Gollandiyaning dastlabki rasmlari(kamdan-kam hollarda Qadimgi Niderlandiya rasm) - Shimoliy Uyg'onish davri bosqichlaridan biri, XV asrning ikkinchi choragidan boshlab Evropa san'ati tarixida taxminan bir asrni o'z ichiga olgan gollandiyalik va xususan, Flamand rassomligi davri. Bu vaqtda kech gotika sanʼati oʻrnini erta Uygʻonish davri egalladi. Agar kech gotika Frantsiyada paydo bo'lgan bo'lsa, ko'plab golland rassomlari hissa qo'shgan universal badiiy shakl tilini yaratgan bo'lsa, Gollandiyada tasvirlangan davrda realistik uslub bilan ajralib turadigan aniq taniqli mustaqil rassomchilik maktabi shakllandi. birinchi navbatda portret janrida o'z ifodasini topgan rangtasvir.

Entsiklopedik YouTube

• 1 / 5

  14-asrdan boshlab bu hududlar madaniy va sotsiologik o'zgarishlarga duch keldi: dunyoviy homiylar san'at asarlarining asosiy mijozi sifatida cherkovni almashtirdilar. Gollandiya san'at markazi sifatida frantsuz saroyida kechki gotika san'atiga soya sola boshladi.

  Gollandiya, shuningdek, umumiy Burgundiya sulolasi tomonidan Frantsiya bilan bog'langan, shuning uchun Flamand, Vallon va Gollandiyalik rassomlar Frantsiyada Anju, Orlean, Berri va frantsuz qirolining o'zi sudlarida osongina ish topdilar. Xalqaro gotikaning taniqli ustalari, Geldernning aka-uka Limburglari asosan frantsuz rassomlari edi. Melchior Bruderlam timsolida kamdan-kam istisnolardan tashqari, o'z vatanlarida, Gollandiyada faqat past darajadagi rassomlar qolishdi.

  Tor ma'noda tushunilgan dastlabki Niderlandiya rasmining kelib chiqishida Yan van Eyk turadi, u 1432 yilda o'zining asosiy durdonasi - Gent qurbongohi ustida ishlagan. Hatto zamondoshlar ham Yan van Eyk va boshqa flamand rassomlarining asarlarini "yangi san'at", ya'ni mutlaqo yangi narsa deb bilishgan. Xronologik jihatdan, qadimgi Gollandiya rasmi taxminan Italiya Uyg'onish davri bilan bir vaqtda rivojlangan.

  Portret paydo bo'lishi bilan dunyoviy, individuallashtirilgan mavzu birinchi marta rasmning asosiy motiviga aylandi. Janr rasmlari va natyurmortlar san'atda faqat 17-asrning Gollandiyalik barokko davrida katta yutuqlarga erishdi. Dastlabki Gollandiya rasmining burjua xarakteri Yangi vaqtning kelishi haqida gapiradi. Borgan sari mijozlar, zodagonlar va ruhoniylardan tashqari, boy zodagonlar va savdogarlar edi. Rasmlardagi odam endi ideallashtirilmagan. Tomoshabin oldida barcha insoniy kamchiliklari bilan haqiqiy odamlar paydo bo'ladi. Ko'z ostidagi ajinlar, sumkalar - hamma narsa bezaksiz rasmda tabiiy ravishda tasvirlangan. Avliyolar endi faqat cherkovlarda yashamas edilar, ular ham shaharliklarning uylariga kirardilar.

  Rassomlar

  Yangi badiiy qarashlarning birinchi vakillaridan biri Jan van Eyk bilan birga Flemalning ustasi hisoblanadi, u hozirda Robert Kempin deb nomlanadi. Uning asosiy asari hozir Nyu-Yorkdagi Kloistlar muzeyida saqlanadigan Annunciation (boshqa nomi: Merode oilasining qurbongohi; taxminan 1425) qurbongohi (yoki triptix).

  Jan van Eykning Hubert ismli ukasi bo'lganligi uzoq vaqtdan beri so'roq qilinmoqda. So'nggi tadqiqotlar shuni ko'rsatdiki, faqat bir nechta manbalarda tilga olingan Xubert van Eyk Gent maktabining oddiy rassomi bo'lib, Jan van Eyk bilan hech qanday oilasi yoki boshqa aloqasi bo'lmagan.

  Kampenning shogirdi Rojyer van der Veyden hisoblanadi, ehtimol u Merode triptixi ustida ishlashda ishtirok etgan. O'z navbatida, u Dirk Bouts va Hans Memlingga ta'sir ko'rsatdi. Memlingning zamondoshi birinchi marta 1465 yilda tilga olingan Gyugo van der Xus edi.

  Ushbu seriyadan bu davrning eng sirli rassomi Ieronymus Bosch ajralib turadi, uning ishi hali aniq talqin qilinmagan.

  Bu buyuk ustalar qatorida Petrus Kristus, Yan Provost, Kolin de Kauter, Albert Bouts, Gosvin van der Veyden va Kventin Mass kabi ilk niderlandiyalik rassomlarni alohida ta'kidlash joiz.

  Leydenlik rassomlar: Kornelis Engelbrechtsen va uning shogirdlari Artgen van Leyden va Lukas van Leydenning ishi yorqin hodisa edi.

  Gollandiyaning dastlabki rassomlari asarlarining faqat kichik bir qismi bugungi kungacha saqlanib qolgan. Islohot va urushlar davrida son-sanoqsiz rasmlar va chizmalar ikonoklazm qurboni bo'ldi. Bundan tashqari, ko'plab asarlar jiddiy shikastlangan va qimmat restavratsiyani talab qiladi. Ba'zi asarlar faqat nusxalarda saqlanib qolgan, aksariyati esa abadiy yo'qolgan.

  Dastlabki Gollandiyaliklar va Fleminglarning asarlari dunyodagi eng yirik san'at muzeylarida namoyish etilgan. Ammo ba'zi qurbongohlar va rasmlar hali ham eski joylarida - cherkovlarda, soborlarda va qal'alarda, masalan, Gentdagi Sankt-Bavo soboridagi Gent qurbongohi. Biroq, endi siz faqat qalin zirhli oynadan qarashingiz mumkin.

  Ta'sir qilish

  Italiya

  Uyg'onish davrining tug'ilgan joyi Italiyada Yan van Eyk juda hurmatga sazovor edi. Rassomning o'limidan bir necha yil o'tgach, gumanist Bartolomeo Fazio hatto van Eykka qo'ng'iroq qildi "asr rassomlari orasida shahzoda".

  Italiyalik ustalar murakkab matematik va geometrik vositalardan, xususan, istiqbol tizimidan foydalangan bo'lsa-da, Fleminglar "haqiqat" ni, ko'rinishidan, hech qanday qiyinchiliksiz to'g'ri ko'rsatishga muvaffaq bo'lishdi. Rasmlardagi harakat endi gotikadagi kabi bir vaqtning o'zida bir sahnada sodir bo'lmadi. Binolar istiqbol qonunlariga muvofiq tasvirlangan va landshaftlar endi sxematik fon emas. Keng, batafsil fon ko'zni cheksizlikka olib boradi. Kiyim-kechak, mebel va jihozlar fotografik aniqlik bilan namoyish etildi.

  Ispaniya

  Ispaniyada shimoliy rasm texnikasi tarqalishining birinchi dalili Valensiya, Kataloniya va Balear orollarini o'z ichiga olgan Aragon qirolligida topilgan. Qirol Alfonso V o'zining saroy rassomi Lui Dalmauni 1431 yilda Flandriyaga yubordi. 1439 yilda Brugeslik rassom Lui Alimbrot o'z ustaxonasi bilan Valensiyaga ko'chib o'tdi ( Luis Alimbrot, Lodewijk Allyncbrood). Yan van Eyk, ehtimol, 1427 yilda Burgundiya delegatsiyasi tarkibida Valensiyaga tashrif buyurgan.

  O'sha paytda O'rta er dengizining eng muhim markazlaridan biri bo'lgan Valensiya butun Evropadan rassomlarni o'ziga jalb qildi. "Xalqaro uslub" an'anaviy san'at maktablaridan tashqari, flamand va italyan uslublarida ishlaydigan ustaxonalar mavjud edi. Bu erda "Ispan-Flamand" deb nomlangan san'at yo'nalishi rivojlangan, uning asosiy vakillari Bartolome Bermejo.

  Kastiliya qirollari Rojyer van der Veyden, Xans Memling va Yan van Eykning bir qancha mashhur asarlariga egalik qilishgan. Bundan tashqari, tashrif buyurgan rassom Xuan de Flandes ("Flandriya Yanvari", familiyasi noma'lum) ispan saroy portretining realistik maktabiga asos solgan qirolicha Izabellaning sud portreti rassomi bo'ldi.

  Portugaliya

  Portugaliyada 15-asrning ikkinchi yarmida Lissabondagi saroy rassomi Nuno Gonsalves ustaxonasida mustaqil rassomchilik maktabi paydo bo'ldi. Bu rassomning ishi butunlay izolyatsiya qilingan: uning na o'tmishdoshlari, na izdoshlari bo'lgan ko'rinadi. Flamand ta'siri, ayniqsa, uning poliptikasida seziladi "Avliyo Vinsent" Jan van Eyk va Zeyt. Flamische Meister und der Süden 1430-1530. Ausstellungskatalog Brügge, Shtutgart 2002. Darmshtadt 2002.

• Bodo Brinkmann: Die flämische Buchmalerei am Ende des Burgunderreichs. Der Meister des Dresdner Gebetbuchs und die Miniaturisten seiner Zeit. Turnhout 1997. ISBN 2-503-50565-1
• Birgit Franke, Barbara Uelzel (Hg.): Die Kunst der burgundischen Niederlande. Eine Einführung. Berlin 1997. ISBN 3-496-01170-X
• Maks Yakob Fridlander: Altniederländische Malerei. 14 Bde. Berlin 1924-1937.
• Ervin Panofskiy: Die altniederländische Malerei. Ihr Ursprung und Wesen. Ubersetzt va hrsg. Yoxen Sander va Stefan Kemperdik. Köln 2001. ISBN 3-7701-3857-0 (Asl nusxasi: Dastlabki Gollandiya rasmi. 2 Bde. Kembrij (Mass.) 1953)
• Otto Pächt: Van Eyk, Begründer der altniederländischen Malerei. Myunxen 1989. ISBN 3-7913-1389-4
• Otto Pächt: Altniederländische Malerei. Fon Rojyer van der Veyden bis Jerar David. Hrsg. fon Monika Rosenauer. Myunxen 1994. ISBN 3-7913-1389-4
• Yoxen Sander, Stefan Kemperdik: Der Meister von Flémalle und Rogier van der Weyden: Die Geburt der neuzeitlichen Malerei: Eine Ausstellung des Stadel Museums, Frankfurt am Main und der Gemäldegalerie der Staatlichen Museen zu Berlin, Ostfildern: Hatje Cantz Verlag, 2008 yil
• Norbert Wolf: Trecento und Altniederländische Malerei. Kunst-Epochen, Bd. 5 (Reclams Universal Bibliothek 18172).

Gollandiya. 17-asr Mamlakat misli ko‘rilmagan farovonlikni boshdan kechirmoqda. "Oltin asr" deb ataladigan davr. 16-asr oxirida mamlakatning bir qancha viloyatlari Ispaniyadan mustaqillikka erishdilar.

Endi protestant Niderlandiya o'z yo'lidan ketdi. Va Ispaniya qanoti ostidagi katolik Flandriya (hozirgi Belgiya) o'ziga xosdir.

Mustaqil Gollandiyada deyarli hech kim diniy rasmga muhtoj emas edi. Protestant cherkovi hashamatli bezakni ma'qullamadi. Ammo bu holat dunyoviy rasmning "qo'lida o'ynadi".

Tom ma'noda yangi mamlakatning har bir aholisida ushbu san'at turiga muhabbat uyg'ondi. Gollandiyaliklar rasmlarda o'z hayotlarini ko'rishni xohlashdi. Va rassomlar ularni yarim yo'lda kutib olishdi.

Hech qachon atrofdagi voqelik bunchalik tasvirlanmagan. Oddiy odamlar, oddiy xonalar va shahar aholisining eng oddiy nonushtasi.

Realizm rivojlandi. 20-asrgacha u o'zining nimfalari va yunon ma'budalari bilan akademizmga munosib raqobatchi bo'lib qoladi.

Bu rassomlar "kichik" golland deb ataladi. Nega? Rasmlar kichik hajmda edi, chunki ular kichik uylar uchun yaratilgan. Shunday qilib, Jan Vermeerning deyarli barcha rasmlari balandligi yarim metrdan oshmaydi.

Lekin menga boshqa versiya ko'proq yoqadi. 17-asrda Gollandiyada buyuk usta, "katta" gollandiyalik yashab, ishlagan. Va hamma unga nisbatan "kichik" edi.

Gap, albatta, Rembrandt haqida ketmoqda. Keling, u bilan boshlaylik.

1. Rembrandt (1606-1669)

Rembrandt. 63 yoshida avtoportret. 1669 yil London Milliy galereyasi

Rembrandt hayoti davomida turli xil his-tuyg'ularni boshdan kechirdi. Shuning uchun uning dastlabki ishida juda ko'p qiziqarli va dadillik bor. Va juda ko'p murakkab tuyg'ular bor - keyingilarida.

Bu erda u yosh va beparvo "Tavernadagi adashgan o'g'il" rasmida. Uning tizzasida sevikli rafiqasi Saskiya o'tirgan. U mashhur rassomdir. Buyurtmalar kelayapti.



Rembrandt. Tavernadagi adashgan o'g'il. 1635 Eski ustalar galereyasi, Drezden

Ammo bularning barchasi taxminan 10 yil ichida yo'qoladi. Saskia iste'moldan o'ladi. Mashhurlik tutun kabi yo'qoladi. Noyob kollektsiyaga ega katta uy qarzlar uchun olib qo'yiladi.

Ammo o'sha Rembrandt paydo bo'ladi, u asrlar davomida qoladi. Qahramonlarning yalang'och tuyg'ulari. Ularning eng chuqur fikrlari.

2. Frans Hals (1583-1666)



Frans Hals. Avtoportret. 1650 Metropolitan san'at muzeyi, Nyu-York

Frans Hals barcha davrlarning eng buyuk portret rassomlaridan biridir. Shuning uchun men uni "katta" gollandiyalik sifatida ham tasniflagan bo'lardim.

O'sha paytda Gollandiyada guruh portretlariga buyurtma berish odatiy hol edi. Birgalikda ishlaydigan odamlar tasvirlangan shunga o'xshash ko'plab asarlar paydo bo'ldi: bitta gildiyaning o'q otuvchilari, bitta shahar shifokorlari, qariyalar uyi rahbarlari.

Ushbu janrda Hals eng ko'p ajralib turadi. Axir, bu portretlarning aksariyati kartalar palubasiga o'xshardi. Odamlar xuddi shunday yuz ifodasi bilan stolda o'tirishadi va shunchaki tomosha qilishadi. Hals uchun bu boshqacha edi.

Uning "Avliyo Gildiyasining o'qlari" guruh portretiga qarang. Jorj."



Frans Hals. Avliyo Gildiyasining o'qlari. Jorj. 1627 Frans Hals muzeyi, Haarlem, Niderlandiya

Bu erda siz pozada yoki yuz ifodasida bitta takrorlashni topa olmaysiz. Shu bilan birga, bu erda hech qanday tartibsizlik yo'q. Qahramonlar juda ko'p, lekin hech kim ortiqcha ko'rinmaydi. Raqamlarning hayratlanarli darajada to'g'ri joylashishi tufayli.

Va hatto bitta portretda ham Hals ko'plab rassomlardan ustun edi. Uning naqshlari tabiiydir. Uning rasmlarida yuqori jamiyatdagi odamlar o'ylab topilgan ulug'vorlikdan mahrum va quyi tabaqadagi modellar xo'rlangan ko'rinmaydi.

Va uning qahramonlari ham juda hissiyotli: ular tabassum qiladilar, kuladilar va imo-ishora qiladilar. Masalan, ayyor ko'rinishga ega bu "lo'li" kabi.



Frans Hals. lo'li. 1625-1630 yillar

Hals, xuddi Rembrandt kabi, hayotini qashshoqlikda yakunladi. Xuddi shu sababga ko'ra. Uning realizmi mijozlarning didiga zid edi. Kim ularning tashqi ko'rinishini bezashni xohlardi. Hals ochiqchasiga xushomadgo'ylikni qabul qilmadi va shu bilan o'z hukmini imzoladi - "Unutmaslik".

3. Jerar Terborx (1617-1681)



Jerar Terborch. Avtoportret. 1668 Mauritshuis qirollik galereyasi, Gaaga, Niderlandiya

Terborx kundalik janrning ustasi edi. Boy va unchalik boy bo'lmagan burgerlar bemalol gaplashishadi, xonimlar maktublarni o'qiydilar, savdogar esa uchrashishni kuzatadi. Ikki yoki uchta bir-biriga yaqin joylashgan raqamlar.

Aynan shu usta kundalik janrning qonunlarini ishlab chiqdi. Keyinchalik Yan Vermeer, Pieter de Huch va boshqa ko'plab "kichik" gollandiyaliklar tomonidan qarzga olingan.



Jerar Terborch. Bir stakan limonad. 1660-yillar. Davlat Ermitaj muzeyi, Sankt-Peterburg

"Bir stakan limonad" Terborxning mashhur asarlaridan biridir. Bu rassomning yana bir afzalligini ko'rsatadi. Ko'ylak matosining ajoyib real tasviri.

Terborchda ham noodatiy asarlar bor. Bu uning mijozlar talablaridan tashqariga chiqish istagi haqida gapiradi.

Uning "Tegirmon" asari Gollandiyadagi eng kambag'al odamlarning hayotini ko'rsatadi. Biz "kichik" gollandiyaliklarning rasmlarida shinam hovlilar va toza xonalarni ko'rishga odatlanganmiz. Ammo Terborch Gollandiyani yomon ko'rsatishga jur'at etdi.



Jerar Terborch. Tegirmon. 1653-1655 yillar Berlin davlat muzeylari

Siz tushunganingizdek, bunday ish talabga ega emas edi. Va ular hatto Terborch orasida ham kam uchraydi.

4. Yan Vermeer (1632-1675)



Yan Vermeer. Rassom ustaxonasi. 1666-1667 yillar San'at tarixi muzeyi, Vena

Yan Vermeer qanday ko'rinishga ega ekanligi aniq ma'lum emas. "Rassom ustaxonasi" kartinasida u o'zini tasvirlagani aniq. Orqa tomondan haqiqat.

Shuning uchun yaqinda usta hayotidan yangi fakt ma'lum bo'lganligi ajablanarli. Bu uning "Delft ko'chasi" asari bilan bog'liq.



Yan Vermeer. Delft ko'chasi. 1657 yil Amsterdamdagi Rijksmuseum

Ma'lum bo'lishicha, Vermeer bolaligi shu ko'chada o'tgan. Suratdagi uy uning xolasiniki edi. U besh farzandini o‘sha yerda tarbiyalagan. Balki ikki farzandi yo‘lakda o‘ynab, ostonada tikishayotgandir. Vermeerning o'zi qarama-qarshi uyda yashar edi.

Ammo u ko'pincha bu uylarning ichki qismini va ularning aholisini tasvirlagan. Rasmlarning syujetlari juda oddiy ko'rinadi. Mana, go'zal xonim, boy shaharlik, tarozining ishlashini tekshirmoqda.



Yan Vermeer. Tarozi bilan ayol. 1662-1663 yillar Milliy san'at galereyasi, Vashington

Nega Vermeer minglab boshqa "kichik" gollandiyaliklar orasida ajralib turdi?

U yorug'likning beqiyos ustasi edi. "Tarozli ayol" rasmida yorug'lik qahramonning yuzini, matolari va devorlarini yumshoq tarzda o'rab oladi. Tasvirga noma'lum ma'naviyat berish.

Va Vermeer rasmlari kompozitsiyalari diqqat bilan tekshiriladi. Birorta ham keraksiz tafsilotni topa olmaysiz. Ulardan birini olib tashlash kifoya, rasm "yiqilib" ketadi va sehr ketadi.

Bularning barchasi Vermeer uchun oson bo'lmadi. Bunday ajoyib sifat mashaqqatli mehnatni talab qildi. Yiliga atigi 2-3 ta rasm. Natijada, oilani boqish imkoniyati yo'q. Vermeer, shuningdek, boshqa rassomlarning asarlarini sotish bilan shug'ullangan.

5. Piter de Huk (1629-1684)



Piter de Huk. Avtoportret. 1648-1649 yillar Rijksmuseum, Amsterdam

Xoch ko'pincha Vermeer bilan taqqoslanadi. Ular bir vaqtning o'zida ishlagan, hatto bir shaharda bir davr bo'lgan. Va bitta janrda - har kuni. Xochda biz Gollandiyalik shinam hovlilarda yoki xonalarda bir yoki ikkita raqamni ham ko'ramiz.

Ochiq eshik va derazalar uning rasmlari maydonini qatlamli va qiziqarli qiladi. Va raqamlar bu makonga juda mos keladi. Masalan, uning "Hovlidagi qiz bilan xizmatkor" rasmida.



Piter de Huk. Hovlida bir qiz bilan xizmatkor. 1658 London milliy galereyasi

20-asrgacha Xoch juda qadrlangan. Ammo uning raqibi Vermeerning kichik ishlarini kam odam payqadi.

Ammo 20-asrda hamma narsa o'zgardi. Xochning shon-shuhrati so'nib ketdi. Biroq uning rassomlikdagi yutuqlarini tan olmaslik mushkul. Atrof-muhit va odamlarni juda kam odam birlashtira oladi.



Piter de Huk. Quyoshli xonada karta o'yinchilari. 1658 Qirollik san'ati to'plami, London

E'tibor bering, "Karta o'yinchilari" tuvalidagi kamtarona uyda qimmatbaho ramkaga osilgan rasm bor.

Bu oddiy gollandiyaliklar orasida rasm qanchalik mashhur bo'lganini yana bir bor ko'rsatadi. Rasmlar har bir uyni bezatadi: boy burgerning uyi, kamtarin shahar aholisi va hatto dehqon.



6. Yan Steen (1626-1679)



Jan Steen. Layt bilan avtoportret. 1670-yillar Thyssen-Bornemisza muzeyi, Madrid

Yan Steen, ehtimol, eng quvnoq "kichkina" gollandiyalik. Ammo axloqiy ta'limotni sevish. U ko'pincha tavernalarni yoki yomonlik mavjud bo'lgan kambag'al uylarni tasvirlagan.

Uning asosiy qahramonlari shov-shuvlilar va oson fazilatli xonimlardir. U tomoshabinni qiziqtirmoqchi bo'ldi, lekin yashirincha uni yovuz hayotdan ogohlantirdi.



Jan Steen. Bu tartibsizlik. 1663 yil San'at tarixi muzeyi, Vena

Sten ham tinchroq ishlarga ega. Masalan, "Ertalabki hojatxona" kabi. Ammo bu erda ham rassom juda ochiq tafsilotlar bilan tomoshabinni hayratda qoldiradi. Bo'sh kamerali qozon emas, balki elastik paypoq izlari bor. Va qandaydir tarzda itning yostiqqa to'g'ri yotishi mutlaqo mos emas.



Jan Steen. Ertalab hojatxona. 1661-1665 yillar Rijksmuseum, Amsterdam

Ammo barcha beparvolikka qaramay, Stenning rang sxemalari juda professional. Bunda u ko'plab "kichik gollandiyaliklar" dan ustun edi. Qizil paypoqning ko'k ko'ylagi va yorqin bej gilam bilan qanchalik mukammal birlashayotganiga qarang.

7. Jeykobs Van Ruisdael (1629-1682)



Ruisdael portreti. 19-asr kitobidan litografiya.

Flamand rangtasviri tasviriy san'at tarixidagi klassik maktablardan biridir. Klassik rasmga qiziqqan har bir kishi bu iborani eshitgan, ammo bunday olijanob nomning orqasida nima bor? Hech ikkilanmasdan, ushbu uslubning bir nechta xususiyatlarini aniqlay olasizmi va asosiy nomlarni nomlay olasizmi? Katta muzeylar zallarida ishonchliroq harakat qilish va uzoq 17-asrdan biroz xijolat bo'lish uchun siz ushbu maktabni bilishingiz kerak.




Flamand maktabining tarixi

17-asr Niderlandiyada davlatning ichki erkinligi uchun diniy va siyosiy kurashlar tufayli ichki boʻlinish bilan boshlandi. Bu madaniy sohada bo'linishga olib keldi. Mamlakat ikki qismga bo'lingan: janubiy va shimoliy, ularning rasmlari turli yo'nalishlarda rivojlana boshlaydi. Ispaniya hukmronligi ostida katolik dinida qolgan janubiylar vakil bo'lishadi Flamand maktabi, shimoliy rassomlar esa san'atshunoslar tomonidan baholanadi Gollandiya maktabi.





Flamand rassomlik maktabi vakillari o'zlarining eski italiyalik hamkasblari - Uyg'onish davri rassomlarining an'analarini davom ettirdilar: Rafael Santi, Mikelanjelo Buonarroti diniy va mifologik mavzularga katta e'tibor bergan. Gollandiyalik rassomlar realizmning noorganik, qo'pol elementlari bilan to'ldirilgan tanish yo'l bo'ylab harakatlanib, ajoyib san'at asarlarini yarata olmadilar. Turg'unlik u molbertda turguncha davom etdi Piter Pol Rubens(1577-1640). Bu gollandiyalikning san'atga nima olib kelishi juda hayratlanarli edi?






Mashhur usta

Rubensning iste'dodi janubliklarning rasmiga jon bag'ishlashga muvaffaq bo'ldi, bu uning oldida unchalik ajoyib emas edi. Italiyalik ustalarning merosi bilan yaqindan tanish bo'lgan rassom diniy mavzularga murojaat qilish an'anasini davom ettirdi. Ammo, hamkasblaridan farqli o'laroq, Rubens boy ranglar va hayotga to'la tabiat tasvirlariga moyil bo'lgan o'ziga xos uslubining xususiyatlarini klassik mavzularga uyg'un tarzda to'qishga muvaffaq bo'ldi.

Rassomning rasmlaridan, xuddi ochiq derazadan, quyosh nuri yog'ayotganga o'xshaydi ("Oxirgi hukm", 1617). Muqaddas Yozuvlar yoki butparast mifologiyadan klassik epizodlar kompozitsiyasini yaratish uchun noodatiy echimlar uning zamondoshlari orasida yangi iste'dod egalarining e'tiborini tortdi va hozir ham shunday. Bunday yangilik Gollandiyalik zamondoshlari rasmlarining ma'yus, jim soyalari bilan solishtirganda yangi ko'rinardi.






Flamand rassomining modellari ham o'ziga xos xususiyatga aylandi. Noto'g'ri bezaksiz qiziqish bilan bo'yalgan to'la, oq sochli xonimlar ko'pincha Rubens rasmlarining markaziy qahramonlariga aylanishdi. Misollarni "Parij hukmi" (1625) rasmlarida topish mumkin, "Susanna va oqsoqollar" (1608), "Venera oyna oldida"(1615) va boshqalar.

Bundan tashqari, Rubens taqdim etdi landshaft janrining shakllanishiga ta'siri. U Flamand rassomlarining rasmida maktabning asosiy vakiliga qadar rivojlana boshladi, ammo Rubensning ishi Gollandiyaning mahalliy rangini aks ettiruvchi milliy landshaft rasmining asosiy xususiyatlarini belgilab berdi.




Obunachilar

Tezda mashhur bo'lgan Rubens tez orada o'zini taqlidchilar va talabalar qurshovida topdi. Usta ularga hududning xalq xususiyatlaridan, rang-barangligidan foydalanishni, balki g'ayrioddiy inson go'zalligini ulug'lashni o'rgatdi. Bu tomoshabinlar va san'atkorlarni o'ziga jalb qildi. Izdoshlar o'zlarini turli janrlarda sinab ko'rishdi - portretlardan ( Gaspar de Keyn, Avraam Yansens) natyurmortlar (Frans Snayders) va landshaftlar (Yan Uildens). Flamand maktabining maishiy rasmlari o'ziga xos tarzda ishlangan Adrian Brouver Va Devid Teniers kichik.






Rubensning eng muvaffaqiyatli va taniqli shogirdlaridan biri edi Entoni Van Deyk(1599 - 1641). Uning mualliflik uslubi asta-sekin rivojlanib bordi, dastlab uning ustoziga taqlid qilishga to'liq bo'ysundi, lekin vaqt o'tishi bilan u bo'yoqlarga ehtiyotkorlik bilan munosabatda bo'ldi. Talaba o'qituvchidan farqli o'laroq, yumshoq, jim soyalarga moyil edi.

Van Deykning rasmlari uning murakkab kompozitsiyalarni, og'ir figurali hajmli bo'shliqlarni qurishga kuchli moyilligi yo'qligini aniq ko'rsatib turibdi, bu esa o'qituvchisining rasmlarini ajratib turadi. Rassomning asarlari galereyasi yakka yoki juft portretlar, tantanali yoki samimiy portretlar bilan to'ldirilgan, bu Rubensdan farq qiladigan muallifning janr ustuvorliklari haqida gapiradi.





Gollandiya rassomchiligining asosiy yo'nalishlari, rivojlanish bosqichlari va taniqli rassomlari.

Gollandiyalik rasm

Kirish

17-asr Gollandiya rasmini ba'zan noto'g'ri o'rta sinf san'ati deb hisoblashadi, bu davr Flamand rasmiga qoyil qolishadi va uni saroy, aristokratik deb atashadi. Gollandiyalik rassomlar faqat insonning bevosita atrof-muhitini tasvirlash, buning uchun landshaftlar, shaharlar, dengizlar va odamlar hayotidan foydalanish bilan shug'ullanadilar, Flamand san'ati esa san'at nazariyasida yanada ulug'vor deb hisoblangan tarixiy rangtasvirga bag'ishlangan degan fikr ham xato emas. janr. Aksincha, Gollandiyadagi hayratlanarli ko'rinishga ega bo'lishi kutilgan jamoat binolari, shuningdek, diniy e'tiqodi yoki kelib chiqishi qanday bo'lishidan qat'i nazar, badavlat tashrif buyuruvchilar uchun allegorik yoki mifologik mavzularda rasmlar kerak edi.

Gollandiya rassomlik maktabining 17-asr boshlarigacha Flamand va Gollandiya filiallariga bo'linishi. hududlar o‘rtasida doimiy ijodiy almashinuv tufayli sun’iy bo‘lardi. Misol uchun, Amsterdamda tug'ilgan Pieter Aertsen 1557 yilda o'z shahriga qaytishdan oldin Antverpenda ishlagan va uning shogirdi va jiyani Yoaxim Bukelaer butun hayotini Antverpenda o'tkazgan. Utrext Ittifoqining imzolanishi va ettita shimoliy provinsiyaning bo'linishi munosabati bilan 1579–1581 yillarda ko'plab aholi yashagan. shimoliy Niderlandiyadan sun'iy ravishda bo'lingan mamlakatning protestant qismiga hijrat qilgan.

"Qassob do'koni". Artsen.

San'atning rivojlanishi

Gollandiya rasmining mustaqil rivojlanishiga turtki Flamand rassomlari tomonidan berilgan. Antverpenda tug‘ilgan va Rimda ta’lim olgan Bartolomey Shpranger virtuoz, saroyga xos, sun’iy uslubning asoschisi bo‘ldi, Shprangerning Vena va Pragada vaqtinchalik yashashi natijasida xalqaro “til”ga aylandi. 1583 yilda rassom va san'at nazariyotchisi Karel van Mander bu uslubni Haarlemga olib keldi. Ushbu Haarlem yoki Utrext uslubining asosiy ustalaridan biri Avraam Bloemaert edi.



Keyin Gollandiyada Flandriyadan kelgan muhojirlar oilasida tug'ilgan va Flamand rassomlari Devid Vinkbuns va Gillies Koninksloga asoslangan rassomlar to'garagida tahsil olgan Isayya van de Velde o'zining ilk rasmlarida Yan Bryugelga ishora qilgan haqiqiy rasm uslubini ishlab chiqdi. Oqsoqol, badiiy rejalarning yorqin rangli gradatsiyalari bilan. Taxminan 1630 yilda Gollandiyada badiiy makonni birlashtirish va turli qatlamlardagi ranglarni birlashtirish tendentsiyasi paydo bo'ldi. O'shandan beri tasvirlangan narsalarning ko'p qirrali tabiati kosmos hissi va havodagi tuman atmosferasiga yo'l ochdi, ular asta-sekin o'sib borayotgan monoxrom ranglardan foydalanish bilan etkazildi. Isaiah van de Velde bu uslubiy inqilobni shogirdi Yan van Goen bilan birga san'atda gavdalantirdi.


Qish manzarasi. Velde.

Yakob van Ruisdael tomonidan yaratilgan yuqori barokkoning eng monumental landshaftlaridan biri "Buyuk o'rmon" Gollandiya rasmining keyingi rivojlanishi davriga tegishli. Tomoshabin endi kulrang-jigarrang tonlarda bir nechta ajoyib naqshli keng tarqalgan makonning juda amorf ko'rinishini boshdan kechirishi shart emas; bundan buyon taassurot sobit, energetik urg'uli tuzilishdan iborat.



Janr rasm

Gollandiya janridagi rasm, uni oddiygina kundalik hayotning portretlari deb atash qiyin, ko'pincha axloqiy xabarni o'z ichiga oladi, Venada uning barcha asosiy ustalarining asarlari namoyish etilgan. Uning markazi Leyden bo'lib, u erda Rembrandtning birinchi talabasi Jerar Duks Leyden Tasviriy rassomlik maktabi (fijnschilders) deb nomlanuvchi maktabga asos solgan.

Tasviriy rasm

Kompaniya xodimlarining uchrashuvi. Frans Hals.

Gollandiyalik uchta eng buyuk tasviriy rassomlik ustalari - Frans Hals, Rembrandt va Delftlik Yoxannes Vermeer deyarli bir avlod oralig'ida bir-biriga ergashgan. Hals Antverpenda tug'ilgan va Garlemda asosan portret rassomi sifatida ishlagan. Ko'pchilik uchun u ochiq, quvnoq va o'z-o'zidan paydo bo'lgan virtuoz rassomning timsoliga aylandi, Rembrandt, mutafakkir san'ati esa - klişeda aytilganidek - inson taqdirining kelib chiqishini ochib beradi. Bu ham adolatli, ham noto'g'ri. Halsning portreti yoki guruh portretiga qaraganingizda darhol e'tiboringizni tortadigan narsa - bu harakatda his-tuyg'ularga to'lib-toshgan odamni etkazish qobiliyatidir. O'tkinchi lahzani tasvirlash uchun Hals zigzaglar yoki o'zaro faoliyat lyuklarda kesishgan ochiq, sezilarli tartibsiz zarbalardan foydalanadi. Bu faqat ma'lum masofadan ko'rilganda bitta tasvirga birlashadigan eskiz kabi doimiy porlab turadigan sirt effektini yaratadi. Rotshildning "sovg'alari" qaytib kelganidan so'ng, Lixtenshteyn shahzodasi kolleksiyasi uchun qora kiyimdagi odamning ifodali portreti sotib olindi va shu tariqa Venaga qaytib keldi. Kunsthistorisches muzeyida Frants Halsning faqat bitta rasmi bor, u Gollandiyadagi "protestantlik" san'atining bir nechta namunalaridan biri sifatida allaqachon Karl VI kollektsiyasida bo'lgan yosh yigitning portreti. Hals ijodining so‘nggi davrida chizilgan portretlar psixologik kirib borishi va pozisiyasizligi jihatidan Rembrandt asarlariga yaqinroq.



Chiaroskuraning soyalari va joylarining nozik o'tishlari tufayli, Rembrandtning chiaroskuroni raqamlarni kayfiyat, atmosfera, nomoddiy va hatto ko'rinmas narsa yashaydigan jarangdor makonda o'rab turganga o'xshaydi. Rembrandtning Vena rasmlar galereyasidagi ijodi faqat portretlar bilan ifodalanadi, garchi “Rassomning onasi” va “Rassomning o‘g‘li”ni ham bir figurali tarixiy rasmlar deb hisoblash mumkin. 1652 yilgi "Katta avtoportret" deb nomlangan asarda rassom jigarrang bluzkada, yuzini to'rtdan uchga aylantirgan holda bizning oldimizda paydo bo'ladi. Uning nigohi o'ziga ishonadi va hatto bo'ysunadi.

Vermeer

Vermeerning to'liq tafakkurga yo'naltirilgan dramatik san'ati Gollandiyalik o'rta sinfning in'ikosi hisoblangan, hozir mustaqil va o'zida mavjud bo'lgan narsadan mamnun. Biroq, Vermeer badiiy tushunchalarining soddaligi aldamchi. Ularning ravshanligi va xotirjamligi aniq tahlillar, jumladan, kamera obscura kabi eng yangi texnik ixtirolardan foydalanish natijasidir. Taxminan 1665-1666 yillarda yaratilgan, rang bilan ishlash nuqtai nazaridan Vermeerning eng yuqori cho'qqisi bo'lgan "Rassomlik allegoriyasi" ni uning eng shijoatli rasmi deyish mumkin. Shimoliy Niderlandiyadan bo'lgan Yan van Eyk tomonidan boshlangan jarayon, harakatsiz dunyo haqida passiv, ajralgan tafakkur, har doim Gollandiya rasmining asosiy mavzusi bo'lib kelgan va Vermeer asarlarida allegorik va ayni paytda haqiqiy apoteozga erishgan.

Gollandiyalik rasm

yangilangan: 2017 yil 16 sentyabr Gleb

Men, nazarimda, butun dunyoga mashhur bo‘lgan gollandiyaliklarni tanlashga qaror qildim...

Shunday qilib, keling, boshlaylik:

Ha, birinchi navbatda, albatta - Vinsent Van Gog, uning hayoti davomida tan olinmagan, ammo yorqin ranglar va xayoliy soddaligi uchun zamonaviy dunyo tomonidan sevilgan. Bugungi kunda u o'g'rilar orasida eng mashhur rassomdir.

Rembrandt van Rijn- buyuk golland rassomi va gravürchisi. Uning eng mashhur rasmlaridan biri "Tungi kuzatuv" bo'lib, rasm sirli deb nomlanadi. San'atshunoslar va san'at ixlosmandlari asrlar davomida bu kartina ustida bosh qotiradilar. Shunday qilib, 19-asr boshidagi taniqli gollandiyalik sanʼatshunos otryad 1639-yilda fransuz qirolichasi Mari de Medicining Amsterdamga kelishi munosabati bilan paradga borishini isbotlash uchun yillar sarfladi. ” – oltin libosdagi g‘alati qiz obrazi... Zamonaviy gollandlar bu rassomni juda yaxshi ko‘radilar va hurmat qiladilar... 20-asr boshidan bu rassomning rasmlarini o‘z tarixiga qaytarish siyosati olib borilmoqda. ularning vatanlari.



Delftlik Yoxannes Vermeer. U qisqa vaqt yashadi, oz yozdi va kech kashf qilindi. Vermeerning eng mashhur va "gastrol" asari - Gaaga muzeyiga tegishli "Marvaridli sirg'ali qiz". Vermeer suratlarining aksariyati AQShdagi muzeylar va shaxsiy kolleksiyachilarga tegishli. Gollandiyalik rassomning Rossiyada bitta ham asari yo'q.



Anna Frank- Gollandiyalik qiz Anne Frankning kundaligi fashistlarning vahshiyliklari haqidagi eng mashhur va ta'sirli hujjatlardan biridir. Anna 1942 yil 12 iyundan 1944 yil 1 avgustgacha kundalik yuritgan. Dastlab u faqat o'zi uchun yozgan, 1944 yil bahorida u radioda Niderlandiya ta'lim vaziri Bolkenshteynning nutqini eshitgan. Uning so'zlariga ko'ra, Gollandlarning ishg'ol davridagi barcha dalillari jamoat mulkiga aylanishi kerak. Bu so'zlardan ta'sirlangan Anna urushdan keyin o'z kundaligi asosida kitob nashr etishga qaror qildi.



Pol Verxoven- mashhur golland rejissyori. Kabi filmlarning yaratuvchisi: kassada 50 million dollardan ortiq daromad olgan fantastik jangovar film "RoboCop" (1987) va bosh rolda Arnold Shvartsenegger ishtirok etgan "Total Recall" (1990) super jangovar filmi. Eng katta muvaffaqiyat Sharon Stoun va Maykl Duglas ishtirokidagi “Asosiy instinkt” (1992) kult trillerida kutilgan edi. Bundan keyin Verxoven suratga olgan "Showgirls" (1995) erotik dramasi kassada to'liq muvaffaqiyatsizlikka uchradi. Rejissor "Starship Troopers" (1997) ilmiy-fantastik filmini suratga olish orqali o'zini qisman "qayta tiklashga" muvaffaq bo'ldi. "Ko'rinmas odam" (2000) ilmiy-fantastik trilleri ham qisman muvaffaqiyatli bo'ldi, uning chiqishidan keyin Verxoven olti yillik ijodiy tanaffus oldi.



Mata Xari- jahon josusligining asosiy xushmuomalasi. Margareta Gertrude Zelle 38 yoshli Rudolf Makleod bilan nikoh to‘yini bog‘ladi. Yosh farqi 20 yosh bo'lgan er-xotin gazetadagi reklama orqali uchrashishdi: yolg'iz ofitser Makleod qarama-qarshi jins bilan ishqiy muloqot qilishni xohladi va uni Margareta ehtiros ob'ekti sifatida tanladi. Biroq, turmush qurib, Yava oroliga ko'chib o'tganidan bir muncha vaqt o'tgach, Margareta o'zi tanlaganidan hafsalasi pir bo'ldi: asli shotlandiyalik gollandiyalik MakLeod alkogolizmdan aziyat chekib, butun g'azabini va harbiy ishlardagi noroziligini xotini va ikkitasidan chiqardi. bolalar, shuningdek, xo'jayinlarni saqlab qolishdi. Nikoh muvaffaqiyatsiz tugadi va Margareta indoneziya an'analarini, xususan, mahalliy milliy raqslarni o'rganishga e'tibor qaratdi. Afsonaga ko'ra, u birinchi marta 1897 yilda Mata Xari taxallusi ostida chiqish qila boshlagan, bu malay tilida "quyosh" degan ma'noni anglatadi ("mata" - ko'z, "hari" - kun, so'zma-so'z "kunning ko'zi"). Shu paytdan boshlab josusga aylanish boshlanadi...



Armin Van Buren- Elektron musiqaning barcha muxlislari uchun gollandiyalik Armin van Buurenning ismi haqiqiy afsonaning nomidir. Va bu mubolag'a emas. Bu musiqachi, DJ va shunchaki g'ayratli shaxsning butun trans sanoati uchun ahamiyatini ortiqcha baholash juda qiyin.



Tiësto– Haqiqiy ismi: Thijs Vervest. Tiesto dunyodagi 2-raqamli DJ (va ko'pincha DJMag ro'yxatida 1-o'rinda turadi). Tiësto 24 soat ichida Red Bull ichish bo'yicha jahon rekordini yangiladi, u 31 quti ichishga muvaffaq bo'ldi - o'limga olib keladigan dozadan deyarli ikki baravar ko'p, lekin u boshqa ichishni istamaydi.



Dirk Nikolay advokat– Gollandiyalik futbolchi (yarim himoyachi) va futbol murabbiyi, Gollandiya, BAA, Janubiy Koreya, Belgiya, Rossiya terma jamoalari, shuningdek, Sankt-Peterburgning “Zenit”, “Reynjers” ​​va boshqa klublarning sobiq murabbiyi. "Zenit" bilan 2007 yilgi Rossiya futbol chempionatida g'olib chiqqan Advokat ushbu turnirda g'olib chiqqan birinchi xorijlik murabbiyga aylandi. 2008 yil 28 mayda Dik Advokatga Sankt-Peterburgning faxriy fuqarosi unvoni berildi. Bundan tashqari, buning uchun shahar parlamenti murabbiyning shaxsan o'zi uchun maxsus qonun chiqarishi kerak edi, chunki Sankt-Peterburgning "Sankt-Peterburgning faxriy fuqarosi" unvoni to'g'risida"gi qonuni Dik Advokatga "Sankt-Peterburgning faxriy fuqarosi" unvonini berishga ruxsat bermagan. faxriy fuqaro "umumiy asosda".



Benedikt Spinoza- gollandiyalik ratsionalist faylasuf, tabiatshunos, zamonaviy falsafaning asosiy namoyandalaridan biri. U yahudiy oilasida tug'ilgan, ammo yahudiylar uni cherkovdan chiqarib yuborishgan. Xristianlar ham undan nafratlanishdi. Xudo haqidagi g'oya uning butun falsafasida hukmronlik qilsa-da, cherkov a'zolari uni ateizmda aybladilar. Spinozaning hayot yillari yangi davrning boshlanishiga to'g'ri keldi. U o'z ishida Uyg'onish davri ilmiy g'oyalarini yunon, stoik, neoplatonik va sxolastik falsafa bilan sintez qildi.



Qaysi mashhur gollandlarni bilasiz, izohlarda baham ko'ring)