1/2 sahifa
A.N.ning hayoti va faoliyati. Ostrovskiy
Ostrovskiyning rus dramaturgiyasining rivojlanish tarixidagi roli 4
A.N.ning hayoti va faoliyati. Ostrovskiy 5
Bolalik va o'smirlik 5
Teatrga birinchi ishtiyoq 6
O'qitish va xizmat ko'rsatish 7
Birinchi sevimli mashg'ulot. Birinchi o'yinlar 7
Ota bilan kelishmovchilik. Ostrovskiyning to'yi 9
Ijodiy sayohatning boshlanishi 10
Rossiya bo'ylab sayohat 12
"Momaqaldiroq" 14
Ostrovskiyning ikkinchi nikohi 17
Ostrovskiyning eng yaxshi asari "Mahr" 19
Buyuk dramaturgning o'limi 21
Dramaturgiyaning janr o'ziga xosligi A.N. Ostrovskiy. Jahon adabiyotidagi ahamiyati 22
Adabiyot 24
Ostrovskiyning rus dramaturgiyasining rivojlanish tarixidagi roli
Aleksandr Nikolaevich Ostrovskiy... Bu g‘ayrioddiy hodisa, uning rus dramaturgiyasi, sahna san’ati va butun milliy madaniyat taraqqiyoti tarixidagi rolini ortiqcha baholab bo‘lmaydi. U Angliyada Shekspir, Ispaniyada Lone de Vega, Fransiyada Molyer, Italiyada Goldoni, Germaniyada Shiller kabi rus dramaturgiyasi rivoji uchun ko‘p mehnat qildi.
Tsenzura, teatr-adabiy qo‘mita va imperator teatrlari rahbariyati tomonidan ko‘rilgan zulmga qaramay, reaktsion doiralar tanqidiga qaramay, Ostrovskiy dramaturgiyasi ham demokratik tomoshabinlar, ham rassomlar orasida yildan-yilga ko‘proq hamdardlik qozonib bordi.
Rus dramatik san'atining eng yaxshi an'analarini rivojlantirib, ilg'or xorijiy dramaturgiya tajribasidan foydalangan holda, o'z vatani hayotini tinimsiz o'rganib, xalq bilan doimiy muloqotda bo'lib, eng ilg'or zamonaviy jamoatchilik bilan yaqindan aloqada bo'lgan Ostrovskiy hayotning ajoyib tasvirchisiga aylandi. Gogol, Belinskiy va boshqa ilg'or arboblarning rus sahnasida rus qahramonlarining paydo bo'lishi va g'alabasi haqidagi orzularini o'zida mujassam etgan.
Ostrovskiyning ijodiy faoliyati ilg'or rus dramaturgiyasining keyingi rivojlanishiga katta ta'sir ko'rsatdi. Undan eng yaxshi dramaturglarimiz kelib, undan saboq olgan. U o'z davrida dramatik yozuvchilarni jalb qilgan.
Ostrovskiyning o'z davrining yosh yozuvchilarga ta'sirining kuchini shoira dramaturg A.D. Mysovskayaga yozgan maktubida isbotlash mumkin. "Sizning ta'siringiz menga qanchalik katta bo'lganini bilasizmi? Sizni tushunishimga, qadrlashimga san’atga muhabbat emas, aksincha, san’atni sevishni ham, hurmat qilishni ham o‘rgatgansiz. Men ayanchli adabiy o‘rtamiyonalik maydoniga tushib qolish vasvasasiga qarshilik ko‘rsatganim, shirin-shirin chala o‘qimishlilar qo‘li bilan uloqtirilgan arzon dafnalar ortidan quvmaganim uchun faqat senga qarzdorman. Siz Nekrasov bilan meni fikr va mehnatga mehr qo'ydingiz, lekin Nekrasov menga faqat birinchi turtki berdi, siz esa menga yo'nalish berdingiz. Asarlaringizni o‘qib, qofiyalash she’r emas, iboralar yig‘indisi adabiyot emasligini, aql va texnikani tarbiyalagandagina ijodkor haqiqiy ijodkor bo‘lishini angladim”.
Ostrovskiy nafaqat mahalliy dramaturgiyaning rivojlanishiga, balki rus teatrining rivojlanishiga ham kuchli ta'sir ko'rsatdi. Ostrovskiyning rus teatri rivojlanishidagi ulkan ahamiyati Ostrovskiyga bag'ishlangan she'rida yaxshi ta'kidlangan va 1903 yilda M. N. Ermolova tomonidan Mali teatri sahnasidan o'qilgan:
Sahnada hayotning o'zi, sahnadan haqiqat puflaydi,
Yorqin quyosh esa bizni erkalab, isitadi...
Oddiy, tirik odamlarning jonli nutqi yangraydi,
Sahnada "qahramon" ham, farishta ham, yovuz odam ham yo'q,
Lekin shunchaki erkak... Baxtli aktyor
Og'ir kishanlarni tezda sindirishga shoshiladi
Konventsiyalar va yolg'on. So'zlar va his-tuyg'ular yangi,
Ammo qalb tubida ularga javob bor, -
Va hamma lablar pichirlaydi: shoir muborak,
Eskirgan, tinsel qoplamalarini yirtib tashladi
Va qorong'u saltanatga yorqin nur soching
Mashhur rassom 1924 yilda o‘z xotiralarida shunday yozgan edi: “Ostrovskiy bilan birga haqiqatning o‘zi ham, hayotning o‘zi ham sahnada paydo bo‘ldi... Zamonaviylikka javoblar bilan to‘la asl dramaturgiyaning o‘sishi boshlandi... Ular haqida gapira boshlashdi. kambag‘allar, xo‘rlanganlar va haqoratlanganlar”.
Ostrovskiy tomonidan davom ettirilgan va chuqurlashtirilgan avtokratiyaning teatr siyosati bilan o'chirilgan realistik yo'nalish teatrni haqiqat bilan chambarchas bog'liqlik yo'liga aylantirdi. Faqat u teatrga milliy, rus, xalq teatri sifatida hayot berdi.
– Butun bir san’at asarlari kutubxonasini adabiyotga sovg‘a qildingiz, sahna uchun o‘z o‘ziga xos dunyongizni yaratdingiz. Fonvizin, Griboedov, Gogol poydevoriga tamal toshlarini qo'ygan binoni yolg'iz o'zingiz qurdingiz. Ushbu ajoyib maktub, boshqa tabriklar qatorida, adabiy va teatr faoliyatining o'ttiz besh yilligi munosabati bilan Aleksandr Nikolaevich Ostrovskiy tomonidan boshqa bir buyuk rus yozuvchisi - Goncharovdan olingan.
Ammo bundan ancha oldin, hali yosh Ostrovskiyning "Moskvityanin" da chop etilgan birinchi asari haqida, nafis va sezgir kuzatuvchi V. F. Odoevskiyning nozik biluvchisi: "Agar bu bir lahzalik chaqnash bo'lmasa, siqib chiqarilgan qo'ziqorin emas. o'z-o'zidan maydalangan, har xil chiriyotgan bilan kesilgan, keyin bu odam ulkan iste'dodga ega. Menimcha, Rusda uchta fojia bor: "Kichik", "Aqldan voy", "Bosh inspektor". "Bankrot" da men to'rtinchi raqamni qo'ydim."
Bunday istiqbolli birinchi bahodan Goncharovning yubiley maktubigacha to'liq hayot, mehnatga boy; mehnat va bu baholarning shunday mantiqiy munosabatiga olib keldi, chunki iste’dod, birinchi navbatda, o‘z ustida katta mehnat qilishni talab qiladi, dramaturg esa Xudo oldida gunoh qilmagan – u o‘z iste’dodini yerga ko‘mmagan. O'zining birinchi asarini 1847 yilda nashr etgan Ostrovskiy o'shandan beri 47 ta pyesa yozgan va yigirmadan ortiq pyesalarni Yevropa tillaridan tarjima qilgan. U yaratgan xalq teatrida esa jami mingga yaqin personaj bor.
O'limidan sal oldin, 1886 yilda Aleksandr Nikolaevich L.N.Tolstoydan maktub oldi, unda ajoyib nosir shunday tan oldi: "Men odamlar sizning asarlaringizni qanday o'qishlari, tinglashlari va eslashlarini o'z tajribamdan bilaman va shuning uchun men buni ta'minlashga yordam bermoqchiman. Siz tezda haqiqatda, shubhasiz, keng ma'noda butun xalq yozuvchisiga aylandingiz.
A.N.ning hayoti va faoliyati. Ostrovskiy
Bolalik va o'smirlik
Aleksandr Nikolaevich Ostrovskiy 1823 yil 12 aprelda (31 mart, eski uslubda) Moskvada madaniyatli, byurokratik oilada tug'ilgan. Oilaning ildizlari ruhoniylardan edi: otasi ruhoniyning o'g'li, onasi sekstonning qizi edi. Bundan tashqari, otam Nikolay Fedorovichning o'zi Moskva diniy akademiyasini tamomlagan. Lekin u ruhoniylik kasbidan ko‘ra amaldor mansabini afzal ko‘rib, moddiy mustaqillikka erishib, jamiyatda mavqega ega bo‘lib, oliyjanob unvonga erishdi. Bu faqat o'z xizmati bilan chegaralangan quruq amaldor emas, balki keng ma'lumotli odam edi, bu uning kitobga bo'lgan ishtiyoqidan dalolat beradi - Ostrovskiyning uy kutubxonasi juda hurmatli edi, bu esa, aytmoqchi, o'zini o'zi boshqarishda muhim rol o'ynagan. kelajak dramaturgni tarbiyalash.
Oila Moskvadagi o'sha ajoyib joylarda yashagan, ular keyinchalik Ostrovskiyning spektakllarida aniq aks ettirilgan - dastlab Zamoskvorechyeda, Serpuxov darvozasida, Jitnayadagi uyda marhum otasi Nikolay Fedorovich tomonidan kim oshdi savdosida arzon narxda sotib olingan. Uy issiq, keng edi, oraliq qavati, qo'shimcha binolari, aholiga ijaraga berilgan qo'shimcha imorati va soyali bog'i bor edi. 1831 yilda oilaga qayg'u tushdi - egizak qiz tug'ilgandan keyin Lyubov Ivanovna vafot etdi (jami u o'n bir bola tug'di, lekin faqat to'rttasi tirik qoldi). Oilaga yangi odamning kelishi (Nikolay Fedorovich ikkinchi nikohi uchun lyuteran baronessa Emiliya fon Tessinga uylangan), tabiiyki, uyga evropalik tabiatning ba'zi yangiliklarini kiritdi, ammo bu bolalarga foyda keltirdi; o'gay ona ko'proq edi. g'amxo'rlik qildi, bolalarga musiqa, til o'rganishda yordam berdi, ijtimoiy doirani shakllantirdi. Avvaliga ikkala aka-uka va opa Natalya yangi onadan qochishdi. Ammo Emiliya Andreevna xushmuomala, vazmin, qolgan etimlarga bo'lgan g'amxo'rligi va mehr-muhabbati bilan bolalarning qalbini o'ziga tortdi va asta-sekin "aziz xola" taxallusini "aziz mumiya" bilan almashtirishga erishdi.
Endi Ostrovskiylar uchun hamma narsa boshqacha bo'ldi. Emiliya Andreevna sabr-toqat bilan Natashaga va o'g'il bolalarga o'zi yaxshi biladigan frantsuz va nemis musiqalarini, odob-axloqni, jamiyatda o'zini tutishni o'rgatdi. Jitnayadagi uyda musiqiy kechalar bo'lib o'tdi, hatto pianino chalib raqsga tushdi. Bu erda yangi tug'ilgan chaqaloqlar uchun enagalar va hamshiralar va gubernator paydo bo'ldi. Va endi ular Ostrovskiyda, ular aytganidek, zodagonlar kabi ovqatlanishdi: chinni va kumushda, kraxmalli salfetkalar bilan.
Bularning barchasi Nikolay Fedorovichga juda yoqdi. Ilgari u "ruhoniylar" hisoblangan bo'lsa-da, xizmatda erishgan darajasiga ko'ra irsiy zodagonlik unvoniga ega bo'lgan dadam o'zi uchun kotlet yonboshlarini o'stirdi va endi savdogarlarni qog'ozlar va do'mboqlarga to'la katta stolda o'tirgan holda faqat ofisida qabul qildi. Rossiya imperiyasining qonunlar kodeksidan jildlar.
Teatrga birinchi ishtiyoq
O'shanda hamma narsa Aleksandr Ostrovskiyni xursand qildi, hamma narsa uni band qildi: quvnoq kechalar; va do'stlar bilan suhbatlar; va dadamning keng kutubxonasidagi kitoblar, u erda, birinchi navbatda, ular Pushkin, Gogol, Belinskiyning maqolalari va jurnal va almanaxlarda turli komediyalar, dramalar va tragediyalarni o'qidilar; va, albatta, boshida Mochalov va Shchepkin bo'lgan teatr.
O'sha paytda teatrdagi hamma narsa Ostrovskiyni quvontirdi: nafaqat spektakllar, aktyorlik, balki spektakl boshlanishidan oldin tomoshabinlarning sabrsiz, asabiy shovqini, moy chiroqlari va shamlarning uchqunlari. ajoyib bo'yalgan parda, teatr zalining havosi - issiq, xushbo'y, foye va koridorlarga sepilgan kukun, pardoz va kuchli atir hidiga to'yingan.
Aynan shu erda, teatrda, galereyada u bir ajoyib yigitni, yangi savdogar o'g'illaridan biri, teatr tomoshalarini juda yaxshi ko'radigan Dmitriy Tarasenkov bilan uchrashdi.
U qaddi-qomati kichik emas, Ostrovskiydan besh-olti yosh katta, sarg'ish sochlari, kichkina kulrang ko'zlari o'tkir, baland, chinakam deakon ovozli, keng ko'krakli, zich yigit edi. Uning mashhur Mochalovni sahnadan kutib olib, kuzatib qo'ygan kuchli "bravo" qichqirig'i do'konlar, qutilar va balkonlarning olqishlarini osongina bo'g'ib yubordi. O'zining qora savdogar ko'ylagi va egilgan yoqali ko'k rus ko'ylagida, xrom akkordeon etiklarida u eski dehqon ertaklarining yaxshi sherigiga juda o'xshardi.
Ular birga teatrni tark etishdi. Ma'lum bo'lishicha, ikkalasi ham bir-biridan unchalik uzoq emas: Ostrovskiy - Jitnayada, Tarasenkov - Monetchikida. Yana ma’lum bo‘lishicha, ikkalasi ham savdogarlar sinfi hayotidan teatr uchun spektakl yozayotgan ekan. Faqat Ostrovskiy hali ham uni sinab ko'rmoqda va nasrda komediyalar chizmoqda, Tarasenkov esa besh pardali she'riy dramalar yozadi. Va nihoyat, uchinchidan, ikkala dada - Tarasenkov va Ostrovskiy - o'g'illarini jiddiy ishlardan chalg'itadigan bo'sh o'zboshimchalik deb hisoblagan holda, bunday sevimli mashg'ulotlarga qat'iyan qarshi turishadi.
Biroq, otasi Ostrovskiy o'g'lining hikoyalari yoki komediyalariga tegmadi, ikkinchi gildiya savdogar Andrey Tarasenkov nafaqat Dmitriyning barcha yozuvlarini pechkada yoqib yubordi, balki ular uchun o'g'lini har doim tayoqning qattiq zarbalari bilan mukofotladi.
Teatrdagi birinchi uchrashuvdan boshlab Dmitriy Tarasenkov Jitnaya ko'chasiga tez-tez tashrif buyura boshladi va Ostrovskiylar o'zlarining boshqa mulklariga - Kumush vannalar yaqinidagi Yauza qirg'og'ida joylashgan Vorobinoga ko'chib o'tishdi.
U yerda, xo‘ppoz va dovdirab o‘sgan bog‘ning sokin joyida ular uzoq vaqt birga nafaqat zamonaviy rus va xorijiy pyesalar, balki qadimgi rus mualliflarining tragediyalari va dramatik satiralarini ham birga o‘qishardi...
"Mening katta orzuim - aktyor bo'lish", dedi Dmitriy Tarasenkov Ostrovskiyga, - va bu vaqt keldi - nihoyat qalbimni teatr va fojiaga bag'ishlash. Men bunga jur'at etaman. Men majburman. Va siz, Aleksandr Nikolaevich, yaqinda men haqimda ajoyib bir narsa eshitasiz yoki erta o'limim uchun motam tutasiz. Men hozirgacha yashagandek yashashni xohlamayman, ser. Hamma narsa behuda, hamma narsa asos! Xayr! Bugun tunlari o‘z ona yurtimni tark etaman, bu yovvoyi saltanatni noma’lum olamga, muqaddas san’atga, sevimli teatrimga, sahnaga qoldiraman. Xayr, do‘stim, yo‘lda o‘pamiz!”
Keyin, bir yil o'tgach, ikki yil o'tgach, bog'dagi bu xayrlashuvni eslab, Ostrovskiy o'zini qandaydir noqulaylik hissi bilan tutdi. Chunki, mohiyatan, Tarasenkovning shirindek tuyulgan xayrlashuv so‘zlarida u qadar yolg‘on emas, yo‘q, balki o‘ylab topilgan, mutlaqo tabiiy bo‘lmagan yoki dramatik asarlar yaratadigan dabdabali, jarangdor va g‘alati deklaratsiyaga o‘xshash nimadir bor edi. taniqli daholarimiz bilan to‘ldiriladi. Nestor Kukolnik yoki Nikolay Polevoy kabi.
O'qitish va xizmat ko'rsatish
Aleksandr Ostrovskiy birinchi Moskva gimnaziyasida boshlang'ich ma'lumotni oldi, 1835 yilda uchinchi sinfga kirdi va 1840 yilda kursni a'lo baholar bilan tugatdi.
O'rta maktabni tugatgach, dono va amaliy odam bo'lgan otasining talabiga binoan Aleksandr darhol Moskva universitetining yuridik fakultetiga o'qishga kirdi, garchi u o'zi birinchi navbatda adabiy ish bilan shug'ullanishni xohlasa ham. Ikki yil o'qigandan so'ng, Ostrovskiy professor Nikita Krilov bilan janjallashib, universitetni tark etdi, lekin uning devorlarida o'tkazgan vaqt behuda ketmadi, chunki u nafaqat huquq nazariyasini o'rganish uchun, balki o'z-o'zini o'qitish uchun ham ishlatilgan. o'qituvchilar bilan muloqot qilish uchun ijtimoiy hayotda talabalarga xos bo'lgan sevimli mashg'ulotlari. K. Ushinskiy uning eng yaqin talaba do‘sti bo‘lganligini aytish kifoya, u A. Pisemskiy bilan teatrga tez-tez tashrif buyurardi. Va ma'ruzalarni P.G. Redkin, T.N. Granovskiy, D.L.Kryukov... Qolaversa, aynan o‘sha paytda Belinskiyning nomi momaqaldiroq edi, uning “Vatan yozuvlari”dagi maqolalari nafaqat talabalar tomonidan o‘qiladi. Teatrni hayratga solgan va butun repertuarni bilgan Ostrovskiy shu vaqtgacha Gogol, Kornel, Rasin, Shekspir, Shiller, Volter kabi drama klassikalarini mustaqil ravishda qayta o'qidi. Universitetni tugatgandan so'ng, Aleksandr Nikolaevich 1843 yilda Vijdon sudida xizmat qilishga qaror qildi. Bu o'g'li uchun qonuniy, hurmatli va foydali kasbni xohlagan otaning qat'iy talabi bilan yana sodir bo'ldi. Bu 1845 yilda Vijdon sudidan (ishlar "vijdonga ko'ra" hal qilingan) Moskva xo'jalik sudiga o'tishni ham tushuntiradi: bu erda xizmat - oyiga to'rt rubl uchun - 1851 yil 10 yanvargacha besh yil davom etdi.
Uning sudda to'lib-toshganini eshitib, kuzatib borgan ruhoniy xizmatchi Aleksandr Ostrovskiy har kuni davlat xizmatidan Moskvaning bir chekkasidan boshqasiga - Voskresenskaya maydoni yoki Moxovaya ko'chasidan Yauzaga, Vorobinosiga qaytib keldi.
Bo'ron uni boshiga ezib tashladi. Keyin u o'ylab topgan hikoya va komediya qahramonlari shovqin-suron ko'tardilar, bir-birlarini la'natladilar va la'natladilar - savdogarlar va savdogarlarning xotinlari, savdo maydonchalarining yaramas yigitlari, zukko sovchilar, kotiblar, savdogarlarning boy qizlari yoki qilishga tayyor bo'lgan sudyalarning advokatlari. Kamalak qog'ozlari to'plami uchun hech narsa... O'sha qahramonlar yashagan Zamoskvorechye deb nomlangan bu noma'lum mamlakat haqida bir vaqtlar "Nikoh" asarida buyuk Gogol ozgina gapirgan va u Ostrovskiyga hamma narsani aytib berishi mumkin. har tomonlama, batafsil... Haqiqatan ham, bular uning xayolida sizning boshingizda yangi-yangi hikoyalar aylanib yuradi! Sizning ko'zingiz oldida qanday dahshatli soqolli yuzlar paydo bo'ladi! Adabiyotda qanday boy va yangi til!
Yauzaning uyiga yetib kelib, onam va dadamning qo'llarini o'pdi, u sabrsizlik bilan kechki ovqat stoliga o'tirdi va nima qilishi kerak edi. Va keyin u tezda ikkinchi qavatga ko'tarilib, karavoti, stoli va stulli tor kamerasiga ko'tarilib, uzoq vaqtdan beri rejalashtirgan "Da'vo arizasi" spektaklining ikki yoki uchta sahnasini chizdi (Ostrovskiyning birinchi "Surati" pyesasi shunday. "Oila" deb nomlangan dastlab qoralamalarda). baxt").
Birinchi sevimli mashg'ulot. Birinchi o'yinlar
1846 yilning kech kuzi edi. Moskva yaqinidagi shahar bog'lari va bog'lari sarg'ayib, uchib ketdi. Osmon qovog'ini chimirib turardi. Ammo hali ham yomg'ir yog'madi. Quruq va tinch edi. U Moxovayadan o'zining sevimli Moskva ko'chalari bo'ylab sekin yurdi, kuzgi havodan zavqlanib, tushgan barglarning hidiga, o'tib ketayotgan aravalarning shovqiniga, Iverskaya cherkovi atrofida ziyoratchilar, tilanchilar, muqaddas ahmoqlar, sargardonlar shovqini, "ma'badning ulug'vorligi uchun" sadaqa yig'ayotgan sarson rohiblar, ruhoniylar, cherkovdan olib tashlangan va hozir "hovlida dovdirab yurganlarning" ba'zi bir yomon ishlari uchun, issiq sbiten va boshqa tovarlar sotuvchilari, Nikolskayadagi savdo do'konlarining dovyuraklari. .
Nihoyat, Ilyinskiy darvozasiga etib borgach, u o'tayotgan aravaga sakrab tushdi va uch tiyin evaziga uni bir muddat haydab turdi, keyin yana quvnoq yurak bilan Nikolovorobinskiy yo'li tomon yurdi.
Hali hech narsadan xafa bo‘lmagan o‘sha yoshlik, umidlar, hali aldanib ulgurmagan do‘stlikka bo‘lgan ishonch uning qalbini shod etardi. Va birinchi issiq sevgi. Bu qiz oddiy Kolomna burjua, tikuvchi, igna tikuvchi ayol edi. Va ular uni oddiy, shirin ruscha ism bilan chaqirishdi - Agafya.
Yozda ular Sokolnikidagi ziyofatda, teatr stendida uchrashishdi. Va o'sha paytdan boshlab, Agafya oq toshli poytaxtga tez-tez kela boshladi (nafaqat o'zi va singlisi Natalyaning biznesi) va endi u Kolomnani tark etib, Moskvada, aziz do'sti Sashenka bilan Nikola bilan birga yashashni o'ylaydi. Vorobino shahrida.
Ostrovskiy nihoyat otasining cherkov yaqinidagi keng uyiga yaqinlashganda, sexton qo'ng'iroq minorasida soat to'rtni urgan edi.
Ostrovskiy bog'da, allaqachon quritilgan xo'ppoz bilan to'qilgan yog'och gazeboda, darvozadan kim bilandir jonlantirilgan suhbat qurayotgan yuridik fakultet talabasi akasi Mishani ko'rdi.
Aftidan, Misha uni kutayotgan edi va uni payqab, darhol suhbatdoshiga bu haqda xabar berdi. U ixtiyoriy ravishda orqasiga o'girildi va jilmayib, monolog oxirida sahnadan chiqib ketayotgan teatr qahramonining qo'lining klassik to'lqini bilan "go'daklik do'sti" ni kutib oldi.
Bu savdogar o'g'li Tarasenkov edi va endi fojiali aktyor Dmitriy Gorev hamma joyda, Novgoroddan Novorossiyskgacha bo'lgan teatrlarda klassik dramalarda, melodramalarda, hatto Shiller va Shekspirning tragediyalarida ham o'ynagan (va muvaffaqiyatga erishmagan).
Ular quchoqlashdi...
Ostrovskiy o'zining yangi g'oyasi, "Bankrot" deb nomlangan ko'p pardali komediya haqida gapirdi va Tarasenkov birgalikda ishlashni taklif qildi.
Ostrovskiy bu haqda o'yladi. Hozirgacha u hamma narsani - hikoyasini ham, komediyasini ham yolg'iz, o'rtoqlarsiz yozgan. Biroq, asoslar qayerda, bu aziz insonning hamkorligini rad etishning sababi qayerda? U aktyor, dramaturg, adabiyotni juda yaxshi biladi va sevadi, xuddi Ostrovskiyning o‘zi kabi yolg‘onni, har xil zulmni yomon ko‘radi...
Avvaliga, albatta, ba'zi ishlar yaxshi bo'lmadi, tortishuvlar va kelishmovchiliklar paydo bo'ldi. Negadir, Dmitriy Andreevich va masalan, har qanday holatda ham, Mamzel Lipochka uchun yana bir kuyov - Nagrevalnikov komediyaga tushishni xohladi. Va Ostrovskiy Tarasenkovni bu befoyda xarakterning mutlaqo foydasizligiga ishontirish uchun juda ko'p asablarni sarflashi kerak edi. Gorev komediya qahramonlariga qancha jozibali, tushunarsiz yoki oddiygina noma'lum so'zlarni aytdi - masalan, o'sha savdogar Bolshov yoki uning ahmoq xotini Agrafena Kondratyevna, sotuvchi yoki savdogar Olimpiya qizi!
Va, albatta, Dmitriy Andreevich Ostrovskiyning pyesani boshidan emas, uning birinchi sahnasidan emas, balki tasodifiy yozish odati bilan kelisha olmadi - avval bir narsa, keyin boshqa, hozir birinchi, keyin. uchinchidan, aytaylik, harakat.
Gap shundaki, Aleksandr Nikolaevich spektakl haqida shunchalik uzoq vaqtdan beri o'ylardi, u hamma narsani shu qadar mayda-chuyda bilar edi va endi ko'rdiki, uning o'ziga xos bo'lib tuyulgan qismini tortib olish qiyin emas edi. boshqalarga qaraganda ko'proq.
Oxir-oqibat, bu ham amalga oshdi. O‘zaro biroz tortishib, komediya yozishni odatdagidek — birinchi pardadan boshlab boshlashga qaror qildilar... Gorev bilan Ostrovskiy to‘rt kecha ishladi. Aleksandr Nikolaevich o'zining kichik kamerasini oldinga va orqaga aylanib, tobora ko'proq dikta qilardi va Dmitriy Andreevich yozdi.
Biroq, albatta, Gorev ba'zan juda oqilona mulohazalarni aytdi, jilmayib qo'ydi yoki to'satdan qandaydir kulgili, mos kelmaydigan, ammo shirali, chinakam savdogar so'zlarni taklif qildi. Shunday qilib, ular birgalikda birinchi harakatning to'rtta kichik hodisasini yozishdi va bu ularning hamkorligining oxiri edi.
Ostrovskiyning birinchi asarlari "Kvartal qo'riqchisi qanday raqsga tusha boshlagani haqidagi ertak yoki buyukdan kulgiligacha bir qadam bor" va "Zamoskvoretskiy rezidentining eslatmalari" edi. Biroq, Aleksandr Nikolaevich ham, uning tadqiqotchilari ham "Oila baxtining surati" spektaklini uning ijodiy tarjimai holining haqiqiy boshlanishi deb bilishadi. Ostrovskiy bu haqda umrining oxirlarida eslaydi: “Hayotimdagi eng unutilmas kun: 1847 yil 14 fevral. O'sha kundan boshlab men o'zimni rus yozuvchisi deb hisoblay boshladim va hech shubhasiz va ikkilanmasdan mening chaqiruvimga ishondim.
Ha, haqiqatan ham, shu kuni tanqidchi Apollon Grigoryev o‘zining yosh do‘stini professor S.P.Shevyrevning uyiga olib keldi, u o‘z asarini tomoshabinlarga o‘qib berishi kerak edi. U yaxshi, iste'dodli o'qidi va intriga jozibali edi, shuning uchun birinchi chiqish muvaffaqiyatli bo'ldi. Biroq, ishning boyligi va yaxshi sharhlarga qaramay, bu faqat o'z sinovi edi.
Ota bilan kelishmovchilik. Ostrovskiyning to'yi
Shu bilan birga, Nikolay Fedorovich dadasi Volganing turli viloyatlarida to'rtta mulkni sotib olib, nihoyat Emiliya Andreevnaning tinimsiz iltimosiga ijobiy qaradi: u suddagi xizmatini, yuridik amaliyotini tashlab, butun oilasi bilan doimiy yashash uchun shulardan biriga ko'chib o'tishga qaror qildi. mulklar - Shchelykovo qishlog'i.
O'shanda vagonni kutayotib, papa Ostrovskiy bo'm-bo'sh kabinetga chaqirdi va keraksiz deb tashlab qo'yilgan yumshoq stulga o'tirib dedi:
Men uzoq vaqtdan beri, Aleksandr, men sizga muqaddima qilishni yoki nihoyat sizga noroziligimni bildirishni xohlardim. Siz universitetni tark etdingiz; siz sudda g'ayratsiz xizmat qilasiz; Xudo biladi, kimlarni bilasiz – kotiblar, mehmonxonachilar, shaharliklar, boshqa mayda-chuydalar, har xil janob felyetonchilarni aytmasa ham... Aktrisalar, aktyorlar – shunday bo‘lsa-da, yozganlaringiz meni tasalli bermasa ham: balo ko‘p. , Tushundim, lekin foydasi kam!.. Ammo bu sizning biznesingiz. - chaqaloq emas! Lekin o'zingiz o'ylab ko'ring, u erda qanday odatlarni, odatlarni, so'zlarni, ifodalarni o'rgandingiz! Axir, sen xohlaganingni qilasan, zodagonlar va o‘g‘ildan, o‘ylashga jur’at etaman, muhtaram advokat – keyin esingda bo‘lsin... Albatta, Emiliya Andreevna o‘zining nazokati tufayli senga bir tanbeh ham aytmadi – ko'rinadi, to'g'rimi? Va u qilmaydi. Shunday bo‘lsa-da, ochiqchasiga aytsam, odob-axloqingiz va bu tanish-bilishlaringiz uni ranjitadi!.. Birinchi gap shu. Va ikkinchi nuqta - bu. Ko‘pchilikdan eshitganman, siz qandaydir burjua tikuvchisi bilan ish boshlagansiz, uning ismi nimadir... juda ruscha – Agafya. Qanday ism, rahm qil! Biroq, gap bu emas... Eng yomoni, u qo‘shni xonadonda yashaydi va, shekilli, sizning roziligingizsiz emas, Aleksandr... Shunday ekan, esda tuting: agar bularning barchasini tark etmasangiz, yoki, Xudo saqlasin, Agar turmushga chiqasan yoki shunchaki o'sha Agafyani o'zingga olib kel, keyin o'zing bilgandek yasha, lekin mendan bir tiyin ham olmaysiz, hammasini bir marta to'xtataman... Javob kutmayman, va jim bo'l! Men aytgan narsa aytiladi. Siz borib tayyorlanishingiz mumkin ... Biroq, kuting, yana bir narsa bor. Ketishimiz bilan men farroshga sizning va Mixailning hamma narsalaringizni va sizga kerak bo'lgan mebellarni boshqa uyimizga, tog' tagiga olib borishni buyurdim. Siz Shchelykovdan qaytishingiz bilan, mezzaninada yashaysiz. Yetardi. Sergey esa hozircha biz bilan yashaydi... Bor!
Ostrovskiy Agafyani tark eta olmaydi va hech qachon ketmaydi... Albatta, otasining yordamisiz unga shirin bo'lmaydi, lekin qiladigan ish yo'q...
Ko'p o'tmay, u va Agafya Yauza bo'yida, Kumush vannalar yaqinidagi bu kichkina uyda butunlay yolg'iz qolishdi. Chunki Ostrovskiy dadasining g'azabiga qaramay, oxir-oqibat "o'sha Agafya" ni va uning barcha oddiy narsalarini o'zining mezzaninesiga olib ketdi. Va birodar Misha, Davlat nazorati bo'limida xizmat qilishga qaror qilib, darhol Simbirskka, keyin Sankt-Peterburgga jo'nadi.
Otamning uyi juda kichkina edi, jabhada beshta deraza bor edi va iliqlik va odoblilik uchun u qora jigarrang bo'yalgan taxtalar bilan qoplangan. Va uy tog'ning eng etagida joylashgan bo'lib, u o'zining tor bo'lagi orqali Avliyo Nikolay cherkoviga tik ko'tarilib, tepasida baland edi.
Ko'chadan qaraganda, uy bir qavatlidek tuyuldi, lekin darvoza ortida, hovlida, qo'shni hovliga va bo'sh joyga qaraydigan ikkinchi qavat (boshqacha aytganda, uch xonali mezzanina) ham bor edi. daryo qirg'og'idagi Kumush vannalar bilan uchastka.
Ijodiy sayohatning boshlanishi
Dadam va uning oilasi Shchelykovo qishlog'iga ko'chib kelganiga deyarli bir yil o'tdi. Garchi Ostrovskiy ko'pincha haqoratli ehtiyojdan qiynalgan bo'lsa ham, uning uchta kichkina xonasi uni quyosh nuri va quvonch bilan kutib oldi va u ikkinchi qavatga qorong'i, tor zinapoyaga ko'tarilayotganda uzoqdan sokin, ulug'vor rus qo'shig'ini eshitdi. uning sarg'ish sochli, shov-shuvli Ganya ko'plarni bilar edi. Va zarurat tug'ilganda, xizmat va kundalik gazeta ishi bilan kechikib, Petrashevskiy ishi bo'yicha hamma kabi, to'satdan hibsga olishlar, senzuraning o'zboshimchaligi va yozuvchilar atrofida "chivinlar" g'uvillashidan xavotirga tushdi. , Mana shu og‘ir yilda u o‘zi uchun anchadan beri og‘ir bo‘lgan “Bankrot” (“Bankrot” (“Bizning xalq – bizni sanab o‘tamiz”)) komediyasini tugatdi.
1849 yilning qishida tugallangan ushbu spektakl muallif tomonidan ko'plab uylarda o'qilgan: A.F.Pisemskiy, M.N.Katkov, keyin M.P.Pogodin, u erda Mey, Shchepkin, Rastopchina, Sadovskiylar bo'lgan va ayniqsa Gogol kelgan joyda. "Bankrot" ni ikkinchi marta tinglang (va keyin yana tinglash uchun keldi - bu safar E. P. Rastopchinaning uyiga).
Pogodinning uyida spektaklning namoyishi juda katta oqibatlarga olib keldi: "Bizning xalqimiz - bizni raqamlaymiz". "Moskvityanin" ning 1850 yilgi oltinchi sonida va o'shandan beri dramaturg yiliga bir marta ushbu jurnalda o'z pyesalarini nashr etadi va 1856 yilda nashr yopilgunga qadar tahririyat hay'ati ishida qatnashadi. Pyesani keyingi chop etish taqiqlandi; Nikolay I ning qo'lyozma qarorida: "U behuda chop etilgan, o'ynash taqiqlangan" deb yozilgan. Xuddi shu spektakl dramaturgning politsiya tomonidan yashirin kuzatuviga sabab bo'ldi. Va u (shuningdek, uning "Moskvityanin" ishidagi ishtiroki) uni slavyanfillar va g'arbliklar o'rtasidagi tortishuvlar markaziga aylantirdi. Ushbu spektakl sahnada qo'yilishi uchun muallif ko'p o'n yillar kutishiga to'g'ri keldi: asl ko'rinishida, tsenzura aralashuvisiz Moskva Pushkin teatrida faqat 1881 yil 30 aprelda paydo bo'ldi.
Pogodinning "Moskvityanin" bilan hamkorlik qilish davri Ostrovskiy uchun ham shiddatli, ham qiyin edi. Bu vaqtda u shunday yozgan: 1852 yilda - "O'z chanangizga tushma", 1853 yilda - "Qashshoqlik illat emas", 1854 yilda - "Istaganingizcha yashama" - slavyan yo'nalishidagi pyesalar, qarama-qarshi sharhlarga qaramay, hamma mahalliy teatr uchun yangi qahramonni xohlardi. Shunday qilib, 1853 yil 14 yanvarda Mali teatrida "O'z chanangizga tushmang" premyerasi, til va personajlar tufayli, ayniqsa, monoton va kam repertuar fonida, jamoatchilikda zavq uyg'otdi. o'sha paytda (Griboedov, Gogol, Fonvizinning asarlari juda kamdan-kam berilgan; masalan, "Bosh inspektor" butun mavsum davomida atigi uch marta namoyish etilgan). Sahnaga rus xalq qahramoni, muammolari yaqin va tushunarli shaxs paydo bo'ldi.Natijada Kukolnikning avval shov-shuvga sabab bo'lgan “Knyaz Skopin-Shuyskiy” 1854/55 yilgi mavsumda bir marta, “Qashshoqlik – bu” yomon emas” - 13 marta. Bundan tashqari, ular Nikulina-Kositskaya, Sadovskiy, Shchepkin, Martynov ... spektakllarida o'ynashgan.
Bu davrning qiyinligi nimada? Ostrovskiy atrofida boshlangan kurashda va uning ba'zi e'tiqodlarini qayta ko'rib chiqishda." 1853 yilda u Pogodinga ijodga bo'lgan qarashlarini qayta ko'rib chiqish haqida shunday deb yozgan: "Men birinchi komediya haqida bezovta qilmoqchi emasman ("O'zimizniki" odamlar - biz raqamlangan bo'lamiz") chunki: 1) men o'zimga nafaqat dushman, balki norozi bo'lishni xohlamayman; 2) mening yo'nalishim o'zgara boshlaganini; 3) birinchi komediyamdagi hayotga qarash menga yosh va juda qattiq tuyulishi; 4) rus odami xafa bo'lgandan ko'ra o'zini sahnada ko'rganda xursand bo'lgani afzal. Tuzatuvchilar bizsiz ham topiladi. Odamlarni xafa qilmasdan tuzatish huquqiga ega bo'lish uchun siz ularning yaxshi tomonlarini bilishingizni ko'rsatishingiz kerak; Men hozir shunday qilyapman, ulug'vorlikni komiks bilan uyg'unlashtiraman. Birinchi namuna "chana" edi, men ikkinchisini tugatyapman."
Hamma ham bundan mamnun emas edi. Va agar Apollon Grigoryev dramaturg yangi spektakllarda "zulm haqida satira emas, balki butun dunyoni juda xilma-xil boshlanishi va vayronalari bilan she'riy tasvirini berishga intilgan" deb ishongan bo'lsa, Chernishevskiy keskin qarama-qarshi fikrda bo'lib, Ostrovskiyni o'z fikriga moyil qildi. tomoni: “Oxirgi ikki asarda janob Ostrovskiy zeb-ziynat qilib bo‘lmaydigan va bo‘lmasligi kerak bo‘lgan narsaning qandli bezakiga tushib qolgan. Asarlar zaif va yolg'on chiqdi"; va shu zahoti tavsiyalar berdilar: dramaturg “bu bilan adabiy obro‘siga putur yetkazgan holda, uning ajoyib iste’dodini hali barbod qilmagan”, deyishadi: janob Ostrovskiy uni “Qashshoqlik” sari yetaklagan o‘sha loyqa yo‘ldan ketsa, baribir yangi va kuchli ko‘rinishi mumkin. "bu illat emas."
Shu bilan birga, Moskva bo'ylab "Bankrot" yoki "Bizning xalqimiz, raqamlar bo'lsin" Ostrovskiyning spektakli emas, balki oddiy qilib aytganda, uni aktyor Tarasenkov-Gorevdan o'g'irlab ketganligi haqida yomon g'iybat tarqaldi. Aytishlaricha, u, Ostrovskiy, adabiyot o‘g‘risidan boshqa narsa emas, demak u tovlamachilar orasida tovlamachi, or-nomus va vijdonsiz odam! Aktyor Gorev o'zining ishonchli, eng olijanob do'stligining baxtsiz qurboni ...
Uch yil oldin, bu mish-mishlar tarqala boshlaganida, Aleksandr Nikolaevich hali ham Dmitriy Tarasenkovning yuksak, halol e'tiqodiga, uning odobliligiga, buzilmasligiga ishonardi. Chunki teatrga fidoyilik bilan mehr qo‘ygan, Shekspir va Shillerni shunday hayajon bilan o‘qigan odam, bu kasb-hunar aktyori, bu Gamlet, Otello, Ferdinand, Baron Maynaular g‘iybat bilan zaharlangan o‘sha g‘iybatlarni qisman ham qo‘llab-quvvatlay olmadilar. Ammo Gorev indamadi. Mish-mishlar emaklab, sudralib bordi, mish-mishlar tarqaldi, tarqaldi, lekin Gorev indamadi va jim qoldi... Keyin Ostrovskiy Gorevga do'stona maktub yozdi va bu yomon g'iybatlarga bir zumda chek qo'yish uchun nihoyat nashrga chiqishni so'radi.
Voy! Ichkilikboz aktyor Tarasenkov-Gorevning qalbida na namus, na vijdon bor edi. O'zining hiyla-nayrangga to'la javobida u nafaqat o'zini mashhur "Bizning xalq - biz raqamlangan bo'lamiz" komediyasining muallifi deb tan oldi, balki bir vaqtning o'zida oltitasini saqlash uchun Ostrovskiyga topshirgan boshqa pyesalarga ham ishora qildi. yoki etti yil oldin. Shunday qilib, endi ma'lum bo'ldiki, Ostrovskiyning barcha asarlari - ehtimol bir nechta istisnolardan tashqari - u tomonidan o'g'irlangan yoki aktyor va dramaturg Tarasenkov-Gorevdan ko'chirilgan.
U Tarasenkovga javob bermadi, lekin yana o'tirishga va keyingi komediya ustida ishlashga kuch topdi. Chunki o'sha paytda u yozayotgan barcha yangi pyesalarini Gorev tuhmatining eng yaxshi raddiyasi deb bilgan.
Va 1856 yilda Tarasenkov yana unutishdan chiqdi va bularning barchasi Pravdovlar, Aleksandrovichlar, Vl. Zotov, “N. A." va ularga o'xshaganlar yana o'sha haqorat va ishtiyoq bilan unga, Ostrovskiyga yugurdilar.
Va Gorev, albatta, qo'zg'atuvchi emas edi. Bu yerda bir paytlar Fonvizin va Griboedov, Pushkin va Gogolni quvg‘in qilgan, hozir esa Nekrasov va Saltikov-Shchedrinni ta’qib qilayotgan qora kuch unga qarshi ko‘tarildi.
U buni his qiladi, tushunadi. Va shuning uchun u Moskva politsiyasi varaqasining tuhmatli yozuviga o'z javobini yozmoqchi.
Endi u o'zining "Bizning xalqimiz - biz raqamlangan bo'lamiz" komediyasini yaratish tarixini va undagi Dmitriy Gorev-Tarasenkovning ahamiyatsiz ishtirokini xotirjamlik bilan aytib berdi, uni allaqachon Aleksandr Ostrovskiy tasdiqlagan.
“Janoblar, felyetonchilar, – deya so‘zini sokin sokinlik bilan yakunladi u, – o‘zlarining jilovsizligidan shu qadar hayratda qolishdiki, ular nafaqat odob-axloq qonunlarini, balki har bir insonning shaxsiyati va mulkini himoya qiladigan ona yurtimiz qonunlarini ham unutib qo‘yishadi. O‘ylamang, janoblar, adabiy ishlarga halol xizmat qilayotgan yozuvchi jazosiz o‘z nomi bilan o‘ynashingizga imkon beradi!” Imzoda Aleksandr Nikolaevich o'zini shu paytgacha yozgan va o'quvchilarga uzoq vaqtdan beri ma'lum bo'lgan to'qqizta pyesaning, shu jumladan "Bizning xalq - biz raqamlangan bo'lamiz" komediyasining muallifi ekanligini ta'kidladi.
Ammo, albatta, Ostrovskiy nomi birinchi navbatda Mali teatri tomonidan sahnalashtirilgan "O'z chanangizga tushma" komediyasi tufayli tanildi; ular u haqida shunday deb yozgan edilar: “... o'sha kundan boshlab rus dramaturgiyasida ritorika, yolg'on va gallomaniya asta-sekin yo'qola boshladi. Qahramonlar sahnada hayotda gapiradigan tilda gapirishdi. Tomoshabinlar uchun butunlay yangi dunyo ochila boshladi”.
Olti oy o'tgach, "Bechora kelin" xuddi shu teatrda qo'yildi.
Butun truppa Ostrovskiyning spektakllarini bir ma'noda qabul qildi, deb aytish mumkin emas. Ha, ijodiy jamoada bunday narsa mumkin emas. "Qashshoqlik illat emas" spektaklidan so'ng, Shchepkin Ostrovskiyning spektakllarini tan olmasligini e'lon qildi; Unga yana bir qancha aktyorlar qo'shildi: Shumskiy, Samarin va boshqalar. Ammo yosh truppa dramaturgni darhol tushundi va qabul qildi.
Sankt-Peterburg teatr sahnasini zabt etish Moskvadagidan ko'ra qiyinroq edi, lekin u tez orada Ostrovskiyning iste'dodiga bo'ysundi: yigirma yil davomida uning pyesalari ming marta ommaga taqdim etildi. To'g'ri, bu unga katta boylik keltirmadi. Xotin tanlashda Aleksandr Nikolaevich bilan maslahatlashmagan otasi unga moddiy yordam berishdan bosh tortdi; dramaturg sevimli rafiqasi va bolalari bilan nam mezzaninada yashardi; Bundan tashqari, Pogodinning "Moskvityanin" i kam va tartibsiz ravishda haq to'lardi: Ostrovskiy nashriyotning ziqnaligi va ziqnaligiga duch kelib, oyiga ellik rubl so'rardi. Xodimlar ko'p sabablarga ko'ra jurnalni tark etishdi; Ostrovskiy, hamma narsaga qaramay, oxirigacha unga sodiq qoldi. Uning "Moskvityanin" sahifalarida nashr etilgan so'nggi asari. - "O'zingiz xohlagancha yashamang." O'n oltinchi kitobda, 1856 yilda jurnal o'z faoliyatini to'xtatdi va Ostrovskiy Nekrasovning "Sovremennik" jurnalida ishlay boshladi.
Rossiya bo'ylab sayohat
Shu bilan birga, Ostrovskiyning qarashlarini sezilarli darajada o'zgartirgan voqea yuz berdi. Geografiya jamiyati raisi Buyuk Gertsog Konstantin Nikolaevich yozuvchilar ishtirokida ekspeditsiya tashkil etishga qaror qildi; Ekspeditsiyaning maqsadi navigatsiya bilan shug'ullanadigan Rossiya aholisining hayotini o'rganish va tasvirlash, keyinchalik ular haqida vazirlik tomonidan nashr etilgan "Dengiz kolleksiyasi" uchun Ural, Kaspiy dengizi, Volga va Rossiyani qamrab olgan insholar yaratishdir. Oq dengiz, Azov viloyati... Ostrovskiy 1856 yil aprel oyida Volga bo‘ylab sayohatni boshladi: Moskva - Tver - Gorodnya - Ostashkov - Rjev - Staritsa - Kalyazin - Moskva.
Shunday qilib, Aleksandr Nikolaevich Ostrovskiy viloyat Tver shahriga, ikkinchi gildiyaning savdogari Barsukovning oldiga keldi va darhol uni baxtsizlikka duchor qildi.
Iyun oyining yomg‘irli tongida mehmonxona xonasida dasturxon atrofida o‘tirib, nihoyat yuragi tinchlanishini kutar ekan, Ostrovskiy endi quvongan, endi bezovtalanib, so‘nggi oylardagi voqealarni birin-ketin yuragiga o‘tkazdi.
O'sha yili uning uchun hammasi joyida bo'lib tuyuldi. U allaqachon Sankt-Peterburgda Nekrasov va Panaev bilan birga uning odami edi. U allaqachon rus adabiyotining g‘ururini tashkil etgan mashhur yozuvchilar bilan bir qatorda – Turgenev, Tolstoy, Grigorovich, Goncharovlar qatorida turgan... Har ikki poytaxtning eng zo‘r aktyor va aktrisalari unga samimiy do‘stlik tuyg‘usini hadya etishgan, uni ardoqlidek hurmat qilishgan. bir metr uzoqlikda bo'lsa ham.teatr san'ati.
Va uning Moskvada qancha boshqa do'stlari va tanishlari bor! Hisoblab bo‘lmaydi... Bu yerda, Yuqori Volga bo‘ylab sayohatida ham unga sodiq hamrohi (kotib va nusxa ko‘chiruvchi, turli yo‘l ishlari bo‘yicha ixtiyoriy shafoatchi), jim, oq sochli Guriy Nikolaevich Burlakov hamrohlik qilgan. , ko'zoynakli, hali juda yosh yigit. U Ostrovskiyga Moskvaning o'zidan kelib qo'shilgan va teatrga ishtiyoq bilan sig'inganligi sababli, uning so'zlariga ko'ra, u "Melpomenaning qudratli ritsarlaridan birining (qadimgi yunon mifologiyasida, fojia, teatr) qo'zg'oloni oldida bo'lishni xohladi. Rossiya."
Aleksandr Nikolaevich bunday so'zlarni ko'rib, darhol Burlakovga javob berdi, ular aytishlaricha, u umuman ritsarga o'xshamaydi, lekin, albatta, uning uzoq safarida mehribon do'sti va o'rtog'i borligidan chin dildan xursandman. ..
Shunday qilib, hamma narsa ajoyib edi. Ushbu shirin, quvnoq hamroh bilan go'zal Volga manbalariga yo'l ochib, u ko'plab qirg'oq bo'yidagi qishloqlar va Tver, Rjev, Gorodnya yoki bir paytlar Vertyazin shaharlariga tashrif buyurdi, qadimiy ibodatxona qoldiqlari bilan yarim o'chirilgan freskalar bilan bezatilgan. vaqt; Tvertsaning tik qirg'oqlari bo'ylab go'zal Torjok shahri; va undan keyin, shimolga - qadimiy toshlar qoziqlari bo'ylab, botqoqlar va butalar orqali, yalang'och tepaliklar ustida, kimsasiz va yovvoyi tabiat orasida - ko'k Seliger ko'liga, u erdan Ostashkov buloq suviga deyarli cho'kib ketdi va oq. Hermit Nil monastirining devorlari yaqqol ko'rinib turardi, ular yupqa yomg'ir to'ri ortida, xuddi ajoyib Kitej shahri kabi porlab turardi; Va nihoyat, Ostashkovdan - Volga og'ziga, Iordaniya deb nomlangan ibodatxonaga va biroz g'arbda, bizning qudratli rus daryomiz deyarli sezilmaydigan oqimda mox bilan qoplangan yiqilgan qayin ostidan oqib chiqadi.
Ostrovskiyning mashaqqatli xotirasi 1856 yilning bahorida va yozida ko'rgan hamma narsani, eshitgan hamma narsani ochko'zlik bilan qamrab oldi, shunda vaqt kelganda, komediya yoki dramada bularning barchasi to'satdan jonlanadi, harakat qiladi, gapiradi. o'z tili, ehtiroslar bilan qaynatiladi.
U allaqachon daftarlarida eskiz chizib turardi... Kundalik ehtiyojlardan ozod bo‘lgan bir oz ko‘proq vaqt bo‘lsa, eng muhimi, ruhda sukunat, tinchlik va yorug‘lik bo‘lsa, birdaniga bir emas, birdaniga yozish mumkin edi. yaxshi aktyorlarning rollari bilan to'rt yoki undan ortiq o'yin. Va er egasining shogirdi, xo'jayinning injiqligi bilan qadrlangan va injiqlik bilan vayron bo'lgan rus serf qizining qayg'uli, haqiqatan ham dahshatli taqdiri haqida. Va komediya yozilishi mumkin edi, u bir vaqtlar xizmatda payqagan byurokratik hiyla-nayranglar asosida yaratilgan - "Foydali joy": Rossiya sudlarining qora yolg'onlari haqida, eski hayvon o'g'ri va poraxo'r haqida, o'lim haqida kundalik hayot nasrining bo'yinturug'i ostidagi yosh, buzilmagan, ammo zaif qalb. Va yaqinda, Rjevga ketayotib, Sitkov qishlog'ida, kechasi janoblar ovora bo'lgan mehmonxonada, uning xayolida oltinning shayton kuchi haqidagi spektakl uchun ajoyib syujet paydo bo'ldi, buning uchun. odam talonchilikka, qotillikka, har qanday xiyonatga tayyor...
Uni Volga ustidagi momaqaldiroq tasviri hayratda qoldirdi. Bu qorong'u kenglik, chaqmoq chaqishi, yomg'ir shovqini va momaqaldiroq bilan yirtilgan. Bu ko'pikli o'qlar go'yo bulutlar bilan qoplangan past osmonga g'azab bilan shoshilayotgandek. Va dahshatli qichqirayotgan chayqalar. Va qirg'oqdagi to'lqinlar tomonidan o'ralgan toshlarning silliqlashi.
Bu taassurotlardan uning tasavvurida hamisha nimadir paydo bo‘lib, tug‘ilib, uning nozik xotirasiga chuqur singib, doimo uyg‘onib borardi; haqorat, haqorat, xunuk tuhmatni anchadan beri xira qilib, yashirib, uning ruhini hayot she’riyati bilan yuvib, to‘ymas ijodiy iztirob uyg‘otgan edi. Ba'zi noaniq tasvirlar, sahnalar, nutqlarning parchalari uni uzoq vaqt davomida qiynab, ularni ertakda, dramada yoki afsonada qo'lga kiritish uchun uzoq vaqt davomida qo'lini qog'ozga surib qo'ygan edi. bu tik qirg'oqlarning yam qadimiyligi. Axir, u Volga-Nijniy Novgorodgacha bo'lgan ko'p oylik sayohatida boshdan kechirgan she'riy orzulari va qayg'uli kundalik hayotini hech qachon unutmaydi. Volga tabiatining go'zalligi va Volga hunarmandlarining achchiq qashshoqligi - barjachilar, temirchilar, poyabzalchilar, tikuvchilar va qayiqchilar, ularning yarim haftalik mashaqqatli mehnati va boylarning - savdogarlar, pudratchilar, sotuvchilar, barja egalarining katta yolg'onligi. mehnat qulligidan pul topadiganlar.
Haqiqatan ham uning qalbida nimadir qaynayotgan bo'lsa kerak, buni his qildi. U "Dengiz to'plami" ning insholarida odamlarning og'ir hayoti, savdogarlarning yolg'onlari, Volga bo'ylab yaqinlashib kelayotgan momaqaldiroqning zerikarli shovqini haqida gapirishga harakat qildi.
Ammo bu ocherklarda shunday haqiqat, shu qadar qayg‘u bor ediki, ellik to‘qqizinchi yil fevral sonida to‘rt bobni chop etgan dengiz tahririyati janoblari endi bu g‘alayonli haqiqatni chop etishni xohlamay qolishdi.
Va, albatta, bu erda gap uning insholari uchun yaxshi yoki yomon maosh olganida emas. Bu biz umuman gapirayotgan narsa emas. Ha, endi unga pul kerak emas: “O‘qish uchun kutubxona” yaqinda o‘zining “Bolalar bog‘chasi” dramasini nashr etdi va Sankt-Peterburgda u o‘zining ikki jildlik asarlari to‘plamini taniqli noshir graf Kushelev-Bezborodkoga to‘rt mingga sotdi. kumush. Biroq, aslida, uning ijodiy tasavvurini bezovta qiladigan chuqur taassurotlar besamar qolishi mumkin emas!
“Bo'ron"
"Adabiy ekspeditsiya" dan qaytib, u Nekrasovga yozadi: "Hurmatli ser Nikolay Alekseevich! Yaqinda Moskvadan ketayotganimda sizning dumaloq xatingizni oldim. Sizga shuni ma'lum qilish sharafiga muyassar bo'ldimki, men "Volgadagi tunlar" umumiy sarlavhasi ostida butun bir qator spektakllarni tayyorlayapman, ulardan birini oktyabr oyining oxirida yoki noyabr oyining boshida sizga topshiraman. Bu qishda qancha vaqt qilishimni bilmayman, lekin ikkitasini albatta qilaman. Sizning eng kamtarin xizmatkoringiz A. Ostrovskiy”.
Bu vaqtga kelib, u o'z ijodiy taqdirini allaqachon Ostrovskiyni o'z safiga jalb qilish uchun kurashgan "Sovremennik" jurnali bilan bog'lagan edi, uni Nekrasov "bizning, shubhasiz, birinchi dramatik yozuvchimiz" deb atagan. Sovremennikga o'tishga Turgenev, Lev Tolstoy, Goncharov, Drujinin, Panav bilan tanishish ko'p jihatdan yordam berdi.1856 yil aprel oyida Sovremennik "Oila baxtining surati", so'ngra "Eski do'st ikki yangidan afzal"ni nashr etdi. ,” “Xarakter boʻyicha kelisha olmadim” va boshqa pyesalar; Nekrasov jurnallari (avval “Sovremennik”, keyin esa “Otechestvennye zapiski”) qishki ilk sonlarini Ostrovskiy pyesalari bilan ochishiga oʻquvchilar allaqachon oʻrganib qolgan.
Bu 1859 yil iyun edi. Nikolovorobinskiy ko'chasidagi deraza oldidagi bog'larda hamma narsa gullab-yashnab, hidlanib turardi. O‘tlarning hidi kelardi, to‘siqlar ustida xirillagan, gulxan va nilufar butalari, hali ochilmagan yasemin gullari.
Aleksandr Nikolaevich stolda o'ylanib o'tirarkan, uzoq vaqt ochiq derazadan tashqariga qaradi. Uning o'ng qo'li hamon o'tkir qalamni ushlab turar, chap qo'lining to'la kafti esa, bir soat oldin bo'lgani kabi, tugallanmagan komediya qo'lyozmasining nozik yozilgan varaqlarida xotirjam yotishda davom etdi.
Qayerdadir Torjok, Kalyazin yoki Tverdagi yakshanba tantanalarida qaynonasining sovuq, qoralovchi va qattiq nigohi ostida ko‘rimsiz eri bilan yonma-yon yurgan kamtarin juvonni esladi. Kechasi so‘ngan Volga ustidagi bog‘larga yugurib chiqqan, keyin tez-tez sodir bo‘ladigan, xudo bilsin, sevmagan uylaridan qayerdan g‘oyib bo‘lgan, dovyurak volga yigitlari va qizlarini esladim.
Uning o'zi bolaligidan va yoshligidan otasi bilan Zamoskvorechyeda yashagan, keyin Yaroslavl, Kineshma, Kostromada tanish bo'lgan savdogarlarga tashrif buyurgan va u erda turmush qurgan ayolning yashashi qanday ekanligini aktrisalar va aktyorlardan bir necha bor eshitgan. boy, baland to'siqlar va savdogar uylarining kuchli qal'alari ortida. Ular shodlikdan, irodadan, baxtdan mahrum bo‘lgan erining, qaynota va qaynonasining quli, quli edilar.
Shunday qilib, Volga bo'yida, gullab-yashnagan Rossiya imperiyasining provinsiya shaharlaridan birida uning qalbida pishayotgan drama...
U tugallanmagan eski komediyaning qo'lyozmasini chetga surib qo'ydi va qog'oz dastasidan bo'sh qog'ozni olib, o'zining yangi spektaklining birinchi, hali ham bo'lak va noaniq rejasini, "Tunlar" tsiklidagi fojiasini tezda chiza boshladi. "Volgada" deb rejalashtirgan edi. Biroq, bu qisqa chizmalardagi hech narsa uni qoniqtirmadi. U varaqdan keyin varaqni tashladi va yana alohida sahnalar va dialog parchalarini yozdi yoki qahramonlar, ularning qahramonlari, fojia va fojianing boshlanishi haqida to'satdan xayoliga kelgan fikrlarni yozdi. Bu ijodiy urinishlarda uyg‘unlik, aniqlik, aniqlik yo‘q edi – ko‘rdi, his qildi. Ularni birgina chuqur va iliq fikr, qandaydir bir butun qamrovli badiiy obraz qizdirmasdi.
Tushlikdan o‘tgan edi. Ostrovskiy stuldan turdi, qalamni stol ustiga tashladi, yozgi engil qalpoqchasini kiydi va Agafyaga aytib, ko'chaga chiqdi.
U uzoq vaqt Yauza bo'ylab kezib yurdi, u erda va u erda to'xtab, qorong'u suv ustida qarmoq bilan o'tirgan baliqchilarga, shahar tomon sekin suzib borayotgan qayiqlarga, boshi ustidagi moviy cho'l osmoniga qaradi.
Qorong‘u suv... Volga ustidagi tik qirg‘oq... chaqmoqning hushtak chalishi... momaqaldiroq... Nega bu tasvir uni bunchalik ta’qib qiladi? U uzoq vaqtdan beri uni tashvishga solib kelayotgan Volga savdo shaharlaridan biridagi drama bilan qanday bog'liq?..
Ha, uning dramasida shafqatsiz odamlar go'zal, pokiza, mag'rur, mehribon va xayolparast ayolni qiynoqqa solishdi va u g'amginlik va g'amginlikdan Volgaga yugurdi. Xuddi shunday! Lekin momaqaldiroq, daryo uzra, shahar uzra momaqaldiroq...
Ostrovskiy to'satdan to'xtadi va dag'al o'tlar bilan qoplangan Yauza qirg'og'ida uzoq turdi, uning suvlarining zerikarli tubiga qaradi va asabiy ravishda dumaloq qizg'ish soqolini barmoqlari bilan chimchiladi. Uning chalkashib ketgan miyasida to‘satdan butun fojiani she’riy nur bilan yorituvchi qandaydir yangi, hayratlanarli fikr tug‘ildi. Momaqaldiroq!.. Momaqaldiroq Volga ustida, Rossiyada ko'p bo'lgan vahshiy tashlandiq shahar ustida, qo'rquvdan bezovta bo'lgan ayol, drama qahramoni, butun umrimiz davomida - qotil momaqaldiroq, momaqaldiroq - kelajakdagi o'zgarishlarning xabarchisi!
So‘ng to‘g‘ri dala va bo‘sh yerlarni aylanib o‘tib, tezda o‘z mezoniga, ishxonasiga, stoli va qog‘oziga yugurdi.
Ostrovskiy shosha-pisha ofisga yugurdi va qo'liga kelgan qog'ozga nihoyat iroda, sevgi va baxtga chanqoq bo'lgan isyonkor Katerinaning o'limi haqidagi dramaning nomini yozdi - "Momaqaldiroq". Mana, butun spektaklni qoralashning sababi yoki fojiali sababi topildi - Volga bo'ylab to'satdan boshlangan momaqaldiroqdan ruhi charchagan ayolning o'lik qo'rquvi. U, Katerina, bolaligidan Xudoga - insonning hakamiga chuqur e'tiqod bilan tarbiyalangan, shubhasiz, osmondagi chaqqon va momaqaldiroqni jasur itoatsizligi, erkinlikka intilishi, yashirinligi uchun Xudoning jazosi sifatida tasavvur qilishi kerak. Boris bilan uchrashuvlar. Va shuning uchun ham, bu ma'naviy g'alayonda u eri va qaynonasi oldida tiz cho'kadi va o'ylagan hamma narsa uchun ehtirosli tavbasini aytadi va o'zining quvonchi va gunohi haqida oxirigacha o'ylaydi. . Hamma tomonidan rad etilgan, masxara qilingan, yolg'iz, yordam yoki chiqish yo'lini topa olmasdan, Katerina baland Volga qirg'og'idan hovuzga shoshiladi.
Juda ko'p qaror qabul qilindi. Ammo ko'p narsa hal etilmagan edi.
U kundan-kunga o'z fojiasi uchun reja ustida ishladi. U tomoshabinga shahar, uning yovvoyi urf-odatlari, go'zal Katerina berilgan savdogar beva Kabanovaning oilasi haqida aytib berish uchun uni ikki kampir, o'tkinchi va shahar ayoli o'rtasidagi suhbatdan boshlaydi. nikohda, uning eri Tixon haqida, shahardagi eng boy zolim Savel Prokofich Wild va tomoshabin bilishi kerak bo'lgan boshqa narsalar haqida. Tomoshabin o'sha viloyat Volga shahrida qanday odamlar yashayotganini va u erda yosh savdogar ayol Katerina Kabanovaning og'ir dramasi va o'limi qanday sodir bo'lganligini his qilishi va tushunishi uchun.
Keyin u birinchi harakatni boshqa joyda emas, balki faqat o'sha zolim Savel Prokofichning uyida ochish kerak degan xulosaga keldi. Ammo bu qaror, xuddi oldingi kabi - kampirlarning suhbati bilan - biroz vaqt o'tgach, u voz kechdi. Chunki har ikkala holatda ham kundalik tabiiylik, yengillik bo‘lmagan, harakat rivojlanishida haqiqiy haqiqat yo‘q edi, shunga qaramay, o‘yin dramatiklashtirilgan hayotdan boshqa narsa emas.
Va aslida, ko'chada ikki kampir, o'tkinchi va shahar ayoli o'rtasidagi bemalol suhbat, zalda o'tirgan tomoshabin aniq bilishi kerak bo'lgan narsa haqida unga tabiiy ko'rinmaydi, balki ataylab, ayniqsa, ataylab bo'lib tuyuladi. dramaturg tomonidan ixtiro qilingan. Va keyin ularni qo'yish uchun hech qanday joy bo'lmaydi, bu suhbatdosh keksa ayollar. Chunki keyinchalik ular uning dramasida hech qanday rol o'ynay olmaydilar - ular gaplashadi va yo'qoladi.
Bosh qahramonlarning Savel Prokofich Dikiydagi uchrashuviga kelsak, ularni u erda to'plashning tabiiy usuli yo'q. Taniqli janjalchi Savel Prokofich butun shahar bo'ylab chinakam yovvoyi, do'stona va g'amgin; U uyda qanday oilaviy uchrashuvlar yoki qiziqarli uchrashuvlar o'tkazishi mumkin? Mutlaqo yo'q.
Shuning uchun Aleksandr Nikolaevich uzoq o'ylanib, o'z o'yinini Volganing tik qirg'og'idagi jamoat bog'ida boshlashga qaror qildi, u erda hamma borishi mumkin - sayr qilish, toza havodan nafas olish, narigi ochiq joylarni tomosha qilish. Daryo.
Aynan o'sha bog'da shahar keksasi, o'zini o'zi o'qitgan mexanik Kuligin tomoshabinga Savel Dikiyning yaqinda kelgan jiyani Boris Grigoryevichga nimani bilishi kerakligini aytib berardi. Va u erda tomoshabin fojia qahramonlari haqida yashirin haqiqatni eshitadi: Kabanixa, Katerina Kabanova, Tixon, Varvara, uning singlisi va boshqalar.
Endi spektakl shunday tuzilganki, tomoshabin teatrda o‘tirganini, uning qarshisida hayot emas, manzara, sahna borligini unutib qo‘yadi, qrimdagi aktyorlar esa o‘z azoblari yoki quvonchlari haqida gapirib berishardi. muallif tomonidan tuzilgan so'zlar. Endi Aleksandr Nikolaevich tomoshabinlar kundan-kunga o'zlari yashayotgan haqiqatni ko'rishlarini aniq bilardi. Faqat o‘sha voqelik ularga muallifning yuksak tafakkuri, hukmi bilan yoritilgan, go‘yo boshqacha, asl mohiyatida kutilmagan, hali hech kim sezmagandek ko‘rinadi.
Aleksandr Nikolaevich hech qachon "Momaqaldiroq" ni yozganidek, bunchalik katta shodlik va chuqur his-tuyg'ular bilan bu qadar tez va tez yozmagan. Rus ayolining o'limi haqidagi, ammo qal'a tomonidan qiynoqqa solingan, butunlay kuchsizligi haqidagi yana bir drama - "O'quvchi" bir vaqtlar - Sankt-Peterburgda, akamning uyida, ikki-uch hafta ichida yozilgan bo'lishi mumkinmi? , Garchi men bu haqda deyarli ikki yildan ortiq o'yladim.
Shunday qilib, yoz o'tdi, sentyabr e'tiborsiz uchib ketdi. Va 9 oktyabr kuni ertalab Ostrovskiy nihoyat o'zining yangi spektaklini yakunladi.
Hech bir spektakl jamoatchilik va tanqidchilar tomonidan "Momaqaldiroq" kabi muvaffaqiyatga erisha olmadi. U "O'qish uchun kutubxona" ning birinchi sonida nashr etilgan va birinchi spektakl 1859 yil 16 noyabrda Moskvada bo'lib o'tgan. Spektakl har hafta, hatto oyiga besh marta (masalan, dekabrda) gavjum zalda ijro etildi; rollarni jamoatchilikning sevimlilari - Rykalova, Sadovskiy, Nikulina-Kositskaya, Vasilev ijro etgan. Bugungi kunga kelib, bu o'yin Ostrovskiy ijodidagi eng mashhurlaridan biri hisoblanadi; Dikogo, Kabanixa, Kuliginni unutish qiyin, Katerina - mumkin emas, xuddi irodani, go'zallikni, fojiani, muhabbatni unutib bo'lmaganidek. Pyesa muallifi tomonidan o'qilganini eshitib, Turgenev ertasi kuni Fetga shunday deb yozadi: "Rossiyaning eng ajoyib, eng ajoyib asari, kuchli, to'liq o'zlashtirilgan iste'dod". Goncharov ham bundan kam bo‘lmagan baho berdi: “O‘rtmachilikda ayblanishdan qo‘rqmay, rostini aytsam, adabiyotimizda dramatik asar bo‘lmagan. U, shubhasiz, yuqori klassik go'zalliklarda birinchi o'rinni egallaydi va ehtimol uzoq vaqt davomida egallaydi. Dobrolyubovning "Momaqaldiroq" haqidagi maqolasi ham hammaga ma'lum bo'ldi. Spektaklning ulkan muvaffaqiyati muallif uchun 1500 rubl miqdoridagi katta Uvarov akademik mukofoti bilan taqdirlandi.
U endi chinakam mashhur bo'ldi, dramaturg Aleksandr Ostrovskiy va endi butun Rossiya uning so'zlarini tinglaydi. Shuning uchun ham, o‘ylab ko‘rish kerak, senzura oxir-oqibat uning bir necha bor haqoratlangan, qalbini toliqtirgan sevimli komediyasini sahnaga qo‘ydi – “O‘z xalqimiz – bizni sanab o‘tamiz”.
Biroq, bu spektakl bir paytlar "Moskvityanin"da chop etilganidek emas, balki shoshqaloqlik bilan yaxshi niyat bilan yakunlangan holda teatr tomoshabinlari cho'loq bo'lishidan oldin paydo bo'ldi. Chunki adib bundan uch yil muqaddam o‘z to‘plamini nashr etar ekan, ko‘nglida achchiq dard bilan bo‘lsa-da, baribir sahnaga (ular aytganidek, pardaning oxirida) janob Kvartalni nomidan olib chiqqan edi. qonun kotibi Podxalyuzinni "to'lovga qodir bo'lmagan savdogar Bolshovning mol-mulkini yashirganligi uchun" sud tergoviga oldi.
O'sha yili Ostrovskiyning o'n bitta asarini o'z ichiga olgan ikki jildlik pyesalar to'plami nashr etildi. Biroq, dramaturgni chinakam mashhur yozuvchiga aylantirgan "Momaqaldiroq" g'alabasi edi. Bundan tashqari, u keyinchalik ushbu mavzuga to'xtalib, uni boshqa materiallarda - "Mushuklar uchun hamma Maslenitsa emas", "Haqiqat yaxshi, lekin baxt yaxshiroq", "Og'ir kunlar" va boshqa spektakllarda rivojlantirishni davom ettirdi.
Ko'pincha muhtoj bo'lgan Aleksandr Nikolaevich 1859 yil oxirida "Ehtiyojli yozuvchilar va olimlarga yordam berish jamiyati" ni yaratish taklifi bilan chiqdi, keyinchalik u "Adabiyot fondi" nomi bilan mashhur bo'ldi. Va uning o'zi ushbu fond foydasiga spektakllarni ommaviy o'qishni boshladi.
Ostrovskiyning ikkinchi nikohi
Ammo vaqt bir joyda turmaydi; hamma narsa ishlaydi, hamma narsa o'zgaradi. Va Ostrovskiyning hayoti o'zgardi. Bir necha yil oldin u yozuvchidan 2 2 yosh kichik bo'lgan Mali teatrining aktrisasi Mariya Vasilevna Baxmetyevaga turmushga chiqdi (va romantika uzoq davom etdi: to'ydan besh yil oldin ularning birinchi noqonuniy o'g'li allaqachon tug'ilgan edi. ) - uni to'liq baxtli deb atash qiyin: Marya Vasilevna u o'zi asabiy odam edi va erining tajribasini o'rganmasdi.
Ostrovskiy faoliyatining 35 yilligi munosabati bilan Goncharov unga shunday deb yozgan edi: "Fonvizin, Griboedov, Gogol poydevori qo'yilgan binoni faqat siz qurdingiz. Ammo sizdan keyin biz, ruslar, g'urur bilan aytishimiz mumkin: "Bizning o'z rus, milliy teatrimiz bor". Bu, adolat uchun, "Ostrovskiy teatri" deb nomlanishi kerak.
Ostrovskiyning rus teatri va dramaturgiyasining rivojlanishidagi rolini Shekspirning ingliz madaniyati uchun, Molyerning esa frantsuz madaniyati uchun ahamiyati bilan solishtirish mumkin. Ostrovskiy rus teatri repertuarining tabiatini o'zgartirdi, unga qadar qilingan barcha ishlarni umumlashtirdi va dramaturgiya uchun yangi yo'llarni ochdi. Uning teatr san'atiga ta'siri nihoyatda katta edi. Bu, ayniqsa, an'anaviy ravishda Ostrovskiy uyi deb ataladigan Moskva Maly teatriga tegishli. Sahnada realizm anʼanalarini oʻrnatgan buyuk dramaturgning koʻplab pyesalari tufayli milliy aktyorlik maktabi yanada rivojlandi. Ostrovskiy pyesalari asosida yaratilgan ajoyib rus aktyorlarining butun galaktikasi o'zining noyob iste'dodini aniq namoyish eta oldi va rus teatr san'atining o'ziga xosligini o'rnatdi.
Ostrovskiy dramaturgiyasining markazida butun rus mumtoz adabiyotidan o'tgan muammo turadi: unga qarshi bo'lgan noqulay turmush sharoiti, turli xil yovuz kuchlar bilan odamning to'qnashuvi; shaxsning erkin va har tomonlama rivojlanish huquqini tasdiqlash. Buyuk dramaturgning pyesalari o'quvchilari va tomoshabinlari uchun rus hayotining keng panoramasi ochiladi. Bu mohiyatan butun bir tarixiy davr hayoti va urf-odatlari qomusidir. Savdogarlar, amaldorlar, er egalari, dehqonlar, generallar, aktyorlar, ishbilarmonlar, sotuvchilar, ishbilarmonlar, talabalar - Ostrovskiy tomonidan yaratilgan bir necha yuz personajlar 40-80-yillardagi rus voqeligi haqida umumiy tasavvurni berdi. butun murakkabligi, xilma-xilligi va nomuvofiqligi bilan.
Ajoyib ayol obrazlarining butun galereyasini yaratgan Ostrovskiy rus klassikasida allaqachon belgilab qo'yilgan ezgu an'anani davom ettirdi. Dramaturg ba'zi hollarda zaif, ishonchsiz qahramondan ma'naviy jihatdan ustun bo'lib chiqadigan kuchli, yaxlit tabiatni ko'taradi. Bular Katerina ("Momaqaldiroq"), Nadya ("O'quvchi"), Kruchinina ("Aybsiz aybdor"), Natalya ("Mehnat noni") va boshqalar.
Ostrovskiy rus dramatik san'atining o'ziga xosligi, uning demokratik asoslari haqida fikr yuritar ekan, shunday deb yozgan edi: "Xalq yozuvchilari o'z kuchlarini asablari unchalik yumshoq bo'lmagan, kuchli drama, ajoyib komediya, provokatsionlikni talab qiladigan yangi tomoshabinlarda sinab ko'rishni xohlashadi". , baland kulgi, iliq, samimiy his-tuyg'ular, jonli va kuchli qahramonlar. Aslida, bu Ostrovskiyning o'ziga xos ijodiy tamoyillariga xos xususiyatdir.
"Momaqaldiroq" muallifining dramaturgiyasi janr xilma-xilligi, tragik va hajviy elementlarning uyg'unligi, kundalik va grotesk, farsik va lirikligi bilan ajralib turadi. Uning pyesalari ba'zan ma'lum bir janrga ajratish qiyin. U drama yoki komediya emas, balki Dobrolyubovning to'g'ri ta'rifiga ko'ra, "hayot o'yinlari" ni yozgan. Uning asarlarining harakati ko'pincha keng yashash maydonida amalga oshiriladi. Hayotning shov-shuvi, shovqin-suroni harakatga tushib, voqealar ko'lamini belgilovchi omillardan biriga aylanadi. Oiladagi nizolar ommaviy nizolarga aylanadi. Saytdan olingan material
Dramaturg mahorati ijtimoiy-psixologik xususiyatlarning to‘g‘riligida, dialog san’atida, to‘g‘ri, jonli xalq nutqida namoyon bo‘ladi. Qahramonlar tili uning obraz yaratishning asosiy vositalaridan biriga, realistik tiplashtirish vositasiga aylanadi.
Og'zaki xalq og'zaki ijodining zo'r biluvchisi Ostrovskiy xalq donoligining eng boy xazinasi bo'lgan folklor an'analaridan keng foydalangan. Qo'shiq monologning o'rnini bosa oladi, maqol yoki maqol spektakl nomiga aylanishi mumkin.
Ostrovskiyning ijodiy tajribasi rus dramaturgiyasi va teatr san'atining yanada rivojlanishiga katta ta'sir ko'rsatdi. Moskva badiiy teatrining asoschilari V. I. Nemirovich-Danchenko va K. S. Stanislavskiy “Ostrovskiy orzu qilgan vazifalar va rejalar bilan taxminan bir xil xalq teatri” yaratishga intildi. Chexov va Gorkiyning dramatik yangiligi, ular o'zlarining ajoyib o'tmishdoshlarining eng yaxshi an'analarini o'zlashtirmagan holda imkonsiz bo'lar edi.
Izlagan narsangizni topa olmadingizmi? Qidiruvdan foydalaning
Ushbu sahifada quyidagi mavzular bo'yicha materiallar mavjud:
- Ostpovskiy hayoti va uning rus teatri rivojlanishidagi ahamiyati haqida esse
- Ostrovskiyning teatr haqidagi maqolalari
- Ostrovskiy teatrining qisqacha mazmuni
Aleksandr Nikolaevich Ostrovskiy (1823-1886) haqli ravishda jahon dramaturgiyasining eng yirik vakillari orasida munosib o'rin egallaydi.
Qirq yildan ortiq vaqt davomida har yili Rossiyaning eng yaxshi jurnallarida nashr etilgan va Sankt-Peterburg va Moskva imperator teatrlari sahnalarida spektakllarni sahnalashtirgan, ularning aksariyati adabiy va teatr hayotidagi voqealar bo'lgan Ostrovskiy faoliyatining ahamiyati. davri I.A.Goncharovning dramaturgning oʻziga yoʻllagan mashhur maktubida qisqa, ammo toʻgʻri tasvirlangan.
– Butun bir san’at asarlari kutubxonasini adabiyotga sovg‘a qildingiz, sahna uchun o‘z o‘ziga xos dunyongizni yaratdingiz. Fonvizin, Griboedov, Gogol tomonidan poydevor qo'yilgan binoni siz yolg'iz qurdingiz. Ammo faqat sizdan keyin biz ruslar g'urur bilan aytishimiz mumkin: "Bizning o'z rus, milliy teatrimiz bor". Rostini aytsam, uni Ostrovskiy teatri deb atash kerak."
Ostrovskiy o‘zining ijodiy yo‘lini 40-yillarda, Gogol va Belinskiylar hayotligida boshlagan va uni 80-yillarning ikkinchi yarmida, A.P.Chexov adabiyotda mustahkam o‘rin olgan bir paytda yakunlagan.
Teatr repertuarini yaratish dramaturgning ishi yuqori davlat xizmati ekanligiga ishonch Ostrovskiy faoliyatiga singib ketgan va yo'naltirilgan. U adabiyot hayoti bilan uzviy bog'langan edi.
Yoshligida dramaturg tanqidiy maqolalar yozgan va "Moskvityanin" gazetasining tahririyat ishlarida qatnashgan, ushbu konservativ jurnalning yo'nalishini o'zgartirishga harakat qilgan, keyin "Sovremennik" va "Otechestvennye Zapiski" gazetalarida nashr etilib, N. A. Nekrasov va L. N. Tolstoy bilan do'stona munosabatda bo'lgan. , I. S. Turgenev, I. A. Goncharov va boshqa yozuvchilar. Ularning ishlarini kuzatib bordi, ular bilan asarlarini muhokama qildi, o‘z pyesalari haqidagi fikrlarini tingladi.
Davlat teatrlari rasman “imperatorlik” hisoblanib, Sud vazirligi nazorati ostida boʻlgan, viloyat koʻngilochar muassasalari esa tadbirkorlar va tadbirkorlarning toʻliq ixtiyoriga berilgan davrda Ostrovskiy “Imperatorlik” gʻoyasini ilgari surdi. Rossiyada teatr biznesini to'liq qayta qurish. U sud va tijorat teatrini xalq teatriga almashtirish zarurligini ilgari surdi.
Dramaturg maxsus maqola va eslatmalarda ushbu g'oyani nazariy rivojlantirish bilan cheklanib qolmay, uni amalga oshirish uchun ko'p yillar davomida amalda kurashdi. U teatr haqidagi o'z qarashlarini amalga oshirgan asosiy yo'nalishlar uning ijodi va aktyorlar bilan ishlashi edi.
Ostrovskiy spektaklning adabiy asosi bo‘lgan dramaturgiyani uning belgilovchi elementi deb hisoblagan. Tomoshabinga "rus hayoti va rus tarixini sahnada ko'rish" imkoniyatini beradigan teatr repertuari, uning tushunchalariga ko'ra, birinchi navbatda, "xalq yozuvchilari yozishni xohlaydigan va yozishga majbur bo'lgan" demokratik jamoatchilikka qaratilgan. Ostrovskiy mualliflik teatri tamoyillarini himoya qildi.
U Shekspir, Molyer, Gyote teatrlarini ana shunday ibratli tajribalar deb hisobladi. Dramatik asarlar muallifi va ularning sahnadagi tarjimoni - aktyorlar o'qituvchisi, rejissyorning bir shaxsdagi uyg'unligi Ostrovskiyga teatrning badiiy yaxlitligi va organik faoliyatining kafolati bo'lib tuyuldi.
Bu g'oya, rejissyorlik yo'qligida, teatr tomoshasining an'anaviy yo'nalishi individual, "yakkaxon" aktyorlar ijrosiga qaratilgan, yangilik va samarali edi. Uning ahamiyati rejissyor teatrning asosiy figurasiga aylangan bugungi kunda ham tugamagan. Bunga ishonch hosil qilish uchun B. Brextning “Berliner ansambli” teatrini eslash kifoya.
Byurokratik maʼmuriyatning inertsiyasini, adabiy va teatr intrigalarini yengib, Ostrovskiy aktyorlar bilan ishladi, Maliy Moskva va Aleksandrinskiy Sankt-Peterburg teatrlarida oʻzining yangi pyesalari spektakllarini doimiy ravishda boshqarib bordi.
Uning g‘oyasining mazmun-mohiyati adabiyotning teatrga ta’sirini amalga oshirish va mustahkamlashdan iborat edi. U 70-yillardan beri tobora ko'proq namoyon bo'layotgan narsalarni printsipial va qat'iy qoraladi. dramatik yozuvchilarning aktyorlar - sahna sevimlilarining didiga bo'ysunishi, ularning noto'g'ri qarashlari va injiqliklari. Shu bilan birga, Ostrovskiy dramani teatrsiz tasavvur qila olmadi.
Uning pyesalari haqiqiy ijrochilar va san'atkorlarni hisobga olgan holda yozilgan. U ta’kidladi: yaxshi asar yozish uchun muallif sahna qonuniyatlarini, teatrning sof plastik tomonini to‘liq bilishi kerak.
U hamma dramaturgga ham sahna san'atkorlari ustidan hokimiyat berishga tayyor emas edi. U o‘ziga xos dramaturgiyasini, sahnada o‘ziga xos olamini yaratgan adibninggina san’atkorlarga aytadigan gapi, o‘rgatadigan gapi borligiga amin edi. Ostrovskiyning zamonaviy teatrga munosabati uning badiiy tizimi bilan belgilanadi. Ostrovskiy dramaturgiyasining qahramoni xalq edi.
Uning pyesalarida butun jamiyat, qolaversa, xalqning ijtimoiy-tarixiy hayoti aks ettirilgan. Ostrovskiy ijodiga bir-biriga qarama-qarshi pozitsiyalardan yondoshgan tanqidchilar N.Dobrolyubov va A.Grigoryev yozuvchi tasvirlagan hayotga boshqacha baho bergan bo‘lsalar-da, uning asarlarida xalq borligining yaxlit manzarasini ko‘rganlari bejiz emas edi.
Ushbu yozuvchining hayotning ommaviy hodisalariga yo'nalishi u himoya qilgan ansambl aktyorligi tamoyiliga, dramaturgning birlik muhimligini, spektaklda ishtirok etayotgan aktyorlar guruhining ijodiy intilishlarining yaxlitligini anglashiga mos keldi.
Ostrovskiy o'z pyesalarida chuqur ildizlarga ega bo'lgan ijtimoiy hodisalarni - kelib chiqishi va sabablari ko'pincha uzoq tarixiy davrlarga boradigan ziddiyatlarni tasvirladi.
U jamiyatda paydo bo'layotgan samarali intilishlarni, unda yangi yovuzliklar paydo bo'lishini ko'rdi va ko'rsatdi. Uning pyesalaridagi yangi intilish va g‘oyalar tashuvchilari an’analar bilan muqaddaslangan eski konservativ odat va qarashlar bilan og‘ir kurash olib borishga majbur bo‘ladilar va ularda xalqning asrlar davomida shakllangan axloqiy ideali, mustahkam an’analar bilan yangi yovuzlik to‘qnashadi. ijtimoiy adolatsizlik va ma'naviy adolatsizlikka qarshilik.
Ostrovskiy pyesalaridagi har bir obraz o‘z muhiti, o‘z davri, xalqining tarixi bilan uzviy bog‘liqdir. Shu bilan birga, Ostrovskiy pyesalarida uning tushunchalari, odatlari va nutqida ijtimoiy va milliy olam bilan qarindoshligi muhrlangan oddiy odam qiziqish uyg'otadi.
Shaxsning individual taqdiri, shaxsning, oddiy odamning baxt va baxtsizligi, uning ehtiyojlari, shaxsiy farovonligi uchun kurashi ushbu dramaturgning drama va komediyalari tomoshabinini hayajonga soladi. Ularda shaxsning mavqei jamiyat holatining o'lchovi bo'lib xizmat qiladi.
Bundan tashqari, Ostrovskiy dramaturgiyasida shaxsning tipikligi, insonning individual xususiyatlari xalq hayotiga "ta'sir qiladigan" energiya muhim axloqiy va estetik ahamiyatga ega. Xarakter ajoyib.
Shekspir dramasida fojiali qahramon, xoh u axloqiy baho jihatidan go‘zal bo‘lsin, xoh dahshatli bo‘lsin, go‘zallik sohasiga taalluqli bo‘lganidek, Ostrovskiy pyesalarida ham xarakterli qahramon o‘zining tipikligi darajasida estetikaning timsoli, holatlar soni, xalqning ma'naviy boyligi, tarixiy hayoti va madaniyati .
Ostrovskiy dramaturgiyasining bu xususiyati uning e'tiborini har bir aktyorning ijrosiga, ijrochining sahnada o'ziga xos turni ko'rsatish qobiliyatiga, individual, o'ziga xos ijtimoiy xarakterni jonli va jozibali tarzda qayta yaratishga qaratishini oldindan belgilab berdi.
Ostrovskiy o'z davrining eng yaxshi rassomlarida bu qobiliyatni ayniqsa qadrlagan, uni rag'batlantirgan va rivojlanishiga yordam bergan. A.E.Martinovga murojaat qilib, u shunday dedi: “... tajribasiz qo‘l chizgan bir qancha xususiyatlardan siz badiiy haqiqatga to‘la yakuniy turlarni yaratdingiz. Bu sizni mualliflar uchun juda qadrli qiladi. ”
Ostrovskiy teatrning millati, drama va komediyalarning butun xalq uchun yozilishi haqidagi bahsini: “... dramatik yozuvchilar buni doimo yodda tutishlari kerak, ular aniq va kuchli bo'lishi kerak” degan so'zlar bilan yakunladi.
Yozuvchi ijodining ravshanligi va kuchliligi uning dramatik asarlarida yaratilgan turlardan tashqari, oddiy hayotiy voqealarga qurilgan, ammo hozirgi ijtimoiy hayotning asosiy ziddiyatlarini aks ettiruvchi asarlari konfliktlarida o‘z ifodasini topadi.
Ostrovskiy o'zining dastlabki maqolasida A.F.Pisemskiyning "Matras" hikoyasini ijobiy baholab, shunday yozgan edi: "Hikoyaning intrigasi hayot kabi oddiy va ibratli. Asl qahramonlar tufayli, voqealarning tabiiy va o'ta dramatik rivoji tufayli kundalik tajribadan olingan olijanob fikr paydo bo'ladi.
Bu hikoya haqiqatan ham san'at asaridir". Voqealarning tabiiy dramatik rivoji, o'ziga xos personajlar, oddiy odamlar hayotining tasviri - Pisemskiy hikoyasida haqiqiy badiiylikning ushbu belgilarini sanab o'tish orqali yosh Ostrovskiy, shubhasiz, dramaturgiyaning san'at sifatidagi vazifalari haqidagi fikrlaridan kelib chiqqan.
Ostrovskiyning adabiy asarning ibratliligiga katta ahamiyat berishi xarakterlidir. San’atning ibratliligi unga san’atni qiyoslash va hayotga yaqinlashtirishga zamin yaratadi.
Ostrovskiyning fikricha, teatr o'z devorlariga katta va xilma-xil tomoshabinlarni to'plagan holda, uni estetik zavq tuyg'usi bilan birlashtirib, jamiyatni tarbiyalashi, oddiy, tayyor bo'lmagan tomoshabinlarga "birinchi marta hayotni tushunishga" yordam berishi va o'qimishlilarga "bir butunlikni" berishi kerak. qutulib bo'lmaydigan fikrlar istiqboli." (o'sha erda).
Shu bilan birga, mavhum didaktika Ostrovskiy uchun begona edi. "Hamma yaxshi fikrga ega bo'lishi mumkin, ammo ong va qalb ustidan nazorat faqat bir necha kishiga beriladi", deb eslatadi u jiddiy badiiy muammolarni tarbiyalovchi tiradalar va yalang'och tendentsiyalar bilan almashtiradigan yozuvchilarni masxara qilib. Hayotni bilish, uni haqqoniy realistik tasvirlash, jamiyat uchun eng dolzarb, eng murakkab masalalarni aks ettirish – teatrning ommaga ko‘rsatishi, sahnani hayot maktabiga aylantiradigan narsa shu.
Rassom tomoshabinni fikrlashga va his qilishga o'rgatadi, lekin unga tayyor echimlarni bermaydi. Hayotning hikmati va ibratliligini ochib bermaydigan, balki uning o'rnini deklarativ tarzda ifodalangan haqiqatlar bilan almashtiradigan didaktik dramaturgiya, badiiy emasligi sababli, odamlar teatrga aynan estetik taassurotlar uchun keladilar.
Ostrovskiyning bu g'oyalari uning tarixiy dramaga bo'lgan munosabatida o'ziga xos sinish topdi. Dramaturg “tarixiy dramalar va yilnomalar<...>odamlarning o‘z-o‘zini bilishini rivojlantirish, vatanga ongli muhabbatni tarbiyalash”.
Shu bilan birga, u u yoki bu tendentsiyali g'oya uchun o'tmishni buzib ko'rsatish emas, melodramaning tarixiy mavzularga tashqi sahna ta'siri emas, balki ilmiy monografiyalarni dialogik shaklga o'tkazish emasligini ta'kidladi. Sahnada o'tgan asrlarning jonli voqeligini chinakam badiiy jonlantirish vatanparvarlik spektaklining asosi bo'lishi mumkin.
Bunday spektakl jamiyatning o‘zini anglashiga yordam beradi, mulohaza yuritishga undaydi, bevosita vatanga muhabbat tuyg‘usiga ongli tus beradi. Ostrovskiy har yili yaratgan pyesalari zamonaviy teatr repertuarining asosini tashkil etishini tushundi.
Namunali repertuarsiz mavjud bo'lmaydigan dramatik asar turlarini aniqlab, u zamonaviy rus hayotini aks ettiruvchi drama va komediyalardan, tarixiy xronikalardan tashqari, ekstravaganzalar, musiqa va raqs jo'rligida bayramona spektakllarga mo'ljallangan ertak pyesalari deb nomlanadi. rang-barang xalq tomoshasi.
Dramaturg ana shunday durdona asar – “Qor qiz” bahorgi ertagini yaratgan, unda she’riy fantaziya va manzarali manzara chuqur lirik-falsafiy mazmun bilan uyg‘unlashgan.
Rus adabiyoti tarixi: 4 jildda / N.I. tahriri. Prutskov va boshqalar - L., 1980-1983.
Aleksandr Ostrovskiy ijodini qisqacha ta'riflab bo'lmaydi, chunki bu odam adabiyot rivojiga katta hissa qo'shgan.
U ko‘p narsalarni yozgan, lekin adabiyot tarixida eng muhimi yaxshi dramaturg sifatida eslab qolgan.
Ijodkorlikning mashhurligi va xususiyatlari
A.N.ning mashhurligi. Ostrovskiy "Bizning xalqimiz - biz raqamlangan bo'lamiz" asarini keltirdi. Nashr etilgandan so‘ng uning ijodi o‘sha davrning ko‘plab yozuvchilari tomonidan yuqori baholandi.
Bu Aleksandr Nikolaevichning o'ziga ishonch va ilhom baxsh etdi.
Bunday muvaffaqiyatli debyutdan so'ng u o'z ijodida muhim rol o'ynagan ko'plab asarlar yozdi. Bularga quyidagilar kiradi:
- "O'rmon"
- "Iste'dodlar va muxlislar"
- "Mahr".
Uning barcha pyesalarini psixologik dramalar deb atash mumkin, chunki yozuvchi nima haqida yozganini tushunish uchun uning ijodiga chuqur kirib borish kerak. Uning pyesalaridagi qahramonlar hamma ham tushuna olmaydigan serqirra shaxslar edi. Ostrovskiy o'z asarlarida mamlakat qadriyatlari qanday qulab tushayotganini ko'rib chiqdi.
Uning har bir pyesasi realistik yakun bilan yakunlanadi, muallif ko‘plab yozuvchilar singari hamma narsani ijobiy yakun bilan yakunlashga urinmagan, uning uchun eng muhimi o‘z asarlarida xayoliy emas, real hayotni ko‘rsatish edi. Ostrovskiy o'z asarlarida rus xalqining hayotini tasvirlashga harakat qildi va bundan tashqari, u uni umuman bezab qo'ymadi - balki atrofida ko'rganlarini yozdi.
Bolalik xotiralari ham uning asarlari uchun mavzu bo'lib xizmat qilgan. Uning ishining o'ziga xos xususiyati shundaki, uning asarlari to'liq tsenzura qilinmagan, ammo shunga qaramay, ular mashhur bo'lib qolgan. Ehtimol, uning mashhurligiga sabab dramaturg Rossiyani o'quvchilarga qanday bo'lsa, shunday qilib ko'rsatishga harakat qilgandir. Milliylik va realizm Ostrovskiy asarlarini yozishda amal qilgan asosiy mezondir.
So'nggi yillarda ishlash
A.N. Ostrovskiy hayotining so'nggi yillarida ayniqsa ijodkorlik bilan shug'ullangan, o'sha paytda u o'z ijodi uchun eng muhim drama va komediyalarni yozgan. Ularning barchasi biron bir sababga ko'ra yozilgan, asosan uning asarlarida o'z muammolarini yolg'iz o'zi hal qilishga majbur bo'lgan ayollarning fojiali taqdiri tasvirlangan. Ostrovskiy Xudodan kelgan dramaturg edi, u juda oson yozishga muvaffaq bo'lganga o'xshaydi, uning boshiga fikrlar keldi. Lekin u ko‘p mehnat qilishi kerak bo‘lgan asarlar ham yozgan.
Dramaturg o'zining so'nggi asarlarida matn va ekspressivlikni taqdim etishning yangi usullarini ishlab chiqdi - bu uning ishida o'ziga xos xususiyatga ega bo'ldi. Uning asarlarini yozish uslubi Chexov tomonidan yuqori baholangan, bu Aleksandr Nikolaevich uchun maqtovga sazovor emas. U o'z asarida qahramonlarning ichki kurashini ko'rsatishga harakat qilgan.
Rossiyaning adabiy hayoti Ostrovskiyning birinchi pyesalari paydo bo'lganida ko'tarildi: avval o'qishda, keyin jurnal nashrlarida va nihoyat, sahnada. Ehtimol, uning dramaturgiyasiga bag'ishlangan eng katta va eng chuqur tanqidiy meros Ap.A. Yozuvchi ijodining do‘sti va muxlisi Grigoryev va N.A. Dobrolyubov. Dobrolyubovning "Momaqaldiroq" dramasi haqidagi "Qorong'u qirollikdagi yorug'lik nuri" maqolasi mashhur va darslik bo'ldi.
Keling, Ap.A.ning taxminlariga murojaat qilaylik. Grigoryeva. "Ostrovskiyning "Momaqaldiroqdan" keyin" sarlavhali kengaytirilgan maqola. Ivan Sergeevich Turgenevga maktublar» (1860) Dobrolyubovning fikriga ko'p jihatdan zid keladi va u bilan munozara qiladi. Bu kelishmovchilik tubdan edi: ikki tanqidchi adabiyotda millatni turlicha tushunishgan. Grigoryev milliylikni Dobrolyubov kabi mehnatkash omma hayotining badiiy ijodidagi aks etish emas, balki mavqei va sinfidan qat'i nazar, xalqning umumiy ruhining ifodasi deb hisoblardi. Grigoryev nuqtai nazaridan, Dobrolyubov Ostrovskiy pyesalaridagi murakkab masalalarni zulm va umuman "qorong'u saltanat" ni qoralash uchun qisqartiradi va dramaturgga faqat satirik-ayblovchi rolini yuklaydi. Ammo "satiristning yovuz hazillari" emas, balki "xalq shoirining sodda haqiqati" - bu Grigoryevning fikricha, Ostrovskiy iste'dodining kuchi. Grigoryev Ostrovskiyni "xalq hayotining barcha uslublarida o'ynaydigan shoir" deb ataydi. "Ushbu yozuvchining nomi, bunday buyuk yozuvchining nomi, kamchiliklariga qaramay, satirik emas, balki xalq shoiri" - bu Ap.A.ning asosiy tezisi. Grigoryev N.A bilan polemikada. Dobrolyubov.
Qayd etilgan ikkitasiga to'g'ri kelmaydigan uchinchi o'rinni D.I. Pisarev. "Rus dramasining motivlari" (1864) maqolasida u A.A. Grigoryev va N.A. Dobrolyubovni "Momaqaldiroq" filmidagi Katerina obrazida ko'rgan. "Realist" Pisarev boshqacha fikrda: rus hayotida "mustaqil yangilanish moyilligi yo'q" va faqat V.G. kabi odamlar unga yorug'lik keltirishi mumkin. Belinskiy, I.S.ning "Otalar va o'g'illar" asarida Bazarov obrazida paydo bo'lgan tip. Turgenev. Ostrovskiyning badiiy dunyosining qorong'uligi umidsizdir.
Va nihoyat, dramaturg va jamoat arbobi A.N.ning pozitsiyasiga to'xtalib o'tamiz. Ostrovskiy rus adabiyotida rus ijtimoiy tafakkurining mafkuraviy oqimlari - slavyanfilizm va g'arbiylik o'rtasidagi kurash kontekstida. Ostrovskiyning "Moskvityanin" jurnali bilan hamkorlik qilgan vaqti M.P.Pogodin ko'pincha uning slavyan qarashlari bilan bog'liq. Ammo yozuvchi bu pozitsiyalardan ancha kengroq edi. Kimdir o'zining Zamoskvorechye shahridan qarama-qarshi qirg'oqdagi Kremlga qarab: "Nega bu pagodalar bu erda qurilgan?" (Aftidan, "G'arblashuvchi") ham uning haqiqiy intilishlarini hech qanday tarzda aks ettirmadi. Ostrovskiy g‘arblik ham, slavyanfil ham emas edi. Dramaturgning kuchli, o'ziga xos, xalq iste'dodi rus realistik san'atining shakllanishi va yuksalishi davrida gullab-yashnadi. P.I.ning dahosi uyg'ondi Chaykovskiy; 1850-1860 yillar oxirida paydo bo'lgan XIX "Qudratli hovuch" rus bastakorlarining asrlik ijodiy jamoasi; Rus realistik rasmi gullab-yashnadi: ular I.E.ni yaratdilar. Repin, V.G. Perov, I. N. Kramskoy va boshqa yirik rassomlar - ikkinchi yarmining tasviriy va musiqa san'atida iste'dodlarga boy hayot shu qadar qizg'in edi. XIX asrlar. A. N. Ostrovskiyning portreti V. G. Perovning cho'tkasiga tegishli, N. A. Rimskiy-Korsakov "Qor qiz" ertaki asosida opera yaratadi. A.N. Ostrovskiy rus san'ati olamiga tabiiy va to'liq kirib keldi.
Teatrning o'ziga kelsak, dramaturgning o'zi 1840 yillardagi badiiy hayotga - birinchi adabiy izlanishlar davriga baho berar ekan, g'oyaviy yo'nalishlar va badiiy qiziqishlar, doiralar xilma-xilligi haqida gapiradi, lekin ta'kidlaydiki, barchani birlashtirgan. oddiy, teatrga bo'lgan ishtiyoq. Tabiat maktabiga mansub boʻlgan 1840-yillar yozuvchilari, kundalik hayot yozuvchilari va esseistlari (tabiiy maktabning birinchi toʻplami “Peterburg fiziologiyasi” deb nomlangan, 1844-1845) ikkinchi qismga V.G.ning maqolasini kiritgan. Belinskiy "Aleksandrinskiy teatri". Teatr jamiyat sinflari "bir-biriga yaxshi qarash uchun" to'qnashadigan joy sifatida qabul qilingan. Va bu teatr A.N.da o'zini namoyon qilgan shunday darajadagi dramaturgni kutayotgan edi. Ostrovskiy. Ostrovskiy ijodining rus adabiyoti uchun ahamiyati juda katta: u haqiqatan ham Gogol an'analarining davomchisi va yangi, milliy rus teatrining asoschisi bo'lgan, ularsiz A.P. dramaturgiyasining paydo bo'lishi mumkin emas edi. Chexov. 19-asrning ikkinchi yarmi Yevropa adabiyotida miqyosda A. N. Ostrovskiyga teng keladigan birorta dramaturg yaratilmadi. Yevropa adabiyotining rivojlanishi boshqacha kechdi. V. Gyugo, Jorj Sandning fransuz romantizmi, Stendal, P. Merime, O. de Balzakning tanqidiy realizmi, keyin G. Flober ijodi, K. Dikkens, V. Tekerey, K. Brontening ingliz tanqidiy realizmi. dramaga emas, dostonga, birinchi navbatda, romanga va (unchalik sezilmas) lirikaga yo'l ochdi. Ostrovskiy pyesalaridagi masalalar, personajlar, syujetlar, rus xarakteri va rus hayotining tasviri milliy jihatdan o‘ziga xos, rus o‘quvchisi va tomoshabiniga shu qadar tushunarli va hamohangdirki, dramaturg jahon adabiy jarayoniga keyinchalik Chexov kabi ta’sir ko‘rsatmagan. . Bunga ko'p jihatdan Ostrovskiy pyesalari tili sabab bo'ldi: ularni tarjima qilish, asl mohiyatini saqlab qolish, u tomoshabinni hayratda qoldiradigan o'ziga xos va o'ziga xos narsani etkazish mumkin emas edi.
Manba (qisqartirilgan): Michalskaya, A.K. Adabiyot: Asosiy bosqich: 10-sinf. 14:00 1-qism: o'qish. nafaqa / A.K. Mixalskaya, O.N. Zaitseva. - M.: Bustard, 2018