A.N.Ostrovskiy 1823-yil 31-martda (12-aprel) Moskvada ruhoniy, amaldor, keyinroq Moskva xo‘jalik sudining advokati oilasida tug‘ilgan. Ostrovskiylar oilasi eski Moskvaning savdogar va burjua tumani Zamoskvorechyeda yashagan. Tabiatan dramaturg uy egasi edi: u deyarli butun umrini Moskvada, Yauza qismida o'tkazdi, Rossiya bo'ylab va chet elga bir nechta sayohatlardan tashqari, faqat Kostroma viloyatidagi Shchelykovo mulkiga muntazam sayohat qildi. Bu yerda u 1886 yil 2 (14) iyunda Shekspirning “Antoni va Kleopatra” pyesasi tarjimasi ustida ish olib borayotganida vafot etdi.
1840-yillarning boshlarida. Ostrovskiy Moskva universitetining yuridik fakultetida o'qidi, ammo kursni tugatmadi va 1843 yilda Moskva vijdonli sudining idorasida xizmatga kirdi. Ikki yildan so'ng u Moskva xo'jalik sudiga o'tkazildi va u erda 1851 yilgacha xizmat qildi. Yuridik amaliyot bo'lajak yozuvchiga keng va rang-barang materiallar berdi. Uning zamonaviylik haqidagi deyarli barcha birinchi pyesalarida jinoyat syujetlari ishlab chiqilgan yoki tasvirlangan. Ostrovskiy birinchi hikoyasini 20 yoshida, birinchi pyesasini 24 yoshida yozgan. 1851 yildan keyin uning hayoti adabiyot va teatr bilan bog'liq. Uning asosiy voqealari tsenzura, tanqidchilarning maqtovlari va tanbehlari, premyeralar va aktyorlar o'rtasidagi spektakllardagi rollar bo'yicha tortishuvlar bo'lgan.
Deyarli 40 yillik ijodiy faoliyati davomida Ostrovskiy boy repertuar yaratdi: 50 ga yaqin original pyesalar, hamkorlikda yozilgan bir nechta pyesalar. U boshqa mualliflarning pyesalarini tarjima qilish va moslashtirish bilan ham shug‘ullangan. Bularning barchasi "Ostrovskiy teatri" ni tashkil qiladi - dramaturg I.A. Goncharov yaratgan narsaning ko'lami shunday aniqlandi.
Ostrovskiy teatrni ishtiyoq bilan sevardi, uni san'atning eng demokratik va samarali shakli deb bilardi. Rus adabiyoti klassiklari orasida u o'zini butunlay dramaturgiyaga bag'ishlagan birinchi va yagona yozuvchi bo'lib qolmoqda. U yaratgan barcha spektakllar "o'qish uchun pyesalar" emas edi - ular teatr uchun yozilgan. Ostrovskiy uchun sahna san'ati dramaturgiyaning o'zgarmas qonunidir, shuning uchun uning asarlari teng ravishda ikki dunyoga tegishli: adabiyot olami va teatr olami.
Ostrovskiyning pyesalari teatr asarlari bilan deyarli bir vaqtda jurnallarda nashr etilgan va adabiy va teatr hayotining yorqin hodisalari sifatida qabul qilingan. 1860-yillarda. ular Turgenev, Goncharov va Dostoevskiy romanlari kabi jonli jamoatchilik qiziqishini uyg'otdi. Ostrovskiy dramaturgiyani "haqiqiy" adabiyotga aylantirdi. Undan oldin rus teatrlari repertuarida adabiyot cho'qqisidan sahnaga tushib, yolg'iz qolgan bir nechta spektakllar bor edi (A.S. Griboedovning "Aqldan voy", "Bosh inspektor" va "Nikoh" N.V. Gogol tomonidan). Teatr repertuari yo tarjimalar bilan, ham sezilarli adabiy ahamiyatga ega bo'lmagan asarlar bilan to'ldirildi.
1850-1860 yillarda. rus yozuvchilarining teatrning kuchli tarbiyaviy kuchga, jamoatchilik fikrini shakllantirish vositasiga aylanishi haqidagi orzulari haqiqiy zamin topdi. Drama kengroq auditoriyaga ega. Savodli odamlar doirasi kengaydi - kitobxonlar ham, jiddiy o'qish hali imkoni bo'lmaganlar ham, lekin teatr ochiq va tushunarli. Teatrga qiziqish ortgan yangi ijtimoiy qatlam - oddiy ziyolilar shakllana boshladi. 19-asrning birinchi yarmidagi jamoatchilikka nisbatan demokratik va xilma-xil bo'lgan yangi jamoatchilik rus hayotidan ijtimoiy va kundalik drama uchun "ijtimoiy buyurtma" berdi.
Ostrovskiyning dramaturg sifatidagi mavqeining o'ziga xosligi shundaki, u yangi materiallar asosida pyesalar yaratish orqali nafaqat yangi tomoshabinlarning umidlarini qondirdi, balki teatrni demokratlashtirish uchun ham kurashdi: Axir, teatr tomoshalarning eng mashhuridir - 1860-yillarda. hali ham elitist bo'lib qoldi; hali arzon davlat teatri yo'q edi. Moskva va Sankt-Peterburgdagi teatrlarning repertuari imperator teatrlari direksiyasining mansabdor shaxslariga bog'liq edi. Ostrovskiy rus dramaturgiyasini isloh qilib, teatrni ham isloh qildi. U o‘z spektakllarini tomoshabin sifatida nafaqat ziyolilar va ma’rifatparvar savdogarlarni, balki “hunarmandlar” va “hunarmandlar”ni ham ko‘rishni xohlardi. Ostrovskiyning tashabbusi - demokratik tomoshabinlar uchun yangi teatr haqidagi orzusini o'zida mujassam etgan Moskva Maly teatri.
Ostrovskiyning ijodiy rivojlanishida to'rtta davr mavjud:
1) Birinchi davr (1847-1851)- birinchi adabiy tajribalar davri. Ostrovskiy juda zamon ruhida - hikoya nasri bilan boshlangan. Zamoskvorechye hayoti va urf-odatlari haqidagi insholarida debyutant Gogol an'analariga va 1840-yillardagi "tabiiy maktab" ijodiy tajribasiga tayangan. Bu yillarda ilk dramatik asarlar, jumladan, ilk davrning asosiy asari boʻlgan “Bankrut” (“Oʻz xalqimizni sanaymiz!”) komediyasi yaratildi.
2) Ikkinchi davr (1852-1855) Ular "Moskvityanin" deb nomlanadi, chunki bu yillar davomida Ostrovskiy "Moskvityanin" jurnalining yosh xodimlariga yaqinlashdi: A.A. Grigoryev, T.I.Filippov, B.N. Almazov va E.N.Edelson. Dramaturg jurnalni ijtimoiy fikrning yangi yo'nalishi - "pochvennichestvo" organiga aylantirishga intilgan "yosh tahririyat" g'oyaviy dasturini qo'llab-quvvatladi. Bu davrda bor-yoʻgʻi uchta pyesa yozildi: “Oʻz chanangga tushma”, “Qashshoqlik illat emas”, “Oʻzing xohlagancha yashama”.
3) Uchinchi davr (1856-1860) Ostrovskiyning patriarxal savdogarlar hayotida ijobiy tamoyillarni izlashdan bosh tortishi bilan ajralib turadi (bu 1850-yillarning birinchi yarmida yozilgan pyesalarga xos edi). Rossiyaning ijtimoiy-mafkuraviy hayotidagi oʻzgarishlarga sezgir boʻlgan dramaturg umumdemokratiya yetakchilari – “Sovremennik” jurnali xodimlari bilan yaqin boʻldi. Bu davrning ijodiy natijasi N.A. Dobrolyubov, Ostrovskiy asariga ko'ra, "Birovning ziyofatida osilgan", "Foydali joy" va "Momaqaldiroq" pyesalari bo'ldi, "eng hal qiluvchi".
4) To'rtinchi davr (1861-1886)- Ostrovskiy ijodiy faoliyatining eng uzoq davri. Janr doirasi kengaydi, asarlarining poetikasi rang-baranglashdi. Yigirma yil davomida bir nechta janr va tematik guruhlarga bo'linadigan pyesalar yaratildi: 1) savdogar hayotidan komediyalar ("Maslenitsa hamma uchun emas", "Haqiqat yaxshi, lekin baxt yaxshiroq", " Yurak tosh emas”), 2) satirik komediyalar (“Har bir donishmandga soddalik yetar”, “Issiq yurak”, “Majnun pul”, “Bo‘rilar va qo‘ylar”, “O‘rmon”), 3) Ostrovskiyning o‘sha pyesalari. o'zi "Moskva hayotining rasmlari" va "cho'qqilar hayotidan sahnalar" deb nomlangan: ularni "kichkina odamlar" mavzusi birlashtiradi ("Eski do'st ikkita yangidan afzal", "Qiyin kunlar", "Jokerlar" " va Balzaminov haqidagi trilogiya), 4) tarixiy pyesalar-xronikalar ("Kozma Zaxarich Minin-Suxoruk", "Tushino" va boshqalar) va nihoyat, 5) psixologik dramalar ("Mahr", "So'nggi qurbon" va boshqalar. .). "Qorqiz" ertak spektakli alohida turadi.
Ostrovskiy ijodining kelib chiqishi 1840-yillarning "tabiiy maktabi" ga to'g'ri keladi, garchi moskvalik yozuvchi yosh Sankt-Peterburg realistlarining ijodiy jamoasi bilan tashkiliy jihatdan bog'lanmagan edi. Nasrdan boshlab, Ostrovskiy uning haqiqiy chaqirig'i drama ekanligini tezda angladi. "Tabiiy maktab" insholariga xos bo'lgan hayot va urf-odatlarning eng batafsil tavsifiga qaramay, erta nasr tajribalari "manzarali". Masalan, “Kortallik nazoratchi qanday raqsga tusha boshlagani haqidagi ertak yoki buyukdan kulgiligacha bir qadam” (1843) nomli birinchi inshoning asosini to‘liq syujetli anekdot sahnasi tashkil etadi.
Ushbu insho matni birinchi nashr etilgan asarda ishlatilgan - "Zamoskvoretskiy rezidentining eslatmalari" (1847 yilda "Moskva Siti Listok" gazetasida nashr etilgan). Aynan “Eslatmalar...”da zamondoshlari “Zamoskvorechyelik Kolumb” deb atagan Ostrovskiy ilgari adabiyotda noma’lum bo‘lgan, savdogarlar, mayda burjua va mayda amaldorlar yashaydigan “mamlakat”ni kashf etdi. “Bugungacha bu davlatning faqat mavqei va nomi maʼlum edi, — deb taʼkidladi yozuvchi, — uning aholisi, yaʼni turmush tarzi, tili, odob-axloqi, urf-odatlari, taʼlim darajasi haqida gapiradigan boʻlsak, bularning bari maʼlum edi. noma'lum zulmat". Hayotiy materialni mukammal bilish nasr yozuvchisi Ostrovskiyga savdogarlar haqidagi birinchi pyesalari oldidan savdogarlar hayoti va tarixini batafsil o'rganishga yordam berdi. "Zamoskvoretskiy rezidentining eslatmalari" da Ostrovskiy ijodining ikkita o'ziga xos xususiyati paydo bo'ldi: "hayotdan yozilgan" qahramonlarning hayoti va psixologiyasini belgilaydigan kundalik muhitga e'tibor va kundalik hayotni tasvirlashning o'ziga xos, dramatik tabiati. Yozuvchi oddiy kundalik hikoyalarida dramaturg uchun foydalanilmagan materialning imkoniyatlarini ko'rishga muvaffaq bo'ldi. Zamoskvorechye hayoti haqidagi esselardan keyin birinchi pyesalar paydo bo'ldi.
Ostrovskiy hayotidagi eng esda qolarli kunni 1847-yil 14-fevral deb hisobladi: shu kuni mashhur slavyanfil professor S.P.Shevyrev bilan kechqurun u oʻzining “Oilaviy surat” nomli birinchi qisqacha pyesasini oʻqidi. Ammo yosh dramaturgning haqiqiy debyuti "Bizni o'z xalqimiz bilan raqamlaymiz!" Komediyasi. (asl nomi “Bankrot” edi), u 1846 yildan 1849 yilgacha ishlagan. Teatr tsenzurasi spektaklni darhol taqiqlab qo'ydi, ammo A.S.Griboedovning “Aqldan voy”i singari, u darhol katta adabiy voqeaga aylandi va muvaffaqiyat qozondi. 1849/50 yil qishda Moskva uylarida o'qing. muallifning o'zi va asosiy aktyorlar - P.M.Sadovskiy va M.S.Shchepkin tomonidan. 1850 yilda komediya "Moskvityanin" jurnalida nashr etilgan, ammo faqat 1861 yilda u sahnada qo'yilgan.
Savdogarlar hayotidan olingan birinchi komediyaning g'ayrat bilan qabul qilinishi nafaqat Ostrovskiy "Zamoskvorechye Kolumbi" ning mutlaqo yangi materialdan foydalanganligi, balki uning dramatik mahoratining hayratlanarli etukligi bilan ham bog'liq edi. Komediyachi Gogolning an'analarini meros qilib olgan dramaturg bir vaqtning o'zida personajlarni tasvirlash tamoyillari va kundalik materialning syujeti va kompozitsion timsoli haqidagi o'z nuqtai nazarini aniq belgilab berdi. Gogol an'anasi mojaroning mohiyatida seziladi: savdogar Bolshovning firibgarligi savdogarlar hayoti, mulkiy axloq va yolg'on qahramonlar psixologiyasining mahsulidir. Bolynov o'zini bankrot deb e'lon qiladi, ammo bu soxta bankrotlik, uning kotibi Podxalyuzin bilan tuzilgan fitna natijasidir. Kelishuv kutilmaganda tugadi: sarmoyasini ko‘paytirishdan umidvor bo‘lgan mulkdorni kotib aldanib, undan ham kattaroq firibgar bo‘lib chiqdi. Natijada, Podxalyuzin ham savdogarning qizi Lipochkaning qo'lini, ham poytaxtni oldi. Gogol printsipi spektaklning kulgili olamining bir xilligida yaqqol namoyon bo'ladi: unda ijobiy qahramonlar yo'q, Gogol komediyalarida bo'lgani kabi, yagona "qahramon" ni kulgi deb atash mumkin.
Ostrovskiy komediyasi va uning buyuk salafining pyesalari o'rtasidagi asosiy farq - bu komediya intrigasining roli va qahramonlarning unga munosabati. “Bizning odamlar...”da syujet rivoji uchun nafaqat keraksiz, balki aksincha, sekinlashtiradigan personajlar va butun sahnalar bor. Biroq, bu sahnalar ishni tushunish uchun Bolshovning bankrotligi haqidagi taxminlarga asoslangan intrigadan kam emas. Ular savdogarlarning hayoti va urf-odatlarini, asosiy harakat sodir bo'ladigan sharoitlarni to'liqroq tasvirlash uchun zarurdir. Ostrovskiy birinchi marta deyarli barcha spektakllarida, jumladan, "Momaqaldiroq", "O'rmon" va "Mahr" - kengaytirilgan sekin harakatlanuvchi ekspozitsiyada takrorlanadigan texnikadan foydalanadi. Ba'zi belgilar ziddiyatni murakkablashtirish uchun umuman kiritilmagan. Ushbu "vaziyat shaxslari" ("Bizning odamlar - raqam bo'lsin!" spektaklida - sotuvchi va Tishka) kundalik muhit, axloq va urf-odatlarning vakillari sifatida o'zlarini qiziqtiradi. Ularning badiiy vazifasi rivoyat asarlaridagi uy-roʻzgʻor detallarining vazifasiga oʻxshaydi: ular savdogarlar dunyosi obrazini mayda, ammo yorqin, rang-barang teginishlar bilan toʻldiradi.
Ostrovskiy dramaturgni kundalik, tanish narsalar qiziqtiradi, masalan, Bolshov va Podxalyuzinning firibgarligi. U sahnadan eshitilgan so‘z imkoniyatlaridan maksimal darajada foydalanib, kundalik hayotni dramaturgik tasvirlashning samarali usulini topadi. Ona va qizning kiyim-kechak va kuyovlar haqidagi suhbatlari, ular o'rtasidagi janjal, keksa enaganing noroziligi savdogarlar oilasining odatiy muhitini, bu odamlarning qiziqishlari va orzularini juda yaxshi ifodalaydi. Qahramonlarning og'zaki nutqi kundalik hayot va axloqning aniq "oynasi" ga aylandi.
Ostrovskiyning barcha spektakllarida aynan qahramonlarning kundalik mavzulardagi suhbatlari, go‘yo syujet harakatidan “tashqarida” bo‘lgan suhbatlari alohida o‘rin tutadi: syujetni to‘xtatib, undan chekinib, o‘quvchi va tomoshabinni oddiy inson olamiga cho‘mdiradi. munosabatlar, bu erda og'zaki muloqotga bo'lgan ehtiyoj oziq-ovqat, oziq-ovqat va kiyim-kechak ehtiyojidan kam emas. Birinchi komediyada ham, keyingi pyesalarda ham Ostrovskiy ko'pincha qahramonlar nima haqida o'ylayotganini, fikrlari qanday og'zaki shaklda ifodalanganligini ko'rsatishni zarur deb hisoblab, voqealar rivojini ataylab sekinlashtiradi. Birinchi marta rus dramaturgiyasida personajlar o'rtasidagi dialoglar xarakterlashning muhim vositasiga aylandi.
Ba'zi tanqidchilar kundalik tafsilotlardan keng foydalanishni sahna qonunlarini buzish deb hisoblashdi. Ularning fikricha, intiluvchan dramaturg savdogarlar hayotining kashshofi bo'lganligi yagona asos bo'lishi mumkin. Ammo bu "buzilish" Ostrovskiy dramaturgiyasining qonuniga aylandi: birinchi komediyada u intriganing jiddiyligini ko'plab kundalik tafsilotlar bilan birlashtirdi va nafaqat keyinchalik bu tamoyildan voz kechmadi, balki uni rivojlantirdi va ikkala komponentning maksimal estetik ta'siriga erishdi. spektakl - dinamik syujet va statik "suhbat" sahnalari.
"Xalqimiz - biz sanab o'tamiz!" - ayblovchi komediya, axloq haqidagi satira. Biroq, 1850-yillarning boshlarida. dramaturg savdogarlarni tanqid qilishdan voz kechish zarurligi to'g'risidagi g'oyaga "ayblov yo'nalishidan" kelgan. Uning fikricha, birinchi komediyada ifodalangan hayotga qarash "yosh va juda qattiq" edi. Endi u boshqacha yondashuvni oqlaydi: rus odami sahnada o'zini ko'rganda quvonishi kerak, xafa bo'lmasligi kerak. "Bizsiz ham tuzatuvchilar bo'ladi", deb ta'kidlagan Ostrovskiy o'z maktublaridan birida. - odamlarni xafa qilmasdan tuzatish huquqiga ega bo'lish uchun ulardagi yaxshiliklarni bilishingizni ko'rsatishingiz kerak; Men hozir ulug'vorlikni komiks bilan birlashtirib, shunday qilyapman." Uning fikricha, "yuqori" - bu rus xalqining ko'p asrlik ma'naviy taraqqiyoti davomida qo'lga kiritgan xalq ideallari, haqiqatlari.
Ijodkorlikning yangi kontseptsiyasi Ostrovskiyni "Moskvityanin" jurnalining (mashhur tarixchi M.P. Pogodin tomonidan nashr etilgan) yosh xodimlariga yaqinlashtirdi. Yozuvchi va tanqidchi A.A. Grigoryevning asarlarida 1850-1860 yillardagi nufuzli mafkuraviy harakat bo'lgan "soilizm" tushunchasi shakllangan. "Pochvennichestvo" ning asosi rus xalqining ma'naviy an'analariga, turmush va madaniyatning an'anaviy shakllariga e'tibordir. Savdogarlar "Moskvityanin" ning "yosh muharrirlari" uchun alohida qiziqish uyg'otdi: axir, bu sinf har doim moliyaviy jihatdan mustaqil bo'lgan va "tuproq odamlari" rus xalqining fojiasi deb hisoblagan krepostnoylikning zararli ta'sirini boshdan kechirmagan. "Moskvaliklar"ning fikriga ko'ra, savdogarlar muhitida rus xalqi tomonidan ishlab chiqilgan, qullik tomonidan buzilmagan, serf dehqonlari kabi va xalq "tuprog'idan" ajralish kabi haqiqiy axloqiy ideallarni izlash kerak edi. zodagonlik. 1850-yillarning birinchi yarmida. Bu g'oyalar Ostrovskiyga kuchli ta'sir ko'rsatdi. Yangi do'stlar, ayniqsa A.A. Grigoryev, uni savdogarlar haqidagi pyesalarida "mahalliy rus qarashlari" ni ifodalashga undadi.
"Moskvalik" ijod davri - "Chanaga tushma", "Qashshoqlik - bu illat emas" va "O'zing xohlagancha yashama" spektakllarida Ostrovskiyning savdogarlarga nisbatan tanqidiy munosabati yo'qolmadi. , lekin juda yumshatilgan. Yangi mafkuraviy tendentsiya paydo bo'ldi: dramaturg zamonaviy savdogarlar axloqini tarixan o'zgaruvchan hodisa sifatida tasvirlab, rus xalqining asrlar davomida to'plagan boy ma'naviy tajribasidan bu muhitda nima saqlanib qolganligini, nima deformatsiyalangan yoki yo'q bo'lib ketganligini aniqlashga harakat qildi. .
Ostrovskiy ijodining cho'qqilaridan biri bu "Qashshoqlik illat emas" komediyasi bo'lib, uning syujeti oilaviy mojaroga asoslangan. Gordey Tortsov, zolim savdogar, Grozalik Dikiyning salafi, o'z qizi Lyubani yangi, "evropalik" savdogar afrikalik Korshunovga turmushga berishni orzu qiladi. Ammo uning yuragi boshqa birovniki - bechora kotib Mitya. Gordeyning ukasi Lyubim Tortsov Korshunov bilan nikohni buzishga yordam beradi va zolim ota g'azablangan holda, isyonkor qizini birinchi uchrashgan odamga turmushga berish bilan tahdid qiladi. Baxtli tasodif tufayli u Mitya bo'lib chiqdi. Ostrovskiy uchun muvaffaqiyatli komediya syujeti - bu sodir bo'layotgan voqealarning asl ma'nosini tushunishga yordam beradigan voqea "qobiq": moda ta'siri ostida savdogarlar sinfi o'rtasida rivojlangan "yarim madaniyat" bilan xalq madaniyatining to'qnashuvi. Yevropa uchun." Asardagi soxta savdogar madaniyatining namoyondasi Korshunov, patriarxal, “tuproq” tamoyilining himoyachisi - Lyubim Tortsov, spektaklning markaziy qahramoni.
Biz axloqiy qadriyatlarni himoya qiladigan, o'zining ahmoqligi va ahmoqligi bilan tomoshabinni o'ziga tortadigan ichkilikboz Tortsovni yaxshi ko'ramiz. Asardagi voqealarning butun rivoji unga bog'liq, u hammaga yordam beradi, shu jumladan zolim akasining axloqiy "tiklanishi" ga yordam beradi. Ostrovskiy uni barcha qahramonlarning eng "rus"i sifatida ko'rsatdi. U Gordey kabi ta'limga da'vo qilmaydi, u shunchaki oqilona o'ylaydi va vijdoniga ko'ra harakat qiladi. Muallif nuqtai nazaridan, bu savdogar muhitidan ajralib turish, "sahnadagi bizning odamimiz" bo'lish uchun etarli.
Yozuvchining o'zi olijanob turtki har bir insonda oddiy va aniq axloqiy fazilatlarni: vijdon va mehribonlikni ochib berishga qodir, deb hisoblagan. U zamonaviy jamiyatning axloqsizligi va shafqatsizligini rus "patriarxal" axloqiga qarama-qarshi qo'ydi, shuning uchun "Moskva" davrining o'yinlari dunyosi, Ostrovskiyning kundalik "cholg'u asboblari" ning odatiy aniqligiga qaramay, asosan odatiy va hatto utopikdir. Dramaturgning asosiy yutug‘i uning ijobiy xalq obrazi varianti bo‘ldi. Mast haqiqat jarchisi Lyubim Tortsovning obrazi hech qachon charchagan trafaretlarga ko'ra yaratilmagan. Bu Grigoryevning maqolalari uchun illyustratsiya emas, balki to'liq qonli badiiy obraz, Lyubim Tortsov roli ko'p avlod aktyorlarini jalb qilgani bejiz emas.
1850-yillarning ikkinchi yarmida. Ostrovskiy savdogarlar mavzusiga qayta-qayta murojaat qiladi, lekin uning bu sinfga munosabati o'zgardi. U "muskovitlar" g'oyalaridan bir qadam orqaga chekindi, savdogar muhitining qattiqligini keskin tanqid qilishga qaytdi. Nomi mashhur bo'lgan zolim savdogar Tit Titich ("Kita Kitych") Bruskovning yorqin qiyofasi "Birovning ziyofatida hangoma bor" (1856) satirik komediyasida yaratilgan. Biroq, Ostrovskiy o'zini "yuzlarda satira" bilan cheklamadi. Uning umumlashmalari yanada kengaydi: asarda hamma yangi narsaga qattiq qarshilik ko'rsatadigan hayot tarzi tasvirlangan. Bu, tanqidchi N.A.Dobrolyubovning fikricha, o'zining shafqatsiz qonunlari bo'yicha yashaydigan "qorong'u saltanat". Patriarxatni ikkiyuzlamachilik bilan himoya qilgan zolimlar o'zlarining cheksiz o'zboshimchalik huquqini himoya qiladilar.
Ostrovskiy pyesalarining tematik doirasi kengayib, uning qarashlari sohasiga boshqa sinflar va ijtimoiy guruhlar vakillari kirib keldi. "Foydali joy" (1857) komediyasida u birinchi marta rus komediyachilarining sevimli mavzularidan biriga - byurokratiyaning satirik tasviriga murojaat qildi va "Bolalar bog'chasi" (1858) komediyasida u er egasining hayotini kashf etdi. Ikkala asarda ham "savdogar" pyesalari bilan parallelliklar osongina ko'rinadi. Shunday qilib, "Foydali joy" qahramoni, amaldorlarning korruptsiyasini fosh qiluvchi Jadov tipologik jihatdan haqiqat izlovchi Lyubim Tortsovga va "O'quvchi" qahramonlari - zolim er egasi Ulanbekova va uning qurboni, o'quvchiga yaqin. Nadya - Ostrovskiyning dastlabki pyesalari va bir yildan keyin yozilgan "Momaqaldiroq" tragediyasining qahramonlariga o'xshaydi ": Kabanixa va Katerina.
Dobrolyubovning Ostrovskiyni zolimlar va "qorong'u saltanat" ni fosh etuvchisi sifatida talqin qilgan A.A. Grigoryev Ostrovskiy ijodining birinchi o'n yilligi natijalarini sarhisob qilib, shunday deb yozgan edi: "Bu yozuvchining nomi, shunday buyuk yozuvchiga bo'lsa ham. uning kamchiliklari, satirik emas, balki xalq shoiri. Uning faoliyatiga ishora qiluvchi so'z "zolimlik" emas, balki "millat" dir. Faqat shu so'z uning asarlarini tushunish uchun kalit bo'lishi mumkin. Boshqa har qanday narsa – ozmi-ko‘pmi tor, ozmi-ko‘pmi nazariy, o‘zboshimchalik – uning ijod doirasini cheklaydi”.
Uchta ayblovchi komediyadan keyingi "Momaqaldiroq" (1859) Ostrovskiyning islohotdan oldingi dramasining cho'qqisiga aylandi. Yana savdogarlar tasviriga murojaat qilgan yozuvchi o‘z asarida birinchi va yagona ijtimoiy fojiani yaratdi.
Ostrovskiyning 1860-1880 yillardagi asarlari. nihoyatda xilma-xil, garchi uning dunyoqarashi va estetik qarashlarida 1861-yilgacha boʻlgan keskin tebranishlar boʻlmagan boʻlsa-da.Ostrovskiy dramaturgiyasi Shekspircha muammoli kenglik va badiiy shakllarning klassik mukammalligi bilan hayratga soladi. Uning pyesalarida aniq namoyon bo'lgan ikkita asosiy tendentsiyani qayd etish mumkin: yozuvchi uchun an'anaviy bo'lgan komediya syujetlarining fojiali ovozining kuchayishi va ziddiyatlar va personajlarning psixologik mazmunining o'sishi. 1890-1900-yillarda "yangi to'lqin" dramaturglari tomonidan "eskirgan", "konservativ" deb e'lon qilingan "Ostrovskiy teatri" aslida 20-asr boshlarida teatrda etakchi bo'lgan tendentsiyalarni rivojlantirdi. Ostrovskiyning "Momaqaldiroq" dan boshlab, kundalik va axloqiy tavsiflovchi pyesalari falsafiy va psixologik timsollarga boy bo'lishi bejiz emas edi. Dramaturg sahnadagi “kundalik” realizmning yetarli emasligini qattiq his qildi. Sahnaning tabiiy qonuniyatlarini buzmagan holda, aktyorlar va tomoshabinlar orasidagi masofani – mumtoz teatr poydevorining asosini saqlab, o‘zining eng yaxshi pyesalarida 1860-1870-yillarda yaratilgan romanlarning falsafiy va fojiali ohangiga yaqinlashdi. uning zamondoshlari Dostoevskiy va Tolstoy, rassomning donoligi va organik kuchiga, Shekspir unga namuna bo'lgan.
Ostrovskiyning yangilikka intilishlari, ayniqsa, uning satirik komediyalari va psixologik dramalarida yaqqol ko‘zga tashlanadi. Islohotdan keyingi zodagonlar hayotini aks ettiruvchi to‘rtta komediya – “Har bir donishmandga oddiylik yetar”, “Bo‘rilar va qo‘ylar”, “Jinnilar” va “O‘rmon” bir mavzu bilan bog‘langan. Ulardagi satirik masxara mavzusi - o'z tayanch nuqtasini yo'qotgan zodagonlarni - krepostnoylarning majburiy mehnati va "aqldan ozgan pul"larni ham, o'z mablag'larini to'playotgan yangi shakldagi odamlarni ham, boshqarib bo'lmaydigan foyda chanqog'i. qulagan krepostnoylik xarobalari ustidagi kapital.
Komediyalar "pulning hidi yo'q" va boylik hayotdagi yagona maqsad bo'lgan "ishbilarmonlar" ning yorqin tasvirlarini yaratadi. "Har bir donishmandning soddaligi" (1868) spektaklida bunday shaxs an'anaviy ravishda meros, boy kelin va martaba olishni orzu qiladigan qashshoq zodagon Glumov sifatida paydo bo'ldi. Uning beadabligi va ishbilarmonligi eski zodagon byurokratiyaning turmush tarziga zid emas: uning o‘zi ham shu muhitning xunuk mahsuli. Glumov egilishga majbur bo'lganlar - Mamaev va Krutitskiy bilan solishtirganda aqlli, u ularning ahmoqligi va bema'niligini masxara qilishni istamaydi, u o'zini tashqaridan ko'ra oladi. "Men aqlli, g'azablangan, hasadgo'yman", deb tan oladi Glumov. U haqiqatni qidirmaydi, balki boshqalarning ahmoqligidan foyda oladi. Ostrovskiy islohotdan keyingi Rossiyaga xos bo'lgan yangi ijtimoiy hodisani ko'rsatadi: Molchalinlarning "mo''tadilligi va aniqligi" emas, balki "aqldan ozgan pul" ga olib keladi, balki Chatskiylarning kaustik aqli va iste'dodi.
"Aqldan ozgan pul" (1870) komediyasida Ostrovskiy o'zining "Moskva yilnomasi" ni davom ettirdi. Unda Yegor Glumov o'zining "butun Moskva uchun" epigrammalari, shuningdek, Moskva satirik turlarining kaleydoskopi bilan yana paydo bo'ldi: bir necha boyliklarni boshdan kechirgan sotsialistlar, "millionerlar" ning xizmatkorlari bo'lishga tayyor ayollar, bepul spirtli ichimliklarni sevuvchilar, bekorchilar. suhbatdoshlar va irodali odamlar. Dramaturg hayot tarzining satirik portretini yaratdi, unda or-nomus va halollik o‘rnini pulga bo‘lgan cheksiz ishtiyoq egallaydi. Pul hamma narsani belgilaydi: qahramonlarning harakatlari va xatti-harakatlari, ularning ideallari va psixologiyasi. Asarning markaziy qahramoni Lidiya Cheboksarova bo'lib, u o'zining go'zalligini ham, sevgisini ham sotuvga qo'yadi. U kim bo'lishining ahamiyati yo'q - xotin yoki himoyalangan ayol. Asosiysi, qalinroq pul sumkasini tanlash: uning fikricha, "siz oltinsiz yashay olmaysiz". Lidiyaning "Aqldan ozgan pul" dagi buzuq sevgisi, Glumovning "Har bir donishmandga oddiylik etarli" spektaklidagi aqli kabi pul topish uchun bir xil vositadir. Ammo boyroq qurbonni tanlagan bema'ni qahramon o'zini ahmoqona ahvolga solib qo'yadi: u oltin konlari haqida g'iybatga aldangan Vasilkovga uylanadi, Telyatev tomonidan aldanib qoladi, uning boyligi afsona bo'lib, erkalashlarni mensimaydi " dadam” Kuchumov uni puldan yiqitdi. Asardagi “aqldan ozgan pul” ovchilarning yagona antipodi “olijanob” tadbirkor Vasilkov bo‘lib, u halol mehnat evaziga olingan, tejalgan va oqilona sarflangan “aqlli” pullar haqida gapiradi. Bu qahramon Ostrovskiy taxmin qilgan yangi turdagi "halol" burjuadir.
"O'rmon" komediyasi (1871) 1870-yillardagi rus adabiyotida mashhurlikka bag'ishlangan. qadimgi rus zodagonlarining "so'nggi mogikanlari" yashagan "olijanob uyalar" ning yo'q bo'lib ketishi mavzusi.
"O'rmon" tasviri Ostrovskiyning eng keng qamrovli ramziy tasvirlaridan biridir. O'rmon nafaqat tuman shaharchasidan besh mil uzoqlikda joylashgan mulkda voqealar sodir bo'ladigan fon. Bu keksa ayol Gurmyjskaya va savdogar Vosmibratov o'rtasidagi kelishuvning maqsadi bo'lib, u ota-bobolarining erlarini qashshoq zodagonlardan sotib oladi. O'rmon ma'naviy sahroning timsolidir: "Penki" o'rmon mulki deyarli poytaxtlarning tiklanishiga etib bormaydi, bu erda hali ham "asrlardagi sukunat" hukm surmoqda. Agar biz "o'rmon" ni "olijanob o'rmon" aholisining qo'pol his-tuyg'ulari va axloqsiz harakatlarining "yirtqichlari" bilan bog'lasak, ramzning psixologik ma'nosi aniq bo'ladi, ular orqali zodagonlik, ritsarlik va insoniylik o'tib ketolmaydi. "... - Va haqiqatan ham, Arkadiy birodar, biz bu o'rmonga, bu zich nam o'rmonga qanday kirdik? - deydi tragediyachi Neschastlivtsev spektakl oxirida, - Nega, uka, biz boyqushlarni, burgutlarni qo'rqitdik? Nega ularni bezovta qilyapti? Ular xohlagancha yashashsin! Bu yerda hammasi yaxshi, uka, xuddi o‘rmonda bo‘lishi kerak. Kampirlar maktab o‘quvchilariga turmushga chiqadilar, yosh qizlar qarindoshlari bilan achchiq hayotdan g‘arq bo‘lishadi: o‘rmon, uka” (D. 5, IX vahiy).
"O'rmon" - satirik komediya. Komediya turli syujetli vaziyatlar va harakatlar burilishlarida o‘zini namoyon qiladi. Dramaturg, masalan, kichik, ammo juda dolzarb ijtimoiy multfilm yaratdi: deyarli Gogoliyalik qahramonlar islohotdan keyingi davrda mashhur bo'lgan zemstvolar faoliyati mavzusini - Sobakevichni eslatuvchi ma'yus misantrop er egasi Bodaev va go'zal Milonovni muhokama qiladilar. Manilov kabi yurak. Biroq, Ostrovskiy satirasining asosiy ob'ekti "olijanob o'rmon" ning hayoti va urf-odatlaridir. Asarda isbotlangan syujet qurilmasi - ikkiyuzlamachi "xayr-ehsonchi" Gurmijskaya tomonidan ezilgan va xo'rlangan kambag'al o'quvchi Aksyushaning hikoyasi ishlatilgan. U doimo o'zining bevaligi va pokligi haqida gapiradi, garchi aslida u yovuz, shafqatsiz va behuda. Gurmyjskayaning da'volari va uning xarakterining asl mohiyati o'rtasidagi qarama-qarshiliklar kutilmagan kulgili vaziyatlarning manbai hisoblanadi.
Birinchi harakatda Gurmyjskaya o'ziga xos shouni qo'yadi: o'zining fazilatini namoyish qilish uchun qo'shnilarini vasiyatnomaga imzo chekishni taklif qiladi. Milonovning so'zlariga ko'ra, "Raisa Pavlovna butun viloyatimizni o'z hayotining og'irligi bilan bezatadi; Bizning axloqiy muhitimiz, ta'bir joiz bo'lsa, uning fazilatlarini aks ettiradi." "Biz hammamiz bu erda sizning fazilatingizdan qo'rqardik", dedi Bodaev, bir necha yil oldin uning uyga kelishini qanday kutishganini eslab. Beshinchi harakatda qo'shnilar Gurmyzhskaya bilan sodir bo'lgan kutilmagan metamorfoz haqida bilib olishadi. Oldindan bashoratlar va yaqinlashib kelayotgan o'lim haqida ("agar men bugun o'lmasam, ertaga emas, hech bo'lmaganda yaqinda") dangasalik bilan gapirgan ellik yoshli xonim o'rta maktabni tashlab ketgan o'quvchi Aleksis Bulanovga uylanish qarorini e'lon qiladi. U nikohni "mulkni tartibga solish va noto'g'ri qo'llarga tushmasligi uchun" fidokorlik deb biladi. Biroq, qo'shnilar o'lim irodasidan "solih bolalar bog'chasining nozik, yosh shoxchasi" bilan nikoh ittifoqiga o'tishdagi komediyani sezmaydilar. “Bu qahramonlik! Siz qahramonsiz! — ikkiyuzlamachi va buzuq matronaga qoyil qolgan Milonov achinarli tarzda xitob qiladi.
Komediya syujetidagi yana bir tugun - ming rublning hikoyasi. Pullar aylana bo'ylab aylanib chiqdi, bu esa turli odamlarning portretlariga muhim teginishlarni qo'shish imkonini berdi. Savdogar Vosmibratov sotib olgan yog‘och pulini to‘lab, mingtani cho‘ntagiga solmoqchi bo‘ldi. Neschastlivtsev savdogarni ishontirib, "g'azablantirgan" ("sharaf cheksizdir. Va sizda yo'q") uni pulni qaytarishga undadi. Gurmyjskaya Bulanovga ko'ylak uchun "adashgan" ming berdi, keyin fojia baxtsiz yoshlarni soxta to'pponcha bilan qo'rqitib, Arkadiy Schastlivtsev bilan isrof qilmoqchi bo'lib, pulni olib ketdi. Oxir-oqibat, minglik Aksyushaning sepiga aylandi va ... Vosmibratovga qaytib keldi.
"O'zgaruvchan" ning mutlaqo an'anaviy komediya holati "o'rmon" aholisining dahshatli komediyasini yuqori fojia bilan solishtirishga imkon berdi. Gurmyjskayaning jiyani, ayanchli "komediyachi" Neschastlivtsev, "boyqushlar va boyqushlar" ning beadabligi va qo'polligidan hayratda qolgan, xolasi va qo'shnilariga olijanob odamning ko'zlari bilan qaraydigan mag'rur romantikaga aylandi. Unga nafrat bilan munosabatda bo'lganlar, uni mag'lubiyatga uchragan va dindan qaytgan deb hisoblab, o'zlarini yomon aktyorlar va oddiy buffonlar kabi tutadilar. “Komediyachilar? Yo'q, biz san'atkorlarmiz, olijanob rassomlarmiz, siz esa komediyachilarsiz, - Neschastlivtsev g'azab bilan ularning yuziga tashladi. - Agar sevsak, sevamiz; agar biz sevmasak, janjal qilamiz yoki janjal qilamiz; Agar biz yordam bersak, bu bizning oxirgi tiyinimiz bilan. Sizchi? Siz butun umringiz davomida jamiyat yaxshiligi haqida, insoniyatga muhabbat haqida gapirasiz. Nima qildingiz? Kimni ovqatlantirdingiz? Kim taskin topdi? Siz faqat o'zingizni ermak qilasiz, o'zingizni qiziqtirasiz. Sizlar hajvchilar, hazil-mutoyibachilarsiz, biz emas” (D. 5, Vah. IX).
Ostrovskiy Gurmyjskiy va Bulanov o'ynagan qo'pol farsni Neschastlivtsev tasvirlaydigan dunyoni haqiqatan ham fojiali idrok etishiga qarama-qarshi qo'yadi. Beshinchi pardada satirik komediya o'zgartiriladi: agar ilgari fojiachi "masxarabozlar" bilan namoyishkorona o'zini tutgan bo'lsa, ularni mensimasligini ta'kidlab, ularning xatti-harakatlari va so'zlarini qasddan dazmollagan bo'lsa, u holda spektakl finalida sahna, Komedik harakatlar uchun makon bo'lishdan to'xtamay, bitta aktyorning fojiali teatriga aylanadi, u o'zining so'nggi monologini hazil bilan adashtirilgan "olijanob" rassom sifatida boshlaydi va F dramasidan "olijanob qaroqchi" sifatida tugaydi. Shiller - Karl Moorning mashhur so'zlari bilan. Shillerdan iqtibos yana "o'rmon" haqida, aniqrog'i, barcha "o'rmonlarning qonxo'r aholisi" haqida gapiradi. Ularning qahramoni olijanob mulkda duch kelgan "bu jahannam avlodga qarshi g'azablanishni" xohlaydi. Neschastlivtsevning tinglovchilari tomonidan tan olinmagan iqtibos, sodir bo'layotgan voqealarning tragikomik ma'nosini ta'kidlaydi. Monologni tinglagandan so'ng, Milonov xitob qiladi: "Ammo kechirasiz, bu so'zlar uchun siz javobgar bo'lishingiz mumkin!" - Ha, faqat politsiyachiga. Biz hammamiz guvohmiz, - deb javob beradi Bulanov, "buyruq uchun tug'ilgan", aks-sado kabi.
Neschastlivtsev - romantik qahramon, unda "qayg'uli tasvirning ritsar" Don Kixotdan ko'p narsa bor. U o'zini dabdabali, teatrlashtirilgan tarzda ifodalaydi, go'yo "shamol tegirmonlari" bilan kurashning muvaffaqiyatiga ishonmaydi. Neschastlivtsev Milonovga: "Men bilan qayerda gaplasha olasiz?" "Men Shiller kabi his qilaman va gapiraman, siz esa xizmatchiga o'xshaysiz." Karl Murning "qonxo'r o'rmon aholisi" haqidagi hozirgina aytgan so'zlarini kulgili tarzda o'ynab, u xayrlashuv o'pish uchun qo'lini berishdan bosh tortgan Gurmijskayani ishontiradi: "Men tishlamayman, qo'rqma". Uning qo‘lidan kelganicha, uning fikricha, bo‘rilardan ham battar odamlardan uzoqlashish: “Menga yordam bering, o‘rtoq! (Schastlivtsevga qo'lini uzatadi va ketadi). Neschastlivtsevning so'nggi so'zlari va imo-ishorasi ramziy ma'noga ega: u qo'lini o'rtog'i "komediyachi" ga taklif qiladi va u bilan bir xil yo'lda bo'lmagan "olijanob o'rmon" aholisidan g'urur bilan yuz o'giradi.
"O'rmon" qahramoni rus adabiyotida birinchilardan bo'lib o'z sinfining "ajabtovur bolalari" dir. Ostrovskiy Neschastlivtsevning kundalik kamchiliklarini ko'rsatib, uni ideallashtirmaydi: u, Lyubim Tortsov kabi, g'azablanishni yoqtirmaydi, ayyorlikka moyil va o'zini mag'rur janoblar kabi tutadi. Ammo asosiysi, bu Neschastlivtsev, Ostrovskiy teatrining eng sevimli qahramonlaridan biri bo'lib, u o'rmon mulkidagi hazillar va farziylar tomonidan butunlay unutilgan yuksak axloqiy g'oyalarni ifodalaydi. Uning inson sha’ni va qadr-qimmati haqidagi fikrlari muallifning o‘ziga yaqin. Ostrovskiy komediyaning "oynasini" buzgandek, Neschastlivtsev familiyasi bilan provintsiyalik fojianing og'zi orqali odamlarga haqiqiy hayotni osongina almashtiradigan yolg'on va qo'pollik xavfini eslatmoqchi edi.
Ostrovskiyning durdona asarlaridan biri, "Mahr" psixologik dramasi (1878), uning ko'plab asarlari singari, "savdogar" spektaklidir. Unda etakchi o'rinni dramaturgning sevimli motivlari (pul, savdo, savdogar "jasorati") egallaydi, uning deyarli har bir pyesasida uchraydigan an'anaviy turlar (savdogarlar, voyaga etmagan amaldor, nikoh yoshidagi qiz va uning onasi. qizini qimmatroq narxda "sotish", viloyat aktyori ). Intriga, shuningdek, ilgari ishlatilgan syujet qurilmalariga o'xshaydi: bir nechta raqiblar Larisa Ogudalova uchun kurashmoqda, ularning har biri qizga o'z "qiziqishlariga" ega.
Biroq, boshqa asarlardan farqli o'laroq, masalan, kambag'al o'quvchi Aksyusha faqat "vaziyat qahramoni" bo'lgan va voqealarda faol ishtirok etmagan "O'rmon" komediyasidan farqli o'laroq, "Mahr" qahramoni markaziy o'rinni egallaydi. spektakl xarakteri. Larisa Ogudalova nafaqat onasi Xarita Ignatievna tomonidan kim oshdi savdosiga uyalmasdan qo'yilgan va Bryaximov shahrining boy savdogarlari tomonidan "sotib olingan" go'zal "narsa". U boy iste'dodli, fikrlaydigan, chuqur his qiladigan, o'z ahvolining bema'niligini tushunadigan va ayni paytda qarama-qarshi tabiatga ega, "bir tosh bilan ikkita qushni" quvishga harakat qiladi: u ham yuksak sevgini, ham boy, go'zal hayotni xohlaydi. . U romantik idealizm va burjua baxtiga oid orzularni birlashtiradi.
Larisa va u tez-tez taqqoslanadigan Katerina Kabanova o'rtasidagi asosiy farq - bu tanlov erkinligi. U o'z tanlovini o'zi qilishi kerak: boy savdogar Knurovning qo'riqlanadigan ayoli, "ajoyib usta" Paratovning jasoratli o'yin-kulgilari ishtirokchisi yoki mag'rur notanishning rafiqasi - rasmiy "ambitsiyali" Karandishev bo'lish. Bryaximov shahri, xuddi "Momaqaldiroq" filmidagi Kalinov singari, "Volganing baland qirg'og'idagi" shahardir, ammo bu endi yovuz, zolim kuchning "qorong'u shohligi" emas. Zamon o'zgardi - Bryaximovdagi ma'rifatli "yangi ruslar" sepli qizlarga uylanmaydilar, balki ularni sotib olishadi. Qahramonning o'zi auktsionda qatnashish yoki qatnashmaslik haqida qaror qabul qilishi mumkin. Uning oldidan da'vogarlarning butun "paradi" o'tadi. Javobsiz Katerinadan farqli o'laroq, Larisaning fikri e'tibordan chetda qolmaydi. Bir so'z bilan aytganda, Kabanixa juda qo'rqqan "oxirgi vaqtlar" keldi: eski "tartib" quladi. Katerina Borisdan ("Meni o'zing bilan olib ket!") yolvorganidek, Larisaning kuyovi Karandishevga yolvorishi shart emas. Karandishevning o'zi uni shahar vasvasalaridan uzoqlashtirishga tayyor - olis Zabolotyega, u erda u tinchlik adolati bo'lishni xohlaydi. Onasi o'rmon, shamol va uvillagan bo'rilardan boshqa hech narsa yo'q joy sifatida tasavvur qiladigan botqoq Larisaga qishloq idillasi, o'ziga xos botqoq "jannat", "sokin burchak" bo'lib tuyuladi. Qahramonning dramatik taqdirida tarixiy va maishiy, amalga oshmagan sevgi fojiasi va burjua farsi, nozik psixologik drama va fojiali vodevil bir-biriga bog'langan. Asarning yetakchi motivi “Momaqaldiroq”dagi kabi muhit va sharoitning kuchi emas, balki insonning o‘z taqdiri uchun javobgarligi motividir.
"Mahr" - bu, birinchi navbatda, sevgi haqidagi drama: bu syujet fitnasining asosi va qahramonning ichki qarama-qarshiliklarining manbai bo'lgan sevgi edi. "Mahr"dagi sevgi ramziy, polisemantik tushunchadir. "Men sevgini qidirdim va topolmadim" - bu Larisaning spektakl oxiridagi achchiq xulosasi. U sevgi-hamdardlik, sevgi-tushunish, sevgi-rahm-shafqatni anglatadi. Larisaning hayotida haqiqiy sevgi sotuvga qo'yilgan "sevgi" bilan almashtirildi, sevgi tovar sifatida. Spektakldagi savdo-sotiq aynan u tufayli. Bunday "sevgi"ni faqat ko'proq pulga ega bo'lganlar sotib olishlari mumkin. "Yevropalashgan" savdogarlar Knurov va Vozhevatov uchun Larisaning sevgisi o'z hayotlarini "evropalik" hashamat bilan bezash uchun sotib olinadigan hashamatli narsadir. Dikiyning bu “bolalari”ning mayda-chuydaligi va ehtiyotkorligi bir tiyinga fidokorona qasamyod qilishda emas, balki xunuk ishq savdosida namoyon bo‘ladi.
Asarda tasvirlangan savdogarlar orasida eng ekstravagant va beparvo Sergey Sergeevich Paratov parodiya figurasidir. Bu "savdogar Pechorin", melodramatik effektlarga moyil bo'lgan yurak urishi. U Larisa Ogudalova bilan munosabatlarini sevgi tajribasi deb biladi. "Men ayol o'zining ehtirosli sevganini qanchalik tez unutishini bilmoqchiman: undan ajralgan kundan keyingi kun, bir hafta yoki bir oy o'tgach", dedi Paratov. Uning fikricha, sevgi faqat "uy foydalanish uchun" mos keladi. Paratovning Larisaning sepi bilan "sevgi oroliga sayohati" qisqa umr ko'rdi. Uning o'rnini lo'lilar bilan shovqin-suron qilish va boy kelinga uylanish, to'g'rirog'i, uning sepi - oltin konlari egalladi. “Men, Mokiy Parmenich, qadrli hech narsam yo'q; Agar men foyda topsam, hamma narsani sotaman, xohlagan narsam" - bu moda do'konidagi buzilgan kotibning odatlari bilan yangi "zamonamiz qahramoni" Paratovning hayotiy tamoyilidir.
Larisaning kuyovi, uning qotiliga aylangan "eksentrik" Karandishev achinarli, kulgili va shu bilan birga shafqatsiz odam. U turli sahna tasvirlarining "ranglarini" absurd kombinatsiyada aralashtirib yuboradi. Bu Otelloning karikaturasi, "olijanob" qaroqchining parodiyasi (kostyumda "u qaroqchi kabi kiyingan, qo'liga bolta olib, hammaga, ayniqsa Sergey Sergeyga shafqatsiz qaragan") va shu bilan birga. vaqt "zodagonlar orasida filist". Uning ideali - "musiqali arava", hashamatli kvartira va kechki ovqatlar. Bu shov-shuvli savdogarlar ziyofatida o'zini ko'rgan ambitsiyali amaldor, u erda u munosib mukofot - go'zal Larisani oldi. "Zaxira" kuyov Karandyshevning sevgisi - bu sevgi-behuda, sevgi-himoya. Uning uchun Larisa ham u maqtanadigan, uni butun shaharga taqdim etadigan "narsa". Asar qahramonining o‘zi ham uning sevgisini xorlik va haqorat sifatida qabul qiladi: “Menga naqadar jirkanchsan, bir bilsang!... Men uchun eng og‘ir haqorat bu sizning homiyligingiz; Men hech kimdan boshqa haqorat olmadim”.
Karandishevning tashqi ko'rinishi va xatti-harakatlarida namoyon bo'ladigan asosiy xususiyat - bu juda "chexoviy": bu qo'pollik. Aynan shu xususiyat, sevgi bozorining boshqa ishtirokchilariga nisbatan o'rtachaligiga qaramay, amaldorning qiyofasiga ma'yus, dahshatli lazzat beradi. Larisani provinsiyaning "Otello"si emas, niqoblarini osongina o'zgartiradigan ayanchli komediyachi emas, balki undagi qo'pollik o'ldirdi, afsuski! - qahramon uchun jannatga muhabbatning yagona muqobili bo'ldi.
Larisa Ogudalovada biron bir psixologik xususiyat tugamagan. Uning qalbi o'zi to'liq tushunmaydigan qorong'u, noaniq impulslar va ehtiroslarga to'la. U o'zi yashayotgan dunyoni tanlashga, qabul qilishga yoki la'natlashga qodir emas. O'z joniga qasd qilish haqida o'ylab, Larisa hech qachon Katerina kabi o'zini Volgaga tashlay olmadi. "Momaqaldiroq" ning fojiali qahramonidan farqli o'laroq, u shunchaki vulgar dramaning ishtirokchisi. Ammo spektaklning paradoksi shundaki, aynan qo'pollik Larisani hayotining so'nggi daqiqalarida o'ldirgan va uni barcha personajlardan ustun bo'lgan fojiali qahramonga aylantirgan. Hech kim uni o'zi xohlagandek sevmasdi, lekin u kechirim va sevgi so'zlari bilan vafot etadi va uni hayotidagi eng muhim narsadan - sevgidan voz kechishga deyarli majbur qilgan odamlarga o'pich yuboradi: "Siz yashashingiz kerak, lekin men yashash kerak." ... o'lish. Men hech kimdan shikoyat qilmayman, hech kimdan xafa bo'lmayman ... siz hammangiz yaxshi odamlarsiz ... barchangizni yaxshi ko'raman ... barchangizni ... "(bo'sa yuboradi). Qahramonning bu so'nggi, fojiali xo'rsinishiga u yashagan butun "lo'li" hayot tarzining ramzi bo'lgan "lo'lilarning baland xori" javob berdi.
Aleksandr Nikolaevich Ostrovskiy - buyuk rus dramaturgi. Uning ko'plab asarlari rus teatrining shakllanishiga katta hissa qo'shdi. Ostrovskiy Sankt-Peterburg Fanlar akademiyasining a'zosi edi.Aleksandr Ostrovskiyning yoshlik yillari
Moskvada, Malaya Ordinkada, 1823 yil 31 martda (12 aprel, yangi uslub) Aleksandr Nikolaevich Ostrovskiy tug'ilgan. Uning otasi - Nikolay Fedorovich - ruhoniyning o'g'li edi va otasining izidan borishga qaror qildi va sud oshpazi bo'ldi, lekin unvonli maslahatchi darajasiga ko'tarila oldi, shuning uchun 1839 yilda u zodagon unvonini oldi. . Aleksandraning onasi Lyubov Ivanovna Savvina sekstonning qizi edi va yosh dramaturg 8 yoshida erta vafot etdi. Iskandarning oilasi juda katta edi, lekin oila boshlig'ining sa'y-harakatlari tufayli juda badavlat edi. Bolalarning ta'limiga katta e'tibor qaratildi, aksariyat darslar uyda o'tkazildi.Xotini vafotidan keyin Nikolay Fedorovich baronness Emiliya Andreevna fon Tessinga uylanishga qaror qiladi. Qiz shved zodagonining zodagon oilasidan edi. Ayol asrab olingan bolalarini xafa qilmadi, aksincha, ularni cheksiz mehr va g'amxo'rlik bilan o'rab oldi. O'gay ona ham bolalarning malakali va sifatli ta'lim olishiga hissa qo'shdi. Aleksandr butun bolaligini va hatto kichik yoshligini Zamoskvorechyeda o'tkazdi. Uning oilasida bolalar kun bo'yi o'tkazishlari mumkin bo'lgan muhim kutubxona bor edi. Iskandar ishtiyoq bilan kitoblarni o'qidi va nihoyat uning da'vati yozish ekanligini angladi. Biroq, Nikolay o'g'lining sevimli mashg'ulotiga qarshi edi va advokat bo'lishni talab qildi. Shunga qaramay, uning otasi Aleksandrning 1835 yilda 1-Moskva gimnaziyasiga o'qishga kirishini ta'minlay oldi va 1840 yilda u Moskva universitetining yuridik fakulteti talabalaridan biriga aylandi. Biroq, Aleksandr hech qachon to'liq kursni tugatmagan, chunki u o'qituvchilar tarkibiga dushman qila olgan. 1943 yilda universitetni tark etdi. Ota o'g'liga taslim bo'lmadi va uni sudda kotiblik qilish uchun imzoladi. Aleksandr 1851 yilgacha bu lavozimda qolishda davom etdi. 
Ostrovskiy ijodi
Iskandar taqdir taqozosiga qaramay, yozuvchilik ishtiyoqidan voz kecha olmadi. U butunlay ijodga sho'ng'ib ketdi va 1846 yilda u savdogarlar hayotidan bir nechta sahnalarni yozishga muvaffaq bo'ldi. O'sha yili u "To'lovga layoqatsiz qarzdor" komediyasining syujetini ishlab chiqishni boshladi. Biroz vaqt o'tgach, bu nom "Bizning xalqimiz - biz raqamlanadi!" Pyesa yozish paytida Aleksandr Dmitriy Gorev tomonidan plagiatda yolg'on ayblangan. Dramaturgga adabiyot olamida munosib shon-shuhrat “Xalqimiz – sanoqli bo‘lsin!” spektaklining nashr etilishi bilan keladi. Asar 1850 yilda nashr etilgan. Ostrovskiy bu asar haqida N.V.Gogol, I.A.Goncharov kabi buyuk yozuvchilardan ijobiy baho olgan. Shuni hisobga olish kerakki, shon-sharaf bilan yozuvchiga yangi hayotiy qiyinchiliklar keldi. O'yin Nikolay I tomonidan taqiqlangan va Aleksandrning o'zi lavozimidan mahrum qilingan va politsiya nazorati ostida bo'lgan. Aleksandr II hokimiyatga kelishi bilan asarni yana 1861 yilda sahnalashtirishga ruxsat berildi. Ostrovskiyning jamoatchilik tomonidan e'tirof etilgan navbatdagi spektakli "O'z chanangizga tushma" edi. U 1852 yilda yozilgan va 1854 yil yanvar oyida Sankt-Peterburg shahrida ishlab chiqarish uchun qabul qilingan. 1853 yildan boshlab Ostrovskiyning asarlari deyarli 30 yil davomida har mavsumda Maly va Sankt-Peterburg Aleksandrinskiy teatrlarida sahnalashtirildi.
1856 yilda Ostrovskiy "Sovremennik" jurnaliga doimiy ishga qabul qilindi. Buyuk Gertsog Konstantin Nikolaevichning roziligi bilan Ostrovskiy rus erlari bo'ylab uzoq safarga otlanadi. Dramaturg chor Rossiyasining keng hududidagi xalq hayotini tasvirlaydi. U Volga va uning Nijniy Novgorodgacha cho'zilishini chuqurroq o'rganishga muvaffaq bo'ldi. 1859 yilda graf G. A. Kushelev-Bezborodko Ostrovskiyning ikki jildlik asarlari to'plamini nashr etishga hissa qo'shdi, bu juda yaxshi baholandi va Dobrolyubovning o'zi tomonidan ma'qullandi. Shundan so'ng, Ostrovskiy "qorong'u qirollik" asoschisi deb atala boshlandi.
1860 yilda dunyo mashhur "Momaqaldiroq" asarini ko'rishga muvaffaq bo'ldi, yozuvchi buning uchun "Qorong'u qirollikdagi yorug'lik nuri" maqolasini nashr etdi.
Keyinchalik Ostrovskiy Qiyinchiliklar davri tarixini o'rganishni boshlaydi. Dramaturg o'zining birinchi mukofotini, ya'ni Uvarov mukofotini 1863 yilda oldi. Shu bilan birga, u Sankt-Peterburg Fanlar akademiyasining a'zoligiga qabul qilindi. Ostrovskiy ko'plab taniqli rus rassomlarining kareralarini boshlagan Artistik nomli to'garakni tashkil etishga muvaffaq bo'ldi. Aleksandr Turgenev, Saltikov - Shchedrin, Tolstoy, Dostoevskiy va boshqa ko'plab yozuvchilar bilan yaxshi munosabatlarga ega edi. 
Ostrovskiy 1874 yildan boshlangan mashhur rus dramatik yozuvchilari va bastakorlari jamiyatining raisi edi. U o'limigacha bu lavozimda qolishga muvaffaq bo'ldi. Uning yordami bilan rassomlar uchun sharoitlar ancha soddalashtirildi. 1885 yildan Moskva teatrlarining repertuar bo'limi boshlig'i, shuningdek, teatr maktabining rahbari.
Ostrovskiy hayoti davomida moliyaviy muammolarga duch keldi, garchi uning o'yinlari katta daromad keltirgan bo'lsa ham. 1883 yilda Rossiya imperiyasi imperatori Aleksandr III dramaturgga 3 ming rubl miqdorida katta pensiya tayinlashga muvaffaq bo'ldi, ammo bu yozuvchining moddiy farovonligini yaxshilamadi. Ostrovskiy ko'plab ijodiy g'oyalarni amalga oshirishni xohladi, ammo uning sog'lig'i doimiy mehnat tufayli yomonlashdi. 1886-yil 14-iyunda dramaturgni o‘lim ortda qoldirdi. U Shchelkovo mulkida vafot etdi va otasi Nikolayning yoniga dafn qilindi. Keyinchalik uning xotini va qizi Iskandarning yoniga dafn etilgan.
Ostrovskiyning shaxsiy hayoti
Ma'lumki, yozuvchi go'zal aktrisa L. Kositskaya haqida ishtiyoqli edi, lekin qiz dramaturgning his-tuyg'ularini qat'iyan rad etdi. Ostrovskiy oddiy oiladan bo'lgan qiz Agafya Ivanovna bilan ham fuqarolik munosabatlarida edi. Bu ayol o‘qimagan bo‘lishiga qaramay, yozuvchini doim tinglab, uning kechinmalari va his-tuyg‘ularini baham ko‘rar edi. Ular 20 yil birga yashashlari kerak edi. Ostrovskiy keyinchalik aktrisa Mariya Baxmetyevaga uylandi. U dramaturgga to'rt o'g'il va ikki qizni dunyoga keltira oldi.Bu rus drama teatri rivojlanishining asosi A. N. Ostrovskiy nomidir. Uning dramaturgiyalari dunyoviy jamoatchilik undan nimani kutayotganini doimo his qilgan yozuvchi va dramaturg sifatidagi iste'dodning g'ayrioddiy lazzati tufayli bugungi kungacha juda mashhur. Shuning uchun Aleksandr Ostrovskiy qanday odam bo'lganini bilish qiziq. Uning kitoblarida ulkan ijodiy meros mavjud. Uning eng mashhur asarlaridan: "Aybsiz aybdor", "Mahr", "Momaqaldiroq", "Bo'rilar va qo'ylar", "Qorqiz", "Birovning ziyofatida osilib qoladi", "Nimaga borarsan, o'zing uchun. topadi", "O'z odamlaring" - keling, hal qilaylik", "Aqldan ozgan pul" va boshqalar.
Aleksandr Nikolaevich Ostrovskiy. qisqacha biografiyasi
Aleksandr Nikolaevich 1823 yil 31 mart (12 aprel) bahorida tug'ilgan. U Moskvadagi Malaya Ordinkada o'sgan. Uning otasi ruhoniyning o'g'li edi va uning ismi Nikolay Fedorovich edi. Kostromada seminariya ta'limini olib, u Moskva diniy akademiyasiga o'qishga kirdi. Ammo u hech qachon ruhoniy bo'lmadi, balki sud muassasalarida advokat sifatida ishlay boshladi. Vaqt o'tishi bilan u titulli maslahatchi darajasiga ko'tarildi va zodagonlik unvonini oldi.
Ostrovskiyning tarjimai holida (qisqacha) aytilishicha, Ostrovskiyning onasi Lyubov Ivanovna u 7 yoshida vafot etgan. Oilada olti nafar farzand qolgan. Keyinchalik, ularning o'gay onasi, shved zodagonining qizi bo'lgan Emiliya Andreevna fon Tesin oilaga g'amxo'rlik qildi. Ostrovskiylar oilasiga hech narsa kerak emas edi, bolalarning ta'lim va tarbiyasiga katta e'tibor berildi.
Bolalik
Ostrovskiy deyarli butun bolaligini Zamoskvorechyeda o'tkazdi. Otasining katta kutubxonasi bor edi, bola erta rus adabiyotini o'rganishni boshladi va yozishga ishtiyoqini his qildi, lekin otasi o'g'lining huquqshunos bo'lishini xohladi.
1835-1940 yillarda Aleksandr Moskva gimnaziyasida o'qidi. Keyin u Moskva universitetiga o'qishga kirdi va huquqshunos bo'lish uchun o'qishni boshladi. Ammo o‘qituvchi bilan janjal uni universitetning so‘nggi kursini tugatishga imkon bermadi. Va keyin otasi uni sud orqali ishga joylashtirdi. U birinchi maoshini 4 rubl miqdorida oldi, ammo keyin u 15 rublgacha ko'tarildi.
Yaratilish
Bundan tashqari, Ostrovskiyning tarjimai holi (qisqacha) Aleksandr Ostrovskiyning dramaturg sifatida shon-shuhratini va shuhratini unga 1850 yilda nashr etilgan "Bizning xalqimiz - raqam bo'lsin!" pyesasi orqali olib kelganligini ko'rsatadi. Bu pyesa I. A. Goncharov va N. V. Gogol tomonidan ma'qullangan. Ammo bu Moskva savdogarlariga yoqmadi va savdogarlar suverenga shikoyat qilishdi. Keyin Nikolay I ning shaxsiy buyrug'i bilan uning muallifi xizmatdan bo'shatildi va politsiya nazorati ostida bo'ldi, bu faqat Aleksandr II davrida olib tashlangan. Va 1861 yilda spektakl yana teatr sahnasini ko'rdi.
Ostrovskiyning sharmanda bo'lgan davrida Sankt-Peterburgda sahnalashtirilgan birinchi spektakl "O'z chanangizga tushmang" deb nomlangan. Ostrovskiyning tarjimai holi (qisqacha) 30 yil davomida uning pyesalari Sankt-Peterburg Aleksandrinskiy va Moskva Mali teatrlarida sahnalashtirilgani haqidagi ma'lumotlarni o'z ichiga oladi. 1856 yilda Ostrovskiy "Sovremennik" jurnalida ishlay boshladi.
Ostrovskiy Aleksandr Nikolaevich. Ishlar
1859 yilda Ostrovskiy G. A. Kushelev-Bezborodko ko'magida ikki jildlik birinchi insholar to'plamini nashr etdi. Shu o'rinda rus tanqidchisi Dobrolyubov Ostrovskiy "qorong'u saltanat" ning to'g'ri tasviri ekanligini ta'kidlaydi.
1860 yilda "Momaqaldiroq" dan keyin Dobrolyubov uni "qorong'u shohlikdagi yorug'lik nuri" deb atadi.
Darhaqiqat, Aleksandr Ostrovskiy o'zining ajoyib iste'dodi bilan qanday qilib o'ziga jalb qilishni bilardi. "Momaqaldiroq" dramaturgning eng yorqin asarlaridan biriga aylandi, uning yozilishi ham uning shaxsiy dramasi bilan bog'liq edi. O'yinning bosh qahramonining prototipi aktrisa Lyubov Pavlovna Kositskaya edi, u uzoq vaqt davomida u bilan yaqin munosabatda bo'lgan, garchi ikkalasi ham erkin odamlar bo'lmagan. U bu rolni birinchi bo'lib o'ynagan. Ostrovskiy Katerina obrazini o'ziga xos tarzda fojiali qildi, shuning uchun u rus ayolining qalbining barcha azoblari va azoblarini aks ettirdi.
Iste'dodlar beshigi
1863 yilda Ostrovskiy Uvarov mukofoti bilan taqdirlandi va Sankt-Peterburg Fanlar akademiyasining muxbir a'zosi etib saylandi. Keyinchalik, 1865 yilda u ko'plab iste'dodlar beshigi bo'lgan Badiiy to'garagni tashkil qiladi.
Ostrovskiy o'z uyida F. M. Dostoevskiy, L. N. Tolstoy, P. I. Chaykovskiy, M. E. Saltikov-Shchedrin, I. S. Turgenev va boshqalar kabi taniqli mehmonlarni qabul qildi.
1874 yilda yozuvchi-dramaturg Rus dramatik yozuvchilari va opera kompozitorlari jamiyatini tuzdi, Ostrovskiy vafotigacha uning raisi bo'lib qoldi. Shuningdek, u teatr boshqaruvi to'g'risidagi nizomni qayta ko'rib chiqish bilan bog'liq komissiyada ishlagan, bu yangi o'zgarishlarga olib keldi, buning natijasida san'atkorlarning pozitsiyasi sezilarli darajada yaxshilandi.
1881 yilda Mariinskiy teatrida N. A. Rimskiy-Korsakovning "Qor qiz" operasining spektakli bo'lib o'tdi. Ostrovskiyning tarjimai holi (qisqacha) shuni ko'rsatadiki, bu daqiqalarda Ostrovskiy buyuk bastakorning musiqiy dizaynidan juda mamnun edi.
O'tgan yillar
1885 yilda dramaturg Moskva teatrlarining repertuar bo'limi boshlig'i bo'ldi va teatr maktabiga rahbarlik qildi. Ostrovskiy deyarli har doim moliyaviy muammolarga duch kelgan, garchi u o'z spektakllaridan yaxshi pul yig'gan va imperator Aleksandr III tomonidan tayinlangan nafaqaga ega bo'lgan. Ostrovskiyning ko'plab rejalari bor edi, u ishda tom ma'noda yonayotgan edi, bu uning sog'lig'iga ta'sir qildi va hayotiyligini yo'qotdi.
1886 yil 2 iyunda u Kostroma yaqinidagi Shchelykovo mulkida vafot etdi. U 63 yoshda edi. Uning jasadi Nikolo-Berejki qishlog'idagi Kostroma viloyatidagi Aziz Nikolay Wonderworker cherkovida otasining qabri yoniga dafn qilindi.
Beva ayol, aktrisa Mariya Andreevna Baxmetyeva, uch o'g'il va bir qiz Tsar Aleksandr III tomonidan pensiya bilan taqdirlangan.
Uning Shchelykovodagi mulki hozir Ostrovskiyning memorial va tabiiy muzeyidir.
Xulosa
Ostrovskiy teatr san'atining yaxlit kontseptsiyasi bilan o'zining teatr maktabini yaratdi. Uning teatrining asosiy tarkibiy qismi shundaki, unda ekstremal vaziyatlar yo'q edi, lekin Aleksandr Nikolaevich Ostrovskiy juda yaxshi biladigan o'sha davr odamining kundalik hayoti va psixologiyasiga borib taqaladigan hayotiy vaziyatlarni tasvirladi. Qisqacha tarjimai holida Ostrovskiy teatrida ko'plab g'oyalar borligi tasvirlangan, ammo ularni hayotga tatbiq etish uchun yangi sahna estetikasi va yangi aktyorlar kerak edi. Bularning barchasini keyinchalik K. S. Stanislavskiy va M. A. Bulgakovlar esga oldilar.
Ostrovskiyning dramalari kinofilmlar va teleseriallar uchun asos bo'lib xizmat qildi. 1964-yilda rejissyor Q.Voynovning “Nimaga borsang, topasan” spektakli asosida suratga olingan “Balzaminovning turmushi” filmi, 1984-yilda “Mahr” asari asosida suratga olingan “Shafqatsiz romantika” filmlari shular jumlasidandir. rejissyor Eldar Ryazanov. 2005 yilda Evgeniy Ginzburg "Aybsiz aybdor" spektakli asosida "Anna" filmini suratga oldi.
Ostrovskiy rus teatri sahnasi uchun keng repertuar yaratdi, unga 47 ta juda original pyesalar kiradi. U iste’dodli yosh dramaturglar, jumladan P. M. Nevejin, N. Ya. Solovyov bilan hamkorlikda ishlagan. Ostrovskiy dramaturgiyasi oʻzining kelib chiqishi va anʼanalari tufayli milliy tus oldi.
(1823-1886)
Aleksandr Nikolaevich Ostrovskiy 1823 yilda Moskvada tug'ilgan: Zamoskvorechye, eski savdogar va byurokratik okrugda. Bo'lajak dramaturgning otasi, o'qimishli va malakali adliya xodimi, keyin esa Moskva savdo doiralarida taniqli advokat (advokat) adolatli boylik qildi; martabadan ko'tarilib, merosxo'r zodagon huquqini oldi va yer egasiga aylandi; O'g'lini ham yuridik sohada ishlashiga ruxsat bermoqchi bo'lgani aniq.
Aleksandr Ostrovskiy uyda yaxshi ta'lim oldi - bolaligidan u adabiyotga qaram bo'lib qoldi, nemis va frantsuz tillarida gapirdi, lotin tillarini yaxshi bildi va bajonidil musiqani o'rgandi. U o'rta maktabni muvaffaqiyatli tugatdi va 1840 yilda Moskva universitetining yuridik fakultetiga o'qishga kirdi. Ammo Ostrovskiyga advokatlik karerasi yoqmadi, u san'atga cheksiz qiziqish uyg'otdi. U biron bir spektaklni o'tkazib yubormaslikka harakat qildi: u adabiyot haqida ko'p o'qidi va bahslashdi, musiqaga ishtiyoq bilan ishqiboz edi. Shu bilan birga she’r va hikoyalar yozishga harakat qildi.
Universitetda o'qishga qiziqishni yo'qotgan Ostrovskiy o'qishni tark etdi. Bir necha yil davomida otasining talabiga binoan u sudda kichik mansabdor bo'lib ishladi. Bu yerda bo‘lajak dramaturg insoniy komediya va fojialarni yetarlicha ko‘rgan. Nihoyat sud faoliyatidan hafsalasi pir bo'lgan Ostrovskiy yozuvchi bo'lishni orzu qiladi.
Ostrovskiyning yoshligida dehqonlar va savdogarlar ma'rifatparvar tabaqa vakillaridan farqli ravishda kiyingan, yeb-ichgan va dam olishgan. Hatto umumiy pravoslav dini ham ularni o'qimishlilar bilan to'liq birlashtira olmadi. Rus zaminida go'yo bir-biriga bog'liq bo'lmagan, bir-biriga tushunarli bo'lmagan ikki xil olam bor edi. Ammo 19-asrning o'rtalarida bu olamlarning chegaralari asta-sekin buzila boshladi. O'qimishli odamlar bo'shliqni bartaraf etish, unchalik emas, balki davlatni tiklash yo'llarini izlay boshladilar - tamom! - rus xalqi qanchalik ma'naviy va madaniy birlikka ega. Qadimgi turmush tarziga sodiq oddiy odamlar esa ishbilarmonlik hayotining rivojlanishi bilan o‘z davrining ahvoli bilan shug‘ullanishga tobora kuchayib bormoqda. Mulk va merosga oid nizolarni hal qilish uchun sudga murojaat qilish, turli muassasalardan baliq ovlash va savdo qilish uchun ruxsatnomalar olish kerak edi. Mulozimlar ularni aldab, qo‘rqitishgan, talon-taroj qilishgan. Shuning uchun, eng aqllilar o'z farzandlarini o'rgatishni boshladilar va "evropalashtirilgan" hayotga moslasha boshladilar. Ammo dastlab, faqat yuqori sinflarning turli xil tashqi tomonlari ko'pincha ta'lim bilan yanglishardi.
Boy odamlar, lekin kechagina ular eski uslubda yashadilar va zamonaviy hayot ularga qat'iy ravishda qo'yadigan yangi talablar - bu yosh Ostrovskiyning komediya to'qnashuvlarining asosi va hatto kulgili qayg'uli bilan bog'langan: axir, hokimiyat tepasida turganlarning g‘aroyibliklari nafaqat kulgili, balki kambag‘allar uchun ham xavfli: qaram va mazlum.
Uning butun Rossiya bo'ylab shon-sharafi ikkinchi komediyasi bilan boshlandi - "Biz o'z xalqimiz bilan raqamlanadi!" (yoki "Bankrot" 1849) O'yin "Moskovityanin" jurnalida nashr etilganidan keyin o'quvchilar orasida katta muvaffaqiyat qozondi. Ammo uni ishlab chiqarish podsho Nikolay 1ning buyrug'i bilan taqiqlangan.Tsenzura taqiqi o'n bir yil davom etgan.
Allaqachon "Bizning xalqimiz - biz raqamlangan bo'lamiz!" Komediyasida. Ostrovskiy dramaturgiyasining asosiy xususiyatlari paydo bo'ldi: oilaviy va kundalik nizolar orqali muhim umumrossiya muammolarini ko'rsatish, nafaqat asosiy, balki ikkinchi darajali belgilarning yorqin va taniqli personajlarini yaratish qobiliyati. Uning pyesalari boy, jonli xalq nutqidan iborat. Va ularning har birining oddiy, o'ylantiruvchi yakuni yo'q.
Keyin: "Bizning xalqimiz - bizni raqamlaymiz!" Komediyasida bo'lgani kabi. shunday xira surat yaratildi, Ostrovskiy zamonaviy munosabatlarning axloqsizligi va shafqatsizligiga qarshi tura oladigan ijobiy qahramonlarni ko'rsatishni xohladi. U ko'zoynagiga umidsizlik tuyg'usini singdirishdan qo'rqardi. Aynan mana shu qahramonlar "O'z chanangizga tushma" (1853) (Ostrovskiyning sahnada namoyish etilgan birinchi pyesasi) va "Qashshoqlik illat emas" (1954) komediyalarida namoyon bo'lgan hamdardlik uyg'otadi. .
1956 yilda Ostrovskiy Volga bo'ylab sayohat qildi: daryoning manbasidan Nijniy Novgorodgacha. U olgan taassurotlar ko'p yillar davomida uning ijodini kuchaytirdi. Ular, shuningdek, uning eng mashhur pyesalaridan biri bo'lgan "Momaqaldiroq" (1959) da aks ettirilgan. O'yin xayoliy olis Kalinov shahrida bo'lib o'tadi. Ostrovskiy asarda fojianing nafaqat tashqi holatlarini ko'rsatdi: qaynona-qaynotaning og'irligi, erning irodasi yo'qligi va uning sharobga moyilligi; kalinovitlarning imonga nisbatan befarq rasmiy munosabati; nafaqat boy savdogarlarning qo'pol qo'polligi, qashshoqlik va aholining xurofotlari. Asardagi asosiy narsa - qahramonning ichki hayoti, unda yangi, haligacha tushunarsiz narsaning paydo bo'lishi. Ostrovskiy dramasi xalq Rossiyasini burilish pallasida, yangi tarixiy davr ostonasida bosib olgandek edi.
60 yilda zodagon qahramon Ostrovskiy asarlarida ham uchraydi. Ammo haqiqatni izlash bilan emas, balki muvaffaqiyatli martaba bilan band bo'lgan kishi. Masalan, “Har bir donishmandga soddalik kifoya” komediyasida krepostnoylikning bekor qilinishini turli yo‘llar bilan boshdan kechirgan olijanob tiplarning butun galereyasi mavjud. "O'rmon" ning asosiy qahramonlari Gurmyjskiylarning zodagon oilasidan ikkitasi: boy va o'rta yoshli er egasi, sevishganlari bilan o'z mulkini isrof qilgan va jiyani aktyor.
Ostrovskiyning so'nggi asarlarida ayol tobora ko'proq voqealar markazida. Yozuvchining qiziqishlari va hayotiyligi ko'pincha moddiy muvaffaqiyat uchun kurashda to'liq singib ketgan faol qahramon - "ishbilarmon odam" ning ma'naviy xizmatlaridan hafsalasi pir bo'lganga o'xshaydi. Faoliyatining oxirida u "Boy kelinlar" dramasini yozdi, ammo Ostrovskiyning eng mashhur pyesasi taqdir haqida: ular aytganidek, "nikoh yoshidagi qizlar" - "Mahr" (1878).
Umrining so'nggi o'n yilliklarida Ostrovskiy rus teatri uchun o'ziga xos badiiy yodgorlik yaratdi. 1972 yilda u birinchi rus teatrining tug'ilishi haqida "17-asr komediyachisi" she'riy komediyasini yozdi. Ammo Ostrovskiyning zamonaviy teatri haqidagi pyesalari ko'proq mashhur - "Iste'dodlar va muxlislar" (1981) va "Aybsiz aybdor" (1983). Bu erda u aktyorlarning hayoti qanchalik jozibali va qiyin ekanligini ko'rsatdi.
Deyarli qirq yil davomida rus sahnasida ishlagan Ostrovskiy butun repertuar - ellikka yaqin spektakl yaratdi. Ostrovskiyning asarlari hali ham sahnada qolmoqda. Yuz ellik yildan keyin esa uning pyesalari qahramonlarini yaqin atrofda ko'rish qiyin emas.
Ostrovskiy 1886 yilda o'zining sevimli Trans-Volga mulki Shchelykovoda, Kostroma zich o'rmonlarida: kichik o'ralgan daryolarning tepalikli qirg'og'ida vafot etdi. Yozuvchining hayoti, asosan, Rossiyaning asosiy joylarida bo'lib o'tdi: u erda yoshligidanoq u o'z davrining shahar tsivilizatsiyasidan unchalik ta'sirlanmagan dastlabki urf-odatlar va urf-odatlarni kuzatishi va mahalliy rus nutqini eshitishi mumkin edi.
Aleksandr Nikolaevich Ostrovskiy 1823 yil 31 martda (12 aprel) Moskvada tug'ilgan. Uning otasi, Moskva diniy seminariyasini bitirgan, Moskva shahar sudida xizmat qilgan. U mulkiy va tijorat masalalarida xususiy sud amaliyoti bilan shug'ullangan. Ruhoniylar oilasidan bo'lgan onasi, sexton va solodning qizi, bo'lajak dramaturg sakkiz yoshida vafot etdi. Ostrovskiy o'zining bolaligi va yoshligini Zamoskvorechyeda - o'zining savdogar va burjua hayoti bilan Moskvaning o'ziga xos burchagida o'tkazadi. Aleksandr bolaligidan kitob o‘qishga berilib qolgan, uyda yaxshi ta’lim oladi, yunon, lotin, frantsuz, nemis, keyinchalik ingliz, italyan va ispan tillarini biladi. Aleksandr o'n uch yoshga to'lganida, otasi ikkinchi marta erining birinchi nikohidan bolalarni tarbiyalash bilan shug'ullanmagan ruslashtirilgan shved baronining qiziga turmushga chiqdi. Uning kelishi bilan maishiy turmush tarzi sezilarli darajada o'zgaradi, rasmiy hayot olijanob tarzda qayta tiklanadi, muhit o'zgaradi, uyda yangi nutqlar eshitiladi.
Bu vaqtga kelib, bo'lajak dramaturg otasining deyarli butun kutubxonasini qayta o'qib chiqdi. 1835-1840 yillarda - Ostrovskiy Birinchi Moskva gimnaziyasida o'qiydi. 1840 yilda o'rta maktabni tugatgach, u Moskva universitetining huquq fakultetiga o'qishga kirdi. Universitetda huquq fakulteti talabasi Ostrovskiyga T.N. kabi tarix, huquq va adabiyot mutaxassislarining ma'ruzalarini tinglash baxti nasib etdi. Granovskiy, N.I. Krilov, M.P. Pogodin. Bu erda birinchi marta "Minin" va "Voevoda" ning bo'lajak muallifi rus yilnomalari boyligini kashf etadi, til tarixiy nuqtai nazardan uning oldida paydo bo'ladi. Ammo 1843 yilda Ostrovskiy imtihonni qayta topshirishni istamay, universitetni tark etdi. Shu bilan birga u Moskva vijdonli sudining idorasiga kirdi va keyinchalik xo'jalik sudida xizmat qildi (1845-1851). Bu tajriba Ostrovskiy ijodida katta rol o‘ynadi. Ikkinchi universitet - Mali teatri. O'rta maktab yillarida ham sahnaga qaram bo'lib qolgan Ostrovskiy eng qadimgi rus teatrining doimiy ishtirokchisiga aylandi. 1847 yil - "Moskva shahar varaqasi" da Ostrovskiy "Bizning xalqimiz - biz raqamlangan bo'lamiz" bo'lajak komediyasining birinchi loyihasini "To'lovga layoqatsiz qarzdor", keyin "Oila baxti surati" komediyasini (keyinchalik "Oilaviy rasm") nashr etdi. ") va "Zamoskvoretskiy rezidentining eslatmalari" nasriy inshosi. “Hayotimdagi eng esda qolarli kun, – deb eslaydi Ostrovskiy, – 1847-yil 14-fevral... O‘sha kundan boshlab men o‘zimni rus yozuvchisi deb hisoblay boshladim va hech shubhasiz, ikkilanmasdan da’vatimga ishondim. Ostrovskiyning "Bizning xalqimiz - raqamlangan bo'lsin" komediyasi (asl nomi - "Bankrut", 1849 yil oxirida tugallangan) Ostrovskiyning e'tirofini keltiradi. Nashr qilinishidan oldin ham u mashhur bo'ldi (muallif va P.M. Sadovskiy o'qishlarida), N.V.ning ma'qullovchi javoblariga sabab bo'ldi. Gogol, I.A. Goncharova, T.X. Granovskiy va boshqalar."U g'ayrioddiy tarzda boshladi..." deb guvohlik beradi I.S. Turgenev. Uning birinchi katta spektakli "Bizni o'z xalqimiz deb nomlaymiz" katta taassurot qoldirdi. Uni ruscha "Tartuffe", 19-asrning "brigadiri", "Bosh inspektor" bilan solishtirganda savdogarning "Aqldan voy" deb atashgan; Kecha Ostrovskiyning hanuzgacha noma'lum ismi eng buyuk komediya yozuvchilari - Molyer, Fonvizin, Griboedov, Gogol ismlari yoniga qo'yildi.
G'ayrioddiy ijtimoiy xarakterga ega bo'lgan Ostrovskiy butun hayotini realistik teatrning yangi turini yaratish, chinakam badiiy milliy repertuar va aktyorning yangi etikasi uchun faol kurash olib bordi. U 1865 yilda Moskva badiiy to'garagini tuzdi, rus dramatik yozuvchilar jamiyatiga asos soldi va unga rahbarlik qildi (1870), turli bo'limlarga ko'plab "Eslatmalar", "Loyihalar", "Mulohazalar" yozdi, teatr san'atining tanazzulini to'xtatish uchun shoshilinch choralar ko'rishni taklif qildi. san'at. Ostrovskiy ijodi rus dramaturgiyasi va rus teatrining rivojlanishiga hal qiluvchi ta'sir ko'rsatdi. Как драматург и режиссёр Островский содействовал формированию новой школы реалистической игры, выдвижению плеяды актёров (особенно в московском Малом театре: семья Садовских, С.В. Васильев, Л.П. Косицкая, позднее - Г.Н. Федотова, М.Н. Ермолова va boshq.). Ostrovskiyning teatr tarjimai holi uning adabiy tarjimai holi bilan umuman mos kelmasdi. Tomoshabinlar uning pyesalari bilan yozilish va nashr etish tartibidan butunlay boshqacha tartibda tanishdilar.
Ostrovskiy nashr eta boshlaganidan atigi olti yil o'tgach, 1853 yil 14 yanvarda Mali teatrida "O'z chanangizga tushma" komediyasining birinchi spektaklida parda ko'tarildi. Tomoshabinlarga birinchi bo'lib ko'rsatilgan spektakl Ostrovskiyning oltinchi tugallangan pyesasi bo'ldi. Shu bilan birga, dramaturg qiz Agafya Ivanovna Ivanova bilan fuqarolik nikohiga kirdi (uning to'rt farzandi bor edi), bu otasi bilan munosabatlarning uzilishiga olib keldi. Guvohlarning so'zlariga ko'ra, u mehribon, samimiy ayol bo'lib, Ostrovskiy Moskva hayotini bilishi uchun unga qarzdor edi. 1869 yilda Agafya Ivanovna sil kasalligidan vafot etganidan so'ng, Ostrovskiy Maly teatrining aktrisasi Mariya Vasilyeva bilan yangi turmush qurdi. Ikkinchi turmushidan yozuvchining besh farzandi bor edi. Imperator Sankt-Peterburg Fanlar akademiyasining muxbir aʼzosi (1863) Ostrovskiyning adabiy qarashlari V.G. estetikasi taʼsirida shakllangan. Belinskiy. Ostrovskiy uchun, 40-yillarda boshlangan boshqa yozuvchilar singari, rassom o'ziga xos tadqiqotchi - "fiziolog" bo'lib, u ijtimoiy organizmning turli qismlarini maxsus o'rganishga bo'ysunadi, zamondoshlari uchun hayotning hali o'rganilmagan sohalarini ochadi. Ochiq maydonda bu tendentsiyalar 40-50-yillar adabiyotida keng tarqalgan "fiziologik insho" deb nomlangan janrda o'z ifodasini topdi.
Ostrovskiy ushbu tendentsiyaning eng ishonchli vakillaridan biri edi. Uning ko'plab dastlabki asarlari "fiziologik eskiz" tarzida yozilgan (Zamoskvoretskiy hayotining eskizlari; dramatik eskizlar va "rasmlar": "Oilaviy rasm", "Yigit tong", "Kutilmagan voqea"; keyinchalik, 1857 yilda "Qahramonlar rozi bo'lmadi"). Keyinchalik murakkab refraksiyada ushbu uslubning xususiyatlari Ostrovskiyning boshqa asarlarida aks etgan: u o'z davrining hayotini diqqatli tadqiqotchi va eksperimentchi kabi mikroskop ostida kuzatgandek o'rgangan. Bu uning Rossiya bo'ylab sayohatlari kundaliklarida va ayniqsa, mintaqani har tomonlama o'rganish maqsadida yuqori Volga bo'ylab ko'p oylik sayohat (1865) materiallarida aniq ko'rsatilgan. Ostrovskiyning ushbu sayohat to'g'risida nashr etilgan ma'ruzasi va eslatmalar loyihasi ushbu mintaqaning iqtisodiyoti, aholisining tarkibi, urf-odatlari va axloqi haqidagi ma'lumotlarning o'ziga xos ensiklopediyasi hisoblanadi. Shu bilan birga, Ostrovskiy rassom bo'lishni to'xtatmaydi - bu sayohatdan so'ng, Volga manzarasi she'riy leytmotiv sifatida uning "Momaqaldiroq" dan boshlab, "Mahr" va "Voevoda (Tush) bilan tugaydigan ko'plab pyesalariga kiritilgan. Volgada). Bundan tashqari, "Volgadagi tunlar" nomli spektakllar tsikli g'oyasi paydo bo'ladi (qisman amalga oshirilgan). "Aybsiz aybdor" - Ostrovskiyning so'nggi durdona asari. 1883 yilning avgustida, aynan shu asar ustida ishlayotgan payt dramaturg akaga shunday deb yozgan edi: “Yozuvchining tashvishi: boshlangan ishlar ko‘p, yaxshi syujetlar bor, lekin... ular noqulay, sizga kerak. kichikroq narsani tanlash. Men allaqachon hayotimni o'tkazyapman." "Men qachon gapirishga vaqtim bo'ladi? Va keyin qo'limdan kelgan hamma narsani qilmasdan qabrimga boraman?" Umrining oxirida Ostrovskiy nihoyat moddiy boylikka erishdi (u umr bo'yi 3 ming rubl nafaqa oldi) va 1884 yilda Moskva teatrlarining repertuar bo'limi boshlig'i lavozimini egalladi (dramaturg butun umri davomida teatrga xizmat qilishni orzu qilgan) hayot). Ammo uning sog'lig'i yomonlashdi, kuchi tugadi. Ostrovskiy nafaqat dars berdi, balki o'qidi.
Ostrovskiyning qadimgi, ingliz, ispan, italyan va frantsuz dramatik adabiyotini tarjima qilish sohasidagi ko‘plab tajribalari nafaqat uning barcha zamonlar va xalqlar dramatik adabiyoti bilan a’lo darajada tanishligidan dalolat beradi, balki uning ijodi tadqiqotchilari tomonidan ham haqli ravishda o‘ziga xos tur sifatida baholangan. Ostrovskiy butun umri davomida o'qigan dramatik mahorat maktabi (u 1850 yilda Shekspirning "Shrewning qo'llanishi" komediyasining tarjimasi bilan boshlangan). O'lim uni Shekspirning "Antoni va Kleopatra" tragediyasini 1886 yil 2 (14) iyunda Kostroma viloyatining Shchelykovo mulkida irsiy kasallik - angina pektorisidan tarjima qilganda topdi. U qo'lidan kelgan hamma narsani qilmagan holda qabriga bordi, lekin u g'ayrioddiy miqdorni qildi. Yozuvchi vafotidan keyin Moskva Dumasi Moskvada A.N. nomidagi o‘quv zalini tashkil etdi. Ostrovskiy. 1929 yil 27 mayda Moskvada, uning pyesalari sahnalashtirilgan Mali teatri oldidagi Teatralnaya maydonida Ostrovskiy haykali ochildi (haykaltarosh N.A. Andreev, meʼmor I.P.Mashkov). A.N. Ostrovskiy Rossiyaning Divo rekordlar kitobiga "eng samarali dramaturg" sifatida kiritilgan (1993). Ostrovskiy ijodini uch davrga bo‘lish mumkin: 1-(1847-1860), 2-(1850-1875), 3-(1875-1886). BIRINCHI DAVRAN (1847-1860) Bunga Rossiyaning islohotdan oldingi hayotini aks ettiruvchi pyesalar kiradi. Ushbu davrning boshida Ostrovskiy "Moskvityanin" jurnali bilan muharrir va tanqidchi sifatida faol hamkorlik qildi, unda o'z pyesalari nashr etildi. Gogolning ayblov an'analarining davomchisi sifatida boshlangan ("Biz o'z xalqimiz bo'lamiz", "Bechora kelin", "Biz kelishmadik"), keyin qisman "Moskvityanin" jurnalining asosiy mafkurasi ta'siri ostida. A.A. Grigoryev, Ostrovskiyning pyesalarida rus patriarxiyasini ideallashtirish motivlari va antik davr odatlari yangray boshlaydi ("O'z chanangizda o'tirmang" (1852), "Qashshoqlik illat emas" (1853), "Qo'rqmang. O‘zing xohlagandek yasha” (1854).Bu his-tuyg‘ular Ostrovskiyning tanqidiy pafosini bo‘g‘ib qo‘yadi.1856-yildan “Sovremennik” jurnalining doimiy muallifi bo‘lgan Ostrovskiy demokratik rus jurnalistikasi yetakchilari bilan yaqinroq bo‘ldi.Ijtimoiy yuksalish yillarida dehqon oldida. 1861 yildagi islohot, uning ijodida ijtimoiy tanqid yana kuchaydi, nizolar dramasi keskinlashadi («Birovning bayramida» (1855), «Foydali joy» (1856), «Momaqaldiroq», (1859). IKKINCHI DAVRAN ( 1860-1875) Bunga Rossiyaning islohotdan keyingi hayotini aks ettiruvchi pyesalar ham kiradi.Ostrovskiy kundalik komediya va dramalar yozishda davom etmoqda ("Og'ir kunlar", 1863). , "Jokerlar", 1864, "Tu'rlik", 1865), hali ham juda iste'dodli, ammo yangilarini o'zlashtirishdan ko'ra allaqachon topilgan motivlarni birlashtirish ehtimoli ko'proq. Bu vaqtda Ostrovskiy milliy tarix muammolariga, vatanparvarlik mavzusiga ham murojaat qildi. Keng manbalarni o'rganish asosida u tarixiy pyesalar siklini yaratadi: "Kozma Zaxarich Minin - Suxoruk" (1861; 2-nashr 1866), "Voevoda" (1864; 2-nashr 1885), "Dmitriy da'vogar va. Vasiliy Shuiskiy" (1866), "Tushino" (1866). Bundan tashqari, qator satirik komediyalar yaratildi ("Har bir donishmandning soddaligi yetarli" (1868), "Issiq yurak" (1868), "Jinoniy pul" (1869), "O'rmon" (1870), "Bo'rilar va qo'ylar" "(1875). Ikkinchi davr pyesalari orasida alohida turadigan "Qorqiz" (1873) misrasidagi dramatik she'r - muallif ta'rifiga ko'ra, xalq ertaklari asosida yaratilgan "bahor ertagi" UCHINCHI DAVRAN (1875 - 1886) Ostrovskiyning 70-yillar va 80-yillar boshidagi dramatik asarlarining deyarli barchasi "Otechestvennye zapiski" jurnalida nashr etilgan.Bu davrda Ostrovskiy fojiali voqealarga oid muhim ijtimoiy-psixologik dramalar va komediyalar yaratgan. iste’dodli, nafosatli ayollar siymosi, shaxsiy manfaatlar dunyosida (“Mahr”, 1878, “So‘nggi qurbon”, 1878, “Iste’dodlar va muxlislar”, 1882 va b.) Bu yerda yozuvchi sahna ifodasining yangi shakllarini ham rivojlantiradi, A. P. Chexov pyesalarini ba'zi jihatlardan kutgan holda: Ostrovskiy dramaturgiyasining o'ziga xos xususiyatlarini saqlab qolgan holda, "aqlli, nozik komediya" da "ichki kurash" ni gavdalantirishga intiladi (qarang. "A.N. Ostrovskiy o'z zamondoshlarining xotiralarida", 1966, b. 294). Dramaturg rus adabiyoti tarixida nafaqat adabiy tanqid ta'kidlaganidek, "Zamoskvorechye Kolumbi" emas, balki 19-asr rus psixologik nasrining yutuqlarini teatr amaliyotiga tatbiq etgan rus demokratik teatrining yaratuvchisi sifatida qoldi. Ostrovskiy - sahna uzoq umr ko'rishning noyob namunasi, uning pyesalari sahnani tark etmaydi - bu haqiqatan ham mashhur yozuvchining belgisidir. Ostrovskiy dramaturgiyasi butun Rossiyani - uning turmush tarzini, urf-odatlarini, tarixini, ertaklarini, she'riyatini qamrab oladi. Agar Ostrovskiy yaratgan dunyo biz uchun mavjud bo'lmaganida, Rossiya, rus xalqi, rus tabiati va hatto o'zimiz haqidagi g'oyalarimiz qanchalik qashshoqroq bo'lishini tasavvur qilish qiyin. Sovuq qiziqish bilan emas, balki achinish va g'azab bilan biz Ostrovskiyning pyesalaridagi hayotga qaraymiz. Kam ta'minlanganlarga hamdardlik va "qorong'u saltanat" ga qarshi g'azab - bu dramaturg boshidan kechirgan va u doimo bizda uyg'otadigan tuyg'ular. Lekin, ayniqsa, bizga bu ajoyib ijodkorda doimo yashagan umid va ishonch yaqin. Va bilamizki, bu umid biz uchun, bu bizga bo'lgan ishonch.
Ostrovskiy repertuar ijodi dramaturg