Chizishning qanday janrlari bor? Interer uchun rasmlar - turlari, maqsadlari, qo'llash qoidalari. Ichki makonda qora va oq rasmlar

Talabalar, aspirantlar, bilimlar bazasidan o‘z o‘qishlarida va ishlarida foydalanayotgan yosh olimlar sizdan juda minnatdor bo‘lishadi.

KIRISH

1. BO’YNASHNING TURLARI

2. RASKOZ VA UNING JANRLARI

XULOSA

ADABIYOTLAR RO'YXATI

KIRISH

"Rasm" so'zi "jonli" va "yozish" so'zlaridan olingan. "Bo'yash uchun, - deb tushuntiradi Dahl, - cho'tka yoki so'z, qalam bilan ishonchli va jonli tasvirlash". Rassom uchun to'g'ri tasvirlash ko'rgan narsasining tashqi ko'rinishini va uning eng muhim xususiyatlarini to'g'ri etkazishdir. Grafik vositalar - chiziq va ohang yordamida ularni to'g'ri etkazish mumkin edi. Ammo bu cheklangan vositalar bilan tevarak-atrofning rang-barangligini, buyumning rangli yuzasining har bir santimetridagi hayotning pulsatsiyasini, bu hayot jozibasi va doimiy harakat va o‘zgarishlarni yorqin tasvirlab bo‘lmaydi. Tasviriy san'at turlaridan biri bo'lgan rangtasvir real olam rangini haqqoniy aks ettirishga yordam beradi.

Rang - rangtasvirda asosiy vizual va ifodali vosita - ohang, to'yinganlik va yengillikka ega; u ob'ektga xos bo'lgan hamma narsani: chiziq bilan tasvirlash mumkin bo'lgan narsalarni ham, unga erishib bo'lmaydigan narsalarni ham bir butunga birlashtirganga o'xshaydi.

Rangtasvirda ham grafika kabi ochiq va quyuq chiziqlar, shtrixlar va dog‘lardan foydalaniladi, lekin undan farqli o‘laroq, bu chiziqlar, chizmalar va dog‘lar rangli bo‘ladi. Ular yorug'lik manbasining rangini yaltiroq va yorqin yoritilgan yuzalar orqali beradi, atrof-muhit tomonidan aks ettirilgan mavzu (mahalliy) rang va rang bilan uch o'lchovli shaklni haykaltaroshlik qiladi, fazoviy munosabatlar va chuqurlikni o'rnatadi, ob'ektlarning teksturasi va moddiyligini tasvirlaydi.

Rassomning vazifasi nafaqat biror narsani ko'rsatish, balki tasvirlangan narsaning ichki mohiyatini ochib berish, "odatiy sharoitlarda tipik belgilar" ni takrorlashdir. Binobarin, hayot hodisalarini haqqoniy badiiy umumlashtirish realistik rangtasvir asoslarining asosidir.

1. BO’YNASHNING TURLARI

Monumental rasm arxitektura inshootlarining devor va shiftini bezaydigan katta hajmdagi rasmlarning alohida turi. Jamiyat taraqqiyotiga ijobiy ta’sir ko‘rsatgan yirik ijtimoiy hodisalarning mazmun-mohiyatini ochib beradi, ularni ulug‘laydi va abadiylashtiradi, odamlarni vatanparvarlik, taraqqiyot va insonparvarlik ruhida tarbiyalashga xizmat qiladi. Monumental rangtasvir mazmunining yuksakligi, asarlarining sezilarli hajmi va arxitektura bilan bog'liqligi katta rang massasini, kompozitsiyaning qat'iy soddaligi va lakonizmini, konturlarning aniqligini va plastik shaklning umumiyligini talab qiladi.

Dekorativ rasm Binolar va interyerlarni rang-barang panellar ko'rinishida bezash uchun foydalaniladi, ular real tasvirlar bilan devorni sindirish, xonaning o'lchamini vizual ravishda oshirish illyuziyasini yaratadi yoki aksincha, ataylab tekislangan shakllardan foydalanib, ular tekisligini tasdiqlaydilar. devor va makonning muhofazasi. Monumental rangtasvir va haykaltaroshlik asarlarini bezatgan naqshlar, gulchambarlar, gulchambarlar va boshqa dekor turlari interyerning barcha elementlarini bir-biriga bog'lab, ularning go'zalligi va me'morchilik bilan uyg'unligini ta'kidlaydi.

Teatr va dekorativ rasm(rassomning eskizlari bo‘yicha tayyorlangan sahna ko‘rinishi, liboslar, pardoz, rekvizitlar) spektakl mazmunini yanada ochib berishga yordam beradi. Manzarani idrok etish uchun maxsus teatr sharoitlari tomoshabinlarning bir nechta nuqtai nazarini, ularning uzoq masofasini, sun'iy yorug'lik va rangli orqa yorug'lik ta'sirini hisobga olishni talab qiladi. Manzara harakatning joyi va vaqti haqida tasavvur beradi va tomoshabinning sahnada nima sodir bo'layotganini idrok etishini faollashtiradi. Teatr rassomi personajlarning individual xarakterini, ularning ijtimoiy mavqeini, davr uslubini va yana ko'p narsalarni kostyumlar va bo'yanish eskizlarida keskin ifoda etishga intiladi.

Miniatyura rasm O'rta asrlarda, matbaa ixtiro qilinishidan oldin katta rivojlanishga erishdi. Qo'lda yozilgan kitoblar eng yaxshi bosh kiyimlar, oxirlar va batafsil miniatyura rasmlari bilan bezatilgan. 19-asrning birinchi yarmidagi rus rassomlari kichik (asosan akvarel) portretlarni yaratishda miniatyura chizish texnikasidan mohirona foydalanganlar. Sof chuqur akvarel ranglari, ularning nafis kombinatsiyasi va yozuvning nafis nafisligi nafislik va olijanoblikka to‘la bu portretlarni ajratib turadi.

Dastgohda rasm chizish, dastgohda bajarilgan - molbert, moddiy asos sifatida yog'och, karton, qog'ozdan foydalanadi, lekin ko'pincha zambilda cho'zilgan tuval. Dastgohli rasm mustaqil asar bo'lib, mutlaqo hamma narsani tasvirlashi mumkin: rassom tomonidan haqiqat va uydirma, jonsiz narsalar va odamlar, zamonaviylik va tarix - bir so'z bilan aytganda, hayotni barcha ko'rinishlari bilan. Grafikadan farqli o'laroq, dastgohli bo'yash rang boyligiga ega bo'lib, u hissiy, psixologik, ko'p qirrali va atrofimizdagi dunyo go'zalligini nozik tarzda etkazishga yordam beradi.

Bajarish texnikasi va vositalariga koʻra rangtasvir moyli, tempera, freska, mum, mozaika, vitraj, akvarel, guash, pastelga boʻlinadi. Bu nomlar bog'lovchi yoki moddiy-texnik vositalardan foydalanish usulidan olingan.

Moyli rasm o'simlik moylari bilan yuvilgan bo'yoq bilan bajariladi. Yog 'yoki maxsus tiner va laklar qo'shilsa, qalin bo'yoq yupqalanadi. Yog'li bo'yoq tuval, yog'och, karton, qog'oz va metallga ishlatilishi mumkin.

Tempera bo'yash tuxum sarig'i yoki kazein bilan tayyorlangan bo'yoq bilan amalga oshiriladi. Tempera bo'yog'i suv bilan eritiladi va devorga, tuvalga, qog'ozga, yog'ochga pasta yoki suyuqlik qo'llaniladi. Rusda tempera kundalik buyumlarda devor rasmlari, piktogramma va naqshlarni yaratish uchun ishlatilgan. Hozirgi vaqtda tempera rangtasvir va grafikada, dekorativ-amaliy san'at va badiiy dizaynda qo'llaniladi.

Fresk rasmi suv bazlı bo'yoqlar bilan nam gipsga qo'llaniladigan monumental va dekorativ kompozitsiyalar shaklida interyerlarni bezatadi. Fresk yoqimli matli yuzaga ega va ichki sharoitda bardoshli.

Mum bilan bo'yash(enkaustik) qadimgi Misr rassomlari tomonidan ham ishlatilgan, buni mashhur "Fayum portretlari" (milodiy 1-asr) tasdiqlaydi. Enkaustik rangtasvirda biriktiruvchi oqartirilgan mumdir. Mum bo'yoqlari eritilgan holatda isitiladigan asosga qo'llaniladi, shundan so'ng ular yondiriladi.

Mozaik rasm, yoki mozaika, smalt yoki rangli toshlarning alohida qismlaridan yig'iladi va maxsus tsement primeriga o'rnatiladi. Shaffof smalt, turli burchaklarda erga kiritilgan, yorug'likni aks ettiradi yoki sindiradi, bu rangning porlashiga va porlashiga olib keladi. Mozaik panellarni metroda, teatr va muzey interyerlarida va hokazolarda uchratish mumkin. Vitrajlar har qanday arxitektura inshootidagi deraza teshiklarini bezashga mo'ljallangan dekorativ san'at asaridir. Vitraylar kuchli metall ramka bilan birlashtirilgan rangli shisha bo'laklaridan yasalgan. Vitraj oynasining rangli yuzasini yorib o'tadigan yorug'lik oqimi interyerning pol va devorlariga dekorativ jihatdan ajoyib, ko'p rangli naqshlarni tortadi.

2. RASKOZ VA UNING JANRLARI

Rangtasvir janrlari (fransuzcha janr — tur, tur) — rasm mavzulari va obʼyektlariga muvofiq rangtasvir asarlarining tarixan shakllangan boʻlinishi. Zamonaviy rangtasvirda quyidagi janrlar mavjud: portret, tarixiy, mifologik, jangovar, kundalik, landshaft, natyurmort, hayvoniy janr.

"Janr" tushunchasi rasmda nisbatan yaqinda paydo bo'lgan bo'lsa-da, ma'lum janr farqlari qadim zamonlardan beri mavjud: paleolit ​​davri g'orlaridagi hayvonlarning tasvirlari, miloddan avvalgi 3 ming yillardagi Qadimgi Misr va Mesopotamiya portretlari, ellinistik va natyurmortlar. Rim mozaikalari va freskalari. Dastgohli rangtasvirda janrning tizim sifatida shakllanishi Yevropada 15—15-asrlarda boshlangan. va asosan 17-asrda, tasviriy sanʼatning janrlarga boʻlinishi bilan bir qatorda, tasvir mavzusi, mavzui, syujetiga qarab “yuqori” va “past” janrlar tushunchasi paydo boʻlganida yakunlandi.

“Yuqori” janrga tarixiy va mifologik janrlar, “past” janrga esa portret, manzara va natyurmort kiradi. Janrlarning bunday gradatsiyasi 19-asrgacha mavjud edi. Shunday qilib, 17-asrda Gollandiyada rasmda aynan "past" janrlar (peyzaj, kundalik hayot, natyurmort) etakchi bo'lgan, ammo rasman "past" portret janriga tegishli bo'lgan marosim portreti buni amalga oshirdi. bundaylarga tegishli emas.

Hayotni namoyish etish shakliga aylangan rangtasvir janrlari, umumiy xususiyatlarining barqarorligiga qaramay, o'zgarmas emas, ular hayot bilan birga rivojlanadi, san'at rivojlanishi bilan o'zgaradi. Ba'zi janrlar yo'qoladi yoki yangi ma'noga ega bo'ladi (masalan, mifologik janr), yangilari paydo bo'ladi, odatda ilgari mavjud bo'lganlar (masalan, landshaft janrida me'moriy landshaft va marina paydo bo'lgan). Turli janrlarni o'zida mujassam etgan asarlar paydo bo'ladi (masalan, kundalik janrning manzara bilan kombinatsiyasi, tarixiy janr bilan guruh portreti).

Shaxs yoki odamlar guruhining tashqi va ichki qiyofasini aks ettiruvchi tasviriy san'at janri deyiladi portret. Bu janr nafaqat rangtasvirda, balki haykaltaroshlikda, grafikada va hokazolarda ham keng tarqalgan. Portretga qo'yiladigan asosiy talablar tashqi o'xshashlikni etkazish va insonning ichki dunyosini, xarakterining mohiyatini ochib berishdir. Tasvirning tabiatiga ko'ra ikkita asosiy guruh ajratiladi: tantanali va kamerali portretlar. Tantanali portret me'moriy yoki landshaft fonida to'liq o'sayotgan (otda, tik turgan yoki o'tirgan) odamni ko'rsatadi. Kamera portreti neytral fonda yarim uzunlikdagi yoki ko'krak qafasidagi tasvirdan foydalanadi. Avtoportret maxsus guruhda ajralib turadi - rassomning o'zini tasvirlashi.

Portret tasviriy san'atning eng qadimgi janrlaridan biri bo'lib, dastlab diniy maqsadni ko'zlagan va marhumning ruhi bilan birlashtirilgan. Antik dunyoda portret koʻproq haykaltaroshlikda, shu bilan birga rangtasvir portretlari — 1—3-asrlardagi Fayyum portretlarida rivojlangan. O'rta asrlarda portret tushunchasi umumlashtirilgan tasvirlar bilan almashtirildi, garchi freskalar, mozaikalar, piktogrammalar va miniatyuralarda tarixiy shaxslarni tasvirlashda ayrim individual xususiyatlar mavjud edi. So'nggi Gotika va Uyg'onish davri - portret janrining shakllanishi, insonga insonparvarlik e'tiqodi va uning ma'naviy hayotini tushunish cho'qqilariga ko'tarilgan portret rivojlanishining jadal davri.

Tarixiy voqealar va qahramonlarga bag'ishlangan tasviriy san'at janri deyiladi tarixiy janr. Monumentalligi bilan ajralib turadigan tarixiy janr devor rasmlarida uzoq vaqtdan beri rivojlanib kelmoqda. Uyg'onish davridan 19-asrgacha. Rassomlar qadimgi mifologiya va nasroniy afsonalaridan mavzulardan foydalanganlar. Ko'pincha rasmda tasvirlangan haqiqiy tarixiy voqealar mifologik yoki bibliyaviy allegorik belgilar bilan to'yingan.

Tarixiy janr boshqalar bilan chambarchas bog'langan - kundalik janr (tarixiy va kundalik sahnalar), portret (o'tmishdagi tarixiy shaxslar tasviri, portret-tarixiy kompozitsiyalar), landshaft ("tarixiy landshaft") va jangovar janr bilan qo'shilib ketadi.

Tarixiy janr molbert va monumental shakllarda, miniatyura va illyustratsiyalarda gavdalanadi. Qadim zamonlarda paydo bo'lgan tarixiy janr real tarixiy voqealarni afsonalar bilan uyg'unlashtirgan. Qadimgi Sharq mamlakatlarida hatto ramziy kompozitsiyalarning turlari (monarxning harbiy g'alabalarining apofeozi, hokimiyatning xudo tomonidan unga berilishi) va rasm va relyeflarning hikoya tsikllari mavjud edi. Qadimgi Yunonistonda tarixiy qahramonlarning haykaltarosh tasvirlari, Qadimgi Rimda harbiy yurishlar va g'alabalar sahnalari bilan rel'eflar yaratilgan.

O'rta asrlarda Evropada tarixiy voqealar miniatyura yilnomalarida va piktogrammalarda aks ettirilgan. Dastgoh rasmidagi tarixiy janr Evropada Uyg'onish davrida, 17-18-asrlarda shakllana boshladi. u ta'kidlovchi (diniy, mifologik, allegorik, tarixiy mavzular) "yuqori" janr sifatida qaralgan.

Tarixiy janrdagi rasmlar dramatik mazmun, yuksak estetik ideallar, insoniy munosabatlarning teranligi bilan to‘ldirildi.

Qadimgi xalqlar afsonalarida hikoya qiluvchi qahramonlar va voqealarga bag'ishlangan tasviriy san'at janri deyiladi mifologik janr(yunon mifosidan - afsonadan). Mifologik janr tarixiy bilan aloqada bo'lib, Uyg'onish davrida shakllanadi, qadimgi afsonalar murakkab axloqiy, ko'pincha allegorik ohanglar bilan hikoyalar va personajlarni gavdalantirish uchun boy imkoniyatlar yaratgan. 17-asrda -- boshlanishi 19-asrda mifologik janrdagi asarlarda yuksak badiiy gʻoyalarda mujassam boʻlgan, hayotga yaqinlashib yoki bayramona tomosha yaratgan axloqiy-estetik muammolar doirasi kengaydi. 19-20-asrlardan boshlab. German, kelt, hind va slavyan afsonalarining mavzulari mashhur bo'ldi.

Jang janri(fransuzcha bataille — jang) — tarixiy, mifologik janrga kiruvchi va janglar, harbiy mardonavorlar, harbiy harakatlarni tasvirlashga, harbiy jasoratni, jang gʻazabini, gʻalabaning gʻalabasini tarannum etishga ixtisoslashgan rangtasvir janri. Jang janri boshqa janrlarning elementlarini o'z ichiga olishi mumkin - maishiy, portret, landshaft, hayvonot, natyurmort.

Odamning kundalik, shaxsiy hayoti, kundalik turmushi dehqon va shahar hayoti manzaralarini aks ettiruvchi tasviriy san'at janri deyiladi. kundalik janr. Odamlarning hayoti va axloqiga murojaatlar Qadimgi Sharq rasmlari va bo'rtmalarida, qadimgi vaza rasmlari va haykaltaroshliklarida, o'rta asr piktogrammalarida va soat kitoblarida mavjud. Ammo kundalik janr faqat dunyoviy dastgoh san'atining hodisasi sifatida ajralib turdi va o'ziga xos shakllarga ega bo'ldi. Uning asosiy belgilari 14-15-asrlarda shakllana boshlagan. Gollandiya, Germaniya, Frantsiyada qurbongoh rasmlari, bo'rtma, gobelen, miniatyuralarda. 16-asrda Niderlandiyada kundalik janr tez rivojlana boshladi va yakkalanib qoldi. Uning asoschilaridan biri Ieronymus Bosch edi.

Evropada kundalik janrning rivojlanishiga Piter Bryugelning ishi katta ta'sir ko'rsatdi: u sof kundalik janrga o'tadi, kundalik hayot o'rganish ob'ekti va go'zallik manbai bo'lishi mumkinligini ko'rsatadi. 17-asrni Evropadagi barcha rassomlik maktablarida kundalik janrning asri deb atash mumkin.

18-asrda Frantsiyada janrli rasm jasoratli sahnalarni, "pastorallarni" tasvirlash bilan bog'liq bo'lib, nafis va nafis, istehzoli bo'ladi. Kundalik janrdagi asarlar xilma-xil edi: ular uy hayotining iliqligini va uzoq mamlakatlarning ekzotizmini, sentimental tajribalarni va ishqiy ehtiroslarni namoyish etdi. Dehqon hayoti va shahar aholisi hayotini ko'rsatishga qaratilgan kundalik janr 19-asr rus rassomchiligida yorqin rivojlandi: masalan, A.G.Venetsiyanov, P.A.Fedotov, V.G.Perov, I.E.Repin asarlarida.

Tasviriy san'atning tabiat, atrof-muhit, qishloqlar, shaharlar, tarixiy obidalar ko'rinishini tasvirlash janri deyiladi. manzara(frantsuz to'lovi). Qishloq, shahar, arxitektura, sanoat, dengiz (marina) va daryo landshaftlari mavjud.

Antik va o'rta asrlarda manzaralar ibodatxonalar, saroylar, piktogrammalar va miniatyuralar rasmlarida namoyon bo'ladi. Evropa san'atida Uyg'onish davrining venetsiyalik rassomlari tabiat tasviriga birinchi bo'lib murojaat qilishdi. 16-asrdan boshlab manzara mustaqil janrga aylanadi, uning navlari va yo‘nalishlari shakllanadi: lirik, qahramonlik, hujjatli manzara. 19-asrda landshaft ustalarining ijodiy kashfiyotlari, uning ijtimoiy masalalar bilan to'yinganligi, plenerning rivojlanishi (tabiiy muhit tasviri) impressionizm yutuqlari bilan yakunlandi, bu fazoviy chuqurlikni tasviriy uzatishda yangi imkoniyatlar berdi, yorug'likning o'zgaruvchanligi. -havo muhiti va rang sxemasining murakkabligi.

Kundalik foydalanish, mehnat, ijod, gullar, mevalar, o'ldirilgan o'yin, tutilgan baliqlar, haqiqiy kundalik muhitda joylashtirilgan narsalarni ko'rsatadigan tasviriy san'at janri deyiladi. natyurmort(frantsuzcha natural morte - o'lik tabiat). Natyurmort murakkab ramziy ma'noga ega bo'lishi mumkin, dekorativ panel rolini o'ynashi yoki shunday nomlanishi mumkin. Haqiqiy tabiatning mavjudligi ta'sirini uyg'otadigan haqiqiy narsalar yoki raqamlarning xayoliy takrorlanishini beruvchi "hiyla".

Narsalarni tasvirlash antik va o'rta asrlar san'atida ma'lum. Ammo dastgoh rasmidagi birinchi natyurmort venetsiyalik rassom Yakopo de Barbarining "O'q va qo'lqopli keklik" kartinasi hisoblanadi. 16-asrda allaqachon natyurmort ko'plab turlarga bo'lingan: odamlar bilan yoki odamlarsiz oshxonaning ichki qismi, qishloq sharoitida stol stoli, ramziy narsalar bilan "vanitalar" (gul vazasi, o'chirilgan sham, musiqa asboblari). Gollandiyalik natyurmort ayniqsa boy, rang-barang va tasvirlangan narsalarga, lekin narsalarning ifodali teksturasida, rang va yorug'lik o'yinlarida nafis edi.

Hayvonlarni aks ettiruvchi tasviriy san'at janri deyiladi hayvoniy janr(lot. hayvon - hayvondan). Hayvon rassomi hayvonning badiiy va obrazli xususiyatlariga, uning odatlariga, figura va siluetning dekorativ ekspressivligiga e'tibor beradi. Ko'pincha hayvonlarga odamlarga xos bo'lgan xususiyatlar, harakatlar va tajribalar beriladi. Hayvonlarning tasvirlari ko'pincha qadimgi haykaltaroshlik va vaza rasmlarida uchraydi.

XULOSA

Xulosa qilib, yuqoridagilarni umumlashtiramiz:

Rangtasvir monumental, dekorativ, teatrlashtirilgan va dekorativ, miniatyura va molbertga bo'linadi.

Bajarish texnikasi va vositalariga koʻra rangtasvir moyli, tempera, freska, mum, mozaika, vitraj, akvarel, guash, pastelga boʻlinadi.

Zamonaviy rangtasvirda quyidagi janrlar mavjud: portret, tarixiy, mifologik, jangovar, kundalik, landshaft, natyurmort, hayvoniy janr.

Tarixiy rasm - bu ma'lum tarixiy lahzalar, shuningdek, o'tmishdagi jamoat arboblari tasvirlari.

Jang rasmi janglar, janglar va urushlarni tasvirlashga qaratilgan. Mifologik rasmda mif, doston va rivoyatlarda tasvirlangan voqealar tasvirlangan.

Kundalik (janr) rangtasvir - real hayot manzaralari, uning voqeligi va atributlarini tasvirlash.

Peyzaj (landshaft) rasm - bu tabiiy tabiat yoki biron bir hududning tasviridir.

Portret - bu shaxsning badiiy tasviridir. Portretning o'ziga xos turi avtoportretdir.

Natyurmort - bu har xil jonsiz narsalarning, masalan, mevalar, gullar, uy-ro'zg'or buyumlari, idishlarning haqiqiy kundalik muhitga joylashtirilgan va kompozitsion jihatdan bir guruhga birlashtirilgan tasviridir.

ADABIYOTLAR RO'YXATI

1. Batrakova SP 20-asrning rassomi. va rasm tili. M., 1996 yil.

2. Uipper B.R. San'at tarixiy o'rganishga kirish. M., Tasviriy san'at, 1985 yil

3. 20-asr Gʻarb sanʼati. Klassik meros va zamonaviylik. M, 1992 yil.

4. Chet el san’ati tarixi. M., Tasviriy san'at, 1984 yil

5. Jahon san’ati tarixi. 3-nashr, “Akademiya” nashriyoti, M., 1998 y.

6. Konstruktivizmdan syurrealizmgacha. M., 1996 yil.

7. Polyakov V.V. Jahon san'ati tarixi. 20-asr tasviriy san'ati va me'morchiligi. M., 1993 yil.

8. Sadoxin A.P. Madaniyatshunoslik: madaniyat nazariyasi va tarixi: Darslik. -- M.: Eksmo, 2007.

9. Zamonaviy G'arb san'ati. XX asr: muammolar va tendentsiyalar. M., 1982 yil.

10. Suzdalev P. Rassomlik janrlari haqida. // Ijod, 2004, No 2, 3. S. 45-49.

Shunga o'xshash hujjatlar

    San'atning hozirgi janrlaridan biri sifatida landshaftning umumiy xususiyatlari, tasnifi va turlari. Rassomlik, fotografiya, kino va televidenieda peyzaj janrining xususiyatlari va munosabatlarini aniqlash. 19—20-asrlar boʻyida fotografiya sanʼatining paydo boʻlish tarixi.

    referat, 26/01/2014 qo'shilgan

    Mustaqil san'at turi sifatida dastgohli rangtasvir tushunchasi. Goguryeo davridagi koreys rasmlari. Silla tasviriy san'ati va me'morchiligi turlari. Taniqli rassomlar va ularning ijodi. Koreys xalq rassomligining mazmuni xususiyatlari.

    referat, 06/04/2012 qo'shilgan

    G'orlar davrida san'atning tug'ilishi. Qadimgi Yunoniston va Rimda san'atning rivojlanishi. O'rta asrlar, Uyg'onish va barokkoda rassomchilikning rivojlanish xususiyatlari. Zamonaviy san'atdagi badiiy harakatlar. Axloqiy nuqtai nazardan go'zallikning mohiyati.

    maqola, 02/16/2011 qo'shilgan

    San'atni fazoviy (plastik), vaqtinchalik (dinamik), sintetik (ajoyib) turdagi guruhlarga ajratish tizimi. Grafika, haykaltaroshlik va rangtasvirda badiiy materiallardan foydalanishning tarixiy rivojlanishi, xususiyatlari va usullari.

    test, 29.01.2010 qo'shilgan

    Italiya rassomlik maktabi vakillarini o'rganish. Tasviriy san'atning asosiy turlari xususiyatlarining xususiyatlari: molbert va amaliy grafika, haykaltaroshlik, arxitektura va fotografiya. Yog 'bo'yoqlari bilan ishlash texnikasi va usullarini o'rganish.

    kurs ishi, 2012-02-15 qo'shilgan

    Portret rasmdagi janr sifatida. Portret chizish tarixi. Rus rasmida portret. Portret kompozitsiyasini yaratish. Moyli bo'yash texnikasi. Rasm uchun asos. Yog 'badiiy bo'yoqlar va cho'tkalar. Bo'yoqlar va aralash bo'yoqlar palitrasi.

    dissertatsiya, 25/05/2015 qo'shilgan

    17-asrda Gollandiya sanʼatining paydo boʻlishi va rivojlanishi. Golland va golland janri va landshaft rasmining eng buyuk ustalarining ijodini o'rganish. Kundalik hayot, portret, manzara va natyurmort kabi janrlarning o'ziga xos xususiyatlarini o'rganish.

    test, 12/04/2014 qo'shilgan

    Natyurmort tasviriy san'at janrlaridan biri sifatida, rangtasvir mahorati bilan tanishtirish. Suyuq akril bo'yoqlardan foydalanish xususiyatlari. Rasmning vazifalari bilan tanishtirish. Vizantiyaning shiddatli astsetik san'ati tahlili.

    kurs ishi, qo'shilgan 09/09/2013

    San'atning mustaqil janri sifatida ham, tarixiy va kundalik voqealarni aks ettiruvchi asarlarda fon sifatida mavjud bo'lgan interyer rasmining xususiyatlari. Rangtasvir ustalari K.Bryullov, I.Repin rasmlaridagi interyer xususiyatlarini tahlil qilish.

    test, 2011-08-26 qo'shilgan

    Qadimgi Rim sanʼatining oʻziga xos xususiyatlari. Rim madaniyatining tarixiy ildizlari. Rim rasm uslubi. Qadimgi Rim rangtasvirining asosiy yo'nalishlari va navlari: Fayum portretlari, monumental rangtasvir, etrusk rangtasviri.

Bu g'orlar devorlarida ov sahnalarini tasvirlaydigan tarixdan oldingi odamlar orasida paydo bo'lgan va vaqt o'tishi bilan, albatta, unda tobora ko'proq yangi mavzular paydo bo'ldi. Ammo ular rasmning turli janrlarini nisbatan yaqinda farqlay boshladilar. Bu 17-asrda boshlangan.

An'anaga ko'ra rangtasvirda quyidagi janrlar ajralib turadi: portret, landshaft, natyurmort, tarixiy janr, maishiy janr, hayvonlar rasmi, fantastik rasm, diniy rangtasvir.

Portret rasmdagi markaziy ob'ekt shaxs ekanligini taxmin qiladi. Bundan tashqari, mashhur e'tiqoddan farqli o'laroq, u butun tuvalda yuzning tasviri bo'lishi shart emas. Markaziy shaxs bir chetda turadigan yoki hatto odamni umuman farqlash qiyin bo'lgan rasmlar mavjud. Ammo portretning asosiy vazifasi, har holda, individuallikni tasvirlash va xarakterni etkazish bo'lib qoladi.

Dastlab, manzara rasm janrlariga kiritilganda, u tabiatni tasvirlashi kerak deb taxmin qilingan. Hozirgi vaqtda bu tushuncha yanada kengayib bordi va endi shahar landshafti, sanoat landshafti, dengiz manzarasi (marina), osmon manzarasi va hokazolar farqlanadi. Ammo ko'pchilik rassomlar hali ham dalalar, o'rmonlar, o'tloqlar va ko'llarning klassik kengliklarini tasvirlashni afzal ko'rishadi, bu esa atrofdagi dunyoning go'zalligi va ulug'vorligini tasdiqlaydi.

Natyurmort - elementlarning sahnalashtirilgan kompozitsiyasining tasviri.Peyzaj kabi, natyurmort ham ba'zan predmetiga qarab kichik janrlarga bo'linadi, lekin, qoida tariqasida, bu qabul qilinmaydi.

Rasmning tarixiy janri, o'z nomidan ko'rinib turibdiki, tarixning ramziy manzaralarini tasvirlaydi: toj kiyishlar, janglar (jang janri) va boshqalar. yoki muhim raqamlar.

Kundalik janrda odamlarning kundalik hayoti markaziy o'rinni egallaydi. Ovqatlanish, ko'chadagi uchrashuv, yirtilgan ko'ylak - bularning barchasi bunday rasmning ob'ektiga aylanishi mumkin.

Hayvon rassomlari hayvonlarning tasvirlarini yaratadilar. Bundan tashqari, ikkinchisi yovvoyi tabiatning mutlaqo barcha vakillarini o'z ichiga oladi, choyshablardan kitlargacha. Ular odatda tabiiy ravishda, hech qanday metamorfozsiz tasvirlangan.

Fantastik rasm - bu har qanday g'ayritabiiy mavjudotlar yoki hodisalarning tasviridir. Bu janrga fantaziya va syurrealizm ham kiradi. Fantastik rasm sahnalari kosmosda, kelajak dunyosida, muqobil olamlarda va boshqa g'ayritabiiy joylarda sodir bo'lishi mumkin. Qahramonlar ham oddiy odamlar, ham xayoliy mavjudotlar bo'lishi mumkin.

Diniy rasmga ikonalar, freskalar va diniy mavzularni aks ettiruvchi rasmlar kiradi. Bu janr Uyg'onish davrida, Evropada xristian mafkurasi hukmron bo'lgan Rafael, Botticelli va da Vinchi kabi ustalarni ilhomlantirganda eng keng tarqalgan.

Rangtasvirning barcha janrlari xilma-xilligiga qaramay, bitta maqsadga xizmat qiladi - tashqi yoki ichki go'zallik bayrami va rassomning dunyoga qarashini namoyish etish. Axir, odam cho'tkani qo'liga olgandan so'ng, bu uning odamlarga aytadigan narsasi borligini anglatadi. Rassomlik janrlari esa har xil tillar bo'lib, u o'z fikrlarini ifodalash uchun eng mos keladiganini tanlashi mumkin.

RASSAT JANRLARI (frantsuzcha janr — tur, tur) — rangtasvir asarlarining tasvir mavzulari va obʼyektlariga muvofiq tarixan shakllangan boʻlinishi.

"Janr" tushunchasi rasmda nisbatan yaqinda paydo bo'lgan bo'lsa-da, ma'lum janr farqlari qadim zamonlardan beri mavjud: paleolit ​​g'orlaridagi hayvonlar tasvirlari, portretlar.Qadimgi Misrva Mesopotamiya miloddan avvalgi 3 ming yillardan boshlab, ellinistik va rim mozaikalari va freskalaridagi landshaftlar va natyurmortlar. Dastgohli rangtasvirda janrning tizim sifatida shakllanishi Yevropada 15—16-asrlarda boshlangan. va asosan 17-asrda, tasviriy san'atning janrlarga bo'linishi bilan bir qatorda, deb ataladigan tushuncha paydo bo'lganida tugadi. Tasvir, mavzu, syujet mavzusiga qarab "yuqori" va "past" janrlar. “Yuqori” janrga tarixiy va mifologik janrlar, “past” janrga esa portret, manzara va natyurmort kiradi. Janrlarning bunday gradatsiyasi 19-asrgacha davom etdi. garchi istisnolardan tashqari.

Shunday qilib, 17-asrda. Gollandiyada rasmda "past" janrlar (peyzaj, kundalik hayot, natyurmort) etakchi bo'lgan, ammo rasmiy ravishda portretning "past" janriga tegishli bo'lgan tantanali portret bunga tegishli emas edi. Hayotni namoyish etish shakliga aylangan rangtasvir janrlari, umumiy xususiyatlarining barqarorligiga qaramay, o'zgarmas emas, ular hayot bilan birga rivojlanadi, san'at rivojlanishi bilan o'zgaradi. Ba'zi janrlar yo'qoladi yoki yangi ma'noga ega bo'ladi (masalan, mifologik janr), yangilari paydo bo'ladi, odatda ilgari mavjud bo'lganlar ichida (masalan, landshaft janrida). me'moriy landshaft Va marina). Turli janrlarni o'zida mujassam etgan asarlar paydo bo'ladi (masalan, kundalik janrning manzara bilan kombinatsiyasi, tarixiy janr bilan guruh portreti).

AVTOPORTRET(frantsuz avtoportretidan) - o'z portreti. Odatda bu tasviriy tasvirga ishora qiladi; ammo avtoportretlar haykaltaroshlik, adabiy, kino, fotografik va boshqalar ham bo'lishi mumkin.

Rembrandtning "Avtoportreti".

ALLEGORIYA(yunoncha allegoria — allegoriya) — mavhum gʻoyalarni oʻziga xos badiiy obrazlar yordamida ifodalash. Misol: "adolat" - tarozi bilan ayol.

Moretto da Brescia "Imon allegoriyasi"

HAYVON(lotincha hayvon — hayvon) — rangtasvir, haykaltaroshlik va grafikada hayvonlar tasviri bilan bogʻliq janr.

D. Stubbs. Daryo bo'yidagi landshaftda toychoqlar va qullar. 1763-1768 yillar

JANG(fransuzcha bataille - jang) - harbiy harakatlar va harbiy hayotni tasvirlashga bag'ishlangan.

Averyanov Aleksandr Yurievich. href="http://www.realartist.ru/names/averyanov/30/">Waterloo.

ICHIY- insonning kundalik hayotini tasvirlash bilan bog'liq.

Nikolay Dmitrievich DMITRIEV-ORENBURG (1837-1898). Qishloqda yong'in

GALLANT- “odobli, muloyim, xushmuomala, xushmuomala, qiziqarli” eskirgan. asosan 18-asr badiiy asarlarida saroy xonimlari va janoblari hayotidan nafis lirik sahnalarni tasvirlash bilan bogʻliq.

Jerard ter Borch yosh. Jasur askar.

TARIXIY- o'tmish va hozirgi tarixiy voqealarga, xalqlar tarixidagi ijtimoiy ahamiyatga ega hodisalarga bag'ishlangan tasviriy san'atning asosiy janrlaridan biri.

Pavel Ryzhenko. Peresvetning g'alabasi.

KARIKATURA- tasviriy san'atning satira va yumor, grotesk, karikatura vositalaridan foydalanadigan janri, xarakterli xususiyatlarni bo'rttirish va keskinlashtirish orqali hajviy effekt yaratilgan obraz. Karikatura qahramonni va uning atrofidagi odamlarni o‘ziga jalb qilish, uni yaxshi tomonga o‘zgartirishga majburlash maqsadida uning nuqsoni yoki buzuqligini masxara qiladi.

MIFOLOGIK- afsonalar haqida hikoya qiluvchi voqealar va qahramonlarga bag'ishlangan. Xudolar, demiurjlar, qahramonlar, jinlar, afsonaviy mavjudotlar, tarixiy va mifologik personajlar. 19-asrda mifologik janr yuksak, ideal sanʼat uchun meʼyor boʻlib xizmat qilgan.

Aleksandr Ivanov. Bellerofon Ximeraga qarshi yurish boshlaydi.

NATURAYT- tasviriy san'at janri, haqiqiy kundalik muhitda joylashtirilgan va ma'lum bir guruhga tashkil etilgan jonsiz narsalarning tasvirlari; uy-ro'zg'or buyumlari, gullar, mevalar, o'yin, tutilgan baliqlar va boshqalar tasvirlangan rasm.

Aenvank Teodor

Yalang'och(yalangʻoch) - haykaltaroshlik, rassomlik, fotografiya va kinodagi badiiy janr, yalang'och inson tanasining go'zalligini, asosan ayollarni tasvirlaydi.

Urbino Venerasi, Titian

PASTORAL(fransuzcha pastorale — choʻponlik, qishloq) — adabiyot, rasm, musiqa va teatrdagi choʻpon va choʻponlarning tabiatdagi pastoral hayotini aks ettiruvchi janr.

Manzara(fransuzcha paysage, pays — mamlakat, hudud) — har qanday hudud: daryolar, togʻlar, dalalar, oʻrmonlar, qishloq yoki shahar manzaralarini tasvirlashga bagʻishlangan janr.

Href="http://solsand.com/wiki/doku.php?id=ostade&DokuWiki=7593bff333e2d137d17806744c6dbf83" >Adriana van Ostade

PORTRET(frantsuzcha portret, “biror narsaning xususiyatini xususiyatiga koʻra takrorlash”) — shaxs yoki odamlar guruhini tasvirlashga bagʻishlangan tasviriy sanʼat janri; navlari - avtoportret, guruh portreti, tantanali, kamerali, kostyumli portret, portret miniatyurasi.

Borovikovskiy V. "M. I. Lopuxinaning portreti"

MAVZUVIY RASM- an'anaviy rangtasvir janrlarining o'ziga xos kesishishini aniqlash, bu aniq belgilangan syujet, syujet harakati va ko'p figurali kompozitsiyaga ega ijtimoiy ahamiyatga ega bo'lgan keng ko'lamli asarlar yaratishga yordam berdi. Qisqacha: - rasmning an'anaviy janrlarini aralashtirish: kundalik hayot, tarix, jang, kompozitsion portret, manzara va boshqalar.

Robert, Xubert - Eski cherkovni tekshirish

MULTFILM yoki DO'STLIK MULTFILM(Fransuzcha zaryad) - odatda karikaturalarda bo'lgani kabi, kamsitish va haqorat qilish emas, balki masxara qilish maqsadida modelning xarakterli xususiyatlari odatdagi chegaralarda o'zgartirilgan va ta'kidlangan hazil yoki satirik tasvir.

Rassomlikning janrlari paydo bo'ldi, mashhur bo'ldi, so'ndi, yangilari paydo bo'ldi va mavjudlari ichida kichik tiplar ajralib tura boshladi. Bu jarayon inson bor ekan va uning atrofidagi dunyoni, xoh tabiatni, xoh binolarni yoki boshqa odamlarni egallashga harakat qilguncha to'xtamaydi.

Ilgari (19-asrgacha) rangtasvir janrlarining "yuqori" (frantsuz grand janri) va "past" janrlar (frantsuz petit janri) deb ataladigan janrlarga bo'linishi mavjud edi. Bu bo'linish 17-asrda paydo bo'lgan. va qaysi mavzu va syujet tasvirlanganligi asosida yaratilgan. Shu munosabat bilan yuqori janrlarga: jang, allegorik, diniy va mifologik, past janrlarga esa portret, landshaft, natyurmort, hayvonotizm kiradi.

Janrlarga bo'linish juda o'zboshimchalik bilan, chunki rasmda bir vaqtning o'zida ikki yoki undan ortiq janrning elementlari bo'lishi mumkin.

Animalizm yoki hayvoniy janr

Animalizm yoki hayvoniy janr (lotincha hayvon - hayvondan) - asosiy motivi hayvon tasviri bo'lgan janr. Aytishimiz mumkinki, bu eng qadimiy janrlardan biri, chunki... qushlar va hayvonlarning rasmlari va rasmlari ibtidoiy odamlar hayotida mavjud edi. Masalan, I.I.ning taniqli rasmida. Shishkinning “Qarag‘ay o‘rmonidagi tong” asarida tabiatni rassomning o‘zi, ayiqlarni esa hayvonlar tasviriga ixtisoslashgan mutlaqo boshqa rassom tasvirlagan.


I.I. Shishkin "Qarag'ay o'rmonidagi tong"

Kichik turni qanday ajratish mumkin? Hippik janri(yunoncha gippos - ot) - rasmning markazida ot tasviri bo'lgan janr.


EMAS. Sverchkov "Otxonadagi ot"
Portret

Portret (frantsuzcha portret soʻzidan olingan) — asosiy tasvir shaxs yoki odamlar guruhi boʻlgan rasm. Portret nafaqat tashqi o'xshashlikni, balki ichki dunyoni aks ettiradi va rassomning portretini chizayotgan shaxsga bo'lgan his-tuyg'ularini bildiradi.

I.E. Repin Nikolay II portreti

Portret janri bo'linadi individual(bir kishining surati), guruh(bir nechta odamlarning tasviri), tasvirning tabiati bo'yicha - old eshikka, inson taniqli me'moriy yoki landshaft fonida to'liq o'sishda tasvirlanganda va kamera, odam neytral fonda ko'krak yoki bel chuqurligida tasvirlanganda. Ba'zi belgilarga ko'ra birlashtirilgan portretlar guruhi ansambl yoki portret galereyasini tashkil qiladi. Bunga qirol oilasi a'zolarining portretlari misol bo'la oladi.

Alohida ajralib turadi avtoportret, unda rassom o'zini tasvirlaydi.

K. Bryullov avtoportreti

Portret eng qadimgi janrlardan biri - birinchi portretlar (haykaltaroshlik) qadimgi Misrda allaqachon mavjud edi. Bunday portret keyingi hayot haqidagi kultning bir qismi sifatida harakat qilgan va insonning "ikki" edi.

Manzara

Landshaft (frantsuzcha paysage - mamlakat, hudud) - janr bo'lib, unda markaziy tasvir tabiat - daryolar, o'rmonlar, dalalar, dengizlar, tog'lardir. Peyzajda asosiy nuqta, albatta, syujetdir, lekin atrofdagi tabiatning harakati va hayotini etkazish muhim emas. Bir tomondan, tabiat go'zal va hayratni uyg'otadi, lekin boshqa tomondan, buni rasmda aks ettirish juda qiyin.


C. Monet "Argenteuildagi ko'knorilar maydoni"

Landshaftning kichik turi dengiz manzarasi yoki marina(fransuzcha dengiz, italyancha marina, lotincha marinus — dengiz) — dengiz jangi, dengiz yoki dengizda sodir boʻlayotgan boshqa hodisalar tasviri. Dengiz rassomlarining ko'zga ko'ringan vakili K.A. Aivazovskiy. Shunisi e'tiborga loyiqki, rassom ushbu rasmning ko'plab tafsilotlarini xotiradan yozgan.


I.I. Aivazovskiy "To'qqizinchi to'lqin"

Biroq, rassomlar ko'pincha hayotdan dengizni chizishga intilishadi, masalan, V. Tyorner o'zining "Blizzard. Portga kiraverishdagi paroxod sayoz suvga tushganidan so‘ng avariya signalini beradi”, — 4 ​​soat davomida bo‘ronda suzib yurgan kema kapitan ko‘prigiga bog‘langan.

V. Tyorner “Blizzard. Portga kiraverishdagi paroxod sayoz suvga tushganidan keyin avariya signalini beradi”.

Suv elementi daryo manzarasida ham tasvirlangan.

Alohida ajrating shahar manzarasi, unda tasvirning asosiy mavzusi shahar ko'chalari va binolardir. Shahar landshaftining bir turi Veduta- shahar landshaftining panorama ko'rinishidagi tasviri, bu erda masshtab va nisbatlar, albatta, saqlanadi.

A. Canaletto “San-Marko maydoni”

Landshaftning boshqa turlari mavjud - qishloq, sanoat va arxitektura. Arxitektura rasmida asosiy mavzu me'moriy landshaftning tasviri, ya'ni. binolar, inshootlar; interyerlarning tasvirlarini o'z ichiga oladi (binolarning ichki bezaklari). Ba'zan Ichki(fransuzcha intérieur — ichki) alohida janr sifatida ajralib turadi. Arxitektura rangtasvirida yana bir janr ajralib turadi - Kaprichio(italyancha capriccio, injiqlik, injiqlikdan) - me'moriy fantaziya landshafti.

Natyurmort

Natyurmort (fransuzcha natural morte — oʻlik tabiat) — umumiy muhitda joylashgan va guruhni tashkil etuvchi jonsiz narsalarni tasvirlashga bagʻishlangan janr. Natyurmort 15-16-asrlarda paydo boʻlgan, lekin alohida janr sifatida 17-asrda paydo boʻlgan.

"Natyurmort" so'zi o'lik tabiat deb tarjima qilinganiga qaramay, rasmlarda guldastalar, mevalar, baliqlar, o'yinlar, idishlar - hamma narsa "tirik" kabi ko'rinadi, ya'ni. haqiqiy narsa kabi. Natyurmort paydo bo'lgan paytdan to hozirgi kungacha rangtasvirda muhim janr bo'lib kelgan.

K. Monet "Gullar bilan vaza"

Alohida kichik tur sifatida biz ajrata olamiz Vanitalar(lotincha Vanitas - behudalik, behudalik) - rasmdagi markaziy o'rinni inson bosh suyagi egallagan, tasviri inson hayotining behuda va zaifligini eslatish uchun mo'ljallangan rasm janri.

F. de Shampan rasmi lola, bosh suyagi, qum soati tasvirlari orqali mavjudlikning zaifligining uchta ramzini - Hayot, O'lim, Vaqtni taqdim etadi.

Tarixiy janr

Tarixiy janr - rasmlarda o'tmish yoki hozirgi davrning muhim voqealari va ijtimoiy ahamiyatga ega hodisalari tasvirlangan janr. Shunisi e'tiborga loyiqki, rasm nafaqat haqiqiy voqealarga, balki mifologiyadagi yoki, masalan, Bibliyada tasvirlangan voqealarga ham bag'ishlanishi mumkin. Bu janr tarix uchun ham, alohida xalqlar va davlatlar tarixi uchun ham, butun insoniyat uchun ham juda muhimdir. Rasmlarda tarixiy janr boshqa janr turlaridan - portret, manzara, jangovar janrlardan ajralmas.

I.E. Repin "Kazaklar turk sultoniga xat yozadilar" K. Bryullov “Pompeyning oxirgi kuni”
Jang janri

Jang janri (fransuzcha bataille - jang) - bu janr bo'lib, unda rasmlar jangning cho'qqisi, harbiy harakatlar, g'alaba lahzalari, harbiy hayotdan sahnalar tasvirlangan. Jang rasmi rasmda ko'p sonli odamlarning tasviri bilan ajralib turadi.


A.A. Deineka "Sevastopol mudofaasi"
Diniy janr

Diniy janr - bu janr bo'lib, unda rasmlarning asosiy hikoyasi bibliya (Injil va Injil sahnalari) bo'ladi. Mavzu diniy va ikona rasmlari bilan bog'liq bo'lib, ularning orasidagi farq shundaki, diniy mazmundagi rasmlar diniy xizmatlarda ishtirok etmaydi va ikona uchun bu asosiy maqsaddir. Ikonografiya yunon tilidan tarjima qilingan. "ibodat tasviri" degan ma'noni anglatadi. Bu janr rasmning qat'iy doirasi va qonunlari bilan cheklangan edi, chunki voqelikni aks ettirish uchun emas, balki rassomlar idealni izlayotgan Xudoning printsipi g'oyasini etkazish uchun mo'ljallangan. Rossiyada ikona rasmi 12-16-asrlarda eng yuqori cho'qqiga chiqdi. Ikonka rassomlarining eng mashhur ismlari - yunon Teofan (freskalar), Andrey Rublev, Dionisiy.

A. Rublev "Uchlik"

Ikonka chizishdan portretga o'tish bosqichi qanday ajralib turadi Parsuna(Lotin persona - shaxs, shaxsdan buzib ko'rsatilgan).

Ivan dahshatli Parsun. muallif noma'lum
Kundalik janr

Rasmlarda kundalik hayot manzaralari tasvirlangan. Rassom ko'pincha o'zi zamondosh bo'lgan hayotidagi lahzalar haqida yozadi. Ushbu janrning o'ziga xos xususiyatlari - rasmlarning realizmi va syujetning soddaligi. Rasmda ma'lum bir xalqning urf-odatlari, an'analari va kundalik hayotining tuzilishi aks etishi mumkin.

Maishiy rangtasvirga I.Repinning “Volgadagi barja tashuvchilari”, V.Perovning “Troyka”, V.Pukirevning “Teng boʻlmagan nikoh” kabi mashhur kartinalari kiradi.

I. Repin “Volgadagi barja tashuvchilar”
Epik-mifologik janr

Epik-mifologik janr. Mif so'zi yunon tilidan olingan. "mifos", ya'ni an'ana. Rasmlarda afsonalar, dostonlar, urf-odatlar, qadimgi yunon miflari, qadimiy ertaklar, xalq ogʻzaki ijodi syujetlari voqealari tasvirlangan.


P. Veroneze "Apollon va Marsyas"
Allegorik janr

Allegorik janr (yunoncha allegoria - allegoriyadan). Rasmlar shunday bo'yalganki, ular yashirin ma'noga ega. Ko'zga ko'rinmas g'oyalar va tushunchalar (kuch, yaxshilik, yovuzlik, sevgi) hayvonlar, odamlar va boshqa tirik mavjudotlarning o'ziga xos xususiyatlariga ega bo'lgan tasvirlar orqali uzatiladi, ular allaqachon odamlar ongida ramziy ma'noga ega bo'lib, ular bilan bog'liq. ishning umumiy ma'nosini tushunish.


L. Giordano “Sevgi va illatlar adolatni qurolsizlantiradi”
Pastoral (fransuzcha pastorale — chorvachilik, qishloq)

Oddiy va osoyishta qishloq hayotini tarannum etuvchi va shoirlovchi rangtasvir janri.

F. Baucher "Kuzgi pastoral"
Karikatura (italyancha karikaturadan - bo'rttirish)

Tasvir yaratishda qasddan xususiyatlar, xulq-atvor, kiyim-kechak va boshqalarni bo‘rttirib, keskinlashtirish orqali kulgili effekt qo‘llaniladigan janr. Karikaturaning maqsadi, masalan, karikaturani (frantsuzcha ayblovdan) farqli o‘laroq, xafa qilishdir. , maqsadi shunchaki masxara qilishdir. "Karikatura" atamasi bilan chambarchas bog'liq bo'lgan mashhur bosma va grotesk kabi tushunchalar.

Yalang'och (frantsuzcha nu - yalang'och, kiyinmagan)

Rasmlarda yalang'och inson tanasi tasvirlangan janr ko'pincha ayollardir.


Titian Vecellio "Urbino Venerasi"
Aldash yoki trompe l'oeil (frantsuz tilidan. trompe-l'œil - optik illyuziya)

Xarakterli xususiyatlari optik illyuziya yaratadigan va haqiqat va tasvir o'rtasidagi chiziqni o'chirishga imkon beradigan maxsus texnikalar bo'lgan janr, ya'ni. ob'ekt ikki o'lchovli bo'lsa, uch o'lchovli ekanligi haqidagi noto'g'ri taassurot. Ba'zan blende natyurmortning kichik turi sifatida ajralib turadi, lekin ba'zida bu janrda odamlar ham tasvirlangan.

Per Borrell del Kaso "Tanqiddan qochish"

Aldashni idrok etishni yakunlash uchun ularni asl nusxada ko'rib chiqish tavsiya etiladi, chunki reproduktsiya rassom tasvirlagan effektni to'liq etkaza olmaydi.

Jakopo de Barberi "Keklik va temir qo'lqoplar"
Tematik rasm

An'anaviy rangtasvir janrlarining aralashmasi (maishiy, tarixiy, jangovar, manzara va boshqalar). Boshqacha qilib aytganda, bu janr obrazli kompozitsiya deb ataladi, uning xarakterli xususiyatlari: asosiy rolni shaxs o'ynaydi, harakat va ijtimoiy ahamiyatga ega g'oyaning mavjudligi, munosabatlar (manfaatlar / belgilar to'qnashuvi) va psixologik urg'u majburiy ravishda namoyon bo'ladi. .


V. Surikov “Boyaryna Morozova”

RASMIYAT JANRLARI(fransuzcha janr — tur, tur) — badiiy asarlarning tasvir mavzulari va obʼyektlariga koʻra tarixan shakllangan boʻlinishi. Zamonaviy rangtasvirda quyidagi janrlar mavjud: portret, tarixiy, mifologik, jangovar, kundalik, landshaft, natyurmort, hayvoniy janr.

“Janr” tushunchasi rangtasvirda nisbatan yaqinda paydo boʻlgan boʻlsa-da, qadim zamonlardan maʼlum janr farqlari mavjud: paleolit ​​gʻorlaridagi hayvonlar tasvirlari, miloddan avvalgi 3 ming yillikdagi Qadimgi Misr va Mesopotamiya portretlari, ellinistik va rim mozaikalaridagi landshaftlar va natyurmortlar, freskalar. Dastgohli rangtasvirda janrning tizim sifatida shakllanishi Yevropada 15—16-asrlarda boshlangan. va asosan 17-asrda, tasviriy san'atning janrlarga bo'linishi bilan bir qatorda, deb ataladigan tushuncha paydo bo'lganida tugadi. Tasvir, mavzu, syujet mavzusiga qarab "yuqori" va "past" janrlar. “Yuqori” janrga tarixiy va mifologik janrlar, “past” janrga esa portret, manzara va natyurmort kiradi. Janrlarning bunday gradatsiyasi 19-asrgacha davom etdi. garchi istisnolardan tashqari.

Shunday qilib, 17-asrda. Gollandiyada rasmda "past" janrlar (peyzaj, kundalik hayot, natyurmort) etakchi bo'lgan, ammo rasmiy ravishda portretning "past" janriga tegishli bo'lgan tantanali portret bunga tegishli emas edi. Hayotni namoyish etish shakliga aylangan rangtasvir janrlari, umumiy xususiyatlarining barqarorligiga qaramay, o'zgarmas emas, ular hayot bilan birga rivojlanadi, san'at rivojlanishi bilan o'zgaradi. Ba'zi janrlar yo'qoladi yoki yangi ma'noga ega bo'ladi (masalan, mifologik janr), yangilari paydo bo'ladi, odatda ilgari mavjud bo'lganlar ichida (masalan, landshaft janrida). me'moriy landshaft Va marina). Turli janrlarni o'zida mujassam etgan asarlar paydo bo'ladi (masalan, kundalik janrning manzara bilan kombinatsiyasi, tarixiy janr bilan guruh portreti).

Shaxs yoki odamlar guruhining tashqi va ichki qiyofasini aks ettiruvchi tasviriy san'at janri deyiladi portret. Bu janr nafaqat rangtasvirda, balki haykaltaroshlikda, grafikada va hokazolarda ham keng tarqalgan. Portretga qo'yiladigan asosiy talablar tashqi o'xshashlikni etkazish va insonning ichki dunyosini, xarakterining mohiyatini ochib berishdir. Tasvirning tabiatiga ko'ra ikkita asosiy guruh ajratiladi: tantanali va kamerali portretlar. Tantanali portret me'moriy yoki landshaft fonida to'liq o'sayotgan (otda, tik turgan yoki o'tirgan) odamni ko'rsatadi. Kamera portreti neytral fonda yarim uzunlikdagi yoki ko'krak qafasidagi tasvirdan foydalanadi. Ikki va guruhli portretlar mavjud. Turli tuvallarga chizilgan, lekin kompozitsion, format va rang jihatidan bir-biri bilan muvofiqlashtirilgan portretlar juftlashgan deb ataladi. Portretlar ansambllarni - professional, oilaviy va boshqa xususiyatlarga ko'ra birlashtirilgan portret galereyalarini (korporatsiya a'zolari, gildiya, polk ofitserlari va boshqalar portretlari galereyasi) tashkil qilishi mumkin. Avtoportret - bu alohida guruh - rassomning o'zini tasvirlash.

Portret tasviriy san'atning eng qadimgi janrlaridan biri bo'lib, dastlab diniy maqsadni ko'zlagan va marhumning ruhi bilan birlashtirilgan. Qadimgi dunyoda portret koʻproq haykaltaroshlikda, shuningdek boʻyalgan portretlarda – 1–3-asrlardagi Fayyum portretlarida rivojlangan. O'rta asrlarda portret tushunchasi umumlashtirilgan tasvirlar bilan almashtirildi, garchi freskalar, mozaikalar, piktogrammalar va miniatyuralarda tarixiy shaxslarni tasvirlashda ayrim individual xususiyatlar mavjud edi. Soʻnggi Gotika va Uygʻonish davri portret janrining shakllanishi, insonga insonparvarlik eʼtiqodi, uning maʼnaviy hayotini anglash choʻqqilariga koʻtarilgan portret rivojidagi notinch davrdir. 16-asrda portretning quyidagi turlari paydo bo'ladi: an'anaviy (yarim uzunlikdagi yoki to'liq uzunlikdagi), allegorik (ilohiy atributlar bilan), ramziy (adabiy asar asosida), avtoportret va guruh portreti: Giotto Enriko Skrovegni(taxminan 1305, Padua), Yan van Eyk Arnolfini juftligining portreti(1434, London, Milliy galereya), Leonardo da Vinchi Gioconda(taxminan 1508, Parij, Luvr), Rafael Pardali ayol(taxminan 1516 yil, Florensiya, Pitti galereyasi), Titian Qo'lqopli yigitning portreti(1515–1520, Parij, Luvr), A. Dyurer Yosh yigitning portreti odam(1500, Myunxen, Alte Pinakothek), X. Xolbeyn Xabarchilar(London, Milliy galereya), Rembrandt Kecha tomoshasi(1642, Amsterdam, Rijksmuseum), bilan avtoportret Saskia tizzasida(taxminan 1636 yil, Drezden, Rasmlar galereyasi). Van Deyk, Rubens va Velaskes tufayli qirollik, sud portretining bir turi paydo bo'ladi: model drapery, landshaft, me'moriy motivlar fonida to'liq uzunlikda ko'rsatilgan (Van Deyk). Charlz I portreti, KELISHDIKMI. 1653, Parij, Luvr).

Bunga parallel ravishda psixologik portret, xarakter portreti, guruh portreti qatori mavjud: F. Hals Sankt-Peterburg kompaniyasining guruh portreti. Adriana(1633, Garlem, Frans Hals muzeyi), Rembrandt Sindikatlar(1662, Amsterdam, Rijksmuseum), El Greko Nino de Gevaraning portreti(1601, Nyu-York, Metropolitan san'at muzeyi), D. Velaskes Filipp IV portreti(1628, Madrid, Prado), F. Goya Bordodan qo'ziqorin(1827, Madrid, Prado), T. Geynsboro Aktrisa Sara Siddonsning portreti(1784–1785, London, Milliy galereya), F.S. Rokotov Maykovning portreti(taxminan 1765 yil, Moskva, Tretyakov galereyasi), D. G. Levitskiy M.A.ning portreti. Dyakova(1778, Moskva, Tretyakov galereyasi). 19-20-asrlarning qiziqarli va rang-barang portreti: D. Ingres Rekamier xonim portreti(1800, Parij, Luvr), E. Manet Flyutist(1866, Parij, Luvr), O. Renuar Jan Samari portreti(1877, Moskva, Pushkin nomidagi davlat tasviriy san'at muzeyi), V. Van Gog Bandajli quloq bilan avtoportret(1889, Chikago, Blok to'plami), O.A.Kiprenskiy Shoir portreti Pushkin(1827, Moskva, Tretyakov galereyasi), I.N.Kramskoy Yozuvchi Lev Tolstoyning portreti(1873, Moskva, Tretyakov galereyasi), I. E. Repin Mussorgskiy(1881, Moskva, Tretyakov galereyasi).

Tarixiy voqealar va qahramonlarga bag'ishlangan tasviriy san'at janri deyiladi tarixiy janr. Monumentalligi bilan ajralib turadigan tarixiy janr devor rasmlarida uzoq vaqtdan beri rivojlanib kelmoqda. Uyg'onish davridan 19-asrgacha. Rassomlar qadimgi mifologiya va nasroniy afsonalaridan mavzulardan foydalanganlar. Ko'pincha rasmda tasvirlangan haqiqiy tarixiy voqealar mifologik yoki bibliyaviy allegorik belgilar bilan to'yingan. Tarixiy janr boshqalar bilan chambarchas bog'langan - kundalik janr (tarixiy va kundalik sahnalar), portret (o'tmishdagi tarixiy shaxslar tasviri, portret-tarixiy kompozitsiyalar), landshaft ("tarixiy landshaft") va jangovar janr bilan qo'shilib ketadi.

Tarixiy janr molbert va monumental shakllarda, miniatyura va illyustratsiyalarda gavdalanadi. Qadim zamonlarda paydo bo'lgan tarixiy janr real tarixiy voqealarni afsonalar bilan uyg'unlashtirgan. Qadimgi Sharq mamlakatlarida hatto ramziy kompozitsiyalarning turlari (monarxning harbiy g'alabalarining apofeozi, hokimiyatning xudo tomonidan unga berilishi) va rasm va relyeflarning hikoya tsikllari mavjud edi.

Qadimgi Yunonistonda tarixiy qahramonlarning haykaltaroshlik tasvirlari mavjud edi ( Tiranitsidlar, miloddan avvalgi 477), Qadimgi Rimda harbiy yurishlar va g'alabalar sahnalari bilan rel'eflar yaratilgan ( Trayan ustuni Rimda, taxminan. 111–114). O'rta asrlarda Evropada tarixiy voqealar miniatyura yilnomalarida va piktogrammalarda aks ettirilgan. Molbert rasmidagi tarixiy janr Yevropada Uygʻonish davrida, 17—18-asrlarda shakllana boshladi. u ta'kidlovchi (diniy, mifologik, allegorik, tarixiy mavzular) "yuqori" janr sifatida qaralgan. Birinchi realistik dastgoh rasmlaridan biri Bredaning taslim bo'lishi Velaskes (1629–1631, Madrid, Prado). Tarixiy janrdagi rasmlar dramatik mazmun, yuksak estetik ideallar va insoniy munosabatlarning chuqurligi bilan to'ldirilgan: Tintoretto Zara jangi(taxminan 1585 yil, Venetsiya, Doge saroyi), N. Pussen Scipioning saxiyligi(1643, Moskva, Pushkin nomidagi davlat tasviriy san'at muzeyi), J.L. David Horatii qasamyodi(1784, Parij, Luvr), E. Manet Ijro Imperator Maksimilian(1871, Budapesht, Tasviriy sanʼat muzeyi). 19-asr boshlari - romantizmning paydo bo'lishi va utopik umidlarning kuchayishi bilan boshlangan tarixiy janr rivojlanishining yangi bosqichi: E. Delakrua. Salibchilar tomonidan Konstantinopolning bosib olinishi(1840, Parij, Luvr), K. Bryullov Pompeyning so'nggi kuni(1830–1833, Sankt-Peterburg, Rossiya muzeyi), A.A.Ivanov Masihning odamlarga ko'rinishi(1837–1857, Moskva, Tretyakov galereyasi). 19-asrning 2-yarmi realizmi. xalqlar va shaxslarning tarixiy fojialarini tushunishga murojaat qiladi: I.E.Repin Ivan Grozniy va uning o'g'li Ivan(1885, Moskva, Tretyakov galereyasi), V.I.Surikov Menshikov Berezov(1883, Moskva, Tretyakov galereyasi). 20-asr san'atida. go'zallik va she'riyat manbai sifatida antik davrga qiziqish bor: V.A. Serov Pyotr I(1907, Moskva, Tretyakov galereyasi), "San'at dunyosi" uyushmasi rassomlari. Sovet san'atida tarixiy va inqilobiy kompozitsiya etakchi o'rinni egalladi: B.M. Kustodiev bolsheviklar(1920, Moskva, Tretyakov galereyasi).

Qadimgi xalqlar afsonalarida hikoya qiluvchi qahramonlar va voqealarga bag'ishlangan tasviriy san'at janri deyiladi mifologik janr(yunon mifosidan - afsonadan). Mifologik janr tarixiy bilan aloqada bo'ladi va Uyg'onish davrida shakllanadi, qadimgi afsonalar murakkab axloqiy, ko'pincha allegorik ohanglarga ega hikoyalar va personajlarni gavdalantirish uchun boy imkoniyatlar yaratdi: S. Botticelli Veneraning tug'ilishi(taxminan 1484 yil, Florensiya, Uffizi), A. Mantegna Parnassus(1497, Parij, Luvr), Giorgiona Uxlash Venera(taxminan 1508–1510, Drezden, Rasmlar galereyasi), Rafael Afina maktabi(1509–1510, Rim, Vatikan). 17-asrda - boshlanish 19-asr mifologik janrdagi asarlarda yuksak badiiy ideallarda mujassamlashgan va yo hayotga yaqinlashib, yo bayramona tomosha yaratadigan axloqiy-estetik muammolar doirasi kengayadi: N. Pussen. Uxlayotgan Venera(1620-yillar, Drezden, Rasmlar galereyasi), P.P.Rubens Bakchanaliya(1619–1620, Moskva, Pushkin nomidagi davlat tasviriy san’at muzeyi), D. Velaskes Baxus (Mastlar) (1628–1629, Madrid, Prado), Rembrandt Danae(1636, Sankt-Peterburg, Ermitaj), G. B. Tiepolo Amfitritning g'alabasi(taxminan 1740, Drezden, Rasmlar galereyasi). 19-20-asrlardan boshlab. German, kelt, hind va slavyan afsonalarining mavzulari mashhur bo'ldi.

Jang janri(fransuzcha bataille — jang) — tarixiy, mifologik janrga kiruvchi va janglar, harbiy mardonavorlar, harbiy harakatlarni tasvirlashga, harbiy jasoratni, jang gʻazabini, gʻalabaning gʻalabasini tarannum etishga ixtisoslashgan rangtasvir janri. Jang rasmi boshqa janrlarning elementlarini o'z ichiga olishi mumkin - maishiy, portret, landshaft, hayvonot, natyurmort. Rassomlar muntazam ravishda jang janriga murojaat qilishdi: Leonardo da Vinchi Angiari jangi(saqlanmagan), Mikelanjelo Kashin jangi(saqlanmagan), Tintoretto Zara jangi(taxminan 1585 yil, Venetsiya, Doge saroyi), N. Pussen, A. Vatto Urushning qiyinchiliklari(taxminan 1716 yil, Sankt-Peterburg, Ermitaj), F. Goya Urush falokatlar(1810–1820), T. Geriko Yaralangan Cuirassier(1814, Parij, Luvr), E. Delakrua Xios qirg'ini(1824, Parij, Luvr), V.M.Vasnetsov Igor Svyatoslavovich bilan qirg'in qilinganidan keyin Polovtsiyaliklar(1880, Moskva, Tretyakov galereyasi).

Odamning kundalik, shaxsiy hayoti, kundalik turmushi dehqon va shahar hayoti manzaralarini aks ettiruvchi tasviriy san'at janri deyiladi. kundalik janr. Odamlarning hayoti va axloqiga murojaatlar Qadimgi Sharq rasmlari va bo'rtmalarida, qadimgi vaza rasmlari va haykaltaroshliklarida, o'rta asr piktogrammalarida va soat kitoblarida mavjud. Ammo kundalik janr faqat dunyoviy dastgoh san'atining hodisasi sifatida ajralib turdi va o'ziga xos shakllarga ega bo'ldi. Uning asosiy belgilari 14—15-asrlarda shakllana boshlagan. Gollandiya, Germaniya, Frantsiyada qurbongoh rasmlari, bo'rtma, gobelen, miniatyuralarda. 16-asrda Gollandiyada kundalik janr tez rivojlana boshladi va yakkalanib qoldi. Uning asoschilaridan biri I. Bosch ( Etti halokatli gunoh, Madrid, Prado). Evropada kundalik janrning rivojlanishiga P. Bryugel ijodi katta ta'sir ko'rsatdi: u sof kundalik janrga o'tadi, kundalik hayot o'rganish ob'ekti va go'zallik manbai bo'lishi mumkinligini ko'rsatadi ( Dehqon raqsi, Dehqon to'yi- KELISHDIKMI. 1568, Vena, San'at tarixi muzeyi). 17-asr Evropadagi barcha rassomchilik maktablarida "janr" asrini atash mumkin: Mikelanjelo va Karavadjio Folbin bashoratchi(Parij, Luvr), P.P.Rubens Dehqon raqsga tushish(1636–1640, Madrid, Prado), J. Jordans Bean King festivali(taxminan 1638 yil, Sankt-Peterburg, Ermitaj), A. van Ostade Flyutist(taxminan 1660, Moskva, Pushkin nomidagi davlat tasviriy sanʼat muzeyi), Yan Steen Bemor va shifokor(taxminan 1660, Amsterdam, Rijksmuseum), F.Xals lo'li(taxminan 1630, Parij, Luvr), Delftlik Jon Vermeer Maktub bilan qiz(1650-yillarning oxiri, Drezden, Rasmlar galereyasi). 18-asrda Frantsiyada janrli rasm jasoratli sahnalar, "pastorallar" tasviri bilan bog'liq bo'lib, u nafis va nafis, istehzoli bo'ladi: A. Vatto Bivuak(taxminan 1710 yil, Moskva, Pushkin nomidagi davlat tasviriy sanʼat muzeyi), J.B. Charden Tushlikdan oldin ibodat(taxminan 1737 yil, Sankt-Peterburg, Ermitaj). Kundalik janrdagi asarlar xilma-xil edi: ular uy hayotining iliqligini va uzoq mamlakatlarning ekzotizmini, sentimental tajribalarni va ishqiy ehtiroslarni namoyish etdi. 19-asrda maishiy janr. rassomlikda u demokratik g'oyalarni, ko'pincha tanqidiy ohanglar bilan tasdiqladi: O. Daumier Kir yuvish(1863, Parij, Luvr), G. Kurbet Rassom ustaxonasi(1855, Parij, Orsay muzeyi). 19-asr rus rassomchiligida dehqon hayoti va shahar aholisining hayotini ko'rsatishga qaratilgan kundalik janr ravshan rivojlandi: A.G. Venetsianov Ekin maydonlarida. Bahor(1820-yillar, Moskva, Tretyakov galereyasi), P.A. Fedotov Mayorning kelishish(1848, Moskva, Tretyakov galereyasi), V.G. Perov Forpostdagi oxirgi taverna(1868, Moskva, Tretyakov galereyasi), I.E.Repin Biz kutmadik(1884, Moskva, Tretyakov galereyasi).

Tabiat, atrof-muhit, qishloqlar, shaharlar, tarixiy yodgorliklar manzarasi tasvirlangan tasviriy san’at janri manzara (fransuzcha paysage) deb ataladi. Qishloq, shahar landshaftlari (shu jumladan veduta), arxitektura, sanoat, suv elementi tasvirlari - dengiz (marina) va daryo landshaftlari mavjud.

Antik va o'rta asrlarda manzaralar ibodatxonalar, saroylar, piktogrammalar va miniatyuralar rasmlarida namoyon bo'ladi. Yevropa sanʼatida tabiat tasviriga birinchi boʻlib Uygʻonish davri venetsiyalik rassomlari (A.Kanaletto) murojaat qilganlar. 16-asrdan boshlab landshaft mustaqil janrga aylanadi, uning navlari va yo'nalishlari shakllanadi: lirik, qahramonlik, hujjatli landshaft: P. Bryugel Juda rasvo kun (Bahor kechasi) (1565, Vena, San'at tarixi muzeyi), P. P. Rubens Arslon ovi(taxminan 1615, Myunxen, Alte Pinakothek), Rembrandt Hovuz va kemerli ko'prik bilan landshaft(1638, Berlin – Dahlem), J. van Ruisdael o'rmon botqog'i(1660-yillar, Drezden, Art galereyasi), N. Pussin Polifem bilan landshaft(1649, Moskva, Pushkin nomidagi davlat tasviriy san'at muzeyi), K. Lorren Tush(1651, Sankt-Peterburg, Ermitaj), F. Gvardi Piazza San-Marko, bazilika ko'rinishi(taxminan 1760–1765, London, Milliy galereya). 19-asrda Peyzaj ustalarining ijodiy kashfiyotlari, uning ijtimoiy masalalar bilan to'yinganligi, plenerning rivojlanishi (tabiiy muhit tasviri) fazoviy chuqurlikni tasviriy uzatishda yangi imkoniyatlar, yorug'lik-havo muhitining o'zgaruvchanligi impressionizm yutuqlari bilan yakunlandi. , ranglarning murakkabligi: Barbizonlar, C. Korot Venetsiyada ertalab(taxminan 1834 yil, Moskva, Pushkin nomidagi davlat tasviriy san'at muzeyi), A.K. Savrasov Rooks yetib keldi(1871, Moskva, Tretyakov galereyasi), I.I. Shishkin javdar V.D.Polenov Moskva hovlisi(1878, Moskva, Tretyakov galereyasi), I.I. Levitan Oltin kuz(1895, Moskva, Tretyakov galereyasi), E. Manet Maysada nonushta(1863, Parij, Luvr), C. Mone bulvari Parijdagi Kapuchin qizlari(1873, Moskva, Pushkin nomidagi davlat tasviriy san'at muzeyi), O. Renuar Eshkak eshish basseyni(1869, Stokgolm, Milliy muzey).

Marina(italyancha marina, lotincha marinus — dengiz) — obyekti dengiz boʻlgan landshaft turlaridan biri. Marina 17-asr boshlarida Gollandiyada mustaqil janrga aylandi: J. Porcellis, S. de Vlieger, V. van de Velle, J. Vernet, V. Tyorner. Dengizda dafn marosimi(1842, London, Teyt galereyasi), C. Monet Taassurot, quyosh chiqishi quyosh(1873, Parij, Marmottan muzeyi), S.F.Shchedrin Sorrentodagi kichik port(1826, Moskva, Tretyakov galereyasi).

Arxitektura landshafti- landshaft turi, istiqbolli rasm turlaridan biri, tabiiy muhitdagi haqiqiy yoki xayoliy me'morchilik tasviri. Me'moriy landshaftda tabiat va arxitekturani bog'laydigan chiziqli va havo istiqbollari katta rol o'ynaydi. Arxitektura landshaftida 18-asrda atalgan shahar istiqbolli ko'rinishlari ajralib turadi. vedutami (A. Canaletto, B. Bellotto, F. Guardi Venetsiyada), mulklar ko'rinishi, binolar bilan bog' ansambllari, qadimiy yoki o'rta asr xarobalari bo'lgan landshaftlar (Y. Robert; K. D. Fridrix). Oakdagi Abbey to'qay, 1809–1810, Berlin, Davlat muzeyi; S.F.Shchedrin), xayoliy tuzilmalar va xarobalarga ega landshaftlar (D.B.Piranesi, D.Pannini).

Veduta(italyancha veduta, lit. — koʻrilgan) — hudud, shahar koʻrinishini aniq hujjatlashtiradigan landshaft, panorama sanʼatining manbalaridan biri. Bu atama 18-asrda, koʻrinishlarni takrorlash uchun kamera obscura ishlatilganda paydo boʻlgan. Ushbu janrda ishlagan etakchi rassom A. Canaletto edi: San-Marko maydoni(1727–1728, Vashington, Milliy galereya).

Haqiqiy kundalik muhitga joylashtirilgan uy-roʻzgʻor buyumlari, mehnat, ijod, gullar, mevalar, oʻlik oʻyin, tutilgan baliqlarni koʻrsatuvchi tasviriy sanʼat janri natyurmort (fr. nature morte — oʻlik tabiat) deb ataladi. Natyurmort murakkab ramziy ma'noga ega bo'lishi mumkin, dekorativ panel rolini o'ynashi yoki shunday nomlanishi mumkin. Haqiqiy tabiatning mavjudligi ta'sirini uyg'otadigan haqiqiy narsalar yoki raqamlarning xayoliy takrorlanishini beruvchi "hiyla".

Narsalarni tasvirlash antik va o'rta asrlar san'atida ma'lum. Ammo dastgoh rasmidagi birinchi natyurmort venetsiyalik rassom Yakopo de Barbarining rasmi hisoblanadi. O'q va qo'lqopli keklik(1504, Myunxen, Alte Pinakothek). 16-asrda allaqachon. natyurmort ko'plab turlarga bo'linadi: odamlar bilan yoki odamlarsiz oshxonaning ichki qismi, qishloq sharoitida qo'yilgan stol, ramziy narsalar bilan "vanitalar" (gul vazasi, o'chirilgan sham, musiqa asboblari). 17-asrda natyurmort janri gullab-yashnamoqda: F. Snayders kartinalarining monumentalligi ( Oqqush bilan natyurmort, Moskva, Pushkin nomidagi Davlat tasviriy san’at muzeyi), F. Zurbaran, bir necha predmetlardan oddiy kompozitsiyalar yaratgan ( To'rtta idishdan iborat natyurmort, 1632–1634, Madrid, Prado). Gollandiyalik natyurmort ayniqsa boy, kamtarona rang va tasvirlangan narsalarga boy, lekin narsalarning ifodali teksturasida, rang va yorug'lik o'yinida nafis edi (P. Klas, V. Heda, V. Kalf, A. Beyeren). . 18-asrda J.B.Chardinning lakonik natyurmortlarida kundalik hayotda yashiringan qadriyat va qadr-qimmat tasdiqlangan: San'atning atributlari(1766, Sankt-Peterburg, Ermitaj). 19-asrning natyurmortlari xilma-xil: O. Daumier rasmlaridagi ijtimoiy maʼnolar; E. Manet rasmlarida shaffoflik, havodorlik; monumentallik, konstruktivlik, P. Sezanning rang bilan shaklni aniq modellashtirish. 20-asrda natyurmort uchun yangi imkoniyatlar ochilmoqda: P.Pikasso, J.Braklar mavzuni badiiy eksperimentning asosiy ob'ektiga aylantirdilar, uning geometrik tuzilishini o'rgandilar va parchaladilar.

Hayvonlarni aks ettiruvchi tasviriy san'at janri deyiladi hayvoniy janr(lot. hayvon - hayvondan). Hayvon rassomi hayvonning badiiy va obrazli xususiyatlariga, uning odatlariga, figura va siluetning dekorativ ekspressivligiga e'tibor beradi. Ko'pincha hayvonlarga odamlarga xos bo'lgan xususiyatlar, harakatlar va tajribalar beriladi. Hayvonlarning tasvirlari ko'pincha qadimgi haykaltaroshlik va vaza rasmlarida uchraydi.

Nina Bayor

Adabiyot:

Suzdalev P. Rassomlik janrlari haqida.– “Ijod” jurnali, 1964 yil, № 2, 3
Xorijiy san'at tarixi. M., Tasviriy san'at, 1984 yil
Whipper B.R. San'at tarixiy o'rganishga kirish. M., Tasviriy san'at, 1985 yil
Jahon san'ati tarixi.“BMM” OAJ, M., 1998 yil