Romantika kamerali vokal asar bo'lib, u she'riy shakl va lirik mazmun bilan ajralib turadi, sevgi mavzusi. Boshqacha aytganda, bu cholg'u jo'rligida kuylash uchun yaratilgan she'riy asardir.
Romantika shakli qo'shiqqa yaqin, faqat sevgi-lirik xarakterdagi cheklangan mavzu. Romantika odatda bitta cholg'u bilan birga ijro etiladi, ko'pincha. Bu turdagi asarlarda asosiy e'tibor ohang va semantik yuklamaga qaratilgan.
Romantikaning tug'ilishi
"Romantika" atamasining o'zi Ispaniyada paydo bo'lgan, u erda lotin tilida kuylangan diniy madhiyalardan ajratilishi kerak bo'lgan ispan tilidagi dunyoviy qo'shiqlarni nomlash uchun ishlatilgan. Ispancha "romantika" yoki kech lotincha "romantika" so'zi "romantikada" yoki "ispan tilida" deb tarjima qilingan, bu aslida bir xil. "Romantika" atamasi "qo'shiq" atamasi bilan parallel ravishda ko'plab tillarda ildiz otgan, garchi nemis va ingliz tillarida bu ikki tushuncha hali ham bir-biridan ajratilmagan, ularni bir xil so'z bilan bildiradi (German Lied va Ingliz qo'shig'i).
Demak, romantika 15—19-asrlarda shakllangan qoʻshiq turidir.
G'arbiy Evropa romantikasi
18-asrning oʻrtalaridan boshlab romantika Germaniya va Fransiyada alohida mashhurlikka erishdi va musiqa va sheʼriyat chegarasida alohida janrga aylandi. Bu davr romanslarining poetik asosini Geyne va Gyote kabi buyuk shoirlarning she'rlari tashkil etdi.
19-asrda Germaniya, Avstriya, Frantsiya va Rossiyada milliy romantika maktablari shakllangan. Bu davrda avstriyalik Shumann, Brams va Shubertning, fransuz Berlioz, Bize va Gunoning mashhur romanslari yaratildi.
Evropa maktablari uchun romanslarni butun vokal tsikllarga birlashtirish ham odatiy hol edi. Birinchi bunday tsikl, "Uzoqdagi sevgiliga" Betxoven tomonidan yaratilgan. Undan keyin Shubert (“Vinterreyz” va “Go‘zal Millerning xotini” ishqiy tsikllari), Shumann, Brams, Bo‘ri... 19-asr o‘rtalari va 20-asrda milliy romantika maktablari shakllandi. Chexiya, Polsha, Norvegiya, Finlyandiya.
Asta-sekin, romantikaning klassik kamera shakliga qo'shimcha ravishda, kundalik romantika kabi janr rivojlanmoqda. Bu professional bo'lmagan qo'shiqchilar uchun mo'ljallangan va jamiyatda keng tarqalgan edi.
Rus romantikasi
Rus romantik maktabi san'atdagi romantik tuyg'ular ta'sirida paydo bo'lgan va nihoyat 19-asr o'rtalarida shakllangan. Uning asoschilari Alyabyeva, Gurilev, Varlamovalar bo'lib, ular o'z ishlarida lo'li mavzulariga tez-tez murojaat qilishadi.
Aleksandr Alyabyev
Keyinchalik rus romantikasi janrida alohida yo'nalishlar shakllandi - salon romantikasi, shafqatsiz romantika... Rus romantikasi o'zining rivojlanish apogeyini 20-asr boshlarida, Vertinskiy va Vyaltseva, Plevitskaya va Panina ijodi davrida boshidan kechirdi. . Ushbu ajoyib musiqachilar tomonidan yaratilgan an'analarni Alla Bayanova va Pyotr Leshchenko, Sovet Ittifoqi davrida Vadim Kozin, Tamara Tsereteli, Izabella Yuryeva muvaffaqiyatli davom ettirdilar.
Afsuski, sovet davrida romans janri noproletar janr, chorizm yodgorligi hisoblangani uchun partiya rahbariyati tomonidan yaxshi qabul qilinmadi. romans ijrochilari esa ta'qib va qatag'onga uchragan.
Faqat 70-yillarda. 20-asrda Valentina Ponomareva va Nani Bregvadze, Nikolay Slichenko va Valentin Baglaenko tomonidan ijro etilgan romanslar mashhur bo'lgach, romantika jonlandi.
Romantika qo'shiqqa o'xshaydi, lekin ayni paytda undan ba'zi xususiyatlar bilan ajralib turadi, bu esa, aslida, romantikani romantikaga aylantiradi.
Lekin birinchi navbatda, romantika tarixi va atamaning kelib chiqishi haqida bir oz.
O'rta asrlarda Ispaniyada paydo bo'lgan "romantika" atamasi dastlab ispan (rim) tilidagi umumiy qo'shiqni nazarda tutgan. Romonat -ispan tilida. Musiqaga qoʻyilgan sheʼrning mazmuni odatda sevgi va lirik edi. Keyinchalik bu atama boshqa mamlakatlarga tarqaldi, ammo ba'zilarida qo'shiq va romantika uchun bitta belgi qolmoqda: masalan, Germaniyada - Yolg'on (qo'shiq).
Darhaqiqat, romantika janr sifatida keyinroq shakllangan va shuning uchun alohida atama talab qilmadi, garchi u qo'shiqdan rivojlanganligi aniq. Birinchi romanslar atrofida paydo bo'ldi XV asr, lekin romantikaning haqiqiy gullashi ikkinchi yarmida boshlangan XVIII V. Qolaversa, shoirlarning lirik ijodi bunga hissa qo'shgan Gyote Va Heine, ular soʻzlarida oddiy qoʻshiq bilan ifodalab boʻlmaydigan tuygʻu va kechinmalarning teranligi ifodalangan: chuqur tuygʻularni ifodalash uchun chuqur musiqa kerak edi. Va bunday musiqa paydo bo'ldi. Milliy romantik maktablar ham paydo bo'ldi, ayniqsa Germaniya, Frantsiya va Rossiyada mashhur. Ammo biz keyingi maqolada romans mualliflari haqida gapiramiz va bu maqolada biz romantik janr haqidagi hikoyani davom ettiramiz.
Romantika belgilari
Yuqorida aytib o'tganimizdek, romantika qo'shiqqa o'xshaydi. Lekin uning qo‘shiqdan farqi o‘ziga xos ohangdorligi va tiniq, ko‘zga ko‘ringan ohangidadir. Romantikada odatda xor (refrain) bo'lmaydi, garchi istisnolar mavjud. Ishqiy musiqada qoʻshiqlardan farqli oʻlaroq, kayfiyatga koʻproq eʼtibor beriladi (masalan, ritmga emas), romantikaning mohiyati sheʼr va kuyning mazmunida, joʻrligida emas. Romanslar odatda kamera musiqasi (bitta asbob, odatda pianino jo'rligida kuylash). Ammo bu erda, albatta, istisnolar mavjud - orkestr hamrohligi.
Romantik janrning xususiyatlari
Romantikada so'z, musiqa va vokal bir vaqtning o'zida muhimdir.
Romantika qo'shiqdan ko'ra samimiyroq ishdir, shuning uchun u faqat lirik bo'lishi mumkin, qo'shiq esa vatanparvarlik, qahramonlik va hokazo bo'lishi mumkin.
Romantika odatda sevgi tuyg'usini ifodalashi sababli, adresat unda doimo mavjud yoki nazarda tutilgan, ya'ni. romantika, ma'lum ma'noda, ichki bo'lsa ham, dialogga ega bo'lishi kerak.
Instrumental asarlar "so'zsiz qo'shiqlar" romantikaga yaqin bo'lib, unda melodik chiziq ustunlik qiladi. Eng mashhurlari F. Mendelssonning "So'zsiz qo'shiqlar"idir.
Romantik she'rlar odatda ohangdor, ohangdor, ta'sirli va nozik yoki fojiali bo'ladi.
Rus romantikasi
Birinchi yarmida rus romantikasi janr sifatida paydo bo'ldi XIX asrda bu dunyoda, shu jumladan rus adabiyotida romantizmning gullab-yashnashi bilan bog'liq edi. Rus romantikasining rivojlanishida kompozitorlar muhim rol o'ynadi A. Alyabyev, A. Varlamov va A. Gurilev.
Eng yaxshi va eng mashhur asarlar qatorida Alyabyeva“Bulbul” (1826) romansini A.Delvig so‘ziga, “Qishki yo‘l”, A.Pushkin she’rlariga “Ikki qarg‘a”, I.Kozlov so‘ziga “Kechki qo‘ng‘iroqlar” deb nomlash mumkin.
A. Varlamov 200 ga yaqin romanslar yaratgan. Ular orasida G.Geynening “Togʻ choʻqqilari”, M.Lermontovning “Koʻcha boʻylab boʻron esmoqda”, “Yolgʻiz yelkan oqayapti” misralariga eng mashhurlaridir.
Romanslar A. Gurilyova romantik, sentimental kayfiyat, nozik lirizm bilan sug'orilgan, ular rus xalq an'analarining kuchli ta'sirida. Ulardan eng mashhurlari M.Lermontovning “Yo‘q, sen emassan, men bunchalik qizg‘in sevaman”, I.Makarovning “Qo‘ng‘iroq bir xilda jiringlaydi”, S.Nirkomskiyning misralariga “Ona kaptar” va boshqalar. .
I. Yuryeva
Ko'pgina rus romanslari mazmunan ham, musiqada ham lo'lilarning ta'miga ega edi. Klassik rus adabiyotidan bilamizki, lo'lilar qo'shiqchiligi rus zodagonlarining sevimli mashg'uloti edi.
20-asr boshlari rus romantikasining "oltin davri" deb nomlanadi. Keyin tinglovchilar A. Vertinskiy, V. Panina, A. Vyaltseva, N. Plevitskaya, keyinroq Pyotr Leshchenko, Izabella Yuryeva, Tamara Tsereteli va Vadim Kozinlarning iste’dodiga maftun bo‘ldi.
Aleksandr Nikolaevich Vertinskiy (1889-1957)
A. Vertinskiy
Ajoyib rus estrada artisti, kino aktyori, bastakor, shoir va qo'shiqchi, 20-asrning birinchi yarmida pop buti. Aktrisalar Marianna va Anastasiya Vertinskiylarning otasi.
A. Vertinskiyning hayoti uning davrida aks ettirilgan: rassomlar K. Malevich, M. Chagall, shoirlar V. Mayakovskiy, I. Severyanin, aktrisa V. Xolodnaya bilan tanishish, Birinchi jahon urushida orden sifatida ishtirok etish. U estrada chiqishlari bilan butun mamlakat bo'ylab sayohat qildi va 1920 yilda u birinchi navbatda Konstantinopolga hijrat qildi, keyin esa dunyo bo'ylab kezishni boshladi.
Uning o‘zi muhojirlik sabablarini quyidagicha izohlagan: “Meni bunga nima undadi? Men Sovet hokimiyatidan nafratlanganmanmi? O yoq! Sovet hukumati menga hech qanday yomonlik qilmadi. Men boshqa tizimning izdoshi bo'lganmanmi? Yo'q: aniqki, bu sarguzasht va sayohatga bo'lgan ishtiyoq edi. Yoshlik beparvoligi." U Ruminiya, Bessarabiya, Polsha, Germaniya, Parijda yashagan va ishlagan, u ikkinchi vatani deb atagan, bu erda Charli Chaplin, Marlen Ditrix, Greta Garbo bilan uchrashgan. Bu yillarda Vertinskiy Anna Pavlova, Tamara Karsavina va Ivan Mozjuxin bilan do'stlashdi. Uni ko'p yillar davomida Fyodor Chaliapin bilan yaqin do'stlik bog'ladi. Keyin AQSH, Xitoy, Livan, Falastin... Va faqat 1943 yilda ko‘plab murojaat va iltimoslardan so‘ng vatani Rossiyaga qaytishga muvaffaq bo‘ldi. Bu erda u sahnada, shu jumladan frontda faol ishladi. Ammo, qo'shiqchining juda mashhurligiga qaramay, rasmiy sovet matbuoti uning ishiga o'zini dushmanlik bilan qaratdi - urush tugaganidan ko'p o'tmay, tinglovchilarni sotsialistik qurilish vazifalaridan uzoqlashtirgan lirik qo'shiqlarga qarshi kampaniya boshlandi.
Ammo uning ko'plab qo'shiqlari va romanslari san'atda yangi so'z bo'lib, rus badiiy qo'shig'iga asos soldi. Vertinskiyning romanslari hali ham mashhur, ammo har bir ijrochi o'zining jozibasi va aristokratiyasini etkaza olmaydi. Keling, eng mashhurlarini nomlaylik: "Barmoqlaringiz tutatqi hidi", "Magnoliya tangosi", "Grey-Eye", "Marlen" va boshqalar.
N. Slichenko
Sovet davrida, ayniqsa 1930-yillarning oxiridan boshlab, romantika sotsialistik kelajak quruvchilari uchun zararli bo'lgan chor davrining yodgorligi sifatida ta'qib qilindi. Ko'plab taniqli ijrochilar jim bo'lishdi, ba'zilari qatag'on qilindi.
Rus romantikasining tiklanishi faqat 1970-yillarda boshlangan. Bu vaqtda romantikalarning yorqin ijrochilari paydo bo'ldi Valentin Baglaenko, Nikolay Slichenko, Valentina Ponomareva, Nani Bregvadze, Boris Shtokolov va boshqalar.
N. Bregvadze
Romantika turlari
Rus kamer-vokal klassik romantikasi bilan bir vaqtda kundalik romantika, havaskor xonandalar uchun mo'ljallangan. Bu erda biz ta'kidlashimiz mumkin shafqatsiz romantika Va shahar romantikasi.
Shafqatsiz romantika
I. Pryanishnikov “Shafqatsiz romanslar”
U taxminan 19-asrning o'rtalarida paydo bo'lgan va uning gullagan davri 19-asrning oxirgi choragi - 20-asrning boshlari edi.
Shafqatsiz romantika "filistlar" yashagan shahar va shahar atrofida tug'ildi: dehqonlar, ishchilar, kambag'al savdogarlar, hunarmandlar. Ular o'zlarining subkulturalarini yaratishni boshladilar, ular ditties, romantika, raqs (masalan, kvadril), mashhur nashrlar va boshqalardan kelib chiqadi. 20-asrda shafqatsiz romantika asta-sekin qadimgi qo'shiq o'rnini egalladi va sevimli janrga aylandi. Keyinchalik, shafqatsiz romantika manbalardan biri bo'lib xizmat qildi shahar romantikasi.
Shafqatsiz ishqiy janrning yagona ta'rifi yo'q. Ammo u klassik romantika janridan ajralib turadigan o'ziga xos xususiyatlarga ega: cheklangan syujet, kundalik fojia, asosan qotillik, o'z joniga qasd qilish, qayg'u yoki javobsiz sevgidan o'lim va boshqalar.
Shahar romantikasi
U shafqatsiz romantika bilan deyarli bir vaqtda shakllangan. Shafqatsiz romantikadan farqlar ham ahamiyatsiz: shahar romantikasi adabiy nuqtai nazardan ko'proq mos keladi, asosan kichik kalitda ijro etiladi. Unga lo'li romantikasi, shuningdek, operetta ko'proq ta'sir ko'rsatdi.
Shahar romantikasidan rivojlangan bezori qoʻshigʻi, muallif qoʻshigʻi, shuningdek Rus shanson.
O'g'rilar qo'shiq
Jinoiy muhitning og'ir hayoti va axloqini tarannum etuvchi qo'shiq janri mahkumlar va jinoiy dunyoga yaqin odamlar uchun mo'ljallangan. Sovet Ittifoqida va keyinchalik MDH mamlakatlarida keng tarqaldi. Birinchi marta jinoiy qoʻshiqlar 1930-yillarda gramofon plastinalarida nashr etilgan. Ular mashhur tomonidan ijro etilgan Leonid Utesov.
L. Utesov
1930-1940-yillarda Gulagdagi mahkumlarning azoblari haqida qo'shiqlar paydo bo'ldi. Magadan viloyatidagi Kolima lagerlarida og'ir sharoitlarda saqlanayotgan odamlar haqidagi "Vanino porti" qo'shig'i, uning muallifligi hali aniq belgilanmagan, 1940-yillarning oxirida paydo bo'lgan va mahbuslarning madhiyasiga aylangan.
Musiqashunoslar jinoiy qo'shiqning individual motivlarini dastlabki asarlarda topadilar Vladimir Vysotskiy Va Aleksandra Rozenbaum.
A. Rozenbaum
90-yillarda Rossiyada ko'plab musiqachilar va guruhlar sahnada jinoiy qo'shiqni ijro etishdi. Mashhur qo'shiq muallifi Mixail Tanich, Stalin davrida lagerda bo'lgan, yaratgan "Lesopoval" guruhi, jinoiy qo'shiqlarni ijro etgan va mashhur bo'lgan.
"Lesopoval" guruhining birinchi tarkibi
Vaqt o'tishi bilan jinoiy mavzudan tashqariga chiqqan, ammo o'ziga xos xususiyatlarni: ohang, jargon, dunyoqarashni saqlab qolgan jinoiy musiqa janrida qo'shiqlar paydo bo'la boshladi. Ushbu turdagi musiqa "rus shansoni" deb atala boshlandi.
Rus shanson
Katya Ogonyok
21-asrning boshlarida. Radio va televidenieda yangraydigan jinoiy qo'shiq odatda ruscha shanson deb ataladi. Bu ommaviy madaniyat hodisasiga aylandi. Yangi rus "shanson" ning ramzi - "Vladimir Central" qo'shig'i Mixail Krug, uning muallifi hech qachon qamoqxonada bo'lmagan, lekin janrning stilizatsiyasidan foydalanadi.
Villi Tokarev
Yuqorida sanab o'tilgan san'atkorlardan tashqari, rus shansonining ijrochilari orasida Katya Ogonyok, Vika Tsyganova, Villi Tokarev, "Butirka" guruhi, Ivan Kuchin, Lyubov Uspenskaya, Mixail Shufutinskiy va boshqalar bor.
Belgilangan romantika turlaridan tashqari, olijanob romantika, javob romantikasi, istehzo, aktyorlik, oq gvardiya va boshqalarni ham ajratish mumkin.
Ammo klassik romantikaga qaytaylik. Ko'plab zamonaviy qo'shiqchilar va aktyorlar uni o'z repertuariga kiritdilar va kiritdilar: Yuriy Gulyaev, Evgeniy Dyatlov, Sergey Zaxarov, Lyudmila Zykina, Aleksandr Malinin, Lyudmila Ryumina, Valentina Tolkunova, Klavdiya Shulzhenko, Dmitriy Xvorostovskiy va boshqalar.
D. Xvorostovskiy
Kundalik romantika deganda biz nafaqat professional ijro uchun, balki havaskor xonandalar uchun, ya'ni amalda mo'ljallangan ruscha vokal qo'shiqlarini nazarda tutamiz.ommaviy . Pianino yoki gitara jo'rligida ijro etilgan bu musiqa shahar hayotining bir qismiga aylandi.XVIIIasrda bu kantlar yoki rus qo'shiqlari bilan sodir bo'ldi. Ko'p hollarda mualliflik yozilmagani, romanslar anonim ravishda mavjud bo'lganligi va mualliflik keyinchalik o'rnatilganligi ham havaskorlik an'anasidan dalolat beradi.
Rossiyada "romantika" janrining ta'rifi "rus qo'shig'i" o'rniga 19-asrning boshlarida qo'llanila boshlandi. Lirik mazmundagi "rus qo'shiqlari" rus romantikasining o'tmishdoshlari edi.
Birinchi rus romanslarini F.Dubyanskiy, O.Kozlovskiy, D.Kashin, A.Jilin, I.Rupin asarlari deb atash mumkin. Ular "rus qo'shiqlari" ning eng muhim xususiyatlarini saqlab qolishdi:
shahar hayoti musiqasiga yaqinlik;
keng kuylash, melodik chiziqning moslashuvchanligi va plastikligi;
sezgir xarakter.
"Rus qo'shig'i" janrining o'zi barqaror bo'lib qolmoqda.
Rus kundalik romantikasining asosiy stilistik xususiyatlari:
Rus kundalik romantikasining ohangi ayniqsa vokaldir. Uning intonatsion yumshoqligi va silliqligi xalq qo'shiqlarining kelib chiqishidan kelib chiqadi. Etakchi rolni sekst intonatsiyalari (ko'pincha ko'tarilgan oltinchidan keyin silliq pasayish yoki tushuvchi oltinchi sakrash bilan kirish ohangiga keyingi tonikaga o'tish) va ikkinchi kechikishlar kiradi;
dramatizatsiya vositasi sifatida deklamaativ iboralarni kiritish;
garmonik minorning ustunligi, tegishli tonalliklarga og'ish, kuchayishiIV qadamlar;
kundalik hayotda keng tarqalgan raqs ritmlariga murojaat qiling - vals, mazurka, polonez, rus raqsi. Rus kundalik qo'shiqlaridagi eng mashhur ritmlardan biri bu vals ritmi bo'lib, unga "Koltsov metri" deb nomlangan qo'shiqlar - besh bo'g'in osongina mos tushadi;
pianino hamrohligining "gitara" arpeggiyali teksturasi (kamroq xordal);
kuplet, strofik shaklning ustunligi.
Rus romantikasi janri havaskor musiqa san'atining jonli gullab-yashnashi muhitida shakllangan. Rossiya shaharlari, mulklari va mulklari musiqa uchun universal ishtiyoq bilan qamrab olingan. Pianino, arfa, skripka yoki gitara zarur uy-ro'zg'or buyumlari sifatida harakat qildi va qo'shiq yozish zodagonlar va oddiy tabaqalar orasida keng tarqalgan hodisaga aylandi.
Rus romantikasi rivojlanishida asosiy rol o'ynadirus she'riyati, taqdim etdi rus shoirlarining yorqin avlodi asarlari: Jukovskiy, Baratinskiy, Delvig, Batyushkov, Yazikov, Pushkin, keyinchalik Lermontov, Tyutchev.
She'riyat ta'siri ostida kundalik kamerali vokal musiqasining bir nechta mashhur navlari shakllandi:
elegiya - teran tafakkur, o‘tmish xotiralari, yolg‘izlik, javobsiz muhabbat mavzulari bilan bog‘liq lirik-falsafiy mazmundagi romantika. Ohangning o'ziga xos xususiyati - qo'shiq-romantik va deklarativ burilishlarning xarakterli kombinatsiyasi;
ballada - dramatik, sirli voqealar haqidagi monolog-hikoyaning erkin shaklidagi romantika. Ko'pincha ballada xalq afsonasiga asoslanadi va fantastik elementlarni o'z ichiga oladi. Musiqiy nutq hayajonli pafos va qiroatning ifodaliligi bilan ajralib turadi. Pianino qismi muhim rol o'ynaydi. A.N. rus vokal balladasining yaratuvchisi hisoblanadi. Verstovskiy ("Qora ro'mol" Pushkin so'zi, "Skaldning uchta qo'shig'i" va "Bechora qo'shiqchi" Jukovskiy so'zlari);
"Rus qo'shig'i" - folklor an'analariga qaratilgan ishqiy qo'shiq. R Bu janrning gullab-yashnashi, birinchi navbatda, A. Koltsov (“Tumanli yoshlik tongida...”, “Oh, mening dashtim...”) va N. Tsyganov (“Don”) sheʼriyati bilan bogʻliq. Meni tikma, ona, qizil sarafan...”);
ichish qo'shiqlari. Ular asosan ofitserlar orasida taqsimlangan. Ularning quvnoq musiqalarida ko'pincha marshga o'xshash aniq yurish eshitiladi, bu marsh va jangovar qo'shiqlar bilan bog'liqligini ko'rsatadi. Dekembristlar davrida qo'shiq ichishning kundalik mavzusi fuqarolik bayonotlariga, erkinlik va "ozodlik" ga chaqiruvlarga yo'l beradi;
romanslar milliy janr reja, tez-tez chaqiriladi"sharq" (Ispan serenadalari, Kavkaz qo'shiqlari, lo'li romanslari, italyan barkarollari).
A.S.ning she'riyati rus vokal musiqasiga ayniqsa chuqur ta'sir ko'rsatdi. Pushkin. Uning she'rlari rus romantikasini chinakam mumtoz san'at darajasiga ko'tardi. Aynan Pushkin davrida rus romantikasining bir qancha iqtidorli ustalari yetishib chiqdi.
Aleksandr Aleksandrovich Alyabyev (1787-1851)
Glinkaning keksa zamondoshlari orasida Alyabyev o‘zining noyob iste’dodi bilan ajralib turardi. U o'z asarlarida dekabristlar davri san'atiga xos bo'lgan tuyg'ularning tuzilishini aks ettirgan. Uning dunyoqarashining shakllanishida A. Griboedov, dekabrist shoirlar, partizan shoir Denis Davidovlar bilan muloqot muhim rol o‘ynadi.
Alyabyev turli xil janrlarda ishlagan: dramatik teatr, opera, simfonik va kamera asboblari uchun musiqa. Va shunga qaramay, rus madaniyati tarixida Alyabyevning nomi, birinchi navbatda, romantika janri bilan bog'liq. Uning eng mashhur qo'shig'i"bulbul" (A.A. Delvig matni, taxminan 1825 yilda yaratilgan) - rus qo'shiq matnining durdonalaridan biri va "rus qo'shig'i" janrining klassik namunasi. Tepadan quyilib kelayotgan sodda lirik ohangda ruscha chizilgan qo‘shiqqa yaqin kenglik va plastiklik kishini o‘ziga tortadi. Ohang modal ohang o'zgaruvchanligi bilan ajralib turadi:d- F Va C- a. Shu bilan birga, bir xil melodik burilishlar turli xil garmonik ranglarga ega bo'ladi.
Alyabyevning vokal ijodi erta ishqiy lirikaning butun ko'rinishini sezilarli darajada o'zgartirdi va unga yangi xususiyatlarni kiritdi. Rus adabiyoti yutuqlariga asoslanib, bastakor an'anaviy sevgi va lirik mavzulardan tashqariga chiqib, romantika mazmunini kengaytirdi.
Alyabiev vokal lirikasining muhim qismi, uning "lirik qahramoni" avtobiografikdir.Bastakorning shaxsiy hayotining sharoitlari shunday rivojlandiki, yolg'izlik, g'amginlik, ajralish va surgunning romantik mavzulari unga ayniqsa yaqin bo'lib chiqdi. . Sibir surgunligi yillarida yaratilgan ma'yus, fojiali qo'shiqlar ("Irtish", "Kechki qo'ng'iroqlar") kuchli taassurot qoldiradi.
Alyabyev Pushkin lirikasining birinchi tarjimonlaridan biri ("Agar hayot seni aldasa", "Men seni sevardim", "Afsuski, u nega porlaydi", "Uyg'onish", "Qishki yo'l", "Ikki qarg'a" romanslari).
Alyabyevning romanslari bilan rus vokal lirikasi fuqarolik ovozi, vatanparvarlik g'oyalari va ozodlikka muhabbat mavzularini o'z ichiga oladi. Keyinchalik N. Ogarev ("Taverna", "Izba", "Qishloq qorovuli") she'rlari asosida yaratilgan romanslarda va P.J. Beranger ("Tilanchi ayol")Gogol adabiyotining ta'siri yaqqol seziladi.Ular Dargomyjskiy va Mussorgskiyning izlanishlarini oldindan aytib, ijtimoiy tengsizlik mavzusini ochiq aytdilar.
Romantika "Tilanchi" Alyabyevning dramatik vokal musiqasi sohasidagi eng yuqori yutuqlariga ishora qiladi. Bu erda "kambag'al Rus" qahramonlarini kutgan tasvir paydo bo'ladi -"Kichik odamlar", kuchsiz va taqdir tomonidan ezilgan. Bu kambag'al kampir, o'tmishda - mashhur qo'shiqchi, hozir - tilanchi,ma'badda sadaqa so'rash. "Masih uchun unga bering" takroriy satrlari rahm-shafqat va sevgiga chaqiradi, kompozitsiyaga chuqur ijtimoiy ma'no beradi. Romanning kuplet shakli har bir baytning ikki qismli tuzilishi bilan murakkablashadi.
Alyabyev asarida "Rossiya Sharqi" (A.A. Bestujev-Marlinskiy soʻzi boʻyicha Kabard qoʻshigʻi, L.A. Yakubovich soʻziga "Gruziya qoʻshigʻi”) tasvirlari ham taqdim etilgan.
Rus romantikasi mavzusini kengaytirib, Alyabyev vokal musiqasini yangi musiqiy ifoda vositalari bilan boyitadi. Uning romanslaridagi ohang odatda vazmin bo'lib, diapazoni keng emas, nozik deklarativ ekspressivligi bilan ajralib turadi ("Kechki qo'ng'iroqlar", "Tilanchi ayol", "Qishloq qo'riqchisi").
Bastakor vokal lirikasini boyitishda cholg‘uchilik mahorati katta yordam berdi. Bir qator romanslarda she'riy obrazning donasi aynan pianino qismida joylashgan ("Qishki yo'l" ).
Aleksandr Egorovich Varlamov (1801-1848)
Agar Alyabyev bo'lsarus san'atida dekabristik harakatga yaqin,keyin uning zamondoshi Varlamov boshqa, dekabrdan keyingi avlodga mansub edi. Uning vokal lirikasi Rossiya uchun yangi bo'lgan turli xil badiiy ziyolilarning kayfiyatini samimiy va haqiqat bilan aks ettirdi.
Varlamov kichik amaldor oilasidan chiqqan, shuning uchun uning shahar xalq muhitiga yaqinligi, shahar xalq qo'shiqlari intonatsiyalariga bo'lgan muhabbati. Uning vokal ijodining etakchi janri "Rus qo'shig'i" edi. Rus romantikasini xalq kelib chiqishiga yaqinlashtiradigan bastakor rus qo'shig'ining o'ziga xos xususiyatlarini (variantli qo'shiqning rivojlanishi, mo'l-ko'l bo'g'in ichidagi qo'shiqlar, modal o'zgaruvchanlik, ajoyib bo'sh harakat) aks ettirdi. Alyabyev va Verstovskiyni hisobga olmaganda, biz Glinkaning zamondoshlaridan hech birida xalq ohangi bilan bunday to'g'ridan-to'g'ri aloqani topa olmaymiz. Va faqat A. Gurilevning ta'sirchan so'zlari xuddi shunday tabiiy ravishda shahar xalq qo'shiqlari oqimiga oqib tushdi.
Varlamov 200 ga yaqin romanslar yaratgan. Romans janrini xalq qo‘shiqlariga yaqinlashtirib, uni eng keng tinglovchilar doirasiga yetkazdi. Uning sevimli shoirlari qatorida M. Lermontov, A. Fet (adabiy faoliyatini endigina boshlayotgan edi), A. Pleshcheevni ko‘rish mumkin. Ammo ko'pincha u qo'shiq mualliflarining she'rlariga murojaat qildi - A.V. Koltsov va hozir unutilgan N.G. Tsyganova. Tsyganovning she'rlarida mashhur Varlamovning she'rlari bor edi"Qizil sundress" , bastakor A. Titovning so'zlariga ko'ra, "hamma sinflar tomonidan - zodagonning yashash xonasida ham, dehqonning chekish kulbasida ham kuylangan".
"Qizil sarafan" qadimgi to'y marosimlariga xos bo'lgan oddiy rus qizi va uning onasi o'rtasidagi dialog sifatida qurilgan.Bastakor musiqiy ifodaning oddiy, ammo juda aniq vositalarini topdi. Qizi nomidan kuylangan misralarda katta, tajribali onaning javoblarida esa minor maqomidan foydalanadi. Xarakterli "romantik" oltinchidan boshlanadigan vokal ohangini rivojlantirishda Varlamov katta ixtirochilikni namoyish etadi.
Varlamovning "Rus qo'shiqlari" orasida ikkita tur ustunlik qiladi. Bu cho'zilgan lirik ("Qizil sundress", "Oh, vaqt, oz vaqt", "Nega ertasan, kichkina o't") va jonli, baquvvat raqs qo'shig'i ("Ko'chada bo'ron supurmoqda", "Bu qanaqa yurak", "Uchayotgan bulbul" ). Bastakorning iste’dodi, ayniqsa, lirik qo‘shiqlarda, inson ovozi ohangi bilan taklif qilingan keng nafas kantilenasida yaqqol namoyon bo‘ldi. U tug'ma kuychi, bu, shubhasiz, xonanda-ijrochi va o'qituvchi sifatidagi ko'p yillik mehnati bilan bog'liq. .
Maxsus guruh Varlamovning "vals" qo'shiqlaridan iborat bo'lib, ular odatda xotiraning elegik mavzusi, xayolparast qayg'u bilan bog'liq ("Uni tongda uyg'otmang" A. Fet she'rlariga). Uning musiqasida shahar hayotida keng tarqalgan vals ritmi tabiiy ravishda rus xalq qo'shig'ining tanish intonatsiyalariga eriydi. Varlamovning boshqa ko'plab romanslari ham raqs ritmlari bilan o'ralgan. (masalan, romantikada boleroning baquvvat ritmi shunday"Yelkan" M. Lermontov she'rlari asosida).
Varlamov, shubhasiz, ruscha kantilena qo'shig'ining keyingi rivojlanishiga, shuningdek, insonning psixologik holatini to'g'ri aks ettiruvchi intonatsiyalarning paydo bo'lishiga shubhasiz ta'sir ko'rsatdi. .
Varlamov ijodida yorqin ifodalangan rus romantikasining kundalik xalq yo'nalishi uning yaqin zamondoshi va do'sti Aleksandr Gurilevning vokal lirikasida o'zining asl davomini topdi.
Aleksandr Lvovich Gurilev (1803-1858)
Varlamov musiqasining dinamik, hissiy jihatdan boy uslubi bilan solishtirganda, Gurilev qo'shiqlari ko'proq samimiy, "uy" bo'lib, ko'pincha nafis kayfiyat bilan ajralib turadi. Uning vokal kompozitsiyalari uslubida ko'p narsa rus romantikasining kelib chiqishini eslaydi - "Rus qo'shig'i": bayonotning umumiy nozik ohangi, she'rlarning lug'at boyligi ("azizim", "qiz", "o'yinchoq yurak", " singan yurak").
"Rus qo'shig'i" Gurilevning sevimli janri bo'lib, uni kelib chiqishi bilan izohlash mumkin: u serf musiqachi oilasida tug'ilgan va faqat 1831 yilda (28 yoshida) ozodlikka erishgan.Bastakor “Rus qoʻshigʻi”ning anʼanaviy janriga tez-tez vals ritmini kiritadi (“Qoʻngʻiroq”, “Shovqin qilma, javdar, pishgan qulogʻi bilan”, “Koʻk qanotli qaldirgʻoch suzadi”, “Kichik uy”. ). Bastakorning koʻpgina qoʻshiqlari xalq qoʻshiqlariga aylangan; Ular shahar hayotida gitara yoki pianino jo'rligida kuylangan, shuningdek, dehqon muhitiga va professional lo'li xorlari repertuariga kirib borgan.
Gurilev romanslarining mazmunida javobsiz sevgi, qaytarib bo'lmaydigan yo'qotishdan afsuslanish, yo'qolgan yoshlik, baxt orzulari ("Qo'ng'iroq", "Qaldirg'och", "Shovqin qilmang, javdar") ustunlik qiladi. Bastakor dramatik turdagi qo'shiqlarni eng yaxshi ijro etgan, bu erda uning nozik intonatsiyalarni ta'kidlash tendentsiyasi musiqaning umumiy xarakteri bilan oqlanadi ("Qaldirg'och suzadi"). Xarakterli jihati shundaki, o'zining sevimli shoiri Koltsov ijodida uni, birinchi navbatda, Koltsovning g'amginligi o'ziga tortgan, "jarohatli jasorat" bilan emas.
Koltsov so'zlariga asoslangan Gurilevning eng yaxshi qo'shiqlaridan biri -"Ayrilish" ("Tumanli yoshlik tongida").Ushbu asarda dramatizatsiya xususiyatlarini topish mumkin, ular keyinchalik Dargomyjskiy asarida ishlab chiqilgan. Ohang avj pallasida dastlab ohangdor bo‘lib, ayriliq dardini yetkazuvchi dramatik resitativga aylanadi.
Bastakor Venetsianov va Tropininning rasmlariga o'xshash ayollar lotining mavzusi bilan chuqur qiziqdi ("Ona kaptar", "Qizning qayg'usi", "Azizimni o'ylab ko'ring", "Sarafan").
Varlamov singari, Gurilev ham chinakam xalq kuylarini to'plagan va qayta ishlagan. U tuzgan "47 rus xalq qo'shig'i" to'plami rus musiqiy folkloriga qimmatli hissa bo'ldi.
Gurilev romanslari va qo'shiqlarining o'ziga xos xususiyati - pianino qismining mohirona rivojlanishi. Barcha soddaligi uchun u vokal ijrosining sofligi, batafsil va ehtiyotkor nuance bilan ajralib turadi. Bu pianinoning ifodali vositalarini mukammal egallagan bastakorning yuksak professional madaniyatidan dalolat beradi. U o'z zamondoshlariga nafaqat bastakor, balki iste'dodli virtuoz pianinochi sifatida ham tanilgan.
Rus kundalik romantikasining xususiyatlarini aniqlashda "samimiy" epiteti (samimiy ohang, intonatsiya, ohang va boshqalar) aniq ustunlik qiladi, chunki u doimo inson qalbiga qaratilgan.
U bilan taqdiri keskin yuz berdi. Tobolsk gubernatorining o'g'li, zodagon,1812 yilgi Vatan urushi qatnashchisi, harbiy xizmatlari uchun ordenlar bilan taqdirlangan Alyabyev qotillikda soxta ayblovlar bilan Sibirga surgun qilingan. Surgunda u kuchsiz borliqning barcha qiyinchiliklarini boshdan kechirishi kerak edi.
Musiqiy ta'limni Peterburg sudining D. Bortnyanskiy rahbarligidagi qo'shiqchilik xorida olgan. Varlamovning katta pedagogik tajribasi u yaratgan "Qo'shiqchilik maktabi" da jamlangan - Rossiyadagi vokal san'atini o'qitish metodologiyasiga bag'ishlangan birinchi yirik asar.
Shu nuqtai nazardan, "Uni tongda uyg'otmang" romantikasi ayniqsa qiziqarli bo'lib, uning ochilish iborasi Chaykovskiyning "Shovqinli to'p orasida" va "Men derazani ochdim" romanslarining birinchi intonatsiyalari bilan aniq bog'liq.
Rus romantikasi
Ayrilishni g'alati tabassum bilan eslaysiz.
Siz aziz va uzoq ko'p narsalarni eslaysiz,
G'ildiraklarning tinimsiz shovqinini tinglab,
Keng osmonga o'ychan qarab...
(I. Turgenev)
Rus bastakorlari uchun romantika eng samimiy kechinmalar, samimiy his-tuyg'ular va yashirin fikrlarning timsoli bo'ldi.
Romantika janri Ispaniyada lotin tilidagi cherkov qoʻshiqlaridan farqli oʻlaroq ispan tilidagi dunyoviy qoʻshiqlar (“Romantika”) shaklida paydo boʻlgan. Ko'pincha umumiy syujet bilan birlashtirilgan bunday qo'shiqlar to'plamlari "romansero" deb nomlangan. Boshqa mamlakatlarda tarqalib, "romantika" atamasi, bir tomondan, o'ziga xos ohangdorligi bilan ajralib turadigan lirik she'rni, ikkinchidan, vokal musiqa janrini belgilay boshladi.
18-asrning o'rtalarida Rossiyada "romantika" so'zi frantsuzcha musiqaga qo'yilgan she'rni tasvirlash uchun ishlatilgan. Uning mazmuni chorvachilik sub'ektlari bilan chegaralangan. O'sha paytda rus vokal va she'riy madaniyatining janri sifatida romantika rus qo'shig'i deb ataldi. Aslini olganda, bu klavesin, pianino, gusli yoki gitara jo'rligida yakkaxon bir ovozli ijro uchun mo'ljallangan kundalik romantika edi.
18—19-asrlar oxiriga kelib vokal lirika mazmuni tobora individuallashib bordi. Insonning shaxsiy his-tuyg'ulari dunyosi yorqin va haqiqat ifodasini oldi. Bu tabiiy, jonli adabiy uslub bilan uyg'unlashib, rus qo'shiqlarini hamma uchun - zodagon ziyolilar va shahar filistizmidan tortib dehqonlargacha ochiq qildi. Vokal janrlari uy musiqasi ijrosi doirasida muloqotning sevimli shakliga aylandi.
19-asrning birinchi yarmida Rossiyada rus klassik romantikasi rivojida muhim rol oʻynagan bir qancha isteʼdodli kompozitorlar yetishib chiqdi (A. A. Alyabyev, A. E. Varlamov, A. L. Gurilev). Ular rus she’riyatining shu davrga kelib vujudga kelgan eng yaxshi namunalariga tayanib, samimiy, ta’sirchan asarlar yaratdilar. A. S. Pushkin romantik lirikaning rivojlanishiga ayniqsa chuqur ta'sir ko'rsatdi.
Tanish tovushlar, ajoyib tovushlar!
Oh, sizga qancha kuch berilgan!
O'tgan baxt, o'tgan azob,
Va uchrashuv quvonchi va ajralish ko'z yoshlari -
Siz hamma narsani tiriltirasiz...
19-asrning o'rtalaridan boshlab bu sohada sezilarli evolyutsiya sodir bo'ldi: "professional" romantika va kundalik romantika sohalari keskin bo'lindi. Ulardan birinchisi, asosan, professional bastakorlar tomonidan yaratilgan, vokal sanʼati ustalari tomonidan ijro etilgan; ikkinchisi, odatda, kam taniqli shoirlar va havaskor musiqachilar hamkorligida paydo bo'lgan va ommaviy musiqa yaratish mulkiga aylangan. Bugungi kungacha saqlanib qolgan romantikalarning muhim qismi ushbu ikki yo'nalishning birlashishi natijasidir.
"Rus qo'shig'i" o'rnini folklorning tashqi, rasmiy taqlididan voz kechgan va milliy o'ziga xosligi va xalq she'riyati bilan bog'liqligi yanada murakkab, realistik xususiyatga ega bo'lgan asarlar yaratgan shoirlarning qo'shiq yozuvi egalladi (N. A. Nekrasov, I. Z. Surikov, I. S. Nikitin). Bu vaqtga kelib, janrning o'ziga xos turi - shahar romantikasi rivojlangan bo'lib, u shahar aholisining kam ma'lumotli qismi orasida tarqaldi. Ushbu janrdagi asarlarning tasavvur olami shahar va qishloq manzaralari bilan chegaralanib, mahalliy lazzat bilan to'la.
19-asr oxirida klassik romantikada sezilarli o'zgarishlar yuz berdi: ifoda vositalari va musiqiy va she'riy aloqalar yanada murakkablashdi. Bu xususiyatlar, ayniqsa, butun ijodiy hayoti davomida romanslar yozgan P. I. Chaykovskiy ijodida yaqqol namoyon bo'ldi. Ular vokal janrlarining keng palitrasini taqdim etadi - lirik romanslardan tortib, lullabylar, serenadalar, elegiyalar, balladalar, mazurkalar, lo'li romanslari va nihoyat, bolalar qo'shiqlari.
Romantika tovushlari esa cheksiz dengizdir,
Maftunkor va erkalab, tepamda aylanib yuradi.
Issiq pichirlash bor, o'pish ovozi bor,
Va ikkitasi jim bog'dagi gazeboda,
Va yurak ishqiy, sevgi va intilish bilan,
U yo jannatda yashaydi yoki do'zaxda yonadi.
O'tgan zamonlarning qo'llari bizga cho'zilgan,
Ularda romantika tuyg'ulari, qalblar musiqasi mavjud.
Uni yuragingizga oling, bu tovushlarni qabul qiling,
Va bu marosimni qabul qilib, uni buzmang!
(E. Matveeva)
Yuqori mahorat va lirik ifodaning o'ta samimiyligi Chaykovskiyning romanslarini keng tomoshabinlar orasida mashhur qildi. Matnlarni tanlashda bastakorning zamondosh shoirlariga bo‘lgan qiziqishi ustunlik qilgan. U eng avvalo she’riyatning hissiy-musiqiy tomonini qadrlagan. Shu sababli, Pushkinni ishtiyoq bilan sevib, hurmat qilar ekan, uning hikoyalari asosida o'zining eng yaxshi opera asarlarini yaratgan bo'lsa-da, Chaykovskiy o'zining vokal lirikasida o'z ijodiga bor-yo'g'i ikki marta murojaat qildi. Pushkinning she'riy nutqining ravshanligi va to'g'riligi, masalan, A. A. Fet va A. K. Tolstoyning she'rlari tomonidan berilgan talqin erkinligiga imkon bermadi - ijodi Chaykovskiyning eng yaxshi romanslarini yaratishga turtki bo'lgan ikki shoir. kamera janridan tashqariga chiqib, vokal va simfonik asarlarga yaqinlashdi.
Chaykovskiy romanslaridagi kuyning keng ohangdorligi doimo tirik inson nutqiga xos bo'lgan intonatsiyalar bilan to'yingan. Bu eng mashhur romanslardan biri - A.K. Tolstoyning so'zlariga binoan "Shovqinli to'p orasida". U vals ritmiga asoslangan. Uning ohangi, kayfiyatning mayin lirikasini nozik tarzda ifodalab, nutq intonatsiyasidan o'sib chiqqanga o'xshaydi va shu bilan birga, vals jo'rligi tufayli u ritmik yumaloqlikka ega.
Rus romanslarining yorqin galereyasini Raxmaninovning vokal miniatyuralari to'ldiradi, ular mashhurligi bo'yicha uning pianino asarlari bilan raqobatlashadi. Bastakorning aksariyat romanslari 19-asr ikkinchi yarmi va 20-asr boshlari rus shoirlari matnlari asosida yozilgan.
Ko'pincha poetik darajasi past bo'lgan she'rlarga murojaat qilgan Raxmaninov ularni o'ziga xos tarzda talqin qildi, ularga yangi, cheksiz chuqurroq ma'no berdi. U romantik janrni lirik tuyg'ular va kayfiyatlarni ifodalash sohasi sifatida talqin qildi.
Bastakorning vokal uslubi o‘zining kengligi va ohangdor nafas olish erkinligi bilan ajralib turadi. Bunday holda, pianino qismi juda muhim rol o'ynaydi, uni shunchaki hamrohlik deb atash mumkin emas.
F. Tyutchevning she'rlariga "Bahor suvlari" Rachmaninovning eng jo'shqin romanslaridan biridir. Bu “ozod qilingan yurt qo‘shig‘i”ga o‘xshaydi. Faoliyat va intilish romantikaning barcha musiqiy tarkibiy qismlariga xosdir. Jiringlovchi “karnay ovozlari” bilan singib ketgan ohang pianino qismidagi parchalarning “ko‘chkisi” bilan uyg‘unlashib, keyinchalik qo‘ng‘iroq chalishlariga aylanadi.
Raxmaninov romanslari inqilobdan oldingi davr rus musiqasida ishqiy janr evolyutsiyasining cho'qqisi va tabiiy natijasi bo'ldi.
Savol va vazifalar:
- Qadimgi rus romanslarini tinglang. Ushbu romanslardan qaysi biri sizga tanish? Qaysi hayotiy vaziyatlarda ularni birinchi marta eshitgansiz?
- Nega mashhur rus romanslarining ohanglari va so'zlari bizning xotiramizda iz qoldiradi?
- Rus romanslarining musiqiy tasvirlari ta'sirida sizning tasavvuringizda qanday tajribalar, hayotiy assotsiatsiyalar, vizual tasvirlar paydo bo'ladi?
- Qarindoshlaringiz biladigan yoki kuylaydigan romanslarni nomlang.
Taqdimot
Shu jumladan:
1. Taqdimot - 22 slayd, ppsx;
2. Musiqa tovushlari:
Alyabyev. Bulbul (so'zlari A. Delvig), E. Miroshnichenko ijrosi, mp3;
Varlamov. Qizil sarafan (N. Tsyganov matni), N. Obuxova ijrosi, mp3;
Varlamov. Tongda, uni uyg'otmang (A. Fet so'zlari), O. Pogudin ijrosi, mp3;
Varlamov. Yelkan (M. Lermontov matni), O. Pogudin tomonidan ijro etilgan, mp3;
Glinka. Lark (N. Kukolnik matni), BDH ijrosi, mp3;
Glinka. BDH tomonidan ijro etilgan o'tkinchi qo'shiq (N. Kukolnik so'zlari), mp3;
Gurilev. Qo'ng'iroq monoton jiringlaydi (I. Makarov so'zi), M. Magomaev va T. Sinyavskaya ijrosida, mp3;
Raxmaninov. Buloq suvlari (F. Tyutchev matni), N. Kopylov ijrosi, mp3;
Chaykovskiy. Shovqinli bal orasida (A. Tolstoy so'zi), M. Magomayev ijrosi, mp3;
3. Qo'shimcha maqola, docx.
Qo'shimcha tinglash uchun audio yozuvlar arxivga kiritilgan:
Choyshablar. Men N. Kopilov ijro etgan valsning maftunkor ovozini eslayman (K. Listov matni), mp3;
Bulaxov. Yorqin, porla, yulduzim (nomalum muallif matni), N. Kopilov ijrosi, mp3;
Sen bilan uchrashdim (musiqi noma'lum muallif, so'z Tyutchev), N. Kopylov ijrosida, mp3;
Varlamov. Tog' cho'qqilari (M. Lermontov so'zlari), BDH tomonidan ijro etilgan, mp3.
Uning asosiy xususiyatlari va tarkibiy qismlari, shuningdek, antik janrning kelib chiqishi va rivojlanishi tarixi. Mixail Glinkaning rus romantikasi rivojlanishidagi o'rni.
Jonli musiqa jo‘rligidagi go‘zal lirik chiqishlar hamisha tinglovchi va mumtoz san’at ixlosmandlari qalbidan joy olgan. Bunday qisqa musiqa asarining qalbimizning eng chuqur torlariga tegishi hayratlanarli. Romantika she'riyat va musiqaning ajoyib uyg'unligi bo'lib, ko'plab muxlislarni topdi. Melodik-poetik janrda uchta tur mavjud: barkarol (ritmik qo'shiq), elegiya (reflektiv qo'shiq), ballada (syujetli qo'shiq).
Romantika - qadimiy janr
Uning tarixi o'rta asrlarga borib taqaladi. "Romantika" atamasi o'rta asrlarda Ispaniyada paydo bo'lgan. Tarixning o'sha davrida dunyoviy qo'shiqlar janri paydo bo'ldi, odatda bular romantik davrning mashhur shoirlarining musiqaga qo'yilgan va chuqur his-tuyg'ularni aks ettiruvchi she'rlari edi. Aytgancha, bugungi kunda "romantika" va "qo'shiq" so'zlari ko'p tillarda bir xil.
Vaqt o'tishi bilan bu shu qadar mashhur bo'ldiki, bitta asarlar butun vokal tsikllarga birlashtirila boshladi. Birinchi bunday sikl jahon musiqasining dahosi va klassikaning otasi Betxoven tomonidan yaratilgani ramziy ma’noga ega. Uning g'oyasi Brams, Shumann va Shubert kabi mashhur musiqachilar tomonidan qabul qilindi va davom ettirildi.
Romantikaning asosiy xususiyatlari
Romantika - qo'shiqqa o'xshash musiqiy she'r. Ammo ishning o'zi qurilishida hali ham sezilarli farqlar mavjud. Masalan, xor mutlaqo yo'q, yoki u ham deyilganidek, nafrat. Amaliyot shuni ko'rsatadiki, qoidalardan istisnolar mavjud. Qizig'i shundaki, romantika odatda yakkaxon, kamroq duetda va deyarli hech qachon xorda ijro etilmaydi.
Ushbu janrning alohida ajralib turadigan xususiyati uning semantik yukidir. Uning satrlarida hamisha muallifga ham, uning tinglovchilariga ham yaqin bo‘lgan ma’lum bir hikoya bor. Bu baxtsiz sevgi hikoyasi yoki muallifning u yoki bu hayotiy mavzudagi fikrlari haqidagi avtobiografik hikoya bo'lishi mumkin. Romantika faqat melanxolik janr emas. Satirik va kulgili she'riy hikoyalarning musiqaga qo'yilgan ko'plab misollari mavjud.
Rus romantikasi haqida bir oz
Vaqt o'tishi bilan, badavlat odamlarning uylarida musiqa asboblari paydo bo'lishi bilan, rus madaniyatiga romantika kirib bordi. Ehtimol, bu butun o'n to'qqizinchi asrning boshlarini qamrab olgan romantizm ruhidan ilhomlangan. Bu talabchan ommaning didiga juda yoqdi va uni Varlamov ("Tongda, uni uyg'otma"), Gurilev ("Qo'ng'iroq monoton yangradi"), Alyabyev (") kabi bastakorlar darhol qabul qildilar Bulbul"). Ulardan ba'zilari rus romantikasiga erkinlik va quvnoqlik ruhini kiritish zarur deb hisobladi va shu bilan birga ijrochiga o'zining vokal qobiliyatini namoyish etishga imkon berdi. Bu erda hamrohlik shunchaki fon, lekin poetik asos bilan uzviy bog'liqdir.
Afsuski, sovet davrida uning madaniy rivojlanishi toʻxtab qoldi, chunki qattiq senzura romanslarda targʻib qilingan mafkura mehnatkash sovet odamiga yomon taʼsir qiladi, deb hisoblar edi. Qadimgi romanslar mamnuniyat bilan qabul qilinmagan, ularning mavzulari "dekadent" deb hisoblangan. Tarkibida oddiy ohangli vatanparvarlik, xalq va hajviy qo‘shiqlar tashkil etildi.
Shunga qaramay, o'zlarining ba'zi ko'rinishlarida, masalan, "shahar" romanslari oddiy odamlar tomonidan og'izdan og'izga o'tib, mavjud bo'lishda davom etdi. Vaqt o'tishi bilan 70-yillarda sodir bo'lgan ushbu janrning uzoq kutilgan tiklanishi ularga rahmat.
Rus bastakori Mixail Ivanovich Glinka
Mixail Ivanovich Glinka rus romantikasi tarixiga bebaho hissa qo'shdi. Ma’lumki, u turli yo‘nalishdagi saksondan ortiq asar yozgan. Glinkaning romanslari noyob durdona asarlar bo'lib, ularni faqat Mixail Ivanovich kabi iste'dodli va iste'dodli shaxslar yaratishi mumkin. Uning sevimli romanslari Aleksandr Sergeevich Pushkinning she'rlariga asoslangan edi. U har doim yaxshi she'riyatni qadrlagan va usiz haqiqiy romantika bo'lmasligini tushungan.
Eng muhim asar Pushkinning shu nomdagi she'riga asoslangan "Ruslan va Lyudmila" operasi bo'lib, u umumjahon e'tirofiga sazovor bo'lmagan, ammo bastakorning to'liq salohiyatini ochib bergan. Glinkaning buyuk rus shoirining she'rlariga asoslangan mashhur romanslari - "Men ajoyib lahzani eslayman", "Men shu yerdaman, Inesilya", "Yurak kubogi", "Salomatlik uchun, Meri".
Bugungi kunda dunyoga mashhur janrning millionlab muxlislari bor. Xalqning mehr-muhabbati va qo‘llab-quvvatlashi tufayli u bir joyda turmay, har kuni rivojlanib, olg‘a intilmoqda. Albatta, qancha vaqt o'tmasin, romantika kamera musiqasining etakchi va eng muhim yo'nalishlaridan biri bo'lib qoladi.
Ko'payib borayotgan odamlar unda o'zlariga yaqin narsalarni, o'z tajribalari va muammolarida qandaydir chiqish joyini topadilar. Vaqt o'tishi bilan romantika fonga o'tmaganligini bilish tasalli beradi; u eng sevimli vokal janri bo'lib qolmoqda.