Yapon Netsuke raqamlari. Ma'no va ma'no. Tarix va etnologiya. Ma'lumotlar. Voqealar. Yapon ayol bilan fantastik haykalcha haykalcha

10.07.2019

Netsuke(yaponcha) netsuke, netsuke) kichik ramziy o‘ymakorlikdir. U asosan fil suyagi yoki yog'ochdan yasalgan. Qadim zamonlarda yaponlar kimono kamariga kalit va hamyonni biriktirish uchun netsukedan foydalanganlar, lekin netsuke kiyim-kechak bezaklari sifatida ham xizmat qilgan.

Yaponiyada birinchi netsuke 16-asrning ikkinchi yarmi - 17-asr boshlarida paydo bo'lgan.

Iso Masih tasvirlangan Netsuke sashi, fil suyagi, 17-asr

Netsuke an'anaviy yapon kimono va kosode kiyimlarida marjon sifatida ishlatilgan ( 帯鉗 ), cho'ntaklarsiz edi.

Tamaki sumkasi yoki kalit kabi kichik narsalar maxsus idishlarga (sagemono deb ataladi) joylashtirilgan. 下げ物 ). Idishlar sumkalar yoki kichik to'qilgan savat shaklida bo'lishi mumkin edi, lekin eng mashhurlari shnur (ojime) bo'ylab sirg'anib turuvchi boncuk bilan yopilgan qutilar (inro) edi.

Netsuke obida inro tutadi

(紐解) - o'tkazuvchan valf bilan bog'langan netsuke teshiklari. Shunday qilib, netsuke ham o'ziga xos og'irlik, ham kiyim uchun oqlangan bezak sifatida xizmat qildi.

Netsuke inroga biriktirilgan, Katsushika Xokusay tomonidan o'ymakorlik

o'ngda netsuke

Ba'zi odamlar netsuke bilan okimononi tenglashtiradilar, ammo buni qilmaslik kerak. Netsuke va okimono juda o'xshash, ammo maqsad va ramziy ma'noda ular butunlay boshqacha raqamlardir.

Okimono- bu ichki dizayn va bezak uchun ishlatiladigan haykalchalar. Bu raqamlar har qanday materialdan tayyorlanishi mumkin va netsukedan farqli o'laroq, insonning taqdiriga hech qanday ta'sir ko'rsatmaydi.

Qadim zamonlardan beri netsuke tipologiyasi va shakli jihatidan har xil bo'lgan. Netsuke o'rtasidagi xuddi shunday farq bugungi kungacha saqlanib qolgan.

Netsuke raqamlari va turlari

Katabori (形彫) - bu ko'pchilik uchun eng mashhur va tanish netsuke turi. Hayvonlar va odamlar, ko'p figurali guruhlar tasvirlangan kichik o'yilgan raqamlar. Bu tur 18-19-asrlarda mashhur bo'lgan.

katabori

Anabori (穴彫) - katabori kichik guruhi. Ushbu netsuke qobiqdan yasalgan bo'lib, uning ichida hikoyalar yaratilgan.

anabori

Sasi (差) - netsukening bu shakli eng qadimgi shakllardan biridir. Ushbu netsuke shnur uchun ko'z bilan bar shaklida qilingan. Ular turli materiallardan tayyorlanishi mumkin edi, lekin asosan yog'ochdan yasalgan. Ushbu turdagi netsukedan foydalanish usuli boshqalardan farq qilardi.

Agar qarama-qarshi vazn sifatida katabori, manji va boshqalar ishlatilgan bo'lsa, u holda kamarga teshik quyida joylashgan bo'lib, shnurga hamyon, kalit va boshqalar osib qo'yilgan Ba'zan a ilgak qo'shimcha ravishda kamarning yuqori chetida ushlangan yuqori uchida kesilgan.

Sashi odatda netsuke shakllaridan biri hisoblanadi, ammo ba'zi tadqiqotchilarning fikriga ko'ra, bu qilich tutqichining modifikatsiyasi bo'lib, undan bir sumka chaqmoq tosh va po'lat osilgan.

Sasi-ga yaqin o'xshashliklardan yana biri moslashishdir obi - hasami, Xitoyda ixtiro qilingan. U asosan sashiga o'xshaydi, uning tepasida ilgagi bor, lekin uning o'rniga teshik bor obi-hasami pastki qismida kichik dumaloq qalinlashuv mavjud bo'lib, unga kiyinadigan narsa bog'langan.

Birinchi netsuke-sashi bugungi kungacha juda oz miqdorda saqlanib qolgan. Bundan tashqari, birinchi netsuke-sashi-ni farqlash qiyin obi-hasami. Keyinchalik, rivojlangan netsuke san'ati davrida, sashi shakli, ehtimol, arxaik sifatida qabul qilingan va tez-tez ishlatilmagan.

Sasi

Niqob (yapon erkaklar) - Noo niqobining kichik nusxasi. Netsuke eng katta guruhi. Niqobning xususiyatlari katabori turiga juda o'xshaydi.

niqob

Manju (饅頭) - bu netsuke fil suyagidan yasalgan va aylana shakliga ega edi. Ba'zan manju ikkita yarim doiradan yasalgan. Ba'zan u ikki yarmidan iborat. Tasvir o'yma bilan beriladi, bu odatda qorayish bilan birga keladi. U dumaloq yassi guruch keki manjuga o'xshashligi sababli o'z nomini oldi. Manjuning noyob navlaridan biri bu bir nechta miniatyura teatr maskalaridan tashkil topgan kompozitsiyadir.

manju

Itaraku- bu netsuke qamish yoki simdan qilingan. Ular qovoq qutilari va boshqa shakllarda to'qilgan.

Ryusa(柳左) Shakl varianti manju. Ushbu shakl va odatiy o'rtasidagi asosiy farq manju uning ichida bo'sh, bir (yuqori) qismi esa o'ymakorlik texnikasi yordamida qilinganligi.

Qachon Ryusa ikkita ajraladigan yarmidan qilingan, material odatda torna yordamida o'rtadan tanlangan. Bu shakl, ayniqsa, mashhur o'ymakor Ryusa yashagan (1780-yillarda ishlagan) Edoda tez-tez ishlatilgan, uning nomi bilan atalgan.

Manju kabi bu shakl ayniqsa Ansey davridagi zilzilalar (1854-1860) va ayniqsa 1855 yildagi Edo zilzilasi bilan, ko'plab netsukelar vayron bo'lgan va yangi mahsulotlarga ehtiyoj paydo bo'lganida keng tarqaldi, deb ishoniladi. Ishlab chiqarish qulayligi Ryusa bilan solishtirganda, masalan, katabori yoki kagamibuta va bu davrda ularning ustun tarqalishiga ta'sir ko'rsatdi.

Ryusa

Kagamibuta (kágamibuta)- shunga o'xshash manju, lekin fil suyagidan yoki boshqa suyakdan, shoxdan, kamdan-kam yog'ochdan yasalgan tekis idish bo'lib, yuqoridan metall qopqoq bilan qoplangan bo'lib, uning ustiga dekorativ dizaynning asosiy qismi keng ko'lamli texnikalar asosida jamlangan. Bunday netsukedagi imzo odatda metallsozning imzosidir.

kagamibuta

************************************

Albatta, har bir tasvirning o'z maqsadi bor edi.

Masalan, donishmandning haykalchasi qat'iyat, jasorat va matonatni ta'minladi Daruma,

Daikoku bir qop sehrli guruch bilan boylikni va'da qildi,

va omad keltirdi Ebisu qo'lida sehrli sazan bilan (yalang qo'lingiz bilan sazanni tutish qanchalik qiyin bo'lmasin, xotirjamlik va muvozanatni topish juda qiyin, deb ishonilgan).

Har doim birga bo'ladigan baxt va omad qo'sh figura tomonidan berilgan - Daikoku Va Ebisu.

Salomatlik va uzoq umr ko'rmoqchi bo'lganlar baxt xudosining haykalchasini taqib yurishgan Shawsin kim jenshen va sehrli shaftoli ushlab turardi.

Ajoyib orzuga ega bo'lganlar baxt, o'yin-kulgi va muloqot xudosiga murojaat qilishdi Xotei, u har doim o'tirgan yoki tik turgan holda tasvirlangan, lekin doimo tabassum qilgan. Rejani bajarish uchun haykalchani oshqozonga uch yuz marta urish kerak edi, shu bilan birga orzu qilingan narsalar haqida o'ylash kerak edi.

Sayohatchilar haykalchani olib ketishdi Futena, bu adolatli shamol va yo'lda omad tilagan. U orqasida sumka ko'tarib, yuzida xotirjam tabassum bilan tasvirlangan.

Samuraylar berdi. matonat, jasorat va jasorat

Osmon malikasi Sivanmu musibat shamollarini haydash uchun fanidan foydalangan.

Ijodkorlarga qobiqni tinglayotgan odamning haykalchasi yordam berdi. Raqamlarning xilma-xilligi va shuning uchun ularning maqsadlari muayyan vaziyat uchun zarur bo'lgan narsani tanlash va qiyinchiliklarni hal qilish uchun foydalanish imkonini berdi.

Ammo bu kichik narsalar butun dunyoda nafaqat omadli tumor sifatida tanilgan. Gap shundaki, kichkina, ammo juda ifodali netsuke ko'plab haqiqiy rassomlar tomonidan yaratilgan va keyin bu haykalchalar jahon san'atining durdonalariga aylandi.

yapon netsuke: miniatyura figuralari

Ikki samuray.

“Baxt ma’budasini chizayotgan bolakay Ame no Uzume”.
"Kroshning ta'tilini" eslang. Men ulardan netsuke haqida bilib oldim, ya'ni. kitob va filmdan)

demon

sir bilan netsuke

Ebisu baliq va savat bilan. 20-asr boshlari, suyak oʻymakorligi

Shoushin xodimlar va shaftoli bilan. 19-asr oxiri - 20-asr boshlari, suyak oʻymakorligi, naqqoshlik

Hech bo'lmaganda fanat va sumka bilan. 19-asr oxiri, suyak oʻymakorligi, naqqoshlik

Jurojin varaq bilan. Suyak o'ymakorligi, qorayish.

Pagoda bilan Okimono Bishamonten. Suyak o'ymakorligi, 19-asr.

Jurojin, yetti boylik xudolaridan biri

DARUMA QO'G'IRG'CHALAR SOTICHI, YASUYUKI MASTOR

Fil suyagi, o'ymakorlik. 19-asrning ikkinchi yarmi. Mashhur ustaning Netsuke
Yasuyuki o‘sha davrdagi Edoga xos karikaturali sahnani tasvirlaydi. Dehqon savdo qilish uchun kelgan
Yangi yil oldidan Edo o'zlari yasagan Daruma qo'g'irchoqlari bilan.

Usta KOYUSAY tomonidan MANJU SHAKLIDAGI NETSUKE. Fil suyagi. Diametri taxminan. 4 sm XIX asr.

Erkaklar bilan bo'lgani kabi, erotizm mamnuniyat bilan qabul qilindi)

NETSKE "GEYSHA VA JIN"
Fil suyagi. Balandligi taxminan. 4,2 sm. 19-asr Masatsuge ishining ajoyib namunasi, Edo maktabi. Kamdan-kam hikoya

TEAT AKTIYORI LEKIN JIN ROLIDA.
Fil suyagi. Oltin lak, qizil lak, qorayish, oltin inley va
marvarid onasi. Balandligi taxminan. 3,8 sm 19-asr boshlari. Usta Sugoku (Hidetama) Noyob netsuke

Kanu (Guan Yu) 19-asr, suyak o'ymakorligi bilan

WEREN-FOX ROLIDAGI AKTYOR.
Gilos (?), fil suyagi. Balandligi taxminan. 19-asrning birinchi yarmida 4 sm. Imzolangan: Xogyoku.

Netsuke Qisqichbaqa

Zar o'yinchilari

Hosil bayramida raqsga tushing - Yapon imzosi fil suyagi netsuke, Tadamori tomonidan

ONA VA BOLA. HAR KUNDAGI SAHNA.

Fil suyagi, tonlama, o'yma. Balandligi taxminan. 4,2 sm 19-asrning ikkinchi yarmi. Usta Shosay.

GETDAN TOSH YUKLAYOR KO'R

Fil suyagi. Balandligi taxminan. 19-asrning birinchi yarmida 5,8 sm. Imzolangan: Kogyoku.

Homilador ayol.

BOLALI ONA. Fil suyagi. Balandligi taxminan. 19-asrning ikkinchi yarmida 4 sm.

FUKUROKUJU, salomatlik, donolik va uzoq umr xudosi, ISIQ HAMMONI
Boxwood, fil suyagi. Balandligi taxminan. 5,3 sm 1840-1860. Imzolangan: Toyo.

rahmat yip, kim ajoyib video qildi!!

E'tibor berganmisiz, har kungi haykalchalar juda ko'p, ayol ... sizga uy va yaqinlaringizni eslatadigan narsa!)

Umid qilamanki, sizga qiziqarli bo'ldi!) Kapochka Kapa

Ishlatilgan materiallar - wiki,

Netsuke(yaponcha) 根付 netsuke, netsuke) - kichik ramziy o'ymakorlik. U asosan fil suyagi yoki yog'ochdan yasalgan. Qadim zamonlarda yaponlar kimono kamariga kalit va hamyonni biriktirish uchun netsukedan foydalanganlar, lekin netsuke kiyim-kechak bezaklari sifatida ham xizmat qilgan.

Yaponiyada birinchi netsuke 16-asrning ikkinchi yarmi - 17-asr boshlarida paydo bo'lgan.

Iso Masih tasvirlangan Netsuke sashi, fil suyagi, 17-asr

Netsuke an'anaviy yapon kiyimlarida, cho'ntaklari bo'lmagan kimono va kosodeda (kànín) marjon sifatida ishlatilgan.

Xalta yoki kalit kabi kichik narsalar maxsus idishlarga (sagemono (yán) deb ataladi) joylashtirildi. Idishlar sumkalar yoki kichik to'qilgan savat shaklida bo'lishi mumkin edi, lekin eng mashhurlari boncuk yordamida yopilgan qutilar (inro) edi. shnur bo'ylab sirg'alib ketgan (ojime).

Netsuke obida inro tutadi

Inro shnur yordamida kimono (obi) kamariga biriktirilgan. U halqaga bog'langan, yarmiga katlanmış va kamardan o'tgan. Olingan pastadirning bir uchiga netsuke biriktirilgan. Shnur tugunlari ikkitadan birida yashiringan Himotoshi(kín) - o'tkazuvchan valf bilan bog'langan netsuke teshiklari. Shunday qilib, netsuke ham o'ziga xos og'irlik, ham kiyim uchun oqlangan bezak sifatida xizmat qildi.

Netsuke inroga biriktirilgan, Katsushika Xokusay tomonidan o'ymakorlik

o'ngda netsuke

Ba'zi odamlar netsuke bilan okimononi tenglashtiradilar, ammo buni qilmaslik kerak. Netsuke va okimono juda o'xshash, ammo maqsad va ramziy ma'noda ular butunlay boshqacha raqamlardir.

Qadim zamonlardan beri netsuke tipologiyasi va shakli jihatidan har xil bo'lgan. Netsuke o'rtasidagi xuddi shunday farq bugungi kungacha saqlanib qolgan.

Netsuke raqamlari va turlari

katabori

Anabori (穴彫) - katabori kichik guruhi. Ushbu netsuke qobiqdan yasalgan bo'lib, uning ichida hikoya chizig'i yaratilgan.

anabori

Sashi odatda netsuke shakllaridan biri hisoblanadi, ammo ba'zi tadqiqotchilarning fikriga ko'ra, bu qilich tutqichining modifikatsiyasi bo'lib, undan bir sumka chaqmoq tosh va po'lat osilgan.

Sasi

Niqob (面 Meyn) - Noo niqobining kichik nusxasi. Netsuke eng katta guruhi. Niqobning xususiyatlari katabori turiga juda o'xshaydi.

niqob

manju

Itaraku- bu netsuke qamish yoki simdan qilingan. Ular qovoq qutilari va boshqa shakllarda to'qilgan.

Ryusa(柳左） - Shakl varianti manju. Ushbu shakl va odatiy o'rtasidagi asosiy farq manju uning ichida bo'sh, bir (yuqori) qismi esa o'ymakorlik texnikasi yordamida qilinganligi.

Ryusa

kagamibuta

Albatta, har bir tasvirning o'z maqsadi bor edi.

Masalan, donishmandning haykalchasi qat'iyat, jasorat va matonatni ta'minladi Daruma ,

Daikoku bir qop sehrli guruch bilan boylikni va'da qildi,

va omad keltirdi Ebisu qo'lida sehrli sazan bilan (yalang qo'lingiz bilan sazanni tutish qanchalik qiyin bo'lmasin, xotirjamlik va muvozanatni topish juda qiyin, deb ishonilgan).

Har doim birga bo'ladigan baxt va omad qo'sh figura tomonidan berilgan - Daikoku Va Ebisu .

Salomatlik va uzoq umr ko'rmoqchi bo'lganlar baxt xudosining haykalchasini taqib yurishgan Shawsin kim jenshen va sehrli shaftoli ushlab turardi.

Sayohatchilar haykalchani olib ketishdi Futena, bu adolatli shamol va yo'lda omad tilab turishini va'da qildi. U orqasida sumka ko'tarib, yuzida xotirjam tabassum bilan tasvirlangan.

Samuraylar berdi. matonat, jasorat va jasorat

Osmon malikasi Sivanmu musibat shamollarini haydash uchun fanidan foydalangan.

yapon netsuke: miniatyura figuralari

sir bilan netsuke

Ebisu baliq va savat bilan.
20-asr boshlari, suyak oʻymakorligi

Shoushin xodimlar va shaftoli bilan.
19-asr oxiri - 20-asr boshlari, suyak oʻymakorligi, naqqoshlik

Hech bo'lmaganda fanat va sumka bilan.
19-asr oxiri, suyak oʻymakorligi, naqqoshlik

Jurojin varaq bilan.

Suyak o'ymakorligi, qorayish.

Pagoda bilan Okimono Bishamonten.
Suyak o'ymakorligi, 19-asr.

Jurojin, yetti boylik xudolaridan biri

DARUMA QO'G'IRG'CHALAR SOTICHI, YASUYUKI MASTOR

Fil suyagi, o'ymakorlik. 19-asrning ikkinchi yarmi. Mashhur ustaning Netsuke
Yasuyuki o‘sha davrdagi Edoga xos karikaturali sahnani tasvirlaydi. Dehqon savdo qilish uchun keldi
Yangi yil oldidan Edo o'zlari yasagan Daruma qo'g'irchoqlari bilan.

Usta KOYUSAY tomonidan MANJU SHAKLIDAGI NETSKU
Fil suyagi. Diametri taxminan. 4 sm XIX asr.

NETSKE "GEYSHA VA JIN"
Fil suyagi. Balandligi taxminan. 4,2 sm. 19-asr
Masatsuge ishining ajoyib namunasi, Edo maktabi. Kamdan-kam hikoya

TEAT AKTIYORI LEKIN JIN ROLIDA.
Fil suyagi. Oltin lak, qizil lak, qorayish, oltin inley va
marvarid onasi. Balandligi taxminan. 3,8 sm 19-asr boshlari. Usta Sugoku (Hidetama)
Noyob netsuke

Kanu (Guan Yu) 19-asr, suyak o'ymakorligi bilan

WEREN-FOX ROLIDAGI AKTYOR.
Gilos (?), fil suyagi. Balandligi taxminan. 4 sm.
19-asrning birinchi yarmi. Imzolangan: Xogyoku.

Netsuke "Kitobli bola" (bolaning rasmi)

Netsuke Qisqichbaqa

ONA VA BOLA. HAR KUNDAGI SAHNA.
Fil suyagi, rangli,
gravyura. Balandligi taxminan. 4,2 sm 19-asrning ikkinchi yarmi. Usta Shosay.

GETDAN TOSH YUKLAYOR KO'R
Fil suyagi. Balandligi taxminan. 19-asrning birinchi yarmida 5,8 sm. Imzolangan: Kogyoku.

BOLALI ONA
Fil suyagi. Balandligi taxminan. 19-asrning ikkinchi yarmida 4 sm.

TENAG-UZOQ QO'LLI VA AKTOPUS
Kiyik shoxi. Uzunligi 12 sm 18-asr oxiri - 19-asr boshlari. Imzolangan: Beisai.

FUKUROKUJU, salomatlik, donolik va uzoq umr xudosi, ISIQ HAMMONI

Boxwood, fil suyagi. Balandligi taxminan. 5,3 sm 1840-1860. Imzolangan: Toyo.

YouTube’dagi postim asosida video suratga olishdi! Ulashish) Ajoyib klip tayyorlaganingiz uchun rahmat!!

Okimono (yaponcha chángjín, yīngy, asl. “narsa [koʻrgazmaga] qoʻyilishi”; “oʻyib oʻyilgan haykalcha”) — yapon dekorativ-amaliy sanʼati asari, ichki bezatish uchun moʻljallangan haykalcha.

Tarixiy jihatdan okimono atamasi an'anaviy yapon uyining tokonomasiga joylashtirilgan kichik haykallar yoki bezak buyumlarini nazarda tutgan.

An'anaviy Evropa ma'nosida okimono - bu haykalcha.

Okimono dizayni, uchastkalari va o'lchamlari bo'yicha ko'pincha netsukega o'xshaydi, ammo okimonoda shnur uchun teshik yo'q, u netsukeda uchraydi. An'anaviy okimono namunasi - Daruma haykalchasi.

Keng ma'noda, okimono ichki makonni bezash uchun javonga qo'yilgan hamma narsani anglatadi: suyak o'ymakorligi, qo'g'irchoqlar, gul vazalar va boshqalar.

Ko'pincha okimonolar syujeti, ifodalash vositalari va o'lchamlari bo'yicha netsuke-ga yaqin, ammo ulardan farqli o'laroq, ular shnur uchun teshikka ega emas va ular faqat dekorativ maqsadlarda ishlatilishi mumkin.

Okimono uyni bezatish uchun mo'ljallangan miniatyura haykalining bir turi sifatida XVI asrda, uy arxitekturasida maxsus tokcha (tokonoma) dizayni keng tarqalgan bo'lib, unda chiroyli o'ram, ikebana yoki Budda va Bodxisatvalarning kichik haykalchalari keng tarqalgan edi. joylashtirildi.

Vaqt o'tishi bilan miniatyura haykaltaroshligining mavzuli-tematik repertuari kengayib bordi va allaqachon Edo davrining gravyuralarida (1603-1866) avliyolar, rohiblar, jinsiy kichik tsikldagi hayvonlar va okimonolar sifatida yetti baxt xudolarining haykalchalarini ko'rish mumkin. . Bunday haykalchalar nafaqat omadni jalb qilish uchun, balki uzoqdagi ma'badga ziyorat qilish uchun, sovg'a sifatida va oddiygina ichki bezatish uchun ham sotib olingan.

Meydzi inqilobidan keyin (1866-1869) modernizatsiya yo'liga kirgan Yaponiya Jahon sanoat ko'rgazmalarida qatnashdi. Venada boʻlib oʻtgan Butunjahon koʻrgazmasida mamlakat yutuqlari, madaniy anʼanalari va hunarmandchiligini aks ettiruvchi buyumlar orasida fil suyagidan oʻyilgan okimonolar ham bor edi. Ko'rgazma zalining ko'lamini hisobga olgan holda, yapon o'ymakorlari haykalchalarning hajmini oshirdilar. G'arbda kollektsiyaga aylangan okimono turi shunday paydo bo'ldi.

Evropa liboslarini rasmiy kiyim sifatida belgilagan Meiji islohotlari netsuke ishlab chiqarishni ma'nosiz qildi. O'ymakorlar okimonoga murojaat qilishdi, bir qator Butunjahon ko'rgazmalaridan so'ng Evropa va AQSh san'at bozorlarida talab oshdi. Evropaliklarning miniatyura haykaltaroshligiga bo'lgan qiziqishi, endi Evropa interyerlarini bezash uchun mo'ljallangan suyak haykallariga yangi talablarni belgilab berdi.

Okimono o'lchamlari ancha kattalashdi (20 dan 50 sm gacha), ularning yuzasi ehtiyotkorlik bilan ishlangan va eng muhimi, evropalik tomoshabinga u tushunadigan plastik tilda murojaat qilish kerak edi. Yapon realizmi fenomeni shunday paydo bo'ldi, unga muvofiq okimono ustalari ishladilar.

Yapon hikoyalari hayratlanarli darajada sinchkovlik bilan modellashtirilgan haqiqiy haykalchalarda mujassamlangan. Evropada asrlar davomida rivojlangan plastik an'analar o'nlab yillar davomida yapon o'ymakorlari tomonidan o'zlashtirilgan.

20-asrda jahon urushlari, iqtisodiy inqirozlar va fil suyagi qazib olishning taqiqlanishi tufayli usta oʻymakorlar soni keskin kamaydi. Ishning yuqori xarajati (bitta haykalchani yaratish uchun bir necha oydan bir necha yilgacha vaqt kerak bo'ldi) ichki bozorda sotishni imkonsiz qildi. Faqat eksportga yo'naltirish okimono badiiy darajasining pasayishiga olib keldi: modellar takrorlandi, ob'ektlarning plastik xususiyatlari yomonlashdi.

Okimono asosan yog'och, fil suyagi, bronza va kumushdan yasalgan. Ushbu materiallarning kombinatsiyasi keng tarqalgan. Ko'proq dekorativ effekt berish uchun hunarmandlar marvarid, emallar, marjon va oltin lak bilan qoplangan. Eng qimmatlilari fil suyagidan tayyorlangan buyumlar, ba'zan choy eritmasi bilan bo'yalgan va o'yilgan naqshlar bilan bezatilgan.

Okimono o'ymakorlari ko'pincha Buddist ibodatxonalari uchun haykallar yasashga ixtisoslashgan netsuke ustalari va haykaltaroshlari edi. Yevropa kiyimlarining rasmiy kiyim sifatida kiritilishi va ko‘plab buddist monastirlarining yopilishi ishsiz o‘ymakorlarni okimono ustalari qatoriga olib kirdi. Ular san'atning ushbu turiga tanish mavzular, maketlar, kompozitsion yechimlar va o'ymakorlik texnikasini kiritdilar. Boshqa tomondan, sub'ektlar doirasi evropalik xaridorlarning talabiga qarab belgilandi.

Eng mashhur hikoyalar:

1. Xudolar, sintoizm xalq e'tiqodlarining qahramonlari, fantastik mavjudotlar (Yetti baxt xudosi, iblislar, Tennaga va Ashinaga va boshqalar).
2. Buddist va laos panteonlarining xarakterlari (Budda, Bodxisattva kanoni, arxatlar, senninlar).
3. Tarixiy shaxslar (Bodxidxarma, Konfutsiy, Yoshitsune va Benkey va boshqalar).
4. Yapon va xitoy ertak va afsonalari qahramonlari (Momotaro, Urashima Taro, Chjun Kuy va boshqalar).
5. Dehqonlar, baliqchilar.
6. Musiqachilar, aktyorlar, sarumavasislar (maymun murabbiylari), xattotlar, rassomlar, shoirlar.
7. Bolali keksalar, bolali ayollar, o'ynayotgan bolalar.
8. Hayvonlar, qushlar, hasharotlar, dengiz faunasi.
9. Sabzavotlar, mevalar.

Dekorativ suyak haykaltaroshligining gullab-yashnashi Meydzi davrida Tokio maktabini boshqargan taniqli ustalarning nomlari bilan bog'liq. Ular orasida Asahi Gyokuzan (1843-1923) va Ishikava Komei (1852-1913) bor. Ikkalasi ham professional o‘ymakorlardan bo‘lib, Yevropa standartlari bo‘yicha tashkil etilgan Tokio Badiiy Akademiyasida haykaltaroshlikdan dars berishgan.

Ishikava Komei Yaponiya imperatori tomonidan tashkil etilgan qo'mita qoshida suyak haykaltaroshligi yo'nalishini boshqarishga tayinlangan. Komeining ko'plab shogirdlari va izdoshlari bor edi, uning o'z vatanida haykaltaroshlik rivojiga qo'shgan hissasi va uning asarlari jahon ko'rgazmalarida va boshqa ustalarga nisbatan sezilarli darajada ko'p miqdorda namoyish etilganligidan dalolat beradi. Jahon ko‘rgazmalarida Morino Korin, Udagava Kazuo, Ando Rokuzan, Asahi Meido va boshqalar ham faol ishtirok etdi.

Okimono vatanida muhim muzey kolleksiyalari yo'q edi. Ayrim asarlar Tokio milliy muzeyi, Shoto galereyasida saqlanadi. Okimono namunalari Tokayama shahar muzeyida (Hida viloyati) va shaxsiy kolleksiyalarda. Okimono kolleksiyalarining aksariyati Yaponiyadan tashqarida yaratilgan.

Amerika kollektsiyalari orasida Missuri universitetining Antropologiya muzeyidagi suyak okimonolari kollektsiyalari, Illinoys universiteti muzeyi ekspozitsiyasidagi yog'och okimonolar guruhi va sanoatchi H.J.Xeynsning shaxsiy kolleksiyasi diqqatga sazovordir.

Okimono Londondagi Viktoriya va Albert muzeyida, eng yirik britaniyalik kolleksiyachi Nosir D. Xalilining Meydzi davri asarlari to'plamida taqdim etilgan. Germaniyadagi katta okimono to'plamlari orasida mutaxassislar Otto va Rath Schneidmann, Kurt S. Erichning to'plamlarini ta'kidlashadi.

Alohida nusxalari Sharqiy Evropadagi muzeylardagi sharq san'ati kolleksiyalarida: Krakovdagi Milliy muzey (Polsha), Davlat Ermitaji (Rossiya), G'arbiy va Sharq san'ati muzeyi. Bogdan va Varvara Xanenko (Kiyev, Ukraina), Xarkov san'at muzeyi (Ukraina), Sharq madaniyati muzeyi (Zolochev, Ukraina), Odessa G'arbiy va Sharq san'ati muzeyi (Ukraina).

Belanchak
Okimono. Suyak. boshlanishi 20-asr
Oddiy odamlar va samurayning o'g'li belanchakda o'ynashadi. Bo'lajak samuray hammadan baland bo'lsa-da, u o'ynay olmaydi. Chunki o'yin ham g'alaba, ham mag'lubiyat haqida. Ham ko'tarilish, ham qo'nish. Yupqa yapon kinoyasi. O'yinni muvozanatlash va davom ettirish uchun bir qishloq bolasi kichkina samurayga chiqadi.

Evropadagi eng yaxshi shaxsiy okimono kolleksiyalaridan biri kollektor va filantrop Aleksandr Feldmanga tegishli (Xarkov, Ukraina). Unda jami 300 dan ortiq miniatyura haykaltaroshlik asarlari, jumladan Udagava Kazuo, Ishikava Komei, Morino Korin, Ando Rokuzan, Kanya Kunixaru, Chikaaki kabi taniqli yapon o'ymakorlarining yuksak badiiy asarlari mavjud. Bu kolleksiyaning durdonalari qatorida Kazuoning (1900-1910) “Emizuvchi ona” haykallari, Komeining “Gul sotuvchisi” (1900), Korinning (1900) “Geron” haykallari bor.

Kazzuoning ishi bir nechta xalqaro ko'rgazmalarda namoyish etilgan va haqli ravishda "Yapon Madonnasi" sifatida shuhrat qozongan. Yosh ona qiyofasida Leonardo da Vinchining mashhur Madonna Benoisga o'xshashligini ko'rish mumkin. Usta uning bir nechta variantini - bronzada (nusxalardan biri Nosir D. Xaliliy kolleksiyasida), yog'och va suyakda yaratgan. Eng qimmatlisi, albatta, A. Feldman kolleksiyasini bezab turgan fil suyagidan o‘yilgan modeldir.

http://upload.wikimedia.org/wikipedia/ru/e/e8/Kazuo-mother.jpg

Maksim Gorkiy ham okimono to'plagan. Uning uy kolleksiyasida suyak va bronzadan yasalgan haykalchalar bor edi. Yozuvchi fil suyagidan yasalgan okimonolar orasida maymunli cholning haykalchasini tilga olgan. Bronza haykaltaroshlik Budda haykalchalari bilan ifodalangan.

Tarixiy jihatdan okimono atamasi an'anaviy yapon uyining tokonomasiga joylashtirilgan kichik haykallar yoki bezak buyumlarini nazarda tutgan. Keng ma'noda, okimono ichki makonni bezash uchun javonga qo'yilgan hamma narsani anglatadi: suyak o'ymakorligi, qo'g'irchoqlar, gul vazalar va boshqalar.

Okimono dizayni, uchastkalari va o'lchamlari bo'yicha ko'pincha netsukega o'xshaydi, lekin okimonoda shnur uchun teshik yo'q, u netsukeda mavjud.

Haykaltaroshlikda Yaponiya afsonalari

Qanotli tennis. Yaponiya, Meidzi davri (1868-1912) Gyokudo ustasining imzosi.

Oqqush qizi motivi yapon sanʼatida keng tarqalgan. U "turna xotini" (tsuru nyo:bo), "samoviy xotin" (tennin nyo:bo) yoki xagoromo ("tukli xalat") deb nomlanadi.

Tennin tasvirini butun Yaponiya bo'ylab ertaklarda yoki mahalliy afsonalarda topish mumkin, ularda oqqushlar go'zal ayollarga aylanadi.
Ushbu motiv birinchi marta 8-asrda bir nechta tavsiflarda tilga olingan va o'zining klassik timsolini Noo teatri spektaklida topdi.

Afsonaning yana bir versiyasi bor: har kuni ertalab oqqushlar (sirotori) osmondan tushib, go'zal qizlarga aylangan; tosh terib to‘g‘on qurishdi va kechqurun uchib ketishdi. Bu naqsh hozirgi kungacha mavjud bo'lgan xuddi shu nomdagi qishloqqa, Shirotori nomini berdi.

Yapon mifologiyasidagi “Baxtning yetti xudosi” yuksak fazilatlarni ato etuvchi va baxt keltiradigan xudolardir: Ebisu, Daikomu-ten, Xotei, Jurojin, Fukuroju, Bishamon-ten, Bensay-ten. “Baxtning yetti xudosi”ga sig‘inish 15-asr boshlarida Sinto, xitoy va hindlarning e’tiqodlari ta’sirida Yaponiyaning shahar aholisi orasida shakllana boshladi. Etti xudoning asosiy manbasi Xitoy adabiyoti va rasmining ko'plab asarlaridagi taniqli qahramonlar, "bambuk bog'ining etti donishmandlari".

Ma'buda Kannon. Meiji davri (1868-1912)

"Baxtning etti xudosi" ning talqini buddizmning o'ziga xos yaponcha talqinini aniq ko'rsatadi: Buddist panteonining xudolari "bu dunyoda yaxshi narsalarni" (uzoq umr, farovonlik) bilan ta'minlashi kerak. "Baxtning etti xudosi" ning eng qadimgi tasviri 15-asrdagi buddist rohibga tegishli. Yil boshida ma'lum bir marosim o'tkazilganda, "Baxtning yetti xudosi" insonga butun yil davomida farovonlik beradi, deb ishoniladi.

Rasm "Guan Yu (Kang Vu)". Yaponiya, Meidzi davri (1868-1912)

Afsonaga ko'ra, 1856 yilda u hukumat qo'shinlari oldida olovli ajdahoda paydo bo'lgan Tay-ping Tianguo boshchiligidagi qo'zg'olonni bostirishga yordam bergan. Guan Yu tasvirlari xitoylik jangchilar uchun noyob talismanlar bo'lib xizmat qilgani ajablanarli emas. Jasorat va jasorat ko'p odamlar tomonidan hurmat qilinganligi sababli, Guan Yu Xitoyda buddistlar, daochilar va konfutsiylar tomonidan hurmatga sazovor bo'lgan. Shaharliklar uning suratlarini o'z do'konlari va do'konlariga osib qo'yishdi. Ommaviy ongda qo'rqmas jangchi obrazi shafoatchining ramziga aylandi. Afsonalar Guan Yuga qurg'oqchilik paytida yomg'ir yog'dirish, toshqinlarni to'xtatish, jinlarni tinchlantirish va odamlarni kasalliklardan himoya qilish qobiliyati bilan bog'liq. Aytishlaricha, u kasalning to'shagida paydo bo'lishi va kasalning qo'liga sehrli shifobaxsh oltin tabletkalarni qo'yishi mumkin.

Yil ramzi :) Bronza yo'lbars. Yaponiya, Taisho davri (1912-1926)

Ajdaho va irislar tasvirlangan chiroq. Yaponiya, Meydzi davri (1868-1912) Usta Miyao Eysukening imzosi.

Yapon afsonalari va afsonalarida ajdaho kuchli ilohiy kuchlarni ifodalaydi.
Agar ajdaho munosib hurmat va hurmat bilan munosabatda bo'lsa, u odamga saxiylik bilan minnatdorchilik bildirishi mumkin, chunki ajdarlar ajoyib darajada boy hisoblanadi. Masalan, Ajdaho qirolining afsonasida yosh samuray ajdahoning qizini qutqargani uchun mukofot sifatida oltin pirog oladi, uni qanchalik sindirmang, hech qachon kamaymaydi.

Yaponiyada ajdarlar tasvirlari ibodatdan oldin tahorat olish uchun Buddist ibodatxonalari va favvoralarini bezatadi.
Ajdaho yapon xalq mifologiyasi va folkloridagi personaj sifatida yapon madaniyatida ikkita obraz-ma’noga ega: bir tomondan, u suv xudosining mujassamlanishidan biri, ikkinchi tomondan, u mutlaqo mustaqil, yuksak yapon madaniyatida katta rol o'ynaydigan hurmatli xudo.

Iris gullari ayniqsa Yaponiyada hurmatga sazovor.

Ular bilan bog'liq ko'plab urf-odatlar va marosimlar mavjud. Misol uchun, o'rta asrlarda amaldorlar ìrísí barglaridan parik kiyishgan, bolalar esa ìrísí to'plamlarini qamchi sifatida ishlatishgan va kim ularga eng baland ovozda urish mumkinligini bilish uchun musobaqalashgan. Marosimli ichimlik yaratish uchun maydalangan barglar ham qo'shilgan. Yaponlar, iris barglari bo'lgan marjonlarni shamollashdan saqlaydi va gunohlardan tozalaydi, deb hisoblashadi. Bugungi kunga kelib, iris gullari soch turmagi, kiyim-kechak, uy-ro'zg'or buyumlari va interyerni bezash uchun ishlatiladi.
Ushbu qadimiy o'simlikka maxsus bayram - 5 may kuni nishonlanadigan Iris festivali (Shobu no sekku) bag'ishlangan. Bu kunning yana bir nomi - O'g'il bolalar kuni (Tango no sekku). Bu erda munosabatlar oddiy. Irisning barglari qilich shaklida, ingichka va tekis bo'lib, sovuq qurolning pichog'ini eslatadi. Shu sababli, Yaponiyadagi iris samuray ruhini ifodalaydi va muvaffaqiyat va salomatlikni ramziy qiladi va irisdan yasalgan tumorlar o'g'il bolalarni - bo'lajak jangchilarni kasalliklardan himoya qiladi va ularga jasorat baxsh etadi.

Imperator Jimmu haykali. Yaponiya, Meiji davri (1868-1912) Usta Kisetsuning imzosi.

Birinchi imperator Jimmu Yaponiyada ayniqsa hurmatga sazovor bo'lgan ko'plab ibodatxonalar unga bag'ishlangan.
Uning paydo bo'lish tarixi dunyoning kelib chiqishi haqidagi qadimgi yapon mifiga asoslangan. Jimmu Tenno (Samoviy hukmdor) (miloddan avvalgi 660-585) - Yaponiyaning birinchi imperatori, barcha yaponlarning ajdodi. Yaponiya imperatori Quyosh xudosi Amaterasuning Yerdagi vakili hisoblanadi va faqat u orqali odamlar va xudolar o'rtasidagi bog'liqlik amalga oshiriladi.

"Boylik qoplari va bambuk shoxlari bo'lgan o'g'il bolalar." Yaponiya, Meydzi davri (1868-1912). Miyao ustaxonalari.

Haykallarda orqalarida katta sumkalar, qo'llarida bambuk shoxlari bo'lgan ikkita simmetrik joylashgan xitoylik o'g'il bolalar tasvirlangan. Xitoy va yapon simvolizmidagi o'g'il bolalarning tasviri egasiga xayrixoh ma'noga ega: ular sizga sog'lom nasl bo'lishingizni tilaydilar. Katta sumkalarning tasvirlari boylikni anglatadi. Bambuk - moslashuvchanlik va uzoq umr ko'rish ramzi.

Sazan baliqlari tasvirlangan vaza. Yaponiya, Taisho davri (1912-1926).

Yapon mifologiyasida karplar maqsadga erishishda kuch va qat'iyatning timsoli bo'lib, jasorat va chidamlilik, qat'iyat va qat'iyatni anglatadi. Sazan tasvirining bunday idrok etilishi uning daryoning jadal oqimlarini maqsadli ravishda engib o'tib, og'ziga etib borishi bilan bog'liq.
Oqimga qarshi harakatlanib, sharsharaga ko‘tarilayotgan bu baliq kabi, erkaklar ham hayotiy to‘siqlarni yengib o‘tib, o‘z nomini qoldirishi kerak. Shuning uchun, sazan tasvirlari bo'lgan narsalar kuchli xarakter va jasorat va sabr-toqat kabi fazilatlarga ega bo'lishni xohlaydiganlar uchun mos keladi.

Bufalo ustida Lao Tzu. Yaponiya, kech Edo davri (1600-1868).

Lao Tzu (Qari bola, donishmand chol) — miloddan avvalgi 6—5-asrlarda yashagan qadimgi Xitoy faylasufi. e., daosizm harakati asoschilaridan biri, "Tao Te Ching" risolasining muallifi (Yo'l va inoyat qonuni, boshqa nomi "Uch arava" - uchta arava egallagan bambukda yozilgan)

Xotei sumka va tayoq bilan. Yaponiya, Meiji davri (1868-1912) Usta Kasetsuning imzosi.

Qadimgi yapon mifologiyasida Xotei baxt, farovonlik va beparvo hayot xudosi bo'lib, u ham bolalarning himoyachisi hisoblanadi. 17-asrda u Yaponiyada kanonizatsiya qilindi va yetti boylik xudosidan biriga aylandi. U odamlarning taqdirini oldindan belgilab beradi va ezgu istaklarini amalga oshirishga yordam beradi, deb ishoniladi.
Xoteyning prototipi - 9-10-asrlardagi Qi-Tsi ismli xitoylik buddist rohib, u baxtli belgilarni bashorat qilish bilan mashhur bo'lgan va Maytreyaning erdagi mujassamlanishi hisoblangan. U g'ayrioddiy ko'rinishga ega edi (bo'yi kalta, qorni katta) va o'ziga xos xulq-atvori bilan ajralib turardi (u monastirlar atrofida yarim yalang'och holda, orqasida zig'ir sumkasi bilan yurgan). Afsonada aytilishicha, u paydo bo'lgan joyda odamlarga omad, sog'lik va farovonlik kelgan. Xoteyni monastir libosida sochi oldirilgan va ulkan sumkali jilmayib turgan semiz odam sifatida tasvirlash odat tusiga kirgan. Agar kimdir sumkada nima borligini so'rasa, u javob beradi: "Menda butun dunyo bor". Uning quloqlari cho'zilgan shaklga ega. Xotei har doim yalangoyoq va uning yog'li qorni hech qanday haddan tashqari oziq-ovqat iste'moli natijasi emas, balki uning qi timsoli, muqarrar hayotiyligi.

Jurojin va Xitoy taxtining vorisi. Yaponiya, 1937 yil. Takeyuki va Ryozan ustalarining birgalikdagi ishi.

Yapon xudosi Jurojinning prototipi daoizmning xitoylik asoschisi - Laozi ekanligiga ishoniladi. U odatda uzun oq soqolli keksa odam sifatida tasvirlangan. Jurojin xudosining atributlari orasida ko'pincha tayoq, o'ram, ruyi tayoq va bug'u, toshbaqa va laylak kabi uzoq umr ko'radigan hayvonlar kiradi. Jurojin o‘ramida yer yuzida yashovchi barcha mavjudotlar, uzoq umr ko‘rish va o‘lmaslik sirlari haqida ma’lumotlar bor, deb ishoniladi. Ruyi tayoqchasi - bu istaklarning amalga oshishi va baxtli belgilarning tayoqchasi. Xitoy tilidan "ruyi" "nima xohlasangiz" deb tarjima qilinishi mumkin. Bu omad keltiradi va istaklarni amalga oshiradi deb ishoniladi. Ruyining tayoqchasi ko'pincha Lingji sehrli qo'ziqoriniga o'xshaydi.
Ushbu kompozitsiyada Jurojin qo'lida tayoq va o'ram tutgan holda tasvirlangan. Ruyining tayog‘i bolaning qo‘lida. O'ramga o'yib yozilgan ierogliflardan (lit. xitoycha "Osmon O'g'li" uchun varaq) bu o'ram yosh imperatorni o'rgatish uchun mo'ljallangan, deb hisoblash mumkin. Shuningdek, bolaning kiyimi va qalpoqchasidagi naqshdan ko'rinib turibdiki, bizning oldimizda Xitoyning yosh imperatori, uning ustozi Jurojin xudosi.

Konfutsiy. Yaponiya, Meydzi davri (1868-1912). Satsuma ustaxonalari.

Konfutsiy (miloddan avvalgi 551-479) Xitoyda, Shandun provinsiyasida tug'ilgan. Faylasufning asosiy qarashlari Konfutsiyning eng yaqin shogirdlari va izdoshlari bilan boʻlgan soʻzlari va suhbatlari qayd etilgan “Suhbat va hukmlar” (“Lun Yu”) kitobida bayon etilgan. Konfutsiychilik Xitoyda (miloddan avvalgi 136 yildan keyin) hukmron ta’limotga aylanganida faylasuf “10 ming avlod ustozi” deb e’lon qilindi va uning kulti 1911 yilgacha (burjua Sinxay inqilobining boshlanishi) rasman qo‘llab-quvvatlandi.

Kirin va fenikslar tasvirlangan tutatqilar. Yaponiya, Meydzi davri (1868-1912)

Yapon mifologiyasida Kirin - ajdaho boshi, kiyik tanasi va qanotlari, otning tuyog'i, boshida bitta shox va besh rangli teriga ega jonzot. Afsonaga ko'ra, Kirin - bu tirik o'simliklarga hech qachon qadam bosmaydigan va tirik narsalarga zarar etkazmaydigan yaxshi tabiatli hayvon. Shu sababli, Kirin obrazi hayotdagi qulay voqealarni targ'ib qiladi.
Xitoy afsonasiga ko'ra, Kirin o'zining mashhur o'g'lini dunyoga keltirmoqchi bo'lganida Konfutsiyning onasi to'shagida paydo bo'lgan. Xitoyliklar uydagi Kirin tasvirlari uy egalarini tashqi salbiy kuchlar ta'siridan himoya qilishga xizmat qiladi, deb hisoblashadi. Egasini himoya qilib, Kirin tashqaridan kelgan barcha salbiy energiyani olib tashlaydi.
Feniks - butun dunyo mifologiyalarida o'lmaslikning universal ramzi, olovda qayta tug'ilish ramzi. Afsonaga ko'ra, Feniks o'lim yaqinlashayotganini his qilganda, u tutatqi yog'ochlari va qatronlardan uy quradi, so'ngra quyoshning kuydiruvchi nurlariga ta'sir qiladi va u olovda kulga aylanadi. Keyin uning qoldiqlaridan yangi feniks paydo bo'ladi. Bu "olovli qush" qirollik kuchining ilohiyligini, olijanobligini va o'ziga xosligini anglatadi. An'anaga ko'ra, Yaponiyada feniks quyosh ramzi va imperatorning ramzi hisoblanadi.

Okimono Xotei. Satsuma ustaxonalari. Yaponiya, Meidzi davri (1868-1912)

Setsubun bayrami. Yaponiya, Meydzi davri (1868-1912) Gyokushu ustasining imzosi.

Usta Yaponiyada 3-fevraldan 4-fevralga o‘tar kechasi nishonlanadigan mamlakatdagi eng qadimiy bayramlardan biri – Setsubun bayrami sahnasini qayta yaratadi. Bu kechada uylarda Mame-maki ("loviya otish") marosimi o'tkaziladi.
Odatda bu sharafli marosim uy egasi tomonidan “Oni va soto – fuku va uchi”, ya’ni “shaytonlar chiqib, uyda baxt” degan ma’noni bildiradi. Keyin loviya yig'iladi va har xil kasalliklardan qutulish uchun marosim taomi sifatida iste'mol qilinadi. Kelgusi yilda sog'lom va biznesda muvaffaqiyatli bo'lish uchun sizning yoshingiz kabi ko'proq loviya iste'mol qilishingiz kerak, deb ishoniladi.

Asl post va sharhlar