Vera Ignatievna Muxina - eng mashhur sovet haykaltaroshlaridan biri. Vera Muxinaning tarjimai holi ko'p jihatdan 20-asr boshidagi iqtidorli yoshlarga xosdir. Ularning shaxs sifatida shakllanishi va hayot yo'lini tanlash yillari bir necha inqilob va urushlarning burilish, qaynoq, og'ir va och yillarida sodir bo'ldi.

Vera Muxina tug'ilgan 1889 yil 1 iyul 1812 yildan beri Rigada yashagan badavlat rus oilasida. Erta bolaligida qiz sil kasalligidan vafot etgan onasidan ayrilgan. Ota qizining sog'lig'idan qo'rqib, uni Feodosiyaga olib ketdi. Baxtli bolalik yillari Qrimda o'tdi. Gimnaziya o‘qituvchisi unga rasm chizish va rasm chizish darslarini berdi. San'at galereyasida u buyuk dengiz rassomi I.Aivazovskiyning rasmlarini ko'chirgan va Taurida manzaralarini chizgan.

Otasining o'limidan so'ng, vasiylar qizni o'rta maktabni muvaffaqiyatli tamomlagan va Moskvaga rassomchilik bo'yicha o'qishga ketgan. 1909-1911 yillarda u K.Yuonning xususiy ustaxonasida tahsil oldi va shu bilan birga haykaltarosh N.Sinitsina ustaxonasiga tashrif buyura boshladi. Ustaxonada siz o'zingizni haykaltarosh sifatida sinab ko'rishingiz mumkin. Buning uchun ozgina pul to'lash va sizning ixtiyoringizda mashina va loy olish kifoya edi.

Studiyada maxsus tayyorgarlik yo'q edi, aksincha, u xususiy san'at maktablari talabalari va Stroganov rassomlik maktabi talabalari uchun amaliyotga o'xshardi. Ustaxonaga mashhur haykaltarosh N. Andreev tez-tez tashrif buyurib, Stroganovkada dars bergan, shogirdlarining ijodi bilan qiziqardi. U Vera Muxinaning o'ziga xos badiiy uslubini qayd etgan birinchi professional haykaltarosh edi.

Yuonning studiyasidan so'ng, Muxina butun yil davomida iste'dodli rassom Ilya Mashkovning ustaxonasiga tashrif buyuradi, "Jack of Diamonds" badiiy uyushmasi asoschisi va a'zosi. 1912 yilda u Parijga sayohat qildi va Grand Chaumière akademiyasiga o'qishga kirdi va u erda haykaltarosh Rodenning yordamchisi bo'lgan Burdel bilan haykaltaroshlik bo'yicha tahsil oldi. Muxina Rodinning chidab bo'lmas fe'l-atvoriga juda maftun bo'lib, u o'z asarlarining monumentalligi bilan ham uni o'ziga jalb qiladi. Qo'shimcha ta'lim sifatida Vera anatomiyani o'rganadi, muzeylarga, ko'rgazmalarga va teatrlarga tashrif buyuradi.

1914 yilning yozida u ulkan rejalar bilan to'la Rossiyaga qaytadi, lekin Vera Muxina hamshiralik kurslarini boshlaydi va tugatadi. 1917 yilgacha u kasalxonada ishlagan. U juda sodiqlik bilan qabul qilgan inqilobdan so'ng, rassom monumental targ'ibot san'ati bilan shug'ullana boshlaydi. Ishchi va dehqonlarning yosh respublikasi uchun izlanuvchan haykaltaroshning birinchi mustaqil loyihasi 18-asr rus noshiri va jamoat arbobi I. Novikov haykalini yaratish edi. Afsuski, 1918-19-yillarning qattiq qishida yodgorlikning versiyalari isitilmaydigan ustaxonada nobud bo'ldi.

Muxinaning o'ziga xos uslubi - bu sovet odamining kuchi va moslashuvchanligini badiiy umumlashtirish sifatida taqdim etilgan arxitektonikaga urg'u berilgan shakllarning monumentalligi. U qanday material – bronza, marmar, yog‘och, po‘latdan qat’iy nazar, o‘z iste’dodining kuchi va jasorati bilan qaxramonlik davri insoni qiyofasini keski yordamida gavdalantiradi. U mamlakatimiz tarixi uchun ko‘p jihatdan ahamiyatli bo‘lgan asarlarga ega. Vera Muxina tomonidan yaratilgan yodgorlik sovet xalqining bir necha avlodlari uchun erkin va baxtli hayot ramzidir.

Muallifning hokimiyat buyrug'i bilan ishlaganligi haqidagi barcha ayblovlarga qaramay, hatto g'ayratli xayolparastlar ham Vera Muxinani iste'dodning etishmasligi va favqulodda samaradorlik uchun ayblay olmaydi. Mashhur haykaltarosh 1953 yilda atigi 64 yil yashab vafot etdi.

Baletning madaniyatdagi o'rni va balet va vaqt o'rtasidagi bog'liqlikni muhokama qilar ekan, Pavel Gershenzon OpenSpace-ga bergan achchiq intervyusida sovet haykali bo'lgan "Ishchi va kolxozchi ayol"da ikkala figura ham aslida balet pozasida turishini aytdi. birinchi arabesk. Darhaqiqat, klassik baletda tananing bunday burilishi aynan shunday deyiladi; keskin fikr. Menimcha, Muxinaning o'zi buni o'ylagan emas; Biroq, yana bir narsa qiziq: agar bu holatda Muxina balet haqida o'ylamagan bo'lsa ham, u umuman hayoti davomida bu haqda o'ylagan - va bir necha bor.

Rossiya muzeyida o'tkazilgan rassom asarlarining retrospektiv ko'rgazmasi shunday deyishga asos beradi. Keling, u orqali o'taylik.

Bu erda, masalan, "O'tirgan ayol" 1914 yildagi kichik gips haykali, Muxinaning haykaltarosh sifatidagi birinchi mustaqil ishlaridan biri. Baquvvat, yosh tanaga ega, haqiqiy haykalga ega kichkina ayol erga egilib, silliq taralgan boshini pastga egib o'tiradi. Bu raqqosa emas: tanasi o'qitilmagan, oyoqlari tizzada egilgan, orqa ham juda moslashuvchan emas, lekin qo'llar! Ular oldinga cho'zilgan - shuning uchun ikkala qo'l yumshoq va plastik tarzda oyoqqa yotadi, shuningdek oldinga cho'ziladi va bu imo-ishora haykalning tasvirini belgilaydi. Uyushma darhol va aniq: albatta, Fokinening "O'layotgan oqqush", yakuniy poza. Shunisi e'tiborga loyiqki, 1947 yilda Art Glass zavodida tajriba o'tkazayotib, Muxina o'zining bu juda erta ishiga qaytdi va uni yangi materialda - muzli shishada takrorladi: figura yumshoq va havodor bo'lib, zerikarli va zich rangda soyalangan narsa. gips, - balet bilan bog'liqlik - qat'iy aniqlanadi.

Yana bir holatda, raqqosa Muxina uchun suratga tushgani ma'lum. 1925 yilda Muxina undan haykal yasadi, uni modelning nomi bilan ataydi: "Yuliya" (bir yildan so'ng haykal yog'ochga o'tkazildi). Biroq, bu erda modelning balerina ekanligi haqida aniq hech narsa yo'q - uning tanasining shakllari shunday qayta ko'rib chiqiladi, bu Muxinaning yagona boshlang'ich nuqtasi bo'lib xizmat qildi. "Julia" ikkita tendentsiyani birlashtiradi. Birinchisi, shaklning kubistik talqini boʻlib, u rassomning 1910-yillar va 1920-yillar boshidagi izlanishlariga mos keladi: 1912-yilda, Bourdelle bilan Parijda oʻqiyotganda Muxina va uning doʻstlari La Palette kubistik akademiyasida qatnashgan; Bu do'stlar avangard rassomlar Lyubov Popova va Nadejda Udaltsova edi, ular allaqachon o'zlarining shon-shuhratlari ostonasida edilar. "Yuliya" - Muxinaning haykaltaroshlikdagi kubistik mulohazalarining mevasi (uning rasmlarida kubizm ko'proq edi). U tananing haqiqiy shakllaridan tashqariga chiqmaydi, balki ularni kubist kabi izohlaydi: anatomiya emas, balki anatomiya geometriyasi ishlab chiqilgan. Yelka pichog'i uchburchak, dumba ikki yarim shar, tizza - burchak ostida chiqadigan kichik kub, tizzaning orqasida cho'zilgan tendon - nur; geometriya bu erda o'z hayotini yashaydi.

Ikkinchi tendentsiya esa ikki yildan so'ng mashhur "Dehqon ayolida" mujassamlanadigan tendentsiyadir: og'irlik, vazn, inson tanasining kuchi. Muxina bu vaznni, bu "cho'yanni" o'z modelining barcha a'zolariga quyib, ularni tanib bo'lmas darajada o'zgartiradi: haykalda hech narsa raqqosa siluetini eslatmaydi; Muxinani qiziqtirgan inson tanasining me'morchiligi, ehtimol, mushakli balerinaning figurasida eng yaxshi ko'rilgan.

Muxinaning o'ziga xos teatr asarlari ham bor.

1916 yilda Aleksandra Ekster, shuningdek, yaqin do'sti va avangard rassomi, Benedikt Lifshits "avangard Amazonkalari" deb atagan uch kishidan biri, Tairovni ko'rish uchun uni Kamera teatriga olib keldi. "Kifared Famira" sahnalashtirildi, Ekster dekoratsiya va kostyumlar yaratdi, Muxina sahna dizaynining haykaltarosh qismini, ya'ni "kub-barokko uslubi" shlyapa portalini (A. Efros) ijro etishga taklif qilindi. Shu bilan birga, unga Tairov tomonidan restavratsiya qilingan “Perret pardasi” pantomimasida Alisa Kunen uchun yo‘qolgan Peret kostyumining eskizini yaratish topshirildi: A.Arapovning uch yil avval oldingi spektakldagi bezak dizayni asosan saqlanib qolgan, lekin hammasi emas. O'shanda A. Efros "yosh kubist" liboslari spektaklga olib keladigan "kuch va jasoratning moslashuvi" haqida yozgan. Haqiqatan ham, bahaybat shishgan yoqaga o'xshagan keng yubkaning kubik tarzda yaratilgan tishlari kuchli va, aytmoqchi, haykaltarosh ko'rinadi. Pierrettning o'zi esa eskizda raqsga tushayotganga o'xshaydi: Perret balet oyoqlari bilan dinamik va muvozanatsiz pozada va, ehtimol, oyoq barmoqlarida turgan balerina.

Shundan so'ng Muxina teatr bilan og'ir kasal bo'lib qoldi: bir yil davomida yana bir nechta spektakllar uchun eskizlar, jumladan Sem Benellining "Hazillar kechki ovqati" va Blokning "Atirgul va xoch" (bu uning o'zi) uchun eskizlar yaratildi. O'sha yillardagi qiziqish doirasi: shakl sohasida - kubizm, dunyoqarash sohasida - neo-romantizm va o'rta asrlar tasvirlariga eng so'nggi murojaat). Kostyumlar butunlay Exter ruhiga to'g'ri keladi: raqamlar varaqda dinamik tarzda yozilgan, geometrik va planar - bu erda haykaltarosh deyarli sezilmaydi, lekin rasm; "Oltin plashdagi ritsar" ayniqsa yaxshi bo'lib, rasm tom ma'noda varaqda uni to'ldiradigan Suprematist kompozitsiyaga aylanadi (yoki bu alohida chizilgan Suprematist qalqonimi?). Oltin plashning o'zi esa shakllarning qattiq kubistik rivojlanishi va rangning nozik koloristik rivojlanishi - sariqdir. Ammo bu rejalar amalga oshmadi: “Hazillar kechki ovqati” ssenografiyasini N. Foregger bajardi, Blok esa “Atirgul va xoch” spektaklini Badiiy teatrga topshirdi; Biroq, Muxina o'zining eskizlarini "o'zi uchun" yaratganga o'xshaydi - teatrning haqiqiy rejalaridan qat'i nazar, uni o'ziga jalb qilgan ilhomga ko'ra.

1916-1917 yillarda Muxina tomonidan batafsil chizilgan yana bir teatr fantaziyasi bor edi (ham dekoratsiya, ham liboslar) va u balet edi: "Nal va Damayanti" (rus o'quvchilariga "Hind hikoyasi" nomi bilan ma'lum bo'lgan Mahabharata syujeti). V.A.Jukovskiy tomonidan tarjimasi - nemis tilidan, albatta, sanskritdan emas). Haykaltaroshning tarjimai holi Muxinaning qanday qilib raqsga tushganini va u qanday qilib o'zi raqsga tushganini aytadi: uchta xudo - Damayantining kuyovlari - bitta ro'mol bilan bog'langan ko'rinishi va bitta ko'p qurolli mavjudot kabi raqsga tushishi kerak edi (Parijdagi hind haykali kuchli raqsga tushdi. Muxina haqida taassurot qoldirdi) va keyin hamma o'z raqsingizni va o'zingizning plastikangizni oldi.

Bir yilda uchta amalga oshirilmagan mahsulot, hech qanday pragmatizmsiz ishlaydi - bu allaqachon ehtirosga o'xshaydi!

Ammo Muxina teatr rassomi bo'lmadi va chorak asr o'tgach, u teatr - balet mavzusiga boshqacha tarzda qaytdi: 1941 yilda u buyuk balerinalar Galina Ulanova va Marina Semenovaning portretlarini yaratdi.

Deyarli bir vaqtda yaratilgan va sovet baletining ikkita asosiy raqqosalari tasvirlangan, ular ushbu san'atning ikki qirrasi, ikkita qutbi sifatida qabul qilingan, ammo bu portretlar hech qanday tarzda juftlashtirilmagan, ular yondashuv va badiiy uslubda juda farq qiladi.

Bronza Ulanova - faqat boshi, hatto yelkalari ham yo'q va bo'yni kesilgan; shu bilan birga, parvoz, erdan ko'tarilish hissi hali ham bu erda uzatiladi. Balerinaning yuzi oldinga va yuqoriga qaratilgan; u ichki tuyg'u bilan yoritilgan, lekin kundalikdan yiroq: Ulanovani yuksak, butunlay g'ayrioddiy bir impuls bosib oladi. U qo'ng'iroqqa javob berayotganga o'xshaydi; Agar u shunchalik ajralgan bo'lmaganida, bu ijodiy ekstazning yuzi bo'lar edi. Uning ko'zlari biroz qiyshaygan va shox pardasi biroz chizilgan bo'lsa-da, deyarli hech qanday qarash yo'q. Ilgari, Muxinaning bunday portretlari ko'rinmas - juda real, aniq o'xshashlik bilan, lekin Modigliani kabi ko'zlari ichkariga qaragan; va bu yerda, sotsialistik realizm avjida, to'satdan yana o'sha Modigliani ko'z siri, shuningdek, Muxinaning oldingi asarlaridan bizga tanish bo'lgan arxaik yuzlarning zo'rg'a o'qilishi mumkin bo'lgan yarim ishorasi paydo bo'ladi.

Biroq, parvoz tuyg'usiga nafaqat yuz ifodasi, balki sof haykaltaroshlik, rasmiy ("shakl" so'zidan emas, "rasmiylik", albatta!) usullar bilan erishiladi. Haykal faqat bir tomondan, o'ngda va chapda, bo'yinning pastki qismi stendga etib bormaydi, u havoga yoyilgan qanot kabi kesilgan. Haykal ko'rinadigan kuchsiz havoga ko'tarilib, u turishi kerak bo'lgan poydevordan uzilib ketganga o'xshaydi; raqsda sahnaga punktli tuflilar shu tarzda tegadi. Muxina tanani tasvirlamasdan, raqsning ko'rinadigan qiyofasini yaratadi. Va faqat balerinaning boshini tushiradigan portretda Ulan arabesk tasviri yashiringan.

Marina Semenovaning butunlay boshqacha portreti.

Bir tomondan, u bir qator sovet rasmiy portretlariga osongina mos keladi, nafaqat haykaltaroshlik, balki rasm - estetik vektor bir xil ko'rinadi. Va shunga qaramay, agar diqqat bilan qarasangiz, u sotsialistik realizm doirasiga to'liq mos kelmaydi.

U klassik bel kamaridan biroz kattaroq - paketning pastki qismiga; nostandart "format" balerinaning kostyumi bilan belgilanadi. Biroq, sahna libosiga qaramay, bu erda raqs tasviri yo'q, vazifa boshqacha: bu Semyonova ayolning portreti. Portret psixologik: bizning oldimizda g'ayrioddiy ayol - yorqin, yorqin, o'z qadr-qimmatini biladigan, ichki qadr-qimmat va kuchga to'la; balki biroz masxara. Uning nafisligi ko'zga tashlanadi va undan ham ko'proq aqli; yuz tinchlik bilan to'ldiriladi va ayni paytda tabiatning ehtirosiga xiyonat qiladi. Tinchlik va ehtirosning bir xil uyg'unligi tanada ifodalanadi: tinchgina buklangan yumshoq qo'llar - va hayotga to'la "nafas oladigan", g'ayrioddiy shahvoniy - bu erda ko'zlar emas, ochiq yuz emas, balki aynan shu teskari tomon. dumaloq haykal, bu erotik orqa modelning sirini ochib beradi.

Ammo modelning siridan tashqari, portretning o'zi, asarning o'ziga xos siri bor. Bu boshqa, kutilmagan tomondan ahamiyatli bo'lib chiqadigan haqiqiylikning o'ziga xos xususiyatida yotadi.

Bu satrlar muallifi balet tarixini o‘rganar ekan, badiiy asarlardan manba sifatida foydalanish muammosiga bir necha bor duch kelgan. Gap shundaki, ularning barcha ravshanligi uchun tasvirlarda har doim tasvirlangan narsa zamondoshlar tomonidan qanday qabul qilinganligi va u aslida qanday ko'rinishi (yoki, aniqrog'i, biz tomonidan qanday qabul qilinishi) o'rtasida ma'lum bir bo'shliq mavjud. Avvalo, bu, albatta, rassomlar tomonidan nima qilishiga tegishli; lekin fotosuratlar ba'zan chalkashtirib yuboradi, bu haqiqat qayerda ekanligini va davrning izi qayerda ekanligini aniq ko'rsatmaydi.

Bu Semenovaga to'g'ridan-to'g'ri ta'sir qiladi - uning fotosuratlari, shuningdek, o'sha davrdagi boshqa balet fotosuratlari ma'lum bir nomuvofiqlikni o'z ichiga oladi: ularda raqqosalar juda og'ir, deyarli semiz ko'rinadi va Marina Semenova, ehtimol, eng semizdir. Va bu ajoyib balerina haqida o'qigan har bir narsa (yoki uni sahnada ko'rganlardan eshitgan) uning fotosuratlari bilan xiyonatkor ziddiyatga tushib qoladi, unda biz balet kostyumida to'la, monumental matronani ko'ramiz. Aytgancha, u Fonvizinning havodor akvarel portretida to'la va to'la ko'rinadi.

Muxina portretining siri shundaki, u bizga haqiqatni qaytaradi. Semyonova bizning oldimizda xuddi tirikdek paydo bo'ladi va siz qanchalik ko'p qarasangiz, bu tuyg'u shunchalik kuchayadi. Bu erda, albatta, naturalizm haqida gapirish mumkin - ammo, bu naturalizm, aytaylik, terining matligi, atlas porlashi va ko'pikni sinchkovlik bilan taqlid qiladigan 18-19-asrlardagi portretlarga qaraganda boshqacha tabiatga ega. dantelli. Semenovani Muxina shu darajada aniq, ideallashtirilmagan aniqlik bilan haykaltaroshlik qilgan, deylik, Uyg'onish davrining terakota haykaltaroshlik portretlari mavjud edi. Va xuddi u erda bo'lgani kabi, siz to'satdan yoningizda mutlaqo haqiqiy, aniq odamni ko'rish imkoniyatiga ega bo'lasiz - nafaqat tasvir orqali, balki to'g'ridan-to'g'ri.

Haqiqiy o'lchamda ishlangan portret to'satdan bizga Semyonovaning qanday ekanligini aniq ko'rsatib beradi; uning yonida turib, uning atrofida yurib, biz haqiqiy Semyonovaga deyarli tegamiz, biz uning haqiqiy tanasini noziklik va zichlik, havodor va go'shtning haqiqiy nisbatida ko'ramiz. Natijada, agar biz balerinani faqat sahnadan bilsak, to'satdan uni jonli, juda yaqin ko'rganimizda, nima sodir bo'lishiga yaqin effekt: u shunday! Muxinaning haykali haqida shubhalar bizni tark etadi: aslida hech qanday monumentallik yo'q edi, qaddi-qomat bor edi, ayol go'zalligi bor edi - bu qanday nozik figura, qanday nozik chiziqlar! Aytgancha, biz balet kostyumi qanday bo'lganini, ko'kragiga qanday mos kelishini, orqa qismini qanday ochganini va qanday tayyorlanganini ham ko'ramiz.

Og'ir gipsli tutu, qisman tarlatan to'qimasini etkazish bilan birga, havodorlik hissi yaratmaydi; Shu bilan birga, taassurot biz o'sha davrning balet fotosuratlarida ko'rgan narsaga to'liq mos keladi: o'rta asrlarda sovet kraxmalli tutusi haykaltaroshlik kabi havodor emas. Dizayner, biz hozir aytganimizdek yoki konstruktiv, ular 20-yillarda aytganidek, ko'pirtirilgan dantel g'oyasi ularda aniqlik bilan mujassamlangan; ammo, o'ttizinchi-elliginchi yillarda ular bunaqa hech narsa demadilar, shunchaki shunday tikdilar va shunday qilib kraxmal qildilar.

Semyonovaning portreti uning raqsini o'z ichiga olmaydi; ammo Semyonovaning o'zi mavjud; Shunday qilib, uning raqsga tushishini tasavvur qilish bizga hech qanday xarajat qilmaydi. Ya'ni, Muxinaning portreti hali ham raqs haqida biror narsa aytadi. Va balet tarixi bo'yicha vizual manba sifatida u juda yaxshi ishlaydi.

Xulosa qilib aytadigan bo'lsak, yana bir, mutlaqo kutilmagan syujet: biz uni topishni kutmagan balet motivi.

1940 yilda Muxina Dzerjinskiy haykalini loyihalash bo'yicha tanlovda qatnashdi. Muxinaning tarjimai holi O.I.Voronova rejani tasvirlar ekan, “Temir Feliks”ning qo‘lida mahkam ushlangan ulkan qilich haqida gapiradi, u hatto piyodaga ham emas, yerga ham tayanadi va barcha e’tiborni o‘ziga qaratib, yodgorlikning asosiy elementiga aylangan. . Ammo haykal eskizida qilich yo'q, garchi u qo'lga kiritilishini nazarda tutgan bo'lsa ham. Ammo yana bir narsa aniq ko'rinadi. Dzerjinskiy baland etik kiygan uzun oyoqlarini bir-biridan bir oz ajratib, poydevorni kovlagandek, qattiq va qattiq turib oldi. Uning yuzi ham qattiq; ko'zlar yoriqlarga toraygan, mo'ylov va tor soqol o'rtasidagi og'iz biroz tishlanganga o'xshaydi. Ozg'in tanasi moslashuvchan va nozik, deyarli baletga o'xshaydi; tanasi effacee uchun joylashtirilgan; o'ng qo'l bir oz orqaga tortiladi va chap qo'l, qattiq siqilgan musht bilan, bir oz oldinga tashlanadi. Ehtimol, u qilichni mahkam ushlashi kerak edi (lekin nega chapda?) - u bu qo'li bilan nimagadir suyanib turganga o'xshaydi.

Biz bu ishorani bilamiz. U klassik balet pantomimasi lug'atida mavjud. U La Silfiddagi sehrgar Madj, La Bayadèredagi Buyuk Brahman va boshqa balet yovuz qahramonlari rollarida namoyon bo'ladi. Aynan mana shunday qilib, ular mushti bilan nimanidir zo‘rlab yuqoridan pastgacha bosganday, yashirin hukm, yashirin jinoyat rejasi so‘zlarini taqlid qilishadi: “Men uni (ularni) yo‘q qilaman”. Va bu imo-ishora aynan shunday tugaydi: Muxinskiy Dzerjinskiyning mag'rur va qattiq pozitsiyasi bilan.

Vera Ignatievna Muxina borib, baletga bordi.

Vera Muxina 1889 yil 1 iyulda Rigada savdogar oilasida tug'ilgan. Bolaligida u Feodosiyada (1892-1904) yashagan, onasi vafotidan keyin otasi uni olib kelgan.

Moskvaga ko'chib o'tgan Vera Muxina Konstantin Yuon va Ivan Dudin (1908-1911) shaxsiy badiiy studiyasida tahsil oldi va Nina Sinitsina haykaltaroshlik ustaxonasida ishladi (1911). Keyin u "Jack of Diamonds" innovatsion rassomlar guruhining etakchilaridan biri bo'lgan rassom Ilya Mashkovning ustaxonasiga ko'chib o'tdi.

Parijda F.Kolarossining xususiy ustaxonasida (1912-1914) taʼlimni davom ettirdi. Shuningdek, u Grande Chaumire akademiyasida (Acadmie de la Grande Chaumire) tahsil oldi, u erda u mashhur frantsuz haykaltaroshi Emil-Antuan Bourdelle bilan birga tahsil oldi. Shu bilan birga, Tasviriy san’at akademiyasining anatomiya kursida tahsil oldim. 1914 yilda u Italiyaga sayohat qildi va u erda Uyg'onish davri san'atini o'rgandi.

1915-1917 yillarda, Birinchi jahon urushi paytida u Moskvadagi kasalxonada hamshira bo'lgan. Shu bilan birga, 1916 yildan boshlab u Aleksandr Tairov boshchiligidagi Kamera teatrida prodyuser Aleksandra Eksterning yordamchisi bo'lib ishladi.

Oktyabr inqilobidan keyin mamlakatda "monumental targ'ibot" rejasi qabul qilindi, uning doirasida haykaltaroshlar davlatdan shahar yodgorliklari uchun buyurtma oldilar. 1918 yilda Vera Muxina XVIII asrdagi rus jamoat arbobi Novikov haykali loyihasini tugatdi va u Xalq ta'limi komissarligi tomonidan tasdiqlandi. Biroq, isitilmaydigan ustaxonada saqlangan gil modeli sovuqdan yorilib ketdi.

1919 yilda u Monolit uyushmasiga qo'shildi. 1924 yilda u "4 san'at" uyushmasiga, 1926 yilda esa Rossiya haykaltaroshlar jamiyatiga a'zo bo'ldi.

1923 yilda u Moskvadagi birinchi Butunrossiya qishloq xo'jaligi va hunarmandchilik ko'rgazmasi uchun "Izvestiya" gazetasining pavilyonini loyihalashda ishtirok etdi.

1926-27 yillarda u O'yinchoqlar muzeyidagi San'at va sanoat kollejining modellashtirish sinfida, 1927 yildan 1930 yilgacha - Moskvadagi Oliy san'at va texnika institutida dars bergan.

1920-yillarning oxiriga kelib, "Yuliya", "Shamol", "Dehqon ayol" dastgoh haykallari yaratildi. 1927 yilda Oktyabr inqilobining 10 yilligiga bag'ishlangan ko'rgazmada "Dehqon ayol" birinchi mukofotga sazovor bo'ldi. 1934 yilda haykal Venetsiyada bo'lib o'tgan Xalqaro ko'rgazmada namoyish etildi, shundan so'ng uni Triest muzeyi (Italiya) sotib oldi. Ikkinchi jahon urushidan keyin u Rimdagi Vatikan muzeyi mulkiga aylandi. Haykalning bronza quyma qismi Tretyakov galereyasida o'rnatildi.

1937 yilda Parijdagi Butunjahon ko'rgazmasida Vera Muxina "Ishchi va kolxozchi ayol" kompozitsiyasi uchun Gran-pri oltin medali bilan taqdirlandi. Haykal me'mor Boris Iofan tomonidan ishlab chiqilgan Sovet pavilonining tojini egalladi. 1939 yilda yodgorlik Moskvada Butunittifoq qishloq xo'jaligi ko'rgazmasining (hozirgi VDNH) shimoliy kirish eshigi yaqinida o'rnatildi. 1947 yildan beri haykal "Mosfilm" kinostudiyasining emblemasi bo'lib kelgan.

1938 yildan 1939 yilgacha rassom arxitektor Aleksey Shchusev tomonidan Moskvoretskiy ko'prigi uchun haykallar ustida ishlagan. Biroq, eskizlar bajarilmagan holda qoldi. Kompozitsiyalardan faqat bittasi - "Non" - muallif tomonidan 1939 yilda "Oziq-ovqat sanoati" ko'rgazmasi uchun katta hajmda ijro etilgan.

1942 yilda u "RSFSRda xizmat ko'rsatgan artist", 1943 yilda SSSR xalq artisti unvonlariga sazovor bo'ldi.

Vatan urushi yillarida Muxina polkovnik Xijnyak, polkovnik Yusupovning portretlarini, "Partizan" haykalini (1942), shuningdek, bir qator tinch aholining haykaltarosh portretlarini yaratdi: rus balerinasi Galina Ulanova (1941), jarroh Nikolay Burdenko (1942-1944). ), kema quruvchi Aleksey Krilov (1945).

1947 yildan Vera Muxina SSSR Badiiy akademiyasining haqiqiy a'zosi va akademiya prezidiumi a'zosi.

Среди известных работ Веры Мухиной скульптуры "Революция", "Юлия", "Наука" (установлена у здания МГУ), "Земля" и "Вода" (в Лужниках), памятники писателю Максиму Горькому, композитору Петру Чайковскому (установлен у Московской консерватории) va boshqalar. Rassom Moskva metrosining "Semyonovskaya" bekati (1944 yilda ochilgan) dizaynida ishtirok etgan va sanoat grafikasi, kiyim-kechak dizayni va dizayn ishlari bilan shug'ullangan.

Vera Ignatievna Muxina beshta Stalin mukofoti (1941, 1943, 1946, 1951, 1952) laureati, Mehnat Qizil Bayroq, “Shon-sharaf belgisi” va “Fuqarolik xizmatlari uchun” ordenlari bilan taqdirlangan.

Haykaltaroshning nomi Leningrad oliy san'at va sanoat maktabiga berilgan. Moskvada, Novo-Peredelkino tumanidagi ko'cha uning sharafiga nomlangan.

1889 yil 19 iyun (1 iyul) - 1953 yil 6 oktyabr
- rus (sovet) haykaltaroshi. SSSR xalq artisti (1943). SSSR Badiiy akademiyasining haqiqiy a'zosi (1947). Beshta Stalin mukofoti sovrindori (1941, 1943, 1946, 1951, 1952). 1947 yildan 1953 yilgacha -
SSSR Badiiy akademiyasi Prezidiumi a'zosi.

Vera Ignatievnaning ko'plab asarlari Sovet davrining timsoliga aylandi. Asar timsolga aylanganda esa uning badiiy qiymatini baholab bo‘lmaydi – ramziy qadriyat uni u yoki bu tarzda buzadi. Vera Muxinaning haykallari mashhur bo'lgan, og'ir sovet monumentalizmi Sovet rahbarlarining qalbida juda qadrli bo'lgan va keyinchalik unutilgan yoki masxara qilingan.

Muxinaning ko'plab asarlari qiyin taqdirga ega edi. Vera Ignatievnaning o'zi esa har qanday vaqtda erini yo'qotish yoki qamoqqa tushish ehtimoli bilan dunyo miqyosida tan olingan qiyin hayot kechirdi. Uning dahosi uni saqlab qoldimi? Yo'q, bu dahoning kuchlar tomonidan tan olinishi yordam berdi. Sovet davlatini qurganlarning didiga hayratlanarli darajada mos keladigan uslub yordam berdi.

Vera Ignatievna Muxina 1889 yil 1-iyulda (19-iyun, eski uslub) Rigada badavlat savdogar oilasida tug'ilgan. Ko'p o'tmay Vera va uning singlisi onasini, keyin esa otasini yo'qotdi. Otaning akalari qizlarga g‘amxo‘rlik qilishgan, opa-singillar esa o‘z vasiylaridan hech qanday xafa bo‘lishmagan. Bolalar gimnaziyada o'qidilar, keyin Vera Moskvaga ko'chib o'tdi va u erda rasm va haykaltaroshlik saboqlarini oldi.

.
Qo'riqchilar hali ham yosh qizni Parijga, rassomlar Makkasiga qo'yib yuborishdan qo'rqishdi va Vera u erga iste'dod tufayli emas, balki tasodifan olib kelingan. Chanada uchayotgan qiz yiqilib, burnini qattiq jarohatlagan. Va jiyanining go'zalligini saqlab qolish uchun amakilari uni Parijdagi eng yaxshi plastik jarrohga yuborishlari kerak edi. Bu erda Vera imkoniyatdan foydalanib, ikki yil davomida taniqli haykaltarosh Burdelle bilan haykaltaroshlikni o'rgangan va anatomiya kurslarida qatnashgan.

1914 yilda Vera Moskvaga qaytib keldi. Birinchi jahon urushi paytida u kasalxonada hamshira bo'lib ishlagan va u erda bo'lajak eri, jarroh Aleksey Andreevich Zamkov bilan uchrashgan. Ular 1918 yilda turmush qurishdi va ikki yildan keyin Vera o'g'il tug'di. Bu er-xotin mo''jizaviy tarzda inqilob va qatag'on bo'ronlaridan omon qoldi. U savdogar oilasidan, u zodagon, ikkalasi ham qiyin xarakterga ega va "ishlamaydigan" kasblarga ega. Biroq, Vera Muxinaning haykallari ko'plab ijodiy tanlovlarda g'olib chiqdi va 20-yillarda u mashhur va taniqli ustaga aylandi.

Uning haykallari biroz og'ir, ammo kuch va hayvonlarning sog'lom kuchiga to'la. Ular rahbarlarning "Keling, quramiz!", "Keling, yetib boramiz va quvib o'tamiz!" Degan chaqiriqlariga juda mos keladi. va "Rejani ortig'i bilan bajaramiz!" Uning ayollari tashqi ko'rinishiga ko'ra, nafaqat chopayotgan otni to'xtata oladilar, balki traktorni ham yelkasiga ko'taradilar.

Inqilobchilar va dehqon ayollar, kommunistlar va partizanlar - sotsialistik Veneralar va Merkuriylar - barcha sovet fuqarolari teng bo'lishi kerak bo'lgan go'zallik ideallari. Ularning qahramonlik nisbati, albatta, ko'pchilik uchun deyarli erishib bo'lmas edi (zamonaviy moda modeli standartlari 90-60-90 kabi), lekin ular uchun harakat qilish juda muhim edi.

Vera Muxina hayotdan ishlashni yaxshi ko'rardi. Uning erining va ba'zi do'stlarining haykaltarosh portretlari uning ramziy asarlariga qaraganda ancha kam ma'lum. 1930 yilda er-xotin qo'rqitish va qoralashdan charchagan va eng yomonini kutishgan holda Ittifoqdan qochishga qaror qilishdi, ammo Xarkovda ularni poezddan tushirishdi va Moskvaga olib ketishdi. Gorkiy va Orjonikidzening shafoati tufayli qochoqlar juda engil jazoga ega bo'lishdi -
Voronejda uch yil surgun.

"Ishchi va kolxozchi ayol" Verani o'ttiz sakkizinchi temir supurgidan qutqaradi. Ko'pgina loyihalar orasida me'mor B. Iofan buni tanladi. Haykal Parijdagi Butunjahon ko'rgazmasida SSSR pavilonini bezadi va Vera Muxina nomi butun dunyoga mashhur bo'ldi. Vera Muxinani tabriklashadi, buyruqlar berishadi va mukofotlar berishadi, eng muhimi, endi u bezorilikdan qutqariladi. Unga san'at universitetida dars berish ishonib topshirilgan. Keyinchalik u Leningrad chinni zavodining tajriba ustaxonasiga ishga boradi.

Urushdan keyin Vera Muxina M.Gorkiy (loyihasi I.D.Shadr) va P.I.Chaykovskiyning vafotidan keyin Konservatoriya binosi oldiga oʻrnatilgan haykali ustida ishladi.

Vera Muxina: Sotsialistik san'at

Vera Muxina va Aleksey Zamkov, "Sevgidan ko'proq" televizion dasturi

Vera Muxina, televizion dastur
"Qanday qilib butlar ketishdi"

Feodosiyadagi Vera Muxina muzeyi

Muzey

Virtual sayohat
muzey atrofida V. I. Muxina

Sovet haykaltaroshi, SSSR xalq rassomi (1943). Asarlar muallifi: “Inqilob alangasi” (1922-1923), “Ishchi va kolxozchi ayol” (1937), “Non” (1939); yodgorliklari A.M. Gorkiy (1938-1939), P.I. Chaykovskiy (1954).
Vera Ignatievna Muxina
Ularning soni unchalik ko'p emas edi - Stalin dahshatidan omon qolgan rassomlar va bu "omadli"larning har biri bugungi kunda juda ko'p kiyingan va kiyingan, "minnatdor" avlodlar har biriga "sirg'alar" berishga intilishadi. "Buyuk kommunistik davr"ning rasmiy haykaltaroshi, sotsializmning o'ziga xos mifologiyasini yaratishda ulug'vor mehnat qilgan Vera Muxina, aftidan, hali ham o'z taqdirini kutmoqda. Hozirgi paytda...

Nesterov M.V. - Portret Imon Ignatyevna Muxina.

Moskvada "Ishchi va kolxozchi ayol" haykaltaroshlik guruhining kolossusi Jahon xiyobonidan yuqoriga ko'tarilib, mashinalar bilan tiqilib, zo'riqish bilan bo'g'ilib, tutun bilan bo'g'ilib ketadi. Sobiq mamlakat ramzi - bolg'a va o'roq osmonga ko'tarildi, sharf suzib yurib, "asir" haykallari figuralarini bir-biriga bog'lab turadi, pastda esa sobiq Xalq xo'jaligi yutuqlari ko'rgazmasi pavilonlarida xaridorlar Televizorlar, magnitafonlar, kir yuvish mashinalari, asosan xorijiy "yutuqlar" gavjum. Ammo bu haykaltarosh "dinozavr" ning jinniligi bugungi hayotda eskirgandek ko'rinmaydi. Muxina ijodi negadir “o‘sha” zamonning bema’niligidan “bu”ning bema’niligiga o‘ta organik tarzda oqib o‘tdi.

Bizning qahramonimiz bobosi Kuzma Ignatievich Muxin bilan juda omadli edi. U zo'r savdogar edi va qarindoshlariga katta boylik qoldirdi, bu uning nevarasi Verochkaning unchalik baxtli bo'lmagan bolaligini yoritishga imkon berdi. Qiz ota-onasini erta yo'qotdi va faqat bobosining boyligi va amakilarining odobliligi Vera va uning singlisi Mariyaga etimlikning moddiy qiyinchiliklarini boshdan kechirmasliklariga imkon berdi.

Vera Muxina muloyim, yaxshi xulqli bo'lib o'sdi, sinfda jim o'tirdi va taxminan gimnaziyada o'qidi. U hech qanday maxsus iste'dod ko'rsatmadi, ehtimol u yaxshi qo'shiq aytdi, vaqti-vaqti bilan she'r yozdi va rasm chizishni yoqtirardi. Va qaysi go'zal viloyat (Vera Kurskda o'sgan) to'g'ri tarbiyalangan yosh xonimlar turmush qurishdan oldin bunday iste'dodlarni namoyish etmagan? Vaqti kelganda, Muxina opa-singillar havas qiladigan kelin bo'lishdi - ular go'zallik bilan porlashmadi, lekin ular quvnoq, sodda va eng muhimi, sep bilan. Ular kichik shaharchada zerikib aqldan ozgan artilleriya ofitserlarini yo'ldan ozdirib, to'plarda zavq bilan noz-karashma qilishdi.

Opa-singillar Moskvaga ko'chib o'tishga deyarli tasodifan qaror qilishdi. Ular ilgari poytaxtdagi qarindoshlariga tez-tez tashrif buyurishgan, lekin ular o'sib ulg'ayganlarida, ular Moskvada Ryabushinskiylarda ko'proq o'yin-kulgi, yaxshiroq tikuvchilar va ko'proq munosib to'plar borligini tushunishdi. Yaxshiyamki, Muxin opa-singillarining ko'p pullari bor edi, nega viloyat Kurskni ikkinchi poytaxtga o'zgartirmaslik kerak?

Bo'lajak haykaltaroshning shaxsiyati va iste'dodining etukligi Moskvada boshlandi. To'g'ri tarbiya va ta'lim olmagan holda, Vera sehr bilan o'zgarib ketdi, deb o'ylash noto'g'ri edi. Bizning qahramonimiz har doim hayratlanarli o'z-o'zini tarbiyalash qobiliyati, mehnat qobiliyati, mehnatsevarligi va o'qishga ishtiyoqi bilan ajralib turardi va u asosan qizcha kitoblarni emas, balki jiddiy kitoblarni tanladi. O'z-o'zini takomillashtirish uchun ilgari chuqur yashiringan bu istak asta-sekin Moskvadagi qizda o'zini namoyon qila boshladi. Bunday oddiy ko'rinish bilan u munosib partiyani izlashi kerak, lekin u to'satdan munosib san'at studiyasini qidirmoqda. U o'zining shaxsiy kelajagi haqida qayg'urishi kerak, lekin u o'sha paytda hali ham faol ishlayotgan Surikov yoki Polenovning ijodiy impulslari haqida qayg'uradi.

Vera taniqli peyzaj rassomi va jiddiy o'qituvchi Konstantin Yuonning ustaxonasiga osongina kirdi: imtihon topshirishning hojati yo'q edi - pul to'lash va o'qish - lekin o'qish oson emas edi. Uning haqiqiy rassom ustaxonasidagi havaskor, bolalarcha rasmlari hech qanday tanqidga dosh bermadi va shuhratparastlik Muxinani haydab chiqardi, har kuni ustunlik qilish istagi uni bir varaq qog'ozga bog'lab qo'ydi. U tom ma'noda mahkum kabi ishladi. Bu erda, Yuonning studiyasida Vera o'zining birinchi badiiy mahoratiga ega bo'ldi, lekin, eng muhimi, u o'zining ijodiy individualligi va birinchi ehtiroslarining birinchi ko'rinishlariga ega bo'ldi.

U rang ustida ishlashga qiziqmasdi, u deyarli butun vaqtini chizishga, chiziqlar va nisbatlar grafikasiga bag'ishladi, inson tanasining deyarli ibtidoiy go'zalligini ochib berishga harakat qildi. Uning talabalik ishlarida kuch-quvvat, salomatlik, yoshlik, ruhiy salomatlikning oddiy ravshanligiga qoyil qolish mavzusi tobora ravshanroq yangragan. 20-asrning boshlarida syurrealistlar va kubistlarning tajribalari fonida bunday rassomning fikrlashi juda ibtidoiy bo'lib tuyuldi.

Bir kuni usta "orzu" mavzusida kompozitsiya qo'ydi. Muxina darvoza oldida uxlab yotgan farroshning rasmini chizdi. Yuon norozi bo'lib: "Tushlarda xayol yo'q". Ehtimol, o'zini tutib qolgan Veraning tasavvuri etarli emas edi, lekin u juda ko'p yoshlik ishtiyoqiga ega edi, kuch va jasoratga qoyil qoldi va tirik tananing plastikligi sirini ochish istagi bor edi.

Muxina Yuonning darslarini tark etmasdan, haykaltarosh Sinitsina ustaxonasida ishlay boshladi. Vera loyga qo'l tekkizganida deyarli bolalarga xos zavqni his qildi, bu esa inson bo'g'imlarining harakatchanligini, harakatning ajoyib parvozini va hajmning uyg'unligini to'liq his qilish imkonini berdi.

Sinitsyna o'qishdan voz kechdi va ba'zida haqiqatlarni tushunish katta kuch evaziga erishish kerak edi. Hatto asboblar tasodifiy olingan. Muxina o'zini kasbiy jihatdan nochor his qildi: "Biror katta narsa rejalashtirilgan, ammo mening qo'llarim buni qila olmaydi." Bunday hollarda, asr boshidagi rus rassomi Parijga bordi. Muxina ham bundan mustasno emas edi. Biroq uning vasiylari qizni xorijga yolg‘iz qo‘yib yuborishdan qo‘rqishgan.

Hamma narsa rus maqolidagidek sodir bo'ldi: "Baxt bo'lmaydi, lekin baxtsizlik yordam beradi".

1912 yil boshida, quvnoq Rojdestvo ta'tillarida, chana minib ketayotganda, Vera yuzini jiddiy jarohatlaydi. U to'qqiz marta plastik jarrohlik amaliyotini o'tkazdi va olti oy o'tgach, u o'zini ko'zguda ko'rganida, umidsizlikka tushdi. Men yugurishni, odamlardan yashirinishni xohlardim. Muxina kvartirani o'zgartirdi va faqat katta ichki jasorat qizga o'zini aytishga yordam berdi: u yashashi kerak, ular yomonroq yashaydilar. Ammo vasiylar Vera taqdirdan shafqatsizlarcha xafa bo'lgan deb o'ylashdi va taqdirning adolatsizligini qoplashni xohlab, qizni Parijga qo'yib yuborishdi.

Bourdelle ustaxonasida Muxina haykaltaroshlik sirlarini o‘rgandi. Usta qizg‘in isitiladigan ulkan zallarda mashinadan-mashinaga o‘tib, shogirdlarini shafqatsizlarcha tanqid qilardi. Buni Vera eng ko'p tushundi, o'qituvchi hech kimning, shu jumladan ayollarning g'ururini ayamadi. Bir kuni Burdelle Muxinaning eskizini ko'rib, ruslar "konstruktiv tarzda emas, balki xayolparastlik bilan" haykaltaroshlik qilishlarini kinoya bilan ta'kidladi. Qiz umidsizlikda eskizni buzdi. Yana necha marta u o'z asarlarini yo'q qilishiga to'g'ri keladi?

Parijda bo'lganida Vera ruslar ko'p bo'lgan Rue Raspail ko'chasidagi pansionatda yashadi. Vatandoshlar koloniyasida Muxina o'zining birinchi sevgisi - g'ayrioddiy, romantik taqdirning odami Aleksandr Vertepovni uchratdi. Generallardan birini o'ldirgan terrorchi Rossiyadan qochishga majbur bo'ldi. Burdelning ustaxonasida umrida qo‘liga qalam ham olmagan bu yigit eng iqtidorli shogirdga aylandi. Vera va Vertepov o'rtasidagi munosabatlar, ehtimol, do'stona va iliq edi, lekin keksa Muxina hech qachon Vertepovga do'stona hamdard bo'lganini tan olishga jur'at eta olmadi, garchi u umr bo'yi uning maktublari bilan xayrlashmagan, u haqida tez-tez o'ylagan va hech qachon hech kim haqida gapirmagan. Parijlik yoshlikdagi do'sti haqida yashirin qayg'u bilan. Aleksandr Vertepov Birinchi jahon urushida vafot etgan.

Muxinaning chet elda o'qishining yakuniy nuqtasi Italiya shaharlariga sayohat edi. Ularning uchtasi do'stlari bilan bu unumdor mamlakatni kesib o'tishdi, farovonlikni e'tiborsiz qoldirdilar, ammo neapolitan qo'shiqlari, klassik haykaltaroshlik toshlari va yo'l bo'yidagi tavernalardagi ziyofatlar ularga qanchalik baxt keltirdi. Bir kuni sayohatchilar mast bo'lib, yo'l chetida uxlab qolishdi. Ertalab Muxina uyg'onib, qalpoqchasini ko'tarib, oyoqlarini bosib o'tayotgan jasur inglizni ko'rdi.

Rossiyaga qaytish urush boshlanishi bilan soyada qoldi. Vera hamshiralik malakasini egallab, evakuatsiya kasalxonasiga ishga ketdi. Odatdan tashqari, bu nafaqat qiyin, balki chidab bo'lmas tuyuldi. “Yaradorlar u yerga to‘g‘ridan-to‘g‘ri frontdan yetib kelishdi. Siz iflos, quritilgan bintlarni yirtib tashlaysiz - qon, yiring. Peroksid bilan yuvib tashlang. Lice" va ko'p yillar o'tgach, u dahshat bilan esladi. Tez orada u borishni so'ragan oddiy kasalxonada bu juda oson edi. Aytgancha, u bepul qilgan yangi kasbiga qaramay (xayriyatki, bobosining millionlari unga bu imkoniyatni berdi), Muxina bo'sh vaqtini haykaltaroshlikka bag'ishlashni davom ettirdi.

Hatto bir rivoyat ham borki, bir vaqtlar gospital yonidagi qabristonga yosh askar dafn etilgan. Va har kuni ertalab qishloq ustasi yasagan qabr toshining yonida o'ldirilgan odamning onasi o'g'li uchun qayg'urgan holda paydo bo'ladi. Bir kuni kechqurun artilleriya o'qlaridan so'ng haykalning singanini ko'rishdi. Ularning aytishicha, Muxina bu xabarni indamay, afsus bilan tinglagan. Ertasi kuni ertalab qabrda oldingisidan ham chiroyliroq yangi yodgorlik paydo bo'ldi va Vera Ignatievnaning qo'llari ko'kargan edi. Albatta, bu faqat afsona, lekin qahramonimiz qiyofasiga qanchalar mehr-shafqat, mehr-muruvvat sarmoya qilingan.

Kasalxonada Muxina o'zining kulgili familiyasi Zamkov bilan uchrashdi. Keyinchalik, Vera Ignatievnadan uni bo'lajak eriga nima jalb qilganini so'rashganda, u batafsil javob berdi: "U juda kuchli ijodga ega. Ichki monumentallik. Va ayni paytda odamdan juda ko'p. Katta ruhiy noziklik bilan ichki qo'pollik. Bundan tashqari, u juda chiroyli edi ».

Aleksey Andreevich Zamkov haqiqatan ham juda iste'dodli shifokor edi, u noan'anaviy davolandi, an'anaviy usullarni sinab ko'rdi. Uning rafiqasi Vera Ignatievnadan farqli o'laroq, u xushchaqchaq, xushchaqchaq, xushchaqchaq, lekin shu bilan birga juda mas'uliyatli, burch tuyg'usi yuqori edi. Ular bunday erlar haqida: "U bilan u tosh devor ortidagidek", deyishadi. Vera Ignatievna shu ma'noda omadli edi. Aleksey Andreevich Muxinaning barcha muammolarida doimo ishtirok etgan.

Qahramonimiz ijodi 1920-30-yillarda gullab-yashnagan. "Inqilob alangasi", "Yuliya", "Dehqon ayol" asarlari Vera Ignatievnaga nafaqat o'z vatanida, balki Evropada ham shuhrat keltirdi.

Muxinaning badiiy iste'dodi darajasi haqida bahslashish mumkin, ammo u butun bir davrning haqiqiy "muse"siga aylanganini inkor etib bo'lmaydi. Odatda ular u yoki bu rassom haqida nolishadi: u noto'g'ri vaqtda tug'ilgan, deyishadi, lekin bizning holatlarimizda Vera Ignatievnaning ijodiy intilishlari zamondoshlarining ehtiyojlari va didlari bilan qanchalik muvaffaqiyatli mos kelganiga hayron bo'lish mumkin. Muxina haykallaridagi jismoniy kuch va salomatlik kulti mukammal tarzda aks ettirilgan va Stalinning "lochinlari", "chiroyli qizlari", "Staxanovchilar" va "Pasha Anjelinlar" mifologiyasini yaratishga katta hissa qo'shgan.

Muxina o'zining mashhur "Dehqon ayoli" haqida "u unumdorlik ma'budasi, rus Pomonasi" ekanligini aytdi. Darhaqiqat, ustunning oyoqlari, ularning tepasida mahkam o'rnatilgan torso jiddiy va ayni paytda engil ko'tariladi. "Bu bola tik turgan holda tug'adi va baqirmaydi", dedi tomoshabinlardan biri. Kuchli yelkalar orqa tomonning asosiy qismini to'liq to'ldiradi va hamma narsadan ustun bu kuchli tana uchun kutilmagan darajada kichik, nafis bosh. Xo'sh, nega sotsializmning ideal quruvchisi - norozi, ammo sog'lom qul emas?

1920-yillarda Evropa allaqachon fashizm tayoqchasi, ommaviy kult isteriya bakteriyasi bilan kasallangan edi, shuning uchun u erda Muxinaning suratlari qiziqish va tushunish bilan ko'rib chiqildi. Venetsiyadagi 19-xalqaro ko'rgazmadan so'ng, "Dehqon ayol" Triest muzeyi tomonidan sotib olindi.

Ammo Vera Ignatievnaning SSSR timsoliga aylangan mashhur "Ishchi va kolxozchi ayol" kompozitsiyasi yanada katta shon-sharaf keltirdi. Va u ramziy yilda - 1937 yilda Parijdagi ko'rgazmada Sovet Ittifoqi paviloni uchun yaratilgan. Arxitektor Iofan loyihani ishlab chiqdi, unda bino tezyurar kemaga o'xshab ketishi kerak edi, uning kamoniga klassik odatga ko'ra haykal o'rnatilgan bo'lishi kerak edi. To'g'rirog'i, haykaltaroshlik guruhi.

To‘rt nafar taniqli usta ishtirok etgan tanlovda qahramonimiz yodgorlikning eng yaxshi dizayni uchun g‘olib chiqdi. Chizmalarning eskizlari g'oyaning o'zi qanchalik og'riqli tug'ilganligini ko'rsatadi. Mana yugurayotgan yalang'och figura (dastlab Muxina yalang'och odamni haykalga solgan - qudratli qadimiy xudo zamonaviy ayolning yonida yurgan - lekin yuqoridan ko'rsatilgan ko'rsatmalarga ko'ra, "xudo" kiyinishi kerak edi), u qo'lida ushlab turibdi. Olimpiya mash'alasiga o'xshash narsa. Keyin uning yonida boshqasi paydo bo'ladi, harakat sekinlashadi, tinchlanadi ... Uchinchi variant - erkak va ayolning qo'llarini ushlab turishi: ularning o'zlari ham, ko'targan o'roq va bolg'a ham tantanali ravishda xotirjam. Nihoyat, rassom ritmik va aniq imo-ishora bilan kuchaytirilgan harakat impulsiga qaror qildi.

Muxinaning haykaltaroshlik jildlarining ko'pchiligini gorizontal ravishda uchib, havo orqali ishga tushirish qarori jahon haykaltaroshligida hech qanday misolga ega emas. Bunday o'lchov bilan Vera Ignatievna uzoq vaqt davomida sharfning har bir egri chizig'ini tekshirib, har bir burmani hisoblab chiqishi kerak edi. Haykalni po'latdan yasashga qaror qilindi, bu material Muxinaga qadar Amerikada Ozodlik haykalini yasagan Eyfel jahon amaliyotida faqat bir marta ishlatgan edi. Ammo Ozodlik haykali juda oddiy konturga ega: bu keng toga kiygan ayol qiyofasi, uning burmalari poydevor ustida yotgan. Muxina murakkab, shu paytgacha misli ko'rilmagan tuzilmani yaratishi kerak edi.

Ular, sotsializm davridagi odat bo'lganidek, shoshilinch soatlarda, bo'ronda, haftada etti kun, rekord vaqt ichida ishladilar. Keyinchalik Muxinaning aytishicha, muhandislardan biri ortiqcha ish tufayli chizma stolida uxlab qolgan va uxlab yotganida qo'lini bug'li isitish moslamasiga tashlab, kuyib ketgan, ammo bechora hech qachon uyg'onmagan. Payvandchilar oyoqlaridan yiqilib yiqilgach, Muxina va uning ikki yordamchisi o‘zlari ovqat tayyorlashga kirishdilar.

Nihoyat, haykal yig'ildi. Va ular darhol uni ajratib olishni boshladilar. "Ishchi va kolxozchi ayol" ning 28 ta vagonlari Parijga jo'nadi va kompozitsiya 65 qismga bo'lingan. O'n bir kundan so'ng, Xalqaro ko'rgazmadagi Sovet pavilonida ulkan haykaltarosh guruh bolg'a va o'roq bilan Sena ustida ko'tarildi. Bu ulkan narsani sezmaslik mumkinmi? Matbuotda shov-shuv ko'tarildi. Bir zumda Muxina tomonidan yaratilgan obraz XX asr sotsialistik afsonasining ramziga aylandi.

Parijdan qaytayotganda kompozitsiya shikastlangan va o'ylab ko'ring - Moskva yangi nusxani qayta yaratishga shoshilmadi. Vera Ignatievna "Ishchi va kolxozchi ayol" Lenin tog'larida, keng ochiq maydonlar orasida osmonga ko'tarilishini orzu qilardi. Ammo endi hech kim unga quloq solmadi. Guruh 1939 yilda ochilgan Butunittifoq qishloq xo'jaligi ko'rgazmasining kirish eshigi oldida o'rnatildi (o'sha paytda shunday nomlangan). Ammo asosiy muammo shundaki, haykal nisbatan past, o'n metrli poydevorga o'rnatilgan. Va u katta balandliklar uchun mo'ljallangan, Muxina yozganidek, "er bo'ylab sudralay boshladi". Vera Ignatievna yuqori idoralarga xat yozdi, talab qildi, Rassomlar uyushmasiga murojaat qildi, ammo barchasi behuda bo'lib chiqdi. Demak, bu dev hamon o‘z o‘rnida emas, o‘zining buyukligi darajasida emas, yaratuvchisining irodasiga zid ravishda o‘z hayotini o‘tkazmoqda.

Asl post va sharhlar