2012 yil 22 fevral

Yil 1890 yil yozi Auversda. Iyun oyining boshida Teo xotini va bolasi bilan bir kunga Auversga kelishdi. Van Gog hal qilinmagan moliyaviy muammolariga qaramay baxtli. Teo unga uning ba'zi rasmlari qiziqish uyg'otayotganini, ammo hali xaridor topa olmaganini aytadi. Vinsent uchun muammo yashash va rasm chizish uchun pul topishdir. Hayoti davomida u birorta ham rasmini sotmagan.

1890; 50x100,5 sm
Van Gog muzeyi, Amsterdam

Tez orada Teoning o'g'li kichkina Vinsent kasal bo'lib qoladi. Teoning o'zi ham og'ir kasal va 30 iyundagi maktubida u o'zining kelajakdagi hayoti, iyul oyida butun oilasi bilan Auversga oldindan rejalashtirilgan sayohat haqida o'ylaydi. Akasining taskin beruvchi so'zlariga qaramay, maktub matni Van Gogda og'ir taassurot qoldiradi. Vinsent tushkunlikka tusha boshlaydi. Teo akasining munosabatini aniq his qildi va shunday deb yozdi: "Tinch bo'ling va hech qanday baxtsiz hodisa yuz bermasligi uchun o'zingizni ehtiyot qiling".

Iyul oyining oxirida Vinsent akasi bilan Parijda o'tkazgan bir hafta keladi. Teo va Io pul uchun kurashishadi. Ammo Teo ko'p yillardan beri akasiga pul jo'natib keladi... Van Gog g'azablangan va vayron bo'lib, Auversga qaytadi. 14 iyul kuni u milliy bayramni nishonlash bilan bog'liq derazadan ko'rilgan bayram haqida yozadi. Rasmda bitta odam silueti yo'q.

Ko'p o'tmay Vinsent akasidan iliq so'zlar va kelajakda uning yordamiga ishonishi mumkinligiga ishonch bilan to'la uzun maktub oladi. Yana ko'p chizadi. "Meni dengizdek katta, nozik sariq va yashil rangdagi cheksiz bug'doy dalalari o'ziga tortdi."

23 iyul kuni Vinsent Teoga xat yozadi va u o'z joniga qasd qilish haqida o'ylayotganini aytmaydi. Bu orada u allaqachon revolver sotib olgan edi. 27 iyul kuni Van Gog o'z niyatini amalga oshirishga qaror qiladi. Cho‘ntagimda akamga yozgan tugallanmagan xat bor: “Men sizga ko‘p narsa haqida yozmoqchiman, lekin bu befoyda ekanini his qilyapman... Agar ishim haqida gapiradigan bo‘lsak, pulimni o‘zim bilan to‘laganman. hayot va bu mening fikrimning yarmini oldi."

Van Gogning so'nggi rasmlaridan biri bu "Bug'doy dalasi ustidagi qarg'alar". Qorong'u, notinch osmon yer bilan birlashadi, uchta yo'l hech qayerga olib bormaydi, bug'doy g'ayritabiiy kuch ostida egiladi va motam qushlari tuvalga "M" harflarini yozadilar. Endi aylanmalar yoki buyurtma ritmi yo'q. Qattiq, qattiq cho'tka zarbalari notinch tartibsizliklarga to'la tuvalda dinamikani yaratadi.

"Bu beqiyos kenglik, beqaror osmon ostida bug'doyga to'la va unga qarab, men cheksiz qayg'u va yolg'izlikni his qilaman." "Bug'doy dalasi ustidagi qarg'alar" filmida cho'tka zarbalari tobora xaotik va barcha yo'nalishlarga qaratilgan. Van Gog bronza, ocher, ko'katlar, kobalt va azuredan foydalanadi. Ufqda qora qarg'alar to'dasi to'planib, osmonga chuqurlik beradi. Biz mavhum tasviriy san'atga yaqinlashamiz.

Men qanchalik tez-tez va chuqur baxtsiz bo'lsam ham, ichimda doimo sokin, sof uyg'unlik va musiqa yashaydi.

Vinsent van Gog

U uzoq vaqtdan beri zamonaviy jamiyatning hal qilib bo‘lmaydigan muammolari haqida o‘ylash bilan band va avvalgidek o‘zining mehribonligi, bitmas-tuganmas quvvati bilan kurashadi. Uning sa’y-harakatlari besamar ketayotgani yo‘q, lekin umidlari ro‘yobga chiqmasa kerak, chunki odamlar uning rasmlari bilan nima demoqchi ekanligini tushunsa, kech bo‘ladi. U eng ilg'or san'atkorlardan biri va biz juda yaqin bo'lishimizga qaramay, tushunish juda qiyin, hatto men uchun ham. U ko'p narsa haqida o'ylaydi: insonning maqsadi nima, atrofingizdagi dunyoga qanday qarash kerak va u nima demoqchi ekanligini tushunish uchun odam o'zini kichik noto'g'ri qarashlardan ham xalos qilishi kerak. Biroq, ishonchim komilki, ertami-kechmi u tan olinadi. Faqat qachon aytishim qiyin.

Teo (Van Gogning ukasi)

Amsterdamdagi Van Gog muzeyi. Yaqin atrofda sakura daraxtlari ekilgan zamonaviy uch qavatli bino. Van Gog tez-tez bu daraxtlarni chizgan.

Osmon sakuraning tekis shoxlarini aks-sado qilayotgandek

Uzoqdan bu o'ziga xos bino Van Gog muzeyi ekanligini taxmin qilish mumkin. Muzeyga kirib kelayotganlarning uzun navbati bor.

Muzey uch qavatdan iborat. Ko `p odamlar. Lekin hech kim tabassum qilmaydi. Odamlarning yuzlari charchagan yoki ularning tajribalari ko'rinadi va ba'zilari ular uchun tushunarsiz bo'lgan sezilarli his-tuyg'ularga ega va ular shunchaki ularga ruxsat berishadi. Van Gog muzeyining ro'parasida yana bir muzey - Rijksmuseum joylashgan bo'lib, u erda klassik musiqa yangraydi va muzeyga tashrif buyuruvchilar jonlantirilgan yuzlarga ega.

Ammo Van Gog muzeyi boshqacha. Bu erda ko'proq his-tuyg'ular bor va ular umuman quvonch haqida emas.

Ushbu muzeyda mashhur kungaboqarlar va meni hayratga solgan yana bir rasm mavjud. Bu Van Gogning so‘nggi asari – Qarg‘alar bilan bug‘doy maydoni. U uchinchi qavatda, ko'rgazma oxirida joylashgan. Bu Van Gogning oxirgi ishi. Va u mening e'tiborimni tortdi.

Lyubov Mixaylovna bizga o'rgatganidek, men rasmga o'rganib, uning tuzilishiga aylanishga harakat qilaman.

E'tiborni tortadigan birinchi narsa - sariq nuqta. Bug'doy maydoni. Xavotirli, bezovta, tashvishli. Don boshoqlarining harakat yo'nalishi noaniq; Sariq, og'ir, ko'p yo'nalishli zarbalar.

Qora qarg'alar, go'yo ular birdan paydo bo'lib, rasmda yo'q edi. Qo'rqinchli to'q ko'k osmon. Bu to'q moviy osmon osmonning yorug'lik joylarini o'zlashtirganga o'xshaydi va tez orada butun osmon xuddi qorong'i va ma'yus bo'ladi. Sariq bu quyuq ko'k bilan keskin farq qiladi.

Yoki, aksincha, yorug'lik joylari umid beradi?

Va nihoyat, yo'l, o'ralgan, qizil-jigarrang, terisiz ochiq mushaklar kabi. Cheklovda siz uzoq vaqt yashay olmaysiz, sizga himoya kerak, omon qolish uchun teri kerak. Lekin u yo'q. Bu aqldan ozish. Siz bunday yashay olmaysiz.

Har bir rassom "o'z qoni bilan" yozadi

Geynrix Volflin

Van Gog o'z rasmida tabiat hodisasini tasvirlamaydi, o'zi tanlagan tasvirlar orqali o'z his-tuyg'ularini ochib beradi. Biz uning ruhi bilan aloqada bo'lamiz va uning ruhiy azobini boshdan kechiramiz, uning holatini u etkazgan tasvirlar orqali his qilamiz.

Usta qo'lining og'ir impasto zarbasini yaratishga qaratilgan aniq harakati bizga uning tanasining har bir hujayrasining keskin holatini etkazadi. Moviy va sariq ranglarning bu keskin kontrasti orqali biz ichki taranglikni ham rivojlantiramiz.

Bu ajoyib san'at asari, chunki u juda katta miqdordagi ruhiy kuchlarni o'z ichiga oladi. Bu kuch bizga kirib boradi va biz uning yalang'och og'rig'ini his qilish imkoniyatiga egamiz.

Ushbu rasmga qarab, biz buyuk rassomning haqiqatni qidirishdagi kuchli ichki silkinishi va ichki izlanishlaridan xabardor bo'lishni o'rganamiz.

Qiyinchilikni tasvirlash mumkin. Syujet orqali, rang orqali, zarba xarakteri.

Ko'rinishidan, Van Gog akasi Teoga kelajakda tushunarli bo'ladigan san'at turini topgani haqida yozganida, boylikni o'tkazish g'oyasini etkazmoqchi edi.

Van Gog bizga o'z holati, shakli va rangi orqali hayot va o'lim bir-biriga qanchalik yaqin ekanligini etkazadi.

Uning ishida "dam olish", bir qadah sharob bilan pozitivlik va hayotdan zavqlanish uchun joy yo'q. Unda "hayotda hamma narsa yaxshi" degan tabassumga o'rin yo'q.

Uning surati butunlay boshqa narsa haqida.

Og'riq va bu og'riq orqali Oliy narsa bilan bog'liqlik.

Tanqidchilar bu rasmni "O'z joniga qasd qilish haqida eslatma" deb atashadi. Ushbu rasm ustida ishlagandan so'ng, Van Gog o'z joniga qasd qildi.

Bunday holatda u hayotni davom ettira olmadi; Haddan tashqari keskinlik holatida yashashni davom ettirish qiyin, chunki himoya yo'q, "teri", "mushaklar" ta'sir qilmaydi va jismonan siz bunday yashay olmaysiz. Axir teri mushaklarni himoya qilishi kerak.

Oddiy hayotda tushuna olmasligimiz mumkin bo'lgan bu holatni qanday tushunish mumkin?

Javob: "San'at orqali, his qilish orqali."

Lyubov Mixaylovna bizga o'rgatganidek: "Bu yo'l, bu rang, bu tuzilishga aylanish juda muhim, keyin kundalik hayotda yashash mumkin bo'lmagan lahzada yashash imkoniyati mavjud".

Shunday qilib, biz ma'naviy boy, ko'p qirrali bo'lamiz, bizda haqiqatga bo'lgan ichki izlanish shu tarzda uyg'onadi.

Hayotda biz turli xil his-tuyg'ularni boshdan kechirishimiz kerak. Ammo biz bu his-tuyg'ularga ochiqmizmi?

Yoki biz hali ham bu yalang'ochlik va azobdan qo'rqayotgandirmiz? Ehtimol, biz hali ham ulardan o'zimizni yopayotgandirmiz va tanamiz tobora kuchayib borayotganini va his-tuyg'ularimiz tobora kuchayib borayotganini his qilmaymiz.

Men Lyubov Mixaylovnaning bizga aytmoqchi bo'lgan narsani endi tushundim, san'atni tushunish biz hali ko'nikmagan ruhiy ish ekanligini, san'at hamma uchun ochiq emasligini va biz uni asta-sekin tushunishga harakat qilishimiz kerakligini aytdi va keyin u bizga ochila boshlaydi.

Van Gog Vinsent, golland rassomi. 1869-1876 yillarda Gaaga, Bryussel, London, Parijda san'at va savdo shirkatida komissioner, 1876 yilda esa Angliyada o'qituvchi bo'lib ishlagan. Van Gog ilohiyotni o'rgangan va 1878-1879 yillarda Belgiyaning Borinage konlari hududida voizlik qilgan. Konchilar manfaatlarini himoya qilish Van Gogni cherkov hokimiyati bilan ziddiyatga olib keldi. 1880-yillarda van Gog Bryussel (1880–1881) va Antverpen (1885–1886)dagi Tasviriy sanʼat akademiyasida oʻqishga kirib, sanʼatga yuzlandi.

Van Gog Gaagadagi rassom A.Mauvening maslahatidan foydalanib, oddiy odamlar, dehqonlar, hunarmandlar va mahbuslarni ishtiyoq bilan chizgan. 1880-yillarning o'rtalariga oid bir qator rasm va eskizlarda ("Dehqon ayol", 1885, Kröller-Myuller, Otterlo davlat muzeyi; "Kartoshka yeyuvchilar", 1885, Vinsent van Gog jamg'armasi, Amsterdam), qorong'i rang palitrasida yozilgan, Rassom insonning azob-uqubatlari va ruhiy tushkunlik tuyg'ularini idrok etish orqali ruhiy zo'riqishning zo'ravonlik muhitini qayta tiklaydi.

1886-1888 yillarda van Gog Parijda yashadi, xususiy san'at studiyasida o'qidi, impressionistik rasm, yapon gravyurasi va Pol Goginning "sintetik" asarlarini o'rgandi. Bu davrda van Gogning palitrasi ochildi, tuproq ranglari yo'qoldi, sof ko'k, oltin-sariq, qizil ohanglar paydo bo'ldi, uning xarakterli dinamik, oqimli cho'tkasi zarbasi ("Seina ustidagi ko'prik", 1887, "Papa Tanguy", 1881). 1888 yilda van Gog Arlesga ko'chib o'tdi, u erda uning ijodiy uslubining o'ziga xosligi nihoyat aniqlandi. Olovli badiiy temperament, uyg'unlik, go'zallik va baxtga og'riqli turtki va shu bilan birga insonga dushman kuchlardan qo'rqish janubning quyoshli ranglari bilan porlayotgan landshaftlarda ("Hosil. La Croe Valley", 1888) yoki tungi dahshat tasvirlarini eslatuvchi dahshatli tasvirlar ("Tungi kafe", 1888, shaxsiy kolleksiya, Nyu-York). Van Gog rasmlaridagi rang va cho'tkalar dinamikasi nafaqat tabiat va unda yashovchi odamlarning ma'naviy hayoti va harakati bilan to'ldiriladi ("Arlesdagi Qizil uzumzorlar", 1888, Pushkin muzeyi, Moskva), balki jonsiz narsalar ("Van Gogning yotoqxonasi"). Arles”, 1888).

Van Gogning so'nggi yillardagi qizg'in ishi ruhiy kasalliklar bilan kechdi, bu esa uni Arldagi ruhiy kasalxonaga, so'ngra Sen-Remiga (1889-1890) va Auvers-syur-Uazga (1890) olib keldi va u erda o'z joniga qasd qildi. . Rassom hayotining so'nggi ikki yilidagi ishi hayajonli obsesyon, ranglar kombinatsiyasining juda yuqori ifodasi, kayfiyatning keskin o'zgarishi - g'azablangan umidsizlik va ma'yus ko'rishdan ("Sarvlar va yulduzlar bilan yo'l", 1890, Kroller-Myuller muzeyi) , Otterlo) dahshatli ma'rifat va tinchlik tuyg'usiga ("Yomg'irdan keyin Auversdagi manzara", 1890, Pushkin muzeyi, Moskva).

Van Gog "Qarg'alar bilan bug'doy maydoni"

1890 yilgi Mercure de France jurnalining yanvar sonida Van Gogning Albert Aurier tomonidan imzolangan "Arlesdagi qizil uzumzorlar" kartinasi haqidagi birinchi tanqidiy g'ayratli maqola paydo bo'ldi.

Van Gogning mashaqqatli mehnati va yovvoyi turmush tarzi (u absinteni suiiste'mol qilgan) so'nggi yillarda ruhiy kasalliklarning hujumiga olib keldi. Uning sog'lig'i yomonlashdi va u Arlesdagi ruhiy kasalxonaga yotqizildi (shifokorlar temporal epilepsiya tashxisini qo'yishdi), keyin Sent-Remi-de-Provensda (1889-1890), u erda doktor Gachet (rassom-havaskor) bilan uchrashdi va Auvers-sur-Oise shahrida 1890 yil 27 iyulda o'z joniga qasd qilishga uringan. Chizmachilik materiallari bilan sayrga chiqayotib, u yuragi sohasida to'pponcha bilan o'zini otdi (men uni plenerda ishlayotganda qushlar suruvini qo'rqitish uchun sotib oldim) va keyin mustaqil ravishda kasalxonaga yetib keldi, u erda 29 yoshda. jarohatdan bir necha soat o'tgach, u qon yo'qotishdan vafot etdi (1890 yil 29 iyul soat 1:30 da). 2011 yil oktyabr oyida rassomning o'limining muqobil versiyasi paydo bo'ldi. Amerikalik san'atshunoslar Stiven Nayfe va Gregori Uayt Smit Van Gogni ichimlik muassasalarida muntazam ravishda unga hamroh bo'lgan o'smirlardan biri otib tashlagan, deb taxmin qilishdi.

Vinsentning o'lim paytida yonida bo'lgan akasi Teoning so'zlariga ko'ra, rassomning so'nggi so'zlari: La tristesse durera toujours ("G'amginlik abadiy qoladi"). Vinsent van Gog Auvers-sur-Oise dafn etilgan. 25 yil o'tgach (1914 yilda) uning akasi Teoning qoldiqlari qabri yoniga dafn qilindi.

1880-yillarning oxiridagi birinchi rasm ko'rgazmasidan beri Van Gogning shon-sharafi tengdoshlari, san'atshunoslar, dilerlar va kollektsionerlar orasida doimiy ravishda o'sib bordi. Uning vafotidan keyin Bryussel, Parij, Gaaga va Antverpenda yodgorlik ko'rgazmalari tashkil etildi. 20-asr boshlarida Parijda (1901 va 1905) va Amsterdamda (1905) retrospektivalar, Kyolnda (1912), Nyu-Yorkda (1913) va Berlinda (1914) muhim guruh ko'rgazmalari bo'lib o'tdi. Bu rassomlarning keyingi avlodlariga sezilarli ta'sir ko'rsatdi. 20-asrning o'rtalariga kelib, Vinsent van Gog tarixdagi eng buyuk va taniqli rassomlardan biri sifatida qabul qilindi. 2007 yilda bir guruh gollandiyalik tarixchilar maktablarda o'qitish uchun "Gollandiya tarixi kanonini" tuzdilar, unda Van Gog Rembrandt va Stijl san'at guruhi kabi boshqa milliy piktogrammalar bilan birga ellikta mavzudan biri sifatida joylashtirilgan.

Vinsent Van Gog san'atdagi impressionizmga juda kuchli ta'sir ko'rsatgan buyuk golland rassomi hisoblanadi. Rassomlarning keng doirasi Van Gog uslubining elementlarini, jumladan Villem de Kuning, Xovard Xojkin va Jekson Pollokni moslashtirgan. Fauves, Die Brücke guruhining nemis ekspressionistlari va boshqa ilk modernistlar kabi rang va erkinlik doirasini kengaytirdi. Van Gog post impressionist badiiy

1957 yilda irlandiyalik rassom Frensis Bekon (1909-1992) Van Gogning "Rassom Taraskon yo'lidagi" kartinasi reproduktsiyasi asosida, uning asl nusxasi Ikkinchi Jahon urushi paytida yo'q qilingan. Bekonni nafaqat tasvirning o'zi "obsesif" deb ta'riflagan, balki Van Gogning o'zi ham ilhomlantirgan, Bekon uni ortiqcha ortiqcha odam deb bilgan, bu pozitsiya Bekonning kayfiyatiga mos keladi. Irlandiyalik rassom yana o'zini Van Gogning san'at haqidagi nazariyalari bilan tanishtirdi va Van Gogning Teoga yozgan maktubida "haqiqiy rassomlar narsalarni qanday bo'lsa, xuddi shunday bo'yashmaydi... Ularni o'zlarini xuddi shunday his qilganlari uchun bo'yashadi" deb yozgan iqtiboslaridan iqtibos keltirgan.

2009 yil oktyabr oyidan 2010 yil yanvarigacha Amsterdamdagi Vinsent van Gog muzeyida rassomning maktublariga bag'ishlangan ko'rgazma bo'lib o'tdi, keyin 2010 yil yanvar oyining oxiridan aprel oyigacha ko'rgazma Londondagi Qirollik san'at akademiyasiga ko'chirildi.

Merkuriydagi krater Van Gog sharafiga nomlangan.

Van Gog - qarg'alar bilan bug'doy maydoni,

“Qarg‘alar bilan bug‘doy dalasi” (golland. Korenveld met kraaien, fransuzcha: Champ de blé aux corbeaux) — golland rassomi Vinsent van Gogning 1890-yil iyulida chizgan rasmi va uning eng mashhur asarlaridan biri.

Yaratilgan yili: 1890 yil

Niderlandiya Korenveld Kraaien bilan uchrashdi

fr. Champ de ble aux corbeaux

Kanvas, moy.

Asl hajmi: 53×105 sm

Vinsent Van Gog muzeyi, Amsterdam

Rasm tavsifi: "Qarg'alar bilan bug'doy dalasi" (golland. Korenveld met kraaien, fransuzcha: Champ de blé aux corbeaux) - golland rassomi Vinsent van Gogning 1890 yil iyul oyida chizgan rasmi va uning eng ko'p rasmlaridan biridir. mashhur asarlar. Rasm 1890-yil 10-iyulda, Van Gogning Auvers-sur-Oiseda o‘limidan 19 kun oldin tugallangan bo‘lishi mumkin. Vinsent ushbu rasmni bo'yash jarayonida o'z joniga qasd qilgan degan versiya mavjud; Rassomning umrining oxiri haqidagi ushbu variant "Hayotga shahvat" filmida taqdim etilgan bo'lib, u erda Van Gog (Kirk Duglas) rolini o'ynagan aktyor tuval ustida ishlashni yakunlab, dalada boshiga o'q uzadi. Biroq, bu nazariya uchun rasmning aniq depressivligidan boshqa hech qanday dalil yo'q, bu rassomning tez orada o'z joniga qasd qilishi bilan bog'liq bo'lishi mumkin. Bu Van Gogning so'nggi ishi ekanligiga uzoq vaqtdan beri ishonishgan, ammo Vinsentning maktublari bo'yicha tadqiqotlar uning so'nggi asari Wheatfields ekanligini aniq ko'rsatmoqda, garchi bu borada hali ham bahs-munozaralar mavjud.

"Qarg'alar bilan bug'doy maydoni" kartinasi Vinsent Van Gogning boshqa asarlari orasida eng hissiy va muhokama qilinganlaridan biri sifatida ajralib turadi. Sharhlar soni bo'yicha bu rasm, ehtimol, gollandiyalik rassomning ishida birinchi o'rinda turadi. Va, albatta, eng mashhur versiya - bu rasm Van Gogning "o'z joniga qasd qilish yozuvi".

Rassom haqidagi filmlar tufayli paydo bo'lgan mashhur e'tiqoddan farqli o'laroq, "Qargalar bilan bug'doy maydoni" Van Gogning so'nggi asari emas. Albatta, rasm yolg'izlik bilan to'ldirilgan, bu rassomning so'nggi yillardagi kayfiyatini aks ettiradi, ammo asarning tugash sanasini aniq belgilashning iloji yo'q, chunki bu davrda Van Gog kamida uchta o'xshash rasmni chizgan: " Dalalar”, “Bulutli osmon ostidagi Auversdagi bug‘doy dalalari” va “Bulutli osmon ostidagi bug‘doy dalalari”. To'rtta rasm ham xuddi shu davrda yaratilgan va xuddi shunday "muammolar osmoni" mavzusiga ega. Bundan tashqari, Van Gog ishini tadqiq qiluvchilarning fikriga ko'ra, rassomning so'nggi rasmlari "Daubigny bog'i" va "Tatched Cottages" deb hisoblanishi kerak.

Shu sababli, "Qarg'alar bilan bug'doy dalasi" rasmini Van Gogning "o'z joniga qasd qilish yozuvi" sifatida ko'rib chiqish, shuningdek, asarda rassomning umidsizlik va ruhiy iztiroblarini aks ettirganligini ko'rib chiqishning hojati yo'q. Agar rasm timsollar bilan to'ldirilgan degan fikrdan boshlasak, asarning mutlaqo qarama-qarshi talqinlariga kelishimiz mumkin.

Yo'llar. Rasmdagi yo‘llarni Van Gogning o‘tmishi, kelajagi va buguni bilan solishtirish uchun ramziy guru shart emas. Rassom uchta yo'lni tasvirlagan: chap va o'ng tomonda oldingi planda va uchinchisi - rasmning o'rtasida - ufqqa cho'zilgan. Oldinda turgan yo'llar mantiqsiz ko'rinadi - ular yo'q joydan paydo bo'ladi va hech qaerga olib kelmaydi. Ba'zi tanqidchilar ularni Van Gogning hayotidagi doimiy chalkashlik bilan solishtirishdi. O'rta yo'l talqin qilish uchun ko'plab variantlarni taqdim etadi. Bu bug'doy maydonidan muvaffaqiyatli o'tish imkoniyatini beradimi yoki bu muqarrar boshi berklikka olib keladimi? Rassom uni ochiq qoldiradi.

Osmon. Van Gog yoshligidanoq bo'ronli osmonni ko'rishni hayratda qoldirdi. Rassom o'zining ba'zi rasmlarida bo'ronli osmonni o'z ichiga oladi, masalan, bo'ronli ob-havoda Scheveningendagi plyaj. Van Gogning o'zi ba'zida bo'ronlar bizga to'sqinlik qilishdan ko'ra, oldinga siljishimizga yordam beradi, deb ishongan. Albatta, yoshi va rassomning psixologik sog'lig'ining yomonlashishi bilan uning ushbu tabiiy hodisaga munosabati salbiy tomonga o'zgarishi mumkin. Biroq, Van Gog momaqaldiroqlarni tabiatning muhim qismi sifatida qabul qilganini ta'kidlash mumkin.

Qarg'alar. Bu, ehtimol, rasmdagi eng kuchli tasvirdir. Va unga bo'lgan munosabat ko'p jihatdan uning talqiniga bog'liq. Ko'pgina fikrlar qushlar qaerga uchishi haqida farq qiladi: rassomga (va shuning uchun tomoshabinga) yoki undan uzoqda. Agar qarg'alar biz tomon uchib ketyapti deb faraz qilsak, unda qandaydir tashvishli ogohlantirish hissi paydo bo'ladi. Qarama-qarshi talqin yengillik hissi keltiradi. Biroq, qushlar qaerga uchayotganini aniq aytish mumkin emas, shuning uchun bu erda muallifning niyatini tasdiqlashning ma'nosi yo'q.

Bu holda qarg'alar o'limning xabarchisi degan fikr ham mavjud. Ammo Van Gog hech qachon bu qushlarga salbiy munosabat bildirmagan, shuning uchun bu versiyada ham jiddiy asos yo'q.