Tretyakov galereyasi 1856 yilda ishbilarmon va xayriyachi Pavel Tretyakov "Fin kontrabandachilari bilan otishma" va "Vasvasa" rasmlarini sotib olgan paytdan boshlanadi, bu uning kollektsiyasida rus rassomlarining birinchi asarlari bo'ldi. Ehtimol, o'sha paytda u Moskvada rus rasmining yirik san'at muzeyini yaratish g'oyasiga ega edi.
Tretyakov galereyasi qanday yaratilgan
Tretyakov galereyasi noldan yig'ilgan va Pavel Mixaylovich tanlagan barcha rasmlari uning ijoddagi afzalliklarini aniq aks ettirgan. 1872 yilgacha Tretyakov o'zining Lavrushinskiy ko'chasidagi uyidagi barcha rasmlarni to'pladi, ammo keyin joy etarli emas edi.
To'g'ridan-to'g'ri uyning turar-joy qismiga biriktirilgan muzey ko'rgazmalari uchun ikkita zalda ikki yillik qurilish boshlandi. Ularning qurilishi 1874 yilda yakunlandi va muzey 1875 yilda ochildi. 19-asrning 80-yillarida Tretyakov kolleksiyasi sezilarli darajada oshdi, shuning uchun yana oltita zal qurishga qaror qilindi. Ammo rasmlar to'plami o'sishda davom etdi va 1885 yilda ettita qo'shimcha xonani, 1892 yilda esa yana oltitani qo'shish kerak edi.
1892 yilda Tretyakov galereyasi Moskva shahrining mulkiga aylandi. O'sha paytda Tretyakovning kollektsiyasi 1300 ga yaqin rasmlardan iborat edi. Ammo muzeyni Moskvaga o'tkazgandan keyin ham, Pavel Mixaylovich unga g'amxo'rlik qilishni to'xtatmaydi va muzeyga sovg'a sifatida rasmlar sotib olishni davom ettiradi.
1898 yil oxirida Pavel Mixaylovich kasal bo'lib vafot etdi. Biroq, san'at homiysi vafotidan keyin ham Tretyakov galereyasi yangi rasmlarni olishda davom etmoqda: 20-asrning 20-yillari oxiriga kelib, rasmlar to'plami 4000 dan ortiq asarni tashkil etdi. 70-yillarning oxiriga kelib, Davlat Tretyakov galereyasi 55 mingdan ortiq rasmlarga ega edi va keyinchalik bu raqam faqat o'sdi.
Muzeyning asosiy binosi Lavrushinskiy ko'chasida qoldi, ammo 20-asrda to'plamning kengayishi bilan qo'shimcha binolar qurilishi kerak edi. Shunday qilib, Krimskiy Valdagi Tretyakov galereyasi alohida binoga ega bo'ldi, u erda bugungi kunda o'tgan asrning asarlari to'plami joylashgan.
- Tretyakov galereyasi quyidagi jadvalga muvofiq ishlaydi: doimiy ko'rgazmalarni payshanba, juma va shanba kunlari soat 10:00 dan 21:00 gacha yoki seshanba, chorshanba va yakshanba kunlari soat 18:00 gacha ko'rish mumkin. Zallarga oxirgi kirish galereya yopilishidan bir soat oldin. Dushanba dam olish kuni. Dam olish kunlarida ish vaqtini yanada aniqroq qilish yaxshiroqdir.
Tretyakov galereyasi: 5 ta eng yaxshi rasm
"Urush apofeozi" (1871)
Rossiyalik rassom Vasiliy Vereshchaginning ushbu rasmi butun dunyoda juda mashhur. Rasmda biz odam bosh suyaklaridan iborat ulkan tog'ni ko'rmoqdamiz, ular ustiga tulporlar allaqachon to'planib qolgan. Kaltaklangan va sarg'aygan, ular hech narsa o'smaydigan, oxirgi daraxtlar qurib qolgan kuydirilgan tuproqning o'rtasida yotishadi. Osmonda bitta bulut yo'q, quyosh atrofdagi hamma narsani yoritadi, yerni kuydiradi. Orqa fonda biz o'sha o'lik, vayron bo'lgan shaharni ko'rishimiz mumkin.
"Barcha buyuk bosqinchilarga - o'tmish, hozirgi va kelajakka bag'ishlangan" - zo'ravonlikka qarshi umidsiz norozilikni ifodalovchi ushbu yozuvni rasm ramkasida ko'rish mumkin. Vereshchagin urush dahshatini, u keltiradigan azob va azoblarni tuvalda aniq tasvirlay oladigan rassomlardan biri edi.
"Teng bo'lmagan nikoh" (1862)
Rasm mavzusi tengsiz nikoh va ayollarning huquqlarining yo'qligi edi - bu o'z davrida ko'plab rus yozuvchilari va shoirlari, masalan, Aleksandr Pushkin, Aleksandr Ostrovskiy, Nikolay Nekrasov tomonidan ko'rib chiqilgan. Bu asar Vasiliy Pukirev ijodining cho'qqisi hisoblanadi. U unga rassomlik professori unvonini olib keldi.
Tuvalda to'y marosimi tasvirlangan: kuyov - eng yaxshi kostyum kiygan keksa odam, kelin esa juda yosh, chiroyli qiz. U yig'lab, qo'rqib ketgan, chap qo'li sham bilan pastga tushirilgan, nigohi pastga qaragan - u uzukni barmog'iga qanday qo'yishini ko'rishni istamaydi. Kuyov unga kamsituvchi va bezovtalik bilan qaraydi.
Chap tarafdagi kelinning orqasida qo'llarini ko'kragiga bog'lab, soqolli odam turibdi, shekilli, eng yaxshi odam. Boshqa barcha mehmonlardan farqli o'laroq, u hali yosh. Rasmda rassomning do'sti Sergey Varentsov tasvirlangan, degan versiya mavjud, uning sevgilisi undan 13 yosh katta bo'lgan badavlat savdogarga turmushga chiqqan. Boshqa versiyaga ko'ra, Pukirev o'zini eng yaxshi odamning o'rnida tasvirlagan: rassomning sevgilisi Praskovya Varentsova ham undan kattaroq boy odamga uylangan.
"Uchlik" (1425)
Ushbu belgi 15-asrda Andrey Rublev tomonidan chizilgan. Ushbu ishning mavzusi Ibtido kitobining o'n sakkizinchi bobidir. Unda Ibrohim va uning rafiqasi Soraga eman bog'idan unchalik uzoq bo'lmagan joyda Xudoning uch sarson yigit qiyofasida ko'rinishi haqida so'z boradi. Belgini bo'yashda Rublev na Ibrohimni, na Sarani tasvirlamasdan, syujetni soddalashtirishga murojaat qildi, fonda eman bog'i o'rniga kichik daraxt qoldirdi, aslida bir lahzalik o'rnini bosadigan abadiylikni qoldirdi.
Garchi ikonadagi farishtalarning yuzlari o'xshash, bir xil bo'lsa-da, ularning konsubstantivligini tasdiqlaydi, ammo ularning tasvirlarida biz Muqaddas Uch Birlikning qaysi birini ko'rishimizga ishora qiluvchi farqlarni topish mumkin. Ulardan ikkitasi so'l tomonda o'tirgan, kumush va binafsha libosli farishta oldida itoatkorlik bilan boshlarini egib, ularga otalik, shohlik bilan qaradi (Ota Xudo).
Markaziy farishta kiyimidagi qizil, ko'k va oltinning kombinatsiyasi bizga Iso Masih (O'g'il Xudo) ikonografiyada qanday tasvirlanganligini eslatadi. Va nihoyat, yashil libosdagi o'ngdagi farishta Xudo Muqaddas Ruhdir.
"Noma'lum" (1883)
Ushbu rasm Ivan Kramskoyning eng mashhur rasmlaridan biridir. Unda biz aravada o'tib ketayotgan sharqona ko'rinishdagi go'zal qizni ko'ramiz. Uning boy va nafis libosi, o'ziga ishongan pozasi va takabbur ifodasi bu qizning injiq va buzilganligini bildiradi.
Notanish odamning g'ayrioddiy, shohona qiyofasi Kramskoyning zamondoshlarini hayratda qoldirdi, ular uning kimligini, bu sirli shaxsni tushunishga harakat qilishdi. Ko'pchilik noma'lum ayol rassomning tasavvurining timsoli ekanligiga rozi bo'lishdi va ba'zilari uni Lev Tolstoyning shu nomdagi romanidagi Anna Karenina yoki Fyodor Dostoevskiyning "Ahmoq" romanidagi Nastasya Filippovnaning prototipi deb hisoblashdi.
"Ivan dahshatli o'g'lini o'ldiradi" (1885)
Tretyakov galereyasiga tegishli yana bir rasm. Rassom Ilya Repin o'z rasmida tarixiy mavzularga kamdan-kam murojaat qilgan, ammo bu rasm rassomning ishidagi eng mashhurlaridan biriga aylandi.
Asarda 16-asr tarixidan bir epizod tasvirlangan, podshoh Ivan dahshatli g'azabda o'g'li Ivanni o'lim bilan yaralagan. Tuvalda biz xira quyosh nuri bilan yoritilgan saroy xonasini, polda o'tirgan podshohni va otasining qo'lida o'lgan yarador shahzodani ko'ramiz. Ivan Terriblening yuzi o'z qilmishini anglaganidan dahshatdan buzildi; Biz podshohning aqldan ozgan ko'zlarida tuyg'ularning to'fonini o'qiymiz.
Ushbu rasm, ehtimol, Repinning barcha rasmlari ichida eng psixologik jihatdan eng qizg'indir. Rassom shunday dedi: Rossiya tarixining ushbu qonli epizodini o'z ishida ishlatish g'oyasi unga ikki marta kelgan. Birinchi marta - podshoh Aleksandr II o'ldirilganidan keyin va ikkinchi marta Repin taniqli bastakor Nikolay Rimskiy-Korsakov tomonidan yozilgan "Qasos" nomli antar syuitasining parchasidan ilhomlangan.
Siz Tretyakov galereyasi zallari bo'ylab sayr qilishingiz, uning tarixi haqida ko'proq ma'lumot olishingiz va quyidagi videodan foydalanib muzey kolleksiyasi eksponatlarini ko'rishingiz mumkin:
Sizning ixtiyoringizda bor-yo'g'i bir soat bo'lgan Moskvaning asosiy muzeylaridan birida nimani ko'rishingiz mumkin? Lavrushinskiy ko'chasidagi Tretyakov galereyasi zallari bo'yicha qisqacha qo'llanma.
Tretyakov galereyasida Aleksandr Ivanovning "Masihning odamlarga ko'rinishi" kartinasi yaqinida. Natalya Volkova / "Lori" fotobanki
To'g'ri joylashuv
Birinchidan, manzilni aniq belgilang: Tretyakov galereyasi ko'plab binolar va filiallarga ega bo'lgan katta muzeydir. 20-asr boshlariga qadar rus san'ati to'plamini o'z ichiga olgan asosiy bino Lavrushinskiy ko'chasi, 10; qo'shni binoda - Muhandislik binosida - vaqtinchalik ko'rgazmalar o'tkaziladi va ma'ruzalar o'qiladi. 20-21-asrlar san'atini ko'rish uchun siz Moskvaning butunlay boshqa hududiga, Krimskiy Val, 10-ga borishingiz kerak bo'ladi. Adashmang! Ko'plab boshqa filiallar, jumladan Vasnetsov uyi va Golubkinaning ustaxonasi poytaxt bo'ylab tarqalgan.
Birinchi qavat
Ikkinchi qavat
To'g'ri vaqt
Ish vaqti va dam olish kunlari, albatta, veb-saytda tekshirilishi mumkin. Ammo hozir maktab ta'tillari bor-yo'qligini tekshirishni ham unutmang (kuz yoki bahor, qish haqida unutish qiyin). Dam olish kunlarida muzey zallari shovqinli maktab ekskursiyalari bilan to'ldirilishi mumkin. Yaxshisi shundaki, Lavrushinskiy ko'chasidagi Tretyakov galereyasining asosiy binosida shov-shuv ko'rgazmalari juda kam uchraydi (ular uchun joy yo'q), shuning uchun siz "Serov" da navbatlardan qo'rqishingiz shart emas. uslub.
Kartaga zaxiralang
Vaqtingiz cheklanganligi sababli, biz zallar to'plami bo'ylab maqsadsiz sayr qilish zavqini chetlab o'tamiz. Maqsadni aniq belgilash va unga boradigan yo'lni belgilash kerak. Qog'oz yo'riqnomalaridan tashqari siz muzey veb-saytidagi zallar xaritasidan foydalanishingiz yoki virtual muzey texnologiyasidan foydalanishingiz mumkin.
Tretyakov galereyasida. Vasiliy Surikovning "Boyaryna Morozova" kartinasi oldida. Natalya Volkova / "Lori" fotobanki
Eng yaxshi asarlar ro'yxatini to'plang
Qaysi davr san'ati sizni ko'proq qiziqtirayotganini aniqlang: bu Tretyakov binosi Rossiyaning suvga cho'mishidan tortib to inqilobgacha bo'lgan deyarli butun tarixni o'z ichiga oladi. Siz Serov yoki Peredvizhniki yoki Kumush asrda butun bir soat sarflashingiz mumkin.
Agar siz asosiy asarlarni tezda ko'rib chiqmoqchi bo'lsangiz, unda bu erda bo'lishi kerak bo'lgan narsalarning taxminiy ro'yxati. Ro‘yxat qisqa, chunki durdona asarlar ikki qavat va turli zallar bo‘ylab tarqalib ketgan, bunda harakatlanish uchun bir soat vaqt ketadi, chunki yo‘lda har xil go‘zallik sizni chalg‘itishi mumkin.
Birinchi qavat: Rublevning "Uchlik" (59-zal)
Asosiy rus piktogrammalaridan biri piktogramma zallari to'plamining oxirida, Andrey Rublev zalida joylashgan. Aytgancha, yana bir ziyoratgoh - Xudo onasining Vladimir ikonasi ham Lavrushinskiy ko'chasida joylashgan, ammo boshqa binoda, Tolmachidagi hozirgi Aziz Nikolay cherkovida, oxirida muhandislik binosiga ulashgan. .
Birinchi qavat: “Shaftotli qiz” (40-zal)
Serovning mashhur portreti Kumush asr san'atiga bag'ishlangan zallarda piktogramma tasvirlangan birinchi qavatda namoyish etilgan. Shuningdek, ushbu qavatda Levitan, Polenov va Nesterov zallari joylashgan, shuning uchun ko'rgazma tartibining mantiqini tushunish juda qiyin. Serovning galereyada ikkita butun xonasi bor.
Ikkinchi qavat: "Masihning odamlarga ko'rinishi" (Zal № 10)
Aleksandr Ivanovning eng yaxshi asari o'z xonasida unga bag'ishlangan ko'plab eskizlar orasida osilgan. Qo'llanmalar ogohlantiradilar: ehtiyot bo'ling, bu muzeydagi odamlar, ayniqsa, ko'pincha oldida hushidan ketadigan rasmlardan biridir.
Ikkinchi qavat: "Qarag'ay o'rmonidagi tong" (25-zal)
Shishkin ijodiga bag'ishlangan zalda ayiq bolalari bilan manzarani topish mumkin. O'tkazib yubormang - tuval unchalik katta emas. Darvoqe, biz ekran va kitoblarda ko‘rishga o‘rganib qolgan asarlarning asl ko‘lamini faqat muzeydagina baholash mumkin.
Ikkinchi qavat: "Ivan Terrible va uning o'g'li Ivan, 1581 yil 16 noyabr" (31-xona).
Repinning surati ushbu rassomning ijodiga bag'ishlangan zalda. Bu psixikaga kuchli ta'sir ko'rsatadigan yana bir rasm. Shuning uchun, o'zingizni olish uchun, birinchi qavatda, chiptalar kassasi yonida joylashgan muzey do'konini tekshiring. Tretyakov galereyasida bu yaxshi: reproduktsiyalar, otkritkalar, daftarlar, magnitlar va, albatta, kataloglar.
Tretyakov galereyasi - dunyodagi eng yirik rus rasm muzeyi. Uning tarixi Pavel Tretyakovning shaxsiy kolleksiyasidan boshlangan.
Rassomlar o'zlarining asarlarini sotib olishlarini orzu qilishdi. Tretyakov har doim ham ko'p pul to'lashga tayyor emas edi. Chunki kamtarona fe’l-atvorli, demokratik qarashlarga ega bu xayrixoh odam tomonidan ko‘pchilik pora olgan.
Tretyakov o'z galereyasini Moskvaga sovg'a qilganida, Aleksandr III unga zodagonlik unvonini berdi. Ammo Tretyakov o'zini bunga loyiq emas deb hisoblab, rad etdi!
Uning ta'mi ham o'ziga xos edi. U suratda rostlik, samimiylik va samimiylikni ko‘rgisi keldi. U ommani hayratda qoldirish maqsadida yaratilgan akademik va dabdabali asarlarga e'tibor bermadi.
Shu bois u sotib olgan ko‘plab asarlar vaqt sinovidan o‘tgan va durdona asarlar sifatida e’tirof etilgan. Men sizga ulardan bir nechtasi haqida aytib beraman.
1. Ivan Shishkin. javdar. 1878 yil
Ivan Shishkin. javdar. 1878 yil Davlat Tretyakov galereyasi, Moskva. P. Tretyakov tomonidan sotib olingan. "Javdar" rasmida biz past sariq javdar va baland eski qarag'aylarning ajoyib kombinatsiyasini ko'ramiz. Va yana ko'p qiziqarli tafsilotlar. Juda past uchuvchi chaqqonlar. Yo'l bo'ylab yuradigan ortiqcha oro bermay odamlar.
Shishkin ko'pincha juda fotografik deb ayblangan. Va aslida, agar siz tasvirni kattalashtirsangiz, deyarli har bir spikeletni tekislaysiz.
Lekin bu unchalik oddiy emas. Ulug‘vor qarag‘aylar orasida chaqmoq urishi oqibatida nobud bo‘lgan qarag‘ay bor. Rassom bizga nima demoqchi? Har qanday kuchni bir kechada sindirish mumkinligi haqida?
Xotini va ikki farzandining o'limidan omon qolgan Shishkin bunday kayfiyatni tuvalga o'tkazishi mumkin edi. Ammo shunga qaramay, u rus tabiatining go'zalligini ko'rsatish uchun hamma narsani qildi.
Ushbu durdonaning yuqori sifatli reproduktsiyasiga buyurtma berish mumkin
2. Arkhip Kuindji. Yomg'irdan keyin. 1879 yil
Arkhip Kuindji. Yomg'irdan keyin. 1879 yil Davlat Tretyakov galereyasi, Moskva. P. Tretyakov tomonidan sotib olingan Kuindjining barcha rasmlarining asosiy qahramoni yorug'likdir. Bundan tashqari, rassom oddiy yorug'likni sehrli nurga aylantirdi. Eng rangli tabiat hodisalarini tanlash. Xuddi "Yomg'irdan keyin" rasmidagi kabi.
Hozirgina dahshatli momaqaldiroq o'tdi. Jigarrang binafsha osmon qo'rqinchli ko'rinadi. Ammo peyzaj allaqachon birinchi nurlar bilan yoritilgan. Kamalak pishishiga oz qoldi. Yomg'irdan keyingi o'tlar sof zumrad rangidir.
Kuindji faqat hayotdan chizganligiga ishonch yo'q. Kuchli momaqaldiroq paytida otning ochiq havoda qolishi dargumon. Ehtimol, uning figurasi kontrastni kuchaytirish uchun qo'shilgan. Bo'ronli osmon va quyoshli o'tlar o'rtasida.
Kuindji nafaqat rassom sifatida o'ziga xos edi. Ammo umuman olganda, shaxs sifatida. Ko'pgina boy bo'lmagan hamkasblaridan farqli o'laroq, u muvaffaqiyatli ko'chmas mulk operatsiyalari tufayli boyib ketdi. Ammo u juda kamtarona yashadi, bor pulini muhtojlarga berdi.
3. Viktor Vasnetsov. Yer osti dunyosining uchta malikasi. 1881 yil
Viktor Vasnetsov. Yer osti dunyosining uchta malikasi. 1881 yil Davlat Tretyakov galereyasi, Moskva. M. Morozovning vasiyatiga ko'ra 1910 yilda kiritilgan "Uch malika" kartinasi Savva Mamontov tomonidan temir yo'l idorasi uchun maxsus buyurtma qilingan. Vasnetsov oltin, kumush va mis malika haqidagi xalq ertaklarini asos qilib oldi.
Ammo u buni juda o'zgartirdi. Faqat oltin malika qoldi. O'zimdan yana ikkitasini qo'shyapman. Qimmatbaho toshlar malikasi va ko'mir malikasi. Uchalasi ham rus tuprog'ining boyliklarini ulug'laydi.
Qora kiyimdagi qiz eng kichigi, chunki ko'mir oltin va qimmatbaho toshlardan kechroq qazila boshlandi. Shuning uchun uning libosi zamonaviyroq.
Ko'mir malikasining libosi esa oddiyroq. Axir uning maqsadi odamlarga foyda keltirishdir. Va insonning ochko'zligiga xizmat qilmaslik, bu ikki katta opa-singillar qilishlari kerak.
Tretyakov Vasnetsovning asarlarini sotib olishni yaxshi ko'rardi, ular yaxshi do'st edilar. Va ajablanarli joyi yo'q. Rassom juda kamtar odam edi.
U Badiiy akademiyaga o‘qishga kirgach, imtihondan bir yildan so‘ng muvaffaqiyatli o‘tganini bildi. Men yana imtihon topshirishga kelganimda, birinchi marta o'ta olmaganimga ishonchim komil edi.
O'zingizni sinab ko'ring: onlayn testdan o'ting
4. Ilya Repin. Ninachi. 1884 yil
Ilya Repin. Ninachi. 1884 yil Davlat Tretyakov galereyasi, Moskva. P. Tretyakov tomonidan sotib olingan "Ninachi" parijlik impressionistning ishi bilan adashib qolishi mumkin. Axir, u juda quvnoq va yorqin.
Bola yorqin osmon fonida barda o'tiradi va oyog'ini silkitadi. Siz kriketlarning chiyillashini va asalarilarning shovqinini eshitishingiz mumkin.
Eng ajablanarlisi shundaki, Repin impressionistlarni unchalik yoqtirmasdi. Ularda syujet yo'qligini hisobga olsak. Lekin bolani chizishni boshlaganimda o'zimni ushlab turolmadim. Yozuvning boshqa uslubi hech qanday tarzda bolalarcha spontanlikka olib kelmadi.
Rasmda Repin o'zining katta qizi Verani tasvirlagan. Bundan tashqari, uning o'zi uni "Ninachi" deb atagan. Axir, moviy ko'ylak bir-ikki soniya logda o'tirgan va tez orada osongina osmonga ko'tarilgan ninachining rangiga juda o'xshaydi.
Vera umrining oxirigacha otasi bilan yashadi. U hech qachon turmushga chiqmagan. U haqida kam odam xushomadgo'y gapirdi. Jumladan, Repinlar oilasini yaxshi bilgan Chukovskiy, Korney Chukovskiy.
Uning eslashlariga ko'ra, Vera Ilyinichna otasining rasmlarini sotishdan tortinmagan va tushgan pulga o'zi uchun sirg'alar sotib olgan. U "aldamchi, qo'rqoq ... va aqli va qalbi ahmoq" edi. Bu shunday qattiq tanqid...
5. Valentin Serov. Quyosh tomonidan yoritilgan qiz. 1888 yil
Valentin Serov. Quyosh tomonidan yoritilgan qiz. 1888 yil Davlat Tretyakov galereyasi, Moskva. P. Tretyakov tomonidan sotib olingan Impressionistik uslubdagi yana bir rasm Tretyakov galereyasida saqlanadi. Lekin allaqachon Valentin Serov tomonidan yozilgan.
Bu erda impressionizm yorug'lik va soyaning ajoyib o'yinida ifodalangan. Quyosh porlashi va yorqin yoritilgan tiniqlik daraxtning quyuq po'stlog'i va chuqur ko'k yubka bilan taqqoslanadi.
Serov "Quyosh tomonidan yoritilgan qiz" asarini 23 yoshida chizganiga qaramay, o'zining eng yaxshi rasmi deb hisobladi. U do'stlariga butun umri davomida shunga o'xshash narsani yaratishga harakat qilganini tan oldi, ammo bu hech qachon amalga oshmadi.
Uning amakivachchasi Mariya Simonovich Serovga suratga tushdi. Uch oy davomida, har kuni bir necha soat. Rassom rasm ustida shu qadar uzoq va ehtiyotkorlik bilan ishladiki, hatto sabrli Mariya ham bunga chiday olmadi. Ishning to'rtinchi oyida u darslarni boshlash bahonasida Sankt-Peterburgga qochib ketdi.
Faqat charchaganim uchun emas. Keyin u akasi haddan tashqari oshirib yuborishidan qo'rqqanini tan oldi. O'zi haykaltarosh bo'lgani uchun, agar siz asarga cheksiz o'zgartirishlar kiritsangiz, hamma narsani buzishingiz mumkinligini bilardi.
Balki u to'g'ri ish qilgandir. Va uning sharofati bilan rasm eng yaxshi asarga aylandi. Serovning rasmidan keyin mashhurlik bo'yicha ikkinchi.
6. Isaak Levitan. Abadiy tinchlik ustidan. 1894 yil
Isaak Levitan. Abadiy tinchlik ustidan. 1894 yil Davlat Tretyakov galereyasi, Moskva. P. Tretyakov tomonidan sotib olingan "Abadiy tinchlik ustida" - Levitanning eng rus va falsafiy manzaralaridan biri. Daryo kengligining universal ko'lami insonning nozik hayotiga qarama-qarshidir. Uning ramzi - cherkovda deyarli sezilmaydigan yorug'lik yonib turadi.
Levitanning o'zi bu rasmni juda muhim deb hisobladi va unda uning xarakteri va qalbining aksini ko'rdi. Ammo shu bilan birga u uni qo'rqitdi. Unga u "ko'p avlodlarni yutib yuborgan va bundan ham ko'proq yutib yuboradigan" abadiyatning sovuqligini his qilgandek tuyuldi.
Levitan g'amgin odam edi, g'amgin fikrlar va harakatlarga moyil edi. Shunday qilib, ushbu rasmni chizganidan bir yil o'tgach, u o'z joniga qasd qilishga urinish qildi. Shaxsiy hayotimda ko'p ichish tufayli tushkun holatda bo'lish. O'shanda ikki ayol, ona va qiz uni sevib qolishgan.
Umuman olganda, bu rasm sizning dunyoni idrok etishingiz uchun katalizatordir. Agar siz optimistik odam bo'lsangiz, unda siz kosmos haqida o'ylashdan ilhomlanasiz. Agar siz pessimist bo'lsangiz, unda turli xil his-tuyg'ularni kuting. Ehtimol, siz hamma narsani iste'mol qiladigan joydan o'zingizni noqulay his qilasiz.
7. Mixail Vrubel. Lilak. 1900
Mixail Vrubel. Lilak. 1900 Davlat Tretyakov galereyasi, Moskva. 1929 yilda I. Ostrouxov muzeyidan olingan. Vrubelning rasmida biz hayratlanarli darajada chiroyli lilakni ko'ramiz. U palitra pichog'i * bilan yozilgan, shuning uchun inflorescences klasterlari och ko'kdan binafsha ranggacha bo'lgan g'ayrioddiy rangdagi hajmli kristallarga o'xshaydi. Umuman olganda, rasmda bu gullar shunchalik ko'pki, siz lilakning hidini his qilasiz.
Butaning fonida qizning konturlari, lilakning ruhi paydo bo'ladi. Biz faqat katta qora ko'zlarni, quyuq qalin sochlarni va oqlangan qo'llarni ko'ramiz. Qiz, lilakdan farqli o'laroq, cho'tka bilan bo'yalgan. Bu uning haqiqiy emasligini ta'kidlaydi.
Rasm bizni bolaligimizga qaytarishi mumkin. Axir, o'shanda biz boshqa dunyoni ko'rishga moyil edik. Mana, siz kechqurun nilufar butalari orasidagi yo'l bo'ylab yurib, ko'katlarga qaraysiz. Va bizning tasavvurimiz bizni noma'lum narsalarni tortadi: kimningdir ko'zlari yoki siluetlari.
Vrubel, oddiy odamdan farqli o'laroq, butun hayoti davomida bu maxsus qarashni saqlab qoldi. Tasavvurida u boshqa olamlarga sho'ng'idi va keyin ularni bizga ko'rsatdi. Jinlar, serafim yoki daraxt ruhlari shaklida.
Ammo bir kuni u "o'z yo'lini topa olmadi". "Lilac" ni yozgandan so'ng, Vrubelning ruhiy kasalligi rivojlana boshladi. U asta-sekin boshqa olamlarning asirligida g'oyib bo'ldi va 1910 yilda vafot etdi.
Tretyakov galereyasida rus rasmining durdonalari shunchalik ko'pki, men uchun bor-yo'g'i ettita rasm tanlash qiyin edi. Albatta, bu kimgadir yoqmadi. Axir, men kabi eng mashhur asarlarni kiritmadim. Va u hali Vereshchagin haqida gapirmagan va.
Men o'zimning didimga asoslanib, shaxsan o'zimga yoqadigan asarlarni tanladim. Agar siz ularni ilgari payqamagan bo'lsangiz, umid qilamanki, siz o'zingiz uchun yangi kashfiyotlar qila oldingiz.
* Rassomlar tuvalga astar qo'llash uchun foydalanadigan yupqa spatula (rasmning bo'yoq qatlami uchun asos). Ammo ba'zida bu vosita bo'yoqni qo'llash uchun ham ishlatiladi.
Rassomlar va rasmlar haqidagi eng qiziqarli narsalarni o'tkazib yuborishni istamaydiganlar uchun. Elektron pochtangizni qoldiring (matn ostidagi shaklda) va siz mening blogimdagi yangi maqolalar haqida birinchi bo'lib xabardor bo'lasiz.
PS. O'zingizni sinab ko'ring: onlayn testdan o'ting
Bilan aloqada
Rus madaniyatining bebaho xazinasi, rus qalbiga eng aziz bo'lgan rasmlar ombori Tretyakov galereyasi Rossiyaning yorqin quvonchidir.
Tretyakov galereyasining tarixi
Ehtimol, hatto san'atdan juda uzoqda bo'lgan odam ham Viktor Vasnetsovning "Alyonushka" asarini ko'rganda qayg'u azobini yoki Mixail Nesterovning "Yoshlik Varfolomeyga qarash" kartinasidagi sokin tinchlikni his qiladi. Bu, ehtimol, ushbu muzeyning asosiy maqsadi - nafaqat rus rasmining oltin fondini ehtiyotkorlik bilan to'plash va saqlash, balki, afsuski, bugungi kunda ko'p jihatdan ikkiga bo'lingan xalqni birlashtiruvchi bo'g'in bo'lib xizmat qilishdir. Madaniyat birlashadi va Rossiyaning o'zagi, o'zagi bilan ajralib turadigan narsa mavjud bo'lib qolishiga ishonch beradi.
Ma'lumki, galereya 1850-yillarda keyinchalik Pavel Tretyakov nomini olgan odam tomonidan tashkil etilgan. Oliy ma'lumotli va uzoqni ko'ra oladigan san'at homiysi bo'lgan Pavel Mixaylovich o'sha paytdagi noma'lum rassomlarning asarlaridan marvaridlarni qanday topishni bilardi. Aynan uning sa'y-harakatlari bilan o'sha davrning ko'plab daholari e'tirofga sazovor bo'ldi. O'ziga yoqqan rasmlarni sotib olib, hatto Savrasov kabi ba'zi ustalarni qashshoqlikdan qutqardi. Yildan yilga Pavel Mixaylovich asta-sekin eng yaxshi, eng muhim rasmlarni tanlab oldi va kelajakda o'zi to'plagan hamma narsani Moskvaga topshirishga oldindan qaror qildi.
Tretyakovning sa'y-harakatlari behuda emas edi: bugungi kunda Tretyakov galereyasi Moskva Kremli, ikki boshli burgut va bronza chavandozlari bilan bir qatorda Rossiyaning timsoliga, rus odamining go'zallikni ko'rish va uzatish uchun bitmas-tuganmas sovg'asi yodgorligiga aylandi. tuvalga.
Tretyakov galereyasi devorlarida siz qadimgi davrlarning ruhini, rus ruhi va tafakkurining kuchi va kuchini his qilishingiz mumkin. Ulug‘ tuvallar o‘zida mujassam etgan Vatanimizning kamtarona go‘zalligi haqida fikr yuritishdan baxt to‘la. Isaak Levitan o'z ona tabiatining kayfiyatini, uning xira ranglarini va o'ychanligini qanchalik mahorat va mehr bilan etkazdi. Myasoedov rasmlarida qanday oltin dalalar va jozibali osmon. Shishkinning asarlari qanchalik aniq va hayotiylikka to'la.
Rus rassomligi san'atning boshqa turlari bilan uzviy bog'liqdir: Vrubelning "O'tirgan iblis", masalan, Mixail Lermontovning asarlarini uyg'otadi va Viktor Vasnetsovning "Bogatirlari" rus dostonlari bo'lib, qadimgi Rus armiyasi va jasoratini aks ettiruvchi dostondir.
Tretyakov galereyasida ko'rish mumkin bo'lgan hamma narsa tarixning g'aroyib uyg'unligida cho'tka va bo'yoqlar bilan abadiy yozilgan butun asrlarning aksidir. Dehqonlar hayoti va landshaftlari, avliyolar tasvirlari va buyuk zodagonlar va mashhur odamlarning portretlari, XX asr boshidagi harbiy panoramalar va futuristik natyurmortlar - bularning barchasi rus xalqining yilnomasidir. Galereya kollektsiyasida rasmlardan tashqari, qadimgi rus ustalarining haykallari, grafikalari va piktogrammalari ham borligini eslatib o'tmaslik mumkin emas. Albatta, har bir rus odami, hech bo'lmaganda maktabdagi tarix darslaridan Andrey Rublevning mashhur "Uchlik" ikonasini eslaydi, ammo bu rus madaniyatining yana bir ustunlaridan biri - pravoslav nasroniylik, xalqning muqaddas e'tiqodi, tirik va hurmatli. tuyg'u.
Tretyakov galereyasi dunyodagi eng mashhurlaridan biri ekanligini anglashdan ko'ra go'zalroq narsa yo'q, u butun dunyo bo'ylab nafaqat dastur bo'yicha muzeyga tashrif buyurishni, balki sirli rus tiliga tegishni xohlaydigan ko'plab sayohatchilarni jalb qiladi. jon. Parijda Luvr, Nyu-Yorkda Metropolitan san'at muzeyi, Rossiyada Tretyakov galereyasi bor, ular buni biroz tanish deb atashadi: bu bizning umumiy g'ururimiz, o'ziga xos belgi, san'at ob'ektlari to'plamida mujassamlangan madaniyat.
Vyacheslav Podgorniy
Tretyakov galereyasi
Sayyohlar va "ish sayohatchilar" ning Moskvaga tashrifi, ular aytganidek, Tretyakov galereyasi bilan tanishmasdan tugamaydi. U poytaxt san'at olamining yuzi va ruslarning madaniy rivojlanishi uchun lakmus sinovidir.
Tretyakov galereyasining tarjimai holi 1856 yilda boshlangan. Bu vaqtga kelib, muzeyni to'liq ma'noda muzey deb atash mumkin emas edi. Pavel Mixaylovich Tretyakov o'zining birinchi ko'rgazmasida sud eksponatlari to'plamini taqdim etdi - bu Shinlerning "Fin kontrabandachilari bilan to'qnashuvi", Vasiliy Grigoryevich Xudyakovning "Vasvasasi" va golland ustalarining bir nechta rasmlari va o'z qo'llari bilan olingan toshbosma rasmlari. Bir muncha vaqt o'tgach, to'plam rus rassomi Yakobi Valeriy Ivanovich, oqsoqol Klodt va rus peyzaj rassomi Aleksey Savrasovning rasmlari bilan to'ldirildi.
Pavel Mixaylovich o'z ko'rgazmasini yanada kengaytirishni rejalashtirgan, buning uchun u jamoat arbobi va bibliofil Fyodor Ivanovich Pryanishnikovning qimmatbaho rasmlar to'plamini olishni orzu qilgan. Narx juda qimmat edi, shuning uchun Rumyantsev galereyasi Pryanishnikovning asarlarini mamnuniyat bilan sotib oldi, ammo keyinchalik ular Tretyakov kollektsiyasining bir qismiga aylandi.
Keyingi vaqtlarda Tretyakov o'zining qiziqishi va didiga tayanib, ko'rgazma qismlarini qo'shdi. Pavel Mixaylovich sayohatchi rassomlarga alohida e'tibor qaratdi. U allaqachon mavjud bo'lgan janr va tarixiy asarlar to'plamini Shishkin, Savrasov va Kramskoyning landshaftlari bilan suyultirib, ularning asarlarini sotib oldi. Bundan tashqari, ikkinchisi Tretyakovning portretini chizgan.
Bebaho rasmlarni sotib olishdan tashqari, xayriyachi Tretyakov o'sha sayohatchilarga yordam berib, xayriya ishlari bilan shug'ullangan. Boshqalar hatto Tretyakovlar uyining devorlarida boshpana topdilar, masalan, keyinchalik Pavelning eng yaxshi do'sti bo'lgan Ivan Kramskoy.
Muzey asoschisi Vladimir Perovning asarlariga hayajon bilan qaradi. U rassomning tayyor rasmlarini sotib oldi ("Pasxadagi qishloq yurishi", "Havaskor" va "Troyka") va Vladimir Vasilevichning vafotidan keyin u buyuk usta ijodi xotirasiga ko'rgazmalar tashkil etdi. Taxminan 1964 yilda Tretyakov kollektsiyasi Flavitskiyning "Malika Tarakanova" asari bilan suyultirildi va bir necha yil o'tgach, Bronnikov Pavel Mixaylovichning rafiqasi Vera Nikolaevna Tretyakovaning sevimli asarlaridan biri "Ko'tarilgan quyoshga Pifagor madhiyasi" ni yozdi.
Va shunday qilib, manzara. Tretyakov ko'p vaqtini unga bag'ishladi va o'tgan asrning oltmishinchi yillarida to'satdan ushbu janrga oshiq bo'ldi. Biroq, portretlar munosib e'tiborga sazovor bo'ldi va zamonaviy asarlar to'plamidan ko'rinib turibdiki, Tretyakov ko'rgazmasida taniqli odamlarning tasvirlari to'ldirildi. Shunday qilib, Pavel Mixaylovich ajoyib sa'y-harakatlari bilan Lev Tolstoyni o'z portretini suratga olishga ko'ndirdi. Bu 1783 yil edi.
Bir yil o'tgach, Pavel Mixaylovich Vereshchaginning kollektsiyasini to'qson ikki ming rublga sotib oldi. Rassom endigina Turkistondan qaytib keldi va tomoshabinga sharqona rang-barang asarlarning noodatiy namunalarini taqdim etdi. Tretyakov o'zining yangi xaridini Moskva rassomlik maktabiga sovg'a qilishni rejalashtirgan. Biroq maktabda bo‘sh joy yo‘qligi sababli sovg‘a qabul qilinmadi. Sovg'alarni olish uchun navbatdagi navbatda Moskvadagi san'at ixlosmandlari jamiyati bo'ldi, u erdan uch yil o'tgach, to'plam Pavel Mixaylovichga qaytdi.
1872 yilga kelib Tal rasmlari ko'rgazmasi katta hajmga ega bo'lib, Lavrushinskiy ko'chasidagi uyga sig'may qoldi. Ko'rgazma zallari joylashgan boshqa bino qurishga qaror qilindi. Yangi binoning qurilishi 1874 yilda yakunlandi. Ammo muzeyning taqdiri shu bilan tugamadi va o'tgan asrning 90-yillarida Galereya yangi oltita zal bilan kengaytirildi.
1892 yilda Pavel Tretyakov o'z aqlini poytaxtga sovg'a qildi. Binoni saqlash va kollektsiyani to'ldirish bilan bog'liq qiyinchiliklarni oldindan bilib, Tretyakov vafotidan keyin Galereyani ta'mirlash va texnik xizmat ko'rsatish uchun 150 ming rubl va yangi durdona asarlar va san'at buyumlarini sotib olish uchun 125 ming rubl o'tkazish to'g'risida vasiyatnoma tuzdi. Vasiyatnomaga qadimiy piktogrammalar biriktirilgan - bebaho qadimiy rus kolleksiyasi, shu jumladan Pavel Mixaylovichning ko'chmas mulkining bir qismi. 1898 yilgacha, vafotigacha.
Vasiyatnoma 1899 yilda kuchga kirdi, o'sha paytda galereya imperator Nikolay II ning o'zi homiyligida bo'ldi va Moskva Dumasi qarori bilan tuzilgan Kengash, hozirgi Aka-uka Tretyakovlarning shahar san'at galereyasini boshqarishi kerak edi. Kengash a'zolari Aleksandra Botkina, rassomlar Ostrouxov va Serov, kolleksioner Ivan Tsvetkov va muzeyning bosh kuratori E.M.Xruslov bo'ldi. Va ikkinchisi Tretyakov galereyasi kollektsiyasiga shunchalik sodiq ediki, u "Ivan dahshatli o'z o'g'lini o'ldiradi" tuvalidagi vandalizmdan so'ng o'z joniga qasd qildi. Xruslov rahbarligida aka-uka Tretyakovlar to'plamini xronologik tartibda tizimlashtirish bo'yicha innovatsion taklif bilan chiqdi. Endi to'plamda qadimgi rus piktogrammasidan tortib zamonaviy san'atgacha bo'lgan davrlar bo'yicha aniq bosqichlar mavjud edi. Shu bilan birga, har bir eksponatning batafsil ilmiy tavsifi yaratildi.
Sovet davrida Tretyakov galereyasi Tretyakov muzeyi deb atala boshlandi. Endi Grabar Igor Emmanuilovich uning qo'riqchisiga aylandi. Uning faoliyati davomida galereya kolleksiyasi zodagonlarning shaxsiy kolleksiyalaridan olib qo‘yilgan rasm va eksponatlar bilan to‘ldirilib, boshqa muzeylarga topshirildi. Tatlin va Kazimir Malevichning avangard asarlari muzeyning klassik kolleksiyasiga yangi hayot kiritdi. Galereyaning Maliy Tolmachevskiy ko'chasidagi uy hisobidan kengaytirilishi u erda Tretyakov kutubxonasi, grafik fondlar, g'aznachilik, ilmiy va arxiv bo'limlarini joylashtirish imkonini berdi.
Ikkinchi jahon urushi paytida galereya eksponatlarni ramkalardan tuvallarni olib tashlash va ularni metall quvurlarga muhrlash orqali saqlab qoldi. To'plam 2014 yil yozidan boshlab Novosibirskka qismlarga bo'linib eksport qilindi. Hammasi bo'lib evakuatsiya qilishning 4 bosqichi bor edi va 1942 yilga kelib, nemis qo'shinlari Moskvadan uzoqqa tashlanganida, ko'rgazma Novosibirskdan o'z devorlariga qaytdi. Muzey binolarining bir qismi vayron bo'ldi, ammo bu yubiley ko'rgazmasini o'tkazishga to'sqinlik qilmadi.
Tretyakov galereyasining urushdan keyingi hayoti yangi eksponatlarni olish uchun samarali bo'ldi. Galereyaga Benua, Rerich, Petrov-Vodkin, Savrasov, Vrubel va boshqa rassomlarning asarlari taqdim etildi. 1956 yilda asarlar to'plami muzey maydoniga sig'may qolganda, Moskva daryosi bo'yida yangi bino qurish orqali Galereyani kengaytirish to'g'risida qaror qabul qilindi.
To'plamning katta qismini yangi binoga ko'chirish rejalashtirilgan edi, ammo 1959 yilda yangi bino yangi tashkil etilgan SSSR San'at galereyasiga topshirildi. Ammo o'tgan asrning saksoninchi yillarining o'rtalarida SSSRning ushbu galereyasi to'plami Tretyakov kollektsiyasi bilan birlashdi. O'sha paytda birlashgan muzeylar boshqacha nomlana boshladi - Davlat Tretyakov galereyasi va Lavrushinskiy ko'chasidagi bino rekonstruktsiya qilish uchun yopildi.
Saksoninchi yillarning boshlarida, sovet rassomi Yuriy Konstantinovich Korolev Tretyakov galereyasiga rahbarlik qilganida, uni ulkan rekonstruksiya qilish boshlandi. Korolevning rejalari saqlanishi va davom ettirilishi kerak bo'lgan tarixiy ko'rinishi bilan tandemda saqlash joylari, konferentsiya xonalari bo'lgan ulkan muzey majmuasini yaratishni o'z ichiga olgan. Qayta tiklash ustaxonalari va san'at namunalari omborlari - depozitariylar paydo bo'ldi.
Lavrushinskiy ko'chasidagi uy 1986 yilda rekonstruktsiya qilinganidan keyin birinchi tashrif buyuruvchilarni kutib oldi. Shu bilan birga, Tretyakov galereyasi kvartira - A. M. Vasnetsov muzeyi, uylar - V. M. Vasnetsov va P. D. Korin muzeylari, ustaxona - A. S. Golubkina muzeyi bilan birlashtirilgan. Hozir bu ittifoq Butunrossiya muzeyi deb ataladi. "Davlat Tretyakov galereyasi" uyushmasi
90-yillarning o'rtalarida (1995) qayta qurish o'nta yangi zalning paydo bo'lishi bilan yakunlandi. Bu hudud qadimiy rus ekspozitsiyalari to'plamini kengaytirish, 18-20-asrlar haykaltaroshlik asarlari ko'rgazmalarini ochish va Vrubelning "Orzu malikasi" panelini alohida xonaga joylashtirish imkonini berdi. Asosiy bino Krimskiy Valida joylashgan deb hisoblana boshladi.
Irina Nikonova
Tretyakov galereyasining durdonalari
Yuz yildan ortiq vaqt mobaynida Tretyakov galereyasi madaniy dasturga kiritilgan sayyohlar uchun Rossiya poytaxtining diqqatga sazovor joylaridan biri bo'lib kelgan. Ammo ushbu san'at ma'badiga borishdan oldin, siz hech bo'lmaganda san'at muzeyi ko'rgazmasi bilan qisqacha tanishishingiz kerak. Siz broshyura sotib olishingiz yoki Internetda biroz tadqiqot qilishingiz mumkin.
Muzey tarixi haqida bir oz
Rossiyalik filantrop Pavel Tretyakov bir necha yillardan beri rasmlar yig'ish bilan shug'ullanadi. 1856 yilda u o'z uyida galereya ochdi va 1892 yilda uni davlatga topshirdi. U allaqachon 1000 dan ortiq rasm va grafika, shuningdek, bir nechta haykallarni o'z ichiga olgan. O'sha vaqtdan boshlab galereya davlat galereyasi sifatida rivojlandi. U bir necha bor kengaytirildi, yangi binolar paydo bo'ldi, lekin o'sha joyda qoldi. 1956 yilda 100 yilligi munosabati bilan bino yonida P. Tretyakov haykali o'rnatildi.
Davlat Tretyakov galereyasida bolalikdan ma'lum bo'lgan ettita rasm
"Bogatirlar"
V. M. Vasnetsovning "Bogatyrs" tuvali rus san'atining haqiqiy durdona asari va ramzidir. Rasm 2-yarmida yaratilgan. XIX asr. Aynan o'sha paytda rus rassomlari rus ertaklari va dostonlari mavzusida ko'plab rasmlar yaratdilar. Ularning ko'pchiligi faqat bitta rasm chizishgan, ammo Vasnetsov uchun bu mavzu uning ishining asosiga aylandi. U bu asarini 30 yilga yaqin yozgan. Rasm rus xalqining kuchini anglatadi. Tuval o'lchami - 295 x 446 sm.
"Ivan dahshatli o'g'lini o'ldiradi"
Ilya Repinning fojiali tuvalida rus tarixining taniqli epizodi, ammo sirlar va topishmoqlar bilan qoplangan. Podshohning yuzida dahshat va uning o'g'li uning qo'lida o'ladi. Ushbu rasmdan olingan taassurot hayratlanarli. Axir podshoh 9-asrdan beri Rossiyani boshqarib kelayotgan Ruriklar sulolasini to'xtatib, o'z o'g'li Ivanni o'ldiradi. Bu aql-idrok lahzasidir va qirol o'zining qilgan ishlaridan zerikkan, dahshatli avtokrat sifatida emas, balki aqldan ozgan ko'zlari bilan qo'rqib ketgan chol sifatida tasvirlangan.
"Qarag'ay o'rmonida tong"
I. Shishkinning bu durdona asari bizga bolalikdan tanish. Erta tongda jonlanadigan tabiatga qoyil qolmaslik mumkin emas. Shunday qilib, o'ynoqi bolalar belanchak qilishga qaror qilishdi. Afsonaviy ayiqlarni K. Savitskiy tugatganidan hech kim ajablanmasa kerak. Ko'tarilayotgan quyosh nurlari bilan yoritilgan o'rmon juda batafsil tasvirlangan va ayiqlar oilasi bu ajoyib asarga realizm qo'shadi.
"Boyaryna Morozova"
XVII, cherkov bo'linishi. Boyarina Morozova hatto surgun tahdidi ostida ham Eski imonlilarning e'tiqodiga sodiq qoldi. Rasm shartli ravishda ikki qismga bo'linadi. Bir tomonda chin dildan xavotirda bo'lgan va hamdard bo'lgan eski imonlilar turishadi va Morozova ularga o'ziga xos imo-ishorani ko'rsatadi. Boshqa tomondan, yangi imonlilar bor, ular olijanob ayolni mazax qilib, yorqin hissiy kontrastni yaratadilar.
Split... Bu rasmning asosiy g'oyasi. V. Surikov bu yorqin asarni to‘rt yildan ortiq yozgan. Va bu unga nafaqat shon-sharaf, balki o'lmaslikni ham olib keldi.
"Troyka"
Perovning o'sha davrdagi etimlarning taqdirining og'irligini aks ettiruvchi eng hissiy rasmlaridan biri. Sovuq qish, shamol va uchta kichkina bola og'ir yukni ko'tarishga majbur bo'ldi. Kimdir ularga yordam berishga qaror qildi, barrelning og'irligini uning harakatlari bilan aniqlash mumkin. Bolalarning charchagan ko'zlari beixtiyor ularning yuzlariga qayg'u yoki hatto yosh olib keladi.
"Noma'lum"
Kramskoyning kichkina tuvalida begona odam - Sankt-Peterburg atrofida aravada ketayotgan zodagon ayol tasvirlangan. Kiyim va aksessuarlarning Evropa elementlaridan iborat boy kostyumiga e'tibor bering. Qizning kimligi bugungi kungacha san'atshunoslar uchun sir bo'lib qolmoqda.
"Masihning odamlarga ko'rinishi"
Ivanov 20 yil davomida ishlagan Injil hikoyasiga asoslangan ulkan tuval. Mana havoriylar, oqsoqollar, qul, sarson va boshqa ko'plab odamlar, ularning ijtimoiy mavqei bilan farq qiladi. Ustalik bilan bajarilgan ish katta hissiy yukni ko'taradi.
Yuqoridagi rasmlarga qo'shimcha ravishda, rus san'atining oltin yilnomasiga haqli ravishda kiritilgan yana ko'plab rasmlar mavjud. Bular: Grabar, Kramskoy, Ivanov, Repin, Vrubel, Aivazovskiy, Perov asarlari... Tretyakov galereyasida o‘tkazgan bir kun sizga ko‘p taassurot va hissiyotlar bag‘ishlaydi. Siz nafaqat haqiqiy san'atga, balki Rossiya tarixiga ham qo'l urgan kuningizni uzoq vaqt eslaysiz.
Natalya Abdullaeva