Parijdagi "Comédie Française" teatri - repertuar, chiptalar narxi, manzil, telefon raqamlari, rasmiy veb-sayt.
- So'nggi daqiqali sayohatlar Frantsiyaga
Parij dunyoning madaniy poytaxti, buni hatto bolalar ham bilishadi. Va uning teatrlarining nomlari ko'pchiligimiz uchun bolalikdan yoki hech bo'lmaganda o'smirlikdan musiqa kabi yangradi. Axir biz Molyerni maktabda o‘qiganmiz va uning pyesalari Fransiya komediyasi sahnasida qo‘yilganligini aytishgan. Biz Gyugoni ham, O‘g‘il Dyumani ham o‘qiymiz va har safar tarjimai holni o‘qiganimizda mana shu sehrli so‘z – “Komediya Franseza” so‘ziga duch kelamiz.
Xo‘sh, bu qanday teatr, uning tarixi qanday va bugungi kunda tomoshabinni qanday quvontirmoqda? Birinchidan, tarix haqida bir oz. Comedie Française nafaqat Frantsiyadagi, balki butun Evropadagi eng qadimgi teatrdir. O'zingiz baho bering, u uch yuz o'ttiz yildan ortiq vaqtdan beri ishlaydi! Va bugungi kunga qadar u Parijdagi etakchi dramatik teatr bo'lib, uning asosiy diqqatga sazovor joylaridan biridir. Aytish joizki, rossiyalik sayyohlar ayniqsa teatrni yaxshi ko‘radilar va biz chinakam teatr muxlislari xalqi ekanligimizni hisobga olsak, buni tushunish mumkin.
Komediya Franseza teatri shunchaki emas, balki o'sha davrdagi ikkita Parij teatrini - yaqinda vafot etgan Molyer teatri va Burgundiya mehmonxonasini birlashtirishga qaror qilgan Quyosh Qirolining farmoni bilan yaratilgan. Truppaga o'sha davrning eng mashhur frantsuz aktyorlari kiritilgan. Molyerning dahosi frantsuz teatrida abadiy saqlanib qoldi, shuning uchun ba'zida Fransiya komediyasini hatto "Molier uyi" deb ham atashadi. Darhaqiqat, buyuk dramaturgning deyarli barcha pyesalari shu yerda sahnalashtirilgan. Keyinchalik estafetani Bomarshe, Didro, Rasin va Volter egalladi.
Komediya Franseza teatri shunchaki emas, balki o'sha davrdagi ikkita Parij teatrini - yaqinda vafot etgan Molyer teatri va Burgundiya mehmonxonasini birlashtirishga qaror qilgan Quyosh Qirolining farmoni bilan yaratilgan.
Teatr har yili eng mashhur aktyorlarni taklif qilish imkoniyatini beradigan qirollik subsidiyasini olganligi va frantsuz tilida spektakllarni sahnalashtirish huquqiga ega bo'lganligi sababli, u tez orada Frantsiyada katta shuhrat qozondi va uning eng yirik teatriga aylandi.
Ma'lumki, Evropa teatrlari asosan korxona printsipi bo'yicha ishlaydi, ammo Franseza komediyasi bundan mustasno bo'lib, u qadimgi komediya va fojialardan tortib eng zamonaviy spektakllarga qadar turli xil spektakllar namoyish etiladigan Evropadagi kam sonli repertuar teatrlaridan biridir; o'ynaydi. Turli mamlakatlardan rejissyorlar taklif etiladi, masalan, mashhur Pyotr Fomenko 2005 yilda bu yerda boʻlib oʻtgan Chexov festivalida koʻrsatilgan Fransez komediyasi sahnasida Ostrovskiyning “Oʻrmon” spektaklini sahnalashtirdi. Teatr rahbariyati koʻplab xorijiy mualliflarni yaratadi, ammo hali ham spektakllarning aksariyati frantsuz tilida ijro etiladi.
Ko'rgazmaga qanday borish mumkin
Teatr chiptalari, albatta, siz sotib olmoqchi bo'lgan teatr o'rindig'iga qarab har xil narx toifalarida bo'ladi. Eng qimmat chiptalar taxminan 43 evro turadi, eng arzoni esa - hayron bo'lmang - atigi 9 evro.
Aytgancha, yoshlarni Melpomene sanʼati bilan tanishtirish maqsadida har birinchi dushanba kuni 28 yoshgacha boʻlgan shaxslarga bepul oʻrinlar ajratiladi.
"Comédie Française" - "Théâtre Français" teatrining nomi, frantsuz teatri, frantsuz komediya teatri. Gʻarbiy Yevropaning eng qadimgi professional teatrlaridan biri boʻlib, u 1680 yilda qirol Lyudovik XIV farmoni bilan tashkil etilgan boʻlib, u Molyer teatrini (ilgari Marais teatri bilan birlashgan) Burgundiya mehmonxonasi teatri bilan birlashtirgan. Teatr truppasi tarkibida 27 aktyor, jumladan M. Chanmele, M. Baron, P. Puasson, C. Lagrange, A. Bejart va boshqalar bor edi. Teatr 12000 livr qirollik subsidiyasini oldi, unga qirol tomonidan tayinlangan, repertuar, truppa tarkibi va boshqalarni belgilovchi nazoratchilar rahbarlik qildi.Komediya Fransezasi aktyorlik hamkorligi (societe) edi. Daromad 24 ta aktsiyaga bo'lingan, sheriklikning asosiy ishtirokchilari - "kossetterlar" butun ulushga yoki uning bir qismiga ega bo'lish huquqiga ega edilar. Teatr truppasi tarkibiga "pensionerlar" - maosh oladigan aktyorlar ham kirdi. Teatr tashkil topgan kundan boshlab 1715 yilgacha podshoh ixtiyorida truppaning roziligisiz shaxsan oʻzi taklif qilgan aktyorlarga oʻz xohishiga koʻra bergan ulushning yarmi ham boʻlgan. Aktyor-aksiyadorlar aksiyalar sonini ko'paytirishdan manfaatdor emas edilar, chunki ularning har birining daromadi pasayib borardi. Nafaqaxo'rlar, go'yo xizmatda bo'lib, teatrning daromadidan qat'i nazar, maosh olishgan. Ular Parijdagi viloyat yoki xususiy teatrlardan ishga olingan. Yiliga bir marta o'tkaziladigan jamiyatlarning umumiy yig'ilishida ovoz berish natijasida pensioner jamiyatga o'tkazilishi mumkin. Keyin unga teatr hayotidagi ishtirokiga qarab to'liq ulush yoki ulushning bir qismi tayinlangan.
"Comédie Française" ko'chadagi Guenego mehmonxonasi binosida ishlay boshladi. Mazarin va 1687 yilda u ko'chaga ko'chib o'tdi. Fosse-Saint-Germain-des-Prés (hozirgi rue des Vieux Comedy), u erda 1770 yilgacha qoldi. 1771 yilda truppa Tuileriesda, inqilob yillarida Konventsiya yig'ilgan zalda o'ynadi. 1782 yilda Komediya Fransezasi keyinchalik Odeon teatri tashkil etilgan binoga ko'chib o'tdi. 1802 yildan hozirgi kungacha teatr ko'chada ishlaydi. Palais Royal hududidagi Richelieu.
Komediya Française binosi
18-asrda teatr saroy va zodagonlar bilan chambarchas bogʻlangan – aktyorlar “qirolning oddiy aktyorlari” deb atalgan va toʻrt nafar saroy arboblariga boʻysungan, ular teatrni navbatma-navbat boshqargan. Palata kursantlari (ular shunday deyilgan) ishlab chiqarish uchun rejalashtirilgan barcha spektakllarni ko'rish, rollarni taqsimlashga aralashish va truppaga yangi a'zolarni qabul qilish huquqiga ega edi.
O'sha davr teatrida olijanob tomoshabinlar uchun o'rindiqlarni to'g'ridan-to'g'ri prosseniumning yon tomonlarida ajratish odatiy hol edi. Tabiiyki, aktyorlar spektakl davomida har qanday shovqin yoki suhbatni eshitishlari mumkin edi. Ushbu maxsus "faxriy joylar" asta-sekin sahnadan chiqarib yuborildi, chunki tomoshabinlar ko'pincha aktyorlarni bezovta qilishdi.
Komediya Fransezasi yaratilganidan ko'p o'tmay, teatr Frantsiyadagi eng yirik teatr sifatida shuhrat qozondi. "Qirollik teatri" ning mavqei, ya'ni barqaror moddiy bazaga ega bo'lishi eng iste'dodli aktyorlarni teatr truppasiga taklif qilishga imkon berdi. Teatr eng yaxshi milliy dramatik asarlarni namoyish etishda monopoliyaga ega bo'lib, bu J.F. kabi mashhur dramaturglarni jalb qildi. Regnard, F.K. Dankur, A.R. Lesage, F. Detouches, P.C. Nivelle de Lachausse, P. Marivaux. Teatrning boshidanoq unda ikkita aktyorlik maktabi mavjud bo'lib, ular "Rasin" va "Moliere" deb nomlangan. Birinchisi, fojiali klassik repertuardagi aktyorlar tomonidan namoyish etildi. Rasin maktabining eng katta vakili - Rasinning sevimli o'quvchisi va uning tragediyalarining eng yaxshi ijrochisi, 1697 yilgacha teatrda ishlagan "ma'rifatli" Mari Chanmele. Aynan Rasin boshchiligida u o'z ijrosida she'riy nutqning yuksak madaniyatini, ulug'vor olijanoblik va nafosatni saqlab qoldi. Rasin teatrni tark etgandan so'ng, ishonchli rahbarlikdan mahrum bo'lgan Chanmele tez-tez Rasinning o'zi kurashgan qo'pol teatr deklaratsiyasiga qaytdi. Shanmele baronning asosiy raqibi edi. Molyer maktabining eng katta aktyori buyuk komediyachining oxirgi shogirdlari bo'lgan baron edi. Baron Molyerning shogirdlari orasida o‘zini asosan fojiaga bag‘ishlagan yagona shogird edi. Biroq, u o'z vazifalarini, ayniqsa, teatr qiroati sohasida boshqacha tushundi. U she’r o‘qishda birinchi o‘rinda misraning ohangdor tomonini emas, balki undagi fikrni ilgari surgan. Asarning tabiiyligi uchun u qofiyani yashirdi, tragediyalar yozilgan Iskandariya she'rining ritmini buzdi, uni nasrga yaqinlashtirdi, tirada o'rtasida uzoq pauzalarni ushlab turdi va bunday usullarga murojaat qildi. pichirlash, yig'lash, yig'lash kabi klassitsizm deklaratsiyasi nuqtai nazaridan fojiali qahramonning muomalasi va marosimini buzgan. U birinchi bo'lib frantsuz teatrida misli ko'rilmagan sherik bilan muloqot qilish tamoyilini joriy qildi. Shanmele va baron o'rtasida o'n bir yil davomida kurash bor edi, toki baron kutilmaganda shon-shuhrat gullab-yashnagan holda sahnani tark etdi.
18-asrning 1-choragidan boshlab “Komediya Franseza” teatri teatr sanʼatini xalqni maʼrifatli va tarbiyalash vositasi deb bilgan fransuz maʼrifatparvarlarining asarlarini sahnalashtirdi. 1718–1778 yillarda fojiali repertuarning asosini Volterning dramatik asarlari, Didro, P. Bomarshe pyesalari tashkil etdi. “Qirollik” teatri sifatida “Komediya Fransezasi”, albatta, maʼlum darajada konservativ edi: u oʻziga xos sahna konventsiyalari, boʻrttirilgan taʼsirchanligi, aktyor pozalarining dekorativ plastikligi, ohangdor, “uyqirishi” bilan aristokratik klassitsizm anʼanalarini saqlab qolgan. keyingi avlod aktyorlik san'atida eng yorqin ifodasini olgan deklaratsiya - Bobur, Duklos. 1717 yilda teatr truppasiga yangi aktrisa qo'shildi, u viloyatlarda o'zi uchun kuchli obro'ga ega bo'ldi - Andrienne Lecouvreur. U Racine's Mithridates filmida Monima rolida katta muvaffaqiyat bilan debyut qildi. U sodda, samimiy, rostgo'y o'ynadi va Volterning so'zlariga ko'ra, "shunchalik ta'sirli ediki, u sizni ko'z yoshlarini to'kdi". Agar Duklos kuchli aktrisa bo'lgan bo'lsa, unda Lecouvreur nozik ijro talab qilinadigan joyda ustun edi. U ham baron singari sherigini qadrlardi va uni tinglashni bilardi. 1729 yilda keksa aktyor Baron yana sahnaga qaytganida, u Lecouvreurda o'z vorinini ko'rdi va u bilan xursandchilik bilan muloqot qildi, lekin o'sha yili o'lim yosh aktrisaga g'amxo'rlik qilishni qisqartirdi, u ham fojiali ravishda erta vafot etdi - yil o'tib, 38 yoshda. Butun Parij uning yuqori jamiyatdagi raqibi tomonidan zaharlangani haqida qat'iy gapirdi - uning o'limi sababi Skribning "Andrien Lecouvreur" melodramasida aynan shunday tasvirlangan. Ushbu aktrisaning nomi fojiali qahramon qiyofasini o'zgartirishga qaratilgan yana bir birinchi urinishlar bilan bog'liq - Kornelning fojialaridan birida u qora libosda, moda kashta va bezaklardan mahrum (odatdagidek) sahnaga chiqdi. parik, sochlari yoyilgan. Bu vaqtda fojiali aktrisalar har doim ajoyib sud liboslarida chiqishgan.
Dramatik teatrning butun rivojlanish tarixi, turli teatr va adabiy yo'nalishlar o'rtasidagi kurash tarixi uning repertuarida, aktyorlik maktabida o'z aksini topdi. Butun 18-asr davomida teatr klassitsizmi orqaga chekindi va oʻzgardi. Yangi avlod aktyorlari M. Baron, A. Lekuryor, M. Dyumenil, A. Lekesn aktyorlik maktabining eski xususiyatlarini saqlab qolgan holda, ayni paytda uning yangilanishiga – qiroatni yanada psixologik jihatdan asoslashga, katta tabiiylikka intilishgan. sahnadagi xatti-harakatlardan. Biroq, teatr klassitsizmining olijanob ulug'vorligi va monumentalligi o'z o'rnini dadil erotizmga, nafis bezak va bezaklarga bo'shatib berishi kerak edi. Ushbu uslubni Granval teatrida Mlle Gossen va Mlle Dangeville ijro etgan. Granval takomillashtirildi - u "marivodaj" sirini - 18-asrning jasur yuqori jamiyat jargonini mukammal egalladi. U aristokratik salonlar muhitini sahnaga olib chiqdi. Ammo realistik ijro uslubi eski avlod aktyorlarining klassik uslubini tobora ko'proq almashtirmoqda: aktrisa Dumenil, uni tomoshabinlarga ta'sir kuchi jihatidan hech kim taqqoslab bo'lmaydi, klassiklar tragediyalarida, fojialarda o'ynaydi. Volterning "fojiali onalar" obrazlarini yaratib, tomoshabinlarni qanday yig'lashni bilgan. U qirollik o'ynab, xotirjam va o'lchovli yurmadi, lekin o'g'lini qotilning qo'lidan himoya qilib, bir lahzada, bir sakrashda uning yonida o'zini ko'rdi va ko'zlarida yosh bilan xitob qildi: "To'xta, vahshiy! , bu mening o'g'lim! ” Zal titrardi. U sud odob-axloqining barcha qoidalarini buzishi va, masalan, qabr zinapoyasidan pastga tushib, yana malika rolini o'ynashi mumkin edi. Malikani sudrab boring! Va bu sud teatrida! Bu aktrisa instinkt bilan o'ynagan va shuning uchun ehtiros hukm surgan barcha vaziyatlarda va barcha dramalarda zo'r edi. U tomoshabinlarni qo'rquv va dahshatga, qayg'u va hayratga solishni bilardi. Kleron - bu teatrning yana bir yorqin nomi, undan keyin Volterning sevimli aktyori va shogirdi Anri-Lui Lekes o'z ustida juda ko'p ish qilgan, o'z mahoratini doimiy ravishda oshirib, teatrning etakchi "birinchi aktyorlaridan" biriga aylandi. , uning tashqi ko'rinishi qulay bo'lmasa-da, asosiy rollarga ko'rinadi. Lequesne san'ati dadil go'zallik va erkalangan nafosatni rad etdi. Uning elementi qattiq kuch, energiya va ehtiroslar dinamikasi edi. U boshqalarning (ya’ni qahramonlarning) o‘ylarini xuddi o‘zinikidek yashagan birinchi aktyor edi. U Volterning barcha rollarini ijro etgan. 1759-yilda Lequesne Fransiya komediyasida rejissyorlik qila boshladi. To'liq ixtiyorida keng sahnaga ega bo'lgan Lequesne, birinchi navbatda, mazmunidan qat'i nazar, barcha fojialar ijro etilgan "umuman saroy" ning standart bezaklaridan voz kechdi. U har bir yangi fojiani maxsus sahnada sahnalashtirish, hatto spektakl talab qilsa, ularni o‘zgartirish odatini joriy qilgan. U fojianing mizanssenasiga ham katta e’tibor bergan. Odatda aktyorlar birinchi o'ringa chiqishdi (prossenium) va u erda ular o'zlarining monologlarini etkazishdi. Lequesne aktyorlarni sahnaning turli darajalariga manzarali guruhlarga joylashtira boshladi va o'tishlarni joriy qila boshladi. 1778 yil 8 fevralda uning vafoti frantsuz teatri uchun juda fojiali yo'qotish bo'ldi. Bu uning ustozi Volterning o'limidan biroz oldin sodir bo'ldi. Ikkinchisi Parijga ko'p yillar yo'qligidan so'ng Lequinning dafn marosimi kuni keldi va uning o'limi haqidagi xabarni eshitib hushidan ketdi. Ammo uning izdoshlari va shogirdlari bor edi.
Fransuz inqilobi yillarida (1789–1794) “Komediya Francaise” nomi oʻzgartirildi va “Xalq teatri” deb nomlandi. Inqilob davridagi siyosiy kurash truppaning boʻlinishiga olib keldi (1792 yil). 1789 yil oxiriga kelib teatrda ikki qarama-qarshi siyosiy guruh vujudga keldi. Inqilob tarafdorlari va vatanparvarlik repertuari yosh aktyor Talm atrofida birlashdilar. "Qoralar" guruhiga, ya'ni o'z teatri rastalari g'ala-g'ovur bilan to'lib ketganiga chiday olmagan qirollik aktyorlari qatoriga ko'plab yetakchi teatr aktyorlari kirardi. Yakuniy bo'linishning rasmiy sababi "Charlz IX" spektakli atrofidagi voqea edi. Bu spektakl 33 marta sahnada muvaffaqiyatli ijro etilgan. Uning talqini inqilobiy, ya'ni monarxiyaga qarshi edi. Qirollik aktyorlari uni repertuardan olib tashlashni ta'minladilar. Ammo tomoshabinlar, ular orasida Danton, Mirabeau, bo'limlar o'rinbosarlari va inqilobiy odamlarning ommaviyligi teatr ishlariga zo'ravonlik bilan aralashdi. Spektakl oldidan ikki ming kishi: "Charlz IX!" Spektaklni davom ettirish kerak edi, biroq teatr rahbariyati aktrisa Vestrisning kasalligi va kardinal rolini ijro etgan aktyorning ketishidan foydalangan. Keyin Talma tinglovchilarga gapirdi. Uning ta'kidlashicha, spektakl nima bo'lishidan qat'iy nazar bo'lib o'tadi - aktrisa Vestris kasal bo'lishiga qaramay, vatanparvarlik tuyg'ulari bilan o'ynaydi va o'zi Talma shunchaki daftardan kardinal rolini o'qiydi. Tomoshabinlarning olqishlari kuchli bo'ldi. Spektakl bo'lib o'tdi. Talmning truppa bilan to'qnashuvi dahshatli darajada bo'ldi. G'azablangan bosh aktyor unga shapaloq urdi va duel boshlandi. Qirollik aktyorlari Talmni teatr truppasidan haydab chiqarishga qaror qilishdi, bu esa shahar hokimiyati aralashuvigacha auditoriyada katta janjal keltirib chiqardi. Bunday vaziyatda, tabiiyki, birga yashash mumkin emas edi. Inqilob Frantsiyaning bosh teatridan ham o'tdi. Aktyor F.J. Talma (1763-1826), eng yirik frantsuz aktyori, san'atdagi fuqarolik yo'nalishlariga ishtiyoqli, o'z ijodida qahramonlik-inqilobiy yo'nalishni o'zida mujassam etgan J.B. Dugazon, F. Vestris komediya fransuzini tark etib, Respublika teatrini tashkil qildi. Ushbu teatrda "Yakobin repertuari" namoyish etildi. Talma Chenier spektaklida zolim Genrix VIII rollarini, shuningdek, adolatli sudya, aristokratiyaga qarshi kurashuvchi, xalq qahramoni, vatanparvar rollarini ijro etgan. Uning qahramonlari adolat uchun kurashdilar. Ammo u o'z san'atining barqaror, himoyalanish tendentsiyalarini unutadigan darajada inqilobchi emas edi. 1794 yilgi aksilinqilobiy toʻntarishdan soʻng Respublika teatri sahnasida yakobinlarga qarshi spektakllar paydo boʻldi.
1793 yil yanvar oyida "Xalq teatri", ya'ni "Fransa komediyasi" aktyorlari Lui XVI qatl qilinishidan biroz oldin "Qonunlar do'sti" spektaklini namoyish etishdi. Uning markaziy tasvirlari Robespier va Maratning karikaturalari edi. Bu spektakl, tabiiyki, monarxiya tarafdorlari tomonidan ham xuddi shunday ishtiyoq bilan kutib olindi. Ammo yakobinlarning "Ommaviy najot varaqasi" g'azab bilan bu teatrni "prussiya va avstriyalik quldorlar" hukmronlik qiladigan "nopok uy" sifatida yopishni talab qildi.
Natijada Jamoat xavfsizligi qo‘mitasi Xalq teatrini yopish va uning aktyorlarini hibsga olishga qaror qildi. Millat teatrida qolgan aktyorlar 1793 yilda yakobin hukumati tomonidan "reaktsion spektakllarni" sahnalashtirgani uchun hibsga olingan va 1794 yilda Robespier ag'darilganidan keyingina qo'yib yuborilgan.
1799 yilda truppaning ikkala qismi yana birlashdi va teatr o'zining sobiq tarixiy nomini oldi. Napoleonning 1812 yildagi "Moskva farmoni" Fransiya Komediya teatrining ichki tuzilmasini yana bir bor tasdiqladi, keyinchalik bu 1850, 1859, 1901, 1910 yillardagi qarorlar bilan tasdiqlandi, shuningdek, teatrning davlat hokimiyati va hokimiyatiga bo'ysunuvchi imtiyozli mavqeini mustahkamladi.
19-asr boshlarida Franseza komediyasi namunali milliy dramaturgiyani namoyish etishda davom etdi va san'atda himoya va konservativ pozitsiyani egalladi. Milliy dramaturglar Lemersier va Renuarning tragediyalarida etakchi teatr aktyorlari o'ynagan: Talma, Duchesnoy, Georges, Lafon, Mars. Talma hali ham frantsuz teatridagi eng yirik aktyorlardan biri. Bu vaqtda u asosan Shekspir tragediyalari qahramonlarini o'ynaydi. Hayotining so'nggi yillarida Talma o'qituvchilik amaliyotida faol ishtirok etdi. 1830 yil inqilob arafasida Viktor Gyugoning romantik dramalari teatr sahnasida qo'yildi. 1848 yil inqilobidan oldingi qahramonlik mavzusi mashhur aktrisa Reychel asarlarida yangragan. Keyin teatrda “xotirjamlik” davri boshlandi, dramaturglar E. Skribe, E. Ojyening burjua tipidagi pyesalari, A. Dyuma oʻgʻli, V. Sarduning yengil va qiziqarli pyesalari sahnada qoʻyildi. Taniqli aktrisa Agar Parij kommunasiga hamdardligi uchun 1871 yildan keyin teatrni tark etishga majbur bo'ldi. 19-asr oxiridagi boshqa tragik aktyorlar – Sara Bernxardt, J. Mounet-Sulli sanʼatida akademizm va stilizatsiya xususiyatlari kuchaydi. Shu bilan birga, komediya faol sahnalashtirildi, unda ko'plab iste'dodli aktyorlar o'ynadi - ularning eng yorqinlari Go va Koklen. Ularning rollari nozik pardozlash, qat'iy mantiq va qahramonning o'ziga xos xarakterini ochib berish qobiliyati bilan ajralib turardi.
19-asr oxirida mashhur teatr sahnasida realist dramaturglar – Bek, Fransiya, Renar, keyinchalik Fabre asarlari namoyish etildi. Klassik repertuar ham kengayib bormoqda - u P. Merime, O. Balzak, A. Musset, Shekspir asarlarini o'z ichiga oladi. 19-asr oxiri - 20-asr boshlari, boshqa Evropa madaniyatlarida bo'lgani kabi, rejissyorlik teatrining shakllanishi bilan ajralib turdi - rejissyor siymosi spektakl yaratuvchisi sifatida juda katta vazn va ahamiyat kasb etadi. Yigirmanchi asrning 30-yillarida Fransiya komediyasi uchun muhim voqea J. Kopo, L. Jouvet, C. Dullen, G. Bati kabi yirik rejissyorlarning spektaklga taklif qilinishi bo'ldi. Ushbu teatrning nomi zamonaviy teatrning boshqa taniqli aktyorlari va rejissyorlari - J.L. Barrot, M. Belle, J. Jonella, B.-M. Bovey, B. Bretti va boshqalar.
Frantsiyadagi eng qadimgi milliy teatr "Moliere uyi" deb ham ataladi - u erda doimo etakchi frantsuz aktyorlari va rejissyorlari ishlagan. Bu sharaf va mas'uliyatdir. Uning sahnasida har doim frantsuz va evropa klassiklari mavjud. Komediya Franseza teatrini, ehtimol, bizning Mali teatri - Ostrovskiy uyi bilan taqqoslash mumkin. Bunday teatrlar o‘z madaniyatining eng yaxshi teatr an’analarini saqlagan holda hamisha o‘z vatandoshlari ongida namunali, yo‘naltiruvchi sifatida saqlanib qoladi.
komediya francaise
"COMEDY FRANCES" (Comedie-Francaise) (rasmiy nomi "Theatre Francais" Theatre Francais), frantsuz drama teatri. 1680 yilda Parijda tashkil etilgan. Aktyorlik va rejissyorlik maktabiga aylandi. F. J. Talma, Reychel, Sara Bernhardt, B. C. Koklen, L. Jouvet, J. L. Barrot va boshqalar repertuarda Molyer, P. Kornel, J. Rasin, P. Bomarshe klassik an'analarga sodiq bo'lgan teatrlarni o'ynagan.
Komediya Fransiya
"Komediya Fransiya"(Comédie-Française) (rasmiy nomi ≈ "Théâtre-Français"), Frantsiyadagi eng qadimgi milliy teatr. 1680 yilda Parijda Lyudovik XIV farmoni bilan tashkil etilgan boʻlib, u Molyer teatri (ilgari Marais teatri bilan birlashtirilgan) va Burgundiya mehmonxona teatrini birlashtirgan. Truppa tarkibiga M. Chanmele, M. Baron, C. Lagrange, L. Bejart va boshqalar kirgan edi. F." Fransiyadagi eng yirik teatr shuhratini qozondi. Biroq, rivojlanishi "K. F." qirollik saroyining konservativ pozitsiyalari bilan sekinlashdi. 18-asr davomida. teatrda klassitsizmning saroy-olijanob va demokratik-ma’rifiy yo‘nalishlarini chegaralash jarayoni sodir bo‘ldi. “Volter” aktyorlari A. Lekuvr, M. Dyumenil, I. Kleron, A. L. Lekesn klassitsizm me’yorlarini saqlab qolgan holda, qiroat va sahna xulq-atvorini psixologik jihatdan asoslashga intildi. Buyuk Fransuz inqilobi davrida “K. F." "Xalq teatri" deb nomlangan. Inqilob davrida teatr ichidagi siyosiy kurash truppaning boʻlinib ketishiga olib keldi. Aktyorlar F. J. Talma, J. B. Dugazon, F. M. R. Vestris “K. F." va “Respublika teatri”ni tashkil qildi. 1799 yilda truppaning ikkala qismi yana birlashdi va teatr avvalgi nomini oldi. 1830 yil iyul inqilobi arafasida “K. F." V. Gyugoning progressiv romantik dramalari sahnalashtirildi. Qahramonlik mavzusi 1848 yil inqilobidan oldin aktrisa E. Reychel ijodida katta kuch bilan yangragan. 20-yillardan beri 19-asr sahnada "K. F." burjua axloqini ulug‘lash bilan ishqiy qahramonlik qarama-qarshi qo‘yilgan pyesalar tashkil etildi (E. Skribe, 40—50-yillarda ≈ E. Ojye, A. Dyuma fils, V. Sardu). 19-asr va 20-asr boshlaridagi eng yirik teatr aktyorlari. ≈ Georges, Mars, Sara Bernhardt, J. Mounet-Sully.
Realistik an'analar asosan komediya aktyorlari - E. F. J. Go, B. K. Koklen va boshqalar tomonidan 19-asr oxiri - 20-asr boshlarida ishlab chiqilgan. VC. F." tanqidiy realizm dramaturglari - A. Bek, A. Fransiya, J. Renar, keyinchalik E. Fabre va boshqalarning asarlari 30-yillarda sahnalashtirila boshladi. Bu yerda rejissyorlar J. Kono, L. Jouvet, C. Dullin, G. Bati ishlagan. VC. F." zamonaviy frantsuz teatrining eng yirik aktyor va rejissyorlari - M. Belle, J. Jonnel, B. M. J. Bovi, B. Breti, J. L. Barrot, M. Renault, P. Dux va boshqalar ijodi shakllandi. Klassik an'analarga sodiqlik kirib kelishiga to'sqinlik qildi. teatrdagi formalistik, dekadent tendentsiyalarning. Repertuarida “K. F." P. Kornel, J. Rasin, Molyer, P. Mariva, P. Bomarshe, A. Musset va boshqalarning asarlari (1950—60-yillar) teatrning yetakchi aktyorlari orasida J. Meyer, M. Eskandlar keng namoyon boʻladi. , L. Seigner, J. Berto va boshqalar teatrning chet ellarda gastrol safarlarida (1954, 1964, 1969, 1973 yillarda SSSRda chiqish qilgan).
Lit.: Mokulskiy S., G'arbiy Yevropa teatri tarixi, 2-jild, M.≈L., 1939; Boyadjiev G.N., Bugun teatrlashtirilgan Parij, [M.], 1960; G'arbiy Yevropa teatri tarixi, 3, 5-jild, M., 1963≈70: Valmy-Baysse J., Naissance et vie de la Comédie-Française, P., 1945; Bretty V., La Comédie-Française a l "envers, P., 1.1957].
E. L. Finkelshteyn.
Vikipediya
Komediya Fransiya
"Komediya Fransiya", shuningdek, nomi bilan tanilgan Fransiya teatri yoki Fransuz teatri Frantsiyadagi davlat tomonidan moliyalashtiriladigan yagona repertuar teatri. Parijning markazida, shaharning 1-ma'muriy tumanida, Pale Royal saroyida joylashgan. 1680 yilda qirol Lyudovik XIV farmoni bilan tashkil etilgan. Teatr, shuningdek, "Moliere uyi" norasmiy nomiga ega, chunki "Komediya Francaise" tashkil etilishidan oldin, Molyer truppasi Royal Pale'da 1661 yildan 1673 yilgacha o'ynagan.
"Comédie Française" yoki "Théâtre Français" nafaqat Frantsiyadagi, balki dunyodagi eng qadimgi milliy teatrdir; Parijda, Rue Richelieuda joylashgan. Asosiy sahnadan tashqari, u Odeon teatrida ham chiqish qiladi.
Moskvadagi Maly teatri norasmiy ravishda Ostrovskiy uyi deb atalganidek, komediya Fransezasi ham Moliere uyidir, garchi teatr 1680 yilda, ya'ni Molyer vafotidan keyin tashkil etilgan. Gap shundaki, Fransiya Komediyasining birinchi truppasi (27 kishi) o'zlarining sobiq doimiy raqiblari - Burgundiya mehmonxonasi teatri aktyorlari bilan birlashgan Molyer teatrining yetim aktyorlarini o'z ichiga olgan (qarang: Fransuz teatri). Molyer, shuningdek, ko‘p yillar davomida Fransiya komediyasining repertuarini ham belgilab oldi. 300 yildan ortiq vaqtdan beri bu yerda buyuk dramaturg qalamiga mansub barcha asarlari sahnalashtirilgan. Ammo faqat Molyer o'ynamaydi. Davlatdan olinadigan subsidiyalar tufayli teatr doimo truppaga mamlakatning eng yaxshi aktyorlarini taklif qilish, shuningdek, repertuariga eng yaxshi spektakllarni kiritish imkoniyatiga ega bo'lgan. Bular asosan frantsuz klassiklari. Zamonaviy muallif uchun o'z pyesasi "Comedie Francaise" sahnasida qo'yilgani rasmiy tan olinishini anglatadi.
Mashhur sahnada o'zini namoyon qilgan ijrochilik an'analaridan biri bu "Kalom hazratlari" san'ati, nutqning yuksak tuyg'usi va mahorati, benuqson diksiya, bir so'z bilan sodir bo'layotgan voqealarning butun ma'nosini jamlay olish qobiliyatidir. ayni paytda unga tovushning sof musiqiy go'zalligini beradi. Qiroat san'ati hamon aktyorni baholashda sahna aktyorligining asosiy mezonlaridan biri bo'lib qolmoqda.
Komediya Fransezasining tarixi Frantsiyadagi teatr san'ati tarixidir. Fransuz komediyasi Evropa teatriga, xususan, rus teatrining shakllanishi va rivojlanishiga katta ta'sir ko'rsatdi. Ushbu sahnada Mishel Baron va Adrien Lecouvreur, Fransua Jozef Talma va Eliza Reychel, Jan Mounet-Sully, Benoit-Constant Coquelin va Sara Bernhardt chiqish qilishdi. Bu yerda 17-asr frantsuz klassitsizmi anʼanalari davom ettirildi. - tragediyaning buyuk ustalari J. Rasin va P. Kornel. 18-asrda bu yerda teatr vositalari orqali xalqni taʼlim-tarbiya va maʼrifatga aylantirish tarafdori boʻlgan maʼrifatparvarlar – Volter, D. Didro va ularning izdoshi – yorqin komediyachi P. Bomarşening asarlari sahnalashtirilgan. Fransiya komediyasining devorlari 1789-1799 yillardagi Buyuk Frantsiya inqilobi davridagi shiddatli siyosiy kurashni va 1830 yilda V. Gyugoning "Hernani" romantik dramasi spektaklidagi badiiy va estetik g'oyalarning shiddatli jangini eslaydi. "Eriaii" uchun kurash o'z pozitsiyalaridan voz kechishni istamagan klassitsizm tarafdorlari bilan romantizm vakillari tomonidan olib borildi. Va nihoyat, 20-asrda. Rejissyorlikning paydo bo'lishi yana bir bor aktyorlik an'analari qal'asini portlatib yubordi, shundan keyin aktyorlar o'zlari uchun spektakllarni sahnalashtirdilar va shu bilan ularning ijodiy rivojlanishiga to'sqinlik qildilar.
Sovet tomoshabinlari SSSRdagi "Comedy Francaise"ning takroriy gastrollarida mashhur teatr aktyorlari san'ati bilan tanishish imkoniga ega bo'ldilar.