Grafikda oddiy tabiiy shakllarni stilizatsiya qiling. "Tabiiy shakllarni stilizatsiya qilish" dizayn bo'yicha dars xulosasi. Qanday stilize qilingan o'simliklar qo'lda ishlangan sevuvchilar tomonidan qo'llaniladi

15.07.2019

Ensiklopedik lug'atda tasviriy san'atdagi stilizatsiya "ob'ektlar va figuralarni shartli ravishda soddalashtirilgan shaklda taqdim etish" deb talqin qilinadi. Haddan tashqari umumiylik, hatto sxematik shakl va asosiy detallarga urg'u berish stilizatsiya usuli bilan chizilgan rasmga xosdir. Stilizatsiya badiiy usullardan biri sifatida voqelik ob'ektlarini ijodiy qayta ishlash va o'zgartirish jarayonida maksimal yoki minimal mumkin yoki zarur badiiy umumlashtirish bilan aks ettirish usulidir. Umumlashtirish uslublashda hal qiluvchi omil hisoblanadi. Falsafiy adabiyotda “umumlashtirish” deganda individuallikdan umumiylikka, kamroq umumiylikdan umumiylikka o‘tishning mantiqiy jarayoni tushuniladi.

Umumlashtirish - ba'zi xususiyatlar, sifatlar bo'yicha o'xshash bo'lgan voqelik ob'ektlari va hodisalarini aqliy birlashtirish. Har qanday umumlashtirish o'xshash ob'ektlarning turli xususiyatlariga asoslanishi mumkin. Umumlashtirish har bir inson hayotida muhim ahamiyatga ega, chunki atrofdagi dunyoni bilish, umumlashtirish tufayli ob'ektiv voqelik haqidagi g'oyalarimiz va tushunchalarimiz uchun zarur asosni tashkil qiladi. Insonning atrofdagi dunyoga yo'nalishi o'ta umumlashtirilgan g'oyalar va dunyo haqidagi bilimlar tizimida sodir bo'ladi.

Stilizatsiya - voqelik ob'ektlarini vaqt va fazoviy xususiyatlarni hisobga olgan holda, uslubni hisobga olgan holda umumlashtirish, soddalashtirishning maxsus shakli. Uslub - san'atning asosiy kategoriyasi bo'lib, u "ma'lum bir davr va mamlakat odamlariga xos bo'lgan dunyoni idrok etishning badiiy ifodasi" sifatida tavsiflanadi. "Uslub" atamasi san'at tarixida qo'llaniladi, uning mazmuni ijodiy uslub, badiiy yo'nalish, harakat, maktab yoki uslub tushunchalariga yaqin. Aynan uslub badiiy ijod hodisasining mohiyatini, o‘ziga xosligini uning barcha tarkibiy qismlari: mazmun va shakl, obraz va ifoda, shaxs va davrning birligida ifodalaydi. Uslubni ijodiy jarayonning barcha tarkibiy qismlari o'rtasidagi ichki aloqalar tizimi sifatida ko'rib chiqsak, bu hodisaning cheksiz xilma-xilligi haqida gapirish kerak: individual ish yoki asarlar guruhining uslubi; individual, muallif uslubi; muayyan mamlakatlar, xalqlar uslubi; asosiy badiiy harakatlar uslubi; muayyan tarixiy davrlarning uslubi.

Uslub badiiy asar kompozitsiyasining elementlarini o‘zida mujassamlashtirib, ularga o‘ziga xos “hayotiylik”, kundalik voqelikdan farq qiluvchi va taassurot kuchida undan ustun turadigan yangi voqelikni beradi. "Uslubning vazifalaridan biri - mos kelmaydiganlarni bog'lash, qarama-qarshiliklarning yaxlitligiga erishish, rassomning ziddiyatli intilishlarini majoziy birlikka etkazishdir".

Shunday qilib, stilizatsiya - bu atrofdagi voqelikning ob'ektlari va hodisalarini ijodiy qayta ishlash, o'zgartirishga asoslangan shakllantirish jarayoni, eng katta badiiy umumlashtirish bilan. Ijodiy uslub sifatida stilizatsiya asosini "umumlashtirish" tushunchasi tashkil etadi. Umumlashtirish vizual faoliyat jarayonida atrofdagi voqelikni aks ettirishning turli shakllarini o'z ichiga oladi: tafsilotlarni yo'q qilish va ekspressiv badiiy tasvirni yaratish uchun atrofdagi voqelikning ob'ektlari va hodisalarida eng xarakterli narsalarni aniqlash. Tushunchalarni tartibga solish va ularni sodda, soddalashtirilgan tuzilishga keltirishga olib keladigan umumlashtirish tasviriy va bezak san'atining butun rivojlanishi davomida qo'llanilgan va qo'llaniladi. Tabiatning umumlashtirilgan ko'rinishi rassomning kognitiv faoliyatining barcha jarayonlarini (idrok, fikrlash, xotira, tasavvur) bosib o'tadi, tasvirlangan ob'ektning eng xarakterli xususiyatlarini ochib beradi va chizish jarayonida to'liq badiiy tasvirni yaratadi. Shuning uchun tabiatni umumlashtirilgan ko'rish muammosi rasmning barcha turlari uchun dolzarbdir: to'liq o'lchamli, dekorativ, tematik va boshqalar.

Grafikadagi predmet va elementlarni stilizatsiyalash jarayonida yuzaga keladigan asosiy umumiy xususiyatlar shakllarning soddaligi, ularning umumiyligi va ramziyligi, ekssentriklik, geometriklik, rang-baranglik, sezgirlikdir. Stilizatsiya, birinchi navbatda, tasvirlangan narsa va shakllarning umumiyligi va ramziyligi bilan tavsiflanadi. Ushbu badiiy usul tasvirning to'liq haqiqiyligini va uning batafsil tafsilotlarini ongli ravishda rad etishni nazarda tutadi. Stilizatsiya usuli tasvirdan keraksiz, ikkinchi darajali narsalarni ajratib olishni, tasvirlangan ob'ektlarning mohiyatini ochib berish, ulardagi eng muhim narsani aks ettirish, tomoshabin e'tiborini ilgari yashiringan go'zallikka qaratish va unda uyg'otish uchun aniq vizual idrok etishga xalaqit berishni talab qiladi. mos keladigan yorqin his-tuyg'ular.

Dekorativ kompozitsiya ob'ektlarining ahamiyatsiz real detallarini bir vaqtning o'zida mavhum elementlar bilan almashtirishni rad etishning eng yuqori shakli bu ikki shaklda mavjud bo'lgan mavhum stilizatsiya: atrofdagi dunyoda real modelga ega bo'lgan mavhumlik va mavjud bo'lmagan mavhumlik. bunday model - xayoliy (ob'ektiv bo'lmagan) mavhumlik . Stilize qilingan ob'ektning mohiyatini yanada aniqroq va sezgirroq ko'rsatish uchun undan keraksiz, ortiqcha va ikkinchi darajali barcha narsalar ajratiladi va undan chiqariladi. Masalan, jonli va jonsiz tabiat ob'ektlarini (daraxtlar, o'simliklar, gullar va mevalar, hayvonot dunyosi vakillari, daryo va dengiz qirg'oqlari, tog'lar, adirlar va boshqalar) tasvirlash uchun ularning eng xarakterli va eng ajoyib xususiyatlaridan foydalaniladi va bir vaqtning o'zida, qoida tariqasida, tasvirlangan ob'ektning xarakterli belgilari turli darajada bo'rttiriladi va ba'zan abstraktsiyani yaratish uchun buziladi. Bunday badiiy mubolag'alar uchun geometriyaga yaqin bo'lgan tabiiy shakllar (masalan, barg shakllari) nihoyat geometrik shakllarga aylantiriladi, har qanday cho'zilgan shakllar yanada cho'ziladi va yumaloq shakllar yumaloqlanadi yoki siqiladi.

Ko'pincha stilize qilingan ob'ektning bir nechta xarakterli belgilaridan biri tanlanadi va dominant holga keltiriladi, ob'ektning boshqa xarakterli belgilari yumshatiladi, umumlashtiriladi yoki hatto butunlay yo'q qilinadi. Natijada, tasvirlangan tabiiy ob'ektlarning o'lchamlari va nisbatlarining ongli ravishda buzilishi va deformatsiyasi mavjud bo'lib, ularning maqsadlari: dekorativlikni oshirish, ekspressivlikni (ifodani) kuchaytirish, tomoshabinning muallif niyatini idrok etishini osonlashtirish va tezlashtirish. Bu ijodiy jarayonda o'z-o'zidan shunday vaziyat yuzaga keladiki, tasvir ob'ekt mohiyatining mohiyatiga qanchalik yaqin bo'lsa, u shunchalik umumlashgan va shartli bo'ladi. Qoidaga ko'ra, stilize qilingan tasvirni keyinchalik osongina mavhum tasvirga aylantirish mumkin.

Tabiiy ob'ektlarni stilizatsiya qilishning barcha turlari va usullari yagona vizual printsipga asoslanadi - turli xil vizual vositalar va vizual usullardan foydalangan holda haqiqiy tabiiy ob'ektlarni badiiy o'zgartirish. Ko'pincha bunday transformatsiya o'simlik va hayvonot dunyosining haqiqiy ob'ektlarining shaklini o'zgartirish va soddalashtirish, ushbu ob'ektlarning xarakterli qismlarini kattalashtirish yoki kamaytirish, ob'ektlarning xarakterli qismlari sonini yuqoriga yoki pastga o'zgartirish, ob'ektlarning tabiiy rangini o'zgartirish orqali amalga oshiriladi. . Ko'pincha stilize qilingan tasvir bir nechta turli qismlarning kombinatsiyasini o'z ichiga oladi, ularning har biri tabiatning biron bir ob'ektidan yoki atrofdagi hayot ob'ektidan ko'chiriladi va ijodiy o'zgartiriladi. Masalan, ma'lum bir o'simlikning guli asl nusxani to'g'ri etkazish maqsadida tasvirlanmagan, balki gul va boshqa o'simliklarga xos bo'lgan individual tafsilotlardan foydalangan holda rasmiylashtirilgan tarzda yaratilgan va bir vaqtning o'zida gulga xos bo'lgan ikkilamchi tafsilotlarni "tashlab qo'ygan". bu o'ziga xos o'simlik. Yoki, masalan, chinor bargi shunday tasvirlanganki, uning shakli olti burchakli geometrik shaklni oladi.

Tabiiy ob'ektlarni badiiy o'zgartirishning asosiy maqsadi - haqiqiy tabiiy shakllarni stilize qilingan yoki mavhum shakllarga aylantirish, haqiqiy tasvirlarda erishib bo'lmaydigan kuchlilik, yorqinlik va esda qoladigan ekspressivlik va emotsionallik bilan ta'minlangan. Shuning uchun tasvirning stilizatsiyasi va mavhumligi uning ekspressivligi bilan chambarchas bog'liq. Agar tasvir yoki kompozitsiya ifodali bo'lsa, u stilize qilingan, mavhum yoki realistik tarzda yaratilganmi, qat'i nazar, uning asosi mavhumlikka asoslangan bo'lib, uni yaxshiroq qilish uchun butun tasvirni yoki uning bir qismini umumlashtirish va ramziylashtirish sifatida tushuniladi. kompozitsiyaning chuqur mohiyatini ifodalash. Bu shuni anglatadiki, ob'ektlar tasvirlarida stilizatsiya va abstraksiyadan foydalanganda siz ulardan ekspressivlikni ko'rsatish va etkazish uchun foydalana olishingiz kerak.

Tasviriy san'at darsi

7 "A" sinfida

Mavzu: "Oddiy tabiiy shakllarning stilizatsiyasi (o'simliklar tasviri)."

Darsning maqsadi:

1. Siluet grafikasi san'atini o'rganish orqali o'quvchilarni axloqiy va estetik tarbiyalash, stilize qilingan tabiiy shakllar tasvirlarini yaratishda amaliy ko'nikmalarga ega bo'lish.

Dars maqsadlari:

Tarbiyaviy:

Siluet grafikasi haqida bilimlarni shakllantirish;

Stillashtirilgan tabiiy shakllarni tasvirlash ko'nikma va malakalarini shakllantirish.

Tarbiyaviy:

Siluet grafikasi texnikasida ijodiy tasavvurni rivojlantirish;

Diqqat, fikrlash, xotirani rivojlantirish;

Kognitiv va ijodiy faoliyatni rivojlantirish;

Siluet san'atiga qiziqishni rivojlantirish;

Nozik vosita ko'nikmalarini va qo'l harakatlarining aniqligini rivojlantirish.

Aniqlik va grafik ko'nikmalarni rivojlantirish.

Tarbiyaviy:

Siluet grafikasiga qiziqishni kuchaytirish;

Siluet grafikasi san'ati uchun estetik didni tarbiyalash.

Uskunalar:

O`qituvchi uchun: ko`rgazmali qurollar, doska, bo`r, dars matni

Talabalar uchun: qalam, silgi, qora va oq guash, siyoh, cho'tka, suv, eskiz daftarlari.

Darslar davomida

Salom.

Tashkiliy vaqt

Darsning asosiy qismi

Stilizatsiya va uslub haqida tushuncha

Dekorativ kompozitsiyada rassomning atrofdagi voqelikni qanchalik ijodiy qayta ishlashi va unga o'z fikrlari va his-tuyg'ularini, individual soyalarini kiritishi muhim rol o'ynaydi. Bu stilizatsiya deb ataladi. Stilizatsiya ish jarayoni sifatida shakl, hajm va rang munosabatlarini o'zgartirish uchun bir qator an'anaviy usullardan foydalangan holda tasvirlangan ob'ektlarni (raqamlar, ob'ektlar) dekorativ umumlashtirishdir.

Dekorativ san'atda stilizatsiya butunni ritmik tarzda tashkil qilish usuli bo'lib, buning natijasida tasvir ortib borayotgan dekorativlik belgilariga ega bo'ladi va o'ziga xos naqsh motivi sifatida qabul qilinadi (keyin kompozitsiyadagi dekorativ stilizatsiya haqida gapiramiz).

Stilizatsiyani ikki turga bo'lish mumkin:

A) individual xususiyatga ega bo'lmagan, lekin tayyor namuna yoki allaqachon yaratilgan uslub elementlari mavjudligini nazarda tutadigan tashqi sirt (masalan, Xoxloma bo'yash texnikasi yordamida tayyorlangan dekorativ panel);

B) dekorativ, bunda ishning barcha elementlari mavjud badiiy ansamblning shartlariga bo'ysunadi (masalan, dekorativ panel, ilgari tashkil etilgan interyer muhitiga bo'ysunadi).

Dekorativ stilizatsiya umuman stilizatsiyadan fazoviy muhit bilan bog'liqligi bilan farq qiladi. Shuning uchun, masalaning to'liq ravshanligi uchun dekorativlik tushunchasini ko'rib chiqaylik.

Dekorativlik deganda, odatda, muallifning o'z asari va u mo'ljallangan ob'ekt-fazoviy muhit o'rtasidagi bog'liqlikni tushunishi natijasida yuzaga keladigan asarning badiiy sifati tushuniladi. Bunday holda, alohida asar kengroq kompozitsion butunlikning elementi sifatida o'ylab topiladi va amalga oshiriladi.

Aytishimiz mumkinki, uslub - vaqtning badiiy tajribasi, dekorativ stilizatsiya esa makonning badiiy tajribasi.

Tabiiy shakllarning stilizatsiyasi

Atrofimizdagi tabiat badiiy stilizatsiya uchun ajoyib ob'ektdir. Xuddi shu mavzuni cheksiz ko'p marta o'rganish va ko'rsatish mumkin, bu esa topshirilgan vazifaga qarab doimiy ravishda uning yangi tomonlarini ochib beradi.

Dekorativ kompozitsiya bo'yicha dasturda tabiiy shakllarni stilizatsiya qilish masalasiga katta e'tibor beriladi, chunki bu ob'ektlar har doim mavjud va ular bilan ishlash analitik fikrlashni va o'zgartirilgan shakllarda tabiatni o'ziga xos ifodalash usullarini o'zlashtirishga yordam beradi, ya'ni. rassomning individualligi orqali ko'rilgan narsalarni sindirish. O'rganilayotgan ob'ektlarning stilize qilingan tasviri xayoliy, fotografik tasvirdan farqli o'laroq, haqiqatni aks ettirishning yangi va o'ziga xos usullarini topishga imkon beradi.

Siz o'simliklar tasviri bilan tabiiy shakllarni stilizatsiya qilishni boshlashingiz mumkin. Bu hasharotlar va qushlar bilan birgalikda gullar, o'tlar, daraxtlar, moxlar, likenlar bo'lishi mumkin.

Tabiiy motiflarni dekorativ stilizatsiya qilish jarayonida siz ikki yo'l bilan borishingiz mumkin: dastlab hayotdan ob'ektlarning eskizini chizish, so'ngra ularni dekorativ fazilatlarni aniqlash yo'nalishi bo'yicha ishlov berish yoki tabiiy xususiyatlardan boshlab darhol stilize qilingan dekorativ eskizni bajarish. ob'ektlar. Qaysi tasvirlash usuli muallifga yaqin ekanligiga qarab, ikkala yo'l ham mumkin. Birinchi holda, tafsilotlarni diqqat bilan chizish va ishning rivojlanishi bilan shakllarni bosqichma-bosqich o'rganish kerak. Ikkinchi usulda rassom ob'ekt tafsilotlarini uzoq vaqt va diqqat bilan o'rganadi va unga eng xarakterlilarini ajratib ko'rsatadi. Masalan, tikanli tish toshlari barglar shaklida tikanlar va burchaklar mavjudligi bilan ajralib turadi, shuning uchun eskiz chizishda siz o'tkir burchaklar, to'g'ri chiziqlar, singan siluetdan foydalanishingiz mumkin, shaklni, chiziqni grafik ishlov berishda kontrastlarni qo'llashingiz mumkin. va nuqta, yorug'lik va qorong'i, rang sxemasidan foydalanganda - qo'shimcha ranglar va turli xil yorug'lik ohanglarining kontrasti.

Loachlar tanasining silliq egiluvchanligi va barg va gul shakllarining yumshoq plastikligi bilan ajralib turadi, shuning uchun eskizda qiyshiq, yumaloq shakllar va asosan nozik chiziqlar, yumshoq ohang va rang munosabatlari yordamida tafsilotlarning nozik ishlab chiqilishi ustunlik qiladi.

Xuddi shu motiv turli yo'llar bilan o'zgarishi mumkin: tabiatga yaqin yoki unga ishora shaklida, assotsiativ; biroq haddan tashqari naturalistik talqin yoki tan olinishdan mahrum qiluvchi haddan tashqari sxematizmdan qochish kerak. Siz bitta xususiyatni olib, uni dominant qilishingiz mumkin, shu bilan birga ob'ektning shakli xarakterli xususiyatga qarab o'zgaradi, shunda u ramziy bo'ladi.

Dastlabki eskiz ishi stilize qilingan kompozitsiyaning chizmasini yaratishda juda muhim bosqichdir, chunki tabiiy eskizlarni bajarish orqali rassom tabiatni chuqurroq o'rganadi, tabiiy ob'ektlarning shakllari, ritmi, ichki tuzilishi va teksturasining plastikligini ochib beradi. Eskiz bosqichi ijodiy tarzda o'tadi, har kim o'z uslubini, taniqli motivlarni etkazishda o'zining shaxsiy qo'l yozuvini topadi va mashq qiladi.

Keling, o'simlik shakllarining eskizlari uchun asosiy talablarni ajratib ko'rsatamiz:

Ishni boshlashda o'simlikning shakli, silueti va burchaklarining eng aniq xususiyatlarini aniqlash kerak.

Motiflarni tartibga solishda ularning plastik yo'nalishiga (vertikal, gorizontal, diagonal) e'tibor berish va chizmani shunga mos ravishda tartibga solish kerak.

Tasvirlangan elementlarning konturini tashkil etuvchi chiziqlarning tabiatiga e'tibor bering: kompozitsiyaning butun holati (statik yoki dinamik) uning to'g'ri chiziqli yoki yumshoq, soddalashtirilgan konfiguratsiyalarga ega bo'lishiga bog'liq bo'lishi mumkin.

Faqat ko'rgan narsangizni eskiz qilish emas, balki varaqda tasvirlangan muhitda ko'rinadigan tafsilotlarni tanlab, ritm va shakllarning qiziqarli guruhlarini (poyalari, barglari) topish muhimdir.

Gullarning eskizini chizishda gulning tuzilishini, gulbarglarning joylashishi va shaklini, ularning guruhlanishi va rangini batafsil o'rganish kerak, chunki bular ob'ektning tabiiy xususiyatlari bo'lib, ularni dekorativ tarzda o'zgartirishga imkon beradi.

Poʻstloq, daraxt kesmalari, mox, toshlar, qobiqlar kabi tabiiy naqshlar bilan ishlaganda rassomning oldida naqshning teksturali yuzasini dekorga aylantirish, ritm va plastiklikda ifodalangan, ob'ekt xususiyatlarini ochib berish vazifasi turadi.

Shaklning qismlari va detallarini o'rganayotganda siz kattalashtiruvchi oyna yoki mikroskopdan foydalanishingiz mumkin - bu tasvirni qismlarga ajratish, ma'lum kompozitsion maqsadlarga erishish uchun kesishlar bilan ishlash va tasvirlangan ob'ektlarning tabiiy xususiyatlarini etkazish imkonini beradi.

Darsni yakunlash

Bolalar ishga kirishadilar. Buni ohangda qilishni boshlashdan oldin, ular menga dastlabki rasmni ko'rsatishadi.

Bolalar ishlarini tahlil qilish, bolalar asarlarini namoyish qilish (bolalar asarlari ko'rgazmasi).

Bugungi darsning maqsadi: Styling texnikasini o'rganing va ikkita mashqni bajarish orqali bilimlaringizni amalda qo'llang.

Stilizatsiya

Styling tamoyillari: a) hajmli shaklni tekislikka aylantirish va dizaynni soddalashtirish, b) konturni o'zgartirish bilan shaklni umumlashtirish, v) shaklni uning chegaralarida umumlashtirish, d) shaklni umumlashtirish va murakkablashtirish, qo'shish. tabiatda mavjud bo'lmagan tafsilotlar.

Umumlashtirilgan dekorativ tasvirni yaratish bo'yicha psixologik ish bir qator shaxsiy detallardan abstraktsiyalash jarayonidir. Ma'lumki, ob'ektdagi tafsilotlarning ko'pligi uning yaxlit idrokiga xalaqit beradi. Xuddi shunday, ba'zi tasvirlardagi detallarning ko'pligi yangi, o'ziga xos tasvirlarni yaratishni qiyinlashtiradi. Bu shuni anglatadiki, biz eng umumiy xususiyatlarni alohida tasvirlardan ajratib olishga va ularni yangi tasvirda birlashtirishga harakat qilishimiz kerak. Dekorativ rasm bu yo'ldan borishi kerak.

Ornamentni loyihalashning ijodiy jarayonida ob'ektlarning ahamiyatsiz detallari va tafsilotlarini tashlab, faqat umumiy, eng xarakterli va o'ziga xos xususiyatlarni qoldirish kerak.Masalan, romashka yoki kungaboqar guli bezakda soddalashtirilgan ko'rinishi mumkin.Birinchidan, a eskiz hayotdan olingan bo'lib, o'xshashlik va tafsilotlarni iloji boricha aniqroq etkazish (" suratga olish bosqichi").

Rassom mavzuni har qanday darajada o'zgartirishi mumkin, tabiatdan uzoqlashish juda muhim bo'lishi mumkin. Gul, barg, novdaga deyarli geometrik shakllar sifatida qarash yoki tabiiy silliq konturlarni saqlab qolish mumkin. Masalan, gulning haqiqiy tasvirini dekorativ va hatto mavhum tasvirga aylantirish uchun tasviriy vositalardan foydalanib, buni qilishingiz mumkin:

Shaklni tasviriy vositalar bilan umumlashtirish: a) real tasvir, b) dekorativ tasvir, v) mavhum tasvir.

Shaklni umumlashtirish darajasi va badiiy ifoda vositalarini tanlash qo'yilgan vazifa va mo'ljallangan tasvir bilan belgilanadi.

Stilizatsiyaga misollardan biri grafik dizayndagi ikonik tasvirlarni yaratish jarayoni bo'lishi mumkin. Belgining o'ziga xos xususiyatlari - bu atrofdagi dunyoning har qanday figurasi yoki hodisasini bildiruvchi ob'ektiv shakllarni tasvirlashda umumiylik va konvensiya.

Belgi aniq tasvirdan tubdan farq qiladi, u faqat ob'ektning tashqi xususiyatlarini ko'rsatadi yoki bildiradi. Belgini mavhum belgi deb atash mumkin.

Stilizatsiyani ikki turga bo'lish mumkin:

a) individual xususiyatga ega bo'lmagan, ammo tayyor namuna mavjudligini taxmin qiladigan tashqi yuzaki.
taqlid qilish yoki allaqachon yaratilgan uslubning elementlari uchun (masalan, Xoxloma bo'yash texnikasidan foydalangan holda dekorativ panel);

b) dekorativ, bunda ishning barcha elementlari mavjud badiiy ansamblning shartlariga bo'ysunadi (masalan, dekorativ panel, ilgari o'rnatilgan interyer muhitiga bo'ysunadi).

Dekorativ stilizatsiya umuman stilizatsiyadan fazoviy muhit bilan bog'liqligi bilan farq qiladi. Dekorativ stilizatsiyani umumiy stilizatsiya bilan aralashtirib yubormaslik uchun dekorativlik tushunchasini aniq belgilash kerak.

Aytishimiz mumkinki, uslub - vaqtning badiiy tajribasi, dekorativ stilizatsiya esa makonning badiiy tajribasi.

Tasvirlangan ob'ektni dekorativ tarzda stilizatsiya qilishda kompozitsiyani (panelni) arxitektonika tamoyiliga mos kelishiga intilish kerak, ya'ni. ishning yagona yaxlitligiga alohida qismlar va elementlar o'rtasidagi aloqalar tizimini qurish kerak.

Stilizatsiyaning badiiy uslub sifatidagi roli keyingi paytlarda ortdi, chunki odamlarning uslubiy jihatdan izchil, estetik jihatdan ahamiyatli muhit yaratishga bo‘lgan ehtiyoji ortdi.

Ichki dizaynning rivojlanishi bilan stilizatsiyasiz zamonaviy estetik talablarga javob bermaydigan dekorativ-amaliy san'at asarlarini yaratish zarurati paydo bo'ldi.

Mashq № 1.

Oddiy o'simlikni (barg, daraxt) A4 formatida 4-5 xil usulda, qora qalam yordamida stilizatsiya qilish.

Vazifani bajarish bosqichlari:

Varaqdagi tartib (har bir eskizning joylashishini aniqlang)
Qalam eskizi (keyinroq tuzatishlar uchun)
Oraliq ko'rish, yigitlar va o'qituvchidan maslahat
Qalam bilan sozlash va urish (chiziqlarning qalinligi va soyani hisobga olgan holda)

Ob'ektni uslublash

Stilize qilingan tabiiy tasvirlardan foydalanish nafaqat san'at va hunarmandchilikda, balki boshqa sohalarda ham, masalan, korporativ identifikatsiyani rivojlantirishda keng tarqalgan. Logotip yaratishda tabiiy shakllarning esda qolarli stilize qilingan tasvirlaridan foydalaniladi.

Rassomlar rasmni an'anaviy tarzda - "qo'lda" stilize qilishadi.
Dizaynerlar har qanday masshtabni yaratish, aylantirish, aks ettirish va chizmani buzish imkonini beruvchi transformatsiya vositalaridan foydalangan holda tasvirlarni o'zgartiradigan turli xil kompyuter muharrirlaridan foydalanadilar.

Dizayn va dekorativ san'atda stilizatsiya odatda tasvirning shaklini o'zgartirish, grafik ishlov berish, rang va hajmni o'zgartirishga asoslangan dekorativ umumlashtirish jarayoni sifatida tushuniladi.

Asl shakldagi o'zgarish darajasiga qarab, stilizatsiya uch turga bo'linadi:

– tashqi sirtni uslublash tayyor namunadagi kichik o‘zgarishlar va soddalashtirishlarni o‘z ichiga oladi;

- dekorativ stilizatsiya tasvir ob'ektining muhim bo'lmagan elementlarini ongli ravishda rad etgan holda shaklni soddalashtirish yoki o'zgartirishni va uning tafsilotlarini o'z ichiga oladi;

- mavhum stilizatsiya (ob'ektiv bo'lmagan) tasvir ob'ektining real detallarini xayoliy elementlar bilan almashtirishga qaratilgan.

Stilizatsiyalangan ob'ektni ishlab chiqish uchun uni o'rganish va uning xarakterli xususiyatlarini aniqlash kerak. Stilizatsiya jarayoni nafaqat tashqi idrok etilgan xususiyat asosida, balki vizual tarzda kuzatilmaydigan ichki xususiyatga ham amalga oshirilishi kerak. Stilizatsiyaning asosiy maqsadi tasvirning haqiqiyligini qisman yoki to'liq rad etish bilan ekspressivlikka erishishdir.

Stilizatsiyaning asosiy belgilari: geometriklik, shakllarning soddaligi, umumiylik, simvolizm. Tasvirlangan ob'ektning ahamiyatsiz tafsilotlaridan voz kechish mavhum stilizatsiyalarni yaratishga imkon beradi. Ko'pincha, ob'ektning ba'zi xarakterli xususiyatlaridan eng muhimi tanlanadi, u qo'shimcha tekshiriladi va batafsilroq ishlab chiqiladi, qolgan barcha tafsilotlar yumshatiladi yoki tashlanadi.

Birinchi stilizatsiya texnikasi rang munosabatlarini soddalashtirishdir. Haqiqiy shaklda kuzatilgan barcha soyalar, qoida tariqasida, bir nechta ranglarga qisqartiriladi. Bundan tashqari, haqiqiy rangdan butunlay voz kechish, ohang va rang munosabatlarini soddalashtirish va hokazo.

Keyingi stilizatsiya texnikasi - bu tasvirlangan ob'ektning shakli yoki dizaynini ma'lum bir geometrik, bezak yoki plastik konfiguratsiyaga keltirishni o'z ichiga olgan butunning ritmik tashkil etilishi. Ramziy tasvirlarda chiziqlar va dog'lar yanada murakkab kombinatsiyalarga aylanishi mumkin.

Tabiiy shakllarni stilizatsiya qilishda turli xil badiiy ifoda vositalaridan foydalaniladi, masalan: nuqta, chiziq, geometrik o'zgartirish va shaklni bezak bilan to'ldirish

Xuddi shu tasvirdan foydalanish rassomga turli xil uslublar va stilizatsiya vositalariga murojaat qilish, ko'plab turli xil tasvirlar ustida ishlash va shu bilan uning ijodiy salohiyatini ro'yobga chiqarish imkonini beradi.

Kirish

Stilizatsiya tushunchasi

Styling usullari

Uslub uchun ob'ektni tanlash

O'simlik shakllarining eskizlari

Xulosa

Kirish

Ushbu kurs ishining mavzusi: "Tabiiy shakllarning stilizatsiyasi". Kurs ishiga bo'lgan ehtiyojni asoslash uchun biz quyidagilarni aytishimiz mumkin: bu "Chizmachilik" fanini o'rganishda yakuniy ish bo'lib, fan bo'yicha materialni mustahkamlash, chizish va stilizatsiya ko'nikmalarini egallash uchun mo'ljallangan.

Shuningdek, ushbu kurs ishining mavzusi juda dolzarb, desak xato bo‘lmaydi, chunki so‘nggi paytlarda stilizatsiyaning badiiy uslub sifatidagi o‘rni ortib bormoqda, chunki odamlarning stilistik jihatdan yaxlit, estetik jihatdan ahamiyatli muhit yaratishga bo‘lgan ehtiyoji ortib bormoqda.

Ichki dizaynning rivojlanishi bilan stilizatsiyasiz zamonaviy estetik talablarga javob bermaydigan dekorativ-amaliy san'at asarlarini yaratish zarurati paydo bo'ldi.

Ushbu kurs ishining maqsadi stilize qilingan kompozitsiyani bajarish, stilize qilingan motivni ishlab chiqishda original plastik echimni topishdir.

Ushbu ish oldida turgan vazifalar: stilizatsiya tushunchasi va uning usullarini bering, stilizatsiya uchun ob'ektni tanlang, o'simlik shakllarining eskizlarini tuzing, so'ngra o'rganilgan va tahlil qilingan material asosida kompozitsiyangizni yarating.

Stilizatsiya tushunchasi

Stilizatsiya haqida gapirishdan oldin, go'zallikni ifodalash shakllaridan biri sifatida dekorativlik nima haqida bir oz.
Dekor bezak degan ma'noni anglatadi, bezak bezakli yoki nafis degan ma'noni anglatadi. Dekorativlik - bu badiiy shaklning o'ziga xos xususiyati bo'lib, uning hissiy ekspressivligini oshiradi. Dekorativlik - bu ranglarning yorqinligi, ranglarning uyg'unligi, tonal yoki kontrastli yechim, tasvirning tekisligi, bezakliligi, mavzuning shartliligi va ba'zan cheklangan rang, ya'ni xalq ijodiyotiga xos bo'lgan barcha narsalar. Stilizatsiya dekorativlikka olib keladigan usullardan biridir.
Stilizatsiya - bu tabiiy naqshning an'anaviy dekorativ xususiyatlarini aniqlash uchun uni eng katta badiiy umumlashtirish bilan o'zgartirish va qayta ishlash. Ba'zan stilizatsiya dekorativ ishlov berish deb ataladi.

Stilizatsiya - bu ma'lum bir uslubning eng xarakterli xususiyatlarini g'ayrioddiy badiiy va madaniy kontekstda ataylab taqlid qilish. Ushbu uslub 18-asrning oxiridan boshlab turli xil rassomlar tomonidan qabul qilingan. Ular nafaqat antik va Uyg'onish davri asarlaridan olingan usullardan foydalanganlar, balki o'z uslublarida zamonaviy tasvirlarni qayta talqin qilishgan. Stilizatsiya har doim oddiy nusxa ko'chirishni emas, balki ijodiy qayta talqin qilishni o'z ichiga oladi. Shuning uchun uni san'atda ham uchraydigan taqliddan farqlash kerak.

Stilizatsiya ish jarayoni sifatida shakl, hajm va rang munosabatlarini o'zgartirish uchun bir qator an'anaviy usullardan foydalangan holda tasvirlangan ob'ektlarni (raqamlar, ob'ektlar) dekorativ umumlashtirishdir.

Dekorativ san'atda stilizatsiya butunni ritmik tashkil etish usuli bo'lib, buning natijasida tasvir ortib borayotgan dekorativlik belgilariga ega bo'ladi va o'ziga xos naqsh motivi sifatida qabul qilinadi (keyin kompozitsiyadagi dekorativ stilizatsiya haqida gapiramiz).

Stilizatsiyaning turli usullari haqida gapirishdan oldin, "uslub" atamasining mohiyatiga murojaat qilish mantiqan.

Tarixiy jarayon davomida butun tarixiy davrlarga xos bo'lgan ayrim xususiyatlar ishlab chiqilib, mukammallikka keltirildi, shu bilan tarixiy uslublar vujudga keldi.

Uslub - tarixiy taraqqiyotning ma'lum bir bosqichiga xos bo'lgan badiiy tafakkurning eng umumiy kategoriyasi. Uslub badiiy ijodning mohiyati va o‘ziga xosligini uning barcha tarkibiy qismlari, mazmuni va shakli, obrazi va ifodasi, shaxsi va davri birligida ifodalaydi. Ko'pincha uslub ijodiy jarayonning barcha tarkibiy qismlari o'rtasidagi ichki aloqalar tizimi sifatida aniqlanadi. Mazmun va shakl, rang va texnika, fazoviy tuzilmalar. Agar uslub va uslubni qiyoslasak, unda uslub ijodiy jarayonning o‘ziga xos xususiyatlari, uslub esa uning yakuniy natijasi, majburiy sintezi, badiiy asarning barcha tarkibiy qismlarining yaxlitligidir.

Rassom tomonidan ma'lum bir tashkilot tufayli fazoviy hajm, rang, chiziq, tekstura kabi vizual kompozitsiya vositalari individual xususiyatga ega va shuning uchun stilistik rangga ega bo'ladi.

San'atshunos B. Viner shunday deb yozgan edi: "Har bir rassomning uslubi va uslubi bor, lekin uslub mavjud bo'lmasligi mumkin".

Asar uslubi o'z-o'zidan ma'lum bir shaxsning individual ijodiy darajasida o'zgargan davr uslubining xususiyatlarini o'z ichiga oladi. Asar uslubi rassom tafakkurida ijodiy ish yuzaga kelganda yuzaga keladi, buning natijasida tasvirlangan ob'ekt kundalik voqelikdan farq qiladigan va taassurot kuchida undan ustun turadigan yangi haqiqatga ega bo'ladi; hissiyotlarning rang soyalari ob'ektning tabiiy rangiga oqib o'tganda va shakllar dinamikasi muallifning fikrlari harakatini bildiradi.

Stilizatsiyani 2 turga bo'lish mumkin:

B) dekorativ, bunda ishning barcha elementlari mavjud badiiy ansamblning shartlariga bo'ysunadi (masalan, dekorativ panel, ilgari tashkil etilgan interyer muhitiga bo'ysunadi).

Dekorativ stilizatsiya mavhumlik bilan tavsiflanadi - diqqatni ob'ektning mohiyatini aks ettiruvchi muhimroq tafsilotlarga qaratish uchun rassom nuqtai nazaridan ahamiyatsiz, tasodifiy xususiyatlardan aqliy chalg'itish. Tasvirlangan ob'ektni dekorativ tarzda stilizatsiya qilishda kompozitsiyani (panelni) arxitektonika tamoyiliga mos kelishiga intilish kerak, ya'ni. ishning yagona yaxlitligiga alohida qismlar va elementlar o'rtasidagi aloqalar tizimini qurish kerak.

Styling usullari

Stilizatsiya tabiiy motifga asoslangan. Kelajakda motif bezakning bir qismiga yoki uning asosiy elementiga aylanadi. Har qanday stilizatsiya tabiiy motifning chiziqli eskizidan boshlanadi. Chiziq obrazli tilning asosidir. Chiziqli elementlar, badiiy qarorga muvofiq, noyob plastik tasvirlarga aylanishi mumkin.
Tabiat bitmas-tuganmas qadriyatlarga to'la, u uyg'unlik birligida cheksiz rang-barangdir. Chiziqli eskizlar ustida ishlash tabiat bilan yaqinroq aloqada bo'lishga, ko'z ilgari to'xtamagan go'zallikni ko'rishga imkon beradi. Plastisitni, egilishni, harakatni his qilish, har bir detalga qarash va uni qo'lingizda qalam (qalam, cho'tka, ruchka, flomaster) bilan his qilish muhimdir. Chizmada eng muhim xususiyatlarni, eng muhimini etkazish kerak; ahamiyatsiz tafsilotlarni tashlab yuborish yoki zaiflashtirish mumkin. Kelajakda bu stilizatsiyani iloji boricha ifodali qiladi.

Chiziqli eskizlardan keyin motivning siluet tasviri. Siluet sizga eskizni ortiqcha tafsilotlarsiz bir butun sifatida ko'rishga imkon beradi. Bu erda dog' muhim rol o'ynaydi. U o'simlik motivining tabiatini ifodalashi kerak. Tabiatda har bir ob'ekt ba'zan oddiy, ba'zan esa juda murakkab shaklga ega. Tasviringiz mavzusini tushunishingiz kerak, shaklni siluet bilan etkazishga harakat qiling, shu bilan birga ahamiyatsiz tafsilotlarni tashlab qo'yishingiz mumkin. Tabiiy motifni dekorativ tarzda qayta ishlash uchun ba'zan hech narsa ixtiro qilishning hojati yo'q, shunchaki tabiat tomonidan yaratilgan go'zallikka diqqat bilan qarash kerak. Ehtimol, biror narsani soddalashtirish, biror narsani tartibga solish yoki tizimlashtirish, ritmni joriy qilish yoki kuchaytirish kerak.

Stilizatsiya - bu ma'lum bir tasvirni yaratish, fikrni ochish. Shu bilan birga, tabiiy plastiklikni saqlab qolish yoki kuchaytirish maqsadga muvofiqdir. Dekorativ elementlar motifning shaklini ta'kidlashi va uni yo'q qilmasligi kerak.
Stilizatsiyaning to'rtta asosiy tamoyillari mavjud: 1) shaklni o'z chegaralarida umumlashtirish; 2) konturni o'zgartirish va dizaynni soddalashtirish bilan shaklni umumlashtirish; 3) hajmli shaklni tekislikka aylantirish; 4) shaklning tabiatini ko'proq dekorativga o'zgartirish.
Stilizatsiyaning birinchi bosqichi grafik bo'lib, faqat ikkita rang qo'llaniladi: qora va oq. Bu erda ritm, chiziq, nuqta, zarba kabi texnikalar qo'llaniladi. Grafikdan keyin rang stilizatsiyasi keladi.

Stilizatsiyaning turli xil qo'llanilishi
Uslub uchun ob'ektni tanlash

Atrofimizdagi tabiat badiiy stilizatsiya uchun ajoyib ob'ektdir. Xuddi shu mavzu cheksiz ko'p marta o'rganilishi va ko'rsatilishi mumkin, doimiy ravishda topshirilgan vazifaga qarab uning yangi tomonlarini kashf etadi.

Ishimda rivojlanish ob'ekti sifatida men gardiya kabi gulni tanladim. Men bu gulni tanladim, chunki bu o'simlikning ajoyib plastikligi va nafisligi meni juda qiziqtirdi.

Gulning o'zi yumaloq siluetga ega va barglari ovaldir. Gardeniya barglar shaklida uchli shaklning mavjudligi bilan ajralib turadi, shuning uchun siz eskiz chizishda uchli burchaklardan foydalanishingiz mumkin, shakl, chiziq va nuqta, ochiq va qorong'i, turli xil yorug'lik ohanglarini grafik tarzda qayta ishlashda kontrastlarni qo'llashingiz mumkin.

Gardeniya gul shakllarining yumshoq plastisitivligi bilan ajralib turadi, shuning uchun eskizda asosan yumshoq ohangli echimlardan foydalangan holda qiyshiq, yumaloq shakllar va tafsilotlarning nozik ishlab chiqilishi ustunlik qiladi.
Xulosa

Ushbu kurs ishimizda stilizatsiya tushunchasi va uning usullarini to‘liq ochib berganimiz uchun maqsad va vazifalarimizga erishdik.

Ob'ektning tafsilotlarini uzoq va sinchkovlik bilan o'rganish va uning uchun eng xarakterli detallarni ajratib ko'rsatish tufayli shakl, ritm, ichki tuzilish va teksturaning plastikligini aniqlash, o'simlik shakllarining eskizlari yaratildi. Ob'ektni stilizatsiya qilish turli xil usullarni qo'llash orqali erishildi: zarba, aniq chiziq, nuqta, sirtni ishlov berish elementi sifatida nuqta, turli xil dekoratsiya turlari.

Foydalanilgan manbalar ro'yxati

1.Logvinenko G.M. "Dekorativ kompozitsiya" - M.: ed. VLADOS markazi, 2006 yil.

2.Kirtser Yu.M. "Chizma va rasm" - M.: Oliy. maktab, 2007 yil.

3. Sokolnikova N.M. “Kompozitsiya asoslari”, “Chizmachilik asoslari”. Obninsk "Titul" nashriyoti. 1996 yil.

METODOLIK ISH

Mavzu bo'yicha:

"O'simlik shakllarini bezakda stilizatsiya qilish"

Polishchuk Olga Veniaminovna

nomidagi 1-sonli bolalar san’at maktabi o‘qituvchisi. N.P.Shleina.

Kostroma 2015 yil

"San'at mavhumlikdir, uni tabiatdan ajratib oling, uning asosida xayol suring va natijadan ko'ra ko'proq yaratilish jarayoni haqida o'ylang".

Pol Gogen

Tarkib

1. Tushuntirish xati. Ornament haqida tushuncha va uning turlari.

5. “Dekorativ kompozitsiya darslarida bezakdagi o’simlik shakllarini uslublash” mavzusidagi dars konspekti.

6. Adabiyotlar ro'yxati.

7. Bolalar san'at maktabi o'quvchilarining ijodiy ishlari.

8. Shahar, viloyat, viloyat va xalqaro ko‘rgazma va tanlovlar diplomlari ro‘yxati.

1. Tushuntirish xati

Zamonaviy jahon madaniyati tasviriy san'atning barcha turlari sohasida ulkan meros sohibidir. Arxitektura, rangtasvir, haykaltaroshlik va dekorativ-amaliy san'atning eng yirik yodgorliklarini o'rganar ekanmiz, badiiy ijodning boshqa sohasini ham e'tibordan chetda qoldirib bo'lmaydi. Biz bezak haqida gapiramiz.Ornament jamiyatning moddiy madaniyatining bir qismidir. Jahon badiiy madaniyatining ushbu tarkibiy qismining boy merosini puxta o‘rganish va o‘zlashtirish badiiy didning yuksalishiga, madaniyat tarixi sohasidagi g‘oyalarning shakllanishiga xizmat qiladi, ichki dunyoni yanada mazmunli qiladi.

Ornament bo'yicha adabiyotlar keng bo'lishi mumkin. Barcha asarlarda matn ikkinchi darajali rol o'ynaydi. Men kompozitsiya darslarida bezak haqida gapirish kerak, bu o'quvchiga uning asosiy shakllari haqida tushuncha beradi degan xulosaga keldim. Men gulli bezaklarga ko'proq tegaman. Men o‘z ishimni “Onamentda o‘simlik shakllarining stilizatsiyasi” deb nomladim, unda o‘simliklarni qanday qilib badiiy shaklga aylantirish mumkinligini ko‘rsatmoqchiman.

Ma'lumki, tabiat va san'at bir-biri bilan chambarchas bog'liqdir. Rassomlik va haykaltaroshlik tabiatga ozmi-koʻpmi bevosita taqlid qilishga asoslangan. Ornament, shuningdek, tabiatga taqlid qilishga asoslanadi va tabiatda bezak uchun juda ko'p prototiplar mavjud.

Ornamentning prototiplari o'simliklar, hayvonlar, odamlar va inson mehnatining badiiy asarlaridir. Rassom tabiatdan olingan namunani qanday qilib bezak shaklida uning maqsadiga mos keladigan shakl va rangga aylantirishi kerak? Tabiatdagi prototip bilan solishtirganda bezak nima? Bu inson qo'li bilan qilingan, uning tasavvuri bilan o'zgartirilgan bezakdir.

Bezak- uni tashkil etuvchi elementlarning takrorlanishi va almashinishiga asoslangan naqsh; turli ob'ektlarni bezash uchun mo'ljallangan. Ornament - inson tasviriy faoliyatining eng qadimgi turlaridan biri bo'lib, u uzoq o'tmishda ramziy va sehrli ma'no va ramziy ma'noga ega edi.

Ornamentning paydo bo'lishi asrlarga borib taqaladi va birinchi marta uning izlari paleolit davrida (miloddan avvalgi 15-10 ming yillar) qayd etilgan. Neolit madaniyatida bezak allaqachon turli shakllarga ega bo'lib, hukmronlik qila boshlagan. Vaqt o'tishi bilan bezak o'zining ustun mavqeini va kognitiv ahamiyatini yo'qotadi, shu bilan birga plastik ijodkorlik tizimida muhim tashkiliy va bezatish rolini saqlab qoladi. Har bir davr, uslub va ketma-ket paydo bo'lgan milliy madaniyat o'z tizimini ishlab chiqdi; shuning uchun bezak - asarlarning ma'lum bir davr, xalq yoki mamlakatga tegishli ekanligining ishonchli belgisidir. Ornamentning maqsadi aniqlandi - bezash. Ornament voqelikni aks ettirishning an'anaviy shakllari ustunlik qiladigan joylarda alohida rivojlanishga erishadi: Qadimgi Sharqda, Kolumbiyagacha bo'lgan Amerikada, antik va o'rta asrlardagi Osiyo madaniyatlarida, Evropa o'rta asrlarida. Xalq amaliy sanʼatida qadim zamonlardan beri koʻp jihatdan milliy badiiy anʼanalarni belgilab beruvchi barqaror tamoyil va bezak shakllari shakllanib kelgan.

Naqshlar turli joylarda joylashtirilishi mumkin va bezakning tabiati u bezab turgan narsaning bir qismining tabiatiga mos kelishi kerak. Demak, bezak (bezak) geometrik elementlar - o'simlik yoki hayvon naqshlarining ritmik takrorlanishi asosida qurilgan va turli xil narsalarni (uy-ro'zg'or buyumlari, mebellar, kiyim-kechaklar, qurollar va boshqalar), me'moriy inshootlarni loyihalash uchun mo'ljallangan naqshdir.

Motiflarga qarab (motif bezakning bir qismi, uning asosiy elementi) bezaklar bir necha guruhlarga bo'linadi:geometrik, o'simlik, zoomorf, antropomorf va kombinatsiyalangan.

Geometrik bezak nuqtalar, chiziqlar, doiralar, olmoslar, ko'pburchaklar, yulduzlar, xochlar, spirallar va boshqalardan iborat bo'lishi mumkin.

Gulli bezak stilize qilingan barglar, gullar, mevalar, novdalar va boshqalardan iborat. Barcha xalqlar orasida eng keng tarqalgan naqsh "hayot daraxti" - bu gulli bezakdir. U ham gullaydigan buta, ham bezakli, umumlashtirilgan tarzda tasvirlangan. Bunday bezaklarning kompozitsiyalari juda xilma-xildir.

Zoomorfik bezak haqiqiy va fantastik hayvonlarning stilize qilingan figuralari yoki figuralarining qismlari tasvirlangan.

Antropomorfik bezak motif sifatida erkak va ayolning stilize qilingan figuralari yoki inson yuzi va tanasining qismlaridan foydalanadi.

Teratologik bezak. Uning motivlari inson tasavvurida yaratilgan, bir vaqtning o'zida turli hayvonlar yoki hayvon va odam suv parisi, kentavrlar, sirenalarning xususiyatlariga ega bo'lishi mumkin bo'lgan belgilardir.

Kaligrafik bezak . Alohida harflar yoki matn elementlaridan iborat, ba'zan geometrik yoki gulli elementlar bilan murakkab kombinatsiyalangan.

Geraldik bezak . Belgilar, gerblar, gerblar, harbiy texnika elementlari - qalqonlar, qurollar, bayroqlar naqsh sifatida ishlatiladi.

Naqshlarda turli naqshlarning kombinatsiyasini topish odatiy hol emas. Bunday bezakni chaqirish mumkinbirlashtirilgan.

Tarkibiga ko'ra bezaklar bir necha turlarga bo'linadi: chiziqlar (frizlar), kvadratlar, doiralar, uchburchaklar (rozettalar).

Uchta turi mavjud: chiziqli, uyali, yopiq naqshlar.

Chiziqli bezaklar - bu naqshlarning vertikal yoki gorizontal almashinishi bilan chiziqli bezaklar.

Uyali yoki aloqa bezaklari - bu vertikal va gorizontal ravishda takrorlanadigan motif, bu har tomonlama cheksiz bezak. Rapport - bezakning elementi, uning asosiy motivi.

Yopiq bezak to'rtburchak, kvadrat, doira shaklida tartibga solingan. Undagi motiv yo takrorlanmaydi yoki tekislikda burilish bilan takrorlanadi.

Bezak nosimmetrik yoki assimetrik bo'lishi mumkin.

Simmetriya (qadimgi yunon tilidan - mutanosiblik) - har qanday o'zgarishlar paytida, takrorlash paytida, ko'payish paytida namoyon bo'ladigan moslik, o'zgarmaslik. Ikki tomonlama simmetriya, masalan, tekislikning o'ng va chap tomonlari bir xil ko'rinishini anglatadi.Asimmetriya - simmetriyaning yo'qligi yoki buzilishi.

Simmetriya o'qi - bu figurani oynaga o'xshash ikkita teng qismga bo'ladigan xayoliy chiziq. Simmetriya o'qlari soniga ko'ra, raqamlar bo'lishi mumkin: bir simmetriya o'qi bilan, ikkita, to'rtta va aylanada simmetriya o'qlarining cheksiz soni mavjud.

Tasviriy san'atda simmetriya badiiy shakl yaratish vositasidir. U bezak kompozitsiyasida mavjud bo'lib, bezakdagi ritmning namoyon bo'lish shakllaridan biridir.

Ritm ornamental kompozitsiyada motivlar, figuralar va ular orasidagi intervallarning almashinishi va takrorlanishi qolipi deyiladi. Ritm har qanday bezak kompozitsiyasining asosiy xususiyatidir. Ornamentning o'ziga xos xususiyati - bu motivlarning motivlari va elementlarining ritmik takrorlanishi, ularning egilishi va burilishlari.

Ritmik qurilish - bu bezak kompozitsiyasidagi motivlarning nisbiy joylashishi. Ritm bezakdagi muayyan harakatni tashkil qiladi: kichikdan kattaga, oddiydan murakkabga, yorug'likdan qorong'ilikka o'tish yoki ma'lum vaqt oralig'ida bir xil shakllarning takrorlanishi.

Ritmga qarab, naqsh statik yoki dinamik bo'ladi.

Noto'g'ri ritm kompozitsiyaga dinamika beradi, bir xil ritm esa uni tinchlantiradi.

2. Dekorativ kompozitsiya darslarida stilizatsiyani o‘rgatish va uslubiy ishning maqsad va vazifalari.

Zamonaviy Rossiyada bolalar va o'smirlarni tarbiyalashda qo'shimcha ta'lim tizimi jiddiy rol o'ynaydi, uning asosiy maqsadi bolani bilim va ijodkorlikka undashdir.

San'at maktabida nafaqat vizual savodxonlik bo'yicha asosiy bilim va ko'nikmalarni egallash, balki ijodiy qobiliyatlarni rivojlantirish hamdir.

San'at maktabidagi mashg'ulotlar bolalarni ijodiy ishlarni izchil va malakali olib borishga, majoziy fikrlash qobiliyatini rivojlantirishga, qiziqarli, muhim va hayratlanarli narsalarni ko'rish va aks ettirishga o'rgatishi kerak. Buning uchun o'qituvchi bolani ma'lum tajribalarga undaydigan kuzatish, assotsiatsiyalar, his-tuyg'ular uchun bir qator metodik usullarni o'z ichiga oladi. Bolaning ijodiy salohiyatini rivojlantirishga qaratilgan turli shakllar. O'qituvchining vazifasi bolalarga xos bo'lgan fazilatlarni saqlab qolishdir: idrokning yangiligi va spontanligi, tasavvur boyligi, tasvir jarayoniga ishtiyoq.

Barcha ishlar o‘quvchilarda voqelikni nafaqat tasvirlash, balki unga o‘z munosabatini bildirish, ya’ni badiiy obraz yaratish ko‘nikmasini shakllantirish istagiga asoslanishi kerak.

Bo'yoqlar va boshqa materiallar bilan ishlaydigan faoliyatning hissiy intensivligi o'ylangan bo'lishi kerak. O'qituvchi bolalarda qanday his-tuyg'ular va kayfiyatlarni ranglar, ularning darajalari va kombinatsiyalari ifodalashi mumkinligiga nisbatan sezgirlikni rivojlantirishi kerak. Bunga "hissiy kayfiyat texnologiyasi" yordam beradi. Bu turli usullarni o'z ichiga oladi: bolalarning tasavvurini jalb qilish, o'ynoqi lahzalar orqali qiziqish uyg'otish, musiqa, matnlarni tinglash va boshqalar.

Atrof-muhitning yangiligi, g'ayrioddiy ish boshlanishi va chiroyli, turli xil materiallar monotonlik va zerikishning oldini olishga yordam beradi. Bularning barchasi bolalarning tasavvurini, hissiy sezgirligini rivojlantiradi, tasvirlar dunyosi va his-tuyg'ular va hissiyotlar dunyosi o'rtasidagi aloqalarni o'rnatish orqali ijodiy qobiliyatlarni ochib beradi. Ular ishlab chiqaradigan ish har xil, lekin har bir kishining ishi ijodiydir.

Ko'p yillik o'qituvchilik amaliyotidan so'ng siz bolani chizishga o'rgatish juda hayajonli, shiddatli va ijodiy yo'l ekanligini tushunasiz. Maktabga kelgan bola dastlab shunchaki o'rganishga intiladi: u diqqatli, diqqatli, o'rganishga tayyor, lekin u qo'rqib ketishi mumkin, shunchaki tasviriy san'at nazariyasidan "xato bo'lishi" mumkin.

pul, murakkab tushunchalar va iboralar. Shuning uchun hamma narsa o'qituvchiga bog'liq.

Oddiy o'quv dasturlari asosan o'quv tamoyillari va vazifalarini o'qitishga qaratilgan bo'lib, ularda ijodiy qobiliyatlarni rivojlantirish uchun materiallar mavjud emas, shuningdek, ularda yangi texnologiyalar, uslublar va texnikalar joriy etilmaydi.

Zamonaviy dunyoda qo'shimcha ta'lim maktablari doimiy ravishda yuqori darajadagi faollikni namoyish etishlari kerak, turli tanlovlar va ko'rgazmalarda qatnashish ularni yangi badiiy materiallar, zamonaviy texnika va ish uslublarini o'rganishga majbur qiladi. Bu, o'z navbatida, o'z ishini qayta qurish zarurligiga olib keladi.

Uslubiy ish hozirgi zamon tasviriy san'atining yo'nalishlarini hisobga olgan holda tuzilgan. Uslubiy ishning vazifalari:

Bolalarning vizual savodxonlik, rang va shakl sohasidagi bilim va tushunchalarini kengaytirish va boyitish.

Talabalarning estetik qobiliyatlarini rivojlantirish va badiiy didini shakllantirish.

O'qitishda ko'rgazmalilik usuli va vizualizatsiya usullaridan foydalanishni o'rganing (darslarni jadvallar, maketlar va chizmalarsiz o'tkazish mumkin emas).

Stilizatsiyani o`rgatishning maqsad va vazifalari.

Maqsadlar:

Stilizatsiya dasturini o‘zlashtirish jarayonida o‘z fikr-mulohazalarini badiiy shakllarga o‘tkazish jarayonida egallagan ko‘nikma va malakalari asosida o‘quvchilar shaxsiyatini badiiy-estetik rivojlantirish.

Bolaning dunyoqarashini shakllantirishga yordam berish, badiiy va xayoliy fikrlashni, didni va tabiatdagi go'zallikni idrok etishni tarbiyalash.

Dekorativ kompozitsiya sohasida iqtidorli bolalarni yanada ijodiy rivojlanishi uchun aniqlash.

Vazifalar:

Styling texnikasiga kirish.

O'simlik shakllarini turli usullar bilan stilizatsiya qilishni o'rganing.

Stilizatsiyada grafik texnikani qo'llashni o'rganing.

Chizmalar bilan mustaqil ishlash ko'nikmalarini o'rganish.

Talabalar ijodiy faoliyatda tajriba orttirishadi.

3. Dekorativ-amaliy san’at, ornamentda stilizatsiya.

Dekorativ-amaliy san'at rassomlari har doim o'simlik dunyosining turli shakllarini o'rganishga va ularni uy-ro'zg'or buyumlari: idish-tovoqlar, matolar, yog'och buyumlar va boshqalarda tasvirlashga katta e'tibor berishgan.

Xalq san’atkorlari o‘simlik dunyosining butunlay boshqacha tasvirlarini tekislikda yoki uch o‘lchamli shaklda, o‘z qarashlariga asoslanib, didiga mos ravishda yaratdilar. Ular gullar va o'simliklarni chiziqli naqsh shaklida ham, murakkab fazoviy shaklda ham tasvirlashlari mumkin edi. Bu tabiiy motifning stilizatsiya darajasiga bog'liq edi. Rassom hech qanday stilizatsiya darajasiga ega bo'lmagan narsalarni bezash uchun tabiat naqshlaridan foydalanmaydi. Tasvirlanganning haqiqiy qiyofasini o'zgartiruvchi stilizatsiya har doim uni umumlashtirish orqali erishiladi. Stilizatsiyaning maqsadi tasvirlangan ob'ektning umumlashtirilgan va soddalashtirilgan tasvirini taqdim etish, motivni tomoshabin uchun yanada tushunarli, iloji boricha ifodali qilish va eng muhimi, rassom uchun qulayroq qilishdir. Tasvir bajariladigan material va bezak uchun ajratilgan joy rassomni muayyan stilizatsiya variantlarini tanlashga majbur qiladi.

O'simliklar - gullar, barglar, mevalar soddalashtirilgan tarzda stilize qilinishi, naturalistik tarzda uzatilishi yoki ularning tasvirini murakkablashtirishi mumkin. Barglar ko'katlar massasi sifatida tasvirlangan, ba'zan Misrda papirus bargi, Gretsiyada dafna yaprog'i va akantus barglari sifatida alohida tasvirlangan. Gullar sevimli naqsh edi, masalan, Egey san'atida nilufar, gotika san'atida atirgul, Misr san'atida lotus va nilufar, Yaponiyada xrizantema va boshqalar.

18-asrda usta o'zi mahsulotni ixtiro qildi va oxirgi operatsiyaga qadar uni o'zi bajardi. Dekorativ dizaynni yaratishda u doimo vizual kanonik modelga e'tibor qaratdi. Italiyadagi Uyg'onish davrining yirik ustalari gobelenlar, to'qimachilik va kulolchilik uchun dizaynlar yaratdilar. Bu davrning tasviriy motivlari realizm va bayramona ranglar bilan ajralib turadi.

19-asrning boshlarida Evropada o'simlik naqshlariga qiziqish kuchaydi. O‘simliklar tasviri san’atda alohida mavzuga aylanib bormoqda. Badiiy va sanoat maktablari keng tarqalmoqda. Naqshlar bilan bezatilgan mahsulotlarning jadal rivojlanayotgan ishlab chiqarishiga xizmat ko'rsatish turli naqshlarni tasvirlashning birinchi usullarining paydo bo'lishiga olib keldi, masalan, "o'simliklarning mukammal shakllarini aniqlash" usuli va o'simliklarning tabiiy eskizlarini o'tmishdagi bezaklarga o'xshash tarzda stilizatsiya qilish. Shu bilan birga, namuna chizmalarini nusxalash saqlanib qoldi. Bu usul klassik bo'lib, 19-asrning birinchi yarmiga to'g'ri keladi. U tabiiy shakllarni ijodiy umumlashtirish natijasida olingan o'simlik yoki uning qismining ideallashtirilgan shaklini bezak motivi sifatida ishlatishga asoslangan edi. O'simlik shakli, "mukammal shakllar" usuliga ko'ra, rassom tomonidan o'tgan asrlarning bezaklari va o'simliklarning badiiy tasvirlarini yaratishning ma'lum qonuniyatlarini hisobga olgan holda talqin qilingan. Ijodiy umumlashtirish deganda elementar stilizatsiya - gul, barg, meva konturining turli geometrik shakllarga (uchburchak, kvadrat, doira va boshqalar) o'xshashligiga asoslangan sxematiklashtirish tushunilgan.

19-asrning ikkinchi yarmiga kelib, amaliy san'atning aksariyat asarlari gul naqshlari bilan to'yingan edi, bu esa ilgari ishlab chiqilgan naqshlarning takrorlanishiga olib keldi. Naqshli naqshlarning yangilanishiga bo'lgan umidlar "tabiatga qaytish" harakatining kuchayishi bilan bog'liq edi. Hayotdan o'simliklarni chizish bo'yicha vazifalar mavjud.

Germaniya va Avstriyada o'simliklarni chizish va stilizatsiya qilish bo'yicha kitoblar va qo'llanmalar nashr etilgan, xususan: Karl Krumbolzning "Gullar va bezak", Jozef Ritter fon Stokning "San'atdagi o'simliklar", Iogann Stauffagerning "Stillashtirilgan va tabiiy o'simliklarni chizish", Meurer tomonidan "O'simlik shakllari. Namunalar va o'simliklardan bezakda foydalanish".

Biz ikki xil eskiz yaratdik. Birinchi tur barcha tasodifiy burchaklar, nisbatlar va ranglarni saqlab, o'simliklar guruhlari eskizlarini qamrab oladi. Ikkinchi tur o'simliklarni tasvirlash uchun burchaklar xususiyatlarni ko'proq aniqlashni hisobga olgan holda tanlanganligi bilan farq qiladi. Ish dizayn va chizmaning ko'plab tahlillarini o'z ichiga oladi. Ornamentallikka to'liq o'lchamdagi tasvirni tekislash orqali bir xil qalinlikdagi konturni kiritish, uni rang bilan bir tekisda to'ldirish, chiaroscuroni o'tkazmasdan erishildi.

M. Meurer barcha to'plangan yutuqlarni yagona usulda birlashtirishga muvaffaq bo'ldi. Meurerning oʻsimlik shakllarini qiyosiy oʻrganish kursiga quyidagilar kiradi: botanika asoslarini nazariy oʻrganish, hayotdan oʻsimliklarni chizish, gerbariy chizish, oʻtmishdagi bezaklardan nusxa koʻchirish. Keyin talabalar o'zlarining tasavvurlari asosida tabiiy o'simlik shakllarini badiiy shakllarga o'zgartirishga o'tishlari mumkin edi. Shu bilan birga, o'simliklarning shakllarini o'zgartirish jarayonida nafaqat go'zallik haqida o'ylash, balki bezak yasaladigan materialni, o'simliklarning o'zlari, gullar va barglarni ham hisobga olish kerak edi. tanib olishi kerak.

Shunday qilib,maqsadijodiy stilizatsiya dekorativ-amaliy san'atda ifodalilik va dekorativlikni oshirgan va tabiatdan, atrofdagi olamning haqiqiy ob'ektlaridan ustun turadigan yangi badiiy tasvirni yaratishdir.

4. O'simlik shakllarini stilizatsiya qilish printsipi. Stilizatsiya tushunchasi.

Xo'sh, stilizatsiya nima?“Stilizatsiya” atamasi tasviriy san’atdagi “dekorativlik” tushunchasiga tenglashtirilgan.

Stilizatsiya – bu ma'lum bir muallifga, harakatga, yo'nalishga, milliy maktabga va hokazolarga xos bo'lgan har qanday uslubning badiiy tilini ataylab taqlid qilish yoki erkin talqin qilish, faqat plastik san'atga tegishli bo'lgan boshqa ma'noda;stilizatsiya - bir qator an'anaviy usullardan foydalangan holda tasvirlangan figuralar va narsalarni dekorativ umumlashtirish, dizayn va shaklni, hajm va rang munosabatlarini soddalashtirish. Dekorativ sanʼatda stilizatsiya yaxlitlikni ritmik tashkil etishning tabiiy usuli hisoblanadi; Eng tipik stilizatsiya bezak uchun bo'lib, unda tasvir ob'ekti naqshning motiviga aylanadi.

Stilizatsiya darslari o'quvchilarning badiiy xayoliy tafakkurini rivojlantirish jarayonida eng muhimlaridan biridir. Amaliyot shuni ko'rsatadiki, stilizatsiya darslari akademik rasm va rasm chizish bilan, shuningdek, fanlararo aloqalar, masalan, kompozitsiya va rangshunoslik bilan yaqin hamkorlikda o'tkazilishi kerak.

O'qituvchilar oldida muhim vazifa turibdi - bola bizni o'rab turgan narsalarga, hodisalarga qarashi, ob'ektning ichki tuzilishini, holatini tahlil qilishi kerak, shunda uni o'zgartirish, o'zgartirish, soddalashtirish, qulayroq qilish va nihoyat yangi, original modelni yarating. Shunday qilib, o'quvchilarga tabiatning planar-ornamental tasavvurini va obrazli-assotsiativ fikrlashni rivojlantirishga yordam berish kerak.

Stilizatsiya va uslub haqida tushuncha

StilizatsiyaQanday qilib ish jarayoni shakl, hajm va rang munosabatlarini o'zgartirish uchun bir qator an'anaviy usullardan foydalangan holda tasvirlangan ob'ektlarni (raqamlar, ob'ektlar) dekorativ umumlashtirishdir.

Stilizatsiyani ikki turga bo'lish mumkin:

a) tashqi yuza , individual xususiyatga ega bo'lmagan, lekin tayyor namuna yoki allaqachon yaratilgan uslubning elementlari mavjudligini nazarda tutadi (masalan, Xoxloma bo'yash texnikasi yordamida tayyorlangan dekorativ panel);

b) dekorativ , unda ishning barcha elementlari mavjud badiiy ansamblning shartlariga bo'ysunadi (masalan, dekorativ panel, ilgari tashkil etilgan ichki makonning muhitiga bo'ysunadi).

Dekorativ stilizatsiya umuman stilizatsiyadan fazoviy muhit bilan bog'liqligi bilan farq qiladi. Shuning uchun, masalaning to'liq ravshanligi uchun dekorativlik tushunchasini ko'rib chiqaylik. Dekorativlik deganda, odatda, muallifning o'z asari va u mo'ljallangan ob'ekt-fazoviy muhit o'rtasidagi bog'liqlikni tushunishi natijasida yuzaga keladigan asarning badiiy sifati tushuniladi. Bunday holda, alohida asar kengroq kompozitsion butunlikning elementi sifatida o'ylab topiladi va amalga oshiriladi. Buni aytish mumkinuslub zamonning badiiy tajribasi, dekorativ stilizatsiya esa makonning badiiy tajribasidir.

Tabiiy shakllarning stilizatsiyasi

Siz o'simliklar tasviri bilan tabiiy shakllarni stilizatsiya qilishni boshlashingiz mumkin. Bu hasharotlar va qushlar bilan birgalikda gullar, o'tlar, daraxtlar, moxlar, likenlar bo'lishi mumkin.

Masalan, tikanli qushqo'nmas barglar shaklida tikanlar va burchaklar mavjudligi bilan ajralib turadi, shuning uchun eskiz chizishda siz o'tkir burchaklar, to'g'ri chiziqlar, singan siluetdan foydalanishingiz mumkin, shaklni grafik tarzda qayta ishlashda kontrastlarni qo'llashingiz mumkin, chiziq va nuqta, yorug'lik va qorong'i, rang sxemasidan foydalanganda - kontrast va turli xil kalitlar

Xuddi shu motiv turli yo'llar bilan o'zgarishi mumkin: tabiatga yaqin yoki unga ishora shaklida, assotsiativ; biroq haddan tashqari naturalistik talqin yoki tan olinishdan mahrum qiluvchi haddan tashqari sxematizmdan qochish kerak. Siz ma'lum bir xususiyatni olib, uni dominant qilishingiz mumkin, shu bilan birga ob'ektning shakli xarakterli xususiyatga qarab o'zgaradi, shunda u ramziy bo'ladi..

Keling, tabiiy shakllarning eskizlari uchun asosiy talablarni ajratib ko'rsatamiz:

Ishni boshlashda o'simlikning shakli, hayvonlar silueti va burilishlarni qisqartirishning eng aniq xususiyatlarini aniqlash kerak.

Motiflarni tartibga solishda ularning plastik yo'nalishiga (vertikal, gorizontal, diagonal) e'tibor berish va chizmani shunga mos ravishda tartibga solish kerak.

Faqat ko'rgan narsangizni eskiz qilish emas, balki varaqda tasvirlangan muhitda ko'rinadigan tafsilotlarni tanlab, ritm va shakllarning qiziqarli guruhlarini topish muhimdir.

Styling jarayonida yuzaga keladigan asosiy umumiy xususiyatlar dekorativ kompozitsiyaning ob'ektlari va elementlari uchun bushakllarning soddaligi, ularning umumiyligi va ramziyligi, ekssentriklik, geometriklik, rang-baranglik, sezgirlik.

Eng avvalo, dekorativ stilizatsiya tasvirlangan narsa va shakllarning umumiyligi va ramziyligi bilan tavsiflanadi. Ushbu badiiy usul tasvirning to'liq haqiqiyligini va uning batafsil tafsilotlarini ongli ravishda rad etishni nazarda tutadi.Styling usuli tasvirdan keraksiz, ikkinchi darajali, aniq vizual idrok etishga xalaqit beradigan, tasvirlangan ob'ektlarning mohiyatini ochib berish, ulardagi eng muhim narsani aks ettirish, tomoshabin e'tiborini ilgari yashiringan go'zallikka qaratish va unda mos keladigan narsalarni uyg'otish uchun tasvirdan ajratishni talab qiladi. yorqin his-tuyg'ular.

Stilize qilingan ob'ektning mohiyatini yanada aniqroq va sezgirroq ko'rsatish uchun undan keraksiz, ortiqcha va ikkinchi darajali barcha narsalar ajratiladi va undan chiqariladi.ularning eng xarakterli va hayratlanarli belgilaridan foydalaniladi va shu bilan birga, qoida tariqasida, tasvirlangan ob'ektning xarakterli belgilari turli darajada bo'rttiriladi, ba'zan esa abstraksiya hosil qilish uchun buzib ko'rsatiladi. Bunday badiiy mubolag'alar uchun geometriyaga yaqin bo'lgan tabiiy shakllar (masalan, barg shakllari) nihoyat geometrik shakllarga aylantiriladi, har qanday cho'zilgan shakllar yanada cho'ziladi va yumaloq shakllar yumaloqlanadi yoki siqiladi. Ko'pincha stilize qilingan ob'ektning bir nechta xarakterli belgilaridan biri tanlanadi va dominant holga keltiriladi, ob'ektning boshqa xarakterli belgilari yumshatiladi, umumlashtiriladi yoki hatto butunlay yo'q qilinadi. Natijada, tasvirlangan tabiiy ob'ektlarning o'lchamlari va nisbatlarining ongli ravishda buzilishi va deformatsiyasi mavjud bo'lib, ularning maqsadlari: dekorativlikni oshirish, ekspressivlikni (ifodani) kuchaytirish, tomoshabinning muallif niyatini idrok etishini osonlashtirish va tezlashtirish. Bu ijodiy jarayonda o'z-o'zidan shunday vaziyat yuzaga keladiki, tasvir ob'ekt mohiyatining mohiyatiga qanchalik yaqin bo'lsa, u shunchalik umumlashgan va shartli bo'ladi. Qoidaga ko'ra, stilize qilingan tasvirni keyinchalik osongina mavhum tasvirga aylantirish mumkin.

Ijodiy stilizatsiya natijasi - bu tasvir ramziyligini beruvchi umumlashtirilgan xususiyatlarga ega ob'ektning tasviri.

Tabiiy ob'ektlarni stilizatsiya qilishning barcha turlari va usullari yagona tasviriy printsipga asoslanadi -badiiy transformatsiya turli vizual vositalar va vizual texnikadan foydalangan holda haqiqiy tabiiy ob'ektlar.

Tabiiy ob'ektlarni badiiy o'zgartirish asosiy maqsadni o'z ichiga oladi - haqiqiy tabiiy shakllarni stilize qilingan yoki mavhum shakllarga aylantirish, bunday kuchning ekspressivligi va hissiyligi,real tasvirlarda erishib bo'lmaydigan yorqinlik va esdalik.

Mavzu bo'yicha dars konspekti: "Dekorativ kompozitsiya darslarida o'simlik shakllarini lenta naqshida stilizatsiya qilish".

Dars mavzusi : "O'simlik shakllarini chiziqli naqshda stilizatsiya qilish"

Dars maqsadlari:

Tarbiyaviy: tanishtirishtalabalaro'simlik shakllarini stilizatsiya qilish xususiyatlari bilan "stilizatsiya" tushunchasini oching, bezak haqida hamma narsani aytib bering, uning turlari. O'simliklarning tashqi shakllarini bezak naqshlariga aylantirish usuli sifatida stilizatsiyani o'zlashtirish.

Stilizatsiya jarayonida olingan o'simlik naqshlaridan iborat lenta bezaklarini tashkil qilish.

Rivojlanish: hissa qo'shishijodiy fikrlashni rivojlantirish va uni amalga oshirish imkoniyatini ta'minlash, darsda o'simlik naqshlari kompozitsiyasi uchun ijodiy echimni tanlash uchun sharoit yaratish;o‘quvchilarning dekorativ kompozitsiyaga oid dunyoqarashi va bilimlarini kengaytirish.

Tarbiyaviy: o‘quvchilarda san’atga muhabbat tuyg‘ularini tarbiyalash, kompozitsiya tuyg‘usini rivojlantirish, ishni bajarishda aniqlikni singdirish.

Vazifalar:

1. “Bezak” tushunchasini mustahkamlang.

2. Stilizatsiya tushunchasini keltiring.

3. O'simlik shakllarining tuzilishini o'rganing.

4. Grafik ifoda vositalaridan foydalangan holda ushbu o'simlik shakllarini stilizatsiya qilishni o'rgating.

5. Simmetriya va assimetriya tushunchalarini mustahkamlang.

6. Ritm hissini rivojlantirish.

Usullari: og'zaki, vizual,amaliy.

Ish bosqichlari:

1. Ushbu o'simlik shaklining tuzilishini tahlil qiling (tasvirda qanday geometrik shakllarda tasvirlanishi mumkin).

2. Grafik vositalar yordamida ushbu o'simlik shaklini stilize qiling:

Geometrik elementlarni (shakllarni) asos qilib olib, bezakli naqshning chiziqli tasvirini yarating.

Joyga qarab bezakli naqsh tasvirini yarating.

3. Olingan tasvirdan foydalanib, lenta bezaklari uchun takrorlash vazifasini bajaradigan gulli naqsh yarating (eskiz ustida ishlash).

4. Ornamentning tasvirini kattalashtiring. Ornamentni 2-3 ta takrorlanuvchi o'simlik motiflari (munosabatlar) bilan cheklang.

5. Rangli bezak tasvirini chizing.

Darsning borishi.

Mavzuni bayon qilish, dars maqsadini muhokama qilish. Shunday qilib,BugunDarsimizning mavzusi: "Lentali bezakdagi o'simlik shakllarini stilizatsiya qilish."

Darsning maqsadi o'simlik shakllarini stilizatsiya qilish xususiyatlari bilan tanishish va olingan bilimlarni amaliyotda qo'llashdir. Birinchidan, biz bezak nima ekanligini va uning turlarini eslaymiz, keyin esa stilizatsiyaga o'tamiz. Ornament - bu bezak.Ornamentning kelib chiqishi aniq ma'lum emas. Ornamentning kelib chiqishi asrlarga borib taqaladi. Ornament - asarning ma'lum bir vaqtga, odamlarga yoki mamlakatga tegishli ekanligining ishonchli belgisidir.

Ornament - geometrik elementlarning - o'simlik, hayvon naqshlari va boshqalarning ritmik takrorlanishiga asoslangan naqsh bo'lib, turli xil narsalarni (uy-ro'zg'or buyumlari, mebellar, kiyim-kechaklar, qurollar, me'morchilik) loyihalash uchun mo'ljallangan.

Motifiga qarab bezaklar: geometrik, gulli, hayvoniy, antropomorfik va boshqalarga bo'linadi. Biz gul naqshlarini ko'rib chiqamiz. Gul naqshlari tabiatda mavjud bo'lgan o'simliklarga asoslangan: gullar, barglar, mevalar va boshqalar. Tarkibiga ko'ra, bezaklar bir necha turga bo'linadi: chiziqda (siz bilan nima qilamiz), kvadratda, to'rtburchakda, aylanada. Shunga asoslanib, bezakning uch turi ajratiladi: chiziqli, uyali, yopiq.

Chiziqli bezaklar - naqshlarning chiziqli almashinishi bilan chiziqli bezaklar.

Uyali naqshlar vertikal va gorizontal ravishda takrorlanadigan motifdir. Bu barcha yo'nalishlarda cheksiz naqshdir.

Yopiq bezaklar to'rtburchak, kvadrat, doira shaklida joylashtirilgan.

Bu bezaklarning barchasiga nazar tashlar ekanmiz, tabiiy shakl an'anaviy chiziqlar va dog'lar yordamida tasavvur kuchi bilan yangi narsaga aylanadi. Biz o'simlikni taxmin qilamiz, garchi u hali ham tabiatdagi kabi emas. Mavjud shakl juda umumlashtirilgan geometrik shaklga soddalashtirilgan. Bu qo'shimcha harakatlarsiz bezak motivini ko'p marta takrorlash imkonini beradi. Oddiylashtirish va umumlashtirish jarayonida tabiiy shakl tomonidan yo'qolgan narsa tasvirning tekisligiga olib keldi. Bu stilizatsiya - shakli va rangini o'zgartirish orqali tasvirlangan narsalarni dekorativ umumlashtirish, soddalashtirish, tekislash.

Tabiiy shakllar qanday qilib bezak naqshlariga aylanadi? Birinchidan, eskiz hayotdan tayyorlanadi. Keyingi - transformatsiya - eskizdan an'anaviy shaklga o'tish. Biz soddalashtirishimiz, tasvirni oddiy geometrik shakllarga ajratishimiz kerak. Bu motifning o'zgarishi, stilizatsiyasi. Stilizatsiya ahamiyatsiz xususiyatlardan chalg'itishni anglatadi, diqqatni mohiyatni etkazadigan muhimroq xususiyatlarga qaratadi (masalan, tikanli qushqo'nmas). Bitta eskizdan siz turli xil bezaklarni yaratishingiz mumkin. Keyin motifni takrorlab, siz o'zingizning noyob bezakingizni yaratasiz.

Stilizatsiyalangan kompozitsiyaning chizmasini yaratishda dastlabki eskiz ishi juda muhim bosqichdir. Darsdagi ish ikki bosqichda olib boriladi: birinchisida o`quvchilar hayotdan chizma tuzadilar, ikkinchisida esa uni geometrik shaklga o`tkazadilar. Bu o'simlik taniqli bo'lishi kerak.

Ornament to'liq tasvirlangandan so'ng, biz rang haqida o'ylashni boshlaymiz. Rang bezakdagi muhim vositalardan biri bo'lib, kompozitsiya bilan chambarchas bog'liq. Rang kombinatsiyalari ritmik tarzda takrorlanishi mumkin. shuningdek, shakl elementlari. Ular o'tkir, kontrastli yoki yumshoq bo'lishi mumkin. Kontrastli kombinatsiyalar turli xil yorug'lik va to'yinganlik ranglarini qo'llash orqali yaratiladi. Eng katta kontrast qora rangni ochiq ranglar bilan birlashtirish orqali yaratiladi. Yumshoq kombinatsiya kulrang bilan aloqani yaratadi. Qo'shimcha ranglar, issiq va sovuq soyalar kontrast bilan keskin ravishda ajralib turadi. Ranglarning yumshoqligi turli tonlarda olingan ranglar bilan erishiladi. Rangli kombinatsiyalar bir xil rangdagi turli xil soyalar bilan yaratilishi mumkin.

1. Dekorativ kompozitsiya darsida o'simlik tasvirini buzmasdan, hayotdan gulning eskizini stilize qilingan geometrik shaklga o'tkazishga misol.

Siluet oddiy geometrik shakllarga mos kelishi kerak.

Dekorativ motifni ishlab chiqishda uch o'lchamli shaklni tekislikka aylantirish tavsiya etiladi. Agar uch o'lchamli tasvir kerak bo'lsa, umumlashtirish va konventsiyalardan foydalanish majburiydir.

2. Dekorativ kompozitsiya darsida turli shakllarda stilize qilingan Thrandun guliga misol. Faqat ko'rgan narsangizni chizish emas, balki ko'rinadigan narsalarni tanlab, ritm va shakllarning qiziqarli guruhlarini (poyalari, barglari) topish muhimdir.tafsilotlarvaraqda tasvirlangan muhitda.

Bitta va bir xil motiv turli yo'llar bilan o'zgarishi mumkin: tabiatga yaqin yoki unga ishora shaklida,assotsiativ tarzda; biroq, har qanday o'simlik stilizatsiya qilinganda tan olinishi mumkin emas (ko'rgazmali material - o'simlik stilizatsiyasi misollari bilan fotosuratlar va chizmalar).

Ishlayotgandamotifning eskizlari (gul.) Ikkilamchi tafsilotlardan voz kechib, uning xarakterli, eng ajoyib xususiyatlariga e'tibor berish kerak. Bunday holda, gulning xususiyatlarini iloji boricha bo'rttirib ko'rsatish va ikoniklik nuqtasiga etkazish mumkin.

Ob'ektning shaklini qanday o'zgartirish mumkin? Misol uchun, agar qo'ng'iroq cho'zilgan shaklga ega bo'lsa, uni faolroq cho'zish mumkin va aylanaga yaqin bo'lgan karahindiba gulini iloji boricha yumaloq qilish mumkin.

Tasvirlangan ob'ektning burchagiga ham e'tibor berish kerak. Dastatik kompozitsiya Uch choraklik burilishlardan qochish va motifni vertikal yoki gorizontal o'qlar bo'ylab joylashtirish, yuqori yoki yon ko'rinishdan foydalanish tavsiya etiladi.

INdinamik kompozitsiya Burchaklar va egilishlardan foydalanish mantiqiyroq.

Dekorativ kompozitsiyaning rangi va ta'mi ham o'zgarishi mumkin. Bu shartli, tabiiy versiyadan to'liq mavhum bo'lishi mumkin.

Kompozitsiya darslarida yaratilgan bolalar asarlari.