Eng noodatiy natyurmortlar. Bizning zamonamizning eng chiroyli natyurmortlari, nafaqat noodatiy natyurmortlar

10.07.2019

Xo'sh, yana bir nechta rasmlarni ko'rib chiqaylikmi?
Kutilmagan natyurmortlar, chunki biz odatda ularning mualliflaridan butunlay boshqa mavzularni kutamiz. An'anaga ko'ra, bu rassomlar butunlay boshqa janrlarda ishlagan, peyzaj, portret yoki janrli rasmni afzal ko'rgan. Faqat vaqti-vaqti bilan ularning boshlariga nimadir tushdi va ular: "Mana bu vazani tuberoz bilan chizishimga ruxsat bering!" To'g'ri, bu juda kamdan-kam hollarda sodir bo'ldi. Shu qadar kamdan-kam uchraydiki, ularning natyurmortlarini topish uchun yarim kun davomida manbalarni varaqlashimga to‘g‘ri keldi.

KELINGIZNI O'ZIMIZDAN BOSLASH:

Mark Chagall "Qizil fonda oq gullar". 1970 yil. Markning balog'at yoshida chizilgan atigi bir nechta natyurmortlari bor va u odam-hayvon fantasmagoriyasini tasvirlashga odatlangan bo'lib, ularning hech birida qarshilik ko'rsata olmadi - hech bo'lmaganda u chetidan biron bir joyda odam fiziognomiyasining bir qismini joylashtirardi. .

Misol uchun, men natyurmortni juda yaxshi ko'raman, lekin ko'pchilik rassomlar sevmaydi. Bu hurmatli ijodkor uchun qandaydir hurmatga sazovor emas;

Natyurmort ayniqsa 19-asrning ikkinchi yarmida mashhur emas edi, ayniqsa impressionistlar orasida ham uni yoqtirmasdi; Ulardan ba'zilarida men bitta natyurmort topa olmadim. Bunday asarlar yo'q, masalan, Nesterov, Kuinji, Aivazovskiy, Perov, Grigoriy Myasoedov (kim topsa, ayting, men qo'shaman).

Viktor Vasnetsov "guldasta". Ertak yoki epik syujet - iltimos, Kiev Vladimir soborini bo'yash oson, lekin rassom natyurmortlar bilan unchalik yaxshi emas. Biroq, ular mavjud!

Albatta, impressionistlar orasida istisnolar mavjud - Sezan o'zini impressionist deb hisoblamasa ham, natyurmortlarni juda yaxshi ko'rardi. Natyurmortlar bilan "portlashgan" post-impressionistlar Van Gog va Metiss edi (bu erda sanab o'tilganlarga to'xtalmayman - biz natyurmortni "sevmaydiganlar"ning nodir asarlarini qidirmoqdamiz). Lekin, asosan, bu tendentsiyalarning vakillari bu gul-meva biznesini yoqtirmasdi - burjua va patriarxal, sevimli plenersiz - zerikarli! Hatto Berte Morisot ham impressionistlar orasida yagona qiz bo'lib, unga bu biroz "qizcha" janr yoqmadi.

Ilya Repin "Olma va barglar", 1879 . Natyurmort Repin uchun xos emas. Hatto bu erda kompozitsiya klassik ishlab chiqarishga o'xshamaydi - bularning barchasi daraxt ostida, ko'zoynak yoki pardalarsiz erda yotgan bo'lishi mumkin.

Natyurmort har doim ham yomon kunlarni boshdan kechirmagan. U 16-asrda janr rasmlari tarkibida paydo boʻla boshlagan va 17-asrda gollandlar tufayli mustaqil rasm janriga aylangan. U 18-asr va 19-asrning birinchi yarmida juda mashhur edi, keyin esa san'atdagi innovatsion harakatlar tufayli uning mashhurligi pasaya boshladi. Natyurmort uchun modaning tiklanishi 20-asrning 20-yillarida boshlangan. Zamonaviy san'atni ifodalovchi ko'plab rassomlar yana vazalar va shaftolilarni olishdi, ammo bu allaqachon yangi shakllar edi. Albatta, janr hech qachon to'liq o'lmagan va natyurmort rassomlarining butun galaktikasi mavjud edi (va hozir ham mavjud). Bu haqda keyinroq suhbatlashamiz, lekin hozircha men jim qolaman, faqat bir narsani sharhlayman va siz ularni faqat vaqti-vaqti bilan chizgan mualliflarning noyob natyurmortlariga qaraysiz:

Valentin Serov "Vazadagi lilaklar", 1887 yil.
Uning mashhur asarlarida faqat natyurmort parchasini ko'rish mumkin - qizning oldida shaftoli. Eng aqlli portret rassomi gullar va qushlarning jasadlarini bo'yashdan zerikkan shekilli.

Isaak Levitan. "O'rmon binafshalari va unut-me-nots", 1889 yil.Rus landshaftining dahosi ba'zan ajoyib natyurmortlarni chizgan. Ammo juda kamdan-kam hollarda! Bundan tashqari, bir kavanoz karahindiba bor - yoqimli!

Vasiliy Surikov "Guldasta".
"Streltsy qatl tongi" muallifi ko'lam va dramani yaxshi ko'rardi. Ammo bular ham saqlanib qolgan - biroz sodda va maftunkor atirgullar.

Boris Kustodiev. “Qovullar bilan natyurmort", 1915 . Uning asarlarida ko'pincha ulkan natyurmortlar tasvirlangan - u tom ma'noda ovqat bilan to'lib-toshgan stollarda savdogarlar va qizg'ish dehqonlarni chizgan. Va umuman olganda, uning quvnoq, yorqin rasmlari, hatto portret bo'lsa ham, natyurmortga o'xshaydi, lekin savdogarning xotini emas, balki uning nonushtasi haqida bir nechta shaxsiy tasvirlar mavjud.

Viktor Borisov-Musatov "Lilak", 1902 yil.
Menga uning asl taytlari juda yoqadi, boshqalarnikidan farqli o'laroq. Siz uni har doim taniy olasiz va bu natyurmortda ham.

Mixail Vrubel "Moviy vazadagi gullar", 1886 yil
Qanday iste'dod! Qanchalik achinarli darajada oz vaqtim bor edi! Gullar ham jinlar kabi ajoyib.

Vasiliy Tropinin "Buyuk nayza va bullfinch", 1820-yillar.
Serf rassomi natyurmort janrini unchalik hurmat qilmaganga o'xshaydi va shuning uchun uni deyarli hech qachon chizmagan. Siz ko'rgan narsa hatto to'liq tuval emas, balki eskizdir.

Kazimir Malevich. "Natürmort". Uning olmalari kvadrat deb o'yladingizmi?

Ivan Kramskoy "Gullar guldastasi. Phloxes", 1884 yil
Men to'g'ridan-to'g'ri dachaga bormoqchi edim - yozda u erda ham flox bor edi.

Vasiliy Kandinskiy "Moviy tovoqdagi baliq". Hamma narsa hali to'liq chayqalmagan, rasmda ko'zlar va hatto og'izni kuzatish mumkin va ular hatto yaqin!

Neytan Altman "Mimoza", 1927 yil
Menga yoqadi. Unda nimadir bor.

Ivan Shishkin, 1855 yil.
Ayiqlar va o'rmonlar qani?!

Men Petrov-Vodkinni ham qo'shmoqchi bo'ldim, lekin u go'yo juda ko'p natyurmortlarga ega. Va Mashkov, Lentulov, Konchalovskiy, shuning uchun ular bu lavozimga mos kelmaydi.

Chet el:

Egon Schiele "Natyurmort", 1918 yil
Sizningcha, u faqat yalang'och balog'atga etmagan bolalarni chizishni biladimi?

Alfred Sisley. "Geron bilan natyurmort". O'lik qushlar - kundalik hayotda drama.

Ko'proq Sisley. Xo'sh, men uni yaxshi ko'raman!

Gustav Kurbet. Bir laganda olma va anor. 1871 yil

Edgar Degas "Gul vazasi yonida o'tirgan ayol", 1865 yil
Nomiga qaramay, ayol tuval maydonining 30 foizini egallaydi, shuning uchun u buni natyurmort deb hisobladi. Umuman olganda, Degas odamlarni gullardan ko'ra ko'proq bo'yashni yaxshi ko'rardi. Ayniqsa, balerinalar.

Evgeniy Delakrua. "Guldasta".
Mayli, xudoga shukur, hech kim hech kimni yemaydi, hech kimni otmaydi!

Teodor Geriko "Uchta bosh suyagi bilan natyurmort"
Umuman olganda, Jeriko shubhali tarzda ko'k jasadlarni va har xil "bo'laklarni" yaxshi ko'rar edi. Va uning natyurmorti mos keladi.

Kamil Pissarro "Olma va ko'za bilan natyurmort", 1872 yil

Klod Mone "Armut va uzum bilan natyurmort", 1867 yil.
Uning natyurmortlari bor edi, lekin nisbatan kam.

Auguste Renoir "Katta gul vazali natyurmort", 1866 yil
Bu erda taqdim etilgan boshqalarga qaraganda, u juda ko'p natyurmortlarga ega. Va qanday turdagi! Zamondoshlaridan biri uning qayg‘uli asari yo‘qligini, men unga sajda qilaman, deb shu yerga itarib yubordim. Va shuningdek, uning natyurmorti hali ham kam ma'lum bo'lganligi sababli, bu cho'milishchilarga qaraganda kamroq ma'lum va hokazo.

Bu kimligini bilasizmi?! Pablo Pikasso! 1919 yil

Pablo hayratlanarli darajada samarali edi! Ko'p sonli rasmlar! Va ular orasida natyurmortlar hamma narsaga qaraganda ancha kichikroq foizni egallaydi va shunga qaramay ular asosan "kubist" edi. Shuning uchun u tanlovga kiritildi. Uning qanchalik aqldan ozgan (lekin, albatta, iste'dodli!) Va o'zgaruvchanligi haqida tasavvurga ega bo'lish uchun quyidagi rasmga qarang. Bu ham u va o'sha yili!

Pablo Pikasso "Ko'ylakdagi natyurmort", 1919 yil

Pol Gogen "Xam", 1889 yil.
Taitiliklar keyinroq ketishdi, u 2 yildan keyin Taitiga jo‘nab ketdi (men hozir yozib tugataman va muzlatgichni varaqlayman).

Eduard Manet "Blur vazadagi chinnigullar va klematis", 1882 yil
Bundan tashqari, ajoyib asarlar bor, masalan, "Shampan stakanidagi atirgullar", lekin Manetning merosidagi natyurmortlar har doim fonda. Lekin behuda, to'g'rimi?

Fransua Millet, 1860-yillar.
Uning barcha dehqonlari va o'roqchilari uchun faqat kechki ovqat.

Berte Morisot "Moviy vaza", 1888 yil
Shunga qaramay, men qarshilik qila olmadim!

Frederik Basil. "Baliqli natyurmort", 1866 yil
Bu oddiy va hatto qo'pol, lekin menimcha, men hatto baliqning hidini ham his qila olaman! Axlatni tashlab ketsam bo'ladimi?...

Anri "Bojxona xodimi" Russo, "Gul dastasi", 1910 yil

Janrda kutilmagan, ammo uslubda izchil. Oddiy fikrli bojxonachi doim o‘ziga sodiq edi.

Hamma, e'tiboringiz uchun rahmat!
Sizga u qanday yoqdi?

PS. Va Kuzma Petrov-Vodkin, chunki u ajoyib!:

Kuzma Petrov-Vodkin "Skripka qutida", 1916 yil, Odessa san'at muzeyi
Uning juda ko'p natyurmortlari bor. Ajoyib, shunchaki ajoyib! Bunday engil, yozgi narsalar - Internetga qarang, qizil otni va boshqa inqilobiy atributlarni chetga surib qo'ying! Ammo, bizda noodatiy natyurmortlar haqida postimiz borligi sababli, men ushbu muallif uchun eng atipikini tanladim.

E'tiboringiz uchun yana bir bor rahmat!

Frans Snayders "O'ldirilgan o'yin va omar bilan natyurmort", 17-asrning birinchi yarmi
17-asr Gollandiya va Flamand rassomlarining ijodida natyurmort nihoyat mustaqil rasm janri sifatida o'zini namoyon qildi. Frans Snaydersning natyurmortlari barokko uslubida yaratilgan - ular dinamik, mo'l-ko'l, rang-barang. Stoldan osilgan ko‘k-qora tovus, ko‘k idishdagi hashamatli qizil omar, stolda rang-barang mayda o‘yin, sariq-yashil artishok va qovunlar... “O‘lik tabiat”ga qaramay, surat hayotga to‘la va go‘yo. harakat bilan singib ketmoq. Stol ostida janjallashayotgan it va mushuk faqat allaqachon jonli oshxona sahnasini uyg'un ravishda to'ldiradi.

Ko'pchilik natyurmort rasmlarini chiroyli, ammo zerikarli deb biladi. Hatto janrning o'zi ham - frantsuz tabiati mortidan - "o'lik tabiat" dan kelib chiqqan holda, bu erda qiziq narsa yo'q. Biroq, natyurmortlar orasida ham g'ayrioddiy va hayajonli rasmlar mavjud. To'g'ri, ularning g'ayrioddiyligi har doim ham birinchi qarashda ko'rinmaydi: ba'zida siz diqqat bilan qarashingiz kerak, ba'zan esa rasmning yaratilish tarixini bilib olishingiz kerak. Bizning maqolamizda oziq-ovqat bilan eng qiziqarli natyurmortlar haqida o'qing.

Juzeppe Arcimboldo "Imperator Rudolf II portreti Vertumnus", 1590 yil

Rasm nomiga qaramay, san'atshunoslar uning janrini "portret natyurmort" deb ta'riflaydilar. Va bu erda ular bilan rozi bo'lmaslik qiyin: axir, buni oddiy portret deb atash mumkin emas. Rasm XVI asrda yashagan italiyalik rassom Juzeppe Arcimboldo tomonidan yaratilgan bo'lib, u 20-asrda syurrealizmning asoschisi sifatida e'tirof etilgan. Arcimboldo o'z rasmlarida inson yuzlarini sabzavot va mevalar, qisqichbaqasimonlar va baliq kompozitsiyalari ko'rinishida, ko'pincha hatto portretga o'xshash tarzda tasvirlagan. Ma'lumki, imperator Rudolf II o'zining "ovqatlanadigan" portretidan xursand bo'lgan va rassomni juda saxiylik bilan mukofotlagan. Arcimboldoning portret natyurmortlari orasida juda g'ayrioddiylari bor - "teskari o'zgarishlar": butunlay yangi tasvirni ko'rish uchun rasmni 180 daraja aylantirish kifoya. Shunday qilib, aylantirilganda "Bog'bon" portreti "Idishdagi sabzavotlar" natyurmortiga aylanadi va "Oshpaz" portreti laganda cho'chqa go'shti bilan natyurmortga aylanadi.

Pol Sezan "Olma va apelsin bilan natyurmort", taxminan 1900 yil

Frantsuz rassomi Pol Seruzye Sezanning mevasi haqida shunday dedi: "Oddiy rassomning olmasi haqida ular: "Siz uni iste'mol qilmoqchisiz", deyishadi. Sezanning olma haqida: "Bu qanchalik ajoyib." Siz uning olmasini tozalashga jur'at etolmaysiz, uni nusxalashni xohlaysiz." Darhaqiqat, Sezanning olma bilan "o'ziga xos munosabati" bor edi: u ularni shakli va rangi bilan mukammal ijod deb hisobladi. Ma'lumki, Sezan hatto: "Men olmalarim bilan Parijni zabt etaman" degan. U eng oddiy misollardan foydalanib, tabiatning haqiqiy go'zalligini ko'rsatishga harakat qildi. Yosh rassomlardan biri Sezanna o'zining natyurmortlaridan biri ustida ishlayotganida unga tashrif buyurdi va hayratda qoldi: "Sezan mevalarni tartibga solishni, ularni bir-biriga qarama-qarshi bo'lishi uchun tanlashni va bir-birini to'ldiruvchi ranglarning paydo bo'lishini kuzata boshladi: qizilda yashil va ko'kda sariq. U cheksiz harakat qildi va mevalarni aylantirib, ostiga bir va ikkita sou tanga qo'ydi. Sezan bularning barchasini sekin va ehtiyotkorlik bilan qildi va bu faoliyat unga haqiqiy zavq bag'ishlagani aniq edi.

Kuzma Petrov-Vodkin "Tong natyurmorti", 1918 yil

Bir qarashda, "Morning natyurmort" kartinasi oddiy va murakkab emas, lekin agar siz diqqat bilan qarasangiz, qiziqarli tafsilotlarni ko'rasiz, masalan, choynakda aks etgan zanjabil mushuk - ehtimol u egasining tizzasida yotgandir. Mushukdan tashqari, it ham rasmdagi odamni "beradi" - u sabr-toqat bilan unga to'g'ridan-to'g'ri qaraydi. Shunday qilib, natyurmortda, rassom uni chizmagan bo'lsa ham, odamning mavjudligi ko'rinib turadi. Suratda bir nechta predmetlar tasvirlangan, lekin ularning ko‘pchiligi yaltiroqlik bilan ta’minlangan: nikel bilan qoplangan choynak yaltirab sayqallangan, bir guldasta yovvoyi gul solingan shisha idish quyoshda yaltirab, tuxum qobig‘i yaltirab turadi. Stol usti, likopcha, stakan choy va singan kumush qoshiqda yorug'lik aksi bor. "Morning natyurmort" kartinasi yorqin nurga to'la, u ertalabki tazelik va tinchlik tuyg'usini ifodalaydi.

Salvador Dali "Tirik natyurmort", 1956 yil

Ispaniyalik syurrealist rassomning natyurmortlari orasida juda ko'p "oddiy"lari bor - "Natyurmort" 1918 yil, "Baliq" 1922 yil va "Non bilan savat" 1925 yil, "Ikki limonli natyurmort" 1926 yil va boshqalar. , Dali natyurmortlarning eng mashhuri fizikaga (asosan yadro va kvant) ishtiyoqi davrida yozilgan "Tirik natyurmort" ("Harakatlanuvchi natyurmort"). Dalining o'zi bu davrni - 1949 yildan 1962 yilgacha - "yadro tasavvufi" deb atagan. Bu vaqtda Dali o'z rasmlarida "statik" dan voz kechdi va materiyani zarrachalar shaklida tasvirlay boshladi. Hatto natyurmortda ham ob'ektlar o'zlarining mutlaq sukunatini yo'qotdilar va bizning voqelik haqidagi g'oyalarimizga mos kelmaydigan aqldan ozgan harakatga ega bo'ldilar.

Devid Shterenberg "Selyodkalar", 1917 yil

Devid Shterenbergni ko'pincha "natyurmort rassomi" deb atashadi. Uning rasmlari tasvirlarning ifodaliligi, makonning tekis qurilishi, chizmaning aniqligi va umumiyligi bilan ajralib turadi. Ko'pincha rassomning e'tiborini oddiy narsalar, masalan, ratsion davridagi arzimas oziq-ovqatlar - qora non va seld balig'i jalb qiladi. Rassom tafsilotlar va teksturaga e'tibor beradi - "Seld balig'i" da yog'och stol usti, bir parcha non va yaltiroq baliq tarozilari aniq tasvirlangan. Rasm ramziy va ifodali bo'lib, u inqilobdan keyingi dramatik yillar haqidagi har qanday so'zdan yaxshiroq gapiradi.

Ko'pchilik natyurmort rasmlarini chiroyli, ammo zerikarli deb biladi. Hatto janrning o'zi ham - frantsuz tabiatining o'lik tabiatidan - "o'lik tabiat" bu erda qiziq narsa yo'qligini isbotlayotganga o'xshaydi. Biroq, natyurmortlar orasida ham g'ayrioddiy va hayajonli rasmlar mavjud. To'g'ri, ularning g'ayrioddiyligi har doim ham birinchi qarashda ko'rinmaydi: ba'zida siz diqqat bilan qarashingiz kerak, ba'zan esa rasmning yaratilish tarixini bilib olishingiz kerak. Bizning maqolamizda oziq-ovqat bilan eng qiziqarli natyurmortlar haqida o'qing.

Juzeppe Arcimboldo "Imperator Rudolf II portreti Vertumnus", 1590 yil

Frans Snayders "O'ldirilgan o'yin va omar bilan natyurmort", 17-asrning birinchi yarmi

17-asr Gollandiya va Flamand rassomlarining ijodida natyurmort nihoyat mustaqil rasm janri sifatida o'zini namoyon qildi. Frans Snaydersning natyurmortlari barokko uslubida yaratilgan - ular dinamik, mo'l-ko'l, rang-barang. Stoldan osilgan ko‘k-qora tovus, ko‘k idishdagi hashamatli qizil omar, stolda rang-barang mayda o‘yin, sariq-yashil artishok va qovunlar... “O‘lik tabiat”ga qaramay, surat hayotga to‘la va go‘yo. harakat bilan singib ketmoq. Stol ostida janjallashayotgan it va mushuk faqat allaqachon jonli oshxona sahnasini uyg'un ravishda to'ldiradi.

Pol Sezan "Olma va apelsin bilan natyurmort", taxminan 1900 yil

Kuzma Petrov-Vodkin "Tong natyurmorti", 1918 yil

Salvador Dali "Tirik natyurmort", 1956 yil

Hatto rasm chizishda tajribasiz odamlar ham natyurmortlar qanday ko'rinishi haqida tasavvurga ega. Bu har qanday uy-ro'zg'or buyumlari yoki gullardan kompozitsiyalarni tasvirlaydigan rasmlar. Biroq, bu so'z qanday tarjima qilinganligini hamma ham bilmaydi - natyurmort. Endi biz sizga bu va ushbu janr bilan bog'liq boshqa ko'plab narsalar haqida gapirib beramiz.

"natyurmort" so'zining kelib chiqishi

Shunday qilib, tabiat morte iborasi rus tiliga, albatta, frantsuz tilidan kelgan. Ko'rib turganingizdek, u ikki qismga bo'lingan - "tabiat, tabiat, hayot" va "o'lik, sokin, harakatsiz" deb tarjima qilingan "tabiat" va "morte". Endi biz ikkita qismni birlashtiramiz va biz tanish bo'lgan "natyurmort" so'zini olamiz.

Yuqorida aytilganlarning barchasiga asoslanib, natyurmortlar molbert rasmining janri bo'lib, rassomning muzlagan, harakatsiz tabiatni tuvalda tasvirlashi haqida xulosa qilishimiz mumkin. To'g'ri, ba'zan natyurmort ustalari o'z rasmlarini tirik mavjudotlar - kapalaklar, tırtıllar, o'rgimchaklar va hasharotlar va hatto qushlar bilan to'ldiradilar. Ammo istisno faqat asosiy qoidani tasdiqlaydi.

Janrning shakllanishi

Natyurmort tarixi qariyb 600 yilga borib taqaladi. 16-asrgacha Ba'zi jonsiz narsalarni, hatto juda chiroyli narsalarni ham bo'yash mumkinligi hech kimning xayoliga kelmagan. O'sha kunlarda natyurmort rasmlari mavjud emas edi. O'rta asrlarda rasm butunlay Xudoga, cherkovga va insonga bag'ishlangan. Rassomlar diniy mavzularda suratlar chizgan, portretlar ham yuksak qadrlangan. Hatto manzara faqat qo'shimcha sifatida harakat qildi.

Shunga qaramay, natyurmortning ba'zi elementlari XV asrda Gollandiyalik rassomlar tomonidan uchragan. Ularning an'anaviy diniy yoki mifologik mazmundagi rasmlari, shuningdek, portretlari diqqat bilan bo'yalgan gul gulchambarlari, kitoblar, idish-tovoqlar va hatto inson bosh suyaklari tasvirlarini o'z ichiga oladi. Bir necha asrlar o'tadi va butun dunyo Kichik gollandiyaliklar - natyurmort rassomlarining ijodiga qoyil qoladi.

Biroq, natyurmort tasviriy san'atning mustaqil janri sifatida paydo bo'lishida gollandiyaliklarga emas, balki frantsuzlarga qarzdor. Fransua Deport, Monnoyer va Jan-Batist Oudri kabi odamlar "obyektli" rangtasvirning asosiy tamoyillarini shakllantirdilar, uning asosiy tushunchasini shakllantirdilar va keng ommaga natyurmortning barcha go'zalligi va jozibasini ko'rsatdilar.

Kichik gollandlar davri - natyurmort rasmining gullab-yashnashi

Shunday qilib, keling, kichik gollandlar kimligini va nima uchun klassik natyurmort haqida gap ketganda, ular doimo eslab qolishlarini tushunish uchun bir necha asr oldin orqaga qaytishga harakat qilaylik. Gollandlarning birinchi natyurmortlari 17-asrda Gollandiyada yashagan rassomlarning ijodidir. Kichik golland - bu rasm maktabi va kichik o'lchamdagi kundalik rasmlarni yaratgan rassomlar jamoasining umumiy nomi. Albatta, ular nafaqat natyurmortlarni chizishgan.

Ular orasida ko'plab manzara rassomlari va janr rassomlari bor edi. Ularning rasmlari saroylar va cherkovlar uchun emas, balki oddiy fuqarolarning uylarini bezash uchun mo'ljallangan edi. O'sha paytda kichik Gollandiyada 3 mingga yaqin rassomlar yashagan va ularning barchasi o'zlarining ulkan mehnat qobiliyati va kundalik dunyoning go'zalligini tuvalga yaxshi o'tkazish qobiliyati bilan ajralib turardi. Keyinchalik san'atshunoslar bu vaqtni Gollandiya Uyg'onish davri deb atashgan. O‘shanda natyurmort janri keng tarqalgan.

Gollandiyalik eng yaxshi natyurmortlar

Bu go‘zal ko‘rgazmalarda turli oshxona anjomlari, meva-chevalar, hashamatli gullar, uy-ro‘zg‘or buyumlari tomoshabinlar oldiga qo‘yiladi. Gulli natyurmortlar juda mashhur edi. Bu qisman Niderlandiyada azaldan gul va bog'dorchilikka sig'inishning mavjudligi bilan bog'liq edi. 17-asr Gollandiyalik natyurmort rasmining eng ko'zga ko'ringan vakillaridan biri. rassomlar Yan Davids de Hem, shuningdek, uning o'g'li Kornelis de Hem edi.

Ularning rasmlari, asosan, gullar va mevalarni tasvirlashni mohirona bilganliklari tufayli mashhurlik va shuhrat qozondi. Tafsilotlarga ehtiyotkorlik bilan e'tibor berish, murakkab rang sxemasi va ideal tarzda tuzilgan kompozitsiya bilan birgalikda ularning rasmlarini tengsiz qildi. Bu rassomlar chiroyli vazalarda turgan hashamatli guldastalarni chizdilar, ularning yonida kapalaklar uchib yurardi; meva gulchambarlari; sharob bilan to'ldirilgan shaffof ko'zoynaklar; uzum va boshqa mevalar bilan idishlar; cholg'u asboblari va boshqalar. Ota va o'g'ilning mashhur natyurmortlari o'zining realizmi, yorug'lik o'yinining nozik tasviri va nafis bo'yoqlari bilan hayratga soladi.

Impressionistik rasmda natyurmort

Fransuz impressionistlari ham post-impressionistlar ham natyurmort janriga katta e’tibor berishgan. Tabiiyki, ularning rasm uslubi kichik gollandiyaliklarning realistik nafosatidan keskin farq qilar edi, chunki impressionistlar klassik rangtasvirga jalb qilinmagan. Klod Mone, Eduard Manet, Edgar Degas, Van Gog - bu barcha rassomlar gullar va o'simliklarni bo'yashni yaxshi ko'rardilar, chunki ikkalasi ham tabiatning bir qismidir, ular butun umri davomida go'zalligini kuylagan.

Auguste Renoir hayoti davomida go'zal havodor natyurmortlarning butun galereyasini chizdi. Ba'zida "muzlatilgan tabiat" tasviri impressionistlar tomonidan faqat qo'shimcha sifatida talab qilinadi. Masalan, Eduard Manetning "O't ustidagi tushlik" rasmida siz o't ustida sochilgan kiyim-kechak, mevalar va oziq-ovqatlarning ajoyib natyurmortini ko'rishingiz mumkin. Van Gog ko'plab noodatiy natyurmortlarni chizgan. Uning "Kungaboqar" yoki "Irises" rasmlarini ko'pchilik biladi, lekin uning "Van Gog kursisi" kabi rasmlari ham bor - bularning barchasi natyurmort rasmining namunalari.

Rus natyurmorti

Ajablanarlisi shundaki, Rossiyada natyurmort alohida janr sifatida uzoq vaqt talab qilinmagan, chunki u tasviriy san'atning barcha turlaridan deyarli eng pasti hisoblangan, bu na fundamental bilimlarni, na rasm chizish bo'yicha maxsus ko'nikmalarni talab qilmaydi. Faqat 19-asrning ikkinchi yarmida. Rus Peredvijniki rus jamoatchiligida san'atning ushbu janriga qiziqish uyg'ota oldi.

Keyinchalik ko'plab rus rassomlari natyurmort rasmiga qiziqish bildirishdi. Tretyakov galereyasi, Rossiya muzeyi, Tasviriy san'at muzeyi zallarida Igor Grabar, Kuzma Petrov-Vodkin, Ivan Xrutskoy kabi mashhur rassomlarning natyurmortlarini ko'rish mumkin. Pushkin Moskvada, shuningdek, Ermitajda. Ammo natyurmort rasmining haqiqiy gullashi mamlakatimizda sotsializm davrida sodir bo'lgan.

Foto natyurmort

Fotografiyaning paydo bo'lishi bilan san'at olamida yana bir janr paydo bo'ldi: natyurmort fotosurati. Bugungi kunda ko'pchilik fotografik durdonalarni yaratishga ishtiyoqlidir. Ba'zi suratlar fotografning mukammalligi va mahorati bilan hayratga soladi. Ba'zan kamera yordamida iqtidorli fotosuratchilar kichik gollandiyaliklarning eng mashhur ijodlaridan hech qanday kam bo'lmagan natyurmortlarni suratga olishga muvaffaq bo'lishadi.

Natyurmort chizishni boshlash uchun, avvalo, uni ba'zi narsalardan tuzish kerak. Natyurmort rasmidagi birinchi tajribalaringiz uchun murakkab kompozitsiyalarni yaratmaslik yaxshiroqdir;

Keyinchalik, biz bosqichma-bosqich natyurmort chizamiz. Avval qalam yoki ko'mir bilan rasm chizishingiz kerak. Shundan so'ng, kompozitsiyaning asosiy ranglari va soyalarini ochib beradigan engil pastki bo'yoq amalga oshiriladi va shundan keyingina siz to'g'ridan-to'g'ri tafsilotlarni chizishga o'tishingiz mumkin.

Juzeppe Arcimboldo "Imperator Rudolf II portreti Vertumnus", 1590 yil

Rasm nomiga qaramay, san'atshunoslar uning janrini "portret natyurmort" deb ta'riflaydilar. Va bu erda ular bilan rozi bo'lmaslik qiyin: axir, buni oddiy portret deb atash mumkin emas. Rasm XVI asrda yashagan italiyalik rassom Juzeppe Arcimboldo tomonidan yaratilgan bo'lib, u 20-asrda syurrealizmning asoschisi sifatida e'tirof etilgan. Arcimboldo o'z rasmlarida inson yuzlarini sabzavot va mevalar, qisqichbaqasimonlar va baliq kompozitsiyalari ko'rinishida, ko'pincha hatto portretga o'xshash tarzda tasvirlagan. Ma'lumki, imperator Rudolf II o'zining "ovqatlanadigan" portretidan xursand bo'lgan va rassomni juda saxiylik bilan taqdirlagan. Arcimboldoning portret natyurmortlari orasida juda g'ayrioddiylari bor - "teskari o'zgarishlar": butunlay yangi tasvirni ko'rish uchun rasmni 180 daraja aylantirish kifoya. Shunday qilib, aylantirilganda "Bog'bon" portreti "Idishdagi sabzavotlar" natyurmortiga aylanadi va "Oshpaz" portreti laganda cho'chqa go'shti bilan natyurmortga aylanadi.

17-asr Gollandiya va Flamand rassomlarining ijodida natyurmort nihoyat mustaqil rasm janri sifatida o'zini namoyon qildi. Frans Snaydersning natyurmortlari barokko uslubida yaratilgan - ular dinamik, mo'l-ko'l, rang-barang. Stoldan osilgan ko‘k-qora tovus, ko‘k tovoqda hashamatli qizil omar, stolda rang-barang mayda o‘yin, sariq-yashil va qovunlar... “O‘lik tabiat”ga qaramay, surat hayotga to‘la va go‘yo. harakatga singib ketishi. Stol ostida janjallashayotgan it va mushuk faqat allaqachon jonli oshxona sahnasini uyg'un ravishda to'ldiradi.

Kuzma Petrov-Vodkin "Tong natyurmorti", 1918 yil

Ispaniyalik syurrealist rassomning natyurmortlari orasida juda ko'p "oddiy"lari bor - "Natyurmort" 1918, "Baliq" 1922 va "Non bilan savat" 1925, "Ikki kishilik natyurmort" 1926 va hokazo. Biroq, Dalining natyurmortlarining eng mashhuri fizikaga (asosan yadro va kvant) ishtiyoqi davrida yozilgan "Tirik natyurmort" ("Harakatlanuvchi natyurmort")dir. Dalining o'zi bu davrni - 1949 yildan 1962 yilgacha - "yadro tasavvuf" deb atagan. Bu vaqtda Dali o'z rasmlarida "statik" dan voz kechdi va materiyani zarrachalar shaklida tasvirlay boshladi. Hatto natyurmortda ham ob'ektlar o'zlarining mutlaq sukunatini yo'qotdilar va bizning voqelik haqidagi g'oyalarimizga mos kelmaydigan aqldan ozgan harakatga ega bo'ldilar.

Devid Shterenberg "Selyodkalar", 1917 yil