Tinch ko'l. 1908 yil
Arkadiy Aleksandrovich Rilovning hayoti rus tarixi va madaniyatining eng og'ir davri - 1870-1930 yillarga to'g'ri keldi. Va uning sokin shon-shuhratiga qaramay, bu rassomning ishi XX asrning birinchi uchdan bir qismi milliy madaniyatining muhim qismi, uning eng ilhomlantiruvchi, she'riy sahifalaridan biridir. Rilov kartinalarida turli yo‘nalish va ta’sirlar o‘zaro chambarchas bog‘langan o‘sha badiiy davrning murakkab va ziddiyatli dunyosi xususiyatlarini ko‘rish qiyin emas. Rassom butunlay rus san'atining umumiy oqimiga mansub edi, u unga qat'iy kiritilgan, chunki u har qanday yangilikni, badiiy haqiqatni eng keng izlashni qabul qilgan. Ammo o'z davrining bo'ronlari fonida Rilov eng uyg'un rassomlardan biri bo'lib, u o'z davri unga bergan hamma narsani, estetik e'tiqodidan qat'i nazar, hamma hayratga tushishi mumkin bo'lgan yaxlit va o'ziga xos tasvir dunyosiga aylantirdi.
Arkadiy Rilov Vyatka erida tug'ilgan - u Vyatka yaqinidagi Istobenskoye qishlog'ida, tuman amaldori oilasida tug'ilgan. Qadimgi Rossiyaning Vyatka shahrida uning dastlabki yillari o'tdi - baxtli, tabiat bilan bog'liq, rus viloyatlari hayoti bilan, oddiy o'yin-kulgilarga to'la.
Rassom keyinchalik shunday deb eslaydi: “Bolaligimda birorta yog‘li rasmni ko‘rmaganman, men faqat kantselyariya do‘konidagi oleograflarga va “Niva” uchun ilovalarga qoyil qolganman... Mashhur rassomlarning portretlari va ularning tarjimai hollari menda katta taassurot qoldirdi. Ayniqsa, Sankt-Peterburgda Kuindji familiyasining go'zal, asl familiyasiga ega bo'lgan sirli sehrgarning paydo bo'lishi haqida bilganimda qiziqib qoldim. Bu rassom o'z manzaralari ustida to'kilgan tirik oy va quyosh nurlari bilan tomoshabinlarni o'ziga jalb qiladi.
Rilovning Sankt-Peterburg va badiiy ta'lim haqidagi orzulari erta tug'ilgan va oilada qo'llab-quvvatlangan. Rasm chizishga qiziqqan o‘gay otasi bolaning muvaffaqiyatidan xursand bo‘lib, u bilan birga kelajak uchun rejalar tuzdi. 1888 yilning yozida u Arkadiyga avgust oyining o'rtalarida uni Sankt-Peterburgga olib borishini e'lon qildi. Qayiqda Vyatka bo'ylab Kamaga, keyin Volgaga Nijniy Novgorodga va keyin Moskvaga - Arkadiy Rilovning hayotiy sayohati shunday boshlandi.
Rossiyadagi badiiy ta’limning asosiy markazi bo‘lgan Sankt-Peterburgda rassomlar tayyorlaydigan turli darajadagi bir necha o‘quv yurtlari mavjud edi. Badiiy akademiya oʻz taʼsirini boshqa barcha muassasalarga ham kengaytirdi. Bu vaqtda badiiy ta'limning yana bir sohasi tobora dolzarb bo'lib qoldi - bu amaliy san'at va sanoat ishlab chiqarishi uchun rassomlarni tayyorlaydigan texnik chizmachilik maktablari tomonidan taqdim etildi.
Rossiyadagi ushbu profildagi eng yaxshi ta'lim muassasalaridan biri 1876 yilda tashkil etilgan Baron Stieglitz maktabi bo'lib, u erda Rilov o'qishga kirdi.
Rilov. Yashil shovqin. 1904 yil
U 1881 yilda o'sha paytda maktab direktori bo'lgan me'mor Maksimilian Messmacher loyihasi bo'yicha maxsus qurilgan binoda joylashgan edi. Baland shiftli keng yorug' sinfxonalar ajoyib jihozlangan, boy muzey va kutubxona bor edi. Maktabda qat'iy, "nemischa" tartib va intizom hukmron edi, darslarga kechikish taqiqlangan.
Rilov shunday deb esladi: "Menga buyruqlar yoqdi, lekin ruh juda qo'llaniladi." Aytish kerakki, Stiglitz maktabida ta'limning asosi G'arbiy Evropa san'ati edi, muzey G'arb hunarmandchiligi va san'at sanoati asarlaridan iborat edi. Bu, tashkilotchilarning fikriga ko'ra, mahalliy san'at ishlab chiqarish darajasini oshirishi kerak edi. Ta'limning g'arbga yo'naltirilganligi rus badiiy madaniyatidagi "Stieglichlar" ning o'ziga xos qiyofasini belgilab berdi.
Sankt-Peterburgdagi uchinchi eng mashhur ta'lim muassasasi San'atni rag'batlantirish jamiyatining chizmachilik maktabi edi. “Rag‘bat”da (Rilov bu maktabni shunday ataydi. – N.M.) badiiyroq yo‘nalish borligini eshitdik. U erda ham xuddi shunday qilishdi. U erda mashg'ulotlar haftada uch marta kechki soat oltidan sakkizgacha, yakshanba kunlari esa istiqbolli edi. Bolaning o'z zimmasiga olgan yuki qanchalik katta bo'lganini, shu bilan birga uning rassom bo'lishga intilishi qanchalik katta ekanligini tasavvur qilish mumkin.
Biroq, birinchi natijalar unchalik quvonarli emas edi: na Stieglitz maktabida, na "Rag'batlantirish" da uning olti oylik ishi yaxshi baholanmadi. Shunday qilib, yosh Rilov birinchi marta hayotida oson non bo'lmasligini, lekin cheksiz ish bo'lishini, ularsiz muvaffaqiyatga erishib bo'lmasligini tushundi.
Maktabda Rilovning o'rtoqlari orasida rasm chizishga qiziqadigan to'garak tashkil etildi. Ular rasmga o'zlarining yondashuvlarini izlashdi, Stieglitz maktabida uning o'qitish hajmidan qoniqmadilar. Rilovning do'stlari orasida o'sha paytda Badiiy akademiyaning talabasi bo'lgan Konstantin Bogaevskiy paydo bo'ldi, u butun umr ruhi va ijodiy dunyoqarashi bilan unga yaqinlashdi.
Rylov bilan birga o'qigan rassom Anna Ostroumova-Lebedeva shunday deb eslaydi: "U juda jozibali yigit edi, katta ko'k nurli ko'zlari, aniq, mehribon va mehribon tabassumi bor edi. U kamtar, uyatchan va ko'pincha xijolatdan qizarib ketardi. ...Ammo uning xarakteridagi asosiy xususiyatlar mehnatsevarlik, diqqatni jamlash va san'atga ishtiyoq edi - buning barchasi g'ayrioddiy qat'iylik uchun zarur shartlar edi. Uning xotiralariga ko'ra, maktabda Rilov o'rtoqlarini hayratda qoldirgan va uning ishlash qobiliyatiga chuqur hurmat uyg'otgan, bu ayniqsa "kichik tuvallarga, zambilsiz, bir xil o'lcham va formatda chizilgan yozgi eskizlarga tegishli edi. U ularni maktabga olib kelganida, o'rtoqlarining iltimosiga binoan, yozda to'plagan narsalarini ko'rsatish uchun, u eskizlarni bir dasta krep shaklida polga qo'ydi va bu arshin baland edi. Qavat.
1891 yilda harbiy xizmatga chaqiruv Rilovning Peterburgdagi hayotini o'zgartirdi. Ammo u erda ham u rasm chizishni davom ettirdi va uning badiiy ko'rgazmadagi birinchi ishtiroki uning xizmati paytida bo'lgan. Bu Rossiya akvarelistlari jamiyatining ko'rgazmasi bo'lib, unda Rylov ikkita Vyatka landshaftini taqdim etdi. Va birinchi kunida uning manzaralari sotildi va Niva jurnalida xushomadgo'y sharh oldi. Bu unga batalyonda "shon-sharaf" olib keldi va Badiiy akademiyada imtihon topshirishga ruxsat berdi. Imtihonlarda Rilov Repinni, Vladimir Makovskiyni, Badiiy akademiya kengashining a'zosi bo'lgan mashhur kimyogar Dmitriy Mendeleevni va nihoyat, uning uzoq yillik qahramoni, "sirli rassom" Arkhip Ivanovich Kuinjini ko'rdi.
Rilov akademiyaga ko'ngilli sifatida qabul qilindi, chunki u to'liq boshlang'ich ma'lumotga ega emas edi. Harbiy xizmatni davom ettirishiga qaramay, u mashg'ulotlarga astoydil qatnashdi va juma kunlari Kuindji ustaxonasiga keldi, u erda talabalar ustaga uy vazifalarini ko'rsatdilar. Nihoyat, Rilov unga o'zining eskizlarini ko'rsatishga jur'at etdi va kutilmaganda Kuindjidan o'z studiyasiga taklifnoma oldi.
Akademiyada professorlik faoliyatini 1893 yilda boshlagan Kuinji san'atkor Peterburgda oddiy shaxs emas edi. Uning asarlarining yangiligi va o'ziga xosligi sayyohlik ko'rgazmalarida namoyon bo'ldi va Dneprdagi oydin tunda manzara san'atini rag'batlantirish jamiyatida namoyish etilishi - atigi bitta kichik rasm - Sankt-Peterburg jamoatchiligi uchun voqea bo'ldi, binoni qamal qildi. Morskayada. Kuindjining ko'rgazmalarda ishtirok etishdan bosh tortgan holda yolg'izlanishi 1893 yilgacha davom etdi, u ishtiyoq bilan o'qituvchilik faoliyatini boshladi.
Ular orasida Rilov Kuindjining eng sevimli va iqtidorli talabalaridan biriga aylandi.
Kuindji pedagogikasining asosi har bir talabaga individual munosabat edi - u maxsus o'qitish tizimini o'tkazmagan. Talabalarning ishlarini ko'rish katta ahamiyatga ega edi, bunda hamma o'z fikrlarini bildirishi va o'qituvchining fikriga qo'shilmasligi mumkin edi. Kuindjining ustaxonasi u va shogirdlari uchun shunchaki sinf xonasi emas edi. Kechki suhbatlar, Kuindjining hikoyalari rassomning shaxsiyati haqida tushuncha berdi, u ular bilan ijodiy va hayotiy tajribasi, fikr va kuzatishlari bilan o'rtoqlashdi. Aynan mana shu taassurot nafaqat rassomlik, balki ijodiy shaxsga ham o'quvchilar va o'qituvchi o'rtasidagi ichki bog'liqlikni belgilab berdi, shu qadar kuchliki, Akademiyaning hech bir o'qituvchisi yo'q edi. Kuindji o'z talabalariga - talabalarning o'zaro yordam fondi orqali ularning butun jamoasiga va har biriga alohida moliyaviy yordam ko'rsatganini eslatib o'tmaslik mumkin emas.
Seminardagi kechki suhbatlarda Kuindji qirg'oqdagi er uchastkasiga ega bo'lgan Qrimga birgalikda sayohat qilish g'oyasi tug'ildi. "Kuinjistlar" sayohati 1895 yil may oyida Baxchisaroydan boshlandi. Bu yerdan, piyoda, ular etyud ishlari uchun to'xtab, go'zal Qrim cho'li bo'ylab qirg'oqqa borishdi. Va nihoyat, Baydar darvozasi.
Qrim sohilidagi mutlaqo yovvoyi joyda, har qanday turar joydan uzoqda, toshlar, moviy dengiz va o'rmonlar bilan o'ralgan Kekeneizga joylashib, "Kuinjistlar" bu erda ikki oy yashab, butun vaqtlarini o'qishga bag'ishladilar.
Rilov, shuningdek, Kuinji vafotidan keyin Kekeneyzga tashrif buyurdi va bu joylarga ruhi bilan bog'lanib qoldi. U bu yerga oxirgi safarini 1914 yilda, urushdan oldin qilgan.
Seminarning bir qismi Qrimda eskizlar yozayotganda, Kuindjining boshqa talabalari butun Rossiya bo'ylab tarqalib ketishdi: Borisov shimolda, Konstantin Vroblevskiy Karpatda ishlagan, Ferdinand Ruschits Vilna viloyatidan, Bondarenko Valaam orolidan, Purvit - Purvit. Latviya va Ukrainadan Zarubin. 1895 yil kuzida ustaxonaning yozgi asarlari ko'rgazmasi Kuindjining birinchi yirik pedagogik muvaffaqiyati bo'ldi.
Kuindji Akademiya Kengashi a'zosi sifatida doimo talabalar manfaatlarini himoya qildi. Akademiyaning moliyaviy siyosati, yoshlarga joy yo‘q ko‘rgazma siyosatini tanqid qildi. Har yili o'tkaziladigan akademik ko'rgazma akademiklar va professorlarning qiziqishlari uchun mo'ljallangan va yangi ijodkorning unga kirishi mumkin emas edi.
Ushbu ko'rgazmadan farqli o'laroq, Kuindji akademiyada yangi "Bahor ko'rgazmasi" ni tashkil qildi, uni rassom unvoniga sazovor bo'lgan bitiruvchilar tashkil etdi: ular hakamlar hay'atini tanlash va unga o'zlari saylanish huquqiga ega edilar. Kuindji ko'rgazma qo'mitasining faxriy raisi edi. “Biz, kuinjistlar, o‘sha davr yoshlari, provokatsion edik va hech ikkilanmasdan, san’atdagi arzimaslik, tartibsizlik va qo‘pollikka qarshi kurashib, ularni ko‘rgazmaga qo‘ymaslikka harakat qildik”, deb eslaydi Rilov. Hakamlar hay'ati ko'pincha Kuinji va Repin talabalarini saylaydi.
Yangi ko'rgazma darhol mashhurlikka erishdi, unga juda ko'p odamlar tashrif buyurishdi, muzeylar va jamoatchilik ko'rgazmadan rasmlarni bajonidil sotib olishdi. Ishtirokchilar ko'rgazmadan daromad olishdi va yoz oylarida sayohat qilish imkoniyatiga ega bo'lishdi.
Kuindjining pedagogik faoliyatining ommaviyligi talabalarga sezilarli ta'sir ko'rsatdi. U ideallarga ega odam edi va bu ularni o'ziga tortdi, ularni o'ziga o'xshatdi va Kuinjistlar guruhiga tegishli ekanligini his qildi. Bu, ayniqsa, uzoq vaqt davomida o'zini shogirdidek his qilgan Rilovga tegishli.
1897 yil mart oyida Kuindji talabalar tartibsizliklarida qatnashgani uchun akademiyadan ishdan bo'shatildi, bu uning katta noroziligiga sabab bo'ldi. Uning shogirdlari, shu jumladan Rilov ham o'z tezislarini Akademiya devorlari tashqarisida yozishga qaror qilishdi.
Rilovning slavyan qishlog'iga Pecheneg bosqinini aks ettirgan diplom rasmi ikki holat bilan belgilandi: uni slavyan tarixi, folklor, rus musiqasiga qiziqish bilan o'ziga jalb qilgan do'sti Rerichning ta'siri va o'zini katta san'atda sinab ko'rish istagi. syujetli rasm. "Yovuz tatarlar qochib ketishdi" kartinasi shunday paydo bo'ldi - Rerich uning nomini o'ylab topdi. Rylov Tarix muzeyida suratga olish uchun moʻgʻul xalqlarining bosh kiyimlari, liboslari va qurollarining eskizlarini yaratgan.
1897 yil noyabr oyida Rylov va uning ustaxonadagi o'rtoqlari "rassom" unvonini oldilar. Kuindji qahramon edi - uning ustaxonasi muvaffaqiyati (garchi rasmiy ravishda u endi uning rahbari bo'lmasa ham) to'liq edi. Uning shogirdlarining diplom ishlari ko‘rgazmasi o‘z saviyasi jihatidan boshqalardan ko‘ra muhimroq bo‘ldi.
Kuindji ustaxonasining barcha bitiruvchilari orasida faqat Purvit Akademiyadan nafaqaxo'rning xizmat safari huquqini oldi. Ammo shogirdlari bilan faxrlanish Arxip Ivanovichni ularning barchasiga mukofot sifatida o'z hisobidan chet elga olib borishga undadi. 1898 yil may oyida o'n to'rt yosh rassom o'z ustozlari boshchiligida Evropaga - Germaniya, Avstriya, Frantsiyaga ketishdi. Professor va uning shogirdlari Sankt-Peterburgning badiiy muhitida xorijdagi ushbu sayohat haqida zamondoshlarini hayratga soladigan kamdan-kam hol sifatida ko‘p gapirdilar.
Uyda, o'zining tug'ilgan Vyatka shahrida Rilov uzoq vaqt davomida Evropa taassurotlarini boshdan kechirdi: "Mening boshim, xuddi chamadon kabi, chet el yuklari bilan mahkam to'ldirilgan. Bu yuk bilan ishlash, eskizlar yozish qiyin, lekin asta-sekin ona tabiat barcha begona narsalarni almashtirdi va men yana ishtiyoq bilan o'zimni qishloqda rasm chizishga bag'ishladim.
1898 yilning kuzida Sankt-Peterburgga joylashib, Rilov o'zining mustaqil badiiy hayotini qurishga kirishdi. Pul topish uchun u "Teatr va san'at" jurnalida hamkorlik qildi va bu uni juda yaxshi ko'rgan teatr hayotiga yaqinlashtirdi. Pul topish muammosi deyarli hamma uchun bir xil tarzda duch kelgan bo'lsa-da, o'sha paytda rassomlar tomonidan turli yo'llar bilan hal qilingan.
"Negadir men munosib pul olishga muvaffaq bo'ldim: men Vyatka ayollar gimnaziyasi cherkovi uchun butun ikonostazni chizdim. Shu pul evaziga san’atimni oshirish maqsadida xorijga ketishga qaror qildim. Men Arxip Ivanovichdan duo so'rashim kerak edi, lekin u menga shunday dedi: “Nega ko'p pul sarflash kerak? Siz arzonroq chizishni o'rganishingiz mumkin, bor-yo'g'i oltmish tiyin: albom uchun ellik tiyin, bir tiyinga esa qalam va o'chirgich berishadi. Ixtiyoriy bo'lsa-da, rozi bo'ldim. Rilov har kuni tabiatni chizishni boshladi. Bu vaqtda u rassom Yekaterina Zarudnaya-Kavos bilan rasm chizish kechalariga tashrif buyurdi, u erda Repin, taniqli o'qituvchi Pavel Chistyakov bilan uchrashdi.
Qolgan vaqt drama teatrlariga tashrif buyurish, musiqiy kontsertlar va italyan operasiga bo'lgan ishtiyoq uchun berildi.
"Vyatka qirg'oqlaridan" (1901) rasmi rassomga Evropa tan olinishini keltirdi. Yorug'lik bilan to'ldirilgan manzara Rilov ijodining birinchi davrining natijasi edi. 1890-yillarda to'plangan va o'rganilgan hamma narsa bu erda birlashtirildi, rassomning o'ziga xos ijodiy kontseptsiyasi paydo bo'ldi. Peyzajning epik kayfiyati yorug'lik va fazoviy muhitni kuchli va ixcham idrok etishga asoslangan. Keng olis makonning ko'rinishi oldingi planning yaqindan - daraxtlarning tepalari orqali ochiladi. Quyosh nuri o'rmon alacakaranlığından alohida shoxlarni tanlaydi, kuchli archalarning soyalari yorqin qirg'oqqa tushadi. Badiiy tilning umumlashtirilishi rasmda hayratlanarli konstruktiv tuyg'u bilan uyg'unlashadi, bu esa landshaftning "me'moriy" tabiatini keltirib chiqaradi. Ushbu rasm baxtli ko'rgazma taqdiriga ega edi - u bir vaqtning o'zida bir nechta vakillik ko'rgazmalariga tashrif buyurdi: Myunxen va Venadagi Secessions, 1902 yilda "San'at olami" ko'rgazmasida va nihoyat Tretyakov galereyasi tomonidan sotib olindi.
Topilgan badiiy texnikaning keyingi rivojlanishi Ripples (1901) rasmidir. Uning landshaft janridagi yechimida dinamik plastik shakllarda gavdalangan inson va tabiat va tabiatning birligi mavzusi – daryo shamol ostida to‘lqinlanadi, uning kanali keskin egiladi, suv tez harakatlanadi, olov tutuni ostida chetga chiqadi. shamol. Yengil to'yingan ranglarda yashil va ko'k ranglarning birligi hosil bo'ladi. Bu erda Rilov rasmining dekorativ xususiyatlari allaqachon aniq namoyon bo'ladi - suvning shaffofligi, ko'klik orqali porlayotgan qizg'ish tubi, kichik to'lqinlarning plastikligi va ritmi.
Rilovning o'sha paytdagi rasmida shamol tomonidan urilgan suv kengliklari motifi mavjud edi. Daredevils rasm. Ikki votyak ovchisi kanoeda bo'ronli daryoni kesib o'tayotgani tasvirlangan "Kama" (1903) Rilovning daryoda shamolni engish haqidagi eski bolalik taassurotlarini ma'lum darajada o'zida mujassam etgan. "Men shishirilgan yelkan va rul eshkaklarini ushlab turishni, sariq ko'pikli tebranayotgan qizil to'lqinlar orasidan qayiqda yugurishni yaxshi ko'rardim. Yangi shamol yuzni kuydiradi, sovuq suv qo'llarni isitadi ... "
Qayiq to'lqinlarga qarshi diagonal yo'naltirilgan va u tasvirlangan burchak xavf hissini kuchaytiradi va qirg'oq juda uzoqqa ko'rinadi. Qayiqning silueti to'lqinlar bosimi ostida egilganga o'xshaydi, uning konturlari beqaror, konturlarida, suvda past o'tirgan tomonlari, bu idishning mo'rtligi, ishonchsizligi mujassamlangan va bu jasoratni ta'kidlaydi. daryo bilan kurashishga qaror qilgan odamlar. Va faqat elastik, umumlashtirilgan raqamlarda, ularning harakatlarida Rilov elementlar bilan taqqoslanadigan barqarorlik va qat'iyatlilik tuyg'usini etkazishga muvaffaq bo'ladi.
Daredevillar rasmida, shubhasiz, Skandinaviya va Fin rasmining, ayniqsa Akseli Gallen-Kallela asarlarining ta'siri aks etgan.
Hatto o'quv yillarida ham Rilov uchun norvegiyalik rassom Frits Thaulovning surati bilan muhim tanishish bo'lib o'tdi. Skandinaviya va Finlyandiya rassomlari ishtirokidagi ko'rgazmalar barcha Sankt-Peterburg rassomlari uchun ajoyib kashfiyot bo'ldi. Rilovning bu ustalarga bo'lgan qiziqishi nafaqat ularning tasviriy uslubining o'ziga xos xususiyatlaridan, balki shimoliy tabiatga bo'lgan umumiy muhabbatidan ham kelib chiqqan. 1880-yillarning boshidan Skandinaviya va Finlyandiya rassomlarining qishki manzaralari Shimoliy tabiatning, uning shiddatliligi va Evropaning tekislangan va urbanizatsiyalangan tabiatiga o'xshamasligining xorijiy jamoat maxsus ramzlari idrokiga aylandi. Shimoliy rasm Rylovning doimiy e'tiborini tortdi va o'ziga xos landshaft uslubining muhim xususiyatlarini aniqladi. Ushbu landshaft tasvirlari shimoliy xarakterni allegorik tarzda o'zida mujassam etgan.
1890-yillarda shimolda rus rassomlarining chuqur qiziqishi o'ziga xos dunyo sifatida shakllandi, uning ifodaliligi o'ziga xos xususiyatlarga, o'ziga xos qiyofaga ega, uning asosiy xususiyatlari - ulug'vor sokinlik, 1894 yilda aholi yashamaydigan viloyatlarning sukunati. , o'rtoqlar Rylovning sayohatlari - Rerich, Borisov, eng uzoq shimoliy hududlarga, Novaya Zemlyadagi Arktik doiradan tashqariga tashrif buyurgan rassomlarning birinchisi.
Rossiya rassomlarining Shimolga sayohatlari markaziy rus tabiatidan farqli bo'lgan landshaft motivlarining yangi tanlovi bilan bog'liq edi. Tanlov asosan ramziylik estetikasi bilan bog'liq edi. Yangi geografik voqelikda yangi xayoliy dunyo ochildi.
1900-yillarda Rilov Finlyandiyaga eskizlarni o'rganish, o'rmonning "tantanali sukunati" ni bo'yash uchun sayohat qilishni boshladi, unda "yirtqich toshlar va toshlar to'plangan, kulrang va rang-barang moxlar bilan qoplangan", "momaqaldiroq" daryolar. va "sokin" ko'llar, Vuoksa daryosidagi mashhur Imatra sharsharasi, bu go'zal shimoliy daryoning oqimlari. Bular Finlyandiya rassomlari chizgan joylar edi - tashriflaridan birida Rilov Edelfeltning uyidan unchalik uzoq bo'lmagan joyda yashab, ishlagan. Gallen-Kallela qishki eskizlari ta'sirida Rilovning o'zi qorni bo'yashni boshladi. U sirli Fin qishki o'rmonida oydin tunlarni tomosha qildi, barcha tafsilotlarni va ranglarni eslab qolishga harakat qildi, o'rmon aholisining yashirin hayotini tingladi va uyga qaytib, bularning barchasini xotiradan yozdi. Shu bilan birga, Rilovning qishki manzaralari juda ko'p, u kuz va bahor motivlariga ko'proq jalb qilingan.
Finshunoslikning birinchi davri (1901-1903) Finlyandiyadagi bahor (1905) kartinasi, ikkinchi davri (1906-1908) "Silent ko'l" (1908) kartinasi bilan yakunlandi. Xarakter jihatidan bir-biridan farq qiladigan bu ikki asar Rilovning “Fin” rasm chizig‘ining ikki qutbi bo‘ldi.
Finlyandiya toshlari bu mamlakatning o'ziga xos boyligini tashkil qiladi va asosan uning tabiatining go'zalligini belgilaydi. Tosh haykaltaroshligi va rang berish Rilovni o'ziga jalb qildi, ular bir qator eskizlarda tasvirlangan. Ushbu mavzu rassomning eng she'riy va ifodali asarlaridan biri - Finlyandiyadagi bahorning asosini tashkil etdi. Bu erda asosiy faol kuch quyosh, garchi shimoliy bo'lsa-da, lekin bahorda kuchli. Uning yorqinligi qattiq landshaftni o'zgartiradi va u ranglar bilan o'ynaydigan quvnoq maydonga aylanadi. Quvonch bilan jadal sakrab o'tib, ko'pikli qo'zichoqdagi moviy daryo atrofga jiringlagan kulgini tarqatayotganga o'xshaydi. Qadimgi sovuq kulrang toshlar, abadiy uxlab yotgandek, turli xil soyalarda bo'yalgan rangli chiziqlar-soyalar bilan bo'yalgan. Rylovdagi fin toshlari bir vaqtning o'zida go'zal va haykaltarosh va dekorativdir. Rangli dog'lar toshlardagi yorug'lik va soyalar sifatida talqin etiladi, yorug'lik o'yinlarining g'alati, hatto bir oz noreal tasviri paydo bo'ladi, u bezakga, assimetrik gilam naqshiga aylanadi. Haqiqiy motivlardan kelib chiqqan chiziqli va planar ritmlar, shakllar naqshlari asta-sekin Rilov dekorativ uslubining asosini tashkil qiladi. Fin bahorining jo'shqin naqshlari keyingi "Momaqaldiroq daryosi" (1917) rasmida yangi tarzda gavdalantirilgan. Bu erda daryo hali ham nomda aks ettirilgan xarakterli bahor shovqinining manbai hisoblanadi. Uning qirg'og'ida, xuddi uxlab yotgan kulrang hayvonlar kabi, bir xil abadiy toshlar yotadi.
"Sokin ko'l" - hissiy tuzilmaning yaxlitligi nuqtai nazaridan Rilovning eng yaxshi asarlaridan biri. Rilov uzoq vaqt davomida rivojlantirgan mavzu - inson va tabiatning uyg'unligi - rasmning tasviriy tuzilishida to'liq ifodasini topdi. Bu erda hamma narsa juda organik: daraxtlarning yuqoriga ko'tarilishini ta'kidlaydigan vertikal format, yaqin va uzoq rejalarning kombinatsiyasi, kompozitsiyada aniq topilgan baliqchi figurasining o'rni. Kechki yorug'lik rasmda hukmronlik qilayotgan kayfiyatga o'zgacha ohang beradi.
"Sahna" daraxtlarining umumlashtirilgan siluetlari bilan go'yo sahnani ochayotgandek, notekis mo'rt shoxlari bilan tegib, hayratlanarli aniqlik bilan yozilgan ingichka qarag'ay daraxti alohida taassurot qoldiradi. Aniq qurilgan bu rasmda etyud, keng va erkin yozish uslubi saqlanib qolgan. Jim ko'l Fin landshaftshunosligi bo'yicha ishlarning muhim natijasi bo'lib, Gallen-Kalela va Bruno Liljefors landshaftlariga mavzu va kayfiyatda juda yaqin. Yovvoyi va ulug'vor, ibtidoiy va sirli tabiat u bilan tug'ma aloqani saqlab qolganlar uchun ochiladi. Shimol tabiatida kashf etilgan go'zallikning yangi turi - aqlli, hatto oddiy, ammo tabiiy, shirinlik va hikoyadan mahrum - shakllarning sofligi, vazmin va tasvirning ulug'vorligida mujassam.
Rylovning Fin eskizlarida Art Nouveau rasmining xususiyatlari aniq namoyon bo'ladi. Rassom tomonidan qo'lga kiritilgan rasm erkinligi ular bilan bog'liq - rasmning o'ziga xos uslubida, chiziqda, rang-barang dog'da va zarbada (Perk-Yarvi yaqinida, 1908).
Rilovning Skandinaviya madaniyatiga yaqinligini Mixail Nesterov chuqur his qilgan va uni “rus Grigi” deb atagan, Rilov rasmidagi chuqur musiqiy assotsiatsiyalarni nazarda tutgan, bu esa musiqaga nisbatan nozik tuyg‘uga ega rassom uchun mutlaqo tabiiydir.
“Kechasi men derazadan sokin qayinlarga qoyil qoldim, ularning osilgan iplari bir barg ham qimirlamadi. Daryoning orqasida baliqchining chirog'i qizil edi.
Tosna daryosida kuz. 1920
1901 yilda Moskvada tashkil etilgan "36 rassom" ko'rgazmasi "Bahor", sayohat va "San'at olami" dan yangi kuchlarni olib keldi. Rilov asr boshidagi eng vakillik ijodiy va ko'rgazma birlashmalaridan biri bo'lgan Rossiya Rassomlar uyushmasi tarixini boshlagan ushbu birinchi ko'rgazmaning ishtirokchisi edi. U unga Ripplesning rasmini ko'rsatdi.
Uzoq yillar davomida unga qiziq bo'lmagan "Bahor ko'rgazmasi" bilan Rilov o'zini Kuindjiga yordam berishga majbur deb hisoblab, ko'p yillar davomida taqdirini bog'ladi. Va shuning uchun u Apollinary Vasnetsovning 1902 yilda "36 rassom" ikkinchi ko'rgazmasida ishtirok etish taklifini rad etdi. U Vasnetsovga shunday deb yozgan edi: "Men "Bahor" ko'rgazmasida (Akademik) qatnashishim kerak. Men o'rtoqlarimni va A.I.ni tark etishni xohlamayman. Kuindji, chunki men uni juda yaxshi ko'raman, men unga hamma narsadan qarzdorman. Rostini aytsam, uning rang-barang tasodifiy tarkibi tufayli men "Bahor" da qatnashishga unchalik qiziqmayman ...
Kuindji bahorgi ko'rgazma g'oyasi bilan yashaydi. Bu unga ko'p mehnat talab qiladi. Bu yerda yoshlar chiqishlari mumkin va men bu ishga qo‘limdan kelgancha yordam bermoqchiman, hech bo‘lmaganda rasmlarimni qurbon qilmoqchiman.
Deyarli xuddi shunday narsa Rilov va San'at olami bilan sodir bo'ldi. 1902 yilda "San'at olami" ko'rgazmasida Rylov "Ryab" va "Vyatka qirg'oqlaridan" ni ko'rsatdi va jamiyatning to'liq a'zosi etib saylandi: "Men san'at olamiga to'liq borishni xohlardim, unda faqat men to'liq ko'rgazma sifatida namoyish etishim kerak edi. jamiyat a'zosi. Ammo Arkhip Ivanovich meni Bahorni o'zgartirmaslikka ataylab ko'ndirish uchun keldi. U shunchalik hayajonlangan ediki, men u tirikligida, albatta, "Bahor"da ishtirok etishga so'zim berdim ... Kuindji ketganidan so'ng, men darhol "San'at olami" ga faol a'zosi unvonidan voz kechish to'g'risida ariza yozdim. jamiyat. Diagilev va Serovning ishontirishlariga qaramay, Rilov Kuindjiga bergan va'dasini bajardi va o'shandan beri San'at olamining tanqidchilari uni maqolalarda eslashni va uning ishiga e'tibor berishni to'xtatdilar. Ammo Diagilevning o'zi Rilov bilan yaxshi munosabatda bo'ldi va 1906 yilda Parijdagi mashhur rus san'ati ko'rgazmasiga o'zining "Yashil shovqin" ni kiritdi va natijada Rilov Parij kuz salonining a'zosi etib saylandi.
Shu bilan birga, Kuindji shogirdlari "Bahor" da hakamlar hay'atidan chiqarib yuborildi. Uning ba'zi o'rtoqlari - Purvit, Ruschits, Rerich - bu erda ko'rgazmani butunlay to'xtatdilar. Rylov shunday deb yozgan edi: "Arkhip Ivanovich bahorgi ko'rgazmaning qadr-qimmatini oshirishga, yosh san'atni mukofotlar bilan ko'tarishga qanchalik urinmasin, rassomlar mag'rur odamlardir va siz hammani pul bilan jalb qila olmaysiz. Mukofotlar ko'pchilikni xafa qildi, rassomlar o'z asarlarini Akademiya a'zolarining malakasiga bo'ysundirishni xohlamadilar ... Rassomlar "Bahor" bilan ketishni boshladilar, o'zlarining kichik doiralarini ochishdi ... Va men "Yangi" Rassomlar jamiyati", "Bahor" dan chiqmasdan. Garchi men u erdan ketishni juda xohlagan bo'lsam ham ... janjal va janjal tufayli ", deb yozadi Rilov. Ammo 1904 yilgi ko'rgazmada Yashil shovqin topildi: "Meni chin dildan hayratda qoldirganimdek, Yashil shovqin san'at olamining tanqidchilari va boshqalar tomonidan e'tiborga olindi. Bir so'z bilan aytganda, men kutmagan shov-shuv ko'tardi ”, - deb eslaydi rassom.
1905 yildan boshlab Rylov Yangi Rassomlar Jamiyatining ko'rgazmalarida qatnashdi va 1908 yilda doimiy rahbari Apollinary Vasnetsov bo'lgan Rossiya Rassomlar uyushmasi bilan muntazam ravishda ko'rgazmalar o'tkaza boshladi. Kuindjining o'limidan so'ng, Rilov endi so'z bilan bog'lanmagan va bahor ko'rgazmasini tark etishi mumkin edi. "Rossiya san'atining haqiqiy ustalari bo'lgan boshqa kompaniyaga borish kerak edi, u erda haqiqiy rassomlarga qarash kerak edi", deb yozgan u.
1910 yilda Rilov yangi san'at olamiga kirish taklifini oldi, Rerich uning raisi bo'ldi. Ammo o'zining "san'at olami" ga xos bo'lgan umumiy ohangdan farqini his qilib, "dunyoviylik" deb atagan Rilov moskvaliklar bilan qoldi. Surikov, Korovin, Yuon, Krimov, Vinogradov, Stepanovlarning rasmlari yonida uning asarlari o'z o'rnida edi. Moskva peyzaj rassomlari va janr rassomlarining syujetlari va rasm chizish uslubi uning rassomlik va rus tabiati haqidagi tushunchalariga yaqin edi. Ammo baribir ular orasida u Peterburglik edi, uning san'atining ko'plab xususiyatlari Sankt-Peterburg maktabi, "San'at olami" bilan aloqani aks ettirdi.
Rylovga Moskva ko'rgazmalarining atmosferasi yoqdi - yorqin, rang-barang, samovar va gazaklar bilan, mehmondo'st va qattiqqo'llikdan mahrum, juda "ruscha", moskvalik rasmga o'xshash. 1914 yildagi urushdan oldingi so'nggi ko'rgazmada Rilov o'zining Kama ustidagi oqqushlarini ko'rsatdi va taniqli Moskva yozuvchisi Vladimir Gilyarovskiy rassomga o'zining ikkita rasmiga - Oqqushlar va Yashil shovqinga bag'ishlangan she'rlarni taqdim etdi.
Rasmlar savdosiga qaram bo'lmaslik uchun Rilov 1900-yillarning boshlarida San'atni rag'batlantirish jamiyati xizmatiga muzey kotibi va direktor yordamchisi sifatida kirdi. O'sha paytda jamiyat keng faoliyat sohasiga ega edi - san'at va sanoat maktabi va mingdan ortiq o'quvchilar bo'lgan badiiy va hunarmandchilik ustaxonalari, doimiy ko'rgazma va auktsionga ega San'at va sanoat muzeyi, bosmaxona, shaxsiylashtirilgan mukofotlar bilan rasm, haykaltaroshlik va grafika sohasidagi yillik tanlov va boshqalar. Rilov Jamiyat maktabida rasm chizishdan dars bera boshladi va bu uning rasmiy o'qituvchilik faoliyatining boshlanishi edi, garchi u 1890-yillardan boshlab ko'p yillar davomida shaxsiy darslar bergan bo'lsa ham.
Jamiyat maktabida 1906 yilda Rerichning maktab direktori etib kelishi bilan yanada jipslashgan rassom-o'qituvchilarning izchil va do'stona jamoasi tuzildi.
1910 yil iyul oyida Kuinji vafot etganida, Rilov Vyatkada edi. O‘qituvchining o‘limi unga og‘ir ta’sir qildi. Butun umri davomida Kuindji Rilov uchun harakatlar va ijodkorlikning o'lchovi bo'lib qoldi. Rylov boshqa talabalar bilan birgalikda Kuindjining rassom nomi bilan atalgan jamiyatga o'tgan badiiy merosini tahlil qilish va tizimlashtirish bilan shug'ullangan.
Umrining so'nggi yillarida Kuindji ijodkorlikning yuksak g'oyalari yo'lida o'zaro yordam, birdamlik bo'lgan tubdan yangi rassomlar uyushmasini yaratish g'oyasiga ega edi. O'limidan biroz oldin Kuindji Jamiyat foydasiga vasiyat qilib, unga o'z asarlarini, mol-mulkini, besh yuz ming rublni va Qrimdagi er uchastkasini hadya qildi. 1910 yil fevral oyida Badiiy akademiyada jamiyatning tantanali ochilishi bo'lib o'tdi.
Kuindjining rassomlarning birligi haqidagi orzulari utopik edi. Garchi A.I. nomidagi jamiyat. Kuindji va rassomning o'zi tomonidan yaratilgan nizom qoidalarini bajardi - har yili ko'rgazmalardan besh ming rublga asarlar sotib oldi, ularning bir qismini viloyat muzeylariga o'tkazdi, ko'rgazmalar tashkil etildi - lekin haqiqiy birlik ish bermadi. Jamiyat Sankt-Peterburgda juda mashhur bo'lgan choy partiyalari va kechki ovqatlar, rasm chizish oqshomlari va "Juma kunlari" kontserti bo'lgan klub edi. Ammo bu erda paydo bo'lgan "lordviy" muhit Kuindji shogirdlariga begona bo'lib qoldi va ular asta-sekin Jamiyatni tark etishdi.
Rilov uchun yoz, ayniqsa, u nihoyat hayotini Sankt-Peterburg va o'qituvchilik bilan bog'laganidan so'ng, erkin hayotga baxt va quvonch baxsh etdi. San’atkorga katta qayg‘u keltirgan qorong‘u oqshomlari bilan shahar kuzi va qishidan farqli o‘laroq, kunduzning uzoqligi unga xohlagancha ishlash imkonini berdi.
Rylov odatda yozning bir qismini singlisining oilasi bilan Vyatkadan uch verst uzoqlikdagi qishloqda, dalalar va archa o'rmonlari orasida o'tkazardi. 1902 yildan beri ular yozda Voronej viloyatida, Oskol daryosi yaqinidagi go'zal joylarda yashay boshladilar. O'rmon chetida Rilov issiqda yoki yomg'irda ishlash uchun yozgi ustaxona qurdi - shimoliy kulba, uning rasmiga ko'ra, mahalliy duradgor tomonidan yasalgan. Ushbu ustaxona o'zining ajoyib ko'rinishi, o'yilgan bezaklari bilan "Qizil uy" (1910) eskizida tasvirlangan. Ustaxona har tomondan keng deraza va eshiklar bilan ochilgan edi, shuning uchun molbert yonida turib, o'rmonning ichki qismini ham, Oskol daryosining qirg'oq masofalarini ham ko'rish mumkin edi. Tabiatni "ichkariga" joylashtirgan Rilov asosiy imkoniyatga ega bo'ldi - o'rmon hayotini to'g'ridan-to'g'ri kuzatish, unga shovqin va tartibsizliklar kiritmasdan,
u bilan birlashing, uning bir qismiga aylaning. Bu uzoq o'lkada qushlar va hayvonlar o'zlarini xotirjam his qilishdi va ularning odatlari quvonchli kashfiyotlar uchun keng maydonni taqdim etdi. Rilov, ular aytganidek, tabiatshunos edi - tabiatga muhabbat, u bilan birlikni his qilish uning uzviy mulki edi va u ko'rgan narsaning badiiy timsoli bu muhabbatning tabiiy davomi edi. Boyqushlar, baliqchilar, shoh baliqlari, jo'xori - va u ayniqsa qushlarni yaxshi ko'rardi - rassomga o'zlarining nafisligi va qadr-qimmatini ko'rsatdi.
Rassom uchun chuqur hissiy taassurotlarning manbai tungi o'rmon, uning sirlari, insonga noma'lum bo'lgan ichki hayoti, shoxlardagi oy nurining o'yinlari, shovqin va shitirlashlar, tebranish to'r soyalari - bularning barchasi, garchi uning rasmlariga bevosita kiritilmagan bo'lsa ham. , lekin ularning chuqur tasviri va ramziy subtekstini tayyorladilar.
Rassom hayotining eng yaxshi daqiqalari uning sayohatlari, eskizlarga sayohatlari bilan bog'liq edi. Ishga kelganda u juda harakatchan odam edi. Bir yil va hatto bir yozda u Qrim va Finlyandiyaga, Vyatka va Voronej o'rmonlariga, Moskva yaqinidagi Kama va Kryukovga tashrif buyurishi mumkin edi. Kekeneyzadagi dengiz uning uchun har doim jozibali bo'lib qoldi.
Rilov tabiat bilan birlashishning ajoyib qobiliyatiga ega edi. Yolg'iz yoki erkak rassomlar safida, daryolar va o'rmonlar yaqinida u o'zini yaxshi his qildi, uning she'riy tabiati to'liq kuch bilan yashay boshladi. U tinimsiz eskizlar yozdi, keyin esa - hammom, bir stakan chuchvara, "dunyo ahamiyatiga ega" piroglar, san'at haqida uzoq va hayajonli suhbatlar.
Rilovning tabiatga bo'lgan muhabbati hayvonot dunyosiga munosabatida o'ziga xos shaklga ega bo'ldi. Har qanday hayvonga bog'lanish unga shahardagi tabiiy dunyo bilan aloqani yo'qotmaslik imkoniyatini berdi. Rilov o'z ustaxonasida qayin va archa daraxtlari bilan haqiqiy o'rmonning burchagini tashkil qildi, u erda turli vaqtlarda sincaplar, quyon, qushlar - tong shafag'i, o'tloq, chuchuk, buqa, yarador shag'al, jo'xori va chuvalchanglar - kaltakesak va kaltakesaklar yashagan. chumolilar koloniyasi. Ularning barchasi rassomning o'tirishi va bir vaqtning o'zida uning do'stlari bo'lgan. Ular bilan muloqot qilib, ovozlarini tinglab, “ularning urf-odatlari va odatlariga chuqur kirib boradi, xuddi tabiatda nafaqat uning umumiy ko'rinishi, landshaftlari, balki tafsilotlari: daraxtlarning barglari, tanasining egilishi, o'tlarni kuzatadi va boshdan kechiradi. va gullar."
1906 yilda Rerich San'atni rag'batlantirish jamiyati maktabida hayvonlar rasmlari sinfini tashkil etdi va Rilovni uning rahbari etib tayinladi. Shunday qilib, uning hayvonlarga bo'lgan muhabbati yangi shaklga ega bo'ldi. U buni shogirdlariga etkazishi kerak edi. Rilov bu sinfga 1917 yilgacha, maktab yopilgunga qadar dars bergan.
To'ldirilgan hayvonlarni chizish uchun qo'yishga urinib ko'rgan Rilov darhol bundan voz kechdi va jonli modellarga murojaat qildi. Bozorlar va uy hayvonlari do‘konlarida “o‘tiruvchi” izlash unga ko‘p mehnat talab qildi. Hayvonlar tinchlanmaydigan o'tiruvchilar edi, lekin u harakatlanuvchi modeldan chizilgan, bu ularga rasmda harakatni tasvirlashda yaxshi ko'nikmalar bergan. O‘quvchilar orasida juda mashhur bo‘lgan “hayvonlar sinfi”da turli hayvonlar navbatma-navbat qatnashdi.
Rilov shunday eslaydi: "Sinf o'rtasida katta qafas turardi, u talabalar bilan o'ralgan bo'lib, u ko'mir bilan bezovtalanuvchi modelning shakli va harakatlarini intensiv ravishda ushlaydi. It va mushuklardan tashqari bolalar, bo'ri bolasi, tulki, elik, quyon, sincap, quyon, ilon, gvineya cho'chqasi, echki va boshqalarni, qushlardan tovuq va o'rdaklardan tashqari olib kelgan. , burgutlar, boyo'g'li, oqqushlar, tovuslar, ajoyib qirg'ovullar, turnalar, qarg'alar, magpies, to'tiqushlar va boshqalar bor edi.
Sevimli modellardan biri Rilov bilan birga yashagan maymun Manka edi. Bir kuni u sinfga "ko'k qush" olib keldi - Meterlinkning o'yini tufayli o'sha paytda bu qo'lga kiritib bo'lmaydigan baxt ramzi keng ma'lum bo'lgan. Bu botqoq tovuqi "sultanka" edi.
Rilov oʻzining oʻqituvchilik faoliyatini hazil bilan “pedagogika” deb atagan va xatlarda buning koʻp vaqt talab qilayotganidan shikoyat qilgan. "Rasmlardan, hayvonlardan, zambillardan, o'quvchilardan, talabalardan va o'tiruvchilardan mening boshimda g'ayrioddiy tartibsizlik paydo bo'ladi."
Rilovning sinfda qilgan ishlarini o'z davri uchun yangi, juda ilg'or va jonli o'qitish usuli deb hisoblash mumkin. U talabalarga sezilarli badiiy mahorat berdi - Rylov "tez orada talabalar shunday yutuqlarga erisha boshladilarki, men o'zimni hayratda qoldirdim" deb yozgan. Qizig'i shundaki, "hayvon" sinfining muvaffaqiyatlari hatto matbuotda - San'atni rag'batlantirish jamiyati maktabining hisobot ko'rgazmalari sharhlarida ham qayd etilgan.
Uning ijodida hayvoniy motivlar landshaft tasvirining o‘ziga xos xususiyatiga aylandi. "O'rmon aholisi" rasmi (1910) hayvon va qushlarning landshaftga qo'shilishining yorqin namunasidir. Buni rassom juda organik tarzda amalga oshiradi, chunki kompozitsiyaning parchalanishi va "yaqindan" effekti qo'llaniladi, buning natijasida tanlangan motifda mavjud bo'lgan narsa ko'rish maydoniga kiradi - archa panjalari, sincaplar, o'rmonchi - o'rmon chakalakzorlari orasida o'zining tabiiy hayotini o'tkazadigan hamma narsa. Ushbu uslubdan biz tashqi kuzatuvchilar emasligimiz, balki motivning "ichida" ekanligimiz hissi tug'iladi va bizning mavjudligimiz o'rmon aholisiga xalaqit bermaydi. Tabiatga maksimal darajada yaqinlashish rassomning vazifasi edi. Tabiatning yaqin tajribasi she’riyati bilan tanish bo‘lib, uni tomoshabinga yaxlit tarzda yetkazishni, undan samimiy idrok topishni xohlardi.
Rilovning ushbu davrdagi boshqa rasmlarida bo'lgani kabi, bu erda ham landshaftning dekorativ talqini o'rmon bo'shlig'ining chuqurligini to'rli to'r bilan qoplagan shoxlarning nafis naqshlari bilan juda kuchli. O'sha davrning rasmidagi dekorativ boshlanish nafaqat Rylovga, balki rassomlarga motifning go'zalligini faqat rasmning go'zalligi orqali ta'kidlashga yordam berdi. Dekorativlik tabiiy naqsh bilan, tabiatning o'zidan olingan parcha bilan uyg'unlashganda, tasviriy echimning o'ziga xos keskinligi va ko'p o'lchovliligi paydo bo'ldi.
Rilovning sevimli motivining xarakterli o'zgarishi, ayniqsa, suv qushlari tasvirida yaqqol namoyon bo'ladi - ular 1904 yildan beri Rilov ijodidagi eng katta mavzulardan biriga aylandi. Seagull (1910) rasmi tabiiy tadqiqot sifatida qurilgan va bu rassomga qushlarni ularning tabiiy hayotida idrok etishning bevositaligini ta'kidlash imkonini beradi. Motifning parchalanishi shundan iboratki, unda ufq chizig'i yo'q. Bu tasvirga tekislikni beradi, uni chuqur dekorativ qiladi, bu qushlarning siluetlarini, toshlarning konturlarini va to'lqinlarning naqshli naqshlarini umumlashtirish bilan to'ldiriladi.
Rilov “Chayqalar”da ham, “Oqqushlar”da ham yovvoyi tabiat tasvirlari orqali landshaft holatini ko‘rsatishga harakat qilgan (“Chayqalar. Bo‘ronli kun”, 1917; “Chaqaylar. Sokin oqshom”, 1918; “Tashvishli tun”, 1917). Tasvirlarning hissiy mazmuni ularda turlicha bo'lib, topshiriqga qarab, kompozitsiyaning tashvishi va dinamikasi lakonizm va rasmning badiiy tilining maksimal darajada cheklanishi bilan almashtiriladi.
Art Nouveau o'zining shimoliy versiyasida Rilovga kuchli ta'sir ko'rsatdi, 1910-yillardagi asarlarining ekspressiv xususiyatlarini aniqladi. Yassilik va dekorativlik, rangning kuchi va kuchi, ranglarning tanlanishi, chiziqli ritmlarning musiqiyligi va ramziyligi, to'g'ridan-to'g'ri kombinatsiyalarda berilgan, tonal o'tishlarsiz, siluet shakllari, o'tkir burchaklarsiz katta mahalliy rang dog'lari tizimi dastgoh rasmini o'zgartiradi. dekorativ panelga aylantiring. Bu, ayniqsa, Seagull va Swansda seziladi.
Oqqushlar motivi ustida ish 1911 yilda Kamada boshlandi - u o'sha erda go'zal oq qushlarni ko'rdi - va mashhur "Moviy kosmosda" rasmi bilan yakunlandi. Aleksey Fedorov-Davydov Rilovning "chayqalar tasvirlangan manzaralari odatda ko'proq tafakkur, passiv va lirik bo'lib, oqqushlar tasvirlangan rasmlarda ko'proq ta'sirchan, epik boshlanish, vaqt o'tishi bilan motiv rivojlanishi" ga e'tibor qaratdi. Oqqushlar - erkin parvoz, harakatdan zavqlanish, keng maydonda shamolga qarshilik. Bu yerda tasviriy yechimning kuchi landshaftning bir qismi bo‘lgan “Chaqaylar”ga qaraganda ancha katta – ulardan farqli o‘laroq, oqqushlar syujet ko‘rinishi, har holda ramziy kompozitsiyadir.
“Bir necha yil davomida men uchayotgan oqqushlarni suratga olish g'oyasini sir tutdim. Men ularni tabiatda, boshim uzra, Kamada, Pyaniy Bor qishlog'i yaqinida ko'rdim ... Ulkan qushlar uchib o'tib, suvga tushdilar va daryoning silliq yuzasiga nisbatan osonlik bilan urilib, ular tomon suzib ketishdi. Biz. Keng daryoning sariq to'lqinlari ustidan kuchli shamolni engib o'tgan oqqushlarning uchishini anglab, Rilov bir nechta variantni yaratdi, ammo ular uni qoniqtirmadi. Ko'rgazma uchun tayyorlangan ushbu motifdagi deyarli tugallangan bitta rasm rassom tomonidan yo'q qilingan. U qo'rqinchli ustaxonada tasodifan topilgan ulkan tasvirdan foydalanib, uchib ketayotgan oqqushni chizgan - "go'yo men uchun ataylab qilingan", deb eslaydi Rilov. Uni blokda ko'tarib, rassom qushlar parvozining turli burchaklarini tasvirlab, bu asarni tabiiy taassurotlari bilan uyg'unlashtirgan. Shunday qilib, 1914 yilda Kamadagi oqqushlar rasmi tugallandi - bu ushbu motifning keyingi ko'plab mujassamlashlari seriyasida birinchi bo'ldi.
Oqqushning romantik qiyofasi 20-asr boshlari san'atiga, shuningdek, chayqalar, albatros va petrel kabi doimiy ravishda kirib keldi. Bular ozodlik, ozodlikni sevish, kurash, bo'rondan zavqlanish tasvirlari. Rilov bu erda yana o'zini o'z davri bilan chuqur bog'langan rassom sifatida ko'rsatadi va shu bilan birga umumbashariy axloqiy va madaniy belgilarni talqin qilishda o'ziga xos yo'l topadi.
Og'ir sinov yillari allaqachon yaqin edi. Rilov 1914 yilgi maktublaridan birida shunday deb yozgan edi: “Hozir san’at bilan shug‘ullanish qiyin, miyamda birgina fikr bor: urush, urush, urush”. Harbiy muzeydan Lutsk yaqinidagi Brusilovning muvaffaqiyatiga bag'ishlangan jangovar rasmga buyurtma olib, 1916 yil sentyabr oyida Rilov "jahon urushini o'z ko'zlari bilan ko'rish" uchun janubi-g'arbiy frontga jo'nadi, ammo rasm chizilmagan.
Bu davrda u buyurtmalar bo'yicha ko'p ishladi. "Keyin barcha rasmlarni yangi paydo bo'lgan kollektsionerlar "tokda" sotib olishdi. ...Ko'pincha ular mavzularni shu qadar kengroq qilib qo'yardilarki, ular hech bo'lmaganda mening ijodiy erkinligimni cheklab qo'ymasdilar. Biri undan to'lqinli kulrang suv yozishni so'radi, ikkinchisi - shamolda qayin yoki bo'ronli kun va chayqalar.
... Men o'zimning sevimli hikoyalarimni bajonidil yozdim, shuningdek, to'lovni va ayniqsa sovg'alarni bajonidil qabul qildim. Mahsulotlar juda qimmatga tushdi: “Bir mijoz menga Weaselning dumaloq surati uchun o‘ttiz funt oq un va yigirma funt donador shakar to‘ladi. Quyosh botayotganda Seagullning katta surati uchun ular menga bir sazhen o'tin va g'oz taklif qilishdi.
Ammo, kundalik non haqida qayg'urishga qaramay, Rilovning 1915-1918 yillardagi eng yaxshi asarlari o'ziga xos hissiy kuch, keskinlik va dramatiklik kasb etdi. Bu rangning ko'tarilgan rangida ham, kompozitsiyaning lakonizmi va qattiqligida ham ifodalangan (Quyosh botishi, Momaqaldiroq daryosi, Xavotirli tun, barchasi - 1917; Yangi shamol, 1918 va Kamaning boshqa landshaftlari). Dekorativlik landshaftda alohida kayfiyatni ifodalovchi vositalardan biriga aylanadi - naqshli shakllar kuchli emotsional vosita, makon dinamikasi, landshaft tasvirining musiqasi naqsh va ritmda ovoz beradi.
Albatta, bu rasmlarda bezovta va og'ir vaqt aks etgan, garchi Rilov tomonidan haqiqiy tasvirlarda aks ettirilmagan bo'lsa-da, lekin assotsiativ ravishda to'liq gavdalangan.
1915 yilda u Badiiy akademiyadan "badiiy sohadagi shuhrat uchun" akademik unvoni uchun diplom oldi.
Germaniyaning Petrogradga hujumidan oldin Ermitaj boshqa muassasalar bilan birga evakuatsiya qilishga tayyorlanayotgan edi. “Urush va inqilobning barcha tashvish va notinchliklarida, Muvaqqat hukumat davridagi sarosima, sarosima va vayronagarchilik davrida men Ermitajga u bilan xayrlashgandek bordim. Men hurmat bilan sukunatda, san’at ziyoratgohlari oldida turib, to‘rt-besh asrdan keyin menga salobat bilan tikildim. Kunlar rasm chizishga, oqshomlari esa musiqaga bag'ishlandi. Rilov Qishki saroyda, konservatoriyada kontsertlarda qatnashdi, Betxoven va Chaykovskiyni tingladi. 1917 yil oktyabr yaqinlashayotgan edi.
"Moviy fazoda" (1918) rasmi odatda sovet rassomchiligi tarixi boshlangan birinchi asarlar qatoriga kiradi. Inqilob voqealariga javob sifatida qaralsa, bu aslida ijodkorning ko‘p yillik ijodiy izlanishlari natijasi edi.
Osmon va dengizdan tashkil topgan moviy kenglik bu yerda nihoyatda ramziy va ayni paytda bezakli mazmun kasb etgan. Oqqushlar mavzusining bunday rivojlanishi oldingi versiyalardan ancha uzoqlashdi. Bir tomondan, motiv mukammal to‘liqlikda mujassamlangan bo‘lsa, ikkinchi tomondan, sobiq Oqqushlarning erkin tasviriy talqini va hissiy tuzilishidan farqli o‘laroq, u ma’lum bir naslga ega bo‘lgan. Bu erda juda aniq asosiy, romantik pafos, optimizmning noaniqligi paydo bo'ldi. Plener diapazonidan deyarli hech narsa qolmadi, rangning an'anaviyligiga ko'ra, rasm keramik panel yoki gilamga o'xshaydi. Bu erda Rilov rasmning mutlaq kompozitsiyasiga erishdi va o'zining klassik asarini yaratdi.
Rasm 1919 yilda Petrograddagi 1-davlat bepul san'at asarlari ko'rgazmasida muvaffaqiyatli namoyish etildi.
Shunday qilib, bu erda o'sha davrda ijodkor ziyolilarning katta qismiga xos bo'lgan idealizm ifodalangan.
“Ish qiyinlashib borardi. Fikrlar faqat nimanidir eyish bilan band. Mening yuzim ochlikdan shishira boshladi, tizzalarim hindlarnikiga o'xshab chiqib ketdi ", - deb eslaydi rassom inqilobiy yillar haqida.
Rilov uchun yozda tabiatga chiqishning iloji yo'qligi bu yillarning bir xil darajada og'ir ahvoli edi. Buning o'rnini to'ldirish uchun u Pavlovskni o'rganish uchun "seminariya" ga yozildi, bu unga u erga ekskursiyalarga borishga imkon berdi, bunda u saroyga tashrif buyurish o'rniga ishtiyoq bilan eskizlar chizdi.
Moikada, savdogar Eliseevning uyida San'at uyi tashkil etilgan bo'lib, u erda mebellar saqlanib qolgan va tushlik qilish mumkin edi. San'at uyida shaxsiy ko'rgazmalar tashkil etilgan va 1920 yilda Rilov u erda 120 ta asarini namoyish etgan. Rassomlarni qo'llab-quvvatlovchi Kuindji jamiyati edi, garchi, albatta, Kuindji vasiyat qilgan poytaxtdan asar ham qolmagan.
1925 yilda Rilov Kuindji jamiyatining raisi etib saylandi va 1929 yilgacha shu lavozimda qoldi. Uni tanigan barcha odamlar Rylovning o'ziga xos aqliy omborini, uning muloyimligi, xayrixohligi va ochiqligini ta'kidladilar. Rilov obrazi unga rassomlarning hurmati va ishonchini qozongan.
Yangi Iqtisodiy Siyosat davrida "Juma kunlari" kontserti qayta tiklandi, unda Jamiyatning uy sharoitini qadrlagan san'atkorlar chiqish qilishni yoqtirdilar. Konservatoriya talabalari pianino chalib butun operalarni sahnalashtirdilar. Haftada bir necha marta rasm chizish oqshomlari bor edi. 1926 yildan beri Kuindji jamiyati San'atni rag'batlantirish jamiyati zallarida yoki Akademiyada ko'rgazmalar tashkil etdi. Jamiyat tashkil etilganining yilligida, ikkinchi martda, odatda, Kuindji xotirasi kunlari bo'lib o'tdi, uning shogirdlari yig'ilishdi. Ushbu uchrashuvlarda Rilov ustaning eskizlari, eskizlari bilan sandiqlarni ochdi va barcha ishtirokchilar buyuk rassomning izlanishlari va tajribalarini o'z ichiga olgan kichik asarlarni ko'rib chiqishga kirishdilar.
Ammo bu vaqtda "kuinjistlar" turli tomonlardan, birinchi navbatda, san'atkorlar tomonidan kuchli hujumlarga duch kelishdi. Rilovning yozishicha, "ko'pchilik o'zlarining eski maktablari, savodxonliklari va ommaga tushunarliligi tufayli hamma joyda "o'rinlarni egallaydilar", ishga joylashadilar, jamoatchilik tashrif buyuradigan ko'rgazmalar tashkil etuvchi nafratlangan Kuinjistlarni bezovta qilishga va ulardan qutulishga harakat qilishdi. , va hatto ularga rasmlarni sotadilar, ular Akademiyada, badiiy texnikumda dars berishadi ... Bir so'z bilan aytganda, bu "yomon" Kuinjistlar hamma joyda "yosh" dan non yeb ketishdi.
Tekshirishlar, komissiyalar ... Kuindji jamiyati yopildi, rasmlar Rossiya muzeyiga topshirildi. 1932 yilgi farmon nihoyat mamlakat badiiy hayotini birlashtirib, barcha badiiy jamiyatlar va tashkilotlarni bitta Sovet rassomlari uyushmasiga birlashtirdi.
1920-yillardagi Rilov hayotining muhim jihati yana pedagogik faoliyat edi. Sobiq Tasviriy san'at akademiyasi bepul san'at asarlariga, shuningdek, ustaxonada yozilgan asarlarga aylantirildi. U o'z rasmlarida zarbaning ravonligini, uning erkinligini, kompozitsiyaning parchalanishini va keng yozuvni saqlab qoladi. Va etyudlarda - go'zal
ustaxonalar. Ular hamma uchun ochiq edi, qabul qilish uchun imtihonlar talab qilinmadi va tasdiqlangan o'quv dasturlari yo'q edi. Bir guruh talabalar o'zlari tanlagan professorni taklif qilishdi va har bir o'qituvchi o'z tizimi bo'yicha ishladi. Talabalar orasida tasodifiy odamlar ko'p va o'qitilganlar juda kam edi. O'n beshta individual ustaxonalarda barcha badiiy yo'nalishlar - "o'ng" va "chap" jamlangan. Yetakchilar orasida Vladimir Tatlin, Natan Altman, Kuzma Petrov-Vodkin, Osip Braz, Vasiliy Savinskiy, Vasiliy Shuxayev, Mixail Matyushin bor edi. Barcha ustaxonalarni birlashtirgan hisobot ko'rgazmalari o'sha paytdagi har qanday tashqi muassasalardan xoli, rahbarlarning shaxsiyatini aks ettiruvchi rang-barang va rang-barang tomosha edi.
1918 yil kuzida bir guruh talabalarning iltimosiga binoan Rilov professorlardan biri, ustaxona mudiri bo'ldi. U unga yigirma yil oldin o'zi Kuindji bilan birga o'qigan sobiq landshaft sinfining binolarini oldi. Bu mumkin bo'lgan eng ajoyib tasodif edi, bu belgi edi.
Ko'p yillik o'qituvchilik amaliyotida Rilov intuitiv yoki ongli ravishda o'qituvchining izidan bordi. U shogirdlari bilan munosabatlarini bir vaqtlar Kuinji kabi qurishga harakat qildi - norasmiy choy ziyofatlarida, samovar ustida suhbatlarda, rassomlik haqidagi hikoyalarda Rilov shogirdlarini rassomning ichki hayoti bilan tanishtirdi.
1922 yilda individual ustaxonalar tizimi jamoaviy o'qitish usuli bilan almashtirildi, Vxutein shakllandi, ammo bu o'qitishni tartibga keltirmadi. Inqilobdan oldin rivojlangan badiiy ta'lim tizimi katta vayron bo'ldi - 1917 yilda San'atni rag'batlantirish jamiyati maktabi yopildi, Stiglitz maktabi tugatildi. Badiiy akademiya muzeyi vayron qilingan. Bularning barchasi o'qituvchilikdan qoniqishni olib tashladi va 1929 yilda Rylov Vxuteynni tark etdi. “Akademiyani oxirgi marta tark etganimda, o‘zimni erkin his qilib, yengil xo‘rsindim. Bu bitmas-tuganmas tashvishlar, o‘zidan ham, ishidan ham doimiy norozilik, norozilik ortda qoldi.
Barcha qiyinchilik va mashaqqatlarga qaramay, 1920-yillarda Rilov ijodiy yuksalishni boshdan kechirganligi aniq, bu manzarada aniq ifodalangan. U manzara janrini lirik yaxlitligida saqlab qolish sharafiga muyassar bo‘lganlar qatorida edi, bu janr 1920-30-yillarda ikkinchi darajali, ahamiyatsiz, yangi tomoshabin uchun unchalik qiziq bo‘lmagan deb hisoblangan.
U oʻzining eski asarlarini koʻp takrorlash va variatsiyalarini yozgan (Glush, 1920). Ba'zi asarlarida u Levitan an'analariga murojaat qildi (Moskva yaqinidagi bahor, 1922). Oldingi motivlar bilan bir qatorda, tabiatning yorqin, quvnoq qiyofasini aks ettiruvchi lirik, samimiy tabiatning quyoshli manzaralari bilan yana bir chiziq hosil bo'ladi. Bu nafaqat yoz tabiati, balki ajoyib kuz landshaftlari (Qizil vaqt, 1918; Tosna daryosidagi kuz, 1920).
To'g'ridan-to'g'ri tabiatda ko'p ishlagan Rilov ijodida eskiz va rasm o'rtasidagi farqni yo'q qilish kerak edi.
Rassomning tajribasi BIR VA BOSHQAsining eng foydali xususiyatlaridan tabiiy uyg'unlikda, motiv timsolining to'liqligidan foydalanishga imkon berdi. Dala kuli (1922) - "o'tloq" mavzusining eng yaxshi variantlaridan biri - Rilov rasmida o'rnatilgan etyud va rasmning birligini namoyish etadi. Bu landshaft bo'lib, unda asosiy rol uning mayda detallari - gul, dala tog 'kulining yam-yashil soyabonlari bo'lib, u eng katta plastik ekspressivlikka ega. U tomoshabinning ko'ziga yaqin va manzara, atrofdagi makon unga teng. Oldinga ko'tarilgan ranglarning ko'lami daraxtlar bilan taqqoslanadi. Gullar, shuningdek, tuzilishi bilan ajralib turadi, ular suyuq o't fonida qalin bo'yoq bilan bo'yalgan va sariq rangning ohangdorligi (ayniqsa, suvning binafsha rangi bilan solishtirganda) oq gullarning chayqalishi bilan kuchayadi va qo'llab-quvvatlanadi.
Yovvoyi gul yoz tasvirining hissiy kaliti sifatida talqin etiladi. Kichik detallar tasviri umumiy hissiy qarorga kiritilgan - tasvirning she'riyati hamma narsani birlashtiradi. Bunday “o‘t manzaralari”ni Shishkin mohirlik bilan chizgan.
1920-yillardagi yorqin yoz manzaralari nafaqat Rilovning, balki impressionizm an'analari bilan bog'liq bo'lgan ko'plab peyzaj rassomlariga (Konstantin Yuon, Nikolay Krimov) xos bo'lgan quyoshli, yorug'lik va havoga to'la. Tabiatning quvonchli tajribasida o'sha ko'tarinkilik, ahamiyat mavjud bo'lib, u landshaftlarni oddiy chizmalar doirasidan tashqariga olib chiqadi. Ularning lirik yaqinligi yanada kengroq nafas oladi, ular yozning o'rtasida, tabiat gullab-yashnagan, quyosh bilan mast bo'lgan, go'yo o'zidan nur sochayotgandek, o'ziga xos sokinlik va sukunat bilan sug'oriladi.
O'z davrida pleinerizm, impressionistik va post-impressionistik rasm imkoniyatlaridan o'tib, Rilov bularning barchasini o'z yukiga kiritdi. Ammo, asosan, uning uslubi Art Nouveau xususiyatlari bilan bog'liq bo'lgan dekorativ edi. 20-yillar landshaftlarida u landshaftni talqin qilishning impressionistik usullariga qaytdi, lekin tasviriy shaklni dekorativ umumlashtirish bilan chambarchas bog'liq.
Uning sevimli landshaft motivi harakatsiz daraxtlar va butalar aks ettirilgan tekis suv kengligi edi (Mirror River, 1922; Ostrovok, 1922).
Daryo oroli quyoshli sukunatda tinchlik va baxtning o'ziga xos saodatli mamlakati sifatida namoyon bo'ladi. Oddiy landshaftda Rilov tabiatning turli shakllarini ko'rsatish uchun motifni tanladi: daryoning egilishlari, qirg'oqlarning naqshli konturlari, sayozlardagi qum rangi, butalar, o'tloqli o'tloqlar. Xuddi orol orqasidagi daraxtlarning shakllari xilma-xil, daraxtlar ortida esa yashil o'tloq, sarg'aygan dala va ko'k o'rmon bor. Kamera landshaftida rassom katta va rang-barang tomoshani o'zida mujassam etgan. Tabiatning kichik bir burchagi umumiy va jamoaviy bo'lib, o'z ona yurtining deyarli panoramasiga aylandi.
Ostrovka yaqinida Leningrad chetidagi landshaftlar joylashgan bo'lib, ular Rilovning etyud ishlari uchun sevimli joylari - Siverskaya, Oredej va Orlinka daryolari bo'lib, u yoshligida sevilgan bo'ronli Vyatka va Kama o'rnini egalladi. Bu o'rmon sokin daryolari kech davrning belgisiga aylandi - ularning sokin suvlari, ko'zgu akslari, yashil qirg'oqlar manzaralari "O'rmon daryosi", "Tabiatda" va boshqa ko'plab rasmlarda tasvirlangan.
1920-yillarning landshaftlarida rang sxemasi, yashil-ko'k rang sxemasi Yashil shovqin rang sxemasidan va u bilan bog'liq bo'lgan rasmlar chizig'idan kelib chiqadi. Bu rang sxemasi Rilov ijodining rivojlanish jarayonida boyidi, u yanada qizg'in va ayni paytda sof va shaffof bo'ldi. Yorug'lik kirib borgan ranglar katta ohangdorlikka, juda ko'p turli xil soyalarga ega bo'ldi. Moviy va yashil soyalar oq rangdagi barglar ustida quyosh nurlarining uzatilishi bilan birlashtirilgan. Daraxtlar va butalar tojlari bo'ylab oq chiziqlar porlaydi va kumush rangga ega - Rilov o'zi uchun kunduzi sovuq ohanglarda yozilishi kerakligini aniqladi. Sovuq ranglar, ko'k va yashil ranglar yorqin rangga ega bo'lib, jigarrang tuproqqa, suvdagi qizg'ish rangga qarama-qarshi bo'ladi.
Landshaftlarning ushbu yo'nalishi orasida Orlinka og'zi (1928) va Yashil dantel (1928) eng go'zal va ifodali deb hisoblanishi kerak.
Orlinka og'zining landshaftida xuddi Ostrovkadagi kabi hayratlanarli xilma-xil shakllar mavjud - daryo bo'ylari, o'tloq va o'rmon qirg'oqlari, turli xil daraxt shakllari, shu jumladan naqshli archalar, butalarning "aylanayotgan" shakllari. Rylov, kichik tojlar bilan ingichka daraxt tanasi. Motifni tanlash juda muhim - tabiatning rasmlarini sintetik landshaftlarga aylantiradigan estetik jihatdan mazmunli tanlov. Yashil dunyoda hukmronlik qiladigan yam-yashil bulutlar landshaftlarga nafislik baxsh etadi.
Yashil dantel ham samimiy, ham go'zal ahamiyatga ega. O'rmondan, soyadan quyosh botgan ochiq maydongacha bo'lgan ko'rinish yorug'lik va havoning derazasiga o'xshaydi. Orqa yorug'likda barglar, novdalar, yorug'lik va titroq konturlari haqiqatan ham dantelga o'xshaydi. Motifning sahna orqasi va parcha-parchaligi - Rilov uslubining doimiy belgilari - bu erda ham mavjud. Yorqin yashil-ko'k shkalada shaffof, yorqin oq zarbalar, suyuq yozma ranglar taqqoslanadi va orqa fonda magistral yoki ko'k o'rmon tasvirida zich. Keng va shaffof zarba orqali tuval porlaydi, rasmning teksturasini boyitadi va sirtda yorug'lik tebranishini yaratadi.
1920-yillardagi Rilov rassomligidagi yangilik va yutuqlar, ayniqsa, shu davrning eng yirik va murakkab asarlari boʻlgan “Issiq kun” (1927) va “Oʻrmon daryosi” (1929) kartinalarida yorqin ifodalangan. Ularda tasviriy kompozitsiya eng kuchli hisoblanadi. "O'rmon daryosi" rasmida, ko'pincha uning rasmlarida bo'lgani kabi, bo'sh joy o'rmon chakalakzorining sahna orqasi bilan cheklangan. O'rmon devordek ko'tarilib, yashiringan tez daryoni suvga yaqinlashib qolgan daraxtlar to'dalari bilan qoplaydi. Oldinda, sincaplar o'tirgan archa novdalari qanotlarning simmetriyasini ta'kidlaydi. Shoxlar, xuddi tasodifan, ramkaga tushib, rassomning yuzida bo'lib chiqdi va u ularni juda umumlashtirilgan, keng chizilgan uzoq manzara bilan bog'ladi. Bunday yaqinlashuvdan olingan rasm aniqlikka, ko'rilgan narsaning haqiqatiga ega bo'ldi. Rilov tom ma'noda tomoshabinni o'rmonning mana shu burchagiga, uning sukunatiga, odam tabiat bilan yolg'iz qolishi mumkin bo'lgan sahroga tortadi. Va bu rassom uchun asosiy narsa edi, u odamlar dunyosini tabiat olami bilan aralashtirishga intilmadi, balki u erda boshpana yoki ma'badni ko'rdi.
Har bir daraxt turi uchun Rylov Kryukovo kamonini uzatishning maxsus usulini qo'llaydi, u erda qizil tomli uy bor edi. Endi men o'zimga yoqqancha eskizlar uchun motivlarni topishni o'rgandim. Butun kompozitsiyalar xazinasi, siz ularni topishingiz kerak, - deb yozgan u ushbu sayohat haqida. "Qizil tomli uy" (1933) o'zining shirali emotsional rasmi, quyosh nurlari bilan birlashtirilgan issiq va sovuq ohanglarning kontrastini olishi bilan barglari, novdalari, toj shakli, hatto bir xil yashil rangda ham o'ziga xos diapazoni, o'ziga xos assortimentidan dalolat beradi. o'ziga xos ohang va pasayish. Tasvirlangan yirik novdalar dekorativ, naqshli, ularning quyosh nuri bilan qoplangan, nozik yozilgan ignalari daraxtlarning zich massalarining umumlashtirilgan tasviriga qarama-qarshidir va rasmning markazidagi to'lqinlarning ritmik naqshlari unga javobdir. Umumlashtirilgan shakllarni bezakli yozma shakllar bilan taqqoslash samarasi ushbu rasmning xarakterli tasviriy tuzilishini yaratadi.
1920-yillarda Rilovning rang tuyg'usi tobora kuchayib bordi, u yorqin va sof ranglardan foydalangan. “Qizil mulohaza” (1928) asarida daraxtlarning yashilligi va daryoning ko‘k rangi aks ettirishning jigarrang-qizil ohanglari bilan ta’kidlangan. Rilovning rang-barang gamuti tobora qizg'in bo'lib bormoqda, yonayotgan ranglar landshaftning hissiy shiddatini yaratadi, odatda sukunatda qotib qolgan tabiat maydoni sifatida tasvirlanadi. Rang boyligiga misol rus lirik landshaftining klassik motivlaridan biri bo'lgan iflos yo'l (1928) edi. Rilov yomg'irdan keyin osmon va bulutlar aks etgan chuqur ko'lmaklar bilan yirtilib ketgan yoriqning o'ziga xos tasvirini yaratishga muvaffaq bo'ldi. Rangdan erkin foydalanish, binafsha, ko'k, pushti, sariq, ko'k ranglarning samarali qo'shilishi, yorug'likning ifodaliligi - bularning barchasi rasmning kayfiyatiga mos keladigan jarangdor miqyosni oshiradi.
Yupqa qo'llaniladigan bo'yoqli katta rang tekisliklari rangning dekorativ umumlashtirilgan tovushini kuchaytiradi.
1932 yilda "RSFSR rassomlari XV yillar davomida" ko'rgazmasida Rilov 1917 yildan 1932 yilgacha yaratilgan o'n to'qqizta asarni namoyish etdi va ko'p yillar davomida birinchi marta Moskvadagi ko'plab rassom do'stlarining asarlarini ko'rdi. Ushbu ko'rgazmadan Tretyakov galereyasi uning "Tabiatda" rasmini oldi.
Rylov tomonidan ko'plab muhim landshaftlar ijodning so'nggi davrida - 1930-yillarda yaratilgan. Ular orasida "Yashil qirg'oqlarda" kartinasi (birinchi variant - 1930 yil, ikkinchisi - 1938 yil) daryoning egilishlarini tasvirlaydigan va uning baland o'rmonli va mayin qiyshaygan qirg'oqlarini aks ettiruvchi mutlaq ifodalilikka erishgan landshaftni o'zida mujassam etgan.
1933 yilda, ko'p yillar davomida birinchi marta Rylov Moskvaga borishga va Moskva viloyatidagi eski do'stlariga tashrif buyurishga muvaffaq bo'ldi, keyingi asarlarda rang va bezakning ohangdorligi qanday kuchayganligi haqida.
So'nggi asarlarda qarigan rassomning shaklni vizual idrok etishi qanday o'zgarib borayotganini ko'rish mumkin - tafsilotlarning ravshanligi yo'qoladi, umumlashtirish saqlanib qoladi, suyuqlik yozuvi bilan birgalikda ob'ektlarning katta massalarda o'tkazilishi. Rassom Pyotr Buchkinning fikricha, “A.A. Rilovning ko'rish qobiliyati yaxshi edi, lekin unchalik aniq emas edi, bu unga ob'ektlarni batafsil ko'rishga imkon bermadi. Uning ko'zlari umumiy ranglarni va ularning turli xil soyalarda gradatsiyalarini ajratib turadigan bir oz umumlashtirilgan tarzda ko'rdi.
Uning manzarali ko'rinishi shundan... Tabiatdan olingan taassurotlarni idrok etish tabiati ko'p jihatdan ko'zlarning tuzilishiga, ularning tabiiy fazilatlariga bog'liq.
Peyzaj hissiyotlar va kechinmalarni ifodalashning eng tezkorligiga ega, murakkab, nozik, ko'pincha og'zaki tavsifga mos kelmaydi. Shu bilan birga, landshaftdagi simvolizm tabiatning haqiqiy tasviri, shu jumladan assotsiativ, hissiy fon shaklida harakat qilishi mumkin. Rylov rassomning xohish-irodasidan qat'i nazar, ma'lum darajada o'sha davrning timsoliga aylangan, uning muhim kayfiyatini ifodalovchi manzaralarni yaratdi.
Umumjahon tus olgan sovet tematik rasmiga murojaat qilish ko'pincha rassomlarning yangi hayotga bo'lgan ishtiyoqi bilan izohlanadi. Ammo shu bilan birga, 20-yillarning ikkinchi yarmidayoq badiiy jarayonni boshqaradigan, mafkuraviy targ‘ibot vazifalarini belgilab beruvchi, keng ko‘lamli ijodkorlarni rag‘batlantiradigan ma’lum bir kon’yuktura, qudratli davlat buyurtmasi shakllanganligini unutmaslik kerak. , ommaviy auditoriya. Shunday qilib, o'sha davrdagi sovet san'atining dolzarb mavzulariga "maftun bo'lish" ortida "davlat" madaniyati tizimining mutlaqo aniq qurilishi bor edi.
Ushbu tizimdagi peyzaj rassomlari birinchi rollarda emas edi. Peyzajga "prinsipsiz" va "politik" san'at turi sifatida qaraldi. Rilov peyzajga nisbatan shakllangan munosabatdan juda xafa bo'ldi. Rassomning o‘z mavzuiga bo‘lgan huquqi, san’atdagi o‘z yo‘li – bu muammo qarigan ijodkor uchun og‘riqli bo‘lib qoldi. Peyzaj rassomi do'stiga yozgan maktublaridan birida u shunday deb yozgan: "Men jamiyatlar va ko'rgazmalar haqida o'ylashni ham xohlamayman. Albatta, siz ham, men ham hozir kerak emasmiz. Nima qilish kerak. Bu fikr meni ham gohida bezovta qiladi. Shuning uchun men ko'rinishni xohlamayman".
Rilov rasmida janr elementlari doimo mavjud bo'lgan. Ammo janr motivining ma'nosi va she'riyati hissiy darajada qoldi. Fedorov-Davydovning yozishicha, "bu harakat va his-tuyg'ularning o'tishlari kabi ma'lum bir harakatni qo'llash emas, balki har doim adabiy" hikoyadan ko'ra ko'proq musiqiy va simfonik edi.
Rilovning so'nggi yillardagi tematik rasmlari bo'shliqni bartaraf etishga, ommaviy tomoshabinlar, sovet badiiy hayotining asosiy jarayoniga ko'prik qurishga urinishdir. U yozganidek, “Sovet Rossiyasi hayotidagi ishtirokimni o‘z asarlarimda yanada aniqroq ifodalamoqchi edim”.
Asarini talab qilish uchun u Razlivdagi Lenin kartinasiga buyurtma oldi (1934). Bogaevskiyga yo'llagan maktubida u bu haqda shunday gapirdi: "Razlivdagi Lenin mavzusi Lensovet tomonidan buyurtma qilingan va men o'zim butun kompozitsiyani va shu daqiqani o'ylab topdim. Kommunistlar buni yaxshi ko'radilar. Ular manzara rassomidan, hatto keksa odamdan ham bunday talqinni kutishmagan. Razlivdagi Lenin turli muzeylar va muassasalarning buyurtmalari bilan bir necha bor takrorlangan. Rasm Rilovning landshaftlariga nisbatan uzluksizligini saqlab qoldi, bu erda u janr tasvirlash usullaridan ozod. Peyzaj asosiy rol o'ynagan mavzuning romantik talqini ushbu rasmga katta qiziqish uyg'otdi.
Peyzaj-janr simbiozi rassom uchun rasmda tanish va tanish narsalarni yangi tematik vazifalar bilan birlashtirish vositasiga aylandi. Qishki manzara o'sha yillarda mashhur bo'lgan "mudofaa mavzusi" bilan bog'liq bo'lgan "Qo'riqchi" (1931) kartinasidagi Qizil Armiya skautining qiyofasi uchun vosita bo'lib xizmat qiladi. "O'rmon ishlaridagi traktor" (1934) va "Qo'riqchi" kartinalaridagi qish manzarasi umumiy omma tomonidan talqin qilinishi jihatidan ham, kompozitsion qurilishida ham o'xshashdir. Rassom o'zining sevimli sahnalari va yaqin va uzoq rejalarni keskin taqqoslashdan foydalangan. Xuddi shunday, u syujet va hikoya elementlari bilan harakat qildi - jurnallar ortilgan traktor ham, otlardagi chegarachilar ham rassom tomonidan qor bilan qoplangan archa panjalari massasiga, ajoyib qish o'rmoniga botiriladi. Bu uni maxsus jingalak kompozitsiyani qurish zaruratidan xalos qildi. Tasviriy elementlar landshaft bilan uyg'unlashadi. Bu qaror kompozitsiyaning yaxlitligini ta'minladi va eng muhimi, rassomga o'z uslubini saqlab qolish imkonini berdi.
1934 yil dekabr oyida Badiiy akademiya tomonidan rassomning oltmish besh yoshga to'lishi munosabati bilan tashkil etilgan shaxsiy ko'rgazma, ko'rgazma tajribasiga qaramay, oshkoralikka o'rganmagan Rilov uchun jiddiy sinov bo'ldi. Boshqa san'atkorlar orasida u o'zini ishonchli his qildi, lekin bu erda u yolg'iz tomoshabinlar oldiga borishi va hayotida yarata oladigan hamma narsani ko'rsatishi kerak edi. “Ayniqsa, men eskizlardan qo'rqdim: ular rasm uchun material sifatida faqat o'zim uchun qiziqarli bo'lib tuyuldi; ular men uchun hayotimning baxtli onlari xotirasi, tabiat bilan suhbatimdek azizdir.
Ko'rgazmaning u o'z faoliyatini boshlagan Akademiyada o'tkazilganligi qisman yordam berdi. Ko'rgazma kunlarida Rilov unga xizmat ko'rsatgan san'at arbobi unvoni berilgani haqida bilib oldi.
Tomoshabinlar va Leningraddagi, keyin esa Moskvadagi ko'rgazmaga kelgan san'atkor hamkasblarning sevgisi va e'tirofini his qilish yanada quvonchli edi.
Ko'rgazma unga o'z ishining panoramasini ochib berdi, garchi to'liq bo'lmasa ham - ko'plab rasmlar chet elda tugadi, u shubhali daqiqalarda uni o'zi yo'q qildi.
Ko'rgazmada so'nggi yillardagi asarlardan boshlab xronologiyaga zid ravishda chizilgan rasmlar. Razlivdagi Lenin, shubhasiz, uning landshaft asarlarini ko'proq soya qildi, umumiy e'tiborni tortdi, ammo boshqa tomondan rassom uchun ma'naviy yordam bo'lib xizmat qildi. Axir, Rilov o'zining "oddiy, sodda, murakkab bo'lmagan" rasmini "bizning qahramonlik davrimizda" ko'rsatish juda o'z vaqtida emasligiga chin dildan ishondi.
Asosiy rasm sifatida eskizlar bilan yashil shovqin ajratilgan. Qolgan asarlar "xobbi turlari bo'yicha" o'zaro birlashtirilgan: o'rmon rasmlari, "bo'ronli suvga bo'lgan ishtiyoq", "oq qushlar uchun ishtiyoq", "tungi naqshlar", "oq bulutli yorqin quyoshli kun" . Xronologiyaning chalkashligiga qaramay, Rilovga bu osib qo'yish yoqdi.
1934-1935 yillar qishida Rilov, uning so'zlariga ko'ra, "to'liq g'alabada" yashadi. 1935 yil yanvar oyida Rassomlar uyushmasining Leningrad bo'limi joylashgan Moikadagi San'atni rag'batlantirish jamiyatining sobiq maktabida u hurmatga sazovor bo'ldi - o'zi aytganidek, "Rossiya bayrami".
Rassomning so'nggi manzaralari orasida "Kechki sukunat" kartinasi katta muvaffaqiyatga erishdi - u kunning vaqtini, tabiatning holatini, yorug'lik tabiatini hayratlanarli darajada aniq aks ettiradi, jim o'rmonning cheksiz ta'sirchan tasvirini o'zida mujassam etgan. faqat barkamol rassomning cho'tkalari bo'ysunadigan tinchlik va sukunat. Uning atrofidagi dunyoga - har bir shox va butaga, qarag'ay tanasidagi har bir quyosh dog'iga, shuningdek, bu qarag'ay va archalarning, bu baland moviy osmon va bulutlarning abadiyligiga ishonch - va uning abadiyligiga, hatto agar siz quyoshli makonda eritishingiz kerak bo'lsa. So‘nggi yillarda umrini munosib o‘tkazgan, o‘z qadriyatlariga ishongan, o‘zgarmas mehribon, dunyoga ochiq odamgina shunday yozishi mumkin edi.
O'zining folklor yorqinligi, realistik va ayni paytda nozik manzaralari bilan nafis badiiy Sankt-Peterburgni va boy manzarali Moskvani zabt etgan, o'zining mashhur asarini yaratgani uchun akademik va birinchi e'lon qilingan sovet landshaft qiroli unvoniga sazovor bo'lgan provinsiyalik yigit. "Moviy kenglikda" rasmi Parij va Venada tan olingan va shubhasiz o'z vatanida mashhur. Va bu hammasi - Arkadiy Aleksandrovich Rilov.
Rassom Rilov o‘z ijodida zamon bilan hamnafas edi. Uning ishi portret yoki rasmga qaraganda kamroq sig'imga ega bo'lgan ikkinchi darajali janr sifatida manzara tushunchasini rad etdi. U landshaftlarni - rasmlarni bo'yashga, o'z ona tabiatining monumental, ishqiy bezovtalanuvchi qiyofasini yaratishga intildi va tashlandiq landshaftlarda o'z davrining his-tuyg'ulari va intilishlarini ifoda etdi.
U 1870 yil 29 yanvarda Vyatka yaqinida, Kirov viloyatining Istobenskiy qishlog'ida tug'ilgan. Rassomning otasi, okrug viloyatining amaldori bo'lib, rasm chizish va rasm chizishga moyil edi. Ko'pincha akvarelda bo'yalgan. Bu saqlanib qolmagan havaskor rasm darslari bola Arkadiyning san'at bilan birinchi uchrashuvi edi. Ammo, baribir, ota bolalarning badiiy moyilligiga ta'sir qila olmadi. Arkadiy Aleksandrovich olti yoshga to'lmaganida, otasi asabiy tushkunlik bilan og'ir kasal bo'lib qoldi va aqlini yo'qotdi. Bolaning onasi erini joylashtirgan Qozondagi ruhiy kasalliklar shifoxonasi ikkinchi uyga aylandi. Otasi ko‘p o‘tmay vafot etdi.
Tez orada onasi bolalarni tanishtirdi, rassomning katta singlisi va ikkita ukasi bor edi, yangi o'gay otasi, Vyatkada notarius lavozimini egallagan sobiq Sankt-Peterburglik Aleksandr Yegorovich Vitt. Qizig'i shundaki, rassomning asl otalari ham, mahalliy bo'lmagan otalari ham yomon rasm chizishmagan - ikkinchisi asrab olingan o'g'lining dadil ijodiy fikrlarini va juda erta yoshda paydo bo'lgan san'atga bo'lgan ishtiyoqini har tomonlama rag'batlantirgan. . Oila birga yashagan va o'n sakkiz yoshgacha Arkadiy Aleksandrovich Rilov ona shahrini tark etmadi.
O'smirlik davrida Arkadiy Aleksandrovich va uning ukasi o'zlari uchun qayiq qurdilar va ko'pincha daryo bo'yida vaqt o'tkazdilar, oqimning yuqori qismiga ko'tarilishdi, ba'zan esa qiziqarli va uzoq sayohat qilishdi. Ajoyib landshaftlar, qarag'ay o'rmonlari, kamtarona va maftunkor Buyuk rus tabiatining baland qirg'oqlari - bularning barchasi mozaika kabi rassomning tafakkurida umumiy rasmga, umumiy syujetga aylandi. U soatlab suvdan go'zal go'zallikni jimgina kuzatishi mumkin edi. Peyzajning hayratlanarli va jonli ranglari uni bir qarashda hayratga soldi, o'ziga tortdi va ijodkorlikka undadi. Men bu tabiiy osoyishtalikda bir zum dam olishni va go'zal joylarni xotiramda saqlab qolishni xohlardim.
Keyinchalik rassom bu sayohatlar, beg'ubor tabiat qo'ynidagi hayot, olov yonida tunashlari unda manzara rassomining shakllanishiga katta ta'sir ko'rsatganini tan oldi. Bahorgi toshqin paytida suv bosgan o'rmon, yovvoyi bo'ron shamoliga qarshi kurash, tik qirg'oqlardagi qayinlarning shovqini - bularning barchasi keyinchalik rasmda gavdalanish uchun ongsizda bir joyda aks etgan.
Sakkiz yoshidan boshlab Rilov gimnaziyada o'qidi va shunga qaramay, chizmachining ajoyib qobiliyatlari namoyon bo'ladi. O'zini yomon o'tkazgani uchun bola gimnaziyadan haydaldi va ota-onasi uni haqiqiy maktabga o'qishga yuborishdi. Shuni ta'kidlash kerakki, rasm chizish Rilov maktabda o'qiyotganda ajoyib muvaffaqiyat ko'rsatgan yagona fan edi. O'rta maktabda Arkadiy yangi telegraf operatori va rasmni ishtiyoqli sevuvchi Aleksey Nikolaevich Yudin bilan uchrashdi. Keyinchalik oilaviy rishtalar bilan mustahkamlangan birodarlik va do'stlik paydo bo'ldi (Aleksey Nikolaevich singlisiga uylandi. Rylova- Ketrin), umr bo'yi davom etdi.
1888 yil avgust oyida o'gay otasi Yudin bilan birga yosh Arkadiyni Sankt-Peterburgga olib ketayotgan edi. Yudin telegraf xizmatini tark etishga majbur bo'ldi, u erda o'n besh rubl maosh oldi. Hayot faqat qo'ng'iroq sadolari bilan uyg'ongan sokin, viloyat shaharchasidan keyin, bayramona diniy yurishlar, bir-ikki yarmarkalar va Sibirga yo'lda, eskort ostida sarson-sargardon yurgan och mahbuslar olomonidan keyin. Kechqurun xira va kamdan-kam kerosin chiroqlari yoqilgan joyda siz to'satdan Nevskiy prospektida elektr va gaz chiroqlari chiroqlari, old qoplamalar, tuyoqlarning shovqini va son-sanoqsiz aravalar va aravalar g'ildiraklarining taqillatilishini ko'rasiz. .
Yoshlar baron Aleksandr Lyudvigovich fon Shtiglits nomidagi markaziy chizmachilik texnikumiga o‘qishga kirib, katta ishtiyoq bilan ishlay boshlaydi. Rilov K.Ya. Krijitskiy, bir vaqtning o'zida San'atni rag'batlantirish jamiyati qoshidagi rassomchilik maktabida tahsil oldi. Kollejni tugatmasdan, 1891 yilda u kutilmaganda armiyaga chaqirildi. Va bu erda barcha bepul daqiqalar rasm chizishga bag'ishlangan. Belgilangan muddatni o'tab, unter-ofitser Rilov Peterburgga qaytadi. Unga Badiiy akademiyada imtihon topshirishga ruxsat beriladi. Va 1893 yilda Rylov Badiiy akademiyaning talabasi edi. Va bir yil o'tgach, eski va yashirin orzu amalga oshadi. 1894 yilda o'z san'ati bilan nafaqat rus jamoatchiligini zabt etgan "sirli rassom", yorug'lik sehrgari Arkhip Ivanovich Kuinji Rilovni o'z ustaxonasiga qabul qildi, keyinchalik u ko'plab original va taniqli rassomlarni ishlab chiqardi.
Iste'dodning qaytarib bo'lmaydigan kuchi, o'ziga xosligi, tabiatning yorqinligi, otalik tushunchasi va talabalarga bo'lgan munosabati Rilovni zabt etadi, u tom ma'noda ustozni va umrbod oshiq bo'ladi.
Kuindji ustaxonasida rasm chizib, u yangi o'rtoqlar bilan tanishadi. Ularning yaqin do'stlari rassomlar Nikolay Rerich va Konstantin Bogaevskiy edi.
|
|
1895 yilda Kuinjining o'zi va uning shogirdlari Qrimga yurish qildi. Ular Sevastopoldan Baxchisaroy va Baydar darvozalari orqali Simeizga borganlarida unutilmas vaqt bo'ldi. Bu erda Arkhip Ivanovich ikkita kichik er uchastkasiga ega edi. Yosh rassomlar rasm chizish uchun ikki oy vaqt sarfladilar. Bu vaqt ichida Rilov birinchi asarlaridan birini yozadi: "", "", "".
1897 yilda Badiiy akademiyada rektor A.O.ga qarshi talabalar tartibsizliklari boshlandi. Tomishko. Namoyishchilar uning o'rtoqlariga nisbatan aytgan haqoratlari uchun uzr so'rashdi. Qo'zg'olonchilar to'plami Kuindjiga tashrif buyurdi. U hammani tomoshabinga qaytishga ishontirdi. Ushbu hodisaning natijasi Kuindji ustaxonasining tugatilishi va professorlik unvonidan mahrum bo'lishi edi. Arxip Ivanovichning iste'foga chiqishiga norozilik sifatida talabalar bir ovozdan o'z dissertatsiyalarini Akademiyadan tashqarida yozishga qaror qilishdi. Ular orasida Rilov ham bor edi. Akademiya o‘z o‘rnini bitiruvchilarga bo‘shatib berdi. 1897 yil noyabrda Rilov "" rasmi bilan badiiy ta'limni tugatdi va rassom unvonini oldi.
Kuindji, faqat ikkita shogirdiga chet elga sayohat qilish huquqini berishni adolatsizlik deb hisoblab, o'z hisobidan akademiyaning barcha bitiruvchilarini Germaniya, Avstriya va Frantsiyaga an'anaviy o'quv safariga olib boradi.
Ustozining vafotigacha Arxip Ivanovich shogirdlari uchun do'st, noyob mehribon daho, sehrgar va rassomning sehrgari bo'lib qoldi. Rilov Uning roziligisiz biror narsa qilish yoki qilish mumkin emasdek tuyulardi, chunki Kuindji zo'r o'qituvchi edi.
Rassom Bogaevskiy shunday deb eslaydi: “Kuindji o'z shogirdlariga eskizlar ustida ehtiyotkorlik bilan ishlashni, iloji bo'lsa, barcha tafsilotlarni ishlab chiqishni o'rgatdi. Biz ob'ektning shakli, rangi va munosabatini to'g'ri etkazishimiz kerak edi - hamma narsa tabiatdagi kabi.
1898 yilgi Sankt-Peterburg ko'rgazmasida Arkadiy Aleksandrovich jamoatchilikni "" rasmi bilan tanishtiradi. Asarni nafaqat o'zining Pinakothek uchun kolleksioner, rassom va rassom P.M. Tretyakov, u bilan birga rassom ajoyib muvaffaqiyatni kutayotgan edi.
Rilovning G‘arbiy Yevropa bo‘ylab yozgi sayohati unga juda ko‘p taassurot qoldirsa-da, uning qalbdagi yerga, dildan aziz tabiatga bo‘lgan e’tiborli sadoqatini yanada kuchaytiradi.
1900-yillarning boshlariga kelib, Rilovning asarlari eng yuqori tasviriy obro'ga erishdi: uning ko'plab mashhur rasmlari San'at olami va Rossiya rassomlari uyushmasi ko'rgazmalarida namoyish etildi; ular o'zlarining individualligi bilan hayratda qoldiradilar, zavqlantiradilar va omma e'tiborini tortadilar. Yozda u o'zining tug'ilgan Vyatkasiga ko'chib o'tadi. Bu erda u ko'plab eskizlar yaratdi va har bir eskiz o'ziga xos bo'lib, ular yangilik, to'satdan o'ziga xoslik, xarakterli va o'ziga xos motiv bilan ko'zni qamashtiradi.
"" (1901) kartinasi Rilov rus peyzaj rasmiga o'ziga xos va o'ziga xos rassom sifatida kelgan kayfiyatlarning boshlanishini o'z ichiga oladi.
Uning ilhomining bitmas-tuganmas manbasiga - tabiatga iloji boricha yaqin bo'lishga intilib, Arkadiy Rilov Voronej viloyatidagi Oskol daryosining go'zal manzaralariga tashrif buyuradi. O'rmon chetida, maktabdagi do'sti A.P.ning yozgi mulki yonida. Rogova, Arkadiy Aleksandrovich o'ziga ish uchun ustaxona qurdi, undan Oskolning ajoyib manzarasi ochildi va u sehrli tabiat haqida bir necha soat vaqt o'tkazishi mumkin edi. Rylov hayvonlarni yaxshi ko'rardi va jozibali hayvonlar rassomi edi: rassomning ustaxonasida to'rt oyoqli va qanotli mehmonlar: qushlar, quyonlar, sincaplar va boshqa o'rmon hayvonlari yashaydigan o'rmonning butun tirik burchagi bor edi. Ularni qayerdandir ko‘targan yoki bozordan sotib olgan, parvarish qilgan, emizgan, bahorda ozod qilgan.
1902 yilda Rilov Myunxendagi nufuzli Vena Secessioniga taklif qilindi. Keyin Myunxen Evropaning Parijdan keyin ikkinchi badiiy poytaxti edi. Rilov o'zining "" rasmini namoyish etadi (1901). Va yana taqdir rassomga oldindan aytib bo'lmaydigan mukofot berdi - rasm g'alaba qozondi, u oltin medal bilan taqdirlandi. Peyzajning badiiy dahosini nafaqat Germaniya va Avstriya kabi Yevropa mamlakatlari, balki Parij ham tan olgan - yorqin Rylova o'z rasmlarini hay'at tomonidan oldindan muhokama qilmasdan namoyish qilish huquqi bilan Parij salonining hakamlar hay'atining faxriy a'zosi etib saylandi.
Rilov kambag'al yashaganligi sababli, u kamtarona daromadga zo'rg'a sig'mas edi, dunyo bo'ylab sayohat qilmaslik uchun u aristokratik hujayralarning yosh avlodlari uchun rasm chizishni o'rgatdi va 1902 yilda San'atni rag'batlantirish jamiyatida xizmat qila boshladi. kotibi, 1906 yildan esa jamiyat qoshidagi chizmachilik maktabida oʻqituvchi. Rilov o'zi uchun maxsus ochilgan hayvonlarni chizish bo'yicha maxsus sinfga rahbarlik qiladi. Maktab direktori Nikolay Rerich hamkasbini to'liq ma'qulladi va chin dildan ishondi. Shubhalar va yuzaga kelgan savollarga Nikolay Konstantinovich shunday javob berdi: "Xohlaganingizcha, Arkasha, sinfni boshqaring, buni bilganingiz ma'qul ..."
Uning ishi ko'p yillar davomida Finlyandiya bilan chambarchas bog'liq. Birinchi sayohatida, 1903 yilda Rilov Finlyandiya o'rmonining bir nechta eskizlarini yaratdi. Rassomni Finlyandiya o'rmoni hayratda qoldirdi. U tez-tez yog'li rasmda paydo bo'lgan Rylova, keng cho'tka, monumental zarbalar va hatto qo'pol tarzda yozilgan. 1908 yilda Rilov yana bir nechta rasmlarni - Fin o'rmonining landshaftlari bilan peyzajlarni yozdi. Va har doim rasmga sarlavha berib, Rilov oddiy o'rmon emas, balki "Fin manzarali o'rmon", oddiy kuz emas, balki "Finlyandiyada kuz" yozayotganini ta'kidladi.
Dono va baland bo'yli, to'g'ri tanasi bilan qarag'aylar "" rasmidagi tosh qoyalar ustida ko'tariladi. Rang sxemasi kamroq tinch, ancha og'irroq - bu hayotni tasdiqlovchi rasm emas. Jigarrang va kulrang soyalarda tasvirlangan daraxtlarning tepalari g'azablangan bulutlar bilan qoplangan qo'rg'oshin osmonga tegadi. Bunday g'amgin fikrlarga qaramay, Rylov oldingi planga ulkan sovuq toshlarni tortadi. Ular o'tkir o'simtalar bilan emas, balki Levitan kabi, ajoyib tabiiy naqsh va mox bilan zumrad-binafsha rang bilan tekislangan. Finlyandiyaning bu tasviri qo'rqitmaydi, aksincha, sodiq tomoshabinni hayratda qoldiradi.
Va shunga qaramay, rassomning Finlyandiya tadqiqotlarida har doim optimizm mavjud va "" (1905) kabi shimol tabiati ko'zni qamashtiruvchi quyosh nurida rang-barang ranglar va tovushlar bilan yaxshilanadi, mozaika tabiiy toshning uyg'un kombinatsiyasiga asoslangan. rang-barang dog‘lar, ozg‘in daraxt tanasi toshlar orasiga nochor botib qolgan, shoxlari ozodlikka intilayotgan xayoliy qushlarning qudratli qanotlariga o‘xshab ko‘rinadi.
Soyda yotgan yovvoyi toshlardan hosil bo'lgan tosh xarobalarni yorqin ko'k daryo yorib o'tdi. Osmonda jingalak bulutlar o'zgardi, ular ona tabiatni diqqat bilan kuzatib, qorong'u suvlarning sukunatini qo'riqlaydilar. Daryoning qo'shni qirg'og'ida esa sehrlangan tushdan nurli sahro uyg'ondi va tekis pasttekislikdan tepaliklar ko'tarildi. Finlyandiya tabiati bilan uchrashuvlarni eslab, Rilov rasmlarida daryolar, daraxtlar, toshlar va sharsharalarni tasvirlab, yovvoyi va mahobatli tabiatni etkazishga harakat qiladi.
Ammo uning ilhomining eng yuqori cho'qqisi Imatra sharsharasi edi. O'limiga qadar rassom Vuoksa daryosi va Imatra sharsharasini o'rganish ustida ishlagan holda cho'tkasini qo'yib yubormadi. 1934 yilda rassom Imatrani oxirgi marta eslaydi va sharsharaning "" ko'rinishini chizadi, lekin o'lmas sharsharaning bo'ronli oqimidan animatsion tarzda ilhomlanib, uzoq o'tgan yoshligining eskizlari ustida ishlaydi.
|
Kanvas, moy. 37,2 x 46,2 |
|
Kanvas, moy. 37,5 x 45 |
Ikki yil davomida rassom "" mavzusida asar yaratdi. qayinlar bilan motif” va nihoyat orziqib kutilgan kun keldi, Arkhip Ivanovich Kuindji shogirdlarini unutmasdan keldi. Ulardan uchtasi bitta kvartirada yashagan: Rilov, Bogaevskiy va Latri. Kuinji birinchi bo‘lib Bogaevskiyning xonasiga bordi va tez orada Arkhip Ivanovichning g‘azablangan ovozi eshitildi, so‘ng faryodga aylandi: “Bular bulut emas, bu toshlar, toshlaringiz esa yostiqqa o‘xshaydi. Jin ursin, bu tanazzul!” Arkadiy Aleksandrovich nafasi siqilib, o'z taqdirini tasavvur qildi va o'qituvchi maqtaganida juda hayratda va qo'rqinchli darajada xursand bo'ldi " Qayin motifi Bogaevskiyga murojaat qilgan ", umumiy ma'qullash bilan" nomi berildi "" (1904).
Va o'sha paytdan boshlab u butun dunyo bo'ylab sayr qildi ", uzoq Vyatkadan kelgan kamtarona rassomni ulug'lab, qayinlarning quvnoq shovqini, shiddatli shamolli rus kengligi bilan odamlarni quvontirdi.
Tik qirg'oqda, rang-barang bo'sh o'tloqlar ustida, daryolarning cheksiz kengligida, to'satdan kirib kelgan shamol qayinlarning jingalak barglarini silkitardi. Osmonda bulutlar tez harakatlanmoqda. Hamma narsa harakatlanmoqda, hamma narsa cheksiz impulsda. Daryo o'zining moviy sovuq suvlarini faqat ulug'vor va silliq oqadi. Erkin daryoning tepasida, toza havo va quyosh bilan to'ldirilgan mahalliy va keng ochiq maydonlar ustida, qayinlarning yashil shoxlarida yosh shamol o'ynoqi shivirlaydi.
U 1906 yilda "" va Parijda shovqin qildi. Muallif kuzgi salonning to'liq a'zosi etib saylandi, bu unga hakamlar hay'atisiz u erda ko'rgazma qilish huquqini berdi. U Rossiyada 20-asrning boshlarida paydo bo'lgan eng nufuzli san'at uyushmalari tomonidan taklif qilingan, masalan, "San'at olami". Lekin, Rilov u Kuindjiga sodiq qoldi va asosan Bahor ko'rgazmasida namoyish etildi, ustoz tomonidan mehr bilan homiylik qilindi, garchi u uni parchalashdan charchagan bo'lsa ham.
Buyuk ijodiy temperamentga ega rassom doimiy ravishda yangi va o'ziga xos landshaft motivlarini qidirib, o'z ona tabiatining cheksiz rang-barangligini etkazish, o'tkir va jasur kompozitsion va rangli echimlarga intilish bilan shug'ullangan.
Rilovning ko'plab asarlari dengiz va suv yuzasiga bag'ishlangan. Aniq dengiz masofalari, zangori-pushti tumanga g'arq bo'lgan, quyoshda qizib ketgan jigarrang qoyalar, zumrad-moviy suv bilan yuvilgan, qirg'oqqa oqayotgan to'lqinning dangasa to'lqinlari, qum qirg'oqlarida chayqalar - barchasi rassomning rasmlarida jonli poetik tuyg'udan ilhomlangan. .
DA " sokin ko'l(1908) tinchlik hissi bor. Ushbu hayratlanarli darajada uyg'un tuvalga qarab, siz tabiat bilan muloqot olib keladigan beqiyos yorqin quvonchni his qilasiz.
1912 yilda Rilov "" katta rasmini chizdi (1920). Rassom kelgusi yillar davomida o'rganadigan mavzu. Qudratli oq qushlar bulutli osmon fonida bo'ronli, qizil suv ustida uchib ketishadi. Rassom oqqushlar o'z parvozlarini noma'lum masofaga yo'naltirgunga qadar rasm ustida uzoq vaqt va og'riqli ishladi.
1910 yildayoq asarlarda paydo bo'lgan Rylova va uning qalbida qadrdon chayqalar. Ular yigirma yil davomida vaqti-vaqti bilan paydo bo'lishda davom etmoqda. Endi "" 1922 yilda, keyin "da Chayqalar» 1933 yil, keyin » 1918 yil. Rilov ijodining markaziy rasmlaridan biri "" (1918) xuddi shu davrga tegishli. Rasm davrni ifodalovchi asarga aylanishi kerak. Moviy bahor osmoni kengliklarida dengiz uzra oqqushlarning parvozi tasvirlangan ushbu rasm g'ayrioddiy tetiklik tuyg'usini uyg'otadi. Bu moviy simfoniyaning asosiy tovushi, shamolning tozaligi va havoning favqulodda shaffofligi, eng muhimi, cheksiz erkinlik hissi. Bularning barchasi sayyoramiz tarixida amalga oshirilgan buyuk inqilobning haqiqiy tuyg'usidir.
Yangi hayot hissi, moviy osmonning cheksiz cho'qqilariga parvoz, romantik, deyarli ajoyib hikoya. Bu rasm molbertda turganida, Petrogradda ocharchilik bo'lgan edi, shuning uchun rassom orzusining kuchi yanada keskinroq seziladi. Isitmagan ustaxonada suv muzlab qoldi. U qutb tadqiqotchisi kabi kiyingan, hamma narsada issiq edi. Butun umri davomida turli kvartiralarda kezgan keksa bakalavr o'sha paytda u Vasilyevskiy orolining 4-qatoridagi katta ustaxonada butunlay yolg'iz yashagan. U devorlari ayozli tik zinapoyadan to'rtinchi qavatga ko'tarildi, muzlagan qo'llari bilan kvartirani ochdi, u ko'chadagidan bir oz issiqroq edi va o'zi ham hayrat bilan qaragan bo'lsa kerak, mayor jarangdor ko'k simfoniyaga: Osmonning cheksiz ko'klariga, shimoliy quyoshning sovuq nurlari bilan yoritilgan qoyalarga yugurib kelayotgan ajoyib, ko'zni qamashtiruvchi oq qushlar.
Gap umuman quyosh nurining uzatilishida, toshlarda emas, katta ishontirish bilan yozilgan, dengiz kengligining cheksizligi va qushlarning tez uchishida emas. Gap kayfiyatning ma’naviy to‘kinligida, Motsart musiqasi kabi qalbni to‘ldiradigan o‘sha yorqin quvonchda...
"" rasmi fazoviy qurilish va "ga yaqin quvonch hissi bilan ajralib turadi. Yashil shovqin". "" da Arkadiy Rilov nafaqat aniq ravshanlik va ifodali tasviriy chiziqqa, balki undosh tasvirning ramziy soyalariga ham erishdi. To'lqinlarning ko'k-yashil tuslari asta-sekin birin-ketin yuguradi. Ular uzoqdagi odam yashamaydigan orolning qizg'ish o'tib bo'lmaydigan qoyalarida sinishdan qo'rqib, silliq harakat qilishadi. Sovuq shimoliy dengiz dengiz to'lqinlarida engil yelkanli qayiqni silkitadi va shimolning qattiq va ulug'vor tabiati yangi kunni kutib oladi. Oq oqqushlar cheksiz moviy kenglik ustida uchib, yo jingalak bulutlarga ko'tariladi yoki cheksiz dengizga tushadi. Rasmda shunchalik ko'p makon, havo, yorug'lik va cheksiz bo'shliqqa bo'lgan cheksiz istak borki, shamolning yangi nafasi sezilib turadi. Harakatning uyg'un ritmi va hayotni tasdiqlovchi rang berish she'riy qo'shiqni tashkil etdi. Rasm birinchi sovet landshafti deb e'lon qilindi va Arkadiy Aleksandrovich Rilov- sovet peyzaj rasmining ajdodi.
1920 yildan boshlab Rilov badiiy ta'lim tizimini qayta tashkil etish paytida yaratilgan Oliy badiiy va texnik ustaxonalarda (Vxutemas) professor lavozimiga tayinlandi. 1918 yil noyabr oyida Rilov kuch to'plashi va yangi voqelikka moslashishi kerak edi. Talabalar bilan birdamlikda Arkadiy Aleksandrovich inqilobiy chaqiriqlar va bannerlar bilan plakatlar dizayni ustida ishladi. Petrov-Vodkin avtoritar boshqaruv, ichki ishlar va manfaatlarni boshqargan Vxutemasdagi muhit juda bezovta edi. Kuindjievning pedagogik o'qitish usullari bu erda ishlamadi - talaba "materiali" juda xom bo'lib chiqdi.
Vxutemasni tark etgach, Rilov yengil nafas oldi - u buyuk badiiy asarga va o'z shaxsiyatiga intildi. Va, albatta, boshi bilan unga sho'ng'idi. Arkadiy Aleksandrovich ko'proq dala tadqiqotlari bilan shug'ullanadi, ammo ular avvalgidan bir oz farq qiladi. Uning cho'tkasi ostidan juda ko'p go'zal manzaralar chiqadi. Bu o'ziga xos kayfiyat, qiziqarli kompozitsiya va tasviriy echimga ega bo'lgan kichik o'lchamli rasm: " dala qatori
Kartonga tuval, moy. 50 x 38
Kichik tuval "" birinchi marta 1924 yilda Leningradda bo'lib o'tgan "O'n olti rassomning rasmlari ko'rgazmasida" taqdim etilgan va darhol shubhasiz muvaffaqiyatga erishgan. Rilov. Rasm o'zining kichik o'lchamlari va "arzimas" mavzusi bilan ajablantiradi. Taxmin qilish mumkinki, bu tadqiqotdir, garchi aslida bu to'liq yog'li rasm bo'lsa ham, u tafsilotlar bilan umumlashtirilgan tafsilotlarning oson hazm bo'ladigan ulushini o'z ichiga oladi. Bu rassom ijodining asosiy xususiyatlarini belgilaydi. Levitan rasmidan ilhomlangan Arkadiy Rilov tabiatning ulug'vorligi va xilma-xilligini namoyish etadi, ruhiy hissiyotlarni, nozik she'riyatni va haqiqiy realizmni ochib beradi. U "katta" g'oyalarni topishga unchalik qiziqmaydi. Uning ufqlari hamma narsani eng mayda detallarigacha qamrab olgan.
Zumrad, ko'k, hatto ultramarin soyalar bilan orqa yorug'lik sevimli bo'ladi. Rassomning tinchlik izlayotgani, tabiat bilan muloqotda baxtiyor ekanligi seziladi. Bu davrning eng muhim ishi "" asari deb hisoblanishi mumkin. Bu narsada soddalashtirilgan shakllar va dekorativ rangli echimlar ustunlik qiladi. Qadimgi sevimlilar paydo bo'ladi - sincaplar, kulgili, yoqimli hayvonlar.
Ushbu dekorativ va bezak tuvali uning 1920-yillarda yaratilgan ko'k-yashil tuvallari seriyasini yakunlaydi. bilan bog'liqligi shubhasiz o'rmon aholisi”, lekin ular bilan solishtirganda, u tarkibi jihatidan aniqroq sozlangan. Rassom kompozitsiyani teatr tamoyiliga ko'ra quradi: oldingi planda shoxlar sincaplarning haykalchalari bilan jonlantirilib, ularni go'yo birinchi o'ringa olib chiqadi. Filiallarning o'zlari teatr sahnasini ochish rolini o'ynaydi, uning ortida tomoshabinning nigohi o'rmon landshaftining g'ayrioddiy shinam burchagiga qaratiladi - bulutlar aks ettirilgan to'lqinli suv va uning qirg'oqlari bo'ylab tantanali ravishda ko'tarilgan tik tegmagan tomonlari bilan.
30-yillarning boshlari san'at tarixida realizmga keskin burilish bilan ajralib turdi. San'at maktabini yangi, real asosda tiklash. O'z ishiga e'tiborni his qilib, yangi istiqbollarni o'ziga jalb qiladi, Rilov katta mavzuli rasmlar ustida yana ishlay boshlaydi. Tabiatga mehr qo‘ygan rassom hamon lirik va yorqin bo‘lgan qator go‘zal chizmalar bilan bir qatorda “” kabi narsalarni ham yozadi. Qishki ajoyib Berendey o'rmoniga mashinasi bilan bir kishi keldi. Bu mexanizm po‘lat jag‘lari bilan g‘ijirlatib, o‘rmonning bokira sukunatini portlatib yuboradi, quyosh olamiga, oppoq, ko‘zni qamashtiruvchi qorlarga bostirib kiradi. Uning harakatlari muqarrar, hayotning yangi ufqlar sari yangi qo'shiqlar bilan harakatlanishi kabi.
1934 yil rassomga katta quvonch keltirdi. Uning shaxsiy ko'rgazmasi tashkil etilgan. Birinchi ko'rgazma Sankt-Peterburgdagi tomoshabinlar tomonidan katta ishtiyoq bilan kutib olindi, keyin esa Moskvada keksa ustaning sadoqati yuqori baholandi. Ko'rgazmaning eng muhim rasmi "inqilobiy" mavzudagi "" (1934) rasmidir. Peyzajda ham, rahbarning dinamik qiyofasida ham hayajon, tashvish, taranglikni his qilish mumkin. G'arbdan bezovta bulutlar otilib chiqadi, bo'shliqlar olov bilan yonadi, kuchli shamol daraxtlarni egadi va osmon ranglarining tashvishiga, daraxtlarning bu kamtarligiga qarshilik ko'rsatganday, odam oldinga, shamolga, noma'lum kelajakka yugurdi. hayot berilgan sabab nomidan g'alaba qozonish uchun qat'iy qaror bilan.
|
|
RILOV, ARKADIY ALEKSANDROVICH (1870-1939), rus rassomi, ramziylik ruhidagi go'zal manzaralar ustasi.
Moviy kosmosda, 1918 yil
1870 yil 17 (29) yanvarda Istobenskoye qishlog'ida (Vyatka viloyati) tug'ilgan. Vyatkada notarius bo'lib ishlagan o'gay otasining oilasida tarbiyalangan (Rilovning otasi asabiy kasallikdan aziyat chekkan). Sankt-Peterburgga joylashib, K.Ya.Krijitskiy qoshidagi baron A.L.Steglits (1888-1891) markaziy texnik chizmachilik maktabida va Badiiy akademiyada (1894-1897) A.I. "San'at olami", "Rossiya rassomlari uyushmasi", AHRR ko'rgazmalarida qatnashgan, A.I.Kuinji nomidagi jamiyatning ta'sischi a'zosi (1925-1930 yillarda rais) bo'lgan.
Dastlab, u tarixiy va maishiy janrga (Pechenegning slavyan qishlog'iga bostirib kirishi, 1897, shaxsiy kolleksiya, Sankt-Peterburg; Yonayotgan olov, 1898, Tretyakov galereyasi) murojaat qilib, nafaqat landshaftlarni chizgan va tabiatga ham doimo ahamiyat bergan. fon, balki to'laqonli dramatik komponent sifatida. Boshqa tomondan, tarixiy simvolizm odatda o'zining tabiiy naqshlarida namoyon bo'ldi (masalan, slavyan kanoesi, 1904 yil "Yashil shovqin" rasmida daraxtlar orqasida ko'rilgan; Tretyakov galereyasi va Rossiya muzeyidagi variantlar). Uning rang-barang, beqaror etyuddan uzoq bo'lgan rasmlari epik kayfiyatda bo'lib, ko'pincha qandaydir "oldindan bashorat" yoki "prolog" sifatida namoyon bo'ladi. Binobarin, uning mashhur “Moviy kenglikda” (1918, Tretyakov galereyasi) – shimoliy dengiz kengliklarida yovvoyi oqqushlar suruvi va uzoqda yelkanli qayiq tasvirlangan kartinasi sanʼat tarixiga deyarli 1918 yilgi “Moviy kenglikda” kartinasi kirgani tabiiy. "inqilobiy romantikaga" to'la birinchi to'liq "sovet" rasm.
Darhaqiqat, Rilovning landshaft elementi, butun kompozitsion ravshanligi uchun, uni aniq ijtimoiy-siyosiy dasturlar bilan ishonchli tarzda moslash uchun juda noaniq ko'rinadi. Inqilobdan keyingi "bog'lash" syujeti (O'rmon ishlari bo'yicha traktor, 1934, o'sha yerda; V.I. Lenin Razlivda, 1934, Rus muzeyi) har doim o'z ishiga zarar keltirgan, uni o'rtacha sotsialistik realistik darajasiga tushirgan. Aksincha, tafakkur syujetsizligi tasvir erkinligini ta'minladi (Yashil dantel, 1928, Tretyakov galereyasi; O'rmon daryosi, 1929, Rossiya muzeyi). Rilov ham nozik hayvonlar rassomi edi, go'yo buni "Sincap bilan avtoportret" (1931, Tretyakov galereyasi) rasmida tasdiqlagan. U rassom sifatida muvaffaqiyatli ishlagan ("Chijj" jurnali, 1936; V.V. Bianka Teremokning kitoblari, 1936, Qopqon ertaklari, 1937). Tabiatga oid insholar kitobini yozdi, ularni o'z akvarellari bilan tartibga soldi (Bu sodir bo'lganda, 1936; 1946 yilda nashr etilgan). 1902 yildan faol oʻqituvchi (San'atni ragʻbatlantirish jamiyati chizmachilik maktabida va boshqa maktablarda) boʻlib ishlagan.
Dengiz qirg'og'i, 20-asr boshlari
Ripple, 1901 yil
Yashil shovqin, 1904 yil
Finlyandiyada bahor, 1905 yil
Kekeneizdagi qoyalar, 1909 yil
Daryo bilan manzara, 1913 yil
Oq tun tungi tong 1915 yil
Gulli o'tloq, 1916 yil
Yovvoyi shamol, 1916 yil
Quyosh botishi, 1917 yil
Kamadagi bo'ronli kun, 1918 yil
Kamada, 1919 yil
Cho'l, 1920 yil
Tosna daryosidagi kuz, 1920 yil
Orol, 1922 yil
Chayqalar quyosh botishi, 1922 yil
Dala kuli, 1922 yil
Qizil aks ettirish 1928
Tabiatda, 1933 yil
O'rmon ishlarida traktor, 1934 yil
Yashil banklarda, 1938 yil
Kechki sukunat, 1939 yil
Utrov Grodno
Neva qirg'og'idagi park
qayin o'rmoni
Qrim tog'lari
qizil tomli uy
Kuz manzarasi
Sincap bilan avtoportret, 1931 yil
To'liq
A.A.Rilov rus rassomchiligi tarixiga birinchi navbatda ikkita mashhur manzaralar - "Yashil shovqin" va "Moviy fazoda" muallifi sifatida kirdi, garchi u katta va juda yuqori badiiy darajadagi meros qoldirgan.
Rilov ota-onasi Vyatkaga ketayotganida, yo'lda tug'ilgan. Bo'lajak rassom voyaga yetgan bu shaharga, tevarak-atrofdagi tabiatga Rilov o'zining bolaligi haqidagi xotiralarining ajoyib sahifalarini bag'ishlagan.
1888 yilda u Sankt-Peterburgga keladi va qarindoshlarining maslahati bilan CUTRga o'qishga kiradi. Shu bilan birga, u OPH qoshidagi chizmachilik maktabida tahsil olgan. Mashaqqatli mehnat paytida Rilov kutilmaganda armiyaga chaqirildi. Muddati tugagach, u Sankt-Peterburgga qaytdi.
1893 yilda Rilov Badiiy akademiyaga o'qishga kirdi va bir yildan so'ng uni o'z ustaxonasiga A. I. Kuindji taklif qildi, uning mashg'ulotlari uzoq vaqtdan beri yosh rassomning orzusi edi.
Rilovni so'zning to'liq ma'nosida Kuindjining shogirdi va izdoshi deb hisoblash mumkin. Ular badiiy iste'dodning tabiati bilan hayratlanarli darajada yaqin. Rilov o'zining romantik ko'tarilgan va umumlashtiruvchi, yaxlit tasvirlarga, yorug'lik effektlariga va rangni dekorativ tushunishga bo'lgan munosabatini abadiy saqlab qoldi, lekin shu bilan birga u tabiat ustida iloji boricha ko'proq ishlash uchun o'qituvchining ko'rsatmalariga qat'iy amal qildi. "Kuindjievskaya" - romantik, dinamik, tungi olov alangasi bilan - Rylovning "Yovuz tatarlar yugurib keldi" (1897) diplom rasmi edi. Rassomning o'zi keyinroq g'azablandi: nega u bunday "chirillagan" syujetga murojaat qildi va "kamtarona rus manzarasi, tanish tabiat" ni olmadi?
1900-yillarning boshlariga kelib. Rilovning mahorati yetuklikka erishdi. 1904 yilda "Yashil shovqin" paydo bo'ldi. Rassom rasm ustida ikki yil ishlagan, uni studiyada chizgan, tabiatni kuzatish tajribasidan va Vyatka va Sankt-Peterburg atrofida yaratilgan ko'plab eskizlardan foydalangan.
Peyzajni qamrab olgan yosh, quvonchli tuyg'u zamondoshlarini hayratda qoldirdi. Bu abadiy g'alaba qozongan, doimo o'zgarib turadigan, bir lahza tezda boshqasini almashtirganda va ularning barchasi bir xilda go'zal bo'lgan hayotning tasviridir. Rang to'yingan rang munosabatlarining kombinatsiyasiga asoslanadi. Dinamik fazoviy yechim - bu juda yaqin oldingi fon va uning orqasida ochiladigan cheksiz masofaning qarama-qarshiligi.
Xuddi shu quvonchli tuyg'u va shunga o'xshash fazoviy qurilish - "Moviy fazoda" (1918) rasmida. Unda ko‘tarilgan dengiz uzra shamolli bahor tongi, ko‘tarilayotgan quyoshning zarrin nurlari oqimlari, uyga uchayotgan oppoq oqqushlar, yog‘ayotgan qor qoldiqlari bilan yer yuzi, quyosh nurlari tomon shoshilayotgan yengil yelkanli kema tasvirlangan. Hayotiylikka ishonch bilan to‘la bu obraz keyinchalik mafkuraviy maqsadlarda qo‘llanilgan. Rasm birinchi sovet landshafti, Rylova esa sovet peyzaj rasmining asoschisi deb e'lon qilindi.
Ammo uning boshqa kayfiyatdagi manzaralari ham bor edi - masalan, "Cho'l" (1920). Qora suvli botqoq butun oldingi maydonni to'ldiradi va uning orqasida g'amgin, bezovta qiluvchi o'rmon bor.
To'g'ri, rassomning hayotini tasdiqlovchi ko'proq asarlari bor: "Issiq kun", "Dala Rowan", "Orol" (barchasi 1922), "Qayin bog'i" (1923), "Daryo bo'yidagi eski archalar" (1925), " Oʻrmon daryosi” (1928), “Qizil tomli uy” (1933), “Yashil qirgʻoqlarda” (1938) va boshqalar.
Rilovning yana bir noyob sovg'asi bor edi - o'qituvchilik. Inqilobdan oldin u OPH qoshidagi chizmachilik maktabida "hayvon rasmlari sinfi" dan dars bergan, 1917 yildan keyin esa Badiiy akademiyada dars bergan. Uning maslahat va yo‘l-yo‘riqlari nafaqat talabalar, balki mo‘tabar ijodkorlar tomonidan ham qadrlandi. Uning noyob ma'naviy pokligi va odamlarga bo'lgan muhabbati birdek qadrlandi.
Umuman olganda, u butun tirik dunyoni yaxshi ko'rardi va bu dunyo unga xuddi shunday to'laydi. Uni qushlar va hayvonlar yaxshi ko'rar, bunday sevgi va ishonchning namoyon bo'lishi uning atrofidagilarni hayratda qoldirdi. U o'z ustaxonasida o'rmonning burchagini tashkil qildi. Bu yerda qushlar qafassiz yashar edi - qoraqarag'aylar, qushqo'nmaslar, shoxchalar, nutratlar, chayqalar, qumloqlar ... U ularni bozordan sotib olgan yoki biron bir joyda terib, kasal va zaiflashgan, emizgan, ovqatlantirgan va bahorda ozod qilgan. . Ikkita chumoli uyasi ham bor edi. Rilovning quyonlari, sincaplari, Manka maymunlari va boshqa hayvonlari ham bor edi. Ko'p uyatchan hayvonlar va qushlar undan qo'rqmadilar, ular qo'rqmasdan kelib, uning yozgi o'rmon ustaxonasiga uchib ketishdi. "Tabiat Rilovlarni juda va juda oz miqdorda ozod qiladi", deb yozadi rassomning do'sti M. V. Nesterov vafoti haqidagi qayg'uli xabardan keyin.
Momaqaldiroq daryo. 1917. Neft
Yashil shovqin. 1904. Neft
Moviy bo'shliqda. 1918. Neft
Avtoportret. 1939. Grafit qalam
Dala qatori. 1922. Neft
Rylov Arkadiy Aleksandrovich(1870-1939) - taniqli rus sovet peyzaj rassomi, grafik rassom va simvolist, Stieglitz va Arkhip Kuindji shogirdi.
Arkadiy Aleksandrovich Rilov 1870 yil 17 (29) yanvarda Vyatka viloyati, Vyatka tumani, Istobenskoye qishlog'ida (hozirgi Istobensk, Kirov viloyati) amaldor oilasida tug'ilgan. Bolaning tug'ilishi yo'lda, Arkadiyning ota-onasi Vyatkaga ketayotganda sodir bo'ldi. Og'ir asabiy tushkunlikka uchragan otasining og'ir kasalligi tufayli bola Vyatkada notarius bo'lib ishlagan o'gay otasining oilasida tarbiyalangan. Bo'lajak rassomning bolaligi va yoshligi shiddatli, ammo ayni paytda rang-barang shimoliy tabiat bilan o'ralgan bo'lib, Rilovning yorqin taassurotlari keyinchalik butun umri davomida saqlanib qolgan. Bolaning Vyatkadagi oilasi shu nomdagi keng va to‘kin daryo bo‘yida istiqomat qilar edi.O‘rmonlar, ko‘llar, daryolar o‘lkasi bolaligidanoq o‘zining go‘zalligi bilan rassomni maftun etib, tabiatni jon-jahdi bilan sevishga majbur qilgan. O'smirlik chog'ida Rilov kun bo'yi o'rmonlar va o'tloqlar bo'ylab sayr qilishni, soatlab suv bo'yida o'tirishni, o'rdaklarni tomosha qilishni yoki uzoq vaqt davomida bezovtalanuvchi paxmoq sincaplarni tomosha qilishni yaxshi ko'rardi.
1888 yilda Vyatkadagi maktabni tugatgach, u Sankt-Peterburgga keldi va u erda qarindoshlarining maslahati bilan baron A.L.ning Markaziy texnik chizmachilik maktabiga o'qishga kirdi. 1891 yilgacha u erda tahsil olgan Shtiglits mashhur rassom va o'qituvchi K.Ya. Krijitskiy (1858-1911). Bunga parallel ravishda Arkadiy Rilov San'atni rag'batlantirish jamiyati qoshidagi chizmachilik maktabida tahsil oldi.
1893 yilda Arkadiy Rilov Sankt-Peterburg Imperator Badiiy akademiyasiga o‘qishga kirdi va bir yildan so‘ng uni asli yunon bo‘lgan atoqli rus rassomi, manzara tasviri ustasi Arkhip Ivanovich Kuinji (1841-1910) o‘z ustaxonasiga taklif qildi. Rilov o'z ustozini tom ma'noda but qildi, uning mashg'ulotlari yosh rassomning eski va ezgu orzusi edi.
Arkadiy Rilovni to'liq Kuindjining shogirdi va izdoshi deb hisoblash mumkin, u o'z ishida romantik jihatdan ko'tarilgan va umumlashtiruvchi, yaxlit tasvirlarga, yorug'lik effektlariga, rangni dekorativ tushunishga bog'liqligini abadiy saqlab qolgan, lekin shu bilan birga u doimo o'qituvchining ko'rsatmalariga amal qilgan. iloji boricha tabiat ustida ishlash.
Badiiy akademiyani tugatgandan so'ng Rilov tomonidan yaratilgan birinchi asar - "Yonayotgan olov" (1898) tanqidchilarning e'tiborini tortdi va uni P.M. Tretyakov.
1900-yillarning boshlarida Arkadiy Aleksandrovich Rilovning mahorati etuklikka erishdi. "Vyatka qirg'og'idan" kartinasi uchun rassom Myunxenda oltin medal oldi.
A.A. Rylov va 1901 yilda Moskvadagi mashhur ko'rgazmada, u erda o'sha davr rassomlarining eng yirik uyushmalari namoyish etilgan. 1902 yilda u nufuzli Vena Secessioniga taklif qilindi va 1908 yildan boshlab u A. Vasnetsov rahbarligida Rossiya Rassomlar uyushmasi ko'rgazmalarining doimiy ishtirokchisiga aylandi.
1904 yilda uning mashhur "Yashil shovqin" asari paydo bo'ldi. Rassom rasm ustida ikki yil ishlagan, uni studiyada chizgan, tabiatni kuzatish tajribasidan va Vyatka va Sankt-Peterburg atrofida yaratilgan ko'plab eskizlardan foydalangan. Rassomning zamondoshlari manzarani qamrab olgan yosh, quvonchli tuyg'u bilan hayratda qoldilar. Bu abadiy g'alaba qozongan, doimo o'zgarib turadigan, bir lahza tezda boshqasini almashtirganda va ularning barchasi bir xilda go'zal bo'lgan hayotning tasviridir. Syujetning dinamik fazoviy yechimi juda yaqin oldingi fon va uning orqasida ochiladigan cheksiz masofaning qarama-qarshiligidir.
Iste'dodli rus landshaft rassomi san'atda trend yaratuvchisi hisoblangan Parij tomonidan ham tan olingan. "Yashil shovqin" manzarasi uchun Arkadiy Aleksandrovich Rylov Parij salonining (ko'rgazma) faxriy hakamlar hay'atining to'liq a'zosi etib saylandi. Va nafaqat, balki u erda o'z rasmlarini hakamlar hay'ati muhokamasisiz namoyish etish huquqiga ega, bu uning mahoratiga berilgan eng yuqori baho edi.
Xuddi shu quvonchli tuyg'u va shunga o'xshash fazoviy qurilish rassomning yana bir mashhur "Moviy fazoda" (1918) asarini tavsiflaydi, u ko'tarilgan dengiz ustida shamolli bahor tongini, ko'tarilayotgan quyoshning oltin nurlari oqimlarini, oq oqqushlarni tasvirlaydi. uyga uchib, qor qoldiqlari bo'lgan er va quyosh nurlari tomon shoshilayotgan engil yelkanli kema. Hayotiylikka ishonch bilan to‘la bu obraz keyinchalik mafkuraviy maqsadlarda qo‘llanilgan. Rasm birinchi sovet landshafti deb e'lon qilindi va Rylova sovet peyzaj rasmining asoschisi bo'ldi."Moviy fazoda" kartinasi Sovet rassomchiligi tarixini boshlash odat tusiga kirgan asarlardan biridir.
Ammo rassomning ijodida manzaralar va o‘zgacha ruhiy kayfiyat ajralib turadi. Shu munosabat bilan, birinchi navbatda, qora suv bilan botqoqlik butun oldingi maydonni to'ldiradigan va uning orqasida g'amgin, bezovta qiluvchi o'rmon joylashgan "Cho'l" (1920) asarini ta'kidlash kerak.
Garchi, adolat uchun, hali ham ta'kidlash joizki, rassomning hayotini tasdiqlovchi ko'proq asarlari bor: "Issiq kun", "Fild Rowan", "Orol" (barchasi 1922), "Qayinzor" (1923), "Eski archalar" Daryo bo'yida" (1925), "O'rmon daryosi" (1928), "Qizil tomli uy" (1933), "Yashil qirg'oqlarda" (1938) va boshqalar ....
1915 yilda Arkadiy Aleksandrovich Rilov rassomlik akademigi bo'ldi.
Tabiatga iloji boricha yaqinroq bo'lish istagi Arkadiy Rilovni har yozda, 1902 yildan 1914 yilgacha Voronej viloyatiga, Oskol daryosining go'zal qirg'og'ida, hamkasbi Stieglitz A.P.ning mulkiga kelishga majbur qildi. Rogov, keyinchalik mozaik rassomi va Sankt-Peterburg Badiiy akademiyasining o'qituvchisi. Ish uchun Arkadiy Aleksandrovich hatto o'rmon chetida yozgi ustaxona qurdi, undan Oskolning go'zal manzarasi ochildi. Tashqi ko'rinishi va o'yilgan bezaklari bilan ertak kulbasini eslatuvchi bu ustaxona rassom tomonidan "Qizil uy" (1910) eskizida olingan.
Arkadiy Aleksandrovich erta tongda, tushdan keyin, kechqurun va kechqurun o'rmonda yoki daryoda hayvonlarni, qushlarni, hasharotlarni soatlab tomosha qilishi mumkin edi. Oskol qirg'og'idagi tabiat rassomning tajriba va mavzu palitrasiga yangi ranglar olib keldi. 1910-1920 yillardagi rasmlarda o'rmon-dasht landshafti va o'rmon o'rtasida daryo paydo bo'ladi. Shu chekkaga A.A. Rilov "Oskoldagi bahor", "Bahor tongi" kartinalarini bag'ishladi. Oskol daryosi”, “Bahor. Oskol daryosi», «Oskol daryosi», «Saj. (Oskol daryosi). Ularning barchasi Sankt-Peterburg, Moskva, Kaluga, Kostroma, Qozon muzeylarida saqlanadi.
Rilov hayvonlar dunyosi bilan birlashishning noyob sovg'asiga ega edi - u ham nozik hayvon rassomi edi, umuman butun tirik dunyoni yaxshi ko'rardi va bu dunyo unga xuddi shunday to'laydi. Uni qushlar va hayvonlar yaxshi ko'rar, bunday sevgi va ishonchning namoyon bo'lishi uning atrofidagilarni hayratda qoldirdi. Ma'lumki, rassom o'z ustaxonasida o'rmonning butun burchagiga ega bo'lib, u erda uning aholisi - maymun, quyonlar, sincaplar, qushlar va boshqa hayvonlar yurishgan. U ularni bozorda sotib oldi yoki biron bir joydan oldi, kasal va zaiflashdi, ularni emizdi, ovqatlantirdi va bahorda ozod qildi. Arkadiy Aleksandrovichning hayvonlari va qushlari qo'rqmadi.
Arkadiy Aleksandrovich Rilovning yana bir sovg'asi bor edi - o'qituvchilik. Inqilobdan oldin u San'atni rag'batlantirish jamiyati chizmachilik maktabida (1902-1918 yillarda) "hayvonlarni chizish darsi" dan dars bergan, so'ngra Badiiy akademiyada (1918-1929) va Leningrad rassomligida dars bergan. va sanoat kolleji (1923-1926). Arkadiy Rilov o'z xotirasida ustozi A.I.ning yorqin qiyofasini saqlab qoldi. Kuindji o'zining pedagogik faoliyatida o'z usullaridan foydalangan. Uning maslahat va yo‘l-yo‘riqlari nafaqat talabalar, balki mo‘tabar ijodkorlar tomonidan ham qadrlandi. Uning noyob ma'naviy pokligi va odamlarga bo'lgan muhabbati birdek qadrlandi.
Rilov illyustrator sifatida ham muvaffaqiyatli ishlagan ("Chijj" jurnali, 1936; V.V. Byankaning "Teremok" kitoblari, 1936, "Qozoq ertaklari", 1937). U tabiat haqidagi insholar kitobini o‘zining akvarel bo‘yoqlari bilan tartibga solib yozgan (Bu sodir bo‘lganda, 1936; 1946 yilda nashr etilgan).
Arkadiy Rilov badiiy uyushmalarning ("San'at olami", "Rossiya rassomlari uyushmasi", "Rassomlar hamjamiyati", AHRR) a'zosi bo'lgan, butun Rossiya va xorijiy ko'rgazmalarda qatnashgan. Rassomning hayoti davomida uning shaxsiy ko'rgazmalari Leningrad va Moskvada bo'lib o'tdi.
Arkadiy Rilov Vyatka bilan doimiy aloqada bo'lib, eskizlar uchun kelgan, Vyatka badiiy to'garagining faxriy a'zosi bo'lgan, ko'rgazmalarda va mahalliy muzeyni yaratishda qatnashgan. Vyatka san'at muzeyida Arkadiy Rilovning 104 ta asari mavjud bo'lib, ularning aksariyati muallifning o'zi va uning bevasi S.L. Rylova.
1939 yil 22 iyunda Arkadiy Aleksandrovich Rilov 69 yoshida u dafn etilgan Leningradda vafot etdi. Uning qimmatli xotiralari vafotidan keyin nashr etilgan.
Rassomning do'sti M.V. Nesterov o'limi haqidagi qayg'uli xabardan so'ng, "Tabiat Rilovlarni juda va juda oz miqdorda ozod qiladi", deb yozgan edi Arkadiy Aleksandrovich Rilov rus rassomchiligi tarixiga birinchi navbatda ikkita mashhur peyzaj muallifi sifatida kirdi - "Yashil shovqin" va " Ko'k fazoda ", garchi meros katta va juda yuqori badiiy darajani qoldirgan bo'lsa-da. Uning ishi XX asrning birinchi uchdan bir qismidagi rus realistik rasmining muhim qismidir. Rassomning asarlari ko'plab muzeylar va shaxsiy kolleksiyalarda saqlanadi.
Materiallarga ko'ra: Vikipediya, Jahon san'ati entsiklopediyasi - Vilnyus, UAB "Bestiariy", 2008 yil, "A dan Zgacha rus rasmi" axborot portali, Brokxauz va Efronning entsiklopedik lug'ati (1890-1907), 82 jild. va 4 ta qo'shimcha tt. - M.: Terra, 2001. - 40 726 bet, A.A.Polovtsev rus biografik lug'ati (1896-1918) 25 jildda. Sankt-Peterburg: Imperator Rossiya Tarix Jamiyati, 1912 yil.
Rossiya Federatsiyasi Fuqarolik Kodeksining 1282-moddasiga muvofiq, ushbu muallifning asarlari jamoat mulkiga o'tdi.