Bolalar musiqa maktablarida solfejioni o'rgatish: umumiy xususiyatlar. Musiqa maktablari va maktablarning tayyorgarlik guruhlari uchun solfej dasturi. Transpozitsiya

06.07.2019

Kirish

Solfedjio - musiqa o'qish qobiliyati, nota yozuvlarini o'zlashtirish - bolalar musiqa maktabida o'qitishning asosiy fanidir. Solfedjio darslari bo'lajak musiqachi uchun zarur bo'lgan bir qator ko'nikmalarni rivojlantiradi: musiqa uchun quloq, to'g'ri intonatsiya qilish qobiliyati, ma'lum bir asarning metrini, ritmi va tempini aniqlash qobiliyati va boshqalar. Solfedjio fan sifatida bolalar musiqa maktabi kursiga kiritilgan barcha fanlar, shu jumladan mutaxassislik bilan bevosita bog'liq.

Solfedjio mashg'ulotlari bolaning bolalar musiqa maktabiga qabul qilingan birinchi yilidan boshlanadi va boshqa musiqa fanlari bo'yicha ham nazariy, ham amaliy mashg'ulotlar bilan parallel ravishda amalga oshiriladi. Shu bilan birga, solfejioni o'rganish ba'zan bola uchun "to'siq" bo'lib, tushunish va assimilyatsiya qilishda ma'lum qiyinchiliklarni keltirib chiqaradi, bu ham xuddi shunday shakllanishning aniqligi bilan ajralib turadigan akademik intizom sifatida solfejioning o'ziga xos xususiyatlari bilan bog'liq. , mavhumlik va uni aniq fanlarga (masalan, matematikaga) o'xshash qiladigan boshqa xususiyatlar, bu ham o'quvchilar uchun bir qator qiyinchiliklarni keltirib chiqaradi, katta yoshdagi maktabgacha yoshdagi va kichik maktab o'quvchilarining o'ziga xos psixologiyasi va yoshga bog'liq fiziologiyasi (etarli darajada rivojlangan mantiqiy fikrlash). , va boshqalar.). Musiqiy savodxonlikni o'rgatish chet tilida nutq faoliyatining asosiy turlarini o'rgatish bilan juda ko'p o'xshashliklarga ega.

Solfejioni o'qitishning zamonaviy usullari, birinchi navbatda, talabaga o'quv jarayonida yuzaga keladigan sof uslubiy va psixofiziologik xarakterdagi qiyinchiliklarni engishda yordam berishga qaratilgan. Zamonaviy solfejio o'qitish usullari ustunlik qiladigan sinkretik yondashuv tufayli o'quvchining psixo-jismoniy va ma'naviy faoliyatining turli sohalari o'quv jarayoniga jalb qilinadi.

Ob'ektUshbu ishning tadqiqoti bolalar musiqa maktablarining boshlang‘ich sinf o‘quvchilariga nota yozuvlarini o‘rgatish metodikasi hisoblanadi.

Ish mavzusi- musiqachining musiqa tilining asosiy elementlarini o‘zlashtirishi uchun zarur bo‘lgan ko‘nikmalar va ularning bolalar musiqa maktablarining kichik sinflari uchun darsliklarda aks etishi.

MaqsadBu ishda bolalar musiqa maktablarining kichik sinflarida musiqa savodxonligini o‘rgatishning bir qancha usullari qiyosiy tahlil qilingan. Ushbu maqsad bilan bog'liq holda ishda quyidagilar belgilangan: vazifalar:

akademik fan sifatida solfejioning asosiy jihatlarini tahlil qilish;

kichik maktab o'quvchilari psixologiyasining yoshga bog'liq xususiyatlarini tahlil qilish;

qiyosiy tahlil usullarini tanlash;

taqqoslash uchun tanlangan darsliklardagi musiqa tilining asosiy elementlarini o‘quvchilarga o‘zlashtirishga qaratilgan mashqlarni tahlil qilish;

solishtirma darsliklarda solfej, musiqiy diktantlar yozish va hokazolarni o‘rgatish va mustahkamlashga qaratilgan mashqlarni tahlil qilish;

taqqoslangan o'quv qo'llanmalarida o'yin va ijodiy vazifalarni tahlil qilish.

MuvofiqlikBu ish zamonaviy dunyoda barkamol inson shaxsini shakllantirishda musiqa savodxonligi asoslarini egallash, musiqa tinglash va musiqiy tilni tushunish ko‘nikmalarini egallash muhimligi e’tirof etilgani bilan izohlanadi. Asta-sekin solfejio, garmoniya va hatto cholg'u asboblarida ijro etish (masalan, magnitafon) kabi fanlar musiqa maktabi dasturlari doirasidan chiqib ketmoqda va umumta'lim maktablari (hali ham ixtisoslashgan, ammo musiqa ta'limi mavjud bo'lgan) dasturlariga kiritilmoqda. mayor emas). Shu bilan birga, musiqa maktabida o‘quvchining musiqiy savodxonlikni egallashdagi muvaffaqiyati dasturda ko‘zda tutilgan boshqa fanlarni o‘zlashtirishdagi muvaffaqiyat darajasiga bog‘liq (birinchi navbatda, nota yozuvlarini puxta o‘zlashtirish zarur)ligi aniq. bola musiqa asari matni bilan ishlashni o'rganadigan mutaxassislik bo'yicha darslar uchun).

Nazariy ahamiyatiIshning asosiy g'oyasi shundan iboratki, uning natijalari bolalar musiqa maktablarining kichik sinflarida nota yozuvlarini o'qitish texnikasini takomillashtirish uchun ishlatilishi mumkin, bu butun o'quv jarayonini optimallashtirishga yordam beradi.

Amaliy ahamiyatiBu ish shundan iboratki, uning natijalari musiqa maktabida solfejio kursini o'qitishda ham, musiqa savodxonligi yoki musiqa nazariyasi asoslarini "nomusiqiy" ta'lim muassasalarida (san'at maktabi, ijodiy rivojlanish maktabi, o'rta maktab).

Ish kirish, uch bob va xulosadan iborat. Kirish qismida ishda tahlil qilingan asosiy muammolar bayon etilgan. Birinchi bob solfejioni o‘qitishning umumiy nazariy va psixologik-pedagogik jihatlariga, shuningdek, solfejioni fan sifatidagi asosiy jihatlariga bag‘ishlangan. Ikkinchi bobda solfejio darsining asosiy komponentlari ko'rib chiqiladi. Uchinchi bob 1-2-sinf oʻquvchilari uchun solfejio boʻyicha ikkita yetakchi darslik (“A.V. Baraboshkinaning “Solfejio” va J. Metallidi va A. Pertsovskayaning “Biz oʻynaymiz, bastalaymiz va kuylaymiz”) qiyosiy tahliliga bagʻishlangan. turli vaqtlarda va turli xil texnikaga asoslangan.

1. Bolalar musiqa maktablarida solfejio o‘rgatish: umumiy xususiyatlari

.1 Solfedjio: tushuncha mazmuni. Solfejioning bolalar musiqa maktabining boshqa fanlari bilan aloqasi

Bolalar musiqa maktabi kursidagi o'quv intizomi sifatida "solfejio" tushunchasini tor va keng ma'noda talqin qilish mumkin. Solfedjio so'zning qat'iy ma'nosida musiqa o'qish qobiliyati, nota yozuvlarini o'zlashtirishdir. Shu bilan birga, bolalar musiqa maktabidagi solfejio dasturi (bu holda "bolalar musiqa maktabi" deganda har qanday boshlang'ich musiqa ta'lim muassasasi, shu jumladan kattalar o'quvchilari uchun ham tushunilishi mumkin) o'quvchilarni musiqa nazariyasining asosiy tushunchalari (rejimi) bilan tanishtirishni o'z ichiga oladi. , triada, turg'un va beqaror tovushlar, shkalalar, jo'r va boshqalar).

Solfejio o'qitish metodologiyasida 4 ta asosiy ish shakllari mavjud:

) intonatsiya-eshitish mashqlari, bunda o‘quvchi ichki qulog‘i bilan eshitganini ovozi bilan takrorlaydi;

) idrok etilgan musiqa yoki uning alohida elementlarini quloq orqali tahlil qilish yoki o'quvchi eshitgan narsadan xabardor bo'lish;

) notadan kuylash, bu oʻzlashtirilgan kuylarning notalaridan kuylashni ham, koʻzdan kechirishni ham oʻz ichiga oladi;

) musiqiy diktant, ya'ni musiqa asarini (yoki uning biron bir qismini) mustaqil ravishda yozib olish yoki xotiraga yozish uchun maxsus bajariladigan yozuv.

Xuddi shu vazifani bajaradigan barcha bu shakllar o'zaro bog'liq va bir-birini to'ldiradi. Oxirgi ikkitasi - notalardan qo'shiq aytish va musiqiy diktant - ayniqsa muhimdir.

Notadan kuylash, intonatsiya, shuningdek, kuyni quloqqa chalish kabi ko‘nikmalar ham o‘quvchilar tomonidan xor darslarida mashq qilinadi. Shuningdek, xorda ikki ovozli mashg'ulotlar boshlanadi, bu solfejio o'quv dasturida muhim o'rin egallaydi. Shu bilan birga, solfejio darslarida kuylash intervallari va triadalari (shu jumladan ma'lum bir ritmda) o'quvchilarning ovozini rivojlantiradi va xor kuylash uchun zarur bo'lgan to'g'ri intonatsiya ko'nikmalarini rivojlantiradi. 6-7 yoshli bolalarda vokal kordlari hali etarlicha rivojlangan emas, shuning uchun hatto musiqa uchun quloq bo'lsa ham, bola har doim ham o'z ovozi bilan notalarni to'g'ri takrorlay olmaydi; solfedjio darslarida u bu mahoratni asta-sekin egallaydi, shuningdek (ayniqsa, intervallarni va triadalarni inversiyasini kuylashda) ovoz diapazonini kengaytiradi (bu 6-7 yoshli bola uchun nisbatan kichikdir; shunday qilib, mashqlarni kuylash uchun. solfejio darsliklarida talaba kichik oktavaning "si" yoki hatto "a" dan ikkinchisining "mi" gacha bo'lishi kerak).

Bolalar musiqa maktablarida o'qitishning dastlabki bosqichida musiqa adabiyoti kabi fan yo'q; uning o'rnini vaqti-vaqti bilan solfejio darslarida sodir bo'ladigan musiqa tinglash egallaydi. Kattalar musiqa maktablari kursida (5 yillik ta'lim) musiqa adabiyoti birinchi o'quv yilidan boshlab mavjud bo'lsa-da, hatto musiqa adabiyoti kursi materiallariga asoslangan solfejio darsliklari ham mavjud (masalan,). Shu bilan birga, bolalar musiqa maktablarining yuqori sinflarida musiqa adabiyotini o'qitishni solfejio kursida olingan ko'nikmalarsiz amalga oshirish mumkin emas - masalan, notalardan qo'shiq aytish (shu jumladan ko'zdan ko'rish) yoki ichki eshitish yordamida musiqiy notalarni shifrlash.

Nihoyat, o'rta maktabda o'rganiladigan fanlar: boshlang'ich nazariya, garmoniya, tahlil bo'yicha ko'plab solfedjiyo ko'nikmalari amaliyotda mustahkamlanadi.

Shunday qilib, Bolalar musiqa maktabi kursiga kiritilgan barcha fanlar solfejio bilan bog'liq bo'lib, solfejio dasturi, bir tomondan, boshqa fanlarni o'zlashtirishga yordam beradi, ikkinchidan, bu fanlarga tayanadi.

2 Solfejioni o'qitishning psixologik jihati: bolalar psixologiyasi va tafakkurining xususiyatlari va ularning o'quv jarayoniga ta'siri

Qoida tariqasida, bolalar musiqa maktablariga o'rta maktabda o'qiyotgan yoshda - 6-7 yoshdan o'qishadi, garchi shamollash bo'limining birinchi sinfiga qabul qilinadi (ushbu asboblarni chalishning o'ziga xos xususiyatlaridan kelib chiqqan holda, bu kattaroq jismoniy tayyorgarlik) 9-10 yoshlilar o'rtasida o'tkaziladi. Bu yosh guruhi o'quv jarayonining o'ziga xos xususiyatlariga ta'sir qiluvchi o'ziga xos psixofiziologik xususiyatlarga ega.

Bolaning tafakkuri tarbiya jarayonida rivojlanadi; Fikrlashning rivojlanishida oila muhim (va, ehtimol, asosiy) rol o'ynaydi. Katta maktabgacha yoshdagi o'ziga xoslik muammosi bilan bog'liq. maktabga tayyorlik - bolaning bir qator ko'nikma va qobiliyatlarga ega bo'lishi uchun talablar, shu jumladan. fikrlash. Bolalar musiqa maktablarida o'qishda bolaning maktabga, maqsadli aqliy va jismoniy faoliyatga umumiy tayyorgarligi muhim rol o'ynaydi.

Solfedjio nazariy fan sifatida mavhum fikrlashni, matematik funktsiyalarga (tonik, dominant, interval va boshqalar) yaqin mavhum tushunchalar bilan ishlash qobiliyatini o'rgatish bilan bog'liq, bu yosh o'quvchilar uchun har doim ham mumkin emas. ularning ruhiyati va intellekti. Shuningdek, ba'zi nuqtalarda solfejioni o'rgatish nutq faoliyati turlarini - o'qish (notalarni o'qish), gapirish (notalar bilan qo'shiq aytish), tinglash (tinglash va eshitilgan narsani aniq takrorlash) va yozish (nota yozish qobiliyati) bilan tenglashtirilishi mumkin. Bolalar musiqa maktablarining 1-sinfida tahsil olayotgan ko‘pchilik o‘quvchilar (ular ham umumta’lim maktabining 1-sinfi o‘quvchilari) oddiy alifbo harflarida o‘qish yoki yozishni hali bilmasligi ham muayyan qiyinchiliklarga sabab bo‘lishi mumkin. Bundan tashqari, musiqiy iqtidorli bola nutq faoliyatining ma'lum turlari (disleksiya, disgrafiya) bilan og'rigan bo'lishi mumkin va musiqa o'qishni o'rganayotganda u yozish yoki o'qishni o'rganishdagi kabi muammolarga duch keladi.

Oddiy rivojlanish uchun bolalar haqiqiy ob'ektlarning o'rnini bosadigan ma'lum belgilar (chizmalar, chizmalar, harflar yoki raqamlar) mavjudligini tushunishlari kerak. Asta-sekin, bunday chizmalar odatiy holga aylanib bormoqda, chunki bolalar ushbu printsipni yodlab, allaqachon o'zlarining onglarida, onglarida bu belgilarni (tayoqlar, diagrammalar) chizishlari mumkin, ya'ni ular ongning belgi funktsiyasiga ega. . Ushbu ichki tayanchlarning mavjudligi, haqiqiy ob'ektlarning belgilari, bolalarga ularning ongida juda murakkab muammolarni hal qilish, xotira va e'tiborni yaxshilash imkonini beradi, bu muvaffaqiyatli ta'lim faoliyati uchun zarurdir. Talaba o'zining bevosita istaklari va impulslarini unga bo'ysundirib, o'qituvchining topshirig'ini tushunishi va qabul qilishi kerak. Buning uchun bola kattalardan olgan ko'rsatmalariga diqqatini jamlashi kerak.

Dvigatel rivojlanishi ko'pincha bolaning maktabga jismoniy tayyorgarligining tarkibiy qismlaridan biri sifatida qaraladi, ammo bu psixologik tayyorgarlik uchun ham katta ahamiyatga ega. Haqiqatan ham, qo'l mushaklari etarlicha kuchli bo'lishi kerak, nozik vosita qobiliyatlari yaxshi rivojlangan bo'lishi kerak, shunda bola qalam va qalamni to'g'ri ushlab turishi va yozishda tez charchamasligi kerak. Shuningdek, u ob'ektni, rasmni sinchkovlik bilan tekshirish va uning alohida tafsilotlarini ajratib ko'rsatish qobiliyatini rivojlantirishi kerak. Qo'llarning yoki ko'zlarning individual harakatlariga emas, balki ularni bir-biri bilan muvofiqlashtirishga, ya'ni vizual-motor muvofiqlashtirishga e'tibor berish kerak, bu ham maktabga tayyorgarlikning tarkibiy qismlaridan biri (allaqachon oxirgi) hisoblanadi. O'qish jarayonida bola ko'pincha bir vaqtning o'zida ob'ektga (masalan, doskada) qarash va hozir ko'rayotgan narsasini nusxalash yoki nusxalash kerak. Shuning uchun ko'z va qo'lning muvofiqlashtirilgan harakatlari juda muhimdir, chunki barmoqlar ko'z ularga beradigan ma'lumotni eshitadi.

VA MEN. Kaplunovichning fikriga ko'ra, har bir insonda jinsi, yoshi va individual xususiyatlariga qarab, bolalik davrida paydo bo'lgan beshta tafakkurning pastki tuzilmasidan biri ustunlik qiladi. Shunday qilib, qizlar yanada rivojlangan topologik(ob'ektning izchilligi, izolyatsiyasi, ixchamligi xususiyatlariga e'tibor qaratish; bu turdagi fikrlashning tashuvchilari shoshilmaydilar va harakatlarda izchillikka intiladilar) va tartibli(me'yorlarga, qoidalarga, mantiqqa rioya qilish bilan tavsiflanadi) fikrlash turlari, o'g'il bolalarda - proyektiv(e'tibor ma'lum bir elementdan mumkin bo'lgan foydalanishga qaratilgan) va kompozitsion(e'tibor ob'ektning kosmosdagi boshqalarga nisbatan pozitsiyasiga qaratiladi) ; metrik(ob'ektlar soniga e'tibor berish) har ikki jinsdagi bolalarga xosdir.

Kattaroq maktabgacha va boshlang'ich maktab yoshida biz og'zaki va mantiqiy fikrlashning rivojlanishining asoslarini uchratishimiz mumkin. Buning dalili maktabgacha yoshda uning rivojlanish darajasi haqidagi ma'lumotlardir. Agar bolalarning syujetli rasmni talqin qilishlari bolalarning aksariyati uchun hech qanday qiyinchilik tug'dirmasa, umumlashtirish qobiliyati faqat olti yoshga kelib amalda mavjud bo'ladi. Mikromotor ko'nikmalarini, vizual idrok etish va xotirani, og'zaki va mantiqiy fikrlashni rivojlantirishda ijobiy dinamika qayd etilgan. Spazmodik ijobiy dinamika vizual-konstruktiv faoliyat va mekansal fikrlashni rivojlantirishga xosdir. Eshitish va taktil idrok etish, shuningdek, eshitish-og'zaki xotira rivojlanishida dinamika yo'q. Biroq, qoida tariqasida, kichik yoshdagi maktab o'quvchilari nozik vosita qobiliyatlari, kognitiv funktsiyalar va xotira funktsiyalarini allaqachon rivojlangan, ammo qisqa muddatli eshitish og'zaki xotirasi va yomon rivojlangan qisqa muddatli vizual xotira rivojlanishining past sur'atlari saqlanib qolmoqda.

Bu xususiyatlarning barchasi solfedjioni o'rgatishda e'tiborga olinishi kerak, uni o'qitish jarayonida harakat qobiliyatlari va xotiraga alohida e'tibor beriladi.

O'qitishdagi o'yin lahzasi

Yosh bolalarni o'rgatishning eng samarali usullaridan biri bu o'yin: o'yin orqali, masalan, chet tillari bolalar bog'chasida o'rganiladi. O'yin - bu sinkretik harakat (sinkretizm haqida, pastga qarang), u aqliy faoliyat, jismoniy va nutq harakatlarini o'z ichiga oladi (masalan, haydovchining ma'lum buyrug'iga javoban (aqliy operatsiya), siz ma'lum bir sport yoki raqs bilan shug'ullanishingiz kerak. harakat (jismoniy faoliyat) va shu bilan birga maxsus eslatmani talaffuz qiling). Solfedjio mashg'ulotlarini o'yin orqali - musiqaga harakat qilish orqali ham amalga oshirish mumkin (masalan, pulsatsiya tushunchasini yoki ma'lum ritmik naqshlarni yaxshiroq o'zlashtirish uchun; masalan, L. Abelyan qo'llanmasida, murakkab ritmli materialni taqdim etishda - masalan, blyuzga o'xshash "River Cool" qo'shig'i - bu matnni nafaqat notalardan kuylash, balki unga raqsga tushish ham taklif etiladi), jamoaviy o'yinlar (klassik "kim katta" yoki "kim yaxshiroq" ”), musiqachilarning haqiqiy faoliyati taqlid qilinadigan o'yinlar (shovqin orkestrlari va boshqalar).

Yosh bola hali akademik va nazariy bilim olishga tayyor emas (bu ba'zan kichik sinflar uchun umumiy ta'lim maktablari dasturlari bilan bog'liq muammo); Bundan tashqari, o'yinda bola o'zining ijodiy salohiyatini eng yaxshi ro'yobga chiqarishi mumkin, uning rivojlanishi musiqani o'rgatishda juda muhim (va nafaqat: bolaga keyingi kundalik hayotda ijodiy fikrlash va harakat qilish qobiliyati kerak bo'ladi).

.3 Solfejio va musiqachi uchun zarur bo'lgan malakalarni o'rgatish. Musiqiy quloq haqida tushuncha

Ohang tuzilishining asosiy qonuniyatlari - bu rejim, tovushlarning balandlik munosabatlari va ularning metro-ritmik tashkil etilishi. Ular o'zlarining birligida ohangning asosiy g'oyasini, uning ifodali xususiyatlarini aniqlaydilar. Shuning uchun, bu naqshlarni eshitish orqali anglash ustida ishlaganda, ularni bir-biridan ajratib bo'lmaydi.

O'qituvchidan o'rganishda qat'iy izchillikni saqlab, bir vaqtning o'zida ushbu barcha naqshlar ustida ishlash talab etiladi.

Xafagarchilik hissi. Arxitektonik eshitish

Dastlabki darslardanoq o‘quvchilarga ohangni tovushlarning ma’lum bir mazmunli bog‘lanishi sifatida qarashga o‘rgatish va ularning tuzilishini (arxitektonika) tushunishga o‘rgatish kerak.

Talaba kuyni tinglayotganda uning qaysi rejimda yozilganligini darhol aniqlashi kerak. Qoidaga ko'ra, mashg'ulotning dastlabki bosqichida asosiy yoki tabiiy yoki garmonik minor beriladi; melodik minor kamroq uchraydi, garmonik mayor faqat katta yoshdagilarda paydo bo'ladi; ba'zi eksperimental usullarda talabalar birinchi darslardayoq kichik pentatonik shkala bilan tanishadilar va asosiy pentatonik shkala va klassik bo'lmagan rejimlar dasturga faqat yuqori kurslarda kiritiladi va har doim ham emas. Rejimni aniqlash usullari juda xilma-xil bo'lishi mumkin - sof intuitivdan (talabalardan ma'lum bir kuy yoki akkord "quvonchli" yoki "qayg'uli" eshitiladimi yoki yo'qligini aniqlash so'raladi) musiqada paydo bo'ladigan intervallarni quloq bilan ajratish bilan bog'liq bo'lgan "akademik"gacha. ohang yoki akkord.

Tovushlarning modal munosabatlariga, turg'un va beqaror burilish hissiga asoslanib, o'quvchi ohangni bir butun sifatida bilishi kerak.

Talaba kuyning tuzilishini, konstruksiyalarning sonini, uning rejimi va tonalligini (bu ohang tovushlarini, masalan, yozib olishda, ularning modal ma’nosidan kelib chiqib aniqlab olishga yordam beradi) tushuna olishi kerak. O‘quvchi kuyni yodlashda (yoki yozib olishda) ohang ichidagi modal bog‘lanishlardan xabardor bo‘lishi va ohangning turg‘un tovushlarini (asosan tonik) qo‘llab-quvvatlash hissini yo‘qotmasligi kerak.

Melodik (balandlik, intonatsiya) eshitish

Ohangning harakat yo'nalishini bilish ham muhim va uslub va tuzilish bilan chambarchas bog'liq. O‘quvchi kuyning tuzilishini qurilishiga ko‘ra tushungan holda, kuy tovushlarining harakat xarakterini ham – yuqoriga, pastga, bir joyda tasavvur qilishi, kuyning yuqori va pastki chegaralarini belgilashi, kuyning o‘rnini aniqlashi kerak. kulminatsiya. Ohang chizig'idan xabardor bo'lish orqali o'quvchilar miqyos va modal munosabatlarga asoslangan silliq, progressiv harakat va "sakrash" ni ajrata oladilar va bu ularga tovushlar yoki intonatsiya naqshlari seriyasini yozib olish imkonini beradi. Bu, ayniqsa, o'rganishning dastlabki bosqichlarida, oddiy ohanglarni yozib olishda muhim ahamiyatga ega.

Ohangning harakat chizig'iga e'tiborni rivojlantirish, shuningdek, kelajakda intervallarni (aniqrog'i, intervalli qadamning kengligini) anglash uchun katta ahamiyatga ega. Intervallar bo'ylab harakat o'lchov bosqichlari bo'ylab harakatni anglash va ohangning grafik dizaynining to'liq ravshanligi bo'yicha mashqlar natijasi bo'lishi kerak. O'tish paytida yuqori tovushning modal qiymati aniq bo'lmagan va sakrash kengligini aniqlashtirish kerak bo'lgan hollarda intervallar yordamiga murojaat qilish kerak.

Talabalarning eshitish rivojlanishini kuzatishlar shuni ko'rsatadiki, keng intervallar torroqlarga qaraganda aniqroq idrok qilinadi va tezroq esda qoladi. Ehtimol, bu keng intervalda har bir tovushning tovushidagi farq kattaroq, yorqinroq va shuning uchun idrok etish osonroq bo'lganligi sababli sodir bo'ladi, tor intervallarda (sekundlar, uchdan bir) bu farq juda kichik va uni idrok etish uchun aniq eshitish kerak.

Hozirgi vaqtda metodikaning asosiy muammosi zamonaviy musiqaning yangi intonatsiya va mod-garmonik xususiyatlari bilan bog'liq holda quloqni tarbiyalash masalasi bo'lib, modal va bosqichli tizimlar mumtoz asarlarga yo'naltirilgan (bu o'qituvchilar ta'kidlaganidek). , eshitish inertsiyasi). Поэтому необходимо расширять музыкальный материал, который проходят на уроках сольфеджио, и не только за счет народной музыки (которая попадает в учебники сольфеджио порой тоже после обработки и адаптации ее к классическим мелодическим ходам - например, из русского песенного материала полностью исключаются мажорная пентатоника, переменные размеры va hokazo.). Shunday qilib, jazz solfejio bo'yicha etarli miqdordagi darsliklar mavjud (lekin ular 3-4 sinfdan kichik bo'lmagan, ya'ni boshlang'ich musiqiy tayyorgarlikka ega bo'lgan talabalar uchun mo'ljallangan); Bundan tashqari, o'z mutaxassisligi bo'yicha mashg'ulotlar davomida bolalar boshidanoq 20-asr bastakorlarining (Bartok, Shostakovich, Myaskovskiy, Prokofyev) asarlarini ijro etadilar (va saksofon yoki klarnetda o'qiyotgan bolalar birinchi darslardan jazz chalishni o'rganadilar. Bu ularning asboblarining o'ziga xos xususiyatlariga bog'liq - boshlang'ich gitarachilar flamenko uslubida parcha chalishni juda erta o'rganishadi, bu ham asbobning o'ziga xos xususiyatlari bilan bog'liq).

Tembri eshitish. Fonizm hissi

Tembrlar bir xil balandlikdagi va ovoz balandligidagi tovushlarni ajratib turadi, lekin turli asboblarda, turli ovozlarda yoki bir xil asbobda turli usullarda, zarbalarda ijro etiladi.

Tembri material, vibratorning shakli, uning tebranish sharoitlari, rezonator va xonaning akustikasi bilan belgilanadi. Tembr, ohanglar va ularning balandlik va hajmdagi nisbati xarakteristikasida shovqin ohanglari, hujum (tovushning dastlabki momenti), formantlar, vibrato va boshqa omillar katta ahamiyatga ega.

Tembrlarni idrok etishda odatda turli xil assotsiatsiyalar paydo bo'ladi: tovushning tembr sifati ma'lum narsalar yoki hodisalardan vizual, taktil, ta'm va boshqa hislar bilan taqqoslanadi (tovushlar yorqin, porloq, mot, issiq, sovuq, chuqur, to'liq, o'tkir, yumshoq. , boy , suvli, metall, shisha va boshqalar); Haqiqiy eshitish ta'riflari (ovozli, ovozsiz) kamroq qo'llaniladi.

Haligacha tembrning ilmiy asoslangan tipologiyasi ishlab chiqilmagan. Tembrik eshitish zonali xususiyatga ega ekanligi aniqlandi. 3 musiqiy tovush elementlarining jismoniy hodisa (chastota, intensivlik, tovush tarkibi, davomiyligi) va uning musiqiy fazilatlari (balandligi, balandligi, tembri, davomiyligi) o'rtasidagi munosabatni tovushning ushbu jismoniy xususiyatlarining inson ongida aks ettirilishi sifatida belgilaydi. .

Musiqiy ekspressivlikning muhim vositasi sifatida tembr ishlatiladi: tembr yordamida musiqiy butunning u yoki bu komponentini ajratib ko'rsatish, kontrastlarni kuchaytirish yoki zaiflashtirish mumkin; tembrlarning oʻzgarishi musiqiy dramaturgiya omillaridan biridir.

Solfedjioni o'rganishda faqat bitta ovozli ohanglarni emas, balki konsonanslarni (intervallar va akkordlar) ham tinglab tushunishga o'rgatish muhimdir. Konsonanslarni idrok etish quyidagi hodisa bilan bog'liq: garmonik eshitish. Talabalarda boshlang'ich bosqichda u hali juda kam rivojlangan, ammo dastlabki bosqichda uni o'qitishga qaratilgan mashqlarni joriy qilish kerak.

Meter ritmini idrok etish.

Yozish paytida tovushlarning metroritmik tashkil etilishini tushunish usullari ma'lum bir idrok sohasini ifodalaydi va assimilyatsiya qilish uchun maxsus texnikani talab qiladi.

Ohangdagi ohang va metr-ritmik munosabatlar bir-biridan ajralmas va faqat ularning kombinatsiyasi kuyning mantiqiy tafakkurini tashkil qiladi.

Ko'pincha o'quvchilarda musiqiy iste'dodning 2 turi mavjud. Birinchi turga intonatsiyani yaxshi eshitadigan, ohangdagi munosabatlarga keskin munosabatda bo'lgan, lekin metro-ritmik tashkilotning zaif va noaniq tuyg'usiga ega bo'lgan talabalar kiradi. Ikkinchi turga ko'proq ongli tabiatga ega, ammo intonatsiya uchun qulog'i rivojlanmagan talabalar kiradi. Ular birinchi navbatda metroritmik tashkilotni his qilishadi va amalga oshiradilar. Ular uchun metrik aksanlar ko'pincha ovoz balandligidagi o'zgarishlar bilan bog'liq.

Ohangning metroritmik tashkil etilishi odam tomonidan nafaqat eshitish orqali idrok etiladi; Uni idrok etishda butun inson tanasi ishtirok etadi. Odamlarda ritmik qobiliyatlar eshitishdan oldin paydo bo'ladi; ular musiqaga (raqsga, plastmassaga) harakat qilishda ham o'zini namoyon qilishi mumkin. Ko'pgina musiqiy janrlar tinglovchilarga birinchi navbatda metro-ritmik tomoni orqali ta'sir qiladi; ba’zi doimiy ritmik formulalar musiqa janrini (ayniqsa, turli raqslar) aniqlashda asosiy mezon hisoblanadi. Musiqada ritmik tamoyil hayotning ritmik naqshlarining aksidir. Ritmik qobiliyatlar inson psixikasi bilan bog'liq (muvozanatli odamlar hissiy tebranishlarga osonlikcha beriluvchilarga qaraganda ritmikroqdir).

Musiqiy tovushning xususiyatlaridan biri uning davomiyligidir. Tovushning davomiyligini aniq belgilash, turli tovushlar davomiyligining bir-biriga nisbati, barcha davomiyliklarning umumiyligi musiqada tovushlarni tashkil etishning zaruriy shartidir.

Shu bilan birga, metritm tuyg'usini rivojlantirish va tarbiyalash juda qiyin (shunday qilib, deyarli barcha boshlang'ich ijrochilarning "balosi" - bu ijro paytida ish ritmini asossiz tezlashtirish); O'qituvchilar orasida juda keng tarqalgan xato - bu ritmni hisoblash bilan almashtirish.

Har bir yangi metroritmik naqshni o'quvchilarga birinchi navbatda hissiy tomondan taqdim etish tavsiya etiladi. Uni quloq orqali o'rganish, harakat, qarsak chalish, ritmik solmizatsiya shaklida, mavjud zarbli cholg'u asboblarida, bir xil balandlikdagi tovushlarga bo'g'inlarni kuylashda, qo'shiq aytmasdan bo'g'inlarni talaffuz qilishda o'rganish kerak ( ti-ti, ta, don, diliva hokazo.). Keyin ritm yozib olishda o'zlashtiriladi, bunda o'qituvchi o'quvchilar turli metrlarda ularning davomiyligi bo'yicha tovushlar munosabatini nihoyat tushunishlarini ta'minlaydi. Nihoyat, o'rganilgan ritm solfejio kuylash uchun ohanglarga, matnli, ko'rishdan, ijodiy mashqlar va diktantlarga kiritilgan.

Metritmik ko'nikmalarni rivojlantirishning muhim vositasi bu ansambl musiqasi (ta'limning dastlabki bosqichida zamonaviy solfejio o'qitish usullarida mashhur bo'lgan shovqin orkestrlari ayniqsa foydalidir).

Ichki eshitish. Musiqiy xotira

Tasavvur va tasvirga asoslangan musiqiy eshitishning o'ziga xos xususiyati ichki eshitishdir. Ichki eshitish ikkinchi darajali, chunki u eshitish tajribasiga, tashqi eshitishdan olingan ma'lumotlarga tayanadi. Shuning uchun, ichki eshitishga bag'ishlangan asarlarda ushbu ma'lumotlarning "ombori" sifatida musiqiy xotiraga katta e'tibor beriladi. Ichki eshitish ham ixtiyoriy, ham ixtiyoriy ravishda harakat qilishi mumkin. Ichki eshitish asboblar ishtirokisiz ko'zlaringiz bilan notalarni o'qishda yordam beradi (bu nafaqat nazariy fanlar bo'yicha darslarda, balki sizning mutaxassisligingiz bo'yicha repertuarni o'rganishda ham foydali bo'lishi mumkin).

Ichki eshitishni rivojlantirishning eng samarali usullaridan biri bu qo'lingizda notalar bilan musiqa tinglashdir.

Ichki eshitishning rivojlanishi eng kam mashg'ulot emas xotira.Musiqiy xotira musiqiy qobiliyatning zaruriy tarkibiy qismidir; Shu bilan birga, musiqiy xotiraning o'zi musiqiy mahoratning rivojlanishini ta'minlay olmaydi. Bunda musiqiy xotira xotira turlaridan biri bo‘lib, uning musiqiy xilma-xilligiga xotiraning umumiy qonuniyatlari amal qiladi.

Xotira uch bosqichdan iborat: eslash, saqlash va takrorlash. Yodlash, idrok kabi, ma'lum bir tanlab olish xususiyatiga ega bo'lib, u shaxsning yo'nalishiga bog'liq. Musiqani beixtiyor yod olish musiqiylikning ajralmas qismidir; biroq, yangi boshlanuvchi musiqachi uchun aqlni rivojlantirish bilan bog'liq bo'lgan ixtiyoriy (ongli) yodlashni o'rgatish muhimroqdir. Musiqiy xotira ustida ishlashning yana bir yo'nalishi - turli xil musiqiy xotira turlaridan foydalanish qobiliyati.

Musiqiy xotiraning quyidagi turlari ajratiladi: eshitish(ichki eshitish uchun asos; butun asarlarni ham, musiqiy nutqning alohida elementlarini ham tanib olish imkonini beradi; nafaqat musiqachilar, balki boshqa kasb egalari uchun ham muhim), ingl(yozma musiqiy matnni yodlash va uni ichki eshitish yordamida aqliy takrorlash qobiliyati; o'rganishning dastlabki bosqichida u odatda juda kam rivojlangan va shuning uchun alohida e'tibor talab qiladi); motor (motor) (shuningdek, o'yin harakati; amaliyotni bajarishda muhim; nafaqat qo'l mushaklari harakati bilan, balki yuz mushaklari (shamolli asbobda ijrochilar uchun), qorin mushaklari, ovoz apparati (vokalchilar uchun) harakati bilan ham bog'liq. .); hissiy va aralash.

Mutlaq va nisbiy eshitish.

Mutlaq balandlik hodisasi shundaki, odam notaning bir tovushidan (masalan, “Kichik oktavaning E”si”) uning nomi va joylashuvini aniqlay oladi, shuningdek, avval asbob yoki vilkani sozlamasdan ham berilgan notani aniq kuylashi mumkin. Nisbatan eshitish qobiliyatiga ega bo'lgan odam bunday qobiliyatlarga ega emas, lekin ma'lum bir interval yoki akkord asosida harakatni takrorlashi mumkin. Ehtimol, mutlaq va nisbiy eshitish hodisasi musiqiy xotiraning u yoki bu turining rivojlanishining o'ziga xos xususiyatlari bilan bog'liq: mutlaq balandlikning egasi barcha notalarning ovozini eslab qoladi, nisbiy balandlikning egasi u yoki bu intonatsiya tovushini eslab qoladi. naqsh (ya'ni, ko'proq mavhum hodisalar). Shu bilan birga, o'qituvchilar uzoq vaqtdan buyon atalmish narsalardan xabardor mutlaq balandlik paradoksi: mutlaq balandlikka ega odam notaning tovushini aniq takrorlay olishiga qaramay, u harakatlarni akkordlar yoki intervallar bo'yicha tanib olishda qiynaladi; shuningdek, ma'lum bir notani tanib olishda cholg'u tembrini yaratuvchi ohanglar ham xalaqit berishi mumkin (mutlaq ohangga ega odam ongida, pianinoning "A" va, masalan, "A". , goboy turli notalar vazifasini bajarishi mumkin). Shunday qilib, dastlabki bosqichda solfejioni o'rganayotganda, nisbatan eshitish qobiliyatiga ega bo'lganlar kamroq qiyinchiliklarga duch kelishadi.

2. Solfejio darsining asosiy komponentlari

.1 Musiqiy savodxonlikni o'rganish

Musiqiy savodxonlik bo'yicha yozma topshiriqlarni bajarish.

Musiqiy savodxonlik musiqiy matnlarni yozish va ularni takrorlash qobiliyatini, shuningdek, asosiy musiqiy atamalarni bilishni anglatadi.

Ushbu mavzu bo'yicha bilim va ko'nikmalar doirasi musiqa matnlarini turli oktavalarda, trebl va bas tovushlarida, turli ritmik naqshlarda va barcha mumkin bo'lgan tasodifiy belgilar bilan yozish va takrorlash qobiliyatini o'z ichiga oladi. Lekin musiqa o'qishni o'rganish ham mutaxassislik bo'yicha darslarda sodir bo'ladi; Bundan tashqari, mutaxassislik bo'yicha mashg'ulotlarda talaba solfejio darslariga qaraganda ba'zi bir muddatlarni ertaroq o'rganadi (masalan, birinchi sinfda etyudlar va texnik mashqlarda uchraydigan butun notalar yoki o'n oltinchi notalar, solfejioda esa faqat o'rganiladi. ikkinchisi), dinamik soyalarning belgilari (forte, pianino, kressendo, diminuendo, sforzando), shuningdek, solfedjio kursida boshlang'ich bosqichda o'qitilmaydigan (legato, stakato, non-legato) yoki yo'q zarbalar belgilari. umuman o'rgatilgan (detache, portato).

Musiqa o'qish va yozishni o'rganish ona yoki chet tilida o'qish va yozishni o'rganishga o'xshaydi: musiqa o'qishni o'rganishda o'quvchi ongida ma'lum bir vizual tasvirga (nota belgisi) ma'lum bir eshitish tasviri biriktirilishi kerak. . Biz hatto talabalarning mutlaq balandligini o'rgatish haqida ham gapirmayapmiz, uning mavjudligi, yuqorida aytib o'tilganidek, musiqani o'rganishda ba'zan hatto to'sqinlik qiladi, lekin notalarni novdaga joylashtirish, nota belgisi o'rtasidagi bog'liqlik haqida g'oyalarni rivojlantirish haqida. , uning ovozi va berilgan notaning joylashuvi , masalan, pianino klaviaturasida. Talaba shuni yodda tutishi kerakki, nota yozuvi bir vaqtning o'zida uning uzunligi (davomiyligi) va balandligini aks ettiradi, notaning balandligi tasodifiy belgilar tufayli o'zgarishi mumkin (ba'zi hollarda ular kalitda yoziladi). boshqalar - eslatmaning o'zi yonida). Talabalar uchun pauzalarni o'zlashtirish, bas nota kalitida notalarni o'qish va nuqtali ritmni o'zlashtirishda alohida qiyinchiliklar yuzaga keladi.

Shu bilan birga, «musiqiy savodxonlik» tushunchasi nafaqat notalarni farqlash qobiliyatini, balki bir qator atama va tushunchalarni (miqyos, miqyos, tonallik, rejim, temp, o'lcham, urish, urish, ibora, interval, triada) bilishni ham o'z ichiga oladi. , barqaror va beqaror tovushlar va boshqalar. .d.). Musiqiy savodxonlikni o'zlashtirishda talaba taklif qilingan kuyning hajmini aniqlay olishi, kuchli va zaif urishni farqlay olishi va u yoki bu o'lchamda o'tkazish qobiliyatiga ega bo'lishi kerak (mashqning dastlabki bosqichida dirijyorlik 2/4 o'lchamlar bilan cheklangan) , 3/4 va 4/4); To'g'ri pulsatsiyani tanlash qobiliyati (qanday davomiylik ritm birligi sifatida qabul qilinadi) bu borada juda muhimdir. Shuningdek, mashg'ulotning boshlang'ich bosqichining oxiriga kelib, talaba tonallikni aniqlash tamoyillarini (tonik va asosiy belgilar bo'yicha), ma'lum bir kalitdagi notalar va darajalarning mosligini (bu printsip bo'yicha o'rganishda) bilishi kerak. nisbiy solmizatsiya dastlab ba'zi qiyinchiliklarga olib kelishi mumkin - shuning uchun talaba nima uchun ekanligini tushunish qiyin oldin,u faqat tonik bilan bog'lashga odatlangan, kalitga qarab uchinchi va beshinchi va hatto ikkinchi darajali), katta va kichik miqyosdagi tovushlar orasidagi intervallar, katta va kichik triadalar va boshqalar.

Solfejio qo'llanmalarida yozma ishlar katta rol o'ynaydi - yozuvlarni darslikdan daftarga ko'chirish, yozma transpozitsiya (ohangni boshqa kalitda yozish), intervallar va akkordlar yaratish va nihoyat, diktantlar (diktantlar keyinroq muhokama qilinadi) . Eslatmalarni yozish jarayonining o'zi nisbatan mustaqil mahorat bo'lib, tizimli rivojlanishni talab qiladi va shuning uchun o'qitishning dastlabki bosqichida rejalashtirish ob'ekti bo'lishi kerak. Quloq bilan aniqlangan va ovoz bilan takrorlanadigan motivlarni yozish tezligi, to'g'riligi va aniqligi uchun maxsus mashqlar foydalidir; og'zaki diktant o'tkazish va uni keyinchalik yozib olish, yozilish vaqtini qayd etish va yozilganlarning to'g'riligi va savodxonligini baholash; ohangni ovoz bilan, pianino yoki boshqa asbobda o'rganish va uni tezda yoddan yozib olish va hokazo. (sm. ).

Yozma topshiriqlar ayniqsa yosh bolalar uchun juda muhimdir, chunki tananing psixofiziologik xususiyatlaridan kelib chiqqan holda, bu yoshdagi bolalar materialni quloq yoki ko'rish orqali emas, balki qo'llarining ishi orqali yaxshiroq tushunadilar. Bu jihatdagi to'siqlarning bir qismi kompyuter musiqasi muharrirlarining ommaviy tarqatilishidir: bolalar hozirda kompyuterni ancha erta o'zlashtirgani uchun, 7-8 yoshli bola musiqa muharririni osongina o'zlashtira oladi; ammo kompyuter tugmachalarini bosish unga eslatmalarni qo'lda yozishdan ko'ra kamroq foydalidir.

Solfing. Ko'rish qo'shiq

Solfegging, ya'ni notalardan qo'shiq aytish, mashg'ulot bosqichidan qat'i nazar, solfejio kursida markaziy tushunchadir. Asosan, butun solfejio kursi ichki eshitish va ma'lum melodik harakatlar, ma'lum oraliqlardagi harakatlar tovushini bilishdan foydalangan holda musiqani asbob yordamisiz qanday o'ynashni o'rgatishga qaratilgan.

Birinchi sinfda ko'z o'ngida qo'shiq aytish yilning birinchi yarmining oxirida boshlanadi. Ko'z bilan qo'shiq aytishni o'rganish uchun siz allaqachon nota yozuvlari asoslarini bilishingiz, ohangning ko'tarilish va tushish harakati, pauzalar, davomiylik va hokazolarni eshitishingiz kerak.

Ko'zdan qo'shiq aytishda avvalo kuyni tahlil qilish, uning ohangini, hajmini, kuyning tuzilishini (iboralar, ularning takrorlanishi yoki o'zgarishi) aniqlash, kuyning harakatlanish xususiyatlarini (pog'ona, triada va boshqalar) ko'rsatish kerak. ), temp va dinamik soyalarga e'tibor bering. Ko'rishdan oldin, dastlabki bosqichda tayyorgarlik mashqlari kerak - ko'rish tovushlarini o'qish uchun mo'ljallangan ohangni sozlash, barqaror tovushlarni kuylash va ularni kuylash (ko'tarilish va pasayish), belgilangan tugmachada intervallarni kuylash. bu ohangda mavjud (pastki tovushdan yuqoriga va yuqoridan pastgacha). Bu holda, biz mutlaq balandlikni o'rgatish haqida umuman gapirmayapmiz: ko'zdan qo'shiq aytayotganda, o'qituvchi pianinoda ohangning tonikasi yoki (zaif guruhlarda) birinchi tovushini (tonik emas) beradi, va talabalar Vazifa - musiqa notasiga e'tibor qaratish va tonik tovushini yodda tutish, ohang harakati, intervallar tovushi, ritmik naqsh va o'lcham haqida allaqachon ega bo'lgan bilimlaridan foydalanib, yozma ohangni o'z ovozi bilan takrorlash. , va boshqalar. Ko'z o'ngida kuylashda dirijyorlik juda foydali.

Ko'z bilan kuylash har bir o'quvchining intonatsiya darajasini va eshitish qobiliyatini tekshirishga imkon beradi, shuning uchun u solfejio darsida zaruriy ish shakllaridan biridir.

Musiqiy diktant.

Musiqiy diktant solfejio kursida "fikrlash" momentidir. Ayni paytda ijro etilayotgan musiqa asarini yozib olish uchun qulog‘ingiz yaxshi rivojlangan bo‘lishi va yetarlicha nazariy bilimga ega bo‘lishingiz kerak. Musiqiy diktant (oddiy diktant kabi) birinchi navbatda eshitiladigan va ko'rinadigan narsa o'rtasidagi aloqani mustahkamlaydi; Diktant, shuningdek, ichki eshitish va musiqiy xotirani rivojlantirishga yordam beradi, shuningdek, nazariy tushunchalar va talabaning amaliy musiqiy faoliyati natijasida to'plangan tajribani amaliy rivojlantirish va mustahkamlashga yordam beradi.

Musiqiy diktantning maqsad va vazifalari yozib olingan musiqiy parchani tahlil qilish, uning shaklini, ohangning harakat yo'nalishini, bosqichma-bosqich yoki intervalli sakrashlarni, ritmik to'xtashlarning barqarorligi yoki beqarorligini - ya'ni musiqaning barcha elementlarini tushuna olishdan iborat. hozirgi vaqtda talabalarga ma'lum bo'lgan musiqiy nutq va keyin uni to'g'ri taqdim etishda hamma narsa nota yozuvida. Diktant yozish uchun tayyorgarlik mashqlari ko'p jihatdan ko'rish uchun tayyorgarlik mashqlariga yaqin, faqat musiqiy diktant yozish jarayoni ko'rish qo'shiq jarayonining aksi bo'ladi: birinchi holda, talabaning vazifasi. eshitilgan ohangdor parchani nota yozuviga aylantirish, ikkinchidan esa, nota shaklida taqdim etilgan ohangdor parchani baland ovozda takrorlashdir.

Odatda, musiqiy diktant umuman musiqiy xotirani rivojlantiradi, deb hisoblashadi. Biroq, diktantning roli, birinchi navbatda, ongli yodlashni rivojlantirish, ya'ni xotira samaradorligini oshirishdir. Diktant uchun taklif qilingan matnni talabalar bilan birgalikda tahlil qilish, taklif qilingan diktantning ohangli harakatlariga oldindan moslashtirish (ma'lum bir interval bo'ylab, triada bo'ylab harakatlanish, barqaror va noturg'un tovushlarni kuylash va h.k.) va hatto ularni kuylash (yakka tartibda yoki bir shaklda). guruh) talabalarga diktant yozishni o'rganishga yordam beradi, ishchi xotirani va ongli, ixtiyoriy yodlash ko'nikmalarini rivojlantiradi va musiqa naqshlari haqida bilim beradi. O'quvchilarning ovoz paychalarining kuchlanish darajasiga, passiv taqlid xotirasiga, ohangning "qisqaligi" va boshqalarga tayanish odati muhim kamchiliklardir. Diktant yozish bilan birga olib boriladigan mashqlar ham ana shu kamchiliklarni bartaraf etishga qaratilgan bo‘lishi kerak.

Pianino mashqlari

Uslubiy nuqtai nazardan solfedjiyo mashg‘ulotlarining triadalar qurish va ularning inversiyasi, kuyga jo‘rlikni tanlash va hokazo kabi jihatlarini fortepiano mashqlari bilan mustahkamlash maqsadga muvofiqdir. An’anaviy va ko‘plab “noan’anaviy” o‘quv qo‘llanmalarida musiqiy savodxonlikni o‘rgatishda pianino chalish markaziy o‘rin tutadi. Birinchi darslardan nota yozish va stave pianino klaviaturasi bilan taqqoslanadi; akkordlar va intervallarni qurish ham pianinoda ko'rsatilgan.

Biroq, bu yondashuv ko'plab talabalar uchun ma'lum qiyinchiliklarga olib kelishi mumkin. Shunday qilib, talabalar faqat pianino tovushida intervallar va akkordlarni quloq bilan tanib olishga odatlanib qolishlari, boshqa asbobda intervallar va akkordlarni qurish va farqlash ular uchun qiyin yoki hatto deyarli imkonsiz bo'lishi mumkin (buning sababi musiqiy eshitishning ba'zi xususiyatlari). Pianinoda ohang va yarim ohang tushunchasi oq va qora tugmachalarni vizual idrok etish bilan mustahkamlanadi va oson o'rganiladi, ohang yoki yarim ohangni eshitish yoki kuylash orqali aniqlash qiyinroq. Va nihoyat, dasturda ko'zda tutilgan umumiy fortepiano kursi (pianochi bo'lmagan talabalar uchun) qoida tariqasida, uchinchi o'quv yilidan oldin boshlanadi va solfejio sinflarida, agar pianino mashqlari uchun zarurat tug'ilsa, torli musiqani o'rganayotgan talabalar yoki puflama asboblari klaviatura va barmoqlarning ravonligi bo'yicha o'zlarining "hamkasblari" - pianinochilarga yutqazadilar. Skripkachilar yoki violonchelchilar uchun pianino chalayotganda ularning o'ng qo'llari yomonroq ishlaydi (chunki ular o'ng qo'llari bilan kamonni ushlab turadilar va o'ng qo'lning barmoqlari o'yin davomida deyarli qimirlamaydi; yirtilgan o'yinchilar - gitarachilar yoki arfachilar - bunda nuqtai nazaridan o'zlarini yanada foydali uslubiy va texnik afzallik pozitsiyasi nuqtai nazaridan topadilar). Puflama cholg'u asboblari talabalariga ham o'z mutaxassisliklari bo'yicha birinchi darslardanoq pianinonikidan farq qiladigan barmoq urish tamoyillari o'rgatiladi (bitta tovush chiqarishda bir vaqtning o'zida bir nechta barmoqlar ishlatiladi, past registrdagi tovushlarni chiqarishda esa). ikkala qo'lning barmoqlari bir vaqtning o'zida ishlatiladi). Bunday o'quvchilar o'zlarining noqulayliklari tufayli psixologik noqulaylikni boshdan kechirishlari yoki hatto o'zlarining ierarxiyasi, odob-axloq qoidalari va qadriyatlar tizimiga ega bo'lgan kichik maktab o'quvchilari guruhida ko'pincha mohir va tajribali pianinochi talabalar tomonidan masxara qilishlari mumkin.

Shunday qilib, o'qituvchi oldida ushbu texnik va psixologik qiyinchiliklarni bartaraf etish bo'yicha qo'shimcha vazifa turibdi.

Agar o'quvchilarga pianino texnikasidan qat'i nazar, har bir kishi o'z qobiliyatlari va qobiliyatlarini teng ravishda namoyish eta oladigan ijodiy topshiriqlar berilsa, bu turdagi qiyinchiliklarni engib o'tish mumkin - masalan, o'rganishda ma'lum musiqiy elementlarni (metallofon , va boshqalar.). Shuningdek, siz o'quv jarayonida boshqa asboblarda (skripka va boshqalar) ijro etilgan musiqa yozuvlarini tinglashdan foydalanishingiz mumkin va bu yozuvlar ovozida o'quvchilar o'zlarining ohangdor harakatlarini (triada, intervallar va boshqalar) tanib olish uchun topshiriqlar berishingiz mumkin. Pianinoda ijro etilishi allaqachon eshitilgan. Bu vazifa juda qiyin, ammo foydali bo'lishi mumkin.

Ijodiy vazifalar.

Dastlabki bosqichda solfedjioni o'qitishning zamonaviy usullari talabaning ijodiy faoliyatiga e'tibor berish bilan tavsiflanadi (so'nggi pedagogika uchun odatiy tendentsiya). Talabalardan nafaqat mashqlarning musiqiy matni materialini takrorlash, balki o'zlarining musiqiy matnlarini yaratish ham talab qilinadi. Ijodiy topshiriqlarning eng keng tarqalgan turlari taklif etilgan kuyning oxirini bajarish, kuy uchun jo'r yoki ikkinchi ovozni o'ylab topish va taklif qilingan matn asosida qo'shiq yaratishdir. Bunday turdagi topshiriqlar o'tilgan materialni yaxshiroq o'zlashtirishga yordam beradi va olingan bilimlardan passiv emas, balki faol foydalanishni o'rganadi. Talabalarning e'tibori musiqiy matnga qaratiladi - musiqani o'qitishning bu usulini chet tillarini o'qitish metodikasi bilan o'xshashlik bilan matn markazli deb atash mumkin, bunda til qoidalar va so'zlar ro'yxatini yodlash orqali emas, balki ishlash orqali o'zlashtiriladi. matn bilan. Ushbu ijodiy topshiriqlarning aksariyati musiqiy matn va og'zaki matn o'rtasidagi bog'liqlikka qaratilgan (ma'lum bir matnga ohang va unga qo'shiq yaratishda o'quvchilar e'tiborini matnning syujeti va dramaturgiyasiga qaratish tavsiya etiladi; uning ritmi va boshqalar).

.2 Solfedjio darsligi va uning darsdagi roli

Solfejioni o'qitishning jahon amaliyotida ikkita qarama-qarshi maktab - mutlaq va nisbiy solmizatsiya mavjud. Birinchisi, u yoki bu notalarda tovushlar balandligini asos qilib oladi va birinchi navbatda C majorni, so'ngra boshqa tugmachalarga olib keladigan tovushlarning o'zgarishini o'rganadi. Ikkinchisi, har qanday nisbiy balandlikda ladda qadamlar nisbatini o'rganishga asoslangan.

Rossiyada solfejioning rivojlanish tarixi xor cherkovlari va cherkov xorlari faoliyati bilan chambarchas bog'liq bo'lib, ularda uzoq vaqt davomida nota yozishning ikkita usuli mavjud edi: bannerlar (ilgaklar) va chiziqli notalar (zamonaviy nota). Birinchi rus solfejio darsliklari 17-asrda paydo bo'lgan: A. Mezenetsning "ABC" va N. Diletskiyning "Musiqa grammatikasi" [qarang. 29, b. 24].

Hozirgi vaqtda solfedjioni o'qitishning turli tizimlari va usullari ham 2 ta - mutlaq va nisbiy yo'nalishga asoslanadi.

Asosan, barcha solfejio darsliklarini 2 ta asosiy yo'nalishga birlashtirish mumkin. Ulardan biri musiqa tilining alohida elementlarini o'rganishga asoslangan tizimlarni o'z ichiga oladi. Yana bir yoʻnalish tovushlar (qadam, modal, garmonik) bogʻlanishlarini oʻrganuvchi tizimlardan iborat. E.V.ning so'zlariga ko'ra. Davydova bilan kelishmaslikning iloji yo'q, ikkinchi yo'nalish samaraliroq, chunki u musiqa tinglash orqali quloqni rivojlantirishga imkon beradi va asar mazmunini tushunish qobiliyatini rivojlantiradi.

Ba'zi mualliflar o'quvchilarning musiqaga bo'lgan qulog'ini har tomonlama rivojlantirishga intilishadi, boshqalari - o'quvchilarning tez mahoratini rivojlantirish uchun va hokazo. 19—20-asrlar boʻsagʻasida eng keng tarqalgan tizimlardan biri oraliq deb ataladigan tizim (ohangni intervallar yigʻindisi sifatida oʻrganish) edi. Intervallar tanish qo'shiq motivlari yordamida o'rganiladi. Bu tizimning asosini “oddiy tovushlar” deb ataladigan Do major tilidagi tovushlarni ularning modal holati va ohang qiymatini hisobga olmasdan, turli kombinatsiyalarda o‘rganish tashkil etadi. Bunday tizimda uyg'unlik tuyg'usi tarbiyalanmaydi; Bu yondashuv haddan tashqari soddalashtirilgan. Hozirgi vaqtda bu yondashuv eskirgan deb hisoblanadi, garchi mashhur qo'shiq motivlari asosida intervallar tovushini o'rganish kabi element o'qitishning hozirgi bosqichida juda keng qo'llaniladi (masalan, amalda shablon - misol yordamida mukammal to'rtinchi ovozni o'rgatish. "Aida" yoki Rossiya madhiyasidan marshning dastlabki chiziqlari). Intervalli tizimga yaqin turli kalitlarda katta yoki kichik shkalaning darajalarini o'rganishga asoslangan tizimlar. Ushbu yondashuv, shuningdek, o'lchovni tushunish va ohangni tartibga solishni biroz osonlashtiradi. Ushbu tizimga yaqin deb ataladiganlar. qo'lda ishlaydigan tizimlar (qo'lning harakati fret darajalarini ko'rsatadi). Biroq, bu erda asos yana diatonikdir. Bu tizimga Z. Kodaly tomonidan venger xalq musiqasi (qoʻl belgilari, intonatsiya va boshqalar birikmasi) asosida yaratilgan venger nisbiy tizimi yaqin joylashgan. Ushbu tizimning modifikatsiyasi estoniyalik o'qituvchi Kalyuste tomonidan amalga oshirildi (qo'l belgilaridan foydalanish va qadamlarni bo'g'in belgilash - e, le, vi, na, zo, ra, ti(notalarning buzilgan an'anaviy nomlari taxmin qilinadi)), aniqrog'i, uning elementlari bugungi kunda ham qo'llaniladi. Ushbu tizimning asosiy kamchiligi shundaki, talabalar ongida faqat tonik tushunchasi va nota o'rtasida bog'liqlik paydo bo'ladi. oldin(boshqa kalitlar bilan ishlashda qiyinchiliklar tug'diradi).

Leningrad o'qituvchisi 1950-60 yillar. A. Baraboshkina [qarang. 4, 5, 6] o'z tizimini (klassik bo'lib kelgan va bir necha o'n yillar davomida qo'llanilgan) venger tizimi asosida ham ishlab chiqdi, ammo unga sezilarli o'zgarishlar kiritdi (qo'l belgilarini rad etish, faqat ishlashni rad etish) C major va boshqalar). Intonatsiyani asosiy modal qoliplar, tovushlarning barqarorligi va beqarorligi tushunchasi, major va minor tonikasi, iboralar va hokazolar bilan chambarchas bog‘lab, u bir tovush ustidagi hazil bilan boshlanadi, so‘ngra ikki notaga o‘tadi va asta-sekin musiqiy diapazonni kengaytiradi. talabalarga taqdim etilgan materiallar; material sinkretik shaklda taqdim etiladi (xuddi shu qo‘shiq turli ko‘nikmalarni rivojlantirish mashqlari uchun materialga aylanadi), o‘rganilgan narsa doimo takrorlanadi. Baraboshkinaning o'zi tomonidan yozilgan qo'llanma ushbu ishning amaliy qismi uchun material bo'lib xizmat qildi.

Hozirgi vaqtda musiqa tinglash va musiqiy matn bilan ishlashga asoslangan usullar tobora ommalashib bormoqda. Masalan, T.Pervozvanskayaning o'quv-uslubiy majmuasi va S.B.ning qo'llanmasi musiqa tinglashga asoslangan. Privalov (kattalar talabalari uchun) va boshqalar (va boshqalar). Bu musiqa tilining ko‘pgina elementlarini tushunishni osonlashtiradi, chunki ba’zi fikrlarni mavhum sxolastik formulalarni yodlash orqali emas, balki eshitilgan musiqa matnini (afzalroq klassik) talqin qilish orqali o‘zlashtirish osonroq bo‘ladi.

.3 Yosh bolalarni o’qitishda ko’rgazmali qurollar

Boshlang'ich maktab yoshidagi bolalarga solfejioni o'rgatishda vizualizatsiya katta rol o'ynaydi, bu ularning psixikasining xususiyatlari bilan bog'liq (1.2-bandga qarang).

A.V. Zaporojets bolalarning fikrlash shakllari ekanligini yozgan vizual-samarali, vizual-majoziy, og'zaki-mantiqiy- uning rivojlanishining yosh bosqichlarini ifodalamaydi. Bular, to‘g‘rirog‘i, voqelikning qandaydir mazmunini, ayrim tomonlarini o‘zlashtirish bosqichlaridir. Shu sababli, ular odatda ma'lum yosh guruhlariga to'g'ri kelsa-da va vizual-samarali fikrlash vizual-majoziy fikrlashdan oldin paydo bo'lsa-da, bu shakllar yoshga xos emas.

A.V.ning eksperimental tadqiqotlarida ko'rsatilganidek, vizual-samarali fikrlashdan vizual-majoziy va og'zaki fikrlashga o'tish. Zaporojets, N.N. Poddyakova, L.A. Vengerning fikriga ko'ra, yo'naltirish-tadqiqot faoliyati tabiatining o'zgarishi asosida, sinov va xatoga asoslangan yo'nalishni ko'proq yo'naltirilgan vosita, keyin vizual va nihoyat aqliy bilan almashtirish tufayli yuzaga keladi.

Vizual jihatdan samaraliob'ektiv faoliyat bilan bog'liq bo'lgan va uni saqlashga qaratilgan ob'ektlar bilan real harakat orqali amalga oshiriladigan fikrlash birlamchi bo'lib, erta yoshda paydo bo'ladi. Ammo olti yoshli bola, agar u etarli tajriba va bilimga ega bo'lmagan vazifaga duch kelsa, unga murojaat qilishi mumkin.

Ko'pincha bolalar tomonidan qo'llaniladi obrazlimuammoni hal qilishda u aniq ob'ektlarni emas, balki ularning tasvirlarini ishlatganda o'ylaydi. Vizual-majoziy fikrlashning paydo bo'lishi haqiqati juda muhimdir, chunki bu holda fikrlash amaliy harakatlardan va bevosita vaziyatdan ajralib turadi va mustaqil jarayon sifatida ishlaydi. Vizual-majoziy fikrlash jarayonida mavzuning turli tomonlari to'liqroq takrorlanadi, ular hozirgacha mantiqiy emas, balki faktik aloqalarda namoyon bo'ladi. Majoziy fikrlashning yana bir muhim xususiyati - bu bir vaqtning o'zida bir nechta ob'ektlarning o'zaro ta'sirini va hissiy shaklda namoyon qilish qobiliyatidir. Tarkib obrazliKichik maktab o'quvchisining fikrlashi aniq tasvirlar bilan chegaralanib qolmaydi, balki asta-sekin vizual-sxematik fikrlashning yuqori darajasiga o'tadi (qarang). Uning yordami bilan endi ob'ektlarning individual xususiyatlari emas, balki ob'ektlar va ularning xususiyatlari o'rtasidagi munosabatlardagi eng muhim aloqalar aks ettiriladi.

Yuqorida aytib o'tilganidek, solfejio ko'p jihatdan aniq fanlarga yaqin bo'lib, ko'plab mavhum tushunchalarni (rejim, balandlik, davomiylik, ritm, temp, interval va boshqalar) o'z ichiga oladi. O`quvchilar tushunilishi qiyin bo`lgan ushbu materialni yaxshiroq o`zlashtirib olishlari uchun uni ko`rgazmali shaklda taqdim etish, mavhumni konkret orqali ko`rsatish zarur.

Vizual usullar musiqa o'qitishda juda keng va o'ziga xos qo'llanilishini oldi. Ko'rinishning funktsiyalari "o'quv fanlariga qiziqishni oshirish, ularning mazmunini yanada tushunarli qilish va bilim va faoliyat usullarini o'zlashtirishga yordam berish". Musiqa tinglash - ko'rishning bir shakli; Agar o'rganilayotgan ob'ektlarni bevosita kuzatish mumkin bo'lmasa, o'quvchilar illyustratsiyalar, maketlar, diagrammalar, jadvallar, xaritalar yordamida ular haqida bilvosita tasavvurga ega bo'ladilar. Bolalar musiqa maktablarida vizualizatsiyadan barcha fanlarni o‘qitishda foydalanish mumkin. Shunday qilib, ixtisoslik kursida ko‘rish ko‘rgazmalilik (masalan, asbob tuzilishini ko‘rsatish, barmoq bilan urish, tovush chiqarish va boshqalar) va yo‘l-yo‘riq ko‘rsatish (namoyish qilish, uning maqsadi talabani o‘rganishga o‘rgatish) shakllarida namoyon bo‘ladi. mustaqil ravishda harakat qiling).

Boshlang‘ich musiqa ta’limida go‘zal illyustratsiyalardan ko‘proq foydalanilmoqda. Ba'zi hollarda illyustratsiyalar musiqaning kayfiyatini his qilish yoki uning mazmunini ko'proq majoziy ko'rsatishga yordam beradi, boshqalarida - asarning ba'zi janr xususiyatlarini tushunish va hokazo. Va nihoyat, yaxshi tanlangan rasmlar - reproduksiya, fotosurat, slayd - bolalarning musiqa va yashash muhiti o'rtasidagi bog'liqlik haqidagi tushunchalarini kengaytirishi mumkin: musiqa yaratilgan davr, uni ijro etish vaqti va shartlari haqida tasavvur beradi. , va zamonaviy musiqa hayotining ba'zi hodisa va hodisalari. Musiqa nazariyasi fanlarida ko‘rgazmali qurol sifatida o‘qituvchi turli diagrammalar (tonallikning beshdan birlik doirasi diagrammasi, musiqa asarini qurish sxemasi va boshqalar) chizilgan doskadan foydalaniladi. Bunday diagrammalar konsentratsiyalangan, "yiqilgan" shakldagi ma'lumotlarni o'z ichiga oladi va ba'zida juda murakkab tushunchalarni tushunishga imkon beradi.

Zamonaviy o'quv-uslubiy majmualar orasida aniq ko'rgazmali qurollar bo'lgan qo'llanmalarning butun guruhini (va boshqalarni) ajratib ko'rsatish mumkin. T. Pervozvanskaya yoki L. Abelyan tomonidan qo'llanmada boy tasviriy material (ikonografik xususiyatga ega) ham taqdim etilgan; Bu, ayniqsa, T.Pervozvanskayaning qo‘llanmasida yaqqol seziladi, unda matnda keltirilgan musiqiy atamalar har bir eslatma bilan shaxs yoki hayvonni ifodalovchi rasm bilan birga keladi. Shunday qilib, rejim darajalari qirol, malika va ularning saroy a'zolari shaklida tasvirlangan - garchi, ehtimol, qahramon Mediant (tartibning uchinchi darajasi), uning xarakterining rejimga qarab o'zgaruvchanligi tufayli, podshoh emas, malika qilish kerak edi va barqaror tovush tonikga faqat podshoh shaklida taqdim etilishi kerak edi; intervallar - Uyg'onish davri kiyimidagi erkak va ayol figuralari ko'rinishida, ularning ko'rinishi interval tovushining xususiyatini juda yaxshi ko'rsatadi; shu bilan birga, konsonanslar ayol personajlari shaklida taqdim etiladi (uchinchisi - chiroyli, sodda fikrli qiz, beshinchisi - Madonna yuziga ega qiz, oltinchi - klassik fojia qahramonlarining teatr libosidagi ayollar), va dissonanslar - erkak (kvarta - jasur yosh ritsar, mayor va kichik yettinchi - "O'n ikkinchi kecha" filmidagi G. Vitsin qahramoniga o'xshash ikkita bema'ni dangasa jentlmen, Triton - hazil-mutoyiba va boshqalar); klaster - g'azablangan mushuk shaklida va boshqalar.

Solfedjioni o'rgatishning an'anaviy usullari har doim ham ko'rgazmali qurollardan foydalanishni tan olmaydi va bu ba'zan oqlanadi. Shunday qilib, L. Abelyan qo'llanmasida keltirilgan (va ancha uzoq tarixga ega) kesilgan olma bo'laklari (butun - yarmi - chorak - sakkizinchi) ko'rinishida tasvirlangan muddatlarning tasviri bir ovozdan muvaffaqiyatsiz deb hisoblanadi, chunki bu bolalarning o'rganishiga xalaqit beradi. chorak yoki sakkizinchi pulsatsiyalar; Shu bilan birga, musiqa yozishda, ayniqsa, boshlang'ich ta'lim uchun musiqiy matnlarda qo'llaniladigan asosiy muddatlar chorakdir va pulsatsiya odatda choraklarda (chorak = sakkizdan ikki, yarmi = to'rtdan ikki, butun = to'rt chorak), kamroq - sakkizdan birida sodir bo'ladi. (ammo , sakkizinchi hisoblagichlar - 6/8, 3/8 - didaktik materialda uchinchi sinfdan oldin paydo bo'lmaydi, garchi mutaxassislik bo'yicha ishlarda ular ilgari paydo bo'lishi mumkin). Yuqorida tavsiflangan rasmga asoslanib, bola har doim butun sonlarga pulsatsiya qilish kerak deb o'ylashi mumkin (chunki ular asos bo'lib, qolganlari esa ulardan hosiladir), bu deyarli mumkin emas.

2.4 Ta'limning o'yin shakllari, ularning boshlang'ich maktab yoshidagi bolalar bilan ishlashdagi roli

Zamonaviy pedagogikada ta'lim jarayonini tashkil etishning an'anaviy sinf-dars tizimi, yangi usullarga, shu jumladan o'yinlarga murojaat qilish orqali ta'lim jarayonini optimallashtirish (ayniqsa, kichik maktab o'quvchilari uchun) tobora qat'iy ravishda rad etilmoqda.

O'yinga asoslangan o'qitish usullari o'quvchilarni o'rganish motivlarini, o'yindagi va hayotdagi xatti-harakatlaridan xabardor bo'lishga o'rgatish, ya'ni. o'z mustaqil faoliyati uchun maqsad va dasturlarni shakllantirish va uning bevosita natijalarini taxmin qilish. Faoliyatning psixologik nazariyasi inson faoliyatining uchta asosiy turini - mehnat, o'yin va o'rganishni belgilaydi. Barcha turlar bir-biri bilan chambarchas bog'liq. Bir butun sifatida o'yinning paydo bo'lishi nazariyasi bo'yicha psixologik va pedagogik adabiyotlarni tahlil qilish bolalarning rivojlanishi va o'zini o'zi anglashi uchun uning maqsadlari doirasini tasavvur qilish imkonini beradi. O'yin ob'ektiv ravishda boshlang'ich o'z-o'zidan paydo bo'ladigan maktab bo'lib, uning ko'rinadigan tartibsizliklari bolaga atrofdagi odamlarning xatti-harakatlari an'analari bilan tanishish imkoniyatini beradi. Bolalar o'yinlarda nimalarga to'liq e'tibor berishlari, nimani kuzatishlari va nimani tushunishlari mumkinligini takrorlaydilar. Shu sababdan ham o‘yin, ko‘pgina olimlarning fikricha, rivojlanish, ijtimoiy faoliyat turi, ijtimoiy tajribani o‘zlashtirish shakli va shaxsning murakkab qobiliyatlaridan biridir. D.B. Elkoninning fikricha, o'yin ijtimoiy xarakterga ega va darhol to'yingan va kattalar dunyosini aks ettirish uchun mo'ljallangan. O'yinni "ijtimoiy munosabatlar arifmetikasi" deb atagan Elkonin o'yinni ma'lum bir bosqichda paydo bo'ladigan faoliyat, aqliy funktsiyalarni rivojlantirishning etakchi shakllaridan biri va bolaning kattalar dunyosini bilish usullari sifatida izohlaydi. O'yin bolaning barcha hayotiy pozitsiyalarini tartibga soluvchi vositadir. O'yin maktabi shundayki, unda bola bir vaqtning o'zida ham o'quvchi, ham o'qituvchidir. Sovet ta'lim tizimida paydo bo'lgan ta'lim o'qitish nazariyasi maktabgacha ta'lim tizimining didaktikasida o'yinlardan foydalanishni kuchaytirdi, lekin amalda o'quvchilar, o'smirlar va yoshlarni o'yin bilan tanishtirmadi. Biroq fanda keyingi yillardagi ijtimoiy amaliyotda o‘yin tushunchasi yangicha talqin qilinib, o‘yin hayotning ko‘p sohalarini qamrab oladi, o‘yin umumiy ilmiy, jiddiy kategoriya sifatida qabul qilinadi. Ehtimol, shuning uchun o'yinlar didaktikaning bir qismiga faolroq aylana boshlaydi. Turli ilmiy maktablarning o'qituvchilari va psixologlari tomonidan o'yin kontseptsiyasining ochilishidan bir qator umumiy qoidalarni aniqlash mumkin:

O'yin turli yoshdagi bolalar uchun mustaqil rivojlanish faoliyati turidir.

Bolalar o'yinlari - bu ularning faoliyatining eng erkin shakli bo'lib, unda ular atrofidagi dunyoni anglaydilar va o'rganadilar, shaxsiy ijodkorlik, o'zini o'zi bilish faolligi va o'zini namoyon qilish uchun keng imkoniyatlar ochadi.

O'yin - maktabgacha yoshdagi bola faoliyatining birinchi bosqichi, uning xatti-harakatlarining boshlang'ich maktabi, o'quvchilar ulg'aygan sari o'z maqsadlarini o'zgartiradigan boshlang'ich maktab o'quvchilari, o'smirlar va yoshlarning me'yoriy va teng faoliyati.

O'yin - bu rivojlanish amaliyotidir. Bolalar rivojlangani uchun o'ynaydi, o'ynagani uchun esa rivojlanadi.

O'yin - bu o'z-o'zini kashf qilish, ongsiz, aql va ijodga asoslangan o'z-o'zini rivojlantirish erkinligi.

O'yin - bu bolalar uchun asosiy aloqa sohasi; u shaxslararo munosabatlar muammolarini hal qiladi va insoniy munosabatlarda tajriba orttiradi.

Ko'pgina tadqiqotchilar maktab ta'limi materiali asosida aqliy harakatlarni shakllantirish qonuniyatlari bolalarning o'yin faoliyatida uchraydi, deb yozadilar. Unda psixik jarayonlarning shakllanishi o'ziga xos usullar bilan amalga oshiriladi: hissiy jarayonlar, ixtiyoriy yodlashning abstraktsiyasi va umumlashtirilishi va boshqalar.

O'yin maxsus o'rganish qobiliyatlari (diqqat, intizom, tinglash qobiliyatlari) bilan shartlanmaydi; o'yin o'quvchilar bilan ishlashning yanada faol shaklidir. Bu o'yinchilarga jarayonning sub'ektlari sifatida his qilishlariga imkon beradi. O'yin ma'lumotni idrok etishning barcha kanallarini (mantiq, his-tuyg'ular va harakatlar) bog'laydi va faqat xotira va ko'paytirishga tayanmaydi. .

O'yin o'quvchini juda samarali rag'batlantiradi, chunki u natijaga emas, balki jarayonga qaratilgan. Hatto passiv talaba ham tezda o'yinga aralashadi. Hamma o'ynashni yaxshi ko'radi, hatto o'qishni yoqtirmaydiganlar ham. O'yin shuningdek, kognitiv harakatlarni faollashtiradi. O'yin qoidalarining o'zi intizomiy asosni belgilaydi. O'yinchilar va jamoalar o'ynashda ularga rioya qilishadi. O'yinni qurishda o'qituvchi materialning mazmunini ommalashtirish haqida tashvishlanmaydi, chunki o'yin hamma tushunadigan darajada mazmunli. Darsdagi o'yinlar ba'zilarga ob'ektiv harakatlar darajasida, boshqalarga bilim darajasida, boshqalarga esa mantiqiy xulosalar darajasida materialni o'rganish imkonini beradi. Darsda talabaning bilimi va harakatlarini baholash majburiy element hisoblanadi, lekin o'yinda bu maqsadga muvofiqdir. Ammo o'yinda baholash shakli o'ynash afzalroqdir.

Shuni ta'kidlash kerakki, o'yin shakli har doim ham dars maydoniga mos kelmaydi. Birinchidan, o'yin jarayonining algoritmi dars algoritmiga to'g'ri kelmaydi. Dars 4 bosqichga asoslanadi: olingan bilimlarni yangilash (o‘tgan material bo‘yicha savol-javob), bilimlarni uzatish (yangi materialni tushuntirish), mustahkamlash (o‘qitish va uy vazifasini bajarish) va baholash. O'yin turlicha rivojlanadi: o'yin maydonini tashkil qilish (qoidalarni tushuntirish, jamoalarni tashkil qilish), o'yin harakatlari (o'yin davomida zarur bilimlar yangilanadi, zarur ko'nikmalar o'rgatiladi va faol idrok), natijalarni sarhisob qilish ( Muvaffaqiyatli vaziyatni tashkil qilish) va o'yinni tahlil qilish ( nazariy xulosalar).

Ikkinchidan, bilim olish mexanizmining o'zi boshqacha. Darsda o‘quvchilar nazariy bilimlarni keyinchalik o‘z tajribasiga aylantirish maqsadida, o‘yinda esa undan nazariy bilim olish maqsadida tajriba orttiradilar.

Uchinchidan, darsning vaqt doirasi aqliy sharoitlarga aniq mos keladi: so'rov davomida doimiy diqqatni tashkil qilish uchun 5-10 daqiqa, yangi narsalarni tushuntirish uchun 15-20 daqiqa doimiy diqqat va mashg'ulotlarga 10-15 daqiqa qoldiq diqqat; va o'yinning ramkasi uning ichki mantig'iga va fiziologik charchoq vaqtiga mos keladi. Har bir o'yinda fiziologik va ruhiy jarayonlarning intensivligi har xil, shuning uchun ularni amalga oshirish vaqti har xil.

Bolalar bilan o'quv ishlarida o'yin o'rganish yagona narsa bo'lishi mumkin emas. U o'rganish qobiliyatini shakllantirmaydi, lekin, albatta, maktab o'quvchilarining kognitiv faolligini rivojlantiradi. Kognitiv jarayonlarning (fikrlash, tasavvur qilish, xotira kabi) rivojlanishi va to'g'rilanishi bilan bir qatorda, bo'shashmaslik, emansipatsiya kabi muhim sifatni shakllantirishni ta'minlash kerak.

Maktab o'quvchilarida kognitiv erkinlikni rivojlantirishning ahamiyati quyidagi juda tipik vaziyat bilan bog'liq holda yuzaga keladi. Odatda sinfdan tashqari muhitda (o'yinlarda, bir-biri bilan muloqot qilishda) juda aqlli va hatto zukko bo'lgan bolalar o'quv-kognitiv muhitda (sinfda, amaliy mashg'ulotlarda) to'satdan sekin aqlli bo'lib chiqadilar. darslar, uy vazifasini bajarayotganda). Bunday bolalarning to'liq psixologik diagnostikasi, qoida tariqasida, kognitiv jarayonlarning tuzilishidagi boshqa nuqsonlarni aniqlamaydi, bu ularning rivojlanishidagi sezilarli bo'shliqlarni ko'rsatadi, ammo bolaning to'liq ishtirok etishiga to'sqinlik qiladigan hissiy va shaxsiy-kommunikativ qiyinchiliklar aniqlanadi ta'lim va kognitiv faoliyatda. Ko'pgina hollarda, kognitiv jarayonlarning rivojlanishidagi individual, ba'zan sezilarli bo'shliqlar ushbu turdagi aniq qiyinchiliklar bilan birlashtirilganligi ma'lum bo'ladi: kognitiv jarayonlarga hissiy va shaxsiy-kommunikativ bloklar ta'sir ko'rsatadi. Ular nafaqat darslarda, balki kognitiv jarayonlarni o'yin o'rgatish bo'yicha darslarda ham namoyon bo'lishi va rivojlanishiga to'sqinlik qiladi: bunday bolalar jim turishni afzal ko'radilar, o'zlarini juda passiv tutadilar va ko'pincha o'yin vazifalarini bajarishdan bosh tortadilar. Bunday holda, asosiy to'siq ularning kognitiv qulligidir (ya'ni, operatsion tuzilma nisbatan buzilmagan holda ularning kognitiv jarayonlarining ishlashidagi cheklov). Buning o'rniga, qarama-qarshi sifatni - kognitiv emansipatsiyani rivojlantirish kerak.

"Kognitiv emansipatsiya" atamasi bolaning kognitiv jarayonlarining maksimal imkoniyatlaridan foydalangan holda erkin va faol faoliyat yuritish imkoniyatini anglatadi. Bu, birinchidan, bolaning kognitiv jarayonlarni amalga oshirish bilan bog'liq hissiy va shaxsiy-kommunikativ to'siqlarini bartaraf etishni, ikkinchidan, maksimal qobiliyatlardan foydalangan holda kognitiv jarayonlarning to'liq va hissiy jihatdan xavfsiz ishlashini o'zlashtirishni talab qiladi: bola qachon turli gipotezalarni erkin ifodalay oladi, muayyan kognitiv muammolarni hal qilish yo'llarini erkin izlaydi va shu orqali ijobiy hissiy yordam oladi, tengdoshlari bilan muloqotda bo'ladi va o'zini shaxs sifatida ifodalaydi.

Kognitiv emansipatsiyani rivojlantirishga qaratilgan mashg'ulotlar eng yaxshi o'ynoqi tarzda o'tkaziladi - oddiy, kundalik, foydalanish mumkin bo'lgan materiallardan foydalangan holda, siz bolalarni muammoni ajratib olishga, muammoni hal qilish yo'llarini tahlil qilishga, vazifalarni bajarishda turli xil yondashuvlarni izlashga, tanib olishga o'rgatishingiz mumkin. mumkin bo'lgan muvaffaqiyatsizliklar sabablarini ko'rsating, ularning qarorini tengdoshlaringizning ishi bilan taqqoslang, qaroringizni asosli ravishda taqdim eting. Keyin bola kognitiv bo'shashmaslik ko'nikmalarini yanada murakkab o'quv materialiga o'tkazadi.

2.5 Sinkretizm zamonaviy solfejio o'qitish usullarining dominant xususiyati sifatida

Turli fanlarni o‘qitishning zamonaviy metodlari (bu umumta’lim maktablarida ham, musiqa maktablarida ham qo‘llaniladi) o‘qitishga kompleks yondashuv yoki sinkretizm bilan tavsiflanadi. Sinkretizmni har bir darsda bitta emas, balki bir nechta ko'nikmalarni mashq qilish va rivojlantirish, shuningdek, mashg'ulotlarda bir nechta faoliyat turlarini birlashtirish istagi sifatida tushunish kerak.

Solfedjioni o'rgatishda ushbu kursning turli bo'limlarini bir vaqtning o'zida birlashtirib, ishning birlashtirilgan shakllaridan foydalangan holda samarali bo'ladi - masalan, musiqiy idrok etish (eshitish tahlili) va vokal intonatsiya ko'nikmalarini rivojlantirish; shkala shkalalari bosqichlarini quloq bilan aniqlash, ular zanjirlarining ohanglari, oraliqlari, akkordlari va konsonanslari, so'ngra ularni tovushlar nomi bilan ovozda takrorlash, cholg'u asbobida asl kalitda va transpozitsiyada ijro etish; musiqiy idrok va diktantni tarbiyalash; tinglagan narsangizni yozib olish; kompozitsiya uchun idrok etilgan materialdan foydalanish va h.k.

Har bir darsda solfejioning barcha asosiy bo'limlari: eshitish tahlili, o'quv maqsadlari uchun turli mashqlar (intonatsiya, ritmik va boshqalar), turli qo'shiq va ijodiy (ijro va bastakorlik) ish shakllari, diktant, asosiy nazariy tamoyillarni o'zlashtirish bo'yicha ishlar o'z ichiga olishi kerak. .

Agar o'qituvchi darsda hech bo'lmaganda asosiy bo'limlardan birini tashlab qo'ysa, unda ko'nikma yoki musiqiy qobiliyatlarni rivojlantirishda turg'unlik yuzaga keladi. Shuni hisobga olish kerakki, o'quv rejasiga muvofiq solfejio darslari ko'p hollarda haftada bir marta o'tkaziladi. Agar solfejioning u yoki bu bo'limi ketma-ket bir nechta darslardan tushib qolsa, unda erishilgan ko'nikmalarni yo'qotish xavfi bo'lishi mumkin.

Ishning kombinatsiyalangan shakllari, transpozitsiya, ketma-ketlik, yoddan bajarish va boshqalar kabi samarali o'qitish usullaridan foydalanish. darslarni faollashtiradi va talabalarning jadal rivojlanishiga yordam beradi. Ko'nikma va malakalarni rivojlantirish ustida ishlashni boshlashdan oldin o'qitish usullarini ham tizimli ravishda o'rgatish kerak. Masalan, takt texnikasi metodik tizimlashtirilgan mashg`ulot natijasida erkin refleksli harakatga aylangan paytdangina metritm va tempni rivojlantirish uchun foydali bo`ladi.

Zamonaviy solfejio darsining faollashuviga cholg‘u asboblari (fortepiano, ixtisoslashtirilgan cholg‘u asboblari, turli mustaqil va jo‘r orkestr, ansambl va zarbli cholg‘u asboblari), musiqa asbob-uskunalari (metronom, kamtor), texnik o‘quv qurollari (yorug‘lik, cholg‘u asboblari) keng qo‘llanilishi yordam beradi. ovozli va kombinatsiyalangan o'quv doskalari, magnitafonlar va pleyerlar - hozir ham CD-pleerlar, kodoskoplar, filmoskoplar, epidiaskoplar va boshqalar), ko'rgazmali qurollar, tarqatma materiallar va quyi sinflarda - o'yinlar.

Hozirgi bosqichda o'qituvchining fanlararo aloqalarini, ayniqsa, o'z mutaxassisligi bilan bog'lash qobiliyati yanada muhimroq bo'lib bormoqda. Solfedjio ijodkorlikni ijro etish va bastalash uchun zarur shart-sharoitlarni yaratadi va buning uchun musiqiy tafakkur, musiqiylik va ijodiy faoliyatni, musiqiy eshitishning barcha jihatlarini, xotirani, ichki eshitish g'oyalarini, shuningdek, ko'nikmalarning butun majmuasini rivojlantirish kerak. musiqiy faoliyat va nazariy bilimlarni chuqurlashtirish uchun zarur. Bularning barchasi mashg'ulotning dastlabki bosqichida belgilanishi kerak.

3. Bolalar musiqa maktablarining kichik sinflarida solfejio o‘qitishning o‘ziga xos xususiyatlari

Ushbu bob A. Baraboshkinaning bolalar musiqa maktabining 1 va 2-sinflari uchun (, ) “Solfejio” darsligi va “Biz oʻynaymiz, musiqa maktabining 1 va 2-sinflari uchun kompozitsiya va qo'shiq kuylash J. Metallidi va A. Pertsovskaya (,).

Ushbu qo'llanmalarning ikkalasi ham Leningrad - Sankt-Peterburg o'qituvchilari tomonidan yaratilgan va ikkalasi ham o'quv jarayonida faol foydalaniladi.

A. Baraboshkinaning birinchi nashri 1960-yillarda nashr etilgan qo'llanma allaqachon klassikaga aylangan (uning asosida o'qitish hali ham bir qator bolalar musiqa maktablarida olib borilmoqda), o'qitishga an'anaviy yondashuv bilan ajralib turadi. bu mavzu, nazariy materialning nisbatan kichik miqdori va ayni paytda uning taqdimoti va tuzilishida juda malakali va aniq.

J. Metallidi va A. Pertsovskayaning birinchi nashri 1980-90-yillar oxirida paydo bo'lgan qo'llanma solfedjioni o'rganish bo'yicha yanada intensiv kursga mo'ljallangan va bundan tashqari, aftidan, bolalar uchun mo'ljallangan. ba'zi maktabgacha musiqa mashg'ulotlari. Bundan tashqari, uning tuzuvchilari kompozitorlar kabi o'qituvchilar emas, bu o'quv materialining taqdimoti va vazifalarni shakllantirishning o'ziga xos xususiyatlarida o'z izini qoldirdi.

.1 Musiqa tilining asosiy elementlari bilan tanishtirish

Davomiyligi

Baraboshkina darsligida muddatlar bilan tanishish birinchi darsdan boshlanadi. Bu tushunish va idrok etish uchun eng oson muddatlar - chorak va sakkizinchi. Ushbu muddatlarni aks ettiruvchi rasmlar to'g'ridan-to'g'ri matnda berilgan. Talabalarning davomiylikni idrok etishlari maxsus mashqlar - qarsak chalish ritmida bolalar bog'chasi she'rlarini (masalan, "Kichik qo'zilar") o'qish orqali amalga oshiriladi. Talabalarga ritm turli uzunlikdagi tovushlar ketma-ketligidan (yoki bu holda, bo'g'inlardan) iborat ekanligi o'rgatiladi - ba'zilari qisqaroq, boshqalari uzunroq. Sakkizinchilar matndagi qisqa boʻgʻinlar ustida, choraklar esa uzunroq boʻgʻinlar ustida joylashgan. Ushbu uslubiy harakat juda aqlli, chunki u o'quvchilarga tanish bo'lmagan tushunchalarni o'zlashtirishga yordam beradi (she'rdagi bo'g'inlar tovushi orqali musiqiy davomiylik, bola allaqachon kitoblardan tanish bo'lishi mumkin). Biroq, talabalar sakkizinchi guruhlash bilan darhol tanishmaydilar (faqat 12-bandga). Yarim notalar (va nuqtali yarim notalar) keyinroq kiritiladi, nuqtali chorak notalar va butun notalar faqat ikkinchi sinf dasturida kiritiladi. Davrlarni o'rganish ritm va metrlarni o'rganish bilan chambarchas bog'liq.

Birinchi sinfda “Metallidi” darsligida chorak, sakkizinchi va yarmi bir dars doirasida o‘rganiladi; ko'p o'tmay, o'n oltinchi notalar kiritiladi (ularga asosiy e'tibor 2-sinf dasturida berilgan) - hozircha faqat pianino chalish uchun mashq sifatida, chunki bu muddatlarni idrok etish va ijro etish ma'lum texnik ko'nikmalarni talab qiladi va qiyinchiliklarni keltirib chiqaradi ( shu jumladan mutaxassislik sinflarida). Ikkinchi sinfda nuqtalar va butun notalar bilan davomiylik ham kiritiladi. Davomiylikni o'rganish, shuningdek, tanishdan notanishgacha (bolaga tanish bo'lgan qo'shiqlar ohangidan davomiylikni idrok etish), qarsak chalish yoki ritmni urishdan (bu haqda keyingi paragrafda muhokama qilinadi) boshlanadi.

Baraboshkina darsligidagi pauzalar deyarli davomiylik bilan parallel ravishda kiritilgan; Metallidi darsligida - bu pauzalarning uzunligi teng bo'lgan muddatlar o'zlashtirilganda. Ya'ni, Baraboshkina darsligida dastlab sakkizinchi va chorak pauzalarga kirish va shundan keyingina (yarim notalar allaqachon qoplangan bo'lsa) - yarim notalar bilan; ikkinchi sinfda butun nota bilan parallel ravishda butun pauza kiritiladi. Metallidi darsligida yarim pauza chorak va sakkizinchi pauzalar bilan birga kiritilgan (chunki yarim davomiylik chorak va sakkizinchi bilan birga keladi); butun va o'n oltinchi - shuningdek, ikkinchi sinfdan oldin emas. Baraboshkina darsligida pauzalar matn orqali - musiqiy va she'riy ("Chatterboxes" qo'shig'i, dialogga taqlid qilish, pauza satrlarning o'zgarishini bildiradi) orqali kiritiladi. Metallidi darsligida pauzalar ko'tarilish bilan parallel ravishda o'rganiladi va pauzalar o'rganilayotganda talaba dirijyorlik mahoratiga ega bo'lgan deb taxmin qilinadi (Baraboshkina darsligida dirijyorlik mashqlari keyinroq kiritilgan); pauzalarning assimilyatsiyasi musiqiy material orqali ham sodir bo'ladi (lekin unga qo'shilgan she'riy matndan ajratilgan holda).

Ritm va metr

Ritmik naqsh mavzusi va metr mavzusi davomiylik mavzusi bilan chambarchas bog'liq.

Baraboshkinada ritmik naqsh 2-banddan (to'rtinchi dars) kiritilgan. Ritmik naqshning o'zgarishiga misol bir xil tovushlardan tashkil topgan, ammo boshqa ritmik naqshga ega bo'lgan qo'shiq matnlarida keltirilgan. Shu bilan birga, misollarda vaqt belgisi uzoq vaqt davomida ko'rsatilmaydi va chiziq chizig'i qo'yilmaydi.

Metallidi darsligida bar chizig'i birinchi darslardan boshlab mavjud, chunki qo'llanma ko'proq tayyor bolalar uchun mo'ljallangan, ammo mashqlar uzoq vaqt davomida "torlardagi davomiylik" ni saqlab qoladi - shtat ostida alohida yozilgan ritmik naqsh.

Ikkala qo'llanmada, dastur talablariga muvofiq, faqat uchta o'lcham (va birinchi sinfda 3 tasi) kiritilgan: 2/4, 3/4 va 4/4.

Ritm tushunchasi jismoniy mashqlar orqali kiritiladi: o‘quvchilardan avval chalinayotgan kuyning zarbasiga qarsak chalishlari yoki kuchli va kuchsiz zarbalarni qo‘l harakati bilan ko‘rsatishlari so‘raladi (tushunchalar ham ancha erta kiritilgan).

Eslatmalar

Baraboshkinaning darsligi musiqani bilmaydigan bolalar uchun mo'ljallangan; Metallidining darsligi notalarni allaqachon biladiganlar uchun. Shu sababli, Metallidi darsligida nota yozishni o'rgatishga qaratilgan mashqlar yo'q, garchi u yoki bu musiqiy misolni daftarga ko'chirish bo'yicha topshiriqlar berilgan (bu yozuv ko'nikmalarini mashq qilish bilan emas, balki xotirani mashq qilish bilan bog'liq).

Baraboshkina darsligidagi notalarni o‘qish va yozishni o‘rganish musiqa savodxonligini o‘rgatishning muhim jihatlaridan biridir. Musiqa matnini qayta yozish uchun mashqlar har bir darsga hamroh bo'ladi; "Kitobdagi kabi yozuvlarni chiroyli yozing" degan mulohaza diqqatga sazovordir - bu nafaqat o'quvchini notalarni to'g'ri yozishga o'rgatish istagi bilan, balki 1960-yillarda boshlang'ich maktablarda hukmronlik qilgan xattotlik kulti bilan ham bog'liq (hozir ahamiyatsiz). umumiy kompyuterlashtirish tufayli, ehtimol, shaxsiy kompyuterlardan foydalanadigan musiqa muharrirlari uchun "notalarni chiroyli yozish" chaqiruvi ahamiyatsiz bo'lib qoladi).

Обучение нотам по пособию Барабошкиной начинается постепенно, материал подается малыми дозами (в расчете на то, что у маленьких детей 6-7 лет, которые еще не умеют ни читать, ни писать, освоение нотной грамоты вызовет соответствующие трудности, связанные с неразвитостью мелкой моторики кисти va hokazo.).

Birinchi sinf darsligining ikkinchi xatboshidan boshlab shtat va trebl kaliti kiritiladi (bolalarga ushbu juda murakkab belgini tasvirlashga o'rgatish uchun nusxa daftarida ishlashni eslatuvchi alohida mashqlar kiritiladi).

O'tadigan birinchi eslatmalar - tuzVa Fbirinchi oktava . Bu nafaqat ushbu eslatmalarning nomlari so'zda mavjudligi bilan bog'liq solfejiova shuning uchun ularni eslab qolish eng oson, lekin ikkala nota o'rta registrda joylashganligi va trebl va alto uchun kuylash oson. Notalarning taqdimoti bolalar ovozining balandligi bilan ham bog'liq: o'rganilgan har bir nota uchun siz nafaqat yozish, balki o'qish (ya'ni, to'g'ri qo'shiq aytish) qobiliyatiga ega bo'lishingiz kerak. Bundan tashqari, eslatma bilan tanishish tuzto'g'ridan-to'g'ri yuqori darajali kalit (G clef) bilan tanishish bilan bog'liq: ikkalasi ham bitta chizg'ichga yoziladi. Misol sifatida eslatmalardan foydalanish tuzVa Fo‘quvchi yozuvlarni chizgichlarga ham, ular orasiga ham yozish mumkinligini bilib oladi.

Eslatmalardan keyin darhol tuzVa F(yoki ular bilan birga amalda) eslatmalar kiritiladi mi, reVa la. Ushbu notalar soni oddiy ohanglarni o'rganish uchun etarli va bundan tashqari, ularni yozishda nota yozishdagi kabi ko'nikmalar mashq qilinadi va mustahkamlanadi. tuzVa F- masalan, "chiziqda yoki chiziqlar orasidagi" tamoyili. Ushbu notalarning poyalari hali ham yuqoriga yo'naltirilgan va ularning yozilishi ko'proq yoki kamroq bir xil. Ushbu kam sonli notalar bilan tanishib, talabalar ongsiz ravishda musiqiy savodxonlik bilan keyingi tanishish uchun muhim bo'lgan foydali kuzatishni amalga oshirishlari mumkin: notaning balandligi uning shtatdagi o'rni bilan bog'liq (nota qanchalik baland bo'lsa, shuncha yuqori bo'ladi). eshitiladi).

Birinchi sinf darsligining 2-bandining to'rtinchi qismida tushunish qiyinroq bo'lgan eslatmalar kiritilgan. siVa oldinbirinchi oktava. Ularni yozish va eslab qolishning qiyinligi shundaki sixotirjamlik allaqachon pastga qaraydi, yuqoriga emas, balki oldinshtab ostidagi qo'shimcha o'lchagichga yozilgan.

Baraboshkina qoʻllanmasidagi bas nota kaliti oʻquvchilarda nota notalarini oʻqish boʻyicha yuqori koʻrsatkichlar yetarli boʻlganida va dastur barqaror tovushlar va hamrohlik mavzularini koʻrib chiqa boshlaganda kiritiladi. Talabalardan darhol bas nota kalitida, qoida tariqasida, hamrohlik yozuvlari, chap qo'l uchun eslatmalar yozilganligini tushunish so'raladi.

Katta va kichik tushunchalari ikkala darslikda ham birinchi sinfda va ancha erta kiritilgan. Ushbu rejimlar bilan birinchi tanishish ikkala holatda ham musiqaning tabiati bilan bog'liq (ko'proq baquvvat - asosiy, yumshoqroq va qayg'uli - kichik). Bundan tashqari, Baraboshkina qo'llanmasida juda foydali mashqlar mavjud - deyarli bir xil tovushlardan tashkil topgan, lekin notalardan birining balandligi (uchinchi daraja) yarim ohang bilan farq qiladigan juftlashtirilgan musiqiy misollar. Bu kichik va asosiy o'rtasidagi asosiy farqni ko'rsatadi.

Ikkala qo'llanmada ham garmonik minor tushunchasi ikkinchi sinfda kiritilgan (chunki faqat ikkinchi sinfda o'quvchilar o'lchov, rejim, turg'un va noturg'un tovushlar tushunchalarini ozmi-ko'pmi qattiq tushunadilar; chunki garmonik minorda muhim rol o'ynaydi. beqaror ettinchi darajaga tayinlangan bo'lsa, kirish tovushlari haqida allaqachon bilgan va qadamlarni yaxshi biladiganlar bilan o'tish tavsiya etiladi). Ammo Metallidi qo‘llanmasida garmonik minor alohida mavzu emas: ikkinchi sinfda o‘qitiladigan barcha minor tonalitetlar birdaniga uchta shaklda (tabiiy, garmonik va melodik minor) beriladi. Ehtimol, bu ham mutaxassislik dasturining o'ziga xosligi bilan bog'liq: qoida tariqasida, mutaxassislik bo'yicha tarozilarni o'rganishda talaba bir vaqtning o'zida uchta turdagi kichik tarozilarni o'ynashi kerak.

Fret bilan bog'liq holda barqaror va beqaror tovushlar muammosi paydo bo'ladi. Agar Baraboshkina qoʻllanmasida “gamma”, “qadamlar”, “barqaror va beqaror tovushlar” tushunchalari faqat birinchi sinf oxirida, kirish tovushlari tushunchalari esa faqat ikkinchi sinfda paydo boʻlgan boʻlsa, Metallidi darsligida hammasi. bu ham jadalroq beriladi. Baraboshkina ham, Metallidi ham tonik tushunchasini juda erta kiritishgan.

Metallidi qoʻllanmasida turgʻun tovushlar bilan ishlashga, xususan, ularni kuylashga katta oʻrin berilgan (bu oʻquvchini turgʻun va beqaror tovushlar oʻrtasidagi bogʻliqlikni, birining ikkinchisiga tortish kuchi, aniqlik va h.k.larni tushunishga tayyorlaydi).

Kalitlar

Baraboshkina darsligida tonallik tushunchasi birinchi sinfda rejim, tonik va alteratsiya belgilariga bag'ishlangan paragraflardan keyin kiritilgan. Rejim tushunchasi orqali tonallik tushunchasi kiritiladi: “Tonikaga mos keladigan barcha tovushlar tonallik hosil qiladi”. Shunday qilib, birinchi navbatda talabalarning eshitish birlashmalariga sezilarli e'tibor qaratiladi.

Baraboshkina darsligida kiritilgan birinchi kalit G-major (Metallidi darsligida u do-major, ya'ni belgisiz kalit). “Metallidi” darsligida tonalliklar quyidagicha kiritiladi: birinchi sinfda – major, do major, g-major va fa-major, ikkinchi sinfda – minor yuqoridagilarga parallel (avval belgisiz, keyin bitta, keyin ikkita, va birinchi navbatda o'tkir, keyin esa yassi bilan). Ikkinchi sinfda ikkala qo‘llanmada ham (Baraboshkina va Metallidi qo‘llanmasida) parallel tonallik tushunchasi kiritilgan bo‘lsa, Baraboshkinada bu bir paragraf mavzusi bo‘lsa, Metallidida ikkinchi sinfda tahlil qilingan tonalitetlar juft bo‘lib berilgan (G major – E minor). , F major - D minor, B -flat major - G minor).

Metallidi qo'llanmasida har bir tonallikni o'rganish qadamlar, triadalar, kirish tovushlari va barqaror tovushlarni kuylash bilan bog'liq. Har bir kalitni ifodalovchi musiqiy material o'tilgan materialning tasodifiy rivojlanishiga asoslanadi (bu Baraboshkina qo'llanmasiga ham xosdir).

Ikkala darslikda ham tonik va asosiy belgilar asosida tonallikni aniqlash bo'yicha vazifalar mavjud.

Triada

Baraboshkinaning birinchi sinf uchun darsligida triadalarni o'rganishga tayyorgarlik tonallik kontseptsiyasiga bag'ishlangan paragrafdan boshlanadi (quloqni sozlash vazifasi, bu erda triadalar bo'yicha tuzilgan notalar ishlatiladi). Namunali qo`shiqlar oxirida u yoki bu misol yozilgan kalitning tonik uchligining notalari beriladi va o`quvchiga ularni kuylab, eslab qolish tavsiya etiladi.

Akkord tushunchasi Baraboshkina darsligidagi triadalar bilan bog'liq bo'lib chiqadi (garchi akkord har doim ham triada emas); paragrafda keltirilgan musiqiy misollar jo'rligida akkord ko'rsatiladi. Baraboshkinaning darsligidagi "barqaror tovushlar" tushunchasi triadalar bilan bog'liq.

Baraboshkina darsligida ham, Metallidi darsligida ham kattalashgan va kamaytirilgan uchliklarga misollar keltirilmagan.

Uchliklarning inversiyalari uchinchi sinfda o'rganiladi, chunki Uchinchi sinfda o'quvchilar oltinchi (uchliklarni teskari o'zgartirishda ekstremal tovushlar hosil bo'ladigan interval) bilan tanishadilar. Xuddi shunday, uchinchi sinfgacha o'quvchilar boshqa darajadagi uchlik bilan tanishadilar. Besh yillik taʼlimga ega maktablarda (kattalar uchun) subdominant va dominant triadalar, masshtabning boshqa darajadagi triadalari, triadalarning inversiyasi va turli darajadagi triadalarning inversiyalari oʻrtasidagi bogʻliqlik darhol birinchi va ikkinchi sinflarda, baʼzan esa oʻqitiladi. Talabalar hatto "plagal iboralar", "haqiqiy burilishlar", "tert pozitsiyasidagi triada", "beshinchi pozitsiyadagi triada", "fundamental pozitsiyadagi triada" tushunchalari bilan tanishadilar, odatda o'rta maktab kurslarida uyg'unlikda o'rganiladi. va musiqa nazariyasi, yoki hatto bolalar musiqa maktabi o'quv dasturi doirasidan tashqarida. Bu katta yoshdagi o'quvchilarning intellektini ko'proq tayyorlaganligi sababli nazariyani o'rganish bolalarga qaraganda osonroq ekanligi bilan izohlanadi.

Shu bilan birga, Metallidi qo'llanmasida, allaqachon 1-sinf darsligida, o'quvchilar o'tishlari kerak bo'lgan uchinchi kalitda (G major) taklif qilingan kuyga (114-mashq) musiqadan hamroh tanlash vazifasi berilgan. berilgan akkordlar (T ketma-ketligini yaratish 5/3 -S 6/4- D 6). Ushbu mashq tugallangandan so'ng, o'quvchilar barqaror tovushlar (miqyosning I, IV, V darajalari) bilan allaqachon tanish bo'lgan, ammo bu akkordlarning barqaror tovushlar bilan bog'lanishi haqida hali hech narsa aytilmagan. Shunga o'xshash topshiriqlar (yuqoridagi ketma-ketlik akkordlaridan ohangga jo'rlikni tanlash uchun) o'quvchilar tugmachalar (F major, D major va boshqalar) bo'yicha keyingi o'sish jarayonida beriladi (152, 157, 179-topshiriqlar). Shu tarzda talabalar garmonik eshitish qobiliyatini o'rgatishadi.

Intervallar

Metallidi darsligida ham, Baraboshkina darsligida ham dasturga muvofiq intervallarni o'rganish ikkinchi o'quv yilida sodir bo'ladi, ammo intervallarni o'rganishga tayyorgarlik birinchi sinfdan boshlanadi.

Baraboshkinaning birinchi sinf uchun qo'llanmasida qo'shiq aytishga tayyorgarlik va intervallarni idrok etish 10-banddan boshlanadi ("Ikki notaga sakrash"). Shu paytgacha paragraflarda keltirilgan musiqiy material shkala bo'ylab harakatga (ko'tarilish va pasayish) asoslangan edi - "miqyos" tushunchasining o'zi, ammo birinchi sinf oxirida ushbu qo'llanmada kiritilgan. Biroq, uchdan birida harakatni o'z ichiga olgan qo'shiq allaqachon 8-bandda mavjud bo'lib, u erda uchta qo'shni tovushga qurilgan ohang paydo bo'ladi (qo'shiqning o'zi shunday tuzilganki, unda o'sha vaqt qamrab olingan barcha materiallar mavjud - a ritmik naqshning o'zgarishi, pauzalar - va bunga yangi melodik harakat qo'shiladi: uchinchiga sakrash, shu bilan birga, "uchinchi" tushunchasi hali kiritilmagan). Material allaqachon klassik "Oila" xalq qo'shig'i bo'lib, u qo'shimcha ravishda turli qo'llanmalarda, shu jumladan Metallidi qo'llanmasida uchraydi.

Ikkala darslik intervallarni barqaror va beqaror rejim tovushlari bilan bog'laydi. Ikki turdagi uchliklarni bir xil nomdagi katta va kichik tonik triadalar orqali, beshdan - triadaning ekstremal tovushlari orasidagi masofa yoki tonikdan dominantgacha bo'lgan masofa orqali tushuntirish allaqachon klassikaga aylangan. To'rtinchi interval odatda talabalar subdominant yoki rejimning to'rtinchi darajasi tushunchasini o'zlashtirganidan oldin kiritiladi. Oltinchi va yettinchi oraliqlar yuqori sinflarda birinchi intervalning triadaning inversiyasi (oltinchi akkord va to‘rtinchi oltinchi akkord), ikkinchisi esa yettinchi akkord tushunchasi (sezilishi qiyin va quyi sinflarda yod oling, chunki u to'rtta tovushdan iborat, boshlang'ich sinflarda bo'lgani kabi, o'quvchilar hali ham quloq bilan faqat uchta tovushning akkordlarini ajrata oladilar) va uning inversiyalari (ularni o'zlashtirish ikkinchidan ikkinchigacha bo'lgan intervallarni yanada chuqurroq bilishni talab qiladi. oltinchi). Boshlang'ich sinf o'quvchilari orasida oktava tushunchasi, qoida tariqasida, interval bilan emas, balki registr (birinchi oktava, minor va boshqalar) bilan bog'liq; lekin agar triadalarni o'rganishda kengaytirilgan triada haqida xabar berilsa, interval sifatida oktava haqida gapirish kerak.

Nona, desima va boshqalarning intervallari. o'rta maktabda o'qitiladi (garchi, masalan, klarnet chalishni o'rganayotgan bolalar ushbu asbobda registrlarni almashtirishning o'ziga xos xususiyati tufayli o'z mutaxassisliklari bo'yicha darslar davomida o'n ikkilik interval tushunchasini oladilar).

Metallidining 2-sinf uchun darsligida intervallarga kirish juda qizg‘in. Darslik mualliflari, ehtimol, agar ikkinchi sinfda o'quvchilar ikki ovoz uchun musiqa chalish tajribasiga ega bo'lsalar (solfejio kursida ham, xor darslarida ham), ular allaqachon intervallarni idrok etishga etarlicha tayyor bo'lishgan. Darslikka oid uslubiy tavsiyalarda (77-bet va keyingi) birinchi navbatda “interval” so‘zining ma’nosini kundalik hayotdan misollar yordamida tushuntirish maqsadga muvofiqligi aytilgan bo‘lsa-da; Intervallar qo'llanma mualliflari tomonidan ohanglar va akkordlar qurilgan "g'ishtlar" sifatida taqdim etiladi. Musiqiy misollar asosida "melodik" va "garmonik" intervallar tushunchalari darhol kiritiladi. Garmonik intervallar bilan bog'liq holda (ikkita tovush bir vaqtning o'zida jaranglaganda) ikkita spektakl misolida "dissonanslar" va "undoshliklar" tushunchalari kiritiladi, ulardan biri - lirik gruzin ikki ovozli qo'shig'i - konsonanslar (sekslar) asosida qurilgan. va uchinchi), ikkinchisi - qisqa grotesk pianino qo'shig'i - zamonaviy bastakorning "Buldog yo'lak bo'ylab yuradi" pyesi - dissonanslarda (sekundlar va tritonlar). Talabalardan zudlik bilan har qanday tovushdan yuqoriga va pastga intervallarni qurish ko'nikmalarini rivojlantirish talab qilinadi.

Talabalarga primadan oktavagacha bo'lgan intervallar ko'rsatiladi. Intervallarning har biri musiqiy material bilan tasvirlangan. Intervallarni o'rganish tartibi quyidagicha. Bolalarga tanish bo'lgan birinchi intervallar prima va oktavadir (garchi oktavani kuylash juda qiyin bo'lsa-da, uni quloq bilan osongina tanib olish mumkin). Keyin talabalar ikkinchi va beshinchi bilan tanishadilar - ikkinchisi o'ziga xos tovushi tufayli eslab qolish oson, beshinchisi esa triada qurilgan intervallardan biridir. Uchinchi va to'rtinchilar beshinchini o'zlashtirgandan so'ng yoritiladi va ikkala interval (uchinchi va to'rtinchi) triadaning tuzilishi orqali tushuntiriladi (uchinchi triadaning boshigacha, to'rtinchidan beshinchi va kengaytirilgan triadaning birinchi darajalari). Uchinchisini misol tariqasida ishlatib, talaba katta va minor intervallari tushunchasi bilan tanishadi. Metallidi qo'llanmasi, xuddi Baraboshkina qo'llanmasi kabi, o'tilgan material va, ehtimol, mutaxassislik bo'yicha darslar tufayli talabaning musiqiy xotirasida ushbu intervallarni allaqachon muhrlab qo'ygan deb taxmin qiladi.

Har bir interval uchun musiqiy rasmlar talabalarni nafaqat intervalning o'zi, balki uning stilistik va ekspressiv imkoniyatlari bilan tanishtirish maqsadida tanlanadi (ma'lum bir intervalning tovush xarakteri garmonikda kuyning qanday kayfiyatini beradi). yoki melodik pozitsiya).

Baraboshkinaning ikkinchi sinf uchun qo'llanmasida "garmonik" va "melodik intervallar" tushunchalari kiritilmagan va intervallar bilan bog'liq nazariyani o'rganish juda kamtarona o'rin tutadi. Shunga qaramay, darslikdagi musiqiy materialda o'quvchini ma'lum intervallarni idrok etish va intonatsiyaga bosqichma-bosqich tayyorlaydigan ko'plab mashqlar mavjud. Baraboshkinaning ikkinchi sinf darsligida ish faqat triad intervallari (beshinchi va uchinchi) va to'rtinchisi bilan bajarilishi kerak.

3.2 Talabalarning asosiy musiqiy ko'nikmalarini rivojlantirish uchun mashqlar

Ko'z bilan o'qishni o'rgatish. Transpozitsiya

Solfejio kursida ko'z bilan o'qish uchun tayyorgarlik mashqlari va ko'rish uchun mashqlar muhim o'rinni egallaydi va ularga ikkala qo'llanmada ham katta o'rin berilgan.

Baraboshkinaning birinchi sinf uchun darsligida solfegging, ya'ni notalar bilan qo'shiq aytish birinchi darslardanoq kiritilgan (o'quvchi beshta nota bilan allaqachon tanish bo'lganida - eng oddiy kuylarni yaratish uchun etarli). Shuningdek, ko'plab mashqlar o'quvchilarning ongida notaning tayanchdagi holati va uning tovush balandligi o'rtasidagi bog'liqlikni rivojlantirishga bag'ishlangan.

Ikkala qo'llanmadagi barcha ko'rish qo'shiqlari mashqlari bunga mo'ljallangan. Shunday qilib, bu misollarda keltirilgan musiqiy materialda darslarda o‘tilgan nazariy material amalda qo‘llaniladi va mustahkamlanadi (uchlik bo‘ylab harakatlanish, qo‘shiq kuylash va h.k.) Bundan tashqari, ko‘p yillik an’anaga ko‘ra, ko‘z o‘ngida kuylash namunalariga turli xalqlarning xalq musiqalari kiradi. mamlakatlar (harakatlari klassik tamoyillardan unchalik farq qilmaydigan melodik). Ko'rish uchun qo'shiq uchun material yoddan o'rganilishi kerak, bu esa musiqiy xotirani o'rgatadi.

Birinchi darslardan boshlab ikkala qo'llanmada transpozitsiya tushunchasi kiritilgan (u yoki bu ohangni past yoki balandroq kuylash, shuningdek, uni turli tugmachalardan pianinoda tanlash taklif etiladi). Baraboshkina darsligida deyarli birinchi darslardanoq berilgan topshiriq (har qanday tugmachalardan ohanglarni tanlash) unga berilgan izoh tufayli foydali bo'lib tuyuladi: “Agar ohangning u yoki bu joyidagi oq kalit xunuk eshitilsa. , eng yaqin qora rangdan foydalanib ko‘ring.” Shunday qilib, talaba qulog'ini mashq qiladi (shu jumladan o'zini o'zi boshqarish yordamida) va pianino klaviaturasida navigatsiya qilishni o'rganadi, garchi Baraboshkina qo'llanmasi Metallidi qo'llanmasida mavjud bo'lgan fokuslangan pianino chalishni anglatmaydi.

Musiqiy quloqlarni o'rgatish. Musiqiy diktantlar

Baraboshkinaning qo'llanmasida (birinchi va ikkinchi sinflar uchun) eshitishni sozlashga alohida e'tibor beriladi. Har bir xatboshi, 6-banddan boshlab, "quloqlaringizni sozlash" tavsiyasi bilan. Eshitish qobiliyatini sozlash mashqlarda shkala bo'ylab harakatlanish bilan bir qatorda intervallar bo'yicha harakat ham paydo bo'lgan paytdan boshlanadi. Darslik muallifining fikricha, triadalarni quloqni sozlash (ya’ni ma’lum bir nota tovushini yodlash) orqali ham o‘rganish kerak. Shuningdek, amaliyotda qo‘shiq aytish va eshitish mashqlari orqali ushbu qo‘llanma, masalan, klassik hamrohlikning ayrim muhim xususiyatlarini (tonik – dominant – tonikning progressivligi) beradi. Baraboshkina qo'llanmasi Metallidi qo'llanmasiga qaraganda ikki ovozli uchun kamroq joy ajratadi, ammo ikki ovozli uchun tayyorgarlik mashqlari juda yaxshi taqdim etilgan. Ehtimol, Baraboshkina qo'llanmasi, agar talabaning qulog'i yaxshi sozlangan bo'lsa, ikki ovozli ovozni o'rganish va yodlash osonroq bo'ladi degan tamoyilga asoslanadi, ya'ni talaba notalar qanday eshitilishini juda qattiq eslab qoladi.

Musiqiy diktantlar ushbu qo'llanmaning doirasiga kirmaydi; ularning tanlovi o'qituvchining o'zi afzalliklariga bog'liq deb taxmin qilinadi.

Ikkinchi sinf uchun Metallidi-Pertsovskaya qo'llanmasida intonatsiya mashqlariga ham alohida e'tibor beriladi (har bir darsda ularga 5-7 daqiqa ajratilishi kerak deb taxmin qilinadi). Tonalitetlarni o'rganishda turli o'lchamdagi bir xil uzunlikdagi tarozilar guruhini kuylash, zanjir bo'lib qo'shiq aytish (har bir o'quvchi miqyosdagi tovushlardan birini aytadi), baland ovozda va ovozsiz qo'shiq aytish (masalan, faqat baland ovozda qo'shiq aytish) tavsiya etiladi. turg'un tovushlar yoki faqat beqaror tovushlar), tetrakordlar bo'ylab tarozilar kuylash, turg'un tovushlarni turli tartibda kuylash, turli tartibdagi boshqa qadamlar.

Intervallarni o'zlashtirish uchun intonatsiya mashqlari (qo'shiq oraliqlari masshtab darajalari nisbati sifatida, tovushlardan yuqoriga va pastga kuylash intervallari, sof, kichik, katta intervallarni bajarish) va triadalar mavjud.

Metallidining 2-sinf uchun qoʻllanmasida berilgan eshitish mashqlari, shuningdek, maʼlum bir kuyning rejimini, minor turini quloq orqali aniqlash, musiqiy misollarni ijro etishda maʼlum bir ritmik naqsh va intervalni aniqlashni ham oʻz ichiga oladi.

Metallidi qo'llanmasidagi diktantlardan faqat ritmik xilma-xillik tavsiya etiladi: siz uni tinglaganingizdan so'ng, belgilanmagan ritm bilan doskaga ritmik tarzda yozilgan kuyni shakllantirishingiz kerak. Shuningdek, ma'lum bir miqyosdagi tetraxordlarni, turli tartibdagi triadalarning tovushlarini va boshqalarni quloq bilan aniqlash taklif etiladi.

§ 3.3. O'yin va ijodiy vazifalar

A. Baraboshkina qo'llanmasida ijodiy va o'yin vazifalari mavjud emas, chunki ushbu qo'llanma birinchi marta nashr etilgan davrda o'yin o'qitish usullariga etarlicha e'tibor berilmagan.

J.Metallidi va A.Pertsovskaya qoʻllanmasida, aksincha, oʻyin va ijodiy topshiriqlar taʼlim jarayonining ajralmas qismi sifatida berilgan. O'yin va mustaqil ijod orqali o'quvchilar musiqa tilining asosiy tushunchalari va qoidalarini yaxshiroq o'zlashtiradilar.

Shunday qilib, talabalar nafaqat pianinoda, balki musiqa ijro etishlariga katta e'tibor beriladi. Ehtimol, sinfda cholg'u asboblarida mashq qilish paytida hali pianino chalishni bilmagan yosh musiqachini kutayotgan psixologik qiyinchiliklardan qochish istagi bo'lgan, bu darslik mualliflari tomonidan solfejioga kirish bilan bog'liq edi. shovqinli orkestrda ijro etiladigan musiqa kursi. Shovqinli asboblar (qoshiqlar, tamburlar, metallofonlar) deyarli hech qanday ijro texnikasini talab qilmaydi va shu bilan birga ular har qanday mutaxassislik talabalari uchun bir xil darajada notanishdir ("zarbli cholg'u asboblari" mutaxassisligi juda cheklangan miqdordagi maktablarda mavjud). Shovqinli orkestrda musiqa ijro etish (o'qituvchi boshchiligidagi pianino qismining biriktirilgan balliga muvofiq) ritm tuyg'usini rivojlantirishga yordam beradi (shovqin asboblarining qismlari ba'zan juda murakkab ritmni ifodalaydi, naqsh qismidan biroz farq qiladi. yakkaxon asbob), shuningdek, ansamblda o'ynash ko'nikmalarini rivojlantiradi (sizning rolingiz bo'yicha va bir vaqtning o'zida sheriklaringizni tinglash), bu kelajakda katta yoshdagi mutaxassislik darslarida foydali bo'lishi mumkin (bu dasturda ansambl va orkestr musiqasi mavjud). o'ynamoqda).

Shuningdek, musiqa bastalash elementlari o'quv jarayonida muhim rol o'ynaydi (o'qituvchi tomonidan taklif qilingan mavzuga "javob" yozish vazifasi - "savol", taklif qilingan misralarga ohang yozish). Bu topshiriqlarni bajarishda talabalar solfejio darslarida olgan barcha nazariy bilimlarini (intervallar, kuy harakati va boshqalar haqida) amaliyotda qo‘llashlari mumkin.

Ikki qo'llanmani tahlil qilish asosida quyidagilarni aytishimiz mumkin.

Baraboshkina qoʻllanmasi material jihatidan kambagʻal, lekin oʻquvchilar bilan ishlash va oʻrganilayotgan materialni yanada puxtaroq taqdim etish nuqtai nazaridan “yumshoqroq” boʻlib, musiqa qobiliyati oʻrtacha boʻlgan oʻquvchilar yoki baʼzi sabablarga koʻra (qoʻrquv) talabalar guruhlarida foydalanish uchun tavsiya etilishi mumkin. xatolar, jismoniy zaiflik, charchoq, uyatchanlik yoki shunga o'xshashlar) zamonaviyroq darsliklarni tavsiflovchi materialning intensiv taqdimotiga dosh bera olmaydiganlar.

Metallidi-Pertsovskaya qo'llanmasi kuchliroq yoki maktabgacha musiqiy tayyorgarlikka ega bo'lgan bolalar, shuningdek, ijodiy fikrlash va ijodkorlik bilan shug'ullanishdan qo'rqmaydigan bolalar o'qitiladigan guruhlarda qo'llanilishi kerak. Ushbu qo'llanmada taqdim etilgan dastur - juda intensiv - ularning to'liq salohiyati bilan ishlash va ijodiy qobiliyatlarini namoyon etish imkonini beradi. Sinfda o‘z imkoniyatlarini to‘liq ishga sola olmaslik iqtidorli va baquvvat bolalarning darslarga qiziqishini yo‘qotib, lanj, dangasa bo‘lib qolishlariga olib keladi, chunki ular uchun o‘rganish juda oson va ular bunday o‘rganishga munosib e’tibor berishdan ma’no ko‘rmaydilar; O'quv materiali bilan ishlash ko'nikmalarini yo'qotish, bunday bolalar endi chinakam murakkab material bilan ishlay olmasligiga olib kelishi mumkin.

Xulosa

Bolalar musiqa maktablarining kichik sinflarida solfejioni o‘rgatish murakkab va ko‘p vaqt talab qiladigan jarayon bo‘lib, o‘ziga xos xususiyatlarga ega. Solfedjioni o‘quvchilarning musiqiy tafakkurini rivojlantirishga asos soladigan fundamental fan sifatida tushunish muhimdir.

Solfejioni o'rgatishda siz bir vaqtning o'zida bir nechta parametrlarni hisobga olishingiz kerak. Birinchidan, bular bolalar psixologiyasining xususiyatlari: u yoki bu fikrlash turining rivojlanish darajasi, bilish usullari va dunyoni idrok etish xususiyatlari. Ikkinchidan, ma'lum bir guruhdagi bolalarning haqiqiy musiqiy qobiliyatlari. Nihoyat, uchinchidan, bolalarning ma'lum bir mavzuni o'rganishga tayyorlik darajasi (ma'lum ko'nikma va qobiliyatlarning mavjudligi yoki yo'qligi).

Bolalar musiqa maktabi kursiga kiritilgan barcha fanlar solfejio bilan bog‘liq bo‘lib, solfejio dasturi, bir tomondan, boshqa fanlarni o‘zlashtirishga yordam bersa, ikkinchi tomondan, shu fanlarga asoslanadi.

Kichik maktab o'quvchilarining psixofiziologik yosh xususiyatlari solfejioni o'rganishda qiyinchiliklar manbai hisoblanadi. Shuning uchun o'qituvchining vazifasi bu psixofiziologik o'ziga xoslik asosida o'quv jarayonini optimallashtirishdir.

Solfejio darsida (xorijiy yoki ona tili darsidagi kabi) barcha turdagi faoliyatni jalb qilish kerak: tinglash, qo'shiq aytish, yozish mashqlari, ko'rish, o'qish, asbob bilan ishlash. Solfejioni o'rgatish ko'nikmalari sinkretik yondashuv yordamida eng yaxshi rivojlantiriladi: musiqiy quloqning rivojlanishi (solfejio darslarining asosiy mavzusi) nafaqat eshitish organlari, balki boshqa organlar - ovoz paychalarining ishi orqali o'rgatiladi (bu yordam beradi). intonatsiya mashqlari), qo'lning nozik motorli ko'nikmalari (yozma mashqlar, asbob bilan ishlash), boshqa mushaklar (vaqt bo'yicha vazifalar, ritmni aniqlash, quyi sinflarda plastik tadqiqotlar kabi ko'rinishi mumkin). Solfejioni o'qitishda musiqiy xotirani rivojlantirish muhim ahamiyatga ega.

Musiqa maktabiga kirayotgan 6-8 yoshli bola uchun solfejio kursi dasturining ko'p qismi uning mavhum fikrlashi rivojlanmaganligi va musiqa qulog'ining etarli darajada rivojlanmaganligi tufayli qiyin. Albatta, bolalar musiqa maktablarida faqat musiqa qulog'i bo'lgan bolalar o'qiydilar, ammo bu qobiliyat, kamdan-kam istisnolardan tashqari, amalda rivojlanmagan holatda - ularda modal tuyg'u, garmonik eshitish yo'q, ko'pincha metr ritmini idrok etishda qiyinchiliklar mavjud, bolalar har doim ham qanday qilib to'g'ri intonatsiya qilishni bilmaydi (-dan - tovush paychalarining etarli darajada rivojlanmaganligi sababli). Nihoyat, musiqa savodxonligini o'rgatishda bolalar o'rta maktabda o'qish va yozishni o'rganishdagi kabi muammoga duch kelishadi: musiqa matnida vizual va eshitish tasvirlarini bog'lashda qiyinchiliklar. Bundan tashqari, bu erda qiyinchiliklar o'qishni o'rganishdan ko'ra kattaroqdir: agar ma'lum bir xatni o'qiyotganda biz uning balandligi va davomiyligi bilan qiziqmasangiz, eslatmalarni o'qishda ushbu ikkala parametrni ham hisobga olish kerak. Bundan tashqari, nisbiy eshitish qobiliyatiga ega bo'lgan bolalar (ularning aksariyati musiqa maktabida o'qiyotganlar) uchun eshitish va ovozini sozlamasdan turib, notalarni aniq takrorlash qiyin. Biz 3-bobda tahlil qilgan darsliklarda eshitish va ovozni sozlash, bolalar musiqa maktablarining kichik sinflarida ko‘z o‘ngida qo‘shiq kuylashda shakllanishi kerak bo‘lgan asosiy ko‘nikmalarni shakllantirish, musiqa matnidagi turli xil ohangdor harakatlarni (masshtab bo‘yicha) ajrata olish ko‘nikmalarini shakllantirish vazifalari keltirilgan. , triada bo'yicha, intervallar bo'yicha), barqaror va beqaror tovushlarni va tonallikni (kalit va tonikdagi belgilar bilan) aniqlang, ritmik naqsh bo'yicha harakatlaning va belgilangan o'lchamdagi matnni bajarishda ma'lum vaqtlar davomida pulsatsiya qila olish.

Kerakli ko'nikmalar eng kichik yoshdagi o'quvchilarda sinkretik yondashuv orqali (bir nechta ko'nikmalar bir vaqtning o'zida va o'zaro chambarchas bog'liq holda rivojlansa) yaxshi rivojlanadi. Shu bilan birga, o'yin jihati muhimdir, chunki yosh bolalar hali o'qitishning "akademik" usullariga tayyor emaslar va shu bilan birga kattalarga qaraganda sinkretik usullardan foydalangan holda o'rganish osonroq, chunki ularning nutq faolligi kattalar va imo-ishoralarga qaraganda tana plastikligi bilan chambarchas bog'liq. Yuqorida aytib o'tilganidek, solfejioni o'qitish nutq faoliyati turlarini o'rgatish bilan juda ko'p umumiyliklarga ega.

O'yin va ijodiy topshiriqlar kichik yoshdagi maktab o'quvchilariga solfejioni o'rgatishda foydalidir, chunki ular sinkretizm tamoyiliga mos keladi (o'yinda barcha turdagi faoliyatlar ishtirok etadi) va bolaga kelajakdagi ijrochi rassom sifatida zarur bo'lgan ko'nikmalarni rivojlantirishga yordam beradi - ijodkorlik, tasavvur. fikrlash, xarakterning musiqiy matniga kirib borish va musiqada ma'lum bir belgi yoki kayfiyatni tasvirlash qobiliyati.

Adabiyot

solfejio o'rgatish dars musiqa

1.Abelyan L. Qiziqarli solfejio. Sankt-Peterburg, 2003 yil

2.Averin V.A. Bolalar va o'smirlar psixologiyasi. Sankt-Peterburg, 1998 yil

.Baeva N., Zebryak T. Solfedjio. Bolalar musiqa maktabining 1-2-sinflari uchun. M, 2002 yil

.Baraboshkina A. Solfedjio. 1 sinf. M, 1992 yil

.Baraboshkina A. Solfedjio. 1 sinf. O'qituvchilar uchun uslubiy tavsiyalar. M, 1972 yil

.Baraboshkina A. Solfedjio. 2-sinf. M, 1998 yil

.Belaya N. Nota yozuvi. Boshlang'ich musiqa nazariyasi. Darslar - o'yinlar. Ko'rgazmali qurollar to'plami. Sankt-Peterburg, 2003 yil

.Blonskiy P.P. Kichik maktab o'quvchilari psixologiyasi. M. - Voronej, 1997 yil

.Borovik T.A. Solfejio darslarida intervallarni o'rganish. Ko'rsatmalar. Tayyorlov guruhi, 1-2 sinflar DMI va DSHI. M, 2005 yil

.Varlamova A.A. Solfejio: besh yillik kurs. Bolalar musiqa maktablari va bolalar san'at maktablari o'quvchilari uchun darslik. M, 2004 yil

.Vaxromeev V. Bolalar musiqa maktablarida solfejio o'qitish metodikasi masalalari. M, 1978 yil

.Vays P.F. Mutlaq va nisbiy solmatsiya // Eshitish ta'limi usullari masalalari. L., 1967 yil

.Venger L.A., Venger A.L. Farzandingiz maktabga tayyormi? M., 1994 yil

.Davydova E.V. Solfejio o'qitish metodikasi. M., 1986 yil

.Davydova E.V. Musiqiy diktantni o`rgatish metodikasi. M., 1962 yil

.Bolalarning ta'lim faoliyati va intellektual rivojlanishi diagnostikasi // Ed. D.B. Elkonina, A.L. Vagner. M., 1981 yil.

.Dyachenko N.G. va boshqalar musiqa ta’limi muassasalarida ta’lim va tarbiyaning nazariy asoslari. Kiev, 1987 yil

.Zaika E.V. Lantushko G.N. Maktab o'quvchilarining kognitiv faoliyatida emansipatsiyani shakllantirish uchun o'yinlar // Psixologiya savollari, 1997 yil, № 4.

.Zaporojets A.V. Fikrlashni rivojlantirish // Maktabgacha yoshdagi bolalar psixologiyasi. M, 1964 yil

.Zebryak T. Bolalar musiqa maktablarida solfejio darslarida intonatsiya mashqlari. M, 1998 yil

.Zenkovskiy V.V. Bolalik psixologiyasi. M, 1995 yil.

.Kalinina G.F. Solfejio. Ish daftari. M, 2001 yil

.Kamaeva T., Kamaev A. Qimor solfejio. Tasviriy va o'yin materiallari. M, 2004 yil

24.Kaplunovich I.Ya. O'g'il va qiz bolalarning matematik tafakkuridagi farqlar to'g'risida // Pedagogika, 2001 yil, 10-son.

25.Kiryushin V.V. Musiqiy diktant yozish bo'yicha texnologik ish. M, 1994 yil

.Kolentseva N.G. va boshqalar bolalar musiqa maktablarida ta'lim va tarbiya. Solfejio: 1-sinf. Kiev, 1988 yil

27.Kravtsova E.E. Bolalarning maktabda o'qishga tayyorgarligining psixologik muammolari. M., 1991 yil.

28.Lagutin A. Musiqa maktabi pedagogikasining asoslari. M, 1985 yil

29.Lokshin D.L. Rus maktabida xor kuylash. M, 1967 yil

1-sinf musiqa maktabi uchun solfejio. Sankt-Peterburg, 1998 yil

31.Metallidi J., Pertsovskaya A. Biz o'ynaymiz, bastalaymiz va qo'shiq aytamiz.

2-sinf musiqa maktabi uchun solfejio. Sankt-Peterburg, 2003 yil

32.Myasoedova N.G. Musiqiy qobiliyat va pedagogika. M, 1997 yil

33.Obuxova L.F. Yoshga bog'liq psixologiya. M, 2000 yil

.6-7 yoshli bolalarning aqliy rivojlanishining xususiyatlari. // Ed. D.B. Elkonina, A.L. Vagner. M., 1988 yil.

.Pervozvanskaya T.I. Musiqa dunyosi. Musiqiy nazariy fanlarning to'liq kursi (o'quv-uslubiy majmua). Sankt-Peterburg, 2005 yil

.Pervozvanskaya T.I. Yosh musiqachilar va ularning ota-onalari uchun musiqa nazariyasi. Darslik - ertak. Sankt-Peterburg, 2003 yil

.Piaget J. Tanlangan psixologik asarlar. M, 1969 yil

.Poddyakov N.N. Maktabgacha yoshdagi bolaning fikrlashi. M, 1978 yil

.Privalov S.B. Musiqiy adabiyotga asoslangan solfejio. Sankt-Peterburg, 2003 yil

.Bola rivojlanishi // Ed. A.V. Zaporojets. M., 1976 yil.

.Bolalar musiqa maktablarida solfejio darsiga qo'yiladigan zamonaviy talablar. Ko'rsatmalar. Minsk, 1987 yil

.Ohanglar yaratish va improvizatsiya qilish. Bolalar musiqa maktablari va san'at maktablari o'qituvchilari uchun uslubiy ishlanmalar. M, 1989 yil

.Talyzina N.F. Pedagogik psixologiya bo'yicha seminar. M., 2002 yil.

.Teplov B.M. Musiqiy qobiliyatlar psixologiyasi. M.-L., 1974 yil

.Travin E. Dars o'ldi... o'yin yashasinmi? // “Ustozlar” gazetasi, 2004 yil 2 mart

.Tretyakova L. Solfeggio bolalar musiqa maktabining 1-sinfi uchun. M, 2004 yil

.Cho E.N. Solfejio kursida musiqiy va eshitish faoliyati va talabalarning rivojlanishi. Muallifning qisqacha mazmuni. diss…. Ph.D. san'at tarixi Kiev, 1990 yil

.Elkonin D.B. Bolalarning aqliy rivojlanishini diagnostika qilishning ba'zi masalalari // Bolalarning o'quv faoliyati va intellektual rivojlanishi diagnostikasi. M., 1981 yil

Repetitorlik

Mavzuni o'rganishda yordam kerakmi?

Mutaxassislarimiz sizni qiziqtirgan mavzular bo'yicha maslahat beradilar yoki repetitorlik xizmatlarini ko'rsatadilar.
Arizangizni yuboring konsultatsiya olish imkoniyati haqida bilish uchun hozir mavzuni ko'rsating.

Solfejioni o'qitish sohasida juda ko'p muammolar to'plangan. Asosiy muammo shundaki, fan bo'yicha o'quv rejasi eskirgan va o'quvchining instrumental sinfda muvaffaqiyatli o'qishi uchun zarur bo'lgan bilim va ko'nikmalar miqdoriga mos kelmaydi. Yana bir muammo eskirgan o'qitish usullaridadir, buning natijasida mavzu talabalar uchun qiziq emas va tushunarsiz bo'lib qolmoqda.

Shu munosabat bilan o‘quvchilar nazariy bilimlarni to‘liq egallamaydilar, professional musiqa ta’limini olishga qaror qilganlar esa musiqa maktabida o‘qish jarayonida muayyan qiyinchiliklarni boshdan kechiradilar. Bu muammolarni hal qilish mumkinmi?

Bugungi kunda bu savolga ijobiy javobni blok-modulli o'qitish texnologiyasi 1995 yildan beri bolalar bilan ishlashda ajoyib natijalar beradi. Bu texnologiyaga ko’ra o’quvchilar ta’lim jarayonining faol ishtirokchisi sifatida namoyon bo’ladi: ularga shunchaki tayyor bilim berilmaydi, balki ularni mustaqil egallashi uchun pedagogik shart-sharoitlar yaratiladi. Mashg'ulotlar materialni o'rganish uchun tadqiqot usullaridan foydalangan holda muammoli darslardir.

Ta'limning maktab bosqichida ta'lim bolalarni idrok etish psixologiyasini hisobga olgan holda, shuning uchun amaliy faoliyat sharoitida qurilishi kerak. Shuning uchun biz individual so'rovlarni va uzoq va murakkab qoidalarni yodlashni istisno qilamiz, ularning ma'nosi hali ham bolalar uchun tushunarsizdir. O'qituvchining sa'y-harakatlari o'quvchilarda amaliy ko'nikmalarni egallashga qaratilgan - klaviaturani o'zlashtirish, unda intervallar va akkordlarni erkin qurish, turli tugmachalarda orientatsiya, ohanglarni ko'chirish, akkord ketma-ketligini turli xil teksturali taqdimotlarga ko'chirish, oddiy improvizatsiyalarni bajarish. Nutq omili bajarilgan harakatlarni jamoaviy ovoz berish va sharhlash, shuningdek oddiy va qisqa qoidalarni birgalikda talaffuz qilish shaklida qo'llaniladi.

Bizning usulimizda sinfda ishlashning zaruriy sharti - bu stollarda o'zining haqiqiy o'lchamdagi tasviri (7 oktava) shaklida mavjud bo'lgan va planshetdagi doskaga osilgan pianino klaviaturasiga tayanishdir. (bu erda tugmalar 3-3,5 oktavadan katta). Pianino klaviaturasi o'quv materialini o'rganish va amaliy o'zlashtirishda samarali, ko'rgazmali yordam sifatida ishlatiladi. Birinchidan, unda musiqiy savodxonlik bo'yicha barcha kerakli ma'lumotlar "shifrlangan". Ikkinchidan, partada joylashgan shaxsiy klaviaturaning mavjudligi har bir talabaga amaliy ish shakllarida bevosita ishtirok etish imkoniyatini beradi. Barcha tushunchalar, texnikalar va mashqlar birinchi navbatda bunday klaviaturalarda original ovoz chiqaruvchi asbob bilan bir vaqtda o'zlashtiriladi va shundan keyingina yozma topshiriqlar bajariladi. Odatda pianinoda ikkita talaba, klaviatura tasviri tushirilgan planshetda esa bir yoki ikkita talaba ishlaydi.

Shuningdek, nazariy bilimlarni, ayniqsa, quyi sinflarda mustahkam o'zlashtirish va mustahkamlashning bir xil darajada muhim sharti - bu asbobda bajariladigan vazifalarning intonatsiyasi. Ya’ni, tovush nomlari pianinoda ohang va yarim ohang, interval, akkord, shkala chalinish va hokazolarni qurishda kuylanadi. Ushbu metodik usul juda kuchli musiqiy-eshitish tushunchalarini, sof intonatsiya qobiliyatlarini va vizual-eshitish birlashmalarini rivojlantiradi. Odatda, to'rtinchi yoki beshinchi kurslarda talabalar, odatda, haqiqiy tovushga tayanishi shart emas, xotirada to'plangan g'oyalar bilan shug'ullanadi va faqat pianino motorikasidan foydalanadi (tasvirlangan klaviaturada pianino harakatlarini bajarish).

Vaqt ko'rsatganidek, ushbu texnikani qo'llash ham o'rganishni faollashtirishni, ham bolaning psixologik salomatligini saqlashni ta'minlaydi. Talabalar qisqa vaqt ichida hajmi va murakkabligi bo'yicha ancha katta bo'lgan o'quv materialini o'zlashtiradilar (ba'zi ma'lumotlarda u fanning maktab kursidan oldinda), shu bilan birga ular nafaqat aqliy, jismoniy, vaqtinchalik ortiqcha yuk va hissiy holatni boshdan kechirmaydilar. stress, aksincha, samarali fikrlashni rivojlantiradi, o'zini erkin va o'ziga ishongan odam kabi his qiladi.

Yuqoridagilardan kelib chiqqan holda, o'qituvchi har bir sinfdagi mavzular sonini tartibga soluvchi ramka bilan cheklanmaydi. Unga materialni o'zlashtirish darajasi, o'quvchilar tomonidan diqqat bilan o'rganish yoki takrorlash zarurati asosida tarqatishda erkinlik beriladi.

Biz o'qitishning aniqlangan uslubiy tamoyillari va yondashuvlarini batafsilroq ko'rib chiqamiz.

Klaviatura asosiy mantiqiy mos yozuvlar nuqtasidir

Har bir bolaning aqliy rivojlanishi jarayonida boshlang'ich nuqta faqat nazariy emas, balki amaliy faoliyatdir va "bu ikkinchisida birinchi navbatda bolalarning tafakkuri rivojlanadi". Bu shuni anglatadiki, barcha holatlarda boshlang'ich sinf o'quvchisi bilim ob'ektini aniq moddiy idrok etishi va vizual tarzda ifodalashi kerak, chunki u vizual tasvirlarda juda yaxshi fikrlaydi, mavhum (mavhum) tafakkurni hali etarli darajada o'zlashtirmaydi. Shunday qilib, P.Ya Galperinning ta'limotiga ko'ra, bola yangi harakatni faqat tashqi ob'ektlar va ular bilan tashqi manipulyatsiyalar yordamida amalga oshirishi mumkin, keyinchalik bola xuddi shu harakatni ongida bajaradi.

Bolalarning darsdan tashqari sharoitlarda xulq-atvorini kuzatish, cholg'u o'ynashga ishtiyoqi va turli xil musiqiy ranglarda yangraydigan tugmachalarda cheksiz "baraban" qilishni xohlash, materialni o'zlashtirish jarayonini tashkil etish zarurligini anglashga olib keldi. kichik maktab o'quvchilarining yosh xususiyatlarini hisobga olgan holda. Bularga quyidagilar kiradi: vosita faolligi, sezgirlikni oshirish, ijodiy faoliyatga bo'lgan ehtiyoj. Bu masalada bilimlarni tushunishni faollashtiradigan eng samarali omil pianino klaviaturasining asosiy "o'quv faoliyati vositalari" qatoriga kiritilishi edi.

Klaviatura darsning vizual elementi sifatida an'anaviy o'qitishda ham qo'llaniladi. Nazariy mashg'ulotlar o'tkaziladigan sinflarda ko'pincha uning surati tushirilgan planshetlar osib qo'yiladi, bu akkordlarni qurish va intervallarda ohanglarni hisoblashda yordam beradi. Shu bilan birga, bu holda, klaviaturaning ma'nosi passiv ko'rinishni aniqlash uchun ko'proq mos keladi, bolalar bilan ishlashda, ayniqsa dastlabki bosqichda, u muhimroq rol o'ynashi mumkin.

Ko'rib chiqilayotgan metodologiyaga muvofiq, pianino klaviaturasi asosiy va etakchi mantiqiy mos yozuvlar nuqtasidir. Har bir talaba stolidagi pianino klaviaturasi tasviri (olinuvchi plastinkalar shaklida yoki butun uzunligi bo'ylab emal bilan qo'llaniladi) pianino asbobi bilan bir qatorda o'quv materialini o'rganish va amaliy rivojlantirishda asosiy vizual va majoziy yordamga aylandi. o'zi va taxtada kalitlari bo'lgan planshet. Ushbu oddiy atribut tufayli boshlang'ich maktab yoshidagi bolalarning yoshga bog'liq psixologik xususiyatlari bilan korrelyatsiyaga erishildi, chunki klaviatura:

- jamoaviy o'yin sharoitida har bir o'quvchiga o'z "asbobini o'ynash" uchun haqiqiy imkoniyatni ta'minlaydi, o'zini asl tovushda sinab ko'rish uchun motivatsiyani oshiradi;

Bu bolalarni cholg'u asboblari bilan tanishtirishda eng faol elementdir (agar musiqa maktabi o'quvchilari odatda solfejio darslarida pianino chalishni so'rashni yoqtirmasliklarini va maktabni tugatgandan so'ng ular kamdan-kam hollarda musiqa chalishlarini eslasak, bu tezis ayniqsa ahamiyatli bo'ladi. u);

- o'quv jarayoniga ishtiyoqli va hissiy munosabatni shakllantiradi;

- hatto eng passiv yoki uyatchan bolalarni jamoaviy "harakat" ga jalb qilishga yordam beradi.

Oldingizda individual “pianino” (chizilgan kalitlar ko'rinishida bo'lsa-da, lekin deyarli real bo'lsa ham – real o'lchamda!) va dars davomida unga doimiy murojaat qilish imkoniyati har bir o'quvchiga amaliy mashg'ulotlarda bevosita ishtirok etish imkonini beradi. ish. Bilim olish jarayonining bunday tashkil etilishi klaviaturaning ahamiyatini bolalar idrokida musiqa savodxonligi bo'yicha tushunarli va tushunarli qo'llanma rolini o'ynaydigan etakchi mantiqiy mos yozuvlar nuqtasi darajasiga olib keldi.

Bizning usulimizda bu intervallar, akkordlar va tugmalar haqidagi ma'lumotlarni olib yuradigan klaviatura. Bunday sharoitda bilimlarni o'zlashtirish psixologik jihatdan qulay bo'ladi va kichik maktab o'quvchilari tafakkurining psixofiziologik tarkibiy qismlariga to'liq mos keladi.

Cholg'uda kuylangan mashqlarni takrorlash.
Sof intonatsiya masalasini hal qilish

Metodikaning yana bir muhim tarkibiy qismi bu darsda intonatsiya qilingan barcha mashqlarni klaviaturada bir vaqtning o'zida o'ynashdir. Biz cholg'uda takrorlash bilan kuylarni kuylash yoki echish haqida gapiramiz. Ushbu uslub o'qitish amaliyotida juda samarali bo'lib, musiqa quloqlarining turli tomonlarini tarbiyalashda ham, intonatsiya sofligiga erishishda ham juda ishonchli natijalarni ochib berdi.

Shu bilan birga, mavjud o'quv qo'llanmalarida yoki ularga sharhlarda ushbu texnikani qo'llash aniq taqiqlangan. Bolalar musiqa maktabi dasturidan parcha keltiraman: “Solfejio darslarida hamrohsiz kuylash (a’kapella) ustunlik qilishi kerak; Pianinoda chalinayotgan ohangni takrorlash tavsiya etilmaydi”. V.A. Seredinskaya "Solfedjio darslarida ichki eshitishni rivojlantirish" kitobida ohangni ovoz bilan takrorlashning to'g'riligini muhokama qilib, "bu ishni o'quvchilarning asbob yoki o'qituvchining yordamisiz eshitgan motivlarini mustaqil ravishda takrorlashdan boshlashni tavsiya qiladi. qo'shiq kuylash."

Biroq, kuzatuvlar shuni ko'rsatdiki, bolalarni qo'shiq aytishga o'rgatishda, musiqa tovushlarini ovoz bilan takrorlashda quloq tomonidan tovush standarti sifatida qabul qilinadigan temperli tovush tuzilishiga tashqi yordamning yo'qligi vokal intonatsiya ko'nikmalarini rivojlantirish jarayonini sezilarli darajada murakkablashtiradi. o'qituvchini o'z ovozidan o'rnak sifatida foydalanishga majbur qiladi. Ikkinchisi bu kontekstda qandaydir tarzda musiqa asbobi vazifasini bajaradi. Bundan tashqari, talabalarning o'zlari e'tirof etganidek, haqiqatda ular uy vazifasini asbob yordamida bajaradilar: ular intervallarni, akkordlarni quradilar va solfejio misollarini o'rganadilar.

Ushbu faktni hisobga olgan holda, eksperimental tadqiqot ishi davomida metodik texnika sinovdan o'tkazildi va keyinchalik o'qitish jarayonining ajralmas qismiga aylandi, bu esa pianinoda dublyaj bilan qo'shiq kuylash - talabalar, "jonli" cholg'u asboblarini chalish bilan bir qatorda. , o'quvchilar stollarida tasvirlangan klaviaturalarda pianino harakatlarini taqlid qilish orqali ularning qo'shiq kuylashlariga hamrohlik qiling. Ushbu oddiy harakat qo'shiqchilik qobiliyatlarini rivojlantirish samaradorligini oshiradi va aniq intonatsiyani tezroq o'rnatishga yordam beradi.

Intonatsiya sofligi ustida ishlash har doim "solfejio kursidagi eng muhim va eng qiyin vazifalardan" biri hisoblangan. Dastlabki bosqichda doimo yuzaga keladigan intonatsiyaning tozaligi muammosi T.A. Ohanglarni tanlash va ko‘chirishda ifodali qo‘shiq va sof intonatsiya zarurligini ta’kidlaydigan o‘quv qo‘llanmalari va turli pianino chalish maktablarini tahlil qilib, dissertatsiya muallifi to‘g‘ri ta’kidlaydi: “Shu bilan birga, o‘quvchining o‘zi rivojlanmagan nutqi qanday vositalar bilan ko‘rsatilmagan. eshitishni toza qo'shiq aytishga o'rgatish mumkin ... qoida tariqasida, hamma ham bunga erisha olmaydi."

Amaliy o'qituvchilarning bayonotlari shuni ko'rsatadiki, birinchi sinf o'quvchilarining ko'pchiligida qo'shiqni ovoz bilan takrorlash sifati rivojlanishning juda past bosqichida, ba'zi bolalar qo'shiqni faqat "talaffuz qiladilar", boshqalari uni aniq farqlanmasdan eng umumiy shaklda takrorlaydilar; ohang tomoni. L.N.Alekseevaning musiqiy iqtidorli bolalar bilan ishlashga bag'ishlangan maqolasida u ovozli eshitish va ovozning individual xususiyatlarini o'rganmaganligidan afsuslanadi: "Ko'p musiqali bolalar ovoz va eshitishni muvofiqlashtirish, sof intonatsiya bilan bog'liq muayyan qiyinchiliklarni boshdan kechirishadi. ”

Qo'shiqchilik mahoratining, umuman musiqa eshitish qobiliyatining shakllanishi idrok etishning turli tomonlari bilan bog'liq bo'lgan juda murakkab psixofiziologik jarayondir. Shu nuqtai nazardan, kuyni kuylash va shu bilan birga uni cholg'u asboblarida chalish idrok etish jarayonining bir necha jihatlarining organik birikmasidir, bular:

- vokal va pianino vosita qobiliyatlarini birlashtirgan vosita reaktsiyalari;
– eshitish orqali idrok qilinadigan tovush komplekslarining tashqi tekisligida aks etishi;
– tovush komplekslarini vizual-assotsiativ idrok etish va ularning muayyan harakatlarda aks etishi;
- hissiy tajriba - hissiy tasvirlar, musiqani idrok etish bilan bog'liq hislar.

Musiqiy eshitishni rivojlantirish uchun vosita jarayonlarining ahamiyati ham fiziologik, ham psixologik tadqiqotlar bilan tasdiqlangan. I.M.Sechenov vosita reaktsiyalarining alohida roli borligiga ishongan - tashqi ogohlantirishlarni idrok etishda tahlil va sintezga yordam beradi. Bizning holatlarimizda "tashqi stimullar" - bu o'qituvchi (talabalardan biri) tomonidan "jonli" asbobda ijro etilgan yoki ovozli ovozli tovush majmualari. Talabalar quloq bilan idrok etib, ularni musiqiy-eshitish tasvirlariga tarjima qiladilar va ularni chizilgan klaviaturalarida pianino harakatlarida takrorlaydilar. Bu tushuntirish psixolog G.A.Ilyinaning so'zlari bilan tasdiqlanadi: "Bolaning musiqiy tovushda eshitgan har bir narsasi unda motorli javoblarni uyg'otadi".

Mashhur shveytsariyalik o'qituvchi va bastakor E.Jak-Dalkrozening ta'kidlashicha, "bizning qulog'imiz, ovozimiz va butun vujudimiz bevosita aqliy xususiyatlarimizga bog'liq" va musiqa ta'limi hissiyotlarni tarbiyalashdan boshlanishi kerak. Buning uchun eng moslashuvchan va harakatchan vosita ovozdir. Jak-Dalkroze ritmik ta'lim tizimidagi deyarli barcha mashqlarni kuylash tavsiya etiladi. Uning tizimi bo‘yicha o‘tkazilgan mashg‘ulotlar natijasida mutlaq ohang rivojlanib, o‘quvchilar ko‘z o‘ngidan bemalol kuylashlari bejiz emas. Yana bir buyuk ustoz Bela Bartok ham Mikrokosmosning so‘zboshida shunday yozadi: “Barcha cholg‘u o‘rgatish mohiyatan qo‘shiqdan kelib chiqishi kerak”. U yosh pianinochidan o'zi ijro etayotgan asarning ohangini bir vaqtning o'zida xirillashni talab qildi.

Vokal va pianino vosita mahoratining roli, shuningdek, ohangning eshitish tasvirini xotirada yaratish va saqlash uchun B.M. Teplov tomonidan "Musiqa qobiliyatlari psixologiyasi" fundamental tadqiqotida isbotlangan. B.M.Teplovning so'zlariga ko'ra, eshitish tasvirlari ko'pincha eshitish qobiliyatiga ega bo'lmaganlar bilan o'zaro ta'sir qiladi, ya'ni "eshituvchi tasvirlar mos keladigan" yordamchisiz paydo bo'lmaydi. Musiqachilar o'rtasida o'tkazilgan so'rovlar shuni ko'rsatdiki, ular o'zlarida sof eshitish tasvirlarini topa olmadilar va shunday javob berdilar: "Quloq, ko'z, qo'l va kalitlar ongda shu qadar chambarchas bog'liq ediki, eshitish tasviri bitta bo'lolmaydi". Xususan, eshitish tasvirlari vosita qobiliyatlari yoki harakatlar bilan chambarchas bog'liq. Bu "ichki eshitish ishida juda muhim rol o'ynaydigan vosita lahzalari", masalan, kuyni tinglashda, bolalar qo'shiq aytadilar yoki "tugmachalarni tasavvur qilib, u bilan birga o'ynaydilar". Ushbu kuzatish shuni ko'rsatadiki, musiqiy chiqishlar ovozli harakatlarni, ya'ni ovoz apparati harakatlarini, shuningdek, ular uchun (spektakllar uchun) zaruriy tayanch bo'lib xizmat qiladigan barmoq harakatlari - "piano" harakatlaridan iborat.

Aytilganlarni umumlashtirib, xulosa qilishimiz mumkinki, nazariy tushunchalarni pianinoda (asbobda va ish stoli klaviaturalarida) bir vaqtning o'zida o'ynash bilan qo'shiq aytish mashqlariga asoslangan holda o'rganish kichik maktab o'quvchilarining idrokni tashkil qilishning o'ziga xos xususiyatlariga mos keladi, ingl. idrokning eshitish va kinestetik tizimlari (M.V. .Karaseva ta'limotiga ko'ra) va bir xil o'quv vaqti bilan talabalarning bilim sifati va amaliy ko'nikmalarini keskin oshirishga olib keladi.

Idrok - bu axborotni idrok etish jarayoni.
Vizual - vizual idrokga asoslangan.
Eshitish - eshitish idrokiga asoslangan.
Kinestetik - bu kontekstda: mushak, taktil va motorli sezgilarga asoslangan.

O'qituvchi va talabalar o'rtasidagi o'zaro munosabatlar modeli

Kichik maktab o'quvchilarining yoshga bog'liq psixologiyasini hisobga oladigan bilish jarayonini avtoritar pedagogik ta'sir sharoitida tashkil etib bo'lmaydi. Samarali kollektiv amaliy faoliyat faqat o'qituvchi va talabalar o'rtasidagi o'zaro munosabatlarning tolerant modeli bilan mumkin. Avtoritar pozitsiya o'qituvchining o'quvchining harakatlarini baholashi sub'ektiv va asosan kategorik bo'lib qolishi bilan farq qiladi: "yaxshi - yomon", "to'g'ri - noto'g'ri". Bu erda ko'pincha tashabbusni bostirish kuzatiladi, bu o'z-o'zini iroda deb hisoblanadi - chunki o'qituvchi har bir ta'lim vazifasini hal qilishni qat'iy nazorat qiladi.

O'qituvchining bag'rikenglik pozitsiyasi, aksincha, o'quvchining harakatlarini turlicha talqin qilishga imkon beradi va hamkorlikda, turli xil muloqot uslublarini o'zlashtirishda, bolalarning intellektual faolligi va mustaqilligini ko'rsatishni talab qiladigan vaziyatlardan foydalanishda ifodalanadi.

O‘qituvchining sinfdagi o‘rni o‘quvchi doimiy izlanish, harakat va fikr yuritishda bo‘ladigan muhitni yaratishdan iborat. Ko'pincha bizning darslarimiz suhbat yoki savol-javob shaklida o'tkaziladi, o'qituvchi o'z savollarini shunday tuzadiki, javob izlash bolalarni dars mavzusi bo'yicha o'ziga xos kashfiyotlarga, mustaqil xulosalarga olib keladi. Ya'ni, o'z-o'zini o'rganish sodir bo'ladi, bunda bilim eng mustahkam bo'lib qoladi va uzoq vaqt davomida saqlanadi, chunki bu jarayonda talabaning his-tuyg'ulari, fikrlari va harakatlari ishtirok etadi.

Ma’lumki, mexanik yo‘l bilan olingan bilimlar hayotda hech qanday rol o‘ynamay, o‘quvchini rivojlantirmay, foydasiz va unutiladi. Binobarin, o‘qituvchining vazifasi (ehtimol, maqsadi) o‘quvchilarning o‘z-o‘zini o‘rganishi uchun barcha mumkin bo‘lgan vositalar va shart-sharoitlarni ta’minlashdan iborat bo‘lib, o‘quvchi ta’lim jarayonining faol ishtirokchisi bo‘ladi. O'qituvchining o'zi ham o'qitish vositasidir, chunki talabalar u bilan maslahatlashishi va u bilan bahslashishi mumkin. Shu bilan birga, tashqi tomondan maslahatchi vazifasini bajaruvchi o‘qituvchining vazifasi ancha chuqurroq va mas’uliyatliroqdir. Kognitiv va amaliy muammolarni hal qilishning turli mumkin bo'lgan yo'llarini loyihalash, o'quvchilar tayyor bilimlarni olmaydigan, balki muammoli vaziyatda mustaqil bilish faoliyati jarayonida egallaydigan ijodiy muhitni yaratish bunga bog'liq.

O'qituvchining asosiy vazifasi har bir mavzuni barcha oldingi o'quv ishlari bilan fundamental tayyorlashdir. Talabalar nafaqat noma'lum va tushunarsiz narsadan qo'rquvni his qilmasliklari, balki ko'pincha yangi material bilan tanishayotganliklarini ham bilishmasliklari uchun yangi asta-sekin taqdim etiladi.

Ba'zan bolalar o'qituvchidan so'rashadi:
— Yangi mavzuni qachon o'tkazamiz?

O'qituvchi savolga savol bilan javob beradi:
— Yangi mavzuni qanday o'tishni xohlaysiz?
- Xo'sh.., siz doskaga mavzu nomini yozmaysiz, dars boshida e'lon qilmaysiz: "Bugun biz falon mavzu bilan tanishamiz ..."
— Turli tugmachalarda xarakterli intervallarni qurish va ularni aniqlik bilan kuylashni bilmaysizmi? Ammo bir oy oldin siz buni bilmas edingiz!
— Xarakterli intervallar - bu oson! Lekin yangi mavzu... bu qiyin narsa, biz maktabda doim yangi mavzulardan o'tamiz.

Bunday muloqot, bir tomondan, bolalarning an'anaviy "yangi mavzular" ga bo'lgan munosabatini tavsiflaydi, ikkinchidan, bolalar o'z bilimlariga ishonchlari va o'zlarini isbotlashga intilishlarini ko'rsatadi. O'qituvchi uchun talabalar bilan muloqot qilishda hamkorlik sharoitida to'liq sherik sifatida namoyon bo'ladi va shu bilan fanga qiziqish va muhabbatni ta'minlaydi.

Modulli o'qitish tamoyillari

Talabalarda musiqa elementlari to'g'risida yaxlit (va kasr emas, bir necha yilga bo'lingan) bilimlarni rivojlantirish zarurati o'quv amaliyotining ehtiyojlari bilan amalga oshirildi (chunki mutaxassislik bo'yicha o'qituvchilar birinchi sinfda ular bilan ishlaydi). Bunday imkoniyat blok-modul usuli bilan ta'minlanadi, bunda material konsentrik doiralar shaklida ifodalanishi mumkin bo'lgan mavzuli bloklarda o'rganiladi va har bir yangi doira, ya'ni modul bilishning yangi bosqichini ko'rsatadi.

Bunday yondashuv hodisa bilan bir butun sifatida tanishish, keyin uni o'rganish, turli tomonlardan qarash va uning turli xususiyatlarini asta-sekin o'zlashtirish imkonini beradi. Misol uchun, bitta individual intervalni har tomonlama o'rganish o'rniga, biz bir vaqtning o'zida barcha intervallar bilan tanishishni kiritamiz, lekin ularni bitta xususiyat bilan birlashtiramiz. Shunday qilib, birinchi tanishuvda bu miqdoriy belgidir (muallifning "Elementar musiqa nazariyasini o'qitish metodikasi" nashrining № 5, 31-betga qarang), keyingi bosqichda "ko'proq-kamroq" belgilariga ko'ra assimilyatsiya qilinadi. ” va “sof-nopok” (xuddi shu – 8-mavzu, 39-bet), so‘ngra “kengaytirish” va “siqish” texnikasi o‘zlashtiriladi (o‘sha yerda – 11-mavzu, 46-bet) va oxirgi bosqich - "o'zgarmaslik printsipi" (o'sha erda - 18-mavzu, 46-bet) 62-bet). Ushbu bosqichma-bosqich yondashuv bilan talabalar doimo bilimning yaxlit ob'ekti bilan shug'ullanadilar va shuning uchun uning qirralarini tushunish jarayonida noqulaylik sezmaydilar. Aksincha, biz "chuqurroq" borgan sari bilimni assimilyatsiya qilish yanada aniqroq, aniqroq va osonroq va sodda bo'ladi. Shuni ta'kidlash kerakki, usullarning nomlarida semantik ishora va bajarilayotgan harakatga muvofiqlik mavjud.

Modulli trening P.Ya Galperinning kontseptsiyasiga - uning psixika va inson faoliyatining birligini ta'kidlaydigan aqliy harakatlarni bosqichma-bosqich shakllantirish nazariyasiga asoslandi.

Blok-modulli yondashuv bilan o'qituvchi materialni qanday eng yaxshi tushuntirishga emas, balki o'quvchilar faoliyatini qanday qilib yaxshiroq boshqarishga tayyorlaydi. Talaba o'z-o'zidan o'rganishi kerak va o'qituvchi uning o'rganishi ustidan motivatsion nazoratni ta'minlaydi: bu izlanish, jamoaviy va shu bilan birga individual o'rganish.

M.T. Gromkova o'quv materialini taqdim etishning belgilangan modelini "o'quvchilarni to'liq zulmatga joylashtirish bilan taqqoslaydi, bu erda podium orqasida turgan o'qituvchi har kuni xonaning bir qismini yorug'lik nuri bilan yoritadi va imtihon oldidan u butunlay yorug' bo'ladi ... butun makon bir vaqtning o'zida yoritiladi va butun xonani ko'rishga imkon beradi, qolgan hamma narsa bilan bog'liq holda eng qiziqarli joylarni o'rganadi.

Modulli o'qitish katta hajmdagi o'quv materiallarini tizimlashtirish va tuzilishga imkon beradi va uni kerakli chegaralar doirasida ixchamlashtiradi. Axborot kichik dozalarda so'riladi, har bir doza, tarkibning har bir elementi modulga yig'iladi va o'z bilimiga aylangan ilgari olingan ma'lumotlarga qo'shiladi. Shunday qilib, yangi ma'lumotlar qo'shma harakat jarayonida asosiy bilimlar bilan muammosiz birlashtiriladi.

Modulli ta’lim texnologiyasining samaradorligi shubhasizdir, chunki u xalqaro tajribada (Buyuk Britaniya, Gollandiya, AQSH) sinovdan o‘tgan va mamlakatimizda tobora ommalashib bormoqda. U ta'lim sohasida eng keng tarqalgan bo'lib, turli fanlarni o'qitishda qo'llaniladi: rus tili, matematika, tarix, geografiya, biologiya va boshqalar. Ammo uning tarqalishiga katta to'siq bu texnologiyani didaktik qo'llab-quvvatlamaslikdir. Shuning uchun har bir o'qituvchi o'z ishida modullarni loyihalashning turli usullaridan foydalanadi, ular yordamida maktab o'quvchilariga o'rgatadi.

Musiqa nazariy fanlarini o'qitish amaliyotida modulli texnologiyani ishlab chiqqan va joriy qilgan (o'n besh yildan ortiq) muallif o'z nuqtai nazarini va uslubini tushunishni ishlab chiqdi, bu alohida muhokama qilinishi kerak.

Modulli o'qitishning asosiy g'oyasi shundaki, o'qituvchi talabaning mustaqil bilim olish jarayonini muvofiqlashtiradi. O'qituvchining vazifasi maktab o'quvchilarining o'z-o'zini o'rganish vositasi bo'lib xizmat qiladigan mantiqiy tuzilgan, o'zaro bog'langan modullardan foydalanish orqali o'quvchining faol mustaqil faoliyatini tashkil etishdan iborat. Modul o'quv materialini o'zlashtirish uchun zarur texnik usullar va mantiqiy ko'rsatmalarni o'z ichiga olgan o'quv to'plamidir.

Modulli texnologiya asosida nazariy darslarni rejalashtirish va o‘tkazish quyidagilarda ifodalanadi:

1. Material katta tematik bloklarga birlashtirilib, konsentrik doiralar printsipiga muvofiq zichlashtiriladi va o'rganiladi. Shunday qilib, etti yillik o'qish uchun 45 ta mavzu mavjud bo'lib, ularni o'rganish yillar soniga umuman teng bo'linmaydi. Bolalar dastlabki uch yilda barcha materiallarning yarmidan ko'pini o'rganadilar va keyingi yillarda ular olgan bilimlarini takomillashtirish va chuqurlashtirish bilan shug'ullanadilar. 2. Bloklar ichidagi ma'lumotlar modullarga jamlanadi va ilgari olingan ma'lumotlarga qo'shiladi, bu esa o'z bilimiga aylandi. Shunday qilib, yangi ma'lumotlar qo'shma harakat jarayonida asosiy bilimlar bilan muammosiz birlashtiriladi.

3. O`qituvchi jamoaviy amaliy faoliyat sharoitida o`quvchilarning mustaqil ishini tashkil qiladi, cheksiz ishonchni namoyon etadi, ularni izlanishga, javob izlashga undaydi, dars mavzusi bo`yicha bolalarni mustaqil xulosalar chiqarishga olib boradi.

4. Kichik maktab o'quvchilarining yosh xususiyatlariga to'liq mos keladigan asosiy "o'quv faoliyati vositasi" bu pianino klaviaturasi bo'lib, u stollarda o'zining haqiqiy o'lchamdagi tasviri - 7 oktavali plastinka shaklida mavjud, shuningdek, planshetdagi doskaga osilgan. Klaviaturada takrorlash bilan barcha mashqlar intonatsiya qilinadi, barcha tushunchalar o'zlashtiriladi.

5. Talabalar darsda o'z-o'zini nazorat qiladi va o'zaro yordamni amalga oshiradi, ish natijalari uchun baholar joriy natijalarning o'rtacha arifmetik ko'rsatkichi sifatida emas, balki yakuniy nazorat asosida qo'yiladi; Dars davomida o'qituvchi har bir talabaga yakuniy natijalarini yaxshilash imkoniyatini berib, o'quvchining faoliyatini mazmunli (baholashsiz) baholaydi.

ADABIYOT

1. Alekseeva L.N. Yosh musiqachilarda musiqa uchun professional quloqni qanday rivojlantirish kerak // Musiqiy quloqni tarbiyalash. jild. 4. – M., 1999 yil.
2. Andreev V.I. Pedagogika. O'z-o'zini rivojlantirish uchun o'quv kursi. - Qozon: Innovatsion texnologiyalar markazi, 2003 yil.
3. Bartok B. Mikrokosmos. M.: Muzika, 1980 yil
4. Galperin P.Ya. Aqliy harakatlarni bosqichma-bosqich egallash nazariyasi asosida bilim va ko'nikmalarni shakllantirish // SSSRda psixologiya fani. – M., 1976 yil.
5. Gromkova M.T. Tizimli kattalar ta'limida modulli o'qitish. (http://www.elitarium.ru/2005/09/06/modulnoe_obuchenie_v_sistemnom_obrazovanii_vzroslykh.html)
6. Davydova E.V. Solfejio o'qitish metodikasi. – M.: Muzika, 1975 yil.
7. J.-Dalkroze E. Ritm. M.: Klassika-XXI, 2001 yil.
8. Karaseva M.V. Solfedjio - bu musiqiy eshitishni rivojlantirish uchun psixotexnika. – M., Bastakor, 2002. 9. Kacharmina T.A. Fortepiano chalishni o'rganish jarayonida nota yozuvlarini o'zlashtirish muammolari: Diss... cand. ped. Sci. – M., 1989 yil.
10. Nazaykinskiy E.V. Musiqiy idrok psixologiyasi bo'yicha. – M., 1972 yil.
11. Petrovskiy A.V., Yaroshevskiy M.G. Psixologiya: Talabalar uchun darslik. yuqoriroq ped. darslik muassasalar. - M.: "Akademiya", 1998 yil.
12. Seredinskaya V.A. Solfejio darslarida ichki eshitishni rivojlantirish. – M., 1962 yil.
13. Solfejio. Bolalar musiqa maktablari, san'at maktablarining musiqa bo'limlari uchun dastur: Min. kult. RB. Ta'lim bo'yicha RUMC. - Ufa, 2000 yil.
14. Teplov B.M. Musiqiy qobiliyatlar psixologiyasi. – M.-L.: RSFSR APN, 1947 yil.
15. Shayxutdinova D.I. Boshlang'ich musiqa nazariyasi bo'yicha qisqa kurs. - Rostov n/d.: Feniks, 2008 yil.
16. Shayxutdinova D.I. Boshlang'ich musiqa nazariyasini o'qitish metodikasi. - Rostov n/D.: Feniks, 2009. 17. Shayxutdinova D.I. Bir ovozli solfejio. - Rostov n/d.: Feniks, 2008 yil.

Musiqa va hayot/1.Musiqa: o‘rganish va o‘rgatish

Limarenko E.D.

"3-sonli bolalar musiqa maktabi" munitsipal davlat korxonasi Qarag'anda, Qozog'iston

Bolalar musiqa maktablarida solfejio o'qitish muammolari.

“Solfejio musiqachining barcha fanlari ichida eng asosiy va ayni paytda eng buyukidir. U musiqa kasbining muqaddasligi, uning asosiy asbobi - musiqa qulog'iga bag'ishlangan" I. Zemtsovskiy

Solfejio - bolalar musiqa maktabi o‘quv rejasida o‘quvchilar turli amaliy faoliyat turlarida mustahkamlaydigan musiqiy nazariy bilimlarning asoslarini yaratadigan majburiy fan. Ushbu fan bolalarning musiqiy va umumiy qobiliyatlarini rivojlantirishga qaratilgan.

Solfedjio musiqiy nazariy fanlar siklidagi birinchi tizimli kurs bo'lib, talabaga keyingi musiqiy rivojlanish uchun mustahkam zamin yaratish uchun mo'ljallangan.

Kursning mazmuni musiqiy quloqni tarbiyalash va rivojlantirishga hissa qo'shadigan ish shakllarini o'z ichiga oladi: quloq bilan tahlil qilish, diktant, intonatsiya mashqlari, ko'rish. Binobarin, bu butun ko‘nikma, bilim va malakalar majmuasini MUSIQIY ESHITISH QILIShNI RIVOJLANISH TIZIMI deb atash to‘g‘riroq bo‘ladi. Solfejio kursining mazmuni musiqiy ifodaning asosiy vositalari - musiqiy tovushlar, intervallarni o'rganishdir. Solfejio kursi ham talabalarga musiqaning san’at sifatidagi va musiqaning barcha asosiy elementlarini o‘zida mujassamlashtirgan holda musiqiy ifodaning asosiy vositasi sifatidagi kuy haqida kerakli ma’lumotlarni berishi kerak. Solfejio kursini o'zlashtirish talabada hayotda uchragan musiqa hodisalariga ongli munosabatni shakllantirishi kerak.

To'g'ridan-to'g'ri musiqiy eshitishning diversifikatsiyalangan rivojlanishiga qaratilgan solfej bor ikkita gol:

professional - musiqachi - yuqori toifali ijrochini tarbiyalash

ijtimoiy - faol tinglovchi va musiqa ixlosmandlarini tarbiyalash.

Solfedjio ko'p tarmoqli intizom bo'lib, bir nechta mutlaqo mustaqil, ammo o'zaro bog'liqlikni qamrab oladi vazifalar:

eshitish ta'limi,

qo'shiq aytish qobiliyatini rivojlantirish

musiqa nazariyasini egallash

musiqiy va lingvistik vositalarni o'zlashtirish

musiqiy tafakkurni rivojlantirish

Biroq, bor Muammolar. Mavzuning eng og'riqli nuqtasi: zaif fanlararo aloqa.

Umuman olganda, biz butun musiqiy kelajagimizning asosiy muammosi haqida gapiramiz. Bolalarni tarbiyalash va o'qitishda samarali yondashuvni topish muammoning eng ildizidir.

Solfejio o'qitish metodologiyasida 4 ta asosiy ish shakllari mavjud:

1) intonatsiya-eshitish mashqlari, bunda talaba ichki qulog'i bilan eshitgan narsani ovozi bilan takrorlaydi;

2) idrok etilgan musiqa yoki uning alohida elementlarini quloq orqali tahlil qilish yoki o'quvchi eshitayotgan narsadan xabardor bo'lish;

3) o'rganilgan kuylarning notalaridan kuylashni ham, ko'rishni ham o'z ichiga olgan notadan kuylash;

4) musiqiy diktant, ya'ni musiqa asarini (yoki uning biron bir qismini) mustaqil ravishda yozib olish yoki xotiraga yozish uchun maxsus bajariladigan yozuv.

Xuddi shu vazifani bajaradigan barcha bu shakllar o'zaro bog'liq va bir-birini to'ldiradi. Oxirgi ikkitasi - notalardan qo'shiq aytish va musiqiy diktant - ayniqsa muhimdir.

Musiqa maktabiga kiruvchilar oldida turgan asosiy vazifa cholg‘u asbobida chalishni o‘rganishdir. Bolalar musiqa maktablarida cholg'u chalishni birinchi darslardanoq o'rganish nota yozuvlarini o'rganish bilan bog'liq bo'lib, ba'zida cholg'u chalishning o'ziga xos xususiyatlari o'quvchini ma'lum bir yilda o'qitiladigan solfejio kursidan biroz oldinroq bo'lishga majbur qiladi. o'rganish. Shunday qilib, birinchi darslardanoq past registrdagi (violonçel, klarnet) cholg'u asboblarida chalishni o'rganishning o'ziga xos xususiyatlari talaba uchun, ayniqsa o'qishning birinchi yilida, pastki qo'shimcha chiziqlardagi bas notasi yoki notalar kabi qiyin daqiqalarni o'zlashtirishni talab qiladi. ; Dastlabki bosqichda tovush chiqarish mashqlari ko'pincha butun notalar yordamida yoziladi - ba'zi darsliklarga ko'ra, butun notalar solfejio kursida biroz keyinroq yoritiladi. O'qituvchining sa'y-harakatlari o'quvchilarda amaliy ko'nikmalarni egallashga qaratilgan - klaviaturani o'zlashtirish, unda intervallar va akkordlarni erkin qurish, turli tugmachalarda orientatsiya, ohanglarni ko'chirish, akkord ketma-ketligini turli xil teksturali taqdimotlarga ko'chirish, oddiy improvizatsiyalarni bajarish. Ushbu ishda o'quv materialini o'rganish va o'zlashtirishda samarali, vizual yordamchi va amaliy vosita sifatida foydalaniladigan pianino klaviaturasiga tayanish zaruriy shartdir. Aynan unda musiqiy savodxonlik bo'yicha barcha kerakli ma'lumotlar "shifrlangan".

Notadan kuylash, intonatsiya, shuningdek, kuyni quloqqa chalish kabi ko‘nikmalar ham o‘quvchilar tomonidan xor darslarida mashq qilinadi. Shuningdek, xorda ikki ovozli mashg'ulotlar boshlanadi, bu solfejio o'quv dasturida muhim o'rin egallaydi. Shu bilan birga, solfejio darslarida kuylash intervallari va triadalari (shu jumladan ma'lum bir ritmda) o'quvchilarning ovozini rivojlantiradi va xor kuylash uchun zarur bo'lgan to'g'ri intonatsiya ko'nikmalarini rivojlantiradi. 6-7 yoshli bolalarda vokal kordlari hali etarlicha rivojlangan emas, shuning uchun hatto musiqa qulog'i bo'lsa ham, bola har doim ham o'z ovozi bilan notalarni aniq takrorlay olmaydi. Solfedjio darslarida u bu mahoratni asta-sekin egallaydi, shuningdek (ayniqsa, intervallarni va triadalarni teskari kuylashda) ovoz diapazonini kengaytiradi (bu 6-7 yoshli bola uchun nisbatan kichikdir. Shunday qilib, mashqlarni kuylash uchun. solfedjio darsliklarida talaba kichik oktavaning "si" yoki hatto "a" dan ikkinchisining "mi" gacha bo'lishi kerak).

Bolalar musiqa maktablarida o'qitishning dastlabki bosqichida musiqa adabiyoti kabi fan yo'q; uning o'rnini vaqti-vaqti bilan solfejio darslarida sodir bo'ladigan musiqa tinglash egallaydi. Kattalar musiqa maktablari (5 yillik ta'lim) kursida musiqa adabiyoti birinchi kursidan boshlab mavjud bo'lsa ham, musiqa adabiyoti kursi materiallari asosida solfejio bo'yicha darsliklar nashr etilgan. Shu bilan birga, bolalar musiqa maktablarining yuqori sinflarida musiqa adabiyotini o'qitishni solfejio kursida olingan ko'nikmalarsiz amalga oshirish mumkin emas - masalan, notalardan qo'shiq aytish (shu jumladan ko'zdan ko'rish) yoki ichki eshitish yordamida musiqiy notalarni shifrlash.

Nihoyat, ko'plab solfedjio ko'nikmalari o'rta va o'rta maktablarda o'rganiladigan fanlar bo'yicha amaliyotda mustahkamlanadi: boshlang'ich nazariya, garmoniya, tahlil.

Shunday qilib, bolalar musiqa maktabi kursiga kiritilgan barcha fanlar solfejio bilan bog’langan bo’lib, solfejio dasturi, bir tomondan, boshqa fanlarni o’zlashtirishga yordam bersa, ikkinchi tomondan, shu fanlarga asoslanadi.

Har qanday vaqtda tarbiyaviy tadbirlar hal qiluvchi omilustozning shaxsiyati, uning individualligidir. Avvalo, u yaxshi musiqachi, adolatli, ijodiy va o'rtacha talabchanodam. U psixologiya asoslarini va bolalar psixologiyasining xususiyatlarini bilishi kerak. Va, albatta, bolalarni seving!

Muvaffaqiyatda katta rol o'ynaydi ta'lim berish ish bolalar bilan aloqa o'rnatish, topish qobiliyatini o'ynaydiular bilan umumiy tilga ega bo'lish, ularni qozonish, ishonchini qozonish va ishlash istagini uyg'otish. Bu mahorat bolaning shaxsiyatini hurmat qilishga asoslangan. Hammasi Bolalar o'z yo'lida iste'dodli! Va ishingizda bolalarning ma'lumotni idrok etish tezligi va faoliyatga tayyorligi har xil ekanligini tushunish va hisobga olish muhimdir.

Qiyin bilim va malakalar majmui belgilangansolfejio bo'yicha dastur o'qituvchidan yuqori pedagogik mahorat talab qiladi, buyuk ijodiy tashabbus, birovga bo'lgan muhabbat mehnat, sabr, matonat, pedagogik takt, bolalar psixologiyasini chuqur bilish, mohirona foydalanish texnik vositalarni tayyorlash jarayonida.

Umuman o‘quv materialini to‘g‘ri rejalashtirish, o‘qituvchining har bir darsga puxta tayyorgarlik ko‘rishi ham muhim rol o‘ynaydi.Ijodiy fikrlovchi o‘qituvchi doimiy ravishda yangi yo‘llarni izlaydi, tajriba o‘tkazadi, ish uslublarini takomillashtirib boradi.

Xulosa qilib shuni ta'kidlashni istardimki, musiqa ta'limi va tarbiyasida solfejio musiqa siklining barcha boshqa fanlari orasida ustun o'rin tutadi. Murakkab uzoq muddatli mashg'ulotlar natijasida rivojlangan eshitish qobiliyati unga nafaqat o'z ovozi bilan o'ziga yoqqan musiqani eshitish va takrorlash, balki uning muqaddas sirlariga singib ketgan holda tushunish imkonini beradi. Har bir bolaning solfejio darslariga qiziqishi uchun juda muhim shart: uning qobiliyatidan qat'i nazar, uning muvaffaqiyatiga ishonish va o'z kasbini sevish. Chunki faqat bolaning muvaffaqiyati uning faoliyatini rag'batlantiradi.Va har bir darsda muvaffaqiyatni his qilish imkoniyatini berish muhimdir. Va keyin har bir bola yangi darsni va sevimli o'qituvchisi bilan yangi uchrashuvni katta zavq va umid bilan kutadi.

"Agar bola o'ziga bo'lgan ishonchdan mahrum bo'lsa, uning "yorqin kelajagi" ga umid qilish qiyin.(A.S. Belkin).

Adabiyot:

1.A.L. Ostrovskiy "Musiqa nazariyasi va solfejio metodologiyasi"

2. E.V.Daydova “Solfejio o‘qitish metodikasi”.

3. Vaxromeev V.A. “Solfejio o`qitish metodikasi”.

4. Alekseeva L.N. Yosh musiqachilarda musiqa uchun professional quloqni qanday rivojlantirish kerak // Musiqiy quloqni tarbiyalash. jild. 4. – M., 1999 yil.

5. Davydova E.V. Solfejio o'qitish metodikasi. – M.: Muzika, 1975 yil.

6. N.F.Tixomirovamusiqa maktablarida solfejio.

http://www. rusnauka. com

V “Xalqaro ilmiy-amaliy internet konferensiyasi”

"So'nggi ilmiy yutuqlar - 2009 yil"

7. Internet resurslari:

http://skryabincol. ru/index. php? variant = com

http://umoc.3dn. ru / yangiliklar / opyt _ prepodavanija ..

Musiqa maktabi o'qituvchisi sifatida ishlash tajribasidan

Solfedjio juda nozik va murakkab mutaxassislikdir. Bu bir qator amaliy ko'nikmalarni rivojlantirishni o'z ichiga olgan amaliy intizom. Musiqa atamalarini eslab qolish unchalik ko'p emas, balki eshitish tahlilida, qo'shiq o'rganishda, ko'rishda qo'shiq aytishda yoki diktant yozishda amalda qo'llanilishi kerak. Solfejio kursining barcha elementlari bir-biriga bog'liq va mantiqiy ravishda bir-birini to'ldirishi, yaxlit tizimni tashkil qilishi kerak.
Solfejio kursi boshlanadi vokal va xor mahoratini rivojlantirish bilan. Birinchi darslarda talabalar darslikdan foydalanmaydilar. Ular musiqani quloq orqali qabul qiladilar, sinfda o'qituvchi bilan o'rganilgan qo'shiqlarni kuylashadi. Birinchi darslardan boshlab siz bolalarning yosh xususiyatlarini hisobga olgan holda o'quvchilarning intonatsiyasiga e'tibor berishingiz kerak.
Solfedjio guruhlari yoshga qarab tuzilgan - shuning uchun etti yillik maktabning birinchi sinf o'quvchilarini besh yillik maktabning birinchi sinf o'quvchilari bilan bir guruhda birlashtirish mumkin emas.
Pastki sinflarda o'rganish uchun asos bolalarning hissiy idroki, hissiy tuyg'ularning yorqinligi va xabardorligi bo'lishi kerak. O'rta sinflarda ishning asosi ongli hodisalarni tan olish, taqqoslash va o'zlashtirish bo'lishi kerak. O‘rta maktabda o‘qituvchining asosiy e’tiborini musiqiy tafakkurni, ijodiy faollikni, o‘z-o‘zini nazorat qilishni, nazariy umumlashtira olish qobiliyatini rivojlantirishga qaratish lozim. Solfedjio dasturini tuzish va musiqiy savodxonlik haqidagi ma'lumotlarni o'zlashtirish tartibi, birinchi navbatda, materialning eshitish idroki uchun qulayligi bilan belgilanishi kerak. Har bir yangi kontseptsiya o'tilgan material bilan bog'lanishi kerak, so'ngra yangi ko'nikma talaba ongiga kirib, eshitish qobiliyatini rivojlantirishning izchil tizimini shakllantiradi. Qiyinchilik asta-sekin ortib borishi uchun misollar tanlanishi kerak. Musiqiy materialni o'quvchilarning yoshiga qarab tanlash juda muhim, siz musiqa adabiyoti darslarida o'rganilgan kompozitsiyalardan foydalanishingiz mumkin;
Har bir darsda uchta nuqtani birlashtirish muhimdir: 1) o'rganilgan narsalarni takrorlash, b) yangi mahoratni o'zlashtirish, v) quloqni keyingi mahoratga tayyorlash. Dars to'liq o'tishi va o'quvchilar diqqatini doimo faol bo'lishi uchun darsni o'qitishning shakl va usullarini almashish, charchoq va monotonlikdan qochish kerak. Darslarga tayyorgarlik olti oylik yoki choraklik rejani tuzishdan boshlanishi kerak. Dasturiy material darslar soniga qarab taqsimlanadi. Shuningdek, dars rejalarini tuzishni majburiy deb hisoblash kerak. Ular har bir darsdagi butun ish jarayonini va foydalanilgan musiqiy materialni aks ettirishi kerak. Solfejio uchun uy vazifasi talab qilinadi. Uy shakllari vazifalari quyidagilar bo'lishi mumkin:
1. Darsda o‘tilgan intonatsiya mashqlari va qo‘shiqlar.
2. Solfing misollari.
3. O‘z-o‘zini diktant qilish (tanish kuylarni xotiradan yozib olish).
4. Yozma topshiriqlar (ko‘chirish, ko‘chirish, qurish).
Vazifalar o'quvchilarning ma'lum bir rivojlanish darajasidagi imkoniyatlaridan oshmasligi kerak.
Sinfda ko'z bilan o'qish o'quvchining notalardan notanish kuyni kuylash qobiliyatini o'z ichiga oladi. Avvalo, siz ohangning intonatsiyasi va ritmini aniq uzatishga erishishingiz kerak. Va Baraboshkinaning yozishicha, ko'z bilan o'qish ustida ishlashni boshlash uchun sizga kerak quyidagi ko'nikmalarga ega bo'lish:

1. Asbob yordamisiz kuylash qobiliyati
2. Qo‘shiqning sofligi, ohangdorligi
3. Tovushlarni aqliy tasavvur qilish qobiliyati
4. Notalarni bilish va nota yozuvlarini tushunish
Bolalar o'rganishi kerak bo'lgan birinchi vokal mahorati sekin, qo'shiq kuylash, izchil qo'shiq aytishdir. Tezkor qo'shiqlarni ijro etishda o'quvchilar uchun ohangni saqlash qiyinroq, shuning uchun ular uchun toza intonatsiya qilish qiyinroq. Sekin qo'shiq aytish sizni o'z ijroingizni tinglashga majbur qiladi; tovushlar birlashganda, unga ohangni saqlab qolish va ohangning modal bog'lanishlarini amalga oshirish osonroq bo'ladi. Sof intonatsiyani rivojlantirishda har bir bosqichda bolalarning ovoz diapazonini hisobga olish kerak. Sof intonatsiyaga erishish uchun ohangning ovozliligini hisobga olish va noqulay ohangli burilishlarni o'z ichiga olgan qo'shiqlardan qochish kerak. Talabadan o'zi xohlagan tovushlarni, agar ular to'g'ri nomlangan bo'lsa, progressiv harakatda kuylash taklif qilingan mashqlar juda foydali bo'ladi. Talabalar tonikni aniqlashlari, davomiyligini, hajmini ko'rsatishlari, qo'shiqni aqliy ravishda kuylashlari, zarbalarni qo'llari bilan belgilashlari va keyin uni baland ovozda kuylashlari kerak.
Musiqiy diktant o`quvchining musiqiy va eshitish rivojlanishi darajasini belgilovchi bilim va ko`nikmalar yig`indisidir. Diktantni yozish jarayoni eshitish va psixologik faoliyatning turli jihatlarini o'z ichiga oladi:
1) eshitilgan narsadan xabardor bo'lishni ta'minlaydigan fikrlash;
2) eshitilgan narsaga aniqlik kiritish imkonini beruvchi xotira;
3) ichki eshitish, tovushlarni aqliy eshitish va tasavvur qilish qobiliyati, ritm.
Diktant ustida ishlashda asosiy vazifalar:
- eshitiladigan va ko'rinadigan narsalar o'rtasidagi aloqani yaratish va mustahkamlash
- xotira va ichki eshitishni rivojlantirish
- diktantdan solfejio darslarida olingan bilim va ko‘nikmalarni mustahkamlash va amaliy o‘zlashtirish vositasi sifatida foydalanish.
Diktantni xotiradan yozib olish va bu holatda yuzaga keladigan qiyinchiliklar (ohangni tushunish uchun zarur bo'lgan ichki kuchlanish va diqqatni jamlash) eshitish qobiliyatini tarbiyalash va yaxshilashda shubhasiz foyda bilan oqlanadi. Bu usul o`qituvchiga ohangni ifodali ijro etish imkonini beradi, buning natijasida o`quvchi uning xarakterini, shakli va ritmini osongina eslab, aniq his qila oladi. Bolalar bog'chasi yoki maktabda o'rganadigan qo'shiqlar, shuningdek ularga notanish, ammo hissiy jihatdan qulay, qo'shiqlar, cholg'u asboblari diktant uchun yaxshidir.
talabalar didini shakllantirishga yordam beradigan mavzular.
Talabalar musiqiy diktant yozishni boshlashdan oldin ular bir qator ko'nikmalarni rivojlantirishlari kerak. Avvalo, e'tiborni rivojlantirish kerak. U maxsus topshiriqlar bilan ishlab chiqilgan, masalan: qo'shiq aytayotganda, bolalar faqat o'qituvchiga qarashlari uchun, uning belgisida hamma birgalikda qo'shiq aytishni boshlaydilar va to'xtatadilar; Talabalar qo'shiqni ketma-ket kuylashadi (o'qituvchi kim davom etishini ko'rsatadi).
O‘quvchilar kuyning yo‘nalishini (pastga, yuqoriga, joyida) eshitishlari, sakkizinchi nota va chorak nota o‘rtasidagi farqni his qilishlari, kuchli va kuchsiz zarbalarni eshitishlari kerak. O`quvchilarni notalarni to`g`ri va chiroyli yozishga o`rgatish zarur. Buning uchun tanish ohanglarni daftarga nusxalash tavsiya etiladi. Diktantni boshlashda talabalar kamida uchta kalitni bilishlari kerak: C, G va F asosiy. Yangi ohanglar o'rganilganda, siz har bir darsda ularni diversifikatsiya qilishga harakat qilishingiz kerak, shunda o'quvchilar har biridagi tovushlarning munosabatlarini yaxshi bilishadi. Darsda yozilgan qo'shiqni ritm va tempga qat'iy rioya qilgan holda darhol boshqa tugmachalarda kuylash foydalidir. O‘quvchilarda o‘z-o‘zini nazorat qilish ko‘nikmasini shakllantirish, xatolarini topa olish ko‘nikmasini shakllantirish juda muhim. Musiqiy diktant musiqa savodxonligi bo‘yicha olingan barcha bilimlarni umumlashtirish bo‘lishi va bu bilimlarni ongli ravishda qo‘llashi kerak.
Solfejio o'qituvchisi ko'plab fazilatlarga ega bo'lishi kerak: musiqiylik, ijodiy tashabbus va o'ynash, qo'shiq aytish va olib borish qobiliyati. Zamonaviy jamiyatda musiqa ta'limi, shu jumladan solfejio nafaqat o'rganish va musiqa ta'limi sohasidagi muammolarni, balki jamiyatning estetik va madaniy o'sishi bilan bog'liq muammolarni ham hal qilishga chaqiriladi.
Adabiyotlar ro'yxati:
1. A.V.Baraboshkina “Bolalar musiqa maktablarida solfejio o‘qitish metodikasi” - L. 1963 y.
2. E.V.Davydova “Bolalar musiqa maktablarida solfejio o‘qitish to‘g‘risida” - M. v. 1., 1970 y.
3. E.V.Davydova “Solfejio o`qitish metodikasi” - M. iz.2, 1986 y
4. A.V. Baraboshkina "Solfejio" 1-sinf - M, 1972 yil

Solfejio o'qitish metodologiyasida 4 ta asosiy ish shakllari mavjud:

1) intonatsiya-eshitish mashqlari, bunda talaba ichki qulog'i bilan eshitgan narsani ovozi bilan takrorlaydi;

2) idrok etilgan musiqa yoki uning alohida elementlarini quloq orqali tahlil qilish yoki o'quvchi eshitayotgan narsadan xabardor bo'lish;

3) o'rganilgan kuylarning notalaridan kuylashni ham, ko'rishni ham o'z ichiga olgan notadan kuylash;

4) musiqiy diktant, ya'ni musiqa asarini (yoki uning biron bir qismini) mustaqil ravishda yozib olish yoki xotirada ovozga chiqarish uchun maxsus bajariladigan yozuv.

Xuddi shu vazifani bajaradigan barcha bu shakllar o'zaro bog'liq va bir-birini to'ldiradi. Oxirgi ikkitasi - notalardan qo'shiq aytish va musiqiy diktant - ayniqsa muhimdir.

Nihoyat, o'rta maktabda o'rganiladigan fanlar: boshlang'ich nazariya, garmoniya, tahlil bo'yicha ko'plab solfedjiyo ko'nikmalari amaliyotda mustahkamlanadi.

Bolalar musiqa maktablarida solfejioni o'rgatish: umumiy xususiyatlar. Musiqa maktablari va maktablarning tayyorgarlik guruhlari uchun solfej dasturi. Transpozitsiya

Repetitorlik

Klaviatura asosiy mantiqiy mos yozuvlar nuqtasidir

Cholg'uda kuylangan mashqlarni takrorlash. Sof intonatsiya masalasini hal qilish

O'qituvchi va talabalar o'rtasidagi o'zaro munosabatlar modeli

Modulli o'qitish tamoyillari

Cholg'uda kuylangan mashqlarni takrorlash.
Sof intonatsiya masalasini hal qilish