San'atning xilma-xilligi
San'at ijtimoiy ong shakllaridan biri, insoniyat ma'naviy madaniyatining ajralmas qismi, dunyoni amaliy-ma'naviy tadqiq etishning o'ziga xos turidir. Shu munosabat bilan, san'at o'ziga xos - badiiy va obrazli shakllar bo'lganligi sababli birlashgan inson faoliyati turlarini - rassomlik, musiqa, teatr, badiiy adabiyot (ba'zan alohida ajratiladi - "adabiyot va san'at" iborasi) va boshqalarni o'z ichiga oladi. haqiqatni takrorlash.
San'atning o'ziga xos xususiyatlarini va uning odamlar hayotidagi rolini belgilash madaniyat tarixi davomida keskin kelishmovchiliklarni keltirib chiqardi. U "tabiatga taqlid qilish" va "shaklni erkin yaratish" deb e'lon qilindi; "voqelikni takrorlash" - va "mutlaqning o'zini o'zi bilishi", "rassomning o'zini o'zi ifoda etishi" - va "hislar tili"; o'yinning alohida turi - va ibodatning alohida turi. Bunday kelishmovchiliklar ko'plab sabablar bilan izohlanadi: nazariyotchilarning falsafiy pozitsiyalaridagi farq, ularning g'oyaviy yo'l-yo'riqlari, turli xil san'at va ijodiy usullarga (masalan, adabiyot yoki me'morchilik, klassitsizm yoki realizm) tayanish va nihoyat, ob'ektiv murakkablik. san'atning o'zi tuzilishi. Bu murakkablik, strukturaning ko‘p qirraliligi san’atning mohiyatini gnoseologik, g‘oyaviy, estetik, ijodiy va hokazolar deb ta’riflagan ba’zi nazariyotchilar tomonidan sezilmaydi. Bunday bir chiziqli ta’riflardan norozilik ba’zi san’atshunoslarning san’atda turli lahzalar borligi haqida fikr yuritishlariga sabab bo‘ldi. uzviy bog'langan - voqelikni bilish va baholash, yoki aks ettirish va yaratish, yoki model va belgi. Ammo uning mohiyatini bunday ikki o'lchovli talqin qilish ham uning murakkab tuzilishini etarli darajada qayta yaratmaydi.
Ijtimoiy mehnat taqsimotining tarixiy rivojlanish jarayoni insonning dastlabki birlashgan, sinkretik hayotiy faoliyatidan moddiy va ma'naviy ishlab chiqarishning xilma-xil tarmoqlari, shuningdek, insonlar muloqotining turli shakllari paydo bo'lib, mustaqil mavjudotga ega bo'lishiga olib keldi. Fan, til va odamlarning turli ehtiyojlarini qondirishga qaratilgan ixtisoslashgan ijtimoiy faoliyatning boshqa shakllaridan farqli o'laroq, san'at insoniyat uchun shaxsni yaxlit ijtimoiy tarbiyalash, uning hissiy va intellektual rivojlanishi, u bilan tanishish usuli sifatida zarur bo'lib chiqdi. insoniyat tomonidan to‘plangan, azaliy donishmandlik, o‘ziga xos ijtimoiy-tarixiy manfaatlar, intilishlar, ideallar bilan to‘plangan jamoaviy tajriba. Lekin bu rolni shaxsni ijtimoiylashtirishning kuchli quroli sifatida o‘ynash uchun san’at haqiqiy inson hayotiga o‘xshash bo‘lishi, ya’ni hayotni o‘zining haqiqiy yaxlitligi va tarkibiy murakkabligida qayta yaratishi (model qilishi) kerak. U insonning real hayotiy faoliyatini "ikki barobar oshirishi", uning xayoliy davomi va qo'shimchasi bo'lishi va shu bilan shaxsning hayotiy tajribasini kengaytirishi, unga yozuvchilar, musiqachilar, rassomlar tomonidan yaratilgan "dunyolarda" ko'plab xayoliy "hayotlarni" "yashash" imkonini berishi kerak. , va boshqalar.
Shu bilan birga, san'at ham real hayotga o'xshash, ham undan farqli - xayoliy, xayoliy, tasavvur o'yini, inson qo'lining ijodi sifatida namoyon bo'ladi. San'at asari ayni paytda real voqealar kechinmalariga o'xshash eng chuqur kechinmalarni va uni aynan san'at asari, inson tomonidan yaratilgan hayot namunasi sifatida idrok etishdan kelib chiqadigan estetik zavqni hayajonga soladi.
San'at o'ziga xos ijtimoiy hodisa sifatida murakkab fazilatlar tizimi bo'lib, uning tuzilishi kognitiv, baholash, ijodiy (ma'naviy va moddiy) va belgi-kommunikativ tomonlar (yoki quyi tizimlar) kombinatsiyasi bilan tavsiflanadi. Shu tufayli u ham odamlar o‘rtasidagi muloqot vositasi, ham ularni ma’rifatli qilish, dunyo va o‘zi haqidagi bilimlarini boyitish, shaxsni ma’lum bir qadriyatlar tizimi asosida tarbiyalash vositasi bo‘lib xizmat qiladi. va yuksak estetik quvonchlar manbai sifatida.
Insonning badiiy va ijodiy faoliyati turli shakllarda rivojlanadi, ular san'at turlari, uning turlari va janrlari deb ataladi. Bu shakllarning ko'pligi va xilma-xilligi xaotik uyum kabi ko'rinishi mumkin, lekin aslida ular turlar, umumiy va janr shakllarining tabiiy ravishda tashkil etilgan tizimidir. Shunday qilib, san'at asarlari yaratilgan moddiy vositalarga qarab, san'atning uch turi ob'ektiv ravishda paydo bo'ladi: 1) fazoviy yoki plastik (rangtasvir, haykaltaroshlik, grafika, badiiy fotografiya, arxitektura, badiiy hunarmandchilik va dizayn). ), ya'ni o'z tasvirlarini kosmosda joylashtiradiganlar; 2) vaqtinchalik (og'zaki va musiqiy), ya'ni tasvirlar real makonda emas, balki o'z vaqtida qurilgan; 3) fazoviy-vaqtinchalik (raqs; aktyorlik va unga asoslangan hamma narsa; sintetik - teatr, kino, televidenie, estrada va sirk va boshqalar), ya'ni tasvirlari ham kengaytma, ham davomiylik, jismoniylik va dinamiklikka ega bo'lganlar. Boshqa tomondan, san'atning ushbu uch guruhining har birida badiiy va ijodiy faoliyat quyidagilarni qo'llashi mumkin: 1) tasviriy turdagi belgilar, ya'ni tasvirlarning hissiy idrok etilgan voqelik bilan o'xshashligini ko'rsatadigan (rasm, haykaltaroshlik, grafika - so- tasviriy san'at, adabiyot, aktyorlik san'ati; 2) tasviriy bo'lmagan turdagi belgilar, ya'ni har qanday real ob'ektlar, hodisalar, harakatlar tasvirlarida tan olinishiga imkon bermaydigan va bevosita idrok etishning assotsiativ mexanizmlariga (arxitektura va amaliy san'at, musiqa va raqsga) qaratilgan belgilar; 3) sintetik ijod shakllariga xos bo'lgan aralash, obrazli-majoziy bo'lmagan xarakterdagi belgilar (tasviriy san'at bilan me'morchilik yoki dekorativ-amaliy san'atning sintezi; og'zaki-musiqiy - qo'shiq va aktyorlik-raqs - pantomimik sintez).
San'atning har bir turi bevosita o'z asarlarining moddiy mavjudligi usuli va ishlatiladigan tasviriy belgilar turi bilan tavsiflanadi. Ushbu chegaralar ichida uning barcha turlari ma'lum bir materialning xususiyatlari va badiiy tilning o'ziga xosligi bilan belgilanadigan navlarga ega. Shunday qilib, og'zaki san'at turlari og'zaki ijod va yozma adabiyot; musiqa turlari - vokal va cholg'u musiqasining har xil turlari; sahna san'ati turlari - drama, musiqa, qo'g'irchoq teatri, soya teatri, shuningdek estrada va sirk; raqs turlari - kundalik raqs, klassik, akrobatika, gimnastika, muz raqsi va boshqalar. Boshqa tomondan, har bir san'at turi umumiy va janr bo'linmalariga ega. Bu boʻlinishlar mezonlari turlicha belgilangan, ammo epik, lirik sheʼr, dramaturgiya, tasviriy sanʼatning molbert, monumental-dekorativ, miniatyura kabi turlari, portret, landshaft, rasm kabi janrlarning mavjudligining oʻzi. hayot va boshqalar aniq d.
Shunday qilib, san'at, yaxlit holda, dunyoni badiiy tadqiq qilishning har xil o'ziga xos usullarining tarixan shakllangan tizimi bo'lib, ularning har biri hamma uchun umumiy va individual ravishda o'ziga xos xususiyatlarga ega.
San'at va hunarmandchilik
Dekorativ-amaliy san'at, san'at bo'limi; asosan kundalik foydalanish uchun mo'ljallangan badiiy mahsulotlarni yaratishga bag'ishlangan bir qator ijodiy sohalarni qamrab oladi. Uning asarlari: turli xil idishlar, mebellar, matolar, asboblar, transport vositalari, shuningdek, kiyim-kechak va barcha turdagi zargarlik buyumlari bo'lishi mumkin. 19-asrning 2-yarmidan ilmiy adabiyotlarda dekorativ-amaliy sanʼat asarlarini amaliy maqsadiga koʻra taqsimlash bilan bir qatorda. materiallar (metall, kulolchilik, to'qimachilik, yog'och) yoki texnikasi (o'ymakorligi, bo'yash, kashtachilik, bosma materiallar, quyma, bo'rttirma, intarsiya va boshqalar) bo'yicha sanoatning tasnifi o'rnatildi. Bu tasnif dekorativ-amaliy san'atda konstruktiv-texnologik tamoyilning muhim o'rni va uning ishlab chiqarish bilan bevosita bog'liqligi bilan bog'liq. Arxitektura, amaliy va badiiy masalalarni jamlagan holda hal etish, dekorativ va amaliy san'at bir vaqtning o'zida moddiy va ma'naviy qadriyatlarni yaratish sohalariga tegishli. San'atning bu turidagi asarlar o'z davrining moddiy madaniyatidan ajralmas bo'lib, unga mos keladigan kundalik hayot, uning u yoki bu mahalliy etnik va milliy xususiyatlari, ijtimoiy guruh farqlari bilan chambarchas bog'liqdir. Inson kundalik aloqada boʻladigan obʼyektiv muhitning uzviy qismini tashkil etuvchi dekorativ-amaliy sanʼat asarlari oʻzining estetik fazilatlari, obrazli tuzilishi va xarakteri bilan insonning ruhiy holatiga, uning kayfiyatiga doimiy taʼsir koʻrsatadi va muhim ahamiyatga ega. uning atrofidagi dunyoga munosabatiga ta'sir qiluvchi his-tuyg'ular manbai.
Insonni o'rab turgan muhitni estetik jihatdan to'yingan holda, ushbu janrdagi asarlar bir vaqtning o'zida unga singib ketganga o'xshaydi, chunki odatda uning arxitektura va fazoviy dizayni, unga kiritilgan boshqa ob'ektlar yoki ularning majmualari (xizmat ko'rsatish, mebel to'plami, kostyum, zargarlik buyumlari to'plami) bilan bog'liq holda qabul qilinadi. Shuning uchun dekorativ-amaliy san'at asarlarining g'oyaviy mazmunini faqat ob'ekt va atrof-muhit va inson o'rtasidagi ushbu munosabatlarning aniq (real yoki aqliy qayta yaratilgan) g'oyasi bilan to'liq tushunish mumkin.
Maqsad, dizayn imkoniyatlari va materialning plastik xususiyatlari bilan belgilanadigan ob'ektning arxitektotikasi ko'pincha badiiy mahsulot kompozitsiyasida asosiy rol o'ynaydi. Ko'pincha dekorativ-amaliy san'atda materialning go'zalligi, qismlarning mutanosib munosabatlari va ritmik tuzilishi mahsulotning hissiy va majoziy mazmunini o'zida mujassamlashning yagona vositasi bo'lib xizmat qiladi (masalan, bezaksiz yoki boshqa shisha buyumlar. bo'yalmagan materiallar). Bu yerda badiiy tilning sof emotsional, majoziy boʻlmagan vositalarining dekorativ-amaliy sanʼat uchun alohida ahamiyati yaqqol namoyon boʻladi, ulardan foydalanish uni meʼmorlikka oʻxshash qiladi. Hissiy va mazmunli tasvir ko'pincha assotsiatsiya tasviri bilan faollashadi (mahsulot shaklini tomchi, gul, odam qiyofasi, hayvon, uning alohida elementlari, boshqa mahsulotlar - qo'ng'iroq, baluster va boshqalar bilan solishtirish). ). Mahsulotda paydo bo'ladigan dekor uning majoziy tuzilishiga sezilarli ta'sir qiladi. Ko'pincha, uning dekoratsiyasi tufayli uy-ro'zg'or buyumlari san'at asariga aylanadi. O'ziga xos hissiy ekspressivlikka, o'ziga xos ritm va nisbatlarga ega bo'lish (ko'pincha shaklga qarama-qarshidir, masalan, xo'roz ustalari mahsulotlarida, bu erda kosaning oddiy, oddiy shakli va sirtining oqlangan, bayramona bo'yalishi har xil bo'ladi. ularning hissiy ovozida), dekor shaklni vizual ravishda o'zgartiradi va shu bilan birga u bilan bitta badiiy tasvirda birlashadi.
San'at tushunchasi
so'z " san'at" rus tilida ham, boshqa ko'plab tillarda ham ikki ma'noda qo'llaniladi:
- V tor ma'lum ma'noda, bu dunyoni amaliy-ma'naviy o'rganishning o'ziga xos shakli;
- V keng- ular qanday namoyon bo'lishidan qat'i nazar, eng yuqori darajadagi mahorat, mahorat (pechka ishlab chiqaruvchi, shifokor, novvoy va boshqalar).
- ijtimoiy hayotning ma'naviy sohasining maxsus quyi tizimi, bu badiiy obrazlarda voqelikni ijodiy takrorlashdir.
Dastlab san'at har qanday masalada yuksak mahorat deb atalgan. Tabib yoki o‘qituvchining san’ati, jang san’ati yoki notiqlik san’ati haqida so‘z yuritilganda ham bu so‘zning ma’nosi tilda saqlanib qoladi. Keyinchalik, "san'at" tushunchasi dunyoni aks ettirish va o'zgartirishga qaratilgan maxsus faoliyatni tavsiflash uchun tobora ko'proq foydalanila boshlandi. estetik standartlar, ya'ni. go'zallik qonunlariga ko'ra. Shu bilan birga, so'zning asl ma'nosi saqlanib qoldi, chunki go'zal narsalarni yaratish uchun eng yuqori mahorat talab etiladi.
Mavzu san'at - bu dunyo va insonning bir-biriga bo'lgan munosabatlarining umumiyligi.
Mavjudlik shakli san'at - san'at asari (she'r, rasm, spektakl, film va boshqalar).
San'at ham maxsus foydalanadi uchun anglatadi real voqelikni takrorlash: adabiyot uchun bu so'z, musiqa uchun - tovush, tasviriy san'at uchun - rang, haykaltaroshlik uchun - hajm.
Maqsad san'at ikki tomonlama: ijodkor uchun o'zini badiiy ifodalash, tomoshabin uchun go'zallikdan zavqlanishdir. Umuman, go‘zallik san’at bilan haqiqat bilan, ezgulik esa axloq bilan chambarchas bog‘liq.
San'at insoniyat ma'naviy madaniyatining muhim tarkibiy qismi, insonni o'rab turgan voqelikni bilish va aks ettirish shaklidir. Voqelikni anglash va o‘zgartirish imkoniyatlari jihatidan san’at fandan qolishmaydi. Biroq, fan va san'at orqali dunyoni tushunish usullari boshqacha: agar fan buning uchun qat'iy va bir ma'noli tushunchalardan foydalansa, u holda san'at.
San'at ma'naviy ishlab chiqarishning mustaqil tarmog'i sifatida moddiy ishlab chiqarishdan o'sib chiqdi va dastlab unga estetik, ammo sof utilitar moment sifatida to'qilgan. U tabiatan rassom bo‘lib, u yoki bu yo‘l bilan hamma joyda go‘zallik olib kelishga intiladi. Insonning estetik faoliyati nafaqat san'atda, balki kundalik hayotda, ijtimoiy hayotda ham doimiy ravishda namoyon bo'ladi. Bo‘lyapti dunyoni estetik tadqiq qilish ijtimoiy shaxs.
San'atning funktsiyalari
San'at bir qator ijro etadi davlat funktsiyalari.
San'atning funktsiyalari aytilganlarni umumlashtirib, ajratib ko'rsatish mumkin:
- estetik funktsiya voqelikni go‘zallik qonunlariga ko‘ra takrorlash imkonini beradi, estetik didni shakllantiradi;
- ijtimoiy funktsiya san’atning jamiyatga mafkuraviy ta’sir ko‘rsatishi, shu orqali ijtimoiy voqelikni o‘zgartirishida namoyon bo‘ladi;
- kompensatsion funktsiyalar sizga xotirjamlikni tiklash, psixologik muammolarni hal qilish, ma'lum bir vaqtga ma'yus kundalik hayotdan "qochish" va kundalik hayotda go'zallik va uyg'unlikning etishmasligini qoplash imkonini beradi;
- hedonik funktsiya san'atning insonga zavq bag'ishlash qobiliyatini aks ettiradi;
- kognitiv funktsiya voqelikni anglash va uni badiiy obrazlar yordamida tahlil qilish imkonini beradi;
- prognostik funktsiya san'atning bashorat qilish va kelajakni bashorat qilish qobiliyatini aks ettiradi;
- tarbiyaviy funktsiya san'at asarlarining shaxs shaxsini shakllantirish qobiliyatida namoyon bo'ladi.
Kognitiv funktsiya
Avvalo bu tarbiyaviy funktsiyasi. Badiiy asarlar murakkab ijtimoiy jarayonlar haqida qimmatli ma’lumot manbalari hisoblanadi.
Albatta, bizni o'rab turgan dunyodagi hamma narsa ham san'atga qiziqmaydi va agar qiziq bo'lsa, unda turli darajada va san'atning o'z bilim ob'ektiga bo'lgan yondashuvi, uning qarashlari nuqtai nazari boshqalarga nisbatan juda o'ziga xosdir. ijtimoiy ong shakllari. San'atda bilimning asosiy ob'ekti doimo bo'lgan va shunday bo'lib qoladi. Shuning uchun ham umuman san’at, xususan, badiiy adabiyot insonshunoslik deb ataladi.
Ta'lim funktsiyasi
Tarbiyaviy funktsiya - shaxsning g'oyaviy va axloqiy rivojlanishiga, uning o'zini o'zi takomillashtirishga yoki tushishiga muhim ta'sir ko'rsatish qobiliyati.
Va shunga qaramay, kognitiv va tarbiyaviy funktsiyalar san'atga xos emas: ijtimoiy ongning boshqa shakllari ham bu funktsiyalarni bajaradi.
Estetik funktsiya
San'atning o'ziga xos funktsiyasi, uni so'zning haqiqiy ma'nosida san'at qiladi estetik funktsiyasi.
Badiiy asarni idrok etish va anglash orqali biz nafaqat uning mazmunini (masalan, fizika, biologiya, matematika mazmunini) o‘zlashtiramiz, balki bu mazmunni yurak, his-tuyg‘ular orqali o‘tkazamiz va rassom tomonidan yaratilgan hissiy o‘ziga xos obrazlarga estetik baho beramiz. go'zal yoki xunuk, ulug'vor yoki asosli, fojiali yoki kulgili. San’at bizda ana shunday estetik baho berish, chinakam go‘zal va ulug‘vorlikni har xil turdagi ersatdan ajrata olish qobiliyatini shakllantiradi.
Gedonik funktsiya
San'atda kognitiv, tarbiyaviy va estetik birlashtiriladi. Estetik lahza tufayli biz badiiy asar mazmunidan bahramand bo‘lamiz va aynan zavqlanish jarayonida biz ma’rifatli va tarbiyalangan bo‘lamiz. Shu munosabat bilan ular haqida gapirishadi gedonistik(yunon tilidan tarjima qilingan - zavq) funktsiyalari san'at.
Ko'p asrlar davomida ijtimoiy-falsafiy va estetik adabiyotda san'atdagi go'zallik va voqelik o'rtasidagi munosabatlar haqidagi bahs-munozaralar davom etdi. Bunday holda, ikkita asosiy pozitsiya aniqlanadi. Ulardan biriga ko'ra (Rossiyada uni N.G. Chernishevskiy qo'llab-quvvatlagan), hayotdagi go'zal har doim va har jihatdan san'atdagi go'zaldan yuqori turadi. Bunday holda, san'at voqelikning o'ziga xos belgilari va ob'ektlarining nusxasi va voqelikning surrogati sifatida namoyon bo'ladi. Shubhasiz, muqobil tushuncha afzalroqdir (G.V.F.Gegel, A.I.Gersen va boshqalar): san’atdagi go‘zal hayotdagi go‘zaldan yuqori, chunki rassom aniqroq va chuqurroq ko‘radi, o‘zini kuchliroq va yorqinroq his qiladi va shuning uchun ham u shunday qila oladi. boshqalarning san'ati bilan ilhomlantiring. Aks holda (surrogat yoki hatto dublikat bo'lgan holda) san'at jamiyatga kerak bo'lmaydi.
San'at asarlari, inson dahosining ob'ektiv timsoli bo'lib, avloddan-avlodga o'tadigan eng muhim ma'naviy va qadriyatlarga, estetik jamiyatning mulkiga aylanadi. Madaniyat va estetik tarbiyani o'zlashtirish san'atga ta'sir qilmasdan mumkin emas. O‘tgan asrlar san’ati asarlari minglab avlodlarning ma’naviy olamini qamrab oladi, uni o‘zlashtirmasdan turib, inson so‘zning asl ma’nosida shaxs bo‘la olmaydi. Har bir inson o'tmish va kelajak o'rtasidagi o'ziga xos ko'prikdir. U avvalgi avlod qoldirgan narsalarni o‘zlashtirishi, uning ma’naviy kechinmalarini ijodiy idrok etishi, o‘y-fikrlarini, his-tuyg‘ularini, quvonch va iztiroblarini, past-balandliklarini anglashi, bularning barchasini o‘z avlodlariga yetkazishi kerak. Tarix faqat shu tarzda harakat qiladi va bu harakatda inson ruhiy olamining murakkabligi va boyligini ifodalovchi san’atga ulkan armiya kiradi.
San'at turlari
San'atning asosiy shakli o'ziga xos edi sinkretik(differentsiallanmagan) ijodiy faoliyat majmuasi. Ibtidoiy odam uchun alohida musiqa, adabiyot yoki teatr yo'q edi. Hamma narsa bitta marosim harakatida birlashtirildi. Keyinchalik bu sinkretik harakatdan san'atning alohida turlari paydo bo'la boshladi.
San'at turlari- bular dunyoni badiiy aks ettirishning tarixan shakllangan shakllari bo'lib, tasvirni yaratish uchun maxsus vositalar - tovush, rang, tana harakati, so'zlar va boshqalar. San'atning har bir turi o'ziga xos turlarga - nasl va janrlarga ega bo'lib, ular birgalikda voqelikka turli xil badiiy munosabatlarni ta'minlaydi. San'atning asosiy turlari va ularning ayrim turlarini qisqacha ko'rib chiqamiz.
Adabiyot tasvirlarni yaratishda og'zaki va yozma vositalardan foydalanadi. Adabiyotning uchta asosiy turi - drama, epik va lirik va ko'plab janrlar - tragediya, komediya, roman, hikoya, she'r, elegiya, qissa, ocherk, felyeton va boshqalar mavjud.
Musiqa tovush vositalaridan foydalanadi. Musiqa vokal (qo'shiq aytish uchun mo'ljallangan) va cholg'uga bo'linadi. Musiqa janrlari - opera, simfoniya, uvertura, syuita, romantika, sonata va boshqalar.
Raqs tasvirlarni yaratish uchun plastik harakatlardan foydalanadi. Ritual, xalq, bal zali,
zamonaviy raqs, balet. Raqs yo'nalishlari va uslublari - vals, tango, fokstrot, samba, polonez va boshqalar.
Rasm rang yordamida haqiqatni samolyotda ko'rsatadi. Rassomlik janrlari - portret, natyurmort, landshaft, shuningdek, kundalik, hayvoniy (hayvonlarni tasvirlash), tarixiy janrlar.
Arxitektura inson hayoti uchun inshootlar va binolar ko'rinishida fazoviy muhitni shakllantiradi. Turar-joy, jamoat, bog'dorchilik, sanoat va boshqalarga bo'linadi. Shuningdek, arxitektura uslublari mavjud - gotika, barokko, rokoko, art nouveau, klassitsizm va boshqalar.
Haykaltaroshlik hajmli va uch o'lchamli shaklga ega bo'lgan san'at asarlarini yaratadi. Haykal yumaloq (büstü, haykal) va relyef (qavariq tasvir) bo'lishi mumkin. Hajmi bo'yicha u molbert, dekorativ va monumentalga bo'linadi.
San'at va hunarmandchilik qo'llaniladigan ehtiyojlar bilan bog'liq. Bunga kundalik hayotda foydalanish mumkin bo'lgan badiiy buyumlar - idish-tovoqlar, matolar, asboblar, mebellar, kiyim-kechaklar, zargarlik buyumlari va boshqalar kiradi.
Teatr aktyorlar ijrosi orqali maxsus sahna ko‘rinishini tashkil qiladi. Teatr dramatik, opera, qo'g'irchoq va boshqalar bo'lishi mumkin.
Sirk maxsus arenada g'ayrioddiy, xavfli va kulgili raqamlar bilan ajoyib va qiziqarli spektaklni taqdim etadi. Bular akrobatika, muvozanatni saqlash, gimnastika, ot minish, jonglyorlik, sehrli nayranglar, pantomima, masxarabozlik, hayvonlarni o'rgatish va boshqalar.
Kino zamonaviy texnik audiovizual vositalar asosida teatr tomoshasini rivojlantirishdir. Kino turlariga badiiy, hujjatli va animatsion filmlar kiradi. Janrlarga komediyalar, dramalar, melodramalar, sarguzasht filmlari, detektiv hikoyalar, trillerlar va boshqalar kiradi.
Surat texnik vositalar - optik, kimyoviy yoki raqamli yordamida hujjatli vizual tasvirlarni oladi. Fotosurat janrlari rangtasvir janrlariga mos keladi.
Bosqich sahna san'atining kichik shakllari - drama, musiqa, xoreografiya, illyuziya, sirk sahnalari, original tomoshalar va boshqalarni o'z ichiga oladi.
San'atning sanab o'tilgan turlariga siz grafika, radio san'ati va boshqalarni qo'shishingiz mumkin.
San'atning turli turlarining umumiy xususiyatlarini va ularning farqlarini ko'rsatish uchun ularni tasniflashning turli asoslari taklif qilingan. Shunday qilib, san'at turlari ajratiladi:
- ishlatiladigan vositalar soni bo'yicha - oddiy (rasm, haykaltaroshlik, she'riyat, musiqa) va murakkab yoki sintetik (balet, teatr, kino);
- san'at asarlari va voqelik o'rtasidagi munosabat nuqtai nazaridan - tasviriy, voqelikni tasvirlovchi, uni nusxalash (real rangtasvir, haykaltaroshlik, fotografiya) va ekspressiv, bunda rassomning fantaziyasi va tasavvuri yangi voqelikni yaratadi (ornament, musiqa);
- makon va zamonga nisbatan - fazoviy (tasviriy san'at, haykaltaroshlik, me'morchilik), vaqtinchalik (adabiyot, musiqa) va fazoviy-zamoniy (teatr, kino);
- kelib chiqish vaqti bo'yicha - an'anaviy (she'r, raqs, musiqa) va yangi (fotosurat, kino, televidenie, video), odatda tasvirni yaratish uchun juda murakkab texnik vositalardan foydalanadi;
- kundalik hayotda qo'llanilishi darajasiga ko'ra - amaliy (dekorativ va amaliy san'at) va tasviriy (musiqa, raqs).
Har bir tur, tur yoki janr inson hayotining alohida tomoni yoki jabhasini aks ettiradi, lekin san'atning ushbu tarkibiy qismlari birgalikda dunyoning har tomonlama badiiy tasvirini beradi.
Badiiy ijodga yoki san'at asarlaridan zavq olishga bo'lgan ehtiyoj insonning madaniy darajasining o'sishi bilan ortadi. Odam hayvoniy holatdan uzoqlashgan sari san'at zarur bo'ladi.
Arxitektura(yunoncha «architecton» — «usta, quruvchi») — monumental sanʼat turi boʻlib, uning maqsadi insoniyat hayoti va faoliyati uchun zarur boʻlgan, odamlarning foydali va maʼnaviy ehtiyojlarini qondirish uchun zarur boʻlgan inshoot va binolarni yaratishdir monumental rangtasvir, haykaltaroshlik, dekorativ va boshqa san'at turlari bilan. Arxitektura kompozitsiyasining asosini hajmli-fazoviy tuzilma, bino yoki binolar ansambli elementlarining organik aloqasi tashkil etadi. Strukturaning miqyosi ko'p jihatdan badiiy tasvirning tabiatini belgilaydi, uning monumentalligi yoki yaqinligi arxitektura haqiqatni tasviriy emas, balki ekspressiv xususiyatga ega.
GRAFIKA SAN'AT
Grafika (yunon tilidan tarjima qilingan - "men yozaman, chizaman") bu birinchi navbatda chizmalar va badiiy bosma asarlar (gravyura, litografiya). U varaq yuzasiga qo'llaniladigan turli rangdagi chiziqlar, chiziqlar va dog'lar yordamida ifodali badiiy shakl yaratish imkoniyatiga asoslanadi.
Rasm- planar tasviriy san'at, uning o'ziga xos xususiyati rassomning ijodiy tasavvuri bilan o'zgartirilgan real dunyo tasvirini yuzaga qo'llaniladigan bo'yoqlar yordamida tasvirlashdadir. Rassomlik quyidagilarga bo'linadi:
Monumental - fresk (italyancha Fresco dan) - suvda suyultirilgan bo'yoqlar va mozaika (frantsuz mozaikasidan) ho'l gipsga rangli toshlardan, smaltdan (Smalt - rangli shaffof shisha), keramik plitkalardan yasalgan rasm. - molbert ("mashina" so'zidan) - molbertda yaratilgan kanvas.
Rassomlik turli janrlarda namoyish etiladi:
Portret - Peyzaj - Natyurmort - Tarixiy janr - Maishiy janr - - Ikonografiya - Animalizm
Haykaltaroshlik- fazoviy - tasviriy san'at, plastik tasvirlarda dunyoni o'zlashtirish.
Haykaltaroshlikda ishlatiladigan asosiy materiallar tosh, bronza, marmar va yog'ochdir. Jamiyat taraqqiyotining va texnologik taraqqiyotning hozirgi bosqichida haykaltaroshlikni yaratish uchun ishlatiladigan materiallar soni kengaydi: po'lat, plastmassa, beton va boshqalar.
Haykaltaroshlikning ikkita asosiy turi mavjud: uch o'lchamli (dumaloq) va relyef:
Yuqori relyef - baland relyef, - barelyef - past relyef, - kontrrelef - kesilgan relyef.
Ta'rifga ko'ra, haykal monumental, dekorativ yoki dastgoh bo'lishi mumkin.
Monumental - shahar ko'chalari va maydonlarini bezash, tarixiy ahamiyatga ega joylar, voqealar va boshqalarni belgilash uchun ishlatiladi. Monumental haykaltaroshlikka quyidagilar kiradi: - yodgorliklar, yodgorliklar.
Dastgoh - yaqin masofadan tekshirish uchun mo'ljallangan va ichki makonlarni bezash uchun mo'ljallangan.
Dekorativ - kundalik hayotni bezash uchun ishlatiladi (kichik plastik buyumlar).
San'at va hunarmandchilik- odamlarning foydali va badiiy-estetik ehtiyojlarini qondirish uchun mo'ljallangan uy-ro'zg'or buyumlarini yaratish bo'yicha ijodiy faoliyat turi.
Dekorativ-amaliy san’atga turli materiallardan va turli texnologiyalardan foydalangan holda tayyorlangan buyumlar kiradi. DPI elementi uchun material metall, yog'och, loy, tosh, suyak bo'lishi mumkin. Mahsulotlarni tayyorlashning texnik va badiiy usullari juda xilma-xildir: oʻymakorlik, kashta tikish, boʻyash, boʻrttirma va boshqalar.DPI buyumining asosiy xarakterli xususiyati dekorativlik boʻlib, u tasviriylik va uni bezash, uni yaxshilash, chiroyli qilish istagidan iborat.
Adabiyot- tasvirning moddiy tashuvchisi so'z bo'lgan san'at turi.
Adabiyot sohasiga tabiiy va ijtimoiy hodisalar, turli ijtimoiy kataklizmlar, shaxsning ma’naviy hayoti, uning his-tuyg‘ulari kiradi. Adabiyot o‘zining turli janrlarida bu materialni yo harakatni dramatik tarzda takrorlash yoki voqealarni epik hikoya qilish yoki shaxsning ichki dunyosini lirik o‘z-o‘zini ochib berish orqali qamrab oladi.
Adabiyot: Badiiy, O‘quv, Tarixiy, Ilmiy, Ma’lumotnomaga bo‘linadi
Adabiyotning asosiy janrlari:
Lirika – badiiy adabiyotning uchta asosiy turidan biri bo‘lib, insonning turli kechinmalarini tasvirlash orqali hayotni aks ettiradi.
Drama badiiy adabiyotning uchta asosiy turidan biri boʻlib, soʻzlashuv tarzida va muallif nutqisiz yozilgan syujet asaridir. epik janr.
Qisqa hikoya - bu kichik hikoya shaklini ifodalovchi adabiyotning hikoyaviy nasri (kamroq - she'riy) janri. - ertak (hikoya) - unchalik ahamiyatli bo'lmagan hajmi, kamroq raqamlari, hayotiy mazmuni va kengligi bilan ajralib turadigan adabiy janr.
Hikoya - Kichkina hajmdagi epik asar, u ko'proq tarqalganligi va kompozitsiyasining o'zboshimchaligi bilan ajralib turadi - Roman - nasriy, ba'zan she'riy syujetli hikoya baytlarda yozilgan.
She’r – she’rga asoslangan lirik-epik xarakterdagi adabiy asar.
Adabiyotning o‘ziga xosligi tarixiy hodisa bo‘lib, adabiy asar va adabiy jarayonning barcha unsur va tarkibiy qismlari, adabiyotning barcha xususiyatlari doimo o‘zgarib turadi. Adabiyot hayotdagi o‘zgarishlarga sezgir bo‘lgan jonli, harakatchan g‘oyaviy-badiiy tizimdir. Adabiyotning salafi og‘zaki xalq ijodiyotidir.
Musiqa- (yunoncha musike - lit. - muzalar san'ati), badiiy tasvirlarni gavdalantirish vositalari ma'lum bir tarzda tashkil etilgan musiqiy tovushlar bo'lgan san'at turi. Musiqaning asosiy elementlari va ifodali vositalari - rejim, ritm, metr, temp, tovush dinamikasi, tembr, ohang, garmoniya, polifoniya, cholg'u asboblari. Musiqa nota yozuvida yozib olinadi va ijro jarayonida amalga oshiriladi.
Musiqani dunyoviy va muqaddaslikka bo'lish qabul qilingan. Muqaddas musiqaning asosiy sohasi kult musiqasidir. Ijro etish vositalariga koʻra musiqa vokal (qoʻshiq aytish), cholgʻu va vokal-cholgʻuga boʻlinadi. Musiqa ko'pincha xoreografiya, teatr san'ati va kino bilan birlashtiriladi. Bir ovozli musiqa (monodiya) va polifoniya (gomofoniya, polifoniya) o'rtasida farq bor. Musiqa quyidagilarga bo'linadi:
Turi va turi bo'yicha - teatr (opera va boshqalar), simfonik, kamerali va boshqalar;
Janrlar - qoʻshiq, xor, raqs, marsh, simfoniya, syuita, sonata va boshqalar.
Xoreografiya(gr. Choreia - raqs + grapho - yozish) - materiali inson tanasining harakatlari va pozalari bo'lgan, she'riy mazmunli, vaqt va makonda tartibga solingan, badiiy tizimni tashkil etuvchi san'at turi.
Teatr- ijodiy jamoa tomonidan amalga oshiriladigan dramatik harakatlar orqali dunyoni badiiy o'zlashtiradigan san'at turi.
Teatrning asosini dramaturgiya tashkil etadi. Teatr sanʼatining sintetik tabiati uning kollektiv xarakterini belgilaydi: spektakl dramaturg, rejissyor, rassom, bastakor, xoreograf, aktyorning ijodiy saʼy-harakatlarini birlashtiradi.
Teatr asarlari janrlarga bo'linadi: - drama - komediya;
Teatr sanʼati qadim zamonlarga borib taqaladi. Uning eng muhim elementlari ibtidoiy marosimlarda, totemik raqslarda, hayvonlarning odatlarini nusxalashda va hokazolarda allaqachon mavjud edi.
Surat(gr. Phos (fotosuratlar) yorug'lik + grafo men yozaman) - tekislikda, chiziqlar va soyalar orqali, eng mukammal tarzda va u uzatadigan ob'ektning konturi va shaklini xatoga yo'l qo'ymasdan takrorlaydigan san'at.
Kino- plyonkada olingan harakatlanuvchi tasvirlarni ekranda aks ettirish, tirik voqelik taassurotini yaratish san'ati. 20-asrning kino ixtirosi. Uning tashqi ko'rinishi fan va texnikaning optika, elektrotexnika va fototexnika, kimyo va boshqalar sohasidagi yutuqlari bilan belgilandi.
Kinoni ilmiy-hujjatli va badiiy filmlarga ajratish mumkin.
Film janrlari ham belgilanadi: - drama, - tragediya, - ilmiy fantastika, - komediya, - tarixiy va boshqalar.
Unsiklopediyadan olingan material
Tarixiy jihatdan san'atning mavjudligi va rivojlanishining barqaror shakllari - Arxitektura, "Rassom" bo'limi|arxitektura, dekorativ-amaliy san'at, rangtasvir, haykaltaroshlik, grafika, badiiy fotografiya, adabiyot, musiqa, xoreografiya, teatr, kino, televidenie, estrada san'ati rivojlangan. , sirk, ular va san'at shakllari deb atalgan. Ushbu san'at turlari badiiy faoliyatning muayyan turlariga mos keladi.
San'at tarixan o'zaro bog'langan turlar tizimi sifatida mavjud va rivojlanadi, ularning xilma-xilligi san'atda aks ettirilgan real dunyoning xilma-xilligi va ko'p qirraliligi bilan belgilanadi. Butun dunyoni aks ettiruvchi san’at turlarining har biri uning ayrim tomonlari, qirralari va hodisalarini to‘g‘ridan-to‘g‘ri, jonli va mukammal tarzda namoyon etishda ma’lum afzalliklarga ega. San'at turlari voqelikni va badiiy vazifalarni takrorlash usullari, shuningdek, tasvirni yaratishning o'ziga xos moddiy vositalari bilan farqlanadi. Ularning har birining o'ziga xos nasl va janrlari (ichki navlari) mavjud.
Fazoviy yoki plastika sanʼati (arxitektura, dekorativ-amaliy sanʼat, rangtasvir, grafika, badiiy fotografiya) borki, ular uchun fazoviy qurilish koʻzga koʻringan tasvirni ochishda muhim ahamiyatga ega; vaqtinchalik (musiqa, adabiyot), bu erda vaqt o'tishi bilan paydo bo'ladigan kompozitsiya asosiy ahamiyat kasb etadi; va fazoviy-vaqt (xoreografiya, teatr, kino, televidenie, estrada san'ati, sirk), ular sintetik yoki tomosha san'ati deb ham ataladi. San'atning ayrim turlarida badiiy tasvir boshqa, badiiy bo'lmagan faoliyat turi (qurilishga asoslangan arxitekturada, foydali narsalarni yaratishga asoslangan dekorativ-amaliy san'atda, badiiy fotografiyada - hujjatli fotosuratlar va boshqalar) asosida vujudga keladi. .). Estrada va sirk san'atining ayrim turlari san'at va sport elementlarini birlashtiradi.
Haykaltaroshlik, rangtasvir, grafika va badiiy fotografiya tasviriy san'atning alohida guruhini tashkil qiladi.
Dunyo xalqlarining aksariyati badiiy madaniyati sanʼatning barcha turlarining rivojlanishi bilan ajralib turadi, lekin ayrim turlari rivojlanmagan xalqlar ham bor. Tarixan san'atning turli turlari notekis rivojlangan, ko'pincha u yoki bu mamlakat yoki davrning badiiy madaniyatida ustun ahamiyatga ega bo'lgan (masalan, 16-asrda Italiyada tasviriy san'at, 18-19-asrlarda Germaniyada musiqa, adabiyot). 19-asrda Angliyada va boshqalar). Tarixiy taraqqiyot jarayonida san'at turlarining hech biri yo'qolmaydi (vaqt o'tishi bilan ular o'zgarib tursa ham). Yangi turlar ham paydo bo'ladi. Shunday qilib, badiiy fotografiya faqat 19-asrning ikkinchi yarmida, kino - 19-20-asrlar bo'yida, televizor - 30-yillarda paydo bo'ldi. XX asr
Jamiyat san’atning barcha turlarining uyg‘un rivojlanishi uchun qulay imkoniyatlar yaratadi. San'atning har biri o'ziga xos tarzda zarur va almashtirib bo'lmaydigan bo'lib, ularning yaxlitligi insonning ko'p qirrali va har tomonlama rivojlanishiga, ijtimoiy hayotni takomillashtirishga qaratilgan. Badiiy amaliyotda san'atning turli turlarini o'zaro boyitish va sintez qilish katta ahamiyatga ega.
San'atni yagona hodisa sifatida belgilab, shuni yodda tutish kerakki, bunday "umuman san'at" mavhumlik, mavhumlikdir. Amalda san'atning har xil turlari mavjud bo'lib, ularning har biri o'ziga xos xususiyatlarga ega, maxsus vazifalarni qo'yadi va ularni hal qilish uchun o'z vositalariga ega. San'atning ana shu umumiy belgilariga ko'ra taqsimlanishi san'atning tasnifi deyiladi. Tasniflash muayyan turga mansub individual ishning mohiyatini yaxshiroq tushunish imkonini beradi.
Avvalo, san'at an'anaviy ravishda "mavjud" va idrok etilishiga ko'ra bo'linadi. vaqtinchalik Va fazoviy . Vaqtinchalik san'at asarlarning o'z vaqtida ochilishi va idrok etilishi bilan ajralib turadi. Bunday holda, badiiy asar ko'pincha shaxsdan ajralmas bo'lib chiqadi: muallif yoki ijrochi. Vaqtinchalik san'atga nutq yoki she'riyat, raqs, musiqa va kino san'ati kiradi. Fazoviy - rangtasvir, grafika, haykaltaroshlik, arxitektura, amaliy san'at, dizayn. Teatr oraliq o'rinni egallaydi - spektakl ma'lum bir makonda joylashgan, ammo harakat vaqt o'tishi bilan rivojlanadi. Ko'pincha teatr sintetik san'at deb ataladi, chunki u (xuddi kino kabi) turli xil san'at yutuqlarini - she'riyat, musiqa, rasmni birlashtiradi va sintez qiladi.
Shuni ta'kidlash kerakki, san'at turlarining xilma-xilligi va murakkabligi tufayli ular o'rtasida ma'lum mezonlarga ko'ra qat'iy farqlash amalda imkonsiz bo'lib chiqadi, faqat ma'lum ifoda vositalari, shakllar va usullarning ustunligi haqida gapirish mumkin; Shunday qilib, raqs, pantomima, teatr va kino fazo-zamon tasnifiga to'liq mos kelmaydi. Konventsiya elementi badiiy vositalar arsenalida majoziylik yoki ekspressivlikning ustunligiga asoslangan san'atni taqsimlashning yana bir printsipiga ham xosdir.
Tasviriy san'at so'zsiz rangtasvir, grafika va haykaltaroshlikni o'z ichiga oladi. Tasvirlarni yaratishning asosiy tamoyillaridan biri taqlid qilish tamoyilidir - mimesis. Tasvirlar haqiqiy ob'ektlar yoki hodisalarga o'xshashlik sifatida yaratilgan va ular vizual idrok etish uchun mo'ljallangan; Rassom tomonidan yaratilgan tasvir tomoshabinni o'z manbasiga qaratganga o'xshaydi - Men prototip qilaman yoki prototip . Shu bilan birga, tasvir va prototip, san'at va haqiqatning aqliy o'zaro bog'liqligi ko'pincha tasviriy san'at asarini estetik baholashga ta'sir qiladi - rasmga qarab, biz uni tasvirlangan hodisalar haqidagi o'z g'oyalarimiz bilan beixtiyor "qiyoslaymiz". Ushbu tan olish lahzasi tajribamizni badiiy tasvir bilan uyg'unlashtirib, rassom va tomoshabin o'rtasida aloqa o'rnatish imkonini beradi. Shu bilan birga, san’atda faqat tanish va taniqli narsalarni ko‘rish odati ba’zan tomoshabin bilan o‘tgan davrga oid yoki qadriyatlar tizimi biznikidan farq qiladigan madaniyatga mansub asar o‘rtasida to‘siq qo‘yadi. Zamonaviy tasviriy san'at (19-asr oxiridan boshlab) ekspressivlikka moyilligi bilan ajralib turadi. Ushbu tendentsiyaning ekstremal ko'rinishi ob'ektiv bo'lmagan san'at, o'tgan asrning yigirmanchi yillarida gullab-yashnagan. Bu davr avangard musavvirlarining asarlari yaratilish usuli va qoʻllanilgan texnikasiga koʻra tasviriy sanʼatga, tasvir va ifoda vositalarining tabiatiga koʻra esa ifodali sanʼatga tasniflangan. Aytishimiz mumkinki, ekspressivlik har doim rangtasvir, haykaltaroshlik va grafikada mavjud bo'lgan, ammo XX asrda u "yuzaga ko'tarilgan".
Ekspressiv san'atga musiqa, raqs va me'morchilik kiradi. Ushbu san'at tomonidan yaratilgan tasvirlar atrofdagi narsalar yoki hodisalar orasida to'g'ridan-to'g'ri prototiplarga ega emas, ular faqat ma'lum birlashmalarni keltirib chiqarishi mumkin; Musiqa va me'morchilik asarlari muayyan hodisalarni kuzatish asosida emas, balki rassom o'zining ichki dunyosidan tortib oladigan voqelikning "umumiy" taassurotlari asosida yaratiladi. Aytishimiz mumkinki, bu san'atlar ham obraz yaratadi, lekin mavhum. Avvalo, muallifning ichki holatini o‘zining barcha “noaniqligi” bilan ifodalovchi asarlar ba’zan chuqur psixologik ta’sir ko‘rsatadi. Birinchidan, bu musiqaga taalluqlidir - boshqa hech qanday san'at insonning kayfiyati va his-tuyg'ulariga bunday kuch bilan ta'sir qila olmaydi. Ko'pgina madaniyatlarda musiqiy faoliyat ruhni tartibga solish va uyg'unlashtirish usuli sifatida qabul qilinganligi bejiz emas. Raqs, shuningdek, tomoshabinlarni o'ziga jalb qilish va ularni ma'lum bir kayfiyat bilan yuqtirishga qodir, garchi bu erda ta'sir doirasi biroz torroq. Shuning uchun, qoida tariqasida, u musiqiy hamrohlikka muhtoj. Arxitektura boshqa ta'sirga ega. Arxitektura tasvirlari statik bo'lib, ular asosan uzoq muddatli tekshirish va his qilishni talab qiladi. Biroq, me'morchilik taassurotlari ba'zan chuqurroq bo'lib chiqadi - insonning ma'lum bir me'moriy muhitda uzoq vaqt qolishi uning ichki holatiga ta'sir qilishi, psixologik kayfiyatni yaratishi mumkin.
She'riyat, teatr, kino oraliq o'rinni egallaydi - ekspressivlik va obrazlilik ularga teng darajada xosdir. Bu bog'lanish boshqa san'at yutuqlarini sahnada yoki ekranda uyg'unlashtirish orqali osonlashadi. Biroq, teatr va kinoning sintetik tabiati nafaqat bunda. Bu erda o'ziga xos ta'sir vositasi aktyorning aktyorlik harakati bo'lib, u obrazlilik (aktyor tasvirlaydi, xarakterni "ko'rsatadi") va ekspressivlikni (turli tuyg'ular mimika, ovoz va harakatlar orqali ifodalanadi) o'zida mujassam etgan. Aktyorlik - bu teatr harakatining "zarur minimumi" bo'lib, ularsiz u amalga oshirilmaydi.
She'riyat yoki og'zaki san'at bilan vaziyat biroz murakkabroq. She'riyatning asosiy xususiyati uning maxsus materiali - so'zdadir. So'z ko'p qirrali ta'sirga ega: u mafkuraviy mazmunni - fikrni o'z ichiga oladi, ko'rinadigan rasmlarni - tasvirlarni yaratadi va ekspressiv "jismoniy" - fonemaga ega. Ideal holda, she'riy matnning har bir so'zi (va she'r, go'yo adabiyotning "ideal namunasi") ma'no, tasvir va ohangni uyg'un tarzda birlashtiradi.
San'at turlarini qisqacha ko'rib chiqish bizga badiiy ijod sohalarining xilma-xilligini - musiqa va raqs, teatr va me'morchilikni o'ziga xos tarzda insonning ichki dunyosini ochib beradi, ularning yaratilish davrini, madaniyatini tavsiflaydi. ma'lum bir davr. Biroq, badiiy madaniyatni o'rganishga tarixiy yondashuv bilan, qoida tariqasida, tasviriy, amaliy san'at va me'morchilikka ustunlik beriladi. Bunday afzallikning sababi, birinchi navbatda, fazoviy asarlar o'zlarining paydo bo'lish vaqtidan uzoq vaqt davomida yashashga qodir. Antik davrning teatr tomoshalari va qadimgi Xitoy musiqasi faqat tavsiflardan ma'lum. Paleolit davri odamlarining raqslari qanday bo'lganini etnografik ma'lumotlarga asoslanib taxmin qilishimiz mumkin, uzoq ajdodlarimiz qo'lining iliqligini saqlaydigan tasviriy san'at yodgorliklari bevosita ko'z o'ngimizda paydo bo'ladi. Bizgacha saqlanib qolgan arxitektura, rangtasvir va haykaltaroshlik asarlari tufayli biz qadimiy shaharlar qoldiqlarini, o‘tmishning buyuk shaxslarining yuzlarini ko‘rishimiz mumkin, o‘tgan madaniyat vakillari nimalarga havas va intilishlarini tasavvur qilishimiz mumkin.
Fazoviy san'atni idrok etish ko'p vaqt sarflashni talab etmasligi, tasviriy san'at yodgorliklari bilan tanishish sizga davrning madaniy ko'rinishi haqida tezda tasavvurga ega bo'lish imkonini beradi. Zamonaviy bosib chiqarish texnologiyasi va vizual ma'lumotni raqamli qayta ishlash sizga eng kam rang buzilishlari bilan mashhur rasm durdonalarini ko'rish imkonini beradi. Uch o'lchovli fazoviy san'at - haykaltaroshlik va arxitektura bilan vaziyat biroz murakkabroq. Ularning to'liq idrok etishi nuqtai nazarni o'zgartirishni talab qiladi. Biroq, bu erda ham bir nechta fotosuratlardan foydalanish bizga rassomning niyati va uning materialdagi timsoli haqida tasavvurga ega bo'lish imkonini beradi.
Tasviriy san’at va me’morchilik asarlarini idrok etishning she’riyatga nisbatan mushkulligi shundaki, ular o‘ziga xos an’anaviy til – chiziq, rang, hajm tilidan foydalanadi, ularni tushunish biroz tayyorgarlikni talab qiladi. Biroq, tasviriy san'atning bu "kamchiligi" ham o'zining ijobiy tomoniga ega - me'morchilik asarlari, amaliy san'at yodgorliklari, rangtasvir, adabiyot asarlaridan farqli o'laroq, tarjimaga muhtoj emas, ularning an'anaviy tili xalqaro, u ma'lum darajada davrlar, mamlakatlar va tsivilizatsiyalarni birlashtirib, to'siqlardan oshib o'tadi. Tarixdan oldingi davr yoki yozuvini o'qib bo'lmaydigan qadimgi madaniyatlar bizga saqlanib qolgan artefaktlar tufayli ma'lum bo'lib, madaniyatshunos uchun eng ma'lumotli tasviriy san'at yodgorliklari hisoblanadi.
Jahon san’atini o‘rganayotganda, birinchi navbatda, iloji bo‘lsa va kerak bo‘lgan darajada me’morchilik, haykaltaroshlik, rassomlik yodgorliklariga tayanamiz, ularni ko‘rib chiqishni musiqa, teatr va adabiyot tarixidan misollar bilan to‘ldiramiz.
Biroq, badiiy madaniyatning tarixiy mulohazasiga murojaat qilishdan oldin, tasviriy san'atning o'ziga xos tilini, shuningdek, unda qabul qilingan tur va janrlarga bo'linish bilan tanishish kerak. Ushbu ma'lumotlar quyidagi 1-jadvalda jamlangan.
1-jadval
Tasviriy san'at turlari va janrlari.