Evgeniy Anri Pol Gogin

"Avtoportret" 1888 yil

Gogin Pol (1848-1903), frantsuz rassomi. Yoshligida u dengizchi, 1871-1883 yillarda Parijda birja brokeri bo'lib xizmat qilgan. 1870-yillarda Pol Gogin rasm chizishni boshladi, impressionistik ko'rgazmalarda qatnashdi va Kamil Pissarrodan maslahat oldi. 1883 yildan u o'zini butunlay san'atga bag'ishladi, bu esa Goginni qashshoqlikka, oilasidan ajralishga va sargardonlikka olib keldi. 1886 yilda Gogen Pont-Avenda (Brittaniya), 1887 yilda Panamada va Martinika orolida yashagan, 1888 yilda Vinsent van Gog bilan birga Arlesda, 1889-1891 yillarda Le Poulduda (Brittaniya) ishlagan. . Zamonaviy jamiyatni rad etish Gogenning an'anaviy turmush tarziga, arxaik Yunoniston, Qadimgi Sharq mamlakatlari va ibtidoiy madaniyatlar san'atiga qiziqish uyg'otdi. 1891 yilda Gogin Taiti oroliga (Okeaniya) jo'nadi va qisqa vaqt (1893–1895) Frantsiyaga qaytgandan so'ng, doimiy ravishda orollarga joylashdi (birinchi navbatda Taiti, 1901 yildan Xiva Oa orolida). Hatto Frantsiyada ham umumlashtirilgan tasvirlarni, hodisalarning sirli ma'nosini izlash ("Vazizdan keyingi ko'rinish", 1888, Shotlandiya Milliy galereyasi, Edinburg; "Sariq Masih", 1889, Olbrayt galereyasi, Buffalo) Goginni simvolizmga yaqinlashtirdi va uni va uning ta'siri ostida ishlagan bir guruh yosh rassomlarni o'ziga xos tasvir tizimini - "sintetizm" ni yaratishga olib keldi, bunda hajmlarni, yorug'lik havosini va chiziqli istiqbollarni kesish modellashtirish alohida tekisliklarni ritmik taqqoslash bilan almashtiriladi. ob'ektlarning shakllarini to'liq to'ldiradigan va rasmning hissiy va psixologik tuzilishini yaratishda etakchi rol o'ynaydigan sof rangdagi ("Arlesdagi kafe", 1888, Pushkin muzeyi, Moskva). Bu tizim Gogin tomonidan Okeaniya orollarida chizilgan rasmlarda yanada rivojlangan. Rassom tropik tabiatning yam-yashil go'zalligini, sivilizatsiya tomonidan buzilmagan tabiiy odamlarni tasvirlab, yer yuzidagi jannat, tabiat bilan uyg'un inson hayoti haqidagi utopik orzuni o'zida mujassam etishga intilgan ("Siz hasad qilasizmi?", 1892; "Qirolning Xotin", 1896; "Mevalarni yig'ish") ", 1899, - Pushkin muzeyidagi barcha rasmlar, Moskva; "Meva tutgan ayol", 1893, Ermitaj, Sankt-Peterburg).

"Taiti manzarasi" 1891, Musée d'Orsa, Parij

"Ikki qiz" 1899 yil, Metropoliten, Nyu-York

"Breton manzarasi" 1894 yil, Musée d'Orsa, Parij

"Madlen Bernardning portreti" 1888 yil, San'at muzeyi, Grenobl

"Qordagi Breton qishlog'i" 1888 yil, San'at muzeyi, Goteborg

"O'liklarning ruhini uyg'otish" 1892, Noks galereyasi, Buffalo

Gogen rasmlari o'zining dekorativ rangi, kompozitsiyaning tekisligi va monumentalligi va stilize qilingan dizaynning umumiyligi jihatidan panellarga o'xshab, ushbu davrda paydo bo'lgan Art Nouveau uslubining ko'plab xususiyatlarini o'zida mujassam etgan va rassomlarning ijodiy izlanishlariga ta'sir qilgan. "Nabi" guruhining ustalari va 20-asr boshlarining boshqa rassomlari. Gogen haykaltaroshlik va grafika sohasida ham ishlagan.

"Sohildagi Taiti ayollari" 1891 yil

— Siz hasad qilyapsizmi? 1892 yil

"Taiti ayollari" 1892 yil

"Sohilda" 1892 yil

"Katta daraxtlar" 1891 yil

"Hech qachon (Oh Taiti)" 1897 yil

"Azizlar kuni" 1894 yil

"Vairumati" 1897 yil

— Qachon turmushga chiqasiz? 1892 yil

"Dengiz bo'yida" 1892 yil

"Yolg'iz" 1893 yil

"Taiti cho'ponlari" 1892 yil

"Kontes barbarlar" (varvar ertaklari)

"Tehura niqobi" 1892, pua yog'och

"Merahi metua no Teha" amana (Teha "amana" ajdodlari" 1893 yil

"Xonim Mette Gogin kechki libosda"

O'tgan asrning 80-yillari oxirida yozda ko'plab frantsuz rassomlari Pont-Avenda (Brittaniya, Frantsiya) to'planishdi. Ular birlashdilar va deyarli darhol ikkita dushman guruhga bo'lindilar. Bir guruhga izlanish yo'liga kirgan va "impressionistlar" umumiy nomi bilan birlashtirilgan rassomlar kirdi. Pol Gogin boshchiligidagi ikkinchi guruhga ko'ra, bu nom haqoratli edi. O'sha paytda P.Gogen allaqachon qirq yoshga to'lmagan edi. Chet ellarni kezgan sayyohning sirli aurasi bilan o‘ralgan holda, u katta hayotiy tajribaga ega bo‘lib, o‘z ijodining muxlislari va taqlidchilariga ega edi.

Ikkala lager ham o'z pozitsiyalariga qarab bo'lingan. Impressionistlar chodirlarda yoki garretlarda yashaganlarida, boshqa rassomlar Gloanek mehmonxonasining eng yaxshi xonalarini egallab, restoranning eng katta va eng chiroyli zalida ovqatlanishdi, bu erda birinchi guruh a'zolariga ruxsat berilmagan. Biroq, fraktsiyalar o'rtasidagi to'qnashuvlar nafaqat P.Gogenning ishlashiga to'sqinlik qilmadi, aksincha, ular ma'lum darajada unga shiddatli norozilikka sabab bo'lgan xususiyatlarni anglashga yordam berdi. Impressionistlarning analitik usulini rad etish uning rasm vazifalarini to'liq qayta ko'rib chiqishning namoyon bo'lishi edi. Impressionistlarning o‘zlari ko‘rgan hamma narsani suratga olishga intilishi, o‘zining badiiy tamoyili – o‘z rasmlariga tasodifan aniqlangan narsaning ko‘rinishini berish – P.Gogenning imperator va shijoatli tabiatiga to‘g‘ri kelmasdi.

Rassomlikni sovuqqa, ilmiy formulalar va retseptlardan oqilona foydalanishga intilgan J.Seuratning nazariy va badiiy izlanishlari uni hatto kamroq qoniqtirdi. J. Seuratning punktilistik texnikasi, cho'tka va nuqtalarning ko'ndalang zarbalari bilan bo'yoqni uslubiy qo'llashi Pol Gogenni monotonligi bilan bezovta qildi.

Rassomning Martinikada unga hashamatli, ajoyib gilamdek tuyulgan tabiat qo'ynida bo'lishi, nihoyat, P.Gogenni o'z rasmlarida faqat buzilmagan ranglardan foydalanishga ishontirdi. U bilan birgalikda uning fikrlari bilan o'rtoqlashgan rassomlar "Sintez" ni o'zlarining printsiplari - ya'ni chiziqlar, shakllar va ranglarning sintetik soddalashtirilishini e'lon qilishdi. Ushbu soddalashtirishning maqsadi maksimal rang intensivligi haqidagi taassurotni etkazish va bunday taassurotni zaiflashtiradigan hamma narsani o'tkazib yuborish edi. Ushbu uslub freskalar va vitraylarning eski dekorativ rasmining asosini tashkil etdi.

P.Gogenni rang va bo'yoqlar o'rtasidagi munosabat masalasi juda qiziqtirdi. U o'z rasmida tasodifiy va yuzaki emas, balki doimiy va muhim narsani ifodalashga harakat qildi. Uning uchun ijodkorning faqat ijodiy irodasi qonun bo‘lib, u o‘zining badiiy vazifasini ichki uyg‘unlik ifodasida ko‘rdi, buni tabiatning ochiqligi va bu samimiylikdan vahimaga tushgan rassom qalbi kayfiyatining sintezi deb tushundi. . Bu haqda P.Gogenning o‘zi shunday gapirgan edi: “Men tabiatning tashqi ko‘rinadigan haqiqatini inobatga olmayman... Haqiqiyligi tufayli mavzuni buzib ko‘rsatadigan bu yolg‘on nuqtai nazarni to‘g‘rilang... Dinamizmdan qochish kerak. siz bilan tinchlik va xotirjamlik bilan nafas oling, harakatlanuvchi pozalardan qoching ... Belgilarning har biri statik holatda bo'lishi kerak." Va u o'z rasmlarining istiqbolini qisqartirib, uni tekislikka yaqinlashtirdi, raqamlarni frontal holatda joylashtirdi va qisqartirishdan qochadi. Shuning uchun ham P.Gogen tasvirlagan odamlar rasmlarda harakatsiz: ular keraksiz detallarsiz katta keski bilan haykalga o'yilgan haykallarga o'xshaydi.

Pol Goginning etuk ijodi davri Taitida boshlandi va aynan shu erda badiiy sintez muammosi uning uchun to'liq rivojlanishini oldi. Taitida rassom o'zi bilgan ko'p narsadan voz kechdi: tropiklarda shakllar aniq va aniq, soyalar og'ir va issiq, kontrastlar ayniqsa keskin. Bu erda uning Pont-Avenda qo'ygan barcha vazifalari o'z-o'zidan hal qilindi. P.Gogenning bo'yoqlari cho'tkasi bo'lmasdan sof bo'ladi. Uning Taiti rasmlari sharqona gilamlar yoki freskalar taassurotini beradi, shuning uchun ulardagi ranglar uyg'un ravishda ma'lum bir ohangga keltiriladi.

"Biz kimmiz? Qayerdan keldik? Qayoqqa ketyapmiz?"

P.Gogenning bu davrdagi asari (rassomning Taitiga birinchi tashrifini nazarda tutadi) olis Polineziyaning ibtidoiy, ekzotik tabiati orasida boshidan kechirgan ajoyib ertakdek tuyuladi. Mataye hududida u kichik bir qishloq topadi, o'ziga kulba sotib oladi, uning bir tomonida okean sachrasa, ikkinchi tomonida ulkan yoriqli tog' ko'rinadi. Ovrupoliklar hali bu yerga yetib bormagan va hayot P.Gogenga haqiqiy yer yuzidagi jannatdek tuyulardi. U Taiti hayotining sekin ritmiga bo'ysunadi, ko'k dengizning yorqin ranglarini o'ziga singdiradi, vaqti-vaqti bilan marjon riflarida shovqin bilan urilgan yashil to'lqinlar bilan qoplangan.

Dastlabki kunlardanoq rassom taitiliklar bilan oddiy, insoniy munosabatlar o‘rnatdi. Asar P.Gogenni tobora o'ziga rom eta boshlaydi. U hayotdan ko'plab eskizlar va eskizlarni yaratadi, har qanday holatda ham u tuvalga, qog'ozga yoki yog'ochga Taitiliklarning xarakterli yuzlarini, ularning figuralari va pozalarini - ish paytida yoki dam olish paytida tasvirlashga harakat qiladi. Bu davrda u dunyoga mashhur “Oʻliklar ruhi uygʻonmoqda”, “Hasadmisan?”, “Suhbat”, “Taiti choʻponlari” kartinalarini yaratdi.

Ammo agar 1891 yilda Taiti sari yo‘l unga nurli bo‘lib tuyulgan bo‘lsa (u Frantsiyadagi badiiy g‘alabalardan so‘ng bu yerda sayohat qilgan), ikkinchi marta u o‘zining sevimli oroliga ko‘p illyuziyalarini yo‘qotgan kasal odam sifatida bordi. Yo'lda hamma narsa uni g'azablantirdi: majburiy to'xtashlar, befoyda xarajatlar, yo'ldagi noqulayliklar, bojxona janjallari, tajovuzkor sayohatchilar ...

U Taitiga bormaganiga ikki yil bo'ldi va bu yerda ko'p narsa o'zgardi. Yevropa reydi mahalliy aholining asl hayotini yo‘q qildi, P.Gogenga hamma narsa chidab bo‘lmas chalkashdek tuyuladi: orolning poytaxti Papeetedagi elektr yoritgichlar va qirol qal’asi yaqinidagi chidab bo‘lmas karusellar va avvalgi sukunatni buzayotgan fonograf tovushlari. .

Bu safar rassom Taitining g‘arbiy sohilidagi Punoauya hududida to‘xtab, dengiz va tog‘larga qaragan ijaraga olingan yer uchastkasida uy quradi. Orolda mustahkam o'rnashib, ishlash uchun sharoit yaratishga umid qilib, u o'z uyini tartibga solish uchun hech qanday mablag'ni ayamaydi va tez orada, tez-tez bo'lgani kabi, pulsiz qoladi. P.Gogen rassom Frantsiyani tark etishidan oldin undan jami 4000 frank qarz olgan do'stlari bilan hisoblashdi, ammo ular ularni qaytarishga shoshilmadilar. U ularga o'z burchini ko'p eslatmalarini yuborganiga qaramay, taqdiri va o'ta og'ir ahvolidan shikoyat qildi ...

1896 yil bahoriga kelib, rassom o'zini eng og'ir ehtiyojning changalida topadi. Bunga uning singan oyog'idagi og'riq ham qo'shiladi, u yaralar bilan qoplanadi va unga chidab bo'lmas azob-uqubatlarni keltirib chiqaradi, uni uyqu va quvvatdan mahrum qiladi. Mavjudlik uchun kurashdagi sa'y-harakatlarning befoydaligi, barcha badiiy rejalarning barbodligi haqidagi fikr uni o'z joniga qasd qilish haqida tobora ko'proq o'ylashga majbur qiladi. Ammo P.Gogen zarracha yengillikni his qilishi bilanoq, rassom tabiati uning qalbini egallaydi, hayot va ijod quvonchi oldida pessimizm tarqab ketadi.

Biroq, bu kamdan-kam holatlar edi va baxtsizliklar birin-ketin halokatli muntazamlik bilan davom etdi. Va u uchun eng dahshatli xabar Frantsiyadan sevikli qizi Alinaning o'limi haqidagi xabar edi. Yo‘qotishdan omon qololmagan P.Gogen juda katta dozada mishyak olib, uni hech kim to‘xtata olmasligi uchun tog‘larga chiqdi. O'z joniga qasd qilishga urinish uning tunni dahshatli azobda, hech qanday yordamsiz va butunlay yolg'iz o'tkazishiga olib keldi.

Uzoq vaqt davomida rassom to'liq sajdada edi va qo'lida cho'tka ushlab turolmadi. Uning yagona tasallisi - o'z joniga qasd qilishdan oldin chizgan ulkan tuval (450 x 170 sm). U rasmni "Qaerdan keldik? Biz kimmiz? Qayoqqa ketyapmiz?" va maktublaridan birida u shunday deb yozgan edi: "Men o'lishimdan oldin, men unga bor kuchimni, dahshatli sharoitlarda shunday qayg'uli ishtiyoqni va shu qadar aniq, tuzatishsiz bir ko'rinishni sarfladimki, shoshqaloqlik izlari yo'qoldi va butun hayot ko'rindi. unda."

P.Gogen rasm ustida dahshatli taranglikda ishlagan, garchi u bu g'oyani uzoq vaqtdan beri o'z tasavvurida tarbiyalagan bo'lsa-da, uning o'zi bu rasm g'oyasi qachon paydo bo'lganini aniq ayta olmadi. U bu monumental asarning alohida parchalarini turli yillarda va boshqa asarlarida yozgan. Masalan, “Taitilik chorvadorlari” asaridagi ayol qiyofasi bu rasmda butning yonida takrorlangan, “Daraxtdan meva terayotgan odam” oltin eskizida meva terimchining markaziy figurasi topilgan...

Rassomlik imkoniyatlarini kengaytirishni orzu qilgan Pol Gogin o'z rasmiga freska xarakterini berishga harakat qildi. Shu maqsadda u ikkita yuqori burchakni (birida rasm nomi bilan, ikkinchisida rassom imzosi bilan) sariq rangda va rasm bilan to'ldirilmagan - "burchaklari shikastlangan va oltin devorga o'rnatilgan freska kabi" qoldiradi.

1898 yilning bahorida u rasmni Parijga jo‘natadi va tanqidchi A. Fontenga yozgan maktubida uning maqsadi “echilishi kerak bo‘lgan zukko allegoriyalarning murakkab zanjirini yaratish emas, aksincha. Rasmning allegorik mazmuni juda oddiy - lekin qo'yilgan savollarga javob ma'nosida emas, balki bu savollarni shakllantirish ma'nosida. Pol Gogen rasm sarlavhasida qo'ygan savollariga javob berishni niyat qilmagan, chunki u ular inson ongi uchun eng dahshatli va eng shirin jumboq bo'lgan va bo'lishiga ishongan. Binobarin, bu tuvalda tasvirlangan allegoriyalarning mohiyati tabiatda yashiringan bu sirning sof tasviriy timsolida, o‘lmaslikning muqaddas dahshatida va borliq sirida yotadi.

Taitiga birinchi tashrifi chog‘ida P.Gogen dunyoga hali o‘zining yangiligi va o‘ziga xosligini yo‘qotmagan katta bola-xalqning jo‘shqin ko‘zlari bilan qaradi. Uning bolalarcha balandparvoz nigohida tabiatda boshqalarga ko'rinmas ranglar namoyon bo'ldi: zumrad o'ti, sapfir osmon, ametist quyosh soyasi, yoqut gullari va Maori terisining qizil oltinlari. P.Gogenning bu davrdagi Taiti rasmlari gotika soborlarining vitraj oynalari kabi olijanob oltin nur bilan porlaydi, Vizantiya mozaikasining shohona ulug'vorligi bilan porlaydi va boy ranglarning xushbo'y hidi bilan porlaydi.

Taitiga ikkinchi marta kelganida uni egallab olgan yolg'izlik va chuqur umidsizlik P.Goginni hamma narsani faqat qora rangda ko'rishga majbur qildi. Biroq, ustaning tabiiy iste'dodi va uning rangparvar ko'zi rassomga hayot va uning ranglariga bo'lgan ta'mini butunlay yo'qotishiga yo'l qo'ymadi, garchi u ma'yus tuvalni yaratib, uni mistik dahshat holatida chizgan.

Xo'sh, bu rasm aslida nimani o'z ichiga oladi? O'ngdan chapga o'qilishi kerak bo'lgan sharqona qo'lyozmalar singari, rasmning mazmuni ham xuddi shu yo'nalishda ochiladi: inson hayotining yo'nalishi bosqichma-bosqich ochib beriladi - uning kelib chiqishidan o'limgacha, yo'qlik qo'rquvi. .

Tomoshabin oldida katta, gorizontal cho'zilgan tuvalda o'rmon oqimi qirg'og'i tasvirlangan, uning qorong'u suvlarida sirli, noaniq soyalar aks etadi. Boshqa qirg'oqda zich, yam-yashil tropik o'simliklar, zumrad o'tlar, zich yashil butalar, g'alati ko'k daraxtlar "er yuzida emas, balki jannatda o'sadi".

Daraxt tanasi g'alati tarzda buralib, bir-biriga bog'lanib, dantelli tarmoqni hosil qiladi, u orqali uzoqdan qirg'oq to'lqinlarining oq cho'qqilari bilan dengizni, qo'shni oroldagi to'q binafsha rangli tog'ni, moviy osmonni ko'rish mumkin - "bokira tabiatning tomoshasi. bu jannat bo'lishi mumkin."

Rasmning yaqin kadrida, yerda, hech qanday o'simlikdan xoli, bir guruh odamlar xudoning tosh haykali atrofida joylashgan. Qahramonlarni biron bir hodisa yoki umumiy harakat birlashtirmaydi, har biri o'ziniki bilan band va o'ziga singib ketadi. Uxlayotgan chaqaloqning tinchligi katta qora it tomonidan qo'riqlanadi; "Uch ayol, cho'kkalab o'tirib, o'z-o'zini tinglayotganga o'xshaydi, qandaydir kutilmagan quvonchni kutgan holda qotib qolgan. Markazda turgan yigit ikki qo'li bilan daraxtdan meva uzmoqda ... Bir figura, ataylab ulkan, qonunlarga zid. istiqbollari haqida o'ylashga jur'at etgan ikki qahramonga hayrat bilan qarab, qo'lini ko'taradi.

Haykal yonida yolg'iz ayol, xuddi mexanik tarzda, qizg'in, jamlangan aks ettirish holatiga botib, yon tomonga yuradi. Yerda bir qush unga qarab harakatlanmoqda. Tuvalning chap tomonida erda o'tirgan bola og'ziga meva olib keladi, mushuk piyoladan egiladi ... Va tomoshabin o'zidan so'raydi: "Bularning barchasi nimani anglatadi?"

Bir qarashda, bu kundalik hayotga o'xshaydi, lekin to'g'ridan-to'g'ri ma'noga qo'shimcha ravishda, har bir tasvirda she'riy allegoriya, majoziy talqin qilish imkoniyatiga ishora mavjud. Masalan, yerdan otilib chiqayotgan o‘rmon oqimi yoki buloq suvi motivi Gogenning hayot manbai, borliqning sirli boshlanishi haqidagi eng sevimli metaforasidir. Uxlayotgan chaqaloq inson hayotining tongining pokligini ifodalaydi. Daraxtdan meva terayotgan yigit va o'ng tomonda yerda o'tirgan ayollar insonning tabiat bilan uzviy birligi, unda mavjudligining tabiiyligi g'oyasini o'zida mujassam etgan.

Qo‘lini ko‘tarib, do‘stlariga hayrat bilan qarab turgan odam tashvishning birinchi chaqnashi, dunyo va borliq sirlarini anglash uchun dastlabki turtkidir. Boshqalar esa, inson ongining jasorati va iztiroblarini, ruhning sir va fojiasini ochib beradi, bular insonning o'lik taqdirini bilishining muqarrarligi, erdagi mavjudotning qisqaligi va oxiratning muqarrarligida mavjud.

Pol Goginning o'zi ko'p tushuntirishlar berdi, lekin u o'z rasmida umume'tirof etilgan ramzlarni ko'rish, tasvirlarni juda sodda tarzda ochish va undan ham ko'proq javob izlash istagidan ogohlantirdi. Ba'zi san'atshunoslarning fikricha, rassomning o'z joniga qasd qilishga urinishlariga sabab bo'lgan tushkun ahvoli qat'iy, lakonik badiiy tilda ifodalangan. Ularning ta'kidlashicha, rasm umumiy rejaga aniqlik kiritmaydigan, balki tomoshabinni chalg'itadigan kichik tafsilotlar bilan haddan tashqari yuklangan. Ustozning maktublaridagi tushuntirishlar ham bu tafsilotlarga kiritgan mistik tumanni yo'q qila olmaydi.

P.Gogenning o‘zi o‘z ijodiga ma’naviy vasiyat sifatida qaragan, ehtimol, shuning uchun ham rasm tasviriy she’rga aylangan, unda o‘ziga xos obrazlar yuksak g‘oyaga, materiya esa ruhga aylangan. Tuval syujetida nafis ohang va ichki ma’noga boy she’riy kayfiyat hukmron. Biroq, tinchlik va inoyat kayfiyati allaqachon sirli dunyo bilan aloqada bo'lgan noaniq tashvish bilan qoplangan bo'lib, yashirin tashvish tuyg'usini, borliqning yashirin sirlarining og'riqli yechilmasligini, insonning dunyoga kelishi va sirlarini keltirib chiqaradi. uning g'oyib bo'lishining siri. Rasmda baxt azob-uqubatlar bilan qorayadi, ruhiy azoblar jismoniy borliqning shirinligi bilan yuviladi - "quvonch bilan qoplangan oltin dahshat". Hamma narsa ajralmas, xuddi hayotdagi kabi.

P.Gogen ataylab noto'g'ri nisbatlarni tuzatmaydi, har qanday holatda ham eskiz uslubini saqlab qolishga intiladi. U bu chizmachilik va tugallanmaganlikni, ayniqsa, yuqori baholagan va aynan shu narsa tuvalga jonli oqim olib kirib, tasvirga tugallangan va haddan tashqari tugallangan narsalarga xos bo'lmagan o'ziga xos she'riyatni beradi, deb hisoblardi.

"Natürmort"

"Yoqubning farishta bilan kurashi" 1888 yil

"Bokiralikni yo'qotish"

"Sirli bahor" (Pape moe)

"Xudoning O'g'li Masihning tug'ilishi (Te tamari no atua)"

"Sariq Masih"

"Maryam oyi"

"Meva tutgan ayol" 1893 yil

"Arlesdagi kafe", 1888 yil, Pushkin muzeyi, Moskva

"Qirolning xotini" 1896 yil

"Sariq Masih"

"Oq ot"

"Idol" 1898 yil Ermitaj

"Tush" (Te rerioa)

"Poimes barbares (varvar she'rlari)"

"Xayrli kun, janob Gogen"

"Avtoportret" taxminan. 1890-1899 yillar

"Palitra bilan avtoportret" shaxsiy to'plami 1894 yil

"Avtoportret" 1896 yil

"G'olgotadagi avtoportret" 1896 yil

Yaxshi ishingizni bilimlar bazasiga yuborish oddiy. Quyidagi shakldan foydalaning

Talabalar, aspirantlar, bilimlar bazasidan o‘z o‘qishlarida va ishlarida foydalanayotgan yosh olimlar sizdan juda minnatdor bo‘lishadi.

E'lon qilingan http://www.allbest.ru/

• Kirish
• 1. Pol Goginning qisqacha tarjimai holi
• 2. “Meva tutgan ayol” kartinasi yaratilish tarixi.
• 3. Rasmni tahlil qilish
• 4. Ermitajdagi “Meva tutgan ayol” rasmi
• Xulosa
• Foydalanilgan adabiyotlar ro'yxati

Kirish

Rassomlar ranglarni Zeuxis davridan beri rasmda bo'lgani kabi palitrada emas, balki to'g'ridan-to'g'ri rasmni tomoshabinning ko'z o'ngida aralashtirish kerak deb hisoblashgan. Matematik jihatdan tasdiqlangan, korrelyatsiya qilingan sof ranglar tuvalga nuqtali chiziqlar bilan qo'llanilishi kerak (fr. pointiller - nuqta bilan yozish.) Biroq, nuqtali yozuvda nuqtali yozish oddiy texnik texnikadir. Asosiysi, bo'linishning o'zi, P. Signacning so'zlariga ko'ra, murakkab uyg'unlik tizimini tushunish kerak - nafaqat umumiy, balki "impressionistlar ahamiyat bermagan ruhiy uyg'unlik". Divizionistlarning uyg'unlik haqidagi tushunchasi o'sha paytda ko'plab Evropa ongini o'ziga jalb qilgan ba'zi sharqiy ma'naviy an'analarga imkon qadar yaqin.

1880-yillarning oxirida. Pont-Aven maktabi (P.Gogen, E.Bernard, L.Anketin va boshqalar) kabi postimpressionistik harakat va uning sintetik postimpressionizmi o'zini namoyon qiladi. Pont-Aven rassomlari rassomni "sirli fikr chuqurliklari" ga ergashishga undashgan. Gogenning rangtasvirning sintetik sistemasining asosiy maqsadi tasvirlangan narsaning shakli va rangi orqali borliq timsollarini ochib berish edi. Soddalashtirilgan, umumlashtirilgan shakllar va chiziqlar, ritmik tartibga solingan katta rangli tekisliklar, aniq konturlar bu impressionizm harakatining rasmini tavsiflaydi.

Ushbu maqolada rassom ijodida Taiti davriga to'g'ri keladigan va post-impressionizm uslubida yaratilgan P.Gogenning "Meva tutgan ayol" kartinasi tarixi ko'rib chiqiladi.

1. Pol Gogenning qisqacha tarjimai holi

Pol Gogin - frantsuz rassomi, grafik rassomi, haykaltaroshi, post-impressionizmning vakili, simvolizmga yaqin, Pont-Aven estetik maktabining, shuningdek, "sintetizm" rasm tizimining yaratuvchisi. Yoshligida u dengizchi bo'lib xizmat qilgan va birja brokeri bo'lib ishlagan. 35 yoshida u ishni tashlab, o'zini butunlay rasm chizishga bag'ishladi. Taxminan 10 yil Taiti va Markiz orollarida yashagan. Gullar va mevalarning ko'pligi bilan Okeaniyaning yam-yashil, to'laqonli go'zalligini tasvirlab, Gogin o'z rasmlarida quyosh bilan to'yingan va tabiat bilan uyg'unlikda yashovchi ma'naviy butun insonlar yashaydigan toza jannat tuyg'usini yaratdi. U diniy va allegorik asarlar ham yozgan. U grafika, haykaltaroshlik, kulolchilik sohalarida ishlagan. U impressionistik ko'rgazmalarda qatnashgan, ammo hayoti davomida tan olinmagan. Goginning asarlari yangi paydo bo'lgan Art Nouveau uslubining ko'plab xususiyatlarini o'zida mujassam etgan va Nabi guruhi ustalari va 20-asr boshlari rassomlarining ijodiy izlanishlariga ta'sir ko'rsatdi.

Pol Evgeniy Anri Gogin 1848 yilda Parijda poytaxt gazetalaridan birining muharriri oilasida tug'ilgan. 1849 yilda noqulay siyosiy vaziyat tufayli oila Polning onasi Alina Goginning qarindoshlarini ziyorat qilish uchun Janubiy Amerikaga jo'nadi. Yo'lda Pavlusning otasi anevrizma yorilishidan vafot etadi. Bir muncha vaqt davomida beva ayol va ikki bolasi Peruda amakisi bilan yashaydi, ammo pivo inqilobidan qo'rqib, oila Orleanga qaytib keladi, u erda 1855 yilda Pol internatga kiradi.

O'qishni tugatgandan so'ng, Pol savdo kemasida navigator shogirdi etib tayinlanadi, so'ngra dengizchi sifatida harbiy xizmatni o'taydi. Demobilizatsiyadan so'ng, Gogin bo'sh vaqtlarida rasm chizgan holda birja brokeri bo'lib ishladi. 1873 yilda Gaugin Daniyadan kelgan yosh gubernator Meta Sofiya Gadga uylandi, keyingi o'n yil ichida unga besh farzand tug'di.

Rassomlikka jiddiy qiziqqan Pol Kolorossi akademiyasida tahsil oladi. 1876 ​​yilda uning "Vilofordagi o'rmon" manzarasi salonga qabul qilindi. 1881 yilda impressionistlar ko'rgazmasida Gaugen "Yalang'ochni o'rganish" ni namoyish etdi, bu tanqidchilarning ijobiy javobini keltirib chiqardi.

1883 yilda Pol ishni tashlab, o'zini butunlay rasm chizishga bag'ishladi. Bu rassomni oilasi bilan tanaffusga, qashshoqlikka va sarsonlikka olib keladi. 1886 yilda Pont-Avenda, 1887 yilda Panama va Martinika orolida, 1888 yilda Arlesda Van Gog bilan birga ishlagan. Bu davrda "Arlesdagi kafe", "Va'zdan keyingi vahiy", "Sariq Masih" yozildi.

Symbolistlarga yaqinlashib, Gogen, shuningdek, uning ta'siri ostida ishlagan rassomlar ("Pont-Aven maktabi" deb ataladigan) shakllarni umumlashtirish va soddalashtirishdan foydalangan holda noyob rasm tizimini - sintezni yaratishga kirishdilar. chiziqlar. Bu tizim Gogen tomonidan Okeaniya Perrucho orollarida chizilgan rasmlarda yanada rivojlantirildi, A. Gaugen hayoti. - Rostov-na-Donu: Feniks, M.: Zevs, 2007. - P.89.

Zamonaviy jamiyatni rad etish Gogenda an'anaviy turmush tarziga, Qadimgi Yunoniston, Qadimgi Sharq mamlakatlari va ibtidoiy madaniyatlar san'atiga qiziqish uyg'otdi.

1891 yilda ideal jamiyat orzusiga berilib, rassom Taitiga sayohat qiladi. Garchi aslida mustamlakachilik haqiqati Gogenning utopik orzusidan juda uzoqda bo'lsa-da, shunga qaramay, u o'z rasmlarida quyosh bilan to'yingan va tabiat bilan birlikda yashovchi ma'naviy butun odamlar yashaydigan toza jannat tuyg'usini yaratadi (" Tovuslar bilan manzara”, “Taiti ayollari” (“Sohilda”), “Oh, rashk qilyapsizmi?”, “Meva tutgan ayol”, “Dengiz yaqinida”). Rassom bu erda qashshoqlikda yashaydi va qandaydir tarzda hayotini yaxshilash uchun o'n uch yoshli Taitilik Texuraga turmushga chiqadi. Baxtli asal oyida Gogin o'zining mashhur "O'liklarning ruhi uyg'ondi" rasmini chizdi. Shu bilan birga, "Sirli manba" yaratildi - qadimgi Taiti dini va afsonalariga asoslangan rasmlar tsikli.

1893 yil kuzida Gogin Parijga qaytib keldi va darhol ko'rgazma tashkil qilishni boshladi, ammo bu erda u butunlay muvaffaqiyatsizlikka uchradi: ko'rgazma umumiy hayrat va nafratni uyg'otdi. Gogin o'lgan amakisining merosi orqali muqarrar qashshoqlik va xo'rlikdan xalos bo'ldi. Rassom ijtimoiy hayotga qaytdi va "tabiatning buzilmagan bolalari" ("Noa-Noa" - "Xushbo'y orol") haqida kitob yozishni boshladi. Fransiyada boʻlgan bu qisqa muddatda Gogen breton dehqonlari va landshaftlari (Brittaniyadagi landshaft. Mulen-David, 1894, Orsay, Parij, Breton dehqon ayollari, 1894, Orsay, Parij), bir qancha portretlar tasvirlangan bir qator rasmlar yaratdi.

1895 yil sentyabr oyida Gogin Taitiga qaytib keldi. Texuraning turmushga chiqqanini bilib, u o'ziga yangi xotin - Paxurani oladi. Gogen bu vaqtda bir qancha kasalliklardan aziyat chekdi. Yaxshilanish davrida u rasm chizadi ("Qirolning xotini", "Biz qayerdanmiz? Biz kimmiz? Qayerga ketyapmiz?", "Yana hech qachon").

1897 yilda Daniyadan Alina qizining o'limi haqida xabar keladi. Ma'naviy va jismoniy azob-uqubatlar rassomni o'z joniga qasd qilishga undadi. Muvaffaqiyatsiz o'z joniga qasd qilish natijasida Gogin butun yil davomida to'shakka mixlanib qoldi. Kasallikdan tuzalib, ishlashda davom etmoqda (“Oq ot”, “Dengiz sohilidagi ayollar” (“Onalik”), “<Две таитянки», «Месяц Марии», 1899, Эрмитаж, СПб).

1901 yilda rassom Markes orollariga ko'chib o'tdi va u erda o'zining so'nggi boshpanasini - o'n to'rt yoshli Vaexo egasi bo'lgan "Qiziqarli uy" ni qurdi. Umrining so'nggi yillarida Gogen "Varvar ertaklari", "Va ularning tanalarining oltinlari", "Sohildagi chavandozlar", "Muxlisli qiz" kartinalarini yaratdi; kundalikni tezda xotiralar va mulohazalar bilan to'ldiradi ("Oldin va keyin").

Gogen bir qator haykaltaroshlik asarlarini (“Tehura”) yaratdi. Grafika sohasida ishlagan (Uch figura, 1898, Milliy kutubxona, Parij).

2. “Meva tutgan ayol” kartinasi yaratilish tarixi.

Gogin ayol rassomi postimpressionizm

Chegara 19-20-asrlar yangi texnik kashfiyotlar davri; yangi transport turlarining paydo bo'lishi va hayot tezligining tezlashishi; urbanizatsiya, sanoat taraqqiyoti va sanoat inqilobi va shu bilan bog'liq holda, qiymat ko'rsatmalarini qayta ko'rib chiqish, tashvish, ma'naviy dissonans va ofatni kutish vaqti. Insonning dunyoqarashi o'zgaradi, uning hayoti beqaror va uyg'unlikdan mahrum bo'lib qoladi, bu davrda unga qaysi san'at yordam berganligini izlashda.

Hatto Frantsiyada ham umumlashtirilgan tasvirlarni izlash, hodisalarning sirli ma'nosi Goginni simvolizmga yaqinlashtirdi va uni va uning ta'siri ostida ishlayotgan bir guruh yosh rassomlarni noyob rasm tizimini - sintezni yaratishga olib keldi, bunda kesilgan rasm. hajmlarni modellashtirish, yorug'lik-havo va chiziqli istiqbollar individual tekisliklarni ritmik taqqoslash bilan almashtiriladi sof rang , bu ob'ektlarning shakllarini to'liq to'ldirdi va rasmning hissiy va psixologik tuzilishini yaratishda etakchi rol o'ynadi. Bu tizim Gogin tomonidan Okeaniya orollarida chizilgan rasmlarda yanada rivojlangan. Rassom tropik tabiatning yam-yashil go'zalligini, sivilizatsiya tomonidan buzilmagan tabiat odamlarini tasvirlab, erdagi jannat, tabiat bilan uyg'unlikda inson hayoti haqidagi utopik orzuni o'zida mujassam etishga intilgan.

Pol Goginning ishi jamiyatning "tishli" laridan biri sifatida yopiq mavjudlik chegarasidan tashqariga chiqadigan, uyg'unlikni topadigan ideal dunyoning o'ziga xos modelini taklif qiladi. Goginning hayotni boshdan kechirish va his qilish imkoniyatiga ega bo'lgan turli nuqtai nazarlari unga Evropa jamiyati Sheveleva, N. Ekzotizm jozibasi / N. Sheveleva // Art. - 2006. - 20-son. .

Goginning dunyoqarashida tsivilizatsiya tabiatning antipodi, "tabiatga qarshi" edi. Gogin o'zining "Nuh Nuh" kitobida shunday yozgan edi: "Sivilizatsiya asta-sekin mendan uzoqlashmoqda ... Ha, keksa madaniyatli odam endi haqiqatan ham halok bo'ldi, o'ldi! Men qayta tug‘ildim, to‘g‘rirog‘i, ichimda yangidan kuchli va pokiza inson paydo bo‘ldi!” Gogenning fikricha, hozirgi zamonda ikki qarama-qarshi olam mavjud: inson yaqinlashib kelayotgan ijtimoiy halokatni kutib adashib qolgan tsivilizatsiyaning qorong'u shohligi va tabiatning tirik elementi, quvonch va yorug'lik manbai Perruchot, A. Life of Gogen. - Rostov-na-Donu: Feniks, M.: Zevs, 2007. - P.166.

Okean tabiati o‘zining yorqin ranglari bilan rassomni maftun etgan, biroq boshqa rang kombinatsiyalariga o‘rganib qolgan u o‘z ko‘zlari bilan ko‘rganlarini tuvalda yetkazishga uzoq vaqt taraddud ko‘rgan. Dastlab, Gogin ko'proq kuzatdi, eskizlar yaratdi, taitiliklarning xarakterli pozalarini, ularning figuralari va yuzlarini chizdi. Bir necha oy o'tgach, rassom nihoyat mayoriyaliklarning xarakterini tushunib, yangi shakl va yangi plastiklikni o'zlashtirganida, u jiddiy ishga kirishdi. Gogin hech qachon bunday ijodiy ishtiyoqni boshdan kechirmagan edi. U birin-ketin durdona asar yaratadi. Birinchi yil davomida rassom 44 ta asar - portretlar, yalang'och rasmlar, manzaralar, yog'och o'ymakorligi va bir nechta haykaltaroshlik ishlarini yakunladi. Va ketishi arafasida, 1893 yil bahorida u allaqachon 66 ta rasmga ega edi.

Okeaniyaga kelganidan ko'p o'tmay, Gogin tahitilik ayolning qiyofasi, tug'ilgan jannat arafasi tasvirini chizish istagi bilan bog'liq edi. Gogen ushbu mavzuda bir nechta asarlar yaratadi: "Go'zal Yer", "Qaerga ketyapsan?" va “Meva tutgan ayol”. Ermitaj kolleksiyasidagi so'nggi rasm rassomning Taitida birinchi bo'lishining asosiy asarlariga tegishli.

Qo'lida homila bo'lgan ayol qiyofasida tadqiqotchilar Goginning Taitilik rafiqasi Tehamananing xususiyatlarini tan olishadi. Qizning ota-onasi uni foydali o'yin deb hisoblab, uni yevropalikka berishdi. Tehamana atigi 13 yoshda edi, lekin Taiti me'yorlariga ko'ra, u allaqachon turmush qurishga tayyor edi. Hatto Evropa standartlariga ko'ra, u go'zal edi: hayratlanarli darajada nozik teri, katta ifodali ko'zlar, qora-qora sochlar, beligacha. Gogen uni hayratda qoldirdi. Sadoqatli, mehribon va shu bilan birga unchalik gapirmaydigan, u nafaqat rassomning ishiga xalaqit bermadi, balki unga har tomonlama yordam berdi.

“...Men yana ishga kirishdim, baxtim uyimga joylashdi... Tehamananing oltin chehrasi uyning ichki qismini va butun atrofdagi manzarani quvonch va nurga to'ldirdi. Ertalab yaqin atrofdagi daryoga salqinlash uchun birga borish qanchalik yoqimli edi, shubhasiz, osmonda birinchi erkak va birinchi ayol shunday qilishgan.

Tehamana Goginning ko'plab asarlarining qahramoniga aylanadi. Rassom uni meva tutgan ayolda yanada etukroq tasvirlash orqali uni vaqt o'tishi bilan qanday bo'lishini ko'rsatishni xohlagan bo'lishi mumkin. Taitilik ayolning qorong'u tanasi ataylab tekis tarzda uzatiladi. Butun raqamni qoplaydigan yagona uzluksiz chiziq uni vaznli va hajmli qiladi. Qizil yubkadagi sariq naqsh ayolning boshi ustidagi daraxtlarning barglaridan hosil bo'lgan naqshni aks ettiradi va uning o'zi ham bu abadiy tabiatning ajralmas qismi bo'lib tuyuladi. Taitidagi ish qanchalik samarali bo'lmasin, kasallik va ehtiyoj rassomni Frantsiyaga qaytishga majbur qildi. Og'ir yurak bilan u Tehamana va unga ochilgan yorug' dunyoni qisqa vaqtga bu erda tark etadi. U ikki yildan keyin orolga qaytadi - bu safar abadiy, xushbo'y tuproq bilan abadiy qo'shilish uchun.

3. Rasmni tahlil qilish

Gogindagi portret janr sifatida ko'pincha landshaft janri bilan uyg'unlashadi, chunki rasmning bir janrining boshqasi bilan uyg'unligi Gogen san'atining asosiy mavzusini tashkil etdi - "inson hayotining hayvon va o'simlik dunyosi bilan uyg'unligi, unda buyuk tasvirlangan kompozitsiyalar. yerning ovozi katta rol o'ynaydi. Usta suratlarining aksariyati qahramoni go'zal, yovvoyi va sirli Taiti ayolidir. Gogin o'zining ulug'vor va moslashuvchan qiyofasi orqali dunyo haqidagi panteistik qarashlarini ifodalaydi. Shunday qilib, "Meva tutgan ayol" tuvalida rassom mutlaqo oddiy kundalik motivni ajoyib estetikaga aylantirdi. Oldinda yosh qiz, kelinlik yoshidagi taxitilik, yorqin qizil pareoda, tropik o'simlikning mevasini boladek ehtiyotkorlik bilan ushlab turadi. Undan bir oz masofada, kulbalar fonida, uning do'stlari tomoshabinga diqqat bilan qarashadi. Bu ishning uslubi ustaning oldingi rasmlariga qaraganda ancha yumshoq va tabiiyroq. Chizma o'zining oldingi aniqligini deyarli yo'qotdi va chiziq moslashuvchanlik va jonlilikka ega bo'ldi. Kompozitsiya orqali Gogin tekis ritmik motivlarni bemalol birlashtirib, kontrast ranglar chegaralarini yumshatdi. Rasmning rangi ajoyib; issiq pushti ranglarning xilma-xilligi tufayli u xira tuman bilan qoplanganga o'xshaydi.

Ayolning silueti oddiy va aniq konturlar bilan tasvirlangan. Rassom uning xotirjam, qorong'u yuzi va pozasining tabiiy nafisligiga qoyil qoladi. Etek naqshlari ayolning boshi ustidagi shoxlar va barglarning shakliga o'xshaydi.

Ermitaj rasmiga Gogin tomonidan Taiti nomi berilgan. Tarjima: "Qaerga ketyapsan?" Orolliklar bu savolni uchrashganlariga berishadi. Javobni rasmning bosh qahramoni berishi kerak. Uning qo'lidagi meva suv uchun idish sifatida ishlatiladigan qovoqdir. Agar siz diqqat bilan qarasangiz, hatto idishni ushlab turgan ipni ham aniqlay olasiz. Demak, Taitilik ayol suv ustida yuribdi. Ammo ko'plab xalqlar uchun suv hayotning ramzi bo'lib, xitoyliklar orasida, masalan, qovoq ikki dunyo, er va samoviy o'rtasidagi bog'liqlik belgisi bo'lib xizmat qilgan. Gogin tomonidan tasvirlangan Tehamana homilador bo'lgan va buni idish va suv, shuningdek, chaqaloqli Taitilik ayol - onalik motivi Pol Gogenning mavjudligi birlashtiradi. // Art. - 2007. - 6-son. .

Gogin atrofdagi dunyoni etkazishda optik sodiqlikka intilmaydi. U ko'rgan narsasini emas, balki atrofida ko'rishni xohlagan narsani yozadi. Gogen rasmlari tekisligi, bezaklari va ranglarning yorqinligi bilan bezak matolariga va ma'lum darajada sharq xalqlari san'atiga o'xshaydi. Bundan tashqari, Gogin o'z ijodi bilan Evropadan tashqari xalqlar madaniyatiga katta qiziqish uyg'otdi va bu uning shubhasiz xizmatlaridir.

Gogin Taitida borliqning o'zgarmasligi tuyg'usini uyg'otadigan va rassomning ibtidoiy dunyo haqidagi g'oyalariga to'liq mos keladigan odamlarning haykalli harakatsizligi bilan hayratda qoldi. Shuning uchun, Goginning rasmlarida tahitiliklarning pozalari har doim tinch, barqaror va uyg'undir. Meva tutgan ayol asrlar davomida qimirlamasdan turgandek tuyulishi mumkin. Bu rasmning Taiti tilidagi “Eu haere ia oe” (“Boring!”) sarlavhasiga o‘ziga xos lazzat bag‘ishlaydi.

Tabiat fon sifatida o'zining asl ko'rinishida namoyon bo'ladi va koinotning tabiiy qonunlariga muvofiq doimiy ravishda rivojlanadi. U xudo mavjud bo'lgan inson va Absolyut o'rtasida vositachi bo'lib, ideal tabiiy makonni o'zida mujassam etadi. Tabiatning kosmik ritmi bilan to'liq bog'lana oladigan, toza holatga qaytadigan odam o'ziga xos inoyatni, o'zini o'zgartirish va o'zgartirish qobiliyatini oladi.

Ushbu asarning badiiy g'oyasining dolzarb-tarixiy jihati Taiti orolining jannat oroli sifatida taqdim etilgan o'ziga xos modelida, aholisi allaqachon inoyatga ega bo'lgan. Taiti ayollari tug'ilishdan ma'lum bir kosmik ritmga integratsiyalashgan holda o'zlarining tabiatida uyg'unlikda yashaydilar.

Tasodifiydan voz kechgan rassom o'z rasmlarida ma'naviy dunyoni, atrofdagi tabiatdagi kayfiyatni ochib berishga intiladi. San'at - bu tabiatdan ajratib olish kerak bo'lgan umumlashma - bu Gogenning asosiy tezisi. Va u Taitiliklarning tashqi ko'rinishi va xatti-harakatlaridagi xarakterli xususiyatlarni to'liq aks ettiruvchi shakllar va tasvirlarni topadi. Shu sababli bir qator rasmlarda o'xshash pozalar, imo-ishoralar, yuzlarning tez-tez takrorlanishi, shuning uchun bitta kompozitsiyaning bir nechta variantlari. Goginning rasmlari syujetda sodda, ularda hech narsa bo'lmaydi - odamlar o'tirishadi, turishadi, yolg'on gapirishadi. Ammo ularning hech biri tabiatning takrorlanishi emas, garchi hamma narsa haqiqiy kuzatishlar asosida qurilgan.

4. Ermitajdagi “Meva tutgan ayol” rasmi

Ermitajning 316-zali butunlay Goginning Taitida bo'lgan paytida chizilgan rasmlariga bag'ishlangan. Ular orasida "Bahor marosimi" (Parijda yozilgan) va "Meva tutgan ayol" bor. Taxminlarga ko'ra, oxirgi rasmda uning Taitilik xotini tasvirlangan.

Rossiyada "meva tutgan ayol" paydo bo'lishi haqida kam narsa ma'lum. 1908 yilda I.A. Morozov uni mashhur san'at sotuvchisi Vollarddan 8 ming frankga sotib oldi - o'sha vaqt uchun juda yuqori narx.

1918 yil 19 dekabrda Morozov kolleksiyasini milliylashtirish to'g'risidagi farmon imzolangandan so'ng, u keng jamoatchilikka taqdim etildi Vasilyeva-Shlyapina G.L. Tasviriy san'at. Chet el, rus va sovet rassomchiligi tarixi M.: 2006 - P.127. Lekin kolleksiya darhol muzeyga aylantirilmadi, xodimlar ham yo‘q edi, sobiq egasining o‘zi esa yakshanba kuni ertalab oilasi va xizmatkorlari yordamida tushuntirishlar berib, kolleksiyani ko‘rsatdi.

1919 yil 11 aprelda I.A. Morozov Yangi G'arbiy rasmning Ikkinchi muzeyiga aylantirildi va 1 may kuni jamoatchilikka ochildi. Yozning boshida Prechistenkadagi uyning sobiq egasi izsiz g'oyib bo'ldi. Prechistenkadagi uyda tintuv o'tkazildi. Po‘lat omborxona va o‘tga chidamli seyflardagi muhrlar buzilmagan, rasm va haykallar ham buzilmagan. Butun kollektsiya (faqat yuzta eng qimmatbaho frantsuz rasmlarining sug'urta qiymati yarim milliondan oshdi) o'z joyida, butunlay buzilmagan va buzilmagan holda qoldi. Sobiq egasi, IBSC protokolida aytilganidek, "o'z oilasi bilan 1919 yil iyun oyida Petrogradga jo'nab ketganligi qayd etilgan".

Katta boylikdan - zavoddan, erdan, Yangi G'arbiy rasmning Ikkinchi muzeyiga aylangan kollektsiyadan mahrum bo'lgan Ivan Abramovich rafiqasi ta'siri ostida Shveytsariyaga ko'chib o'tishga qaror qildi. Ikki yil o'tgach, 1921 yil 22 iyunda I.A. Morozov ellik yoshida Karlsbadda to'satdan vafot etdi.

1928 yilda S.I.ning kollektsiyasi Bolshoy Znamenskiy ko'chasidan sobiq Morozov saroyiga ko'chirildi. Shchukin. Va 1929 yilgi GMNZI katalogida oldingi egalarining ismlaridan faqat bosh harflar qolgan: "Sh" va "M". Yangi G'arbiy san'at davlat muzeyiga birlashtirilgan kollektsiyalar 1948 yilda tarqatib yuborilgunga qadar, kosmopolitizmga qarshi kurash avjida, Davlat zamonaviy san'at muzeyi hukumat qarori bilan tugatilgunga qadar mavjud edi. Vayronagarchilikka mahkum bo'lgan to'plamlar xayriyatki saqlanib qoldi va ular Pushkin muzeyi tomonidan o'zaro taqsimlandi. A.S. Pushkin va Davlat Ermitaji.

Morozov kollektsiyalari omborxonalarda saqlangan, chunki SSSRda zamonaviy frantsuz san'ati sovet odamining didini rivojlantirish uchun yaroqsiz deb hisoblangan.Matveeva E. Ronshin V. Rassomlik tarixi. 12 jildda. 10-jild (kollektorlar bo'limi) Sankt-Peterburg: Labirint, 2007 yil. Va faqat 50-yillarning o'rtalarida to'plamlar o'zlariga munosib e'tiborni qayta tiklashni boshladilar. Xususan, Pol Goginning Taiti davridagi ishi Ermitajda faqat 1963 yilda namoyish etilgan.

Xulosa

Pol Gogen ijodi dunyoqarash inqirozidan chiqishning o'ziga xos yo'lini taqdim etadi, hayotni tubdan o'zgartirish orqali ma'lum bir muvozanatga erishish, tabiiy tartibga murojaat qiladi. Boshqa san'at ustalari ham chegaraviy dunyoqarashning beqarorligini bartaraf etish usullarini taklif qilishadi va shu bilan san'atni o'rganish jamiyatdagi global o'zgarishlar davrida insonning uyg'un mavjudligiga qaytishning eng to'g'ri variantini izlashga aylanadi. bugungi kunda ham dolzarbdir.

"Meva tutgan ayol" kartinasi Gogin ijodining Taiti davriga tegishli. U Polineziyada ijro etilgan bo'lib, u erda rassom hayotning tabiiy uyg'unligi haqidagi romantik orzusi bilan boshqargan. Evropadan farqli o'laroq, ekzotik, sirli dunyo. Okeaniyaning yorqin ranglari va yam-yashil o'simliklari, taitiliklarning tashqi ko'rinishi va turmush tarzidan olingan taassurotlar rassom uchun ilhom manbai bo'ldi.

Orolliklar hayotidan olingan oddiy epizodda rassom hayotning abadiy ritmi, inson va tabiat uyg'unligi timsolini ko'radi. Qo'lida meva bilan oldingi o'rinda turgan Taitilik ayol - bu ona jannatning arafasi.

An'anaviy rasm chizish qoidalaridan, keyin esa impressionistik uslubdan voz kechgan usta o'z uslubini yaratdi. Bo'shliqning tekislanishi, chiziqlar, shakllar va rangli dog'larning ritmik takrorlanishi, katta massalarda qo'yilgan sof ranglar kuchaytirilgan dekorativ effekt yaratadi.

Gogen rasmlari o'zining dekorativ rangi, kompozitsiyaning tekisligi va monumentalligi va stilize qilingan dizaynning umumiyligi jihatidan panellarga o'xshab, ushbu davrda paydo bo'lgan Art Nouveau uslubining ko'plab xususiyatlarini o'zida mujassam etgan va rassomlarning ijodiy izlanishlariga ta'sir qilgan. "Nabi" guruhining ustalari va 20-asr boshlarining boshqa rassomlari. Gogen haykaltaroshlik va grafika sohasida ham ishlagan.

Foydalanilgan adabiyotlar ro'yxati

1. Vasilyeva-Shlyapina G. L. Tasviriy san'at. Chet el, rus va sovet rassomchiligi tarixi M.: 2006 - 280 b.

2. Matveeva E. Ronshin V .. 12 jildda. 10-jild. (kollektorlar haqida bo'lim) Sankt-Peterburg: Labirint, 2007 y.

3. Perryucho, A. Gogin hayoti / Anri Perryucho. - Rostov-na-Donu: Feniks, M .: Zevs, 2007. - 400 p.

4. Pol Gogin // Art. - 2007. - 6-son.

5. Sheveleva, N. Ekzotizmning jozibasi / N. Sheveleva // Art. - 2006. - 20-son.

Allbest.ru saytida e'lon qilingan

...

Shunga o'xshash hujjatlar

Per Auguste Renoirning shaxsiy baxti, professional muvaffaqiyati va jiddiy kasalliklari - frantsuz rassomi, grafik rassomi va haykaltaroshi, impressionizmning asosiy vakillaridan biri. Rassom ijodiga, uning go'zal rasmlariga zamondoshlarning munosabati.

taqdimot, 03/04/2013 qo'shilgan


Sezanning ishi. Vinsent Van Gog - postimpressionizm klassikasi. Pol Goginning tasviriy izlanishlari. Rassom va uning jahon madaniyatiga qo'shgan hissasi kontekstidagi ijodlari haqida. 20-asrdan beri Sezan yangi avlodning etakchisiga aylandi.

referat, 2003-05-21 qo'shilgan


“Otliq ayol” kartinasining yaratilish tarixi, unda tasvirlangan personajlar. K.Bryullovning hayot yo'li va ijodi, portretlarining xususiyatlari. Rasmning badiiy tahlili: kompozitsion sxema, rang sxemasi, hissiy mazmun, rassomning mahorati.

kurs ishi, 2013-02-18 qo'shilgan


Gogin Pol frantsuz rassomi, haykaltarosh va grafik rassomi sifatida. Impressionistik ko'rgazmalar, ularda Gogenning ishtiroki. Rassomning hayotidan qisqacha biografik eslatma. Taitida qoling, Polning ishi. "Mandolin bilan natyurmort" 1885 yil "Arlesdagi Alikanlar" 1888 yil

taqdimot, 10/19/2014 qo'shilgan


Pol Delaroshning qisqacha tarjimai holi - mashhur frantsuz tarixiy rassomi. Rassomning o'ziga xos uslubini shakllantirish uchun zarur shartlar. Pol Delarochning asosiy asarlari ro'yxati. Rassom, uning izdoshlari va shogirdlari ijodining xususiyatlarini tahlil qilish.

referat, 2012-02-15 qo'shilgan


Gollandiyalik rassom Vinsent Van Gogning eng mashhur asarlari sifatida kungaboqarlar tasvirlangan bir qator rasmlar. Rassom biografiyasining asosiy bosqichlari. "O'n ikki kungaboqarli vaza" rasmining yaratilish tarixi. Rasmning tavsifi, haqiqiyligi haqidagi farazlar.

test, 2012-05-28 qo'shilgan


Frantsuz rassomi Teodor Gerikoning "Meduza sali" keng ko'lamli rasmining kompozitsion, stilistik va rang xususiyatlari. Tuvalning J. Barnsning fregat halokati va sal ustidagi qayg'uga duchor bo'lgan odamlarning azoblari haqida hikoya qiluvchi romani bilan syujet aloqasi.

ijodiy ish, qo'shilgan 01/11/2012


Edvard Munch hayoti va faoliyati tarixiga kirish. Norvegiyalik rassom uchun mumkin bo'lgan ilhom manbalarini ko'rib chiqish. Yosh ekspressionist asarlarida yolg'izlik mavzusi. "Qichqiriq" rasmining yaratilish tarixi va tavsifi; uning jahon madaniyatidagi roli.

referat, 04/07/2014 qo'shilgan


Buyuk ispaniyalik Salvador Dalining hayoti va ijodini o'rganish. Nyu-York shahridagi zamonaviy san'at muzeyida ekskursiya o'tkazish. "Xotiraning mustahkamligi" kartinasi syujetini tahlil qilish. Asarning yaratilish tarixi. Rasmning yashirin ma'nosini aniqlash.

test, 28/07/2015 qo'shilgan


V.I.ning tarjimai holi. Surikov - tarixiy rassom va janr rassomi. Moskva Qutqaruvchi cherkovidagi rassomning rasmi. "Boyaryna Morozova" kartinasi kompozitsiyasi va syujeti. "Streltsy qatl tongi" rasmining psixologiyasi. "Ermakning Sibirni zabt etishi" filmidagi Sibir mavzusi.

“Omad bolaligimdan meni ta’qib qilib keladi. Men hech qachon baxt yoki quvonchni bilmadim, faqat baxtsizlik. Va men xitob qilaman: "Hazrat, agar mavjud bo'lsang, men seni adolatsizlik va shafqatsizlikda ayblayman", deb yozgan Pol Gogin o'zining eng mashhur rasmini yaratgan "Biz qayerdanmiz? Biz kimmiz? Biz qayoqqa ketyapmiz?". Buni yozganidan keyin u o'z joniga qasd qilishga uringan. Haqiqatan ham, go‘yo uni butun umri davomida qandaydir o‘zgarmas yovuz qismat osgandek edi.

Birja brokeri

Hammasi oddiygina boshlandi: u ishdan ketdi. Birja brokeri Pol Gogen bu shov-shuvlardan charchagan edi. Bundan tashqari, 1884 yilda Parij moliyaviy inqirozga uchradi. Bir nechta muvaffaqiyatsiz bitimlar, bir nechta shov-shuvli janjallar - va endi Gogin ko'chada.

Biroq, u uzoq vaqtdan beri rasmga tushish uchun sabab izlagan edi. Ushbu eski sevimli mashg'ulotni kasbga aylantiring.

Albatta, bu butunlay qimor edi. Birinchidan, Gogin hali ijodiy etuklikdan uzoq edi. Ikkinchidan, yangi paydo bo'lgan u chizgan impressionistik suratlar omma orasida zarracha talabga ega emas edi. Shu sababli, bir yillik badiiy "karerasi" dan keyin Gogin allaqachon butunlay qashshoqlashgani tabiiydir.

1885-86 yillarda Parijda qish sovuq edi, uning xotini va bolalari Kopengagenga ota-onalarinikiga ketishdi, Gogen ochlikdan o'ldi. O‘zini qandaydir bo‘lsa-da boqish uchun u arzimagan pulga afisha sotuvchi bo‘lib ishlaydi. "Qashshoqlikni dahshatli qiladigan narsa shundaki, u ishga aralashadi va aql boshi berk ko'chaga kiradi", deb eslaydi u keyinchalik. "Bu, ayniqsa, Parij va boshqa yirik shaharlardagi hayotga taalluqlidir, bu erda bir parcha non uchun kurash vaqtingizning to'rtdan uch qismini va energiyangizning yarmini oladi."

Aynan o'sha paytda Goginda iliq mamlakatlarga borish g'oyasi paydo bo'ldi, bu hayot unga go'zallik, poklik va erkinlikning romantik aurasi bilan o'ralgandek tuyuldi. Bundan tashqari, u non topishga deyarli hojat qolmasligiga ishongan.

Jannat orollari

1889 yil may oyida Parijdagi ulkan Butunjahon ko'rgazmasida aylanib yurgan Gogin o'zini sharqona haykaltaroshlik namunalari bilan to'ldirilgan zalda topadi. U etnografik ko'rgazmani ko'zdan kechiradi va indoneziyalik nafis ayollarning marosim raqslarini tomosha qiladi. Va yangi kuch bilan uning ichida uzoqlashish g'oyasi yonadi. Evropadan uzoqroq joyda, issiqroq iqlimga. Uning o‘sha davrdagi maktublaridan birida shunday o‘qiymiz: “Butun Sharq va uning san’atida zarhal harflar bilan muhrlangan teran falsafa, bularning barchasi o‘rganishga arziydi va men u yerda yangi kuch topa olishimga ishonaman. Zamonaviy G'arb chirigan, ammo Gerkule tabiatiga ega odam, xuddi Antey kabi, u erdagi tuproqqa tegib, yangi energiya olishi mumkin.

Tanlov Taitiga tushdi. Koloniyalar vazirligi tomonidan nashr etilgan orolga oid rasmiy qo'llanmada jannat hayoti tasvirlangan. Ma'lumotnomadan ilhomlanib, Gogin o'sha paytdagi maktublaridan birida shunday deydi: "Tez orada men Janubiy dengizdagi kichik orol bo'lgan Taitiga ketyapman, u erda pulsiz yashashingiz mumkin. Men baxtsiz o‘tmishimni unutishga, shon-shuhrat haqida o‘ylamay, xohlagancha erkin yozishga va oxir-oqibat bu yerda, Yevropada hamma unutgan holda o‘limga qaror qildim”.

U birin-ketin hukumat organlariga "rasmiy topshiriq" olishni istab, iltimosnomalar yuboradi: "Men istayman," deb yozdi u koloniyalar vaziriga, "Taitiga borib, ushbu mintaqada bir qator rasmlarni chizishni xohlayman, ruh. va ranglarini abadiylashtirishni o‘zimning vazifam deb bilaman”. Va oxirida u ushbu "rasmiy missiyani" oldi. Missiya yaqin atrofdagi Taitiga qimmat sayohatga chegirmalar taqdim etdi. Lekin faqat.

Auditor bizni ko'rgani kelyapti!

Biroq, yo'q, nafaqat bu. Orol gubernatori mustamlaka idorasidan "rasmiy missiya" haqida xat oldi. Natijada u yerda dastlab Goginni juda yaxshi kutib olishdi. Mahalliy amaldorlar dastlab u umuman rassom emas, balki rassom niqobi ostida yashiringan metropoliya inspektori ekanligiga shubha qilishdi. U hatto odatda faqat zobitlar va yuqori amaldorlarni qabul qiladigan elita uchun erkaklar klubi Circle Military a'zosi sifatida qabul qilindi.

Ammo bularning barchasi Tinch okean gogolizmi uzoq davom etmadi. Gogin bu birinchi taassurotni saqlab qola olmadi. Zamondoshlarining fikriga ko'ra, uning xarakterining asosiy xususiyatlaridan biri ma'lum bir g'alati takabburlik edi. U ko'pincha mag'rur, takabbur va narsist bo'lib tuyulardi.

Biograflarning fikriga ko'ra, bu o'ziga bo'lgan ishonchning sababi uning iste'dodi va da'vatiga bo'lgan mustahkam ishonch edi. Uning buyuk rassom ekanligiga qat'iy ishonch. Bir tomondan, bu e'tiqod unga doimo optimist bo'lishga va eng qiyin sinovlarga dosh berishga imkon berdi. Ammo aynan shu e'tiqod ko'plab mojarolarga ham sabab bo'lgan. Gogen ko'pincha o'ziga dushmanlar qildi. Taitiga kelganidan so'ng u bilan aynan shu narsa sodir bo'la boshladi.

Bundan tashqari, u rassom sifatida juda noyob ekanligi tezda ma'lum bo'ldi. Unga topshirilgan birinchi portret dahshatli taassurot qoldirdi. Gap shundaki, Gogin odamlarni qo'rqitmaslikni istab, soddaroq bo'lishga harakat qildi, ya'ni u sof realistik tarzda ishladi va shuning uchun mijozning burniga tabiiy qizil rang berdi. Xaridor buni masxara qiluvchi karikatura deb hisobladi, rasmni chodirga yashirdi va butun shahar bo'ylab Goginda na xushmuomalalik, na iste'dod borligi haqida mish-mish tarqaldi. Tabiiyki, bundan keyin Taiti poytaxtining badavlat aholisining hech biri uning yangi "qurboni" bo'lishni xohlamadi. Ammo u ko'p jihatdan portretlarga tayangan. U bu uning asosiy daromad manbaiga aylanishiga umid qilgan.

Hafsalasi pir bo'lgan Gogin shunday deb yozgan edi: "Bu Evropa - men tark etgan Evropa edi, bundan ham yomoni, mustamlakachilikning urf-odatlari, modalari, illatlari va ahmoqliklariga taqlid qilish, karikatura darajasiga qadar g'ayrioddiy taqlid qilish."

Sivilizatsiya mevalari

Portret bilan sodir bo'lgan voqeadan so'ng, Gogin imkon qadar tezroq shaharni tark etishga va nihoyat dunyoning yarmini kezgan ishini qilishga qaror qildi: haqiqiy, buzilmagan vahshiylarni o'rganish va chizish. Gap shundaki, Taiti poytaxti Papeete Goginni juda xafa qildi. Darhaqiqat, u bu erda yuz yil kechikdi. Missionerlar, savdogarlar va tsivilizatsiyaning boshqa vakillari uzoq vaqtdan beri o'zlarining jirkanch ishlarini bajarishgan: go'zal kulbalari bo'lgan go'zal qishloq o'rniga Goginni qator-qator do'konlar va tavernalar, shuningdek, xunuk, suvoqsiz g'isht uylari kutib oldi. Polineziyaliklar Gogin tasavvur qilgan yalang'och Momo Havo va yovvoyi Gerkulesga umuman o'xshamasdi. Ular allaqachon madaniyatli bo'lishgan.

Bularning barchasi Koket uchun jiddiy umidsizlikka aylandi (taitiliklar Gogin deb atashgan). Va agar u poytaxtni tark etsa, u hali ham orolning chekkasida eski hayotini topishi mumkinligini bilgach, u, albatta, bunga intila boshladi.

Biroq, jo'nab ketish darhol sodir bo'lmadi, Goginga kutilmagan vaziyat to'sqinlik qildi: kasallik. Juda kuchli qon ketishi va yurak og'rig'i. Barcha alomatlar ikkinchi bosqichda sifilizga ishora qildi. Ikkinchi bosqich Goginning ko'p yillar oldin, Frantsiyada yuqtirganini anglatadi. Va bu erda, Taitida kasallikning borishi faqat bo'ronli va sog'lom hayotdan yiroqda tezlashdi. Va shuni aytish kerakki, byurokratik elita bilan tupurib, u butunlay ommabop o'yin-kulgilarga sho'ng'ib ketdi: u muntazam ravishda beparvo Taitiliklar va atalmish odamlarning kechalarida qatnashdi, u erda bir soat davomida hech qanday muammosiz har doim go'zallikni topa oldi. Shu bilan birga, albatta, Gogin uchun mahalliy aholi bilan muloqot qilish, birinchi navbatda, u ko'rgan barcha yangi narsalarni kuzatish va chizish uchun ajoyib imkoniyat edi.

Kasalxonada yotish Goginga kuniga 12 frankga tushdi, pul tropiklarda muzdek erib ketdi. Papeeteda yashash narxi odatda Parijnikidan yuqori edi. Gogin esa katta yashashni yaxshi ko'rardi. Fransiyadan olib kelingan pullarning hammasi ketib qoldi. Yangi daromad kutilmadi.

Yirtqichlarni qidirishda

Bir marta Papeeteda Gogin Taitining mintaqaviy rahbarlaridan biri bilan uchrashdi. Rahbar frantsuzlarga kamdan-kam sodiqligi bilan ajralib turardi va ularning tilida ravon gapirardi. Yangi do'stiga bo'ysunadigan Taiti mintaqasida yashash taklifini olgan Gogin xursandchilik bilan rozi bo'ldi. Va u haq edi: bu orolning eng go'zal joylaridan biri edi.

Gogin bambukdan yasalgan, tomi bargli oddiy Taiti kulbasiga joylashdi. Avvaliga u xursand bo'ldi va yigirmata rasm chizdi: “Narsalarni o'zim ko'rgandek bo'yash, ataylab hisob-kitobsiz ko'kning yoniga qizil bo'yoq qo'yish juda oson edi. Daryolardagi yoki dengiz qirg‘og‘idagi oltin figuralar meni hayratda qoldirdi. Quyoshning bu g'alabasini tuvalga etkazishimga nima xalaqit berdi? Faqat singib ketgan Evropa an'anasi. Faqat qo'rquv kishanlari buzilgan xalqqa xosdir!"

Afsuski, bunday baxt uzoq davom eta olmadi. Rahbar rassomni kemaga olib ketish niyatida emas edi va yerga ega bo'lmagan va Taiti qishloq xo'jaligini bilmagan yevropalik uchun bu qismlarda o'zini boqish mumkin emas edi. U ov ham, baliq ham qila olmadi. Va agar u vaqt o'tishi bilan o'rgangan bo'lsa ham, uning butun vaqti bunga sarflanadi - uning yozishga vaqti bo'lmaydi.

Gogin moliyaviy boshsizlikka tushib qoldi. Haqiqatan ham hech narsa uchun pul etarli emas edi. Natijada u davlat hisobidan uyiga jo‘natishini so‘rashga majbur bo‘ldi. To'g'ri, petitsiya Taitidan Frantsiyaga ketayotganda, hayot yaxshilanganday tuyuldi: Gogin portretlarga buyurtma olishga muvaffaq bo'ldi, shuningdek, o'n to'rt yoshli Taitilik Teha'amana ismli xotiniga ega bo'ldi.

“Men yana ishlay boshladim va uyim baxt maskaniga aylandi. Ertalab, quyosh chiqqach, uyim yorqin nurga to'ldi. Tehaamananing yuzi oltindek porlab, atrofdagi hamma narsani yoritib turardi va biz daryo bo'yiga borib, Adan bog'larida bo'lgani kabi oddiy va tabiiy ravishda birga suzdik. Men endi yaxshilik va yomonlikni ajrata olmadim. Hammasi zo'r, hamma narsa ajoyib edi."

To'liq muvaffaqiyatsizlik

Qashshoqlik baxt, ochlik, kasallikning kuchayishi, umidsizlik va vaqti-vaqti bilan uydagi rasmlarni sotishdan moliyaviy yordam bilan aralashib ketdi. Katta qiyinchilik bilan Gogin katta shaxsiy ko'rgazma tashkil qilish uchun Frantsiyaga qaytib keldi. So'nggi lahzagacha uni g'alaba kutayotganiga amin edi. Axir, u Taitidan bir necha o'nlab chinakam inqilobiy rasmlarni olib kelgan - ilgari hech bir rassom bunday rasm chizmagan. "Endi men Taitiga borish aqldan ozganmi yoki yo'qligini bilib olaman."

Va nima? Ajablangan oddiy odamlarning befarq, nafratli yuzlari. To'liq muvaffaqiyatsizlik. O‘rtamiyonalik uning dahosini tan olishdan bosh tortgach, uzoq mamlakatlarga jo‘nab ketdi. Va u qaytib kelganida to'liq balandlikda, butun buyukligida paydo bo'lishiga umid qildi. Mening parvozim mag'lubiyat bo'lsin, dedi u o'ziga, lekin qaytishim g'alaba bo'ladi. Buning o'rniga uning qaytishi unga yana bir zarba berdi.

Gazetalar Goginning rasmlarini "bemor miyaning uydirmalari, san'at va tabiatga qarshi g'azab" deb atashgan. “Farzandlaringizni qiziqtirmoqchi bo‘lsangiz, ularni Gogen ko‘rgazmasiga yuboring”, deb yozadi jurnalistlar.

Goginning do'stlari uni tabiiy turtkiga berilmaslikka va darhol Janubiy dengizga qaytmaslikka ko'ndirishga harakat qilishdi. Lekin behuda. “Meni ketishga hech narsa to'sqinlik qila olmaydi va men u erda abadiy qolaman. Evropadagi hayot - bu qanday ahmoqlik!" U Taitida yaqinda boshidan kechirgan barcha qiyinchiliklarni unutganga o'xshaydi. «Agar hammasi yaxshi bo'lsa, fevralda ketaman. O‘shanda men erkin odam bo‘lib o‘tgan kunlarimni tinch, ertangi kun tashvishisiz, ahmoqlar bilan urushishim shart emas... Yozmayman, balki o‘zimning zavqim uchun. Menda yog‘och o‘ymakorlik uyim bo‘ladi”.

Ko'rinmas dushman

1895 yilda Gogen yana Taitiga borib, yana poytaxtga joylashdi. Aslida, bu safar u Markiz orollariga ketayotgan edi, u erda u oddiyroq va osonroq hayot topishga umid qildi. Ammo u xuddi shunday davolanmagan kasallikdan azob chekdi va u Taitini tanladi, u erda hech bo'lmaganda shifoxona bor edi.

Kasallik, qashshoqlik, tan olinmaslik, bu uch komponent Gogin ustidan yomon taqdir kabi osilib turardi. Parijda sotuvga qo‘yilgan rasmlarni hech kim sotib olgisi kelmadi, Taitida esa u hech kimga kerak emas edi.

Nihoyat, uni hayratda qoldirgan narsa, ehtimol, u chinakam sevgan er yuzidagi yagona mavjudot bo'lgan o'n to'qqiz yoshli qizining to'satdan vafot etgani haqidagi xabar edi. "Men doimiy baxtsizlikka shunchalik ko'nikib qolgandimki, dastlab hech narsani his qilmadim", deb yozgan Gogin. "Ammo asta-sekin miyam jonlandi va har kuni og'riq chuqurroq kirib bordi, shuning uchun men butunlay o'ldim. Rostini aytsam, siz transsendental olamlarning qayerdadir menga bir daqiqa tinchlik bermaslikka qaror qilgan dushmanim bor deb o'ylaysiz.

Mening sog'lig'im moliyaviy ahvolim bilan bir xil darajada yomonlashdi. Yaralar ta'sirlangan oyoq bo'ylab tarqaladi va keyin ikkinchi oyoqqa tarqaladi. Gogin ularga mishyak surtib, oyoqlarini tizzalarigacha bandaj bilan o‘rab oldi, ammo kasallik kuchayib ketdi. Keyin birdan ko'zlari yallig'landi. To'g'ri, shifokorlar bu xavfli emasligiga ishontirishdi, lekin u bunday holatda yozolmaydi. Ular shunchaki uning ko'zlarini davolashdi - oyog'i shunchalik og'ridiki, u oyoqqa turolmadi va kasal bo'lib qoldi. Og'riq qoldiruvchi dorilar uni zerikarli qildi. O‘rnidan turmoqchi bo‘lsa, boshi aylana boshlagan va hushidan ketgan. Ba'zida harorat ko'tarildi. “Omad bolaligimdan meni ta’qib qilib keladi. Men hech qachon baxt yoki quvonchni bilmadim, faqat baxtsizlik. Va men xitob qilaman: "Hazrat, agar mavjud bo'lsang, men seni adolatsizlik va shafqatsizlikda ayblayman". Ko'rdingizmi, bechora Alinaning o'limi haqidagi xabardan keyin men hech narsaga ishonolmay qoldim, shunchaki achchiq kuldim. Fazilat, mehnat, mardlik va aqldan nima foyda?

Odamlar u nafaqat sifilis, balki davolab bo'lmaydigan moxov bilan kasallangan deb o'ylab, uyiga yaqinlashmaslikka harakat qilishdi (garchi bunday bo'lmasa ham). Ustiga-ustak, u og'ir yurak xurujidan azob cheka boshladi. U bo'g'ilishdan azob chekdi va qon yo'talayotgan edi. U haqiqatan ham qandaydir dahshatli la'natga duchor bo'lganga o'xshardi.

Bu vaqtda, bosh aylanishi va chidab bo'lmas og'riqlar o'rtasida asta-sekin rasm yaratildi, uning avlodlari uning ruhiy vasiyatini afsonaviy "Biz qayerdanmiz? Biz kimmiz? Biz qayoqqa ketyapmiz?".

O'limdan keyingi hayot

Gogin niyatlarining jiddiyligi, u qabul qilgan mishyak dozasi shunchaki o'limga olib kelganligidan dalolat beradi. U haqiqatan ham o'z joniga qasd qilmoqchi edi.

Tog‘larga panoh topib, kukunni yutdi.

Ammo juda katta doza unga omon qolishga yordam berdi: uning tanasi buni qabul qilishdan bosh tortdi va rassom qusdi. Charchagan Gogin uxlab qoldi va uyg'onganida u qandaydir tarzda uyiga emaklab ketdi.

Gogen Xudoga o'lim uchun ibodat qildi. Ammo buning o'rniga kasallik pasayib ketdi.

U katta va qulay uy qurishga qaror qildi. Va parijliklar yaqin orada uning rasmlarini sotib olishni boshlashlariga umid qilishda davom etib, u juda katta qarz oldi. Va qarzlarini to'lash uchun u mayda amaldor sifatida zerikarli ishga joylashdi. U chizmalar va rejalarning nusxalarini yaratdi va yo'llarni ko'zdan kechirdi. Bu ish zerikarli edi va menga rasm chizishga imkon bermadi.

Hamma narsa birdan o'zgardi. Osmonning qayerdadir birdan baxtsizlik to‘g‘oni buzilib ketgandek bo‘ldi. Birdan u Parijdan 1000 frank oladi (ba'zi rasmlar nihoyat sotildi), qarzning bir qismini to'laydi va xizmatni tark etadi. Birdan u o'zini jurnalist sifatida ko'radi va mahalliy gazetada ishlab, bu sohada sezilarli natijalarga erishadi: ikki mahalliy partiyaning siyosiy muxolifatida o'ynash orqali u moliyaviy ishlarini yaxshilaydi va mahalliy aholining hurmatini qozonadi. Biroq, bu erda hech qanday quvonchli narsa yo'q edi. Axir, Gogin hali ham rasmda o'z da'vatini ko'rdi. Va jurnalistika tufayli buyuk rassom ikki yil davomida tuvaldan yirtilgan.

Lekin birdan uning hayotida o'z rasmlarini yaxshi sotishga muvaffaq bo'lgan odam paydo bo'ldi va shu bilan Goginni tom ma'noda qutqarib, unga o'z biznesiga qaytishga imkon berdi. Uning ismi Ambroise Vollard edi. Yiliga kamida yigirma beshta rasmni har biri ikki yuz frankdan sotib olish kafolatlangan huquqi evaziga Vollard Goginga har oy uch yuz frank avans to'lay boshladi. Shuningdek, rassomni barcha kerakli materiallar bilan ta'minlash uchun o'z hisobingizdan. Gogen butun umri davomida bunday kelishuvni orzu qilgan.

Nihoyat moliyaviy erkinlikka erishgan Gogin o'zining eski orzusini amalga oshirishga va Markiz orollariga ko'chib o'tishga qaror qildi.

Hamma yomon narsalar tugaganga o'xshardi. Markes orollarida u yangi uy qurdi (uni “Qiziqarli uy” deb ataydi) va o'zi uzoq vaqtdan beri yashashni xohlagan tarzda yashadi. Koke ko'p yozadi va qolgan vaqtini o'zining "Fun Home" ning salqin ovqat xonasida do'stona ziyofatlarda o'tkazadi.

Biroq, baxt qisqa umr ko'rdi: mahalliy aholi "taniqli jurnalist" ni siyosiy intrigaga tortdi, hokimiyat bilan muammolar boshlandi va natijada u bu erda ham o'ziga ko'plab dushmanlar orttirdi. Va Goginning bo'ysungan kasalligi yana eshikni taqillatdi: oyog'idagi kuchli og'riq, yurak etishmovchiligi, zaiflik. U uydan chiqishni to'xtatdi. Tez orada og'riq chidab bo'lmas holga keldi va Gogin yana morfinga murojaat qilishga majbur bo'ldi. U dozani xavfli chegaraga oshirganida, zaharlanishdan qo'rqib, u doimo uxlab qoladigan afyun damlamasiga o'tdi. U ustaxonada soatlab o'tirdi va garmon chaldi. Bu og'riqli tovushlar atrofida to'plangan oz sonli tinglovchilar esa ko'z yoshlarini tiya olmadilar.

O‘lganida karavot yonidagi stolda bir shisha bo‘sh opiy damlamasi bor edi. Ehtimol, Gogin tasodifan yoki qasddan haddan tashqari katta dozani qabul qilgan.

Dafn marosimidan uch hafta o'tgach, mahalliy episkop (va Gogenning dushmanlaridan biri) Parijdagi boshliqlariga maktub yo'lladi: "Bu erda yagona e'tiborga loyiq voqea - taniqli rassom bo'lgan Gogin ismli noloyiq odamning to'satdan vafot etishi edi. Xudoning dushmani va barcha yaxshi narsalar".

Pol Goginning eng mashhur kartinalaridan biri “Meva tutgan ayol” maori tilidagi “Qaerga ketyapsan?” nomi bilan ham mashhur. Ba'zi tadqiqotchilarning fikricha, Polineziya davrining ko'plab asarlariga xos bo'lgan so'roq belgisi ko'p yillar o'tib paydo bo'lgan.

Film syujeti evropalik uchun g'alati va ekzotik ko'rinadigan Taiti orolidagi oddiy qishloqning kundalik tasviriga asoslangan.

Oldinda, dumba atrofida qizil pareo bilan yosh qiz. Taitilik ayolning qo'lida u ehtiyotkorlik bilan ushlab turadigan idishni eslatuvchi ma'lum bir ekzotik meva bor. Ba'zi san'atshunoslarning ta'kidlashicha, qiz haqiqatan ham qovoqdan o'yilgan idishni ushlab turibdi, ya'ni qahramon suv olib ketmoqchi.

Qahramonning o'zi Gogin uslubida juda tekis tasvirlangan. Uning chiroyli teri rangi va kuchli tanasi bor. Rasmda tasvirlangan shaxs Goginning yosh rafiqasi Texuradan boshqa hech kim emasligi haqida dalillar mavjud.

Taitilik go'zal ayolning fonida yuzlari va qiyofalari tomoshabinga qaragan aholisi bo'lgan ikkita kulbadir. Butun tabiat statik tarzda tasvirlangan, chunki rassom o'z rasmlarida hech qachon nozik quyosh nurlari va havo harakatlarini tasvirlashga intilmagan - u o'z maqsadini bir lahzalik parcha - ramka olishda ko'rgan.

Gogin badiiy jamoatchilik tomonidan qabul qilinganidan so‘ng (afsuski, ustozning o‘zi vafot etganidan keyin) tadqiqotchilar ustozning “Qaerga ketyapsan?” degan badiiy merosini talqin qilishga shoshilishdi. bundan mustasno emas edi. Ba'zilar qo'lida homila bo'lgan orolni Momo Havoning o'ziga xos timsoli, homilani esa onalik va unumdorlik ramzi sifatida ko'rishni boshladilar. Boshqalar rasmda rassomning shaxsiy holatiga ishorani ko'rishdi - o'ng tomonda bolasi bilan turgan ayol Texuraning rafiqasi asar yaratish paytida bo'lgan qiziqarli pozitsiyasiga ishora qiladi.

Rasm taniqli rus savdogar va filantrop Ivan Morozov tomonidan sotib olingan va o'zining ajoyib shaxsiy kolleksiyasini to'ldirish uchun Rossiyaga ketgan. Odatdagidek, inqilobdan keyin Goginning rasmi boshqa durdona asarlari bilan birga milliylashtirildi.

Qiziqarli, ammo kam ma'lum bo'lgan faktlardan biri shundaki, bu rasmning ikkita versiyasi mavjud: rasmning birinchi versiyasi Ermitajda namoyish etilganidan bir yil yoshroq va u Germaniyada Shtutgart davlat muzeyida joylashgan. taniqli "meva tutgan ayol" dan sezilarli darajada farq qiladi.

Rassom Pol Goginning "Meva tutgan ayol" kartinasi 1893 yil
Kanvas, moy. 92,5 x 73,5 sm.Davlat Ermitaj muzeyi, Sankt-Peterburg, Rossiya

Ayniqsa, tasviriy san’at durdonalari inson yo‘lining ko‘zgusi, so‘z bilan ta’riflab bo‘lmaydigan tuyg‘u timsoli. Ehtimol, ularda chuqurroq, asosiyroq ma'no yashiringandir. Sirlar ovchisi va uni mashhur "miflar yaratuvchisi" deb atagan Pol Gogin uni topishga harakat qildi.

Pol Gogen yangi narsalarni tezda o'rganadigan, doimiy ravishda o'zini o'zi tarbiyalaydigan ijodkor odam edi. Lekin u ko‘rganlarini o‘ziga xos tarzda idrok etgan, ongsiz ravishda o‘zining badiiy olami bilan tanishtirgan va boshqa qismlar bilan uyg‘unlashgan. U o'ziga xos fantaziya va fikrlar dunyosini yaratdi, o'z mifologiyasini yaratdi. O'z-o'zini o'rgatgan rassom sifatida boshlangan Goginga Barbizon maktabi, impressionistlar, simvolistlar va taqdir unga duch kelgan individual rassomlar ta'sir ko'rsatdi. Biroq, zarur texnik ko'nikmalarni egallagan holda, u o'z fikr va g'oyalarini ifoda etish imkonini beradigan san'atda o'z yo'lini topishga haddan tashqari ehtiyoj sezdi.

Evgeniy Anri Pol Gogin 1848 yil 7 iyunda Parijda tug'ilgan. Bu vaqt Frantsiya inqilobi yillariga to'g'ri keldi. 1851 yilda, davlat to'ntarishidan so'ng, oila Peruga ko'chib o'tdi, u erda bolani notanish mamlakatning yorqin, betakror go'zalligi o'ziga tortdi. Uning otasi, liberal jurnalist Panamada vafot etdi va oila Limaga joylashdi.

Yetti yoshiga qadar Pol onasi bilan Peruda yashadi. Ekzotik tabiat va yorqin milliy liboslar bilan bolalikdagi "aloqalar" uning xotirasida chuqur muhrlangan va doimiy ravishda joylarni o'zgartirish istagida aks etgan. 1855 yilda vataniga qaytib kelgach, u doimo "yo'qolgan jannatga" qaytishini ta'kidladi.

Lima va Orleanda o'tkazgan bolalik yillari rassomning taqdirini belgilab berdi. 1865 yilda o'rta maktabni tugatgandan so'ng, Gogen yoshligida frantsuz savdo flotiga kirdi va olti yil davomida dunyo bo'ylab sayohat qildi. 1870 - 1871 yillarda bo'lajak rassom Franko-Prussiya urushida, O'rta er dengizi va Shimoliy dengizlardagi janglarda qatnashgan.

1871 yilda Parijga qaytib kelgan Gogin o'zining boy vasiysi Gustav Arosa rahbarligida o'zini birja brokeri sifatida ko'rsatdi. O'sha paytda Arosa frantsuz rasmining, shu jumladan zamonaviy impressionistlarning rasmlarining ajoyib kollektsioneri edi. Goginning san'atga qiziqishini uyg'otgan va uni qo'llab-quvvatlagan Arosa edi.

Goginning daromadi juda munosib edi va 1873 yilda Pol Parijda gubernator bo'lib ishlagan daniyalik Mette Sofi Gadga uylandi. Gogin yangi turmush qurganlar ko'chib kelgan uyni o'zi sotib olgan va yig'ishga jiddiy qiziqqan rasmlari bilan bezashni boshladi. Pol ko'plab rassomlarni bilar edi, lekin Kamil Pissarro "siz hamma narsadan voz kechishingiz mumkin!" san’at uchun” asari uning ongida eng katta hissiy iz qoldirgan rassomdir.

Pol rasm chizishni boshladi va, albatta, o'z asarlarini sotishga harakat qildi. Arosadan o'rnak olib, Gogin impressionist rasmlarni sotib oldi. 1876 ​​yilda u o'zining rasmini Salonda namoyish etdi. Xotin buni bolalarcha deb hisobladi va rasm sotib olish pulni behuda sarflash edi.

1882 yil yanvar oyida frantsuz fond bozori qulab tushdi va bank Gogen portlash. Gogin nihoyat ish topish fikridan voz kechdi va og'riqli o'ylashdan so'ng, 1883 yilda u turmush o'rtog'iga yashash uchun faqat rasm chizish ekanligini aytdi. Kutilmagan xabardan hayratda qolgan va qo'rqib ketgan Mette Polga ularning beshta farzandi borligini va uning rasmlarini hech kim sotib olmasligini eslatdi - bularning barchasi behuda! Xotini bilan oxirgi tanaffus uni uyidan mahrum qildi. Kelajakdagi royalti evaziga olingan qarzga qo'ldan-og'izga yashab, Gogin o'z fikridan qaytmaydi. Pol o'z yo'lini san'atda qat'iyat bilan izlaydi.

Dastlabki rasmlarda Gogen 1880-yillarning birinchi yarmida, impressionistik rasm darajasida bajarilgan, hatto o'rtacha maoshli ishdan ham voz kechishga arziydigan g'ayrioddiy narsa yo'q; sharoitlar uni o'z sevimli mashg'ulotini o'zi va uning hayotini ta'minlaydigan hunarga aylantirishga majbur qildi. tirikchilikka ega oila.

Bu vaqtda Gogen o'zini rassom deb hisoblaganmi? 1884 - 1885 yillar qishida yozilgan Kopengagen Gogin hayotida muhim burilish nuqtasi bo'lib, u butun faoliyati davomida yaratadigan rassom obrazini shakllantirishning boshlang'ich nuqtasidir.

Gogin hayotidagi muhim burilish nuqtasini belgiladi: bir yil oldin u o'z ishini tark etdi, birja brokeri va hurmatli burjua mavjudligini abadiy tugatdi va o'z oldiga buyuk rassom bo'lish vazifasini qo'ydi.

1886 yil iyun oyida Gogen asl axloq, urf-odatlar va qadimiy liboslar hanuzgacha saqlanib qolgan Brittani janubiy qirg'og'idagi Pont-Aven shahriga jo'naydi. Gogenning yozishicha, Parij “kambag'al uchun cho'ldir. [...] Men Panamaga boraman va u yerda yirtqich bo‘lib yashayman. [...] Men o'zim bilan cho'tkalar va bo'yoqlar olaman va odamlardan uzoqda yangi kuch topaman.

Goginni tsivilizatsiyadan uzoqlashtirgan nafaqat qashshoqlik edi. Ruhi notinch bo'lgan sarguzashtchi, u har doim ufqdan tashqarida nima borligini bilishga intildi. Shuning uchun u san'atdagi tajribalarni juda yaxshi ko'rardi. Sayohatlari davomida u ekzotik madaniyatlarga qiziqib qoldi va vizual ifoda etishning yangi usullarini izlash uchun ularga sho'ng'ishni xohladi.

Bu yerda u M. Denis, E. Bernard, C. Laval, P. Serusier va C. Filiger bilan yaqinlashadi. Rassomlar tabiatni ishtiyoq bilan o'rgandilar, bu ularga sirli mistik harakat bo'lib tuyuldi. Ikki yil o'tgach, bir guruh rassomlar - Sérusier atrofida birlashgan Gogin izdoshlari "Nabi" nomini oldilar, bu ibroniy tilidan tarjima qilingan "payg'ambarlar" degan ma'noni anglatadi. Pont-Avenda Gogin dehqonlar hayotining rasmlarini chizdi, unda u soddalashtirilgan konturlar va qat'iy kompozitsiyadan foydalangan. Gogenning yangi tasviriy tili rassomlar orasida qizg'in bahs-munozaralarga sabab bo'ldi.

1887 yilda u Martinikaga sayohat qiladi, bu esa uni tropiklarning yarim unutilgan ekzotizmi bilan sehrlab qo'ydi. Ammo botqoq isitmasi rassomni o'z vataniga qaytishga majbur qildi, u erda u ishladi va Arlesda keyingi davolanishni oldi. Uning do'sti Van Gog bir vaqtning o'zida u erda yashagan.

Bu erda u soddalashtirilgan "bolalarcha" chizish bilan harakat qilishni boshlaydi - soyalarsiz, lekin juda jozibali ranglar bilan. Gogin ko'proq rang-barang ranglarga murojaat qilishni, qalinroq massalarni qo'llashni va ularni yanada qat'iy tartibga solishni boshladi. Bu yangi zabtlarni e'lon qilgan hal qiluvchi tajriba edi. Bu davr asarlariga «» (1887), «» (1887) asarlari kiradi.

Martinika rasmlari 1888 yil yanvarda Parijda namoyish etildi. Tanqidchi Feliks Fénéon Goginning asarida "jahl va vahshiylik xarakterini" topdi, garchi u "bu mag'rur rasmlar" allaqachon rassomning ijodiy xarakterini tushunishini tan olgan bo'lsa ham. Biroq, Martinik davri qanchalik samarali bo'lmasin, bu Gogen ishida burilish nuqtasi emas edi.

Ijodkorlikning barcha turlariga xos xususiyat Pol Gogen Bu uning "Yevropa" san'ati asos qilib olingan mentalitetdan tashqariga chiqish istagi, Evropa badiiy an'analarini yangi tasviriy vositalar bilan boyitish, atrofdagi dunyoga boshqacha qarash imkonini beradigan, rassomning barcha ijodiyotiga singib ketgan. kvestlar.

Uning mashhur "" (1888) rasmida tekislikda sezilarli darajada kengaytirilgan tasvir vertikal ravishda an'anaviy zonalarga bo'lingan, ular o'rta asrlardagi "ibtidoiy" yoki yapon kakemonolarida bir-birining oldida joylashgan. Vertikal cho'zilgan natyurmortda tasvir yuqoridan pastgacha ochiladi. O'rta asr o'ramiga o'xshashlik kompozitsiyaning umumiy qabul qilingan usullariga zid ravishda qurilgan. Yorqin oq tekislikda - fonda - piket panjarasi kabi, ko'zoynak zanjiri yuqori qavatni kuchukchalar bilan ajratadi. Bu yapon rassomi Utagava Kuniyoshi "" va " eski yapon yog'ochdan yasalgan bosma elementlarning o'ziga xos birlashtirilgan tuzilishidir. Piyoz bilan natyurmort» Pol Sezan.

"" rasmi "uzoq va boshqa" ni taqqoslash g'oyasining o'ziga xos ko'rinishi bo'lib, ularning munosabatlarini isbotlash uchun " Ot boshli natyurmort" Ammo bu g'oya boshqa plastik tilda ifodalangan - har qanday tabiiy illyuziya va haqiqiy o'xshashlikni butunlay rad etish, keng ko'lamli nomuvofiqliklar va materialning bir xil bezak va dekorativ talqini bilan ta'kidlangan. Bu erda siz tasviriy madaniyatning "turli davrlari" ni taqqoslashni ko'rishingiz mumkin - rasmning "ibtidoiy" san'atning dastlabki shakllari kabi sezilarli darajada qo'pol va soddalashtirilgan yuqori qismi va uning zamonaviy evolyutsiyasining yakuniy bosqichini ko'rsatadigan pastki qismi.

Yapon gravyuralari ta'sirini boshdan kechirgan Gogin shakllarni modellashtirishdan voz kechdi, chizma va rangni yanada ifodali qildi. Rassom o'z rasmlarida tasviriy sirtning tekis tabiatiga urg'u bera boshladi, faqat fazoviy munosabatlarga ishora qildi va havo nuqtai nazaridan qat'iy voz kechdi, kompozitsiyalarini tekis rejalar ketma-ketligi sifatida qurdi.

Bu sintetik simvolizmning yaratilishiga olib keldi. Uning zamondoshi va rassomi Emil Bernard tomonidan ishlab chiqilgan yangi uslub Goginda kuchli taassurot qoldirdi. Qabul qilingan Gogen Kloisonizm, uning asosi tuvaldagi yorqin rangli dog'lar tizimi bo'lib, o'tkir va g'alati kontur chiziqlari bilan turli rangdagi bir nechta tekisliklarga bo'lingan, u o'zining "" (1888) kompozitsion rasmida foydalangan. Kosmos va istiqbol rasmdan butunlay g'oyib bo'lib, sirtning rangli konstruktsiyasiga yo'l berdi. Goginning rangi yanada qalinroq, bezakli va boy bo'ldi.

1888 yilda Van Gogga yozgan maktubida Gogin o'zining rasmida Yoqubning farishta bilan bo'lgan manzarasi ham, kurashi ham faqat va'zdan keyin ibodat qiluvchilarning taxminlarida yashashini yozgan. Bu erda nomutanosib va ​​haqiqiy bo'lmagan landshaft fonida haqiqiy odamlar va jangovar figuralar o'rtasida kontrast paydo bo'ladi. Shubhasiz, kurashayotgan Yoqub deganda Gogin o'zini noqulay hayot sharoitlari bilan doimo kurashayotganini nazarda tutgan. Ibodat qilayotgan Breton ayollari uning taqdiriga befarq guvohlar - qo'shimchalar. Kurash epizodi tushida farishtalar bilan narvonni tasavvur qilgan Yoqubning mayllariga mos keladigan xayoliy, orzuli sahna sifatida taqdim etilgan.

U o'z tuvalini Bernardning ishidan keyin yaratgan, ammo bu rasm unga ta'sir qilganini anglatmaydi, chunki Gogin ijodiy evolyutsiyasining umumiy tendentsiyasi va uning oldingi ba'zi asarlari rasmda yangi qarash va bu qarashning timsolidir.

Breton ayollari Gogen Ular umuman avliyolarga o'xshamaydi, lekin xarakter va turlar juda aniq ifodalangan. Ammo ularda o'z-o'zini singdirish holati uyg'onadi. Qanotli poezdli oq qalpoqchalar ularni farishtalarga o'xshatadi. Rassom hajm, chiziqli istiqbolni o'tkazishdan voz kechdi va kompozitsiyani butunlay boshqacha qurdi. Hamma narsa bitta maqsadga - ma'lum bir fikrni etkazishga bo'ysunadi.

Rasmning ikkita sarlavhasi tuvalda tasvirlangan ikki xil dunyoni ko'rsatadi. Gogin bu olamlarni chegaralab, ularni butun tuvalni diagonal ravishda kesib o'tib, kuchli, qalin daraxt tanasi bilan kompozitsion tarzda ajratdi. Turli xil nuqtai nazarlar taqdim etiladi: rassom yaqin atrofdagi raqamlarga bir oz pastdan, manzaraga - yuqoridan keskin qaraydi. Buning yordamida er yuzasi deyarli vertikaldir, ufq tuvaldan tashqarida paydo bo'ladi. Chiziqli istiqbol haqida xotiralar yo'q. Bir xil "sho'ng'in", yuqoridan pastga "perspektiv" paydo bo'ladi.

1888 yil qishda Gogin Arlesga sayohat qildi va rassomlarning birodarligini yaratishni orzu qilgan Van Gog bilan birga ishladi. Goginning Van Gog bilan hamkorligi cho'qqisiga chiqdi va ikkala rassomning ham nizosi bilan yakunlandi. Van Gogning rassomga hujumidan so'ng, rasmning ekzistensial ma'nosi Gogenga ochib berildi, bu u qurgan yopiq klozonizm tizimini butunlay yo'q qildi.

Van Gogdan mehmonxonaga qochishga majbur bo'lgandan so'ng, Gogen Chaplainning Parijdagi kulolchilik ustaxonasida haqiqiy olov bilan ishlashni yoqtirdi va Vinsent Van Gog hayotidan eng achchiq dialogni yaratdi - Van Gogning yuzi va qulog'i kesilgan qozon o'rniga tutqich, uning bo'ylab qizil sirli oqimlar oqadi. Gogin o'zini la'natga sodiq rassom, ijodiy azob qurboni sifatida ko'rsatdi.

Arlesdan so'ng, Gogin Van Gogning xohishiga zid ravishda qolishdan bosh tortdi, u Pont-Avendan Le Poulduga yo'l oldi, u erda Breton xochga mixlangan mashhur rasmlari birin-ketin paydo bo'ladi, keyin esa Parijda o'zini qidiradi. Evropa bilan to'g'ridan-to'g'ri mojaro uchun Okeaniyaga ketishi bilan yakunlanadi.

Le Pouldu qishlog'ida Pol Gogin o'zining "" rasmini chizdi (1889). Gogen Men uning so'zlariga ko'ra, dehqon hayotining "yovvoyi, ibtidoiy sifatini", yolg'izlikda maksimal darajada his qilishni xohlardim. Gogen tabiatdan nusxa ko‘chirmagan, balki undan xayoliy tasvirlarni chizishda foydalangan.

" bu uning uslubining yaqqol misolidir: rangning istiqbolli va naturalistik modulyatsiyasi rad etiladi, bu esa tasvirning vitray yoki yapon nashrlariga o'xshab ketishiga olib keladi, bu Gogenni butun hayoti davomida ilhomlantirdi.

Goginning Arlesga kelishidan oldin va keyin Gogin o'rtasidagi farq "" ning oddiy va juda aniq syujetini talqin qilish misolidan yaqqol ko'rinadi. "" (1888) hali ham epitafiya ruhi bilan to'liq singib ketgan va qadimgi Breton raqsi o'zining ta'kidlangan arxaizmi, qizlarning qobiliyatsiz va cheklangan harakatlari bilan geometrik figuralarning stilize qilingan kompozitsiyasi asosiga mutlaqo harakatsizlik bilan juda mos keladi. Kichkina Bretonlar dengiz qirg'og'idagi ikkita haykal kabi muzlab qolgan ikkita kichik mo''jizadir. Gaugen ularni keyingi yili, 1889 yilda yozgan. Aksincha, ular jonsiz materialdan yasalgan bu figuralarni o'zgacha hayotiylik bilan to'ldiradigan ochiqlik va nomutanosiblikning kompozitsion printsipi bilan hayratda qoldiradilar. Kichkina Breton qizlari qiyofasidagi ikkita but Goginning keyingi rasmlarini to'ldiradigan haqiqiy dunyo va boshqa dunyo o'rtasidagi chegarani xiralashtiradi.

1889 yil boshida Parijdagi Volter kafesida Bryusseldagi XX Butunjahon ko'rgazmasi paytida Pol Gogin o'zining o'n ettita rasmini namoyish etdi. Tanqidchilar tomonidan "Impressionistlar va sintetikchilar ko'rgazmasi" deb nomlangan Gogen va uning maktabi rassomlarining asarlari ko'rgazmasi muvaffaqiyatli bo'lmadi, ammo u klauzonizm va simvolizm texnikasini birlashtirgan "sintetizm" atamasini keltirib chiqardi. punktilizmga qarama-qarshi yo'nalishda.

Pol Gogin yolg'iz, noto'g'ri tushunilgan va o'z ideallari uchun azob chekayotgan Masihning suratidan chuqur ta'sirlandi. Ustoz tushunchasida uning taqdiri ijodkorning taqdiri bilan chambarchas bog‘liq. tomonidan Gogen, rassom zohid, muqaddas shahid, ijodkorlik esa xoch yo'lidir. Shu bilan birga, rad etilgan usta obrazi Gogin uchun avtobiografikdir, chunki rassomning o'zi ko'pincha noto'g'ri tushunilar edi: jamoatchilik - uning asarlari, oila - uning tanlagan yo'li.

Rassom Masihning xochga mixlanishi va xochdan olib tashlanishi tasvirlangan rasmlarda qurbonlik va Xoch yo'li mavzusiga murojaat qildi - "" (1889) va "" (1889). "" tuvalida o'rta asr ustasining yog'och polixromli "Xochga mixlanishi" tasvirlangan. Uning etagida uchta breton ayol ta'zim qildi va ibodat o'rnida qotib qoldi.

Shu bilan birga, pozalarning sokinligi va ulug'vorligi ularni monumental tosh haykallarga o'xshatadi va xochga mixlangan Masihning yarador qiyofasi qayg'uga to'la, aksincha, "tirik" ko'rinadi. Asarning asosiy hissiy mazmuni fojiali umidsiz deb ta'riflanishi mumkin.

"" rasmi qurbonlik mavzusini rivojlantiradi. U Pietaning ikonografiyasiga asoslangan. Tor baland poydevorda yog'ochdan yasalgan haykaltaroshlik guruhi joylashgan bo'lib, unda "Masihning nolasi" sahnasi - qadimgi, vaqt o'tishi bilan yashil, Nizondagi o'rta asr yodgorligining parchasi. Oyog'ida qorong'u fikrlarga botgan va qo'li bilan qora qo'yni ushlab turgan qayg'uli breton ayol: o'lim ramzi.

Yodgorlikni "jonlantirish" va tirik odamni yodgorlikka aylantirish texnikasi yana qo'llaniladi. Najotkor uchun motam tutayotgan mirra ko'taruvchi ayollarning qattiq, old yog'och haykallari, breton ayolining fojiali qiyofasi tuvalga chinakam o'rta asr ruhini bag'ishlaydi.

Gogin bir qator avtoportretlarni chizgan - rasmlarda u o'zini Masih bilan tanishtirgan. Bu asarlardan biri "" (1889). Unda usta o'zini uch shaklda tasvirlaydi. Markazda avtoportret tasvirlangan, unda rassom ma'yus va tushkun ko'rinadi. Ikkinchi marta uning xususiyatlari fonda yirtqichning grotesk keramik niqobida aniqlanadi.

Uchinchi holatda, Gogin xochga mixlangan Masihning suratida tasvirlangan. Asar o'zining ramziy ko'p qirraliligi bilan ajralib turadi - rassom o'z shaxsiyatining murakkab, ko'p qirrali qiyofasini yaratadi. U bir vaqtning o'zida gunohkor - yirtqich, hayvon va avliyo - qutqaruvchi sifatida namoyon bo'ladi.

O'zining eng fojiali asarlaridan biri bo'lgan "" (1889) avtoportretida Gogin yana og'riqli fikrlarni engib o'zini Masih bilan taqqoslaydi. Bukilgan figura, osilgan bosh va yordamsiz tushirilgan qo'llar og'riq va umidsizlikni ifodalaydi. Gogen O'zini Najotkor darajasiga ko'taradi va Masihni axloqiy azob va shubhalardan xoli bo'lmagan shaxs sifatida taqdim etadi.

"" (1889) yanada jasoratli ko'rinadi, bu erda usta o'zini "sintetik avliyo" qiyofasida namoyon qiladi. Bu avtoportret - karikatura, grotesk niqob. Biroq, bu ishda hamma narsa juda aniq emas. Darhaqiqat, Le Poulduda Gogin atrofida to‘plangan bir guruh ijodkorlar uchun u chinakam san’at va erkin ijod g‘oyalari sari tikanli yo‘ldan yurgan o‘ziga xos yangi Masih edi. Jonsiz niqob va soxta o'yin-kulgi ortida achchiq va og'riq yashiringan, shuning uchun "" masxara qilingan rassom yoki avliyoning qiyofasi sifatida qabul qilinadi.

1891 yilda Gogin katta ramziy tuvalni "" chizdi va do'stlari yordamida Taitiga birinchi sayohatini tayyorladi. 1891 yil fevral oyida uning rasmlari muvaffaqiyatli sotilishi unga aprel oyining boshlarida yo'lga chiqishga imkon berdi.

1891-yil 9-iyun kuni Gogin Papeete shahriga keldi va mahalliy madaniyatga sho'ng'iy boshladi. Taitida u ko'p yillar davomida birinchi marta o'zini baxtli his qildi. Vaqt o'tishi bilan u mahalliy aholi huquqlarining himoyachisiga aylandi va shunga mos ravishda mustamlaka hokimiyati nazarida buzg'unchiga aylandi. Eng muhimi, u primitivizm deb nomlangan yangi uslubni ishlab chiqdi - tekis, pastoral, ko'pincha haddan tashqari rang-barang, sodda va o'z-o'zidan, mutlaqo original.

Endi u Misr rasmlariga xos bo'lgan jismlarning o'ziga xos burilishidan foydalanadi: elkalarining to'g'ridan-to'g'ri old burilishining oyoqlarning bir yo'nalishda va boshning teskari yo'nalishda burilishi bilan kombinatsiyasi, uning yordamida ma'lum bir musiqiy ritm yaratiladi: " Bozor"(1892); Taitilik ayollarning orzularga botgan nafis pozalari bir rang zonasidan ikkinchisiga o'tadi, rang-barang nuanslarning boyligi tabiatda to'kilgan tush tuyg'usini yaratadi: "" (1892), "" (1894).

O'z hayoti va faoliyati bilan u yerdagi jannat loyihasini amalga oshirdi. "" (1892) rasmida u Taiti momosini Borobudur ibodatxonalari releflari pozasida tasvirlagan. Uning yonida, daraxt shoxida, ilon o'rniga, qizil qanotli hayoliy qora kaltakesak bor. Injil qahramoni ekstravagant butparast qiyofada paydo bo'ldi.

Odamlar terisining oltin tuslari bilan hayratlanarli uyg'unlik go'zalligini va beg'ubor tabiatning ekzotizmini tarannum etuvchi ranglar bilan porlayotgan tuvallarda har doim o'n uch yoshli hayot sherigi Tekhur, mahalliy tushunchalarga ko'ra - rafiqasi bor. Gogen uni ko'plab rasmlarda abadiylashtirdi, shu jumladan " Do'stim"(Bozor), "", "".

U "" (1892) rasmida ota-bobolarining arvohlari tebranib turgan Texuraning yosh, mo'rt qiyofasini chizgan. Asar real voqealarga asoslangan edi. Rassom Papeetega borib, kechgacha u yerda qoldi. Goginning yosh taxitilik rafiqasi Texura eri yana buzuq ayollar bilan qolayotganidan shubhalanib, xavotirga tushdi. Chiroqdagi moy tugab, Texura qorong‘uda yotardi.

Rasmda qorniga yotgan qiz yotgan Texuradan koʻchirilgan, oʻliklarni qoʻriqlayotgan yovuz ruh – tupapau esa fonda oʻtirgan ayol sifatida tasvirlangan. Rasmning quyuq binafsha foni sirli muhitni beradi.

Texura boshqa bir qancha rasmlar uchun namuna bo'lgan. Shunday qilib, "" (1891) rasmida u qo'lida chaqaloq bilan Madonna qiyofasida va "" (1893) rasmida u Taiti Momo Havosining suratida tasvirlangan, uning qo'lida mango mevasi olma o'rnini egalladi. Rassomning elastik chizig'i qizning kuchli tanasi va yelkalarini, ko'zlarini chakkalariga, burnining keng qanotlarini va to'la lablarini tasvirlaydi. Taitilik Momo Havo "ibtidoiy" ga bo'lgan ishtiyoqni ifodalaydi. Uning go'zalligi erkinlik va tabiatga yaqinlik, ibtidoiy dunyoning barcha sirlari bilan bog'liq.

1893 yilning yozida Goginning o'zi baxtini yo'q qildi. Xafa bo'lgan Texura Pavlusni Parijga yangi ishlarini ko'rsatish va olgan kichik merosini olish uchun yubordi. Gogen ijaraga olingan ustaxonada ishlay boshladi. Rassom o'zining yangi rasmlarini namoyish etgan ko'rgazma muvaffaqiyatsiz yakunlandi - jamoatchilik va tanqidchilar uni yana tushunmadilar.

1894 yilda Gogin Pont-Avenga qaytib keldi, ammo dengizchilar bilan janjallashib, oyog'ini sindirib tashladi, natijada u bir muncha vaqt ishlay olmadi. Uning yosh hamrohi, Montmartr kabaresida raqqosa, rassomni Bretanidagi kasalxonada qoldirib, Parijga yugurib, studiya mulkini oladi. Uning ketishi uchun ozgina pul topish uchun Goginning bir nechta do'stlari uning rasmlarini sotish uchun kim oshdi savdosini tashkil qilishadi. Savdo muvaffaqiyatsiz yakunlandi. Ammo bu qisqa vaqt ichida u sirli, qo'rquvni uyg'otuvchi Taiti marosimlarini tasvirlaydigan qarama-qarshi tarzda ajoyib yog'och naqshlarini yaratishga muvaffaq bo'ldi. 1895 yilda Gogen Frantsiyani tark etadi, endi abadiy va Punaauiyadagi Taitiga jo'naydi.

Ammo Taitiga qaytib, uni hech kim kutmagan. Sobiq sevgilisi boshqasiga uylandi, Pol uni ikki farzand tug'gan o'n uch yoshli Paxuraga almashtirishga harakat qildi. Sevgi yo'qligi sababli, u ajoyib modellar bilan taskin topdi.

Frantsiyada pnevmoniyadan vafot etgan qizi Alinening o'limidan tushkunlikka tushgan Gogin qattiq depressiyaga tushadi. Hayotning ma'nosi, inson taqdiri haqidagi g'oya bu davrning diniy va tasavvufiy asarlariga singib ketgan, uning o'ziga xos xususiyati klassik ritmlarning plastikligidir. Rassomning har oy ishlashi qiyinlashib bormoqda. Oyoqlardagi og'riqlar, isitma xurujlari, bosh aylanishi va ko'rishning asta-sekin yo'qolishi Goginni o'ziga va shaxsiy ijodidagi muvaffaqiyatga ishonishdan mahrum qildi. To'liq umidsizlik va umidsizlikda Gogin 1890-yillarning oxirida o'zining eng yaxshi asarlarini yozgan. Qirolning xotini», « Onalik», « Go'zallik malikasi», « Hech qachon"," ". Deyarli statik figuralarni tekis rangli fonga qo'yib, rassom maori afsonalari va e'tiqodlari aks ettirilgan dekorativ rangli panellarni yaratadi. Ularda qashshoq va och san’atkor ideal, mukammal dunyo haqidagi orzusini amalga oshiradi.

Go'zallik malikasi. 1896. Qog'oz, akvarel

1897 yil oxirida, Taitidagi Papeete portidan ikki kilometr uzoqlikdagi Punaauia shahrida Gogin o'zining eng katta va eng muhim rasmini yaratishga kirishdi. Uning hamyoni deyarli bo'sh edi va u sifilis va yurak xurujidan zaiflashdi.

Katta epik tuval ""ni siqilgan falsafiy risola va shu bilan birga Goginning vasiyatnomasi deb atash mumkin. " Biz qayerdan keldik? Biz kimmiz? Biz qayoqqa ketyapmiz?" - bu juda oddiy savollar yozilgan Pol Gogen Uning yorqin Taiti tuvalining burchagida din va falsafaning markaziy savollari bor.

Bu tomoshabinga ta'sirida juda kuchli rasm. Gogin allegorik tasvirlarda insonni kutayotgan qiyinchiliklarni, dunyo tartibi sirlarini ochish istagini, shahvoniy zavqga chanqoqlikni, dono xotirjamlik, tinchlik va, albatta, soatning muqarrarligini tasvirlagan. o'lim. Mashhur post-impressionist har bir shaxsning yo'lini va umuman tsivilizatsiya yo'lini o'zida mujassam etishga intildi.

Gogen vaqti tugab borayotganini bilardi. U bu rasm uning so'nggi ishi bo'lishiga ishongan. Uni yozishni tugatgandan so'ng, u o'z joniga qasd qilish uchun Papeetedan narigi tog'larga bordi. U o'zi bilan ilgari saqlagan mishyak shishasini olib ketdi, ehtimol bu zahardan o'lim qanchalik og'riqli ekanligini bilmas edi. U zaharni olishdan oldin tog‘da adashib qolishni, murdasi topilmasin, chumolilarga yem bo‘lishini umid qilgan.

Biroq, rassomga dahshatli azob-uqubatlar keltirgan zaharlanish urinishi baxtga muvaffaqiyatsiz tugadi. Gogin Punaauyaga qaytdi. Va uning hayotiyligi tugasa-da, u taslim bo'lmaslikka qaror qildi. Omon qolish uchun u Papeetedagi Jamoat ishlari va tadqiqot idorasida kotib bo'lib ishga kirdi va u erda kuniga olti frank maosh oldi.

1901 yilda u yanada ko'proq yolg'izlik izlab, uzoqdagi Markiz orollaridagi kichik go'zal Xiva Oa oroliga ko'chib o'tdi. U erda u kulba qurdi. Eshikda kulbaning yog'och nurlari Gogen"Maison de Jouir" ("Lezzatlar uyi" yoki "O'yin-kulgilar maskani") yozuvini o'yib, o'n to'rt yoshli Mari-Rose bilan birga yashab, boshqa ekzotik go'zalliklar bilan zavqlangan.

Gogen o'zining "Zafatlar uyi" va mustaqilligidan mamnun. "Men faqat ikki yil sog'lom bo'lishni va doimo meni qiynayotgan juda ko'p moliyaviy tashvishlarni xohlamayman ..." deb yozgan rassom.

Ammo Gogenning kamtarona orzusi amalga oshishini xohlamadi. Nomaqbul turmush tarzi uning zaiflashgan sog'lig'ini yanada yomonlashtirdi. Yurak xurujlari davom etmoqda, ko'rish yomonlashadi, oyog'imda uxlab qolishimga to'sqinlik qiladigan doimiy og'riq bor. Og'riqni unutish va tinchlantirish uchun Gogin spirtli ichimliklar va morfin iste'mol qiladi va davolanish uchun Frantsiyaga qaytishni o'ylaydi.

Parda tushishga tayyor. So'nggi oylarda u bezovta qilmoqda Gogen bosh politsiya jandarmi, vodiyda yashovchi negrni ayolni o'ldirishda aybladi. Rassom qora tanlini himoya qiladi va jandarmni hokimiyatni suiiste'mol qilishda ayblab, ayblovlarga qarshi chiqadi. Taitilik sudya Gaugenni jandarmni haqorat qilgani uchun uch oylik qamoq jazosi va ming frank miqdorida jarimaga tortish haqida qaror chiqardi. Hukmga faqat Papeeteda shikoyat qilishingiz mumkin, ammo Goginda sayohat uchun pul yo'q.

Jismoniy azob-uqubatlardan charchagan va pul etishmasligidan umidsizlikka tushgan Gogin o'z ishini davom ettirish uchun diqqatini jamlay olmaydi. Unga faqat ikki kishi yaqin va sodiq: protestant ruhoniy Vernier va uning qo'shnisi Tioka.

Gogenning ongi tobora yo'qolib bormoqda. U allaqachon to'g'ri so'zlarni topishga qiynaladi va kunni tun bilan aralashtirib yuboradi. 1903 yil 8 may kuni erta tongda Vernier rassomga tashrif buyurdi. Rassomning og'ir ahvoli o'sha kuni ertalab uzoq davom etmadi. Do'stining o'zini yaxshi his qilishini kutgandan so'ng, Vernier ketdi va soat o'n birlarda Gogin to'shagida yotgan holda vafot etdi. Evgeniy Anri Pol Gogen Xiva - Oa katolik qabristoniga dafn etilgan. Yurak etishmovchiligidan vafot etgan Goginning asarlari deyarli darhol Evropada aqldan ozgan modani keltirib chiqardi. Rasmlar narxi keskin oshdi...

Gogin o'zining farovonligi va hayoti evaziga san'at Olimpusidagi o'z o'rnini egalladi. Rassom o'z oilasiga, Parij jamiyatiga begona va o'z davriga begona bo'lib qoldi.

Gogin og'ir, sekin, ammo kuchli temperament va ulkan energiyaga ega edi. Faqat ularning sharofati bilan u o'limigacha g'ayriinsoniy sharoitlarda hayot uchun qattiq kurash olib bordi. U butun hayotini omon qolish va o'zini shaxs sifatida saqlab qolish uchun doimiy mashaqqatli harakatlar bilan o'tkazdi. U juda kech va juda erta keldi, bu universal fojia edi Gogenniki daho.