Chexov dramasining poetikasi. Dramaturg Chexovning yangiligi. Chexov dramaturgiyasi va epik teatrining asosiy xususiyatlari Chexovning dramatik asarlari. Yangi janrning tug'ilishi. "Chayqa" spektakli

29.08.2019

A.P.Chexov ijodiy faoliyatining boshlanishi komediya va satirik hikoyalar bilan belgilandi.

U o‘zini dramaturg sifatida ancha keyin ko‘rsatdi, o‘z asarlarida jiddiy hayotiy va dolzarb masalalarga to‘xtaldi.

1896 yilda Chexov o'zining birinchi dramasi "Chaqacha" ni yozdi, bir yil o'tgach, ular Aleksandrinskiy teatrida qo'yishga harakat qildilar, ammo muvaffaqiyatsiz bo'ldi.

Yozuvchining keyingi asarlari 1897 yilda yozilgan “Vanya amaki” pyesasidir. Keyin 1990-yilda “Uch opa-singil” asari, 1903-yilda yozilgan “Gilos bog‘i” pyesasi ijodining cho‘qqisiga aylandi. Anton Pavlovich bu spektakllarni Moskva badiiy teatri uchun maxsus yaratgan.

Chexov dramalari odatiy syujet rivojlanish naqshining yo'qligi bilan ajralib turadi: boshlanish - qayta ichish - xulosa. U qahramonlarning oddiy kundalik hayotini ko'rsatadi, uni haqiqatga yaqinlashtirishga harakat qiladi.

Asarda asosiy e'tibor sodir bo'layotgan voqealarga emas, balki qahramonlarning xarakterlari va ichki kechinmalariga qaratilgan. Shu bilan birga, qahramonlar ijobiy va salbiyga bo'linmaydi.

Qahramonlar ko'p gapirishlariga qaramay, ular bir-birlarini eshitmaydilar. Shu tariqa muallif odamlarning tarqoqligini ko‘rsatishga harakat qilgan. Agar odamlar bir-birini tushunishga harakat qilmasa, so'zlarning ma'nosi yo'q.

Spektakllarda ko'p personajlar sahnadan tashqarida, tomoshabinga ko'rinmaydi. Ammo, shunga qaramay, tomoshabin nima bo'lganini va bu voqealarning keyingi rivojlanishiga qanday ta'sir qilganini juda yaxshi tushunadi.

Anton Pavlovich o'z asarlarida ko'pchilikni tashvishga soladigan asosiy axloqiy masalalarni ko'tardi: sevgi va baxt, vatanparvarlik, burch hissi, taqdir. Ko'p sinovlardan o'tib, imonni saqlab qolish mumkinmi? Ijodkor inson qanday bo'lishi kerak? Uning uchun nima muhimroq: san'atga xizmat qilishmi yoki o'z ambitsiyalarini qondirishmi?

O'yinlar to'liq tugamaydi. Tomoshabinlar qahramonlarning hayoti qanday kechganini faqat taxmin qilishlari mumkin. Chexov oddiy hayotni bezaksiz ko'rsatdi, har kimga o'z tanlovini qilish imkoniyatini berdi.

A.P.Chexov asarlari jahon dramaturgiyasiga katta ta’sir ko‘rsatdi. Xitoy, Koreya va Yaponiya teatrlari uning spektakllarini o‘z sahnalarida qo‘yishadi.

Chexov dramalarida ko‘tarilgan masalalar bugungi kun uchun ham dolzarbdir. Insoniyatning ma'naviy kamoloti, hayot mazmunini topishga yordam berish - yozuvchi o'z asarlarida erishmoqchi bo'lgan asosiy maqsadlardir.

Variant 2

Chexov allaqachon mashhur va sevimli yozuvchi bo'lganida dramaturgiyaga murojaat qilgan. Jamiyat undan uning satirik hikoyalari kabi komediyalarni kutishgan. Ammo buning o'rniga u jiddiy savollar tug'diradigan jiddiy dramalarni oldi.

Aleksandrovskiy teatrida birinchi "Segull" spektakli muvaffaqiyatsiz tugadi. Asarda ajoyib aktyorlar o'ynagan. Ammo ular an'anaviy asarni ijro etishdi. Ular mojaroni aniqlashga, syujetni, fitnani o'ynashga intilishdi. Bularning hech biri "The Seagull" da yo'q edi.

Men Chexovning “Moskva badiiy teatri” dramasini K.S. Stanislavskiy va V.I. Nemirovich-Danchenko. "Chayqa" ning mutlaq muvaffaqiyati rus teatrlari sahnalarida Chexov pyesalari zafarli yurishining boshlanishi edi.

“Chayqa” syujeti rejissyorlik qilishni orzu qilgan viloyatlik yigitning hikoyasiga asoslangan. Bosh qahramonning onasi uning iste'dodiga ishonmaydi. U o‘zi sevib qolgan Nina qizga o‘z asarida bosh qahramon rolini o‘ynashni taklif qiladi. Nina sevgilisi Trigorin foydasiga tanlov qiladi va u bilan qochib ketadi. Ammo bu unga baxt keltirmaydi. Bolasidan ayrilib, yolg‘iz qoladi, ikkinchi darajali teatrlarda ishlaydi. Biroq, Nina insoniyatga ishonchini yo'qotmadi. U barcha qiyinchiliklarni engish mumkinligiga ishonadi.

Muallif keyingi pyesalarida taqdir va insoniyatga e’tiqod masalalarini yanada keskinroq ko‘taradi. 1897 yilda Chexov "Vanya amaki" pyesasini yozdi. Unda bosh qahramon qarindoshi professor Serebryakovdan but yasaydi. Ammo professor qolishga kelganidan keyin bosh qahramon bu odam haqida qanchalik xato qilganini tushunadi. Voinitskiyni haqiqatdan ajralgan idealist deb ta'riflash mumkin.

"Uch opa-singil" asarida Chexov baxt mavzusini ochib beradi, uni bosh qahramonlar kutmoqda. Burjua hayoti opa-singillarga mos kelmaydi va qiziqtirmaydi. Ular porloq kelajak haqida o'ylar va umidlar bilan yashaydilar. Ammo vaqt o'tadi va hech narsa sodir bo'lmaydi, hech narsa o'zgarmaydi. Ushbu spektakl haqida ko'plab qarama-qarshi fikrlar mavjud. Ba'zilar unda Chexov pessimizmining apogeyini ko'rdilar, boshqalari baxtli hayotga umid qilishdi.

"Gilos bog'i" spektaklini yozuvchi ijodining cho'qqisi deb hisoblash mumkin. Unda Chexov rus zodagon jamiyatining hayoti va mavqeini tasvirlaydi. Gilos bog‘ining o‘zi bu jamiyatning timsoli bo‘lib, u o‘zining foydali muddatidan oshib, butun o‘tmishga cho‘zilgan. Harakatning markazida oila turadi, lekin ularni birlashtiradigan hech narsa yo'q. Asardagi har bir qahramon gapiradi, lekin suhbatdoshni eshitmaydi. Insonning yolg'izligi dramasi tomoshabin oldida ochiladi.

Dramaturgiyaning xususiyatlari

Chexov dramalarida qanday innovatsion usullardan foydalanadi?

narsa, predmet, detal asarda asosiy motivlarni yaratadi;
detallashtirish qahramonning xarakteri va ichki dunyosini ochishga qaratilgan;
subtekstga murojaat qilish, yoki "ostki oqim". Bu tashqi matn va qahramonning ichki monologi o'rtasidagi nomuvofiqlik;
ko'p harakatlar sahna ortida sodir bo'ladi. Tomoshabin buni ko'rmaydi, lekin bu sodir bo'lganligini va voqealarning keyingi rivojiga ta'sir qilganini tushunadi;
ijobiy va salbiy qahramonlarga bo'linish yo'q;
ochiq tugatish. Hayotning o'zida bo'lmaganidek, sahnada ham mutlaq to'liqlik yo'q. Tomoshabin qahramonlar bilan nima sodir bo'lganini faqat taxmin qilishi mumkin.
qahramonlar psixologiyasi, dialoglar, tasodifiy iboralar, nutq va kiyinish uslubi orqali baxt, burch, taqdir, vatanparvarlik kabi abadiy mavzularni ochib berish.

Chexovning jahon dramaturgiyasiga ta’siri juda katta edi. 50-yillardan boshlab uning pyesalari Xitoy, Koreya, Yaponiya teatr sahnalarida qoʻyilgan. T. Uilyams va S. Moem Chexov ijodining Amerika va ingliz dramaturgiyasiga ta'siri haqida yozgan. Muallifning buyuk pyesalari bir asrdan ko'proq vaqt davomida mavjud bo'lib, bugungi kungacha katta ahamiyatga ega bo'lgan savollarni tug'dirmoqda.

Bir nechta qiziqarli insholar

Insho Bu dunyo qanday go'zal, 5-sinf
Bizning dunyomiz ikki baravar go'zal, chunki tabiat nafaqat o'zining go'zalligi bilan hayratga soladi, balki odamlar ham bu dunyoni o'ziga xos tarzda yaratadilar.
Soljenitsin ijodi
Yozuvchi Sovet hukumati tomonidan dissident sifatida tan olingan taniqli rus yozuvchilari va jamoat arboblaridan biri bo'lib, u ko'p yillarni qamoqda o'tkazdi.
Bulgakovning "It yuragi" hikoyasidagi professor Preobrajenskiyning xususiyatlari va obrazi.
Filipp Filippovich Preobrajenskiy M. A. Bulgakovning "Itning yuragi" qissasining bosh qahramonlaridan biridir. Bu oltmish yoshli olim, dunyoga mashhur jarroh, aqlli, aqlli, xotirjam

Atrofga qarang! Bizni go'zal dunyo o'rab oladi, unda ko'plab go'zal o'simliklar o'sadi: kungaboqar, lola zambaklar, chinor, karahindiba. Har bir fasl o'simliklar va daraxtlar tufayli go'zal va jozibali

Xalqimizning yo‘li juda uzoq. Xalqimiz tarixida folklor to‘planib qolgan. Aynan u ijodning barcha turlaridan rang-barangligi va boy merosi bilan ajralib turadi

Kirish

Rus dramaturgiyasi juda uzoq vaqt oldin paydo bo'lgan va uzoq vaqt davomida faqat og'zaki shaklda mavjud edi. Faqat 17-asrda birinchi yozma versiya paydo bo'ldi - Polotsklik Simeonning "Adashgan o'g'li". Klassik dramada tomoshabin afishaga qarab, harakat boshlanishidan oldin ham qahramon haqida hamma narsani tushundi. Ular bunga so'zlashuvchi ismlar yordamida erishdilar (Dikoy, Ostrovskiyning "Momaqaldiroq" dramasi). O'n to'qqizinchi asrning oxiriga kelib, bunday drama endi tomoshabin uchun qiziq emas edi. Yangi narsalarni qidirish bor edi. Bundan tashqari, xuddi shu narsa Evropa adabiyotida sodir bo'ladi: masalan, Meterlinkning "Moviy qush" dramatik tabiatdagi mutlaqo klassik bo'lmagan asardir. Mamlakatimizda bu izlanish Chexov tomonidan timsollangan.

Biz oʻz tadqiqotimizda dramaturg Chexovning “Gilos bogʻi” pyesasi misolida koʻrib chiqamiz.

Tadqiqotimizning dolzarbligi shundaki, hozirda teatr va dramaga qiziqish kuchaygan va Anton Pavlovichning asarlari ko'plab teatrlarning plakatlarida birinchi qatorni egallagan. Rejissyorning harakatlarini yaxshiroq tushunish uchun siz kompozitsiya va muallif qahramonlarining obrazi haqida nima ekanligini bilishingiz kerak.

Tadqiqot ob'ekti A.P. Chexovning "Gilos bog'i".

Asarning asosiy tushunchalari - sahna yo'nalishlari, qahramon obrazi, psixologizm.

Ishning asosiy usuli - funktsional tahlil

Ishda foydalanilgan asosiy nazariy ishlar:

· Yu.V. Domanskiy "Chexov dramaturgiyasining o'zgaruvchanligi"

· G.P. Berdnikov "Chexov"

· A.A. Shcherbakova "Zamonaviy dramaturgiyada Chexov matni"

· A.P. Chudakov "Chexov poetikasi"

Amaliy ahamiyatga ega bo'lgan tadqiqot natijalari gumanitar universitetda 19-asr oxiri - 20-asr boshlari rus adabiyotini o'rganishda, teatr universitetlarida rus dramaturgiyasining xususiyatlarini o'rganishda va aktyorlik texnikasini o'zlashtirishda, maktablarda foydalanish mumkin bo'lgan tadqiqot natijalari bilan belgilanadi. A.P. ijodiga bag'ishlangan adabiyot darslarida. Chexov.

Chexov dramaturgiyasining umumiy tavsifi

Chexov dramasi va "Chexovgacha bo'lgan" davr asarlari o'rtasidagi asosiy farqlar. Chexov dramasidagi voqea

Chexov dramaturgiyasi yangi tarixiy burilishda vujudga keldi. Asrning oxiri murakkab va ziddiyatli. Yangi sinflar va ijtimoiy g'oyalarning paydo bo'lishi jamiyatning barcha qatlamlarini hayajonlantirdi, ijtimoiy va axloqiy asoslarni buzdi.

Chexov bularning barchasini o'z spektakllarida tushundi, his qildi va ko'rsatdi va uning teatri taqdiri, jahon madaniyatining boshqa buyuk hodisalari tarixi kabi, san'at hayotiyligining eng muhim mezonini yana bir bor tasdiqladi: faqat o'sha asarlar asrlar davomida qoladi va ... Umumjahon mulki bo'lib, unda eng to'g'ri va uning davri chuqur aks ettiriladi, o'z avlodi, odamlarining ma'naviy dunyosi ochib beriladi va bu gazeta faktik aniqligini anglatmaydi, balki voqelik va uning timsoli mohiyatiga kirib borishni anglatadi. badiiy tasvirlarda.

Bugungi kunda Chexov dramaturgning rus adabiyoti tarixidagi o'rnini quyidagicha belgilash mumkin: Chexov 19-asrni yakunlaydi, uni umumlashtiradi va shu bilan birga 20-asrni ochadi va deyarli barcha dramaturglarning asoschisiga aylanadi. o'tgan asr. Dramatik janrda hech qachon bo'lmaganidek, Chexov dramasida muallifning pozitsiyasi aniq bo'lib chiqdi - doston vositasida ifodalangan; Boshqa tomondan, Chexov dramasida muallifning pozitsiyasi muallifning ongida badiiy voqelikni qurgan adresatga shu paytgacha misli ko'rilmagan erkinlik bergan. Chexovning dramaturgiyasi adresatning o'z bayonotiga asos bo'lib, uni yakunlashiga qaratilgan. Xatlanuvchining Chexov pyesasi tugallanishi ham umumiy xususiyatlardan foydalanish (Chexov dramasini teatrlashtirilgan matnga aylantirishda hammualliflarga e'tibor berish) va Chexov pyesalarining o'ziga xos xususiyatlari bilan bog'liq. Ikkinchisi ayniqsa muhimdir, chunki Chexov dramasi, ko'pchilik ta'kidlaganidek, teatr uchun mo'ljallanmaganga o'xshaydi. I.E. Gitovich "Uch opa-singil" ning sahna talqini haqida shunday dedi: "... Bugungi kunda Chexovni sahnalashtirganda, rejissyor spektaklning ko'p qatlamli mazmunidan ongli ravishda yoki intuitiv ravishda - nimadir sodir bo'ladigan voqeani tanlaydi. yaqinroq bo'lish. Lekin bu muqarrar hikoyalardan, talqinlardan biri. Chexov matnini tashkil etuvchi "bayonotlar" tizimiga kiritilgan boshqa ma'nolar oshkor etilmagan, chunki spektakl ishlayotgan uch-to'rt soat ichida tizimni ochib bo'lmaydi. Bu xulosani Chexovning boshqa "asosiy" pyesalariga ham kiritish mumkin. Darhaqiqat, o‘tgan asrning teatr amaliyoti bir qarashda bir-biriga zid bo‘lgan ikkita narsani ishonchli tarzda isbotladi: Chexov dramalarini teatrda qo‘yib bo‘lmaydi, chunki har qanday asar qog‘oz matndan past bo‘lib chiqadi; Chexovning dramalari ko'p, faol va ko'pincha teatrda muvaffaqiyatli qo'yilgan. (Yu. Domanskiy, 2005: 3).

Chexov dramasining o'ziga xosligini yaxshiroq tushunish uchun biz oldingi davrning dramatik asarlarini yaratish kontseptsiyasiga murojaat qilishimiz kerak. Chexovgacha bo‘lgan adabiyotda badiiy asar syujetining asosini voqealar ketma-ketligi tashkil etgan.

Badiiy asardagi voqea nima?

Asar dunyosi ma'lum bir muvozanatda. Bu muvozanatni ko'rsatish mumkin: ishning eng boshida - kengaytirilgan ekspozitsiya, fon sifatida; boshqa har qanday joyda; Umuman olganda, u aniq, batafsil emas, balki faqat nazarda tutilgan bo'lishi mumkin. Ammo ma'lum bir badiiy dunyoning muvozanati qanday ekanligi haqidagi g'oya har doim u yoki bu tarzda beriladi.

Hodisa - bu muvozanatni buzadigan muayyan harakat (masalan, sevgi munosabatlari, yo'qolib ketish, yangi odamning kelishi, qotillik), bu haqda aytish mumkin bo'lgan vaziyat: undan oldin shunday bo'lgan va undan keyin. boshqacha bo'lib qoldi. Bu uni tayyorlagan belgilarning harakatlar zanjirining tugallanishi. Shu bilan birga, xarakterdagi asosiy narsani ochib beradigan haqiqatdir. Voqea syujetning markazidir. Adabiy an'ana uchun quyidagi syujet sxemasi keng tarqalgan: voqeani tayyorlash - voqea - voqeadan keyin (natija).

"Chexov afsonalari" orasida uning kech nasrining voqeasizligi haqidagi bayonot bor. Chexovning hikoyalari va hikoyalarida "hech narsa sodir bo'lmaydi" mavzusida allaqachon katta adabiyot mavjud. Hodisa ahamiyatining ko'rsatkichi uning natijasining ahamiyatidir. Undan oldingi hayot davri va keyingi davr o'rtasidagi farq qanchalik katta bo'lsa, voqea shunchalik ahamiyatli bo'ladi. Chexov dunyosidagi aksariyat voqealarning bir o‘ziga xos xususiyati bor: ular hech narsani o‘zgartirmaydi. Bu turli o'lchamdagi voqealar uchun amal qiladi.

“Chayqa”ning uchinchi pardasida ona va o‘g‘il o‘rtasida quyidagi dialog sodir bo‘ladi:

“Treplev. Men hammangizdan iqtidorliroqman!.. (Boshidagi bandajni yirtib tashladi.) Sizlar, odatparastlar, sanʼatda ustuvorlikni qoʻlga kiritdingiz va faqat oʻzingiz qilayotgan ishni qonuniy va haqiqiy deb bildingiz, siz esa ularni zulm qilib, boʻgʻayapsiz. dam oling! Men sizni tanimayman!

Arkadina. Dekadent!..

Treplev. Aziz teatringizga boring va u yerda ayanchli, o'rtamiyona spektakllarda harakat qiling!

Arkadina. Men hech qachon bunday o'yinlarda o'ynamaganman. Meni yolg'iz qoldir! Siz hatto ayanchli vodvilni ham yozolmaysiz. Kievlik savdogar! Bu ildiz otdi!

Treplev. Baxtsiz!

Arkadina. Yirtqich!

Treplev o'tiradi va jimgina yig'laydi.

Arkadina. Nonentity!

Har ikki tarafga ham jiddiy haqoratlar qilindi. Ammo keyingi narsa butunlay tinch sahnadir; Janjal qahramonlar o'rtasidagi munosabatlarda hech narsani o'zgartirmaydi.

Vanya amakining zarbasidan keyin hammasi avvalgidek qoladi ("Vanya amaki"):

“Voynitskiy. Oldin olgan narsangizni ehtiyotkorlik bilan qabul qilasiz. Hammasi avvalgidek bo'ladi”.

Oxirgi sahna professor kelishidan oldin mavjud bo'lgan va yana davom etishga tayyor bo'lgan hayotni ko'rsatadi, garchi ketgan qo'ng'iroqlarning jiringlashi hali o'chmagan.

“Voinitskiy (yozadi) “2-fevralda 20 pud yog‘siz yog‘... 16-fevralda yana 20 kilogramm yog‘siz yog‘... Karabuğday...”.

Pauza. Qo'ng'iroqlar eshitiladi.

Marina. Chapga.

Pauza.

Sonya (qaytib, stolga sham qo'yadi) U ketdi.

Voinitskiy (abakusda sanab, yozib oldi) Jami... o‘n besh... yigirma besh...

Sonya o'tiradi va yozadi.

Marina (esnab) Oh, bizning gunohlarimiz...

Telegin jimgina o'ynaydi; Mariya Vasilevna risolaning chetiga yozadi; Marina paypoq to'qmoqda."

Chexovning "Gilos bog'i" dramasi

Dastlabki holat qaytadi, muvozanat tiklanadi.

Chexovgacha bo‘lgan adabiy an’ana qonuniyatlariga ko‘ra, hodisaning hajmi natija hajmiga mos keladi. Voqea qanchalik katta bo'lsa, kutilgan natija shunchalik muhim bo'ladi va aksincha.

Chexov uchun, biz ko'rib turganimizdek, natija nolga teng. Ammo agar shunday bo'lsa, hodisaning o'zi go'yo nolga teng, ya'ni voqea umuman sodir bo'lmaganga o'xshaydi. Aynan o'quvchining taassurotlari ko'pchilik tomonidan qo'llab-quvvatlanadigan Chexov hikoyalarining voqealarsizligi haqidagi afsonaning manbalaridan biridir. Ikkinchi manba uslubda, materialni tashkil qilish shaklida.

Chexov syujetlarida, albatta, ta’sirsiz hodisalargina emas. Boshqa badiiy tizimlarda bo'lgani kabi, Chexov dunyosida ham syujetni harakatga keltiradigan va qahramonlar taqdiri va umuman asar uchun ahamiyatli voqealar mavjud. Ammo ularning syujet dizaynida biroz farq bor.

Chexovgacha bo'lgan an'anada samarali voqea kompozitsion tarzda yoritilgan. Turgenevning "Andrey Kolosov" asarida butun hikoyaning syujeti Kolosov hikoyachiga kelgan oqshomdir. Rivoyatda ushbu voqeaning ahamiyati quyidagicha ifodalanadi:

"Unutilmas oqshom..."

Turgenevning tayyorgarliklari ko'pincha yanada batafsil va aniqroq shaklda beriladi; u kelajakdagi voqealar dasturini belgilaydi: "Qanday qilib bir voqea sodir bo'ldi, u engil yo'l changi kabi, barcha taxminlar va rejalarni sochdi" ("Tutun", VII bob).

Tolstoy uchun boshqa turdagi tayyorgarlik keng tarqalgan - bo'lajak voqeaning falsafiy, axloqiy ma'nosini ta'kidlaydi.

"Uning kasalligi o'z jismoniy yo'nalishini oldi, ammo Natasha shunday dedi: u bilan bu malika Marya kelishidan ikki kun oldin sodir bo'ldi. Bu hayot va o‘lim o‘rtasidagi so‘nggi axloqiy kurash edi, unda o‘lim g‘alaba qozondi” (IV jild, I qism, XVI bob).

Chexovga o'xshash narsa yo'q. Tadbir tayyorlanmagan; U kompozitsion jihatdan ham, boshqa uslubiy vositalar bilan ham ajralib turmaydi. O'quvchining yo'lida hech qanday belgi yo'q: "Diqqat: voqea!".. Uchrashuvlar, barcha voqealarning boshlanishi xuddi beixtiyor, o'z-o'zidan, "qandaydir" sodir bo'ladi; Hal qiluvchi epizodlar printsipial jihatdan ahamiyatsiz tarzda taqdim etilgan.

Fojiali voqealar ta'kidlanmaydi va kundalik epizodlar bilan tenglashtirilmaydi. O'lim Tolstoydagi kabi falsafiy tarzda tayyorlanmaydi va tushuntirilmaydi. O'z joniga qasd qilish va qotillikka tayyorgarlik ko'rish uchun ko'p vaqt talab qilinmaydi. Chexovda Svidrigaylov va Raskolnikov mumkin emas. Uning o'z joniga qasd qilishi "hamma uchun kutilmaganda" o'z joniga qasd qiladi - "samovarda, stolga gazak qo'yib". Aksariyat hollarda eng muhim narsa - falokat haqidagi xabar hatto oddiy kundalik epizodlar va tafsilotlar oqimidan sintaktik jihatdan ajratilmaydi. U alohida gapni tashkil etmaydi, balki boshqalarga bog‘lanib, murakkab gap tarkibiga kiradi (Chudakov, 1971:98).

Bo'lajak voqea muhim bo'lishidan ogohlantiruvchi syujet signaliga Chexovning badiiy tizimi faqat hikoyalarda ruxsat beradi.

1-shaxs. Chexovgacha bo'lgan adabiy an'anadagi voqealarning kiritilishi cheksiz xilma-xildir. Ammo bu son-sanoqsiz xilma-xillikda umumiy xususiyat mavjud. Hodisaning syujetdagi o‘rni uning syujetdagi roliga mos keladi. Arzimas epizod syujetning chetiga suriladi; Harakatning rivojlanishi va qahramonlar xarakteri uchun muhim bo'lgan voqea oldinga suriladi va ta'kidlanadi (takrorlaymiz, usullar boshqacha: kompozitsion, og'zaki, melodik, metrik). Agar voqea muhim bo'lsa, u yashirin emas. Voqealar asar darajasidagi eng yuqori nuqtadir. Yaqindan (masalan, boblar miqyosida) hatto kichik tepaliklar ham ko'rinadi; uzoqdan (butunning pozitsiyasidan qaralganda) - faqat eng yuqori cho'qqilar. Ammo materialning boshqa sifati sifatida voqea hissi doimo saqlanib qoladi.

Chexov boshqacha. Bu cho'qqilarni uzoqdan ko'rinmasligi uchun tekislash uchun hamma narsa qilingan (Chudakov, 1971: 111)

Voqea sodir bo'lganligi haqidagi taassurot, muhim narsa sodir bo'layotgani, butun uchun muhim, voqeaning barcha bosqichlarida o'chadi.

U boshida o'chiriladi. Tajribaviy voqelikda, tarixda yirik hodisadan oldin sabablar zanjiri, kuchlarning murakkab oʻzaro taʼsiri boʻladi. Ammo voqeaning darhol boshlanishi har doim tasodifiy epizoddir. Tarixchilar bularni sabablar va holatlar sifatida ajratadilar. Ushbu qonunni hisobga olgan badiiy model, aftidan, empirik borlikka eng yaqin ko'rinadi - axir, u hodisalarning maxsus, ochiq tanlovi emas, balki ularning beixtiyor, tabiiy oqimi haqidagi taassurotni yaratadi. Aynan shu narsa Chexovda barcha muhim voqealarni "tasodifiy" kirishlari bilan sodir bo'ladi.

Voqeaning ahamiyati haqidagi taassurot o'rtada, uning rivojlanishi jarayonida xiralashadi. Bu hodisaning to'g'ri chizig'ini buzadigan, uni hal qilishga intilishiga to'sqinlik qiladigan "qo'shimcha" tafsilotlar va epizodlar bilan o'chiriladi.

Taassurot hodisaning oqibati - uning natijasiga e'tiborning yo'qligi, keyingi narsaga sezilmas o'tish, undan keyingi hamma narsa bilan sintaktik birlashma bilan so'ndiriladi.

Natijada, voqea umumiy hikoya fonida ko'zga tashlanmaydigan ko'rinadi; u atrofdagi epizodlarga mos tushadi.

Ammo materialning fakti diqqat markazida emas, aksincha, syujet tomonidan boshqa faktlar bilan tenglashtiriladi va ular bilan miqyosda teng ravishda his qilinadi (Chudakov, 1971: 114).

Chexov pyesalaridagi muallifning o‘rni ochiq va aniq namoyon bo‘lmaydi, u pyesalar teranligiga singib ketgan va ularning umumiy mazmunidan kelib chiqqan. Chexov rassom o'z ishida ob'ektiv bo'lishi kerakligini aytdi: "Qanchalik ob'ektiv bo'lsa, taassurot shunchalik kuchli bo'ladi". Chexovning “Ivanov” spektakli bilan bog‘liq aytgan so‘zlari uning boshqa pyesalariga ham tegishli: “Men asl bo‘lishni xohlardim,” deb yozadi Chexov akaga, “Men birorta yovuz odamni, bir farishtani ham chiqarmadim ( hazil qilishdan o‘zimni tiya olmasam ham), men hech kimni ayblamadim, oqlamadim” (Skaftymov 1972: 425).

Chexov pyesalarida intriga va harakat roli zaiflashgan. Chexovning syujet tarangligi "tasodifiy" mulohazalar, buzilgan dialoglar, pauzalarda ifodalangan psixologik, hissiy taranglik bilan almashtirildi (mashhur Chexov pauzalarida, qahramonlar hozirgi paytda boshdan kechirayotgan narsadan muhimroq narsani tinglayotganga o'xshaydi). Bularning barchasi Chexov ijrosining eng muhim tarkibiy qismi bo'lgan psixologik subtekstni yaratadi.

Chexov dramaturgiyasi mahalliy va jahon adabiyotida yangi yo'nalishning boshlanishini ko'rsatgan pyesalardir. Asarda tashqi to'qnashuvlar emas, balki personajlarning kechinmalari birinchi o'ringa chiqsa, bu yo'nalish odatda psixologik yo'naltirilgan drama deb ataladi.

Chexovning dramatik asarlari. Yangi janrning tug'ilishi. "Chayqa" spektakli

Chexov o'zini dramaturg deb e'lon qilganida allaqachon mashhur yozuvchi edi. Avvaliga jamoatchilik undan hikoyalari kabi hazil-mutoyiba asarlarini kutishgan. Biroq, yozuvchi jiddiy va dolzarb mavzularga murojaat qildi.

Badiiy teatr sahnasida (mashhur rejissyorlar K.S. Stanislavskiy va V.I. Nemirovich-Danchenkolar tomonidan yaratilgan) uning birinchi pyesasi – “Chayqa” (1895 yilda yozilgan) tomoshabinlarni hayratda qoldirdi. Syujetning o'zi drama uchun g'ayrioddiy edi: u shiddatli ehtiroslar va yorqin sevgi burilishlari va burilishlari o'rniga rejissyorlik qilishni orzu qilgan viloyat yigiti haqida gapirdi. U do'stlari va qarindoshlari uchun spektakl qo'yadi va unda bosh rolni o'ynashga o'zi sevib qolgan qiz Ninani taklif qiladi. Biroq, tomoshabinlar spektaklni nafaqat muallif o'z boshidan kechirganlarini va hayotning ma'nosini tushunishlarini etkaza olmagani uchun emas, balki bosh qahramonning onasi - taniqli va endi yosh aktrisa emasligi uchun ham yoqtirmaydi. o'g'li kabi va unga ishonmaydi. muvaffaqiyat.

Natijada, Ninaning taqdiri fojiali burilish yasaydi, u tubsizlik kabi sevgiga botadi. Oilaviy hayot va sahna orzulari. Biroq, spektakl oxirida tomoshabinlar Nina o'z sevgilisi Trigorin bilan qochib, yolg'iz qolganini bilishadi. U bolasidan ayrilib, uchinchi darajali teatrlar sahnasida ishlashga majbur bo‘ladi. Biroq, barcha sinovlarga qaramay, Nina hayotga va odamlarga ishonchini yo'qotmaydi. U bir paytlar o‘zini sevib qolgan yigitga hayotning mohiyatini tushunganini aytadi. Uning fikricha, inson mavjudligining ma'nosi sabr-toqatda, hayotning barcha qiyinchiliklari va sinovlarini engib o'tish zaruratidadir.

Dramaturg Chexovning yangiligi shundaki, u o‘z asarini inson hayotining axloqiy masalalarini hal etish orqali yaratgan. Haqiqat va sevgi nima? Taqdirning barcha sinovlarini engib o'tib, odamlarga ishonchni saqlab qolish mumkinmi? San'at nima? Ijodkorlik bilan shug‘ullangan odam san’atga fidokorona xizmat qilishi kerakmi yoki o‘zining bema’niligini yoqtirishi mumkinmi?
Shu bilan birga, muallif o'z tomoshabinlariga barcha savollarga tayyor javoblarni taklif qilmadi. U shunchaki hayotni qanday bo'lsa shunday ko'rsatdi, unga o'z tanlovini qilish huquqini berdi.

“Chayqa” spektakli o‘zining betakrorligi bilan zamondoshlarini lol qoldirdi. Biroq, hamma tanqidchilar ham, hamma ham spektaklni qabul qilmadi. O'yin birinchi marta Iskandariya teatrida qo'yilgan, ammo u erda u butunlay muvaffaqiyatsizlikka uchragan. Biroq, yangi drama Moskva badiiy teatrida sahnalashtirilgan. Bu yerda esa spektakl katta qiziqish bilan kutib olindi. Jamoatchilik muallifning iste’dodini olqishladi, tanqidchilar yangi dramatik janr yaratilishi haqida yozdilar.

Yangi janrdagi dramatik asarlar. Moskva badiiy teatrining g'alabasi

Chexov dramaturgiyasining oʻziga xos jihati shundaki, uning “Chayqa”dan keyin yozilgan barcha pyesalari tomoshabinni inson tuygʻulari va kechinmalari olamiga yanada chuqurroq singdirdi. Bundan tashqari, o'yindan o'yingacha bu tajribalar tobora fojiali bo'lib qoldi.

O'z qarindoshi professor Serebryakovdan o'ziga but yaratgan viloyat zodagonining taqdiri haqida hikoya qiluvchi "Vanya amaki" (1897) spektakli shunday. Vanya amaki professorning qizi, jiyani Sonyani tarbiyalab, qarindoshiga ma'naviy va moddiy yordam berib, uning hayoti yuksak ma'noga to'la ekanligiga doimo ishongan. Professor ikkinchi xotini bilan birga qolishga kelganida, bosh qahramon qanchalik xato qilgani ayon bo'ldi. Voinitskiy ("Vanya amaki") uning boshiga tushgan umidsizlikka chiday olmadi.
Muallifning inson hayotining ma'nosi haqidagi tushunchasi Sonya umidsiz sevib qolgan shifokor Astrovning so'zlarida ifodalangan: "Insonda hamma narsa go'zal bo'lishi kerak: yuz, kiyim, qalb va fikrlar."

Yana bir “Uch opa-singil” spektaklining bosh qahramonlari ham hayotdan o‘z mazmunini izlaydi. Biroq, ular buni burjua manfaatlari va iste'molchilik dunyosida topa olmaydilar. Qizlar yorqin va sof orzularga ishonishadi, lekin yillar davomida ularga bo'lgan ishonch kamroq va kamroq bo'lib qolmoqda. Biroq, Chexovning o'zi bu spektakl haqida shunday ta'kidlagan: "Parda tushganda, tomoshabinlar harakat shu bilan tugamaydi, toza, yanada mazmunli hayot istiqboli taxmin qilinadi".

Chexov dramaturgiyasining yangiligi uning soʻnggi va gʻayrioddiy “Gilos bogʻi” asarida toʻliq namoyon boʻldi. Ushbu spektakl faqat bir qashshoq zodagon oilaning taqdiri haqida yuzaki hikoya qiladi, lekin aslida u o'sha davrdagi butun rus hayotining izini aks ettiradi. Gilos bog'ining vayron bo'lishi Chexovning 1917-1918 yillardagi dahshatli bo'ronda chor Rossiyasining kelajakda vayron bo'lishini oldindan ko'rishidir.

Chexovning barcha pyesalari uning hayoti davomida Moskva badiiy teatri sahnasida sahnalashtirilgan. Ko'p yillar davomida bu teatrga butun Rossiya shuhratini keltirgan yozuvchining ijodi edi.

Chexov dramatik usulining xususiyatlari

Chexov pyesalaridagi zamondoshlarini lol qoldirgan yangilik ham tanqidchilar qalbidan o‘z o‘rnini topdi. Ular yozuvchining dramatik usulining asosiy tamoyillarini shakllantirdilar.

Avvalo, tanqidchilar Chexov dramaturgiyasi 19-asr oxiriga xos bo'lgan realizm inqirozining xususiyatlarini aks ettirganini ta'kidladilar. "Chexov dramasi" ko'pincha qahramonlarning ichki dunyosiga chuqurroq kirib borish uchun personajlarni aniq realistik tasvirlashdan uzoqlashadi. Muallif tomoshabinlarga asosiy mavzudan juda ko'p og'ishlar va turli xil "ostki oqimlar" mavjudligi bilan ko'p qatlamli haqiqatni taklif qiladi. Inson mavjudligining fojiasi kundalik hayotda, muallifning uning ma'nosini tushunish istagida eriydi.

Chexov dramasi qahramonlarining dialoglarida asosiy narsa so‘zlarning lug‘aviy ma’nosi emas, balki ularning yashirin ma’nosi, ichki kontekstidir. Shu bilan birga, ko'pincha qahramonlar so'zlarni aytib, suhbatdoshiga murojaat qilib, bir-birlarini eshitmaydilar, faqat o'z pozitsiyalarini tushunadilar. Ko'pincha Chexov asarlarida aniq ifodalangan ziddiyat yo'q, sof ijobiy va sof salbiy personajlar yo'q va spektakllarning o'zi "ochiq yakun" doirasida yozilgan bo'lib, tomoshabinlarga syujetning oxiri haqida taxmin qilish imkonini beradi.

1.1 Chexov dramasi va "Chexovgacha bo'lgan" davr asarlari o'rtasidagi asosiy farqlar. Chexov dramasidagi voqea

Badiiy asardagi voqea nima?

“Chayqa”ning uchinchi pardasida ona va o‘g‘il o‘rtasida quyidagi dialog sodir bo‘ladi:

Arkadina. Dekadent!..

Treplev. Aziz teatringizga boring va u yerda ayanchli, o'rtamiyona spektakllarda harakat qiling!

Arkadina. Men hech qachon bunday o'yinlarda o'ynamaganman. Meni yolg'iz qoldir! Siz hatto ayanchli vodvilni ham yozolmaysiz. Kievlik savdogar! Bu ildiz otdi!

Treplev. Baxtsiz!

Arkadina. Yirtqich!

Treplev o'tiradi va jimgina yig'laydi.

Arkadina. Nonentity!

Har ikki tarafga ham jiddiy haqoratlar qilindi. Ammo keyingi narsa butunlay tinch sahnadir; Janjal qahramonlar o'rtasidagi munosabatlarda hech narsani o'zgartirmaydi.

Vanya amakining zarbasidan keyin hammasi avvalgidek qoladi ("Vanya amaki"):

“Voynitskiy. Oldin olgan narsangizni ehtiyotkorlik bilan qabul qilasiz. Hammasi avvalgidek bo'ladi”.

Oxirgi sahna professor kelishidan oldin mavjud bo'lgan va yana davom etishga tayyor bo'lgan hayotni ko'rsatadi, garchi ketgan qo'ng'iroqlarning jiringlashi hali o'chmagan.

“Voinitskiy (yozadi) “2-fevralda 20 pud yog‘siz yog‘... 16-fevralda yana 20 kilogramm yog‘siz yog‘... Karabuğday...”.

Pauza. Qo'ng'iroqlar eshitiladi.

Marina. Chapga.

Sonya (qaytib, stolga sham qo'yadi) U ketdi.

Voinitskiy (abakusda sanab, yozib oldi) Jami... o‘n besh... yigirma besh...

Sonya o'tiradi va yozadi.

Marina (esnab) Oh, bizning gunohlarimiz...

Telegin jimgina o'ynaydi; Mariya Vasilevna risolaning chetiga yozadi; Marina paypoq to'qmoqda."

Chexovning "Gilos bog'i" dramasi

Dastlabki holat qaytadi, muvozanat tiklanadi.

Chexovgacha bo‘lgan adabiy an’ana qonuniyatlariga ko‘ra, hodisaning hajmi natija hajmiga mos keladi. Voqea qanchalik katta bo'lsa, kutilgan natija shunchalik muhim bo'ladi va aksincha.

"Unutilmas oqshom..."

Tolstoy uchun boshqa turdagi tayyorgarlik keng tarqalgan - bo'lajak voqeaning falsafiy, axloqiy ma'nosini ta'kidlaydi.

Bo'lajak voqea muhim bo'lishidan ogohlantiruvchi syujet signaliga Chexovning badiiy tizimi faqat hikoyalarda ruxsat beradi.

Chexov boshqacha. Bu cho'qqilarni uzoqdan ko'rinmasligi uchun tekislash uchun hamma narsa qilingan (Chudakov, 1971: 111)

Voqea sodir bo'lganligi haqidagi taassurot, muhim narsa sodir bo'layotgani, butun uchun muhim, voqeaning barcha bosqichlarida o'chadi.

Taassurot hodisaning oqibati - uning natijasiga e'tiborning yo'qligi, keyingi narsaga sezilmas o'tish, undan keyingi hamma narsa bilan sintaktik birlashma bilan so'ndiriladi.

Natijada, voqea umumiy hikoya fonida ko'zga tashlanmaydigan ko'rinadi; u atrofdagi epizodlarga mos tushadi.

Ammo materialning fakti diqqat markazida emas, aksincha, syujet tomonidan boshqa faktlar bilan tenglashtiriladi va ular bilan miqyosda teng ravishda his qilinadi (Chudakov, 1971: 114).

Bernard Shouning "Yangi dramasi"

Tarixiy va adabiy nuqtai nazardan, 19-asr dramaturgiyasini tubdan qayta qurish boʻlib xizmat qilgan “yangi drama” XX asr dramaturgiyasining boshlanishini belgilab berdi...

Bernard Shouning "Yangi dramasi"

Urushdan oldingi davrda yozilgan asarlar ichida Shouning eng mashhur pyesasi “Pigmalion” (1912) komediyasidir. Uning sarlavhasi qadimgi afsonani eslatadi, unga ko'ra Galateya haykalini haykaltarosh haykaltarosh Pigmalion uni sevib qolgan...

Qadimgi yunon adabiyoti rivojida bir qonuniyat sezildi: ba'zi tarixiy davrlar ma'lum janrlarning ustunligi bilan ajralib turadi. Arxaik davr, "Gomerik Gretsiya" - qahramonlik eposi davri. VII-VI asrlar Miloddan avvalgi...

Antik adabiyot tarixi va janrlari

Ellinizm davrining jahon adabiyotiga qo'shgan eng muhim hissasi bu "yangi" komediya deb ataladigan narsa, Afinada yaratilgan so'nggi adabiy janr va IV asrda komediya rivojlanishini yakunlagan ...

E. Xemingueyning qisqa nasrida subtekst yaratishning leksik vositalari

Nikolay Kolyada dramaturgiyasidagi uy obrazi

Uy - qadim zamonlardan beri inson ongida faoliyat ko'rsatgan har tomonlama arxetipik tasvirlardan biridir. Slavyancha "uy" so'zining ekvivalenti ibroniycha "o'lja" keng ko'lamli tushunchalarni bildiradi: boshpana, oila, uy...

Oleg Glushkin asarlarining asosiy mavzulari

Boto Shtraus pyesalarining fazoviy-vaqtincha tashkil etilishining xususiyatlari

Aytishlaricha, vaqt o'tadi, yuguradi, uchadi, sakraydi, sudraladi yoki sudrab boradi. Darhaqiqat, vaqt harakati faqat nutq timsoli, umumiy metafora sifatida mavjud bo'lib, u ham qarama-qarshi ma'noga ega. U hech qaerga ketmaydi, yugurmaydi...

J.Bayron va A.S.Pushkin asarlaridagi ishqiy qahramonning xususiyatlari («Giaur» va «Kavkaz asiri» asarlari asosida).

Bayron va Pushkin, Giaur va Kavkaz asirining romantik qahramonlari qanday o'xshash va farq qiladi? Giaur va Kavkaz mahbuslari oddiy odamlar emas, balki favqulodda vaziyatlarda tasvirlangan ajoyib personajlardir...

V. Balyazinning "Buyuk Pyotr va uning merosxo'rlari" kitobini baholash

Kitobni maktab va universitetlar uchun tarix darsliklari bilan solishtiradigan bo‘lsak, birinchi va eng yaqqol farq bu taqdimotning tafsilotidir. Darsliklarda har bir mavzudan faqat asoslar olinadi, eng muhimi, tuzuvchining fikricha...

E. Verxaerenning “Tonglar” romanining muammolari va xususiyatlari.

"Tonglar"da sotsialistik kurash, xalq ommasi va ularning rahbarlari yorqin tasvirlangan; agar u uyushmalarni uyg'otsa, Shekspirning "Koriolan" asari bilan. "Vijdon", "burch" tushunchalari chambarchas bog'liq bo'lgan drama...

Bulgakov asarlarida satira

S. Yeseninning “Afsuslanmayman, qo‘ng‘iroq qilmayman, yig‘lamayman...” va N.Rubtsovning “Uydagi tun” she’rlarining qiyosiy tahlili.

She'riy matnlarni o'z uslubiy jihatdan tahlil qilish, yuqorida aytib o'tganimizdek, she'riy nutqning o'ziga xos xususiyatlari, maktab o'quvchilarining lirik asarni idrok etishining o'ziga xos xususiyatlaridan kelib chiqadigan alohida qiyinchiliklarni keltirib chiqaradi ...

Ibsen va Chexov dramaturgiyasida subtekst teatri

Chexovning olcha bog‘i va uning taqdiri haqidagi fikrlaridagi chuqur falsafiy asoslar bu asardagi asosiy narsaga – odamlarning o‘tmishdagi, hozirgi va kelajakdagi hayoti haqidagi fikrga yetaklaydi. Gilos bog'i tarixi...

M.A. asarlarida Gogol satirasining xususiyatlari. Bulgakov

Kulgi, biz kutilmaganda ma'lum bir hodisada shakl va mazmun o'rtasidagi xayoliy muvofiqlikni kashf qilishimizdan kelib chiqadi va bu uning ichki pastligini fosh qiladi. Belinskiy uning asosini hodisaning shunga mos kelmasligida ko'rdi ...

Hamma narsa sahnada xuddi shunday qiyin bo'lsin
ayni paytda hayotdagi kabi oddiy.
Odamlar tushlik qilishmoqda, faqat tushlik qilishmoqda va bu vaqtda
Ularning baxti barbod, hayotlari barbod bo‘ladi.
A.P. Chexov

Chexov o'zining dramatik tiliga ega bo'lgan o'z teatrini yaratdi, uni yozuvchining zamondoshlari darhol tushuna olmadilar. Ko‘pchilik uchun uning pyesalari beg‘ubor, sahnaga o‘xshamagan, chizilgan, tartibsiz dialoglar, harakatsizlik, muallif niyatining noaniqligi va hokazolar bilan ko‘rinardi... Masalan, M.Gorkiy “Gilos bog‘i” haqida xayrixoh kinoyasiz yozgan edi: “Albatta, bu juda chiroyli va sahnadan tomoshabinlarga yashil ohangdorlik uyg'otadi. Va men g'amginlik nima ekanligini bilmayman." Chexov o'zining mashhur "to'g'ridan-to'g'ri oqimi" (V.I. Nemirovich-Danchenko) bilan "kayfiyat teatri", ishoralar, yarim ohanglar teatrini yaratdi, u ko'p jihatdan yigirmanchi asrning teatr izlanishlarini kutgan.

Chexov pyesalarini ularning poetikasiga, ya’ni dramatik asarda muallifning hayotni tasvirlash uslubiga murojaat qilgan holda yaxshiroq tushunish mumkin. Busiz asarlar monoton bo'lib ko'rinadi, ko'plab "qo'shimcha" tafsilotlar bilan to'ldirilgan (Chexovgacha bo'lgan an'anaviy teatr estetikasi nuqtai nazaridan ortiqcha).

Xronotopning xususiyatlari. Chexov 19-asr klassik rus adabiyotining xronotopini (vaqt va makon) kengaytirdi, uni patriarxal deb atash mumkin: rus klassiklari asarlarining markazi, birinchi navbatda, zodagon mulk, zodagon va dehqon Rossiyasi edi va u shahar odamini tanitdi. uning shahar dunyoqarashini adabiyotga aylantirdi. Chexovning xronotopi katta shaharning xronotopidir. Bundan tashqari, geografiya, ijtimoiy mavqe emas, balki "shaharlik" odamning hissiyotlari va psixologiyasi nazarda tutilgan. Hatto M. M. Baxtin ham ta'kidlaganidek, "o'zining chirigan turmush tarziga ega bo'lgan viloyat shaharchasi 19-asrda yangi voqealar sodir bo'lishi uchun juda keng tarqalgan joy". Bunday xronotopda - yopiq va bir hil - uchrashuvlar, tan olishlar, suhbatlar, tushunish va tushunmovchiliklar, unda yashovchi qahramonlarning ajralishlari sodir bo'ladi. "Chexovgacha bo'lgan" davr rus klassikalari dunyosida, qoida tariqasida, "hamma hammani biladi", har kim bir-biri bilan muloqotga kirishishi mumkin. Chexov asaridagi dunyoning epik, "qishloq" qiyofasi "katta shahar" xronotopi bilan almashtiriladi, chunki ochiqlik va xilma-xillik, geografik makon va psixologik aloqa maydoni o'rtasidagi nomuvofiqlik shahar jamiyatining belgilaridir. Chexov qahramonlari tanish notanish odamlardir, ular yaqin joyda, birga yashaydilar, lekin ular "parallel" yashaydilar, har biri o'z dunyosida yopiq. Bu xronotop va insonning yangi tuyg'usi Chexov dramasining poetikasini, konfliktlarning xususiyatlarini, dialog va monologlarning tabiatini, qahramonlarning xatti-harakatlarini belgilab berdi.

Bir qarashda, "shahar" xronotopi (odamlarning tarqoqligi bilan) Chexovning aksariyat pyesalari er egasining mulkida sodir bo'lganligi bilan zid keladi. Voqea joyini lokalizatsiya qilish uchun bir nechta mumkin bo'lgan tushuntirishlar mavjud:

- har qanday dramatik asarda (bu uning umumiy xususiyati) harakat joyi cheklangan va bu, ma'lumki, klassitsizm estetikasida uchta birlik (joy, vaqt, harakat) qoidalari bilan eng aniq ifodalangan. Chexov mulkida mulk yopiq joy tufayli asarning haqiqiy syujet-hodisa tomonini cheklaydi va bu holda harakat asarning mohiyatini tashkil etuvchi psixologik tekislikka o'tadi. Sahnaning lokalizatsiyasi psixologik tahlil qilish uchun ko'proq imkoniyatlarni beradi;

- katta, murakkab va befarq dunyoda "odamlar o'zlarining so'nggi boshpanalariga haydalganga o'xshaydi, ular hali ham atrofdagi dunyoning ta'siridan yashirinishlari mumkin: o'z mulklarida, uylarida, kvartiralarida. hali ham o'zing bo'l." Lekin ular ham buni uddalay olmaydilar va mulklarda qahramonlar ikkiga bo'linadi: ular borliq parallelligini engishga qodir emaslar; yangi dunyoqarash - shahar xronotopi ham mulkni, ham mulkni qamrab oldi;

- ob'ekt sifatida mulk Chexovga muallif uchun juda qadrli bo'lgan dramatik harakatga tabiat va landshaft rasmlarini kiritish imkonini beradi. Tabiiy sahnalar va motivlar bilan kiritilgan lirik boshlanish pyesalar qahramonlari mavjudligining mantiqsizligini ko'rsatadi.

Konfliktning xususiyatlari. Chexov hayot va insonni tasvirlash uchun maxsus kontseptsiyani ishlab chiqdi - asosan kundalik, "qahramonlik bo'lmagan": "Sahnadagi hamma narsa hayotdagi kabi murakkab va ayni paytda oddiy bo'lsin. Odamlar tushlik qilishadi, faqat tushlik qilishadi va bu vaqtda ularning baxti shakllanadi va hayotlari buziladi”. Chexovgacha boʻlgan anʼanaviy drama, birinchi navbatda, hayotning anʼanaviy yoʻnalishini buzuvchi hodisa bilan tavsiflanadi: ehtiroslar toʻqnashuvi, qutbli kuchlar va bu toʻqnashuvlarda personajlar xarakteri yanada toʻliqroq ochib berilgan (masalan, “Masalan. A. N. Ostrovskiyning "Momaqaldiroq"). Chexov pyesalarida keskin to'qnashuvlar, to'qnashuvlar, kurashlar yo'q. Ularda hech narsa bo'lmaganga o'xshaydi. Epizodlar oddiy, hatto bir-biriga bog'liq bo'lmagan suhbatlar, kundalik hayotning mayda-chuydalari va ahamiyatsiz tafsilotlar bilan to'ldirilgan. “Vanya amaki” spektaklida ta’kidlanganidek, dunyo “baland” voqealardan emas, “qaroqchilardan, o‘tlardan emas, nafrat, adovatdan, bu mayda-chuyda janjallardan...” halok bo‘ladi. Chexov asarlari voqeadan-hodisaga (syujet rivojini kuzatish imkonimiz yo‘q – bitta yo‘qligi sababli), aksincha, kayfiyatdan kayfiyatga o‘tadi. Pyesalar qarama-qarshilikka emas, balki birlikka, barcha personajlarning umumiyligiga – umumiy hayot tartibsizliklari qarshisida birlikka qurilgan. A.P. Skaftymov Chexov pyesalaridagi konfliktning o'ziga xos xususiyatlari haqida shunday yozgan: "Aybdorlar yo'q, shuning uchun to'g'ridan-to'g'ri raqiblar yo'q. To'g'ridan-to'g'ri raqiblar yo'q, kurash yo'q va bo'lishi ham mumkin emas. Aybdor - bu odamlarning ta'sir doirasidan tashqarida bo'lgan holatlarning kombinatsiyasi. Qayg'uli vaziyat ularning xohishidan tashqari rivojlanadi va azob-uqubatlar o'z-o'zidan keladi.

Polifoniya, bir nechta belgilar. Chexov pyesalarida oxirigacha harakat yo‘q, bosh qahramon ham yo‘q. Lekin asar alohida epizodlarga bo‘linib ketmaydi, butunligini yo‘qotmaydi. Qahramonlarning taqdirlari umumiy "orkestr" tovushida aks-sado beradi va birlashadi. Shuning uchun ular ko'pincha Chexov dramasining polifoniyasi haqida gapirishadi.

Qahramon tasvirlarining xususiyatlari. Klassik dramaturgiyada qahramon muayyan maqsadga erishishga qaratilgan harakat va harakatlarda o‘zini namoyon qiladi. Shuning uchun harakatni kechiktirish badiiylikka qarshi haqiqatga aylandi. Chexov qahramonlari maqsadlarga erishish uchun kurashda emas, balki o'ziga xos monologlarda, hayot ziddiyatlarini boshdan kechirishda namoyon bo'ladi. Qahramonlarning xarakterlari keskin aniqlanmagan (klassik dramadan farqli o'laroq), loyqa va noaniq; ular "ijobiy" va "salbiy" ga bo'linishni istisno qiladilar. Chexov ko'p narsani o'quvchining tasavvuriga qoldiradi va matnda faqat asosiy ko'rsatmalar beradi. Masalan, Petya Trofimov "Gilos bog'i" dagi yosh avlodni, yangi, yosh Rossiyani ifodalaydi va shuning uchun u ijobiy qahramon bo'lishi kerak. Ammo asarda u ham "kelajak payg'ambari", bir vaqtning o'zida "xovsiz janob", "klutz".

Chexov dramalaridagi qahramonlarda o‘zaro tushunish yo‘q. Bu dialoglarda ifodalanadi: belgilar tinglaydi, lekin bir-birini eshitmaydi. Chexov pyesalarida karlik muhiti hukm suradi - psixologik karlik. O'zaro manfaat va xayrixohlikka qaramay, Chexov qahramonlari bir-biriga yaqinlasha olmaydi (buning klassik misoli - "Gilos bog'i" ning yolg'iz, foydasiz va unutilgan keksa xizmatkor Firs); ular o'zlariga, o'zlarining ishlariga, muammolari va muvaffaqiyatsizliklariga juda berilib ketgan. . Ammo ularning shaxsiy tartibsizliklari va xastaliklari dunyoning umumiy tartibsizliklarining faqat bir qismidir. Chexov pyesalarida baxtli insonlar yo‘q: ularning barchasi u yoki bu darajada zerikarli, ma’nosiz hayot chegarasidan qochishga intilib, mag‘lub bo‘lib chiqadi. Epixodov o'zining baxtsizliklari bilan ("yigirma ikkita baxtsizlik") "Gilos bog'i" dagi barcha qahramonlar azob chekayotgan hayotdagi umumiy kelishmovchilikning timsolidir. Pyesalarning har biri ("Ivanov", "Chayqa", "Vanya amaki", "Gilos bog'i") bugungi kunda rus ziyolilarining fojiasi haqidagi qayg'uli hikoyaning sahifasi sifatida qabul qilinadi. Chexov dramalari harakati, qoida tariqasida, markaziy Rossiyaning olijanob mulklarida sodir bo'ladi.

Muallifning pozitsiyasi. Chexov pyesalarida muallif pozitsiyasi ochiq va aniq namoyon bo‘lmaydi, u asarlarga singib ketgan va ularning mazmunidan kelib chiqqan. Chexov rassom o'z ishida ob'ektiv bo'lishi kerakligini aytdi: "Qanchalik ob'ektiv bo'lsa, taassurot shunchalik kuchli bo'ladi". Dramaturgning “Ivanov” pyesasi munosabati bilan aytgan bu so‘zlari uning boshqa asarlariga ham taalluqlidir: “Men asl bo‘lishni xohlardim,” deb yozadi u akasiga, “Men birorta yovuz odamni, bir farishta ham chiqarmadim. (hazil qilishdan tiyilmasam ham), hech kim ayblamadi, oqlamadi”.

Submatnning roli. Chexov pyesalarida intriga va harakat roli zaiflashgan. Syujet tarangligi "tasodifiy" mulohazalar, buzilgan dialoglar va pauzalarda ifodalangan psixologik va hissiy taranglik bilan almashtirildi (mashhur Chexov pauzalarida, qahramonlar hozirgi paytda boshdan kechirayotgan narsadan muhimroq narsani tinglayotganga o'xshaydi). Bularning barchasi ijroning eng muhim tarkibiy qismi bo'lgan psixologik subtekstni yaratadi.

Chexov pyesalarining tili ramziy, she’riy, ohangdor va polisemantikdir. Bu umumiy kayfiyatni, umumiy subtekst tuyg'usini yaratish uchun zarur: Chexov pyesalarida satr va so'zlar to'g'ridan-to'g'ri ma'nolardan tashqari, qo'shimcha kontekstual ma'no va ma'nolar bilan boyitilgan ("Uch opa-singil" spektaklidagi uch opa-singilning chaqirig'i. ” "Moskvaga! Moskvaga!"- bu hayotning belgilangan doirasidan chiqib ketish istagi). Ushbu spektakllar murakkab, tayyor tomoshabin uchun mo'ljallangan. "Jamoat va aktyorlarga aqlli teatr kerak", deb ishongan Chexov va bunday teatrni u yaratgan. A.P.ning innovatsion teatr tili. Chexov - insonni, uning his-tuyg'ulari olamini, inson qalbining eng nozik, tushunib bo'lmaydigan harakatlarini bilish, tasvirlash uchun yanada nozik vositadir.