Ma'lumki, 19-20-asrlar oxirida rus realizmining estetik tizimi sezilarli darajada yangilandi. An'anaviy realizm, o'tgan asrda rivojlanganidek, inqiroz hodisalari bilan bog'liq edi. Ammo inqiroz bu holatda samarali bo'ldi va undan yangilangan real estetika paydo bo'ldi. 20-asr realizmi xarakter motivatsiyasining an'anaviy tizimini o'zgartirdi. Shaxsni shakllantiruvchi muhitni tushunish nihoyatda kengaydi: tarix va global tarixiy jarayonlar endi odatiy holatlar sifatida harakat qiladi. Bu odam (va adabiy qahramon) endi o'zini tarixning o'zi bilan yuzma-yuz ko'rdi. Bu realist ijodkorlarning shaxsga bo'lgan ishonchini aks ettirdi. Shu bilan birga, o‘zgaruvchan dunyoni badiiy tadqiq etish jarayonida shaxs oldida turgan xavf-xatarlar ochib berildi. Inson uchun eng muhim narsa tahdid ostida edi: uning shaxsiy mavjudligi.
20-asrda shaxsiy yashash huquqi shubha ostiga olindi. Inson o'zini tarixiy voqealar aylanishiga haqiqat tomonidan jalb qilingan - ko'pincha o'z xohishiga qarshi. Tarixning o'zi adabiy qahramonning tajovuzkor ta'siriga duchor bo'lgan odatiy holatlarni shakllantirgandek tuyuldi.
19-asr adabiyotida shaxsiy yashash huquqi tabiiy va ajralmas deb e'lon qilingan: axir, buni Onegin yoki Pechorin kabi "ortiqcha odam" o'z taqdiri va ijtimoiy xulq-atvori bilan tasdiqlagan; buni Ilya Ilyich Oblomov tasdiqladi, u Goroxovaya ko'chasidagi uyda divanni davlat xizmati istiqbolidan afzal ko'rdi; Buni boshiga tushgan musibatdan olijanob uyadan yashiringan Fyodor Ivanovich Lavretskiy tasdiqladi.
M. Gorkiy 20-asr boshlarida realizmning rivojlanishida katta rol oʻynadi. Ehtimol, rus adabiyoti tarixida birinchi marta bu yozuvchi o'zining adabiy qahramonini Robinson bo'lish - jamiyatda va ayni paytda jamiyatdan tashqarida bo'lish huquqidan mahrum qildi. Tarixiy vaqt Gorkiy dostonidagi xarakterga ta'sir qiluvchi eng muhim omil bo'ldi. Uning qahramonlaridan hech biri u bilan muloqot qilishdan qochib qutula olmadi - ba'zan ijobiy, ba'zan halokatli. Tolstoyda, shuningdek, martaba zinapoyasida yurganlarida atrofini sezmagandek tuyuladigan personajlar bor edi: Berglar, Drubetskiylar, Xelen. Ammo agar Berglar va Kuraginlar o'zlarining ijtimoiy urug'lari ichida o'zlarini ajratib qo'yishsa, Gorkiy endi o'z qahramonlariga bunday huquq qoldirmadi. Uning qahramonlari haqiqatdan ham, haqiqatdan qochib qutula olmaydilar.
To‘rt jildlik “Klim Samgin hayoti” dostonining qahramoni Klim Samgin ijtimoiy sharoitlarning zo‘ravonlik kuchini, tarixiy jarayonning haqiqiy zo‘ravonligini, urush, inqilobni boshidan kechiradi. Ammo yozuvchi tomonidan o'rganilgan ushbu tarixiy "zo'ravonlik" realizmni o'zgartirib, unga o'zini yangilashning yangi va juda kuchli impulslarini bergan omilga aylandi. Asr boshidagi og'riqli inqirozdan omon qolgan realizm adabiyotdagi o'z mavqeini umuman yo'qotmadi, aksincha, u ajoyib badiiy kashfiyotlarga olib keldi, ularsiz nafaqat rus, balki yangi asrning Evropa madaniyatini ham tasavvur qilib bo'lmaydi. . Ammo realizm o'tgan asrdagidan butunlay boshqacha bo'lib qoldi. Realizmning yangilanishi, birinchi navbatda, ushbu adabiy oqim uchun asosiy bo'lgan personajlar va holatlarning o'zaro ta'siri masalasini talqin qilishda namoyon bo'ldi.
Bu o'zaro ta'sir haqiqatan ham ikki tomonlama bo'ladi. Endi atrof-muhit nafaqat xarakterga ta'sir qiladi: "teskari" ta'sir qilish ehtimoli va hatto zarurati - atrof-muhitga qahramon. Shaxsning yangi kontseptsiyasi shakllanmoqda: o'zini shaxsiy intriga sohasida emas, balki jamoat maydonida anglaydigan, aks ettirmaydigan, lekin yaratadigan shaxs.
Qahramon va rassom uchun dunyoni yaxshi qayta yaratish istiqbollari ochildi. Ammo bu umidlar har doim ham amalga oshmagan. Ehtimol, rus adabiyotining bo'lajak tarixchilari 20-30-yillarni achchiq umidsizliklari asrning ikkinchi yarmida sodir bo'lgan amalga oshmagan umidlar davri deb atashadi. Shaxsning dunyoni o'zgartirish huquqini ta'kidlagan holda, yangi adabiyot insonning bu dunyoga nisbatan zo'ravonlik huquqlarini ham tasdiqladi - garchi u yaxshi maqsadlarda amalga oshirilgan bo'lsa ham.
Gap shundaki, inqilob ushbu o'zgarishning eng qulay va tabiiy shakli sifatida o'ylab topilgan. Keyingi mantiqiy qadam inqilobiy zo'ravonlikni nafaqat boshqa shaxsga, balki borliqning umumiy asoslariga nisbatan ham oqlash edi. Zo'ravonlik yuksak maqsad bilan oqlandi: eski adolatsiz dunyo xarobalarida yangi, ideal dunyo, ezgulik va adolatga asoslangan dunyo yaratilishi kerak edi.
Realistik estetikaning bunday o'zgarishi realizmning 20-asrda insonning dunyoqarashiga, yangi falsafiy, estetik va oddiy kundalik voqelikka moslashishga urinishi bilan bog'liq edi. Va yangilangan realizm, biz an'anaviy tarzda ataydigan bo'lsak, bu vazifani uddaladi va 20-asr odamining tafakkuriga adekvat bo'ldi. 30-yillarda u oʻzining badiiy choʻqqisiga koʻtarildi: M. Gorkiyning “Klim Samgin hayoti” dostonlari, M. Sholoxovning “Sokin Don”, A. Tolstoyning “Azobda yurish”, L. Leonov, K. Fedin va romanlari. boshqa realistlar paydo bo'ldi.
Ammo 20-yillarda yangilangan realizm yonida undan farq qiladigan estetika paydo bo'ldi, lekin genetik jihatdan ham realizmga qaytadi. 20-yillarda u hali hukmronlik qilmadi, balki faol rivojlanib bordi, go'yo yangilangan realizm soyasida edi, uning paydo bo'lishi shubhasiz badiiy natijalar berdi. Lekin aynan yangi yo‘nalish adabiyotga, eng avvalo, shaxsga, jamiyatga qarshi zo‘ravonlikning aksilgumanistik pafosini, inqilobiy ideal yo‘lida butun o‘z atrofidagi dunyoni vayron qilish istagini olib keldi.
Realizm uchun an'anaviy bo'lgan tadqiqot funktsiyalari o'z o'rnini sof tasviriy funktsiyalarga beradi, bunda adabiyotning vazifasi ijtimoiy va tabiiy dunyoning qandaydir ideal modelini yaratishda namoyon bo'ladi. Ertangi kun idealiga ishonch shunchalik kuchliki, utopik g'oyaga chalingan odam o'tmishni va bugungi kunni kelajak idealiga mos kelmagani uchun qurbon qilishga tayyor. Badiiy tiplashtirish tamoyillari o'zgarmoqda: bu endi tipik belgilarni real muhit bilan o'zaro ta'sirida o'rganish emas, balki me'yoriy sharoitlarda me'yoriy (ma'lum bir ijtimoiy ideal nuqtai nazaridan bo'lishi kerak) belgilarni tasdiqlashdir. Yangi realizmdan tubdan farq qiladigan bu estetik tizimni normativizm deb ataymiz.
Vaziyatning paradoksi shundaki, bu ikki yo'nalish na jamoat ongida, na adabiy-tanqidiy foydalanishda farqlanmaydi. Aksincha, yangilangan realizm ham, normativizm ham ajralmas tarzda - yagona sovet adabiyoti sifatida kontseptuallashtirildi. 1934 yilda bu farqsizlik umumiy atama - sotsialistik realizm bilan mustahkamlandi. O'shandan beri ko'p jihatdan bir-biriga qarama-qarshi bo'lgan me'yoriy va realistik ikki xil estetik tizim g'oyaviy-estetik birlik sifatida qaraladi.
Bundan tashqari, ba'zan ular bir muallifning asarida yoki hatto bir asarda birga yashagan. Ikkinchisiga misol sifatida A. Fadeevning "Varoat" (1927) romanini keltirish mumkin.
Gorkiyning Pavel Vlasov kabi Fadeevning sevimli qahramonlari axloqiy qayta tug'ilish yo'lidan boradi. Hayotda faqat yomon va iflos narsalarni ko'rgan Morozka, o'zi aytganidek, qo'mondonning chiroyli ko'zlari uchun emas, balki yaxshiroq, solih hayotni qurish uchun partizan otryadiga qo'shildi. Roman oxiriga kelib u o‘ziga xos anarxizmdan xalos bo‘ladi va ilk bor Varyaga nisbatan kutilmagan muhabbat tuyg‘usini boshdan kechiradi. Jamoa uning oilasiga aylandi va Morozka ikkilanmasdan o'z o'rtoqlari uchun o'z jonini berib, otryadni xavf haqida ogohlantirdi. O'zini odamlarga befarq deb hisoblagan skaut Metelitsa cho'pon bolani himoya qiladi va o'limidan oldin u atrofidagi odamlarni sevishini aniqlaydi.
A.Fadeev ommaning faol tarbiyachisi rolini otryad komandiri Levinsonga topshiradi, uning zaif ko'rinishi ortida ruhiy kuch va dunyoni inqilobiy tarzda o'zgartirish zarurligiga ishonchni ko'radi.
An'anaviy tarzda rus realistik adabiyoti uchun A. Fadeev individualist Mechikani qoralaydi. Mechikning romantik maksimalizmi, uning voqelik ustida suzishi, doimiy izlanishlari - shaxsiy hayotda yoki ijtimoiy hayotda - uni haqiqiy borliqni inkor etishga, asosiy narsaga e'tibor bermaslikka, uni qadrlay olmaslikka va go'zallikni ko'ra olmaslikka olib keladi. Shunday qilib, u fotosuratdagi go'zal notanish nomidan Varyaning sevgisini rad etadi, oddiy partizanlarning do'stligini rad etadi va oxir-oqibat romantikaning ajoyib izolyatsiyasida qoladi. Aslini olganda, muallif uni aynan shu uchun (shuningdek, oddiy partizanlardan ijtimoiy begonalashgani uchun) xiyonat bilan jazolaydi.
Romanning eng kuchli qismlari qahramonlarning xatti-harakatlarining psixologik tahlilini o'z ichiga olganligi xarakterlidir. Tanqid L.Tolstoy an’analarining yosh sovet yozuvchisiga ta’sirini bir ovozdan qayd etgani bejiz emas.
Shu bilan birga, oliy maqsad yo‘lida insonni, shaxsni qurbon qilish mumkin bo‘lgan “ijtimoiy insonparvarlik” g‘oyasi A.Fadeev romanini me’yoriylikka yaqinlashtiradi.
Agar inqilob mehnatkash xalq nomidan va ular uchun qilinayotgan bo'lsa, nega Levinson otryadining kelishi koreys dehqoniga va uning butun oilasiga ochlik va'da qiladi? Chunki eng yuqori ijtimoiy zarurat (otryadni oziqlantirish va o'zlariga sayohatni davom ettirish) "mavhum insonparvarlik" dan muhimroqdir: otryad a'zolarining hayoti bir koreysning (yoki hatto uning butun oilasining) hayotidan ham ko'proq narsani anglatadi. . Ha, arifmetika bor! - Men Raskolnikovdan keyin xitob qilmoqchiman.
Doktor Stashinskiy va Levinson yarador partizan Frolovni tugatish kerak degan fikrga kelishadi. Uning o'limi muqarrar: yara halokatli va uni siz bilan olib yurishning iloji yo'q - bu otryad harakatini sekinlashtiradi va hammani o'ldirishi mumkin. Agar u ketsa, yaponlarning qo‘liga tushib, bundan ham dahshatliroq o‘limga duchor bo‘lardi. Qahramoni uchun qaror qabul qilishni osonlashtirgan Fadeev Frolovning o'zini zahar olishga majbur qiladi, bu deyarli o'z joniga qasd qilishga o'xshaydi.
Romanning ushbu qismida Fadeev rus realizmining gumanistik an'analarini buzdi, insonga ham, butun dunyoga ham qat'iy oqilona munosabatda bo'lgan tubdan yangi axloqiy tizimni e'lon qildi.
Romanning oxiri ham noaniq ko'rinadi. Levinson "yashash va o'z vazifalarini bajarish" uchun qoladi. Otryad o'lganidan keyin ko'rgan hali uzoqdagi odamlardan boshqa otryadni to'plash uchun, erda ishlayotgan, non chopayotgan odamlar. Fadeevning fikriga ko'ra, Levinsonning "[bu dehqonlarni] ortda indamay yurgan o'n sakkiz kishi kabi yaqin odamlarga aylantirish" va ularni fuqarolar urushi yo'llari bo'ylab - yangi mag'lubiyatga olib borish g'oyasi, chunki bunday urushda hech kim yo'q. g'oliblar va yakuniy umumiy mag'lubiyat muqarrar.
Biroq, rassom siyosatchi Fadeev ustidan g'alaba qozongan bo'lishi mumkin. Axir, roman "G'alaba" emas, balki "Buzg'unchilik" deb nomlanadi.
Agar A.Fadeev kitobida chinakam realizm va normativizmning ikkala jihati mavjud bo‘lsa, Yu.Libedinskiyning «Hafta» (1922) hikoyasi faqat normativizm va utopizm an’analarida yozilgan. Uning qahramonlaridan biri, bolshevik Stelmaxov quyidagi konfessiyaviy monologni aytadi: "Men sevishdan oldin inqilobda nafratlanganman ... Va keyin bolsheviklar tashviqoti uchun kaltaklanganimdan keyingina, oktyabr oyida Moskvada bo'lganimdan so'ng, Kremlga bostirib kirdim va ... otilgan kursantlar, men hali partiya a'zosi bo'lmaganimda va siyosiy jihatdan hech narsani tushunmaganimda, charchoq paytlarida men oldinda nasroniy uchun Osmon Shohligi kabi uzoq dam olishni tasavvur qila boshladim, uzoq, lekin, albatta, agar va'da qilingan bo'lsa. menga emas, keyin kelajak odamlarga, o‘g‘illarim yoki nevaralarimga... Kommunizm shunday bo‘ladi... Bilmayman, qanday bo‘ladi...”.
Hikoya qahramonlari butun kuchlarini go'zal, ammo mutlaqo noaniq afsonaviy kelajakka xizmat qilishga bag'ishlaydilar. Bu g‘oya ularga mag‘lub bo‘lgan dushmanga achinish, shafqatsizlikdan jirkanish, qotillikdan qo‘rqish kabi tabiiy insoniy tuyg‘ulardan ustun turishga kuch beradi: “Ammo charchoqdan kasal bo‘lganimda yoki ishim yaxshi ketmasa, yoki kimnidir otib tashlash kerak bo‘lsa. , keyin men xayolimda mening iliq so'zim kommunizm va kim menga qizil ro'molcha silkitadi, deb o'ylayman.
Qahramon va muallif juda romantik deb biladigan bu dahshatli e'tirof ortida eng dahshatli va shafqatsiz shaklda utopik dunyoqarash turibdi. Aynan shu narsa sotsialistik realizmning mafkuraviy asosiga aylandi.
Yangi estetikada voqelik tubdan o'zgartirishga muhtoj bo'lgan dushman, inert, konservativ printsip sifatida qabul qilindi. Yangi yo'nalish yozuvchisi uchun eng yuqori qadriyat kelajak, ideal va qarama-qarshiliklardan xoli, tabiiyki, faqat loyihada mavjud bo'lib chiqdi. Ushbu loyiha ham juda kam tafsilotli edi, lekin u hozirgi zamonga qarshi har qanday zo'ravonlikni oqladi.
Sotsialistik realizmda dunyoga yangicha qarashning shakllanishi qanday kechdi? Avvalo shuni ta'kidlash kerakki, 20-yillar adabiyotida shaxsning yangi tushunchasi paydo bo'ldi. Insonning tarixiy jarayonga qo'shilishi, uning "makromuhit" bilan bevosita aloqalarini o'rnatishi qahramonni paradoksal ravishda qadrsizlantiradi, u o'z qadr-qimmatidan mahrum bo'lib tuyuladi va faqat tarixiy jarayonga hissa qo'shgani uchun ahamiyatli bo'lib chiqadi. oldinga harakat. Bunday devalvatsiya jamiyatda tobora kengayib borayotgan tarixning finalist kontseptsiyasi tufayli mumkin. Ushbu talqinda tarix ma'no va ahamiyat kasb etadi, chunki u "oltin asr" sari qadam tashlab, uzoqda joylashgan.
Bundan tashqari, qahramonning o'zi kelajakning mutlaq qiymatini va o'z shaxsiyatining nisbiy qiymatini tushunadi va ongli ravishda va to'liq xotirjamlik bilan o'zini qurbon qilishga tayyor. Bunday aksilgumanistik pozitsiyaning haddan tashqari shakli yozuvchi A. Tarasov-Rodionov tomonidan "Shokolad" qissasida (qahramon g'oyalariga juda xayrixoh) gavdalantirilgan bo'lib, unda chekist Zudin o'z jonini qurbon qilishga qaror qilgani, lekin u uchun emas. Cheka formasiga hatto soya soldi. Poraxo'rlikda ayblangan Zudin o'limga hukm qilindi. Va uning aybsizligiga ishongan, ammo shunga qaramay o'limga hukm qilingan o'rtoqlari uchun va o'zi uchun bu qaror yagona to'g'ri bo'lib tuyuladi: mish-mishlarga zarracha sabab berishdan ko'ra, o'z hayotini qurbon qilish yaxshiroqdir. .
Kelajakni romantiklashtirish, uning bugungi kunga keskin qarama-qarshiligi va pirovardida “oltin asr” afsonasining yaratilishi sotsialistik realizm estetikasining eng muhim xususiyatidir. Eng yalang'och shaklda bu fikrni A.V.Lunacharskiy "Sotsialistik realizm" maqolasida bayon qilgan.
Faqat kelajak, marksistik nazariyotchi nuqtai nazaridan, yagona munosib tasvirlash mavzusidir. “Tasavvur qiling, – deydi A.V.Lunacharskiy, “oltin asr”ning estetik tamoyillarini oqlagandek, – uy qurilmoqda, u qurilsa, u muhtasham saroyga aylanadi. Ammo u hali tugallanmagan va siz uni shu shaklda chizasiz va: "Mana sizning sotsializmingiz", deb aytasiz, lekin tom yo'q. Siz, albatta, realist bo'lasiz, haqiqatni aytasiz: lekin bu haqiqat aslida haqiqat emasligi darhol ayon bo'ladi. Sotsialistik haqiqatni faqat qanday uy qurilayotgani, qanday qurilgani, tomi bo'lishini tushunadiganlar aytishi mumkin. Rivojlanishni tushunmagan inson hech qachon haqiqatni ko'rmaydi, chunki haqiqat o'ziga o'xshamaydi, u bir joyda o'tirmaydi, haqiqat uchadi, haqiqat - taraqqiyot, haqiqat - ziddiyat, haqiqat - kurash, haqiqat - ertaga, va siz ko'rishingiz kerak. Bu shunday, va kimki buni shunday ko'rmasa, burjua realisti, shuning uchun pessimist, xirillovchi va ko'pincha firibgar va soxtakor va har qanday holatda ham ixtiyoriy yoki bexabar aksil-inqilobchi va qo'poruvchidir.
Yuqoridagi iqtibos sotsialistik realizmning asosiy g'oyasini tushunish uchun juda muhimdir. Avvalo, an'anaviy realizm bilan solishtirganda san'atning yangi funktsiyalari tasdiqlanadi: o'sha davrning haqiqiy ziddiyatlari va qarama-qarshiliklarini o'rganish emas, balki ideal kelajak modelini, "muhtasham saroy" modelini yaratish. Adabiyotning tadqiqot, kognitiv funktsiyasi fonga yoki hatto fonga o'tadi; asosiy vazifasi - haqiqiy, hozirda mavjud bo'lgan turar-joylar o'rnida bir kun kelib qanday ajoyib uy qurilishini targ'ib qilish.
Yangi yo'nalish dasturiga darhol kiritilgan bu g'oyalar tobora faol uyg'onib, rivojlanib, yangi san'atning o'ziga xos "saraton hujayralari" bo'lib chiqdi. Aynan ular 20-50-yillarda yangi realizmning me'yoriy noreal estetikaga aylanishiga olib keldi. Bu voqelikni emas, balki loyihani, nima borligini emas, balki nima bo'lishi kerakligini ko'rish buyrug'i, bu tiplashtirishning real tamoyillarini yo'qotishiga olib keladi: rassom endi personajlarni tekshirmaydi, balki ularni belgilangan me'yor va me'yorlarga muvofiq yaratadi. bu bilan ularni ibtidoiylarga aylantiradi.ijtimoiy niqoblar (dushman, do'st, kommunist, oddiy, o'rta dehqon, quloq, mutaxassis, sabotajchi va boshqalar).
Normativlik badiiy haqiqat tushunchasini o'zgartiradi. Haqiqat monopoliyasi endi "ertangi haqiqatni" ko'ra oladiganlarga tegishli. Va buni qila olmaydiganlar haqiqatni xuddi shunday tasvirlaydilar - "ko'pincha firibgar va soxtakor va har qanday holatda ham ixtiyoriy yoki ixtiyoriy aksil-inqilobiy va sabotajchi". Normativlik endi nafaqat estetik, balki siyosiy talab sifatida ham talqin etiladi.
Shunday qilib, san'at jamiyatni tartibga soluvchi va uni hayotning haqiqiy muammolaridan chalg'itishi mumkin bo'lgan badiiy afsona yaratish vositasi bo'lib chiqadi. Uning maqsadi aniq belgilangan: bu voqelikni qayta qurish, “yangi shaxsni tarbiyalash” maqsadidagi zo‘ravonlikdir, chunki “san’at nafaqat yo‘naltirish, balki shakllantirish qobiliyatiga ham ega”. Bu qoida keyinchalik, 1934 yilda SSSR Yozuvchilar uyushmasi Ustaviga o'zgartirilgan shaklda kiritiladi: "mafkuraviy qayta ishlash va mehnatkashlarni sotsializm ruhida tarbiyalash vazifasi" eng muhimi deb e'lon qilinadi. sotsialistik realizm uchun.
Rassomning ijodiy erkinligi masalasi me'yoriy estetikada alohida o'rin tutgan. “Sotsialistik realizm badiiy ijodga ijodiy tashabbus ko‘rsatish, xilma-xil shakllar, uslublar va janrlarni tanlash uchun alohida imkoniyat beradi”, — deyiladi Yozuvchilar uyushmasi Nizomida. Rassomning erkinligi mazmun sohasida emas, balki faqat shakl sohasida mahalliylashtirilganligi xarakterlidir. Kontent sohasi san'atning vazifalari haqidagi g'oyalar bilan qat'iy tartibga solinadi, ular kelajakning ideallashtirilgan qiyofasini yaratishda namoyon bo'ladi. Bunday super vazifa muayyan asarning uslubini, uning butun poetikasini belgilaydi. Mojaro va uni hal qilish yo'llari oldindan belgilanadi. Qahramonlarning ijtimoiy rollari oldindan tasvirlangan: rahbar, mutaxassis, kommunist, yashirin dushman, o'zining insoniy qadr-qimmatini qozongan ayol ...
19-asr oxiri — 20-asr boshlarida Yevropa mamlakatlari madaniy hayotida realistik va dekadent harakatlar oʻrtasidagi kurash eng yuqori choʻqqisiga chiqdi. Xalq tanazzul ruhida yaratilgan asarlarni qabul qilmadi, chunki hayotni aniq va haqqoniy tasvirlaydigan realistik asarlar zarur edi.
Realist yozuvchilar tevarak-atrofdagi voqelikni dadil va haqqoniy tasvirlashga intildilar. Shuning uchun bu davr realizm yoki tanqidiy realizm deb ataldi. Bu davrda rus adabiyoti vakillari F.M. Dostoevskiy, L.N. Tolstoy, A.P. Chexov chet ellik zamondoshlari uchun real ijodkorlik uchun yangi imkoniyatlar ochdi.
Gi de Mopassan o‘zining “Hayot”, “Sevimli Ami”, “Mon-Oriol” va boshqa asarlarida fransuz jamiyatining ijtimoiy muammolarini mahorat bilan ochib bergan beqiyos ijodkordir.
Amerikalik yozuvchi J. London ijodi radikal tuyg'ular bilan ajralib turardi. Uning "Temir tovon" utopik romanida insoniyatni kutayotgan ofat va dahshatli azoblar haqida ogohlantirish bor. "Martin Eden" avtobiografik asarida yozuvchi san'at sohasidagi to'qnashuvlarni ochib beradi.
Amerikalik yozuvchi T.Drayzerning “Moliyachi” va “Titan” romanlarida oddiy amerikalik monopolist, tojsiz qirol, boy odam Kaupervudning umumiy qiyofasi berilgan bo‘lib, u firibgarlik, yolg‘on va poraxo‘rlikni qo‘lga kiritish uchun kurashda foydalanadi. boy.
R. Rolland o'zining ko'p jildli "Jan Kristof" romanida fransuz va nemis burjua jamiyatining parchalanishini ko'rsatadi. Uning qahramoni, bastakor Kristof pastkashlik, ikkiyuzlamachilik va mansabparastlikdan aziyat chekadi.
Ushbu turkumdagi "Maydondagi yarmarka" kitobi poraxo'r vazirlarni satirik vositalar orqali keskin qoralashi bilan ajralib turadi.
Bu davrda satira alohida ahamiyatga ega edi. Nemis satirigi G. Manning “Sodiq mavzu” romani va “Imperiya” trilogiyasi katta ayblovchi kuchga ega. Bu asarlar sahifalarida o‘z xalqiga xiyonat qilgan qirol va kanslerlarni, aristokrat va amaldorlarni, hatto imperator Vilgelm II ni ham ko‘rish mumkin.
Mavjud tuzumni masxara qilgan yirik usta frantsuz yozuvchisi A. Fransiya edi. Uning "Silvester Bonnard jinoyati" asarida Uchinchi Respublikaning illatlari, hukmron doiralarning ma'naviy buzuqligi, siyosatchilarning korruptsiyasi va monarxlarning fitnalari keskin va ochiq-oydin masxara qilingan. Taniqli amerikalik satirik M. Tvenning romanlari, hikoyalari va maqolalari achchiq va g'azablangan haqiqatga to'la. M. Tvenning “Birlashgan linchi davlatlar” maqolasining sarlavhasi yoki kaustik ta’riflar: “Senator – qamoqdan bo‘sh vaqtida qonunlar ishlab chiqaruvchi shaxs”, “Xalq xizmatkorlari pora tarqatish uchun o‘z lavozimlariga saylangan shaxslardir”. - allaqachon o'zlari uchun gapiring.
Demokratik adabiyot
Demokratik adabiyot ijodkorlari tenglik va adolat tamoyillarining g‘alaba qozonishiga, insonning bunyodkorlik kuchlariga, uning dunyoni o‘zgartirishga qodirligiga ishongan. Bu adabiyot vakillaridan biri amerikalik yozuvchi G.Bikcher Stoudir. Bicher Stouning “Tomning kulbasi” romani jahon adabiyotining durdona asaridir. Unda 19-asr Amerikasidagi qullar va qul egalarining hayoti, ular oʻrtasidagi qarama-qarshiliklar, qora tanlilarning qullikka qarshi isyoni haqiqatdan yoritib beradi. "Men va xotinim" va "Biz va qo'shnilarimiz" asarlari ham Amerika hayotini haqiqat bilan tasvirlaydi.
"Major Barbara" jamiyatning yomonliklarini tanqid qilish bilan birga, zo'ravonlikni ijtimoiy taraqqiyot va adolatga xizmat qiluvchi kuchlar bilan taqqoslaydi. Rabindranat Tagor
Frantsuz yozuvchisi Viktor Gyugo “Dahshatli yil”, “Baxtsizlar”, “93-yil” asarlarida zulm, jaholat va adolatsizlikka qarshi norozilik bildiradi. Mustamlakachilikka nafrat, kurashayotgan xalqqa hamdardlik, ularning fojiali hayoti va rad etilgan mehnatkashning kurashi – uning asarlarining asosiy mavzulari shulardir.
Fransuz yozuvchisi Jyul Vern ilmiy-fantastik romanning eng katta vakilidir. Yozuvchining “Balonda besh hafta”, “Yer markaziga sayohat”, “Kapitan Grantning bolalari”, “O‘n besh yoshli kapitan” asarlari qahramonlari taqdirga qarshi kurashuvchi, mard, jasur odamlardir. qiyinchiliklar.
Rus yozuvchisi L.N. Tolstoy hayotining so‘nggi yillarida iqtisodiy va ijtimoiy tuzumlarni, davlat va cherkovning axloqsiz asoslarini tanqid qildi. A.P. Chexov o'zining "Uch opa-singil" va "Gilos bog'i" pyesalarida ijtimoiy voqelikning tipik tasvirini ko'rsatdi.
Bu davrdagi mashhur yapon yozuvchilari Roka Tokutomining “Kuroshivo”, “Yashamaslik yaxshiroq”, Naoe Kinoshitaning “Olov ustuni” romanlari feodal qoldiqlari va Yevropaning yapon madaniyatining oʻziga xosligiga taʼsiriga qarshi qaratilgan edi.
Xitoy shoiri Xua Zongsyan o‘z she’rlarida xalqni musofirlarga qarshi kurashga chaqirgan.
Boshqa so‘z ustalari ham o‘z asarlarida tanqidiy realizm usulidan foydalanganlar. Li Baojja “Bizning amaldorlarimiz” romani bilan, Vu Voyao “Yigirma yil davomida” romani bilan, Lyu Ye “Jiao Sanning sayohati” romani bilan, Zeng Pu “G‘azabli dengizdagi gullar” romani bilan mashhur bo‘ldi. Yozuvchilar o‘z asarlarida milliy madaniyatni yot ta’sirlardan himoya qilib, mamlakat ijtimoiy hayotidagi ijtimoiy qarama-qarshiliklarni ochib berdilar.
Naturalizm
Naturalizm voqelikni badiiy tasvirlashda inqilob qildi. O'sha davr hayotini keskin satirik badiiy ranglarda tasvirlagan bir guruh rassomlar o'zlarini tabiatshunoslar deb atashgan. Bu harakatning vakili buyuk fransuz yozuvchisi Emil Zola Fransiyadagi barcha tabaqa va ijtimoiy guruhlarning mavqei, turmush tarzi va psixologiyasini ko‘rsatishni o‘z oldiga maqsad qilib qo‘ygan. Émil Zolaning 20 jildli Rugon-Macquart turkumi Ikkinchi imperiya davrida bir oilaning hayoti va ijtimoiy tarixini tasvirlashga bag'ishlangan. "Germinal" va "Rout" romanlari uning ijodining cho'qqisi hisoblanadi.
Italiyadagi naturalizm vakillariga Luidji Kapuana va Jovanni Vega kiradi. Ular o‘z asarlarida Janubiy Italiya xalqi va uning zulmiga qarshi kurashuvchilarning og‘ir hayotini badiiy mahorat bilan aks ettirgan. Amerika tabiatshunoslaridan Stiven Kreyn o'zining "Qizil jasorat nishoni" asarida, Frenk Norris esa "Aktopus" asarida murakkab ijtimoiy muammolarni ko'targan.
Dekadens frantsuz adabiyotida aniq ifodasini topdi va ramziylikka o'ta kuchli ta'sir ko'rsatdi, unda "la'natlangan shoirlar" P. Verlen, A. Relebo, S. Mallarme hukmronlik qildi.
Demokratik adabiyot – bu hukmron tabaqalar manfaati uchun emas, balki xalq manfaati, uning kelajagi uchun xizmat qiladigan, odamlarni porloq kelajakka e’tiqod ruhida tarbiyalovchi, voqelikni haqqoniy aks ettiruvchi adabiyotdir.
Dekadens (lot. decadentia — tanazzul) Yevropa madaniyatidagi inqiroz, dekadent hodisalarining umumiy nomi. Pessimizm, umidsizlik kayfiyati, hayotdan nafratlanishni aks ettirgan oqim.
- Salom janoblar! Iltimos, loyihani qo'llab-quvvatlang! Saytni har oy saqlab turish uchun pul ($) va g'ayrat tog'lari kerak bo'ladi. 🙁 Agar bizning saytimiz sizga yordam bergan bo'lsa va siz loyihani qo'llab-quvvatlamoqchi bo'lsangiz 🙂, unda siz buni quyidagi usullardan birida pul o'tkazish orqali amalga oshirishingiz mumkin. Elektron pul o'tkazish orqali:
- R819906736816 (wmr) rubl.
- Z177913641953 (wmz) dollar.
- E810620923590 (wme) evro.
- To'lovchi hamyoni: P34018761
- Qiwi hamyon (qiwi): +998935323888
- DonationAlerts: http://www.donationalerts.ru/r/veknoviy
- Olingan yordam resurs, xosting va domen uchun to'lovni davom ettirish uchun ishlatiladi va yo'naltiriladi.
Adabiyot. 19-asr oxiri - 20-asr boshlarida tanqidiy realizm Yangilangan: 2017 yil 27-yanvar admin
20-asr realizmi oʻtgan asr realizmi bilan bevosita bogʻliq. Ushbu badiiy uslub 19-asrning o'rtalarida qanday rivojlanib, "klassik realizm" nomini oldi va 19-asrning oxirgi uchdan bir qismi adabiy asarida turli xil o'zgarishlarni boshdan kechirdi, unga bunday bo'lmagan ta'sir ko'rsatdi. -naturalizm, estetika, impressionizm kabi realistik yo'nalishlar.
20-asr realizmi o'ziga xos tarixni rivojlantiradi va taqdirga ega. Agar 20-asrni jami qamrab oladigan boʻlsak, real ijodkorlik oʻzining rang-barangligi va koʻp komponentliligi bilan 20-asrning birinchi yarmida namoyon boʻldi. Ayni paytda realizm modernizm va ommaviy adabiyot ta’sirida o‘zgarib borayotgani ko‘rinib turibdi. U bu badiiy hodisalarni inqilobiy sotsialistik adabiyot bilan bog‘laydi. 2-yarmida realizm modernizm va postmodernizmda oʻzining aniq estetik tamoyillari va ijodkorlik poetikasini yoʻqotib, erib ketadi.
20-asr realizmi klassik realizm anʼanalarini turli darajadagi – estetik tamoyillardan tortib poetika texnikasigacha davom ettiradi, ularning anʼanalari XX asr realizmiga xos boʻlgan. O'tgan asrning realizmi uni oldingi davrdagi ijodkorlikdan ajratib turadigan yangi xususiyatlarga ega bo'ladi.
20-asr realizmi voqelikning ijtimoiy hodisalariga va inson xarakterining ijtimoiy motivatsiyasiga, shaxsiyat psixologiyasiga va san'at taqdiriga murojaat qilish bilan tavsiflanadi. Ko'rinib turibdiki, jamiyat va siyosat muammolaridan ajralmagan davrning ijtimoiy dolzarb muammolariga murojaat.
20-asr realistik sanʼati Balzak, Stendal, Floberning klassik realizmi kabi hodisalarni umumlashtirish va tiplashtirishning yuqori darajasi bilan ajralib turadi. Realistik san'at o'zining sabab-natija shartliligi va determinizmida xususiyat va tabiiylikni ko'rsatishga harakat qiladi. Shuning uchun realizm XX asr realizmida tipik sharoitlarda, insonning individual shaxsiga katta qiziqish uyg'otadigan tipik xarakterni tasvirlash printsipining turli xil ijodiy timsollari bilan tavsiflanadi. Xarakter tirik odamga o'xshaydi - va bu xarakterda universal va tipik individual refraksiyaga ega yoki shaxsiyatning individual xususiyatlari bilan birlashtirilgan. Klassik realizmning bu xususiyatlari bilan bir qatorda yangi xususiyatlar ham yaqqol namoyon bo‘ladi.
Avvalo, bu 19-asr oxirida realistikada o'zini namoyon qilgan xususiyatlardir. Bu davrda adabiy ijod falsafiy-intellektual xususiyat kasb etadi, bunda badiiy voqelikni modellashtirishda falsafiy g‘oyalar yotadi. Shu bilan birga, bu falsafiy tamoyilning namoyon bo'lishi intellektualning turli xususiyatlaridan ajralmasdir. Muallifning o'qish jarayonida asarni intellektual faol idrok etishga bo'lgan munosabatidan, keyin hissiy idrok. Intellektual roman, intellektual drama o'zining o'ziga xos xususiyatlarida shakllanadi. Intellektual realistik romanning klassik namunasi Tomas Mann tomonidan berilgan ("Sehrli tog'", "Sarguzashtchi Feliks Krullning e'tirofi"). Bu Bertolt Brext dramaturgiyasida ham seziladi.
20-asr realizmining ikkinchi xususiyati dramatik, asosan fojiali boshlanishining kuchayishi va chuqurlashishidir. Bu F.S.Fitsjeraldning ("Tender - bu tun", "Buyuk Getsbi") asarlarida yaqqol ko'rinadi.
Ma’lumki, XX asr san’ati nafaqat insonga, balki uning ichki dunyosiga ham alohida qiziqish bilan yashaydi.
“Intellektual roman” atamasini birinchi marta Tomas Mann kiritgan. "Sehrli tog'" romani nashr etilgan 1924 yilda yozuvchi "Spengler ta'limoti haqida" maqolasida 1914-1923 yillardagi "tarixiy va jahon burilish nuqtasi" ekanligini ta'kidladi. zamondoshlari ongida favqulotda kuch bilan davrni idrok etish zaruriyatini kuchaytirdi va bu badiiy ijodda ma'lum darajada sindi. T. Mann ham Fr.ning asarlarini “intellektual romanlar” deb tasniflagan. Nitsshe. Aynan "intellektual roman" birinchi marta XX asr realizmining o'ziga xos yangi xususiyatlaridan biri - hayotni talqin qilish, uni tushunish, talqin qilishning o'tkir ehtiyojini anglab etgan janrga aylandi, bu esa "aytish" ehtiyojidan oshib ketdi. ”, hayotning badiiy obrazlarda timsoli. Jahon adabiyotida u nafaqat nemislar - T. Mann, G. Gesse, A. Döblin, balki avstriyalik R. Musil va G. Brox, rus M. Bulgakov, chex K. Kapek, Amerikaliklar U. Folkner va T. Vulf va boshqalar. Ammo T. Mann uning kelib chiqishida turdi.
Ko'p qatlamlilik, ko'p kompozitsiyalilik, bir-biridan uzoqda bo'lgan voqelik qatlamlarining yagona badiiy yaxlitlikda mavjudligi XX asr romanlari qurilishida eng keng tarqalgan tamoyillardan biriga aylandi. Romanchilar haqiqatni tasvirlaydilar. Ular vodiyda va Sehrli tog'da (T. Mann), dunyoviy dengizda va Castalia Respublikasining qattiq yolg'izligida (G. Hesse) hayotga bo'linadi. Ular biologik hayotni, instinktiv hayotni va ruhning hayotini (nemischa "intellektual roman") ajratib turadilar. Yoknapatavfu (Folkner) provinsiyasi yaratildi, u zamonaviylikni ifodalovchi ikkinchi olamga aylanadi.
20-asrning birinchi yarmi mifdan alohida tushuncha va funksional foydalanishni ilgari surdi. Mif, o'tmish adabiyoti uchun odatdagidek, zamonaviylikning odatiy kiyimi bo'lishni to'xtatdi. Boshqa ko'plab narsalar singari, 20-asr yozuvchilari qalami ostida. afsona tarixiy xususiyatlarga ega bo'lib, o'zining mustaqilligi va yakkalanishida - uzoq antik davr mahsuli sifatida qabul qilingan, insoniyatning umumiy hayotida takrorlanadigan naqshlarni yoritgan. Afsonaga murojaat asarning vaqt chegaralarini keng kengaytirdi. Ammo bundan tashqari, asarning butun makonini to'ldirgan afsona (T. Mannning Jozef va uning akalari) yoki alohida eslatmalarda, ba'zan esa faqat sarlavhada (avstriyalik I. Rotning "Ayub") paydo bo'lgan. , bitmas-tuganmas badiiy oʻyinlar, son-sanoqsiz oʻxshatish va parallelliklar, kutilmagan “uchrashuvlar”, zamonaviylikka yorugʻlik soladigan va uni tushuntiruvchi yozishmalar uchun imkoniyat yaratdi.
Nemis "intellektual romani"ni falsafiy deb atash mumkin, ya'ni uning klassikasidan boshlab nemis adabiyoti uchun badiiy ijoddagi an'anaviy falsafa bilan aniq aloqasi bor. Nemis adabiyoti doimo olamni tushunishga intilgan. Buning kuchli tayanchi Gyotening Fausti edi. 19-asrning ikkinchi yarmida nemis nasri erisha olmagan yuksaklikka koʻtarilgan “intellektual roman” aynan oʻziga xosligi bilan jahon madaniyatining oʻziga xos hodisasiga aylandi.
Bu erda intellektualizm yoki falsafaning o'ziga xos turi bor edi. Nemis "intellektual romanida" uning uchta eng yirik vakillari - Tomas Mann, Hermann Gesse, Alfred Döblin - koinotning to'liq, yopiq kontseptsiyasidan, kosmik tuzilmaning o'ylangan kontseptsiyasidan, qonunlarga o'tish istagi bor. qaysi inson mavjudligi "bo'ysundirilgan". Bu nemis "intellektual romani" osmonda ko'tarilgan va Germaniya va dunyodagi siyosiy vaziyatning dolzarb muammolari bilan bog'liq emasligini anglatmaydi. Aksincha, yuqorida nomi tilga olingan mualliflar zamonaviylikning eng chuqur talqinini berganlar. Va shunga qaramay, nemis "intellektual romani" hamma narsani qamrab oluvchi tizimga intildi. (Romandan tashqarida hamisha eng keskin ijtimoiy tahlilni inson tabiati bilan, ilk sheʼrlarida esa tabiat qonunlari bilan bogʻlashga intilgan Brextda ham xuddi shunday niyat yaqqol koʻrinadi).
Biroq, aslida, vaqt XX asr romanida talqin qilingan. ancha xilma-xil. Nemis "intellektual romani" da bu nafaqat uzluksiz rivojlanishning yo'qligi ma'nosida diskretdir: vaqt ham sifat jihatidan har xil "bo'laklarga" yirtilgan. Hech bir adabiyotda tarixiy zamon, abadiyat va shaxsiy vaqt, insoniyat mavjud bo‘lgan vaqt o‘rtasida bunday keskin munosabat yo‘q.
Insonning ichki dunyosi tasviri o'ziga xos xususiyatga ega. T. Mann va Gesse psixologizmi, masalan, Döblin psixologizmidan sezilarli darajada farq qiladi. Biroq, nemis "intellektual romani" umuman olganda odamning kengaytirilgan, umumlashtirilgan qiyofasi bilan ajralib turadi. Insonning tasviri "vaziyatlar" ning kondensatori va konteyneriga aylandi - ularning ba'zi indikativ xususiyatlari va alomatlari. Belgilarning ruhiy hayoti kuchli tashqi regulyatorni oldi. Bu dunyo tarixidagi voqealar va dunyoning umumiy holati kabi muhit emas.
Aksariyat nemis "intellektual romanlari" 18-asrda nemis zaminida shakllangan an'anani davom ettirdi. ta'lim romani janri. Ammo ta'lim an'anaga ko'ra (Gyote tomonidan "Faust", Novalis tomonidan "Genrix fon Ofterdingen") nafaqat axloqiy takomillashtirish sifatida tushunilgan.
Tomas Mannni (1875-1955) boshqa yozuvchilardan oldinda bo'lgani uchun emas, balki yangi turdagi romanning yaratuvchisi deb hisoblash mumkin: 1924 yilda nashr etilgan "Sehrli tog'" romani nafaqat birinchilardan biri, balki "Sehrli tog'" romani. yangi intellektual nasrning eng aniq namunasi.
Alfred Döblin (1878-1957) ishi. Döblinga xos bo'lgan narsa bu yozuvchilarga xos bo'lmagan narsa - "material" ning o'ziga, hayotning moddiy yuzasiga qiziqish. Aynan shu qiziqish uning romanini 20-yillarning turli mamlakatlardagi ko'plab badiiy hodisalari bilan bog'ladi. 1920-yillarda hujjatli filmlarning birinchi toʻlqini paydo boʻldi. To'g'ri yozilgan material (xususan, hujjat) haqiqatni tushunishni kafolatlagandek tuyuldi. Adabiyotda montaj syujetni ("fantastika") o'zgartirib, keng tarqalgan texnikaga aylandi. Aynan oʻsha yili Germaniyada “Manxetten” (1925) romani tarjima qilingan va Dyoblinga maʼlum darajada taʼsir koʻrsatgan amerikalik Dos Passosning yozish texnikasi uchun asosiy oʻrin tutgan montaj edi. Germaniyada Döblin ishi 20-yillarning oxirida "yangi samaradorlik" uslubi bilan bog'liq edi.
"Yangi samaradorlik"ning eng yirik nosirlaridan biri - Erich Kestner (1899-1974) va Hermann Kesten (1900 y. t.) romanlarida bo'lgani kabi, Doblinning "Berlin - Aleksandrplatz" (1929) bosh romanida ham odam to'ldiriladi. hayot bilan chegaraga. Agar odamlarning xatti-harakatlari hal qiluvchi ahamiyatga ega bo'lmasa, aksincha, ularga haqiqat bosimi hal qiluvchi ahamiyatga ega edi.
Ijtimoiy va tarixiy romanning eng yaxshi namunalari ko'p hollarda "intellektual roman" ga yaqin uslubni ishlab chiqdi.
20-asr realizmining dastlabki g'alabalari orasida. Geynrix Manning 1900-1910-yillarda yozilgan romanlari kiradi. Geynrix Mann (1871-1950) nemis satirasining ko'p asrlik an'analarini davom ettirdi. Shu bilan birga, Weerth va Heine singari yozuvchi ham frantsuz ijtimoiy tafakkuri va adabiyotidan sezilarli ta'sir ko'rsatdi. Aynan fransuz adabiyoti unga G. Mandan o‘ziga xos xususiyatlarni olgan ijtimoiy ayblovchi roman janrini egallashiga yordam berdi. Keyinchalik G. Mann rus adabiyotini kashf etdi.
G. Mann nomi «Jelli qirg'oqlar mamlakati» (1900) romani nashr etilgandan so'ng keng ma'lum bo'ldi. Ammo bu folklor nomi istehzoli. G. Mann o‘quvchini nemis burjuaziyasi dunyosi bilan tanishtiradi. Bu dunyoda hamma bir-biridan nafratlanadi, garchi ular bir-birisiz qila olmasalar ham, ular nafaqat moddiy manfaatlar, balki kundalik munosabatlarning tabiati, qarashlari va dunyodagi hamma narsa sotib olinadi va sotiladi degan ishonch bilan bog'lanadi.
Xans Fallada (1893-1947) romanlari alohida o'rin tutadi. Uning kitoblarini 20-yillarning oxirida Döblin, Tomas Mann yoki Hess haqida eshitmaganlar o'qigan. Ular iqtisodiy inqiroz yillarida arzimagan daromadga sotib olindi. Na falsafiy chuqurlik, na maxsus siyosiy tushuncha bilan ajralib turmasdan, ular bitta savolni qo'yishdi: qanday qilib kichkina odam omon qolishi mumkin? - Kichkina odam, keyin nima bo'ladi? - 1932 yilda nashr etilgan va juda mashhur bo'lgan romanning nomi edi.
Rasmlar. Keyinchalik o'zgarishlar, asosan, jamiyatdagi sezilarli ijtimoiy o'zgarishlar tufayli yuzaga keldi, bu esa tasviriy san'atdagi e'tiborni realizmga aylantirdi. Muddati realizm 19-asrning o'rtalarida frantsuz yozuvchisi Shampfleury tufayli paydo bo'lgan, rassom Gustav Kurbet Parijdagi Butunjahon ko'rgazmasida uning ishi ("Rassom ustaxonasi") rad etilgandan so'ng, ko'rgazma yonida o'z chodirini qurib, o'z chodirini tashkil qilgan. , "Le Realism" (Le Realisme) deb ataladi.
Rassom ustaxonasi
Xususiyatlari
Realistik rangtasvir uslubi tasviriy san’atning deyarli barcha janrlariga, jumladan portret, landshaft va tarixga tarqaldi.
Realist rassomlar uchun sevimli mavzular qishloq va shahar hayoti manzaralari, ishchilar sinfi hayoti, ko'chalar, qahva va klublar sahnalari, shuningdek, tanalarni tasvirlashda ochiqlikdir. Ajablanarlisi yo'q, bu g'ayrioddiy usul Frantsiyada ham, Angliyada ham ko'plab o'rta va yuqori sinf odamlarini hayratda qoldirdi, bu erda realizm hech qachon ushlanmagan.
Parket ishchilari. Caillebotte.
Realizmning umumiy tendentsiyasi Uyg'onish davri ustalari tomonidan qadimgi mifologiyani tasvirlashda odatiy bo'lganidek, "ideal" dan uzoqlashish istagi edi. Shu tarzda realistlar oddiy odamlar va vaziyatlarni tasvirlaganlar. Shu ma'noda, harakat umuman san'at ma'nosini belgilashda progressiv va yuqori ta'sirli siljishni aks ettiradi. Uslub impressionizm va pop-san'atning timsoliga aylanganiga qaramay, bizning davrimizda juda mashhur bo'lib qolmoqda.
Birinchi realistlar
Ilk realizmning qiziqarli vakillari: Jan-Fransua Mille, Gustav Kurbet, Onore Daumier. Bundan tashqari, Ilya Repinni ham eslatib o'tish kerak. Ushbu rus ustasining ba'zi asarlari ushbu janrda ajoyib deb tan olingan.
Kurbetning avtoportreti
20-asr realizmi
Dahshatli urushlar, global tushkunlik, yadroviy qurol sinovlari va boshqa voqealardan so'ng, 20-asr realistlari mavzu va g'oyalarda kamchilikka ega emas edilar. Darhaqiqat, zamonaviy realizm nafaqat rangtasvirga, balki san'atning boshqa sohalariga ham o'z ta'sirini o'tkazgan turli shakllar, tasvirlar va maktablarda o'zini namoyon qildi.
Verizm (1890-1900)
Ushbu italyancha atama Italiyada keng tarqalgan o'ta realizmga ishora qiladi.
Dengiz sohilidagi Silvestro Lega
Pretsisionizm (1920-yillar)
Amerikada paydo bo'lgan harakat. Nozik ishqibozlar shahar va sanoat muhitidan sahnalarni futuristik tarzda chizdilar. Ko'zga ko'ringan ustalar orasida Charlz Shiler, Jorjiya O'Kiffe va Charlz Demut bor.
Sotsial realizm (1920-1930)
"Sotsial realizm" janridagi rassomlar Buyuk Depressiya davridagi Amerika hayotidan sahnalarni tasvirlab, oddiy muammolar va kundalik hayotning murakkabliklariga e'tibor qaratdilar.
Rossiyada sotsialistik realizm (1925-1935)
Mamlakatni sanoatlashtirish davrida Stalin tomonidan tasdiqlangan ommaviy san'at turi. Sotsialistik realizm yangi odam va ishchini ulkan devoriy rasmlar, plakatlar va san'atning boshqa turlarida ulug'ladi.
Syurrealizm (1920-1930)
Yumshoq dizayn. Dali.
G'alati san'at shakli Parijda ildiz otgan. Dastlab g'oyalari Zigmund Freyd ijodiga asoslangan syurrealistlar ongsiz ongning ijodiy salohiyatini ozod qilishga intildi. Surreal san'atning ikkita asosiy turi mavjud - Fantaziya (bu yo'nalishdagi rassomlar Salvador Dali, Rene Magritte) va avtomatizm (Xuan Miro). Barcha g'alati va mashhurlikning nisbatan qisqa cho'qqisiga qaramay, uslub bugungi kunga doimiy ta'sir ko'rsatadi. Kundalik voqelik va fantaziya tasvirlarini birlashtirgan sehrli realizmni ham ta'kidlash kerak.
Amerika rasm va mintaqaviylik (1925-1945)
Ko'pgina rassomlar, jumladan Grant Vud (mashhur Amerika gotikasi muallifi, shu janrda yozilgan), Jon Styuart Karri, Tomas Xart Benton, Endryu Uayt va boshqa rassomlar Amerikaning o'ziga xos tasvirlarini qabul qilishga intilishdi.
Fotorealizm 1960-yillarning oxirida, ba'zi rasmlar fotosuratlar bilan deyarli bir xil bo'lgan paytda paydo bo'ldi. Yo'nalish ob'ektlari rassom tomonidan mohirlik bilan tasvirlangan banal va qiziq bo'lmagan narsalardir. Bu janrning birinchi rassomlaridan biri Richard Estes edi. Uning ishi hayratlanarli va bu harakat haqida tushuncha beradi.
Giperrealizm
1970-yillarning boshlarida realistik sanʼatning “superrealizm” va “giperrealizm” deb ham nomlanuvchi radikal shakli paydo boʻldi.
Boshqa yo'nalishlar
Albatta, bu realizmning barcha uslublari va kichik turlari emas, chunki boshqa narsalar qatorida ma'lum bir hududning an'analari va madaniyatiga asoslangan juda ko'p subjanrlar mavjud.
Rassomchilikda realizm yangilangan: 2017 yil 15 sentyabr Gleb
Realizmning metod sifatida vujudga kelishi adabiy jarayonda romantiklar yetakchi rol oʻynagan davrda sodir boʻladi. Ularning yonida, romantizmning asosiy oqimida Merime, Stendal va Balzak o'zlarining yozish sayohatlarini boshladilar.
Realizmning metod sifatida vujudga kelishi adabiy jarayonda romantiklar yetakchi rol oʻynagan davrda sodir boʻladi. Ularning yonida, romantizmga mos ravishda, ular yozish sayohatlarini boshlaydilar Merime, Stendal, Balzak . Ularning barchasi romantiklarning ijodiy uyushmalariga yaqin bo'lib, klassiklar bilan kurashda faol ishtirok etadilar. Aynan 19-asrning birinchi oʻn yilliklarida monarxiya Burbon hukumati tomonidan himoyalangan klassitistlar shu yillarda vujudga kelgan realistik sanʼatning asosiy muxoliflari edi.
Frantsuz romantiklarining deyarli bir vaqtning o'zida nashr etilgan manifesti - V.Gyugning "Kromvel" dramasiga "So'zboshi" o va estetik risola Stendal "Rasin va Shekspir" klassitsizm sanʼatining allaqachon eskirgan qonunlari toʻplamiga ikkita hal qiluvchi zarba boʻlgan umumiy tanqidiy yoʻnalishga ega.Ushbu eng muhim tarixiy va adabiy hujjatlarda Gyugo ham, Stendal ham klassitsizm estetikasini rad etib, sanʼatda tasvirlash mavzusini kengaytirish tarafdori. , taqiqlangan mavzularni bekor qilish va hayotni butun to'liqligi va qarama-qarshiliklari bilan ko'rsatish uchun. Bundan tashqari, har ikkalasi uchun ham yangi san'at yaratishda yo'naltirilishi kerak bo'lgan eng yuqori namuna bu buyuk Uyg'onish davri ustasi Shekspirdir (ammo Gyugo va Stendal tomonidan boshqacha qabul qilingan). Nihoyat, Frantsiyaning birinchi realistlari va 20-yillarning romantiklari ham nafaqat Burbon monarxiyasiga qarshilikda, balki o'zini o'rnatayotgan burjua munosabatlarini tanqidiy idrok etishda ham namoyon bo'lgan umumiy ijtimoiy-siyosiy yo'nalish bilan birlashtirilgan. ularning ko'zlari oldida.
Frantsiya tarixidagi muhim bosqich bo'lgan 1830 yil inqilobidan keyin realistlar va romantiklarning yo'llari ajralib chiqdi, bu, ayniqsa, 30-yillarning boshidagi polemikalarida aks etadi (masalan, ikki tanqidiy maqolaga qarang). Balzak Gyugoning "Hernani" dramasi va o'z maqolasi haqida "Romantik akatistlar" ). Biroq, 1830 yildan keyin ham klassiklarga qarshi kurashda kechagi ittifoqchilar o'rtasidagi aloqalar davom etdi. O'z estetikasining asosiy tamoyillariga sodiq qolgan romantiklar realistlarning (ayniqsa Balzakning) badiiy kashfiyotlari tajribasini muvaffaqiyatli o'zlashtiradilar, ularni deyarli barcha eng muhim ijodiy urinishlarda qo'llab-quvvatlaydilar. O‘z navbatida realistlar ham romantiklar ishini kuzatib borishdan, ularning har bir g‘alabasini doimiy qoniqish bilan kutib olishdan manfaatdor bo‘ladilar (bu, xususan, Balzakning Gyugo va J. Sand bilan munosabatlari bo‘ladi).
19-asrning ikkinchi yarmi realistlari. Merimedagi "qoldiq romantizm" uchun o'z o'tmishdoshlarini qoralaydi, masalan, uning ekzotizmga sig'inishi (masalan, ekzotik qisqa hikoyalar). "Matteo Falkon", "Kolombos" yoki "Karmen" ), Stendal bilan - yorqin shaxslarni va ularning kuchi bilan ajralib turadigan ehtiroslarni tasvirlashga bo'lgan ishtiyoqida ( "Parma monastiri", "Italiya yilnomalari" ), Balzakda - sarguzashtli syujetlarga ishtiyoqda ( "O'n uch kishining hikoyasi" ) va falsafiy hikoyalarda, romanda fantaziya usullaridan foydalanish "Yashil teri".
Bu tanbehlar asossiz emas. Gap shundaki, birinchi davr frantsuz realizmi - bu uning o'ziga xos xususiyatlaridan biri - va romantizm o'rtasida murakkab "oilaviy" bog'liqlik mavjud bo'lib, u, xususan, texnika va hatto individual mavzular va motivlarning merosxo'rligida namoyon bo'ladi. romantik san'atga xos (yo'qolgan illyuziyalar mavzusi, umidsizlik motivi va boshqalar). Frantsiyada realistik san'atning asoschisi sifatida romantizmning ahamiyatini ortiqcha baholab bo'lmaydi. O'z davrining burjua jamiyatining birinchi tanqidchilari aynan romantiklar edi. Ular, shuningdek, ushbu jamiyat bilan to'qnashuvga kiradigan yangi turdagi qahramonni kashf etishlari bilan bog'liq. Burjua munosabatlarini insonparvarlikning yuksak pozitsiyalaridan izchil, murosasiz tanqid qilish frantsuz realistlarining eng kuchli tomoni bo‘ladi, ular bu yo‘nalishda o‘zlaridan oldingilarning tajribasini kengaytirgan va boyitgan, eng muhimi, burjuaziyaga qarshi tanqidga yangi, ijtimoiy xarakter bergan. .
Romantiklarning eng muhim yutuqlaridan biri ularning psixologik tahlil qilish san'atida, individual shaxsning cheksiz chuqurligi va murakkabligini kashf etishida, insonning ichki dunyosini bilishida haqli ravishda ko'rinadi. Ushbu yo'nalishda Stendal tomonidan maxsus kashfiyotlar qilish kerak edi, u zamonaviy tabiiy fanlar va tibbiyot (xususan, psixiatriya) tajribasiga tayanib, inson hayotining ma'naviy tomoni haqidagi adabiyot bilimlarini sezilarli darajada aniqlaydi va psixologiyani bog'laydi. shaxs o'zining ijtimoiy mavjudligi bilan va insonning ichki dunyosini dinamikada, evolyutsiyada, bu shaxs yashaydigan murakkab muhitning shaxsiyatiga faol ta'siri tufayli taqdim etadi. Adabiy davomiylik muammosi bilan bog'liq holda realistlar tomonidan o'rganiladigan romantik estetikaning eng muhim tamoyili - istorizm tamoyili alohida ahamiyatga ega. Ma'lumki, bu tamoyil inson hayotini uning barcha bosqichlari dialektik jihatdan o'zaro bog'langan, har biri o'ziga xos xususiyatlarga ega bo'lgan uzluksiz jarayon sifatida ko'rib chiqishni nazarda tutadi. Romantiklar tomonidan tarixiy rang berish deb ataladigan bu so'z san'atkorlari o'z asarlarida ochishga chaqirilgan.
Biroq 20-30-yillar adabiyotida klassitsizmlar bilan keskin polemikada shakllangan tarixiylik tamoyili. o'ziga xos xususiyatga ega edi. Zamonaviy tarixchilar maktabining kashfiyotlari asosida ( Thierry, Mishel, Guizot ), tarixning asosiy dvigateli sinflar kurashi, bu kurash natijasini hal qiluvchi kuch esa xalq ekanligini isbotlagan realistlar tarixni yangicha mutolaa qilishni taklif qildilar. Bu ularning jamiyatning iqtisodiy tuzilmalariga ham, keng ommaning ijtimoiy psixologiyasiga ham alohida qiziqishini uyg'otdi (Balzakning "Inson komediyasi" "Chouanlar" bilan boshlanishi bejiz emas, uning so'nggi romanlaridan biri - "O'zbek xalqi". Dehqonlar" asarida dehqon psixologiyasini badiiy o'rganish tajribasi aks ettirilgan). Nihoyat, 19-asrning 2-yarmi sanʼatida romantiklar tomonidan kashf etilgan tarixiylik tamoyilining murakkab oʻzgarishi haqida gapirganda, shuni taʼkidlash kerakki, bu tamoyil nafaqat uzoq oʻtmish davrlarini tasvirlashda ham amalda qoʻllaniladi. romantiklar uchun xos), ammo ayni paytda Fransiya tarixiy taraqqiyotining muayyan bosqichi sifatida ko‘rsatilgan zamonaviy voqelik.
Buyuk realistlar o‘zlarining asosiy vazifasini voqelikni qanday bo‘lsa, shundayligicha badiiy qayta tiklashda, uning dialektikasi va shakllar xilma-xilligini belgilovchi bu voqelikning ichki qonuniyatlarini bilishda ko‘radilar. "Tarixchining o'zi frantsuz jamiyati bo'lishi kerak edi; men qila oladigan narsa uning kotibi bo'lish edi."- deydi Balzak "Inson komediyasiga so'zboshi" da ", realistik san'atning eng muhim printsipi sifatida voqelikni tasvirlashda ob'ektivlik tamoyilini e'lon qildi.
Ammo dunyoning ob'ektiv aksi 19-asrning birinchi yarmi yozuvchilari tushunchasida. - bu dunyoning passiv oyna aksi emas. Ba'zida, Stendal qayd etadi, "Tabiat g'ayrioddiy tomoshalar, ajoyib kontrastlarni taqdim etadi, ular ongsiz ravishda ularni takrorlaydigan ko'zgu uchun tushunarsiz bo'lib qolishi mumkin". Va, xuddi Stendalning fikrini olgandek, Balzak davom etadi: "San'atning vazifasi tabiatni nusxalash emas, balki uni ifodalashdir!"
Yassi empirizmni (19-asrning ikkinchi yarmidagi ba'zi yozuvchilar aybdor bo'lishi mumkin) qat'iyan rad etish 1830-1840 yillar klassik san'atining ajoyib xususiyatlaridan biridir. Shuning uchun munosabatlarning eng muhimi - hayotning hayot shakllarida rekreatsiyasi - Balzak, Stendal, Merime uchun fantaziya, grotesk, ramz, allegoriya kabi romantik uslublarni umuman istisno qilmaydi. Realistik san'atda voqelikning ob'ektiv aks etishi doimo organik ravishda sub'ektiv printsipni o'z ichiga oladi, bu birinchi navbatda muallifning voqelik kontseptsiyasida ajralib turadi. Rassom, Balzakning so'zlariga ko'ra, shunchaki o'z davrining yilnomachisi emas. U uning axloqini o'rganuvchi, tahlilchi olim, siyosatchi va shoirdir. Binobarin, realist yozuvchining dunyoqarashi masalasi uning ijodini o‘rganayotgan adabiyot tarixchisi uchun hamisha eng muhim masala bo‘lib qoladi. Rassomning shaxsiy hamdardligi u kashf etgan haqiqatga zid keladi. Realistning o'ziga xosligi va kuchi uning uchun hayotning eng oliy haqiqati nomi bilan bu sub'ektivlikni engish qobiliyatidadir.
Realistik sanʼat tamoyillarini asoslashga bagʻishlangan nazariy ishlardan alohida taʼkidlab oʻtish kerak. 1840-yillarda Balzak asarlari. “Adabiyot, teatr va san’at haqidagi maktublar”, “Baylni o‘rganish” va ayniqsa “Inson komediyasiga so‘zboshi”. romantizm va realizmning badiiy yutuqlarining boy tajribasini umumlashtirgan, uning estetik kodini har tomonlama va ishonchli tarzda rag‘batlantirgan.
19-asrning ikkinchi yarmidagi realizm ijodkorlik bilan ifodalanadi Flober , birinchi bosqich realizmidan farq qiladi. Romanda rasman e'lon qilingan romantik an'ana bilan yakuniy tanaffus mavjud "Madam Bovari" (1856) . San'atda asosiy tasvir ob'ekti burjua voqeligi bo'lib qolsa-da, uni tasvirlash ko'lami va tamoyillari o'zgarmoqda. 30-40-yillar romani qahramonlarining yorqin individual xususiyatlari o'rniga. oddiy, e'tiborga olinmaydigan odamlar keladi. Haqiqiy Shekspir ehtiroslarining rang-barang dunyosi, shafqatsiz janglar, yurakni ezuvchi dramalar tasvirlangan. "Inson komediyasi" Balzak, Stendal va Merimening asarlari o'z o'rnini "mog'or rangli dunyoga" beradi, buning eng ajoyib voqeasi zino, qo'pol zinodir. Rassomning o'zi yashayotgan va uning tasvirining ob'ekti bo'lgan dunyoga munosabatida birinchi bosqich realizmiga nisbatan tub o'zgarishlar qayd etilgan. Agar Balzak, Stendal, Merime bu dunyo taqdiriga qizg'in qiziqish ko'rsatgan bo'lsa va Balzakning fikricha, "Ular o'z davrining zarbasini his qilishdi, uning kasalliklarini his qilishdi, uning fiziognomiyasini kuzatishdi", ya'ni. O'zlarini zamonaviylik hayotiga chuqur aralashgan rassomlar sifatida his qilishsa, Flober zamonaviy voqelikdan tubdan ajralishni e'lon qiladi, bu uning uchun nomaqbuldir, bu unga mediaokratiyaning g'alabasi bo'lib tuyuladi. Biroq, uni "chiriyotgan dunyo" bilan bog'laydigan barcha iplarni sindirish va "fil suyagi minorasidan panoh topish" orzusi bilan o'zini yuqori san'at xizmatiga bag'ishlagan Flober o'zining zamonaviyligiga deyarli halokatli kishanlangan edi. butun umri davomida uning qat'iy tahlilchisi va xolis hakami bo'lib qoldi.
Aynan feodal monarxiya xarobalarida o'rnatilgan tuzumning g'ayriinsoniy va ijtimoiy adolatsiz asoslarini chuqur, murosasiz tanqid qilish 19-asr realizmining asosiy kuchini tashkil etadi. Ammo shuni unutmasligimiz kerakki, o‘tgan asrning buyuk sohiblari ijodiy uslubiga asos bo‘lgan tarixiylik tamoyili doimo voqelikni uzluksiz rivojlanishda, harakatda tasvirlashni belgilab beradi, bunda nafaqat retrospektiv, balki o‘z aksini topgan. hayotning istiqbolli ko'rinishi.
Balzakning burjua oligarxiyasiga qarshi ijtimoiy adolat uchun kurashayotgan respublikachilarda kelajak odamlarini ko'rish qobiliyati va uning ijodiga singib ketgan hayotiy tasdiqlovchi tamoyil shundan kelib chiqadi. Voqelikni tanqidiy tahlil qilish juda muhim ahamiyatga ega bo'lishiga qaramay, buyuk realizm ustalari uchun eng muhim muammolardan biri ijobiy qahramon muammosi bo'lib qolmoqda. Turli va ko'p rangli salbiy belgilar "Inson komediyasi" Balzak har doim ijobiy qahramonlar bilan to'qnash keladi, ular birinchi qarashda unchalik yaxshi emas, ehtimol "g'olib va jozibali". Ularda musavvirning insonga bo‘lgan so‘nmas ishonchi, qalbining bitmas-tuganmas xazinasi, aqlining cheksiz imkoniyatlari, matonat va shijoati, iroda va g‘ayrati mujassam. Ana shu ijobiy zaryad “Inson komediyasi”ga o‘ziga xos ma’naviy kuch bag‘ishlaydi, uning klassik variantida realizmning o‘ziga xos xususiyatlaridan dalolat beradi.