Sahnada "sintetik kubizm" (1912-1917) Pikassoning asarlari dekorativ va qarama-qarshilik xarakterini oladi. Rasmlarda asosan natyurmortlar turli xil buyumlar: musiqa asboblari, notalar, vino shishalari, chekish quvurlari, vilkalar pichoqlari, plakatlar va boshqalar tasvirlangan. Pikasso va Braque ham o'z asarlarida haqiqiy narsalardan foydalanganlar: devor qog'ozi, qum, arqonlar va boshqalar.
Ularning birinchi asarlari kollajlar edi "To'qilgan stul bilan natyurmort" (1912)
VA "Gitara (metall)" (1914).
U Pikassoning asaridan ilhomlanib yaratilgan Mingyillik ko'prigi (Millennium Bridge) Londonda.
Ammo Birinchi jahon urushi Pikasso va Jorj Brakning kubik tajribalarini to'xtatib, rassom hayotida yangi bosqichni belgiladi - "klassitsizm davri" (1917-1925). Aynan shu vaqtda u rus raqqosasini sevib qoladi Olga Xoxlova Sergey Diagilevning balet truppasidan, uning chiqishlari uchun Pikasso sahna ko'rinishi va liboslar yaratgan. Tez orada ular turmush qurishadi va ularning o'g'li Paulo tug'iladi.
Pikasso va Olga Xoxlova balet paradi uchun poster fonida, 1917 yil
Pablo Pikasso va Olga Xoxlova Biaritsada, 1918 yil
Olga Xoxlova stulda, 1917 yil
Parijning avangard bohem muhitidan Pikasso o'zini klassik balet va qadimgi Rim muhitida topadi. Butunlay yangi odamlar, teatr ssenografiyasi sohasida yangi ijodiy tajriba. Butun muhit realizmni, chizmaning obrazliligini talab qiladi va Pikasso hayotidagi bu o'zgarishlarga javob beradi. O'sha paytdan boshlab antiqa klassika, lekin o'ziga xos tarzda, uning asarlarining uslubini belgilab berdi. Bundan tashqari, rassom o'zi uchun yangi hayot tarzini olib boradi - u rus rafiqasi jalb qiladigan hurmatli dunyoviy muhitda harakat qiladi. Ular balet olamida yaqin aloqada bo'lishadi, boy uyga ega bo'lishadi, ijtimoiy tadbirlarda qatnashadilar va kostyumlar to'plarida raqsga tushishadi. Olga va o'g'li uning rasmlari ichida yashaydigan bosh qahramonlarga aylanadi.
Kreslodagi Olga portreti, 1917 yil
Manba, 1921 yil
Olga fikrda, 1923 yil
Onalik, 1921 yil
Olga, 1923 yil
Rassomning o'g'li Arlekin kabi kiyingan (Paulu portreti), 1924 yil
Va keyin bu rasm paydo bo'ldi "Raqs, uchta raqqosa, uchta raqqosa" (1925).
Buzilgan chiziqlar, tor bo'shliqda siqilgan buzilgan raqamlar, yovvoyi, yorqin ranglar, nisbatlarning deformatsiyasi, grotesk - biz ushbu rasmda ko'rgan narsalarni shunday tavsiflashimiz mumkin. Ammo Olga endi sevikli xotini emas edi, u g'azablangan, o'zining ijtimoiy odob-axloqi va kechki ovqatlarni yaxshi ko'rishi bilan zo'rlangan, shunchaki markazdagi ayol figurasiga qarang - go'yo u xochda o'ziga xos shafqatsizlik bilan xochga mixlangan va yuzi, ularning ikkitasi bor, agar siz to'g'ri qarasangiz, ikkinchisi esa yomon tabassum bilan ko'rinadi, agar siz boshingizni o'ng yelkangizga tushirsangiz.
Uning keyingi ishtiyoqi edi Mariya Tereza Valter, ular ko'chada tasodifiy uchrashgan paytda atigi 17 yoshda edi, Pikasso esa 45 yoshda edi.
Mari-Therese Valter, 1927 yil
Mari-Therese Valter onasining iti bilan, 1930 yil
Ularning sevgisi bir vaqtga to'g'ri keldi syurreal tajribalar Pablo (1925-1937). U uni yangi plastika izlashga ilhomlantirdi, bu davr rasmlarida mutlaqo o'ziga xos, silliq va elastik chiziq bor - Mari-Terezaning jozibali yosh tanasi o'ziga xos estetikani talab qildi. U barcha rasmlarda tanilgan - ko'zlari och sariq, rim profili va silliq tana konturlari.
Mariya Teresaning portreti, 1937 yil
Yorqin ranglar, nozik ranglar, mayinlik, shahvoniylik - Pikasso bu qizning mohiyatini qamrab oldi, uning muloyim tabiati va engilligini rasmlari orqali etkazdi.
Va u barcha tuvallarda takrorlanadi, qaerda tasvirlangan bo'lsa, faqat mohiyati.
To'q sariq beret va mo'yna yoqali ayol (Mari Tereza), 1937 yil
Derazadagi ayol (Mariya Tereza), 1936 yil
Orzu, 1932 yil
Va hatto bu rasm.
Yig'layotgan ayol, 1937 yil
Pikasso yangi sevgisini qo'lga kiritdi Doru Maar 1935-1945 yillar davomida u bilan birga bo'lgan.
Rassom va professional fotograf, u u bilan uchrashgan surrealistlar davrasiga ko'chib o'tdi. Uning asabiyligi va zaifligi deb nomlangan portretlar seriyasida tasvirlangan "Yig'layotgan ayol".
Yig'layotgan ayol, 1937 yil
Ro'molli yig'layotgan ayol, 1937 yil
20-asrning eng muhim rasmi "Gernika (1937), Ispaniyaning Gernika shahrining portlashi haqidagi dahshatli xabardan bir oy o'tgach, ketma-ket bir necha soat davomida bombardimon qilingan, bir necha ming snaryadlarni tashlab, uni er yuzidan butunlay yo'q qilgani haqida yozilgan.
Pikasso birinchilardan bo'lib bu dahshatli voqealarga og'riq bilan javob berib, kubizm uslubida qora va oq rangda rasm chizdi.
Biz zo'ravonlik va tartibsizliklar tufayli azob chekayotgan odamlar, hayvonlar va binolar o'zgarganini ko'ramiz. O‘lim, zo‘ravonlik, shafqatsizlik, iztirob va nochorlik manzaralari ularning bevosita sabablari ko‘rsatilmagan holda deyarli real tarzda tasvirlangan, oq-qora palitraning tanlanishi esa urushning jonsiz tabiatini aks ettiradi. Chap tarafdagi ayolga qarangki, dahshatdan ko‘zlari chayqalib, qo‘lida o‘lik bolani ushlab, og‘zidan tili osilib turgan og‘riq va chuqur iztirobning g‘ayriinsoniy qichqirig‘i keladi, qayerdadir bomba portladi va o'ngda - qo'llari dahshatdan ko'tarilgan, tepada va pastda olov tuzog'iga tushgan figura, o'rtada - iztirob ichida yiqilgan, nayza teshilgan ot, uning ostida o'lik, parchalangan, kesilgan qo'li hali ham saqlanmagan. gul o'sadigan qilich bo'lagini ushlab, pastki o'ngda, hayratda qolgan ayol markazga egiladi, uning befarq nigohi yorqin lampochkaga qaratilgan; otning yuqori o'ng tomonida biz antiqa niqobni ko'ramiz, go‘yo ro‘parasida bo‘layotgan manzaralarning guvohidek, qo‘lida yonib turgan chiroq bilan derazadan xonaga suzib kirayotgandek. Bularning barchasi ruhiy tushkunlik, taranglik, hissiy jihatdan kuchli ta'sirni keltirib chiqaradi va buning sababi bor! Ushbu ulug'vor rasm 1937 yilda Parijdagi Butunjahon ko'rgazmasida namoyish etilgan. Biroq, hamma tanqidchilar ham "Gernika" ni qabul qilishmadi: ba'zilari rasmning badiiyligini inkor etishdi, tuvalni "targ'ibot hujjati" deb atashdi, boshqalari rasm mazmunini faqat ma'lum bir voqea doirasida cheklashga harakat qilishdi va unda faqat tasvirni ko'rishdi. Bask xalqining fojiasi haqida. Madridning "Sabado Graphico" jurnali hatto shunday yozgan: "Gernika - juda katta hajmdagi tuval - dahshatli. Ehtimol, bu Pablo Pikasso hayotida yaratgan eng yomon narsadir.".
Tinchlik ramzi sifatida kaptar obrazi 1949 yilda Pikasso tomonidan yaratilgan. Biroq, bu qushni tanlagan o'zi emas, balki Tinchlik kongressi plakati uchun ramz qidirayotgan uning do'sti Lui Aragon qiziq. Uning tanlovi Pikassoning kaptar tasvirlangan gravyuralaridan biriga tushdi. Bu mavhum kaptar emas, balki Matiss Pikassoga sovg'a qilgan o'ziga xos qushning "portreti" edi.
Bu kaptar birinchi mashhur bo'ldi "Tinchlik kaptari". Pikasso bu rasmni o'z ijodining cho'qqisi deb hisoblamadi, lekin Aragonning tanloviga e'tiroz bildirmadi. Men unga faqat kinoya bilan aytdim:
“Bechora! U kaptarlarni umuman bilmaydi! Kabutarning muloyimligi, qanday bema'nilik! Ular juda shafqatsizlar. Menda bitta baxtsiz kaptarni o'ldirgan kaptarlar bor edi, ular ularga yoqmadi ... Ular uning ko'zlarini o'yib, bo'laklarga bo'lishdi, bu dahshatli manzara! Tinchlikning yaxshi ramzi!”
(Anri Gidelning "Pikasso" kitobidan iqtibos)
Keyinchalik u ushbu tasvirni grafik versiyaga aylantirdi.
Kabutar mavzusi unga hech kim kabi yaqin edi. Kabutarlar uning hayotida doimo mavjud bo'lgan, chunki uning otasi bu qushlarni yaxshi ko'rgan va kaptarxonani saqlagan.
Pikasso va kaptar, Parij, 1945 yil
Pikasso va kabutarlar, Kann, 1955 yil
Bu mavzu ko'pincha uning ijodida uchraydi.
Kabutarlar, 1957 yil
Kabutarlar, 1957 yil
Kabutar bilan bola, 1901 yil
60 yoshida Pikasso qiziqa boshlaydi keramika, u yunon vazalariga o'xshash mohirona haykaltarosh idishlar, loy ko'zalarning ulkan to'plamini yaratadi.
Seramika kulgili va juda iste'dodli. Rassom loy bilan ishlaganda o'zining ijod uslubini tuvalda etkaza olganga o'xshaydi.
Har bir mahsulotda keng, yaramas zarbalar, kulgili tafsilotlar va chiselning quvnoq zarbalari mavjud. Kishida loy qo‘lda haykal emas, cho‘tka bilan bo‘yalgandek taassurot paydo bo‘ladi. Shu bilan birga, shakllarning o'zi ijodkorning o'ynoqi kayfiyatini va uning noaniq iste'dodini ajoyib tarzda aniq ifodalaydi. Ba'zi asarlar antik janrlarga yaqin, boshqalari esa 16-17 asrlarning ispan palitrasida yaratilgan.
Pikassoning barcha kulolchilik ishlarini ikki turga bo'lish mumkin - tekis keramika va volumetrik.
Yassi narsalar qatoriga ko'plab plastinkalar, kosalar va tekis planshetlar kiradi. Siz asosan uning sevimli mavzularini topishingiz mumkin: buqalar jangi, mifologiya, rassom va model, ayol tasvirlari, hayvonlar, mavhum mavzular. Inson yuziga ega sevimli boyqushlar (boyo'g'li va echki o'sha paytda xo'jayinning uy hayvonlari edi) belgilar sonida ustunlik qiladi.
Ba'zi asarlar ko'proq eskizga o'xshaydi.
Uch o'lchovli keramika esa o'zining tartibsizligi bilan haykaltaroshlikka yaqin bo'lgan vaza va piyola bilan ifodalanadi.
Pikassoni turli xil narsalar bilan vaza kabi oddiy ob'ektni "kesib o'tish" qiziqarli edi. Bir turdagi bo'rilar paydo bo'ladi: qush vaza, yuz vaza, ayol vaza, buqa vaza.
Daraxt-boyqush-ayol, 1951 yil
Ayol, 1955 yil
Pikasso butun umri davomida ayollardan ilhomlangan, ular uning rasmlarida yashaydilar va boshqa rassomlarni ilhomlantiradilar.
Fransuaza Gilot
Yashil qalpoqli ayol portreti, 1947 yil
Soch to'rli ayol, 1949 yil
Jaklin Rok
Uning ikkinchi qonuniy va sevimli xotini, uni shunchaki sevib, uni butparast qilib, Pikassoning yomon fe'l-atvoriga muloyimlik bilan bardosh berib, uni poydevorga qo'ydi. Jaklin Roke juda go'zal ayol, mayin, nozik va qora sochli, ajoyib profilga ega bo'lib, unda Pikasso har doim Delakrua va Matiss tomonidan tasvirlangan sharqona haram qahramonlari bilan o'xshashliklarni ko'rgan va keyin o'zi Jaklinni qo'lga olgan. sharqona go'zallik tasviri. Deyarli 20 yil davomida u deyarli uning yagona modeli bo'lib, uning 400 ga yaqin portretini chizgan.
Turk kostyumidagi o'tirgan ayol (Jaklin), 1955 yil
Kresloda turkcha libos kiygan ayol, 1955 yil
Studiyadagi ayol, 1956 yil
Yashil libosdagi ayol portreti, 1956 yil
Ayolning boshi, 1960 yil
Ayolning boshi, 1963 yil
Jaklin stulda o'tirgan, 1964 yil
Valorisdagi hayoti va faoliyati davomida Pikasso o'zining muxlisi bo'lgan yosh qiz bilan uchrashdi va u bilan qisqa vaqt ichida qiziqib qoldi. U uni kuchli badiiy faoliyatga ilhomlantirdi - uch oy ichida u uning 40 ga yaqin portretini chizdi. Ular o'zlarining xarakterli detallari - o'ynoqi ot dumi bilan osongina aniqlanadi.
Silvetta Devid portreti, 1954 yil
Aytmoqchi, Brigitte Bardot o'z uslubini Silvettadan qabul qildi.
Jamoatchilik sevimli, yorqin va dunyoga mashhur rassom, u ajoyib badiiy edi, bu uning erkin uslubida aks etdi.
Mashhur yelek Pikassoning har ikkinchi fotosuratida mavjud bo'lib, uning uslubi va xarakterini o'zida mujassam etgan. Yelek- mustahkamlik, sarguzasht va dengizga abadiy muhabbat belgisi sifatida. Rassom unga biroz badiiylik qo'shdi.
Men unga taqlid qildim Andy Warhole
Va Jan-Pol Gotye.
Pikasso zamonaviy san'atga ulkan hissa qo'shdi, o'zining kelib chiqishida turib, boshqa rassomlarni ilhomlantirdi, masalan Jekson Pollok(XX asrning ikkinchi yarmi san'atiga sezilarli ta'sir ko'rsatgan amerikalik rassom, mafkurachi va mavhum ekspressionizm etakchisi).
Uning ta'sirini hamma narsada ko'rish mumkin, bundan tashqari - bu shubhasizdir brend, bu darhol e'tiborni tortadi.
Moda
Chop etish
Biznes g'oyalar
Pikasso ortda qoldi 43 ming ish, san'atga katta ta'sir ko'rsatgan va 20-asrning eng taniqli ustalaridan biriga aylangan.
Pikassoning "Yig'layotgan ayol" - XX asr tasvirlaridan biri
Metropoliten muzeyida "Pikassoning yig'layotgan ayoli" ko'rgazmasi ochildi, unda yigirma yil davomida yaratilgan 70 dan ortiq ayollar portretlari - 20-yillarning boshidan 40-yillarning boshlarigacha. Ko'rgazma, odatda, XX asrning eng buyuk rassomi - Barokko gigantlari bilan taqqoslanadigan yagona Pikassoning keng ko'lamli ko'rgazmasi kabi katta shov-shuvga sabab bo'ldi. Pikassoning asrimizning dramatik voqealari bilan chambarchas bog'langan ishi bizni nafaqat portretlari ko'rgazmada namoyish etilgan uchta ayol - Olga Xoxlova, Dora Maar va Mari-Terez Valter haqida, balki asrning asosiy to'qnashuvlari haqida ham o'ylashga majbur qiladi. . Ko‘rgazma haqida san’atshunos ARQADIY IPOLITOV yozadi.
1937 yilda Pikasso "Yig'layotgan ayol" rasmini chizdi. Unda ayolning azob-uqubatlardan buzilgan yuzi tasvirlangan. Tomoshabin bu yuz ekanligini faqat taxmin qilishi mumkin, chunki portret qat'iy geometrik chiziqlarning tartibsizligidan paydo bo'ladi. Haqiqiy nisbatlar buziladi va bitta g'oyaga bo'ysunadi: yuzni dahshatli, shaklsiz, dahshatli narsaga aylantiradigan azob-uqubatlarni etkazish. Rassom bu vazifani to'liq muvaffaqiyatli bajardi va Pikassoning ajoyib sarobi keyingi darslik fotosuratlarini esga oladi. Misol uchun, 1939 yilda nemis qo'shinlarining Pragaga kirishini kutib olish uchun ko'chalarga yig'layotgan chexlarning hujjatli fotosuratlari. Yig'lash talvasalari ularning yuzlarini buzadi, lekin qo'llari fashistik salom bilan ko'tariladi. Shunday qilib, ikki yildan kamroq vaqt o'tgach, haqiqat "hayratlanarli" Pikassoni ortda qoldirdi.
"Yig'layotgan ayol" 1937 yil oktyabr oyidan boshlanadi. Bir oz oldin, may oyida u Ispaniyadagi fuqarolar urushi voqealari ta'sirida yozilgan mashhur "Gernika" ni yaratdi. 1937 yil 26 aprelda nemis samolyotlari general Frankoning buyrug'i bilan Gernika shahrini bombardimon qildi va uni deyarli yer yuzidan yo'q qildi. Vayron qilingan Gernikaning fotosuratlari darhol frantsuz gazetalarida paydo bo'ldi. Shaharning vayron bo'lishi XX asrning na eng katta, na eng qonli harbiy jinoyati bo'lib chiqdi, ammo bunday harakatlarga hali o'rganmagan xalqaro hamjamiyat dahshatli tushkunlikka tushdi. Pikasso Franko rejimiga qarshi ochiq xat yozdi va o'zining she'riy satrlarida eng yaxshi tasvirlangan rasmni yaratdi: "...bolalar yig'lashi, ayollar yig'lashi, qushlarning yig'lashi, gullar yig'lashi, toshlarning yig'lashi. va nurlar ..."
"Yig'layotgan ayol" "Gernika" ning o'ziga xos yozuvi edi. Ko'pgina tadqiqotchilar bu rasmni katta tuvaldagi figuralardan biri bilan bog'laydilar va ular o'rtasida to'g'ridan-to'g'ri o'xshashlik bo'lmasa-da, ikkala asar ham bir-biri bilan chambarchas bog'liqligi aniq. Odatda "Yig'layotgan ayol" buyuk rassomning unga unchalik xos bo'lmagan ijtimoiy imo-ishoralari kontekstida ko'rib chiqiladi. Ayollar portretlari ko'rgazmasi ochiqdan-ochiq lirik ko'rinib turganidek, bir qarashda "Pikassoning yig'layotgan ayoli" deb nomlangani ham bir qarashda hayratga soladi.
1937 yilda Pikasso ispan voqealariga bag'ishlangan ko'plab rasmlar, nashrlar va chizmalar yaratganida, uning hayoti tashqi tomondan tinch va baxtli edi. Rassom do'sti Dora Maar bilan birgalikda Parij markazidagi atelyeni ijaraga oladi va Frantsiya va Shveytsariya janubiga sayohat qiladi. U Pikassoni faylasuf va yozuvchi, siyosiy iqtisodiy, etnologik va madaniy asarlar, shuningdek, hikoyalar va romanlar muallifi Georges Bataille bilan tanishtirdi. Bataille Pikassoning juda yaqin do'sti bo'ldi va rassomning atelyesida tez-tez Markiz de Sadening muxlisi tomonidan tashkil etilgan estetik jamiyatining yig'ilishlari bo'lib o'tdi. Pikassoning ushbu davrdagi asarlari qizg'in erotizm bilan ajralib turadi, bu yosh Mari-Teres Valterning obrazlarida seziladi. Sariq go'zallik Pikassoning sevimli ilhomlantiruvchisiga aylandi va unga Dora Maarga qaraganda tez-tez suratga tushdi. Ammo hosil bo'lgan kompozitsiyalarni juda shartli ravishda portret deb atash mumkin - ularning asosiy mavzusi yumaloq shakllar va chiziqlarning sehrli mukammalligi edi.
Joie de vivreni ulug'laydigan bunday asarlar bilan bir qatorda, Pikasso 1937 yildagi "O'yinchoq kemali qizlar" kartinasidagi kabi o'z tasavvuri bilan dahshatli syurreal yirtqich hayvonlarga aylantirilgan ayol figuralarini chizdi. Bularning barchasi 1940 yildagi "Sochlarini taragan ayol" bilan yakunlanadi. Bu erda yalang'och ayol figurasi qo'rqinchli ximeraga o'xshaydi. Aytishga hojat yo'q, bu narsa Frantsiya boshiga tushgan dahshatning allegoriyasiga aylandi. Ammo paradoksal tarzda, "Yig'layotgan ayol" va "Sochini taragan ayol" va "Gernika" ning buzilgan ayol yuzlarida Dora Maar va Mari-Terese Valterning xususiyatlari ham seziladi. Pikassoning ayol portretlari ko'rgazmasiga berilgan nom esa tasodifiy emas.
(13-betda tugaydi)
Pablo Pikasso 1920-yillar
Pablo Pikasso. "O'tirgan ayol" (Fernanda portreti) 1909, 81×65 sm, moyli, kanvas
Pablo Pikassoni hamma biladi - ajoyib rassom, lekin uni ayollarga murojaat qilgan tomondan kam odam biladi. Uni xavfsiz tarzda halokatchi deb atash mumkin - deyarli hamma sevganlari aqldan ozgan yoki o'z joniga qasd qilgan. U ayolning umrini uzaytirishini, agar kimgadir qiziqsa, butun bir turkum asarlar yaratganini aytdi. Bundan roppa-rosa 45 yil muqaddam, 91 yoshida Pikasso olamdan o'tdi - biz sizni rassomning yetti muzasini eslashga taklif qilamiz.
Fernanda Olivier
Pikasso o'zining birinchi buyuk sevgisi bo'lgan modeli Fernanda Olivye bilan 1904 yilda Parijda uchrashdi. Fernanda paydo bo'lishi bilan Pikassoning ma'yus rasmi rangga ega bo'ldi. Ular yosh edilar, tezda bir-biriga yaqinlashdilar va rassomning Parijdagi birinchi o'n yilligidagi qashshoqlik va qorong'ulikdan birga o'tishdi. Odamlar uning rasmlarini sotib olishni boshlaganlarida, ularning munosabatlari allaqachon tugagan edi. Pikasso o'zining sobiq sevishganlari bilan afsuslanmasdan ajrashdi: bu Fernanda bilan rassom Marsel Humbert bilan uchrashganda sodir bo'ldi, u kubizmning uch yillik davrida uning mehriga aylangan. Fernandaning "Nokli ayol" portreti kubizmning dastlabki davridagi birinchi tajribalardan biridir.
Pablo Pikasso, "Nokli ayol (Fernanda)", 1909 yil
Fernande Olivier, taxminan 1909 yil
Olga Xoxlova
Pikasso birinchi rafiqasi va birinchi farzandining onasi balerina Olga Xoxlova bilan 1917 yilda Italiyada "Rossiya fasllari" filmida ishlayotgan vaqtida tanishgan. Diagilev Pikassoni rus ayollari bilan hazillashmasliklari, ularga uylanishlari haqida ogohlantirgan. Olga Xoxlova nafaqat Pikassoning xotini bo'ldi - u pravoslav marosimiga ko'ra unga uylandi. 17 yillik ziddiyatli oilaviy hayotdan keyin ajralishdi, ular hech qachon ajralishmadi - Pikasso mulkni teng ravishda taqsimlashni istamadi, bu nikoh shartnomasi shartlarida talab qilinadi.
Xotini uchun salqinlik bilan birga Xoxlova juda yaxshi ko'rgan burjua hayotining sovuqligi keldi. Rasmlarda keskin munosabatlar o'z aksini topdi - agar ularning sevgi hikoyasi boshida Olga portretlari realistik bo'lsa, nikoh buzilganida, Pikasso uni faqat syurrealizm uslubida chizgan. "Shlyapali ayol" 1935 yilda, Olga Pikassoning bekasi Mari-Terez Valterdan farzand ko'rganini bilgan yili yaratilgan. Garchi u o'z-o'zidan ketgan bo'lsa-da, Pikassoni ko'p yillar davomida ta'qib qildi - 1955 yilda uning o'limi rassomga faqat engillik keltirdi. 
Pablo Pikasso, "Shlyapali ayol (Olga)", 1935 yil
Olga Xoxlova, taxminan 1917 yil
Mariya Tereza Valter
Mari-Therese Valter 1927 yilda Pikassoning hayotida paydo bo'lgan. U endigina 17 yoshda edi, u allaqachon 45 yoshda edi. Rassom bilan uchrashgunga qadar u hatto uning ismini ham eshitmagan edi. 1935 yilda Valter qizi Mayyani dunyoga keltirdi, u onasi bilan ajrashgandan keyin ham unga tashrif buyurishni davom ettirdi. Ko'p yillar davomida Mariya Tereza o'zining sobiq sevgilisiga yumshoq maktublar yozgan va u yangi do'stlariga o'qigan. U Pikassoning o‘limidan to‘rt yil o‘tib o‘z joniga qasd qildi. Odatda rassom uni qisqa sochli sarg'ish ayol sifatida tasvirlagan, ammo 1937 yilgi portretda yorqin bo'yanish va bo'yalgan mixlar paydo bo'ladi - bu Pikassoning Dora Maar bilan ishqiy munosabatda bo'lganidan dalolat beradi. 
Pablo Pikasso, "Mari-Terezaning portreti", 1937 yil
Mari-Therese Walter, taxminan 1928 yil
Dora Maar
Dora Maar - Pikassoning o'sha "yig'layotgan ayol". Ushbu syujet nafaqat rassomning bu ayolning xarakterini idrok etishini, balki Evropadagi urushdan oldingi kayfiyatni ham aks ettiradi. 1935 yilda ular tanishgan paytda, Dora allaqachon taniqli rassom va fotograf edi - ularning munosabatlari romantik emas, balki ko'proq intellektual xususiyatga ega edi. To'qqiz yillik romantikadan keyin Pikasso bilan tanaffus Dorani psixiatriya klinikasiga olib keldi va so'nggi yillarda u yolg'iz hayot kechirdi. Bu erda "yig'layotgan ayollar" seriyasidagi eng mashhur rasmlardan biri. 
Pablo Pikasso, "Yig'layotgan ayol (Dora Maar)", 1937 yil
Dora Maar, taxminan 1955 yil
Fransuaza Gilot
Fransuaza Gilot - Pikasso bilan o'n yillik munosabatlaridan so'ng undan qutulishga muvaffaq bo'lgan yagona ayol. Rassom o'zining nabirasi bo'lish yoshiga yetgan Fransuaza bilan 1943 yilda restoranda uchrashdi - u ajoyib suhbatdosh edi va vaqt o'tishi bilan Pikasso unga muhtoj bo'lib qoldi. Fransuaza unga ikki farzand, o'g'li Klod va qizi Palomani tug'di va 1953 yilda ular bilan birga ketdi va Pikassoning ta'siridan psixologik muammolarsiz qutulishga muvaffaq bo'lgan yagona ayol bo'ldi - u rassom bo'ldi, ikki marta turmushga chiqdi va yozgan. Entoni Xopkins ishtirokidagi Pikasso bilan hayot kechirish filmiga asos bo'lgan Pikasso haqidagi kitob. "Gul ayol" obrazi 1946 yilning bahorida, rassom Fransuazani o'zi bilan birga yashashga ko'ndirganda paydo bo'ldi. 
Pablo Pikasso, "Gulli ayol (Fransuaza Gilot)", 1946 yil
Fransua Gilot, 1973 yil
Silvette Devid
Pikasso bilan hech qachon yaqin munosabatda bo'lmagan Silvette Devid 1950-yillarda rassomning ilhomiga aylandi - u 1954 yilda unga bir necha bor suratga tushdi, natijada bir qator asarlar paydo bo'ldi - siz ularni sarg'ishning mayin dumi bilan osongina taxmin qilishingiz mumkin. Soch. Silvetta bilan munosabatlar sodir bo'lmadi - qiz har doim kuyovi bilan birga edi va u o'zini mashhur odamning yonida noqulay his qildi, lekin buyuk rassom bilan uchrashish uning qo'llarida o'ynadi - Pikasso unga portretlardan birini berdi va pul bilan. Uning sotilishiga u Parijda uy sotib olishga muvaffaq bo'ldi. 
Pablo Pikasso, "Yashil kreslodagi Silvetta Devidning portreti", 1954 yil
Silvette Devid, 1954 yil
Jaklin Rok
Jaklin Roke - Pikassoning so'nggi muhabbati va ikkinchi rasmiy rafiqasi - so'nggi 20 yil ichida uning suratlarining bosh qahramoniga aylandi. 1953 yilda ular uchrashganida, u 27 yoshda edi, u 73 yoshda edi. Jaklin o'zining qiyin fe'l-atvoriga toqat qildi va uni monsenyor deb atadi - u o'limigacha u bilan birga yashadi. U Pikassoning ketishini jinnilik yoqasiga kelib, qattiq qabul qildi va 13 yil o'tgach, uning asarlarini retrospektiv qilish arafasida u o'zini otib tashladi. "Qo'llarini kesishgan Jaklin" - Pikassoning so'nggi ilhomining eng mashhur portretlaridan biri. 
Pablo Pikasso, Jaklin qo'llari bilan, 1954 yil
Jaklin Rok, 1955 yil
Izohlar
2016Aleksandr, Belgorod
31 mart
Ajoyib, ajoyib rasm. Tashqi go'zallik va chuqur bo'shliq va ichidagi og'riq. Bu naqadar zamonaviy.Atrofimizda shunday ayollar qancha!
2015
2013
Roman, Sankt-Peterburg
17 dekabr
Rasm juda juda chiroyli! Menda uyda osilgan mutlaqo bir xil nusxa (moyda) bor, xuddi asl nusxasi kabi, aynan bir xil o'lchamda. Bu rasm juda yaxshi rassom tomonidan yaratilgan. Men uyimda bu rasm borligidan xursandman, bunga to'ymayman.
Ular 120 ming rubl taklif qilishdi, lekin men uni sotmoqchi emasman; bu juda yaxshi nusxa))
Pol,
29-may
Ajoyib rasm, g'ayrioddiy ranglar oralig'i. Jonli ko'rishga arziydi, hissiyotlar bo'roni.
Milana, Sochi
27 mart
Menga bu rasm yoqadi!!Rassom o'z his-tuyg'ularini va hissiyotlarini ifodalaydi.Rassomlar har doim o'zlaridan bir parcha, hatto kichik bo'lsa ham, uni qoldiradilar.Bu erda rassom o'z dardini, qanchalik yomon va qayg'uli ekanligini aniq ifodalab berdi.Pablo Pikasso xiyonat qildi geometrik figuralar atamasi, shekilli, u o'shanda yig'laganimizda ichimizda nima bo'layotganini aytmoqchi bo'lgan.Bu qizdan juda afsusdaman.
Kirill, Kovrov
03 mart
Suratdan bir ayol g'am va dardga to'la tubsiz ko'zlari bilan bizga qaraydi.Qo'lida chidab bo'lmas og'riqlarga chidagandek tishlariga mahkam qisgan ro'molcha.Faqat bu og'riq jismoniy emas, balki Rasm juda kuchli qayg'u va sog'inish tuyg'usini ifodalaydi, chunki bu juda g'ayrioddiy rasm yorqin va boy ranglarda bo'yalgan.Ayolning orqasida uning atrofida qayg'usiga sherik bo'lmagan baxtli dunyo ramzi bo'lgan sariq devor bor. g'am o'tib ketishini ko'rsatadi.Vaqt davolaydi.
2012
Olya-la, Krasnoyarsk
01 noyabr
Bu rasmda men nafaqat ayolning qayg'usini, balki uning ichki kechinmalarini ham ko'raman
Aleksey,
10 iyun
Tushunish tirishqoqlikni talab qiladi. Shuning uchun bu san'at, tabiatda ko'rmaydigan narsa! 1000-rasmdan keyin mohiyat tafsilotlarda chuqurroq yashirina boshlaydi.
Besh yoshda, Xabarovsk
27-may
Bolaligimda "Fan va hayot" jurnalidagi bu rasm meni juda qo'rqitdi. Bundan tashqari, ba'zi bemorlar dunyoni xuddi Pikasso kabi ko'rishlari aniqlanganligi haqida zaharli sharh bor edi. Bu shunday xulosaga keladi: u kasal emasmidi ...
Yillar o'tib, men hamma narsa ancha chuqurroq va yaxshiroq ekanini angladim. Lekin badiiy masalalarda gazetalarga ishonmaslik kerak.
Dima, Zaporojye
15 yanvar
Qandaydir g'alati. (qandaydir ahmoqlik (boshqa odamning izohi))
2011
2010
Marusya, Barnaul
28 dekabr
Meni ko‘proq hayratda qoldirgani, rassom ayolning qayg‘usini toza, yorqin va boy ranglar yordamida qanday qilib yetkaza olgani.
Tatyana, Volgodonsk
06 sentyabr
Bu qayg'uni aniqroq aytib bo'lmaydi...
Valentina, Sankt-Peterburg
04 sentyabr
Haqiqiy qayg'u! O'zing yig'lashing mumkin!
Nastya, Moskva
02 avgust
Aytgancha, bu rasm Pablo Pikassoning eng ifodalisidir. Ko'rinib turibdiki, qayg'u shunchalik yomon bo'lishi mumkin emas.
Natalya,
20 aprel
U rasm chizayotganda o'zini xafa qilgan bo'lsa kerak...
2009
Natali, Moskva
07 noyabr
va menimcha Doraning temperamenti juda to'g'ri berilgan
Evgeniy, Samara
28 oktyabr
Ayolga achinarli, rassom uni qattiq jarohatlagan. Shunday qilib, u qichqiradi.
Kolya, Lutsk
03 fevral
rasm haqiqatdan ham ta'sirli. Garchi bu mutlaqo mavhum bo'lsa-da, ayolning azoblari samarali va real tarzda etkaziladi. super.
Ispaniyalik rassom Pablo Pikassoning rasmi * "Yig'layotgan ayol"
Yaratilgan yili: 1936 yil
Texnika: Tuvalga moyli
Olchamlari: 61 x 50 sm
To'plam: London, Teyt galereyasi
Ijod davri: Urush yillari
Mavzular: Yig'layotgan ayol
Pablo Pikassoning "Yig'layotgan ayol" rasmining tavsifi
Pablo Pikasso har doim o'zining rasm chizish qobiliyati bilan odamlarni hayratda qoldirgan. Uning rasmlari doimo durdona asarga aylandi. Albatta, Salvador Dali ko'proq ekstravagant edi, lekin Pikassoning atrofidagi dunyo haqida ham o'ziga xos tasavvurga ega edi. Buning isboti, masalan, "Yig'layotgan ayol" kartinasi.
Rassom tomonidan ishlatiladigan yorqin ranglarga qaramay, rasm juda achinarli. Yig'layotgan ayolga qaragan har bir kishi buni tushunadi, uning ko'zlarida tasvirlab bo'lmaydigan qayg'uni his qiladi. Unga bir marta qaraganingizdan so'ng, siz unga nima bo'lganini qiziqtira boshlaysiz. Bunday azob ayolning ko'zlarida aks etadi, siz beixtiyor unga hamdard bo'la boshlaysiz. Ehtimol, u sevganini yo'qotib, yuragi parcha-parcha bo'lgandir. Bunday chuqur qayg'u va baxtsiz yuz ifodasining asl sababi nima ekanligini taxmin qilish mumkin.
Muallif go'yo yorqin niqobni ko'tarib, tomoshabinlarga ayolning haqiqiy his-tuyg'ularini namoyish etadi. U bu haqiqatni kulrang, xira ranglarda tasvirlaydi: ayolning ro‘molchani qanday tutib, yuziga bosganini, tishlarini mahkam qisib, ko‘z yoshlarini bor kuchi bilan ushlab turishga urinayotganini. Lekin ular ruxsat so'ramasdan yonoqlaringizni pastga aylantiradilar.
Qayg'u va umidsizlik tuvalda tasvirlangan ayolning yuzini buzdi. Pablo Pikassoning uslubi tufayli u allaqachon tanib bo'lmas. Ko'pgina ayollar iste'dodli rassomga suratga tushganliklarini tan olishdi, ammo buni isbotlab bo'lmadi. Va so'zlarning haqiqiyligini qanday tekshirish mumkin edi? Muallif hech qanday imkoniyat qoldirmadi. U ayol obrazini tanib bo'lmas darajada pardaladi. Yoki xonimning o'zi anonim qolishni xohlagandir. Balki uning qayg‘usi shunchalik kuchliki, u hech kim tomonidan tanimay qolishni xohlardi. Hamma Pikassoning modeliga kim aylanganini taxmin qilishi va ustaning his-tuyg'ularni etkazishdagi mohirona ishiga qoyil qolishi mumkin.
Pablo Pikasso "Yig'layotgan ayol" (1937).
Kanvas, moy. 61 x 50 sm
Teyt galereyasi, London
Rassom to'qqiz yil davomida (1936-45) yaqin munosabatda bo'lgan xorvatiyalik arxitektorning qizi, professional fotograf Dora Maar tasvirlangan. Dora go'zallik va xunuklikni, hashamat va qashshoqlikni sirli va dahshatli surrealizmga birlashtirgan holda nogironlar, ko'rlar va klochardlarni suratga oldi. Dora ishi jasur va avangard edi; tanqidchilar uning uslubini "fojiali barokko" va "falokat estetikasi" deb atashgan. Maar u bilan uchrashganida ijodiy inqirozni boshidan kechirgan Pikasso uchun intellektual vositaga aylandi. U uni avangard harakati va siyosiy mavzularga undadi.
Maar rassomga suratga olishni o'rgatdi va uning ta'siri ostida u rasm chizishni boshladi. Ular birgalikda shishaga o'ziga xos "fotogravyuralar" yasadilar, ulardan katta negativlar singari, fotografik qog'ozga ham bosdilar. Dora ko'p yillar davomida Pikassoning asosiy modeliga aylandi. "Yig'layotgan ayol" rasmida u o'z sevgilisining yuzini tom ma'noda bo'laklarga bo'lib, haqiqiy qayg'uning o'lik rangpar ichki qismini ochib berdi: og'iz azob-uqubatlardan buziladi, tishlari g'ijimlangan ro'molda yirtilib ketadi. Ushbu oq "ichki mohiyat" da qo'l izlari ko'rinadi. Biz yig'laganimizda deyarli har doim kaftlarimiz bilan yuzimizni siqib, ko'z yoshlarimizni artib tashlaymiz - usta bu qo'llarni doimo yuzimizga cho'zilgan holda tasvirlagan. Ko'zlar ko'ndalang tikilgan ikkita tugmachaga o'xshaydi - yig'layotgan ayolning nigohida ko'z qorachig'i o'rniga o'lik plastik xochlar hayotni kesib o'tadi. "Yig'layotgan ayol" urushda erlari va o'g'illarini yo'qotgan barcha qayg'uli ayollarning umumiy obrazidir.