Per-Auguste Renoir eshkak eshuvchilarning nonushta tavsifi. Eshkakchilarning nonushtasi. Rasmda tasvirning chuqurligi haqidagi yangi tushuncha aks etgan

Frantsuz rassomi Per Auguste Renoir impressionistlar orasida birinchi bo'lib parijliklar bilan muvaffaqiyatga erishdi. Renuar nafaqat portret, balki landshaft, natyurmort va janr sahnalarining ham ustasi edi. Uning eng mashhur rasmlaridan biri "Eshkakchilarning nonushtasi" 1880-1881 yillarda chizilgan.

Renoirning rasmida Chatoudagi Fournet restoranining yuqori terasida nonushta qilayotgan bir guruh do'stlar tasvirlangan. Chatou qishlog'i Parijning g'arbida Sena bo'yida joylashgan La Grenouillere ("Elkaklar hovuzi"), Bruzival va Argenteuil kabi kurort shaharlari yaqinida joylashgan edi. Chatouga Gare Saint-Lazaredan poezdda osongina borish mumkin edi va qayiqda sayr qilish, mazali taomlar va tunash uchun mashhur joy edi. 1880 yil oxirida Renoir Chatouda qoldi va Fournet restoranida bir nechta asarlarni chizdi. “Eshkakchilarning tushligi” ko‘pincha Renuarning “Mulin de la Galettedagi ball” (1876) asari bilan taqqoslanadi. "Eshkakchilarning tushligi" rassomning "1880 yilgi Parij saloniga sharh" muallifi yozuvchi Emil Zolaga javobi deb ishoniladi. Zola impressionistlar ijodini “tugallanmagan, mantiqsiz, bo‘rttirilgan” deb tanqid qilib, ularni zamonaviy hayotni aks ettiruvchi yanada mustahkam va murakkab asarlar yaratishga undagan.

Auguste Renoir "Eshkakchilarning nonushtasi", 1880-1881

"Eshkak eshishchilarning tushligi" uchun (tuvalga moyli 130x173) Renuarni Chatouga alohida kelgan do'stlari suratga olishgan. Chap tomonda itli ayol - Alina Sharigo, u Renoirning sherigi, keyin esa uning rafiqasi edi. Uning orqasida restoran egasining o'g'li Alfons Furnet Jr. O'ng tarafdagi guruhda siz rassom Gustav Kaylebotni taniy olasiz, uning yonida model Anjele Legault o'tirgan va jurnalist Antonio Madjiolo ularga suyanib o'tirgan. Shuningdek, rasmda Renuar aktrisa Jan Samari, Baron Raul Barbier, shoir Jyul Laforg va boshqalarni tasvirlagan.

Sahnaning ko'rinadigan qulayligiga qaramay, uning kompozitsiyasi ehtiyotkorlik bilan qurilgan. Tomoshabinning nigohi o'ng tomonda oldingi o'rinda o'tirgan Kaylebotdan, panjaraga suyanib turgan qizga, keyin esa Sena va Chatou temir yo'l ko'prigidagi qayiqlarga mohirona qaratilgan. Barcha belgilar tabiiy pozalarda tasvirlangan, modellarning xususiyatlari va yuzlari, ularning imo-ishoralari aniq belgilangan. Bu rasmni Mulen de la Galettedagi to'pdan sezilarli darajada ajratib turadi, unda ba'zi ta'riflar faqat oldingi va o'rtadagi raqamlarga berilgan.

Auguste Renoir "Mulen de la Galettedagi to'p", 1876 yil

Ayvondan o'tayotgan yumshoq to'q sariq yorug'lik qahramonlar kiyimidagi to'q sariq va qizil tafsilotlar bilan uyg'unlashadi va kompozitsiya bo'ylab tarqalgan yorqin ko'k va yashil dog'lar sahnani bezatadi va birlashtiradi. Kompozitsiyadagi markaziy o'rinni stol egallaydi, ammo uning rasmining eskizlari ko'zni batafsilroq raqamlarga o'tishga majbur qiladi. Teras orqasidagi yashil barglarning fonida sizning kompaniyangizda yaqinlik va dam olish hissi paydo bo'ladi.

Rasmda yuzlarning silliq va nozik bo'yalishi tasvirning impressionistik uslubiga batafsil qarama-qarshidir; Xususan, stol ustidagi erkin bo'yalgan stakanlar, butilkalar va oziq-ovqatlar, fon o'simliklarini uzatuvchi tasodifiy cho'tka zarbalari taassurotchi bo'lib qoladi. Qahramonlarning liboslari va yuzlarida tekstura, yorug'lik va soya o'tkir zarbalar bilan uzatiladi va tafsilotlar rang chayqalishi bilan to'planadi. Kichkina itning tasviri nozik cho'tka zarbalarini, rang va ohangdagi nozik o'zgarishlarni, bo'yoq qatlamlarini qo'llash usulini va rangning silliq o'tishlarini mohirlik bilan birlashtiradi.

Renoir tafsilotlarni ta'kidlash va yuzlarni ta'kidlash uchun yorqin ranglardan foydalanadi. Yorqin qizil aksanlar bilan krem ​​va ko'k ranglar rasm bo'ylab tarqalib ketgan va diagonal ravishda joylashtirilgan raqamlarni birlashtiradi. Ba'zi elementlar kompozitsiyani muvozanatlash va tomoshabinning ko'zini boshqarish uchun takrorlanadi, masalan, ochiq sariq somon shlyapalar va och ko'k, pushti va sariq ranglar oq tanli tepalar va dasturxon soyasida. Sof aralashmagan ranglar ham ishlatiladi, masalan, Alina shlyapasining gullarida qizil, Anjelaning libosida ko'k va stol ustidagi mevalar va shishalarda yashil rang. Oldindagi yorqin elementlar, shuningdek, orqa fondagi quyuqroq va jim bo'lgan raqamlar va daraxtlar bilan farq qiladi.

1881 yil fevral oyida "Eshkakchilarning nonushtasi" kartinasi Renuardan diler Pol Dyurand-Ruel tomonidan 15 ming frankga sotib olingan. Bu o'sha vaqt uchun juda katta miqdor. 1923-yilda Pol vafotidan so‘ng uning o‘g‘illari rasmni mashhur amerikalik kolleksioner Dunkan Fillipsga 125 ming dollarga sotishgan va u uning kollektsiyasida qolgan. 1930 yildan boshlab Renoirning eng yaxshi asari Fillipsning qolgan kolleksiyasi bilan birga Vashingtondagi Dupont Circledagi binoga ko'chib o'tdi va u hozirda san'at muzeyi sifatida ishlatiladi.
Renuarning "Eshkakchilarning nonushtasi" kartinasi impressionist rassomlar haqidagi frantsuz "Crackelures" serialining motiviga aylandi.

Per Auguste Renoir haqida 8 ta qiziqarli fakt

1. Renuar 1841-yil 25-fevralda Fransiyaning janubiy-markaziy qismida joylashgan Limoges shahrida tug‘ilgan. Bo'lajak rassom kambag'al tikuvchi Leonard Renoir va uning rafiqasi Margaritaning etti farzandining oltinchi farzandi edi.

2. Auguste Renoir qo'shiqchi bo'lishi mumkin edi. Bolaligida u oilasi ko'chib kelgan Parijdagi cherkov xorida qo'shiq kuylagan. Xor direktori ota-onasini bolani musiqa o'rganishga yuborishga ko'ndirishga harakat qildi. Biroq, Renoir rasm chizish qobiliyatini namoyon etdi, 13 yoshida u chinni idishlarni bo'yash orqali oilaga yordam bera boshladi. Kechqurun esa u san'at maktabida o'qidi.

3. Rassom 1870-1871 yillarda Fransiya-Prussiya urushi davrida armiyada xizmat qilgan.

4.Ogyust Renuar doimo inson qiyofasi qiyofasiga jalb qilingan. U dastlab Luvrda eski ustalarning rasmlarini o'rgandi, keyin 1881 yilda Italiyaga jo'nadi va u erda Rafaelning asarlari uni ayniqsa hayratda qoldirdi.

5. 1890 yilda Renoir Alina Charigotga uylandi. U bilan o‘n yil avval, 21 yoshda, tikuvchi bo‘lib ishlaganida tanishgan edi. Alina tez-tez Renuarga suratga tushdi. Ularning uchta o'g'li bor edi - 1885 yilda Per, 1894 yilda Jan va 1901 yilda Klod.

Alina Sharigo rassomga "Qishloqda raqs" kartinasi uchun suratga tushdi.

6. Avgust Renuar impressionistlardan birinchi bo‘lib badavlat parijliklar orasida shuhrat qozongan va umrining so‘nggi yillarida u umumjahon e’tirofiga sazovor bo‘lgan. 1917 yilda uning "Soyabonlar" kartinasi London milliy galereyasida namoyish etildi. Bu asar Luvrda ham namoyish etilgan.

Auguste Renoir "Soyabonlar", 1881-1886

7. Renuarning rassomchilikdagi muvaffaqiyati kasallik soyasida qoldi. Rassom 1897 yilda velosipeddan tushib, o‘ng qo‘lini sindirib olgan. U revmatizmni rivojlantirdi, u butun umri davomida azob chekdi. 1912 yilda Renoir falaj xurujiga uchradi. Ikkita operatsiya yordam bermadi, rassom nogironlar aravachasida qoldi. Biroq, u rasm chizishdan voz kechmadi, u hamshira barmoqlari orasiga qo'ygan cho'tka bilan rasm chizishda davom etdi. Rassom 1919 yilda 78 yoshida pnevmoniyadan vafot etdi.

8. Renuarning eng qimmat ishi kimoshdi savdosida 78 million dollarga sotilgan "Mulen de la Galettedagi to'p" kartinasi bo'ldi.

Materialda Diana Nyuallning "Impressionistlar" kitobi ma'lumotlaridan foydalaniladi.

Mark Zaxarovich Chagall (1887 yil 7 iyul - 1985 yil 28 mart) Bir marta bolaligida lo'li ayol unga g'ayrioddiy hayot kechirishini, bitta g'ayrioddiy ayolni va ikkita oddiy ayolni sevishini va parvoz paytida o'lishini bashorat qilgan. . *** Mark baliq sotuvchi Zaxar Chagallning 10 farzandining eng kattasi edi. Bolaligida u onasini juda yaxshi ko'rardi. Umuman olganda, u juda ko'p muhabbatli odam edi. U hammani – odamlarni, hayvonlarni yaxshi ko‘rardi... Gimnaziyada yomon o‘qidi, lekin birdan dunyoda shunday kasb – rasm chizish borligini angladi. Chagall o'zining tug'ilgan joyi Vitebskni tark etib, Sankt-Peterburgga jo'nadi. Ammo kelajakda u qayerda yashashidan qat'i nazar, u o'sha Vitebsk ustunlarini, panjaralarni, cho'chqalarni, echkilarni, ko'lmaklarni, skripkachi, murabbiy, organ tegirmonchi, ravvinni chizadi ... Va u ko'pchilik uchun sevimli Bellani chizadi. yillar. U 22 yoshida uni sevib qolgan. U go'zal, ruhiy va havodor edi. U Stanislavskiyning ustaxonasida o‘qidi, adabiyotda o‘zini sinab ko‘rdi, falsafaga qiziqdi... Uning huzurida Mark misli ko‘rilmagan vaznsizlik, parvoz va tinchlik tuyg‘usini boshdan kechirdi. Ko'pincha u uni shunday bo'yadi - osmonda osoyishta uchib yurar va o'zi uning yonida uchar - to'siqlar, ustunlar, oddiy va shirin Vitebsk ustidan. *** Uchrashuvdan bir yil o'tib, Bella va Mark kelin-kuyov bo'lishdi. To‘y tugallangandek bo‘lib, birdan hammasi o‘zgarib ketdi – oshiq yigitni qandaydir noaniq tashvish, qandaydir melanxolik qiynay boshladi... Bir so‘z bilan aytganda, yaxshi kunlarning birida u to‘satdan o‘zidan qochishga qaror qildi. Parijga kelin. Uni va Bellani taniganlar hayratda qolishdi. Va u o'zini xotirjam tutdi. G'ayrioddiy aqlli ayol va g'ayrioddiy intuitsiyaga ega bo'lgan Bella sevikli odamiga nima bo'layotganini o'zidan ko'ra yaxshiroq tushundi. Qandaydir sirli instinkt uni yo'lda chaqirdi. Kuzda qal'a yoki kran kabi! Ammo u qaytib keladi, - deb tushuntirdi u. Va to'rt yillik ayriliq davomida u kuyoviga maktublar yozdi - go'zal, she'riy, nozik ... Bella Markni kutdi. Ular turmush qurishdi va u yana o'zini va Bellani osmonda erkin va sevib uchayotganini tasavvur qildi. 1916 yilda uning qizi Ida tug'ildi va u uni ham bo'yashni boshladi. *** Keyin esa Rossiyada birin-ketin ikki inqilob bo‘ldi. Bella qizini boqish uchun barcha oilaviy taqinchoqlarini asta-sekin sotdi - mamlakatda ocharchilik avj oldi. 1922 yilda Chagall va uning oilasi Kaunasga, u erdan Berlinga, keyin Parijga qaytib ketishdi. Chagall Ikkinchi Jahon urushigacha Frantsiyada yashadi va 1941 yil may oyida oila Amerikaga yo'l olgan kemaga chiqdi. Ular Nyu-Yorkka Germaniya Sovet Ittifoqiga hujum qilgan kunning ertasiga yetib kelishdi. 1944 yilda uning yagona sevgisi, rafiqasi Bella gripp asoratlari natijasida vafot etdi. To'qqiz oy davomida eskizlari bo'lgan molbertlar devorga o'girildi - Mark Zaxarovich chiza olmadi. U umuman hech narsa qila olmadi - na hech kim bilan gaplashdi, na hech qaerga bordi, na hech narsani xohlaydi. Agar shunday davom etsa, u yo aqldan ozadi yoki o'ladi. *** Va keyin Ida (u allaqachon 28 yoshda edi) otasi uchun uy bekasi yolladi - ajoyib go'zal, yuzi onasini eslatuvchi, u ham ajoyib ma'lumotli va yaxshi oiladan edi - Virjiniya Xaggardning otasi bir vaqtlar Buyuk Britaniyaning AQShdagi konsuli. Chagall o'sha paytda ellik sakkiz yoshda edi, Virjiniya - o'ttizdan biroz oshgan. Yo'q, u hali ham o'zining Bellasini yaxshi ko'rardi va bunda o'limning kuchi yo'q edi. Ammo yolg'izlik Chagall uchun chidab bo'lmas edi. Tez orada Virjiniya o'g'lini dunyoga keltirdi. U Chagallning ukalaridan birining sharafiga Dovud deb nomlangan. Ammo bolaga birinchi turmushidan qolgan onasining familiyasi berildi - MakNeill. Axir, Dovud nikohsiz tug'ilgan. 1948 yilda butun oila Chagallning sarguzashtlariga bo'ysunib, Parijga ko'chib o'tdi. *** Virjiniya faqat tashqi ko'rinishi bilan Bellaga o'xshardi. U Chagalldan rassom bilan - shved yoki norvegiyalik bilan qochib ketdi va o'g'lini o'zi bilan olib ketdi. Chagall uchun bu katta drama edi, u hatto o'z joniga qasd qilish haqida ham o'yladi. Oxir-oqibat uning qizi Ida o'sha paytda Angliyada yashagan Valentina Brodskayani topdi va uni bir muddat rassomning hamrohi bo'lishga ko'ndiradi. U Chagalldan chorak asr yosh edi. Chiroyli, lekin oddiy. Chagallning hayotida allaqachon g'ayrioddiy ayol bor edi va lo'li unga boshqasini va'da qilmadi. Ularning nikohi baxtli bo'lib chiqdi, garchi Bella hali ham rassomning ilhomi bo'lib qolmoqda. 1950-yillarda Chagall va uning oilasi ko'p sayohat qildi, shu jumladan O'rta er dengizi bo'ylab - Gretsiya va Italiya. 1960-yillardan boshlab Chagall asosan san'atning monumental shakllariga - mozaikaga, vitrajlarga, gobelenlarga o'tdi, shuningdek, haykaltaroshlik va kulolchilikka qiziqdi. 1960-yillarning boshida, Isroil hukumatining iltimosiga binoan, Chagall Quddusdagi parlament binosi uchun mozaika va gobelenlar yaratdi. Ushbu muvaffaqiyatdan so'ng u o'z davrining o'ziga xos "Andrey Rublevi" ga aylanadi va butun Evropa, Amerika va Isroilda katolik, lyuteran cherkovlari va sinagogalarni bezash uchun ko'plab buyurtmalarni oladi. 1964 yilda Chagall Frantsiya Prezidenti Sharl de Goll tomonidan topshirilgan Parij Grand Operasining shiftini bo'yadi, 1966 yilda Nyu-Yorkdagi Metropolitan Opera uchun ikkita panel yaratdi va Chikagoda Milliy bank binosini "To'rtlik" mozaikasi bilan bezatdi. Fasllar” (1972). 1966 yilda Chagall o'zi uchun maxsus qurilgan uyga ko'chib o'tdi, u ham Nitsa provinsiyasida - Sent-Pol-de-Vensda joylashgan ustaxona bo'lib xizmat qildi. 1973 yilda Sovet Ittifoqi Madaniyat vazirligining taklifiga binoan Chagall Leningrad va Moskvaga tashrif buyurdi. Tretyakov galereyasida uning uchun ko'rgazma tashkil etilmoqda. Rassom SSSRga bir nechta asarlarini beradi. 1977 yilda Mark Chagall Fransiyaning eng oliy mukofoti - Faxriy legionning Katta xochi bilan taqdirlangan, 1977-1978 yillarda rassomning 90 yilligiga bag'ishlangan Luvrda rassom asarlari ko'rgazmasi tashkil etilgan. Barcha qoidalardan farqli o'laroq, Luvr hali tirik muallifning asarlarini namoyish etdi! Chagall hayotining so'nggi kunlariga qadar rasm chizish, mozaika, vitrajlar, haykallar, kulolchilik va teatr spektakllari uchun dekoratsiya ustida ishlashni davom ettirdi. 1985 yil 28 martda 98 yoshida Mark Chagall ustaxonada bir kun ishlagandan keyin liftda vafot etdi. U bir vaqtlar lo'li ayol uning uchun bashorat qilganidek va o'z rasmlarida o'zini uchib yurganini tasvirlaganidek, "parvozda" vafot etdi. U mahalliy qabristonga dafn qilindi. Uning to'rtta merosxo'rini o'z ichiga olgan "Chagall qo'mitasi" mavjud.

Buni har qanday ensiklopediyada o'qishingiz mumkin Per Auguste Renoir(1841-1919) - buyuk frantsuz rassomi, grafik rassomi va haykaltaroshi. Ammo bu quruq chiziqlar uning rasmining ajoyib jozibasini, har daqiqada bo'lish quvonchini ifoda eta olmaydi. Uni "baxt rassomi" deb atashgani ajablanarli emas. Uning tuvali ham shu tuyg'u bilan to'lganga o'xshaydi. "Eshkakchilarning nonushtasi".

Rasm “Eshkakchilar nonushtasi”(1881) Renoir merosidagi eng mashhurlaridan biri bo'lishi mumkin. Ko'p sonli reproduktsiyalar, rekonstruktsiyalar va hatto multfilmlar uning doimiy mashhurligi haqida gapiradi.

Rasm o'sha paytdagi moda Maison Fournaise restoranining terasida bo'yalgan. Fournaise uyi), shahar yaqinidagi Sena daryosining o'rtasida joylashgan kichik orolda joylashgan Shatu Parij yaqinida.

Oilaga tegishli Fournaise sayyohlar va qayiq ijarasi uchun kichik mehmonxona ham bor edi. Parijliklar qayiqlarni ijaraga olish uchun (va o'sha yillarda eshkak eshish juda mashhur edi), dam olish, noz-karashma qilish, mazali ovqatlanish va bir kechada qolish uchun Maison Fournaisega oqib kelishdi. Bu yerda turli xil odamlar – tadbirkorlar, jamiyat ayollari, rassomlar, aktrisalar, yozuvchilar, tanqidchilar, tikuvchilar, sotuvchilar va aristokratlar shaharning shovqinidan uzoqda vaqt o'tkazadigan joy edi. Kechqurun daryoning go'zal manzarasi bo'lgan terastada pianino chalib raqsga tushishdi. Aynan shu yerda, terastada Renoir o'sha davrda doimo muloqotda bo'lgan do'stlari va tanishlarini tasvirlab berdi. Oldinda iti bor yosh qiz tikuvchi Alina Sharigo, 10 yildan keyin rassomning rafiqasiga aylanadi. Ular Renuar 1919 yilda vafot etgunga qadar 33 yil birga yashashadi. Uning orqasida turgan odam restoran egasining o'g'li Alfons Fournaise bo'lib, qayiq ijarasi uchun mas'ul edi. Balkon panjarasiga suyangan qiz uy egasi Alfonsinning maftunkor qizi.

Maison Fournaise va uning atrofi Renoirning sevimli joyi edi. Bu erda u 30 ga yaqin rasm chizgan, jumladan "Kanoechilarning nonushtasi" (1875), "Eshkakchilarning nonushtasi" (1881), « Ikki opa-singil » (1881), Fournaise oilasi a'zolarining bir nechta portretlari va ko'plab landshaftlar. 1880 yildagi maktubida Renoir shunday yozadi: “Endi men Chatouni tark eta olmayman, chunki men hali ishimni tugatmaganman. Bu yerga kelib men bilan birga ovqatlansangiz juda xursand bo'lardi. Sizni ishontirib aytamanki, bu sayohatdan afsuslanmaysiz. Bu Parij atrofidagi eng maftunkor joylardan biri."

Va uning zavqini ko'pchilik baham ko'rdi. Klod Mone, Eduard Mane, Alfred Sisli, Kamil Pissarro va Gustav Kurbet bu yerda bo‘lishni yaxshi ko‘rar edi. Berte Morisotning yaqinida, Bugivalda kichik yozgi uyi bor edi. Edgar Degas eshkak eshishni yaxshi bilardi, Maison Fournaise tez-tez borib turardi va oilani yaxshi bilardi. Alfonsina Fournaise, rassomning sevimli modeli, keyinchalik Degasni to'yiga taklif qildi. Bu joyning go'zalligiga nafaqat rassomlar qoyil qolishdi. Uning muxlislari orasida Gi de Mopassan. U tez-tez mehmonxonaning ikkinchi qavatidagi xonani ijaraga olgan va restoranning o'zi "Polning do'sti" qisqa hikoyasida Gryon's Restaurant nomi bilan tanishtirilgan.

“... Menda to'satdan qancha xotiralar uyg'ondi: Bugival, Qurbaqa uyi, Chatou, Fournaise restorani, qayiqda, suvda, o'n yil umrim shu burchakda, mana shu maftunkor qirg'oqlarda o'tdi. Sena...”

(Gi de Mopassan. “Janob Paran” to‘plamidan).

Jan Renuar, buyuk rassom va taniqli rejissyorning o'g'li o'sha vaqtni shunday eslaydi: “Fournesning otasi ba'zan Mopassan bilan uchrashib turardi. Ular hech qanday umumiylik yo'qligini anglab, bir-birlariga hamdardlik bilan munosabatda bo'lishdi. Renoir yozuvchi haqida: "U hamma narsani qora nurda ko'radi!" "U pushti ko'zoynak taqib yuradi!" — yozuvchi rassom haqida gapirdi. Ular bir narsaga kelishib oldilar: "Mopassan aqldan ozgan!" — xitob qildi Renuar. — Renuar aqldan ozgan! — Mopassan ham uning aksini aytdi...” Asr oxirida moda o‘zgardi, qayiq o‘rnini velosiped egalladi. Restoran asta-sekin pasayishni boshladi va 1906 yilda. Alfonsina uni yopishga majbur bo'ldi. U 1937 yilda 91 yoshida vafot etdi.

Ikkinchi hayot "Maison Fournaise"

Chatou shahri haqli ravishda "impressionistlar shahri" deb ataladi va Maison Fournaise uning asosiy diqqatga sazovor joyidir. Restoranni to'liq vayronagarchilikdan qutqarish uchun Chatou shahar kengashi 1979 yilda yangi egasidan sotib oldi.1981-yil. Maison Fournaise tarixiy obidalar ro'yxatiga kiritilgan. U butunlay qayta tiklangan va hozir 1880 yilda bo'lgani kabi ko'rinadi. Renoir abadiylashtirgan mashhur terasta endi uning nomi bilan ataladi va rasmiy kechki ovqatlar uchun zal Mopassan saloni deb ataladi. Oshxona restoran - an'anaviy frantsuz. Ular pishirilgan holda xizmat qilishadi mandarin bilan o'rdak ko'krak, bearnaise sousli mol go'shti, oq qushqo'nmas qaymoqli sho'rva, fua gras va boshqalar. Aperatif sifatida ular Alfonsina kokteyli - shampan, apelsin sharbati va Grand Marnier likyor aralashmasini taklif qilishadi.

Sentyabr oyining uchinchi yakshanbasi, Milliy meros kuni, Chatou shahrida 19-asr modasiga ko'ra kostyum va liboslarda nishonlanadi. Restoranda yana musiqa yangraydi va Renuar davridagidek, aylanib yurgan juftliklar vals chalishmoqda...

RETSEPTApelsinli o'rdak ko'krak

INREDIENTLAR

  • 2 dona. teri bilan o'rdak ko'krak
  • 4 choy qoshiq suyuq asal
  • 50 ml balsamik sirka
  • 2 osh qoshiq. qoshiq soya sousi
  • 2-3 apelsin (yoki 4-5 mandarin)
  • 0,5 choy qoshiq maydalangan zanjabil
  • tuz qalampir

Olmos shaklidagi ballar yordamida o'rdakning terisini (go'shtini emas) torting. Bu pishirish paytida ortiqcha yog'ni olib tashlash va qovurish paytida terining burishmasligi uchun amalga oshiriladi. Ko'krakni birinchi navbatda teri tomonida taxminan 7 daqiqa qovuring, ag'daring va yana 7 daqiqa qovuring. Tuz va qalampir seping, issiqdan olib tashlang, folga bilan yoping va dam oling. Bu vaqtda sousni tayyorlang. Apelsinlarni (mandarinlarni) tozalang va membranalarni olib tashlang. Asalni yirtqichlardan ohista qizdiring; rangi oqarib ketganda, sirka va soya sousini qo'shing. Ovoz ikki baravar kamayguncha vaqti-vaqti bilan aralashtirib, past olovda pishiring. Zanjabil va mandarin qo'shing va yana 1 daqiqa qaynatib oling. O'rdak ko'kragini qalin bo'laklarga kesib oling, plastinka ustiga qo'ying va sousni quying.

Eshkakchilar nonushtasi

1880–1881 yillar. Shaxsiy kolleksiya

Renoir "sof peyzaj rassomi" emas edi. "Tabiat rassomni yolg'izlikka olib keladi, lekin men odamlar orasida qolishni xohlayman", dedi u. "Eshkakchilarning tushligi" - bu Renuarning do'stlarining guruh portreti (tanqidchilar rasmga javob berganidek, dangasalar to'plami), Chatoudagi Parij chekkasidagi La Fournaise restoranida. Chap tomonda, orqa va qo'llarini terasta panjarasiga suyangan holda, restoran egasining o'g'li Alfons Fournaise. Uning oldida stolda maftunkor, beparvo qiz it bilan o'ynamoqda - bu 20 yoshli Alina Sherigo, u bilan Renoir nihoyat 1881 yilda hayotini bog'laydi, garchi ularning nikohini rasmiy ro'yxatdan o'tkazish bo'lsa ham. faqat 1890 yilda. Alinaning qarshisida stulda o'tirgan rassom Gustav Caillebotte edi. Uning yonida italiyalik jurnalist Madjiolo va model Anjele. O'ng tomonda, fonda Pol Lot va Eugene Lestring aktrisa Jan Samari bilan gaplashmoqda. Sariq somon shlyapadagi yosh Alphonsine Fournaise (kelajakda "Muxlisli qiz") yorqin ko'katlar fonida ayniqsa maftunkor ko'rinadi.

(1880-1881)
130 x 173 sm
Phillips kolleksiyasi, Vashington

Bir guruh do'stlar Parijdan bir necha kilometr uzoqlikdagi daryo bo'yida joylashgan ochiq kafening quyoshli terasida nonushta qilishmoqda. Rasm chizilgan joy Senadagi Chatou orolida joylashgan Fournaise restorani edi. Bu oliy jamiyat vakillari, shoirlar, aktyorlar, ziyolilar, eshkak eshish ixlosmandlari uchrashishni yoqtiradigan joy edi. Xuddi Renuarning avvalgi "Mulen de la Galettedagi to'p" kartinasidagidek, bu yerda toza havoda dam olishga chiqqan parijliklar davrasida vujudga keladigan erkin, jonli muhit aks ettirilgan. Mazmuni jihatidan juda zamonaviy bo'lgan bu rasm bir vaqtning o'zida eski ustalarning bayramlarni, xususan, 16-asrdagi Venetsiyalik rassom Veronese asarlarini tasvirlaydigan rasmlarini aniq aks ettiradi. Rasm hozirgi paytda o'z-o'zidan paydo bo'lgan tuyg'uni anglatishiga qaramay, Renoir o'z kompozitsiyasini bir necha oy davomida ehtiyotkorlik bilan qurib, modellarni (uning do'stlari va maxsus taklif qilingan odamlarni) unga alohida suratga tushgan Chatoga taklif qildi.

Parijliklarning shahar tashqarisida dam olayotgani tasvirlangan rasmlar Renuar va boshqa impressionistlarga zamonaviy hayot manzaralariga qiziqishlarini ochiq havoda ishlash bilan birlashtirishga imkon berdi. Renuar va uning do'sti Mone ilgari, 1869 yilda Chatou shahridan bir yarim kilometr uzoqlikdagi Bugivaldagi eshkak eshish hovuzi qirg'og'ida yonma-yon o'tirib, ta'til olayotgan parijliklarni chizgan edi. Keyinchalik daryodagi dam olish sahnalari rassomni ilhomlantirishda davom etdi.
Asr o'rtalarida temir yo'l tarmog'ining rivojlanishi tufayli Chatou ("Eshkakchilarning tushligi" yozilgan) kabi ko'plab shahar atrofidagi dam olish joylari parijliklar uchun oson bo'ldi.
1880 yilga kelib, Chatou faol dam olish uchun sevimli joyga aylandi, u erda nafaqat boy parijliklar, balki dam olish kunlari uchun ishlaydigan odamlar ham kelishdi. Parij yaqinidagi Sena qirg'og'ida joylashgan turli shaharlar suvda dam olishning har xil turlarini ta'minlagan. Misol uchun, 1873 yilda Monet o'rnashib olgan Argenteuil, oxir-oqibat haqiqiy yaxta klubiga aylandi, shuning uchun bu rassomning ko'plab rasmlarida qor-oq yelkanli qayiqlar tasvirlangan. Eshkak eshish ishqibozlari asosan Asnieres va Chatouda to'planishdi va biz Renuar va Gustav Kaylebottning (1848-1894) rasmlarida eshkak eshish bilan shug'ullanadigan qayiqlarni uchratamiz, ular bir xil sahnalarni butunlay boshqacha tarzda chizgan. Renuarning rasmlari tomoshabinga dam olish kunlarining daryo bo'yida o'tkaziladigan dangasa dangasaligini etkazadi, Keylebotte esa sportchilarning jismoniy harakatlariga e'tibor beradi. O'zi yaxshi eshkakchi va yaxtachi bo'lgan Kaylebotni Renuarning rasmida ko'rishimiz mumkin. U o'ng tomonda oldingi o'rinda o'tiradi, ustiga shlyapa va an'anaviy somon shlyapa kiyib olgan.