>

Bolalar va kattalar uchun pantomima. Pantomima tarixi Musiqiy atamalar lug'ati

PANTOMIMA(Qadimgi yunon tilidan tarjima qilingan Pantomimos: hamma narsani tasvirlaydigan), mimika va plastika yordamida tasvir yaratish san'ati, so'zsiz teatrlashtirilgan tomosha.

Pantomimaning kelib chiqishi butparast diniy marosimlarga, qadimgi yunon mimikasi sanʼatiga borib taqaladi. Teatrning bir turi sifatida Rim imperiyasida Avgust davrida (miloddan avvalgi 27–14) paydo boʻlgan.Oʻrta asrlarda pantomima cherkov tomonidan taqiqlangan boʻlsa-da, sayohatchi mimlar, gistrionlar, jonglerlar sanʼatida yashashda davom etgan. , buffoons va minstrels. 16—18-asrlarda gullab-yashnagan. improvizatsiyalashgan komediya dell'arte, sayohatchi italyan aktyorlari teatrida, spektaklda so'zsiz intermediya kiritilgan. Birinchi pantomima maishiy (sevgi) melodramasi, harlekinada edi . 18-19-asrlarda. Arlekinada frantsuz fars teatrining sevimli janriga aylandi.

Zamonaviy teatrda pantomima birinchi marta teatrlashtirilgan balet (pantomima) shaklida paydo bo'ldi. D. Weaver Londondagi Drury Leyn teatrida, 1702). 18-asr davomida. teatrlarda fojialar va komediyalarning intermediyalari paytida intermediya sifatida mavjud bo'lib, vodevilning asoschisiga aylandi. 1750 yilda pantomima J. J. Nover dramatik baletining ajralmas qismiga aylandi.

Pantomimaning rivojlanishidagi muhim bosqich J. G. B. Debyuroning Parijning "Fonambule" teatridagi ishi bo'ldi (1819), u Perrotni sahnaga olib chiqdi va Per klassik pantomima personajiga aylandi va Debyuro lirik she'riy pantomimaga asos soldi.

19-asr oxirida. pantomima Evropa musiqa zallari va miniatyura teatrlarida alohida estrada aktlari sifatida rivojlanadi. 20-asrda boshchiligida Marsel pantomima maktabi vujudga keldi L.Ruff . Angliyada Charlz Chaplin F.Karno truppasida birinchi marta chiqish qildi. Germaniyada M.Reynxardt pantomimani o'rgangan.

1950-yillarning ikkinchi yarmida pantomimaning yuksalishi ob'ektsiz pantomimaning paydo bo'lishi bilan bog'liq. Debyuro merosiga asoslangan. 1933-yilda J-L.Barro plastik sanʼatdan oʻzini oʻzi yetarli til sifatida ishlata boshladi. M. Marso (1923–2007) Bip masxaraboz niqobini ixtiro qildi. Zamonaviy mim o'z tanasini mukammal boshqaradi va balet tilini biladi, u akrobat, jonglyor va dramatik rassomdir. U faylasuf: uning mimika va imo-ishoralar san'ati keng qamrovli umumlashtirishga, ko'plab uyushmalar va kayfiyat soyalariga ega ( Ot Barro, Maska ustaxonasida Marso).

Pantomima turlari: raqsga tushish(ibtidoiy jamiyat madaniyatidan kelib chiqqan, koʻplab xalqlarning raqslarida saqlanib qolgan);

klassik- qadimgi Yunoniston va Rim tomoshalaridan, harakat, musiqa, she'riyatni birlashtiradi;

akrobatik(sharq teatridan kelgan, sakrash va jonglyorlik bilan birlashtirilgan);

eksantrik(grotesk rekvizitlar yordamida kulgili vaziyatga asoslangan).

Sirkda pantomimaning so'nggi ikki turi faol qo'llaniladi, shuningdek, sahna effektlari va olomon sahnalari bilan jang, zoopantomima, sarguzasht va suv ekstravaganzasi kabi sirk pantomimasi turlari mavjud. Maxsus effektlar va olomon sahnalari bilan pantomimalar manej san'atining eng yuqori yutug'i bo'lib, har doim sirkdagi voqeaga aylanadi ( Oktyabr arenada (1927), Moskva yonmoqda (1930), G'orda otilgan(1954), Don kazaklarining otliq ansambli (1947), V. Filatov nomidagi ayiq tsirki (1957), Bumbarash (1977)).

Pantomima janrlari: Hamma narsa pantomimaga bo'ysunadi: tragediya, drama, qissa, risola, ertak, afsona, she'r, estrada miniatyurasi. Bu bitta aktyor yoki mimlar guruhining pantomimasi bo'lishi mumkin. Plastik san'atning lakonik, metaforik san'ati dramatik san'atga ega bo'lgan falsafiy umumlashtirishning bir xil chuqurligiga, ranglar va yarim ohanglarning bir xil boyligiga ega.

Rossiyada pantomimaning kelib chiqishi Rojdestvo bayrami, Maslenitsa, turli marosimlar (sutbo'yinchilik), shuningdek, Evropada bo'lgani kabi, fars yarmarka teatrlari va masxarabozlik edi.

1910-yillardan boshlab zamonaviy rejissyorlar ijodida dramatik pantomima paydo bo'ldi (K. Marjdanov). Ko'z yoshlari, N. Evreinov soxta oyna, V. Meyerxold Kolumbin sharf, A. Tairov Pierretning ko'rpa-to'shaklari,O'yinchoq qutisi). Teatro del Arte pantomima an'analari musiqa, she'r o'qish va xoreografiya jo'rligida rejissyor teatri nuqtai nazaridan estetik jihatdan qayta ko'rib chiqildi va stilize qilindi. 1930-1940 yillarda Rossiyada pantomimaning rivojlanishi sekinlashdi va so'zning ustuvorligi ommaga tushunarliroq san'at sifatida o'stirildi. Hatto sirklarda ham mimlar o'rnini gapiruvchi masxarabozlar egallagan. Ammo o'sha yillarda pantomima baletda muhim o'rin egallay boshladi. L. Lavrovskiy va R. Zaxarovning drama baletlari va xoreodramlari paydo bo'ldi, ularda sof raqs pantomima bilan almashtirildi.

Kamera teatri aktyori A.Rumnev, aktyorlar P.Alekseev, A.Raykin, K.Raykin, mimlar S.Kashtelyan, N.Pavlovskiy, R.Slavskiy ijodida pantomima anʼanalari saqlanib qolgan.

1950-yillarning ikkinchi yarmida pantomimaning yuksalishi Rossiya jamoatchiligini Dekro, Barro, Marsoning ob'ektiv bo'lmagan pantomima san'ati bilan, shuningdek, sovet tomoshabinlari o'rgangan Debyuro ishi bilan tanishishi bilan bog'liq. M. Karnening filmi Jannat bolalari(1944). Rus pantomimasi janrining bunday asarlari paydo bo'ldi dur A. Rumneva, yulduz yomg'ir L. Engibarova, Qog'oz askar Va Mim g'alati A. Jeromskiy.

G‘arbda ham, Rossiyada ham pantomimaning ikki turi mavjud – bir aktyor ishtirokida (L. Engibarov, A. Elizarov, A. Jeromskiy, oldingi "aktyorlar": R. Gorodetskiy, Sankt-Peterburg, N. Terentyev, Chikago , S. Shashelev/Chora, L. Leykin va V. Keft, AQSH) va aktyorlar guruhi bilan teatrlashtirilgan pantomima, dekoratsiya, ssenariy (A. Rumnev boshchiligidagi Eksperimental teatr-studiya, Moskva karlar va soqovlar jamiyati P. A. Savelyev rahbarligidagi mimik va imo-ishoralar teatri). , G. Matskevichus boshchiligidagi Moskva plastik drama teatri OKTAEDR. , masxaraboz-mime teatri "Litsedei", teatr V. Polunin, sobiq "aktyor" A. Adasinskiy "Daraxt" teatri. , Drezden).

Pantomima sahnada alohida raqamlar shaklida ham mavjud (V.Arkov, E. Konovalov, I. Rutberg, A. Chernova va Yu. Medvedev, plastik duet, B. Okudjava qo'shiqlari asosida spektakl yaratgan. Taganka teatri Ish bu ish, S. Vlasova va O. Shkolnikov, B. Amarantov, N. va O. Kiryushkin).

Elena Yaroshevich

Pantomima - bu san'atning o'ziga xos turi

Pantomima - bu san'atning o'ziga xos turi, san'atda mavjud bo'lishning o'ziga xos usuli, dunyo va odamlar bilan aloqa qilishning o'ziga xos usuli.

Pantomima bizning sevimli janrimiz... lirik, kulgili, yoqimtoy, tushunarli, so‘zsiz, akademik, oq-qora, o‘ynoqi va o‘ynoqi, interaktiv, sodda, murakkab, samimiy, noyob, tantanali, bezovta qilmaydigan, talabchan, oson va murakkab, moslashuvchan va boshqalar buni qanday ko'rasiz ...

"Nega so'zsiz? Chunki hayotda so‘z bilan tushuntirib bo‘lmaydigan sirlar bo‘ladi”.

Leonid Engibarov

Do'stlar bilan baham ko'ring

Mime-komediya dueti "U va U" www.ona-ion.ru









PANTOMIMA, yuz berayotgan voqeaning mazmuni va mazmuni imo-ishoralar, plastika va mimika orqali yetkaziladigan soʻzsiz teatrlashtirilgan tomosha.

;Pantomima elementlarini mim sahnalari diniy marosimlarning bir qismi boʻlgan barcha ibtidoiy madaniyatlarda uchratish mumkin. Teatr sanʼatining mustaqil shakli sifatida pantomima birinchi marta Rimda imperator Avgust davrida (miloddan avvalgi 27-14-yillar) paydo boʻlgan. Yunoncha pantomimus "hamma narsani tasvirlaydigan" degan ma'noni anglatadi va aktyor va umuman san'at turini nazarda tutgan. Rimlik raqqosa Kilikiya Pilades birinchi bo'lib mifologik mavzularga asoslangan pantomimalarni ijro etib, jiddiy yakkaxon chiqishlar qildi. Piladesdan farqli o'laroq, uning zamondoshi va raqibi Iskandariyalik Batillus quvnoq chiqishlari bilan rimliklarni xursand qildi. Uning sevimli qahramoni go'zal driadlar bilan raqsga tushadigan echki oyoqli satir edi.

So-Tvorenie pantomima teatri - Parij, men seni yaxshi ko'raman!

Http://youtu.be/8CFPSg_g-Ak

Yunon satirigi Samosatalik Lusian (125-180) o'zining risolasida yozganidek " Raqs haqida" (De saltatione), yaxshi mimik aktyor moslashuvchan, muskulli tanaga, mukammal xotiraga, mifologiyani chuqur bilishga va jiddiy musiqiy ma'lumotga ega bo'lishi kerak. Aktyor pantomima ijro etayotganda to‘piq va to‘pig‘igacha yetib boruvchi ipak to‘n kiygan. Uning o'ynashi naylar, naylar, zanglar va karnaylar orkestri bilan birga edi. Xor sahnada nima bo'layotgani haqida gapirdi.

Kulgi xonasi. "MirLits" masxaraboz-mim teatri

Http://youtu.be/IK3piix4gpo

Pantomima imperator saroyidagi moda o'yin-kulgi bo'lib, Hadrian davrida (117-138) aktyorlar saroy lavozimlarini egallagan. Biroq, 534 yilda imperator Yustinianning talabiga binoan, cherkov axloqi nuqtai nazaridan raqslar va tomoshalar axloqsiz deb ta'qiqlangan.

Cherkov taqiqlari pantomimaga bo'lgan muhabbatni yo'q qila olmadi va O'rta asrlarda bu san'at sayohatchi mimlar va qo'shiqchilar tufayli saqlanib qoldi. 16—18-asrlarda pantomima yana gullab-yashnadi. commedia dell'arte deb ataladigan italyan aktyorlarining improvizatsiya qilingan farslarida. Italiyadan kelgan komediyachilar Alp tog'lari orqali Frantsiya, Germaniya va Ispaniyaga sayohat qilib, hamma tushunadigan imo-ishora tilida o'ynashdi. Komediyalarning bosh qahramonlari odatda venetsiyalik keksa savdogar libertin Pantalone edi; pedantik shifokor Gratiano, olijanob xonim Kolumbina va uning zanni xizmatkorlari: Harlekin, Pulcinella va boshqalar.

Marsel Marso - Tango raqqosi

Http://youtu.be/D8brJ1S3VXk

Klassik mifologiya va komediya dell'arte ta'sirida Druri Leyn teatrining xoreografi D. Uiver (1673–1760) 1702 yilda pantomimani sahnalashtirdi. Ingliz pantomimasi ko'proq teatr baletiga o'xshardi. Qadimgi mifologiyadan olingan syujetlar Arlekin va Kolumbinni sevishganlarning erkalashi bilan chambarchas bog'liq edi. Bunday pantomimalar tragediya va komediyalarning oraliq davrida intermediya sifatida berilgan. Vaqt o'tishi bilan pantomimalar janr sifatida o'zini yo'qotib, vodevil uchun asos bo'ldi. Bugungi kunda Angliyada pantomima an'anaviy Rojdestvo o'yin-kulgi hisoblanadi.


Leonid Engibarov Leonid Engibarov "Pantomimalar"

Http://youtu.be/aNQaYVfu2vY

1750 yilda xoreograf J. J. Nover (1727-1807) dramatik baletlarni (ballet d'action) ommaga taqdim etdi.U sud baletining geometrik tuzilishidan voz kechdi, uning teatri raqqosalari mifologik afsonalarni imo-ishora tilida etkazishdi.1819 yilda J. G. B. Deburau olib keldi. Parijning Funambul teatri (1816–1862) sahnasiga, rad etilgan sevgilisi, ozib ketgan, rangi oqarib ketgan, oq xalat kiygan, klassik pantomima qahramoniga aylangan Perrot. M. Karne filmida hayratlanarli darajada aniq tarzda etkazilgan Jannat bolalari (Les enfants du Paradis ,1944).

Marsel Marso so'zsiz

Http://youtu.be/e6On10BXpYQ

Ma'lumki, balet raqqosalari ham jim. Raqqosa ham, mim ham "suhbatlashadi"

Plastik harakat tili. Bu ularning ijodining mohiyatini anglatmaydimi
bir xil? Yo'q, balet va pantomima o'rtasidagi farqlar ko'proq
jamiyat. Musiqiy tasvirlarsiz, mos kelmasdan balet bo'lmaydi
raqsning plastikligi. Pantomimada harakat, qoida tariqasida, undan ozoddir
musiqiy o'lcham va ritm. Pantomima ko'pincha musiqasiz ijro etiladi.
Musiqa u yoki buning zarur tarkibiy qismiga aylansa
pantomimik harakat, keyin unda asosiy emas, balki bo'ysunuvchini o'ynaydi
roli.
Shunday qilib, biz pantomimadan sezilarli darajada farq qilishini ko'ramiz
dramatik va balet teatrlari? Va u birinchi navbatda yo'l bilan farq qiladi
fikrlaringizni ifodalash. Mim uchun jim plastik harakat
Asosiy
badiiy obrazlar yaratishning ifodali vositasi.
Har qanday narsa
jim harakat pantomimasimi? Hammasi emas.

"Hayvonot olamida" pantomimasi - Nadejda Smirnova

Http://youtu.be/qS__CoTlrV8

Keling, biz o'tirganimizni tasavvur qilaylik
televizor. Drama teatrida spektakl namoyish etilmoqda. Va birdan ovoz yo'qoldi. Va bunda
televizor ekranida vaqt o'tgach, aktyorlar harakat qilishda, imo-ishora qilishda davom etadilar,
harakat. Bu pantomimami? Albatta, yo'q, chunki bu holda biz aniq
yo'qolgan so'zlar o'tkazib yuboriladi, harakat sukunati organik bo'lmaydi,
badiiy.
Pantomimik qurilish maxsus tanlanganni talab qiladi
harakatlar.

Ajoyib raqam!

Http://youtu.be/8WjVja0KYDk

ADABIYOT

Markova E. Zamonaviy xorijiy pantomima. XONIM
Xaychenko E.G. Bitta niqobning metamorfozi : Jozef Grimaldi. M., 1994 yil

http://www.kstyati.ru/cre_articles/act_pantomime1.html

http://www.whitemask.ru/classic

Siz tabiat qo'yniga chiqdingizmi va farzandlaringiz bilan nima qilishni o'ylayapsizmi? Televizorsiz ular juda faol va nazoratsiz bo'lib qoladilar. Energiyani to'g'ri yo'nalishga yo'naltirish ota-onalarning kuchida. Bolalarni pantomima o'ynashga taklif qiling. Bu bolalar uchun yangi tajriba va qiziqarli amaliyot bo'ladi.

Pantomima nima

Aktyor so`z ishlatmay, o`zining barcha fikr va his-tuyg`ularini harakat orqali ifoda etsa, bu san`at turidir. Zerikarli tuyuladimi? Bu unday emas. Agar siz kamida bitta professional mim ijrosini tomosha qilsangiz, u o'z his-tuyg'ularini odamlarga qanday etkazishi aniq bo'ladi.

Birinchi filmlar, hammaga ma'lumki, oq-qora va ovozsiz edi. Siz taxmin qilganingizdek, ularda mimlar o'ynagan. Bu filmlarning aksariyati komediyalar edi. Bu tushunarli; kulgili sahnani so'zsiz ko'rsatish qayg'u yoki g'amginlikni ifodalash kabi qiyin emas. Bugungi kunda bolalar uchun pantomima o'quv o'yini sifatida ishlatiladi. Axir, bu qiziqarli. Bolalar va kattalar ular bilan birgalikda turli xil belgilar, harakatlar va his-tuyg'ularni taxmin qilishadi.

Pantomimalarning qanday turlari mavjud?

Bolalar o'yinlarni yaxshi ko'radilar va ko'pincha o'z iste'dodlarini namoyish etadilar. Bu yigitlar ko'pincha mashq qiladigan aktyorlik mahoratidir. Bu tushunarli, chunki u kundalik hayotda boshqalarga qaraganda tez-tez yordam beradi. Bolalar uchun qanday pantomimalar mavjud?

  • Raqs. Bu erda bolalar har qanday musiqaga raqsga tushishlari kerak. Ammo vazifa qiyin bo'lishi uchun yigitlar ma'lum bir tarzda improvizatsiya qilingan sahnada harakat qilishlari kerak. Misol uchun, oyoq barmoqlarida yoki to'piqlarda.
  • Klassik variant. Ushbu o'yinda bolaga so'z beriladi va u tovushlarni ishlatmasdan boshqalarga ko'rsatishi kerak.
  • Akrobatik. Bu erda bola jongler, jumper yoki gimnastikachi sifatida o'z iste'dodini namoyon qilishi kerak. Bunday pantomimalar sportchilar orasida mashhur.
  • Eksantrik. Komedik vaziyatni ijro etish.

Bolalar qaysi yoshda pantomima qila oladi?

Farzandingizni omma oldida o'ynashga o'rgatish kerak. Shunday qilib, boladan ortiqcha uyatchanlikni olib tashlash mumkin bo'ladi. Va eng muhimi, pantomimalarni ko'rsatish orqali bolalar o'z tasavvurlarini va fantaziyalarini mashq qiladilar. O'ttiz yoshli yigitga polni supurishni oson ko'rsata oladigandek tuyuladi. To'rt yoshli bola bu vazifa haqida taxminan 10 daqiqa o'ylashi mumkin.Bolalar uchun pantomimalarni juda erta yoshdan, uch yoshdan boshlab o'ylab topish mumkin. Bola allaqachon yaxshi yurib, aniq gapirganda, unga oson topshiriqlar berilishi mumkin, masalan, o'yinchoqlarni qanday yig'ishini yoki it bilan yurishini ko'rsatish.

Raqs pantomima

Ushbu turdagi o'yin-kulgi faol bolalarga yoqadi. Bu erda siz ko'p o'ylashingiz shart emas, lekin vazifalarni bajarishingiz kerak. Misol uchun, kichkina oqqushlarning raqsini ko'rsating, lekin barmoqlaringizda turmang, balki uning o'rniga to'pig'ingizni ishlating. Farzandingizdan vals raqsga tushishini so'rashingiz mumkin, lekin siz oyoqlaringiz bilan emas, balki qo'llaringiz bilan erga yurishingiz kerak. Bunday noodatiy inqiloblar bolalarning tasavvurlarini rivojlantirishga yordam beradi va eng muhimi, ular doimo tanish narsalarga boshqa nuqtai nazardan qarashlari mumkinligini tushunishadi. Farzandingiz uchun yana qanday raqs vazifalarini o'ylab topishingiz mumkin? Kichkina o'rdaklarning raqs qo'shig'ini teskari tartibda ijro etishingiz va bolangizga odatdagi harakatlarni teskari tartibda bajarishni aytishingiz mumkin.

Ertaklar jonlanadi

Agar oilada bir nechta bola bo'lsa yoki ularning do'stlari bolalari bilan tashrif buyurishsa, siz ekspromt skitslar qilishingiz mumkin. Bolalar uchun pantomima ertaki mashhur. Ota-onalar har qanday badiiy asarni o'qiydilar va bolalar eshitgan hamma narsani tasvirlaydilar. Bunday pantomimalar uchun mashhur ertaklar ham, yangi ertaklar ham juda mos keladi. Siz maktab adabiyoti darsligidan topshiriq olishingiz mumkin. Bu bolalar uchun zerikarli kitoblarni o'qishni yanada qiziqarli qiladi. Va eng muhimi, bola eshitgan hamma narsani tasvirlash orqali u ishning ma'nosini eslab qoladi.

"Alis"

Bolalar uchun eng qiziqarli o'yinlardan biri bu Alias. buning uchun ular uyaga joylashtirilgan. Bolalar uchun versiya va kattalar uchun o'yin o'rtasidagi farq nima? Chunki kartada faqat bitta vazifa bor va u rasmda tasvirlangan. Ya'ni, hatto o'qiy olmaydigan kichik bola ham bunday o'yinni o'ynashi mumkin.

Nima qilish kerak? Hayvonlarni, odamlarni va narsalarni chizish. Misol uchun, siz sigir, limon, olma, oshpaz yoki jumboqlarni ko'rsatishni xohlashingiz mumkin. Bundan tashqari, bolalar versiyasida bu xilma-xillik so'zlar va tovushlarsiz, faqat imo-ishoralar va jilmayishlar orqali etkazilishi kerak. Siz Elisni sotib olingan o'yin va uy qurilishi bilan o'ynashingiz mumkin. O'zingiz chop etadigan kartalarning afzalligi shundaki, ular vaqti-vaqti bilan to'ldirilishi mumkin. Axir, agar siz Elisni tez-tez o'ynasangiz, barcha vazifalarni tezda yodlab olishingiz mumkin va ularni taxmin qilish qiziq emas.

Grimaces

Bolalar uchun pantomima misollari kulgili yuzlarni ko'rsatishni o'z ichiga oladi. Misol uchun, siz ovqatdan keyin yuzingizda paydo bo'ladigan his-tuyg'ularning tasviri bilan o'ynashingiz mumkin: limon, nok, qulupnay, shakar yoki dengiz shimoli. Ammo siz his-tuyg'ularni tasvirlash uchun yuzlarni ham qilishingiz mumkin. Misol uchun, bola qo'rquv, chalkashlik, quvonch, og'riq yoki ilhomni namoyon qilishi mumkin. Albatta, o'yinning ushbu versiyasi eng yaxshi maktabgacha yoki maktab yoshidagi bolalar bilan o'ynaydi. Axir, bu yoshda bola allaqachon o'z his-tuyg'ularini anglabgina qolmay, balki ularni namoyish eta olishi kerak.

Timsoh

Bolalar uchun eng oddiy o'yin-kulgilardan biri bu pantomima. Rahbar so'zni aytadi va bola unga aytilgan narsalarni xatti-harakatlar orqali ko'rsatishi kerak. Katta yoshdagi bolalarni kattalarsiz timsoh o'ynashga o'rgatish mumkin. Ammo bolalar har doim ham biron bir vazifani bajarishga qodir emas. Shuning uchun kattalar bolalarning fikrlarini nazorat qilishlari va to'g'ri yo'nalishga yo'naltirishlari mumkin. Agar bola yo'qolgan bo'lsa va unga nima tilashni bilmasa, siz uning qulog'iga pichirlashingiz mumkin, shunda u nonushta qilgan narsasini eslab qoladi. Buntingni ko'rsatish qiyin bo'lishi mumkin. Ammo zamonaviy bolalar ba'zan ota-onalari ular haqida o'ylagandan ko'ra aqlliroqdirlar.

Kattalar ham, bolalar ham bo'lgan kompaniyada timsoh o'ynash juda qiziq. Bunday vaziyatda bola har doim ham mag'lub bo'lmaydi. Axir, kattalar unga achinib, oson so'zlarni so'rashadi. Ammo chaqaloq ota-onasi va qarindoshlariga achinmaydi.

Qor to'pi

Bolalar uchun pantomima skripti taniqli modernizatsiya qilingan o'yindan tayyorlanishi mumkin.

Birinchi bola vazifani chizadi va harakatni bajaradi, masalan, kaftlarini bir-biriga ishqalaydi. Karta chetga qo'yiladi. Keyingi bola kartasini tortadi. U birinchi o'yinchining harakatini takrorlashi kerak - kaftlarini ishqalab - va o'ziniki, bir oyog'iga sakrab. Uchinchisi kartani chizishi kerak, so'ngra allaqachon kartalarni tortib olgan o'rtoqlarining harakatlarini bajarishi kerak. Va keyin ham 5 marta o'tiring. Shunday qilib, o'yin bolalardan biri barcha topshiriqlarni tartibda bajara olmaguncha davom etadi.

Siz kartalarsiz qor to'pini o'ynashingiz mumkin. Bunday holda, bolalar oddiygina vazifalarni o'ylab topishlari kerak va ularning qo'shnilari ularni takrorlashlari kerak. Ushbu variant maktab o'quvchilari uchun juda maqbuldir. Ammo bolalar bog'chasiga boradigan bolalarga kartalarni berish yaxshiroqdir.

Kundalik mashg'ulotlar

Bolalar uchun pantomima o'yini amaliyotni talab qiladi. Agar bunday amaliyotga ega bo'lsa, bola tezda harakatlar va vazifalarni o'ylab topadi. Oxir oqibat, tan olish kerakki, ota-onalar har kuni bolasiga e'tibor berishmaydi. Ammo agar siz dangasa bo'lmasangiz va bu qiziqarli o'yinni bolangiz bilan kuniga kamida 10-15 daqiqa mashq qilsangiz, natijalar ko'p vaqt talab qilmaydi.

Pantomimaning afzalliklari

Har qanday o'yinda bo'lgani kabi, bola jilmayish va timsoh o'yinlaridan juda ko'p chidashi mumkin. Uning aktyorlik mahorati vaqt o'tishi bilan yaxshilanadi. Bola tezda har qanday tuyg'uni tasvirlay oladi. To'g'ri, bu har doim ham ota-onalarga foyda keltirmaydi. Axir, ularning bolasi haqiqat bilan aloqani yo'qotishi va ba'zan noz-karashmasi mumkin. Farzandingizga aktyorlik qobiliyatingizni qayerda qo'llash maqsadga muvofiqligini va qaerdan tiyilish yaxshiroq ekanligini tushuntirishingiz kerak. Axir, hech kim o'z farzandining sinfda yoki do'konda kulgili sahnalarni yaratishini xohlamaydi.

Pantomimalar bolaning xotirasini yaxshilashga yordam beradi. Axir, bunday o'yinlarni tez-tez o'ynaganingizda, siz o'zingizni takrorlashdan qochishni xohlaysiz va oldingi o'yinda u yoki bu hayvon qanday ko'rsatilganligini eslab qolishingiz kerak. Ayniqsa, bolalar o‘ynagan ertaklar xotirani rivojlantirishga yordam beradi. Axir, bu yerda bir vaqtning o'zida ikkita ishni bajarish mahorati mashq qilinadi. Bola eshitish xotirasini o'rgatishi kerak. Axir u eshitishi, tushunishi va nimanidir ko'rsatishi kerak. Agar ertak o'qishga vaqtingiz bo'lmasa, farzandlaringiz uchun audiokitoblarni o'ynashingiz mumkin. Bu zamonaviy ota-onalarga yaxshi yordam bo'ladi.

Pantomimalar xayolotni o'rgatadi. Axir, siz biron bir hayvonni ko'rsatishingiz kerakligidan tashqari, buni qanday qilishni ham aniqlab olishingiz kerak. Bundan tashqari, masalan, tulkini har safar bir xil tarzda ko'rsatish qiziq emas. Biz yangi narsalarni ixtiro qilishimiz kerak. Bunday o'yinda bola qiyin vaziyatlardan tezda chiqish qobiliyatini rivojlantiradi. Bundan tashqari, pantomimalar yordamida u hatto eng qiyin hayotiy vaziyatlarni ham hazilga aylantira oladi. Axir, vaziyatni bartaraf etish mahorati qiyin kundalik sharoitlarda almashtirib bo'lmaydigan bo'lishi mumkin.

παντόμῑμος (pantomimos)) sahna sanʼatining bir turi boʻlib, unda badiiy obraz yaratishning asosiy vositasi soʻz ishlatmasdan, inson tanasining plastikligi hisoblanadi.

"Pantomima" atamasi "tana tili" sohasidagi mutaxassislar tomonidan ham qo'llaniladi (politsiya xodimlari, tergovchilar, professional karta o'yinchilari, "ishonchli o'g'rilar", muzokaralar bo'yicha mutaxassislar, diplomatlar va, albatta, huquqshunoslik vakillari, shu kabilar). sudyalar, prokurorlar va advokatlar sifatida) motivlar va ichki holatni, shuningdek, ular talaffuz qilayotgan matndan qat'i nazar, suhbatdoshlaridan keladigan ma'lumotlarning ishonchliligini baholashga qodir va o'z baholashlarida faqat biomexanik ko'rinishlarga tayanadi. raqib tanasining (qo'llarning joylashishi, holati, lablarning o'z-o'zidan harakatlanishi, tana haroratining o'zgarishi, "qizarish" paydo bo'lishi yoki uning to'satdan yo'qolishi, ko'z qorachig'ining kengayishi yoki qisqarishi va boshqalar) Badiiy filmga qarang. "Haqiqiy romantika". Kristofer Uolkenning dramatik monologi Dennis Xopperga: “Sitsiliyaliklar dunyodagi eng yaxshi yolg'onchilardir. Og'ir vaznda yolg'on gapirish bo'yicha jahon chempionlari. Otam ularning eng yaxshisi edi. Shunday qilib, uning so'zlariga ko'ra, erkakning yolg'on gapirayotganini ko'rsatadigan 17 ta pantomima bor. Ayollarda 20 ta...” (“Sitsiliyaliklar eng yaxshi yolg‘onchilar. Eng zo‘r... Og‘ir vazn bo‘yicha jahon chempioni-yolg‘onchilar. Mening otam ularning eng yaxshisi edi. Uning so‘zlariga ko‘ra, erkakning yolg‘onchi ekanligini ko‘rsatadigan 17 ta pantomoma mavjud. yolgʻonchi. Ayollarda 20..." Teatr sanʼatining bir turi sifatida pantomima qadim zamonlardan beri mavjud. Yevropa klassik pantomimasidagi eng mashhur shaxslar Baptiste Deburau (19-asr), Marsel Marso, Etyen Dekro, Jan-Lui Barro, (barchasi - Frantsiya), Adam Darius (Finlyandiya), Boris Amarantov, Leonid Engibarov, Anatoliy Elizarov (Rossiya).

20-asrning boshi va oʻrtalarida Eski Dunyo va Shimoliy Amerikada pantomima sanʼatining rivojlanishi va idrok etilishida (ayniqsa, afsuski, AQShda) aniq va hozirgi kungacha eng bezovta qiluvchi boʻlinish kuzatildi. juda "mime" so'zi) bu kun, agar "haqoratli" bo'lmasa, hech bo'lmaganda istehzoli). Shu bilan birga, Evropada, Rossiyada (va keyinchalik, paradoksal ravishda, SSSRda) pantomima ko'proq sintetik san'atga aylantirildi va teatrda va teatr ta'limi tizimida A. Artaud, B kabi titanlar tomonidan jiddiy foydalanildi. Brext, V. Meyerxold, A. Tairov, M. Chexov, Y. Lyubimov, E. Grotovskiy, E. Barba va boshqalar)

1950-yillarda Leningradda Promkooperatsiya madaniyat saroyida (keyinchalik Lensoveta madaniyat uyi deb nomlandi) Rudolf Slavskiy SSSRda birinchi pantomima studiyasini yaratdi, undan V.Polunin (Lisedey teatri), V. Ageshin, N. Samarina, A. Elizarov va boshqalar. Ushbu studiya Robert Gorodetskiy (Lisedey teatri) ijodiga ham katta ta'sir ko'rsatdi. Studiyadagi tajribasiga asoslanib, Slavskiy "Pantomima san'ati" kitobini nashr etdi (1962, bir necha tillarga tarjima qilingan).

1960-yillarda pantomima teatri fenomeni Polsha, Chexoslovakiya va SSSR Boltiqboʻyi respublikalarida paydo boʻldi, ularning eng muhim namoyandalari Genrix Tomashevskiy (Vrotslav, Polsha), Ladislav Fialka (Praga, Chexoslovakiya) va eng muhimi, Modris Tenison (Kaunas pantomima teatri, Litva SSR). Grafik rassom M. Tenison pantomima san'atiga yangi energiya berdi, buning natijasida uning ijodidagi harakatning o'zi an'anaviy pantomima bilan deyarli hech qanday umumiylik yo'q edi. Uning san’atini “pantomima”ga imkon qadar “yaqinlashtirgan” yagona va o‘zgarmas fazilat bu so‘z yoki tovush (musiqiy jo‘rlik bilan adashtirmaslik kerak!) hali ham tabu bo‘lib qolishi edi. Lekin, tamal toshi ajoyib sayqallangan miniatyuralardan (asosan hajviy xarakterga ega) divertissement bo'lgan klassik pantomimadan farqli o'laroq, yuqorida tilga olingan teatrlarda (ayniqsa, M. Tenison teatrida) tomoshabinni qattiq taassurot qoldirdi. , uzluksiz harakat, mustahkam syujetga asoslangan, asosan allegorik xarakterga ega.

M. Tenison teatri yangi pantomimaning eng muhim faylasuflaridan ikkitasini yaratdi: Valeriy Martynov va Giedrius Mackevicius. Birinchisi (V. Martynov, Elektron musiqa muzeyidagi Pantomima guruhi, Moskva, -) rassomning meditatsion holatiga asoslangan improvizatsiyani ekspressivlikning yagona yo'li deb e'lon qildi. Ikkinchisi (G.Mackevicius, Plastik drama teatri, Moskva, -) ko'proq "konservativ" bo'lib, o'zining ijodiy usuli sifatida improvizatsiyadan foydalangan: aktyorni berilgan she'riy (metaforik) mavzu doirasida improvizatsiya qilishga undash orqali u shunday natijaga erishdi. organik natija bo'lib, keyinchalik bu natija yaratilayotgan spektaklning belgilangan konturiga kiritiladi. Shuni alohida ta’kidlash kerakki, aktyorning yuqoridagi teatrlarda sahnada sukut saqlashi majburiy shart emas, balki ekspressivlikning uzviy va uzviy elementi edi. (Qarang: K. Stanislavskiy "Aktyorning o'zi ustidagi ishi", "jimlik zonasi")

Alohida-alohida, Vyacheslav Poluninning "Litsedei" rejissyorligidagi masxarabozlik teatri fenomenini ta'kidlash kerak. Ta'lim bo'yicha klassik mim bo'lgan V.Polunin pantomimaga masxarabozlik elementini kiritdi. Xuddi shu narsani, biroz oldinroq, kichikroq miqyosda va teskari nisbatda, yakka sirk masxarabozligiga pantomima elementini kiritgan Leonid Engibarov tomonidan qilingan. Ajablanarlisi shundaki, Kanadada (Kvebek), 1984 yilda Gay Karon tomonidan asos solingan Cirque du Soleil, Franko Dragon 60-yillardagi Evropa pantomima teatrlari ishlab chiqarish texnikasining ko'plab elementlarini intuitiv ravishda jonlantirdi.Bu tiklanishning mohiyati sirk san'ati sinteziga asoslangan edi. , akrobatika, gimnastika va xoreografiya elementlarini o'z ichiga olgan plastik improvizatsiya va butun ijroni birlashtiradigan mustahkam assotsiativ kontur.

70-yillarda Qo'shma Shtatlarda pantomimani yangi bosqichda va yangi auditoriya uchun jonlantirishga ba'zi urinishlar qilindi, ammo, afsuski, ularning eng muhimlari ham (San-Fransisko mim guruhi va non va qo'g'irchoq) unutilib ketdi. Bu tushunarli: AQShdagi xoreografik teatrlarning ko'pligi va xilma-xilligi 30-35 yil oldin Sharqiy Evropa va sobiq SSSR mamlakatlarida deyarli bepul bo'lgan plastik san'atda "tomoshabinlar qiziqish uyasi" ni egalladi. Jismoniy ijroning "ruxsat etilgan" shakli Klassik balet edi.

Zamonaviy pantomima

Vahram Zaryan tomoshasi ILYA

Jeyms Terri / Jeyms Terri 2010 yil

  • Vahram Zaryan (frantsuz) Vahram Zaryan * )

Frantsiyalik aktyor, raqqosa, rejissyor va xoreograf zamonaviy pantomima janrida ishlaydi. U zamonaviy pantomima truppasini yaratadi - Vahram Zaryan truppasi, bu zamonaviy san'at asarlarini imo-ishoralar san'ati orqali sahnaga olib chiqadi. Dramaturg Florent Brakon bilan birgalikda asarni sahnalashtirgan Tan olish (Tan olish) u bilan Sharqiy Evropada va 2010 yil avgust oyida Tsaghkadzorda Armanistondagi xalqaro pantomima festivalida gastrollarda bo'ldi. Keyingi spektakl Ilya (ILYA) Parijda sahnalashtirilgan.

  • Jeyms Tyerri (frantsuz) Jeyms Tyerri )

Charli Chaplinning nabirasi akrobat, raqqosa, mim, aktyor va rejissyor. Terrining ota-onasi - Viktoriya Chaplin va Jan-Batist Tyeri - arenada drama, teatr va an'anaviy sirk janrlarini o'zida mujassam etgan "Yangi sirk" harakatining ilhomlantiruvchilaridir. Jeyms Tyerri ushbu yo'nalishda "La Compagnie du Hanneton" truppasi bilan ishlaydi. “Maybug” simfoniyasidan keyin “Yorqin tubsizlik” spektaklini sahnalashtirdi. Jeyms Tyerri teatr, sirk va pantomimani birlashtirgan shoulari bilan mashhur bo'ldi.

  • Kiev kvarteti DEK.RU - klassik pantomima janrida ishlaydigan guruh. Uning repertuarida odamlar hayotidan kichik sahnalarni aks ettiruvchi 20 dan ortiq raqamlar mavjud. Ularning mazmuni lirik va romantikdan falsafiy va hajviygacha. Lekin u har doim yuqori darajada badiiy va professional tarzda ijro etiladi.
  • Nijniy Novgorod plastik va pantomima teatri "Raspberry Ridge".

U 1985 yilda mumtoz pantomima maktabi asosida yaratilgan, lekin u turli stilistik yo'nalishlarda ishlaydi: ijtimoiy san'at, masxarabozlik, butoh, ijro, zamonaviy raqs, buffonerlik yoki plastik san'atning boshqa sohasi. Ularning chiqishlarida kundalik hayotning yorqin aks etishi, go‘zalda xunukni payqash qobiliyati... Taqdimot har doim professional va o‘ta ijodiy.Rejissyorlar: Irina va Evgeniy Sedovlar.

Adabiyot

  • kitob S. M. Volkonskiy. Ekspressiv shaxs. Imo-ishoraning bosqichli ta'limi (Delsarte bo'yicha). - Sankt-Peterburg, 1913 yil
  • V.Rumnev “Pantomima haqida. Teatr. Kino",
  • E.Barba va N.Savarese "Teatr antropologiyasi lug'ati",
  • I. Rutberg, PANTOMIME nazariyasi va tarixi haqidagi kitoblar.
  • Pantomima san'ati, "Iskusstvo", Moskva 1962 Rudolf Slavskiy Pantomima asoslari bo'yicha darslik.

Havolalar

  • Pantomima Open Directory Project havola katalogida (dmoz).

Wikimedia fondi. 2010 yil.

Sinonimlar:

Boshqa lug'atlarda "Pantomima" nima ekanligini ko'ring:

    - (yunoncha, pan va mimos taqlidchisidan). 1) nutq yordamisiz tana harakatlari orqali fikrlarni etkazish. 2) aktyorlar istak va his-tuyg‘ularini tana harakatlari orqali yetkazadigan o‘yin. Rus tiliga kiritilgan xorijiy so'zlarning lug'ati. Chudinov A.N., 1910. PANTOMIMA ... Rus tilidagi xorijiy so'zlar lug'ati

    pantomima- y, w. va eskirgan PANTOMIMA a, m. pantomima m. lat. pantomimus, gr. 1. Qahramonlar mimika, imo-ishoralar va plastik harakatlar orqali o‘zini namoyon qiladigan teatrlashtirilgan tomosha. BAS 1. Pantomima. Pantomima. Ariya, unga ko'ra ikki yoki... Rus tilining gallitizmlarining tarixiy lug'ati

    Sm … Sinonim lug'at

    - (yunoncha pantomimos, lit. hamma narsani taqlid qilish orqali takrorlash) sahna sanʼati turi boʻlib, unda badiiy obraz yaratishning asosiy vositalari plastik, imo-ishora, mimika... boʻladi. Katta ensiklopedik lug'at

    PANTOMIMA, pantomima, ayollar. (yunoncha pantomimos, hamma narsani ifodalovchi, so'zsiz tasvirlash) (teatr). Qahramonlar o'zlarini so'zlar bilan emas, balki yuz ifodalari, imo-ishoralar va plastik harakatlar bilan ifoda etadigan teatrlashtirilgan tomosha. || Skript... Ushakovning izohli lug'ati

    PANTOMIMA, s, ayol. Mimika va imo-ishoralar orqali ifodalash, so'zsiz, mimiklar o'yini. | adj. pantomimik, aya, oh va pantomimik, aya, oh. Ozhegovning tushuntirish lug'ati. S.I. Ozhegov, N.Yu. Shvedova. 1949-1992… Ozhegovning izohli lug'ati

PANTOMIMA- 1) Badiiy obraz so‘z yordamisiz, ifodali harakat, imo-ishora, mimika yordamida yaratiladigan teatr tomoshasining turi. Pantomima san'ati qadimgi davrlarga borib taqaladi. Pantomima elementlari turli xalqlarning marosimlari va o'yinlarida mavjud bo'lib, ular qo'shiq, musiqa va raqs bilan uyg'unlashgan. Bir qator sharq mamlakatlari (Xitoy, Yaponiya, Hindiston va boshqalar) teatrida pantomima eng keng tarqalgan o'yin-kulgi turlaridan biridir. Qadimgi Yunoniston va Rimda mustaqil pantomima spektakllari (pantomimalar) mavjud bo'lib, ularning ijrochilari ajoyib mahoratga erishdilar. Uyg'onish davrida milliy xalq va qadimiy an'analar uyg'unligi asosida pantomima janrlari - dengiz (Italiya), moxiganga (Ispapia) va boshqalar yaratildi.Pantomima ingliz maskalari janrida katta o'rin egalladi. Pantomimik oʻyin xalq teatrlarining asosiy unsurlaridan biri boʻlgan – italyan maskalari komediyasi, Gʻarbiy Yevropa farslari va boshqalar. J. B. Molyer oʻzining komediya va baletlariga pantomimik sahnalarni kiritgan (“Dvoryandagi savdogar”, “Xayoliy nogiron” va hokazo. .). 18-asrda Fransiyadagi xalq yarmarkasi teatrida pantomima spektakllarining har xil turlari (parodiya, komediya-satirik, fantaziya, folklor) keng tarqaldi; Bu spektakllarning spektakllarida buffonlik, akrobatik stendlar, turli sahna effektlari keng qo‘llanilgan. Yarmarka teatrlarining pantomimasi hajviy opera, melodrama va so'zda paydo bo'lishiga tayyorgarlik ko'rgan janrlardan biri edi. samarali (pantomimik) balet. Pantomima san'ati taniqli frantsuz ijodida o'zining yuksak cho'qqisiga chiqdi. aktyor Jan Gaspard Debyuro (1786-1846), u 1819 yildan Parijning Arqon raqqosalari teatrida (“Funam-bulle”) ijro etgan. Debyuro Perrotning anʼanaviy qiyofasini oʻzgartirib, uni xalq qahramoni, hayot qiyinchiliklarini yengib oʻtuvchi kambagʻal odamga aylantirdi (pantomima — Loran Elderning “Gʻazablangan buqa”, 1827; K. Nodierning “Oltin tush yoki Arlekin va badnafs”). , 1828; J. G. Debyuroning "Kit", 1833; "Afrikadagi Perrot", 1842 va boshqalar).

Pantomima janri zamonaviy san'atda o'z ahamiyatini saqlab qoldi. Formalistlarning ramziy-dekadent talqinidan farqli o'laroq, ilg'or teatr arboblari ushbu janrning xalq an'analarini rivojlantiradilar va yangi ijtimoiy ahamiyatga ega mavzularga murojaat qiladilar. Bunga fransuz mim aktyori M.Marso ijodi va 1947 yilda u tashkil etgan pantomima teatri faoliyati misol bo`la oladi.

2) Balet san'atining asosiy elementlaridan biri. Pantomima balet spektakliga raqs bilan organik birikmada (samarali raqs deb ataladi) yoki syujetli o'yin sahnasi sifatida kiritilgan. Baletda realistik tendentsiyalarning o'rnatilishi, obrazlarni tarixiy, maishiy va psixologik konkretlashtirishga, xalq xoreografik ijodi elementlarini baletda keng joriy etishga intilish pantomimadan foydalanish va rivojlantirish uchun kurash bilan bog'liq edi. Pantomimaning tabiati va shakli balet mazmuniga qarab juda xilma-xil bo'lishi mumkin.

3) Maftunkor tabiatdagi sirk spektakli, unda ajoyib ishlab chiqarish raqamlari ma'lum bir syujet bilan birlashtirilgan. Sirk pantomimasi turlaridan biri suv pantomimasi bo'lib, sirk arenasi (maxsus qurilmalar yordamida) suv bilan to'ldirilgan hovuzga aylantiriladi.