Pablo Pikassoning musiqiy rasmlari tavsifi. Uyga vazifa "P. Pikassoning "Skripka" kartinasi uchun taklif qilingan musiqa Pikassoning to'rt o'lchovli maydonida skripka

P. Pikassoning "Skripka" kartinasi uchun taxmin qilingan musiqa

Rassom Pablo Pikasso 1881 yilda Ispaniyada san'atshunos Xose Ruis oilasida tug'ilgan. Xose Ruiz rasm chizishni yaxshi ko'rardi, lekin oilada daho o'sib borayotganini anglashi bilanoq, u yosh Pabloga cho'tka va bo'yoqlar berdi va uning birinchi ustozi bo'ldi. 13 yoshida Pikasso Barselona tasviriy san'at akademiyasiga, so'ngra Madriddagi San-Fernando akademiyasiga o'qishga kirdi. O'qishdan so'ng Pablo Pikasso Parijga ko'chib o'tdi. Ispaniyalik rassom o'zining eng yaxshi asarlarini Frantsiyada yozgan. Pablo Pikassoning ijodiy tarjimai holi bir necha bosqichlarga bo'lingan. Moviy davr. Bu davrdagi rasmlar asosan sovuq ko'k-yashil tonlarda ishlangan. Qahramonlar - keksalar, bechora onalar va bolalar. Rassomning o'zi bu vaqtda kambag'al va baxtsiz. Pushti davr. Rasmlar yanada quvnoq bo'lib, ularda pushti va to'q sariq ranglar ustunlik qiladi. Pablo Pikasso hayotining ushbu davrida Fernanda Olivye paydo bo'ladi - uning sevgilisi va ilhomi. Afrika davri. Muayyan shaxsning tasviridan uzoqlashganda, afrikalik naqshlar paydo bo'ladi.
Pablo Pikasso: rassom, millioner, uzoq umr.
Urushdan keyin Pablo Pikasso Fransuaza Gilot bilan uchrashadi va ularning ikki farzandi bor. Fransuaza - rassomning ijodiy va shaxsiy hayotidagi "gul ayol". 1949 yilda Pablo Pikasso mashhur "Tinchlik kaptarini" yaratdi. 80 yoshida Pikasso Jaklin Rokega uylandi, u o'zining so'nggi iltifotiga aylandi va o'limigacha unga g'amxo'rlik qildi. Pablo Pikasso 1973 yilda vafot etdi, 92 yil yashadi va 80 mingdan ortiq asar yaratdi. Pablo Pikassoning rasmlari ijodining dastlabki bosqichlarida jamiyat tomonidan qabul qilinmagan va tushunilmagan. Ularda biron bir o'ziga xos narsani topgan yoki ularga qoyil qolganlarni bir tomondan hisoblash mumkin edi. Uning faoliyatidagi bu holat nafaqat rassomning shaxsiy uslubiga, balki butun tasviriy san'atga ta'sir qiladigan o'zgarishlarni amalga oshirishga qaror qilgunga qadar davom etdi. Usta o‘z rasmlarida turli geometrik shakllar va bezak elementlaridan foydalana boshladi. Ushbu rasm uslubi kubizm deb nomlangan. "Skripka" aynan shu yo'nalishga ishora qiladi.

Uzoq vaqt davomida Pikassoning rasmlarini hech kim tan olmadi, chunki ularni mutlaqo hech kim tushunmadi va ularda joziba topganlarni bir qo'lning barmoqlari bilan sanash mumkin edi. Bu u kubizm deb nomlangan o'z uslubida rasm chizishni boshlaguncha davom etdi. Va uning eng yaxshi rasmlari hayotining boshida chizilgan va ular orasida 1912 yil bo'lgan "Skripka" ham bor. Bundan tashqari, rassom, har doimgidek, ob'ektlarni an'anaviy tasvirlashdan voz kechib, tomoshabinga berishni afzal ko'radi. ko'rganlarini tushunish va yaxlit tasvirni yaratish imkoniyati.

Shunday qilib, skripka har bir kishi birlashtira oladigan yuzlab kichik qismlarga bo'lingan. Shu bilan birga, ushbu skripkaning barcha alohida qismlari birlashtirilib, ularning har biri juda yuqori aniqlik va detallar bilan chizilgan. Rassomning maqsadi skripkaning o'zi emas, balki skripka yordamida olinadigan musiqani olish istagi edi. O'sha paytda musiqa va cholg'u asboblariga qiziqqan rassomning o'zi ijodi bilan hamohang bo'lgan musiqa.

Rasm tuxum shaklidagi ovalga joylashtirilgan, rassomning fikriga ko'ra, bu oval tomoshabinga skripkani eslatishi kerak edi. Tomoshabinga bu haqiqatan ham Pikasso skripkasi ekanligini ko'rsatish uchun rasmga yog'och elementlar yopishtirilgan bo'lib, ko'z oldidagi narsa haqiqiy skripka ekanligini eslatib turadi, uni faqat mutafakkir ko'ra oladi.

Rasm kubizm uslubida chizilgan, ammo bu endi erta kubizm emas, balki rassom keyingi rasmlarida ifoda etadigan yanada etuk tushunchadir, shu bilan birga uning iste'dodi muxlislari uchun imkonsiz vazifadir va savol: buyuk usta bu rasmda nimani aytmoqchi edi? Pikassoning bir nechta shunga o'xshash rasmlari bor edi, chunki uning ishining bu davri butunlay musiqaga bag'ishlangan va shuning uchun bir yil o'tgach, 1913 yilda "Skripka va uzum", "Klarnet va skripka" kartinasi va bir xil mavzudagi yana bir nechta rasmlar paydo bo'ldi.

Xulosa

Ushbu rasm kubizmga tegishli, ammo bu uning birinchi bosqichidan uzoqdir. Bu yerda muallifning ushbu yo‘nalishdagi ish tajribasini, uning kelgusidagi kartinalarida namoyon bo‘ladigan qayta fikrlashni ko‘rish va his qilish mumkin. Rassomning ko'pgina asarlari tomoshabinni qisqa vaqt ichida chalg'itadi va uni rassom tomonidan tasvirlangan narsalarni ochish uchun o'ylash va tasavvuridan foydalanishga majbur qiladi. Pikasso skripka tasvirlangan o'nga yaqin shunga o'xshash rasmlarni chizgan.

Menimcha, yaxshiroq tomosha qilish uchun Vivaldiga tegishli "Elven kechasi" spektakli mos keladi.Biz bu taniqli va mumtoz ko'rinadigan ohang haqida gapiramizElven kechasi. Uning musiqasi ilohiy darajada go'zal, xuddi Pikassoning rasmini ko'rganim kabi. Zamonaviy rangtasvir va an'anaviy musiqa uyg'unligi menga mumkin bo'lib tuyuladi, chunki ikkala asar ham chiroyli!

Sehrli ohangdor skripka ovozi.

Atrofimdagi barchaning qalbiga kirib borishga qaror qildim...

Va asbob qo'shiq aytadi va bir vaqtning o'zida yig'laydi,

Va yuzimdagi qayg'udan ko'z yoshi dumaladi.

Yaqinda shayton o'ynayapti, demak

Oxirida ularning ovozi uzilib qoladi...

Va vaqt miltillovchi tovushlarni to'xtatadi,

Va bu dunyodagi hammani jim bo'lishga majbur qiladi,

Va barcha qalblarni boshqa o'lchovga olib boradi,

Keyin esa u uzoq vaqt davomida odamlarning qalbida aks sado beradi...


Aslida, bu, albatta, Vivaldining "Elven kechasi" emas, balki 1995 yilda yozilgan Rolf Lovlandning "Maxfiy bog'dan qo'shiq" (Secret Garden). Rolf Lovland iste'dodli norvegiyalik pianinochi-klaviaturachi va bastakor bo'lib, u o'zining xitlari bilan tezda butun dunyoga mashhur bo'lib, hatto tezda klassikaga aylangan.Kristiansand musiqa konservatoriyasining bitiruvchisi Lovland Osloda Norvegiya instituti magistri darajasini olgan. Musiqa). U bolaligidan musiqa bastalagan va 9 yoshida birinchi guruhini tashkil qilgan.

Tuvallarda aniqroq tasvirlarni ko'rishga o'rgangan san'at ishqibozi Pikassoning "Gitara va skripka" kartinasiga qarasa, u aslida qaerda va ikkinchi cholg'u asbobi qaerdaligini tushunmaydi. Uzoq vaqt qarab, uzoqlashib, ishga yaqinlashgandan keyin ham, hech narsa aniq bo'lmasligi mumkin.

Pablo Pikasso - Gitara va skripka

Pikasso shunday. Rassomning g'oyasi ob'ektlarning o'zini emas, balki ularning musiqasini, ruhini tasvirlash edi. Biroq, bu rasmda ham gitara, ham skripkaning xususiyatlarini ko'rish mumkin.

Pikasso uslubi

Rassomning yozish uslubi boshqa mashhur rassom - Salvador Dalining uslubini eslatadi. Va ikkinchisining rasmlarida ko'p harakat qilmasdan biron bir narsani ko'rish mumkin bo'lsa-da, Pikasso bizni jiddiy ravishda chalkashtirib yuboradi. Rassom musiqa haqida "gaplashayotganini" faqat intuitiv ravishda tushunasiz. Lekin musiqani tasvirlash mumkin emas! Shunga qaramay, rassom buni qilishga harakat qildi va ko'pchilik uning muvaffaqiyatga erishganiga rozi. U buni yorug'lik va naqshlarni, tartibsizlik va uyg'unlikni sinchkovlik bilan tanlash orqali etkazdi.

Pikassoda biz an'anaviy chizma, natyurmort yoki landshaftni ko'rmaymiz. Uning asarlari har doim mavhum va qiyin, ular savollarga darhol javob bermaydi. Rassomning niyatini tushunish uchun siz o'ylashingiz kerak: "Bu bilan nima demoqchi edingiz, ustoz?" va sizning tasavvuringiz, aql-zakovati va ma'lumotingiz buyuk Pablo Pikassoning fikrini ochishga imkon beradi.

Rassomning ishini hamma ham tushunmaydi, tuvalda muzlatilgan musiqani hamma ham eshitmaydi. Ko'p yillar davomida Pikasso, yumshoq qilib aytganda, g'alati hisoblangan. Lekin baribir, hayoti davomida u buyuk ustoz sifatida tan olingan; ular uni tushuna boshlaganliklarini tushundi .

Rassom ijodi

Aftidan, tarixda ijodi bunchalik bahs-munozaraga sabab bo'lgan rassom bo'lmagan. Ular Pikasso haqida xotirjam gapirishmaydi; kimdir uni maqtasa, boshqalari keskin tanqid qiladi.

Ko'p yillar davomida u atrofidagi dunyo qanday o'zgarishini kuzatdi va u bilan birga o'zgardi. U ham tarix rivojiga ta’sir o‘tkaza oldi.

Quyoshli Ispaniyada tug'ilgan, bohem Parijning tan olingan qiroli Pablo Pikasso ko'p qirrali iste'dod va ajoyib samaradorlikning namunasidir. U doimo turli shakl va uslublarni sinab ko'rdi, o'z ishida noodatiy materiallardan foydalangan va yangi rangli echimlarni izlagan. Ikki o'lchovli tasvirlar rassomga ta'sirchan bo'lib tuyuldi va u kubizmni yaratdi. Shunday qilib, shu paytgacha tekis ob'ektlar yangi o'lchamga ega bo'ldi.

O'zining dunyoqarashidagi o'zgarishlar bilan rassom "ko'k" dan "pushti" davrga o'tdi. Jiddiy ruhiy tushkunlik davrida u oq-qora rangga bo'yalgan. Qalam va bo'yoqlar ustaga oddiy bo'lib ko'rinsa, u yorug'lik bilan tajriba o'tkaza boshladi va tuvaldagi tasvirlar tor bo'lgach, ular haykaltaroshlik va kulolchilikda gavdalanardi.

Rassomlikdan tashqari, Pikasso teatr dekoratsiyasini yaratdi va filmlarni suratga olishda qatnashdi. Uning hayotga bo'lgan muhabbati haqiqatan ham buyuk, impulsiv edi. U uni barcha ko'rinishlarida yaxshilab bilishni xohladi, shuning uchun uning rasmlari mavzulari juda xilma-xildir.

Mashhur rassomlar

Pablo Pikasso o'zining "Musiqa asboblari" kartinasi bilan tuvalda tasvirlangan asboblardan keladigan tovushlar uyg'unligini etkazmoqchi edi. Bu yerda siz gitara bo'yni, pianino, skripka korpusi, kontrabas tasviri va musiqa kitobini ko'rishingiz mumkin. Bu hali hammasi emas! Ushbu rasm drumgalaxy.ru veb-saytiga tashrif buyuruvchilar uchun juda qiziqarli bo'ladi, chunki bu san'at asarida faqat haqiqiy barabanchilar o'z asboblarini ko'rishlari mumkin.

Rasm musiqa orkestrining ovozini mukammal tarzda etkazadi. Unga qarab, bizni opera teatriga olib borishganga o'xshaydi va orkestr chuquridan kelayotgan musiqadan zavqlanamiz. Pablo Pikasso ta'riflash qiyin bo'lgan, muallifga ruhan boshqa shaklda idrok etiladigan tovushlarning notinchligini ochib beradi. Ko'pchilikning fikricha, musiqa eng uyg'un, ammo Pikasso uning yagona talqinini talab qilmaydi.

Salvador Dali va Pablo Pikasso o'rtasida qandaydir raqobat bor edi. Buni bu erda aniq ko'rish mumkin. Birinchisi vaqtni tasvirlashga harakat qildi, ikkinchisi esa bunga javoban musiqa tovushlarini tuvalga tushirdi. Shuni ta'kidlash kerakki, ikkala muallif ham o'z vazifalarini portlash bilan engishdi: biz vaqtni kuzatamiz va musiqani his qilamiz.

"Skripka va gitara"

Ko'pchilik bu rasmga qarab, skripka qayerda va gitara qayerda ekanligini tushunolmaydi? Oddiy odam, bu rasmga uzoq vaqt qarasa ham, hech narsani tushunmasdan chiqib ketadi. "Skripka va gitara" rasmining ma'nosi ularning jismoniy tuzilishini tasvirlash emas, balki ularning ruhini, musiqiy komponentini etkazishdir. Biroq, agar siz tuvalga diqqat bilan qarasangiz, skripka va gitara elementlarini topishingiz mumkin.

Agar ikkita rassomning: Dali va Pikassoning asarlarini yana solishtirsak, ikkinchi muallifning rasmlariga qaraganda birinchi muallifning rasmlarini tushunish osonroq bo'ladi. "Skripka va gitara" kartinasi sokin ranglarga to'la bo'lishiga qaramay, Pikasso yorug'lik va naqsh, chalkashlik va uyg'unlikning uyg'unligi natijasida amalga oshirilgan tasvirning musiqiy komponentini etkazishda juda yaxshi ish qildi.

Pikasso o'ziga xiyonat qilmaydi, u klassik portretlar, manzaralar yoki natyurmortlar chizmaydi. Uning asarlari har doim mavhumlik bilan to'la bo'lib, bu rasmni birinchi marta ko'rgandan keyin to'g'ridan-to'g'ri javob bermaydi. Ulug‘ adib asarlarining asl ma’nosini ochib berishning kalitini insonga faqat tasavvur va ta’limgina berishi mumkin.

"Gitara"

1912 yilda Pablo Pikaso va Georges Braque tasviriy san'atda sintetik kubizm kabi oqimning paydo bo'lishiga katta ta'sir ko'rsatdi. Ushbu janr quvnoq va ranglar bilan to'la, bu monoxrom kubizmga xos emas. O'sha davrda turli materiallarning qismlarini, masalan, mato, gazeta, devor qog'ozi va boshqalarni qog'ozga yopishtirish orqali olingan kollajlar (papier-colle) yaratish alohida ahamiyatga ega edi.

Pablo Pikassoning "Gitara" kartinasi sintetik kubizmning klassik namunasidir. Rassom bu asarida biz kundalik hayotda ko'rishga odatlangan cholg'u asbobini tasvirlashga intilmagan. Pikasso bitta tuvalda oddiy geometrik shakllarning alohida elementlarini to'pladi.

Bu erda fon ko'k qog'ozdir. Unda muallif geometrik naqshlar, doiralar va silliq chiziqlarni tasvirlash uchun ko'mirdan foydalangan, shuningdek ularni siyoh va bo'r yordamida bo'yoqlar bilan to'ldirgan. Pikasso tepaga jigarrang fon rasmi, rangli qog'oz va eski gazetalar bo'laklarini yopishtirdi.

Ushbu rasmda rassom klassik kubizmning asosiy tamoyillaridan chetga chiqishga harakat qildi, ya'ni: u uch o'lchovli modellarni chizmagan. Pikasso gitaraning go'zal yuzasini ta'kidlashga harakat qildi. Muallif tomoshabinni tuvalga, uning har bir elementiga teginish istagini uyg'otishga harakat qildi.

"Eski gitarachi"

Moviy asr - Pablo Pikassoning ijodidagi eng ta'sirli vaqt. Bu davrda rassomning do'sti vafot etadi, bu uning ichki holatiga va natijada uning ishiga ta'sir qildi. Rasm texnikasi o'zgardi. Ohangdorlikni ifodalovchi sovuq ohanglar hukmronlik qila boshladi. Bularning barchasini "Eski gitarachi" filmida ko'rish mumkin.

Pikasso bu rasmda El Grekoga (mannerist rassom) hurmatini ifodalamoqchi bo‘lib, yirtiq kiyimda o‘tirgan, egilgan va yopiq maydondan tushkunlikka tushgan odamni tasvirlaydi. Ushbu rasm umidsizlik va yolg'izlik hissi bilan ajralib turadi.

Ushbu rasm, Pablo Pikassoning boshqa asarlari singari, nochorlik va vayronagarchilikni aks ettiruvchi insonning ko'rligini tasvirlaydi. Shuningdek, tasvirlangan odamning jismoniy zaifligi uning ingichka barmoqlari va umumiy nozikligida aniq ko'rinadi.

Qizig'i shundaki, ushbu rasmni rentgenologik tahlil qilish paytida olimlar asl rasmni aniqladilar, ya'ni: chaqaloqni emizayotgan ayolning tasviri va butun rasm ham ko'k tonlarda qilingan. Uning silueti cholning orqasida joylashgan edi. Rasmda yosh sigir va buzoq tasvirlari ham bor edi.

Seshanba, 20-may, 2014 yil 14:35 + kitobni iqtibos qilish uchun

Nikolo Paganini portreti. Italiya maktabi (19-asr)

Skripkachi butun qalbi bilan harakat qildi,
U shunday sevgi bilan o'ynadi
Kamon torlarga tegmagani,
Va insonning umidlari va azoblari ...
Bizni nima kutmoqda, taqdirimiz qanday?
Men hech narsani xohlamagan bo'lardim
Agar faqat qalblarda, to'xtamasdan,
Skripka kuyladi, skripka kuyladi...


Juli Borden tomonidan chizilgan skripkalar

Jonim kamon uchida
Yashaydi, kuylaydi, kuladi va yig'laydi.
Tuyg'ularni biladiganlargina meni tushunadi
Sevgi, ayriliq, bulutlar ostida uchish...
Kamon ko'tariladi va skripka torlari yig'laydi
Barmoqlar esa hassani ohista quchoqlaydi...
Ba'zan so'zlar deyarli hech narsani anglatmaydi
Va musiqa bilan biz sevgini his qilamiz ...
(Svetlana Mulik-Kalugina)


Guido Reni (1575 - 1642) Sankt. Sesiliya


Frans Hals (1582/1583 - 1666) Skripkachi Sun


Gerrit van Xontorst (1590-1656) Quvnoq skripkachi. Baxtli Fiddler


Lorenzo Lippi (1606-1665) Musiqa allegoriyasi

Skripka intervyu beradi.

Men seni tanidim, asbob! Siz mashhursiz
VIOLIN. Hayotingiz haqidagi bir nechta savollarga javob bera olasizmi?
- Xo'sh, mening sodiq musiqa do'stlarimdan yashiradigan hech narsam yo'q.
(Men uning ovozini darrov tanidim! Qaysi musiqa asbobi kichkina skripkadan ko‘ra ko‘proq jo‘shqin kuylaydi! Yuragimga qandaydir mehrli, iliqlik tegdi, qalbim baxtdan jim bo‘lib ketdi.)
- Shunaqa ajoyib ovoz va g'ijirlatilgan ism bilan?! - Men qarshilik qila olmadim.
Skripka kulib yubordi va shabadadek engil o'tish joyidan yugurdi ...
- Bolaligimdan ular menga ism qo'ymasliklari bilanoq! Har bir xalq meni o'ziga xos tarzda chaqirdi. Skripka mening ruscha ismim. Balki sizga Gudok ko'proq yoqadi? Axir odamlar meni ruscha shunday deyishadi.


Yan Livens (1607 - 1674) Der skripkachi


Adriaen van Ostade (1610 - 1685) Skripkachi bilan mehmonxonaning ichki qismi.


Adriaen van Ostade (1610 - 1685) skripkachi

Tasavvur qiling-a, - deydi skripka, bir vaqtlar, mening uzoq bolaligimda, meni ingliz tilida Jiga, ya'ni Xam masxara qilgan.
- Haqiqatan ham sizni yuzingizga dudlangan cho'chqa go'shti deyishganmi? Va siz xafa bo'lmadingizmi?
- Arzimaydi. Bizga, asboblarga, cho'llarimizga ko'ra nom berilgan. Agar ular sizni Jiga deb atashsa, u bunga loyiq edi. O‘shanda men haqiqatan ham jambonga o‘xshagandim.
- Siz darhol ko'rishingiz mumkin; seni hamma joyda sevishardi.
- Men bolaligimda juda beparvo edim. Ishonasizmi, juda uzoq vaqtlarda jiddiy musiqachilar menga nafrat bilan qarashdi: "U faqat raqsga tushishi kerak". Men butun umr raqsga tushishni yaxshi ko'raman va bundan uyalmayman. Men hech qachon qayerda bo'lmaganman! Lo'lilar lagerida, dehqon bayramida, dengizchilar tavernasida va moda restoranida - raqs tushadigan joyda men borman. Axir, bir paytlar men nimani o'ylab qoldim: kerakli paytda raqs o'qituvchisining qo'lida bo'lish uchun kamzullar cho'ntagiga yashirinishni odat qildim. To‘g‘ri, figuramni cho‘ntak o‘lchamiga moslashtirishga to‘g‘ri keldi.


Jan Steen (taxminan 1626-1679) O'g'irlangan skripkachi Sun.


Gabriel Metsu (1629-1667) Stolda o'tirgan ayol va skripkani sozlayotgan erkak.


Yan Kupecky (1667-1740) Skripkali yigit.


Mishel Bauer (1668-1724)


Pietro Longhi (1702-1785)


Noma'lum rassom. Skripka bilan bolaning portreti. Ser. 18-asr.


Anne Vallayer-Koster (1744-1818) Jeune Violoniste portreti


Mixay Kovacs (1818-1892) Farishtalar rolini o'ynaydi 1884


Edvard Jon Poynter (1836-1919)


Alfonso Savini (1836-1908)


Eduard Charlemont (1848-1906) Musiqa darsi

Men hozir qandayman, men taxminan uch yarim asr oldin Italiyaning Cremona shahridan yaxshi usta sehrgarlar tomonidan yaratilganman. Ular shunday deb atashadi:
Kremon ustalari. Men tirik ekanman, ularning ismlarini unutmayman: Amati, Guarneri va sehrgarlar sehrgarlari Stradivarius.

Ular haqiqiy sehrgarlarmi?
- Nega ular menga ilohiy go'zallik ovozini bergan bo'lsalar, ular sehrgar emaslar?!
- Ular afsunlarni bilishlarini aytmoqchimisiz?
- Nega, ayting-chi, o'shandan beri hech kim bunday ish qila olmadi? Nega haligacha hech kim Cremona ustalarining sirini yechmagan?
Skripka iloji boricha qizg'in, ehtiros bilan gapirdi:
- Agar sehrgarlarga ishonishni xohlamasangiz, g'ayrioddiy odamlarga ishoning. Kremonlik usta Antonio Stradivari esa g'ayrioddiy shaxs edi. U o‘n ikki yoshidan boshlab mehnat qildi, minglab namunalar yasadi va faqat oltmish yoshida o‘z maqsadiga erishdi – o‘zining mo‘jizaviy asboblaridan birinchisini yaratdi. Va ular aytganidek, oxirgi nafasigacha ularni bajarishda davom etdi. Buyuk usta 1738 yilda to‘qson ikki yoshida vafot etdi. Ko'pgina skripkachilar Stradivariusning ishini sinchkovlik bilan o'rgandilar. Va ular buni yaxshi qilishdi, lekin hali ham unchalik yaxshi emas.


Eduardo Leon Garrido (1856 - 1906) Musiqiy tushdan keyin


Ivan Semyonovich Kulikov (1875-1941) Skripka bilan natyurmort


Kuzma Sergeevich Petrov-Vodkin (1878-1938) Skripka. 1916 yil

Axir, buyuk rassomlarning katta sirlari bo'lishi kerak.
Va oxirgi savol: ayting-chi, aziz Skripka, sizning badiiy ismingiz nima, u notada qanday yozilgan?
- Eslatmalarda mening ismim italyancha Violino (Violino) tilida yozilgan, bu Violalarning eng kichigi degan ma'noni anglatadi.


Gay Cambier (1923-2008)


Gay Cambier (1923-2008)


Gay Cambier (1923-2008)


Vida Gabor (1937-1999) Skripka yasovchisi


Vida Gabor (1937-1999) Noto'g'ri eslatma


Elena Nikolaevna Flerova (1943-) Tomdagi skripkachi


Aleksandr Maksovich Shilov (1943-) Yuliya Volchenkovaning portreti


Maureen Hyde (1946-) Skripka va atirgullar bilan natyurmort.


Lidiya Dotsenko (1948-)


Stiv Xenks (1949-) Boshlanishi


Trisha Xardvik (1949-)


Rauf Janibekov (1956-)


Aleksey Antonov (1957-). Skripka


Aleksey Antonov (1957-)


Aleksey Antonov (1957-)


Rino Gonsales (1962?-) Skripka bilan natyurmort


Rino Gonsales (1962?-)


Boris Radenko (1964-)


Bayram Salamov (1965-)


Maykl Cheval (Mixail Xoxlachev; 1966-) Qisqa tugash


Maykl Cheval (Mixail Xoxlachev; 1966-)


Sergey Sergeev(1968-) Jon uchun natyurmort


Olga Ivleva (1969-)


Svyatoslav Vladimirovich Novosadyuk (1971-) Skripka bilan natyurmort


Dmitriy Kuznetsov-Farforskiy (1972-)


Ludivine Corominas (1976-)


Ludivine Corominas (1976-)


Mariya Pavlova (1979-)

Shiftdagi foniy qandilni sotib olishning afzalliklari Kompaniyamiz bilan hamkorlik. DreamFan onlayn-do'konidagi zamonaviy qandillar va muxlislar sizni o'zlarining xilma-xilligi bilan hayratda qoldiradilar. Biz iqlim nazorati uskunalarini ishlab chiqaruvchi etakchi ishlab chiqaruvchilarning eng ishonchli mahsulotlarini to'pladik.

Izohlar

2016

Xava, Orenburg
25 dekabr
Faqat transkripsiyalardan men bu skripka ekanligini bir oz tushundim va o'sha kunlarda odamlar azob chekkan dahshatli tush edi.

2014

Andrey, Moskva
13 yanvar
Har kim o'z pozitsiyasidan fikr bildiradi va tanqidni qabul qilishga urinmaydi....Pikasso albatta qiziq san'atkor...va bu erda birinchilar to'g'ri....lekin uni zo'r deya olmaysiz..... chunki mumtoz uslubda yozish qiyoslab bo'lmas darajada qiyinroq narsalar bor...va bu yigit oson yo'lni tutdi....u shon-shuhratni xohladi....san'at emas...

2013

Koneva, Tula
09 dekabr
Qisman, bu yerda siz "KLARINET VA SKKripka" dan "SKKRIK" ni ko'rishingiz mumkin! GUERNIKAda hamma narsa "bir-biriga bog'langan": musiqa asboblari va bombardimon fojiasi.

2012

Dima, Jeleznodorojniy
28 noyabr
Bolalar, bu shunchaki brend. Agar bu Pikassoning ishi emas, balki Vasyuki qishlog'idagi ichkilikboz Vasya bo'lsa, unda siz buni ahmoqlik deb atagansiz, lekin bu Pikasso bo'lgani uchun bu mega-shedevrdir.

Margarita,
28-may
Bu faqat Pikasso ko'rgan narsalarga xuddi shunday qaraydigan odamlar tomonidan tushunilishi mumkin bo'lgan rasm. Ulug‘ san’atkorning boshi joyida emasligini hisobga olsak...

serbol, Ostona
25 aprel
Men ushbu rasmda skripkani qanday ko'rishni tushunishga harakat qildim, ayniqsa men 7 yil davomida uni chalishni o'rganganim uchun. Va agar siz ular bir xil skripka aks ettirilgan bir nechta ko'zgulardan (ehtimol 4 ta ko'zgu ishlatilgan) rasm chizganligini tasavvur qilishga urinib ko'rishingiz mumkin.

Yuriy, Samara
21 mart
Konstantin, agar bu rasm aqliy jihatdan muvozanatsiz odamlarga tegishli deb o'ylasangiz, o'zingiz mutaxassisga murojaat qilishingiz kerak ...

Evgeniy, Pyotr
21 mart
Menimcha, rasm shunchaki ajoyib, kimki bunday deb o'ylamasa, ta'mi omadsizdir((

Aleksandra, Chelyabinsk
21 mart
Menimcha, rasm ajoyib.Juda go‘zal va teran ma’noga ega.Men san’atda daho bo‘lmasam-da, lekin aniq ayta olamanki, bu rasm kubik davrining durdona asari.

D!m@,
19 mart
Agar bu skripka bo'lsa, men san'at haqida hech narsani tushunmayman.

2011

Konstantin, Moskva
04 iyun
Bunday bema'ni gaplar bilan, Katerina, Moskva, albatta, ruhiy nosog'lom buyuk rassomning ajoyib asarlari bilan tanishib, ruhiyatingizga xavf tug'dirmaslik uchun faqat ruhiy sog'lom odamlarga mo'ljallangan manbalarga tashrif buyurishga arziydi.

Aleksandr, Ekaterinburg
13 fevral
Men 4 o'lchovli hech narsani ko'rmadim. Oddiy sababga ko'ra, mening ongim uch o'lchovda tuzilgan!

2010

Gulnas, Sverdlovsk
10 dekabr
Har kim o'zi xohlagan narsani va qanday qilishni tasvirlashda erkindir, lekin buni hamma ham tushuna olmaydi.Bu tushunarsiz va xunuk, bu ruhni yoqtirmaydi.

Katerina, Moskva
09 dekabr
Qandaydir bema'ni gap! Menimcha, bu shunchaki muallifning ruhiy kasalligining, garchi mohir texnika orqali bo'lsa-da, aksi...

Lyudmila, Moskva
16-may
Skripka ajratilib, keyin yana birlashtirildi. Kecha Pushkin muzeyiga qaradim. Biz buni uddalaganimiz yaxshi. Kubizmga kirdim...

Andryushka, kolxoz
11-may
BU rasmmi? Menimcha, bu qandaydir dog')))

Evgeniy,
08 mart
Bu to'rt o'lchovli kosmosda tasvirlangan skripkami?

2009

Anastasiya, Moskva
20 dekabr
Ha, bu mening ham sevimli rasmim. Undan uzoqlashish mumkin emas va agar siz allaqachon uzoqlashgan bo'lsangiz, unda boshqa rasmlarga qarash mumkin emas - bu skripka sizning ko'zingiz oldida turibdi. Ta'riflab bo'lmaydigan kuchli hislar. Har bir satrda shunday bir tuyg‘u borki, go‘yo siz musiqani nafaqat ko‘rgandek, balki eshitayotgandek bo‘lasiz.

Aleksandra, Moskva
02 oktyabr
Kub davrining ajoyib surati.
Bu mening eng sevimli Pikassonim rasmim. Uni birinchi ko'rganimda undan ko'zimni uzolmadim. Endi men soatlab suratga qarab o'tiradigan odamlarni tushunaman.