Arxitektura bo'limidagi nashrlar
Rus psevdo-gotik va Evropa neogotik: arxitektura qarindoshlari
Va 18-asrning yelkasi - kukunli pariklar, pushti erkaklar paypoqlari va ulkan krinolinlar asri hali tugamagan edi, lekin Evropa aristokratiyasining ruhlari allaqachon boshqacha narsani xohlashdi. Quvonchli, hayajonli va g'ayrioddiy. Shunday qilib, romantizm paydo bo'ldi - "haqiqiy ziyolilar uchun" uslub, kuchli ehtiroslarga to'la va yovvoyi, beg'ubor go'zallikka to'la. Va shuningdek, qadimgi tarix, chunki qadimgi tarix, siz bilganingizdek, butunlay kuchli ehtiroslarga to'la va zerikishdan butunlay mahrum. Biz Sofiya Bagdasarova bilan birga o‘qiymiz.
Nikola Lancret. Mari Kamargo. KELISHDIKMI. 1730. Ermitaj
Kaspar Devid Fridrix. Quyosh botishi (birodarlar). 1830–1835 yillar. Ermitaj
Jan Onore Fragonard. O'g'irlangan o'pish. 1780-yillar. Ermitaj
O'rta asrlar to'satdan aql bovar qilmaydigan darajada mashhur bo'lib ketdi: har bir yozuvchi, shoir yoki rassom, albatta, qandaydir romantik, o'rta asrlarni yaratgan ... Me'morlar, ayniqsa, ularning ko'z o'ngida namuna bo'lganligi sababli, ulardan qolishmadi. Axir, butun Evropada klassitsizm davrida eskirgan deb hisoblangan ko'plab gotika binolari mavjud edi, ammo endi birdaniga namuna bo'lib qoldi. Britaniyaliklar ohangni o'rnatdilar. Shunday qilib, 1740-50-yillarda neo-gotik dunyoga keldi va 1780-yillarda u Rossiya imperiyasiga etib keldi.
Ammo bizda rus me'morlari nazar tashlaydigan o'zimizning ulug'vor soborlarimiz va ma'yus qal'alarimiz yo'q edi. Ko'plab g'isht cherkovlari va xonalari va Moskvadagi "Naryshkin Barokko" ning g'ayrioddiy naqshlari. Ushbu aralashmadan rus pseudo-gothic paydo bo'ldi - bu ikkala me'moriy uslubning xususiyatlarini birlashtirgan ajoyib stilizatsiya. Keling, rus ixtirosining o'ziga xosligini yaxshiroq his qilish uchun Evropa va Rossiyadagi xuddi shu yoshdagi gotik binolarni taqqoslaylik.
Tsaritsino va Strawberry Hill uyi
Tsaritsino saroyi va bog'i ansambli 1776 yilda me'mor Vasiliy Bazhenovning Buyuk imperator Ketrin uchun loyihasi bo'yicha qurila boshlandi. Rus psevdo-gotikasi aynan shu loyihadan boshlangan deb ishoniladi.
Strawberry Hill uyi ("Qulupnay tepaligidagi uy") nafaqat Buyuk Britaniya Bosh vazirining o'g'li, balki gotika romani janrining asoschisi graf Horace Uolpolning villasi. Yozuvchi tomonidan ixtiro qilingan "qal'aning" qurilishi 1749 yildan 1770 yilgacha davom etgan. Uolpolning uyi va uning kitoblari uzoq vaqt davomida gotika uchun global modani o'rnatdi.
"Tsaritsino" saroy va park ansambli
Strawberry Hill uyi. Surat: Chiswick Chap/Wikimedia Commons
Petrovskiy sayyohlik saroyi va Qunduz qal'asi
Moskva psevdo-gotikining ikkinchi muhim namunasi bo'lgan Petrovskiy sayohat saroyi ham Buyuk Ketrin buyrug'i bilan qurilgan. 1776-1780 yillarda u Tsaritsinoni Bazhenovdan keyin tugatgan Matvey Kazakov tomonidan qurilgan.
Qunduz qal'asi 16-asrdan hozirgi kungacha Rutlend gersoglarining qarorgohi bo'lib kelgan. 18-asrning oxirida qadimiy bino o'sha paytdagi moda "g'ishtli gotika" uslubi ruhida to'liq qayta qurilgan (1801-1832 yillarda yong'indan keyin ta'mirlangan). Qal'a Regency davrida ushbu uslubning eng yaxshi namunalaridan biri hisoblanadi.
Petrovskiy sayyohlik saroyi
Beaver qal'asi. Surat: Craigy/Wikipedia Commons
Chesme cherkovi va gotika uyi
Chesma sud cherkovi 1777 yilda Ketrin II buyrug'i bilan Chesma jangidagi g'alabaning yilligi sharafiga tashkil etilgan. Arxitektor nemis Yuriy (Georg Fridrix) Felten edi. Cherkov oqlangan va boshqa hech narsaga o'xshamaydigan bo'lib chiqdi.
Anxalt-Dessau gertsogi Dessau-Vörlits parkidagi gotika uyi 1773-1813 yillarda qurilgan. "Qirollik" o'zi nafaqat Germaniyada, balki umuman kontinental Evropadagi birinchi ingliz landshaft parklaridan biridir. Albatta, u Anhalt gertsogi Strawberry Hill uyiga tashrif buyurganida juda yoqqan gotika ruhidagi pavilonsiz qila olmadi.
Chesme cherkovi
Gotik uy. Surat: Heinz Fraäßdorf/Wikimedia Commons
Priory saroyi va Muqaddas Xoch cherkovi
Gatchinadagi Priory saroyi 1799 yilda arxitektor Nikolay Lvov tomonidan imperator Polning buyrug'iga binoan Napoleon tufayli Rossiyada joylashgan Malta ordeni amirining qarorgohi sifatida qurilgan. Arxitektor o'z loyihasida o'sha paytdagi moda gotikasi emas, balki zerikarli Shveytsariya qal'alari va lyuteran cherkovlari tomonidan boshqarilgan. Ushbu uslubdagi neogotik cherkovlar hali yaratilmagan, ular faqat 19-asrning 2-yarmida ko'p miqdorda paydo bo'la boshlaydi. Priory saroyi - bu Rossiyada tuproq qazish texnologiyasidan foydalangan holda qurilgan yagona bino (siqilgan tuproqdan).
AQShning Stateburg shahridagi Muqaddas Xoch cherkovi sopoldan yasalgan yana bir neogotik bino hisoblanadi. 1850-1852 yillar orasida afsonaviy General Sumter zaminida qurilgan u 1783 yilda eng "aristokratik" shtatlardan biri bo'lgan Janubiy Karolinada tashkil etilgan shaharda joylashgan. Uning muallifi mashhur arxitektor Edvard S. Jons edi.
Priory saroyi
Muqaddas Xoch cherkovi. Surat: Pollinator/Wikimedia Commons
Mojaysk Aziz Nikolay sobori va Mariahilfkirche
Mojaysk Kremlidagi Aziz Nikolay sobori 1802–1814 yillarda meʼmor Aleksey Bakarev tomonidan qurilgan. Qizig'i shundaki, uni qurish paytida XIV asrning qadimiy qal'a darvozalari cherkovning birinchi qavatiga kiritilgan. Boshqa rus psevdo-gotik binolarida bo'lgani kabi, uning bezaklarida masonlik bilan bog'liq sirli belgilar mavjud.
Myunxendagi Mariahilfkirche (Xristianlar yordami Maryam cherkovi) 1831-1839 yillarda qurilgan. Bu davrda me'morlar allaqachon romantik gotika klişelaridan charchagan, Valter Skottni o'qishni to'xtatgan va albom va kitoblardan ingliz modellarini emas, balki qo'shni mahallalardagi o'rta asr cherkovlarini nusxalashni boshlagan.
Mojaysk sobori. Surat: Ludvig14/Wikimedia Commons
Mariahilfkirche. Surat: AHert/Wikimedia Commons
Krakovdagi Nikolay minorasi va ibodatxonasi
Moskva Kremlining Nikolskaya minorasi 1491 yilda Pietro Antonio Solari tomonidan qurilgan, ammo 1806 yilgacha u faqat bitta pastki to'rtburchak qavatga ega edi. "Oq dantelli" g'isht naqshli taniqli baland minora shveytsariyalik Luidji Ruska tomonidan qurilgan. Qizig'i shundaki, u o'z loyihasida G'arb me'morlaridan emas, balki Moskvadan o'rnak oladi. 1812 yilgi yong'indan keyin minorani qayta tiklash Osip Bove tomonidan amalga oshirildi.
Krakovdagi Muborak Bronislava ibodatxonasi 1856-1861 yillarda Feliks Księżarski loyihasi bo'yicha qurilgan. Ilgari u erda avstriyaliklar tomonidan vayron qilingan o'rta asr binosi bo'lgan. Buzilish katta g'azabga sabab bo'ldi va ibodatxonani qayta qurish kerak edi - bu safar istehkom liniyalari ichida. U devorga o'rnatilishi bilan yakunlandi. 19-asrning ushbu o'n yilliklarida tarixshunoslik allaqachon paydo bo'lgan, ba'zida qadimiy binolarni sinchkovlik bilan nusxalash va bu neo-gotik ibodatxona o'sha davr ruhiga mos keladi.
Nikolskaya minorasi. Foto: Vladimir Tokarev / Wikimedia Commons
Aziz Bronislava ibodatxonasi. Surat: David Galus 2/Wikimedia Commons
Peterhofdagi ibodatxona va Vestminster saroyi
Aleksandr Nevskiy ("Kapella") cherkovi Peterhof, Aleksandriya bog'ida, 1831-1833 yillarda Nikolay I buyrug'i bilan qurilgan va Adam Menelas nazorati ostida Karl Shinkel tomonidan loyihalashtirilgan. Bu bino endi rus psevdo-gotik naqshli emas, balki haqiqiy Evropa neogotikasidir. Axir, u o'rta asrlarni yaxshi ko'rgan va hatto saroy xonalarini shu uslubda bezab turgan nemis malikasi, imperator Aleksandra Fedorovna uchun qurilgan.
Ilgari ingliz qirollarining qarorgohi, hozir esa Britaniya parlamenti bo‘lgan Vestminster saroyi 1834 yilda yonib ketgan o‘rta asr binosi qoldiqlari ustiga qurilgan. Arxitektorlar Charlz Barri va Avgust Pugin tomonidan ishlab chiqilgan hozirgi saroy tarixdagi neo-gotik mashqdir, garchi juda muvaffaqiyatli bo'lsa ham.
Peterhofdagi ibodatxona
Vestminster saroyi. Surat: Clpo13/Wikimedia Commons
Muromtsevo va Noyshvanshteyn
Vladimir viloyatining Muromtsevo shahridagi Xrapovitskiy mulki 1884-1889 yillarda arxitektor Pyotr Boytsov tomonidan haqiqiy neo-gotik qal'a qurgan mulk bo'lib, uning ko'pchiligi keyinchalik butun Evropada qurilgan. Shu kunlarda hashamatli mulk vayronaga aylangan. U yaqinda rekonstruksiya qilishni rejalashtirayotgan Vladimir-Suzdal qo'riqxonasiga o'tkazildi.U 1893–1898 yillarda millionerning rafiqasi uchun qurilgan.
Baxrushin muzeyi va Palazzo Genovese
Baxrushin nomidagi teatr muzeyi binosi 1896 yilda muzey asoschisi buyrug'i bilan qurilgan va arxitektor Karl Gippius tomonidan loyihalashtirilgan. Ingliz gotikasi namunalaridan ilhomlangan binoning jabhalari ham 18-asrdagi Moskva loyihalariga o'xshaydi. Shekhtel saroyida bo'lgani kabi, siz ham silliq chiziqlari bilan Art Nouveau hukmronligini his qilishingiz mumkin.
Venetsiyadagi Gran kanalidagi Palazzo Genovese (Genova oilasi saroyi) 1892 yilda me'mor Edoardo Trigomi Mattei tomonidan qurilgan. Aslida, bu 19-asrning kech neo-gotik uslubining namunasidir, ammo muallif tarixiy modellarga shunchalik ehtiyotkorlik bilan amal qilganki, palazzo o'rta asrlardagi Venetsiyalik binolar fonida umuman ajralib turmaydi. Aytgancha, bunday janubiy kengliklarda gotika to'satdan qandaydir "mavr" ga aylanadi, salibchilar uning ko'plab elementlarini arab mamlakatlarida ko'rgan degan nazariya bejiz emas.
Baxrushin muzeyi. Surat: Ludvig14/Wikimedia Commons
Palazzo Genovese. Surat: Wolfgang Moroder/Wikimedia Commons
U o'zidan uzoq yashay boshladi. Bu vaqtda g'ayrioddiy yangi san'at uchun birinchi shartlar paydo bo'ldi. "Gotik", "Gotik arxitektura" nomi "Gotlar" so'zidan kelib chiqqan - german ildizlariga ega vahshiy qabilalar.
Uyg'onish davrining nafis odobli odamlari san'at qadimgi qonunlardan uzoqroq shaklga ega bo'lganidan g'azablanishdi. Ular yangi uslubni gotika, ya'ni vahshiylik deb atashgan. O'rta asrlarning deyarli barcha san'ati ushbu ta'rif ostida edi.
Bu tendentsiya eski tendentsiya bilan birga bir muncha vaqt mavjud edi, shuning uchun ularni turli xronologik chegaralar bilan ajratish juda qiyin. Ammo arxitekturada gotika uslubining Romaneskka o'xshamagan xususiyatlarini aniqlash mumkin.
Romanesk san'ati XII asrda avjiga chiqqanida, yangi oqim paydo bo'la boshladi. Hatto asarlarning shakllari, chiziqlari va mavzulari ham avvalgilaridan sezilarli darajada farq qilar edi.
Arxitekturadagi gotika uslubi bir necha bosqichlarga bo'lingan:
erta gotika;
baland bo'yli yoki etuk turlar 13-asrda o'z chegaralariga yetdi;
alangali yoki kech, 14—15-asrlarda oʻzining eng yuqori choʻqqisiga chiqdi.
Asosiy uslubning joylashuvi
Xristian cherkovi dunyoviy hayotda hukmronlik qilgan joyda gotika mashhur edi. Arxitekturaning yangi turi tufayli ibodatxonalar, cherkovlar, monastirlar va cherkovlar paydo bo'ldi.
U Ile de Frans deb nomlangan kichik frantsuz provinsiyasida paydo bo'lgan. Shu bilan birga, Shveytsariya va Belgiya me'morlari uni kashf qilishdi. Ammo Germaniyada bu san'at o'z nomini olgan bo'lsa, u boshqalarga qaraganda kechroq paydo bo'ldi. U erda boshqa me'morchilik uslublari gullab-yashnagan. Gotika uslubi Germaniyaning faxriga aylandi.
Birinchi urinib ko'ring
XII asr boshlari bilan bu yo'nalishga xos bo'lgan asosiy xususiyatlar turli soborlarning me'morchiligida paydo bo'ldi. Shunday qilib, agar siz Parij yaqinidagi Sent-Deni abbatligiga qarasangiz, g'ayrioddiy archani ko'rishingiz mumkin. Aynan shu bino G'arbiy Evropa me'morchiligida butun gotika uslubini aks ettiradi. Qurilishni ma'lum bir Abbot Suger boshqargan.
Ruhoniy qurilish vaqtida bir nechta ichki devorlarni olib tashlashni buyurdi. Abbey darhol yanada katta, tantanali va keng ko'lamli bo'lib ko'rindi.
Meros
Arxitekturadagi gotika uslubi asosan insoniy tajribaga qaratilgan bo'lsa-da, u o'zidan oldingisidan ham ko'p narsani oldi. Romanesk me'morchiligi o'z yutuqlarini ushbu uslubga topshirdi va fonga o'tdi.
Gotika uslubining asosiy ob'ekti rasm, me'morchilik va haykaltaroshlikning simbiozi sifatida sobor edi. Agar ilgari me'morlar dumaloq derazalari, ko'p tayanchlari bo'lgan qalin devorlari va kichik ichki makonlari bo'lgan cherkovlar yaratishni afzal ko'rgan bo'lsa, unda bu uslubning paydo bo'lishi bilan hamma narsa o'zgardi. Yangi tendentsiya bo'sh joy va yorug'likni olib keldi. Ko'pincha derazalar xristian sahnalari bilan vitrajlar bilan bezatilgan. Baland ustunlar, minoralar, cho'zinchoq arklar va o'yilgan fasadlar paydo bo'ldi.
Gorizontal Romanesk uslubi gotikaning vertikal chiziqlari uchun joy qoldirdi.
ibodathona
Sobor har qanday shaharning markaziy joyiga aylandi. Bu erga cherkov ahli tashrif buyurgan, ular o'qishgan, tilanchilar yashagan va hatto teatrlashtirilgan tomoshalar ham namoyish etilgan. Manbalar ko'pincha hukumatning cherkov binolarida yig'ilishlarini eslatib o'tadi.
Dastlab, sobor uchun gotika uslubi makonni sezilarli darajada kengaytirish va uni engilroq qilish maqsadiga ega edi. Frantsiyada bunday monastir yaratilgandan so'ng, moda tezda butun Evropaga tarqala boshladi.
Salib yurishlari paytida majburan o'rnatilgan yangi dinning qadriyatlari Suriya, Rodos va Kiprda arxitekturada gotika uslubini tarqatdi. Va Rim papasi tomonidan taxtga o'tirgan monarxlar ilohiy xatti-harakatlarni o'tkir shakllarda ko'rdilar va Ispaniya, Angliya va Germaniyada ulardan faol foydalana boshladilar.
Arxitekturada gotika uslubining xususiyatlari
Gotika me'morchiligini boshqa uslublardan ajratib turadigan narsa bu barqaror ramkaning mavjudligi. Bunday ramkaning asosiy qismi o'qlar shaklidagi kamarlar, yoylar va xochlar shaklida yuqoriga ko'tariladigan tonozlardir.
Gotika uslubidagi bino odatda quyidagilardan iborat:
Traveya - to'rtburchaklar shaklidagi cho'zilgan hujayralar:
to'rtta kamar:
4 ta ustun;
yuqorida koʻrsatilgan kamar va ustunlardan hosil boʻlgan va xochsimon shaklga ega boʻlgan tonoz skeleti;
uchar tayanchlar - binoni qo'llab-quvvatlash uchun xizmat qiluvchi kamar;
tayanchlar - xona tashqarisidagi barqaror ustunlar, ko'pincha o'yma yoki boshoqlar bilan bezatilgan;
derazalar kemerli uslubda, mozaikali, Frantsiya va Germaniya me'morchiligida gotika uslubini aniq ko'rsatib turibdi.
Romanesk klassik san'atida cherkov tashqi dunyodan ajratilgan bo'lsa-da, gotika tashqi tabiat va sobor ichidagi hayot o'rtasidagi o'zaro ta'sirga intiladi.
Dunyoviy arxitektura yangicha uslubda
Qorong'u asrlarda cherkov va umuman din o'sha davr odamlarining kundalik hayotidan ajralmas ekanligini hisobga olsak, o'rta asrlar me'morchiligida gotika uslubi uchun moda hamma joyda tarqaldi.
Soborlardan keyin bir xil xarakterli xususiyatlarga ega bo'lgan shahar hokimiyatlari, shuningdek, shahar tashqarisida turar-joy binolari, qal'alar va qasrlar qurila boshlandi.
Fransuz gotika durdonalari
Ushbu uslubning asoschisi Sent-Deni abbatligidan bo'lgan rohib bo'lib, u butunlay yangi bino yaratishga qaror qildi. U gotikaning cho'qintirgan otasi laqabini oldi va cherkov boshqa me'morlarga o'rnak sifatida ko'rsatila boshlandi.
XIV asrda butun dunyoga mashhur bo'lgan Frantsiya poytaxtida gotika me'morchiligining yana bir yorqin namunasi paydo bo'ldi - bu shahar markazidagi katoliklarning e'tiqodi bo'lgan Notr-Dam sobori bo'lib, u Gotika uslubining barcha xususiyatlarini saqlab qoldi. arxitektura bugungi kungacha.
Ziyoratgoh rimliklar ilgari Yupiter xudosini ulug'lagan joyda qurilgan. Qadim zamonlardan beri bu joy muhim diniy markaz bo'lib kelgan.
Yangi cherkovga birinchi tosh Rim papasi Aleksandr Uchinchi, shuningdek, Yettinchi Lui tomonidan qo'yilgan. Sobori mashhur me'mor Moris de Sulli tomonidan ishlab chiqilgan.
Biroq, Notr Dam asoschisi hech qachon o'z aqlini ko'rmagan. Axir, sobor faqat yuz yillik uzluksiz ishlardan keyin qurilgan.
Rasmiy rejaga ko'ra, ibodatxona o'sha paytda Parijda yashagan o'n ming fuqaroni joylashtirishi kerak edi. Va xavf-xatar paytida boshpana va najot bo'ling.
Shuncha yillik qurilishlardan so‘ng shahar bir necha barobar o‘sdi. Qurilish tugagach, sobor butun Parijning markaziga aylandi. Kirish joyida darhol bozorlar va yarmarkalar paydo bo'ldi va ko'cha san'atkorlari chiqish qila boshladilar. Parij zodagonlarining elitasi u bilan yig'ilib, yangi moda tendentsiyalarini muhokama qilishdi.
Ular inqiloblar va urushlar paytida bu yerdan panoh topishgan.
Notr-Dam soborining tartiblari
Soborning ramkasi kamar yordamida ko'plab ingichka ustunlar bilan bog'langan. Ichkarida devorlar baland cho'zilgan va yalang'och ko'z bilan sezilmaydigan darajada bir-biriga yaqinlashadi. Cho'zinchoq derazalar vitray bilan qoplangan. Zal qorong'ilikda. Shishadan o'tadigan nurlar kumush, mum va marmardan yasalgan yuzlab haykallarni yoritadi. Oddiy odamlar, qirollar, cherkov xizmatchilari turli xil pozalarda qotib qolishdi.
Cherkovning devorlari o'rniga ular shunchaki o'nlab ustunlardan iborat ramka qo'ygandek edi. Ularning orasiga rangli rasmlar joylashtirilgan.
Soborda beshta nef bor. Uchinchisi boshqalarga qaraganda ancha katta. Uning balandligi o'ttiz besh metrga etadi.
Agar zamonaviy standartlar bilan o'lchanadigan bo'lsa, unda bunday sobor o'n ikki qavatli turar-joy binosini osongina joylashtirishi mumkin.
Oxirgi ikki naves kesishadi va vizual ravishda ular orasidagi xoch hosil qiladi. Bu Iso Masihning hayoti va azoblarini ramziy qiladi.
Jamoat xazinasidan tushgan pullar sobor qurilishiga sarflangan. Parijliklar ularni saqlab qolishdi va har yakshanba kuni xizmatdan keyin xayr-ehson qilishdi.
Zamonaviy davrda sobor juda ko'p azob chekdi. Shunday qilib, asl vitray oynalarni faqat g'arbiy va janubiy jabhalarda ko'rish mumkin. Haykallar xorda, binoning jabhalarida ko'rinadi.
Germaniya
Arxitekturaning gotika uslubi Germaniya hududida yashovchi qabilalar nomi bilan atalgan. Aynan shu mamlakatda u o'zining gullab-yashnagan davrini boshidan kechirgan. Germaniyadagi gotika me'morchiligining asosiy diqqatga sazovor joylari:
1. Köln sobori. Bu ibodatxona XIII asrda qurila boshlandi. Shunga qaramay, u ustida ish faqat XIX asrda, bir ming sakkiz yuz saksoninchi yilda yakunlandi. Uning uslubi Amiens soborini eslatadi.
Minoralarning o'tkir uchlari bor. O'rta nef baland, qolgan to'rttasi esa taxminan bir xil nisbatda. Sobor uchun dekor juda engil va oqlangan.
Shu bilan birga, cheklangan quruq nisbatlar sezilarli.
Cherkovning g'arbiy filiali XIX asrda qurib bitkazildi.
2. XIII asrda mahalliy hukmdorning buyrug'i bilan qurilgan Worms sobori.
3. Ulmdagi Notr Dam.
4. Naumburgdagi sobori.
Italiya gotikasi
Italiya uzoq vaqt davomida qadimiy an'analarga, Romanesk uslubiga, keyin esa barokko va rokokoga sodiq qolishni afzal ko'rdi.
Ammo bu mamlakat o'sha paytda yangi bo'lgan o'rta asr tendentsiyasidan ilhomlanmasligi mumkin emas edi. Axir Rim papasining qarorgohi aynan Italiyada joylashgan edi.
Gotika me'morchiligining eng yorqin namunasi Venetsiyadagi Doge saroyi hisoblanadi. Ushbu shaharning madaniy an'analari bilan aralashib, u me'morchilikda gotika uslubi belgilarini saqlab, o'ziga xos xususiyatlarga ega bo'ldi.
Venetsiyada quruvchilar o'z chizmalarida bu yo'nalishda hukmronlik qilgan konstruktivizmni o'tkazib yuborishdi. Ular dekoratsiyaga e'tibor berishdi.
Saroyning jabhasi o'zining tarkibiy qismlarida o'ziga xosdir. Shunday qilib, pastki qavatda oq marmar ustunlar mavjud. Ular o'rtasida uchli kamar hosil qiladi.
Binoning o'zi ustunlar ustiga o'rnashib, ularni erga bosganga o'xshaydi. Ikkinchi qavat esa binoning butun perimetri bo'ylab katta lodjiya yordamida shakllangan bo'lib, unda tayanchlar ham o'rnatilgan, yanada oqlangan va cho'zilgan, g'ayrioddiy o'yma bilan. Bu naqsh uchinchi qavatgacha cho'zilgan, uning devorlari gotika me'morchiligiga xos bo'lgan derazalardan mahrum bo'lib tuyuladi. Fasadda ko'plab ramkalar o'rniga geometrik shakllardagi bezak paydo bo'ldi.
Ushbu gotika-italyan uslubi Vizantiya madaniyatining hashamatini va Evropaning tejamkorligini birlashtiradi. Taqvo va hayotga muhabbat.
Arxitekturadagi gotika uslubining boshqa italyan namunalari:
Milanda XIV asrda qurila boshlangan va XIX asrda qurib bitkazilgan saroy;
Venetsiyadagi Palazzo d'Oro (yoki Palazzo Santa Sofia).
Metropolda ham, koloniyalarda ham neo-gotik uslubdagi qurilish ko'lami va funktsional xilma-xilligi jihatidan juda katta edi, ularning mevalari "Big Ben" va Tower Bridge kabi taniqli tuzilmalar edi.
19-asrning oxirida vatanparvar va millatparvar romantiklar klassitsizmning "rim" estetikasini "varvar", nemis-keltlar Evropasining badiiy didiga qarama-qarshi qo'yishni boshladilar. O'ziga xos tarzda, bu aql va tuyg'u, ratsionalizm va irratsionalizm o'rtasidagi qarama-qarshilik edi. Rim estetikasi va "varvar", ya'ni rimlik bo'lmagan estetika o'rtasidagi bu nomuvofiqlik "gotika" nomini keltirib chiqardi. Ma'lumki, "Gotik" nomi Uyg'onish davrida estetik jihatdan oqilona Rim tizimiga qarama-qarshi bo'lgan me'moriy uslubni belgilash uchun paydo bo'lgan. Qadimgi Rimni vayron qilgan Gotlar Uyg'onish davri rahbarlari uchun "varvar" degan hamma narsaning timsoli bo'lgan, bu esa "varvar" nomini tanlashni belgilab bergan, rim bo'lmagan me'morchilik uslubi.
Qadimgi Rim ideallariga qaytgan holda, Uyg'onish davri rimlik bo'lmagan hamma narsada "varvarlik" tamg'asini ko'rdi, garchi muhandislik nuqtai nazaridan gotika soborlari, shubhasiz, Romanesk soborlari bilan solishtirganda, oldinga katta qadam bo'lgan. Shu sababli, 19-asrning oxirida, Frantsiya inqilobi qulagandan so'ng, klassitsizm ratsionalizmi va ma'rifatparvarlik g'oyalaridan umidsizlik to'lqini butun Evropani qamrab olganida, tabiiy (Russo ma'nosida) "tabiiy" me'morchilik paydo bo'ldi. Rimliklarning shimoliy Yevropa kelishidan oldin mavjud bo'lgan Evropaning ruhini nasroniylik dogmasi ostida saqlab qolgan, talabga ega.
Evropada neogotizmning tarqalishiga romantik yozuvchilarning asarlari yordam berdi. Chateaubriand ko'plab ilhomlangan sahifalarni gotika xarobalari uchun bag'ishlab, "xristianlik dahosini" eng to'liq aks ettirgan o'rta asrlar ibodatxonasi me'morchiligi ekanligini ta'kidladi. Fransuz tilidagi birinchi tarixiy romanning sahnasi va qahramoni gotika uslubidagi bino - Notr-Dam sobori. Viktoriya davridagi Angliyada Jon Ruskin hayajonli, gulli nasrda gotikaning boshqa me'moriy uslublardan "axloqiy ustunligi" haqida bahslashdi. Uning uchun "dunyoning markaziy binosi" Venetsiyadagi Doge saroyi edi va barcha uslublar ichida eng mukammali italyan gotikasi edi. Ruskinning qarashlari o'rta asrlar san'atidan ilhom olgan Rafaellikgacha bo'lgan rassomlar tomonidan o'rtoqlashdi.
Ingliz tilidagi adabiyotda neo-gotik "tirilgan gotika" deb ataladi ( Gotika uyg'onishi). So‘nggi paytlarda san’atshunoslar Yevropaning ayrim hududlarida gotika me’morchiligi an’analari 17—18-asrlar davomida rivojlanishda davom etganini hisobga olib, 19-asrda o‘rta asrlar sanʼatining qayta tiklanishi haqida gapirish qanchalik toʻgʻri ekanligiga hayron boʻlishdi. Bundan tashqari, Rimdagi Karlo Rainaldi, Turindagi Guarino Guarini va Pragadagi Yan Blazej Santini kabi "ilg'or" barokko me'morlari bu nomga chuqur qiziqish bildirishgan. "Arxitekturaning gotika tartibi" va qadimiy monastirlar qurilishi tugallangandan so'ng, gotika qabrlari mohirlik bilan takrorlangan. Ansambl manfaati uchun 17-asrning ingliz me'morlari ham gotikaga murojaat qilishdi, masalan, Oksforddagi Christ Church kollejida mashhur "Tom minorasi" ni qurgan Kristofer Ren.
Erta Britaniya gotikasining uyg'onishi
Fonthill Abbey neogotika tor doiradagi aristokratlar tomonidan modaga hurmat bo'lgan va gotika dekorining elementlari (masalan, uchli arklar) strukturaviy mantiqqa zid ravishda Palladian binolariga qo'llanilgan davrga chiziq tortadi. Regency me'morlari ingliz gotika soborlari me'morchiligiga katta e'tibor berishdi. Olingan bilimlarni o'zlashtirish Viktoriya davri ustalariga neo-gotikani universal me'moriy uslubga aylantirish imkonini berdi, unda nafaqat cherkovlar, balki turli xil funktsional maqsadlardagi binolar - shahar hokimiyatlari, universitetlar, maktablar va vokzallar qurilgan. . Bu so'zda Butun shaharlar 19-asrda "Viktoriya uslubida" qurilgan.
Viktoriya gotikasining uyg'onishi
Neo-gotika Viktoriya Angliyasining milliy uslubi sifatida "rasmiy ravishda" tan olingan edi, o'shanda Buyuk Britaniya parlamenti binosi dahshatli yong'indan so'ng, 1834 yilda mashhur Gotika uyg'onish biluvchisi va ishqibozi Avgust Pugin tomonidan qayta qurishga topshirilgan. Pugin tomonidan Charlz Barri bilan hamkorlikda qurilgan yangi Vestminster saroyi uslubning o'ziga xos belgisiga aylandi. Parlament palatasidan keyin Qirollik sudlari va boshqa jamoat binolari, shahar zallari, vokzallar, ko'priklar va hatto shahzoda Albert yodgorligi kabi haykaltaroshlik yodgorliklari neogotik ko'rinishga ega bo'la boshladi. 1870-yillarda. Britaniyadagi neo-gotik binolarning ko'pligi allaqachon ushbu uslubning tarixi bo'yicha jiddiy sharhlarni nashr etishga imkon berdi.
Britaniya imperiyasining koloniyalari bo'ylab neo-gotikning g'alabali yurishi butun dunyo bo'ylab ushbu uslubdagi binolarni tarqatdi. Neogotik ibodatxonalar, xususan, Avstraliya va Yangi Zelandiyada ko'p. Qo'shma Shtatlarda neogotikaga munosabat dastlab ehtiyotkor edi, qisman sobiq metropol bilan davom etayotgan qarama-qarshilik, qisman Tomas Jefferson va boshqa asoschilar respublika uchun eng mos arxitektura, qadimiy ideallarning vorisi deb hisoblanganligi sababli. erkinlik, gotika emas, balki palladianizm va neogrek. Nyu-Yorkdagi Trinity cherkovi (1846) shuni ko'rsatadiki, 19-asrning o'rtalarida amerikaliklar gotika uyg'onish tilini endigina o'zlashtira boshlagan. Xuddi shu shahardagi Avliyo Patrik katolik sobori (1858-78) o'rta asrlar Evropasi ibodatxonalariga taqlid qilishda ancha ishonchli tarzda amalga oshirilgan.
19-asrning ikkinchi yarmida taniqli pre-rafaelit Uilyam Morris boshchiligidagi San'at va hunarmandchilik jamiyati va Qadimgi binolarni himoya qilish jamiyati kun tartibiga badiiy idrokning yaxlitligini tiklash masalalarini qo'ydi. O'rta yosh. Morris va uning tarafdorlari nafaqat o'rta asrlardagi binolarning ko'rinishini, balki ularni qo'lda yasalgan dekorativ va amaliy san'at buyumlari bilan to'ldirishni ham jonlantirishga intilishdi (Morris tomonidan "Qizil uy", 1859). Aynan mana shu birlik Viktoriya davrining temir yo'l vokzallari va savdo markazlari kabi yirik loyihalarida etishmayotgan edi: odatda zamonaviy po'lat konstruktsiyalarga gothic uslubidagi kasrli bezakning "kaputi" qo'yilgan. O'rta asr fasadining orqasida ko'pincha sanoat inqilobi mahsulotlarining ultra-zamonaviy "to'ldirilishi" yashiringan va bu dissonans nafaqat Angliyadagi eklektizm davrini tavsiflaydi (V. G. Shuxovning Moskva GUMidagi shiftlariga qarang).
Markaziy Evropada neo-gotik
Ilgari, boshqa kontinental Evropa mamlakatlariga qaraganda, neo-gotika keyinchalik Germaniyani tashkil etgan turli shtatlarda anglomanlar tomonidan "tatib ko'rdi". Kichkina Anxalt-Dessau shahzodasi injiqlik sifatida Vörlits yaqinidagi o'zining "parklar shohligida" gotik uy va cherkov qurishni buyurdi. Bundan oldinroq, Potsdam qurilishi paytida Prussiya qiroli Fridrix II Nauen darvozasiga monumental o'rta asr ko'rinishini berishni buyurgan (1755). Biroq, Britaniyada bo'lgani kabi, 18-asrda nemis gotikasining uyg'onishining bu misollari kamdan-kam uchraydi.
Nemis hukmdorlari inglizlardan o'rnak olib, vayron bo'lgan o'rta asr qal'alarini ehtiyotkorlik bilan tikladilar. Ba'zi hollarda tashabbus xususiy shaxslar tomonidan bo'lgan. Teuton ordenining asosiy qal'asi Marienburg, muhim restavratsiya ishlarini talab qildi. Nemis suverenlari o'rta asrlardagi barcha modellardan ustun bo'lgan yangi qal'alar qurilishini moliyalashtirishdan voz kechmadilar. Shunday qilib, Prussiya hukumati Svabiyadagi (1850-67) ulug'vor Gohenzollern qasrining qurilishini moliyalashtirdi, ammo u Alp tog'larida qurilishi boshlangan ertakdan chiqqan Noyshvanshteyn qal'asi bilan solishtirganda ham so'ndi. 1869 yilda Bavariya qiroli Lyudvig II tomonidan.
Ilgari faqat cherkov me'morchiligiga xos bo'lgan shakllar nemis me'morlari tomonidan Vena, Myunxen va Berlindagi shahar hokimiyatlari, shuningdek, Gamburg kemasozlik zavodlarining keng va noyob majmuasi - Shpexerstadt kabi sof dunyoviy binolarni qurishda muvaffaqiyatli ishlatilgan. Gamburgning Germaniya imperiyasining asosiy portiga aylantirilishi munosabati bilan, ayniqsa, bu shaharda keng ko'lamli neogotik qurilish, shu jumladan dunyodagi eng baland cherkov - Nikolaikirche (Ikkinchi dunyo davrida vayron qilingan) qurilishi amalga oshirildi. Urush). Visbaden Marktkirche va Berlindagi Fridrixsverder cherkovi kabi gotika an'analarida yangi cherkovlar ko'pincha suvoqsiz g'ishtdan qurilgan.
Venadagi Votivkirche kech gotika me'morchiligi an'analariga amal qilgan holda o'zining nafis ichki bezaklari bilan mashhur.
Frantsiya va Italiyada neo-gotik
19-asr davomida Romanesk mamlakatlarida klassik an'analarga asoslangan uslublar - neo-Uyg'onish, neo-barokko va beaux-san'at ustunlik qildi. Nufuzli Tasviriy san'at maktabida akademik o'qituvchilar o'rta asrlar san'atiga qoyil qolishgan, shuning uchun bo'lajak me'morlar asosan antik va Uyg'onish davri merosini o'rganishgan. Yangi qurilgan binolarni gotika sobori sifatida stilizatsiya qilish uchun o'zlarining neogotik mutaxassislari yo'qligi sababli, masalan, Parijdagi Sent-Klotilda bazilikasi (1827-57) - me'morlarni chet eldan taklif qilishga to'g'ri keldi.
Rossiyada neo-gotik
O'zlarining evropalik hamkasblaridan farqli o'laroq, rus stilistlari, ayniqsa, erta davrda, kamdan-kam hollarda gotika me'morchiligining ramka tizimini qabul qildilar, ular o'zlarini gotika dekorlari bilan, masalan, Narishkin barokkosi repertuaridan olingan qarzlar bilan birgalikda uchli kamarlar bilan tanlab bezatish bilan cheklashdi. Ma'bad qurilishida pravoslavlik uchun an'anaviy bo'lgan xoch gumbazli dizayn ham ustunlik qildi. Bu yerda yangi binolarni oʻrta asr prototiplaridan ajratib turadigan katta vaqt va fazoviy masofa tufayli gotika meʼmoriy shakllari tilini chuqur tushunish haqida gapirishning hojati yoʻq.
19-asrning ikkinchi yarmidan boshlab psevdogotik fantaziyalar G'arb adabiyotidan qabul qilingan "xalqaro" neo-gotik shakllariga o'tdi, ularni qo'llashning asosiy sohasi Rossiyada polshalik parishionlar uchun katolik cherkovlarini qurish bo'ldi. . Rossiya imperiyasi bo'ylab Krasnoyarskdan Kievgacha bo'lgan ko'plab bunday ibodatxonalar qurilgan. Skandinaviyada bo'lgani kabi, Sharqiy Evropa cherkovlarining me'morlari g'ishtli gotika an'analariga amal qilishni afzal ko'rdilar. Dekorativ minoralar va machikolatsiyalar kabi gotika elementlariga ega ertak fantaziyalari ba'zan "Qaldirg'och uyasi" kabi xususiy shaxslarning buyurtmalari bilan qurilgan. Bunday binolarda o'rta asr an'analariga sodiqlik binoning havaskor mijozning umidlariga mos kelishiga yo'l ochdi.
Neo-gotikning pasayishi
1906 yilda Myunxen Paulskirche qurilishi tugagandan so'ng, Germaniya va Avstriya-Vengriyada neogotikaga bo'lgan ishtiyoq keskin kamaydi. Boshqalar qatorida, buning mafkuraviy sabablari bor edi: ko'p bahs-munozaralardan so'ng, gotika uslubi dushman Frantsiyada paydo bo'lganligi va uni milliy nemis uslubi deb hisoblash mumkin emasligi ma'lum bo'ldi. Ortiqcha darajagacha bo'lgan gotika dekorasi qat'iy shakllarning tiklanishi bilan almashtirildi.
Neo-gotik arxitektura Agar 18-asr boshlarida butun Buyuk Britaniyada moda arxitektura yo'nalishlari palladianizmning klassik estetikasiga asoslangan bo'lsa, asr oxiriga kelib inglizlarning qiziqishi gotika naqshlariga moyil bo'la boshladi. Dastlab, binolar faqat tashqi ko'rinishi bilan o'rta asr ibodatxonalariga o'xshash edi, lekin keyinchalik neogotik uslub shu qadar mustahkamlandiki, bu butun imperiya bo'ylab ko'plab ob'ektlarning qurilishiga sabab bo'ldi.
Viktoriya davridagi ingliz binosining odatiy namunasi Vestminster saroyi edi. Uning tashqi ko'rinishi hali ham Londonning va butun mamlakatning milliy ramzlaridan biri hisoblanadi. Biroq, neo-gotikaning mashhurligi muhandislik tuzilmalariga ham ta'sir qildi, buni ulug'vor Tower Bridge tasdiqlaydi.
Buyuk o'tmishdan taraqqiyot sari
Tower Bridge qurilishi 1886 yilda Temza orqali London ko'prigiga qo'shimcha o'tish joyini yaratish zarurati munosabati bilan boshlangan. Uning qurilishi 8 yil ichida yakunlandi: 1894 yilda ko'prik jamoatchilikka taqdim etildi. Uning tarixidagi asosiy shaxslar quyidagilar edi:
- X. Jons - binoning mafkurachisi, Londondagi ko'plab binolarning me'mori;
- D. Barri - Temza ustidagi boshqa ko'priklarda ham ishlagan muhandis;
- D. Stivenson Viktoriya mavzusiga ishtiyoqli me'mor bo'lib, H. Jons vafotidan keyin loyihani boshqarishga tayinlangan.
Strukturaning o'ziga xos neogotik ko'rinishini ikkita ustun - o'tkir shpalli baland minoralar va o'tish joyini boshlaydigan va yopadigan O'rta asrlarda stilize qilingan haykallar beradi. Ularning mavjudligi allaqachon feodal davrdagi ko'priklarning dizayn xususiyatlari bilan bog'liqligini ko'rsatadi. Agar o'tishni nazorat qilish va himoya qilishni ta'minlash uchun ko'prik minoralari qurilgan bo'lsa, endi pilonlar daryodan baland balandlikda piyodalar yo'laklarini qo'llab-quvvatlaydi.
Ramka tizimiga ega bo'lgan Minora ko'prigining ushbu elementlari katta deraza teshiklari bo'lgan juda nozik devorlarga ega. Bu o'ziga xoslik buni aniq tasdiqlaydi Gotika va neo-gotik- bir-biri bilan bog'liq janrlar. Davralar o'rtasidagi bog'liqlik, shuningdek, Angliyadagi o'rta asr qal'alarini bezash uchun an'anaviy bo'lgan Portlend ohaktoshidan va Kornish granitidan yasalgan devorlarda ajoyib bezak mavjudligi bilan ham yaqqol namoyon bo'ladi.
Qizig'i shundaki, ko'prik nafaqat moda tendentsiyalari tufayli, balki Britaniyadagi eng qadimgi qal'alardan biri - Towerga yaqinligi tufayli ham o'z ko'rinishini oldi. O'shanda ham uning devorlari va minoralari inglizlar uchun muqaddas ma'noga ega bo'lganligi fonida, hokimiyat va shahar aholisining shunga o'xshash uslubda yangi ob'ektlar qurish istagi aniq bo'ladi.
Qatron tegmasdan asal bochkasi yo'q: o'z o'lchamlari bo'yicha Tower Bridge nafaqat Minoraning o'zidan, balki qadimiy bo'lsa-da, zamonaviyroq binolardan sezilarli darajada ustundir. Bunday xususiyatlar bino Londonning tarixiy qiyofasini buzadi degan fikrning paydo bo'lishiga yordam berdi. Biroq, agar ko'prik kichikroq bo'lsa, u o'z vazifalarini samarali bajara olmaydi.
Ilg'or muhandislik yechimlari
Ishlash printsipiga ko'ra, Tower Bridge 19-asrning oxiri uchun juda katta quvvatga ega bo'lgan tortiladigan inshootdir: uning umumiy massasi 11 000 tonnadan ortiq bo'lgan oraliqlari 86 darajaga ko'tarilishi mumkin. Shlangi mexanizmlar dastlab elementlarni ochish jarayoni uchun javobgar edi. Ularning quvvati to'rtta yuqori samarali ko'mirda ishlaydigan bug' dvigatellari tomonidan ishlab chiqarilgan.
1982 yilda naslchilik tizimi modernizatsiya qilindi va elektro-gidravlik tishli uzatma bilan jihozlandi, 2000 yilda esa u ham avtomatlashtirildi. Turistlarning qiziqishini qondirish uchun eskirgan uskunalar mavjud. Muzey zonalari minoralar va sobiq piyodalar galereyalarining ichki qismida balandlikda joylashgan.
Oraliqlarning katta yuk ko'tarish qobiliyati novda tizimidan foydalanish orqali yaratiladi, bu erda qo'llab-quvvatlovchi elementlar karbonli po'latdan yasalgan. Ko'p tonnali metall konstruktsiyalar qurilishi uchun 70 000 tonnadan ortiq beton talab qilinadigan katta ustunlarga o'rnatilgan.
Piyodalar kirishi uchun yo'l bo'ylab joylashgan piyodalar yo'laklari mavjud. Biroq, Minora ko'prigining piyodalar uchun asosiy afzalligi daryoning suv sathidan 44 metr uzoqlikda joylashgan maxsus galereyalarning mavjudligidir. Utilitar funktsiyadan tashqari, bu elementlar dekorativ maqsadga ham xizmat qilgan.
Deyarli butun 20-asr davomida galereyalar jinoiy elementlar uchun boshpanaga aylandi, bu esa ularni foydalanish uchun yopishga majbur qildi. Ular faqat 1982 yilda ochilgan: shisha tomi tufayli ularning tashqi ko'rinishi yuqori texnologiyali uslubga yaqinlashdi, ammo bu ulug'vor me'moriy ansamblning ko'rinishini buzmaydi.
Ko'prikning hozirgi holati
Bezatishning me'moriy takomillashuvlari, mohir dizayn va puxta o'ylangan yo'l harakati boshqaruvi tizimi Buyuk Britaniyadagi Tower Bridge dunyodagi eng ajoyib inshootlardan biri. Avvalgidek, uning balandligi Temza bo'ylab har xil turdagi kemalarning erkin o'tishiga imkon beradi. Biroq, daryo aloqasining qisman ahamiyatini yo'qotishi va qisman strukturani saqlab qolish istagi tufayli, endi u bir hafta ichida 5 martadan ko'p bo'lmagan miqdorda suyultiriladi.
Tower Bridge bugungi kunda fuqarolarga transport muammosini hal qilishda yordam beradi: har kuni 40 000 dan ortiq kishi daryo bo'ylab turli transport turlarida va piyoda o'tadi. Siti of London korporatsiyasi boshqaruvi yuqori yukni inobatga olgan holda avtomobillarning tezligi va og‘irligiga – soatiga 32 km/soatdan va og‘irligi 18 tonnadan oshmasligiga cheklovlar kiritdi. Bunday chora-tadbirlar poytaxtning diqqatga sazovor joylarining asl qiyofasini saqlab qolishga qaratilgan.
Tower Bridge o'zining arxitekturasi bilan hayratda qoldiradi va uning ishlash tamoyillariga qoyil qoladi. O'rta asr me'morchiligiga taqlid qilgan bino ilg'or texnologiyalardan foydalanishning namunasi bo'lib xizmat qiladi.
Tez sanoat inqilobi asri va undan keyingi urbanizatsiya jarayonlari, uning ko'lamini hech kim oldindan aytib bera olmadi, shahar va qishloq landshaftini keskin o'zgartirdi. Ehtimol, san'atning boshqa turlaridan ko'ra, arxitektura o'z davrining munozarali tomonlarini aks ettirgan.
Yangi ehtiyojlar tufayli ham, sanoat tomonidan taqdim etilgan yangi materiallar va texnik vositalarning paydo bo'lishi natijasida ham favqulodda zarurat, lekin uzoq vaqt davomida me'morchilik fikri an'anaviy tushunchalar bilan cheklanib qoldi. 19-asrning o'rtalarida. Neoklassik uslubdagi loyihalar keng miqyosda amalga oshirildi, ya'ni mashhur neo-yunon yoki neo-gotik arxitektura modullarini taklif qilish masalasi edi. Faqat 19-asrning ikkinchi yarmida arxitektura dizaynida ilgari hech qachon birgalikda ishlatilmagan elementlardan foydalanish bilan bog'liq siljishlar paydo bo'ldi.
Neo-gotikning kelib chiqishi
19-asr davomida. Retrospektiv xarakterdagi madaniy hodisalar bir necha bor paydo bo'lgan - yunon yoki gotika arxitekturasining elementlariga taalluqli. Ushbu turdagi eng ko'zga ko'ringan hodisalardan biri neo-gotik bo'lib, u "gotik uyg'onish", gotika uyg'onishi sifatida boshlangan.
18-asrda paydo bo'lgan. Angliyada bu tendentsiya to'xtatilmagan, go'zal va ulug'vor tendentsiya sifatida, keyin esa butun Evropaga tarqaldi.
Neo-gotik xususiyatlar
Neo-gotik oqimning shakllanishidagi jihatlar va omillar xilma-xil va murakkab ko'rinadi, ammo uning bayoni, albatta, romantizm bilan bog'liq bo'lib, u san'atning xalq ruhini va o'rta asr me'morchiligini ifodalashdagi vazifalaridan birini ko'rgan. tarixiy roman (Volter Skottdan boshlab) va romantik melodrama tomonidan o'rta asrlar ruhining tiklanishi bilan yaqqol bog'liq holda, turli Evropa mamlakatlarida tarix va milliy an'analar ramzi sifatida ko'rib chiqilgan.
Yana bir muhim jihat - birinchi marta ilmiy asosda - restavratsiya amaliyoti maqsadida o'rta asrlar san'atining tarixiy-tanqidiy tadqiqotlari, ayniqsa mashhur yodgorliklarni yaqindan o'rganish bilan gullab-yashnashi bo'lib, u hamma joyda tobora kengayib bordi. Ammo 19-asrning o'rtalarida ikkita davlat bor edi. neo-gotik eng ajoyib natijalarga erishdi: bular Angliya va Frantsiya.
Angliyada neo-gotik
Angliyada axloqiy va ijtimoiy ta'limotlar rol o'ynadi, bu londonlik me'mor Avgust V. Pugin (1812-1852), muallif Charlz Barri bilan birgalikda Londondagi parlament palatalari (1836-1860) ishiga ham ta'sir qildi. , ingliz neo-gotik uslubining durdona asari.
Arxitektura va jamiyat o'rtasidagi uzviy bog'liqlikka intilib, Pugin gotikaning "axloqiy" qiymatini va shu bilan birga uning konstruktiv tizimining afzalliklarini ta'kidladi.
Frantsiyada neo-gotik
Frantsiyada me'mor, nazariyotchi va restavrator Yevgeniy Viollet-le-Duk (1845 yilda Parijdagi Notr-Damning qayta tiklanishi, Reymsdagi sobor, Sen-Deni abbatligi) gotika uslubini konstruktiv ratsionallik namunasi deb hisoblagan, shuningdek. zamonaviy texnologiyalarni rivojlantirish uchun muhim ahamiyatga ega.
Viollet-le-Dukning qo'shimcha yoki sharhlovchi restavratsiyadan keng foydalanishi, hozirda qabul qilinishi mumkin emas, uning gotikani zamonaviy jamiyatga moslashtirish istagini ta'kidladi.
Italiyada klassik va Uyg'onish davri an'analarining kuchli pozitsiyasi neo-gotik uslubning tarqalishini deyarli imkonsiz qildi, bu esa bir nechta misollar bilan ifodalanadi.
AQShda neo-gotik
19-asrda AQShda. neo-gotik uyg'onish Evropa romantizmi bilan tanishishning namoyon bo'lishi edi. Neo-gotik (revivalizm) ayniqsa mashhur bo'lib, Amerikaning barcha dunyoviy va diniy me'morchiligiga ta'sir ko'rsatdi. Asosiy vakillari: R.Apjon, J.Renvik, A.J.Dauning.
