Musiqiy asar nima? Albatta, ko'pchilik bu savolni berishadi, chunki bugungi kunda teatr san'atining ushbu janri butun dunyoda eng mashhurdir. Bu drama, musiqa va raqsning sintezidir.
Musiqiy teatr janrlari
Opera, balet, musiqiy va operetta nima? Bularning barchasi musiqali teatr janrlari. Ularning barchasi o'ziga xos xususiyatlarga ega. Ammo ularning umumiy tomoni shundaki, bu asarlarning barchasida musiqa asosiy hisoblanadi.
- Opera. XV asrda Italiyada paydo bo'lgan. Unda musiqa, so'z va sahna harakati uyg'unlashadi.
- Balet. 16-asrda Frantsiyada paydo bo'lgan. Bu musiqiy spektakl bo'lib, unda syujet raqs orqali ochiladi. Pantomima esa hissiyotlarni ifodalash uchun ishlatiladi. 20-asrda baletning yangi turi paydo bo'ldi - syujetsiz. Raqqosalar faqat musiqa xarakterini ifodalaydi.
- Operetta - bu hajviy spektakl. Bu erda musiqiy raqamlar og'zaki dialoglar va raqslar bilan almashtiriladi. Bu opera va baletga qaraganda ancha yengil janr. Operetta 19-asr o'rtalarida paydo bo'lgan deb ishoniladi.
- Musiqiy asar 20-asr boshlarida paydo bo'lgan. Bu janrda musiqa, dramatik sanʼat, dialoglar, pantomima, xoreografiya, qoʻshiqlar bir-biri bilan chambarchas bogʻlangan.
Musiqiy
Keling, musiqali nima ekanligini batafsil ko'rib chiqaylik. Ushbu janrni tavsiflovchi ta'rif bizga u o'zidan oldin mavjud bo'lgan bir nechta janrlar ta'sirida paydo bo'lgan degan fikrni beradi: operetta, vodevil, hajviy opera va burlesk. Musiqiy asarlar ko'pincha ikki qismdan iborat. Bu rejissyorlar uchun ham, aktyorlar uchun ham juda qiyin janr. Muziklda san'atkorlar universal bo'lishi va hamma narsaga qodir bo'lishi kerak - qo'shiq aytish, raqsga tushish, dramatik iste'dod. Ishlab chiqarish nuqtai nazaridan, u yorqin, ajoyib, ko'p sonli qiziqarli sahna echimlari, murakkab sahna ko'rinishlari, hashamatli qimmatbaho kostyumlar bilan murakkab bo'lishi kerak. Musiqiy asarlar turli xil maxsus effektlar bilan to'ldirilgan. So'nggi paytlarda ushbu janrdagi spektakllarda 3D texnologiyasidan foydalanish juda moda bo'ldi. Musiqiy janr tijoriy janrdir, chunki bunday spektaklni sahnalashtirish uchun katta moliyaviy mablag' sarflash kerak, shuning uchun unga chiptalar arzon emas.
Musiqiy janr qanday paydo bo'lgan?
Musiqa va sahna san'atining bir qancha boshqa turlarini o'zida mujassam etgan janr musiqadagi musiqiy asardir. Ushbu turdagi vakillikning ta'rifi yaqinda shakllangan. Dastlab operettadan myuziklni ajratish qiyin edi. Ammo vaqt o‘tishi bilan bu turdagi spektakl teatr san’atining alohida janriga aylandi.
Musiqiy asarning tug'ilgan joyi Amerikadir. Birinchi bunday shou 1866 yilda Nyu-Yorkda namoyish etilgan. Unda estrada shousi, komediya raqamlari, romantik balet, melodrama va dramatik intermediyalar birlashdi. Birinchi musiqiy asari "Qora tayoq" edi. Dastlab, bu janr musiqiy komediya sifatida tasniflangan, chunki spektakllar qiziqarli edi va hech qanday maxsus syujetga ega emas edi. Tarkibga umuman ahamiyat berilmagan. Asosiysi, bu qiziqarli va raqamlar mashhur san'atkorlar tomonidan ijro etiladi. Hozirgi vaqtda musiqiy asarlarda syujetga katta ahamiyat beriladi. Aksariyat hollarda u adabiy asarga asoslanadi.
Musiqiy va boshqa janrlardagi musiqiy spektakllar o'rtasidagi farq
Musiqiy asar o'zidan oldingilaridan - opera va operettadan nimasi bilan farq qiladi? Opera va musiqiy o'rtasida juda ko'p farqlar mavjud. Operetta bilan umumiy jihatlar ko'p.
Rollarni ijro etayotgan aktyorlar klassikadan tortib jazzgacha bo'lgan turli vokal texnikasini o'zlashtirishlari kerak bo'lgan spektakl - bu myuzikl. Opera san'atkorlarning vokal qobiliyatiga ko'proq talabchan: opera rollarini bajarish uchun keng diapazonga ega kuchliroq va yorqinroq ovoz kerak. Ammo, boshqa tomondan, opera teatrlarining solistlari faqat akademik tarzda kuylashadi.
Aktyorlar nafaqat yaxshi qo'shiq aytishlari, balki dramatik iste'dodga ham ega bo'lishlari kerak bo'lgan spektakl. “Operetta nima?” degan savolga aynan shunday javob berish mumkin. Shuningdek, musiqiy spektakl - bu rassom yaxshi dramatik aktyor va zo'r vokalchi bo'lishi kerak. Biroq, bundan tashqari, bu erda san'atkorlar yuqori saviyada raqsga tushishlari kerak. Operettada aktyorlar raqs raqamlarini ham ijro etadilar, lekin unchalik murakkab emas. Muziklda turli raqs va vokal janrlari - jazz, estrada, klassik, rok, folklor mavjud. Operada bo'lgani kabi operettada ham qo'shiq va raqs uslubi akademikdir.
Broadwayda musiqiy
20-asr boshlarida Amerikada myuziklning rivojlanishiga O.Xammershteyn, J.Gershvin, L.Bernshteyn, J.Kern va boshqalar kabi afsonaviy arboblar yordam berdi. Ularning aksariyati inqilob davrida Rossiyadan chet elga ketgan muhojirlardir.
Broadway musiqiy shousi nima? 20-asrning o'rtalarida musiqiy janr biroz o'zgardi. Libretto murakkablashdi, ijrochilarning vokal va aktyorlik mahoratiga qoʻyiladigan talablar ortdi, xoreografiyaga koʻproq eʼtibor berildi. O'sha davrda Brodvey musiqiy modaning trend sohibiga aylandi. 20-asrning birinchi yarmida u erda bo'lib o'tgan spektakllar endi klassik deb hisoblanadi. Brodvey Nyu-York ko'chasi bo'lib, uzunligi 25 km. Unda 40 ta teatr mavjud edi. Brodvey musiqiy filmlari dunyodagi eng mashhurlari. Ular bugungi kunda ham juda mashhur. Dunyo bo'ylab tomoshabinlar Broadway musiqiy shousida qatnashish uchun Amerikaga borishadi.
Brodvey teatrlari qanday? Ular standart repertuardan farq qiladi. Brodvey teatrlari shou prodyuserlariga ijaraga berilgan binolardir. Bu erda truppa yo'q. Har bir spektakl uchun san'atkorlar kasting orqali tanlanadi.
Spektakllar har kuni amalga oshiriladi. Agar tashrif pasaysa va daromad kamaysa, spektakl yopiladi va truppa tarqatib yuboriladi. Brodvey myuziklining asosiy xususiyatlaridan biri shundaki, u muvaffaqiyat va katta daromad kutish bilan yaratilgan. Ayrim spektakllar 20-30 yil davomida teatrlarda namoyish etiladi. Ammo bir necha haftadan so'ng jamoatchilikka qiziqishni to'xtatadiganlar ham bor.
Evropada musiqa
20-asrning 50-yillarida evropalik tomoshabinlar musiqiy asar bilan tanishdilar. Ammo bu janr u erda darhol mashhur bo'lib qolmadi. Dastlab, opera va operetta Evropa tomoshabinlari uchun birinchi o'rinda qoldi. Shunga qaramay, janr saqlanib qoldi.
Mashhurlik bo'yicha opera va operettadan o'zib ketishga muvaffaq bo'lgan birinchi spektakl F. Lou musiqasiga "Mening adolatli xonim" spektakli bo'ldi. Keyin West Side Story va Salom, Dolli bor edi! Bugungi kunda Evropada musiqiy teatr san'atining eng mashhur janri hisoblanadi. Qarzga olingan Amerika ishlab chiqarishlari o'zimizniki bilan almashtirildi.
Evropada musiqiy film nima? Bu Brodveydan farq qiladi. Bu yerda adabiy asosga ega bo‘lgan syujetga katta e’tibor beriladi. Bu komediya tomoshalaridan yiroq. Evropa spektakllaridagi ijro uslubi Amerika an'analaridan farq qiladi. Musiqa yanada murakkab va u qiziqarli va qiziqarli bo'lishi uchun mo'ljallanmagan. Hatto Evropada ishlab chiqarishni tayyorlash jarayoni Amerikadagidan farq qiladi. Farqi juda katta. Bugungi kunda dunyodagi eng mashhur Evropa musiqiylari ingliz E. L. Webberning ijodi, shuningdek, frantsuz va avstriyalik spektakllardir.
E. L. Webber
Bugungi kunda dunyodagi eng mashhur va mashhur bastakor, musiqalar uchun musiqa yozuvchi E. L. Webberdir. Uning davri 20-asrning 70-yillarida boshlangan. E. L. Webberning musiqiy asari nima? Bu qiziqarli libretto va iste'dodli ishlab chiqarish bilan birlashtirilgan murakkab va yorqin musiqa. Bu bastakorning ijodi eng uzoq davom etgan va eng ko'p daromad keltirgan.
Ser Webberning eng mashhur musiqalari:
- "Opera fantomi".
- "Mushuklar"
- "Iso Masih super yulduzi".
- "Evita".
Rossiyada musiqa
Mamlakatimizda bu janr birinchi marta 20-asrning o'rtalarida paydo bo'lgan.
Rossiyada musiqiy film nima? Dastlab, bu faqat qahramonlar qo'shiq kuylagan filmlar edi. Ushbu filmlarning aniq janri nima ekanligini aniq aniqlash qiyin - ular haqiqatan ham musiqiy filmlarmi yoki ularni musiqiy filmlar deb atash to'g'riroq bo'ladimi? Nima uchun bu savol tug'iladi? Chunki ular haqiqiy myuzikl me'yorlaridan ancha og'ishgan. Ular o'z qonunlariga ko'ra yaratilgan. Shunga qaramay, ishonch bilan musiqiy deb atash mumkin bo'lgan sovet filmlari ham bor. Bularga rasmlar kiradi:
- "Meri Poppins, xayr."
- "31-iyun".
- "Yo'qolgan kemalar oroli"
- "Oddiy mo''jiza."
- "Xanuma" va boshqalar.
Musiqiy janrda suratga olingan birinchi film G. Aleksandrovning "Quvnoq yigitlar" filmi bo'lib, unda L. Utesov o'zining jazz guruhi bilan ishtirok etgan. Sovet tomoshabinlari musiqa nima ekanligini bilish imkoniga ega bo'lishdi. Film musiqasida Brodvey an’analariga mos keladigan jazz ustunlik qiladi. Keyinchalik rejissyor yana bir nechta bunday filmlarni suratga oldi.
20-asrning 60-yillarida musiqiy asarni sahnalashtirishga birinchi urinishlar bo'ldi. Shunga o'xshash tajribalar Leningradskiy teatri tomonidan amalga oshirildi. Bu erda hatto afsonaviy "West Side Story" ham sahnalashtirilgan. 80-yillarda Lenkom sahnasida rejissyor M. Zaxarov tomonidan sahnalashtirilgan A. Rybnikovning rok operalari davri keldi. "Xoakin Murietaning yulduzi va o'limi" va "Juno va Avos" katta muvaffaqiyat qozondi. Ikkinchisi hamon o'sha to'liq tarkibda o'ynamoqda.
21-asr musiqiy janrda mahalliy mahsulotlarning yaratilishi bilan ajralib turdi:
- "Graf Orlov".
- "Usta va Margarita".
- "Nord-Ost".
- "Qizil yelkanlar".
Moskvadagi xorijiy ishlab chiqarishlarning ruscha versiyalari
20-asrning 90-yillari oxirida Rossiya poytaxtida Gʻarb tamoyillariga asoslangan musiqiy asarlar yaratila boshlandi. Rossiyalik prodyuserlar xorijiy spektakllarni tarqatish uchun litsenziya ola boshladilar. Aktyorlar bizniki, rejissyorlar xorijdan. Rossiyalik tomoshabinlar dunyoning eng yaxshi shoulari bilan tanishish imkoniga ega bo'ldi. Bunday birinchi loyiha "Metro" musiqiy filmi edi. Uning chiqarilishi katta muvaffaqiyat bo'ldi, bu esa chet el litsenziyalari ostida yaratilgan musiqiy filmlarning ko'payishiga sabab bo'ldi. Undan keyin “Notr Dam de Parij”, “Romeo va Juletta”, “Go‘zallik va hayvon”, “Mushuklar”, “Kichik suv parisi” va boshqalar bo‘ldi. 2014-yildan boshlab E. L. Uebberning afsonaviy “Opera xavosi”. MDMda bo'lgan.
Sankt-Peterburgdagi xorijiy ishlab chiqarishlarning ruscha versiyalari
Sankt-Peterburg musiqali komediya teatri xorijdan litsenziyalangan spektakllarning estafetasini katta muvaffaqiyat bilan oldi. Hammasi 2011-yilda, Roman Polanskining “Vampirlar to‘pi” sahnalashtirilib, katta muvaffaqiyatga erishgandan so‘ng boshlandi. 2014 yilda ishlab chiqarish vaqtincha yopildi va tomoshabinlar sevimli spektakllarining qaytishini kutishmoqda. Endi musiqiy komediya sahnasida yana bir afsonaviy myuzikl bor - "Jekyl va Xayd".
Musiqiy filmlardagi rollar uchun kastinglar
Ushbu janrdagi spektakllarda rol ijro etish uchun aktyorlarni tanlash bir necha bosqichda amalga oshiriladi. Rassomlar o'zlarining vokal qobiliyatlarini, xoreografik mahoratlarini va dramatik iste'dodlarini namoyish etishlari kerak. Ko'pincha, musiqiy filmlarda rol o'ynash uchun professional aktyorlar tanlanadi. Lekin istisnolar ham bor. “Xalq musiqali” degan narsa bor. Bunday shouning yorqin namunasi K. Breitburgning "The Blue Cameo" dir. Xalq musiqasi nima? Bu maxsus ma'lumotga ega bo'lmagan, ammo iste'dodga ega bo'lgan shaxs solist bo'lishi mumkin bo'lgan spektakl. Bunday loyihalarning kastingida har kim ishtirok etishi mumkin. Iste'dodli nuggetlar professionallar bilan birga sahnaga chiqishadi.
Ushbu maqolada musiqali nima degan savol batafsil bayon etilgan. Ushbu janrning ta'rifi eng boshida berilgan.
Biz eng mashhur savollarga javob berdik - tekshirib ko'ring, balki siznikiga ham javob bergandirmiz?
- Biz madaniy muassasamiz va Kultura.RF portalida translyatsiya qilishni xohlaymiz. Qayerga murojaat qilishimiz kerak?
- Portalning "Afisha" ga tadbirni qanday taklif qilish mumkin?
- Portaldagi nashrda xatolik topdim. Muharrirlarga qanday aytish kerak?
Men push-bildirishnomalarga obuna bo'ldim, lekin taklif har kuni paydo bo'ladi
Biz tashriflaringizni eslab qolish uchun portalda cookie-fayllardan foydalanamiz. Agar cookie fayllari o'chirilsa, obuna taklifi yana ochiladi. Brauzer sozlamalarini oching va "Cookie-fayllarni o'chirish" opsiyasida "Brauzerdan har safar chiqqaningizda o'chirish" belgisi yo'qligiga ishonch hosil qiling.
Men "Culture.RF" portalining yangi materiallari va loyihalari haqida birinchi bo'lib bilishni xohlayman.
Agar sizda translyatsiya qilish g‘oyasi bo‘lsa, lekin uni amalga oshirish uchun texnik imkoniyatingiz bo‘lmasa, “Madaniyat” milliy loyihasi doirasida elektron ariza shaklini to‘ldirishni taklif qilamiz: . Agar tadbir 2019-yilning 1-sentabridan 31-dekabriga qadar o‘tkazilishi rejalashtirilgan bo‘lsa, ariza 2019-yilning 16-martidan 1-iyuniga qadar (shu jumladan) topshirilishi mumkin. Qo'llab-quvvatlanadigan tadbirlarni tanlash Rossiya Federatsiyasi Madaniyat vazirligining ekspert komissiyasi tomonidan amalga oshiriladi.
Bizning muzey (muassasa) portalda yo'q. Uni qanday qo'shish kerak?
“Madaniyat sohasida yagona axborot maydoni” tizimidan foydalangan holda portalga muassasa qo‘shishingiz mumkin: . Unga qo'shiling va mos ravishda joylar va tadbirlaringizni qo'shing. Moderator tomonidan tekshirilgandan so'ng, Kultura.RF portalida muassasa haqidagi ma'lumotlar paydo bo'ladi.
tayyorlash va o'tkazishda
musiqiy chiqishlar
maktabgacha yoshdagi bolalar bilan
MKDOU BGO 12-sonli bolalar bog'chasi
umumiy rivojlanish turi
Musiqiy direktor
Usova Marina Stanislavovna
Borisoglebsk
"Bolalar musiqiy chiqishlari"
Bolalarning musiqiy chiqishlari bolaga o'z iste'dodini ochib berish, orzusini ro'yobga chiqarish, to'plangan energiyani tashlash, do'stlar topish, uning xarakterini tushunish va atrofdagi dunyoni tushunishda yana bir qadam tashlash uchun katta imkoniyat beradi.
Bunday spektakl katta tayyorgarlikni talab qiladi. Shuning uchun tayyorgarlik uchun vaqtni to'g'ri taqsimlash va mashqlarni oqilona rejalashtirish kerak. Spektakl tayyorlashga qaror qilganingizda, hamkasblaringiz va ota-onangiz orasida hamfikr odamlarni toping. Ularning har biri spektaklga o'z hissasini qo'shsin, aktyorlar, yorug'lik dizaynerlari, liboslar dizaynerlari, dekoratorlar, xoreograf, musiqiy direktor, rejissyor, ovoz muhandisi va bolalar tomonidan matnlarni ifodali o'qish uchun mas'ul bo'lganlar kabi har qanday mas'uliyatni o'z zimmalariga olishsin.
Stsenariy tanlandi, uni jamoangizda muhokama qiling, mumkin bo'lgan o'zgartirish va qo'shimchalarni kiriting. Birgalikda ovoz va yorug'lik skorlari, dizayn va kelajak manzaralarining eskizlarini ishlab chiqing, kostyum variantlarini muhokama qiling. Xuddi shu muhokama davomida, agar ssenariy talab qilsa, kim taqdimotchi rolini bajarishini va mumkin bo'lgan pauza va ikkilanishlarni kim va qanday to'ldirishini aniqlang. Taqdimotchilar yaxshi diksiyaga ega bo'lishi, tashkilotchilik qobiliyatiga ega bo'lishi, maftunkor bo'lishi, spektakl ko'rsatiladigan joyni kelishib olishi, spektakl boshlanishi va kiyinish mashqlari uchun kun va vaqtni belgilashi kerak.
Ertasi kuni spektakldan keyin yig'ing, spektakl qanchalik yaxshi bo'lganini muhokama qiling, muvaffaqiyatli joylarni belgilang va muvaffaqiyatsizliklar sababini mehr bilan aniqlashga harakat qiling.
O'YUNDA KATTALARNING ROLI
Maktabgacha yoshdagi bolalar ishtirokidagi bolalar tomoshalarida ba'zi rollar kattalar tomonidan amalga oshiriladi. Odatda, bular onalar, dadalar, sehrgarlar, perilar, Baba Yaga, o'lmas Koschey, Leshy, qirol, malika, bekasi, bolalar sichqonchani, tovuqlarni, kapalaklar va shunchaki bolalar o'ynaydigan spektakllarda.
Aktyorlarni tanlash va bolalar ertaklarida aktyor sifatida ishtirok etish juda jiddiy qabul qilinishi kerak:
1) rolga nomzod, agar iloji bo'lsa, o'z xarakterining tasviriga (ovozi va tashqi ko'rinishi) mos kelishi kerak;
2) tanlangan kishi badiiy qobiliyat va yaxshi xotiraga ega bo'lishi kerak;
H) matnlar yoddan o‘rganiladi, ayniqsa dialoglar va she’riy matnlarga e’tibor berish kerak;
4) qo‘shiq va raqslar alohida, musiqa rahbari va xoreograf yordamida o‘rganiladi;
5) bolalar bilan birgalikda mashqlar faqat o'z-o'zidan paydo bo'lgan, lekin dialoglarda, qo'shiqlarda yoki xoreografik raqamlarda qatnashadigan bolalar tomonidan amalga oshiriladi;
b) ba'zan ommaviy raqamlarda kattalar qahramonining ishtiroki talab qilinadi, keyin raqamlar kattalar va bolalar tomonidan musiqiy rahbar bilan alohida o'rganiladi va spektakldan bir necha kun oldin qo'shma mashqlar o'tkaziladi.
Kattalar ertak tayyorlashga mas'uliyat bilan yondashishlari kerak: sodir bo'layotgan voqealar ketma-ketligini, ularning matnlarini bilishlari kerak, shuningdek, bolalarning barcha matnlarini yoddan bilishlari kerak, shunda ular hozir ularga aytib berishlari mumkin. Bolalar uchun spektakl imtihon emas, balki quvonchli muloqot, ularning qobiliyatlarini ro'yobga chiqarish va unutilmas tajriba uchun imkoniyatdir. Albatta, bolalar bilan ishlashda, ayniqsa, tayyorgarlik guruhida maslahatlar soni minimal bo'lishi kerak. Umuman olganda, bu bolalarning rivojlanish darajasiga va ularning bunday chiqishlarda ishtirok etishining tizimliligiga bog'liq.
TOMASHUDA BOLALARNING ROLLARI
Bolalar ishtirokiga ko'ra, spektakllarni bolalar va kattalar uchun rollar (asosiy va ikkinchi darajali) va faqat bolalar ishtirok etadiganlarga bo'lish mumkin. Har holda, rollar uchun bolalarni tanlash ertakga tayyorgarlikning eng muhim bosqichlaridan biridir. Bir nechta variant mavjud va ulardan birini tanlash bunday spektakllarda ishtirok etadigan bolalar tajribasiga asoslanadi. Agar bolalar ilgari ertaklarda qatnashmagan bo'lsa, unda o'qituvchi rollarni belgilashi kerak. Har bir bolaga kim bo'lishini va bu bolaning o'zi uchun nimani anglatishini tushuntirish kerak. Bu erda siz bolani kelajakdagi roliga qarshi qo'ymaslik, uyatchanlikni kuchaytirmaslik va "bularning barchasi qanday sodir bo'ladi?" Men kulgili va ahmoq bo'lamanmi? Bola unga ishonayotganini his qilishi kerak va bu unga qattiq mehnat qilish zarar keltirmaydi. Agar siz mashqlarni quvonchli ijodga aylantira olsangiz va bolaga bunday ma'lumot yoqsa, unda uning ishi endi ish bo'lmaydi, balki qiziqarli mashg'ulotga aylanadi.
Rollarni taqsimlashning yana bir usuli ba'zi "aktyorlik tajribasi" bo'lgan bolalar uchun mos keladi. Agar kimni tanlash haqida bahs bo'lsa, har kimni o'zi tanlagan rollarda o'zini sinab ko'rishga taklif qilishingiz mumkin. Qolgan bolalar esa muvaffaqiyatga erishganning ismini aytadilar, bolalar kamdan-kam xato qiladilar.
Albatta, shikoyatlar bo'lishi mumkin. Noxush lahzani yumshatishning ko'plab usullari mavjud: boshqa rollarni taklif qiling yoki o'z navbatida rol o'ynang, ertakni bir necha marta ko'rsatish imkoniyatini toping. Spektakllarda tez-tez qatnashgan bolalar mustaqil ravishda rollarni belgilashlari mumkin. Biroq, bu variantlarning barchasida o'qituvchi hamkorlik darajasida, o'zining uslubiy mahoratidan foydalangan holda, bolalar faoliyatini yo'naltirishi kerak.
Agar ertak bolalar bog'chasida ma'lum bir guruhga asoslangan bo'lsa, unda har bir kishi kamida bir rol o'ynashi muhimdir. Bu xoreografik raqamda yordamchi rol yoki ishtirok bo'lsin. Bolalar o'zlarini yolg'iz va istalmagan his qilmasliklari kerak.
Barcha rollarni bolalar o'ynaydigan spektakllarda, ehtimol, kattalar qahramonlari bo'lishi mumkin: savdogarlar, "Qizil gul" ertakidagi dengizchilar, "Sichqoncha, cho'chqa, ot, mushuk, mushuk" ertakida. “Ahmoq kichkina sichqoncha” va boshqalar. Bolalar ko'pincha "uy" ni o'ynaydilar, u erda ular o'xshash rollarni o'ynaydilar, shuning uchun ular o'yinda ular bilan kurashish juda qiyin bo'lmaydi va tegishli kostyumlar kichik rassomlarning xarakterga o'rganishiga yordam beradi.
Har bir rol uchun yordamchingiz bo'lsa yaxshi. Bu o'quvchi - bu spektaklda faqat almashtirish kerak bo'lganda ishtirok etadigan bola degani emas. Masalan, bolangizga bir vaqtning o'zida ikkita rolni tayinlang: asosiy rollardan biri, u takrorlaydi va ikkinchi darajali - olomon sahnalaridan, agar kerak bo'lsa, uning yo'qligi sezilmaydi. Yoki bolalar bilan bir spektakl davomida navbatma-navbat rol o'ynash (spektakl tanaffuslar bilan bo'linishi mumkin bo'lgan qismlarda) yoki keyingi namoyishlarda rollarni almashish haqida darhol rozi bo'ling.
MASLAHATLARNI TASHKIL ETISHI
Endi kim qaysi qahramonni o'ynashini bilasiz. Birinchi tarkibning ro'yxatini, ikkinchi aktyorning ro'yxatini tuzing. Har bir aktyor uchun individual ravishda (agar kerak bo'lsa), spektaklni alohida qismlarda takrorlash va spektaklga tayyorgarlikni yakunlovchi qo'shma mashqlar jadvalini ishlab chiqish, barcha ovoz va yorug'lik effektlari, qo'shiqlar va xoreografik raqamlar bilan liboslarda kiyinish mashqlarini rejalashtirish. .
Oxirgi mashq, albatta, ko'p sabablarga ko'ra kostyumlarda bo'lishi kerak. Spektakl davomida kostyumdan biror narsa tushib qoladimi yoki yo'qmi, kostyum harakatga xalaqit beradimi yoki cheklaydimi yoki yo'qligini yana bir bor tekshirib ko'ring.Bolalar o'zlarini oldindan kostyumda ko'rishadi, bu ularga tasvirni chuqurroq o'rganishga imkon beradi va yangi spektakl ijrosi paytida o'zini o'zini tutib turmaydi. , tanish kiyimlar. Bundan tashqari, bolalar bir-biriga g'ayrioddiy tarzda qarash bilan chalg'itmaydi.
Barcha yakuniy mashqlarda bolalar spektakl paytida bo'lgani kabi bir xil atributlardan foydalanadilar. Rollarni o'rganishning boshida atributlar har qanday ob'ektlar bilan almashtirilishi mumkin. Qoshiqni vaqtincha bayroq, supurgini gimnastika tayoqchasi bilan almashtirish mumkin.
Mashqlar spektakldan bir oy oldin boshlanadi.
O'RGAN ROLLAR
Bolalar rollari bir necha kun davomida keraksiz zerikarli harakatlar bo'lmasligi uchun oldindan tayyorlanadi.
Maktabgacha yoshdagi bolalar bilan matnlarni o'rganish bolaning ota-onasiga ishonib topshirilishi mumkin. Ehtimol, ota-onalar juda band odamlardir, keyin siz o'zingiz qo'shimcha individual mashqlarni rejalashtirish orqali ularning farzandi bilan ishlashingiz kerak bo'ladi. Kimdir matnlarni o'rganish va ifodali o'qishni nazorat qilish uchun maxsus tayinlangan bo'lsa yaxshi bo'lardi.
Ssenariyni tahlil qilgandan so'ng, uni alohida kichik sahnalarga bo'ling, spektaklning ushbu segmentidagi aktyorlarning barcha harakatlarini va ularning sahnadagi o'rnini o'ylab ko'ring (ma'lum bir daqiqada bola qayerda turadi, qaerga qarash kerak va qanday harakatlar qilish kerak). bajarish). Ushbu kichik parchalar, individual dialoglar va hatto iboralar yordamida spektaklni takrorlang. Shoshilmang - bolalaringiz bilan ifodali harakatlar va to'g'ri intonatsiyani mashq qiling.
Bolalarning tashabbuskorligini va o'zgaruvchanlik qobiliyatini rag'batlantirish. Bu ularga spektakl paytida yuzaga kelishi mumkin bo'lgan to'qnashuv paytida chalkashmaslikka va o'zlarining individualligini ko'rsatishga yordam beradi.
Vokal va raqs raqamlari ham oldindan va individual ravishda o'rganiladi.
IJRODA MUSIQA
Bolalar tomoshalari ulardagi musiqa va tovushlardan foydalanish tufayli o'ziga xos rangga ega bo'ladi. Ba'zi spektakllardagi qo'shiqlar va raqslar, shuningdek, musiqiy fon so'zdan kam rol o'ynaydi.
Maktabgacha yoshdagi bolalar bilan musiqiy repertuarni tanlash va o'rganishda bir qator qoidalar va cheklovlar mavjud.
Masalan, maktabgacha yoshdagi bolalarning har bir yosh guruhi, yosh xususiyatlariga ko'ra, o'ziga xos qo'shiq diapazoni mavjud. 5-6 yoshli bolalar D-to-2 diapazonida qo'shiq aytishlari mumkin.Past tovushlarning ovozi kuchliroq, shuning uchun bolalar bilan ishlashda siz qulay tessiturali qo'shiqlardan, ya'ni qo'shiqlardan foydalanish kerak. balandroq tovushlar, past tovushlar esa o'tib ketishi kerak. 5-6 yoshli bolalar uchun qulay tovushlar fa-si. Bu diapazonda tovush eng engil va tabiiydir.
6-7 yoshli bolalarning aksariyati D-B doirasida ohangni to'g'ri intonatsiya qila oladilar va maqsadli, tizimli ish barcha bolalarga o'z diapazonini (C-D) kengaytirish imkonini beradi.
Qo'shiqlarni qo'shiqlar va musiqiy mashqlar bilan o'rganish yoki takrorlashni boshlashingizga ishonch hosil qiling.
Baland, isterik qo'shiq aytishdan saqlaning. Bu ovozning yo'qolishiga va hatto kasallikka olib kelishi mumkin.
Moskva shahar aholisi va poytaxt mehmonlariga taqdim etayotgan o'yin-kulgilar orasida musiqiy o'yinlar alohida o'rin tutadi - bu ajoyib va hayajonli chiqishlar kuchli his-tuyg'ular va yorqin taassurotlarni kafolatlaydi. Ularning eng yaxshisi chiptaga sarflangan har bir rublga arziydi. Shuning uchun, Moskvaga qaerga borishni hal qilishda, moskvaliklar va sayyohlar ushbu janrdagi spektakllarni ko'proq afzal ko'rishadi, ayniqsa, musiqiy filmga chiptalarni ko'pincha spektakl kuni sotib olish mumkin.
2018/2019 yilgi mavsumda qanday musiqiy filmlarni tomosha qilish kerak
Bizning Moskva musiqiy spektaklimizda biz poytaxt musiqiy spektakllarining barcha turlarini - kattalar uchun keng ko'lamli shoularni, yosh bolalar va butun oila uchun musiqiy chiqishlarni, xorijiy mualliflar va zamonaviy rus musiqali musiqalarini, hozirgi eksperimental spektakllarni va spektakllarni taqdim etishga harakat qildik. rus teatrining klassik an'analarida.
Moskvada 70 ga yaqin myuzikl sahnalashtiriladi - bir necha million evroga tushadigan ulkan shoulardan tortib, kamtarona kamera tomoshalarigacha. Eng muhim premyeralar odatda kuzda bo'lib o'tadi. 2018/2019 mavsumida biz tashrif buyurishni tavsiya qilamiz:
- Moskva Operetta teatrida "Anna Karenina" va "Monte Kristo" musiqiy filmlari.
- "Sirk malikasi" musiqiy spektakli va "Gorbushka" dan Pushkinskaya maydonidagi "Rossiya" teatriga ko'chib o'tgan Moskva musiqali teatrining boshqa spektakllari.
Agar siz Moskvaga qaerga borishni bilmasangiz, ushbu musiqiy filmlardan birini tanlang.
Mashhur musiqiy filmlarga chiptalar ancha qimmat bo'lsa-da, pulni tejashning bir necha yo'li mavjud. Qanday qilib buzilmagan holda musiqiy tomoshaga borish mumkin .