Zamonaviy rasmda mifologik mavzular. Tasviriy san'atdagi mifologik janr. Boshqa lug'atlarda "Mifologik janr" nima ekanligini ko'ring

Qadimgi Yunoniston afsonalari - bu xudolar, qahramonlar va yovuz mavjudotlarning hayajonli sarguzashtlari. Ular har jihatdan qiziqarli.

Bu Gollivud blokbasterlaridan ham yomonroq o'yin-kulgi. Va nasroniygacha bo'lgan tsivilizatsiya odamlarining butunlay boshqacha dunyoqarashini tushunish imkoniyati.

Biz afsonalar haqida nafaqat qadimgi mualliflar tufayli bilamiz.

Bizning eramizdan oldin yashagan rassomlar mifologik mavzular bilan freskalarni ham faol ravishda yaratdilar. Va ularning ba'zilari bugungi kungacha saqlanib qolgan.


Dionis (Bakx) Naxos orolida Ariadna bilan uchrashadi. Stabiaedagi fresk, Ariadne villasi, miloddan avvalgi 1-yil.

Ammo deyarli 1,5 ming yil davomida afsonalar san'atdan g'oyib bo'ldi.

Ular faqat rasmda qayta paydo bo'ldi. 15-asrda Rimda Rim imperiyasi davridagi haykallar (qadimgi yunon ustalari asarlari nusxalari) qazila boshlandi. Qadimgi Yunonistonga qiziqish o'sishni boshladi. Qadimgi mualliflarni o'qish modaga aylandi va keyin majburiy bo'ldi.

Va 16-17-asrlarda afsonalar rasmdagi eng mashhur mavzulardan biri edi.

Zamonaviy tomoshabin uchun mifologik rasmlar

Muzeyda bo'lganingizda, mifologik mavzudagi rasmlar oldida uzoq vaqt qolishingiz dargumon. Bitta oddiy sababga ko'ra.

Biz Qadimgi Yunoniston afsonalari bilan kam tanishmiz.

Ha, biz Gerkulesni bilamiz. Perseus va Andromeda haqida eshitganmisiz? Keling, Zevs va Afina kabi bir nechta qadimgi xudolarni nomlaylik.

Ammo hozir kim hech bo'lmaganda Gomerning Odisseyasini o'qiganligi bilan maqtana oladi? Men uni 30 yoshimdagina o‘qiganman.

Va agar siz rasmning syujetini tushunmasangiz, undan zavqlanish qiyin bo'ladi. Chunki “Bu odamlar kimlar?” deb hayron bo‘lish ko‘rinishida to‘siq paydo bo‘ladi.

Ammo agar syujet aniq bo'lsa, unda rasmning go'zal xususiyatlari darhol bizning tiniq ko'zimiz oldida namoyon bo'ladi.

Ushbu maqola mifologik rasmlarning kichik to'plamidir.

Men sizga birinchi navbatda ularning qahramonlari va belgilarini tushunishga yordam beraman. Va keyin biz ushbu durdonalarning barcha afzalliklaridan birgalikda bahramand bo'lamiz.


Botticelli. Bahor (rasm uchun qo'llanma). 1482 Uffizi galereyasi, Florensiya

Botticelli Yevropa rangtasviri tarixida birinchi boʻlib (qadimgi yunonlar va rimliklardan keyin) mifologik qahramonlarni tasvirlagan.

Bottichellining mifologik rasmlari ba'zan nomaqbul tarzda tasviriy komikslar deb ataladi. Qahramonlar bir qatorda turishadi. Ular bir-biri bilan aloqa qilmaydi. Faqat nutq pufakchalarini qo'shish qoladi.

Ammo 1,5 ming yil o'tgach, afsonalarni birinchi bo'lib tasvirlagan Botticelli edi. Demak u mumkin.

Bundan tashqari, ketma-ket bunday tartib Botticelli tomonidan yaratilgan xuddi shu "Bahor" ning dunyodagi eng chiroyli rasmlardan biri bo'lishiga to'sqinlik qilmaydi.

"Bahor" ham eng sirli rasmlardan biridir. Uning ko'plab talqinlari mavjud. Men shaxsan o'zim uchun eng maqbul bo'lganini tanladim. Va u buni o'z fikrlari bilan to'ldirdi.

2. Titian. Baxus va Ariadna


Titian. Bacchus va Andromeda (rasm uchun qo'llanma). 1620 London Milliy galereyasi

Botticellidan keyin ko'plab rassomlar Uyg'onish davrida miflarni tasvirlagan. Ammo eng samaralisi Titian edi.

Uning afsonalari butunlay boshqacha. Bu allaqachon aniq hikoyalar, masalan, "Naxos orolida Bakx va Andromeda uchrashuvi".

Bular ham sharob xudosining aravadan go‘zallik oyog‘iga sakrashiga o‘xshab, shijoatli harakatlardir. Bular pozalarda ifodalangan his-tuyg'ular, masalan, Andromedaning hayrati va qo'rquvi. Va shuningdek, qahramonlar uchun fon bo'lgan real manzara.

3. Rubens. Perseus va Andromeda


Piter Pol Rubens. Perseus Andromedani qutqaradi (rasmga ko'rsatma). 1622 yil Ermitaj, Sankt-Peterburg

Titiandan keyin mifologik rasmlar nihoyat modaga kirdi. Keyingi avlod ijodkorlari buyuk ustozning barcha saboqlarini o'rgandilar. Ammo ular kompozitsiyalarni ancha murakkablashtirdilar.

Xuddi shu Rubens o'z qahramonlarining jasadlarini tom ma'noda "itarib yubordi". Va bizning oldimizda qo'llar, boshlar va oyoqlarning ajoyib uyg'unligi turibdi.

Shuning uchun 17-asrning mifologik rasmlaridan bahramand bo'lish biz uchun juda qiyin. Faqat syujetlar har doim ham ma'lum emas, balki barcha belgilarni ham ko'rish kerak.

Demak, mifologik rasmlarning oltin davri XVI-XVII asrlardir.

18-asrda ular Rokokoning juda yerdagi va shirin go'zalliklari bilan bir oz siqib chiqarildi.

Va 19-asrning oxiriga kelib ular realizm va impressionizm bilan almashtirildi. Miflar nihoyat modadan chiqib ketdi.

Ammo mifologik rasmlar hali ham muzeylarda osilgan. Axir ular juda muhim madaniy qatlamdir. Va faqat bizning bilimimizdagi kichik bo'shliqlar bizni ulardan to'liq zavqlanishimizga to'sqinlik qiladi.

MIFOLOGIK JANR

MIFOLOGIK JANR(yunoncha mifos - afsona) - qadimgi xalqlar afsonalarida aytilgan qahramonlar va voqealarga bag'ishlangan tasviriy san'at janri. Dunyodagi barcha xalqlarning afsonalari, rivoyatlari, an’analari mavjud bo‘lib, ular ibtidoiy san’atdan boshlab o‘z tarixining ilk bosqichlarida badiiy ijodning eng muhim manbasi hisoblanadi (garchi tasvirlar asosini tashkil etgan afsonalar bizga ko‘pincha ma’lum bizga etib bormagan). Ammo mifologiya jonli, keng qamrovli, doimiy rivojlanib boruvchi hodisa, xalq ongining asoslaridan biri bo‘lgan davrlarda u boshqalardan farqli, alohida janr sifatida ajralib turolmadi. M.ning boshlanishi. kech antik va o'rta asrlar san'atida, yunon-rim afsonalari e'tiqod bo'lishni to'xtatib, axloqiy va allegorik mazmundagi adabiy hikoyalarga aylanganda paydo bo'lgan. Aslida M. Uyg'onish davrida shakllangan, qadimgi afsonalar juda murakkab axloqiy, ko'pincha allegorik ohanglarga ega bo'lgan hikoyalar va personajlarni (Sandro Botticelli, Andrea Mantegna, Giorgiona rasmlari, Franchesko Kossa, Rafaelning freskalari) gavdalantirish uchun boy imkoniyatlar yaratgan. 17 da - boshida. 19-asr M.J. asarlarida aks ettirilgan falsafiy, axloqiy va estetik muammolar doirasi sezilarli darajada kengayib, yo yuksak badiiy idealni (Nicolas Pussin, Piter Pauell Rubens rasmlari) gavdalantirishga xizmat qiladi, yoki hayotga yaqinlashadi (rasmlar). Diego Velazquez, Rembrandt) yoki bayram tomoshasini yaratish (Fransua Baucher, Jovanni Battista Tiepolo rasmlari). 19-asrda M.f. oliy, ideal san'at me'yori bo'lib xizmat qiladi (Antonio Kanova, Bertel Thorvaldsen, I. P. Martos haykaltaroshligi, Jak Lui Devid, Dominik Ingres, A. A. Ivanov rasmlari), o'rtadagi akademik salon san'atida. va 2-qavat. asr sovuq va jonsiz tartib xarakterini oldi, bu 1863 yildagi yosh rus rassomlarining qo'zg'olonida muhim rol o'ynadi. 19-20-asrlarda qadimgi mifologiya mavzulari bilan bir qatorda. San'atda german, kelt, hind va slavyan miflarining mavzulari mashhur bo'ldi. Boshida. 20-asr Simvolizm va Art Nouveau uslubi ayollar san'atiga qiziqishni jonlantirdi. (Moris Denis, M.A. Vrubel), Aristid Mayol, Antuan Burdel, S.T.Konenkov haykaltaroshligi va Pablo Pikassoning grafikasida zamonaviy qayta ko'rinishga ega bo'ldi.

Boyqushlar, albatta, sizga hamroh bo'ladi (rasmlarni bosish mumkin):)

Circe, u xuddi shunday Tanlash
...Chiroyli braidlarda - inson nutqi bilan dahshatli ma'buda.
Xiyonatli fikrlarga to'la Eet uning ukasi edi.
Geliosdan ular dunyoga keldilar, odamlar uchun porladilar,
Forsning onasi okean bo'yida tug'ilgan nimfa edi ...

Gomer. Odissey. O'ninchi qo'shiq.

Sehrgar, Helios va okeandagi Perseidlarning qizi, Kolkizian shohi Eytusning singlisi va Minosning xotini Pasife, Medeyaning xolasi, Eya orolida, o'rmonlar orasidagi hashamatli saroyda yashaydi va u erda birinchi erini zaharlagandan keyin qochib ketadi. sarmatlar shohi.
Orolda yashovchi yovvoyi hayvonlar - bu Circe sehrini boshdan kechirgan odamlardir.
Circe Odisseyning hamrohlariga jodugar ichimlik berib, cho'chqaga aylantiradi. Odissey hamrohlarini qutqarish uchun yo'lga chiqadi. U Germesdan Pickaxe tomonidan tayyorlangan ichimlikka tashlanishi kerak bo'lgan sehrli "kuya" o'tini oladi va qilichni tortib, uning yovuz afsunini yo'q qiladi. Odissey Serseyni muvaffaqiyatli mag'lub etadi va uning hamrohlari yana inson qiyofasini oladilar. Odissey butun yil davomida orolda sehrgar bilan birga bo'ldi.
Va agar biz turli manbalarni sarhisob qilsak, "Circe - Odysseus" hikoyasining davomi quyidagicha ko'rinadi:
- Odis va Serceaning Telegonus (so'zma-so'z "uzoq tug'ilgan") ismli o'g'li bor edi, u tasodifan otasini o'ldirdi va keyin bevasi Penelopaga uylandi. Kirkning o'zi Odissey va Penelopaning to'ng'ich o'g'li Telemaxga uylandi, lekin u qizi Kassifonaga oshiq bo'lganida uni o'ldirdi.
Qadimgi yunonlar qanday qilib syujetlarni burishgan! :)))


Dosso Dossi(Italyan. Dosso Dossi, aslida italyancha: Giovanni di Niccolò de Luteri, taxminan 1490, Mantua - 1542, Ferrara) - italyan rassomi va oʻymakorligi.
U C. Kosta va Giorgione ustaxonasida tahsil oldi va venetsiyalik ustalar ta'sirida rivojlandi. U Bellini, Titian, Romanino bilan ishlagan. 1516 yildan - Ferrara sudining rasmiy rassomi. U deyarli butun hayotini Este gersoglari Alfonso I, Erkol II xizmatida o'tkazdi, u erda nafaqat rasm chizish bilan shug'ullangan, balki diplomatik topshiriqlarni ham bajargan. 1520 yilda u akasi bilan Rimga tashrif buyurdi va Rafael bilan uchrashdi. Keyin u Modena va Ferrara soborlari uchun qurbongohda ishlaydi. 1530-yillarda u o'zini peyzaj ustasi sifatida ko'rsatdi. Ferrara maktabi vakillaridan biri. U Ariostoni tasvirlagan, portretini qoldirgan va u "G'azablangan Roland" she'rida eslatib o'tgan.

~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~



Boshqasi Circe


Antonio Mariya Vassallo(taxminan 1620 yilda Genuyada, Liguriyada tug'ilgan va 1664-1673 yillarda Milanda vafot etgan) - Genuya maktabining italyan barokko rassomi.
Genuya maktabining eng iste'dodli va yorqin rassomlariga mansub Vassalloning hayoti va ijodi haqida bizning davrimizga juda kam ma'lumot yetib kelgan.
U badavlat oiladan edi va flamand rassomi Vinsent Malo (1634 yilda Genuyada - Venetsiya, 1649) bilan rassom sifatida o'qishni boshlashdan oldin yaxshi ta'lim oldi. Vassallo hayvonlar rassomi, pastorallar va mifologik hikoyalar muallifi sifatida keng tanildi.

~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~

Baxt

Qadimgi Rim Fortuna, yoki shunga ko'ra, qadimgi yunon Tyche (Fortuna, yunon Pcē) - tasodif va omad ma'budasi. U turli yo'llar bilan tasvirlangan: ba'zan baxt keltiruvchi sifatida kornukopiya bilan; ba'zan taqdirlar rahbari sifatida rul bilan; keyin baxtning o'zgaruvchanligi belgisi sifatida to'p bilan. Tyukhe ba'zan Moirailar qatoriga kirdi.

Allegoriya "Omad", 1658

Pol Getti muzeyi, Los-Anjeles.
Qutqaruvchi Roza(1615, Neapol — 1673, Rim) — 1615, Neapol — 1673, Rim. Italiyalik rassom, aktyor, musiqachi va shoir. Neapolitan maktabining ustasi.
Neapol yaqinidagi Arnella shahrida er o'lchagich oilasida tug'ilgan. Bolaligidan u Somaskadagi Jezuitlar jamoatining kollejida tarbiyalanish uchun yuborilgan. Jezuit kollejida lotin, Muqaddas Bitik, italyan adabiyoti va qadimiy tarixni o'rganish Salvatore Rosa kelajakda rassom bo'lganida yordam berdi. U o'zining qaynisi rassom F.Frakanzianodan, shuningdek amakisi rassom A. D. Grekodan rasm chizishni o'rgangan, ehtimol X. Riberaning ustaxonasiga tashrif buyurgan va mashhur neapollik jangchi rassom A. Falkon bilan tanishgan. , bu janrning dastlabki ustalaridan biri.
Salvatore Rozaning nomi afsonalar bilan o'ralgan, chunki u o'zining isyonkor tabiati, jasorati va ajoyib go'zal temperamenti bilan ajralib turardi. U nafaqat rassom va o‘ymakor, balki shoir, sozanda, aktyor ham bo‘lib, tabiatining ishtiyoqi hamma narsada yaqqol ko‘rinib turardi. Rassomning rassomlik iste'dodi manzaralar, portretlar, jang sahnalari va tarixiy rasmlarda namoyon bo'ldi.

~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~

Aurora
Aurora (lotincha aura - "tongdan oldingi shabada", yunonlar orasida Eos) - tong ma'budasi, Giperion va Teyaning qizi, Helios va Selenaning singlisi va Titan Astraea xotini.
Aurora ma'budasi Astraea Zephyr, Boreas va Notus titanlarini, shuningdek, Hesperus va boshqa yulduz turkumlarini tug'di. Rim mifologiyasida u tong ma'budasi bo'lib, xudolar va odamlarga kunduzni olib keladi.

"Avrora yoki tong yulduzi", 1814 yil

Château de Compiègne - Compiègne qal'asi, Frantsiya. Empress yotoqxonasidagi shift.
Anne-Lui Jirodet de Rusi-Trioson(1767-1824) - fransuz tarixiy rassomi, portret rassomi, toshbosma dizayneri va yozuvchisi.
Puxta gumanitar ta'lim oldi. Dovudning eng yaxshi shogirdlaridan biri, u 1785 yildan beri birga tahsil olgan. Badiiy faoliyatining boshida u yunon mifologiyasiga qiziqqan va o'sha paytda frantsuz san'atida hukmronlik qilgan psevdoklassitsizm orasida u romantizmning xabarchisi bo'lgan. , tez orada bu yo'nalishni almashtirdi.

~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~

Hekate

Hekate - Asteriya va Forsning qizi, Olimpiya bo'lmagan sehrgarlik va g'ayritabiiy kuchlar ma'budasi.
Gekatning uchta tanasi bir-biriga bog'langan, olti juft qo'l va uchta bosh bor edi.
U Zevsdan er va dengiz taqdiri ustidan hokimiyatni oldi, Uran unga katta kuch berdi. Olimpiadachilarning Titanlar ustidan qozongan g'alabasidan so'ng, Hekate o'z ta'sirini saqlab qolishga muvaffaq bo'ldi, garchi Olympus aholisi uning mavjudligini ayovsiz deb bilishgan. Hatto Zevsning o'zi ham Gekatni shunchalik hurmat qilganki, u hech qachon uning insonlarning eng chuqur istaklarini bajarish yoki bajarmaslik huquqiga qarshi chiqmagan.
Gekat ovchilik, cho'ponlik, otchilik, odamlarning ijtimoiy faoliyati (sudda, xalq yig'ilishida, urushda), bolalar va yoshlarni himoya qilgan. Tungi jodugarlikning ma'yus ma'budasi Gekate qo'rquvga sabab bo'ldi, qorong'uda qabristonlarda kezib yurdi va chorrahalarda qo'lida alangali mash'al va sochlarida ilonlar bilan paydo bo'ldi. Ular maxsus sirli manipulyatsiyalarga murojaat qilib, unga yordam so'rab murojaat qilishdi. U o'liklarning arvohlarini olib chiqdi va tashlab ketilgan oshiqlarga yordam berdi. Aynan Hekate Demeterni yordamga chaqirib, hamma narsani ko'rgan Heliosni Persefonni Hades o'g'irlab ketganini tan olishga majbur qildi.
U Kirk va Medeya kabi o'z san'atini undan o'rganadigan sehrgarlarga yordam beradi. Ba'zida Hekate odamlarga yordam bergan, masalan, u Medeyaga Jeysonning sevgisiga erishishga yordam bergan.
Orfey Eginadagi Gekat sirlarining asoschisi bo'lgan, Orfey ma'budaga murojaat qilganida, unga Evridikani qanday qaytarish kerakligini aytgan.

"Hekate", taxminan 1795 yil


Teyt galereyasi.
Uilyam Bleyk(Ingliz Uilyam Bleyk, 1757-1827) - ingliz shoiri va rassomi, tasavvuf va vizyoner.
Uning hayoti davomida Bleyk tor muxlislar doirasidan tashqarida hech qanday shon-sharafga ega bo'lmadi, ammo o'limidan keyin "kashf qilindi". U 20-asr madaniyatiga sezilarli ta'sir ko'rsatdi. 1863 yil Uilyam Bleykning tan olinishi va unga bo'lgan qiziqishning o'sishi boshlangan deb ishoniladi.
Hozirgi vaqtda Uilyam Bleyk haqli ravishda ingliz tasviriy san'ati va adabiyotining buyuk ustalaridan biri, o'z davrining eng yorqin va o'ziga xos rassomlaridan biri hisoblanadi.

~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~

Hera / Juno

Juno - Rim ma'budasi bo'lib, Yupiterning xotini, Yupiterning xotini, yunon Hera-ga mos keladi, u osmonda yunon Herasidan ham kattaroq kuchga ega edi. Minerva va Yupiter bilan birgalikda u Kapitoliyda sharaflangan. Kapitolin tepaligida Juno Moneta (ishontiruvchi) ibodatxonasi qurilgan. Rim davlatining zarbxonasi ham bor edi, u afsonaga ko'ra, u homiylik qilgan.
Osmon malikasi Juno, shuningdek, odamlarga qulay ob-havo, momaqaldiroq, yomg'ir va hosil beradigan, muvaffaqiyat va g'alabalarni ato etuvchi eri Yupiter ham ayollarning, ayniqsa turmush qurgan ayollarning homiysi sifatida hurmatga sazovor bo'lgan. Juno nikohning qo'riqchisi va tug'ish paytida yordamchi edi. U shuningdek, unumdorlikning buyuk ma'budasi sifatida hurmatga sazovor bo'lgan. Yupiterga sig'inish ruhoniy - Flamin va Flaminning xotini Junoga sig'inish uchun javobgar edi. Turmushga chiqqan ayollar har yili birinchi martda Juno sharafiga matronaliyani nishonlashdi. Qo'llarida gulchambarlar bilan ular Esquiline tepaligidagi Juno ibodatxonasiga borishdi va oilaviy hayotda baxt uchun ibodatlar bilan birga ma'budaga gullarni qurbon qilishdi. Shu bilan birga, bayramda qullar ham qatnashdilar.
Iyun oyi Juno sharafiga nomlangan.

"Uyqu uyida ma'buda Juno", 1829


Nacional del Prado muzeyi
Madrid Qirollik saroyidagi Karlos III salonining shiftidagi freska uchun moyli eskiz.
Luis Lopes Piker- ispan rassomi.
1802 yilda Valensiyada tug'ilgan, 1865 yil 5 iyunda Madridda vafot etgan. Mashhur rassom Vinsent Lopesning o'g'li va rassomning ukasi Bernardo Lopes Piquera.

~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~

Yoz/Latona
Rim tilidagi Latona / Yunon mifologiyasida Leto - titanlar Koy va Fibiyning qizi, Zevsdan Apollon va Artemida egizaklarini dunyoga keltirgan Asteriyaning singlisi.
Afsonaga ko'ra, hasadgo'y Hera / Juno erni la'natlagan, shuning uchun biron bir er ham Latonani yukdan xalos bo'lish uchun qabul qila olmaydi. Faqat kichik Delos oroli uni qabul qilishga rozi bo'ldi va u erda egizaklar Artemida va Apollonni dunyoga keltirdi. Afsonaning bir versiyasiga ko'ra, Zevs/Yupiterning rafiqasi tug'ilish ma'budasi Elitiyani Olympusda ushlab turdi va Leto/Latona 9 kun davomida to'lg'oq og'rig'idan azob chekdi, toki unga rahm-shafqat ko'rsatgan boshqa ma'budalar marjon bilan Irisdan o'tib ketishdi. kamalak ma'budasi.
Uzoq yo‘ldan charchagan Latona Likiyadagi ko‘ldan suv ichmoqchi bo‘lgan, biroq u yerda tol, qamish va qamish qazib olgan mahalliy dehqonlar bunga ruxsat berishmagan. Jazo sifatida u ularni qurbaqalarga aylantirdi.
Bu mavzu rasmda ham, bog 'haykalida ham, ayniqsa 17-asrda Frantsiyada uchraydi. Latona ko'l yaqinida (odatda bolalar bilan) tasvirlangan, u erda dehqonlar va bahaybat qurbaqalar suzmoqda.

Latona va Likiya dehqonlari, KELISHDIKMI. 1605


Rijksmuseum, Amsterdam.
(1568 - 1625) - taniqli flamand rassomi.
Bryusselda tug'ilgan. U Flamand rassomlarining buyuk sulolasidan chiqqan, uning otasi Piter Bryugel Elder edi. Rim, Antverpen, Praga, Bryusselda ishlagan. Oqsoqol Yan Brueghelning ijodiy merosi Injil va allegorik mavzularga asoslangan rasmlarni jonlantiradigan kichik inson figuralari bilan ko'plab ajoyib manzaralarni o'z ichiga oladi. Jan Brueghel Elder natyurmortlar yoki gul gulchambarlari ko'rinishidagi gullarni batafsil tasvirlashi bilan mashhur. Yan Brueghel shuningdek, ko'pincha do'sti Piter Pol Rubens bilan hamkorlikda mifologik mavzular va allegoriyalar bilan ko'plab rasmlarni chizgan.
U vabodan vafot etdi va uning uch farzandi (Piter, Elizabet va Mariya) u bilan birga epidemiya qurboni bo'ldi.

~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~

Orfey
Orfey Olympus yaqinidagi Pimpleya qishlog'ida yashagan kikoniyaliklar hududidan bo'lgan frakiyalik edi. Frakiya daryosi xudosi Eagrning o'g'li (variant - Apollon) va muse Calliope. Orfey nafaqat odamlar, balki xudolar va hatto tabiatni zabt etgan sehrli san'at kuchiga ega bo'lgan qo'shiqchi va musiqachi sifatida mashhur edi. Apollonning sevimlisi, unga oltin lira bergan. U Argonavtlar kampaniyasida qatnashib, shakllantiruvchi asbobda o'ynagan va to'lqinlarni tinchlantirish uchun ibodat qilgan va Argo kemasining eshkakchilariga yordam bergan.
Orfey obrazi ko'plab san'at, musiqa, she'riyat va rasm asarlarida mavjud. Xonanda Orfey va uning rafiqasi nimfa Evridisning fojiali sevgi hikoyasi ayniqsa mashhur. Va uning o'limi va Orfeyning xotinini o'liklar shohligidan qaytarishga urinishi.

“Ey, turar joylari abadiy er ostida bo‘lgan ilohlar!
Mana, biz o'zimizni qaerdan topamiz, barcha o'limlar yaratilgan! ...
Men tubsizlikning betartibligiga va cho'l shohligining sukunatiga ibodat qilaman:
Mening Evridikamning qisqa taqdirini yana bir bor oching! ...
Taqdirning rahmati menga xotinlik bermasa, qaytib kel
Men buni o'zim uchun ham xohlamayman: ikkalasining o'limidan xursand bo'ling."

(Ovid, “Metamorfozlar”, S. V. Shervinskiy tarjimasi)

"O'liklar shohligidagi Orfey", 1594


Palazzo Pitti, Galleria Palatina, Florensiya, Italiya.
Jan Brueghel oqsoqol, Velvet

~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~

"O'liklar shohligida Orfey va Evridika", 1652


Nacional del Prado muzeyi
Piter Frees(1627, Amsterdam - 1706, Delft), Gollandiyalik Oltin asrning peyzaj rassomi.

Rainer Mariya Rilke
Orfey uchun sonetlar
Ey daraxt! Osmonga ko'taring!
Gullash, itoatkor quloqlar! Orfey kuylaydi.
Va hamma narsa jim bo'ldi. Lekin jim qo'shiqda
bayram va parvoz mo'ljallangan edi.

Butun o'rmon shaffof bo'ldi. Odamlar xonanda tomon to‘planishardi
Teshiklardan chiqqan hayvon va uylarda yashovchilar.
Endi ularni o'ziga tortgan yirtqich niyatlari emas edi,
va hayvonlar jim bo'lmadi, -

tingladilar. Kam bo'kirish va shovqin
qalblarida xokisor bo'ldi. Yaqinda qayerda
chaqirilmagan mehmon kabi, ovoz qo'rqoq bo'lar edi, -

har qanday teshikda, bo'ronlardan boshpana,
zulmat va ochko'zlik aniq hukmronlik qilgan joyda, -
Siz qo'shiq aytish uchun misli ko'rilmagan ma'bad qurdingiz.
Nemis tilidan Grainham Rathaus tomonidan tarjima qilingan

1640


Rose-Marie va Eijk van Otterloo kolleksiyasi.
Albert Jeykobs Kuyp(Aelbert (Aelbrecht) Jacobsz Cuyp, 1620 - 1691, Dordrext) - Gollandiyalik rassom, barokko davrining grafik rassomi va gravürchisi.
Albertning bobosi ham, amakisi ham vitraylarga ixtisoslashgan rassomlar edi; uning otasi Jeykob Gerrits Kuyp mashhur portret rassomi edi. Ehtimol, Albert rasm chizishni otasidan o'rgangan va 1640-yillarning boshlarida. ota va o'g'il komissiyalarda birga ishlagan: Jeykob portretlar chizgan, Albert esa ularni peyzaj fonlari bilan ta'minlagan.
Cuyp o'zini turli xil rangtasvir janrlarida ko'rsatdi, uning cho'tkalarida bibliya, mifologik va tarixiy rasmlar, natyurmortlar, portretlar (ikkinchisi Rembrandtning unga shubhasiz ta'siridan dalolat beradi), ammo unga shuhrat keltirgan manzaralar edi.
Kuypning faoliyati asosan Dordrextda bo'lgan. 1651 yoki 1652 yillarda otasining vafotidan keyin Albert katta boylikni meros qilib oldi va eng hurmatli fuqarolardan biriga aylandi. U Gollandiya islohot cherkovining faol a'zosi bo'lgan va muhim shahar va cherkov idoralarini egallagan. 1659 yilda u dekan bo'ldi.

~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~

Yana bitta "Orfey hayvonlarni maftun qiladi"
Baxtsiz odam qayg'u, qalb azobi va ko'z yoshlari bilan oziqlangan.
Va er osti xudolarini beparvolik bilan qoralab, ketdi
Rodop tog'larida, Gemda, shimoliy shamol tomonidan urilgan.
Mana, dengiz baliqlarining uchinchi yulduz turkumi
Titan yilni allaqachon yakunlagan edi, lekin Orfey doimiy ravishda undan qochdi
Ayol sevgisi. Unga bo'lgan ishtiyoqini yo'qotgani uchunmi?
Yoki u sodiq qoldi - lekin ko'pchilikda ov yonayotgan edi
Xonanda bilan bog'laning va rad etilganlar juda ko'p azob chekishdi.
Uning aybi Frakiya xalqlari ham unga ergashgan edi.
Sevgi tuyg'usini etuk bo'lmagan yoshlarga o'tkazib,
Bahorning qisqa umri, birinchi gullari kesiladi.

Ovid Publius Naso, "Metamorfozlar", O'ninchi kitob.

Buning uchun, Ovidning so'zlariga ko'ra, u Frakiya maenadalari tomonidan parchalanib ketgan.


Jovanni Francesco Castiglione- italyan rassomi (1641 - 1710, Genuya).
Rassom Jovanni Benedetto Castiglionening o'g'li va shogirdi bo'lgan va otasining ustaxonasida rassomchilikni o'rgangan. Taxminan 1664 yilda u Ottavio Gonzaga oqsoqoldan, 1681 yildan esa buyruq oldi. u Ferdinando Karlo Gonzaganing saroy rassomi bo'ldi. 1708 yilda gersogning o'limidan so'ng, Castiglione Genuyaga qaytib keldi. U erda Santa Mariya di Castello cherkovida dafn etilgan.

~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~

Yana bir qadimgi yunon qahramoni borki, u keyingi hayotga ekskursiyaga borgan.

Aeneas
Aeneas, qadimgi (va birinchi navbatda, Rim) mifologiyasida, Troyaning asosiy himoyachilaridan biri va rimliklarning afsonaviy ajdodi. Iliadaga ko'ra, Gomer Troya urushida xudolarning aralashuvi tufayli o'limdan qutulgan, chunki u Troya qirollari sulolasini davom ettirish va boshqa mamlakatda troyanlarning shon-shuhratini tiklashni maqsad qilgan. Ushbu versiya Virgilning "Aeneid" asarining asosini tashkil etdi, bu Aeneas afsonasining taqdimoti uchun asosiy manbadir.
Virgilning so'zlariga ko'ra, Aeneasning ota-onasi troyan qiroli Ilusning nabirasi va Priamning amakivachchasi Anchises va Afrodita (Rim an'analarida Venera) edi.
Eney Kreusga (Priam va Gekubaning qizi) turmushga chiqdi, uning o'g'li Askaniy (Yul yoki Iul), Yuliy Tsezar va Oktavian Avgust tegishli bo'lgan Yulianlarning Rim patritsiyan oilasining asoschisi Virgilga ko'ra bo'ladi.
Eney Troyaning vayron bo'lishi va o'limiga va qirol Priamning o'ldirilishiga guvoh bo'lgan. Gektor unga troyan xudolarining haykallarini olib tashlash va saqlashni va ularni Aeneas yangi shaharning asoschisi bo'ladigan joyga o'rnatishni buyuradi.
20 ta kemada omon qolgan troyanlar suzib ketishdi. Dengiz bo'ylab suzib ketayotganda, Aeneas va uning hamrohlari ko'plab joylarni va o'zgarishlarni ziyorat qilishdi va omon qolganlarning faqat bir nechtasi Aeneas bilan Italiyaga etib kelishdi. U erda sirli payg'ambar ayol Sibil bilan uchrashuv bo'ladi. Sibil Eneyni O'liklar Shohligiga kuzatib qo'ydi, u erda qiyin va xavfli sayohatdan so'ng Eney otasi bilan uchrashadi va undan Rimning buyuk kelajagi haqida bashoratlarni eshitadi.

Eney qilichini sug'urdi, to'satdan qo'rquvga tushdi,
U yirtqich hayvonlarning hujumiga qarshi o'tkir pichoqni qo'ydi,
Va, donishmand qiz buni eslatmasin
Jismsiz soyalar to'dasi faqat hayot ko'rinishini saqlab qoladi,
U bo‘shliqni qilich bilan yorib o‘tib, ular tomon shoshilardi.

Virgil, "Aeneid", VI kitob.

"O'liklar shohligidagi Eney va Sibil", 1630


Metropolitan san'at muzeyi.
Yan Brueghel yosh(Golland. Yan Bruegel de Jonge, 1601 yil 13 sentyabr - 1678 yil 1 sentyabr) - Bryugel rassomlarining janubiy golland (flamand) sulolasi vakili, Piter Bryugel oqsoqolning nabirasi, Mujitskiy va Yan Bruegelning o'g'li. , Velvet.
Jan oiladagi eng katta farzand edi. Tug'ilganidan ikki yil o'tgach, onasi vafot etdi va otasi Katarina van Marienburgga uylandi, u bilan 8 farzandi bor edi. Jan to'ng'ich bo'lib, otasining sulolasini davom ettirdi va rassom bo'ldi. O'n yoshida u otasining shogirdi bo'lgan. U butun faoliyati davomida xuddi shunday uslubda rasmlar yaratdi. U akasi Ambrosius bilan birgalikda manzaralar, natyurmortlar, allegorik kompozitsiyalar va mayda detallarga to‘la boshqa asarlar chizgan. U otasining asarlarini ko‘chirib, o‘z imzosi bilan sotgan.
Jan Italiya bo'ylab sayohat qilib, otasining vabodan vafot etgani haqidagi xabarni oldi. U sayohatni to'xtatdi va darhol Antverpen ustaxonasiga rahbarlik qildi. Tez orada u muhim mavqega erishdi va Avliyo Luqo gildiyasining dekani bo'ldi (1630). Yosh Ianning eng yaxshi asarlari katta landshaftlardir.

~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~

Prometey

Prometey - yunon mifologiyasida Titan Yapetning o'g'li va Zevsning amakivachchasi. Prometeyning onasi - adolat ma'budasi Themis (boshqa variantlarga ko'ra: okeanid Clymene yoki okeanid Assia). Prometeyning birodarlar: Menoetius (Titanomaxiyadan keyin Zevs tomonidan Tartarga tashlangan), Atlas (jazo sifatida osmonni qo'llab-quvvatlaydi), Epimetey (Pandoraning eri).
Prometey haqidagi afsonani kim bilmaydi? Shuning uchun, men uni she'rga qo'yishni afzal ko'raman. Men Esxil, Gyote va Bayronni tanladim va qaror qildim Yune Moritz.:)

Prometey
Mushukdek dunyo tomida burgut,
Kavkazdan esayotgan shamoldan g‘ijirladi.
Qatl etilgan titan ikkala ko'ziga qaraydi
shafqatsiz Zevsga. Qopqoq shunday ko'rinadi
uyqusizlik. Va qayta hikoya qilish sharbatlari
Oyda kumush qoshiq aylanib yuradi.

Zevsning ko'kraklari ehtirosdan so'ndi,
shiddatli qorin pardasi tarang, -
odamlar yig'ilishni yaxshi ko'radigan joyda,
u momaqaldiroqni mashina kabi chaydi.
Titan jigarni ushlab turibdi. Vertex
Kavkaz u bilan amplituda yuradi.

Burgut, Echidna va Typhonning avlodi
va echki boshli Ximeraning ukasi,
grammofon qutisi kabi boshlanadi,
va tirik jigar bilan oziqlanadi.
Titan bu haqda o'ylaydi: "Men o'zlashaman
shikastlanmaslik uchun qattiq nafas oling."

Vodiy qabrlarida limon mevalari
uxlab yotgan qo'yxona atrofida yorug'likni to'pladi.
Cho'pon, suv va loydan yasalgan mahsulot,
Cho'pon qaynayotgan bulonni krujkaga quyadi.
Titan burguti haqiqiy kabi yeydi va
burgutning tupurigini kuchli bo‘g‘imga sochadi.

Titan burgutni ham, asirlikni ham ko'rmaydi,
u o'zini qiyalikdan pastga tushayotganini ko'radi
Kentavr tizzasidan o'lik darajada yaralangan.
Ey shayton! Olijanob Chironda
o'q bolta kabi logga kesilgan,
u qarg'a kabi og'riqdan qorayib ketdi,

va yam bulutli kontur bilan ko'pik
jonzotlarning bo'ylamaligini og'irlashtiradi.
U o'limni so'raydi, lekin tug'ilishdan o'lmas -
Jin ursin taqdir, boqiylik qulligi!
Unda shunday iztirob, shunday dard borki!..
Titan osmon gumbazlarida uradi, -

Zevs chiqib: - Nima istaysan, o'g'ri? -
Titan buyuradi: - Tartibni yo'q qiling
va o'limimni do'stimga topshiring,
Uning ketishi yorqin va shirin bo'lishi uchun:
Kentavr to'shaklarning eng noziki bo'lsin,
va men uchun - uning o'lmaslik santrifugasi, -

tushundingmi? - Zevs unga beixtiyor bosh irg'adi
va titanni xursand qilish uchun ketdi.
Kentavr endi bunday og'riqni his qilmadi,
Gerkules uni chinor soyasiga dafn qildi.
Burgut titanni tinmay qiynadi,
jigarga ovqat eyish. Lekin faqat shu haqida
hamma biladi va yetarlicha aytilgan.
1973 yil

"Prometey dostoni"(triptixning bir qismi), 1950 yil


Oskar Kokoschka(nem. Oskar Kokoschka, 1886 yil 1 mart, Pöchlarn, Avstriya-Vengriya - 1980 yil 22 fevral, Vilnev, Shveytsariya) - avstriyalik rassom va yozuvchi, asli chexiyalik, Avstriya ekspressionizmining adabiyot va tasviriy san'atdagi eng yirik vakili.
Otasi tomonidan u mashhur Praga zargarlari oilasiga mansub edi. U Vena san'at va hunarmandchilik maktabida o'qigan, uning o'qituvchilari orasida Gustav Klimt ham bor edi.

~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~

Charon
Charonning qayig'i abadiy davom etadi,
Ammo u faqat soyalarni oladi ...

"Seresning shikoyati", V.A. Jukovskiy

Charon, yunoncha - abadiy zulmat xudosining o'g'li Erebus va tun ma'budasi Nikta, o'liklarni keyingi hayotga olib boruvchi.
Bunday ma'yus kelib chiqishi va kasbi bilan Charon qo'pol va g'amgin chol bo'lganligi ajablanarli emas. U Styx yoki Acheron daryosi bo'ylab transport bilan shug'ullangan va faqat keyingi hayotga, lekin teskari yo'nalishda emas. Charon faqat o'liklarning ruhlarini ko'tardi, barcha qoidalarga muvofiq dafn qilindi; dafn etilmaganlarning ruhlari oxirat daryolari bo'ylab yoki kamroq qat'iy g'oyalarga ko'ra, kamida yuz yil davomida abadiy kezib yurishga mahkum edi. Ohirgi dunyoga boradigan kam sonlilardan biri bo'lgan Gerkulesni tashish uchun Charon Hades buyrug'i bilan bir yil davomida zanjirlarda ishladi. Charon o'liklarning ruhlarini Hadesga etkazish uchun mukofot talab qildi. Shuning uchun yunonlar o'liklarning tili ostiga tanga (bitta obol) qo'yishgan. Nega Charonga keyingi hayotda pul kerak edi - hech kim bilmas edi. Qanday bo'lmasin, hamma bu g'alati xudoning iflos va yirtiq ko'rinishini (va Charon haqiqatan ham xudo edi), uning yirtiq, kesilmagan soqolini qayd etadi. O'liklarni sayohat uchun pul bilan ta'minlash odati yunon-rim dunyosida nasroniylik g'alabasidan keyin uzoq vaqt saqlanib qolgan va boshqa xalqlarning dafn marosimiga kirib kelgan.

Charonning qayig'i, 1919 yil


Valensiyadagi Tasviriy san'at muzeyi
Xose Benlure va Gil(Xose Benliure y Gil; 1855, Valensiya — 1937, Valensiya) — ispan rassomi.
Rassomlar oilasida tug'ilgan, u rassom Xuan Antonio Benlurening o'g'li va haykaltarosh Mariano Benlure va rassomlar Blas va Xuan Antonioning ukasi edi. Tez orada u rassomlik qobiliyatini namoyon etdi va vaqtni Valensiya va Madridda o'tkazgach, Rimga ko'chib o'tdi va u erda deyarli yigirma yil yashab, xalqaro muvaffaqiyatlarga erishdi va Rimdagi Ispaniya san'at koloniyasining rahbariga aylandi. U Frantsiyada Officier de l'Academie unvoniga sazovor bo'lgan, Valensiyadagi San-Karlos va Madriddagi San-Fernando akademiyasining a'zosi, 1926 yilda Nyu-Yorkdagi Amerika Lotin Amerikasi Jamiyatining a'zosi bo'lgan.
U asosan ispan va rim xalq hayoti manzaralarini, ba'zan esa tarixiy va kundalik mavzularni katta realizm, ranglarning yorqinligi va ijroning nozikligi bilan ajralib turadi.

~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~

Fayton

Geliosning (quyosh xudosi) o'g'li Fayton bir marta do'sti bilan qattiq tortishib qolgan, chunki u kelib chiqishiga shubha qilgan. Keyin otasining oldiga borib, undan bir alomat – qarindoshlik dalilini so‘radi. Ota hayajonlanib, uning har bir istagini bajarishga va'da berdi, keyin fayton quyosh aravasini bir kunga haydashga ruxsat berishni so'radi. Ota bunga qarshi edi, lekin o‘g‘lini fikridan qaytara olmadi. Ota o'g'liga otlarni ushlab turmaslik va ularni qiyshiq yo'l bo'ylab haydamaslik va juda past tushmaslik (yerga o't qo'ymaslik uchun: o'rmonlar, dalalar, tog'lar) va juda baland ko'tarilmasligi haqida ko'rsatma berdi. (Osmonga o't qo'ymaslik uchun).
Fayton otlarni ushlab turolmadi, lekin juda kech edi, u aravaning yugurishini qanday tartibga solishga harakat qilmasin, hech narsa ish bermadi. Otlar irmoqlardan sakrab tushib, juda pastga tushib, yerga o't qo'yishdi, keyin esa keskin ko'tarilib, osmonga o't qo'ydi. Poseydon xudosi bu olovni o'chirishga harakat qildi, ammo kuchli issiqlik bunga imkon bermadi. Keyin Yer ma'budasi momaqaldiroq Zevsdan yordamga kelishini so'radi.
Zevs aravani bitta chaqmoq bilan sindirdi va quyosh olovini o'z alangasi bilan o'chirdi. Otlar qochib ketishdi va yonayotgan fayton odamlarga otayotgan yulduzdek tuyuldi. Olovga botgan fayton jasadi hech bir odamning koʻzi koʻrmagan sirli Eridan daryosi tomonidan oʻz suvlariga olib ketildi va alangani oʻchirdi. Phaethon, shunday jasur va o'lim uchun juda yosh, deb pushaymon bo'lgan Naiadlar, uni dafn va qabr toshiga misralarni o'yib:

Bu yerda otasining aravalarini haydagan Fayton dafn etilgan;
Uning yo'li uni to'xtatmadi, lekin u buyuk ishlarni qilishga jur'at etib, yiqildi.

Uning opalari Gelida, Heliosning qizlari, motam tutish uchun qabriga kelishdi. U erda, Eridanus qirg'og'ida ular teraklarga aylantirildi.

Ko'z yoshlari allaqachon oqmoqda, yosh shoxlarga oqmoqda
Amber quyosh ostida muzlaydi...

Qizlar bu tomchilarni qirg'oqda topib, ularni bezak sifatida kiyishadi.
Xudolar Faytonni yig'laydilar


Teodor van Tulden(Golland. Theodor van Thulden, 1606 yoki 1607 — 1669 yil 12 iyul) — flamand rassomi va oʻymakorligi.
Teodor van Tulden Shimoliy Brabantning Xertogenbosh shahrida tug'ilgan. 1621 yilda u Antverpenga borib, Bleyjenberg ustaxonasida tahsil oldi. U o'zining tug'ilgan shahri Gerzogenbusch, Antverpen, Parij va Gaagada ishlagan.
1626 yilda u Avliyo Luka gildiyasida usta bo'ldi, 1631 yildan 1633 yilgacha Parijda ishladi, 1634 yilda Antverpenga qaytib keldi, u erda u tez-tez Rubens bilan birga ishladi va badavlat fuqarolarning buyurtmalari asosida ishladi. 1640 yilda u Shimoliy Brabantga qaytib keldi va u erda shahar kengashining ko'rsatmasi bilan tasviriy siyosiy allegoriyalar yaratish huquqi uchun tanlovda g'olib chiqdi.
Teodor van Tulden allegorik va tarixiy mazmundagi dekorativ rasmlarni juda mohirona tuzgan va ijro etgan; Shuningdek, u kundalik hayot manzaralari (xususan, qishloq bayramlari va to'ylari) va portretlarni chizgan. U Lui XV davrining eng zamonaviy rassomlaridan biri edi. To'plamingizda rassomning rasmlari borligi obro'li edi.
U rassom Xendrik van Balenning qiziga uylangan edi.

MIFOLOGIK JANR (yunoncha mōdilogo - miflar to'plami) - syujeti afsonalardan olingan tasviriy san'at janri.

El-li-ni-stik va Rim sanʼatida for-mi-ru-et-sya mifologik janri, sen-de-le-niya kursida sin-kre-tiz-ma ar-kha dan janrlar tizimi. -ich-noy an'anaviy madaniyati, to'dasi afsona bo'lgan yagona madaniyat.

Shunday qilib, mifologik janrning paydo bo'lishi ongning de-mi-fo-lo-gi-za-tsi bilan konjugatsiya qiladi; afsona badiiy sifatida qabul qilinadi, siz-we-o'tirdik, uning qahramonlari barcha mumkin bo'lgan trans-form-ma-ci-yam va per-re-os-kape-le-ni-yamga bo'ysunadi: ular paydo bo'ladi. oldingi holat, ular -ve-de-niya uchun misol bo'lib xizmat qiladi, ba'zan-qaerda-siz-ostida-os-meya-yu-yoki you-stu-pa-yut sifati-of-st- ve al-le-go-riy, trans. -so-ni-fi-ka-tion.

Agar o'rta asrlar san'atida xristian madaniyati "butparastlik" ni deyarli butunlay o'rnini bosgan bo'lsa, unda re-os-mys-li-va-yut-sya haqidagi an-tic-miflarning kuchayishi va xristianlikka yaqinlashish davrida. sti-an-ski-mi , yangi al-le-gorik ko-der-zha-ni-em bilan to'ldiriladi (A. del Pol-lai-o-lo, S. Bot-ti-chel-li, Bir odam. -te-nya, Pie-ro di Ko-zi-mo, F. del Kos-sa, Ra-fa-el, Kor-red-jo, B. Peruts-tsi, J. Ro-ma- lekin, Jorj- jo-ne, Ti-tsi-an, P. We-ro-ne-ze, Ya. Tin-to-ret-to, A. Bron-zi-no, J. Va-za-ri, L. Kra- nach Elder, J. Gu-zhon, N. del'Abbate, hu-dozh-ni-ki Fon-tenb-lo maktabi va boshqalar).

Ovidning “Me-ta-mor-fo-zi” shahar eposi bilan bir qatorda 17-asrning ba-rok-ko va sinf-si-tsiz-ma sanʼatidagi mantiqiy syujetlar - mifologiyaning asosiy manbasiga aylandi. asr (J.L. Ber-ni-ni haykali, Ka-ra -va-jo rasmi, aka-uka Kar-rach-chi, J.B. Tie-po-lo, P.P. Ru-ben-sa, Rem-brend-ta, D. Ve-la-ske-sa, N. Pus-se-na, K. Lor-re-na va boshqalar), ro-ko-ko (F. Bu-she, J.O. Fra-go-na-ra) va sinf-si-tsiz-ma 18-asrning ikkinchi yarmi - 19-asr boshlari, mifologik janr tarixiy va diniy hayotga yaqinlashib, hozirgi zamon ideali bilan toʻldiriladi.mi sinf-si-kistik tasvirlar (haykaltaroshlik). A. Ka-no-vi, I.G.Sha-do-va va B.Tor-vald-sena, rassomlik J.L.Da-vi-da, J.O.D.En-gra, A.R.Meng-sa, V.Ka-much-chi- ni va boshqalar) yoki zhi-vo-pi-si ro-man-tiz-madagi eng fojiali re-re-os-mys-le-nie (F. Goya, E. De-lac-roy).

Ut-ra-tiv chuqur subtekst va 19-asrning ikkinchi yarmidagi kechki zamonaviy va salon sanʼatida plastik uslub oroli, mifologik janr siz -ro-dil-xia top-no-st-no-il-. lu-st-ra-tive pro-iz-ve-de-nia (V.A. Bug-ro, L. Al- ma-Ta-de-ma, F. Ley-ton va boshqalar), sa-ti- oldi. li-to-gra-fiy qatoridagi ric talqini O. Do-mier.

19-asrda blah-go-da-rya in-te-re-su ro-man-ti-kov milliy ildizlarga va o'rta asrlar va milliy madaniyatga, san'atga bir xil german, kelt, hind va Slavyan afsonalari. Shu bilan birga, pre-ra-fa-eli-tov va mas-te-rov ijodiy faoliyatida no-oi-dea-liz-ma in-te-res to an-tich-noy te- mumkin. ma-ti-ke (X. fon Ma-re, A. Bök-li-na, haykal-tu-ra A. Xil-deb-ran tomonidan chizilgan rasm- Ha).

Shi-ro-ko mifologik janri 20-asr sanʼatida 19—20-asrlarning ramziyligi va zamonaviyligiga asoslangan (G. Mo-ro, M. De-ni, F. Val-lot- tonna, F. von Stuck, G. Klimt, A. Mu-ha), ar-hai-zi-ruyushchey tasniflanmagan si-ki (A May-ol, E.A. Burdel va boshqalar) va avangard-st- skaya zhi-vo-pi-si va graf-ki (M. Beck-man, P. Klee, P. Pi-kas-so). In-di-vi-du-al-noe mi-fo-crea-che-st-vo from-li-cha-et pro-iz-ve-de-niya mas-te-row sur-real-liz-ma . That-ta-li-tar-noe art-da Italiya, Germaniya kul-ti-vi-ro-va-lo mifologik janr. An-ti-to-ta-li-tar-naya in-ter-pre-ta-tion mi-fa ha-rak-terna uchun pre-sta-vi-te-ley po-smo-der-niz-ma ( K.M.Ma-ria-ni, J.Shou va boshqalar).

Rossiyada mifologik janr 18-asrdan boshlab, ayniqsa 18-asr oxiri - 19-asr boshlari klassik san'ati san'atida mashhurlikka erishdi (haykaltaroshlik S.S. Pi-me-no-va, V.I. De-mut-Ma-li- nov-sko-go, I.P.Mar-to-sa, rasm A.P.Lo -sen-ko, P.I.So-ko-lo-va, K.P.Bryul-lo-va, A.A.Iva-no-va).

19-asrning ikkinchi yarmi - 20-asr boshlarida milliy folklor-lo-ruga in-ter-res le mo-turf uslubida mifologik janrning o'ziga xos inter-ta-tsiyasini berdi: ajoyib tasvirlar. hayot V.M. Vas-ne-tso-va va M.A. Lie-be-la, graph-fi-ki I.Ya. Bi-li-bi-na va E.D. Po-le-no-howl, haykallar S.T. Ko-nyon-ko-va va K. Er-zi. Slavyan va sharq mifologiyasi N.S.ning rasmlarida aks ettirilgan. Gon-cha-ro-voy va N.K. Qayta-ri-ha. El-la-dy haqidagi miflar Vl.A.ning pro-iz-de-ni-yaxida pre-lo-mi-ly edi. Se-ro-va va L.S. Buck-sta.

Zamonaviy san'atda mifologik janr P.P.ning qadimgi mavzusidagi individual asarlar bilan ifodalanadi. Kon-cha-lov-sko-go, V.N. Yakov-le-va, E.I. Noma'lum - yo'q va boshqalar, shuningdek, yaqin atrofdagi SSSR shifokorlari qahramonlari uchun muqaddas bo'lgan xalq dostonlari.

XX-XXI asrlar oxirida biz rus san'atida mifologik janrning yuksalishini ko'ramiz va A.G. unga murojaat qilmoqda. Ak-ri-tas, D.D. Ka-min-ker, M.M. She-mya-kin, Z.K. Tse-re-te-li va boshqalar. va boshqalar.


Tarixiy janr
Mifologik janr

Viktor Vasnetsov."Masih Pantokrator", 1885-1896.

Tarixiy janr, tasviriy sanʼatning asosiy janrlaridan biri boʻlib, tarixiy ahamiyatga ega boʻlgan oʻtmish va hozirgi voqealarni jonlantirishga bagʻishlangan. Tarixiy janr ko'pincha boshqa janrlar - maishiy janr (tarixiy-maishiy janr deb ataladigan), portret (portret-tarixiy kompozitsiyalar), landshaft ("tarixiy landshaft") va jang janri bilan bog'liq. Tarixiy janrning evolyutsiyasi koʻp jihatdan tarixiy qarashlarning rivojlanishi bilan belgilanadi va u nihoyat tarixga ilmiy qarashning shakllanishi bilan birga shakllangan (toʻliq faqat 18—19-asrlarda).


Viktor Vasnetsov."Xudoning Kalomi", 1885-1896

Uning boshlanishi Qadimgi Misr va Mesopotamiyaning ramziy kompozitsiyalariga, mifologik tasvirlarga borib taqaladi.
Qadimgi Yunoniston, qadimgi Rim zafar kamarlari va ustunlarining hujjatli-rivoyatli relyeflariga. Uyg'onish davri Italiya san'atida tarixiy janrning o'zi shakllana boshladi -
P.Uccelloning jangovar-tarixiy asarlarida, Leonardo da Vinchi, Titian, J. Tintoretto kompozitsiyalari bilan ideal umumlashtirilgan, abadiy talqin qilingan A. Mantegnaning antik tarix mavzularidagi karton va rasmlari.


Titian. "Evropaning zo'rlanishi", 1559-1592

Jakopo Tintoretto "Ariadna, Bakx va Venera".
1576 yil, Doge saroyi, Venetsiya


Jakopo Tintoretto "Suzannaning cho'milishi"
Ikkinchi qavat. XVI asr


Titian "Bakx va Ariadna". 1523-1524 yillar

17-18-asrlarda. klassitsizm sanʼatida tarixiy janr, jumladan, diniy, mifologik va tarixiy mavzular birinchi oʻringa chiqdi; Bu uslub doirasida tantanali tarixiy-allegorik kompozitsiyaning bir turi ham (K.Lebrun) ham, antik davr qahramonlarining (N.Poussin) jasoratlarini aks ettiruvchi axloqiy pafos va ichki zodagonlikka toʻla suratlar shakllandi.

Nikolas Pussin. "Orfey va Evridika bilan manzara", 1648 yil

Janr rivojlanishidagi burilish davri 17-asrga to'g'ri keldi. ispanlar va gollandlar oʻrtasidagi tarixiy ziddiyatni tasvirlashga chuqur xolislik va insonparvarlik olib kelgan D.Velazkes asarlari, P.P. Tarixiy voqelikni fantaziya va allegoriya bilan bemalol uyg‘unlashtirgan Rubens, Gollandiya inqilobi voqealari xotiralarini bilvosita qahramonlik va ichki dramaga to‘la kompozitsiyalarda gavdalantirgan Rembrandt.

P.Rubens "Yer va suv ittifoqi"
1618 yil, Ermitaj, Sankt-Peterburg

P. Rubens."Diana ovga ketmoqda", 1615 yil


P. Rubens."Rassom rafiqasi Izabella Brant bilan", 1609 yil

Rubens. "Venera va Adonis", 1615 yil
Metropolitan, Nyu-York

18-asrning 2-yarmida maʼrifatparvarlik davrida tarixiy janrga tarbiyaviy-siyosiy ahamiyatga ega boʻldi: J.L.ning rasmlari. Respublika Rim qahramonlari tasvirlangan David fuqarolik burchi yo'lidagi jasorat timsoliga aylandi, inqilobiy kurashga chaqiriq kabi yangradi; 1789-1794 yillardagi Frantsiya inqilobi davrida u voqealarni qahramonona ko'tarinki ruhda tasvirlab berdi va shu bilan voqelik va tarixiy o'tmishni tenglashtirdi. Fransuz romantizmi ustalari (T.Geriko, E.Delakrua), shuningdek, tarixiy janrni tarixiy va zamonaviy dramatik ehtirosli, hissiy idrok bilan toʻyingan ispaniyalik F.Goyaning tarixiy surati ham xuddi shu tamoyilga asoslanadi. ijtimoiy mojarolar.


Evgeniy Delakrua "Jazoir ayollari o'z palatalarida".
1834 yil, Luvr, Parij

19-asrda milliy oʻzlikni anglashning yuksalishi, xalqlarining tarixiy ildizlarini izlash Belgiya (L. Galle), Chexiya (J. Manes), Vengriya (V. Madaras) va Polsha (P.Michalovskiy). O'rta asrlar va Ilk Uyg'onish davri ma'naviyatini qayta tiklash istagi Rafaelgacha bo'lgan davr (D. G. Rossetti, J. E. Milles, X. Xant, U. Morris, E. Bern-Jons, J. F. Uotts, XX. V. Kreyn va boshqalar) Buyuk Britaniyada va Nazarenlarda (Overbek, P. Kornelius, F. Pforr, J. Shnorr fon Karolsfeld va boshqalar) Germaniyada.


Jorj Frederik Uotts."Naxos orolidagi Ariadna".1875

Edvard Bern-Jons. "Venera ko'zgusi", 1870-1876

Edvard Bern-Jons. "Baytlahm yulduzi", 1887-1890

Mifologik janr (yunoncha mythos - afsonadan) - qadimgi xalqlar afsonalarida aytilgan voqealar va qahramonlarga bag'ishlangan tasviriy san'at janri. Dunyodagi barcha xalqlarning afsonalari, rivoyatlari, an’analari bor va ular badiiy ijodning eng muhim manbasini tashkil etadi. Mifologik janr soʻnggi antik va oʻrta asrlar sanʼatida, yunon-rim miflari eʼtiqod boʻlishni toʻxtatib, axloqiy va allegorik mazmundagi adabiy hikoyalarga aylanganda paydo boʻlgan. Mifologik janrning o'zi Uyg'onish davrida shakllangan, qadimgi afsonalar S. Botticelli, A. Mantegna, Giorgione rasmlari va Rafaelning freskalari uchun boy mavzularni taqdim etgan.


Sandro Botticelli. "Tuhmat", 1495 yil


Sandro Botticelli. "Venera va Mars", 1482-1483

17-asrda - 19-asrning boshlarida mifologik janrdagi rasmlar g'oyasi sezilarli darajada kengaydi. Ular yuksak badiiy idealni (N. Pussen, P. Rubens) gavdalantirishga, odamlarni hayotga yaqinlashtirishga (D. Velaskes, Rembrandt, P. Batoni) xizmat qiladi, bayram tomoshasi (F. Baucher, G. B. Tiepolo) yaratishga xizmat qiladi. 19-asrda mifologik janr yuksak, ideal sanʼat uchun meʼyor boʻlib xizmat qilgan (I. Martos haykaltaroshligi, kartinalar).
J.-L. Davida, J.-D. Ingra, A. Ivanova).

Pompeo Batoni. "Kupid va psixikaning nikohi", 1756 yil


Pompeo Batoni."Xiron Axillesni onasi Tetisga qaytaradi"
1770 yil, Ermitaj, Sankt-Peterburg



Pompeo Batoni. "Scipio Africanusning mo''tadilligi"
1772 yil, Ermitaj, Sankt-Peterburg

19-20-asrlarda antik mifologiya mavzulari bilan bir qatorda. San'atda german, kelt, hind va slavyan miflarining mavzulari mashhur bo'ldi.


Gustav Moreau. "Tun", 1880 yil

20-asrning boshlarida simvolizm va Art Nouveau uslubi mifologik janrga qiziqishni jonlantirdi (G. Moreau, M. Denis,
V. Vasnetsov, M. Vrubel). U A. Maillol, A. Bourdelle haykali bo'yicha zamonaviy qayta mulohaza oldi.
S. Konenkov, P. Pikassoning grafikasi.



Lourens Alma-Tadema "Musoning topilishi"
1904 yil, shaxsiy kolleksiya



Viktor Vasnetsov."Ustozlar Xudosi", 1885-1896

Pre-Rafaelitlar (lotincha prae - oldin va Rafael), 1848 yilda shoir va rassom D.G. tomonidan asos solingan "Rafaeldan oldingi birodarlik" ga birlashgan ingliz rassomlari va yozuvchilari guruhi. Rossetti, rassomlar J. E. Millais va X. Hunt. Rafaelgacha bo'lganlar o'rta asrlar va ilk Uyg'onish davri ("Rafaelgacha bo'lgan") san'atining sodda dindorligini jonlantirishga, uni sovuq akademizmga qarama-qarshi qo'yishga harakat qilishdi, ularning ildizlarini Oliy Uyg'onish davri badiiy madaniyatida ko'rishdi. 1850-yillarning oxiridan boshlab. Rassomlar U.Morris, E.Byorn-Jons, U.Kreyn, J.F.Uotts va boshqalar Rossetti atrofida toʻplangan.Rafaelitgacha boʻlgan rangtasvir stilizatsiya, yanada murakkab planar ornamentatsiya va majoziy tuzilishning mistik ranglanishiga qarab rivojlangan; Pre-rafaelchilarning (birinchi navbatda, Morris va Bern-Jons) ingliz dekorativ-amaliy san'atini qayta tiklash bo'yicha faoliyati keng tarqaldi. Pre-rafaelchilarning g'oyalari va amaliyoti tasviriy san'at va adabiyotda simvolizm (J. V. Uoterxaus, V. Pater, O. Uayld) va tasviriy san'atda Art Nouveau uslubi (O. Berdsli va boshqalar) rivojlanishiga katta ta'sir ko'rsatdi. Buyuk Britaniya.

E. Berns-Jons. "Atirgul. Uxlayotgan malika", 1870-1890


Yu Berns-Jons. "Aphrodita va Galatea", 1868-1878


Jorj Frederik Uotts "Orlando Fata Morgana ortidan"
1848 yil, shaxsiy kolleksiya

Nazarenlar (nem. Nazarener), 1809 yilda "Avliyo Luqo ittifoqi" da birlashgan nemis va avstriyalik erta romantizm ustalari guruhining yarim kinoyali taxallusi; A. Dyurerning avtoportretlaridan ma'lum bo'lgan uzun sochli soch turmagining an'anaviy nomi "alla nazarena" dan keladi va Nazarene birodarligining asoschilaridan biri F. Overbek tomonidan yana modaga kiritilgan. 1810 yildan beri Nazarenliklar (Overbek, P. Kornelius, F. Pforr, J. Shnorr fon Karolsfeld va boshqalar) Rimda ishlab, bo'sh San-Isidor monastirini egallab, o'rta asrlardagi diniy birodarlik va badiiy artellar qiyofasida yashagan. Nasroniylar Dyurer, Perugino va ilk Rafael san'atini namuna sifatida tanlagan holda, ularning fikricha, zamonaviy madaniyatda yo'qolgan san'at ma'naviyatini qayta tiklashga intilishdi, ammo ularning asarlari, shu jumladan jamoaviy. (Rimdagi Bartoldi uyidagi rasmlar, 1816–1817; hozir Milliy galereyada, Berlinda). 1820 va 1830-yillarda nosroniyaliklarning aksariyati o'z vatanlariga qaytib kelishdi. Ularning amaliy faoliyati va ayniqsa nazariy bayonotlari 19-asrning 2-yarmidagi neoromantik harakatlarga, jumladan, Buyuk Britaniyadagi Pre-rafaelchilarga va Germaniyadagi neo-idealizm ustalariga ma'lum darajada ta'sir ko'rsatdi.


Ferdinand Xodler. "Marignanning chekinishi". 1898 yil

1850-yillardan boshlab salonning tarixiy kompozitsiyalari ham keng tarqaldi, ular dabdabalilik bilan yam-yashil vakillikni, kichik tarixiy va kundalik rasmlarni uyg'unlashtirib, "davr rangini" (V. Bugereau, F. Leighton, L. Alma-Tadema yilda) aniq batafsil qayta tikladilar. Buyuk Britaniya , G. Moreau, P. Delaroshe va Frantsiyada E. Meissonnier, Avstriyada M. fon Shvind va boshqalar).


Lourens Alma-Tadema."Safo va Alkalar".1881


Gustav Moreau. "Edip va Sfenks"


Gustav Moreau. "Ximera", 1862 yil