Serf teatri rus madaniyatining hodisasi sifatida. Mashhur serf aktyorlari va aktrisalari. Serf aktyorlari va qo'lga olingan frantsuzlar

17.07.2019

Graf Sheremetevlar teatri. Birinchi va eng ko'zga ko'ringanlaridan biri Counts Sheremetev teatri edi. U o'z faoliyatini 1765 yilda Sankt-Peterburgda olijanob havaskor sifatida boshlagan va nihoyat 1770-yillarning oxirida Moskvada (Bolshaya Nikolskaya ko'chasida) shakllangan. Sheremetevlar oʻzlarining yuz minglab serflari orasidan teatrni yaratishda qatnashgan turli hunarmandlarni (meʼmorlar F.S.Argunov, A.Mironov, G.Dyushin; rassomlar I.P. va N.I.Argunov, K.Vuntusov, Gʻ.) sinchiklab tanlab, tayyorlaganlar. Muxin, S. Kalinin, haydovchi F. Pryaxin, musiqachilar P. Kalmykov, S. Degtyarev, G. Lomakin va boshqalar). Ular Evropa va Rossiyaning taniqli ustalari rahbarligida va ular bilan birga ishladilar.

Moskva yaqinidagi Sheremetev mulkida, Kuskovoda teatrlar qurilgan: "havo" (ochiq havoda), Maly va Bolshoy. Truppa tarkibiga serf aktyorlari, musiqachilar, raqqosalar, dekorativlar va boshqalar (ikki yuzdan ortiq kishi) kirdi, ular orasida taniqli aktrisa va qo'shiqchi Jemchugova (P.I. Kovaleva) bor edi. Rassomlarga pul va oziq-ovqat bilan maosh to'langan. Truppaga uning mashg'ulotlarini serf "janoblari kutubxonachisi" B.G. boshqargan va nazorat qilgan. Vroblevskiy, slavyan-yunon-lotin akademiyasida tahsil olgan va N.P. Sheremetev 1770-yillarning boshlarida chet elda. Vroblevski pyesalarni tarjima qilgan va bir vaqtning o'zida ularni qayta tiklagan. Teatr repertuarida yuzdan ortiq spektakl, asosan hajviy operalar, shuningdek, komediya, opera va baletlar bor edi.

Teatr 1780-yillarning o'rtalarida, N.P. uning egasi bo'lganida o'zining eng yuqori cho'qqisiga chiqdi. Sheremetev o'g'li - 1790-yillarning boshlarida Ostankino qishlog'ida muhtasham teatr-saroy qurgan ma'rifatli zodagon, iste'dodli musiqachi va teatr san'atining fidoyi ixlosmandidir.

Shahzoda Yusupov qal'asi teatri. 19-asr boshlariga kelib. (taxminan 1818 yil) knyaz N.B.ning serf teatri faoliyatining gullagan davriga to'g'ri keladi. Yusupova. 1819 yilda Moskvada teatr binosi qurildi, unda shoxobchalar, yarim doira shaklidagi amfiteatr, mezzanina va ikkita galereya mavjud edi. Yozda teatr Moskva yaqinidagi Arxangelskoye qishlog'ida ishlagan, u erda 1818 yilda qurilgan ajoyib teatr binosi hali ham saqlanib qolgan.Pyetro Gonzago teatr dekoratsiyasini chizgan. Yusupov nomidagi teatrda opera va ajoyib balet spektakllari namoyish etildi.

"Teatr hodisasi". Taxminan 1811 yilda Moskvada "alohida e'tiborga loyiq teatr hodisasi" paydo bo'ldi - P.A.ning serf teatri. Poznyakova, Leontyevskiy ko'chasidagi Bolshaya Nikitskaya ko'chasida joylashgan. Teatr asosan dabdabali sahnalashtirilgan hajviy operalarni namoyish etdi, ularning manzarasi italyan rassomi Skotti tomonidan chizilgan. Ushbu teatrning "ko'plab erkin rassomlarga qaraganda beqiyos o'ynagan" serf aktyorlari S.N. Sandunov va E.S. Sandunova.

Viloyat serf teatrlari. 18-asrning oxiriga kelib. Serf teatrlari viloyat shaharlari va erlarida, ba'zan markazdan juda uzoqda, shu jumladan Urals va Sibirda paydo bo'la boshladi. Ularning saviyasi juda boshqacha edi: parda o'rniga bo'yalgan choyshab bilan shoshilinch ravishda birlashtirilgan sahnalardagi ibtidoiy uy spektakllaridan tortib, yaxshi jihozlangan sahnaga ega maxsus qurilgan teatrlarda mukammal tashkil etilgan spektakllargacha.

Birinchisiga misol sifatida shahzoda G.A. teatrini keltirish mumkin. Liskovo qishlog'idagi Gruzinskiy; ikkinchisi - shahzoda N.G teatri. Shaxovskiy Yusupovo qishlog'ida, keyin esa Nijniy Novgorodda; teatr I.I. Esipova Qozon shahrida; SM. Oreldagi Kamenskiy; S.G. Shklovdagi Zorich.

Zorich qal'asi teatri. 1780-yillarda Ketrin II ning sevimlisi S.G. Zorich o'zining Mogilev viloyatidagi Shklov mulkida, zamondoshlarining fikriga ko'ra, "bahaybat" bo'lgan teatr qurdi. Repertuariga dramalar, komediyalar, hajviy operalar va baletlar kiritilgan. Dramatik spektakllarda serflardan tashqari Shklov kadet korpusining kursantlari (Zorix tomonidan tashkil etilgan) va havaskor zodagonlar ishtirok etishdi, ular orasida knyaz P.V. mashhur edi. Meshcherskiy - uning o'yinini M.S. Shchepkin. "Juda yaxshi" bo'lgan baletlarda faqat serf raqqoslar raqsga tushishdi. Zorich vafotidan keyin 1800 yilda uning balet truppasi Sankt-Peterburg imperator sahnasi uchun xazina tomonidan sotib olindi.

Vorontsov qal'asi teatri. Viloyat teatrlari orasida graf A.R.ning qal’a teatri ham alohida ajralib turardi. Vorontsov, Tambov viloyati, Alabuxi qishlog'ida, keyin Vladimir viloyati, Andreevskoye qishlog'ida edi. Vorontsov o'z davrining eng bilimdon kishilaridan biri bo'lib, XVIII asrda rus zodagonlari orasida tarqalib ketgan Gallomaniyaning ashaddiy raqibi edi. Shuning uchun uning serf teatrining repertuariga birinchi navbatda rus dramaturglarining pyesalari kiritilgan: A.P. Sumarokova, D.I. Fonvizina, P.A. Plavilshchikova, M.I. Verevkin, Ya.B. Knyazhnina, O.A. Ablesimova va boshqalar.Molier, P.O. Bomarşe, Volter va boshqa Yevropa dramaturglari.

Truppaning umumiy tarkibi 50 dan 60 kishigacha, jumladan musiqachilar, rassomlar, mashinistlar, tikuvchilar, sartaroshlar va boshqalarni tashkil etdi. Rassomlar "birinchi darajali" (13-15 kishi) va "ikkinchi darajali" (6) ga bo'lingan. -8 kishi) va shunga qarab ular har yili pul va narsalardan mukofot olishdi. Vorontsov teatrida balet truppasi yo'q edi va raqs sahnalari kerak bo'lganda, "raqsga tushadigan ayollar" taklif qilindi.

Jamoat qal'asi teatri. Graf S.M.ning jamoat serf teatri. Kamenskiy 1815 yilda Orelda ochilgan. Bu eng yirik viloyat teatrlaridan biri edi. U deyarli 1835 yilgacha mavjud bo'ldi. Faoliyatining birinchi yilida yuzga yaqin yangi spektakllar: komediyalar, dramalar, tragediyalar, vodevillar, operalar va baletlar sahnalashtirildi. Zamondoshlari "ajoyib zolim" deb atagan graf (birinchi navbatda serf aktyorlariga bo'lgan munosabati uchun) o'z truppasi uchun ko'plab er egalaridan iste'dodli aktyorlarni sotib olgan, shuningdek, birinchi rolni o'ynashga mashhur "erkin" rassomlarni, masalan, M.S.ni taklif qilgan. rollar. Shchepkin (uning og'zaki hikoyasi A. Gertsenning "O'g'ri magpie" hikoyasi syujetiga asos bo'ldi; bu teatrning atmosferasi N. Leskovning "Ahmoq rassom" qissasida ham tasvirlangan).

QALA TEATRI Rossiyada taxminan bir asr (18-asr oʻrtalaridan 19-asr oʻrtalarigacha) mavjud boʻlgan. Serf teatrining ikki turi mavjud edi: mulk va shahar. Birinchisi, katta repertuarga ega bo'lgan yaxshi tashkil etilgan binolar, bolalikdan teatr tadbirlariga tayyorlangan katta san'atkorlar truppasi, orkestr, balet, xor va solistlar. "Qishloq teatrlari" deb ataladigan teatrlar ham ushbu turga tegishli bo'lib, ular o'z chiqishlarini okrug shaharlaridagi yirik yarmarkalarda, shahar atrofidagi monastirlarda va hokazolarda namoyish etdilar. Ikkinchi turga tabiatan yopiq bo'lgan mulk teatrlari kiradi - janoblarning o'zlari va taklif etilgan mehmonlarning o'yin-kulgilari uchun. Faqat bir qarashda bunday qal'a sahnalari alohida-alohida mavjud edi: ularning Rossiyaning ijtimoiy va madaniy hayoti bilan jonli aloqasi aniq.

Majburiy aktyorlarni professional rassomlar, bastakorlar va xoreograflar tayyorlagan. Ko'pincha krepostnoy san'atkorlar davlat teatr va balet maktablarida tarbiyalangan va ularning yonida erkin rassomlar krepostnoy sahnasida o'ynashgan. Imperator sahnasida egalari tomonidan ijaraga olingan serflar paydo bo'ldi (bunday hollarda, plakatlar va dasturlarda serflar "janob" yoki "xonim" deb nomlanmagan, shunchaki familiyalarini yozishgan). Imperator sahnasiga chiqish uchun krepostnoy san'atkorlarni xazina tomonidan sotib olingan holatlar ma'lum; Stolypin serflari er egalarining hovli aktyorlari P.M.Volkonskiy va N.I.Demidov bilan birgalikda 1806 yilda tashkil etilgan, hozirgi nomi bilan mashhur bo'lgan davlat teatrining truppasiga kirishdi. Maly teatri. Serf rassomlari orasida M.S.Shchepkin, S.Mochalov (fojiali P.S.Mochalovning otasi), E.Semenova, A.S.Pushkinning soʻzlariga koʻra, “fojiali sahnaning yagona malikasi” va boshqalar bor edi.

Oreldagi graf S.M.Kamenskiy teatri kabi serf truppalari keng tanilgan. Maxsus binoda do'kon, mezzanin, qutilar va galereya bor edi. Boshlovchilar rang-barang yoqali maxsus livariya fraklarida edilar. Grafning sandiqchasida, kursisi oldida spektakl paytida artistlar va orkestr a’zolarining xatolarini yozib olish uchun maxsus daftar, kursi orqasidagi devorga esa jazo uchun qamchilar osilgan edi. 1817 yil olti oy ichida Ruslarning do'stining so'zlariga ko'ra, graf Kamenskiy teatrida "Orel shahrida 82 ta spektakl qo'yilgan, ulardan 18 ta opera, 15 ta drama, 41 ta komediya. , 6 balet va 2 tragediya”. Grafning mulki saqlanib qolmagan, ammo Orel nomidagi drama teatrida. 1980-yillarning oxiridan, 1980-yillarning oxiridan boshlab, rekonstruksiya qilingan sahna maydoni, kichik zal, parda, muzey va bo'yanish xonasi bo'lgan "Count Kamenskiyning sahnasi" yodgorligi mavjud. Bu erda kamera tomoshalari ijro etiladi va oxirgi qatordagi stulning tepasida grafning portreti va jazo uchun tayoq osilgan.

Doimiy yashash joyi Nijniy Novgoroddagi maxsus jihozlangan binolarda joylashgan knyaz Shaxovskiy teatri ham xuddi shu turdagi jamoat teatrlariga tegishli edi. Har yili iyul oyida knyaz o'z teatrini Makaryevskaya yarmarkasiga olib keldi. Serf teatrining repertuariga dramatik, opera va balet spektakllari kiritilgan. Xuddi shunday teatr turi Vl.A.Sologubning hikoyasida tasvirlangan Bolalar bog'chasi 19-asr boshidagi teatr arboblarining urf-odatlari va hayoti. Bu erda xuddi A.I. Gertsen hikoyasidagi kabi fojia bilan etkazilgan O'g'ri Magpie. 1790-yillardagi krepostnoy teatrlarining repertuari, asosan V.Levshin va I.Karzelli asarlari: hajviy operalar haqida yetarlicha aniq maʼlumotlar mavjud. Qirol ovda, Ustaning to'yi Voldireva, Men o'z yukimni ko'tara olmayman, Xayoliy bevalar va boshq.

Magistrlik uylaridagi teatrlar ancha murakkab repertuar va tuzilishga ega edi. V.G.Saxnovskiy o'z tadqiqotida ular "ko'pincha o'yin-kulgi, o'yin-kulgi yoki hukmron modaga javob berish istagi sifatida, kamroq, lekin Rossiyada teatr san'atini to'g'ri baholash va baholash uchun tashkil etilganligini ta'kidlaydi. Umuman olganda, Rossiyada badiiy madaniyat, teatr shakllarida o'z hayot tuyg'usini, dunyoqarashini ifodalash va shuning uchun sahna san'atiga bo'lgan ishtiyoqni so'ndirish zarurati yanada muhimroqdir. Ushbu mavzu bo'yicha tadqiqotchilarning umumiy fikriga ko'ra, rus zodagonlarida "teatrlik instinkti" ning rivojlanishida eng katta rolni tuman ustalari teatri o'ynagan. Moskva va Sankt-Peterburgdagi Yekaterina va Aleksandr davridagi zodagonlarning eng mashhur teatrlari Moskva yaqinidagi Moika va Arxangelskoyedagi knyaz Yusupov teatri, Fontankadagi graf Shuvalov, Tavrid saroyidagi Potemkin, Kuskovodagi graf Sheremetevlar teatri (keyinchalik). Ostankinoda), Olgovdagi graflar Apraksinlar, Ivanovskiydagi graflar Zakrevskiy, Marfindagi graf Panin (bu teatrga tashrif buyurgan N.M.Karamzin "faqat Marfin uchun" belgisi bilan serf teatri uchun pyesa yozgan), Yaropolets Volokolamskdagi graf Zagryajskiy.

1820-yillarga kelib, nafaqat Rossiyaning markazi, balki janubiy va shimoliy chekkalari ham qishki va yozda ko'chmas mulk bog'larida qo'yilgan "havo" teatrlari bilan suv bosdi. O'zining birinchi yaratilishida serf rus teatri asosan taqlidchi bo'lib, kiyim-kechak va mebeldan tortib, til va imo-ishoraga qadar tabiatga va uy hayotiga, demak, omma orasida hukmronlik qilgan tushunchalar majmuasiga mutlaqo begona edi. , bundan mustasno emas va har doim ham yaxshi ma'lumotli zodagonlardan uzoqdir. Bu turtki, o'z rus teatrimizni yaratish istagi edi. Ammo vaqt o'tishi bilan krepostnoy teatrlari ijodkorlarining eng ma'lumotlilari (Shepelev, Sheremetev va boshqalar) o'z teatrlarini Evropa badiiy madaniyati merosi bilan boyita boshladilar va V.G.Saxnovskiyning to'g'ri kuzatishiga ko'ra, repertuarga mifologik asarlar tobora ko'proq kiritilgan. , "fantastik haqiqiy san'at olami" sahnalari paydo bo'ldi ... u eng xilma-xil ruhiy holatlarni o'zida mujassam etgan, birinchi navbatda, xizmatkorlar va qizlarning tushunarsiz rollarini bema'nilik bilan talaffuz qilgan serf aktyorlari, keyin esa hayratlanarli o'zgarishlar va eng xilma-xil echimlarni keltirgan. Jahon sahnasining motivlari va ohanglari va serf aktyorlari o'rtasidagi dramatik mavzular va g'oyalar aniq harakatlar, hayratlanarli intonatsiyalar va o'ziga xos o'yin. Begona hayotning rivojlanishi moslashish orqali davom etdi va asta-sekin o'ziniki bo'ldi. Bu rus serf teatrining Ketrin va Aleksandr davrining asosiy xususiyati edi. 19-asrning ikkinchi choragida. Mulk teatri ba'zan poytaxt teatrlari bilan raqobatlasha boshladi. Bu Vyksadagi (Vladimir viloyati) I.D. Shepelevning (A.V. Suxovo-Kobilinning bobosi) teatri edi. Hajmi bo'yicha u Sankt-Peterburg Mariinskiy teatridan biroz kichikroq edi, lekin ichki tartibga solish (parter, qutilar, benoir, mezzanina va boshqalar) mutlaqo bir xil edi. Teatr gaz bilan yoritilgan, garchi o'sha paytda Sankt-Peterburgdagi imperator teatrlari ham moy lampalar bilan yoritilgan edi. Orkestr 50 kishidan iborat bo'lib, 40 nafar xor ijrochisi bor edi. Shepelev shuningdek, Moskva va Sankt-Peterburgdan Vyksaga kelgan rassomlarni taklif qildi, chunki Shepelev yuqori to'lovlarni taklif qildi. Qal'a teatrlariga nafaqat mulk egalarining mehmonlari, balki imperatorlar ham tashrif buyurishgan, bu haqda ko'plab dalillar saqlanib qolgan. Hurmatli mehmonlar, ayniqsa, qadrdon qullarni qimmatbaho sovg‘alar va pullar bilan taqdirlashdi. Vaqt o'tishi bilan repertuar afishasi tobora murakkablashdi. Sahna platformalaridagi texnik yaxshilanishlar ko'plab sehrli effektlarga ega bo'lgan asarlarga murojaat qilish imkonini berdi.

Kuskovodagi graf N.P. Sheremetev teatri alohida shon-sharafga ega edi. Zamondoshlarining fikriga ko'ra, u "Rossiya xususiy teatrlarining eng qadimgi va eng yaxshisi, Sankt-Peterburg saroylaridan kam emas va Medoks tomonidan boshqariladigan o'sha paytdagi Moskva tuzilmasidan ancha ustun" deb hisoblangan.

Shuningdek qarang TEAT.

Teatrlar bo'limidagi nashrlar

Rus zodagonlarining serf teatrlari

"Uydagi spektakl jamiyatni va ishtirokchilarni beg'ubor va quvnoq tarzda, o'zini san'at sifatida ko'rsatmasdan, ko'ngil ochishga qaratilgan ..." deb yozgan 19-asrning poytaxt jurnallaridan biri. Biz rus serf teatrlarining tarixini, ularning huquqdan mahrum bo'lgan aktyorlari va san'atga ishtiyoqli egalarini eslaymiz.

Olijanob yashash xonalarida uy teatrlari uchun moda

Dvoryanlarning kundalik hayoti asosan marosimlar, odob-axloq qoidalari va anjumanlardan iborat edi. Muloyim jamiyatda his-tuyg'ularning yorqin namoyon bo'lishi rag'batlantirilmagan. Ammo sahnada hamma narsaga ruxsat berilishi mumkin edi: ehtiros, qayg'u va hatto shafqatsizlik. Bundan tashqari, yuqori jamiyatdagi xonimlar va janoblar ko'pincha ochiqchasiga zerikishdi va teatr monoton kundalik hayotni buzish uchun yana bir imkoniyatga aylandi. Havaskorlarning chiqishlari tufayli oilaning kundalik hayoti jonlandi. Ular bir necha hafta davomida uy spektaklining premyerasiga tayyorgarlik ko'rishdi: ular asarlarni tanladilar va rollarni tayinladilar, mashq qildilar va sahna ko'rinishlarini yaratdilar, kostyumlar tikdilar va bo'yanish orqali o'ylashdi.

Ko'plab mahalliy aktyorlar iste'doddan mahrum emas edilar, lekin professional sahnaga chiqish imkoniga ega emas edilar. O'sha yillarda aktyorlik mahorati zodagon doiralarda yomon ko'rinishga ega edi. Ammo qasrlarning yopiq eshiklari ortidagi havaskor chiqishlarda qatnashish norozi bo'lmadi. Asarlarda ishtirok etgan aktyorlar orasida bir yoki bir nechta oila a'zolari, qo'shnilar va yaqin do'stlar bor edi. Boy er egalari, dehqonlar va hovli odamlarining uy tomoshalarida ko'pincha aktyor bo'lishdi.

Dvoryanlar o'z sahnalari uchun spektakllarning aksariyatini frantsuz klassik teatri repertuaridan olishgan. 18-asr oxirida oʻz davrining eng maʼrifatli kishilaridan biri boʻlgan graf Aleksandr Vorontsovning viloyat teatri sahnasida rus dramaturglarining pyesalari paydo boʻldi. Aleksandr Sumarokov, Denis Fonvizin, Pyotr Plavilshchikovlarning asarlari, qoida tariqasida, rus xalqining muammolariga bag'ishlangan. Keyinchalik Nikolay Gogol va Aleksandr Pushkin, Mixail Lermontov va Nikolay Xmelnitskiy uy sahnalarida o'ynay boshladilar. Dramaturglarning yangi avlodi butunlay Rossiya tarixi va hayotiga e'tibor qaratdi. Shu bilan birga, er egalari juda erkin fikrlaydigan spektakllarni sahnalashtirmagan: bu ularning obro'siga yomon ta'sir qilishi mumkin edi. Amaldorlarni tanqid qilish va krepostnoylikdan norozilik serf teatrlari uchun taqiqlangan mavzular edi. Shunday qilib, uzoq vaqt davomida Aleksandr Griboedovning "Aqldan voy" komediyasi faqat ro'yxatlarda edi; Ivan Krilov va Aleksandr Ostrovskiyning pyesalari sahnaga qo'yilmadi.

Serf aktyorlari va qo'lga olingan frantsuzlar

Teatrga ishtiyoqi baland bo‘lgan yer egalari ko‘pincha o‘z piyodalari, kuyovlari, uy-qo‘rg‘onlarining bolalarini maktab-internatlarga tarbiyalash uchun yuborishardi. U yerda ularga fransuz va italyan tillari, chizmachilik, qo‘shiqchilik, gumanitar va aniq fanlar o‘rgatildi. Eng aqlli talabalar aktyor bo'lishdi, qolganlari teatr ishchilari (kostyum dizaynerlari, vizajistlar, musiqachilar, xoreograflar) yoki usta uyida xizmat qilish uchun qaytib kelishdi. Biroq, bu yondashuv universal emas edi. Ko'pincha savodsiz krepostnoylar Ofeliy va Ediplarga aylandi va teatr san'ati ularga kuch bilan berildi.

Truppa 50-60 kishidan iborat edi: musiqachilar, rassomlar, mashinistlar, tikuvchilar, sartaroshlar. Aktyorlar "birinchi toifa" va "ikkinchi darajali" ga bo'lingan. Ularning ahamiyatiga qarab, ular yillik mukofot oldilar: pul va narsalar.

Biroq, mulk teatri aktyori boshqa har qanday serf kabi hech qanday huquqqa ega emas edi. Ijod erkinligi haqida gap yo'q edi. Istalgan vaqtda zodagon rassomni og'ir ishga yuborishi, uni biron bir kichik narsa uchun jazolashi yoki sotishi mumkin edi.

Birinchi darajali krepostnoy aktyorlar qimmatbaho buyum edi. Imperator teatrlari rahbariyati bunday tovarlarni tez-tez sotib olgan. Shunday qilib, 1800 yilda Aleksandr I Pyotr Stolypindan musiqachilar truppasi va orkestrini 32 ming rublga sotib oldi. O'sha davr me'yorlariga ko'ra, bu bugungi kunda bir necha o'n millionlar bilan taqqoslanadigan boylik edi.

Bir vaqtlar Oreldagi Kamenskiy qal'a teatri mashhur edi. Spektakllarni ishtiyoq bilan yaxshi ko'radigan graf Sergey Kamenskiy o'z aktyorlariga shafqatsiz munosabatda bo'lgan va har qanday huquqbuzarlik uchun ularni jazolagan. Jurnalist Mixail Pilyaev o'zining "Ajoyib eksantriklar va originallar" kitobida shunday yozgan:

“Teatr xo‘jayini oldidagi qutida stol ustida kitob bor edi, u yerda sahnada ko‘rgan xato yoki kamchiliklarni shaxsan o‘zi yozib qo‘ygan, orqasidagi devorga bir nechta qamchi osilgan va har bir harakatdan keyin u sahna orqasiga o‘tib, U erda u aybdorlar bilan hisob-kitob qildi, ularning hayqiriqlari ba'zan tomoshabinlarning qulog'iga etib bordi.

Nijniy Novgorodda serf teatriga ega bo'lgan knyaz Nikolay Shaxovskoy yanada zolim edi. Xatolari uchun u krepostnoy aktyorlarning bo'yniga slingshotlar qo'ydi, ular uxlashlari va hatto yotishlariga imkon bermadilar, stulga zanjirband qildilar va tayoq bilan urdilar. Shahzoda aktrisalarga erkaklar bilan gaplashishga ruxsat bermagan. Spektakl davomida aktyor sherigiga bir metr ham yaqinlasha olmadi. 25 yoshga to'lgach, egasi aktrisalarni turmushga chiqarib, ularni yosh pansionerlar bilan almashtirdi.

1812 yilgi urushdan keyin frantsuz asirlari er egalarining uy tomoshalarida qatnasha boshladilar. Shunday qilib, "o'qimishli va mehribon" mahbuslar tufayli yozuvchi Aleksandr Pleshcheev va uning rafiqasi Annaning uydagi hayoti, qo'shnisi Yekaterina Elaginaning so'zlariga ko'ra, "doimiy ziyofat" kabi bo'ldi. Xorijliklar o‘z ona tilida sahna ko‘rinishlarini namoyish etishdi, musiqiy chiqishlarda ishtirok etishdi.

Hashamatli jihozlar, murakkab operalar, mohir aktyorlar

Yer egalari serf teatrlarini nafaqat o'yin-kulgi uchun yaratdilar. Bu boylik va ma'rifatni ko'z-ko'z qilishning yana bir usuli edi. Ko'chmas mulk teatrini saqlash pitomnik, chorvachilik, chorva mollari bo'lgan otxona yoki ekzotik o'simliklar bilan jihozlangan issiqxonaga ega bo'lish kabi obro'li edi.

"Har bir nafaqat boy, balki kambag'al er egasi ham o'z orkestri va o'z truppasiga ega bo'lishni o'z burchi deb hisoblardi, garchi ko'pincha ikkalasi ham juda yomon edi. Boy odamlar bu borada qandaydir nafislikka erishdilar”.
Nikolay Dubrovin, tarixchi

Dastlab, serf teatrlari faqat metropoliten hodisasi edi. 19-asrning ikkinchi choragida Moskvada atigi ikkita imperator teatri - Bolshoy va Maliya teatrlari va 20 dan ortiq yirik mulk teatrlari mavjud edi. Ularning eng yorqinlaridan biri bu grafning Kuskovodagi serf teatri: bir marta Ketrin II unga tashrif buyurgan. Teatrning prima - serf aktrisasi Praskovya Jemchugova - keyinchalik Nikolay Sheremetevning xotini bo'ldi. Knyaz Nikolay Yusupov, general Stepan Apraksin va grafinya Daria Saltikovaning serf teatrlari ham mashhur bo'ldi.

19-asrning o'rtalariga kelib, mulk teatrlari o'zlarining sahna ko'rinishi va aktyorlarning mahorati bo'yicha poytaxt teatrlari bilan raqobatlasha boshladilar. Yer egalari teatr uchun binolar qurish, ularni jihozlash, binolarni bezash, rassomlarni o'qitish va ularga xizmat ko'rsatish uchun katta mablag' sarfladilar. Teatrni parvarish qilish bir tosh bilan ikkita qushni o'ldirdi. Bu, bir tomondan, ta'limning yuqori darajasini, san'atga bo'lgan qiziqishni va ilg'orlikni ta'kidlagan bo'lsa, boshqa tomondan, egasining nomi doimo eng yuqori doiralarda mashhur bo'lib qoldi.

O'sha davrdagi eng hashamatli teatrlardan biri bosh general Ivan Shepelev tomonidan - Vyksa shahrida, uzoq viloyatda, zavod sharoitida tashkil etilgan. Hajmi bo'yicha u Sankt-Peterburgdagi Mariinskiy teatridan biroz kichikroq edi. Ichkarida do‘konlar, ikkinchi va uchinchi qator qutilar, mezzanina va benoir bor edi. Davlat qutisi qizil baxmal, tilla va oynalar bilan bezatilgan. Tanaffus paytida tomoshabinlar keng foyeda choy ichishga chiqishdi. Guruh ustasi Nikolay Afanasyev Ivan Shepelev teatrini shunday ta'rifladi:

– Butun jihozlar va jihozlar zo‘r, mexanik qismi benuqson, o‘sha davrning eng murakkab operalari hech qanday qiyinchiliksiz ijro etilgan. Teatr gaz bilan yoritilgan. Aytish joizki, o‘sha paytlarda hatto Peterburgdagi imperator teatrlari ham moy lampalar bilan yoritilgan”.

Serf teatrlari Aleksandr II krepostnoylikni bekor qilish to'g'risidagi manifestni imzolamaguncha mavjud edi. Aktyorlar va teatr xodimlari o'zlarining sobiq egalarini tark etish, o'z truppalarini yaratish va gastrol qilish huquqini oldilar. Ba'zi ko'chmas mulk teatrlari tijorat operatsiyalariga o'tdilar, ammo aksariyati shunchaki bo'sh edi.

18—19-asrlar qalʼa teatrlari.

Kirish

Mavzuga qiziqish: 18-19-asrlar qal'a teatrlari. o'sha davr madaniyati o'ziga xosligi tufayli Rossiya imperiyasida Qal'a teatrlarining mavjud bo'lgan davri bor-yo'g'i bir asrni tashkil etgan bo'lsa-da, bu qisqa davr ham rus madaniyati tarixida yorqin iz qoldirdi va ayniqsa Rossiya teatr san'atida.

Ushbu inshoning maqsadi Rossiyadagi serf teatri haqidagi bilimlarni tizimlashtirish, to'plash va mustahkamlashdir.

Ushbu maqsadga erishish uchun quyidagi vazifalarni hal qilish kerak: 1) serf teatri tarixini ko'rib chiqish 2) teatr arboblarini (teatr egalari va aktyorlari) tavsiflash 3) muhokama qilingan mavzu bo'yicha xulosa chiqarish

Insho yozish jarayonida men jahon badiiy madaniyati darsliklarini, 18-19-asrlar rus madaniyati tarixiga oid insholarni oʻrgandim. teatr arboblari haqidagi maqolalar, shuningdek, Internetda topilgan maqolalar.

Serf teatri Rossiyada taxminan bir asr davomida (18-asr o'rtalaridan 19-asr o'rtalarigacha), shuningdek, taxminan bir vaqtning o'zida Belorussiya hududida knyazlar Radzivilning Nesvij mulkida va Ukrainada mavjud bo'lgan. D Troshchinskiy mulkidagi Poltava viloyatining Kibintsy qishlog'i, shuningdek, Chernigov viloyatidagi Spiridonova Buda qishlog'idan er egasi D. Shirai teatri.

Serf teatri asosan ikki xil edi:

· SHAHAR

· MANOR

Birinchisi, katta repertuarga ega binolar, bolalikdan teatr faoliyatiga tayyorlangan katta rassomlar truppasi, orkestr, balet, xor va solistlar. "Qishloq teatrlari" deb ataladigan teatrlar ham ushbu turga tegishli bo'lib, o'z chiqishlarini tuman shaharlaridagi yirik yarmarkalarda va monastirlarda namoyish etadilar.

Ikkinchi turga tabiatan yopiq bo'lgan mulk teatrlari kiradi - janoblarning o'zlari va taklif etilgan mehmonlarning o'yin-kulgilari uchun. Faqat bir qarashda bunday qal'a sahnalari alohida-alohida mavjud edi: ularning Rossiyaning ijtimoiy va madaniy hayoti bilan jonli aloqasi aniq. Milliy professional teatrning tug'ilishi F.G. nomi bilan bog'liq. Volkova. (1729-1763) va Yaroslavl shaxrida dastlab buyuk yurtdoshi D. Rostovskiyning dramalarini, keyin esa A.P.ning birinchi tragediyalarini sahnalashtirgan. Sumarokova. 1756 yildan boshlab xalq teatri Sankt-Peterburgda o'z pardalarini ochdi. Teatr repertuarini yaratuvchisi va rejissyori dramaturg Sumarokov edi. Va ajoyib aktyor va rejissyor Fyodor Grigoryevich Volkov edi. Mashhur aktyor I.A. aktyorlik faoliyatini Volkov truppasida boshlagan. Dmitrievskiy (1736-1821), u 1779 yildan Tsaritsin o'tloqidagi xususiy teatrni boshqargan.

Moskvada italyan truppasi D. Lokatelli bilan universitet teatri bor edi. Va 1780 yilda Petrovskiy teatri ochildi, uning repertuariga ham dramatik, ham opera spektakllari kiritilgan. 18-asrning ikkinchi yarmidagi madaniy hayotning o'ziga xos hodisasi. serf teatri bor edi. 18-asr oxirida. Teatrning jamiyat hayotidagi roli sezilarli darajada oshdi va jamoatchilik muhokamasiga aylandi. Yuqorida aytilganlarning barchasi batafsil ko'rib chiqish va o'rganishni talab qiladi.

.Rossiyada serf teatrining paydo bo'lishi tarixi

Avvaliga sud uchun o'yin-kulgi sifatida paydo bo'lgan teatr, keyinchalik sudga yaqin bo'lgan boyarlar orasida keng tarqaldi. Aleksey Mixaylovich davrida boyar Matveev o'z uyida qirollik teatriga o'xshash teatr qurgan. Uning o'rnagiga boyar Miloslavskiy ergashdi, natijada u "kulgili" laqabini oldi. Yak. Odoevskiy va malika Sofiyaning sevimlisi, shahzoda. V.V. Golitsin. Hatto malika Sofiyaning yaqin zodagonlaridan biri T.I. Arsenyev o'z uyida teatrlashtirilgan tomoshalar uyushtirdi, unda o'zining oqsoqollari va lord ayollari aktyorlar edi.

Sankt-Peterburgda, Elizabet davrida allaqachon graf Yagujinskiy va graf Pyotr Sheremetevning uyida teatrlar mavjud edi. Doimiy uy teatrlariga ega bo'lgan boy zodagonlarning bu odati juda uzoq vaqt saqlanib qoldi.

Dastlabki yillar, teatr sahnasida serflarning badiiy kuchlaridan foydalanish g'oyasi paydo bo'lganidan keyin, albatta, sahna san'ati sohasidagi qo'rqoq qadamlar edi. Biroq, bu yillar nafaqat ushbu g'oyani sinab ko'rish haqiqati uchun, balki, masalan, rus ayolining aktrisa sifatidagi birinchi ommaviy chiqishlaridan biri kabi voqea uchun ham muhimdir. Bunday spektakl 1744 yilda, sud teatrida taxt vorisi Pyotr Fedorovichning Anxalt-Zerbt malikasi, bo'lajak Ketrin Buyuk bilan "Gullar baleti" ni unashtirishi munosabati bilan bo'lib o'tgan. N.V. to'g'ri ishonganidek, ijro etildi. Driesen o'zining "Imperator teatrlarining bir yuz ellik yilligi" inshosida ("Tarixiy byulleten" 1900), bularning barchasi "Atirgul" - Aksinya, "Renenkul" - Elizabet, "Anemon" - Agrafena, papatyalar va jasinlar serf edi. qizlar, ehtimol , Anna Ioannovna davrida mashhur xoreograf Lande maktabida o'qigan, imperator Yelizavetaga raqsdan dars bergan, uning davrida rus teatri "asos" bo'lishi kerak edi (1756). Saroyda har doim modaga qiziqadigan zodagonlarimiz uyda ma’rifatning ne’matlaridan tashqari, nafis o‘yin-kulgi va hashamatni ham ko‘rgan, ko‘z-ko‘z qilish yoqimli bo‘lgan muassasa yetishtirishni xohlardi. Bu erda va u erda, boy uylarda, ular 18-asrning o'rtalaridan boshlab, havaskorlar chiqishlarini tashkil qilishni boshladilar. Lekin o'zlari aktyor bo'lish, rollarni o'rganish, yuzlarini bo'yash, "joy"ni bilish uchun tashvishlanish ko'pchilik uchun juda og'ir tuyuldi; teatrga bo‘lgan ishtiyoq kuchayib boraverdi. Agar ilgari bu ehtiros ba'zilar tomonidan qoralangan deb hisoblangan bo'lsa, Ketrin II hukmronligi davrida xudojo'y odamlar u bilan yarashishgan, ayniqsa "Teatr direksiyasining farmoni" da (1783 yil 12 iyun) bunga hamma uchun ruxsat berilgan. "Faqat davlat qonunlari va politsiya qoidalaridagi qoidalarga rioya qilgan holda, jamoatchilik uchun munosib dam olishni boshlash". Shunday qilib, o'sha davrdagi dangasa va uyatchan teatr muxlislari uchun yangi ishtiyoqni qondirishning yagona oson yo'li ochildi: eng qobiliyatli serflarini aktyorga aylantirish.

Majburiy aktyorlarni professional rassomlar, bastakorlar va xoreograflar tayyorlagan. Ko'pincha krepostnoy san'atkorlar davlat teatr va balet maktablarida tarbiyalangan va ularning yonida erkin rassomlar krepostnoy sahnasida o'ynashgan. Imperator sahnasida egalari tomonidan ijaraga olingan serflar paydo bo'ldi (bunday hollarda, plakatlar va dasturlarda serflar "janob" yoki "xonim" deb nomlanmagan, shunchaki familiyalarini yozishgan). Ma'lum holatlar mavjudki, serf rassomlari g'azna tomonidan imperator sahnasiga qo'shilish uchun sotib olingan - Stolypin serflari, er egalarining hovli aktyorlari P.M. Volkonskiy va N.I. Demidov 1806 yilda tuzilgan davlat teatrining truppasiga qo'shildi, hozir Mali teatri deb nomlanadi. Serf rassomlar orasidan M.S. Shchepkin, S. Mochalov, E. Semenova (A.S. Pushkinning so'zlariga ko'ra, "fojiali sahnaning yagona malikasi" va boshqalar.

Umuman olganda, krepostnoy teatrining tarixi Qadimgi Rusga borib taqaladi, deb aytishimiz mumkin, ammo yillar o'tib, tobora yorqinroq ranglarga ega bo'lib, 18-19-asrlarda serf teatri o'z rivojlanishining eng yuqori darajasiga erishdi.

.Teatr arboblari

Count Sheremetev teatri

Birinchi va eng ko'zga ko'ringanlaridan biri Counts Sheremetev teatri edi. U o'z faoliyatini 1765 yilda Sankt-Peterburgda olijanob havaskor sifatida boshlagan va nihoyat 1770-yillarning oxirida Moskvada (Bolshaya Nikolskaya ko'chasida) shakllangan. Sheremetevlar oʻzlarining yuz minglab serflari orasidan teatrni yaratishda qatnashgan turli hunarmandlarni (meʼmorlar F.S.Argunov, A.Mironov, G.Dyushin; rassomlar I.P. va N.I.Argunov, K.Vuntusov, Gʻ.) sinchiklab tanlab, tayyorlaganlar. Muxin, S. Kalinin, haydovchi F. Pryaxin, musiqachilar P. Kalmykov, S. Degtyarev, G. Lomakin va boshqalar). Ular Evropa va Rossiyaning taniqli ustalari rahbarligida va ular bilan birga ishladilar.

Moskva yaqinidagi Kuskovo Sheremetev mulkida teatrlar qurildi: "havo" (ochiq havoda), Mali va Bolshoy. Truppa tarkibiga serf aktyorlari, musiqachilar, raqqosalar, dekorativlar va boshqalar (ikki yuzdan ortiq kishi) kirdi, ular orasida taniqli aktrisa va qo'shiqchi Jemchugova (P.I. Kovaleva) bor edi. Rassomlarga pul va oziq-ovqat bilan maosh to'langan. Truppaga uning mashg'ulotlarini serf "janoblari kutubxonachisi" B.G. boshqargan va nazorat qilgan. Vroblevskiy, slavyan-yunon-lotin akademiyasida tahsil olgan va N.P. Sheremetev 1770-yillarning boshlarida chet elda. Vroblevski pyesalarni tarjima qilgan va bir vaqtning o'zida ularni qayta tiklagan. Teatr repertuarida yuzdan ortiq spektakl, asosan hajviy operalar, shuningdek, komediya, opera va baletlar bor edi.

Shahzoda Yusupov qal'asi teatri

19-asr boshlariga kelib. (taxminan 1818 yil) knyaz N.B.ning serf teatri faoliyatining gullagan davriga to'g'ri keladi. Yusupova. 1819 yilda Moskvada teatr binosi qurildi, unda shoxobchalar, yarim doira shaklidagi amfiteatr, mezzanina va ikkita galereya mavjud edi. Yozda teatr Moskva yaqinidagi Arxangelskoye qishlog'ida ishlagan, u erda 1818 yilda qurilgan ajoyib teatr binosi hali ham saqlanib qolgan.Pyetro Gonzago teatr dekoratsiyasini chizgan. Yusupov nomidagi teatrda opera va ajoyib balet spektakllari namoyish etildi.

"Teatr hodisasi"

Taxminan 1811 yilda Moskvada "alohida e'tiborga loyiq teatr hodisasi" paydo bo'ldi - P.A.ning serf teatri. Poznyakova, Leontyevskiy ko'chasidagi Bolshaya Nikitskaya ko'chasida joylashgan. Teatr asosan dabdabali sahnalashtirilgan hajviy operalarni namoyish etdi, ularning manzarasi italyan rassomi Skotti tomonidan chizilgan. Ushbu teatrning "ko'plab erkin rassomlarga qaraganda beqiyos o'ynagan" serf aktyorlari S.N. Sandunov va E.S. Sandunova.

Viloyat serf teatrlari

18-asrning oxiriga kelib. Serf teatrlari viloyat shaharlari va erlarida, ba'zan markazdan juda uzoqda, shu jumladan Urals va Sibirda paydo bo'la boshladi. Ularning saviyasi juda boshqacha edi: parda o'rniga bo'yalgan choyshab bilan shoshilinch ravishda birlashtirilgan sahnalardagi ibtidoiy uy spektakllaridan tortib, yaxshi jihozlangan sahnaga ega maxsus qurilgan teatrlarda mukammal tashkil etilgan spektakllargacha. Birinchisiga misol sifatida shahzoda G.A. teatrini keltirish mumkin. Liskovo qishlog'idagi Gruzinskiy; ikkinchisi - shahzoda N.G teatri. Shaxovskiy Yusupovo qishlog'ida, keyin esa Nijniy Novgorodda; teatr I.I. Esipova Qozon shahrida; SM. Oreldagi Kamenskiy; S.G. Shklovdagi Zorich.

Zorich qal'asi teatri

1780-yillarda Ketrin II ning sevimlisi S.G. Zorich o'zining Mogilev viloyatidagi Shklov mulkida, zamondoshlarining fikriga ko'ra, "bahaybat" bo'lgan teatr qurdi. Repertuariga dramalar, komediyalar, hajviy operalar va baletlar kiritilgan. Dramatik spektakllarda serflardan tashqari Shklov kadet korpusining kursantlari (Zorix tomonidan tashkil etilgan) va havaskor zodagonlar ishtirok etishdi, ular orasida knyaz P.V. mashhur edi. Meshcherskiy - uning o'yinini M.S. Shchepkin. "Juda yaxshi" bo'lgan baletlarda faqat serf raqqoslar raqsga tushishdi. Zorich vafotidan keyin 1800 yilda uning balet truppasi Sankt-Peterburg imperator sahnasi uchun xazina tomonidan sotib olindi.

Vorontsov qal'asi teatri

Viloyat teatrlari orasida graf A.R.ning qal’a teatri ham alohida ajralib turardi. Vorontsov, Tambov viloyati, Alabuxi qishlog'ida, keyin Vladimir viloyati, Andreevskoye qishlog'ida edi. Vorontsov o'z davrining eng bilimdon kishilaridan biri bo'lib, XVIII asrda rus zodagonlari orasida tarqalib ketgan Gallomaniyaning ashaddiy raqibi edi. Shuning uchun uning serf teatrining repertuariga birinchi navbatda rus dramaturglarining pyesalari kiritilgan: A.P. Sumarokova, D.I. Fonvizina, P.A. Plavilshchikova, M.I. Verevkin, Ya.B. Knyazhnina, O.A. Ablesimova va boshqalar.Molier, P.O. Bomarşe, Volter va boshqa Yevropa dramaturglari.

Jamoat qal'asi teatri

Graf S.M.ning jamoat serf teatri. Kamenskiy 1815 yilda Orelda ochilgan. Bu eng yirik viloyat teatrlaridan biri edi. U deyarli 1835 yilgacha mavjud bo'ldi. Faoliyatining birinchi yilida yuzga yaqin yangi spektakllar: komediyalar, dramalar, tragediyalar, vodevillar, operalar va baletlar sahnalashtirildi. Zamondoshlari "ajoyib zolim" deb atagan graf (birinchi navbatda, serf aktyorlariga bo'lgan munosabati uchun) o'z truppasi uchun ko'plab er egalaridan iste'dodli aktyorlarni sotib olgan, shuningdek, birinchi rollarni o'ynash uchun mashhur "erkin" rassomlarni, masalan, M.S.ni taklif qilgan. . Shchepkin (uning og'zaki hikoyasi A. Gertsenning "O'g'ri magpie" hikoyasi syujetiga asos bo'ldi; bu teatrning atmosferasi N. Leskovning "Ahmoq rassom" qissasida ham tasvirlangan).

2.2Mashhur serf aktyorlari va aktrisalari

Mixail Semenovich Shchepkin

Rus madaniyati tarixida M.S. Shchepkina (1788 yil 6 (18) noyabr - 11 (23) avgust 1863)teatr san'atining ulug'vorligi haqli ravishda tegishli. "Kuchli salohiyatga ega aktyor, u rus teatr tarixining umumiy kursi oldiga qo'ygan vazifalarni to'liq bajardi va uning kashfiyotlarining o'zgarmasligi rus teatrining keyingi rivojlanishining asosiy yo'nalishlarini belgilab bergan qonuniyatlarni ifoda etdi" M.S. shaxsning ahamiyatini qanday tavsiflagan. Shchepkina, uning ishining tadqiqotchisi O.M. Feldman. Jins. grafning mulkini boshqaradigan serf oilasida. Otam Shchepkinni Sudja tumanidagi maktabga yuborishga muvaffaq bo'ldi. Bu yerda talabalar A.P.ning komediyasini sahnalashtirdilar. Sumarokovning "Bema'nilik" Fevral oyida ushbu spektaklda Shchepkin o'ynagan rol. 1800 yil uning butun hayotiga ta'sir qildi ("Men o'zimni juda yaxshi his qildim, shu qadar qiziqarliki, men buni hatto aytolmayman"). 1801-1803 yillarda u Kursk viloyati maktabida o'qigan va grafning uy teatrida o'ynagan. 1805 yildan u graf kotibi vazifalarini professional badiiy faoliyat bilan birlashtirdi. 1818 yilda u bir guruh aktyorlar bilan birgalikda Poltavada "erkin teatr" ga asos solgan. Viloyat sahnasida ko'p rollarni o'ynagan, u "aktyorning iste'dodi uchun mukofot sifatida" ro'yxatdan o'tib, krepostnoylikdan ozod qilingan. Shchepkin Moskvaga jo'nab ketdi va u erda 1823 yilda Moskva truppasiga yozildi. (Kichik) teatr. Zamondoshlarining fikriga ko'ra, Shchepkin rus hayotining jonli ensiklopediyasi edi va hikoyani etkazishda unga teng keladigani yo'q edi. O'zini realistik teatr san'atining shakllanishi va rivojlanishiga katta ta'sir ko'rsatgan sahna obraziga aylantirishga intilgan aktyorlik islohotchisi Shchepkin A.S. Pushkin, N.V. Gogol, V.G. Belinskiy, A.I. Gertsen va boshqalar.A.S.ning talabi bilan. Sarlavha va birinchi iborani yozgan Pushkin, Shchepkin qiziqarli xotiralar yaratdi. O'z davrining odami, u A.N.ning pyesalarini qabul qilmadi. Ostrovskiyning "Momaqaldiroq" va A.I. Gertsen siyosat bilan shug'ullanish; sahna san'ati muammolari bo'yicha tugallangan asarlar yaratmadi, lekin vafotidan keyin A.I. Gertsen shunday deb yozgan edi: "...u buyuk rassom, kasbi va mehnati bilan rassom edi. U rus sahnasida haqiqatni yaratdi, teatrda birinchi bo'lib teatrsiz bo'ldi".

Semenova Ekaterina Semenovna (1786-1849). Serf dehqon ayolining qizi. Sankt-Peterburg sahnasining etakchi fojiali aktrisasi. U 1803 yilda debyut qildi va 1826 yilda sahnani tark etdi. Bir zamondoshning so'zlariga ko'ra, "rassomning eng qizg'in tasavvuri fojiali rollar uchun ayol go'zalligining eng go'zal idealini o'ylab topmagan bo'lishi mumkin".

A.S.ning o'zi Pushkin Semyonovaning ashaddiy muxlisi edi. U "Rus teatri haqida mening mulohazalarim" (1820) maqolasida uning ijrosiga g'ayratli satrlarni bag'ishlagan: "Rus fojiasi haqida gapirganda, siz Semenova haqida va, ehtimol, faqat u haqida gapirasiz. Iste'dod, go'zallik, jonli va haqiqiy tuyg'u bilan iste'dodli, u o'z-o'zidan shakllangan ... O'yin har doim bepul, har doim aniq ..." Va "Eugene Onegin" ning birinchi bobida.

Muvaffaqiyat va muxlislar Semyonovani buzishdi: u ba'zan dangasa, ba'zida injiq edi, bunga senator, knyaz I.A. bilan yaqinlashib qolgani ham yordam berdi. Gagarin, xizmatda ham, adabiy doiralarda ham yuqori lavozimni egallagan juda boy odam. Ko'pincha nasrda yozilgan yangi turdagi dramatik asarlar, romantik yo'nalishning paydo bo'lishi Semyonovaning sahna karerasining so'nggi yillariga jiddiy zarar etkazdi. U birinchi bo'lib qolishga intilib, bu spektakllarda va hatto hajviy rollarda ham o'ynadi, ammo hech qanday natija bermadi. 1826 yilda Semyonova nihoyat Kryukovskiyning "Pojarskiy" tragediyasida jamoatchilik bilan xayrlashdi. Moskvaga ko'chib o'tgan Semyonova o'z homiysiga uylanishga rozi bo'ldi. Gagarinlarning uyiga Semyonovaning ko'plab sobiq muxlislari tashrif buyurishdi: Pushkin, Aksakov, Nadejdin, Pogodin. Knyaz Gagarin 1832 yilda vafot etgan; Semyonova hayotining so'nggi yillari oilaviy muammolar bilan qoplandi.

Ekaterina Semyonova 1849 yil 1 (13) martda Sankt-Peterburgda vafot etdi. U Mitrofanievskiy qabristoniga dafn qilindi. Mitrofanievskiy qabristonining butunlay vayron qilinganligi munosabati bilan E.S. Semenova 1936 yilda Sankt-Peterburgdagi Aleksandr Nevskiy Lavra san'at ustalari nekropolida qayta dafn qilindi.

Jemchugova Praskovya Ivanovna

Kovaleva (Jemchugova) Praskovya Ivanovna (1768-1803), Sheremetev nomidagi serf teatrining aktrisasi. Sheremetevlarga tegishli Moskva yaqinidagi Kuskovo qishlog'idagi temirchining qizi. Etti yoshida uni manor uyiga olib ketishdi va u erda teatrga tayinlangan boshqa bolalar qatorida katta bo'lishdi. Noyob go'zallik ovozi (lirik soprano), dramatik iste'dod, ajoyib sahna ijrosi va mahoratiga ega Kovaleva (Jemchugov sahnasida) n. 1780-yillarda u Sheremetev teatrining birinchi aktrisasi bo'ldi. Gretri operasida katta muvaffaqiyat bilan chiqdi Samnitlarning nikohlari . Fojiali, qahramonlik repertuaridagi joziba, kuchli tuyg‘ular va katta g‘oyalar kurashi u yaratgan, o‘zining baxt-saodat huquqi uchun kurashgan mard samnit qiz obrazida o‘z aksini topdi. Serf aktrisaning shaxsiy taqdiri oson emas edi. 1798 yilgacha u serf bo'lgan. Uning bosh marshal N.P.ga nikohi. Sheremetev (1752 - 1809) o'limidan ikki yil oldin rasmiy ravishda rasmiylashtirildi. Teatrdagi mashaqqatli mehnat va og'ir shaxsiy tajribalar aktrisaning sog'lig'iga putur etkazdi. U 1803 yilda, o'g'li tug'ilgandan ko'p o'tmay vafot etdi. Uning xotirasiga N.P. Sheremetev Hospis uyini qurdi (hozir bu binoda N.V. Sklifosovskiy nomidagi shoshilinch tibbiy yordam instituti joylashgan).

Eng mashhur serf aktyorlarining taqdiri haqida qisqacha gapirib, shuni aytmoqchimanki, teatr hayotida ishtirok etgan ko'plab boshqa odamlarning taqdiri yer egalarining shafqatsizligi va serf aktyorlari va aktrisalari hayotining yashirin tomoni tufayli buzildi. juda dahshatli, shuning uchun ko'pchilik butun Rossiya muvaffaqiyatiga erisha olmadi.

Xulosa

Rus serf teatri

Serf teatrlari davrining pasayishi 19-asrning ikkinchi choragida sodir bo'ldi. 20-yillarning boshlarida bir nechta yirik serf teatrlari, shu jumladan Knyaz Yusupov teatri hamon mashhur edi, ammo keyinchalik rasm o'zgara boshladi. Mamlakatdagi siyosiy va madaniy vaziyat o'zgardi va nihoyat, 1861 yilda krepostnoylik huquqining bekor qilinishi Rossiyada krepostnoylik teatri hodisasiga chek qo'ydi.

Pushkin 1833 yilda shunday deb yozgan edi: «Svirlov va Ostankino bog'larida shox musiqasi momaqaldiroq emas; piyola va rangli chiroqlar ingliz yo'llarini yoritmaydi, endi o't bilan o'sgan, lekin ilgari mersin va apelsin daraxtlari bilan qoplangan. Zalda uy kinoteatrining chang bosgan orqasi yonmoqda”.

Imperatorning mulozimlari orasida Frantsiya elchixonasi a'zosi graf Segur edi, u rus zodagonlari va ularning Ketrin II sharafiga o'tkaziladigan bayramlariga juda shubha bilan qaradi: "Bu ajoyib bayramlar har doim bir xil: zerikarli to'plar, qiziq bo'lmagan shoular, ajoyib bayram uchun she'rlar, yorqin otashinlar, undan keyin faqat tutun qoladi, behuda ko'p vaqt, pul va kuch... Agar ularda qatnashish zerikarli bo'lsa, ularni tasvirlash yanada zerikarli ... Men, lekin, Imperator sharafiga graf Sheremetev tomonidan berilgan sovg'a indamay o'tmaydi.

Rassom Ivan Argunov.

(ehtimol, Anna Izumrudova-Buyanova).

Spektakl Segurda alohida taassurot qoldirdi: “Ohanglarning nafisligi, liboslarning boyligi, raqqosalarning epchilligi va yengilligi meni hayratda qoldirdi. Lekin meni ko‘proq hayratga solgan narsa shu bo‘ldiki, opera so‘zi va musiqasi muallifi, teatrni qurgan me’mor, uni bezatgan rassom, aktyor va aktrisalar, baletdagi raqqosa va raqqosalar, musiqani yaratgan musiqachilar. orkestrni yuqoriga ko'tarish - barchasi graf Sheremetevga tegishli bo'lib, ularni diqqat bilan o'qitishga va o'qitishga harakat qildi."

Nikolay Petrovichning Parijdagi muxbiri Ivar tomonidan ko'plab opera partituralari, sahna ko'rinishlari va liboslar dizayni, teatr va uning jihozlari uchun dizaynlar yuborilganiga qaramay, Kuskovskiy teatri haqiqatan ham Janobi Oliylarining "o'z" xalqi ijodining mevasi edi. Bularning barchasi arxitektorlar Argunov va Mironov, dekorativ rassomlar Funtusov va Kalinin, musiqachilar Kalmikov va Smagin, qo'shiqchilar Grigoriy Koxanovskiy va Stepan Degtyarev, aktrisalar Praskovya Jemchugova va Anna Izumrudova, raqqosalar Aleksey Vorobyov va Taty tufayli shakllandi.

Teatr uchun qahramon kostyumining eskizi
Sheremetev. 18-asrning 80-yillari.
Rassom M. Kirzinger.

Teatr uchun qahramon uchun kostyum dizayni
Kuskovodagi Sheremetev. 1780-yillar.
Rassom M. Kirzinger.

Bu kashfiyot Segurni hayratda qoldirdi, chunki u Rossiyaning hamma joyida "haqiqiy qullik" izlarini ko'rdi, bu esa serflarda umidsiz ezilish va vahshiylik muhrini qoldirdi. Frantsuz o'z yozuvlarida ruslarni skiflar yoki Rim davridagi vahshiylar bilan taqqoslab: "Qullikka botgan oddiy odamlar, axloqiy farovonlik bilan tanish emaslar", dedi. Va birdan – shunday badiiy ijro darajasi, beg‘ubor musiqiylik va nafosat?! Ko'pchilik yurtdoshlarimiz o'z fikrini bildirganida Segur qanday musofir. Masalan, Sheremetevlarning zamondoshi va yaqin qarindoshi, knyaz Ivan Mixaylovich Dolgorukiy (o'zi havaskor aktyor va dramaturg) krepostnoylar orasida ilhomlangan ijodkorlik imkoniyatiga juda shubha bilan qaragan: "quldan qanday iste'dod kutish mumkin. kiritilmagan (ya’ni biriktirilgan), faqat o‘zboshimchalik bilan kimni kaltaklab,... stul o‘tirishi mumkin?” Uning fikricha, bunday aktyor faqat "Cherkasiy uni tayoq bilan haydaganida, og'irlikni ko'targan ho'kiz kabi" o'ynashga qodir.

Darhaqiqat, Sheremetev o'ziga tegishli bo'lgan serf "ruhi" ni o'z xohishiga ko'ra tasarruf qilishi va o'sha asrning tushunchalariga ko'ra, "aziz ota" kabi "o'z" xalqi bilan muomala qilishi mumkin edi: ozgina og'ish uchun. hisobning irodasi" egasi tayoqlarni, ish haqini kamaytirishni yoki boshqa jazoni tanladi. To'g'ri, Sheremetev ularga tez-tez murojaat qilmadi. Keyinchalik Nikolay Petrovich o'g'li Dmitriy Nikolaevichga "vasiyat xatida" yozadi: "Mening ota-onamning uyi boshqalardan farq qiladi". Va bu farq birinchi navbatda serflarga, ayniqsa teatrga bo'lgan munosabatda o'z aksini topdi.

Uning aktyorlari, qo'shiqchilari, musiqachilari va rassomlari a'lo ta'lim oldilar; ularga pul "dacha" va "don dacha" dan iborat qat'iy ish haqi berildi; ular hech qachon boshqa ishda qo'llanilmagan: na dalada, na uy atrofida, na umuman, bu ko'pincha uy kinoteatrlarining boshqa, hatto juda badavlat egalarida ham sodir bo'lgan; birinchi ijrochilar graf dasturxonidan ovqatlanib, graf shifokori xizmatidan foydalanishgan. Biroq, «dangasalik, beparvolik va o'rganishdagi e'tiborsizlik» jinoyatchilarni «tiz cho'ktirish yoki non va suv qo'yish» bilan jazolangan (tarbiyaviy chora-tadbirlar 18-asrda ancha keng tarqalgan).

Barcha aktyorlar Vasiliy Voroblevskiyning "kuchli nazorati" ga ishonib topshirildi, u ularni jismoniy va ma'naviy jihatdan kuzatib borishi shart edi. Axloq-odobga rioya qilishga alohida e'tibor qaratildi: Sheremetev sahnasida sevgi barcha spektakllarda o'zining vasvasalari va o'z sevgilisini erkin tanlashga chaqirishlari (yangi va ilg'or ruhda) bilan hukmronlik qildi. Ammo graf o'zi va o'ziga o'xshash lavozimdagilar uchun teatr yaratganligi sababli, bu qo'ng'iroqlarning barchasi uning serflariga hech qanday aloqasi bo'lmasligi kerak edi. Ular teatrdan tashqaridagi sahna tomoshabinlarini sevgi vasvasalaridan, eng muhimi, uning erkin tanlovidan qat'iy himoya qilishga harakat qildilar. Bunga bekorchilikning yo'qligi va qarama-qarshi jins bilan aloqa qilishning iloji yo'qligi tufayli erishildi, buning uchun egasiga qullik bilan bag'ishlangan Vasiliy Voroblevskiy javobgar edi.