Xitoy maskalari va ularning ma'nosi. Xitoy an'anaviy teatri. Ayollar ayollarni o'ynashda yaxshimi?

dàngāngāngāngīngīngīngīngīngīngīn: dramaturg nazariyotchisi, janob Ven Yu Hung shunday dedi:
Xitoy opera niqobi, bu qadimiy embrionlarning totemidir.
Bahor va kuz bayramlarida paydo bo'lgan, Xanga tarqaldi, Tang sulolasida Xitoy niqob uslubining boshlanishi, Quyosh va Yuanda rivojlangan va mustahkamlangan, Ming va Qing sulolalarida niqoblarning shakllanishi. sezilarli yutuqlarga erishildi. Ayniqsa, Pekin operasi tashkil topgandan keyin. míngíngíngíngíngíngíngíníngíníngíní, díngíngíngíngíngíngíngíngíngíngíngíngíngíní
Pekin operasi ko'plab operalarning mohiyatini o'zlashtirdi, eng yaxshilarini birlashtirdi va uni mukammal darajada rivojlantirdi.
“Xitoy dramasi niqobi oʻziga xos, boshqa mamlakatlardan farqli oʻlaroq, oʻziga xos, betakror jozibasi bor, boʻyanish, teatr pardozlash va uslubda qoʻllaniladi.Quyidagi niqoblar ranglarini oʻqing.

Xitoy operasi juda keng qamrovli ijro san'ati bo'lib, u adabiyot, musiqa, raqs, jang san'ati, akrobatika, tasviriy san'at va bir qator omillarning kombinatsiyasidir. Qahramonning sahnadan tomoshabinlarga taqdim etilgan vizual qiyofasiga qarang, uning qarama-qarshi rangdagi niqob - bu tasvir va xarakter.
Xitoy opera teatrining yana bir xususiyati pardozdir. Har bir rol o'ziga xos makiyajga ega. An'anaga ko'ra, bo'yanish ma'lum printsiplarga muvofiq yaratiladi. Unda ma’lum bir personajning o‘ziga xos xususiyatlari ta’kidlanadi – undan aktyorning ijobiy yoki salbiy obrazni o‘ynayaptimi, u odobli yoki yolg‘onchi ekanligini osongina aniqlash mumkin. Umuman olganda, bo'yanishning bir nechta turlarini ajratish mumkin:

1. Qizil yuz jasorat, halollik va sadoqatni anglatadi. Qizil yuzli xarakterga ega Guan Yu, Uch Qirollik davrida (220-280) imperator Lyu Beyga sodiqligi bilan mashhur bo'lgan general.
2. Qizil-qizil yuzlarni yaxshi xulqli va olijanob belgilarda ham ko'rish mumkin. Masalan, mashhur “General bosh vazir bilan yarashadi” spektaklidagi Lian Poni olaylik, unda mag‘rur va qizg‘in general janjallashib, keyin vazir bilan yarashdi.
3. Sariq yuzlar sabr-toqat, donolik, tajriba va kuch to'plashni anglatadi. Sariq juda qulay rang hisoblanadi, chunki u qizil kabi juda ko'p yang energiyasini o'z ichiga oladi. Qadim zamonlarda Xitoyda u Imperator rangi hisoblangan, shuning uchun oddiy odamlar sariq kiyim kiyish imkoniga ega emas edilar, shuning uchun qizil rang odamlar orasida mashhur bo'ldi. Sariq rang befarq baxtning rangi hisoblanadi, shuning uchun bayramlarda sariq xrizantema guldastalarini berish odatiy holdir.
4. Qora yuzlar jasur, jasur va fidoyi xarakterni bildiradi. Odatda “Uch qirollik” filmidagi general Chjan Fey, “Ko‘lmaklar”dagi Li Kuy va Song sulolasining qo‘rqmas afsonaviy va adolatli sudyasi Vao Gong misol bo‘la oladi.
5. Yashil yuzlar o'jar, impulsiv va o'zini tuta olmaydigan qahramonlarni ko'rsatadi.
6. Qoida tariqasida, oq yuzlar kuchli yovuz odamlarga xosdir. Oq rang, shuningdek, inson tabiatining barcha salbiy tomonlarini ko'rsatadi: yolg'on, yolg'on va xiyonat. Oddiy oq yuzli qahramonlar - bu Uch Qirollikning hokimiyatga chanqoq va shafqatsiz vaziri Cao va milliy qahramon Yue Feyni o'ldirgan Song sulolasining ayyor vaziri Qing Xui.
7. Shunday qilib, ko'k va ochiq ko'k Xitoy rang sxemasida mavjud emas edi, ular yashil rang bilan birlashtirildi. Ma'naviyat, g'amxo'rlik, ehtiyotkorlik, e'tiqod va sadoqatni ramziy qiladi. Moviy rang uyg'unlik rangidir, chunki u sovutadi va tinchlantiradi.

Pekin operasi - dunyodagi eng mashhur Xitoy operasi. U 200 yil muqaddam Anxuy provinsiyasining mahalliy "Huidiao" operasi asosida tashkil topgan. 1790 yilda imperator farmoni bilan Pekinda imperator Tsyanlonning 80 yilligini nishonlash uchun 4 ta yirik Xuidiao opera truppalari - Sanqing, Sixi, Chuntay va Xechun chaqirildi. Huidiao opera qismlarining so'zlarini quloqqa tushunish shunchalik oson ediki, opera tez orada poytaxt tomoshabinlari orasida katta shuhrat qozona boshladi. Keyingi 50 yil ichida Huidiao mamlakatdagi boshqa opera maktablaridan eng yaxshisini o'zlashtirdi: Pekin Jingqiang, Jiangsu provintsiyasidan Kunqiang, Shaanxi provinsiyasidan Qinqiang va boshqalar va oxir-oqibat bizda mavjud bo'lgan narsaga aylandi, biz uni Pekin Operasi deb ataymiz.

Pekin operasidagi sahna ko‘p joy egallamaydi, manzarasi esa juda oddiy. Qahramonlarning xarakterlari aniq taqsimlangan. Ayollar roli "dan", erkaklar roli "sheng", komediya rollari "chow", turli niqobli qahramon "jin" deb nomlanadi. Erkak rollari orasida bir nechta rollar mavjud: yosh qahramon, keksa odam va qo'mondon. Ayollar "qingyi" (yosh yoki o'rta yoshli ayol roli), "huadan" (yosh ayol roli), "laodan" (keksa ayol roli), "daomadan" (rol) ga bo'linadi. jangchi ayol) va "vudan" (harbiy ayol roli). qahramon). Jing qahramoni Tongchui, Jiazi va Vu niqoblarini kiyishi mumkin. Komediya rollari olimlar va harbiylarga bo'linadi. Ushbu to'rtta belgi Pekin operasining barcha maktablari uchun umumiydir.

Makiyajning kelib chiqishi haqida bir necha xil nazariyalar mavjud:

1. Ibtidoiy ovchilar yovvoyi hayvonlarni qo‘rqitish uchun yuzlarini bo‘yashgan, deb hisoblashadi. Bundan tashqari, o'tmishda qaroqchilar qurbonni qo'rqitish va tan olinmaslik uchun shunday qilishgan. Ehtimol, keyinchalik bo'yanish teatrda qo'llanila boshlandi.

2. Ikkinchi nazariyaga ko'ra, bo'yanishning kelib chiqishi niqoblar bilan bog'liq. Shimoliy Qi sulolasi hukmronligi davrida (479-507) ajoyib sarkarda Van Lanling bo'lgan, ammo uning chiroyli chehrasi qo'shini askarlari qalbida qo'rquv uyg'otmagan. Shuning uchun u jang paytida dahshatli niqob kiyishni boshladi. O'zining jasurligini isbotlab, u janglarda muvaffaqiyat qozondi. Keyinchalik uning g'alabalari haqida qo'shiqlar yozildi, keyin dushman qal'asiga bostirib kirishini namoyish qiluvchi niqobli raqs namoyishi paydo bo'ldi. Ko'rinishidan, teatrda niqoblar bo'yanish bilan almashtirildi.

3. Uchinchi nazariyaga ko'ra, pardoz an'anaviy operalarda faqat spektakl aktyorning yuz ifodasini uzoqdan osongina ko'ra olmaydigan ko'p sonli odamlar uchun ochiq joylarda o'tkazilgani uchungina qo'llanilgan.

Niqoblar va bo'yanish tarixi Song sulolasidan (960-1279) boshlanadi. Pardozning eng oddiy namunalari bu davrdagi qabrlardagi freskalarda topilgan. Min sulolasi davrida (1368-1644) bo'yanish san'ati samarali rivojlandi: ranglar yaxshilandi, yangi, yanada murakkab naqshlar paydo bo'ldi, biz buni zamonaviy Pekin operasida ko'rishimiz mumkin. Makiyajning kelib chiqishi haqida bir necha xil nazariyalar mavjud:

  • 1. Ibtidoiy ovchilar yovvoyi hayvonlarni qo‘rqitish uchun yuzlarini bo‘yashgan, deb hisoblashadi. Bundan tashqari, o'tmishda qaroqchilar qurbonni qo'rqitish va tan olinmaslik uchun shunday qilishgan. Ehtimol, keyinchalik bo'yanish teatrda qo'llanila boshlandi.
  • 2. Ikkinchi nazariyaga ko'ra, bo'yanishning kelib chiqishi niqoblar bilan bog'liq. Shimoliy Qi sulolasi hukmronligi davrida (479-507) ajoyib sarkarda Van Lanling bo'lgan, ammo uning chiroyli chehrasi qo'shini askarlari qalbida qo'rquv uyg'otmagan. Shuning uchun u jang paytida dahshatli niqob kiyishni boshladi. O'zining jasurligini isbotlab, u janglarda muvaffaqiyat qozondi. Keyinchalik uning g'alabalari haqida qo'shiqlar yozildi, keyin dushman qal'asiga bostirib kirishini namoyish qiluvchi niqobli raqs namoyishi paydo bo'ldi. Ko'rinishidan, teatrda niqoblar bo'yanish bilan almashtirildi.
  • 3. Uchinchi nazariyaga ko'ra, pardoz an'anaviy operalarda faqat spektakl aktyorning yuz ifodasini uzoqdan osongina ko'ra olmaydigan ko'p sonli odamlar uchun ochiq joylarda o'tkazilgani uchungina qo'llanilgan.

Xitoy maskalari jahon san'atining ajralmas qismidir. Birinchi niqoblar Xitoyda Shan va Chjou sulolalari davrida, ya'ni taxminan 3500 yil oldin paydo bo'lgan. Ular Xitoy shamanizmining eng muhim elementi edi. Vabodan qutqargan xudoga xizmat qilish sehrgarlar tomonidan raqsga tushish va qo'shiq aytishni o'z ichiga oladi, bu niqobsiz tasavvur qilib bo'lmaydi. Hozirgi kunda ham milliy ozchiliklar diniy marosimlar, to‘y va dafn marosimlarida niqob kiyishadi.

Xitoy maskalari asosan yog'ochdan yasalgan va yuz yoki boshga kiyiladi. Jinlar, yovuz ruhlar va afsonaviy hayvonlarning niqoblari ko'p bo'lsa-da, ularning har biri alohida ma'noni anglatadi. Xitoy niqoblarini quyidagi toifalarga bo'lish mumkin:

  • 1. Raqqos-afsungarlarning niqoblari. Ushbu niqoblar kichik etnik guruhlar o'rtasida qurbonlik qilish marosimlarida yovuz ruhlardan qutulish va xudolarga ibodat qilish uchun ishlatiladi.
  • 2. Bayram maskalari. Shunga o'xshash niqoblar bayramlar va bayramlarda kiyiladi. Ular uzoq umr va mo'l hosil uchun ibodat qilish uchun mo'ljallangan. Ko'p joylarda to'y paytida bayram niqoblari kiyiladi.
  • 3. Yangi tug'ilgan chaqaloqlar uchun niqoblar. Ular bolaning tug'ilishiga bag'ishlangan marosim paytida ishlatiladi.
  • 4. Uyingizni himoya qiluvchi niqoblar. Bu niqoblar, sehrgarlarning niqoblari kabi, yovuz ruhlarni qo'rqitish uchun ishlatiladi. Qoida tariqasida, ular uyning devorlariga osilgan.
  • 5. Teatr tomoshalari uchun niqoblar. Kichik millatlar teatrlarida niqoblar qahramon obrazi yaratiladigan eng muhim element hisoblanadi, shuning uchun ular katta badiiy ahamiyatga ega.

Sehrgarlik niqoblari (ShrgjẑYanuomianju). Bu noyob niqoblar Guychjou provinsiyasidagi hunarmandlar mehnati samarasidir. Niqoblar yog'och va daraxt ildizlaridan o'yilgan. Ba'zi niqoblar balandligi atigi bir necha santimetr, boshqalari esa ikki metrga etadi. Miao xalqining niqoblari Xitoy xalq san'atining haqiqiy marvarididir.

Dastlab, jodugar niqoblari markaziy Xitoyda paydo bo'ldi. Bir marta Guychjouda niqoblar mahalliy shamanlar orasida mashhur bo'la boshladi, ular o'zlarining folbinliklarida afsonaviy Fu Xi va Nyu Vaga murojaat qilishdi. Xitoy hukmdori Fu Si odamlarga baliqchilik, ov va chorvachilikni o‘rgatgan. Va ma'buda Nu Va odamlarni yaratdi va osmonni tuzatdi.

Qadim zamonlarda odamlar barcha baxtsizliklar va baxtsizliklar yovuz ruhlar va jinlarning hiyla-nayranglari ekanligiga ishonishgan. Shuning uchun, folbinlik paytida ular kattaroq ko'rinish va yovuz kuchlarni qo'rqitish uchun niqob kiyishgan. Jinlardan qutulish uchun marosim raqslari ham ijro etilgan. Vaqt o'tishi bilan raqsning funktsiyasi diniydan ko'ra ko'proq qiziqarli bo'ldi. Va diniy qo'shiqlar Taoist va Buddist ibodatxonalari chegarasidan tashqariga chiqib, xalq madaniyatining bir qismiga aylandi.

Oq ipakdan tikilgan uzun yenglar (ђ…‘í shuixiu)

Uzoq va asosan oq yenglar an'anaviy xitoy teatr tomoshalarida ko'p uchraydi. Qoida tariqasida, ularning uzunligi yarim metrga etadi, lekin 1 m dan ortiq misollar ham bor.Tomosha zalidan oq ipak yenglari oqayotgan soylarga o'xshaydi. Albatta, qadim zamonlarda ham odamlar bunday uzun yengli kiyim kiyishmagan. Sahnada uzun ko'ylaklar estetik effekt yaratishning bir usuli hisoblanadi. Bunday yenglarni silkitish o‘yinlar oralig‘ida tomoshabin e’tiborini chalg‘itishi, qahramonning his-tuyg‘ularini etkazishi va portretiga rang qo‘shishi mumkin. Agar qahramon yengini oldinga tashlasa, bu uning g'azablanganligini anglatadi. Yengingizni silkitish qo'rquvdan titroqni anglatadi. Agar aktyor yengini osmonga tashlasa, demak, hozirgina uning qahramoni bilan baxtsiz hodisa yuz berdi. Agar qahramonlardan biri boshqasining kostyumidan kirni silkitmoqchidek yenglarini silkitsa, u o'z hurmatini ko'rsatadi. Qahramonning ichki dunyosidagi o‘zgarishlar imo-ishoralarning o‘zgarishida namoyon bo‘ladi. An'anaviy xitoy teatridagi aktyorning asosiy qobiliyatlari orasida uzun ko'ylaklar harakati mavjud.

Xitoy teatr aktyori san'atining o'ziga xos xususiyati - bu xayoliy narsalar bilan o'ynash va teatr rekvizitlaridan allegorik foydalanish. Masalan, stol vaziyatga qarab qurbongoh, stol, tog‘, kuzatuv maydonchasini ifodalashi mumkin; qizil matoga o'ralgan shlyapa - kesilgan bosh; qora bayroqlar - shamol; qizil bayroqlar - olov. Sahna maydoni ikki qismga bo'lingan. Biri - proscenium doirasida - harakatning ochiq havoda joylashgan joyini ko'rsatadi. Masalan, ko'cha.

Ikkinchisi sahnaning ichki maydoni - uy yoki saroy xonasi. Qahramon qadam tashlaydi - bu uning uydan tashqariga chiqishini anglatadi; stol ustiga chiqadi - o'zini tepada topadi. Qamchi to'lqini - va tomoshabinlar uning otda poyga qilayotganini tushunishadi. Ikki aktyor bir-birini topishga harakat qiladi va yoritilgan sahnada sog'inadi - hamma bu qorong'uda sodir bo'layotganini taxmin qiladi.

Xitoy teatrining ramziyligi Yevropa teatridan tubdan farq qiladi. Aktyorlik ham har qanday haqiqiy hayotdan juda uzoqdir. U ekspressivlik, stilize qilingan harakatlar va imo-ishoralarning kanonizatsiyalangan, nozik an'anaviy usullariga asoslangan. An'anaviy repertuarning barcha spektakllari ikkita katta guruhga bo'lingan - wenxi (fuqarolik, dunyoviy mavzudagi spektakllar) va vuxi (harbiy, tarixiy mavzudagi spektakllar, ularda asosiy o'rinni akrobatika va qilichbozlikka asoslangan jangovar sahnalar egallaydi).

An'anaviy teatrda rol tizimi hali ham saqlanib qolgan. Barcha belgilar to'rt guruhga bo'lingan:

[wen] - tinch aholi va [wu] - harbiylar;

Yoshi bo'yicha belgilar [laosheng] - keksa odamlar va [xiaosheng] - yoshlarga bo'linadi.

Dan (ayol rollari) [qinyi] - ijobiy turmush qurgan ayol, [zhendan] - ijobiy qahramon, ko'pincha yosh, [huadan] - xizmatkor, xushmuomala, [daomadan] - jangchi ayol, [guimendan] - ga bo'linadi. aslzoda xonadonidan turmushga chiqmagan yosh qiz Yoshi bo'yicha ayol rollari [laodan] - keksa ayol va [xiaodan] - yosh qizga bo'linadi.

Jin ijobiy va salbiy xarakterli rollarni birlashtiradi. Ushbu rollarning ijrochilari yorqin bo'yanish va niqoblarga ega va ularning harakat qilish uslubi keskin giperbolikdir. Chow - kulgili rollar (erkak va ayol). Har bir rol uchun vizual texnikaning qat'iy to'plami ishlab chiqilgan.



Aktyorlar mahorat darajasiga ko'ra yorqin, mukammal (miao), ilohiy (shen), go'zal, jozibali (mei), mahoratli (nen) sifatida ajralib turardi.

20-asr boshlarigacha Xitoyda aralash truppalar boʻlmagan. Bu aktrisalar oson fazilatli ayollar hisoblanganligi va erkaklar bilan birga chiqish huquqiga ega emasligi bilan bog'liq edi. Shuning uchun ayollar truppalari bor edi, ularda barcha rollarni ayollar va erkaklar ijro etishdi. Qizig'i shundaki, xitoyliklar faqat erkak ayollik mohiyatini, uning ruhi va tanasining go'zalligini tushunish va ifodalashga qodir deb ishonishgan.

An'anaviy xitoy teatrining o'ziga xosligi uning evropaliklar orasida keng tarqalgan janrlarga ajratilmaganligi bilan bog'liq. Bunday teatrdagi aktyor sahna nutqi va qo‘shiq san’ati, imo-ishora, pantomima, raqs va jang san’ati elementlarini birdek yaxshi bilishi kerak edi. Bunday teatrda sandiqli sahnaning yo'qligi sahna ifodasining maxsus usullarini keltirib chiqardi. Ochiq sahnada harakat qilib, aktyor tomoshabinlar bilan yaqin aloqaga erishdi. Tomoshabinlar e'tiborini nihoyatda jamlash zarurati (eski Xitoy teatrida tomoshabinlar spektakl paytida choy ichishlari mumkin edi), tomoshabinlarning kengligi, makonning ochiqligi spektaklning keskin urg'usini va sahnaning etishmasligini keltirib chiqardi. shuningdek, aktyordan xayoliy narsalar bilan o'ynashda katta mahorat talab qilgan. Har qanday rolda o'ynagan va ijro texnikasini mukammal egallagan aktyor juda kamdan-kam hollarda boshqa rolga o'tishi mumkin edi. Har bir rollar guruhida ko'p asrlik an'analar bilan ta'minlangan, eng kichik detallargacha ishlab chiqilgan sahna ifodasi texnikasi mavjud. An'anani takomillashtirish va rivojlantirish faqat qat'iy belgilangan chegaralar doirasida mumkin edi. Shu bois an’anaviy teatrda ritmik tashkil etilgan nutqni, aktyor “imo-ishora tili”dan foydalangan holda dialog o‘tkazayotganda aniq sahna harakatini o‘zlashtirish juda muhim edi.

Xitoy teatrida aktyorning qo'l harakati batafsil ishlab chiqilgan - qo'llarni "inkor qilish", "yashirish" qo'llari, "ushlash" qo'llari, "yig'layotgan" qo'llar, "dam olish" qo'llari va boshqalar. Qo'pol xarakter keng tarqalgan. barmoqlarini yoyish, oqsoqollar esa harakatlarini cheklash va cheklash bilan ajralib turadi. Katlanmış ayol barmoqlari ayollik va inoyatni anglatadi.

An'anaviy teatrdagi aktyorning plastikligi deyarli haykalga o'xshaydi, pozalarda yaxshilanadi. Qahramonning harakati o'yin sharoitlari bilan emas, balki uning xarakterini va hatto ijtimoiy mavqeini ko'rsatadi. Masalan, Xitoy teatrida pozitiv fuqarolik qahramoni yurish paytida bukilmas oyoqlarini yon tomonlarga tashlaydi va shu bilan birga soqolini silaydi; harbiy ijobiy qahramon "yo'lbars qadamlari" bilan yuradi - go'yo u o'rnida sirpanib, muzlab qoladi, sahnani tark etayotganda harakat tezligini tezlashtiradi; "Hurmatli matrona" yurish paytida oyoqlarini sahnadan ajratmasligi kerak, "jozibali go'zallik" tizzalarini mahkam siqgan holda qadam tashlaydi; "Komediyachi" shoshqaloq va sudraluvchi yurishga ega.

Bundan tashqari, an'anaviy xitoy teatrining o'ziga xos ramziyligini ta'kidlash kerak. Rangning ramziyligi makiyaj va liboslarda keng qo'llaniladi: imperatorlar sariq kostyumlar kiyishadi, sodiq, fidoyi va jasur vazirlar va harbiy rahbarlar qizil rangda, yovuz va shafqatsiz odamlar qora rangda, yomon xarakterli amaldorlar ko'k libosda. Yumshoq bosh kiyimga ham katta ahamiyat beriladi. Makiyajning ramziyligi ham tomoshabinlarga juda ko'p gapirdi: to'g'ridan-to'g'ri va qat'iyatli odamlarning yuzi qizil; zo'ravon xarakterdagi odamlar - bo'yanishdagi qora, oq rang pastkashlik, shafqatsizlik va barcha salbiy fazilatlarni anglatadi. Shaytoniy belgilar yashil yuz bilan, ilohiy belgilar esa oltin yuz bilan namoyon bo'ladi. Rang belgilaridan tashqari, chizmalar ham mavjud. Masalan, maymunlar shohi peshonasida kokos tasviri bor. Agar aktyorning ma'badida tanga bo'lsa, demak, tomoshabin pulni sevuvchi bilan muomala qiladi.

Xitoy an'anaviy teatrida rolning psixologik rivojlanishiga katta e'tibor berilgan. Lekin Sharq teatrining psixologizmi ham Yevropa teatridan sezilarli farq qiladi. Xitoy teatrining aktyori his-tuyg'ularini tashqi ko'rinishda ifodalash usullarini egallashi kerak. Xitoyning an'anaviy teatr nazariyasi sakkizta psixologik holatni yoki toifalarni (pa-xing) taklif qiladi, ularning har biri o'ziga xos xulq-atvorga mos keladi. “Ma’rifatli ruh ko‘zgusi” risolasida ular quyidagicha ta’riflanadi:

· Noble - ta'sirchan ko'rinish, to'g'ridan-to'g'ri qarash, past ovoz, muhim yurish;

· Kambag'al - ma'yus ko'rinadi, nigohi sobit, egilib, burni ho'l;

· Pastki – yaxshi xulqli ko‘rinish, yon tomonga qaragan, yelkalari ko‘tarilgan, yurishi tez;

· Ahmoq - zerikarli ko'rinadi, ko'zlari katta, og'zini ochadi, boshini chayqadi;

· Crazy - g'azablangan qarash, sobit nigoh, qichqiradi va kuladi, tasodifiy harakat qiladi;

· Bemor holsiz ko'rinadi, ko'zlari yoshlangan, og'ir nafas olmoqda, tanasi titraydi;

· Mast - charchagan ko'rinish, ko'zlar xiralashgan, tanasi oqsoqlangan, oyoqlari qotib qolgan.

To'rtta asosiy tuyg'u (si-zhuang) bor edi - quvonch, g'azab, qayg'u, qo'rquv.

Erkak aktyorlar ayol rollarini ijro etish uchun alohida mahorat talab qilar edi. Bu mahorat shunchalik zo'r ediki, ayollar erkak aktyorlardan odob va ayollikni o'rganish uchun teatrga tashrif buyurishdi.

Aktyorlik san'atiga o'rgatish gildiya xarakteriga ega bo'lib, erta bolalikdan - 7-8 yoshdan boshlangan. Ijrochilik an'analari avloddan-avlodga o'tib kelgan, keksa tajribali aktyor o'z tajribasini o'z shogirdlariga, odatda uning farzandlari va nevaralariga o'tkazgan. Barcha ko'rsatmalar talabalar tomonidan so'zsiz bajarildi va ular ko'p vaqtlarini o'qish bilan o'tkazdilar. Ular tanalarini to'liq nazorat qilishdan tashqari, ular kostyumining rangi va naqshining ma'nosini tushunish va murakkab bo'yanishni bajarish uchun, masalan, rasm chizish san'atini o'rgandilar.

Anʼanaviy xitoy teatri sharq sanʼatining rivojlangan turlaridan biri boʻlib, unda Yevropa sanʼatidan farqli oʻlaroq, yangilik tamoyili hech qachon asosiy boʻlmagan. Ammo bu an'ana eng kichik harakatni bilmaydi degani emas - shunchaki undagi o'zgarishlar asta-sekin sodir bo'ladi va an'anaga qabul qilish uchun ular o'zgarishlar zarurligini asoslab, uzoq yo'lni bosib o'tadilar.

PEKIN OPERA

Xitoyda eng keng tarqalgan va eng ta'sirli teatr janri Pekin musiqali dramasi (Pekin operasi) - jingxi. U 18-asrda tashkil topgan. Pekin operasi qo'shiq, akrobatika va jang san'ati elementlarini birlashtiradi. Uning xususiyatlari juda ko'p sonli jang sahnalari va ularga hamroh bo'lgan aniq ritm va syujetning jadal rivojlanishi edi. Bir necha kun ketma-ket davom etgan uzoq davom etadigan chiqishlar juda mashhur edi. Pekin operasi - Xitoyning milliy operasi, Xitoy madaniyati xazinalaridan biri. Pekin operasining badiiy maktabi opera ijrosini ariya, rechitativ, imo-ishoralar va akrobatikaga ajratadi.

Pekin operasida personajlarning to'rt toifasi mavjud: sheng - qahramon; hurmat - qahramon; Qing - yuzi bo'yalgan erkak qahramon; Chou - komik qahramon. Rol xususiyatiga qarab aktyor tabiiy ovozda yoki falsettoda kuylagan. An'anaga ko'ra, ayollar rollarini erkaklar ijro etgan va bu qismlar falsettoda kuylangan. Yigitlarning partiyalari - Kunqu dramasidan chiqqan personajlar ham falsettoda ijro etiladi.

Pekin operasi qahramonlarining liboslari Tang va Song, Ming va Qing sulolalari davridagi Xitoy zodagonlarining shkafidan olingan. Asosan foydalanilgan liboslar Ming sulolasi (1368-1644) davriga tegishli bo'lib, ular sahnaga mexanik ravishda o'tkazilmagan, ammo rang-barangroq qilingan, ularning tafsilotlari biroz bo'rttirilgan. Ko'pgina hollarda, kostyumlar yorqin naqshli naqshlar bilan bezatilgan.

Pekin operasi musiqasi asosan orkestr bo'lib, unda zarbli cholg'u asboblari chuqur ritmik hamrohlikni yaratadi. Asosiy zarbli cholg'u asboblari turli o'lchamdagi va turdagi gonglar va nog'oralardir. Qattiq yog'och yoki bambukdan yasalgan ratchets ham ishlatiladi. Asosiy torli cholg'u - jinxu (Pekin skripkasi). U bilan birga erhu (ikkinchi skripka) o'ynaydi. Yueqin (oy shaklidagi mandolin), pipa (to'rt simli lyut) va syanzi (uch torli lyut) cholg'u asboblari. Ba'zan sona karnay va xitoy nayidan ham foydalaniladi. Orkestrga barabanchi rahbarlik qiladi, u bambuk tayoqchalar yordamida turli tovushlarni - baland, hayajonli, sokin, mayin, sentimental - ijro etadi va personajlarning his-tuyg'ularini aynan aktyorlikka mos ravishda ifodalaydi.

Pekin operasining vokal qismi nutq va qo'shiqdan iborat. Nutq o'z navbatida yun bai (rechitative) va jing bai (Pekin so'zlashuv nutqi) ga bo'linadi; rechitativ jiddiy personajlar tomonidan, yosh qahramonlar va komediyachilarning so'zlashuv nutqida qo'llaniladi. Qo'shiqning ikkita asosiy motivi bor: erxuang (Anxuy va Xubey provinsiyalarining xalq kuylaridan olingan) va sipi (Shensi provinsiyasi kuylaridan olingan). Bundan tashqari, Pekin operasi qadimgi janubiy kunqu operasining kuylarini va ba'zi shimoliy xalq qo'shiqlarini meros qilib oldi.

Pekin operasining an'anaviy repertuarida mingdan ortiq sahnalar mavjud bo'lib, ulardan ikki yuztasi bugungi kungacha sahnada namoyish etilmoqda. Masalan, “Bo‘sh qal’a nayrangi” operasida dono strateg Chjuge Liang raqibi Sima Yini mohirlik bilan mag‘lub etgani tasvirlangan; "Qahramonlar yig'ilishi" Vu va Shu qirolliklari Yangtszi daryosidagi Qizil qoyada Vey qirolligi qo'shinini qanday mag'lub etganini ko'rsatadi; "Baliqchining qasosi" operasining qahramoni Syao En korruptsionerni o'ldiradi; “Uchlik vilka”da yosh ofitser va zulmatdagi mehmonxona egasi vatanparvar general Chiao Tsang-nyani himoya qilishga urinib, bir-birini tanimay jang qila boshladi; "Osmon saroyidagi buzuqlik" operasining syujeti maymunlar qiroli Jade Lordning o'lmaslik shaftolilarini yeyishi va samoviy qo'shinni mag'lub etishi haqidagi afsonaga asoslangan.

Pekin operasining rivojlanishi davomida ko'plab iste'dodli aktyorlar qo'shiq va imo-ishoralarning nozik usullarini ishlab chiqdilar, o'zlarining ustozlari tomonidan o'rganilgan an'anaviy ko'nikmalarni mukammallashtirdilar va o'zlarining qobiliyatlarini namoyish etdilar. Pekin musiqali drama teatrida ayol rollarining ajoyib ijrochisi Mei Lanfan (1894–1961) edi. U aktyorlik harakatlari va mimikalarning yangi komplekslarini, xususan, ifodali qarashlar va qo'l harakatlarini yaratdi. Vokalning an'anaviy qonunlariga asoslanib, u ko'plab izdoshlariga ega bo'lgan o'zining ijrochilik maktabini yaratdi. Mei Lanfang dunyoning ko'plab mamlakatlarida, jumladan SSSRda gastrollarda bo'ldi. Uning san’atiga K.S. Stanislavskiy. Pekin operasini Chen Yantsyu, Chjou Sinfan, Ma Lianliang, Tan Fuying, Gay Chiao-tyan, Syao Changxua, Chjan Junqiu va Yuan Shixay kabi aktyorlar mashhur qilgan. Ko'plab yosh taniqli aktyorlar paydo bo'ldi, ular o'zlarining sevimli san'atiga fidoyilik bilan bag'ishladilar.

Pekin operasi o'z an'analarini yo'qotmaydi, garchi bugungi kunda u o'zgarish jarayonini boshdan kechirmoqda. Ba'zi uslublar mahalliy operalardan olingan va mahalliy shevalardan foydalaniladi, bu esa tomoshabinlarga jonlilik va yangilik hissi beradi.

MAXALLIY OPERA JANRLARI

Pingju Qing sulolasining oxiriga (1644–1911) va respublikaning boshiga toʻgʻri keladi. Xebey provinsiyasining Lyanxualao nomi bilan tanilgan folklor operasidan kelib chiqqan bo'lib, keyinchalik Xebey operasi Banzi ("Ratchet"), Pekin operasi va Luanchjou mintaqasining soya teatridan qo'shiq va imo-ishora texnikasini o'zlashtirgan. Harakat kichik baraban va boshqa asboblar bilan birga keladi. Pingju janri Xitoyning shimoli-sharqidagi Pekin, Tyantszin va Xebey provinsiyasida ham mashhur. Uning kuylari, dialoglari va imo-ishoralari xalq hayotidan o'zlashtirilgan, shuning uchun ularni tushunish va qadrlash oson. 1949 yilgi inqilobdan keyin pingju o'yinlari zamonaviy mavzularga qaratilgan.

Yuju(Xenan operasi) yoki Xenan banzi Qing davrida Shansi operasi va Puchjou banzi elementlarini o'z ichiga olgan mahalliy xalq tomoshalaridan paydo bo'lgan. Bu unga jonli, sodda, suhbatdoshlik xarakterini berdi. Qing sulolasining oxirlarida Xenan operasi shaharlarga tarqaldi va Pekin operasi taʼsirida Xenan, Shensi, Shansi, Xebey, Shandun va Anxuy provinsiyalarida mashhur boʻlgan rivojlangan janrga aylandi.

Yueju(Shaoxing operasi) birinchi marta Chjejiang provintsiyasi Shengxian okrugi xalq qo'shiqlari asosida Qing davrining oxirida o'z shaklini oldi. Mahalliy operalardan vokal va sahna elementlari kiritilgan. Keyinchalik, yangi drama va qadimiy opera ta'sirida kunqu Shanxay, Jiangsu va Zhejiang provinsiyalarida mashhur bo'ldi. Shaoxing operasining yumshoq, ohangdor musiqasi nozik tuyg'ularni etkazish uchun eng mos keladi; aktyorlik uslubi ham nafis va nafosatli.

Qinqiang(Shensi operasi) Min davrida (1368—1644) paydo boʻlgan. Bu erda qo'shiq baland va ravshan, shitirlashlar aniq ritmni uradi, harakatlar sodda va baquvvat. Qinqiang janri Mingning oxiri va erta Qing davrlarida keng ommalashgan va mahalliy operaning bir qator boshqa turlariga taʼsir qilgan. Hozir Shensi operasi Shensi, Gansu va Tsinxay provinsiyalarida ko'plab tomoshabinlarni o'ziga jalb qilmoqda, uning an'anaviy repertuarida 2 mingdan ortiq asar mavjud.

Kunqu(Kunshan operasi) Yuan sulolasining oxirida (1271–1368) - Ming davrining boshida Tszyansu provinsiyasining Kunshan okrugida vujudga kelgan. Kunqu yumshoq va tiniq vokalga ega, uning ohanglari chiroyli va nafis, raqs musiqasini eslatadi. Bu janr operaning boshqa turlariga katta ta'sir ko'rsatdi. Taxminan Mingning oʻrtalarida u mamlakat shimoliga tarqaldi va asta-sekin “shimoliy” deb nomlangan yanada baquvvat, ogʻir opera turiga aylandi. 17-asr oxiriga kelib kunqu operasi poytaxt jamoatchiligini va imperator saroyini zabt etdi va asta-sekin ommaviy tomoshabinlarni yo'qotib, aristokratik san'at turiga aylandi.

Chuanju(Sichuan operasi) Sichuan, Guychjou va Yunnan provinsiyalarida mashhur. Bu Xitoyning janubi-g'arbiy qismidagi mahalliy teatrning asosiy shakli. U Tsin davrining oʻrtalarida kunqu, gaoqiang, huqin, tanxi idengshi kabi mahalliy opera shakllarining uygʻunligi asosida rivojlandi. Uning eng xarakterli xususiyati baland ovozda qo'shiq aytishdir. Repertuar juda boy, jumladan 2 mingdan ortiq asar. Matnlar yuksak badiiy qimmati, yumori bilan ajralib turadi. Harakatlar batafsil va juda ifodali.

Xanju(Xubey operasi) — Xubey provinsiyasida paydo boʻlgan eski teatr shakli. U uch yuz yildan ortiq tarixga ega va Pekin, Sichuan va Xenan operalarining shakllanishiga katta ta'sir ko'rsatdi. Vokal jihatdan juda boy, 400 dan ortiq kuylarga ega. Repertuar ham juda keng. Xanju janri Xubey, Xenan, Shensi va Xunan provinsiyalarida mashhur.

Yueju(Guanchjou operasi) Qing davrida kunqu va yangqiang (operaning yana bir qadimiy turi) taʼsirida paydo boʻlgan. Keyinchalik u Anxuy va Xubey operalari elementlarini va Guangdong provinsiyasining xalq kuylarini o'zlashtirdi. Boy orkestr kompozitsiyasi, ohangdor rang-barangligi va ajoyib yangilik qobiliyati tufayli u tezda Guangdong va Guangsi provinsiyalarida, shuningdek, Janubi-Sharqiy Osiyo va Amerika xitoylari orasida asosiy teatr shakliga aylandi.

Chaoju(Chaozjou operasi) Ming davrining oʻrtalariga borib taqaladi va Tszyansu va Chjeszyan provinsiyalarida paydo boʻlgan Song (960–1279) va Yuan Nansi “janubiy dramalari” elementlarini saqlab qoladi. Vokal uslubi boy va rang-barang. Chaoju janri akrobatika, masxarabozlik, barcha turdagi raqs harakatlari, imo-ishoralar va plastik san'atdan keng foydalanadi. Guangdong provinsiyasining Chaozhou-Shantou mintaqasida, Fujian provinsiyasining janubiy qismlarida va Janubi-Sharqiy Osiyodagi Xitoy jamoalarida ko'plab tomoshabinlarni o'ziga jalb qiladi.

Tibet operasi tibet xalq qoʻshiqlari va raqslariga asoslangan, 14-asr oxirida vujudga kelgan va 17-asrda opera janriga aylangan. Tibet, Sichuan, Tsinxay va Janubiy Gansudagi tibet jamoalarida mashhur. Uning librettosi asosan xalq balladalariga asoslangan, ohanglari sobit. Tibet operasida ular baland ovozda, baland ovozda kuylashadi, xor esa yakkaxonlar bilan birga kuylaydi. Ba'zi qahramonlar niqob kiyishadi. Tibet operasi odatda ochiq havoda ijro etiladi. Uning an'anaviy repertuarida xalq va buddist hikoyalariga asoslangan uzun asarlar (masalan, "Malika Vencheng", "Malika Norsan") yoki qo'shiq va raqs bilan qisqa komikslar mavjud.

100 yil oldin, Chjejiang provinsiyasining Dongvan qishlog'ida aktrisalar birinchi marta opera sahnasida chiqish qilishdi. Shaoxing opera. Asta-sekin u folklor estrada janrlaridan biridan Xitoyda mahalliy opera san'atining taniqli shakliga aylandi. Shaoxing operasi Pekin operasi, mahalliy Kunqu operasi, teatr hunarmandchiligi va kinematografiyasining eng yaxshi xususiyatlarini o'zida jamlagan holda, Chjejiang provinsiyasining Shengzhou lahjasidan va mahalliy xalq ohanglaridan foydalanadi. Sahnadagi spektakl davomida taqdim etilgan tasvirlar nozik va ta'sirchan, ijro lirik va chiroyli. U muloyim va lirik uslubi bilan ajralib turadi.

20-asrning 50-yillari oxiri va 60-yillari boshlarida Xitoyda mahalliy operalarning 367 turi mavjud edi. Bugungi kunda ularning soni 267 tani tashkil etadi va operaning ayrim turlari bilan faqat bitta guruh ijro etadi. Boshqacha aytganda, mahalliy operaning 100 turi allaqachon o'z faoliyatini to'xtatgan va ko'plari yo'q bo'lib ketish arafasida. Shu munosabat bilan, madaniy merosni audio va video axborot vositalarida abadiylashtirish orqali asrab-avaylash vazifasi tobora dolzarb bo‘lib bormoqda. Bu ish, darvoqe, nafaqat madaniy merosni muhofaza qilish, balki opera san’atini davom ettirish va rivojlantirish nuqtai nazaridan ham muhim ahamiyatga ega.

Yangi Xitoy tashkil topgandan so'ng, opera san'atini qutqarish, saqlash va tizimlashtirish uchun mamlakatda ikkita keng ko'lamli kampaniya o'tkazildi. 1950-yillarning oxiri va 1960-yillarning boshlarida minglab anʼanaviy operalar abadiylashtirildi. Ushbu ish tufayli Xitoyda opera merosining umumiy holati ma'lum bo'ldi. Ikkinchi kampaniya 20-asrning 80-90-yillarida bo'lib o'tdi, o'sha paytda "Xitoy operasi haqida eslatmalar" va "Xitoyning opera ohanglari to'plami" nashr etildi.

Xulosa

2007 yil Xitoy drama teatrining 100 yilligi.

Dramaturgiya (xuadju) Xitoyda 100 yil avval chet el madaniyati taʼsirida paydo boʻlgan. Bungacha gʻarbiy maʼnodagi drama xitoyliklarga tanish emas edi. Mamlakatda faqat og'zaki san'at turidan ko'ra ko'proq musiqali bo'lgan an'anaviy xitoy dramalari mashhur edi.

1907-yilda Yaponiyada tahsil olayotgan bir qancha xitoylik talabalar “Chunliushe” sahna guruhini tuzdilar, ular Tokiodagi sahnalarda Dyuma Oʻgʻlining “Kameliyalar xonimi” asaridan parchalarni qoʻyishdi. Xuddi shu yili Shanxayda Chunyangshe nomli yana bir sahna guruhi tashkil etildi. Xitoy sahnalarida bu guruh amerikalik yozuvchi X. Bicher Stouning kitobi asosida “Tom amakining kulbasi” spektaklini namoyish etdi. Xitoyda so'zning Evropa ma'nosida teatr shunday paydo bo'ldi.

20-asrning 20-yillarida xorijdagi Xitoy teatriga realizm va ekspressionizm taʼsir koʻrsatdi. 30-yillarda Cao Yu "Momaqaldiroq", "Quyosh chiqishi" va "Dala" trilogiyasini yaratdi, bugungi kunda ham Xitoy sahnasida namoyish etilmoqda.

Mao Tszedun va Kommunistik partiya hokimiyat tepasiga kelgach, hamma joyda targʻibot teatrlari paydo boʻla boshladi va tegishli spektakllar sahnalashtirildi. Shuning uchun an'anaviy rollar yangilari bilan almashtirila boshlandi.

1952 yilda realistik spektakllarni (masalan, "Choyxona" va "Longxugou ariq") sahnalashtirgan Pekin xalq ijodiyoti teatri tashkil etildi.

20-asrning 80-yillari oʻrtalari va oxirlarida dramaturgiya yanada rivojlandi, mazmun va badiiy shaklni yangilash borasida islohot va izlanishlar olib borildi.

Bugungi kunda dramaturgiya anʼanaviy xitoy operasi kabi jadal rivojlanmoqda. 2006 yilda Pekin sahnalarida 40 dan ortiq spektakl premerasi bo'lib o'tdi. Ularning aksariyati oddiy xitoyliklarning haqiqiy hayoti haqida gapiradi va Xitoy jamiyatining eng muhim muammolariga to'xtaladi. Ba'zi rejissyorlar an'anaviy elementlarni zamonaviy elementlar bilan uyg'unlashtirish yo'lini tanladilar. Ular darhol avangard direktorlar deb atala boshladilar. Avangardning vakili, masalan, rejissyor Men Jinghui.

Adabiyotlar ro'yxati

1. Borodycheva E.S. Xitoy teatr veb-sayti "Dunyoviy klub"

An'anaviy xitoy teatri

Pekin operasi - dunyodagi eng mashhur Xitoy operasi. U 200 yil muqaddam Anxuy provinsiyasining mahalliy "Huidiao" operasi asosida tashkil topgan. 1790 yilda imperator farmoni bilan Pekinda imperator Tsyanlonning 80 yilligini nishonlash uchun 4 ta yirik Xuidiao opera truppalari - Sanqing, Sixi, Chuntay va Xechun chaqirildi. Huidiao opera qismlarining so'zlarini quloqqa tushunish shunchalik oson ediki, opera tez orada poytaxt tomoshabinlari orasida katta shuhrat qozona boshladi. Keyingi 50 yil ichida Huidiao mamlakatdagi boshqa opera maktablaridan eng yaxshisini o'zlashtirdi: Pekin Jingqiang, Jiangsu provintsiyasidan Kunqiang, Shaanxi provinsiyasidan Qinqiang va boshqalar va oxir-oqibat bizda mavjud bo'lgan narsaga aylandi, biz uni Pekin Operasi deb ataymiz.

Pekin operasidagi sahna ko‘p joy egallamaydi, manzarasi esa juda oddiy. Qahramonlarning xarakterlari aniq taqsimlangan. Ayollar roli "dan", erkaklar roli "sheng", komediya rollari "chow", turli niqobli qahramon "jin" deb nomlanadi. Erkak rollari orasida bir nechta rollar mavjud: yosh qahramon, keksa odam va qo'mondon. Ayollar "qingyi" (yosh yoki o'rta yoshli ayol roli), "huadan" (yosh ayol roli), "laodan" (keksa ayol roli), "daomadan" (rol) ga bo'linadi. jangchi ayol) va "vudan" (harbiy ayol roli). qahramon). Jing qahramoni Tongchui, Jiazi va Vu niqoblarini kiyishi mumkin. Komediya rollari olimlar va harbiylarga bo'linadi. Ushbu to'rtta belgi Pekin operasining barcha maktablari uchun umumiydir.

Xitoy opera teatrining yana bir xususiyati pardozdir. Har bir rol o'ziga xos makiyajga ega. An'anaga ko'ra, bo'yanish ma'lum printsiplarga muvofiq yaratiladi. Unda ma’lum bir personajning o‘ziga xos xususiyatlari ta’kidlanadi – undan aktyorning ijobiy yoki salbiy obrazni o‘ynayaptimi, u odobli yoki yolg‘onchi ekanligini osongina aniqlash mumkin. Umuman olganda, bo'yanishning bir nechta turlarini ajratish mumkin:

1. Qizil yuz jasorat, halollik va sadoqatni anglatadi. Qizil yuzli xarakterga ega Guan Yu, Uch Qirollik davridagi (220-280) general, imperator Liu Bega sodiqligi bilan mashhur.

2. Qizil-binafsha yuzlarni yaxshi xulqli va olijanob belgilarda ham ko'rish mumkin. Masalan, mashhur “General bosh vazir bilan yarashadi” spektaklidagi Lian Poni olaylik, unda mag‘rur va qizg‘in general janjallashib, keyin vazir bilan yarashdi.

3. Qora yuzlar jasur, jasur va fidoyi xarakterni ko'rsatadi. Odatda “Uch qirollik” filmidagi general Chjan Fey, “Ko‘lmaklar”dagi Li Kuy va Song sulolasining qo‘rqmas afsonaviy va adolatli sudyasi Vao Gong misol bo‘la oladi.

4. Yashil yuzlar o'jar, impulsiv va o'zini tuta olmaydigan qahramonlarni ko'rsatadi.

5. Qoida tariqasida, oq yuzlar kuchli yovuz odamlarga xosdir. Oq rang, shuningdek, inson tabiatining barcha salbiy tomonlarini ko'rsatadi: yolg'on, yolg'on va xiyonat. Oddiy oq yuzli qahramonlar - bu Uch Qirollikning kuchga chanqoq va shafqatsiz vaziri Cao Cao va milliy qahramon Yue Feyni o'ldirgan Song sulolasining ayyor vaziri Qing Xui.

Yuqoridagi barcha rollar "jing" (belgilangan shaxsiy fazilatlarga ega bo'lgan odamning ampulasi) umumiy nomi ostidagi toifaga tegishli. Klassik teatrda komediya qahramonlari uchun maxsus bo'yanish turi mavjud - "xiaohualian". Burun va uning atrofidagi kichik oq nuqta, Cao Cao-ga qaragan uchta qirollikdagi Jiang Gan kabi yaqin fikrli va yashirin xarakterni ko'rsatadi. Bundan tashqari, shunga o'xshash bo'yanishni aqlli va hazilkash xizmatkor bola yoki oddiy odamda topish mumkin, ularning mavjudligi butun spektaklni jonlantiradi. Yana bir rol - akrobat jester "uchou". Ularning burnidagi kichik dog' ham qahramonning ayyorligi va zukkoligidan dalolat beradi. Shunga o'xshash qahramonlarni "Daryo suvlari" romanida ko'rish mumkin.

Niqoblar va bo'yanish tarixi Song sulolasidan (960-1279) boshlanadi. Pardozning eng oddiy namunalari bu davrdagi qabrlardagi freskalarda topilgan. Min sulolasi davrida (1368-1644) bo'yanish san'ati samarali rivojlandi: ranglar yaxshilandi, yangi, yanada murakkab naqshlar paydo bo'ldi, biz buni zamonaviy Pekin operasida ko'rishimiz mumkin. Makiyajning kelib chiqishi haqida bir necha xil nazariyalar mavjud:

1. Ibtidoiy ovchilar yovvoyi hayvonlarni qo'rqitish uchun yuzlarini bo'yashgan deb ishoniladi. Bundan tashqari, o'tmishda qaroqchilar qurbonni qo'rqitish va tan olinmaslik uchun shunday qilishgan. Ehtimol, keyinchalik bo'yanish teatrda qo'llanila boshlandi.

2. Ikkinchi nazariyaga ko'ra, bo'yanishning kelib chiqishi maskalar bilan bog'liq. Shimoliy Qi sulolasi hukmronligi davrida (479-507) ajoyib sarkarda Van Lanling bo'lgan, ammo uning chiroyli chehrasi qo'shini askarlari qalbida qo'rquv uyg'otmagan. Shuning uchun u jang paytida dahshatli niqob kiyishni boshladi. O'zining jasurligini isbotlab, u janglarda muvaffaqiyat qozondi. Keyinchalik uning g'alabalari haqida qo'shiqlar yozildi, keyin dushman qal'asiga bostirib kirishini namoyish qiluvchi niqobli raqs namoyishi paydo bo'ldi. Ko'rinishidan, teatrda niqoblar bo'yanish bilan almashtirildi.

3. Uchinchi nazariyaga ko'ra, pardoz an'anaviy operalarda faqat spektakl aktyorning yuz ifodasini uzoqdan osongina ko'ra olmaydigan ko'p sonli odamlar uchun ochiq joylarda o'tkazilganligi sababli ishlatilgan.

Xitoy maskalari jahon san'atining ajralmas qismidir. Birinchi niqoblar Xitoyda Shan va Chjou sulolalari davrida, ya'ni taxminan 3500 yil oldin paydo bo'lgan. Ular Xitoy shamanizmining eng muhim elementi edi. Vabodan qutqargan xudoga xizmat qilish sehrgarlar tomonidan raqsga tushish va qo'shiq aytishni o'z ichiga oladi, bu niqobsiz tasavvur qilib bo'lmaydi. Hozirgi kunda ham milliy ozchiliklar diniy marosimlar, to‘y va dafn marosimlarida niqob kiyishadi.

Xitoy maskalari asosan yog'ochdan yasalgan va yuz yoki boshga kiyiladi. Jinlar, yovuz ruhlar va afsonaviy hayvonlarning niqoblari ko'p bo'lsa-da, ularning har biri alohida ma'noni anglatadi. Xitoy niqoblarini quyidagi toifalarga bo'lish mumkin:

1. Raqqoslar-afsungarlarning niqoblari. Ushbu niqoblar kichik etnik guruhlar o'rtasida qurbonlik qilish marosimlarida yovuz ruhlardan qutulish va xudolarga ibodat qilish uchun ishlatiladi.

2. Bayram maskalari. Shunga o'xshash niqoblar bayramlar va bayramlarda kiyiladi. Ular uzoq umr va mo'l hosil uchun ibodat qilish uchun mo'ljallangan. Ko'p joylarda to'y paytida bayram niqoblari kiyiladi.

3. Yangi tug'ilgan chaqaloqlar uchun niqoblar. Ular bolaning tug'ilishiga bag'ishlangan marosim paytida ishlatiladi.

4. Uyingizni himoya qiladigan niqoblar. Bu niqoblar, sehrgarlarning niqoblari kabi, yovuz ruhlarni qo'rqitish uchun ishlatiladi. Qoida tariqasida, ular uyning devorlariga osilgan.

5. Teatr tomoshalari uchun niqoblar. Kichik millatlar teatrlarida niqoblar qahramon obrazi yaratiladigan eng muhim element hisoblanadi, shuning uchun ular katta badiiy ahamiyatga ega.

XItoy ENSIKLOPEDIYASI - Pekin operasi, niqoblar - Teatr...
Pekin operasi - dunyodagi eng mashhur Xitoy operasi. U
200 yil avval mahalliy "Huidyao" operasi asosida yaratilgan.
viloyatlar...
http://www.abirus.ru/content/564/623/625/645/655/859.html

Bu noyob niqoblar Guychjou provinsiyasidagi hunarmandlar mehnati samarasidir. Niqoblar yog'och va daraxt ildizlaridan o'yilgan. Ba'zi niqoblar balandligi atigi bir necha santimetr, boshqalari esa ikki metrga etadi. Miao xalqining niqoblari Xitoy xalq san'atining haqiqiy marvarididir.

Dastlab, jodugar niqoblari markaziy Xitoyda paydo bo'ldi. Bir marta Guychjouda niqoblar mahalliy shamanlar orasida mashhur bo'la boshladi, ular o'zlarining folbinliklarida afsonaviy Fu Xi va Nyu Vaga murojaat qilishdi. Xitoy hukmdori Fu Si odamlarga baliqchilik, ov va chorvachilikni o‘rgatgan. Va ma'buda Nu Va odamlarni yaratdi va osmonni tuzatdi.

Qadim zamonlarda odamlar barcha baxtsizliklar va baxtsizliklar yovuz ruhlar va jinlarning hiyla-nayranglari ekanligiga ishonishgan. Shuning uchun, folbinlik paytida ular kattaroq ko'rinish va yovuz kuchlarni qo'rqitish uchun niqob kiyishgan. Jinlardan qutulish uchun marosim raqslari ham ijro etilgan. Vaqt o'tishi bilan raqsning funktsiyasi diniydan ko'ra ko'proq qiziqarli bo'ldi. Va diniy qo'shiqlar Taoist va Buddist ibodatxonalari chegarasidan tashqariga chiqib, xalq madaniyatining bir qismiga aylandi.

Uzoq va asosan oq yenglar an'anaviy xitoy teatr tomoshalarida ko'p uchraydi. Qoida tariqasida, ularning uzunligi yarim metrga etadi, lekin 1 m dan ortiq misollar ham bor.Tomosha zalidan oq ipak yenglari oqayotgan soylarga o'xshaydi. Albatta, qadim zamonlarda ham odamlar bunday uzun yengli kiyim kiyishmagan.

Sahnada uzun ko'ylaklar estetik effekt yaratishning bir usuli hisoblanadi. Bunday yenglarni silkitish o‘yinlar oralig‘ida tomoshabin e’tiborini chalg‘itishi, qahramonning his-tuyg‘ularini etkazishi va portretiga rang qo‘shishi mumkin. Agar qahramon yengini oldinga tashlasa, bu uning g'azablanganligini anglatadi. Yengingizni silkitish qo'rquvdan titroqni anglatadi. Agar aktyor yengini osmonga tashlasa, demak, hozirgina uning qahramoni bilan baxtsiz hodisa yuz berdi. Agar qahramonlardan biri boshqasining kostyumidan kirni silkitmoqchidek yenglarini silkitsa, u o'z hurmatini ko'rsatadi. Qahramonning ichki dunyosidagi o‘zgarishlar imo-ishoralarning o‘zgarishida namoyon bo‘ladi. An'anaviy xitoy teatridagi aktyorning asosiy qobiliyatlari orasida uzun ko'ylaklar harakati mavjud.

Niqoblarni o'zgartirish an'anaviy xitoy teatrida haqiqiy hiyla-nayrangdir. Shunday qilib, qahramonning kayfiyatidagi o'zgarish namoyon bo'ladi. Qahramon qalbida vahima o‘z o‘rnini g‘azabga aylantirganda, aktyor bir necha soniya ichida niqobini o‘zgartirishi kerak. Bu hiyla har doim tomoshabinlarni quvontiradi. Niqoblarni o'zgartirish ko'pincha Sichuan teatrida qo'llaniladi. Masalan, "Ko'prikni kesib tashlash" operasida bosh qahramon Syao Qing xoin Syu Syanni payqab qoladi, uning qalbida g'azab alangalanadi, lekin birdan uning o'rnini nafrat tuyg'usi egallaydi. Bu vaqtda uning chiroyli qor-oq yuzi avval qizil, keyin yashil, keyin qora rangga aylanadi. Aktrisa har bir burilishda niqoblarni tezda o'zgartirishi kerak, bu faqat uzoq mashg'ulotlar natijasida mumkin. Ba'zan bir necha qatlamli niqoblar qo'llaniladi, ular birin-ketin yirtilib ketadi.

Pekin operasi - dunyodagi eng mashhur Xitoy operasi. U 200 yil muqaddam Anxuy provinsiyasining mahalliy "Huidiao" operasi asosida tashkil topgan. 1790 yilda imperator farmoni bilan Pekinda imperator Tsyanlonning 80 yilligini nishonlash uchun 4 ta yirik Xuidiao opera truppalari - Sanqing, Sixi, Chuntay va Xechun chaqirildi. Huidiao opera qismlarining so'zlarini quloqqa tushunish shunchalik oson ediki, opera tez orada poytaxt tomoshabinlari orasida katta shuhrat qozona boshladi. Keyingi 50 yil ichida Huidiao mamlakatdagi boshqa opera maktablaridan eng yaxshisini o'zlashtirdi: Pekin Jingqiang, Jiangsu provintsiyasidan Kunqiang, Shaanxi provinsiyasidan Qinqiang va boshqalar va oxir-oqibat bizda mavjud bo'lgan narsaga aylandi, biz uni Pekin Operasi deb ataymiz.

Pekin operasidagi sahna ko'p joy egallamaydi, bezaklari esa juda oddiy. Qahramonlarning xarakterlari aniq taqsimlangan. Ayollar roli "dan", erkaklar roli "sheng", komediya rollari "chow", turli niqobli qahramon "jin" deb nomlanadi. Erkak rollari orasida bir nechta rollar mavjud: yosh qahramon, keksa odam va qo'mondon. Ayollar "qingyi" (yosh yoki o'rta yoshli ayol roli), "huadan" (yosh ayol roli), "laodan" (keksa ayol roli), "daomadan" (rol) ga bo'linadi. jangchi ayol) va "vudan" (harbiy ayol roli). qahramon). Jing qahramoni Tongchui, Jiazi va Vu niqoblarini kiyishi mumkin. Komediya rollari olimlar va harbiylarga bo'linadi. Ushbu to'rtta belgi Pekin operasining barcha maktablari uchun umumiydir.

Xitoy operasida bo'yanish (líanpu)

Xitoy opera uyining yana bir xususiyati pardozdir. Har bir rol o'ziga xos makiyajga ega. An'anaga ko'ra, bo'yanish ma'lum printsiplarga muvofiq yaratiladi. Unda ma’lum bir personajning o‘ziga xos xususiyatlari ta’kidlanadi – undan aktyorning ijobiy yoki salbiy obrazni o‘ynayaptimi, u odobli yoki yolg‘onchi ekanligini osongina aniqlash mumkin. Umuman olganda, bo'yanishning bir nechta turlarini ajratish mumkin:

1. Qizil yuz jasorat, halollik va sadoqatni anglatadi. Qizil yuzli xarakterga ega Guan Yu, Uch Qirollik davridagi (220-280) general, imperator Liu Bega sodiqligi bilan mashhur.

2. Qizil-binafsha yuzlarni yaxshi xulqli va olijanob belgilarda ham ko'rish mumkin. Masalan, mashhur “General bosh vazir bilan yarashadi” spektaklidagi Lian Poni olaylik, unda mag‘rur va qizg‘in general janjallashib, keyin vazir bilan yarashdi.

3. Qora yuzlar jasur, jasur va fidoyi xarakterni ko'rsatadi. Odatda “Uch qirollik” filmidagi general Chjan Fey, “Ko‘lmaklar”dagi Li Kuy va Song sulolasining qo‘rqmas afsonaviy va adolatli sudyasi Vao Gong misol bo‘la oladi.

4. Yashil yuzlar o'jar, impulsiv va o'zini tuta olmaydigan qahramonlarni ko'rsatadi.

5. Qoida tariqasida, oq yuzlar kuchli yovuz odamlarga xosdir. Oq rang, shuningdek, inson tabiatining barcha salbiy tomonlarini ko'rsatadi: yolg'on, yolg'on va xiyonat. Oddiy oq yuzli qahramonlar - bu Uch Qirollikning kuchga chanqoq va shafqatsiz vaziri Cao Cao va milliy qahramon Yue Feyni o'ldirgan Song sulolasining ayyor vaziri Qing Xui.

Yuqoridagi barcha rollar "jing" (belgilangan shaxsiy fazilatlarga ega bo'lgan odamning ampulasi) umumiy nomi ostidagi toifaga tegishli. Klassik teatrda komediya qahramonlari uchun maxsus bo'yanish turi mavjud - "xiaohualian". Burun va uning atrofidagi kichik oq nuqta, Cao Cao-ga qaragan uchta qirollikdagi Jiang Gan kabi yaqin fikrli va yashirin xarakterni ko'rsatadi. Bundan tashqari, shunga o'xshash bo'yanishni aqlli va hazilkash xizmatkor bola yoki oddiy odamda topish mumkin, ularning mavjudligi butun spektaklni jonlantiradi. Yana bir rol - akrobat jester "uchou". Ularning burnidagi kichik dog' ham qahramonning ayyorligi va zukkoligidan dalolat beradi. Shunga o'xshash qahramonlarni "Daryo suvlari" romanida ko'rish mumkin.

Niqoblar va bo'yanish tarixi Song sulolasidan (960-1279) boshlanadi. Pardozning eng oddiy namunalari bu davrdagi qabrlardagi freskalarda topilgan. Min sulolasi davrida (1368-1644) bo'yanish san'ati samarali rivojlandi: ranglar yaxshilandi, yangi, yanada murakkab naqshlar paydo bo'ldi, biz buni zamonaviy Pekin operasida ko'rishimiz mumkin. Makiyajning kelib chiqishi haqida bir necha xil nazariyalar mavjud:

1. Ibtidoiy ovchilar yovvoyi hayvonlarni qo'rqitish uchun yuzlarini bo'yashgan deb ishoniladi. Bundan tashqari, o'tmishda qaroqchilar qurbonni qo'rqitish va tan olinmaslik uchun shunday qilishgan. Ehtimol, keyinchalik bo'yanish teatrda qo'llanila boshlandi.

2. Ikkinchi nazariyaga ko'ra, bo'yanishning kelib chiqishi maskalar bilan bog'liq. Shimoliy Qi sulolasi hukmronligi davrida (479-507) ajoyib sarkarda Van Lanling bo'lgan, ammo uning chiroyli chehrasi qo'shini askarlari qalbida qo'rquv uyg'otmagan. Shuning uchun u jang paytida dahshatli niqob kiyishni boshladi. O'zining jasurligini isbotlab, u janglarda muvaffaqiyat qozondi. Keyinchalik uning g'alabalari haqida qo'shiqlar yozildi, keyin dushman qal'asiga bostirib kirishini namoyish qiluvchi niqobli raqs namoyishi paydo bo'ldi. Ko'rinishidan, teatrda niqoblar bo'yanish bilan almashtirildi.

3. Uchinchi nazariyaga ko'ra, pardoz an'anaviy operalarda faqat spektakl aktyorning yuz ifodasini uzoqdan osongina ko'ra olmaydigan ko'p sonli odamlar uchun ochiq joylarda o'tkazilganligi sababli ishlatilgan.

Xitoy maskalari asosan yog'ochdan yasalgan va yuz yoki boshga kiyiladi. Jinlar, yovuz ruhlar va afsonaviy hayvonlarning niqoblari ko'p bo'lsa-da, ularning har biri alohida ma'noni anglatadi. Xitoy niqoblarini quyidagi toifalarga bo'lish mumkin:

1. Raqqoslar-afsungarlarning niqoblari. Ushbu niqoblar kichik etnik guruhlar o'rtasida qurbonlik qilish marosimlarida yovuz ruhlardan qutulish va xudolarga ibodat qilish uchun ishlatiladi.

2. Bayram maskalari. Shunga o'xshash niqoblar bayramlar va bayramlarda kiyiladi. Ular uzoq umr va mo'l hosil uchun ibodat qilish uchun mo'ljallangan. Ko'p joylarda to'y paytida bayram niqoblari kiyiladi.

3. Yangi tug'ilgan chaqaloqlar uchun niqoblar. Ular bolaning tug'ilishiga bag'ishlangan marosim paytida ishlatiladi.

4. Uyingizni himoya qiladigan niqoblar. Bu niqoblar, sehrgarlarning niqoblari kabi, yovuz ruhlarni qo'rqitish uchun ishlatiladi. Qoida tariqasida, ular uyning devorlariga osilgan.

5. Teatr tomoshalari uchun niqoblar. Kichik millatlar teatrlarida niqoblar qahramon obrazi yaratiladigan eng muhim element hisoblanadi, shuning uchun ular katta badiiy ahamiyatga ega.

Dastlab, jodugar niqoblari markaziy Xitoyda paydo bo'ldi. Bir marta Guychjouda niqoblar mahalliy shamanlar orasida mashhur bo'la boshladi, ular o'zlarining folbinliklarida afsonaviy Fu Xi va Nyu Vaga murojaat qilishdi. Xitoy hukmdori Fu Si odamlarga baliqchilik, ov va chorvachilikni o‘rgatgan. Va ma'buda Nu Va odamlarni yaratdi va osmonni tuzatdi.

Sahnada uzun ko'ylaklar estetik effekt yaratishning bir usuli hisoblanadi. Bunday yenglarni silkitish o‘yinlar oralig‘ida tomoshabin e’tiborini chalg‘itishi, qahramonning his-tuyg‘ularini etkazishi va portretiga rang qo‘shishi mumkin. Agar qahramon yengini oldinga tashlasa, bu uning g'azablanganligini anglatadi. Yengingizni silkitish qo'rquvdan titroqni anglatadi. Agar aktyor yengini osmonga tashlasa, demak, hozirgina uning qahramoni bilan baxtsiz hodisa yuz berdi. Agar qahramonlardan biri boshqasining kostyumidan kirni silkitmoqchidek yenglarini silkitsa, u o'z hurmatini ko'rsatadi. Qahramonning ichki dunyosidagi o‘zgarishlar imo-ishoralarning o‘zgarishida namoyon bo‘ladi. An'anaviy xitoy teatridagi aktyorning asosiy qobiliyatlari orasida uzun ko'ylaklar harakati mavjud.

Niqoblarni o'zgartirish an'anaviy xitoy teatrida haqiqiy hiyla-nayrangdir. Shunday qilib, qahramonning kayfiyatidagi o'zgarish namoyon bo'ladi. Qahramon qalbidagi vahima o‘z o‘rnini g‘azabga bo‘shatib bersa, aktyor bir necha soniya ichida niqobini o‘zgartirishi kerak. Bu hiyla har doim tomoshabinlarni quvontiradi. Niqoblarni o'zgartirish ko'pincha Sichuan teatrida qo'llaniladi. Masalan, "Ko'prikni kesib tashlash" operasida bosh qahramon Syao Qing xoin Syu Syanni payqaydi, uning qalbida g'azab alangalanadi, lekin birdaniga nafrat tuyg'usi bilan almashtiriladi. Bu vaqtda uning chiroyli qor-oq yuzi avval qizil, keyin yashil, keyin qora rangga aylanadi. Aktrisa har bir burilishda niqoblarni tezda o'zgartirishi kerak, bu faqat uzoq mashg'ulotlar natijasida mumkin. Ba'zan bir necha qatlamli niqoblar qo'llaniladi, ular birin-ketin yirtilib ketadi.

An'anaviy teatrning kelib chiqishi milliy an’analarga chuqur kirib borish. Spektakllarning syujetlari va qahramonlari xalq xarakterini ochib beradi, o‘lkaning tabiati, adabiyoti va madaniyati bilan uzviy bog‘liqdir. Pekin operasi oʻz taraqqiyoti va shakllanishida marosim qoʻshiqlari, Yu artistlari va Changyu xonandalarining qoʻshiq va raqs chiqishlari, Payu hazilkashlari va aktyorlarining chiqishlari, Bayxi spektakllari, Ci va Jugonddiao sheʼriy janri, musiqiy va dramatik spektakllardan uzoq yoʻl bosib oʻtdi. Zaju, Beiqu va Nanqu teatr uslublari, Chuanqi, Yiyang va Kunshan teatrlari dramasi, Kunqu teatri, Huabu xalq teatri janri, Pixuang va Qingyang janrlari, Jingxi musiqali drama teatri yoki poytaxt dramasi paydo bo'lishidan oldin Anhui teatri spektakllari. Biroq, aynan XVIII asrda Xitoy teatr san'atining ming yillik taraqqiyot tarixini toj qilib qo'ygan Pekin musiqali dramasi (jinsi yoki jingju) paydo bo'lgan.

Pekin operasi nomiga qaramay, poytaxtda paydo bo'lmagan, va 18-asrning oxirida Anhui provinsiyasidan aktyorlar tomonidan olib kelingan. "Metropolitan drama" shakllanishining boshlanishi 1790 yil hisoblanadi, o'shanda Anhui truppasi "San Qing Ban" ("Uch bayram") Pekinga imperator Tsyanlongning 80 yilligi sharafiga nishonlash uchun kelgan. Janr nihoyat 1860-yillarning boshlarida shakllangan deb hisoblash mumkin.

Hozirgi vaqtda Xitoyning milliy klassik drama teatri sifatida mavjud bo'lgan poytaxtdagi Tszinsi musiqa va drama teatri (Pekin, yoki poytaxt, opera) bir qator mahalliy teatr janrlarining uyg'unlashuvi asosida, yuqori ijro texnikasi va musiqani uyg'unlashtirgan holda paydo bo'lgan. Venyan adabiy tili(asosan ariyalarda) dinamizm, jang sahnalariga mehr va sirk fokuslari, janrlarga xos boʻlgan dialoglarda soʻzlashuv bayhua bilan. huabu.

Xitoy xalqi qalbi, tasavvuri va iste’dodining bir parchasini san’atiga yetkazdi. Xitoy teatr san’atini tushunish ushbu san’atni yaratgan xalq tarixi, mafkurasi va psixologiyasining o‘ziga xos xususiyatlarini to‘g‘ri va to‘liqroq tushunishga xizmat qiladi. Pekin operasi an'anaviy madaniyat mahsulidir. Unda o‘lkaning o‘tmishi, zamonaviy voqeligi, xalqning e’tiqod va tasavvurlari juda to‘liq va rang-barangligi bilan aks ettirilgan. Savdogarlar va shifokorlar, sudyalar va harbiy rahbarlar, qo'shiqchilar va olijanob yosh xonimlar, isyonchilar va qaroqchilar, lamalar va buddist rohiblar, begunoh qatl etilgan ruhlar va samoviy mavjudotlar - bu Pekin operasi tasvirlarining rang-barang va shovqinli dunyosi, ularning asosiy xususiyatlari va xususiyatlarida tasvirlangan. ko'rinishlari, atrof-muhitga o'ziga xos qarashlari va munosabati bilan. Pekin opera spektakllari ularda tasvirlangan dunyo tartibining barqarorligi, yaxlitligi va ratsionalligi hissi bilan ajralib turadi. Bu teatr olamida yaxshilik va yomonlik, shodlik va azob-uqubatlar, oddiy va g‘ayritabiiylik yonma-yon yashaydi, bir-birini to‘ldiradi yoki vaqtincha chetga suradi, lekin deyarli hech qachon bir-birini yo‘q qilmaydi yoki inkor etmaydi. Shohliklar va sulolalar, urush va tinchlik davrlari o'zgaradi, lekin dunyo tartibi o'zgarishsiz qolmoqda.

Pekin operasi o‘zining murakkab g‘oyaviy-estetik xossalari va tushunchalari bilan imkonsiz yaxshi o'rganilgan Evropa madaniyatining har qanday rivojlanish bosqichlari bilan aniq taqqoslang. Pekin operasi san'atini yaratgan xalqning ijodiy dahosi o'tmishdan meros badiiy vositalarni takomillashtirishda o'z ifodasini topdi. Bu erda u yoki bu darajada adabiyot va san'atning klassik she'riyat, prozo-poetik ertaklar, teatrlashtirilgan farslar, qo'shiq va raqs tomoshalari kabi bir-biriga o'xshamaydigan hodisalariga xos bo'lgan badiiy tajriba, shakllar va texnik usullar qo'llaniladi.

Xitoy badiiy madaniyati ishora va ishoralar madaniyatidir. Tang davrida faqat boshlanuvchilar uchun ochiq bo'lgan maxsus metall til paydo bo'ldi - bu Xitoy madaniyatining o'zagi tili. Rasm, she'r yoki hatto ramzlarga to'la raqsni tushunib, odam o'zining an'anaga tegishliligini tekshirganday tuyuldi. Pekin operasining nozik jihatlaridan bexabar tomoshabinlar uchun spektaklning ko'plab o'ziga xos atributlari tushunarsiz bo'lib qolmoqda. Pekin operasini tomosha qilishda paydo bo'ladigan savollar Xitoyning tarixi, urf-odatlari, madaniyati va ijtimoiy asoslarini bilish bilan bog'liq.

Pekin operasining teatr estetikasi sahna libosining dabdabasi va ulug'vorligiga, so'z va iboralarning modulyatsiyasiga asoslangan sahna nutqining o'ziga xos uslubi, falsetto qo'shig'ining teshuvchi tovushlari, orkestrning baland ovozi, ajoyib bezak va rangning shiddatliligiga javob beradi. aktyor makiyaji, rekvizitlarning ramziyligi va sahna imo-ishoralari.
Pekin operasi aktyori milliy aktyorlik asoslarini bilishi kerak - bular "to'rtta mahorat" (qo'shiq aytish, qiroat, taqlid qilish va pantomima) va "to'rtta texnika" (qo'lda aktyorlik, ko'z harakati, tana harakati va qadamlar). Qing sulolasining boshida xitoylik teatr muxlislari oyoqlari bilan deyarli o'nlab turli xil harakatlarni va qo'llari va yenglari bilan qirqga yaqin harakat turlarini ajratib ko'rsatishdi.

Ilgari teatrda bo'lgani kabi, poytaxt dramasida ham personajlarning bo'linishi to'rtta asosiy rol. Ular jinsi, yoshi va sahna xarakterining individual xususiyatlariga qarab farqlanadi.

Chowning roli

Belgilarning asosiy turlari: sheng (erkak qahramonlar), dan (ayol qahramonlar), hualian (yuzli bo'yalgan erkak qahramonlarning roli, ular jing (xitoy mifologiyasida - bo'rilar) deb ham ataladi) - yovuz odamlar, makkor xoinlar va boshqa salbiy. Shuning uchun "hualien" ikkinchi nomini olgan belgilar - "bo'yalgan yuz" va chow (hajviy qahramonlar).

Rol hurmati

Rollar, o'z navbatida, kichik rollarga bo'linadi, masalan: fleur-de-lis shlyapali sheng yoki guansheng (imperator saroyidagi amaldorlar); fanat bilan sheng yoki shanzisheng (qo'lida fanatli personaj, muxlis bilan ziyoli); bosh kiyimdagi qirg'ovul patlari bilan sheng yoki zhiweisheng (ajoyib iste'dod) va boshqalar.

Rol Jin

Xitoy sahna kostyumi uning shakli, dizayni, bezaklari va rangi yorug'lik va zulmatning tabiiy almashinishining qadimiy kosmologik ramziyligini, dunyoning yaratilish aktida Osmon va Yerning birlashishini ifodalaydi.

Rol Shen

Pekin musiqali drama teatri kostyumi tarixiy jihatdan aniq emas. Qahramonning qaysi tarixiy davrda harakat qilayotganini teatr libosidan aniqlash qiyin. Turli sulolalarda kiyim uslubi o'zgarganiga qaramay, Pekin operasi aktyorlarining liboslari deyarli o'zgarmadi. Qahramon har doim Ming davridagi kiyimlarda namoyon bo'ladi, keyinchalik yoki oldingi davrga xos tafsilotlar bilan to'ldiriladi. Kostyumni tanlashda asosiy mezon aktyorning roli va o'ziga xos roli hisoblanadi. Shuningdek, ular kostyumning rang sxemasini aniqlaydilar. Shunday qilib, imperator sariq libos kiyadi va imperator oilasi a'zolari ochiq sariq tonlarda; yuqori sinflar qizil kostyumlarda kiyinadilar; fazilatli va sadoqatli belgilar ko'k kiyimda namoyon bo'ladi; yoshlar oq, keksalar esa jigarrang kiyadilar.

Pekin musiqiy drama makiyaji rang-barang va tasvirning talqiniga bog'liq: uning rangi va dizayni bilan qahramonning ijtimoiy mavqeini, xarakterini, taqdirini va boshqalarni aniqlash mumkin. Pekin operasi qahramonlari uchun u yoki bu tasvirni ifodalovchi bir necha ming turdagi bo'yanish kompozitsiyalari mavjud.

Pekin operasi aktyorlarining bo'yanishi "an'anaviy" bo'yanishdir. An'anaviy bo'yanish tamoyillari xarakterning individual xususiyatlari, xususiyatlari va fazilatlarini bo'rttirishga asoslangan. Pardoz bo'yoqlari aktyorning yuzini o'zgartiradi va kerakli effektga erishishga imkon beradi.

An'anaviy teatrda rang sxemasi qat'iy tartibga solinadi va o'n ikkita rangning har biri ma'lum xususiyatlar va xarakter xususiyatlarini ramziy qiladi. Asosiy bo'yanish ranglari - qizil, binafsha, oq, sariq, qora, ko'k, yashil, pushti, kulrang, jigarrang, oltin va kumush. Asosiy ranglarni soya qilish va qalinlashtirish uchun ko'pincha boshqa ranglar qo'llaniladi, ular yuzga chiziqlar shaklida qo'llaniladi.

Pekin musiqiy dramasi butun makiyaj tizimini ishlab chiqdi, uning tarixi Yuan va Ming teatrlarining ko'p rangli niqobli bo'yanish namunalariga borib taqaladi, bu uning dizayni, rangi va bezak ramziyligini sezilarli darajada murakkablashtiradi. Pardoz san'atining uzoq muddatli rivojlanishi bo'yanish texnikasining umumiy qabul qilingan konventsiyalarini va uning ramziy ma'nosini shakllantirdi. Ushbu ramzlarni bilish asar syujetini yaxshiroq tushunishga yordam beradi. Pekin operasini tushunadigan tomoshabinlar pardoz kompozitsiyasini ko'rib, qahramonni darhol taniydilar. Va bu an'ana avloddan-avlodga ehtiyotkorlik bilan o'tadi. Shu bilan birga, bo'yanish san'atining rivojlanishi sahnada bo'yanish bilan birga mavjud bo'lgan teatr niqoblarini ham sahnadan siqib chiqarmadi.

Pekin musiqiy dramasida xarakterning umumiy qiyofasini sezilarli darajada o'zgartira oladigan eng muhim pardoz vositalaridan biri soqoldir, bu badiiy mubolag'a usulidir. Rangiga ko'ra, soqollar to'rt turga bo'linadi: qora, kulrang, oq va qizil. Soqolning rangi xarakterning yoshi va xarakteriga bog'liq.

Sahna ko'rinishining ramziyligi Xitoy teatrida u ko'pincha narsalarga ularning tabiiy xususiyatlarini hisobga olmagan holda qo'llaniladi, u mohiyatni ifodalash uchun emas, balki ma'lum bir kosmik tuzilmani belgilash uchun mo'ljallangan. Xitoy teatr aforizmi teatr aktyorligining estetik nozikligini ifodalaydi: "Haqiqatda yolg'on bor, yolg'onda haqiqat bor".

Xitoy teatri xalq marosimlari tomoshalarining ramziyligidan voz kechmadi, unga estetik sifat berdi va uni stilistik birlik talabiga bo'ysundirdi. Xitoy teatr an’analarining estetik tamoyillari badiiy obrazda ramziylik va reallikni uyg‘unlashtirishga qaratilgan bo‘lib, teatr tomoshasining ramziy fazilatlariga urg‘u berish tarixiy hayot haqiqati va kundalik hayot tafsilotlariga qiziqishni istisno etmaydi.

Pekin operasi spektakllarini sahnalashtirishda konventsiyalar va ramziylik ko'p yillik amaliyot orqali rivojlangan. Ular shaxsiy namuna orqali avloddan-avlodga o'tib kelmoqda va bu boradagi mezonlar juda qat'iy va bir qarashda aktyordan xitoy an'anaviy ijro san'ati qonunlariga mutlaqo rioya qilish talab etilsa-da, ular orqali individual qarashlar paydo bo'ladi. va rassomning iste'dodi ochiladi.

Ko'p asrlik an'analar

Xitoyliklar aytganidek, "Pekin operasi san'ati Xitoy milliy madaniyatining xazinasi, u Xitoy milliy ruhiyatini ifodalaydi. Pekin operasi san'ati avloddan avlodga o'tishi kerak". An'analarni saqlab qolish istagi, bolalikdan Xitoy milliy san'atini tushunish, muhabbat, hurmat qilish va Pekin operasi san'atkorlarining yangi avlodini tarbiyalash istagi Harbin hukumatini "Jing Miao Peking" Pekin operasi drama klubini yaratishga undadi. Opera truppasi" (rus tiliga tarjima qilinganda "Pekin operasining nihollari" degan ma'noni anglatadi) Harbin shahridagi 1-sonli ma'muriy bolalar bog'chasida.

O'qitish jarayoni maktabgacha yoshdagi bolalarning psixologik va fiziologik xususiyatlariga asoslanadi, tegishli reja tuziladi va kichik yoshdagi bolalar uchun maqbul bo'lgan ishlarning mazmuni tanlanadi. Drama to‘garagida o‘qitish tamoyili quyidagicha: ko‘proq misollar ko‘rsating, ko‘proq rag‘batlantiring, kam o‘rgatib, tanqid qiling. Bolalar uchun Pekin operasi truppasi yaratilganiga 15 yil to'ldi. Bu bolalar va ularning ota-onalari orasida keng tarqalgan.

Bugungi kunda Xitoyda, bog'lar va maydonlarda siz ko'pincha Pekin operasini to'playdigan va o'rganadigan, tajriba almashadigan va shu orqali o'z mahoratini oshirishga intiladigan piaoyu (havaskor aktyorlar) guruhlarini uchratishingiz mumkin.
Mamlakatning Pekin, Shanxay kabi yirik shaharlarida Pekin operasi ixlosmandlarining xalqaro uylari tashkil etilgan.

Bugungi kunda Pekin opera janrini zamondoshlar tomonidan noto'g'ri tushunish asosan muqarrar va ayni paytda tushunarli. Shu munosabat bilan Xitoy hukumati mamlakatning an’anaviy madaniy merosini muhofaza qilish, meros qilib olish va rivojlantirishga katta ahamiyat beradi.

2006 yil dekabr oyida Pekin hukumati nomoddiy madaniy merosning shahar reestrini nashr etdi. U nomoddiy madaniy merosning 48 ta ob'ektini, jumladan, ilgari Nomoddiy madaniy meros davlat reestriga kiritilgan Pekin musiqali dramasini o'z ichiga oladi.

Hozirda Pekin operasi sahna repertuarining boyligi, ijrochilar soni, tomoshabinlar soni va jamiyatga chuqur ta'siri bo'yicha Xitoyda tengi yo'q teatr san'atining eng yirik turidir.

Pekin operasi nafaqat xitoy, balki umumbashariy insoniyat madaniyatining muhim hodisasi bo‘lib, u ko‘p jihatdan hanuzgacha o‘zining badiiy va tarbiyaviy ahamiyatini saqlab kelmoqda.

2007-yil 28-noyabrda Xitoy Pekin opera teatri (1955-yilda tashkil etilgan) rasman Xitoy milliy Pekin opera teatri deb o‘zgartirildi; Uning qoshida rasmiy ravishda Pekin operasining Katta teatri faoliyat yuritadi. Mei Lanfang Pekin operasining eng mashhur xitoylik aktyorlaridan biridir.