Klod Lorrenning ijodiy faoliyati deyarli bir asrni tashkil etadi. Uning dastlabki asarlari 1620-yillarning oxiriga to'g'ri keladi va hayoti davomida uning uslubi sezilarli o'zgarishlarga duch keldi. Faoliyatining boshida Lorren tuval yoki misga pastoral figuralar bilan kichik asarlarni, keyin quyosh botayotgan portlarni chizdi. Vaqt o‘tishi bilan mumtoz ijodkorlar ta’sirida uning kompozitsiyalari tobora kengayib boradi, adabiy mavzularga ega bo‘ladi. Keyingi davrda rassomning asarlari tabiatan yanada samimiy bo'lib, juda nozik teksturasi bilan ajralib turardi. Ko'pincha bu Virgilning Aeneidining rasmlari.
Rassomning bolaligi haqida juda kam ma'lumot mavjud. U Lotaringiyada dehqon oilasida tug'ilgan, shuning uchun uning laqabi - Lotaringiya (frantsuz tilida - Lotaringiya). U birinchi rasm chizish saboqlarini yog'och o'ymakorligi bo'yicha akasi Jan Jeledan olgan. 13 yoshida, 1613 yilda Klod Italiyaga keldi va u erda hayotining 10 yilini o'tkazadi. Avval u rassom Kavaler Arpinoning, keyin Agostino Tassining xizmatkori bo'ladi. Tassi va nemis peyzaj rassomi Gotfrid Vals bilan birgalikda 1618-20 yillarda Neapolda, keyin Rimda ishlagan. Rassomning umrining shu davrida yaratilgan birorta ham asari saqlanib qolmagan.
1625 yilda Lorrain Venetsiya va Bavariya orqali Lotaringiyaga qaytib keldi va u erda Klod Deruetning yordamchisi bo'lib, Nensida freskalar ijro etdi. Ammo bir yil o'tgach, 1627 yilda u Rimga qaytib keldi. O'shandan beri Italiya uning yangi vataniga aylandi.
Bugungi kungacha saqlanib qolgan birinchi rasm "Poda va dehqon bilan manzara" 1629 yilga to'g'ri keladi. 1630 yildan boshlab u o'z rasmlari katalogini yurita boshladi, u erda har bir rasmni yozib oldi, hatto xaridorning ismini ham yozib oldi. Shu tarzda u 50 yil davomida deyarli 200 ta asarini hujjatlashtirgan.
1629-35 yillarda Klod Lorren Palazzo Crescenzi va Palazzo Mutida va 1630-yillarning oxirida freskalar chizgan. rassom Rimning etakchi peyzaj ustalaridan biriga aylanadi. 1633 yilda Klod Sankt-Peterburg akademiyasiga qabul qilindi. Luqo, 1643 yilda - dei Virtuosi jamoatida, shuningdek, Rimdagi chet ellik rassomlar jamoasi - Ko'chib yuruvchi qushlar klubining a'zosi bo'lib, u erda quyosh nurini tasvirlashga bo'lgan ishtiyoqi uchun "olovga sig'inuvchi" gildiya laqabini oldi.
Uning eng yaqin do'stlari Nikolas Pussin va Piter van Laer bo'lib, u odatda shahar devorlaridan tashqarida eskiz chizish uchun borar edi. Rimga kelgan ko'plab rassomlar Lorrenning uyida uzoq vaqt yashadilar, ular orasida uning birinchi biografi Yoaxim fon Sandrart va gollandiyalik peyzaj rassomi Herman van Swanevelt ham bor edi.
Klodning peyzaj rasmlari sohasidagi ilhomlantiruvchilari Annibale Carracci va Boloniya maktabi vakillari - gollandiyalik Pol Brill, nemis Adam Elshaymer edi. Tabiatning abadiy go'zalligi va abadiy qonunlarida ochib berilgan dunyoning dastlab oqilona tashkil etilishi haqidagi fikrga asoslanib, Lorren uning o'zining ideal go'zal qiyofasini yaratishga intiladi. Rassom tabiatning tasviriy munosabatlar qonuniyatlarini shu qadar batafsil o‘rganganki, u o‘z landshaftlarini daraxtlar, suv, binolar va osmonning har qanday kombinatsiyasidan yarata olgan. Lorren ertalabdan kechgacha ochiq osmon ostida yotib, tong otganda va quyosh botganda tongni qanday qilib eng ishonchli tarzda bo'yashni tushunishga harakat qildi va izlagan narsasini qo'lga kiritishga muvaffaq bo'lgach, u darhol ranglarini nimaga moslashtirdi. u ko'rdi, ular bilan birga uyga yugurdi va ularni o'zi tasavvur qilgan rasmga tatbiq etib, unga noma'lum bo'lgan eng yuqori haqiqatga erishdi.
Uning mahorati shu darajaga yetdiki, yana ikki asr davomida uning suratlari rassomlar uchun namuna bo‘ldi.
Lorrenning rasmlarini ko'plab mashhur xaridorlar bor. Ulardan biri Frantsiyaning Vatikandagi elchisi bo'lib, u 1637 yilda Lotarendan hozir Luvrda saqlanayotgan ikkita kartinani sotib oldi: "Rim forumining ko'rinishi" va "Kapitoliy portining ko'rinishi".
1639 yilda Ispaniya qiroli Filipp IV Lorrenga ettita asar yaratishni topshirdi, ular hozirda Prado muzeyida. Ular orasida hermitlar bilan ikkita landshaft mavjud.
Boshqa mijozlar qatorida 4 ta asarni sotib olgan Papa Urban VIIIni, kardinal Bentivoglio, shahzoda Kolonnani ta'kidlash kerak.
Lorrenning so'nggi asari "Oskaniyning kiyikni otgan manzarasi" rassom vafot etgan yili yakunlangan va haqiqiy durdona hisoblanadi.
Lorreyn turmushga chiqmagan, lekin 1653 yilda tug'ilgan Agnes ismli qizi bor edi. Unga u o'zining barcha mol-mulkini, shu jumladan klavesin, gravyuralar chop etish uchun mashinasi va "Liber veritatis" rasmlari katalogini vasiyat qildi.
Klod Lorren 1682 yilda Rimda vafot etdi.
J. fon Sandrartning Liber Veritatis Gravürüdan avtoportreti
Tabiatni ko'rish san'ati Misr ierogliflarini o'qish qobiliyati kabi qiyin.
Frensis Bekon
Klod Lorrenning tabiat yorug'idan ko'ra go'zal va idealroq ko'rinadigan landshaftlarining yoritilishiga bir necha bor qoyil qolgandirsiz. Demak, bu Rimning nuridir!
Pavel Muratov
Romantiklar Klod Lorenning his-tuyg'ularining samimiyligini uning tabiatga qarashida, ranglar kombinatsiyasining o'ziga xos "musiqiyligi" va tabiatdan turli xil taassurotlarni etkazishning nozikligini ko'rdilar. Biroq, Eugene Delacroix Nikolas Pussinning iste'dodiga ko'proq maftun bo'ldi. Uning fikricha, Klodning mashhur zamondoshi o'z asarlari bilan inson qalbining samimiy dunyosiga chuqurroq kirib, italyan landshaftlarining o'ziga xos go'zalligiga hamdardlikni uyg'otgan. Ammo Klod Lorren eng buyuk ingliz peyzaj rassomi Jon Konsteblga yaqinroq bo'lib chiqdi. U 1836 yilda Vusterdagi Qirollik institutida o'qigan peyzaj rasmlari bo'yicha oltita ma'ruzasida u inglizlar uni "Klod" ga katta e'tibor qaratdi.
Parij hukmi. 1645
Konstebl Rimga kelgan va kechqurun akademiyada mashaqqatli o'qigan va kunduzi "dalada ishlagan", ya'ni Rim Kampaniyasida chizilgan chet ellik rassomning mashaqqatli mehnati haqida yozgan. Konstebl Klod figuralarni tasvirlashda mohirlikka erishganiga ishondi, chunki u o'zi chizgan personajlar boshqa ustalar tomonidan tasvirlangan manzaralardan farqli o'laroq, "xatosiz ijro etilgan". Konstebl har doim "rasm qo'shma ijodkorlikka toqat qilmaydi" degan nuqtai nazarini himoya qilgan. U Klod Lorrenni "ikki asr davomida suratlari odamlarga cheksiz quvonch bag'ishlagan" va "o'z landshaftlarida mukammallikka erishgan, inson uchun mavjud bo'lgan mukammallikka erishgan" rassom deb atadi. Peyzajlar haqida "tarixiy rasmning miyasi" sifatida gapirganda, Konstebl Klodning asarlarida "ranglarning yorqinligini uyg'unlik bilan, iliqlikni tazelik bilan, qorong'ulikni yorug'lik bilan uyg'unlashtirish qobiliyatini" topdi. Aynan Konstebl o'z landshaftlarida "deyarli har doim porlab turgan quyosh", yorug'lik ko'zgularining o'zgarishi, bu aks ettirish va sinishlar ta'sirida rangning o'zgarishi natijasida yuzaga keladigan yorug'lik va soyaning tonal xilma-xilligi, kontrasti yoki uyg'unligini ta'kidlagan. "Rasm - bu ilmiy tajriba" deb hisoblagan va 19-asrning ustasi bo'lgan Konstebl Klod usulini batafsil tushunishga harakat qildi: "Quyosh nuri uchun u faqat sariq va qo'rg'oshin oq rangga ega, chuqur soyalar uchun faqat soyabon va kuyik. Shaffoflik - bu Klodning ishi ustunlik qiladigan joyda; rangdan qat'iy nazar shaffoflik, chunki u erda qanday rang bor. Konstebl, shuningdek, har safar rassomning oldiga o'z vazifalarini qo'yishi haqida majoziy tarzda yozgan. Buni bekor qilishning iloji yo'q va Klod Lorrenning individual landshaftlar uslubiga taqlid qilish yangi davrda anaxronistik ko'rinadi. “Men Klod Lorrenning kostyumini kiyib, u bilan chiqishim mumkin edi; va Klod Lorrenni yuzaki taniydiganlarning ko'plari shlyapalarini yechib, menga ta'zim qilishardi, lekin nihoyat men uni tanigan odamni uchratib qolardim; u meni fosh qilgan bo‘lardi va men haqli ravishda nafratga uchragan bo‘lardim...”.
Konstebl 19-asr ustalari orasida birinchi bo'lib Klodning "yorug'lik tilini" (Charlz Daubignining so'zlari - E.F.) izlashni his qilgan. Tabiatning jonli, jo'shqin hayotini tasvirlashda muhim rol o'ynaydigan yorug'likning eng nozik nuanslarini etkazish istagi 19-asr ustalarini Klod Lorren merosiga jalb qildi. Jozef Melord Tyorner va frantsuz impressionistlari uning ishini yuqori baholadilar. Teodor Russo rassomning Luvrdagi rasmlarini ko'chirgan. Uning Rim Kampaniyasi haqidagi qarashlari Kamil Korotni o'ziga tortdi va Charlz Daubigni Klodning quyosh botishidagi yorug'likni etkazish mahoratiga qoyil qoldi.
Klod Lorrenning iste'dodi haqida ham butunlay boshqacha fikrlar bildirildi. Masalan, 17-asr golland ustalarining Yevropa landshaftini rivojlantirishdagi hal qiluvchi rolini himoya qilgan estetik qarashlar boʻyicha klassitist, “Qadimgi ustalar” (1876) kitobi muallifi Yevgeniy Fromentin asarlarida oʻziga xoslik kamligini yozgan edi. frantsuz ustasi, garchi u "yorug'likni bo'yashni" bilsa ham. Fromentin Klod Lorrenga shunday ta’rif berdi: “Mohiyatan sodda san’atkor, garchi odamlar unga tantanali munosabatda bo‘lishsa-da, uni hayratda qoldiradilar, lekin undan o‘rganishmaydi, eng muhimi, u bilan to‘xtab qolishmaydi va Albatta, ular unga qaytmaydilar." Jon Ruskin ham Klod Lorrenga nisbatan qat'iy baho berib, u o'rtacha qobiliyatga ega bo'lgan rassom ekanligini va u "bir ishni yaxshi qila olardi, lekin buni boshqalardan yaxshiroq qila oladi" deb ta'kidladi. Ingliz tanqidchisi va san'atshunosi "osmonda quyoshni tasvirlash" qobiliyatini ham nazarda tutgan. U Klod manzaralarining "sun'iyligi" dan g'azablandi. Ehtimol, Ruskin Rim Kampaniyasini yaxshi bilmagan va rassom Rim darvozasidan tashqarida boshlangan ushbu afsonaviy "mamlakatning ruhini" qanchalik chuqur his qilganini his qilmagandir.
XX-XXI asrlar tomoshabinlarining sinchkov didi uchun Klod Lorren hali ham klassik, koinotning go'zalligi va ulug'vorligini tasvirlashning beqiyos ustasi bo'lib, avvalgi ikki asrdagi kabi oltin asr orzusini o'zida mujassam etgan. Zero, insoniyat hayotini to‘rt bosqichga bo‘lgan Ovidning nurli qo‘li bilan oltin asr kelajakda emas, balki o‘tmishda hamisha orzu qilingan. Mashhur odamlarning Klod Lorren haqida aytganlari bu rassomning ko'lamini tasavvur qilishimizga imkon beradi. Uning san'ati hech kimni befarq qoldirmadi va mulohaza yuritishga undadi. Ammo, nihoyat, "yorqin Klod" ning tarjimai holiga, ijod bosqichlariga, ajoyib ishlariga va uning ish uslubiga murojaat qilish kerak.
Klod Jelle (1600-1682) Dyuk de Lotaringiya domenidagi Shampan shahridagi Luneville yaqinida tug'ilgan. Shuning uchun uning taxallusi - Klod Lorrain kelib chiqishi. O'zi haqida u shunday dedi: "Le Lorrain laqabli Klod Jelle." Uning tarjimai holi haqida juda kam ma'lumotlar 17-asrning nufuzli mualliflari - ilgari tilga olingan J. fon Sandrart, shuningdek, F. Baldinucci, G. Baglione, J.P. asarlarida saqlanib qolgan. Bellori, Felibyen. Ikkinchisi 17-asrdagi frantsuz san'atining yana bir "cho'qqisi" - Pussenga ko'proq jalb qilindi. 17-asrda Klod Lorren haqida L. Paskoli, graf D'Argenvill va L. Lanzi eslatib o'tgan. 19-asrda ingliz J. Smit rassomning rasmlarining etarlicha to'liq katalogini tuzib, uni Evropaning eng mashhur ustalari qatoriga kiritdi.
"Le Lorrain laqabli Klod Jelle" - Klod Lorrain o'zini uchta omon qolgan xatga shunday imzolagan (Fyurstenberg arxivi, Poorglitz). Ular graf Fridrix fon Valdenshteynga qaratilgan va mijoz uchun ikkita tuvalning bajarilishi haqida yozilgan. Bu maktublardan tashqari, Klod Lorren ijodining ikki eng mashhur zamonaviy xorijlik tadqiqotchilari M. Rothlisberger va M. Kitsonning fikricha, rassom haqidagi eng ishonchli ma'lumotlar I. fon Sandrart va F. Baldinuchchi asarlarida mavjud.
Uning tarjimai holi faktlarini tiklash va ish bosqichlarini aniqlash uchun muhim manba Liber Veritatis (1636-1650, Britaniya muzeyi, London) chizmalar albomidir. Unda Klod Lorrenning rasmlaridan 195 ta chizma mavjud. Rassom ularni soxta narsalardan saqlanish uchun (bu ham uning mashhurligidan dalolat beradi) va asarlarini xotiraga yozib olish uchun yaratgan. Varaqlar sanasi ko'rsatilgan va ularda rasmlarning mijozlarining ismlari ko'rsatilgan; Ushbu seriya uchun Klod Lorrenning portreti I. von Sandrartning rasmlari asosida yaratilgan. Liber Veritatis (1777, London) nashri uchun Joshua Boydell tomonidan chizilgan rassomning portreti (Lorrenning o'zi chizgan rasmga asoslangan) ham ma'lum. Chizmalarning Britaniya muzeyiga kirish tarixi juda qiziqarli, uzoq va chalkash. Albom rassomning qizi Agnese tomonidan meros bo'lib o'tgan va uning o'limidan so'ng u jiyaniga o'tgan. Keyin u Frantsiyadan Flandriyaga ko'chib o'tdi va yana Klod Lorrenning vataniga keldi, u erda mashhur kollektsioner va san'at ishqibozi Desailers d'Argenville uni Marchanddan sotib oldi. U qirolga chizmalarni sotib olishni taklif qildi, lekin u rad etdi; 1770-yillarda ular Devonshirening ikkinchi gertsogi tomonidan sotib olingan va 1837 yilda ular uning galereyasida namoyish etilgan. Faqat keyinroq Britaniya muzeyi ushbu milliy xazina egasiga aylandi.
Klod Jelle oiladagi uchinchi yoki to'rtinchi farzand edi. Uning hunarmandchilikni o'rganishdagi birinchi ustozi uning akasi, yog'och haykaltaroshi hisoblanadi. Taxminan 1613 yilda Klod Rimga keldi va u erda rassom Agostino Tassi (1565-1644) rahbarligida ishlay boshladi, uning ustaxonasi saroylarni bo'yash bo'yicha topshiriqlarni bajardi. Filippo Baldinuchchining so'zlariga ko'ra, u Neapolga tashrif buyurgan (yillar noma'lum), u erda rassom Goffredo Walls bilan ishlagan. Klod Lorrainning Lotaringiya gersogligining poytaxti Nensiga jo'nab ketishi 1625 yoki 1627 yillarga to'g'ri keladi, u erda bir yarim yil qolib, Karmelit cherkovida freskalarni ijro etishda Klod Daruet bilan hamkorlik qilgan. 1627 yilda rassom Nensini tark etdi va 18 oktyabrda Rimga qaytib keldi.
Evropaning zo'rlanishi. 1655
Baldinuchchi va Zandrartning ma'lumotlariga ko'ra, Klod Lorrenning Rimdagi birinchi rasmlari taxminan 1627 yilda ikki saroyni - Santi Apostoli maydonidagi Palazzo Muti-Papazzuri (hozirgi Palazzo Balestra-Crescenzi) va Piazzo Kresenzidagi Palazzo saroyini qurgan devor rasmlari edi. Rotonda. Ikkalasining freskalari saqlanib qolmagan va faqat tavsiflardan ma'lum. Rassom birinchi saroyni bo'yash buyrug'ini u erda shift freskalarini yaratgan do'sti Klod Mellen tufayli oldi. Muti oilasi uchun, Baldinuchchi guvohlik berishicha, Klod Lorren Santa Trinita dei Monti cherkovi yaqinidagi Piazza di Spagna shahrida joylashgan ushbu mijozlarning boshqa uyi (saqlanmagan) uchun mo'ljallangan kassonni (to'y sandiqlarini) bo'yadi. Yoaxim fon Sandrartning ta'kidlashicha, Kressensi saroyida rassom yettita "xarobalar bilan manzara" chizgan (uchtasi ovalda, to'rttasi kvadrifoliyada), ularni putti tasvirlangan friz bilan bezatilgan. Shunga o'xshash frizlar ilgari Agostino Tassi va uning shogirdlari tomonidan Rimdagi Quirinal saroyi va Palazzo Doria Pamphilj rasmlarida ijro etilgan. Flamand peyzaj rassomi Pol Brilning (1554-1626) izdoshi bo'lgan va 17-asr oxiridan Rimda ishlagan Tassining uslubi Klod Lorrenga sezilarli ta'sir ko'rsatdi. Afsuski, bu uning Rimdagi birinchi asarlari haqida ma'lum bo'lgan narsadir. U Piazza di Spagna yaqinidagi Via Margutta va Villa Medici bog'lari orasida joylashgan Santa Trinita dei Monti cherkoviga joylashdi. Bu chorakda 17-asrning birinchi uchdan birida Abadiy shaharga kelgan xorijiy rassomlar yashagan.
Qadimgi durdonalarning shon-shuhratiga burkangan Rim va janubiy quyosh nuriga singib ketgan Italiya tabiati Klod Lorenni sehrlab qo‘ydi. Ko'pgina vatandoshlari singari, u 17-asrning birinchi uchdan birida bu erga kelgan shimoliy va janubiy mamlakatlardan kelgan rassomlardan iborat "Rim maktabi" ustalarining asosiy oqimiga qo'shildi. Ularni “Abadiy shahar”dagi jo‘shqin badiiy hayot, ko‘p davrlarning buyuk badiiy merosi – antik davr, o‘rta asrlar, Uyg‘onish davri, yangi davr ideallarining tug‘ilishi o‘ziga tortdi. Shimoliy mamlakatlardan kelgan ustalar o'z vatanlarida hukmronlik qilgan diniy urushlar balosidan qochib ketishdi. Fransuzlar uchun Italiyada qolish ijodiy erkinlikka ega bo'lish edi. 1620-1630-yillarda ular hali quyosh qiroli Lui XIV (1638-1715) ostida bo'lgan Evropa madaniyatining markazi bo'lmagan Parijga jalb qilinmadi. Ammo 1610 yildan beri mamlakatni boshqargan bu qirolning otasi (Lui XIII) davrida monarx hokimiyatini mustahkamlash, barcha badiiy siyosatni mutlaqlikni ulug'lashga so'zsiz bo'ysundirish yo'li allaqachon aniq belgilab qo'yilgan edi. Iezuit ordeni Loyolalik Avliyo Ignatius va uning shogirdi Avliyo Frensis Xaverning ismlarini kanonizatsiya qilish orqali alohida kuchga ega bo'ldi. Orden ikkita go'zal cherkovni - Sant Andrea al Quirinale va Il Gesu (Masihning onasi cherkovi) qurdi va iyezuitlarning missionerlik faoliyatiga homiylik qildi. Barokko uslubi, estetikasida g'ayrioddiy shakllar va tasvirlar bilan tomoshabinning tasavvurini hayratda qoldirish istagi mavjud bo'lib, aksil-islohotning vazifalariga eng aniq javob berdi. Ey bilimdon Boloniyaning iqtidorli ustalari - aka-uka Karrachi, Domenichino, Gersino, Gvido Reni ana shunday barokko rasmlarining eng mashhur ijodkorlari edi. Ular Uyg'onish davri ustalarining (Rafael, Korregjio,
Mikelanjelo), qadimgi klassikaga bo'lgan ishtiyoq. Ular chizgan suratlar yorqin ranglari, o‘zini tutishi va ko‘rkamligi bilan go‘yo osmonga ko‘tarilib, tomoshabin ustidan ko‘tarilgan teatr tomoshasiga o‘xshardi.
Iezuitlarning qurilish ishlari Abadiy shahar papalarining qudratini yuksaltirishga xizmat qildi. Va papalarning o'zlari - Pol V Borgeze (1605-1621), Urban VIII Barberini (1622-1654), Aleksandr VII Chigi (1655-1667), Innokent IX Odeskalchi (1676-1689), taxtni ketma-ket boshqargan, rassomlarga homiylik qilgan va me'morlar, homiylar va kollektorlar edi. Rim hunarmandlari saroylar va villalar qurish orqali o'zlarining ahamiyatini kuchaytirishga intilgan papalar va zodagon oilalar vakillarining alohida iltifotini qozonishni orzu qilganlar. Kardinal Franchesko Barberini Nikolas Pussinning homiysi bo'ldi va kardinal Pietro Aldobrandini boloniyalik Gvido Reni tasvirlarining nozik nafisligining muxlisi sifatida tanildi.
Yoqub, Lobon va uning qizlari bilan manzara. 1654 yil Milliy assambleya Chesworth House, London
1627 yilda Klod Lorrenning Rimga kelishi (aniqrog'i qaytishi) paytida Lombard rassomi Karavadjioning nomi hali unutilmagan edi. Ko'pgina mamlakatlarning rassomlari uning yangiliklarining sodiq izdoshlariga aylandilar: tasvirlarning ichki ma'naviy energiyasini ochib beradigan yorug'likni etkazishning maxsus usullari, figuralar va tasvirlangan narsalarning kuchli plastikligi va umumiy xalq turiga qiziqish. Frantsuz ustalari orasida uning izdoshlari ko'p bo'ladi. Karavadjioning ta'siri kundalik rasm, natyurmort, ya'ni tarixiy rangtasvirga (diniy, tarixiy va mifologik mavzudagi rasmlar) nisbatan "past" deb hisoblangan janrlarning rivojlanishida ham namoyon bo'ldi. Peyzaj janrlar ierarxiyasida tobora mustaqil bo'ldi, lekin tarixiy rasm bilan raqobatlasha olmadi.
Ammo Rimning "abadiyligi" ni ifodalagan "Rim sehri" va Kampanyaning o'zi uning qiyofasi bilan chambarchas bog'liq bo'lib, rassomlarni peyzajda ishlashga ilhomlantirdi. Uning manzarasi Mangu shahar tarixiga hayrat uyg'otdi, jonlantirilgan tarixiy xotiralar bilan hayollarni o'ziga rom etdi. Rim Kampanyasining ideal ko'rinishlari Italiyada ishlagan golland va flamand italyan rassomlarining rasmlari va rasmlarida etkazilgan. Sirli tungi yorug'likdagi landshaftlardagi bibliya va mifologik asarlar bilan rasmlar nemis Adam Elshaymer tomonidan yaratilgan. Shimoliy va Italiya landshaft rasmining an'analari 16-asr oxiri - 17-asr boshlarida villalar va saroylar rasmlarida birgalikda ishlagan ustalar artellari tomonidan bir-biriga o'tdi. Ular orasida peyzaj rasmining mohir ustalari - Pol va Matias Bril, italiyaliklar Antonio Tempesta va Klod Lorrenning o'qituvchisi Agostino Tassi bor edi. Rim papasi Pol V Borgeze peyzaj rasmini yuqori baholadi va italiyalik va shimoliy ustalarni Yangi Vatikan saroyi xonalarini bo'yashga taklif qildi, ularda avliyolar, zohidlar va landshaftlardagi me'moriy binolar tasvirlangan. Shimoliy ustalarning ta'siri ostida, 17-asrning birinchi o'n yilligida, Boloniya Karrachi oilasining eng iste'dodli rassomlaridan biri bo'lgan italiyalik Annibale Carracci tomonidan peyzaj rasmlari dunyoga keldi.
"Bukolik" so'zi ideallashtirilgan chorvachilik dunyosini, qishloq hayotini soddaligi bilan ulug'laydigan qadimgi she'riyat janridan kelib chiqqan. Bukolikning kelib chiqishi xalq cho'pon qo'shig'ida yotadi, uning yumshoq ohangdorligi qaerdan keladi. Klod Lorrenning Eski Ahd yoki mifologiya qahramonlari, Virgiliyning Eneydasi yoki Ovidning Metamorfozalari qahramonlari tasvirlangan landshaftlari ham ma'lum bir orzuli tushni eslatadi. Va bu adabiy qahramonlarning his-tuyg'ulari landshaft motivi bilan aks etadimi yoki ularning o'zlari rasmlarda mavjudligi bilan Rim landshaftining "abadiy" tarixini uyg'otadimi, u bilan she'riy birlikda namoyon bo'ladimi, aytish qiyin. Ular rassomning tasavvuri bilan yaratilgan koinotda yashaydilar, unda Italiyaning haqiqiy manzarasi darhol tanib olinadi. Klod Lorren portlari bizni Kampaniya dengiz sohilini, qadimiy qadimiy Ostiyani, Kastel Fusano qirg'og'ini eslashga majbur qiladi, u erda u janubiy, tez o'zgaruvchan yorug'lik lahzalarini yoki, Virjilning so'zlariga ko'ra, "tez uchadigan zulmatni" suratga olishni yaxshi ko'rardi. tun." Rassom tomonidan tez-tez tasvirlangan "qo'nish" yoki "suzish" sahnalarida troyan shahzodasi Eney va uning do'stlarining Delos oroliga yoki Sitsiliyaga yoki Karfagenga kelishi haqida "Eneyid" epizodlari ko'rinadi. Afrika qirg'oqlari. Va hamma joyda u Rim shoiri tasvirlagan "qo'sh eshkakli" kemalarni, ya'ni ikkala tomonida eshkaklarni takrorlaydi. Uning landshaftlarida salmoqli oʻrin tutgan meʼmoriy binolarda Rim zafar arklari, Panteon, Tivolidagi Sibil ibodatxonasi va u yashagan Villa Medicini osongina tanib olish mumkin. Uning qahramonlari yashaydigan ma'lum bir Elizium darhol Rim Kampaniyasining timsolini o'zining vodiylari, tepaliklari, uzoqdagi tog'lari bilan hayajonga soladi, ular orasidan Tiber go'zal oqadi, o'rmon yo'llari chorrahada uchrashadi, villalar tarqalib ketgan, suv o'tkazgichlari xarobalari, eski ko'priklar, pechak bilan qoplangan binolar xarobalari, Qudratli daraxtlarning siluetlari qorayadi. Va bu butun sehrlangan joy shaklni yumshatuvchi maxsus tumanli tuman bilan qoplangan. Sabine yoki Alban tog'lari ortidan Quyosh ko'tariladi, bu "Fib mash'alasi", Virgil buni Eneydada atagan. Dengizning cheksiz yuzasi fonida uning nurini o'ziga singdirib, uning qirg'og'ida aylanib yurgan, xudolar homiyligida sayohat qilayotgan troyanlarning tasvirlari paydo bo'ladi. Men bu dengizni Rim shoiri aytganidek, "pontus" deb atashdan boshqa ilojim yo'q. Klod Lorrenning rasmlarida aks ettirilgan Aeneidning turli xil tasvirlari uning rasmlarida syujetni tashkil etmaydi, ular shunchaki landshaft fonidagi figuralar bo'lib, ular go'yo "fon" bo'lib, unga ko'rinish beradi. she'riy ovoz. Rassom asarlarida hamma narsa kompozitsion jihatdan she’rning har bir olti metridagi uzun va qisqa bo‘g‘inlar almashinishidek o‘ylangan. Klod Lorren uchun bu bo'yoqdagi "ovozli rasm", xuddi Virjil uchun so'zda bo'lgani kabi. Bu tabiat tasvirini, uning hissiy kayfiyatini etkazishning eng yuqori qobiliyatidir.
Tivolidagi Sibil ibodatxonasi bilan manzara. 1644
Italiyada Klod Lorren qadimgi estetikaga qiziquvchi, uslublar to'g'risida risola yaratgan Nikolay Pussen kabi badiiy ta'limotlar muallifiga aylanmadi ("qattiq Dorian", "qayg'uli Lidiya", "quvonchli Ioniyalik", Aristotel aytganidek. Ular - E.F), ya'ni u rasmda o'zida mujassam etgan ma'lum bir hissiy tovushning musiqiy usullari.
U bunday oqilona nazariyaga moyil emas edi, lekin Klod Lorren yaratgan landshaftlar ham peyzaj motividan rassomning his-tuyg'ularini etkazishda ma'lum bir "musiqiylik" ni o'z ichiga oladi. Ular klassik landshaft tamoyiliga muvofiq qurilgan: aniq o'zgaruvchan rejalar bilan, qorong'i birinchi va engilroq ikkinchi va uchinchi. Daraxtlar va arxitektura sahna orqasini yaratadi, go'yo oldingi plandagi raqamlar uchun "sahna maydoni" ni ta'minlaydi. Ammo personajlar uning rasmlarining "repertuari" emas, ular chuqur landshaft makonida tasvirlangan, aksincha, ular tabiiy motifni tanlash kabi uning kamaridir va ular birgalikda ma'lum bir kayfiyatni keltirib chiqaradi. Rassomning yorug'lik effektlarini beruvchi ohanglarning (qiymatlarning) eng yaxshi munosabatlari va gradatsiyalarini izlashga asoslangan rasm uslubi ham tabiatning ushbu nozik idrokini ochib berishga xizmat qiladi.
17-asrning boshqa yirik ustalari ijodida boʻlgani kabi, Klod Loren ijodi jarayonida ham chizmachilik katta oʻrin egallagan. Ushbu turdagi grafika hali ham rasm bilan bog'liq bo'lib, kamdan-kam hollarda chizmalar mustaqil ma'noga ega edi. Rassomning rasmlari xilma-xildir. Ularning 1200 ga yaqini saqlanib qolgan, ular orasida, asosan, rasm uchun eskizlar (grafik tayyorgarlik kompozitsiyalari) mavjud bo'lib, ularda syujet, makonning qurilishi, pozalar tasviri va kiyimning burmalari ishlab chiqilgan; kamroq darajada - hayotdan olingan eskizlar, ularda u o'ziga yoqqan landshaft motivini, yorug'lik va soyaning ta'sirini olishga intildi; shuningdek, Liber Veritatis albomidan olingan rasmlar. Biroq, Klod Lorrain nafaqat iste'dodli chizmachi edi: 1630-yillardan boshlab u gravyurada ishladi va o'yma texnikasidan foydalangan holda haqiqiy durdonalarni yaratdi. Shuning uchun uning grafik merosiga gravyuralar uchun chizmalar ham kiradi.
Rasm rassom uchun "maktab" va rasm uchun yordamchi material edi. Marsel Roethlisberger o'zining tayyorlovchi eskiz kompozitsiyalarini "kichik rasmlar" deb atadi, ular tez, eskiz bilan bajarilgan, ammo kompozitsiyada aniq o'ylangan mantiq bilan, kelajakdagi tuvalni kutgan holda. Klod Lorrenning o'z joyida chizilgan rasmlari ham o'ziga xos joziba bilan ta'minlangan. Yoaxim fon Sandrartning xabar berishicha, rassom rasm chizishda ulardan kam foydalangan, biroq Filippo Baldinuchchi bunday eskizlar uning ishida eng qimmatli material bo'lganini ta'kidlaydi. Italiyaning tabiatini yangi idrok etishda hayratga soladigan ushbu eskizlar Kampaniya bo'ylab sayohat paytida yaratilgan. Chizmalar oq, ko'k yoki ozgina bo'yalgan (teinte) qog'ozda qalam, cho'tka, bistre, qora bo'r bilan qilingan, ba'zan rassom quyoshli ranglarning yorqin joylarini tasvirlash uchun oq, kulrang yoki pushti gouashdan foydalangan. Ikkita tayyorgarlik chizmalarining qat'iy klassitsizmi ortida - Rim yaqinidagi ko'l ko'rinishi va bandargoh ko'rinishi: Eney qirg'og'iga qo'nish (taxminan 1640 yil) tabiatni ko'rishning bevositaligini his qilish mumkin. Rim Kampaniya tabiatidagi hayotning haqiqiy nafasini etkazish. Dog'larning tonalligi daraxtlarning barglarida, Monte-Mario tog'idan olingan ko'lning suv yuzasida va suv ombori yaqinidagi issiq quyoshli kundagi havodagi atmosferada yorug'lik aksini o'tkazishga moslashuvchan tarzda bo'ysunadi.
Klod Lorrain Rimda, avval aytib o'tilganidek, Via Marguttada va 1650-yillardan boshlab, Via Paolina (Babuino), Sant'Anastasio cherkovi yaqinida, lekin har doim Piazza di Spagna yaqinidagi o'sha kvartalda yashagan. Rassomning tarjimai holiga ko'ra, uning yordamchilari bo'lmagan, garchi 1630-1640 yillarda u yiliga 6-7 ta rasm chizgan. Unga yordam bergan bo'lishi mumkin bo'lgan ma'lum bir Anjeluchchoning nomi, shuningdek, 1658 yilgacha rassomga uy ishlarida xizmat qilgan xizmatkor - Jovanni Domeniko Desideri nomi tilga olinadi. 1653 yilda Klod Lorenning Agnese ismli qizi bor edi, u keksayguncha otasi bilan birga yashadi, jiyanlari Jan va Jozef Jelle ham unga yordam berishdi. 1633 yilda Klod Lorrain Avliyo Luqo Rim akademiyasining a'zosi bo'ldi va 1643 yilda allaqachon juda mashhur bo'lgan Panteon jamoatining Virtuozi a'zosi. Uning har doim ko'plab mijozlari bo'lgan, ular orasida biograflar kardinallar Massimi va Bentivoglio, knyazlar Chigi, Altieri, Kolonna, Pallavitsinini, pastoral naqshli rasmlarni yaxshi ko'radigan Rim papasi Urban VIIIning o'zini, Toskana flotining admirali bo'lgan va uni qadrlagan kardinal Medicini eslatib o'tishgan. Medici villalari tasvirlangan portlarning ko'rinishi. Rassomning asarlarini ingliz zodagonlari sotib olishdi, uning ishini Fransiyaning Rimdagi elchisi Lyudovik XIV va Italiyadagi san'at agenti Lui d'Anglia kuzatib borib, uning asarlarini qo'lga kiritdi. Monpelye arxiyepiskopi Lorrenning asarlarini ham sotib oldi.
Ikki Sitsiliya qirolligining marshali shahzoda Lorenzo Onofrio Kolonna Klod Lorrenning iste'dodining eng ashaddiy muxlislaridan biri edi.
Raqs figuralari bilan manzara. 1648
Ehtimol, uning homiyligisiz emas, balki rassom 1630-yillarning oxirida Ispaniya qiroli Filipp IV Buen Retiro saroyi uchun Eski Ahd sahnalari va avliyolar yoki zohidlar figuralari bilan landshaftlar tasvirlangan ettita rasmni chizishga buyurtma olgan. Baldinuchchi vositachi sifatida Italiyadan Madridga jo'nab ketgan va u erda sudda qirollik oilasining mayordomosi lavozimini egallagan italiyalik kolleksioner Jovanni Battista Crescenzi ismini aytadi. Aynan u 1631-1637 yillarda qurilgan Buen Retiro saroyi va bog'ining ichki qismini bezashga mas'ul edi. Klod Lorrenning ushbu birinchi muhim rasmlar turkumiga quyidagi rasmlar kiradi: Tavba qiluvchi Magdalalik bilan manzara (1637), Hermit bilan dengiz manzarasi (1637), Avliyo Entoni ibodati bilan manzara (1637), Musoning topilishi (1639), Avliyo Serafinaning dafn etilishi (1639-1640), Sankt-Paulaning Ostiadan ketishi bilan bog'liq manzara (1639), Tobias va farishta bilan peyzaj (1639), hozirda Prado muzeyida saqlanadi.
Zohidlar va avliyolar figuralari yovvoyi tabiatni tasvirlaydigan landshaftga yozilgan va uning ulug'vorligini etkazishga intilmagan Pol Briel va Agostino Tassi asarlarini eslatadi. Ko'proq mavzularni tuvallarda ishlab chiqilgan deb hisoblash mumkin: Musoning topilishi, Avliyo Serafinaning dafn etilishi, Tobius va farishta bilan manzara, Avliyo Paulaning Ostiadan ketishi bilan bog'liq manzara. Barcha rasmlar vertikal formatga ega, bu esa landshaft makonini ko'rish uchun ochilgandek, birinchi navbatda, yorug'lik manbai ufqda joylashgan chuqurlikda tasvirlash imkonini beradi. Suriyalik nasroniy Serafinaning hikoyasi, u qul bo'lgan Rim Sabinani qabul qilgan va buning uchun qatl etilgan (avliyoning tosh sarkofagda dafn etilishi sahnasi oldingi planda) Eski Ahddagi voqeaga mos keladi. Yahudiylardan barcha erkak bolalarni yo'q qilishni buyurgan Misr fir'avnining qizi Nil daryosi bo'yida savatda topilgan chaqaloq Musoning o'limidan qutqarilishi haqida. Zamonaviy hayotning belgilari rassom tomonidan rasmning afsonaviy mavzularini aks ettiruvchi elementlar bilan organik ravishda birlashtirilgan. Ammo "Avliyo Serafina dafn" rasmidagi tuman ichida ko'rinadigan Kolizeyning konturi, rasmda tasvirlangan Tiber va Rim akvedukidan ko'ra, xristianlar o'z e'tiqodlari uchun qabul qilgan shahidlik tarixi haqidagi syujetga ko'proq mos keladi. Bibliyadagi "Musoning topilishi va Rim suv o'tkazgichi" hikoyasi, unga qarshi voqea sodir bo'ladi. Bir qator biograflarning ta'kidlashicha, Klod Lorren o'zi bibliya va mifologik sahnalarda inson figuralarini chizishni yoqtirmagan va buni boshqa ustalarga ishonib topshirgan (turlicha nomlar berilgan). Ammo figuralar va landshaft har doim chuqur majoziy munosabatlarda, hatto ushbu dastlabki rasm seriyasining tuvallarida ham namoyon bo'ladi. "Tobius va farishta bilan manzara" rasmida, har doimgidek, landshaft katta rol o'ynaydi. Rassom bosh farishta Rafael Tobiasning ko'rinishini Eski Ahd matnida aytilganidek (ya'ni sayohatchi shaklida) emas, balki qanotli bosh farishta shaklida taqdim etgan. Ularning uchrashuvi daryoning qirg'og'ida bo'lib o'tadi, uning oqimi uzoqqa yo'naltiriladi, go'yo Tobiyo va oqsoqol Tobitning ko'rligini davolash uchun unga homiylik qiladigan bosh farishta oldida turgan uzoq sayohatni anglatadi. Tobianing otasi.
Klod Lorrenning landshaftlarida arxitektura kaprichioslari har doim muhim rol o'ynaydi. "Avliyo Paolaning Ostiyadan ketishi" kartinasida binolar sahna orqasini tashkil etadi, unga qarshi rim aristokrati Paolaning qayiqqa minib, Ostia portidan suzib ketayotgani tasvirlangan. Uzoqda uni kema kutmoqda, uning konturlari ertalabki tumanga eriydi. U uni Baytlahmga, Paolani nasroniylikni qabul qilgan Avliyo Jeromga olib boradi. "Yelkan" va "qo'nish" sahnalari rassomga o'zining ajoyib portlarini yaratishga imkon berdi, ularda u turli davrlardagi italyan me'morchiligining sevimli yodgorliklarini birlashtirdi. Quyosh botganda Villa Medici bilan bandargoh tuvalida (1637) u Villa Medicini tasvirlagan. Ovidning she'ridagi sahnalarda villa har doim sirli Karfagen binolarini aks ettirgan, u erdan Eney xudolar irodasi bilan u erga tashlangan qirolicha Dido qirolligidan suzib ketgan. Ushbu olijanob Toskana oilasidan bo'lgan kardinal uchun yaratilgan quyosh botgandagi Medici villasi bilan bandargoh rasmida Klod Lorren bid'atchilarga qarshi kurash uchun Medicilar oilasi tomonidan 1562 yilda asos solingan Avliyo Stiven ordeni bayrog'i ostida portda turgan kemani chizgan. O'rta er dengizida. Keyinchalik, rassom o'z rasmlariga ko'pincha Kampaniyaning yovvoyi tabiati orasida baland ko'tarilgan Tivolidagi Sibil ibodatxonasining nafis siluetini kiritadi, go'yo uning atrofida tantanali tinchlikda muzlab qolgan (Tivolidagi Sibil ibodatxonasi bilan landshaft, 1630-1635). Va kutilmaganda portning "ramka" orqasida "Kapitoliy bilan port ko'rinishi" (1636) rasmida Rim Kapitoliysining ajralmas qismi bo'lgan konservatorlar saroyi paydo bo'lib, portga o'ziga xos ulug'vor ko'rinish beradi.
1630-yillardagi “Çoʻponlar bilan manzara” (1630), “Daryo bilan manzara” (1630), “Kampo Vakchino manzarasi” (1636) asarlarida shimoliy rassomlarning taʼsiri hamon kuchli. Kichkina odam figuralari bambokciata ustalarining asarlarini eslatadi va zamonaviy turar-joylar qurilgan g'aroyib qadimiy xarobalar naqshlari va vodiylarda o'tlayotgan hayvonlar tasviri golland va flamand italyanlarining landshaftlari. Klod Lorren bunday hikoyalarni ko'proq she'rlashtirishni bilardi. “Daryo bilan manzara” tuvalida tasvirlangan kichik suv oqimi Ovidning “Metamorfoza”sida majoziy ma’noda tasvirlangan Kampaniyaning sovuq kechasida o‘z suvlarini ko‘tarib kelayotgan eman va tepaliklar bilan o‘ralgan Alamone oqimiga o‘xshab ketadi. Ammo, shimoliy ustalar singari, rassom cho'ponlarni va o'tlayotgan hayvonlarni tuvalda, chizmalarda va gravürlarda Rim Kampaniya landshaftining ajralmas qismi sifatida tasvirlashni yaxshi ko'rardi. Uning grafikasining haqiqiy durdonalari Sankt-Peterburgdagi Davlat Ermitaji kolleksiyasidan “Sugʻorish joyidagi poda” (1635) va “Botinka” (1636) tasvirlaridir. Hammasi bo'lib, ushbu texnikadan foydalangan holda qirq varaq unga tegishli. Klod Lorren o'zining chizmalarida kumushrang ohanglarning eng yaxshi graduslariga erishdi, ular bilan kunning turli vaqtlarida havodor atmosferani, o'simliklarning barglarida ko'tarilgan yoki botayotgan quyosh nurini, nam terilarda quyosh nurini etkazdi. hayvonlardan. Ohangning zichligini oshirish uchun u turli xil konfiguratsiyalar (nuqtali, uzun yoki qisqa, kesishgan) zarbalardan foydalangan va ko'plab naqshlar (tugallangan qismlar laklangan) yorug'lik va soyaning yanada qizg'in o'tishlarini yaratgan. Klodning o'ymakorligi har doim maxsus grafik mahorat bilan bajariladi.
Raqs figuralari bilan manzara
Campo Vacchinoning ko'rinishi (1636) Frantsiyaning Rimdagi elchisi kollektor Filipp de Bethune uchun chizilgan. Bu shuni ko'rsatadiki, frantsuz aristokratlari 1630-yillarda Italiyadagi vatandoshlari tomonidan yaratilgan hamma narsaga qiziqish bildirishgan. Forum Bovine (Campo Vacchino) xarobalari orasida taqdim etilgan oldingi fondagi kichik figuralar bambocciata ustalari uslubida bo'yalgan. 1639 yilda Klod Lorrenga Lyudovik XIVning o'zi kolleksiyasi uchun dastlabki ikkita rasmni - "Quyosh botishidagi dengiz porti" va "Qishloq bayrami" (Raqs qilayotgan dehqonlar bilan manzara, ikkalasi - 1639, Luvr, Parij) ni ishga tushirish topshirildi. Agar port ko'rinishi uning 1630-yillardagi "suzish" va "qo'nish" sahnalari uchun an'anaviy bo'lsa, unda birinchi marta rassom tomonidan raqsga tushayotgan qishloq aholisi bilan sahna paydo bo'ladi. Ular Kampaniyaning keng panoramasi fonida dam olishmoqda, uzoqdan Rim suv o'tkazgichi ko'rinadi va ularning o'zlari Latiumning eman o'rmonlari orasida yashovchi faunlar va nimfalar bilan bog'liq bo'lib, Virgil Eneydada tasvirlab bergan. Klod Lorren 1640-yillarda quvnoq dehqonlar yoki fauna va nimfalarning dumaloq raqsda raqsga tushishi sahnalari tasviriga qayta-qayta murojaat qilar edi (Raqs qilayotgan dehqonlar bilan manzara, 1640, Bedford gertsogi Vobern toʻplami; Raqsga tushgan satir va figuralar bilan manzara. , 1641, San'at muzeyi, Toledo, Ogayo, Raqsli figuralar bilan manzara, 1648, Doria Pamphili galereyasi, Rim). Bu rasmlarning barchasi Italiya va Angliyaning turli olijanob mijozlari uchun chizilgan va, ehtimol, o'sha davrning didiga mos keladi. Nikolas Pussin 1630-yillarda Titianning palitrasiga taqlid qilib, "bacchanalia" ni ham chizgan. Ammo Pussenning venetsiya maktabi ustalari uslubida ilhomlantirilgan rang-baranglik bilan ijro etilgan "bacchanalia" hali ham ularda kompozitsiyaning ajoyib o'ylangan tashkil etilishini o'zida mujassam etgan bo'lib, Boloniya asarlarini esga soladi. Klod Lorrenning sahnalari kamroq klassik. Erkin tabiatning cheksiz elementi, uning bag'ridagi bulutsiz baxt, ular etkazish uchun mo'ljallangan, boloniyaning sun'iyligiga emas, balki tabiatni ko'rishning tabiiyligi va stixiyaliligiga yaqinroq bo'lgan rassom tomonidan gavdalanadi. shimoliy ustalar. Uning tasvirlarida Pussinning "bacchanalia" qahramonlarining shahvoniyligi yo'q. Ko'ngilochar tabiati bilan ular bambocciata ustalarining belgilariga o'xshaydi. Klod Lorrenning dehqonlari yoki mifologik figuralari uning dala kuzatuvlari va Rim Kampanyasining o'zi, rassomning tasavvurida o'zgartirilgan Metamorfozalar sahnalari bilan bog'liq adabiy xotiralarning o'ziga xos birikmasidir.
Rim papasi Urban VIII uchun chizilgan ikkita rasm - Gandolfo Kastelining manzarasi (1639) va Santa Marinella porti bilan landshaft (1639) hozirda turli muzey kolleksiyalarida. Ikkalasi ham sakkizburchak shaklga ega bo'lib, kompozitsiyaning tuzilishini organik ravishda bo'ysundiradi. Ikkala tuvalda ham oldingi figuralar Rimning chekkalari - Kastel Gandolfo va Santa Marinella (Civitavecchia yaqinida joylashgan) cheksiz masofasining ko'rinishini taqdim etadi. Ehtimol, aynan Klod Lorren 17-asrda 19-asr romantik manzara rassomlarining izlanishlarini oldindan bilgan birinchi rassom bo'lgan bo'lsa, u tomoshabin nigohida "sakrash" motivi bilan o'ziga jalb qiladi. uni oldingi fondagi raqamlardan tasvirlangan ko'rinishning bo'linmagan maydoniga o'tkazadi. Tuvalning konfiguratsiyasi sahnalarni "kesib qo'ygan" ko'rinadi, bu ham Campania landshaftining chuqurligi haqidagi taassurotni kuchaytiradi.
1640-1650 yillarda Klod Lorren allaqachon Rimda mashhur rassom edi. U jadal ishlashni davom ettirdi, sevimli mavzulariga murojaat qildi, ko'pincha bir xil syujetning variatsiyalarini yaratdi, lekin har doim yangi kompozitsion echim topdi. Shunday qilib, "ketish" mavzusi 1640-yillardagi rasmlarda rivojlangan: Avliyo Ursulaning ketishi bilan manzara (1641), Kleopatraning Tarsiyaga ketishi (1643), Sheba malikasining ketishi (1648). Uchalasida ham u sahna orqasi vazifasini bajaruvchi meʼmoriy binolarni, suzib borayotgan qahramonlarni kutayotgan mast fregatlarini oʻzgartiradi, sahna yoritgichlari va qirgʻoqdagi figuralar sonini oʻzgartiradi. Bu mavzular rassomni hikoyasi yoki hashamatini ko'rsatish imkoniyati tufayli emas, balki, masalan, Sheba malikasi kelgan shoh Sulaymon saroyi yoki Misr malikasi Kleopatraning kayfiyatining ulug'vorligi va bayrami, Tarsiyaga sevgilisi, Rim qo'mondoni Mark Antoniyni ziyorat qilish uchun boradi. Rassom tarixiy tafsilotlarga unchalik qiziqmaydi: masalan, Sheba malikasi tuyalar karvoni bilan Sulaymonga yetib kelgandek tasvirlangan; Avliyo Ursulaning barcha xarakterli atributlari hisobga olinmaydi (oq fonda qizil xoch tasvirlangan bannerdan tashqari). Ammo uni dengiz manzarasi fonida binolarning ulug'vor ayvonlari, kemalar ustunlari, ko'plab figuralar - qayiqlarni yuklayotgan baliqchilar, yelkanli qahramonlarning hamrohlarining go'zal guruhlari bilan tasavvur qilish imkoniyati o'ziga jalb qiladi. Rim aristokratik Barberinilar oilasida xizmat qilgan va Rim papasi Urban VIII davrida kardinal unvonini olgan Fausto Poli uchun "Avliyo Ursulaning ketishi bilan manzara" rasmi chizilgan. Rim papasi ushbu kartina uchun “Avliyo Jorj bilan manzara” (1643) nomli bir juft kartinani buyurtma qildi, u ham ushbu mashhur kolleksionerning saroyida saqlangan. Rimda suvga cho'mish sharti bilan Kononga (Angliyaning butparast qirolining o'g'li) turmushga chiqishga rozi bo'lgan va shu maqsadda Angliyadan Rimga sayohat qilgan Brittani xristian qirolining qizi Ursula haqidagi o'rta asr afsonasi. u Papa Kiriak tomonidan qabul qilingan va Konon suvga cho'mgan joyda, 15-asrda juda mashhur edi. 17-asrda, erta nasroniylik davridagi bu mavzu endi rassomlarni jalb qilmadi. Ursulaning hikoyasi dramatik edi, chunki u o'n nafar hamrohi bilan Kyolnga safari chog'ida vahshiylar boshlig'i Atilla Hunning kamonidan o'q uzib o'ldirilgan, u uni xotini qilishni orzu qilgan, ammo yoshlar buni rad etishgan. Xristian ayol. Klod Lorren uchun bu afsona Rim bilan bog'liq edi va u g'aroyib port fonida sahnani taqdim etdi, uning tasvirida, har doimgidek, kompozitsiyaning ajoyib uyg'unligiga, landshaft va figuralarning jonli birligiga erishdi. fantastika va yuqori darajadagi o'ziga xoslik. Klod Lorren, shuningdek, Avliyo Jorj bilan "Peyzaj" tuvalida yorqin she'riy xayolotni ko'rsatdi, go'yo Uyg'onish davri ustalarini o'ziga tortgan ritsarlarning jasorati, kofirlar ustidan g'alaba mavzusini tiriltirgandek, yosh jangchini manzarada taqdim etdi. Ikkala rasmda ham Muqaddas erni eslatish, Avliyo Ursula va Avliyo Jorj shaxslari bilan bog'liq bo'lgan kofirlardan ozod bo'lish eslatmalari mavjud. Ehtimol, bu aksil-islohot g'oyalariga o'ziga xos hurmat yoki shunchaki 16-asr boshlarida ushbu rassom tomonidan xayriya birodarlar (scuola) devorlarida suratga olingan Vittore Karpachchoning monumental rasm tsikllarini eslash edi. ) Venetsiya.
Frantsuz mijozlari uchun 1640-yillarda Klod Lorren yana Tivolidagi Sibil ibodatxonasi tasvirlangan rasmlarni chizdi, bu rasmlarning tarkibini biroz o'zgartirdi, ammo har doimgidek qadimgi me'morlarning bu ajoyib tuzilishi uning landshaftlariga o'ziga xos she'riyat bag'ishlaydi (Xayoliy ko'rinish). Tivoli, 1642, Tivolidagi Sibillar ibodatxonasi, 1644), qarag'ay, dafna, evkalipt, eman va zaytunning shitirlagan ipak barglari bilan Kampaniyaning abadiyligi haqidagi xotiralarni uyg'otadi.
Rim va Kampanya mavzusi, shuningdek, troyan ayollarining kemalarga o't qo'ygan katta rasmining syujeti bilan bog'liq (1643). Troya xotinlari Junoning tashabbusi bilan Troyadan qochib ketgan erlarining yetti yillik sarson-sargardonligidan charchagan, yunonlar tomonidan ishdan bo'shatilgan, Eneyning sayohatini davom ettirishiga yo'l qo'ymaslik uchun kemalarga o't qo'yishga harakat qilishadi. Virgiliyning yozishicha, troyan shahzodasi italyan qabilasi lotinlar bilan turmush qurgan va Abadiy shaharga asos solgan. Yana bir bor, "suzib ketish" mavzusi Klod Lorrendan she'riy talqinni oladi. Suvning birligi, Aeol tomonidan harakatlanayotgan bulutlar osmoni va dengiz qirg'og'i yaqinidagi nam havo muhiti rassom tomonidan ajoyib tasviriy mahorat bilan tasvirlangan. Men Aeneidning uchinchi qo'shig'idagi satrlarni eslayman:
Italiyaga marshrut shu yerda, o'tish joyi to'lqinlar bo'ylab eng qisqasi.
Bu orada quyosh botadi
qorong'u tog'lar soyali ...
Psixika bilan manzara va Cupid saroyi
Rasm Rim papasi Urban VIIIning rahnamosi kardinal Girolamo Farnese uchun chizilgan. Rassomning ishini tadqiqotchilari, Klod Lorren bu erda kardinalning karerasidagi qiyinchiliklar va qarama-qarshi niyatlar tufayli taqdirning zarbalarini boshdan kechirgan "taqvodor Eney" (Virgiliy qahramon deb ataydi) o'rtasida qandaydir parallellik borligini taxmin qilishadi. xudolarning.
"Kefal va Prokris bilan manzara" (1645) tuvalida Klod Lorren yana adabiy syujetga murojaat qiladi, bu uning manzarasiga ma'lum bir kayfiyat bag'ishlaydi. Rasm Rimdagi Korsodagi saroy va Frantsiyadagi villa egasi shahzoda Kamillo Pamphilj uchun yaratilgan beshta asarning bir qismi edi. Ovidning "Metamorfozalari" dan bu syujet ko'pincha barokko ustalari tomonidan tanlanadi, lekin ularni dramatik jihati - Kefalning sevikli Prokrisning o'lim lahzasi, qayg'uga botgan Kefal, Avrora g'alaba bilan uchib, ikki sevishganning osoyishta baxtini buzgan. yuraklar. "Klodning bu hayajonli voqeani etkazish usulidan ko'ra chiroyliroq nima bo'lishi mumkin", deb yozadi Jon Konstebl keyinchalik syujetning lirik landshaft yechimiga qoyil qolgan holda. Biroq, Klod Lorren, Prokris yashiringan joyidan (Krit orolida u erining sodiqligiga shubha qilib, butalar orasida yashiringan edi) va Kefalning yashiringan joyidan chiqqanida juda fojiali lahzani taqdim etdi. shitirlab, unga nayza otib, sevgilisini o'ldirdi. Rassom bu manzarani she’riyatida sehrlab, allegoriyaga aylantirgan: Prokris pechak bilan qoplangan daraxt ostida tasvirlangan, u o‘lim bilan ham o‘lmaydigan sevgi ramzidir. Ko'tarilayotgan quyosh nurlari ostida tepalikning tepasida joylashgan qush Kefalning halokatli xatosi sababini tushuntirayotganga o'xshaydi. Kampaniya landshafti va Apollonning Admet podalarini qo'riqlayotgani va Merkuriy shahzoda Pamfilj uchun suratlar seriyasiga tegishli bo'lgan uning sigirlarini o'g'irlagani bilan "Peyzaj" tuvalining syujeti va Kampaniya landshafti xuddi lirik jihatdan nozik tarzda aks etadi.
Klod Lorren, shuningdek, 1640-yillarning o'rtalarida yaratilgan rasmlarda Ovidning Metamorfozalari sahnalariga murojaat qildi - "Marsiyaning jazosi bilan manzara" (1645) va "Parij hukmi" (1645). Apollon xudosining o'zini cholg'u asboblarini chalish bo'yicha musobaqaga chorlagan Bakxning mulozimlaridan Marsiya Silenus afsonasiga asoslangan rasmlarda barokko ustalari odatda sahnaning shafqatsizligini ta'kidladilar. Apollon nay chalishdagi mahorati bilan faxrlangan Marsyasni jazoladi va u bilan lira (kithara) chalib, musobaqaga kirdi. U Silenni mag'lub etdi va ularning bahsini ko'rib chiqqan muzalar Xudoga jazoni tanlashga ruxsat berishdi. Marsyasni qarag‘ayga bog‘lab, terisini tiriklayin yulib olishdi. Peyzajda tasvirlangan sahnani bukolik deb atash mumkin emas; Ushbu rasm allaqachon qisman rassomning 1650-1670 yillardagi ko'p figurali asarlarini va uning "qahramonlik" mazmunidagi mavzularga qiziqishini kutmoqda. Uchta ma'buda - Venera, Juno va Minervaning katta figuralari, shuningdek, Parij ularning eng go'zalini tanlab, rassomning keyingi ishining ba'zi xususiyatlarini kutgan holda Parij hukmi tuvalida juda statik ko'rinadi. Tadqiqotchilarning fikriga ko'ra, Parij figurasining pozasini Klod Lorren Mark Antonio Raimondi o'ymakorligidan yoki Domenichinoning Yahyo cho'mdiruvchi bilan peyzajidan (Fitsvilyam muzeyi, Kembrij) olingan.
hali ham bukolik landshaftga sodiq qoldi. Parij va favvoralar va suv oqimlarining nimfasi Oenon, u Troyan shohining rafiqasi Xelen uchun qoldirgan, daraxtlar soyasida tasvirlangan.
Troyan shahzodasi Parijning hikoyasi rassom tomonidan "Parij va Oenone bilan manzara" (1648) rasmida yana tiriladi. U Gomerning "Iliada" syujetidagi tuvalga juft bo'lib chizilgan: Uliss Xrizeyni otasiga qaytaradi (1644). Ikkala rasmning buyurtmachisi Fransiyaning Rimdagi elchisi, Gertsog Rojer de Plessis de Linkourt edi. U mashhur kollektsioner edi va o'z to'plamida Pussin va shimoliy italyan ustalarining asarlari bor edi. Ehtimol, u ikkala rasmni ham kardinal Richeleuga topshirgandir. Klod Lorrain tuvaldagi Peyzaj, Parij va bekamu tojli Oenone. "Kefal va Prokris bilan manzara" rasmida bo'lgani kabi, ikki oshiqning siymolari Rim Kampaniya landshafti fonida taqdim etilgan, ularning yumshoq yoritilishi lirik syujetga mos keladi.
Kardinal Kamillo Astalli tomonidan Papa Innokent X uchun buyurtma qilingan "Parnas bilan manzara" (1652) katta tuval Klod Lorrenning 1640-yillarning oxiridan boshlab ba'zi yangi xususiyatlar ko'rina boshlagan, ayniqsa 1660 yilda aniq namoyon bo'lgan asarlaridan biridir. -1670-yillar. Rasm sovuq va befarq bo'lib chiqdi. Peyzaj unga ichki tuyg'ularning ifodasi sifatida emas, balki faqat raqamlar uchun fon sifatida qaraydi.
Rassomning asosiy homiylari orasida Filippo Baldinuchchi ham 1655 yilda Rim papasi Aleksandr VII etib saylangan kardinal Fabio Chigi nomini aytadi.
Eneyning Latiumga kelishi bilan landshaft. 1675
Ovidning “Metamorfozalari” asaridagi Finikiya qiroli Agenorning qizi Yevropaning oq ho‘kizga aylangan Zevs tomonidan o‘g‘irlab ketilishi haqidagi syujet she’riyati bilan ko‘pincha rassomlarni o‘ziga tortardi. Fabio Chigi adabiyot va rasmning biluvchisi edi, u mashhur Pietro da Kortona tomonidan chizilgan Quirinal saroyidagi galereyani ishlashga jalb qildi. Klod Lorrenning tuvali pastoral sifatida ishlab chiqilmagan. U Ovidning hikoyasiga yaqin ovozga ega bo'ldi. Ammo landshaft figuralar bilan ortiqcha yuklanmagan va mifologik belgilar chuqur majoziy munosabatda. Ufqdan yog'ayotgan yorug'lik old va fonni muloyimlik bilan birlashtirib, Evropa va uning do'stlari figuralarining engil siluetlarini, dengizning sokin yuzasi va osmonning shaffof masofasini birlashtiradi.
Imperatorlar Konstantin va Maksentiy o'rtasidagi jangni aks ettiruvchi "Ko'prikdagi jang" tuvali boshqacha, "qahramonlik" yo'nalishida olingan. Barokko ustalari ko'pincha jangovar sahnalarni tasvirlaganlar, shuningdek, Aleksandr Makedonskiyning janglarini ifodalagan Charlz Lebrun yoki Lui XIVning harbiy yurishlarini ulug'lagan uning izdoshlari kabi harbiy yurishlar sahnalarini chizishni yaxshi ko'rar edilar; Ikkinchisi haqida 18-asrda Denis Didro ular "san'atni deyarli butunlay yo'q qilishdi" deb aytadi. Rassomlar katta jang maydonini tasvirlab, boy tasavvurga ega bo'lishni talab qilganda mashhur frantsuz tanqidchisi buni yaxshi ko'rardi. Ehtimol, u Klod rasmidagi ko'prik ustidagi jang sahnasini yoqtirmagan bo'lar edi: butun ulug'vorligi uchun, tarixiy voqea sifatida, jang Kampanyaning katta panoramali landshaftida hech narsani anglatmaydi va u fonning "tafsilotiga" o'xshaydi. tuvalning umumiy tarkibi. Jang hayotning tinch oqimini buzmaydi. Oldinda tasvirlangan dehqonlar xotirjamlik bilan qo'y boqishadi va ikkala reja (manzara va masofadagi jang) rasmda zamonaviylik va tarix sifatida ko'rinadi, ular rassomning tasavvurida doimo mavjud.
1650-yillarning o'rtalaridan boshlab Klod Lorren ko'pincha Eski Ahddagi hikoyalarga murojaat qiladi. Ba'zan uning landshaftlaridagi figuralar kadrlarga o'xshab ko'rinadi, garchi rassom dramatik mazmundagi mavzularga murojaat qilishga harakat qilsa ham, masalan, "Oltin buzoqning sajdasi" (1653, Kunsthalle, Karlsrue) va Yoqub, Lobon va uning manzarasi bilan bog'langan rasmlarida Qizlar (1654), Rim kollektori Kardinal Karlo Kardelli uchun chizilgan.
Ammo Klod Lorrenning 1650-yillardagi eng yaxshi asarlari yuksak ma'naviyatga, tabiat go'zalligini chuqur hissiy idrok etishga to'la. Bu Drezden san'at galereyasi kollektsiyasidan Galatea va Acis bilan peyzaj (1657) rasmidir. Odatda, 16-17-asr ustalari ushbu go'zal afsonaning ba'zi sahnalarini tasvirlashni yaxshi ko'rardilar: dengiz nimfasi Galateyaning g'alabasi, qobiqda ko'tarilgan, tritonlar bilan o'ralgan; sevishganlar sikloplaridan uchish Polifemi - Galateya va o'rmon xudosi Panning o'g'li Acis yigit; Pan tosh ustida o'tirib, Galateyaga oshiq va nayda sevgi qo'shig'ini chalar; Polifem, uni o'ldirgan qoyadan Acisga tosh otishga tayyor. 17-18-asrlarda barokko ustalari bu mavzularda pafos va dramaga boy musiqalar yozdilar. Klod Lorren dahshatli Sitsiliya yirtqich hayvonidan g'orga panoh topgan ikki oshiq o'rtasidagi uchrashuv sahnasini taqdim etdi. Chap tomonda Galateaning qayiqdan chiqib, orolga etib kelgani tasvirlangan. Galatea va Acisning sevgisi Cupidning ikkita oq kaptar bilan o'ynashi bilan ifodalanadi.
Ufqdan o‘z nuri bilan ko‘tarilgan quyosh undan dengiz bo‘ylab ikki oshiqqa o‘tadigan quyoshli yo‘lni tug‘diradi. Ushbu bema'ni sahnada hech narsa Acisning dramatik o'limini bashorat qilmaydi. Sahna g'ayrioddiy makonda tasvirlangan, Sitsiliya orolidagi suvlar bilan yuvilgan bu sokin boshpanadan dengizning tubsiz masofasiga ko'rinish ochiladi. Peyzaj tabiatning buyukligi hissini uyg'otadi, Acis va Galateyaning yuksak tuyg'ularini aks ettiradi.
1660-1670 yillar rassom hayotida juda qiyin edi. U mahorat cho'qqilariga erishdi va hech qachon haqiqiy durdona asarlar yaratishni to'xtatmadi, lekin uning palitrasi yanada qorong'i va monoton, landshaftlari sovuqroq bo'ldi. Qahramonlar sonini ko'paytirishni talab qiladigan syujet konturining rivojlanishi uning rasmlarida tobora ortib borayotgan o'rinni egallay boshladi. Zamonaviy biograflar Klod Lorrenning so'nggi uslubini "katta maniera" deb atashadi. Frantsuz rassomining iste'dodini chuqur hurmat qilgan Jon Konstebl uni "sovuq", "qora yoki yashil" deb tavsiflaydi. O'z ma'ruzalarida Klod Lorren haqida ko'p va hayrat bilan gapirar ekan, u shunday dedi: "... ko'rinishidan, rassom mavzu va talqinning ulug'vorligi bilan o'sha yuksak mahoratni yo'qotishning o'rnini qoplashga harakat qilmoqda. uning hayoti, tabiatni oldingi tinimsiz kuzatishdan voz kechganida, uni tark etdi " 1660-1670-yillarda Klod Lorren juda kasal edi va endi olti yoki ettita emas, balki yiliga faqat ikki yoki uchta rasm yaratishi mumkin edi.
Parnassus bilan manzara. Fragment
Sankt-Peterburgdagi Davlat Ermitaji kollektsiyasidan 1660-yillarda chizilgan ikkita manzara - Tong (1666) va Peshin (1651 yoki 1661) uning ijodining so‘nggi davrida yaratilgan eng yaxshi asarlari qatoriga kiradi. Rassomning ajoyib koloristik mahorati ushbu rasmlarda ochib berilgan, ular Kampaniya tabiatining tongda bir oz sovuq, kumushrang-ko'k ranglarini va peshin vaqtidagi tiniq tinchlik soatlarida ularning issiqroq va boyroq ohanglarini aks ettiradi. Katta daraxtlar va qadimiy xarobalar ertalabki yorug'likdan yaratilgan ma'yus soyalarga yoki kunduzning engil shaffof tumaniga botiriladi. Keyingi asarlarida kunning turli vaqtlarini tasvirlashga jalb qilingan Nikolas Pussendan farqli o'laroq, Klod Lorren tabiat hayotining har bir bosqichini Injil sahnasi bilan bog'lashga, tabiat va insonning mavjudligini vizual ravishda solishtirishga harakat qilmaydi. Ammo u, shuningdek, uning o'zgaruvchan hayotining naqshlarini tushunishga intiladi, bu Campagna tabiati unga mos keladi. Faqat Klod Lorrendek musavvirning nigohigina bu manzarada tsivilizatsiya zabtlariga chidamlilik, vaqtni o‘zgacha tarixiy anglash kabi chuqur his eta oladi. Ushbu rasmlarda tabiat hozirgi va abadiyatning uzunligini aks ettiradi, o'zining ichki hayotini yashaydi, uning mavjudligi qonunlarini tushunishni istaganlar qalbida hissiy munosabatni keltirib chiqaradi.
Klod Lorren Ovidning "Metamorfozalari" sahnalari asosida chizgan rasmlarida "Eneyid" sahnalarida bo'lgani kabi, o'z mijozlarining xohish-istaklarini o'zida mujassam etgan nodir sahnalarni tanlaydi. Shunday qilib, Ikki Sitsiliya Qirolligining marshali shahzoda Lorenzo Onofrio Kolonna uchun yozilgan "Psixiya va Cupid saroyi bilan manzara" (1664) tuvalida u Lutsiy Apuley va Ovidning "Metamorfozalari" go'zal ertakidan g'ayrioddiy syujetni tasvirlaydi. Amur saroyi ulug'vor ko'rinadi, unda Venera xabarchisi Psixiyaga faqat tunda tashrif buyurgan. Ikkala adabiy manbaning mazmuniga ko'ra, g'azablangan Cupid Psycheni qiziquvchanlikda va uni tunda uxlayotganini ko'rish istagida ayblaganida, bu saroy g'oyib bo'ldi. Klod Lorrenning tuvalida saroy o'zining kuchli ustunlari bilan Korsodagi Doria-Pamfil saroyiga o'xshaydi, ammo erish tumanlarida u hali ham o'ziga xos sarobga o'xshaydi. Mijozning oilasini ulug'laydigan allegoriya "Metamorfozlar" syujetiga asoslangan "Psixiyaning otasi Apollon ibodatxonasida qurbonlik qilayotgani" (1663) tasvirlangan "Peyzaj" rasmidir. Uni papa Klement X Altieri oilasidan bo'lgan Laura Altieri bilan turmush qurgan shahzoda Gasparo Palizzi degli Albertoni topshirgan. Pontifik Gasparoga shahzoda unvonini va Sant'Anjelo qal'asining qo'riqchisi lavozimini berdi va otasini o'z flotining marshali etib tayinladi. Albertoni oilasi Altieri oilasiga va ularning asosiy homiysiga minnatdorchilik bildiradi. Klod Lorrain, shuningdek, "Eneyning Latiyga kelishi bilan manzara" (1675) rasmida Papa Klement X Altieri oilasining ulug'lanishi haqidagi allegoriyaga ishora qiladi. Aeneidning VIII qo'shig'i troyan knyazining Aventindagi Pallenteum shahriga kelishi haqida gapiradi. Rassom Eneyning do'stlari bilan "ko'p eshkakli" qayiqda lotinlar erining qirg'oqlariga kelishi sahnasini taqdim etdi, u erda qahramon ular bilan qarindosh bo'lib, Rimning asoschisi bo'ladi, uning ruhiy hukmdorlari hozir papalar tomonidan ta'minlangan. ilohiy kuch bilan, Ovid o'zining o'lmas she'rida ulug'lagan Qadimgi Rim imperatorlari kabi. Metamorfozlar syujeti asosida motam tutgan Egeriya nimfasi tasvirlangan landshaft (1669) Latsio viloyatidagi Alban tog'laridagi Nemi ko'li yaqinidagi erlarga egalik qilgan shahzoda Kolonna oilasini ulug'laydigan allegoriya edi. Egeriya bahorining nimfasi Qadimgi Rimning ikkinchi qiroli Numa Pompiliusning tug'ilishi bo'yicha Sabinning sevgilisi va davlat ishlari bo'yicha maslahatchisi sifatida hurmatga sazovor bo'lgan. Nimfa Nemi ko'li qirg'og'idagi muqaddas Diana bog'ida sevgilisi uchun motam tutayotgani tasvirlangan.
Aeneid syujetiga asoslangan rasmlar - Delosdagi Aeneas bilan manzara (1672) va Dido, Eney va ularning mulozimlari bilan Karfagenning ko'rinishi (1676) - ko'p sonli figuralar bilan ajoyib ko'rinadi. Delosdagi “Eney bilan manzara” tuvalida troya shahzodasi Frakiyadan orolga yetib kelgani va u yerda qirol Apiy tomonidan iliq kutib olingani tasvirlangan. Tuval frantsuz kollektori uchun bo'yalgan va Panteonni eslatuvchi ma'bad "Rim nodirligi" ga o'xshaydi. Aeneidning satrlari qarigan rassomning hayolini qayta-qayta hayajonlantirishda davom etmoqda:
Men u erga shoshilyapman; charchagan
xavfsiz port oroli
Tinch qabul qiladi; Tushib, biz Apollon shahrini hurmat qilamiz.
Avliyo Ursulaning suzib yurishi bilan manzara. 1641
Tuvallar - "Apollon va Sibil Kumae bilan landshaft" (1665) "Eneyid" syujeti va "Persey bilan landshaft" va "Metamorfozalar" syujetidagi marjonning kelib chiqishi haqidagi hikoya Klod Lorrenning hayotining keyingi yillarida uni saqlab qolganligini ko'rsatadi. tabiiy dunyoni she'riyatga aylantirish qobiliyati. Ikkala manzara ham lirik kayfiyatga to‘la. Ulardan birida Eney va Sibil Kumay, ikkinchisida dengiz qirg'og'ida marjonlarni yig'ish bilan band bo'lgan nimfalar, kubiklar va Perseus figuralari mavjud. Kumaedagi ma'badda payg'ambar ayolni ziyorat qilgan Aeneas unga otasining yuzini yana bir bor ko'rishga ruxsat berishini so'radi. Ushbu syujet ayniqsa mashhur bo'lgan 17-asr ustalari Cumae Sibilini eskirgan keksa ayol qiyofasida tasvirlashgan, chunki Apollon unga uzoq umr ko'rgan, ammo unga abadiy yoshlik bermaganligi sababli unga abadiy yoshlik bermagan. uning sevgisiga javob bering. Klod Lorren Sibilni yosh qiz sifatida taqdim etdi. Uning nozik qiyofasi Tivolidagi Sibil ibodatxonasini eslatuvchi qadimiy ibodatxona ustunlariga o'xshaydi. Eney va Sibil botayotgan quyosh nurining miltillovchi akslari bilan yoritilgan, xuddi Galatea va Asis bilan "Peyzaj" rasmidagi kabi, suv bo'ylab o'tadigan quyosh yo'lini hosil qiladi. Marjonning kelib chiqishi haqidagi afsona ham xuddi shunday she'riy tarzda yetkazilgan. O'rta er dengizi qizil marjoni talisman hisoblangan va zargarlik buyumlarini tayyorlash uchun ishlatilgan. Afsonalarga ko'ra, u toshga aylangan dengiz o'tlaridan Persey Meduzaning boshini kesib, Andromedani undan qutqargan paytda hosil bo'lgan. Cupidlar, nimfalar, Perseus, shahzodaning o'tlayotgan qanotli oq oti Italiyaning tabiiy resurslari bilan bog'liq afsonani aks ettiradi. Uning dengiz sohilidagi landshaftlari va g'alati shakldagi qoya ustida o'sadigan engil qarag'ay daraxtlari archa shaklida rassomning tasavvurida ushbu afsonaga o'xshash majoziy timsol berish istagini uyg'otdi.
Klod Lorrenning “Muso va yonayotgan buta bilan manzara” (1664), Tir xarobalarida motam tutayotgan Hizqiyo bilan manzara (1667), “Ibrohim, Hojar va Ismoil bilan manzara” (1668), “Noli te Tangere” bilan manzara (1681) kartinalari asosida yaratilgan. Eski Ahd va Xushxabardan sahnalar. Ba'zan rassomning kechki manzaralariga nisbatan qo'llaniladigan "qahramonlik" atamasini to'g'ri deb hisoblash qiyin. Axir, Klod Lorren uchun syujet (Poussin asarlaridan farqli o'laroq) hatto 1660-1670 yillardagi rasmlarda ham, birinchi navbatda, kayfiyatni etkazish uchun kamon edi. Uning bu asarlarida inson va tabiat obrazlarining epik jo'shqinligini etkazishda, uning harakatlarini aks ettirishda (Poussindagi kabi) o'ylangan yozishmalar yo'q. Klod Lorrenning landshaftlarida, hatto yanada rivojlangan syujet asosi va kompozitsiyaning klassik tarzda qat'iy qurilishi bilan ham, landshaft sahnalar uchun oqilona ramkaga o'xshamaydi. Uning "Muso va yonayotgan buta bilan manzara" tuvalidagi "Muso" asari iroda va aqlning timsoli emas (Poussin kabi). Bu shunchaki Rim Kampaniya landshaftidan ilhomlangan, Bibliyadagi abadiylik tuyg'usiga to'la xarakterdir. Rassom Musoni yosh cho'pon qiyofasida taqdim etdi, u Xorib tog'i yaqinida qaynonasining qo'ylarini boqib, hayratda yonayotgan butaga yugurdi, Rabbiy undan Isroil o'g'illarini qutqarish uchun uning qahramonlik missiyasini bashorat qildi. Misr fir'avnidan. Tuval Frantsiyaning Rimdagi elchisi Lui d'Anglia de Burlemon uchun chizilgan va uning juftligi - Tir xarobalarida motam tutayotgan Hizqiyo bilan manzara. 1680 yilda Bordo shahrida episkop bo'lgan mijoz ularni juda qadrladi.
Eski Ahddagi manzara - Ibrohim, Hojar va Ismoil bilan manzara, yahudiy patriarxi Ibrohim, kanizak Hojar va ularning o'g'li Ismoil, chunki oqsoqol Bathsheba cho'liga yuborgan manzarasi bundan ham kamroq qahramonlikdir. rafiqasi Saraning g'azabi deyarli janr talqinida berilgan.
Klod Lorrain "Noli te tangere" bilan "Peyzaj" rasmidagi Yuhanno Xushxabari matniga juda ehtiyotkorlik bilan amal qiladi. Bu kechki asar, ehtimol, uning peyzaj rassomi sifatidagi ajoyib iste'dodining eng yorqin dalilidir. Magdalalik Maryamning, tirilgan Iso Masihning kichik figuralari, to'siqda turgan ikki shogirdi, ochiq qabrda o'tirgan oq libos kiygan farishta manzara bilan chuqur majoziy birlikda tasvirlangan. Klod Lorrenning tasavvuri Kampaniya ko'rinishini uzoqdan qal'a devorlari orqasida ko'rinadigan Quddusga va qabr orqasida o'ng tomonda ko'tarilgan Go'lgota tog'iga aylantirdi. Bibliyadagi bu "vahiylar" Kampaniyadagi bir oz pastda joylashgan qishloqni va qabr ortidan ko'rinadigan tepalikni juda eslatadi, nasroniy shahidlarining dafn marosimlariga o'xshaydi, ko'pincha Abadiy shahar darvozalaridan tashqarida, ayniqsa Appian bo'yida topiladi. Yo'l. Yengil tojlari bo'lgan ingichka daraxtlar teatr pardasi bo'lib xizmat qiladi, uning ortida rassomning Rim Kampaniyasi haqidagi bibliyadagi "vahiylari" paydo bo'ladi.
Keyingi rasmlardan birida - Quyosh chiqishidagi dengiz portida Klod Lorren hech qachon chiqayotgan quyoshning ertalabki nuriga qoyil qolishdan to'xtamaydi, qirg'oq yaqinidagi fregatning qat'iy konturlarini va Rim zafar kamarini asta-sekin o'zgartirib, dengiz yuzasini bir tekisda yoritadi. . Yana o'zining sevimli mavzusiga - port tasviriga qaytsa, u quyosh nurlarining barcha metamorfozalarini kuzatishni yoqtiradi. Epikurchi faylasuflarning shogirdi Virjil she’riyatining ruhi ikkinchi vataniga aylangan Italiya tabiatini cheksiz va ishtiyoq bilan sevgan Klod Lorenga yaqin edi. Shuning uchun ham Aeneid satrlari ushbu ajoyib rassomning ijodiga juda mos keladi:
Tabiatning barcha sirlarini tushuna olgan inson baxtlidir.
Klod Lorren 1600-yil 28-mayda Fransiyaning Shaman shahrida tug‘ilgan. Bolaligidanoq bola qandolatchi bo'lishni orzu qilgan. Maktabda o'qish unga qiyin edi. Va bir muncha vaqt o'qib, qandolatchilik ko'nikmalarini egallash uchun o'qishni to'xtatdi.
1613 yilda u Rimda tugadi. U italyan tilini bilmagani uchun o'zini birinchi o'qituvchisi bo'lgan peyzaj rassomi Agostino Tassining uyiga xizmatkor qilib oldi. Unga rahmat, Klod ba'zi texnik texnika va ko'nikmalarni o'rgandi.
1617 yildan 1621 yilgacha Lorren Neapolda yashab, boshqa rassom, nemis Gotfrid Valsi bilan birga tahsil oldi. To'rt yil o'tgach, rassom o'z vataniga qaytib keldi va u erda Lotaringiya gertsogi saroy rassomi Klod Deruet tomonidan buyurtma qilingan asarlarda arxitektura fonlarini chizishni boshladi.
1639 yilda Ispaniya qiroli Filipp IV Lorrenga ettita asarni buyurdi, ulardan ikkitasi germitlar bilan landshaftlar edi. Boshqa mijozlarga Papa Urban VIII va kardinal Bentivoglio kiradi.
Besh yil o'tgach, Klod Lorren "Liber veritatis" katalogini boshlaydi, u erda har bir rasmini chizadi va egasining ismini qayd qiladi. Ushbu qo‘lyozma kitobga rassomning 195 ta asari kiritilgan. Kitob Britaniya muzeyida, Londonda saqlanadi.
Klod Lorren 1655 yilda "Yevropaning zo'rlanishi" asarini chizgan. Bu qadimgi yunon mifologiyasidan momaqaldiroq xudosi Zevs tomonidan o'g'irlab ketilgan qirol Agenorning qizi Evropaning oq buqaga aylanishi haqida hikoya qiluvchi syujetni tasvirlaydi. Bu afsona juda mashhur edi.
O'sha davrning ko'plab rassomlari buni o'ziga xos tarzda etkazishgan: ba'zilari o'g'irlash sahnasini iloji boricha aniqroq etkazishni o'z oldiga maqsad qilib qo'ygan: dinamik va hayajonli, boshqalari esa atrofdagi muhitni o'ziga jalb qilgan. Klod Lorren ikkinchi toifaga tegishli edi. "Tong" rasmida bo'lgani kabi, bu rasmda ham odamlar kichik rolga ega. Asos - tabiatning tasviri va uning inson bilan birligi.
Lorrenning Oksford muzeyida joylashgan "Oskaniy kiyik otgan manzara" so'nggi asari rassom vafot etgan yili yakunlangan va haqiqiy durdona hisoblanadi.
Uning iste'dodini papalar va kardinallar, aristokratlar va diplomatlar, qirollar va eng boy savdogarlar hayratda qoldirdi. Lorren rasmlarida bibliya, mifologik yoki pastoral syujet motivlari go'zal, ulug'vor tabiat tasviriga butunlay bo'ysunadi. Uning uchun tabiat osoyishtalik va aniq mutanosiblik hukm suradigan yuksak, mukammal koinotning namunasi edi.
Klod Lorrenning asarlari
"Dengiz bandargohi" (taxminan 1636 yil), Luvr
“Apollon va Marsyas bilan manzara” (taxminan 1639), A. S. Pushkin muzeyi
"Sankt-Peterburgning ketishi. Ursula" (1646), London, Milliy galereya
"Asis va Galatea bilan landshaft" (1657), Drezden
"Tavba qiluvchi Magdalalik Maryam bilan manzara"
"Evropaning zo'rlanishi"
"Peshindan keyin" (Misrga parvozda dam olish) (1661), Ermitaj
"Kechqurun" (Tobias va farishta) (1663), Ermitaj
"Tong" (Yoqub va Lobonning qizlari) (1666), Ermitaj
"Tun" (Yoqubning farishta bilan kurashi) (1672), Ermitaj
"Eney bilan Delos qirg'og'ining ko'rinishi" (1672), London, Milliy galereya
"Ascanius Hunting Silvina's Stag" (1682), Oksford, Ashmolean muzeyi
"Raqsga tushayotgan satirlar va nimfalar bilan manzara" (1646), Tokio, G'arbiy san'at milliy muzeyi
Drezden san'at galereyasidan olingan "Asis va Galatea bilan landshaft" F. M. Dostoevskiyning eng sevimli rasmlaridan biridir; uning tavsifi, xususan, "Jinlar" romanida mavjud.
Klod Lorren (1600-1682)- frantsuz rassomi, klassik manzara ustasi. Ammo uning rasmlari akademizmdan tashqariga chiqdi, ular yorug'lik bilan jonlantirildi, shunchalik ishladiki, tuvallardagi har bir barg va o't pichog'i haqiqiy dunyoning yashilligi kabi haqiqiy bo'lib qoldi.
Lorrainning ishi sizni o'ziga xos muhitda o'ziga jalb qiladi, tinchlantiradi va cho'mdiradi, bu erda hozirgi o'tmish bilan uchrashadi va vaqt tushunchasi asta-sekin butunlay yo'qoladi. Bu sodir bo'lishi kerak, chunki rasmlarning mavzulari ko'pincha adabiy bo'lib, ular tarixga, sanalarga bog'liq emas va quruq o'ziga xosliklardan mahrum. Albatta, tarixiy mavzular ham asos qilib olingan, ammo ular manzara go'zalligida yo'qolgan.
Klod Lorren dehqon oilasida tug'ilgan va u o'z mahoratini oshirish uchun uzoq yo'lni bosib o'tgan. Rassom juda xilma-xil asarlar ustida ishlash imkoniyatiga ega bo'ldi: ulardan ba'zilari haqiqatan ham uning iste'dodini rivojlantirishga yordam berdi, boshqalari esa odatiy ishlarga o'xshardi. Lorren o'ymakor bo'lgan, arxitektura va istiqbolni o'rgangan, cherkov omborini bezatgan, "peyzaj freskalari" ustida ishlagan va o'zini etcher sifatida muvaffaqiyatli sinab ko'rgan ( etching - metallga o'ymakorlik turi - taxminan. ed.).
Lekin eng muhimi, u peyzaj rasmining san'ati va sirlarini o'rgandi. Ko'pincha Lorrain asarlarining "qahramonlari" quyosh nurlarida cho'milgan dengiz portlari edi. "Kleopatraning Tarsusga kelishi" (1642) - qirolicha Kleopatraning Tarsus shahriga kelishi haqida hikoya qiluvchi rasm. Ammo tuvalni ko'rgan tomoshabin bu asarda manzaradan ko'ra tarixiy syujet muhimroq ekanligiga shubha qilish huquqiga ega.
Suratdagi quyosh oltinga o'xshaydi, osmon turli xil soyalar bilan zavqlanadi va arxitektura chiroyli, ulug'vor va ulug'vor ko'rinadi. Odamlarga kelsak, ular boshqa rassomlarning rasmlaridagi interyer kabi, faqat kompozitsiyani to'ldiradilar. To'p havo va yorug'lik bilan to'ldirilgan landshaft tomonidan boshqariladi.
Ajablanarli darajada nozik ish - "Tong" (1666). Jonli tabiatni kuzatganingizda, uning naqadar go‘zal va mukammal ekanini anglab yetganingizda bo‘lgani kabi, qalb tubiga ham ta’sir qiladi. Bunday holda, siz tuvalga qarab, bu his-tuyg'ularni boshdan kechirasiz. Va bu nafaqat tabiatga qoyil qolish - bu Lorrain va rassomning iste'dodi prognoz qilganidek, dunyoga qoyil qolish.
Rassomning hayoti davomida ko'plab muxlislari bo'lganligi ajablanarli emas. Uning mijozlari orasida hatto Ispaniya qiroli Filipp IV va Papa Urban VIII ham bor edi.
Kichkina qo'shimchalar bilan Lorrain butun umri davomida ushbu turdagi landshaftni kuzatib bordi, lekin u uni shunday to'g'ridan-to'g'ri va o'ziga xos kuzatishlar bilan boyitdi, buning natijasida asrlar davomida pastoral landshaft janrida yangi echimlar paydo bo'ldi - birinchi navbatda uzluksiz landshaft qurishda. yorug'lik bilan to'ldirilgan integral bo'shliq. Klod Lorren qalam va akvarel yordamida hayotdan manzaralar chizish amaliyotini joriy qildi. Klod Rim Kampaniyasining kengligini diqqat bilan egallab, tabiiy naqshlarni - pechak bilan qoplangan daraxtlarni, yorug'lik va soya tushadigan yo'llarni diqqat bilan o'rgandi. U hissiyotlarni ifodalash uchun yangi tilni tushundi, uning "so'zlarini" tabiiy muhitda topdi.
O'sha paytda faqat Rembrandt xuddi shunday yo'ldan bordi, u o'sha yillarda Amsterdam chekkasida kezib landshaft chizmalarini yaratdi. Biroq, Klod eski sxemaga boshqa o'ziga xos tarzda yangi hayot kiritishga kirishdi. U ertalab va kechqurun shahar tashqarisiga chiqdi va tabiatda o'rta zamindan eng uzoqqa tonal o'tishlarni kuzatib, palitrada ranglarni aralashtirib, rang sxemasini yaratdi. Keyin u dastgohning tegishli joylaridan topilgan rasmlardan foydalanish uchun studiyaga qaytib keldi. Tonal rangdan foydalanish va uni tabiat bilan uyg'unlashtirish o'sha paytda mutlaqo yangi usullar edi. Ular Klodga o'zi qo'ygan muammoni misli ko'rilmagan, ba'zan sodda ochiqlik bilan hal qilishga imkon berishdi. Klodning pastoral manzarasi ingliz tilida so'zlashuvchi mamlakatlardan kelgan rassomlar tomonidan qabul qilingan va uni o'ziga xos janrga aylantirgan yagona janr edi. Aynan shu turtki, tabiatni bevosita kuzatish bilan birga, ularga landshaft san'atiga katta hissa qo'shishga imkon berdi va 19-asrda ushbu janrning yangilanishiga hissa qo'shdi.
Klod Lorrenning "Apollonga qurbonlik bilan manzara" rasmi.
Bu mahobatli, fazoviy landshaft klassik manzara rasmining eng yaxshi namunalaridan biridir. U ehtiyotkorlik bilan tuzilgan, kuchli vertikal va gorizontallar bir-birini muvozanatlashtiradi va yorug'lik va soyaning almashinishi tomoshabinning nigohini kompozitsiyaning chuqurligiga va bo'ylab harakatlanishiga yordam beradi. Klod Lorren Rim Kampanyasining tantanali ulug'vorligini etkazishga muvaffaq bo'ldi. Yashil, ko'k va jigarrang ranglarning mohirona kombinatsiyasiga asoslangan rang sxemasi atmosferada shaffoflik hissi yaratadi. Inson figuralari bu ulug'vor muhitda deyarli tasodifiy ko'rinadi, bu klassik mifologiyadagi syujetni ifodalaydi, unda Psixiyaning otasi Apollonga qurbonlik qilib, qizi uchun er topishni so'raydi. Klod Lorren frantsuz edi, lekin butun hayotini Rimda o'tkazdi. Uning pastoral kompozitsiyalari va she'riy qarashlari 18-19-asrlardagi ingliz peyzaj rassomlari uchun doimiy ilhom manbai bo'lgan. Bu yerda tasvirlangan manzarani ko'rib, Tyorner bu "rasmda taqlid qilish kuchidan oshib ketishini" ta'kidladi. Klod Lorren 1682 yil 23 noyabrda Rimda vafot etdi.