Dastgohli rangtasvirning qo'llaniladigan turlaridan biri - teatrlashtirilgan va dekorativ rangtasvir - qahramonlar liboslari eskizlari va mizanssenna.
Monumental rangtasvir - binolarni bo'yash
Monumental rangtasvir o‘zi bajarilayotgan joydan alohida mavjud bo‘lolmaydi. Bu rangtasvir 16—19-asrlarda juda mashhur boʻlib, ulugʻvor ibodatxonalar qurilgan va eng yaxshi rassomlar ularning qabrlarini chizgan. Monumental rangtasvirning eng keng tarqalgan turi - freska, ho'l gipsga suvli bo'yoqlar bilan bo'yash.Quruq gipsga rasm chizish - sekko - ham keng tarqalgan edi, ammo bunday ishlar bugungi kungacha saqlanib qolgan. Monumental rangtasvirning eng mashhur namunasi - Mikelanjelo ishtirok etgan Sistine kapellasining keng ko'lamli rasmidir. Tanqidchilarning fikricha, cherkov freskalarini dunyoning sakkizinchi mo‘jizasiga tenglashtirish mumkin.
Monumental rangtasvirning eng qadimiy asarlari birinchi odamlarning qoyatosh rasmlari hisoblanadi.
Dekorativ rangtasvir - amaliy san'at
Dekorativ rangtasvir dekorativ-amaliy san'at bilan chambarchas bog'liq. Turli ob'ektlarni bezashda ko'proq yordamchi rol o'ynaydi. Dekorativ rangtasvir - uy-ro'zg'or buyumlari, mebel va me'morchilikni bezab turgan turli naqsh va bezaklar. Ushbu turdagi rasm mualliflari noma'lum bo'lishi mumkin - dehqon uylari va mebellarning oddiy rasmlari ham ushbu turga tegishli.Miniatyura rasmlari - yoqimli kichik narsalar
Dastlab miniatyura rasmlari kitoblarni bezash san'ati edi. Antiqa kitoblar juda ehtiyotkorlik bilan yaratilgan va juda qimmat edi. Ularni bezash uchun boblar orasidagi bosh harflar, qopqoq va bosh kiyimlarni chiroyli tarzda loyihalash uchun maxsus hunarmandlar yollangan. Bunday nashrlar haqiqiy san'at asarlari edi. Miniatyura rasmining qat'iy qonunlariga rioya qiladigan bir nechta maktablar mavjud edi.Keyinchalik miniatyuralar har qanday kichik hajmdagi rasmlar deb atala boshlandi. Ular esdalik sovg'alari va esdalik sovg'alari sifatida ishlatilgan. Kichkina o'lchamiga qaramay, bu turdagi rasm katta aniqlik va mahorat talab qildi. Yodgorlik miniatyuralari uchun eng mashhur materiallar yog'och, suyak, tosh va metall plitalar edi.
Rassom san'atning eng keng tarqalgan turlaridan biri bo'lib, uning yordamida rassomlar dunyo haqidagi tasavvurlarini tomoshabinlarga etkazishadi.
Shunday qilib, rangtasvir tasviriy san'atning alohida va juda mashhur turi bo'lib, unda tasviriy tasvirlar usta tomonidan rasm yuzasiga bo'yoqlarni qo'llash orqali uzatiladi.
I. I. Shishkin. Peyzaj "Kema bog'i" (1898). Bugungi kunda mavjud bo'lgan barcha rasmlarni mavzu va tasvir texnikasida o'ziga xos xususiyatlarga ega bo'lgan bir nechta alohida janrlarga bo'lish mumkin. Rasmlarning tuzilishi haqida to'g'ri tasavvurga ega bo'lish uchun asosiylarini ko'rib chiqaylik.
Shunday qilib, zamonaviy rangtasvir janrlari orasida biz quyidagilarni nomlashimiz mumkin:
- Portret
- Manzara
- Marina
- Tarixiy rasm
- Jang rasmi
- Natyurmort
- Janr rasm
- Arxitektura rasm
- Diniy rasm
- Hayvonlarni chizish
- Dekorativ rasm
Sxematik ravishda rasm janrlarining bo'linishi quyidagicha ko'rinadi:
Portret
Ko'pchiligimiz portret deb nomlanuvchi rasm janri bilan tanishmiz. Bu nozik rasmning eng qadimiy turlaridan biri bo'lib, uni haykaltaroshlik va grafikada ham topish mumkin. Ilgari fotosuratlar yo'q edi, shuning uchun har bir boy yoki taniqli odam o'z yuzi va figurasini avlodlar uchun abadiylashtirishni zarur deb hisoblardi - va bunda unga portret rassomlari yordam berishdi.
Bundan tashqari, portretda haqiqiy odamlar ham, adabiy yoki afsonaviy qahramonlar ham tasvirlanishi mumkin. Bundan tashqari, o'tmishda yashagan shaxsning ham, bugungi kunda mavjud bo'lgan zamondoshimizning ham portretini yaratish mumkin.
Portret janri aniq chegaralarga ega emas, shuning uchun bitta asarda portret boshqa rangtasvir janrlari elementlari - landshaft, natyurmort va boshqalar bilan birlashtirilishi mumkin.
Portret turlari
Portretning eng keng tarqalgan turlari orasida quyidagilar ajralib turadi:
- Tarixiy portret
- Retrospektiv portret
- Portret - rasm
- Oddiy portret
- Avtoportret
- Donor portreti
- Tantanali portret
- Yarim libosli portret
- Palata portreti
- Intim portret
- Kichik formatli portret
- Portret - miniatyura
Portretning har bir turi o'ziga xos xususiyatlarga va ijro texnikasidagi farqlarga ega. Keling, ularni batafsil ko'rib chiqaylik.
- Tarixiy portret- har qanday tarixiy shaxs, siyosiy arbob yoki ijodkorning obrazini o‘z ichiga oladi. Bunday portret zamondoshlarning xotiralaridan yaratilishi yoki rassomning tasavvurida tug'ilishi mumkin.
A. M. Matveev. Buyuk Pyotr portreti (1724 - 1725). Kanvas, moy. - Retrospektiv portret- o'tmishda yashagan shaxsning o'limdan keyingi qiyofasi, u guvohlarning tavsifiga binoan yoki intravital tasvirdan yaratilgan. Biroq, portret butunlay usta tomonidan tuzilgan holatlar ham bo'lishi mumkin.
Vladislav Rojnev "Ayol portreti" (1973). Kanvas, moy. - Rasm - portret- inson arxitektura binolari yoki boshqa odamlarning faoliyati fonida atrofdagi dunyo, tabiat bilan syujet munosabatida tasvirlangan. Portret rasmlarida chegaralarning xiralashishi va turli janrlarning uyg'unligi - landshaft, tarixiy va jangovar rasm va boshqalar eng aniq ko'rinadi.
Boris Kustodiev. Rasm F. I. Chaliapinning portreti (1922). Kanvas, moy. - Oddiy portret- rassom - rassom umumiy g'oyalar, faoliyat turlari, ijtimoiy mavqei yoki turmush tarzi bilan birlashtirilgan ko'plab odamlarning tashqi qiyofasining xarakterli xususiyatlaridan iborat jamoaviy obrazni tasvirlaydi.
F.V.Sichkov "Dehqon ayolning portreti". - Kostyumdagi portret- tasvirlangan shaxs tomoshabinga adabiy yoki teatr qahramoni, tarixiy shaxs yoki mifologik qahramon shaklida taqdim etiladi. Bunday portretlar boshqa davrlarning liboslarini o'rganish uchun alohida qiziqish uyg'otadi.
- Avtoportret- rassom o'zini tasvirlaydigan portret rasmining alohida turi. Ya'ni, u o'zining ichki mohiyatini tomoshabinga etkazishni va etkazishni xohlaydi.
- Donor portreti- portretning eskirgan shakllaridan biri. Diniy mavzudagi bunday rasmda cherkovga katta xayr-ehson qilgan odam tasvirlangan. U azizlar bilan o'ralgan tomoshabinlar oldida, Madonna yonida yoki qurbongohning eshiklaridan birida tiz cho'kib paydo bo'ldi. O'sha kunlarda badavlat odamlar donorlik portretini yaratishda alohida ma'noga ega edilar, chunki bunday rasmlar har doim ijobiy qabul qilingan va ular bilan teng ravishda hurmat qilingan.
Pinturicchio. Papa Aleksandr VI tiz cho'kib "Masihning tirilishi". Tabiatan va tasvirlash usuli bo'yicha inson figuralari, barcha portretlar quyidagi turlarga bo'linadi:
- Tantanali portret- to'liq balandlikda tik turgan odamni ko'rsatadi. Shu bilan birga, tashqi ko'rinish va raqamning barcha tafsilotlari juda aniq yozilgan.
- Yarim libosli portret- odam beldan yuqoriga, tizzagacha yoki oyoqlarning pastki qismi ko'rinmaydigan o'tirgan holatda tasvirlangan. Bunday portret asarida atrofdagi muhit yoki aksessuarlarning tasviri katta rol o'ynaydi.
Rokotov F. S. "Ketrin II ning toj kiyish portreti" (1763). - Palata portreti- inson qiyofasi neytral fonda bajariladi va inson qiyofasi tasvirining qisqartirilgan varianti - beliga, ko'kragiga yoki hatto elka darajasiga qadar ishlatiladi. Bunday holda, usta odamning yuz xususiyatlarini ayniqsa aniq va ehtiyotkorlik bilan chizadi.
- Intim portret- juda kamdan-kam qo'llaniladi va neytral fonda bajarilganligi sababli intim portret turlaridan birini ifodalaydi. Intim portret yaratish uchun asos rassomning tasvirlangan shaxsga nisbatan chuqur his-tuyg'ulari yoki ular o'rtasidagi ishonchli munosabatlardir.
Eduard Manet "Ispan kostyumidagi qiz" (1862 - 1863). - Kichik formatli portret- kichik rasm. odatda siyoh, qalam, pastel yoki akvarel bilan bajariladi.
- Portret - miniatyura- texnikasi jihatidan eng taniqli va murakkab portret turlaridan biri. Miniatyura kichik tasvir formati (1,5 dan 20 sm gacha), shuningdek, yozishning g'ayrioddiy nozikligi va barcha chiziqlarning ehtiyotkorlik bilan, deyarli zargarlik buyumlari chizilganligi bilan ajralib turadi. Miniatyura portretlari medalyonlarga solingan va soatlar, bilaguzuklar, jig'alar, uzuklar va no'xat qutilarini bezash uchun ishlatilgan.
Jak Avgustin "Bakchante" - miniatyura portreti (1799). Suyak, akvarel, gouache. Hajmi 8 sm (doira). Manzara
Peyzaj - rasmning alohida janri bo'lib, uning asosiy ob'ekti tabiatning asl shaklida yoki inson faoliyati jarayonida biroz o'zgargan.
Konstantin Krijitskiy "Yo'l" (1899). Peyzaj rasmining janri qadim zamonlardan beri ma'lum. Biroq, o'rta asrlarda u o'z ahamiyatini biroz yo'qotdi. Ammo Uyg'onish davrida peyzaj qayta tiklandi va tasviriy san'atning eng muhim janrlaridan biri ahamiyatiga ega bo'ldi.
Jan - Fransua Millet "Bahor". Marina
Marina (lotincha "marinus" - "dengiz" so'zidan) rasmning o'ziga xos janri bo'lib, unda barcha tasvirlangan voqealar, inson faoliyati turlari va tabiat rasmlari dengizga bag'ishlangan. Ko'pincha tuvallar yilning turli vaqtlarida va turli yorug'lik sharoitida dengiz manzaralarini tasvirlaydi.
I.K. Aivazovskiy "To'qqizinchi to'lqin" (1850). Dengizning turli ko'rinishlarida tasvirlangan rassomlar "dengiz rassomlari" deb ataladi. Eng mashhur dengiz rassomlaridan biri Ivan Aivazovskiy bo'lib, u dengiz mavzularida 6 mingdan ortiq rasm yaratgan.
Ivan Aivazovskiy "Kamalak" (1873). Tarixiy rasm
Tarixiy rasm janri Uyg'onish davrida paydo bo'lgan, rassomlar o'z rasmlarida tarixning turli davrlarida jamiyat hayotidan sahnalarni aks ettirishga intilganlar.
Biroq, tarixiy rasmlar nafaqat haqiqiy odamlarning hayotidan rasmlarni, balki mifologik mavzularni, shuningdek, Injil va Injil hikoyalarining tasvirlangan qayta talqinlarini tasvirlashi mumkin edi.
Domeniko Bekafumi "Scilio Africanusning mo''tadilligi" (taxminan 1525 yil). Tarixiy rasm ma'lum bir xalq yoki butun insoniyat uchun eng muhim bo'lgan o'tmish voqealarini aks ettirishga xizmat qiladi.
Fransisko Pradilla "Ferdinand va Izabella o'g'li shahzoda Xuanning suvga cho'mishi" (1910). Jang rasmi
Tarixiy janrning turlaridan biri jangovar rasm bo'lib, uning tasvirlari mavzusi asosan harbiy voqealarga, quruqlikdagi va dengizdagi mashhur janglarga, shuningdek, harbiy yurishlarga bag'ishlangan. Jang janri insoniyat tsivilizatsiyasi tarixidagi harbiy to'qnashuvlar tarixini qamrab oladi.
Shu bilan birga, jangovar rasmlar tasvirlangan raqamlarning ko'pligi va xilma-xilligi, shuningdek, ma'lum bir mintaqaning relyefi va xususiyatlarining etarlicha aniq rasmlari bilan ajralib turadi.
Fransua Eduard Piko "Kaleni qamal qilish" (1838). Jangchi rassom oldida bir nechta qiyin vazifalar turibdi:
- Urush qahramonligini ko'rsating va eng jasur jangchilarning xatti-harakatlarini ko'rsating.
- Jangda ayniqsa muhim yoki burilish nuqtasini qo'lga kiriting.
- Ishingizda harbiy voqealarning to'liq tarixiy ma'nosini ochib bering.
- Jang ishtirokchilarining har biri - mashhur qo'mondonlar va oddiy askarlarning xatti-harakatlari va tajribalarini aniq va aniq ifodalang.
Jan-Batist Debra » Napoleon 1809 yil 20 aprelda Abensbergda Bavariya qo'shinlari bilan gaplashmoqda. Shuni ta'kidlash kerakki, jangovar rangtasvir janri eng qiyinlaridan biri hisoblanadi, shuning uchun bunday rasmlar ustalar tomonidan uzoq vaqt - ba'zan o'n yil davomida yaratilgan. Rassomdan nafaqat tasvirlangan jangning batafsil tarixini mukammal bilish, balki ko'p sonli yordamchi detallar bilan ko'p figurali rasmlarni yaratish qobiliyati ham talab qilinadi. Bularga tabiat rasmlari, arxitektura elementlari, qurollar yoki harbiy mexanizmlar tasvirlari kiradi. Shuning uchun jang janri alohida o'rin tutadi va tarixiy rasmdan alohida turadi.
Natyurmort
Natyurmort - bu jonsiz narsalardan turli xil kombinatsiyalarda tuvalda kompozitsiyalar yaratish. Eng mashhurlari - idish-tovoqlarning tasvirlari, laganda guldastalar va mevalar bilan guldastalar.
Sezanna "Stol burchagi" (1895 - 1900). Dastlab, natyurmort janridagi tasvirlar mavzusi 15-16-asrlar oxirida paydo bo'lgan, ammo janrning rasmning alohida yo'nalishiga yakuniy shakllanishi 17-asrda sodir bo'lgan. Natyurmortning birinchi yaratuvchilari golland va flamand rassomlari edi. Keyinchalik natyurmort rus rassomlari ijodida muhim o'rin tutdi.
Natyurmortlardagi tasvirlarning mavzusi juda boy va rang-barang bo'lishi mumkin va faqat kundalik narsalar bilan cheklanmaydi. Bu kitoblar, jurnallar va gazetalar, shishalar, haykalchalar, globus va boshqa ko'plab narsalar bo'lishi mumkin.
Kichik Devid Teniers. Natyurmort (1645 - 1650). Vanitas janridagi kompozitsiyalarning asosiy g'oyasi - boshqa dunyoga o'tishning muqarrarligidan oldingi dunyoviy mavjudotning chekliligi va kamtarlik g'oyasi. Kompozitsiyaning markazida bosh suyagi bo'lgan natyurmortlar 16-17-asrlarda Flandriya va Niderlandiyada eng katta mashhurlikka erishdi. Biroz vaqt o'tgach, frantsuz va ispan rassomlari u bilan bog'lana boshladilar.
Piter Kleyz "Bosh suyagi bilan natyurmort". Janr rasm
Tasviriy san'atda janrli rangtasvir kundalik janrning bir qismi hisoblanadi. Qadim zamonlardan beri rassomlar oddiy odamlarning kundalik hayoti - dehqonlar, hunarmandlar, savdogarlar, shuningdek, olijanob saroy a'yonlarining xizmatkorlarini mehnat jarayonida yoki oilalarining kundalik hayotida tasvirlab berishgan.
Gabriel Metsu "Qush sotuvchi" (1662). Zamonaviy ma'noda janr rasmlarining birinchi namunalari o'rta asrlarda paydo bo'lgan va keyinchalik keng tarqalgan va mashhur bo'lgan. Janr rasmlari mavzulari havas qiladigan rang-barangligi bilan ajralib turadi, bu tomoshabinlarning qiziqishini uyg'otadi.
Bernardo Strozzi "Oshpaz" (1625). Arxitektura rasm
Arxitektura rangtasviri maxsus tasviriy janr bo'lib, uning mavzusi binolar, inshootlar va turli me'moriy yodgorliklarni tasvirlashga, shuningdek, tarixiy jihatdan eng qiziqarli echimlarga bag'ishlangan. Bu saroylar, teatr va kontsert zallari va boshqalarning ichki dizayni tasvirini nazarda tutadi.
Bunday rasmlar tufayli tomoshabin me'moriy yodgorliklarni asl ko'rinishida rassomning o'zi ko'zlari bilan ko'rish imkoniyatiga ega. Arxitektura rangtasviri asarlari o'tmishdagi shaharlarning me'moriy landshaftini o'rganishga ham yordam beradi.
Lui Dager "Vayron qilingan gotika ustunlari orqali tuman va qor ko'rinadi" (1826). Hayvonlarni chizish
Animalistik janr - bu asosan sayyoramiz hayvonot dunyosini tasvirlashga ixtisoslashgan rasmning alohida janri. Ushbu janrdagi rasmlarda biz hayvonlar, qushlar, baliqlar, shuningdek, ko'plab boshqa turlarning vakillarini tabiiy yashash joylarida ko'rishimiz mumkin.
Jorj Stubbs "Uxlayotgan leopard" (1777). Biroq, bu hayvon janrining mavzusi faqat yovvoyi hayvonlar ekanligini anglatmaydi. Aksincha, rassomlar ko'pincha uy hayvonlari - mushuklar, itlar, otlar va boshqalarga bag'ishlangan rasmlarni chizadilar.
Dekorativ rasm
Dekorativ rasm janrini bir nechta turlarga bo'lish mumkin, ular o'ziga xos farqlarga ega:
- Monumental rasm
- Teatr manzaralarini chizish
- Dekorativ rasm
Dekorativ janrning xilma-xilligi rassomlar har doim atrofdagi dunyodagi har bir ob'ektni bezashga harakat qilganliklari bilan izohlanadi.
- Monumental rasm- monumental san'at janri, uning asarlari tabiatan juda keng ko'lamli bo'lib, dunyoviy va diniy xarakterdagi binolar va inshootlarni turli maqsadlarda (jumladan, cherkovlar, ma'muriy binolar va madaniy binolar, me'moriy yodgorliklar va boshqalar) dekorativ bezak sifatida ishlatiladi. turar-joy binolari).
- Teatr manzarasi- bu juda mashhur dekorativ janr turi bo'lib, u teatr spektakllari va kino qahramonlari uchun sahna ko'rinishlari va liboslar eskizlarini, shuningdek, individual mizan-sahnalarning eskizlarini yaratishni o'z ichiga oladi. Teatr va kino to'plamidagi dekorativlar ba'zan haqiqiy asarlar yaratadilar, keyinchalik ular eng yaxshi teatr va kino to'plamlari qatoriga kiradi.
- Dekorativ rasm- bino va inshootlarning turli qismlarida, shuningdek, xalq amaliy san’ati namunalarida yaratilgan syujet kompozitsiyalari yoki bezak bezaklarini ifodalaydi, ular xalq amaliy san’ati va amaliy san’atidan kelib chiqadi. Bo'yalgan buyumlarning asosiy turlari idish-tovoq, uy-ro'zg'or buyumlari, mebel va boshqalar edi.
Tasviriy san'atning rivojlanishi jarayonida rangtasvir janrlari ham shakllandi. Agar g'or odamlarining rasmlarida faqat ularni o'rab turgan narsalarni ko'rish mumkin bo'lsa, vaqt o'tishi bilan rasm tobora ko'p qirrali bo'lib, yanada kengroq ma'noga ega bo'ldi. Rassomlar dunyo haqidagi tasavvurlarini rasmlarda etkazdilar. Tarixchilar ushbu san'at tarixi davomida shakllangan rasmning quyidagi janrlarini aniqlaydilar.
.
Bu nom lotincha hayvon so'zidan kelib chiqqan bo'lib, hayvon degan ma'noni anglatadi. Ushbu janrga hayvonlarning markazida bo'lgan rasmlar kiradi.
Allegorik janr. Allegoriya "allegoriya" degan ma'noni anglatadi. Bunday rasmlarda yashirin ma'no mavjud. Ramzlarni, odamlarni, tirik yoki afsonaviy mavjudotlarni tasvirlash orqali rassom muayyan g'oyani etkazishga harakat qiladi.
Jang janri. Janglar, janglar, harbiy yurishlar tasviri. Ushbu rasmlar ko'p qirrali va ko'plab belgilar mavjudligi bilan ajralib turadi.
Epik va mifologik janrlar. Xalq og‘zaki ijodi asarlarining mavzulari, qadimgi afsonalar, dostonlar va qadimgi yunon miflari mavzulari tasvirlangan.
Kundalik hayotdan oddiy manzaralarni tasvirlash. Bu janr soddaligi va realizmi bilan ajralib turadi.
Vanitalar. Bu janr barokko davrida paydo bo'lgan. Bu natyurmortning bir turi bo'lib, uning markazida doimo bosh suyagi joylashgan. Rassomlar hamma narsaning zaifligi bilan parallellik chizishga harakat qilishdi.
Veduta. Ushbu janrning vatani - Venetsiya. U me'moriy shakllar va nisbatlarga rioya qilgan holda shahar panoramasini ifodalaydi.
Binoning ichki bezagi tasviri.
Hippo janri. Ism o'zi uchun gapiradi. Bu otlarga bag'ishlangan rasmlar.
Tarixiy janr. Tarixiy voqealar tasvirlangan rasmlar. Rassomlikning ko'p qirrali va muhim janri.
Kaprichio. Fantastik arxitektura landshafti.
Ism frantsuz tilidan kelib chiqqan bo'lib, tasvirning markazida jonsiz narsa joylashganligini anglatadi. Rassomlar asosan gullar, uy-roʻzgʻor buyumlari, uy-roʻzgʻor buyumlarini tasvirlashgan.
Yalang'och. Yalang'och inson tanasi tasviri. Dastlab, bu janr mifologik va tarixiy janr bilan chambarchas bog'liq edi.
Aralash. Rassomlar illyuziya yaratish uchun maxsus usullardan foydalangan janr.
Pastoral. Oddiy qishloq hayotini boshqa gipostazaga ko‘taruvchi, uni bezatib, ilohiylashtirgan janr.
Tuvalda tabiat rasmlari tasvirlangan janr. Bu shahar manzarasi, dengiz manzarasi va shunga o'xshash boshqa mavzularni o'z ichiga olgan katta hajmli yo'nalish.
. Rasmning markazida erkak tasviri. Rassom o'z qahramonining nafaqat tashqi qiyofasini, balki ichki dunyosini ham etkazish uchun texnikadan foydalanadi. Portret guruhli, individual yoki rasmiy bo'lishi mumkin. Rassom o'zini tasvirlaydigan avtoportretni ham ajratib ko'rsatishingiz mumkin.
Diniy janr. Bunga diniy mavzudagi boshqa rasmlar ham kiradi.
Karikatura. Maqsadlari kulgili effekt orqali shaxsning ayrim kamchiliklarini ta'kidlash bo'lgan janr. Buning uchun mubolag'a, yuz xususiyatlari va nisbatlarini buzish, ramziylik va fantastik elementlardan foydalaniladi.
Rassomlik janrlari birlashishi va bir-biri bilan yaqin aloqada bo'lishi mumkin. Ba'zi janrlar vaqt o'tishi bilan o'z ahamiyatini yo'qotadi, lekin ko'pchilik, aksincha, hayot bilan birga rivojlanishda davom etadi.
Haykaltaroshlik va simfoniya, rasm va hikoya, kino va saroy, ijro va raqs - bularning barchasi turli xil san'at asarlaridir.
San'at turli mezonlarga ko'ra tasniflanadi. Tasviriy sanʼat tashqi voqelikni badiiy obrazlarda ko‘rsatish, tasviriy bo‘lmagan san’at ichki dunyoni ifodalaydi. Tasviriy bo'lmagan san'at: musiqa, raqs va adabiyot, shuningdek, arxitektura. Shuningdek bor aralash (sintetik) san'at turlari: kino, teatr, balet, sirk va boshqalar.
Har bir san'at turi ichida bo'linmalar mavjud janrlar tasvirning mavzulari va ob'ektlariga muvofiq. Bu haqda bugun siz bilan gaplashamiz.
San'at turlari
Tasviriy san'at
Rasm
Ehtimol, bu san'atning eng keng tarqalgan turlaridan biri. Birinchi rasm asarlari qadimgi davrlarga borib taqaladi, ular qadimgi odamlarning g'orlari devorlarida topilgan.
shaklida rivojlangan monumental rangtasvir mozaikalar Va freskalar(ho'l gipsga rasm chizish).
Aziz Nikolay. Dionisiyning freskasi. Ferapontov monastiri
Dastgohda rasm chizish- bu ko'pincha yog'li bo'yoqlar bilan tuvalga (karton, qog'oz) bo'yalgan turli janrdagi rasmlar.
Rasm janrlari
Zamonaviy rangtasvirda quyidagi janrlar mavjud: portret, tarixiy, mifologik, jangovar, kundalik, manzara, natyurmort, hayvoniy janr.
Portret janri shaxs yoki odamlar guruhining tashqi va ichki qiyofasini aks ettiradi. Bu janr nafaqat rangtasvirda, balki haykaltaroshlikda, grafikada va hokazolarda ham keng tarqalgan. Portret janrining asosiy vazifasi tashqi o'xshashlikni etkazish va insonning ichki dunyosini, xarakterining mohiyatini ochib berishdir.
I. Kramskoy “Sofiya Ivanovna Kramskoyning portreti”
Tarixiy janr(tarixiy voqealar va qahramonlar tasviri). Albatta, rangtasvirda janrlar ko‘pincha bir-biriga bog‘lanib ketadi, chunki... Masalan, biron bir tarixiy voqeani tasvirlashda rassom portret janriga murojaat qilishi kerak va hokazo.
Mifologik janr- turli xalqlarning afsona va afsonalarini tasvirlash.
S. Botticelli "Veneraning tug'ilishi"
Jang janri- janglar, harbiy jasoratlar, harbiy harakatlar, ulug'vor janglar, g'alaba g'alabasi tasviri. Jang janri boshqa janrlarning elementlarini ham o'z ichiga olishi mumkin - maishiy, portret, landshaft, hayvonot, natyurmort.
V. Vasnetsov “Igor Svyatoslavichning polovtsiyaliklar bilan qirg‘in qilinishidan keyin”
Kundalik janr- insonning kundalik, shaxsiy hayotidagi sahnalarni tasvirlash.
A. Venetsianov “Ekiladigan yerlarda”
Manzara– tabiat, atrof-muhit, qishloqlar, shaharlar, tarixiy obidalar manzaralari va boshqalar tasviri.
Va Savrasov "Qalqonlar keldi"
Marina- dengiz manzarasi.
Natyurmort(frantsuz tilidan tarjima qilingan - "o'lik tabiat") - haqiqiy kundalik muhitga joylashtirilgan uy-ro'zg'or buyumlari, mehnat, ijod, gullar, mevalar, o'lik o'yinlar, tutilgan baliqlar tasviri.
Animalistik janr- hayvonlar tasviri.
Grafika san'ati
Tasviriy san'atning bu turining nomi yunoncha grapho - yozaman, chizaman so'zidan olingan.
Grafika, birinchi navbatda, chizma va gravyurani o'z ichiga oladi, bunda dizayn asosan qog'oz varag'idagi chiziq yoki qattiq materialdagi kesgich yordamida yaratiladi, undan tasvir qog'oz varag'iga bosiladi.
Grafika turlari
Gravür- materialning tekis yuzasiga dizayn qo'llaniladi, keyin bo'yoq bilan qoplanadi va qog'ozga muhrlanadi. Taassurotlar soni o'yma texnikasi va materialiga qarab o'zgaradi. Gravür qilish uchun asosiy materiallar metall (mis, rux, po'lat), yog'och (qutloq, palma, nok, olcha va boshqalar), linoleum, karton, plastmassa, pleksiglasdir. Gravür taxtasi mexanik vositalar, po'lat asboblar yoki kislota bilan ishlov berish orqali qayta ishlanadi.
Chop etish– badiiy grafikaning molbert asari bo‘lgan o‘yma taxtasidan bosma (o‘yma, litografiya, ipak bosma, monotip). Bosma rassomning o'zi o'yib qo'ygan taxtadan bosilgan, ko'pincha u ham taassurot qoldiradi. Bunday asarlar odatda imzolangan, muallifning nusxalari va asl nusxasi hisoblanadi. Chop etish qora-oq va rangli ranglarda mavjud.
Kitob grafika- kitob dizayni, uning dekorativ dizayni, rasmlari.
Sanoat grafikasi - mahsulot yorliqlari, tovar nomlari, nashriyot belgilari, qadoqlash, reklama nashrlari, blankalar va konvertlarni yaratish. U reklama bilan aloqa qiladi va dizayn tizimiga kiritilgan.
Kitob plitasi- kitob egasini ko'rsatuvchi belgi. Kitob plitasi kitob muqovasi yoki muqovasining ichki qismiga biriktirilgan. Kitob belgilari yog'och, mis, linoleum, sinkografik yoki litografik usullarda o'yilgan.
Greta Garbo kitobi
Plakat- umumiy e'tibor uchun mo'ljallangan, targ'ibot yoki ta'lim maqsadlarida yaratilgan tasvir.
Linogravyura- linoleumga o'ymakorlik.
Litografiya– gravyura turi: toshga rasm chizish va undan taassurot qoldirish.
Yog'och kesish- yog'och o'ymakorligi.
Katsushika Xokusai "Kanagavadagi buyuk to'lqin", yog'och o'ymakorligi
Naqsh– metallga o‘ymakorlik turi, o‘yma usuli va shu usulda olingan taassurot.
Kompyuter grafikasi- tasvirlar kompyuterda kompilyatsiya qilinadi va dinamik yoki statik ravishda ko'rsatiladi. Ushbu turdagi grafiklarni yaratishda tasvirning barcha bosqichlarida qanday shakllanganligini ko'rish va cheksiz tuzatishlar kiritish mumkin.
Haykaltaroshlik
San'atning bu turi ham qadimgi davrlarda paydo bo'lgan. Loydan yasalgan yoki toshdan o'yilgan hayvonlarning ko'plab tasvirlari topilgan, ular tashqi ko'rinishini juda aniq ifodalaydi. Kuchli ayollik tamoyilini o'zida mujassam etgan ko'plab ayol haykalchalari saqlanib qolgan. Ehtimol, bu ma'budalarning ibtidoiy tasvirlari. Qadimgi haykaltaroshlar o'zlarining unumdor kuchlarini bo'rttirib, ularni kuchli kalçalar bilan tasvirlashgan va arxeologlar ularni "Veneralar" deb atashgan.
Villendorf Venerasi, miloddan avvalgi 23 ming yil. e., Markaziy Yevropa
Haykaltaroshlik dumaloq, kosmosda erkin joylashtirilgan va relyefga bo'linadi, ularda uch o'lchamli tasvirlar tekislikda joylashgan.
Rassomlikda bo'lgani kabi, haykaltaroshlikda ham molbert va monumental shakllar mavjud. Monumental haykaltaroshlik ko'chalar va maydonlar uchun mo'ljallangan, bunday yodgorlik uzoq vaqt davomida yaratilgan, shuning uchun odatda bronza, marmar, granitdan yasalgan. Molbert haykali- bu yog'och, gips va boshqa materiallardan tayyorlangan portretlar yoki kichik janr guruhlari.
Pochtachi haykali. Nijniy Novgorod
San'at va hunarmandchilik
Dekorativ-amaliy san'at asarlarini yaratuvchilar o'z oldilariga ikkita maqsadni qo'yganlar: kundalik hayot uchun zarur bo'lgan narsa yaratish, lekin bu narsa bir vaqtning o'zida ma'lum badiiy fazilatlarga ega bo'lishi kerak. Kundalik buyumlar nafaqat insonga amaliy xizmat qilishi, balki hayotni bezashi, shakl va ranglarning mukammalligi bilan ko'zni quvontirishi kerak.
Albatta, hozir ko'pgina dekorativ-amaliy san'at asarlari asosan estetik ahamiyatga ega, ammo bu har doim ham shunday emas edi.
Dekorativ-amaliy san’atning asosiy turlari
Batik- matoga qo'lda rasm chizish
Issiq batik texnikasidan foydalangan holda ishlash (mum yordamida)
Boncuklar tikish
Kashta tikish
Trikotaj
Dantel yasash
Gilam to‘qish
Gobelen
Kviling- spiral shaklida o'ralgan uzun va tor qog'oz chiziqlaridan tekis yoki uch o'lchamli kompozitsiyalarni yasash san'ati.
Kviling texnikasi
Keramika
Mozaika
Zargarlik san'ati
Lak miniatyurasi
Palex lak miniatyurasi
Yog'ochga badiiy rasm chizish
Metallga badiiy rasm chizish
Jostovo laganda
Badiiy o'ymakorlik
Teriga badiiy ishlov berish
Keramikaga badiiy rasm chizish
Metallni badiiy qayta ishlash
Pirografiya(yog'och, teri, mato va boshqalarni yoqish)
Shisha bilan ishlash
Kenterberi soboridagi derazaning yuqori yarmi, Buyuk Britaniya
Origami
Fotosurat san'ati
Badiiy fotografiya san'ati. Janrlar asosan rasmdagi kabi.
Graffiti
Devorlarda yoki boshqa sirtlarda tasvirlar. Graffiti - bu har qanday turdagi ko'cha rasmlari bo'lib, unda siz oddiy yozma so'zlardan tortib, murakkab chizmalargacha hamma narsani topishingiz mumkin.
Graffiti
Komiks
Chizilgan hikoyalar, rasmlardagi hikoyalar. Komikslar adabiyot va tasviriy san'at kabi san'at turlarining xususiyatlarini birlashtiradi.
Rassom Uinsor Makkey "Kichkina Semmi aksiradi"
Tasviriy bo'lmagan san'at
Arxitektura
Arxitektura- binolarni loyihalash va qurish san'ati. Arxitektura inshootlari alohida binolar yoki ansambllar shaklida mavjud bo'lishi mumkin. Ammo ba'zida ansambllar tarixiy jihatdan rivojlanadi: turli vaqtlarda qurilgan binolar bir butunni tashkil qiladi. Masalan, Moskvaning Qizil maydoni.
Arxitektura bizga turli davrlarning texnik yutuqlari va badiiy uslublarini baholash imkonini beradi. Taxminan 5 ming yil avval qurilgan Misr piramidalari, Qadimgi Yunoniston va Rim ibodatxonalari bugungi kungacha saqlanib qolgan. Har qanday mamlakatning har qanday shahri o'zining me'moriy tuzilmalari bilan mashhur.
Sankt-Peterburgdagi saroy maydoni
Adabiyot
So'zning keng ma'nosida: har qanday yozma matnlar yig'indisi.
Adabiyot turlari: badiiy, hujjatli nasr, memuar, ilmiy-ommabop, ma’lumotnoma, o‘quv, texnik.
Adabiyot janrlari
Adabiy asarni turli mezonlarga ko‘ra ma’lum bir janrga ajratish mumkin: shakli (hikoya, ode, opus, insho, hikoya, pyesa, qissa, roman, eskiz, epos, doston, insho), mazmuniga ko‘ra (komediya, fars, vodevil, lateral shou, eskiz, parodiya, sitkom, personajlar komediyasi, tragediya, drama), jinsi bo'yicha.
Epik tur: ertak, doston, ballada, mif, qissa, hikoya, qissa, roman, epik roman, ertak, doston.
Lirik jins: qasida, xabar, baytlar, elegiya, epigramma.
Lirik-epik turkum: ballada, she'r.
Dramatik jins: drama, komediya, tragediya.
Musiqa
Musiqa- bu san'at, badiiy tasvirlarni o'zida mujassamlash vositasi bo'lib, ular uchun tovush va sukunat bo'lib, o'z vaqtida maxsus tarzda tashkil etilgan. Ammo umuman olganda, "musiqa" tushunchasiga to'liq aniq ta'rif berish mumkin emas. Bu ijodiy faoliyatning o'ziga xos turi, shu jumladan hunarmandchilik va kasb.
Musiqaning turi va uslubiy xilma-xilligi ajoyib.
Klassik (yoki jiddiy)– Yevropa madaniyatida asosan Yangi asr (16—17-asrlar boshi) va oʻrta asrlarda tugʻilgan professional musiqiy asarlar;
Mashhur- asosan qo'shiq va raqs musiqiy janrlari.
Evropadan tashqari (evropadan tashqari)- madaniyati G'arbiy Evropa sivilizatsiyasi madaniyatidan farq qiladigan xalqlar (Sharq) musiqasi.
Etnik (xalq)– etnik guruh, millat, qabila o‘ziga xosligini ta’kidlaydigan turli xalqlarning folklor musiqiy asarlari.
Turli (oson)- dam olish uchun mo'ljallangan ko'ngilochar tabiatdagi musiqa.
Jazz- Afrika va Evropa musiqiy elementlarining sinteziga asoslangan evropaliklar tomonidan qayta talqin qilingan amerikalik qora tanlilarning an'analarini ijro etish.
Rok- zarbli va elektr cholg'u asboblari, birinchi navbatda, gitaralarning majburiy mavjudligi bilan tavsiflangan yoshlarning kichik vokal va cholg'u guruhlari musiqasi.
Avangard (eksperimental)- XX asrda professional bastakorlik yo'nalishi.
Muqobil- bugungi kunda ma'lum bo'lgan barcha musiqa turlaridan tubdan farq qiladigan yangi musiqiy kompozitsiyalar yoki spektakllar (tovushli taqdimotlar, "spektakllar").
Musiqa turlarini bajaradigan vazifasiga qarab ham aniqlash mumkin: harbiy, cherkov, diniy, teatr, raqs, kino musiqasi va boshqalar.
Yoki ijro xarakteriga ko‘ra: vokal, cholg‘u, kamera, vokal-instrumental, xor, yakkaxon, elektron, pianino va boshqalar.
Har bir musiqa turi o'ziga xos janrlarga ega. Keling, bir misol keltiraylik instrumental musiqa janrlari.
Instrumental musiqa- Bu musiqa asboblarida, inson ovozi ishtirokisiz ijro etiladigan musiqa. Instrumental musiqa simfonik yoki kamera musiqasi bo'lishi mumkin.
Kamera musiqasi- kichik joylarda, uyda, "xona" musiqasini ijro etish uchun mo'ljallangan kompozitsiyalar. Kamera musiqasi insonning lirik his-tuyg'ularini va nozik ruhiy holatlarini etkazish uchun katta imkoniyatlarga ega. Kamera musiqasining janrlariga quyidagilar kiradi: sonatalar, kvartetlar, pyesalar, kvintetlar va boshqalar.
Sonata- instrumental kamera musiqasining asosiy janrlaridan biri. Odatda 3 (4) qismdan iborat.
Etud- cholg'u chalishda texnik mahoratni oshirish uchun mo'ljallangan musiqiy asar.
Tungi(frantsuzcha "tun") - pianino uchun mo'ljallangan kichik bir qismli ohangdor lirik asarning janri.
Preludiya(Lotincha "kirish") - qisqa cholg'u asari. Asosiy qismga improvizatsiyaviy kirish. Lekin mustaqil ish ham bo'lishi mumkin.
Kvartet– 4 nafar ijrochi uchun musiqa asari.
Har bir musiqa turida barqaror va xarakterli tarkibiy va estetik xususiyatlari bilan ajralib turadigan o'ziga xos uslub va yo'nalishlar paydo bo'lishi va rivojlanishi mumkin: klassitsizm, romantizm, impressionizm, ekspressionizm, neoklassitsizm, serializm, avangard va boshqalar.
Xoreografiya
Xoreografiya - bu raqs san'ati.
Ajoyib (aralash yoki sintetik) san'at
Teatr
San'atning turli xil turlari: adabiyot, musiqa, xoreografiya, vokal, tasviriy san'at va boshqalarning sintezi bo'lgan ajoyib san'at shakli.
Qo'g'irchoq teatri
Teatrlarning turlari: drama, opera, balet, qoʻgʻirchoq teatri, pantomima teatri va boshqalar. Teatr sanʼati qadimdan maʼlum: teatr tabiat hodisalari yoki mehnat jarayonlarini allegorik shaklda aks ettiruvchi eng qadimiy marosim bayramlaridan tugʻilgan.
Opera
She'riyat va dramatik san'at, vokal va cholg'u musiqasi, yuz ifodalari, raqslar, rasm, dekoratsiya va liboslar bir butunga birlashtirilgan san'at turi.
Teatro alla Scala (Milan)
Bosqich
Kichik shakllar san'atining bu turi asosan mashhur va qiziqarli. Estrada quyidagi yo'nalishlarni o'z ichiga oladi: qo'shiq aytish, raqsga tushish, sahnada sirk, illyuzionizm, suhbat janri, masxarabozlik.
Sirk
Ko'ngilochar spektakl qonunlariga ko'ra qurilgan ko'ngilochar san'at turi. Zamonaviy sirk spektakllarining mazmuni sehrli fokuslar, pantomima, masxarabozlik, takrorlash, ko'pincha xavf (jismoniy kuch, akrobatika, muvozanat harakati), o'rgatilgan hayvonlar bilan bog'liq bo'lgan istisno qobiliyatlarni namoyish etishdir.
Kino san'ati
San'atning sintezi bo'lgan ko'ngilochar san'at turi: adabiyot, teatr, raqs, tasviriy san'at (manzara) va boshqalar.
Balet
Ijro san'ati turi; mazmuni musiqiy va xoreografik obrazlarda mujassamlangan spektakl. Klassik balet spektaklining asosini muayyan syujet, dramatik tushuncha tashkil etadi. 20-asrda syujetsiz balet paydo bo'ldi, uning dramaturgiyasi musiqaga xos bo'lgan rivojlanishga asoslangan edi.
Rasmning mohiyati
Olimlarning fikriga ko'ra, eng qadimgi tosh rasmlari taxminan 40 ming yil oldin qilingan. Tarixdan oldingi davrlarning san'at galereyalari devorlari tabiiy bo'yoqlar - loy, ko'mir, bo'r va boshqalar yordamida bo'yalgan g'orlardir. Bunday "muzeylar" Evropa, Osiyo, Amerika, Avstraliyada uchraydi.
Qadimgi rassomlarning rasmlari haqiqiy tasviriy san'at asarlarining barcha xususiyatlariga ega. Siz kuzatuvchining o'tkir nigohini, chizmachining barqaror qo'lini va ranglar kombinatsiyasining ifodaliligini his qilishingiz mumkin. Tasavvur qilib bo'lmaydigan yillar oldin yaratilgan rangtasvir janrlari insoniyat tarixi davomida dolzarb bo'lib qoladi va ular hozir ham ahamiyatlidir: odamlar va hayvonlar tasvirlari, tinchlik va urush sahnalari ...
Tasviriy san'atning mohiyati ham ko'p asrlar davomida o'zgarmagan: inson ijodkorining ob'ektiv dunyo va ma'naviy hodisalar haqidagi taassurotini aks ettiruvchi tasviriy tasvirlarni yaratish, turli miqyosdagi tarixiy voqealarning badiiy yilnomasi, fantaziya va tasavvur o'yinlari. mehnat va iste'dodga asoslanadi. Bunday muammolarni hal qilish uchun rassomlar uzoq vaqt davomida rangtasvirning turli uslublari va janrlarini ishlab chiqdilar. Ularning soni juda ko'p va ularning xususiyatlari aniq ustalarning ijodi bilan belgilanadi.
Monumental va dastgohli rasm
Rasmning badiiy ta'sirining kuchi ko'pincha aniq ta'rifga ega bo'lmagan omillarga bog'liq. Rasmning o'lchami tasviriy san'at asari ko'lamini baholashda eng an'anaviy mezonlardan biridir. Pochta kartasi o'lchamidagi akvarel minglab belgilarga ega bo'lgan ko'p metrli panellardan ko'ra dunyo haqida ko'proq ma'lumot berishi mumkin.
Rassomning monumental va dastgohga bo'linishi rassom hal qiladigan ijodiy vazifalarning buyukligi haqida gapirmaydi, balki ko'rgazma uslubini belgilaydi. Saroylar va soborlar devorlaridagi freskalar, ulkan zallarning rasmlari Uyg'onish davri titanlari ijodida muhim o'rin tutadi - Mikelanjelo tomonidan chizilgan Sistine kapellasining shifti har jihatdan monumentaldir. Ammo Mona Liza ismli florensiyalik ayolning 70x53 sm o‘lchamdagi terak taxtasiga chizilgan portreti jahon san’ati uchun ahamiyatsiz, deb kim aytadi?
Alohida tuvallarda, choyshablarda, taxtalarda yaratilgan, "harakatchanlik" ga ega bo'lgan rasmlar odatda molbert bo'yoqlari deb ataladi. Monumental rasm har doim arxitektura, interyer dizayni bilan bog'liq, shuning uchun Santa Mariya delle Grazi monastirining oshxonasi devorida Leonardoning "So'nggi kechki ovqat" freskasini ko'rish uchun siz Milana borishingiz kerak bo'ladi.
Rassomlikning asosiy janrlari
Har bir yangi tarixiy davr tipik ko'zga ko'rinadigan tasvirlarni keltirib chiqaradi, ustalar ularni o'ziga xos ko'rsatish usuli bilan paydo bo'ladi, shuning uchun san'at tarixidagi "izmlar" soni juda ko'p.
Biroz kichikroq raqam rassomchilik janrlarini belgilaydi - rassom-rassomni qiziqtiradigan mavzuga qarab tasviriy san'at asarlarining bo'linishi. Peyzaj, natyurmort, portret, hikoya yoki obrazli rangtasvir, abstraksiya tasviriy san’atning eng muhim janr sohalari hisoblanadi.
Janrlar hayoti
Hamma narsa tarix davri bilan aniq bog'liq, janrlar ham - ular tug'iladi, aralashtiriladi, o'zgaradi yoki yo'qoladi. Masalan, 18-asr rasmining veduta, rossika yoki oldingi vanita kabi janrlarini faqat mutaxassislar biladi. Aslida, bu manzara, portret va natyurmortning xilma-xilligi.
Veduta (italyancha veduta - "ko'rinish") - Venetsiyada tug'ilgan batafsil tafsilotlar bilan shahar landshaftining ko'rinishi; eng yorqin usta vedut - Canaletto (1697-1768). Rossika - Sankt-Peterburgga kelgan G'arbiy Evropa rassomlari tomonidan yaratilgan portretlarga berilgan nom.
Vanitas - allegorik natyurmort (frantsuzcha: natural morte - "o'lik tabiat"), uning markazida doimo inson bosh suyagi tasviri joylashgan. Bu nom lotincha vanitas so'zidan kelib chiqqan bo'lib, behudalik, behudalik degan ma'noni anglatadi.
Ko'pincha rasmlarning mavzulari alohida milliy xususiyatga ega. Masalan, hua-nyao ("gullar va qushlar tasvirlari") va uning stilistik yo'nalishlari: mo-ju ("siyoh bilan chizilgan bambuk") va mo-mei ("siyoh bilan chizilgan gullaydigan olxo'ri") - Xitoy rasmining barcha janrlari. global ahamiyatga ega. Ularning eng yaxshi namunalari har qanday tomoshabinni o'zining mohirona dizayni va o'ziga xos ma'naviyati bilan xursand qilishi mumkin, ammo ular faqat Osmon imperiyasining qadimiy madaniyati muhitida tug'ilishi mumkin edi.
Manzara
Fransuz tilidan tarjima qilinganda, pays - mamlakat, joy. Eng mashhur rangtasvir janrlaridan biri - landshaftning nomi shu erdan keladi. Tevarak-atrofdagi tabiatni ko‘rsatishga bo‘lgan ilk urinishlar qoyatosh rasmlari orasida uchrasa ham, Yaponiya va Xitoy ustalari osmon, suv, o‘simliklarni tasvirlashda bizning eramizdan ancha oldin tasavvur qilib bo‘lmaydigan cho‘qqilarni zabt etgan bo‘lsa-da, klassik landshaftni nisbatan yosh janr deyish mumkin.
Bu texnologik nozikliklar bilan bog'liq. Ochiq havoda eskiz kitobi va naychalardagi bo'yoqlar bilan chiqish qobiliyati - tabiiy yorug'likda tabiatdan rasm chizish - rasmning barcha janrlariga ta'sir ko'rsatdi. Impressionistlarning ishini o'rganayotganda siz landshaftning misli ko'rilmagan gullashiga oid misollarni uchratishingiz mumkin. Bu Klod Mone (1840-1926) tomonidan chizilgan Le Gavr yaqinidagi daryo bo'yida quyosh chiqishi tasviri - "Taassurot" - bu o'z nomini san'at maqsadlari va vositalariga bo'lgan nuqtai nazarni tubdan o'zgartirgan rasmdagi harakatga berdi.
Ammo keyingi tarixda ham buyuk manzara rassomlarining nomlari saqlanib qolgan. Agar o'rta asrlarning piktogramma va rasmlarida tabiat asosiy tasvir uchun sxematik va tekis fon bo'lsa, Uyg'onish davrining dastlabki davridan boshlab landshaft tomoshabin bilan suhbatlashishning faol vositasi bo'lib kelgan. Giorgiona ("Momaqaldiroq"), Titian ("Misrga parvoz"), El Greko ("Toledo ko'rinishi") - bu ustalarning rasmlarida tabiat manzaralari tuvalning asosiy mazmuniga aylanadi va peyzajlarda. Piter Bruegel (1525-1569) odamlarning atrofdagi olamdagi o'rnini tushunish kosmik miqyosga etadi.
Rus rasmida peyzaj ustalarining durdona asarlari yaxshi ma'lum. I. I. Shishkinning "Qarag'ay o'rmonidagi tong", I. I. Levitanning "Abadiy tinchlik tepasida", A. I. Kuindjining "Dneprdagi oydin tun", A. K. Savrasovning "Qalqonlar keldi" va boshqa ko'plab rasmlar - nafaqat go'zal manzaralar yoki turli ob-havo sharoitlari. Musiqa kabi ular tomoshabinda yangi fikrlar, kuchli his-tuyg'ular va his-tuyg'ularni uyg'otishi, yuksak umumlashma va haqiqatlarga olib kelishi mumkin.
Peyzaj turlari: shahar, dengiz rasmlari
Shahar landshafti (veduta, keyinchalik sanoat) rassomlar orasida ham, ushbu san'at yo'nalishini sevuvchilar orasida ham faol tarafdorlar namunalari bilan rasm janrlari. Jon Vermeerning (1632-1675) “Delft shahri manzarasi” asariga qanday qoyil qololmaysiz?!
Suv elementi har doim odamlarni, ayniqsa rassomlarni hayratda qoldirgan. Marinalar, ya'ni asosiy mavzusi dengiz bo'lgan rasm turlari 17-asr boshidan Gollandiyada o'zlarini oddiy landshaftlardan ajrata boshladilar. Avvaliga bu oddiygina "kemalarning portretlari" edi, ammo keyin dengizning o'zi ham realistlarni, ham romantiklarni hayratda qoldiradigan asosiy ob'ektga aylandi. U rangtasvirning boshqa janrlarini to'ldira boshladi. Dengiz mavzusidan foydalanish misollarini Rembrandt, Gollandiyalik jangovar rassomlar, Delakrua va impressionistlarning diniy va mifologik rasmlarini ko'rib chiqish orqali topish mumkin. Buyuk dengiz rassomi ingliz Uilyam Tyorner (1775-1851) edi.
Dengizning eng buyuk rassom-shoiriga aylangan I.K.Aivazovskiy (1817-1900) dengiz mavzusiga hech qachon xiyonat qilmagan. "To'qqizinchi to'lqin", "Qora dengiz" va 6 mingdan ortiq rasmlar hali ham marinalarning mislsiz namunasidir.
Portret
Muayyan, mavjud yoki mavjud bo'lgan shaxsning tashqi qiyofasining tasviri va tashqi ko'rinish orqali - uning ichki mazmunini ifodalash - eng muhim tasvir janrlaridan birining mohiyatini shunday aniqlash mumkin. Bu mohiyat saqlanib qoldi, garchi moda o'zgargan bo'lsa-da, yangi rasm uslublari paydo bo'ldi va eskirganlari o'tmishda qoldi, chunki asosiy narsa individuallik, shaxsning o'ziga xosligi bo'lib qoldi. Shu bilan birga, portret janrida temir chegaralar yo'q, u hikoya va obrazli rasmlarning elementi bo'lishi mumkin va ko'plab janr kichik turlariga ega.
Buyuk inson portreti rassomlikdagi tarixiy janrdir. "Bu qanday?" - deb so'raydi o'quvchi. Muayyan shaxsga tashqi va ichki o'xshashlikka ega bo'lgan qahramon "yuqori" janrga mos keladigan muhitga ega. Portretning boshqa kichik turlariga kostyumli (mifologik, allegorik), tipik, oilaviy va guruhli portretlar kiradi.
Uch yarim asr davomida o'z sirlarini to'liq ochib bermagan eng buyuk durdonalardan biri bu Rembrandtning "Tungi soat" asaridir. Ushbu rasm harbiy politsiya otryadining guruh portreti bo'lib, unda har bir qahramon o'ziga xos ism va xarakterga ega. Ular 17-asr odamlarining yuzlariga qaray boshlagan har qanday odamni hayajonga soladigan hikoyani tug'diradigan o'zaro ta'sirga kirishadilar.
Rembrandt Harmens van Rijn (1608-1669) ko'plab avtoportretlar muallifi sifatida ham tanilgan, ulardan rassomning fojiali zarbalar va qisqa baxtli davrlarga to'la taqdirini kuzatish mumkin. Ularning ko'pchiligida, agar qasddan oddiy atrof-muhit va kiyim-kechaklarga ahamiyat berilsa, rasmda maishiy janrni aniqlash mumkin. Ammo ustaning dahosi avtoportretlarni kosmik mazmun bilan to'ldiradi. Ushbu janr xilma-xilligi mahorat va iste'dodning eng yuksak cho'qqilari misollariga to'la, chunki bu holatda tasvirlangan shaxsni muallifdan yaxshiroq kim biladi?
Natyurmort
Ommabop janrlardan yana biri olamni individual va ijtimoiy tushunishni uning mazmunli mazmunini tasvirlash orqali ifodalashdir. Для настоящего художника до мелочей важен выбор компонентов натюрморта - отсюда начинается увлекательный рассказ, дополняемый чисто художественными средствами: композицией, рисунком, цветом и т. д. Стилевое своеобразие выражается в жанре натюрморта особенно явно: здесь предполагается тщательно продуманная работа над неподвижной натурой с выбранным освещением va hokazo.
Diniy va janrli kompozitsiyalarning ajralmas qismi sifatida o'z tarixini boshlagan natyurmort tezda o'ziga xos qimmatli janrga aylandi. Gollandiyalik natyurmort (po'lat hayot - "sokin hayot") san'at tarixidagi alohida sahifadir. Gullar va oziq-ovqatlarning hashamatli kompozitsiyalari yoki intellektual tabiatning astsetik allegoriyalari, "hiylalar" ... Ha, 17-asrning Gollandiyalik natyurmorti subtiplarni o'rnatdi.
Ushbu janrning durdonalarini barcha muhim uslub va harakatlardagi rassomlarning asarlarida topish mumkin. Ular orasida I. F. Xrutskiyning (1810-1885) akademik dekorativ rasmlari, Sezan (1839-1906) va impressionistlarning chuqur va mazmunli asarlari, Van Gogning "Kungaboqarlari" va I. I. Mashkovning ko'plab "Moskva taomlari" (1881) bor. -1944) "Olmos Jek" filmidan, kubistlarning majoziy izlanishlari va Endi Uorxolning sho'rva bankasi.
Yuqori va past rasm turlari
Klassizm davrida rangtasvirda yuqori va past janrlarga bo'linish Frantsiya tasviriy san'at akademiyasi tomonidan mustahkamlandi. Barcha yetakchi san’at akademiyalari asta-sekin amal qila boshlagan ierarxiyada asosiysi tarixiy janr – Grand janr deb e’lon qilindi. Unda nafaqat janglar va o'tmishdagi boshqa voqealar tasvirlari, balki allegorik va adabiy mavzudagi rasmlar, shuningdek, rasmning mifologik janri ham mavjud edi. Aynan shunday mavzular haqiqiy tasviriy san'at ustalari uchun munosib deb topilgan.
Kichik janr - "past janr" - o'z ichiga (kamayish tartibida): portret, rasmdagi kundalik janr, landshaft, dengiz manzaralari, hayvonlar tasvirlari (hayvon rasmlari) va natyurmort.
Eski va yangi janrlar
Asosan harbiy janglarni aks ettiruvchi tarixiy mavzudagi rasmlar, diniy va mifologik mavzudagi ko‘p figurali kompozitsiyalar 19-asr oxirigacha ko‘plab rassomlik akademiyalarida o‘qitilishi natijasida yaratilgan. K. P. Bryullovning (1799-1852) "Pompeyning so'nggi kuni" kabi rasmlari global voqea bo'lib, ular o'z kontseptsiyalarining ko'lami va ularni amalga oshirish mahorati bilan hayratda qoldirdi.
Akademik janrlarga bo'linishga yangi ufqlarni ochganlar - impressionistlar qarshi chiqdi. Aynan ular oddiy hayot manzaralari, oddiy shaharliklar va dehqonlarning mehnat va dam olish sahnalari yuksak san'at ob'ekti ahamiyatiga ega bo'lgan tuvallarni yaratdilar.
Keyinchalik o'z g'oyalarini ifodalash uchun sub'ektlar va hatto real dunyo ob'ektlariga muhtoj bo'lmagan ustalar paydo bo'ldi va mavhum rassomlarning moddiy ob'ektlar yoki hatto ularga havolalar bo'lmagan rasmlarini alohida janr sifatida tasniflash mumkin.
Uslub va janr xilma-xilligi
Haqiqiy rassom doimo o'z uslubini, o'z yuzini, o'z palitrasini qidiradi. Ko'pincha rasm uslublarini aniqlash uchun san'at tarixchilari yangi atamalarni ixtiro qilishlari kerak. Ammo bu tushunchalarni to‘g‘ri qo‘llash va janrlarni to‘g‘ri tasniflash badiiy iste’dodning yangiligi va o‘ziga xosligidan, har bir rassomning jahon madaniyatiga, dunyoni tasviriy obrazlar yordamida idrok etishni rivojlantirishga qo‘shgan o‘ziga xos hissasining ahamiyatidan ustun bo‘lolmaydi.