Arxeologlar birinchi bo'lib qadimgi davrlarda musiqa asboblari mavjudligi haqida gapirdilar, deyarli barcha qazishmalarda musiqa chalish uchun quvurlar, tvitlar va boshqa narsalarni topdilar. Bundan tashqari, shunga o'xshash topilmalar arxeologlar ibtidoiy odamlarning joylarini qazishga muvaffaq bo'lgan hududlarda topilgan.

Arxeologlar topilgan musiqa asboblarining bir qismini yuqori paleolit ​​davriga, ya’ni bu asboblar miloddan avvalgi 22-25 ming yilliklarda paydo bo‘lgan.

Bundan tashqari, qadimgi odamlar nafaqat musiqa asboblarini yasashni, balki ular uchun musiqa yozishni ham bilishgan, musiqiy notalarni loy lavhalarga yozishgan. Bugungi kunga qadar eng qadimgi nota yozuvi miloddan avvalgi 18-asrda yozilgan. Arxeologlar uni bir paytlar zamonaviy Iroq hududida joylashgan Shumerning Nippur shahridan topdilar. 1974 yilda musiqa planshetini shifrlagan Kaliforniya universiteti olimlari unda torli lira uchun ossuriyalik sevgi balladasining so'zlari va musiqasi borligini aytishdi.

Eng qadimiy musiqa asbobi

2009 yilda arxeologlar Germaniyaning janubi-g'arbiy qismida joylashgan g'orlardan birida zamonaviy asbobga juda o'xshash asbob qoldiqlarini topdilar. Tahlillar va tadqiqotlar shuni ko'rsatdiki, qadimgi nayning yoshi 35 ming yildan ortiq. Fleytaning tanasida beshta mukammal dumaloq teshik qilingan, ular o'ynashda barmoqlar bilan yopilishi kerak va uning uchlarida ikkita chuqur V shaklidagi kesmalar mavjud edi.

Musiqiy asbobning uzunligi 21,8 santimetr, qalinligi esa atigi 8 millimetr edi.

Fleyta yasalgan material yog'och emas, balki qush qanoti bo'lib chiqdi. Bu asbob hozirgacha eng qadimiy, ammo arxeologik topilmalar tarixidagi birinchisi emas - suyak quvurlari, hayvonlarning ichi bo'sh shoxlari, qobiq quvurlari, tosh va yog'och shitirlashlar, shuningdek, hayvonlar terisidan yasalgan barabanlar ham qazishmalarda bir necha bor topilgan.

Musiqaning kelib chiqishi haqida ko'plab afsonalar mavjud. Qadimgi yunonlar, Olympusning buyuk xudolari buni ularga bergan deb ishonishgan, ammo zamonaviy olimlar bir qator etnografik va arxeologik tadqiqotlar o'tkazdilar. Ushbu tadqiqotlar natijasida ma'lum bo'ldiki, birinchi musiqa ibtidoiy jamiyatda paydo bo'lgan va uni tinchlantirish uchun ninni sifatida ishlatilgan.

Puflama cholg'u asboblari o'rta asrlarga antik davrdan kelgan eng qadimgi musiqa asbobidir. Biroq, o'rta asrlar G'arb tsivilizatsiyasining rivojlanishi va shakllanishi jarayonida puflama asboblaridan foydalanish doirasi sezilarli darajada kengaydi: ba'zilari, masalan, olifantlar zodagonlar saroylariga tegishli, boshqalari - naylar ham xalq orasida, ham xalq orasida qo'llaniladi. professional musiqachilar orasida boshqalar, masalan, truba, faqat harbiy cholg'u asboblariga aylanadi.

Frantsiyadagi puflama cholg'u asboblarining eng qadimgi vakili, ehtimol, fretel yoki "Pan flute" deb hisoblanishi kerak. Xuddi shunday asbobni 11-asr qoʻlyozmasi miniatyurasida ham koʻrish mumkin. Parij Milliy kutubxonasida (I-rasm). Bu turli uzunlikdagi quvurlar to'plamidan (qamish, qamish yoki yog'och) tashkil topgan, bir uchi ochiq, ikkinchisi esa yopiq bo'lgan ko'p barrelli naydir. Fretel 11-12-asrlar romanlarida boshqa nay turlari bilan bir qatorda tez-tez tilga olinadi. Biroq, allaqachon 14-asrda. Fretel faqat qishloq bayramlarida chalinadigan musiqa asbobi sifatida aytiladi, u oddiy xalqning asbobiga aylanadi.

Fleyta, aksincha, "ko'tarilish" ni boshdan kechirmoqda: oddiy asbobdan sud asbobiga. Eng qadimiy fleytalar Fransiyada Gallo-Rim madaniy qatlamida topilgan (eramizning I-II asrlari). Ularning aksariyati suyakdir. 13-asrgacha. nay odatda 10-asr qoʻlyozmasidagi miniatyuradagidek qoʻsh boʻladi. Parij Milliy kutubxonasidan (3-rasm) va quvurlar bir xil yoki turli uzunliklarda bo'lishi mumkin. Fleyta barrelidagi teshiklar soni har xil bo'lishi mumkin (to'rtdan olti yoki ettigacha). Fleytalarni odatda ashulachilar va jonglerlar chalishardi va ko'pincha ularning o'ynashi tantanali yurish yoki biron bir yuqori martabali amaldorning paydo bo'lishidan oldin bo'lgan.

Oshiqlar, shuningdek, turli uzunlikdagi quvurlar bilan qo'sh nay chalgan. Bunday nay 13-asr qo'lyozmasidan vinyetkada ko'rsatilgan. (2-rasm). Miniatyura rasmida siz uchta ozandan iborat orkestrni ko'rishingiz mumkin: biri skripka chaladi; ikkinchisi zamonaviy klarnetga o'xshash shunga o'xshash fleytada; uchinchisi ramka ustiga cho'zilgan teridan yasalgan kvadrat tamburni uradi. To'rtinchi belgi musiqachilarni yangilash uchun sharob quyib beradi. Xuddi shunday nay, baraban va skripka orkestrlari 19-asr boshlarigacha Frantsiya qishloqlarida mavjud edi.

15-asrda Qaynatilgan teridan tayyorlangan fleytalar paydo bo'la boshladi. Bundan tashqari, nayning o'zi ko'ndalang kesimida yumaloq yoki sakkizburchak bo'lishi mumkin va nafaqat tekis, balki to'lqinli ham bo'lishi mumkin. Xuddi shunday asbob janob Foning shaxsiy kolleksiyasida ham saqlanib qolgan (4-rasm). Uning uzunligi 60 sm, eng keng nuqtasida diametri 35 mm. Tana qora qaynatilgan teridan qilingan, dekorativ boshi bo'yalgan. Ushbu nay serpan trubasini yaratish uchun prototip bo'lib xizmat qildi. Serpan naylari cherkovlardagi xizmat paytida ham, dunyoviy bayramlarda ham ishlatilgan. Harmonika kabi ko'ndalang naylar birinchi marta 14-asr matnlarida qayd etilgan.

Shamolli cholg'u asboblarining yana bir turi xaltalardir. O'rta asrlarda Frantsiyada ularning bir nechta turlari mavjud edi. Bu chevrette - echki terisidan yasalgan sumka, havo etkazib beradigan truba va trubadan iborat puflama asbob. Ushbu asbobda chalayotgan musiqachi (6-rasm) 14-asr qo'lyozmasida tasvirlangan. Parij Milliy kutubxonasidan "Atirgul romantikasi". Ba'zi manbalar chevretteni sumkalardan ajratib turadi, boshqalari esa chevretteni oddiygina "kichik sumka" deb atashadi. Tashqi ko'rinishi chevretteni juda eslatuvchi asbob 19-asrda yaratilgan. Fransiyaning Burgundiya va Limuzin viloyatlaridagi qishloqlarda topilgan.

Qopqoqning yana bir turi horo yoki xorum edi. Avliyo Abbey qo'lyozmasida topilgan tavsifga ko'ra. Vlasiya (IX asr), bu havo va trubka bilan ta'minlash uchun trubkasi bo'lgan puflama asbob bo'lib, ikkala naycha ham bir tekislikda joylashgan (ular bir-birining davomi kabi ko'rinadi). Quduqning o'rta qismida tanglangan teridan yasalgan va mukammal sharsimon shakldagi havo ombori mavjud. Musiqachi choroga puflaganda “sumka” terisi tebranishni boshlaganligi sababli, ovoz biroz xirillagan va qattiq edi (6-rasm).

Bagpipe (coniemuese), bu asbobning frantsuzcha nomi lotincha corniculans (shoxli) dan kelib chiqqan va faqat 14-asrdagi qo'lyozmalarda uchraydi. Uning tashqi ko'rinishi ham, o'rta asrlardagi Frantsiyada qo'llanilishi ham bizga ma'lum bo'lgan an'anaviy Shotlandiya sumkalaridan farq qilmadi, buni XIV asr qo'lyozmasidagi tasvirni o'rganish orqali ko'rish mumkin. (9-rasm).

Shoxlar va shoxlar (korna). Bu puflama asboblarning barchasi, shu jumladan yirik shoxli olifant ham dizayni va ishlatilishida bir-biridan unchalik farq qilmaydi. Ular yog'och, qaynatilgan teri, fil suyagi, shox va metalldan yasalgan. Odatda kamarga kiyiladi. Shox tovushlarining diapazoni keng emas, lekin 14-asr ovchilari. ular ma'lum signallardan tuzilgan oddiy ohanglarni ijro etishgan. Ov shoxlari, yuqorida aytib o'tganimizdek, avval kamarga, keyin 16-asrga qadar yelkadagi slingga taqilgan; shunga o'xshash marjon ko'pincha tasvirlarda, xususan, Gastonning "Ov kitobi" da uchraydi. Febus” (8-rasm). Aslzodaning ov shoxi qimmatbaho narsadir; Shunday qilib, "Nibelungenlied" da Zigfrid ov paytida o'zi bilan nozik ishlangan oltin shoxni olib yurgan.

Alohida-alohida, olifant (alifant) haqida gapirish kerak - olifantni egasining o'ng tomoniga osib qo'yishi uchun maxsus yasalgan metall halqali ulkan shox. Olifantlar fil tishlaridan yasalgan. Ov paytida va harbiy harakatlar paytida dushman yaqinlashayotganini bildirish uchun ishlatiladi. Olifantning o'ziga xos xususiyati shundaki, u faqat baronlar bo'ysunadigan suveren lordga tegishli bo'lishi mumkin. Ushbu cholg'u asbobining sharafli tabiati 12-asr haykallari bilan tasdiqlangan. Vasellesdagi abbey cherkovidan, u erda farishta uning tomonida olifant bilan tasvirlangan, Qutqaruvchining tug'ilgan kunini e'lon qiladi (13-rasm).

Ov shoxlari oshiqlar ishlatadigan shoxlardan farq qiladi. Ikkinchisi yanada rivojlangan dizayn vositalaridan foydalangan. Vazeldagi o'sha abbey cherkovining ustuni poytaxtida shox chalayotgan ozan tasvirlangan (12-rasm), uning teshiklari nafaqat trubka bo'ylab, balki qo'ng'iroqqa ham qilingan, bu esa shunday qilishga imkon berdi. tovushni modulyatsiya qilish, unga katta yoki kamroq hajm berish.

Quvurlar trompening o'zi va uzunligi bir metrdan oshiq kavisli quvurlar bilan ifodalangan - biznes. Keksa loviya yog'ochdan, qaynatilgan teridan qilingan, lekin ko'pincha guruchdan qilingan, buni 13-asr qo'lyozmasi miniatyurasida ko'rish mumkin. (9-rasm). Ularning ovozi keskin va baland edi. Va uzoqdan eshitilganligi sababli, armiya ertalab uyg'onish uchun beuzinlardan foydalangan, ular lagerni olib tashlash va kemalarni jo'natish uchun signal berishgan. Ular royalti kelganini ham e'lon qilishdi. Shunday qilib, 1414 yilda Karl VI ning Parijga kirishi qo'ng'iroq sadolari bilan e'lon qilindi. Ovozning o'ziga xos hajmi tufayli, o'rta asrlarda farishtalar oqsoqollarni o'ynash orqali qiyomat kunining boshlanishini e'lon qiladilar, deb ishonishgan.

Karnay faqat harbiy musiqa asbobi edi. Bu armiyadagi ma’naviyatni yuksaltirish, qo‘shin yig‘ish uchun xizmat qildi. Quvurning o'lchami mürverdan kichikroq va oxirida qo'ng'iroqli metall quvur (tekis yoki bir necha marta egilgan). Bu atamaning o'zi 15-asrning oxirlarida paydo bo'lgan, ammo bu turdagi asbob (to'g'ri quvurlar) armiyada 13-asrdan boshlab ishlatilgan. 14-asr oxiriga kelib. trubaning shakli o'zgaradi (uning tanasi egiladi) va trubaning o'zi, albatta, gerbli flag bilan bezatilgan (7-rasm).

Surnayning maxsus turi - ilon ko'plab zamonaviy shamol cholg'u asboblari uchun prototip bo'lib xizmat qilgan. Janob Fo kolleksiyasida qaynatilgan teridan yasalgan serpan (10-rasm) bor, uning balandligi 0,8 m, umumiy uzunligi 2,5 m.Musiqachi cholg‘u asbobini ikki qo‘li bilan, chap qo‘li esa egilgan joydan ushlab turgan. (A) qismi va o'ng qo'lning barmoqlari serpanning yuqori qismida qilingan teshiklarni barmoq bilan ushladi. Serpan kuchli ovozga ega edi, bu puflama asbobi ham harbiy orkestrlarda, ham cherkov xizmatlarida ishlatilgan.

Organ (orgue) puflama asboblar oilasidan bir oz ajralib turadi. Bir necha o'nlab quvurlar (registrlar) to'plamiga ega bo'lgan bu klaviatura-pedalli asbob, havo bilan o'rnatilgan, pufakchalar yordamida ovoz chiqarib, hozirda faqat katta statsionar organlar - cherkov va kontsert organlari bilan bog'langan (14-rasm). Biroq, o'rta asrlarda, ehtimol, bu asbobning yana bir turi - qo'l organi (orgue de main) keng tarqalgan. Bu asosan siqilgan havo yordamida ovoz chiqarish uchun o'rnatilgan "Pan flute" bo'lib, u quvurlarga vanalar bilan yopilgan teshiklari bo'lgan tankdan kiradi. Biroq, qadimgi davrlarda Osiyo, Qadimgi Yunoniston va Rimda gidravlik boshqaruvga ega yirik organlar ma'lum bo'lgan. G'arbda bu asboblar faqat 8-asrda paydo bo'lgan va hatto o'sha paytda ham G'arb monarxlariga Vizantiya imperatorlaridan sovg'a sifatida paydo bo'lgan (Konstantin V Kopronim bunday organni Pepin Qisqichbaqaga, Konstantin Kuropolat - Buyuk Karl va Luiga sovg'a sifatida yuborgan. yaxshi).

Qo'l a'zolari tasvirlari faqat 10-asrda Frantsiyada paydo bo'lgan. Musiqachi o'ng qo'li bilan tugmachalarga tegadi, chap qo'li bilan esa havoni ko'taradigan ko'rgichni bosadi. Asbobning o'zi odatda musiqachining ko'kragida yoki oshqozonida joylashgan.Qo'l organlarida odatda sakkizta quvur va shunga mos ravishda sakkizta kalit mavjud. XIII-XIV asrlarda qo'l organlari deyarli o'zgarmagan, ammo quvurlar soni har xil bo'lishi mumkin edi. Faqat 15-asrda qo'lda ishlaydigan organlarda quvurlarning ikkinchi qatori va ikkita klaviatura (to'rtta registr) paydo bo'ldi. Quvurlar har doim metall bo'lgan. 15-asrda Germaniyada ishlab chiqarilgan qo'lda organ. Munich Pinotekda mavjud (15-rasm).

Qo'l a'zolari sayohatchi musiqachilar orasida keng tarqaldi, ular cholg'uda o'zlariga hamrohlik qilishlari mumkin edi. Ular shahar maydonlarida, qishloq bayramlarida yangradi, lekin hech qachon cherkovlarda.

Cherkov organlaridan kichikroq, ammo qo'lda ishlaydigan organlar bir vaqtning o'zida qal'alarga o'rnatilgan (masalan, Charlz V saroyida) yoki marosimlar paytida ko'cha platformalariga o'rnatilishi mumkin edi. Shunday qilib, Bavariyalik Izabella shaharga tantanali ravishda kirib kelganida, Parijda bir nechta shunga o'xshash organlar yangradi.

Barabanlar

Barabanga o'xshash musiqa asbobini ixtiro qilmagan tsivilizatsiya bo'lmasa kerak. Qozon ustiga cho'zilgan quritilgan teri yoki ichi bo'sh log - bu baraban. Biroq, barabanlar Qadimgi Misr davridan beri ma'lum bo'lsa-da, ular erta o'rta asrlarda kam qo'llanilgan. Salib yurishlaridan keyingina baraban (tambur) haqida so'z yuritish odatiy holga aylandi va XII asrdan boshlab. Bu nom ostida turli xil shakldagi asboblar paydo bo'ladi: uzun, qo'sh, tamburlar va boshqalar. 12-asrning oxiriga kelib. jang maydonida va ziyofat zalida jaranglaydigan ushbu asbob allaqachon musiqachilar e'tiborini tortmoqda. Bundan tashqari, u 13-asrda juda keng tarqalgan. O'z san'atida qadimiy an'analarni saqlab qolishga da'vo qilgan Trouvères "ko'proq olijanob" asboblarni siqib chiqaradigan nog'ora va daflarning "hukmronligi" haqida shikoyat qiladi.

Daflar va nog‘oralar nafaqat truverlarning qo‘shiq va chiqishlariga, balki sayyor raqqosalar, aktyorlar va jonglyorlarga ham hamroh bo‘ladi; ayollar raqsga tushishadi, daf chalib raqslariga hamrohlik qilishadi. Tambur (tambur, bosquei) bir qo'lda ushlab turiladi, ikkinchisi, erkin, ritmik tarzda uriladi. Ba'zan nay chalib, chap yelkasiga kamar bilan bog'lab qo'ygan daf yoki nog'orada hamroh bo'lgan. XIII asr haykalida ko'rinib turganidek, qo'shiqchi nay chalib, uning boshi bilan yasagan dafga ritmik zarbalar bilan qo'shiq aytishiga hamroh bo'lgan. Reymsdagi Musiqachilar uyining jabhasidan (17-rasm).

Saracen yoki qo'sh barabanlar Musiqachilar uyining haykalidan ham ma'lum (18-rasm). Salib yurishlari davrida ular qo'shinda keng tarqaldi, chunki ular egarning ikkala tomoniga osongina o'rnatildi.

Fransiyada oʻrta asrlarda keng tarqalgan zarbli cholgʻu cholgʻu asboblarining yana bir turi tembr (cembel) - ikki yarim sharli, keyinchalik esa mis va boshqa qotishmalardan yasalgan, vaqt va ritmik raqs joʻrligida qoʻllanilgan zanglar edi. 12-asrning Limoges qo'lyozmasida. Parij Milliy kutubxonasidan raqqosa aynan shu asbob bilan tasvirlangan (14-rasm). 15-asrga kelib O dagi abbatlik cherkovidan mehrobdan olingan haykalning parchasiga ishora qiladi, unda orkestrda tembr ishlatiladi (19-rasm).

Tembrga simbal (simbalum) - bronza naychalari lehimlangan halqa bo'lgan asbob bo'lishi kerak, uning uchlarida chayqalganda qo'ng'iroqlar jiringlaydi; bu asbobning tasviri 13-asr qo'lyozmasidan ma'lum. Sent-Blez abbatligidan (20-rasm). Dulcimer erta o'rta asrlarda Frantsiyada keng tarqalgan bo'lib, dunyoviy hayotda ham, cherkovlarda ham ishlatilgan - ularga ibodatning boshlanishi uchun belgi berilgan.

Oʻrta asr zarbli cholgʻu asboblariga qoʻngʻiroqlar (choketlar) ham kiradi. Ular juda keng tarqalgan, kontsertlar paytida qo'ng'iroq chalinardi, kiyim-kechaklarga tikilgan, uylarda shiftga osib qo'yilgan - cherkovlarda qo'ng'iroqlardan foydalanishni aytmasa ham bo'ladi... Raqslar qo'ng'iroq chalinishi bilan ham birga bo'lgan va bunga misollar mavjud. bu - 10-asr boshlariga oid miniatyuralardagi tasvirlar! Chartres, Sens va Parijda, soborlar portallarida siz Liberal Arts oilasida osilgan qo'ng'iroqlarni urayotgan ayol musiqa ramzi bo'lgan barelyeflarni topishingiz mumkin. Shoh Dovud qo'ng'iroq chalayotgan tasvirlangan. 13-asr Injilidagi miniatyurada ko'rinib turganidek, u ularni bolg'acha bilan o'ynaydi (21-rasm). Qo'ng'iroqlar soni har xil bo'lishi mumkin - odatda beshdan o'ngacha yoki undan ko'p.

Turk qo'ng'iroqlari - harbiy cholg'u asbobi ham o'rta asrlarda tug'ilgan (ba'zilar turk qo'ng'irog'ini santur deb atashadi).

12-asrda. Kiyimga tikilgan qo'ng'iroqlar yoki qo'ng'iroqlar modasi keng tarqaldi. Ular ayollar va erkaklar tomonidan ishlatilgan. Bundan tashqari, ikkinchisi uzoq vaqt davomida, 14-asrgacha bu moda bilan ajralib turmadi. Keyin qalin oltin zanjirlar bilan kiyimlarni bezash odat tusiga kirgan va erkaklar ko'pincha ulardan qo'ng'iroqlarni osib qo'yishgan. Bu moda yuqori feodal zodagonlarga mansublik belgisi edi (8 va 22-rasm) - mayda zodagonlar va burjuaziya uchun qo'ng'iroq taqish taqiqlangan. Ammo 15-asrda allaqachon. qo'ng'iroqlar faqat hazil-mutoyibalarning kiyimlarida qoladi. Ushbu zarbli cholg'uning orkestr hayoti bugungi kungacha davom etmoqda; va o'shandan beri u ozgina o'zgargan.

Egilgan iplar

Oʻrta asrlarning kamonli torli cholgʻu asboblari ichida skripka ijrochi uchun eng olijanob va eng qiyini hisoblanadi. Dominikanlik rohib Moraviya Jeromining tavsifiga ko'ra, 13-asrda. skripka besh torli boʻlgan, lekin oldingi miniatyuralarda ham uch, ham toʻrt torli cholgʻu asboblari koʻrsatilgan (12 va 23-rasm, 23a). Bunday holda, iplar ham "tizma" da, ham to'g'ridan-to'g'ri ovoz panelida tortiladi. Ta'riflarga qaraganda, skripka baland ovozda emas, balki juda ohangdor edi.

Musiqachilar uyining fasadidan olingan qiziqarli haykalchada uch torli skripka chalayotgan tirik musiqachi (24-rasm) tasvirlangan. Iplar bir tekislikda cho'zilganligi sababli, bir tordan tovush chiqaradigan kamon boshqalarga tegishi mumkin edi. 13-asr o'rtalarida "modernizatsiya" alohida e'tiborga loyiqdir. kamon shakli.

14-asrning o'rtalariga kelib. Frantsiyada skripkaning shakli zamonaviy gitaraga yaqin, ehtimol bu kamon bilan chalishni osonlashtirgan (25-rasm).

15-asrda katta violalar paydo bo'ladi - viola de gamba. Ularni tizzalari orasidan ushlab turgan asbob bilan chalishardi. O'n beshinchi asrning oxiriga kelib, viola de gamba etti torli bo'ldi. Keyinchalik viola de gamba violonchel bilan almashtiriladi. O'rta asrlarda Frantsiyada skripkaning barcha turlari juda keng tarqalgan bo'lib, ularni ijro etish bayramlarda ham, samimiy oqshomlarda ham kuzatilgan.

Skripka krujkadan torlarning tovush bortiga ikki marta mahkamlanishi bilan ajralib turardi. Ushbu o'rta asr asbobida qancha tor bo'lishidan qat'i nazar (eng qadimgi doiralarda uchta tor bor), ular doimo "tizma" ga biriktirilgan. Bundan tashqari, ovoz panelining o'zi torlar bo'ylab joylashgan ikkita teshikka ega. Bu teshiklar o'tib ketgan va ular orqali chap qo'lingizni qo'yishingiz uchun xizmat qiladi, ularning barmoqlari navbatma-navbat simlarni ovoz paneliga bosib, keyin ularni qo'yib yuboradi. Ijrochi odatda o'ng qo'lida kamon tutdi. Krutning eng qadimiy tasvirlaridan biri XI asr qo'lyozmasida joylashgan. Limoges Abbey Sent-dan. Martial (26-rasm). Ammo shuni ta'kidlash kerakki, kurt birinchi navbatda ingliz va sakson cholg'usidir. Doiradagi satrlar soni vaqt o'tishi bilan ortadi. Garchi u barcha kamonli torli asboblarning avlodi hisoblansa ham, kurt Frantsiyada hech qachon ildiz otmagan. Ko'pincha 11-asrdan keyin. Bu erda kauchuk yoki jig topiladi.

Jig (gigue, gigle), shekilli, nemislar tomonidan ixtiro qilingan; u shakli bo'yicha skripkaga o'xshaydi, ammo ovoz panelida ushlagich yo'q. Jig - ozanlarning sevimli asbobi. Ushbu asbobning ijro etish qobiliyati skripkanikiga qaraganda ancha yomonroq edi, lekin u ijro etishda kamroq mahorat talab qildi. Tasvirlarga ko'ra, musiqachilar skripka kabi jigni (27-rasm) chalib, davrni yelkalariga qo'yishgan, buni "Dunyo mo''jizalari kitobi" qo'lyozmasidagi vinyetkadan ko'rish mumkin. 15-asr boshlari.

Ruber - arabcha rebabni eslatuvchi kamonli torli asbob. Shakliga ko'ra lyutaga o'xshash kauchuk "tizmada" cho'zilgan faqat bitta ipga ega (29-rasm), u Avliyo Abbey qo'lyozmasida miniatyurada shunday tasvirlangan. Blasius (IX asr). Moraviyalik Jeromning fikriga ko'ra, XII - XIII asrlarda. Ruber allaqachon ikki torli asbob bo'lib, u ansambl ijrosida qo'llaniladi va har doim "pastki" bas chizig'ini boshqaradi. Jig, shunga ko'ra, "yuqori". Shunday qilib, ma'lum bo'lishicha, monokord (monokord), kamonli torli cholg'u, ma'lum darajada kontrabasning ajdodi bo'lib xizmat qilgan, u ham ruberning bir turidir, chunki u ansamblda musiqani o'rnatuvchi asbob sifatida ham ishlatilgan. bas ohangi. Ba'zan monokordni kamonsiz o'ynash mumkin edi, buni Vasellesdagi abbey cherkovining jabhasidagi haykalda ko'rish mumkin (28-rasm).

Uning keng qo'llanilishiga va ko'plab navlariga qaramay, ruber violaga teng asbob hisoblanmadi. Uning maydoni ko'cha, mashhur bayramlar. Biroq, ruberning ovozi aslida nima bo'lganligi to'liq aniq emas, chunki ba'zi tadqiqotchilar (Jerome Moravskiy) past oktavalar haqida gapirishadi, boshqalari (Aymerik de Peyrac) ruberning ovozi o'tkir va "shovqinli", deb ta'kidlashadi. "ayol" qichqirig'iga o'xshaydi." Ammo, ehtimol, biz turli davrlardagi asboblar haqida gapiramiz, masalan, 14 yoki 16-asrlar ...

Yirtilgan iplar

Ehtimol, qaysi cholg'uning eskiligi haqidagi munozaralar ahamiyatsiz deb hisoblanishi kerak, chunki musiqa timsoli, oxir-oqibat, torli cholg'u, lira edi, biz torli cholg'u asboblari haqidagi hikoyani shu bilan boshlaymiz.

Qadimgi lira — torli cholgʻu cholgʻusi boʻlib, uchdan yetti torgacha boʻlgan cholgʻu cholgʻu cholgʻusi boʻlib, yogʻoch ovozli taxtaga oʻrnatilgan ikkita stend orasiga vertikal ravishda choʻziladi. Lira torlari barmoqlar bilan uzilgan yoki rezonator-plectr yordamida chalingan. 10—11-asrlarga oid qoʻlyozma miniatyurada. (Fig. 30), Parij Milliy kutubxonasida saqlanadi, siz o'n ikki torli lira ko'rishingiz mumkin, uch guruhlarda to'plangan va turli balandliklarda cho'zilgan (Fig. 30a.) Bunday liralar, odatda, har ikki tomonda go'zal haykaltaroshlik tutqichlari bor, Bu belbog'ni mahkamlashi mumkin edi, bu musiqachining o'ynashini osonlashtirgani aniq.

Lira o'rta asrlarda qadimgi Yunonistonda ham paydo bo'lgan sitar (sitar) bilan chalkashib ketgan. Dastlab u olti torli tortma asbob edi. Moraviyalik Jeromning so'zlariga ko'ra, o'rta asrlarda sitar uchburchak shaklida bo'lgan (aniqrog'i, u yunon alifbosining "delta" harfi shakliga ega edi) va undagi torlar soni o'n ikkidan yigirma to'rttagacha o'zgargan. Ushbu turdagi sitar (9-asr) Sankt-Peterburg abbatligidan olingan qo'lyozmada tasvirlangan. Vlasiya (31-rasm). Biroq, cholg'u shakli har xil bo'lishi mumkin, bu erda chalishni ko'rsatish uchun tutqichi bo'lgan tartibsiz yumaloq shakldagi sitar tasviri ma'lum (32-rasm). Biroq, sitar va psalterion (pastga qarang) va boshqa torli asboblar o'rtasidagi asosiy farq shundaki, torlar qandaydir "tovushli idish" ga emas, balki shunchaki ramkaga tortiladi.

O'rta asr giternasi ham sitardan kelib chiqqan. Ushbu asboblarning shakli ham xilma-xildir, lekin odatda mandolin yoki gitara (zither) ga o'xshaydi. Bunday asboblar haqida eslatmalar 13-asrda paydo bo'la boshlaydi va ayollar ham, erkaklar ham ularni ijro etishadi. Gitern ijrochining kuylashiga hamroh bo'lib, ular uni rezonator-plectr yordamida ham, unsiz ham ijro etishgan.Benua de Sent-Maurning (13-asr) "Troya romantikasi" qo'lyozmasida qo'shiqchi o'ynab kuylaydi. mediatorsiz hytern (34-rasm) . Yana bir holatda, “Tristan va Izolda” romanida (13-asr oʻrtalarida) oʻrtogʻining raqsga joʻr boʻlgan giterna chalib borayotgani tasvirlangan miniatyura mavjud (33-rasm). Gitaradagi torlar to'g'ridan-to'g'ri cho'zilgan ("filly"siz), lekin tanada teshik (rozet) mavjud. Vositachi bosh va koʻrsatkich barmogʻi bilan ushlab turilgan suyak tayoq boʻlib, O.dagi abbatlik cherkovining musiqachi haykalida yaqqol koʻrinadi (35-rasm).

Mavjud tasvirlarga ko'ra, Gitern ham ansambl asbobi bo'lishi mumkin. Kluni muzeyi (14-asr) kolleksiyasidagi qutidan taniqli qopqoq bor, u yerda haykaltarosh fil suyagida maftunkor janr manzarasini o‘yib chizgan: bog‘da o‘ynab, quloqlarni quvontirayotgan ikki yigit; birining qo'lida lyut, ikkinchisining gittern (36-rasm).

Ba'zan gittern, xuddi oldingi sitar kabi, o'rta asrlarda Frantsiyada o'n etti torli bor edi. Richard The Lionheart asirlikda o'ynagan.

XIV asrda. Gitternga o'xshash yana bir asbob - lyut haqida ham eslatib o'tilgan. 15-asrga kelib uning shakli allaqachon nihoyat shakllanmoqda: juda qavariq, deyarli yarim doira tanasi, pastki qismida dumaloq teshik. "Bo'yin" uzun emas, "bosh" unga to'g'ri burchak ostida joylashgan (36-rasm). XV asrda qo'llanilgan mandolin va mandora bir xil asboblar guruhiga kiradi. eng xilma-xil shakli.

Arfa (arfa) o'zining qadimgi kelib chiqishi bilan maqtanishi mumkin - uning tasvirlari Qadimgi Misrda allaqachon topilgan. Yunonlarda arfa faqat sitarning o'zgarishi, Keltlar orasida esa sambuk deb ataladi. Arfaning shakli doimiydir: u har xil uzunlikdagi torlar ramka bo'ylab ko'proq yoki kamroq ochiq burchak ostida cho'zilgan cholg'u. Qadimgi arfalar o'n uch torli bo'lib, diatonik miqyosda sozlangan. Ular arfani tik turgan holda ham, oʻtirgan holda ham ikki qoʻl bilan chalishar va cholgʻuning vertikal stendini ijrochining koʻkragida boʻlishi uchun mustahkamlaganlar. 12-asrda turli sonli torli kichik arfalar paydo boʻldi. Arfaning xarakterli turi Reymsdagi Musiqachilar uyi fasadidagi haykalda tasvirlangan (37-rasm). Jonglyorlar o'z chiqishlarida faqat ulardan foydalanganlar va butun arfachilar ansambllarini yaratish mumkin edi. Irlandlar va bretonlar eng yaxshi arfachilar hisoblangan. 16-asrda arfa Frantsiyada deyarli yo'q bo'lib ketdi va bu erda faqat asrlar o'tib, zamonaviy ko'rinishida paydo bo'ldi.

Ikkita o'rta asr cholg'u asboblarini alohida ta'kidlash kerak. Bular psalteriya va sifoniya.

Qadimgi psalterion uchburchak shaklidagi torli cholg'u bo'lib, bizning arfani noaniq eslatadi. O'rta asrlarda asbobning shakli o'zgargan - kvadrat psalterionlar miniatyuralarda ham ko'rsatilgan. O'yinchi uni tizzasida ushlab, barmoqlari yoki plektrum bilan yigirma bir torni uzdi (cholg'u diapazoni uch oktava). Psalterion ixtirochisi, afsonaga ko'ra, qushning tumshug'ini plektrum sifatida ishlatgan shoh Dovud hisoblanadi. Strasburg kutubxonasidagi Jerar Landsberg qo‘lyozmasidan olingan miniatyurada Bibliya shohi o‘z aqlini o‘ynayotgani tasvirlangan (38-rasm).

O'rta asr frantsuz adabiyotida psalterionlar 12-asrning boshlaridan boshlab tilga olindi; cholg'u asboblari shakli juda xilma-xil bo'lishi mumkin (39 va 40-rasm), ularni nafaqat qo'shiqchilar, balki ayollar - olijanob xonimlar ham chalishdi. va ularning mulozimlari. 14-asrga kelib Psalterion asta-sekin sahnani tark etib, o'z o'rnini klavesinga beradi, lekin klavesin qo'sh torli psalterionlarga xos bo'lgan xromatik tovushga erisha olmadi.

15-asrda deyarli yo'q bo'lib ketgan boshqa o'rta asr asbobi ham ma'lum darajada gipsga o'xshaydi. Bu sifoniya (chifonie) - rus g'ildirak arfasining g'arbiy versiyasi. Shu bilan birga, dastani aylantirilganda uchta to'g'ri torga tegib turadigan yog'och cho'tkali g'ildirakdan tashqari, sifoniya uning ovozini ham tartibga soluvchi kalitlar bilan jihozlangan.Sifoniyada ettita tugma mavjud va ular joylashgan. oxirida g'ildirak aylanadigan tomonga qarama-qarshi. Sifoniya odatda ikki kishi tomonidan ijro etilgan va asbobning ovozi, manbalarga ko'ra, uyg'un va sokin edi. Bochevildagi (12-asr) ustunlardan birining poytaxtidagi haykaldan olingan rasm ham xuddi shunday o'yin uslubini ko'rsatadi (41-rasm). Sifoniya 11—12-asrlarda eng keng tarqalgan. 15-asrda Bitta musiqachi ijro etgan kichik sifon mashhur edi. Parij Milliy kutubxonasidan olingan “Jerard de Nevers va go‘zal Ariana romantikasi” qo‘lyozmasida bosh qahramon tasvirlangan miniatyura qo‘shiqchi sifatida kiyingan, yonida xuddi shunday asbob o‘rnatilgan (42-rasm).

Fransuz musiqasining kelib chiqishi.

Fransuz musiqasining xalq kelib chiqishi ilk oʻrta asrlarga borib taqaladi: 8—9-asrlarda turli janrdagi raqs kuylari, qoʻshiqlar – mehnat, kalendar, doston va boshqalar mavjud.
8-asrning oxiriga kelib u tashkil etilgan Grigorian qo'shig'i.
IN 11—12-asrlarda Fransiyaning janubida trubadurlarning ritsarlik musiqiy va sheʼriy sanʼati rivojlandi.
IN 12—13-asrlarda trubadur anʼanasining davomchilari Shimoliy Fransiyaning ritsarlar va shahar aholisi – trouverlar boʻlgan. Ular orasida eng mashhuri Adam de la Al (1286 yilda vafot etgan).

Adam de la Al "Robin va Marion o'yini".

14-asrda fransuz musiqasida “Yangi sanʼat” harakati paydo boʻldi. Ushbu harakatning rahbari Filipp de Vitri (1291-1361) edi - musiqa nazariyotchisi va bastakor, ko'plab dunyoviy asarlar muallifi. motets. Biroq, 16-asrning oxiriga kelib, Karl 9 davrida Frantsiya musiqasining tabiati o'zgardi. Balet davri, raqsga musiqa hamroh bo'lgan paytda boshlandi. Bu davrda quyidagi asboblar keng tarqaldi: nay, klavesin, violonchel, skripka. Va bu vaqtni haqiqiy instrumental musiqaning tug'ilgan vaqti deb atash mumkin

.

Filipp de Vitri "Lordlar Lordi" (motet).

17-asr fransuz musiqasi taraqqiyotida yangi bosqichdir. Buyuk fransuz bastakori Jan Baptiste Luli (Jan-Batist de Lulli 28.11.1632, Florensiya - 22.3.1687, Parij) operalarini yaratadi. Jan Baptiste - ajoyib raqqosa, skripkachi, dirijyor va italyan xoreografi, frantsuz milliy operasining taniqli yaratuvchisi hisoblanadi. Jumladan: Theseus (1675), Isis (1677), Psyche (1678), Perseus (1682), Phaethon (1683), Roland (1685), Armida (1686) va boshqa operalari. "tragédie mise en musique" ("musiqadagi fojia") deb nomlangan Jan Batist Lulli musiqa bilan dramatik effektlarni kuchaytirishga intildi.Sahnalashtirish mahorati va baletning ajoyibligi tufayli uning operalari 100 yilga yaqin sahnada davom etdi. bir vaqtning o'zida operalarda qo'shiqchilar birinchi marta niqobsiz chiqishni boshladilar, ayollar esa ommaviy sahnada baletda raqsga tusha boshladilar.
Rameau Jan Filipp (1683-1764) - fransuz bastakori va musiqa nazariyotchisi. Frantsuz va Italiya musiqa madaniyati yutuqlaridan foydalanib, u klassik opera uslubini sezilarli darajada o'zgartirdi va Kristof Villibaldi Glyukning opera islohotini tayyorladi. U «Gipolit va Ariziya» (1733), «Kastor va Polluks» (1737) lirik tragediyalari, «Gallant Hindiston» opera-baleti (1735), klavesin pyesalari va boshqalarni yozgan. Uning nazariy asarlari uyg'unlik ta'limotining rivojlanishidagi muhim bosqichdir.
Fransua Kuperen (1668-1733) - fransuz bastakori, klavesin, organist. Nemis Bax sulolasi bilan taqqoslanadigan suloladan, chunki uning oilasida musiqachilarning bir necha avlodlari bor edi. Kuperin qisman hazil tuyg'usi va qisman xarakteri tufayli "buyuk Kuperin" laqabini oldi. Uning ijodi frantsuz klavesin sanʼatining choʻqqisi hisoblanadi. Kuperin musiqasi melodik ixtirochilik, nafislik va tafsilotlarning aniqligi bilan ajralib turadi.

1. A minordagi Jan Baptiste Lulli sonatasi, 4-qism "Gigue".

2. Jan Filip Rameau "Tovuq" - Arkadiy Kazaryan o'ynadi.

3. Fransua Kuperin “Budilnik” - Ayan Sambuev ijro etgan.

18-asr - 19-asr oxirida musiqa o'z e'tiqodlari va istaklari uchun kurashda haqiqiy qurolga aylandi. Mashhur bastakorlarning butun galaktikasi paydo bo'ladi: Moris Ravel, Jan-Filipp Rameau, Klod Jozef Ruje de Lisle, (1760-1836) frantsuz harbiy muhandisi, shoiri va bastakori. U madhiyalar, qo'shiqlar, romanslar yozgan. 1792 yilda u keyinchalik Frantsiya madhiyasiga aylangan "Marseleza" kompozitsiyasini yozdi.

Frantsiya madhiyasi.

Gluk Kristof Villibald (1714-1787) - mashhur franko-nemis bastakori. Uning eng mashhur faoliyati Parij opera sahnasi bilan bog'liq bo'lib, u eng yaxshi asarlarini frantsuzcha so'zlar bilan yozgan. Shuning uchun fransuzlar uni fransuz bastakori deb bilishadi. Uning ko'plab operalari: "Artaserse", "Demofonte", "Fedra" va boshqalar Milan, Turin, Venetsiya, Kremonada berilgan. Londonga taklifnoma olib, Glyuk Hay-Market teatri uchun ikkita opera yozdi: "La Caduta de Giganti" (1746) va "Artamene" va "Pyram" aralash operasi (pasticcio)

"Orfey va Evridika" operasidan kuy.

19-asrda - bastakorlar Jorj Bize, Ektor Berlioz, Klod Debussi, Moris Ravel va boshqalar.

20-asrda haqiqiy professional ijrochilar paydo bo'ldi. Aynan ular frantsuz qo'shiqlarini shu qadar mashhur qilib, frantsuz shansonnierining butun yo'nalishini yaratdilar. Bugungi kunda ularning nomlari vaqt va modadan tashqarida turadi. Bular Charlz Aznavur, Mirey Matye, Patrisiya Kass, Jo Dassin, Dalida, Vanessa Paradis. Ularning barchasi o‘zining go‘zal lirik qo‘shiqlari bilan mashhur bo‘lib, nafaqat Fransiyada, balki boshqa mamlakatlarda ham tinglovchilarni zabt etgan. Ularning aksariyati boshqa ijrochilar tomonidan yoritilgan.

Ushbu sahifani tayyorlash uchun saytdagi materiallardan foydalanilgan:
http://ru.wikipedia.org/wiki, http://www.tlemb.ru/articles/french_music;
http://dic.academic.ru/dic.nsf/enc1p/14802
http://www.fonstola.ru/download/84060/1600x900/
"Musiqachining hamrohi" kitobidan material. Muharrir - tuzuvchi A. L. Ostrovskiy; nashriyot uyi "MUSIQA" Leningrad 1969, p.340

Fransuz musiqa- Evropaning eng qiziqarli va ta'sirli musiqa madaniyatlaridan biri bo'lib, u o'z kelib chiqishini qadimgi davrlarda hozirgi Frantsiya hududida yashagan kelt va german qabilalarining folkloridan oladi. O'rta asrlarda Frantsiyaning paydo bo'lishi bilan frantsuz musiqasi mamlakatning ko'plab mintaqalarining xalq musiqa an'analarini birlashtirdi. Fransuz musiqa madaniyati boshqa Yevropa xalqlari, xususan, italyan va nemis musiqa madaniyatlari bilan ham aloqada boʻlgan holda rivojlandi. 20-asrning ikkinchi yarmidan boshlab frantsuz musiqa sahnasi Afrika xalqlarining musiqiy an'analari bilan boyidi. U jahon musiqa madaniyatidan chetda qolmaydi, yangi musiqiy yo'nalishlarni o'zida mujassam etgan va jazz, rok, xip-xop va elektron musiqaga o'zgacha frantsuzcha tus bergan.

Hikoya

Kelib chiqishi

Fransuz musiqa madaniyati xalq qoʻshiqlarining boy qatlamida shakllana boshladi. Bugungi kungacha saqlanib qolgan eng qadimiy ishonchli qoʻshiq yozuvlari XV asrga toʻgʻri kelgan boʻlsa-da, adabiy-badiiy materiallar Rim imperiyasi davridan boshlab musiqa va qoʻshiqchilik odamlarning kundalik hayotida muhim oʻrin egallaganidan dalolat beradi.

Xristianlik bilan cherkov musiqasi frantsuz yerlariga keldi. Dastlab lotincha boʻlsa, xalq musiqasi taʼsirida asta-sekin oʻzgargan. Cherkov o'z xizmatlarida mahalliy aholi uchun tushunarli bo'lgan materiallardan foydalangan. 5—9-asrlarda Galliyada liturgiyaning oʻziga xos turi – Gallika qoʻshigʻi bilan gallikalik marosimi rivojlangan. Cherkov madhiyalarining mualliflari orasida Hilari Poitiers mashhur edi. Gallikan marosimi tarixiy manbalardan ma'lum bo'lib, u Rim marosimidan sezilarli darajada farq qilganligini ko'rsatadi. U omon qolmadi, chunki frantsuz qirollari Rimdan imperator unvonini olishga intilib, uni bekor qildilar va Rim cherkovi cherkov xizmatlarini birlashtirishga harakat qildi.

Polifoniya cherkov va dunyoviy musiqaning yangi janrlarini, jumladan dirijyorlik va motetni vujudga keltirdi. Xulq-atvor birinchi navbatda bayramona cherkov xizmati paytida amalga oshirilgan, ammo keyinchalik butunlay dunyoviy janrga aylandi. Xulq-atvor mualliflari orasida Perotin ham bor.

12-asr oxiridagi dirijyorga asoslangan. Fransiyada polifonik musiqaning eng muhim janri - motet shakllangan. Uning dastlabki namunalari Parij maktabi ustalariga ham tegishli (Pérotin, Franko Kyoln, Per de la Croix). Motet liturgik va dunyoviy kuylar va matnlarni birlashtirish erkinligiga ruxsat berdi, bu kombinatsiya 13-asrda motetning tug'ilishiga olib keldi. o'ynoqi motet. Motet janri 14-asrda yo'nalish sharoitida sezilarli yangilanish oldi ars nova, uning mafkurasi Filipp de Vitri edi.

Ars nova san'atida "kundalik" va "ilmiy" musiqaning (ya'ni qo'shiq va motet) o'zaro ta'siriga katta ahamiyat berilgan. Filipp de Vitri motetning yangi turi - izoritmik motetni yaratdi. Filipp de Vitrining yangiliklari konsonans va dissonans haqidagi ta'limotga ham ta'sir ko'rsatdi (u uchinchi va oltinchi konsonanslarni e'lon qildi).

Ars nova va xususan, izoritmik motet g'oyalari Giyom de Machaut ijodida o'z rivojlanishini davom ettirdi, u ritsarlik musiqiy va she'riy san'atning badiiy yutuqlarini bir ovozdan qo'shiqlar va ko'p ovozli shahar musiqa madaniyati bilan uyg'unlashtirdi. U xalq uslubidagi (lays), virele, rondo qo'shiqlariga ega va birinchi bo'lib polifonik ballada janrini rivojlantirdi. Motetda Machaut o'zidan oldingilarga qaraganda musiqa asboblarini barqarorroq ishlatgan (ehtimol, past ovozlar ilgari instrumental bo'lgan). Machaut birinchi frantsuz polifonik massasining muallifi ham hisoblanadi (1364).

Uyg'onish davri

15-asr oxirida. Frantsiyada Uyg'onish davri madaniyati o'rnatildi. Fransuz madaniyatining rivojiga burjuaziyaning vujudga kelishi (15-asr), Fransiyani birlashtirish uchun kurash (15-asr oxirida tugallangan) va markazlashgan davlatning vujudga kelishi kabi omillar taʼsir koʻrsatdi. Xalq ijodiyotining uzluksiz rivojlanishi, franko-flamand maktabi kompozitorlari faoliyati ham muhim edi.

Musiqaning ijtimoiy hayotdagi roli ortib bormoqda. Fransuz qirollari oʻz saroylarida katta ibodatxonalar yaratdilar, musiqiy bayramlar uyushtirdilar, qirol saroyi esa professional sanʼat markaziga aylandi. Sud cherkovining roli kuchaytirildi. Genrix III sudda "Musiqa bosh intendanti" lavozimini egalladi, bu lavozimni birinchi bo'lib italiyalik skripkachi Baltazarini de Belgioso egalladi. Qirol saroyi va cherkov bilan bir qatorda aristokratik salonlar ham musiqa san'atining muhim markazlari bo'lgan.

Fransuz milliy madaniyatining shakllanishi bilan bog'liq Uyg'onish davrining gullagan davri 16-asr o'rtalariga to'g'ri keldi. Bu vaqtda dunyoviy polifonik qo'shiq - shanson professional san'atning ajoyib janriga aylandi. Uning polifonik uslubi frantsuz gumanistlari - Rabelais, Klement Marot, Per de Ronsard g'oyalariga mos keladigan yangi talqinni oladi. Ushbu davr shansonlarining etakchi muallifi 200 dan ortiq polifonik qo'shiqlar yozgan Klément Janequin hisoblanadi. Chansons nafaqat Frantsiyada, balki xorijda ham mashhur bo'ldi, bu asosan musiqa bosib chiqarish va Evropa mamlakatlari o'rtasidagi aloqalarni mustahkamlash tufayli.

Uygʻonish davrida cholgʻu musiqasining roli ortdi. Skripka, leyta, gitara, skripka (xalq cholgʻusi sifatida) musiqa hayotida keng qoʻllanilgan. Instrumental janrlar ham kundalik, ham professional musiqaga, qisman cherkov musiqasiga kirib bordi. XVI asrda lyut raqslari dominantlari orasida ajralib turardi. ritmik plastiklik, gomofonik kompozitsiya, teksturaning shaffofligi bilan polifonik asarlar. Xarakterli xususiyat ritmik kontrast printsipiga asoslangan ikki yoki undan ortiq raqslarning kelajakdagi raqs to'plamining asosiga aylangan noyob tsikllarga birlashtirilishi edi. Organ musiqasi ham mustaqilroq ma'no kasb etdi. Fransiyada organ maktabining paydo boʻlishi (16-asr oxiri) organchi J.Titluz ijodi bilan bogʻliq.

Ta'lim

17-asr

17-asr frantsuz musiqasiga did, goʻzallik va haqiqat mutanosibligi, dizaynning ravshanligi, kompozitsiya uygʻunligi talablarini ilgari surgan klassitsizmning ratsionalistik estetikasi kuchli taʼsir koʻrsatdi. Barokko uslubi bilan bir vaqtda rivojlangan klassitsizm 17-asrda Frantsiyada paydo bo'ldi. to'liq ifoda.

Bu vaqtda Frantsiyada dunyoviy musiqa ruhiy musiqadan ustundir. Mutlaq monarxiyaning oʻrnatilishi bilan saroy sanʼati katta ahamiyat kasb etib, oʻsha davr frantsuz musiqasining eng muhim janrlari – opera va baletning rivojlanish yoʻnalishini belgilab berdi. Lyudovik XIV hukmronligi yillari saroy hayotining g'ayrioddiy ulug'vorligi, zodagonlarning hashamat va nafis o'yin-kulgiga intilishi bilan ajralib turardi. Shu munosabat bilan sud baletiga katta rol berildi. 17-asrda Italiya tendentsiyalari sudda kuchaydi, bunga ayniqsa kardinal Mazarin yordam berdi. Italiya operasi bilan tanishish o'zining milliy operasini yaratishga turtki bo'ldi; bu sohadagi birinchi tajriba Elizabet Jacquet de la Guerre ("Sevgi g'alabasi") ga tegishli edi.

17-asr oxiri - 18-asrning birinchi yarmida teatr uchun N. A. Sharpentier, A. Kampra, M. R. Delaland, A. K. Detush kabi kompozitorlar ijod qildilar. Lully vorislari orasida saroy teatri uslubining konventsiyalari kuchaydi. Ularning lirik tragediyalarida dekorativ-balet, pastoral-idillik jihatlar birinchi o‘ringa chiqadi va dramatik boshlanish tobora zaiflashib boradi. Lirik tragediya o'z o'rnini opera-baletga beradi.

17-asrda Frantsiyada turli cholg'u maktablari rivojlangan - lyut (J.-A. d'Anglibert, J. C. de Shambonnerning klavesin uslubiga ta'sir qilgan D. Gotier), klavesin (Chambonnière, L. Couperin), skripka (M. Marin , kim). Fransiyada birinchi marta opera orkestriga kontrabas skripka oʻrniga kontrabas kiritildi.Fransuz klavesinlar maktabi katta ahamiyatga ega boʻldi.Ilk klavesin uslubi leyta sanʼatining bevosita taʼsirida rivojlangan.Shambonnier asarlarida bu uslub oʻz aksini topgan. fransuz klavesinchilariga xos ohangdor ornamentatsiyaga xos boʻlgan.Klavsen uchun asarlarga maʼlum bir nafislik bilan bir qatorda bu cholgʻuning koʻproq uygʻunligi, “ohang”, “uzatma”, keskin ovozi kabi bezaklarning koʻpligi qoʻshilgan. 16-asrdan beri qoʻllanilgan juftlashgan raqslar (pavan, galliard va boshqalar) kombinatsiyasi keng qoʻllanilgan, bu esa 17-asrda instrumental syuita yaratishga olib kelgan.

XVIII asr

18-asrda burjuaziya taʼsirining kuchayishi bilan musiqa va ijtimoiy hayotning yangi shakllari shakllandi. Asta-sekin konsertlar saroy zallari va aristokratik salonlar chegarasidan tashqariga chiqadi. A. Filidorda (Danikan) Parijda muntazam ommaviy “Ma’naviy konsertlar”, Fransua Gossekda “Havaskorlar konsertlari” jamiyatiga asos solgan. "Apollonning do'stlari" akademik jamiyatining kechalari (1977 yilda tashkil etilgan) ko'proq tanho bo'lib, "Qirollik musiqa akademiyasi" tomonidan yillik kontsertlar seriyasi tashkil etilgan.

18-asrning 20-30-yillarida. Klavsen toʻplami oʻzining eng yuqori choʻqqisiga chiqadi. Fransuz klavesinchilari orasida yetakchi rol o‘yinlarning o‘xshashligi va kontrasti tamoyillariga asoslangan erkin sikllar muallifi F. Kuperenga tegishli. Kuperin bilan bir qatorda J. F. Dandre va ayniqsa J. F. Rameau ham dastur xarakterli klavesin komplektini yaratishga katta hissa qo'shdilar.

Musiqa ta’limi tizimi ham tubdan o‘zgarishlarga uchradi. O'lchovlar bekor qilindi; lekin Milliy gvardiyada harbiy musiqachilarni tayyorlash uchun musiqa maktabi, Milliy musiqa institutida (Parij konservatoriyasi bilan) ochildi.

Napoleon diktaturasi (1799-1814) va qayta tiklanish (1814-15, 1815-30) davri frantsuz musiqasiga sezilarli yutuqlar olib kelmadi. Qayta tiklash davrining oxiriga kelib, madaniyat sohasida jonlanish yuz berdi. Napoleon imperiyasining akademik sanʼatiga qarshi kurashda 20—30-yillarda hukmron mavqeni egallagan frantsuz romantik operasi shakllandi (F.Ober). Xuddi shu yillarda tarixiy, vatanparvarlik va qahramonlik syujetli grand opera janri vujudga keldi. Fransuz musiqiy romantizmi dasturiy romantik simfonizm yaratuvchisi G. Berlioz ijodida oʻzining yorqin ifodasini topdi. Berlioz Vagner bilan birga yangi dirijyorlik maktabining asoschisi ham sanaladi.

1870-yillarda Frantsiya jamoat hayotidagi muhim voqea 1870-1871 yillardagi Parij kommunasi bo'ldi. Bu davr ko'plab qo'shiqlarning paydo bo'lishiga olib keldi, ulardan biri "Internationale" (Pyer Degeyter musiqasi Evgeniy Potier so'zlari bilan) kommunistik partiyalarning madhiyasiga, 1944 yilda esa SSSR madhiyasiga aylandi.

XX asr

19-asrning 80-yillari oxiri - 90-yillarda Frantsiyada 20-asr boshlarida keng tarqalgan yangi oqim - impressionizm paydo bo'ldi. Musiqiy impressionizm muayyan milliy an'analarni - konkretlikka, dasturlilikka, uslubning nafisligiga, teksturaning shaffofligiga intilishni jonlantirdi. Impressionizm oʻzining eng toʻliq ifodasini K.Debüssi musiqasida topdi va M.Ravel, P.Dyukas va boshqalar ijodiga taʼsir koʻrsatdi. Impressionizm musiqa janrlari sohasiga ham yangiliklar kiritdi. Debüssi ijodida simfonik sikllar oʻrnini simfonik eskizlarga boʻshatadi; pianino musiqasida dastur miniatyuralari ustunlik qiladi. Moris Ravelga impressionizm estetikasi ham ta'sir ko'rsatdi. Uning ijodida turli estetik va stilistik yo'nalishlar - romantik, impressionistik, keyingi asarlarida - neoklassik tendentsiyalar o'zaro bog'langan.

19-20-asrlar oxirida frantsuz musiqasidagi impressionistik yo'nalishlar bilan bir qatorda. Sent-Saens an'analari rivojlanishda davom etdi, shuningdek, ishi klassik uslubning ravshanligi bilan yorqin romantik tasvirlarning uyg'unligi bilan ajralib turadigan Frank kabi.

Frantsiya elektron musiqaning rivojlanishida muhim rol o'ynadi - aynan shu erda 1940-yillarning oxirida aniq musiqa paydo bo'ldi, Xenakis rahbarligida grafik ma'lumotlarga ega kompyuter - UPI ishlab chiqilgan va 1970-yillarda spektral musiqa yo'nalishi ishlab chiqilgan. Frantsiyada tug'ilgan. 1977 yildan buyon eksperimental musiqa markazi Per Bulez tomonidan ochilgan IRCAM tadqiqot instituti hisoblanadi.

Zamonaviylik

Akademik musiqa

Uning poytaxti Parij Frantsiyaning musiqiy markazi bo'lib qolmoqda. Parijda "Parij davlat operasi" bor (Opera Garnier va Opera Bastiliya teatrlarida spektakllar beradi), Champs-Elysées teatrida kontsertlar va operalar namoyish etiladi, etakchi musiqiy guruhlar orasida Frantsiya Milliy orkestri, Radio France Filarmonik orkestri, Parij orkestri, Kolonna orkestri va boshqalar.

Ixtisoslashgan musiqa oʻquv yurtlari qatorida Parij konservatoriyasi, Skola Kantorum, Parijdagi Ecole Normale bor. Eng muhim musiqiy tadqiqot markazi Parij universiteti qoshidagi Musiqashunoslik institutidir. Kitoblar va arxiv materiallari Milliy kutubxona (musiqa boʻlimi tashkil etilgan), kutubxona va konservatoriya qoshidagi musiqa asboblari muzeyida saqlanadi.

Zamonaviy madaniyatda shanson - ingliz tilidagi musiqa ta'sirida yozilgan qo'shiqlardan farq qiladigan, frantsuz tilining o'ziga xos ritmini saqlaydigan mashhur frantsuz musiqasi. Ajoyib shanson ijrochilari orasida Jorj Brassens, Edit Piaf, Jo Dassin, Jak Brel, Charlz Aznavur, Leo Ferret, Jan Ferrat, Jorj Mustakis, Mirey Matye, Patrisiya Kaas va boshqalar bor. Fransuz shansonining ijrochilari odatda shansonnierlar deb ataladi. 1960-yillarda shansonning mashhur estradasi yé-ye (yé-yé, yéyé) yoʻnalishi boʻlib, asosan ayol ijrochilar, jumladan France Gall, Silvi Vartan, Brigitte Bardot, Fransuise Hardy, Dalida, Mishel Torrelar ishtirok etgan.

Frantsiya Evrovidenie qo'shiq tanloviga uch marta mezbonlik qilgan - butun dunyoda va butun dunyoda. Besh frantsuz musiqachisi Evrovidenie qo'shiq tanlovida g'olib chiqdi - Andre Klavier (), Jaklin Boyer (), Izabel Obrey (), Frida Bokkara () va Mari Miriam (), shundan so'ng frantsuzlarning eng yuqori yutug'i 2016 yilda ikkinchi o'rinni egalladi.

Jazz

Frantsuz uyi 1970-yillardagi Evrodiskoga xos bo'lgan fazali effektlarning ko'pligi va chastotalarni qisqartirish bilan tavsiflangan o'ziga xos hodisaga aylandi. Ushbu tendentsiyaning asoschilari Daft Pank, Kassius va Etyen de Kresi hisoblanadi. 2000-yillarda uy DJ David Guetta eng ko'p maosh oladigan frantsuz musiqachilaridan biriga aylandi.

Rok va hip-hop

Frantsiyada rok musiqasi 1950-yillarning oxirida Jonni Xelliday, Richard Entoni, Dik Rivers va Klod Fransua kabi san'atkorlarning Elvis Presli ruhida rok-n-roll ijro etishi bilan boshlangan. Progressiv rock 1970-yillarda Frantsiyada yaxshi rivojlangan. 1960-70-yillardagi frantsuz rok patriarxlari orasida nemis krautrokiga yaqin bo'lgan Art Zoyd, Gong, Magma progressiv rok guruhlari bor. 1970-yillarda, ayniqsa, Alan Stivell, Malikorn, Tri Yann va boshqalar salomlashgan shimoli-g'arbda kelt rok sahnasi gullab-yashnagan. 80-yillarning asosiy guruhlari post-panklari Noir Desir, metallerlar Shakin' Street va Mystery Blue edi.1990-yillarda Fransiyada Les Légions Noires er osti qora metall harakati shakllandi.Soʻnggi oʻn yillikning eng muvaffaqiyatli guruhlari metallerlar Anoreksiya Nervozadir. va rapkor ijrochilar Pleymo.

Pleymo shuningdek, frantsuz hip-hop sahnasi bilan bog'liq. Ushbu "ko'cha" uslubi mahalliy bo'lmaganlar, arab va afrikalik muhojirlar orasida juda mashhur. Immigratsion oilalarning ba'zi ijrochilari ommaviy shon-sharafga erishdilar, masalan, K.Maro, Diam's, MC Solaar, Stromae, Sexion d'Assaut.

Frantsiyada Eurockéennes (1989 yildan), La Route du Rok (1991 yildan), Vieilles Charrues festivali (1992 yildan), Rok-en Seine (2003 yildan), Main Square Festival (2004 yildan), Les Massiliades (bundan beri) kabi rok musiqa festivallari o'tkaziladi. 2008).

"Frantsiya musiqasi" maqolasiga sharh yozing

Adabiyot

• O. A. Vinogradova.// Musiqiy ensiklopediya, M., 1973-82
• T. F. Gnativ. 19-20-asrlar boshidagi Frantsiya musiqa madaniyati / Musiqa universitetlari uchun darslik. - K.: Musiqiy Ukraina, 1993. - 10.92 p.s.
• 19-asrning ikkinchi yarmidagi frantsuz musiqasi (badiiy asarlar toʻplami), intro. Art. va tahrir. M. S. Druskina, M., 1938 yil
• Schneerson G., Frantsiya musiqasi, M., 1958
• Edit Weber, 1500 dan 1650 yilgacha bo'lgan française musiqasi tarixi, Hurmat bilan sur l'histoire, 1999 (ISBN 978-2-7181-9301-4)
• Mark Robin, Il était une fois la chanson française, Parij, Fayard/Xor, 2004, (ISBN 2-213-61910-7).
• Fransua Porsile, La belle époque de la Musique Française 1871-1940, Parij, Fayard, 1999, (Chemins de la Musique) (ISBN 978-2-213-60322-3)
• Damien Erxardt, Les franco-allemandes va la musique à dasturi, Lion, Symétrie, 2009 (Perpetuum mobile to'plami) (ISBN 978-2-914373-43-2)
• Kollektiv (Auteur) Un siècle de chansons françaises 1979-1989(Partition de Musique), Csdem, 2009 (ISBN 979-0-231-31373-4)
• Anri, Blog: 2010 yil.
• Parij A. Le nouveau dictionnaire des interprètes. Parij: R. Laffont, 2015. IX, 1364 p. ISBN 9782221145760.
• Musiqa lug'ati: les Interprètes. : Encyclopedia universalis France, 2016. ISBN 9782852295582.

Havolalar

• (frantsuz)

Eslatmalar

Ushbu shablonni ko'ring Hikoya Siyosat Belgilar Iqtisodiyot Geografiya Madaniyat Din

Qaram hududlar Tan olinmagan va qisman tan olingan davlatlar

Frantsiya musiqasini tavsiflovchi parcha

Bu xabarlarning barchasi boshimni aylantirdi... Ammo Veya odatdagidek hayratlanarli darajada xotirjam edi va bu menga yana so‘rashga kuch berdi.
– Siz kimni kattalar deysiz?.. Agar shundaylar bo‘lsa, albatta.
- Xo'sh, albatta! – qiz chin dildan kuldi. - Ko'rmoqchimisiz?
Men shunchaki bosh irg‘ab qo‘ydim, chunki to‘satdan qo‘rquvdan tomog‘im butunlay yopilib, “to‘lqinlanayotgan” suhbatlik sovg‘am qayergadir yo‘qoldi... Men hozir haqiqiy “yulduz” jonzotni ko‘rishimni juda yaxshi tushundim!.. Va , eslay olsam ham, men buni butun umrim davomida kutgan bo'lsam ham, endi to'satdan butun jasorat negadir tezda "yerga ketdi" ...
Veya kaftini silkitdi - er o'zgardi. Oltin tog'lar va oqim o'rniga biz ajoyib, harakatlanuvchi, shaffof "shahar"da topdik (hech bo'lmaganda, u shaharga o'xshardi). To‘g‘ri bizga qarab, keng, ho‘l porlab turgan kumushrang “yo‘l” bo‘ylab hayratlanarli bir odam asta-sekin yurib borardi... U baland bo‘yli, mag‘rur chol edi, uni ulug‘vorlikdan boshqa deb atash mumkin emas edi!.. Hammasi haqida u negadir... ba'zan juda to'g'ri va dono edi - va billurdek sof fikrlari (negadir men juda aniq eshitdim); va uzun kumush sochlari uni yaltiroq plash bilan qoplagan; va o'sha hayratlanarli darajada mehribon, ulkan binafsharang "Vain" ko'zlari ... Va uning baland peshonasida porlab turgan, ajoyib tarzda porlayotgan oltin, olmosli "yulduz" bor edi.
- Tinchlaning, ota, - dedi Veya jimgina, barmoqlari bilan uning peshonasiga tegib.
- Siz esa, ketgan odamsiz, - deb javob qildi chol afsus bilan.
Undan cheksiz mehr va mehr havosi bor edi. Va men to'satdan, xuddi kichkina bola kabi, o'zimni uning bag'riga qo'yishni va hech bo'lmaganda bir necha soniya hamma narsadan yashirinishni, undan taralayotgan chuqur tinchlikdan nafas olishni va qo'rquvim haqida o'ylamaslikni juda xohladim ... Men o'z uyim qayerdaligini bilmayman ... va men qaerda ekanligimni va hozir men bilan nima sodir bo'layotganini umuman bilmayman ...
“Kimsan, jonivor?..” Uning mayin ovozini aqlan eshitdim.
"Men erkakman", deb javob berdim. - Tinchligingizni buzganim uchun uzr. Mening ismim Svetlana.
Oqsoqol o‘zining dono ko‘zlari bilan menga iliq va diqqat bilan qaradi, negadir ko‘zlarida ma’qullik porlab turardi.
"Siz Donishmandni ko'rmoqchi bo'ldingiz - uni ko'rasiz", dedi Veya jimgina. - Biror narsa so'ramoqchimisiz?
- Iltimos, ayting-chi, sizning ajoyib dunyongizda yovuzlik bormi? - savolimdan uyalgan bo'lsam ham, men hali ham so'rashga qaror qildim.
- Siz "yovuz", Man-Svetlana nima deysiz? - so'radi donishmand.
– Yolg'on, qotillik, xiyonat... Bunday gaplaringiz yo'qmi?..
– Bu ancha oldin edi... endi hech kim eslamaydi. Faqat o'zim. Lekin biz bu nima ekanligini bilamiz. Bu bizning "qadimiy xotiramiz" ga kiritilgan, shuning uchun biz hech qachon unutmaymiz. Yovuzlik yashaydigan joydan keldingmi?
Men afsus bilan bosh irg'adim. Men o'z ona Yerim uchun juda xafa bo'ldim va undagi hayot shunchalik vahshiyona nomukammal ediki, bu meni shunday savollarni berishga majbur qildi... Lekin, shu bilan birga, men Yovuzlik bizning Uyimizni abadiy tark etishini juda xohlardim, chunki Men bu uyni butun qalbim bilan sevganimni va tez-tez shunday ajoyib kun kelishini orzu qilardim:
inson quvonchdan tabassum qiladi, odamlar unga faqat yaxshilik keltira olishini bilib oladilar...
yolg'iz qiz kechki payt qorong'i ko'chadan kimdir uni xafa qilishidan qo'rqmasdan yurishdan qo'rqmasa...
Qachonki siz eng yaqin do'stingiz sizga xiyonat qilishidan qo'rqmasdan yuragingizni quvonch bilan ochsangiz ...
Agar orqaga o'girsang, darrov o'g'irlab ketishidan qo'rqmay, juda qimmat narsani ko'chaga tashlab qo'yganingda...
Men esa chin dildan, butun qalbim bilan, qayerdadir haqiqatan ham shunday ajoyib olam borligiga, u yerda hech qanday yomonlik va qo‘rquv yo‘q, lekin hayotdan, go‘zallikdan oddiy zavq-shavq borligiga ishonardim... Shuning uchun ham sodda orzuimga ergashib, Men zarracha fursatdan foydalanib, hech bo'lmaganda o'sha o'sha, shu qadar qat'iyatli va buzilmas, bizning yerdagi yovuzligimizni qanday yo'q qilish mumkinligi haqida biror narsa bilib oldim ... Va shuningdek, hech qachon biron bir joyda menman deb aytishdan uyalmayman. erkak. ..
Albatta, bu sodda bolalik orzulari edi... Lekin o‘shanda men hali bola edim.
- Mening ismim Atis, Man-Svetlana. Bu yerda boshidan yashadim, Yomonlik ko‘rdim... Yomonlik ko‘p...
— Undan qanday qutuldingiz, dono Atis?! Kimdir yordam berdimi?.. – so‘radim umid bilan. – Bizga yordam bera olasizmi?.. Hech bo'lmaganda maslahat bering?
- Sababini topdik... Va uni o'ldirdi. Lekin sizning yomonligingiz bizning nazoratimizdan tashqarida. Bu boshqacha... Xuddi boshqalar va siz kabi. Va boshqalarning yaxshiligi siz uchun har doim ham yaxshi bo'lmasligi mumkin. Siz o'zingizning sababingizni topishingiz kerak. Va uni yo'q qiling, - u ohista qo'lini boshimga qo'ydi va ichimga ajoyib tinchlik oqib chiqdi ... "Alvido, Man-Svetlana... Savolingizga javob topasiz". Dam olsin...
Men chuqur o'yga bordim va atrofimdagi voqelik allaqachon o'zgarib ketganiga va g'alati, shaffof shahar o'rniga biz qandaydir g'ayrioddiy tekislikda zich binafsha rangli "suv" orqali "suzayotganimizga" e'tibor bermadim. va tutqichlari, eshkaklari yo'q shaffof qurilma - biz katta, ingichka, harakatlanuvchi shaffof oynada turgandek, umuman hech narsa. Hech qanday harakat yoki tebranish umuman sezilmasa ham. U hayratlanarli darajada silliq va xotirjam sirt bo'ylab sirg'alib, uning harakatlanayotganini unutishga majbur qildi ...
-Bu nima?..Qaerga ketyapmiz? – hayron bo‘lib so‘radim.
- Kichkina do'stingizni olib ketish uchun, - xotirjam javob berdi Veya.
- Lekin qanday?!. U qila olmaydi, shunday emasmi?..
- Bo'ladi. "Uning kristalli siz bilan bir xil", deb javob berdi. "Biz u bilan "ko'prik" da uchrashamiz va u hech narsani tushuntirmasdan tez orada bizning g'alati "qayiqimizni" to'xtatdi.
Endi biz tundek qop-qora, atrofdagi yorug' va porlab turgan hamma narsadan keskin farq qiladigan, sun'iy ravishda yaratilgan va begonadek tuyuladigan "yaltiroq" devor tagida edik. To'satdan devor "ajraldi", go'yo o'sha joyda u zich tumandan iborat edi va oltin "pilla" paydo bo'ldi ... Stella. Toza va sog‘lom, go‘yo u hozirgina rohat sayrga chiqqandek... Va, albatta, sodir bo‘layotgan voqeadan vahshiyona xursand... Meni ko‘rib, uning shiringina chehrasi xursand bo‘lib porladi va odatiga ko‘ra darrov g‘imirlay boshladi. :
– Sen ham shu yerdamisan?!... Oh, qanaqa yaxshi!!! Men esa juda xavotirda edim!.. Juda xavotirdaman!.. Men sizga aniq bir narsa bo'lgan deb o'yladim. Bu yerga qanday kelding?.. – qizaloq dovdirab menga tikildi.
"Men ham siz kabi o'ylayman", deb tabassum qildim.
"Va sizni olib ketganingizni ko'rganimda, men darhol sizga yetib olishga harakat qildim!" Lekin men harakat qildim va harakat qildim va hech narsa ishlamadi ... u kelguncha. – Stella qalamini Veyaga qaratdi. - Buning uchun sendan juda minnatdorman, qiz Veya! – bir vaqtning o'zida ikki kishiga murojaat qiladigan kulgili odatidan u shirinlik bilan minnatdorchilik bildirdi.
"Bu "qiz" ikki million yoshda ..." deb pichirladim do'stimning qulog'iga.
Stellaning ko'zlari hayratdan katta bo'lib ketdi va u o'zi ham sokin holda turib, hayratlanarli xabarni asta-sekin hazm qildi...
— Ha, ikki million?.. Nega u bunchalik kichkina?.. — Stella hayratda qoldi.
-Ha, ular uzoq umr ko'rishadi, deydi... Balki sizning mohiyatingiz bir joydandir? – hazil qildim. Ammo Stella mening hazilimni umuman yoqtirmasdi, chunki u darhol g'azablandi:
- Qanday qilasan?!.. Men ham senga o'xshayman! Men umuman "binafsha" emasman!..
Men o'zimni kulgili va biroz uyaldim - kichkina qiz haqiqiy vatanparvar edi ...
Stella bu yerda paydo bo'lishi bilanoq o'zimni baxtli va kuchli his qildim. Ko'rinishidan, bizning umumiy, ba'zan xavfli, "polda yurish" mening kayfiyatimga ijobiy ta'sir ko'rsatdi va bu darhol hamma narsani o'z o'rniga qo'ydi.
Stella zavq bilan atrofga qaradi va u bizning "yo'lboshchimiz" ni minglab savollar bilan bombardimon qilishni kuta olmasligi aniq edi. Ammo qizaloq qahramonlik bilan o'zini tutib, o'zini avvalgidan ko'ra jiddiyroq va etukroq ko'rinishga harakat qildi ...
- Iltimos, aytingchi, Veya qiz, qayerga boramiz? – juda muloyim so‘radi Stella. Aftidan, u Veya shunchalik "qari" bo'lishi mumkin, degan fikrdan hech qachon boshini topa olmadi...
"Qaerda bo'lsangiz ham, shu yerdasiz", deb xotirjam javob berdi "yulduz" qiz.
Atrofga qaradik – bizni bir vaqtning o‘zida har tomonga tortdi!.. Bu nihoyatda qiziq edi va biz hamma narsani ko‘rmoqchi edik, lekin bu yerda abadiy qola olmasligimizni juda yaxshi tushundik. Shuning uchun, Stella sabrsizlik bilan o'rnida qo'zg'alganini ko'rib, men uni qaerga borishimizni tanlashga taklif qildim.
- Oh, iltimos, bu yerda qanday "tirik mavjudotlar" borligini ko'ramizmi? — men uchun kutilmaganda, — soʻradi Stella.
Albatta, men boshqa narsani tomosha qilishni xohlardim, lekin boradigan joyim yo'q edi - men unga tanlashni taklif qildim ...
Biz o'zimizni juda yorqin o'rmonga o'xshab, ranglar bilan porlayotgan narsada topdik. Bu mutlaqo hayratlanarli edi!.. Lekin negadir men bunday o‘rmonda uzoq vaqt qolishni istamayman, deb o‘yladim... Bu yana, juda chiroyli va yorug‘, biroz zolim, umuman emas edi. bizning tinchlantiruvchi va yangi, yashil va engil tuproqli o'rmonimiz kabi.
Har bir inson o'ziga tegishli bo'lgan joyda bo'lishi kerakligi haqiqatdir. Shu zahotiyoq o‘zimning shirin “yulduzli” chaqalog‘imiz xayolimga keldi... U uyini, ona va tanish muhitini qanday sog‘ingan bo‘lsa kerak!.. Endigina uning nomukammalligimizda qanchalik yolg‘iz qolganini biroz bo‘lsa-da tushuna oldim. va ba'zan xavfli Yer ...
- Iltimos, aytingchi, Veya, nega Atis sizni ketdi deb chaqirdi? – Nihoyat, men zerikarli tarzda savol berdim.
- Oh, buning sababi, bir vaqtlar, uzoq vaqt oldin, mening oilam bizning yordamimizga muhtoj bo'lgan boshqa mavjudotlarga yordam berish uchun ixtiyoriy ravishda borishgan. Bu biz bilan tez-tez sodir bo'ladi. Ketganlar esa hech qachon uylariga qaytmaydilar... Bu erkin tanlash huquqi, shuning uchun ular nima qilayotganlarini bilishadi. Shuning uchun Atis menga rahmi keldi...
- Agar qaytib kelmasangiz, kim ketadi? — hayron bo'ldi Stella.
"Juda ko'p... Ba'zan kerak bo'lgandan ham ko'proq", - Veya xafa bo'ldi. "Bir paytlar bizning "dono" odamlarimiz sayyoramizda to'g'ri yashash uchun bizda Viilislar qolmasligidan qo'rqishgan ...
- Viilis nima? – Stella qiziqib qoldi.
- Bu biz. Xuddi siz odamlar kabi, biz ham Viilismiz. Va bizning sayyoramiz Viilis deb ataladi. – javob berdi Veya.
Va keyin men birdan tushundimki, negadir biz bu haqda avvalroq so'rashni xayolimga ham keltirmaganmiz!.. Lekin bu biz so'rashimiz kerak bo'lgan birinchi narsa edi!
- O'zgarganmisiz yoki doim shunday bo'lganmisiz? – deb yana so‘radim.
"Ular o'zgardi, lekin faqat ichkarida, agar siz shuni nazarda tutgan bo'lsangiz", deb javob berdi Veya.
Ulkan, aqldan ozgan yorqin, rang-barang qush bizning boshimizdan uchib o'tdi ... Uning boshida yaltiroq apelsin "tuklari" toji uchqunladi va qanotlari uzun va bekamu-ko'st, go'yo rang-barang bulutni kiyib olgan edi. Qush toshga o'tirib, biz tomonga jiddiy tikilib qoldi...
- Nega u bizga bunchalik diqqat bilan qarayapti? – so‘radi Stella qaltirab va uning boshida yana bir savol bordek tuyuldi – “bu “qush” bugun tushlik qilganmi?”...
Qush ehtiyotkorlik bilan yaqinlashdi. Stella chiyilladi va orqasiga sakrab tushdi. Qush yana bir qadam tashladi... U Stelladan uch baravar katta edi, lekin u tajovuzkor emas, aksincha, qiziq tuyulardi.
- U meni yoqtirdimi yoki nima? – dedi Stella. - Nega u sizning oldingizga kelmaydi? U mendan nimani xohlaydi?..
Qizaloqning bu yerdan uzoqroqqa otishdan o‘zini zo‘rg‘a tiya olganini tomosha qilish kulgili edi. Aftidan, go'zal qush unda unchalik hamdardlik uyg'otmagan...
To'satdan qush qanotlarini yoydi va ulardan ko'r-ko'rona nur keldi. Sekin, sekin, qanotlar ustida, Veyani birinchi marta ko'rganimizda o'tib ketganiga o'xshash tuman aylana boshladi. Tuman tobora aylanib, qalinlashib, qalin pardaga o'xshardi va bu pardadan bizga ulkan, deyarli inson ko'zlari tikildi ...
“Oh, u birovga aylanib ketyaptimi?!..” deb chiyilladi Stella. - Qarang, qarang!..
Bu haqiqatan ham qarash kerak edi, chunki "qush" to'satdan "deformatsiya qila boshladi", yo hayvonga, odamning ko'ziga yoki odamga, hayvon tanasiga aylandi ...
-Bu nima? – do‘stim hayratdan jigarrang ko‘zlarini bo‘rtib qo‘ydi. - Unga nima bo'lyapti?..
Va "qush" allaqachon qanotlaridan sirg'alib ketgan va bizning oldimizda juda g'ayrioddiy jonzot turardi. U yarim qush, yarim odamga o‘xshardi, katta tumshug‘i va uchburchak odam yuzi, juda egiluvchan, gepardga o‘xshagan tanasi va yirtqich, yovvoyi harakatlari... U juda go‘zal va shu bilan birga, juda qo'rqinchli.
- Bu Miard. – Vey jonzotni tanishtirdi. – Xohlasangiz, siz aytganingizdek “tirik jonzotlarni” ko‘rsatadi.
Miard ismli mavjudot yana peri qanotlariga ega bo'la boshladi. Va u ularni biz tomon qo'zg'atdi.
- Nega aynan u? Siz juda bandmisiz, "yulduz" Vey?
Stellaning yuzi juda baxtsiz edi, chunki u bu g'alati "chiroyli yirtqich hayvon" dan aniq qo'rqardi, lekin uni tan olishga jur'ati yo'q edi. Menimcha, u shunchaki qo'rqib ketganini tan olgandan ko'ra u bilan borishni afzal ko'radi... Veya Stellaning fikrlarini aniq o'qib chiqib, darhol ishontirdi:
- U juda mehribon va mehribon, sizga yoqadi. Siz biror narsani jonli ravishda tomosha qilmoqchi bo'ldingiz va u buni hammadan yaxshiroq biladi.
Miard Stella undan qo‘rqayotganini sezgandek, ehtiyotkorlik bilan yaqinlashdi... Lekin bu safar negadir men umuman qo‘rqmadim, aksincha – u meni vahshiyona qiziqtirdi.
U o'sha paytda dahshatdan ichkarida xirillab turgan Stellaning yoniga yaqinlashdi va yumshoq, mayin qanoti bilan uning yonoqlariga ehtiyotkorlik bilan tegizdi... Stellaning qizil boshi ustidan binafsha rangli tuman aylanib yurdi.
“Oh, qara, meniki ham Veiyanikiga o'xshaydi!..” hayron bo'lgan qizcha hayajon bilan. - Bu qanday sodir bo'ldi?.. Oh-oh, qanday go'zal!.. - bu allaqachon aql bovar qilmaydigan hayvonlar bilan ko'z oldimizda paydo bo'lgan yangi hududni nazarda tutgan edi.
Biz oynaga o'xshash keng daryoning tepalik qirg'og'ida turardik, uning suvi g'alati tarzda "muzlab qolgan" va uning ustida xotirjam yurish mumkin edi - u hech qanday harakat qilmadi. Yorqin tuman daryo yuzasida nozik shaffof tutun kabi aylanib yurdi.
Nihoyat taxmin qilganimdek, biz hamma joyda ko'rgan bu tuman bu erda yashovchi mavjudotlarning har qanday harakatlarini qandaydir tarzda kuchaytirdi: ular uchun ularning ko'rish yorqinligini ochdi, teleportatsiyaning ishonchli vositasi bo'lib xizmat qildi, umuman olganda, yordam berdi. O'sha paytda bu mavjudotlar shug'ullanmagan edi. Va menimcha, u biz hali tushuna olmaydigan boshqa, juda ko'p narsa uchun ishlatilgan ...
Daryo go'zal keng "ilon" kabi aylanib yurdi va sekin uzoqqa borib, yam-yashil tepaliklar orasida g'oyib bo'ldi. Va uning ikkala qirg'og'i bo'ylab hayratlanarli hayvonlar yurishdi, yotishdi va uchib ketishdi ... Bu shunchalik go'zal ediki, biz bu ajoyib manzaradan hayratda qotib qoldik ...
Hayvonlar misli ko‘rilmagan qirollik ajdaholariga juda o‘xshardi, ular go‘yo o‘zlarining naqadar go‘zal ekanliklarini bilgandek yorqin va mag‘rur edilar... Ularning uzun, qiyshiq bo‘yinlari to‘q sariq tilla bilan porlab turar, boshlarida esa tishli qizil boshoqli tojlar bor edi. Podshoh hayvonlari sekin va mahobatli harakat qilishdi, har bir harakati o‘zining gavhardek gavdali ko‘k tanalari bilan porlab turardi, ular quyoshning oltin-ko‘k nurlari ta’sirida tom ma’noda alangalanib ketadi.
- Go'zallik va boshqalar!!! – Stella zavqdan zo‘rg‘a nafas chiqardi. - Ular juda xavflimi?
"Bu erda xavfli odamlar yashamaydi; bizda ular uzoq vaqtdan beri yo'q edi." Qancha vaqt o'tganini eslolmayman ... - javob keldi va shundan keyingina Vaiya biz bilan emasligini, lekin Miard bizga murojaat qilganini payqadik ...
Stella qo'rquv bilan atrofga qaradi, shekilli, bizning yangi tanishimiz bilan o'zini juda qulay his qilmadi ...
- Demak, sizda hech qanday xavf yo'qmi? — hayron boʻldim.
"Faqat tashqi", deb javob keldi. - Agar ular hujum qilsalar.
- Bu ham sodir bo'ladimi?
- Oxirgi marta mendan oldin bo'lgan, - jiddiy javob berdi Miard.
Uning ovozi bizning miyamizda baxmaldek mayin va chuqur yangradi va shunday g'alati yarim inson biz bilan o'z "tilimizda" muloqot qilmoqda, deb o'ylash juda g'ayrioddiy edi ... Lekin biz hammaga allaqachon o'rganib qolganmiz. ajoyib mo''jizalar turlari, chunki bir daqiqa ichida ular u bilan erkin muloqot qilishdi, uning odam emasligini butunlay unutishdi.
- Va nima - siz hech qachon muammoga duch kelmaysizmi? – qizcha ishonmay bosh chayqadi. - Ammo keyin bu erda yashash sizni umuman qiziqtirmaydi!..
U haqiqiy, so'nmas yerdagi "sarguzashtlarga tashnalik" haqida gapirdi. Va men uni juda yaxshi tushundim. Lekin menimcha, buni Miardga tushuntirish juda qiyin bo'lardi...
- Nega qiziq emas? – “yo‘lboshchimiz” hayron bo‘ldi va birdan gapini bo‘lib, yuqoriga ishora qildi. – Qarang – Saviyya!!!
Biz tepaga qaradik va dovdirab qoldik.... Ertakdagi mavjudotlar och pushti osmonda silliq suzib yurar edi!.. Ular butunlay shaffof va bu sayyoradagi hamma narsa kabi nihoyatda rang-barang edi. Osmon bo'ylab ajoyib, yorqin gullar uchayotgandek tuyuldi, faqat ular nihoyatda katta edi ... Va ularning har biri o'zgacha, hayratlanarli darajada go'zal, g'ayrioddiy yuzga ega edi.
"Oh-oh.... Qarang... Oh, qanday mo''jiza..." dedi negadir Stella pichirlab, butunlay hayratda qoldi.
Men uni hech qachon bunchalik hayratda ko‘rmaganman deb o‘ylayman. Lekin haqiqatan ham hayratga tushadigan narsa bor edi... Hech qanday tarzda, hatto eng dahshatli xayolotda ham bunday jonzotlarni tasavvur etib bo'lmasmidi! ertakdagi mavjudotlar birdan ravon pastga tusha boshladilar va ustimizda o'zlarining aqldan ozgan kamalagining barcha ranglari bilan miltillovchi mustahkam, ulkan "soyabon"ni shakllantirdilar ... Bu juda go'zal edi!
Bizga birinchi bo‘lib marvarid-ko‘k, pushti qanotli Saviya “qo‘ngan” bo‘lib, u yaltiroq qanot barglarini “guldasta” qilib, bizga katta qiziqish bilan qaray boshladi, lekin qo‘rqmasdan... Uning injiq go'zalligiga xotirjam qarashning iloji yo'q edi, u meni magnit kabi o'ziga tortdi va men unga cheksiz qoyil qolishni xohlardim ...
- Uzoqqa qaramang - Savia maftunkor. Siz bu yerdan ketishni xohlamaysiz. Agar o'zingizni yo'qotishni xohlamasangiz, ularning go'zalligi xavflidir, - dedi Miard jimgina.
- Nega bu yerda xavfli narsa yo'q, dedingiz? Xo'sh, bu haqiqat emasmi? – Stella darrov g‘azablandi.
"Ammo bu qo'rqish yoki unga qarshi kurashish kerak bo'lgan xavf emas." "Men so'raganingizda shuni nazarda tutgan deb o'yladim", deb xafa bo'ldi Miard.
- Qo'ysangchi; qani endi! Ko'rinib turibdiki, biz ko'p narsalar haqida turli xil tushunchalarga ega bo'lamiz. Bu normal holat, to'g'rimi? – “olijanob” qiz uni tinchlantirdi. -Ular bilan gaplashsam bo'ladimi?
- Eshitsangiz gapiring. – Miard oldimizga tushgan mo‘jiza Saviyaga o‘girilib, nimanidir ko‘rsatdi.
Ajoyib maxluq jilmayib, bizga yaqinlashdi, uning qolgan (yoki u?..) do'stlari hamon bizning tepamizda osongina suzib yurib, quyoshning yorqin nurlarida porlab, miltillashardi.
“Men Lilis...lis... bu...” degan ajoyib ovoz yangradi. U juda yumshoq va shu bilan birga juda jasur edi (agar bunday qarama-qarshi tushunchalarni birlashtirish mumkin bo'lsa).
- Salom, go'zal Lillis. – Stella jonzotni xursandchilik bilan kutib oldi. - Men Stellaman. Va bu erda u - Svetlana. Biz odamlarmiz. Siz esa, biz bilamiz, Saviyya. Qayerdan kelding? Va Saviyya nima? - yana savollar yog'di, lekin men uni to'xtatishga urinmadim, chunki bu mutlaqo foydasiz edi ... Stella shunchaki "hamma narsani bilishni xohladi!" Va u har doim shunday bo'lib qoldi.
Lillis unga juda yaqinlashdi va g'alati, ulkan ko'zlari bilan Stellani tekshira boshladi. Ular qip-qizil, ichida oltin dog'lari bor va qimmatbaho toshlardek porlab turardi. Bu ajoyib jonzotning yuzi hayratlanarli darajada nozik va mo'rt ko'rinardi va bizning er yuzidagi nilufar gulbargiga o'xshardi. U og'zini ochmasdan "gapirdi", bir vaqtning o'zida kichkina, yumaloq lablari bilan bizga jilmayib ... Lekin, ehtimol, ularning eng hayratlanarlisi - sochlari edi ... Bu juda uzun edi, deyarli chekkaga etib borardi. Shaffof qanot, mutlaqo vaznsiz va doimiy rangga ega bo'lmagan holda, har doim eng xilma-xil va eng kutilmagan yorqin kamalaklar bilan porlab turardi ... Saviusning shaffof tanalari jinssiz edi (kichkina yerdagi bolaning tanasi kabi) , va orqa tomondan ular "barg barglari" ga aylandi, bu ularni chindan ham ulkan yorqin gullarga o'xshatdi ...
“Tog‘lardan uchdik...” yana g‘alati aks-sado yangradi.
- Yoki tezroq aytib berarsiz? – sabrsiz Stella Miardadan so'radi. - Ular kim?
- Ularni bir vaqtlar boshqa dunyodan olib kelishgan. Ularning dunyosi o'layotgan edi va biz ularni qutqarmoqchi edik. Avvaliga ular hamma bilan yashashlari mumkin deb o'ylashdi, lekin qila olmadilar. Ular juda baland tog'larda yashaydilar, u erga hech kim borolmaydi. Lekin uzoq vaqt ularning ko'zlariga qarasang, seni o'zlari bilan olib ketishadi... Siz esa ular bilan yashaysiz.
Stella qaltirab, yonida turgan Lilisdan biroz uzoqlashdi... - Uni olib ketishganda nima qilishadi?
- Hech narsa. Ular faqat olib ketilganlar bilan yashaydilar. Ehtimol, ularning dunyosida bu boshqacha bo'lgan, ammo endi ular buni odat tusiga kirmagan holda qilishadi. Ammo biz uchun ular juda qadrli - ular sayyorani "tozalaydi". Ular kelganidan keyin hech kim kasal bo'lmadi.
- Demak, siz ularni xafa bo'lganingiz uchun emas, balki sizga kerak bo'lgani uchun saqlab qoldingiz?!.. Ulardan foydalanish haqiqatan ham yaxshimi? – Miard xafa bo‘lib qolishidan qo‘rqardim (birovning uyiga etik bilan kirma, deganlaridek...) va Stellani yonboshidan qattiq itarib yubordi, lekin u menga e’tibor bermadi, endi o‘girildi. Savia uchun. - Bu erda yashash sizga yoqadimi? Sayyorangiz uchun xafamisiz?
"Yo'q, yo'q ... Bu erda go'zal, kulrang va tol ..." pichirladi o'sha mayin ovoz. - Va yaxshi osho ...
Lillis birdan o‘zining yaltiroq “bargbarglaridan” birini ko‘tardi va Stellaning yonoqlarini ohista silab qo‘ydi.
“Bolam... Yaxshi... Stella-la...” va ikkinchi marta Stellaning boshida tuman uchqunladi, lekin bu safar rang-barang edi...
Lilis shaffof gulbarg qanotlarini silliq qoqib, o'zining qanotiga qo'shilmaguncha asta-sekin ko'tarila boshladi. Saviylar hayajonga tushdi va birdan ular juda yorqin porlab, g'oyib bo'lishdi ...
-Qaerga ketishdi? – hayron qoldi qizaloq.
- Ular ketishdi. Mana, qarang... - va Miard allaqachon juda olisdagi tog'lar tomon ishora qildi, pushti osmonda silliq suzib yurib, quyosh nurlari bilan yoritilgan ajoyib mavjudotlarni. -Uyga ketishdi...
Veya birdan paydo bo'ldi ...
"Sizning vaqtingiz keldi", dedi "yulduz" qiz qayg'u bilan. "Bu erda uzoq vaqt qola olmaysiz." Bu qiyin.
- Oh, lekin biz hali hech narsani ko'rmadik! - Stella xafa bo'ldi. – Yana qaytib kela olamizmi, azizim Veya? Xayr, yaxshi Miard! Siz zo'rsiz. Men sizga albatta qaytib kelaman! – har doimgidek birdaniga hammaga murojaat qilib, Stella xayrlashdi.
Veya qo'lini silkitdi va biz qisqa vaqtdan so'ng (yoki bu shunchaki qisqa bo'lib tuyuldi?) lahzadan so'ng, biz yana porloq materiyaning g'azablangan girdobida aylanib chiqdik va bizni odatdagi Ruhiy "pol"imizga "tashladik" ...
"Oh, bu qanday qiziq!" Stella xursand bo'lib qichqirdi.
Aftidan, u eng og'ir yuklarga bardosh berishga, shunchaki o'zi sevgan rang-barang Weiying dunyosiga yana bir bor qaytishga tayyor edi. To'satdan men uni chindan ham yaxshi ko'rgan deb o'yladim, chunki u o'zinikiga juda o'xshash edi, u bu erda, "qavatlarda" o'zi uchun yaratishni yaxshi ko'rardi ...
Mening ishtiyoqim biroz pasaydi, chunki men bu go'zal sayyorani allaqachon o'zim ko'rgan edim va endi men boshqa narsani juda xohlardim!.. Men o'sha bosh aylantiruvchi "noma'lumlik ta'mi" ni his qildim va buni takrorlashni juda xohlardim... Men allaqachon Men bu "ochlik" mening kelajakdagi mavjudligimni zaharlashini va uni doimo sog'inishimni bilardim. Shunday qilib, kelajakda ozgina bo'lsa-da baxtli odam bo'lib qolishni istab, men o'zim uchun boshqa dunyolar eshigini "ochish" uchun qandaydir yo'l topishga to'g'ri keldi... Ammo keyin bunday eshikni ochish unchalik oson emasligini tushunib yetdim. shunchaki... Va yana ko‘p qishlar o‘tadiki, men xohlagan joyda “yurish” uchun erkin bo‘lgunimcha va bu eshikni menga boshqa birov ochib bergunicha... Bu esa mening ajoyib erim bo‘ladi.
- Xo'sh, keyin nima qilamiz? - Stella meni orzularimdan tortib oldi.
U ko'proq ko'rish imkoniga ega bo'lmaganidan xafa va g'amgin edi. Ammo men uning yana o'ziga bo'lganidan juda xursand bo'ldim va endi men o'sha kundan boshlab u, albatta, tozalashni to'xtatishiga va yana har qanday yangi "sarguzashtlarga" tayyor bo'lishiga ishonchim komil edi.
"Iltimos, meni kechiring, lekin men bugun boshqa hech narsa qilmayman ..." dedim uzr so'rab. - Lekin yordam berganingiz uchun katta rahmat.
Stella nur sochdi. U haqiqatan ham kerakli his qilishni yaxshi ko'rardi, shuning uchun men unga har doim men uchun qanchalik muhimligini ko'rsatishga harakat qildim (bu mutlaqo to'g'ri edi).
- Ha mayli. "Boshqa vaqt boshqa joyga boramiz", deb rozi bo'ldi u.
Menimcha, u ham menga o'xshab biroz charchagan edi, lekin har doimgidek buni ko'rsatmaslikka harakat qildi. Men unga qo‘limni silkitdim... va o‘zimni uyda, sevimli divanda ko‘rdim, endi xotirjamlik bilan tushunish va sekin, bemalol “hazm qilish” kerak bo‘lgan bir qancha taassurotlar bilan...

O‘n yoshga kelib otamga qattiq bog‘lanib qolgandim.
Men uni doim hurmat qilganman. Ammo, afsuski, mening birinchi bolalik yillarimda u ko'p sayohat qildi va uyda juda kam edi. O'sha paytda u bilan o'tkazgan har bir kunim men uchun bayram edi, uni keyinchalik uzoq vaqt esladim va dadam aytgan barcha so'zlarni parcha-parcha yig'ib, ularni qalbimda, qimmatbaho sovg'a sifatida saqlashga harakat qildim.
Yoshligimdan menda doimo otamning e'tiborini qozonishim kerak degan taassurot paydo bo'lgan. Bu qaerdan va nima uchun paydo bo'lganini bilmayman. Uni ko'rishimga yoki u bilan muloqot qilishimga hech kim xalaqit bermadi. Aksincha, onam bizni birga ko'rsa, bizni bezovta qilmaslikka harakat qilardi. Va dadam har doim ishdan qolgan barcha bo'sh vaqtlarini men bilan xursandchilik bilan o'tkazdi. Biz u bilan o‘rmonga borardik, bog‘imizga qulupnay ekardik, suzish uchun daryoga borardik yoki sevimli qari olma daraxtimiz tagida o‘tirib shunchaki gaplashardik, men deyarli hamma narsani qilishni yaxshi ko‘rardim.

O'rmonda birinchi qo'ziqorinlar uchun ...

Nemunas daryosi bo'yida (Neman)

Dadam zo'r suhbatdosh edi, agar shunday imkoniyat tug'ilsa, soatlab uni tinglashga tayyor edim... Balki uning hayotga bo'lgan qat'iy munosabati, hayotiy qadriyatlarni tartibga solish, hech qachon bekorga hech narsa olmaslik odati, hammasi. Bu menda men ham bunga loyiqman degan taassurot qoldirdi...
Men juda kichkina bolaligimda u xizmat safaridan uyga qaytganida uning bo'yniga osib qo'yganimni juda yaxshi eslayman va uni qanchalik sevishimni tinimsiz takrorladim. Va dadam menga jiddiy qaradi va javob berdi: "Agar meni sevsang, buni menga aytmasliging kerak, lekin menga doimo ko'rsatishing kerak ..."
Aynan uning mana shu so'zlari men uchun butun umr yozilmagan qonun bo'lib qoldi... To'g'ri, men har doim ham "ko'rsatish"ga unchalik yaxshi bo'lmagan bo'lsam kerak, lekin men doimo halol harakat qilardim.
Umuman olganda, men hozir bo'lgan barcha narsam uchun men o'zimning kelajagimni bosqichma-bosqich "men" haykalini yaratgan, meni qanchalik fidokorona va chin dildan sevganiga qaramay, hech qachon yon bermagan otamga qarzdorman. Hayotimning eng og'ir yillarida otam mening “xotirjamlik orolim” bo'lgan, u yerda meni har doim kutib olishimni bilgan holda istalgan vaqtda qaytishim mumkin edi.
O'zi ham juda og'ir va notinch hayotni boshdan kechirganligi sababli, u men uchun har qanday noqulay sharoitda o'zimni himoya qila olishimga va hayotdagi hech qanday qiyinchiliklardan qutulmasligimga ishonch hosil qilishni xohladi.
Darhaqiqat, chin yurakdan aytishim mumkinki, men ota-onam bilan juda va juda omadli edim. Agar ular biroz boshqacha bo'lganlarida edi, kim biladi, men hozir qayerda bo'lardim va umuman bo'lardimmi ...
Taqdir ota-onamni bir sababga ko'ra birlashtirgan deb ham o'ylayman. Chunki ularning uchrashishi mutlaqo imkonsizdek tuyulardi...
Dadam Sibirda, uzoqdagi Qo'rg'on shahrida tug'ilgan. Sibir otamning oilasining asl yashash joyi emas edi. Bu o'sha paytdagi "adolatli" Sovet hukumatining qarori edi va har doimgidek, muhokama qilinmaydi ...
Shunday qilib, mening haqiqiy bobom va buvim, bir kuni yaxshi tongda, o'zlarining sevimli va juda chiroyli, ulkan oilaviy mulklaridan qo'pol ravishda olib ketishdi, odatdagi hayotlaridan uzildilar va qo'rqinchli, iflos va sovuq aravaga o'tirib, qo'rqinchli tomonga - Sibirga ketishdi. ...
Men bundan keyin gapiradigan barcha narsalarni Frantsiya, Angliyadagi qarindoshlarimizning xotiralari va xatlaridan, shuningdek, Rossiya va Litvadagi qarindoshlarim va do'stlarimning hikoyalari va xotiralaridan asta-sekin yig'ib oldim.
Afsuski, men buni otam vafotidan keyin, ko'p yillar o'tgach, qila oldim ...
Bobosining singlisi Aleksandra Obolenskiy (keyinchalik Aleksis Obolenskiy) va ixtiyoriy ravishda ketgan Vasiliy va Anna Seryoginlar ham ular bilan birga surgun qilingan, ular o'z xohishlariga ko'ra bobolariga ergashganlar, chunki Vasiliy Nikandrovich ko'p yillar davomida bobosining barcha ishlarida advokati bo'lgan va eng yaqin do'stlari.

Aleksandra (Aleksis) Obolenskaya Vasiliy va Anna Seryogin

Balki shunday tanlov qilish uchun kuch topa olish va faqat o'z o'limingga borganingdek, o'z ixtiyoring bilan boradigan joyga borish uchun chinakam DO'ST bo'lish kerak edi. Va bu "o'lim", afsuski, o'sha paytda Sibir deb nomlangan ...
Men har doim go‘zal Sibirimiz uchun juda qayg‘uli va og‘riqli bo‘lganman, shunday mag‘rur, lekin bolsheviklar etiklari tomonidan shafqatsizlarcha oyoq osti qilingan!... Va bu mag‘rur, ammo iztirobli o‘lka qanchalar azob-uqubatlarni, azoblarni, hayotni va ko‘z yoshlarini so‘z bilan ayta olmaydi. ...Bir paytlar ajdodlarimizning yuragi bo‘lgani uchunmi, “uzoqni ko‘zlagan inqilobchilar” bu zaminni o‘z shaytoniy maqsadlari yo‘lida tanlab, tahqirlash, vayron qilish niyatida?... Axir, ko‘pchilik uchun, hatto. Oradan ko'p yillar o'tgan bo'lsa ham, Sibir hali ham birovning otasi, birovning ukasi, kimdir vafot etgan, keyin o'g'li... yoki hatto kimningdir butun oilasi bo'lgan "la'nati" o'lka bo'lib qoldi.
Men juda xafa bo'lgan buvim hech qachon bilmagan, o'sha paytda dadamdan homilador bo'lgan va sayohatda juda qiyin vaqtlarni o'tkazgan. Lekin, albatta, hech qayerdan yordam kutishning hojati yo'q edi... Shunday qilib, yosh malika Elena oilaviy kutubxonadagi kitoblarning jimgina shitirlashi yoki sevimli asarlarini ijro etganda pianinoning odatiy tovushlari o'rniga, bu Vaqti-vaqti bilan u faqat g'ildiraklarning dahshatli ovozini tinglardi, ular uning hayotining qolgan soatlarini sanab o'tishardi, shunchalik mo'rt va haqiqiy dahshatga aylangan edi ... U iflos arava oynasi yonida bir nechta sumkalarga o'tirdi va tinmay o'tirdi. unga juda tanish va tanish bo‘lgan “tsivilizatsiya”ning so‘nggi ayanchli izlariga qaradi, tobora uzoqlashdi...
Boboning opasi Aleksandra do‘stlari yordamida bekatlardan birida qochishga muvaffaq bo‘ldi. Umumiy kelishuvga ko'ra, u (agar omadli bo'lsa) butun oilasi yashayotgan Frantsiyaga borishi kerak edi. To'g'ri, hozir bo'lganlarning hech biri uning buni qanday qilishini bilmas edi, lekin bu ularning yagona, kichik bo'lsa-da, lekin so'nggi umidi bo'lganligi sababli, undan voz kechish ularning umidsiz ahvoli uchun juda katta hashamat edi. Aleksandraning turmush o'rtog'i Dmitriy ham o'sha paytda Frantsiyada edi, ular yordami bilan bobosining oilasiga hayot ularni shafqatsizlarcha tashlagan dahshatli tushdan qutulishga yordam berishga umid qilishdi. shafqatsiz odamlar ...
Qo‘rg‘onga yetib kelgach, hech narsani tushuntirmasdan va hech qanday savolga javob bermay, sovuq yerto‘laga joylashtirildi. Oradan ikki kun o‘tib bobomning oldiga ba’zilar kelib, go‘yo uni boshqa “manzil”ga “kuzatib” kelgani kelganini aytishdi... Uni jinoyatchidek olib ketishdi, o‘zlari bilan hech narsa olib ketishga ruxsat bermay, hurmat qilmasdan olib ketishdi. qaerga va qancha muddatga olib ketilayotganini tushuntirish. Boboni boshqa hech kim ko'rmagan. Oradan ma’lum vaqt o‘tgach, noma’lum harbiy kishi buvisiga bobosining shaxsiy buyumlarini harom ko‘mir qopida olib keldi... hech narsani tushuntirmay, uni tirik ko‘rishga umid qoldirmadi. Shu payt bobomning taqdiriga oid har qanday ma’lumotlar yer yuzidan iz va dalilsiz g‘oyib bo‘lgandek barham topdi...
Kambag'al malika Elenaning azob chekayotgan yuragi bunday dahshatli yo'qotish bilan murosaga kelishni istamadi va u mahalliy shtab ofitserini o'zining sevimli Nikolayning o'limi holatlarini aniqlash uchun so'rovlar bilan bombardimon qildi. Ammo "qizil" zobitlar yolg'iz ayolning iltimoslarini ko'r va kar edilar, ular uni "zodagonlar" deb atashgan, ular uchun minglab va minglab nomsiz "litsenziya" bo'linmalaridan biri edi, bu ularning hayotida hech narsani anglatmaydi. Sovuq va shafqatsiz dunyo ... Bu haqiqiy do'zax edi, undan uning uyi, do'stlari va yoshligidan o'rganib qolgan hamma narsasi qolgan o'sha tanish va mehribon dunyoga qaytishning iloji yo'q edi. u shunchalik qattiq va chin dildan sevganini... Va yordam beradigan yoki hech bo'lmaganda omon qolishga umid qiladigan hech kim yo'q edi.
Seryoginlar uchalasiga aqli yetmay qolishga harakat qilishdi va har qanday yo'l bilan malika Elenaning kayfiyatini ko'tarishga harakat qilishdi, lekin u borgan sari deyarli to'liq bema'nilik ichiga kirib ketdi va ba'zida kun bo'yi befarq muzlagan holatda o'tirdi. , do'stlarining uning yuragini va ongini oxirgi tushkunlikdan qutqarish urinishlariga deyarli hech qanday munosabat bildirmaydi. Uni qisqa vaqt ichida haqiqiy dunyoga qaytargan ikkita narsa bor edi - agar kimdir uning tug'ilmagan bolasi haqida gapira boshlagan bo'lsa yoki bo'lsa, uning sevimli Nikolayning taxminiy o'limi haqida eng kichik, yangi tafsilotlar paydo bo'ldi. U (hali tirikligida) nima sodir bo'lganini va eri qayerdaligini yoki hech bo'lmaganda uning jasadi qayerga ko'milganini (yoki tashlab yuborilganini) bilishni juda xohladi.
Afsuski, bu ikki jasur va yorqin inson - Elena va Nikolay de Rohan-Gesse-Obolenskiylarning hayoti haqida deyarli hech qanday ma'lumot yo'q, lekin hatto Elenaning kelini Aleksandraga yozgan ikkita qolgan maktubidan o'sha bir nechta satrlar qolmadi. Aleksandraning Frantsiyadagi oilaviy arxivlarida qandaydir tarzda saqlanib qolganligi malika yo'qolgan erini qanchalik chuqur va mehr bilan sevishini ko'rsatadi. Faqat bir nechta qo'lda yozilgan varaqlar saqlanib qolgan, ularning ba'zi satrlarini, afsuski, umuman ochish mumkin emas. Ammo muvaffaqiyatli bo'lgan narsa ham, boshdan kechirmasdan tushunish oson va qabul qilish mumkin bo'lmagan buyuk insoniy baxtsizlik haqida chuqur og'riq bilan qichqiradi.

1927 yil 12 aprel. Malika Elenaning Aleksandra (Aliks) Obolenskayaga yozgan maktubidan:
“Bugun juda charchadim. Sinyachixadan butunlay sinib qaytdim. Vagonlar odamlar bilan to'lgan, ularda chorva olib yurish ham uyat bo'lardi………………………………………………………….. Biz o'rmonda to'xtadik - qo'ziqorin va qulupnayning juda mazali hidi bor edi... Bu baxtsizlar o'sha erda o'ldirilganiga ishonish qiyin! Bechora Ellochka (Gess tarafidagi bobom bilan qarindosh bo'lgan Buyuk Gertsog Yelizaveta Fedorovnani nazarda tutadi) yaqin atrofda, mana bu dahshatli Staroselim konida o'ldirilgan ... qanday dahshat! Mening qalbim buni qabul qila olmaydi. Yodingizdami: “Yering tinch bo‘lsin” deganimiz?.. Xudoyim, shunday yurt qanday tinch bo‘lsin?!..
Oh, Aliks, azizim Aliks! Bunday dahshatga qanday ko'nikish mumkin? ...................... ...................... Yalinishdan charchadim va o'zimni kamsitib... Cheka Alapaevskga so'rov yuborishga rozi bo'lmasa, hammasi bekor bo'ladi...... Men uni qayerdan qidirishni hech qachon bilmayman va ular unga nima qilishganini hech qachon bilmayman. Bir soat ham o'tmaydiki, men uchun shunday aziz yuz haqida o'ylamayman... Uni qandaydir tashlandiq chuqurda yoki kon tubida yotganini tasavvur qilish naqadar dahshat!.. Bu har kungi dahshatga qanday chidash mumkin, borligini bilsam, men uni hech qachon ko'rmayman?!.. Xuddi bechora Vasilekim (tug'ilganda dadamga berilgan ism) uni hech qachon ko'rmagani kabi... Shafqatsizlikning chegarasi qayerda? Va nega ular o'zlarini odamlar deb atashadi?..
Azizim, mehribon Aliks, sizni qanday sog'indim!.. Hech bo'lmaganda, sizda hammasi yaxshi ekanligini va qalbingiz uchun aziz Dmitriy sizni bu qiyin damlarda tark etmasligini bilishni istardim...... ... ................................... Agar o'zimni topishga bir tomchi umidim qolsa edi Aziz Nikolay, men hamma narsaga chidaganga o'xshayman. Ruhim bu dahshatli yo‘qotishga ko‘nikib qolganga o‘xshaydi, lekin baribir og‘riyapti... Usiz hamma narsa boshqacha va shu qadar kimsasiz”.

1927 yil 18 may. Malika Elenaning Aleksandra (Aliks) Obolenskayaga yozgan maktubidan parcha:
“O'sha aziz shifokor yana keldi. Men unga boshqa kuchim yo'qligini isbotlay olmayman. Kichkina Vasilko uchun yashashim kerak, deydi... Shunaqami?.. Bu dahshatli yerdan nima topadi, bechora bolam? ................................................. Yoʻtal qaytdi, baʼzan esa imkonsiz boʻlib qoladi nafas olish. Shifokor har doim bir necha tomchi qoldiradi, lekin men unga hech qanday tarzda minnatdorchilik bildira olmasligimdan uyalaman. ................................. Ba'zida men sevimli xonamiz haqida orzu qilaman. Pianinom esa... Xudo, buning hammasi qanchalik uzoq! Va bularning barchasi sodir bo'lganmi? ........................... va bog'dagi gilos va bizning enaga, juda mehribon va mehribon. Bularning hammasi hozir qayerda? ................................ (derazadan?) Men qaramoqchi emasman, hammasi yopilgan kuyik va faqat iflos etiklar ko'rinadi ... men namni yomon ko'raman."

Yozda ham isitilmaydigan xona namligidan bechora buvim ko‘p o‘tmay sil kasaliga chalindi. Va, shekilli, boshidan kechirgan zarbalar, ochlik va kasallikdan zaiflashib, u tug'ish paytida, chaqalog'ini ko'rmasdan va otasining qabrini (hech bo'lmaganda!) topmasdan vafot etdi. O'limidan oldin u Seryoginlardan, ular uchun qanchalik qiyin bo'lmasin, yangi tug'ilgan chaqaloqni (albatta, agar u omon qolsa) Frantsiyaga, bobosining singlisiga olib ketishlarini aytdi. Albatta, o'sha vahshiy vaqtda va'da berish deyarli "noto'g'ri" edi, chunki, afsuski, Seryoginlarning buni amalga oshirish uchun haqiqiy imkoniyati yo'q edi ... Ammo ular unga hech bo'lmaganda qandaydir tarzda oxirgisini engillashtirishga va'da berishdi. uning shu qadar shafqatsizlarcha vayron bo'lgan, juda yosh hayotining daqiqalari va uning og'riqdan qiynalgan qalbi, hech bo'lmaganda, ozgina umid bilan bu shafqatsiz dunyoni tark etishi uchun ... Va hatto ular o'z so'zida turish uchun hamma narsani qilishlarini bilishadi. Elenaga berilgan, Seryoginlar hali ham bu aqldan ozgan g'oyani hayotga tatbiq eta olishlariga chin dildan ishonishmagan ...

Chernishev A.F. Organ maydalagich.

Endi barrel organini deyarli hech kim eslay olmaydi, lekin bir vaqtlar bu juda keng tarqalgan edi. Hovliga bir chol yelkasiga rang-barang bo‘yalgan, ko‘pincha maymun o‘tirgan qutichani ko‘tarib kirardi. Bu organ maydalagich edi. U yukini yelkasidan olib, bochkaning dastasini muttasil aylantira boshladi va xirillash va yig'lash bilan vals va polkalarning ko'pincha bir-biriga mos kelmaydigan va ohangsiz ovozlari eshitildi.

Miloddan avvalgi 6-asrda paydo bo'lgan afsona bor. Konfutsiy etti kun davomida "yo'lbarsning qovurg'alari" (turli balandlikdagi tovushlarni chiqaradigan metall plitalar) ustidagi ohanglar sadosidan bahramand bo'lib, bu mexanizmni 1769 yilda shveytsariyalik mexanik Antuan Favr ixtiro qilgan deb ishoniladi.

Genri Uilyam Banberi. 1785 yil

G'arbiy Evropada bu mexanik musiqa asbobi 17-asrning oxirida paydo bo'lgan. Avvaliga bu qo'shiqchi qushlarni o'rgatish uchun "qush organi" bo'lgan, keyin esa u sargardon musiqachilar tomonidan qabul qilingan.

Emil Orlik. 1901 yil

O'ynay olmaydiganlar uchun musiqa asbobi shunday paydo bo'ldi. Siz tugmani aylantirasiz va musiqa o'ynaydi. O'sha davrning xit qo'shig'i "Lovely Katarina" (frantsuzcha "Charmant Katarina" frantsuzcha) eng ko'p eshitildi.Asbobning nomi qo'shiq nomidan kelib chiqqan - bochka organi.

Barrel organlarini ishlab chiqarish bilan shug'ullangan birinchi ustalardan biri italiyalik Jovanni Barberi edi (shuning uchun bu asbobning frantsuzcha nomi - orgue do Barbarie, so'zma-so'z "varvarlar mamlakatidan organ", buzilgan orgue do Barbcri). Bu asbobning nemis va inglizcha nomlarida “organ” ildiz morfemasi ham mavjud. Rus tilida esa "organ" ko'pincha "organ maydalagich" ning sinonimi sifatida ishlaydi: "Xonada kichik qo'l organi bilan organ tegirmonchi bola ham bor edi ..." (Dostoevskiy. Jinoyat va jazo).

Barrel organi Rossiyaga 19-asrning boshlarida keldi va ruslarning yangi asbob bilan tanishishi frantsuzcha "Charman Ketrin" qo'shig'i bilan boshlandi. Qo'shiq hammaga darhol yoqdi va "Katerinka", ukraincha "katernika", belaruscha "katzerynka", polshacha "katarynka" yoki "Li organ" nomi asbobga mahkam yopishib oldi.

Bundan tashqari, birlamchi ism hurdy-gurdy emas, balki shirmanka bo'lgan degan taxmin mavjud.

"... Va bu ekranlardan chiqdi, ular orqasidan organ tegirmonining deyarli har doim hamrohi bo'lgan Pulcinella o'zining jiringlagan ovozi bilan tomoshabinlarni va qiziquvchanlarni chaqiradi. Bizning oramizda paydo bo'lgan organlar qo'g'irchoq komediyasidan ajralmas edi" (insho " D.V. Grigorovichning "Peterburg fiziologiyasi" dan "Peterburg organ maydalagichlari").

V.G. Perov. Organ maydalagich.

Gollandiyaliklarning ta'kidlashicha, birinchi bochka organi o'z vatanlarida paydo bo'lgan. Va bu 500 yil oldin edi. Biroq, ularda mavjud bo'lgan yagona ashyoviy dalil 15-asr oxiriga oid chizma bo'lib, shunchalik eskirganki, undan biror narsani aniqlash qiyin. Bizgacha yetib kelgan namunalardan eng qadimgisi 17-asr boshlarida Fransiyada qilingan.

R. Zink. Farandol. 1850

Bizga ko'pincha barrel organi shunchaki katta musiqa qutisi bo'lib tuyuladi va unda ohang pinli rolik va "dumli" temir plastinka yordamida tug'iladi. Rolik aylanadi, to'g'ri tartibda joylashtirilgan pinlar "dumlar" ga tegadi - bu erda sizda "Manchuriya tepaliklarida" bor. Biroq, hammasi ham oddiy emas. Ha, bunday mexanizmga ega bo'lgan va hatto ksilofon mexanizmiga ega bo'lgan barrel organlari bor, rolikning pinlari metall tugmachalarni uradigan musiqiy bolg'alarga tegsa, lekin bu allaqachon hosilalar.

Haqiqiy barrel organi deyarli organ bo'lib, uning tuzilishi biz o'ylagandan ancha murakkabroq. Organ o'ynashni boshlash uchun siz avval uning dastasini - darvozani burishingiz kerak. Ushbu tutqich bir vaqtning o'zida ikkita mexanizmni harakatga keltiradi: asbobning pastki qismidagi ko'rfazga havo soladigan pin va pin deb ataladigan chuqurchaga ega musiqiy rolik. Aylanadigan rolik tutqichlarni harakatga keltiradi, ular pinlarga yopishib, ma'lum bir tartibda yuqoriga va pastga harakatlanadi. O'z navbatida, tutqichlar havo klapanlarini ochadigan va yopadigan qamishlarni harakatga keltiradi. Va klapanlar organ quvurlariga o'xshash quvurlarga havo oqimini boshqaradi, buning natijasida ohang yangraydi.

Tutqichni aylantirib, organ tegirmoni rolikda yozilgan 6-8 ta musiqani ijro etishi mumkin edi. Bunday "kamera qurilmalari" qadim zamonlardan beri ma'lum: "kameralar" deb ataladigan kichik o'simtalar aylanadigan silindrlarga yoki disklarga biriktirilib, u yoki bu notaning tovushini almashtiradi. Bitta rolikda faqat bitta musiqa yozilgan, ammo rolikni almashtirish oson edi.

20-asrda roliklar o'rniga har bir tovush ma'lum bir teshikka mos keladigan teshilgan qog'oz lentalari ishlatila boshlandi. Ko'pincha, barrel organi ovozni intervalgacha va titroq qiladigan qurilma bilan jihozlangan, shunda tinglovchilardan "ko'z yoshlarini siqib chiqarish" yaxshiroq bo'ladi. Ammo qamish organlari ham bor edi - endi ular bolalar o'yinchoqlari sifatida topiladi. Vaqt o'tishi bilan barrel organining qoziqlari eskirdi, tovush noaniq va bezovta bo'ldi - shuning uchun "Xo'sh, men bochka organimni qayta boshladim! .."

Barrel organlarining repertuari qadimgi davrning eng mashhur qo'shiqlaridan iborat edi, masalan: "Ona kaptar", "Piterskaya ko'chasi bo'ylab". Ammo o'tgan asr boshlarining xit qo'shig'i "Marusya zaharlandi" qo'shig'i edi. Qo'shiq 1911 yilda Moskvadagi "Yar" restoranining pianinochisi va aranjirovkachisi Yakov Prigozhey muallifligida Nina Dulkevich tomonidan yozilgan.

Qo'shiq o'nlab yillar davomida mashhur bo'lib qoldi. 1919 yilgi "Hurdy Organ" sirk masxarabozligining yozuvi bor, unda "Marusya zaharlangan" qo'shig'i mashhur masxaraboz-akrobat Vitaliy Lazarenko tomonidan ijro etilgan.

Men sakrashdan charchadim

Va ey fuqarolar, sizga tan beraman,

Men boshqa narsani oldim:

Bochka organi bilan hovlilarni aylanib chiqaman.

Barrel organlarining tovushlari qayg'uli,

Va ba'zida ular jasur.

Motivlar barchangizga tanish

U hamma joyda o'ynaydi!

O'z chiqishlari uchun qo'g'irchoqbozlar organ tegirmonlari bilan birlashdilar va ertalabdan kechgacha ular Petrushkaning sarguzashtlarini ko'p marta takrorlab, u yerdan ikkinchi joyga yurishdi. Organ tegirmon mashinasi ham "softer" vazifasini bajardi - u Petrushkani tomoshabinlarga tanishtirdi, u bilan bahslashdi, taklif qildi, ogohlantirdi yoki uni yomon ishlardan qaytarishga harakat qildi, organ tegirmonida yoki boshqa musiqa asboblarida chaldi.

Bundan 100-200 yil avval organ tegirmonchilar hovlilar bo‘ylab sayr qilib, mashhur romanslar, valslar yoki ko‘pchilikka yoqadigan “Ajralish” kabi qo‘shiqlarni ijro etishgan. Atrofdagi uylarning aholisi ko‘cha musiqasini tinglab, derazadan organ tegirmoniga mayda tangalar tashlashgan. . Ba'zida organ maydalagichning yelkasiga o'tirgan va spektaklda qatnashadigan maymun bor edi - u yuzlarini yasadi, erga yiqildi va hatto musiqa ostida raqsga tushdi.

Yoki hamroh katta to'tiqush yoki o'qitilgan oq sichqoncha edi, u bir tiyin evaziga qutidan "baxt bilan" o'ralgan chiptalarni olib chiqdi - qog'ozga kelajakda odamni nima kutayotgani yozilgan. Ko'pincha kichkina bola organ tegirmoni bilan birga yurar va nozik ovozda g'amgin qo'shiqlar kuylardi (ko'cha musiqachilarining taqdiri haqida Gektor Maloning "Oilasiz" romanini o'qish yaxshidir).

I. T. Kokorevning "Savvushka" hikoyasidan biz organ tegirmonchilarining repertuariga kirgan musiqiy pyesalar haqida bilib olamiz: "Jasur troyka", "Bunga ishonmaysiz", (bulbul), "Xonim", "Polka" , “Valets”.Bu yerda yana bir nihoyatda mashhur kuy – uni mashhur organ-organ Nozdryov “O‘lik jonlar”da ijro etgan. shekilli, nimadir bo'ldi, chunki mazurka "Malbruk sayrga chiqdi" va "Malbruk sayrga chiqdi" qo'shig'i kutilmaganda uzoq vaqtdan beri tanish bo'lgan vals bilan yakunlandi." Nozdryov organni Chichikovga sotishga harakat qilmoqda. o'lik jonlar bilan, u "mahogandan" qilingan deb da'vo.

Keyinchalik organ tegirmonining repertuariga boshqa kuylar kiritilgan: "Bo'ronli kuz oqshomida" va "Deraza oching, oching" [I. A. Belousovning "Moskvaga ketgan" xotiralari] nozik romanslari. Kuprinning "Oq pudel" qahramonlari ijro etgan barrel organida bastakor I. F. Lannerning "qayg'uli nemis valsi" va "Xitoyga sayohat" operasidagi galop ijro etildi.

"Hurdy organ" F. M. Dostoevskiy asarlarida bir necha bor eslatib o'tilgan. “Bechoralar” qissasi qahramoni Makar Devushkin Sankt-Peterburgning Goroxovaya ko‘chasida organ tegirmonchini uchratib qoladi va rassom nafaqat organ tegirmonda o‘ynaydi, balki tomoshabinlarga qo‘g‘irchoqlarni raqsga tushirayotganini ham ko‘rsatadi: “Bir jentlmen o‘tib ketib, uloqtirib yubordi. organ maydalagichga bir oz kichik tanga; tanga to'g'ridan-to'g'ri frantsuz xonimlar bilan raqsga tushgan kichkina bog'i bo'lgan qutiga tushdi.

Organ tegirmonlari Frantsiya, Germaniya, Rossiya va Italiyada juda mashhur edi. Sankt-Peterburgdagi organ maydalagichning batafsil tavsifini Dmitriy Grigorovichdan o'qish mumkin: "Yirtilgan qalpoq, uning ostidan uzun, qora sochlari tartibsiz yorilib, yupqa qoraygan yuzni, rangsiz va tugmasiz ko'ylagi, Qorong'i bo'yniga beparvolik bilan o'ralgan garus sharf, kanvas shimlar, kesilgan etiklar va nihoyat, bu raqamni uchta o'limga aylantirgan ulkan organ - bularning barchasi Sankt-Peterburglik hunarmandlarning eng baxtsizi - organ maydalagichga tegishli.

Korzuxin Aleksey Ivanovich. Petrushka.

- "Janob Volodya, daftarga qarang!"

- “Yana o'qimayapsizmi, aldamchi?

Kutib turing, u o'ynashga jur'at etmaydi

Nimmer mehr bu jirkanch organ maydalagich!”

Oltin kun nurlari

O‘t-o‘lan iliq erkalash bilan qizdirildi.

- "Xunuk bola, fe'llarni o'rganing!"

Oh, aprelda o'qish qanchalik qiyin!..

Engashib, derazaga qaradi

Binafsha rangli qalpoqli gubernator.

Fräulein Else bugun g'amgin,

Garchi u qattiqqo'l ko'rinishni xohlasa ham.

Uning o'tmishdagi orzulari yangi edi

Qadimgi kuylarning bu javoblari,

Va ko'z yoshlari uzoq vaqtdan beri titraydi

Bemor Volodyaning kirpiklarida.

Yan Maykl Ruyten

Asbob qo'pol, yoqimsiz:

Axir buning puli arzimagan pul bilan to‘langan-ku!

Hamma bepul: o'rta maktab o'quvchisi ijarachi,

Natasha va Dorik belkurak bilan,

Va og'ir tovoqli sotuvchi,

Pastki qavatda kim pirog sotadi...

Fräulein Else sharf bilan qoplangan

Va ko'zoynaklar va ko'zoynak ostidagi ko'zlar.

Ko'r organ maydalagich tark etmaydi,

Yengil shamol pardani uradi,

Va u quyidagicha o'zgaradi: "Qo'shiq ayt, qush, qo'shiq ayt"

Toreadorning dadil chaqiruvi.

Fräulein yig'laydi: o'yin hayajonga soladi!

O'g'il qalamni quritgich bo'ylab siljitadi.

- Xafa bo'lmang, Liber Junge, vaqt keldi

Biz Tverskoy bulvari bo'ylab sayr qilishimiz kerak.

Daftar va kitoblaringizni yashiring!”

- "Men Alyoshadan konfet so'rayman!"

Fräulein Else, kichkina qora to'p qayerda?

Mening, Fräulein Else, galoshlarim qayerda?

Konfetning melankoliyasiga qarshi tura olmayman!

Ey hayotning buyuk o'ljasi!

Tashqarida na umid, na oxir

Organ-organ qayg'uli o'ynaydi.

Marina Tsvetaeva. Kechki albom.

Makovskiy Vladimir Egorovich. Organ maydalagich. 1879

Rupert Bunny. Parijdagi rassom.

Valeriy Krilatov. Parij organ maydalagich. 1995 yil

Nikolay Bloxin. Baxt sotuvchisi.

Karl Genri d'Unker.

Fritz fon Uhde.

Makovskiy Vladimir Egorovich.

Fransua-Xubert Drouais.

Fransuz musiqa- Evropaning eng qiziqarli va ta'sirli musiqa madaniyatlaridan biri bo'lib, u o'z kelib chiqishini qadimgi davrlarda hozirgi Frantsiya hududida yashagan kelt va german qabilalarining folkloridan oladi. O'rta asrlarda Frantsiyaning paydo bo'lishi bilan frantsuz musiqasi mamlakatning ko'plab mintaqalarining xalq musiqa an'analarini birlashtirdi. Fransuz musiqa madaniyati boshqa Yevropa xalqlari, xususan, italyan va nemis musiqa madaniyatlari bilan ham aloqada boʻlgan holda rivojlandi. 20-asrning ikkinchi yarmidan boshlab frantsuz musiqa sahnasi Afrika xalqlarining musiqiy an'analari bilan boyidi. U jahon musiqa madaniyatidan chetda qolmaydi, yangi musiqiy yo'nalishlarni o'zida mujassam etgan va jazz, rok, xip-xop va elektron musiqaga o'zgacha frantsuzcha tus bergan.

Hikoya

Kelib chiqishi

Fransuz musiqa madaniyati xalq qoʻshiqlarining boy qatlamida shakllana boshladi. Bugungi kungacha saqlanib qolgan eng qadimiy ishonchli qoʻshiq yozuvlari XV asrga toʻgʻri kelgan boʻlsa-da, adabiy-badiiy materiallar Rim imperiyasi davridan boshlab musiqa va qoʻshiqchilik odamlarning kundalik hayotida muhim oʻrin egallaganidan dalolat beradi.

Xristianlik bilan cherkov musiqasi frantsuz yerlariga keldi. Dastlab lotincha boʻlsa, xalq musiqasi taʼsirida asta-sekin oʻzgargan. Cherkov o'z xizmatlarida mahalliy aholi uchun tushunarli bo'lgan materiallardan foydalangan. 5—9-asrlarda Galliyada liturgiyaning oʻziga xos turi – Gallika qoʻshigʻi bilan gallikalik marosimi rivojlangan. Cherkov madhiyalarining mualliflari orasida Hilari Poitiers mashhur edi. Gallikan marosimi tarixiy manbalardan ma'lum bo'lib, u Rim marosimidan sezilarli darajada farq qilganligini ko'rsatadi. U omon qolmadi, chunki frantsuz qirollari Rimdan imperator unvonini olishga intilib, uni bekor qildilar va Rim cherkovi cherkov xizmatlarini birlashtirishga harakat qildi.

Polifoniya cherkov va dunyoviy musiqaning yangi janrlarini, jumladan dirijyorlik va motetni vujudga keltirdi. Xulq-atvor birinchi navbatda bayramona cherkov xizmati paytida amalga oshirilgan, ammo keyinchalik butunlay dunyoviy janrga aylandi. Dirijyor mualliflari orasida Perotin ham bor.

12-asr oxiridagi dirijyorga asoslangan. Fransiyada polifonik musiqaning eng muhim janri - motet shakllangan. Uning dastlabki namunalari Parij maktabi ustalariga ham tegishli (Pérotin, Franko Kyoln, Per de la Croix). Motet liturgik va dunyoviy kuylar va matnlarni birlashtirish erkinligiga ruxsat berdi, bu kombinatsiya 13-asrda motetning tug'ilishiga olib keldi. o'ynoqi motet. Motet janri 14-asrda yo'nalish sharoitida sezilarli yangilanish oldi ars nova, uning mafkurasi Filipp de Vitri edi.

Ars nova san'atida "kundalik" va "ilmiy" musiqaning (ya'ni qo'shiq va motet) o'zaro ta'siriga katta ahamiyat berilgan. Filipp de Vitri motetning yangi turi - izoritmik motetni yaratdi. Filipp de Vitrining yangiliklari konsonans va dissonans haqidagi ta'limotga ham ta'sir ko'rsatdi (u uchinchi va oltinchi konsonanslarni e'lon qildi).

Ars nova va xususan, izoritmik motet g'oyalari Giyom de Machaut ijodida o'z rivojlanishini davom ettirdi, u ritsarlik musiqiy va she'riy san'atning badiiy yutuqlarini bir ovozdan qo'shiqlar va ko'p ovozli shahar musiqa madaniyati bilan uyg'unlashtirdi. U xalq uslubidagi (lays), virele, rondo qo'shiqlariga ega va birinchi bo'lib polifonik ballada janrini rivojlantirdi. Motetda Machaut o'zidan oldingilarga qaraganda musiqa asboblarini barqarorroq ishlatgan (ehtimol, past ovozlar ilgari instrumental bo'lgan). Machaut birinchi frantsuz polifonik massasining muallifi ham hisoblanadi (1364).

Uyg'onish davri

15-asr oxirida. Frantsiyada Uyg'onish davri madaniyati o'rnatildi. Fransuz madaniyatining rivojiga burjuaziyaning vujudga kelishi (15-asr), Fransiyani birlashtirish uchun kurash (15-asr oxirida tugallangan) va markazlashgan davlatning vujudga kelishi kabi omillar taʼsir koʻrsatdi. Xalq ijodiyotining uzluksiz rivojlanishi, franko-flamand maktabi kompozitorlari faoliyati ham muhim edi.

Musiqaning ijtimoiy hayotdagi roli ortib bormoqda. Fransuz qirollari oʻz saroylarida katta ibodatxonalar yaratdilar, musiqiy bayramlar uyushtirdilar, qirol saroyi esa professional sanʼat markaziga aylandi. Sud cherkovining roli kuchaytirildi. Genrix III sudda "Musiqa bosh intendanti" lavozimini egalladi, bu lavozimni birinchi bo'lib italiyalik skripkachi Baltazarini de Belgioso egalladi. Qirol saroyi va cherkov bilan bir qatorda aristokratik salonlar ham musiqa san'atining muhim markazlari bo'lgan.

Fransuz milliy madaniyatining shakllanishi bilan bog'liq Uyg'onish davrining gullagan davri 16-asr o'rtalariga to'g'ri keldi. Bu vaqtda dunyoviy polifonik qo'shiq - shanson professional san'atning ajoyib janriga aylandi. Uning polifonik uslubi frantsuz gumanistlari - Rabelais, Clément Marot, Per de Ronsard g'oyalariga mos keladigan yangi talqinni oladi. Ushbu davr shansonlarining etakchi muallifi 200 dan ortiq polifonik qo'shiqlar yozgan Klément Janequin hisoblanadi. Chansons nafaqat Frantsiyada, balki xorijda ham mashhur bo'ldi, bu asosan musiqa bosib chiqarish va Evropa mamlakatlari o'rtasidagi aloqalarni mustahkamlash tufayli.

Uygʻonish davrida cholgʻu musiqasining roli ortdi. Skripka, leyta, gitara, skripka (xalq cholgʻusi sifatida) musiqa hayotida keng qoʻllanilgan. Instrumental janrlar ham kundalik, ham professional musiqaga, qisman cherkov musiqasiga kirib bordi. XVI asrda lyut raqslari dominantlari orasida ajralib turardi. ritmik plastiklik, gomofonik kompozitsiya, teksturaning shaffofligi bilan polifonik asarlar. Xarakterli xususiyat ritmik kontrast printsipiga asoslangan ikki yoki undan ortiq raqslarning kelajakdagi raqs to'plamining asosiga aylangan noyob tsikllarga birlashtirilishi edi. Organ musiqasi ham mustaqilroq ma'no kasb etdi. Fransiyada organ maktabining paydo boʻlishi (16-asr oxiri) organchi J.Titluz ijodi bilan bogʻliq.

Ta'lim

17-asr

Klassizmning ratsionalistik estetikasi 17-asr frantsuz musiqasiga kuchli taʼsir koʻrsatib, did, goʻzallik va haqiqat mutanosibligi, dizaynning ravshanligi, kompozitsiya uygʻunligi talablarini ilgari surdi. Barokko uslubi bilan bir vaqtda rivojlangan klassitsizm 17-asrda Frantsiyada paydo bo'ldi. to'liq ifoda.

Bu vaqtda Frantsiyada dunyoviy musiqa ruhiy musiqadan ustundir. Mutlaq monarxiyaning o'rnatilishi bilan saroy san'ati katta ahamiyatga ega bo'lib, o'sha davr frantsuz musiqasining eng muhim janrlari - opera va baletning rivojlanish yo'nalishini belgilab berdi. Lyudovik XIV hukmronligi yillari saroy hayotining g'ayrioddiy ulug'vorligi, zodagonlarning hashamat va nafis o'yin-kulgiga intilishi bilan ajralib turardi. Shu munosabat bilan sud baletiga katta rol berildi. 17-asrda Sudda Italiya tendentsiyalari kuchaydi, buni ayniqsa kardinal Mazarin ilgari surdi. Italiya operasi bilan tanishish o'zining milliy operasini yaratishga turtki bo'ldi; bu sohadagi birinchi tajriba Elizabet Jacquet de la Guerre ("Sevgi g'alabasi") ga tegishli edi.

17-asr oxiri - 18-asrning birinchi yarmida teatr uchun N. A. Sharpentier, A. Kampra, M. R. Delalande, A. K. Detush kabi kompozitorlar ijod qildilar. Lully vorislari orasida saroy teatri uslubining konventsiyalari kuchaydi. Ularning lirik tragediyalarida dekorativ-balet, pastoral-idillik jihatlar birinchi o‘ringa chiqadi va dramatik boshlanish tobora zaiflashib boradi. Lirik tragediya o'z o'rnini opera-baletga beradi.

17-asrda Frantsiyada turli cholg'u maktablari rivojlangan - lyut (J.-A. d'Anglibert, J. C. de Shambonnerning klavesin uslubiga ta'sir qilgan D. Gotier), klavesin (Chambonnière, L. Couperin), skripka (M. Marin , kim). Fransiyada birinchi marta opera orkestriga kontrabas skripka oʻrniga kontrabas kiritildi.Fransuz klavesinlar maktabi katta ahamiyatga ega boʻldi.Ilk klavesin uslubi leyta sanʼatining bevosita taʼsirida rivojlangan.Shambonnier asarlarida bu uslub oʻz aksini topgan. fransuz klavesinchilariga xos boʻlgan ohang bezaklarining koʻpligi klavesin uchun yaratilgan asarlarga maʼlum bir nafislik bilan bir qatorda bu cholgʻuning yanada uygʻunligi, “ohang”, “uzatma”, keskin ovozi qoʻshilgan. 16-asrdan beri qoʻllanilgan juftlashgan raqslar (pavan, galliard va boshqalar) kombinatsiyasi keng qoʻllanilgan, bu esa 17-asrda instrumental syuita yaratishga olib kelgan.

XVIII asr

18-asrda burjuaziya taʼsirining kuchayishi bilan musiqa va ijtimoiy hayotning yangi shakllari shakllandi. Asta-sekin konsertlar saroy zallari va aristokratik salonlar chegarasidan tashqariga chiqadi. A. Filidorda (Danikan) Parijda muntazam ommaviy “Ma’naviy konsertlar”, Fransua Gossekda “Havaskorlar konsertlari” jamiyatiga asos solgan. "Apollonning do'stlari" akademik jamiyatining kechalari (1980 yilda tashkil etilgan) ko'proq tanho edi, "Qirollik musiqa akademiyasi" tomonidan yillik kontsertlar seriyasi uyushtirildi.

18-asrning 20-30-yillarida. Klavsen toʻplami oʻzining eng yuqori choʻqqisiga chiqadi. Fransuz klavesinchilari orasida yetakchi rol o‘yinlarning o‘xshashligi va kontrasti tamoyillariga asoslangan erkin sikllar muallifi F. Kuperenga tegishli. Kuperin bilan bir qatorda J. F. Dandre va ayniqsa J. F. Rameau ham dastur xarakterli klavesin komplektini yaratishga katta hissa qo'shdilar.

Musiqa ta’limi tizimi ham tubdan o‘zgarishlarga uchradi. O'lchovlar bekor qilindi; lekin Milliy gvardiyada harbiy musiqachilarni tayyorlash uchun musiqa maktabi, Milliy musiqa institutida (Parij konservatoriyasi bilan) ochildi.

Napoleon diktaturasi (1799-1814) va qayta tiklanish (1814-15, 1815-30) davri frantsuz musiqasiga sezilarli yutuqlar olib kelmadi. Qayta tiklash davrining oxiriga kelib, madaniyat sohasida jonlanish yuz berdi. Napoleon imperiyasining akademik sanʼatiga qarshi kurashda 20—30-yillarda hukmron mavqeni egallagan frantsuz romantik operasi shakllandi (F.Ober). Xuddi shu yillarda tarixiy, vatanparvarlik va qahramonlik syujetli grand opera janri vujudga keldi. Fransuz musiqiy romantizmi dasturiy romantik simfonizm yaratuvchisi G. Berlioz ijodida oʻzining yorqin ifodasini topdi. Berlioz Vagner bilan birga yangi dirijyorlik maktabining asoschisi ham sanaladi.

1870-yillarda Frantsiya jamoat hayotidagi muhim voqea 1870-1871 yillardagi Parij kommunasi bo'ldi. Bu davr ko'plab qo'shiqlarning paydo bo'lishiga olib keldi, ulardan biri "Internationale" (Pyer Degeyter musiqasi Evgeniy Potier so'zlari bilan) kommunistik partiyalarning madhiyasiga, 1944 yilda esa SSSR madhiyasiga aylandi.

XX asr

19-asrning 80-yillari oxiri - 90-yillarda Frantsiyada 20-asr boshlarida keng tarqalgan yangi oqim - impressionizm paydo bo'ldi. Musiqiy impressionizm muayyan milliy an'analarni - konkretlikka, dasturlilikka, uslubning nafisligiga, teksturaning shaffofligiga intilishni jonlantirdi. Impressionizm oʻzining eng toʻliq ifodasini K.Debüssi musiqasida topdi va M.Ravel, P.Dyukas va boshqalar ijodiga taʼsir koʻrsatdi. Impressionizm musiqa janrlari sohasiga ham yangiliklar kiritdi. Debüssi ijodida simfonik sikllar oʻrnini simfonik eskizlarga boʻshatadi; pianino musiqasida dastur miniatyuralari ustunlik qiladi. Moris Ravelga impressionizm estetikasi ham ta'sir ko'rsatdi. Uning ijodida turli estetik va stilistik yo'nalishlar - romantik, impressionistik, keyingi asarlarida - neoklassik tendentsiyalar o'zaro bog'langan.

19-20-asrlar oxirida frantsuz musiqasidagi impressionistik yo'nalishlar bilan bir qatorda. Sankt-Saens an'analari rivojlanishda davom etdi, shuningdek, Frankning ishi klassik uslubning ravshanligi bilan yorqin romantik tasvirlarning uyg'unligi bilan ajralib turadi.

Frantsiya elektron musiqa rivojida muhim rol o'ynadi - aynan shu erda 1940-yillarning oxirida aniq musiqa paydo bo'ldi, Xenakis rahbarligida grafik ma'lumotlar kiritiladigan kompyuter - UPI ishlab chiqilgan va 1970-yillarda spektral musiqa yo'nalishi bo'lgan. Frantsiyada tug'ilgan. 1977 yildan buyon eksperimental musiqa markazi Per Bulez tomonidan ochilgan IRCAM tadqiqot instituti hisoblanadi.

Zamonaviylik

Akademik musiqa

Frantsiyaning musiqiy markazi uning poytaxti - Parij bo'lib qolmoqda. Parijda "Parij davlat operasi" bor (Opera Garnier va Opera Bastiliya teatrlarida spektakllar beradi), Champs-Elysées teatrida kontsertlar va operalar namoyish etiladi, etakchi musiqiy guruhlar orasida Frantsiya Milliy orkestri, Radio France Filarmonik orkestri, Parij orkestri, Kolonna orkestri va boshqalar.

Ixtisoslashgan musiqa oʻquv yurtlari qatorida Parij konservatoriyasi, Skola Kantorum, Parijdagi Ecole Normale bor. Eng muhim musiqiy tadqiqot markazi Parij universiteti qoshidagi Musiqashunoslik institutidir. Kitoblar va arxiv materiallari Milliy kutubxona (musiqa boʻlimi tashkil etilgan), kutubxona va konservatoriya qoshidagi musiqa asboblari muzeyida saqlanadi.

Zamonaviy madaniyatda shanson - ingliz tilidagi musiqa ta'sirida yozilgan qo'shiqlardan farq qiladigan, frantsuz tilining o'ziga xos ritmini saqlaydigan mashhur frantsuz musiqasi. Ajoyib shanson ijrochilari orasida Jorj Brassens, Edit Piaf, Jo Dassin, Jak Brel, Charlz Aznavur, Leo Ferre, Jan Ferrat, Jorj Mustakis, Mirey Matye, Patrisiya Kaas va boshqalar bor. Fransuz shansonining ijrochilari odatda shansonnierlar deb ataladi. 1960-yillarda shansonning mashhur navi yoʻnalish va yé-yé (yé-yé, yéyé) boʻlib, asosan ayol ijrochilar, jumladan France Gall, Silvi Vartan, Brigitte Bardot, Fransuise Hardy, Dalida, Mishel Torrelar tomonidan taqdim etilgan.

Frantsiya Evrovidenie qo'shiq tanloviga uch marta mezbonlik qilgan - va yillarda. Besh frantsuz musiqachisi Evrovidenie qo'shiq tanlovida g'olib chiqdi - Andre Klavier (), Jaklin Boyer (), Izabel Obrey (), Frida Bokkara () va Mari Miriam (), shundan so'ng frantsuzlarning eng yuqori yutug'i 2016 yilda ikkinchi o'rinni egalladi.

Jazz

Frantsuz uyi 1970-yillardagi Evrodiskoga xos bo'lgan fazali effektlarning ko'pligi va chastotalarni qisqartirish bilan tavsiflangan o'ziga xos hodisaga aylandi. Ushbu tendentsiyaning asoschilari Daft Pank, Kassius va Etyen de Kresi hisoblanadi. 2000-yillarda uy DJ David Guetta eng ko'p maosh oladigan frantsuz musiqachilaridan biriga aylandi.

Rok va hip-hop

Frantsiyada rok musiqasi 1950-yillarning oxirida Jonni Xelliday, Richard Entoni, Dik Rivers va Klod Fransua kabi san'atkorlarning Elvis Presli ruhida rok-n-roll ijro etishi bilan boshlangan. Progressiv rock 1970-yillarda Frantsiyada yaxshi rivojlangan. 1960-70-yillardagi frantsuz rok patriarxlari orasida nemis krautrokiga o'xshash progressiv rok guruhlari Art Zoyd, Gong, Magma bor. 1970-yillarda, ayniqsa, Alan Stivell, Malikorn, Tri Yann va boshqalar kelgan mamlakatning shimoli-g'arbiy qismida kelt rok-sahnasi gullab-yashnagan. 80-yillarning asosiy guruhlari post-panklari Noir Desir, metallerlar Shakin' Street va Mystery Blue edi.1990-yillarda Fransiyada Les Légions Noires er osti qora metall harakati shakllandi.Soʻnggi oʻn yillikning eng muvaffaqiyatli guruhlari metallerlar Anoreksiya Nervozadir. va rapkor ijrochilar Pleymo.

Pleymo shuningdek, frantsuz hip-hop sahnasi bilan bog'liq. Ushbu "ko'cha" uslubi mahalliy bo'lmaganlar, arab va afrikalik muhojirlar orasida juda mashhur. Immigratsion oilalarning ba'zi ijrochilari ommaviy shon-sharafga erishdilar, masalan, K.Maro, Diam's, MC Solaar, Stromae, Sexion d'Assaut.

Frantsiyada Eurockéennes (1989 yildan), La Route du Rok (1991 yildan), Vieilles Charrues festivali (1992 yildan), Rok-en Seine (2003 yildan), Main Square Festival (2004 yildan), Les Massiliades (bundan beri) kabi rok musiqa festivallari o'tkaziladi. 2008).

"Frantsiya musiqasi" maqolasiga sharh yozing

Adabiyot

• O. A. Vinogradova.// Musiqiy ensiklopediya, M., 1973-82
• T. F. Gnativ. 19-20-asrlar boshidagi Frantsiya musiqa madaniyati / Musiqa universitetlari uchun darslik. - K.: Musiqiy Ukraina, 1993. - 10.92 p.s.
• 19-asrning ikkinchi yarmidagi frantsuz musiqasi (badiiy asarlar toʻplami), intro. Art. va tahrir. M. S. Druskina, M., 1938 yil
• Schneerson G., Frantsiya musiqasi, M., 1958
• Edit Weber, 1500 dan 1650 yilgacha bo'lgan française musiqasi tarixi, Hurmat bilan sur l'histoire, 1999 (ISBN 978-2-7181-9301-4)
• Mark Robin, Il était une fois la chanson française, Parij, Fayard/Xor, 2004, (ISBN 2-213-61910-7).
• Fransua Porsile, La belle époque de la Musique Française 1871-1940, Parij, Fayard, 1999, (Chemins de la Musique) (ISBN 978-2-213-60322-3)
• Damien Erxardt, Les franco-allemandes va la musique à dasturi, Lion, Symétrie, 2009 (Perpetuum mobile to'plami) (ISBN 978-2-914373-43-2)
• Kollektiv (Auteur) Un siècle de chansons françaises 1979-1989(Partition de Musique), Csdem, 2009 (ISBN 979-0-231-31373-4)
• Anri, Blog: 2010 yil.
• Parij A. Le nouveau dictionnaire des interprètes. Parij: R. Laffont, 2015. IX, 1364 p. ISBN 9782221145760.
• Musiqa lug'ati: les Interprètes. : Encyclopedia universalis France, 2016. ISBN 9782852295582.

Havolalar

• (frantsuz)

Eslatmalar

Ushbu shablonni ko'ring Hikoya Siyosat Belgilar Iqtisodiyot Geografiya Madaniyat Din

Qaram hududlar Tan olinmagan va qisman tan olingan davlatlar

Frantsiya musiqasini tavsiflovchi parcha

Bu xabarlarning barchasi boshimni aylantirdi... Ammo Veya odatdagidek hayratlanarli darajada xotirjam edi va bu menga yana so‘rashga kuch berdi.
– Siz kimni kattalar deysiz?.. Agar shundaylar bo‘lsa, albatta.
- Xo'sh, albatta! – qiz chin dildan kuldi. - Ko'rmoqchimisiz?
Men shunchaki bosh irg‘ab qo‘ydim, chunki to‘satdan qo‘rquvdan tomog‘im butunlay yopilib, “to‘lqinlanayotgan” suhbatlik sovg‘am qayergadir yo‘qoldi... Men hozir haqiqiy “yulduz” jonzotni ko‘rishimni juda yaxshi tushundim!.. Va , eslay olsam ham, men buni butun umrim davomida kutgan bo'lsam ham, endi to'satdan butun jasorat negadir tezda "yerga ketdi" ...
Veya kaftini silkitdi - er o'zgardi. Oltin tog'lar va oqim o'rniga biz ajoyib, harakatlanuvchi, shaffof "shahar"da topdik (hech bo'lmaganda, u shaharga o'xshardi). To‘g‘ri bizga qarab, keng, ho‘l porlab turgan kumushrang “yo‘l” bo‘ylab hayratlanarli bir odam asta-sekin yurib borardi... U baland bo‘yli, mag‘rur chol edi, uni ulug‘vorlikdan boshqa deb atash mumkin emas edi!.. Hammasi haqida u negadir... ba'zan juda to'g'ri va dono edi - va billurdek sof fikrlari (negadir men juda aniq eshitdim); va uzun kumush sochlari uni yaltiroq plash bilan qoplagan; va o'sha hayratlanarli darajada mehribon, ulkan binafsharang "Vain" ko'zlari ... Va uning baland peshonasida porlab turgan, ajoyib tarzda porlayotgan oltin, olmosli "yulduz" bor edi.
- Tinchlaning, ota, - dedi Veya jimgina, barmoqlari bilan uning peshonasiga tegib.
- Siz esa, ketgan odamsiz, - deb javob qildi chol afsus bilan.
Undan cheksiz mehr va mehr havosi bor edi. Va men to'satdan, xuddi kichkina bola kabi, o'zimni uning bag'riga qo'yishni va hech bo'lmaganda bir necha soniya hamma narsadan yashirinishni, undan taralayotgan chuqur tinchlikdan nafas olishni va qo'rquvim haqida o'ylamaslikni juda xohladim ... Men o'z uyim qayerdaligini bilmayman ... va men qaerda ekanligimni va hozir men bilan nima sodir bo'layotganini umuman bilmayman ...
“Kimsan, jonivor?..” Uning mayin ovozini aqlan eshitdim.
"Men erkakman", deb javob berdim. - Tinchligingizni buzganim uchun uzr. Mening ismim Svetlana.
Oqsoqol o‘zining dono ko‘zlari bilan menga iliq va diqqat bilan qaradi, negadir ko‘zlarida ma’qullik porlab turardi.
"Siz Donishmandni ko'rmoqchi bo'ldingiz - uni ko'rasiz", dedi Veya jimgina. - Biror narsa so'ramoqchimisiz?
- Iltimos, ayting-chi, sizning ajoyib dunyongizda yovuzlik bormi? - savolimdan uyalgan bo'lsam ham, men hali ham so'rashga qaror qildim.
- Siz "yovuz", Man-Svetlana nima deysiz? - so'radi donishmand.
– Yolg'on, qotillik, xiyonat... Bunday gaplaringiz yo'qmi?..
– Bu ancha oldin edi... endi hech kim eslamaydi. Faqat o'zim. Lekin biz bu nima ekanligini bilamiz. Bu bizning "qadimiy xotiramiz" ga kiritilgan, shuning uchun biz hech qachon unutmaymiz. Yovuzlik yashaydigan joydan keldingmi?
Men afsus bilan bosh irg'adim. Men o'z ona Yerim uchun juda xafa bo'ldim va undagi hayot shunchalik vahshiyona nomukammal ediki, bu meni shunday savollarni berishga majbur qildi... Lekin, shu bilan birga, men Yovuzlik bizning Uyimizni abadiy tark etishini juda xohlardim, chunki Men bu uyni butun qalbim bilan sevganimni va tez-tez shunday ajoyib kun kelishini orzu qilardim:
inson quvonchdan tabassum qiladi, odamlar unga faqat yaxshilik keltira olishini bilib oladilar...
yolg'iz qiz kechki payt qorong'i ko'chadan kimdir uni xafa qilishidan qo'rqmasdan yurishdan qo'rqmasa...
Qachonki siz eng yaqin do'stingiz sizga xiyonat qilishidan qo'rqmasdan yuragingizni quvonch bilan ochsangiz ...
Agar orqaga o'girsang, darrov o'g'irlab ketishidan qo'rqmay, juda qimmat narsani ko'chaga tashlab qo'yganingda...
Men esa chin dildan, butun qalbim bilan, qayerdadir haqiqatan ham shunday ajoyib olam borligiga, u yerda hech qanday yomonlik va qo‘rquv yo‘q, lekin hayotdan, go‘zallikdan oddiy zavq-shavq borligiga ishonardim... Shuning uchun ham sodda orzuimga ergashib, Men zarracha fursatdan foydalanib, hech bo'lmaganda o'sha o'sha, shu qadar qat'iyatli va buzilmas, bizning yerdagi yovuzligimizni qanday yo'q qilish mumkinligi haqida biror narsa bilib oldim ... Va shuningdek, hech qachon biron bir joyda menman deb aytishdan uyalmayman. erkak. ..
Albatta, bu sodda bolalik orzulari edi... Lekin o‘shanda men hali bola edim.
- Mening ismim Atis, Man-Svetlana. Bu yerda boshidan yashadim, Yomonlik ko‘rdim... Yomonlik ko‘p...
— Undan qanday qutuldingiz, dono Atis?! Kimdir yordam berdimi?.. – so‘radim umid bilan. – Bizga yordam bera olasizmi?.. Hech bo'lmaganda maslahat bering?
- Sababini topdik... Va uni o'ldirdi. Lekin sizning yomonligingiz bizning nazoratimizdan tashqarida. Bu boshqacha... Xuddi boshqalar va siz kabi. Va boshqalarning yaxshiligi siz uchun har doim ham yaxshi bo'lmasligi mumkin. Siz o'zingizning sababingizni topishingiz kerak. Va uni yo'q qiling, - u ohista qo'lini boshimga qo'ydi va ichimga ajoyib tinchlik oqib chiqdi ... "Alvido, Man-Svetlana... Savolingizga javob topasiz". Dam olsin...
Men chuqur o'yga bordim va atrofimdagi voqelik allaqachon o'zgarib ketganiga va g'alati, shaffof shahar o'rniga biz qandaydir g'ayrioddiy tekislikda zich binafsha rangli "suv" orqali "suzayotganimizga" e'tibor bermadim. va tutqichlari, eshkaklari yo'q shaffof qurilma - biz katta, ingichka, harakatlanuvchi shaffof oynada turgandek, umuman hech narsa. Hech qanday harakat yoki tebranish umuman sezilmasa ham. U hayratlanarli darajada silliq va xotirjam sirt bo'ylab sirg'alib, uning harakatlanayotganini unutishga majbur qildi ...
-Bu nima?..Qaerga ketyapmiz? – hayron bo‘lib so‘radim.
- Kichkina do'stingizni olib ketish uchun, - xotirjam javob berdi Veya.
- Lekin qanday?!. U qila olmaydi, shunday emasmi?..
- Bo'ladi. "Uning kristalli siz bilan bir xil", deb javob berdi. "Biz u bilan "ko'prik" da uchrashamiz va u hech narsani tushuntirmasdan tez orada bizning g'alati "qayiqimizni" to'xtatdi.
Endi biz tundek qop-qora, atrofdagi yorug' va porlab turgan hamma narsadan keskin farq qiladigan, sun'iy ravishda yaratilgan va begonadek tuyuladigan "yaltiroq" devor tagida edik. To'satdan devor "ajraldi", go'yo o'sha joyda u zich tumandan iborat edi va oltin "pilla" paydo bo'ldi ... Stella. Toza va sog‘lom, go‘yo u hozirgina rohat sayrga chiqqandek... Va, albatta, sodir bo‘layotgan voqeadan vahshiyona xursand... Meni ko‘rib, uning shiringina chehrasi xursand bo‘lib porladi va odatiga ko‘ra darrov g‘imirlay boshladi. :
– Sen ham shu yerdamisan?!... Oh, qanaqa yaxshi!!! Men esa juda xavotirda edim!.. Juda xavotirdaman!.. Men sizga aniq bir narsa bo'lgan deb o'yladim. Bu yerga qanday kelding?.. – qizaloq dovdirab menga tikildi.
"Men ham siz kabi o'ylayman", deb tabassum qildim.
"Va sizni olib ketganingizni ko'rganimda, men darhol sizga yetib olishga harakat qildim!" Lekin men harakat qildim va harakat qildim va hech narsa ishlamadi ... u kelguncha. – Stella qalamini Veyaga qaratdi. - Buning uchun sendan juda minnatdorman, qiz Veya! – bir vaqtning o'zida ikki kishiga murojaat qiladigan kulgili odatidan u shirinlik bilan minnatdorchilik bildirdi.
"Bu "qiz" ikki million yoshda ..." deb pichirladim do'stimning qulog'iga.
Stellaning ko'zlari hayratdan katta bo'lib ketdi va u o'zi ham sokin holda turib, hayratlanarli xabarni asta-sekin hazm qildi...
— Ha, ikki million?.. Nega u bunchalik kichkina?.. — Stella hayratda qoldi.
-Ha, ular uzoq umr ko'rishadi, deydi... Balki sizning mohiyatingiz bir joydandir? – hazil qildim. Ammo Stella mening hazilimni umuman yoqtirmasdi, chunki u darhol g'azablandi:
- Qanday qilasan?!.. Men ham senga o'xshayman! Men umuman "binafsha" emasman!..
Men o'zimni kulgili va biroz uyaldim - kichkina qiz haqiqiy vatanparvar edi ...
Stella bu yerda paydo bo'lishi bilanoq o'zimni baxtli va kuchli his qildim. Ko'rinishidan, bizning umumiy, ba'zan xavfli, "polda yurish" mening kayfiyatimga ijobiy ta'sir ko'rsatdi va bu darhol hamma narsani o'z o'rniga qo'ydi.
Stella zavq bilan atrofga qaradi va u bizning "yo'lboshchimiz" ni minglab savollar bilan bombardimon qilishni kuta olmasligi aniq edi. Ammo qizaloq qahramonlik bilan o'zini tutib, o'zini avvalgidan ko'ra jiddiyroq va etukroq ko'rinishga harakat qildi ...
- Iltimos, aytingchi, Veya qiz, qayerga boramiz? – juda muloyim so‘radi Stella. Aftidan, u Veya shunchalik "qari" bo'lishi mumkin, degan fikrdan hech qachon boshini topa olmadi...
"Qaerda bo'lsangiz ham, shu yerdasiz", deb xotirjam javob berdi "yulduz" qiz.
Atrofga qaradik – bizni bir vaqtning o‘zida har tomonga tortdi!.. Bu nihoyatda qiziq edi va biz hamma narsani ko‘rmoqchi edik, lekin bu yerda abadiy qola olmasligimizni juda yaxshi tushundik. Shuning uchun, Stella sabrsizlik bilan o'rnida qo'zg'alganini ko'rib, men uni qaerga borishimizni tanlashga taklif qildim.
- Oh, iltimos, bu yerda qanday "tirik mavjudotlar" borligini ko'ramizmi? — men uchun kutilmaganda, — soʻradi Stella.
Albatta, men boshqa narsani tomosha qilishni xohlardim, lekin boradigan joyim yo'q edi - men unga tanlashni taklif qildim ...
Biz o'zimizni juda yorqin o'rmonga o'xshab, ranglar bilan porlayotgan narsada topdik. Bu mutlaqo hayratlanarli edi!.. Lekin negadir men bunday o‘rmonda uzoq vaqt qolishni istamayman, deb o‘yladim... Bu yana, juda chiroyli va yorug‘, biroz zolim, umuman emas edi. bizning tinchlantiruvchi va yangi, yashil va engil tuproqli o'rmonimiz kabi.
Har bir inson o'ziga tegishli bo'lgan joyda bo'lishi kerakligi haqiqatdir. Shu zahotiyoq o‘zimning shirin “yulduzli” chaqalog‘imiz xayolimga keldi... U uyini, ona va tanish muhitini qanday sog‘ingan bo‘lsa kerak!.. Endigina uning nomukammalligimizda qanchalik yolg‘iz qolganini biroz bo‘lsa-da tushuna oldim. va ba'zan xavfli Yer ...
- Iltimos, aytingchi, Veya, nega Atis sizni ketdi deb chaqirdi? – Nihoyat, men zerikarli tarzda savol berdim.
- Oh, buning sababi, bir vaqtlar, uzoq vaqt oldin, mening oilam bizning yordamimizga muhtoj bo'lgan boshqa mavjudotlarga yordam berish uchun ixtiyoriy ravishda borishgan. Bu biz bilan tez-tez sodir bo'ladi. Ketganlar esa hech qachon uylariga qaytmaydilar... Bu erkin tanlash huquqi, shuning uchun ular nima qilayotganlarini bilishadi. Shuning uchun Atis menga rahmi keldi...
- Agar qaytib kelmasangiz, kim ketadi? — hayron bo'ldi Stella.
"Juda ko'p... Ba'zan kerak bo'lgandan ham ko'proq", - Veya xafa bo'ldi. "Bir paytlar bizning "dono" odamlarimiz sayyoramizda to'g'ri yashash uchun bizda Viilislar qolmasligidan qo'rqishgan ...
- Viilis nima? – Stella qiziqib qoldi.
- Bu biz. Xuddi siz odamlar kabi, biz ham Viilismiz. Va bizning sayyoramiz Viilis deb ataladi. – javob berdi Veya.
Va keyin men birdan tushundimki, negadir biz bu haqda avvalroq so'rashni xayolimga ham keltirmaganmiz!.. Lekin bu biz so'rashimiz kerak bo'lgan birinchi narsa edi!
- O'zgarganmisiz yoki doim shunday bo'lganmisiz? – deb yana so‘radim.
"Ular o'zgardi, lekin faqat ichkarida, agar siz shuni nazarda tutgan bo'lsangiz", deb javob berdi Veya.
Ulkan, aqldan ozgan yorqin, rang-barang qush bizning boshimizdan uchib o'tdi ... Uning boshida yaltiroq apelsin "tuklari" toji uchqunladi va qanotlari uzun va bekamu-ko'st, go'yo rang-barang bulutni kiyib olgan edi. Qush toshga o'tirib, biz tomonga jiddiy tikilib qoldi...
- Nega u bizga bunchalik diqqat bilan qarayapti? – so‘radi Stella qaltirab va uning boshida yana bir savol bordek tuyuldi – “bu “qush” bugun tushlik qilganmi?”...
Qush ehtiyotkorlik bilan yaqinlashdi. Stella chiyilladi va orqasiga sakrab tushdi. Qush yana bir qadam tashladi... U Stelladan uch baravar katta edi, lekin u tajovuzkor emas, aksincha, qiziq tuyulardi.
- U meni yoqtirdimi yoki nima? – dedi Stella. - Nega u sizning oldingizga kelmaydi? U mendan nimani xohlaydi?..
Qizaloqning bu yerdan uzoqroqqa otishdan o‘zini zo‘rg‘a tiya olganini tomosha qilish kulgili edi. Aftidan, go'zal qush unda unchalik hamdardlik uyg'otmagan...
To'satdan qush qanotlarini yoydi va ulardan ko'r-ko'rona nur keldi. Sekin, sekin, qanotlar ustida, Veyani birinchi marta ko'rganimizda o'tib ketganiga o'xshash tuman aylana boshladi. Tuman tobora aylanib, qalinlashib, qalin pardaga o'xshardi va bu pardadan bizga ulkan, deyarli inson ko'zlari tikildi ...
“Oh, u birovga aylanib ketyaptimi?!..” deb chiyilladi Stella. - Qarang, qarang!..
Bu haqiqatan ham qarash kerak edi, chunki "qush" to'satdan "deformatsiya qila boshladi", yo hayvonga, odamning ko'ziga yoki odamga, hayvon tanasiga aylandi ...
-Bu nima? – do‘stim hayratdan jigarrang ko‘zlarini bo‘rtib qo‘ydi. - Unga nima bo'lyapti?..
Va "qush" allaqachon qanotlaridan sirg'alib ketgan va bizning oldimizda juda g'ayrioddiy jonzot turardi. U yarim qush, yarim odamga o‘xshardi, katta tumshug‘i va uchburchak odam yuzi, juda egiluvchan, gepardga o‘xshagan tanasi va yirtqich, yovvoyi harakatlari... U juda go‘zal va shu bilan birga, juda qo'rqinchli.
- Bu Miard. – Vey jonzotni tanishtirdi. – Xohlasangiz, siz aytganingizdek “tirik jonzotlarni” ko‘rsatadi.
Miard ismli mavjudot yana peri qanotlariga ega bo'la boshladi. Va u ularni biz tomon qo'zg'atdi.
- Nega aynan u? Siz juda bandmisiz, "yulduz" Vey?
Stellaning yuzi juda baxtsiz edi, chunki u bu g'alati "chiroyli yirtqich hayvon" dan aniq qo'rqardi, lekin uni tan olishga jur'ati yo'q edi. Menimcha, u shunchaki qo'rqib ketganini tan olgandan ko'ra u bilan borishni afzal ko'radi... Veya Stellaning fikrlarini aniq o'qib chiqib, darhol ishontirdi:
- U juda mehribon va mehribon, sizga yoqadi. Siz biror narsani jonli ravishda tomosha qilmoqchi bo'ldingiz va u buni hammadan yaxshiroq biladi.
Miard Stella undan qo‘rqayotganini sezgandek, ehtiyotkorlik bilan yaqinlashdi... Lekin bu safar negadir men umuman qo‘rqmadim, aksincha – u meni vahshiyona qiziqtirdi.
U o'sha paytda dahshatdan ichkarida xirillab turgan Stellaning yoniga yaqinlashdi va yumshoq, mayin qanoti bilan uning yonoqlariga ehtiyotkorlik bilan tegizdi... Stellaning qizil boshi ustidan binafsha rangli tuman aylanib yurdi.
“Oh, qara, meniki ham Veiyanikiga o'xshaydi!..” hayron bo'lgan qizcha hayajon bilan. - Bu qanday sodir bo'ldi?.. Oh-oh, qanday go'zal!.. - bu allaqachon aql bovar qilmaydigan hayvonlar bilan ko'z oldimizda paydo bo'lgan yangi hududni nazarda tutgan edi.
Biz oynaga o'xshash keng daryoning tepalik qirg'og'ida turardik, uning suvi g'alati tarzda "muzlab qolgan" va uning ustida xotirjam yurish mumkin edi - u hech qanday harakat qilmadi. Yorqin tuman daryo yuzasida nozik shaffof tutun kabi aylanib yurdi.
Nihoyat taxmin qilganimdek, biz hamma joyda ko'rgan bu tuman bu erda yashovchi mavjudotlarning har qanday harakatlarini qandaydir tarzda kuchaytirdi: ular uchun ularning ko'rish yorqinligini ochdi, teleportatsiyaning ishonchli vositasi bo'lib xizmat qildi, umuman olganda, yordam berdi. O'sha paytda bu mavjudotlar shug'ullanmagan edi. Va menimcha, u biz hali tushuna olmaydigan boshqa, juda ko'p narsa uchun ishlatilgan ...
Daryo go'zal keng "ilon" kabi aylanib yurdi va sekin uzoqqa borib, yam-yashil tepaliklar orasida g'oyib bo'ldi. Va uning ikkala qirg'og'i bo'ylab hayratlanarli hayvonlar yurishdi, yotishdi va uchib ketishdi ... Bu shunchalik go'zal ediki, biz bu ajoyib manzaradan hayratda qotib qoldik ...
Hayvonlar misli ko‘rilmagan qirollik ajdaholariga juda o‘xshardi, ular go‘yo o‘zlarining naqadar go‘zal ekanliklarini bilgandek yorqin va mag‘rur edilar... Ularning uzun, qiyshiq bo‘yinlari to‘q sariq tilla bilan porlab turar, boshlarida esa tishli qizil boshoqli tojlar bor edi. Podshoh hayvonlari sekin va mahobatli harakat qilishdi, har bir harakati o‘zining gavhardek gavdali ko‘k tanalari bilan porlab turardi, ular quyoshning oltin-ko‘k nurlari ta’sirida tom ma’noda alangalanib ketadi.
- Go'zallik va boshqalar!!! – Stella zavqdan zo‘rg‘a nafas chiqardi. - Ular juda xavflimi?
"Bu erda xavfli odamlar yashamaydi; bizda ular uzoq vaqtdan beri yo'q edi." Qancha vaqt o'tganini eslolmayman ... - javob keldi va shundan keyingina Vaiya biz bilan emasligini, lekin Miard bizga murojaat qilganini payqadik ...
Stella qo'rquv bilan atrofga qaradi, shekilli, bizning yangi tanishimiz bilan o'zini juda qulay his qilmadi ...
- Demak, sizda hech qanday xavf yo'qmi? — hayron boʻldim.
"Faqat tashqi", deb javob keldi. - Agar ular hujum qilsalar.
- Bu ham sodir bo'ladimi?
- Oxirgi marta mendan oldin bo'lgan, - jiddiy javob berdi Miard.
Uning ovozi bizning miyamizda baxmaldek mayin va chuqur yangradi va shunday g'alati yarim inson biz bilan o'z "tilimizda" muloqot qilmoqda, deb o'ylash juda g'ayrioddiy edi ... Lekin biz hammaga allaqachon o'rganib qolganmiz. ajoyib mo''jizalar turlari, chunki bir daqiqa ichida ular u bilan erkin muloqot qilishdi, uning odam emasligini butunlay unutishdi.
- Va nima - siz hech qachon muammoga duch kelmaysizmi? – qizcha ishonmay bosh chayqadi. - Ammo keyin bu erda yashash sizni umuman qiziqtirmaydi!..
U haqiqiy, so'nmas yerdagi "sarguzashtlarga tashnalik" haqida gapirdi. Va men uni juda yaxshi tushundim. Lekin menimcha, buni Miardga tushuntirish juda qiyin bo'lardi...
- Nega qiziq emas? – “yo‘lboshchimiz” hayron bo‘ldi va birdan gapini bo‘lib, yuqoriga ishora qildi. – Qarang – Saviyya!!!
Biz tepaga qaradik va dovdirab qoldik.... Ertakdagi mavjudotlar och pushti osmonda silliq suzib yurar edi!.. Ular butunlay shaffof va bu sayyoradagi hamma narsa kabi nihoyatda rang-barang edi. Osmon bo'ylab ajoyib, yorqin gullar uchayotgandek tuyuldi, faqat ular nihoyatda katta edi ... Va ularning har biri o'zgacha, hayratlanarli darajada go'zal, g'ayrioddiy yuzga ega edi.
"Oh-oh.... Qarang... Oh, qanday mo''jiza..." dedi negadir Stella pichirlab, butunlay hayratda qoldi.
Men uni hech qachon bunchalik hayratda ko‘rmaganman deb o‘ylayman. Lekin haqiqatan ham hayratga tushadigan narsa bor edi... Hech qanday tarzda, hatto eng dahshatli xayolotda ham bunday jonzotlarni tasavvur etib bo'lmasmidi! ertakdagi mavjudotlar birdan ravon pastga tusha boshladilar va ustimizda o'zlarining aqldan ozgan kamalagining barcha ranglari bilan miltillovchi mustahkam, ulkan "soyabon"ni shakllantirdilar ... Bu juda go'zal edi!
Bizga birinchi bo‘lib marvarid-ko‘k, pushti qanotli Saviya “qo‘ngan” bo‘lib, u yaltiroq qanot barglarini “guldasta” qilib, bizga katta qiziqish bilan qaray boshladi, lekin qo‘rqmasdan... Uning injiq go'zalligiga xotirjam qarashning iloji yo'q edi, u meni magnit kabi o'ziga tortdi va men unga cheksiz qoyil qolishni xohlardim ...
- Uzoqqa qaramang - Savia maftunkor. Siz bu yerdan ketishni xohlamaysiz. Agar o'zingizni yo'qotishni xohlamasangiz, ularning go'zalligi xavflidir, - dedi Miard jimgina.
- Nega bu yerda xavfli narsa yo'q, dedingiz? Xo'sh, bu haqiqat emasmi? – Stella darrov g‘azablandi.
"Ammo bu qo'rqish yoki unga qarshi kurashish kerak bo'lgan xavf emas." "Men so'raganingizda shuni nazarda tutgan deb o'yladim", deb xafa bo'ldi Miard.
- Qo'ysangchi; qani endi! Ko'rinib turibdiki, biz ko'p narsalar haqida turli xil tushunchalarga ega bo'lamiz. Bu normal holat, to'g'rimi? – “olijanob” qiz uni tinchlantirdi. -Ular bilan gaplashsam bo'ladimi?
- Eshitsangiz gapiring. – Miard oldimizga tushgan mo‘jiza Saviyaga o‘girilib, nimanidir ko‘rsatdi.
Ajoyib maxluq jilmayib, bizga yaqinlashdi, uning qolgan (yoki u?..) do'stlari hamon bizning tepamizda osongina suzib yurib, quyoshning yorqin nurlarida porlab, miltillashardi.
“Men Lilis...lis... bu...” degan ajoyib ovoz yangradi. U juda yumshoq va shu bilan birga juda jasur edi (agar bunday qarama-qarshi tushunchalarni birlashtirish mumkin bo'lsa).
- Salom, go'zal Lillis. – Stella jonzotni xursandchilik bilan kutib oldi. - Men Stellaman. Va bu erda u - Svetlana. Biz odamlarmiz. Siz esa, biz bilamiz, Saviyya. Qayerdan kelding? Va Saviyya nima? - yana savollar yog'di, lekin men uni to'xtatishga urinmadim, chunki bu mutlaqo foydasiz edi ... Stella shunchaki "hamma narsani bilishni xohladi!" Va u har doim shunday bo'lib qoldi.
Lillis unga juda yaqinlashdi va g'alati, ulkan ko'zlari bilan Stellani tekshira boshladi. Ular qip-qizil, ichida oltin dog'lari bor va qimmatbaho toshlardek porlab turardi. Bu ajoyib jonzotning yuzi hayratlanarli darajada nozik va mo'rt ko'rinardi va bizning er yuzidagi nilufar gulbargiga o'xshardi. U og'zini ochmasdan "gapirdi", bir vaqtning o'zida kichkina, yumaloq lablari bilan bizga jilmayib ... Lekin, ehtimol, ularning eng hayratlanarlisi - sochlari edi ... Bu juda uzun edi, deyarli chekkaga etib borardi. Shaffof qanot, mutlaqo vaznsiz va doimiy rangga ega bo'lmagan holda, har doim eng xilma-xil va eng kutilmagan yorqin kamalaklar bilan porlab turardi ... Saviusning shaffof tanalari jinssiz edi (kichkina yerdagi bolaning tanasi kabi) , va orqa tomondan ular "barg barglari" ga aylandi, bu ularni chindan ham ulkan yorqin gullarga o'xshatdi ...
“Tog‘lardan uchdik...” yana g‘alati aks-sado yangradi.
- Yoki tezroq aytib berarsiz? – sabrsiz Stella Miardadan so'radi. - Ular kim?
- Ularni bir vaqtlar boshqa dunyodan olib kelishgan. Ularning dunyosi o'layotgan edi va biz ularni qutqarmoqchi edik. Avvaliga ular hamma bilan yashashlari mumkin deb o'ylashdi, lekin qila olmadilar. Ular juda baland tog'larda yashaydilar, u erga hech kim borolmaydi. Lekin uzoq vaqt ularning ko'zlariga qarasang, seni o'zlari bilan olib ketishadi... Siz esa ular bilan yashaysiz.
Stella qaltirab, yonida turgan Lilisdan biroz uzoqlashdi... - Uni olib ketishganda nima qilishadi?
- Hech narsa. Ular faqat olib ketilganlar bilan yashaydilar. Ehtimol, ularning dunyosida bu boshqacha bo'lgan, ammo endi ular buni odat tusiga kirmagan holda qilishadi. Ammo biz uchun ular juda qadrli - ular sayyorani "tozalaydi". Ular kelganidan keyin hech kim kasal bo'lmadi.
- Demak, siz ularni xafa bo'lganingiz uchun emas, balki sizga kerak bo'lgani uchun saqlab qoldingiz?!.. Ulardan foydalanish haqiqatan ham yaxshimi? – Miard xafa bo‘lib qolishidan qo‘rqardim (birovning uyiga etik bilan kirma, deganlaridek...) va Stellani yonboshidan qattiq itarib yubordi, lekin u menga e’tibor bermadi, endi o‘girildi. Savia uchun. - Bu erda yashash sizga yoqadimi? Sayyorangiz uchun xafamisiz?
"Yo'q, yo'q ... Bu erda go'zal, kulrang va tol ..." pichirladi o'sha mayin ovoz. - Va yaxshi osho ...
Lillis birdan o‘zining yaltiroq “bargbarglaridan” birini ko‘tardi va Stellaning yonoqlarini ohista silab qo‘ydi.
“Bolam... Yaxshi... Stella-la...” va ikkinchi marta Stellaning boshida tuman uchqunladi, lekin bu safar rang-barang edi...
Lilis shaffof gulbarg qanotlarini silliq qoqib, o'zining qanotiga qo'shilmaguncha asta-sekin ko'tarila boshladi. Saviylar hayajonga tushdi va birdan ular juda yorqin porlab, g'oyib bo'lishdi ...
-Qaerga ketishdi? – hayron qoldi qizaloq.
- Ular ketishdi. Mana, qarang... - va Miard allaqachon juda olisdagi tog'lar tomon ishora qildi, pushti osmonda silliq suzib yurib, quyosh nurlari bilan yoritilgan ajoyib mavjudotlarni. -Uyga ketishdi...
Veya birdan paydo bo'ldi ...
"Sizning vaqtingiz keldi", dedi "yulduz" qiz qayg'u bilan. "Bu erda uzoq vaqt qola olmaysiz." Bu qiyin.
- Oh, lekin biz hali hech narsani ko'rmadik! - Stella xafa bo'ldi. – Yana qaytib kela olamizmi, azizim Veya? Xayr, yaxshi Miard! Siz zo'rsiz. Men sizga albatta qaytib kelaman! – har doimgidek birdaniga hammaga murojaat qilib, Stella xayrlashdi.
Veya qo'lini silkitdi va biz qisqa vaqtdan so'ng (yoki bu shunchaki qisqa bo'lib tuyuldi?) lahzadan so'ng, biz yana porloq materiyaning g'azablangan girdobida aylanib chiqdik va bizni odatdagi Ruhiy "pol"imizga "tashladik" ...
"Oh, bu qanday qiziq!" Stella xursand bo'lib qichqirdi.
Aftidan, u eng og'ir yuklarga bardosh berishga, shunchaki o'zi sevgan rang-barang Weiying dunyosiga yana bir bor qaytishga tayyor edi. To'satdan men uni chindan ham yaxshi ko'rgan deb o'yladim, chunki u o'zinikiga juda o'xshash edi, u bu erda, "qavatlarda" o'zi uchun yaratishni yaxshi ko'rardi ...
Mening ishtiyoqim biroz pasaydi, chunki men bu go'zal sayyorani allaqachon o'zim ko'rgan edim va endi men boshqa narsani juda xohlardim!.. Men o'sha bosh aylantiruvchi "noma'lumlik ta'mi" ni his qildim va buni takrorlashni juda xohlardim... Men allaqachon Men bu "ochlik" mening kelajakdagi mavjudligimni zaharlashini va uni doimo sog'inishimni bilardim. Shunday qilib, kelajakda ozgina bo'lsa-da baxtli odam bo'lib qolishni istab, men o'zim uchun boshqa dunyolar eshigini "ochish" uchun qandaydir yo'l topishga to'g'ri keldi... Ammo keyin bunday eshikni ochish unchalik oson emasligini tushunib yetdim. shunchaki... Va yana ko‘p qishlar o‘tadiki, men xohlagan joyda “yurish” uchun erkin bo‘lgunimcha va bu eshikni menga boshqa birov ochib bergunicha... Bu esa mening ajoyib erim bo‘ladi.
- Xo'sh, keyin nima qilamiz? - Stella meni orzularimdan tortib oldi.
U ko'proq ko'rish imkoniga ega bo'lmaganidan xafa va g'amgin edi. Ammo men uning yana o'ziga bo'lganidan juda xursand bo'ldim va endi men o'sha kundan boshlab u, albatta, tozalashni to'xtatishiga va yana har qanday yangi "sarguzashtlarga" tayyor bo'lishiga ishonchim komil edi.
"Iltimos, meni kechiring, lekin men bugun boshqa hech narsa qilmayman ..." dedim uzr so'rab. - Lekin yordam berganingiz uchun katta rahmat.
Stella nur sochdi. U haqiqatan ham kerakli his qilishni yaxshi ko'rardi, shuning uchun men unga har doim men uchun qanchalik muhimligini ko'rsatishga harakat qildim (bu mutlaqo to'g'ri edi).
- Ha mayli. "Boshqa vaqt boshqa joyga boramiz", deb rozi bo'ldi u.
Menimcha, u ham menga o'xshab biroz charchagan edi, lekin har doimgidek buni ko'rsatmaslikka harakat qildi. Men unga qo‘limni silkitdim... va o‘zimni uyda, sevimli divanda ko‘rdim, endi xotirjamlik bilan tushunish va sekin, bemalol “hazm qilish” kerak bo‘lgan bir qancha taassurotlar bilan...

O‘n yoshga kelib otamga qattiq bog‘lanib qolgandim.
Men uni doim hurmat qilganman. Ammo, afsuski, mening birinchi bolalik yillarimda u ko'p sayohat qildi va uyda juda kam edi. O'sha paytda u bilan o'tkazgan har bir kunim men uchun bayram edi, uni keyinchalik uzoq vaqt esladim va dadam aytgan barcha so'zlarni parcha-parcha yig'ib, ularni qalbimda, qimmatbaho sovg'a sifatida saqlashga harakat qildim.
Yoshligimdan menda doimo otamning e'tiborini qozonishim kerak degan taassurot paydo bo'lgan. Bu qaerdan va nima uchun paydo bo'lganini bilmayman. Uni ko'rishimga yoki u bilan muloqot qilishimga hech kim xalaqit bermadi. Aksincha, onam bizni birga ko'rsa, bizni bezovta qilmaslikka harakat qilardi. Va dadam har doim ishdan qolgan barcha bo'sh vaqtlarini men bilan xursandchilik bilan o'tkazdi. Biz u bilan o‘rmonga borardik, bog‘imizga qulupnay ekardik, suzish uchun daryoga borardik yoki sevimli qari olma daraxtimiz tagida o‘tirib shunchaki gaplashardik, men deyarli hamma narsani qilishni yaxshi ko‘rardim.

O'rmonda birinchi qo'ziqorinlar uchun ...

Nemunas daryosi bo'yida (Neman)

Dadam zo'r suhbatdosh edi, agar shunday imkoniyat tug'ilsa, soatlab uni tinglashga tayyor edim... Balki uning hayotga bo'lgan qat'iy munosabati, hayotiy qadriyatlarni tartibga solish, hech qachon bekorga hech narsa olmaslik odati, hammasi. Bu menda men ham bunga loyiqman degan taassurot qoldirdi...
Men juda kichkina bolaligimda u xizmat safaridan uyga qaytganida uning bo'yniga osib qo'yganimni juda yaxshi eslayman va uni qanchalik sevishimni tinimsiz takrorladim. Va dadam menga jiddiy qaradi va javob berdi: "Agar meni sevsang, buni menga aytmasliging kerak, lekin menga doimo ko'rsatishing kerak ..."
Aynan uning mana shu so'zlari men uchun butun umr yozilmagan qonun bo'lib qoldi... To'g'ri, men har doim ham "ko'rsatish"ga unchalik yaxshi bo'lmagan bo'lsam kerak, lekin men doimo halol harakat qilardim.
Umuman olganda, men hozir bo'lgan barcha narsam uchun men o'zimning kelajagimni bosqichma-bosqich "men" haykalini yaratgan, meni qanchalik fidokorona va chin dildan sevganiga qaramay, hech qachon yon bermagan otamga qarzdorman. Hayotimning eng og'ir yillarida otam mening “xotirjamlik orolim” bo'lgan, u yerda meni har doim kutib olishimni bilgan holda istalgan vaqtda qaytishim mumkin edi.
O'zi ham juda og'ir va notinch hayotni boshdan kechirganligi sababli, u men uchun har qanday noqulay sharoitda o'zimni himoya qila olishimga va hayotdagi hech qanday qiyinchiliklardan qutulmasligimga ishonch hosil qilishni xohladi.
Darhaqiqat, chin yurakdan aytishim mumkinki, men ota-onam bilan juda va juda omadli edim. Agar ular biroz boshqacha bo'lganlarida edi, kim biladi, men hozir qayerda bo'lardim va umuman bo'lardimmi ...
Taqdir ota-onamni bir sababga ko'ra birlashtirgan deb ham o'ylayman. Chunki ularning uchrashishi mutlaqo imkonsizdek tuyulardi...
Dadam Sibirda, uzoqdagi Qo'rg'on shahrida tug'ilgan. Sibir otamning oilasining asl yashash joyi emas edi. Bu o'sha paytdagi "adolatli" Sovet hukumatining qarori edi va har doimgidek, muhokama qilinmaydi ...
Shunday qilib, mening haqiqiy bobom va buvim, bir kuni yaxshi tongda, o'zlarining sevimli va juda chiroyli, ulkan oilaviy mulklaridan qo'pol ravishda olib ketishdi, odatdagi hayotlaridan uzildilar va qo'rqinchli, iflos va sovuq aravaga o'tirib, qo'rqinchli tomonga - Sibirga ketishdi. ...
Men bundan keyin gapiradigan barcha narsalarni Frantsiya, Angliyadagi qarindoshlarimizning xotiralari va xatlaridan, shuningdek, Rossiya va Litvadagi qarindoshlarim va do'stlarimning hikoyalari va xotiralaridan asta-sekin yig'ib oldim.
Afsuski, men buni otam vafotidan keyin, ko'p yillar o'tgach, qila oldim ...
Bobosining singlisi Aleksandra Obolenskiy (keyinchalik Aleksis Obolenskiy) va ixtiyoriy ravishda ketgan Vasiliy va Anna Seryoginlar ham ular bilan birga surgun qilingan, ular o'z xohishlariga ko'ra bobolariga ergashganlar, chunki Vasiliy Nikandrovich ko'p yillar davomida bobosining barcha ishlarida advokati bo'lgan va eng yaqin do'stlari.

Aleksandra (Aleksis) Obolenskaya Vasiliy va Anna Seryogin

Balki shunday tanlov qilish uchun kuch topa olish va faqat o'z o'limingga borganingdek, o'z ixtiyoring bilan boradigan joyga borish uchun chinakam DO'ST bo'lish kerak edi. Va bu "o'lim", afsuski, o'sha paytda Sibir deb nomlangan ...
Men har doim go‘zal Sibirimiz uchun juda qayg‘uli va og‘riqli bo‘lganman, shunday mag‘rur, lekin bolsheviklar etiklari tomonidan shafqatsizlarcha oyoq osti qilingan!... Va bu mag‘rur, ammo iztirobli o‘lka qanchalar azob-uqubatlarni, azoblarni, hayotni va ko‘z yoshlarini so‘z bilan ayta olmaydi. ...Bir paytlar ajdodlarimizning yuragi bo‘lgani uchunmi, “uzoqni ko‘zlagan inqilobchilar” bu zaminni o‘z shaytoniy maqsadlari yo‘lida tanlab, tahqirlash, vayron qilish niyatida?... Axir, ko‘pchilik uchun, hatto. Oradan ko'p yillar o'tgan bo'lsa ham, Sibir hali ham birovning otasi, birovning ukasi, kimdir vafot etgan, keyin o'g'li... yoki hatto kimningdir butun oilasi bo'lgan "la'nati" o'lka bo'lib qoldi.
Men juda xafa bo'lgan buvim hech qachon bilmagan, o'sha paytda dadamdan homilador bo'lgan va sayohatda juda qiyin vaqtlarni o'tkazgan. Lekin, albatta, hech qayerdan yordam kutishning hojati yo'q edi... Shunday qilib, yosh malika Elena oilaviy kutubxonadagi kitoblarning jimgina shitirlashi yoki sevimli asarlarini ijro etganda pianinoning odatiy tovushlari o'rniga, bu Vaqti-vaqti bilan u faqat g'ildiraklarning dahshatli ovozini tinglardi, ular uning hayotining qolgan soatlarini sanab o'tishardi, shunchalik mo'rt va haqiqiy dahshatga aylangan edi ... U iflos arava oynasi yonida bir nechta sumkalarga o'tirdi va tinmay o'tirdi. unga juda tanish va tanish bo‘lgan “tsivilizatsiya”ning so‘nggi ayanchli izlariga qaradi, tobora uzoqlashdi...
Boboning opasi Aleksandra do‘stlari yordamida bekatlardan birida qochishga muvaffaq bo‘ldi. Umumiy kelishuvga ko'ra, u (agar omadli bo'lsa) butun oilasi yashayotgan Frantsiyaga borishi kerak edi. To'g'ri, hozir bo'lganlarning hech biri uning buni qanday qilishini bilmas edi, lekin bu ularning yagona, kichik bo'lsa-da, lekin so'nggi umidi bo'lganligi sababli, undan voz kechish ularning umidsiz ahvoli uchun juda katta hashamat edi. Aleksandraning turmush o'rtog'i Dmitriy ham o'sha paytda Frantsiyada edi, ular yordami bilan bobosining oilasiga hayot ularni shafqatsizlarcha tashlagan dahshatli tushdan qutulishga yordam berishga umid qilishdi. shafqatsiz odamlar ...
Qo‘rg‘onga yetib kelgach, hech narsani tushuntirmasdan va hech qanday savolga javob bermay, sovuq yerto‘laga joylashtirildi. Oradan ikki kun o‘tib bobomning oldiga ba’zilar kelib, go‘yo uni boshqa “manzil”ga “kuzatib” kelgani kelganini aytishdi... Uni jinoyatchidek olib ketishdi, o‘zlari bilan hech narsa olib ketishga ruxsat bermay, hurmat qilmasdan olib ketishdi. qaerga va qancha muddatga olib ketilayotganini tushuntirish. Boboni boshqa hech kim ko'rmagan. Oradan ma’lum vaqt o‘tgach, noma’lum harbiy kishi buvisiga bobosining shaxsiy buyumlarini harom ko‘mir qopida olib keldi... hech narsani tushuntirmay, uni tirik ko‘rishga umid qoldirmadi. Shu payt bobomning taqdiriga oid har qanday ma’lumotlar yer yuzidan iz va dalilsiz g‘oyib bo‘lgandek barham topdi...
Kambag'al malika Elenaning azob chekayotgan yuragi bunday dahshatli yo'qotish bilan murosaga kelishni istamadi va u mahalliy shtab ofitserini o'zining sevimli Nikolayning o'limi holatlarini aniqlash uchun so'rovlar bilan bombardimon qildi. Ammo "qizil" zobitlar yolg'iz ayolning iltimoslarini ko'r va kar edilar, ular uni "zodagonlar" deb atashgan, ular uchun minglab va minglab nomsiz "litsenziya" bo'linmalaridan biri edi, bu ularning hayotida hech narsani anglatmaydi. Sovuq va shafqatsiz dunyo ... Bu haqiqiy do'zax edi, undan uning uyi, do'stlari va yoshligidan o'rganib qolgan hamma narsasi qolgan o'sha tanish va mehribon dunyoga qaytishning iloji yo'q edi. u shunchalik qattiq va chin dildan sevganini... Va yordam beradigan yoki hech bo'lmaganda omon qolishga umid qiladigan hech kim yo'q edi.
Seryoginlar uchalasiga aqli yetmay qolishga harakat qilishdi va har qanday yo'l bilan malika Elenaning kayfiyatini ko'tarishga harakat qilishdi, lekin u borgan sari deyarli to'liq bema'nilik ichiga kirib ketdi va ba'zida kun bo'yi befarq muzlagan holatda o'tirdi. , do'stlarining uning yuragini va ongini oxirgi tushkunlikdan qutqarish urinishlariga deyarli hech qanday munosabat bildirmaydi. Uni qisqa vaqt ichida haqiqiy dunyoga qaytargan ikkita narsa bor edi - agar kimdir uning tug'ilmagan bolasi haqida gapira boshlagan bo'lsa yoki bo'lsa, uning sevimli Nikolayning taxminiy o'limi haqida eng kichik, yangi tafsilotlar paydo bo'ldi. U (hali tirikligida) nima sodir bo'lganini va eri qayerdaligini yoki hech bo'lmaganda uning jasadi qayerga ko'milganini (yoki tashlab yuborilganini) bilishni juda xohladi.
Afsuski, bu ikki jasur va yorqin inson - Elena va Nikolay de Rohan-Gesse-Obolenskiylarning hayoti haqida deyarli hech qanday ma'lumot yo'q, lekin hatto Elenaning kelini Aleksandraga yozgan ikkita qolgan maktubidan o'sha bir nechta satrlar qolmadi. Aleksandraning Frantsiyadagi oilaviy arxivlarida qandaydir tarzda saqlanib qolganligi malika yo'qolgan erini qanchalik chuqur va mehr bilan sevishini ko'rsatadi. Faqat bir nechta qo'lda yozilgan varaqlar saqlanib qolgan, ularning ba'zi satrlarini, afsuski, umuman ochish mumkin emas. Ammo muvaffaqiyatli bo'lgan narsa ham, boshdan kechirmasdan tushunish oson va qabul qilish mumkin bo'lmagan buyuk insoniy baxtsizlik haqida chuqur og'riq bilan qichqiradi.

1927 yil 12 aprel. Malika Elenaning Aleksandra (Aliks) Obolenskayaga yozgan maktubidan:
“Bugun juda charchadim. Sinyachixadan butunlay sinib qaytdim. Vagonlar odamlar bilan to'lgan, ularda chorva olib yurish ham uyat bo'lardi………………………………………………………….. Biz o'rmonda to'xtadik - qo'ziqorin va qulupnayning juda mazali hidi bor edi... Bu baxtsizlar o'sha erda o'ldirilganiga ishonish qiyin! Bechora Ellochka (Gess tarafidagi bobom bilan qarindosh bo'lgan Buyuk Gertsog Yelizaveta Fedorovnani nazarda tutadi) yaqin atrofda, mana bu dahshatli Staroselim konida o'ldirilgan ... qanday dahshat! Mening qalbim buni qabul qila olmaydi. Yodingizdami: “Yering tinch bo‘lsin” deganimiz?.. Xudoyim, shunday yurt qanday tinch bo‘lsin?!..
Oh, Aliks, azizim Aliks! Bunday dahshatga qanday ko'nikish mumkin? ...................... ...................... Yalinishdan charchadim va o'zimni kamsitib... Cheka Alapaevskga so'rov yuborishga rozi bo'lmasa, hammasi bekor bo'ladi...... Men uni qayerdan qidirishni hech qachon bilmayman va ular unga nima qilishganini hech qachon bilmayman. Bir soat ham o'tmaydiki, men uchun shunday aziz yuz haqida o'ylamayman... Uni qandaydir tashlandiq chuqurda yoki kon tubida yotganini tasavvur qilish naqadar dahshat!.. Bu har kungi dahshatga qanday chidash mumkin, borligini bilsam, men uni hech qachon ko'rmayman?!.. Xuddi bechora Vasilekim (tug'ilganda dadamga berilgan ism) uni hech qachon ko'rmagani kabi... Shafqatsizlikning chegarasi qayerda? Va nega ular o'zlarini odamlar deb atashadi?..
Azizim, mehribon Aliks, sizni qanday sog'indim!.. Hech bo'lmaganda, sizda hammasi yaxshi ekanligini va qalbingiz uchun aziz Dmitriy sizni bu qiyin damlarda tark etmasligini bilishni istardim...... ... ................................... Agar o'zimni topishga bir tomchi umidim qolsa edi Aziz Nikolay, men hamma narsaga chidaganga o'xshayman. Ruhim bu dahshatli yo‘qotishga ko‘nikib qolganga o‘xshaydi, lekin baribir og‘riyapti... Usiz hamma narsa boshqacha va shu qadar kimsasiz”.

1927 yil 18 may. Malika Elenaning Aleksandra (Aliks) Obolenskayaga yozgan maktubidan parcha:
“O'sha aziz shifokor yana keldi. Men unga boshqa kuchim yo'qligini isbotlay olmayman. Kichkina Vasilko uchun yashashim kerak, deydi... Shunaqami?.. Bu dahshatli yerdan nima topadi, bechora bolam? ................................................. Yoʻtal qaytdi, baʼzan esa imkonsiz boʻlib qoladi nafas olish. Shifokor har doim bir necha tomchi qoldiradi, lekin men unga hech qanday tarzda minnatdorchilik bildira olmasligimdan uyalaman. ................................. Ba'zida men sevimli xonamiz haqida orzu qilaman. Pianinom esa... Xudo, buning hammasi qanchalik uzoq! Va bularning barchasi sodir bo'lganmi? ........................... va bog'dagi gilos va bizning enaga, juda mehribon va mehribon. Bularning hammasi hozir qayerda? ................................ (derazadan?) Men qaramoqchi emasman, hammasi yopilgan kuyik va faqat iflos etiklar ko'rinadi ... men namni yomon ko'raman."

Yozda ham isitilmaydigan xona namligidan bechora buvim ko‘p o‘tmay sil kasaliga chalindi. Va, shekilli, boshidan kechirgan zarbalar, ochlik va kasallikdan zaiflashib, u tug'ish paytida, chaqalog'ini ko'rmasdan va otasining qabrini (hech bo'lmaganda!) topmasdan vafot etdi. O'limidan oldin u Seryoginlardan, ular uchun qanchalik qiyin bo'lmasin, yangi tug'ilgan chaqaloqni (albatta, agar u omon qolsa) Frantsiyaga, bobosining singlisiga olib ketishlarini aytdi. Albatta, o'sha vahshiy vaqtda va'da berish deyarli "noto'g'ri" edi, chunki, afsuski, Seryoginlarning buni amalga oshirish uchun haqiqiy imkoniyati yo'q edi ... Ammo ular unga hech bo'lmaganda qandaydir tarzda oxirgisini engillashtirishga va'da berishdi. uning shu qadar shafqatsizlarcha vayron bo'lgan, juda yosh hayotining daqiqalari va uning og'riqdan qiynalgan qalbi, hech bo'lmaganda, ozgina umid bilan bu shafqatsiz dunyoni tark etishi uchun ... Va hatto ular o'z so'zida turish uchun hamma narsani qilishlarini bilishadi. Elenaga berilgan, Seryoginlar hali ham bu aqldan ozgan g'oyani hayotga tatbiq eta olishlariga chin dildan ishonishmagan ...

Fransuz musiqasining kelib chiqishi.

Fransuz musiqasining xalq kelib chiqishi ilk oʻrta asrlarga borib taqaladi: 8—9-asrlarda turli janrdagi raqs kuylari, qoʻshiqlar – mehnat, kalendar, doston va boshqalar mavjud.
8-asrning oxiriga kelib u tashkil etilgan Grigorian qo'shig'i.
IN 11—12-asrlarda Fransiyaning janubida trubadurlarning ritsarlik musiqiy va sheʼriy sanʼati rivojlandi.
IN 12—13-asrlarda trubadur anʼanasining davomchilari Shimoliy Fransiyaning ritsarlar va shahar aholisi – trouverlar boʻlgan. Ular orasida eng mashhuri Adam de la Al (1286 yilda vafot etgan).

Adam de la Al "Robin va Marion o'yini".

14-asrda fransuz musiqasida “Yangi sanʼat” harakati paydo boʻldi. Ushbu harakatning rahbari Filipp de Vitri (1291-1361) edi - musiqa nazariyotchisi va bastakor, ko'plab dunyoviy asarlar muallifi. motets. Biroq, 16-asrning oxiriga kelib, Karl 9 davrida Frantsiya musiqasining tabiati o'zgardi. Balet davri, raqsga musiqa hamroh bo'lgan paytda boshlandi. Bu davrda quyidagi asboblar keng tarqaldi: nay, klavesin, violonchel, skripka. Va bu vaqtni haqiqiy instrumental musiqaning tug'ilgan vaqti deb atash mumkin

.

Filipp de Vitri "Lordlar Lordi" (motet).

17-asr fransuz musiqasi taraqqiyotida yangi bosqichdir. Buyuk fransuz bastakori Jan Baptiste Luli (Jan-Batist de Lulli 28.11.1632, Florensiya - 22.3.1687, Parij) operalarini yaratadi. Jan Baptiste - ajoyib raqqosa, skripkachi, dirijyor va italyan xoreografi, frantsuz milliy operasining taniqli yaratuvchisi hisoblanadi. Jumladan: Theseus (1675), Isis (1677), Psyche (1678), Perseus (1682), Phaethon (1683), Roland (1685), Armida (1686) va boshqa operalari. "tragédie mise en musique" ("musiqadagi fojia") deb nomlangan Jan Batist Lulli musiqa bilan dramatik effektlarni kuchaytirishga intildi.Sahnalashtirish mahorati va baletning ajoyibligi tufayli uning operalari 100 yilga yaqin sahnada davom etdi. bir vaqtning o'zida operalarda qo'shiqchilar birinchi marta niqobsiz chiqishni boshladilar, ayollar esa ommaviy sahnada baletda raqsga tusha boshladilar.
Rameau Jan Filipp (1683-1764) - fransuz bastakori va musiqa nazariyotchisi. Frantsuz va Italiya musiqa madaniyati yutuqlaridan foydalanib, u klassik opera uslubini sezilarli darajada o'zgartirdi va Kristof Villibaldi Glyukning opera islohotini tayyorladi. U «Gipolit va Ariziya» (1733), «Kastor va Polluks» (1737) lirik tragediyalari, «Gallant Hindiston» opera-baleti (1735), klavesin pyesalari va boshqalarni yozgan. Uning nazariy asarlari uyg'unlik ta'limotining rivojlanishidagi muhim bosqichdir.
Fransua Kuperen (1668-1733) - fransuz bastakori, klavesin, organist. Nemis Bax sulolasi bilan taqqoslanadigan suloladan, chunki uning oilasida musiqachilarning bir necha avlodlari bor edi. Kuperin qisman hazil tuyg'usi va qisman xarakteri tufayli "buyuk Kuperin" laqabini oldi. Uning ijodi frantsuz klavesin sanʼatining choʻqqisi hisoblanadi. Kuperin musiqasi melodik ixtirochilik, nafislik va tafsilotlarning aniqligi bilan ajralib turadi.

1. A minordagi Jan Baptiste Lulli sonatasi, 4-qism "Gigue".

2. Jan Filip Rameau "Tovuq" - Arkadiy Kazaryan o'ynadi.

3. Fransua Kuperin “Budilnik” - Ayan Sambuev ijro etgan.

18-asr - 19-asr oxirida musiqa o'z e'tiqodlari va istaklari uchun kurashda haqiqiy qurolga aylandi. Mashhur bastakorlarning butun galaktikasi paydo bo'ladi: Moris Ravel, Jan-Filipp Rameau, Klod Jozef Ruje de Lisle, (1760-1836) frantsuz harbiy muhandisi, shoiri va bastakori. U madhiyalar, qo'shiqlar, romanslar yozgan. 1792 yilda u keyinchalik Frantsiya madhiyasiga aylangan "Marseleza" kompozitsiyasini yozdi.

Frantsiya madhiyasi.

Gluk Kristof Villibald (1714-1787) - mashhur franko-nemis bastakori. Uning eng mashhur faoliyati Parij opera sahnasi bilan bog'liq bo'lib, u eng yaxshi asarlarini frantsuzcha so'zlar bilan yozgan. Shuning uchun fransuzlar uni fransuz bastakori deb bilishadi. Uning ko'plab operalari: "Artaserse", "Demofonte", "Fedra" va boshqalar Milan, Turin, Venetsiya, Kremonada berilgan. Londonga taklifnoma olib, Glyuk Hay-Market teatri uchun ikkita opera yozdi: "La Caduta de Giganti" (1746) va "Artamene" va "Pyram" aralash operasi (pasticcio)

"Orfey va Evridika" operasidan kuy.

19-asrda - bastakorlar Jorj Bize, Ektor Berlioz, Klod Debussi, Moris Ravel va boshqalar.

20-asrda haqiqiy professional ijrochilar paydo bo'ldi. Aynan ular frantsuz qo'shiqlarini shu qadar mashhur qilib, frantsuz shansonnierining butun yo'nalishini yaratdilar. Bugungi kunda ularning nomlari vaqt va modadan tashqarida turadi. Bular Charlz Aznavur, Mirey Matye, Patrisiya Kass, Jo Dassin, Dalida, Vanessa Paradis. Ularning barchasi o‘zining go‘zal lirik qo‘shiqlari bilan mashhur bo‘lib, nafaqat Fransiyada, balki boshqa mamlakatlarda ham tinglovchilarni zabt etgan. Ularning aksariyati boshqa ijrochilar tomonidan yoritilgan.

Ushbu sahifani tayyorlash uchun saytdagi materiallardan foydalanilgan:
http://ru.wikipedia.org/wiki, http://www.tlemb.ru/articles/french_music;
http://dic.academic.ru/dic.nsf/enc1p/14802
http://www.fonstola.ru/download/84060/1600x900/
"Musiqachining hamrohi" kitobidan material. Muharrir - tuzuvchi A. L. Ostrovskiy; nashriyot uyi "MUSIQA" Leningrad 1969, p.340

Musiqa asbobini chalishni o'rganish - bu siz qiladigan eng ajoyib ishlardan biridir. Siz maktabni endigina tamomlayapsizmi va guruhda o'ynashga qaror qildingizmi yoki bolalar katta bo'lgandan keyin musiqa chalishni o'rganishga qaror qildingizmi, bu qiziqarli va foydali va buni qilish kerak. Agar siz nimani o'ynashni xohlayotganingizni hali bilmasangiz, siz ajoyib formadasiz - bu siz uchun hamma narsa mumkinligini anglatadi! To'g'ri vositani tanlash bo'yicha foydali maslahatlar uchun 1-bosqichga qarang.

Qadamlar

Xilma-xillikdan tanlash

Pianino bilan boshlang. Pianino boshlash uchun keng tarqalgan asbobdir, chunki musiqani chindan ham ko'rish oson. Ko'pgina madaniyatlar va musiqa uslublari uchun umumiy bo'lgan, yoshingizdan qat'i nazar, asbobni o'rganishni istasangiz, pianino va klaviatura ajoyib tanlovdir. Keyinchalik repertuaringizga qo'shishingiz mumkin bo'lgan pianino variantlari quyidagilarni o'z ichiga olishi mumkin:

• Organ
• Akkordeon
• Sintezator
• Klavsen
• Garmoniy

Gitara chaling. Klassikdan metallgacha, gitara chalishni o'rganish yangi musiqa uslublari uchun barcha eshiklarni ochadi. Gitara pop madaniyatiga boshqa har qanday asboblardan ko'ra ko'proq ta'sir ko'rsatdi va butun dunyo bo'ylab yangi boshlanuvchilar uchun eng mashhur tanlovga aylandi. Mobil telefonga ega bo'lish uchun akustik gitara oling yoki qo'shnilaringiz bilan aldashni va ba'zi jinlarni chalishni boshlash uchun elektr versiyasini tekshiring. Gitara asoslarini o'zlashtirganingizdan so'ng, olti torli kompaniyaning boshqa asboblarini ham qo'shishingiz mumkin:

• Bas-gitara
• Mandolin
• Banjo
• Dulcimer

Keling, klassik vositalardan foydalanishni ko'rib chiqaylik. Musiqadagi eng munosib kasblardan biri bu orkestrlarda, torli kvartetlarda yoki boshqa ansambllarda klassik torli asboblarda chalishdir. Agar siz mumtoz musiqaga qiziqsangiz, kamera orkestri asboblari sizga jozibador bo'lishi mumkin. Ular konservativ obro'ga ega bo'lishsa-da, ular hali ham butun dunyoda xalq musiqasi va boshqa janrlarda keng qo'llaniladi. Klassik simlar quyidagilarni o'z ichiga oladi:

• Skripka. U odatda torli cholg'u asboblari dunyosida "etakchi" asbob sifatida qabul qilinadi. U keng diapazonga ega, ushlab turish qulay va shu qadar ajoyib ifodali bo'lishi mumkinki, boshqa hech qanday asbob unga mos kela olmaydi.
• Alto. Skripkadan biroz kattaroq, skripkaga qaraganda chuqurroq va yumshoqroq. Agar sizning qo'llaringiz uzunroq va qo'llaringiz kattaroq bo'lsa, skripka emas, balki viyola o'ynashingiz mumkin.
• Violonchel. Violonchel skripka va skripkalarga qaraganda ancha katta bo'lib, asbobni tizzangiz orasiga o'tirgan holda o'ynashingiz kerak. Bu odamning ovoziga o'xshash boy, chuqur ohangga ega. Skripka cho'qqisiga chiqa olmasa-da, bu juda lirik cholg'u.
• Kontrabas. Bu skripka oilasining eng past ovozli a'zosi. Klassik yoki kamera orkestrlarida u ko'pincha kamon bilan, ba'zan esa effekt uchun barmoqlar bilan ijro etiladi. Jazz yoki folklor musiqasida (ko'pincha kontrabas topasiz) u asosan barmoqlar bilan, ba'zan esa effekt uchun kamon bilan ijro etiladi.

Guruch asboblari bilan tanishing. Guruch oilasidan oddiy va murakkab asboblar, asosan, ohangni o'zgartiradigan valflar va kalitlarga ega uzun metall quvurlardir. Ularni o'ynash uchun siz ovoz yaratish uchun lablaringizni metall og'iz bo'shlig'ida g'imirlaysiz. Ular barcha turdagi kontsert guruhlari va orkestrlarida, jazz kombinatsiyalarida, orkestrlarda va eski maktab ritmi, blyuz va soul musiqalarida hamrohlik qilish uchun ishlatiladi. Guruch asboblariga quyidagilar kiradi:

• Quvur
• Trombon
• Frantsuz shoxi
• Bariton
• Sousaphone

Yog'och nafasli asboblar haqida unutmang. Guruch cholg'u asboblari singari, yog'och nafasli asboblar ham puflab chalinadi. Guruch cholg'u asboblaridan farqli o'laroq, yog'och nafasli cholg'u asboblarida siz ularga puflaganingizda tebranadigan qamishlar mavjud. Ular turli xil chiroyli ohanglarni yaratadilar. Bu jazz yoki klassik musiqa uchun juda ko'p qirrali asboblar. Yog'och nafasli asboblarga quyidagilar kiradi:

• Fleyta, pikkolo yoki quvur
• Saksafon
• Klarnet
• Oboe
• Fagot
• Garmonik

Perkussiya asboblarini chalish orqali ritm yarating. Aksariyat guruhlarda tempni saqlab qolish barabanchilar uchun ishdir. Ba'zi guruhlarda bu baraban to'plami bo'lsa, boshqa orkestrlarda bolg'a, qo'llar yoki tayoqlar bilan o'ynaladigan kengroq asboblar bilan ifodalanadi. Perkussiya asboblariga quyidagilar kiradi:

• Baraban to'plami
• Vibrafon, marimba va ksilofon
• Qo'ng'iroqlar
• Qo'ng'iroqlar va zillar
• Kongo va bongo
• Timpani

Keling, yangi musiqa asboblarini ko'rib chiqaylik. Odamlar har qachongidan ham ko'proq asboblarda musiqa ijro etishmoqda. Ko'chaning burchagida yigirma litrli bo'yoq chelaklari va qozon qopqog'ida ritm o'ynagan yigitni ko'rgan bo'lishingiz mumkin. Barabanlar? Balkim. Barabanlar, albatta. O'yinni ko'rib chiqing:

• iPad. Agar sizda mavjud bo'lsa, siz allaqachon toifalarga bo'ysunmaydigan ajoyib musiqa asboblari borligini bilasiz. Ekranga teging va ovoz yashil fonda ko'k ko'lmakdan chiqadi. Ilovani o‘zgartiring va endi siz 50 000 dollar turadigan va hozir 99 sentga teng bo‘lgan 80-yillarning vintage sintezini o‘ynayapsiz.
• Sizda bir nechta rekordchi bormi? Ajoyib DJ bo'lish juda ko'p mahorat va ko'p amaliyotni talab qiladi va bu musiqa emas, desa, adashadi.

Ushbu ro'yxatni ko'rib chiqing. Ko'rib turganingizdek, ritm uchun ishlatishingiz mumkin bo'lgan asboblardan ko'ra ko'proq asboblar mavjud. Quyida tasniflash qiyin bo'lganlardan ba'zilari keltirilgan:

• Erhu (xitoycha ikki torli skripka)
• Guqin (Xitoy torli asbobi)
• Sitar
• Dulcimer
• Koto (yapon arfasi)
• Qopqoqlar
• Ukulele
• Ingliz shoxi
• Pan nay / quvur
• Okarina
• Blok nay
• Hushtak
• Dudka
• Mellofon (shoxning sayohat versiyasi)
• Oltorn
• Surnay pikkolo
• Flugelhorn

To'g'ri vositani tanlash

1. Tanlashdan oldin juda ko'p turli xil vositalar bilan tajriba qiling. Karnay, gitara yoki trombonni oling va bir nechta notalarni o'ynang. Bu hali musiqa emas, lekin u sizga o'ynash qiziqarli va vaqt sarflashga arziydimi, degan fikrni beradi.

   Variantlaringizni ko'rib chiqing. Agar siz maktab guruhida ish boshlayotgan bo'lsangiz, guruhda qanday asboblar borligini tekshiring va ko'ring. Maktablardagi aksariyat kontsert guruhlarida klarnetlar, naylar, saksofonlar, tubalar, baritonlar, trombonlar, karnaylar va zarbli asboblar mavjud va ular goboy, fagot va flugelhorn kabi boshqa asboblarga tayyorlanishi mumkin.

   • Siz mavjud bo'lganlardan vositani tanlash haqida qaror qabul qilishni boshlashingiz mumkin. Shuningdek, menejerdan ularda qanday vositalar etishmayotganini so'rashingiz mumkin - agar siz bo'sh joyni to'ldirishingiz mumkin bo'lsa, ular juda minnatdor bo'lishadi.

2. Variantlaringizni ochiq saqlang. Siz bariton saksafonida o'ynashingiz mumkin, ammo guruhda allaqachon uchta baritonchi bor. Siz avval klarnet chalishingiz, keyin alto-saksafonga o'tishingiz va imkoniyat tug'ilganda baritonga o'tishingiz kerak bo'lishi mumkin.

   O'lchovlaringizni ko'rib chiqing. Agar siz o'rta maktabda boshlayotgan bo'lsangiz va siz o'rtacha talabadan pastroq bo'lsangiz, tuba yoki trombon emas Balki siz uchun to'g'ri vosita bo'ling. Buning o'rniga siz truba yoki kornetni sinab ko'rishingiz mumkin.

   • Agar siz yoshroq bo'lsangiz yoki hali ham tishlarini yo'qotib qo'ysangiz, tishlaringiz unchalik kuchli emasligi sababli ba'zi guruch asboblarida tovush chiqarish qiyin bo'lishi mumkin.
   • Kichkina qo'llaringiz yoki barmoqlaringiz bo'lsa, fagot siz uchun qulay bo'lmasligi mumkin, garchi yangi boshlanuvchilar uchun kichik qo'llar uchun kalitlari bo'lgan fagotlar mavjud.

   To'g'ri vositani topish

   1. O'zingiz yoqtirgan narsani o'ynang. Radio, Spotify yoki do'stingizning sevimli musiqasini tinglaganingizda, nima sizni instinktiv ravishda jonlantiradi?

      • Siz baraban bilan birga baraban chalasizmi yoki gitara sololari sizni hayajonga soladimi? Ehtimol, siz torli asboblar haqida o'ylashingiz kerak.
      • Barmoqlaringizni stolga urib, doimo havoni silkitib turasizmi? Bularning barchasi sizning "tabiiy vositangiz" nima bo'lishi mumkinligi haqida ajoyib maslahatlar va tayoq bilan urish, qo'llaringiz bilan urish yoki ikkalasini ham o'z ichiga oladi!

   2. Sizning vaziyatingiz uchun nima amaliy bo'lishini o'ylab ko'ring. Sizda barabanlar uchun tabiiy jozibadorlik bo'lishi mumkin, lekin ota-onangiz: "Hech qanday yo'q - bu juda baland!" Ijodkor bo'ling - yoki faqat naushniklar orqali eshitishingiz mumkin bo'lgan raqamli barabanlarni taklif qiling yoki ehtiyojlaringizni qayta ko'rib chiqing va konga barabanlari to'plami kabi yumshoq narsadan boshlang. Maktab guruhida baraban chaling, lekin uyda rezina gilamchalarda mashq qiling.

   3. Faqat bittasini tanlang. Nima o'ynash kerakligi haqida juda analitik bo'lishingiz mumkin bo'lsa-da, sinab ko'rish uchun yana bir narsa bor, bu juda ko'p afzalliklarga ega. Ko'zlaringizni yuming (buni o'qiganingizdan keyin) va xayolingizga kelgan birinchi 5 ta vositani yozing. Endi nima yozganingizga qarang.

      • Ushbu tanlovlardan biri sizning asbobingizdir. Birinchisi birinchi qatorda: bu siz chindan ham o'ynashni xohlaydigan asbob bo'lishi mumkin yoki bu faqat musiqa o'rganish bilan bog'langan asbob bo'lishi mumkin.
      • Har bir muvaffaqiyatli tanlov bilan siz xohlagan narsangizga ko'proq e'tibor berasiz. Beshinchi tanlov orqali siz javob topishingiz mumkin. Siz barcha vositalarni yoqtirishingiz aniq, lekin qaysi biri eng yaxshi tanlov? Bularning barchasi kimligingiz va qanday o'rganishni rejalashtirganingizga bog'liq.
   • Agar o'ynamoqchi bo'lgan asbobingiz qimmat bo'lsa, uni bir muddat ijaraga yoki qarzga olishga harakat qiling.
   • Musiqaning barcha turlarini o‘rganishga imkon beradigan asboblarni tanlash yaxshidir. Fleyta yoki gitara kabi asboblar juda ko'p imkoniyatlarga ega. Bundan tashqari, saksafon yoki truba tanlash sizga boshqa asboblarni osongina o'rganish imkonini beradi. Masalan, saksofonchi uchun klarnet kabi qamishdan yasalgan boshqa asboblarni tanlash osonroq bo'lsa, karnaychi uchun frantsuz shoxi yoki boshqa mis cholg'u asboblarini o'rganish ancha oson.
   • Shaxsiyatingizni hisobga oling. O'zingizni aktyor bilan solishtiring. Siz bosh aktyor bo'lishingiz shartmi? Nayza, truba, klarnet, skripka kabi kuylar chaladigan va ko'pincha yakkaxon chaladigan asbobni tanlang. Rassomni qo'llab-quvvatlaysizmi? Agar siz o'zingizning elementingizda bo'lsangiz, go'zal uyg'un ohanglarni yaratish uchun guruh sifatida birgalikda ishlasangiz, tuba, bariton, bariton saksafon yoki torli bas kabi bas asbobi ideal bo'lishi mumkin.
   • Ishni boshlashdan oldin, tanlagan asbobingiz haqida iloji boricha ko'proq bilib oling, bu siz o'rganmoqchi bo'lgan narsa ekanligiga ishonch hosil qiling.
   • Mahalliy resurslaringizni ko'rib chiqing. Mahalliy o'qituvchilar bilan bog'laning va asbob sotib olish yo'lini topishga harakat qiling.
   • Agar siz tanlagan asbobni chindan ham chalishni xohlayotganingizga ishonchingiz komil bo'lmasa, uni ijaraga oling va agar sizga yoqsa, uni sotib olishingiz mumkin. Agar yo'q bo'lsa, boshqa vositani tanlashingiz mumkin.
   • Noyob asbobni tanlang. Ko'p odamlar pianino, gitara va baraban chalishni bilishadi, shuning uchun ularni chalishda porlash uchun siz juda yaxshi o'ynashingiz kerak, lekin agar siz g'alati, g'ayrioddiy asbobni tanlasangiz, hatto yomon o'ynasangiz ham, o'qituvchilik ishlari yoki kontsertlar topishingiz mumkin.
   • E'tibor bering, ko'pgina maktablar "baraban" ni bitta asbob deb bilishadi, ya'ni ular faqat baraban yoki baraban to'plamiga sozlanmaydi. Shuning uchun siz barcha zarbli asboblarni o'rganishingiz va chalishingiz kerak bo'ladi. Bu yaxshi narsa. Qanchalik ko'p bilsangiz, o'zingizni shunchalik yaxshi his qilasiz.

   Ogohlantirishlar

   • Gender stereotiplari haqida o'ylamang. Ba'zi ajoyib tubachilar va barabanchilar qizlar, eng zo'r fleytachilar va klarnetchilar esa yigitlar bo'lishi mumkin.
   • Asbobni shunchaki baland ovozda tanlamang. Orkestrdagi tubachi yoki rok-guruhdagi bass ijrochi solist kabi foydali bo'lishi mumkin. Qanday bo'lmasin, yakkaxon material deyarli har bir asbob uchun mavjud, shuning uchun asbobingizda abadiy zerikarli bass chizig'iga yopishib qolish ehtimoli juda past.
   • Ba'zi asboblarni o'ynashingiz mumkin bo'lgan "cheklangan" deb o'ylamang. Har qanday asbob tom ma'noda cheksiz imkoniyatlarga ega. Siz uni yaxshilash va ajoyib musiqa ijro etishni hech qachon to'xtata olmaysiz.
   • Odamlar sizga qaysi vositalar “salqin” yoki “moda” ekanligini aytishlariga yo‘l qo‘ymang. Asbobda o'ynash, bu ishni qila olaman, deb aytishni anglatmaydi.

Biz eshitadigan frantsuz musiqasi chuqur ildizlarga ega. Bu dehqonlar va shaharliklar xalq ijodiyoti, diniy va ritsarlik she'riyati, raqs janrida namoyon bo'ladi. Musiqaning shakllanishi davrlarga bog'liq. Keltlar e'tiqodlari, keyinchalik frantsuz provinsiyalari va qo'shni xalqlarning mintaqaviy urf-odatlari Frantsiyaning musiqiy tovushiga xos bo'lgan maxsus musiqiy ohanglar va janrlarni hosil qiladi.

Keltlar musiqasi

Gallilar, eng yirik kelt xalqi, lotin tilida gaplashgan tillarini yo'qotdilar, ammo keltlarning musiqiy an'analari, raqslari, dostonlari va musiqa asboblari: nay, nay, skripka, liraga ega bo'lishdi. Gall musiqasi kuylaydi va she'riyat bilan uzviy bog'liqdir. Ko'ngil ovozi va his-tuyg'ular ifodasini sargardon bardlar etkazdi. Ular ko'plab qo'shiqlarni bilishgan, ovozga ega va qanday o'ynashni bilishgan, shuningdek, sirli marosimlarda musiqadan foydalanganlar. Frantsuz folklorida musiqiy asarning ikki turi ma'lum: balladalar va lirika - musiqa o'rnini bosgan xorli xalq she'riyati. Barcha qo'shiqlar frantsuz tilida yozilgan, garchi Frantsiyaning turli burchaklari aholisi o'z shevalarida gaplashishgan. Markaziy Frantsiya tili tantanali va she'riy hisoblangan.

Epik qo'shiqlar

Balada qoʻshiqlari xalq orasida yuksak hurmatga sazovor boʻlgan. Nemis afsonalari o'zlarining afsonaviy qo'shiqlariga asos qilib, xalqdan iste'dodlarni oldilar. Epik janrni jonglyor – xalq qo‘shiqchisi ijro etgan, u xuddi yilnomachi kabi voqealarni qo‘shiqda abadiylashtirgan. Keyinchalik, uning musiqiy tajribasi o'rta asrlarning sargardon qo'shiqchilari - trubadurlar, monstrlar, trouverelarga o'tdi. Afsonaviy qo'shiqlar orasida fojiali yoki adolatsiz voqealarga javob sifatida qo'shiq - shikoyat muhim guruhni tashkil qiladi. Diniy yoki dunyoviy hikoya, odatda, qayg'uli bo'lib, kichik kalit ustunlik qiladi. Shikoyat romantik yoki sarguzasht bo'lishi mumkin, unda asosiy syujet fojiali yakunli sevgi hikoyasi yoki ehtirosli sahnalar, ba'zan shafqatsizlik bilan to'la edi. Qo'shiq shikoyati qishloqlarga chuqur tarqalib, asta-sekin hajviy va satirik xarakterga ega bo'ldi. Shikoyatlarning qo'shig'i cherkov qo'shiqlari yoki qishloq qo'shiqlari bo'lishi mumkin - pauza bilan uzoq hikoyalar. Hikoya qo'shiqlarining klassik namunasi - asosiy kalitda ritmga ega "Reno qo'shig'i". Ohang tinch va ta'sirchan.

Brittani xalq qo'shiqchisi Nolven Leroyning ijodida keltlar naqshlari bilan qo'shiq balladasini eshitish mumkin. Birinchi albom "Bretonka" (2010) xalq qo'shiqlarini jonlantirdi. Baladalarni rok-folk klassikasi - "Tri Yann" ham eshitadi. Oddiy dengizchi va uning qiz do'sti haqidagi hikoya hit va folklor durdonasi sifatida tan olingan. Guruh 1970 yilda Jan ismli uchta musiqachi tomonidan tashkil etilgan. Bu Breton tilidan "uch jinsi" deb tarjima qilingan guruh nomi bilan ham ko'rsatilgan. Yana bir ballada qo'shig'i "Nant qamoqxonalarida" qamoqxona nazoratchisining qizi yordamida qochib ketgan mahbus haqidagi qo'shig'i butun Frantsiyada mashhur va mashhur.

Sevgi qo'shiqlari

Xalq musiqasining barcha shakllarida sevgi hikoyasi paydo bo'ldi. Dostonda bu ba'zi harbiy yoki kundalik voqealar fonida sevgi haqidagi hikoyadir. Komik qo'shiqda bu istehzoli dialog bo'lib, unda bir suhbatdosh ikkinchisining ustidan kuladi, mehribon yuraklar va tushuntirishlarning birligi yo'q. Bolalar qo'shiqlari qushlarning to'yi haqida gapiradi. Lirik frantsuz qo'shig'i klassik ma'noda qishloq janridan kelib chiqqan va trubadurlar repertuariga ko'chib o'tgan pastoral qo'shiqdir. Uning qahramonlari cho'pon va lordlardir. Ijtimoiy qo'shiqchilar harakat vaqti va joyini ham aniqlaydilar - odatda bu tabiat, uzumzor yoki bog'dir. Viloyat miqyosida xalq sevgisi qo‘shiqlari ohang jihatidan farq qiladi. Breton qo'shig'i juda sezgir. Jiddiy, hayajonli kuy ulug' tuyg'ulardan so'zlaydi. Alp musiqasi toza, oqimli, tog 'havosiga to'la. Markaziy Frantsiyada - romantika uslubidagi "oddiy qo'shiqlar". Provans va mamlakat janubida serenadalar yaratildi, ularning markazida er-xotin oshiq edi va qiz gul yoki yulduzga qiyoslandi. Qo'shiq daf yoki frantsuz trubkasi chalish bilan birga bo'ldi. Troubadur shoirlari o'z qo'shiqlarini Provans tilida yaratdilar va saroy sevgisi va ritsarlik ishlarini kuyladilar. 15-asr xalq qoʻshiqlari toʻplamlarida. koʻplab hajviy va satirik qoʻshiqlar kiritilgan. Sevgi lirikasida Italiya va Ispaniyaning issiq qo'shiqlariga xos nafislik yo'q, ular istehzo bilan ajralib turadi.

Xalq qo'shiqlarining sezgirligi hal qiluvchi rol o'ynaydi va bu janrga bo'lgan muhabbat shanson ijodkorlariga tarqaldi va hozirgacha Frantsiyada yashaydi.

Musiqiy satira

Gallik ruhi hazil va qo'shiqlarda o'zini namoyon qiladi. Hayot va masxara bilan to'la, u frantsuz qo'shig'ining o'ziga xos xususiyatini tashkil qiladi. Xalq amaliy san'atiga juda yaqin bo'lgan shahar folklori XVI asrda paydo bo'lgan. Keyin Pont Neuf yaqinida yashovchi parijlik shansonnier dolzarb masalalar haqida kuyladi va bu erda ular o'z matnlarini sotdilar. Turli ijtimoiy voqealarga satirik juftliklar bilan javob berish modaga aylandi. O'tkir xalq qo'shiqlari kabarening rivojlanishini belgilab berdi.

Raqs musiqasi

Klassik musiqa ham dehqonlar ijodidan ilhom olgan. Xalq ohanglari frantsuz kompozitorlari - Berlioz, Sen-Saens, Bize, Lulli va boshqa ko'plab kompozitorlarning ijodida o'z aksini topgan. Qadimgi raqslar - farandol, gavot, rigaudon, minuet va bourre musiqa bilan chambarchas bog'liq bo'lib, ularning harakatlari va ritmi qo'shiqlarga asoslangan.

• Farandola erta o'rta asrlarda janubiy Frantsiyada Rojdestvo ohanglaridan paydo bo'lgan. Raqs daf va mayin nay sadolari bilan jo'r bo'ldi. Kran raqsi, keyinchalik u deyilganidek, bayramlarda va ommaviy bayramlarda raqsga tushdi. Farandol Bizening "Arlesienne suite"sida "Uch qirolning marshi"dan keyin eshitiladi.
• Gavot- Alp tog'lari aholisining qadimiy raqsi - gavotlar va Brittanyda. Dastlab keltlar madaniyatida dumaloq raqs bo'lib, u "qadam - oyog'ingizni qo'ying" tamoyiliga muvofiq tez sur'atda ijro etilgan. Keyinchalik, ritmik shakli tufayli u salon raqsiga aylantirildi va minuetning prototipiga aylandi. Gavotni uning haqiqiy talqinida Manon Lesko operasida eshitishingiz mumkin.
• Rigodon- Barokko davrida Provans dehqonlarining skripka musiqasi, qo'shiq kuylash va yog'och tiqinlarning zarbalari ostida quvnoq raqsi mashhur edi. Dvoryan uni yengilligi va fe’l-atvori uchun sevib qoldi.
• Burret- sakrash bilan baquvvat xalq raqsi 15-asrda Frantsiyaning markaziy qismida paydo bo'lgan. 17-18-asrlarda Poitou provinsiyasining xalq muhitidan kelib chiqqan saroy a'yonlarining nafis raqsi paydo bo'ldi. Minuet kichik qadamlar, kamon va burilishlar bilan sekin temp bilan tavsiflanadi. Minuet musiqasi raqqoslarning harakatlariga qaraganda tez sur'atda, klavesin tomonidan yaratilgan.

Turli musiqiy va qoʻshiq kompozitsiyalari – xalq, mehnat, bayram, beshik, sanoq qoʻshiqlari yangradi.

Leroyning "Bretonka" albomida "The Mare from Michao" (La Jument de Michao) xalq qo'shiqlari zamonaviy ifodasini oldi. Uning musiqiy kelib chiqishi dumaloq raqs qo'shig'idir. "Bretonka" albomiga kiritilgan xalq qo'shiqlari Fest-noz bayramlari va Brittani xalq raqslari va qo'shiq an'analari xotirasiga bag'ishlangan.

Fransuz qoʻshigʻi xalq musiqa madaniyatining barcha xususiyatlarini oʻziga singdirgan. U samimiylik va realizm bilan ajralib turadi, unda g'ayritabiiy elementlar yoki mo''jizalar yo'q. Va bizning davrimizda, Frantsiyada va dunyoda, eng yaxshi xalq an'analarining davomchilari bo'lgan frantsuz estrada qo'shiqchilari juda mashhur.

Musiqiy asboblar har xil tovushlarni chiqarish uchun mo'ljallangan. Agar musiqachi yaxshi o'ynasa, unda bu tovushlarni musiqa deb atash mumkin, agar bo'lmasa, kakafoniya. Ko'plab vositalar mavjudki, ularni o'rganish Nensi Dryudan ham battar qiziqarli o'yinga o'xshaydi! Zamonaviy musiqa amaliyotida asboblar tovush manbai, ishlab chiqarish materiali, tovush chiqarish usuli va boshqa xususiyatlariga ko'ra turli sinf va oilalarga bo'linadi.

Shamolli musiqa asboblari (aerofonlar): tovush manbai bochkadagi (naydagi) havo ustunining tebranishlari bo'lgan musiqa asboblari guruhi. Ular ko'plab mezonlarga ko'ra tasniflanadi (material, dizayn, tovush chiqarish usullari va boshqalar). Simfonik orkestrda puflama cholgʻu asboblari guruhi yogʻoch (nay, goboy, klarnet, fagot) va mis (surnay, shox, trombon, tuba)ga boʻlinadi.

1. Fleyta - yog'och nafasli musiqa asbobi. Transvers nayning zamonaviy turi (klapanlar bilan) 1832 yilda nemis ustasi T. Boehm tomonidan ixtiro qilingan va navlari bor: kichik (yoki pikkolo fleyta), alto va bas nay.

2. Qoboy — yogʻoch nafasli qamishdan yasalgan musiqa asbobi. 17-asrdan beri ma'lum. Turlari: kichik goboy, oboy d'amour, ingliz shoxi, hekkelfon.

3. Klarnet — yogʻoch nafasli qamishdan yasalgan musiqa asbobi. Erta qurilgan 18-asr Zamonaviy amaliyotda soprano klarnet, pikkolo klarnet (italyancha piccolo), alto (basset shoxi deb ataladi) va bas klarnetlari qo'llaniladi.

4. Fagot — yogʻoch nafasli cholgʻu asbobi (asosan, orkestr). 1-bo'limda paydo bo'ldi. 16-asr Bass navi - bu kontrabasoon.

5. Surnay - qadimdan ma'lum bo'lgan shamol-mis og'iz cholg'u cholg'u. Vana trubasining zamonaviy turi kul ranggacha ishlab chiqilgan. 19-asr

6. Shox - shamolli cholg'u asbobi. 17-asr oxirida ov shoxini takomillashtirish natijasida paydo bo'lgan. Zamonaviy turdagi klapanli shox 19-asrning birinchi choragida yaratilgan.

7. Trombon - guruch cholg'u asbobi (asosan orkestr bo'lib), unda tovush balandligi maxsus moslama - slayd (surma trombon yoki zugtrombon deb ataladi) bilan tartibga solinadi. Vana trombonlari ham mavjud.

8. Tuba — eng past tovushli guruch cholgʻu asbobi. 1835 yilda Germaniyada ishlab chiqilgan.

Metallofonlar - bu cholg'u asboblarining bir turi bo'lib, uning asosiy elementi bolg'a bilan urilgan plastinka tugmalaridir.

1. Ovozli cholgʻu asboblari (qoʻngʻiroqlar, gonglar, vibrafonlar va boshqalar), tovush manbai ularning elastik metall korpusi. Ovoz bolg'a, tayoq va maxsus barabanchilar (tillar) yordamida ishlab chiqariladi.

2. Metallofon plitalari metalldan qilingan, aksincha, ksilofon kabi asboblar.

Torli cholgʻu asboblari (xordofonlar): tovush chiqarish usuliga koʻra kamonli (masalan, skripka, violonchel, gidzhak, kemancha), torli (arfa, gusli, gitara, balalayka), zarbli cholgʻu (santra), zarbli cholgʻularga boʻlinadi. -klaviatura (pianino), uzilgan -klaviaturalar (klavesin).

1. Skripka — 4 torli kamonli cholgʻu asbobi. Klassik simfonik orkestr va torli kvartetning asosini tashkil etgan skripkalar oilasidagi eng yuqori registr.

2. Violonchel — bas-tenor registrining skripkalar oilasiga mansub cholgʻu asbobi. 15—16-asrlarda paydo boʻlgan. Klassik misollar 17—18-asrlarda italyan ustalari tomonidan yaratilgan: A. va N. Amati, G. Guarneri, A. Stradivari.

3. Gidjak — torli cholgʻu asbobi (tojik, oʻzbek, turkman, uygʻur).

4. Kemancha (kamancha) — 3—4 torli kamonli cholgʻu asbobi. Ozarbayjon, Armaniston, Gruziya, Dogʻiston, shuningdek, Yaqin Sharq mamlakatlarida tarqalgan.

5. Arfa (nemischa Harfe) — koʻp torli tortma cholgʻu. Ilk tasvirlar - miloddan avvalgi III ming yillikda. Oddiy shaklda u deyarli barcha xalqlarda uchraydi. Zamonaviy pedal arfa 1801 yilda Frantsiyada S. Erard tomonidan ixtiro qilingan.

6. Gusli — ruscha torli cholgʻu asbobi. Qanot shaklidagi psalteriyalar ("halqali") 4-14 va undan ko'p, dubulg'a shaklida - 11-36, to'rtburchaklar (stol shaklida) - 55-66 torli.

7. Gitara (ispancha guitarra, yunoncha cithara) — lyut tipidagi torli cholgʻu. Ispaniyada 13-asrdan maʼlum boʻlgan, 17—18-asrlarda Yevropa va Amerikaga, jumladan, xalq cholgʻusi sifatida ham tarqalgan. 18-asrdan boshlab 6 torli gitara keng tarqalgan bo'lib, 7 torli gitara asosan Rossiyada keng tarqaldi. Turlari orasida ukulele deb ataladigan; Zamonaviy pop musiqada elektr gitara ishlatiladi.

8. Balalayka - rus xalq 3 torli cholg'u asbobi. Boshidan beri ma'lum. 18-asr 1880-yillarda yaxshilangan. (V.V. Andreev boshchiligida) V.V.Ivanov va F.S.Paserbskiy, balalaykalar oilasini loyihalashtirgan, keyinroq esa S.I.Nalimov.

9. Cymbals (pol. cymbaly) — qadimgi kelib chiqishi koʻp torli zarbli cholgʻu asbobi. Ular Vengriya, Polsha, Ruminiya, Belorussiya, Ukraina, Moldova va boshqalar xalq orkestrlari a'zolaridir.

10. Fortepiano (italyancha fortepiano, forte — baland ovozli va piano — sokin) — bolgʻa mexanikasi bilan ishlaydigan klaviaturali musiqa asboblarining umumiy nomi (royal, tik pianino). Pianino dastlab ixtiro qilingan. 18-asr Zamonaviy pianino turining paydo bo'lishi - deb atalmish bilan. ikki marta mashq qilish - 1820-yillarga borib taqaladi. Pianino ijrochiligining gullagan davri - 19-20 asrlar.

11. Klavsen (fransuzcha klavetsin) — torli klaviaturali cholgʻu cholgʻu asbobi, pianinoning oʻtmishdoshi. 16-asrdan beri ma'lum. Turli xil shakllar, turlar va navlarning klavesinlari bor edi, ular orasida simbal, virginel, spinet va clavicytherium mavjud.

Klaviaturali musiqa asboblari: umumiy xususiyat bilan birlashtirilgan musiqa asboblari guruhi - klaviatura mexanikasi va klaviatura mavjudligi. Ular turli sinflarga va turlarga bo'lingan. Klaviatura musiqa asboblari boshqa toifalar bilan birlashtirilishi mumkin.

1. Torlar (zarbli klaviaturalar va torli klaviaturalar): fortepiano, selesta, klavesin va uning navlari.

2. Guruch (klaviatura-shamol va qamish): organ va uning navlari, garmon, tugma akkordeon, akkordeon, melodika.

3. Elektromexanik: elektr pianino, klavinet

4. Elektron: elektron pianino

fortepiano (italyancha fortepiano, forte — baland ovozli va piano — sokin soʻzlardan) — bolgʻacha mexanikasi boʻlgan klaviaturali cholgʻu asboblarining umumiy nomi (royal, tik pianino). U 18-asrning boshlarida ixtiro qilingan. Zamonaviy pianino turining paydo bo'lishi - deb atalmish bilan. ikki marta mashq qilish - 1820-yillarga borib taqaladi. Pianino ijrochiligining gullagan davri - 19-20 asrlar.

Urma cholgʻu asboblari: tovush chiqarish usuli bilan birlashtirilgan asboblar guruhi - zarba. Tovush manbai qattiq jism, parda, tordir. Aniq (timpani, qo'ng'iroqlar, ksilofonlar) va noaniq (barabanlar, daflar, kastanetlar) balandligi bo'lgan asboblar mavjud.

1. Timpani (timpani) (yunoncha politaureadan) — qozon shaklidagi pardali, koʻpincha juftlashgan (nagara va boshqalar) zarbli cholgʻu asbobi. Qadim zamonlardan beri tarqatilgan.

2. Qo'ng'iroqlar - orkestr zarbli o'z-o'zidan tovushli musiqa asbobi: metall plastinalar to'plami.

3. Ksilofon (ksilo... va yunoncha telefon — tovush, ovoz soʻzlaridan) — zarbli, oʻz-oʻzidan eshitiladigan cholgʻu. Turli uzunlikdagi bir qator yog'och bloklardan iborat.

4. Baraban - zarbli membranali musiqa asbobi. Turlari ko'plab xalqlar orasida uchraydi.

5. Tambur - zarbli membranali musiqa asbobi, ba'zan metall kulonli.

6. Kastanets (ispan. castanetas) — zarbli cholgʻu asbobi; chig'anoqlar shaklidagi yog'och (yoki plastmassa) plitalar, barmoqlarga mahkamlangan.

Elektromusiqa asboblari: elektr signallarini yaratish, kuchaytirish va o'zgartirish (elektron asbob-uskunalar yordamida) orqali tovush hosil bo'lgan musiqa asboblari. Ular o'ziga xos tembrga ega va turli asboblarga taqlid qila oladilar. Elektr cholgʻu asboblariga termin, emiriton, elektrogitara, elektr organlar va boshqalar kiradi.

1. Theremin - birinchi mahalliy elektromusiqa asbobi. L. S. Theremin tomonidan ishlab chiqilgan. Termindagi tovush balandligi ijrochining o'ng qo'lining antennalardan biriga, ovoz balandligi - chap qo'lning boshqa antennaga masofasiga qarab o'zgaradi.

2. Emiriton - pianino tipidagi klaviatura bilan jihozlangan elektr musiqa asbobi. SSSRda ixtirochi A. A. Ivanov, A. V. Rimskiy-Korsakov, V. A. Kreytser va V. P. Dzerjkovich tomonidan ishlab chiqilgan (1935 yil 1-model).

3. Elektr gitara - odatda yog'ochdan yasalgan, metall torlarning tebranishlarini elektr tokining tebranishiga aylantiruvchi elektr pikaplari bo'lgan gitara. Birinchi magnit pikap 1924 yilda Gibson muhandisi Lloyd Loehr tomonidan yaratilgan. Eng keng tarqalgani olti torli elektr gitaralardir.

Fransuz musiqa madaniyati xalq qoʻshiqlarining boy qatlamida shakllana boshladi. Bugungi kungacha saqlanib qolgan eng qadimiy ishonchli qoʻshiq yozuvlari XV asrga toʻgʻri kelgan boʻlsa-da, adabiy-badiiy materiallar Rim davridan beri odamlarning kundalik hayotida musiqa va qoʻshiqchilik muhim oʻrin egallaganidan dalolat beradi.

Xristianlik bilan cherkov musiqasi frantsuz yerlariga keldi. Dastlab lotincha boʻlsa, xalq musiqasi taʼsirida asta-sekin oʻzgargan. Cherkov o'z xizmatlarida mahalliy aholi uchun tushunarli bo'lgan materiallardan foydalangan. 5—9-asrlarda Galliyada liturgiyaning oʻziga xos turi – Gallika qoʻshigʻi bilan gallikalik marosimi rivojlangan. Cherkov madhiyalarining mualliflari orasida Hilari Poitiers mashhur edi. Gallikan marosimi tarixiy manbalardan ma'lum bo'lib, u Rim marosimidan sezilarli darajada farq qilganligini ko'rsatadi. U omon qolmadi, chunki frantsuz qirollari Rimdan imperator unvonini olishga intilib, uni bekor qildilar va Rim cherkovi cherkov xizmatlarini birlashtirishga harakat qildi.

9-12-asrlarda "Qo'shiqlar qo'shiqlari" (chansons de geste) saqlanib qolgan.

xalq musiqasi

Fransuz folklorshunoslarining asarlarida xalq qoʻshiqlarining koʻplab janrlari koʻrib chiqiladi: lirik, muhabbat, shikoyat qoʻshiqlari (plaintes), raqs qoʻshiqlari (rondes), satirik, hunarmandchilik qoʻshiqlari (chansons de metiers), kalendar qoʻshiqlari, masalan, Rojdestvo qoʻshiqlari (Noel); mehnat, tarixiy, harbiy va boshqalar Galli va kelt e'tiqodlari bilan bog'liq qo'shiqlar ham folklorga tegishli. Lirik janrlar orasida pastoral (qishloq hayotini ideallashtirish) alohida o'rin tutadi. Sevgi mazmunidagi asarlarda javobsiz muhabbat va ayriliq mavzulari ustunlik qiladi. Ko'pgina qo'shiqlar bolalarga bag'ishlangan - beshiklar, o'yinlar, sanoq qofiyalari (fr. kompinlar). Turli xil mehnat (oʻroqchilar, haydashlar, uzumchilar va boshqalar qoʻshiqlari), askar va askar qoʻshiqlari mavjud. Maxsus guruh salib yurishlari haqidagi balladalar, feodallar, qirollar va saroy aʼyonlarining shafqatsizligini fosh etuvchi qoʻshiqlar, dehqonlar qoʻzgʻolonlari haqidagi qoʻshiqlardan iborat (tadqiqotchilar bu qoʻshiqlar guruhini “Fransiya tarixining poetik dostoni” deb atashadi).

O'rta yosh

Cherkov musiqa

Cherkov musiqasining rivojlanishi o'rta asrlarda eng yaxshi hujjatlashtirilgan. Xristian liturgiyasining ilk Gallikan shakllari o'rnini Grigorian liturgiyasi egalladi. Karolinglar sulolasi davrida (751-987) Gregorian qoʻshigʻining tarqalishi, birinchi navbatda, Benedikt monastirlari faoliyati bilan bogʻliq. Jumièges katolik abbeylari (Senada, shuningdek, Puatye, Arl, Tur, Chartre va boshqa shaharlarda) cherkov musiqasi markazlari, professional ma'naviy va dunyoviy musiqa madaniyati hujayralariga aylandi. Talabalarni qo'shiq aytishga o'rgatish uchun ko'plab abbatliklarda maxsus qo'shiq maktablari (metrizalar) tashkil etilgan. U erda ular nafaqat Grigorian qo'shig'ini, balki musiqa asboblarini chalishni va musiqa o'qish qobiliyatini ham o'rgatishgan. 9-asr o'rtalarida. o'zgarmas nota yozuvlari paydo bo'ldi, uning bosqichma-bosqich rivojlanishi ko'p asrlardan keyin zamonaviy nota yozuvining shakllanishiga olib keldi.

9-asrda Grigorian qo'shig'i Frantsiyada ham shunday deb ataladigan ketma-ketliklar bilan boyitilgan nasrda. Ushbu shaklning yaratilishi Sankt-Gallen monastirining (zamonaviy Shveytsariya) rohibi Notkerga tegishli edi. Biroq, Notker o'zining "Gimnalar kitobi" ning so'zboshida Jumièges Abbey monaxidan ketma-ketlik haqida ma'lumot olganligini ta'kidladi. Keyinchalik, Frantsiyada Sent-Viktor abbatligidan nasr mualliflari Adam (12-asr) va mashhur "Eshak nasri" ning yaratuvchisi Per Korbeil (13-asr boshlari) ayniqsa mashhur bo'ldi. Yana bir yangilik troplar edi - Grigorian qo'shig'ining o'rtasiga kiritish. Ular orqali dunyoviy kuylar cherkov musiqasiga kira boshladi.

10-asrdan boshlab Limoges, Turlar va boshqa shaharlarda, ilohiy xizmatning tubida, xorning ikkita antifonal guruhining o'zgaruvchan "savollari" va "javoblari" bilan dialogli troplardan tug'ilgan liturgik drama paydo bo'ldi. Asta-sekin, liturgik drama kultdan tobora ko'proq uzoqlashdi (Xushxabardagi tasvirlar bilan bir qatorda, realistik belgilar ham kiritilgan).

Qadim zamonlardan beri xalq qoʻshiqlari koʻp ovozlilik bilan ajralib turadi, Grigorian qoʻshiqlari esa bir ovozli qoʻshiq sifatida shakllangan. 9-asrda polifoniya elementlari cherkov musiqasiga ham kirib kela boshladi. 9-asrda organ polifoniyasi boʻyicha qoʻllanmalar yozildi. Ulardan eng qadimgi muallifi Flandriyadagi Turna yaqinidagi Sen-Amand rohib Gekbald hisoblanadi. Cherkov musiqasida rivojlangan polifonik uslub esa xalq musiqa amaliyotidan farq qiladi.

Dunyoviy musiqa

Kult musiqasi bilan bir qatorda xalq hayotida, franklar qirollari saroylarida, feodallar qasrlarida yangraydigan dunyoviy musiqa ham rivojlandi. O'rta asrlar xalq musiqa an'analarining tashuvchilari, asosan, xalq orasida juda mashhur bo'lgan sargardon musiqachilar - jonglyorlar edi. Ular axloqiy, hajviy va satirik qoʻshiqlarni kuylaganlar, turli cholgʻu asboblari, jumladan, daf, nogʻora, nay, nay kabi tortma cholgʻu joʻrligida raqsga tushishgan (bu cholgʻu musiqasining rivojlanishiga hissa qoʻshgan). Jonglyorlar qishloqlarda, feodal sudlarida va hatto monastirlarda bayramlarda chiqish qilishgan (ular ba'zi marosimlarda, cherkov bayramlariga bag'ishlangan teatr namoyishlarida qatnashgan. Kerol). Ular cherkov tomonidan unga dushman bo'lgan dunyoviy madaniyat vakillari sifatida ta'qib qilingan. 12-13-asrlarda. Junglyorlar orasida ijtimoiy tabaqalanish sodir bo'ldi. Ularning ba'zilari ritsar qal'alarida o'rnashib, feodal ritsariga to'liq qaram bo'lib qolishgan, boshqalari esa shaharlarda qolishgan. Shunday qilib, jonglyorlar o'zlarining ijodiy erkinligini yo'qotib, ritsar qal'alarida va shahar musiqachilarida o'tirgan o'yinchilarga aylandilar. Biroq, bu jarayon bir vaqtning o'zida xalq amaliy san'atining qal'a va shaharlarga kirib borishiga yordam berdi, bu ritsarlik va burger musiqa va she'riy san'atining asosiga aylandi.

Oxirgi oʻrta asrlarda fransuz madaniyatining umumiy yuksalishi munosabati bilan musiqa sanʼati jadal rivojlana boshladi. Xalq musiqasiga asoslangan feodal qasrlarida trubadur va truverlarning dunyoviy musiqiy va sheʼriy sanʼati (11—14-asrlar) rivojlandi. Mashhur trubadurlardan Markabrun, Giyom IX — Akvitaniya gertsogi, Bernard de Ventadorn, Joffri Rudel (11—12-asr oxiri), Bertran de Born, Giraut de Borney, Giro Rikye (12—13-asr oxiri) kabilar bor edi. 2-yarmda. 12-asr Mamlakatning shimoliy hududlarida ham xuddi shunday yo'nalish paydo bo'ldi - dastlab ritsar bo'lgan trouvères san'ati, keyin esa xalq amaliy san'atiga tobora yaqinlashib bordi. Trouverlar orasida qirollar bilan bir qatorda aristokratiya - Richard Arslonyurak, Tibo shampan (Navarra qiroli), jamiyatning demokratik qatlamlari vakillari - Jan Bodel, Jak Bretel, Per Moni va boshqalar keyinchalik mashhur bo'ldi.

Arras, Limoges, Monpelye, Tuluza va boshqa shaharlarning oʻsishi bilan bogʻliq holda 12—13-asrlarda shahar musiqa sanʼati rivojlandi, ularning ijodkorlari shahar tabaqasidan (hunarmandlar, oddiy shaharliklar va, 2000-yillarda) shoir va xonandalar edi. bundan tashqari, burjuaziya). Ular trubadur va truba sanʼatiga oʻziga xos xususiyatlarni kiritib, uning yuksak ritsarlik musiqiy va sheʼriy obrazlaridan uzoqlashib, xalq mavzularini oʻzlashtirib, oʻziga xos uslub va oʻz janrlarini yaratdilar. 13-asr shahar musiqa madaniyatining eng koʻzga koʻringan ustasi shoir va bastakor Adam de la Xalle, qoʻshiqlar, motetlar va qoʻshimcha ravishda mashhur “Robin va Marion oʻyinlari” (taxminan 1283-yil) pyesasi muallifi edi. , shahar qo'shiqlari va raqslariga to'la (Musiqa bilan singib ketgan dunyoviy teatr tomoshasini yaratish g'oyasi g'ayrioddiy edi). U trubadurlarning anʼanaviy bir ovozdan musiqiy va sheʼriy janrlarini polifoniyadan foydalangan holda yangicha talqin qildi.

Notre Dame maktabi

Batafsil ma'lumot: Notre Dame maktabi

Shaharlarning iqtisodiy va madaniy ahamiyatining kuchayishi, musiqa majburiy fanlardan biri (kvadriviumning bir qismi) bo'lgan universitetlarning (jumladan, 13-asr boshlarida Parij universiteti) tashkil etilishi rol o'sishiga yordam berdi. musiqa san'at sifatida. 12-asrda Parij musiqa madaniyati markazlaridan biriga aylandi va birinchi navbatda uning eng buyuk ustalari - qo'shiqchi-bastakorlar, olimlarni birlashtirgan Notr-Dam sobori qo'shiq maktabiga aylandi. Bu maktab 12—13-asrlarda gullab-yashnagan. ikonik polifoniya, yangi musiqiy janrlarning paydo bo'lishi, musiqa nazariyasi sohasidagi kashfiyotlar.

Notr-Dam maktabi bastakorlarining asarlarida Grigorian qo'shig'i o'zgarishlarga duch keldi: ilgari ritmik jihatdan erkin, moslashuvchan xor ko'proq muntazamlik va silliqlikka ega bo'ldi (shuning uchun bunday xoral nomi). kantus planus). Polifonik matoning asoratlari va uning ritmik tuzilishi davomiylikni aniq belgilashni va yozuvni takomillashtirishni talab qildi - natijada Parij maktabi vakillari asta-sekin rejimlar ta'limotini almashtirish uchun mensural yozuvga kelishdi. Bu yo'nalishda musiqashunos Jon de Garlandiya katta hissa qo'shdi.

Polifoniya cherkov va dunyoviy musiqaning yangi janrlarini, jumladan dirijyorlik va motetni vujudga keltirdi. O'tkazish dastlab bayramona cherkov xizmati paytida amalga oshirilgan, ammo ayni paytda keyinchalik butunlay dunyoviy janrga aylandi. Xulq-atvor mualliflari orasida Perotin ham bor.

12-asr oxiridagi dirijyorga asoslangan. Fransiyada polifonik musiqaning eng muhim janri - motet shakllangan. Uning dastlabki namunalari Parij maktabi ustalariga ham tegishli (Pérotin, Franko Kyoln, Per de la Croix). Motet liturgik va dunyoviy kuylar va matnlarni birlashtirish erkinligiga ruxsat berdi, bu kombinatsiya 13-asrda motetning tug'ilishiga olib keldi. o'ynoqi motet. Motet janri 14-asrda yo'nalish sharoitida sezilarli yangilanish oldi ars nova, uning mafkurasi Filipp de Vitri edi.

Ars nova san'atida "kundalik" va "ilmiy" musiqaning (ya'ni qo'shiq va motet) o'zaro ta'siriga katta ahamiyat berilgan. Filipp de Vitri motetning yangi turi - izoritmik motetni yaratdi. Filipp de Vitrining yangiliklari konsonans va dissonans haqidagi ta'limotga ham ta'sir ko'rsatdi (u uchinchi va oltinchi konsonanslarni e'lon qildi).

Ars nova va xususan, izoritmik motet g'oyalari Giyom de Machaut ijodida o'z rivojlanishini davom ettirdi, u ritsarlik musiqiy va she'riy san'atning badiiy yutuqlarini bir ovozdan qo'shiqlar va ko'p ovozli shahar musiqa madaniyati bilan uyg'unlashtirdi. U xalq uslubidagi (lays), virele, rondo qo'shiqlariga ega va birinchi bo'lib polifonik ballada janrini rivojlantirdi. Motetda Machaut o'zidan oldingilarga qaraganda musiqa asboblarini barqarorroq ishlatgan (ehtimol, past ovozlar ilgari instrumental bo'lgan). Machaut birinchi frantsuz polifonik massasining muallifi ham hisoblanadi (1364).

Uyg'onish davri

Batafsil o'qing: Frantsiya Uyg'onish davri

15-asrda Yuz yillik urush davrida, 15-asrda Frantsiya musiqa madaniyatida etakchi o'rin. franko-flamand (golland) maktabi vakillari egallagan. Ikki asr davomida Gollandiya polifonik maktabining eng ko'zga ko'ringan bastakorlari Frantsiyada ishladilar: o'rtada. 15-asr - J. Benchois, G. Dufay, 2-bo'limda. 15-asr - J. Okegem, J. Obrecht, in con. 15 - boshlanish 16-asrlar - Josquin Despres, ikkinchi bo'limda. 16-asr - Orlando di Lasso.

15-asr oxirida. Frantsiyada Uyg'onish davri madaniyati o'rnatildi. Fransuz madaniyatining rivojiga burjuaziyaning vujudga kelishi (15-asr), Fransiyani birlashtirish uchun kurash (15-asr oxirida tugallangan) va markazlashgan davlatning vujudga kelishi kabi omillar taʼsir koʻrsatdi. Xalq ijodiyotining uzluksiz rivojlanishi, franko-flamand maktabi kompozitorlari faoliyati ham muhim edi.

Musiqaning ijtimoiy hayotdagi roli ortib bormoqda. Fransuz qirollari oʻz saroylarida katta ibodatxonalar yaratdilar, musiqiy bayramlar uyushtirdilar, qirol saroyi esa professional sanʼat markaziga aylandi. Sud cherkovining roli kuchaytirildi. 1581 yilda Genrix III sudda "musiqaning bosh intendanti" lavozimini tasdiqladi, bu lavozimni birinchi bo'lib italiyalik skripkachi Baltazarini de Belgioso egalladi. Qirol saroyi va cherkov bilan bir qatorda aristokratik salonlar ham musiqa san'atining muhim markazlari bo'lgan.

Fransuz milliy madaniyatining shakllanishi bilan bog'liq Uyg'onish davrining gullagan davri 16-asr o'rtalariga to'g'ri keldi. Bu vaqtda dunyoviy polifonik qo'shiq - shanson professional san'atning ko'zga ko'ringan janriga aylandi. Uning polifonik uslubi frantsuz gumanistlari - Rabelais, Klement Marot, Per de Ronsard g'oyalariga mos keladigan yangi talqinni oladi. Ushbu davr shansonlarining etakchi muallifi 200 dan ortiq polifonik qo'shiqlar yozgan Klément Janequin hisoblanadi. Shansonlar nafaqat Frantsiyada, balki xorijda ham mashhur bo'ldi, bu asosan musiqa nashri va Evropa mamlakatlari o'rtasidagi aloqalarning mustahkamlanishi tufayli.

Uygʻonish davrida cholgʻu musiqasining roli ortdi. Skripka, leyta, gitara, skripka (xalq cholgʻusi sifatida) musiqa hayotida keng qoʻllanilgan. Instrumental janrlar ham kundalik, ham professional musiqaga, qisman cherkov musiqasiga kirib bordi. XVI asrda lyut raqslari dominantlari orasida ajralib turardi. ritmik plastiklik, gomofonik kompozitsiya, teksturaning shaffofligi bilan polifonik asarlar. Xarakterli xususiyat ritmik kontrast printsipiga asoslangan ikki yoki undan ortiq raqslarning kelajakdagi raqs to'plamining asosiga aylangan noyob tsikllarga birlashtirilishi edi. Organ musiqasi ham mustaqilroq ma'no kasb etdi. Fransiyada organ maktabining paydo boʻlishi (16-asr oxiri) organchi J.Titluz ijodi bilan bogʻliq.

1570 yilda Jan-Antuan de Beyf tomonidan She'riyat va musiqa akademiyasi tashkil etildi. Ushbu akademiya ishtirokchilari qadimiy she'riy va musiqiy metrikani qayta tiklashga intilib, musiqa va she'riyat o'rtasidagi uzviy bog'liqlik tamoyilini himoya qildilar.

16-asrda Frantsiya musiqa madaniyatida muhim qatlam. Gugenotlarning musiqasi edi. Gugenot qo'shiqlari mashhur kundalik va xalq qo'shiqlarining ohanglaridan foydalangan, ularni frantsuz tilidagi liturgik matnlarga moslashgan. Biroz vaqt o'tgach, Frantsiyadagi diniy kurash ohangni yuqori ovozga o'tkazish va polifonik murakkabliklarni rad etish bilan Gugenot sanolarini tug'di. Zabur yaratgan eng yirik Gugenot bastakorlari Klod Gudimel va Klod Lejen edi.

Ta'lim

Batafsil o'qing: Ma'rifat davri

17-asr

17-asr frantsuz musiqasiga did, goʻzallik va haqiqat mutanosibligi, dizaynning ravshanligi, kompozitsiya uygʻunligi talablarini ilgari surgan klassitsizmning ratsionalistik estetikasi kuchli taʼsir koʻrsatdi. Barokko uslubi bilan bir vaqtda rivojlangan klassitsizm 17-asrda Frantsiyada paydo bo'ldi. to'liq ifoda.

Bu vaqtda Frantsiyada dunyoviy musiqa ruhiy musiqadan ustundir. Mutlaq monarxiyaning oʻrnatilishi bilan saroy sanʼati katta ahamiyat kasb etib, oʻsha davr frantsuz musiqasining eng muhim janrlari – opera va baletning rivojlanish yoʻnalishini belgilab berdi. Lyudovik XIV hukmronligi yillari saroy hayotining g'ayrioddiy ulug'vorligi, zodagonlarning hashamat va nafis o'yin-kulgiga intilishi bilan ajralib turardi. Shu munosabat bilan sud baletiga katta rol berildi. 17-asrda Italiya tendentsiyalari sudda kuchaydi, bunga ayniqsa kardinal Mazarin yordam berdi. Italiya operasi bilan tanishish o'zining milliy operasini yaratishga turtki bo'ldi; bu sohadagi birinchi tajriba Elizabet Jacquet de la Guerrega tegishli ("Sevgi tantanasi", 1654).

1671 yilda Parijda Qirollik musiqa akademiyasi deb nomlangan opera teatri ochildi. Bu teatrning rahbari hozir milliy opera maktabining asoschisi hisoblangan J.B.Lulli edi. Lully bir qator komediya-baletlarni yaratdi, ular lirik tragediya janrining, keyinchalik esa opera-baletning asoschisi bo'ldi. Lullining cholg‘u musiqasiga qo‘shgan hissasi katta. U frantsuz opera uverturasining turini yaratdi (bu atama 17-asrning 2-yarmida Fransiyada paydo boʻlgan). Uning katta shakldagi asarlaridan (minuet, gavot, sarabande va boshqalar) ko'plab raqslar orkestr syuitasining keyingi shakllanishiga ta'sir ko'rsatdi.

17-asr oxiri - 18-asrning birinchi yarmida teatr uchun N. A. Sharpentier, A. Kampra, M. R. Delaland, A. K. Detush kabi kompozitorlar ijod qildilar. Lully vorislari orasida saroy teatri uslubining konventsiyalari kuchaydi. Ularning lirik tragediyalarida dekorativ-balet, pastoral-idillik jihatlar birinchi o‘ringa chiqadi va dramatik boshlanish tobora zaiflashib boradi. Lirik tragediya o'z o'rnini opera-baletga beradi.

17-asrda Frantsiyada turli cholg'u maktablari - lyut (J. A. Anglibertning klavesin uslubiga ta'sir qilgan D. Gotier, J. K. de Shambonyer), klavesin (Shambonnier, L. Kuperin), skripka (M. Marin, Frantsiyada birinchi bo'lib u musiqani joriy etgan) rivojlangan. kontrabas skripka o'rniga opera orkestriga kontrabas). Fransuz klavesinchilar maktabi katta ahamiyatga ega bo'ldi. Erta klavesin uslubi lyut san'atining bevosita ta'siri ostida rivojlangan. Shambonnier asarlarida frantsuz klavesinchilariga xos bo'lgan ohangni bezash uslubi aks etgan. Dekoratsiyalarning ko'pligi klavesin uchun asarlarga ma'lum bir nafosat, shuningdek, bu asbobning yanada uyg'unligi, "ohang", "uzunligi" va keskin ovozini berdi. Instrumental musiqada u 16-asrdan keng qoʻllanila boshlandi. 17-asrda instrumental syuitaning yaratilishiga olib kelgan juft raqslarning (pavane, galliard va boshqalar) birlashishi.

XVIII asr

18-asrda burjuaziya taʼsirining kuchayishi bilan musiqa va ijtimoiy hayotning yangi shakllari shakllandi. Asta-sekin konsertlar saroy zallari va aristokratik salonlar chegarasidan tashqariga chiqadi. 1725-yilda A.Filidor (Danikan) Parijda muntazam ommaviy “Ma’naviy konsertlar”ni, 1770-yilda Fransua Gossek “Havaskorlar konsertlari” jamiyatiga asos solgan. "Apollonning do'stlari" akademik jamiyatining kechalari (1741 yilda tashkil etilgan) ko'proq tanho edi, "Qirollik musiqa akademiyasi" tomonidan yillik kontsertlar seriyasi uyushtirildi.

18-asrning 20-30-yillarida. Klavsen toʻplami oʻzining eng yuqori choʻqqisiga chiqadi. Fransuz klavesinchilari orasida yetakchi rol o‘yinlarning o‘xshashligi va kontrasti tamoyillariga asoslangan erkin sikllar muallifi F. Kuperenga tegishli. Kuperin bilan bir qatorda J. F. Dandre va ayniqsa J. F. Rameau ham dastur xarakterli klavesin komplektini yaratishga katta hissa qo'shdilar.

1733 yilda Ramoning "Ippolit va Arisiya" operasining muvaffaqiyatli premyerasi bu bastakorga saroy operasida - Qirollik musiqa akademiyasida yetakchi o'rinni egalladi. Ramo ijodida lirik tragediya janri o‘zining yuksak cho‘qqisiga chiqdi. Uning vokal va deklamarlik uslubi ohangdor va garmonik ifoda bilan boyidi. Uning ikki qismli uverturalari juda xilma-xilligi bilan ajralib turadi, lekin shu bilan birga, uning asarida italyan operasi "sinfoniya" ga yaqin uch qismli uverturalar ham mavjud. Bir qator operalarda Rameau K.V. Glyukning opera islohoti uchun zamin tayyorlab, musiqali drama sohasida keyingi ko'plab yutuqlarni kutdi. Rameau ilmiy tizimga ega bo'lib, uning bir qator qoidalari zamonaviy uyg'unlik ta'limoti uchun asos bo'lib xizmat qilgan ("Uyg'unlik haqida risola", 1722; "Garmoniyaning kelib chiqishi", 1750 va boshqalar).

18-asr oʻrtalariga kelib Lulli, Ramo va boshqa mualliflarning qahramonlik-mifologik operalari burjua tomoshabinlarining estetik ehtiyojlarini qondirishdan toʻxtadi. Ularning mashhurligi 17-asr oxiridan beri ma'lum bo'lgan keskin satirik yarmarka spektakllaridan past. Ushbu spektakllar jamiyatning "yuqori" qatlamlari axloqini masxara qilishga, shuningdek, saroy operasiga parodiya qilishga qaratilgan. Bunday hajviy operalarning birinchi mualliflari dramaturglar A. R. Lesaj va S. S. Favara edi. Yarmarka teatrida yangi frantsuz opera janri - opera komiksi pishib yetdi. Uning mavqeini mustahkamlashga 1752 yilda Parijga Italiya opera truppasining kelishi yordam berdi, u bir qator opera bufflarini, shu jumladan Pergolesining "Qo'ri va xonim" ni sahnalashtirdi va opera san'ati masalalari bo'yicha o'rtada avj olgan polemikalar bilan bog'liq edi. Italiya opera buffasining tarafdorlari (burjua-demokratik doiralar) va muxoliflari (aristokratiya vakillari) - deb atalmish. "Buffonlar urushi."

Parijning keskin muhitida bu bahs-munozara ayniqsa dolzarb bo'lib, katta jamoatchilik e'tiroziga sazovor bo'ldi. Unda frantsuz ma'rifati arboblari faol ishtirok etib, "buffonistlar"ning demokratik san'atini qo'llab-quvvatladilar va Russoning pastoral "Qishloq sehrgarlari" (1752) birinchi frantsuz hajviy operasiga asos bo'ldi. Ular e'lon qilgan "tabiatga taqlid qilish" shiori 18-asr frantsuz opera uslubining shakllanishiga katta ta'sir ko'rsatdi. Qomusiy olimlarning asarlarida ham qimmatli estetik va musiqiy nazariy umumlashmalar mavjud.

Inqilobdan keyingi davr

La Marseillaisening birinchi nashrlaridan biri, Frantsiyaning milliy madhiyasi, 1792 yil

Buyuk frantsuz inqilobi musiqa san'atining barcha sohalariga katta o'zgarishlar kiritdi. Musiqa inqilobiy davrlarning barcha voqealarining ajralmas qismi bo'lib, ijtimoiy funktsiyalarni egalladi, bu ommaviy janrlar - qo'shiqlar, madhiyalar, marshlar va boshqalarning shakllanishiga yordam berdi. Teatr ham frantsuz inqilobi ta'sirini boshdan kechirdi - katta xor ommasi yordamida apofeoz va targ'ibot spektakllari kabi janrlar paydo bo'ldi. Inqilob yillarida "najot operasi" zulmga qarshi kurash mavzularini ko'tarib, ruhoniylarni fosh etuvchi, sadoqat va sadoqatni madh etuvchi alohida rivojlanishga erishdi. Harbiy cholg'u musiqasi katta ahamiyatga ega bo'ldi va Milliy gvardiya orkestri tashkil etildi.

Musiqa ta’limi tizimi ham tubdan o‘zgarishlarga uchradi. O'lchovlar bekor qilindi; Ammo 1792 yilda harbiy musiqachilarni tayyorlash uchun Milliy gvardiya musiqa maktabi, 1793 yilda esa Milliy musiqa instituti (1795 yildan - Parij konservatoriyasi) ochildi.

Napoleon diktaturasi (1799-1814) va qayta tiklanish (1814-15, 1815-30) davri frantsuz musiqasiga sezilarli yutuqlar olib kelmadi. Qayta tiklash davrining oxiriga kelib, madaniyat sohasida jonlanish yuz berdi. Napoleon imperiyasining akademik sanʼatiga qarshi kurashda 20—30-yillarda hukmron mavqeni egallagan frantsuz romantik operasi shakllandi (F.Ober). Xuddi shu yillarda tarixiy, vatanparvarlik va qahramonlik syujetli grand opera janri vujudga keldi. Fransuz musiqiy romantizmi dasturiy romantik simfonizm yaratuvchisi G. Berlioz ijodida oʻzining yorqin ifodasini topdi. Berlioz Vagner bilan birga yangi dirijyorlik maktabining asoschisi ham sanaladi.

Ikkinchi imperiya (1852-70) yillarida Fransiya musiqa madaniyati kafe-kontsertlarga, teatr revyulariga, shansonerlar san'atiga bo'lgan ishtiyoq bilan ajralib turardi. Bu yillarda engil janrdagi ko'plab teatrlar paydo bo'ldi, ularda vodevillar va farslar sahnalashtirildi. Fransuz operettasi rivojlanmoqda, uning ijodkorlari orasida J. Offenbax va F. Erve bor. 1870-yillardan boshlab III Respublika sharoitida operetta oʻzining satirasi, parodiyasi va dolzarbligini yoʻqotdi, tarixiy, maishiy va lirik-romantik syujetlar ustunlik qildi, musiqada lirik mavzular birinchi oʻringa chiqdi.

19-asrning ikkinchi yarmi opera va baletda. Realistik tendentsiyalarning kuchayishi kuzatilmoqda. Operada bu tendentsiya kundalik mavzularga, oddiy odamlarni o'zlarining samimiy kechinmalari bilan tasvirlashga intilishda namoyon bo'ldi. Lirik operaning eng mashhur ijodkori “Faust” (1859, 2-nashr 1869), “Mirey”, “Romeo va Juletta” kabi operalar muallifi Sharl Gunodir. J. Massenet va J. Bize ham lirik opera janriga murojaat qildilar, uning “Karmen” operasida realistik tamoyil yanada yaqqol namoyon boʻladi.

Moris Ravel, 1912 yil

19-asrning 80-yillari oxiri - 90-yillarda Frantsiyada 20-asr boshlarida keng tarqalgan yangi oqim - impressionizm paydo bo'ldi. Musiqiy impressionizm muayyan milliy an'analarni - konkretlikka, dasturlilikka, uslubning nafisligiga, teksturaning shaffofligiga intilishni jonlantirdi. Impressionizm oʻzining eng toʻliq ifodasini K.Debüssi musiqasida topdi va M.Ravel, P.Dyukas va boshqalar ijodiga taʼsir koʻrsatdi. Impressionizm musiqa janrlari sohasiga ham yangiliklar kiritdi. Debüssi ijodida simfonik sikllar oʻrnini simfonik eskizlarga boʻshatadi; pianino musiqasida dastur miniatyuralari ustunlik qiladi. Moris Ravelga impressionizm estetikasi ham ta'sir ko'rsatdi. Uning ijodida turli estetik va stilistik yo'nalishlar - romantik, impressionistik, keyingi asarlarida - neoklassik tendentsiyalar o'zaro bog'langan.

19-20-asrlar oxirida frantsuz musiqasidagi impressionistik yo'nalishlar bilan bir qatorda. Sent-Saens an'analari rivojlanishda davom etdi, shuningdek, ishi klassik uslubning ravshanligi bilan yorqin romantik tasvirlarning uyg'unligi bilan ajralib turadigan Frank kabi.

"Fransuz oltiligi" kompozitorlari.

Birinchi jahon urushidan keyin frantsuz san'ati nemis ta'sirini inkor etish, yangilik va shu bilan birga soddalikka intilish tendentsiyalarini namoyon etdi. Bu vaqtda bastakor Erik Sati va tanqidchi Jan Kokto ta'siri ostida "Fransuz oltiligi" deb nomlangan ijodiy uyushma tuzildi, uning a'zolari nafaqat vagnerizmga, balki impressionistik "noaniqlikka" ham qarshi edilar. Biroq, uning muallifi Frensis Pulenkning so'zlariga ko'ra, guruh "sof do'stona va umuman mafkuraviy bo'lmagan uyushmadan boshqa maqsadlarga ega emas edi" va 1920-yillardan boshlab uning a'zolari (eng mashhurlari orasida Artur Xonegger va Darius Milhaud ham bor edi. ) har birini alohida ishlab chiqdi.

1935-yilda Fransiyada bastakorlarning yangi ijodiy uyushmasi – “Yosh Fransiya” vujudga keldi, uning tarkibiga O.Messian, A.Jolivet kabi kompozitorlar kirdi, ular “Oltilik” singari milliy anʼanalar va insonparvarlik gʻoyalarini qayta tiklashga ustuvor ahamiyat berdilar. Akademiklik va neoklassitsizmni rad etib, ular sa'y-harakatlarini musiqiy ifoda vositalarini yangilashga yo'naltirdilar. Messianning modal va ritmik tuzilmalar sohasidagi izlanishlari eng ta'sirli bo'lib, ular uning musiqiy asarlarida ham, musiqashunoslik risolalarida ham o'z ifodasini topgan.

Ikkinchi jahon urushidan keyin fransuz musiqasida avangard musiqiy harakatlar keng tarqaldi. Fransuz musiqiy avangardining koʻzga koʻringan namoyandasi bastakor va dirijyor Pyer Bulez boʻlib, u A.Vebern tamoyillarini ishlab chiqishda punktilizm va serializm kabi kompozitsiya usullaridan keng foydalangan. Maxsus "stokastik" kompozitsiya tizimi yunon kelib chiqishi bastakori J. Xenakis tomonidan qo'llaniladi.

Frantsiya elektron musiqaning rivojlanishida muhim rol o'ynadi - aynan shu erda 1940-yillarning oxirida aniq musiqa paydo bo'ldi, Xenakis rahbarligida grafik ma'lumotlarga ega kompyuter - UPI ishlab chiqilgan va 1970-yillarda spektral musiqa yo'nalishi ishlab chiqilgan. Frantsiyada tug'ilgan. 1977 yildan buyon eksperimental musiqa markazi Per Bulez tomonidan ochilgan IRCAM tadqiqot instituti hisoblanadi.

Fransuz jozibasi bilan frantsuz garmonikasining baxmal ovozi bahoriy kayfiyatni yaratadi. Uning ohangi bizni Fransiyaning o‘tmishiga olib boradi, u yerda kafe stollari atrofida garson shov-shuvli, sharfli erkaklar sharob ichishadi, shlyapali ayollar sokin ko‘chalarda sayr qilishadi, Sena qirg‘og‘ida juftliklar vals raqsga tushishadi, kashtan daraxtlari gullaydi.

Boshqacha qilib aytganda, akkordeon - bu shahar tovushlariga erigan o'ziga xos tuyg'u. Renuar va Manetning go'zal kundalik sahnalari, Mone, Degas va uning raqqosalarining shahar eskizlari singari, frantsuz akkordeoni shahar hayoti va uning qahramonlarining hayotini tasvirlaydi.

Frantsiyada akkordeon qanday paydo bo'lgan

Parijning turmush tarzining sinonimi bu musett (frantsuzchadan - quvur) - Quyosh qirolining saroyida ishlab chiqilgan an'anaviy frantsuz raqsi. Parij to'plari musettning timsoli bo'lib, XX asr boshlarida katta muvaffaqiyatga erishdi. Birinchi jahon urushidan keyin bagpipe musetta akkordeonga va yangi raqslarga - vals, fokstrot, kvadrilga bo'sh qoldi. Raqsning yangi shakllarida akkordeonga markaziy o'rin berildi. "Muzetta" musiqiy uslubi o'zida virtuoz parchalar, frantsuz shansoni va ohanglari, melodiyalarni birlashtiradi. Akkordeon mashhur madaniyat asbobi sifatida rivojlangan. Frantsiyada uning mashhurligi folklor ohanglarini takrorlashning qulayligi va qulayligi bilan belgilandi.

"Garmonika - bu kechqurun ko'chada tartibni buzadigan yosh erkaklar tomonidan ishlatiladigan qiynoq asbobi" - XIX asrda asbobning kuchi va mashhurligi shunday tasvirlangan.

Frantsuz akkordeoni nima

A Akkordeon qo'lda harmonikaning zamonaviy versiyasi bo'lib, u erda o'ng va chap klaviatura mavjud. Ushbu asbob tik turgan yoki o'tirgan holda ikki qo'l bilan chalinadi. Frantsuz akkordeoni rus akkordeonidan kattaroq o'lchami va 2 qatorli tugmachali pianinoga o'xshash klaviaturasi bilan farq qiladi. Bayan - akkordeonning yana bir turi, allaqachon modernizatsiya qilingan. Bu tugmachali asbob, lekin kengaytirilgan ovoz diapazoni bilan. Akkordeon dizaynidagi o'zgarishlardan so'ng, u faqat Rossiyada tugmali akkordeon deb atala boshlandi.

Xalq hunarmandlarining dizayn g'oyalari o'ziga xos tovush yo'nalishida rivojlangan. Shunday qilib, ustalar Deben Busson va Leterme ikkita tembrli ovozni birlashtirdilar, ular "qarama-qarshi" yangradi. Ushbu model zamonaviy akkordeonning asl ohangi va prototipini aniqladi. U nafis valslarni, engil polkalarni, olovli lotin raqslarini va tangolarni o'zlashtira oladi. Akkordeonni o'zlashtirishning qiziqarli sohasi - bu jazz musiqasi. Eng kutilmagan talqinlarni amalga oshirish uchun etarli joy va dinamika mavjud. O'zining ekspressiv texnikasi - intonatsiya - akkordeon jazz san'atining mohiyatiga kirib, erkin improvizatsiya qila oladi.

30-50-yillarning mashhur musiqasida. Frantsuz akkordeoni graflar Gvido va Pietro Deiro ijodida o'zini namoyon qildi va 70-90-yillarda dunyo virtuoz Miron Florenning asbobini eshitdi.

Grenobllik shansoner va akkordeonchi Gege de Montmartrning vintage musiqasi hozirda moskvaliklar qalbini zabt etmoqda. Uning musiqa qutisiga retro ohanglar, frantsuz mashhur qo'shiqlari, bossa nova, jazz va blyuz kompozitsiyalari kiradi, ular rang-barang Parij qiyofasini yaratadi.

Zamonaviy ijrochilarning repertuaridan ko'rinib turibdiki, akkordeon san'ati cholg'u musiqasida juda katta qatlamni tashkil qiladi. Asbob Evropa an'analari va ommaviy musiqa ijrosi bilan chambarchas bog'liq. U frantsuz musiqa madaniyatining qadr-qimmatini belgilaydi va zamonaviy muloqotning kuchli vositasidir.