Musiqa ta’limida bilim, ko‘nikma va malakalarni egallash badiiy material yordamida amalga oshiriladi. Musiqiy asarlarni barcha faoliyat turlarida idrok etish har doim o'ziga xos va ijodiy xarakterga ega. Ijodiy ta'lim faoliyati bilimlarni egallash, ko'nikma va ko'nikmalarni rivojlantirishning butun jarayonini qamrab olishi va shuning uchun o'rganishning mustaqil elementi sifatida ajralib turmasligi kerak.
Yuqoridagilar bilan bog'liq holda, musiqa ta'limi mazmunining elementlari quyidagilardan iborat: - musiqada gavdalangan shaxsning voqelikka hissiy va axloqiy munosabati tajribasi (ya'ni musiqaning o'zi, "musiqiy material"); - musiqiy bilim; - musiqa mahorati - musiqiy mahorat.
Tanlash mezonlari Musiqiy material - musiqa ta'limi mazmunining asosiy tarkibiy qismi quyidagilardir:
Badiiylik;
Bolalar uchun qiziqarli va qulay;
Pedagogik maqsadga muvofiqligi;
Tarbiyaviy ahamiyatga ega (o'quvchilarning axloqiy ideallari va estetik didlarini shakllantirish imkoniyati.
Musiqiy bilim. Musiqa san’atini anglashning asosi ikki darajadagi bilimdir: 1) musiqa san’ati haqidagi yaxlit tushunchani shakllantirishga yordam beradigan bilim; 2) muayyan musiqiy asarlarni idrok etishga yordam beruvchi bilimlar.
Birinchi bilim darajasi musiqa san’atining ijtimoiy hodisa sifatidagi mohiyatini, uning ijtimoiy hayotdagi vazifasi va rolini, estetik me’yorlarini tavsiflaydi.
Ikkinchi daraja - musiqa tilining muhim xususiyatlari, musiqaning qurilish va rivojlanish qonuniyatlari, musiqiy ifoda vositalari haqidagi bilimlar.
Musiqa fanining ushbu qoidalari musiqa haqidagi bilimlarni tanlashga yondashuvni belgilab berdi. Ularga ko‘ra, D.B. Kabalevskiy musiqa ta'limi mazmunida umumlashtirilgan ("kalit") bilimlarni aniqladi. Bu musiqa san'atining eng umumiy hodisalarini aks ettiruvchi bilimdir. Ular musiqa va hayot o'rtasidagi odatiy, barqaror aloqalarni tavsiflaydi va bolalarda musiqiy rivojlanish naqshlari bilan bog'liq. Musiqa san'ati va uning alohida asarlarini tushunish uchun asosiy bilimlar zarur.
Maktab musiqa ta'limi mazmunida ikkinchi guruh bilimlari odatda "xususiy" (D.B.Kabalevskiy) deb ataladigan bilimlar bilan bog'liq. Ular asosiylarga bo'ysunadilar. Bu turkumga musiqiy nutqning alohida o‘ziga xos elementlari (poz, metritm, temp, dinamika, rejim, tembr, agogika va boshqalar) haqidagi bilimlar, kompozitorlar, ijrochilar haqidagi biografik ma’lumotlar, asarning yaratilish tarixi, nota yozuvlari haqidagi bilimlar kiradi. , va boshqalar.
Musiqiy mahorat. Musiqani idrok etish maktab o'quvchilarida musiqa madaniyatini shakllantirishning asosidir. Uning asosiy jihati xabardorlikdir. Idrok bilim bilan chambarchas bog'liq bo'lib, badiiy baholashni o'z ichiga oladi. Asarga estetik baho berish qobiliyati talabaning musiqiy madaniyatining ko'rsatkichlaridan biri bo'lib xizmat qilishi mumkin. Idrok ijroning barcha turlarining asosidir, chunki musiqaga hissiy, ongli munosabatsiz, uni baholamasdan mumkin emas.
Demak, o`quvchilarning musiqani idrok etish jarayonida olgan bilimlarini amalda qo`llay olishi musiqiy mahoratning shakllanishida namoyon bo`ladi.
"Kalit" bilimlari maktab o'quvchilarining musiqiy ta'lim faoliyatining barcha turlarida qo'llaniladi, shuning uchun ular asosida shakllangan ko'nikmalar etakchi hisoblanadi.
Etakchi musiqiy qobiliyatlar bilan bir qatorda, faoliyatning o'ziga xos shakllarida shakllanadigan o'ziga xoslari ham ajralib turadi.
"Shaxsiy" ko'nikmalar orasida uchta guruhni ajratish mumkin:
Musiqiy nutqning alohida elementlarini (balandlik, ritm, tembr va boshqalar) bilish bilan bog'liq ko'nikmalar;
Bastakorlar, ijrochilar, cholg‘u asboblari va boshqalar haqidagi musiqiy bilimlarni qo‘llash bilan bog‘liq ko‘nikmalar;
Nota yozuvlarini bilish bilan bog'liq ko'nikmalar.
Shunday qilib, etakchi va shaxsiy qobiliyatlar asosiy va shaxsiy bilimlar, shuningdek, musiqiy ta'lim faoliyatining turli shakllari bilan bog'liq.
Musiqiy mahorat maktab o'quvchilarining o'quv musiqiy faoliyati bilan bevosita bog'liq bo'lib, musiqa ijrochiligining muayyan usullarida ijro etadi. Ijrochilik mahorati ham musiqiy idrok asosida shakllanadi. Ularni o'zlashtirmasdan turib, o'quv mazmunini to'liq o'zlashtirish haqida gapirib bo'lmaydi.
Mavzu 6:
Musiqiy ta'lim konsepsiyasi va musiqa dasturi D.B. Kabalevskiy: o'tmish va hozirgi
1. Umumiy xarakteristikalar
Yigirmanchi asrning 70-yillariga kelib, mahalliy pedagogika maktab o'quvchilariga musiqiy ta'lim berish sohasida katta tajriba to'pladi. Shu bilan birga, maktab o'quvchilarining musiqa madaniyatini shakllantirishning aniq yo'nalishlarini beradigan yagona, umumlashtiruvchi kontseptsiyani yaratish zarurati mavjud.
Tushuncha, lug'atga ko'ra, hodisaga qarashlar tizimi, bu hodisaga asosiy nuqtai nazar, etakchi g'oya va boshqalar.
Mashhur bastakor va jamoat arbobi Dmitriy Borisovich Kabalevskiy boshchiligidagi bir guruh yosh olimlarga shunday kontseptsiyani ishlab chiqish taklif qilindi. Kontseptsiya va dastur 1973 yildan 1979 yilgacha bo'lgan davrda RSFSR Ta'lim vazirligining Maktablar ilmiy-tadqiqot instituti laboratoriyasida ishlab chiqilgan. Kontseptsiyaning asosiy g'oyalari "Umumta'lim maktablari uchun musiqa dasturining asosiy tamoyillari va usullari" musiqa dasturidan oldingi maqolada o'z ifodasini topgan. Dasturning o'zi "Eksperimental" yozuvi bilan kichik nashrlarda chiqarildi. Shu bilan birga, dasturni musiqiy qo'llab-quvvatlash uchun musiqa antologiyalari, shuningdek, dasturning barcha asarlarining yozuvlari bilan fonoxrestomatiya nashr etildi. Dasturni eksperimental sinovdan o'tkazish paytida Moskva maktablaridan birida musiqa darslarini Kabalevskiyning o'zi o'qidi. Bu darslar televideniyeda namoyish etildi. D.B. tomonidan yozilgan bolalar uchun "Uch kit haqida va yana ko'p narsalar" kitobi ham butun mamlakat bo'ylab keng tarqaldi. Bolalar uchun Kabalevsky.
Ommaviy foydalanish uchun 1-3-sinflar uchun musiqa dasturi (darsga asoslangan uslubiy ishlanmalar bilan) 1980 yilda, 4-7-sinflar uchun esa 1982 yilda chiqarildi.
Kabalevskiy dasturi mamlakatimizda hozirgacha keng qo'llaniladi. Bu yangi musiqa dasturlarini ishlab chiqish uchun boshlang'ich nuqtadir. Biroq, so'nggi yillarda ushbu dastur tobora ko'proq tanqid nishoniga aylanib bormoqda. Shu bilan birga, uning tarafdorlari ham ko'p. Ko'rinishidan, uni eskirgan va yaroqsiz deb hisoblash noqonuniydir.
Bu tushuncha madaniyatimizning katta yutug‘idir. U mahalliy pedagogikaning eng yaxshi tajribasini o'zlashtirdi, shuningdek, san'at tarixida va jamiyat hayotining barcha jabhalarida yuzaga keladigan bir qator sifat jihatidan yangi jarayonlarni kutdi. Ya'ni, ma'naviy madaniyatni saqlash va tarbiyalashga intilish, umuminsoniy qadriyatlar ustuvorligini tan olish. Ushbu kontseptsiya rivojlanish uchun katta imkoniyatlarga ega. Ushbu rivojlanish mohiyatini saqlab qolgan holda quyidagi yo'nalishlarga ega:
Badiiy didaktika va badiiy pedagogika nazariyasini rivojlantirish;
Dasturning musiqiy materialini asoslash;
Dasturning musiqiy materialini kengaytirish;
Improvizatsiya, vokal va cholg'u musiqa ijodining rolini kengaytirish;
Darsni xalq og`zaki ijodi, muqaddas musiqa, zamonaviy xalq musiqasi namunalari va boshqalar bilan boyitish.
D.B.ga ko'ra ishlaydigan o'qituvchining eng muhim vazifalaridan biri. Kabalevskiy - kontseptsiyaning gumanistik g'oyalarini rivojlantirish. Ularning fikricha, ta'lim jarayonining mazmuni turli madaniyatlarning ma'naviy muloqotidir. Mazmun bolalarni voqelikka axloqiy va estetik munosabatda tarbiyalash jarayoniga aylanadi, san'atning o'zi, bolaning badiiy faoliyati uning san'atdagi "hayoti", o'zini shaxs sifatida yaratish, o'ziga qarash.
Shunday qilib, kontseptsiya mazmunini bola ma'naviyatini musiqa orqali, tajriba, his qilish va taassurot orqali shakllantirish jarayoni sifatida tushunib, dasturda yangilanadigan hech narsa yo'qligini ta'kidlash mumkin.
Agar dastur mazmunini musiqiy materialni yangilash, musiqa bilan aloqa qilish usullari va boshqalar sifatida yangilash haqida gapiradigan bo'lsak, unda bu jarayon doimiy, zarur va tabiiy ravishda kontseptsiyaga xosdir.
U musiqa materialini almashtirish mumkinligiga, dasturni amalga oshirishda amaliy musiqa yaratish usullari va shakllarini tanlashda o'qituvchining ijodiy yondashuvi zarurligiga e'tibor qaratiladi.
1994 yilda Bader va Sergeeva tomonidan yaratilgan dasturning yangi nashri chiqdi. Qayta nashrning asosiy vazifalari - mazmunning g'oyaviy mazmunini bartaraf etish va o'qituvchining darslarni rejalashtirishda ijodiy tashabbus ko'rsatishiga imkon berishdir. Shunday qilib, ushbu nashrda musiqiy material o'zgartirildi va darsga asoslangan uslubiy ishlanmalar bekor qilindi.
2. Musiqa dasturining maqsadi, vazifalari, tamoyillari va asosiy usullari;
D.B. rahbarligida ishlab chiqilgan. Kabalevskiy
Musiqa darslarining maqsadi umumta'lim maktabida - maktab o'quvchilarining musiqa madaniyatini ularning umumiy ma'naviy madaniyatining zarur qismi sifatida tarbiyalash.
Etakchi vazifalar: 1) musiqani idrok etish asosida unga hissiy munosabatni shakllantirish; 2) musiqaga ongli munosabatni shakllantirish; 3) musiqa ijodining eng qulay shakli sifatida uni ijro etish jarayonida, ayniqsa xor kuylashda unga faol va amaliy munosabatni shakllantirish.
Dasturning asosiy tamoyillari:
Musiqa qonuniyatlariga tayangan holda musiqani jonli san’at sifatida o‘rganish;
Musiqa va hayot o'rtasidagi aloqalar;
Musiqa ta'limiga qiziqish va ishtiyoq;
Hissiy va ongning birligi;
Badiiy va texnikaning birligi;
Musiqa dasturining tematik tuzilishi.
Oxirgi tamoyilga ko'ra, har chorakning o'z mavzusi bor. Asta-sekin murakkablashib, chuqurlashib, darsdan darsga o'zini namoyon qiladi. Choraklar va bosqichlar (baholar) o'rtasida uzluksizlik mavjud. Barcha ikkinchi darajali, ikkinchi darajali mavzular asosiy mavzularga bo'ysunadi va ular bilan bog'liq holda o'rganiladi. Har chorakning mavzusi bitta "asosiy" bilimga mos keladi.
Dasturning asosiy usullari. Dasturning etakchi usullari to'liqligida, birinchi navbatda, maqsadga erishish va tarkibni o'zlashtirishni tashkil etishga qaratilgan. Ular musiqa darsida san'at darsi sifatida musiqiy o'quv jarayonining yaxlitligini o'rnatishga hissa qo'shadilar, ya'ni tartibga solish, kognitiv va kommunikativ funktsiyalarni bajaradilar. Ushbu usullar boshqa barcha usullar bilan o'zaro ta'sir qiladi.
Musiqiy umumlashtirish usuli. Har bir mavzu umumiy xususiyatga ega va faoliyatning barcha shakllari va turlarini birlashtiradi. Mavzu umumlashtiruvchi xarakterga ega bo'lganligi uchun uni faqat umumlashtirish usuli bilan o'zlashtirish mumkin. Talabalar musiqa idrokiga asoslangan umumlashtirilgan bilimlarni o'zlashtiradilar. Bu usul birinchi navbatda bolalarda musiqaga ongli munosabatni shakllantirish va musiqiy tafakkurni rivojlantirishga qaratilgan.
Musiqiy umumlashtirish usuli o'quvchilarning musiqa haqidagi asosiy bilimlarni o'zlashtirish va etakchi ko'nikmalarni rivojlantirishga qaratilgan faoliyatini tashkil etishning yig'ma usullari shaklida namoyon bo'ladi.
Usul bir qator ketma-ket harakatlarni o'z ichiga oladi:
1-harakat. Mavzuni kiritish yoki uni chuqurlashtirish uchun zarur bo'lgan maktab o'quvchilarining musiqiy va hayotiy tajribasini faollashtirish vazifasi. Tayyorgarlik bosqichining davomiyligi umumlashtirilgan bilimlarning tabiati bilan belgilanadi. Tayyorgarlik davomiyligi talabalarning musiqiy tajribasi darajasiga ham bog'liq. Asosiysi, buning uchun etarli eshitish tajribasiga tayanmasdan, mavzuni rasmiy ravishda o'rganishga yo'l qo'ymaslikdir.
2-harakat. Maqsad - yangi bilimlarni joriy etish. Samarali xarakterga ega bo'lgan texnikalar asosiy ahamiyatga ega - qidiruv vaziyatini tashkil qilishning turli xil variantlari. Qidiruv jarayonida uchta nuqta ajralib turadi: 1) o'qituvchi tomonidan aniq shakllantirilgan vazifa; 2) bosqichma-bosqich o‘quvchilar bilan birgalikda yetakchi savollar yordamida muammoni yechish, u yoki bu harakatni tashkil etish; 3) talabalarning o'zlari qilishlari va e'lon qilishlari kerak bo'lgan yakuniy xulosa.
3-harakat o'quv faoliyatining har xil turlari bo'yicha bilimlarni mustahkamlash, olingan bilimlar asosida musiqani mustaqil ravishda boshqarish qobiliyatini shakllantirish bilan bog'liq. Ushbu harakatni amalga oshirish samarali va reproduktiv xarakterdagi turli xil texnikalarning kombinatsiyasidan foydalanishni o'z ichiga oladi.
Yopilgan narsaga "oldinga yugurish" va "qaytish" usuli. Dasturning mazmuni o'zaro bog'liq mavzular tizimidir. O`qituvchi va o`quvchilar ongida dars umumiy mavzu va butun dasturda bo`g`in vazifasini o`tashi muhim. O‘qituvchi, bir tomondan, o‘tayotgan mavzularga doimo zamin hozirlab turishi, ikkinchi tomondan, o‘tilgan materialni yangi bosqichda o‘zlashtirish uchun doimo unga qaytishi zarur.
Usulni amalga oshirishda o'qituvchining vazifasi muayyan sinf uchun eng yaxshi "yugurish" va "qaytish" variantlarini tanlashdir. Bu erda uch darajadagi ulanishlar mavjud.
1. O`quv bosqichlari orasidagi bog`lanish 2. Chorak mavzulari orasidagi bog`lanish. 3. Dastur mavzularini o'rganish jarayonida aniq musiqiy asarlar orasidagi bog'lanishlar.
Hissiy dramaturgiya usuli. Darslar asosan ikkita hissiy tamoyilga muvofiq tuzilgan: hissiy kontrast va darsning u yoki bu hissiy ohangini izchil boyitish va rivojlantirish.
Shundan kelib chiqqan holda, vazifa dasturda taklif qilingan darsni qurishning u yoki bu tamoyilini muayyan shartlar, o'quvchilarning musiqiy va umumiy rivojlanish darajasi bilan bog'lashdir.
Emotsional dramaturgiya usuli birinchi navbatda maktab o`quvchilarining musiqaga hissiy munosabatini faollashtirishga qaratilgan. Bu musiqa fanlariga ishtiyoq va qiziqish muhitini yaratishga yordam beradi. Bu usul zarur hollarda dars uchun rejalashtirilgan ishlar ketma-ketligini (uning boshlanishi, davomi, kulminatsiyasi - darsning alohida muhim momenti, oxirida) darsning aniq shartlariga muvofiq ravishda aniqlashtirish imkonini beradi.
Muayyan sinf sharoitida musiqiy faoliyat (faoliyat) shakllari va turlarining eng yaxshi kombinatsiyasini aniqlash muhimdir.
O'qituvchining shaxsiyati (uning fanga bo'lgan ishtiyoqi musiqa ijrosida, mulohaza yuritishda, o'quvchilarni baholashda ob'ektivlik va boshqalarda namoyon bo'ladi) maktab o'quvchilarining sinfdagi faoliyatini faollashtirish uchun kuchli rag'bat bo'lib xizmat qiladi.
Mavzu 1. Musiqa hodisa sifatida. Musiqiy ijod turlari.
Musiqa(yunoncha musike, lit. — musalar sanʼati) — badiiy obrazlarni gavdalantirish vositalari mazmunli va maxsus tashkil qilingan (balandlik va vaqt boʻyicha) tovush ketma-ketliklari boʻlgan sanʼat turi. Fikr va his-tuyg'ularni eshitiladigan shaklda ifodalash, musiqa nutq bilan bir qatorda insoniy muloqotning mustahkam vositasi bo'lib xizmat qiladi.
Rivojlangan musiqa madaniyatida ijodkorlik turli mezonlarga ko'ra farqlanishi mumkin bo'lgan ko'plab kesishgan navlar bilan ifodalanadi.
Musiqiy hodisalarning musiqiy ijod turlari bo'yicha tasnifi:
1. Folklor yoki xalq ijodiyoti.
Ijodkorlikning o'ziga xos xususiyatlari:
1) Og'zaki. Og'izdan og'izga o'tgan.
2) Professional bo'lmagan.
3) Kanonik (kanon - bu model, u yoki bu asar yaratilgan qonun)
2. Menstrel tipidagi ijod. Yoki erta o'rta asrlardan zamonaviy pop yoki pop musiqasiga qadar shahar ko'ngilochar musiqasi.
Ijodkorlikning o'ziga xos xususiyatlari:
1) Og'zaki.
2) Professional.
3) kanonik.
4) Nazariy jihatdan tushunarsiz.
3. Kanonik improvizatsiya(diniy musiqa).
Ijodkorlikning o'ziga xos xususiyatlari:
1) Og'zaki.
2) Professional.
3) kanonik.
4) Nazariy jihatdan mazmunli.
4. Opus - musiqa(opus — nota yozuvida yozilgan asl kompozitsiya). Opus - musiqa ham deyiladi - bastakorlik, avtonom, jiddiy, klassik, akademik.
Ijodkorlikning o'ziga xos xususiyatlari:
1) Yozilgan.
2) Professional.
3) Asl (talablar - o'ziga xoslik, individuallik).
4) Nazariy jihatdan mazmunli.
Musiqani san'at sifatida tasniflash xususiyatlari:
1. Majoziy bo‘lmagan.
2. Vaqtinchalik (fazoviy emas).
3. Ijro qilish.
Mavzu 2. Musiqiy tovushning xossalari. Ekspressiv musiqa vositalari.
Musiqiy tilda, alohida musiqiy tovushlar kontseptuallashtirilgan va ular shakllanadigan tarzda tashkil etilgan musiqaning ifodali vositalari majmuasi. Musiqaning ekspressiv vositalari tinglovchida musiqa asarining mazmuni idrok etiladigan ma’lum bir assotsiatsiyalar doirasini uyg‘ota oladigan badiiy obrazlarni gavdalantirishga xizmat qiladi.
Musiqiy tovushning xususiyatlari:
1. Balandligi.
2. Davomiyligi.
3. Ovoz balandligi.
Ekspressiv musiqa vositalari:
1. Ohang.
2. Garmoniya.
3. Tekstura.
5. Dinamika.
Melodiya. Tovushlarni ketma-ketlikda balandligi bo'yicha tartibga soladi.
Eng muhim (ritm bilan birga) ifoda vositalaridan biri. “Musiqa” so‘zining sinonimi sifatida “ohang” so‘zini ishlatish mumkin. (Pushkin A.S. "Hayot zavqlaridan musiqa yolg'iz sevgidan past, lekin sevgi ham ohangdir"). Ohangni musiqiy fikr ham deyiladi.
Ohangning ifodaliligi uning musiqiy hodisalardan tashqaridagi analogi nutq ekanligiga asoslanadi. Musiqadagi kuy bizning kundalik hayotimizda nutq kabi rol o'ynaydi. Ohang va nutq o'rtasida qanday umumiylik bor? intonatsiya. Nutqda intonatsiya asosan hissiy ma'noga ega, musiqada - ham semantik, ham hissiy.
Garmoniya. Bir vaqtning o'zida tovushlarni balandligi (vertikal) bo'yicha tartibga soladi.
Harmoniya tovushlarni tartibga soladi konsonans.
Konsonanslar ga bo'linadi undoshlar(yaxshi ovoz) va dissonanslar(o'tkir ovoz).
Konsonanslar eshitilishi mumkin barqaror va beqaror. Bu fazilatlar ulkan ifoda vositasidir. Ular kuchlanishning kuchayishini, kuchlanishning pasayishini bildiradi va rivojlanish tuyg'usini yaratadi.
Tekstura. Bu tovushlarni gorizontal va vertikal ravishda tartibga soluvchi musiqiy mato.
Hisob-fakturalar turlari:
1. Monodiya (jo'rsiz kuy).
A) polifoniya - bir xil ohanglarning bir vaqtda ovozi.
3. Murojaatli kuy (gomofonik tekstura).
4. Akkord va akkord figuratsiyasi.
Ritm tovushlarni vaqtida tashkil etishdir. Ovozlarning davomiyligi har xil. Tovushlar urg'uga ega (ta'kidli va urg'usiz). Ritm funktsiyalari:
a) ritm musiqiy vaqtni tartibga soladi, uni urg'udan urg'uga mutanosib bo'limlarga ajratadi. Urg'udan urg'ugacha bo'lgan qism zarbadir. Bu ritmning metrik funktsiyasi ("metr" deb ataladi);
b) ritm oldinga harakatni bildiradi, hayot tuyg'usini, o'ziga xoslikni yaratadi, chunki metrik to'rga turli uzunlikdagi tovushlar qo'shiladi.
Ritmning assotsiativ maydoni juda keng. Asosiy assotsiatsiya tana harakati bilan bog'liq: imo-ishoraning plastikligi, qadamning ritmi. Yurak urishi va nafas olish ritmi bilan ham bog'liq bo'lishi mumkin. Ortga hisoblashni eslatadi. Ritm orqali musiqa sanʼatning boshqa turlari, xususan, sheʼr va raqs bilan bogʻlanadi.
Dinamiklar- tovushlarni ovoz balandligi bo'yicha tashkil qilish. Forte baland ovozda, pianino jim. Crescendo - dinamikaning pasayishi, keskinlik va diminuendo - ortishi.
Tembr- u yoki bu asbobni, u yoki bu kuylovchi ovozni ajratib turuvchi tovush rangi. Tembrni tavsiflash uchun ko'pincha vizual, taktil va ta'm assotsiatsiyasi qo'llaniladi (yorqin, porloq yoki mot tembr, issiq yoki sovuq tembr, suvli tembr), bu yana bir bor musiqa idrokining assotsiativ tabiati haqida gapiradi.
Erkaklar: tenor, bariton, bas
Ayollar: soprano, mezzo-soprano, kontralto
Simfonik orkestr tarkibi:
4 ta asosiy guruh
(asboblarni guruhlarga joylashtirish tartibi yuqoridan pastga qarab balandlikda):
Torlar (skripka, viola, violonchel, kontrabas).
Yog'ochdan nafas oladigan asboblar (nay, goboy, klarnet, fagot).
Guruch (truba, shox, trombon, tuba).
Perkussiya (timpani, bas baraban, nog'ora, zindon, uchburchak).
Torli kvartet tarkibi:
2 ta skripka, viola, violonchel
Xolopova V.N. Musiqa san'at turi sifatida. Sankt-Peterburg, 2000 yil
Gusev V. E. Folklor estetikasi. L., 1967 yil
Konen V. J. Uchinchi qatlam: XX asr musiqasida yangi ommaviy janrlar. M., 1994 yil
Martynov V.I. Zona Opus Posth yoki yangi haqiqatning tug'ilishi. M., 2005 yil
Orlov G. A. Musiqa daraxti. Sankt-Peterburg, 2005 yil
Tomsk shahrining 26-sonli shahar avtonom ta'lim muassasasi gimnaziyasi
Musiqa uchun nazorat test I chorak
(Naumenko T.I., Aleeva V.V. dasturiga ko'ra)
7-sinf
Muallif: Jukova Lyubov Ivanovna,
musiqa o'qituvchisi,
G. Tomsk
2016 yil
Musiqa fanidan 1-sonli yakuniy test (savollar)
7-sinf
A) tabiatni chinakam tushunish.Tuyma emas, ruhsiz yuz emas.
2. Rassom chinakam badiiy asar yaratishi uchun u:
A) hech narsa
B) ko'rish va tushunish
3. Nurning tug‘ilishini ifodalovchi kuy (“Olamning yaratilishi” oratoriyasida) qaysi bastakorga hayron bo‘lib: “Bu mendan emas, yuqoridan!” deb hayqirdi.
A) J.Brams
B) M. Glinka
B) I.Gaydn
4. Tabiat III
A) tirik, g‘azablangan
B) tinch, osoyishta
B) g'azablangan va tinch
A) mazmun birligi
B) shakl birligi
A) dasturdan tashqari
B) dasturiy ta'minot
A) bitta B) ikkita C) uchta
A) adabiy dasturdan
A) tafsilotlar
B) umumlashtirish
C) ikkala javob ham to‘g‘ri
A) dunyoning barcha qayg'ulari
B) dunyoning barcha quvonchlari
C) qahramonning qayg'u va quvonchi
A) dengiz va Sinbad kemasi
B) Shahzoda Gidon
Musiqa fanidan 1-sonli yakuniy test (javoblar)
7-sinf
1.F.Tyutchev o‘z she’rida bizga ko‘proq nimani o‘rgatadi:
Siz o'ylagandek emas, tabiat,
A) tabiatni chinakam tushunish To'qimalar emas, ruhsiz yuz emas.
B) tasavvur Uning ruhi bor, erkinligi bor,
C) tabiat in'omlaridan foydalanish.Unda muhabbat, tashqarida til bor.
2. Rassom chinakam badiiy asar yaratishi uchun u:
A) hech narsa
B) ko'rish, tushunish va gavdalantirish
B) ko'rish va tushunish
3. Yorug‘likning tug‘ilishini ifodalovchi kuy ta’sirida (“Olamning yaratilishi” oratoriyasida) “Bu mendan emas, yuqoridan!” deb hayqirgan kompozitor.
A) J.Brams
B) M. Glinka
B) I.Gaydn
4. Tabiat III "Yoz" kontsertining bir qismi ("Fasllar" siklidan) A. Vivaldi paydo bo'ladi:
A) tirik, g‘azablangan
B) tinch, osoyishta
B) g'azablangan va tinch
5. F.Tyutchev she’ri, I.Repin va I.Aivazovskiy rasmi (darslikning 4-beti), A.Vivaldi musiqasi qanday g‘oyani birlashtiradi:
A) mazmun birligi
B) mazmun va shakl birligi
B) shakl birligi
6. Qanday musiqani so'z bilan tushuntirish qiyin:
A) dasturdan tashqari
B) dasturiy ta'minot
C) ismga ega ("O'rmon", "Scheherazade", "Madriddagi tun" va boshqalar)
7. P. Chaykovskiyning “Noyabr. Uchtasida":
A) bittaB) ikkita Soat uchda
8. A.Skryabinning 12-etyudi musiqiy asar mazmunining ifodaliligi har doim ham quyidagilarga bog‘liq emasligining isbotidir.
A) adabiy dasturdan
B) musiqiy ifoda vositalaridan
C) bastakorning shaxsiy tajribasidan
9. Badiiy ijodning asosi (toqni tanlang):
A) notanishlarning his-tuyg‘ulari va fikrlarini ifodalash
B) muallif boshidan kechirgan his-tuyg'u va fikrlarni ifodalash
C) mag'lubiyat va g'alabalarning shaxsiy tajribasi
10. Musiqiy mazmunning eng muhim xususiyati nimadan iborat?
A) tafsilotlar
B) umumlashtirish
C) ikkala javob ham to‘g‘ri
11. L. Betxovenning “Oy nuri sonatasi” musiqasi qanday tuyg‘ularni jamlaydi:
A) dunyoning barcha qayg'ulari
B) dunyoning barcha quvonchlari
C) qahramonning qayg'u va quvonchi
12. N. Rimskiy-Korsakov “Scheherazade” simfonik syuitasida alohida qismlar nomidan dastur sifatida foydalanadi (toqni tanlang):
A) dengiz va Sinbad kemasi
B) Kalender - shahzoda hikoyasi
B) Shahzoda Gidon
Musiqiy qobiliyatlarni rivojlantirish bolalarning musiqiy ta'limining asosiy vazifalaridan biridir. Pedagogika uchun asosiy masala bu musiqiy qobiliyatlarning tabiati: ular insonning tug'ma xossalarimi yoki atrof-muhit ta'siri, tarbiya va ta'lim natijasida rivojlanadimi. Musiqiy ta'lim amaliyoti sezilarli darajada bog'liq bo'lgan muammoning yana bir muhim nazariy jihati tushunchalar mazmunini aniqlashdir. musiqiy qobiliyat, musiqiylik, musiqiy iste'dod. Pedagogik ta'sirlarning yo'nalishi, musiqiy qobiliyatlarning diagnostikasi va boshqalar ko'p jihatdan ushbu tushunchalarning mazmuni uchun asos sifatida qabul qilingan narsalarga bog'liq.
Musiqiy psixologiya va pedagogika (xorijiy va mahalliy) shakllanishining turli tarixiy bosqichlarida, shuningdek, hozirgi vaqtda musiqiy qobiliyatlarni rivojlantirish muammosining nazariy, shuning uchun amaliy jihatlarini ishlab chiqishda turli xil yondashuvlar mavjud. eng muhim tushunchalarni belgilashda nomuvofiqliklar mavjud.
B.M. Teplov o'z asarlarida musiqiy qobiliyatlarni rivojlantirish muammosini chuqur, har tomonlama tahlil qildi. U psixologiyaning turli yo'nalishlarini ifodalovchi psixologlarning fikrlarini taqqosladi va muammoga o'z nuqtai nazarini bayon qildi.
B.M. Teplov tug'ma musiqiy qobiliyatlar masalasida o'z pozitsiyasini aniq belgilab berdi. Taniqli fiziolog I.P.ning ishiga asoslanib. Pavlovning so'zlariga ko'ra, u inson asab tizimining tug'ma xususiyatlarini tan oldi, lekin ularni faqat irsiy deb hisoblamadi (axir, ular bolaning intrauterin rivojlanishi davrida va tug'ilgandan keyin bir necha yillar davomida shakllanishi mumkin). Nerv tizimining tug'ma xususiyatlari B.M. Teplov insonning ruhiy xususiyatlaridan ajralib turadi. U faqat anatomik va fiziologik xususiyatlar tug'ma bo'lishi mumkinligini ta'kidlaydi, ya'ni qobiliyatlarning rivojlanishiga asos bo'lgan moyilliklar.
Qobiliyatlar B.M. Teplov buni bir yoki bir nechta faoliyatning muvaffaqiyati bilan bog'liq bo'lgan shaxsning individual psixologik xususiyatlari sifatida belgilaydi. Ular ko'nikmalar, qobiliyatlar yoki bilimlarning mavjudligi bilan cheklanib qolmaydi, balki ularni egallashning qulayligi va tezligini tushuntirishi mumkin.
Musiqiy faoliyatni muvaffaqiyatli amalga oshirish uchun zarur bo'lgan musiqiy qobiliyatlar "musiqiylik" tushunchasiga birlashtirilgan.
B.M. yozganidek, musiqiylik. Teplovning so'zlariga ko'ra, bu musiqiy faoliyat bilan shug'ullanish uchun zarur bo'lgan qobiliyatlar majmuasi bo'lib, boshqalardan farqli o'laroq, lekin ayni paytda har qanday musiqa faoliyati bilan bog'liq.
Musiqiylikdan tashqari, B.M.ning maxsus, ya'ni musiqiy qobiliyatlari majmuasini o'z ichiga oladi. Teplovning ta'kidlashicha, inson musiqa faoliyatida (lekin nafaqat unda) namoyon bo'ladigan ko'proq umumiy qobiliyatlarga ega. Bu ijodiy tasavvur, e'tibor, ilhom, ijodiy iroda, tabiat hissi va boshqalar. Umumiy va maxsus qobiliyatlarning sifat jihatdan uyg'unligi musiqiylikdan ko'ra kengroq spektrni tashkil qiladi. musiqiy iste'dod tushunchasi.
B.M. Teplov ta'kidlaydiki, har bir inson qobiliyatlarning o'ziga xos kombinatsiyasiga ega - umumiy va maxsus. Inson psixikasining o'ziga xos xususiyatlari ba'zi xususiyatlarni boshqalar tomonidan keng qo'llash imkoniyatini ko'rsatadi. Shu sababli, musiqiylik bitta qobiliyatga qisqartirilmaydi: "Har bir qobiliyat boshqa qobiliyatlarning mavjudligi va rivojlanish darajasiga qarab o'zgaradi va sifat jihatidan har xil xususiyatga ega bo'ladi".
Har bir inson muayyan faoliyatning muvaffaqiyatini belgilaydigan qobiliyatlarning o'ziga xos kombinatsiyasiga ega.
"Musiqaviylik muammosi", deb ta'kidlaydi B.M. Teplovning so'zlariga ko'ra, "bu birinchi navbatda miqdoriy emas, balki sifat muammosi". Har bir oddiy odam qandaydir musiqiy xususiyatga ega. O'qituvchini qiziqtiradigan asosiy narsa u yoki bu o'quvchining musiqiyligi emas, balki uning musiqiyligi nima va shuning uchun uni rivojlantirish yo'llari nima bo'lishi kerakligi masalasidir.
Shunday qilib, B.M. Teplov insonning ayrim xususiyatlarini, moyilliklarini va moyilliklarini tug'ma deb tan oladi. Qobiliyatlarning o'zi doimo rivojlanish natijasidir. Qobiliyat o'z mohiyatiga ko'ra dinamik tushunchadir. U faqat harakatda, faqat rivojlanishda mavjud. Qobiliyatlar tug'ma moyilliklarga bog'liq, lekin ta'lim va tarbiya jarayonida rivojlanadi.
B.M. tomonidan qilingan muhim xulosa. Termal - bu dinamizmni, rivojlangan qobiliyatlarni tan olish. "Gap bu emas,- deb yozadi olim, - qobiliyatlar faoliyatda namoyon bo'ladi, lekin ular shu faoliyatda yaratiladi.
Shuning uchun qobiliyatlarni tashxislashda amaliyot, mashg'ulot va rivojlanishga bog'liq bo'lmagan har qanday test yoki testlar ma'nosizdir.
Shunday qilib, B.M. Teplov musiqiylikni musiqiy faoliyatda tug'ma moyillik asosida ishlab chiqilgan, uni muvaffaqiyatli amalga oshirish uchun zarur bo'lgan qobiliyatlar majmuasi deb belgilaydi.
Musiqiylikni tashkil etuvchi qobiliyatlar majmuasini ta'kidlash uchun , Musiqa mazmunining o'ziga xos xususiyatlarini (demak, uni idrok etish uchun zarur bo'lgan fazilatlarni), shuningdek, musiqa tovushlarini hayotda uchraydigan boshqa tovushlardan ajratib turadigan xususiyatlarni (demak, ular uchun zarur bo'lgan fazilatlarni) aniqlash muhimdir. diskriminatsiya va ko'payish).
Birinchi savolga (musiqa mazmunining o'ziga xos xususiyatlari haqida) javob berib, B.M. Warm nemis estetikasi vakili E.Ganslik bilan bahslashadi, u musiqa san'atiga hech qanday mazmunni ifoda eta olmaydigan san'at sifatida qarashni himoya qiladi. Musiqiy tovushlar, Xanslikning fikriga ko'ra, faqat insonning estetik ehtiyojlarini qondira oladi.
B.M. Teplov buni musiqaning hayot mazmunini aks ettirish, hayotiy hodisalarni va insonning ichki dunyosini aks ettirish uchun turli xil imkoniyatlarga ega bo'lgan san'at nuqtai nazaridan qarama-qarshi qo'yadi.
Musiqaning ikkita funktsiyasini - vizual va ifodaliligini ta'kidlab, B.M. Teplovning ta'kidlashicha, dasturiy vizual musiqa o'ziga xos, "ko'rinadigan" prototiplarga (onomatopeya, tabiat hodisalari, fazoviy tasvirlar - yaqinlashish, uzoqlashish va h.k.), ma'lum bir nom yoki adabiy matn, syujet, o'ziga xos hayot hodisalarini aks ettiradi, shu bilan birga har doim ma'lum bir narsani ifodalaydi. hissiy mazmun, hissiy holat.
Ta'kidlanganidek, vizual, dasturli musiqa (musiqiy san'atda ulushi juda kam) ham, tasviriy bo'lmagan, dastursiz musiqa ham doimo hissiy mazmun - his-tuyg'ularni, his-tuyg'ularni, kayfiyatni o'z ichiga oladi. Musiqiy tarkibning o'ziga xosligi musiqaning vizual imkoniyatlari bilan emas, balki musiqiy tasvirlarning hissiy ranglanishi (dasturli-vizual va dastursiz) mavjudligi bilan belgilanadi. Shunday qilib, musiqaning asosiy vazifasi ekspressivdir. Musiqiy san'atning inson tuyg'ularining eng nozik tuyg'ularini, o'zgarishlarini, o'zaro o'tishlarini etkazishning keng imkoniyatlari musiqiy mazmunning o'ziga xos xususiyatlarini belgilaydi. B.M. Teplov musiqada biz dunyoni hissiyot orqali anglashimizni ta’kidlaydi. Musiqa hissiy bilishdir. Shuning uchun B.M.ning musiqiyligining asosiy belgisi Teplov musiqa tajribasini uning mazmuni tushunilgan deb ataydi. Musiqiy tajriba o‘z mohiyatiga ko‘ra emotsional kechinma bo‘lib, musiqa mazmunini emotsional yo‘l bilan tushunishdan boshqa yo‘l bilan anglab bo‘lmasligi sababli, musiqiylik markazi insonning musiqaga hissiy munosabatda bo‘lish qobiliyatidir.
Musiqa san'ati muayyan hissiy mazmunni etkazish uchun qanday imkoniyatlarga ega?
Musiqa - balandligi, tembri, dinamikasi, davomiyligi bo'yicha har xil, musiqiy rejimlarda (major, minor) ma'lum bir tarzda tashkil etilgan, ma'lum bir hissiy rang va ekspressiv imkoniyatlarga ega bo'lgan tovushlarning harakati. Har bir rejimda tovushlar bir-biriga bog'lanib, bir-biri bilan o'zaro ta'sir qiladi (ba'zilari barqarorroq, boshqalari esa kamroq). Musiqa mazmunini chuqur idrok etish uchun odam qulog‘iga qarab harakatlanuvchi tovushlarni farqlash, ritmning ifodaliligini farqlash va idrok etish qobiliyatiga ega bo‘lishi kerak. Shuning uchun "musiqiylik" tushunchasi musiqa uchun quloqni, shuningdek, hissiyotlar bilan uzviy bog'liq bo'lgan ritm tuyg'usini o'z ichiga oladi.
Musiqiy tovushlar turli xil xususiyatlarga ega: ular balandligi, tembri, dinamikasi va davomiyligiga ega. Ularning alohida tovushlarda kamsitishlari eng oddiy hissiy musiqiy qobiliyatlarning asosini tashkil qiladi. Tovushlarning sanab o'tilgan xususiyatlarining oxirgisi (davomiyligi) musiqiy ritm asosida yotadi. Musiqiy ritmning emotsional ekspressivligini his qilish va uni takrorlash insonning musiqiy qobiliyatlaridan biri - musiqiy-ritmik tuyg'uni tashkil qiladi. Musiqiy tovushlarning birinchi uchta nomlangan xususiyati (balandlik, tembr va dinamika) mos ravishda balandlik, tembr va dinamik eshitishning asosini tashkil qiladi.
Keng ma'noda musiqiy quloq ohang, tembr va dinamik eshitishni o'z ichiga oladi.
Barcha sanab o'tilgan xususiyatlar (balandlik, tembr, dinamika va davomiylik) nafaqat musiqiy tovushlarga, balki boshqalarga ham xosdir: nutq tovushlari, shovqinlar, hayvonlar va qushlarning ovozi. Musiqiy tovushlarning o'ziga xosligi nimadan iborat? Boshqa barcha tovushlar va shovqinlardan farqli o'laroq, musiqiy tovushlar aniq, qat'iy balandlik va uzunlikka ega. Shuning uchun B.M musiqasida asosiy ma'no tashuvchilar. Teplov pitch va ritmik harakatni chaqiradi.
So'zning tor ma'nosida musiqiy quloq B.M. Teplov buni baland ovozda eshitish deb belgilaydi. Nazariy va eksperimental asoslarni keltirib, u tovush balandligining musiqiy tovushni his qilishda etakchi rol o'ynashini isbotlaydi. Shovqin tovushlari, nutq tovushlari va musiqadagi balandlikni idrok etishni taqqoslab, B.M. Teplov shovqin va nutq tovushlarida balandlik yaxlitlikda, ajratilmagan holda qabul qilinadi, degan xulosaga keladi. Tembr komponentlari pitch komponentlarining o'zidan ajratilmagan.
Balandlik hissi dastlab tembr bilan birlashtirilgan. Ularning bo'linishi musiqiy faoliyat jarayonida shakllanadi, chunki faqat musiqada ovoz balandligi harakati idrok etish uchun zarur bo'ladi. Shunday qilib, musiqiy balandlik hissi ma'lum bir musiqiy harakatni tashkil etuvchi, u yoki bu balandlik munosabatlarida bir-biriga tik turgan tovushlarning balandligi sifatida yaratiladi. Natijada, musiqiy quloq o'z mohiyatiga ko'ra baland eshitish bo'lishi kerak, aks holda u musiqiy bo'lmaydi, degan xulosaga keladi. Musiqiy ohangni eshitmasdan, hech qanday musiqiylik bo'lmaydi.
Musiqiy quloqni (tor ma'noda) baland quloq sifatida tushunish tembr va dinamik eshitish rolini kamaytirmaydi. Tembr va dinamika musiqani rang va soyalarning barcha boyligida idrok etish va takrorlash imkonini beradi. Eshitishning bu xususiyatlari ijrochi musiqachi uchun ayniqsa muhimdir. Tovushlarning balandligi notalarda aniqlanganligi va tembr va dinamikaga oid muallif tomonidan faqat umumiy ko'rsatmalar mavjud bo'lganligi sababli, bu tovushlarning turli xil ranglarini (tembr va dinamik) tanlash, asosan, ijrochining ijodiy erkinligi imkoniyatlarini belgilaydi. talqinning o'ziga xosligi. Biroq, B.M. Teplov tembrli eshitishni faqat baland ovozda eshitish asoslari mavjud bo'lganda o'stirishni maslahat beradi: "Ijrochi quloqning rivojlanishi haqida g'amxo'rlik qilishdan oldin, oddiy musiqa mavjudligini ta'minlash kerak, ya'ni. ovoz balandligi, eshitish."
Shunday qilib, musiqiy quloq ko'p komponentli tushunchadir. Pitch eshitish ikki xil bo'ladi: melodik va garmonik. Melodik eshitish - baland ovozli eshitish, chunki u bir ovozli ohangda namoyon bo'ladi; garmonik eshitish - o'zining konsonanslarga, shuning uchun polifonik musiqaga nisbatan namoyon bo'lishida baland ovozli eshitish. Harmonik eshitish rivojlanishda melodik eshitishdan sezilarli darajada orqada qolishi mumkin. Maktabgacha yoshdagi bolalarda harmonik eshitish odatda kam rivojlangan. Kuzatuv ma'lumotlari shuni ko'rsatadiki, maktabgacha yoshdagi bolalarning ko'pchiligi ohangning garmonik jo'rligiga befarq bo'lishadi: ular soxta hamrohni yolg'ondan ajrata olmaydilar. Garmonik eshitish, konsonansni (eyfoniya) sezish va farqlash qobiliyatini o'z ichiga oladi, bu, aftidan, qandaydir musiqiy tajriba natijasida odamda rivojlangan. Bundan tashqari, garmonik eshitishni namoyish qilish uchun bir vaqtning o'zida turli balandlikdagi bir nechta tovushlarni eshitish va bir vaqtning o'zida bir nechta ohangdor satrlarning tovushini eshitish orqali farqlash kerak. U polifonik musiqa bilan ishlashda usiz amalga oshirib bo'lmaydigan faoliyat natijasida erishiladi.
Melodik va garmonik eshitishdan tashqari, u ham mavjud mutlaq balandlik tushunchasi. Bu odamning haqiqiy taqqoslash standartiga ega bo'lmasdan, ya'ni tyuning yoki cholg'u asbobining ovozi bilan taqqoslashga murojaat qilmasdan, tovushlarni farqlash va nomlash qobiliyatidir. Mutlaq ohang - bu juda foydali sifat, lekin usiz ham muvaffaqiyatli musiqa amaliyoti mumkin, shuning uchun u musiqiylik strukturasini tashkil etuvchi asosiy musiqiy qobiliyatlardan biri emas.
Yuqorida aytib o'tilganidek, musiqiy quloq hissiyotlar bilan chambarchas bog'liq. Bu bog'liqlik, ayniqsa, musiqani idrok etish, unda ifodalangan hissiy, modal rang, kayfiyat, his-tuyg'ularni farqlashda aniq namoyon bo'ladi. Ohanglarni ijro etishda eshitishning boshqa sifati ishlaydi - tovushlarning balandlikdagi joylashuvi haqida tasavvurga ega bo'lish, ya'ni balandlik harakatining musiqiy-eshitish g'oyalariga ega bo'lish kerak bo'ladi.
Pitch eshitishning bu ikki komponenti - emotsional va haqiqiy eshitish - B.M. Termal ikki musiqiy qobiliyat sifatida, u modal tuyg'u va musiqiy-eshituv sezgilari deb atagan. Ladovoe tuyg'u, musiqiy va eshitish sezgilari Va ritm hissi musiqiylikning o'zagini tashkil etuvchi uchta asosiy musiqiy qobiliyatni tashkil qiladi.
Keling, musiqiylikning tuzilishini batafsil ko'rib chiqaylik.
Xafagarchilik hissi. Musiqiy tovushlar ma'lum bir rejimda tashkil etilgan. Katta va kichik rejimlar hissiy rang berishda farqlanadi. Ba'zan major hissiy jihatdan ijobiy kayfiyat oralig'i - quvnoq, quvnoq kayfiyat va kichik - qayg'uli bilan bog'liq. Ba'zi hollarda bu aniq, lekin har doim ham emas.
Musiqaning rang berish rejimi qanday farqlanadi?
Modal tuyg'u - bu hissiy tajriba, hissiy qobiliyat. Bundan tashqari, modal tuyg'u musiqiylikning hissiy va eshitish tomonlarining birligini ochib beradi. Nafaqat lada umuman o‘ziga xos rangga ega, balki ladaning individual tovushlari ham (ma’lum bir ohangga ega). O'lchovning etti darajasidan ba'zilari barqaror, boshqalari esa beqaror. Rejimning asosiy bosqichlari (birinchi, uchinchi, beshinchi) va ayniqsa, tonik barqaror ovoz chiqaradi ( birinchi bosqich). Bu tovushlar rejimning asosini, tayanchini tashkil qiladi. Qolgan tovushlar beqaror, ohangda ular barqarorlikka moyil. Modal tuyg'u nafaqat musiqaning umumiy tabiatini, unda ifodalangan kayfiyatni, balki tovushlar o'rtasidagi ma'lum munosabatlar - barqaror, to'liq (ohang ular bilan tugaganda) va tugallanishni talab qiladigan farqdir.
Modal ma'no qachon namoyon bo'ladi idrok musiqa hissiy tajriba, "his tuyg'usi" sifatida. B.M. Teplov uni chaqiradi musiqiy eshitishning pertseptiv, hissiy komponenti. Uni kuyni tan olishda, kuy tugagan yoki tugamaganligini aniqlashda, intonatsiyaning aniqligiga, tovushlarning modal ranglanishiga sezgirlikda aniqlash mumkin.Maktabgacha yoshda musiqaga muhabbat va qiziqish modal tuyg‘uning rivojlanishining ko‘rsatkichidir. . Musiqa mohiyatan hissiy tarkibning ifodasi bo'lganligi sababli, musiqa quloq hissiy quloq bo'lishi kerak. Modal tuyg'u - musiqaga hissiy munosabatning asoslaridan biri (musiqiylik markazi). Modal tuyg'u ohang harakatini idrok etishda namoyon bo'lganligi sababli, u musiqaga hissiy ta'sirchanlik va musiqa balandligi hissi o'rtasidagi munosabatni izlaydi.
Musiqiy va eshitish tomoshalari. Ovoz bilan yoki cholg'u asbobida kuyni takrorlash uchun kuy tovushlarining qanday harakatlanishi - yuqoriga, pastga, silliq, keskin, takrorlanganmi yoki yo'qmi, eshituv tasvirlariga ega bo'lishi kerak, ya'ni musiqiy-eshituvchi tasvirlarga ega bo'lishi kerak. baland (va ritmik) harakat. Quloq orqali kuyni takrorlash uchun uni eslab qolish kerak. Shuning uchun musiqiy-eshituv tasvirlari xotira va tasavvurni o'z ichiga oladi. Yodlash ixtiyoriy va ixtiyoriy bo'lishi mumkin bo'lganidek, musiqiy-eshituv tasvirlari ham ixtiyoriylik darajasi bilan farqlanadi. Ixtiyoriy musiqiy-eshituv tasvirlari ichki eshitishning rivojlanishi bilan bog'liq. Ichki eshitish nafaqat musiqiy tovushlarni aqliy tasavvur qilish, balki musiqiy eshitish g'oyalari bilan ixtiyoriy ravishda harakat qilish qobiliyatidir.
Eksperimental kuzatishlar shuni ko'rsatadiki, ohangni o'zboshimchalik bilan tasavvur qilish uchun ko'p odamlar ichki qo'shiq aytishga murojaat qilishadi va pianino chalishni o'rganayotgan talabalar ohangni barmoq harakati bilan (haqiqiy yoki zo'rg'a yozib olingan) klaviaturada ijro etilishiga taqlid qilishadi. Bu musiqa va eshitish sezgilari va harakat qobiliyatlari o'rtasidagi bog'liqlikni isbotlaydi. Bu aloqa, ayniqsa, odam o'z ixtiyori bilan ohangni eslab qolish va uni xotirada saqlashi kerak bo'lganda yaqinroq bo'ladi. "Eshitish g'oyalarini faol yodlash" qayd etadi B.M. Teplov, - vosita momentlarining ishtirokini ayniqsa ahamiyatli qiladi. 1 .
Ushbu kuzatishlardan kelib chiqadigan pedagogik xulosa - bu musiqa eshitish qobiliyatini rivojlantirish uchun ovozli vosita mahoratini (qo'shiq aytish) yoki musiqa asboblarida chalishni jalb qilish qobiliyatidir.
Demak, musiqiy-eshitish idroki o'zini namoyon qiladigan qobiliyatdir ijro etish kuylarni eshitish orqali. U deyiladi eshitish, yoki reproduktiv, musiqiy eshitish komponenti.
Ritm hissi- bu musiqadagi vaqtinchalik munosabatlarni idrok etish va takrorlash. Urg'u musiqa harakatining bo'linishi va ritmning ifodaliligini idrok etishda katta rol o'ynaydi.
Kuzatishlar va ko'plab tajribalar shuni ko'rsatadiki, musiqani idrok etish jarayonida odam uning ritmi va urg'usiga mos keladigan sezilarli yoki sezilmaydigan harakatlar qiladi. Bular boshning, qo'llarning, oyoqlarning harakatlari, shuningdek, nutq va nafas olish apparatlarining ko'rinmas harakatlaridir. Ko'pincha ular ongsiz ravishda, beixtiyor paydo bo'ladi. Biror kishining bu harakatlarni to'xtatishga urinishlari, ular boshqa darajada paydo bo'lishiga yoki ritm tajribasi butunlay to'xtashiga olib keladi. Ego vosita reaktsiyalari va ritmni idrok etish o'rtasida chuqur bog'liqlik mavjudligi, musiqiy ritmning motorli tabiati haqida gapiradi.
Ritm tajribasi va shuning uchun musiqani idrok etish faol jarayondir. “Tinglovchi faqat ritmni his qiladi birgalikda ishlab chiqaradi, yaratadi ... Musiqani har qanday to'liq idrok etish nafaqat tinglashni, balki uni ham o'z ichiga olgan faol jarayondir qilish. va qilish juda xilma-xil harakatlarni o'z ichiga oladi. Natijada, musiqani idrok etish hech qachon faqat eshitish jarayoni emas; Bu har doim eshitish-motor jarayonidir.
Musiqiy ritm hissi nafaqat vosita, balki hissiy xususiyatga ham ega. Musiqaning mazmuni hissiyotlarga boy.
Ritm musiqaning ifodali vositalaridan biri boʻlib, u orqali mazmun yetkaziladi. Shuning uchun ritm tuyg'usi modallik hissi kabi musiqaga hissiy javob berishning asosini tashkil qiladi. Musiqiy ritmning faol, ta'sirchan tabiati musiqaning kayfiyatidagi eng kichik o'zgarishlarni (musiqaning o'zi kabi vaqtinchalik xususiyatga ega) harakatlarda etkazish va shu bilan musiqiy tilning ekspressivligini tushunish imkonini beradi. Musiqiy nutqning o'ziga xos xususiyatlari (urg'u, pauzalar, silliq yoki chayqalishlar va boshqalar) hissiy bo'yashga mos keladigan harakatlar (qarsaklar, shtamplar, qo'llarning, oyoqlarning silliq yoki silkinish harakatlari va boshqalar) orqali uzatilishi mumkin. Bu ularni musiqaga hissiy sezgirlikni rivojlantirish uchun ishlatishga imkon beradi.
Shunday qilib, ritm hissi musiqani faol (motorli) his qilish, musiqiy ritmning hissiy ekspressivligini his qilish va uni aniq takrorlash qobiliyatidir. Musiqa xotirasi B.M.ni yoqmaydi. Asosiy musiqiy qobiliyatlar orasida termal, chunki "darhol baland va ritmik harakatlarni yodlash, tanib olish va takrorlash musiqiy quloq va ritm tuyg'usining bevosita ko'rinishidir.
Shunday qilib, B.M. Teplov musiqiylikning o'zagini tashkil etuvchi uchta asosiy musiqiy qobiliyatni aniqlaydi: modal tuyg'u, musiqiy-eshituv idroki va ritm hissi.
USTIDA. Vetlugina ikkita asosiy musiqiy qobiliyatni nomlaydi: baland eshitish va ritm hissi. Bu yondashuv musiqiy eshitishning emotsional (modal tuyg'u) va eshitish (musiqiy-eshitish sezgilari) komponentlari o'rtasidagi uzviy bog'liqlikni ta'kidlaydi. Ikki qobiliyatning (musiqiy quloqning ikkita komponenti) bittaga (pitch eshitish) birikmasi musiqiy quloqni uning hissiy va eshitish asoslarining o'zaro bog'liqligida rivojlantirish zarurligini ko'rsatadi.
“Musiqiylik” tushunchasi yuqorida qayd etilgan uchta (ikki) asosiy musiqiy qobiliyat bilan chegaralanmaydi. Ularga qo'shimcha ravishda, musiqiylik tarkibiga ijrochilik, ijodiy qobiliyatlar va boshqalar kiradi.
Pedagogik jarayonda har bir bolaning tabiiy mayllarining individual o'ziga xosligi, musiqiy qobiliyatlari rivojlanishining sifat jihatidan o'ziga xosligi hisobga olinishi kerak.
Musiqa tovushlar va sukunatni o'z vaqtida aralashtirishning yakuniy natijasi sifatida, uni yozgan odamning hissiy muhitini, nozik his-tuyg'ularini etkazadi.
Ba'zi olimlarning asarlariga ko'ra, musiqa insonning psixologik va jismoniy holatiga ta'sir qilish qobiliyatiga ega. Tabiiyki, bunday musiqiy asar ijodkor tomonidan maqsadli yoki ongsiz ravishda belgilab qo'yilgan o'ziga xos xususiyatga ega.
Musiqa tabiatini temp va tovushga qarab aniqlash.
Rus musiqachisi va pedagog psixologi V.I.Petrushin asarlaridan asardagi musiqiy xarakterning quyidagi asosiy tamoyillarini ajratib ko‘rsatish mumkin:
- Ovoz va sekin temp qayg'u hissiyotlarini etkazadi. Bunday musiqa asarini qayg'uli, qayg'u va umidsizlikni o'zida mujassam etgan, qaytarib bo'lmaydigan yorqin o'tmishdan o'z ichida afsus-nadomat bilan ta'riflash mumkin.
- Ovoz va sekin temp tinchlik va qoniqish holatini bildiradi. Bu holatda musiqiy asarning xarakteri osoyishtalik, tafakkur va muvozanatni o'zida mujassam etgan.
- Kichkina kalit ovozi va tez sur'ati g'azab hissiyotlarini bildiradi. Musiqa xarakterini ehtirosli, hayajonli, kuchli dramatik deb ta'riflash mumkin.
- Asosiy rang va tez sur'at, shubhasiz, optimistik va hayotni tasdiqlovchi, quvnoq va quvnoq xarakter bilan ko'rsatilgan quvonch tuyg'ularini bildiradi.
Shuni ta'kidlash kerakki, musiqada dinamika, tembr va garmoniya vositalari kabi ekspressivlik elementlari har qanday his-tuyg'ularni aks ettirish uchun juda muhimdir, asarda musiqiy xarakterning uzatilishining yorqinligi ko'p jihatdan ularga bog'liq. Agar eksperiment o'tkazsangiz va bir xil kuyni katta yoki minor tovushda, tez yoki sekin tempda chalasangiz, u holda ohang butunlay boshqacha his-tuyg'ularni beradi va shunga mos ravishda musiqa asarining umumiy xarakteri ham o'zgaradi.
Musiqa asarining tabiati bilan tinglovchi temperamenti o‘rtasidagi munosabat.
Agar mumtoz kompozitorlarning asarlarini zamonaviy ustalarning asarlari bilan taqqoslasak, musiqiy rang berishning rivojlanishida ma'lum bir tendentsiyani kuzatishimiz mumkin. U tobora murakkab va ko'p qirrali bo'lib boradi, ammo hissiy fon va xarakter sezilarli darajada o'zgarmaydi. Binobarin, musiqiy asarning tabiati vaqt o'tishi bilan o'zgarmaydigan doimiydir. Bundan 2-3 asr oldin yozilgan asarlar o‘z zamondoshlari orasida mashhurlik davridagidek tinglovchiga ta’sir qiladi.
Ma’lum bo‘lishicha, inson tinglash uchun musiqani nafaqat kayfiyatiga qarab, balki ongsiz ravishda temperamentini hisobga olgan holda tanlaydi.
- Melanxolik - sekin kichik musiqa, hissiyot - qayg'u.
- Xolerik - kichik, tez musiqa - hissiyot - g'azab.
- Flegmatik - sekin asosiy musiqa - hissiyot - xotirjam.
- Sanguine - asosiy kalit, tezkor musiqa - hissiyot - quvonch.
Mutlaqo barcha musiqiy asarlarning o'ziga xos xarakteri va temperamenti bor. Ular dastlab muallif tomonidan yaratilgan, yaratilish vaqtidagi his-tuyg'ular va his-tuyg'ularga asoslangan. Biroq, tinglovchi har doim ham muallif nimani etkazmoqchi bo'lganini aniq tushuna olmaydi, chunki idrok sub'ektivdir va uning shaxsiy temperamentiga asoslanib, tinglovchining his-tuyg'ulari va hissiyotlari prizmasidan o'tadi.