AHRR - 1928 yildan beri inqilobiy Rossiya rassomlari uyushmasi - AHRR - inqilob rassomlari uyushmasi 1920-yillarning eng yirik badiiy guruhi, jumladan rassomlar, grafik rassomlar, haykaltaroshlar 1922 yilda tashkil etilgan, 1932 yilda tarqatib yuborilgan.
AHRR 1922 yil may oyida Moskvada tashkil etilgan. Uning yaratilishiga turtki bo'ldi Sayohatchilar hamkorligining so'nggi rahbari Pavel Radimov 1922 yilda Moskvadagi Leontyevskiy ko'chasidagi Ta'lim va san'at xodimlari uyida bo'lib o'tgan hamkorlikning so'nggi, 47-ko'rgazmasida so'zlagan nutqi edi. Ko'rgazmaning yopilishidagi ushbu nutq "San'atda hayotning aks etishi to'g'risida" deb nomlangan bo'lib, marhum sayohatchilarning realizmini "bugungi kun: Qizil Armiya hayoti, ishchilar, dehqonlar, inqilobchilar hayoti" ni aks ettirish uchun namuna sifatida ko'rsatdi. va xalq ommasiga tushunarli mehnat qahramonlari”. Ushbu hisobot "chap" front - inqilob xizmatiga qo'shilgan avangard rassomlarining g'azablangan hujumlari bilan kutib olindi. Yangi uyushmaga Pavel Radimov rahbarlik qildi. Avangard "zararli uydirmalar" deb e'lon qilindi.
Birinchi tashkiliy yig'ilish qadimgi Rossiyaning nufuzli ustalaridan biri portret rassomi Malyutinning kvartirasida bo'lib o'tdi. 1922 yil may oyida AHRR tashkil etildi, shu bilan birga nizom qabul qilindi, nomi tasdiqlandi va prezidium tuzildi (rais P. A. Radimov, rais hamkasbi A. V. Grigoryev, kotibi E. A. Katsman). Tashkilotning o'zagiga kiritilgan boshqalar P. Yu. Kiselis, S. V. Malyutin. 1922 yil 1 mayda Kuznetskiy Mostda "Ochlarga yordam berish uchun realist rassomlarning rasmlari ko'rgazmasi" ochildi, keyinchalik u AHRRning birinchi ko'rgazmasi deb hisoblandi.
Dastlabki qadamlaridanoq AHRR Qizil Armiya (Voroshilov) rahbariyatidan mustahkam moddiy yordam oldi. Uyushma ustavida qayd etilgan bir qator amaliy vazifalarga quyidagilar kiradi: rassomlar va tasviriy san'at xodimlariga "moddiy, ilmiy va texnik yordam" ko'rsatish, "ishchilarning badiiy ijodiyoti va tasviriy qobiliyatlarini rivojlantirishga har tomonlama yordam berish".
Sayohatchilar uyushmasi haqiqatda AHRR bilan birlashdi, uning oxirgi rahbari Radimov AHRRning birinchi raisi bo'ldi. Shu paytdan boshlab, Wanderers tashkilot sifatida deyarli mavjud bo'lishni to'xtatdi. Bundan tashqari, realizm istagi bilan Axrovitlar o'z lageriga avangardni rad etgan etuk rassomlarni jalb qilishdi (masalan, A. E. Arkhipov, N. A. Kasatkin, V. K. Byalinitskiy-Birulya, V. N. Meshkov, E. I. Stolitsa , K. F. Yuon, V. Bakshe, V. M. B. Grekov va boshqalar, haykaltaroshlar M. G. Manizer, S. D. Merkurov, N. V. Krandievskaya). Keyinchalik AHRR safiga qo'shilganlar orasida inqilobdan oldin tan olingan rassomlar ham ko'p edi: I. I. Brodskiy, B. M. Kustodiev, E. E. Lansere, F. A. Malyavin, I. I. Mashkov, K S. Petrov-Vodkin, A. A. Rylov va boshqalar.
Bundan tashqari, kuchli tashkilot kichikroq badiiy birlashmalarni faol ravishda o'zlashtirdi. 1924 yilda AHRR tarkibiga Yangi rassomlar jamiyati a'zolari, 1926 yilda - "Olmoslar knave" guruhi, 1929 yilda - "Ibtido" uyushmasi rassomlari, 1931 yilda - "To'rtta san'at" jamiyati a'zolari. 1926 yilda "Moskva rassomlari" AHRRga to'liq kirdi. 1931 yilda OMH (Moskva rassomlar jamiyati) ning bir qator a'zolari AKhRga ko'chib o'tdilar, shuning uchun Moskva jamiyati qulab tushdi.
O‘zining 10 yillik faoliyati davomida partiya yo‘nalishiga sodiq qolgan AHRR mamlakatdagi eng yirik badiiy tashkilotga aylandi. U tez o'sdi: 1923 yilning yoziga kelib uning uch yuzga yaqin a'zosi bor edi. Viloyat va respublika boʻlimlari vujudga kela boshladi. 1926 yilga kelib ularning soni qirqqa yaqin edi. Birinchi bo'lib Leningrad, Qozon, Saratov, Samara, Nijniy Novgorod, Tsaritsin, Astraxan, Yaroslavl, Kostroma, Rostov-na-Dondagi filiallar paydo bo'ldi. Bir qator tegishli guruhlar paydo bo'ldi, masalan, "Qizil Ukraina rassomlari uyushmasi" (AKhCU) va 1927 yilda hatto "Inqilobiy Germaniya rassomlari uyushmasi". 1924 yilda V.N. Perelman, "ishlab chiqarish byurosi" (rahbari A. A. Volter), 1925 - axborot byurosi, AHRR filiallari markaziy byurosi. “AHRR juda ko'p, mobil va hamma joyda mavjud bo'lgan tashkilot edi. "Statsionar" badiiy birlashmalardan farqli o'laroq, AHRR Peredvijniki an'analarini davom ettirib, ko'plab shaharlarda o'z asarlarini namoyish etdi. Hatto AHRR badiiy dasturiga muxolif bo'lganlar ham, ko'plab uyushmalar uning ba'zi tendentsiyalariga jalb qilingan - opportunistik sabablarga ko'ra emas (bu, albatta, sodir bo'lgan), balki tomoshabinga, tomoshabin tomonidan zarur his qilish istagi tufayli. vaqt.” 1920-yillarda uyushma tarafdorlari soni ortib bordi, davlat tomonidan qoʻllab-quvvatlandi va oʻz mavqeini mustahkamladi, yangi tuzilmalarga ega boʻldi. 1925 yilda Moskva va Leningrad san'at universitetlari talabalari tashabbusi bilan yoshlar uyushmasi - OMAKhRR (Inqilobiy Rossiya rassomlari uyushmasi yoshlar uyushmasi) tashkil etildi, u tez orada o'z ustaviga ega avtonom tashkilot maqomini oldi. Bundan tashqari, “AHRR juda qat'iy ravishda diktatorlik tendentsiyalarini ko'rsatdi; va ba'zida bu holat uning badiiy tamoyillari emas, balki ko'plab rassomlar va butun birlashmalarning qat'iy qarshiliklarini uyg'otdi.
1928 yilda AHRRning Birinchi Kongressi bo'lib o'tdi, u yangi deklaratsiyani qabul qildi va uyushma nomini - AHRR (inqilobiy Rossiya) dan AHRR (inqilob) ga o'zgartirdi. 1920-yillarning oxiriga kelib, Uyushma yarim umr ko'rish holatida edi: alohida "Inqilob rassomlari yoshlar assotsiatsiyasi" (OMAKhR, 1928 yildan) tuzildi, asosan RAPH (Rossiya uyushmasi) tarkibiga kirdi. Proletar rassomlari"), bir qator sobiq rahbarlar va yangi a'zolar o'zlarining "Sovet rassomlari ittifoqi" ni tashkil etishdi (1930 yildan). Oxir-oqibat, AHRR, boshqa barcha badiiy birlashmalar qatori, 1932 yilda Bolsheviklarning Butunittifoq Kommunistik partiyasi Markaziy Qo'mitasining 23 apreldagi "Adabiy va san'at tashkilotlarini qayta qurish to'g'risida"gi qarori bilan tugatildi. Hokimiyat bilan munosabatlar tamoyillari va u ishlab chiqqan sovet voqeligini aks ettirish SSSR Rassomlar uyushmasi tamoyillarining asosini tashkil etdi. Rassomlar akademiyasi, boshqa badiiy uyushmalar singari, yagona Sovet Rassomlar Ittifoqi (AQSh) tarkibiga kirdi.
20-yillarda, rus avangardining gullab-yashnagan davri, u ham inqilob manfaati uchun ishlashni xohladi, AHRR yangi badiiy tilni qo'llagan bu ustalarga keskin qarshilik ko'rsatdi. Assotsiatsiya rasmning didaktik mazmuni badiiy qiymatdan ko'ra muhimroq va "san'at odamlarga tushunarli bo'lishi kerak" deb hisoblagan sayohatchilar merosiga tayangan holda, ommaviy tomoshabinlar tomonidan rad etilishiga olib kelmaydigan rasmlar yaratdi. ularning murakkabligi tufayli. Komponentlardan biri rangtasvirning realizmi bo'lsa, ikkinchisi ijtimoiy va partiya buyurtmalariga (inqilob, sovet hayoti va mehnati) asoslangan mavzularni tanlash edi. AHRR deklaratsiyasi 1922 yilgi ko'rgazma katalogida shunday bayon etilgan: “Bizning insoniyat oldidagi fuqarolik burchimiz - bu tarixdagi eng buyuk lahzani o'zining inqilobiy impulslari bilan badiiy va hujjatli yozib olishdir. Biz bugun tasvirlaymiz: Qizil Armiya hayoti, ishchilar, dehqonlar, inqilob rahbarlari va mehnat qahramonlari hayoti... Biz inqilobimizni yuzida obro'sizlantiradigan mavhum uydirmalarni emas, balki voqealarning haqiqiy manzarasini beramiz. xalqaro proletariatning”. Uyushma a'zolari zamonaviy hayot mavzularida janrli rasmlar yaratishni asosiy vazifa deb bildilar, ularda Sayohatchilarning rasm chizish an'analarini rivojlantirdilar va "san'atni hayotga yaqinlashtiradilar". “Badiiy hujjatlilik” va “qahramonlik realizmi” AHRR shiorlariga aylandi. Uyushma ustalari "tushunarli va xalqqa yaqin", "mehnatkashlar ommasi" (shuningdek, partiya rahbarlari) uchun ochiq bo'lgan rasmlarni, "sovet voqeligini chinakam aks ettiradigan" san'atni yaratishga intilishdi. Keyingi yillarda ular shunday yozdilar: "O'sha yillardagi sovet haqiqati AHRRning etakchi ustalarining haqiqat va tushunarli asarlarida mujassamlangan edi". Bu faoliyat Sovet hokimiyati tomonidan yuqori baholandi.
AHRR-AHRR AHRR mafkurasi realizm va mavzuli rangtasvirga amal qilmaydigan boshqa badiiy jamoalar vakillari bilan keskin kurashda to‘qnash keldi. Axrovchilar san'atdagi chap qanot yo'nalishlariga qarshi kurashdilar, ularning fikricha, realistik rangtasvirga katta zarar etkazdilar, dastgohli rasmlarning mavjudligi zarurligini isbotlashga harakat qildilar va "san'at uchun san'at" shioriga qarshi kurashdilar. Garchi AHRR ko'plab kichik badiiy guruhlarni o'ziga singdirgan bo'lsa-da, ayniqsa, u o'z safini g'oyaviy jihatdan begona rassomlardan tozalashni mensimadi. Shunday qilib, 1924 yilda AHRRni qayta ro'yxatdan o'tkazish komissiyasi "AHRR mafkurasiga va umumiy o'rtoqlik hayotiga yot bo'lgan Jek Olmos" ning sobiq a'zolari bo'lgan bir qator rassomlarni o'z a'zolaridan chiqarishga qaror qildi. Lobanov, Rodionov, Maksimov, Vysheslavtsevni tashkilot uchun keraksiz ballast bo'lgan va mafkuraviy javob bermaydigan nofaol odamlar sifatida chiqarib tashlang. AKHRRning eng muhim raqiblaridan biri shuni ta'kidlash kerakki, u ba'zi g'oyaviy va badiiy nozikliklardan tashqari hamma narsada yaqin edi, OST, ular bilan raqobat Axrovitlarning avangardlar ustidan g'alaba qozonganidan keyin ham davom etdi.
AHRR, ayniqsa, Buyuk burilish yillarida, "Art to the massa" jurnalida "Inqilob rassomlari, sanoat va moliyaviy reja uchun kurashing! Inqilob rassomlari, barcha zavod va fabrikalarga buyuk tarixiy maqsad - besh yillik rejani amalga oshirishda faol ishtirok etish uchun. Devor gazetalarini, ijtimoiy raqobatga oid taxtachalarni, qizil burchaklarni loyihalash, sanoat moliyaviy rejasi uchun kurash qahramonlari portretlarini chizish, devor gazetalarida balo karikaturalarida yalqovlar, o'g'irlashlar, darsdan o'tuvchilar, flayerlar, ofat byurokratiyasi, sabotajni fosh qiling! Inqilob rassomlari, bu barcha ishlarni amalga oshirish uchun, o'zaro sotsialistik raqobatni uning eng yuqori shakllari va bosqichlarida (brigadalar, ommaviy tugunlar va boshqalar orqali) rivojlantiring, o'zingizni shok ishchisi deb e'lon qiling, kasaba uyushma tashkilotlari tomonidan tashkil etilgan brigadalarga qo'shiling, orqada qolishni yo'q qiling. sotsializm uchun kurashning umumiy frontidan butun isofrontning! Besh yillik rejani to‘rt yilda bajarish uchun kurashing!”.
Rassomlikning badiiy xususiyatlari Axrovitlar asarlarining o'ziga xos xususiyatlari - bu aniq hikoya, konservativ "realizm", tarixiy yoki zamonaviy voqeani (ya'ni ulug'langan hujjatli film) qayta yaratishga urinish. AHRR rassomlari o'zlarining rasmlarini o'sha davrning ommaviy tomoshabinlari uchun ochiq qilishga intilishgan va shuning uchun ular o'z ishlarida ko'pincha marhum Wanderersning kundalik yozuv tilidan foydalanganlar. "Qahramonlik realizmi" bilan bir qatorda, ularning asarlarida kundalik hayot va naturalizm tendentsiyalari ham namoyon bo'ldi, garchi bu keyinchalik sovet tanqidchilari ta'kidlaganidek, "ko'pincha mayda mavzular va illyustrativlikka olib keldi". Ular o'zlarining "badiiy hujjatli film" shiorini o'zida mujassamlashtirgan: joylashish amaliyoti juda keng tarqalgan edi. Rassomlar o'z qahramonlarining hayoti va kundalik hayotini kuzatish uchun zavod va fabrikalarga, Qizil Armiya kazarmalariga borishdi. Ularning faoliyati 1922 yilda Moskva zavodlarida (Dinamo va boshqalar) eskizlar bilan boshlandi, u erda Radimov va uning o'rtoqlari deyarli darhol ketishdi. "SSSR xalqlarining hayoti va hayoti" ko'rgazmasini tayyorlash jarayonida barcha ishtirokchilar mamlakatning eng chekka burchaklariga tashrif buyurishdi va u erdan o'z asarlarining asosini tashkil etgan juda ko'p eskizlarni olib kelishdi. Ijodiy xizmat safarlari kontseptsiyasi amalga oshirildi: rassomlar Fanlar akademiyasi ekspeditsiyalari, geolog-razvedkachilar va quruvchilar bilan birgalikda sayohatlarga chiqishdi.
AHRR rassomlari sovet san'ati uchun yangi mavzularni, masalan, sovet landshaftini rivojlantirishda katta rol o'ynagan, o'sha davrning turli badiiy jamoalari vakillariga ta'sir qilgan. Albatta, ular rassomlikda sotsialistik realizm nazariyasining shakllanishiga ta'sir ko'rsatdi. Bundan tashqari, AHRR tashviqot sanoatining ixtirolaridan foydalangan, chunki uning vazifasi nafaqat dolzarb mavzularda rasmlar yaratish, balki ularni afishalar va otkritkalarda takrorlash orqali odamlarga etkazish edi. Shuningdek, "dasturiy anti-modernistik munosabatlarga qaramay, zamonaviylik elementlari (simvolizm va impressionizm) doimo o'zini his qiladi, lekin go'yo fantaziyaga yot bo'lgan odatlangan versiyada." AHRRning ko'pgina taniqli rassomlari chor davrida rasm chizishni akademik chizmachilik dasturi asosida o'rgangan yoki o'z mahoratini bevosita ushbu maktab o'qituvchilaridan olgan (masalan, 1-sovet jangchi rassomi Mitrofan Grekov 1-Imperator jangida o'qigan. rassom - Frans Rubo). Bu ko'zga ko'ringan akrovitlarning asarlari dizaynda ham, rang-barang kompozitsiyada ham zaif emasligiga olib keldi va bugungi kunda ular nafaqat tarixiy, balki ko'p hollarda muhim badiiy ahamiyatga ega.
Ko'rgazmalar 1922 yil - "Ochlarga yordam berish uchun realist rassomlarning rasmlari ko'rgazmasi" (Kuznetskiy Most ko'chasidagi salon) 2. 1922 yil - "Qizil Armiya hayoti va hayoti" (Tasviriy san'at muzeyi). Katalogda Badiiy akademiyaning deklaratsiyasi chop etilgan 3. 1922 yil - “Mehnatkashlar hayoti va hayoti” rasm, eskiz, grafika va haykaltaroshlik ko‘rgazmasi (Moskva, kasaba uyushmalari uyidagi ilmiy-texnika klubi) 4. 1923 yil – “Qizil. Armiya. 1918-1923 yillar" (Qizil Armiya muzeyi) 5. 1923 yil - "V.I. Ulyanov-Lenin nomidagi burchak" (Birinchi qishloq xo'jaligi va hunarmandchilik-sanoat ko'rgazmasi, hozirgi Markaziy madaniyat va madaniyat bog'i hududi. O) 6. 1924 y. - "Inqilob, hayot va ijod" (Davlat tarix muzeyi) 7. 1925 yil - "Inqilob, hayot va ijod" (Tasviriy san'at muzeyi) 8. 1926 yil - "SSSR xalqlarining hayoti va hayoti" (sobiq qishloq xo'jaligi ko'rgazmasi, hozir Markaziy madaniyat va madaniyat bog'i hududi O; Leningrad - qisqartirilgan kompozitsiyada, Badiiy akademiya zallari ) 9. 1927 yil - "AHRR Moskva tashkiloti rassomlarining eskizlari, eskizlari va haykallari ko'rgazmasi" (Inqilob muzeyi) Oktyabr inqilobining o'n yilligiga (AHRR deklaratsiyasi katalogda e'lon qilingan) 10. 1928 yil - "Qizil Armiyaning X yili" (Markaziy telegraf binosi), boshqa rassomlarga uyushmalar ko'rgazmada ishtirok etishga taklif qilindi; AHRR deklaratsiyasi e'lon qilindi. Deynekaning “Petrograd mudofaasi”, Petrov-Vodkinning “Komissarning o‘limi”, P.Kuznetsovning “Farg‘ona partizanlari”, Sokolov-Skalning “Taman yurishi”, “Odeni” kabi uslub va mazmun jihatidan turlicha bo‘lgan. Hujumchi” Shuxmin va boshqalar 11 1929 - “Art ommaga” (MGSPS stadioni, hozirgi Markaziy sanʼat va madaniyat bogʻi hududi. O). Katalogda Rassomlar akademiyasining deklaratsiyasi va dastgoh rassomlari jamiyatining deklaratsiyasi chop etilgan. 1928 yilda AHRR Moskvada ishchilar klublari uchun ikkita ko'chma ko'rgazma tashkil qildi. 1928 yilda birinchi OMAKhRR ko'rgazmasi ochildi (Moskva), 1929 yilda ikkita OMAKhRR ko'rgazmasi bo'lib o'tdi (ulardan biri to'qimachilik bo'limi ishini taqdim etdi). Keyinchalik AHRR rassomlari turli tematik ko'rgazmalarda ishtirok etadilar: 2. "Sovet Ittifoqi bolalarining hayoti va kundalik hayoti" mavzusidagi rasm, rasm, kino, fotografiya, matbaa va haykaltaroshlik (1929) 3. "Birinchi ko'chma ko'rgazma" (1929), 4 "Qizil Armiya Sovet san'atida" (Moskva, Tretyakov galereyasi), 5. "Inqilobiy va sovet mavzuidagi asarlar ko'rgazmasi" (1930, Tretyakov galereyasi) va boshqalar.
Isaak Izrailevich Brodskiy (1883-1939) - sovet va rus rassomi va grafikasi, o'qituvchisi va badiiy ta'lim tashkilotchisi, RSFSRda xizmat ko'rsatgan rassom (1932), 1930-yillardagi sovet rassomligidagi realistik tendentsiyaning asosiy vakillaridan biri, muallif Leninchilarning keng tasviriy san'ati. Isaak Brodskiy 1883-yil 25-dekabrda (1884-yil 6-yanvar) Berdyansk yaqinidagi Sofievka qishlog‘ida (o‘sha paytda Tavrid viloyati, hozirgi Ukrainaning Zaporojye viloyati) yahudiy oilasida tug‘ilgan. Otasi savdogar va er egasi, shaharning ikkinchi gildiyasining savdogari edi. Nogaysk Taurida viloyati. Kichik singlisi Raisa (1894-1946) musiqachi, Sankt-Peterburg konservatoriyasini bitirgan. 1896 yilda Berdyansk shahar maktabini tugatgan. U Berdyansk shahrini o‘z vatani hisoblagan. Bolaligidan u rasm chizish qobiliyatini namoyon etdi. 1896—1902 yillarda Odessa rassomlik bilim yurtida L. D. Iorini, K. K. Kostandi, G. A. Ladijenskiylar bilan birga oʻqigan. Keyin u erga ko'chib o'tdi. Sankt-Peterburgga borib, poytaxt Badiiy akademiyasida o'qishni davom ettirdi. Besh yil davomida u akademiyada I. E. Repin bilan birga o'qidi. 1909-1911 yillarda akademiyadan tushgan mablagʻ bilan Germaniya imperiyasi, Fransiya, Ispaniya va Italiya boʻylab sayohat qilgan, xususan, orolga tashrif buyurgan. Kapri M. Gorkiy. 1917 yilgi Oktyabr inqilobidan oldin va 1920-yillarda Brodskiy Badiiy akademiyadagi ko'rgazmalarda qatnashgan, "Janubiy Rossiya rassomlari uyushmasi", "Sayohat san'ati ko'rgazmalari uyushmasi", "Jamiyat nomidagi" ko'rgazmalar ishtirokchisi bo'lgan. A. I. Kuindji, "Rassomlar jamoalari". 1917 yil yozida u Aleksandr Kerenskiyning portretini boshladi (u 1918 yilda, Muvaqqat hukumat ag'darilganda tugatgan) va Oktyabr inqilobidan keyin u bolsheviklar rahbarlarining portretlarini faol ravishda chizgan. Brodskiy sovet yetakchilari, birinchi navbatda V.I.Lenin va I.V.Stalin obrazlarini yaratishda ko‘p mehnat qildi. Bundan tashqari, Brodskiy SSSRda badiiy ta'limni qayta tashkil etishda ishtirok etdi. 1932 yildan u professor, 1934 yildan esa Butunrossiya Badiiy akademiyasining direktori. I. I. Brodskiy oʻzi rahbarlik qilgan Leningrad Rassomlik, haykaltaroshlik va arxitektura institutiga yirik rassomlar va oʻqituvchilarni jalb qildi: K. F. Yuon, P. S. Naumov, B. V. Ioganson, A. I. Lyubimov, R. R. Frenz, N. F. Petrov, V. A. Kiev, I. Sinai, V. A. Kiev, I. Sinai. , N. N. Punin, V. N. Meshkov, M. D. Bernshtein, E. M. Cheptsov, I. Ya. Bilibin, M. G. Manizer, P. D. Buchkin, A. P. Ostroumov-Lebedev, A. E. Karev, B. A. Fogel, L. F. Ovsyan, B. A. Fogel, L. F. Ovsyankov, V. K. Rusel va boshqalar. . Uning shogirdlari A. I. Laktionov, Yu. M. Neprintsev, V. M. Oreshnikov, P. P. Belousov, M. P. Jeleznov, N. E. Timkov, A. N. Yar kabi taniqli rassom va o'qituvchilar edi. Kravchenko, P.K.Vasilev, M.G.Kozell va boshqalar. Brodskiy 1939 yil 14 avgustda Leningradda vafot etdi. U Volkovskoye qabristonidagi Literatorskiye Mostkida dafn etilgan. . Leningrad markazida (San'at maydoni, 3 - Golenishchev-Kutuzov uyi) rassomning muzeyi - Rossiya Badiiy akademiyasining Ilmiy tadqiqot muzeyi bo'limi bo'lgan I. I. Brodskiyning muzey-kvartirasi yaratildi. 1940 yil sentyabr oyida Nevskiy prospekti yaqinidagi Lassal ko'chasi Brodskiy ko'chasi deb o'zgartirildi (1991 yilda unga tarixiy nomi - Mixaylovskaya ko'chasi qaytarildi). 1930 yilda u tomonidan asos solingan Berdyansk san'at muzeyi Brodskiy nomi bilan ataladi, u erda rassom o'z kollektsiyasidan rus rassomlarining 200 ga yaqin rasmlarini sovg'a qilgan.
I. I. Brodskiy (1883 -1939). V.I.Leninning 1920-yil 5-mayda Qizil Armiya boʻlinmalarining Gʻarbiy front bilan xayrlashuvida nutqi. 1933 yil
Mixail Vasilyevich Frunze (partiya taxalluslari Mixaylov, Tri Fonich, Arseniy, adabiy taxalluslar Sergey Petrov, A. Shuiskiy). 1885 yil 21 yanvar (2 fevral), Pishpek, Semirechensk viloyati - 1925 yil 31 oktyabr, Moskva - inqilobchi, sovet davlat arbobi va harbiy lashkarboshi, fuqarolar urushi davrida Qizil Armiyaning eng ko'zga ko'ringan harbiy boshliqlaridan biri, harbiy nazariyotchi. I. I. Brodskiy (1883 -1939). M. V. Frunze manevrlarda. 1929 yil
I. I. Brodskiy (1883 -1939). Mudofaa xalq komissari K.E. Voroshilov chang'i sayohatida. 1937 yil Kliment Efremovich Voroshilov (1881 yil 23 yanvar, Yekaterinoslav viloyati, Verxneye qishlogʻi (hozirgi Lugansk viloyati, Lisichansk shahri) — 1969 yil 2 dekabr, Moskva) — rus inqilobchisi, sovet harbiy rahbari, davlat va partiya yetakchisi, Ci qatnashchisi Urush, Sovet Ittifoqining birinchi marshallaridan biri. 1925 yildan Harbiy va dengiz ishlari xalq komissari, 1934-1940 yillarda SSSR Mudofaa xalq komissari. 1953-1960 yillarda - SSSR Oliy Kengashi Prezidiumi raisi. Ikki karra Sovet Ittifoqi Qahramoni, Sotsialistik Mehnat Qahramoni. 1921-1961 va 1966-1969 yillarda partiya MK aʼzosi. Bolsheviklar Butunittifoq Kommunistik partiyasi Markaziy Komiteti Tashkiliy byurosi aʼzosi (1924—1926). Bolsheviklarning Butunittifoq Kommunistik partiyasi MK Siyosiy byurosi aʼzosi (1926—1952), KPSS MK Prezidiumi aʼzosi (1952—1960). Voroshilov Bolsheviklarning Butunittifoq Kommunistik partiyasi Markaziy Qo'mitasi Siyosiy byurosi (KPSS Markaziy Qo'mitasi), KPSS Markaziy Qo'mitasi Prezidiumi (34,5 yil) a'zolari bo'lish muddati bo'yicha rekordchi.
Mitrofan Borisovich Grekov Haqiqiy ismi - Martyshchenko Mitrofan Pavlovich (1882 yil 3 iyun, Don Armiya viloyati, Yanovskaya volosti, Donetsk tumani, Sharpayevka qishlog'i - 1934 yil 27 noyabr, Sevastopol) - rus kazaklaridan bo'lgan sovet jangovar rassomi. Don Armiya viloyatidagi (hozirgi Rostov viloyati) Sharpayevka fermasida kazak oilasida tug'ilgan. Dastlab u Odessa rassomlik maktabiga (Kiriyak Kostandidan) rassomchilikni o'rganishga bordi, keyin u Sankt-Peterburg Badiiy akademiyasini tugatdi va u erda I. Repin va jang janrining klassikasi F. A. Rubo bilan birga tahsil oldi. U sovet jang janrining asoschisi bo'ldi. Birinchi jahon urushi paytida u frontda bo'lgan va u erdan ko'plab eskizlarni olib kelgan. Fuqarolar urushida u Qizil Armiya tarkibida jang qilgan va u erda ko'ngilli bo'lgan. Budyonniyning birinchi otliq armiyasining jasoratlari hujjatlashtirilgan. AHRR a'zosi edi. Novocherkassk va Moskvada yashagan. Rassomning eng mashhur asarlari: "Birinchi otliqlarning karnaylari", "Tachanka", "Yegorlikskaya jangi", "General Pavlovning muzlatilgan kazaklari". U "Perekop bo'roni" panoramasini yaratuvchi jamoani boshqargan (1934).
Ryajskiy Georgievich (Egorovich; 1895 yil 31 yanvar (12 fevral) - 1952 yil 20 oktyabr) - sovet rassomi, o'qituvchi, professor. 1949-1952 yillarda SSSR Badiiy akademiyasi Prezidiumining kotibi. SSSR Badiiy akademiyasining akademigi (1949). RSFSRda xizmat koʻrsatgan artist (1944). 1895 yil 31 yanvarda (12 fevral) Rossiya imperiyasining Moskva viloyati Ignatyevo qishlog'ida tug'ilgan. 1910-15 yillarda N. N. Komarovskiy bilan Prechistenskiy kechki kurslarining chizmachilik sinflarida o'qigan; M. V. Leblank, R. A. Baklanov, M. M. Severov ustaxonasida Anna Golubkina ustaxonasida saboq oldi (1917). 1918-1920 yillarda Davlat bepul san'at ustaxonalarida - Vxutemas Kazimir Malevich bilan birga o'qigan. 1922 yilda u NOW guruhini tashkil etdi, so'ngra chizmachilik bo'yicha sirtqi kurslarda dars berdi, 1929 yildan 1931 yilgacha - Vxuteynda, 1905 yil Xotira maktabida, 1934 yildan - Moskva rassomlik institutida ishladi. V.I.Surikova, 1940 yildan - professor. RSFSRda xizmat koʻrsatgan artist (1944). SSSR Badiiy akademiyasining haqiqiy aʼzosi (1949). U asosan ayol portretlarini chizgan. 1937 yilda G. G. Ryajskiyning "Delegat" va "Rais" asarlari Parijdagi xalqaro ko'rgazmada katta oltin medal bilan taqdirlandi.
Sergey Vasilyevich Malyutin (1859 yil 22 sentyabr, Moskva, Rossiya imperiyasi — 1937 yil 6 dekabr, Moskva, RSFSR, SSSR) — rus rassomi, meʼmori. Savdogarning o'g'li Moskvada tug'ilgan, yashagan va ishlagan. Birinchi rus qo'g'irchog'i rasmining muallifi. 1883-1886 - Moskva rassomlik, haykaltaroshlik va arxitektura maktabida (MUZHVZ), I.M.Pryanishnikov, V.E.Makovskiy va boshqa o'qituvchilar ustaxonalarida o'qigan 1886 - kichik kumush medal, 1890 yilda - sinfdan tashqari rassom unvoni1891 -1893 yil - Moskva Yelizaveta institutida rasm chizishdan dars bergan; 1903-1917 yillarda - MUZHVZda. 1890-yillar - Rossiya xususiy operasi rassomi S.I.Mamontova 1896-yil - Moskva rassomlar uyushmasi aʼzosi 1900-1903-yillar - Talashkinoda malika M.K.Tenisheva bilan birgalikda Rossiya sanʼat sanoatining yanada rivojlanishi uchun namuna boʻlgan sanʼat ustaxonalariga rahbarlik qilgan. "San'at olami" badiiy birlashmasi a'zosi 1903 yil - "Rossiya rassomlari uyushmasi" a'zosi. MUZHVZda dars bergan (1917 yilgacha) 1913 - Sayohatchilar uyushmasi a'zosi 1914 - Badiiy akademiyaning akademigi 1918-1923 - GSKHM-VXUTEMASda dars bergan 1918-1921 - "Satira Windows" ni yaratishda ishtirok etgan192. "Rossiya inqilobiy rassomlar uyushmasi" tashkilotchilaridan 1927-1931 - "Realist rassomlar uyushmasi" badiiy guruhi a'zosi.
Boris Vladimirovich Ioganson (1893 yil 13 (25) iyul, Moskva - 1973 yil 25 fevral, Moskva) - rus va sovet rassomi va o'qituvchisi, rassomlikdagi sotsialistik realizmning etakchi vakillaridan biri, professor. 1958-1962 yillarda SSSR Badiiy akademiyasining prezidenti. SSSR Badiiy akademiyasining akademigi (1947). SSSR xalq artisti (1943). Sotsialistik Mehnat Qahramoni (1968). Birinchi darajali ikkita Stalin mukofoti laureati (1941, 1951). 1943 yildan VKP(b) aʼzosi. Boris Ioganson Moskvada shved xodimi oilasida tug'ilgan. Boshlang'ich badiiy ta'limni P. I. Kelin maktab-studiyasida olgan. Keyin, 1912-1918 yillarda u Moskva rassomlik, haykaltaroshlik va arxitektura maktabida o'qidi, uning o'qituvchilari A. E. Arxipov, N. A. Kasatkin, S. V. Malyutin va K. A. Korovinlar edi. 1919-1922 yillarda Krasnoyarsk va Iskandariya (Xerson viloyati) teatrlarida qoʻshiqchi boʻlib ishlagan. 1922-1931 yillarda u Inqilobiy Rossiya rassomlari uyushmasining a'zosi bo'lgan. 1930-yillardagi sovet dastgoh rasmining eng muhim vakillaridan biri. U o'z ishida 19-asr rus rassomligining o'sha davrdagi eng qimmatli an'analariga - I. E. Repin va V. I. Surikov merosiga murojaat qildi. Uni talqin qilib, u o‘z asarlariga “davrga mos yangi inqilobiy mazmun” kiritadi. Uning rasmlari ayniqsa mashhur: "Kommunistlarni so'roq qilish" (1933) va "Eski Ural zavodida" (1937). 1937-1961 yillarda Leningraddagi Repin nomidagi institutda, 1939 yildan esa professor lavozimida dars bergan. 1964 yildan Moskvada ishlagan, San'at institutida dars bergan. V. I. Surikova. 1953 yildan SSSR Badiiy akademiyasining vitse-prezidenti, 1958-1962 yillarda esa prezidenti. 1965-1968 yillarda SSSR Rassomlar uyushmasi boshqaruvining birinchi kotibi. 1962 yildan beri Ioganson "Dunyo mamlakatlari va xalqlari san'ati" ensiklopediyasining bosh muharriri. SSSR Oliy Kengashining 7-chaqiriq deputati (1966-1970). KPSS XX va XXIII qurultoylari delegati. 1973 yil 25 fevralda vafot etdi.
OST (OKHST) dastgoh rassomlari jamiyati - 1925 yilda Moskvada Devid Shterenberg boshchiligidagi VXUTEMAS bitiruvchilari guruhi tomonidan tashkil etilgan badiiy guruh. OST ijodining o'ziga xos xususiyati sovet voqeligini (industrializatsiya, sport va boshqalar) zamonaviy Evropa ekspressionizmi usullaridan foydalangan holda ulug'lashdir. 1931 yilgacha mavjud. Yetakchi OST rassomlari sovet molberti rassomligi, shuningdek, monumental rangtasvir, kitob grafikasi, plakatlar, teatr va dekorativ san'atning rivojlanishida muhim rol o'ynadi.
Uyushmaning tashkil etilishi 1924 yilda faol inqilobiy san'at uyushmalarining birinchi munozarali ko'rgazmasi bo'lib o'tdi (Moskva, Tverskaya ko'chasi, 54), unda VXUTEMAS talabalari quyidagi guruhlar tarkibida qatnashdilar: "proyeksiyachilar" (S. Luchishkin, S. Nikritin, K. Redko, N Tryaskin A. Tyshler (1922 yilda tuzilgan guruh). «Konkretivistlar» (P. Uilyams, K. Vyalov, V. Lyushin, Yu. Merkulov; 1924 yilda «proyeksiyachilar» guruhidan ajralgan). "Uch kishilik guruh" (Aleksandr Deyneka Yu. Pimenov va A. Goncharov bilan birgalikda) Keyingi yili, 1925 yilda ular o'zlariga qo'shilgan boshqa bitiruvchilar bilan birgalikda OSTni tashkil etishdi, uning raisi, eng hurmatli va "brigadir" sifatida. ,” VXUTEMAS o‘qituvchisi Shterenberg tanlandi, uning shogirdlari (shuningdek, V. A. Favorskiy) uyushma ishtirokchilarining ko‘pchiligi edi. OSTning asoschilari Y. Annenkov, D. Shterenberg, L. Vayner, V. Vasilev, P. Uilyams, K. Vyalov, A. Deineka, N. Denisovskiy, S. Kostin, A. Labas, Y. Merkulov, Yu Pimenov. OST Nizomi 1929 yil sentyabrda qabul qilingan. Jamiyat raisi D. P. Shterenberg. 1925-1926 yillarda kengash tarkibi - L.Vayner, P.Uilyams, N.Denisovskiy, Y.Pimenov; 1927 yil - P. Uilyams, Y. Pimenov, L. Vayner, N. Shifrin.
Mafkura Guruhning nomi – “Rassomlar dastgohlari jamiyati” san’at taqdiri va maqsadi haqidagi qizg‘in munozaralar bilan bog‘liq edi. Zamonaviy OST rassomlari guruhi kelajakdagi OST a'zolariga yoqmagan badiiy ishlab chiqarish vazifalari uchun dastgohli ijod shakllarini tubdan rad etishdi. Darhaqiqat, Shterenberg tasviriy san'at bo'limidagi lavozimida ham, o'qituvchi sifatida ushbu ishlab chiqarish san'atining rivojlanishiga hissa qo'shgan, ammo rassom va OST a'zosi sifatida u dastgoh san'atining samarasini himoya qila boshlagan. "Mashina-mashinalarga qarshi ishlab chiqaruvchilar", keyin esa AHRR OSTning asosiy raqiblariga aylandi. P. Uilyams. "Avtomatik miting", 1930 yil, Tretyakov galereyasi. OSTning eng mashhur rasmlaridan biri ekspressivlik, mo'yqalamning engilligi, shuningdek, zamonaviy mavzu - avtomobillarni o'zida mujassam etgan. garde), OSTning paydo bo'lishi - rassomlar uyushmasi, ular ham AHRR kabi sovet mavzularini afzal ko'rdilar, lekin XX asrda ixtiro qilingan badiiy til vositalarini rad etmadilar. Sayohatchilarning juda hayotiy realizmini boshqargan Axrovchilardan farqli o'laroq, ostovitlar Evropaning so'nggi harakatlarini, ayniqsa ekspressionizmni o'zlarining estetik ideali deb bilishgan. Bu qisman uyushma a'zolarining ko'pchiligi VXUTEMAS bitiruvchilari - "yosh mamlakatning energiya va kuchini namoyon etishga" intilgan yoshlar ekanligi bilan bog'liq edi. Faqat Shterenberg katta avlod vakili edi. OST "o'ng qanot guruhlarning eng chap qanoti" deb atala boshlandi.
Tadqiqotchilarning ta'kidlashicha, dastlab OST dasturi va amaliyotida juda ko'p spekulyativ eksperimental ishtiyoq va buzuqlik mavjud edi, ammo yana bir narsa muhim - bu Jamiyatda ijodiy muhit hukmronlik qildi, unda inqilobiy yangilikka ochko'z qiziqish hukmronlik qildi. zamonaviy voqelik, hayotning yangi shakllarida va nafaqat o'zlari uchun rasm va grafikaning yangi shakllariga. OST fuqarolar urushining inqilobiy mavzularini o'zlashtirmadi (ularning eng yaxshi namunalari Axrovitlar tomonidan taqdim etilgan), lekin tinch, yorqin mavzularni, "XX asr belgilarini", o'z davrining tinch haqiqatiga xos hodisalarni afzal ko'rdi: sanoat shahri hayoti, sanoat ishlab chiqarishi, sport va boshqalar. Ta’lim sohasida Reja “badiiy yoshlarga e’tibor”ni belgilab berdi. Ular o'z zamonasining yangi sifatlarini alohida faktlarda aks ettirishga intildilar. Asosiy mavzular: Yaqinda hali agrar va qoloq bo'lgan Rossiyani sanoatlashtirish, zamonaviy ishlab chiqarish va odamlar o'rtasidagi munosabatlar dinamikasini ko'rsatish istagi. Shahar hayoti va XX asr shahar odami. Ommaviy sport turlari (futbol, tennis, sport musobaqalari va kroslar, gimnastika), bu ham Sovet jamiyati hayotining o'ziga xos xususiyatiga aylandi.
OST a'zolari ob'ektiv bo'lmagan san'at va konstruktivizmga qarama-qarshi qo'yib, yangilangan shaklda realistik rasmni qo'llab-quvvatladilar. OST dastgoh san'ati shakllarining ahamiyati va hayotiyligini tasdiqladi. Ostovitlar, akrovitlar singari, o'zlarining asosiy vazifasini zamonaviy mavzuda yoki zamonaviy mazmundagi dastgoh rasmini qayta tiklash va yanada rivojlantirish uchun kurash deb bilishgan - bunda ular LEFdan butunlay farq qilgan. OST 1920-yillarning qat'iy voqeligini she'riy jihatdan ko'rishga va uni professional va mantiqiy ravishda qurilgan rasmda amalga oshirishga moyil edi, shu bilan AHRR hujjatliligi va avangardning mavhumroq izlanishlari bilan polemikaga kirishdi.
OST Nizomidan: Bunday vazifalarni faqat yuqori sifatli san'at o'z oldiga qo'yishi mumkinligini hisobga olib, san'atning zamonaviy rivojlanishi sharoitida ish davom etishi kerak bo'lgan asosiy yo'nalishlarni ilgari surishi kerak (...) a) mavhumlikni rad etish va syujetda sarson bo'lish; b) yashirin havaskorlik hodisasi sifatida eskizni rad etish; c) shakl, dizayn va rang intizomini buzuvchi psevdosezanizmni rad etish; d) inqilobiy zamonaviylik va mavzu tanlashda aniqlik; mutlaq o'zlashtirish istagi (...); e) tugallangan rasmga intilish; g) badiiy yoshlarga yo'naltirilganlik.
Rassomlar shakl jihatidan lakonik va kompozitsiyada dinamik yangi vizual tilni rivojlantirishga intilishdi. Asarlar shaklning keskin lakonizmi, uning tez-tez primitivizatsiyasi, kompozitsiya dinamikasi va chizmaning grafik ravshanligi bilan ajralib turadi. "Ostovliklar o'zlarining majoziy va tematik intilishlariga mos keladigan tilni qidirib, endi "Vanderers" ga emas, balki o'zining dinamikligi, aniqligi, ekspressivligi bilan Evropa ekspressionizmi an'analariga, zamonaviy plakatlar va kino an'analariga murojaat qilishdi. va aniq makon hissi, tomoshabinga keskin, ekspressiv ta'sir ko'rsatish qobiliyati (ayniqsa, nemis ekspressionizmiga stilistik jihatdan jalb qilinganlar). "Ularga baland va tiniq ovoz, ixcham va ifodali badiiy til kerak edi, ular o'zlarining rasmlariga grafika, plakatlar va freskalar texnikasini jasorat bilan kiritdilar." "Uslub juda ilg'or edi, jumladan konstruktivistik montaj elementlari, shuningdek ekspressionizm va syurrealizmga xos bo'lgan majoziy demiliarizatsiya va dekonstruksiya usullari."
“Bu yangi vazifalarning barchasi yangi usullarni belgilab berdi. Tasvirni kompozitsion qurish tamoyillaridan biri makonni parchalashdir. Tasvir bag'ishlangan syujet yopiq bo'lishni to'xtatadi va cheksiz dunyoning organik qismiga aylanadi. Odamlarning siluetlari kattalashtirilib, oldinga olib chiqiladi. Ularni har bir narsaga nisbatan rangi va o'lchamidan farqli ravishda tasvirlab, rassomlar ularning dinamik kuchini ta'kidlaydilar. Shunday qilib, Ostovskiy molberti monumental rangtasvir elementlarini o'ziga singdiradi va bu san'at turini uzoq vaqt davomida o'zida yashash maydoni bilan ta'minlaydi. Shuni ta'kidlash va ta'kidlash kerakki, Sovet davrida o'zining majoziy timsolining monumental pafosiga shoshilinch ehtiyoj paydo bo'lgan, ammo shu bilan birga, Sovet davlati o'sha yillarda shaharsozlikni rivojlantirish uchun etarli mablag'ga ega emas edi. me’morchilikning monumental san’at bilan birgalikda sintezi”. “Zamonaviy syujetlarni zamonaviy rasmiy vositalar bilan birlashtirish (...) OST tomonidan olib borilgan kursdir. Kurs printsipial jihatdan mutlaqo to'g'ri, undan samarali natijalar kutish mumkin edi, - deb yozadi tanqidchi J. Tugendxold. "Tegishli an'ana ko'p yillar davomida o'zini namoyon qildi va rasmiy va norasmiy rus san'atiga faol ta'sir ko'rsatdi (bu OST edi - hatto Jek Diamondsdan ham ko'proq darajada - 1960-yillarning qattiq uslubi uchun stilistik asos bo'ldi)" .
Deineka OSTni 1928 yilda printsipial sabablarga ko'ra tark etdi. Ketish sabablaridan biri uning jamiyat rahbariyati, birinchi navbatda, Shterenberg bilan kelishmovchiligi bo'lib, u yoshlarning tasviriy shakl izlash bilan cheklanib qolmay, balki san'atning o'xshash shakllariga - plakatlarga bostirib kirishini yoqtirmasdi. jurnal rasmlari, teatr bezaklari, monumental tematik kompozitsiyalar yaratishda qo'llarini sinab ko'rishadi. Deyneka tadqiqotchilari tanqid bilan ta'kidlaganidek, "tematik rasm janridagi muvaffaqiyatli chiqishlaridan so'ng, Shterenberg va unga qo'shni rassomlar guruhi atrofdagi dunyoni ta'kidlangan an'anaviy talqini bilan kamerali dastgoh rasmi pozitsiyasiga chekinishni boshladilar. Ularning rasmiy stilistik eksperimentlari ko'pincha laboratoriya xarakterini oldi va haddan tashqari sun'iy shakl oldi. Deyneka va uning OSTdagi hamfikrlari ham san'atning g'oyaviy va tematik sohasida yangiliklarga intilishdi. San'atning alohida turlari va janrlarining ahamiyatini baholashda OST a'zolari o'rtasida sezilarli farqlar mavjud edi. “Eng izchil dastgoh rassomlari jurnal rasmlari, plakatlar va monumental pannolarda ishlashning sof tasviriy usullari ustuvorligini himoya qildilar; intim-lirik rasm tarafdorlari davrning buyuk uslubini izlash bilan band bo'lganlarga da'volarini bildirdilar. Ehtimol, Deyneka rassomlarning ichki bo'linishi, assotsiatsiyaning ba'zi a'zolarining o'ziga xos mazmunli tasvirlarni izlashdan ko'ra sof rasmiy yangiliklar ustuvorligini ta'kidlash istagi bilan qoniqmagan." Uyushmaning o'zi asl tarkibida uzoq davom etmadi. . 1928 yilda allaqachon ijodiy pozitsiyalari bilan ajralib turadigan ikkita rassom guruhi aniq belgilangan edi.
Guruhlardan biri (Uilyams, Deyneka, Luchishkin, Pimenov va boshqalar) shahar hayotini, yangi texnologiyani, sanoat manzarasini, sportni, yosh, jismonan rivojlangan odamlarni tasvirlashga intilgan. Ularning asarlari dinamizm, kompozitsiyaning ravshanligi, shakllarning grafik ifodasi bilan ajralib turardi. Shterenberg atrofida birlashgan yana bir guruh (Goncharov, Labas, Tyshler, Shifrin va boshqalar) asarlarni oqilona tashkil etishdan ko'ra lirika va tasviriylikni afzal ko'rib, erkinroq ishladilar.
Dastlab professional bahslar va ikkala guruh a'zolari o'rtasidagi polemika tez orada siyosiy tus oldi. AXRR, keyinroq RAPH tomonidan kuchaygan mafkuraviy tsenzura va siyosiy hujumlarni boshdan kechirgan jamiyat bo'linishni boshdan kechirdi (uni rasmiyatchilik, burjua individualizmi va boshqalarda ayblashdi). 1931 yil boshida asosiy a'zolar guruhlardan biri Jamiyatni tark etishi kerak degan qarorga kelishdi. Bu guruh eski nomini saqlab qolgan Shterenberg boshchiligidagi rassomlar edi. Qolgan rassomlar tez orada OST nomidan voz kechishdi va o'zlarini yangi uyushma - "Izobrigada" ("Rassomlar brigadasi") deb e'lon qilishdi. (Ishtirokchilarning ba'zilari 1930 yilda tashkil etilgan "Oktyabr" ga ko'chib o'tishdi, ular orasida Deineka ham bor edi).
OSTning qolgan qismi kengashi: D. Shterenberg (rais), A. Labas, A. Tyshler va A. Kozlov. “Izobrigada” (Yu. Pimenov, P. Uilyams va boshqalar) o‘zlarining yaqindagi safdoshlarini ayblab, bundan buyon “san’atning majoziy tilini charxlash vositasi sifatida san’atda jurnalistika tarafdori bo‘ladilar”, deb ta’kidladilar. ishchilar sinfining jangovar vazifalari "". Badiiy brigada kengashi: V.P. Tyagunov - rais; Adlivankin, Uilyams, Luchishkin, Pimenov). Oxir-oqibat, OSTning o'zi va uning merosxo'rlari, boshqa barcha badiiy birlashmalar qatorida tarqatib yuborildi. 1932 yil Butunittifoq Bolsheviklar Kommunistik partiyasi Markaziy Qo'mitasining 23 apreldagi "Adabiy va san'at tashkilotlarini qayta qurish to'g'risida"gi qarori bilan uning qoldiqlari Sovet Rassomlar uyushmasining Moskva bo'limi bilan birlashtirildi.
OST a'zolari Hammasi bo'lib OST 30 dan ortiq bosh rassomlarni birlashtirdi: Annenkov, Yuriy Pavlovich Uilyams, Pyotr Vladimirovich Volkov, Boris Ivanovich Goncharov, Andrey Dmitrievich Deineka, Aleksandrovich Kupreyanov, Nikolay Nikolaevich Labas, Aleksandr Arkadyevich Luchishkin, Sergey Aleksandrevich, Yuriy Alekseevmen Yuriy Ivanovich Tyshler , Aleksandr Grigorievich Shterenberg, David Petrovich boshqalar: Axelrod, Meer (Mark) Moiseevich Alfeevskiy, Valeriy Sergeevich Antonov, Fedor Vasilyevich Barto, Rostislav Nikolaevich Barshch, Aleksandr Osipovich Berendgof Nikolaev, Georgiev Petrosevich S. 1928 yil ) Vayner, Lazar Yakovlevich Vasiliev V. Vyalov, Konstantin Aleksandrovich Gorshman, Mendel Xaimovich Denisovskiy, Nikolay Fedorovich Dobrokovskiy, Mechislav Vasilyevich Zernova, Yekaterina Sergeevna Kishchenkov (Lik) L. I. Klyun, (Klyunkov) Ivanz Yakovlevich Vasiliev, Nikolayev Kolonyaev Nikolaev, Nikolaev Afstin Kolovya, Sergeyda Kolovyaev Sergey Avksentievich Kudryashev, Ivan Alekseevich Igumnov, Andrey Ivanovich (1929 yildan) Lushin, Vladimir Ivanovich Melnikova, Elena Konstantinovna Nikritin, Solomon Borisovich Nyssa, Georgiy Grigoryevko K.K. Pyrutskiy, Mixail Semenovich, T.K.Pyrutskiy, Mixail Semenovich, I.V.A.Geriy Ivanovich, Nikolay Petrokovich, Nikolay ISK. , Nikolay A. Tyagunov, Vladimir Petrovich Shifrin, Nisson Abramovich Shchipitsyn, Aleksandr Vasilevich Ellonen, Viktor Vilgelmovich Kuptsov, Vasiliy Vasilevich
Skeletlarning eng mashhur rasmlari: P. Uilyams, "Motor poygasi" (1930), D. Shterenbergning "Gamburg qo'zg'oloni", "Qari odam (qari)" (1925), Aniska (1926). Deyneka, "Yangi ustaxonalar qurilishi to'g'risida" (1926), "Konga tushishdan oldin" (1924), "Futbolchilar" (1924), "To'qimachilik ishchilari" (192 6), "Petrograd mudofaasi" (1928). . A.Labas, “Birinchi sovet dirijabl” (1931), “Turksibdagi birinchi parovoz” (1931) S.Luchishkin, “To‘p uchib ketdi” (1926), “Men hayotni sevaman” Y.Pimenov “Og‘ir sanoat ”. Uyushma tugatilgandan keyingi suratlar: "Yangi Moskva" (1937); "Ertaga ko'chada to'y" (1962).
David Petrovich Shterenberg (1881 yil 14 (26) iyul, Jitomir - 1948 yil 1 may, Moskva) - rassom, grafik rassom, 20-asrning birinchi yarmidagi rus tasviriy san'atining asosiy vakillaridan biri. Erta hayot va Parij davri Jitomirda yahudiy oilasida tug'ilgan. U Odessada fotografning talabasi bo‘lib, inqilobiy g‘oyalarni yaxshi ko‘rardi. 1906 yilda u Bundning faol a'zosi sifatida Rossiyadan Vena shahriga hijrat qildi. 1907-1917 yillarda Parijda yashagan. Parijda u fototiplarni oʻrgangan va dastlab tasviriy sanʼat maktabida, soʻngra A.Vitti akademiyasida rassomchilikni oʻrgangan. Uning shogirdlari orasida gollandiyalik rassom Kees van Dongen ham bor edi. Shterenberg Parijning mashhur "Asal uyasi" falanstriyasida yashagan. Rassomga Pol Sezan va kubizm asarlari ta'sir ko'rsatdi. 1912 yildan Parij salonidagi ko'rgazmalarda qatnashdi. Keyinchalik u Mustaqillar saloniga qo'shildi va Parij maktabining boshqa rassomlari: Lipchitz, Kisling, Diego Rivera, Mark Chagall va boshqalar bilan yaqinlashdi. Shterenbergning Parij davridagi rasmlari ko'pincha qarama-qarshi va heterojendir. Rassom Parijda bo'lganining oxiriga kelibgina taniqli uslubni rivojlantiradi.
Rossiyaga qaytish 1917 yil oktyabr inqilobidan keyin Shterenberg Rossiyaga qaytib keldi, bu erda uning siyosiy o'tmishi va xalq ta'limi komissari A.V.Lunacharskiy bilan tanishish muhim rol o'ynadi. Shterenbergning Parij ijodi bilan tanish bo‘lgan Lunacharskiy uni Xalq Maorif Komissarligining Tasviriy san’at bo‘limi boshlig‘i etib tayinlaydi. Neytan Altman va boshqa rus madaniyat arboblari bilan birga Petrogradda (Sankt-Peterburg) Smolniyda yozuvchilar, rassomlar va rejissyorlarning Sovet hukumati bilan hamkorlik bo‘yicha konferensiyasida ishtirok etdi. 1918 yilda Moskvada San'atni targ'ib qilish bo'yicha yahudiy jamiyati ishtirokchilarining ko'rgazmasi bo'lib o'tdi, unda Shterenberg Altman, Baranov-Rossine va Lissitski bilan birga ishtirok etdi. 1918-1920 yillarda Maorif xalq komissarligi tasviriy sanʼat boʻlimi boshligʻi. 1918 yilda u Petrograd Soveti yangiliklarida "Zamonaviy san'atning vazifalari" dasturiy maqolasini nashr etdi. 1920-1930 yillarda VXUTEMASda dars bergan. 1922 yilda Moskvada Shterenberg yahudiy rassomlarining ko'rgazmasida ishtirok etdi, uning ishtirokchisi Mark Chagall edi. O'sha yili u Berlindagi Van Dimen galereyasida birinchi rus san'ati ko'rgazmasi katalogi uchun insho yozdi. U Komfutlar (kommunistik futuristlar) uyushmasi a'zosi edi. LEF nazariyotchilari molbert san'atini inkor etgani uchun u LEFga qo'shilishdan bosh tortdi. 1925-1932 yillarda u dastgoh rassomlari jamiyatining (OST) asoschisi va rahbari edi. Shterenberg sovet san'atining rivojlanishida, ayniqsa, inqilobdan keyingi davrda, Maorif Xalq Komissarligining Tasviriy san'at bo'limi oldingi rasmiy san'at tomonidan rad etilgan avangard rassomlarni birlashtirganda katta rol o'ynadi. Shterenberg ko'rgazmalar tashkil etish va badiiy ta'lim masalalariga katta e'tibor berdi. Shterenberg sovet san'atining asosiy vazifasini tasviriy madaniyatni yaxshilash zaruratida ko'rdi va shu bilan hikoya, ijtimoiy faol san'atning ahamiyatini kam baholadi.
Andrey Dmitrievich Goncaro (1903-1979) - sovet rassomi va grafik rassomi, kitob rassomi, teatr rassomi, o'qituvchi. RSFSR xalq artisti (1979). SSSR Badiiy akademiyasining muxbir aʼzosi (1973) Andrey Dmitrievich Goncharov 1903-yil 9-iyunda (22-iyun) Moskvada tugʻilgan. U birinchi rasm chizish darslarini K. F. Yuonning xususiy studiyasida olgan. 1917-1919 yillarda 59-mehnat maktabida oʻqigan. 1918-yilda u Ikkinchi davlat erkin sanʼat ustaxonalariga (sobiq Moskva rassomlik, haykaltaroshlik va meʼmorchilik maktabi) oʻqishga kirib, dastlab I. I. Mashkov ustaxonasida oʻqigan, soʻngra A. V. Shevchenko ustaxonasiga oʻtgan. 1921 yilda u VXUTEMASning grafik bo'limiga o'qishga kirdi va u erda V. A. Favorskiy qo'li ostida yog'och o'ymakorligi bo'limida tahsil oldi. 1923 yildan u doimiy ravishda gazeta, jurnal va nashriyotlarda (Izvestiya TsIK, Akademiya, Molodaya Gvardiya, GIHL va boshqalar) rassom bo'lib ishlagan. Butunrossiya qishloq xo'jaligi va hunarmandchilik ko'rgazmasini loyihalashda qatnashgan. 1924 yilda u birinchi marta faol inqilobiy san'at uyushmalarining birinchi munozarali ko'rgazmasida (Moskva, Tverskaya ko'chasi, 54) A. A. Deineka va Yu. I. Pimenov bilan "uchlik guruhi" tarkibida namoyish etdi. 1925 yildan dastgoh rassomlari jamiyati (OST) a'zosi. 1927 yilda VXUTEMAS (VKHUTEIN) grafik bo'limini grafik rassom unvoni bilan imtiyozli diplom bilan tugatgan. Moskvadagi Frunze nomidagi xalq taʼlimi kafedrasi qoshidagi badiiy studiyada, M.V.Lomonosov nomidagi Moskva davlat universitetining etnologiya fakultetida dars bera boshladi. 1928 yilda Butunittifoq matbaa ko'rgazmasida qatnashdi. 1929-1930 yillarda u Leningrad VKHUTEINning dotsenti bo'lgan. 1930-1934 yillarda MPI dotsenti. 1934-1938 yillarda V. I. Surikoyv nomidagi Moskva Davlat Badiiy Akademiyasining dotsenti. Ulug 'Vatan urushi (1941-1945) yillarida Qizil Armiya saflarida xizmat qilgan. U "Front-line Humor" jurnalida (3-Belorussiya fronti nashriyoti) prodyuser muharriri va rassomi, so'ngra "3-Belorussiya fronti bo'linmalarida siyosiy ish" ko'rgazmasining bosh rassomi bo'lib ishlagan. 1947-1948 yillarda Moskva markaziy rassomlik-sanoat bilim yurtining monumental rassomlik fakultetida dars bergan. 1948-1979 yillarda dars bergan. Moskva matbaa instituti, u erda 1950 yildan 1974 yilgacha chizmachilik va rassomlik kafedrasini boshqargan. 1958 yilda Goncharovga professor unvoni berildi. 1959 yilda Goncharov Nyu-Yorkdagi Sovet ko'rgazmasi uchun to'rtta asosiy panelni yaratdi. [1960 yilda A.D.Goncharovning "Grafika san'ati haqida", 1964 yilda "Rassom va kitob" kitoblari nashr etildi. 1971-1979 yillarda Goncharov "Kitob san'ati" Butunittifoq yillik tanlovining hakamlar hay'ati raisi bo'lib ishlagan. SSSR Badiiy akademiyasining muxbir aʼzosi (1973). A.D.Goncharov 1979 yil 6 iyunda Moskvada vafot etdi.
Aleksandr Arkadyevich Laba s (1900 yil 19 fevral, Smolensk - 1983 yil 30 avgust, Moskva) - sovet rassomi, OST guruhi a'zosi, 20-30-yillardagi rus avangardining vakili. 1900 yil 19 fevralda Smolenskda tug'ilgan. Ota-onalar - Arkadiy Grigoryevich (Aizik Girshevich) va Xaya Shaulovna Labas. 6 yoshida rassom V. Mushketovning shaxsiy ustaxonasida rasm chizishni boshlagan. 1910 yilda jurnalist va noshir Labasaning otasi oilasi bilan Rigaga, 1912 yilda esa Moskvaga ko'chib o'tdi. Labas Imperial Stroganov san'at va sanoat maktabiga o'qishga kiradi. Ayni paytda u F.Rerberg ustaxonasida, keyin I.Mashkov ustaxonasida tahsil oladi. 1917 yildan u Davlat badiiy ustaxonalarida (keyinchalik VXUTEMAS) dastlab F.Malyavin ustaxonasida, keyin P.Konchalovskiy ustaxonasida tahsil oldi. K. Malevich, V. Kandinskiy, P. Kuznetsov, K. Istomin, A. Lentulov bilan tadqiqotlar. 1919 yilda - Sharqiy frontning 3-chi armiyasining rassomi. 1924 yildan V. Favorskiy taklifiga binoan VXUTEMASda rangtasvir va rangshunoslik fanlaridan dars beradi. 20-30-yillarda u Inqilob teatrida, nomidagi teatrda spektakllarni loyihalash bilan shug'ullangan. V. F. Komissarjevskaya, Davlat yahudiy teatri (GOSET). Parijdagi Butunjahon ko'rgazmasida (1937), Yangidagi Butunjahon ko'rgazmasida sovet pavilonlari uchun panorama va dioramalarni yaratdi. York (1939), Butunrossiya qishloq xo'jaligi ko'rgazmasining asosiy paviloni uchun (1938-1941). OST (Dostlik rassomlari jamiyati) asoschilaridan biri. 20-yillar - 30-yillarning boshlarida, xalqaro ko'rgazmalarning faol ishtirokchisi (XVII Xalqaro san'at ko'rgazmasi, Italiya (Venetsiya), 1930, AQShdagi XXX Xalqaro rasm ko'rgazmasi (Pittsburg, Baltimor, Sent-Luis), 1931, Gollandiya, Germaniyadagi ko'rgazmalar , Shvetsiya, Latviya, Shveytsariya, Angliya, Janubiy Afrika, Fransiya, Yaponiya, Ispaniya.
Aleksandr Grigoryevich Ty Shler (1898 yil 14 iyul Melitopol - 1980 yil 23 iyun, Moskva) - sovet rassomi, grafik rassomi, teatr rassomi, haykaltarosh. O‘zbekistonda xizmat ko‘rsatgan artist. SSSR (1943). Ikkinchi darajali Stalin mukofoti sovrindori (1946) Aleksandr Tishler Melitopolda (hozirgi Ukrainaning Zaporojye viloyati) hunarmand oilasida tug‘ilgan. 1912-1917 yillarda Kiev rassomlik maktabida, 1917-1918 yillarda Aleksandra Ekster ustaxonasida tahsil oldi. 1919 yilda Tyshler Qizil Armiya safiga ko'ngilli ravishda qo'shildi; Janubiy front ma'muriyatida xizmat qilgan holda, u ROSTA derazalari uchun plakatlar tayyorladi, inqilobgacha yozma tili bo'lmagan xalqlar tillarida: qalmiq, mordov, tatar, shuningdek, Yahudiy tillarida birinchi astarlarni tasvirladi. 1921 yilda armiyadan demobilizatsiya qilingandan so'ng, u VXUTEMASga o'qishga kirdi va Vladimir Favorskiy ustaxonasida o'qidi. 1927 yilda Aleksandr Tyshler Belarus yahudiy teatrida bir qator spektakllarni loyihalashtirib, teatr rassomi sifatida debyut qildi. Minsk. 1930-yillarda u Moskvada ishlagan, koʻplab poytaxt va Leningrad teatrlari bilan hamkorlik qilgan; 1935 yildan boshlab u GOSETMoskva yahudiy teatrining spektakllarini yaratdi. Dastlabki yillarda Tyshlerning teatr asarlari ekspressionistik xususiyatlar bilan ajralib turardi, ular odatda uning ushbu davrdagi ijodiga xos bo'lgan: injiqlikni, ko'pincha sahna tasvirlarining o'zboshimchaligini ta'kidladilar - keyinchalik rassomning uslubi o'zgardi. 30-yillarning o'rtalaridan boshlab, GOSETda "Qirol Lir" va Leningrad Bolshoy drama teatridagi "Richard III" (ikkalasi 1935) dan boshlab, Shekspir Tishlerning teatr ijodida markaziy o'rinni egalladi. Uning ko'plab asarlari "Shekspir" dunyosiga hissa qo'shgan; Tyshler ommaviy maydon teatrini tashkil qilish tamoyiliga asoslangan ifoda va shiddatli emotsionallik, osongina o'zgartiriladigan dizaynlar bilan to'ldirilgan sahna tasvirlarini yaratdi. Urushdan keyingi yillarda etuk Tishlerning bu xususiyatlari sovet va zamonaviy xorijiy dramaturgiya spektakllarida, shu jumladan V.V.Mayakovskiyning "Satira teatrida" (1957) "Sir-buff" spektakllarida turli yo'llar bilan o'zgartirildi. V. V. Mayakovskiyning "Optimistik fojia". Moskva drama va komediya teatrida V. Vishnevskiy (1956), Lenkomda B. Shouning "Avliyo Joan" (1958), Katta teatrda R. K. Shchedrinning "Faqat sevgi emas" operasi (1962). A.G.Tishler 1980 yil 23 iyunda vafot etdi. U Moskvadagi Kuntsevo qabristoniga dafn etilgan.
Aleksandraovich Deineka (1899-1969) - sovet rassomi, grafik rassomi va haykaltaroshi, o'qituvchi. SSSR Badiiy akademiyasining akademigi (1947). SSSR xalq artisti (1963). Sotsialistik Mehnat Qahramoni (1969). Lenin mukofoti laureati (1964). 1960 yildan KPSS a'zosi. Aleksandrovich Deineka 1899 yil 8 (20) mayda Kursk shahrida temiryo'lchi oilasida tug'ilgan. Boshlangʻich maʼlumotni Xarkov rassomlik bilim yurtida olgan (1915-1917). Rassomning yoshligi, ko'plab zamondoshlari singari, inqilobiy voqealar bilan bog'liq edi. 1918 yilda Ugrojiskda fotograf boʻlib ishlagan, Gubnadobrazning Tasviriy sanʼat boʻlimiga rahbarlik qilgan, targʻibot poyezdlari, teatrlashtirilgan spektakllarni loyihalashtirgan, Kurskni oqlardan himoya qilishda qatnashgan. 1919 yildan 1920 yilgacha Deyneka Qizil Armiyada xizmat qildi, u erda Kursk Siyosiy Boshqarmasi va Kurskdagi "ROST Windows" ning badiiy studiyasini boshqargan. Armiyadan u Moskvaga, VXUTEMASga matbaa bo'limiga o'qishga yuborilgan, u erda o'qituvchilari V. A. Favorskiy va I. I. Nivinskiy (1920-1925). V. A. Favorskiy bilan shogirdlik va muloqot yillari, shuningdek, V. V. Mayakovskiy bilan uchrashuvlar rassomning ijodiy rivojlanishida katta ahamiyatga ega edi. Deynekaning ijodiy qiyofasi 1924 yildagi birinchi yirik ko'rgazmada (Faol inqilobiy san'at uyushmalarining birinchi munozarali ko'rgazmasi) aniq va aniq namoyon bo'ldi, unda u "Uchlik guruhi" tarkibida (A.D. Goncharov va Yu. I. Pimenov). 1925 yilda Deineka dastgoh rassomlari jamiyatining (OST) asoschilaridan biri bo'ldi. Shu yillarda u birinchi sovet chinakam monumental tarixiy va inqilobiy kartinani yaratdi - "Petrograd mudofaasi" (1928). 1928 yilda Deineka OSTni tark etdi va "Oktyabr" badiiy birlashmasining a'zosi bo'ldi va 1931 - 1932 yillarda - Rossiya proletar rassomlari uyushmasi (RAPH) a'zosi. 1930 yilda rassom rang va kompozitsiyada ifodalangan plakatlarni yaratdi: "Biz Donbassni mexanizatsiyalashtiramiz", "Jismoniy ishchi". 1931 yilda o'zlarining kayfiyati va mavzusi bilan juda farq qiladigan asarlar paydo bo'ldi: "Balkonda", "Derazadagi qiz", "Interventsionistlarning yollanma ishchisi".
Deyneka ijodida yangi bosqich 1932 yilda boshlangan. Bu davrning eng muhim asari "Ona" (1932) kartinasidir. Xuddi shu yillarda rassom she'riy asarlar yaratdi: "Otlar va quruq o'tlar bilan tungi manzara" (1933), "Chuminayotgan qizlar" (1933), "Peshindan keyin" (1932), "Parda ortida" (1933) va boshqalar. Ijtimoiy-siyosiy asarlar bilan bir qatorda lirik asarlar ham paydo bo'ldi: "Berlindagi ishsizlar" (1933), A. Barbyusning "Olov" romani uchun g'azab bilan to'ldirilgan rasmlar (1934). 1930-yillarning boshidan beri Deineka aviatsiya mavzusiga ("Dengiz ustidagi parashyutchi", 1934), uchuvchi G. F. Baydukovning "Qutb bo'ylab Amerikaga" bolalar kitobi uchun rasmlarga (1938 yilda nashr etilgan) murojaat qilmoqda. U bir qator rasmlarni yozgan, eng romantiklaridan biri - "Kelajak uchuvchilari" (1937). Tarixiy mavzu asosan inqilobdan oldingi tarixga bag'ishlangan monumental asarlarda o'z ifodasini topgan. Rassom Parij va Nyu-Yorkdagi ko'rgazmalar uchun panellarning eskizlarini yaratdi (amalga oshirilmadi). 1930-yillarning oxiri va 1940-yillarning boshidagi eng muhim asarlar qatoriga "Chap mart" (1940) kiradi. Ulug 'Vatan urushi yillarida Deineka Moskvada yashagan va "TASS Windows" harbiy mudofaa plakatlari ustaxonasi uchun siyosiy plakatlar tayyorlagan. 1942 yilda rassom G. G. Nisskiy bilan birgalikda Yuxnov shahri yaqinida frontga sayohat qildi. Bu davrda u shiddatli va dramatik asarlar yaratdi. Rasm "Moskva chekkasi. 1941 yil noyabr" (1941) - bu seriyadagi birinchi. Yana bir asar "Kuygan qishloq" (1942) chuqur iztiroblar bilan sug'orilgan. 1942 yilda Deyneka shahar himoyachilarining jasorati uchun o'ziga xos madhiya bo'lgan qahramonlik yo'li bilan to'ldirilgan "Sevastopol mudofaasi" (1942) tuvalini yaratdi. Urushdan keyingi davrning muhim asarlari qatoriga “Dengiz bo'yida. "Baliqchi ayollar" (1956), "Harbiy Moskva", "Sevastopolda" (1959), shuningdek M.V. Lomonosov nomidagi Moskva davlat universiteti aktlar zalining foyesi uchun mozaikalar (1956), Saroy foyesi uchun mozaikalar. Moskva Kremlidagi qurultoylar (1961). Deynekaning mozaikalari Moskva metrosining Mayakovskaya (1938) va Novokuznetskaya (1943) stansiyalarini bezatadi. Deyneka Moskvada VXUTEINda (1928-1930), Moskva matbaa institutida (1930-1934), V.I.Surikov nomidagi Moskva davlat badiiy akademiyasida (1934-1946, 1957-1963), Moskva institutida dars bergan. Amaliy va dekorativ san'at (1945-1953, 1948 yilgacha direktor), Moskva arxitektura institutida (1953-1957). SSSR Badiiy akademiyasi dekorativ sanʼat boʻlimi prezidiumi aʼzosi (1958 yildan), vitse-prezidenti (1962—1966), akademik kotibi (1966—1968). 1969 yil 12 iyunda Aleksandrovich Deineka vafot etdi. U Moskva Novodevichy qabristoniga dafn etilgan (uchastka № 7). Deineka asarlari to'plamlarda: KKG im. A. A. Deyneka, Tretyakov galereyasi, Davlat rus muzeyi, Rus realistik sanʼati instituti (IRRI) va boshqalar. Deyneka asarlari soʻnggi yillarda Rossiyada sanʼat bozorining rivojlanishi, bu rassomning asarlariga boʻlgan talab va yetishmasligi bilan bogʻliq. uning ishining yangi jiddiy ilmiy tavsiflari ko'pincha soxtalashtirish ob'ektiga aylanadi. Sovet rassomi Aleksandr Deynekaning "Parda ortida" kartinasi London Mac auktsionida sotildi. Dugalning narxi 2 million 248 ming funt - deyarli 3,5 million dollar.
Ferdinand Xodler. 1813 yilda Jena talabalarining nutqi. 1908 -1909 Ferdinand Xodler (nem. Ferdinand Hodler; 1853 yil 14 mart, Bern — 1918 yil 19 may, Jeneva) — shveytsariyalik rassom. "Zamonaviylik" ning eng yirik vakillaridan biri. O‘sha yillarda u realizm ruhida manzara va portretlar chizgan. 1875 yilda u Bazelga tashrif buyurdi va u erda yosh Xans Xolbeynning ishini, ayniqsa uning "O'lik Masih" rasmini sinchkovlik bilan o'rgandi, bu keyinchalik uning e'tiborini o'lim mavzusiga qaratdi. 1890-yillar asarlarida bir qancha janrlar, jumladan, simvolizm va modernizm taʼsiri koʻrsatilgan. Xodler raqs yoki marosim pozalarida figuralarning nosimmetrik joylashishi bilan tavsiflangan "parallelizm" deb nomlagan uslubni ishlab chiqdi.
Pyotr Vladimirovich Uilyams (1902-1947) - sovet rassomi, grafik rassomi, qo'shiqchi va teatr dizayneri. RSFSRda xizmat koʻrsatgan artist (1944). Birinchi darajali uchta Stalin mukofoti laureati (1943, 1946, 1947). Piter Uilyams 1902 yil 17 (30) aprelda Moskvada olim-texnolog V. R. Uilyams (1872 -1957) oilasida 1852 yilda Rossiyaga ishlashga taklif qilingan amerikalik ko'prik muhandisi Robert Uilyamsning o'g'lida tug'ilgan va u erda qolgan. unda abadiy. 1909 yildan V.N.Meshkov maktab-studiyasida tahsil olgan. 1918 yilda qisqa muddat Moskva davlat universitetining tibbiyot fakulteti talabasi edi. 1919-1924 yillarda VXUTEMASda V. V. Kandinskiy, I. I. Mashkov, K. A. Korovin, D. P. Shterenberg kabi ustalardan tahsil oldi. 1922 yilda u eksperimental Go'zal madaniyat muzeyini yaratishda ishtirok etdi. 1922-1924 yillarda u OSTning (1925-1930) kelib chiqishida turgan "konkretivistlar" guruhining bir qismi edi. Moskva amaliy va dekorativ sanʼat instituti professori (1947). 1929 yildan teatr rassomi boʻlib ishlagan. 1941 yildan beri Bolshoy teatrining bosh rassomi spektakllar uchun hissiy, stilistik jihatdan ajralmas dizaynni yaratdi.
Sergey Alekseevich Luchishkin (1902 yil 30 may (12 iyun), Moskva - 1989 yil 27 noyabr, o'sha erda) - sovet rassomi, teatr arbobi, Rossiya Federatsiyasida xizmat ko'rsatgan artist. Biografiyasi va ijodi Do'kondor oilasida tug'ilgan. 1917-1923 yillarda deklaratsiya kurslarida (1919 yildan — Davlat soʻz instituti) oʻqigan. Bunga parallel ravishda, 1919 yildan 1924 yilgacha u A. Arkhipov bilan erkin san'at ustaxonalarida, keyin esa (ular VXUTEMASga aylantirilganda) Lyubov Popova, Aleksandra Ekster va Nadejda Udaltsova bilan birga o'qidi. U Metod guruhi (1924) va Molbert rassomlari jamiyati (OST; o'sha yildan) a'zosi edi. 1920-yillarning eng radikal badiiy eksperimentlari ishtirokchisi. S. Nikritindan keyin u kontseptual jadvallar va grafiklarni ishlab chiqdi - an'anaviy ishni almashtirish uchun mo'ljallangan g'oyalarning "proyeksiyalari" (Rasmli yuzaning koordinatalari, 1924). 1923-1929 yillarda u konstruktivizm ruhidagi ssenografiyani absurd teatrining boshlanishi bilan uyg'unlashtirgan "Proyeksiya" teatri studiyasini boshqargan. 1930 yilgacha u bir necha bor shahar targ'ibot yurishlarining tashkilotchisi bo'lgan; 1930-1932 yillarda u Moskva Proletkultining kichik shakllar teatrining badiiy rahbari va direktori bo'lgan. 1932 yilda Moskva Rassomlar uyushmasi tashkiloti (MOSH) boshqaruviga qo'shildi. Bema'nilik va fojia bilan uyg'unlashgan o'ynoqilik tamoyili Luchishkinning eng yaxshi molbert asarlariga xosdir ("Men hayotni juda yaxshi ko'raman", 1924-1926; To'p uchib ketdi, 1926; Bo'ynini cho'zib, kolxoz kechasini qo'riqlaydi, 1930). U “Sirk” (rej. G. Aleksandrov, 1936) filmida prodyuser sifatida ishlagan. Keyinchalik u Butunrossiya qishloq xo'jaligi ko'rgazmasida plakatlar, dizayn ishlari va shunga o'xshash opportunistik faoliyat bilan shug'ullangan. U 1989 yil 27 noyabrda Moskvada hayotining sakson sakkizinchi yilida vafot etdi. Qolgan xotiralar.
Yuriy Ivanovich Pimenov (1903 yil 13 (26) noyabr, Moskva - 1977 yil 6 sentyabr, Moskva) - sovet rassomi, teatr rassomi, qo'shiqchi va grafik rassom, o'qituvchi, professor. SSSR Badiiy akademiyasi akademigi (1962; muxbir aʼzosi 1954). SSSR xalq artisti (1970). Lenin mukofoti (1967) va ikkinchi darajali ikki Stalin mukofoti (1947, 1950) laureati. Yuriy Pimenov Moskvada advokat oilasida tug'ilgan. 1920-1925 yillarda V. A. Favorskiy va S. V. Malyutin bilan VXUTEMASda tahsil oldi. 1925-yilda oʻqishni tamomlagach, dastgoh rassomlari jamiyatining asoschilaridan biriga aylandi. Dastlabki davrda Pimenovga nemis ekspressionizmi katta ta'sir ko'rsatdi, bu uning o'sha yillardagi eng yaxshi rasmlari: "Urush nogironlari" (1926, Davlat Rossiya muzeyi), "Og'ir sanoatni bering!" (1927); "Askarlar inqilob tomoniga o'tishdi" (1932; ikkalasi ham Tretyakov galereyasida). Yillar davomida u yangilangan impressionizmga o'tdi, "chiroyli lahza" ijodiy tamoyilini, engil va badiiy tasvir-taassurotni tan oldi. 1962 yilda SSSR Badiiy akademiyasining haqiqiy a'zosi etib saylandi. 1966 yilda Pimenov 25 madaniyat va fan arboblarining Stalin reabilitatsiyasiga qarshi KPSS Markaziy Komiteti Bosh kotibi L. I. Brejnevga maktubini imzoladi.
Jamiyat a'zolari Basmanov Pavel Ivanovich Bruni Lev Aleksandrovich Efimov Ivan Semenovich Joltovskiy Ivan Vladislavovich Istomin Konstantin Nikolaevich Kravchenko Aleksey Ilyich Kuznetsov Pavel Varfolomeevich Kupreyanov Nikolay Nikolaevich Lebedev Vladimir Vasilevich Terent Matveev Aleksandrovich Molevina Vladimir Vasilevich Alexander Ivanskiy Matveev Aleksandrovich Molevina Terent Aleksander Ivanevich Nivinskiy Ignatievich Niss-G Oldman Nina Ilyinichna Ostroumova- Lebedeva Anna Petrov -Vodkin Kuzma Sergeevich Saryan Martiros Sergeevich Ulyanov Nikolay Pavlovich Favorskiy Vladimir Andreevich Shchusev Aleksey Viktorovich
OMH - Moskva rassomlari jamiyati Moskva rassomlari jamiyati - 1928 yilda tashkil etilgan, bir vaqtning o'zida nizom va deklaratsiya nashr etilgan. OMH tarkibiga "Moskva rassomlari", "Makovets" va "Bo'lish" uyushmalarining sobiq a'zolari, shuningdek, "Olmos Jek" a'zolari kiritilgan. Uyushma a'zolari sovet mavzularini ishlab chiqdilar va dunyoning moddiy xilma-xilligini rang va shaklning plastik birligi, energiya hajmini modellashtirish va yorug'lik va soyani modellashtirish kombinatsiyasi orqali etkazishga harakat qildilar. Jamiyat deklaratsiyasida shunday deyilgan: "Biz rassomdan uning mafkuraviy tomoni bilan ajralmas birlikni shakllantirgan holda, uning ishining rasmiy jihatlarining eng yuqori samaradorligi va ifodaliligini talab qilamiz." 1931 yilda bir qator OMH a'zolari AHRga ko'chib o'tdi va jamiyat parchalanib ketdi. Jamiyatda badiiy va ishlab chiqarish ustaxonalari (MASTOMH) mavjud edi.
Rassomlar OMH Jamiyat 70 ga yaqin a'zolarni va nomzodlarni birlashtirgan Gerasimov, Sergey Vasilyevich Grabar, Igor Emmanuilovich Drevin, Aleksandr Davidovich Konchalovskiy, Pyotr Petrovich Krimov, Nikolay Petrovich Kuprin, Aleksandr Vasilyevich Lebedev-Shuykovovich, Aleksandr Vasilyevich Lebedev-Shuykovich, Anatolyarev-Masilkovovich Masilkovich, Anatolyarevich Vasilyevich. gunov , Aleksey Alekseevich Osmerkin, Aleksandrovich Rojdestvenskiy, Vasiliy Vasilyevich Ryndin, Vadim Fedorovich Udaltsova, Nadejda Andreevna Falk, Robert Rafailovich Feigin, Moisey Aleksandrovich Fonvizin, Artur Vladimirovich Chernyshev, Nikolay Mixaylovich Chirkov, Anton Aleksandrovich Vasilkov I. Shestaxan Nikolaev. va boshqalar.
Oilaning otasi - Pyotr Petrovich Konchalovskiy (1839-1904), taniqli yozuvchi, tarjimon va noshir. Qaynotasi - Vasiliy Ivanovich Surikov (1848-1916), buyuk rus rassomi, akademik. Xotini - Olga Vasilevna Surikova (1878-1958) Qizi - Natalya Petrovna Konchalovskaya (1903-1988), yozuvchi O'g'li - Mixail Petrovich Konchalovskiy (1906 - ?), rassom kuyovi - Sergey Vladimirovich Mixalkov (1913-1958), 02-yillar. yozuvchi, Sotsialistik Mehnat Qahramoni, SSSR va Rossiya madhiyasi muallifi. Nevaralari: Yekaterina Mixalkova-Konchalovskaya (yozuvchi Yulian Semyonovning rafiqasi) Andrey Sergeevich Konchalovskiy (1937 yilda tug'ilgan), kinorejissyor, RSFSR xalq artisti Nikitakov Sergeyevich Mikhal (1945 yilda tug'ilgan), kinorejissyor, aktyor, RSFSR xalq artisti, Rossiya Federatsiyasi Kinematograflar uyushmasi raisi Evaralari: Yegor Andreevich Mixalkov-Konchalovskiy (1966 yilda tug'ilgan), rejissyor Stepan Nikitich Mixalkov (1966 yilda tug'ilgan), aktyor Olga Yulianovna Semyonova (1967 yilda tug'ilgan), jurnalist, publitsist, aktrisa Anna Nikitichna Mixalkova (1974), aktrisa Artyom Nikitich Mixalkov (1975), aktyor Nadejda Nikitichna Mixalkova (1986), aktrisa
Nikolay Andreevich Andreev (1873 yil 26 oktyabr, Moskva - 1932 yil 24 dekabr) - rus haykaltaroshi va grafik rassomi, Sayohatchilar hamkorligi a'zosi. RSFSRda xizmat koʻrsatgan artist (1931). O'z ishida u impressionizm, simvolizm va realizmga hurmat ko'rsatdi. Inqilobiy arboblar portretlari muallifi, "Leninizm" asoschisi (V.I. Leninning 100 ga yaqin haykaltaroshlik va 200 ga yaqin grafik tasvirlarini yaratgan). 1885-1891 yillar - Stroganov badiiy-sanoat maktabida o'qigan. 1892-1901 yillarda - S. M. Volnuxin rahbarligida Moskva rassomlik, haykaltaroshlik va arxitektura maktabida tahsil olgan; P. P. Trubetskoyning kuchli rasmiy ta'sirini boshdan kechirdi. 1904 yil - Sayohatchilar uyushmasiga qo'shildi.
Iva n Dmitrievich Shadr (haqiqiy ismi — Ivanov; 1887 yil 30 yanvar (11 fevral), Taktashinskoye, hozirgi Kurgan viloyati — 1941 yil 3 aprel, Moskva) — monumental haykaltarosh. Ivan Dmitrievich Ivanov 1887 yil 30 yanvarda (11 fevral) Orenburg viloyati, Chelyabinsk tumani, Taktashinskiy qishlog'ida (hozirgi Taktashi qishlog'i, shahar posyolkasi, Qo'rg'on viloyati, Mishkinskiy tumani, Mishkino ishchi qishlog'i) tug'ilgan. Otasi - Dmitriy Evgrafovich Ivanov (1860 yil 17 iyun yoki 1862 yil 17 iyun - 1926 yil 8 aprel), onasi - Mariya Egorovna (qizani Ovchinnikova, Vladimir viloyati, Kovrov tumani, Ryapolovo qishlog'idagi dehqonning qizi (taxminan 1863 yil - 2 noyabr) , 1935).Taktashinskoye qishlog'i duradgor Dmitriy Evgrafovich Ivanovning mavsumiy ish joyi bo'lib, uning doimiy yashash joyi Perm viloyatining Shadrinskiy tumani (hozirgi Kurgan viloyati) shahridir.Ivanning katta bobosi chizgan. Transfiguratsiya soboridagi devorlar, uning otasi va amakilari ham quruvchilar va bogomazlar (cherkov rassomlari) edi.Ammo ularning asosiy oilaviy kasbiga ko'ra Dmitriy Evgrafovich duradgor edi.Ivan Dmitrievich o'n ikki farzandli oilada uchinchi o'g'il edi (uch chaqaloq vafot etdi). Taxminlarga ko'ra, Ivan Chelyabinsk tumanidagi Ostrovnoye Masleyskiy volostidan (hozirgi Kurgan viloyatining Mishkinskiy tumanida) Muqaddas Uch Birlik cherkovida suvga cho'mgan. dastlab topshiriqchi, keyin qorovul va yuk ko'taruvchi bo'lgan. 1901 yilda Ivan zavoddan qochib ketgan. Hech qanday tayyorgarliksiz u Yekaterinburg san'at va sanoat maktabida chizmachilik imtihonini muvaffaqiyatli topshirdi va u erda 1906 yilgacha T. E. Zalkaln bilan birga o'qidi. 1907 yilning yozida Ivan hamkasbi Pyotr Drobyshev bilan birga Rossiya bo'ylab sayohat qilish uchun Maksim Gorkiy o'z davrida bo'lgan joylarga bordi. Ular Kama, Volga, Donga tashrif buyurishdi, Kavkaz, Ukraina bo'ylab sayohat qilishdi, Moskvada to'xtashdi, Ivan Sankt-Peterburgga yo'l oldi. Poytaxtda, Badiiy akademiyaga kirish uchun muvaffaqiyatsiz urinishdan so'ng, Ivan yarim kunlik ishlagan, xususan, ko'chada qo'shiq kuylagan. Bir kuni uning ovozini yigitning taqdirida faol ishtirok etgan Aleksandriya teatri direktori M.E.Darskiy eshitdi. U Ivanga Sankt-Peterburg teatr maktabining Oliy drama kurslariga o‘qishga kirishiga yordam berib, qo‘shiqchi bo‘lish uchun o‘qishga kirishdi. Maktabda I. Shadr rasm chizish va haykaltaroshlikni davom ettirdi. Uning rasmlari I. E. Repinga keldi, u ularni juda qadrladi. Sankt-Peterburglik Ivan Dmitrievichning iste'dodini biluvchilarning iltimosiga binoan Shadrinsk shahar hukumati unga stipendiya berdi. Sankt-Peterburgda Shadr N.K.Rerich sanʼatini ragʻbatlantirish jamiyatining chizmachilik maktabi va musiqali drama maktabida ham oʻqigan. Ivan 1908 yilgacha poytaxtda yashadi, keyin bir yil Rossiya imperatorlik armiyasida xizmat qildi.
1910 yilda Ivan chet elga ketdi. Dastlab Parijga bordi, u erda F. O. Rodin va E. A. Bourdelle rahbarligidagi Grande Chaumiere akademiyasining oliy haykaltaroshlik va chizmachilik kurslarida talaba bo'ldi. 1911 yilda parijlik oʻqituvchilar I. Shadrni Rimdagi Tasviriy sanʼat institutiga amaliyot oʻtash uchun yubordilar. 1912 yilda Ivan Dmitrievich Rossiyaga qaytib keldi. Moskvada u Moskva arxeologiya institutida tahsil oladi. 1918 yilda Shadr oilasini Moskvaga olib ketish uchun Omskga jo'nadi, ammo 1921 yilgacha bu shaharda qoldi. U erda u san'at bo'yicha ma'ruzalar o'qidi. 5-armiya siyosiy maorifida va Sibrevkomda ishlagan. 1921 yilda temir yo'l aloqasi tiklanishi bilan Shadr Moskvaga jo'nadi. 1926 yilda I. Shadr Rossiya haykaltaroshlari jamiyatiga, keyinchalik Sovet haykaltaroshlari ittifoqiga a'zo bo'ldi. Ivan Dmitrievich Shadr 1941 yil 3 aprelda Moskvada vafot etdi. U Moskvada Novodevichy qabristoniga dafn etilgan (2-uchastka, qabr toshi - haykaltarosh I. Rabinovich, me'morlar G. P. Golts, A. A. Zavarzin. I. D. Shadr moskvalik Tatyana Vladimirovna Guryevaga uylangan (1893 - 19 avgust, 1974 yil). uning eri Novodevichy qabristonida. Ularning oilasida bolalar yo'q edi.
I. D. Shadr ijodiy faoliyati Moskvadagi ustaxonasida “Eshkakli qiz” haykaltaroshlik kompozitsiyasi ustida ishlamoqda (1-chi versiya) Ivan Shadr o'z ishida monumental realistik haykal yaratish yo'llarini izlagan. 1910-1930 yillarda u tomonidan yaratilgan ko'plab yodgorlik inshootlari asosan Birinchi jahon urushi qurbonlariga bag'ishlangan. Ular Art Nouveau an'analari va milliy-romantik harakatlar bilan bog'liq bo'lib, yopishqoq, og'ir ritmlar, inson tanasining motivini metaforik tushunishga moyilligi, o'lik materiyada muzlatilgan yoki undan ozod qilingan tosh, ba'zan esa tomonidan ajralib turadi. xalq me'morchiligi elementlaridan foydalanish. Uning dastlabki asarlari orasida "Dunyo iztiroblari yodgorligi" (1916) loyihasi alohida ajralib turadi. Keyinchalik bu ish "Insoniyat yodgorligi" yanada ulug'vor loyihaga aylantirildi. 1919 yilda Sibir kadet korpusi Ivan Shadrga o'z shogirdi general Kornilovga 18 ming rublga haykal o'rnatishni buyurdi. O'sha yili haykaltarosh Admiral Kolchakning tojini o'tkazish loyihasini, shuningdek, Sibirni ozod qilish sharafiga yodgorlik loyihasini tayyorlayotgan edi. Bundan tashqari, Kolchak hukumati Shadrga "Rossiyaning tiklanishi" seriyasidagi banknotlarning eskizlarini ishlab chiqishni topshirdi. Biroq, bu loyihalar amalga oshmay qoldi, chunki 1919 yil noyabr oyida Muvaqqat Butunrossiya hukumati Omskdan qochib ketdi va shahar Qizil Armiya bo'linmalari tomonidan bosib olindi. 1920 yil aprel oyida I. Shadr Omsk shahar bog'ida dafn etilgan Oq terror qurbonlari xotirasini abadiylashtirish majburiyatini oladi. O'sha yilning may oyida u Sibrevkomdan Karl Marks haykali uchun buyurtma oldi. Yozda haykal allaqachon tayyor va o'rnatilgan edi. Omskda Ivan Dmitrievich Karl Marks, Karl va Vilgelm Liebknext va Roza Lyuksemburg tasvirlangan relyeflar ustida ham ishlagan. I. D. Shadr - "pul odamlari" deb nomlangan haykallar muallifi: ishchi, dehqon, Qizil Armiya askari va urug'chi figuralari (gips, 1922, Rossiya muzeyi; bronza quymalari - Tretyakov galereyasida), yaratilgan. Goznak buyrug'i bilan banknotlarda ko'paytirish uchun. Birinchi uchta haykal RSFSR pochta markalarining to'rtinchi standart nashri (TsFA (ITC "Marka") № 73 -85), SSSRning birinchi standart nashri (TsFA (ITC "Marka") uchun asos bo'ldi. ) No 99 -194) va qisman keyingi ikkitasi uchun (DFA (ITC "Marka") No 281 -287, 291 -295). SSSRda birinchi badiiy shtamplangan otkritka va muhrlangan konvert Shadrovskiy markalari bilan chiqdi. Ivan Dmitrievichning haykallari, shuningdek, SSSRning qarz obligatsiyalari va davlat qimmatli qog'ozlarida ko'paytirildi. Haykaltarosh o'z qahramonlarining prototiplarini Shadrinskiy tumanidagi Krestovskaya volostidagi Prygovaya (Kolganova) qishlog'ida (hozirgi Shadrinskiy tumani Iltyakovskiy qishloq kengashida) topdi. 1923 yilda Shadr Moskvada Butunrossiya qishloq xo'jaligi va hunarmandchilik ko'rgazmasini loyihalashda ishtirok etdi. U yerda uning haykallari ham namoyish etildi va muvaffaqiyat qozondi.
1924 yilda Ivan Shadr "Tobutdagi Lenin" to'liq hajmli haykalini yaratdi, bu uni urushdan oldingi haykaltaroshlik leninizmining asosiy ustasiga aylantirdi. 13 yil davomida I. Shadr V. I. Leninning 16 ta haykaltaroshlik obrazini yaratdi, shu jumladan 1934 yilda V. I. Leninning markaziy muzeyi uchun. Uning eng muhim asarlaridan biri 1927 yilda Gruziyadagi V.I.Lenin nomidagi Zemo-Avchala GESi (ZAGES) hududida o'rnatilgan o'n bir metrli bronza figurali yodgorlikdir. Bu V.I.Leninning birinchi yodgorliklaridan biri bo'lib, u 1991 yilda demontaj qilingan. "Ko'tarilgan tosh - proletariat quroli" (Dekabr qo'zg'oloni bog'i, Moskva) Ivan Shadr inqilobiy romantik, umumlashtirilgan ramziy tasvirlarni yaratdi, masalan, "Yer bilan kurash" (1922) yuqori relyefi, "Qalbaqa tosh - qurol. proletariat” (1927). Ikkinchisi, Moskvadan tashqari, Chelyabinsk, Lvov, Shadrinsk, Mo'g'uliston va Ruminiyada o'rnatildi. 1926 yilda Shadr chet elga ketdi: u Frantsiya va Italiyaga tashrif buyurdi. Parijda u o'sha paytda SSSRning vakolatli vakili bo'lgan L. B. Krasin byustini haykaltaroshlik qiladi, so'ngra portretni marmarda takrorlaydi. 1931 yilda Shadr V. M. Fritsche qabri toshini yaratdi. 1934 yilda Ivan Shadr Markaziy madaniyat bog'i uchun "Eshkakli qiz" haykali ustida ishlay boshladi. Moskvadagi Gorkiy nomi haqida. Haykaltaroshning asosiy maketi Moskva jismoniy tarbiya instituti talabasi V.D.Voloshina edi. Haykal 1935 yilda Gorkiy bog'ining asosiy ko'chasidagi favvora markaziga o'rnatilgan. Biroq, u tanqidga uchradi va o'sha yili u Gorkiy madaniyat va istirohat bog'iga (Lugansk)|Lugansk madaniyat va istirohat bog'iga ko'chirildi. Uning qisqartirilgan nusxasi Tretyakov galereyasida saqlanadi. 1950-yillarning oxirida haykaltaroshning rafiqasi talabi bilan I. Shadrning gips ishi bronzaga o'tkazildi. 1936 yilning yoziga kelib I. D. Shadr rangli betondan yangi kattalashtirilgan sakkiz metrli haykalni yaratdi. Uning namunasi gimnastikachi Zoya Bedrinskaya (Belorucheva) edi. Xuddi shu joyda favvora markaziga yangi “Eshkakli qiz” o‘rnatildi. Haykal 1941 yilda portlash paytida vayron qilingan. Ivan Shadrning haykallari deyarli SSSR bo'ylab parklarda ommaviy ravishda o'rnatilgan arzon gips nusxalarini yaratish uchun prototip bo'lib xizmat qilgan, deb noto'g'ri ishonishadi. Darhaqiqat, ular haykaltarosh R. R. Iodkoning xuddi shu nomdagi ishiga asoslangan edi, ammo qizning qiyofasi suzish kiyimida va chap qo'lida eshkak bilan edi, u Dinamo suv stadioni parki uchun yasagan. 936 1. 1930-yillarning oxirida Shadr A.S.Pushkin haykali loyihasi ustida ishladi. 1939 yilda u A.ning haykaltaroshligini yaratdi. M. Gorkiy Petrel obrazida (bronza, Tretyakov galereyasi). Xuddi shu yili u Gorkiy yodgorligining klassik modelini tayyorladi. Biroq, bu yodgorlik Ivan Dmitrievich vafotidan keyin Moskvadagi Belorusskiy temir yo'l stantsiyasi yaqinida haykaltarosh V. I. Muxina tomonidan N. G. Zelenskaya va Z. G. Ivanovalar yordamida qurilgan. I. D. Shadr asarlarining aksariyati (xususan, "Yerning bo'roni", "Qalbaq tosh - proletariat quroli" va boshqalar) Moskvadagi Rossiyaning zamonaviy tarixi muzeyida. I. D. Shadr Moskvadagi Novodevichiy qabristonida N. S. Alliluyeva (1933; meʼmor — I. V. Joltovskiy) va E. N. Nemirovich-Danchenko (1939) qabr toshlari muallifi. Ikkala qabr toshlari ham marmar va granitdan yasalgan. Nadejda Alliluyeva uchun qabr toshini Bolsheviklar Butunittifoq Kommunistik partiyasi Markaziy Qo‘mitasi buyurtmasi bilan haykaltarosh yasagan. Ivan Shadr va haykaltarosh P.I. Tayojniy Lenin ordeni maketining mualliflari bo'lib, uning eskizi 1930 yil bahorida ularga topshirilgan.
Sarra Dmitrievna Lebedeva (qiz familiyasi - Dormilatova, (11) 1892 yil 23 dekabr, Sankt-Peterburg - 1967 yil 7 mart, Moskva), haykaltaroshlik portreti ustasi. Rossiya Federatsiyasida xizmat koʻrsatgan artist (1945), SSSR Badiiy akademiyasining muxbir aʼzosi (1958) amaldor oilasida tugʻilgan. U Mixail Bernshteyn va Leonid Shervudning chizmachilik, rassomlik va haykaltaroshlik maktabida o'qigan (1910-1914), Vasiliy Kuznetsov haykaltaroshlik ustaxonasida ishlagan (1914). 1925 yildan beri u Moskvada yashagan. 1926 yildan Rossiya haykaltaroshlar jamiyati a'zosi. "Monumental targ'ibot" rejasini amalga oshirishda ishtirok etdi. Urushlararo yigirma yil ichida u o'z zamondoshlarining ko'plab portretlarini yaratdi: Vyach. Ivanov (1925), Feliks Dzerjinskiy (gips, 1925), Aleksandr Tsyurupa (1927), Abram Efros (gips, 1927), Valeriy Chkalov (1937), Solomon Mixoels va Vera Muxina (ikkalasi gips, 1939), Axandovlap, 1943 va marmar, 1950), Vladimir Tatlin (ohaktosh, 1943-1944), Mariam Aslamazyan (1949), Konstantin Paustovskiy (1956) va boshqalar. Peredelkinskoye qabristoni (qumtosh, 1965). Qabr toshi - bu chuqur relyef texnikasidan foydalangan holda shoirning romantik profiliga ega bo'lgan qattiq shakllar stelasi. Pasternak vafotining 40 yilligi munosabati bilan (2000) o'sha paytda restavratsiya qilinishi kerak bo'lgan Lebedeva yodgorligi haykaltarosh Dmitriy Shaxovskiy ishining aniq nusxasi bilan almashtirildi. Lebedeva shuningdek, ohaktoshdan yasalgan Pasternak portretiga ega (1961-1963).
Matveev Aleksandr Terentyevich (13 (25) avgust 1878, Saratov — 22.10.1960, Moskva) — rus, sovet haykaltaroshi, sanʼatshunos; o'z ijodi bilan zamonaviy plastika san'ati rivojiga katta ta'sir ko'rsatgan usta va o'qituvchi. 20-asrning birinchi uchdan bir qismidagi ko'plab ijodiy uyushmalarning tashkilotchilari, g'oyaviy ilhomlantiruvchilari va faol ishtirokchilaridan biri. Professor: Petrograddagi TSUTR (1917), Badiiy akademiya (1918-1948; direktor 1932-1934). San’atshunoslik fanlari doktori (1939). RSFSRda xizmat koʻrsatgan artist (1931).
Vladi Mir Andreevich Favorskiy (1886-1964) rus va sovet grafika rassomi, portret, yog'och va kitob grafikasi ustasi, san'atshunos, stend dizayneri, muralist, tasviriy san'at o'qituvchisi va nazariyotchisi, professor. SSSR Badiiy akademiyasining akademigi (1962; muxbir aʼzosi 1957). SSSR xalq artisti (1963). Lenin mukofoti laureati (1962)
Lazar Markovich (Morduxovich) Lisitskiy (yahudiy tilidagi kitob grafikasi Leizer (Eliezer) Lisitskiy nomi bilan imzolangan - 10 (22) noyabr, 1890 yil, Smolensk viloyati, Pochinok qishlog'i (hozirgi Smolensk qishlog'i, Moskva) - 1919 yil - Sovet rassomi va me'mori, shuningdek, "El Lissitski" nomi bilan ham tanilgan. El Lissitski - rus avangardining ko'zga ko'ringan vakillaridan biri. Arxitekturada suprematizmning paydo bo'lishiga hissa qo'shgan.
Ushbu uyushma 1922 yil may oyida Moskva rassomlari Pavel Aleksandrovich Radimov (rais), Aleksandr Vladimirovich Grigoriev va Evgeniy Aleksandrovich Katsman (kotib) tomonidan tashkil etilgan. Yuqori rahbariyatga Fyodor Bogorodskiy va Viktor Perelman ham qo'shildi. Ular rassomchilikda real yo'nalishga rioya qildilar va Sayohatchilar uyushmasining davomchilari edilar. Bu rassomlar ommaga tushunarli bo'lishni va bugungi kunda o'z rasmlarida - dehqonlar, ishchilar, mehnat qahramonlari, Qizil Armiya va inqilob rahbarlarining hayotini aks ettirishni xohladilar.
Birinchi ko'rgazmalar
Inqilobdan oldingi Rossiyaning taniqli rassomi Sergey Malyutinning kvartirasida yig'ilgan yangi harakat faollari o'zlarining Nizomini tasdiqladilar. Uyushma tezda so'zdan amalga o'tdi va 1922 yilda uchta ko'rgazma tashkil etdi. Birinchisi och qolganlarga yordam berish uchun yuborilgan. Ikkinchidan, guruhning barcha asosiy g'oyalari ommaga e'lon qilingan katalog chiqarildi. Realistlar zararli deb e'lon qilgan butun avangard g'azab bilan yig'ildi va Pavel Radimov birinchi ko'rgazmada sovet xalqi hayotining aksi sifatida realizm haqida gapiradigan ma'ruza qilganida, uning fikrlariga qarshi chiqa boshladi. AHRR o'zining birinchi kunlaridanoq K.E.ning homiyligi va moddiy yordami ostida bo'ldi. Voroshilov - Qizil Armiya boshlig'i. Darhol 1922 yilda P. Radimov boshchiligida kichik rassomlar jamoasi quyma va zavodlarga eskiz va eskiz yasash uchun boradi. Partiya qurultoylarida rassom sifatida qatnashgan Pavel Radimov va uning o‘rtoqlari uning yetakchilari va yetakchilari portretlari uchun eskizlar yaratdilar. P. Radimov “Kremldagi uchrashuv” va “Trotskiyning Komintern II Kongressidagi nutqi” asarlarini yozgandan so‘ng, unga Yevgeniy Katsman bilan birga Kreml hududida ustaxona tashkil etildi. P.Radimov Komintern III qurultoyi qatnashchilarining ilhomlantirilgan portretlarini, partiya qurultoylari eskizlarini, eski va yangi Kreml eskizlarini chizishdan charchamasdi. Yosh ittifoq yetakchilari darhol siyosiy tartib yo‘lini belgilab, uning a’zolariga qaysi yo‘nalishda ishlashlari kerakligini ko‘rsatib berishdi. O'sha 1922 yilda uyushma asoschilaridan biri Sergey Vasilyevich Malyutin, aytmoqchi, u bizning birinchi matryoshka qo'g'irchog'imiz rasmining muallifi bo'lgan, o'zining eng yaxshi rasmlaridan birini chizgan - "Yozuvchi D.A. portreti. Furmanov". Bu yangi davr qahramoni edi. Portretda biz ruhiy va inqilobiy tamoyillar uyg'unlashgan olijanob yosh va kamtar odamni ko'ramiz. Uning yuzi ochiq, ko'zlari to'g'ri, do'stona. Ular tomoshabinning qalbiga to'g'ridan-to'g'ri qarashadi. Yozuvchi portfelini tizzasiga qo‘yib, qo‘liga qalam tutib, xotirjam, tabiiy pozada o‘tiradi. U roman ustida ishlashdan bir daqiqalik tanaffus olgandek edi. Orqa fon - tasodifan yelkaga tashlangan palto. Rassomning kamtarona palitrasidan hech narsa ajralib turmaydi. Chiroyli, aqlli yuz va qo'llardan tashqari, ko'zni o'ziga tortadigan yagona narsa - bu Qizil Bayroq ordenining qizil lentasi. Yozuvchi bu mukofotni frontda yaralanganidan keyin olgan. Bunday misollar bilan AHRRning eng yaxshi rassomlari hammaga buning mumkinligini va yangi odamni tuvalda qanday tasvirlash kerakligini ko'rsatdi. Grafik rassomlar, haykaltaroshlar va rassomlar yangi erkin jamiyatni faol ravishda qurayotgan oddiy odamlarni go'zallik bilan tanishtirishga harakat qilishdi. Ular badiiy barni tushirmasdan, tor elita doirasiga emas, balki unga e'tibor qaratdilar. Rassomlik, ularning fikriga ko'ra, bizning haqiqatimizni - siyosiy va sanoat qurilishini, qishloq xo'jaligidagi muvaffaqiyatlarni, Sovet Rossiyasining mudofaa qobiliyatini mustahkamlashni hammaga aniq ko'rsatishi kerak. Ko'rgazmalarda tomoshabin uning hayotini tan oldi, uning qanchalik ajoyib va yaxshi ekanini ko'rdi va kelajakda hamma narsa aniq, yorqin, quvonchli va hayratlanarli edi.
Akrovitlarning o'sishi
Peredvijniki bilan birlashgan jamoa tezda o'sdi. Bir yildan ko'proq vaqt o'tdi va allaqachon uch yuzdan ortiq rassom va haykaltaroshlar bor edi. U avangardni rad etganlarning barchasini o'z ichiga oldi. Bular, masalan:
Psixologik manzara janrida ishlagan A. Kasatkin.
V. Meshkov, janr rassomi va portret rassomi.
V.Byalynitskiy-Birulya ilgari landshaftlar ustida ishlagan, keyin esa Azovstal metallurgiya zavodining qurilishi, qishloq xo'jaligidagi o'zgarishlar va Shimolning o'zgarishi bilan qiziqdi.
Rossiyaning Shimoliga tez-tez sayohat qilgan A. Arkhipov.
Ikonkalarni tiklash bilan shug'ullangan E. Stolitsa.
AHRRga a’zo bo‘lgan manzara ustasi K.Yuon Oktyabr inqilobining ahamiyatini aks ettiruvchi “Yangi sayyora”, “Odamlar”, “Qizil Armiya paradi” kabi asarlar yaratdi.
Budyonniy armiyasi tarkibida fuqarolar urushida qatnashgan M. Grekov "Birinchi otliqlarning karnaychilari", "Yegorlyvskaya jangi", "Tachanka" asarlarini yozgan.
V.Baksheev “Lenin Razlivda”, “Oq flotiliya orqasida qoʻzgʻolon”, “Namoyish”, “9-yanvar arafasida” kartinalarini yaratgan. AHRR o'z faoliyatini to'xtatganda ham, u "Hozir" va "Avval", "V. Kashino qishlog‘ida I. Lenin va N.K.Krupskaya”.
“Axrovchilar”ga inqilobdan oldin ham tan olingan rassomlar: B. Kustodiev, I. Brodskiy, F. Malyavin, A. Rilov, E. Lancerey, K. Petrov-Vodkin, I. Mashkovlar keldi.
AHRR jimgina "Olmos Jek", "Yangi rassomlar jamiyati", "Ibtido", "To'rt san'at", "Moskva rassomlari" kabi kichik birlashmalarni "tortib oldi".
asosiy vazifa
AHRR a'zolari o'zlarining asosiy vazifalari, uni yuksak uslubda qo'yish, qahramonona inqilobiy o'tmish mavzularida janrli rasmlarni, shuningdek, sovet xalqining mehnati va hayotini tushunarli shakllarda aks ettiruvchi zamonaviy rasmlarni yaratishni o'zlarining asosiy vazifalari deb bilishgan. hamma. Tomoshabin rasmlardan asosiy g'oyani darhol o'qib chiqishi kerak edi. V.Perelmanning “Rabkor” kartinasida qahramon o‘yga botib, sigaret ortidan sigaret chekadi. U qalblarga, qalblarga yetib boruvchi so‘zlarni tanlaydi. Uning qarshisida joylashgan "Pravda" gazetasi allaqachon "Lenin vafot etdi" deb e'lon qildi. Bu qayg'uli so'zlarga nima qo'shish mumkin? Butun mamlakat motamga botdi. Va u kerakli so'zlarni izlaydi va izlaydi. K. Petrov-Vodkinning "Komissarning o'limi" kartinasida biz keng dunyoga o'layotgan odamning ko'zlari bilan qaraymiz. U endi o'limdan qo'rqmaydi. U shu bilan kelajakka yo'l ochib beradi. Bu yorqin va chiroyli bo'lishi kerak, aks holda bu qurbonlik nima uchun? E. Cheptsovning “Maktab ishchilari. “O‘qituvchilarni qayta tayyorlash” filmida eski gimnaziya o‘qituvchilari bilan yangi, zamonaviy bilimlarni o‘zlashtirgan yoshlar o‘rtasidagi bahs va mulohaza lahzalari tasvirlangan. OST guruhi (Easel Artists Jamiyati) AHRR bilan bahslashdi, u ham mavzularni zamonaviy voqelikdan oldi, lekin boshqa tasviriy tilda - ekspressionizmda gapirdi. Ularning quvnoq va quvnoq rasmlari sportni, shaharlik hayotni va sanoatni tarannum etdi. Ular fuqarolar urushi mavzularini hal qilmadilar. Axroviylar zamonaviy san'atda o'zlarining asosiy vazifasini mafkura va tarbiya deb bilishgan. AHRR o'zining eng katta g'oyaviy dushmanini konstruktivizm tarafdori bo'lgan "Oktyabr" guruhi sifatida ko'rdi. "Axrovitlar" ularni siyosiy ma'noda ishonchsiz deb hisoblab, u bilan murosasiz kurash olib bordilar.
Uyushmaning yanada rivojlanishi
SSSR viloyatlari va respublikalarida AHRR filiallari paydo bo'la boshladi. Birinchisi Leningrad, Qozon, Samara, Saratov, Nijniy Novgorod, Tsaritsin, Yaroslavl, Astraxan, Kostroma edi. 20-yillarning o'rtalariga kelib, u o'z dasturini buyuradigan va unga qat'iy itoat qilishni talab qiladigan kuchli tashkilot edi. Bu erkinlikni sevuvchi rassomlarning noroziligiga sabab bo'ldi. Ba'zi guruhlar, masalan, "Jack of Diamonds" AHRR tomonidan begona mayda burjua elementlari sifatida o'z saflaridan chiqarib tashlandi. Yosh rassom Nikolay Terpsixorov o'z ishini peyzaj va janr rasmiga bag'ishlagan. 1925 yilda ettinchi ko'rgazmada uning "Birinchi shior" kartinasi diqqatni tortdi. Kichkina chodirning derazasidan xira ertalabki yorug'lik kiradigan sovuq, yarim qorong'i studiyada rassom qip-qizil matoga "Butun hokimiyat Sovetlarga" shiorini yozadi. Rassomning ustaxonasi juda kam jihozlangan. Gipslar, xonani yaxshi isitmaydigan “qozon pechi”, stol ustidagi tunuka choynak va bir burda non, shiftga osilgan lampochkaning lampochka o‘rniga oddiy gazetaga o‘ralganini ko‘ramiz. Bularning barchasi urushdan keyingi og'ir yillarda kundalik hayotning belgilaridir. Yorqin shior inqilobni ko'targan yangi shamol kabi yorilib, rassom hayotini yangi mazmun bilan to'ldiradi. Keyinchalik u "Transportdagi vayronagarchilikning oxiri" asarini yozadi, bu o'z davri haqidagi ma'nosini ifodalaydi, inqilob va yangi jamiyat qurish mavzusini hissiy jihatdan ochib beradi. 1930 yilda taniqli va juda mashhur rassom Isaak Brodskiy darhol klassikaga aylangan "Smolniydagi Lenin" rasmini chizdi. Rassom rahbarning portretlarini bir necha bor chizgan. Bu vaqtga kelib, "V.I. Leninning Putilov zavodi ishchilari mitingidagi nutqi" katta hajmli tuval allaqachon bo'yalgan edi. Bu safar rassom haqiqiy joy tasvirining haqqoniyligini ta'kidlaydigan kamtarona rang sxemasini tanladi. Leninning ushbu surati o'zining barcha portret o'xshashligi bilan tomoshabinni davlat rahbarining qizg'in kundalik hayotiga juda yaqin qildi, chunki u deyarli to'liq balandlikda chizilgan. Uni o'rab turgan muhit zohid va kamtardir. Lenin o‘z fikrlariga chuqur singib ketadi va bir oz egilib nimadir yozadi. Hech narsa uni ishidan chalg'itmaydi. Uni sukunat o'rab oladi. Ushbu rasm paydo bo'lganda, bu asarni aks ettiruvchi ko'plab reproduktsiyalar, otkritkalar va varaqalar paydo bo'ldi.
Faoliyatni yakunlash
1928 yilda AHRRning qurultoyi bo'lib o'tdi, u nizomga o'zgartirishlar kiritdi va nomini ham o'zgartirdi. Uyushma inqilob rassomlari uyushmasi (AHR) deb o'zgartirildi. Rahbarlar ularning safiga xorijiy kommunistik rassomlar, shuningdek, yangi badiiy yoshlar kiradi deb taxmin qilishdi. Ayrim uyushma a’zolarining badiiy tili realizmdan uzoqlasha boshlaganiga rahbarlar e’tibor berishni ham to‘xtatdi. Asta-sekin uyushma qarama-qarshiliklar tufayli parchalana boshladi. Ko'pgina rassomlarning asarlari AKhR klassikasidan juda uzoq edi. Yagona uslub yo'nalishi yo'q edi. Oʻrta Osiyoda faoliyat yuritayotgan koʻplab rassomlar assotsiatsiya aʼzosi hisoblanib, hattoki koʻrgazmalarda ham oʻz asarlarini namoyish etmagan. Bu hamjihatlikka va mustahkamlanishga yordam bermadi. 1932 yilda Bolsheviklar Kommunistik partiyasi Markaziy Qo'mitasining qarori bilan barcha badiiy uyushmalar, shu jumladan Badiiy akademiya ham tarqatib yuborildi. Ushbu tashkilot tomonidan ishlab chiqilgan tamoyillar SSSR Rassomlar uyushmasini yaratish uchun asos bo'ldi.
Tatyana Piksanova
1920-yillarda dastgoh sanʼatining rivojlanish yoʻllari. OST, OMKh, "4 Arts" va AHRR.
Inqilobning dastlabki yillarida dastgohli rangtasvir va grafikaning anʼanaviy shakllari rivojlanishda davom etdi. Oktyabrdan keyingi birinchi o'n yillikning san'ati tabiiy ravishda asr boshlari san'ati bilan bog'liq bo'lgan ustalarning qo'llari bilan yaratilgan. 1920-yillar san'at uchun notinch davr edi.
Turli xil guruhlar bor edi. Ularning har biri o'z platformasini ilgari surdi, har biri o'z manifestlari bilan chiqdi. Deklaratsiyalari va ijodiy amaliyoti o'sha davrning asosiy ijodiy jarayonlarini aks ettirgan eng muhim guruhlar AHRR, OST va "4 Arts" edi.
AHRR guruhi (Inqilobiy Rossiya rassomlari uyushmasi) 1922 yilda paydo bo'ldi (1928 yilda u AHRR - Inqilob rassomlari uyushmasi deb o'zgartirildi). AHRRning yadrosi asosan Sayohat ko'rgazmalari uyushmasining sobiq ishtirokchilaridan tashkil topgan. AHRR bir qator mavzuli badiiy ko'rgazmalar tashkil etdi: "Mehnatkashlar hayoti va hayoti" (1922), "Qizil Armiya hayoti va hayoti" (1923), "Inqilob, hayot va mehnat" (1924-1925). Akrovitlar asarlarining o'ziga xos xususiyatlari - bu aniq hikoya, konservativ "realizm", tarixiy yoki zamonaviy voqeani qayta tiklashga urinish. AHRR rassomlari o'zlarining rasmlarini o'sha davrning ommaviy tomoshabinlari uchun ochiq qilishga intilishgan va shuning uchun ular o'z ishlarida ko'pincha marhum Wanderersning kundalik yozuv tilidan mexanik ravishda foydalanganlar. Ular o'zlarining "badiiy hujjatli film" shiorini faol ravishda o'zida mujassam etdilar: joyga borish amaliyoti juda keng tarqalgan edi.
AHRR rassomlari orasida inqilob voqealari va qahramonlarini toʻgʻri, hujjatli tasvirlashni oʻz oldiga vazifa qilib qoʻygan I. I. Brodskiy (1883-1939) ijodi alohida ajralib turadi. Uning V.I.Lenin faoliyatiga bag'ishlangan rasmlari - "Leninning Putilov zavodidagi nutqi", "Lenin Smolniydagi" - keng tarqalgan. Portret-rasm ustasi 1923 yilda AHRRga qoʻshilgan. Uning eng mashhur asarlari “Delegat” (1927) va “Rais” (1928) boʻlib, ularda rassom yangi jamiyatdagi ayolning tipik ijtimoiy-psixologik xususiyatlarini ochib beradi. mamlakatimiz ishlab chiqarish va ijtimoiy hayotining faol ishtirokchisi.
AHRR portret rassomlari orasida S.V.Malyutin muhim rol o'ynadi. AHRR ko'rgazmalarining faol ishtirokchisi 19-20-asrlar boshidagi yirik rus rassomi edi. A. E. Arkhipov. 20-yillarda Arxipov dehqon ayollarining hayotni tasdiqlovchi obrazlarini yaratdi - "Ko'zali ayol", "Yashil aprondagi dehqon ayol". AHRR rangtasvirida sovet sanʼatida jangovar janr asoschisi M. B. Grekov (1882-1934) ijodi alohida oʻrin tutadi. 20-yillarning o'rtalarida "Tachanka" (1925) kabi rasmlarda "Vanderer" tasvirining aniqligi romantik ko'tarilish bilan uyg'unlashgan.
Inqilob davrida katta ijodiy tajribaga ega bo'lgan keksa va o'rta avlod rassomlarini o'z ichiga olgan AHRR bilan bir qatorda, 1925 yilda tashkil etilgan OST (Mobil rassomlar jamiyati) guruhi badiiy hayotida faol rol o'ynadi. U birinchi sovet san'at universiteti - VXUTEMASning badiiy yoshlarini birlashtirdi.
OST a'zolari ob'ektiv bo'lmagan san'at va konstruktivizmga qarama-qarshi qo'yib, yangilangan shaklda realistik rasmni qo'llab-quvvatladilar. Ostovitlar, Axrovtslar singari, zamonaviy mavzuda yoki zamonaviy mazmundagi dastgoh rasmini qayta tiklash va yanada rivojlantirish uchun kurashni o'zlarining asosiy vazifasi deb bilishgan.
Ularning asosiy mavzusi yaqinda agrar va qoloq bo'lgan Rossiyani sanoatlashtirish va zamonaviy ishlab chiqarish va odamlar o'rtasidagi munosabatlar dinamikasini ko'rsatish istagi edi.
OST san'atkorlari ishlagan yana bir muhim mavzu XX asr shahar va shahar aholisining hayoti edi. Uchinchi fanlar qatori ommaviy sportdir.
Rassomlar shakl jihatidan lakonik va kompozitsiyada dinamik yangi vizual tilni rivojlantirishga intilishdi. Asarlar shaklning keskin lakonizmi, uning tez-tez primitivizatsiyasi, kompozitsiya dinamikasi va chizmaning grafik ravshanligi bilan ajralib turadi. O'zlarining majoziy va tematik intilishlariga mos keladigan tilni izlash uchun "Ostovitlar" endi Wanderingga emas, balki dinamizmi, o'tkirligi, ekspressivligi bilan Evropa ekspressionizmi an'analariga, shuningdek, zamonaviy plakatlar va kino an'analariga murojaat qilishdi.
OST guruhining eng iste'dodli vakillaridan biri A. A. Deineka edi. OSTning eng yaqin deklaratsiyasi uning rasmlari: "Yangi ustaxonalar qurilishida" (1925), "Konga tushishdan oldin" (1924), "Futbolchilar" (1924), "To'qimachilik ishchilari" (1926). OSTning boshqa a'zolari orasida Yu. I. Pimenov, P. V. Uilyams, S. A. Luchishkinlar o'zlarining ishlarining tabiati va stilistik xususiyatlari bo'yicha Deinekaga eng yaqin.
Tarkibida yosh bo'lgan Ostov guruhidan farqli o'laroq, o'sha yillar badiiy hayotida muhim o'rin egallagan yana ikkita ijodiy guruh - "4 san'at" va OMH (Moskva rassomlari jamiyati) - keksa avlod ustalarini birlashtirdi. inqilobdan oldingi davrda ijodkorlik bilan rivojlangan, tasviriy madaniyatni saqlash muammolariga alohida hayajon bilan yondashgan, uning tili va plastik shaklini ishning o‘ta muhim qismi deb bilgan.
4-modda
4-san'at jamiyati 1925 yilda tashkil etilgan.
Jamiyatga avval “San’at olami” va “Ko‘k atirgul” a’zolari bo‘lgan rassomlar asos solgan.
Bu guruhning eng koʻzga koʻringan vakillari P. V. Kuznetsov, K. S. Petrov-Vodkin, M. S. Saryan, N. P. Ulyanov (1875-1949), V. A. Favorskiy (1886-1964) edi.
"4 san'at" guruhiga kirgan rassomlar o'zlarining ijodiy uslublari bilan bir-biridan juda farq qilar edilar. P.V.Kuznetsov Sovet Sharqidagi tabiat va hayotning turli mavzularida ishlaydi.
Petrov-Vodkinning "Jangdan keyin" (1923), "Derazadagi qiz" (1928), "Tashvish" (1934) kabi asarlari turli davrlarning axloqiy ma'nosini - sovet jamiyati taraqqiyotidagi muhim bosqichlarni to'liq ifodalaydi. . Uning "Komissarning o'limi" (1928) kartinasi, xuddi Deynekaning "Petrograd mudofaasi" kabi, aniq jurnalistikaga qarshi yozilgan.
Moskva rassomlari jamiyati (OMH) 1927 yilda "Moskva rassomlari", "Makovets" va "Borlish" badiiy jamoalari a'zolarining birlashishi natijasida paydo bo'lgan. Muassislar orasida S. V. Gerasimov, I. E. Grabar, I. I. Mashkov, M. S. Rodionov, V. V. Rojdestvenskiy, N. A. Udaltsova, R. R. Falk bor edi. Yadrosi Jek of Diamonds assotsiatsiyasining sobiq a'zolari bo'lgan OMH a'zolari rang va shaklning plastik kombinatsiyasi, baquvvat cho'tka zarbasi yordamida dunyoning moddiy xilma-xilligini etkazishga harakat qilishdi.
1928-29 yillarda jamiyat Moskvadagi "Rassom ustaxonasi", "Bo'lish", "To'rtta san'at", "Olovli rang" va boshqalar badiiy jamoalari a'zolari bilan to'ldirildi (ular orasida - A. I. Kravchenko, N. P. Krimov, A. V. Fonvizin, A. V. Shevchenko). Rassomlarning professional saviyasini oshirishga ham alohida e’tibor qaratildi. O'tgan davrdagi OMH faoliyatida 1928 yil mart oyida yaratilgan badiiy va ishlab chiqarish ustaxonalari muhim rol o'ynaydi.
AHRR yoki Inqilobiy Rossiya rassomlari uyushmasi (AKhR - inqilob rassomlari uyushmasi) - 1928 yilda tashkil etilgan va mavjud hukumat mafkurasiga amal qilgan rassomlar guruhi. O'tgan asrning 20-yillarida bu eng yirik rassomlar uyushmasi edi, chunki davlat hokimiyatining o'zi ularning rivojlanishi va ommalashishiga hissa qo'shgan.
Bu uyushma vakillarining mafkuraviy intilishlari aniq va tushunarli. O'sha davrning boshqa ko'plab ijodiy kasblari - adabiyot, musiqa, kino singari u ham zamon bilan hamnafas bo'lishga har tomonlama harakat qildi. Chor hukumatini ag'dargan inqilobiy Rossiya juda yorqin voqea bo'ldi va mamlakat hayotini tom ma'noda ostin-ustun qildi. Inqilob jamiyatda yangi ideallarni belgilab berdi. Odamlarda yangi "butlar", qadriyatlar, intilishlar, istaklar va boshqalar mavjud. Aynan shu narsalarni AHRR hamjamiyatining bir qismi bo'lgan rassomlar yozib olishgan. Bu erda asosiy mavzular Qizil Armiyaning qahramonona g'alabalari, yorqin daqiqalar yoki inqilobiy Rossiyaning eng ko'zga ko'ringan vakillari, mehnat qahramonlari, ishchilar va dehqonlarning hayoti edi, ular hozirgi paytda jamiyatning asosiga aylandi.
Aksariyat AHRR rassomlari turli xil avangard uslublari va elementlarini rad etib, maksimal realizmga ergashdilar. Avangard zararli, san'atga qarshi, faqat san'at uchun mavjud bo'lganligi sababli rad etildi, san'at esa faqat oddiy tomoshabin uchun mavjud bo'lishi kerak edi. Shu ma'noda, bu uyushma odamlar uchun san'atni targ'ib qilganlarga juda yaqin edi. Ushbu ikki jamoaning birlashishi natijasida sayyohlik ko'rgazmalari uyushmasi yo'qoldi. Shuningdek, inqilob rassomlari orasida boshqa jamoalarning rassomlari ham bor edi - Jek Olmos, Ibtido, To'rt san'at, Moskva rassomlari. 1932 yilda Inqilobiy Rossiya rassomlari uyushmasi parchalanib, boshqa badiiy birlashmaga - SSSR Rassomlar uyushmasiga aylandi.
O'zingiz uchun yoki sovg'a sifatida rasm sotib olmoqchimisiz, lekin qaerdan bilmayapsizmi? Picture Present-da interyer uchun rasmlarni sotib olish juda qulay va arzon. Uyga yetkazib berish bilan yog'lardagi manzarali natyurmortlar.
Rassomlar AHRR
B.Ioganson - Ishchilar fakulteti keladi
Brodskiy - V.I.Lenin Smolniyda 1917 yil
Brodskiy - V. I. Leninning 1917 yil may oyida Putilov zavodi ishchilarining mitingidagi nutqi
19-20-asrlar badiiy jamoalari, rassomlar uyushmalari.
Abramtsevo (Mamontovskiy) badiiy to'garagi- ular shunday chaqirishdi
ijodkor ziyolilar vakillari, asosan Moskvadan,
mashhur tadbirkor va xayriyachi S.I.Mamontov atrofida birlashgan.
Uyda san’atkorlar, san’at ixlosmandlarining uchrashuv va yig‘inlari bo‘lib o‘tdi
Mamontov Spasko-Sadovaya ko'chasida, yozda esa Moskva yaqinidagi mulkda
Sergiev Posad yaqinidagi Abramtsevo. Mamontov rassomlarga moliyaviy yordam berdi,
ularning ko‘plab ijodiy ishlarini qo‘llab-quvvatladi. Doira 1878-93 yillarda mavjud bo'lgan
gg., Bu hech qachon rasmiy jamiyat yoki badiiy bo'lmagan
guruhlash. Rassomlar tez-tez Abramtsevoga butun yoz davomida oilalari bilan kelishardi.
Bu erda ular ishlashlari va muloqot qilishlari mumkin edi. Abramtsevo to'garagida rus tilini o'rganish
tarix va madaniyat xalq an'analarini qayta tiklash istagi bilan uyg'unlashdi
ijodkorlik. Mulkda qadimiylarni qayta tiklash uchun seminarlar tashkil etildi
badiiy hunarmandchilik (yogʻoch oʻymakorligi, mayolika, tikuvchilik). Parkda
Abramtsevning so'zlariga ko'ra, binolar "ruscha uslubda" qurilgan - "Terem" (I.P.
Roneta, 1873), cherkov va "Tovuq oyoqlaridagi kulba" (V.M. tomonidan ishlab chiqilgan.
Vasnetsova, 1881-83). Mamontov doirasining eng mashhur tashabbuslaridan biri
havaskorlar chiqishlari boshlandi. 1878 yildan beri ular har mavsumda sahnalashtiriladi:
qishda - Spasskaya-Sadovayadagi qasrda, yozda - Abramtsevoda. Manzara,
ular uchun liboslar, plakatlar va dasturlar rassomlarning o'zlari tomonidan yaratilgan va ular ko'pincha
rol ijrochilari ham edi. Mamontovskiyning eng muvaffaqiyatli ishlab chiqarilishi
Krujka 1882 yilda ko'rsatilgan A. N. Ostrovskiyning "Qor qizi" deb hisoblanadi.
spektakllar 1890-yillarda paydo bo'lishiga katta hissa qo'shdi. Moskva xususiy
Rus operasi. Abramtsevo doirasiga M. M. Antokolskiy, A. M. va V.
M. Vasnetsov, M. V. Vrubel, K. A. va S. A. Korokin, I. I. Levitan, M. V.
Nesterov, I. S. Ostrouxov, V. D. va E. D. Polenov, N. A. Rimskiy-Korsakov,
V. A. Serov, K. S. Stanislavskiy, M. V. Yakunchikova va boshqalar.
"Abstraktsiya - Yaratilish"-- xalqaro ittifoq
tashabbusi bilan 1931 yil fevralda tashkil etilgan mavhum rassomlar
Belgiyalik haykaltarosh va rassom Van Duisburg. Uyushmaning maqsadlari
mavhum san'at tajribasini va uni ommalashtirishni anglay boshladi. Uyushmaga
“Mavhumlik-ijod”ning to‘rt yuzga yaqin a’zosi bor edi. Bularning ijodkorligi
rassomlar mavhum san'atning turli yo'nalishlarini ifodalagan. IN
1932-36 Xuddi shu nom ostida jurnal nashr etildi. Ittifoq 1940-yillarda parchalanib ketdi
gg.
"Qizil atirgul"-- Moskva ramziy rassomlari uyushmasi
yo'nalishlari. Unga Saratov shahrining tub aholisi P.V.Kuznetsov va P.S.
Utkin. Birinchi ko'rgazma 1904 yil may-iyun oylarida Saratovda bo'lib o'tdi.
Moskva oliy ta'lim maktabi talabalarining tashabbusi. Unda E.V. Aleksandrovning asarlari ko'rsatilgan.
A. A. Arapova, M. V. Volgina (Kuznetsova), I. A. Knabe, P. V. Kuznetsova, N.
N. Nordosskiy, V. P. Polovinkina, E. S. Potexina, N. N. Sapunova, M. S.
Saryan, S. D. Simpol, S. Yu. Sudeikina, P. S. Utkina, K. L. Felden, N. P.
Feofilaktova. M. A. Vrubel faxriy eksponent sifatida taklif qilindi
va V. E. Borisov-Musatov. yilda yaratilgan asarlar
Abramtsevo ustaxonalarida majolica texnikasi. 1905 yildan boshlab guruh a'zolari qabul qilindi
ko'rgazmalarda ishtirok etish MTX va Moskva simvolistlari organida hamkorlik qildi -
"Libra" jurnali. 1907 yilda ular yangi guruhning asosini tashkil etdilar - "Moviy atirgul",
bu erda ular ramziy yo'nalish va dekorativizm tamoyillarini rivojlantirishni davom ettirdilar
rasmda.
Rassomlar Arteli(Sankt-Peterburg Rassomlar Arteli) --
1863 yilda yosh rassomlar - "qo'zg'olon" ishtirokchilari tomonidan tashkil etilgan uyushma.
o'n to'rt" Badiiy akademiyani tark etib, berilganlarga yozishdan bosh tortdi
dasturlari. Ular orasida B.B.Venig, A.K.Grigoryev, N.D.
Dmitriev-Orenburgskiy, F. S. Juravlev, A. I. Korzuxin, I. N. Kramskoy, K. V.
Lemox, A. D. Litovchenko, A. I. Morozov, M. I. Peskov, N. P. Petrov va N. S.
Shustov. Rassomlarning barchasi Vasilevskiy oroliga joylashdilar va umumiy ish olib borishdi
dehqonchilik va bunyodkorlik ishlari. 1865 yilda Artel ustavi tasdiqlandi.
Unga ko'ra, uning a'zolari birgalikda turli xil badiiy chiqishlarni ijro etishdi
buyurtmalar va to'lovlar o'zaro taqsimlangan. Mablag'larning ma'lum bir qismi yo'naltirildi
"umumiy qozon". Shaxsiy buyurtmalar bo'yicha foizlar ham u erga tushdi. Barcha savollar
ijodkorlikni artel ishchilari birgalikda hal qilishdi. Aslini olganda, bu mehnatning bir shakli edi
kommunalar. Artel ko'rgazmalar tashkil etish bilan ham shug'ullangan. Payshanba kunlari
artel chizmachilik kechalari bo'lib o'tdi, bu Sankt-Peterburgni o'ziga tortdi
ziyolilar va ijodkor yoshlar
Yangi arxitektorlar uyushmasi (ASNOVA)- inqilobdan keyingi davrda birinchi
1923 yilda Moskvada tashkil etilgan rus innovatsion me'morlar tashkiloti.
Uyushmaning maqsadi yangi rasmiy badiiy tilni rivojlantirish edi
me'morchilik, me'morchilik ta'limining yangi usullari. Uyushma yaqin edi
Vxutemas arxitektura fakulteti, uning a'zolari bilan bog'liq (N.V. Dokuchaev, V.
F. Krinskiy va boshqalar) u erda maxsus bo'lim tashkil etdi, bu erda
velosportni yangi usul yordamida o‘rgatish. Bundan tashqari, ASNOVA a'zolari so'zga chiqdilar
arxitekturaning turli masalalari bo'yicha matbuot nashr etdi, shuningdek nashr tayyorladi
"Vxutemas arxitekturasi" (Moskva, 1927). 1926 yilda uyushma "Izvestiya" ni nashr etdi
ASNOVA". 30-yillarning boshlarida uyushmaning jamoaviy ijodiy jamoalari
arxitektura tanlovlarida faol ishtirok etdi: San'at saroyi loyihalari,
Moskva uchun Sovetlar saroyi (1931); Xarkov uchun ommaviy teatr
(1931) va boshqalar Assotsiatsiyaga N. A. Ladovskiy rahbarlik qilgan. 1928 yilda u ketdi
ASNOVA va shahar me'morlari assotsiatsiyasini (ARU) tashkil etdi, shu jumladan
uyushmaning ko'plab a'zolari. Ikkala tashkilot ham 1932 yilda tugatilgan.
Bolsheviklar Kommunistik partiyasi Markaziy Komitetining "Adabiyot va san'atni qayta qurish to'g'risida"gi qarori.
tashkilotlar."
Tasviriy san'at xodimlari uyushmasi (ARIZO)-- edi
1929 yilda Samarqandda yoshlar tashabbusi bilan tashkil etilgan
o'z-o'zini o'rgatgan rassomlar. Keyinchalik uning tarkibiga boshqa samarqandlik rassomlar va
Toshkent, Badiiy akademiyasi Toshkent filialining sobiq a’zolari. Uyushmaning maqsadi edi
O‘zbekiston Rassomlar uyushmasi. ARIZO san'at va o'rtasidagi bog'liqlikni yoqladi
Rassomlarning zamonaviy hayotni aks ettirishi uchun ommaviy. ARIZO yuzga yaqinni o'z ichiga oladi
a'zolari, jumladan A. N. Volkov, I. I. Ikromov, V. L. Rojdestvenskiy va boshqalar.
Toshkent boʻlimi boshligʻi Samarqand filiali M.I.Kurzin edi
O.K.Tatevosyan boshchiligida. Samarqandda ARIZO tomonidan treninglar tashkil etildi
"Kosmos san'atining eksperimental ishlab chiqarish ustaxonalari".
Uyushma aʼzolari tomonidan aholi oʻrtasida keng targʻibot ishlari olib borildi.
milliy san’atni rivojlantirish muammolarini muhokama qildilar, ishtirok etdilar
shahar ko'chalari, ishchilar klublari va boshqalarni loyihalash 1931 yilda ishlaydi
Assotsiatsiya aʼzolari “Oʻzbek sanʼati koʻrgazmasi”da namoyish etildi
Moskva. 1932 yilda ARIZO Butunittifoq Kommunistik partiyasi (bolsheviklar) Markaziy Qo'mitasining farmoni bilan tarqatib yuborildi.
Inqilobiy Rossiya rassomlari uyushmasi (AHRR; 1928 yildan beri - Uyushma
inqilob rassomlari - AHR) - 1922 yil may oyida Moskvada bir vaqtning o'zida tashkil etilgan
Nizom qabul qilindi, nomi tasdiqlandi, prezidium tuzildi (rais P.A.
Radimov, rais hamkasbi A.V. Grigoryev, kotib E.A. Katsman). 1
1922 yil may oyida Kuznetskiy ko'prigida "Rassomlarning rasmlari ko'rgazmasi" ochildi.
ochlarga yordam berish uchun haqiqiy yo'nalish"
AHRRning birinchi ko'rgazmasi hisoblanadi. Assotsiatsiya a'zolari asosiy vazifani ko'rib chiqdilar
zamonaviy hayotdan olingan mavzular asosida janr rasmlarini yaratish, ularda
Sayohatchilarning rasm chizish an'analarini rivojlantirdi. Axrovchilar chaplar bilan kurashdilar
ularning fikricha, katta zarar keltirgan san'at yo'nalishlari
realistik rasm, borliqning zarurligini isbotlashga intilgan
dastgohli hikoyalar rasmlari "san'at san'at uchun" shioriga qarshi kurashdi.
AHRRning birinchi a'zolari uning asoschilari: A. E. Arxipov, F. S. Bogorodskiy,
A. V. Grigoryev, N. I. Dormidontov, E. A. Katsman, V. V. Karev, N. G. Kotov,
S. V. Malyutin, S. A. Pavlov, S. V. Ryangina, N. B. Terpsixorov, B. N. Yakovlev
va hokazo. Tashkilot tez rivojlandi. Allaqachon 1923 yilning yoziga kelib, Uyushma
uch yuzga yaqin a'zolar soni; uning mintaqaviy va
respublika filiallari, 1926 yilga kelib ularning qirqqa yaqini bor edi. Birinchilar qatorida
filiallari Leningrad, Qozon, Saratov, Samara, Nijniy Novgorod,
Tsaritsin, Astraxan, Yaroslavl, Kostroma, Rostov-na-Donu. AHRR da
Boshqa badiiy birlashmalarning a'zolari birgalikda ishtirok etishdi. Shunday qilib, ichida
1924 yilda Yangi rassomlar jamiyati a'zolari uyushmaga qo'shildi, 1926 yilda -
"Jack of Diamonds" guruhi, 1929 yilda - "Being" uyushmasi rassomlari, 1931 yilda
- To'rt san'at jamiyatidan. AHRR safiga qo'shilganlar orasida
Oktyabr inqilobidan oldin tan olingan ko'plab rassomlar bor: V.N.
Baksheev, I. I. Brodskiy, V. K. Byalinitskiy-Birulya, N. A. Kasatkin, B. M.
Kustodiev, E. E. Lansere, F. A. Malyavin, I. I. Mashkov, K. S. Petrov-Vodkin,
A. A. Rilov, K. F. Yuon va boshqalar.
1920-yillarda Assotsiatsiya tobora ko'proq tarafdorlarga ega bo'ldi,
davlat tomonidan qo'llab-quvvatlandi va o'z mavqeini mustahkamladi, erishdi
yangi tuzilmalar. Shunday qilib, 1925 yilda Moskva talabalari tashabbusi bilan va
Leningrad san'at universitetlari AHRR yoshlar uyushmasini yaratadilar -
Tez orada o'zining avtonom tashkiloti maqomiga ega bo'lgan OMAXRR
qonun hujjatlari.
1920-yillardagi AHRRning asosiy faoliyati. ko‘rgazmalarga aylandi. Orqada
O'n yil davomida o'n bitta yirik ko'rgazma bo'lib o'tdi. Bundan tashqari
Bundan tashqari, Akrovitlar Venetsiyadagi XVI Xalqaro san'at ko'rgazmasida ishtirok etishdi
(1928), Nyu-Yorkdagi SSSR san'at va sanoat ko'rgazmasida (1929) va
Kyolnda mustaqil ko'rgazma ham ko'rsatdi (1929. Bilan parallel ravishda
1923-31 yillar davri AHRR filiallarining yetmishdan ortiq ko'rgazmalari o'tkazildi. Axrovtsy
o'z siyosatiga ko'rgazmalarning tematik tamoyilini kiritdilar: "Qizilning hayoti va hayoti
Armiya” (1922), “Mehnatkashlar hayoti va hayoti” (1922), “Inqilob, hayot va mehnat” (1924 va
1925), “San’at ommaga” (1929) va boshqalar. An’ana ulardan kelib chiqadi.
ko'rgazmalarga o'ziga xos badiiy hisobot shaklini berish.
1924 yilda AHRRning nashriyot qismi yaratildi, u nashr etildi
rangli reproduktsiyalar, otkritkalar, albomlar va ko'rgazma kataloglari. 1929 yildan
Akrovitlar "Ommaviy san'at" jurnalini nashr etdi (yigirmata soni chop etildi).
Uyushma faoliyati 1932 yilda maxsus qaror bilan tugatilgan
Bolsheviklar Butunittifoq Kommunistik partiyasi Markaziy Komiteti.
"Bauhaus" (uni. Bauhaus -- qurilish uyi) -- badiiy ta'lim
Germaniyadagi muassasa va ijodiy uyushma. 1919 yilda tashkil etilgan
me'mor V. Groppius Veymarda, 1925 yilda Dessauga ko'chirildi, 1933 yilda
fashistik hokimiyat tomonidan bekor qilingan. Bauhaus rahbarlari (X. Mayer, J.
Albers va boshqalar), funksionalizm estetikasiga asoslanib, maqsadni qo'ydi
plastik san'atda shakl yaratishning yangi tamoyillarini ishlab chiqish; Ular
kundalik muhitni har tomonlama badiiy hal etishga intilgan, rivojlangan
talabalarning yangi materiallar va dizaynlarni ijodiy idrok etish qobiliyati;
sifatli va amaliy mahsulotlar yaratishga o‘rgatdi. Muhim joy
dizaynni o'qitishga bag'ishlangan. Ta'lim jarayonining asosiy bo'g'ini
"Bauhaus" talabalarning ishlab chiqarishdagi ish amaliyoti edi,
badiiy va dizayn ustaxonalari, bu erda o'quv va eskiz asarlari bilan bir qatorda
xarakterga ega bo'lib, ular me'moriy loyihalarni, dekorativ asarlarni yaratdilar
plastmassalar, ommaviy uy-ro'zg'or buyumlari namunalari. Ta'lim va amaliy
ish yirik me'morlar, dizaynerlar va ba'zi avangard rassomlar tomonidan amalga oshirildi
(V.V. Kandinskiy, P. Klee, O. Shlemmer va boshqalar). Bauhaus faoliyati
dunyoda ratsionalizm tamoyillarini qaror toptirishda muhim rol o‘ynadi
20-asr arxitekturasi va zamonaviy san'atning shakllanishi
dizayn.
"minora"-- shu nomdagi san'at studiyasi mavjud edi
1910-yillarda Moskva. Bu o'sha yillar uchun odatiy bepul ustaxona edi
qaysi rassomlar tabiatdan rasm chizishlari mumkin; bilan bog'liq mavzular
zamonaviy san'at. Studiyaga N. S. Goncharova, M. F. Larionov, L.
S. Popova, L. A. Prudkovskaya, A. I. Troyanovskaya, N. A. Udaltsova va boshqalar.
Tashrifchilarning tarkibi tez-tez o'zgarib turdi.
"Olmos Jek"-- Moskva rassomlari uyushmasi, etakchi
1910 yilda tashkil etilgan xuddi shu nomdagi ko'rgazmadan. Uning a'zolari V.D. va
D. D. Burlyuki, N. S. Goncharova, P. P. Konchalovskiy, A. V. Kuprin, N.
Kulbin, M.F.Larionov, A.V.Lentulov, K.S.Malevich, I.I.Mashkov, R.R.
Falk, V.V.Rojdestvenskiy va boshqalar nomi M.F.Larionovga tegishli.
aftidan, ruhdagi tasvirni salbiy talqin qilishni anglatardi
Qadimgi frantsuzcha o'yin kartasining talqini: "olmos jack -
firibgar, yolg‘onchi”. O‘z tanlovini tushuntirar ekan, rassom shunday dedi: “Ko‘p
da'vogar ismlar... norozilik sifatida biz qanchalik yomon bo'lsa, shuncha yaxshi deb qaror qildik
... "Djek olmos" dan ko'ra bema'niroq nima bo'lishi mumkin?
Uyushmaning rassomlari tasviriy va plastik izlanishlari bilan ajralib turadi
postimpressionizm ruhi. Jek olmos o'ziga xos xususiyatga ega
tasviriy-plastik tizim (rus cezannizmi deb ataladi), bu erda
kubizm va fovizm tamoyillari rus xalqining ta'sirini hisobga olgan holda amalga oshirildi
san'at - mashhur tazyiqlar, yog'och va keramika ustida rasm, shuningdek, bo'yash tovoqlar va
tabel. Rassomlikning barcha janrlaridan ular natyurmort, manzarani afzal ko'rdilar
va portret, yordamida tekislikda uch o'lchamli shakl qurish masalalarini hal qilish
ranglar, tabiatning "moddiyligi" ni, uning teksturali aniqligini bildiradi.
"Olmos Jek" ko'rgazmalarida uyushma a'zolarining rasmlaridan tashqari
Myunxenda yashagan V.V.Kandinskiy va A.G.ning asarlari namoyish etildi.
Javlenskiy, shuningdek, frantsuzlar J. Braque, C. Van Dongen, F. Valoton, M.
Vlaminka, A. Gleza, R. Delaunay, A. Derain, A. Marche, A. Matiss, P. Pikasso,
A. Russo, P. Signac, boshqa mashhur rassomlar; ochiq
zamonaviy sanʼat taqdiriga oid bahslar, maʼruzalar oʻqildi va hokazo. Biroq
ichki qarama-qarshiliklar tufayli korroziyaga uchragan uyushmaning o'zi bo'lib chiqdi
qisqa muddatli. 1911 yilda undan eng radikal fikrlilar chiqdi
yo'naltirilgan rassomlar (Burlyuk, Goncharova, Larionov va boshqalar).
xalq va ibtidoiy sanʼat namunalari, kub-futurizm,
mavhum san'at. Ular mustaqil ko'rgazma tashkil qilishdi
hayratlanarli nomi "Eshakning dumi". 1916-17 yillarda boshqa bir guruh rassomlar
mo''tadil qarashlarni tan olgan va an'anaviy dastgohga amal qilgan
rasm (Konchalovskiy, Mashkov, Kuprin, Lentulov, Rojdestvenskiy, Falk)
uyushmaga kirdi "San'at olami". Shundan so'ng "Olmos Jek"
aslida mavjud bo'lishni to'xtatdi.
"Bo'lish"-- 1921 yilda tashkil etilgan Moskva rassomlari uyushmasi.
bir guruh Vxutemas bitiruvchilari. 1924-26 yillarda. sobiq a'zolari bilan to'ldirildi
uyushmalar PICAK Va "Moskva rassomlari". Jamiyat a’zolari: M. N. Avetov, S.
A. Bogdanov, A. A. Lebedev-Shuyskiy, P. P. Sokolov-Skalya va boshqalar.
yettita "Ibtido" ko'rgazmalari tashkil etildi, unda a'zolardan tashqari ishtirokchilar ham qatnashdilar
uyushmasi, P. P. Konchalovskiy, A. V. Kuprin, A. A. Osmerkin, G. G.
Ryajskiy. Ta'siri ostida tashkil etilgan ushbu uyushmaning rassomlari uchun
"Olmos Jek", landshaft va natyurmortdagi tasviriy izlanishlar bilan tavsiflanadi va
shuningdek, sovet mavzulariga murojaat. Biroq, dasturiy ta'minotning noaniqligi
O'rnatishlar "Bo'lish" ni bo'linishga olib keldi, uning ba'zi a'zolari AHRRga ko'chib o'tishdi. 1930 yilda
Uyushma o'z faoliyatini to'xtatdi.
"Gulchambar"-- qisqa muddatli ko'rgazma assotsiatsiyasi, shu jumladan
Sankt-Peterburg va Moskva rassomlari simvolizmga yaqin, shu jumladan
ishtirokchilar "Moviy atirgul" va qishda Moskvada o'tkaziladigan "Stefanos" ko'rgazmasi
1907/08 Guruh tarkibiga: B.I.Anisfeld, A.F.Gaush, A.E.Karev, P.V.
Kuznetsov, M. F. Larionov, V. N. Masyutin, N. D. Milioti va boshqalar.
Ko'rgazma 1908 yil bahorida Sankt-Peterburgda bo'lib o'tdi.
"Gilea"- kub-futuristlarning adabiy-badiiy birlashmasi;
1910 yil may oyida vujudga kelgan.Uni aka-uka V.D. va D.D.lar jamoasi boshlagan.
Burlyukov va B.K.Livshits, Taurid viloyatining Chernyanka mulkida tashkil etilgan.
1907-14 yillarda Burlyuklar oilasi yashagan. "Gilea" so'zining o'zi - dan tarjima qilingan
qadimgi yunoncha "O'rmon" - Skifiyadagi mintaqaning nomi. Undan tashqari "Gilea" ga
asoschilari E. G. Guro, A. Gey (S. M. Gorodetskiy), V. V. Kamenskiy,
A. E. Kruchenyx, V. Xlebnikov, V. V. Mayakovskiy va boshqalar.Ularni ham atashgan.
"Budetlyanlar" va kub-futuristlar. "Gilea" eng qadimgi va eng ko'p hisoblanadi
Rossiyadagi radikal futuristlar guruhi. 1913 yil mart oyida
"Gilea" adabiy birlashmasi tarkibiga kirdi "Yoshlar ittifoqi", ammo
"Gilea" nomi uzoq vaqt davomida guruh a'zolari tomonidan ishlatilgan
"Moviy atirgul"- ramziy rassomlar uyushmasi;
1907 yilda Moskvada paydo bo'lgan. O'z nomini xuddi shu nomdagi ko'rgazmadan oldi,
1907 yilda "Oltin Fleece" jurnali tomonidan tashkil etilgan, mablag' bilan nashr etilgan
san'at ishqibozi va filantrop N.P.Ryabushinskiy. Jurnal atrofida
Moskva simolist shoirlari V. Ya. Bryusov boshchiligida birlashtirilgan.
ko'rgazma nomini berish g'oyasini kim o'ylab topgan bo'lsa kerak. IN
Uyushma tarkibiga rassomlar va grafik rassomlar P.V.Kuznetsov, N.P.Krimov, N.N.
Sapunov, M. S. Saryan, S. Yu. Sudeikin, P. S. Utkin, N. P. Feofilaktov,
aka-uka V.D. va N.D.Milioti, A.V.Fonvizin va boshqalar.Yadroni ishtirokchilar tashkil etdi.
Saratov ko'rgazmasi "Qizil atirgul", 1904 yilda o'tkazilgan. Hal qiluvchi ta'sir
Moviy atirgullar uyushmasi uslubining shakllanishiga V.E.
Borisova-Musatova. "Goluborozovitlar" asarlari talaffuz bilan ajralib turadi
dekorativ boshlanishi; original rasmlar yaratish,
dastgohli rasm va monumentallik tamoyillarini uyg'unlashtirish (gobelen rasmi,
rasm-paneli) elegik, mistik va allegorik ustunlik bilan
mavzular. Ularning ba'zilari uchun - Sapunov, Sudeykin - bu tasodif emas.
Teatr-dekorativ san'at sohasiga o'tish organik tus oldi.
Moviy atirgul rassomlarining asarlari chiziqli ritmning nafisligi bilan ajralib turadi,
planar eritmaga, yumshoq, jim rangga, tez-tez jalb qilish
- kompozitsiyaning ohangli tasviriy tashkilotiga. Uyushma ko'rgazmalari
yangi gullar bilan bezatilgan zallarning maxsus, nafis dizayni bilan ajralib turardi;
"zamonaviy" mebellar bilan jihozlangan, mohirlik bilan tanlangan
pardalar. Bu muhitda ramziy shoirlar A.Bely,
V. Ya. Bryusov, K. D. Balmont, A. N. Skryabin musiqalari yangradi. Uyushma
1910-yilda faoliyatini toʻxtatdi.1925-yilda a
"Moviy atirgul ustalari" retrospektiv ko'rgazmasi.
"Issiq rang"- Moskvada tashkil etilgan rassomlar va grafik rassomlar uyushmasi
1923 yil dekabr. Unga asosan sobiq a'zolar kirdi "San'at olami"
(K. F. Bogaevskiy, A. E. Arkhipov, M. A. Voloshin, V. A. Vatagin, O. L.
Della-Vos-Kardovskaya, M. V. Dobujinskiy, D. I. Mitroxin, P. I. Neradovskiy,
A. P. Ostroumova-Lebedeva, K. S. Petrov-Vodkin, N. E. Radlov, V. D. Falileev
va boshqalar) va "Moskva saloni". Ularni masalalarga e'tiborlari birlashtirdi
badiiy mahorat, rasm va chizmachilik madaniyatiga, undagi rasmga
an'anaviy shakl. Shu bilan birga, bu rassomlarning asarlari ko'pincha o'ziga tortilgan
dekorativ stilizatsiya. "Olovli rang" asosan ko'rgazma vazifasini bajargan
birlashish, 1924-29 Moskvada uning beshta ko'rgazmasi tashkil etilgan
a'zolari. Uyushma 1929 yilda tarqab ketdi.
"Oltin nisbat" (frantsuz. "Bo'lim d'Or") - badiiy
1911 yilda Parijda paydo bo'lgan va nihoyat keyin tuzilgan uyushma
1912 yil oktyabr oyida La galereyasida tashkil etilgan birinchi kubistik ko'rgazma
Boetier. Uyushma o'ttizga yaqin kubist rassomlarni o'z ichiga olgan.
ular orasida F. Leger, A. Glez, A. Metzinger, A. Le Fauconnier. “Oltin
bo'limlari" an'anaviy rasmni rad etib, yangi vazifalarni e'lon qildi
san'at: mustaqil tasviriy haqiqatni yaratish, mustaqil
ob'ektiv haqiqat. Bu rassomlarning asarlari bevosita kombinatsiyaga asoslangan
chiziqlar, qirralar va kubga o'xshash shakllar.
"Izografiya"-- 14-da tashkil etilgan Moskva rassomlarining professional uyushmasi
1917 yil may Ittifoqning tashkil etilishi sobiq a'zolar tomonidan boshlangan
Moskva rassomlarining professional uyushmasi undan kim chiqdi
tashkiliy kelishmovchiliklar natijasida. Bundan tashqari, “Izograf”da
boshqa badiiy birlashmalarning vakillari - TPHV, SRH, "Mira
San'at." Uyushma a'zolari orasida ko'plab mashhur ismlar bor: A. E. Arkhipov, V. N.
Baksheev, A. M. va V. M. Vasnetsov, S. Yu. Jukovskiy, N. A. Kasatkin, L. O.
Pasternak, V.V.Perepletchikov, V.D.Polenov, L.V.Trujanskiy, D.A.
Shcherbinovskiy, K. F. Yuon, M. N. Yakovlev va boshqalar.
Izograph a'zolari professional manfaatlarni himoya qilishni maqsad qilgan
rassomlar va san'at yodgorliklarini himoya qilish. Qiyin davrda birlashish,
Rossiyada shiddatli siyosiy kurash bo'lganda, ittifoq a'zolari o'rnidan turdilar
fuqarolik pozitsiyasini aniqlash zaruriyatiga duch keldi. Avval ular
siyosiy betaraflikni e'lon qildi, ammo 1917 yil dekabr oyida ular faol ravishda harakat qilishdi
Sovet hokimiyatini qo'llab-quvvatladi. Ittifoq o'z maqsadlariga to'liq mos ravishda
1918 yil fevral oyida yodgorliklarni muhofaza qilish komissiyasining kollektiv a'zosi bo'ldi
ishchilar va askarlar deputatlari kengashi huzuridagi san'at va antik. Sentabrda
1919 yil Izograf rassomlar kasaba uyushmasiga qo'shildi va shu bilan to'xtadi
uning mustaqil mavjudligi.
"Rassomlar davrasi"- rassomlar va haykaltaroshlar uyushmasi;
1926 yilda Leningradda tashkil etilgan. Asl kompozitsiya kiritilgan
asosan 1925 yilda Vxutein bitiruvchilari, rassomlar A. E. Karev, A. I.
Savinov, K. S. Petrov-Vodkin, haykaltarosh A. T. Matveev. Tashkilotning asosi
rassomlar A. S. Vedernikov, M. F. Verbov, G. Kortikov, T.
Kupervasser, S. Kupriyanova, G. Lagzdin, V. V. Pakulin (rais)
assotsiatsiyasi), A. F. Paxomov, A. I. Rusakov, G. N7 Traugot va boshqalar.
ijodiy jamiyat a’zolariga qo‘shilishi hisobiga asta-sekin kengayib bordi
Leningrad yoshlari. "Rassomlar doirasi" mavjud bo'lgan davrda jami
ellikka yaqin a'zosi bor edi. Uyushma a'zolari o'z vazifalarini shunday ko'rdilar
maqsadida “mamlakatimizda rasm va haykaltaroshlikni san’at sifatida qaror toptirish va
rassom va haykaltaroshlik kasblari haqiqiy kasblar sifatida...
professional - bu butun badiiy merosni hisobga olish va tahlil qilish
o'tgan va bu rasmiy tajriba foydalanish, qaysi, ortib bormoqda
rassomning tasviriy madaniyatini, tasviriy-tanqidiylikni targ'ib qiladi
zamonaviy zamon bilimi. Jamoatchilik tomonida - aloqa va hamkorlik
Sovet keng ommasi" ("Doira" jamiyatining deklaratsiyasidan
rassomlar", 1926).
Uyushma uchta yirik hisobot ko'rgazmasini tashkil qildi (1927,
1928, 1929) va bitta mobil (1929—30). “San’atkorlar to‘garagi” ishtirokchilari yetakchilik qildilar
faol badiiy-ma'rifiy ishlar: ma'ruzalar va ekskursiyalar o'tkazildi.
“To‘garak” ko‘rgazmalarida muhokama va bahslar o‘tkazildi. Hisobotlar bilan
san’atning bugungi holati haqida mashhur san’atshunoslar N.N.
Punin, V.V.Voinov va boshqalar.
“San’atkorlar to‘garagi” tashkil topganidan buyon uning a’zolari yo‘lga tushdi
ancha kuchli rasmiy yordamga ega bo'lgan kishi bilan ochiq qarama-qarshilik
AHRRom. "Krugovtsy" "Axrovtsi" ni "protokol realizmida" aybladi.
asarning rasmiy tuzilishi, uning plastik ifodaliligi,
tekstura va rang uyg'unligi. AHRR mafkurachilari va Proletkulta, sizning
o'z navbatida ular Krugovitlarni rasmiyatchilikka haddan tashqari ishtiyoqlilikda aybladilar
ular go'yoki "burjua yalang'ochligini yashirgan eksperimentlar,
uning sinfiy fiziognomiyasi, siyosiy qashshoqligi." General nuqtai nazaridan
Mamlakatdagi mafkuraviy vaziyat tufayli vaziyat juda jiddiy tus olishi mumkin.
Vaziyatning bunday rivojlanishiga yo'l qo'ymaslik uchun 1928 yilda Circle rassomlari
to'g'ridan-to'g'ri jamoaviy etakchilikni kuchaytirishga qaror qildi
rassomning bakalavr ustida ishlash jarayoni” va “Byuro”ni yaratish
Bu assotsiatsiyaning boʻlinishiga sabab boʻldi. Bir qator aʼzolar,
ichki tsenzura o'rnatilganidan g'azablanib, uning safini tark etdi. Faol
Jamiyat faoliyati 1930 yildan keyin toʻxtadi. Rasmiy ravishda "doira"
rassomlar" 1932 yilning bahorigacha mavjud edi
Rossiyaning ajoyib nashrlarini sevuvchilar doirasi-- 1903 yilda Sankt-Peterburgda paydo bo'lgan
I. I. Leman tashabbusi bilan. Birlashgan Sankt-Peterburg bibliofillari va
san'at ixlosmandlari, kolleksionerlar. To'garak a'zolari M. A. Ostrogradskiy edi.
I. V. Ratkov-Rojnov, P. E. Reynbot, E. N. Tevyashev, N. V. Solovyov va boshqalar.
Rais - V. A. Vereshchagin. To‘garak nashriyot va
ko'rgazma faoliyati, kim oshdi savdolari o'tkazildi. 1907-16 yillarda. Kupa ishtirokchilari
“O‘tgan yillar” oylik jurnalini chiqarishda qatnashgan. 1908-11 yillarda
gg. To‘garakning sa’y-harakatlari bilan “Bibliografiya uchun materiallar”ning to‘rt soni chop etildi
Rossiya tasvirlangan nashrlari".
Madaniyat-liga-- Ukrainadagi yahudiy madaniyatining markazi. yilda tashkil etilgan
1917 yilda Kiev. Madaniyat ligasining san'at bo'limiga rassomlar B.A.
Aronson, M. Kaganovich, E. Lisitskiy, A. G. Tishler, N. A. Shifrin, S. M. Shor,
M.I.Epshteyn va boshqalar.Seksiya huzurida sanʼat maktabi boʻlgan. IN
1920 yil fevral-aprel oylarida madaniyat-ligada “Yahudiy
haykaltaroshlik, grafika va chizmalarning san'at ko'rgazmasi." Tarqalgandan keyin
Madaniyat-liga (1920) Amsterdam sanʼat boʻlimi negizida tashkil etilgan
M. I. Epshteyn boshchiligidagi yahudiy san'at va sanoat maktabi.
Chap oldingi san'at (LEF; 1929 yildan beri - Inqilobiy san'at fronti -
REF) - oxirida Moskvada tuzilgan adabiy-badiiy birlashma
1922 yil avangard harakati vakillari tomonidan. Guruhning asosiy qismi edi
shoirlar, rassomlar, me'morlar - B. I. Arvatov, N. N. Aseev, O. M. Brik, A.
A. Vesnin, K. V. Ioganson, V. V. Kamenskiy, G. G. Klutsis, A. E. Kruchenyx, B.
A. Kushner, A. M. Lavinskiy, V. V. Mayakovskiy, L. S. Popova, A. M. Rodchenko,
S. M. Tretyakov, V. F. Stepanov, V. E. Tatlin. LEF mafkuraviy dasturi
LEF jurnallari sahifalarida chop etilgan maqolalarda ishlab chiqilgan
(1923-25) va "Yangi LEF" (1927-28), V.V. tahririyati ostida nashr etilgan.
Mayakovskiy. "Lefovtsy" yangi inqilobchi yaratishga da'vo qildi
san'at, ularning fikricha, "haqiqiy proletar" bo'lishi kerak edi va
Klassik "burjua zodagonlari" ommaning ongida abadiy soyada qoladi.
madaniy meros. “Kelajakning badiiy madaniyati yaratiladi
chordoq ustaxonalarida emas, fabrikalar va fabrikalar, - deb yozgan biri
so'l san'at mafkurachilari O. M. Brik. "Lefovtsy" o'zini voris deb hisoblagan
Kubo-futuristlarning plastik g'oyalari. Ular o'z vazifalarini shunday ko'rdilar
yangi yashash muhitini va "yangi odamni" shakllantirish, uni chaqirish
"hayot qurilishi". San'atni kundalik hayotga kiritish, yaratish ustida ishlash
zamonaviy shaklda, oqilona, uy xo'jaligida foydalanish uchun qulay
ob'ektlar, ularni ommaviy ishlab chiqarishga joriy etish istagi turtki berdi
dizaynni ishlab chiqish. San'atning targ'ibot roliga katta ahamiyat berib,
"Lefovitlar" uning targ'iboti va hujjatli filmini rivojlantirish uchun juda ko'p ish qildi
janrlari - plakat, fotografiya (fotoreportaj) va fotomontaj, hujjatli film
kino; jurnalistikada - reportaj, adabiyotda - hujjatli insho.
Ular san'atni hayot bilan yaqinlashtirishni faol ravishda himoya qildilar, uni rad etdilar
klassik shakllar - rasmdagi rasm, adabiyotda roman va boshqalar;
bilan bog'liq ijodkorlikning yangi, dinamik shakllarini yaratishga intildi
ishlab chiqarish - "sanoat san'ati". Dastur hujjatlarida
LEF san'at va adabiyotda "ijtimoiy tartib" nazariyasini e'lon qiladi,
lefitlar tayinlagan faol rolga juda mos keladi
hayotni qurish jarayonida ijodkorlik.
1920-yillarda LEF g'oyalari katta rezonansga ega bo'ldi va ular orasida tarqaldi
ijodkor yoshlar. Uning filiallari Odessa (Yugo-LEF), Leningradda paydo bo'ldi
(Len-LEF), Qozon (Tat-LEF), Ivanovo-Voznesensk, Boku va Tiflis. Sozlamalar
LEFAni Sibirning "Present" adabiy guruhi, ukrainalik -
"Yangi avlod", belaruscha - "Adabiy-badiiy kommuna",
Uzoq Sharq jurnali "Creativity". LEF tomonidan e'lon qilingan dastur
san'atning ishlab chiqarish bilan yaqinlashishi tashkilotga sezilarli ta'sir ko'rsatdi
Vxutemas va Inxukdagi ta'lim jarayonlari.
1920-yillarning oxirida. uyushma asosan muammolar bilan shug'ullangan
adabiyot o‘zining siyosiy-mafkuraviyligini tobora tajovuzkor tarzda namoyon etmoqda
yo'nalishi. 1929 yilda LEF REF (Inqilobiy front) deb o'zgartirildi
san'at"). 1930 yil boshida uyushma o'z faoliyatini to'xtatdi.
"Do'kon"-- Moskva va Petrograd ko'rgazmalar uyushmasi
rassomlar. 1916 yil mart oyida Moskvada "Do'kon" ko'rgazmasi ochildi
(bu Petrovkadagi do'konda bo'lib o'tdi - shuning uchun uning nomi). IN
Unda futurist rassomlar L. A. Bruni, M. M. Vasilyeva, I. V.
Klyun, A. A. Morgunova, V. E. Pestel, L. S. Popova, A. M. Rodchenko, V. E.
Tatlin, S.I.Dymshits-Tolstaya va boshqalar.Tashkilotchilardan biri K.S.Malevich,
ammo boshqa ishtirokchilar bilan kelishmovchiliklar tufayli u o'z ishini namoyish etmadi.
1917 yil bahorida ko'rgazma ishtirokchilari va Petrograd rassomlari tomonidan tashkil etilgan
Ko'rish va eshitish qobiliyatini yaxshilash jamiyati bilan bir xil nom. Bunga ham kiritilgan
S. K. Isakova, P. V. Mutrix, V. A. Milashevskiy, B. A. Zenkevich, san'atshunos
N. N. Punin va bastakor A. S. Luri. Jamiyat a'zolari o'z o'rnida turishgan
avangard san'ati.
"Makovets"(1924 yilgacha -- “San’at – hayot” Rassomlar va shoirlar uyushmasi)
-- 1921 yilda Moskvada yoshlar tashabbusi bilan tashkil etilgan uyushma
san’atning yuksak ma’naviyatini himoya qilgan ijodkor va yozuvchilar,
mumtoz an’analar merosxo‘rligi tarafdori bo‘lgan. Assotsiatsiya kiritilgan
ko'rgazma ishtirokchilari "Moskva saloni", "San'at olami", qisman
"Olmos Jek" shuningdek, badiiy yoshlar: Amfion Reshetov (N.N.
Baryutin), S. V. Gerasimov, L. F. Jegin, I. F. Zavyalov, E. O. Mashkevich, V.
E. Pestel, M. S. Rodionov, S. M. Romanovich, N. M. Rudin, P. A. Florenskiy,
V. N. Chekrygin, A. M. Chernishev, A. V. Shevchenko va boshqalar.
1922 yildan beri uyushma a'zolari "Makovets" jurnalini nashr etishdi (muharrir A.
M. Chernisheva; ikkita soni chop etildi). Asarlar jurnalda ko'paytirildi
rassomlar, shuningdek, N. N. Aseev, P. G. Antokolskiy, K. A. she'rlarini nashr etgan.
Bolshakov, B. L. Pasternak, V. Xlebnikov va boshqalar.Jurnalning nashr etilishi
relizni o'z ichiga olgan rejalashtirilgan keng qamrovli dasturning bir qismi
sheʼriy toʻplamlar, sanʼat tarixi va nazariyasiga oid asarlar. Dastur emas
mablag' etishmasligi tufayli amalga oshirildi. Asosan shu sababdan
1923 yil oxirida yozuvchilar "San'at - hayot" uyushmasini tark etishdi.
Unda qolgan rassomlar tashkilotni an'anaviy tashkilotga aylantirdilar,
ko'rgazma tashkil etdi va unga "Makovets" nomini berdi. Badiiy ko'rgazmadan tashqari,
1922 yil aprel-may oylarida Moskva tasviriy san'at muzeyida bo'lib o'tdi.
Makovets rassomlari yana uchta mustaqil ko'rgazma tashkil qilishdi. Umuman
qiyinchiliklarga duch kelganida, uyushma ko'rgazmalarida o'ttizdan ortiq rassomlar ishtirok etdi.
Birlashishning zaif tomoni umumiy ijodiy tamoyillarning yo'qligi edi.
bu tez orada uning qulashiga sabab bo'ldi. Lavozimlarning heterojenligi uchun
"Makovets" tarkibiga kirgan rassomlar tanqidchilar tomonidan bir necha bor ta'kidlangan
"Makovets" endi "guruh emas, badiiy"
oqim, xuddi kundalik, uyushgan birlashma kabi." Ichkarida
uyushma, ikkita asosiy yo'nalish paydo bo'ldi. Ulardan biri taqdim etilgan
Kosmizmga intilgan Chekrigin, Jegin, Romanovich ijodi, yuksak
falsafiy umumlashtirish, tarixiy va adabiy xotiralardan foydalanish,
Injil hikoyalari. Boshqalar - Gerasimov, Rodionov, Chernishev va boshqalar -
aksincha, haqiqiy hayotga qaratilgan, hissiy jihatdan qabul qilingan,
shahar hayoti va qishloq tabiatini tasvirlashning lirik kaliti. Va agar
birinchi guruh rassomlari rasmiy sohada faol tajriba o'tkazdilar
ishning yechimlari, keyin ikkinchi guruh rassomlari an'anaviydan foydalanganlar
klassik shakllar. 1926 yilga kelib, guruhlar o'rtasidagi munosabatlar keskin yomonlashdi.
Makovetsning ba'zi faol a'zolari uyushmani va uning faoliyatini tark etishdi
to'xtadi.
"Analitik san'at ustalari" (MAI)-- yoshlar uyushmasi
Leningrad rassomlari, P. N. Filonov shogirdlari. U 1925 yilning yozida tug'ilgan
Filonov Vxuteynda dars berganida va u nihoyat keyin shakllandi
birinchi ko'rgazma 1927 yilda, assotsiatsiya nizomi qabul qilinganda. Rasmiy ravishda
1932 yilda o'z faoliyatini to'xtatdi, ammo Filonov ustaxonasida darslar
1941 yilda qamaldagi Leningradda vafot etguniga qadar davom etdi.
Uyushmaning butun faoliyati davomida uning tarkibi o'zgardi. Umuman
yillar davomida qiyinchiliklar unga yetmishga yaqin a'zoni o'z ichiga olgan. Ko'pchilik
ulardan mashhurlari, jamoaning o'zagini tashkil qilganlar: T. N. Glebova, B. I. Gurvich,
N. I. Evgrafov, S. L. Zaklikovskaya, P. Ya. Zaltsman, E. A. Kibrik, P. M.
Kondratiyev, R. M. Leviton, A. E. Mordvinova, A. I. Poret, A. T. Sashin, I. I.
Suvorov, V. A. Sulimo-Samuillo, Yu. B. Xrjanovskiy va M. P. Tsybasov.
Birlashtirishning ijodiy usuli ishlab chiqilgan tamoyillarga asoslangan edi
Filonov «Kanon va qonun» nazariy asarlarida, 1912; manifest
"Yasalgan rasmlar", 1914; «Jahon haydami» deklaratsiyasi», 1923 yil va b.
Ushbu usulning asosiy g'oyasi: badiiy ijodda yaqinroq bo'lish
tabiatning ob'ektiv shakllarini emas, balki ijodiy jarayonlarni takrorlash.
Assotsiatsiya birinchi marta o'zini muhim ko'rgazma bilan e'lon qildi
1927 yil Leningrad matbuot uyida. U go'zallikni namoyish etdi
asarlar va haykaltaroshlik. Ayni paytda Matbuot uyi sahnasida spektakl bo'lib o'tayotgan edi
MAI assotsiatsiyasi a'zolari tomonidan yaratilgan N.V.Gogolning "Bosh inspektor" spektakli. Oxirida
1928 yil - 1929 yil boshlarida filonovliklar "Zamonaviy" ko'rgazmasida qatnashdilar.
Leningrad badiiy guruhlari." Biroz vaqt o'tgach, kichik
Badiiy akademiyada ularning asarlari ko‘rgazmalari namoyish etildi. Tarixdagi muhim voqea
kitob grafikasi 1933 yil dekabr oyida Finlyandiyaning "Kalevala" dostonining nashr etilishi bilan boshlangan.
"Akademiya" nashriyot uyida. Kitobdagi rasmlar ostida qilingan
Filonovning rahbarligida MAIning o'n uchta a'zosi.
Faol ijodiy faoliyat va mutlaq sodiqlikka qaramasdan
Filonovning san'ati va u boshqargan uyushma hokimiyat tomonidan ma'qullanmagan
va rasmiy matbuotda keskin tanqid qilindi. Bundan tashqari, tanqidning tabiati
qoida tariqasida, siyosiy tusga ega edi: Filonovning asarlari shunday baholandi
"mayda burjuaziya va dekadent qatlamlarining dunyoqarashining haddan tashqari ifodasi.
ziyolilar." 1930 yilda shaxsiy ma'lumotni ochishga rasmiy taqiq qo'yildi
Filonovning ko'rgazmasi allaqachon Rossiya Davlat muzeyi xodimlari tomonidan tayyorlangan. Bu fermentatsiyaga olib keldi
shogirdlari safida birlashishga zarba berdi. Ba'zi rassomlar ketishdi
MAI. 1932 yildan Filonov nomi badiiy hayotdan olib tashlandi; bahorda
bu yil MAI rasman o'z faoliyatini to'xtatdi
"Usul"-- 1922 yilda tashkil etilgan badiiy birlashma.
Moskva Vxutemasning yuqori kurs talabalari. Yadroni rassomlar S.A.
Luchishkin, S. B. Nikritin, M. M. Plaksin, K. N. Redko, N. A. Tryaskin, A. G.
Tishler. Z. Kommisarenko, A. A. Labas va
P. V. Uilyams. Ularning barchasini konstruktivizm ruhidagi rasmiy izlanishlar birlashtirdi
va mavhum san'at. Guruh rahbari va nazariyotchisi S.P.
Yangi yo'nalish, yangi usulni ishlab chiqish uchun mas'ul bo'lgan Nikritin
san'atda "proyektsionizm" deb ataladi. Ushbu usulga ko'ra, general
ijodkorlikning barcha turlari uchun rassom kundalik bo'lmagan narsalarni yaratishi kerak,
lekin faqat ularning "prognozlari", ya'ni ommaviy sanoat uchun namuna berish
ishlab chiqarish. Rassomlikka "eng ishonchli ifoda vositasi" roli berilgan
METOD (proektsiyalar) -- materiallarni tashkil qilish."
"Proyektsionistlar"ning birinchi ko'rgazmasi 1922 yilda Rasmlar muzeyida bo'lib o'tdi
madaniyat va matbuotda ijobiy fikrlar bildirildi. Asarlarda tanqid ko'rindi
san’atkorlar “oldinga kichik qadam... sof biryoqlamalikdan
Malevichning rang-barang suprematizmi va Tatlinning rangsiz konstruktivizmi.
1924 yil may oyida guruh rassomlari "Birinchi munozara ko'rgazmasida
faol inqilobiy san'at uyushmalari." Ko'pchilik
asarlar (Tishler, Plaksin va Luchishkin kompozitsiyalari bundan mustasno) -
mavhum yoki mavhum kompozitsiyalarga yaqin. Shuningdek, namoyish etilgan
bilan analitik sxemalar birikmasi bo'lgan g'alati ishlar
yangi ijod yo'nalishini tushuntiruvchi fotosuratlar va matn
tajriba. Metod guruhi bu tajribani sferaga kengaytirdi
teatr Luchishkin va Nikritin tashabbusi bilan teatr truppasi tashkil etildi.
1920-yillarda "Proyeksiya teatri" deb nomlangan. amalga oshirildi; bajarildi
bir qancha innovatsion ishlab chiqarishlar. Ulardan biri “A.O.U fojiasi”dir.
(Dizayn N. A. Tryaskin), 1929 yilda Moskva matbaa uyida ko'rsatilgan,
- mavhum ishlash dizaynidagi birinchi tajribalardan biri edi.
Bunda Tryaskinning muhandislik innovatsiyasi ishlab chiqilgan va qo'llanilgan
maxsus harakatlanuvchi sahna mashinasini bajarish.
Metod guruhi 1925 yilgacha, uning barcha a'zolari uchun mavjud bo'lgan
Redko va Nikritin bundan mustasno, OST tarkibiga kirdi.
"San'at olami"-- 1898 yilda tashkil etilgan badiiy jamiyat
Sankt-Peterburgda bir guruh yosh rassomlar va grafik rassomlar tomonidan. Jamiyatning yaratilishi
1880-yillarning oxirida bitiruvchilar tomonidan tashkil etilgan to'garak oldidan
K. I. May xususiy gimnaziyasi: A. N. Benois, D. V. Filosofov, V. F. Nouvel.
Tez orada ularga L. S. Bakst, S. P. Diagilev, E. E. Lanceray, A. P.
Nurok, K. A. Somov. Ushbu uyushmaning maqsadi badiiy o'rganish edi
zamonaviy va o'tmishdagi madaniyat sintetik tarzda qabul qilingan,
san'at va hayotning turlari, shakllari, janrlarining barcha xilma-xilligida. 1890-yillarning oʻrtalaridan
gg. guruhga S. P. Diagilev boshchilik qildi.
Uyushmaning birinchi ommaviy tadbiri “Rossiya va
Fin rassomlari", 1898 yil yanvar oyida baron A maktabi muzeyida ochilgan.
L. Stiglitz. Unda uyushma a’zolari bilan bir qatorda taniqli shaxslar ham ishtirok etishdi
rassomlar - M. A. Vrubel, A. M. Vasnetsov, K. A. Korovin, I. I. Levitan, S.
V. Malyutin, M. V. Nesterov, A. P. Ryabushkin, V. A. Serov va fin rassomlari.
V. Blomsted, A. Edelfelt va boshqalar.. Bahorda muvaffaqiyatli ko'rgazma tadbiridan so'ng
1898 yil Diagilev, to'garak a'zolari ishtirokida uyushtirildi
mablag'lari hisobidan nashr etilgan "San'at olami" adabiy-badiiy jurnali
homiylar M.K.Tenishova va S.I.Mamontov. Jurnal qarshi chiqdi
kanonga dogmatik rioya qilish, akademizmni mahrum qiluvchi tizim sifatida qabul qilmaslik
rassomning o'zini namoyon qilish huquqi. Yana bir yo'nalish, shuningdek, bo'ysunadi
tanqid - San'at olamiga ko'ra, Peredvijniki rasmi azob chekdi
tasviriy, badiiy fazilatlarga zarar yetkazuvchi
ishlaydi. Jurnal ijodda individuallikni, erkinlikni targ'ib qildi
o'z iste'dodining barcha qirralarini usta tomonidan ochib berish. Jurnal nashr etilgan davrda
(1898-1905) o'zining o'n ikki sonida muharrirlar o'quvchilarga turli xil narsalarni taqdim etdilar
rus va g'arb san'ati tarixidagi yo'nalishlar. Birinchi sonlarda ko'p narsa bor
milliy deb atalmish zamonaviy rassomlarga e'tibor qaratildi
bilan bog'liq rus uslubi Abramtsevo doirasi: V. M. Vasnetsov, S. V.
Malyutin, E. D. Polenova, M. V. Yakunchikova. Ko'z oldida
18-asr - 19-asrning birinchi yarmidagi rus madaniyati san'at olamiga aylandi.
Aynan ular D. G. Levitskiyning ishini keng jamoatchilik uchun "qayta kashf etdilar".
V. L. Borovikovskiy, O. A. Kiprenskiy, A. G. Venetsianov. Ular ham
da nashr etish orqali Peterburg tarixi va arxitekturasini o‘rganishga asos solgan
jurnal sahifalarida rus barokko va klassitsizm me'morlari haqidagi maqolalar mavjud. Qayerda
“San’at olami” faqat milliy madaniyat muammolari bilan cheklanib qolmadi.
Aksincha, jurnal o‘z o‘quvchilarini zamonaviy zamon bilan tanishtirdi
G'arbiy Evropaning badiiy hayoti, keng qamrovli nashriyot
A. Böcklin, F. Stuck, P. Puvis de Chavannes ijodi haqidagi maqolaning reproduksiyalari,
Asosan uslubda ishlagan G.Moro, E.Byorn-Jons va boshqa rassomlar
zamonaviy Jurnal shuningdek, ko'plab ramziy shoirlarni nashr etdi va
diniy va falsafiy mavzudagi maqolalar. Jurnal yuksak madaniyatli edi
nashr, nafis badiiy dizayn va ajoyib
bosib chiqarishni amalga oshirish. Uning so‘nggi, o‘n ikkinchi soni boshida chiqdi
1905 yil jurnal homiylari moliyalashtirishdan bosh tortganligi sababli o'z faoliyatini to'xtatdi.
uning.
“San’at olami” jurnali shafeligida badiiy tadbirlar ham tashkil etildi.
Ko'rgazmalar. Birinchi bunday ko'rgazma 1899 yil yanvar-fevral oylarida bo'lib o'tdi. Unda
Rossiyaning etakchi rassomlari bilan bir qatorda xorijiy ustalar ham qatnashdilar (K.
Mone, G. Moreau, P. Puvis de Chavannes, J. Whistler va boshqalar). Shuningdek, namoyish etildi
dekorativ-amaliy san'at mahsulotlari. Keyingi to'rtta fantastika
"San'at olami" jurnali tomonidan tashkil etilgan ko'rgazmalar 1900-03 yillarda bo'lib o'tdi.
(to'rtinchisi ham Moskvada ko'rsatilgan). Bundan ko'proq
oltmish nafar rassom, jumladan, M.A.
Vrubel, V. M. Vasnetsov, A. S. Golubkina, M. V. Dobujinskiy, P. V. Kuznetsov,
A. P. Ryabushkin. 1902 yilda San'at olamining asarlari ko'rgazmaga qo'yildi
Parijdagi Xalqaro ko'rgazmaning rus bo'limi, bu erda K. A. Korovin, F. A.
Malyavin, V. A. Serov va P. P. Trubetskoy eng yuqori mukofotlarga sazovor bo'lishdi. 1903 yilda
Miriskus talabalari Moskva guruhi bilan birlashdilar "36 rassom", shakllantirish
"Rossiya rassomlari uyushmasi". 1903 yildan 1910 yilgacha "San'at olami" rasmiy emas
mavjud edi. Shu bilan birga, S.P.Diagilev 1906 yilda ushbu nom ostida tashkil etilgan
ko'rgazmasi bo'lib, unda uyushmaning asosiy o'zagi bilan bir qatorda yoshlar ishtirok etdi
rassomlar - B. I. Anisfeld, M. F. Larionov, V. D. va N. D. Miloti, N. N.
Sapunov, A.G.Yavlenskiy va boshqalar.So‘ngra “San’at olami” talabalari o‘z asarlarini namoyish etdilar
Keyinchalik Parijdagi Salon d'Automnedagi rus san'ati ko'rgazmasi
Berlin va Venetsiyada namoyish etilgan. Shu vaqtdan boshlab Diagilev boshlandi
G'arbda rus san'atini targ'ib qilish bo'yicha mustaqil faoliyat. Uning
Har yili o'tkaziladigan "Rossiya fasllari" cho'qqisi edi
1909-14 yillarda Parij. Opera va balet spektakllari klassik va
yosh rejissyorlar va xoreograflarning innovatsion spektakllarida zamonaviy, in
Bakst, Benois, Bilibin tomonidan yaratilgan butun yulduzlar galaktikasi tomonidan ijro etilgan.
Golovin, Korovin, Rerich - nafaqat rus tarixida bir davrni tashkil etdi,
balki jahon madaniyati ham.
1910 yildan boshlab "Mir" uyushmasi tarixida yangi, ikkinchi bosqich boshlanadi
san'at." A. N. Benua va u bilan birga o'n etti rassom "Ittifoqdan" chiqib ketishdi
Rus rassomlari" va allaqachon ma'lum bo'lgan mustaqil jamiyatni yaratdilar
sarlavha. Uning aʼzolari L. S. Bakst, I. Ya. Bilibin, O. E. Braz, I. E.
Grabar, G. I. Narbut, M. V. Dobujinskiy, B. M. Kustodiev, E. E. Lansere, A.
L. Ober, A. P. Ostroumova-Lebedeva, N. K. Rerich, V. A. Serov, K. A. Somov,
N. A. Tarxov, Ya. F. Tsionglinskiy, S. P. Yaremich. Yangi uyushma boshchilik qildi
Sankt-Peterburg-Petrograd va boshqa shaharlarda faol ko'rgazma faoliyati
Rossiya. Ko'rgazmalar uchun asarlarni tanlashning asosiy mezoni bo'ldi
"Mahorat va ijodiy o'ziga xoslik". Bu bag'rikenglik o'ziga tortdi
ko'rgazmalar va ko'plab iste'dodli ustalar uyushmasi safida. Uyushma
tez o'sdi. Unga B. I. Anisfeld, K. F. Bogaevskiy, N.
S. Goncharova, V. D. Zamirailo, P. P. Konchalovskiy, A. T. Matveev, K. S.
Petrov-Vodkin, M. S. Saryan, Z. E. Serebryakova, S. Yu. Sudeikin, P. S. Utkin,
I. A. Fomin, V. A. Shuko, A. B. Shchusev, A. E. Yakovlev va boshqalar.
ko'rgazma ishtirokchilari I. I. Brodskiy, D. D. Burlyuk, B. D. nomlari paydo bo'ldi.
Grigorieva, M. F. Larionova, A. V. Lentulova, I. I. Mashkova, V. E. Tatlina,
R. R. Falka, M. Z. Chagala va boshqalar.. Ularning bir-biriga o'xshamasligi aniq, ba'zan bevosita.
ishtirokchilarning qarama-qarshi ijodiy munosabatlariga hissa qo'shmadi
ikkala ko'rgazma va uyushmaning badiiy birligi. Vaqt bilan
bu assotsiatsiyaning jiddiy bo'linishiga olib keldi. "Mira" ning so'nggi ko'rgazmasi
san'at" 1927 yilda Parijda bo'lib o'tdi.
"Nishon"-- Moskva rassomlari guruhining yirik ko'rgazmasi
1913 yil mart-aprel, Bolshaya Dmitrovkadagi san'at salonida.
M. F. Larionov tomonidan tashkil etilgan bo'lib, uni bir qator ko'rgazmalarning yakuniy qismi deb hisobladi
"Olmos Jek"(1910-11) va "Eshakning dumi"(1912). Ko'rgazmaning ochilishi
avvalida Politexnika muzeyida “Sharq, millat
va Gʻarb”, bu yerda taqdimotlar M.F.Larionov (“Larionovning rayizmi”), I.
Zdanevich (&q