Sankt-Peterburgdagi Mixaylovskiy saroyida “Rossiya imperatori Aleksandr III muzeyi”ni tashkil etish toʻgʻrisidagi eng oliy farmon bundan 120 yil avval, 1895-yil 13-aprelda imzolangan.
Hozirgi vaqtda Rossiya Davlat muzeyi dunyodagi eng yirik rus san'ati muzeyidir. Uning kollektsiyasida 407,5 saqlash birliklari mavjud. Unutilmas sana arafasida sayt Rossiya muzeyida ko'rish mumkin bo'lgan 10 ta san'at asarini esladi.
Arkhip Kuindji. "Dneprdagi oydin tun". 1880
Daryo qirg'og'i. Ufq chizig'i pastga tushadi. Oyning kumushrang-yashil nuri suvda aks etadi. "Dneprdagi oydin kecha" - Arkhip Kuindjining eng mashhur rasmlaridan biri.
Peyzajning sehri Buyuk Gertsog Konstantin Konstantinovichni o'ziga jalb qildi, u uni to'g'ridan-to'g'ri rassom ustaxonasidan katta pulga sotib oldi. Shahzoda hatto dunyo bo'ylab sayohati paytida ham sevimli rasmidan ajralishni xohlamadi. Natijada, uning injiqligi Kuindjining durdona asarini deyarli barbod qildi - dengiz havosi tufayli bo'yoq tarkibi o'zgarib, landshaft qoraya boshladi. Ammo, shunga qaramay, rasm hali ham sehrli jozibaga ega bo'lib, tomoshabinlarni uzoq vaqt davomida tomosha qilishga majbur qiladi.
Manzara sehri Buyuk Gertsog Konstantin Konstantinovichni o'ziga tortdi. Foto: www.russianlook.com
Karl Bryullov. "Pompeyning so'nggi kuni". 1830-1833 yillar
"Pompeyning so'nggi kuni rus cho'tkasi uchun birinchi kun bo'ldi!" - shoir Evgeniy Baratinskiy bu rasm haqida shunday yozgan. Britaniyalik yozuvchi Valter Skott esa rasmni "g'ayrioddiy, epik" deb atadi.
465,5x651 sm o'lchamdagi tuval Rim va Parijda ko'rgazmaga qo'yilgan. U Nikolay I tufayli Badiiy akademiyaning ixtiyorida edi. Kartina unga taniqli filantrop Anatoliy Demidov tomonidan sovg'a sifatida taqdim etilgan va imperator uni Akademiyada ko'rgazmaga qo'yishga qaror qildi va u erda qo'llanma bo'lib xizmat qilishi mumkin edi. boshlang'ich rassomlar.
Qayd etish joizki, Karl Bryullov o‘zini qulab tushayotgan shahar fonida tasvirlagan. Rasmning chap burchagida rassomning avtoportretini ko'rish mumkin.
Karl Bryullov o'zini qulayotgan shahar fonida tasvirlagan. Rasmning chap burchagida rassomning avtoportretini ko'rish mumkin. Foto: Commons.wikimedia.org
Ilya Repin. "Volgadagi barja yuk mashinalari". 1870-1873 yillar
Rassom tomonidan Samaradan 15 verst uzoqlikdagi Volga bo'yida o'tkazgan 1870 yilning yozi Ilya Repin ijodiga katta ta'sir ko'rsatdi. U tuval ustida ishlashni boshlaydi, unda ko'pchilik keyinchalik falsafiy ma'noni, taqdirga bo'ysunish timsolini va oddiy odamlarning kuchini ko'rdi.
Barja tashuvchilar orasida Ilya Efimovich Repin sobiq ruhoniy Kanin bilan uchrashadi, keyinchalik u rasm uchun ko'plab eskizlarni yaratadi.
“Unda qandaydir sharqona va qadimiylik bor edi. Ammo ko'zlar, ko'zlar! Naqadar chuqur nigoh, qoshlarga ko‘tarilgan, ular ham peshonaga moyil... Peshona esa katta, aqlli, aqlli peshonadir; "U oddiy odam emas", dedi usta u haqida.
"Unda sharqona, qadimiy narsa bor edi. Lekin ko'zlari, ko'zlari!" Foto: Commons.wikimedia.org
Ilya Repin. — Kazaklar turk sultoniga xat yozadilar. 1880-1891 yillar
"Siz turk shaytonsiz, la'nati shaytonning ukasi va o'rtog'isiz va Lyutsiperning kotibisiz!" Afsonaga ko'ra, Zaporojye kazaklari Sulton Mahmud IVning unga bo'ysunish taklifiga javoban 1675 yilda yozgan xat shunday boshlangan. Mashhur syujet Ilya Repinning mashhur rasmining asosini tashkil etdi.
Mashhur syujet Ilya Repinning mashhur rasmining asosini tashkil etdi. Foto: Commons.wikimedia.org
Viktor Vasnetsov. "Chorrahada ritsar". 1878 yil
Xalq afsonalarining poetik ruhi Viktor Vasnetsov ijodida mohirlik bilan berilgan. Rasm birinchi marta 1878 yilda ko'chma ko'rgazma doirasida tomoshabinlarga taqdim etilgan.
Rassom rasm ustida bir necha yil ishlagan. Birinchi versiyalarda qahramon tomoshabinga qaragan, ammo keyinchalik kompozitsiya o'zgartirilgan. Rossiya muzeyida rasmning keyingi versiyasi - 1882 yil. 1878 yildagi birinchi versiya Serpuxov tarixiy va san'at muzeyida.
Ta'kidlash joizki, "Chorrahada ritsar" syujeti Vvedenskiy qabristoniga dafn etilgan rassomning qabr toshida aks ettirilgan.
Rassom rasm ustida bir necha yil ishlagan. Foto: Commons.wikimedia.org
Ivan Aivazovskiy. "To'qqizinchi to'lqin" 1850
1850 yilda yaratilgan "To'qqizinchi to'lqin" kartinasi Nikolay I tomonidan sotib olingan.
To'qqizinchi to'lqin, dengizchilarning fikriga ko'ra, eng halokatli hisoblanadi. Kema halokatga uchragan qahramonlar bunga chidashlari kerak.
1850 yilda yaratilgan "To'qqizinchi to'lqin" kartinasi Nikolay I tomonidan sotib olingan. Foto: Commons.wikimedia.org
Valentin Serov. Ida Rubinshteyn portreti. 1910 yil
Mashhur raqqosa va aktrisa Ida Rubinshteyn ko'plab rassomlarni ilhomlantirdi: Kees van Dongen, Antonio de la Gandara, André Dunoyer de Segonzak, Leon Bakst va Valentin Serov.
Portret ustasi hisoblangan rus rassomi uni birinchi marta Parij sahnasida ko'rdi. 1910 yilda u uning portretini yaratadi.
"Uning har bir harakatida monumentallik bor, shunchaki qayta tiklangan arxaik barelyef", - rassom uning nafisligiga qoyil qoldi.
Mashhur raqqosa va aktrisa Ida Rubenshteyn ko'plab rassomlarni ilhomlantirgan. Foto: Commons.wikimedia.org
Valentin Serov. Evropaning zo'rlanishi. 1910 yil
"Yevropaning zo'rlanishi" ni yozish g'oyasi Valentin Serovga Gretsiyaga safari chog'ida tug'ilgan. Krit orolidagi Knossos saroyiga tashrifi unda katta taassurot qoldirdi. 1910 yilda Finikiya qiroli Agenorning qizi Yevropaning Zevs tomonidan o'g'irlab ketilishi haqidagi afsonaga asoslangan rasm nihoyasiga yetdi.
Ba'zi dalillarga ko'ra, Serov rasmning oltita versiyasini yaratgan.
"Yevropaning zo'rlanishi" ni yozish g'oyasi Valentin Serovga Gretsiyaga safari chog'ida tug'ilgan. Foto: Commons.wikimedia.org
Boris Kustodiev. F.I.ning portreti. Shalyapin. 1922 yil
“Men hayotimda ko'plab qiziqarli, iste'dodli va yaxshi odamlarni bildim. Ammo agar men insonda chinakam buyuk ruhni ko'rgan bo'lsam, bu Kustodievdadir, - deb yozadi taniqli qo'shiqchi Fyodor Chaliapin o'zining "Niqob va ruh" avtobiografik kitobida rassom haqida.
Rassomning kvartirasida rasm ustida ish olib borildi. Chaliapin Kustodievga suratga tushgan xona shunchalik kichkina ediki, rasmni qismlarga bo'yash kerak edi.
Rassomning o'g'li keyinchalik asarning kulgili bir lahzasini esladi. Uning so'zlariga ko'ra, Fyodor Ivanovichning sevimli itini tuvalga qo'lga olish uchun u hiyla-nayrangga murojaat qilishga majbur bo'lgan: "Pug boshini ko'tarib turishi uchun shkafga mushuk qo'yilgan va Chaliapin qo'lidan kelganini qilgan. itni unga qarashga majbur qiling."
Chaliapin Kustodievga suratga tushgan ustaxona shunchalik kichkina ediki, rasmni qismlarga bo'lish kerak edi. Foto: Commons.wikimedia.org
Kazimir Malevich. Qora doira. 1923 yil
Suprematizm asoschisi Kazimir Malevichning eng mashhur rasmlaridan biri bir nechta variantga ega. Ulardan birinchisi 1915 yilda yaratilgan bo'lib, hozir shaxsiy kolleksiyada saqlanmoqda. Ikkinchisi - Malevichning shogirdlari tomonidan uning rahbarligi ostida yaratilgan - Sankt-Peterburg rus muzeyida namoyish etilgan.
Mutaxassislarning ta'kidlashicha, Kazimir Malevich uchun "Qora doira" yangi plastik tizimning uchta asosiy modulidan biri, yangi plastik g'oya - Suprematizmning uslub yaratish potentsiali edi.
Shimoliy poytaxtning madaniy merosi bilan tanishuvimizni davom ettirib, biz Rossiya Davlat muzeyiga borishga qaror qildik....
Darhol ta'kidlaymizki, ushbu brend beshta binoni - Mixaylovskiy saroyini Benois binosi, marmar saroy, Mixaylovskiy (muhandislar) qal'asi, Pyotr yozgi saroyi bilan birlashtiradi. I , Stroganov saroyi va bir nechta parklar, jumladan, Yozgi bog' va Mixaylovskiy bog'i....
Bu holda, biz ushbu muzey majmuasining asosiy binosi - Inzhenernaya ko'chasida joylashgan Benois ko'rgazma binosi bilan Mixaylovskiy saroyi haqida gapiramiz. d.4...
Dunyodagi eng yirik rus san'ati muzeyining tarixi Nikolayning Oliy farmoni bilan boshlanadi. II “Imperator Aleksandrning Rossiya muzeyi deb nomlangan maxsus muassasa tashkil etish to‘g‘risida III "Va shu maqsadda g'azna tomonidan sotib olingan Mixaylovskiy saroyini barcha xo'jalik inshootlari, xizmatlari va bog'lari bilan ta'minlash to'g'risida" 1895 yil aprelda imzolangan ...
1898 yilda muzey rasmiy ravishda ochildi. O'sha paytdagi muzey kolleksiyasining asosini Qishki saroy, Ermitaj va ba'zi shaxsiy kolleksiyalardan sovg'a qilingan san'at asarlari tashkil etgan.
Qanday g'alati tuyulmasin, muzey kolleksiyasining asosiy o'sishi 1917 yildan keyin sodir bo'ldi... Bu, birinchi navbatda, ko'plab kollektsionerlarga to'liq ta'sir ko'rsatgan xususiy mulkning milliylashtirilishi bilan bog'liq...
Ayni paytda, rasmiy manbalarga ko'ra, muzey kolleksiyasi 408 ming eksponatdan iborat bo'lib, biz bugun ular bilan tanishmoqchimiz...
Bizning tanishuvimiz bosh binoning qabulxonasidan boshlanadi.... Keng katta zinapoya bo'ylab ikkinchi qavatga ko'tarilamiz....
Oldimizda Iskandar haykali turibdi III....
Ikkinchi qavatdagi galereya Korinf ordenidagi 18 ta katta ustunlar bilan bezatilgan.
va ko'plab haykallar ...
Burchakda mashhur tarixshunos N.M. haykali maketi o'rnatilgan. Karamzin, S.I. Galberg Simbirsk uchun...
Muzeyning ko'plab zallarida yo'qolmaslik uchun biz uning rejasini diqqat bilan o'rganamiz
va 12-13-asrlarning piktogrammalari aks ettirilgan birinchi zalga boring...
Bu erda biz turli xil piktogramma maktablarining asarlari bilan tanishishimiz mumkin: Moskva, Novgorod, Pskov va boshqalar...
Bu erda, masalan, bizning oldimizda Kievdagi Avliyo Mixail Oltin gumbazli monastirdan "Samuil payg'ambar" (1112) freskasi bor....
Keyingi ko'rgazma zalida biz Rossiyaning shimoliy piktogrammalari bilan tanishish imkoniga egamiz....
"Avliyo Nikolay Wonderworker, hayot bilan" (14-asr) - bu erga qishloqdagi Aziz Nikolay cherkovidan kelgan. Ozerovo, Leningrad viloyati....
Pskovdagi Varvara cherkovining ikonasi "Saloniklik Avliyo Dmitriy" (15-asr)....
Daryodagi uzoq Gostinopol qishlog'idagi Aziz Nikolay cherkovidan Annunciation va avliyolar Vasiliy Buyuk va Jon Chrysostom tasviri bilan Royal eshiklari. Volxov (XV asr).
Novgorod piktogramma maktabining yana bir ko'rgazmasi - "Avliyo Nikolay tanlangan avliyolar bilan mo''jizakor" (13-asr) ...
Keyingi xonada 15-16-asrlarning piktogrammalari aks ettirilgan. Ular orasida Andrey Rublevning “Havoriy Pavlus” va “Havoriy Pyotr” asarlari alohida ajralib turadi, ular zalning markazida joylashgan....
4-zal....XVI-XVII asrlarga oid piktogrammalar allaqachon bu yerda joylashtirilgan. ....
"Men ishonaman ..." (1668) Moskvadagi Polyankadagi Avliyo Grigoriy Neocessary cherkovidan ....
"Payg'ambar Doniyor"....(Tverdagi Transfiguratsiya sobori ikonostazidan)
Belgilar tugaydi va biz keyingi xonaga o'tamiz, bu Rossiya tarixidagi yangi davr bilan bog'liq ...
Bu 17-asr oxiri - 18-asr boshlari. Butrusning hukmronligi I ... Nafaqat siyosatda, balki sanʼatda ham katta oʻzgarishlar davri.... Ikonkali boʻyash fonga oʻtib ketadi va portret janriga ustunlik beriladi.... Piter. I qator rassomlarni Italiyaga o‘qishga yubordi, ular orasida Ivan Nikitich Nikitin ham bor edi....
Aynan shu xonada uning asarlari namoyish etilmoqda...
Bizning oldimizda uning mashhur asarlaridan biri - malika Natalya Alekseevnaning portreti. (1716)...
Shuningdek, bu davrda haykaltaroshlik sanʼati jadal rivojlana boshlaydi.... Bu davrning eng koʻzga koʻringan ustasi B.K. Rastrelli. Shuning uchun bu xonada Pyotrning temirdan yasalgan byusti borligi bejiz emas Men, 1810 yilda muallifning qolipiga ko'ra quyganman ...
Biz muzeyning keyingi zalida Buyuk Pyotr davrining davomini ko'ramiz....
Bular, birinchi navbatda, Ivan Vishnyakovning asarlari - Fermor aka va opaning portretlari...
B.V tomonidan chizilgan rasm. Suxodolskiy "Rasm" (1754).
Ushbu zalda namoyish etilgan asarlar orasida "Qari odamning boshi" (usta Matvey Vasilev, 1769) alohida ajralib turadi....
Keyingi zalning markazida biz "Anna Ioanovna kichik arab bilan" monumental haykaltaroshlik guruhini uchratamiz - B.K. Rastrelli...
Zalning devorlari Buyuk Pyotr tashabbusi bilan tashkil etilgan Sankt-Peterburg gobelen fabrikasining ajoyib gobelenlari (panjaralari) bilan bezatilgan. Men 1716 yilda ...
Portret janri ko'p asrlar davomida Rossiyada ayniqsa mashhur bo'lgan. 18-asr oxiri - 19-asr boshlarida ushbu yoʻnalishning koʻzga koʻringan vakili. Qo'shni xonada asarlari taqdim etilgan Fyodor Rokotov bor edi ...
Portret janri tarixiy janrga almashtirilmoqda... Aynan uning hukmronligi 18-asr oʻrtalaridan boshlab Rossiya Badiiy akademiyasi tomonidan tashkil etilgan...
Rossiyada ushbu janrning birinchi vakillaridan biri A.P. Losenko o'zining mashhur "Vladimir va Rogneda" tuvali bilan butunlay tarixiy haqiqatni aks ettiradi: knyaz Vladimir Polotsk knyazi Rognedaning qiziga uylanishga harakat qilmoqda ...
Mana, uning yana bir asari – Parijda amaliyot o‘tash chog‘ida tugatgan “Ajoyib qo‘lga”... Asos J.Juvenening shu nomdagi rasmidan olingan (Luvrda saqlanadi). Rasmning syujeti bevosita Bibliya bilan bog'liq bo'lib, Masihning Simun Butrusning qayig'ida misli ko'rilmagan baliq ovlash sayohatida ishtirok etish jarayonini aks ettiradi....
Keyingi zaldagi ko'rgazma ekspertlarning fikriga ko'ra, ma'rifat klassitsizmi davrining eng yorqin rus portret rassomi Dmitriy Levitskiy ijodiga bag'ishlangan...
Ammo uning asarlari bilan tanishishdan oldin, keling, ushbu xonaning shiftini tezda ko'rib chiqaylik
va uning markazida joylashgan haykalda ....
Rossiya muzeyida 18-asrning 2-yarmidagi haykaltaroshlik portretining ajoyib ustasi Fedot Ivanovich Shubinning noyob asarlari to'plami mavjud. 1789 yilda knyaz G.A.ning buyrug'i bilan. Potemkin-Tavricheskiy haykaltaroshi Ketrinning tantanali portret-haykalini yasadi. II Tauride saroyi uchun ...
Mana, u bizning oldimizda - "Ekaterina II - qonun chiqaruvchi "...
Xo'sh, endi biz Levitskiyga qaytishimiz mumkin ...
Yekaterina Ivanovna Molchanova portreti (1776)...
Aleksandra Petrovna Levitskaya portreti .....
Bizning keyingi yo'limiz Oq (Oq ustun) zalidan o'tadi ....
Bir vaqtlar musiqa saloni bo'lib, unda Buyuk Gertsog Elena Pavlovna (Vyurtemberg malikasi Frederika Sharlotta Mariya) musiqiy va she'riyat kechalarini uyushtirdi....
Bugungi kunda ushbu zalda 19-asr boshlarida K.I "qo'li bo'lgan" noyob saroy interyeri namoyish etilgan. Rossi, A. Vigi, J.B. Skotti va boshqa mashhur haykaltaroshlar va rassomlar...
Oq zal bugungi kungacha o'zining asl bezaklarini saqlab qolgan saroyning sanoqli xonalaridan biridir...
Oq zaldan biz taniqli portret ustasi V. L. Borovikovskiy asarlari ko'rgazmasida bo'lamiz....
Biroq, rassom intim portretlarga ustunlik beradi, uning fikriga ko'ra, tasvirlangan shaxsning turli xil samimiy his-tuyg'ulari va kechinmalarini etkazish mumkin...
Xuddi shu xonada K.I. tomonidan ishlab chiqilgan Mixaylovskiy saroyining Karamzin yashash xonasi uchun mebeldan stullar. Rossiya......
Xo'sh, endi biz o'zimizni 14-zalda topamiz .... Bu raqamlarni eslang. Bizningcha, bu muzeyda taqdim etilgan rasmlar jihatidan eng yaxshi zallardan biridir.
Bu yerda Aivazovskiy va Bryullovning mashhur asarlari namoyish etilgan...
I.K.ning asarlaridan boshlaylik. Aivazovskiy - dunyoga mashhur rus dengiz rassomi ...
Bizning oldimizda uning mashhur kartinalaridan biri "To'qqizinchi to'lqin".... Odamlar kuchli bo'rondan keyin kema halokatga uchradi va mast vayronalari ustida qochishga harakat qilmoqda, ammo eng katta to'lqin ularning ustiga tushishga tayyor - to'qqizinchi to'lqin. to'lqin ...
Rasmning o'lchami 221x332 sm va shuning uchun uni xonaning markazida turgan yumshoq divanda qulay tarzda ko'rish yaxshiroqdir....
Ammo barcha tafsilotlar qanchalik aniq chizilganligini ko'rish uchun siz kameraning optikasidan foydalanishingiz kerak ...
Bu xonada biz ko'rgan Aivazovskiyning keyingi rasmi "To'lqin" (1889) ...
Umrining so'nggi yillarida Aivazovskiy dengiz elementi qiyofasini yaratish bilan to'liq shug'ullangan. Uning ushbu davrdagi ko'plab rasmlari aslida bir xil syujetning variantlari, ammo shunga qaramay, ularning har birida o'ziga xos, individual narsa bor ...
Rasm tafsilotlari....
Bu erda biz ustaning oldingi asarlarini ham topishingiz mumkin, masalan, "Sevastopol yo'lidagi rus otryadi" (1846).
yoki "Merkuriy brigadasi ikkita turk kemasini mag'lub etib, rus eskadroni bilan uchrashadi" (1848).
Zalning ikkinchi yarmi yana bir taniqli rassom - san'at akademiyasi vakili Karl Pavlovich Bryullovning asarlariga bag'ishlangan...
Ko'rgazmada markaziy o'rin haqli ravishda "Pompeyning so'nggi kuni" tuvaliga tegishli - qadimgi tarixdan syujet (Vesuviy tog'ining otilishi va Pompey shahrining o'limi) (1833).
“Xochga mixlanish” (1838) kartinasi... Tasvir rassomning ukasi Aleksandr Pavlovich loyihasi bo‘yicha qurilgan Avliyo Pyotr va Pavlus lyuteran cherkovi uchun chizilgan...
Yu.P portreti. Samoylova asrab olingan qizi Amaliya bilan (1842)...
Buyuk gertsog Elena Pavlovnaning qizi bilan portreti (1830).
V.M.ning portreti. Smirnova (1837).
Malika E.P portreti. Saltikova (1841)....
"Mamre emanida Ibrohimga uchta farishtaning ko'rinishi" (1821) .... Bu rasm Bryullov tomonidan Badiiy akademiyaning topshirig'iga binoan chizilgan va oltin medal bilan taqdirlangan ...
Umuman olganda, 14-xonada bemalol divanda o‘tirib, buyuk ustozlarimiz ijodidan bahramand bo‘lish uchun soatlab vaqt sarflashingiz mumkin....
O'tirish yaxshi, albatta, lekin muzey bu zal bilan tugamaydi.... Shunday ekan, tekshiruvni davom ettiramiz...
Qo‘shni xonada bizga 19-asrning birinchi yarmidagi Badiiy akademiya professorlarining asarlari taklif etiladi...
Eksponatlar orasida A.A.ning ishi alohida ajralib turadi. Ivanov "Masihning odamlarga ko'rinishi" ...
Bu Italiyada davlat pensiyasi uchun muallifning hisobot ishining bir turi...
Rasm syujeti Matto Xushxabarining 3-bobidagi voqealarga asoslangan... Biz suvga cho‘mdiruvchi Yahyo payg‘ambarning ortidan Iordan daryosi qirg‘og‘iga kelgan olomonni ko‘rmoqdamiz... Yahyoga ishora qilib. Yuhanno olisda paydo bo'lgan Masihning siymosi, yig'ilganlarga tushuntiradiki, bu odam ularga yangi haqiqatni, yangi e'tiqodni olib keladi ...
Biz yuqorida aytib o'tgan o'zining durdona asariga tayyorgarlik ko'rishda Ivanov rang-barang manzara fonida yalang'och o'g'il bolalarning bir qator tadqiqotlarini chizdi ... Quyida ko'rsatilgan "Uch yalang'och bola" kartinasi ulardan biri.. .
A.A.ning nozik uyg'unlikka to'la yana bir asari. Ivanova - "Apollon, Sümbül va Sarv musiqa va qo'shiq kuylash bilan shug'ullangan" (1831).
F.A.ning surati ham ta’sirchan. Bruni "Mis ilon" (1841), shuningdek, Isroil xalqining sahroda 40 yillik sargardonligi bilan bog'liq Injil hikoyasini taqdim etadi.... Odamlar Musoning ularni cho'ldan olib chiqish qobiliyatiga shubha qilishgan, keyin Xudo zaharli ilon yomg‘irini yog‘dirdi... Ko‘p odamlar vafot etgandan so‘ng, Rabbiy Musoga mis ilon qo‘yishni buyurdi va unga imon bilan qaraganlar tirik qolishdi...
Bizning oldimizda uning ijodi "Sokrat Potidaea jangida Alkiadesni himoya qiladi" (1828).
"Dmitriy Donskoy Kulikovo dalasida" (1824) - muallif graf N.P.ning sobiq serfisi edi. Rumyantseva - V.K. Sazonov...
Darvoqe, bu xonada, xuddi oldingisida bo‘lgani kabi, yopiq (so‘zning so‘zma-so‘z ma’nosida) ko‘rgazma bilan ham tanishishingiz mumkin... E’tibor bergan bo‘lsangiz, zal devorlari bo‘ylab kichik stollar o‘rnatilgan. baxmal... Shunday qilib, agar siz bu matoni ko'tarsangiz, uning ostida siz shaxsiy kolleksiyalardan mashhur ustalarning turli eskizlari, chizmalarini ko'rasiz ... Ko'p tashrif buyuruvchilar bu haqda bilishmaydi va o'tib ketishadi ... Va bularning barchasini ular yashirishadi. Qiziq ko'zlar faqat bitta maqsadda - fotosuratga tushmaslik uchun ... Siz shunchaki pardani ko'tarishingiz kerak - zal qo'riqchisi hujum qilayotgan kobra holatida tana harakatlaringizni tinimsiz kuzatib boradi ...
S. Shchedrin va M. Lebedevning rasmlari ortidan
O. Kiprenskiy va uning portretlari to‘plami qo‘liga tushamiz...
O.A portreti. Ryumina (1826)...
Xuddi shu xonada Tsarskoye Selo Ketrin bog'idagi favvora uchun P.P.ning "Buzilgan ko'zali sutchi" haykali modeli namoyish etilgan. Sokolov (1807-1810).
Keyingi xonada biz A.G.ning ishiga guvoh bo'lamiz. Venetsianov... Agar bungacha suratlar qahramonlari mashhur yoki olijanob insonlar bo‘lgan bo‘lsa, Venetsianovda dehqonlar obrazlari, ularning turmush tarzi, kundalik turmush tarzi birinchi o‘ringa chiqadi...
"Lavlagini tozalash" rasmlari (1820),
"O'roqchi" (1826) va
"Kartalar bo'yicha folbinlik" (1842) yuqoridagilarning aniq tasdig'idir....
Derazada biz M.I. haykali qabr toshining loyihasini ko'ramiz. Kozlovskiy, S.S. Pimenov (1802)...
Qo‘shni xonada Vasiliy Grigoryevich Perovning ijodi bilan tanishamiz....
Biz uning "Ovchilar dam olishda" (1877) asarida hozirgi kun uchun dolzarb mavzuni ko'ramiz ...
Monastir kechki ovqatining tartibi Perovning "Taom" (1865) asarida barcha tafsilotlarda aks ettirilgan ...
Yolg'iz odamning intilishlari, uning fikrlari, muammolari va ularni hal qilish yo'llari "Gitarachi" (1865) kartinasida aks ettirilgan ...
Bizning oldimizda mashhur peyzaj rassomi I.I. Shishkina...
"Qarag'ay o'rmoni" (1883),
"O'rmon (Narva yaqinidagi Shmetsk)" (1888)...,
"Kema bog'i"....
Shishkinning yonida biz M.K.ning asarlarini ko'ramiz. Klodt - rus qishlog'ining real manzaralari ustasi.....
Mana, uning asarlaridan biri - "Tushda daryo bo'yidagi poda" (1869).
Rasmlar orasidagi "bo'shliqlar" E.A.ning asarlari bilan to'ldirilgan. Lancerray - rus hayvonlar haykaltaroshi ...
U butun umri davomida otlarga ishtiyoqmand bo'lgan, shuning uchun bu hayvonlar uning ko'plab asarlarida borligi bejiz emas....
Oldimizda bronza quyma "Arslon bolalari bilan arab" (1879).
19-asrning ikkinchi yarmida rasmda "neo-yunon" uslubi mashhur bo'lib, u ko'p figurali ajoyib tomoshalar, qonli dramalar va boshqalar shaklida ifodalangan.
Muzeyning keyingi zalida aynan shu narsaga duch keldik...
Rassom G.I. Semiradskiyning “Frina Eleusisdagi Poseydon festivalida” (1889) asari san’atdagi bu yo‘nalishning yorqin namunasidir...
Xuddi shu "seriya" dan va dramatik ifodaga to'la K.D. Flavitskiy "Kolizeydagi nasroniy shahidlari" (1862).
Keyingi xonaga ketayotib, biz yana E.A.ning bizga ma'lum bo'lgan ishiga duch kelamiz. Lansere - "Qirg'iz maktabi ta'tilda" (1880)...
Bir muncha vaqt o'tgach, biz o'zimizni rus xalq eposi tomonidan "asirlangan" deb topamiz .... Va bularning barchasi V.M.ning ertak-jangovar asarlari tufayli. Vasnetsova:
- "Skiflarning slavyanlar bilan jangi" (1882)
va "Chorrahada ritsar" (1882)...
Keling, yana bir mashhur rassomlarimiz - V.I.ning ijodi bilan tanishaylik. Surikov...
Biz asta-sekin "Stepan Razin" yonidan o'tamiz.
Biz "Salome suvga cho'mdiruvchi Yahyoning boshini onasi Hirodiyaga olib keladi" (1872) rasmida biroz o'tiramiz (pasda boshni tez-tez ko'rmaysiz ...)
va "Pyotr haykali ko'rinishi" tuvalida to'xtang I Sankt-Peterburgdagi Senat maydonida» (1870).
Keling, keyingi xonaga o'tamiz - bu erda Surikov ko'rgazmasining davomi ....
Biz divanda bemalol o'tiramiz, shunda biz "Suvorovning Alp tog'larini kesib o'tishi" va "Ermakning Sibirni zabt etishi" ni bemalol va jimgina hayratda qoldiramiz.
lekin keyin qayerdandir Naximovchilar to'dasi paydo bo'ldi....
Biz shoshqaloqlik bilan boshqa xonaga chekinishga majbur bo'ldik va biz allaqachon mehmonxonada bu rasmlarning tafsilotlarini kamera orqali ko'rib chiqdik....
Biz buni o'z vaqtida qildik, chunki... keyingi, kichik zalda I.E.ning monumental rasmi namoyish etildi. Repin "qisqa" sarlavha bilan "Davlat Kengashining 1901 yil 7 mayda, tashkil etilganining yuz yilligi kunidagi tantanali yig'ilish" (1903).
Rassom ushbu davlat topshirig‘ini bajarish uchun avvaliga davlat amaldorlarining 60 ta portretini alohida chizdi, so‘ngra shogirdlari (B.M.Qustodiev va I.S.Kulikov) yordamida ularni katta tuvalga o‘tkazdi...
Repin ijodi bilan tanishuvimiz quyidagi xonalarda davom etmoqda....
"Ishga qabul qilinganni kutib olish" rasmi,
"Miralik Nikolay uchta begunoh mahkumni o'limdan qutqaradi" (1888),
"Volgadagi barja tashuvchilar" (1870),
"Masadagi skameykada" (1876),
"Kazaklar" (1880) - bularning barchasi o'z davrining taniqli rassomi Ilya Efimovich Repin asarlarining kichik bir qismidir...
Qo'shni xonada va oldimizda nafaqat noyob rassomning, balki sayohatchining, Yaponiya, O'rta Osiyo va boshqa "qaynoq nuqtalar"dagi harbiy harakatlarda rus armiyasiga tinimsiz hamrohlik qilgan odamning asarlari - V.V. Vereshchagina...
“Masjid eshigi oldida” (1873) kartinasi Turkiston turkumidagi koʻplab asarlardan biri boʻlib, Oʻrta Osiyo davlatlarining urf-odatlarini aks ettiradi...
Vereshchagin o'zining so'nggi sayohatlaridan birida, ya'ni Yaponiya bo'lganida, klassik madaniyat yodgorliklari, o'ziga xosligi, liboslarining o'ziga xosligi bilan hayratda qoldi.
"Yaponiya. Nikkodagi Sinto ibodatxonasi" (1904) tuvali olingan taassurotlar asosida chizilgan...
Aytgancha, rus-yapon urushi boshlanganda, rassom 1904 yil 31 martda Petropavlovsk flagmanida (kema mina tomonidan portlatilgan) vitse-admiral Makarov bilan birgalikda fojiali ravishda vafot etdi. Port Artur yo'li) ...
Rossiya muzeyi bo'ylab keyingi sayohatimizni davom ettirib, biz o'zimizni I.I. Levitan - "kayfiyat manzarasi" ustasi ...
"Oltin kuz. Slobodka" (1889),
"G'amgin kun" (1895),
"Ko'l. Rus" (marhum Levitanning asosiy asari: rassom vafot etdi, uni tugallanmagan holda qoldirdi...),
"Erta bahor" (1898).
Bu, albatta, uning “Mart”, “Oltin kuz” kabi durdona asarlari yoki Ples haqidagi bir qator asarlar emas, lekin baribir...
Xuddi shu xonada biz K.A. Korovin "Lilac" (1915),
va K.F. Bogaevskiy "Kemalar. Kechki quyosh"....
Muzeyning keyingi zali...
I.I. Brodskiy "Rassom xotinining portreti" (1908),
A.N. Benoit "Flora hovuzi" ....
K.A. Somov va uning eng mashhur kartinasi “Qishki konkida uchish maydoni” (1915)... (Rassomlarning fikriga ko‘ra, bu rasmda qishda Sankt-Peterburgda haqiqatan ham ko‘rish mumkin bo‘lgan mutlaqo ajoyib manzara tasvirlangan...)
Tarixiy va maishiy janr vakili Andrey Petrovich Ryabushkin asarlari ko'rgazmasi...
Uning eng yaxshi asarlari: “Moskovskaya ko'chasi XVII asr bayramda" (1895),
"Ular kelishmoqda! (Moskva aholisi chet el elchixonasining Moskvaga kirishi paytida) XVII asr)"
Negadir, chuqur o‘yga cho‘mgan va san’atga chuqur sho‘ng‘ib ketgan holda, qandaydir yo‘lakka tushib qolganimizni sezmay qoldik...
Ammo bu erda ham devorlar bo'sh emas edi ...
Har xil reklama plakatlaridan tashqari, tarixiy fotosuratlar ham bor edi (masalan, bu "Urush tugadi. B.K. Rastrellining "Anna Ioanovna kichkina arab bilan" haykalining Mixaylovskiy bog'idagi yashirin joydan ko'tarilishi. , 1945"),
va hatto muzeyning asosiy zallarida joy bo'lmagan haykallar ("Aleksandr III "M.M. Antokolskiyning ishi 1897)
Yo'lakda boshqa ko'rish uchun hech narsa yo'qligini anglab, biz muzeyning asosiy zallariga qaytib keldik va A.I. Mashhur rus peyzaj rassomlaridan biri, Aivazovskiyning shogirdi Kuindji...
"Dengiz. Qrim" (1898),
"Dneprdagi oydin kecha"
"Quyosh botishi"....
Bularning barchasi qanchalik ajoyib ??? Aytishlaricha, ta'm va rangda o'rtoq yo'q... Mutaxassislarning o'z fikri bor, lekin biz, yuqori ishlardan yiroq odamlar sifatida, biroz boshqacha fikrdamiz: agar sizga rasm yoqsa, demak bu yaxshi, lekin Rassomning tuvalida kayfiyatning zarbalari va nuanslarini qidiring, uning nima bo'layotganini ko'rishi biz uchun emas.... Kimni xafa qilgan bo'lsa uzr...
Agar rejaga ishonsangiz, biz 32-zaldamiz...
Bu erda o'ychan o'tiradi "Spinoza" M.M. Antokolskiy...
Xo'sh, biz o'zimizni V.D tomonidan "asirga olganmiz". Polenov - Peredvijnikining taniqli rassomlaridan biri.
Uning ko'rgazmasida markaziy o'rinni "Masih va gunohkor" (1888) kartinasi egallagan, unda u Xushxabardagi syujetni tasvirlagan.
Hammasi real bo'lishi uchun Polenov Suriya, Misr, Falastinga tashrif buyurishi kerak edi...
Rassomning kichik hajmdagi asarlari: "Kasal ayol" (1879),
"Va u ruhning kuchi bilan Jalilaga qaytib keldi" ...
Keyingi xonada G.G. Myasoedov - "19-asrning ikkinchi yarmidagi rus realizmining taniqli vakili, "Sayohat san'ati ko'rgazmalari uyushmasi" ning asoschisi" (Vikipediyadan iqtibos)
Hammasi to'g'ri. Nega uning "Qashshoqlik vaqti. O'roqchilar" kartinasi real emas?
Bu yerda biz K.A.ning asarlarini ham ko‘rishimiz mumkin. Savitskiy ("Urushga" kartinasi - 1877 yilgi rus-turk urushining boshlanishi bilan bog'liq voqealarni aks ettiradi),
va I.M. Pryanishnikova ("Procession"),
va K.E. Makovskiy: ("To'shakxona" 1889),
"Oila portreti",
"Sankt-Peterburgdagi Admiralty maydonida Maslenitsa paytida xalq bayramlari" (1869);
va H.P. Platonov "Naimicha" va N.P. Bogdanov-Belskiy "Maktab eshigi oldida" (1897) ...
Boshqa binoga ko'chib o'tayotganda biz M.M.ning bizga allaqachon tanish bo'lgan asarlariga duch kelamiz. Antokolskiy "Ermak",
va “Yo‘lbars va Sinay” asari A.L. Obera....
Mixaylovskiy saroyidan Benois binosiga ko'chib o'tamiz...
Ushbu binoning birinchi zalida M.A bizni "kutib turibdi". Vrubel - "... ishi yuksak badiiy mahorat va ajoyib uslubdagi asarlar yaratish istagi bilan ajralib turadigan rus Art Nouveau-ning ajoyib ijodkorlaridan biri. Ustaning fikriga ko'ra, san'at "ruhni kundalik mayda-chuyda narsalardan uyg'otishi kerak. ulug‘vor tasvirlar bilan hayot”. (ko'rgazma zalida joylashtirilgan uning ishiga izohdan iqtibos)....
Bunday "ko'rsatma" dan keyin ustaning rasmlarini ko'rish vaqti keldi ...
"Bogatyr" asari (1898).
San'at ixlosmandlari Vrubelni sirli rassomlik dahosi deb atashadi...
Uning shoh asari “Tong”....
“Uning “Uchib yuruvchi iblis” kartinasi ham sirli muhit bilan singib ketgan...” (mutaxassislarning fikri...)
Takror aytaman, biz mutaxassis emasmiz. Ehtimol, Vrubel asarlaridagi hamma narsa sirli, ammo negadir ular bizning "ruhimizni kundalik arzimas narsalardan" uyg'otmagan.
Muzeyning keyingi zalida M.V.ning rasmlari namoyish etilgan. Nesterova...
Ularni tekshirishni boshlashdan oldin, keling, mutaxassislarning fikrlari bilan tanishaylik...
"Mixail Nesterov buyuk ma'naviy kuch va ahamiyatli obrazlarni yaratadi. Ular nozik lirika bilan to'yingan, yer tashvishlaridan ajralgan, tafakkur va diniy mulohazalarga to'la. Rassom o'z qahramonlarining murakkab ma'naviy hayotini, ularning intellektual va axloqiy imkoniyatlarining boyligini ko'rsatadi. , inson va tabiatning uyg'un o'zaro mavjudligi." Nesterov landshafti" ta'rifi - tinch, sokin, yumshoq yashil - zamonaviy rus leksikoniga kirdi."
Keling, bularning barchasini oddiy odam nuqtai nazaridan ko'rib chiqaylik....
"Buyuk tonsura" kartinasi (1898)...,
"Muqaddas Rus" (1905),
"Radonejlik muhtaram Sergius" (1899)...,
"Dyumlar" (1900) ...
Bu holatda, g'alati, bizning Nesterovning ishi haqidagi fikrimiz mutaxassislarning fikriga deyarli to'g'ri keldi ...
Zal No.... Hisobni yo'qotib qo'ygan....
Umuman olganda, bu xonada V.A. Serova...
"Yirik rus portret rassomi V.A.Serov oʻz zamondoshlarining xarakteri va ijtimoiy mavqei jihatidan xilma-xil yorqin rasm galereyasini yaratdi. 1880-yillarning ikkinchi yarmi - 1890-yillarda u impressionistik rangtasvir texnikasidan foydalangan holda lirik tafakkur portretlarini chizdi. Rassom xolis va haqqoniy. tasvirda, pozani, imo-ishorani tanlashda, modelning boshini burishda ehtiyot bo'ladi..."
Bularning barchasini amalda aniqlash vaqti keldi...
"Malika Zinaida Nikolaevna Yusupovaning portreti" (1902),
"P.D. Botkinning rafiqasi S.M. Botkinaning portreti" (1899),
"Malika O.K. Orlovaning portreti" (1911)
Bu esa “boshqa opera” asari....
"Yuvayotgan otlar"...
Bizning fikrimizcha, Serovning portretlari boshqa janrlardagi asarlarga qaraganda ancha jozibali ko'rinadi (hech bo'lmaganda Rossiya muzeyida namoyish etilgan rasmlar bilan solishtirganda) ...
Qo‘shni xonada Boris Kustodiev ijodi bilan tanishish imkoniga egamiz...
"F.I. Chaliapinning portreti" (1922) (Rassom bu ishni allaqachon falaj bo'lganida qilgan. U bo'laklarga bo'yalgan, tuval stul ustiga egilgan holda)
"Choydagi savdogarning xotini" (1918)...
"Balagani" (1917)...
B.M. asarlarida. Kustodiev viloyat hayotining o'ziga xosligini o'zining muhim daqiqalari: bozorlar, xalq sayillari, yarmarkalar va boshqalar bilan aks ettiradi.
Biz navbatdagi ikkita zalni (B.D. Grigoryev, I.I. Mashkov asarlari ko‘rgazmasi) juda tez va ravon ko‘zdan kechirdik...
Albatta, ko‘zdan kechirilgan zallar soni yetmishtadan oshganida odamda qandaydir charchoq, charchoq, hammasini tezda tugatish istagi paydo bo‘ladi...
Bizningcha, ko‘rgazma tashkilotchilari ana shu barcha insoniy omillarni inobatga olgan holda, muzeyga tashrif buyuruvchilarni ham yarim yo‘lda kutib olishdi: ular chiqishga qanchalik yaqin bo‘lsa, shunchalik yumshoq va madaniyatli.... Umuman, rasmlar atrofdagi voqelikni an'anaviy idrok etish nuqtai nazaridan soddalashadi.
Ayniqsa, so‘nggi ko‘rgazmalardan biz “primitivizm” deb nomlangan san’at harakatidan juda mamnun bo‘ldik...
Muzey xodimlari ushbu tendentsiyani quyidagicha ta'riflaydilar: "Rossiya dehqonlari san'ati, shahar folklorining hozirgi badiiy an'analar doirasiga jalb qilinishi, o'z-o'zini o'rgatgan rassomlar san'atiga chuqur qiziqish 1910-yillarda deyarli universal edi. Badiiy shaklni ongli ravishda soddalashtirish. taqlid qilish xususiyatiga ega emas edi, balki rassom tomonidan oʻzgartirilgan voqelik obrazlariga xalq amaliy sanʼati oʻz tabiatiga ega boʻlgan aniqlik, soddalik va shu bilan birga semantik qobiliyatni berishga urinish edi...”.
Keling, hammasi qanday ko'rinishini ko'rib chiqaylik....
Masalan, M.F.ning bir qator rasmlari. Larionov (u yoshligida chizgan).
Ammo uning keyingi asari - "Venera". Ular bu asarni ko'rganlarida, ular o'ylangan ko'rinishga ega bo'lishadi, yuzlarida aqlli ibora hosil qiladilar, shundan so'ng ular bir necha o'n daqiqa davomida professional jargondan foydalanib, sizga buni hayajon bilan aytadilar. bu haqiqiy asar ...
Bizning ma'rifatsiz fikrimizcha, bog'chadagi bolalar yanada chiroyli chizishadi ...
"Velosipedchi" N.S. Goncharova...(barchasi rassomning ipaklari, iplari va fikrlari bilan o'ralgan...)
Yana bir durdona.... Qarshingizda kim turganini taxmin qilmadingizmi? Ha, bu L.S.ning “Faylasuf portreti”. Popova. "Shahzoda Florizelning sarguzashtlari" filmidagi "katakli" filmni biroz eslatadi.
Aftidan, bu xonada faqat biz “hursand” emasmiz...
Xo'sh, endi biz primitivizmning eng ulug'vor durdonalarini baholashimiz kerak ... Yo'q, lekin u allaqachon boshqacha nomlanadi - Suprematizm (oddiy rus tiliga tarjima qilinganda "zamonaviy davr mavhum san'atining dastlabki namoyon bo'lishi" degan ma'noni anglatadi)
Biz ushbu janr klassikasi K.S.ning asarlari oldida turibmiz. Malevich... "Qora doira" (1923), "Qora xoch" (1923) va "Oq radiator" rasmlari ... (Kechirasiz, radiator haqiqiy bo'lib chiqdi. Fleshli bilan suratga olish mumkin emasligi ko'rsatilgan)...
"Qora kvadrat" bu erda taqdim etilmagani achinarli .... Axir, Malevich aytganidek: "Kvadrat barcha imkoniyatlarning embrionidir ..."
Biroz vaqt o'tgach, Malevichning arsenalida rangli bo'yoqlar paydo bo'ldi. 1928 yilda u allaqachon ulardan foydalanishni boshlaydi.
Hech bo'lmaganda "Hosilga (Marfa va Vanka)" filmida bu allaqachon ko'rinadi ...
Aytgancha, Malevichning arsenalida yana bir ibora mavjud: "Kim rasm chizishni his qilsa, u ob'ektni kamroq ko'radi, kim ob'ektni ko'radi, rasmni kamroq his qiladi ..." Demak, uning "salqin" ishlariga kelsak, hamma narsa oddiy - siz ob'ektni ko'rasiz. (masalan, kvadrat, doira), lekin u rasmning "hidini" olmaydi ...
Va nihoyat, yangi san'atning buyuk nazariyotchisi shunday degan edi: "San'at kechagi narsadan voz kechishi kerak". Shunday qilib, u (Malevich) haqiqiy san'atdan voz kechdi ...
Xuddi shu xonada, rasmlar 3 D rasm....
Ushbu zalda namoyish etilgan rasmlarda realizmning boshlanishini allaqachon topish mumkin....
"Uch kishi stolda" P.N. Filonov (1914)...
Keyingi xona....
Bu yerda biz K.S.ning asarlari bilan tanishishimiz mumkin. Petrova-Vodkina....
"Selyodka" (1918),...
"Fantaziya" (1925),
Keyinchalik biz o'zimizni 1920-1930 yillardagi "jamiyatdagi siyosiy va ijtimoiy o'zgarishlarni aks ettirgan san'atda topamiz. Mehnat va sport mavzulari ustunlik qiladi. Zamonaviy obrazi jamoaviy xususiyatga ega bo'lgan portret ham bir xil darajada dolzarbdir. Rassomlar o'z tuvallarida zamonaviy zamon ideallarini monumental san'at an'analariga - panno va freskalarga keng murojaat qilishadi..."
O'sha davr rus ayolining kollektiv tabiati "Chalakli ayol" (V.V. Pakulin, 1928) rasmida ko'rinadi.
Va bu erda sport haqida rasm
va uning muxlislari (A.N. Samoxvalov «Maykali qiz» 1932)...
"Harbiylashtirilgan komsomol" (A.N. Samoxvalov, 1932) tuvali o'sha davr uchun juda dolzarb edi (Endi biz xitoylik yoki koreys hamkasblarimizdan bunday narsalarni qaerda ko'rishimiz aniq)
Quyidagi zallar - va san'atda yangi davr ...
A.A.ning mashhur rasmi. Deineka "Sevastopol mudofaasi" (1942)
Ko'proq "tinch" rasmlar:
"Peshin" A.A. Plastov 1961 yil,
"Tong" A.A. Mylnikov 1972 yil,
"Baggars" O.V. Bulgakova 1979 yil ...
"Tanımchilar" Ya.I. Krestovskiy 1975 yil,
O'tgan asrning 80-yillari oxiri va 90-yillari boshlari uchun juda dolzarb mavzu A.A.ning rasmida aks etgan. Sundukov "Navbat" (1986)
Va yana ibtidoiy narsalarga qaytishga urinish....
V.N. Nemuxin "Interyer № 3. Diptych" (1997)
F. Infante-Aranning "Kosmosdagi nuqta" (1964)
Xo'sh, biz Rossiya muzeyining chiqish joyi deb ataladigan makonida kerakli nuqtaga yetib oldik shekilli...
Toza havodan nafas olish biz bilan birga bo'lishi mumkin....
Rus rasmini sevadigan har bir kishi, ehtimol, Sankt-Peterburgdagi Rus muzeyida bo'lgan (1897 yilda ochilgan). Albatta bor . Ammo aynan Rossiya muzeyida Repin, Bryullov, Aivazovskiy kabi rassomlarning asosiy asarlari saqlanadi.
Agar biz Bryullovni eslasak, darhol uning "Pompeyning so'nggi kuni" asari haqida o'ylaymiz. Agar siz Repin haqida gapiradigan bo'lsangiz, u holda sizning boshingizda "Volgadagi barja yuk mashinalari" surati paydo bo'ladi. Agar biz Aivazovskiyni eslasak, "To'qqizinchi to'lqin" ni ham eslaymiz.
Va bu chegara emas. "Dneprdagi tun" va "Savdogarning xotini". Kuinji va Kustodievning ushbu ajoyib rasmlari ham Rossiya muzeyida.
Har qanday qo'llanma sizga bu ishlarni ko'rsatadi. Va siz ularning yonidan o'tishingiz dargumon. Shuning uchun men sizga bu durdona asarlar haqida aytib berishim kerak.
Eng ko'p "tashviqot qilingan" bo'lmasa-da, bir nechta sevimlilarimni qo'shing (Altmanning Axmatova va Ge tomonidan "So'nggi kechki ovqat").
1. Bryullov. Pompeyning so'nggi kuni. 1833 yil
Karl Bryullov. Pompeyning so'nggi kuni. 1833 yil Davlat rus muzeyi 4 yillik tayyorgarlik. Yana 1 yil bo'yoq va cho'tkalar bilan uzluksiz ishlash. Ustaxonada bir nechta hushidan ketish afsunlari. Va buning natijasi - 30 kvadrat metr, unda Pompey aholisi hayotining so'nggi daqiqalari tasvirlangan (19-asrda shahar nomi ayollik edi).
Bryullov uchun hamma narsa behuda emas edi. Menimcha, dunyoda bittagina surati bunday shov-shuvga sabab bo‘ladigan rassom yo‘q edi.
Odamlar bu durdonani ko‘rish uchun ko‘rgazmaga to‘planishdi. Bryullov tom ma'noda ularning qo'llarida ko'tarilgan. U qayta tiklangan deb nomlangan. Va Nikolay I rassomni shaxsiy auditoriya bilan hurmat qildi.
Bryullovning zamondoshlarini nima hayratda qoldirdi? Va hozir ham u tomoshabinni befarq qoldirmaydi.
Biz juda fojiali lahzani ko'ramiz. Bir necha daqiqadan so'ng bu odamlarning hammasi o'ladi. Ammo bu bizni to'xtatmaydi. Chunki bizni... Go‘zallik maftun etadi.
Odamlarning go'zalligi. Vayronagarchilikning go'zalligi. Falokatning go'zalligi.
Qarang, hamma narsa qanchalik uyg'un. Qizil issiq osmon o'ng va chap tomondagi qizlarning qizil kiyimlari bilan juda mos keladi. Va ikki haykalning chaqmoq urishi ostida qanday ajoyib tarzda qulashi. Men hatto ot ustidagi odamning atletik qiyofasi haqida gapirmayapman.
Bir tomondan, rasm haqiqiy ofat haqida. Bryullov Pompeyda vafot etgan odamlarning suratlarini ko'chirgan. Ko'cha ham haqiqiy, uni hali ham kuldan tozalangan shaharda ko'rish mumkin.
Ammo qahramonlarning go‘zalligi sodir bo‘lgan voqeani qadimiy afsonaga o‘xshatadi. Go'zal xudolar go'zal odamlardan g'azablangandek edi. Va biz unchalik xafa emasmiz.
2. Aivazovskiy. To'qqizinchi to'lqin. 1850
Ivan Aivazovskiy. To'qqizinchi to'lqin. 221 x 332 sm 1850 yil Rossiya muzeyi, Sankt-Peterburg. Wikipedia.orgBu Aivazovskiyning eng mashhur rasmidir. Buni hatto san'atdan uzoq odamlar ham bilishadi. Nega u shunchalik mashhur?
Inson va elementlar o'rtasidagi kurash odamlarni doimo hayratda qoldiradi. Yaxshisi baxtli yakun bilan.
Rasmda bulardan ko'proq narsa bor. Bu ko'proq harakatga boy bo'lishi mumkin emas. Omon qolgan olti kishi umidsiz ravishda ustunga yopishadi. Yaqin atrofda katta to'lqin aylanmoqda, to'qqizinchi to'lqin. Yana biri uning orqasidan. Odamlar hayot uchun uzoq va dahshatli kurashga duch kelishadi.
Ammo tong otdi. Yirtilgan bulutlarni yorib o'tayotgan quyosh najot umididir.
Aivazovskiy she'riyati, xuddi Bryullov singari, hayratlanarli darajada go'zal. Albatta, dengizchilar juda qiyin. Lekin biz shaffof to'lqinlar, quyosh porlashi va nilufar osmonga qoyil qolmay ilojimiz yo'q.
Shuning uchun bu rasm oldingi asar bilan bir xil effekt beradi. Go'zallik va drama bir shisha ichida.
3. Ge. Oxirgi kechki ovqat. 1863 yil
Nikolay Ge. Oxirgi kechki ovqat. 283 x 382 sm 1863 yil Davlat rus muzeyi. Tanais.info Bryullov va Aivazovskiyning avvalgi ikkita durdona asari jamoatchilik tomonidan mamnuniyat bilan qabul qilindi. Ammo Gening eng yaxshi asari bilan hamma narsa murakkabroq edi. Masalan, Dostoevskiy uni yoqtirmasdi. U unga haddan tashqari er yuzida bo'lib tuyuldi.
Ammo cherkov a'zolari bundan norozi edilar. Ular hatto reproduktsiyalarni chiqarishni taqiqlashga ham muvaffaq bo'lishdi. Ya'ni, keng jamoatchilik buni ko'ra olmadi. 1916 yilgacha!
Nega rasmga bunday aralash reaktsiya?
Oxirgi kechki ovqat Gedan oldin qanday tasvirlanganini eslang. Kamida . Masih va 12 havoriy o'tirib ovqatlanadigan stol. Ular orasida Yahudo ham bor.
Nikolay Ge uchun hamma narsa boshqacha. Iso yonboshladi. Bu Muqaddas Kitobga to'liq mos edi. 2000 yil oldin yahudiylar sharqona taomni aynan shunday yeyishgan.
Masih allaqachon shogirdlaridan biri Unga xiyonat qilishi haqida dahshatli bashorat qilgan. U allaqachon Yahudo bo'lishini biladi. Va undan ko'nglidagi narsani kechiktirmasdan bajarishni so'raydi. Yahudo ketadi.
Va biz uni eshik oldida uchratganga o'xshaymiz. U zulmatga kirish uchun ridosini ustiga tashlaydi. Ham tom ma'noda, ham majoziy ma'noda. Uning yuzi deyarli ko'rinmas. Va uning dahshatli soyasi qolganlarga tushadi.
Bryullov va Aivazovskiydan farqli o'laroq, bu erda yanada murakkab his-tuyg'ular mavjud. Iso shogirdining xiyonatini chuqur, lekin kamtarlik bilan his qiladi.
Butrus g'azablangan. U qizg'in xarakterga ega, u irg'ib o'rnidan turdi va hayron bo'lib Yahudoga qaradi. Jon nima bo'layotganiga ishonolmaydi. U birinchi marta adolatsizlikka duch kelgan bolaga o'xshaydi.
Va havoriylar o'n ikkitadan kam. Ko'rinishidan, Ge uchun hammani moslashtirish unchalik muhim emas edi. Jamoat uchun bu asosiy edi. Shuning uchun tsenzura taqiqlanadi.
O'zingizni sinab ko'ring: onlayn testdan o'ting
4. Repin. Volgada barja yuk tashuvchilar. 1870-1873 yillar
Ivan Repin. Volgada barja yuk tashuvchilar. 131,5 x 281 sm.1870-1873. Davlat rus muzeyi. Wikipedia.org Ilya Repin birinchi marta Nivada barja tashuvchilarni ko'rdi. Va ularning achinarli ko'rinishi meni hayratda qoldirdi, ayniqsa yaqin atrofda dam olayotgan yozgi aholidan farqli o'laroq, rasmni bo'yash qarori darhol etuk bo'ldi.
Repin yozgi oqsoqollarni bo'yamadi. Ammo rasmda hali ham kontrast mavjud. Barja tashuvchilarning iflos lattalari pastoral manzaraga qarama-qarshidir.
Ehtimol, 19-asr uchun bu juda provokatsion ko'rinmas edi. Ammo zamonaviy odam uchun bu turdagi ishchi tushkunlikka tushadi.
Bundan tashqari, Repin fonda paroxodni tasvirlagan. Odamlarni qiynoqqa solmaslik uchun tortuvchi sifatida foydalanish mumkin edi.
Darhaqiqat, barja tashuvchilar unchalik ahvolga tushib qolmagan. Ular yaxshi ovqatlangan va tushlikdan keyin doimo uxlashlariga ruxsat berilgan. Mavsum davomida esa ular shunchalik ko'p pul topishdiki, qishda ular ishlamasdan o'zlarini boqishlari mumkin edi.
Repin rasm uchun juda gorizontal cho'zilgan tuvalni oldi. Va u ko'rish burchagini yaxshi tanladi. Barja tashuvchilar biz tomon kelishadi, lekin bir-biriga to'sqinlik qilmaydi. Biz ularning har birini osongina ko'rib chiqishimiz mumkin.
Va adaçayı yuzi bilan eng muhim barja yuk tashuvchi. Va tasmaga o'rgana olmaydigan yosh yigit. Va so'nggidan oldingi yunon, kim gonerga orqaga qaraydi.
Repin jabduqlardagi hamma bilan shaxsan tanish edi. Ular bilan hayot haqida uzoq suhbatlar qurdi. Shuning uchun ular juda boshqacha bo'lib chiqdi, har biri o'ziga xos xususiyatga ega.
5. Kuindji. Dneprdagi oydin tun. 1880
Arkhip Kuindji. Dneprdagi oydin tun. 105 x 144 sm.1880. Davlat rus muzeyi. Rusmuseum.ru "Dneprdagi oydin kecha" - Kuindjining eng mashhur asari. Va ajablanarli joyi yo'q. Rassomning o'zi uni ommaga juda samarali tanishtirdi.
U shaxsiy ko'rgazma tashkil qildi. Ko'rgazma zalida qorong'i edi. Ko'rgazmadagi yagona "Dneprdagi oydin tun" rasmiga faqat bitta chiroq yo'naltirildi.
Odamlar suratga hayrat bilan qarashdi. Oy va oy yo'lining yorqin yashil nuri gipnoz qildi. Ukraina qishlog'ining konturlari ko'rinadi. Qorong'ulikdan faqat oy tomonidan yoritilgan devorlarning bir qismi chiqib turadi. Yoritilgan daryo fonida tegirmon silueti.
Bir vaqtning o'zida realizm va fantaziya ta'siri Rassom qanday qilib bunday "maxsus effektlar" ga erishdi?
Bu yerda mahoratdan tashqari Mendeleyevning ham qo‘li bor edi. U Kuindjiga ayniqsa alacakaranlıkta yaltiraydigan bo'yoq kompozitsiyasini yaratishda yordam berdi.
Rassomning ajoyib sifati borga o'xshaydi. O'z ishingizni targ'ib qila olish. Ammo u buni kutilmaganda qildi. Ushbu ko'rgazmadan deyarli darhol Kuindji 20 yilni yolg'iz sifatida o'tkazdi. U rasm chizishda davom etdi, lekin rasmlarini hech kimga ko'rsatmadi.
Ko'rgazmadan oldin ham rasm Buyuk Gertsog Konstantin Konstantinovich (Nikolay I ning nabirasi) tomonidan sotib olingan. U rasmga shunchalik bog'langan ediki, uni dunyo bo'ylab sayohatga olib chiqdi. Tuvalning qorayishiga sho'r, nam havo hissa qo'shgan. Afsuski, bu gipnoz ta'sirini qaytarib bo'lmaydi.
6. Altman. Axmatovaning portreti. 1914 yil
Neytan Altman. Anna Axmatovaning portreti. 123 x 103 sm 1914 yil Davlat rus muzeyi. Rusmuseum.ru Altmanning "Axmatova" asari juda yorqin va esda qolarli. Shoira haqida gapirganda, ko'pchilik uning ushbu portretini eslaydi. Ajablanarlisi shundaki, uning o'zi ham uni yoqtirmasdi. Uning she'rlariga qaraganda, portret unga g'alati va "achchiq" tuyuldi.
Darhaqiqat, hatto shoiraning opasi ham inqilobdan oldingi yillarda Axmatova shunday bo'lganini tan oldi. Zamonaviylikning haqiqiy vakili.
Yosh, nozik, baland bo'yli. Uning burchak shakli kubistik uslubdagi "butalar" tomonidan mukammal tarzda aks ettirilgan. Va yorqin ko'k libos o'tkir tizza va chiqadigan elka bilan yaxshi ketadi.
U zamonaviy va g'ayrioddiy ayol qiyofasini etkazishga muvaffaq bo'ldi. Biroq, uning o'zi ham shunday edi.
Altman iflos studiyada ishlay oladigan va soqollaridagi mayda-chuydalarni sezmaydigan rassomlarni tushunmasdi. Uning o'zi har doim to'qqiztagacha kiyingan. Va hatto o'z eskizlari bo'yicha buyurtma berish uchun ichki kiyim tikdi.
Uning o'ziga xosligini inkor etish ham qiyin edi. Bir marta u o'z kvartirasida hamamböceği tutdi, u ularni turli ranglarga bo'yadi. U bitta oltin rangga bo'yab, uni "laureat" deb atadi va "Bu tarakan hayratda qoladi!"
7. Qustodiev. Savdogarning xotini choy ichyapti. 1918 yil
Boris Kustodiev. Savdogarning xotini choy ichyapti. 120 x 120 sm.1918. Davlat rus muzeyi. Artchive.ru Kustodievning "Savdogarning xotini" quvnoq rasm. Unda biz yaxshi, to'yingan savdogarlar dunyosini ko'ramiz. Teri osmondan engilroq qahramon. Yuzi egasining yuziga o'xshash mushuk. Qozonli, sayqallangan samovar. To'yingan idishdagi tarvuz.
Bunday rasmni chizgan rassom haqida qanday fikrda bo'lishimiz mumkin? Rassom to'yingan hayot haqida ko'p narsalarni biladi. U jingalak ayollarni yaxshi ko'radi. Va u aniq hayotni sevuvchi.
Va bu haqiqatan ham qanday sodir bo'ldi.
Agar e'tibor bergan bo'lsangiz, rasm inqilob yillarida chizilgan. Rassom va uning oilasi juda kambag'al yashagan. Faqat non haqida fikrlar. Qattiq hayot.
Atrofda vayronagarchilik va ochlik hukm surayotganda nega bunday mo'l-ko'lchilik? Shunday qilib, Kustodiev qaytarib bo'lmaydigan darajada go'zal hayotni suratga olishga harakat qildi.
Ayol go'zalligi ideali haqida nima deyish mumkin? Ha, rassomning aytishicha, ozg'in ayollar uni ijodga ilhomlantirmaydi. Shunga qaramay, u hayotda aynan shunday odamlarni afzal ko'rdi. Uning xotini ham ozg'in edi.
Qustodiev quvnoq edi. Bu hayratlanarli, chunki rasm chizilgan paytda u allaqachon 3 yil davomida nogironlar aravachasida o'tirgan edi. 1911 yilda unga suyak sili tashxisi qo'yilgan.
Kustodievning tafsilotlarga bo'lgan e'tibori avangard gullab-yashnagan davr uchun juda g'ayrioddiy. Biz stolda quritilgan har bir narsani ko'ramiz. Gostiny Dvor yaqinida yurish. Va yaxshi odam otini chopishga harakat qilmoqda. Bularning barchasi ertak, ertakga o'xshaydi. Bir paytlar mavjud bo'lgan, ammo tugaydigan.
Xulosa qiling:
Agar siz Repin, Kuindji, Bryullov yoki Aivazovskiyning asosiy asarlarini ko'rishni istasangiz, Rossiya muzeyiga boring.
Bryullovning "Pompeyning oxirgi kuni" falokatning go'zalligi haqida.
Aivazovskiyning "To'qqizinchi to'lqini" elementlarning miqyosi haqida.
Ge tomonidan "Oxirgi kechki ovqat" yaqinlashib kelayotgan xiyonatni anglash haqida.
Repinning "Barj tashuvchilari" asari 19-asrdagi yollanma ishchi haqida.
"Dneprdagi oydin tun" yorug'lik ruhi haqida.
Altmanning "Axmatova portreti" zamonaviy ayol ideali haqida.
Kustodievning "Savdogarning xotini" qaytarilmaydigan davr haqida.
Rassomlar va rasmlar haqidagi eng qiziqarli narsalarni o'tkazib yuborishni istamaydiganlar uchun. Elektron pochtangizni qoldiring (matn ostidagi shaklda) va siz mening blogimdagi yangi maqolalar haqida birinchi bo'lib xabardor bo'lasiz.
PS. O'zingizni sinab ko'ring: onlayn testdan o'ting
Bilan aloqada
Sankt-Peterburgdagi Davlat rus muzeyi 400 mingdan ortiq asarni o'z ichiga olgan rus rassomlarining eng yirik rasmlari to'plamidir. Dunyoda rus san'atining bunday to'plami yo'q.
Rossiya muzeyining tashkil etilishi
Muzeyni tashkil etish to'g'risidagi farmon 1895 yilda e'lon qilingan. Shu maqsadda Mixaylovskiy qal'asi va uning atrofidagi bog', xizmatlar va qo'shimcha binolar sotib olindi. Qarorga ko‘ra, muzeyga allaqachon sotib olingan barcha asarlar sotilmaydi yoki hech kimga berilmaydi. Ular har doim to'plamda bo'lishi kerak. 1898 yilda Rossiya davlati tashrif buyuruvchilar uchun ochildi.Uch yil davomida men bu voqeani intiqlik bilan kutgan edim. Unga Badiiy akademiya, Ermitaj, Qishki saroy va shaxsiy kolleksiyalardan asarlar kelib tushgan. Dastlabki ko'rgazma keng ko'lamli emas edi.
Inqilobdan keyin
To'plam doimiy ravishda to'ldirilib borildi va muzeyning maydoni yangi binolarni qo'shish orqali kengaytirildi. Vatan urushi yillarida barcha qimmatbaho asarlar evakuatsiya qilingan va umuman zarar ko'rmagan. Qamal qilingan shaharda qolganlar ehtiyotkorlik bilan qadoqlanib, yerto'lalarda saqlangan. Ular ham butunlay buzilmagan holda qoldilar. Davlat Rossiya muzeyi bunday qiyin vazifani - etti mingdan ortiq eksponatlarni o'z ichiga olgan butun ko'rgazmani himoya qilishni to'liq bajardi.
Muzeyning o'sishi
50-yillarda yangi kelganlar faol qo'shildi. Davlat rus muzeyida asarlar Mixaylovskiy saroyida va Benois qanotida, shuningdek, boshqa binolarda joylashgan. Ularda Rublev, Dionisiy va boshqa bir qator erta va kech o'rta asrlarning ikona rassomlarining bebaho asarlari bilan bo'lim mavjud. Davlat rus muzeyida 18-asrdan 19-asr oʻrtalarigacha boʻlgan asarlar saqlanadi.
Suratda D.G.Levitskiyning "E.I. Nelidova portreti" asari ko'rsatilgan. Muzey tashrif buyuruvchilarga taqdim etilgan rasmlarning to'liqligi bilan haqli ravishda faxrlanadi. Ko‘zga ko‘ringan va zabardast ijodkorlarimizning ism va familiyalarini sanab o‘tish ko‘p joy oladi. Rossiya Davlat muzeyida 19-asrning oʻrtalari va oxiri asarlari, shuningdek, muzey faxri boʻlgan “San’at olami” rassomlari va futurist rassomlarning asarlari keng namoyish etiladi. Butun bir zal rassom, san'atshunos va dekorativning asarlariga bag'ishlangan.
Suratda A.N. Benoit "Pavel I davridagi parad". Muzey kollektsiyasida Sovet Ittifoqining barcha davrlariga oid sovet rassomlarining rasmlari mavjud. Hozirgi vaqtda Davlat rus muzeyi yangi, noan'anaviy asarlarni to'playdi va namoyish etadi. So'nggi tendentsiyalar bilan shug'ullanadigan ushbu bo'lim taxminan o'ttiz yil oldin tashkil etilgan.
Mashhur rasm
Ko'rgazmada "Qora kvadrat" mavjud. Davlat rus muzeyi uni shon-sharaf bilan oldi va Benois binosiga joylashtirdi.
E'tiborni jalb qilish uchun baland ovozda janjal yaratish futurist rassomlarning, keyin esa supermatistlarning vazifasi edi. Ularning salafi Gerostrat edi, u asrlar davomida qolish uchun ma'badni yoqib yubordi. Malevich va uning sheriklarining asosiy istagi hamma narsani yo'q qilishdir: biz o'zimizni oldingi narsalardan ozod qildik va endi biz toza, tekis, kuygan joyda san'at qilamiz. Malevich dastlab qora kvadratni opera uchun dekoratsiya sifatida yasagan. Ikki yil o'tgach, u hamma narsadan (supermatizm) ustun ekanligini isbotlovchi va hamma narsani: shakldan ham, tabiatdan ham inkor etuvchi nazariyani yaratdi. San'at yo'qdan mavjud.
1915 yilgi ta'sirchan ko'rgazma
"0.10" ko'rgazmasida kvadratlar, xochlar, doiralardan iborat rasmlar bor edi va piktogramma osilgan yuqori o'ng burchakdagi bu xonada Malevich o'z kvadratini osib qo'ydi.
Bu erda nima muhim? Kvadratmi yoki u osilgan joymi? Albatta, chizilgan narsadan ko'ra joy muhimroq edi, ayniqsa "hech narsa" deb yozilganligini hisobga olsak. Xudoning o'rnida "hech narsa" ni tasavvur qiling. Bu juda muhim voqea edi. Bu oxirigacha o'ylangan ajoyib iste'dodli PR harakati edi, chunki bu erda tasvirlangan narsalar haqida emas. Bayonot shunday edi: Xudo o'rniga hech narsa, qoralik, bo'shliq, zulmat. "Nurga olib boradigan ikona o'rniga zulmatga, lyukka, podvalga, yer osti olamiga yo'l bor" (Tatyana Tolstaya). San'at o'ldi, mana buning o'rniga bema'ni gap. Buning uchun pul to'lashga tayyormiz. Malevichning "Qora kvadrat" - bu san'at emas, balki juda iste'dodli sotuvchining yorqin harakati. Ehtimol, "Qora kvadrat" shunchaki yalang'och qirol va bu dunyoni tushunish chuqurligi haqida emas, balki gapirishga arziydi. "Qora kvadrat" san'at emas, chunki:
Qani his iste'dodi?
U erda mahorat qayerda? Har kim kvadrat chizishi mumkin.
Go'zallik qayerda? Tomoshabin uzoq vaqt davomida bu nimani anglatishini tushunishi kerak va hali ham tushunmaydi.
An'analarni buzish qayerda? U erda an'analar yo'q.
Shunday qilib, shu nuqtai nazardan qaraydigan bo‘lsak, ixlos bilan sinadigan, aql-zakovatni o‘ziga jalb eta boshlagan san’atga nima bo‘lganini va sodir bo‘layotganini ko‘ramiz, ya’ni “Men uzoq vaqtdan beri nima qilish kerakligini o‘ylayman. janjal sodir bo'ladi va men e'tiborga tushaman." . Oddiy odam o'ziga savol beradi: "U nima uchun bunday qildi? Siz pul ishlashni xohladingizmi yoki his-tuyg'ularingizni ifodalashni xohladingizmi?" Samimiylik masalasi rassom o'zini qanday sotish haqida o'ylayotgani sababli paydo bo'ldi. Yangilikka intilish san'atni to'liq ma'nosizlikka olib boradi va bu intellektual intilish yurakdan emas, boshdan keladi. Malevich va unga o'xshagan boshqalar janjal va savdolarni yaratish yo'llarini izlashdi, bu endi professional darajaga ko'tarildi. O'zingizning ijodingiz orqasida nazariyani qo'yish va tasvirdan ko'ra muhimroq bo'lgan tushunarsiz, uzun, aqlli sarlavha qo'shish juda muhimdir. Negadir jamiyatimizda insonga tushunarsiz narsa iste’dodli sanaladi. "Qora maydon"da ma'naviyatning etishmasligi ko'pchilik uchun inkor etilmaydi. Vaqt va mohir o'z-o'zini savdo belgisi "Qora kvadrat" dir. Davlat rus muzeyi bunday "gaplashuvchi" ishni o'tkazib yuborolmaydi.
Dengizdagi drama
1850 yilda Aivazovskiy "To'qqizinchi to'lqin" keng ko'lamli rasmini yaratdi. Davlat rus muzeyi hozirda ushbu asarni namoyish etmoqda.
Kema vayronalari ustida kuchli to‘lqin osilib turibdi. Ushbu rasmda insoniyat baxtsiz dengizchilar qiyofasida tasvirlangan, ular suzish uchun zo'rg'a mos bo'lgan mast qoldiqlarida unga qattiq yopishib olishadi, to'lqin esa shafqatsizlarcha uni yutib yuborishni xohlaydi. Bizning his-tuyg'ularimiz ikkiga bo'lingan. Ular bu ulkan to'lqinning ko'tarilishi bilan bog'liq. Biz uning yuqoriga qarab harakatlanishi bilan kiramiz va cho'qqi va tortishish kuchi o'rtasidagi keskinlikni boshdan kechiramiz, ayniqsa to'lqinning tepasi parchalanib, ko'pikka aylanganda. Shaft suvning ushbu elementiga ruxsatsiz bostirib kirganlarga qaratilgan. Dengizchilar to'lqinlarga kirib boradigan faol kuchdir. Siz ushbu kompozitsiyani tabiatdagi uyg'unlik tasviri, suv va erning uyg'un kombinatsiyasi tasviri sifatida ko'rib chiqishga harakat qilishingiz mumkin, bu ko'rinmas, ammo bizning ongimizda mavjud. Suv suyuq, o'zgaruvchan, doimiy element bo'lib, umidning asosiy ob'ekti sifatida quruqlik ham tilga olinmaydi. Bu tomoshabinning faol rolini rag'batlantirganga o'xshaydi. Bu manzara orqali ko'rsatilgan Koinotning rasmidir. Ufqdagi to'lqinlar tuman bilan qoplangan tog'larga o'xshaydi va ular muloyimroq, tomoshabinga yaqinroq takrorlanadi. Bu kompozitsiyaning ritmik tartiblanishiga olib keladi. Rang hayratlanarli, osmonda pushti va binafsha ranglarga boy, dengizda esa yashil, ko'k, binafsha rang, ko'tarilgan quyosh nurlari bilan singib, quvonch va optimizm keltiradi. To'plamning marvaridlaridan biri "To'qqizinchi to'lqin" romantik asaridir. Davlat rus muzeyida yosh Aivazovskiy tomonidan chizilgan durdona asari bor.
Yer yuzidagi fojia
Agar oldingi rasmda ikkita element, suv va shamol ishtirok etgan bo'lsa, keyingi tuvalda yer va olov dahshatli tarzda namoyon bo'ladi - bu "Pompeyning oxirgi kuni". Davlat rus muzeyi uni Badiiy akademiya kolleksiyasidan oldi.
1834 yilda chizilgan va Rimda ko'rgazmaga qo'yilgan bu rasm italiyaliklar, shuningdek, keyinchalik rus tomoshabinlari orasida shov-shuvga sabab bo'ldi. Pushkin, Gogol, Baratinskiy unga samimiy satrlarni bag'ishlagan. Nima uchun bu ish bugungi kunda ham dolzarb? Harakatlarning plastikligi, tanalar va boshlarning burilishlari va rang-barang palitraning dinamikasi bilan rassom o'tgan ming yillik voqealarni jonlantirdi. Biz vulqon otilishi va kuchli zilzila natijasida kelib chiqqan olovli lavada o'lish arafasida bo'lgan odamlarning dahshatli tajribalarida ishtirok etmoqdamiz. Hozirgi kunlarda bunday fojialar yo'qmi? Asarning mumtoz shakli mukammal, hunarmandchilik zo'r bo'lib, Oliy Uyg'onish davri rassomlari nomlarini eslab qoladi. Karl Bryullovning durdona asari qadimiy tsivilizatsiyaning o‘limini tasvirlashiga qaramay, o‘zining go‘zalligi bilan maftun etadi.
Zamonaviy davrda muzey
Agar dastlab muzey imperator saroylaridan iborat boʻlsa, hozir u butun ansambl, nihoyatda goʻzal va ilmiy va taʼlim muammolarini hal qilgani uchun madaniyat markaziga aylandi. Buyuk rassomlarning merosi asrlar osha bizgacha yetib kelgan. Klassik, romantik, kundalik, janrdagi asarlar Davlat Rossiya muzeyida saqlanadi. Suratda bizga asosiy bino - Mixaylovskiy saroyi ko'rsatilgan.
Bu yashash maydoni cho'tka rassomlarining asarlarini joylashtirish uchun qayta qurilgan.
Saroyga tutash ansambl
Davlat rus muzeyi 18-19-asrlarning oltita me'moriy yodgorliklarida joylashgan bo'lib, ular Yozgi va Mixaylovskiy bog'lari bilan to'ldiriladi, bu erda tashrif buyuruvchilar nafaqat butalar va daraxtlarni muntazam ravishda ekish, balki go'zal haykallarga ham qoyil qolishlari mumkin. Muzey binolarida ekskursiyalar o‘tkazilib, qo‘shimcha xizmatlar ko‘rsatilmoqda: ma’ruza zali, kinozal, internet sinfi, nogironlar uchun jihozlangan oshxona.
Rossining bitmas-tuganmas tasavvuri bilan yaratilgan Mixaylovskiy saroyining vazmin va nafis binosi darhol muzeyga aylanmadi. Dastlab, saroy Pavel I ning kenja o'g'lining qarorgohi bo'lishi kerak edi, buning uchun xazinadan har yili to'rt yuz ming rubl "ajralib turardi". Shahzoda balog'atga etganida, u munosib miqdorda pul to'pladi, bu esa keng bog'i bo'lgan hashamatli qarorgoh qurishga imkon berdi.
Hamma o'lik, hatto qirol bolalari ham. Saroy merosxo‘rlar, keyin merosxo‘rlarning farzandlari, keyin nevaralar qo‘liga o‘tdi... Nevaralarning barchasi Germaniya fuqarolari bo‘lib, kuchli vatanparvarlik tuyg‘ulari bilan ajralib turgan imperator Aleksandr III ni xursand qila olmadi. Saroy xazina uchun sotib olindi.
Xuddi shu Aleksandr III ming yillik rus san'atining eng yaxshi namunalari to'planadigan muzey yaratish g'oyasini birinchi bo'lib ilgari surdi. Rossiya muzeyi g'oyasi jamiyatda 19-asrning o'rtalaridan beri paydo bo'lgan, shuning uchun monarx va xalqning intilishlari bir-biriga to'g'ri keldi va 1898 yilda Rossiya muzeyi jamoatchilikka ochildi.
Zamonaviy davlat rus muzeyi tashrif buyuruvchilarga 12-20-asrlarga oid rus rasm va haykaltaroshlik kollektsiyalarini taqdim etadi. Butun ko'rgazma Mixaylovskiy saroyining ikki qavatida va yangi muzey ehtiyojlari uchun maxsus qurilgan Benois binosida joylashgan. Asosiy binodan tashqari, Rossiya muzeyi tashrif buyuruvchilarni Stroganov, Marmar va Muhandislik saroylariga taklif qiladi. Ammo muzey o'zining asosiy boyliklarini Tsarevich Mixail Pavlovichning sobiq qarorgohida saqlaydi.
Muzeyning birinchi qavatida:
Rus xalq amaliy san'ati ekspozitsiyalari (17-21 asrlar), 19-asr rasmlari va haykallarining katta to'plami. Yog‘och o‘ymakorligi, kulolchilik, to‘quvchilik, badiiy rangtasvir kabi turlari namoyish etilgan. To'plamning yorqinligi va xilma-xilligi sizning boshingizni aylantiradi;
- 19-asr rus ustalarining rasmlari va haykallarining keng va boy to'plami.
Muzeyning ikkinchi qavati sizni kashf qilishga taklif qiladi:
19-asr durdonalari ko'rgazmasining davomi;
- 18-asr rus san'ati to'plami.
Ikki qavatli Benois binosida asosan muzeyning vaqtinchalik ko'rgazmalari, shuningdek, zamonaviy rassomlar va haykaltaroshlarning asarlari namoyish etiladigan zallar mavjud.
Muzeyda qadimgi piktogrammalarning ajoyib to'plami, jumladan Rublev, Ushakov va Dionisiy asarlari mavjud.
Asari Rossiya muzeyida namoyish etilmagan kamida bitta mashhur rus rassomining ismini aytish qiyin. Muzeyning rasm kolleksiyasidagi 15 ming eksponat rus ustalari tomonidan 800 yil davomida yaratilgan eng yaxshi narsalarni o'z ichiga oladi.
Muzey Nevskiy prospektidan unchalik uzoq bo'lmagan joyda joylashgan bo'lib, bu uni ko'plab sayyohlar uchun ajralmas manzilga aylantiradi. Aytgancha, Sankt-Peterburg aholisining o'zlari rus muzeyiga tashrif buyurishni afzal ko'rishadi, uni ajoyib va ulkan muzeydan afzal ko'rishadi.
Muzeyda ma'ruza zali mavjud bo'lib, uning dasturi rang-barang va qiziqarli.
Muzeyning vaqtinchalik ko'rgazmalari uzoq vaqtdan beri Nevadagi shaharda eng ko'p tashrif buyuriladigan obro'ga ega bo'ldi. Ko'pincha, bu umumiy mavzu yoki yaratilish vaqti bilan birlashtirilgan muzey omborlaridagi eng yaxshi asarlar to'plamidir. Boshqa kolleksiyalarda, shuningdek, shaxsiy kolleksiyalarda saqlanadigan eng yaxshi asarlar muzeyning tez-tez mehmonlariga aylanadi.
Rossiya muzeyiga tashrif buyurish arzon emas: 350 rubl (Rossiya va Belorussiya aholisi uchun - 250 rubl).
Siz Rossiya muzeyining barcha filiallariga tashrif buyurish huquqini beruvchi chipta sotib olishingiz mumkin, bu uch kun davomida amal qiladi. Bunday chipta mos ravishda 600 va 400 rublni tashkil qiladi. Birlashtirilgan chipta pulni tejash imkonini beradi.
Rossiya muzeyi soat 10:00 dan 18:00 gacha ishlaydi. Payshanba kuni ko'rgazmani soat 13:00 dan 21:00 gacha tomosha qilish mumkin. Faqat bitta dam olish kuni bor - seshanba.
Sankt-Peterburgni bilmaganlar uchun diqqatga sazovor joy - Nevskiy prospekt metro bekati.