16-asrning oxiridan boshlab Angliyada cholg'u musiqasi biz "kamera musiqasi" deb atashga odatlangan musiqiy ijrochilik shaklining ruhida va qonunlariga muvofiq rivojlandi. Qirolicha Yelizaveta I hukmronligining so‘nggi yillarida va qirol Jeyms I hukmronligining butun davrida kamera musiqasi, ham sof instrumental, ham aralash, vokal-instrumental boshqa barcha musiqa janrlariga qaraganda ancha keng tarqalgan edi. O'sha paytda Italiya va Germaniyada paydo bo'lgan orkestr san'atining ta'siri deyarli sezilmadi. Hatto Angliyada har doim alohida qiziqish uyg'otgan diniy xor musiqasi ham endi unutilgan edi. Bundan tashqari, cholg'u musiqasiga bo'lgan ishtiyoq vokal musiqasiga bo'lgan ishtiyoqdan oshib ketdi. Vokal asarlar, masalan, madrigallar va ariyalar, aslida, ko'pincha aytilmagan, balki instrumental tarzda ijro etilgan. Buni zamondoshlarning guvohliklari, shuningdek, dunyoviy vokal musiqasini ifodalovchi asarlar sonidan ko'p bo'lgan cholg'u o'yinlarining qo'lyozmalari soni dalolat beradi.
Bu nafaqat cholg'u musiqasi, balki asosan cholg'u ansambllari davri edi. O'sha paytda Angliyada asosiy e'tibor solistga emas, balki musiqa guruhiga qaratilgan edi. 1599-yilda ingliz bastakorlaridan biri Tomas Morli oʻzining “Konsor uchun birinchi pyesalar kitobi”ning birinchi nashrini quyidagi soʻzlar bilan taqdim etdi: “...bir jentlmenning mablagʻi va topshirigʻi evaziga, oʻz zavqi uchun nashr etilgan, va musiqaga qiziqqan do'stlari uchun ". Bunday qo'shma musiqa yaratishda ikkidan oltigacha (ba'zan ko'proq) ijrochilar qatnashgan.
Turli musiqa asboblarini chalish qobiliyati "yaxshi shakl" belgisi edi. Ingliz aristokratiyasining ko'plab vakillari iqtidorli musiqachilar sifatida tanilgan.
O'sha davrdagi rasmlar ko'pincha tosh musiqa ijro etilayotgan paytni tasvirlaydi va oz sonli ijrochilarni, shuningdek, tomoshabinlar yo'qligini ko'rsatadi. Shuning uchun Angliyada musiqiy amaliyotning o'ziga xos xususiyati shundaki, musiqa, birinchi navbatda, tinglovchilar uchun emas, balki ijrochilar uchun yangraydi.
"Konsor" nomi birinchi marta ingliz musiqasida 16-asr o'rtalarida paydo bo'lgan va turli xil asboblarni chalayotgan bir nechta ijrochilar konsorsiumini bildiradi. Konsortsdagi asboblarning ovozlari bir-biridan aniq ajratilgan va quloq bilan aniq ajralib turardi. Bu musiqachilarning har bir asbobga yumshoq, mayin ohangdor chiziqlarni belgilash niyatini aks ettirdi, ularning go'zalligi ingliz ilk musiqasining faxri edi.
16-asr vokal polifoniyasidan farq qiluvchi sof cholgʻu uslubining bosqichma-bosqich paydo boʻlishi musiqa sanʼati taraqqiyotidagi muhim bosqichlardan biri boʻldi. 16-asr oxirigacha cholgʻu musiqasi vokal musiqadan deyarli farq qilmagan va asosan raqs kuylari, mashhur mashhur qoʻshiqlar va madrigallarning aranjirovkalari (asosan, klaviatura va lavtalar uchun), shuningdek, motetlar sifatida ifodalanishi mumkin boʻlgan polifonik asarlardan iborat boʻlgan. kanzonlar, she'riy matnsiz madrigallar.
Layt va klaviatura asboblari uchun turli xil variatsion aranjirovkalar, tokkatalar, fantaziyalar va preludiyalar uzoq vaqtdan beri ma'lum bo'lsa-da, ansambl musiqasi hali o'zining mustaqil mavjudligini qo'lga kiritmagan. Biroq, Italiya va boshqa Evropa mamlakatlarida dunyoviy vokal kompozitsiyalarining jadal rivojlanishi cholg'u asboblari uchun kamera musiqasini yaratishga yangi turtki berdi.
Angliyada skripka, turli diapazon va oʻlchamdagi torli cholgʻu asboblarini chalish sanʼati keng tarqaldi. Violchilar ko'pincha vokal guruhiga qo'shilib, etishmayotgan ovozlarni to'ldirishdi. Ushbu amaliyot umume'tirof etildi va ko'plab nashrlar "Ovoz yoki viol uchun mos" yozuvi bilan paydo bo'ldi.
Cholg'u asari sifatida ko'plab vokal ariya va madrigallar ijro etilgan. Masalan, Orlando Gibbonsning "Kumush oqqush" madrigal asari o'nlab to'plamlarda instrumental asar sifatida belgilangan va taqdim etilgan.
Angliyada yaratilgan eng qadimgi instrumental shakllardan biri "In Nomine" - "Gloria tibi Trinitas" ruhiy ohangiga asoslangan va vokal motet uslubida tuzilgan instrumental fantaziya turidir. Muqaddas kuy qo'llanilishiga qaramay, "In Nomine" kamer musiqasining haqiqiy turini ifodalaydi va uni yanada rivojlantirish uchun boy imkoniyatlar yaratadi. Shu bilan birga ansambl musiqasining boshqa turlari ham yaratildi. Ular asosan kunning taniqli kuylari va raqs musiqalarining moslashuvlaridan iborat edi. Yangi mustaqil instrumental uslubning rivojlanishi uchun eng muhim janr fantaziya edi. Tomas Morli instrumental fantaziyalarning ahamiyatini allaqachon qadrlagan. Uning so'zlariga ko'ra, ular boshqa musiqiy janrlarga qaraganda "musiqaning buyuk san'atini aks ettiradi". Fantaziyani qurish nomi va printsipi ingliz tilidan emas. Erta qit'a nashrlarida hamma joyda mavjud bo'lgan ricercarga yaqin bo'lgan fantaziyalar mavjud. Ammo shunga qaramay, kontinental ta'sirlar faqat rasmiy tuzilishning nomi va asoslariga taalluqli edi. Ingliz tilidagi asarlarni bir butun sifatida hisobga olsak, ularning o'ziga xos xususiyatlari va xususiyatlarini saqlab qolganligini bekor qilish kerak. Taxminan bir asr davomida fantaziyalarni amalga oshirish aristokratik doiralarda va barcha sinflarning musiqiy ma'lumotli oilalarida moda edi.
Fantaziyaning taniqli mualliflari orasida Gibbons, Ferrabosko, Koperario (Kuper), Lupo, Jenkins, Diring va boshqalar bor, shu jumladan buyuk Genri Pursel bu shaklda juda ko'p ajoyib pyesalarni yozgan, go'yo ular tugallangan. Angliyada janrning rivojlanishi va ayni paytda uning eng yaxshi namunalaridir.
Berd, Bull va Morli ham yangi shaklni yaratishga muhim hissa qo'shdilar, garchi ular boshqa janrlarda yozish bilan mashhur bo'lsalar ham. Bu bastakorlar faoliyatining nisbatan qisqa davri boʻlishiga qaramay, ular tomonidan yaratilgan ajoyib asarlar soni juda koʻp. Madaniyat va sanʼat namoyandalarini saroy atrofiga toʻplagan mutlaq monarxiyalar feodal reaksiyasini ham, burjua qarshiliklarini ham vaqtincha bostirdi. Ammo ijtimoiy qarama-qarshiliklar tobora chuqurlashib bordi: absolyutizm tubida o'z mafkurasini, o'z madaniyatini ta'kidlaydigan yangi burjua-demokratik kuchlar etuklashdi. Bu 16-asrning oxirida boshlangan. 17-asrda yaqqol namoyon boʻldi - Gollandiya va Angliyadagi xalq inqiloblariga burjuaziya rahbarlik qildi. Va nihoyat, 18-asr, ijtimoiy bo'ronlarning bo'rondan oldingi tuyg'usi bilan sug'orilgan "ma'rifat asri" bir vaqtning o'zida yangi Evropa tarixi davrini boshlaydigan 1789 yilgi Frantsiya burjua inqilobi bilan tugaydi.
Bu ikki asr davomida - taxminan 16-asrning oʻrtalaridan 18-asrning oʻrtalarigacha — klavier musiqasi maʼlum bir gʻoyaviy-uslubiy hodisa sifatida vujudga keladi, rivojlanadi va tugaydi. O'sha davrning eng yaxshi, eng ilg'or bastakorlari doimo unga murojaat qilishdi: Kabezon, Bird, Bull, Purcell, Sweelinck, Frescobaldi, Froberger, Chambonnière, Couperin, Bax, Handel, Scarlatti va boshqalar. Bu bastakorlarning ijodi g‘oyaviy-badiiy jihatdan katta ahamiyatga ega bo‘lib, ularning ko‘pgina klaviatura asarlari musiqiy amaliyotimizda yashab kelmoqda, boshqalari esa unutilgan. Klavier musiqasining badiiy merosi shiddatli mafkuraviy kurash, buyuk ijodiy izlanishlar, buyuk o‘ylar va yuksak tuyg‘ular bilan yoritilgan.
Zamondoshlar G. Purcellni "Britaniya Orfeysi" deb atashgan. Uning nomi ingliz madaniyati tarixida V. Shekspir, J. Bayron, C. Dikkenslarning buyuk nomlari bilan birga turadi. Pursel ijodi restavratsiya davrida, ma'naviy yuksalish muhitida, Uyg'onish davri san'atining ajoyib an'analari hayotga qaytganida rivojlandi (masalan, Kromvel davrida ta'qibga uchragan teatrning gullab-yashnashi); musiqiy hayotning demokratik shakllari vujudga keldi - pullik konsertlar, dunyoviy kontsert tashkilotlari, yangi orkestrlar, cherkovlar va boshqalar vujudga keldi.Ingliz madaniyatining boy zaminida ulg'aygan, Frantsiya va Italiyaning eng yaxshi musiqa an'analarini o'ziga singdirgan Pursel san'ati ko'p avlodlar davomida saqlanib qoldi. vatandoshlarining yolg'iz, erishib bo'lmaydigan cho'qqisi.
Purcell saroy musiqachisi oilasida tug'ilgan. Bo'lajak bastakorning musiqiy ta'limi Qirollik cherkovida boshlangan, u skripka, organ va klavesin chalishni o'zlashtirgan, xorda kuylagan, P. Xamfri (tayyorlash) va J. Bloudan kompozitsiya saboqlarini olgan; Uning yoshlik asarlari muntazam ravishda bosma nashrlarda chiqadi. 1673 yildan umrining oxirigacha Pursel Charlz II saroyida xizmat qildi. Ko'p vazifalarni bajargan (Ludovik XIVning mashhur orkestri modelida yaratilgan "Qirolning 24 skripkasi" ansamblining bastakori, Vestminster abbatligi va Qirollik kapelining organisti, qirolning shaxsiy klavesinchisi) Pursel bularning barchasini yaratgan. yillar. Bastakorlik uning asosiy chaqirig'i bo'lib qoldi. Juda qizg'in ish va og'ir yo'qotishlar (Purcellning uchta o'g'li go'dakligida vafot etgan) bastakorning kuchini pasaytirdi - u 36 yoshida vafot etdi.
Turli janrlarda yuksak badiiy qimmatga ega asarlar yaratgan Purselning ijodiy dahosi teatr musiqasi sohasida eng yaqqol namoyon bo‘ldi. Bastakor 50 ta teatr asariga musiqa yozgan. Uning ijodining bu eng qiziqarli sohasi milliy teatr an'analari bilan uzviy bog'liq; xususan, 16-asrning ikkinchi yarmida Styuart saroyida paydo bo'lgan niqob janri bilan. (maska - bu o'yin sahnalari va dialoglar musiqiy raqamlar bilan almashinadigan sahna ko'rinishi). Teatr olami bilan aloqa, iste’dodli dramaturglar bilan hamkorlik, turli mavzu va janrlarga murojaat qilish bastakorning tasavvurini ilhomlantirib, uni yanada yorqin va serqirra ekspressivlikni izlashga undadi. Shunday qilib, “Peri malikasi” spektakli (Shekspirning “Yoz kechasi tushi” asarining erkin moslashuvi, matn muallifi E. Settle) musiqiy obrazlarning alohida boyligi bilan ajralib turadi. Allegoriya va ekstravaganza, fantaziya va yuksak lirizm, folklor janridagi epizodlar va buffonlik - barchasi ushbu sehrli spektaklning musiqiy raqamlarida aks etadi. Agar “Bo'ron” (Shekspir pyesasi qayta ishlangan) musiqasi italyan opera uslubi bilan aloqada bo'lsa, “Qirol Artur” musiqasida milliy xarakterning tabiati yanada aniqroq ko'rsatilgan (J. Drayden pyesasida, sakslarning vahshiy axloqi britaniyaliklarning zodagonligi va qattiqqo'lligi bilan qarama-qarshi qo'yilgan).
1680-yillarda, restavratsiya oxirida uning bastakor dahosi tez va ajoyib tarzda rivojlana boshladi. U har xil, ba'zan uzoq va hatto bir-biriga qarama-qarshi bo'lgan turli xil janrlarga murojaat qilib, o'ziga xos shoshqaloqlik bilan yozgan. Uning kundalik monofonik va ko'p ovozli qo'shiqlari bayramlarda, tavernalarda va klublarda, do'stona ziyofatda, samimiylik, erkin fikrlash va ba'zan shodlik muhitida tug'ilgan. Purcell bu muhitda muntazam edi; London tavernalaridan biri uning portreti bilan bezatilgani ma'lum. O'sha yillardagi ba'zi qo'shiqlar bir paytlar Tomas Purselga xos bo'lgan patriarxal konservatizm uning o'g'liga meros bo'lib o'tmaganiga shubha qoldirmaydi. Ammo bu qo'shiq ijodlari yonida - demokratik, o'ynoqi, satirik - vatanparvarlik kantatalari, odelari va xush kelibsiz qo'shiqlari paydo bo'ldi, ular ko'pincha qirol oilasi va zodagon zodagonlar uchun yubileylari va bayramlari uchun yozilgan.
U yaratgan qo'shiqlar soni juda ko'p. Teatr uchun yozilganlar bilan birga ularning soni yuzlab. Purcell dunyodagi eng buyuk qo'shiq mualliflaridan biridir. Uning hayoti davomida ba'zi qo'shiq kuylari deyarli butun Angliyada mashhurlikka erishdi.
Purselning satira qo'shiqlari, epigramma qo'shiqlari, kaustik, hazil va istehzoli qo'shiqlari ayniqsa diqqatga sazovordir. Ba'zilarida o'sha davrning ishbilarmonlari bo'lgan puritan mutaassiblari masxara qilinadi; boshqalarida esa buyuk dunyoga o‘zining illatlari bilan kinoya yog‘iladi. Ba'zida parlament musiqaga qo'yilgan skeptik mulohazalar mavzusiga aylanadi ("Butun Angliya kengashi yig'iladi" lavhasi). Va "Chigirtka va chivin" duetida - hatto qirol Jeyms II ning o'zi ham. Biroq, Purcellning rasmiy va sodiq opuslari ham bor, ularning rasmiy mavqeini hisobga olgan holda, o'sha paytda mavjud bo'lishi mumkin emas edi. Pursel merosida oddiy odamlarning hayoti va kundalik hayoti, qayg'u va quvonchlarini ko'rgan suratlar taassurotlari ostida yozilgan ko'plab qo'shiqlar mavjud. Bastakor o‘z vatanining norasida kambag‘allarining laksiz portretlarini chizish orqali hayotda katta kuch va haqiqatga erishadi. kamera musiqasi konsort qo'shig'i
Purcell shuningdek, o'z davrining yuksak pafosi bilan to'ldirilgan, buyuk ehtiroslar bilan to'lgan qahramonlik qo'shiqlarini yozgan. Bu erda uning tabiatining jasoratli tomoni ayniqsa yaqqol namoyon bo'ldi. Uning deyarli romantik "Mahbus qo'shig'i" ilhomlantirilgan. 17-asrning bu mag'rur, erkin qo'shig'ini tuyg'usiz tinglab bo'lmaydi.
Uning ruhiy kompozitsiyalari ilhomlantirilgan - sanolar, madhiyalar, motetlar, madhiyalar, organ uchun cherkov intermediyalari. Purselning ruhiy asarlari orasida uning ko'p sonli madhiyalari ajralib turadi - zabur matnlariga asoslangan ulug'vor madhiyalar. Purcell dadillik bilan dunyoviy kontsertni boshlab berdi, u dunyoviy musiqaga bo'lgan yuzaki, ammo qizg'in ishtiyoqdan mohirlik bilan foydalandi, bu Charlz II davrida Angliyaning boy sinflarida o'ziga xos moda modasiga aylandi. Pursel madhiyalari kontsert rejasining katta kompozitsiyalariga, ba'zan esa aniq fuqarolik xarakteriga aylantirildi. Janrning dunyoviy tendentsiyasi Angliyadagi ruhoniylar uchun misli ko'rilmagan hodisa edi va 1688 yildan keyin Purcell Puritan doiralarining ayniqsa keskin rad etilishiga duch keldi.
Purselning muqaddas asarlari ko'plab sof dunyoviy asarlar bilan almashindi - klavesin uchun syuitalar va variatsiyalar, torli ansambl uchun fantaziyalar, trio sonatalar. Purcell Britaniya orollarida ikkinchisini yaratishda kashshof bo'lgan.
Musiqaga yoqimli o'yin-kulgi sifatida hamma joyda "tepada" hukmronlik qilgan xudbin munosabat unga og'irlik qildi va g'azablandi. 1683 yilda u trio sonatalarining so‘zboshisida italiyalik ustalarga hurmat bajo keltirgan holda shunday deb yozgan edi: “...Bu musiqa bilan bog‘liq jiddiylik va ahamiyat vatandoshlarimiz orasida e’tirof va hurmatga sazovor bo‘ladi. qo'shnilarimizga xos bo'lgan beparvolik va beparvolik (bu erda "qo'shnilar" deganda biz Frantsiyani nazarda tutamiz). Ko'rinib turibdiki, aql bovar qilmaydigan ijodiy keskinlik, mashaqqatli sud vazifalari va haddan tashqari chalg'itadigan turmush tarzi bilan birgalikda bastakorning kuchini allaqachon yo'q qilgan.
1688 yilgi parlament to'ntarishi - Jeyms II ning hokimiyatdan chetlatilishi va Oranj Uilyamning taxtga qo'shilishi - keyin musiqachilarning musiqiy hayoti va taqdirida nisbatan kam o'zgargan. Hokimiyat "er egalari va kapitalistlardan pul ishlab topdi" unchalik beparvo va isrofgarchilikka yo'l qo'ymaydigan rejim o'rnatdi, ammo qayta tiklashning behuda homiyligi musiqaga chuqur befarqlik bilan almashtirildi. Buning ayanchli oqibatlari birinchi navbatda organ va klavesin san'atining tanazzulga uchrashini tezlashtirdi, keyin esa teatrga ta'sir qildi. Qirolicha Meri homiyligiga umid bog'lagan Pursel tez orada ularning xayoliy tabiatiga amin bo'ldi. Bu vaqtga kelib, deyarli barcha vokal va cholg'u janrlarini o'zlashtirgan holda, u teatr uchun musiqaga katta ishtiyoq bilan murojaat qildi va bu sohada doimiy ahamiyatga ega bo'lgan qadriyatlarni yaratdi. Teatr musiqasi o'ziga xos tarzda Purcellning deyarli barcha vokal va instrumental janrlarini sintez qildi va uning ijodining umume'tirof etilgan cho'qqisiga aylandi. U xalq teatrining musiqiy dizayni an'analarini dramatik niqob kompozitorlari bilan birlashtirgandek tuyuldi. Shu bilan birga, xorijdagi ustalar - Lully, italiyaliklarning tajribasi juda keng o'zlashtirildi. Biroq, bastakorning hayoti davomida uning ijodi ko‘p jihatdan noto‘g‘ri tushunilgan va qadrlanmagan bo‘lib qoldi.
Purcellning teatr asarlari musiqiy raqamlarning rivojlanishi va vazniga qarab, opera yoki haqiqiy teatr tomoshalariga yaqin keladi. Purselning to'liq ma'nodagi yagona operasi bo'lib, unda librettoning butun matni musiqaga o'rnatilgan - "Dido va Eney" (N. Teytning librettosi Virjilning "Aeneid" asari asosida yaratilgan - 1689). Didoning o'ttiz sakkiz raqamidan o'n beshtasi xordir. Xor dramaning lirik tarjimoni, qahramonning maslahatchisi, sahnada esa uning atrofidagilarni tashkil qiladi.
Bu erda bastakorning turli janr va ifoda vositalarini uyg'unlashtirish qobiliyati ayniqsa yaqqol namoyon bo'ldi - eng yaxshi qo'shiq matnidan tortib, boy va to'yimli kundalik tilgacha, kundalik hayotning real suratlaridan tortib, Shekspir teatrining ajoyib fantaziyasigacha. Qahramonning vidolashuv qo‘shig‘i – passakaliya musiqa san’ati tarixida yaratilgan eng go‘zal ariyalardan biridir. Britaniyaliklar u bilan faxrlanadilar.
"Dido va Aeneas" g'oyasi juda gumanistik. Drama qahramoni halokat va misantropiyaning qorong'u kuchlari o'yinining qayg'uli qurboni. Uning obrazi psixologik haqiqat va jozibaga to‘la; zulmat kuchlari Shekspirning dinamizmi va qamrovi bilan gavdalanadi. Butun asar insoniyatning yorqin madhiyasiga o'xshaydi. Lirik obrazlarning o'tkir individual xarakteri, ingliz xalq og'zaki ijodi, kundalik janrlar bilan she'riy, mo'rt, nozik psixologik va chuqur tuproq aloqalari (jodugarlar, xorlar va dengizchilar raqslari yig'ilishi sahnasi) - bu kombinatsiya butunlay o'ziga xos qiyofasini belgilab berdi. birinchi ingliz milliy operasi, bastakorning eng mukammal asarlaridan biri. Purcell "Dido" ni professional qo'shiqchilar emas, balki maktab-internat o'quvchilari tomonidan ijro etilishini maqsad qilgan. Bu asosan asarning kamerali uslubini tushuntiradi - kichik shakllar, murakkab virtuoz qismlarning yo'qligi, hukmron qat'iy, olijanob ohang. Bastakorning yorqin kashfiyoti Didoning o‘layotgan ariyasi – operaning so‘nggi sahnasi, uning lirik-tragik kulminatsiyasi bo‘ldi. Taqdirga bo'ysunish, duo va shikoyat, vidolashuv qayg'usi bu chuqur e'tirofli musiqada yangraydi. “Didoning vidolashuvi va o‘limi sahnasining o‘zi bu asarni abadiylashtirishi mumkin edi”, deb yozadi R. Rolland.
Biroq, "Dido va Eney" operasi 17-asrda faqat bir marta - 1689 yilda teatr sahnasida emas, balki Chelsidagi olijanob qizlar pansionatida sahnalashtirilgan. Keyin ikkita spektakl bo'lib o'tdi - biri 18-asr boshida, ikkinchisi esa oxirida. Angliyaning eng buyuk bastakorining bu eng zo'r asari arxivdan olib olinmaguncha yana yuz yil o'tdi va ingliz va keyin jahon sahnasida o'zini namoyon qildi. "Dido va Eney" premyerasidan bir yil o'tgach, Pursel o'z san'atiga olijanob ishonch bilan va ayni paytda achchiq bilan "Diokletian" dramasining so'zma-so'zida musiqaga qo'ydi: "... Musiqa Hali ham o'ralib yurgan, lekin bu umidli bola, u sizga Angliyada qanday bo'lishga qodirligini his qilish imkonini beradi, agar bu erdagi musiqa ustalari ko'proq dalda olishsa.
U frantsuz klassitsizmi ta'sirini aks ettirgan repertuar va uslub hali ham hukmron bo'lgan saroy sahnasi uchun juda oz narsa yaratdi. U erda uning xalq balladalari an'analari va usullarini o'zlashtirgan teatr musiqasi doimiy muvaffaqiyatga umid qila olmadi. O'nlab musiqiy va dramatik spektakllarni yaratib, u xususiy shaxslar tashabbusiga murojaat qildi va ularning yordami bilan Dorset bog'idagi keng jamoatchilikka ochiq bo'lgan kichik teatrga joylashdi. U spektakllarda bevosita, faol ishtirok etgan, dramaturglar, rejissyorlar bilan faol hamkorlik qilgan va ko'pincha o'zi aktyor yoki qo'shiqchi sifatida spektakllarda qatnashgan (uning ajoyib bas ovozi bor edi). Pursel xalqni xursand qiladigan va hukumat tomonidan qo'llab-quvvatlanadigan katta, yuksak badiiy opera teatrini yaratishni ingliz millatining sharafi deb bildi. Va u bu ideal haqiqatdan qanchalik uzoq ekanini achchiq bilan ko'rdi. Shuning uchun uning taqdiri va musiqa taqdiri eng ko'p bog'liq bo'lgan ingliz jamiyati doiralari bilan chuqur mafkuraviy kelishmovchilik. Bu mafkuraviy to'qnashuv, ozmi-ko'pmi yashirin, lekin hal bo'lmasa, buyuk bastakorning fojiali bevaqt vafot etishiga sabab bo'lgan omillardan biriga aylanganiga shubha yo'q. U noma'lum kasallikdan (bir versiyaga ko'ra, sil kasalligidan) 1695 yil 21 noyabrda, o'zining ijodiy kuchlarining eng yuqori cho'qqisida, atigi o'ttiz olti yoshida vafot etdi.
O'limidan so'ng uchinchi yilda uning "Britaniya Orfey" qo'shiqlari to'plami nashr etildi. Tez orada sotuvga chiqdi va keyin yana bir nechta nashrlarda chiqdi. Uning mashhurligi juda katta edi. Ushbu qo'shiqlarni kuylash orqali ingliz xalqi o'z musiqasining milliy dahosiga hurmat ko'rsatdi.
Milliy xor polifoniyasining boy an'analariga asoslanib, Purselning vokal ijodi shakllandi: vafotidan keyin nashr etilgan "Britaniya Orfey" to'plamiga kiritilgan qo'shiqlar, xalq uslubidagi xorlar, madhiyalar (Injil matnlari bo'yicha inglizcha ruhiy qo'shiqlar, G. F. Handelning oratoriyalarini tarixan tayyorlagan) , dunyoviy odelar, kantatalar, catchlar (ingliz kundalik hayotida keng tarqalgan kanonlar) va hokazo.“Qirolning 24 skripkasi” ansambli bilan uzoq yillar ishlagan Pursel torlar uchun ajoyib asarlar qoldirdi (15 ta fantaziya, skripka uchun sonata, Chakon va 4 qism uchun pavane, 5 pavan va boshqalar). Italiyalik kompozitorlar S. Rossi va G. Vitalining trio sonatalaridan ilhomlanib, ikkita skripka, bas va klavesin uchun 22 ta trio sonata yozilgan. Purcellning klaviatura ishi (8 syuita, 40 dan ortiq alohida qismlar, 2 variatsiya tsikli, tokkata) ingliz virginalistlarining an'analarini rivojlantirdi (virginel - ingliz klavesin turi).
Purcell vafotidan atigi 2 asr o'tgach, uning ishini qayta tiklash vaqti keldi. 1876 yilda tashkil etilgan Purcell jamiyati bastakor merosini jiddiy o'rganish va uning asarlarining to'liq to'plamini nashr etishga tayyorlashni o'z oldiga maqsad qilib qo'ygan. 20-asrda Ingliz musiqachilari rus musiqasining birinchi dahosining asarlariga jamoatchilik e'tiborini jalb qilishga intilishdi; Pursel qoʻshiqlarining aranjirovkasini, “Dido” ning yangi nashrini yaratgan, buyuk ingliz bastakori B. Brittenning ijrochilik, tadqiqot va ijodiy faoliyati alohida ahamiyat kasb etadi. kompozitsiya, simfonik orkestr uchun o'ziga xos qo'llanma.
Genri Pursel 1659 yilda Londonda musiqachi oilasida tug'ilgan. Uning otasi Tomas Pursel Styuartlar davrida saroy musiqachisi bo'lgan: cherkov qo'shiqchisi, lyutenist va yaxshi skripkachi. Genri Purcell bolaligidanoq sud doiralari bilan bog'langan. Qayta tiklash arafasida tug'ilgan, u erta bolalikdan ajoyib musiqiy qobiliyatlarni kashf etgan. Olti-etti yoshidan xorda kuylagan... Hammasini o'qing
Genri Pursel 1659 yilda Londonda musiqachi oilasida tug'ilgan. Uning otasi Tomas Pursel Styuartlar davrida saroy musiqachisi bo'lgan: ibodatxona qo'shiqchisi, lyutenist va yaxshi skripkachi. Genri Purcell bolaligidanoq sud doiralari bilan bog'langan. Qayta tiklash arafasida tug'ilgan, u erta bolalikdan ajoyib musiqiy qobiliyatlarni kashf etgan. Olti-etti yoshidan qirol cherkovi xorida qoʻshiq kuylagan, u yerda vokal sanʼati va kompozitsiyani oʻrgangan, organ va klavesin (qanot shaklidagi ingliz klavesinining bir turi, zamonaviy pianinoga oʻxshash) chalgan. Uning cherkovdagi o'qituvchilari ajoyib musiqachilar - kapitan Kuk, Jon Blou va frantsuz musiqasi bo'yicha mutaxassis Pelgam Xamfri edi. Purcell yigirma yoshda edi, o'zining ajoyib aktyorligi unga keng tan olinishi uchun yo'l ochdi. 1679 yilda u Vestminster abbatligining organisti bo'ldi va 1680-yillarning birinchi yarmida u yaqinda kamtarona bola sifatida kuylagan sud cherkovi uni ushbu lavozimga taklif qildi. Uning virtuoz sifatida shuhrati oshdi. Poytaxtning plebey qatlamlari - musiqachilar va hunarmandlar, shoirlar va restoranchilar, aktyorlar va savdogarlar - uning tanishlari va mijozlarining bir doirasini tashkil etdilar. Ikkinchisi esa aristokratik va byurokratik chegaraga ega qirol saroyi edi. Purselning butun hayoti ikkiga bo'linib, bu qutblar orasidan o'tdi, lekin u doimo birinchilarga qarab tortdi.
1680-yillarda, restavratsiya oxirida uning bastakor dahosi tez va ajoyib tarzda rivojlana boshladi. U har xil, ba'zan uzoq va hatto bir-biriga qarama-qarshi bo'lgan turli xil janrlarga murojaat qilib, o'ziga xos shoshqaloqlik bilan yozgan. Uning kundalik monofonik va ko'p ovozli qo'shiqlari bayramlarda, tavernalarda va klublarda, do'stona ziyofatda, samimiylik, erkin fikrlash va ba'zan shodlik muhitida tug'ilgan. Purcell bu muhitda muntazam edi; London tavernalaridan biri uning portreti bilan bezatilgani ma'lum. O'sha yillardagi ba'zi qo'shiqlar bir paytlar Tomas Purselga xos bo'lgan patriarxal konservatizm uning o'g'liga meros bo'lib o'tmaganiga shubha qoldirmaydi. Ammo bu qo'shiq ijodlari yonida - demokratik, o'ynoqi, satirik - vatanparvarlik kantatalari, odelari va xush kelibsiz qo'shiqlari paydo bo'ldi, ular ko'pincha qirol oilasi va zodagon zodagonlar uchun yubileylari va bayramlari uchun yozilgan.
U yaratgan qo'shiqlar soni juda ko'p. Teatr uchun yozilganlar bilan birga ularning soni yuzlab. Purcell dunyodagi eng buyuk qo'shiq mualliflaridan biridir. Uning hayoti davomida ba'zi qo'shiq kuylari deyarli butun Angliyada mashhurlikka erishdi.
Purselning satira qo'shiqlari, epigramma qo'shiqlari, kaustik, hazil va istehzoli qo'shiqlari ayniqsa diqqatga sazovordir. Ba'zilarida o'sha davrning ishbilarmonlari bo'lgan puritan mutaassiblari masxara qilinadi; boshqalarida esa buyuk dunyoga o‘zining illatlari bilan kinoya yog‘iladi. Ba'zida parlament musiqaga qo'yilgan skeptik mulohazalar mavzusiga aylanadi ("Butun Angliya kengashi yig'iladi" lavhasi). Va "Chigirtka va chivin" duetida - hatto qirol Jeyms II ning o'zi ham. Biroq, Purcellning rasmiy-sodiq bayramona opuslari ham bor, bu o'sha paytda uning rasmiy mavqeini hisobga olgan holda muvaffaqiyatsiz bo'lishi mumkin emas edi. Pursel merosida oddiy odamlarning hayoti va kundalik hayoti, qayg'u va quvonchlarini ko'rgan suratlar taassurotlari ostida yozilgan ko'plab qo'shiqlar mavjud. Bastakor o‘z vatanining norasida kambag‘allarining laksiz portretlarini chizish orqali hayotda katta kuch va haqiqatga erishadi.
Purcell shuningdek, o'z davrining yuksak pafosi bilan to'ldirilgan, buyuk ehtiroslar bilan to'lgan qahramonlik qo'shiqlarini yozgan. Bu erda uning tabiatining jasoratli tomoni ayniqsa yaqqol namoyon bo'ldi. Uning deyarli romantik "Mahbus qo'shig'i" ilhomlantirilgan. 17-asrning bu mag'rur, erkin qo'shig'ini tuyg'usiz tinglab bo'lmaydi.
Uning ilhomlantirgan ruhiy kompozitsiyalari - sanolar, madhiyalar, motetlar, madhiyalar, organ uchun cherkov intermediyalari. Purselning ruhiy asarlari orasida uning ko'p sonli madhiyalari ajralib turadi - zabur matnlariga asoslangan ulug'vor madhiyalar. Purcell dadillik bilan dunyoviy kontsertni boshlab berdi, u dunyoviy musiqaga bo'lgan yuzaki, ammo qizg'in ishtiyoqdan mohirlik bilan foydalandi, bu Charlz II davrida Angliyaning boy sinflarida o'ziga xos moda modasiga aylandi. Pursel madhiyalari kontsert rejasining katta kompozitsiyalariga, ba'zan esa aniq fuqarolik xarakteriga aylantirildi. Janrning dunyoviy tendentsiyasi Angliyadagi ruhoniylar uchun misli ko'rilmagan hodisa edi va 1688 yildan keyin Purcell Puritan doiralarining ayniqsa keskin rad etilishiga duch keldi.
Purselning muqaddas asarlari ko'plab sof dunyoviy asarlar bilan almashindi - klavesin uchun syuitalar va variatsiyalar, torli ansambl uchun fantaziyalar, trio sonatalar. Purcell Britaniya orollarida ikkinchisini yaratishda kashshof bo'lgan.
Musiqaga yoqimli o'yin-kulgi sifatida hamma joyda "tepada" hukmronlik qilgan xudbin munosabat unga og'irlik qildi va g'azablandi. 1683 yilda u trio sonatalariga so'zboshisida italiyalik ustalarga hurmat bajo keltirgan holda shunday deb yozgan edi: “...Bu musiqa bilan bog'liq jiddiylik va ahamiyat vatandoshlarimiz orasida e'tirof va hurmatga sazovor bo'ladi. Ularga qo'shnilarimizga xos bo'lgan beparvolik va beparvolik yuklanishini boshlash vaqti keldi ("qo'shnilar" deganda biz Frantsiyani nazarda tutamiz). Ko'rinib turibdiki, aql bovar qilmaydigan ijodiy keskinlik, mashaqqatli sud vazifalari va haddan tashqari chalg'itadigan turmush tarzi bilan birgalikda bastakorning kuchini allaqachon yo'q qilgan.
1688 yilgi parlament to'ntarishi - Jeyms II ning hokimiyatdan chetlatilishi va Oranj Uilyamning taxtga qo'shilishi - keyin musiqachilarning musiqiy hayoti va taqdirida nisbatan kam o'zgargan. Hokimiyat "er egalari va kapitalistlardan pul ishlab topdi" unchalik beparvo va isrofgarchilikka yo'l qo'ymaydigan rejim o'rnatdi, ammo qayta tiklashning behuda homiyligi musiqaga chuqur befarqlik bilan o'rnini bosdi. Buning ayanchli oqibatlari birinchi navbatda organ va klavesin san'atining tanazzulga uchrashini tezlashtirdi, keyin esa teatrga ta'sir qildi. Qirolicha Meri homiyligiga umid bog'lagan Pursel tez orada ularning xayoliy tabiatiga amin bo'ldi. Bu vaqtga kelib, deyarli barcha vokal va cholg'u janrlarini o'zlashtirgan holda, u teatr uchun musiqaga katta ishtiyoq bilan murojaat qildi va bu sohada doimiy ahamiyatga ega bo'lgan qadriyatlarni yaratdi. Teatr musiqasi o'ziga xos tarzda Purcellning deyarli barcha vokal va instrumental janrlarini sintez qildi va uning ijodining umume'tirof etilgan cho'qqisiga aylandi. U xalq teatrining musiqiy dizayni an'analarini dramatik niqob kompozitorlari bilan birlashtirgandek tuyuldi. Shu bilan birga, xorijdagi ustalar - Lully, italiyaliklarning tajribasi juda keng o'zlashtirildi. Biroq, bastakorning hayoti davomida uning ijodi ko‘p jihatdan noto‘g‘ri tushunilgan va qadrlanmagan bo‘lib qoldi.
Bu "Dido va Aeneas" operasi bilan sodir bo'ldi. Purcell Angliya uchun birinchi haqiqiy operani yaratdi va bu bilan ajoyib. U o'sha paytdagi mashhur shoir N. Tet tomonidan librettoda yozilgan bo'lib, uning adabiy manbasi "Eneyda" - qadimgi Rim klassikasi Virjil Maronning mashhur epik she'ridir.
Didoning o'ttiz sakkiz raqamidan o'n beshtasi xordir. Xor dramaning lirik tarjimoni, qahramonning maslahatchisi, sahnada esa uning atrofidagilarni tashkil qiladi.
Bu erda bastakorning turli janr va ifoda vositalarini uyg'unlashtirish qobiliyati ayniqsa yaqqol namoyon bo'ldi - eng yaxshi qo'shiq matnidan tortib, boy va to'yimli kundalik tilgacha, kundalik hayotning real suratlaridan tortib, Shekspir teatrining ajoyib fantaziyasigacha. Qahramonning vidolashuv qo‘shig‘i – passakaliya musiqa san’ati tarixida yaratilgan eng go‘zal ariyalardan biridir. Britaniyaliklar u bilan faxrlanadilar.
Dido va Aeneas g'oyasi juda gumanistik. Drama qahramoni halokat va misantropiyaning qorong'u kuchlari o'yinining qayg'uli qurboni. Uning obrazi psixologik haqiqat va jozibaga to‘la; zulmat kuchlari Shekspirning dinamizmi va qamrovi bilan gavdalanadi. Butun asar insoniyatning yorqin madhiyasiga o'xshaydi.
Biroq, "Dido va Eney" operasi 17-asrda faqat bir marta - 1689 yilda teatr sahnasida emas, balki Chelsidagi olijanob qizlar uchun pansionatda sahnalashtirilgan. Keyin ikkita spektakl bo'lib o'tdi - biri 18-asr boshida, ikkinchisi esa oxirida. Angliyaning eng buyuk bastakorining bu eng zo'r asari arxivdan olib olinmaguncha yana yuz yil o'tdi va ingliz va keyin jahon sahnasida o'zini namoyon qildi. "Dido va Eney" premyerasidan bir yil o'tgach, Pursel o'z san'atiga ezgu ishonch bilan va ayni paytda achchiq bilan "Diokletian" dramasining so'zma-so'zida musiqaga qo'ydi: "... musiqa hali ham o'ralgan kiyimda, lekin bu umidli bola. Agar bu erdagi musiqa ustalari ko'proq dalda olsalar, u sizga Angliyada qanday bo'lishga qodirligini his qiladi."
U frantsuz klassitsizmi ta'sirini aks ettirgan repertuar va uslub hali ham hukmron bo'lgan saroy sahnasi uchun juda oz narsa yaratdi. U erda uning xalq balladalari an'analari va usullarini o'zlashtirgan teatr musiqasi doimiy muvaffaqiyatga umid qila olmadi. O'nlab musiqiy va dramatik spektakllarni yaratib, u xususiy shaxslar tashabbusiga murojaat qildi va ularning yordami bilan Dorset bog'idagi keng jamoatchilikka ochiq bo'lgan kichik teatrga joylashdi. U spektakllarda bevosita, faol ishtirok etgan, dramaturglar, rejissyorlar bilan faol hamkorlik qilgan va ko'pincha o'zi aktyor yoki qo'shiqchi sifatida spektakllarda qatnashgan (uning ajoyib bas ovozi bor edi). Pursel xalqni xursand qiladigan va hukumat tomonidan qo'llab-quvvatlanadigan katta, yuksak badiiy opera teatrini yaratishni ingliz millatining sharafi deb bildi. Va u bu ideal va haqiqat o'rtasidagi dahshatli masofani achchiq bilan ko'rdi. Shuning uchun uning taqdiri va musiqa taqdiri eng ko'p bog'liq bo'lgan ingliz jamiyati doiralari bilan chuqur mafkuraviy kelishmovchilik. Bu mafkuraviy to'qnashuv, ozmi-ko'pmi yashirin, lekin hal bo'lmasa, buyuk bastakorning fojiali bevaqt vafot etishiga sabab bo'lgan omillardan biriga aylanganiga shubha yo'q. U 1695 yilda, iste'dodi va mahorati cho'qqisida, endigina o'ttiz yetti yoshida noma'lum kasallikdan vafot etdi.
O'limidan so'ng uchinchi yilda uning "Britaniya Orfey" qo'shiqlari to'plami nashr etildi. U bir nechta nashrlarda sotilgan. Uning mashhurligi juda katta edi. Ushbu qo'shiqlarni kuylash orqali ingliz xalqi o'z musiqasining milliy dahosiga hurmat ko'rsatdi.
Genri Pursel 1659 yilda Londonda musiqachi oilasida tug'ilgan. Uning otasi Tomas Pursel Styuartlar davrida saroy musiqachisi bo'lgan: ibodatxona qo'shiqchisi, lyutenist va yaxshi skripkachi. Genri Purcell bolaligidanoq sud doiralari bilan bog'langan. Qayta tiklash arafasida tug'ilgan, u erta bolalikdan ajoyib musiqiy qobiliyatlarni kashf etgan. Olti-etti yoshidan qirol cherkovi xorida qoʻshiq kuylagan, u yerda vokal sanʼati va kompozitsiyani oʻrgangan, organ va klavesin (qanot shaklidagi ingliz klavesinining bir turi, zamonaviy pianinoga oʻxshash) chalgan. Uning cherkovdagi o'qituvchilari ajoyib musiqachilar - kapitan Kuk, Jon Blou va frantsuz musiqasi bo'yicha mutaxassis Pelgam Xamfri edi. Purcell yigirma yoshda edi, o'zining ajoyib aktyorligi unga keng tan olinishi uchun yo'l ochdi. 1679 yilda u Vestminster abbatligining organisti bo'ldi va 1680-yillarning birinchi yarmida u yaqinda kamtarona bola sifatida kuylagan sud cherkovi uni ushbu lavozimga taklif qildi. Uning virtuoz sifatida shuhrati oshdi. Poytaxtning plebey qatlamlari - musiqachilar va hunarmandlar, shoirlar va restoranchilar, aktyorlar va savdogarlar - uning tanishlari va mijozlarining bir doirasini tashkil etdilar. Ikkinchisi esa aristokratik va byurokratik chegaraga ega qirol saroyi edi. Purselning butun hayoti ikkiga bo'linib, bu qutblar orasidan o'tdi, lekin u doimo birinchilarga qarab tortdi.
1680-yillarda, restavratsiya oxirida uning bastakor dahosi tez va ajoyib tarzda rivojlana boshladi. U har xil, ba'zan uzoq va hatto bir-biriga qarama-qarshi bo'lgan turli xil janrlarga murojaat qilib, o'ziga xos shoshqaloqlik bilan yozgan. Uning kundalik monofonik va ko'p ovozli qo'shiqlari bayramlarda, tavernalarda va klublarda, do'stona ziyofatda, samimiylik, erkin fikrlash va ba'zan shodlik muhitida tug'ilgan. Purcell bu muhitda muntazam edi; London tavernalaridan biri uning portreti bilan bezatilgani ma'lum. O'sha yillardagi ba'zi qo'shiqlar bir paytlar Tomas Purselga xos bo'lgan patriarxal konservatizm uning o'g'liga meros bo'lib o'tmaganiga shubha qoldirmaydi. Ammo bu qo'shiq ijodlari yonida - demokratik, o'ynoqi, satirik - vatanparvarlik kantatalari, odelari va xush kelibsiz qo'shiqlari paydo bo'ldi, ular ko'pincha qirol oilasi va zodagon zodagonlar uchun yubileylari va bayramlari uchun yozilgan.
U yaratgan qo'shiqlar soni juda ko'p. Teatr uchun yozilganlar bilan birga ularning soni yuzlab. Purcell dunyodagi eng buyuk qo'shiq mualliflaridan biridir. Uning hayoti davomida ba'zi qo'shiq kuylari deyarli butun Angliyada mashhurlikka erishdi.
Purselning satira qo'shiqlari, epigramma qo'shiqlari, kaustik, hazil va istehzoli qo'shiqlari ayniqsa diqqatga sazovordir. Ba'zilarida o'sha davrning ishbilarmonlari bo'lgan puritan mutaassiblari masxara qilinadi; boshqalarida esa buyuk dunyoga o‘zining illatlari bilan kinoya yog‘iladi. Ba'zida parlament musiqaga qo'yilgan skeptik mulohazalar mavzusiga aylanadi ("Butun Angliya kengashi yig'iladi" lavhasi). Va "Chigirtka va chivin" duetida - hatto qirol Jeyms II ning o'zi ham. Biroq, Purcellning rasmiy va sodiq opuslari ham bor, ularning rasmiy mavqeini hisobga olgan holda, o'sha paytda mavjud bo'lishi mumkin emas edi. Pursel merosida oddiy odamlarning hayoti va kundalik hayoti, qayg'u va quvonchlarini ko'rgan suratlar taassurotlari ostida yozilgan ko'plab qo'shiqlar mavjud. Bastakor o‘z vatanining norasida kambag‘allarining laksiz portretlarini chizish orqali hayotda katta kuch va haqiqatga erishadi.
Purcell shuningdek, o'z davrining yuksak pafosi bilan to'ldirilgan, buyuk ehtiroslar bilan to'lgan qahramonlik qo'shiqlarini yozgan. Bu erda uning tabiatining jasoratli tomoni ayniqsa yaqqol namoyon bo'ldi. Uning deyarli romantik "Mahbus qo'shig'i" ilhomlantirilgan. 17-asrning bu mag'rur, erkin qo'shig'ini tuyg'usiz tinglab bo'lmaydi.
Uning ilhomlantirgan ruhiy kompozitsiyalari - sanolar, madhiyalar, motetlar, madhiyalar, organ uchun cherkov intermediyalari. Purselning ruhiy asarlari orasida uning ko'p sonli madhiyalari ajralib turadi - zabur matnlariga asoslangan ulug'vor madhiyalar. Purcell dadillik bilan dunyoviy kontsertni boshlab berdi, u dunyoviy musiqaga bo'lgan yuzaki, ammo qizg'in ishtiyoqdan mohirlik bilan foydalandi, bu Charlz II davrida Angliyaning boy sinflarida o'ziga xos moda modasiga aylandi. Pursel madhiyalari kontsert rejasining katta kompozitsiyalariga, ba'zan esa aniq fuqarolik xarakteriga aylantirildi. Janrning dunyoviy tendentsiyasi Angliyadagi ruhoniylar uchun misli ko'rilmagan hodisa edi va 1688 yildan keyin Purcell Puritan doiralarining ayniqsa keskin rad etilishiga duch keldi.
Purselning muqaddas asarlari ko'plab sof dunyoviy asarlar bilan almashindi - klavesin uchun syuitalar va variatsiyalar, torli ansambl uchun fantaziyalar, trio sonatalar. Purcell Britaniya orollarida ikkinchisini yaratishda kashshof bo'lgan.
Musiqaga yoqimli o'yin-kulgi sifatida hamma joyda "tepada" hukmronlik qilgan xudbin munosabat unga og'irlik qildi va g'azablandi. 1683 yilda u trio sonatalariga so'zboshisida italiyalik ustalarga hurmat bajo keltirgan holda shunday deb yozgan edi: “...Bu musiqa bilan bog'liq jiddiylik va ahamiyat vatandoshlarimiz orasida e'tirof va hurmatga sazovor bo'ladi. Ularga qo'shnilarimizga xos bo'lgan beparvolik va beparvolik yuklanishini boshlash vaqti keldi ("qo'shnilar" deganda biz Frantsiyani nazarda tutamiz). Ko'rinib turibdiki, aql bovar qilmaydigan ijodiy keskinlik, mashaqqatli sud vazifalari va haddan tashqari chalg'itadigan turmush tarzi bilan birgalikda bastakorning kuchini allaqachon yo'q qilgan.
1688 yilgi parlament to'ntarishi - Jeyms II ning hokimiyatdan chetlatilishi va Oranj Uilyamning taxtga qo'shilishi - keyin musiqachilarning musiqiy hayoti va taqdirida nisbatan kam o'zgargan. Hokimiyat "er egalari va kapitalistlardan pul ishlab topdi" unchalik beparvo va isrofgarchilikka yo'l qo'ymaydigan rejim o'rnatdi, ammo qayta tiklashning behuda homiyligi musiqaga chuqur befarqlik bilan o'rnini bosdi. Buning ayanchli oqibatlari birinchi navbatda organ va klavesin san'atining tanazzulga uchrashini tezlashtirdi, keyin esa teatrga ta'sir qildi. Qirolicha Meri homiyligiga umid bog'lagan Pursel tez orada ularning xayoliy tabiatiga amin bo'ldi. Bu vaqtga kelib, deyarli barcha vokal va cholg'u janrlarini o'zlashtirgan holda, u teatr uchun musiqaga katta ishtiyoq bilan murojaat qildi va bu sohada doimiy ahamiyatga ega bo'lgan qadriyatlarni yaratdi. Teatr musiqasi o'ziga xos tarzda Purcellning deyarli barcha vokal va instrumental janrlarini sintez qildi va uning ijodining umume'tirof etilgan cho'qqisiga aylandi. U xalq teatrining musiqiy dizayni an'analarini dramatik niqob kompozitorlari bilan birlashtirgandek tuyuldi. Shu bilan birga, xorijdagi ustalar - Lully, italiyaliklarning tajribasi juda keng o'zlashtirildi. Biroq, bastakorning hayoti davomida uning ijodi ko‘p jihatdan noto‘g‘ri tushunilgan va qadrlanmagan bo‘lib qoldi.
Bu "Dido va Aeneas" operasi bilan sodir bo'ldi. Purcell Angliya uchun birinchi haqiqiy operani yaratdi va bu bilan ajoyib. U o'sha paytdagi mashhur shoir N. Tet tomonidan librettoda yozilgan bo'lib, uning adabiy manbasi "Eneyda" - qadimgi Rim klassikasi Virjil Maronning mashhur epik she'ridir.
Didoning o'ttiz sakkiz raqamidan o'n beshtasi xordir. Xor dramaning lirik tarjimoni, qahramonning maslahatchisi, sahnada esa uning atrofidagilarni tashkil qiladi.
Bu erda bastakorning turli janr va ifoda vositalarini uyg'unlashtirish qobiliyati ayniqsa yaqqol namoyon bo'ldi - eng yaxshi qo'shiq matnidan tortib, boy va to'yimli kundalik tilgacha, kundalik hayotning real suratlaridan tortib, Shekspir teatrining ajoyib fantaziyasigacha. Qahramonning vidolashuv qo‘shig‘i – passakaliya musiqa san’ati tarixida yaratilgan eng go‘zal ariyalardan biridir. Britaniyaliklar u bilan faxrlanadilar.
Dido va Aeneas g'oyasi juda gumanistik. Drama qahramoni halokat va misantropiyaning qorong'u kuchlari o'yinining qayg'uli qurboni. Uning obrazi psixologik haqiqat va jozibaga to‘la; zulmat kuchlari Shekspirning dinamizmi va qamrovi bilan gavdalanadi. Butun asar insoniyatning yorqin madhiyasiga o'xshaydi.
Biroq, "Dido va Eney" operasi 17-asrda faqat bir marta - 1689 yilda teatr sahnasida emas, balki Chelsidagi olijanob qizlar uchun pansionatda sahnalashtirilgan. Keyin ikkita spektakl bo'lib o'tdi - biri 18-asr boshida, ikkinchisi esa oxirida. Angliyaning eng buyuk bastakorining bu eng zo'r asari arxivdan olib olinmaguncha yana yuz yil o'tdi va ingliz va keyin jahon sahnasida o'zini namoyon qildi. "Dido va Eney" premyerasidan bir yil o'tgach, Pursel o'z san'atiga ezgu ishonch bilan va ayni paytda achchiq bilan "Diokletian" dramasining so'zma-so'zida musiqaga qo'ydi: "... musiqa hali ham o'ralgan kiyimda, lekin bu umidli bola. Agar bu erdagi musiqa ustalari ko'proq dalda olsalar, u sizga Angliyada qanday bo'lishga qodirligini his qiladi."
U frantsuz klassitsizmi ta'sirini aks ettirgan repertuar va uslub hali ham hukmron bo'lgan saroy sahnasi uchun juda oz narsa yaratdi. U erda uning xalq balladalari an'analari va usullarini o'zlashtirgan teatr musiqasi doimiy muvaffaqiyatga umid qila olmadi. O'nlab musiqiy va dramatik spektakllarni yaratib, u xususiy shaxslar tashabbusiga murojaat qildi va ularning yordami bilan Dorset bog'idagi keng jamoatchilikka ochiq bo'lgan kichik teatrga joylashdi. U spektakllarda bevosita, faol ishtirok etgan, dramaturglar, rejissyorlar bilan faol hamkorlik qilgan va ko'pincha o'zi aktyor yoki qo'shiqchi sifatida spektakllarda qatnashgan (uning ajoyib bas ovozi bor edi). Pursel xalqni xursand qiladigan va hukumat tomonidan qo'llab-quvvatlanadigan katta, yuksak badiiy opera teatrini yaratishni ingliz millatining sharafi deb bildi. Va u bu ideal va haqiqat o'rtasidagi dahshatli masofani achchiq bilan ko'rdi. Shuning uchun uning taqdiri va musiqa taqdiri eng ko'p bog'liq bo'lgan ingliz jamiyati doiralari bilan chuqur mafkuraviy kelishmovchilik. Bu mafkuraviy to'qnashuv, ozmi-ko'pmi yashirin, lekin hal bo'lmasa, buyuk bastakorning fojiali bevaqt vafot etishiga sabab bo'lgan omillardan biriga aylanganiga shubha yo'q. U 1695 yilda, iste'dodi va mahorati cho'qqisida, endigina o'ttiz yetti yoshida noma'lum kasallikdan vafot etdi.
O'limidan so'ng uchinchi yilda uning "Britaniya Orfey" qo'shiqlari to'plami nashr etildi. U bir nechta nashrlarda sotilgan. Uning mashhurligi juda katta edi. Ushbu qo'shiqlarni kuylash orqali ingliz xalqi o'z musiqasining milliy dahosiga hurmat ko'rsatdi.
Genri Pursel 1659 yilda Londonda musiqachi oilasida tug'ilgan. Uning otasi Tomas Pursel Styuartlar davrida saroy musiqachisi bo'lgan: cherkov qo'shiqchisi, lyutenist va yaxshi skripkachi.
Genri Purcell bolaligidanoq sud doiralari bilan bog'langan. Qayta tiklash arafasida tug'ilgan, u erta bolalikdan ajoyib musiqiy qobiliyatlarni kashf etgan. Olti-etti yoshidan qirol cherkovi xorida qoʻshiq kuylagan, u yerda vokal sanʼati va kompozitsiyani oʻrgangan, organ va klavesin (qanot shaklidagi ingliz klavesinining bir turi, zamonaviy pianinoga oʻxshash) chalgan. Uning cherkovdagi o'qituvchilari ajoyib musiqachilar - kapitan Kuk, Jon Blou va frantsuz musiqasi bo'yicha mutaxassis Pelgam Xamfri edi. Purcell yigirma yoshda edi, o'zining ajoyib aktyorligi unga keng tan olinishi uchun yo'l ochdi. 1679 yilda u Vestminster abbatligining organisti bo'ldi va 1680-yillarning birinchi yarmida u yaqinda kamtarona bola sifatida kuylagan sud cherkovi uni ushbu lavozimga taklif qildi. Uning virtuoz sifatida shuhrati oshdi. Poytaxtning plebey qatlamlari - musiqachilar va hunarmandlar, shoirlar va restoranchilar, aktyorlar va savdogarlar - uning tanishlari va mijozlarining bir doirasini tashkil etdilar. Ikkinchisi esa aristokratik va byurokratik chegaraga ega qirol saroyi edi. Purselning butun hayoti ikkiga bo'linib, bu qutblar orasidan o'tdi, lekin u doimo birinchilarga qarab tortdi.
1680-yillarda, restavratsiya oxirida uning bastakor dahosi tez va ajoyib tarzda rivojlana boshladi. U har xil, ba'zan uzoq va hatto bir-biriga qarama-qarshi bo'lgan turli xil janrlarga murojaat qilib, o'ziga xos shoshqaloqlik bilan yozgan. Uning kundalik monofonik va ko'p ovozli qo'shiqlari bayramlarda, tavernalarda va klublarda, do'stona ziyofatda, samimiylik, erkin fikrlash va ba'zan shodlik muhitida tug'ilgan. Purcell bu muhitda muntazam edi; London tavernalaridan biri uning portreti bilan bezatilgani ma'lum. O'sha yillardagi ba'zi qo'shiqlar bir paytlar Tomas Purselga xos bo'lgan patriarxal konservatizm uning o'g'liga meros bo'lib o'tmaganiga shubha qoldirmaydi. Ammo bu qo'shiq ijodlari yonida - demokratik, o'ynoqi, satirik - vatanparvarlik kantatalari, odelari va xush kelibsiz qo'shiqlari paydo bo'ldi, ular ko'pincha qirol oilasi va zodagon zodagonlar uchun yubileylari va bayramlari uchun yozilgan.
U yaratgan qo'shiqlar soni juda ko'p. Teatr uchun yozilganlar bilan birga ularning soni yuzlab. Purcell dunyodagi eng buyuk qo'shiq mualliflaridan biridir. Uning hayoti davomida ba'zi qo'shiq kuylari deyarli butun Angliyada mashhurlikka erishdi.
Purselning satira qo'shiqlari, epigramma qo'shiqlari, kaustik, hazil va istehzoli qo'shiqlari ayniqsa diqqatga sazovordir. Ba'zilarida o'sha davrning ishbilarmonlari bo'lgan puritan mutaassiblari masxara qilinadi; boshqalarida esa buyuk dunyoga o‘zining illatlari bilan kinoya yog‘iladi. Ba'zida parlament musiqaga qo'yilgan skeptik mulohazalar mavzusiga aylanadi ("Butun Angliya kengashi yig'iladi" lavhasi). Va "Chigirtka va chivin" duetida - hatto qirol Jeyms II ning o'zi ham. Biroq, Purcellning rasmiy va sodiq opuslari ham bor, ularning rasmiy mavqeini hisobga olgan holda, o'sha paytda mavjud bo'lishi mumkin emas edi.
Pursel merosida oddiy odamlarning hayoti va kundalik hayoti, qayg'u va quvonchlarini ko'rgan suratlar taassurotlari ostida yozilgan ko'plab qo'shiqlar mavjud. Bastakor o‘z vatanining norasida kambag‘allarining laksiz portretlarini chizish orqali hayotda katta kuch va haqiqatga erishadi.
Purcell shuningdek, o'z davrining yuksak pafosi bilan to'ldirilgan, buyuk ehtiroslar bilan to'lgan qahramonlik qo'shiqlarini yozgan. Bu erda uning tabiatining jasoratli tomoni ayniqsa yaqqol namoyon bo'ldi. Uning deyarli romantik "Mahbus qo'shig'i" ilhomlantirilgan. 17-asrning bu mag'rur, erkin qo'shig'ini tuyg'usiz tinglab bo'lmaydi.
Uning ilhomlantirgan ruhiy kompozitsiyalari - sanolar, madhiyalar, motetlar, madhiyalar, organ uchun cherkov intermediyalari. Purselning ruhiy asarlari orasida uning ko'p sonli madhiyalari ajralib turadi - zabur matnlariga asoslangan ulug'vor madhiyalar. Purcell dadillik bilan dunyoviy kontsertni boshlab berdi, u dunyoviy musiqaga bo'lgan yuzaki, ammo qizg'in ishtiyoqdan mohirlik bilan foydalandi, bu Charlz II davrida Angliyaning boy sinflarida o'ziga xos moda modasiga aylandi. Pursel madhiyalari kontsert rejasining katta kompozitsiyalariga, ba'zan esa aniq fuqarolik xarakteriga aylantirildi. Janrning dunyoviy tendentsiyasi Angliyadagi ruhoniylar uchun misli ko'rilmagan hodisa edi va 1688 yildan keyin Purcell Puritan doiralarining ayniqsa keskin rad etilishiga duch keldi.
Purselning muqaddas asarlari ko'plab sof dunyoviy asarlar bilan almashindi - klavesin uchun syuitalar va variatsiyalar, torli ansambl uchun fantaziyalar, trio sonatalar. Purcell Britaniya orollarida ikkinchisini yaratishda kashshof bo'lgan.
Musiqaga yoqimli o'yin-kulgi sifatida hamma joyda "tepada" hukmronlik qilgan xudbin munosabat unga og'irlik qildi va g'azablandi. 1683 yilda u trio sonatalariga so'zboshisida italiyalik ustalarga hurmat bajo keltirgan holda shunday deb yozgan edi: “...Bu musiqa bilan bog'liq jiddiylik va ahamiyat vatandoshlarimiz orasida e'tirof va hurmatga sazovor bo'ladi. Ularga qo'shnilarimizga xos bo'lgan beparvolik va beparvolik yuklanishini boshlash vaqti keldi ("qo'shnilar" deganda biz Frantsiyani nazarda tutamiz). Ko'rinib turibdiki, aql bovar qilmaydigan ijodiy keskinlik, mashaqqatli sud vazifalari va haddan tashqari chalg'itadigan turmush tarzi bilan birgalikda bastakorning kuchini allaqachon yo'q qilgan.
1688 yilgi parlament to'ntarishi - Jeyms II ning hokimiyatdan chetlatilishi va Oranj Uilyamning taxtga qo'shilishi - keyin musiqachilarning musiqiy hayoti va taqdirida nisbatan kam o'zgargan. Hokimiyat "er egalari va kapitalistlardan pul ishlab topdi" unchalik beparvo va isrofgarchilikka yo'l qo'ymaydigan rejim o'rnatdi, ammo qayta tiklashning behuda homiyligi musiqaga chuqur befarqlik bilan o'rnini bosdi. Buning ayanchli oqibatlari birinchi navbatda organ va klavesin san'atining tanazzulga uchrashini tezlashtirdi, keyin esa teatrga ta'sir qildi. Qirolicha Meri homiyligiga umid bog'lagan Pursel tez orada ularning xayoliy tabiatiga amin bo'ldi. Bu vaqtga kelib, deyarli barcha vokal va cholg'u janrlarini o'zlashtirgan holda, u teatr uchun musiqaga katta ishtiyoq bilan murojaat qildi va bu sohada doimiy ahamiyatga ega bo'lgan qadriyatlarni yaratdi. Teatr musiqasi o'ziga xos tarzda Purcellning deyarli barcha vokal va instrumental janrlarini sintez qildi va uning ijodining umume'tirof etilgan cho'qqisiga aylandi. U xalq teatrining musiqiy dizayni an'analarini dramatik niqob kompozitorlari bilan birlashtirgandek tuyuldi. Shu bilan birga, xorijdagi ustalar - Lully, italiyaliklarning tajribasi juda keng o'zlashtirildi. Biroq, bastakorning hayoti davomida uning ijodi ko‘p jihatdan noto‘g‘ri tushunilgan va qadrlanmagan bo‘lib qoldi.
Bu "Dido va Aeneas" operasi bilan sodir bo'ldi. Purcell Angliya uchun birinchi haqiqiy operani yaratdi va bu bilan ajoyib. U o'sha paytdagi mashhur shoir N. Tet tomonidan librettoda yozilgan bo'lib, uning adabiy manbasi "Eneyda" - qadimgi Rim klassikasi Virjil Maronning mashhur epik she'ridir.
Didoning o'ttiz sakkiz raqamidan o'n beshtasi xordir. Xor dramaning lirik tarjimoni, qahramonning maslahatchisi, sahnada esa uning atrofidagilarni tashkil qiladi.
Bu erda bastakorning turli janr va ifoda vositalarini uyg'unlashtirish qobiliyati ayniqsa yaqqol namoyon bo'ldi - eng yaxshi qo'shiq matnidan tortib, boy va to'yimli kundalik tilgacha, kundalik hayotning real suratlaridan tortib, Shekspir teatrining ajoyib fantaziyasigacha. Qahramonning vidolashuv qo‘shig‘i – passakaliya musiqa san’ati tarixida yaratilgan eng go‘zal ariyalardan biridir. Britaniyaliklar u bilan faxrlanadilar.
Dido va Aeneas g'oyasi juda gumanistik. Drama qahramoni halokat va misantropiyaning qorong'u kuchlari o'yinining qayg'uli qurboni. Uning obrazi psixologik haqiqat va jozibaga to‘la; zulmat kuchlari Shekspirning dinamizmi va qamrovi bilan gavdalanadi. Butun asar insoniyatning yorqin madhiyasiga o'xshaydi.
Biroq, "Dido va Eney" operasi 17-asrda faqat bir marta - 1689 yilda teatr sahnasida emas, balki Chelsidagi olijanob qizlar uchun pansionatda sahnalashtirilgan. Keyin ikkita spektakl bo'lib o'tdi - biri 18-asr boshida, ikkinchisi esa oxirida. Angliyaning eng buyuk bastakorining bu eng zo'r asari arxivdan olib olinmaguncha yana yuz yil o'tdi va ingliz va keyin jahon sahnasida o'zini namoyon qildi. "Dido va Eney" filmining premyerasidan bir yil o'tgach, Pursel o'z san'atiga olijanob ishonch bilan va ayni paytda achchiq bilan "Diokletian" dramasiga musiqa qo'ygan so'zboshida shunday yozadi: "... musiqa hali ham o'ralgan kiyimda, lekin bu umidli bola. Agar bu erdagi musiqa ustalari ko'proq dalda olsalar, u sizga Angliyada qanday bo'lishga qodirligini his qiladi."
U frantsuz klassitsizmi ta'sirini aks ettirgan repertuar va uslub hali ham hukmron bo'lgan saroy sahnasi uchun juda oz narsa yaratdi. U erda uning xalq balladalari an'analari va usullarini o'zlashtirgan teatr musiqasi doimiy muvaffaqiyatga umid qila olmadi. O'nlab musiqiy va dramatik spektakllarni yaratib, u xususiy shaxslar tashabbusiga murojaat qildi va ularning yordami bilan Dorset bog'idagi keng jamoatchilikka ochiq bo'lgan kichik teatrga joylashdi. U spektakllarda bevosita, faol ishtirok etgan, dramaturglar, rejissyorlar bilan faol hamkorlik qilgan va ko'pincha o'zi aktyor yoki qo'shiqchi sifatida spektakllarda qatnashgan (uning ajoyib bas ovozi bor edi). Pursel xalqni xursand qiladigan va hukumat tomonidan qo'llab-quvvatlanadigan katta, yuksak badiiy opera teatrini yaratishni ingliz millatining sharafi deb bildi. Va u bu ideal va haqiqat o'rtasidagi dahshatli masofani achchiq bilan ko'rdi. Shuning uchun uning taqdiri va musiqa taqdiri eng ko'p bog'liq bo'lgan ingliz jamiyati doiralari bilan chuqur mafkuraviy kelishmovchilik. Bu mafkuraviy to'qnashuv, ozmi-ko'pmi yashirin, lekin hal bo'lmasa, buyuk bastakorning fojiali bevaqt vafot etishiga sabab bo'lgan omillardan biriga aylanganiga shubha yo'q. U 1695 yilda, iste'dodi va mahorati cho'qqisida, endigina o'ttiz yetti yoshida noma'lum kasallikdan vafot etdi.
O'limidan so'ng uchinchi yilda uning "Britaniya Orfey" qo'shiqlari to'plami nashr etildi. U bir nechta nashrlarda sotilgan. Uning mashhurligi juda katta edi. Ushbu qo'shiqlarni kuylash orqali ingliz xalqi o'z musiqasining milliy dahosiga hurmat ko'rsatdi.
Purcell G.
(Purcell) Genri (taxminan 1659 yil, London - 1695 yil 21 noyabr, o'sha yerda) - ingliz. bastakor va organist. Qo'shiqchi Korolning o'g'li. xor, shekilli, u 10 yoshidan boshlab xorda kuylagan. U kompozitsiyani, organ, klavesin va boshqa cholg‘u asboblarida chalishni, shuningdek, G. Kukdan (Qirollik cherkovi direktori) qo‘shiq aytishni, so‘ngra (ehtimol) P. Xamfridan (fransuz va italyan musiqasi bo‘yicha mutaxassis) kompozitsiyani o‘rgangan, keyinroq. J. Blowdan (Qirollik cherkovi xori direktori va Uzstminster abbatligining organisti). 11 yoshida P. oʻzining birinchi qasidasini, bagʻishlab yozgan. Charlz II. Birinchi nashr etilgan asarlardan biri. "Sweet Tyraness" qo'shig'i (J. Playford tomonidan 1667 yilda "Musiqiy sherik" to'plamida nashr etilgan) P. 1675 yildan turlicha Ingliz musiqa sb-kah muntazam nashr etilgan wok. ishlab chiqarish. P.
Oxiridan 1670-yillar P. - adv. Styuart musiqachi; podshoning yordamchisi va qo'riqchisi bo'lgan. asboblar, organ tyuneri va organ asarlari uchun notalarning nusxasi muallifi, frantsuz modelida yaratilgan "24 qirol skripkasi" ansamblining bastakori, shuningdek, Vestminster abbatligi (1679 yildan) va qirolning organisti. Chapel qirollik cherkovi (1682 yildan), qirol xonadonlarida klavesin. 1684 yilda u organistlar va organ yasovchilar (B. Smit va T. Xarris) tanlovida ijrochi sifatida qatnashib, P. va Smitga gʻalaba keltirdi.
1680-yillar - faqat ajralib turuvchi P. ijodining gullagan davri. hosildorlik. U barcha janrlarda birdek muvaffaqiyatli ishladi. Bu yillarda yaratilgan torlar uchun fantaziyalar. asboblar yuqori polifoniyani ko'rsatadi. mahorat. 1880 yilda N. Lining «Teodosiy yoki muhabbat kuchi» tragediyasiga musiqa yozish bilan P.ning teatrdagi faoliyati boshlandi. Odlar, deb atalmish, xuddi shu davrga tegishli. xush kelibsiz va boshqa qo'shiqlar. Bitta gol va ko'plab maqsadlar. P. butun umri davomida qoʻshiqlar yozgan (P.ning “Britaniyalik Orfey” – “Orfey Britannik” qoʻshiqlari toʻplami vafotidan keyin 1698 yilda nashr etilgan). Mn. qo'shiqlarining ohanglari, xalqqa yaqin. kuylari mashhur boʻlib, P. hayoti davomida chinakam xalq qoʻshiqlari bilan birga kuylangan. Ko'p gollarda. Dunyoviy qoʻshiqlarda P. oʻzidan oldingilar – ingliz kompozitorlari erishgan yutuqlarni umumlashtirgan. Uyg'onish davri, ularning an'analarining davomchisi bo'lgan (J. Douldning bosh namunasi, vokal pyesalar muallifi - ayres va madrigallar). Xarakter, uslub, mavzular va tasvirlar diapazoni va boshqalar. qoʻshiqlar turi P. xilma-xil; ular orasida - hajviy, satirik, qahramonlik. va boshqalar, yakkaxon va xor, gomofonik va polifonik. ombor Ular orasida xor ham bor. ishlab chiqarish. (cherkov va dunyoviy) - yubileylar, motetlar, madhiyalar, kanonlar, deb ataladi. ketches va boshqalar ko'plab ajralib turadi. Muqaddas Kitobdagi enszems. matnlar; P. enszemlarga dramlar hissa qoʻshgan. va kons. boshlanishi (ular G. Handelning oratoriyalarini ma'lum darajada kutishadi).
Instr. op. P. ijodida vokal asboblarga qaraganda kichikroq oʻrin egallaydi. va teatr. ishlab chiqarish. Uning instr. san'atdagi fantaziya (fantaziya). darajasi W. Bird, J. Bull, T. Morley, O. Gibbons, P. Philips, J. Farnaby va boshqa bokiralarning fantaziyalaridan oshib ketadi (qarang, ingliz musiqasi). P. eski musiqani boyitgan. yangi mazmunga ega janr. Sirni qadrlash Italiya musiqa 16-17-asrlar bastakorlari. (S. Rossi, G.B. Vitaliy va boshqalar), P. oʻzining trio sonatalarida ularning anʼanalariga amal qilgan. 1683 yilda to'plam nashr etildi. trio sonatalari "Skripka va bas uchun 3 qismli 12 sonata - organ yoki klavesin" ("2 skripka va bas uchun 3 qismli o'n ikki sonata: organ yoki klavesin"). 1697 yilda undan keyin 2-shanba keldi. Xuddi shu asbob uchun 10 ta sonata. tarkibi. Skrga murojaat qiling. op. ingliz tilini boyitgan yangilik edi. instr. musiqa. P. torlar uchun raqslar ham yozgan (4 qismli chakon va pavan). Klaviatura ishlab chiqarish P., oxirida yaratilgan. 1680-yillar, suitlar, shuningdek bo'limlar. ariyalar, raqslar va boshqa spektakllar Virjinalistlar spektakllariga yaqin. Eng muhimlari 5 qismli tokkata A-dur (uzoq J. S. Baxga tegishli) va shunday deb ataladi. asoslar, shu jumladan "Yangi zamin" (e-moll).
P. ijodining choʻqqisi “Dido va Eney” operasi (1689), birinchi milliy. Ingliz opera. Yozilgan vaqtga kelib, P. allaqachon unga ega edi. ijodiy tajriba, shu jumladan dramalar uchun musiqa sohasida. t-ra. “Dido va Eney” (kutubxona N. Teyt M. Virgilning “Eneyda” asari asosida) P.ning 6 operasi ichida ushbu janrning oʻrnatilgan xususiyatlariga toʻliq mos keladigan yagona operadir (qolgan musiqali va sahna asarlari yarim opera janriga tegishli - alohida musiqiy raqamlar yoki dialoglar bilan kesishgan intermediyalar). "Dido va Eney" - "to'liq" (kamerali bo'lsa ham) opera, musiqiy mavzuni kesishadi. rivojlanish. Bu ingliz tarixidagi eng katta hodisa. musiqa t-ra. Italiyaning ta'siriga qaramay. va frantsuz opera, shuningdek, ingliz xorlarining ko'pligi tufayli. tabiatan madrigal, o'ziga xos ohangdor. intonatsiyani sindirishda beqiyos mahorat bilan ajralib turadigan uslub. Ingliz tilining xususiyatlari nutqlari, "Dido va Aeneas" - chinakam milliy. opera. Uning syujeti inglizcha ruhda qayta ishlangan. adv. she'riyat - opera musiqa va matnning yaqin birligi bilan ajralib turadi. U ariosoga moyil bo'lgan jonli resitativlarga boy va asboblar bilan to'yingan. epizodlar va raqslar. Uning musiqasida ma'no ochiladi. hissiy holatlarning boyligi - nozik lirizm, psixologik. chuqurlik, drama; u ruhdagi Shekspir fantaziyasi bilan ajralib turadi. Uning musiqasi xromatizmlarga boy noyob garmonika bilan ajralib turadi. til, keskin sinkopatsiya, ostinatodan keng foydalanish. Opera o'z ahamiyatini saqlab qoldi; uning musiqasi til eskirganga o'xshamaydi.
Boshqa ishlab chiqarishlarda P. t-ra uchun, ch. arr. boshlanishi 1690-yillar (U N. Li, T. Dyurfi, N. Teyt, F. Bomont, J. Fletcher, C. Davenant, U. Kongrev va boshqalarning 50 ta teatrlashtirilgan spektakllariga musiqa muallifi), musiqa epizodikdir. . xarakter, ijro b. h) yordamchi rol; shu bilan birga, dramani nozik tarzda tasvirlaydi. rivojlanish. Mn. bu spektakllar qo'shiqlari mashhur bo'ldi. U ishda. Sanʼatning bu turi P. uslubining yuksak sanʼatga asoslangan oʻziga xosligini yanada yaqqol ochib berdi. Ingliz urf-odatlari dram va musiqa t-ra va niqoblar. Da'vo P., chuqur milliy. tabiatiga ko'ra u boshqacha. individual musiqaning yaxlitligi. uslub, unda o'sha vaqt uchun yangi gomofonik-garmonik xususiyatlar mavjud. tafakkur Uyg'onish davri polifoniyasi texnikasi bilan o'ziga xos tarzda bog'langan. Bu o'ziga xos musiqani keltirib chiqaradi. qadimiy modallik bilan boyitilgan mayor-minor asosidagi rang-barang uyg'unlik taqliddan foydalanish bilan birlashtirilgan omborxona. va subvokal polifoniya. P.ning tasvir va tuygʻularga boy dunyosi turlicha ifoda topadi – psixologik. chuqurdan qo'pol darajada quvnoq, fojiali. kulgili va "kaustik" (epigramma qo'shiqlarida), ammo uning musiqasining hukmron kayfiyati samimiy lirizmdir. Ingliz tili vakillarining yutuqlarini o'z san'atiga tarjima qilgan P. Uyg'onish davri, o'zidan oldingilaridan sezilarli darajada oldinda. P.ning vok sohasidagi yangiliklari. xor vositalarini monodiya, resitativ, dadil kengaytirish. polifoniya, asboblarni universal o'zlashtirish. harflar ingliz tilini ko'tardi musiqa rivojlanishning yangi bosqichiga. Kompozitsiya texnikasi va italyan tilining xususiyatlari haqidagi fikrlaringiz. P.ning uslubi oʻziga xos tarzda tasvirlangan. P. 1694 yilda nashr etilgan P.ning "Musiqa sanʼatiga kirish" asariga qoʻshimcha ravishda P.ning musiqa haqidagi gaplari toʻplamning soʻzboshilarida ham uchraydi. “3 qismli 12 sonata...”, “Peri malika” va “Payg‘ambar ayol” operalari uchun. To'plamda melismalar va klaviatura barmoqlarini dekodlash bo'yicha ba'zi printsiplar mavjud. uning klaviatura qismlari - "Klavsen yoki shpinet uchun tanlangan darslar" ("Klavens yoki shpinet uchun tanlangan darslar to'plami", 1696).
Inglizlarning yorqin davrini yakunlagan. musiqa, P. Biroq, munosib shogirdlari va vorislarini tark etmadi. Uning ijodining asosiy qismi tez orada unutildi va op. P. 19-asrning oxirgi uchdan biridagina mashhur boʻlgan. 1876 yilda P. jamiyati tashkil etilib, uning ishini oʻrganish va ilmiy ishlarni nashr etish vazifasi qoʻyildi. to'liq to'plam op. P. Buyuk Britaniyada B. Britten faoliyati tufayli uning ijodiga qiziqish kuchaydi, u o'zini nashr etdi. P. qoʻshigʻini, "Dido va Eney" operasini qayta ishlash va P. mavzusida variatsiyalar va fuga yozgan ("Abdelazar yoki Morrning qasosi" post-pyesa musiqasidan, 1695).
Insholar: operalari - Dido va Eney (M. Virgil nomidan keyin, 1689, J. Priest xususiy maktabi posti - Josias Priest; Leningradda qayta nashr etilgan, 1975), "Payg'ambar ayol" yoki "Dioklesian tarixi", Meizingerdan keyin, 1690, Dorset Bogʻ teatri, London), Qirol Artur yoki Britaniya qahramoni (Qirol Artur yoki Britaniyalik loyiq, J. Dryden matni asosida, 1691, oʻsha yerda), Peri malikasi, “Yoz oqshomidagi tush” komediyasi asosida. " V. Shekspir tomonidan, ehtimol E. Settle, 1692, o'sha yerda), The Tempest yoki The Enchanted Island, Shekspirning "The Bo'ron" Dryden va Charlz Davenant asosidagi, 1695, post emas.), The Indian Qirolicha, Dryden va Xeyvarddan keyin, 1695, Drury Leyn teatri, London); kamera - asbob ansambllar - 2 skripka va bass (viola da gamba) uchun 12 sonata, basso continuo bilan, 2 sc uchun 10 sonata. va bass (viola da gamba) basso continuo bilan; torlar uchun - 15 ta fantaziya, skripka sonatasi, 4 qismli chakon, 5 ta pavan, 3 ta uvertura; puflama asboblari uchun - syuita, marsh, kanzon; klavesin uchun - 8 syuita, 40 dan ortiq bo'lim. o'yinlar, 2 ta tsikl, 5 ta gol. tokka; organ uchun - 4 ta fantaziya (4-fantaziyaning haqiqiyligi bahsli) va boshqalar; diniy asarlar, jumladan, 68 enzim, 3 xizmat, madhiya, zabur, kanon; vok ansambllar - 54 ketch, 43 duet, ode, qo'shiq. Adabiyot: Konen V., Purcell va ingliz musiqasi, "SM", 1955, No 10; uniki, “Britaniya Orfeysi”, o'sha yerda, 1959 yil, № 11; el, Purselning London madaniyati, o'zining kitobida: Chet el musiqasi haqida etyudlar, M., 1968, 1975; uniki, "Dido va Aeneas tarixi haqida", "SM", 1977, №1; Druskin M., Klaviatura musiqasi, L., 1960, p. 116-25; Rosenschild K., Chet el musiqasi tarixi, jild. 1 - 18-asr oʻrtalarigacha M., 1963, 1969; Protopopov V., Polifoniya tarixi uning eng muhim hodisalarida, jild. 2, M., 1965, b. 180-86; Summings W.H., H. Purcell, L., 1881,1969; Fuller-Maitland J. A., X. Purcellga xorijiy ta'sirlar, "Musiqiy vaqtlar", 1896, v. 36; Squire W. V., Purcells dramatik musiqa, "SIMG", 1903/04, Jahrg. 5; uning tomonidan, Purcell nazariyotchi sifatida, o'sha yerda, 1904/05, Jahrg. 6; Rolland B.., L "opéra au XVII siècle en Italia, kitobda: Encyclopédie de la Musique et Dictionnaire du Conservatoire... fondator A. Lavignac, v. 1, P., 1913 (ruscha tarjimasi - Rolland R .,) Opera 17-asrda Italiya, Germaniya, Angliya, M., 1931); Arundeil D., H. Purcell, L., 1927, 1970; Westrup J. A., Purcell, L. - N. Y., 1937, 1975; Bukofzer M. , Monteverdidan Baxgacha boʻlgan barokko davridagi musiqa, N.Y., 1947; Miller M.H., H.Pursel va yer bas, “ML”, 1948, 29-v., №4; Lingorow S., Der Instrumentalstil von Purcell, Bern , 1949; Demarkes S., Purcell, P., 1951; Sietz R., H. Purcell, Lpz., 1955; Holst I., H. Purcell, L., 1961, 1963; Mur R., Genri Pursel va restavratsiya teatri, L., 1961; Zimmermann F. V., H. Purcell, 1659-1695. Uning musiqasining analitik katalogi, L. - N. Y., 1963; o'zining, H. Pursel. 1659-1695. Uning hayoti va davri, L. - N. Y., 1967; uning, Genri Purselning madhiyalari, N. Y. 1971; Fergyuson X., Purselning klavesin musiqasi, "Qirollik musiqa assotsiatsiyasining kitoblari", 1964/65, № 91; DucklesV., H.Purselning madhiyalari, N.Y., 1971 yil. I. V. Rozanov.
Musiqiy ensiklopediya. - M.: Sovet Entsiklopediyasi, Sovet bastakori. Ed. Yu. V. Keldish. 1973-1982 .
"Purcell G" nima ekanligini ko'ring boshqa lug'atlarda:
Genri Purcell Genri Pursel (inglizcha: Henry Purcell, 1659 1695) Irlandiyalik ingliz bastakori, barokko uslubi vakili. Bastakor Daniel Purselning ukasi. Biografiyasi Genri Pursel 1659 yil 10 sentyabrda ... Vikipediyada tug'ilgan.
Vikipediyada bu familiyali boshqa odamlar haqida maqolalar bor, qarang Purcell. Edvard Mills Pursel Edvard Mills Purcell ... Vikipediya
Edvard Mills Pursel (inglizcha Edvard Mills Pursel 1912 yil 30 avgust, Teylorvil, AQSH 1997 yil 7 mart, Kembrij (Massachusets, AQSh)) amerikalik fizik, 1952 yilda fizika boʻyicha Nobel mukofoti sovrindori (Feliks Bloch bilan birgalikda) “rivojlanish uchun” yangi... ...Vikipediya
Edvard Mills Pursel (inglizcha Edvard Mills Pursel 1912 yil 30 avgust, Teylorvil, AQSH 1997 yil 7 mart, Kembrij (Massachusets, AQSh)) amerikalik fizik, 1952 yilda fizika boʻyicha Nobel mukofoti sovrindori (Feliks Bloch bilan birgalikda) “rivojlanish uchun” yangi... ...Vikipediya
Edvard Mills Pursel (inglizcha Edvard Mills Pursel 1912 yil 30 avgust, Teylorvil, AQSH 1997 yil 7 mart, Kembrij (Massachusets, AQSh)) amerikalik fizik, 1952 yilda fizika boʻyicha Nobel mukofoti sovrindori (Feliks Bloch bilan birgalikda) “rivojlanish uchun” yangi... ...Vikipediya
Edvard Mills Pursel (inglizcha Edvard Mills Pursel 1912 yil 30 avgust, Teylorvil, AQSH 1997 yil 7 mart, Kembrij (Massachusets, AQSh)) amerikalik fizik, 1952 yilda fizika boʻyicha Nobel mukofoti sovrindori (Feliks Bloch bilan birgalikda) “rivojlanish uchun” yangi... ...Vikipediya
Edvard Mills Pursel (inglizcha Edvard Mills Pursel 1912 yil 30 avgust, Teylorvil, AQSH 1997 yil 7 mart, Kembrij (Massachusets, AQSh)) amerikalik fizik, 1952 yilda fizika boʻyicha Nobel mukofoti sovrindori (Feliks Bloch bilan birgalikda) “rivojlanish uchun” yangi... ...Vikipediya