Ularning tanasi tekis, trapezoidal shaklga ega, iplari cho'zilgan. Zillarda tovush yog'och tayoqlar yordamida chiqariladi.
Dulcimer navlari
Hozirgi vaqtda dulcimerlar amalda ikkita usulda qo'llaniladi:
1. Xalqqa xos;
2. Professional va akademik.
Shunga ko'ra, ikki xil zindon ishlatiladi: xalq va kontsert-akademik. Ular mavjud bo'lgan davrda, albatta, zindonlar takomillashtirildi; R.V.Podoynitsyna "Musiqa asboblari va ijro uslubi rivojlanishining o'zaro bog'liqligi to'g'risida" maqolasida xalq va takomillashtirilgan "Prima" zinalari shakli, o'lchami va dizayn detallarini taqqoslaydi.
Har ikkala asbobning shakli muntazam teng yonli trapezoiddir. Xalq santurlari tanasining o'lchamlari turlicha: pastki taglik - 705-1,150 mm, ustki 510-940 mm, yon tomonlari - 255-400 mm, balandligi - 33-95 mm, kengligi - 235-380 mm. Professional dulcimerlar boshqa ko'rsatkichlarga ega: pastki taglik 1000 mm, yuqori - 600 mm, yon tomoni 535 mm, balandligi 65 mm, kengligi - 490 mm.
Xalq dulcimerlari uchta, ko'pincha ikkita stendga ega: o'ngda - bas; chap tomonda tovush simi bo'lib, simlarni to'rtinchi va beshinchi qismlarga ajratadi. Ovozli stendda "o'rta ovozlar" o'ngda, "yuqori ovozlar" esa chap tomonda joylashgan. Buning yordamida uchta registrdan iborat shkala paydo bo'ladi. Yuqorida, asosiy stendlar o'rtasida, bitta qatorli iplar uchun qo'shimcha kichik mavjud. Professional dulcimerlarda oltita ko'prik mavjud: ikkita asosiy, to'rtta qo'shimcha pastki va uchta yuqori, ular iplarni beshdan, uchdan va soniyalarga ajratadi.
Asboblarning torlar qatorlari soni, bir qatordagi torlar soni, ularning uzunligi va ko‘ndalang kesimidagi farqlari. Xalq dulcimerlari ko'pincha 12-17 qatorga ega bo'lib, ularning har birida 3-8 qator, odatda 4-5; tovush torining uzunligi 630-825 mm. past tovushlar uchun va 260-315 mm. baland bo'ylilar uchun. Xalq ijrochilari turli bo'limlarning torlaridan foydalanganlar - 0,1-1,0 mm. Hozirgi vaqtda xalq sozandalari bir xil bo'limdagi torli cholg'u asboblarida chalishmoqda. Xalq zindonlaridan farqli o‘laroq, akademik torlar 29 qator torli; pastki to'qqiz qatorda har bir satrda ikkita satr, qolgan qismida esa uchta. Ovozli torning uzunligi 680 mm gacha. 700 mm gacha. Professional asboblar besh qismli (0,4 dan 0,7 mm gacha va gimp bilan o'ralgan) torlardan foydalanadi, bu ularning barcha registrlarda tembriga ta'sir qiladi, bu kamroq tengdir.
Xalq zanglari shkalasi hajmi ko'pincha 2-2,5 oktava (C-E2) ni tashkil qiladi, ular diatonizmga asoslangan bo'lib, ular alohida qadamlarning xromatizatsiyasiga asoslangan. Akademik asbobning shkalasi har xil: u xromatik va kengaytirilgan (G-B3).
Xalq ijrochilari cholg'uni ko'pincha tizzalarida ushlab turadilar, professional amaliyotda esa zindonlar musiqachining oldiga qo'yiladi.
Ovoz ishlab chiqarish, ham xalq, ham professional ijroda, xalq amaliyotida "ilgaklar" sifatida tarqalgan tayoq - bolg'a yordamida amalga oshiriladi.
Ikkala an'ananing musiqachilari bolg'alarni o'rta va ko'rsatkich barmoqlari orasida ushlab, qolganlarini mushtga aylantiradilar. Xalq bolg'alarining o'lchamlari individualdir, ularning uzunligi 140 dan 240 mm gacha. Professional santurchilarning tayoqlari o'ng va chap qo'llarga biriktirilgan, bu xalq ijrosida yo'q, ularning uzunligi 125 dan 135 mm gacha, vazni 8-9 g.
Xalq musiqachilari metallni yog'och bilan o'ynashda ilgaklarni yopishmaydi. Ovozning dinamik va tembral xilma-xilligini talab qiladigan professional musiqa ta'sirida akademik santurchilar oz miqdorda paxta momig'idan foydalangan holda bolg'alarini zamsh bilan chiza boshladilar. Qoplama juda muhim masala. Qattiq korpus qattiq, yoqimsiz ovoz chiqaradi. Juda yumshoq, zerikarli, noaniq.
Xalq zanglarining o'ziga xos xususiyatlari quyidagilardir:
— ochiq satrlarning ovozini o‘chirishga yo‘l qo‘ymaslik;
- qat'iy funksionallik: o'ng qo'l ohangni ijro etadi, chap qo'l ritmik-harmonik to'ldirishni "taqib" qiladi;
- tayoqlarning qoplamasi yo'q;
- zindonlar suspenziyada (variantlardan biri) ushlab turiladi yoki tizzaga qo'yiladi.
Ijtimoiy muhit professional dulcimerlarning rivojlanishida muhim rol o'ynadi. Qishloq joylarida zanglarning dizayni, talqini va badiiy vazifasi o'zgarmagan. Shahar muhiti, aksincha, musiqachilarni professional akademik san'at bilan tanishtirishga yordam berdi va ularni cholg'uni qayta tiklashga "itarib yubordi", bu esa keyinchalik ijrochilik darajasiga ta'sir qildi.
Dulcimerni qayta qurish
Birinchi marta 1920-yillarda xalq anʼanalariga xos boʻlgan zanglar D.Zaxar va K.Sushkevichlar tomonidan konsert va sahna koʻrinishlari meʼyorlariga mos ravishda rekonstruksiya qilindi.
Zillarni takomillashtirish quyidagi yo'nalishlarda amalga oshirildi:
1. akustik ma'lumotlardan foydalangan holda asbobning ichki tuzilishini o'zgartirish va takomillashtirish;
2. asbobning umumiy diapazonini uch oktavagacha kengaytirish;
3. cholg'uning butun diapazoniga to'liq xromatik shkalani kiritish va uning tovushlarini progressiv, bosqichma-bosqich harakatlanish tartibida joylashtirish;
4. torlarni urish uchun bolg'achalarning shakli va dizaynidagi o'zgarishlar;
5. zindonlarning butun oilasini yaratish: prima, alto-tenor, bas va kontrabas.
Cholg'uning ichki tuzilishi va tashqi shaklini qayta tiklash yaxshi tembrga boy, kuchli va yumshoq tovushlarni olish maqsadini ko'zlagan. Rivojlanish jarayonida iplarning tebranish xususiyatlari hisobga olindi, shuningdek, ishlatiladigan materialning sifatiga ham e'tibor berildi. Halqalar (prujkalar) rezonansli qavatga yopishtirilgan, bir qator uchun iplar soni 7-5 dan 3 tagacha qisqartirilgan va turli diametrli iplardan foydalanish ko'paygan.
Asbobning diapazonini kengaytirish va xromatik shkalani joriy etish simbalning ijro etish qobiliyatini oshirdi. Tovushlarni oldinga siljishda tartibga solish ushbu asbobni chalish texnikasini osonlashtirdi.
Bolg'alarning uzunligini o'zgartirish tovushli torlarni o'chirishga imkon berdi, bu esa yanada ifodali ishlashga olib keldi. O'zgartirilgan cholg'u asosida I.Jinovich tomonidan yaratilgan va hozirda uning nomini olgan Davlat xalq orkestrining asosini tashkil etuvchi dulcimerlar oilasi yaratildi.
Yangi dizayndagi zanglar kontsert sahnasida va o'quv-pedagogik amaliyotda o'zini namoyon qildi, bu mahalliy san'atchilarning ijrochilik va pedagogik mahoratini, shuningdek, qiziqarli musiqalarni yaratgan bastakorlar ijodini shakllantirish uchun asos bo'ldi. zamonaviy original repertuar.
1960-yillarning o'rtalariga kelib, asbobning dizayn imkoniyatlari badiiy ehtiyojlar va ishlash talablariga javob bera boshladi. Skripka san'atining jahon musiqa adabiyotining mumtoz asarlari hisobiga santral repertuari kengayib bordi, bu santral san'ati turlarini kengaytirishni taqozo etdi, shu munosabat bilan I.Jinovich va usta eksperimentchi V.Krayko ularni qisman rekonstruksiya qilishdi. Asbobning xususiyatlarining yaxshilanishi ikkita tayanchni qo'shish orqali diapazonning ko'payishida namoyon bo'ldi - kichik oktavadagi shkala va uchinchi oktavada qo'shimcha tovushlar uchun.
Biroq, 1960-yillarning o'rtalariga qadar davom etgan o'ynash paytida dulcimerni tizzada ushlab turish usuli, umuman olganda, santralning ishlashini cheklovchi omil bo'lib xizmat qildi, chunki u vosita faoliyatini cheklab qo'ydi va ijrochiga o'zining texnik imkoniyatlarini to'liq amalga oshirishga imkon bermadi. . Sartarosh og'irligining ortishi, badiiy ijro vazifalarining murakkablashishi va ayol santralchilar sonining ko'payishi tufayli ijrochilar kontingentining o'zgarishi dastlab asbobni tayanchga o'rnatishning tabiiy ehtiyojiga olib keldi. oyoqlar shakli. Buning natijasida musiqachining tanasi ozod bo'ldi va asbobning barcha registrlaridan teng foydalanish imkoniyati paydo bo'ldi, bu esa ijro texnikasining yanada rivojlanishiga hissa qo'shdi.
Oyoqlarning soni va ularni biriktirish usullarini o'zgartirishni o'z ichiga olgan tajribalar o'tkazildi. Bu quyidagi natijalarga olib keldi. Asl asbob pastki qavatga o'rnatilgan zaif alyuminiy oyoqlarga o'rnatildi. Biroq, moslashuvchan va tashqi ta'sirlarga sezgir alyuminiy asbobning og'irligiga bardosh bera olmadi.
Asbobni to'rtta oyoqqa o'rnatishga urinishlar ham bo'lgan, bu esa tekis yuzaga mustahkam tayanchni ta'minlagan, ammo sahnaning notekis joylarida bu jiddiy to'siq bo'lgan. Dulcimerni asbobning korpusiga vidalangan uchta oyoqqa joylashtirish varianti eng maqbul bo'lgan va bugungi kungacha santral yasash amaliyotida o'rnatilgan.
Dulcimer tarixi
Zillarning ajdodlari taxminan olti ming yil oldin ma'lum bo'lgan. Oddiy zarbli xordofonlarning birinchi tasvirlari (aniqrog'i, nazariy jihatdan hozirgi zindonlarni eslatuvchi) qadimgi Shumer yodgorligida - miloddan avvalgi 4-ming yillik oxiri - 3-ming yillik boshlariga oid vaza parchasida saqlangan. e., unda besh va etti torli cholg'u asboblari bilan musiqachilarning yurishi tasvirlangan. “Yotilib yotgan arfa” (Oʻrta Osiyo cholgʻu asboblari tadqiqotchisi T.Vyzgo bu asbobni shunday deb atagan).
Birinchi Bobil sulolasi (miloddan avvalgi 9-asr) davriga oid barelyefda santurga oʻxshash yana bir asbobni koʻrish mumkin. Unda yetti torli cholg'u, turli uzunlikdagi torlar cho'zilgan kamonli yog'och konstruktsiyani tayoq bilan urgan musiqachi tasvirlangan. Ossuriya davlati (miloddan avvalgi 7-asr) podshoh saroyining barelyefida Imitar maʼbudasi ibodatxonasiga yurishga hamrohlik qilayotgan musiqachilar tasvirlangan. Ulardan birining tanasiga to'qqiz torli asbob biriktirilgan bo'lib, keyinchalik arxeologlar uchburchak shakli tufayli uni "triganon" deb atashgan. Unda tovush ishlab chiqarish zarba tayoqlari bilan amalga oshirildi. Darhaqiqat, bu asbob Sharqda tarqalgan va vaqt o'tishi bilan oddiy trapezoid shakliga ega bo'lgan ibtidoiy simbal edi.
Qadimgi Yunonistonda santurga tegishli asbob ham topilgan. Olim Pifagor (miloddan avvalgi 571-497) musiqa rejimlari va intervallarini o'rganish uchun monokorddan foydalangan - rejimlar va intervallarni o'rganish uchun bir torli musiqa asbobi ("mono" - yunoncha - "bir", "akkord" - "tor" ) .
Uning ishlash printsipi stendning belgilangan nuqtalar bo'ylab bosqichma-bosqich harakatlanishiga asoslangan bo'lib, uning davomida ipni bo'lishda chiqarilgan tovushlar o'rtasidagi munosabat aniqlandi. Ovoz ishlab chiqarish bolg'a yoki arqon yordamida amalga oshirildi. Keyinchalik to'rtta tor ishlatila boshlandi, bu esa ohanglar va ularning kombinatsiyalarini ko'paytirish imkonini berdi. Aynan mana shu dizayn Rim nazariyotchisi Aristid Kvintilian (eramizdan avvalgi 26 yil) tomonidan "helikon" nomi bilan tasvirlangan. Shu munosabat bilan, mobil stenddan voz kechish va o'ynashning perkussiya usuliga o'tish monokordni dulcimerga yanada aylantirish uchun zarur shartlardan biri bo'lishi mumkinligi taklif etiladi.
Kimbaloga o'xshash asboblar Osiyo, Hindiston va Xitoyda qadim zamonlardan beri ma'lum. Tayyorlanishi oddiy va ulardan foydalanish oson, ular turli xalqlar madaniyatida hayot topdi.
Bizning eramizning boshida bunday asbob Qadimgi Xitoyda paydo bo'lgan va "ju" deb nomlangan. Milodiy 616-907 yillarda. e. Bu koʻp torli zarbli cholgʻu asbobi “yayue” saroy orkestriga kiritilgan.
Qadimgi hind adabiyoti yodgorliklarida vana vina qadimiy asbobi esga olinadi, tadqiqotchilar uni zamonaviy hind zinalari - santur bilan birlashtiradi. Uning munja o'tidan yasalgan torlari bambuk tayoqchalar bilan chalinardi.
Ko'p millatli Hindiston davlatida lo'lilar ma'lum bir ijtimoiy joyni egallagan. Bu xalq qonun bo'yicha musiqani o'rganishi kerak bo'lgan "uy" kastasiga tegishli edi. 5-asr o'rtalarida. AD lo'lilarning tarixiy vatanlaridan chiqib ketishi boshlanadi. Shu munosabat bilan N.Findeisenning Yevropaga zindonlarni lo'lilar olib kelgan va ulardan yahudiylar, kichik ruslar, belaruslar va boshqa slavyan qabilalariga o'tgan degan fikriga qo'shilish mumkin.
Keyingi asrlarda Evropa mamlakatlarida zindonlar gullab-yashnadi.
Olimlar zindonlarning tarqalishining bir necha usullarini aniqlaydilar. Import qilingan asbob:
- arablar Ispaniyaga, keyin Yevropaga;
- Usmoniylar, Bolqon mamlakatlaridagi lo'lilar;
- Evropada salib yurishlari davrida salibchilar ritsarlari.
Zillarning tarqalishi bilan bir vaqtda ularning dizaynini bosqichma-bosqich takomillashtirish boshlandi. Bu nafaqat rezonator qutisining shakli va hajmining o'zgarishi, balki torlarning soni va sifatini oshirish orqali ham sodir bo'ldi. Qadimgi cholg'u asboblarida torlar ichak yoki ichak bo'lgan. Oʻrta Osiyoda 7-asr oxiri 9-asr boshlarida pastki torlar uchun mis sim ishlatila boshlandi. 11-12-asrlar oxirida Evropada metall simlarni tortuvchi qurilmalar ham paydo bo'ldi.
XIV-XVI asrlarda zindonlarga alohida e'tibor. zodagonlar orasida kuzatilgan. Sud jamiyati musiqa chalish uchun asbobdan foydalangan, ayniqsa, yuqori sinf ayollari uchun uni chalish moda edi. 1461 yilda Paulirinus asbobni tavsiflab, uning "juda shirin uyg'unligi" haqida gapiradi va uning yoqimli ovozini maqtadi. Uning g'oyalariga ko'ra, asbob sud va burger musiqasi uchun ideal edi. Frantsuz bolg'a santuri 1375 yilda bastakor Guillaume de Machaut tomonidan o'z asarlarida tasvirlangan.
O'rta asrlar Yevropasining keng tarqalgan dunyoviy cholg'u asboblari orasida psalterium kabi asbob juda keng tarqalgan.Mahsulot qo'shiqlari o'qilishi bilan birga kelgan psalterium Zaburning abadiy kitobiga nom bergan. Zabur 150-da “jaranglovchi jinlar, baland zillar” tilga olinadi... Qadimgi suratlarda zindon va psalteriya juda o‘xshash bo‘lib, faqat tovush chiqarish usulida farqlanadi: birida ular nayrang bilan o‘ynagan), ikkinchisida - zarba bilan (tayoqlar bilan). Pianino esa zindonlarning to'g'ridan-to'g'ri avlodi, aniqrog'i, ularning klaviaturasi bo'lgan psalteriya xilma-xilligi.
Xronologik jihatdan 17-18-asrlarning oxiri deb belgilangan davr taniqli nemis simbalisti va bastakori Pantaleon Gebenstreit (1668-1750) nomi bilan bog'liq. Uning jahon musiqa madaniyatidagi ahamiyati o'zi yaratuvchisi va targ'ibotchisi bo'lgan pantaleon cholg'usi va takomillashtirilgan dulcimer bilan uzviy bog'liqdir. Qirol Lui XIVning engil qo'li bilan asbobga uning yaratuvchisi sharafiga "pantaleon" nomi berildi. Pantaleon Gebenstreyt san'at san'ati tarixida virtuoz san'atchi va improvizator sifatida yorqin iz qoldirdi. Uning cholg'usi o'sha davr jamiyatining estetik va badiiy didiga mos edi. I. Kunau uni “maftunkor, klavierdan keyingi eng takomillashtirilgan asbob” deb atagan.
Rossiyada ushbu vositaga qiziqish ortib bormoqda. 1755-1757 yillarda Rossiya imperatori Yelizaveta Petrovna davrida pantaleon juda hurmatga sazovor bo'lgan. Pantaleon virtuozi Iogann Baptist Gumpenxuber uch yilga shartnoma tuzib, yaxshi maosh olgach, Mareshning shox musiqasini yaxshilash bo'yicha yordamchisi bo'lgan, sudda, operada o'ynagan va ko'pincha saroy kontsertlarida qatnashib, o'z kompozitsiyalari, sofligi bilan hammani hayratda qoldirgan. ijro, yorqinlik kadenslari, kaprichios va trillar." P. Stolpyanskiyning tadqiqotlaridan biz Sankt-Peterburgda faqat klavikordlar sotilganligini va faqat 1765 yilda “pantolon va klavikordlar” keltirilib, “tik turgan shimlar” va “ishlatilgan shimlar” sotilganini bilib olamiz.
XVIII asr operalari, simfoniyalari va oratoriyalarida zangchilar yuqori texnik darajada taqdim etilgan. 1753 yilgi ispan operasida primadonna kuylaganda zindonlar jo'rligidan foydalaniladi. M. Kyeza 1783 yilgacha Milanda alla Skala teatrida ikkinchi simbalist lavozimini egallab, vaqti-vaqti bilan rollarni ijro etadi. K. Glyuk “Foled Cadi” operasining partiturasiga zindonlarni kiritadi.
17-asrda Germaniyaning musiqiy madaniyatida dulcimerning mahalliy navi paydo bo'ldi - dulcimerlar oilasiga mansub Hackbrett. Hakkbretg bugungi kunda Evropaning ko'plab xalqlariga ma'lum bo'lgan zindonlarni juda eslatardi.
16-asrdan boshlab santur nafaqat yakkaxon cholgʻu, balki qoʻshiq kuylash cholgʻusi va ansambl cholgʻusi sifatida ham qoʻllanila boshlandi.
Asta-sekin dulcimerlar nafaqat dunyoviy shahar madaniyatiga, balki Evropaning ko'plab xalqlarining xalq qishloq madaniyatiga ham kirib bordi. 18-asrga kelib, Vengriyada lo'li cholg'u musiqasining barqaror ansambllari shakllandi, bu erda zindonlar ishlatilgan. 19-asrda asbob Ruminiya, Sloveniya, Yugoslaviya orkestrlari tarkibiga kiradi va Shveytsariya, Norvegiya, Shvetsiya, Angliya, Chexiya va Shimoliy Amerika hududlarida tarqalgan.
Tadqiqotchi I.Zabelin taʼkidlaganidek, rus knyazlari saroylarida zindonlar 15-asr oxirida paydo boʻlgan. boshqa xorijiy asboblar bilan birga. Shunday qilib, 1586 yilda Moskva qirollik saroyi ingliz qirolichasi Yelizavetadan musiqa asboblarini oldi. Tsarina Irina Fedorovna o'ziga sovg'a qilingan tilla va emal bilan bezatilgan santratchilarni hayratda qoldirdi.1614 yilda podsho Mixail Fedorovich davridagi O'yin palatasi musiqachilaridan Tomilo Besov (1613-1614), Milentiy Stepanov (1626-1626) Andreev (1631) tilga olinadi. N. Kostomarovning yozishicha: “...saroyda quvnoq gʻozchilar, skripkachilar, domracheylar, santralchilar, organchilar boʻlgan. Qattiq va taqvodor podshoh Aleksey Mixaylov o'zining butun zohidlik taqvosi bilan farzandlarining tug'ilgan kuni va suvga cho'mdirilishida o'sha davr cholg'u asboblaridan hovlida musiqa aranjirovka qilgan ..."
Vengriya, Chexiya, Ukraina va Moldovada mashhur bo'lgan joriy kontsert san'atining to'g'ridan-to'g'ri o'tmishdoshi Avstriya-Vengriyada Jozsef Schunda tomonidan yaratilgan asbob edi. Qirollik saroyida ishlagan bu zararkunanda ustasi nafaqat 1874 yilda yangi turdagi dulcimer mavjudligining qonuniyligini nazariy jihatdan asoslab berdi, balki ularni seriyali ishlab chiqarishni ham o'zlashtirdi. Shunda ixtirosining musiqiy olamida tan olinishi, Frants Listning o'limidan olti oy oldin ustaga yuborgan fotosuratdagi hurmatli yozuvdan dalolat beradi.
Yigirmanchi asrning birinchi yarmidagi eng taniqli simbalist. Ernest Ansermet va Igor Stravinskiy hamkorlik qilgan vengriyalik Aladar Ratz hisoblanadi. Cholg‘uga nisbatan ijobiy munosabatni I.Stravinskiyning xotiralarida uchratamiz: “1914-yilning bir kuni Jenevadagi restoranlardan birida men birinchi marta zang chalishlarini eshitdim va ular arfa o‘rnini bosa oladi, degan qarorga keldim. Santurchi, ma'lum bir janob Ratz, men hayotimning Shveytsariya davrida sotib olgan va saqlagan va hatto urushdan keyin Parijga o'zim bilan olib borgan dulcimerni topishga yordam berdi. Men ularni o'ynashni o'rgandim, ularga oshiq bo'ldim va ularga "Ertak" ni yozdim - qo'limda ikkita tayoq bilan, odatda pianinoda yozganim kabi yozdim." I.Stravinskiy “Rag vaqti” kamera simfonik asarida, “Raskolnik erishi” va “To‘ylar”ning tugallanmagan versiyalarida ham zindonlardan foydalangan. 1926-yilda Z.Kodali “Xari Yanos” operasiga rang-barang zinba qismlarini kiritdi.
Dulcimer o'ynash texnikasi
Har xil turdagi zindonlarning yaratilishi, ularning umumiy diapazonining kengayishi, toʻliq xromatik shkalaning joriy etilishi, bolgʻachalarning tubdan rekonstruksiya qilinishi ushbu asboblarda tovush chiqarish usullarini boyitish va kengaytirish imkonini berdi. Ilgari xalq ijrochilik madaniyati santrat chalish faqat torlarda yog'och tayoqlarni "zarb qilish" texnikasi bilan chegaralangan. Asbob rekonstruksiya qilingandan so'ng, tremolo, pitszikato, glissando va turli xil bezaklar ushbu asosiy texnikaga qo'shildi - trilllar, grace notes, mordents, gruppetto, arpeggiato.
Hozirgi vaqtda xalq musiqachilarining ijrochilik amaliyotida tovush chiqarishning asosiy usuli sekin va tez sur'atlarda qo'llaniladigan "zarba" bo'lib qolmoqda. "Zarba" texnikasi iplarga bir marta zarba berish orqali amalga oshiriladi. Ohangdagi tovushlarning ulanishi tiqilib qolishning yo'qligi sababli amalga oshiriladi. Dada xitlaridan keyin paydo bo'ladigan ohanglar avvalgilariga qo'shiladi, ular zaifroq, lekin ovoz berishda davom etadi. Doimiy tebranuvchi, g'ichirlovchi fon yaratiladi, bu esa tovushlarni bitta ohangda to'plash imkonini beradi.
Professional dulcimerlarning zamonaviy repertuari ulardan xalq an'analariga xos bo'lmagan ko'plab yangi texnikalarni, masalan, garmonika, mute, yog'och bolg'a bilan o'ynash, arpejjio va torli kalit bilan glissandoni (deb nomlangan) joriy etishni talab qildi. "ukulele" texnikasi). Keling, dulcimerni o'ynashda ovoz chiqarishning yuqoridagi barcha usullarini ko'rib chiqaylik.
« Urish"Yagona bolg'a harakati ikkita asosiy turga bo'linadi - og'irlik (butun qo'l bilan) va bilak (qo'l). Turlarning har biri bir-biri bilan yaqin aloqada bo'lib, vaqti-vaqti bilan dominant ahamiyatga ega bo'ladi. Zarbalar stendlardan 3-5 sm masofada amalga oshiriladi. "Zarba" texnikasi ritmik, tembral va dinamik jihatlar bilan murakkablashishi mumkin bo'lgan individual tovushlarni va akkordlarni chiqarish uchun mo'ljallangan. Bu usul asosan tez harakatlarga erishadi. Musiqa tabiatan tantanali va ulug'vor bo'lsa, sekin tempda perkussiya mumkin. Bolg'alarni zamsh yoki teri bilan qoplash yumshoqroq ovoz beradi.
Shu bilan birga, sof yog'och bolg'a bilan o'ynashning xalq texnikasi saqlanib qolgan. Buni amalga oshirish uchun, qoplam bilan emas, balki jingalak bilan urish uchun barmoqlaringizdagi bolg'achalarni burishingiz kerak. Ushbu texnika "deb nomlangan. kollegno» - teskari bolg'alar bilan (yog'och). Musiqada maxsus lahzaning tasviri kerak bo'lganda, rang effekti sifatida kamdan-kam qo'llaniladi.
Zamonaviy musiqada " bolg'aning yog'och tomoni bilan kemaning chetiga urish”, natijada kastanet yoki xitoy qutisiga taqlid qilinadi.
Zarba bilan birga “ texnikasi tremolo"- bolg'acha zarbalari bilan bir yoki ikkita tovushni tez takrorlash. U torlarning uzluksiz tovushiga erishish yoki katta muddatlarni uzaytirish uchun ishlatiladi. "Qurilish" doirasi cheklangan va ajratilgan artikulyatsiya sohasida eng mos bo'lganligi sababli, "legato" zarbasidan foydalanish va izchil, silliq ovozga erishish uchun yangi texnika talab qilindi. Shunday qilib tremolo paydo bo'ldi (italyancha "tremolo" dan, "qaltirash" degan ma'noni anglatadi). Xalq cholg'u amaliyotida u deyarli qo'llanilmaydi, chunki xalq qo'shiqlari va raqslarini ijro etish uchun "zarba" dan foydalanish etarli edi.
Texnikadan foydalanish " tremolo» professional ijrochilar haqiqiy kantilena tovushiga erisha oldilar. Dulcimerda tovush chiqarishning bu usuli eng qiyin, uni o'zlashtirish musiqachidan juda ko'p va ehtiyotkorlik bilan ishlashni talab qiladi. Tremolding rikoshet tayoqchalari yordamida bilak zarbalarining tez-tez almashinishiga asoslangan. Zarbalar shunchalik tez-tez va bir tekis bo'lishi kerakki, ular tovushning uzoq muddatli uzluksizligi haqida to'liq taassurot qoldirishi mumkin.
Tremolo bir tovushda ham, ikkitada ham har xil intervallarda - oktava, uchlik, oltinchi va boshqalarda mumkin; U ohangdor musiqiy ohangda ijro etilayotgan va qoʻllanilayotgan notaning butun davomiyligi davomida uzluksiz boʻlishi yoki qisqa, keskin va tez harakatlarda qoʻllanilishi, koʻpincha zarba bilan kesishishi mumkin. Erkin elastik tremoling dulcimerning musiqiy ifodasining eng muhim vositalaridan biri bo'lib, ko'plab badiiy maqsadlarni amalga oshirishga xizmat qiladi. Professional ijrochilar ushbu texnikani yaxshi bilishadi.
Dulcimerga ta'sir qilish va tremologa qo'shimcha ravishda, mashq qilishda kamroq qo'llaniladigan tovush chiqarish texnikasi mumkin, ammo mohirlik bilan foydalanilganda ular badiiy ifoda vositasidir. Ushbu vositalardan chimchilab o'ynash keng qo'llaniladi.
Ikkita asosiy tur mavjud pizzakato- tirnoq va barmoq uchi.
Tirnoq bilan pitsikato o'z ichiga oladi: 1. bir torni uzish (ko'pincha sodir bo'ladi, tovush o'rtacha balandlikda); 2. torli xorni yulib olish (tovush yorqinroq, to'yinganroq chiqariladi).
Yostiqli pitsikato ham har xil: 1. zich ifodali tovush chiqarish uchun elastik barmoq bilan yulib olish; 2. yumshoq, yumshoq ovoz uchun yumshoq, bo'shashgan barmoq bilan yutib oling. "Rizzicato" odatda ajoyib ijro texnikasi sifatida ishlatiladi. Ikkala qo'lni chimchilash orqali ikki, uch yoki undan ortiq tovushlarni bajarish mumkin. Hozirda professional santralchilar eng yuqori ko'rsatkichlarga erishdilar va navbatma-navbat terish bilan shug'ullanish bilan bir qatorda trillarni bajarishni va yulib olish bilan tremollashning bir turini o'zlashtirdilar.
Flajolet- so'nggi yillarda dulcimerlarda eng faol qo'llaniladigan tovush chiqarish usuli. Uni olib tashlash uchun siz barmog'ingiz bilan ipni ma'lum qismlarga bo'lingan joyga ozgina tegizishingiz kerak, ikkinchi qo'lingiz bilan tayoq yoki chimchilab "urish" bilan bir vaqtning o'zida "urilish" (chimchilash) bilan amalga oshirishingiz kerak. ) barmog'ingiz tezda ipdan chiqariladi. Dulcimerdagi "Flageolets" oktavada (oktavadan yuqoriroq tovush), ikki oktavada (ikki oktavadan balandroq eshitiladi), beshinchi (oktavadan beshinchigacha) va uchinchi (oktava orqali uchinchi ovoz) ijro etilishi mumkin. Cimbalistlar asosan tabiiy oktava va ikki oktavali garmonikalarni ijro etadilar; uchinchi va beshinchi tovushlar kamroq ifodali va zerikarli eshitiladi, shuning uchun ulardan foydalanish cheklangan. Harmonikadan foydalanish temp chegaralariga ega, shuning uchun ulardan foydalanish faqat o'rtacha templarda mumkin.
Ovozsiz bilan bajarish — « con surdino- quruq, bo'g'iq ovoz chiqarib. Ovoz ishlab chiqarishning ushbu texnikasi birinchi bo'lib belarus bastakori V. Voitikning asarlarida qo'llanilgan dulcimerlardagi yangilaridan biridir. "Mute"ni bajarish uchun ijrochi barmog'i (o'rta yoki ko'rsatkich) bilan stendga tegib turgan joyda kerakli ipni bosadi, ikkinchi qo'li bilan esa odatiy joyda ipni uradi yoki yutadi. Barmoqni bir yo'nalishda yoki boshqa tomonga ozgina siljitish orqali dulcimer o'yinchilar turli xil ovoz sifatiga erishishlari mumkin - zerikarli, zerikarli va yorqinroq. Ovozsizning tembr rangi va uning xarakteri u ijro etiladigan simbal registriga bog'liq. Pastki registrda "soqov" sharq xalq cholg'u asboblari - satur yoki chang tovushiga o'xshaydi.
Zamonaviy musiqada soqov boshqa shaklda paydo bo'lishi mumkin. Masalan, V.Kuryan santur va orkestr uchun kontsertida butun o'ng ko'prikni (C1 - B1) ortiqcha oro bermay yoki lenta yordamida o'chiradi, buning natijasida ijrochining qo'llari bo'shatiladi va juda ko'p o'ynash mumkin bo'ladi. quruq, bo'g'iq ovoz bilan tezda.
Xalq ijrochiligida koʻp qoʻllaniladigan tovush chiqarish usullaridan biri arpedjio- akkord, garmoniya tovushlarini birin-ketin, balandlikning o'sishi va kamayishi tartibida bajarish. Ba'zi hollarda, arpedjio dulcimerning to'liq diapazonidagi deyarli barcha akkord tovushlarini o'z ichiga olishi mumkin. Akkordlarning tez-tez o'zgarishi, ba'zi tovushlar boshqalar bilan bir-biriga mos kelmasligi uchun ularni bo'g'ib qo'yish uchun ijrochining chaqqonligini talab qiladi.
Santur o'ynashda yorqin ifoda vositasidir glissando(siljish) — tovushdan tovushga sirgʻaluvchi oʻtish boʻlib, u barmoq, mix yoki tayoqni iplar boʻylab xromatik tartibda siljitish yoʻli bilan amalga oshiriladi. Barmoq yoki tirnoq bilan o'ynaganda, santratchilar bir xil stendda (o'rta va o'ngda) joylashgan torlar ichida yanada sifatli bo'lib chiqadigan ko'tariladigan va tushuvchi glissandodan foydalanadilar. Ammo sirpanishni bir qo'ldan ikkinchi qo'lga mohirlik bilan o'tkazish yordamida dulcimerchilar ikki yarim oktavagacha bo'lgan shkalani qoplagan uzun glissandoga erishadilar. Glissandoni tayoqlar bilan bajarayotganda, yuqoriga harakat bilan yanada samarali ovoz olinadi. Ovoz ishlab chiqarishning bu usuli asosan ikki ma'noda qo'llaniladi: ko'pincha tasviriy va rangli vosita sifatida va kamroq epizodlar va iboralar o'rtasidagi bog'lanish turi sifatida.
Dulcimerda siz ham o'ynashingiz mumkin tez xromatik glissando bir torda sozlash uchun kalit bilan va xuddi shu tarzda bir yarim-ikki oktavagacha bo'lgan har qanday kuyni ijro eting. Ushbu o'ynash texnikasi "ukulele" deb ataladi, chunki natijada paydo bo'lgan tovush ushbu asbobning ovoziga o'xshaydi. Birinchi marta "ukulele" texnikasi V. Kuryan tomonidan dulcimer va orkestr uchun kontsertda ishlatilgan.
Dulcimer ishlashida kamroq qo'llaniladigan texnika tebranish. Ushbu texnikani bajarish uchun siz ipni biroz pastga tushirishingiz kerak, so'ngra stendning boshqa tomonida ipni tebranishi uchun qo'lingiz bilan bosing. Bosish chastotasiga qarab, vibrato kamdan-kam yoki tez-tez bo'lishi mumkin. Tembri va rangi qanchalik yorqin. Vibrato texnikasi V. Kuryan tomonidan "Chimes" yakkaxon dulcimer uchun asarda qo'llaniladi.
Professional dulcimer o'yinchilar mumkin bir vaqtning o'zida tovush ishlab chiqarishning ikkita usulidan foydalaning. Misol uchun, bir qo'l teskari bolg'a (yog'och tomoni) bilan "zarba" texnikasini o'ynaydi yoki), ikkinchi qo'l esa bolg'aning g'ilofli tomoni bilan "zarba" o'ynaydi. Muayyan qiyinchilik - bir vaqtning o'zida chap va o'ng qo'llarda turli xil to'qimalarning variantlari kombinatsiyasi. Ijrochi qo'llarni muvofiqlashtirishi, turli funktsiyalarni bajaradigan ikkala ovozni eshitish va boshqarishi kerak, ya'ni. musiqiy materialni polifonik tarzda taqdim etish elementlarini o'zlashtirishda. Bu santurchilar uchun qiyin, chunki ular asosan bir yoki ikkita yakkaxon ovozni ijro etishadi. Belorussiya san'atkorlari tovush chiqarishning turli usullarini o'zlashtiradilar, ularni turli davrlar, uslublar va janrlardagi musiqiy asarlarda mohirona uyg'unlashtiradilar va qo'llaydilar.
Video: video + ovozdagi zillar
Ushbu videolar tufayli siz asbob bilan tanishishingiz, unda haqiqiy o'yinni tomosha qilishingiz, uning ovozini tinglashingiz va texnikaning o'ziga xos xususiyatlarini his qilishingiz mumkin:
Sotish: qayerdan sotib olish/buyurtma berish kerak?
Ensiklopediyada ushbu asbobni qayerdan sotib olishingiz yoki buyurtma qilishingiz mumkinligi haqida hali ma'lumot yo'q.
Ushakov lug'ati
Cimbals
zillar, zil, birliklar yo'q (dan yunoncha kimbalon - zang). Oʻynaganda bolgʻa bilan urilgan metall torli yassi quti koʻrinishidagi musiqa asbobi.
Etnografik lug'at
Cimbals
(yunoncha kymbalon — zil), torli zarbli va tortma cholgʻu asbobi. trapezoidal yassi tanasi, o'ynaganda, tizzaga yoki stolga qo'yilgan yoki yelkaga belbog'ga osilgan, ikki tayoq bilan urilgan, uzoq davom etadigan ovoz chiqaradi.
18-19-asrlar unutilgan va qiyin so'zlar lug'ati
Cimbals
, al , pl. Ikki bolg'a bilan urilgan metall torlar qutisidan iborat qadimiy musiqa asbobi.
* Orkestr baland ovozda zang va karnay chala boshladi. // Lev Tolstoy. Urush va tinchlik //*
Musiqiy atamalar lug'ati
Cimbals
(dan gr. kimbalon) — qadimiy torli zarbli cholgʻu. Zamonaviy dulcimer - bu trapezoid shaklidagi yog'och quti bo'lib, unda iplar bor. Cimbal shkalasi xromatikdir. Santur torlarni yogʻoch bolgʻachalar bilan urib chalinadi. Polsha, Ruminiya, Vengriya, Moldova, Belorussiya, Ukraina va boshqa mamlakatlarda zanglar yakkaxon va orkestr cholgʻusi sifatida ishlatiladi.
ensiklopedik lug'at
Cimbals
(pol. cymbaly) — qadimgi kelib chiqishi koʻp torli zarbli cholgʻu asbobi. Ular Vengriya, Polsha, Ruminiya, Belorussiya, Ukraina, Moldova va boshqalar xalq orkestrlari a'zolaridir.
Ozhegov lug'ati
CIMB A LY, al. Yog'och bolg'a bilan urilgan torli quti ko'rinishidagi musiqa asbobi.
| adj. zil, oh, oh.
Efremova lug'ati
Cimbals
pl.
Torli cholg‘u cholg‘u cholg‘u cholg‘u cholg‘u cholg‘u cholg‘u cholg‘u cholg‘u cholg‘u cholg‘u cholg‘u cholg‘u cholg‘u cholg‘u cholg‘u cholg‘u asbobi
o'ynaganda bolg'a bilan urilgan torlar.
Brokxaus va Efron entsiklopediyasi
Cimbals
Torli cholgʻu cholgʻu asbobi, torlari boshi charm bilan qoplangan bolgʻa bilan uriladi. Metall ko'ndalang iplar (odatda 34 ta) cho'zilgan quti kesilgan konusning shakliga ega. Asbobning o'lchamiga qarab, torlar soni o'zgaradi. Ip tuzilishi xromatikdir. Ovoz katta C. uch oktavada: dan mil katta oktavada C mil uchinchi oktavada. Bir vaqtning o'zida bolg'a bilan faqat ikkita ipni urishingiz mumkin. Ovozning davomiyligi uchun tremolo bolg'achalari ishlatiladi. Ts uchun qismlar Pianino uchun yozilgan, tugmachalarda ikki qatorda tuz Va F. Yaxshilangan tsilindrlarda pedal mavjud. Ts Vengriya va Ruminiyada sevimli asbob bo'lib, u erdagi har bir musiqiy xorning ajralmas qismini tashkil qiladi. Ushbu asbobni somon bilan yog'och stendga qo'yilgan shisha ko'zoynakdan iborat bo'lgan tsimbalin bilan aralashtirib yubormaslik kerak. Ko'zoynaklar bolg'a bilan uriladi.
Cimbals- zarbli cholg'ular turkumiga mansub torli cholg'u cholg'usi, torlari bo'ylab cho'zilgan trapezoid shakliga ega. Ikkita yogʻoch bolgʻacha urilishi natijasida tovush hosil boʻladi.Zinlar boy tarixga ega. Xordofon zinbalining qarindoshining birinchi tasvirlarini miloddan avvalgi 4-3 ming yilliklarga oid Shumer amforasida ko'rish mumkin. e. Xuddi shunday asbob miloddan avvalgi 9-asrda birinchi Bobil sulolasi davriga oid barelyefda tasvirlangan. e. Unda egilgan yoy shaklidagi yetti torli yog‘och cholg‘u asbobida tayoq bilan o‘ynayotgan odam tasvirlangan.
Ossuriyaliklarning ibtidoiy zindonlarga o'xshash o'z asbobi - triganon bor edi. U uchburchak shaklga ega bo'lib, to'qqizta torli bo'lib, tovush zarb qilingan tayoqlardan chiqarildi.
Zilga o'xshash asboblar Qadimgi Yunonistonda - monokordlar, Xitoyda - chjuda mavjud edi.
Hindistonda torlari munja o'tidan yasalgan va bambuk tayoqchalar bilan o'ynaladigan santur rolini ijro etgan. Aytgancha, tarixchi N. Findeisenning fikriga ko'ra, lo'lilar Evropaga zindonlarni olib kelishgan. Bu milodiy V asrda ko'chmanchi xalq edi. Kichik ruslar, belaruslar va boshqa slavyan qabilalari safiga qo'shilib, Hindistondan chiqib ketishni boshladi.
Tarqalishi bilan bir vaqtda zindonlarning dizayni yaxshilandi. Asbob shakli va hajmini o'zgartira boshladi, torlarning sifati ham o'zgardi, agar ular dastlab tomir yoki ichak bo'lsa, keyin 9-asrda Osiyo mamlakatlarida mis qotishma simidan foydalanila boshlandi. XI asrda Yevropa mamlakatlarida metall sim ishlatila boshlandi.
14-asrda oʻrta asr zodagonlari bu cholgʻu asboblariga alohida qiziqish bildirgan. Har bir yuqori sinf ayol ularni o'ynashni o'zlashtirishga harakat qildi.
XVII-XVIII asrlar davri. Tarixda simbal Pantaleon Gebenstreit nomi bilan uzviy bog'liqdir. Frantsiya qiroli Lyudovik XIVning engil qo'li bilan asbobga buyuk nemis simbalisti sharafiga yangi "pantaleon" nomi berildi.
18-asrda bastakorlar opera orkestriga zindonlarni kirita boshladilar. Masalan, Ferens Erkelning "Ban Bank" operasi va Ferens Lexarning "Lo'lilarning sevgisi" operettasi.
Venger ustasi V. Shunda santurni takomillashtirishda katta rol o'ynadi, u iplar sonini ko'paytirdi, romni mustahkamladi va damper mexanizmini qo'shdi. 
XV asr oxirida rus knyazlari saroylarida zindonlar paydo bo'lgan. 1586 yilda Angliya qirolichasi Yelizaveta rus Tsapitsa Irina Fedorovnaga musiqa asboblari shaklida sovg'a berdi. Ularning orasida tilla va qimmatbaho toshlar bilan bezatilgan zanglar ham bor edi. Asbobning go'zalligi va ovozi malikani o'ziga jalb qildi. Tsar Mixail Fedorovich ham zindonlarning katta muxlisi edi. Uning maydonida santratchilar Milentiy Stepanov, Tomilo Besov va Andrey Andreev o'ynashdi.
Empress Yelizaveta Petrovna hukmronligi davrida mashhur simbalist Iogann Baptist Gumpenxuber o'zining virtuoz o'yinlari bilan saroy zodagonlarini xushnud etib, o'zining sofligi bilan barchani hayratda qoldirdi.
Cymbals xalq musiqasiga kirib, Ukraina erlarida katta e'tirofga sazovor bo'ldi. Sartaroshdagi iplar avvaliga bir-ikkita tortildi har bir ohang uchun, yoki hatto uchta - torli xorlar. Cimballarning diapazoni ikki yarimdan to'rt oktavagacha bo'lgan.
Ikki xil zindon bor: xalq va kontsert-akademik. Ularning ovozi katta orkestr ijrosiga juda mos keladi.
Cymbals ko'plik Ikkita tayoq yoki bolgʻa bilan urilgan metall torli, yassi trapezoidal yogʻoch korpus koʻrinishidagi xalq cholgʻu asbobi. Efremova tomonidan izohli lug'at
Sartarosh nima ekanligi haqida tasavvurga ega bo'lish uchun, birinchi navbatda, torli asbob haqida gapirayotganimizni yodda tutish kerak.Tarlar yassi trapezoidal jismga cho'zilgan tovush chiqaradi, lekin tovush chiqariladi. ulardan yog'och tayoqlarni urish orqali. Ushbu asbob asosan Hindistonda mashhur, ammo uning Hindiston, Xitoy va boshqa Osiyo mamlakatlarida dizayni o'xshash o'z qarindoshlari bor.
xalq va akademik, qanday farq bor
Zanglar ikki guruhga bo'linadi - xalq (yoki folklor) va kontsert-akademik. "Xalq" guruhiga kiruvchi dulcimerlar nima ekanligini ularning tashqi ko'rinishi bilan tushunish oson. Ular, birinchi navbatda, ish hajmida farqlanadi, garchi bu ko'rsatkichlar ko'pincha ishlab chiqaruvchining o'z oldiga qo'ygan maqsadlariga qarab o'zgaradi. Bundan tashqari, folklor santrallarida ikkita stend mavjud - bas va ovoz, kontsert santrallarida esa oltita.
Xalq san'atkorlarining stendlari shunday joylashtirilganki, bass o'ngda, ovozli esa chap tomonda joylashgan. Ular iplarni to'rtinchi va beshinchi qismlarga ajratadilar. Ovozli stend o'ngda "o'rta ovozlar" ning, chapda esa "yuqori ovozlar" ning joylashishi bilan tavsiflanadi. Shu tarzda uchta registrga ega bo'lgan shkala yaratiladi. Professional dulcimerlarning dizayni ikkita asosiy va to'rtta yordamchi stendni o'z ichiga oladi. Ularning yordami bilan iplar beshinchi, uchinchi va soniyalarga bo'linadi. Ikkala turdagi torlar ham bir-biridan farq qiladi.
Har xil turdagi zindonlarning ularni chalishdagi holati
Bundan tashqari, o'yin davomida ijrochilar ularni tizzada ushlab turmasliklari, polga professional zindonlar qo'yilishida ham farq bor. Ikkala an'anada ham tovush chiqarish uchun yog'och tayoqlar o'rtacha bo'lganlar orasida o'tkaziladi, ammo ular hajmi jihatidan farq qiladi. Bunga qo'shimcha ravishda, professionallar tayoqlarni zamsh bilan qoplaydi, bu esa ularga yanada kengroq tovush soyalariga erishish imkonini beradi. Bu xalq santrali o'yinchilari uchun odatiy hol emas.
Asbob dizaynini o'zgartirish
Cimbals - konstruktiv rivojlanishning qiyin yo'lini bosib o'tgan musiqa asbobi. U asosan aniqlandi.Agar uzoq vaqtdan beri qishloqlarda keng tarqalgan cholgʻuning xalq varianti oʻzgarmagan boʻlsa, uning shahardagi hamkasbi ijrochilarni professional, akademik sanʼat bilan tanishtirish maqsadida jiddiy oʻzgarishlarga uchradi. Uning dizayni doimiy ravishda takomillashtirildi. Ferens Erkel va Ferens Lexar ushbu asbobni opera orkestriga kiritganlaridan beri u ko'plab professional guruhlarning doimiy a'zosiga aylandi. Va agar nisbatan yaqinda faqat bir nechta etnik musiqa muxlislari dulcimerlar nima degan savolga javob bera olgan bo'lsa, endi kontsert zallariga tashrif buyuruvchilarning barchasi buni bilishadi.