Benoit va uning "Qirolning so'nggi yurishlari. Vaqt sayohati yoki ruhlarning ko'chishi? Benua va uning "Qirolning so'nggi yurishlari" Benua juftligining uchta farzandi bor edi - ikkita qiz: Anna va Elena va o'g'li Nikolay, u teatrda otasining munosib davomchisi bo'ldi.

1906 yil Davlat Tretyakov galereyasi. Moskva.
Kartondagi qog'oz, guash, akvarel, bronza bo'yoq, kumush bo'yoq, grafit qalam, qalam, cho'tka 48 x 62

IN Qirol yurishi Aleksandr Benua tomoshabinni Lui XIV davridagi yorqin Versal parkiga olib boradi.

Rassom kuzgi manzara fonida monarxning saroy a'zolari bilan tantanali yurishini tasvirlaydi. Yurish figuralarini tekis modellashtirish ularni o'tgan davrning arvohlariga aylantirganga o'xshaydi. Sud a'zolari orasida Lui XIVning o'zini topish qiyin. Rassom Quyosh shohi haqida qayg'urmaydi. Benoit ko'proq davrning atmosferasi, toj egasi davridan boshlab Versal parkining nafasi bilan shug'ullanadi.

Rasm muallifi Qirol yurishi Aleksandr Nikolaevich Benua "San'at olami" badiiy birlashmasining tashkilotchilari va g'oyaviy ilhomlantiruvchilaridan biri. U san'at nazariyotchisi va tanqidchisi edi. Peru Benua ham mahalliy, ham G'arbiy Evropa san'ati tarixi bo'yicha tadqiqotlar olib bordi. Uning ko'p qirrali iste'dodi kitob grafikasi va ssenografiyasida o'zini namoyon qildi.

Benoitning tasviriy asarlari asosan ikkita mavzuga bag'ishlangan: Lui XIV davridagi Frantsiya "Quyosh qiroli" va 18-19-asr boshlarida Sankt-Peterburg (qarang "

Aleksandr Benoisning akvarel san'ati olami

Aleksandr Nikolaevich Benoisning ishi hali ham Rossiya uchun yopiqligicha qolmoqda, chunki uning ishlarining aksariyati Rossiyadan tashqarida joylashgan. Asosan, san'atga qiziquvchilar uning rus va xorijiy rassomlarga bag'ishlangan adabiy asarlarini bilishadi. Biroq, Aleksandr Benua juda ko'p qirrali shaxs edi - u rassom, grafik rassom, teatr dizayneri, sahna rejissyori va san'atshunos edi. Va bu ajablanarli emas, chunki u dunyoga ko'plab badiiy qobiliyatli odamlarni bergan oiladan chiqqan.

Benois A.N. Versaldagi Xitoy paviloni. Rashk 1906 yil

1794 yilda qandolatchi Louis-Jules Benois (1770-1822) Frantsiyadan Rossiyaga keldi. Uning o'g'li Nikolay Leontievich, Aleksandr Benoisning otasi mashhur me'mor bo'ldi. Aleksandr 1887 yilda bir necha oy Badiiy akademiyaning kechki sinflarida o'qidi, keyin Sankt-Peterburg universitetining huquq fakultetida o'qidi. U o'zini o'zi o'rgatgan rassom edi, lekin doimo o'z ustida ishladi va o'zini chaqirdi " san'atkor oilaning mahsuli". Unga akvarel bo'yash texnikasini mashhur rassom bo'lgan akasi Albert Benois o'rgatgan.

Benois A.N. Versal

Benois A.N. Versal. Kurtiusda 1898 yil

1894 yilda Aleksandr Nikolaevich Benois nazariyotchi va san'atshunos sifatida o'z faoliyatini "XIX asr rasmlari tarixi" nemis to'plamiga rus rassomlari haqida bo'lim yozishdan boshladi. 1896 yilda u birinchi marta Parijga keldi va uning frantsuz taassurotlari shunchalik kuchli ediki, Frantsiya tarixidan akvarel rasmlari seriyasi tug'ildi. Fantastik, ertak dunyosi. Rassom uchun Parijga sayohatlar muntazam bo'lib qoladi va uning mashhur asarlari 1896-1922 yillardagi asarlarni o'z ichiga olgan umumiy shartli "Versal" nomi ostida paydo bo'ladi.

Benois A.N. Raqs. Versal paviloni

Benois A.N. Bog' manzarasi

Benois A.N. Yurishda

Benois A.N. 1921 yil Trianonda bahor kuni

Benois A.N. Versal parkida sayr qiling

Benois A.N. Qirolning yurishi 1906 yil

"Aleksandr Benua uchun Versal inson, tabiat va san'atning uyg'un birligining timsolidir. "Tashqi hayot shakllari uyg'unligi" da rassom yuzaki qatlamlanishni emas, balki "inson qadr-qimmati madaniyati", ya'ni axloqiy tamoyilning ifodasini ko'radi. Benoit rasmlarining bosh qahramoni ko'rinmas. Bu rassom, Versal ansamblining yaratuvchisi. U tabiatning transformatori, hayotning rejissyori. U davr hayotining bo'ysunishining tantanali tartibini o'rnatdi. Versal rasmlarida ikkita qahramon bor desak, yanada to‘g‘riroq bo‘ladi. Ikkinchisi Benoitning o'zi, faylasuf va xayolparast, "San'at olami" ning tipik rassomi bo'lib, unda burjua hayotining bema'nilik va tartibsizliklari go'zallik, uyg'unlik va buyuklikka intilishni keltirib chiqaradi.

XVII asr Versaliga - qirol Lyudovik XIV qarorgohiga bag'ishlangan asarlar turkumi ko'plab dala kuzatuvlari asosida yozilgan. Qadimgi xotiralar, kundaliklar, rasmlar, gravyuralar, chizmalar, she'rlar va ayniqsa, 17-18-asr boshlari musiqasi ta'sirida rassomning qalbida, uning ta'biri bilan aytganda, "noaniq, biroz og'riqli xotiralar" tug'iladi, u ko'ra boshlaydi. o'tgan. "Versal seriyasi" bu Versal bog'ini o'z hayoti davomida qancha avlodlar ko'rganligini eslash va shu bilan san'atning o'lmasligi va inson hayotining o'tkinchiligi haqida gapirish imkoniyatidir. Lekin san’at inson ruhiyati ulug‘ligining ko‘rinishlaridan boshqa narsa emas".

A. P. Gusarova "San'at olami"

Benois A.N. Versalda yomg'irli kun

Benois A.N. Yurish

Benois A.N. To'y yurish 1908

Benois A.N. Versal xiyoboni

Benois A.N. Baliqni boqish

Benois A.N. Maskalar

Benois A.N. Markiz cho'milish

Benois A.N. Qirol uchun maskarad

Benois A.N. Italiya komediya 1905

Benois A.N. Versal

Benois A.N. Versal parkida

Benois A.N. Komedidalar. Musiqiy fars

Stilistik jihatdan akvarel asarlari Konstantin Somov asarlariga juda o'xshash va bu ajablanarli emas, u bilan Aleksandr Nikolaevich Benois mashhur "San'at olami" badiiy uyushmasini yaratgan va xuddi shu nomdagi jurnalga asos solgan. Miriskus talabalari rus rassomligi tarixiga 18-asr, kostyum, sevgi va go'zallik asrining targ'ibotchilari sifatida kirdilar. O'tmishga chekinishi uchun Benoit bir necha bor ta'na qilindi, xuddi uning butun badiiy uyushmasi. Shunday qilib, Ilya Efimovich Repin Benua haqida juda qattiq gapirdi: " tashlab ketish, havaskor, hech qachon jiddiy o'rganilmagan shakl"...

Benois A.N. Bronza otliq 1916 yil

Benois A.N. Buyuk Pyotr Sankt-Peterburg qurilishi haqida o'ylaydi

Benois A.N. Peterburg

Benois A.N. 1907 yilgi Pol I ostidagi parad

Benois A.N. Yozgi bog'ning xiyobonlari

Benois A.N. Yozgi bog'

Benois A.N. Buyuk Pyotr Ermitaji

Benois A.N. Sankt-Peterburg ko'chalarida

Benois A.N. Peterhofning Katta kaskadi

Benois A.N. Peterhof 1900 yil

1916-1918 yillarda Benoit A. S. Pushkinning "Bronza chavandozi" she'riga rasmlar va Sankt-Peterburg va uning chekkasiga bag'ishlangan bir qator asarlar yaratdi. 1918 yilda rassom Ermitaj san'at galereyasini boshqargan va uning qo'riqchisi bo'lgan. 1926 yilda Aleksandr Nikolaevich Benois xorijiy xizmat safaridan qaytmasdan SSSRni tark etdi. Parijda yashagan, asosan teatr sahnalari va liboslar eskizlari ustida ishlagan. Benua 1960 yil 9 fevralda Parijda vafot etdi.

A. N. Benois tomonidan akvarellarning peyzaj seriyasi

Benois A.N. Frantsiya Alp tog'lari 1928

Benois A.N. Italiya manzarasi

Benois A.N. Italiya hovlisi

Benois A.N. Lyuksemburg bog'i

Benois A.N. Bazeldagi Rey Quay 1902 yil

Benois A.N. Qish manzarasi

P.S. Barcha rasmlarni bosish mumkin va ularning ko'pchiligi katta hajmga kattalashtiriladi.

Laskina N.O. Aleksandr Benoisning Versallari 19-20-asrlar oxirida frantsuz adabiyoti kontekstida: joyni qayta kodlash tarixi haqida // Madaniyatlar dialogi: mahalliy matn poetikasi. Gornoaltaisk: RIO GAGU, 2011. 107–117-betlar.

Yigirmanchi asrning boshlariga kelib, rus va G'arbiy Evropa madaniyatlari o'rtasidagi muloqot, ehtimol, maksimal sinxronlikka erishdi. Biz to'xtaladigan madaniy syujet o'zaro ta'sir va o'zaro ta'sir qanchalik yaqin bo'lganiga misol bo'la oladi.
Joyning semiotizatsiyasi, ma’lum bir makon atrofida madaniy mifning qurilishi madaniy jarayonda turli aktyorlarning ishtirokini taqozo etadi. 19-20-asrlar boshiga kelsak, alohida muallif g'oyalarining tarqalishi haqida emas, balki davrning "atmosferasi" haqida, umumiy belgilarni keltirib chiqaradigan umumiy mafkuraviy va estetik maydon haqida gapirish juda oqilona. , shu jumladan "mahalliy matnlar" darajasida.
Tarixiy ahamiyatga ega joylar, ko'pincha yirik shaharlar, diniy markazlar yoki tabiiy joylar bilan bog'liq bo'lgan estetik joylar, odatda adabiy an'ana shakllanishidan ancha oldin mifologiklashtirilgan, ayniqsa yaxshi o'rganilgan. Bunday holda, "yuqori" madaniyat allaqachon davom etayotgan jarayonga bog'lanadi va adabiy "joylar tasvirlari" ildizlarini mifologik tafakkurdan izlash adolatli. Lokus dastlab tor yo'naltirilgan madaniy loyihani amalga oshirishni ifodalagan, ammo keyin o'zining asosiy funktsiyalarini to'liq o'zgartiradigan kamdan-kam holatlarga e'tibor qaratish qiziq. Versalni murakkab tarixga ega bo'lgan bunday joylarga kiritish mumkin.
Versalning madaniy hodisa sifatida o'ziga xosligi, bir tomondan, uning tashqi ko'rinishining o'ziga xos xususiyatlari bilan, boshqa tomondan, mahalliy matn uchun atipik bo'lgan rivojlanishi bilan belgilanadi. Asta-sekin oddiy provinsiya shahriga aylanganiga qaramay, Versal hanuzgacha o'z tarixidan ajralmas joy sifatida qabul qilinadi. Madaniy kontekstda saroy va istirohat bog'i majmuasi siyosiy jihatdan muqobil poytaxt sifatida, estetik jihatdan esa uni yaratuvchilarning irodasiga bog'liq bo'lmagan tomonlari bo'lmasligi kerak bo'lgan ideal ramziy ob'ekt sifatida tasavvur qilinganligi muhim ahamiyatga ega. (Hokimiyat markazini Parijdan Versalga o'tkazishning siyosiy motivlari mifologik motivlar bilan mukammal birlashtirilgan: bu hokimiyat makonini tabiiy shaharning tartibsizliklaridan tozalashni anglatardi). Estetik jihatdan, biz bilganimizdek, bu ataylab ikki tomonlama hodisadir, chunki u frantsuz klassitsizmining dekart tafakkurini (to'g'ri chiziqlar, istiqbolni ta'kidlaydigan, panjara va panjaralar va makonni haddan tashqari tartibga solishning boshqa usullari) barokko tafakkurining tipik elementlari bilan birlashtiradi. (murakkab allegorik til, haykaltaroshlik va ko'pchilik favvoralar stilistikasi). 18-asrda Versal o'zining haddan tashqari sun'iyligini saqlab qolgan holda palimpsestning xususiyatlarini tobora ko'proq egallab oldi (bu ayniqsa moda tabiiy hayot o'yinini talab qilganda va "qirolicha qishlog'i" paydo bo'lishiga olib kelganida sezilarli bo'ldi). Shuni unutmasligimiz kerakki, saroy dizaynining asl g'oyasi uni ramziy ma'noda kitobga aylantiradi, unda hozirgi voqealarning jonli yilnomasi bir zumda afsonaga aylanib ketishi kerak edi (Versal saroyining ushbu kvaziadabiy holati Rasinning yozuvlar muallifi sifatida ishtirok etishi bilan tasdiqlangan - bu kuchli muallif nomi yordamida butun loyihani adabiy qonuniylashtirishga urinish sifatida qaralishi mumkin).
Bunday xususiyatlarga ega bo'lgan joy, allaqachon tugagan ish bo'lgan joyni san'at qanday o'zlashtirishi mumkinligi haqida savol tug'diradi. Keyingi avlod mualliflari uchun taklif qilingan modelni takrorlashdan boshqa nima qoladi?
Bu muammo, ayniqsa, Sankt-Peterburg bilan solishtirganda aniq ta'kidlangan. Poytaxt afsonasini amalga oshirish usullari qisman bir-biriga mos keladi: har ikkala holatda ham qurilish qurbonligi motivi amalga oshiriladi, ikkala joy ham shaxsiy irodaning timsoli va davlat g'oyasining g'alabasi sifatida qabul qilinadi, ammo Sankt-Peterburg hali ham yaqinroq. "tabiiy", "tirik" shaharga, eng boshidanoq rassomlar va shoirlarning talqinlarini jalb qildi. Versal o'z tarixining faol davrida deyarli hech qachon jiddiy estetik aks ettirish mavzusiga aylanmagan. Frantsuz adabiyotida, Versal mavzusining barcha olimlari ta'kidlaganidek, uzoq vaqt davomida Versalni matnga kiritish funktsiyalari jismoniydan farqli o'laroq, ijtimoiy makonni eslatish bilan chegaralangan: Versal na joy sifatida, na shunday tasvirlangan. san'at asari (uning qiymati har doim so'roq ostida bo'lgan - ammo bu 19-asr frantsuz romanida Parij tasviridan yaxshi ma'lum bo'lgan frantsuz adabiyotiga xos skeptitsizmni aks ettiradi).
19-asr boshidan adabiyot tarixida Versalning adabiy qiyofasini shakllantirishga borgan sari koʻproq urinishlar qayd etilmoqda. Frantsuz romantiklari (birinchi navbatda, Chateaubriand) klassitsizmning ushbu ramzini o'zlashtirishga harakat qilmoqdalar, uning ramziy o'limini inqilobdan keyin poytaxt sifatida ishlatadilar - bu Versalning romantik makon sifatida tug'ilishini ta'minlaydi, bu erda saroy ko'plab romantik xarobalardan biriga aylanadi ( tadqiqotchilar hatto Versal fazosining "gotifikatsiyasi" ni ham ta'kidlaydilar, bu holda umumiy romantik nutq bu joyning o'ziga xos xususiyatlarini tushunishning har qanday imkoniyatini to'liq siqib chiqarishi muhim; Versalda hatto eng yomon vaqtlarida ham vayronalar bo'lmagan. Romantiklar muammoning yechimini topdilar: matnga darhol matn bo'lgan lokusni kiritish va tavtologiyaga yo'l qo'ymaslik uchun lokusni qayta kodlash kerak.Romantik versiyada bu shuni nazarda tutadi: ammo, uning barcha o'ziga xos xususiyatlarini to'liq yo'q qilish, shuning uchun "romantik Versal" hech qachon madaniyat tarixida mustahkam o'rnashgan.
1890-yillarda Versal matni mavjudligining yangi bosqichi boshlandi, birinchi navbatda, bu jarayonda madaniyatning turli sohalari va turli milliy madaniyatlarning ko'plab vakillari ishtirok etgani uchun qiziqarli; "Dekadent Versal" ning bitta aniq muallifi yo'q. Versalning yangi versiyasini yaratgan ko'plab ovozlar orasida eng diqqatga sazovorlaridan biri Aleksandr Benua ovozi bo'ladi, avval rassom, keyinroq memuarchi sifatida.
Versal makonini unga boshqa joylardan olingan xususiyatlarni singdirish orqali romantiklashtirishga bo'lgan g'ayrioddiy urinishlar asr oxirida bu joyning o'ziga ham, uning mifogen salohiyatiga ham qiziqishning keskin qaytishi bilan almashtirildi. Bir qator juda o'xshash matnlar paydo bo'ladi, ularning mualliflari, barcha farqlariga qaramay, umumiy kommunikativ sohaga tegishli edi - shuning uchun nashr etilgan matnlardan tashqari, salon munozaralari ham muhim rol o'ynagan deb taxmin qilish uchun barcha asoslar mavjud, ayniqsa Versal shahri madaniy hayotning sezilarli markaziga aylanmoqda va ayni paytda qayta tiklanayotgan Versal saroyi tobora ko'proq e'tiborni tortmoqda.
Ko'pgina she'riy jihatdan o'zlashtirilgan joylardan farqli o'laroq, Versal hech qachon mashhur muhitga aylanmaydi. Versal matnini amalga oshirishning asosiy sohasi lirika, lirik nasr, insholardir. Anri de Regnierning Versaldagi sayr epizodi bilan boshlanadigan "Amphisbaena" romani qoidani tasdiqlovchi istisno: bu erda parkda sayr hikoyachining aks ettirish yo'nalishini belgilaydi (navbatning lirik nasri ruhida yaratilgan). asr); matn ichki monolog doirasidan chiqishi bilanoq, bo'shliq o'zgaradi.

Biz Versal talqinining ushbu bosqichida eng muhim rol o'ynagan matnlarni, bizning nuqtai nazarimizdan, bir nechta kalitlarni ajratib ko'rsatishimiz mumkin.
Avvalo, Robert de Montesquiouning "Qizil marvaridlar" seriyasini nomlaylik (kitob 1899 yilda nashr etilgan, ammo alohida matnlar 90-yillarning boshlarida salon o'qishlarida juda keng ma'lum bo'lgan), bu katta ehtimol bilan asosiy harakatlantiruvchi kuch bo'lgan. Versal mavzusi uchun moda. Sonnetlar to'plamidan oldin Monteskye o'zining Versal talqinini matn sifatida ishlab chiqqan uzun so'z bilan yozilgan.
Anri de Regnierning ko'plab matnlarini e'tiborsiz qoldirib bo'lmaydi, lekin ayniqsa "Suvlar shahri" (1902) lirik siklini ta'kidlash kerak.
Moris Barresning "Qon, zavq va o'lim to'g'risida" (1894) to'plamidagi "Emirilishda" inshosi ham kam emas: bu noyob lirik nekroloq (matn Charlz Gunoning o'limi haqida yozilgan) boshlang'ich nuqtaga aylanadi. Versal mavzusining yanada rivojlanishida Barresning o'zi kabi va frantsuz adabiy muhitida uning o'sha paytdagi ko'plab o'quvchilari orasida.
Shuningdek, Marsel Prustning birinchi kitobi "Bo'sh vaqtlar va kunlar" (1896)dagi "Versal" sarlavhali matnni alohida ta'kidlab o'tamiz - qisqacha insho "yurish" eskizlari qatoriga kiritilgan (oldindan "Tyuileries" sarlavhali matn, undan keyin). "Yurish"). Bu esse Prustning birinchi (va ko'rib turganimizdek, juda erta) yangi Versal matnining haqiqiy mavjudligini qayd etganligi bilan diqqatga sazovordir, uning ijodkorlari Monteskye, Reynier va Barresni to'g'ridan-to'g'ri nomlaydi, uning izidan Prust hikoyachisi sayr qiladi. Versal orqali.
Ikkinchi simbolistlar avlodi shoirlari Albert Samin va Ernest Reyno nomlarini ham qo'shish mumkin; Versal nostaljisini talqin qilishga urinishlar Gonkurlarda ham uchraydi. Shuningdek, umumiy bahona sifatida Verlenning "Gallant Celebrations" to'plamining shubhasiz ahamiyatini ta'kidlaylik. Verlenda, 18-asrning jasur rasmiga havola qilinganiga qaramay, badiiy makon Versal sifatida belgilanmagan va odatda aniq topografik havolalardan mahrum - lekin to'plamda Verlenning nostalgiyasi yo'naltirilgan aynan mana shu odatiy joy. keyingi avlod lirikasida Versal obrazini yaratish uchun yaqqol materialga aylanadi.

Evgeniy Atget surati. 1903 yil.

Ushbu matnlarni tahlil qilish umumiy dominantlarni aniqlashni osonlashtiradi (umumiylik ko'pincha tom ma'noda, leksik tasodiflargacha). Tafsilotlarga to'xtalmasdan, biz ushbu dominantlar tizimining faqat asosiy xususiyatlarini sanab o'tamiz.

  1. Park, lekin saroy emas.

Saroy haqida deyarli hech qanday ta'rif yo'q, faqat park va uning atrofidagi o'rmonlar paydo bo'ladi (barcha mualliflar saroyga tashrif buyurishganiga qaramay), ayniqsa Versal shahri haqida hech qanday gap yo'qligi sababli. Barres, inshoning boshida, "yuraksiz qasr" ni darhol rad etadi (uning estetik qiymatini hanuzgacha tan olgan qavs ichidagi izoh bilan). Prust matni ham bog‘da sayr qilishga bag‘ishlangan, u yerda umuman saroy yo‘q, hatto me’moriy metafora ham yo‘q (u deyarli hamma joyda murojaat qilishga intiladi). Monteskyu misolida, saroyni almashtirishning bunday strategiyasi ayniqsa g'ayrioddiy, chunki u ko'plab sonetlarning mazmuniga ziddir: Monteskyu doimo saroyni tartibga solishni talab qiladigan syujetlarga (esdaliklar va tarixiy latifalar va boshqalardan) murojaat qiladi - lekin u bunga e'tibor bermaydi. (Bundan tashqari, u to'plamni Versalni chizgan rassom Moris Lobrega bag'ishlaydi interyerlar- lekin she'riyatda ularga o'rin topolmaydi). Versal saroyi faqat jamiyat sifatida ishlaydi, lekin lokus sifatida emas. Bog' haqida gap ketganda fazoviy xususiyatlar paydo bo'ladi (agar biz haqiqiy saroy semiotik jihatdan haddan tashqari yuklanganligini yodda tutsak, ayniqsa diqqatga sazovordir; ammo parkning asl ramziyligi ham deyarli har doim e'tiborga olinmaydi - Rainierning bir nechta she'rlari bundan mustasno. favvoralarni loyihalashda foydalanilgan mifologik mavzular).

  1. O'lim va uyqu.

Versal doimo nekropol deb ataladi yoki arvohlar shahri sifatida tasvirlanadi.
Tarixiy ahamiyatga ega bo'lgan joy uchun odatiy bo'lgan "joy xotirasi" g'oyasi ko'pincha arvoh qahramonlari va mos keladigan motivlarda mujassamlangan. (Barresning hikoyadagi yagona eslatmasi - bu hikoya qiluvchi tomonidan eshitilgan "Mari Antuanetta klavesinining tovushlari").
Monteskyu nafaqat bu mavzuga juda ko'p tafsilotlarni qo'shadi: "Qizil marvaridlar" ning butun tsikli bir sonetdan ikkinchisiga Versal o'tmishidagi raqamlarni va umuman "eski Frantsiya" obrazini uyg'otadigan ruhiy seans sifatida tashkil etilgan. Bu erda "joy o'limi" ning odatda ramziy talqini ham paydo bo'ladi. O'lim o'z g'oyasiga qaytish sifatida tushuniladi: quyosh shohi quyosh qiroliga aylanadi, quyosh afsonasiga bo'ysunuvchi Versal ansambli endi quyosh ramzi tomonidan emas, balki quyoshning o'zi tomonidan boshqariladi (sonnet sarlavhasiga qarang). sikl va so'zboshi). Barres uchun Versal o'lim haqida o'ylash joyi - o'lim haqida o'ylash uchun joy vazifasini bajaradi, unda o'lim ham maxsus talqin qilinadi: "o'limning yaqinligi" (Geyne va Mopassan haqida, Barresning so'zlariga ko'ra, faqat she'riy kuchga ega bo'lganlar haqida aytgan). o'lim yuzi).
Xuddi shu seriyada Rainierning "o'lik bog'i" (tirik o'rmonga qarshi va favvoralardagi suv er osti suviga qarama-qarshi) va Prustning "barg qabristoni".
Bundan tashqari, Versal oneirik makon sifatida nekrokontekstga kiritilgan, chunki u uyg'otadigan tush tajribasi, albatta, o'tmish soyalarining tirilishiga olib keladi.

  1. Kuz va qish.

Istisnosiz, hozirgi vaqtda Versal haqida yozayotgan barcha mualliflar kuzni eng mos vaqt sifatida tanlaydilar va an'anaviy kuz ramziyligidan faol foydalanadilar. Yiqilgan barglar (feuilles mortes, o'sha paytgacha frantsuzcha kuz-o'lim lirikasi uchun an'anaviy) hammada paydo bo'ladi.
Bunday holda, o'simlik naqshlari ritorik ravishda arxitektura va haykaltaroshlik o'rnini bosadi ("barglarning ulkan sobori" Barres, "har bir daraxtda qandaydir xudo haykali bor" Rainier).
Quyosh botishi xuddi shu chiziq bilan chambarchas bog'liq - o'lim davrining tipik ma'nolarida, so'lib ketish, ya'ni kuzning sinonimi sifatida (ironik Versal saroyining eng mashhur vizual effekti quyosh botishini talab qiladi. oyna galereyasi). Ushbu ramziy sinonimiya Prust tomonidan ochib berilgan, uning qizil barglari ertalab va tushdan keyin quyosh botishi illyuziyasini yaratadi.
Xuddi shu seriyaga urg'u berilgan qora rang (haqiqiy Versal maydonida, hatto qishda ham ustunlik qilmaydi) va har doim bir vaqtning o'zida qahramonlar va qahramonlarga tegishli bo'lgan hissiy fonni (melanxolik, yolg'izlik, qayg'u) to'g'ridan-to'g'ri aniqlash kiradi. makonning o'zi va uning elementlari (daraxtlar, haykallar va boshqalar) va xuddi shu abadiy kuz tomonidan turtki bo'ladi. Kamdan-kam hollarda qish bir xil mavsumiy mavzuning o'zgarishi sifatida namoyon bo'ladi - juda o'xshash ma'nolarga ega (melanxolik, o'limga yaqinlik, yolg'izlik), ehtimol Mallarmening qishki poetikasi tomonidan qo'zg'atilgan; Eng yorqin misol - biz aytib o'tgan "Amphisbaena" epizodi.

  1. Suv.

Shubhasiz, suvning hukmronligi haqiqiy joyning xarakteri bilan belgilanadi; ammo, eng kech asr matnlarida Versalning "suvli" tabiati bo'rttirilgan.
Rainierning "Suvlar shahri" tsiklining sarlavhasi Versal matnini Venetsiyalik matn bilan birlashtirish tendentsiyasini aniq aks ettiradi. Versalning bu jihatdan Venetsiyaga mutlaqo qarama-qarshi ekanligi, chunki bu yerdagi barcha suv effektlari sof mexanik, uni bu avlod tafakkuri uchun yanada jozibador qiladi. Tabiiy zarurat tufayli emas, balki tabiatga qaramay, estetik dizayn tufayli suv bilan bog'langan shahar qiyofasi dekadent poetikasining kimerik bo'shliqlariga juda mos keladi.

  1. Qon.

Tabiiyki, frantsuz mualliflari Versal tarixini uning fojiali yakuni bilan bog‘lashadi. Bu yerdagi adabiyot, ma'lum ma'noda, tarixchilar orasida ham mashhur bo'lgan motivni rivojlantiradi: "buyuk asr" izida kelajakdagi falokatning ildizlari ko'rinadi. She'riy jihatdan, bu ko'pincha zo'ravonlik sahnalarining jasur manzaralariga doimiy ravishda kirib borishda ifodalanadi, bu erda qon umumiy maxraj xususiyatlarini oladi, unga Versal hayotining eski rejimi belgilarining har qanday sanab o'tishi kamayadi. Shunday qilib, Montesquieu siklida quyosh botishi rasmlari gilyotinni eslatadi, "qizil marvarid" sarlavhasining o'zi qon tomchilari; Rainier "Trianon" she'rida tom ma'noda "chang va qizil rang qon va kulga aylanadi". Prustda qurilish qurbonligi haqida eslatma ham paydo bo'ladi va bu aniq paydo bo'lgan modernistik madaniy afsona kontekstida: Versalning o'zi emas, balki u haqidagi matnlarning go'zalligi pushaymonlikni, o'ldirilgan va halok bo'lganlarning xotiralarini yo'q qiladi. uning qurilishi.

  1. Teatr.

Teatrlashtirish Versal matnining eng bashorat qilinadigan elementi bo'lib, u an'ana bilan bog'liq bo'lgan yagona narsadir: Versal hayoti spektakl sifatida (ba'zan qo'g'irchoq va mexanik sifatida) allaqachon Sent-Simonda tasvirlangan. Bu yerda yangilik saroy hayoti va teatr o‘rtasidagi o‘xshashlikni badiiy makon darajasiga ko‘chirishdadir: bog‘ sahnaga, tarixiy shaxslar aktyorga aylanadi va hokazo. E'tibor bering, Versal mifologiyasini qayta ko'rib chiqishning ushbu yo'nalishi XX asr madaniyatining frantsuz "oltin davri" ni talqin qilishda, shu jumladan barokko teatriga qiziqishning bir nechta avj olishi munosabati bilan yanada ko'proq namoyon bo'ladi.

Keling, ushbu mavzuning "Rossiya tomoni" ga, Aleksandr Benua merosiga murojaat qilaylik. Benoitning "Versal matni" ma'lumki, 1890-yillarning oxiri va 1900-yillarning oxiri grafik seriyasini, "Armid paviloni" baletini va "Mening xotiralarim" kitobining bir nechta qismlarini o'z ichiga oladi. Ikkinchisi - chizmalar ortidagi tajribaning og'zaki ifodasi va juda batafsil o'z-o'zini talqin qilish - alohida qiziqish uyg'otadi, chunki u Benoitning Versal haqidagi frantsuz nutqida ishtirok etish darajasini baholashga imkon beradi.
Benoitning Versal tasvirining butun adabiy an'analariga e'tibor bermasligidan frantsuz tadqiqotchisining hayratga tushishi mutlaqo tabiiydir. Rassom o'z xotiralarida "Versal" matnlarining aksariyat mualliflari bilan tanishganligi haqida xabar beradi, Monteskye bilan tanishish tarixiga vaqt ajratadi, shu jumladan shoirning rassomga sovg'a qilgan "Qizil marvaridlar" nusxasini eslaydi, eslatib o'tadi. Raynier (bundan tashqari, aniq ma'lumki, u bu doiraning boshqa barcha arboblari bilan tanish bo'lgan, shu jumladan Benua uni deyarli sezmagan Prust) - lekin Versal haqidagi tasavvurini hech qanday tarzda solishtirmaydi. adabiy versiyalar bilan. Mualliflik huquqi Benua xotiralaridagi eng "kasal" mavzulardan biri ekanligini hisobga olsak, bu erda uning bo'linmagan muallifligini saqlab qolish istagi borligini taxmin qilish mumkin (Diagilevning baletlari bilan bog'liq deyarli barcha epizodlarni ko'ring, ularning plakatlarida Benoisning ishi ko'pincha tasvirlangan. Bakstga). Har holda, ongsiz iqtibos yoki tasodif haqida gapiramizmi, Benoitning Versal asari biz ko'rsatgan adabiy kontekstga juda mos keladi. Bundan tashqari, u frantsuz adabiyotiga bevosita ta'sir ko'rsatdi, bu Monteskyuning Benoitning rasmlariga bag'ishlangan sonetida qayd etilgan.


Aleksandr Benois. Ceres havzasida. 1897 yil.

Shunday qilib, Benoit sanab o'tilgan motivlarning aksariyatini takrorlaydi, ehtimol aksanlarni biroz o'zgartiradi. "Memuarlarim" bu borada ayniqsa qiziq, chunki ko'pincha tom ma'nodagi tasodiflar haqida gapirish mumkin.
Saroyning park foydasiga siljishi Benoitning xotiralari kontekstida alohida ma'no kasb etadi. Faqat Versal haqidagi parchalarda u saroyning ichki bezagi haqida hech narsa aytmaydi (umuman olganda, faqat ko'zgu galereyasidagi quyosh botishining xuddi shu tomoshasi eslatib o'tiladi), garchi u boshqa saroylarning (Peterxofda, Oranienbaumda) ichki qismini tasvirlaydi. , Hampton Court) etarlicha batafsil.
Benoitning Versal har doim kuzgi bo'lib, qora rang ustunlik qiladi - bu shaxsiy taassurotlarga asoslanib xotira matnida ham qo'llab-quvvatlanadi. U o'z chizmalarida dekart effektlariga yo'l qo'ymaslik uchun parkning bo'laklarini tanlaydi, u saroyning klassik qiyofasini buzadigan egri va qiya chiziqlarni afzal ko'radi.
Versal nekropolining tasviri Benoit uchun ham dolzarbdir. O'tmishning tirilishi, arvohlarning paydo bo'lishi bilan birga, xotiralardagi barcha Versal epizodlariga hamroh bo'lgan va chizmalarda juda aniq ko'rinadigan motivdir. "Memuarlarim" dagi ushbu parchalardan biri asr oxiridagi neogotik poetikaning xarakterli elementlarini jamlagan:

Ba'zan oqshom chog'ida, g'arb sovuq kumush bilan porlaganda, ufqdan kulrang bulutlar asta-sekin o'rmalab kirganda va sharqda pushti apofeozlar to'dalari o'chib ketganda, hamma narsa g'alati va tantanali ravishda tinchlanib, shunchalik xotirjam bo'ladiki, Barg ortidan barg yiqilib tushgan kiyimlar ustiga tushayotganini eshitish, hovuzlar kulrang o'rgimchak to'rlari bilan qoplangandek tuyulganda, sincaplar o'z saltanatlarining yalang'och cho'qqilari bo'ylab jinnilar kabi yugurganda va tun oldidan jag'dalarning qichqirishi eshitilganda - shunday soatlarda, o'rtada. bosqichlarning daraxtlari, endi bizning hayotimizda yashamaydigan, lekin baribir inson bo'lgan ba'zi odamlar qo'rquv bilan paydo bo'lib, yolg'iz o'tkinchilarni qiziqtirib tomosha qilishadi. Va zulmatning boshlanishi bilan bu arvohlar dunyosi tirik hayotdan tobora ko'proq omon qolishni boshlaydi.

Shuni ta'kidlash kerakki, uslub darajasida Benua xotiralarining ushbu parchalari va frantsuzcha matnlar orasidagi masofa minimaldir: "Memuarlarim" muallifi ularni o'qimagan bo'lsa ham, u nafaqat umumiy uslubni mukammal egallagan. davrning, shuningdek, biz Versal nutqi yuqorida tasvirlangan versiyaning xarakterli intonatsiyalari.
Benua Versalni sehrlangan joy sifatida tasvirlaydigan yanada kuchli onirik motivlarga ega. Bu g‘oya o‘zining to‘liq ifodasini “Armida pavilioni” baletida topdi, bu yerda tushga o‘xshash syujet Versalni eslatuvchi manzarada mujassamlangan.


Aleksandr Benois. "Armida paviloni" baletining sahna ko'rinishi. 1909 yil.

"Rossiya fasllari" ning aksariyat spektakllarida aks ettiriladigan Versal matnining versiyasi bilan aniq kontrastni ham ta'kidlaylik. Stravinskiy-Diagilevning "Versal bayrami", xuddi "Uxlayotgan go'zal" singari, xuddi shu joyni boshqacha idrok etishdan foydalanadi (bu mashhur madaniyat va turizm nutqida mustahkamlangan) - bayramga urg'u beradi. , hashamat va yoshlik. Benoit o'z xotiralarida Diagilevning so'nggi asarlari unga begona ekanligini va Stravinskiyning neoklassitsizmiga sovuq munosabatda ekanligini bir necha bor ta'kidlaydi.
Suv elementiga urg'u, favvoralar yoki kanallarning majburiy mavjudligidan tashqari, yomg'ir bilan ta'kidlanadi ("Qirol har qanday ob-havoda yuradi").
Bu joyning o'zi tomonidan qo'zg'atilgan teatrallik, frantsuz mualliflariga qaraganda Benuada yanada aniqroq ifodalangan - albatta, uning professional qiziqishlarining o'ziga xosligi tufayli. (Uning ishining bu tomoni iloji boricha o'rganilgan va bu erda Versal uning uchun teatr va bayram lokuslarining uzun zanjiriga mos keladi).
Benoit versiyasi o'rtasidagi asosiy farq frantsuz matnlari bilan solishtirganda sezilarli "ko'r nuqta" sifatida namoyon bo'ladi. U e'tiborsiz qoldiradigan yagona odatda Versal mavzulari - bu zo'ravonlik, qon va inqilob. Uning fojiali soyalari eski qirolning obsesif qiyofasi bilan bog'liq - ammo bu tabiiy o'lim motivlari; Benua nafaqat gilyotinlar chizmaydi, balki o'zining xotiralarida (inqiloblardan keyin yozilgan) u Versal tajribalarini tarixga duch kelgan shaxsiy tajribasi bilan ham, frantsuz an'analari bilan ham bog'lamaydi. Benoitning xotiralarida, umuman olganda, uning frantsuz zamondoshlarining hokimiyat va hokimiyat mavzusiga nisbatan mutlaqo boshqacha munosabatini ko'rish mumkin. Versal begonalashtirilgan va muzlatilgan boshqa birovning xotirasi ombori bo'lib qoladi. Bu Peterhofning ta'riflaridan farqli o'laroq, ham seziladi: ikkinchisi har doim "tirik" joy sifatida paydo bo'ladi - bu bolalik xotiralari bilan bog'liqligi uchun ham, tirik hovli vaqtidan esga olinganligi uchun ham. Benoit uni Versalning o'xshashligi sifatida ko'rmaydi, chunki nafaqat stilistik farqlar, balki Peterhof o'z xotiralarida saqlab qolganidek, o'zining normal funktsiyasini bajarishda davom etmoqda.

Mavzuni to‘liq yoritganday bo‘lmasdan, yuqoridagi kuzatishlarimizdan dastlabki xulosalar chiqaramiz.
Sun'iy ravishda yaratilgan lokus-ramz madaniyat tomonidan asta-sekin va asl niyatga zid ravishda o'zlashtiriladi. Estetik tajribani halokatdan, qarilikdan va o'limdan ajratib olishni o'rgangan asr oxiri madaniyatida e'tirof topish uchun Versal o'zining siyosiy ma'nosini yo'qotishi kerak edi. Shunday qilib, Versal matnining taqdirini madaniyat va siyosiy hokimiyat o'rtasidagi munosabatlar kontekstida talqin qilish mumkin: "hokimiyat joyi" tom ma'noda ideal hokimiyat sifatida hokimiyat g'oyasining fazoviy timsolidir, bir vaqtning o'zida o'ziga jalb qiladi va san'atkorlarni qaytaradi. (E'tibor bering, Versalga bo'lgan qiziqish eski tuzumga nostalji bilan qaraydigan mualliflarning hech biri bilan birga kelmaydi va monarxiyaning barcha atributlari ular uchun faqat uzoq o'lik dunyoning belgilari sifatida ishlaydi). Ko'rib turganimizdek, asrning boshlarida Evropa adabiyoti tomonidan topilgan yechim - bu yakuniy estetiklashtirish, hokimiyat joyini sahnaga aylantirish, chizma, xronotop komponenti va boshqalar, albatta, to'liq qayta kodlash, tilga tarjima qilish. boshqa badiiy paradigma.
Bu g'oya Monteskyuning sonetlar kitobida to'g'ridan-to'g'ri ifodalangan, u erda bir necha marta Sen-Simon Versalning haqiqiy egasi deb ataladi: hokimiyat oxirgi so'zni aytadigan kishiga tegishli - pirovardida, yozuvchiga tegishlidir (barcha memuarchilarning, shuning uchun). adabiyot tarixi uchun eng qimmati tanlab olindi). Bunga parallel ravishda an’anaviy ma’nodagi kuch-qudrat sohiblari, haqiqiy podshoh va malika obrazlari ularni arvoh yoki spektakl ishtirokchisi sifatida tasvirlash orqali kuchsizlanadi. Siyosiy arbob o‘rnini badiiy shaxs egallaydi, tarix rivoji o‘rnini Prust aytganidek, tarixning qaytarib bo‘lmaydigan qonli fojiasini olib tashlaydigan ijodiy jarayon egallaydi.
Rus rassomining madaniyatning tarix ustidan g'alaba qozonish jarayonida ishtirok etishi hatto rus-fransuz muloqoti tarixi uchun emas, balki rus madaniyatining o'zini o'zi anglashi uchun muhim faktdir. Shunisi qiziqki, hatto yuzaki taqqoslash ham Benoit matnlarining adabiyot bilan qarindoshligini ochib beradi, bu unga bilvosita va parcha-parcha ma'lum bo'lgan va u jiddiy qabul qilishga moyil emas edi, chunki u o'zini dekadent madaniyatidan namoyishkorona ravishda uzoqlashtirgan.

Adabiyot:

  1. Benois A.N. Mening xotiralarim. M., 1980. T.2.
  2. Barrès M. Sur la dekompozitsiya // Barrès M. Du sang, de la volupté et de la mort. Parij, 1959. S. 261-267.
  3. Montesquiou R. de. Perles rouges. Les paroles diaprées. Parij, 1910 yil.
  4. Shahzoda N. Versal, ikon fantastique // Versal dans la littérature: xotiralar va tasavvurlar aux XIXe va XXe siècles. B. 209-221.
  5. Proust M. Les plaisirs et le jours. Parij, 1993 yil.
  6. Regnier H. de. L'Amphisbène: zamonaviy roman. Parij, 1912 yil.
  7. Regnier H. de. La Cité des eaux. Parij, 1926 yil.
  8. Savally D. Les écrits d'Alexandre Benois sur Versailles: unspect pétersbourgeois sur la cité royale? // Versal dans la littérature: xotiralar va tasavvurlar aux XIXe va XXe siècles. P.279-293.

"Akademik Aleksandr Benua - nozik estetika, ajoyib rassom, maftunkor inson". A.V. Lunacharskiy

Dunyoga mashhur Aleksandr Nikolaevich Benois Parijdagi rus baletlarining dekoratori va rejissyori sifatida sotib olingan, ammo bu abadiy izlanuvchan, maftunkor tabiat faoliyatining faqat bir qismi, o'ziga xos joziba va atrofdagilarni bo'yinlari bilan yoritish qobiliyatiga ega. San'atshunos, san'atshunos, ikkita yirik "San'at olami" va "Apollon" san'at jurnallarining muharriri, Ermitajning rasm bo'limi boshlig'i va nihoyat, oddiy rassom.

O'zi Benois Aleksandr Nikolaevich 1953 yilda Parijdan o'g'liga shunday deb yozgan edi: "... mendan omon qolishga loyiq asarlarning yagonasi ... ehtimol" ko'p jildli kitob " bo'ladi. A. Benois eslaydi", chunki "Shurenka haqidagi bu hikoya bir vaqtning o'zida butun madaniyat haqida juda batafsil."

Benua o‘z xotiralarida o‘zini “badiiy oila mahsuli” deb ataydi. Darhaqiqat, uning otasi - Nikolay Benois mashhur me'mor, A.K.ning ona tomondan bobosi edi. Kavos bir xil darajada ahamiyatli me'mor, Sankt-Peterburg teatrlarining yaratuvchisi edi. Katta akasi A.N. Benoit - Albert mashhur akvarel rassomi. Aytish mumkinki, u xalqaro oilaning "mahsuloti" edi. Ota tomonida u frantsuz, onasi tomondan italyan, aniqrog'i venetsiyalik. Uning Venetsiya bilan oilaviy aloqasi - bir vaqtlar qudratli muzalarning go'zal parchalanish shahri - Aleksandr Nikolaevich Benois ayniqsa keskin his qildi. Uning ichida ham rus qoni bor edi. Katolik dini oilaning pravoslav cherkoviga bo'lgan hayratlanarli hurmatiga to'sqinlik qilmadi. A. Benoisning bolalik davridagi eng kuchli taassurotlaridan biri - Benois oilasi uyining derazalaridan ko'rinishi ochilgan Barokko davrining asari - Avliyo Nikolay dengiz sobori (Dengizdagi Avliyo Nikolay). Benoitning butunlay tushunarli kosmopolitizmi bilan dunyoda u butun qalbi bilan sevadigan va o'z vatani deb biladigan yagona joy - Sankt-Peterburg edi. Rossiya va Evropani kesib o'tgan Pyotrning bu ijodida u "qandaydir buyuk, qat'iy kuch va buyuk taqdirni" his qildi.

Bu uyg'unlik va go'zallikning ajoyib zaryadi A. Benoit bolaligida olingan, uning hayotini yaxlitligi bilan hayratlanarli san'at asariga aylantirishga yordam berdi. Bu, ayniqsa, uning hayotiy romanida yaqqol namoyon bo'ldi. To'qqizinchi o'n yillikning ostonasida Benoit o'zini juda yosh his qilishini tan oladi va bu "qiziqish" ni sevgan xotinining unga bo'lgan munosabati vaqt o'tishi bilan o'zgarmaganligi bilan izohlaydi. VA " Xotiralar"U o'zini unga bag'ishladi" Hurmatli Ate" - Anna Karlovna Benoit (niyasi Kind). Ularning hayoti 16 yoshdan boshlab bog'langan. Atya birinchi bo'lib o'zining badiiy zavqlari va birinchi ijodiy urinishlari bilan o'rtoqlashdi. U uning ilhomlantiruvchisi, sezgir, juda quvnoq, badiiy qobiliyatli edi. U go‘zal bo‘lmasa-da, o‘zining maftunkor qiyofasi, nafisligi va jozibali aqli bilan Benoitga chidab bo‘lmasdek tuyulardi. Ammo sevib qolgan bolalarning xotirjam baxti sinovdan o'tishi kerak edi. Qarindoshlarining noroziligidan charchab, ajralishdi, ammo bo'shlik hissi ularni ayriliq yillarida tark etmadi. Va nihoyat, ular yana qanday quvonch bilan uchrashishdi va 1893 yilda turmush qurishdi.

Er-xotin Benoit uchta farzandi bor edi - ikkita qizi: Anna va Elena va o'g'li Nikolay, otasining ishining munosib davomchisi, Rimda va Milan teatrida ko'p ishlagan teatr rassomi ...

A. Benoit ko'pincha "deb ataladi. Versal rassomi" Versal o'z asarida san'atning koinotdagi tartibsizlik ustidan g'alaba qozonishini ramziy qiladi.
Bu mavzu Benoitning tarixiy retrospektivizmining o'ziga xosligini va stilizatsiyasining nafisligini belgilaydi. Birinchi Versal seriyasi 1896 - 1898 yillarda paydo bo'ldi. U ismini oldi " Lui XIVning so'nggi yurishlari" Bu kabi mashhur asarlar o'z ichiga oladi " Podshoh har qanday ob-havoda yurardi», « Baliqni boqish" Versal Benoit Peterhof va Oranienbaumda boshlanadi, u erda u bolalik yillarini o'tkazgan.

"O'lim" seriyasidan.

Qog'oz, akvarel, gouache. 29x36

1907. "O'lim" seriyasidan varaq.

Akvarel, siyoh.

Qog'oz, akvarel, gouache, italyan qalami.

Shunga qaramay, asal oyida birinchi marta tashrif buyurgan Versal haqidagi birinchi taassurot hayratlanarli edi. Rassomni "buni allaqachon bir marta boshdan kechirgan" degan tuyg'u bosib oldi. Versal asarlarining hamma joyida Quyosh qiroli Lyudovik XIVning biroz tushkunlikka tushgan, ammo baribir ajoyib shaxsini ko'rish mumkin. Bir paytlar ulug'vor madaniyatning tanazzulga uchrashi tuyg'usi u yashagan asrning oxiri davriga juda mos edi. Benoit.

Aniqroq shaklda, bu g'oyalar 1906 yilgi Versalning ikkinchi seriyasida, rassomning eng mashhur asarlarida o'z ifodasini topgan: "", "", " Xitoy paviloni», « Rashkchi», « Versal mavzusidagi fantaziya" Ulardagi ulug'vorlik qiziquvchan va nozik mo'rt bilan birga mavjud.

Qog'oz, akvarel, oltin kukun. 25,8x33,7

Karton, akvarel, pastel, bronza, grafit qalam.

1905 - 1918. Qog'oz, siyoh, akvarel, oqlash, grafit qalam, cho'tka.

Va nihoyat, rassom teatrda yaratgan eng muhim narsaga to'xtalamiz. Bu, birinchi navbatda, 1909 yilda N. Tcherepnin musiqasiga "" baletining spektakli va "baleti" Petrushka“1911 yildan I. Stravinskiy musiqasiga.

Ushbu spektakllarda Benua o'zini nafaqat ajoyib teatr rassomi, balki iste'dodli libretto muallifi sifatida ham ko'rsatdi. Bu baletlar uning qalbida yashagan ikkita idealni ifodalaganga o'xshaydi. "" Yevropa madaniyatining timsolidir, barokko uslubi, uning dabdabasi va ulug'vorligi, haddan tashqari pishganlik va qurib ketish bilan uyg'unlashgan. Torquato Tassoning mashhur asarining bepul moslashuvi bo'lgan libretto " Ozod qilingan Quddus", Viscount Rene de Beaugency ismli bir yigit haqida hikoya qiladi, u ov paytida o'zini eski bog'ning yo'qolgan pavilonida topadi va u erda mo''jizaviy tarzda tirik gobelen dunyosiga - Armidaning go'zal bog'lariga olib ketiladi. Ammo afsun tarqaladi va u eng yuksak go'zallikni ko'rib, haqiqatga qaytadi. Qolgan narsa - so'nib ketgan go'zallikka, hayoliy haqiqatga bo'lgan o'lik intilish bilan abadiy zaharlangan hayotning dahshatli taassurotlari. Ushbu ajoyib spektaklda retrospektiv suratlar olami jonlangandek. Benoit.

IN " Petrushka“Rus mavzusi, xalq qalbining idealini izlash mujassam edi. Bu spektakl yanada achchiq va nostaljik yangradi, chunki stendlar va ularning Benoit tomonidan juda yaxshi ko'rgan qahramoni Petrushka allaqachon o'tmishga aylangan edi. Asarda qo‘g‘irchoqlar keksa odam – sehrgarning yovuz irodasi bilan jonlantiriladi: Petrushka jonsiz personaj bo‘lib, azob chekkan va ma’naviyatlangan odamda mavjud bo‘lgan barcha tirik xislatlarga ega; uning xonimi Kolumbin - abadiy ayollik ramzi va "qoramoor" qo'pol va noloyiq g'alaba qozongan. Ammo bu qo'g'irchoq dramasining oxiri Benoit oddiy fars teatriga qaraganda boshqacha ko'radi.

1918 yilda Benua Ermitaj san'at galereyasining rahbari bo'ldi va muzey dunyodagi eng katta muzeyga aylanishi uchun ko'p ishlarni qildi. 20-yillarning oxirida rassom Rossiyani tark etdi va deyarli yarim asr davomida Parijda yashadi. U 1960 yilda 90 yoshida vafot etdi. O'limidan bir necha yil oldin Benoit deb yozadi do'sti I.E. Grabar, Rossiyaga: “Va men hayot va tabiatning go'zalligiga ko'zim ochilgan, sevgini birinchi marta tatib ko'rgan joyda bo'lishni qanday xohlardim. Nega men uyda emasman?! Hamma eng kamtarona, ammo juda shirin manzaraning ba'zi qismlarini eslaydi."


Benois Aleksandr Nikolaevich (1870 - 1960)
Qirolning yurishi 1906 yil
62 × 48 sm
Akvarel, guash, qalam, tuklar, karton, kumush, oltin
Davlat Tretyakov galereyasi, Moskva

"Qirolning so'nggi yurishlari" - Aleksandr Benua tomonidan qirol Lui Quyoshning yurishlari, uning keksaligi, shuningdek, Versal bog'idagi kuz va qishga bag'ishlangan bir qator rasmlari.



Versal. Lyudovik XIV baliqni boqmoqda

Lui XIV qarilik davri tavsifi (bu yerdan):
“...Podshoh g‘amgin va ma’yus bo‘lib qoldi. Madam de Maintenonning so'zlariga ko'ra, u "butun Frantsiyadagi eng xotirjam odam" bo'ldi. Lui o'zi o'rnatgan odob-axloq qonunlarini buzishni boshladi.

U umrining so'nggi yillarida keksa odamga yarasha barcha odatlarni o'zlashtirdi: u kech turdi, yotoqda ovqatlandi, vazirlar va davlat kotiblarini qabul qilish uchun yonboshladi (Lui XIV oxirgi kunlargacha qirollik ishlari bilan shug'ullangan. uning hayoti haqida), keyin soatlab katta kresloda o'tirdi va orqasi ostiga baxmal adyol qo'ydi. yostiq. Bekorga shifokorlar o'z hukmdoriga tana harakatlarining etishmasligi uni zeriktirib, uyqusirab qo'yishini va uning yaqin orada o'limining xabarchisi ekanligini takrorladilar.

Podshoh endi tanazzulning boshlanishiga qarshi tura olmadi va uning yoshi saksonga yaqinlashdi.

U faqat kichik, boshqariladigan aravada Versal bog'lari bo'ylab sayohatga rozi bo'ldi.



Versal. Ceres hovuzi bo'yida



Qirol yurishi



"Rassom uchun ilhom manbai qal'a va bog'larning shohona ulug'vorligi emas, balki "hali ham bu erda aylanib yurgan shohlarning titroq, qayg'uli xotiralari". Bu qandaydir deyarli mistik illyuziyaga o'xshaydi ("Men ba'zida gallyutsinatsiyalarga yaqin holatga erishaman").

Benoit uchun Versal parki bo'ylab jimgina sirpanib yuradigan soyalar xayoldan ko'ra xotiralarga ko'proq mos keladi. O'zining so'zlariga ko'ra, bir vaqtlar bu erda sodir bo'lgan voqealar tasvirlari uning ko'z o'ngida o'tadi. U bu ulug'vorlikning yaratuvchisi qirol Lui XIVni o'z mulozimlari qurshovida "ko'radi". Bundan tashqari, u uni juda keksa va kasal bo'lib ko'radi, bu hayratlanarli darajada oldingi haqiqatni aks ettiradi.



Versal. Issiqxona



Versal. Trianon bog'i

Fransuz tadqiqotchisining maqolasidan:

"Ludovik XIVning so'nggi yurishlari" tasvirlari, albatta, "Quyosh qiroli" davridagi matnlar va gravyuralardan ilhomlangan va ba'zan olingan.

Biroq, bunday qarash - bilimdon va biluvchining yondashuvi - hech qanday quruqlik yoki pedantizm bilan to'la emas va rassomni jonsiz tarixiy rekonstruktsiyalar bilan shug'ullanishga majburlamaydi. Monteskyening qalbida juda qadrli bo'lgan "toshlarning shikoyatlari, unutishni orzu qilgan" ga befarq bo'lgan Benua na saroyning vayronagarchiliklarini, na parkning vayronagarchiliklarini, albatta, hali ham ko'rgan. U tarixiy aniqlikdan ko'ra hayoliy parvozlarni afzal ko'radi - va shu bilan birga, uning fantaziyalari tarixiy jihatdan aniqdir. Rassomning mavzulari - vaqt o'tishi, klassik Le Notr bog'iga tabiatning "romantik" bostirib kirishi; “Har bir chiziq, har bir haykal, eng kichik vaza” “monarxiya hokimiyatining ilohiyligini, quyosh shohining ulug‘vorligini, daxlsizligini eslatib turadigan” bog‘ manzarasining nafisligi o‘rtasidagi qarama-qarshilikdan hayratga tushadi va zavqlanadi. poydevor" - va qirolning o'zining g'ayrioddiy qiyofasi: g'unajinli bukchaygan chol.




Kurtiusda



Daryo allegoriyasi



Daryo allegoriyasi

Bir necha yil o'tgach, Benua Lui XIVning xuddi shunday hurmatsiz og'zaki portretini chizadi: "yonoqlari osilgan, tishlari yomon va chechakka chalingan yuzli qiyshiq chol".

Benoitning “Yurishlar” asaridagi qirol o‘z saroylari tomonidan tashlab ketilgan va yaqinlashib kelayotgan o‘limni kutib o‘z tan oluvchisiga yopishgan yolg‘iz chol. Ammo u fojiali qahramon sifatida emas, balki kadr qahramoni, qo'shimcha qahramon sifatida namoyon bo'ladi, uning deyarli vaqtinchalik, arvoh kabi mavjudligi sahnaning daxlsizligini va bir vaqtlar buyuk aktyor ketgan sahnaning daxlsizligini ta'kidlaydi. dahshatli komediya."



Podshoh har qanday ob-havoda yurar edi ... (Saint-Simon)

Shu bilan birga, Benua Lui XIV Versal spektaklining asosiy mijozi ekanligini unutganga o'xshaydi va u o'ziga tayinlagan rolda umuman adashmagan. Tarix Benoitga o'ziga xos teatrlashtirilgan o'yin sifatida taqdim etilganligi sababli, yorqin mizan-sahnalarni unchalik muvaffaqiyatli bo'lmaganlari bilan almashtirish muqarrar edi: “Lui XIV zo'r aktyor edi va u tarix olqishlariga loyiq edi. Lyudovik XVI sahnaga chiqqan "buyuk aktyorning nabiralari" dan faqat biri edi - shuning uchun uni tomoshabinlar haydab yuborishgan va yaqinda katta muvaffaqiyatlarga erishgan spektakl ham muvaffaqiyatsizlikka uchraganligi tabiiydir.


...eng yomoni, janob Benua ko‘pchilikdan o‘rnak olib, o‘zi uchun maxsus mutaxassislikni tanladi. Hozirgi kunda rassomlar va yosh shoirlar orasida ba'zi, ba'zan kulgili darajada tor va qasddan mavzu turini tanlash orqali o'zlarining asl individualligini topish va himoya qilish juda keng tarqalgan. Janob Benua Versal bog'iga bordi. Versal bog'ining ming bir tadqiqoti, hammasi ozmi-ko'pmi yaxshi. Va baribir aytmoqchiman: "Bir marta urish, ikki marta urish, lekin siz meni befarq his qila olmaysiz." Janob Benua uchun jamoatchilikda o'ziga xos ruhiy bema'nilik paydo bo'ldi: Versal harakat qilishni to'xtatdi. "Qanday yaxshi!" – deydi tomoshabin va keng, keng esnaydi.