29 aprel xalqaro kun. Xalqaro raqs kuni. Raqs haqida qiziqarli faktlar. Raqs yozuvlari

Raqs insoniy ifodaning eng qadimgi shaklidir. Inson tanasi va harakat tili yordamida nafaqat o'zini atrofidagi odamlarga ko'rsatadi, balki ruhiy va hissiy dunyo bilan ichki aloqaga ega bo'ladi.

Raqs cho'tka yoki qalamni talab qilmaydigan san'atdir. Uning yagona asbobi inson tanasi bo'lib, uning har bir harakatida raqs yashaydi. Biroq, raqs nafaqat tananing ishtirokini, balki ruh va ongni ham talab qiladi. Raqsning sehrli olamiga butunlay sho‘ng‘ib ketgan odamlar esa oxirigacha unga sodiq qoladilar.

Ammo raqs nafaqat sevimli mashg'ulot, balki ish, intizom, mashg'ulot va muloqot san'atidir. Raqs bilan siz ba'zan so'zlardan ko'ra ko'proq narsani aytishingiz mumkin. Bundan tashqari, raqs tili universaldir, chunki uning chegarasi yo'q va qaysi tilda gaplashishidan qat'i nazar, hamma uchun tushunarli.


Xalqaro raqs kuni istisnosiz barcha raqs uslublariga bag'ishlangan bayramdir, bu kun har yili 29 aprelda nishonlanadi.

Bayram tarixi

Ushbu bayram YuNESKOning Xalqaro Raqs Kengashi tashabbusi bilan deyarli 30 yil oldin - 1982 yilda paydo bo'lgan. 29 aprel sanasini balet raqqosi, xoreograf, o'qituvchi P.A. Gusev shu kuni tug'ilgan va tarixga "zamonaviy baletning otasi" sifatida kirgan buyuk frantsuz xoreografi va islohotchisi Jan-Jorj Nover xotirasiga hurmat bajo keltirdi.

Jan-Jorj Nover

1727-yil 29-aprelda tug‘ilgan Jan-Jorj Nover o‘sha paytdagi mashhur xoreograf L.Dyuprening shogirdi edi. Keyinchalik u raqqosa sifatida chiqish qildi, keyin esa Evropa balet guruhlariga rahbarlik qildi: Venada Qirollik saroyida, Parij operasida, Londonda Drury Leyn teatrida. Nover to'liq syujetli balet spektakllarining birinchi rejissyori bo'lmagan. Shuningdek, u balet spektakllarini sahnalashtirish masalalari bo'yicha bir qator muhim nazariy ishlanmalarni yozgan. U tragediya baletining va qahramonlik baletining asosiy tamoyillarini ishlab chiqdi. 1759 yilda uning "Raqslar va baletlar haqidagi maktublar" nomli mashhur asari nashr etildi, unda Nover kompozitor, xoreograf va rassom tomonidan pantomima va raqs orqali birgalikda amalga oshirilishi kerak bo'lgan balet spektaklining asosiy pozitsiyalarini asoslab berdi.

Bugun Xalqaro raqs kuni

Ta'sischilarning fikriga ko'ra, Xalqaro raqs kunining vazifasi barcha raqs yo'nalishlari va uslublarini birlashtirish bo'lishi kerak. Ushbu bayram, shuningdek, raqs san'ati va uning barcha chegaralarni: etnik, siyosiy yoki madaniy chegaralarni engib o'tishning noyob qobiliyatini nishonlash uchun imkoniyat bo'lishi kerak. Axir, raqs bir xil tilda - raqs tilida gaplashadigan odamlarni birlashtirish uchun katta imkoniyatlarga ega.


An'anaga ko'ra, har yili raqs olamining mashhur vakillaridan biri insoniyatga raqsning go'zalligi, kuchi va qudratini eslatishdan iborat xabar bilan murojaat qiladi.
Shunday qilib, turli yillarda Yuriy Grigorovich (Rossiya), Robert Joffri (AQSh), Meggi Marin (Fransiya), Maya Plisetskaya (Rossiya), Moris Bejart (Fransiya) kabi jahon yulduzlari Xalqaro raqs kuni munosabati bilan tantanali nutq so‘zladilar. Uilyam Forsit (AQSh-Germaniya), Stefan Peyj (Avstraliya), Miyako Yoshida (Yaponiya-Buyuk Britaniya), Xulio Bokka (Argentina), Lin Xvay-ming (Tayvan) va boshqalar.

Har yili shu kuni 1991 yilda Xalqaro xoreograflar assotsiatsiyasi tomonidan ta'sis etilgan Ballet Benois mukofoti topshiriladi.

Raqs uslublari

Bal raqslari. Valsning tug'ilishi Evropa xalqlarining turli raqslari tufayli sodir bo'ldi.

Silliq burilishlar va uzoq siljish harakatlari bilan sekin (inglizcha) vals bor.

Vena valsi ta'kidlangan ritmga ega bo'lib, bu raqsni yanada aniq va oqlangan qiladi. Ushbu valsda barcha doiralar tez bo'lishiga qaramay, sheriklarning harakatlari to'liq muvofiqlashtirilgan, oqlangan va silliq bo'lishi kerak.

Yana bir shahvoniy va temperamentli raqs bu Argentina tangosi bo'lib, u doimo ehtirosni qayg'u notalari bilan birlashtiradi. Ushbu tango yordamida siz his-tuyg'ularning chuqurligini to'liq ifodalashingiz mumkin. Tangoda erkak va ayol o'zlarining skriptlari bo'yicha harakat qilishadi, ular turli qadamlar va turli harakatlarga ega, shuning uchun har bir imo-ishora, hatto eng kichiki ham muhimdir.

Fokstrot - bu barcha bal raqslarining rivojlanishiga turtki bo'lgan raqs. Fokstrot - bu juda ko'p sonli o'zgarishlarda sekin va tez qadamlarning kombinatsiyasi. Harakatlarning ritmik tabiatining bunday yuqori murakkabligi tufayli bu raqs o'rganish eng qiyin hisoblanadi.

To'y raqsi bal raqslariga ham tegishli bo'lib, turli xil elementlarning kombinatsiyasi: vals, tango va sevib qolgan er-xotin raqsga tushishni xohlaydigan boshqa raqslar.

Flamenko - bu eyforiyadan tortib to fojiagacha bo'lgan juda ko'p tajribalarni ifodalovchi butunlay boshqacha tuyg'ular raqsi. Ushbu ispan raqsi turli xil raqs uslublarini birlashtiradi. Flamenko gitara jo'rligida raqsga tushadi, ko'pincha qo'shiq kuylanadi. Raqqoslarning harakatlari aql bovar qilmaydigan darajada moslashuvchan, mag'rur, yumshoq qo'l harakatlarini aqldan ozgan fraktsiyalar bilan uyg'unlashtiradi. Flamenkoning juda ko'p sonli uslublari va muhim afzalligi bor - bu raqsda yosh chegarasi yoki cheklovlari yo'q.

Latina (Lotin Amerikasi raqslari) juda o'ziga xos raqs uslubi bo'lib, u his-tuyg'ularning kuchli ifodasiga asoslangan va temperamentli odamlarning uslubi hisoblanadi. Lotin Amerikasi raqslari o'zining go'zalligi bilan hayratlanarli; ular turli maktablar va harakatlar aralashmasi bo'lib, ular samba, rumba, mamba, jive, salsa, paso doble va boshqa raqslarning harakatlarini birlashtiradi. Lotin Amerikasi uslubi erkinlik va ifoda ruhi bilan singdirilgan.

Belly raqs - bu arab raqsining ellikdan ortiq turlarini o'z ichiga olgan qadimiy uslub. Bugungi kunda juda ko'p sharq raqs maktablari mavjud - bular Misr maktabi, turk, fors, tay, Aden, pokiston, iordaniya, butan va boshqalar. Belly raqs - bu, birinchi navbatda, yumshoq, silliq va juda nafis harakatlar. Sharq raqsini raqsga tushirish orqali har bir ayol nafaqat o'zining jozibadorligini to'liq ochibgina qolmay, balki sog'lom tanani ham saqlaydi.

Strip plastik - bu shahvoniylik va ozodlik raqsi bo'lib, har bir insonning o'ziga xosligini ochib berishga imkon beradi. Bu chiroyli, tabiiy va ochiq ko'rinadi. Chiziqli plastik jarrohlikning o'ziga xosligi - bu harakatlarni sahnalashtirishning maxsus usuli. Ushbu raqs uslubi yordamida har bir kishi o'z figurasining afzalliklarini ta'kidlashni va kamchiliklarini yashirishni, shuningdek, chiroyli harakat qilishni o'rganishi mumkin, deb ishoniladi.

Hip-hop - progressiv raqs uslubi. Zamonaviy hip-hopni yoshlar partiyalarining raqsi deb atash mumkin. Bu, aslida, afrikalik jazzdan kelib chiqqanidek, improvizatsiya raqsi.

Tormozlash. Bu raqs xip-xop madaniyatining bir qismidir. Uni dinamik va ekstremal deb atash mumkin. Brekking yuqori va pastki qismlarga bo'linadi va barcha breyk raqslari breykchilar deb ataladi. Shuningdek, sindiruvchi yigitlar b-o'g'il bolalar, qizlar esa b-qizlar deb ataladi.

R"n"B ni to'lqinli bo'ron va kramp raqs uslublarining kombinatsiyasi deb atash mumkin. Mustaqil uslub sifatida R"n"B 1940-yillarda Amerikada shakllangan va dastlab oddiy blyuzga muqobil bo'lgan. Ushbu uslubni ishonch bilan raqs va musiqa modasining avangardi deb atash mumkin. Bu yoshlarning asosiy raqs uslubi.

Klub raqsi - bu improvizatsiya qilish imkoniyatiga ega bo'lgan turli xil harakatlar to'plami. Ushbu uslubni universal deb atash mumkin, chunki uni o'zlashtirgan holda, har kim istalgan joyda - uy ziyofatida, nufuzli klubda yoki diskotekada raqsga tushishi mumkin. Klub raqsi butunlay raqsga tushayotgan odamning tasavvuriga, xohish va imkoniyatlariga bog'liq, chunki har kim o'zi uchun harakatlarni tanlaydi va ularning kombinatsiyasi raqqosaning individualligining ifodasiga aylanadi.

Zamonaviy jazz - bu baquvvat ritmlarni jazz elementlari bilan birlashtirgan Afrika xalqlarining uslubi. Ushbu uslubning o'ziga xos xususiyati tanani musiqiy ritmni urish uchun asbob sifatida ishlatishdir. Raqsdagi tana harakatlari o'tkir, singan bo'lib, ular nafaqat tashqi ko'rinishlarni, balki insonning ichki tajribalarini ham aks ettiradi.

Romanchukevich Tatyana

Raqs - bu insonning o'z his-tuyg'ularini tana harakati orqali ifodalashning ajoyib qobiliyati. Agar siz buni professional tarzda qilmasangiz ham, deyarli hamma odamlar raqsga tushishadi, kimdir tez-tez, kimdir kamdan-kam hollarda, lekin hamma olovli musiqaga raqs tushishni yaxshi ko'radi. Chiroyli, raqs kayfiyatni yaxshilaydi, raqsga tushish diqqatni tortadi. Raqs odamni yanada bo'shashtiradi, bo'shashtiradi va hatto erkin qiladi. Raqsda o'zingizni yo'qotishingiz mumkin; bu depressiya va yomon kayfiyat bilan kurashishning ajoyib usuli.

29 aprel Xalqaro raqs kuni sifatida nishonlanadi. Terpsixor xizmatkorlari va muxlislari bayrami 1982 yildan beri YuNESKO qarori bilan tarixga “zamonaviy baletning otasi” sifatida kirgan fransuz xoreografi, raqs sanʼatining islohotchisi va nazariyotchisi Jan Jorj Noverning tugʻilgan kunida nishonlanib kelinmoqda. ”.

Nima uchun 29 aprel, bu buyuk raqqosaning tug'ilgan kuni Xalqaro raqs kunini nishonlash sanasi sifatida tanlangan? Keling, buni tushunishga harakat qilaylik.


Raqs tarixi

Ushbu ajoyib bahor bayrami - 29 aprel Xalqaro raqs kunida, albatta, taniqli raqqosa Jan-Jeurs Noverre haqida bir necha so'z aytishimiz kerak.

Jean-Jores Noverre: tarjimai hol

1727 yil 29 aprelda fransuz rassomi, xoreograf, nazariyotchi va balet islohotchisi Jan-Jours Noverre (Noverre, Jan-Jorj) Parijda tug'ilgan. U xoreograf Lui Dyuprening shogirdi bo'lgan va 1743 yilda raqqosa sifatida debyut qilgan.

Balet Italiyada Uyg'onish davrida (XVI asr) raqs sahnasi, musiqiy spektakl, operadagi epizod sifatida yagona harakat yoki kayfiyat bilan birlashtirilgan. Keyin Frantsiyada sud baleti gullab-yashnadi - bu ajoyib tantanali tomosha. Birinchi baletlarning musiqiy asosini qadimgi syuitaning bir qismi bo'lgan xalq va sud raqslari tashkil etdi.


17-asrning ikkinchi yarmida yangi teatr janrlari - komediya-balet, opera-balet paydo bo'ldi, ular uchun musiqa maxsus yozilgan va uni dramatizatsiya qilishga harakat qilingan.

Noverre davrida balet operaning bir qismi edi - xoreograf jiddiy mavzuga ega mustaqil raqs spektaklini yaratish, harakat va samarali xususiyatlarni rivojlantirish g'oyasini ilgari surdi. Noverre o'zining yangi san'at haqidagi manifestida shunday deb yozgan edi: "Teatr hech qanday ortiqcha narsaga toqat qilmaydi; Shuning uchun, qiziqishni susaytiradigan hamma narsani sahnadan haydab chiqarish va unga ushbu dramani ijro etish uchun qancha personaj kerak bo'lsa, shunchalik ko'p personajlarni chiqarish kerak. Noverre qadimiy opera va baletlarda qoʻllaniladigan sahna raqsi boʻlgan chakonga qatʼiy qarshi chiqdi: “Bastakorlar, koʻp hollarda, yana takror aytaman, operaning qadimiy anʼanalariga sodiq qoladilar. Ular Mlle Prevost "bunday inoyat bilan ular orasidan yugurib o'tgan", musetalar, chunki Mlle Salle va M. Desmoulins bir vaqtlar ularni nafis va shirin raqsga tushirishgan, daflar, chunki Mlle Camargo bu janrda porlagani uchun, nihoyat, chaconnes va passacailles, chunki ular sevimli edilar. mashhur Dyuprening janri, uning moyilligi, roli va olijanob shaxsiga mos keladi. Ammo bu zo'r san'atkorlarning barchasi endi teatrda yo'q ..." deb yozgan xoreograf.



Noverre baletlarining asosiy ekspressiv vositasi pantomima edi. 18-asrning yarmigacha. pantomim balet aktyorlari sahnaga niqob kiyib chiqishdi. Bu vaqtda ashula sahnalari asta-sekin mimik imo-ishoralar bilan almashtiriladi. Noverre birinchi marta o'zining Medée et Jason baletida pantomimani kiritdi. Noverrening yuz ifodalari raqslarga bo'ysundi, uning fikriga ko'ra, dramatik g'oya bo'lishi kerak. Mimik sahnalar hali ham italyan baletlarining o'ziga xos xususiyati bo'lib, unda har doim maxsus mimlar mavjud. Qadimgi pantomima uchun Noverre juda murakkab syujetlarni oldi; masalan Volterning "Semiramida" syujeti. Ushbu turdagi pantomima 5 tagacha harakatga ega edi.

Noverre tomonidan ishlab chiqilgan, bastakor, xoreograf va rassom hamkorligida samarali pantomima va raqs vositasida mujassamlangan qahramonlik baleti va tragediya baletining tamoyillari birinchi marta 1759 yilda yozilgan “Raqs va balet haqida maktublar” asarida ifodalangan. Rossiyada bu asar 1803–1804 yillarda Peterburgda 4 jildda nashr etilgan.

Noverre 80 dan ortiq balet va operalarda ko'p sonli raqslarni sahnalashtirgan. Shtutgart premyeralarida (1762 yildan) kompozitor J.-J. Rodolf musiqa yozgan, Venada (1767–1776) xoreografning hamkorlari qatoriga kompozitorlar K.V.Glyuk, J.Startzer va F.Aspelmeyer ham kirgan. 1776–1781 yillarda Noverre Parij operasi (o‘sha paytda Qirollik musiqa akademiyasi) balet truppasini boshqargan, ammo konservativ truppa va teatr muntazamlarining qarshiliklariga uchragan; 1780-1790 yillarda u asosan Londonda ishlagan, Drury Leyn teatrida balet truppasini boshqargan. Noverrening eng muhim asarlari: Medeya va Jeyson (Rodolf musiqasi, 1763), Adel de Pontier (Startser musiqasi, 1773), Apelles va Kampaspe (Apelmeyer musiqasi, 1774), Horatsi va Kuryatiya (P pyesasi asosida). Korneil, Startzer musiqasi, 1775), Aulisdagi Ifigeniya (E. Miller musiqasi, 1793). U frantsuz ma’rifatparvarlari – Volter, Didro, Russo estetikasiga tayangan holda spektakllarni yaratdi, ularning mazmuni dramatik ifodali plastik obrazlarda ochiladi.


Nover 1810-yil 19-oktabrda Sen-Jermen-an-Layeda vafot etdi.Effektiv balet (balet d'action) yaratuvchisining islohotlari jahon baletining butun keyingi rivojlanishiga hal qiluvchi ta'sir ko'rsatdi. Balet spektaklining barcha tarkibiy qismlari, harakatning mantiqiy rivojlanishi va personajlarning xususiyatlari bugungi kunda ham o‘z ahamiyatini yo‘qotgani yo‘q.Noverra “zamonaviy baletning otasi” deb ataladi.Uning tug‘ilgan kuni YuNESKO qarori bilan Xalqaro raqs deb e’lon qilingan. 1982 yildan beri kun.


29 aprel, Xalqaro raqs kuni, 1992 yildan beri Moskvada haqli ravishda Oskar baleti deb hisoblanadigan mukofot - bu Benua de la Dans. Benua de la Dans mukofoti 1991 yilda Moskvada Xalqaro xoreograflar uyushmasi tomonidan ta'sis etilgan. Va o'sha yili u YuNESKO homiyligida qabul qilindi. Taqdirlash marosimi nafaqat Moskvada, balki Parij, Varshava, Berlin va Shtutgartda ham bo‘lib o‘tdi. "Ballet Benois" har yili xoreografiya sohasidagi eng iste'dodli ishlar uchun beriladi.


Mukofot Benoislar oilasining avlodi bo'lgan haykaltarosh Igor Ustinovning stilize qilingan raqsga tushadigan er-xotinning haykalchasidir (shuning uchun mukofot nomi). Raqs sohasidagi eng nufuzli mukofot sovrindorlari orasida taniqli rassom va xoreograflar ham bor. Yil g‘oliblari xalqaro hakamlar hay’ati tomonidan aniqlanadi. "Benoit de la Danse" jahon shuhratiga va festival maqomiga ega bo'lgan faqat Rossiyaning mulki bo'lishni to'xtatdi.

Rossiyada raqslarning rivojlanish tarixi

29 aprel - Xalqaro raqs kunida, keling, tarixga sho'ng'ib, mamlakatimizda raqs qanday rivojlangani haqida gapiraylik.

Piter davlat ta'lim muassasalarida bal raqslarini o'qitishni majburiy fan sifatida kiritdi va shu bilan bunday tashabbusning milliy ahamiyatini ta'kidladi ...

Birinchi bal yoki dunyoviy raqslar 12-asrda, O'rta asr Uyg'onish davrida - ritsarlik madaniyatining gullab-yashnashi davrida paydo bo'lgan. Bu raqslarning faqat nomlari hozirgi kungacha saqlanib qolgan.


Frantsiyada paydo bo'lgan kepak raqsi o'sha davr bal xoreografiyasining rivojlanishida katta rol o'ynadi. Tebranish va oyoq osti qilish bilan raqslar oddiy kepaklar deb ataldi; sakrash va sakrash bilan raqsga tushish - qiziqarli; mehnat jarayonlarini aks ettiruvchi raqslar, taqlid qiluvchi raqslar - kupachilar, poyabzalchilar, kuyovlar va boshqalar.

Zodagon zodagonlar o'ziga xos dumaloq raqslarni olib borishdi, bu muhim yurish, ulug'vor holat va salomlashish, ta'zim qilish va egilish qobiliyatini talab qildi.

Qo'lda qandil yoki mash'al bilan ijro etilgan pavane juda mashhur edi. Ushbu raqs bilan to'plar ochildi va pavan to'y marosimining markaziga aylandi.

14-asrda taniqli frantsuz nazariyotchisi Toinot Arbo o'zining "Orxesografiya" kitobida turli xil raqs turlarini tasvirlab bergan.

14-asrning bal raqslari turli xil harakatlar bilan ajralib turmagan va kichik orkestr jo'rligida ijro etilgan: 4 ta klarnet, trombon, 2-3 skripka. Ularning o'rnini tezroq raqslar, jumladan, engil sakrashlar, burilishlar va nafis pozalar egalladi. Minuet, rigodan va romanesk modaga kirdi.

Raqs lug'ati va kompozitsiyasi murakkablashdi, bu esa uzoq muddatli raqs mashg'ulotlariga ehtiyoj tug'dirdi. 17-asrning raqs ustalari va o'qituvchilari raqs qo'llanmalarini ishlab chiqaradilar. Ularga hozirgi vaqtda eng mashhur ommaviy raqslar kiradi.

1661 yilda Lyudovik XIV farmoni bilan Parijda “Raqs akademiyasi” ochilib, u yerda raqs ustalarining bilimi sinovdan o‘tkazilib, diplomlar topshirilib, ballar va kechalar o‘tkazilib, eng muhimi, xalq o‘yinlari takomillashtirildi.

Sud minuetining harakatlari murakkab emas edi: silliq toymasin qadamlar, chuqur burilishlar, kamon. Va ular buni yillar davomida o'rganishdi! Minuetni ijro etish usuli qiyin edi: barcha o'tishlar yumshoq, yumaloq, siltanmasdan, bir-biridan silliq oqishi kerak. Ba'zi minuet figuralari klassik baletning asosiga aylandi. Shuning uchun ham minuet hali ham barcha xoreografiya akademiyalarida o'rganiladi.

Buyuk Pyotr Rossiya raqs san'atining rivojlanishida katta rol o'ynadi. 1718 yilda u Rossiyada ommaviy to'plarning boshlanishini belgilab qo'ygan yig'ilishlar to'g'risida farmon chiqardi. Hatto yig'ilishlarda va kundalik hayotda odob-axloq qoidalari haqida gapiradigan "Yoshlikning halol ko'zgusi yoki kundalik xatti-harakatlarga ko'rsatma" maxsus qo'llanma ham yaratildi.

“... to‘ylarda etik va tikanlarda bo‘lish va shunday raqsga tushish odobsizlikdir: ayol jinsining kiyimlari yirtilib ketgani va boshoqlar tufayli katta qo‘ng‘iroq bo‘lgani uchun er etikda unchalik shoshmaydi. etiksiz qaraganda";

"... hech kim bilan raqsga tushganda, hech kim aylanaga odobsiz tupurishi mumkin emas, balki yon tomonga"; "...Yoshlikda juda go'zallik bor, agar u kamtar bo'lsa va o'zi katta sharafga chaqirilmaydi, lekin u raqsga taklif qilinmaguncha kutadi."


Piter davlat ta'lim muassasalarida bal raqslarini o'qitishni majburiy fan sifatida kiritdi va shu bilan bunday tashabbusning milliy ahamiyatini ta'kidladi.

O'sha yillarda "raqs, xushmuomalalik va iltifot" o'qituvchisi deb atalgan raqs ustasi, shuningdek, o'z shogirdlarini tarbiyalashi, ularga Yevropa ijtimoiy xulq-atvori, "odoblilik" qoidalarini singdirishi kerak edi.

19-asr ommaviy bal raqslari bilan bog'liq, to'plar va maskaradlar tobora modaga aylanib bormoqda. Raqsning keng tarqalishi maxsus raqs darslarining tashkil etilishiga olib keldi, bu erda professional o'qituvchilar nafaqat zodagonlarga, balki shahar aholisiga ham bal raqslarini o'rgatdilar.


29 aprel kuni butun raqs olami o'zining "Xalqaro raqs kuni" kasb bayramini - opera va balet teatrlari, zamonaviy raqs jamoalari, zamonaviy bal va xalq raqs ansambllari va boshqa professional va havaskor san'atkorlarni nishonlaydi.



Biz raqsga tushishni yaxshi ko'radigan, harakatni qadrlaydigan va his qiladigan barchani 29 aprel Xalqaro raqs kuni bilan ushbu ajoyib bahor bayrami bilan tabriklaymiz. Tez-tez raqsga tushing, hamma joyda raqsga tushing, raqs sizni sehrli g'ayritabiiylikka olib borsin.

Hurmatli o'quvchilar, iltimos dagi kanalimizga obuna bo'lishni unutmang

Ko'rishlar soni: 583

29 aprel butun dunyo xalqlari D bayramini nishonlaydilar raqsga bag'ishlangan kun. Ushbu bayram 1982 yilda YuNESKOning Xalqaro raqs kengashi tomonidan ta'sis etilgan. Sana tasodifiy emas, chunki u bo'lgan 29 aprelda tug'ilgan mashhur frantsuz xoreografi, "zamonaviy baletning otasi" Jan-Jorj Nover. U birinchi bo'lib to'laqonli balet spektakllarini sahnalashtirdi.

Xalqaro raqs kuni u yoki bu tarzda o'z hayotini raqs bilan bog'lagan odamlarni birlashtirishi kerak. Ushbu bayram raqsning barcha uslublari va tendentsiyalariga bag'ishlangan. Bu butun dunyodagi odamlarga bitta umumiy tilda - raqs tilida gaplashish imkonini beradi.

Har yili xoreografiya olamining mashhur shaxslaridan biri raqsning sehri va qudrati haqidagi nutqini ommaga taqdim etish sharafiga muyassar bo'ladi. Birinchisi 1982 yilda Henrik Nyubauer edi.

Va har yili raqqosalarga alohida xizmatlari uchun mukofot beriladi: Benois de la danse. Ular faqat eng ko'zga ko'ringan vakillarga beriladi.

Raqs juda o'ziga xos san'at turi, chunki u rassomga o'z his-tuyg'ularini harakat orqali etkazish imkonini beradi. Ammo raqsni idrok etish ham biroz qiyin, chunki har birimiz voqelikni o'z idrokimiz, o'z his-tuyg'ularimiz va tajribalarimiz bor. Va ba'zida biz uchun raqsda ijrochi tomonidan qo'yilgan ma'noni aniqlash juda qiyin.

Raqs tarixi

Raqs tarixi insoniyat va jamiyatning tug'ilishi bilan boshlanadi. Bizning uzoq ajdodlarimiz eng oddiy harakatlarni o'ylab topdilar, keyinchalik ular marosim harakatlariga aylantirildi. O'sha kunlarda raqs ko'ngilochar emas, balki muqaddas ma'noga ega edi.

Va hozir birinchi raqs bilan rasmiylashtirilgan hisobga oladi sharqona qorin raqsi. Fir'avn qabrlari devorlarida bu shahvoniy raqsga tushayotgan qizlar tasvirlari mavjud.

Yevropada, sud ballari va ziyofatlar vaqtida raqslar juda sekin va oqlangan edi. Bu zamonaviy ma'noda raqsga qaraganda ko'proq zal bo'ylab mahobatli yurishga o'xshardi. Xonimlar va janoblar murakkab qadamlarni bajarishdi, tez-tez sheriklarni o'zgartirdilar va hatto bemalol suhbatni davom ettirishlari mumkin edi.

Shahar va qishloqlar ko‘chalarida esa tartibsizliklar avj oldi xalq raqsi. Turli mamlakatlardan kelgan burjua va dehqonlar shovqinli festivallarda, yarmarkalarda, sayyoh trubadurlarning chiqishlarida va hokazolarda zavqlanishdi. Va ularning raqsi xuddi tez, shovqinli va shijoatli edi. Eng yorqin misollar - polka, mazurka va tarantella. Ular oddiy fuqarolar orasida ko'chalarda paydo bo'lgan va juda mashhur bo'lgan.

Va bu erda san'at sifatida raqsga tushish shaklida o'z ko'rinishini topdi balet. Biroq, dastlab u faqat opera va teatr spektakllariga hamroh bo'lgan, u faqat sahnadagi harakatlar uchun fon sifatida xizmat qilgan. Va faqat 16-asrda Ispaniyada, keyin esa Frantsiyada balet mustaqil san'at turiga aylandi.

Bugun biz sahnada paradek hilpirab yurgan engil tutusli nafis balerinalarni ko'ramiz.

Biroq, kostyum har doim ham shunday emas edi. Dastlab, qizlarning yubkalari polga etib bordi, bu esa keng harakatlarga imkon bermadi. Vaqt o'tishi bilan tutu qisqaroq va qisqaroq bo'lib, raqqosalarning imkoniyatlari kengayib bordi.

Balerinalarning harakat erkinligi rejissyorlarga tobora murakkab va murakkab qismlarni o'ylab topishga imkon beradi. Shunday qilib, baletda P.I. Chaykovskiyning "Oqqush ko'li" asarida prima 32 fuetta ijro etishi kerak. Ammo 1991 yilda yozgi balet darslarida Buyuk Britaniyalik bir qiz 166 ta fuetta ijro etdi, bu raqs olamida o'ziga xos rekord bo'ldi.

Raqs haqida qiziqarli faktlar. Raqs yozuvlari

Ruslar o'rnatib, chidamlilik mo''jizalarini ko'rsatdilar sharqiy ijro uchun rekordraqsga tushish. Buni Gulshchan maktabining o'qituvchisi Vita Saakova amalga oshirdi. Uning rekordi 3 soat 15 daqiqa.

Ammo bu chegara emas! 2010 yilda Hindistonda raqqosa Kalamandalam Hemalentha asos solgan jahon rekordi, bajarish xalq raqsi 123 soat 15 daqiqa.

Turkiyaning "Anadolu chiroqlari" ansambli bir vaqtning o'zida ikkita yozuvni oldi. Ular daqiqasiga 241 qadam bilan raqsga tushishdi. Va shuningdek - ular eng katta tomoshabinlarni - 400 000 kishini to'plashdi.

Dunyodagi eng tezkor raqqosa tan olingan Maykl Rayan Flatley (kran), Raqslar Lordi va Olovlar Oyoqlari jamoalari bilan raqsga tushadi. Uning tezligi 1989 yilda sekundiga 28 marta, 1998 yilda esa 35 zarbani tashkil etgan.

2008 yil 30 oktyabrda Londondagi Tayms maydonida Xellouin bayramini nishonlash paytida eng ko'p dunyodagi eng mashhur raqs Trillerdan (Maykl Jekson). 70 kishi raqsga tushdi. A bir xil raqsning sinxron ijrosi uchun rekord 2009-yil 25-oktabrda tashkil etilgan bo‘lib, o‘shanda dunyoning 300 dan ortiq shaharlarida 20 ming muxlis bir vaqtning o‘zida raqsni ijro etgan.

Ko'pchilik pointe poyabzalda ommaviy raqs haqli ravishda Orange County Convention Centerda o'z mahoratini namoyish etgan 245 raqqosaga tegishli.

10 736 raqqosa chiqish qilgan Hindistonda hammadan ustun keldi bambuk raqsi(Chero raqsi) eng ommaviy va olomon raqs bilan Ginnesning rekordlar kitobiga kirdi.

Shunday qilib, raqsga tushish nafaqat salomatlik, balki bu ajoyib harakat orqali o'zini-o'zi anglash, atrofingizdagi odamlar buni qanday qilishlarini ko'rish imkoniyatidir.



Raqs insoniy ifodaning eng qadimgi shaklidir. Inson tanasi va harakat tili yordamida nafaqat o'zini atrofidagi odamlarga ko'rsatadi, balki ruhiy va hissiy dunyo bilan ichki aloqaga ega bo'ladi.

Raqs cho'tka yoki qalamni talab qilmaydigan san'atdir. Uning yagona asbobi inson tanasi bo'lib, uning har bir harakatida raqs yashaydi. Biroq, raqs nafaqat tananing ishtirokini, balki ruh va ongni ham talab qiladi. Raqsning sehrli olamiga butunlay sho‘ng‘ib ketgan odamlar esa oxirigacha unga sodiq qoladilar.

Ammo raqs nafaqat sevimli mashg'ulot, balki ish, intizom, mashg'ulot va muloqot san'atidir. Raqs bilan siz ba'zan so'zlardan ko'ra ko'proq narsani aytishingiz mumkin. Bundan tashqari, raqs tili universaldir, chunki uning chegarasi yo'q va qaysi tilda gaplashishidan qat'i nazar, hamma uchun tushunarli.

Xalqaro raqs kuni istisnosiz barcha raqs uslublariga bag'ishlangan bayramdir, bu kun har yili nishonlanadi 29 aprel.

Bayram tarixi

Ushbu bayram YuNESKOning Xalqaro Raqs Kengashi tashabbusi bilan deyarli 30 yil oldin - 1982 yilda paydo bo'lgan. 29 aprel sanasini balet raqqosi, xoreograf, o'qituvchi P.A. Gusev shu kuni tug'ilgan va tarixga "zamonaviy baletning otasi" sifatida kirgan buyuk frantsuz xoreografi va islohotchisi Jan-Jorj Nover xotirasiga hurmat bajo keltirdi.

1727-yil 29-aprelda tug‘ilgan Jan-Jorj Nover o‘sha paytdagi mashhur xoreograf L.Dyuprening shogirdi edi. Keyinchalik u raqqosa sifatida chiqish qildi, keyin esa Evropa balet guruhlariga rahbarlik qildi: Venada Qirollik saroyida, Parij operasida, Londonda Drury Leyn teatrida. Nover to'liq syujetli balet spektakllarining birinchi rejissyori bo'lmagan. Shuningdek, u balet spektakllarini sahnalashtirish masalalari bo'yicha bir qator muhim nazariy ishlanmalarni yozgan. Nover fojiali balet va qahramonlik baletining asosiy tamoyillarini ishlab chiqdi. 1759 yilda uning "Raqslar va baletlar haqidagi maktublar" nomli mashhur asari nashr etildi, unda Nover kompozitor, xoreograf va rassom tomonidan pantomima va raqs orqali birgalikda amalga oshirilishi kerak bo'lgan balet spektaklining asosiy pozitsiyalarini asoslab berdi.

Bugun Xalqaro raqs kuni

Ta'sischilarning fikriga ko'ra, Xalqaro raqs kunining vazifasi barcha raqs yo'nalishlari va uslublarini birlashtirish bo'lishi kerak. Ushbu bayram, shuningdek, raqs san'ati va uning barcha chegaralarni: etnik, siyosiy yoki madaniy chegaralarni engib o'tishning noyob qobiliyatini nishonlash uchun imkoniyat bo'lishi kerak. Axir, raqs bir xil tilda - raqs tilida gaplashadigan odamlarni birlashtirish uchun katta imkoniyatlarga ega.

An'anaga ko'ra, har yili raqs olamining mashhur vakillaridan biri insoniyatga raqsning go'zalligi, kuchi va qudratini eslatishdan iborat xabar bilan murojaat qiladi.

Har yili shu kuni 1991 yilda Xalqaro xoreograflar assotsiatsiyasi tomonidan ta'sis etilgan Ballet Benois mukofoti topshiriladi.

Raqs uslublari

Bal raqslari. Valsning tug'ilishi Evropa xalqlarining turli raqslari tufayli sodir bo'ldi.

Silliq burilishlar va uzoq siljish harakatlari bilan sekin (inglizcha) vals bor.

Vena valsi ta'kidlangan ritmga ega bo'lib, bu raqsni yanada aniq va oqlangan qiladi. Ushbu valsda barcha doiralar tez bo'lishiga qaramay, sheriklarning harakatlari to'liq muvofiqlashtirilgan, oqlangan va silliq bo'lishi kerak.

Yana bir shahvoniy va temperamentli raqs bu Argentina tangosi bo'lib, u doimo ehtirosni qayg'u notalari bilan birlashtiradi. Ushbu tango yordamida siz his-tuyg'ularning chuqurligini to'liq ifodalashingiz mumkin. Tangoda erkak va ayol o'zlarining skriptlari bo'yicha harakat qilishadi, ular turli qadamlar va turli harakatlarga ega, shuning uchun har bir imo-ishora, hatto eng kichiki ham muhimdir.

Fokstrot - bu barcha bal raqslarining rivojlanishiga turtki bo'lgan raqs. Fokstrot - bu juda ko'p sonli o'zgarishlarda sekin va tez qadamlarning kombinatsiyasi. Harakatlarning ritmik tabiatining bunday yuqori murakkabligi tufayli bu raqs o'rganish eng qiyin hisoblanadi.

To'y raqsi bal raqslariga ham tegishli bo'lib, turli xil elementlarning kombinatsiyasi: vals, tango va sevib qolgan er-xotin raqsga tushishni xohlaydigan boshqa raqslar.

Flamenko - bu eyforiyadan tortib to fojiagacha bo'lgan juda ko'p tajribalarni ifodalovchi butunlay boshqacha tuyg'ular raqsi. Ushbu ispan raqsi turli xil raqs uslublarini birlashtiradi. Flamenko gitara jo'rligida raqsga tushadi, ko'pincha qo'shiq kuylanadi. Raqqoslarning harakatlari aql bovar qilmaydigan darajada moslashuvchan, mag'rur, yumshoq qo'l harakatlarini aqldan ozgan fraktsiyalar bilan uyg'unlashtiradi. Flamenkoning juda ko'p sonli uslublari va muhim afzalligi bor - bu raqsda yosh chegarasi yoki cheklovlari yo'q.

Latina (Lotin Amerikasi raqslari) juda o'ziga xos raqs uslubi bo'lib, u his-tuyg'ularning kuchli ifodasiga asoslangan va temperamentli odamlarning uslubi hisoblanadi. Lotin Amerikasi raqslari o'zining go'zalligi bilan hayratlanarli; ular turli maktablar va harakatlar aralashmasi bo'lib, ular samba, rumba, mamba, jive, salsa, paso doble va boshqa raqslarning harakatlarini birlashtiradi. Lotin Amerikasi uslubi erkinlik va ifoda ruhi bilan singdirilgan.

Belly raqs - bu arab raqsining ellikdan ortiq turlarini o'z ichiga olgan qadimiy uslub. Bugungi kunda juda ko'p sharq raqs maktablari mavjud - bular Misr maktabi, turk, fors, tay, Aden, pokiston, iordaniya, butan va boshqalar. Belly raqs - bu, birinchi navbatda, yumshoq, silliq va juda nafis harakatlar. Sharq raqsini raqsga tushirish orqali har bir ayol nafaqat o'zining jozibadorligini to'liq ochibgina qolmay, balki sog'lom tanani ham saqlaydi.

Strip plastik - bu shahvoniylik va ozodlik raqsi bo'lib, har bir insonning o'ziga xosligini ochib berishga imkon beradi. Bu chiroyli, tabiiy va ochiq ko'rinadi. Chiziqli plastik jarrohlikning o'ziga xosligi - bu harakatlarni sahnalashtirishning maxsus usuli. Ushbu raqs uslubi yordamida har bir kishi o'z figurasining afzalliklarini ta'kidlashni va kamchiliklarini yashirishni, shuningdek, chiroyli harakat qilishni o'rganishi mumkin, deb ishoniladi.

Hip-hop - progressiv raqs uslubi. Zamonaviy hip-hopni yoshlar partiyalarining raqsi deb atash mumkin. Bu, aslida, afrikalik jazzdan kelib chiqqanidek, improvizatsiya raqsi.

Tormozlash. Bu raqs xip-xop madaniyatining bir qismidir. Uni dinamik va ekstremal deb atash mumkin. Brekking yuqori va pastki qismlarga bo'linadi va barcha breyk raqslari breykchilar deb ataladi. Shuningdek, sindiruvchi yigitlar b-o'g'il bolalar, qizlar esa b-qizlar deb ataladi.

R"n"B ni to'lqinli bo'ron va kramp raqs uslublarining kombinatsiyasi deb atash mumkin. Mustaqil uslub sifatida R"n"B 1940-yillarda Amerikada shakllangan va dastlab oddiy blyuzga muqobil bo'lgan. Ushbu uslubni ishonch bilan raqs va musiqa modasining avangardi deb atash mumkin. Bu yoshlarning asosiy raqs uslubi.

Klub raqsi - bu improvizatsiya qilish imkoniyatiga ega bo'lgan turli xil harakatlar to'plami. Ushbu uslubni universal deb atash mumkin, chunki uni o'zlashtirgan holda, har kim istalgan joyda - uy ziyofatida, nufuzli klubda yoki diskotekada raqsga tushishi mumkin. Klub raqsi butunlay raqsga tushayotgan odamning tasavvuriga, xohish va imkoniyatlariga bog'liq, chunki har kim o'zi uchun harakatlarni tanlaydi va ularning kombinatsiyasi raqqosaning individualligining ifodasiga aylanadi.

Zamonaviy jazz - bu baquvvat ritmlarni jazz elementlari bilan birlashtirgan Afrika xalqlarining uslubi. Ushbu uslubning o'ziga xos xususiyati tanani musiqiy ritmni urish uchun asbob sifatida ishlatishdir. Raqsdagi tana harakatlari o'tkir, singan bo'lib, ular nafaqat tashqi ko'rinishlarni, balki insonning ichki tajribalarini ham aks ettiradi.

Romanchukevich Tatyana
ayollar jurnali veb-sayti

Materialdan foydalanish yoki qayta chop etishda ayollar onlayn jurnaliga faol havola kerak

Harakat - bu hayot, shuning uchun raqsga tushing! Bu shior turli yoshdagi, millat va din vakillarini birlashtira oladigan san’at turlaridan birining mohiyatini mukammal aks ettiradi. Raqs kuni 2020 haqiqatan ham sayyoraviy miqyosdagi voqea bo'lib, uni ko'plab mamlakatlar aholisi nishonlaydi. Shuning uchun, bu kun nafaqat professional raqqoslar, balki raqsga tushishni yaxshi ko'radiganlar uchun ham.

Nima uchun bayram 29 aprelda nishonlanadi?

Shu kuni 18-asr oʻrtalarida yashab ijod qilgan mashhur fransuz xoreografi Jan-Jak Nover dunyoga keldi. U raqqosalarni katta hajmli, noqulay kiyimlardan ozod qildi, bu ularning harakatlarini juda cheklab qo'ydi va ularga ko'p ish qilishga imkon bermadi. Uning xizmatlari klassik baletning asosiy tamoyillarini ishlab chiqishni o'z ichiga oladi; frantsuz bu mavzuda ko'plab risolalar yozgan. Qizig'i shundaki, Noverre innovatsiyalaridan oldin raqs yo'nalishi har doim opera bilan birgalikda mavjud bo'lgan va qo'shiqchilarning ijrosini to'ldiradi. Noverre birinchi bo'lib baletni o'z syujeti, dramasi va personajlari bilan mustaqil spektakl qildi. 1982 yilda YuNESKO Xalqaro raqs kunini rasmiy bayram sifatida tasdiqlaganida, uni nishonlash kuni sifatida taniqli xoreograf va zamonaviy balet asoschisining tug'ilgan kuni tanlangan bo'lsa, ajabmas.

Raqs boshlash uchun sabab

Agar siz ushbu san'at turi bilan shug'ullanmagan bo'lsangiz yoki biron sababga ko'ra uni tark etgan bo'lsangiz, ushbu sana arafasida siz raqsga tushishni boshlamasangiz, hech bo'lmaganda bu haqda o'ylab ko'rishingiz kerak. Yo'nalishingizni belgilang va maktab yoki klubni tanlashni boshlang. Har qanday shaharda (qanchalik katta yoki kichik bo'lishidan qat'iy nazar) bunday muassasa mavjud. Ko'p janrlar mavjud - har kim o'ziga yoqadigan narsani topadi. Bal raqslari, breykdans, zamonaviy, tango, hip-hop, bachata, flamenko - tanlov cheksizdir.

Xalqaro raqs kuni: bayram stsenariysi

U dunyoning turli burchaklarida, jumladan, mamlakatimizda ham turli shakllarda nishonlanadi. Katta shaharlarda tematik tomoshalar, kontsertlar va tanlovlar o'tkaziladi. Raqs studiyalari ochiq darslar tashkil qiladi va barchani turli yo'nalishlarda o'zini sinab ko'rishga taklif qiladi. Flash-moblar, partiyalar va boshqa mavzuli tadbirlar o'tkaziladi. Ularda nafaqat Terpsixor hunarmandchiligini o‘z kasbi sifatida tanlab, umrini shu hunarga bag‘ishlaganlar, balki havaskor yoshu qari ham faol ishtirok etmoqda.

2020-yilgi Xalqaro raqs kunini nishonlamoqchimisiz va buni qanday qilishni bilmoqchimisiz? Professional raqqoslar ishtirokida raqs kortejini tashkil qiling... Yoki guruh bilan yig'ilib, sizga master-klass o'tkazish uchun raqqosani taklif qiling. Oʻzlashtirmoqchi boʻlgan janrni tanlang va 29-apreldan oʻrganishni boshlang. Shuningdek, uni sahnalashtirishni ishonib topshirgan holda, bugungi kunda mashhur bo'lgan flesh-mobni ham tashkil qilishingiz mumkin. Bu harakatlarning barchasi, albatta, xotira sifatida qo'lga kiritishga arziydi, shuning uchun sodir bo'lgan hamma narsa ortiqcha bo'lmaydi. Bizning katalogimizda reportajli fotosuratlar bilan shug'ullanadigan ko'plab mutaxassislar mavjud.

Ushbu kunni nishonlash uchun qaysi formatni tanlasangiz, asosiysi yaxshi kayfiyat va raqsga tushishdir!