А.П. Чехів. "Вишневий сад". Загальна характеристика п'єси. Аналіз третього акта.
Чехов переносить на сцену повсякденність без ефектів, красивих поз, незвичайних ситуацій. Він вважав, що в театрі має бути так само просто, і в той же час складно, як буває в житті. У буденності він бачить і красу, і значущість. Цим пояснюється своєрідна композиція його драм, простота сюжету, спокійний розвиток дії, відсутність сценічних ефектів, «підводна течія».
"Вишневий сад" - єдина п'єса Чехова, в основі якої можна побачити, хоч і не зовсім чітко, соціальний конфлікт. На зміну приреченому загибель дворянству приходить буржуазія. Добре це чи погано? Некоректне питання, вважає Чехов. Це факт. «Вийшла у мене не драма, а комедія, подекуди навіть фарс», - писав Чехов. На думку Бєлінського, комедія виявляє, наскільки реальне життя ухилилося від ідеалу. Чи не це було завдання Чехова у «Вишневому саду»? Життя, прекрасне у своїх можливостях, поетичне, як квітучий вишневий сад, - і безсилля «недотепів», не здатних ні зберегти цю поезію, ні пробитися до неї, побачити її.
Особливість жанру – лірична комедія. Герої малюються автором з легким глузуванням, але без сарказму, без ненависті. Герої Чехова вже шукають своє місце, але ще його не знаходять, весь сценічний час вони кудись збираються. Але ніколи не можуть зібратись. Трагедія чеховських героїв - від невкоріненості в сьогоденні, яке вони ненавидять, якого вони бояться. Справжнє життя, реальне, здається їм чужим, неправильним. Вихід із туги повсякденності (а причина її все-таки криється в них самих, тому виходу і немає) вони бачать у майбутньому, у тому житті, яке має бути, але яке ніяк не настає. Та вони й не роблять нічого, щоб вона настала.
Один із головних мотивів п'єси – час. Починається з поїзда, що запізнився, закінчується запізненням на поїзд. А герої не відчувають, що час змінився. Увійшло до будинку, де (як здається Раневській) нічого не змінюється, і спустошило, зруйнувало його. Герої відстали від часу.
Образ саду у п'єсі «Вишневий сад»
Композиція "Вишневого саду": 1 акт - експозиція, приїзд Раневської, загроза втрати маєтку, вихід, пропонований Лопахіним. 2 акт - безглузде очікування господарів саду, 3 акт - продаж саду, 4 акт - від'їзд колишніх господарів, вступ у володіння нового, вирубування саду. Тобто 3 акт-кульмінація п'єси.
Сад має бути проданий. Йому судилося загинути, на цьому наполягає Чехов, хоч би як він до цього ставився. Чому це станеться – досить ясно показано в 1 та 2 актах. Завдання 3 акти – показати як.
Дія відбувається у будинку, ремарка вводить глядача на вечірку, про яку говорили у 2 акті. Раневська називає її балом і дуже точно визначає, що "бал ми затіяли недоречно" - зі слів Петі глядач дізнається, що саме в цей час відбуваються торги, на яких вирішується доля маєтку. Тому настрій цієї сцени - контраст між зовнішнім благополуччям (танці, фокуси, необов'язкові “бальні” розмови) та атмосферою туги, поганого передчуття та ось-ось готової істерики.
Як Чехов створює цю атмосферу? Ідіотські виступи Симеонова-Пищика, на які ніхто не реагує, ніби так і треба, раз у раз прориваються розмови господарів будинку про своє невеселе, ніби їм не до гостей.
Коли нікому не потрібний бал видихається, з'являються Гаєв та Лопахін із повідомленням про продаж маєтку. "Виступ" Лопахіна в новій ролі залишає складне, швидше важке враження, але закінчується акт на оптимістичній ноті - реплікою Ані, зверненої до Раневської: "Мамо, у тебе залишилося життя ..." Сенс у цьому оптимізм є - найнестерпніше для героїв п'єси (вибір , Необхідність вирішувати і брати на себе відповідальність) позаду.
Що нового ми дізнаємося про героїв у 3 акті?
Ранівська.
Виявляється, вона здатна не тільки дратувати своєю непрактичністю, вона ще й недурна. Здається, що на цьому балі вона прокинулася – здорові зауваження про ярославську бабусю, про те, що таке для неї вишневий садок. У розмові з Петею вона навіть мудра, дуже точно визначає сутність цієї людини, і без красивостей та гри з собою говорить про себе та своє життя. Хоча, звичайно, залишається собою - правдиві до різкості слова вона каже Петі, щоб зробити боляче ще комусь, бо їй самій боляче. Але взагалі це пік її відображення життя, вже на початку 4 акта вона продовжить грати, як актриса, якій важлива лише власна роль і недоступна п'єса цілком. А зараз вона приймає звістку про продаж маєтку не мужньо, але гідно, без гри, її горе непідробне і тому негарно: "Стиснулася вся і гірко плаче".
Гаєв.
Його в цьому акті майже немає, і нічого нового ми про нього не дізнаємось. Все, що він може сказати: "Скільки я вистраждав!" - Загалом, знову "Я". Втішити його в горі дуже просто - стукотом більярдних куль.
Лопахін.
Ось це несподіванка. Досі ми його знали добрим другом цієї родини, яка такого друга не заслуговувала. Про порятунок вишневого саду він турбувався більше, ніж усі ці балбеси разом узяті. І думки не виникало, що він сам хоче купити садок, що для нього це не просто чергова угода, а акт торжества справедливості. Тому тепер його чесність коштує дорожче. Ще ми не знали про нього, що він здатний захоплюватися, забуватись, радіти до божевілля, такий він був рівний і спокійний досі. І яка “генетична” ненависть у ньому до колишніх господарів - не особисто до Гаєва та Раневської, а до класу: ”…Дід та батько були рабами,.. їх не пускали навіть на кухню…” А ще він слабкий, бо думає про життя: "Скоріше б змінилася як-небудь наше нескладне, нещасливе життя ...", а чим замислюватися - замало: "Нехай все, як я хочу!"
0 / 5. 0
Меню статті:
«Вишневий сад» належить до драматичних творів Антона Чехова. Історія створення п'єси починається в 1901 році, коли письменник повідомив про цю дружину - актрису Ольгу Кріппер. В результаті п'єса "Вишневий сад", аналіз якої наведено нижче, поповнила список літературної класики.
Дорогі шанувальники короткої прози! Пропонуємо вам ознайомитися з у якому порушується важливе питання “чи легко бути сильним”.
«Вишневий сад» – золотий твір Антона Чехова, бо це останній драматичний витвір письменника. Творчість російського автора відрізняється подобою тематики всіх його творів: лейтмотив – смуток за епохою, що минає, за часом «дворянського гнізда» (алюзія на однойменний роман Івана Тургенєва).
Чехов зображує хворобливі обставини втраченості: на стику епох людина, яка втратила рівновагу і у світі, – сакраментальна постать.
З історії написання «Вишневого саду»
Навесні 1901 року Антон Чехов задумує написати п'єсу. Цікаво, що початковий план твору – комедія. Письменник збирався створити смішну, легковажну, веселу п'єсу. Тема, де родовий маєток продається через тиск обставин, уже використовувалася Чеховим раніше. Ця ідея зберігається до 1903 року.
Мотив втрати батьківського будинку, продажу маєтку, що належав багатьом поколінням сім'ї, – класика Чехова. Письменник неодноразово повертається у творчості до теми психологічного трагізму втрати родового гнізда. У контексті «Вишневого саду» слушно говорити про біографічний характер п'єси. Антон Чехов теж пережив втрату чогось будинку – у буквальному розумінні. Дитинство, навчання у гімназії пов'язані письменника з Таганрогом – містом, де Чехов народився. Незважаючи на суперечливі враження про життя в Таганрозі, як і про місто, письменник важко сприйняв продаж родового маєтку.
Дорогі любителі класики! Пропонуємо вам оповідання О.П. Чехова “Агрус”, головні герої якого демонструють прості філософські істини…
Іншим спогадом, що лягло в основу сюжету «Вишневого саду», стало знайомство із родиною Кисельових. Сімейству належав підмосковний маєток, у Бабкіно. Тут Чехов та Ольга Кріппер проводили літні дні у 1885–1887 роках. Однак і Кисельова – главу сімейства – очікував продаж будинку через борги. Пізніше Чехов гостював в іншої сім'ї – у деяких Лінтварьових. Цей досвід продемонстрував письменнику, що його час – період занепаду, поступового вмирання дворянських маєтків. 1892–1898 роки підтвердили побоювання Антона Чехова: мешкаючи у Мелехові, Любимівці та інших місцях, письменник бачив ті самі симптоми.
У центрі ідеї «Вишневого саду» – зіткнення двох станів. Дворяни, які звикли жити розміреним життям, перебувають у впевненості, що уклад їх повсякденності непорушний, що неспроможні встояти перед хваткою третього стану.
Індустріалізація породжує соціальний прошарок купців, підприємців, торговців, яким властива жорсткість у веденні справ.
Чехов дописував п'єсу в нападах тяжкої хвороби та побутових негараздів. У листах до друзів письменник зізнавався, що твір йому дається важко, доводиться докладати багато зусиль. У 1903 році Антон Чехов поставив крапку на рукописі під назвою «Сад вишневий». Автор розіслав копії тексту акторам та режисерам Московського театру. Станіславський, Немирович-Данченко сприйняли п'єсу із захопленням. Чехов отримав відгуки, що твір – це емоційна драма, а за читання актори навіть плакали. Антон Павлович брав активну участь у підготовці твору до постановки, давав коментарі та поради акторам у ході репетицій.
Специфіка п'єси Чехова вимагала від режисерів та акторів театру винаходи нового театрального жесту, мови. Актриса Ліліна писала Чехову, що відчуває «Вишневий сад» як симфонію, яка потребує правдивої гри, яка виключає грубість та награність. У 1904 році «Вишневий сад» було представлено глядачам.
Тематика та аналіз «Вишневого саду»
Чехов розповідає історію про те, як на аукціоні з молотка йде старий дворянський маєток. Під час життя письменника, наприкінці XIX-го та на початку ХХ-го століття руйнування аристократичного життєвого устрою стало постійною тенденцією. Маєтки продавалися за борги, сім'ї розпадалися, укладалися нерівні шлюби. Будинок письменника, де той народився і виріс, а батько тримав крамницю, також продали, щоб виплатити борги. Ця подія стала травмою для Чехова.
Жанр «Вишневого саду» – предмет окремої розмови. Твір планувався Чеховим як комедія, проте актори театру сприйняли «Вишневий сад» швидше в драматичному ключі.
Літературні критики також бачать у п'єсі нотки трагікомедії. Вишневий сад, який дав назву тексту Чехова, відіграє роль лейтмотиву, фону, на якому розгортаються події розповіді. Сад також символізує динаміку життя. Творчості Антона Павловича характерне звернення до символів: вишневий сад, агрус… Читач спостерігає пов'язаність доль героїв «Вишневого саду» з деревами. Коли дворяни покидають будинок, сад, яким так пишалася господиня маєтку, рубають.
На тлі вишневого саду розгортаються конфлікти п'єси: зовнішній та внутрішній, що становлять драматизм твору. Читач спостерігає, як руйнується звичний спосіб життя мешканців маєтку. Господиня може врятувати будинок та сад, погодившись на мезальянс. Однак упередження, стереотипи, ретроградність аристократки не дозволяють жінці зробити це. В результаті будинок продають на аукціоні.
Неможливість адаптуватися до нових соціальних умов, нових часів, втраченість покоління, що живе під час зіткнення двох епох, конфлікт між молодим та старим поколіннями – це центральні теми «Вишневого саду». Фоном для подій п'єси є думки, прогнози про подальшу долю Російської імперії. Розрив між поколіннями виписаний Антоном Чеховим із позиції підсвідомого відчуття, чуття змін. Ці зміни мають історичний характер.
Цікаво, що всупереч наявності прекрасного саду, панове та лакеї ходять не там. Місце для прогулянок у п'єсі – поле. Це говорить про занедбаність, занедбаність старого вишневого саду, що став непридатним для відпочинку. Те, що наприкінці оповіді вишневий сад знищують, свідчить про знищення також колишнього способу життя. Згуртованість дворянського сімейства обумовлюється спільним будинком, родовим гніздом. Коли це гніздо розпадається, руйнується цілісність сім'ї. Маєток, в якому жили багато поколінь одного прізвища, символізує коріння роду. Втрата маєтку – це також знищення цього коріння.
Структура "Вишневого саду"
П'єса Антона Чехова включає 4 частини – дії:
- Подання експозиції твору;
- Події зав'язки, поділені на дві віхи;
- Кульмінаційна частина п'єси;
- Зрештою, остання частина – це розв'язка.
Особливість п'єси – у тому, що Чехов не поділяє дій зі сцен. Твір рівний, тут відсутній звичний динамізм, непередбачуваність та напруга. Динаміка «Вишневого саду» має не зовнішній характер, а внутрішній. У тексті багато ремарок та відступів автора, пауз, монологів окремих персонажів. П'єса відрізняється ліризмом, психологізмом, емоційною напруженістю. Твір – арочний. Це пов'язано з ілюзією просторовості: дії розгортаються на тлі маєтку, двору перед будинком, саду, проте читач дізнається про життя героїв у Франції, про поїздку до міста тощо.
В експозиції письменник представляє читачеві обставини, які викличуть подальше розгортання розповіді. На сцені – будинок Любові Раневської, дворянки, поміщиці. Жінка нещодавно повернулася із Франції. З героїнею приїхала донька – Ганна. З поїзда Раневську з Анею зустрічає брат поміщиці – Гаєв, а також Варя – прийомна дочка Любові Андріївни. Чехов продовжує: матеріальне становище сімейства – у плачевному стані. Для виходу з фінансової кризи Раневська звертається до місцевого ділка – Лопахіна. Купець пропонує поміщиці різні варіанти вирішення проблеми: здавання земельних ділянок, розбивка саду на паї… Це не влаштовує Раневську, бо жінка не хоче прощатися з вишневим садом.
Тут автор знайомить читача із складом персонажів. Герої характеризуються демонстрацією ставлення кожного до саду з вишнями. Для Раневської та Гаєва сад – це, перш за все, осередок спогадів про минуле. У минулому поміщики не мали потреби, вели безтурботний спосіб життя. Сад – це символ відсутності проблем. Для Лопахіна сад – це мрія про процвітання. Купець походив із родини кріпаків. Батько і дід Лопахіна працювали в такому саду у панів, але мрією юного майбутнього купця був власний маєток зі своїм садом. Плани ділка здійснюються, але Лопахін руйнує сад.
Лопахін мислить категоріями прибутку. Всупереч ліричним мріям, герой усвідомлює, що розрив між ним – простолюдином – та світом дворян – непереборний. Лопахін робить пропозицію Раневської, але жінка відмовляє герою: купець має внутрішній шляхетність, але цього недостатньо, якщо він не аристократ.
У цій частині твору читач дізнається, що Любов Андріївна переживає і внутрішню травму, пов'язану зі смертю сина Григорія. Брат Раневської – Гаєв – солідарний із сестрою. Дворянин дає сестрі обіцянку, що маєток не буде продано. Але при цьому Гаєв пасивний, чоловік не робить жодних дій, щоб урятувати родове гніздо.
Друга дія розгортається надворі перед маєтком. Лопахін відчуває прихильність до Раневської. Купець наполягає на тому, що слід вжити заходів для збереження маєтку. Для цього доведеться піти на невеликі жертви, але пропозиція купця припускає, що поміщиця відбудеться "малою кров'ю".
Значне місце другої дії займає постать Трофімова. Петро – носій прогресивних ідей. Герой за фахом вчитель. В уста Трофимова Чехов вкладає роздуми про щастя, і навіть філософський супровід розповіді. Літературна критика наповнюється думками, що твори Антона Чехова не припускають наявності щасливих персонажів. Тим часом, тема щастя, шляхи досягнення повного задоволення займають важливе місце у творчості письменника. Трофімов також розмірковує про майбутнє Росії.
Ідеї Трофимова не знаходять підтримки ні серед підприємницького середовища, представленого фігурою Лопахіна, ні серед дворян. Молодь здатна зрозуміти лише молодь, тож логічно, що Петра підтримує лише Аня.
У третій дії читач дізнається, що маєток все ж таки продають. Гаєв разом із Лопахіним, які займаються організацією торгів, їдуть до міста. У цей час Любов Андріївна вирішує гідно попрощатися з рідною домівкою. Поміщиця кличе музикантів та вкладає останні кошти у вечір танців.
Починається аукціон. Після торгів Раневська чекає звісток про те, хто став власником маєтку. Виявляється, що будинок придбав Лопахін. Ділок радіє покупці. Раневська засмучена та охоплена відчаєм.
У розв'язці п'єси колишні мешканці будинку прощаються з маєтком. Автор детально описує сцени, коли Раневська залишає маєток. Найважче жінці втрачати вишневий сад, який та дуже любила: тут пройшло дитинство Любові Андріївни, сад – свідок багатьох поворотних подій життя героїні… У метушні Раневська зовсім забуває про старого та вірного слугу – Фірса. Фінал "Вишневого саду" - це мова Фірса. Твір закінчується символічно: старий лакей засинає у будинку, у вишневий сад рубають.
Аналіз персонажів «Вишневого саду»
Антон Чехов виводить на сцену представників усіх станів та вікових груп: це видно при уважному прочитанні п'єси. Серед героїв твору є особи, що належать до молоді, російським дворянам, підприємцям та ділкам. Крім того, письменник використовує мотив часу, щоби провести кордон між персонажами «Вишневого саду». Текст включає три групи дійових осіб:
- Аристократичний світ, і навіть слуги, лакеї, без яких дворянське життя уявити неможливо. Це символ минулого, що минає.
Світ підприємців, купців, торговців, що символізує справжнє, що заступає на службу.
Майбутнє, яке письменник виписує через образи Ані та Трофімова. Це проекти, як письменник бачить прогресивність майбутнього.
Своєрідність п'єси Антона Чехова у тому, що не можна виділити персонажів першого чи другого плану, осіб головних і допоміжних. Життєвість та правдоподібність «Вишневому саду» надає відсутність абсолютно позитивних чи негативних героїв. Як і в реальному житті, дійові особи п'єси демонструють позитивні та негативні риси – залежно від ситуації. З цієї причини багато літературних і театральних критиків вважають, що Чехов обігнав свій час, ввівши подібну новацію.
Конфлікт будується навколо соціального протистояння, зіткнення суспільних прошарків. Проте уважне ставлення до «Вишневого саду» допоможе визначити, що у центрі конфлікту п'єси – не зовнішнє протиріччя, а внутрішнє. Фігури п'єси не ладнають з дійсністю, не розуміють змін, що відбуваються у навколишньому середовищі. У п'єсі глобальні проблеми є сусідами з рутиною життя, побутом, який є невід'ємною частиною чеховського літературного світу.
Видно, що письменник негативно ставиться до Любові Андріївни. Заради порятунку саду та будинку жінка не йде на жертви, не поступається стереотипам та звичкам. Автор вважає поміщицю інфантильною та легковажною, закоханою особливою. Фірс – найвідданіший слуга Раневської. Однак дворянка за звичкою не ставить простого лакея нізащо. Забуваючи у маєтку, як річ. Після втрати маєтку Любов Андріївна знову їде до Франції, щоб продовжувати звичне життя.
Вишневий сад також втілює бачення автором долі Росії. Старий і занедбаний садок не потрібен нікому, крім власників, які вкладають у нього не утилітарне, а особисте значення. Сад – це спогади про колишнє, це життя минуле, рідний дім. Покоління сьогодення вважає, що новий час вимагає знищення саду: щоби побудувати щось нове, створити інший порядок, треба зрубати сад під корінь. Покоління майбутнього мислить оптимістично: Аня та Петро не засмучуються через втрату саду, адже завжди можна посадити нові дерева. У символіці, що з садом, криються надії Чехова на благополучне майбутнє Росії.
Твір Чехова – амбівалентний. У «Вишневому саду» переплітаються смішні та сумні моменти, але туга виникає від того, що сперечатися з актуальністю п'єси, з проблемами, що порушуються тут, важко.
У своєму творі "Вишневий сад" автор описує Росію загалом. Він показав її минуле, намалював сьогодення і заглянув у далеке майбутнє. Чехов висловив своє власне ставлення до подій, що відбуваються в країні. Він передбачив зміни, що насуваються, що чекають на країну, хоча самому йому вже не судилося їх побачити. Це остання п'єса автора, написана незадовго до смерті і зайняла почесне місце у класиці російської літератури. Нижче наведено короткий літературознавчий аналіз твору видатного драматурга.
Короткий аналіз
Рік написання - 1903
Історія створення - Особистий приклад батька письменника, змушеного продати свій родовий маєток, підказав письменнику сюжет п'єси.
Композиція— Композиція п'єси складається із 4-х дій.
Жанр— За словами самого автора, він писав комедію. З погляду сучасності жанр «Вишневого саду» більш відносимо до жанру трагедії.
Напрям- Реалізм.
Історія створення
З листа Чехова до своєї дружини відомо, що роботу над своєю новою п'єсою автор розпочав у 1901 році. Стимулом до створення цього твору стала особиста сімейна трагедія письменника. Життєві обставини склалися так, що батькові Антона Павловича довелося продавати свій родовий маєток, щоб виплутатися з боргів.
Письменнику були близькі і зрозумілі почуття, якими він наділив героїв п'єси. І таке траплялося не лише у його родині. Всюди, по всій великій Росії йшло виродження дворянства як класу. Розорялися заможні міцні господарства, величезна кількість колишніх найбагатших маєтків йшла з молотка. Так починалася нова віха історія країни.
Весь цей руйнівний процес було залишити осторонь генія російського письменника, і з-під пера автора вийшла його остання п'єса, що стала вершиною творчості драматурга. Під час створення цього шедевру російської класики письменник був вже тяжко хворий, робота рухалася не так швидко, як хотілося, і була завершена лише 1903 року.
Тема
Основна тема п'єси- Продаж маєтку Раневської. І саме на цьому прикладі письменник описує ситуацію, що відбувається в Росії.
Вся дія у п'єсі розгортається навколо вишневого саду, у це поняття автор вкладає дуже глибоке значення. Образ вишневого саду Чехов уособлює з Росією. За часів дворянства практично всі маєтки були оточені садами, це була їхня відмітна ознака. З ними порівнюється і ситуація в країні: у минулому все було благополучно, було буйство садів та зелені. Вишневий сад розквітає, наповнюючи все довкола своїми пахощами. І країна піднялася та розквітла. Але сади в кольорі коштують не більше тижня, настає час, і колір облітає. Так і в Росії все починає руйнуватися.
Настає час, коли з'являється інше покоління. Воно готове безжально вирубати ці сади. Починається виродження цілого класу, вмирає дворянство. Маєтки продаються з молотка, дерева вирубуються. Наступне покоління ще стоїть на роздоріжжі, і що воно вибере, невідомо. З продажем родових гнізд знищується пам'ять минуле, порушується зв'язок поколінь. Сьогодення сповнене невідомості, а майбутнє — лякає. Настають зміни, але що вони несуть, важко зрозуміти. Руйнується зв'язок поколінь, руйнуються пам'ятники, що зберігають історію роду, а без минулого майбутнього не збудуєш.
p align="justify"> Система образів у п'єсі Чехова підрозділена на три категорії, на прикладі яких описується життя країни. Її минуле символізують Раневська, її брат Гаєв, старий слуга Фірс. Це те покоління, яке живе, не замислюючись про завтрашній день. Вони прийшли на все готове, не докладаючи до цього жодних зусиль і не намагаючись щось поліпшити чи змінити. Вийшов час застою, який неминуче привів їх до руйнування та зубожіння. Злидні не тільки матеріального, а й духовного, коли історія роду вже не має для них жодної цінності.
Героєм справжньої країни є Лопахін. Це шар населення, що вибився в люди з низів людського суспільства, розбагатіли власною працею. Але це покоління бідно духовно. Їхня мета життя — зберегти і примножити свій достаток, накопичення матеріальних цінностей.
Майбутнє Росії уособлюють представники молодого покоління. Донька Раневської Аня та Петя Трофімов мріють про майбутнє, яке бачать світлим та щасливим. Ці герої стоять на роздоріжжі, вони не готові змінити щось самі. Є можливість, що вони підуть шляхом спроб і помилок. Попереду вони ціле життя, і, можливо, вони зуміють побудувати щасливе майбутнє.
Композиція
П'єса поділяється на чотири події. Експозиція — мешканці маєтку очікують на приїзд своєї господині з-за кордону. Усі щось кажуть, зовсім не звертаючи уваги одне на одного, не слухаючи співрозмовника. Таким чином Чехов показав багатоликі роз'єднаної Росії.
У першій дії відбувається зав'язка - нарешті з'являється господиня маєтку Любов Андріївна Раневська і оточуючим стає відомо, що маєток знаходиться на межі руйнування. Вже не можна нічого зробити. Лопахін, колишній кріпак, а тепер поміщик, що розбагатів, пропонує хоч якось врятувати маєток. Суть його пропозиції полягає в тому, щоб вирубати вишневий сад, а ділянки, що звільнилися, здати в оренду.
У другій дії продовжується розвиток сюжету. Так само йде обговорення долі маєтку. Раневська не приймає жодних рішучих дій, вона ностальгує за минулим, що безповоротно минає.
Кульмінація відбувається у третій дії. Любов Андріївна влаштовує прощальний бал у маєтку, який на торгах купує колишній кріпак Раневських, нинішній купець із родини Лопахіних, Єрмолай.
У четвертій дії п'єси історія приходить до розв'язування. Любов Андріївна знову залишає рідну країну. Плани її недалекоглядні і безглузді. Вона промотає останні заощадження, і більше їй нема на що сподіватися. Колишня господиня маєтку настільки безвідповідальність і легковажна, що вона забуває старого і відданого слугу Фірса у домі. Нікому не потрібний і забутий усіма слуга залишається у забитому домі, де й помирає. Прощальним акордом за минулим звучить самотній стукіт сокири об дерева вишневого саду, що вирубуються.
Жанр
Важко визначити жанр цього твору. Сам автор визнавав, що починав писати комедію, а вона перетворилася на фарс. Коли п'єса вийшла на сцені театру, їй надали визначення «драма». З погляду сучасності її легко можна зарахувати до жанру трагедії. Досі немає однозначної відповіді на це запитання. Чехов розмірковував про долю Росії, думав у тому, що її чекає. Філософська спрямованість цього твору кожному дає можливість визначити це зі свого погляду. Головне, що п'єса нікого не залишить байдужим. Кожного вона змушує замислитись і про себе, і про сенс життя, і долю своєї Батьківщини.
Загальний опис комедії.
Ця лірична комедія, як називає її сам Чехов, спрямовано розкриття соціальної теми про загибель старих дворянських садиб. Дія комедії відбувається в маєтку Л. А. Раневської, поміщиці і зав'язано на тому, що через борги мешканцям доводиться продавати так улюблений вишневий сад. Перед нами дворянство може занепаду. Раневська та Гаєв (її брат) - люди непрактичні і не вміють господарювати. Будучи людьми слабохарактерними, вони різко змінюють свій настрій, з легкістю проливають сльози з дрібниці, охоче пустословлять і влаштовують розкішні свята напередодні свого руйнування. У п'єсі Чехов показує і людей нового покоління, можливо за ними майбутнє. Це Аня Раневська та Петя Трофімов (колишній вчитель загиблого сина Раневської Гриші). Нові люди мають бути сильними борцями за майбутнє щастя. Щоправда, Трофимова віднести до таких людей важко: він " недотепа " , дуже сильний і, по-моєму, недостатньо розумний великої боротьби. Надія – на юну Аню. "Ми насадимо новий сад, розкішніше цього ..." - вірить вона, і в цій вірі - єдиний у п'єсі варіант щасливого для Росії розвитку ситуації.
1) Форма: а) проблемна частина (предметний початок), світ художнього твору: Головні герої (образи): поміщиця Раневська Любов Андріївна, її доньки Аня та Варя, її брат Гаєв Леонід Андрійович, купець Лопахін Єрмолай Олексійович, студент Трофімов Петро Сергійович, поміщик Симеонов-Пищик Борис Борисович, гувернантка Шарлотта Іванівна, конторник Єпіходов, Селак Пантеленя Яша, а також кілька другорядних героїв (перехожий, начальник станції, поштовий чиновник, гості та прислуга). Крім цього, ми виділяємо «сад» як самостійного героя, він займає своє місце у системі образів п'єси. б) Структура (композиція) твори, організація твори лише на рівні макротексту: комедія складається з чотирьох дій. Усі вони переплітаються між собою сюжетно та хронологічно, утворюючи єдину картину подій. в) Художнє мовлення
Цей твір є комедією, тому він дуже емоційний. Зазначаємо, що текст п'єси сповнений історизмів та архаїзмів, що позначають предмети та явища з життя людей початку 20-го століття (лакей, дворяни, пан). Присутня розмовна лексика і розмовні форми слів у репліках прислуги («Я-то гарний, якого дурня зваляв!», «Чарівна, все-таки сто вісімдесят рублів я візьму у вас... Візьму...»), також численні запозичення з французької та німецької мов, пряма транслітерація та іноземні слова як такі («Пардон!», «Ein, zwei, drei!», «У залі танцюють grand-rond»).
тема -це явище зовнішнього та внутрішнього життя людини, яке є предметом дослідження художнього твору. Досліджуваний твір політематичне, т.к. містить більше однієї теми.
За способом висловлювання теми поділяються на: 1) експліцитно виражені: тема любові до рідного дому(«Дитяча, люба моя, прекрасна кімната…», «О, сад мій!», «Дорога, шановна шафа! Вітаю твоє існування, яке ось уже більше ста років було спрямоване до світлих ідеалів добра і справедливості»), тема сім'ї, любові до родичів(«Душечка моя приїхала!», «Ненаглядна дитя моя», «Мені раптом стало шкода мами, так шкода, я обняла її голову, стиснула руками і не можу випустити. Мама потім все пестилася, плакала»), тема старості(«Набрид ти, дід. Швидше б ти здох», «Дякую тобі, Фірс, дякую, мій дідок. Я так рада, що ти ще живий»), тема кохання(«І що ж тут приховувати чи мовчати, я люблю його, це ясно. Люблю, люблю... Це камінь на моїй шиї, я йду з ним на дно, але я люблю цей камінь і жити без нього не можу», « Треба бути чоловіком, у ваші роки треба розуміти тих, хто любить, і треба самому любити... треба закохуватися»;2) імпліцитно виражені: тема збереження природи, тема майбутнього Росії.
2) культурно – історичні теми: тема майбутнього Росії
За класифікацією філолога Потебні:
2) Внутрішня форма (образні структури, елементи сюжету тощо)
3) Зовнішня форма (слова, структура тексту, композиція тощо)
Проблематика твору.
Основними проблемами даної п'єси є питання долі Батьківщини та обов'язку, відповідальності молодого покоління. Проблема є імпліцитно вираженою, оскільки автор доносить цю думку через символ вишневого саду, розкритий із різних аспектів: тимчасових, образних та просторових).
Конкретна проблематика:а) соціальна (суспільні взаємини, побудова нового життя, проблема дворянського бездіяльно гуляє суспільства); б) соціально-психологічна (внутрішні переживання героїв); г) історична (проблема звикання дворян до скасування кріпацтва).
Хронотоп.
Прямолінійний, події відбуваються у травні 1900-х років, відразу після скасування кріпосного права, і закінчуються у жовтні. Події відбуваються в хронологічній послідовності в маєтку Раневської, однак є посилання на минуле героїв.
Характеристика героїв
Варто зазначити, що у творі немає різко позитивних чи різко негативних героїв.
Зовнішній вигляд героїв дається дуже коротко, причому описується переважно лише одяг. У тексті є характеристика не всіх героїв.
Лопахін – «у білій жилетці, жовтих черевиках», «зі свинячим рилом», «тонкі, ніжні пальці, як у артиста»
Трофімов - 26-27 років, "у поношеному старому мундирі, в окулярах", "волосся не густе", "Який Ви стали некрасивий, Петя", "суворе обличчя"
Фірс – 87 років, «в піджаку та білому жилеті, на ногах туфлі».
Любов Раневська, поміщиця – «Гарна вона людина. Легка, проста людина», дуже сентиментальна. Живе бездіяльно через звичку, незважаючи на те, що вся в боргах. Героїні здається, що все утворюється само собою, але відбувається аварія світу: сад дістається Лопахіну. Героїня, втративши маєток та свою батьківщину, їде назад до Парижа.
Аня, дочка Раневської – закохана у Петю Трофімова і перебуває під його впливом. Захоплена ідеями, що дворянство винне перед російським народом і має спокутувати свою провину. Аня вірить у майбутнє щастя, нове, найкраще життя («Ми насадимо новий сад, розкішніше за це», «Прощавай, будинок! Прощавай, старе життя!»).
Варя охарактеризована своєю прийомною матір'ю Раневською як «з простих, працює цілий день», «хороша дівчина».
Леонід Андрійович Гаєв – брат Раневської, «людина вісімдесятих років», людина, що плутається в словах, словниковий запас якого складається в основному з «більярдних слів» («Ріжу в кут!», «Дуплет в кут... Круазі в середину.»). .») і досконалого марення («Дорогий, шановна шафа! Вітаю твоє існування, яке ось уже більше ста років було спрямоване до світлих ідеалів добра і справедливості; твій мовчазний заклик до плідної роботи не слабшав протягом ста років, підтримуючи (крізь сльози) у поколіннях нашого роду бадьорість, віру у краще майбутнє і виховуючи в нас ідеали добра та суспільної самосвідомості»). Один із небагатьох, який вигадує різні плани щодо порятунку вишневого саду.
Єрмолай Олексійович Лопахін – купець, «він добра, цікава людина», сам характеризує себе як «мужик мужиком». Сам із роду кріпаків, а нині – багата людина, яка знає, куди і як вкладати гроші. Лопахін є дуже суперечливим героєм, в якому черствість і грубість борються з працьовитістю та кмітливістю.
Петро Трофимов – Чехов описує його як «вічного студента», вже постарілого, але все ще закінчив університет. Раневська, розлютившись на нього під час суперечки про кохання, кричить: «Вам двадцять шість років чи двадцять сім, а ви все ще гімназист другого класу!», Лопахін іронічно запитує: «Скільки років, як ти в університеті навчаєшся?». Цей герой належить до покоління майбутнього, він вірить у нього, заперечує любов і у пошуку істини.
Єпіходов, конторник Раневської та Гаєва, шалено любить їхню покоївку Дуняшу, яка відгукується про нього трохи неоднозначно: «Людина вона смирна, а тільки іноді як почне говорити, нічого не зрозумієш. І добре, і чутливо, лише незрозуміло. Мені він ніби й подобається. Він мене любить шалено. Людина вона нещаслива, щодня щось. Його так і дражнять у нас: двадцять два нещастя...». «Ходиш із місця на місце, а ділом не займаєшся. Конторника тримаємо, а невідомо навіщо»: у цих словах Варі – все життя Єпіходова.
Портрети, як ми описали раніше, короткі – несамостійний елемент твори.
Інтер'єр є самоцінним елементом у творі (тобто потрібен для опису як такого),оскільки, крім іншого, створює образ часу: в першій і третій дії, це образ минулого і сьогодення (затишок і тепло рідного дому після довгої розлуки («Моя кімната, мої вікна, ніби я не виїжджала», «Вітальня, відокремлена аркою від зали .Горить люстра»)), в четвертій, останній дії – це картина майбутнього, реалії нового світу, порожнеча після повіту героїв («Декорація першого акту. Немає ні завіс на вікнах, ні картин, залишилося трохи меблів, які складені в один кут, точно для продажу.Відчувається порожнеча. Біля вихідних дверей і в глибині сцени складені валізи, дорожні вузли і т.п. Ліворуч двері відчинені»).
Таким чином, інтер'єр виконує описово-характеристичну функцію.
Проблема жанру п'єси "Вишневий садок". Зовнішній сюжет та зовнішній конфлікт.Чехова як художника не можна вже
порівнювати з колишніми росіянами
письменниками - з Тургенєвим,
Достоєвським чи зі мною. У Чехова
своя власна форма, як у
імпресіоністів. Дивишся, як
ніби людина без жодного
аналізу маже фарбами, які
трапляються йому під руку, і
ніякого відношення між собою
ці мазки немає. Але відійдеш
на деяку відстань,
подивишся, і загалом
виходить цілісне враження.
Л. Толстой
О, скоріше б все це минуло,
скоріше б змінилася наша
нескладне, нещасливе життя.
Лопахін
Для аналізу п'єси потрібен перелік дійових осіб, причому з авторськими ремарками-коментарями. Наведемо його тут повністю, що допоможе увійти у світ «Вишневого саду»; дія відбувається у маєтку Любові Андріївни Раневської. Отже, дійові особи п'єси:
Раневська Любов Андріївна, поміщиця. Аня, її донька, 17 років. Варя, її приймальня, 24 років. Гаєв Леонід Андрійович, брат Раневської. Лопахін Єрмолай Олексійович, купець. Трофімов Петро Сергійович, студент. Симеонов-Пищик Борис Борисович, поміщик. Шарлотта Іванівна, гувернантка. Єпіходов Семен Пантелійович, конторник. Дуняша, покоївка. Фірс, лакей, старий 87 років. Яша, молодий лакей. Перехожий. Начальник станції. Поштовий чиновник. Гості, прислуга.
Проблема жанру. Жанрова природа «Вишневого саду» завжди викликала суперечки. Сам Чехов назвав її комедією - "комедією на чотирьох діях" (хоча і комедією особливого типу). Станіславський вважав її трагедією. М. Горький назвав "ліричною комедією". Нерідко п'єсу визначають як "трагікомедію", "іронічну трагікомедію". Питання жанрі дуже важливий розуміння твори: він визначає код прочитання п'єси і характерів. Що означає побачити у п'єсі трагікомічний початок? Це означає «повною мірою погодитися з їх [героїв. - В. К.] непересічністю, визнати їх щиро і істинно страждаючими, побачити в кожному з персонажів досить сильний характер. Але які ж можуть бути сильні характери у “безвільних”, “ниючих”, “хникаючих”, “героїв, що зневірилися”?»
Чехов писав: «Вийшла в мене не драма, а комедія, подекуди навіть фарс». Автор відмовив персонажам «Вишневого саду» у праві на драму: вони здавались йому нездатними на глибокі почуття. К. С. Станіславський ж свого часу (1904 року) поставив трагедію, із чим Чехов був згоден. У п'єсі є прийоми балагану, фокуси (Шарлотта Іванівна), удари палицею по голові, після патетичних монологів йдуть фарсові сценки, потім знову з'являється лірична нота... шафа»), кумедні, недоречні репліки і відповіді на непопад, комічні ситуації, що виникають через нерозуміння персонажами один одного. П'єса Чехова і смішна, і сумна, і трагічна одночасно. У ній багато плачуть, але це драматичні ридання, і навіть сльози, лише настрій осіб. Чехов підкреслює, що сум його героїв часто легковажна, що у їхніх сльозах ховається звичайна для слабких і нервових людей сльозливість. Поєднання комічного та серйозного – відмінна риса чеховської поетики, починаючи з перших років його творчості.
Зовнішній сюжет та зовнішній конфлікт.Зовнішній сюжет «Вишневого саду» – зміна власників будинку та саду, продаж родового маєтку за борги. На перший погляд, у п'єсі чітко позначені протидіючі сили, що відображають і розстановку соціальних сил у Росії того часу: Росія стара, дворянська (Раневська і Гаєв), підприємці (Лопахін), що набирають сили, Росія молода, майбутня (Петя і Аня). Здавалося б, зіткнення цих сил має породити головний конфлікт п'єси. Персонажі зосереджені на найважливішій події у їхньому житті – на продажу вишневого саду, призначеного на 22 серпня. Однак свідком самого продажу саду глядач не стає: кульмінаційна, здавалося б, подія залишається за межами сцени. Соціальний конфлікт у п'єсі перестав бути актуальним, не соціальне становище дійових осіб головне. Лопахін – цей «хижак»-підприємець – зображений не без симпатії (як і більшість персонажів п'єси), і власники садиби йому не пручаються. Більше того, маєток як би сам собою виявляється в його руках, проти його бажання. Здавалося б, у третій дії долю вишневого саду вирішено, його купив Лопахін. Понад те, розв'язка зовнішнього сюжету навіть оптимістична: «Гаєв (весело). Насправді тепер все добре. До продажу вишневого саду ми всі хвилювалися, страждали, а потім, коли питання було вирішено остаточно, безповоротно, всі заспокоїлися, повеселішали навіть... Я банківський службовець, тепер я фінансист... жовтого в середину, і ти, Любо, як- ніяк, виглядаєш краще, це безперечно». Але п'єса не закінчується, автор пише четверту дію, в якій начебто нічого нового не відбувається. Але мотив саду тут знову звучить. На початку п'єси сад, якому загрожує небезпека, притягує до себе всю родину після п'ятирічної розлуки. Але врятувати його не дано нікому, його більше немає, і в четвертій дії знову роз'їжджаються. Загибель саду призвела до розпаду сім'ї, розкидала, розвела по містах і селах усіх колишніх мешканців маєтку. Настає тиша – завершується п'єса, змовкає мотив саду. Такий зовнішній сюжет п'єси.