Через десять років після масштабної московської виставки до Росії повертається лауреат премії Тернера, один із головних представників трансавангардної течії «Нова британська скульптура».
Крегг народився 1949-го року в Ліверпулі, в сім'ї нижнього середнього класу, ніяк не пов'язаної з мистецтвом. Творчу кар'єру він розпочав у 1970-х: у той період європейські художники вели полемічний діалог з найвпливовішим заокеанським арт-напрямком - концептуалізмом, стурбованим насамперед рефлексією самої мови мистецтва та позначенням та подоланням його кордонів. Ранні роботи Крегга витримані в умовній панк-естетиці та являють собою композиції, виготовлені зі сміття та всіляких відходів: дерев'яних дощок, шматків пластику та тканини, кинутих цегли, старих покришок тощо.
Надалі, вже на початку 1980-х, Крегг переходить до настінних та підлогових композицій-панно. Найбільш відома робота в цій техніці – «Погляд на Британію з півночі», зроблена з різнокольорових обрізків та уламків різних побутових предметів, що разом повторюють контури Великобританії на білій стіні. Ця композиція вважається дотепним соціальним коментарем щодо настання неоконсервативної ери Маргарет Тетчер.
Про «нову британську скульптуру» заговорили того ж 1981-го, після низки групових виставок молодих художників, які створювали яскраві абстрактні роботи з використанням брухту, редимейдів, а також всіляких шокуючих елементів на кшталт тілесних рідин або їх імітацій. Сьогодні «нова британська скульптура» - меморіальний бренд, що поєднує дуже різних художників: наприклад, таких зірок, поряд з Креггом, як Аніш Капур з його вибухами кольору, або Ентоні Гормлі з його футуристичними людськими силуетами, або Баррі Фленаган з його моторошними чавунними зайцями.
Що стосується Крегга, то, отримавши абсолютне визнання художнього істеблішменту у вигляді найпрестижнішої Тернерівської премії в 1988 році, а також представивши Англію в національному павільйоні Венеціанської бієнале, він з початку 1990-х звернувся до монументальних форм і традиційних для скульптури матеріалів склу, сталі, каменю, гіпсу і так далі. Безліч його скульптур (зображують або спотворені антропоморфні постаті, або химерні об'єкти, що не існують у реальному світі) стали паблік-артом і встановлені на вулицях та в парках різних міст світу: наприклад, пористий «Паромник» на віденській площі або гігантська техніцистська скульптура Terris Novalis у місті на північному заході Англії.
Виставка Тоні Крегг. Скульптура та малюнки»,
Державний Ермітаж, Головний штаб,
2 березня – 15 травня 2016 року
Тоні Крегг – британський скульптор, один із визнаних класиків сучасного мистецтва. Він починав як художник у 1970-х роках, успішно влившись у популярний тоді перебіг мінімалізму та концептуального мистецтва. «Початковим інтересом, що надихнув мене на створення образів та об'єктів, було – і, як і раніше, залишається – створення об'єктів, яких не існує в природному чи функціональному світі, які можуть відображати та передавати інформацію та відчуття від світу та мого власного існування», – наголошував. Крегг у 1985 році на зорі своєї кар'єри.
Основна тема дослідження художника – буття скульптури поза дизайном, поза перипетіями музейно-галерейного світу, поза арт-ринком. Він намагається розібратися, наскільки самостійно може бути витвір мистецтва і чи він може нести корисність.
За свою кар'єру Тоні Крегг провів понад 250 персональних виставок у провідних музеях та галереях Європи, Америки, Азії та Австралії, включаючи Лувр, Париж; галерею Тейт, Ліверпуль; Національний музей сучасного мистецтва Сеул; Музей сучасного мистецтва MACRO, Рим та інші. Тепер же він дістався й Росії. Нарешті роботи майстра в такому обсязі можна буде побачити і в нашій країні.
Виставка Тоні Крегг. Скульптура та малюнки» організована за участю Фонду Беренго та за підтримки бренду Falconeri, Італія. На експозиції буде представлено 55 робіт, що включають скульптуру і малюнки різних років. Вам вдасться побачити як класичні композиції майстра («Монастир» та «Абсолютно всеїдний»), так і нові роботи зі скла та графічні роботи останніх двох десятиліть. Варто зазначити, що проект виставки було підготовлено художником спеціально для Державного Ермітажу.
Зараз англієць Ентоні Дуглас Крег(Р. 1949) - один з найпопулярніших у світі скульпторів. Його роботи не лише представлені у провідних музеях, а й встановлені на вулицях та площах у десятці міст – від Зальцбурга до Х'юстона. Німецький Вупперталь, куди Крегг давно перебрався на ПМП із Лондона, надав йому цілий парк для мистецьких експериментів у публічному просторі.
Виставка Крегга в Головному штабі Ермітажу, академічна за задумом, виявилася актуальною в Росії, яка переживає епідемію бронзових бовванів та потокового виробництва об'ємних зображень міфічних персонажів «з явною портретною подібністю».
Влітку 2012 року Ермітаж вже робив перше легке щеплення Крегга, виставивши у Великому дворі Зимового палацу його Люка, створеного у 2008 році. При уважному розгляді тіні, що відкидається бронзовою абстракцією, можна було знайти ракурс, який видавав силует конкретної моделі. А ще раніше, безтурботним літом 2005 року, такелажна команда Крегга вивантажила у дворі Центрального будинку художника у Москві 50 скульптур загальною вагою під 20 т, і майстер відкрив виставку Тяжкість і ніжність. Подібних персональних показів живих класиків сучасного мистецтва там більше не було.
Втім, куратор нинішньої ермітажної виставки Дмитро Озерковуникає очевидної злободенності. Його цікавить робота скульптора на витонченому за ХХ століття кордоні реалістичного та абстрактного, крегговська нескінченна варіативність форм, його пошуки балансу як фізичного, так і метафоричного, буттєвого. Не випадково багато творів Крегга нагадують скелі, ретельно оброблені тисячолітніми працями піску та вітру.
Крім того, в Ермітажі прийнято шукати історичні рими, але у випадку з Креггом вибір не дуже багатий. Натомість тимчасовий діапазон величезний — від кам'яних неолітичних статуй до «підбирань» російських авангардистів. До них можна додати і готику, що було успішно випробувано минулого року, коли скульптури майстра ставили на дах Міланського собору з нагоди Експо-2015.
Багато років тому Крегг сформулював маніфест своєї творчості: «Початковим інтересом, що спонукало мене до створення образів і об'єктів, було — і, як і раніше, залишається — створення об'єктів, яких не існує в природному чи функціональному світі, які можуть відображати та передавати інформацію та відчуття від світу та мого власного існування».
Спеціально для Ермітажу скульптор сам підібрав 55 своїх робіт із різних матеріалів. Найраніша - настінний рельєф Культурний міф Африки(1984) - зібрана з пластикових деталей і зовсім не схожа на нинішнього Крегга. Монастирсконструйований з круглих предметів, що відслужили своє століття, — електричних роторів та інших металевих деталей машин і механізмів. Абсолютно всеїдний у вигляді величезних зубів - з білого пластику, Зосередження- З вуглецевого кевлару. Стопка прозорого склазліплена з скляних судин, що громіздляться один на одного і, здається, розсиплеться від дихання. Ще 11 скляних скульптур виконано минулого року у Студії Беренго (Італія). А 24 малюнки Крегга в експозиції показують, як він шукає і знаходить на папері майбутню крихку рівновагу у твердому матеріалі, на якому поки що тримається світ.
Цієї весни Державний Ермітаж починає разом з Тоні Креггом — одним із засновників руху «Нова британська скульптура» та людиною, яку з розкритими обіймами зустрічають будь-які музеї, галереї та арт-ярмарки. Після 250 з лишком персональних виставок у різних куточках планети (і московської, що блискуче пройшла в ЦДХ у 2005 році) він нарешті дістався головного петербурзького музею.
Оцінити роботу, виконану спеціально для Ермітажу
Виставку «Тоні Крег. Скульптура та малюнки» художник підготував спеціально для Санкт-Петербурга за участю Фонду Беренго та підтримки італійського бренду Falconeri. До неї увійшли роботи різних років, які вже стали класичними, такі як композиції «Монастир» та «Абсолютно всеїдний», і зовсім нові, виконані зі скла. Крім того, у Головному штабі можна буде побачити графічні роботи останніх двох десятиліть, менш відомі в порівнянні з плавними скульптурами Крегга.
Бути в курсі проекту «Ермітаж 20/21»
З відкриттям Головного штабу у Державному Ермітажі щільно зайнялися сучасним мистецтвом: після виставки братів Чепмен, бієнале «Маніфесту», а також інших подій, пов'язаних із цією сферою, експозиція Тоні Крегга стає логічним продовженням взятого музеєм курсу. Вона включена в проект «Ермітаж 20/21», покликаний збирати, виставляти та вивчати мистецтво XX-XXI ст. еків, а куратором її виступив Дмитро Озерков, завідувач Відділу сучасного мистецтва Державного Ермітажу, кандидат філософських наук.
Тоні Крегг
Дізнатись більше про художника
Крім того, що Тоні Крегг — лауреат премії Тернера і один з найдорожчих сучасних скульпторів, ви дізнаєтеся про його ранню прихильність до мінімалізму і концептуального мистецтва, про перші роботи з побутових відходів, Парк скульптур під Вупперталем, де він живе і працює з кінця сімдесятих, а також про особливості його художнього смаку та світогляду.
Потрапити на лекцію Тоні Крегга
Усім, хто й так знайомий із творчістю скульптора не з чуток, буде подвійно цікаво піти на його лекцію, присвячену виставці, а також на майстер-класи та круглі столи. За датами заходів слідкуємо на офіційному сайті музею.
Надихнутися
Поетичні плаваючі форми, якими відомі роботи Тоні Крегга, відображають його інтерес до скульптури, вільної від понять «придатність», «застосовність», «корисність» та «службовість». Художник захоплюється людською здатністю усвідомлювати своє земне буття і розмірковувати над ним і так було завжди. Ще в 1985 році Крегг підкреслював, що йому насамперед цікаві об'єкти, які не існують у природному чи функціональному світі, ті, що можуть передавати його відчуття від світу та власного існування.
Сайт ,
1 березня 2016 року у Головному штабі відкривається виставка «Тоні Крегг. Скульптура та малюнки», підготовлена Відділом сучасного мистецтва Державного Ермітажу у рамках проекту «Ермітаж 20/21», покликаного збирати, виставляти, вивчати мистецтво XX-XXI ст. еків. Виставка організована за участю Фонду Беренго та підтримки бренду Falconeri, Італія.
На експозиції представлено 55 робіт, що включають скульптуру і малюнки різних років: композиції «Монастир» і «Абсолютно всеїдний», що стали вже класичними, нові роботи зі скла та графічні роботи останніх двох десятиліть. Проект виставки було підготовлено художником спеціально для Державного Ермітажу.
Тоні Крегг (нар. 1949) – британський скульптор, один із визнаних класиків сучасного мистецтва. У 1977 році переїхав до міста Вупперталь (Німеччина), де живе та працює в даний час. У 2008 році під Вупперталем було відкрито Парк скульптур Тоні Крегга.
Тоні Крегг починав як художник у 1970-х роках – на хвилі мінімалізму та концептуального мистецтва. Його перші роботи є монументальні композиції, скомпановані з побутових відходів. Згодом художник звернувся до дослідження властивостей форми і поверхні, експериментуючи з різними матеріалами - від традиційних дерева, каменю і металу, до мало очікуваних у скульптурі кевлару (нового куленепробивного матеріалу, з якого виготовляють аеробуси), гуми та пластику. «Початковим інтересом, що надихнув мене на створення образів та об'єктів, було – і, як і раніше, залишається – створення об'єктів, яких не існує в природному чи функціональному світі, які можуть відображати та передавати інформацію та відчуття від світу та мого власного існування», - підкреслював Крегг у 1985 році.
У своїх роботах скульптор звертається до найскладнішого дослідження буття скульптури - поза дизайном, поза перипетіями музейно-галерейного світу, поза арт-ринком. Його цікавить скульптура за рамками її придатності, застосовності, корисності та службовості. Нескінченність логічної варіативності її форм – одна з основних тем його досліджень. Художник не перестає захоплюватися людською здатністю усвідомлювати своє земне буття, розмірковувати над ним. Скульптура є у його розумінні своєрідною відповіддю на подібне роздуми.
Інший, скоріше, службовий статус у малюнків Крегга. Вони готують народження скульптури, шукають для неї опори та окреслюють буттєве виправдання на формальному рівні. Малюнки невідривні від скульптур та дивним чином живуть їх пластичними законами. Намальовані тут абстрактні форми загрожують реальними, а, отже, об'єктами, що матеріалізуються.
З 1979 по 2016 рік Тоні Крегг провів понад 250 персональних виставок у провідних музеях та галереях Європи, Америки, Азії та Австралії, включаючи Лувр, Париж; галерею Тейт, Ліверпуль; Національний музей сучасного мистецтва Сеул; Музей сучасного мистецтва MACRO, Рим та інші.
Тоні Крегг - лауреат найпрестижнішої у світі художньої премії Тернера, безлічі інших премій і нагород, він лауреат ордена Британської імперії II ступеня (останнє звання перед званням сера), почесний Кавалер Мистецтв та Літератури (Франція), член Королівської Академії лауреат Шекспірівської премії, член Академії мистецтв (Берлін), професор Університету мистецтв у Берліні.
Художник прибуде до Санкт-Петербурга зі своєю бригадою для монтажу та відкриття виставки в Ермітажі.
Влітку 2012 року в рамках програми «Скульптура у дворі» у Великому дворі Зимового палацу було показано роботу Тоні Крегга «Люк».
Куратор виставки «Тоні Крег. Скульптура та малюнки» - Дмитро Озерков, завідувач Відділу сучасного мистецтва Державного Ермітажу, кандидат філософських наук. До виставки підготовлено науковий ілюстрований каталог, автор тексту – Д. Ю. Озерков.
До виставки підготовлена велика освітня програма, що включає лекцію Тоні Крегга, майстер-класи і круглі столи.
Falconeri - італійський бренд з величезним досвідом виробництва трикотажного одягу з натуральних матеріалів для чоловіків та жінок, які мають вишуканий смак. У колекціях використовується пряжа найвищої якості; з неї створюють універсальні та надзвичайно зручні предмети гардеробу, досконалість яких видно у кожній деталі – поєднання витонченої краси та елегантності. Від нарисів до контролю якості, від в'язання до упаковки – кожен етап виробництва здійснюється на італійській фабриці в Авіо. Поєднання доступної ціни та високої якості продукції поєднується з великою увагою до деталей та безперервним удосконаленням технологій у найкращих традиціях «Made in Italy». Falconeri, що має понад 80 магазинів у всьому світі, прийшов на російський ринок у 2011 році. Сьогодні одяг цієї марки продається в 11 магазинах, що знаходяться в трьох великих російських містах - Москві, Санкт-Петербурзі та Ростові-на-Дону. Falconeri завжди був близький за духом світ мистецтва. Нещодавно цей італійський бренд виступив спонсором Кінематографічного фестивалю в Таорміні та великої виставки робіт Паоло Веронезе у палаці Гран Гуардія у Вероні.
La Fondazione Berengo. Fondazione Berengo – це незалежна культурна організація, створена Адріано Беренго (Adriano Berengo). Її метою є просування скла як матеріалу в сучасному мистецтві, дизайні та архітектурі, а також збереження вікових традицій Венеції та Мурано. Також Fondazione Berengo робить внесок в освіту, спільно зі школами мистецтв та іншими закладами, пропонуючи курси для художників зі скла, а також стажування для студентів, щоб вони могли втілити свої творчі задуми за допомогою традиційної склоплавильної печі. Fondazione Berengo стала одним із спонсорів Glasstress 2015 Gotika - 56-ї Венеціанської бієнале, а також спільного проекту Berengo Studio та Державного Ермітажу.
24 лютого у Петербурзі виступлять каліфорнійці The Neighbourhood
Американці The Neighbourhood повертаються до Петербурга з новим монохромним альбомом Wiped Out! 24 лютого чорно-білі історії чекають на тебе на сцені клубу A2 Green Concert.
У Петербурзі відкрилася виставка мексиканської художниці Фріди Кало
У музеї Фаберже відкрилася унікальна ретроспектива Фріди Кало. Незважаючи на світове визнання, яке здобула художниця, у Росії досі не було жодної масштабної ретроспективи. Виставка триватиме до 30 квітня.
20 лютого в Петербурзі дасть концерт австралійський гурт Parkway Drive
Ці брутальні серфери-екстремали успішно підкорюють не лише води Індійського океану, а й сотні тисяч сердець відданих фанатів у всьому світі! Вони дадуть концерт 20 лютого у Клуб Зал Очікування!
21 лютого в Петербурзі буде показано шоу «Найкращі ілюзіоністи Росії»
Найкращі чарівники країни зберуться до ДК Ленради. Нова програма на цілих 2 години занурить у загадкові маніпуляції, зникнення, ментальні фокуси, а також трюки з телепатією та левітацією. 21 лютого шоу буде показано двічі – о 15:00 та о 19:00.
"Кармен": прем'єра у Москві
«Кармен» у класичному виконанні із застосуванням світлових та лазерних декорацій 3D – неймовірно вражаюча та захоплююча дія!
13 лютого у Петербурзі відбудеться вручення IX Премії "Чартова Дюжина"
13 лютого на тебе чекають у СК «Ювілейному»! Грандіозне шоу за участю найкращих вітчизняних музикантів відбудеться одночасно одразу у двох російських столицях. Минулого року вперше за історію існування Премії вона стала доступною і для Санкт-Петербурга, раніше в місті проводився лише однойменний фестиваль.
12 лютого у ресторані "Мансарда" концерт Діми Білана до Дня Закоханих
Цитатами з його пісень можна зробити пропозицію руки та серця. Концерт найромантичнішого співака російської поп-сцени до Дня всіх закоханих відбудеться у романтичному ресторані "Мансарда" з видом на Ісаакіївський собор.
Comedy Woman привітають усіх жінок з 8 Березня великим концертом у Москві
9 березня у Crocus City Hall відбудеться великий святковий концерт Comedy Woman. 10 років на шпильках». Учасниці головного жіночого гумористичного шоу країни привітають усіх жінок з Міжнародним жіночим днем найкращим способом: вони дружно посміються з чоловіків, з себе і просто пліткують з кожним гостем зі сцени! Так як кожен чоловік знає, що найкращий подарунок коханій жінці – це тривалий та якісний сміх!