Напевно, немає більш радянських символів, ніж знаменита скульптура «Робітник та колгоспниця» і, звісно, Мавзолей Леніна – пам'ятники конструктивізму. І хоча в умах і серцях грандіозний цей стиль панував недовго, його розмах, фундаментальність та одухотворена раціональність асоціюються з радянською епохою набагато сильніше, ніж «сталінський» ампір та «хрущовські» індустріальні споруди.
З Європи до Союзу: історія стилю конструктивізм
Незважаючи на те, що конструктивізмом найчастіше називають архітектурний метод, що виник у рамках авангардизму в перші радянські роки, зародився він раніше, і не в Радянському Союзі, якого тоді ще не було.
Предтечами архітектурного конструктивізму називають павільйони для першої Всесвітньої виставки, що відбулася 1851 року в Лондоні, та Ейфелеву вежу. Але сам термін – конструктивізм – запропонували світові радянські художники та зодчі.
20-ті роки були періодом боротьби старого та нового, традиційного та революційного, часом пошуку новаторських форм та концепцій. Ті, хто першими назвали себе конструктивістами, закликали відмовитися від мистецтва заради мистецтва, стверджуючи, що останнє має творити суто корисні речі та служити виробництву. Завдання нової архітектури, проголошували вони – «комуністичне вираження матеріальних цінностей».
Так з'явилися вражаючі будівлі у стилі радянського конструктивізму- Гігантські будинки культури, палаци профспілок, фабрики-кухні, житлові комбінати.
Відмінність конструктивізму від подібних стилів
Зрозуміло, скажете ви, але чим цей, радянський конструктивізм відрізнявся від інших мінімалістичних течій, наприклад, від функціоналізму? Адже він теж проповідує граничний практицизм і простоту подачі.
Мабуть, головна відмінність полягає в тому, що конструктивісти намагалися поєднати високу функціональність будівель із художньою виразністю. Досягалося це не за рахунок елементів декору, а завдяки формам і матеріалам.
Концептуальні особливості конструктивізму:
- монолітність (навіть дуже великі, розбиті на фрагменти будівлі сприймаються цілісно);
- сегментованість (будинки часто складаються з секцій, що переходять одна в іншу);
- більша різноманітність форм, ніж це властиво функціоналізму. Нічого химерного, звичайно, конструктивісти не пропонували, але гра з формами виразно була: квадрати стін перетікали в циліндри балконів, паралелепіпеди – в куби та ризаліти сходів.
Крім перелічених прикмет, для радянських будівель, збудованих конструктивістами, типовими є також плоскі дахи, подовжені вікна, масивні опори-стовпи.
Якщо говорити про ідейні відмінності, то їх можна сформулювати так: в цілому використовує прості матеріали і скупі форми тому, що ставить в основу зручність, а конструктивісти - ще й тому, що бачать у цьому красу.
Матеріали та палітра стилю
Бетон і скло – головні «стихії», з яких вийшла більшість будівель у дусі конструктивізму. Вже пізніше приєдналися до них метал, пластик та інша сучасна сировина.
Що стосується фарб, то найпоширеніші кольори конструктивізму:
- світло сірий,
- грифельний,
- білий,
- бежевий,
- темно червоний,
- червоно-коричневий.
Для будівель цього жанру характерний приглушений та рівний тон. А додатковий колорит вносять блиск металу та скла.
Забуття та повернення ідей конструктивізму
Навіть у 20-ті роки, пік розквіту авангардних течій, масових симпатій конструктивізм не здобув. Списи критики летіли в нього з боку тих, хто відстоював, що бере початок в античних епохах, і з боку тих, хто доводив перевагу інших, не менш нових архітектурних ідей.
Незабаром, однак, суперечка завершилася: ритмічні, суворі лінії, властиві конструктивізму, раптом оголосили буржуазним формалізмом ... І романтичний, але суворий, утопічний, але раціональний, пролетарський аскетизм змінили будівлі, стиль яких трохи пізніше назвали радянським неокласицизм і «ста».
Оновлений конструктивізм повернувся у 70-х, у роки чергової «боротьби з надмірностями». Ну а третє наступ цього стилю відбулося нещодавно, на початку цього століття. Так, конструктивізм знову актуальний, причому не в місті, а за його межами.
Сучасний конструктивізм: особливості екстер'єру
Його наступником сьогодні вважається скандинавська заміська архітектура, а стиль так і звати скандинавський конструктивізм.
Лаконічна геометрія та висока доцільність, властиві конструктивізму, переплітаються сьогодні з натуральністю, природністю, великою кількістю світла та простору.
Завдяки зовнішній простоті, такі будинки органічно та ефектно вписуються у будь-який ландшафт, будь-яке природне середовище. Вони не концентрують увагу суто на собі, завдяки чому дерева, водоймище або пагорб, які поруч, не стають другорядними, а красиво обрамляють споруду, продовжують її. 
Сучасний конструктивізм – не лише експерименти з формами та лініями, але екологічність та висока енергоефективність будівельних та оздоблювальних ресурсів, широке використання новітніх методик, а також велика площа скління.
Деревина більше не під забороною, як і кам'яна, керамічна плитка, панелі з керамзиту, облицювальна, строгої форми цегла, а також нові матеріали. До речі, вони повинні бути не тільки високої якості та помітної фактури, але й тактильно приємні, щоб дарувати домочадцям максимальний комфорт.
Широкі, просто веранди і тераси (у тому числі на плоских дахах), панорамні вікна і навіть цілі скляні стіни, що створюють ілюзію злиття з природою; сіра, чорно-біла, стримана гамма – така мова сучасного конструктивізму. 
Декор екстер'єру подібних будинків – це насамперед:
- динаміка та поєднання строгих, вертикальних та горизонтальних ліній;
- різноформатність сегментів – вікон, терас та навісів;
- карбування, виразність вхідних порталів;
- текстура обробки, помірний проблиск скла;
- контраст світлих і темних тонів, білої штукатурки та, наприклад, темно-сірого каменю.
Архітектура авангарду на багато десятиліть випередила свій час. У Росії її усвідомлення цінності цієї спадщини не прийшло і через 80 років. Конструктивізм доводиться захищати від варварських реконструкцій та зносів, тоді як у всьому світі він давно визнаний найважливішим внеском у світову культуру ХХ століття. Зірки світової архітектури: Заха Хадід, Рем Колхас, Пітер Айзен-ман - з 1970-80-х років говорили про безумовний вплив радянського авангарду на їхню творчість. Змінилося принаймні три покоління архітекторів, для яких конструктивізм - абетка сучасної архітектури, а проекти Леонідова, Гінзбурга, Мельникова, братів Весніних, Чернихова - інтернаціональна спадщина, що надихає до цього дня своєю свободою і безстрашністю.
Для розповіді про основні принципи радянської архітектури 1920-х — початку 1930-х років ми вибрали по одному будинку з різних міст країни: крім бажання уникнути добре відомих і багаторазово описаних столичних зразків, хотілося показати масштаби руху в архітектурі, що охопив одну шосту частину світу .
1. Будівля-машина: Кушелівський хлібозавод
Ілюстрація з книги "Архітектурна графіка епохи конструктивізму". СПб., 2008
Ілюстрація із статті Т. В. Царьової «Хлібозаводи-автомати системи інженера Г. П. Марсакова: форма та функція», збірка «Хан-Магомедівські читання». М., СПб., 2015
Санкт-Петербург, вул. Політехнічна, 11
Георгій Марсаков, 1932 рік
На рубежі 1920-30-х інженер Георгій Марсаков винайшов жорсткий кільцевий конвеєр, завдяки якому з'явився зовсім новий тип механізованого хлібопекарського заводу. Борошно з четвертого поверху, спускаючись по кільцевому конвеєрному ланцюжку, замішувалося в тісто, яке бродило, розпалювалося і запікалося в кільцевих печах, а готовий хліб по похилих спусках завантажувався в хлібосховище — все без використання ручної праці. За запатентованою схемою було побудовано сім хлібозаводів у Москві та Ленінграді. Гібрид вертикального (транспортер для підіймання борошна) та кільцевого конвеєрів не мав аналогів у світі і за кілька років повністю вирішив проблему постачання хліба у Москві та Ленінграді.
Цей проект висловлює головну ідею конструктивізму про повне злиття форми та функції. Будівля заводу — машина у буквальному значенні слова, а інженерна краса виробничої схеми відбивається у виразних циліндричних обсягах фасаду. Незважаючи на загальну запатентовану систему, будинки трохи відрізнялися, тому «футляри» у всіх хлібозаводів різні. Кушелівський завод - один з найвиразніших: котельня, склад, адміністративні приміщення розміщені в піднімаються уступами напівциркульних і циліндричних обсягах, згрупованих навколо основного масиву. Потужні вертикалі сходової клітки та труби відтіняють це обертання, а сам хлібозавод виглядає як монументальна скульптура.
2. Композиційна свобода: клуб імені Русакова
thecharnelhouse.org
thecharnelhouse.org
thecharnelhouse.org
Москва, вул. Строминка, 6
Костянтин Мельников, 1929 рік
Нова епоха сформувала запит на нову типологію будівель. На зміну церквам приходять клуби — універсальні культурно-освітні центри, які до певної міри успадковують типологію дореволюційних народних будинків. Народний дім- загальнодоступні культурно-освітні установи кінця XIX - початку XX століття, призначені для дітей та дорослих. Зазвичай включали бібліотеки, театральні і концертні зали, кімнати для занять, недільну школу, чайну і т.д.. Костянтин Мельников, найекспресивніший і найяскравіший представник радянського архітектурного авангарду, насамперед відомий завдяки проектам шести клубів, кожен із яких можна вважати маніфестом. Мельников доводив, що в новій архітектурі немає місця усталеним прийомам і формам. Трикутники, гострі кути, обсяги, що нависають, — він знімав усі табу попередніх епох.
Внутрішній устрій клубу профспілки комунальників (працівників, що знаходився неподалік трамвайного парку) нагадує рупор, де в його вузькій частині — сцена, у середній — партер, а широка поділяється на три амфітеатри, що нависають консолями над головним фасадом. За допомогою стін, що опускаються, ці висючі обсяги могли відсікатися всередині для автономної роботи гуртків і зборів. На жаль, придумана Мельниковим для кожного з клубів машинерія так і не була втілена: його технічні вимоги випереджали час, і будівлі-трансформери працювали лише півсили. Попри це клуб Русакова, який шокував сучасників своїми небувалими формами, продовжує вражати абсолютною композиційною свободою та новаторством і зараз.
3. Економія: житловий будинок Уралоблраднаргоспу
Фотографія надана Микитою Сучковим
Осередок типу F. Розробка секції типізації Будкому РРФСР. 1928 рік
Ілюстрація з журналу "Сучасна архітектура", № 1, 1929Єкатеринбург, вул. Малишева, 21/1
Мойсей Гінзбург, Олександр Пастернак, Сергій Прохоров; 1933 рік
"Буття визначає свідомість" - саме тому з початку 1920-х років в СРСР і влада, і архітектори приділяли особливу увагу проектування нового типу житла. Образ будинку, організованого за принципом універсального механізму, де побут максимально узагальнений та спрощений, звичайно ж, надихався ідеями Ле Корбюзьє. Але якщо останньому вдалося масштабно реалізувати свої концепції лише у повоєнні роки, його послідовники у СРСР парадоксально змогли зробити це набагато раніше. Експериментальні будинки-комуни та будинки перехідного типу, що будувалися на рубежі 1920-30-х років, включали в себе, крім житлових приміщень, всю інфра-структуру: пральні, ясла і дитсадки, їдальні. Це мало позбавити жінку від домашньої роботи. Крім того, вперше в таких масштабах порушувалося питання про стандартизацію, ергономіку та економію — матеріалів, просторів, енергії.
Розроблений Мойсеєм Гінзбургом житловий осередок типу F, використаний ним у будинку Наркомфіну в Москві і потім повторений у Свердловську, — це дворівнева квартира, де за рахунок половинчастої висоти в спальній зоні, передпокої та ванної в будинку виходить один загальний коридор (хол), що живе два поверхи. У будинку Уралоблраднаргоспу осередки F влаштовані в корпусі-гуртожитку з конторськими приміщеннями на першому поверсі та їдальні з терасою на останньому, сьомому. Їдальня з'єднана переходом із сусіднім корпусом, де на даху розташований дитячий садок і солярій (місце для прийняття сонячних ванн). Стрічкові вікна Стрічкове вікно- Завоювання архітектури авангарду, що стало можливим завдяки залізобетонним каркасам, що розвантажили стіни будівель. Характерні вузькі горизонтальні вікна стали символом архітектури 1920-х років і Радянському Союзі, і у Європі. Популярність їх була настільки велика, що часто такі вікна навіть імітували, наприклад, у цегляних будинках — за допомогою фарбування віконних простінків у темний колір., плоска покрівля, залізобетонний каркас та можливість зміни планування – частково реалізовані п'ять принципів сучасної архітектури Ле Корбюзьє (бракує стовпів замість першого поверху). Незважаючи на пізні переробки (забудовану лоджію верхнього поверху), будинок-корабель, як і раніше, виглядає набагато сучасніше за інші будинки 2000-х років.
4. Символ: Фабрика-кухня заводу імені Масленнікова
thecharnelhouse.org
thecharnelhouse.org
Ілюстрація з книги Л. Кассіль «Смачна фабрика». М., 1930
Самара, вул. Ново-Садова, 149
Катерина Максимова, 1930-1932 роки
Фабрика-кухня — ще одна, поряд із купальнею-лазнею, комуною та клубом, нова типологія 1920-30-х років, яка замислювалася як найважливіший інструмент розкутості жінки. У дусі епохи це не просто їдальня, а харчовий комбінат, який міг надавати заводам готові обіди, клуб та спортивний центр. У 1920-ті роки архітектура стає новим видом пропаганди та виховання: будівлі голосно повідомляють про свою функцію, по суті рекламуючи новий побут. Вперше в Росії з'являється архітектура, що говорить: будівлі-літаки, трактори, пароплави, що демонструють свою прогресивність, динамічність, функціональність. Фабрика-кухня в Самарі, що стоїть у тому ж ряду, відома своїм планом, що відтворює форму серпа і молота. Знак можна було побачити тільки зверху, з аероплана — що характерно для епохи пролетаря, що «літає». Проте авторка (що теж важливо — жінка-архітектор) знайшла функціональне обґрунтування незручної форми. З молота, де розташовувалася кухня, за трьома конвеєрами готові страви мали доставлятися в серп, де знаходилися обідні зали з пано-рамним виглядом. У ручці молота були всі додаткові клубні приміщення – спортзал, кружкові кімнати, читальня. Будівля відома і своїм сміливим конструктивним рішенням: консольними залізобетонними перекриттями, що дозволяли використовувати суцільне скління сходових напівциліндрів. Фабрика-кухня була сильно перебудована у 1940-ті та 1990-ті, фасади змінилися, але загальна планувальна структура залишилася колишньою. ВХУТЕМАС (Вищі художньо-технічні майстерні) - навчальний заклад у Москві. Включало вісім факультетів: архітектурний, мальовничий, скульптурний, поліграфічний, текстильний, керамічний, деревообробний та металообробний. Викладачами ВХУТЕМАСу у різний час були Костянтин Мельников, Олексій Щусєв, брати Весніни, Василь Кандинський, Володимир Татлін, Олександр Родченко, Володимир Фаворський та інші.(Базовий курс, націлений на вивчення основ композиції та проектування) вчила абстрагувати форми і шукати пластичний вираз ідеям руху, ваги, легкості і т. п. Саме ця програма до цього дня входить у навчальні курси основ архітектурного проектування.
Спроектований ленінградськими архітекторами старої школи театр у Ростові-на-Дону – наочний посібник із пластики авангарду. Прийом контрастування глухих і засклених поверхонь, важкого і легкого, прямого і округленого, грубого і тонкого тут оголений до краю, а головне, театр найкраще сприймається в русі. Лапідарний, монументальний куб із двома залами, театральним і концертним, покладено на прозорий обсяг вестибюля. По сторонах винесені великі засклені вертикальні об'єми сходових кліток з довгими переходами-галереями, які візуально підтримують важке глухе «чоло» театру. Дві широкі смуги суцільного скління галерей по обидва боки від основного обсягу підтримуються жорстким вертикальним ритмом стовпів. Напівкруглі пандуси для автомобілів пірнають під галереї-переходи з боків головного фасаду, наголошуючи на кращих ракурсах для огляду. Будівлю звично асоціюють із гусеничним трактором, проте така буквальна асоціація незаслужено спрощує ідею архітекторів.
Конструктивізм прожив у СРСР недовге, але яскраве життя – менше двадцяти років, у 20-30-ті роки минулого століття. Конструктивісти шукали нові форми та матеріали, щоб втілити ідеї нового суспільства – вільного та щасливого, подарувати молодій країні чудові міста. Але потім стиль потрапив в опалу і був витіснений сталінським ампіром.
Гараж вантажних машин Мосради (архітектори - К.С. Мельников, В.Г. Шухов). Photo: Sergey Norin
Конструктивізм родом із російського художнього авангарду початку ХХ століття. Найвідоміші його представники – Малевич, Ларіонов, Якулов, Татлін, Матюшин та футуристи на чолі з Бурлюком та Маяковським. Авангардисти мріяли про соціальні зміни та покладали великі надії на технічний прогрес. А для того, щоб у новому прекрасному світі жилося і дихало вільніше, пропонували оновити заразом уже й художні методи – забути про традиції та знайти нові форми.
Російський авангард був великою творчою тусовкою. Художники, поети, архітектори, дизайнери, фотографи дружили та співпрацювали. Вони не лише шокували публіку сміливими перформансами, а й заклали основи сучасного дизайну та архітектури. Відомі конструктивісти – А. Родченко, Ель Лисицький, брати Стенберги, Л. Попова – працювали у сфері дизайну, плакату, фотографії, сценографії. Але особливо широкі можливості для застосування своїх творчих сил на той час відкривалися перед архітекторами.
Макет вежі Татліна, 1919
Конструктивізм як художній стиль оформився після революції зусиллями представників футуризму і супрематизма. Революційне мистецтво замість розкоші обирало простоту та нові предметні форми. Головною фігурою конструктивізму став Володимир Татлін, який очолив художній відділ Наркомпросу. Можна сміливо сказати, що радянський конструктивізм почався з «Вежі Татліна», вона ж «Пам'ятник III Комуністичного інтернаціоналу». Проект 400-метрової вежі був не лише грандіозним, а й оригінальним. Фото макета публікувалися у пресі та принесли автору широку популярність.
Але збудовано вежу тоді не було — надто складним і дорогим був проект, не потягнула молода республіка таке будівництво. Але, треба сказати, якусь башту в результаті побудували, щоправда, вже в наш час. Виявляється, конструктивізм і дах добре відомого москвичам сучасного житлового комплексу тому доказ.
Дім «Патріарх» (Ілюстрація Анастасії Тимофєєвої)
А в цей час у США та Європі
Конструктивізм був ще й спробою архітекторів по-новому поглянути на функцію житла, «ув'язнити» його під запити часу, суспільства та міського середовища. Причому не лише окремі будинки, а й цілі райони та навіть міста. Щоправда, тут радянські конструктивісти були першими.
Про нові форми замислились у середині ХIХ століття, коли з'явився бетон. А в 1889 році була побудована Ейфелева вежа – неймовірна і за формою, і за розмірами металева конструкція заввишки 324 метри. Однак справжня містобудівна революція відбулася водночас у США: у Чикаго з'явилися перші хмарочоси, побудовані за принципово новою технологією – на основі сталевого каркасу. Будівництво хмарочосів стало справжньою епідемією. До початку ХХ століття хмарочоси Нью-Йорка зросли до 30 поверхів, а до 1915 року найбільший з хмарочосів – 57-поверховий Вулворт-білдінг – піднявся на 241 метр. Хмарочоси зводилися в США на замовлення мільйонерів, власників великих компаній, і були штучними та дорогими спорудами.
Будівництво Ейфелевої вежі
А в Європі в цей час відбувався розвиток промисловості та системи міського транспорту. Значно побільшало і населення, багато в чому за рахунок робітників. Старе європейське місто з його тісними вуличками, щільною забудовою та поділом на палаци та нетрі раптово перестало всіх влаштовувати. Потрібні були нові містобудівні рішення, тому європейських архітекторів на той час більше цікавили проблеми масового будівництва, ніж створення гігантських будівель.
Масове дешеве житло потребувало нових матеріалів і технологій, тоді й з'явився функціоналізм. Він декларував обов'язкову відповідність форми функцій, відкидав прикрасу, впроваджував принципи каркасного будівництва, орієнтувався на використання скла та бетону, віддавав перевагу простим формам будівель із застосуванням стандартних будівельних елементів. Визнані лідери функціоналізму – школа Баухаус у Німеччині та з його знаменитими п'ятьма принципами в архітектурі.
Останній архітектурний проект Ле Корбюзьє – павільйон Хайді Вебер у Цюріху (Швейцарія). Photo: Fatlum Haliti
Іншою проблемою, яку взялися вирішувати функціоналісти, було створення нового, сучасного міста, а також кварталів та селищ із масовою серійною забудовою. Найбільш відомий знову ж таки Ле Корбюзьє: проект «Сучасного міста на 3 млн жителів», «План Вуазен» – проект реконструкції Парижа, та концепція «Променисте місто». Найамбітніші містобудівні проекти так і залишилися на папері, а ось квартали та селища класу економ у Європі почали з'являтися.
"Житлова одиниця" в Марселі (архітектор - Ле Корбюзьє). Photo: Juan Lupión
Зарубіжних функціоналістів та радянських конструктивістів пов'язували спільні погляди. Тоді ніякої залізної завіси ще було, радянські архітектори виїжджали до Європи, брали участь у виставках та конкурсах, їм добре відомі роботи європейських функціоналістів, які, у свою чергу, були гарячими шанувальниками радянської влади і мріяли попрацювати в СРСР. Де ж ще було впроваджувати нові ідеї та принципи, як не в країні соціалізму, що переміг?
Соціалістичний гуртожиток та клуби
Наскрізною темою у радянському конструктивізмі стала ідея соціалістичного гуртожитку. Власне, таким було соціальне замовлення. Просто і ненав'язливо ця ідея почала впроваджуватися відразу після 1917 року, коли недобитих буржуїв «ущільнювали», і розкішна квартира на одну сім'ю перетворювалася на «вороню слобідку» з незліченними сусідами та чварами на спільній кухні. Це було нове. Це було по-радянському. Робітники заселялися в колишні будинки буржуазії, змінювався спосіб життя, але архітектурний вигляд будівель залишався тим самим. Оновити старі стіни намагалися за допомогою агітаційних гасел, транспарантів та плакатів.
«Новосілля» К.С. Петрова-Водкіна (1937 р.), що зображає урочистості з нагоди вселення робочої сім'ї до панського особняка
Після громадянської війни настав час забезпечити трудящих справжнім соціалістичним житлом та створити нову, радянську інфраструктуру. Коштів на будівництво не було, але були мрії про світле майбутнє. Щоб розвивати архітектурну думку, проводили різноманітні конкурси на проекти, які часто явно нездійсненні. Наприклад, конкурс 1919 року на Палац робітників у Петрограді, і потім, 1923 року – конкурс на проект Палацу Праці у центрі Москви. З початку 20-х років з'являються державні архітектурні артілі, деякі проекти починають реалізовуватися. А ще архітектори створювали всілякі монументи: за відсутності скільки-небудь масштабного будівництва житлових та громадських будівель доводилося задовольнятися цим.
До середини 20-х років стали здійснюватися перші значні, зокрема і конструктивістські, проекти. Архітектори-конструктивісти в 1926 організували ОСА (Об'єднання сучасних архітекторів). Лідерами та найвідомішими представниками об'єднання були три брати Весніни, Гінзбург, Корнфельд, Голосів та Мельников.
Характерними для радянської архітектури 20-30-х років стали будинки та палаци праці, культури та всього іншого, будинки порад та будівлі інших держустанов, фабрики-кухні, будинки-комуни, промторги, конторські будівлі, гаражі та у зв'язку з прийняттям плану ГОЕЛРО, електростанції. Склалося так, що найбільше конструктивісти працювали у Москві, Санкт-Петербурзі та Харкові.
Клуб Дорхімзаводу ім. Фрунзе (архітектор - К. Мельников). Photo: Sergey Norin
Особливо широкого поширення набули будинки та палаци культури. У кожному місті та районі стало обов'язковим мати свій палац. Рекордсменами за такими проектами були Корнфельд і Мельников. Особливо відомий другий, тому що працював здебільшого у столиці. Після 1927 року, коли він здобув всесвітню популярність за проект павільйону СРСР на виставці в Парижі, браку замовлень Мельников не відчував, і буквально за два роки зробив проекти семи клубів. Шість було реалізовано до 1930 року, їх п'ять – у Москві: ДК ім. Русакова, клуб мильної фабрики "Свобода", ДК заводу "Каучук", Клуб Дорхімзаводу ім. Фрунзе та Клуб фабрики «Буревісник».
Клуб фабрики "Буревісник" (архітектор - К. Мельников). Photo: Sergey Norin
Найвідомішим із його проектів є, мабуть, будинок ПК ім. Русакова, побудований у 1927-28 рр. З боку фасаду, зверненого до вулиці Строминка, будівля має зовсім незвичайну форму – шестерні із трьома зубами. У цих винесених за межі основного об'єму будівлі зубів розташовувалися балкони залу для глядачів. Сама будівля має, як і належить об'єкту конструктивізму, залізобетонний каркас, внутрішні перегородки, що легко трансформуються, дозволяють ділити і з'єднувати внутрішній простір. Як завжди у своїх проектах, Мельников чітко дотримувався принципу максимальної ефективності використання обсягу та відповідності форми функції.
Клуб ім. Русакова у Москві (архітектор - К. Мельников), 1927-1929 гг.
Клуб заводу «Каучук» на Плющі побудований за проектом Мельникова в 1929 році. Будівля зовні виглядає не так революційно, як ДК Русакова, вона виконана у формі сектора з фасадом у вигляді дуги. З одного боку фасаду розташовувався репетиційний зал із похилим дахом, з іншого – фізкультурний корпус зі скошеним склінням. Засклений і перехід від кас до залу для глядачів. Обсяг внутрішнього простору за традицією міг легко трансформуватися. Дах основної частини будівлі – плоский, у вигляді великої тераси.
Клуб заводу "Каучук" (архітектор - К. Мельников). Photo: Sergey Norin
Але будував клуби далеко не один Мельников. Найбільший і цікавий в архітектурному сенсі клуб створений братами Весніними. Це ДК Пролетарського району, він же - ДК ЗіЛ (проектувався в 1930, будувався з 1931 по 1937 рік, але повністю проект так і не був втілений). Будівля з великим залом для глядачів побудована не була, хоча й мала зала була не така вже мала - 1 200 місць. Принципи конструктивізму у цій споруді демонструються просто як на параді: тут і використання стовпів-опор, і широкі площі скління та стрічки рядів вікон, і свобода внутрішнього планування, і плоский терасоподібний дах. На відміну від більшості об'єктів конструктивізму, сьогодні будівля ДК ЗіЛ знаходиться у досить хорошому стані.
Будівля ДК ЗіЛ (архітектори – брати Весніни)
Створенням ДК у Москві відзначилася ще одна зірка конструктивізму – архітектор Голосів. Свою діяльність він розпочав у 1919 році з перемоги у конкурсі на проект крематорію, виконаного в манері неокласицизму. Але його творіння – ПК ім. Зуєва на Лісовій вулиці– розкішний зразок конструктивізму та одна з найвідоміших будівель у цьому стилі. Збудували його у 1927-29 роках. Найбільш ефектно виглядають гвинтові міжповерхові сходи, виконані у вигляді заскленого циліндра, а основна частина будівлі складається з паралелепіпедів, що взаємно перетинаються, один з яких врізаний в циліндр. Всій споруді надано вигляд фабрично-заводського будинку, точніше, дотепно пов'язаних частин від різного виду промислових будівель. ДК має два глядацькі зали та зали для репетицій. Цікаво, що ДК нині продовжує використовуватись за призначенням як соціально-культурний об'єкт.
ПК ім. Зуєва (архітектор - І. Голосов)
З численних ПК Санкт-Петербурга згадаємо ПК працівників зв'язку на Великій Морській, переробленої в 30-ті роки в стилі конструктивізму з німецької кірхи Г. Райцем і П. Грінбергом. Відомий цей ДК ставленням до діяльності ленінградського рок-клубу. Можна знайти створені конструктивістами ДК як і провінційних містах Росії, і у містах колишнього СРСР, наприклад ДК їм. Жовтневої революції у Новосибірську, ДК у Пермі, Волгограді, Челябінську, Єкатеринбурзі, Рибінську, Ростові-на-Дону, Харкові, Баку тощо.
Суспільних будівель у стилі конструктивізму досить багато. Наприклад, будинок Наркомзему на Садово-Спаській вулиціпобудовано у 1927-33 роках за проектом колективу під керівництвом Щусєва (до колективу авторів входили відомі конструктивісти Корнфельд та Яковлєв). Величезна будова асиметричної, закругленої по кутах форми складається з чотирьох корпусів із типовим для свого стилю стрічковим склінням. Хоча Щусєв і не був чистим конструктивістом, але він віддав данину стилю і створив одну з найефектніших і наймасштабніших його пам'яток. Наразі будівля використовується за призначенням – там розташоване одне з міністерств РФ.
Будівля Народного комісаріату землеробства. Photo: Sergey Norin
Комплекс будівель газети «Известия»на Пушкінській площі у Москві теж спроектував аж ніяк не визнаний конструктивіст, а представник старої школи Бархін. І в нього дуже непогано вийшло, незважаючи на нападки з боку конструктивістів та звинувачення у наслідуванні. До комплексу входять виробничий та редакційний корпуси одного розміру, шестиповерхові цегляні паралелепіпеди, один виходить фасадом на площу, інший – у двір. За проектом поверхів мало бути дванадцять, але ухвалені в ті роки нові містобудівні правила обмежили висотність будівлі. Щоб надати йому більш конструктивістського вигляду, цегляні стіни покрили сірою штукатуркою. Фасад розрізаний рядами великих вікон та лініями балконів, на верхньому поверсі як елементи стилю були розташовані квадратні годинники та кілька круглих вікон. Пізніше до будівлі було прибудовано новий корпус газети «Известия».
Будівля Центрального телеграфу у Москві на Тверській вулицітакож є пам'яткою конструктивізму. Точніше, його стиль визначається як перехідний від конструктивізму. Побудований телеграф у 1925-27 роках за проектом Рерберга, вельми несхвально зустрінутого в архітектурних колах. Фасад центрального корпусу напівкруглий, два інших – у формі паралелепіпеда. Відмінна риса - величезні вікна - виконані пористими; на поверхах, починаючи з третього, до дев'яти осередків на вікно. Дах телеграфу плоский, а чавунні грати та кронштейни – данина стилю модерн.
Будівля Центрального телеграфу (архітектор - І. Рерберг)
Будівля Держпрому у Харкові, мабуть, найбільш масштабна та ефектна споруда в стилі. Створювалося воно для розміщення більш як двадцяти організацій, у тому числі Промбанку та Держторгу УРСР. Автори проекту — ленінградські архітектори під керівництвом Кравеця, а займався будівництвом особисто Дзержинський. Будівля Держпрому — одна з найбільших будівель Європи на той час: її висота – 63 м, а площа приміщень – 60 тис. м² (комплекс займає територію трьох кварталів). Побудовано будинок із монолітного залізобетону методом опалубки, а відрізняється величезними площами скління — чотири з половиною тисячі вікон. Конструктивно споруда складається із кількох різноповерхових корпусів, з'єднаних галереями. Цікаво, що в початковому проекті частина внутрішніх перегородок була відсутня, і при заході сонця сонце мало просвічувати будівлю наскрізь.
Будівля Держпрому у Харкові
Ще, говорячи про конструктивізм, не можна не розповісти про промторги, гаражі, будинки-комуни і легендарний Будинок на набережній. Але це вже інша велика історія, про яку наступного разу.
Аліса Орлова
Поява:
У 1923-1925 pp. у радянській архітектурі розвивався новий напрямок - конструктивізм та згуртування прихильників нового напряму навколо лідерів, якими стали брати Весніни. У проектах громадських споруд братів Весніних, які брали участь у перших конкурсах 20-х років, було зафіксовано появу нової архітектури, що відповідає духу часу.
особливості:
Характеризується строгістю, геометризмом, лаконічністю форм та монолітністю зовнішнього вигляду. У 1924 році було створено офіційну творчу організацію конструктивістів - ОСА, представники якої розробили так званий функціональний метод проектування, заснований на науковому аналізі особливостей функціонування будівель, споруд, містобудівних комплексів. Характерні пам'ятки конструктивізму – фабрики-кухні, Палаци праці, робітничі клуби, будинки-комуни вказаного часу.
Архітектори, які працювали у конструктивізмі:
Леонід, Віктор та Олександр Весніни, Мойсей Якович Гінзбург, Костянтин Мельников, Іван Леонідов, Олександр Гегелло, Ілля Голосов, Борис Йофан, Йосип Каракіс, Шарль Ле Корбюзьє, Олег Лялін та багато інших.
Приклади конструктивізму в архітектурі:
Палац культури Заводу імені Лихачова на Східній вулиці у Москві.
Побудований за проектом братів Весніних у 1937 році.
Будинок культури імені С. М. Зуєва, арх. І.А.Голосов, 1927-1929.
Проект розселення при Магнітогорському комбінаті, арх. І. І. Леонідів, 1930.
Особливості стилю
Характеризується строгістю, геометризмом, лаконічністю форм та монолітністю зовнішнього вигляду. В архітектурі принципи конструктивізму були сформульовані в теоретичних виступах А. А. Весніна та М. Я. Гінзбурга, практично вони вперше втілилися у створеному братами А. А., В. А. та Л. А. Весніними проекті Палацу праці для Москви (1923) ) з його чітким, раціональним планом та виявленою у зовнішньому вигляді конструктивною основою будівлі (залізобетонний каркас). У 1926 році була створена офіційна творча організація конструктивістів - Об'єднання сучасних архітекторів (ОСА). Ця організація була розробником так званого функціонального методу проектування, заснованого на науковому аналізі особливостей функціонування будівель, споруд, містобудівних комплексів. Характерні пам'ятки конструктивізму - фабрики-кухні, Палаци праці, робітничі клуби, будинки-комуни.
Стосовно зарубіжного мистецтва термін «конструктивізм» значною мірою умовний: в архітектурі він позначає течію всередині функціоналізму, що прагнуло підкреслити експресію сучасних конструкцій, в живописі та скульптурі - один з напрямків авангардизму, що використовував деякі формальні пошуки раннього конструктивізму. .Певзнер).
У зазначений період у СРСР існував також літературний рух конструктивістів.
Поява конструктивізму
Конструктивізм прийнято вважати радянським явищем, що виникло після Жовтневої революції як одного з напрямків нового, авангардного, пролетарського мистецтва, хоча, як і будь-яке явище в мистецтві, він не може бути обмежений рамками однієї країни. Так, провісником цього напряму в архітектурі можна розглядати, наприклад, такі споруди як Ейфелева вежа, яка використовувала принцип відкритої каркасної структури і демонструвала конструктивні елементи у зовнішніх архітектурних формах. Цей принцип виявлення конструктивних елементів став одним із найважливіших прийомів архітектури ХХ століття і був покладений в основу як міжнародного стилю, так і конструктивізму.
Народження терміну
Конструктивісти бачили своїм завданням збільшення ролі архітектури у житті, і сприяти цьому мали заперечення історичної наступності, відмова від декоративних елементів класичних стилів, використання функціональної схеми як основи просторової композиції. Конструктивісти шукали виразність над декорі, а динаміці простих конструкцій, вертикалей і горизонталей будівлі, свободі плану будівлі .
Ранній конструктивізм
Великий вплив на проектування конструктивістських громадських будівель справила діяльність талановитих архітекторів - братів Леоніда, Віктора і Олександра Весніних. Вони прийшли до усвідомлення лаконічної «пролетарської» естетики, вже маючи солідний досвід у проектуванні будівель, живопису та оформленні книг.
Вперше архітектори-конструктивісти голосно заявили про себе на конкурсі проектів будівлі Палацу Праці у Москві. Проект Весніних виділявся як раціональністю плану і відповідністю зовнішнього вигляду естетичним ідеалам сучасності, а й передбачав використання нових будівельних матеріалів і конструкцій.
Наступним етапом був конкурсний проект будівлі газети "Ленінградська правда" (московського відділення). Завдання було надзвичайно складним - для будівництва призначалася крихітна ділянка землі - 6×6 метрів на Пристрасній площі. Веснини створили мініатюрну, струнку шестиповерхову будівлю, яка включала не лише офіс та редакційні приміщення, а й газетний кіоск, вестибюль, читальний зал (одне із завдань конструктивістів полягало в тому, щоб на малій площі згрупувати максимальну кількість життєво необхідних приміщень).
Найближчим соратником і помічником братів Весніних був Мойсей Гінзбург. У своїй книзі «Стиль і епоха» він розмірковує про те, що кожен стиль мистецтва адекватно відповідає своїй історичній епосі. Розвиток нових архітектурних течій, зокрема, пов'язаний із тим, що відбувається «…безперервна механізація життя», а машина є «…Новий елемент нашого побуту, психології та естетики».Гінзбург і брати Весніни організовують Об'єднання сучасних архітекторів (ОСА), до якого увійшли провідні конструктивісти.
Розквіт конструктивізму
Архітектори зрілого конструктивізму використовували функціональний метод, що ґрунтується на науковому аналізі особливостей функціонування будівель, споруд, містобудівних комплексів. Таким чином, ідейно-мистецькі та утилітарно-практичні завдання розглядалися в сукупності. Кожній функції відповідає найбільш раціональна об'ємно-планувальна структура (форма відповідає функції).
На цій хвилі відбувається боротьба конструктивістів за «чистоту рядів» та проти стилізаторського ставлення до конструктивізму. Інакше висловлюючись, лідери ОСА боролися проти перетворення конструктивізму з методу на стиль , на зовнішнє наслідування, без розуміння сутності. Так, нападкам зазнав архітектор Григорій Бархін, який створив Будинок «Известий».
В ці ж роки відбувається захоплення конструктивістів ідеями Ле Корбюзьє: автор і сам приїжджав до Росії, де плідно спілкувався і співпрацював з лідерами ОСА.
У середовищі ОСА висувається ряд перспективних архітекторів, таких, як брати Ілля та Пантелеймон Голосов, Іван Леонідов, Михайло Барщ, Володимир Володимирів. Конструктивісти беруть активну участь у проектуванні промислових будівель, фабрик-кухонь, будинків, культури, клубів, житлових будинків.
Найбільш поширеним типом громадських будівель, що втілили в собі основні засади конструктивізму, стали будівлі клубів та будинків культури. Прикладом може бути будинки культури Пролетарського району Москви, найвідомішого як Палац?культури?ЗИЛа; будівництво здійснювалося у -1937 роках за проектом братів Весніних. При створенні проекту автори спиралися на відомі п'ять-принципів-Ле-Корбюзьє: використання опор-стовп замість масивів стін, вільне планування, вільне оформлення фасаду, подовжені вікна, плоский дах. Обсяги клубу підкреслено геометричні і є витягнутими паралелепіпедами, в які врізані ризаліти сходових клітин, циліндри балконів.
Характерним прикладом втілення функціонального методу стали будинки-комуни, архітектура яких відповідала принципу, висловленому Ле Корбюзьє: «будинок - машина для житла». Відомим прикладом будівель такого типу є на вулиці Орджонікідзе в Москві. Автором проекту, реалізованого в -1931 роках, був спеціалізувався переважно на промисловій архітектурі Іван Миколаєв. Ідея будинку-комуни передбачала повне усуспільнення побуту. Концепцію проекту було запропоновано самими студентами; функціональна схема будівлі була орієнтована створення жорсткого розпорядку дня студентів. Вранці студент прокидався в житловій кімнаті - спальній кабіні розміром 2,3 на 2,7 м, що вміщала лише ліжка та табуретки - і прямував до санітарного корпусу, де проходив як по конвеєру послідовно душові, приміщення для зарядки, роздягальні. З санітарного корпусу мешканець сходами чи пандусом спускався до низького громадського корпусу, де проходив до їдальні, після чого вирушав до інституту чи до інших приміщень корпусу – зали для бригадної роботи, кабінки для індивідуальних занять, бібліотеку, актовий зал. У громадському корпусі були також ясла для дітей до трьох років, а на даху була влаштована відкрита тераса. В результаті проведеної в 1960-і роки реконструкції гуртожитку початковий задум суворого розпорядку дня було порушено. Інший відомий приклад - будинок, наркомату, фінансів у Москві. Він цікавий як приклад будинку "перехідного типу" від традиційного квартирного житла до будинку-комуни. Подібних будинків було побудовано шість - чотири в Москві, по одному Єкатеринбурзі та Саратові; до теперішнього часу збереглися не всі.
Особливою фігурою в історії конструктивізму вважається улюблений учень А. Весніна - Іван Леонідов, виходець із селянської сім'ї, який почав свій творчий шлях з учня іконописця. Його багато в чому утопічні, спрямовані у майбутнє, проекти не знайшли застосування у важкі роки. Сам Ле-Корбюзьє називав Леонідова «поетом та надією російського конструктивізму». Роботи Леонідова і тепер захоплюють своїми лініями – вони неймовірно, незбагненно сучасні.
Ленінградський конструктивізм
Ленінградські конструктивісти:
Харківський конструктивізм
Будучи столицею України у 1919-1934 рр., Харків виявився одним із найбільших центрів конструктивістської забудови у Радянському Союзі. Загальновизнаним символом конструктивізму в Харкові є ансамбль площі Свободи (до 1991 р. – площа Дзержинського) з домінуючим будинком Держпрому (Держпрому). Численні будинки в конструктивістському стилі займають район навколо площі (так зване «Загоспром'є»); у тому числі - будинок «Слово », побудований 1928 р. кооперативом літераторів і має у плані символічну форму літери «З» ( слав."слово"). Яскравими конструктивістськими спорудами у Харкові є будинок культури залізничників, поштамт, гуртожиток Харківського політехнічного інституту «Гігант».
У 1931 р. у південно-східній частині міста було зведено Харківський тракторний завод. Соцмістечко ХТЗ (архітектор П. Альошин) є видатним зразком житлової забудови в конструктивістському стилі.
Мінський конструктивізм
Прикладом конструктивізму в Мінську є будинок уряду Республіки Білорусь - найбільша громадська будівля Йосипа Лангбарда, одна з кращих пам'яток конструктивізму, що започаткувала формування нового центру міста.
Конструктивізм у дизайні та фотографії
Конструктивізм - напрям, який, перш за все, пов'язують з архітектурою, однак, таке бачення було б однобоким і навіть вкрай невірним, бо, перш ніж стати архітектурним методом, конструктивізм існував у дизайні, поліграфії, художній творчості. Конструктивізм у фотографії відзначений геометризацією композиції, зйомкою в карколомних ракурсах при сильному скороченні обсягів. Такими експериментами займався, зокрема, Олександр Родченко.
У графічних видах творчості конструктивізм характеризувався застосуванням фотомонтажу замість мальованої ілюстрації, граничною геометризацією, підпорядкуванням композиції прямокутним ритмам. Стабільною була і кольорова гама: чорний, червоний, білий, сірий із додаванням синього та жовтого. В галузі моди також існували певні конструктивістські тенденції - на хвилі загальносвітового захоплення прямими лініями в дизайні одягу, радянські модельєри тих років створювали геометризовані форми.
Серед модельєрів виділяється Варвара Степанова, яка з 1924 року разом з Любов'ю Поповою розробляла тканинні малюнки для 1-ї сітценабивної фабрики в Москві, була професором текстильного факультету ВХУТЕМАСу, проектувала моделі спортивного та повсякденного одягу.
Конструктивізм у літературі
Найважливішим представником цього напряму у вітчизняній музиці став А. Мосолов. Його симфонічний епізод "Завод" з нездійсненого балету "Сталь" став символом конструктивізму в російській музиці. Конструктивізм також виявив себе у таких творах, як фокстрот «Електрифікат» (), оркестрові «Телескопи» (4 п'єси, -) Л. Половінкіна; фортепіанна п'єса «Рейки», опера «Льод і сталь» Вл. Дешевова та ін. До конструктивізму прийнято відносити балети великих радянських композиторів «Болт» () Шостаковича та «Сталевий скок» () Прокоф'єва. Однак ні автори біографій Прокоф'єва музикознавці І. В. Нестьєв, І. І. Мартинов, І. Г. Вишневецький, ні сам композитор не характеризували музику балету «Сталевий скок» як конструктивістську, в той час як конструктивістськими називали