"Картини про блудного сина" - Епоха Відродження. Іконопис. Вічні теми мистецтва. Еволюція теми. Мистецтво 21 століття. Епоха Просвітництва. Мистецтво 20-го століття. Кожен творить світ таким, як він бачить. Блудний син. Куди йдемо. Пошуки істини. Кохання. Мистецтво часу перебудови. Образотворче мистецтво.
«Дитячі образи у живописі» - Дитячі образи у образотворчому мистецтві. Фрагменти картини. Зінаїда Серебрякова. Міка Морозов. Мистецтво відбиває повсякденність. Полярно протилежним виглядає погляд художника на дитину. Смолянки. Анна Петрівна у Дитинстві. Портрет Сари фермор. Ікона Смоленської Божої Матері. Проводи покійника.
"Образ матері в мистецтві" - Леонардо да Вінчі. На жниві. Материнство. Знак святий і віщ. Художник. Колискова пісня. Катання з гір. Відродження. Прислів'я. Мадонна з немовлям. Універсальний талант. Трактористки. Петров - Водкін. Роботи А.Г. Венеціанова. Прислухаючись до жахів війни. Образ матері крізь віки. Мадонна садівниця. Мама.
"Російські жінки" - Весна. Жнива. На ріллі. 1827р. Хід роботи. Портрет невідомої у російському костюмі 1784г. Зробити висновки. Шлюбний договір. 1777р. І.П. Аргунів. Чи «правдиві» російські художники у своїх картинах? О.Венеціанов. Помилки художників. Коли ж митець має рацію? Літо. 1827р. А Венеціанів. Мої міркування. На ріллі» жінка одягнена у святковий народний костюм – сарафан-літник та кокошник.
"Петро 1 в картинах російських художників" - Олександр Миколайович Бенуа. Народився Бенуа в сім'ї відомого архітектора і зростав у атмосфері шанування мистецтва. Петро 1 в оцінці російських художників. Роки життя Бенуа – 1870-1960. Н.Н.Ге – історичний живописець, портретист, пейзажист. Порівняння ставлення картин до справ та особистості Петра I. Художньої освіти А.Н.Бенуа не отримав.
"Книга в живописі" - Ван Гог. Бебельплац. Неодмінна деталь – велика кількість книг. Потім – навчання у Строганівському училищі, участь у виставках Спілки Художників. Біографія та творчість: http://vangogh-world.ru/. Музей Метрополітен, Нью-Йорк. Володимир Кущ. (Рід. в 1965 р. Москва). Пам'ятник великим німецьким книгам. Вогнища з книг запалали по всій Німеччині.
Всього у темі 20 презентацій
Венера Кривова
Презентація «Образ жінки-матері у живописі»
Чиє зображення ви бачите?
А як називається це зображення? (малюнок, картина)
Це значок. А ікона – це зображенняперсонажів з Біблійної історії
А яке в неї ім'я?
Це Діва Марія, Мати Божа. Вважається, Богородиця-Мати всього світу. Її материнство поширюється на всіх нас. Так, ми її не бачимо, але вона завжди поряд з нами, бачить нас і чує. У хвилини хвороб страху, тривог ми можемо звернутисяне тільки до власної мами, а й до нашої заступниці, захисниці Богородиці.
Подивіться, як зобразивтут художник маму та немовля. Чи можна зрозуміти які між ними стосунки, як вони одне до одного ставляться.
Зображенняна іконі передає повне ніжності спілкування дитини з матір'ю
Тут ми бачимо одразу кілька картин. І на всіх на них зображена жінка-мати з дитиною на руках. Художники з різних країн, у всі часи зображувалимати з дитиною на руках у образі Мадонни. Таким гарним словом Мадонна називали митці мам.
Подивіться уважно на всі ці картини. Яка на них жінка – мати(красива, ніжна, дбайлива, добра, ласкава)
Як вигадаєте, дивлячись на ці картини, можна зрозуміти як жінкаставиться до своєї дитини? (Вона його любить, захищає, оберігає)
Як вдалося художнику це показати, донести до нас? За допомогою чого?
Ніжні, спокійні кольори, плавні лінії – все говорить про те, яка добра та ніжна мама.
Картина К. Петрова-Водкіна "Мати"
Мадонною, що годує свою дитину грудьми, тут виявляється російська босонога селянка.
Подивіться на дитинку на цій картині? Що він робить? (спить, очі закриті)
Дитина спить і безтурботно п'є молоко у матері-годувальниці. Про що це каже? Про те, що поруч із мамою йому добре і спокійно. А поряд з мамою добре і спокійно не тільки цій дитині, але і всім людям на землі: і дорослим, і дітям. Мати дарує життя, оберігає, допомагає піднятися на ноги. Це головна людина у житті кожного і замінити її неможливо ніким.
Картина "Петроградська Мадонна"
На цій картині молода жінка, що притиснула до себе дитину зображенана тлі революційного міста Петрограда. Революція – це що? Революція-це війна, це трагічний час для країни, народу. Вона призводила до загибелі людей, розрухи, руйнування.
Мати з дитиною на руках стоїть на балконі. Позаду неї - революційне місто, суєта, хвилювання, перехожі кудись поспішають, обговорюють свої проблеми. Але жінкаповернулася спиною до міста. Вона не оглядається назад, її не хвилює, що роблять люди на вулиці, що відбувається в місті. Її головна турбота - дитина, її життя вона вся сповнена свідомості свого материнства і віри у своє призначення. Від неї виходить хвиля надії та спокою. Подивіться уважно на обличчя цієї мами. У ньому можна побачити поєднання чистоти, сили та волі.
Ще одна картина з зображенням жінки - матері. М. А. Савицький «Партизанська Мадонна»
На цій картині художник зобразивчаси ВВВ теж дуже страшний час для країни, для народу. Чоловіки-батьки, брати, чоловіки пішли на фронт. Літні люди, жінкидіти залишилися вдома. Жінки прибирають хліб. Їхню працю охороняють партизани. Загін іде завдання. А ВОНА - Жінка-Мати годує маленького. Вона повинна бути Матір'ю завжди, незважаючи ні на що виростити, вигодувати свою дитину-це її найголовніше завдання, сенс її життя. Якщо її немає – нічого немає. І життя нема.
Яку жінку-Мати ми бачимо на цій картині? (Сильна, потужна, впевнена, смілива, стійка, ясна, турботлива, любляча).
Ми з вами розглянули кілька картин з зображенням жінки – матері. Скажіть, яку її мати зображають художники? (красиву, добру, люблячу свою дитину, що дбає про своє немовля, що оберігає його, захищає його від усього поганого).
Публікації на тему:
Інтеграція освітніх галузей: «Пізнання», «Соціалізація», «Художня творчість», «Читання художньої літератури». Ціль:.
- Цілі уроку : показати, що образ матері-вічна тема мистецтва
- Завдання: 1) показати зв'язок із музикою, літературою, живописом;
- 2) розвинути творчі здібності школярів;
- 3) виховати повагу до матері, дбайливе ставлення до неї.
Устаткування
- Репродукції картин: Рафаель Санті "Сікстинська мадонна", "Мадонна дель Грандука";
- Леонардо да Вінчі «Мадонна з немовлям»;
- К.С. Петров-Водкін «1918 рік у Петрограді»;
- Мультимедійний проектор або комп'ютер, презентації комп'ютера.
- Аудіозапис муз. Н. Кошельової, сл. С. Кінякіна, Н.Спіркіна «Сембодонга мазиняй»;
- А. Демкін "Шумбрат, авай", Сара Конно "Аве Марія",
Хід уроку
- Організаційний момент .
- Перевірка домашнього завдання. Нагадуємо, що тема природи – це вічна тема.
Ще якісь теми вважаються вічними?
(Тема кохання, Батьківщини, дружби, про героїчні подвиги).
- Пояснення нового матеріалу. Образ матері – вічна тема мистецтва.
Що таке мистецтво?
(1. Творче відображення, відтворення дійсності у художніх образах.
2. Вміння, майстерність, знання справи. 3. Саме справа, яка потребує такого вміння, майстерності).
Назвіть образи мистецтва.
(Література, живопис, музика, кіно тощо)
Як ви вважаєте, види мистецтва пов'язані між собою?
ОБРАЗ МАТЕРІ У ДУХОВНОМУ МИСТЕЦТВІ
Володимирська Богоматір
Максиміліан Волошин
Не на троні - на її руці,
Лівою ручкою обіймаючи шию, -
Погляд у погляд, щокою припавши до щоки,
Невідступно вимагає ... Німею -
Немає ні сил, ні слів мовою.
А Вона в тривозі та в смутку
Через зиб майбутнього дивиться.
У світі немає сліпучого дива
Одкровення вічної Краси!
Симон Ушаков
Богоматір Володимирська
Володимирська Богоматір
- Володимирська ікона Божої Матері, одна з найшанованіших ікон Пресвятої Богородиці, за переказами, була написана Євангелістом Лукою.
- Святкування 21 травня, 23 червня, 26 серпня
- За бажанням благочестивих сучасників апостол зобразив пензлем на дошці образ Богоматері з Немовлям на руках. Коли іконописець приніс цю та дві інші ікони Богородиці, Вона повторила пророчі слова, сказані праведній Єлизаветі: "Відтепер ублажать Мене всі роди", - додавши, - "...благодать Того, Хто народився від Мене і Моя, нехай буде зі святими іконами".
- Володимирська ікона Божої Матері писана, як говорить переказ, на дошці того столу, за яким у юності Спасителя трапезували Ісус Христос, Діва Марія та Йосип Обручник. Вона єдина ікона в Росії, яка дійшла до наших днів у первозданності. Це не список, не копія, а справжня святиня, що пройшла через два тисячоліття.
- На правій руці Божої Матері сидячи, пригорнувшись до неї Немовля. Богонемовля тісно притулилося щокою до лиця Пресвятої Богородиці і обіймає її за шию. З-під покриву на голові Богородиці (мафорія, чи омофора) видно Його ручку. Ліва ніжка Спасителя трохи зігнута і видна ступня (говорять "п'ята"), якою і впізнають Володимирську ікону. Ліва рука на рівні грудей трохи стосується одягу Спасителя. Образ Богоматері майже позбавлений руху: голова нахилена до Немовляти, руками Вона підтримує Ісуса Христа. Голови Богоматері та Немовля звернені один до одного.
Ця ікона – велика святиня Росії. Наразі зберігається в Успенському соборі Московського Кремля.
- Подивіться у вічі матері: що бачите?
- Смуток, тугу. Мама відчуває, які проблеми приготувала життя її дитині.
- Цю ікону називають «материнською піснею». А чому?Богородиця, в першу чергу, мама, мама, що любить, тому і шанується образ матері як вічний символ.
ОБРАЗ МАТЕРІ У СВІТСЬКОМУ МИСТЕЦТВІ
У поета А.А. Фета є вірш « А v е, Maria(Радуйся, Маріє) – так починається молитва.
А v е, Maria – лампадка тиха,
У серці готові чотири вірші:
Чиста діва, скорботна мати,
Душу проникла твоя благодать.
Небо цариця, не в блиску променів,
У тихому устань сновидінні їй!
А v е, Maria – лампадка тиха,
Я прошепотів усі чотири вірші…
ОБРАЗ МАТЕРІ У СВІТСЬКОМУ МИСТЕЦТВІ
- Австрійський композитор
- Ф. Шуберт написав арію
- « А v е, Mari а».
- А яка картина підходить до цієї музики?
- Картина італійського художника Рафаеля («Сікстинська Мадонна»)
- Хто зображений на цій картині?
- Мадонна Літта
- (близько 1491 р.)
К.С. Петров-Водкін
1918 рік у Петрограді
- Петрову-Водкіну як і нелегко було з людьми, і віддушиною залишалася сім'я. Після п'ятнадцяти бездітних років шлюбу Мара, що перетворилася на дуже повну, немолоду жінку, народила йому восени 1922 довгоочікувану дочку. Коли Кузьма Сергійович уперше побачив крихітну істоту з темно-синіми сяючими очима, крихітними пальчиками і трохи відстовбурченими вушками, написав матері до Хвалинського: "Я був наполовину людина, не випробувавши цього". Нянчити Оленку, годувати її, гуляти з нею довелося саме батькові - Марі перші пологи в 37 років далися нелегко, і вона майже не вставала з ліжка, вимагаючи принести їй "малокровного", тобто рідкого чаю. Портрети дочки займають особливе місце, протягом багатьох років Петров-Водкін писав її портрети та сцени у дитячій.
- У 1920 році за живими враженнями подій того часу Петров-Водкін пише полотно, в якому нова дійсність немовби переломлювалася в старих образах. Це "1918 рік у Петрограді". Сюжет його, як і всіх картин художника, дуже простий: на передньому плані, на балконі – юна мати з немовлям. За нею – темна панорама революційного міста, яка вносить потужний мотив тривоги. Але юна працівниця з загостреними, як у мадонни, рисами блідого обличчя, не озирається назад - вона вся сповнена свідомості свого материнства і віри у своє призначення. Від неї виходить хвиля надії та спокою. "1918 рік" дуже подобався тодішнім глядачам. Картину називали "Петроградською мадонною", і справді - це одне з найчарівніших творів Петрова-Водкіна, що став класикою радянського мистецтва.
Мордовські письменники
- Куторкін А.Д. (А. Йондол)
- (1906-1991)
Кінякін С.В. 1937р.
Пісні про матір
- «Сембодонга мазиняй» Н.Спіркіна.
- Хто написав слова?
- «Сембодонга мазиняй»
- С. В. Кінякін,
- Хто написав музику?
- Н. В. Кошелєва
- А. Демкін «Шумбрат, авай»
«Ти на світі найкраще». Музика Н. Разуваєвої,
слова М. Пляцковського
Ти на світі найкращийМуз. М. Разуваєвої Слова М. Пляцковського
Я люблю твій дзвінкий сміх, мамо!
Ти на світі найкращий, мамо!
Двері в казку відчини, мамо!
Мені посмішку подаруй, мамо!
Якщо пісню заспіваєш, мамо.
То заслухається дощ, мамо.
Доброго ранку скажеш мені, мамо.
Спалахне сонечко у вікні, мамо.
Дивляться зірки з висоти, мамо!
Добре, що ти поруч, мамо!
Усміхайся, пісні співай, мамо!
Буду я завжди з тобою, мамо!
- Тема нашого уроку?
- Які вічні теми?
Аналіз уроку
Попрощаємось словами
російського поета С. Острового
Нехай їй вічно сонце аплодує,
Так вона і житиме у віках –
Найпрекрасніша з жінок-
Жінка з дитиною на руках!
Бережіть матерів! Нехай їхні очі завжди сяють!
1 слайд
Автор: Учениця 9А класу Степанова Олександра Екзаменаційний дослідницький проект із Світової Художньої Культури Науковий керівник: Нечаєва Ольга Сергіївна, вчитель Світової художньої культури, кандидат педагогічних наук. МБОУ гімназія № 9 імені двічі Героя Радянського Союзу адмірала флоту Радянського Союзу С. Г. Горшкова В.о. Залізнична Московська область
2 слайд
Виявити ідейно-смислові та емоційно-художні особливості розкриття теми материнства, втілення образу матері в історико-художньому контексті. Гіпотеза: Якщо зіставити мальовниче «прочитання» образу матері європейськими та російськими художниками у різні історичні епохи, можна знайти певні закономірності, пов'язують історико-культурні процеси у прочитанні теми материнства та її образно-смислові та інтонаційно-емоційні втілення різними художніми напрямами; позначити особливості індивідуальних стилів художників.
3 слайд
Завдання: Вивчити науково-дослідні статті та публіцистичну літературу; скористатися інтернет-ресурсами на обрану тему. Розглянути історико-культурне середовище, що сформувало творчі ідеали та естетичні погляди художників. Проаналізувати мальовничі полотна художників різних епох. Виявити художні, композиційні, стилістичні особливості художніх творів, що розглядаються. Простежити зміни сприйняття відомими художниками різних часових епох сенсу теми материнства, використання ними різних художніх стилів та образотворчих прийомів для вираження свого бачення однією з головних тем в історії мистецтва. Провести порівняльний аналіз різних образотворчих прийомів, які виявляють суть образу матері. Основні методи дослідження: Метод порівняння особливостей індивідуального стилю художників Метод зіставлення мальовничих полотен, що розглядаються Метод узагальнення різних точок зору про твори великих майстрів
4 слайд
«Я вірю, що жінка – диво таке, Якого на Чумацькому шляху не знайти, І якщо “улюблена” – слово святе, То тричі священне – “жінка – мати!”» Л. Рогожніков Образ жінки, що дарує людству життя, з давніх-давен займав важливе та значне місце у образотворчому мистецтві. Він багатолико зображений в образах Мадонни і Богоматері - головних у живописі, скульптурі та іконописі всього світу з найдавніших часів до наших днів.
5 слайд
Давня Русь Ікона «Володимирська Богоматір» Цього образу в наступні епохи слідували багато художників. Син тягнеться до матері, обіймає її, запитує по-дорослому осмисленим поглядом. Мати відповідає спокійним нахилом голови, вона припала до його щоки, але не дивиться на сина. Її погляд звернений на глядача, як би звертаючи його увагу на того, кого вона обожнює своєю любов'ю, але не в силах врятувати.
6 слайд
Рафаеля Санті (1483-1520) «Мадонна в зелені» (1506, Музей історії мистецтв, Відень) «Сікстинська Мадонна» (1513-1514, Картинна галерея, Дрезден)
7 слайд
Леонардо да Вінчі (1452-1519) "Мадонна Бенуа" (1478 - 1480) "Мадонна Літта" (1478-1482)
8 слайд
Мікеланджело Буонарроті (1475-1564) «П'єта» («Оплакування Христа») «Богоматір і Немовля»
9 слайд
Епоха Просвітництва Жан Батіст Сімеон Шарден (1699-1779) «Прачка» (1733) «Молитва перед обідом» (1744) «Трудолюбна мати» (1740).
10 слайд
Карла Брюллова (1799-1852) Портрет Ю. П. Самоїлової, що віддаляється з балу з приймальною дочкою Амацилією Паччіні Олексій Гаврилович Венеціанов (1780-1847) «На жнивах. Літо»
11 слайд
Критичний реалізм Василя Григоровича Перова (/832-/882) «Проводи покійника» Івана Миколайовича Крамського (1837-1887) «Неутішне горе» (1884)
12 слайд
П'єра Огюста Ренуара (1841-1919) «Мадам Шарпантье зі своїми дітьми» (1878) Ежен Кар'єр Материнство
13 слайд
14 слайд
Валентин Сєров (1865-1917) Портер Н.Я. Дервіз із дитиною Олександра Олександровича Дейнеки (1899-1969) Мати
15 слайд
Сергія Васильовича Герасимова (1898-1963) «Мати партизана» Сальвадор Далі «Мадонна Порт-Лігата»
16 слайд
17 слайд
Образ матері в іконах і фресках “Богоматір з немовлям” Михайло Олександрович Вру бель «Донська ікона Божої Матері» Феофана Грека В.М. Васнєцов Богоматір з Немовлям 1885-1893, фреска
18 слайд
Порівняльний Аналіз Художники Вік на момент створення картини та особистісні особливості Рафаель Санті «Сікстинська Мадонна» Звернувся до образу Матері у 23 роки. Написано близько 20 картин. З дитинства навчався в майстернях художників, багато чого перейняв від Перуджіно, Мікеланджело, Леонардо да Вінчі. Живопис- це ремесло, талант, який дано йому згори, але лише ремесло- засіб заробітку. Головною темою у творчості Рафаеля протягом багатьох років були образи Діви Марії. Марія йде хмарами, несучи свою дитину. Втілення того ідеалу краси та добра, відокремлюючи буденне життя від натхненної мрії. Леонардо да Вінчі «Мадонна Бенуа» Перші роботи над образом Мадонни у 26-28 років. Навчався гуманітарним та технічним наукам, що надалі дало дивовижний симбіоз краси та точності у живописі. Але до самої живопису ставився швидше, як одному з елементів вчення анатомії людини і розширення своїх наукових знань, ніж способу вираження свого світогляду. Відбивав внутрішній світ, прагнув психологічної характеристиці. Так Вінчі поміщає Мадонну з Немовлям у напівтемній кімнаті, де єдиним джерелом світла є подвійне вікно, що розташоване в глибині. Його зелене світло не може розсіяти напівтемрява, але в той же час є достатнім, щоб висвітлити постать Мадонни та юного Христа
19 слайд
Мікеланджело Буонарроті "П'єта" ("Оплакування Христа") "П'єта" написана в 24 роки. Головні риси творчості Мікеланджело - монументальність, пластична міць і драматизм образів, благоговіння перед красою людини. Зумів до кінця зберегти та висловити у своїх творах любов до людини та віру в її велич та красу. Жан Батіст Сімеон Шарден «Молитві перед обідом» Картина створена у 34 роки. Сцени повсякденного життя людей, що належали до третього стану. Головне в картинах - їхня одухотвореність, поетизація повсякденного життя, в урівноваженості побудови, що створюють образ гармонійного буття. Численні відтінки сірих і коричневих тонів. На картині три персонажі - мати та дві маленькі дівчинки - пов'язані нескладною буденною ситуацією; глядач легко вгадує багато відтінків у спокійній доброзичливості матері, безпосередніх емоціях дітей Карл Брюллов «Портрет Ю.П. Самойлової, що віддаляється з балу з прийомною дочкою Амацилією Паччіні» Написана у 40 років. У жіночих образах утілював романтичні ідеали мистецтва. Декоративна ефектність, сміливість яскравої, складеної з основних кольорів спектру барвистої гами, де горда красуня скидає маску з обличчя, визначає пафос. Олексій Гаврилович Венеціанов «На жнивах. Влітку» Свідомо обирає побутовий жанр основою своєї творчості. Поетизація російського національного селянського життя. У центрі картини зображені жінка-жниця з дитиною на руках. Тоді коли нещадно палить сонце, стоять рядами снопи, зеленіють пагорби, жінка розташувалася відпочити на високому помості, вона лагідно обіймає малюка, забувши про втому.
20 слайд
Василя Григоровича Перова «Проводи покійника» Написано в 31 рік. «Співач скорботи». Зображення "без прикрас" життя простих людей. Це не лише сумна повість про долю нещасної сім'ї, у ній чується скорботний голос усієї багатомільйонної знедоленої селянської Росії. Іван Миколайович Крамський «Неутішне горе» Зображено у 47 років. Бере те, що природно походить із зображеної особистості та психологічного стану. У зовнішності матері, зображеної в глибокому жалобі, читається безмовний відчай, глухий біль- і в той же час величезна внутрішня сила, готовність протистояти горю, миру і долі. П'єр Огюста Ренуар «Мадам Шарпантьє з дітьми» Написана у 37 років. Мистецтво постає перед нами у своєму найбільш святковому, напоєному світлом образі, сповненому здоров'я та спраги життя. Приваблює живий блиск очей, ніжні відблиски навколишні барвисті тони на шкірі. Діти в легких дівочих вбраннях, а господиня у модній сукні. Кузьма Петров-Водкін «Мати» Написано картину у 35 років. Умів поєднувати у своїх творах мислення «планетарними» категоріями та вірність одвічним засадам та вищим цінностям духовної культури, національним традиціям. Картина відрізняється особливою ясністю та прозорістю фарб серед яких домінують палаюче-червона та різні відтінки ультрамариново-синіх.
21 слайд
Валентин Сєров «Н.Я.Дервіз з дитиною» Написав картину у 23 роки. Творчість Сєрова раннього періоду формувалося під впливом реалістичного мистецтва Рєпіна та суворої пластичної системи Чистякова. Риси його портретів: психологічно загострена характеристика людини. Портрет монохромний і стриманий за кольором із психологічною виразністю моделі-скромною, замкнутою. Майже тільки накидані сукні та дитина на руках. Олександр Олександрович Дейнека «Мати» Написання у 33 роки. Дейнековському образу матері з дитиною на руках належить стати класичним. У тридцяті роки колорит у роботах художника світлішає, стає м'якшим, портрети та пейзажі наповнюються одночасно реалізмом та романтизмом, з'являється багато жіночих образів. Композиція напрочуд проста: на гладкому темному тлі крупним планом зображена жінка з дитиною, що заснула, на руках. Колорить полотно, побудований на поєднанні теплих та глибоких земляних фарб. Живопис вона нагадує фреску за своєю стриманістю та благородством фактури. Сергій Васильович Герасимов "Мати партизана" Написана у 45 років. Картина увібрала гнів і біль художника, його непохитну віру в стійкість і мужність жінки. Творчість є емоційно яскравим рішенням автора. Образ жінки-патріотки,мужньої, що виявилася в змозі заглушити в собі особисте материнське горе заради любові до людей.
22 слайд
Сальвадор Далі «Мадонна Порт-Лігата» Далі звільняється від своїх мрій про воскресіння померлої матері: тепер вона жива в образі Гали(дружини). Картина допомагає зрозуміти на підсвідомому рівні інцестуозний потяг до матері, яка була для нього центром всього його життя, та їх подолання. Ежен Кар'єр «Материнство» Сім'я, домівка, мати з дитиною – це мотиви, що найчастіше повертаються в мистецтві художника. Настрій глибокої тиші та задушевності, яким проникнуть образ материнства. Фігури матері та дитини огорнуті жовтувато-коричневим серпанком, що розмиває контури, розчинної форми Михайло Олександрович Врубель «Богоматір з немовлям» Відомий як автор мальовничих полотен, декоративних панно, фресок та книжкових ілюстрацій. Жінково-ніжний і водночас сумний образ матері, яка передчуває трагічну долю сина. Урочистий ритм складок одягу, суворі лінії, монохромна простота колірних співвідношень, граничний лаконізм композиції допомагають виразити глибину та велич скорботи. Віктор Михайлович Васнєцов «Богоматір» Розпис Володимирського собору у Києві, присвяченого 900-річчю хрещення Русі. Йому було дано втілити образ Божої Матері по-новому, нікого не повторюючи, "з теплотою, щирістю та сміливістю". Богоматір, що йде хмарами з Немовлям, він написав в апсиді вівтаря.
23 слайд
Як бачимо з порівняння, художники зверталися до теми «Материнства» у різні періоди життя, але, переважно, вік був зрілий, коли тема ставала їм однією з головних. Вони справді проявилися відмінні властивості індивідуальних стилів художників, які мною розглянуті в аналізі картин. Феофан Грек "Донська ікона Божої Матері" Зараховують творчість до явищ російської культури. За характером картини були трагічними, оскільки висловлювали світовідчуття заходу сонця Візантійської імперії, були пройняті апокаліпсичними передчуттями близької загибелі Священного православного царства. Вираження м'якої людяності художник досягає за допомогою співучого кольору з інтенсивними ударами дорогоцінної ляпис-лазурі та за допомогою вмілого використання плавних, округлих ліній, у яких немає нічого жорсткого та стрімкого.
24 слайд
Порівняння різних картин з Рафаелем Санті «Сікстинська Мадонна «Сікстинська Мадонна» Рафаеля Санті Художник зобразив Марію на повний зріст з немовлям Христом на руках. Мадонна спускається з небес до людей у супроводі св. Варвари. Римський Папа Сікст II ніби довіряє людство заступниці. Внизу, біля самої рами, два маленьких янголят дивляться на чудове явище. За фігурою мадонни клубяться хмари і сяє манлива далечінь. 1. Форма: – Гармонія обсягів і простору – Композиція твору представляє Богоматерь, що спускається, з сином на руках 2. Зміст – Образ вічної жіночності та материнства – Світла печаль матері, яка знає долю свого сина виражена гармонійно-велично і пронизливо гостро – Завісу розсунуто перед явленням . Шестипалий св. Петро, янголятко. 3. Стиль, напрямок – Епоха Відродження, де людина завжди становить центр композиції; саме він є головним героєм драматичної розповіді, активним виразником змісту, укладеного у картині. Через світло їхніх осіб людина, яка дивиться на картину, осягає божественне початок у світі. Тому що до піднесеного завжди потрібно пройти шлях, що пролягає через перепони. Васнєцов «Богоматір» Подібно до «Сикстинської Мадонни», Богоматір, тримаючи на руках немовля, йде у напрямку до глядача. Але трактування образу Марії суттєво відрізняється від рафаелевської. Якщо «Сикстинська Мадонна» втілює торжество і велич духового подвигу, то «Богоматір» Васнєцова насамперед трагічна. Величезні очі Марії сповнені невимовної скорботи. «Духовними очима», як казали за старих часів, вона бачить тяжкий шлях, яким належить пройти її синові. Смуткує вона і про людей - про всіх, хто повинен не хрест нелегкого земного життя. Обома Богоматір тримає дитину. Погляд його не по-дитячому проникливий і мудрий. Символічний жест немовляти: правою рукою він ніби благословляє нас, що живуть на землі, а лівою вказує вгору, куди повинні бути спрямовані наші помисли. Глибоко особисті душевні переживання художника дозволили йому з незвичайною простотою та людяністю, втілити в образі Богоматері красу жіночності, силу материнського почуття та проникливу одухотвореність.
25 слайд
Рафаель у "Сікстинській мадонні", написаній в 1515 р. для церкви монастиря Сікста в П'яченці і зображує явлення Богоматері святому отцю Сіксту і святій Варварі, поміщає фігури в глибокий простір. Тут перед нами ніби чудесне видіння, що раптово виникло в небесах через відсмикнуту кимось завісу. Оточена золотистим сяйвом, урочиста й велична, йде хмарами Марія, тримаючи перед собою немовля. Строго врівноважена композиція, чіткість силуету та монументальність форм надають "Сікстинській мадонні" особливої величі. Але і в цій картині ми не бачимо точного дотримання законів перспективи. "У своєму прагненні дати поняття про те, які предмети, незалежно від того, звідки на них дивитися, Рафаель відступає від перспективного правила єдиної точки сходу. ангели розташовані на рівні очей глядача. Леонардо да Вінчі « Мадонна Бенуа» у напівтемній кімнаті, де єдиним джерелом світла є розташоване в глибині подвійне вікно, його зеленувате світло не може розсіяти напівтемряву, але в той же час є достатнім, щоб висвітлити фігуру Мадонни і юного Христа. Завдяки йому майстру вдається оживити картину грою світлотіні і виліпити об'єм двох постатей.Юна мати з радісною усмішкою простягає немовляті квітку і спостерігає, як серйозний малюк уважно його розглядає. і немовля розгорнуті до глядача, Мадонна ніби демонструє дитину і позує сама.Богоматір настільки захоплена грою зі своїм немовлям, що в поєднанні з її посмішкою, навіть сміхом, викликаним захопленням від споглядання сина, ставати схожою на звичайну молоду дівчину, що грає .
26 слайд
Але оскільки особи майбутніх також знаходяться на рівні його очей, він разом з ними ніби піднімається догори. Нарешті, зводячи очі на Мадонну, глядач зауважує, що і вона видно не знизу, як це зазвичай буває в барокових образах, - її обличчя перебуває на рівні його очей. Завдяки відмові від єдиної точки сходу, представлені в картині Рафаеля предмети виглядають не такими, якими їх можна побачити з певної точки зору, а якими, на думку художника, вони самі по собі". "Сикстинської мадонни", то в розташуванні фігур цієї картини одні автори відзначали пірамідальність, інші - щось кругове.Обидва визначення не виключають один одного.Пірамідальність робить композицію стійкою і підкреслює панування мадонни над майбутніми.Однак, на мій погляд, форма кола тут домінує над пірамідою. частини картини, її композиція набуває завершеності і наближається до кола.Напрямок папи Сікста до обличчя мадонни, потім рух по краю її покривала до Варвари, від неї слідом за її поглядом до немовлят і, нарешті, від них знову догори - цей ланцюг рухів допомагає нашому погляду вловити той круговий ритм, яким пронизана картина.Феофан Грек «Донська Богоматір» Система зображення фігур у "Донській Богоматері" представлена так званою "зворотною" перспективою, широко поширеною у візантійському мистецтві. Це умовна система побудови простору. Воно розпадається в іконі на ряд самостійних зон, зображення розпластується на площині, а фігури представлені видимими з кількох точок зору і збільшуються в міру їх віддалення від переднього плану. Проте така побудова композиції у разі лише надає іконі виразність. Поклавши основою всієї композиції геометричну, а чи не стереометричну фігуру, Феофан Грек цим підпорядкував композицію площині іконної дошки. Просторова зона мінімальна за своєю глибиною, і глибина її знаходиться у суворій відповідності до висоти та ширини іконної дошки. З цієї відповідності трьох вимірів народжується та законна гармонія, яка дає ікону настільки досконалим витвором мистецтва. Якби фігури були об'ємнішими, а простір глибшим, то гармонія виявилася б відразу ж порушеною. Саме тому, що автор трактує свої постаті силуетно і робить лінію та кольорову пляму головними засобами художнього вираження, йому вдається зберегти той площинний ритм, який завжди приваблював російських іконописців і завдяки якому його композиція має таку дивовижну легкість. У композиції "Донської Богоматері" явно переважає пірамідальність. Піраміду утворюють контури немовляти. Його силуету відповідає амофор Богоматері, який утворює таку саму піраміду. І, нарешті, загальне зображення мадонни, яка схилила голову до сина, та дитину також нагадують піраміду.
27 слайд
Художні прийоми виділення образів матері та дитини Художники Мати Дитина Рафаель Санті «Мадонна в зелені» Обличчя молодої златокосої матері Марії з ніжністю дивиться на здорових малюків - Ісуса та Іоанна, які грають біля її колін. Вирізняється краса ідеального типу Марії, плавністю параболічних контурів її фігури. Особи дітей, тут і там пірамідальна побудова групи, схожа на техніку листа. Діти грають з висловом янголят. Жан Батіст Сімеон Шарден «Спражка» Молода жінка стирає, білі пластівці піни звисають з дерев'яної балії. Біля неї грає синочок. Вона посміхається, хоч і не просто її життя, але головне є хлопчик - синок на якого вона не може радіти. Зручно примостившись на маленькому стільці, синочок старанно займається «серйозною» справою – видує мильні бульбашки. Один з них росте, ворушиться, на його вологих стінках тремтить, переливається дивовижний райдужний світ. Одежонка малюкові не по зросту, черевики стоптани, рукав розірваний, але все ж таки він радий.
28 слайд
Олексій Гаврилович Венеціанов «На жнивах. Влітку» У центрі картини зображено жінку з дитиною на руках, вона ласкаво обіймає малюка, забувши про втому. Образ матері в цій картині ми можемо бачити на прикладі селянки, яка годує дитину, що припала до неї. Сонце знаходиться за спиною селянки, і завдяки цьому обличчя її та більша частина фігури затінені, а це дає можливість узагальнити форми та виявити чисті та плавні лінії у її силуеті. Мати майже повністю закриває собою немовля, можна побачити лише його голівку. Він годувався, притулившись до грудей матері. Івана Миколайовича Крамського «Неутішне горе» Жінка випросталася, її поза зібрано, вона вже й не плаче. У виразі її обличчя є свідомість і відчуття непоправного горя, не зовнішня, а глибоко внутрішня і особиста. У вигляді матері, зображеної в глибокій жалобі, читається безмовний відчай, глухий біль. Дитина загинула, залишивши свою улюблену матір.
29 слайд
Ежен Кар'єр Материнство Мати ніжно і любляче обіймає свою дитину. Фігури матері та дитини огорнуті жовтувато-коричневим серпанком, розмиває контури, розчинної форми. Фігури матері та дитини об'єднані лініями, що плавно перетикаються один з одним, начебто вони одне ціле. Немовля притискається щокою до щоки матері. Кузьма Перов-Водкін «Мати» На картині зображена фігура матері-годувальниці, всередині якої зберігається дорогоцінний кристал життя - дитя. Блакитний та червоний – це кольори Богоматері, її божественного та земного єства. Молода мати, яка притискає до себе немовля, своїм загальним виглядом, силуетом нагадує мадонну, яка випромінює сімейне щастя, радості та святості материнської любові. Білий колір сорочки немовляти – це колір святості та чистоти, який зрівнює новонародженого з божественним немовлям. Дитина годується в ніжних руках матері.
30 слайд
Михайло Олександрович Вру бель «Богоматір з немовлям» Богоматір з широко відкритими очима, повними сліз, немов скам'яніла в стражданні над труною сина. Урочистий ритм складок одягу, суворі лінії, монохромна простота колірних співвідношень, граничний лаконізм композиції допомагають виразити глибину та велич скорботи. Жінково-ніжний і водночас сумний образ матері, яка передчуває трагічну долю сина. Дитина притискається до своєї матері. В очах читається страх, але він намагається сховатися в любові та одязі матері, залишаючи надію. Феофана Грека «Донська ікона Божої Матері» Правою рукою Діва Марія підтримує немовля Христа. В її очах таїться смуток. Христос торкається обличчям щоки богоматері. Немовля правою рукою двоперсно благословляє, а в лівій, опущеній на коліно і прикритою гіматієм, тримає згорнутий сувій. Голі до колін ніжки немовляти, поставлені на зап'ястя лівої руки Богородиці.
31 слайд
3. Висновки За всіх часів художниками оспівувалась краса жінки, проте саме образ жінки - матері був ідеалом жіночої краси. Картини великих художників є свого роду «художнім ключем», щоб осягнути образ матері. Тому я вважаю, що тема «Материнства» залишається невичерпною. Що ж до моєї гіпотези, то можу сказати, що вона підтвердилася. Зіставивши полотна художників різних стилів та тимчасових кордонів, я довела, що їх зближують, поєднують певні закономірності, що пов'язують історико-культурні процеси та творчу свободу художників. Тому можна сказати з упевненістю, що образ матері хвилюватиме художників майбутніх поколінь і пройде крізь віки. Мені було цікаво працювати над темою: я дізналася багато нових історичних фактів; художників. Дізналася про величезну художню цінність деяких картин.
Слайд 1
Тема материнства вічна, художники різних країн бачать у ній все нові відтінки, пов'язані з стражданнями, боротьбою свого народу, а також з невичерпною красою душевних переживань, які відкриває у жінці народження дитини.
Образ матері крізь віки
Слайд 2
Оспівую те, що вічно нове, І хоч не гімн співаю, Але в душі народилося слово Знаходить музику свою ... Слово це - поклик і заклинання, У цьому слові - сущого душа. Це – іскра першої свідомості, Перша посмішка малюка. Слово це зроду не обдурить, У ньому прихована життя істота, У ньому виток всього, Йому кінця немає. Встаньте! Я говорю його: Мамо. Расул Газматов
Слайд 3
Прочитайте прислів'я та поясніть їхнє значення. Батьківщина – всім матерям мати. Рідна земля – матінка, а чужа – мачуха. Матушкін гнів, що весняний сніг: і багато його випадає, та скоро розтане. Птах рада весні, а немовля – матері. Немає миліша дружка, ніж рідна матінка. При сонечку світло, при матері добро. Материнська ласка – кінця не знає. Почуття батька вище гір, почуття матері глибше за океан.
Слайд 4
Спи, дитино моя, засни! Солодкий сон до себе мані, У няньки я тобі взяла Вітер, сонце та орла Полетів орел додому, Сонце зникло за водою, Вітер після трьох ночей Мчить до матері своєї. Вітра питає матір: «Де зволив пропадати?! Чи зірки ти вважав? Алі хвилі все ганяв? «Не ганяв я хвиль морських, Зірок не чіпав золотих, Я дитину оберігав, Колискову качав!» А. Майков «Колискова пісня»
Слайд 5
Слайд 6
Священний образ Богоматері Богородиця на Русі сприймалася як покровителька та захисниця Рідної землі, заступниця людей перед Богом. У давньоруському мистецтві образ Богородиці був із культом Матері – землі; обом були притаманні загальні початки святості та материнства. «Перша мати – Пресвята Богородиця; друга мати – сира земля»,- говорить народна мудрість. У свідомості російської людини образ Богородиці завжди був оточений Ореолом чистоти, святості та жертовної любові.
Слайд 7
У давнину до них як предмет поклоніння ставилися з великою повагою. Вираз «купити» стосовно них вважався блюзнірством. Говорили "виміняти на гроші". Не можна було за старістю їх знищувати, але дозволялося закопувати їх у землю або пускати по воді. Якщо вони гинули під час пожежі, то не казали, що вони згоріли. У такому разі казали – «вибули». Вони вважалися найкращим і дуже цінним подарунком. За старих часів ними прикрашали не тільки храми, а й будинок, роздоріжжя доріг, часто вивішували біля колодязів, на воротах при в'їзді в місто. В даний час їх сприймають не тільки як предмет культу, але і як витвір мистецтва. Про що мова?
Ікона – грецьке слово, у перекладі означає «образ», «зображення». До речі, на Русі ікони так і називали – «образу»
Слайд 8
4 основних типи зображення Богородиці Богоматір Знамення (що знаменує народження Спасителя, втілення нового життя) Богоматір Оранте («молиться» з піднятими до неба руками) Богоматір Одигітрія («путівниця», що вказує на немовля Ісуса, що сидить у неї на « розчулення», що обіймає свого Сина)
Слайд 12
Слайд 13
Слайд 14
Відродження – одна з найбільших епох, переломний етап у розвитку світового мистецтва між середніми віками та новим часом. Свою назву цей період розвитку культури отримав у зв'язку із відродженням до античного мистецтва. Однак художники цього часу не лише копіювали старі зразки, а й вкладали у них якісно новий зміст. Реальний світ і людина проголошувалися найвищою цінністю: Людина міра всіх речей. Особливо зросла роль творчої особистості. Епоха Відродження Італії охоплює XIV – XVI століття. У цей час творили Леонардо да Вінчі, Рафаель, Мікеланджело, Джорджоне і Тициан. Мистецтво Відродження принесло інше розуміння краси. Втіленням жіночого ідеалу стає Мадонна з немовлям Ісусом Христом – піднесений символ материнства та жертовної любові до людей
Слайд 15
Це був універсальний талант, що розкрився у всіх без винятку галузях знання тієї епохи. Йому належать трактати з математики та фізики, він залишив по собі безліч проектів, про які до нього ніхто навіть не думав і які з тієї чи іншої причини не були реалізовані. Серед його винаходів парашут, літальний апарат, на зразок сучасного літака, броньований візок (аналог сучасного танка). Балістика та живопис, механіка та хімія – цього вченого, інженера, скульптора, архітектора та одного з найкращих живописців Високого Відродження цікавило буквально все. З технічного погляду його розрахунки завжди виявлялися бездоганними. Про кого йдеться? Що ви знаєте про діяльність вченого?
Слайд 16
Слайд 17
Художник із гнучким тілом леопарда, А в мудрості – лука змія. У всіх його створіннях є струмінь – Дух беладонни, ладану та нарду. Крилатий був він людинолів Ще трохи - і очима рисі Польоти птахів небесних підглянувши, Він повинен був ширяти і знати висоти. Серед людських, поточних у Безодні річок Їм передбачили надлюдину. К. Бальмонт
Слайд 18
Слайд 19
Рафаеля справедливо вважають співаком жіночої краси. Він казав: «Щоб написати красуню, мені треба бачити багатьох красунь. Але через брак… у гарних жінках, я користуюся деякою ідеєю, яка спадає мені на думку. Чи має вона якусь досконалість, я не знаю, але дуже намагаюся її досягти…»
Рафаель Санті (1483 – 1520)
Слайд 20
Мадонна у кріслі
Мадонна з немовлям
Слайд 21
Слайд 22
Мадонна садівниця
Сикстинська мадонна
Слайд 23
«…у Богоматері, що йде по небесах, непомітно жодного руху; але чим більше дивишся на неї, тим більше здається, що вона наближається. На обличчі її нічого не виражено, тобто. на ньому немає виразу зрозумілого, що має певне ім'я; але в ньому знаходиш, у якомусь таємничому поєднанні, все: спокій, чистоту, велич і навіть почуття, але почуття, що вже перейшло за кордон земного, отже мирне, постійне, не може вже обурити ясності душевної. В очах її немає блиску (блискучий погляд людини є ознака чогось незвичайного, випадкового; а для неї вже немає випадку – все відбулося); але в них є якась глибока, чудова темрява; у них є якийсь погляд, нікуди особливо не спрямований, але ніби бачить неосяжне…» В. Жуковський
Слайд 24
Які шедеври майстрів італійського Відродження справили на вас особливе враження? Розкажіть докладніше про один із них, пояснивши свій вибір.
Домашнє завдання
Слайд 25
Слайд 26
«…Щоб повніше присвятити себе живопису з оригіналів натури… поїхав у село своє, там зайнявся безумовною увагою природи…»
Визнаний портретист, академік живопису О.Г. Венеціанів в 44 роки, відчувши незадоволеність і необхідність працювати по-іншому несподівано їде з Петербурга і оселяється в глухій глушині.
Слайд 27
А.Г. Венеціанов відчув себе вільним художником, незалежним від вимог та бажань замовників. Він став писати простих російських жінок – селянок, зайнятих звичною та нелегкою роботою. Вдалині від галасливого життя у художника складалося своє уявлення про ідеал жіночої краси, багато в чому відмінне від загальноприйнятих норм. Було створено безліч картин, де в образі величної слов'янки їм підкреслено одухотворений початок та яскрава індивідуальність. Вибір подібних тем можна було пояснити бажанням автора підкреслити, що саме жінка, незважаючи на весь тягар побуту, була і залишалася хранителькою кращих традицій селянського життя.
Слайд 28
Слайд 29
Слайд 30
Слайд 31
Слайд 32
Слайд 33
Слайд 34
Творчість А.Г. Венеціанова виявилося напрочуд співзвучним поезії Н.А. Некрасова та А.В. Кільцова. Познайомтеся з віршами цих поетів і підберіть рядки, які, на вашу думку, відповідають картинам художника.
Домашнє завдання:
Слайд 35
У повному розпалі жнива сільська… Частка ти! - Російська дошка жіноча! Навряд чи важче знайти… Спека нестерпна: рівнина безлісна, Ниви, покоси та широка піднебесна – Сонце нещадно палить. Бідолашна баба з сил вибивається, Стовп комах над нею колихається, Жалить, лоскоче, дзижчить! Чується крик у сусідньої смужечки, Баба туди – розтріпалися косинки, - Треба дитину качати!.. Н.А. Некрасов
Слайд 36
Слайд 37
Федот Васильович Сичков народився у с. Кочелаєво Пензенської губернії (нині Ковилкінський район) у сім'ї бідного селянина. Закінчивши Санкт - Петербурзьку рисувальну школу, в 895 -1900 р.р. навчався у Вищому художньому училищі живопису, скульптури та архітектури при Академії мистецтв. Його першою значною роботою стала конкурсна картина «Лист із війни» (1900), за яку рада Академії мистецтв присудила Сичкову звання художника живопису. Повернувшись до рідного Кочелаєва, Федот Васильович повністю віддався роботі. Картини цього художника мали велику популярність, вони експонувалися на багатьох закордонних виставках – у Сан-Луїсі, Парижі та інших містах. «З гір», «Важкий перехід», «Сільське весілля», «Діти у старому селі», «Повернення з сіножаті». Картини Ф.В. Сичкова зберігаються у музеях Саранська, Москви, Санк – Петербурга та інших міст.