Засновник конструктивізму. Конструктивізм – історія в архітектурі. Брати Веснини та розквіт конструктивізму

Конструктивізм - напрям у радянському мистецтві 1920-х рр. (В архітектурі, оформлювальному та театрально-декораційному мистецтві, плакаті, мистецтві книги, художньому конструюванні). Прихильники конструктивізму, висунувши завдання «конструювання» навколишнього середовища, що активно спрямовує життєві процеси, прагнули осмислити формоутворюючі можливості нової техніки, її логічних, доцільних конструкцій, а також естетичні можливості таких матеріалів як метал, скло, дерево. Показної розкоші побуту конструктивісти прагнули протиставити простоту і підкреслений утилітаризм нових предметних форм, у чому вони бачили уречевлення демократичності та нових відносин між людьми (брати Весніни, М. Я. Гінзбург та ін.). Естетика конструктивізму багато в чому сприяла становленню радянського художнього конструювання. М. Родченко, В. Є. Татлін та ін.). Щодо зарубіжного мистецтва термін умовний: в архітектурі — течія всередині функціоналізму, в живописі та скульптурі — один із напрямків авангардизму. В архітектурі принципи конструктивізму були сформульовані в теоретичних виступах А. А. Весніна та М. Я. Гінзбурга, практично вони вперше втілилися у створеному братами А. А., В. А. та Л. А. Весніними проекті Палацу праці для Москви (1923) ) з його чітким, раціональним планом та виявленою у зовнішньому вигляді конструктивною основою будівлі (залізо-бетонний каркас). У 1924 було створено творчу організацію конструктивістів-ОСА, представники якої розробили так званий функціональний метод проектування, заснований на науковому аналізі особливостей функціонування будівель, споруд, містобудівних комплексів. Поряд з іншими групами радянських архітекторів конструктивісти (брати Весніни, Гінзбург, І. А. Голосов, І. І. Леонідов, А. С. Нікольський, М. О. Барщ, В. Н. Володимирів та ін.) вели пошуки нових принципів планування населених місць, висували проекти перебудови побуту, розробляли нові типи громадських будівель (Палаци праці, Будинки рад, робітничі клуби, фабрики-кухні тощо). Разом з тим у своїй теоретичній та практичній діяльності конструктивісти припустилися низки помилок (ставлення до квартири як до «матеріальної форми», схематизм в організації побуту в деяких проектах будинків-комун, недооблік природнокліматичних умов, недооцінка ролі великих міст під впливом ідей дезурбанізму).

Естетика конструктивізму багато в чому сприяла становленню сучасного художнього конструювання. На основі розробок конструктивістів (А. М. Родченко, А. М. Гана та інших) створювалися зручні у користуванні та розраховані на масове виробництво нові типи посуду, арматури, меблів; художники розробляли малюнки для тканин (В. Ф. Степанова, Л. С. Попова) та практичні моделі робочого одягу (Степанова, В. Є. Татлін). Конструктивізм відіграв помітну роль у розвитку плакатної графіки (фотомонтажі братів Стенбергів, Г. Г. Клуциса, Родченка) та конструювання книги (використання виразних можливостей шрифту та інших набірних елементів у роботах Гана, Л. М. Лисицького та ін.). У театрі традиційні декорації конструктивісти замінювали підлеглими завданням сценічної дії «верстатами» для роботи акторів (роботи Попової, А. А. Весніна та ін над постановками В. Е. Мейєрхольда, А. Я. Таїрова). Деякі ідеї конструктивізму були втілені у західноєвропейському (В. Баумейстер, О. Шлеммер та ін) образотворчому мистецтві.

Стосовно зарубіжного мистецтва термін «конструктивізм» значною мірою умовний: в архітектурі він позначає течію всередині функціоналізму, що прагнуло підкреслити експресію сучасних конструкцій, в живописі та скульптурі — один із напрямків авангардизму, що використовував деякі формальні пошуки раннього конструктивізму. .Певзнер) Конструктивізм (від латів. constructio - побудова) - художній напрямок у мистецтві ряду європейських країн початку XX ст., що проголосило основою художнього образу не композицію, а конструкцію. Найбільш повний вираз конструктивізм знайшов в архітектурі, дизайні, прикладному оформлювальному, театрально-декораційному мистецтві, друкованій графіці, мистецтві книги; висловився у прагненні художників звернутися до проектування речей, мистецької організації матеріального середовища. У художній культурі Росії 20-х архітектори конструктивісти брати Весніни, М. Гінзбург спиралися на можливості сучасної будівельної технології.

Вони досягали художньої виразності композиційними засобами, зіставленням простих, лаконічних обсягів, а також естетичними можливостями таких матеріалів як метал, скло, дерево. Художники цього напряму (В. Татлін, А. Родченко, Л. Попова, Е. Лисицький, В. Степанова, А. Екстер), включившись у рух виробничого мистецтва, стали основоположниками радянського дизайну, де зовнішня форма безпосередньо визначалася функцією, інженерною конструкцією та технологією обробки матеріалу. В оформленні театральних вистав конструктивісти замінили традиційну мальовничу декорацію установками-«верстатами, що трансформуються», що змінюють сценічний простір. Для конструктивізму друкованої графіки, мистецтва книги, плаката характерні скупі геометризовані форми, їх динамічне компонування, обмеженість палітри кольорів (в основному червоне та чорне), широке застосування фотографії та набірних друкарських елементів.

Характерні прояви конструктивізму в живописі, графіці та скульптурі - абстрактний геометризм, використання колажу, фотомонтажу, просторових конструкцій, іноді динамічних. Ідеї ​​конструктивізму визрівали у попередніх напрямах російського авангарду. Його програма, що сформувалася в післяреволюційний період, несла на собі риси соціальної утопії, оскільки художнє проектування мислилося як спосіб перетворення суспільного буття та свідомості людей, конструювання довкілля.

Конструктивізм. Напрямок абстрактного мистецтва, що зародилося у Росії 1913 року. Конструктивізм відкинув традиційні уявлення про мистецтво в ім'я імітації форм та методів сучасного технологічного процесу. Найбільш яскраво це виявилося у скульптурі, де конструкція створювалася безпосередньо з продуктів промислового виробництва. У живопису самі принципи здійснювалися у двомірному просторі: абстрактні форми і структури розташовувалися на площині на кшталт архітектурного креслення, нагадуючи елементи машинної технології. Хоча конструктивізм існував у Росії у перші післяреволюційні роки, його вплив відчутно протягом усього XX століття. див. Габо, Лисицький, Мохой-Надь, Попова, Родченко, Татлін Про поетичну течію За своїми принципами, теоретичною платформою, широтою творчих поглядів його учасників і, нарешті, за тривалістю існування конструктивізм цілком міг би претендувати на те, щоб вважатися самостійною літературною течією . Поетичні принципи, декларовані (і здійснювані) конструктивістами практично, на відміну багатьох псевдосамостійних поетичних груп на той час, справді відрізнялися «обличчя загальним выражением».

До того ж, конструктивізм висунув чимало відомих імен. І все-таки зазвичай не прийнято виділяти конструктивізм в окремий поетичний напрямок. Можливо тому, що він мав надто утилітарний (у значенні «прикладний») характер. На відміну від завдань цього напряму в інших галузях мистецтва, що висунув ідею конструювання матеріального середовища, навколишнього людини, для створення простих, логічних, функціонально виправданих форм (архітектурні проекти братів Весніних, М. Гінзбурга, І. Леонідова; плакати, книги, театральна сценографія художників О. Родченко, В. Татліна, Л. Лисицького), в поезії конструктивізм виявився в орієнтації на раціональну «конструкцію матеріалу» замість інтуїтивно знайденого стилю. Втім, можливе ще одне пояснення. Вище вже говорилося, що однією з «обов'язкових» умов формування нової поетичної течії була наявність «зовнішнього ворога» — точки застосування творчих зусиль членів групи, у боротьбі з яким і відбувалося становлення. Конструктивістам же, за великим рахунком, не було з ким полемізувати, крім самих себе. Мляві нападки на футуризм навряд чи могли когось обдурити, оскільки «конструювання» поетичного тексту перегукується з принципами, проголошеними ще ідеологом футуризму Ф. Марінетті, який прагнув відобразити динамізм сучасної машинної цивілізації та технічний прогрес. Правда, для цієї мети футуристи використовували дещо інші засоби, більше вдаючись до експерименту з лексикою та синтаксисом. Проте методи були дуже схожі — перенесення центру тяжкості із зображення людини зображення його матеріально-технічного оточення.

Конструктивісти як самостійна літературна група вперше заявили про себе в Москві навесні 1922 р. Першими її членами стали поети А. Чичерін, І. Сельвінський і критик К. Зелінський (теоретик групи). Спочатку програма конструктивістів мала вузько формальну спрямованість: першому плані висувався принцип розуміння літературного твори як конструкції. У навколишній дійсності головним проголошувався технічний прогрес, акцентувалася роль технічної інтелігенції. Причому трактувалося це поза соціальними умовами, поза класовою боротьбою. Зокрема було заявлено: «Конструктивізм як абсолютно творча школа стверджує універсальність поетичної техніки; якщо сучасні школи, порізно, кричать: звук, ритм, образ, заум і т. д., ми, акцентуючи і, говоримо: І звук, І ритм, І образ, І заум, І всякий новий можливий прийом, в якому зустрінеться дійсна необхідність при встановленні конструкції Конструктивізм є вища майстерність, глибинне, вичерпне знання всіх можливостей матеріалу та вміння згущуватися в ньому». Але надалі конструктивісти поступово звільнилися від цих вузько окреслених естетичних рамок та висунули ширші обґрунтування своєї творчої платформи. У літературному та художньому житті країни найактивнішу участь у ті роки брали саме представники модернізму, і багато з них виявилися аж ніяк не мимовільними провідниками політичної ідеології, що панувала в ту епоху. Ось, наприклад, думка відомої художниці-ілюстратора з об'єднання так званої «виробничої книги» О. Чичагової: «По суті, конструктивізм заперечує мистецтво як продукт буржуазної культури. Конструктивізм - це ідеологія, що виникла в пролетарській Росії під час революції, і як будь-яка ідеологія може бути життєздатним і не побудованим на піску, лише коли створює собі споживача; а тому завданням конструктивізму є організація комуністичного побуту через створення конструктивної людини. Засобами для цього є інтелектуальне виробництво — винахідництво та вдосконалювальне виробництво — техніка». Тобто відбулася підміна понять: методологія конструктивізму тепер ставилася прямо залежність від ідеологічних принципів. Тут виникли перші розбіжності, у зв'язку з чим від конструктивізму відійшов Чичерін, а навколо Сельвінського та Зелінського згрупувалася низка авторів: Б. Агапов, Дір Туманний (Н. Панов), В. Інбер, Є. Габрилович. У 1924 р. було організовано Літературний центр конструктивістів (ЛЦК). Пізніше до них приєднуються Н. Адуєв, В. Луговський, А. Квятковський, В. Асмус, Е. Багрицький, Н. Огнєв, Н. Ушаков, а також група молодих поетів: В. Гусєв, Г. Кац, І. Колтунов, А. Кудрейко (Зеленяк), К. Мітрейкін, Л. Лавров та ін, жартівливо іменованих «констромольцями». Спочатку зустрічі конструктивістів проходили по черзі на квартирах когось із членів ЛЦК, і з 1927 р. вони почали збиратися у «Домі Герцена» на Тверській вулиці (д. 25). У Декларації ЛЦК передусім зазначалося, що «конструктивізм є упорядковані у систему думки та громадські умонастрої, які підкреслено відбивають організаційний тиск робочого класу», і далі йшлося про необхідність для мистецтва максимально близької участі конструктивістів у будівництві соціалістичної культури. Звідси виникає установка насичення мистецтва (зокрема, поезії) сучасної тематикою. Декларація Літературного центру конструктивістів (ЛЦК) Основні положення конструктивізму.

1. Характер сучасної виробничої техніки, прискореної, економічної та ємної - впливає і на способи ідеологічних уявлень, підпорядковуючи всі культурні процеси цим внутрішнім формально-організаційним вимогам.

Вираженням цієї підвищеної уваги до техніко-організаційних питань є конструктивізм.

2. У нас, в СРСР, конструктивізм набуває широкого суспільно-культурного змісту, внаслідок необхідності в порівняно короткий термін покрити відстань, що відокремлює пролетаріат, як культурно-відсталий клас, від сучасної високої техніки та всієї розвиненої системи культурних надбудов, які, в обстановці, що загострюється. у всьому світі класової боротьби, що використовуються буржуазією, теж як технічні знаряддя боротьби.

3. Організаційним оформленням цього завдання є конструктивізм.

4. Таким чином, конструктивізм є впорядковані в систему думки та суспільні умонастрої, які підкреслено відображають організаційний натиск робітничого класу, вимушеного в селянській країні, після завоювання влади, будувати господарство та закладати фундамент нової соціалістичної культури.

5. Цей натиск у галузі культури спрямовується переважно на її техніку у всіх галузях знання та вміння, починаючи з простого оволодіння грамотою.

6. Носієм конструктивістського (тобто напористо-організаційного) і культурницького руху має з'явитися, насамперед, пролетаріат, та був проміжні соціальні групи, що під ідейно-політичним впливом пролетаріату.

7. Конструктивізм, перенесений у сферу мистецтва, формально перетворюється на систему максимальної експлуатації теми, чи систему взаємного функціонального виправдання всіх складових художніх елементів, т. е. У цілому нині, конструктивізм є мотивоване мистецтво.

8. У формальному відношенні така вимога впирається в так званий принцип вантажофікації, тобто збільшення навантаження потреб на одиницю матеріалу.

9. Праві соціальні верстви, інтелігентські та дрібнобуржуазні групи пристосовують формальні вимоги конструктивізму як естетичних окопів для відсиджування у яких від натиску революційної сучасності, яка шукає закріпитися у художній темі. Тоді конструктивізм перетворюється на особливий станковий жанр, тобто невмотивовану демонстрацію прийому. Це однаково вірно як щодо живопису, і поезії. Для лівих соціальних верств ця вимога максимальної експлуатації природно злито з пошуками великої епохальної теми та тісної форми для неї, що логікою сюжету вводить в область поезії прийоми прози.

10. Принцип вантажофікації у застосуванні до поезії перетворюється на вимогу побудови віршів щодо локальної семантики, т. е. Розгортання всієї фактури вірша з основного змістового теми.

11. Літературний центр конструктивістів (ЛЦК), який зробив своїм прапором вищезазначені положення, є організаційне об'єднання людей, спаяних спільними цілями комуністичного будівництва і яке ставить своє завдання шляхом спільного, практичного опрацювання формально-технічної та теоретичної сторін конструктивізму, зокрема надати літературі у сучасній культурній обстановці дієве значення. Конструктивісти вважають за необхідне у своїй літературній творчості активно виявляти революційну сучасність як тематично, так і в її технічних вимогах.

Для надання цій темі максимальної дієвості конструктивісти висувають принцип «вантажофікації» слова, тобто максимальної його «ущільненості». Це досягається за допомогою «локальної семантики», яка полягає в зосередженні всіх образотворчих та виразних засобів вірша навколо основного змістового теми «[у Б. Агапова у вірші «Машиністка Топчук» порівняння, епітети тощо беруться з канцелярського побуту: «брови , як підпис директора тресту»; у М. Панова у вірші про генерала Корнілова ритм імітує барабанний марш і т. п.], а також шляхом «введення в область поезії прийомів прози», якщо це продиктовано логікою сюжету (наприклад, «Рапорт» Сельвінського, або ж у нього ряд підрахунків та технічних термінів у «Пушторгу»). Там же різко критикувалися «праві соціальні верстви, інтелігентські та дрібнобуржуазні групи, які пристосовують формальні вимоги конструктивізму як естетичні окопи для відсиджування в них від натиску революційної сучасності». Таке сповзання зі сфери мистецтва в область ідеології не могло не позначитися на долі конструктивізму як поетичного спрямування.

І хоча ЛЦК ще претендує на провідну роль, заявляючи: «Конструктивізм йде на зміну футуризму і як літературній школі, і як нігілістичному світовідчуттю. Футуризм зробив свою справу. Він був могильником буржуазної декадентщини у передреволюційні роки. У своїй новій подобі — ЛЕФа футуризм продовжує свою стару справу — боротьбу з гнилим охостям. Але нова література, нова соціалістична культура вже творитиметься не його руками. Ця нова культура створює свій новий стиль, свої нові методи, і це є методи конструктивізму», але в останні роки програма конструктивістів багато в чому нагадувала програму ЛЕФу, який вони критикували.

Постійна гостра критика конструктивістів з боку теоретиків марксистського штибу привела в 1930 р. до ліквідації ЛЦК та утворення «Літературної бригади М. I», що увійшла до федерації об'єднань радянських письменників (ФОСП), що здійснювала «об'єднання різних письменницьких угруповань, бажаючих і вважають, що література покликана зіграти у цій галузі жодну з відповідальних ролей». У 1930 році Літературний центр конструктивістів, відчувши майбутні суворі зміни, саморозпустився. На початку 1930-х років значною мірою змінилася політична ситуація у країні, отже, й у мистецтві. Новаторські течії спочатку піддавалися різкій критиці, а потім і зовсім опинилися під забороною, як буржуазні. Як правильно написав конструктивіст М. Гінзбург, кожній епосі відповідає свій стиль мистецтва. На зміну романтично-утопічному, строгому та революційному аскетизму прийшли пишні форми тоталітарного бароко та гордовита надмірність сталінського неокласицизму. Дивним є такий факт — у СРСР велася боротьба з «прямими кутами», з «буржуазним формалізмом», з «леонідівщиною», а палаци на смак Людовика XIV стали вважатися цілком пролетарськими. Конструктивісти опинилися в опалі. Ті з них, хто не захотів «перебудуватися», до кінця днів тягли жалюгідне існування (або навіть виявилися репресованими). Однак Ілля Голосов, наприклад, зумів вписатись у кон'юнктуру 1930-х і зміг створити по-справжньому цікаві споруди. Брати Весніни також брали участь у творчому житті СРСР, однак такого авторитету, як раніше, вже не мали. На думку деяких авторитетних вчених у СРСР 1932—1936 гг. мав місце "перехідний стиль", названий умовно "постконструктивізм". У 1960-ті роки, коли саме почалася боротьба з «архітектурними надмірностями», знову згадали про напрацювання конструктивістів. Вивчення їхньої спадщини стало обов'язковим для молодих архітекторів. А з початку 1990-х років багато невтілених ідей 1920-х стали реальністю. Прикладом може бути торговий комплекс «Три кити» на Мінському шосе (виконаний у дусі двадцятих років), різноманітне за виконанням елітне житло в Москві та інші споруди сучасного мегаполісу. конструктивізм радянський мистецтво авангардизм

На початку ХХІ століття конструктивізм знову повертається до архітектури. Тепер він зветься скандинавський, оскільки його коріння лежить у заміському домобудуванні скандинавських країн. Скандинавський конструктивізм характеризують велику кількість простору і сонячного світла, функціональність і простота, натуральність і природність. Він має заданий ритм ліній та строгу геометрію. Йому властива естетика доцільності, раціональність строго утилітарних форм. На сьогоднішній день скандинавський конструктивізм найбільш широко прижився у Росії, у Санкт-Петербурзі. Архітектурна концепція скандинавського конструктивізму вважається найбільш органічною для заміських будинків поблизу Північної Столиці.

У Санкт-Петербурзі переважання похмурої погоди призводить до нестачі сонячного світла. Ця проблема вирішується за рахунок властивих скандинавському конструктивізму великих площ скління та об'ємних приміщень у будинках. Ритмічність ліній і підкреслена строгість геометрії надають будинкам, виконаним у стилі скандинавського конструктивізму, свій неповторний вигляд, а простота і природність разом із використанням натуральних матеріалів забезпечують привабливість архітектурного рішення. Такі будинки органічно вписуються в заміський ландшафт і близькі за духом аристократичних петербуржців.

2. Конструктивізм в архітектурі

Значних успіхів у 20—30-х роках. 20 ст. досягла архітектура. Бурхливе зростання міст, промисловості, розвиток транспорту приходять у різке протиріччя з плануванням старих міст, що не відповідає новим вимогам, з їх вузькими звивистими вулицями. Необхідність вирішити проблему транспортного обслуговування, що ускладнилася, і забезпечити нормальні санітарні та житлові умови населенню, породжують містобудівні проекти та нові форми розселення людей. Вони характеризуються прагненням пом'якшити у містах соціальні контрасти та усунути надмірну концентрацію населення. Навколо великих міст у деяких країнах виникають міста-сади з індивідуальними житловими будинками, промислові міста, робочі селища тощо з строго функціональним розчленуванням території. Увагу архітекторів привернули завдання не лише промислового, а й масового житлового будівництва, розробка житлових комплексів з економними типовими квартирами, розрахованими на середню та низькооплачувану категорію людей. Більше уваги приділяється проектуванню районів, архітектурному оформленню ландшафтів. Розробляються універсальна класифікація вулиць та принципи їх поєднання, створюються мережі міських магістралей, незалежних від перехідних вулиць та розсікають місто на низку відокремлених просторів. У проектуванні міст нового типу і великих промислових підприємств дедалі більше затверджуються принципи функціонально-конструктивної системи, що зародилася межі 19—20 ст. Цей стиль в архітектурі отримав назву конструктивізму. В історії російського конструктивізму професійні архітектори проектували всілякі модульні конструкції житлових одиниць, що з'єднуються між собою у великі комплекси, ліфти, що рухаються по зовнішніх стінах і т. д. Корифеєм російського (радянського) конструктивізму вважається Костянтин Мельников. Почавши з будівництва російських павільйонів на Міжнародних виставках у стилі традиційної дерев'яної архітектури, завдяки яким він набув міжнародної популярності, Мельников переходить до проектування дуже актуальних будівель нового (революційного) типу та призначення – робочих клубів. Клуб ім. Русакова, побудований ним у 1927-28 роках, немає нічого спільного ні з архітектурою попереднього століття, ні з архітектурою модерну. Тут чисто геометричні бетонні конструкції організовані у певну структуру, форму якої визначено її призначенням.

Останнє зауваження стосується практично всієї архітектури модерну і 20 століття і визначається як функціоналізм. В архітектурі конструктивізму функціоналізм призводить до створення динамічних споруд, що складаються з досить простих формальних елементів, зовсім позбавлених звичного архітектурного декору, з'єднаних відповідно до організації внутрішнього простору та роботи основних конструкцій. Мова архітектурних форм, таким чином, «очищається» від усього необов'язкового, декоративного, неконструктивного. Це мова нового світу, що порвав зі своїм минулим.

архітектурний образ, що народжується, ясно передає динаміку художніх процесів і життя в постреволюційній Росії, захоплення сучасними технічними можливостями. Архітектори стилю конструктивізм вважали, що у створенні архітектурного образу сучасної споруди повинні брати участь усі елементи будівлі, навіть такі, як вивіски, годинники, рекламні щити, гучномовці, шахти ліфтів тощо, тому їх також повинен проектувати архітектор. Радянські конструктивісти зосередили свої зусилля на двох великих завданнях: проектуванні зразкового соціалістичного міста та комунального багатоквартирного житла для робітників – будинків-комун. Йдучи назустріч новим потребам соціалістичної держави, конструктивісти займалися проектуванням та будівництвом таких типів будівель, як контори, універмаги, санаторії, друкарні, дослідні центри, заводи та фабрики, робітничі клуби та гідроелектростанції. Молода радянська архітектура перших післяреволюційних десятиліть реально була в авангарді світової архітектури, реалізуючи чи створюючи на папері найсміливіші проекти, серед яких знаменитий Палац Рад, який так і не змогли збудувати на місці зруйнованого храму Христа Спасителя. З настанням сталінського тоталітаризму у роки Росія поступово втрачає свої позиції у архітектурі, і досі їх вдається відновити. Важливою віхою у розвитку конструктивізму стала діяльність талановитих архітекторів – братів Леоніда, Віктора та Олександра Весніних. Вони прийшли до усвідомлення лаконічної «пролетарської» естетики, вже маючи солідний досвід у проектуванні будівель, живопису та оформленні книг. (Вони розпочали свою кар'єру ще в епоху Модерну).

Вперше архітектори-конструктивісти голосно заявили про себе на конкурсі проектів будівлі Палацу Праці у Москві. Проект Весніних виділявся як раціональністю плану і відповідністю зовнішнього вигляду естетичним ідеалам сучасності, а й передбачав використання нових будівельних матеріалів і конструкцій. Наступним етапом був конкурсний проект будівлі газети "Ленінградська правда" (московського відділення). Завдання було надзвичайно складним — для будівництва призначалася крихітна ділянка землі — 6×6 м на Пристрасній площі. Веснини створили мініатюрну, струнку шестиповерхову будівлю, яка включала не лише офіс та редакційні приміщення, а й газетний кіоск, вестибюль, читальний зал (одне із завдань конструктивістів полягало в тому, щоб на малій площі згрупувати максимальну кількість життєво необхідних приміщень). Найближчим соратником та помічником братів Весніних був Мойсей Якович Гінзбург, який був неперевершеним теоретиком архітектури першої половини XX століття. У своїй книзі «Стиль і епоха» він розмірковує про те, що кожен стиль мистецтва адекватно відповідає своїй історичній епосі. Розвиток нових архітектурних течій, зокрема, пов'язані з тим, що відбувається «…безперервна механізація життя» , а машина є «…новий елемент нашого побуту, психології та естетики». Гінзбург та брати Весніни організовують Об'єднання сучасних архітекторів (ОСА), до якого увійшли провідні конструктивісти. З 1926 конструктивісти починають випускати свій журнал - «Сучасна архітектура» (або просто «СА»). Виходив журнал протягом п'яти років. Оформленням обкладинок займався Олексій Ган. Наприкінці 20-х років конструктивізм став поширюватися межі Радянського Союзу, отримавши найбільшого поширення Німеччині та Нідерландах. У середині 60-х — 70-х роках традиції та ідеї конструктивізму знайшли несподіване продовження в архітектурі так званого «хай-тек», напряму, що демонстративно оголює не лише роботу архітектурних конструкцій, а й інженерних комунікацій.

3. Конструктивізм у дизайні та фотографії

Конструктивізм — напрямок, який передусім пов'язують з архітектурою, проте таке вміння було б однобоким і навіть вкрай невірним, бо, перш ніж стати архітектурним методом, конструктивізм існував у дизайні, поліграфії, художній творчості. Конструктивізм у фотографії відзначений геометризацією композиції, зйомкою в карколомних ракурсах при сильному скороченні обсягів. Такими експериментами займався, зокрема, Олександр Родченко.

У графічних видах творчості конструктивізм характеризувався застосуванням фотомонтажу замість мальованої ілюстрації, граничною геометризацією, підпорядкуванням композиції прямокутним ритмам. Стабільною була і кольорова гама: чорний, червоний, білий, сірий із додаванням синього та жовтого. В галузі моди також існували певні конструктивістські тенденції — на хвилі загальносвітового захоплення прямими лініями в дизайні одягу, радянські модельєри тих років створювали, підкреслено геометричні форми. Серед модельєрів виділяється Варвара Степанова, яка з 1924 року разом із Любов'ю Поповою розробляла тканинні малюнки для 1-ї ситценабивної фабрики в Москві, була професором текстильного факультету ВХУТЕМАСу, проектувала моделі спортивного та повсякденного одягу. Найвідомішою фотомоделлю тих років була відома Ліля Юріївна Брік.

Конструктивізм – це видатне досягнення радянської архітектури, нова течія та унікальний погляд на форму, функціональність будівель. Як архітектурний перебіг конструктивізм виник у 1920-х роках у Радянському союзі та характеризувався суворістю, геометризмом, лаконічністю форм та функціональністю будівель. Лідерами конструктивізму прийнято вважати архітекторів Весніних, Гінзбурга, Голосових, Мельникова, Леонідова.

Розвиток архітектури нерозривно пов'язане як з розвитком суспільства – історичним контекстом та переосмисленням функцій будівель, так і з технічним прогресом – винаходом нових матеріалів, механізмів. Обидва ці чинники вплинули виникнення нового стилю в архітектурі - конструктивізму. По-перше, нова ідеологія не визнавала атрибути, що уособлювали певне соціальне становище людини у класовому суспільстві, у предметах розкоші бачилася лише марно витрачена праця і прагнення показати своє багатство. Показної розкоші протиставили свідомо культивований аскетизм, який став етичною і естетичною нормою для правлячого класу країни - пролетаріату. По-друге, індустріальна революція і технічний прогрес вже зробили свій внесок - винахід нових будівельних матеріалів, перш за все, дозволило втілювати в життя нові форми, які були б неможливі до цього.

Конструктивізм - це напрямок виключно радянської архітектури (на заході найближче до нього функціоналізм). Після приходу до влади пролетаріату, після руйнівної громадянської війни країна почала відновлюватись і будуватися, і робити це належало по-новому, відкинувши колишні канони. Одним із перших проектів, що втілюють новий підхід до архітектури, був проект братів Весніних. У 1923 році був оголошений конкурс на проект Палацу праці для Москви, третє місце в цьому конкурсі зайняв проект А. А., В. А. і Л. А. Весніних, що виділявся своїм новаторським підходом до планування приміщень, використання будівельних матеріалів та естетики всього будівлі. так говорив про цю подію і цей проект пізніше: "Нехай згадають 1923, коли відбувся в архітектурі перелом, нехай згадають, як тоді стверджував, що не можна дати Весніним премію за Палац праці, тому що архітектура піде хибним шляхом, тоді дали премію архітектору Троцькому - проте, незважаючи ні на що, архітектура пішла новим шляхом". Характерно, що до цього Весніни проектували в основному виробничі будівлі, тобто будівлі, в яких основне - функція, естетика ж їх випливає з функціональності, декорування не є важливим елементом.

Цей підхід до проектування будинків виявився внутрішньо дуже співзвучним гаслам нової країни, відмові від «мистецтву заради мистецтва», а також близький до «виробничого мистецтва, яке закликало художників «свідомо творити корисні речі». "Виробниче мистецтво" було лише концепцією, але сам термін "конструктивізм" був запропонований ідеологами саме цього напряму: вони часто заперечували слова "конструкція", "конструктивний", "конструювання простору". Дві основні ідеї теорії виробничого мистецтва поділялися і архітекторами-конструктивістами – заперечення специфіки художньої праці (кожна праця – це мистецтво, не тільки праця зі створення картин, музики) та зведення проблем формоутворення до виробництва корисної речі (створюватися повинні лише речі, які приносять реальну користь). тільки для краси створювати речі не потрібно). Також на становлення конструктивізму вплинули новаторські течії мистецтва початку 20 століття: футуризм, супрематизм, кубізм, пуризм.

Ранній конструктивізм

Говорячи про ранній період конструктивізму, дослідники підкреслюють дві характерні йому риси. По-перше, це оригінальність у художніх питаннях формоутворення: тоді західна архітектура та її новітні течії мало впливали на архітекторів-конструктивістів, вони розвивалися у своєму напрямі, мало контактуючи із західними колегами. По-друге, це прагнення знайти архітектурні засоби виразності: відмовившись від архітектурного декору, конструктивісти не замінили його живописом чи скульптурою, не прагнули прикрасити будинок за допомогою них, а експериментували та шукали нові можливості саме в архітектурних прийомах. Хоча, звичайно, синтез архітектури та навколишнього простору - вивісок, вітрин, міського годинника тощо. - Був. До конструктивізму відносять не лише архітектурний напрямок, а й загальний напрямок у радянському мистецтві тих років, до конструктивістів відносили себе Брик, Родченко, Маяковський, і вони прагнули створення спільної естетики як будівель, так і інших елементів міського середовища.

Основні принципи конструктивізму як архітектурного спрямування були сформульовані у виступах А. А. Весніна та М. Я. Гінзбурга, під керівництвом яких у 1926 році була створена громадська організація ОСА – Об'єднання сучасних архітекторів. Ця офіційна творча організація конструктивістів розробляла свій метод проектування, заснованого на аналізі особливостей функціонування будівель: кожній функції відповідає найбільш раціональна об'ємно-планувальна структура, тобто форма відповідає функції. Об'єднанням ОСА видав журнал «Сучасна архітектура», проводилися виставки, з'їзди, конференції. У 1930 році ОСА було перетворено на САСС (Сектор архітекторів соціалістичного будівництва) при Всесоюзному архітектурно-науковому суспільстві та проіснувало до 1932 року, коли було створено Спілку архітекторів СРСР.

Художні засоби конструктивізму

Від проекту до проекту поступово формувався набір засобів і прийомів конструктивізму: дедалі більше вільне поводження з каркасною конструкцією - від підпорядкування їй використання всіх її конструктивних можливостей на вирішення різних завдань; тенденція до створення дедалі лаконічнішої композиції - укрупнення форми, усунення дрібних членувань, спрощення фасаду. У середині 1920-х років деякий вплив на конструктивістів надав Ле Корбюзьє, що приїжджав до Радянського союзу, оригінальні засоби і прийоми якого були близькі ідеології радянського авангарду. Але до кінця декади конструктивізм знову відійшов від західних ідей і продовжував розвиватися у своєму самобутньому руслі, сприяла цьому і поява нових яскравих архітекторів-конструктивістів – І. Леонідова, братів Голосових, М. Барща, В. Володимирова.

Нові ідеї організації роботи та побуту радянських людей знаходили пряме відображення у будинках, які зводилися на той час. Конструктивісти проектують будинки культури, клуби, промислові будівлі та житлові будинки, що відповідали духу часу. Найбільш грандіозним проектом будинку культури був проект братів Весніних, який був реалізований не в повному обсязі, проте став одним із знакових творів конструктивізму: будинок культури Пролетарського району Москви (Палац культури ЗіЛа). Побудований він був у 1931-1937 роках, при створенні проекту було використано п'ять принципів Ле Корбюзьє: опори-стовпів замість стін, вільне планування, вільне оформлення фасаду, подовжені вікна, плоский дах. Форма будівлі визначалася функціями, закладеними в палац культури, та внутрішнім плануванням окремих його осередків.

Будинки-комуни

Окремим цікавим феноменом стали совесткой ідеології будинку-комуни, що зводилося в руслі. У 1930 – 1931 роках на вулиці Орджонікідзе у Москві було зведено гуртожиток-комуна Текстильного інституту за проектом І. Миколаєва. Концепція проекту зводилася до впорядкування та типізації життя студентів, кожному періоду розпорядку дня мало відповідати окреме приміщення – спальна кабіна, санітарний корпус, спортзал тощо. Відповідно, архітектурне рішення будівлі було підпорядковане цьому режиму функціонуванню студентів: переходи від одного корпусу до іншого, площа різних приміщень і внутрішні комунікації, що обслуговують їх, форма і площа вікон.

Неокласицизм проти конструктивізму

На початку 1930-х років змінюється політична ситуація у країні, й у архітектурі посилюється вплив архітекторів, проповідують цілком протилежні конструктивізму стилі - Щусєва, Жолтовського. У 1932 році Жолтовський будує свій знаменитий будинок на Моховій, повністю вирішений у дусі неокласицизму, який одразу назвали «цвяхом у труну конструктивізму». Впливові шанувальники багато декорованих будівель підтримували саме такий стиль, аскетична романтика конструктивізму стала менш затребуваною. Авангардні течії архітектури стали піддаватися різкій критиці, та був взагалі опинилися під забороною як буржуазні. Конструктивізм опинився в опалі, багато молодих архітекторів, які починали як конструктивісти, переглядали свої погляди на користь неокласики. Деякі архітектори-конструктивісти, наприклад, І. Голосов, брати Весніни, змогли вписатися в кон'юнктуру 1930-х і продовжити свою діяльність, проте такого авторитету, як раніше, вони вже не мали.

Після конструктивізму

Конструктивізм сильно вплинув на всю радянську архітектуру, навіть незважаючи на те, що поступився місцем неокласицизму і

9260 02.10.2019 7 хв.

Авангардистське мистецтво, що зародилося на початку минулого століття, набуло величезного розмаху у всіх європейських країнах. Одним з його унікальних напрямків став конструктивізм, що виник у радянській Росії. Цей напрямок був повністю підпорядкований потребам народу, підкріпленим новими можливостями машинного виробництва, що виразилося в архітектурі.

Історія становлення стилю

Стиль конструктивізм виник на початку минулого сторіччя у рамках мистецтва. Батьківщиною його була радянська Росія, проте поширення воно набуло і в ряді інших країн.

Єдиної думки щодо причин її виникнення немає. Прийнято вважати, що конструктивізм почав свій розвиток ще в надрах. Основні риси та ознаки його остаточно сформувалися до першої половини 1930-х років. Цей напрям відкривало непросто нові форми висловлювання авангардистського мистецтва, воно відбивало нові соціальні перетворення суспільства (особливо яскраво це виявлялося у СРСР), готував мистецтво застосування нових методів і матеріалів.

Остаточне становлення конструктивізму стало можливим не так завдяки швидкому занепаду, як небувалому науковому розвитку.

Найсильніше ці зміни торкнулися побутової сфери. Перехід до індустріального виробництва дозволив створювати нові предмети побуту – грамофони, радіо, машинки та електроприлади, що пишуть, не сумісні з класичною предметною естетикою.

У безпосередньому розвитку конструктивізму можна виділити два періоди:

  • Неутилітарний, де конструктивізм зводився до виявлення реальної структури предметів та речей та закріплення її в плоских чи об'ємних формах. Даний напрямок отримав розвиток у західних майстрів і виявлявся найчастіше в образотворчому мистецтві та скульптурі.
  • Прикладний – це підкреслено практичний конструктивізм, спрямований створення максимально функціональних і корисних предметів і речей. Він повністю підпорядкований процесу втілення комуністичних ідей і властивий переважно радянським країнам.

Що ж до терміна конструктивізм, то вперше він був застосований в однойменній книзі А.М. Гана.

Риси стилю

Основні риси конструктивізму виявлялися у новій естетиці речі.

Головні теоретичні принципи цього напряму викладені у працях віденського архітектора та публіциста Адольфа Лооса, а саме:

  • Відмова від химерних прикрас та художніх надмірностей. Він став основною ідеєю напряму. Стосувалося це як архітектури, і художньо-промислової практики.
  • Відмова від орнаментів та інших декоративних елементів. Особливо яскраво це проявляється у архітектурі. Будинки на стилі конструктивізм представлялися як «єдина форма», яка потребує ніяких прикрас і декору, а ампіру.
  • Складні форми предметів втрачають актуальність. Їм на зміну приходять раціональніші образи.
  • Основним критерієм естетичної цінності речі стає її доцільність та можливості практичного застосування. Прагнення максимальної раціональності форм підкріплювалося можливостями машинного виробництва та мало на увазі повну відмову від ручної художньої обробки.
  • Розвиток художньої промисловості.
  • Основна увага приділялася не красі предмета, яке функціональному призначенню. Вважалося, що форми та прикраси речей, властивих ремісничим виробам, не доречні у вік машинного виробництва.

Архітектура

Конструктивістський напрямок набув широкого застосування в радянській архітектурі 20-30-х років минулого століття.

Бурхливий розвиток промисловості, транспорту та зростання міст не відповідали класичному міському плануванню з вузькими вулицями та химерними будинками. У цьому конструктивізм, спрямований на максимальну ефективність і , дозволив вирішити проблему як транспортного обслуговування, а й оптимального розселення і підтримки санітарні умови проживання.

Житлові комплекси, що створюються в цей період, були орієнтовані на потреби середньо-і низькооплачуваної категорії громадян і складалися з економічних типових квартир.

Радянський конструктивізм передбачав розробку не просто конкретної будівлі чи споруди, розроблялися універсальні квартали, вулиці та принципи їхнього поєднання. Останні включали міські транспортні магістралі.

Конструктивізм в архітектурі найчастіше виявлявся у використанні досить простих формальних елементів, повністю позбавлених будь-якого декору та прикрас. Усі частини будівлі з'єднувалися відповідно до плану організації внутрішнього простору, а їх форма визначалася безпосередньо призначенням приміщень.

Ще під час домінування конструктивізму та інших модерністських течій у радянській архітектурі працювали архітектори, які спиралися на архітектурні традиції античності та .

Вважалося також, що архітектор мав продумати як загальну концепцію будівництва, а й розміщення вивісок, годинників, шахт ліфтів і гучномовців, які також покладалися частиною архітектурного образу.

Радянські конструктивісти, які стали прабатьками стилю, спрямовували свої зусилля на вирішення двох завдань – проектування зразкового соціалістичного міста та створення багатоквартирних будинків-комун для робітників.

Причому, у ведення архітекторів почали входити не тільки житлові будівлі, а й універмаги, робітничі клуби, друкарні, санаторії, заводи, фабрики, електростанції та інше.

У історії російського конструктивізму особливе значення має місто Єкатеринбург. У період бурхливого будівництва перших радянських п'ятирічок конструктивізм був визнаний офіційним архітектурним стилем країни. За щасливим збігом обставин у цей період в Єкатеринбурзі практикувала ціла група талановитих архітекторів. Останні завдяки тотальній забудові міста отримали можливість втілити в життя навіть найнепередбачуваніші ідеї. Так Єкатеринбург отримав 140 унікальних споруд. Такою концентрацією архітектурних пам'яток не може похвалитися жодне інше місто світу.

Конструктивізм, як із напрямів, набуло поширення у межах СРСР, а й інших держав.

Так яскравим прикладом конструктивної архітектури стала зведена на Всесвітній паризькій виставці Ейфелева вежа.

Ейфелева вежа, Париж

Особливості інтер'єру

Інтер'єр будинків у стилях конструктивізм і повністю відповідали основним рисам напряму та включали такі особливості:

  • чітко виражений каркас та компактні форми;
  • відсутність якихось загадок і таємниць – кожен предмет виконував виключно покладені нею функції.

Конструктивізм передбачав створення просторих габаритних приміщень, застосування стін та перегородок було зведено до мінімуму. Іноді для зонування кімнат використовували пересувні ширми. У декорі були відсутні всякі вишуканості – орнаменти, ліпні прикраси. Основними кольорами виступали: білий, чорний, сірий, металевий, червоний та жовтий. Хоч конструктивізм і заперечував декор, проте, допускалося створення невеликих акцентів рахунок застосування яскравих покриттів мул висвітлення. Стіни і стеля часто оброблялися однотонною штукатуркою або фарбою. Як підлогове покриття паркетна дошка. Що стосується меблів, то основними вимогами до них були зручність та функціональність. Такі меблі часто мали яскраво виражений каркас і правильні геометричні контури.

Скульптура

У рамках розвитку конструктивістського спрямування чималий розвиток набула і скульптура. На початку 20-х років радянськими конструктивістами було сформовано Інститут художньої культури (ІНХУК), що поєднує скульпторів, архітекторів, художників та мистецтвознавців. Конструктивістська скульптура виходила з концепції побудови форм, заснованої на вираженні внутрішніх структурних зв'язків між геометричними елементами композиції та поєднанням різних фактурних матеріалів.

На цьому етапі скульптура мала абстрактний характер. Так замість зображення звичних людських персонажів, майстри використовували хитромудрі геометричні конструкції. Метою демонстрації останніх було приголомшити глядачів, сформувати перехід від зображення до конструкції.

Особливу роль становленні конструктивістської скульптури грає діяльність М. Габо і М. Певзнера.

Габо відомий своїми експериментами у просторовій пластиці (голови площин), Певзнер же прославився створення безпредметних кубічних композицій. Метою цих робіт було виявлення форми та фактури предметів. Пізніше Габо був сформований «Реалістичний маніфест», що відображав концепцію формоутворення, що сформувалася в ті роки, і вміщав такі положення:

  • дійсність – найвища краса;
  • заперечення кольору, глибина композиції досягалася рахунок фактур і тону;
  • заперечення нарисного характеру ліній, вони сприймалися як напрямок прихованих у композиції сил;
  • заперечення обсягу, мірою простору визнавалася глибина;
  • заперечення маси у скульптурі. Вважалося, що обсяг можна сконструювати із площин.
  • заперечення статичних композицій.

Конструктивізм(у пер. з лат. «сonstruction» – побудова) виник у Росії 1917 р. і став напрямом радянського мистецтва 1920-х гг. Його ідеї дозріли рамках традицій дореволюційного російського авангардизму і злилися з утопією соціуму цієї епохи.

Думки образотворчого проектування сприймалися як революцію свідомості народу та буття громадськості.

Визначення конструктивізму було запроваджено на зборах групи молоді Інституту художньої культури у 1921 р.

Послідовниками даного стилю було розгорнуто активну діяльність у різних сферах художньої творчості. Ними протиставлялася пихата розкіш побуту буржуазії утилітаризму і простоті нових предметних форм – так вони уречевляли демократичність у відносинах людей.

Цей стиль сформувався на початку правління порад, завдяки взаємодії ряду архітекторів та дизайнерів, які представляють авангардистські течії (супрематизм та футуризм).

В результаті суттєво зріс формально-естетичний пошук послідовників даного напряму – О.Родченка, В.Татліна, Е.Лисицького.

У 20-х роках. критики відзначили поворот живопису до реалізму

Останній, перш за все, виявляв інтерес до образотворчості (замість абстракції) та класичних підвалин у живописі. Вимоги ідеології пояснювало акцент на класику: мистецтво радянської країни користувалося найкращим, що досягнуто світової культурою. Саме це й визначило необхідність чіткої та ясної форми даного стилю.

Художники конструктивісти

Конструктивізм імітував методи тогочасних технологічних процесів.

Живопис цей принцип реалізував відповідно до двомірності простору: абстрактність форм і структури розташовувалися на поверхні, подібно до креслення архітектора і машинної технології.

Твори були вільні від змісту предметів, зокрема виразності суб'єктів.

Композицією визначалися елементи формальної техніки та їх взаємодія з навколишнім світом.

Художники були обмежені основною палітрою та фактурою імперсональності. Елементи графіки у своїй грали ключову роль. Наприклад, У. Татлін втілював у роботах, найчастіше у контррельєфах, основи раціоналізму, застосовуючи «нехудожній» матеріал.

Модель пам'ятника ІІІ Інтернаціоналу, В.Татлін Нова людина, Е.Лисицький Книги, О.Родченко

Одночасно К. Малевич створює супрематизм завдяки використанню найпростіших форм – традиційно кола та квадрата. Він вважав, що справжнім змістом образотворчого мистецтва повна безпредметність.

Звертаючись до цих двох напрямів, М. Ларіонов із 1909 р. зайнявся створенням «вибудованих» структур. Брати Н. Габо та Н. Певзнер з 1917 р. вважалися головними прихильниками конструктивізму. Користування сучасними засобами (металом та целулоїдом) призвело до постановки проблеми руху світлових променів та простору.

У 1920 р. братами була викладена теоретична база їхньої образотворчої манери в Реалістичному маніфесті. З 1922 р. радянською владою було проголошено «соціалістичний реалізм», який змусив більшість майстрів пензля емігрувати. Одним із них був Ель Лисицький, який поїхав навчати малювання до Баухаза.

Ідеї ​​нідерландських конструктивістів просувалися течією «Де Стейл», який представляли П. Мондріан та Тео Ван Дусбург. Перший під час створення своїх картин застосовував горизонтально-вертикальну сітку. Другий своєю чергою вніс динамічні елементи, застосувавши діагональ.

Ф. Купка в 1930-ті роки. наділив конструктивізм іншим імпульсом і дав його точне визначення. Він вважав, що витвір мистецтва сам собою є абстрактною реальністю і складається з безлічі елементів, породжених уявою.

На його думку, сенс конструктивізму полягає у поєднанні архетипічної форми з архтектонічними умовами.

Подробиці Категорія: Різноманітність стилів та напрямків у мистецтві та їх особливості Розміщено 11.07.2015 11:54 Переглядів: 5276

Цей напрямок у мистецтві вважається радянським явищем. Воно виникло після Жовтневої революції та розвивалося в рамках авангардного пролетарського мистецтва.

Але жодні прояви мистецтва що неспроможні обмежуватися рамками однієї країни, тому термін «конструктивізм» досить умовний: ознаки цього напрями можна побачити в архітектурі функціоналізму, а живопису і скульптурі конструктивізм виразно видно у творах авангардистів. Власне, конструктивізм і є авангардистським методом – його представники шукали нові форми для вираження сучасних для них ідей: нова гармонійна людина має жити в гармонійному суспільстві та у впорядкованому місті.

Значення терміна

Для осмислення терміна «конструктивізм» (лат. cōnstrūctio – складання; будова, структура; з'єднання, зв'язок) нам підійде не пряме його значення, а переносне.
Отже, конструктивний:
1) що відноситься до конструкції;
2) перен.: що створює основу для подальшої роботи, плідний, такий, який можна покласти в основу чогось (конструктивна пропозиція, конструктивне обговорення тощо).
У період після Жовтневої революції у Росії мистецтво мало служити виробництву, а виробництво – народу. Конструктивісти вважали, що мистецтво має зливатися із виробництвом матеріальних цінностей. Один із теоретиків «виробничого мистецтва» Борис Арватов писав, що «...не зображатимуть гарне тіло, а виховуватимуть справжнього живого гармонійного людини; не малювати ліс, а вирощувати парки та сади; не прикрашати стіни картинами, а фарбувати ці стіни...».
Таким чином, соціальною основою конструктивізму стало саме «виробниче мистецтво» з його безпосереднім зверненням до сучасних реалій російських 1920-х років (епохи перших п'ятирічок).

Історія терміна

У 1922 р. А.М. Ган написав книгу "Конструктивізм". Відомі на той час скульптори, графіки та живописці О. Родченкоі В. Татлінще 1920 р. назвали себе конструктивістами.

В. Татлін А. Родченко
До речі, В. Татлін розробив проект пам'ятника, присвяченого ІІІ Інтернаціоналу – знаменита Башта Татліна. Її будівництво планувалося здійснити в Петрограді після перемоги Жовтневої революції 1917 р. Залізний грандіозний монумент призначався для вищих органів всесвітньої робітничо-селянської влади (Комінтерну), які повинні були розміститися в 7-поверхових будівлях, що обертаються. І хоча цей проект реалізований не був, Вежа стала символом конструктивізму.

Башта Татліна

Проект вежі складався з двох похилих металевих спіралей, що складаються з розташованих одна над одною будівель різної геометричної форми, гармонійно пов'язаних між собою. Будинки оберталися навколо осі. Нижня будівля мала форму куба і оберталася зі швидкістю одного обороту на рік.

Воно призначалося для конференцій та з'їздів. Над ним розташовувався будинок у формі піраміди, який обертався зі швидкістю один оборот на місяць і призначався для виконавчих органів Інтернаціоналу. У циліндрі, який обертався зі швидкістю один оберт на день, мали розміщуватися інформаційні бюро, видавництво, друкарня, телеграф. Четвертий обсяг був у вигляді півсфери і обертався зі швидкістю один оберт на годину. Вежа замислювалася як символ возз'єднання людства, розділеного під час будівництва Вавилонської вежі. Висота Башти передбачалася 400 м.
Модель вежі Татліна можна побачити у Третьяковській галереї у Москві та атріумі МФК «Місто Столиць», у Центрі Помпіду (Париж) та Музеї сучасного мистецтва (Стокгольм), у виставковому залі художнього училища К. А. Савицького в Пензі, у головній їдальні .

Модель вежі вінчає сучасний будинок «Патріарх» у Москві, збудований за проектом архітектора С. Б. Ткаченка.

Історія конструктивізму

Чому конструктивізм у мистецтві вважається радянським явищем? Адже відомо, що Ейфелева вежа, символ Парижа, була побудована ще 1889 р. набагато раніше, ніж виник термін «конструктивізм»? Вона замислювалася як тимчасова споруда – вхідна арка паризької Всесвітньої виставки 1889 р., але зараз це одна з найвідвідуваніших пам'яток світу. У ній явно є риси конструктивізму.

Ейфелева вежа (Париж)
Очевидно, радянським явищем конструктивізм вважають з тієї причини, що прояв його в інших країнах було лише поодинокими зразками, а в СРСР він став соціально обумовленою основою, виробничим мистецтвом. "Вперше не з Франції, а з Росії прилетіло нове слово мистецтва - конструктивізм", - зазначав В. Маяковський.

Брати Веснини

Брати Веснини в дитинстві з батьками та сестрою

Великий внесок у розвиток конструктивізму зробили талановиті архітектори – брати Леонід, Віктор та Олександр Весніни. На той час вони мали досвід у проектуванні будівель, живопису й у оформленні книжок. Вони стали лідерами нового напряму в архітектурі першої половини XX ст.
Беручи участь у конкурсі проектів будівлі Палацу Праці у Москві 1923 р., вони здобули третю премію.


Проект братів Весніних
Проект Весніних виділявся як раціональністю плану і відповідністю зовнішнього вигляду естетичним ідеалам сучасності, а й передбачав використання нових будівельних матеріалів і конструкцій.

Дім Культури ЗІЛ. Архітектори – брати Весніни
Однією із найбільших робіт братів Весніних стало проектування Палацу культури Пролетарського району у Москві. Палац будувався в 1931-1937 рр., але здійснено лише частину проекту: Т-подібна клубна частина з малим залом для глядачів на 1200 місць. Не було реалізовано окрему будівлю великого залу для глядачів. Відповідно до принципів конструктивізму, споруда відрізняється строго логічною об'ємно-просторовою композицією, вдало співвідносяться видовищні та клубні приміщення. Зал для глядачів, що виходить на вулицю боковим фасадом, з'єднаний з анфіладою приміщень для занять у гуртках. Анфілада упирається в зимовий сад, наприкінці правого крила розмістилася бібліотека, наприкінці лівого – репетиційна зала.

Бібліотека

Над зимовим садом був розміщений конференц-зал, а вище – обсерваторія, купол якої височіє над плоскою покрівлею будівлі. При створенні проекту автори спиралися на відомі п'ять принципів Ле Корбюзьє: використання опор-стовп замість масивів стін, вільне планування, вільне оформлення фасаду, подовжені вікна, плоский дах. Обсяги клубу підкреслено геометричні і є витягнутими паралелепіпедами, в які врізані ризаліти сходових клітин, циліндри балконів.

Стилістика конструктивізму присутня і в композиції фасадів: із зовнішнього боку зал охоплений півкільцем двоярусного фойє, криволінійні контури якого домінують у зовнішньому вигляді будівлі.
Серед робіт Весніних 1930-х-початку 1940-х років заслуговують на увагу багато інших проектів – реалізовані чи нереалізовані.

Площа імені В. І. Леніна у м. Жовтневому
Найближчим соратником та помічником братів Весніних був Мойсей Гінзбург. У своїй книзі «Стиль та епоха» він розмірковує про те, що кожен стиль мистецтва відповідає «своїй» історичній епосі. Гінзбург та брати Весніни організували Об'єднання сучасних архітекторів (ОСА), до якого увійшли провідні конструктивісти. У Росію приїжджав Ле Корбюзьє, плідно спілкувався та співпрацював із лідерами ОСА.
З 1926 р. конструктивісти починають випускати свій журнал «Сучасна архітектура», що виходив упродовж 5 років.

Розквіт конструктивізму

Переконані конструктивісти трепетно ​​ставилися до чистоти свого методу, вони не хотіли, щоб конструктивізм перетворився на стиль, який використовує лише зовнішнє наслідування. Самі вони ґрунтувалися на науковому аналізі особливостей функціонування будівель, споруд, містобудівних комплексів. Т. е. вони розглядали художні та практичні завдання виключно в сукупності: кожній функції відповідає найбільш раціональна об'ємно-планувальна структура. Конструктивісти беруть участь у проектуванні промислових будівель, фабрик-кухонь, будинків культури, клубів, житлових будинків. У цей час до суспільства конструктивістом додаються й інші талановиті архітектори: брати Ілля та Пантелеймон Голосові, Іван Леонідов, Михайло Барщ, Володимир Володимиров.

Будинок культури імені С. М. Зуєва (1928). Архітектор І. Голосів
Типовим прикладом втілення функціонального методу у конструктивізмі стали будинки-комуни. Їх будували за принципом Ле Корбюзьє: «будинок – машина для житла». Прикладом є гуртожиток-комуна Текстильного інституту у Москві.

Студентський гуртожиток «Дом-Комуна» (1930)
Автором проекту був Іван Ніколаєв. Ідея будинку-комуни: повне усуспільнення побуту. Функціональна схема будівлі була орієнтована створення жорсткого розпорядку дня студентів: спальна кабіна розміром 2,3 х2,7 м, що містила лише ліжка і табуретки, потім студенти прямують у санітарний корпус, де проходили душові, приміщення для зарядки, роздягальні. Звідси спускалися до низького громадського корпусу, де була їдальня. В інших приміщеннях корпусу були зали для бригадної роботи, кабінки для індивідуальних занять, бібліотека, актова зала. У громадському корпусі були ясла для дітей до 3 років, а на даху була влаштована відкрита тераса.
У різних містах країни (СРСР) були свої архітектурні особливості конструктивізму. Прикладом конструктивізму в Мінську є будинок уряду Республіки Білорусь – найбільший громадський будинок Йосипа Лангбарда, одна з найкращих пам'яток конструктивізму, яка започаткувала формування нового центру міста.

Будинок уряду у Мінську

Конструктивізм в інших видах мистецтва

Конструктивізм найчастіше пов'язують із архітектурою, але ці зовсім вірно, т.к. ще насамперед архітектури конструктивізм існував у дизайні, поліграфії, художній творчості. Наприклад, у фотографії. У цьому виді мистецтва конструктивізм виявлявся у композиції, незвичайних ракурсах тощо. Майстром методу вважався Олександр Родченко.

Світлина А. Родченко

Світлина А. Родченко
Конструктивістські тенденції існували й у сфері моди. На основі захоплення прямими лініями радянські модельєри тих років створювали підкреслено геометричні форми дизайну одягу.
Модельєр Варвара Степановаз 1924 р. разом з Любовю Поповоїрозробляла тканинні малюнки для 1-ї сітценабивної фабрики в Москві, проектувала моделі спортивного та повсякденного одягу. А найвідомішою фотомоделлю тих років була знаменита Ліля Юріївна Брік.

Ліля Брік (1924)
У 1923 р. було проголошено конструктивізм як протягом літературі(Насамперед у поезії) і створено «Літературний центр конструктивістів». У ньому брали участь поети Ілля Сельвінський, Віра Інбер, Володимир Луговський, Борис Агапов, літературознавці Корнелій Зелінський, Олександр Квятковський та інші. Конструктивісти-письменники проголошували близькість поезії «виробничої» тематики (характерні назви збірок: «Держплан літератури», «Бізнес»), нарис, широке застосування «прозаїзмів», використання нового розміру – тактовика (віршованого розміру), експерименти з декламацією. До 1930 р. конструктивісти стали об'єктом цькування з боку РАПП та оголосили про саморозпуск.

Засідання Літературного центру конструктивістів 1929 р. (А. Квятковський, В. Асмус, Е. Багрицький, К. Зелінський, Н. Адуєв, І. Сельвінський, Б. Агапов, В. Луговський, В. Інбер, Г. Гаузнер, Є. О. Габрилович)
Як літературне кредо конструктивісти висувала чотири принципи:
Смислова домінанта, максимальна «експлуатація» центральної теми
Підвищення смислового навантаження на одиницю літературного матеріалу («вантажофікація»)
Принцип «локальної семантики», що полягає у підпорядкуванні образів, метафор та рим головної теми твору
Введення у поезію прийомів прози.

Постконструктивізм

На початку 1930-х років змінилася політична ситуація у країні. Це далося взнаки і на мистецтві. Новаторські та авангардні течії спочатку піддавалися різкій критиці, а потім опинилися під забороною як буржуазні.

Радянський постконструктивізм
На зміну строгому та революційному аскетизму прийшли пишні форми тоталітарного бароко. Конструктивісти опинилися в опалі. Ті з них, хто не захотів «перебудуватися», до кінця днів тягли жалюгідне існування або були репресовані. Деякі зуміли перебудуватися. Наприклад, Ілля Голосов. Брати Весніни також брали участь у творчому житті СРСР, але такого авторитету, як раніше, вже не мали.
У 30-х роках XX ст. під впливом політичних та ідеологічних чинників відбувався перехід від конструктивізму до сталінського ампіру. Багато будівель, спочатку збудованих у стилістиці конструктивізму, були перепроектовані в новому декоративному оформленні. Пристрасті Сталіна до класичної архітектури стали відігравати набагато більшу роль, ніж популярна в 1920-х роках доцільність і пролетарська аскетичність форм.

Школа у Москві (1932-1936). Архітектор І. Звездін
У постконструктивістських будинках зберігаються деякі елементи конструктивістського стилю: прямокутні парапетина дахах (невисока стінка, що захищає покрівлю будівлі); суцільне вертикальне скління сходових кліток; акцентуація кутів будівель, що розв'язуються у вигляді вертикальних скляних ліхтарів. Але водночас характерними прийомами формування архітектурного образу стають кесоновані склепіння арок (з поглибленнями прямокутної чи іншої форми); розвинені додаткові карнизи з верхнім поверхом-аттиком, що знаходиться над ними; відкриті обхідні лоджії із колонами на верхньому поверсі; безордерні колони квадратного перерізу; використання настінних зображень у техніці сграфіто та яскравих кольорів у поєднанні з неодмінним білим.

Кінотеатр "Зірка". Відкритий 1937 р.