Художник Кузнєцов Євген: біографія, творчість та цікаві факти. Євген ковалів Біографія Євгена Кузнєцова

Євген Кузнєцов - художник, що має власний відомий стиль, що поєднує романтизм і абстракцію. У своїх картинах він кольором та ритмом створює новий, таємничий світ фантазій та мрій. Хтось порівняв його фарби з уламками чарівних дзеркал, які художник зібрав і гармонійно уклав у новому порядку.

Євген Кузнєцов народився 1960 року в Ставрополі. Там він закінчив художнє училище, а в Краснодарі – Кубанський державний університет, де навчався на художньо-графічномуфакультеті. Якщо порівняти ранні роботи та роботи останніх років, то явно простежується зміна акцентів. Художник став ретельніше прописувати обличчя персонажів, а картинах з'явилася певна філософія.

Змінилася технологія створення картин. Євген додав у класичний спосіб нанесення фарби додаткові ходи, що ускладнюють: додавання паперових фрагментів, використання прозорих гелів — для збільшення відчуття об'ємності картин. Сюжети приходять художнику на думку спочатку як уривки образів, які потім химерно складаються на єдину композицію.

Євген багато подорожує. Головне, що він привозить із поїздок — це відчуття кольору та нові несподівані сюжети, навіяні самобутніми країнами.

Сучасний художник Євген Кузнєцов – це особистість дуже багатогранна. Він романтичний і має найтонший художній смак, артистичний і загадковий, інтелігентний і ерудований. А також здатний постійно дивувати все новими роботами та непередбачуваними сюжетами.

Декілька слів про його життя

Біографія художника Кузнєцова розпочалася у місті Ставрополі, яке розташоване на Півночі Кавказу. Це прекрасне та дуже мальовниче місце на території Росії. А також саме місто має дуже цікаву історію свого заснування та подальшого розвитку.

Найімовірніше, і місце народження також відіграло велику роль у становленні Євгена Кузнєцова як художника! Адже кажуть же, що все, що оточує людину з дитинства, - і люди, і природа, і атмосфера місцевості, в якій живе і розвивається людина, - все це має потім величезний вплив на становлення її особистості, розвиток її індивідуальності, на її творчість.

Освіта та перші виставки

Після школи вступив до Художнього училища у м. Ставрополі, яке закінчив у 1979 році.

З 1981 року художник Кузнєцов бере активну участь у різноманітних виставках. Це всеросійські, регіональні, крайові та міські вернісажі.

Але майбутній знаменитий художник вирішив не зупинятися у своїй освіті і 1988 року закінчив Державний університет – факультет художньо-графічний – на Кубані.

Творчий шлях

А 1991 року художник Кузнєцов Євген отримав звання члена Спілки художників Росії.

У цьому року він бере участь у кількох виставках, зокрема “Молоді художники Росії” (міста Краснодар і Сочі) і “Артміф-2” (м. Москва).

Окрім виставок у Росії, художник успішно бере участь у міжнародних виставках. А саме: у США, Німеччині, Австралії, Франції, Швейцарії, Єгипті, В'єтнамі, Кореї, Індії, Непалі.

Наприклад:

  1. Виставка Art Frankfurt у рамках Міжнародного ярмарку сучасного мистецтва (Франкфурт-на-Майні, Німеччина, 1994 р.).
  2. ACAF-4 у рамках Міжнародного ярмарку сучасного мистецтва (Мельбурн, Австралія, 1994 р.).
  3. Виставка “Сонячний квадрат - транзит” до Білорусі, 1994 р.).
  4. "Ставрополь-Безье" у музеї Фабрега (Безье, Франція, 1994 р.).
  5. Виставка Arco у рамках Міжнародного ярмарку сучасного мистецтва (Мадрид, Іспанія, 1997 р.).
  6. "Сонячний квадрат" у державному музеї Хо Ші Мін (В'єтнам, 1998 р.).
  7. “Сонячний квадрат” у містах Каїр та Олександрія (Єгипет, 1998 р.).

Так, з 1994 року художник вступає до Міжнародної громадської організації художників «Сонячний квадрат».

У 2012 році від імені Російської академії мистецтв художник Кузнєцов нагороджений золотою медаллю.

Вже багато хто бачить у ньому видатного художника сучасності! Його феноменальний талант у вмінні передавати глибину справжніх почуттів, красу людської природи та природи, що оточує у своїх картинах, не має собі рівних! Ковалів має свій неповторний стиль і жанр. У нього своя найглибша філософія бачення життя, і це має свій відбиток у його роботах.

Від картин віє романтизмом і чаклунством.

Якщо уважно придивитися до картин видатного художника, то можна відзначити його оригінальну техніку, дивовижну композицію та якусь неземну красу.

Часом здається, що зображено повну абстракцію, але в Євгена Кузнєцова вона дуже органічно і природно поєднується з реальними образами, що в результаті видно єдину цілісну композицію, яка має свою завершеність! І від неї віє романтизмом і чаклунством.

Художник стверджує, що задум його картин з'являється спонтанно: щось абстрактне і до кінця незрозуміле раптом поєднується в голові в єдину цілісну картину, в якій видно сюжетну лінію, і в результаті на полотні з'являється справжній шедевр!

Наприклад, як каже сам Кузнєцов, художник, про картину «Дороги пастухів» в інтерв'ю, це полотно починалося з написання вечірнього поля. А потім на цьому полі якось сам собою з'явився пастух... Люди, котрі бачили цю роботу Євгена Кузнєцова, стверджують, що чують звуки флейти пастуха.

І так з багатьма його роботами.

Художник сміливо експериментує, і в нього завжди є свій погляд на те, щоб зображати тільки те, що він сам хоче зобразити, що відчуває його душа в конкретний момент, але не те, що очікують від нього інші. І це чудово!

Квіти у живописі Кузнєцова

Художник дуже любить зображати у своїх роботах природу, а саме квіти. Вони для нього - уособлення справжньої досконалості та величезної краси світу! Те саме Кузнєцов стверджує і про жінок. Але про це трохи згодом.

Найбільше він любить малювати троянди та лілії. Перші виходять на його полотнах неймовірно пластичними та живими, яскравими і водночас дуже ніжними, що хочеться навіть до них доторкнутися, щоб відчути їхній тонкий аромат.

Лілії у художника Кузнєцова найчастіше білі. Це означає кристальну чистоту. Також дуже красиві і в той же час неймовірно скромні у своїй білизні та невигадливості.

Тема пари у картинах Кузнєцова

Але найчарівнішим сюжетом у творчих роботах Євгена Кузнєцова є тема чоловіка і жінки. Кожна його робота - це пік досконалості та краси справжніх почуттів, які тільки можуть бути між Жінкою та Чоловіком!

А які глибокі і водночас прості, як світ, ці назви його картин:

  • «Зворушлива мелодія»;
  • "Крок";
  • "Тріль";
  • «Квіти та трави»;
  • "Ранкові зірки";
  • «Промінь»;
  • «Добрий садівник»;
  • «Вікно» та інші.

Все це ніяк інакше не назвеш, тільки справжнім романтизмом у живопису Євгена Кузнєцова.

Тема жінки для Євгена Кузнєцова особлива та трепетна. Він з найбільшим шануванням, ніжністю та повагою ставиться до своєї коханої дружини та музи! І тому кожна героїня його картин виписана з особливою ретельністю та наділена чарівною легкістю, м'якістю, майже ефемерністю, але всі вони глибоко улюблені та шановані художником, бо образи їх взяті з його коханої дружини. Хоча сам художник стверджує, що намагається і тут зберігати золоту середину.

Чим живе сам художник?

Євген Кузнєцов дуже багато подорожує світом. Крім того, що його виставки практично регулярно відбуваються в різних країнах, він ще й просто, так би мовити, для натхнення може з'їздити в якусь екзотичну або просто цікаву для нього країну. Це для того йому необхідно, як стверджує сам художник, щоб кругозір ставав ширшим і повнішим була картина світу, що потім, природно, має своє відображення на його полотнах.

А ще Кузнєцов, окрім живопису та подорожей, дуже великий любитель музики та вміє навіть грати на музичних інструментах. У його домашній колекції є деякі з них.

Але справжнє відображення його внутрішнього світу – це мальовничі роботи художника Кузнєцова! Саме вони, як ніщо інше, відбивають усю його глибоку суть як людини і творця, її ставлення до життя і до людей, до людського буття в цілому!

ХУДОЖНИК ЄВГЕНЬ КОВАЛЬОВ



Сучасний російський художник Євгеній Кузнєцов явище унікальне. Поєднання мальовничої правдивості та абстракції, наповненість яскравими фарбами та філософічна глибина сюжетів – подібне поєднання та створює його неповторний стиль, робить Євгена Кузнєцова майстром особливого художнього світу.

У пошуках натхнення та збагачуючи свій творчий досвід, митець багато подорожує. Нерідко це поїздки на виставки на запрошення зарубіжних професіоналів, зустрічі з колегами-авангардистами та пошук нових вражень. За словами художника, нові місця народжують нові сюжети, багато в чому завдяки зміні кольорів, їхній особливій композиції. Ця новизна фарб для художника набуває особливого значення, оскільки втілює в собі унікальний колорит місцевості аж до глибин її історичного минулого. Водночас подорожі створюють у свідомості Євгена цілісний образ світу, ілюструючи зміну часів та людських можливостей. Осягаючи атмосферу нових місць, художник відкривається новій культурі в її величі та різноманітності та за рахунок освоєння нових мов. На рахунку художника французька та англійська, а зараз він освоює і німецьку мову.

Свій особливий авторський стиль як художник Євген Кузнєцов сформував досить давно, але все ж таки з часом його картини зазнали змін. Якщо в ранніх роботах відзначалося різноманіття кольорів і різноплановість образів, то пізніше намітилася тенденція акцентів. Поступово стали чіткішими особи, в яких почали прояснюватися характери, а в сюжетах почала виникати індивідуальність бачення світу. Така, наприклад, картина «Мережа»: у загальному сюжеті вже наочно оживають характери героїв, проступають істотні деталі, які роблять справді філософської.

Згодом автор удосконалював і техніку письма: експерименти дозволяють розширювати класичний багатошаровий лист підклеюванням паперу, застосуванням прозорих гелів. У результаті картини знаходять не лише візуальну багатогранність.

Унікальні картини Євгена Кузнєцова і за своїм художнім ефектом: глядач незмінно поринає у світ картини аж до живих відчуттів. При цьому, починаючи писати, Євген Кузнєцов, зізнається, що початкового задуму сюжету він не має: натхнення підказує тему, а деталі виникають під час роботи. Саме тому митець не любить писати портрети на замовлення: для Кузнєцова людина стає відправною точкою польоту творчості. Інтелігентний, багатогранний та загадковий автор створює і картини, що наповнюють світ тими ж неповторними нотами творчості та унікальності.


Євген Кузнєцов - художник, картини якого вражають настільки, що виникає бажання розглядати їх знову і знову. Прості, на перший погляд, сюжети та яскраві фарби тануть у своїй глибині таку загадку, що здається – розгадай її, і тобі відкриється весь сенс людського буття.

Видатний талант Євгена Кузнєцова незаперечний - художник, що народився в 1960 році, в 31 рік вже став членом Спілки художників Росії. А його картини знаходяться у численних приватних колекціях та зборах музеїв та виставкових залів багатьох країн світу. І не дивно! Достатньо поглянути на його роботи, щоб зрозуміти, що митець має свій неповторний стиль, який привертає увагу та привертає до табору його шанувальників все нових та нових людей.


Картини Євгена Кузнєцова завжди наповнені особливим духом романтизму та краси. Естетика його полотен настільки висока, що вони можуть залишитися непоміченими навіть у оточенні творів найвидатніших майстрів минулого. Повз них просто неможливо пройти - обов'язково зупинишся, щоб краще розглянути ці дивовижні роботи. У його картинах все начебто просто і водночас настільки незвично, що змушує думати та розмірковувати над сюжетом. Ось дівчина і юнак стоять поруч, вона поклала голову йому на плече - здається, що ця закохана пара завмерла лише на мить, щоби розповісти один одному про свої почуття. Але чому він не дивиться на неї, чому він відвернувся? І троянда, постійний символ кохання, знаходиться в руках не в неї, а в нього. А дівчина, притулившись до хлопця, уважно розглядає гострий наконечник списа, торкаючись його ніжним пальчиком. Який зміст всього зображеного? Чи показує картина таємні бажання зображених на ній людей або символізує постійне невдоволення людини тим, що має, і вічне прагнення її до чогось нового і недослідженого?


А ось ще одна картина - оголена жінка торкається сплячого лицаря. Він втомився, він давно не був удома, вона довго чекала на нього. Але чому спить він у повному лицарському одязі, не знявши обладунків і не випустивши з рук меча? Він так утомився чи це завуальований натяк на те, що бажання жінки залишиться незадоволеним? Подібні питання викликає кожна робота Євгена Кузнєцова, тому вони є настільки привабливими для глядача. Адже будь-якій людині цікава невизначеність, недомовленість і можливість самому знайти рішення загадки, що мучить багатьох.


Романтизм в образотворчому мистецтві в усі віки дуже приваблював майстрів, він дуже яскраво виявлявся як і живопису, і у графіці. Говорячи про художників-романтиків сучасності, насамперед варто відзначити живописця зі Ставрополя Євгенія Кузнєцова, Що володіє яскравим багатогранним талантом, глибоким філософським мисленням, володіє оригінальним почерком та неординарним баченням краси.


На противагу класицизму, що оспівує силу людського розуму, романтики завжди прагнули донести до глядача почуття: любов і ніжність, бурхливу пристрасть і трепетність, мрійливість та ейфорію, які здатні поглинути людину цілком, заволодівши думками та вчинками. Тому і глядачі всіх епох до романтизму завжди ставилися по-особливому.

Романтик та філософ від мистецтва - Євген Кузнєцов


Євген Кузнєцов – потомствений художник, родом із Ставрополя. Сказати, що «пішов стопами батька» - не скажеш: віддаючи належне академічному напрямку батькового почерку, син все ж таки пішов своїм шляхом. І сказати, що Євген з дитинства захоплювався малюванням також не скажеш: лише в 7 класі підліток зробив перші кроки в живописі. І вже пізніше Художнє училище рідного міста та Кубанський державний університет живопису та графіки дали юнакові гарний старт.


З 1981 року Євген Кузнєцов – постійний учасник усіляких виставок країни. А трохи пізніше за міжнародні мистецькі форуми, що проходять у Німеччині, Австрії, Швейцарії, Франції, В'єтнамі, Єгипті, Кореї, Індії, Непалі, США…

На початку 90-х Євгенія Георгійовича прийняли до членів Спілки художників Росії. Трохи пізніше набув членства у Міжнародній громадській організації живописців «Сонячний квадрат». А у 2012 році майстри нагородили золотою медаллю Російської Академії мистецтв.


Євген Кузнєцов як художник - незбагненний і непередбачуваний. Він використовує в різних комбінаціях абстракційну фантастику та містику, алегорію та символізм, підпорядковуючи їх своєму нестандартному мисленню. Він артистичний і інтелігентний, трохи загадковий і добре ерудований, він завжди готовий піти на експеримент і створити щось нове, що іншій людині на думку ніколи не спаде. Задумавши основний сюжет картини, майстер завжди до закінчення роботи, змінює його до невпізнанності: з'являються нові художні образи, змінюється настрій і іноді образотворчі засоби та методи.

До того ж митець у постійному пошуку нових прийомів та матеріалів у своїй роботі. Так, підклеювання паперу та використання прозорих гелів створює ефект об'ємності та фактурності, що є особливою рисою всіх творів майстра.


Сам Кузнєцов так описує процес створення своїх творінь: Так багато випадковостей. Уламки дзеркала, що колись відбивало прекрасний і гармонійний світ. Все подрібнилося і перемішалося. Але всі частини ще живі, можна намагатися складати їх знову. Якби тільки знати той, колишній порядок. Так багато можливостей. Ті частини, що були такі далекі один від одного, раптом лягли поряд, зійшлися, майже зійшлися, і те, що в них, явило новий, давньо-таємний зв'язок. Смішно і серйозно мінор у мажорі, акцент на слабку частку, блюз, посмішки в уламках сліз».


Художник дуже вдало застосовує абстракцію у своєму живописі. Причому вона в нього не безформна і невпізнанна, а дуже органічно гармоніює з реальними образами та відрізняється красою та переконливістю. І що важливо, всі його твори мають позитивну життєву енергетику, внутрішній світ і філософський зміст.


І якщо головною справою життя для Євгена завжди був живопис. То головним хобі – музика та колекціонування музичних інструментів. Художник дуже добре, як на любителя, володіє флейтою, гітарою та фортепіано. А з далеких мандрівок він неодмінно привозить різні музичні інструменти для своєї колекції.

Сімейна ідилія


Навряд чи художник, який не має сімейного щастя, зміг би творити такі дивовижні романтичні полотна, просочені ніжністю та любов'ю. Дружина Ольга – художниця, яка викладає малювання у школі та син Єгор – ось фундамент на якому стоїть не лише творчість художника.


Єдність інтересів та цілей з першого дня сімейного життя дозволяли бути цій парі безмірно щасливими. Ольга з Євгеном, ще будучи студентами, на велосипедах із етюдниками у пошуках натури виїздили всі околиці міста. Та й синочок із дев'яти місяців став повноправним учасником виїзних пленерів на дачу та в гори.


А коли Єгорці виповнилося три роки, на сімейній раді було вирішено, що він уже досить дорослий хлопчик, щоб вирушити у подорож до Новоросійська. Молоде подружжя так і подорожувало – з рюкзаками, етюдниками та сином за плечима. І де тільки не побувало подружжя митців, яких шляхів Росії не виходило. Кожна поїздка приносила масу нових вражень, етюдів та творчих задумів. А найголовніше - ще міцніше поєднувала сім'ю.


Тому й не дивно, що син пішов стопами не лише свого батька, а й діда, Георгія Івановича, який був відомим художником, який колись приїхав із Сибіру піднімати цілину мистецтва на Півдні Росії... І не за горами той час, коли в Ставрополі відбудеться панорамний показ творчості трьох поколінь художників Кузнєцових