Джеффрі Чосер. "Кентерберійські оповідання". Д. Чосер та «Кентерберійські оповідання»: погляд сучасника на суспільство Англії XIV в I. теоретичні аспекти кентерберійських оповідань

«Кентерберійські оповідання» Джеффрі Чосера є збіркою оповідань, створеною наприкінці життя письменника, написаною середньоанглійською мовою. Ця збірка новел не завершена. У літературознавстві «Кентерберійські оповідання» називають циклічною збіркою новел.

Будь-яка національна література починає своє становлення із зразків малої прози – оповідання, нарису, повісті та, звичайно, новели.

Сучасні дослідники літературного процесу не одностайні у визначенні поняття новели. Одні обмежуються індуктивним описом новел і констатацією стислості як його основний жанровий ознаки, проводячи аналіз кількості слів, які у тому чи іншому творі. Інші беруть за основу не обсяг твору загалом, а обсяг його сюжету. У цьому питання походження новели становить підвищений інтерес, оскільки у історичної проекції, зазвичай, виявляються домінантні риси жанру. Однак багато дослідників говорять про тривалу та безперервну традицію новелістичного жанру, що дозволяє простежити його особливості на всіх етапах його розвитку.

Зазначимо, що англійські дослідники феномена малої прози та її різновидів використовують у своїх монографічних роботах цілий набір понять і термінологічних позначень - story, short story, long short story важко провести чітку грань. Саме поняття "short story" як позначення літературного жанру утвердилося наприкінці 19 століття у зв'язку з розквітом новелістики. Проте, питання двозначності і неясності даного терміна порушувалося вже у 30-ті роки 20 століття. Так, наприклад, Генрі Сідел Кенбі вказує на невизначеність поняття "short story".

У вітчизняному літературознавстві актуальне питання про жанрове розмежування новели та оповідання: новела характеризується тяжінням до незвичайних ситуацій, стрімким розвитком дії, несподіваною розв'язкою, цілісністю враження, формальною точністю та лаконічністю. Навпаки, розповідь відрізняється простотою сюжетики, уповільненістю дії, більшою описовістю та різноманіттям форм.

Пріоритет у створенні теорії англомовної новели належить Е. По, американському теоретику літератури та автору низки готичних новел та поетичних творів. Відповідно до запропонованої ним концепції, вихідним пунктом є принцип «єдності ефекту чи враження», якому підпорядковуються всі структурні елементи твори, включаючи організацію тексту. Таким чином, американський класик заклав підвалини наступної теорії «short story». Однак має місце й інша думка: англійський дослідник Г. Орел переконаний, що британські автори створювали свої новели без урахування висунутої американським письменником концепції.

Наприкінці XIX століття розгорнутий опис новели як особливого літературного жанру пропонує англійський критик Б. Метьюс. Принцип єдності враження, висунутий Еге. По, зберігається у Метьюса як одну з визначальних ознак новели. Проте з цією вимогою він не просто пов'язує стислість і лаконізм як риси, властиві поетиці малого жанру, а й вносить суттєве доповнення: цілісність враження досягається завдяки тому, що в новелі змальовується лише одна подія, один характер, одне почуття чи ряд відчуттів, спричинених одним подією. Ще одним досягненням Метьюса є визнання поряд з подієвою новелою та іншого типу малого жанру, в якому можна було б обмежитися описом характеру героя чи навіть картиною настроїв та вражень.

Таким чином, згідно з визначенням новели, «Кентерберійські оповідання» є збіркою саме новел. Його становлять двадцять дві віршовані та дві прозові новели, які об'єднує загальна рамка: історії розказані паломниками, що вирушають поклонятися в Кентербері мощам святого Томаса Беккета. Прочани докладно описані в написаному автором Пролозі. Відповідно до задуму самого Чосера, всі описані ним персонажі мали розповідати по чотири історії, дві історії

На початку шляху, а дві - дорогою з паломництва додому.

Переважно «Кентерберійські оповідання» є віршованими, в них не використовується одноманітне членування вірша. У творі Чосер строфи і розміри варіюються вільно, при цьому переважаючим розміром є п'ятистопний ямб з парною римуванням, так званий героїчний куплет.

Звернемося до особливостей композиції "Кентерберійських оповідань". Цей твір виступає збіркою оповідань, укладених у єдину рамку. У цьому «Кентерберійські оповідання» схожі з «Декамероном» Боккаччо, проте рамки цих творів різняться. Так, у Боккаччо рамка носить характер дещо штучний, хоч і прекрасний, все ж таки насправді відповідний тільки в частині опису чуми у Флоренції. Також різняться і персонажі, адже у «Декамероні» всі вони належать до єдиного стану, один від одного практично не відрізняються, індивідуально мало виразні.

У творі Чосера в Пролозі читач переноситься у вир справжнього, сучасного письменника життя. Чосеру вдається зобразити суспільство пілігримів, що відносяться до різних верств суспільства, різних статей, різних темпераментів і віків. Усі паломники збираються в шинку недалеко від Лондона, маючи намір звідти рухатися разом у Кентербері для поклоніння труні святого Томаса Бекета.

У Загальному пролозі малюється вигляд усіх дійових осіб. Серед паломників - лицар, юрист, чернець, студент, купець, кухар, капелан, мірошник, ткаля з Бата та багато інших. Саме у «Загальному пролозі» розкрито композиційний принцип, який використовує Чосер.

Цікаві історії паломники починають розповідати відповідно до пропозиції Гаррі Бейлі, господаря харчевні, і це дозволяє паломникам скоротити їхній шлях у Кентербері та назад. Кожна розповідь є поетичною завершеною новелою, саме ці розповіді і становлять книгу Чосера.

Справді, можна говорити, що Чосером використовується композиційний принцип, взятий Боккаччо за основу при створенні

"Декамерона". Саме Боккаччо вдалося затвердити в європейській літературі прийом із сюжетного обрамлення книги новел.

Джованні Боккаччо називають молодшим сучасником Петрарки та одним із основоположників гуманістичної літератури в європейському Відродженні. Талант Боккаччо розвивався грунті Передродження у культурі Флоренції, йому вдалося свого часу по-новому подивитись світ. Боккаччо мав і висловлював у творчості гуманістичний індивідуалізм, фактично пропонуючи історично нову, справді революційну концепцію дійсності, де розглядалася земна, реальна, внутрішньо вільна людина як центр посюстороннього космосу.

Ним було закладено основи сучасної йому новелістики. Його

«Декамерон» – це книга новел. До неї входить сто новел, які протягом 10 днів розповідають молоді люди та юні дами. Новелам автора притаманні такі риси, як цікавість оповідання, яскрава образність героїв, його новели відрізняються художньою витонченістю, нетрадиційним трактуванням фабул. Центром роману Боккаччо виступає проблема самосвідомості особистості, що отримала широку перспективу подальшого розвитку культури Відродження. Рамкою для новел є опис чуми, з якого починається роман. Розповісти про чуму Боккаччо міг із власних спостережень, тому що йому вдалося побачити на власні очі її руйнівну дію. «Декамерон» має яскраво виражену риторику, в романі велика кількість різних ролей. Чума описується письменником об'єктивно, спокійно, майже з наукової об'єктивністю, зі своєрідною строгістю. Чуму у його романі часто тлумачать як специфічний масштабний образ кризового стану світу. У композиції збірки новел

Декамерон деякими дослідниками виявляється відображення принципів готичної архітектури.

Так, згідно з дослідженням В. Хлодовського, у побудові збірки відображається і проявляється зміна готики Ренесансом, зміна трансцендентного – іманентного теології – гуманізмом, Бога – людиною, гармонії метафізичної необхідності – гармонією індивідуальної свободи.

Середньовічні фабули у «Декамероні» непросто викладалися, їх переказували, у своїй губився сценарний схематизм релігійних «прикладів», середньовічних «новелліно», міських анекдотів. Всіми цими формами оповідання при цьому знаходилася абсолютно нова оповідальна протяжність.

О.М. Веселовський так писав про це: «Справа не в повторенні готових оповідальних схем, а в їх комбінаціях, якщо вони відповідають естетичним цілям, в новому освітленні, в матеріалах аналізу, в тому почину, який змушує нас говорити про Боккаччо, як одного з родоначальників художнього реалізму».

Збірка Боккаччо, також як і «Кентерберійські оповідання» Джеффрі Чосера, містить і простонародний анекдот, і лицарську історію, і епізоди сучасної скандальної хроніки. Однак, на відміну від Чосера, у «Декамероні» всі ці історії переказані однією і тією ж ретельно вивіреною мовою, що відрізняється солодкозвучністю, гармонійністю, хоч і певною штучністю.

Роман «Боккаччо» базується на суворій єдності зовнішньої структури. Для новел Боккаччо характерним є стиль прозовий, нейтральний, у своїй виділяється типово напружене, гостре дію, сюжетний драматизм. Дія новел розгортаються у повсякденному житті, проте сам сюжет тяжіє до незвичайності, різкого порушення розміреності буднів. Гете новелу визначив як «одна надзвичайна подія».

В цілому, композиція «Декамерона» схожа зі збіркою східних казок на кшталт «Тисяча і однієї ночі», де у збірки, що обрамляє, «рами», є характер виключно службовий, часто орнаментальний, де новели один в одного і в рами вкладаються як матрьошки. Але обрамлення «Декамерону» має власну естетичну необхідність.

Самі собою новели в «Декамероні» є розрізненими, цей твір досить цілісний. Обрамлення передбачає скупчення новел зсередини, постає як органічна частина загальної художньої структури . Це робить

«Кентерберійські оповідання» Джеффрі Чосера схожими на

"Декамероном". Боккаччо вдається не просто зібрати оповідання з їх переосмисленням, а ще й показати, як цей процес відбувався. Композиційно «рама» виступає у новому якості: у межах обрамлення індивідуалізм переростає в історично нове суспільне явище.

При цьому в "Декамероні" саме обрамлення є складним, двоступінчастим. Перший ступінь - це авторське «я» самого Боккаччо, на другому ступені естетично втілюється гуманістична цілісність бачення світу. Крім того, можна виділити досить тісний зв'язок між оповідачами у «Декамероні» та авторським «я» самого Боккаччо. Самі ж оповідачі один на одного схожі на способи викладу.

Досі серед літературознавців (дослідження А.М. Веселовського, А.К. Дживелегова, В.Е. Крусмана, М.П. Алексєєва, А.А. Анікста, Ю.М. Саприкіна, Г.В. Анікіна, Н .П.Михальської і т.д.) існує усталена думка щодо того, що

"Кентерберійські оповідання" були написані під впливом

"Декамерона".

Ми розглянули особливості «Декамерону» Боккаччо, тепер звернемося до розуміння композиційних відповідностей творів Боккаччо та Чосера.

Відкриває твір Чосера «Загальний пролог», де вимальовуються образи дійових осіб. Саме в Пролозі автор задає основний композиційний принцип, який використовуватиметься надалі. Паломникам пропонується розповідати цікаві історії, і саме ці історії виступають завершеними поетичними новелами.

Загалом можна сказати, що «Кентерберійські оповідання» належать до давньої жанрової традиції збірки повістей, новел, які об'єднані загальною сюжетною «рамкою». У цьому випадку такою рамою виступає ситуація розмови, чергування оповідачів. Однак треба враховувати, що ця досить поширена традиція, в якій створено велику кількість творів світової літератури, зазнала під пером Джеффрі Чосера важливих змін. Автор прагне передачі основного сюжету з позиції більшої природності, більшої значимості, що дозволяє природніше обрамляти вставні новели. Крім загального прологу характеристика паломників міститься також у прологах, які безпосередньо передують їхнім оповіданням.

Динамічний та образотворче збудований сюжет дає Чосеру можливість використовувати чи спародувати чи не всі жанри середньовічної літератури. Так, однією з основних жанрових складових цього твору є вже описана нами новела. Проте крім новели у творі є елементи багатьох інших середньовічних жанрів. Лицар викладає історію на кшталт лицарського роману. Ігуменя розповідає легенду про закатованого християнського хлопчика – це вже жанр житія. Тесляр же оповідає смішну і непристойну історію на кшталт скоромного міського фольклору, що нагадує жанр фабліо. Байковий характер мають оповідання монастирського капелана та економа. Розповідь продавця індульгенцій містить елементи фольклорної казки та притчі.

При розгляді композиції твори слід зазначити, що це оповідання прочан виникають ніби випадково, випливають з причин розмов, причому кожен із новачків доповнює чи відтіняє попереднє оповідання, що й тісно пов'язує з обрамляючою «рамкою», новеллою .

Можна сміливо сказати, що композиційне новаторство Джеффрі Чосера є у межах одного творі синтез жанрів. Практично кожна розповідь має власну, неповторну жанрову специфіку, що робить «Кентерберійські оповідання» своєрідною «енциклопедією» середньовічних жанрів.

У творі «Декамерон» Боккаччо до високої досконалості доводить лише один жанр - невелику прозову повість-новелу, що існувала ще до нього в італійській літературі.

Боккаччо в «Декамероні» спирається на латинські середньовічні збірки оповідань, східні химерні притчі; найчастіше їм переказуються маленькі французькі оповідання з гумористичним змістом, звані «фабльо» чи «фабліо». Проте Чосер йде набагато далі, як бачимо з прикладу його «Кентерберійських оповідань».

Твір Боккаччо «Декамерон» - це не просто збірка, до якої входить сто новел, це художнє та ідейне ціле, яке продумане та побудоване відповідно до певного плану. Новели в «Декамероні» одна за одною йдуть не довільно, але в певному порядку, який досить суворо продуманий. Скріплює ці новели, як ми вже зазначали, обрамляюча розповідь, вступ до книги, своєрідний композиційний стрижень. При подібній побудові оповідачі різних новел виступають як учасники обрамляє, вступного оповідання.

Загалом, можна відзначити, що, можливо, Джеффрі Чосером у створенні «Кентерберійських оповідань» було запозичено композиційний прийом, використаний раніше Боккаччо у створенні

"Декамерона". І, тим не менш, у Чосера виявляється тісніші зв'язки між окремими розповідями з їхньою розповіддю. Джеффрі Чосер прагне більшої значущості та природності основного сюжету, який обрамляє «вставні» новели, що відсутня у творі Боккаччо. поет персонаж наративний новелу

Твір Чосера, незважаючи на однакову з «Декамероном» композицію та наявність кількох випадкових сюжетних збігів, можна назвати цілком унікальним. Зазначимо, що в оповіданнях, які за сюжетом можна порівняти з Боккаччо, Чосер веде розповідь завжди більш детально, більш розгорнуто і детально, у багатьох моментах вона виступає і більш насиченою, починає мати більшу драматичність і значущість.

І якщо можна говорити стосовно «Кентерберійських оповідань» щодо жанрового розмаїття цього твору, порівняно з ним «Декамерон» є твіром, де представлений лише новелістичний жанр, хоч і доведений до досконалості. Але, звичайно, це не означає, що для світової літератури твір Боккаччо становить набагато меншу цінність. Кожен письменник має свої завдання, кожен твір несе свою певну місію. Так, Боккаччо створеним ним «Декамероном» руйнує релігійно-аскетичний світогляд, даючи надзвичайно яскраве, повне, різнобічне віддзеркалення сучасної йому італійської дійсності. Боккаччо вдається вивести цілу галерею постатей, які взяті з різних верств суспільства, і наділити їх типовими рисами.

Саме «Декамерон» Боккаччо дозволив утвердити новелу як самостійний повноправний жанр, і «Декамерон», який був перейнятий духом сучасної національної культури, став виступати як зразок для багатьох поколінь не лише італійських, а й європейських письменників, що ми й бачимо на прикладі Чосера.

Для кращого розуміння композиції «Кентерберійських оповідань» можна порівняти з твором Чосера «Легенда про зразкових жінок». У «Легенді» та в «Кентерберійських оповіданнях» Чосером даються два структурно різні рішення проблеми обрамленої композиції. У «Спільному пролозі» до «Кентерберійських оповідань» приводом є бажання розважити прочан, які йдуть у Кентербері. «Легенда» поєднує любовне бачення (у Пролозі) зі зборами оповідань, а Загальний пролог до «Кентерберійських оповідань» передбачає реальну ситуацію. Крім того, існує й відмінність у способі уявлення: історії «Легенди» викладаються оповідачем, яким, ймовірно, є сам Чосер. Їх поєднує тематична нитка, але з-поміж них немає «драматичних» зв'язків, заснованих на дії. У «Кентерберійських оповіданнях» Чосер з'являється як один із паломників-оповідачів і в той же час як оповідач-репортер. У збірці Чосера є драматична дія, хоча вона й характеризується уривчастістю та неповнотою, які, проте, пов'язує кожну історію з наступною (такі закономірності можна простежити щодо цілого ряду історій).

«Легенда про добрих жінок» складається з Прологу та дев'яти легенд. У Пролозі до «Легенди» Чосер намагався запропонувати структурну мотивацію для обрамлення зборів оповідань. Фігура Альцести мала забезпечити мотивацію для оповідання легенд. Це була смілива спроба з боку поета поєднати бачення зі зборами історій.

Сюжетна рама "Кентерберійських оповідань" дещо інша. Хазяїн Гаррі Бейлі винаходить гру-змагання, яка розважить паломників у їхній довгій поїздці до Кентербері і назад: кожен із них має розповісти по дві історії, але це ще не все. Після закінчення шляху той, хто розповів найбільш повчальну та цікаву історію, буде нагороджений обідом, який обіцяє бути розкішним. Іншими словами, це свого роду «колійне» літературне змагання, засноване на усній оповідальній майстерності, з перспективою гастрономічної нагороди. Але події не розгортаються за планом:

паломники не досягають Кентербері, не кажучи вже про повернення; і призовий обід також не відбудеться. Наприкінці двадцять четвертої історії господар оголошує, що лише однієї історії не вистачає, щоб закінчити його план. І її розповідає, вірніше, проповідує Пастор, і під впливом його проповіді автор вводить зречення, в якому імпліцитно представлений творець книги, який намагається повинитися за ті гріховні історії, які були розказані. Він дякує Богові за ті релігійні твори, які він написав, за переклад

«Втіхи філософії» Боеція. І, нарешті, він сам готує себе до каяття та переродження, яке, як він сподівається, дарує йому порятунок у Судний день.

Таким чином, «Кентерберійські оповідання», хоча вони й не закінчені, але все ж таки мають закінчення, дещо відрізняється від того, що намічав Гаррі Бейлі, який організовує дію всього нарратива. І все-таки оповідання немає досконалої архітектурної послідовності: вони є незв'язані фрагменти різної величини, яким передує «Загальний пролог».

Можна знайти пояснення таким протиріччям. Насамперед, звичайно, це поспішне наближення смерті автора. Крім того, деякі літературознавці пояснювали це тим, що автор був органічно нездатний закінчити свою роботу.

У самій структурі «Кентерберійських оповідань» – паломництво

Полягає приховане алегоричне значення, в якому паломництво в Кентербері постає як паломництво людського життя до Єрусалиму, Небесного Граду.

Крім того, ґрунтуючись на більш ранніх дослідженнях, можна відзначити, що в «драматичному принципі» закладено об'єднуючу форму всієї роботи: три фактори розвитку дії (відповідність між розповіддю та оповідачам, зовнішнє спонукання, внутрішнє спонукання), які керують виконанням паломниками зобов'язань.

Загалом можна сказати, що структурна модель

«Кентерберійських оповідань» є сплетенням цілої низки історій у лабіринті, який Чосер згадав ще у творі

«Будинок Слави». У зв'язку з цим особливо важливим є задум, який переслідує Чосер у «Кентерберійських оповіданнях» і який робить цей збірник новел таким складним.

У творі сам Чосер представляється читачеві одним із персонажів-прочан, які здійснюють подорож до Кентербері. Саме він з'являється у готелі Габард, приєднується до групи паломників, слухає слова Господаря та вирушає до могили Бекета. Як нікому не відомий паломник і малоуспішний оповідач, він повідомляє історію про сера Топаса. Коли його переривають, він починає розповідати про Мелібея. Він у наративі проявляється як звичайний спостерігач, якому ближчі світські інтереси. Цей паломник Чосер є оповідальним «Я» всієї дії, так званої рами, обрамлення.

Безумовно, «Кентерберійські оповідання» аж ніяк не є щоденником, у зв'язку з чим можна припустити, що паломник Чосер у своїй пам'яті освіжає те, що було побачено і почуто. Це різні події – поява різних паломників, їх характери, особливості, особи, бесіди, конфлікти та, нарешті, історії. Подібна наративна двозначність (Чосера-паломника і нарратора проти паломників-оповідачів) відображається в кінці «Оповідання Студента», де студент, який щойно розповів історію Гризельди, бажає заспівати пісню, за якою описується «післяслів'я Чосера», у зв'язку з чим незрозуміло, хто саме виступає оповідачем – сам студент чи Чосер-нарратор.

Ця двозначність у «Кентерберійських оповіданнях» часто є значущою: наприклад, у випадку з Мельником, який, напідпитку, обіцяє повідомити свою історію, проте оповідає її гарною літературною мовою при дотриманні рими і в досконалій організації, що не відповідає його стану. Тут наратором знову негласно виявляється його присутність. Проведений аналіз дозволяє говорити про наявність у «Кентерберійських оповіданнях» Чосера імпліцитного наратора, який себе не називає, проте часто впливає на хід розповідання історій.

В цілому, сам наратор представляється як оповідача історій, представлених іншими, і в той же час як автор книги; зазначимо, що схожий прийом Чосер використав і в «Троїлі та Кресіді».

Зазначимо також, що у «Кентерберійських оповіданнях» композиційне обрамлення, по суті, є національним. Така обстановка місця дії новел: це таверна у дороги, що веде в Кентербері, це натовп паломників, де, по суті, представлено практично все англійське суспільство.

Таким чином, наратор поем-бачень та «Троїла та Кресиди» одночасно перебуває як творець над текстом і як персонаж усередині нього. Він людина, яка створила цей текст. Іноді наратор у тексті повідомляє і про інші свої твори («Легенда про добрих жінок»). Він - творець інших оповідачів і він же вигаданий оповідач серед інших оповідачів, людина, яка дає звіт перед своєю совістю. Чосер кінця «Кентерберійських оповідань»

Це одночасно для читача той «Я», який розповідає історію паломництва, та «Я» того, хто розповідає «Сера Топаса» та

"Мелібея". Не виключено, що всі представлені в збірнику новел історії були прочитані публічно, чим пояснюються деякі повторення, використання формул, прямі питання аудиторії, прохання про увагу, наративні переходи.

Ці історії, розказані паломниками іншим мандрівникам, відтворюють соціальну та літературну дійсність того часу, відносини між текстом, його автором та публікою, що читає.

ЖАНРОВА СПЕЦИФІКА «КЕНТЕРБЕРІЙСЬКИХ РОЗКАЗІВ»

ЕЛЕМЕНТИ НОВЕЛІСТИЧНОЇ ОПОВІДІ В «КЕНТЕРБЕРІЙСЬКИХ РОЗПОВІДЯХ»

Всесвітню популярність Дж. Чосер принесли його "Кентерберійські оповідання". Ідею оповідань дало Чосеру читання "Декамерону" Боккаччо.

Сучасна поезія починається з Джеррі Чосера (1340 – 1400 рр.), дипломата, солдата, вченого. Він був буржуа, знаючи двір, мав допитливий погляд, багато читав і подорожував Францією та Італією, щоб вивчати класичні твори латиною. Він писав тому, що усвідомлював свої генія, але його читацька аудиторія була невелика: придворні та частина робітників і купців. Він служив у лондонській митниці. Цей пост дав йому можливість різнобічно ознайомитися з діловим побутом столиці, на власні очі побачити ті соціальні типи, що з'являться в його головній книзі "Кентерберійські оповідання".

«Кентерберійські оповідання» вийшли з-під його пера 1387 року. Вони виросли на основі оповідальної традиції, витоки якої губляться в давнину, що заявила про себе в літературі XIII-XIV ст. в італійських новелах, циклах сатиричних казок, "Римських діяннях" та інших збірниках повчальних оповідань. У XIV ст. сюжети, підібрані в різних авторів та різних джерелах, об'єднуються вже у глибоко індивідуальному оформленні. Вибрана форма - розповіді подорожуючих пілігримів - дає можливість уявити яскраву картину середньовіччя. Уявлення Чосера про світ включає і християнські чудеса, про які розповідається в «Оповіданні аббатиси» і в «Оповіданні юриста», і фантастику бретонських ле, яка проявляється в «Раска-зі ткалі з Бата», і ідею християнського довготерпіння - в «Рас -оповіді оксфордського студента». Всі ці уявлення були органічні для середньовічної свідомості. Чосер не ставить під сумнів їх цінність, про що свідчить включення подібних мотивів у «Кентерберійські оповідання». Чосер створює образи-амплуа. Вони створюються на основі професійно-станової характеристики та невідповідності їй героїв. Типізація досягається шляхом дублікації, множення схожих образів. Абсолон з «Оповідання мірошника», наприклад, виступає в амп-луа служителі релігії - коханця. Він церковний причетник, обличчя напівдуховне, але думки його звернені «є ж богу, а до гарненьких прихожанок. Про поширеність такого образу в літературі свідчить, крім численних французьких фабліо, одна з народних балад, вміщених у збірнику "Secular lyrics of the XlVth and XVth centuries". Поведінка героя цього невеликого вірша дуже нагадує події Абсолона. Повторюваність образу робить його типовим.

Усі вчені-літературознавці, які досліджували проблему жанрів «Кентерберійських оповідань», солідарні в тому, що одним із основних літературних жанрів цього твору є – новела.

«Новелла (італ. novella, букв.-- новина), - читаємо в літературному енциклопедичному словнику, - малий прозовий жанр, який можна порівняти за обсягом з розповіддю, але відрізняється від нього гострим доцентровим сюжетом, нерідко парадоксальним, відсутністю описовості та композиційної строгості . Поетизуючи випадок, новела гранично оголює ядро ​​сюжету - центр, перипетію, зводить життєвий матеріал у фокус однієї події».

На відміну від оповідання - жанру нової літератури на рубежі 18 - 19 ст., що висуває на перший план образотворче-словесну фактуру оповідання і тяжіє до розгорнутих характеристик, - новела є мистецтво сюжету в найбільш чистій формі, що склалося в глибокій старовині у тісній зв'язку з ритуальною магією та міфами, звернене насамперед до діяльної, а не споглядальної сторони людського буття. Новелістичний сюжет, побудований на різких анти-тезах і метаморфозах, на раптовому перетворенні однієї ситуації прямо їй протилежну, поширений у багатьох фольклорних жанрах (казка, байка, середньовічний анекдот, фабліо, шванк).

«Літературна новела виникає в епоху Відродження в Італії (найяскравіший зразок - «Декамерон» Дж. Боккаччо), потім в Англії, Франції, Іспанії (Дж. Чосер, Маргарита Наваррська, М. Сервантес). У формі комічного і повчального новела відбувається становлення ренесансного реалізму, що розкрив стихійно-вільне самовизначення особистості в небезпечному мінливості світі. Згодом новела у своїй еволюції відштовхується від суміжних жанрів (оповідання, повісті та ін.), зображуючи екстраординарні, часом парадоксальні та надприродні події, розриви у ланцюзі соціально-історичного та психологічного детермінізму».

Чосер як поет ще до створення «Кентерберійських оповідань» зазнав впливу французької та італійської літератури. У творчості Чосера, як відомо, з'являються вже деякі передвідроджені риси, і його прийнято відносити до Проторенесансу. Питання впливу творця класичної новели Відродження Джованні Боккаччо на Чосера є спірним. Достовірні лише його знайомство з ранніми творами Боккаччо і використання як джерел Боккаччієвих «Філоколо» (в оповіданні Франкліна), «Історії знаменитих чоловіків і жінок» (в оповіданні ченця), «Тесеїди» (в оповіданні лицаря) і тільки однієї з новел «Декамерона», саме історії вірної дружини Гризельди, з латинського перекладу Петрарки (в оповіданні студента). Правда, деяку перекличку з мотивами і сюжетами, що розробляються Боккаччо в «Декамероні», можна знайти також в оповіданнях шкіпера, купця і Франкліна. Зрозуміло, ця перекличка може пояснюватися зверненням до загальної новелістичної традиції. Серед інших джерел "Кентерберійських оповідань" - "Золота легенда" Якова Ворагінського, байки (зокрема, Марії Французької) і "Роман про Лису", "Роман про Розу", ри-царські романи Артурова циклу, французькі фабліо, інші твори середньовічної, частково античної літератури (наприклад, Овідій). Мелетинський також каже, що: «Легендарні джерела і мотиви знаходимо в оповіданнях другої черниці (взяте із «Золотої легенди» життя Св. Цецилії), юриста (висхідна до англо-нормандської хроніки Нікола Триві історія мінливостей і страждань добродійно - Дочки римського імператора і лікаря (висхідна до Тита Лівія і «Роману про Розу» історія цнотливої ​​Віргінії - жертви пожадливості і лиходійства судді Клавдія). У другому з цих оповідань легендарні мотиви переплітаються з казковими, частково в дусі грецького роману, а в третьому - з переказом про римську «доблесть». Присмак легенди і казкова основа відчуваються в оповіданні студента про Грізельда, хоча сюжет і взятий у Боккаччо ».

До паломництва вирушили представники різних верств суспільства. За соціальним станом пілігримів можна розподілити на певні групи:

Найвище світло (Лицар, Сквайр, церковні служителі);

Вчені (Лікар, Юрист);

Землевласники (Франклін);

Власники (Мельник, Мажорд);

Купецький клас (Шкіпер, Купець);

Ремісники (Красильник, Тесляр, Ткач, тощо);

Нижчий клас (Орач).

У " Загальному Пролозі " Джеффрі Чосер представляє читачеві практично кожного пілігриму (просто згадуючи його присутність, або у деталях його характер). " Загальний Пролог " певним чином формує очікування читача -- очікування основного настрою та тематики оповідання, подальшого поведінки пілігриму. Саме із "Загального Прологу" читач отримує уявлення про те, які історії будуть розказані, а також суть, внутрішній світ кожного пілігриму. Поведінка представлених Чосером персонажів розкриває суть їхніх особистостей, їхні звички, особисте життя, настрої, гарні та погані сторони. Характер того чи іншого персонажа представлений у пролозі до "Кентерберійських оповідань" і розкривається далі в самому оповіданні, передмовах і післямовах до оповідань. «Виходячи зі ставлення Чосера до кожного персонажа, пілігримів, які беруть участь у подорожі, можна організувати у певні групи:

Ідеальні образи (Лицар, Сквайр, Студент, Орач, Священик);

"Нейтральні" образи, описи яких не представлені в "Пролозі" - Чосер лише згадує їхню присутність (священнослужителі з оточення Аббатіс);

Образи з деякими негативними характеристиками характеру (Шкіпер, Економ);

Закоренілі грішники (Кармеліт, Продавець індульгенцій, Пристав церковного суду - всі вони церковні службовці)».

До кожного персонажа Чосер знаходить індивідуальний підхід, представляючи його у "Спільному Пролозі".

«У поетичних "Кентерберійських оповіданнях" національним було композиційне обрамлення - обстановка місця дії: таверна біля дороги, що веде в Кентербері, натовп прочан, в якому представлено, по суті, все англійське суспільство - від феодалів до веселого натовпу ремісників та селян. Загалом у компанію прочан набирається 29 осіб. Майже кожен із них - живий і досить складний образ людини свого часу; Чосер майстерно описує чудовим віршем звички та одягу, манеру тримати себе, мовні особливості персонажів».

Як різні герої, так і художні засоби Чосера. Про побожного і хороброго лицаря він говорить із дружньою іронією, адже надто вже анахронічним виглядає лицар зі своєю куртуазністю в грубуватому, крикливому натовпі простолюду. Про сина лицаря, хлопчика, сповненого запалу, автор говорить з ніжністю; про злодійкуватого мажордома, скнару і обманщика - з гидливістю; з глузуванням - про бравих купців і ремісників; з повагою - про селянина і праведного священика, про оксфордського студента, закоханого в книги. Про селянське повстання Чосер відгукується з осудом, навряд чи з жахом.

Блискучий жанр літературного портрета - ось що, можливо, є основним створенням Чосера. Ось, як приклад, портрет ткалі з Бата.

А з ним розмовляла батська ткаля, Гурби дружків дівочих крім.

Що, змінилося за шість із половиною століть? Хіба що кінь поступився місцем лімузину.

Але м'який гумор поступається жорсткій сатирі, коли автор описує ненависного йому продавця індульгенцій.

Очі його, як заячі, блищали. Про це сам він мекав по-овечому...

Під час твору паломники розповідають різні історії. Лицар - старовинний куртуазний сюжет на кшталт лицарського роману; тесляр - смішну та непристойну історію на кшталт скоромного міського фольклору тощо. У кожному оповіданні розкриваються інтереси та симпатії тієї чи іншої паломника, чим досягається індивідуалізація персонажа, вирішується завдання його зображення зсередини.

Чосера називають "батьком реалізму". Причиною тому його мистецтво літературного портрета, який, виходить, з'явився в Європі раніше, ніж мальовничий портрет. І дійсно, читаючи "Кентерберійські оповідання", можна сміливо говорити про реалізм як творчий метод, що передбачає не тільки правдиве узагальнене зображення людини, що типизує певне суспільне явище, а й відображення змін, що відбуваються в суспільстві та людині.

Отже, англійський соціум у портретній галереї Чосера - це соціум у русі, у розвитку, суспільство затяжного перехідного періоду, де феодальні порядки сильні, але застаріли, де явлена ​​нова людина міста, що розвивається. З " Кентерберійських оповідань " ясно: не проповідникам християнського ідеалу належить майбутнє, але діловим, сповненим сил і пристрастей людям, хоча вони менш поважні і доброчесні, ніж самі селянин і сільський священик.

У "Кентерберійських оповіданнях" закладено основу нової англійської поезії, що спирається на весь досвід передової європейської поезії та національні пісенні традиції.

На основі аналізу цього твору ми дійшли висновку, що на жанрову природу «Кентерберійських оповідань» сильний вплив зробив жанр новели. Це проявляється в особливостях сюжету, побудові образів, мовленнєвій характеристиці персонажів, гуморі та настанові.

«Кентерберійські оповідання» - найвідоміший твір Джеффрі Чосера, який, на жаль, залишився не завершеним. Він був написаний наприкінці 14 століття. Книга є збіркою, що поєднує ряд новел. Усі історії розповідають паломники, які прямують до Кентербері на уклін святим мощам Томаса Беккета.

Твір мав успіх вже за життя Чосера, проте всі його переваги оцінили лише в епоху романтизму.

Джеффрі Чосер, «Кентерберійські оповідання»: короткий зміст

Весною з усіх областей Англії стікаються паломники в абатство Кентербері, щоб вклонитися святим мощам. Якось у Соуєрці у невеликій харчівні «Табард» зібралася компанія із 20 осіб. Всі вони належали до різних станів, але змогли порозумітися. Серед них були: Лицар, що прославився своїми подвигами та доблестю; Сквайр, його син, що встиг домогтися прихильності своєї коханої, здобувши славу вірного зброєносця, незважаючи на юні роки; супутником Лицаря був Йомен, у минулому чудовий лучник; їх супроводжувала аббатіса Еглантіна, яка наглядає за послушницями. Аббатіс про щось постійно розмовляла з Монахом, який був веселун і затятим мисливцем.

Короткий зміст («Кентерберійські оповідання») розповідає і про інших героїв. Монаха супроводжував збирач податків Кармеліт. Тут же був багатий Купець у бобровій шапці. На старій шкапі в Кентербері прямував і Студент, який витрачає останні заощадження на книги. Вклонитися мощам їхали і Юрист, шериф Франклін, Шапочник, Фарильник, Обійник, Тесляр, Ткач, Шкіпер, Батська ткаля, Лікар і Кухар.

Інші герої

Велику увагу приділяє опису своїх героїв Чосер. «Кентерберійські оповідання» (короткий зміст яких ми зараз розглядаємо) вважалися новаторськими саме через те, що автор приділив так багато уваги опрацюванню їхніх образів. Таке ставлення до персонажів було невластивим для літератури 14 століття.

У харчевні розташувався інші персонажі: Священик, Орач, Мельник, Кулачний боєць, Економ, Мажордом, Пристав церковного суду, Продавець папських індульгенцій.

Усі перелічені вище весело проводили час, а коли зібралися йти, то господар трактиру запропонував їм розповідати один одному історії дорогою до Кентербері. Прочани погодилися. Першим розповідати історії з жеребкування випало Лицареві.

Розповідь Лицаря

Починається з історії Лицаря переважна більшість твору «Кентерберійські оповідання». Короткий зміст розповідає про те, що недавно Афінами правил Тесей. Він захопив Скіфію, землі амазонок, і одружився з їхньою ватажкою Іполитою. Коли Тесей повертався додому, йому стало відомо про напад Креона на Фіви. Вирішивши помститися, він негайно вирушив на поле бою, залишивши Іполиту та її сестру Емілію в Афінах. Тесей переміг Креона і захопив у полон знатних лицарів Паламона та Арсіта.

Минули роки. Якось Емілія гуляла неподалік вежі, де було заточено в'язнів. Її побачили Паламон і Арсіт і обоє закохалися. Тут поміж ними почалася бійка, але зрозумівши, що вони все одно під замком, воїни заспокоїлися.

У цей час погостювати до Афін прибув знаменитий воєначальник Перитой, давній приятель Тесея. Перітій пов'язаний узами дружби з бранцем Арсітою. Дізнавшись про те, що його друг нудиться в ув'язненні, воєначальник почав просити Тесея звільнити Арсіта. Тесей погодився, але наказав Арсіту ніколи більше не з'являтися на землі Афін. Звільнений Арсіт змушений був, проклинаючи долю за розлуку з Емілією, тікати до Фіви. У той же час Паламон заздрив Арістові, який опинився на волі і тепер зможе здобути щастя.

Повернення до Афін

Розповідає про те, що після визволення Арсіта минули роки, короткий зміст. «Кентерберійські оповідання» включають і історії про язичницьких богів. Так, Лицар розповідає про те, як до Арсіта уві сні з'явився Меркурій, радячи повернутися до Афін. Лицар вирішив послухатись бога. Він проник у палац під ім'ям Філостратом як слуга. Арсит був ввічливий і став наближеним до Тесея. У цей час Паламону вдається втекти. Він збирається вирушити до Фіви, щоб зібрати військо та піти війною на Афіни. Паламон сховався в гаю, де зустрів Арсіта. Друзі вирішили, що лише один гідний повинен залишитися живим, і почали бій.

Шум битви привернув Тесея, який проїжджав повз гаї. Побачивши бійців, він впізнав слугу-обманщика і бранця. Тесей, вислухавши пояснення, вирішив убити братів. Але сльози Емілії та Іполити пом'якшили його серце. Тоді він наказав лицарям боротися за право бути чоловіком Емілії, для чого брати мають зустрітися на цьому місці через рік. Почувши вирок, лицарі зраділи.

Закінчення історії Лицаря

Переносить читача у події, що відбулися через рік після зустрічі біля гаю, короткий зміст (Кентерберійські оповідання). На місці битви розкинувся великий амфітеатр, підготовлений щодо поєдинку. Його оточували храми Венери, Марса та Діани. Коли воїни з'явилися, амфітеатр уже заповнили глядачі.

Паламон привів із собою сотню витязів, а поруч із ним йшов фракійський воєначальник Лікург. Проти нього виступив Арсіт, який також очолив сто бійців, і супроводжував його Еметрій, індійський володар. Воїни підносили молитви, що їм покровительствують богам - Арсит Марсу, а Паламон Венере. А красуня Емілія волала до Діани, щоб та дала їй у чоловіки того, хто любить її сильніше. Почалося змагання. У битві програє той воєначальник, який покине ристалище. У битві перемогу здобув Арсіт.

Але на шляху до коханої на Арсіта напала фурія, і кінь лицаря придавив свого хазяїна. Скривавленого воїна віднесли до намету Тесея.

Минули тижні, а Арсіт не одужував, його рани запалилися. Відчуваючи, що вмирає, лицар покликав наречену і просив її стати дружиною для свого брата. Після цих слів помер. Лицаря поховали в тому самому гаю, де він отримав смертельну рану.

Після закінчення жалоби Емілія вийшла заміж за Паламона. І жили вони довго і щасливо. На цьому закінчилася розповідь Лицаря.

Розповідь Мельника

Тепер звернемося до розповіді Мельника і наведемо його короткий зміст. «Кентерберійські оповідання» - твір, що включають різні за змістом і тематикою новели. Так, історія Мельника зовсім не схожа на розповідь Лицаря.

Колись в Оксфорді жив тесляр, який уславився майстром на всі руки. Він був багатий і пускав до себе нахлібників. Серед них був бідний студент на прізвисько Душка Ніколас. Дружина тесляра померла, і він одружився з молодою дівчиною на ім'я Алісон. Вона була така гарна, що закохувала в себе всіх, винятком не став і студент.

Якось, коли старого тесляра не було вдома, Душка Ніколас випросив у Алісон поцілунок, який дівчина обіцяла йому подарувати за першої ж нагоди. Жив пристрасть до Алісона і розпусник Авессалом, церковний причетник. Проте самій дівчині найбільше подобався студент.

Витівка студента

«Кентерберійські оповідання» розповідають про те, як Ніколас вирішив обхитрити тесляра. Змовившись попередньо з Алісон, він, запасшись провізією, нікуди не виходив зі своєї кімнати кілька днів. Добрий тесляр занепокоївся про здоров'я юнака і коли той не відчинив на стукіт двері, велів її вибити. У кімнаті тесляр знайшов Ніколаса, який нерухомо сидів на ліжку. Старий злякано потрусив юнака за плечі, після чого студент замогильним голосом просив залишити їх із теслею наодинці.

Коли це було виконано, Ніколас відкрив теслярові страшну таємницю - у понеділок, тобто наступного дня, світ очікує на потоп, який порівняється з тим, що був при Ної. Студентові було божественне одкровення, згідно з яким він повинен врятувати себе, тесляра Джона та його дружину. Ніколас велів теслярі потай від усіх купити три бочки, в які і влізуть обрані, коли почнеться злива. Старий з жахом кинувся виконувати накази студента, нічого нікому не сказавши.

Розв'язка

Настала ніч. Усі троє залізли у бочки. Коли тесляр заснув, закохані вилізли з укриття і попрямували до спальні, де вирішили провести решту ночі. Авесалом, помітивши, що тесляр відсутній, вирішив навідатися під вікна Алісон. Почувши його прохання про поцілунки, дівчина вирішила пожартувати. Алісон висовує у вікно свій голий зад, який цілує Авесалом. Зрозумівши, що його обдурили, церковник вирішує помститися. Він іде до коваля і бере в того розпечений сошник.

Повернувшись, Авесалом знову просить поцілунку. На цей раз пожартувати вирішує Ніколас і висовує свій зад у вікно. Тоді Авесалом ударяє його сошником так сильно, що лопається шкіра.

Від крику, зчиненого студентом, прокидається тесля і вирішує, що почався потім. Але в результаті він падає разом із бочкою. На його крики збігається весь будинок. Усі сміються з старого, який чекав Так хитрий студент зміг обдурити тесляра і отримати його дружину.

Оповідання Лікаря

Переходить до розповіді Лікаря Джеффрі Чосер («Кентерберійські оповідання»). Колись у Римі жив Віргіній, знатний лицар, який уславився своєю щедрістю. Він мав єдину дочку, яка красою могла зрівнятися з богинями. Історія, яка буде тут розказана, сталася, коли дівчині виповнилося 15 років. Вона була чиста помислами, розумна та прекрасна. Не було тих, хто не захопився б нею під час зустрічі, проте дівчина уникала веселих гулянок і зухвалих кавалерів.

Трагічний результат

Тепер переносить читача до Риму Дж. Чосер. «Кентерберійські оповідання» (короткий зміст представлено тут) - твір, який часто звертається до теми кохання, винятком не стала і ця новела. Якось дружина Віргінія разом із дочкою вирушили до храму. Тут дівчину побачив Аппій, суддя округу, і забажав її. Розуміючи, що до дівчини не підступитись, він вирішує діяти хитрістю. Він закликав до себе запеклого негідника Клавдія, з яким уклав угоду.

За кілька днів до суду, де засідав Аппій, увійшов Клавдій і заявив, що лицар Віргіній вкрав його рабиню, яку тепер називає своєю дочкою. Вислухавши звинувачення, Аппій закликав до суду Віргінія, а потім зобов'язав повернути Клавдію його власність, тобто «рабиню». Повернувшись додому, Віргіній розповів усі дочки і вирішив умертвити ту, щоб позбавити ганьбу. Після цього Віргіній дістав меч і відрубав дівчині голову, яку приніс до суддівської палати, де чекав Клавдій.

Побачивши підношення, Аппій розгнівався і велів страчувати Віргінія, але народ обурився, з криками увірвався до суду і звільнив лицаря. Апія ув'язнили, де він покінчив життя самогубством. Клавдія ж довічно вигнали з Риму.

Розповідь Економа про ворона

Добігають кінця «Кентерберійські оповідання». Короткий зміст за розділами викладає історію, розказану Економом.

У давнину Аполлон, він же Феб, жив серед людей. Він був веселий, сміливий, гарний, сильний, умів грати на різних інструментах і співати. Жив Феб у гарному будинку, де в одній із кімнат стояла золота клітка, в якій жила ворона білого кольору із чудовим голосом. У цьому будинку жила дружина Аполлона, яку бог любив і ревнував, тому не випускав з дому. Однак усі думи дівчини були зайняті іншим чоловіком. І коли Феб надовго відлучився, до його будинку проник коханець дружини. Коли Аполлон повернувся, ворона, котра бачила коханців, розповіла все своєму господареві. Тоді Феб узяв свою цибулю та вбив дружину.

Прокляття

Захоплюючі історії представляє у своїй книжці Дж. Чосер («Кентерберійські оповідання»). Після вбивства дружини Феб почав жалкувати про це. У приступі гніву він зламав лук і кинувся на ворону, звинувативши її у брехні. Тоді він прокляв птаха, прирікаючи його вічно бути чорною, і замінив прекрасний голос на потворне каркання. З того часу всі ворони чорні і голосно каркають. Як і ворони, людині слід зважувати свої слова, ніж опинитися дома білої ворони.

«Кентерберійські оповідання»: відгуки

Твір залишається популярним і досі. Читачі зазначають, що незважаючи на те, що написані оповідання були ще у 14 столітті, читати їх цікаво й сьогодні. Особливо тішить те, що кожна новела написана в іншому стилі. Крім того, наголошується на тому, наскільки виразними і незабутніми у Чосера вийшли персонажі.

35: Але все ж таки, поки і місце є, і час,

37: Мені здається, що було б доречно

38: Розповісти вам про становище

39: Кожного з них, як вони здавались мені,

40: І які вони були, і якою мірою,

41: І ще про їхнє вбрання…

Оповідання розповідає про кохання двох кузенів - Паламона та Арсити - до невістки герцога Афін, Емілії. Кузени, будучи царевичами ворожої держави, заточені в в'язниці за наказом Тезея, з високої вежі якої випадково бачать Емілію і обоє закохуються в неї. Між двоюрідними братами спалахує ворожнеча, і коли Тезей дізнається про суперництво між двома братами, він влаштовує лицарський турнір, обіцяючи віддати переможцю Емілію за дружину. За втручанням богів, перемагає Паламон; Арсіта гине випадково; розповідь закінчується весіллям Паламона та Емілії.

Слід зазначити, що розповідь Лицаря – одна з найдовших оповідань, представлених пілігримами. Складається враження про урочистість, величність розповіді, оскільки оповідач часто відступає від основної дії, представляючи слухачам великі уривки деталізованих описів, що часто не належать до самого розвитку сюжету (опис жінок Фів, що оплакують загибель чоловіків, опис храмів, свят, битв). Причому, Лицар, у міру розповіді, кілька разів перериває сам себе, повертаючись до головних героїв та до основного розвитку сюжету:

«Довгі уривки, що представляють описи храмів, обрядів, обладунків воїнів, підкреслюють химерну розкіш лицарського життя. Описи багаті на образність і метафоричні, хоча, як зазначають деякі дослідники, стандартні: "...Palamon in this fightyng were a wood leon, and as a crueel tigre was Arcite..." ("...Паламон у битві цьому як божевільний лев, і як лютий тигр -- Арсіта ... "); при описі бранців, Паламона та Арсити; автор не виходить за межі стандартних епітетів: "woful" ("бідний"), "sorweful" ("сумний"), "wrecched" ("нещасний"), "pitous" ("жалюгідний") - епітети, що повторюються протягом усього оповідання».

Центральними постатями оповідання (розгортання дії) є Паламон і Арсіта, але більшість дослідників зазначають, що центральним чином є герцог Тезей. Він представлений на самому початку оповідання як ідеальний образ, втілення шляхетності, мудрості, справедливості та військових гідностей. Розповідь відкривається уявленням герцога, описом його переваг, хоча було б логічним очікувати на самому початку оповідання уявлення центральних постатей оповідання, Паламона і Арсити. Тезей постає як зразок лицарства, ідеальна постать, а далі – суддя у суперечці між Арсітою та Паламоном. Велич герцога підтверджується військовими перемогами та багатством:

«859: Whilom, as olde stories tellen us,

860: Ther was a duc that highte Theseus;

861: Of Athenes he was lord and governour,

862: And in his tyme swich a conquerour,

863: Що gretter був ther noon under the sonne.

864: Ful many a riche contree hadde he wonne;

865: What with his wysdom and chivalrie,

866: He conquered al regne of femenye…

952: Цей gentil duc doun від його courser sterte

953: With herte pitous, whan he herde hem speke.

954: Hym thoughte that his herte wold breke,

955: Whan he saugh hem so pitous and so maat,

956: That whilom were of so greet estaat;

957: And in his armes he hem alle up hente,

958: And hem conforteth in ful good entente,

959: And swoor his ooth, as he was trewe knyght…

987: He faught, and slough hym manly as a knyght

988: In pleyn bataille…

859: Якось, як старі оповіді говорять,

860: Жив якось герцог на ім'я Тезей;

861: Був він Афін правителем і лордом,

862: І був він воїном на той час таким,

863: Що не було могутнішим за нього під сонцем.

864: Багатих країн він багато захопив;

865: Доблестю та мудрістю своєю

866: Завоював він царство амазонок.

952: Добросердечний герцог з коня зійшов

953: З серцем, що співчуває, як мова їх почув.

954: Він думав, що серце його розіб'ється,

955: Коли побачив їх нещасними такими та слабкими

956: Що не було нещаснішим за них;

957: І всю свою армію він підняв,

958: І лагідно їх заспокоїв,

959: І присягнув, як правдивий лицар.

987: Бився він і багатьох він вбив, як лицар

988: У бою»


Тезей є чином ідеальним у плані лицарських достоїнств: він захищає тих, хто цього потребує, має лицарську доблесть у битвах, розважливий у спірних справах, трохи до страждань інших. Отже, як ми переконалися, герцог Афін, Тезей, представлений читачеві як зразок лицарської поведінки, ідеальний образ, який виступить як суддя у суперечці між двома братами.

«Структура оповідання незвичайна для простої розповіді як розвитку будь-якого сюжету. Симетрія структури оповідання, симетрія образів, химерні статичні описи, багатий символізм припускають не фокусування уваги пошуках майстерно вимальованих образів, не так на моральних висновках - вся увага читача зосереджується на естетичному враженні розповіді» .

На лексичному рівні було відзначено велику кількість епітетів (при описі персонажів, храмів, обрядів), але стандартність, повторюваність епітетів не дозволяє визначити стилістичну забарвленість тексту. Більшою мірою стилістичне забарвлення тексту, ліризм оповідання представлений з допомогою паралельних конструкцій, перерахуванням (тобто, на синтаксичному рівні).

«Представлені образи більш символічні, ніж реальні. Образи розкриваються структурою оповідання - структура передбачає роль та становище кожного героя в оповіданні, його характеристики (якщо є такі), символізм».

Розповідь представляє читачеві доповнений образ Лицаря як образ романтичного героя.

Це свідчить про присутність у цьому творі елементів лицарського роману.

Разом з тим Чосер переосмислює жанрову традицію лицарського роману. Письменник представляє всі персонажі, як неповторні особливості, докладно підходить до їх опису; створює ідеальний образ Лицаря, як втілення гідності шляхетності та честі; вживає велику кількість епітетів та метафор; особливо багаті на образність його опису природи та місцевості.

1.3. ВПЛИВ ІНШИХ ЖАНРІВ СЕРЕДНЬОВІЧНОЇ ЛІТЕРАТУРИ НА «КЕНТЕРБЕРІЙСЬКІ РОЗПОВІДІ»

Як було сказано раніше, «Кентерберійські оповідання» є енциклопедією поетичних жанрів: тут і куртуазна повість, і побутова новела, і ле, і фабліо, і байка, і пародія на лицарську авантюрну поезію, і дидактичну розповідь у віршах.

Байковий характер мають оповідання монастирського капелана та економа. Розповідь продавця індульгенцій перегукується з одним із сюжетів, використаних в італійській збірці «Новелліно», і містить елементи фольклорної казки та притчі (пошуки смерті та фатальна роль знайденого золота призводять до взаємного винищення друзів).

Найбільш яскраві та оригінальні розповіді мірошника, мажордома, шкіпера, кармеліту, пристава церковного суду, слуги каноніка, які виявляють близькість до фабліо і взагалі до середньовічної традиції новелістичного типу.

Духом фабліо віє і від розповіді батської ткалі про саму себе. У цій оповідальній групі - звичні як для фабліо, так і для класичної новели теми адюльтера і пов'язані з ним прийоми шахрайства та контрпутівства (в оповіданнях мірошника, мажордома та шкіпера). В оповіданні пристава церковного суду дана найяскравіша характеристика ченця, що вимагає дар церкви у вмираючого, і саркастично описується грубий жарт у відповідь хворого, що винагороджує здирника смердючим «повітрям», який ще потрібно розділити між ченцями. У оповіданні кармеліту фігурує в такому ж сатиричному ключі інший здирник, «хитряк» і «хвацький малий», «негідний пристав, звідник, злодій». У час, коли церковний пристав намагається обібрати бідну стареньку, а та в розпачі посилає його до біса, присутній при цьому диявол забирає душу пристава в пекло. Розповідь слуги каноніка присвячена популярній темі викриття шахрайства алхіміків.

Отже, дійшли висновку, що «Кентерберійські оповідання» Дж. Чосера є унікальною енциклопедією середньовічних літературних жанрів. Серед них і куртуазна повість, і побутова новела, і ле, і фабліо, і народна балада, і пародія на лицарську авантюрну поезію, і байка, і дидактична розповідь у віршах.

2. РЕАЛІЗМ ДЖ. ЧОСІРА І ЖАНРОВА СПЕЦИФІКА ЙОГО ТВОРУ

«Суть та основа книги – це її реалізм. Вона включає портрети людей, їх оцінку, їх погляди на мистецтво, їх поведінка-словом, живу картину життя».

Недарма Горький назвав Чосера "батьком реалізму": соковитий живопис портретів сучасників у його віршованих "Кентерберійських оповіданнях" і ще більше їх загальна концепція, настільки явне зіткнення старої феодальної Англії та нової Англії купців і авантюристів, - свідчать про належність.

«Але категорія реалізму є явище складне, що не отримало поки однозначного визначення в науковій літературі. У результаті дискусії 1957 р. виявилося кілька точок зору реалізм. Згідно з однією з них реалізм, що розуміється як правдоподібність, вірність дійсності, може бути виявлений вже в ранніх пам'ятниках мистецтва. З іншого погляду, реалізм як художній метод пізнання дійсності виникає лише певному етапі історії людства. Щодо часу його зародження серед прихильників цієї концепції немає повної єдності. Одні вважають, що умови виникнення реалізму складаються лише XIX в., коли література звертається до вивчення соціальної дійсності» . Інші пов'язують генезис реалістичного мистецтва з епохою Відродження, вважаючи, що в цей час письменники починають аналізувати вплив суспільства та історії на людину.

Обидві ці міркування певною мірою справедливі. Справді, реалізм як художній метод отримав повний розвиток лише у ХІХ ст., як у європейських літературах склалося напрям, відоме під назвою критичного реалізму. Однак, як і будь-яке явище в природі та суспільстві, реалізм виник «не відразу, не в готовому вигляді, але з відомою поступовістю, переживаючи більш менш тривалий процес становлення, формування, дозрівання» [цит. по 8, 50]. Закономірно тому, деякі елементи, окремі боку реалістичного методу зустрічаються й у літературах більш ранніх епох. Виходячи з цієї точки зору, ми намагатимемося з'ясувати, які елементи реалістичного методу проявляються в «Кентерберійських оповіданнях» Чосера. Як відомо, один із найважливіших принципів реалізму полягає у відтворенні життя у формах самого життя. Ця формула, проте, передбачає обов'язкової для творів всіх історичних періодів реалістичності чи правдоподібності у сенсі цього терміну. Як справедливо зазначає акад. Н. І. Кондрад: «Поняття «дійсність» несло різний зміст для письменників різних століть. «Любовний напій у романі „Трістан та Ізольда" зовсім не „містика", а просто продукт фармакології того часу. . .»» .

Уявлення про дійсності, що знайшло своє вираження у «Кентерберійських оповіданнях», значною мірою ґрунтувалося на середньовічних ідеях. Так, «дійсність» у пізньому середньовіччі включала астрологічні уявлення. Чосер ставився до них цілком серйозно. Про це свідчить та обставина, що в «Кентерберійських оповіданнях» характери та ситуації часто визначаються становищем зірок та небесних світил. Як приклад можна навести «Оповідання лицаря». Астрологія за часів Чосера поєднувала середньовічні забобони та наукові астрономічні знання. Інтерес до них письменника проявляється у прозовому трактаті «Про астролябію», в якому він пояснює якомусь «маленькому Льюїсу», як користуватися цим давнім астрономічним приладом.

Середньовічна філософія часто оголошувала реальними предмети, що оточували людину, а й ангелів, і навіть людські душі. Вплив цих ідей можна простежити і в "Кентерберійських оповіданнях" Чосера. Його уявлення про світ включає і християнські чудеса, про які розповідається в «Оповіданні аббатиси» і в «Оповіданні юриста», і фантастику бретонських ле, яка проявляється в «Оповіданні ткалі з Бата», і ідею християнського довготерпіння – в «Оповіданні оксфордського студента» . Всі ці уявлення були органічні для середньовічної свідомості. Чосер не ставить під сумнів їхню цінність, про що свідчить включення подібних мотивів до «Кентерберійських оповідань». Для Чосера як письменника раннього етапу англійського Відродження характерне не заперечення середньовічних ідеалів, а дещо іронічне до них ставлення. Виявляється це, наприклад, у «Оповіданні оксфордського студента», який докладно викладає популярну на той час історію терплячої Гризельди. Дочка бідного селянина, вона стає дружиною великого феодала, що вимагає від неї беззастережного послуху. Бажаючи випробувати Гризельду, її чоловік і король наказує відібрати в неї дітей та інсценує їхнє вбивство. Потім він позбавляє Гризельду всього майна і навіть одягу, виганяє її з палацу і оголошує про своє рішення одружитися знову з молодою і знатною дівчиною. Грізельда покірно виконує всі накази чоловіка. Оскільки слухняність - одна з основних християнських чеснот, наприкінці історії Гризельда цілком за неї винагороджена. Чоловік повертає їй своє вподобання, вона знову стає володаркою всієї окрути і зустрічається з дітьми, яких вважала вбитими.

«Герой Чосера сумлінно переказує відому притчу. Але його заключні слова іронічні:

It were ful hard to fynde now-a-dayes

In al a toun Grisildis thre or two.

У наші дні було б дуже важко

Знайти у всьому місті дві-три Гризельди.

Висновок оповідача-студента є дуже показовим. У ньому відбилося розуміння нереалістичності, неправдоподібності уявлень, що були частиною середньовічної дійсності».

Реалістичні тенденції мистецтво Чосера не склалися повністю, перебувають у становленні. Щодо літератури XIV в. навряд чи можна говорити про відтворення дійсності у формах дійсності. Проте автора «Кентерберійських оповідань» вирізняє цілком усвідомлене прагнення правдивого зображення життя. Підтвердженням можуть бути слова, які письменник вкладає в уста паломника на ім'я Чосер. У пролозі до «Оповідання мірошника» він висловлює побоювання, що не всі оповідачі будуть дотримуватися у своїх історіях правил гарного тану.

I moot reherce

Ніг tales alle, be they bettre or

Or elles falsen son of my mateere.

Я мушу передати

Всі їхні розповіді, будь вони хороші або

Або фальсифікувати частину мого

твори" .

Поет прагне відтворити ці історії у вигляді, максимально близькому до того, як вони нібито були розказані під час паломництва. У «Кентерберійських оповіданнях» проявляється, хоч і в зародковій формі, творча установка на реалістичне відтворення життя.

Вітчизняні літературознавці незалежно від того, чи визнають вони реалізм у літературі, що передувала ХІХ століттю, вважають, що виявлення рис реалістичності у творах різних епох сприяє правильному розумінню наступності у розвитку художньої творчості. Так, Р. М. Самарін, розмірковуючи про реалізацію епохи Відродження, відзначає його тісний зв'язок із плідними традиціями середньовічного мистецтва.

Творчість Чосера належить до складного та перехідного історичного періоду, що поєднує суперечливі тенденції: своєрідність «Кентерберійських оповідань» багато в чому походить від того, що письменник продовжує середньовічні традиції, по-новому інтерпретуючи їх. Це проявляється, наприклад, у способах характеристики героїв. Художній метод реалізму передбачає зображення типових героїв у типових обставинах. Французький дослідник Ж. Бедьє, аналізуючи фабліо, одне із основних жанрів середньовічної літератури, зазначав, що він була ще слабка типізація. Ймовірно, він мав на увазі типізацію, як її розуміли у XIX ст.

Характер героя того часу визначався його становищем на ієрархічній драбині, проте ще з часів античності в наукових трактатах та їх популярних перекладеннях були ідеї про вплив зовнішніх обставин на характер людини. Зрозуміло, обставини часто розумілися в метафізичному, або навіть в астрологічному дусі. В епоху Чосера і художня література починає шукати причини тих чи інших особливостей людської особистості не просто у становищі людини всередині феодальної ієрархії, а в ньому самому та у зовнішніх обставинах. Спроби письменників пізнього середньовіччя проникнути в таємниці людської психології спиралися на вчення про Гіппократу вчення про темпераменти, згідно з яким всі люди поділялися на холериків, меланхоліків, сангвініків і флегматиків. Кожному типу темпераменту відповідали певні риси темпераменту. Чосер, ймовірно, був знайомий із цим вченням, оскільки його вплив відчувається, наприклад, у портреті мажордома. Слова та вчинки героя підтверджують цю характеристику.

Однією з найважливіших обставин, що формують характер людини, за часів Чосера вважалася астрологія. Згідно з астрологічними уявленнями зірка, під якою народилася людина, впливає на її характер. Так, ткаля з Бата стверджує, що її велелюбність була зумовлена ​​Венерою, а войовничий дух - Марсом. Обидві ці планети перебували в небі в час її появи світ.

У окремих випадках Чосер показує вплив обставин соціального плану характер свого героя. Дуже цікавий у цьому плані образ мірошника Сімкіна з «Оповідання мажордома». Нечесність мірошників була загальновизнаним фактом, тому не випадково за часів Чосера існувала загадка: «Хто найсміливіший у світі?» - «Сорочка мірошника, тому що вона щодня обіймає шахрая». Зображуючи свого героя злодієм, письменник слідує середньовічним уявленням про людей його професії. Однак Чосер не обмежується лише станово-професійною характеристикою. Сімкін-представник заможних верств третього стану, тому в його образі багато рис, зумовлених саме цією обставиною. Він людина з яскраво вираженим почуттям власної гідності, що комічно переходить у чванливість. Але жодних традиційних причин для гордості він не має: походження він не знатного, великих лицарських подвигів не здійснив. Основа незалежності мірошника – його багатство, створене ним самим шляхом обману та крадіжки. В особі Сімкіна в «Кентерберійських оповіданнях» дано спробу показати соціально-обумовлений характер.

Одна з основних рис реалістичного мистецтва полягає в умінні розкрити типове в індивідуальному та через індивідуальне. Оскільки середньовічній літературі подібний прийом був невідомий, письменники на той час зазвичай обмежувалися короткою типовою характеристикою, наприклад, у фабліо. На відміну від них, Чосер надає своїм героям індивідуалізованих рис. Індивідуалізація образів у «Кентерберійських оповіданнях» зумовлена ​​певними процесами, що відбувалися у суспільстві та ідеології XIV ст. Раннє середньовіччя, як вважає Д. С. Лихачов, «не знає чужої свідомості, чужої психології, чужих ідей як предмета об'єктивного зображення», бо тим часом особистість ще виділилася з колективу (стани, касти, корпорації, цеху). Однак у часи Чосера у зв'язку зі зростанням підприємництва та приватної ініціативи збільшується роль окремої людини в житті суспільства, що є основою для появи в галузі ідеології індивідуалістичних ідей та віянь.

«У XIV ст. проблема індивідуального звучить у літературі, мистецтві, філософії, релігії. П. Мрожковський пов'язує тенденцію до індивідуалізації з ідеями скотизму, який «наголошував на красі кожного даного окремого предмета». Основоположником цієї філософсько-богословської течії був Дуне Скот (1266-1308). У відомій суперечці між середньовічними реалістами та номіналістами він займав позицію поміркованого номіналіста. На думку Дж. Морса, у вченні Окота найбільшу цінність є два моменти: ідея примату волі над розумом і думка про унікальність індивіда» . Для нас важливіше друге становище, яке пов'язане зі суперечкою про реальність абстрактних понять. На переконання Дунса Скота, явища, що позначаються цими поняттями, реально існують: адже людство складається з індивідів. Можливість об'єднання в одне зумовлена ​​тим, що різниця між індивідами носить не родовий, а формальний характер. Усі людські душі належать до одного роду, вони мають спільну природу, тому в сукупності їх можна називати людством. Але кожна душа має індивідуальну форму. «Саме існування окремої душі, - пише, розбираючи погляди Дунса Скота, Дж. Морс, - полягає в її унікальності. Душа має не тільки quidditas ("whatness", духовність), але й haecceitas ("thisness", ...індивідуальність) ... Вона не тільки "душа", але "ця душа"; також і тіло має як тілесність, а й індивідуальність. Людина - не просто людська істота, вона це людська істота, і ця -якість зумовлює його приналежність до людства ».

У «Кентерберійських оповіданнях» Чосер використає різні способи індивідуалізації. Він підкреслює особливості зовнішності та поведінки учасників паломництва: бородавку на носі у мірошника, роздвоєну бороду купця, девіз на брошці аббатиси. Часто письменник вдається до характеристики вчинку. У цьому плані показовий образ тесляра Джона. У «Оповіданні мірошника» немає авторського опису цього героя, всі риси його характеру виявляються з розвитком дії. Доброта тесляра розкривається Чосером у наступному епізоді: він сам вирушає відвідати Ніколаса, коли той симулює відчай щодо нібито очікуваного потопу. Чосер робить Джона легковірним та не дуже розумним. Читач розуміє це, коли тесляр сприймає передбачення Ніколаса за чисту монету. Герой Чосера не егоїстичний, він здатний дбати про інших. Коли він дізнається про лихо, що загрожує, він турбується не про себе, а про свою молоду дружину:

Як? ну а дружина?

Невже загинути Алісон повинна?»

Чи не вперше в історії англійської літератури Чосер індивідуалізує промову своїх героїв. Він використовує цей прийом при характеристиці студентів Алана та Джона у «Оповіданні мажордома»; У промові цих школярів помітний північний діалект. На думку деяких західних літературознавців, за часів Чосера жителі півночі вважалися людьми грубими і неотесаними. Цей факт посилює образу, яку завдають Алан та Джон своєму господарю. Вони спокушають його дружину та дочку, «шляхетністю походження» яких мірошник дуже пишається.

Наведені вище міркування дозволяють говорити про реалізм «Кентерберійських оповідань», хоча «риси його носять ще початковий, зародковий характер, відмінний від характеру реалізму пізнішого і зрілого. Ці риси обумовлені тісним зв'язком літератури раннього Відродження із середньовічною культурою».

Реалізм Дж. Чосера сприяв переосмисленню та переоцінці жанрових канонів. Письменник не залишався в межах канонів реалістичних елементів внутрішнього та зовнішнього світу. Реалізм Чосера став передумовою жанрового синтезу, про який неодноразово говорили протягом роботи.

У цій роботі ми розглянули художній твір Дж. Чосера «Кентерберійські оповідання». Певною мірою вивчили явище жанрового своєрідності твору.

У Чосера різні вихідні жанри, якими він оперує, не тільки співіснують у рамках однієї збірки (це мало місце і в середньовічних «прикладах»), але взаємодіють між собою, піддаються частковому синтезу, в чому Чосер уже частково перегукується з Боккаччо. Немає Чосера, як і Боккаччо, і різкого протиставлення «низьких» і «високих» сюжетів.

«Кентерберійські оповідання» є цілком ренесансною (за типом) енциклопедією англійського життя XIV ст., і водночас - енциклопедією поетичних жанрів часу: тут і куртуазна повість, і побутова новела, і ле, і фабліо, і народна балада, і пародія на лицарську авантюрну поезію, і дидактичне оповідання у віршах.

На відміну від вкрай схематичних зображень представників різних соціальних та професійних груп у середньовічній оповідальній літературі Чосер створює дуже яскраві, за рахунок живого опису та влучних деталей поведінки та розмови, портрети соціальних типів англійського середньовічного суспільства (саме соціальних типів, а не «характерів»), як іноді літературознавці визначають персонажів Чосера). Ця опис соціальних типів дається не тільки в рамках окремих конкретних новел, але не меншою мірою в зображенні оповідачів. Соціальна типологія паломників-оповідачів чітко і кумедно проявляється у їхніх промовах і суперечках, в автохарактеристиках, у виборі сюжетів для оповідання. І ця станово-професійна типологія становить найважливішу специфіку та своєрідну красу в «Кентерберійських оповіданнях». Вона відрізняє Чосера як від середньовічних попередників, але й більшості новелістів Відродження, які мають загальнолюдське родове початок, з одного боку, і суто індивідуальне поведінка - з іншого, в принципі домінують над становими рисами.

«Кентерберійські оповідання» є одним із чудових синтезів середньовічної культури, віддалено порівнянний у цій якості навіть із «Божественною комедією» Данте. У Чосера також є, хоча й меншою мірою, елементи середньовічного алегоризму, чужого новелі як жанру. У синтезі «Кентерберійських оповідань» новели займають чільне місце, але сам синтез набагато ширший і набагато важливіший для Чосера. Крім того, синтез жанрів у Чосера не завершений, не відбувається повної «новелізації» легенди, байки, казки, елементів лицарського оповідання, проповіді тощо. з наведенням прикладів зі Святого Письма та античної історії та літератури, причому ці приклади оповідально не розгорнуті. Автохарактеристики оповідачів та його суперечки далеко виходять поза рамки новели як жанру і навіть збірки новел, як особливої ​​жанрової формації.

ВСТУП

Предметом ретельної уваги дослідників вже понад два століття є проблема літературних пологів та жанрів. Якщо з першою її частиною все більш менш зрозуміло: основна частина вчених погоджується з тим, що існує три літературні роди - епос, лірика і драма, то щодо другої - є різні досить спірні точки зору. Проблема жанру то, можливо сформульована як проблема класифікації творів, виявлення у яких загальних жанрових ознак. Основні проблеми класифікації пов'язані з історичним зміною літератури, з еволюцією її жанрів.

У роботі ми досліджуємо проблему жанрової специфіки «Кентерберійських оповідань» Дж. Чосера. До цієї проблеми в різний час зверталися такі вчені-літературознавці, як Кашкін І., Михальська М., Мелетинський Є., Матузова Ст, Подкоритова Н., Білозерова Н., Попова М. і т.д. Як справедливо зауважила М. Попова: «жанрове різноманіття англійської літератури включало в себе алегоричні дидактичні і лицарські поеми, балади і мадригали, послання і оди, трактати і проповіді, поеми-бачення і вінчають творчість Чосера «Кентерберійські оповідання» жанрів на той час» . І. Кашкін, своєю чергою, стверджує: «важко визначити жанр цієї книжки. Якщо розглядати окремо розповіді, у тому числі вона складається, вона може здатися енциклопедією літературних жанрів середньовіччя» . Є. Мелетинський, погоджуючись з І. Кашкіним, також доводить, що сюжети «Кентерберійських оповідань» «переважно реалістичні і в цілому є абсолютно ренесансною (на кшталт) енциклопедією англійського життя XIV ст., і разом з тим - енциклопедією поетичних жанрів часу : тут і куртуазна повість, і побутова новела, і ле, і фабліо, і народна балада, і пародія на лицарську авантюрну поезію, і дидактичне оповідання у віршах. - А, крім того, наголошує дослідник, - «намічаються і нові жанри, скажімо, "маленькі трагедії", які у Чосера викладає чернець, повчальні історичні мініатюри, явно пов'язані з передренесансними мотивами».

Мета роботи – визначити жанрову своєрідність «Кентерберійських оповідань» Дж. Чосера. У зв'язку з метою дослідження ми ставили перед собою такі завдання:

Розглянути поняття жанру теорії літератури;

Узагальнити сучасний рівень проблеми жанрової специфіки "Кентерберійських оповідань" Дж. Чосера;

Виділити жанрові ознаки новели та лицарського роману в «Кентерберійських оповіданнях»;

Подати власну версію жанрової специфіки «Кентерберійських оповідань».

Актуальність даної роботи зумовлена ​​спробою систематизувати існуючі концепції жанрового своєрідності «Кентерберійських оповідань», а також спробою розглянути цю проблему у світлі досягнень сучасного літературознавства.

Наукова новизна роботи зумовлена ​​відсутністю спеціальних робіт, присвячених даній проблемі.

1. ЖАНРОВА СПЕЦИФІКА «КЕНТЕРБЕРІЙСЬКИХ РОЗКАЗІВ»

1.1. ЕЛЕМЕНТИ НОВЕЛІСТИЧНОЇ ОПОВІДІ В «КЕНТЕРБЕРІЙСЬКИХ РОЗПОВІДЯХ»

Всесвітню популярність Дж. Чосер принесли його "Кентерберійські оповідання". Ідею оповідань дало Чосеру читання "Декамерону" Боккаччо.

Сучасна поезія починається з Джеррі Чосера (1340 – 1400 рр.), дипломата, солдата, вченого. Він був буржуа, знаючи двір, мав допитливий погляд, багато читав і подорожував Францією та Італією, щоб вивчати класичні твори латиною. Він писав тому, що усвідомлював свої генія, але його читацька аудиторія була невелика: придворні та частина робітників і купців. Він служив у лондонській митниці. Цей пост дав йому можливість різнобічно ознайомитися з діловим побутом столиці, на власні очі побачити ті соціальні типи, що з'являться в його головній книзі "Кентерберійські оповідання".

«Кентерберійські оповідання» вийшли з-під його пера 1387 року. Вони виросли на основі оповідальної традиції, витоки якої губляться в давнину, що заявила про себе в літературі XIII-XIV ст. в італійських новелах, циклах сатиричних казок, "Римських діяннях" та інших збірниках повчальних оповідань. У XIV ст. сюжети, підібрані в різних авторів та різних джерелах, об'єднуються вже у глибоко індивідуальному оформленні. Вибрана форма - розповіді подорожуючих пілігримів - дає можливість уявити яскраву картину середньовіччя. Подання Чосера про світ включає і християнські чудеса, про які розповідається в «Оповіданні аббатиси» і в «Оповіданні юриста», і фантастику бретонських ле, яка проявляється в «Розповіді ткалі з Бата», і ідею християнського довготерпіння - в «Розповіді оповіді оксфордського студента». Всі ці уявлення були органічні для середньовічної свідомості. Чосер не ставить під сумнів їхню цінність, про що свідчить включення подібних мотивів до «Кентерберійських оповідань». Чосер створює образи-амплуа. Вони створюються на основі професійно-станової характеристики та невідповідності їй героїв. Типізація досягається шляхом дублікації, множення схожих образів. Абсолон з «Оповідання мірошника», наприклад, виступає в амплуа служителі релігії — коханця. Він церковний причетник, обличчя напівдуховне, але думки його звернені «є ж богу, а до гарненьких парафіянок. Про поширеність такого образу в літературі свідчить, окрім численних французьких фабліо, одна з народних балад, вміщених у збірці «Secular lyrics of the XlVth and XVth centuries». Поведінка героя цього невеликого вірша дуже нагадує події Абсолона. Повторюваність образу робить його типовим.

Усі вчені-літературознавці, які досліджували проблему жанрів «Кентерберійських оповідань», солідарні в тому, що одним із основних літературних жанрів цього твору є – новела.

«Новелла (італ. novella, букв.- новина), - читаємо в літературному енциклопедичному словнику, - малий прозовий жанр, який можна порівняти за обсягом з розповіддю, але відрізняється від нього гострим доцентровим сюжетом, нерідко парадоксальним, відсутністю описовості і композиційної строгістю. Поетизуючи випадок, новела гранично оголює ядро ​​сюжету — центр, перипетію, зводить життєвий матеріал у фокус однієї події».

На відміну від оповідання - жанру нової літератури на рубежі 18 - 19 ст., що висуває на перший план образотворче-словесну фактуру оповідання і тяжіє до розгорнутих характеристик, - новела є мистецтво сюжету в найбільш чистій формі, що склалося в глибокій старовині в тісній зв'язку з ритуальною магією та міфами, звернене насамперед до діяльної, а не споглядальної сторони людського буття. Новелістичний сюжет, побудований на різких антитезах і метаморфозах, на раптовому перетворенні однієї ситуації прямо їй протилежну, поширений у багатьох фольклорних жанрах (казка, байка, середньовічний анекдот, фабліо, шванк).

«Літературна новела виникає в епоху Відродження в Італії (найяскравіший зразок - «Декамерон» Дж. Боккаччо), потім в Англії, Франції, Іспанії (Дж. Чосер, Маргарита Наваррська, М. Сервантес). У формі комічного і повчального новела відбувається становлення ренесансного реалізму, що розкрив стихійно-вільне самовизначення особистості в небезпечному мінливості світі. Згодом новела у своїй еволюції відштовхується від суміжних жанрів (оповідання, повісті та ін.), зображуючи екстраординарні, часом парадоксальні та надприродні події, розриви у ланцюзі соціально-історичного та психологічного детермінізму».

Чосер як поет ще до створення «Кентерберійських оповідань» зазнав впливу французької та італійської літератури. У творчості Чосера, як відомо, з'являються вже деякі риси передродження, і його прийнято відносити до Проторенесансу. Питання впливу творця класичної новели Відродження Джованні Боккаччо на Чосера є спірним. Достовірні лише його знайомство з ранніми творами Боккаччо та використання як джерел Боккаччієвих «Філоколо» (в оповіданні Франкліна), «Історії знаменитих чоловіків і жінок» (в оповіданні ченця), «Тесеїди» (в оповіданні лицаря) і лише однієї з новел «Декамерона», саме історії вірної дружини Гризельди, з латинського перекладу Петрарки (в оповіданні студента). Щоправда, деяку перекличку з мотивами і сюжетами, що розробляються Боккаччо в «Декамероні», можна знайти також в оповіданнях шкіпера, купця та Франкліна. Зрозуміло, ця перекличка може пояснюватися зверненням до загальної новелістичної традиції. Серед інших джерел «Кентерберійських оповідань» — «Золота легенда» Якова Ворагінського, байки (зокрема, Марії Французької) та «Роман про Лису», «Роман про Розу», лицарські романи Артурового циклу, французькі фабліо, інші твори середньовічної , частково античної літератури (наприклад, Овідій). Мелетинський також каже, що: «Легендарні джерела і мотиви знаходимо в оповіданнях другої черниці (взяте із «Золотої легенди» життя Св. Цецилії), юриста (висхідна до англо-нормандської хроніки Нікола Триві історія мінливостей і страждань добродійно — дочки римського імператора-тора) і лікаря (історія цнотливої ​​Віргінії — жертви пожадливості та лиходійства судді Клавдія), яка сягає Тита Лівія і «Романа про Розу». У другому з цих оповідань легендарні мотиви переплітаються з казковими, частково в дусі грецького роману, а в третьому - з переказом про римську «доблесть». Присмак легенди та казкова основа відчуваються в оповіданні студента про Грізельда, хоча сюжет і взятий у Боккаччо».

До паломництва вирушили представники різних верств суспільства. За соціальним станом пілігримів можна розподілити на певні групи:

Найвище світло (Лицар, Сквайр, церковні служителі);

Вчені (Лікар, Юрист);

Землевласники (Франклін);

Власники (Мельник, Мажорд);

Купецький клас (Шкіпер, Купець);

Ремісники (Красильник, Тесляр, Ткач, тощо);

Нижчий клас (Орач).

У " Загальному Пролозі " Джеффрі Чосер представляє читачеві практично кожного пілігриму (просто згадуючи його присутність, або у деталях його характер). " Загальний Пролог " певним чином формує очікування читача -- очікування основного настрою та тематики оповідання, подальшого поведінки пілігриму. Саме із "Загального Прологу" читач отримує уявлення про те, які історії будуть розказані, а також суть, внутрішній світ кожного пілігриму. Поведінка представлених Чосером персонажів розкриває суть їхніх особистостей, їхні звички, особисте життя, настрої, гарні та погані сторони. Характер того чи іншого персонажа представлений у пролозі до "Кентерберійських оповідань" і розкривається далі в самому оповіданні, передмовах і післямовах до оповідань. «Виходячи зі ставлення Чосера до кожного персонажа, пілігримів, які беруть участь у подорожі, можна організувати у певні групи:

Ідеальні образи (Лицар, Сквайр, Студент, Орач, Священик);

"Нейтральні" образи, описи яких не представлені в "Пролозі" - Чосер лише згадує їхню присутність (священнослужителі з оточення Аббатіс);

Образи з деякими негативними характеристиками характеру (Шкіпер, Економ);

Закоренілі грішники (Кармеліт, Продавець індульгенцій, Пристав церковного суду - всі вони церковні службовці)».

До кожного персонажа Чосер знаходить індивідуальний підхід, представляючи його у "Спільному Пролозі".

«У поетичних "Кентерберійських оповіданнях" національним було композиційне обрамлення - обстановка місця дії: таверна біля дороги, що веде в Кентербері, натовп прочан, в якому представлено, по суті, все англійське суспільство - від феодалів до веселого натовпу ремісників та селян. Загалом у компанію прочан набирається 29 осіб. Майже кожен із них - живий і досить складний образ людини свого часу; Чосер майстерно описує чудовим віршем звички та одягу, манеру тримати себе, мовні особливості персонажів».

Як різні герої, так і художні засоби Чосера. Про побожного і хороброго лицаря він говорить із дружньою іронією, адже надто вже анахронічним виглядає лицар зі своєю куртуазністю в грубуватому, крикливому натовпі простолюду. Про сина лицаря, хлопчика, сповненого запалу, автор говорить з ніжністю; про злодійкуватого мажордома, скнару і обманщика - з гидливістю; з глузуванням - про бравих купців і ремісників; з повагою - про селянина і праведного священика, про оксфордського студента, закоханого в книги. Про селянське повстання Чосер відгукується з осудом, навряд чи з жахом.

Блискучий жанр літературного портрета - ось що, можливо, є основним створенням Чосера. Ось, як приклад, портрет ткалі з Бата.

А з ним розмовляла батська ткаля,

На іноходці сидячи хвацько;

Але до храму

Перед нею протиснись хтось із жінок, -

Вмить забувала, в лютій гордині -

Про благодушність та благостиню.

Обличчям гарна і рум'яна.

Дружина завидна вона була.

І п'ятьох чоловіків пережила,

Гурби дружків дівочих крім.

Що, змінилося за шість із половиною століть? Хіба що кінь поступився місцем лімузину.

Але м'який гумор поступається жорсткій сатирі, коли автор описує ненависного йому продавця індульгенцій.

Очі його, як заячі, блищали.

Рослинності не було на тілі,

А щоки гладкі – жовті, як мило.

Здавалося, мерин він чи кобила,

І, хоч ніби хвалитися було нічим,

Про це сам він мекав по-овечому...

Під час твору паломники розповідають різні історії. Лицар - старовинний куртуазний сюжет на кшталт лицарського роману; тесляр - смішну та непристойну історію на кшталт скоромного міського фольклору тощо. У кожному оповіданні розкриваються інтереси та симпатії тієї чи іншої паломника, чим досягається індивідуалізація персонажа, вирішується завдання його зображення зсередини.

Чосера називають "батьком реалізму". Причиною тому його мистецтво літературного портрета, який, виходить, з'явився в Європі раніше, ніж мальовничий портрет. І дійсно, читаючи "Кентерберійські оповідання", можна сміливо говорити про реалізм як творчий метод, що передбачає не тільки правдиве узагальнене зображення людини, що типизує певне суспільне явище, а й відображення змін, що відбуваються в суспільстві та людині.

Отже, англійський соціум у портретній галереї Чосера - це соціум у русі, у розвитку, суспільство затяжного перехідного періоду, де феодальні порядки сильні, але застаріли, де явлена ​​нова людина міста, що розвивається. З " Кентерберійських оповідань " ясно: не проповідникам християнського ідеалу належить майбутнє, але діловим, сповненим сил і пристрастей людям, хоча вони менш поважні і доброчесні, ніж самі селянин і сільський священик.

У "Кентерберійських оповіданнях" закладено основу нової англійської поезії, що спирається на весь досвід передової європейської поезії та національні пісенні традиції.

На основі аналізу цього твору ми дійшли висновку, що на жанрову природу «Кентерберійських оповідань» сильний вплив зробив жанр новели. Це проявляється в особливостях сюжету, побудові образів, мовленнєвій характеристиці персонажів, гуморі та настанові.

1.2. ЕЛЕМЕНТИ ЛИЦАРСЬКОГО РОМАНУ В «КЕНТЕРБЕРІЙСЬКИХ РОЗПОВІДЯХ»

Так як за часів Дж. Чосера роман і, зокрема, лицарський роман були одними з основних жанрів літератури, то письменник просто не міг обминути їхньою стороною. Він використав елементи куртуазного роману в «Оповіданні лицаря».

Взагалі «роман (франц. Roman, нім. Roman, англ. novel; спочатку, в пізнє середньовіччя,— всякий твір, написаний романською, а не латинською мовою) - це епічне твір, в якому оповідання зосереджено на долі окремої особистості в процесі її становлення та розвитку, розгорнутому в художньому просторі та часі, достатньому для передачі «організації» особистості. Будучи епосом приватного життя, «зображенням почуттів, пристрастей і подій приватного та внутрішнього життя людей» [цит. по 5, 330], роман представляє індивідуальне і суспільне життя як відносно самостійні, не вичерпні і не поглинаючі один одного стихії, і в цьому полягає визначальна особливість його жанрового змісту ».

У середні віки романічна тенденція найповніше проявляється в жанрі лицарського роману, який приніс із собою свободу оповідання, жвавість діалогів, психологічне «портретування» персонажів («Сказання про Трістана та Ізольда»). Оповідальні традиції французького лицарського роману визначили тривалий час провідне становище французької літератури у розвитку роману.

Одним з найбільш поширених жанрів у літературі середньовіччя був лицарський роман (франц. roman chevaleresque, roman de chevalerie; нім. Ritterroman, hofischer Roman; англ. romance of chivalry, ісп. romance; італ. romanzo cavalleresco; чеш. rytifsky roman) , що багато в чому визначив літературний розвиток у названу епоху. «Виник у феодальному середовищі в період розквіту лицарства, вперше — у Франції в сер. 12 ст. Сприймав від героїчного епосу мотиви безмежної сміливості, шляхетності. У лицарському романі першому плані висувається аналіз психології індивідуалізованого героя-лицаря, совершающего подвиги над ім'я роду чи васального обов'язку, а заради своєї слави і прославлення коханої. Велика кількість екзотичних описів, фантастичних мотивів зближує лицарський роман з народними казками, з літературою Сходу та дохристиянською міфологією Центральної та Північної Європи. На розвиток лицарського роману вплинули переосмислені оповіді древніх кельтів і германців, письменники античності (Овідій). Найбільш популярними були романи про лицарів «Круглого столу», про легендарного короля бриттів Артура про любов Трістана та Ізольди, про пошуки святого Грааля. Життєрадісний ідеал вільного кохання та пошуків пригод поступається місцем у пізніх лицарських романах християнсько-аскетичному початку. Спочатку лицарський роман був віршований; із сірий. 13 ст. з'являються його прозові обробки (напр., цикл про Ланселот). Лицарські романи створювалися також у Німеччині та Англії. Поетика лицарського роману вплинула на героїчний епос, що фіксувався в цей час у письмовій традиції, на розвиток прози та віршування (зокрема, на олександрійський вірш). Паралельно з лицарським романом розвивалися лицарська повість та новела. Вже 13 в. виникають пародії на лицарський роман У 15 в. жанр занепадає, але з початком друкарства знову відроджується у вигляді лубочних видань (у т. ч. в Росії в 17 -19 ст.). В Іспанії лицарський роман розквіт у епоху Відродження, наповнившись його ідеями. Сервантес в «Дон Кіхоті» висміював не лицарський роман як такий, а епігонські переробки та продовження кращих зразків жанру. Спроби письменників преціозного спрямування у 16—17 ст. відродити лицарський роман, набували характеру умовної стилізації» .

У пролозі до " Кентерберійським Оповіданням " найбільш яскраво представлені всі персонажі-пілігрими, як неповторні особливості, що відрізняє твір від будь-яких інших романів середньовіччя. Підхід автора до опису персонажів примітний тим, що автор докладно підходить до опису учасників паломництва:

35: But nathelees, whil I have tyme nd space,

36: Er that I ferther in this tale pace,

37: Me thynketh it acordaunt to resoun

38: To telle yow al the condicioun

39: Of ech of hem, маю, я можу,

40: And whiche they weren, and of what degree,

41: And eek in what array that they were inne…

35: Але все ж таки, поки і місце є, і час,

37: Мені здається, що було б доречно

38: Розповісти вам про становище

39: Кожного з них, як вони здавались мені,

40: І які вони були, і якою мірою,

41: І ще про їхнє вбрання…

Розглядаючи образ Лицаря, як ідеальну фігуру, представлену Чосером, втілення гідності, шляхетності та честі, але при цьому має деякі недоліки, проведемо дослідження оповідання Лицаря, враховуючи структуру оповідання та поетичні засоби, використані автором для створення повноти образу персонажа.

Оповідання розповідає про кохання двох кузенів - Паламона та Арсити - до невістки герцога Афін, Емілії. Кузени, будучи царевичами ворожої держави, заточені в в'язниці за наказом Тезея, з високої вежі якої випадково бачать Емілію і обоє закохуються в неї. Між двоюрідними братами спалахує ворожнеча, і коли Тезей дізнається про суперництво між двома братами, він влаштовує лицарський турнір, обіцяючи віддати переможцю Емілію за дружину. За втручанням богів, перемагає Паламон; Арсіта гине випадково; розповідь закінчується весіллям Паламона та Емілії.

Слід зазначити, що розповідь Лицаря – одна з найдовших оповідань, представлених пілігримами. Складається враження про урочистість, величність розповіді, оскільки оповідач часто відступає від основної дії, представляючи слухачам великі уривки деталізованих описів, що часто не належать до самого розвитку сюжету (опис жінок Фів, що оплакують загибель чоловіків, опис храмів, свят, битв). Причому, Лицар, у міру розповіді, кілька разів перериває сам себе, повертаючись до головних героїв та до основного розвитку сюжету:

«885: But al that thyng I moot as now forbere.

1000: But shortly for telle is myn entente.

1201: But of this storie list me nat to write.

885: Але про це я повинен зараз забути.

1000: Але мій намір - вам коротко розповісти.

1201: Але не про це хочу розповісти вам.

2965: But shortly to point thanne wol I wende,

2966: And maken of my longe tale an ende. 2965: Але швидко до суті я перейду,

2966: І завершу свою довгу повість» .

«Довгі уривки, що представляють описи храмів, обрядів, обладунків воїнів, підкреслюють химерну розкіш лицарського життя. Описи багаті на образність і метафоричні, хоча, як зазначають деякі дослідники, стандартні: "...Palamon in this fightyng were a wood leon, and as a crueel tigre was Arcite..." ("...Паламон у битві цьому як божевільний лев, і як лютий тигр -- Арсіта ... "); при описі бранців, Паламона та Арсити; автор не виходить за межі стандартних епітетів: "woful" ("бідний"), "sorweful" ("сумний"), "wrecched" ("нещасний"), "pitous" ("жалюгідний") - епітети, що повторюються протягом усього оповідання».

Центральними постатями оповідання (розгортання дії) є Паламон і Арсіта, але більшість дослідників зазначають, що центральним чином є герцог Тезей. Він представлений на самому початку оповідання як ідеальний образ, втілення шляхетності, мудрості, справедливості та військових гідностей. Розповідь відкривається уявленням герцога, описом його переваг, хоча було б логічним очікувати на самому початку оповідання уявлення центральних постатей оповідання, Паламона і Арсити. Тезей постає як зразок лицарства, ідеальна постать, а далі – суддя у суперечці між Арсітою та Паламоном. Велич герцога підтверджується військовими перемогами та багатством:

«859: Whilom, as olde stories tellen us,

860: Ther was a duc that highte Theseus;

861: Of Athenes he was lord and governour,

862: And in his tyme swich a conquerour,

863: Що gretter був ther noon under the sonne.

864: Ful many a riche contree hadde he wonne;

865: What with his wysdom and chivalrie,

866: He conquered al regne of femenye…

952: Цей gentil duc doun від його courser sterte

953: With herte pitous, whan he herde hem speke.

954: Hym thoughte that his herte wold breke,

955: Whan he saugh hem so pitous and so maat,

956: That whilom were of so greet estaat;

957: And in his armes he hem alle up hente,

958: And hem conforteth in ful good entente,

959: And swoor his ooth, as he was trewe knyght…

987: He faught, and slough hym manly as a knyght

988: In pleyn bataille…

859: Якось, як старі оповіді говорять,

860: Жив якось герцог на ім'я Тезей;

861: Був він Афін правителем і лордом,

862: І був він воїном на той час таким,

863: Що не було могутнішим за нього під сонцем.

864: Багатих країн він багато захопив;

865: Доблестю та мудрістю своєю

866: Завоював він царство амазонок.

952: Добросердечний герцог з коня зійшов

953: З серцем, що співчуває, як мова їх почув.

954: Він думав, що серце його розіб'ється,

955: Коли побачив їх нещасними такими та слабкими

956: Що не було нещаснішим за них;

957: І всю свою армію він підняв,

958: І лагідно їх заспокоїв,

959: І присягнув, як правдивий лицар.

987: Бився він і багатьох він вбив, як лицар

988: У бою»

Тезей є чином ідеальним у плані лицарських достоїнств: він захищає тих, хто цього потребує, має лицарську доблесть у битвах, розважливий у спірних справах, трохи до страждань інших. Отже, як ми переконалися, герцог Афін, Тезей, представлений читачеві як зразок лицарської поведінки, ідеальний образ, який виступить як суддя у суперечці між двома братами.

«Структура оповідання незвичайна для простої розповіді як розвитку будь-якого сюжету. Симетрія структури оповідання, симетрія образів, химерні статичні описи, багатий символізм припускають не фокусування уваги пошуках майстерно вимальованих образів, не так на моральних висновках - вся увага читача зосереджується на естетичному враженні розповіді» .

На лексичному рівні було відзначено велику кількість епітетів (при описі персонажів, храмів, обрядів), але стандартність, повторюваність епітетів не дозволяє визначити стилістичну забарвленість тексту. Більшою мірою стилістичне забарвлення тексту, ліризм оповідання представлений з допомогою паралельних конструкцій, перерахуванням (тобто, на синтаксичному рівні).

«Представлені образи більш символічні, ніж реальні. Образи розкриваються структурою оповідання - структура передбачає роль та становище кожного героя в оповіданні, його характеристики (якщо є такі), символізм».

Розповідь представляє читачеві доповнений образ Лицаря як образ романтичного героя.

Разом з тим Чосер переосмислює жанрову традицію лицарського роману. Письменник представляє всі персонажі, як неповторні особливості, докладно підходить до їх опису; створює ідеальний образ Лицаря, як втілення гідності шляхетності та честі; вживає велику кількість епітетів та метафор; особливо багаті на образність його опису природи та місцевості.

1.3. ВПЛИВ ІНШИХ ЖАНРІВ СЕРЕДНЬОВІЧНОЇ ЛІТЕРАТУРИ НА «КЕНТЕРБЕРІЙСЬКІ РОЗПОВІДІ»

Як було сказано раніше, «Кентерберійські оповідання» є енциклопедією поетичних жанрів: тут і куртуазна повість, і побутова новела, і ле, і фабліо, і байка, і пародія на лицарську авантюрну поезію, і дидактичну розповідь у віршах.

Байковий характер мають оповідання монастирського капелана та економа. Розповідь продавця індульгенцій перегукується з одним із сюжетів, використаних в італійській збірці «Новелліно», і містить елементи фольклорної казки та притчі (пошуки смерті та фатальна роль знайденого золота призводять до взаємного винищення друзів).

Найбільш яскраві та оригінальні розповіді мірошника, мажордома, шкіпера, кармеліта, пристава церковного суду, слуги каноніка, що виявляють близькість до фабліо і взагалі до середньовічної традиції новелістичного типу.

Духом фабліо віє і від розповіді батської ткалі про саму себе. У цій оповідальній групі - звичні як для фабліо, так і для класичної новели теми адюльтера і пов'язані з ним прийоми шахрайства і контрпутівства (в розповідях мірошника, мажордома і шкіпера). У розповіді пристава церковного суду дана найяскравіша характеристика ченця, що вимагає дар церкви у вмираючого, і саркастично описується грубий жарт у відповідь хворого, що винагороджує здирника смердючим «повітрям», який ще потрібно розділити між ченцями. У оповіданні кармеліта фігурує в такому ж сатиричному ключі інший здирник, «хитряк» і «хвацький малий», «негідний пристав, звідник, злодій». У момент, коли церковний пристав намагається обібрати бідну стареньку, а та в розпачі посилає його до біса, присутній при цьому диявол забирає душу пристава в пекло. Розповідь слуги каноніка присвячена популярній темі викриття шахрайства алхіміків.

Новаторство Дж. Чосера полягає у синтезі жанрів в одному творі. Так, майже кожна його розповідь відноситься до певного жанру і це робить його «Кентерберійські оповідання» неповторною енциклопедією жанрів середньовіччя.

Отже, дійшли висновку, що «Кентерберійські оповідання» Дж. Чосера є унікальною енциклопедією середньовічних літературних жанрів. Серед них і куртуазна повість, і побутова новела, і ле, і фабліо, і народна балада, і пародія на лицарську авантюрну поезію, і байка, і дидактична розповідь у віршах.

2. РЕАЛІЗМ ДЖ. ЧОСІРА І ЖАНРОВА СПЕЦИФІКА ЙОГО ТВОРУ

«Суть та основа книги – це її реалізм. Вона включає портрети людей, їхню оцінку, їхні погляди на мистецтво, їхню поведінку— словом, живу картину життя» .

Недарма Горький назвав Чосера "батьком реалізму": соковитий живопис портретів сучасників у його віршованих "Кентерберійських оповіданнях" і ще більше їх загальна концепція, настільки явне зіткнення старої феодальної Англії та нової Англії купців і авантюристів, - свідчать про належність.

«Але категорія реалізму є явище складне, що не отримало поки однозначного визначення в науковій літературі. У результаті дискусії 1957 р. виявилося кілька точок зору реалізм. Згідно з однією з них реалізм, що розуміється як правдоподібність, вірність дійсності, може бути виявлений вже в ранніх пам'ятниках мистецтва. З іншого погляду, реалізм як художній метод пізнання дійсності виникає лише певному етапі історії людства. Щодо часу його зародження серед прихильників цієї концепції немає повної єдності. Одні вважають, що умови виникнення реалізму складаються лише у в XIX ст., коли література звертається до вивчення соціальної действительности» . Інші пов'язують генезис реалістичного мистецтва з епохою Відродження, вважаючи, що в цей час письменники починають аналізувати вплив суспільства та історії на людину.

Обидві ці міркування певною мірою справедливі. Дійсно, реалізм як художній метод отримав повний розвиток лише в XIX ст., коли в європейських літературах склалося напрям, відоме під назвою критичного реалізму. Однак, як і будь-яке явище в природі та суспільстві, реалізм виник «не відразу, не в готовому вигляді, але з відомою поступовістю, переживаючи більш менш тривалий процес становлення, формування, дозрівання» [цит. по 8, 50]. Закономірно тому, що деякі елементи, окремі сторони реалістичного методу зустрічаються і в літературах більш ранніх епох. Виходячи з цієї точки зору, ми намагатимемося з'ясувати, які елементи реалістичного методу проявляються в «Кентерберійських оповіданнях» Чосера. Як відомо, один із найважливіших принципів реалізму полягає у відтворенні життя у формах самого життя. Ця формула, проте, передбачає обов'язкової для творів всіх історичних періодів реалістичності чи правдоподібності у сенсі цього терміну. Як справедливо зазначає акад. Н. І. Кондрад: «Поняття «дійсність» несло в собі різний зміст для письменників різних століть. «Любовний напій у романі „Трістан та Ізольда” зовсім не „містика”, а просто продукт фармакології того часу. . .»» .

Уявлення про дійсності, що знайшло своє вираження у «Кентерберійських оповіданнях», значною мірою ґрунтувалося на середньовічних ідеях. Так, «дійсність» у пізньому середньовіччі включала астрологічні уявлення. Чосер ставився до них цілком серйозно. Про це свідчить та обставина, що в «Кентерберійських оповіданнях» характери та ситуації часто визначаються становищем зірок та небесних світил. Як приклад можна навести «Оповідання лицаря». Астрологія за часів Чосера об'єднувала середньовічні забобони та наукові астрономічні знання. Інтерес до них письменника проявляється у прозовому трактаті «Про астролябію», в якому він пояснює якомусь «маленькому Льюїсу», як користуватися цим древнім астрономічним приладом.

Середньовічна філософія часто оголошувала реальними предмети, що оточували людину, а й ангелів, і навіть людські душі. Вплив цих ідей можна простежити і в «Кентерберійських оповіданнях» Чосера. Його уявлення про світ включає і християнські чудеса, про які оповідається в «Оповіданні аббатиси» і в «Оповіданні юриста», і фантастику бретонських ле, яка проявляється в «Розповіді ткалі з Бата», і ідею християнського довготерпіння - в «Розповіді оповіді оксфордського студента». Всі ці уявлення були органічні для середньовічної свідомості. Чосер не ставить під сумнів їхню цінність, про що свідчить включення подібних мотивів до «Кентерберійських оповідань». Для Чосера як письменника раннього етапу англійського Відродження характерне не заперечення середньовічних ідеалів, а дещо іронічне до них ставлення. Виявляється це, наприклад, у «Оповіданні оксфордського студента», який докладно викладає популярну на той час історію терплячої Гризельди. Дочка бідного селянина, вона стає дружиною великого феодала, що вимагає від неї беззастережного послуху. Бажаючи випробувати Гризельду, її чоловік і король наказує відібрати в неї дітей та інсценує їхнє вбивство. Потім він позбавляє Гризельду всього майна і навіть одягу, виганяє її з палацу і оголошує про своє рішення одружитися знову з молодою і знатною дівчиною. Грізельда покірно виконує всі накази чоловіка. Оскільки послух є однією з основних християнських чеснот, наприкінці історії Гризельда цілком за неї винагороджена. Чоловік повертає їй своє вподобання, вона знову стає повелителькою всієї окрути і зустрічається з дітьми, яких вважала вбитими.

«Герой Чосера сумлінно переказує відому притчу. Але його заключні слова іронічні:

It were ful hard to fynde now-a-dayes

In al a toun Grisildis thre or two.

У наші дні було б дуже важко

Знайти у всьому місті дві-три Гризельди.

Висновок оповідача-студента є дуже показовим. У ньому відбилося розуміння нереалістичності, неправдоподібності уявлень, що були частиною середньовічної дійсності».

Реалістичні тенденції мистецтво Чосера не склалися повністю, перебувають у становленні. Щодо літератури XIV в. навряд чи можна говорити про відтворення дійсності у формах дійсності. Проте автора «Кентерберійських оповідань» вирізняє цілком усвідомлене прагнення правдивого зображення життя. Підтвердженням можуть бути слова, які письменник вкладає в уста паломника на ім'я Чосер. У пролозі до «Розповіді мірошника» він висловлює побоювання, що не всі оповідачі будуть дотримуватися у своїх історіях правила гарного тану.

I moot reherce

Ніг tales alle, be they bettre or

Or elles falsen son of my mateere.

Я мушу передати

Всі їхні розповіді, будь вони хороші або

Або фальсифікувати частину мого

твори" .

Поет прагне відтворити ці історії у вигляді, максимально близькому до того, в якому вони нібито були розказані під час паломництва. У «Кентерберійських оповіданнях» проявляється, хоч і в зародковій формі, творча установка на реалістичне відтворення життя.

Вітчизняні літературознавці незалежно від цього, чи визнають вони реалізм у літературі, що передувала ХІХ столітті, вважають, що виявлення рис реалістичності у творах різних епох сприяє правильному розумінню наступності у розвитку художньої творчості. Так, Р. М. Самарін, розмірковуючи про реалізацію епохи Відродження, відзначає його тісний зв'язок з плідними традиціями середньовічного мистецтва.

Творчість Чосера належить до складного і перехідного історичного періоду, що поєднує суперечливі тенденції: своєрідність «Кентерберійських оповідань» багато в чому походить від того, що письменник продовжує середньовічні традиції, по-новому інтерпретуючи їх. Це проявляється, наприклад, у способах характеристики героїв. Художній метод реалізму передбачає зображення типових героїв у типових обставинах. Французький дослідник Ж. Бедьє, аналізуючи фабліо, одне із основних жанрів середньовічної літератури, зазначав, що він була ще слабка типізація. Ймовірно, він мав на увазі типізацію, як її розуміли у XIX ст.

Характер героя того часу визначався його становищем на ієрархічних сходах, проте ще з часів античності в наукових трактатах та їх популярних перекладеннях існували ідеї про вплив зовнішніх обставин на характер людини. Зрозуміло, обставини часто розумілися в метафізичному, або навіть в астрологічному дусі. В епоху Чосера і художня література починає шукати причини тих чи інших особливостей людської особистості не просто в положенні людини всередині феодальної ієрархії, а в ньому самому і в зовнішніх обставинах. Спроби письменників пізнього середньовіччя проникнути в таємниці людської психології спиралися на вчення про темпераменти, що висходить до Гіппократа, згідно з яким всі люди поділялися на холериків, меланхоліків, сангвініків і флегматиків. Кожному типу темпераменту відповідали певні риси темпераменту. Чосер, мабуть, був знайомий із цим вченням, оскільки його вплив відчувається, наприклад, у портреті мажордома. Слова та вчинки героя підтверджують цю характеристику.

Однією з найважливіших обставин, що формують характер людини, за часів Чосера вважалася астрологія. Згідно з астрологічними уявленнями зірка, під якою народилася людина, впливає на її характер. Так, ткаля з Бата стверджує, що її велелюбність була зумовлена ​​Венерою, а войовничий дух - Марсом. Обидві ці планети перебували в небі в час її появи на світ.

В окремих випадках Чосер показує вплив обставин соціального плану на характер свого героя. Дуже цікавий у цьому плані образ мірошника Сімкіна з «Оповідання мажордома». Нечесність мірошників була загальновизнаним фактом, тому не випадково за часів Чосера існувала загадка: «Хто найсміливіший у світі?» — «Сорочка мірошника, бо вона щодня обіймає шахрая». Зображуючи свого героя злодієм, письменник слідує середньовічним уявленням про людей його професії. Однак Чосер не обмежується лише станово-професійною характеристикою. Сімкін-представник заможних верств третього стану, тому в його образі багато рис, обумовлених саме цією обставиною. Він людина з яскраво вираженим почуттям власної гідності, що комічно переходить у чванливість. Але жодних традиційних причин для гордості в нього немає: походження він не знатного, великих лицарських подвигів не здійснив. Основа незалежності мірошника – його багатство, створене ним самим шляхом обману та крадіжки. В особі Сімкіна в «Кентерберійських оповіданнях» дано спробу показати соціально обумовлений характер.

Одна з основних рис реалістичного мистецтва полягає в умінні розкрити типове в індивідуальному та через індивідуальне. Оскільки середньовічній літературі подібний прийом був невідомий, письменники на той час зазвичай обмежувалися короткою типовою характеристикою, наприклад, у фабліо. На відміну від них, Чосер надає своїм героям індивідуалізованих рис. Індивідуалізація образів у «Кентерберійських оповіданнях» обумовлена ​​певними процесами, що відбувалися в суспільстві та ідеології XIV ст. Раннє середньовіччя, як вважає Д. С. Лихачов, «не знає чужої свідомості, чужої психології, чужих ідей як предмета об'єктивного зображення», бо тим часом особистість ще виділилася з колективу (стану, касти, корпорації, цеху). Однак у часи Чосера у зв'язку зі зростанням підприємництва та приватної ініціативи збільшується роль окремої людини в житті суспільства, що є основою для появи в галузі ідеології індивідуалістичних ідей та віянь.

«У XIV ст. проблема індивідуального звучить у літературі, мистецтві, філософії, релігії. П. Мрожковський пов'язує тенденцію до індивідуалізації з ідеями скотизму, який «наголошував на красі кожного даного окремого предмета». Основоположником цієї філософсько-богословської течії був Дуне Скот (1266—1308). У відомій суперечці між середньовічними реалістами та номіналістами він займав позицію поміркованого номіналіста. На думку Дж. Морса, у вченні Окота найбільшу цінність представляють два моменти: ідея примату волі над розумом і думка про унікальність індивіда ». Для нас важливіше друге становище, яке пов'язане зі суперечкою про реальність абстрактних понять. На переконання Дунса Скота, явища, позначені цими поняттями, реально існують: адже людство складається з індивідів. Можливість об'єднання в одне обумовлена ​​тим, що різниця між індивідами носить не родовий, а формальний характер. Усі людські душі належать до одного роду, вони мають спільну природу, тому в сукупності їх можна називати людством. Але кожна душа має індивідуальну форму. «Саме існування окремої душі,—пише, розбираючи погляди Дунса Скота, Дж. Морс,—перебуває в її унікальності. Душа має не тільки quidditas ("whatness", духовність), але і haecceitas ("thisness", ...індивідуальність) ... Вона не тільки "душа", але "ця душа"; також і тіло має як тілесність, а й індивідуальність. Людина — не просто людська істота, вона це людська істота, і дана якість зумовлює її приналежність до людства».

У «Кентерберійських оповіданнях» Чосер користується різними способами індивідуалізації. Він підкреслює особливості зовнішності та поведінки учасників паломництва: бородавку на носі у мірошника, роздвоєну бороду купця, девіз на брошці аббатиси. Часто письменник вдається до характеристики вчинку. У цьому плані показовий образ тесляра Джона. У «Оповіданні мірошника» немає авторського опису цього героя, всі риси його характеру виявляються в міру розвитку дії. Доброта тесляра розкривається Чосером у наступному епізоді: він сам вирушає відвідати Ніколаса, коли той симулює відчай щодо нібито очікуваного потопу. Чосер робить Джона легковірним та не дуже розумним. Читач розуміє це, коли тесляр сприймає передбачення Ніколаса за чисту монету. Герой Чосера не егоїстичний, він здатний дбати про інших. Коли він дізнається про лихо, що загрожує, він турбується не про себе, а про свою молоду дружину:

Як? ну а дружина?

Невже загинути Алісон повинна?»

Чи не вперше в історії англійської літератури Чосер індивідуалізує мовлення своїх героїв. Він використовує цей прийом при характеристики студентів Алана і Джона в «Оповіданні мажордома»; У промові цих школярів помітний північний діалект. На думку деяких західних літературознавців, за часів Чосера жителі півночі вважалися людьми грубими і неотесаними. Цей факт посилює образу, яку завдають Алан і Джон своєму господарю. Вони спокушають його дружину і дочку, «шляхетністю походження» яких мірошник дуже пишається.

Наведені вище міркування дозволяють говорити про реалізм «Кентерберійських оповідань», хоча «риси його носять ще первісний, зародковий характер, відмінний від характеру реалізму пізнішого і зрілого. Ці риси обумовлені тісним зв'язком літератури раннього Відродження із середньовічною культурою».

Реалізм Дж. Чосера сприяв переосмисленню та переоцінці жанрових канонів. Письменник не залишався в межах канонів реалістичних елементів внутрішнього та зовнішнього світу. Реалізм Чосера став передумовою жанрового синтезу, про який неодноразово говорили протягом роботи.

У Чосера різні вихідні жанри, якими він оперує, не тільки співіснують у рамках однієї збірки (це мало місце і в середньовічних «прикладах»), але взаємодіють між собою, піддаються частковому синтезу, в чому Чосер уже частково перегукується з Боккаччо . Немає в Чосера, як і в Боккаччо, і різкого протиставлення «низьких» і «високих» сюжетів.

«Кентерберійські оповідання» є цілком ренесансною (за типом) енциклопедією англійського життя XIV ст., і водночас - енциклопедією поетичних жанрів часу: тут і куртуазна повість, і побутова новела, і ле, і фабліо, і народна балада, і пародія на лицарську авантюрну поезію, і дидактичне оповідання у віршах.

На відміну від вкрай схематичних зображень представників різних соціальних та професійних груп у середньовічній оповідальній літературі Чосер створює дуже яскраві, за рахунок живого опису та влучних деталей поведінки та розмови, портрети соціальних типів англійського середньовічного суспільства (саме соціальних типів, а не «характерів», як іноді літературознавці визначають персонажів Чосера). Ця опис соціальних типів дається у межах окремих конкретних новел, але у щонайменше у зображенні оповідача. Соціальна типологія паломників-оповідачів чітко і кумедно проявляється у їхніх промовах і суперечках, в автохарактеристиках, у виборі сюжетів для оповідання. І ця станово-професійна типологія становить найважливішу специфіку та своєрідну красу в «Кентерберійських оповіданнях». Вона відрізняє Чосера як від середньовічних попередників, але й більшості новелістів Відродження, які мають загальнолюдське родове початок, з одного боку, і суто індивідуальне поведінка — з іншого, у принципі домінують над становими рисами.

«Кентерберійські оповідання» є одним із чудових синтезів середньовічної культури, віддалено порівняний у цій якості навіть із «Божественною комедією» Данте. У Чосера також є, хоча й меншою мірою, елементи середньовічного алегоризму, чужого новелі як жанру. У синтезі «Кентерберійських оповідань» новели займають чільне місце, але сам синтез набагато ширший і набагато важливіший для Чосера. Крім того, синтез жанрів у Чосера не завершений, не відбувається повної «новелізації» легенди, байки, казки, елементів лицарського оповідання, проповіді тощо. з наведенням прикладів зі Святого Письма та античної історії та літератури, причому ці приклади оповідально не розгорнуті. Автохарактеристики оповідачів та його суперечки далеко виходять поза рамки новели як жанру і навіть збірки новел, як особливої ​​жанрової формації.