Yapıların mimari örneklerinde konstrüktivizm. Konstrüktivizm - mimaride tarih. Konstrüktivizm alanında çalışan mimarlar

Muhtemelen ünlü “İşçi ve Kolektif Çiftlik Kadını” heykeli ve elbette, yapılandırmacılığın anıtları olan Lenin Mozolesi'nden daha fazla Sovyet sembolü yoktur. Ve bu görkemli üslup akıllarda ve kalplerde uzun süre hüküm sürmemiş olsa da, kapsamı, temelliği ve ilham veren rasyonelliği, Sovyet dönemiyle "Stalinist" imparatorluk tarzından ve "Kruşçevci" endüstriyel binalardan çok daha güçlü bir şekilde ilişkilendiriliyor.

Avrupa'dan Birliğe: Yapılandırmacılık tarzının tarihi

Konstrüktivizmin çoğunlukla erken Sovyet yıllarında avangardizm çerçevesinde ortaya çıkan mimari yöntem olarak adlandırılmasına rağmen, o zamanlar var olmayan Sovyetler Birliği'nde değil, daha önce ortaya çıktı...
Mimari yapılandırmacılığın öncüleri, 1851'de Londra'da düzenlenen ilk Dünya Sergisi'nin pavyonları ve Eyfel Kulesi'dir. Ancak terimin kendisi - yapılandırmacılık - dünyaya Sovyet sanatçıları ve mimarları tarafından önerildi.
20'li yıllar eski ile yeni, geleneksel ile devrim arasındaki mücadelenin, yenilikçi form ve kavramların arandığı bir dönemdi. Kendilerine konstrüktivist diyen ilk kişiler, sanatın sanat için terk edilmesi çağrısında bulundular ve sanatın tamamen yararlı şeyler yaratmak ve üretime hizmet etmek zorunda olduğunu savundular. Yeni mimarinin görevinin "maddi değerlerin komünist ifadesi" olduğunu ilan ettiler.

Tarzdaki etkileyici binalar bu şekilde ortaya çıktı Sovyet yapılandırmacılığı– dev kültür merkezleri, sendika sarayları, mutfak fabrikaları, konut kompleksleri.

Yapılandırmacılık ve benzer tarzlar arasındaki fark

Açıkça söylüyorsunuz ama bu Sovyet yapılandırmacılığı diğer minimalist hareketlerden, örneğin işlevselcilikten nasıl farklıydı? O da sunumun aşırı pratikliğini ve basitliğini vaaz ediyor.
Belki de temel fark, yapılandırmacıların binaların yüksek işlevselliğini sanatsal ifadeyle birleştirmeye çalışmalarıdır. Bu, dekoratif unsurlarla değil, şekiller ve malzemeler sayesinde sağlandı.

Kavramsal yapılandırmacılığın özellikleri:

  1. sağlamlık (parçalara ayrılmış çok büyük binalar bile bir bütün olarak algılanır);
  2. bölümlendirme (evler genellikle birbiriyle birleşen bölümlerden oluşur);
  3. işlevselciliğin doğasında olandan daha fazla biçim çeşitliliği. Elbette ki konstrüktivistler iddialı bir şey önermediler ama formlarla kesinlikle bir oyun vardı: kare duvarlar balkon silindirlerine, paralelyüzlü duvarlar küplere ve merdiven risalitlerine akıyordu.

Listelenen işaretlere ek olarak, düz çatılar, uzun pencereler ve devasa sütun destekleri de yapılandırmacılar tarafından inşa edilen Sovyet binaları için tipiktir.

İdeolojik farklılıklardan bahsedecek olursak, bunlar şu şekilde formüle edilebilir: Genel olarak, rahatlığı ön plana çıkardığı için basit malzemeler ve yetersiz formlar kullanır, konstrüktivistler de onda güzellik gördükleri için.

Malzemeler ve stil paleti

Beton ve cam, konstrüktivizm ruhuna sahip tüm binaların çoğunluğunun ortaya çıktığı ana “unsurlardır”. Daha sonra metal, plastik ve diğer modern hammaddeler onlara katıldı.

Boyalara gelince, en yaygın yapılandırmacı renkler şunlardır:

  • açık gri
  • kayrak,
  • beyaz,
  • bej,
  • Koyu Kırmızı,
  • kırmızı kahverengi.

Bu türün binaları sessiz ve eşit bir tonla karakterize edilir. Metal ve camın parlaklığı ise ilave renk katıyor.

Yapılandırmacı fikirlerin unutulması ve geri dönüşü

Avangard hareketlerin en parlak dönemi olan 20'li yıllarda bile yapılandırmacılık kitlesel bir sempati kazanmadı. Antik çağlardan kalma mimariyi savunanlardan ve diğer, daha az yeni olmayan mimari fikirlerin üstünlüğünü kanıtlayanlardan eleştiri mızrakları ona doğru uçtu.

Ancak kısa süre sonra anlaşmazlık sona erdi: yapılandırmacılığın ritmik, katı çizgileri aniden ilan edildi burjuva biçimciliği... Ve romantik, ancak sert, ütopik, ancak rasyonel, proleter çileciliğin yerini, tarzı daha sonra Sovyet olarak adlandırılan binalar aldı. neoklasizm ve “Stalinist” imparatorluk tarzı.

Güncellenmiş yapılandırmacılık 70'lerde, bir sonraki "aşırılıklara karşı mücadele" yıllarında geri döndü. Eh, bu tarzın üçüncü gelişi yakın zamanda, bu yüzyılın başında gerçekleşti. Evet, yapılandırmacılık yine şehrin içinde değil, dışında geçerli.

Modern yapılandırmacılık: dış özellikler

Bugünkü halefi İskandinav ülke mimarisi olarak kabul ediliyor ve stile şu ad veriliyor: İskandinav yapılandırmacılığı.

Yapılandırmacılığın doğasında olan özlü geometri ve yüksek uygunluk, bugün doğallık, doğallık ve bol miktarda ışık ve alanla iç içe geçmiş durumda.

Dış sadelikleri sayesinde bu tür evler her türlü manzaraya, her doğal ortama organik ve etkili bir şekilde uyum sağlar. Yakınlardaki ağaçlar, gölet veya tepeciklerin ikincil hale gelmemesi, binayı güzel bir şekilde çerçevelemesi ve devam ettirmesi sayesinde dikkati yalnızca kendilerine yoğunlaştırmazlar.

Modern yapılandırmacılık sadece şekil ve çizgilerle ilgili deneyler değil, aynı zamanda çevre dostu olma ve inşaat ve kaplama kaynaklarının yüksek enerji verimliliği, en son tekniklerin yaygın kullanımı ve geniş bir cam alanıdır.

Taş, seramik karolar, genişletilmiş kil paneller, kaplamalar, kesin şekilli tuğlalar ve en yeni malzemeler gibi ahşap da artık yasak değil. Bu arada, hane halkı üyelerine maksimum konfor sağlamak için sadece yüksek kaliteli ve akılda kalıcı bir dokuya sahip olmaları değil, aynı zamanda dokunsal açıdan da hoş olmaları gerekir.

Geniş, basit verandalar ve teraslar (düz çatılar dahil), panoramik pencereler ve hatta tüm cam duvarlar, doğayla birleşme yanılsamasını yaratır; gri, siyah ve beyaz, ölçülü renkler – bu modern yapılandırmacılığın dilidir.

Bu tür evlerin dış dekoru her şeyden önce:

  • katı, dikey ve yatay çizgilerin dinamikleri ve birleşimi;
  • çeşitli bölümler – pencereler, teraslar ve kanopiler;
  • giriş portallarının hassasiyeti, ifadesi;
  • bitirme dokusu, orta derecede cam parlaması;
  • açık ve koyu tonların, beyaz sıvanın ve örneğin koyu gri taşın kontrastı.

Titizlik, geometriklik, özlü formlar ve monolitik görünüm ile karakterizedir.

Mimarlıkta, yapılandırmacılığın ilkeleri A. A. Vesnin ve M. Ya. Ginzburg'un teorik konuşmalarında formüle edildi, pratikte ilk kez A. A., V. A. ve L. A. Vesnin kardeşler (1923) tarafından oluşturulan Moskova İşçi Sarayı projesinde somutlaştırıldı. açık, rasyonel planı ve binanın dış görünümünde ortaya çıkan yapısal temeli (betonarme çerçeve) ile.

Owenhatherley, Kamu malı

1926'da yapılandırmacıların resmi yaratıcı organizasyonu kuruldu - Modern Mimarlar Derneği (OSA). Bu kuruluş, binaların, yapıların ve kentsel planlama komplekslerinin işleyiş özelliklerinin bilimsel analizine dayanan sözde işlevsel tasarım yönteminin geliştiricisiydi. Yapılandırmacılığın karakteristik anıtları mutfak fabrikaları, İşçi Sarayları, işçi kulüpleri ve ortak evlerdir.

Yabancı sanatla ilgili olarak, “yapılandırmacılık” terimi büyük ölçüde koşulludur: mimaride, modern tasarımların ifadesini vurgulamaya çalışan, resim ve heykelde - avangardizmin yönlerinden biri olan - kullanılan avangardizm yönlerinden biri olan işlevselcilik içindeki bir hareketi ifade eder. Erken dönem yapılandırmacılığın bazı resmi araştırmaları (heykeltraşlar I. Gabo, A Pevzner).

Bu dönemde SSCB'de de yapılandırmacı bir edebiyat hareketi vardı.

Yapılandırmacılığın ortaya çıkışı

Konstrüktivizm genel olarak Ekim Devrimi'nden sonra yeni, avangard, proleter sanatın yönlerinden biri olarak ortaya çıkan bir Sovyet olgusu olarak kabul edilir, ancak sanattaki herhangi bir olgu gibi o da tek bir ülkeyle sınırlandırılamaz. Böylece mimaride bu tarzın öncüsü, hem modernizmin hem de çıplak konstrüktivizmin unsurlarını birleştiren Eyfel Kulesi oldu.

Vladimir Mayakovsky'nin Fransız resmi üzerine yazdığı makalede yazdığı gibi: "İlk defa, Fransa'dan değil, Rusya'dan yeni bir sanat sözü geldi: konstrüktivizm..."

"Eski" her şeyin unutulmasını ima eden yeni formların aralıksız arandığı koşullarda, yenilikçiler "sanat sanat içindir" fikrinin reddedildiğini ilan ettiler. Artık sanat üretime, üretim de halka hizmet edecekti.

Daha sonra yapılandırmacı harekete katılanların çoğu, faydacılığın veya sözde "endüstriyel sanatın" ideologlarıydı. Sanatçılara “bilinçli olarak faydalı şeyler yaratmaları” çağrısında bulundular ve uyumlu, rahat şeyler kullanan, rahat bir şehirde yaşayan yeni bir insanın hayalini kurdular.

Böylece, “endüstriyel sanat” teorisyenlerinden biri olan Boris Arvatov şunu yazdı: “...güzel bir vücudu canlandırmayacaklar, gerçek, yaşayan, uyumlu bir insanı eğitecekler; orman boyamak değil, park, bahçe yetiştirmek; duvarları resimlerle süslemek değil, bu duvarları boyamak..."

"Üretken sanat" bir kavramdan başka bir şey olmadı, ancak yapılandırmacılık terimi tam da bu yöndeki teorisyenler tarafından dile getirildi (konuşmalarında ve broşürlerinde "inşaat", "yapıcı", "mekanın inşası" kelimelerine de sürekli rastlandı) .

Yukarıda belirtilen yönelime ek olarak, yapılandırmacılığın oluşumu fütürizm, süprematizm, kübizm, pürizm ve 1910'ların güzel sanatlardaki diğer yenilikçi hareketlerinden büyük ölçüde etkilenmiştir, ancak toplumsal olarak belirlenen temel, doğrudan doğruya "endüstriyel sanat" idi. 1920'lerin (ilk beş yıllık planların dönemi) modern Rus gerçeklerine hitap ediyor.

Terimin doğuşu

“Yapılandırmacılık” terimi 1920'de Sovyet sanatçıları ve mimarları tarafından kullanıldı: Üçüncü Enternasyonal Kulesi projesinin yazarı Alexander Rodchenko ve Vladimir Tatlin kendilerini yapılandırmacı olarak adlandırdılar. Yapılandırmacılık ilk kez aynı 1922'de Alexei Mihayloviç Gan'ın “Yapılandırmacılık” adı verilen kitabında resmi olarak belirlendi.


Gosznak, Kamu malı

A. M. Gan şunu ilan etti: "... bir grup konstrüktivist, maddi değerlerin komünist ifadesini kendine görev ediniyor... Tektonik, tasarım ve doku, endüstriyel kültürün harekete geçirici maddi unsurlarıdır."

Yani yeni Rusya'nın kültürünün endüstriyel olduğu açıkça vurgulandı.

Mimarlıkta yapılandırmacılık

1922-1923'te İç Savaş'tan sonra toparlanmaya başlayan Moskova'da ilk mimari yarışmalar düzenlendi (Moskova'daki Çalışma Sarayı'nın projeleri için, Leningradskaya Pravda gazetesinin Moskova şubesinin binası, Mimarların yaratıcı yollarına devrimden önce başlayanların yer aldığı Arcos anonim şirketi - Moses Ginzburg, Vesnin kardeşler, Konstantin Melnikov, Ilya Golosov ve diğerleri.Birçok proje daha sonra oluşan yeni fikirlerle doluydu. yeni yaratıcı derneklerin temeli - yapılandırmacılar ve rasyonalistler. Rasyonalistler, ideologları mimarlar Nikolai Ladovsky ve Vladimir Krinsky olan “ASNOVA” (Yeni Mimarlar Derneği) derneğini kurdular. Konstrüktivistler, Vesnin kardeşler ve Moses Ginzburg liderliğindeki OSA'da (Modern Mimarlar Derneği) birleşti. İki hareket arasındaki en önemli fark, insanın mimarlık algısı sorunuydu: Konstrüktivistler, tasarımı belirleyen binanın işlevsel amacına en büyük önemi veriyorsa, o zaman rasyonalistler binanın işlevini ikincil olarak değerlendiriyor ve amaçlanıyorlardı. her şeyden önce algının psikolojik özelliklerini dikkate almak.

Konstrüktivistler, görevlerini mimarinin yaşamdaki rolünü arttırmak olarak gördüler ve bu, tarihsel sürekliliğin inkar edilmesi, klasik tarzdaki dekoratif unsurların reddedilmesi ve mekansal kompozisyonun temeli olarak işlevsel bir şemanın kullanılmasıyla kolaylaştırılacaktı. Konstrüktivistler ifadeyi dekorasyonda değil, basit yapıların dinamiklerinde, yapının dikey ve yatay çizgilerinde ve bina planının özgürlüğünde aradılar.

Erken Yapılandırmacılık

Yetenekli mimarların (Leonid, Victor ve Alexander Vesnin kardeşler) çalışmalarının, konstrüktivist kamu binalarının tasarımı üzerinde büyük etkisi oldu. Zaten bina tasarımı, resim ve kitap tasarımı konusunda sağlam deneyime sahip olan kısa ve öz bir "proleter" estetiği anlamaya başladılar.


Konstrüktivist mimarlar ilk kez Moskova'daki Emek Sarayı tasarım yarışmasında kendilerini yüksek sesle ilan ettiler. Vesnins'in projesi yalnızca planın rasyonelliği ve dış görünümün modernliğin estetik ideallerine uygunluğuyla öne çıkmakla kalmadı, aynı zamanda en son yapı malzemeleri ve yapılarının kullanımını da ima etti.

Bir sonraki aşama, Leningradskaya Pravda gazetesinin (Moskova şubesi) inşasına yönelik yarışma projesiydi. Görev son derece zordu - Strastnaya Meydanı'nda 6x6 metrelik küçük bir arsa inşaat için tasarlandı. Vesninler, yalnızca bir ofis ve yazı işleri binasını değil aynı zamanda bir gazete bayisini, bir lobiyi ve bir okuma odasını da içeren minyatür, ince, altı katlı bir bina yarattılar (yapılandırmacıların görevlerinden biri, hayati önem taşıyan maksimum sayıda bilgiyi gruplamaktı). küçük bir alandaki tesisler).

Vesnin kardeşlerin en yakın müttefiki ve yardımcısı Moses Ginzburg'du. "Stil ve Çağ" adlı kitabında her sanat tarzının "kendi" tarihsel dönemine yeterince karşılık geldiği gerçeğini yansıtıyor. Özellikle yeni mimari trendlerin gelişimi olup bitenlerle bağlantılıdır. “...hayatın sürekli makineleşmesi” ama araba var “...hayatımızın yeni bir unsuru, psikoloji ve estetik.” Ginzburg ve Vesnin kardeşler, önde gelen konstrüktivistlerin yer aldığı Çağdaş Mimarlar Derneği'ni (OSA) örgütlediler.

1926'dan beri konstrüktivistler kendi dergileri olan “Modern Mimarlık”ı (“SA”) yayınlamaya başladılar. Dergi beş yıl süreyle yayımlandı. Kapaklar Alexey Gan, Varvara Stepanova ve Solomon Telingater tarafından tasarlandı.

Yapılandırmacılığın yükselişi

Olgun yapılandırmacılığın mimarları binaların, yapıların ve kentsel planlama komplekslerinin işlevsel özelliklerinin bilimsel analizine dayanan işlevsel bir yöntem kullandılar. Böylece ideolojik-sanatsal ve faydacı-pratik görevler bir arada ele alındı. Her işlev, en rasyonel mekan planlama yapısına karşılık gelir (form, işleve karşılık gelir).


novdan, Kamu malı

Bu dalgada yapılandırmacıların "saflıkların saflığı" için ve yapılandırmacılığa yönelik üslup tutumuna karşı bir mücadelesi var. Yani OSA'nın liderleri, yapılandırmacılığın, özünü kavrayamadan, bir yöntemden bir üslup, dış taklitçiliğe dönüşmesine karşı mücadele ettiler. Böylece İzvestia Evi'ni yaratan mimar Grigory Barkhin saldırıya uğradı.

Aynı yıllarda, yapılandırmacılar Le Corbusier'in fikirlerine hayran kaldılar: Yazarın kendisi Rusya'ya geldi ve burada OSA liderleriyle verimli bir şekilde iletişim kurdu ve işbirliği yaptı.

OCA arasında Ilya ve Panteleimon Golosov kardeşler, Ivan Leonidov, Mikhail Barshch, Vladimir Vladimirov gibi gelecek vaat eden bir dizi mimar ortaya çıkıyor. Konstrüktivistler endüstriyel binaların, mutfak fabrikalarının, kültür merkezlerinin, kulüplerin ve konut binalarının tasarımına aktif olarak katılmaktadırlar.


Svetlov Artem, CC BY-SA 3.0

Konstrüktivizmin temel ilkelerini bünyesinde barındıran kamu binalarının en yaygın türü kulüp ve kültür merkezi binalarıydı. Bunun bir örneği, daha çok ZiLa Kültür Sarayı olarak bilinen Moskova'nın Proletarsky Bölgesi Kültür Evi'dir; inşaatı 1931-1937 yıllarında Vesnin kardeşlerin planına göre yapılmıştır. Projeyi oluştururken yazarlar, Le Corbusier'in iyi bilinen beş ilkesine güvendiler: masif duvarlar yerine sütunların kullanılması, serbest planlama, serbest cephe tasarımı, uzun pencereler, düz çatı. Kulübün hacimleri geometriktir ve içine merdiven çıkıntılarının ve balkon silindirlerinin yerleştirildiği uzun paralel borular şeklini alır.

İşlevsel yöntemin uygulanmasının tipik bir örneği, mimarisi Le Corbusier'in ifade ettiği prensibe karşılık gelen ortak evlerdi: "bir ev, bir yaşam makinesidir." Bu tür binaların iyi bilinen bir örneği, Moskova'daki Ordzhonikidze Caddesi'ndeki Tekstil Enstitüsü'nün yurt-komünüdür. 1930-1931'de hayata geçirilen projenin yazarı, öncelikle endüstriyel mimari konusunda uzmanlaşmış Ivan Nikolaev'di. Ortak ev fikri, günlük yaşamın tamamen sosyalleşmesini öngörüyordu. Projenin konsepti öğrencilerin kendileri tarafından önerildi; Binanın işlevsel tasarımı, öğrenciler için sıkı bir günlük rutin oluşturmayı amaçlıyordu. Sabah öğrenci, 2,3 x 2,7 m ölçülerinde, yalnızca yatak ve taburelerin bulunduğu bir uyku kabini olan oturma odasında uyandı ve duşların, egzersiz odalarının ve soyunma odalarının yanından bir taşıma bandı gibi geçtiği sıhhi binaya yöneldi. . Sıhhi binadan sakin, bir merdivenden veya rampadan alçak bir kamu binasına indi, burada yemek odasına gitti, ardından enstitüye veya binanın diğer binalarına - ekip çalışması için salonlar, bireysel kabinler - gitti. çalışmalar, kütüphane, toplantı salonu. Kamu binasında ayrıca üç yaşın altındaki çocuklar için bir kreş bulunuyordu ve çatısına açık bir teras inşa edildi. 1960'lı yıllarda gerçekleştirilen yurdun yeniden inşası sonucunda, katı günlük rutinin orijinal planı ihlal edildi.

Yapılandırmacılık tarihinde özel bir figür, köylü bir aileden gelen ve yaratıcı kariyerine ikon ressamının öğrencisi olarak başlayan A. Vesnin'in en sevdiği öğrencisi Ivan Leonidov olarak kabul edilir. Büyük ölçüde ütopik, geleceğe yönelik projeleri o zor yıllarda kullanılmadı. Le Corbusier'in kendisi Leonidov'u aradı "Rus yapılandırmacılığının şairi ve umudu". Leonidov'un eserleri bizi hala çizgileriyle memnun ediyor - inanılmaz derecede, anlaşılmaz derecede modern.

Yapılandırmacılık yasaklandı

Konstrüktivizmin, rasyonalizmin ve diğer yenilikçi hareketlerin hakim olduğu zamanlarda bile bunlara sadık “muhafazakarlar” karşı çıkıyordu. Palladio ve Piranesi, Rastrelli ve Bazhenov'un başyapıtlarında, antik Yunanistan, Roma kökenli geleneksel biçimlerin dilini konuşma haklarını savundular.

Bunların arasında en ünlüleri, “kırmızı dorikası” ile Leningrad ustası Ivan Fomin ve Rönesans hayranı Moskova mimarı Ivan Zholtovsky'dir.

1930'ların başında ülkedeki ve dolayısıyla sanattaki siyasi durum önemli ölçüde değişti. Yenilikçi ve avangard hareketler ilk başta sert eleştirilere maruz kaldı, daha sonra burjuva diye tamamen yasaklandı. Konstrüktivist M. Ginzburg'un yazdığı gibi her çağın kendine has bir sanat tarzı vardır.

Romantik-ütopik, katı ve devrimci çileciliğin yerini totaliter barokun muhteşem biçimleri ve Stalinist neoklasizmin kibirli gereksizliği aldı. Şu gerçek garip görünüyor - SSCB'de "dik açılara", "burjuva formalizmine", "Leonidizm"e karşı bir mücadele vardı ve XIV.Louis tarzındaki saraylar tamamen proleter olarak görülmeye başlandı.

Yapılandırmacılar kendilerini utanç içinde buldular. “Yeniden inşa etmek” istemeyenler, hayatlarının sonuna kadar sefil bir hayat sürdüler (hatta kendilerini baskı altında buldular). Ancak örneğin Ilya Golosov, 1930'ların konjonktürüne uyum sağlamayı başardı ve gerçekten ilginç binalar yaratmayı başardı. Vesnin kardeşler de SSCB'nin yaratıcı yaşamına katıldılar, ancak artık eskisi gibi yetkiye sahip değillerdi.

S. O. Khan-Magomedov ve A. N. Selivanova'ya göre, 1932-1936'da SSCB'de. Geleneksel olarak “post-yapılandırmacılık” olarak adlandırılan bir geçiş tarzı vardı.

fotoğraf Galerisi





Tasarım ve fotoğrafçılıkta yapılandırmacılık

Konstrüktivizm öncelikle mimariyle ilişkilendirilen bir yöndür, ancak böyle bir vizyon tek taraflı ve hatta son derece yanlış olacaktır çünkü konstrüktivizm, mimari bir yöntem haline gelmeden önce tasarım, matbaa ve sanatsal yaratıcılıkta mevcuttu. Fotoğrafçılıkta konstrüktivizm, kompozisyonun geometrikleştirilmesi, baş döndürücü açılardan çekim yapılması ve hacimde güçlü bir azalma ile belirgindir. Özellikle Alexander Rodchenko bu tür deneylere dahil oldu.

Yaratıcılığın grafik biçimlerinde yapılandırmacılık, elle çizilmiş resimler yerine fotomontajın kullanılması, aşırı geometrileştirme ve kompozisyonun dikdörtgen ritimlere tabi tutulmasıyla karakterize edildi. Renk şeması da sabitti: mavi ve sarının eklenmesiyle siyah, kırmızı, beyaz, gri. Moda alanında da belirli yapılandırmacı eğilimler vardı - giyim tasarımında düz çizgilere olan küresel hayranlığın ardından, o yılların Sovyet moda tasarımcıları vurgulu geometrik formlar yarattılar.

Moda tasarımcıları arasında, 1924'ten beri Lyubov Popova ile birlikte Moskova'daki 1. patiska baskı fabrikası için kumaş tasarımları geliştiren, VKHUTEMAS'ın tekstil bölümünde profesör olan ve spor ve gündelik giyim modelleri tasarlayan Varvara Stepanova öne çıkıyor. .

O yılların en ünlü mankeni ünlü Lilya Yuryevna Brik'ti.

Edebiyatta yapılandırmacılık

1923'te bir dizi manifesto, yapılandırmacılığı edebiyatta (öncelikle şiir) bir hareket olarak ilan etti ve "Yapılandırmacı Edebiyat Merkezi" oluşturuldu. Şair Ilya Selvinsky, Vera Inber, Vladimir Lugovskoy, Boris Agapov, edebiyat eleştirmenleri Kornely Zelinsky, Alexander Kvyatkovsky ve diğerleri katıldı. Yapılandırmacı yazarlar şiirin "endüstriyel" temalara (koleksiyonların karakteristik isimleri: "Gosplan Edebiyatı", "İşletme"), denemeciliğe, "sürüngenlik" in yaygın kullanımına, yeni bir ölçü - taktiklerin kullanımına, deneylere yakınlığını ilan ettiler. hitabet. 1930'a gelindiğinde yapılandırmacılar RAPP'nin zulmünün hedefi haline geldiler ve kendilerini feshettiklerini duyurdular.

Mimarlar

  • Vesnin kardeşler
  • Musa Ginzburg
  • Alexander Gegello
  • İlya Golosov
  • Boris Gordeev
  • Boris İofan
  • Joseph Karakis
  • Mihail Kondratyev
  • Le Corbusier
  • İvan Leonidov
  • Oleg Lyalin
  • Konstantin Melnikov
  • Vladimir Sherwood - yapılandırmacıların öncüsü
  • El Lissitzky

Stil Özellikleri

Titizlik, geometriklik, özlü formlar ve monolitik görünüm ile karakterizedir. Mimarlıkta, yapılandırmacılığın ilkeleri A. A. Vesnin ve M. Ya. Ginzburg'un teorik konuşmalarında formüle edildi, pratikte ilk kez A. A., V. A. ve L. A. Vesnin kardeşler (1923) tarafından oluşturulan Moskova Çalışma Sarayı projesinde somutlaştırıldı. açık, rasyonel planı ve binanın dış görünümünde ortaya çıkan yapısal temeli (betonarme çerçeve) ile. 1926'da yapılandırmacıların resmi yaratıcı organizasyonu kuruldu - Modern Mimarlar Derneği (OSA). Bu kuruluş, binaların, yapıların ve kentsel planlama komplekslerinin işleyiş özelliklerinin bilimsel analizine dayanan sözde işlevsel tasarım yönteminin geliştiricisiydi. Yapılandırmacılığın karakteristik anıtları mutfak fabrikaları, İşçi Sarayları, işçi kulüpleri ve ortak evlerdir.

Yabancı sanatla ilgili olarak, “yapılandırmacılık” terimi büyük ölçüde koşulludur: mimaride, modern tasarımların ifadesini vurgulamaya çalışan, resim ve heykelde - avangardizmin yönlerinden biri olan - kullanılan avangardizm yönlerinden biri olan işlevselcilik içindeki bir hareketi ifade eder. Erken dönem yapılandırmacılığın bazı resmi araştırmaları (heykeltraşlar N. Gabo, A Pevzner).

Bu dönemde SSCB'de de yapılandırmacı bir edebiyat hareketi vardı.

Yapılandırmacılığın ortaya çıkışı

Konstrüktivizm, her ne kadar sanattaki her olgu gibi tek bir ülkeyle sınırlandırılamazsa da, yeni, avangard, proleter sanattaki akımlardan biri olarak Ekim Devrimi'nden sonra ortaya çıkan bir Sovyet olgusu olarak değerlendirilmektedir. Dolayısıyla mimaride bu yönün öncüsü, örneğin açık çerçeve yapısı ilkesini kullanan ve dış mimari formlarda yapısal elemanları gösteren Eyfel Kulesi gibi yapılar olarak düşünülebilir. Yapısal unsurları tespit etmeye yönelik bu prensip, yirminci yüzyıl mimarisinin en önemli tekniklerinden biri haline geldi ve hem uluslararası üslubun hem de konstrüktivizmin temeli oldu.

Terimin doğuşu

Konstrüktivistler, görevlerini mimarinin yaşamdaki rolünü arttırmak olarak gördüler ve bu, tarihsel sürekliliğin inkar edilmesi, klasik tarzdaki dekoratif unsurların reddedilmesi ve mekansal kompozisyonun temeli olarak işlevsel bir şemanın kullanılmasıyla kolaylaştırılacaktı. Konstrüktivistler ifadeyi dekorasyonda değil, basit yapıların dinamiklerinde, yapının dikey ve yatay çizgilerinde ve bina planının özgürlüğünde aradılar.

Erken Yapılandırmacılık

Yetenekli mimarların (Leonid, Victor ve Alexander Vesnin kardeşler) çalışmalarının, konstrüktivist kamu binalarının tasarımı üzerinde büyük etkisi oldu. Zaten bina tasarımı, resim ve kitap tasarımı konusunda sağlam deneyime sahip olan kısa ve öz bir "proleter" estetiği anlamaya başladılar.

Konstrüktivist mimarlar ilk kez Moskova'daki Emek Sarayı tasarım yarışmasında kendilerini yüksek sesle ilan ettiler. Vesnins'in projesi yalnızca planın rasyonelliği ve dış görünümün modernliğin estetik ideallerine uygunluğuyla öne çıkmakla kalmadı, aynı zamanda en son yapı malzemeleri ve yapılarının kullanımını da ima etti.

Bir sonraki aşama, Leningradskaya Pravda gazetesinin (Moskova şubesi) inşasına yönelik yarışma projesiydi. Görev son derece zordu - Strastnaya Meydanı'nda 6x6 metrelik küçük bir arsa inşaat için tasarlandı. Vesninler, yalnızca bir ofis ve yazı işleri binasını değil aynı zamanda bir gazete bayisini, bir lobiyi ve bir okuma odasını da içeren minyatür, ince, altı katlı bir bina yarattılar (yapılandırmacıların görevlerinden biri, hayati önem taşıyan maksimum sayıda bilgiyi gruplamaktı). küçük bir alandaki tesisler).

Vesnin kardeşlerin en yakın müttefiki ve yardımcısı Moses Ginzburg'du. "Stil ve Çağ" adlı kitabında her sanat tarzının "kendi" tarihsel dönemine yeterince karşılık geldiği gerçeğini yansıtıyor. Özellikle yeni mimari trendlerin gelişimi olup bitenlerle bağlantılıdır. “...hayatın sürekli makineleşmesi” ama araba var “...hayatımızın yeni bir unsuru, psikoloji ve estetik.” Ginzburg ve Vesnin kardeşler, önde gelen konstrüktivistlerin yer aldığı Çağdaş Mimarlar Derneği'ni (OSA) örgütlediler.

Yapılandırmacılığın yükselişi

Olgun yapılandırmacılığın mimarları binaların, yapıların ve kentsel planlama komplekslerinin işlevsel özelliklerinin bilimsel analizine dayanan işlevsel bir yöntem kullandılar. Böylece ideolojik-sanatsal ve faydacı-pratik görevler bir arada ele alındı. Her işlev, en rasyonel mekan planlama yapısına karşılık gelir (form, işleve karşılık gelir).

Bu dalgada yapılandırmacıların "saflıkların saflığı" için ve yapılandırmacılığa yönelik üslup tutumuna karşı bir mücadelesi var. Yani OSA'nın liderleri, yapılandırmacılığın, özünü kavrayamadan, bir yöntemden bir üslup, dış taklitçiliğe dönüşmesine karşı mücadele ettiler. Böylece İzvestia Evi'ni yaratan mimar Grigory Barkhin saldırıya uğradı.

Aynı yıllarda, yapılandırmacılar Le Corbusier'in fikirlerine hayran kaldı: Yazarın kendisi Rusya'ya geldi ve burada OSA'nın liderleriyle verimli bir şekilde iletişim kurdu ve işbirliği yaptı.

OSA arasında Ilya ve Panteleimon Golosov kardeşler, Ivan Leonidov, Mikhail Barshch, Vladimir Vladimirov gibi gelecek vaat eden bir dizi mimar ortaya çıkıyor. Konstrüktivistler endüstriyel binaların, mutfak fabrikalarının, kültür merkezlerinin, kulüplerin ve konut binalarının tasarımına aktif olarak katılmaktadırlar.

Konstrüktivizmin temel ilkelerini bünyesinde barındıran kamu binalarının en yaygın türü kulüp ve kültür merkezi binalarıydı. Bir örnek, daha çok ZIL Kültür Sarayı olarak bilinen, Moskova'nın Proletarsky bölgesinin kültür merkezidir; inşaatı 1937 yılında Vesnin kardeşlerin planına göre yapılmıştır. Projeyi oluştururken yazarlar, Le Corbusier'in iyi bilinen beş ilkesine güvendiler: masif duvarlar yerine sütunların kullanılması, serbest düzen, serbest cephe tasarımı, uzun pencereler, düz çatı. Kulübün hacimleri kesinlikle geometrik ve içine merdiven çıkıntılarının ve balkon silindirlerinin yerleştirildiği uzun paralel borulara benziyor.

İşlevsel yöntemin uygulanmasının tipik bir örneği, mimarisi Le Corbusier'in ifade ettiği prensibe karşılık gelen ortak evlerdi: "bir ev, bir yaşam makinesidir." Bu tür binaların ünlü bir örneği Moskova'daki Ordzhonikidze Caddesi'ndedir. 1931 yılında hayata geçirilen projenin yazarı, öncelikle endüstriyel mimari konusunda uzmanlaşmış Ivan Nikolaev'di. Ortak ev fikri, günlük yaşamın tamamen sosyalleşmesini öngörüyordu. Projenin konsepti öğrencilerin kendileri tarafından önerildi; Binanın işlevsel tasarımı, öğrenciler için sıkı bir günlük rutin oluşturmayı amaçlıyordu. Sabah öğrenci, 2,3 x 2,7 m ölçülerinde, yalnızca yatak ve taburelerin bulunduğu bir uyku kabini olan oturma odasında uyandı ve duşların, egzersiz odalarının ve soyunma odalarının yanından bir taşıma bandı gibi geçtiği sıhhi binaya yöneldi. . Sıhhi binadan sakin, bir merdivenden veya rampadan alçak bir kamu binasına indi, burada yemek odasına gitti, ardından enstitüye veya binanın diğer binalarına - ekip çalışması için salonlar, bireysel kabinler - gitti. çalışmalar, kütüphane, toplantı salonu. Kamu binasında ayrıca üç yaşın altındaki çocuklar için bir kreş bulunuyordu ve çatısına açık bir teras inşa edildi. 1960'lı yıllarda gerçekleştirilen yurdun yeniden inşası sonucunda, katı günlük rutinin orijinal planı ihlal edildi. Bir başka iyi bilinen örnek ise Moskova'daki Halk Maliye Komiserliği'nin evidir. Geleneksel apartmanlardan ortak eve geçiş tipi ev örneği olarak ilgi çekicidir. Altı benzer ev inşa edildi - dördü Moskova'da, biri Yekaterinburg ve Saratov'da; Hepsi bu güne kadar hayatta kalamadı.

Yapılandırmacılık tarihinde özel bir figür, köylü bir aileden gelen ve yaratıcı kariyerine ikon ressamının öğrencisi olarak başlayan A. Vesnin'in en sevdiği öğrencisi Ivan Leonidov olarak kabul edilir. Büyük ölçüde ütopik, geleceğe yönelik projeleri bu zor yıllarda uygulama bulamadı. Le Corbusier'in kendisi Leonidov'u aradı "Rus yapılandırmacılığının şairi ve umudu". Leonidov'un eserleri bizi hala çizgileriyle memnun ediyor - inanılmaz derecede, anlaşılmaz derecede modern.

Leningrad yapılandırmacılığı

Leningrad yapılandırmacıları:

Kharkov yapılandırmacılığı

1919-1934'te Ukrayna'nın başkenti olan Kharkov, Sovyetler Birliği'ndeki yapılandırmacı gelişimin en büyük merkezlerinden biri haline geldi. Kharkov'da yapısalcılığın genel olarak tanınan sembolü, Gosprom'un (Derzhprom) baskın binasıyla birlikte Özgürlük Meydanı'nın (1991'e kadar - Dzerzhinsky Meydanı) topluluğudur. Meydanın etrafındaki alanı (“Zagospromye” olarak adlandırılan) çok sayıda konstrüktivist tarzda bina işgal ediyor; Bunların arasında 1928 yılında bir yazarlar kooperatifi tarafından inşa edilen ve planında sembolik “C” harfi şekline sahip olan Slovo evi de var ( görkem"kelime"). Kharkov'daki parlak yapılandırmacı binalar, demiryolu işçilerinin kültür evi, postane ve Kharkov Politeknik Enstitüsü "Dev"in yatakhanesidir.

1931 yılında şehrin güneydoğu kesiminde Kharkov Traktör Fabrikası inşa edildi. Sosyal Şehir KhTZ (mimar P. Aleshin), yapılandırmacı tarzda konut gelişiminin olağanüstü bir örneğidir.

Minsk yapılandırmacılığı

Minsk'teki yapılandırmacılığın bir örneği, yeni bir şehir merkezinin oluşumunun başlangıcını işaret eden, yapılandırmacılığın en iyi anıtlarından biri olan Joseph Langbard'ın en büyük kamu binası olan Belarus Cumhuriyeti hükümet binasıdır.

Tasarım ve fotoğrafçılıkta yapılandırmacılık

Konstrüktivizm öncelikle mimariyle ilişkilendirilen bir yöndür, ancak böyle bir vizyon tek taraflı ve hatta son derece yanlış olacaktır çünkü konstrüktivizm, mimari bir yöntem haline gelmeden önce tasarım, matbaa ve sanatsal yaratıcılıkta mevcuttu. Fotoğrafçılıkta konstrüktivizm, kompozisyonun geometrikleştirilmesi, baş döndürücü açılardan çekim yapılması ve hacimde güçlü bir azalma ile belirgindir. Özellikle Alexander Rodchenko bu tür deneylere dahil oldu.

Yaratıcılığın grafik biçimlerinde yapılandırmacılık, elle çizilmiş resimler yerine fotomontajın kullanılması, aşırı geometrileştirme ve kompozisyonun dikdörtgen ritimlere tabi tutulmasıyla karakterize edildi. Renk şeması da sabitti: mavi ve sarının eklenmesiyle siyah, kırmızı, beyaz, gri. Moda alanında da belirli yapılandırmacı eğilimler vardı - giyim tasarımında düz çizgilere olan küresel hayranlığın ardından, o yılların Sovyet moda tasarımcıları vurgulu geometrik formlar yarattılar.

Moda tasarımcıları arasında, 1924'ten beri Lyubov Popova ile birlikte Moskova'daki 1. patiska baskı fabrikası için kumaş tasarımları geliştiren, VKHUTEMAS'ın tekstil bölümünde profesör olan ve spor ve gündelik giyim modelleri tasarlayan Varvara Stepanova öne çıkıyor. .

Edebiyatta yapılandırmacılık

Bu akımın Rus müziğindeki en önemli temsilcisi A. Mosolov'du. Gerçekleşmemiş “Çelik” balesinden senfonik bölümü “Fabrika”, Rus müziğinde yapılandırmacılığın sembolü haline geldi. Yapılandırmacılık aynı zamanda L. Polovinkin'in fokstrot “Elektrifikasyon” (), orkestral “Teleskoplar” (4 parça, -) gibi eserlerinde de kendini gösterdi; piyano parçası “Raylar”, Vl.'nin “Buz ve Çelik” operası. Deshevova ve diğerleri Büyük Sovyet bestecileri Shostakovich'in “Bolt” () ve Prokofiev'in “Leap of Steel” () baleleri genellikle yapılandırmacılık olarak sınıflandırılır. Bununla birlikte, ne Prokofiev'in biyografilerinin yazarları, müzikologlar I. V. Nestyev, I. I. Martynov, I. G. Vishnevetsky ne de bestecinin kendisi "Steel Leap" balesinin müziğini yapılandırmacı olarak nitelendirirken, balenin sahnesi yapılandırmacı olarak adlandırıldı.

Dış görünüş:

1923-1925'te. Sovyet mimarisinde yeni bir yön gelişiyordu - yapılandırmacılık ve yeni yönün destekçilerinin Vesnin kardeşler olan liderlerin etrafında toplanması. 20'li yılların ilk yarışmalarına katılan Vesnin kardeşlerin kamu binaları projelerinde zamanın ruhuna uygun yeni mimarinin ortaya çıkışı kaydedildi.

Özellikler:

Titizlik, geometriklik, özlü formlar ve monolitik görünüm ile karakterizedir. 1924 yılında, temsilcileri binaların, yapıların ve kentsel planlama komplekslerinin işleyiş özelliklerinin bilimsel bir analizine dayanarak sözde işlevsel tasarım yöntemini geliştiren yapılandırmacıların resmi yaratıcı organizasyonu OSA kuruldu. Yapılandırmacılığın karakteristik anıtları mutfak fabrikaları, Çalışma Sarayları, işçi kulüpleri, belirtilen zamanın ortak evleridir.

Yapılandırmacılıkta çalışan mimarlar:

Leonid, Victor ve Alexander Vesnin, Moisei Yakovlevich Ginzburg, Konstantin Melnikov, Ivan Leonidov, Alexander Gegello, Ilya Golosov, Boris Iofan, Joseph Karakis, Charles Le Corbusier, Oleg Lyalin ve diğerleri.

Mimarlıkta yapılandırmacılık örnekleri:

Moskova'daki Vostochnaya Caddesi'ndeki Likhaçev Fabrikası Kültür Sarayı.

1937 yılında Vesnin kardeşlerin tasarımına göre inşa edilmiştir.

Kültür Evi, mimar S. M. Zuev'in adını almıştır. I.A.Golosov, 1927-1929.

Magnitogorsk fabrikasındaki yeniden yerleşim projesi, mimar. I. I. Leonidov, 1930.

Yayınlanma: 26 Kasım 2007

YAPILANDIRMACILIK(enlem. - inşaat) - 20. yüzyıl sanatında, art arda kübizm ve fütürizmle ilişkilendirilen ve 20'li yılların Sovyet MİMARİSİ, resim, uygulamalı sanat ve şiirine yansıyan kendi sanatsal tarzını doğuran bir yön ve erken. 30'lar; ana kurulum yapılandırmacılık sanatın endüstriyel yaşam pratiğiyle biçim çizgisi boyunca bir yakınlaşması vardı: mimaride konturların geometrileştirilmesi ve inşaatın teknik temellerinin ortaya çıkarılması, uygulamalı sanat ve mimaride işlevsel olarak gerekçelendirilmiş tasarım.

Yapılandırmacılık 1920'lerde ve 1930'ların başlarında Sovyetler Birliği'nin mimari tarzıdır. Bu tarz ileri teknolojiyi, mühendislik sistemlerini ve açık bir komünist sosyal yönelimi birleştirir. Her ne kadar bu tarz birbiriyle yarışan birçok yöne bölünmüş olsa da, birçok ilginç proje yaratıldı ve bunlardan bazıları hayata geçirildi. 1930'ların başında bu tarzın iktidardakiler arasında modası geçti. Konstrüktivizmin mimarlığın daha da gelişmesi üzerinde büyük etkisi oldu.

Güvenlik görevlisinin evi (Nizhny Novgorod) tipik bir örnektir, © site

"Yapılandırmacılık" terimi

Yapılandırmacılık Mimarlığa, kendisi de Rus fütürizminden ortaya çıkan daha geniş konstrüktivist sanat hareketinden geldi. Konstrüktivist sanat, üç boyutlu Kübist vizyonu kinetik bir unsurla tamamen soyut, nesnel olmayan yapılara uygulamaya çalıştı. 1917 devriminden sonra tüm dikkatler yeni zamanın yeni toplumsal taleplerine ve endüstriyel görevlerine çevrildi. İki net eğilim ortaya çıktı: birincisi, Antoine Pevzner ve Naum Gabo'nun mekan ve ritme adanmış gerçekçi manifestosunda ve ikincisi, Aydınlanma komiserliğinde saf sanatı savunanlar ile ürün aktivistleri (sanatın uygulayıcıları) arasındaki mücadeleyi temsil ediyordu. Konstrüktivizm), Alexander Rodchenko, Varvara Stepanova ve Vladimir Tatlin gibi, sanatın da endüstriyel üretime katılması gerektiğine inanan, sosyal yönelimli bir grup sanatçı. Uygulamalı yapılandırmacılık.

Bölünme 1922'de Pevzner ve Gabo'nun göç etmesiyle meydana geldi. Artık hareket toplumsal faydacı bir yönelimle gelişti. Ürün aktivistlerinin çoğu Proletkult'un ve LEF (Sanatın Sol Cephesi) dergisinin desteğini aldı ve daha sonra OSA mimari grubunda egemen hale geldi.

Mimarlıkta devrim

İlk ve en ünlü yapılandırmacı proje, 1919'da St. Petersburg'daki Komintern için fütürist Vladimir Tatlin tarafından sunuldu. Bu projeye genellikle Talin Kulesi denir. Ve gerçekleştirilmemiş kalmasına rağmen, malzemeler (cam ve çelik) ve fütüristik karakteri ve politik arka planı (iç hacimlerinin hareketi devrimi ve diyalektiği simgeliyordu) 1920'lerin tüm projelerinin tonunu belirledi.

Yapılandırmacı tarzdaki bir diğer ünlü proje ise konuşmacı için hareketli bir podyum biçimindeki Lenin Tribünü'dür (yazar El Lissitzky (1920). İç Savaş sırasında, Kazimir Malevich liderliğinde UNOVIS (Yeni Sanatı Benimseyenler) grubu kuruldu. ve Lissitzky. Süprematizmin yaratıcıları ütopik şehirler inşa ettiler. Yapılandırmacılığın bileşenleri, Gustav Eiffel ve New York ve Chicago gökdelenleri gibi Batılı yüksek teknoloji projelerinde açıkça görülebilir.

ASNOVA ve rasyonalizm

İç savaşın hemen ardından SSCB hazinesi boştu ve yeni evler inşa edecek hiçbir şey yoktu. Yine de, 1921'de, ASNOVA'yı (Yeni Mimarlar Derneği) organize eden mimar Nikolai Ladovsky başkanlığındaki Sovyet avangard okulu Vkhutemas (Yüksek Sanat ve Teknik Atölyeler) ortaya çıktı. Öğretme yöntemleri muhteşemdi; form psikolojisinin unsurları (Gestalt psikolojisi) kullanıldı, formla ilgili cesur deneyler yapıldı (örneğin, Simbirchev'in camdan asılı restoranı). Bu derneğe dahil olan mimarlar arasında El Lissitzky, Konstantin Melnikov, Vladimir Krinsky ve genç Berthold Lubetkin vardı.

İşçi Kulübü adını almıştır. Zueva, 1927.

1923'ten 1935'e kadar olan projeler, örneğin Lissitzky ve Mart Stam'ın yatay gökdelenleri ve Konstantin Melnikov'un pavyonları, bu grubun özgünlüğünü ve tutkusunu ortaya koyuyor. Melnikov, yeni tarzı tanıttığı 1925 Paris Güzel Sanatlar Sergisi'nde Sovyet Pavyonu'nu tasarladı. Odaları Rodchenko tarafından tasarlandı. Konstrüktivizmin bir başka örneği, Alexander Exter'in dış ve iç mekanlarının açısal geometrik şekillerde modellendiği Aelita (1924) filminde görülebilir. 1924 Mosselprom Eyalet Mağazası da yeni nesil Yeni Ekonomi Politikası alışverişçileri için erken modernist tarzda inşa edildi; Vesnin kardeşler tarafından tasarlanan Mostorg üç yıl sonra inşa edildi. İzvestia merkez ofisi gibi kamuya yönelik modern ofisler de popülerdi. 1926-1927'de Grigory Barkhin tarafından yaptırılmıştır.

OCA (Çağdaş Mimarlar Örgütü)

1923-24'te Vesnin kardeşlerin Leningradskaya Pravda için yaptığı ofis binası projesine örnek olarak daha havalı ve daha teknolojik bir yapılandırmacılık tarzı ortaya çıktı. 1925 yılında, Vkhutemas'la bağlantılı olan OSA grubu Alexey Vesnin ve Moisei Ginzburg tarafından kuruldu. Bu grubun Weimar Alman işlevselciliğiyle (Ernst May'in bina tasarımları) pek çok ortak noktası vardı. Konut evleri (komün evleri) on dokuzuncu yüzyılın birlikte yaşama binalarının yerini aldı. Terim "sosyal kapasitör" Lenin'in fikirlerine dayanan hedeflerini açıkladılar.

Ortak ikamet evleri, örneğin Ivan Nikolaev tekstil enstitüsü komününün evi (Ordzhonikidze caddesi, Moskova, 1929-1931) ve Ginzburg tarafından inşa edilen Gosstrakh apartman binası ve Narkomfin evi de onunkine göre inşa edildi. tasarım. Kharkov, Moskova, Leningrad ve diğer şehirlerde yapılandırmacı tarzda apartmanlar inşa edildi. Ginzburg, Almatı'da bir hükümet binası tasarladı. Vesnin kardeşler Moskova'da bir sinema oyuncusu okuludur. Ginzburg, yeni bir toplumun binalarını eski ilkelere göre inşa etme fikrini eleştirdi: Ortak konutlara yönelik tutum, burjuva apartmanlarına yönelik tutumla aynı. Yapılandırmacı yaklaşım, günlük yaşamdaki tüm değişiklikleri mümkün olduğunca dikkate almaktır... Amacımız proletarya ile birlikte çalışarak yeni bir yaşam tarzı yaratmaktır. OCA, 1926'dan 1930'a kadar CA (Modern Mimarlık) dergisini yayınladı. Rasyonalist Ladovsky, 1929'da kendi orijinal birlikte yaşama evini tasarladı. Abartılı proje: Antonov, Sokolov ve Tumbasov tarafından tasarlanan Serdlovsk'ta (bugün Yekaterinburg) bir güvenlik görevlileri köyü. Orak çekiç şeklindeki konut kompleksi Çeka üyeleri için tasarlandı, bugün bir otel.

Gündelik yaşam ve ütopya


Moskova Mimarisinde Konstrüktivizm

Yapılandırmacı işçi köyü - st. Korolenko - Kolodeznaya Caddesi (Moskova Doğu İdari Bölgesi)
fotoğraf: @ web sitesi

Konstrüktivist yurt kompleksi B. Pirogovskaya, 5 - Moskova mimarisinde Konstrüktivizm

Moskova'da yapılandırmacı tarzda kamu binaları

Adını Kültür Sarayı'ndan alıyor. I. V. Rusakova, fotoğraf: @ web sitesi