ในช่วงกลางศตวรรษที่ 13 รุสตกอยู่ภายใต้การรุกรานของชาวมองโกล-ตาตาร์ ซึ่งส่งผลร้ายแรงต่อเศรษฐกิจและวัฒนธรรม มันมาพร้อมกับการทำลายล้างและการถูกจองจำของประชากรส่วนสำคัญ การทำลายทรัพย์สินทางวัตถุ และการทำลายเมืองและหมู่บ้าน แอก Golden Horde ที่ก่อตั้งขึ้นเป็นเวลาสองศตวรรษครึ่งการโจมตีบ่อยครั้งโดยผู้พิชิตซึ่งนำไปสู่ความหายนะครั้งใหม่และการสูบทรัพยากรวัตถุอย่างเป็นระบบในรูปแบบของเครื่องบรรณาการ - ทั้งหมดนี้สร้างเงื่อนไขที่ไม่เอื้ออำนวยอย่างยิ่งสำหรับการพัฒนา เศรษฐกิจและวัฒนธรรม
ผลที่ตามมาที่รุนแรงที่สุดประการหนึ่งของการรุกรานและการสถาปนาแอกคือการทำให้เมืองอ่อนแอลงอย่างมากซึ่งขึ้นอยู่กับการพัฒนาที่ความก้าวหน้าทางสังคมในยุคยุคกลางขึ้นอยู่กับ การทำลายเมืองและการบ่อนทำลายของเศรษฐกิจทำให้การพัฒนาของเมืองช้าลง
การทำลายล้างและการจับกุมช่างฝีมือทำให้ระดับการผลิตหัตถกรรมลดลงซึ่งเป็นพื้นฐานของวัฒนธรรมทางวัตถุ เทคนิคและทักษะทางเทคนิคหลายอย่างสูญหายไป และงานฝีมือบางประเภทก็หายไปโดยสิ้นเชิง สถาปัตยกรรมของรัสเซียได้รับผลกระทบจากการรุกรานของชาวมองโกล-ตาตาร์ อนุสาวรีย์หลายแห่งของเขาถูกทำลาย การก่อสร้างหินหยุดไปครึ่งศตวรรษเนื่องจากขาดทรัพยากรวัสดุและผู้สร้างหลัก เมื่อกลับมาดำเนินการอีกครั้งในปลายศตวรรษที่ 13 วัสดุก่อสร้าง เทคนิค และวิธีการประเภทหลักที่ใช้ก่อนหน้านี้ได้สูญหายไป นั่นคือสาเหตุที่อาคารที่สร้างขึ้นในเวลานี้มีอายุสั้นมาก อนุสาวรีย์ที่เป็นลายลักษณ์อักษรจำนวนมากพินาศ การเขียนพงศาวดารก็ทรุดโทรมลง จิตรกรรมและศิลปะประยุกต์ก็เสื่อมถอยลง
แต่ผู้พิชิตซึ่งสร้างความเสียหายอย่างใหญ่หลวงต่อวัฒนธรรมรัสเซียก็ไม่สามารถทำลายมันได้ วัฒนธรรมของมาตุภูมิฟื้นขึ้นมาบนพื้นฐานของประเพณีอันแข็งแกร่งซึ่งสร้างขึ้นในสมัยก่อนมองโกลยังคงรักษารูปลักษณ์ประจำชาติไว้โดยยังคงความเป็นยุโรปทั้งในรูปแบบและการวางแนว ชาวมองโกล - ตาตาร์ไม่ได้ทำให้ดีขึ้น แต่อย่างใด ดังที่ A.S. พุชกินตั้งข้อสังเกตว่าชาวมองโกล - ตาตาร์ไม่เหมือนชาวทุ่ง เมื่อพิชิตมาตุภูมิแล้วพวกเขาไม่ได้ให้พีชคณิตหรืออริสโตเติลแก่มัน อิทธิพลของพวกเขาไม่มีนัยสำคัญมากและถูกจำกัดอยู่เพียงการยืมคำตะวันออกจำนวนหนึ่ง ลวดลายส่วนบุคคลในศิลปะประยุกต์ และองค์ประกอบของเสื้อผ้า ไม่พบการยืมเงินจากชาวมองโกล-ตาตาร์ทั้งในความคิดทางสังคม วรรณกรรม จิตรกรรม หรือสถาปัตยกรรม
อันเป็นผลมาจากเหตุการณ์ทางการเมืองในศตวรรษที่ 13-14 ส่วนต่างๆ ของชาวรัสเซียโบราณพบว่าตัวเองถูกแบ่งแยกและตัดออกจากกัน การเข้าสู่หน่วยงานของรัฐต่างๆ มีความซับซ้อนในการพัฒนาความสัมพันธ์ทางเศรษฐกิจและวัฒนธรรมระหว่างแต่ละภูมิภาคของ Rus ในอดีตที่รวมกันเป็นหนึ่ง และทำให้ความแตกต่างในภาษาและวัฒนธรรมที่มีอยู่ก่อนหน้านี้ลึกซึ้งยิ่งขึ้น สิ่งนี้นำไปสู่การก่อตัวของสามสัญชาติบนพื้นฐานของรัสเซียเก่า - รัสเซีย (รัสเซียผู้ยิ่งใหญ่) ยูเครนและเบลารุส พื้นฐานของวัฒนธรรมของพวกเขาคือประเพณีของวัฒนธรรมรัสเซียโบราณซึ่งกำหนดไว้ล่วงหน้าว่ามีลักษณะทั่วไปอยู่ในนั้น แต่ในขณะเดียวกัน วัฒนธรรมของแต่ละเชื้อชาติก็ค่อยๆ ได้รับลักษณะเฉพาะของตนเอง สะท้อนถึงลักษณะทางชาติพันธุ์ที่เกิดขึ้นใหม่และสภาพทางประวัติศาสตร์ที่เฉพาะเจาะจงของการพัฒนาทางเศรษฐกิจ การเมือง และวัฒนธรรม
การก่อตัวของสัญชาติรัสเซีย (รัสเซียผู้ยิ่งใหญ่) (ศตวรรษที่ XIV-XVI) ได้รับการอำนวยความสะดวกโดยการเกิดขึ้นของภาษากลาง (ในขณะที่ยังคงรักษาความแตกต่างทางภาษาถิ่น) และวัฒนธรรมตลอดจนดินแดนของรัฐทั่วไป บทบาทสำคัญในการขจัดความแตกต่างทางชาติพันธุ์และวัฒนธรรมเกิดจากการเคลื่อนย้ายของประชากรจำนวนมากจากภูมิภาคหนึ่งไปยังอีกภูมิภาคหนึ่ง ซึ่งเกิดจากการรุกรานของชาวมองโกล-ตาตาร์ และการตั้งอาณานิคมของประชาชนในภูมิภาคใหม่ในภาคเหนือและตะวันออกเฉียงเหนือของประเทศ
สถานการณ์หลักสองประการที่เกี่ยวข้องอย่างใกล้ชิดของชีวิตทางประวัติศาสตร์ของผู้คนในเวลานี้กำหนดเนื้อหาของวัฒนธรรมและทิศทางของการพัฒนา: การต่อสู้กับแอก Golden Horde และการต่อสู้เพื่อสร้างรัฐที่เป็นเอกภาพ
การรุกรานของชาวมองโกล-ตาตาร์ทำให้เกิดความแตกแยกทางการเมืองที่ลึกซึ้งยิ่งขึ้น สิ่งนี้ได้รับการอำนวยความสะดวกโดยนโยบายของผู้พิชิต - ส่งเสริมและยุยงให้เกิดความขัดแย้งทางแพ่ง การกระจายตัวของดินแดนรัสเซียเพิ่มเติมทำให้แยกวัฒนธรรมท้องถิ่นและเสริมสร้างลักษณะท้องถิ่นให้แข็งแกร่งขึ้น อย่างไรก็ตามในอาณาเขตใด ๆ ก็มีกองกำลังที่มุ่งมั่นเพื่อเอกภาพของรัฐ ความรู้สึกและการต่อสู้อย่างแข็งขันของพวกเขาสะท้อนให้เห็นในอนุสรณ์สถานทางวัฒนธรรม ซึ่งไปไกลเกินขอบเขตของปรากฏการณ์ในระดับภูมิภาค และทำลายความโดดเดี่ยวทางวัฒนธรรมของศูนย์กลางท้องถิ่น ในวัฒนธรรมของอาณาเขตที่ถูกแบ่งแยก ควบคู่ไปกับแนวโน้มการแบ่งแยกดินแดน แนวโน้มการรวมเป็นหนึ่งก็ปรากฏชัดเจนมากขึ้นเรื่อยๆ
ความคิดเรื่องความสามัคคีของดินแดนรัสเซียและการต่อสู้กับแอกจากต่างประเทศได้กลายเป็นหนึ่งในแนวคิดชั้นนำในวัฒนธรรม แนวคิดนี้ดำเนินไปราวกับด้ายแดงผ่านงานศิลปะพื้นบ้าน วรรณกรรม จิตรกรรม และสถาปัตยกรรมแบบปากเปล่า
วัฒนธรรมในเวลานี้ยังโดดเด่นด้วยแนวคิดเรื่องการเชื่อมโยงที่แยกไม่ออกระหว่างสถานะของศตวรรษที่ 14 และ 15 กับเคียฟวาน รุส และวลาดิมีร์-ซุซดาล รุส อุทธรณ์ไปยังอดีตอันรุ่งโรจน์ของบ้านเกิดของพวกเขาต่อประเพณีและอนุสรณ์สถานทางวัฒนธรรมในช่วงเวลาแห่งอิสรภาพต่อ "สมัยโบราณ" ของพวกเขากระตุ้นความรู้สึกรักชาติและเป็นแรงบันดาลใจให้เกิดความมั่นใจในความสำเร็จของการต่อสู้กับทาสจากต่างประเทศ แนวโน้มนี้แสดงให้เห็นอย่างชัดเจนในศิลปะพื้นบ้านปากเปล่า พงศาวดาร วรรณกรรม ความคิดทางสังคม และสถาปัตยกรรม
ภายในระยะเวลาที่อยู่ระหว่างการทบทวน สามารถแยกแยะกระบวนการทางประวัติศาสตร์และวัฒนธรรมได้สองขั้นตอน ครั้งแรก (ประมาณกลางศตวรรษที่ 14) มีการลดลงอย่างเห็นได้ชัดในด้านวัฒนธรรมต่างๆ การเชื่อมต่อภายนอกของวัฒนธรรมรัสเซียในเวลานี้เกือบถูกขัดจังหวะโดยสิ้นเชิง มีเพียงโนฟโกรอดและปัสคอฟเท่านั้นที่ยังคงติดต่อกับประเทศตะวันตก โดยยังคงเป็นศูนย์กลางวัฒนธรรมยุโรปที่ใหญ่ที่สุด เมืองเหล่านี้ซึ่งไม่เคยถูกรุกรานมาก่อน มีบทบาทสำคัญในการอนุรักษ์ประเพณีและอนุสรณ์สถานทางวัฒนธรรมในยุคก่อนมองโกล และมีอิทธิพลอย่างมากต่อการพัฒนาวัฒนธรรมในดินแดนอื่นของรัสเซีย
ตั้งแต่ครึ่งหลังของศตวรรษที่ 14 ขั้นตอนที่สองของกระบวนการนี้เริ่มต้นขึ้น โดดเด่นด้วยการเพิ่มขึ้นของวัฒนธรรมรัสเซีย เนื่องจากความสำเร็จของการพัฒนาเศรษฐกิจ และชัยชนะครั้งใหญ่ครั้งแรกเหนือผู้พิชิตในยุทธการคูลิโคโว ซึ่งเป็นเหตุการณ์สำคัญที่นำไปสู่การปลดปล่อยประเทศจากแอกต่างประเทศ มีบทบาทนำของมอสโกในการรวมดินแดนรัสเซียเข้าด้วยกัน ความสำคัญของมันในฐานะศูนย์กลางวัฒนธรรมหลักแห่งหนึ่งเพิ่มขึ้น ชัยชนะของ Kulikovo ทำให้เกิดการตระหนักรู้ในตนเองของชาติเพิ่มขึ้น ซึ่งสะท้อนให้เห็นในทุกด้านของวัฒนธรรม ในขณะที่ยังคงรักษาลักษณะเฉพาะที่สำคัญของท้องถิ่นไว้ แต่แนวคิดเรื่องความสามัคคีของดินแดนรัสเซียก็เป็นผู้นำ
ตั้งแต่ปลายศตวรรษที่ 14 มีการจัดตั้งความสัมพันธ์ที่แน่นแฟ้นกับวัฒนธรรมบัลแกเรียและเซอร์เบีย การแลกเปลี่ยนต้นฉบับอย่างมีชีวิตชีวาเกิดขึ้นผ่านอารามโทสและคอนสแตนติโนเปิล ซึ่งพระภิกษุชาวรัสเซียอาศัยและมีส่วนร่วมในการแปลและเขียนใหม่
ผู้คนจากประเทศบอลข่านที่อยู่ภายใต้การรุกรานของตุรกีได้ย้ายไปอยู่ที่ Rus' บางคนมีบทบาทสำคัญในการพัฒนาวัฒนธรรมรัสเซีย: Metropolitan Cyprian, Gregory Tsamblak, Pachomius Logofet อิทธิพลของสลาฟใต้ต่อวัฒนธรรมรัสเซียปรากฏให้เห็นอย่างเห็นได้ชัดในวรรณคดีและศิลปะ
คติชนวิทยา
การต่อสู้กับแอก Golden Horde กลายเป็นประเด็นหลักของศิลปะพื้นบ้านแบบปากเปล่า งานกวีหลายชิ้นรวมอยู่ในรูปแบบการแก้ไขในวรรณกรรมเขียน ในหมู่พวกเขามีเรื่องราวเกี่ยวกับ Battle of Kalka เกี่ยวกับการทำลายล้างของ Ryazan โดย Batu และ Evpatiy Kolovrat ฮีโร่ Ryazan เกี่ยวกับการหาประโยชน์ของดาวพุธ
Smolensky เกี่ยวกับ Battle of the Neva และ Battle of the Ice เกี่ยวกับ Battle of Kulikovo
มหากาพย์ผู้กล้าหาญมาถึงระดับสูงสุดแล้ว มหากาพย์โบราณได้รับชีวิตใหม่ ผู้รวบรวมมหากาพย์เกี่ยวกับการรุกรานมองโกล - ตาตาร์หันมาใช้ภาพของวีรบุรุษ Kyiv ที่รวมตัวกันรอบ ๆ เจ้าชายวลาดิเมียร์เดอะเรดซัน พวกเขาเล่าว่าผู้พิชิตเข้าใกล้เคียฟได้อย่างไรและวีรบุรุษของเคียฟขับไล่พวกเขาออกไปอย่างไร Kyiv ในมหากาพย์ปรากฏเป็นศูนย์รวมของมลรัฐรัสเซีย โดยเป็นศูนย์กลางมหากาพย์ในอุดมคติของดินแดนรัสเซียทั้งหมด ในช่วงเวลานี้ การสร้างวงจรของมหากาพย์มหากาพย์ที่เกี่ยวข้องกับเคียฟและเจ้าชายวลาดิเมียร์เสร็จสมบูรณ์ มันแสดงให้เห็นอย่างเต็มที่ถึงความสนใจในอดีตที่กล้าหาญของผู้คนซึ่งเป็นลักษณะของวัฒนธรรมรัสเซียทั้งหมดในยุคนั้น
ในศตวรรษที่สิบสี่ มหากาพย์ Novgorod พัฒนาขึ้นเกี่ยวกับ Vasily Buslaev และ Sadko ซึ่งสะท้อนให้เห็นถึงความมั่งคั่งและอำนาจของ Veliky Novgorod ในช่วงเวลาแห่งความเป็นอิสระซึ่งเป็นจิตวิญญาณแห่งความรักอิสระของชาว Novgorodians
ในช่วงเวลาเดียวกัน ศิลปะพื้นบ้านแบบปากเปล่าแนวใหม่ได้เป็นรูปเป็นร่างขึ้น - แนวเพลงประวัติศาสตร์ ฮีโร่และเหตุการณ์ในเพลงประวัติศาสตร์ต่างจากมหากาพย์มหากาพย์ตรงที่พรรณนาให้ใกล้เคียงกับความเป็นจริงมากขึ้น เวลาของการกระทำไม่ใช่มหากาพย์ตามอัตภาพ แต่เป็นเชิงประวัติศาสตร์อย่างเป็นรูปธรรม แม้ว่าโครงเรื่องและตัวละครอาจเป็นเรื่องสมมติก็ตาม นี่คือการตอบสนองโดยตรงที่มีชีวิตต่อเหตุการณ์เฉพาะ เพลงประวัติศาสตร์เป็นผลงานที่ไม่เกี่ยวกับอดีต แต่เกี่ยวกับปัจจุบัน กลายเป็นเพลงประวัติศาสตร์สำหรับคนรุ่นต่อๆ ไปเท่านั้น
บทเพลงเหล่านี้สะท้อนถึงความสำเร็จของคนธรรมดาที่พยายามหยุดยั้งฝูงสัตว์ของบาตู หลายคนรอดชีวิตมาได้จากการประมวลผลวรรณกรรมเท่านั้น แต่บางคนก็ยังคงอยู่ในความทรงจำของผู้คนมาเป็นเวลานาน หนึ่งในนั้นคือเพลงเกี่ยวกับ Avdotya-Ryazanochka นางเอกของเธอซึ่งเป็นชาวเมืองที่เรียบง่ายประสบความสำเร็จโดยแสดงสติปัญญาความอดทนและความแข็งแกร่งทางจิตใจที่ยอดเยี่ยม เธอพรากประชากรของ Ryazan และฟื้นฟูเมืองอีกครั้ง บทกวีโต้ตอบต่อการลุกฮือของชาวตเวียร์ต่อผู้ว่าการ Cholkhan (Shevkal) ของข่านซึ่งเกิดขึ้นในปี 1327 เป็นเพลงเกี่ยวกับ Shchelkan Dudentievich มันถูกเขียนด้วยจิตวิญญาณในแง่ดีสะท้อนถึงความคิดเรื่องการล่มสลายของแอก Golden Horde ที่หลีกเลี่ยงไม่ได้และใกล้จะเกิดขึ้น ร่องรอยของเพลงประวัติศาสตร์ที่เกี่ยวข้องกับ Battle of Kulikovo พบได้ใน "Zadonshchina" และใน "The Tale of the Massacre of Mamayev"
ประเภทของประเภทนี้คือเพลงเกี่ยวกับ Tatar Polon และเหนือสิ่งอื่นใดเพลงเกี่ยวกับเด็กหญิง Polonyan เป็นเรื่องราวเกี่ยวกับชะตากรรมของคนธรรมดาสามัญ ซึ่งเป็นช่วงเวลาที่โศกนาฏกรรมแห่งชะตากรรมของผู้คนถูกเปิดเผย ภาพลักษณ์ของหญิงสาวที่บริสุทธิ์และแน่วแน่ซึ่งถูกจับได้รวบรวมภาพลักษณ์ของดินแดนรัสเซียที่ต้องทนทุกข์ภายใต้แอกอันหนักหน่วง
แนวคิดเรื่องความเป็นอิสระของมาตุภูมิการตระหนักถึงอดีตที่กล้าหาญความพร้อมสำหรับการต่อสู้อย่างไม่เห็นแก่ตัวเพื่อบ้านเกิด - นี่คือสิ่งที่น่าสมเพชหลักของงานศิลปะพื้นบ้านในช่องปาก
การศึกษา. ธุรกิจหนังสือ
ผลที่ตามมาจากหายนะของการรุกรานจากต่างประเทศส่งผลเสียต่อการรักษาความมั่งคั่งของหนังสือและระดับการรู้หนังสือ แต่ถึงกระนั้นประเพณีการเขียนและการเรียนรู้หนังสือที่ก่อตั้งขึ้นในศตวรรษที่ 11-12 ก็ได้รับการอนุรักษ์และพัฒนาต่อไป
การเผยแพร่ความรู้ เช่นเดียวกับที่อื่นๆ ในยุคกลาง ส่วนใหญ่กระจุกตัวอยู่ในมือของคริสตจักร แต่มันไม่ใช่ทรัพย์สินของนักบวชเท่านั้น ประชากรการค้าและงานฝีมือของเมืองต่างๆ มีความรู้ เนื่องจากการมีส่วนร่วมในการค้าและงานฝีมือจำเป็นต้องมีความรู้และทักษะบางอย่าง การพัฒนาการเขียนอย่างกว้างขวางในชีวิตประจำวันของชาวเมืองนั้นเห็นได้จากตัวอักษรเปลือกไม้เบิร์ชที่พบในระหว่างการขุดค้นทางโบราณคดีใน Novgorod และเป็นตัวแทนของจดหมายส่วนตัวจาก Novgorodians บันทึกทางธุรกิจตั๋วสัญญาใช้เงิน ฯลฯ แผ่นไม้ที่มีตัวอักษรแกะสลักอยู่ด้วย ค้นพบที่นั่น อาจเป็นไปได้ว่าตัวอักษรดังกล่าวมีไว้เพื่อขายและทำหน้าที่เป็นสื่อการสอนสำหรับการสอนเด็ก ๆ การค้นพบที่ไม่เหมือนใครคือสมุดบันทึกการศึกษาของเด็กชาย Novgorod Onfim (ครึ่งหลังของศตวรรษที่ 13) ซึ่งให้แนวคิดเกี่ยวกับวิธีการสอนการอ่านและการเขียนที่โรงเรียน โดยเฉพาะอย่างยิ่งในเวลานั้นมีวิธีการสอนการอ่านแบบพยางค์อยู่แล้วซึ่งใช้กันในอีกหลายศตวรรษต่อมา
ข้อมูลมากมายเกี่ยวกับการดำรงอยู่ของโรงเรียนสำหรับเด็กและครู "อาลักษณ์" มีอยู่ในชีวิตของนักบุญชาวรัสเซียในศตวรรษที่ 14-15 ตามกฎแล้วโรงเรียนดังกล่าวมีอยู่ที่โบสถ์และครูในโรงเรียนเหล่านี้ส่วนใหญ่เป็นตัวแทนของนักบวชระดับล่าง การศึกษาเริ่มตั้งแต่อายุเจ็ดขวบ พวกเขาสอนการอ่าน การเขียน การร้องเพลงในโบสถ์ และอาจรวมถึงการนับ นั่นคือ พวกเขาให้การศึกษาขั้นพื้นฐานที่สุด ในศตวรรษที่ 15 โรงเรียนที่คล้ายกันนี้ไม่เพียงมีอยู่ในเมืองเท่านั้น แต่ยังอยู่ในพื้นที่ชนบทด้วย ตัวอย่างเช่น Alexander Svirsky เรียนรู้การอ่านและเขียนในหมู่บ้านบ้านเกิดของเขาใน Obonezhye, Anthony Siysky ศึกษาในหมู่บ้านใกล้ทะเลสีขาว, Martinian Belozersky - ในหมู่บ้านใกล้อาราม Kirillov
ภาพย่อจากชีวิตของ Sergius of Radonezh ซึ่งแสดงให้เห็นเด็ก 11 คนและครูคนหนึ่งกำลังอธิบายบทเรียน ทำให้สามารถจินตนาการถึงสถานการณ์ในโรงเรียนได้
การเพิ่มขึ้นของวัฒนธรรมตั้งแต่ครึ่งหลังของศตวรรษที่ 14 ควบคู่ไปกับการพัฒนาสำนักพิมพ์หนังสือ ศูนย์ที่ใหญ่ที่สุดคืออารามซึ่งมีเวิร์กช็อปการเขียนหนังสือและห้องสมุดที่มีหนังสือหลายร้อยเล่ม ที่สำคัญที่สุดคือคอลเลกชันของอาราม Trinity-Sergius, Kirillo-Belozersky และ Solovetsky ที่รอดมาได้จนถึงทุกวันนี้ ตั้งแต่ปลายศตวรรษที่ 15 สินค้าคงคลังของห้องสมุดของอาราม Kirillo-Belozersky มาถึงเราแล้ว
แต่คริสตจักรไม่มีการผูกขาดในการสร้างและจำหน่ายหนังสือ ดังที่เห็นได้จากบันทึกของอาลักษณ์ในหนังสือ ส่วนสำคัญไม่ใช่ของนักบวช มีการประชุมเชิงปฏิบัติการการเขียนหนังสือในเมืองและในราชสำนักด้วย ตามกฎแล้วมีการผลิตหนังสือตามสั่งบางครั้งก็ขาย
พัฒนาการของการเขียนและการทำหนังสือนั้นมาพร้อมกับการเปลี่ยนแปลงเทคนิคการเขียน ในศตวรรษที่สิบสี่ กระดาษราคาแพงถูกแทนที่ด้วยกระดาษซึ่งจัดส่งจากประเทศอื่น ๆ ส่วนใหญ่มาจากอิตาลีและฝรั่งเศส ตารางการเขียนมีการเปลี่ยนแปลง: แทนที่จะเป็นจดหมายตามกฎหมายที่เข้มงวด สิ่งที่เรียกว่าครึ่งกฎบัตรก็ปรากฏขึ้นและตั้งแต่ศตวรรษที่ 15 - การเขียนตัวสะกดซึ่งเร่งกระบวนการจัดทำหนังสือให้เร็วขึ้น ทั้งหมดนี้ทำให้เข้าถึงหนังสือเล่มนี้ได้มากขึ้นและช่วยตอบสนองความต้องการที่เพิ่มมากขึ้น
หนังสือพิธีกรรมที่แพร่หลายที่สุดคือชุดที่จำเป็นซึ่งมีอยู่ในสถาบันศาสนาทุกแห่ง - ในโบสถ์อาราม ธรรมชาติของความสนใจของผู้อ่านสะท้อนให้เห็นในหนังสือ "เด็ก" เช่น หนังสือที่มีไว้สำหรับการอ่านส่วนบุคคล มีหนังสือประเภทนี้มากมายในห้องสมุดของอาราม หนังสือ “เชตยา” ประเภทที่พบมากที่สุดในศตวรรษที่ 15 คือคอลเลคชันการเรียบเรียงแบบผสมผสาน ซึ่งนักวิจัยเรียกว่า “ห้องสมุดขนาดเล็ก”
เนื้อหาของคอลเลกชัน “ของพวกเขา” ค่อนข้างกว้างขวาง นอกเหนือจากงานแปลเกี่ยวกับความรักชาติและงานฮาจิโอกราฟิกแล้ว ยังมีผลงานต้นฉบับของรัสเซียด้วย ถัดจากตำราทางศาสนาและจรรโลงใจยังมีผลงานที่มีลักษณะทางโลก - ข้อความที่ตัดตอนมาจากพงศาวดาร เรื่องราวทางประวัติศาสตร์ วารสารศาสตร์ การปรากฏตัวของบทความเกี่ยวกับธรรมชาติของวิทยาศาสตร์เป็นสิ่งที่น่าสังเกต ดังนั้นในคอลเลกชันหนึ่งของห้องสมุดของอาราม Kirillo-Belozersky ในช่วงต้นศตวรรษที่ 15 รวมบทความ “เรื่องละติจูดและลองจิจูดของโลก” “บนเวทีและทุ่งนา” “ระยะทางระหว่างสวรรค์กับโลก” “กระแสน้ำทางจันทรคติ” “บนโครงสร้างโลก” ฯลฯ ผู้เขียนบทความเหล่านี้อย่างเด็ดขาด แตกสลายด้วยแนวคิดอันน่าอัศจรรย์เกี่ยวกับโครงสร้างของจักรวาล โลกได้รับการยอมรับว่าเป็นทรงกลม แม้ว่าจะยังคงถูกวางไว้ที่ใจกลางจักรวาลก็ตาม บทความอื่นๆ ให้คำอธิบายที่สมจริงอย่างสมบูรณ์เกี่ยวกับปรากฏการณ์ทางธรรมชาติ (เช่น ฟ้าร้องและฟ้าผ่าซึ่งผู้เขียนกล่าวไว้ว่าเกิดจากการชนกันของเมฆ) นอกจากนี้ยังมีบทความเกี่ยวกับการแพทย์ ชีววิทยา และสารสกัดจากผลงานของนักวิทยาศาสตร์และแพทย์ชาวโรมันแห่งศตวรรษที่ 2 กาเลนา.
หนังสือรัสเซีย XIV-XV ศตวรรษ มีบทบาทโดดเด่นทั้งในการฟื้นฟูอนุสรณ์สถานวรรณกรรมในอดีตและการเผยแพร่ผลงานสมัยใหม่
วรรณกรรม. ความคิดทางสังคม
วรรณคดีรัสเซียในศตวรรษที่ 14-15 สืบทอดมาจากรัสเซียเก่า นักข่าวที่กระตือรือร้น เธอยังหยิบยกปัญหาที่สำคัญที่สุดของชีวิตทางสังคมของมาตุภูมิ เนื่องจากเป็นผลงานทางประวัติศาสตร์ พงศาวดารจึงเป็นเอกสารทางการเมืองในเวลาเดียวกัน
ในช่วงทศวรรษแรกๆ หลังจากการรุกรานมองโกล-ตาตาร์ การเขียนพงศาวดารประสบกับความเสื่อมถอย แต่หลังจากถูกขัดจังหวะมาระยะหนึ่งแล้ว ก็กลับมาดำเนินการอีกครั้งในศูนย์กลางทางการเมืองแห่งใหม่ การเขียนพงศาวดารยังคงโดดเด่นด้วยลักษณะเฉพาะของท้องถิ่น ความเอาใจใส่อย่างมากต่อเหตุการณ์ในท้องถิ่น และการรายงานข่าวที่มีแนวโน้มจะกล่าวถึงสิ่งเหล่านี้จากมุมมองของศูนย์กลางเจ้าชายแห่งใดแห่งหนึ่ง แต่แก่นเรื่องของความสามัคคีของดินแดนรัสเซียและการต่อสู้กับผู้พิชิตจากต่างประเทศก็ดำเนินไปตามพงศาวดารทั้งหมด
พงศาวดารมอสโกซึ่งปรากฏในช่วงครึ่งแรกของศตวรรษที่ 14 ก็มีลักษณะท้องถิ่นในตอนแรกเช่นกัน อย่างไรก็ตาม ด้วยบทบาททางการเมืองที่เพิ่มมากขึ้นของมอสโก มอสโกจึงค่อยๆ ได้รับลักษณะประจำชาติ สิ่งนี้ไม่เพียงสะท้อนและรวบรวมความสำเร็จของมอสโกในการรวมดินแดนรัสเซียเข้าด้วยกันในเชิงอุดมการณ์เท่านั้น แต่ยังมีส่วนร่วมอย่างแข็งขันในงานนี้ด้วยการส่งเสริมแนวคิดที่เป็นเอกภาพอย่างจริงจัง
การเติบโตของการตระหนักรู้ในตนเองของชาตินั้นเห็นได้จากการฟื้นฟูพงศาวดารรัสเซียทั้งหมดในช่วงปลายศตวรรษที่ 14 และต้นศตวรรษที่ 15
รหัสรัสเซียทั้งหมดชุดแรกถูกรวบรวมในกรุงมอสโกเมื่อต้นศตวรรษที่ 15 (ที่เรียกว่า Trinity Chronicle ซึ่งเสียชีวิตระหว่างเหตุเพลิงไหม้ที่มอสโกในปี 1812) นักประวัติศาสตร์มอสโกทำงานอย่างหนักเพื่อรวบรวมและประมวลผลห้องนิรภัยระดับภูมิภาคที่แตกต่างกัน ประมาณปี 1418 โดยการมีส่วนร่วมของ Metropolitan Photius คอลเลกชันพงศาวดารใหม่ได้ถูกสร้างขึ้น - Vladimir Polychron มันปกป้องความคิดของความจำเป็นในการรวมตัวกันของมหาอำนาจดยุคแห่งมอสโกกับประชากรในเมืองของศูนย์กลางของเจ้าชายเพื่อรวมรัสเซียเข้าด้วยกัน รหัสเหล่านี้เป็นพื้นฐานสำหรับรหัสพงศาวดารที่ตามมาในปี 1456 และ 1472 ผลงานที่สำคัญที่สุดชิ้นหนึ่งของการเขียนพงศาวดารรัสเซียคือรหัสมอสโกปี 1479
พงศาวดารของมอสโกทั้งหมดเต็มไปด้วยแนวคิดเรื่องความจำเป็นในการเป็นเอกภาพของรัฐและอำนาจของแกรนด์ดัชเชสที่เข้มแข็ง พวกเขาแสดงให้เห็นอย่างชัดเจนถึงวัฒนธรรมที่พัฒนาขึ้นเมื่อต้นศตวรรษที่ 15 แนวคิดทางการเมืองตามประวัติศาสตร์ของมาตุภูมิในศตวรรษที่ XIV-XV เป็นความต่อเนื่องโดยตรงของประวัติศาสตร์ของ Ancient Rus พงศาวดารยืนยันความคิดซึ่งต่อมาได้กลายเป็นทางการว่ามอสโกสืบทอดประเพณีทางการเมืองของเคียฟและวลาดิเมียร์และเป็นผู้สืบทอด สิ่งนี้ยังเน้นย้ำด้วยความจริงที่ว่าคอลเลกชันเริ่มต้นด้วย "Tale of Bygone Years"
แนวคิดที่เป็นหนึ่งเดียวซึ่งตอบสนองความสนใจที่สำคัญของสังคมชั้นต่างๆ ได้รับการพัฒนาในศูนย์อื่นๆ หลายแห่ง แม้แต่ในโนฟโกรอดซึ่งโดดเด่นด้วยแนวโน้มการแบ่งแยกดินแดนที่แข็งแกร่งเป็นพิเศษในช่วงทศวรรษที่ 30 ศตวรรษที่สิบห้า ประตูโค้ง Novgorod-Sophia ซึ่งเป็นธรรมชาติของรัสเซียทั้งหมดได้ถูกสร้างขึ้น ซึ่งรวมถึงประตูโค้ง Photius ด้วย พงศาวดารตเวียร์ยังนำตัวละครรัสเซียทั้งหมดมาใช้ซึ่งยืนยันแนวคิดเรื่องอำนาจแกรนด์ดัชเชสอันแข็งแกร่งและข้อเท็จจริงของการต่อสู้เพื่อปลดปล่อยกับ Golden Horde ได้ถูกบันทึกไว้ แต่เห็นได้ชัดว่าเกินจริงถึงบทบาทของตเวียร์และเจ้าชายตเวียร์ในการรวมรัสเซียเข้าด้วยกัน
แก่นกลางของวรรณกรรมคือการต่อสู้ของชาวรัสเซียกับผู้พิชิตจากต่างประเทศ ประเภทหนึ่งที่พบบ่อยที่สุดคือเรื่องราวเกี่ยวกับการทหาร ผลงานประเภทนี้มีพื้นฐานมาจากข้อเท็จจริงและเหตุการณ์ทางประวัติศาสตร์ที่เฉพาะเจาะจง และตัวละครก็เป็นบุคคลในประวัติศาสตร์ที่แท้จริง เรื่องราวทางทหารเป็นงานทางโลก ใกล้เคียงกับวรรณกรรมปากเปล่า แม้ว่าหลายเรื่องจะได้รับการแก้ไขตามจิตวิญญาณของอุดมการณ์ของคริสตจักรก็ตาม
อนุสาวรีย์ที่โดดเด่นของวรรณกรรมบรรยายประเภททหารคือ "The Tale of the Ruin of Ryazan by Batu" ส่วนหลักของเนื้อหาคือเรื่องราวของการจับกุมและทำลาย Ryazan โดยชาวมองโกล - ตาตาร์และชะตากรรมของตระกูลเจ้าชาย เรื่องราวประณามความขัดแย้งของเจ้าชายว่าเป็นสาเหตุหลักที่ทำให้รัสเซียพ่ายแพ้และในเวลาเดียวกันจากมุมมองของศีลธรรมทางศาสนาสิ่งที่เกิดขึ้นได้รับการประเมินว่าเป็นการลงโทษสำหรับบาป สิ่งนี้เป็นพยานถึงความปรารถนาของ “บรรพบุรุษคริสตจักร” ที่จะใช้ข้อเท็จจริงของการบุกรุกเพื่อเผยแพร่แนวคิดของคริสเตียนและเสริมสร้างอิทธิพลของคริสตจักร สิ่งที่น่าสนใจเป็นพิเศษคือเรื่องราวสองเรื่องของต้นกำเนิดบทกวีพื้นบ้านที่รวมอยู่ในเรื่องราว - เกี่ยวกับการตายของเจ้าชายฟีโอดอร์ภรรยาของเขา Eupraxia และลูกชายของพวกเขาและเกี่ยวกับ Evpatiy Kolovrat - เผยให้เห็นโศกนาฏกรรมแห่งความพ่ายแพ้ของมาตุภูมิโดยชาวมองโกล - ตาตาร์ วีรกรรมของชาวรัสเซีย และความศรัทธาในความแข็งแกร่งของประชาชน แนวคิดหลักของงานนี้แสดงออกมาเป็นคำพูด: “ จะดีกว่าสำหรับเราที่จะซื้อท้องของเราด้วยความตายมากกว่าด้วยความตั้งใจที่สกปรก”
การต่อสู้กับผู้รุกรานชาวสวีเดนและเยอรมันสะท้อนให้เห็นในเรื่องราวทางโลกของ druzhina เกี่ยวกับ Alexander Nevsky ซึ่งมีคำอธิบายโดยละเอียดเกี่ยวกับ Battle of the Neva และ Battle of the Ice แต่เรื่องราวนี้ยังไม่ถึงเรา ได้มีการปรับปรุงใหม่ใน Life of Alexander Nevsky และได้รับเสียงหวือหวาทางศาสนา เรื่องราวเกี่ยวกับเจ้าชาย Pskov Dovmont ซึ่งอุทิศให้กับการต่อสู้ของชาว Pskov กับผู้พิชิตชาวเยอรมันและลิทัวเนียได้รับการเปลี่ยนแปลงที่คล้ายกัน
อนุสาวรีย์วรรณกรรมตเวียร์ต้นศตวรรษที่ 14 คือ "The Tale of the Murder of Prince Mikhail Yaroslavich in the Horde" นี่เป็นงานเฉพาะที่มีแนวต่อต้านมอสโก (เจ้าชายมิคาอิลยาโรสลาวิชถูกสังหารด้วยการหมิ่นประมาทเจ้าชายมอสโก) อย่างไรก็ตามผลประโยชน์ในท้องถิ่นไม่ได้บดบังแนวคิดหลักเกี่ยวกับความรักชาติของงานนี้ จากผลงานบทกวีพื้นบ้านแบบปากเปล่า "Tale of Shevkal" ถูกเขียนขึ้นเพื่ออุทิศให้กับการจลาจลในตเวียร์ในปี 1327
ชัยชนะเหนือพวกมองโกล-ตาตาร์ในสนามคูลิโคโวในปี 1380 ทำให้เกิดการตระหนักรู้ในตนเองของชาติเพิ่มมากขึ้น และปลูกฝังให้ชาวรัสเซียมีความมั่นใจในความสามารถของตน ภายใต้อิทธิพลของมันวงจรของงาน Kulikovo เกิดขึ้นซึ่งรวมเป็นหนึ่งเดียวด้วยแนวคิดหลักเดียว - เกี่ยวกับเอกภาพของดินแดนรัสเซียเป็นพื้นฐานสำหรับชัยชนะเหนือศัตรู อนุสาวรีย์หลักทั้งสี่ที่รวมอยู่ในวัฏจักรนี้มีลักษณะ รูปแบบ และเนื้อหาที่แตกต่างกัน แต่อนุสรณ์สถานเหล่านี้ล้วนกล่าวถึงยุทธการคูลิโคโวว่าเป็นชัยชนะทางประวัติศาสตร์ที่ยิ่งใหญ่ที่สุดของรัสเซียเหนือชาวมองโกล-ตาตาร์
งานที่ลึกซึ้งและสำคัญที่สุดของวัฏจักรนี้คือ "Zadonshchina" - บทกวีที่เขียนโดย Sophony Ryazan ไม่นานหลังจากการต่อสู้ที่ Kulikovo ผู้เขียนไม่ได้พยายามบรรยายเหตุการณ์ให้สอดคล้องและละเอียดถี่ถ้วน เป้าหมายคือการเชิดชูชัยชนะอันยิ่งใหญ่เหนือศัตรูที่เกลียดชังเพื่อเชิดชูผู้จัดงานและผู้เข้าร่วม คุณลักษณะที่เป็นลักษณะเฉพาะของ "Zadonshchina" คือการเชื่อมโยงกับ "The Tale of Igor's Campaign" ซึ่งมีการยืมภาพวรรณกรรมส่วนบุคคลอุปกรณ์โวหารการแสดงออกและแม้แต่ข้อความทั้งหมด แต่นี่ไม่ใช่การเลียนแบบง่ายๆ แต่เป็นการเปรียบเทียบเหตุการณ์ในอดีตและปัจจุบันอย่างมีสติโดยเน้นแนวคิดหลักของผู้เขียน: ความขัดแย้งในการกระทำของเจ้าชายนำไปสู่ความพ่ายแพ้ในขณะที่การรวมตัวกันเพื่อต่อสู้กับศัตรูเป็นกุญแจสู่ชัยชนะ Zephanius เน้นย้ำถึงความเป็นเอกฉันท์ของเจ้าชาย ความมุ่งมั่นของพวกเขาที่จะร่วมมือกันภายใต้การนำของแกรนด์ดุ๊ก เขาแสดงรายการเมืองที่กองทหารกำลังรวมตัวกันและจงใจระงับข้อเท็จจริงของการทรยศของ Oleg Ryazansky
บทกวีเน้นบทบาทของมอสโกในการจัดการชัยชนะและเจ้าชายมิทรีอิวาโนวิชถูกนำเสนอในฐานะผู้จัดงานที่แท้จริง การเปรียบเทียบกับ "The Tale of Igor's Campaign" ยังเน้นย้ำหนึ่งในแนวคิดทางสังคมและการเมืองชั้นนำในยุคนั้น - แนวคิดเรื่องการเชื่อมโยงทางอินทรีย์ระหว่าง Muscovite Rus 'และเคียฟรัสเซีย ชัยชนะของ Kulikovo เป็นการตอบแทนความพ่ายแพ้ในปี 1185 ดังที่ผู้เขียนเชื่อว่าเป็นการยุติการครอบงำผู้คนบริภาษเหนือรัสเซียเป็นระยะเวลายาวนานและฟื้นฟูความรุ่งโรจน์และอำนาจในอดีตของดินแดนรัสเซีย
Chronicle Tale of the Battle of Kulikovo เป็นครั้งแรกที่ให้เรื่องราวที่สอดคล้องกันของเหตุการณ์ในปี 1380 โดยเน้นถึงความสามัคคีและการทำงานร่วมกันของกองกำลังยอดนิยมทั้งหมดรอบ ๆ Grand Duke และการรณรงค์ต่อต้านศัตรูถือเป็นรัสเซียทั้งหมด วัตถุ. อย่างไรก็ตามในเรื่องมีการเบี่ยงเบนที่เห็นได้ชัดเจนจากข้อเท็จจริงทางประวัติศาสตร์ที่แท้จริงซึ่งตีความจากมุมมองของศีลธรรมทางศาสนา: สาเหตุสุดท้ายของความพ่ายแพ้ของชาวมองโกล - ตาตาร์คือ "เจตจำนงอันศักดิ์สิทธิ์" พฤติกรรมของเจ้าชาย Ryazan โอเล็กถูกประณามด้วยจิตวิญญาณของแนวคิดทางศาสนา Dmitry Donskoy เป็นภาพนักพรตชาวคริสต์ผู้มีความกตัญญูรักสันติสุขและความรักของพระคริสต์
“ The Tale of the Massacre of Mamayev” เป็นผลงานที่กว้างขวางและเป็นที่นิยมมากที่สุดของวงจร Kulikovo มันขัดแย้งกันในแง่อุดมการณ์และศิลปะเนื่องจากมีสองแนวทางที่แตกต่างกันในการทำความเข้าใจเหตุการณ์อยู่ร่วมกัน ในอีกด้านหนึ่งชัยชนะของ Kulikovo ถือเป็นรางวัลสำหรับคุณธรรมแบบคริสเตียนของรัสเซีย ในทางกลับกัน ผู้เขียน “The Legend” มีความเชี่ยวชาญในสถานการณ์ทางการเมืองในขณะนั้น ชื่นชมความกล้าหาญและความรักชาติของชาวรัสเซียเป็นอย่างสูง ความมองการณ์ไกลของแกรนด์ดุ๊ก และเข้าใจถึงความสำคัญของความสามัคคีระหว่างเจ้าชาย . ความคิดของการรวมตัวกันอย่างใกล้ชิดของคริสตจักรและอำนาจของเจ้าชายนั้นได้รับการพิสูจน์ใน "The Legend" (คำอธิบายเกี่ยวกับความสัมพันธ์ระหว่าง Dmitry Donskoy และ Sergius แห่ง Radonezh) เพื่อจุดประสงค์นี้ Metropolitan Cyprian ได้รับการแนะนำให้รู้จักกับการเล่าเรื่องแม้ว่าในความเป็นจริงเขาจะไม่ได้อยู่ในมอสโกวในเวลานั้นและเจ้าชายมิทรีอิวาโนวิชก็แสดงให้เห็นว่าเป็นคนที่เต็มไปด้วยความศรัทธาทางศาสนา - เขาสวดภาวนาและวางใจในพระเจ้าอยู่ตลอดเวลา “Tale” ใช้ตำนานปากเปล่าเกี่ยวกับ Battle of Kulikovo และวิธีการทางศิลปะและการมองเห็นของศิลปะพื้นบ้านแบบปากเปล่าอย่างกว้างขวาง
เฉพาะที่เกี่ยวข้องกับชีวประวัติของ Dmitry Donskoy เท่านั้นคือ Battle of Kulikovo ที่กล่าวถึงใน "Tale of the Life and Death of Grand Duke Dmitry Ivanovich, Tsar of Russia" นี่เป็นการแสดงความเห็นอย่างเคร่งขรึมต่อเจ้าชายผู้ล่วงลับซึ่งการกระทำของเขาได้รับการยกย่องและความสำคัญของพวกเขาสำหรับปัจจุบันและอนาคตของมาตุภูมิถูกกำหนดไว้ ภาพลักษณ์ของ Dmitry Ivanovich ผสมผสานคุณสมบัติของฮีโร่ฮาจิโอกราฟิกและรัฐบุรุษในอุดมคติโดยเน้นย้ำถึงคุณธรรมแบบคริสเตียนของเจ้าชาย สิ่งนี้สะท้อนถึงความปรารถนาของคริสตจักรในการเป็นพันธมิตรกับอำนาจของแกรนด์ดยุค
เหตุการณ์ในปี 1382 (การโจมตีมอสโกของ Tokhtamysh) เป็นพื้นฐานของ "เรื่องราวของการยึดมอสโกจากซาร์ Tokhtamysh และการถูกจองจำของดินแดนรัสเซีย" เรื่องราวนี้มีเอกลักษณ์เฉพาะด้วยคุณลักษณะเช่นประชาธิปไตยซึ่งครอบครองสถานที่พิเศษในวรรณคดีของศตวรรษที่ 14-15 ซึ่งครอบคลุมเหตุการณ์จากมุมมองของมวลชนในวงกว้างในกรณีนี้คือประชากรของมอสโก ไม่มีฮีโร่แต่ละคนอยู่ในนั้น ชาวเมืองธรรมดาที่ปกป้องมอสโกด้วยมือของตัวเองหลังจากที่เจ้าชายและโบยาร์หนีจากที่นั่นคือฮีโร่ที่แท้จริงของเรื่อง
วรรณกรรมฮาจิโอกราฟีได้รับการพัฒนาอย่างมาก โดยมีผลงานหลายชิ้นที่เต็มไปด้วยแนวคิดด้านนักข่าวในปัจจุบัน การเทศน์ของคริสตจักรในนั้นถูกรวมเข้ากับการพัฒนาความคิดเกี่ยวกับบทบาทนำของมอสโกและการรวมตัวกันอย่างใกล้ชิดของอำนาจของเจ้าชายและคริสตจักร (โดยให้ความสำคัญเบื้องต้นต่ออำนาจของคริสตจักร) เป็นเงื่อนไขหลักในการเสริมสร้างความเข้มแข็งของมาตุภูมิ วรรณกรรมฮาจิโอกราฟียังสะท้อนถึงผลประโยชน์ของพระสงฆ์โดยเฉพาะ ซึ่งไม่ตรงกับผลประโยชน์ของเจ้าหน้าที่ราชสำนักเสมอไป The Life of Metropolitan Peter เขียนโดย Metropolitan Cyprian มีลักษณะเป็นนักข่าวซึ่งเห็นความเหมือนกันของชะตากรรมของ Metropolitan Peter ซึ่งเจ้าชายตเวียร์ไม่ได้รับการยอมรับในคราวเดียวด้วยชะตากรรมของเขาเองเช่นเดียวกับของเขา ความสัมพันธ์ที่ซับซ้อนกับเจ้าชายมอสโกมิทรีอิวาโนวิช
ในวรรณคดีฮาจิโอกราฟิก รูปแบบวาทศิลป์ - panegyric หรือการแสดงออกทางอารมณ์ได้กลายเป็นที่แพร่หลาย ข้อความประกอบด้วยสุนทรพจน์-บทพูดที่ยาวและหรูหรา วาทศิลป์ของผู้เขียน และการให้เหตุผลเกี่ยวกับลักษณะทางศีลธรรมและเทววิทยา ให้ความสนใจอย่างมากในการอธิบายความรู้สึกของฮีโร่ สภาพจิตใจของเขา และแรงจูงใจทางจิตวิทยาสำหรับการกระทำของตัวละครที่ปรากฏ รูปแบบการแสดงออกทางอารมณ์ถึงจุดสุดยอดของการพัฒนาในผลงานของ Epiphanius the Wise และ Pachomius Logothetes
สถาปัตยกรรม. จิตรกรรม
ผลจากการรุกรานของชาวมองโกล-ตาตาร์ การก่อสร้างด้วยหินในมาตุภูมิจึงยุติลงเป็นเวลาครึ่งศตวรรษ เริ่มขึ้นอีกครั้งเมื่อปลายศตวรรษที่ 13 เท่านั้น ตั้งแต่นั้นเป็นต้นมา ประเพณีของโรงเรียนสถาปัตยกรรมระดับภูมิภาคที่ได้พัฒนาไปในสมัยก่อนก็ได้รับการพัฒนาใหม่
ศูนย์พัฒนาศิลปะที่ใหญ่ที่สุดแห่งหนึ่งในศตวรรษที่ 14-15 มีโนฟโกรอดซึ่งกำลังประสบกับการเติบโตทางเศรษฐกิจและการเมืองในขณะนั้น ชีวิตในเมืองในระดับสูงและลักษณะเฉพาะของระบบสังคมและการเมืองของสาธารณรัฐโนฟโกรอดโบยาร์ได้กำหนดลักษณะเฉพาะของศิลปะโนฟโกรอดและการมีอยู่ของกระแสประชาธิปไตยที่เข้มแข็งในนั้น ก่อนหน้านี้อาคาร Novgorod ถูกสร้างขึ้นด้วยค่าใช้จ่ายของโบยาร์แต่ละรายสมาคมการค้าและกลุ่ม "ผู้อยู่อาศัยริมถนน" และสิ่งเหล่านี้สะท้อนถึงรสนิยมของลูกค้า
ตามประเพณีทางสถาปัตยกรรมในสมัยก่อนมองโกล สถาปนิก Novgorod ค้นหาโซลูชันทางศิลปะ การก่อสร้าง และทางเทคนิคใหม่ๆ ทิศทางของการค้นหาเหล่านี้ถูกกำหนดไว้แล้วในอาคารหลังแรก... สร้างขึ้นหลังจากการพังทลายครั้งสำคัญ - ในโบสถ์เซนต์นิโคลัสบนลิบเน (1292) สถาปนิกได้นำสิ่งใหม่ๆ มากมายมาสู่วัดทรงลูกบาศก์ทรงโดมสี่เสาทรงโดมเดี่ยวแบบดั้งเดิม พวกเขาแทนที่ผ้าคลุมยุงด้วยแบบสามแฉก ละทิ้งการแบ่งส่วนหน้าด้วยใบมีด ลดจำนวนเอพจากสามเหลือหนึ่ง ลดความสูงของวัดลงครึ่งหนึ่ง สิ่งนี้ทำให้อาคารมีความใหญ่โตและแข็งแกร่ง ช่างก่อสร้างเปลี่ยนมาก่ออิฐจากแผ่นหินปูนที่สกัดหยาบโดยใช้ก้อนหินและอิฐบางชนิด ซึ่งช่วยเพิ่มความรู้สึกถึงความแข็งแกร่งและพลัง ที่นี่คุณลักษณะที่เป็นลักษณะเฉพาะของงานศิลปะ Novgorod ซึ่ง I. E. Grabar ระบุไว้อย่างชัดเจน: "อุดมคติของ Novgorodian คือความแข็งแกร่งและความงามของเขาคือความงามแห่งความแข็งแกร่ง"
ภารกิจใหม่และประเพณีเก่าแก่สะท้อนให้เห็นในโบสถ์แห่งพระผู้ช่วยให้รอดบน Kovalevo (1345) และโบสถ์อัสสัมชัญบนสนาม Volotovo (1352) นี่คือการเชื่อมโยงระดับกลางในกระบวนการสร้างรูปแบบนั้นในสถาปัตยกรรม Novgorod ซึ่งแสดงโดยอาคารในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 14 ตัวอย่างคลาสสิกของสไตล์นี้คือ Church of Fyodor Stratelates (1360-1361) และ Church of the Saviour บนถนน Ilyin (1374) ลักษณะเฉพาะของสไตล์นี้คือการตกแต่งวัดภายนอกที่หรูหรา ด้านหน้าของอาคารตกแต่งด้วยช่องตกแต่ง ช่องสามเหลี่ยม และไม้กางเขนที่ฝังไว้เป็นรูปแกะสลัก หลายซอกทุกมุมเต็มไปด้วยภาพเขียนปูนเปียก
รูปแบบสถาปัตยกรรมใหม่ยังคงแทบไม่มีการเปลี่ยนแปลงในอนาคต ยิ่งไปกว่านั้นในศตวรรษที่ 15 มีความปรารถนาที่จะทำซ้ำรูปแบบสถาปัตยกรรมของศตวรรษที่ 12 การฟื้นฟูประเพณีทางวัฒนธรรมครั้งนี้เผยให้เห็นการแบ่งแยกดินแดนของขุนนางโนฟโกรอด ความปรารถนาที่จะรักษา "ความเก่าแก่และหน้าที่" ของสาธารณรัฐโนฟโกรอดโบยาร์ที่เป็นอิสระ
การก่อสร้างโยธาขนาดใหญ่ก็ดำเนินการในโนฟโกรอดเช่นกัน ในปี 1433 ช่างฝีมือชาวเยอรมันและโนฟโกรอดได้สร้าง Faceted Chamber ในเครมลิน ซึ่งมีไว้สำหรับงานเลี้ยงรับรองและการประชุมของสภาสุภาพบุรุษ ในลานบ้านของท่านลอร์ด มีการสร้างระฆังนาฬิกา (ค.ศ. 1443) ซึ่งเป็นหอคอยทรงแปดเหลี่ยมบนฐานสี่เหลี่ยม โบยาร์โนฟโกรอดบางคนสร้างห้องหินพร้อมห้องใต้ดินสำหรับตัวเอง ในปี 1302 ป้อมปราการหินได้ก่อตั้งขึ้นในเมืองโนฟโกรอด ซึ่งต่อมาได้รับการสร้างขึ้นใหม่หลายครั้ง ป้อมปราการของ Staraya Ladoga, Porkhov, Koporye, Yama และ Oreshek ถูกสร้างขึ้น
สถาปัตยกรรมของ Pskov ซึ่งโดดเดี่ยวในกลางศตวรรษที่ 14 มีความโดดเด่นด้วยความคิดริเริ่ม จากโนฟโกรอดและกลายเป็นศูนย์กลางของสาธารณรัฐศักดินาอิสระ สถาปนิกท้องถิ่นประสบความสำเร็จอย่างมากในการก่อสร้างป้อมปราการ ในปี 1330 กำแพงหินของ Izborsk ถูกสร้างขึ้น - หนึ่งในโครงสร้างทางทหารที่ใหญ่ที่สุดของ Ancient Rus ในปัสคอฟนั้นมีการสร้างเครมลินหินขนาดใหญ่ซึ่งมีความยาวรวมของกำแพงประมาณเก้ากิโลเมตร สถาปัตยกรรมทั้งหมดของเมืองมีลักษณะเป็นป้อมปราการอาคารมีความเข้มงวดและพูดน้อยจนแทบไม่มีการตกแต่งเลย ในปี 1365-1367 “บนพื้นฐานเก่า” ของวัดศตวรรษที่ 12 มหาวิหารทรินิตีของเมืองได้รับการสร้างขึ้นใหม่ ในขณะที่ช่างฝีมือของปัสคอฟได้นำสิ่งใหม่ๆ มากมายมาสู่การออกแบบแบบดั้งเดิมของโบสถ์ทรงโดมกากบาท ทำให้ส่วนบนของโครงสร้างมีแรงผลักดันขึ้นด้านบนแบบไดนามิก ลักษณะของสถาปัตยกรรมปัสคอฟคือหอระฆังหินซึ่งประกอบด้วยช่วงต่างๆ ช่างฝีมือในท้องถิ่นได้พัฒนาระบบพิเศษในการคลุมอาคารด้วยส่วนโค้งที่ตัดกัน ซึ่งทำให้สามารถปลดปล่อยวิหารออกจากเสาได้ในภายหลัง เทคนิคนี้มีบทบาทสำคัญในการสร้างโบสถ์ "posad" ไร้เสาขนาดเล็ก สถาปนิก Pskov ได้รับชื่อเสียงจากรัสเซียทั้งหมดด้วยทักษะของพวกเขา พวกเขามีบทบาทสำคัญในการก่อสร้างมอสโกในศตวรรษที่ 15-16
เมืองแรกของมาตุภูมิตะวันออกเฉียงเหนือซึ่งมีการก่อสร้างหินต่อคือตเวียร์ ที่นี่ในปี 1285-1290 อาสนวิหารแห่งการเปลี่ยนแปลงของพระผู้ช่วยให้รอดถูกสร้างขึ้น - วัดทรงโดมหกเสาประดับด้วยหินสีขาวนูน มหาวิหารวลาดิมีร์อัสสัมชัญทำหน้าที่เป็นต้นแบบ ในตอนต้นของศตวรรษที่ 14 มีการสร้างโบสถ์หินอีกแห่งหนึ่ง แต่แล้วการก่อสร้างก็หยุดชะงักไปนานซึ่งเกิดจากการที่ตเวียร์อ่อนแอลงอันเป็นผลมาจากความพ่ายแพ้หลังจากการจลาจลในปี 1327 ตั้งแต่ปลายศตวรรษที่ 14 เท่านั้น เพิ่มขึ้นใหม่ได้มาถึงแล้ว ในบรรดาอาคารตเวียร์ในเวลานั้นโบสถ์แห่งการประสูติของพระแม่มารีในหมู่บ้าน Gorodnya บนแม่น้ำโวลก้าได้มาถึงเราแล้ว
จุดเริ่มต้นของการก่อสร้างด้วยหินในมอสโกเกิดขึ้นตั้งแต่ไตรมาสที่สองของศตวรรษที่ 14 ภายใต้การนำของ Ivan Kalita โบสถ์หินสี่แห่งถูกสร้างขึ้นในมอสโกเครมลิน ได้แก่ อาสนวิหารอัสสัมชัญ โบสถ์ของ Ivan the Climacus และพระผู้ช่วยให้รอดบน Bor และอาสนวิหารเทวทูต ไม่มีใครมาถึงยุคของเรา แต่มีเหตุผลที่เชื่อได้ว่าพวกเขาถูกสร้างขึ้นด้วยจิตวิญญาณของประเพณีของสถาปัตยกรรม Vladimir-Suzdal หินหลายก้อนที่รอดชีวิตจากโบสถ์แห่งพระผู้ช่วยให้รอดบนบอร์บ่งบอกว่าตกแต่งด้วยงานแกะสลัก
ในปี ค.ศ. 1367 มีการสร้างเครมลินด้วยหินในกรุงมอสโก ซึ่งเป็นแห่งเดียวในรัสเซียตะวันออกเฉียงเหนือทั้งหมดในขณะนั้น สิ่งนี้เป็นพยานถึงอำนาจทางการเมืองที่เพิ่มขึ้นของมอสโก ก่อนการรบที่ Kulikovo อาสนวิหารอัสสัมชัญได้ถูกสร้างขึ้นใน Kolomna ซึ่งมีขนาดใหญ่กว่าโบสถ์ในมอสโกทั้งหมด อนุสรณ์สถานที่เก่าแก่ที่สุดที่ยังมีชีวิตรอดของสถาปัตยกรรมมอสโก ได้แก่ อาสนวิหารอัสสัมชัญใน Zvenigorod (ประมาณปี 1400) มหาวิหารของอาราม Savvino-Storozhevsky ใกล้ Zvenigorod (1948) และอาสนวิหารทรินิตี้ของอาราม Trinity-Sergius (1422) แบบจำลองสำหรับพวกเขาคือ Church of the Intercession บน Nerl และวิหาร Demetrius ใน Vladimir แม้ว่าจะเป็นอาคารของต้นศตวรรษที่ 15 ก็ตาม หมอบและเข้มงวดมากขึ้นและการตกแต่งก็ดูเรียบง่ายมากขึ้น ความสนใจในสถาปัตยกรรมของวลาดิมีร์ถูกกำหนดโดยแนวคิดเรื่องมรดกของวลาดิเมียร์ซึ่งแทรกซึมการเมืองมอสโกทั้งหมดและสะท้อนให้เห็นในวัฒนธรรมอื่น ๆ
อย่างไรก็ตาม นี่ไม่ได้หมายความว่าสถาปนิกมอสโกจะคัดลอกเฉพาะแบบจำลองที่มีอยู่เท่านั้น พวกเขาแสดงความสนใจเป็นพิเศษในการพัฒนาและสร้างสรรค์องค์ประกอบท้องฟ้าแบบใหม่ของอาคารวัดทั้งหมด สิ่งนี้เกิดขึ้นได้เนื่องจากการจัดเรียงห้องใต้ดินแบบขั้นบันไดและการวาง kokoshniks หลายแถวที่ฐานของกลอง ความปรารถนาที่จะเอาชนะ "ลูกบาศก์" และมอบความมีชีวิตชีวาให้กับองค์ประกอบทั้งหมดนั้นแสดงออกมาอย่างชัดเจนโดยเฉพาะอย่างยิ่งในอาสนวิหารแห่งอาราม Andronikov (ประมาณปี 1427) เทรนด์นี้กลายเป็นผู้นำในสถาปัตยกรรมมอสโก
ครึ่งหลังของศตวรรษที่ 14 - ต้นศตวรรษที่ 15 เรียกว่า “ยุคทอง” ของจิตรกรรมฝาผนังใน Ancient Rus การวาดภาพอนุสาวรีย์ Novgorod ซึ่งมีพื้นฐานมาจากประเพณีท้องถิ่นและการใช้ความสำเร็จของศิลปะไบแซนไทน์กำลังพัฒนาอย่างประสบความสำเร็จ Feofan ชาวกรีก ซึ่งทำงานครั้งแรกใน Novgorod จากนั้นในมอสโก มีส่วนช่วยอย่างมากในการพัฒนา เขามาจากไบแซนเทียมถึงมาตุภูมิในยุค 70 ศตวรรษที่สิบสี่ เป็นจิตรกรที่เป็นผู้ใหญ่แล้วและมอบทักษะให้กับบ้านเกิดใหม่ของเขา ผลงานที่ดีที่สุดของ Feofan ซึ่งเผยให้เห็นถึงความคิดริเริ่มและพลังของงานของเขาได้อย่างเต็มที่ที่สุดคือจิตรกรรมฝาผนังของ Church of the Saviour บนถนน Ilyin Feofan ชาวกรีกมีเอกลักษณ์เฉพาะด้วยลักษณะต่างๆ เช่น สไตล์การวาดภาพที่โดดเด่น อิสระในการจัดการกับประเพณีที่ยึดถือ ความสามารถในการประหารชีวิต และความสนใจในอุปนิสัยและโลกภายในของบุคคล ในตัวละครของเขา เขารวบรวมจิตวิญญาณของมนุษย์ ความเข้มแข็งของอารมณ์ความรู้สึกภายใน และความปรารถนาที่จะประเสริฐ ภาพวาดเจ้าอารมณ์ที่รุนแรงของ Feofan เป็นการแสดงให้เห็นอย่างชัดเจนของสไตล์ที่แสดงออกและอารมณ์ในศิลปะรัสเซียในยุคนี้
จิตรกรรมฝาผนังของ Theophan the Greek ในโบสถ์แห่งพระผู้ช่วยให้รอดบน Ilyin มีสไตล์คล้ายกับจิตรกรรมฝาผนังของ Church of Fyodor Stratelates นักวิจัยบางคนคิดว่าเป็นงานของ Feofan และคนอื่น ๆ - งานของนักเรียนของเขา
อนุสาวรีย์ที่โดดเด่นของการวาดภาพโนฟโกรอดคือจิตรกรรมฝาผนังของโบสถ์อัสสัมชัญบนสนามโวโลโทโว (สูญหายไปในช่วงมหาสงครามแห่งความรักชาติ) ซึ่งเสรีภาพในการสร้างสรรค์ทางศิลปะและความปรารถนาที่จะเอาชนะหลักการดั้งเดิมของการวาดภาพในโบสถ์ปรากฏให้เห็นอย่างชัดเจน . จิตรกรรมฝาผนังเหล่านี้มีความโดดเด่นด้วยการเปลี่ยนแปลงที่รุนแรงในการสร้างองค์ประกอบและความมีชีวิตชีวาทางอารมณ์อย่างลึกซึ้ง
จิตรกรรมฝาผนังของโบสถ์แห่งพระผู้ช่วยให้รอดบน Kovalevo ดูแตกต่างออกไปซึ่งมีลักษณะของการบำเพ็ญตบะ นักวิจัยมองเห็นอิทธิพลของประเพณีศิลปะสลาฟใต้ในตัวพวกเขาและเชื่อว่าพวกเขาวาดโดยศิลปินชาวเซอร์เบีย
ในศตวรรษที่ 15 ภาพวาดที่ยิ่งใหญ่ได้นำคุณลักษณะที่ดันทุรังของอุดมการณ์อย่างเป็นทางการของคริสตจักรมาใช้มากขึ้น แต่ในโนฟโกรอด ภาพวาดไอคอนยังคงเกี่ยวข้องกับแวดวงประชาธิปไตย โดยเห็นได้จากความเรียบง่ายของการตีความวิชาต่างๆ การกระจายไอคอนยอดนิยมของนักบุญที่รับหน้าที่เป็นเทพผู้อุปถัมภ์นอกรีตในกิจกรรมทางเศรษฐกิจต่างๆ ขอบเขตอันแคบของประเด็นทางศาสนาขยายออกไป
ความสัมพันธ์ที่เลวร้ายระหว่างโนฟโกรอดและมอสโกในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 15 ทำให้เกิดการปรากฏตัวของไอคอน "การต่อสู้ของ Novgorodians กับ Suzdalians" (ปาฏิหาริย์จากไอคอน "สัญลักษณ์") ถือเป็นภาพวาดประวัติศาสตร์ ธีมของมันคือความพ่ายแพ้ของกองทัพ Suzdal ใต้กำแพงโนฟโกรอดในปี 1169 ไอคอนนี้ควรจะทำให้เกิดความรู้สึกรักชาติในท้องถิ่นและเป็นแรงบันดาลใจในการต่อสู้เพื่อรักษาเอกราชของโนฟโกรอดซึ่งในช่วงเวลาที่ยากลำบากมาช่วย "สวรรค์" กองกำลัง." นี่คือข้อความย่อยของไอคอน ตัวอย่างที่เป็นเอกลักษณ์ของภาพรวมของครอบครัวโบยาร์คือไอคอน "Praying Novgorodians" (1467)
การวาดภาพถึงจุดสูงสุดในมอสโกเมื่อปลายศตวรรษที่ 14 และต้นศตวรรษที่ 15 ในเวลานี้ ในที่สุดโรงเรียนวาดภาพแห่งชาติรัสเซียก็เป็นรูปเป็นร่างที่นี่ในที่สุด ตัวแทนที่โดดเด่นที่สุดคือ Andrei Rublev ศิลปินชาวรัสเซียผู้เก่งกาจ บรรพบุรุษของเขาในการวาดภาพโบสถ์ในมอสโกคือ Feofan ชาวกรีกซึ่งเคลื่อนไหวในยุค 90 ศตวรรษที่สิบสี่ ไปมอสโคว์ (ภาพวาดของ Feofan ในมอสโกไม่รอด)
Rublev เกิดประมาณปี 1360 เขาเป็นพระของ Trinity-Sergius และจากอาราม Spaso-Andronikov ในมอสโก ในปี 1405 เขาร่วมกับธีโอฟานชาวกรีกและ Prokhor จาก Gorodets ทาสีผนังของอาสนวิหารประกาศในมอสโกเครมลิน ในปี 1408 Rublev ร่วมกับ Daniil Cherny ทำงานในจิตรกรรมฝาผนังของอาสนวิหารอัสสัมชัญใน Vladimir จากนั้นพวกเขาก็ตกแต่ง Trinity Cathedral ของอาราม Trinity-Sergius ด้วยจิตรกรรมฝาผนังและไอคอน ในช่วงบั้นปลายของชีวิต จิตรกรได้ทาสีอาสนวิหารของอาราม Andronikov ซึ่งต่อมาเขาถูกฝังไว้ (เสียชีวิตในราวปี 1430)
ผลงานที่เก่าแก่ที่สุดที่เป็นที่รู้จักในปัจจุบันของ Rublev ถือเป็นจิตรกรรมฝาผนังของอาสนวิหารอัสสัมชัญในวลาดิเมียร์ (หนึ่งในผลงานที่มีชื่อเสียงคือ "ขบวนแห่ของผู้ชอบธรรมสู่สวรรค์") พวกเขาเปิดเผยลักษณะเฉพาะของสไตล์ของ Rublev ซึ่งโดดเด่นด้วยความเงียบสงบของโคลงสั้น ๆ ตัวละครของ Rublev มีความนุ่มนวลและมีมนุษยธรรมมากกว่าภาพวาดของ Feofan
ผลงานที่มีชื่อเสียงที่สุดของปรมาจารย์ชาวรัสเซียโบราณคนนี้คือไอคอน "ทรินิตี้" ซึ่งเขาวาดเพื่อเป็นสัญลักษณ์ของอาสนวิหารทรินิตี้ มันแสดงออกด้วยพลังทางศิลปะที่หายากถึงความคิดเห็นอกเห็นใจเกี่ยวกับความสามัคคีและความใจบุญสุนทานและให้อุดมคติทั่วไปของความสมบูรณ์แบบทางศีลธรรมและความบริสุทธิ์ ภาพของอัครเทวดากาเบรียลและอัครสาวกเปาโลจากสัญลักษณ์เดียวกันของอาสนวิหารทรินิตีมีความโดดเด่นในด้านความลึกของลักษณะทางจิตวิทยาและความเชี่ยวชาญในการประหารชีวิต ลักษณะประจำชาติของผลงานของจิตรกรผู้มีชื่อเสียงนี้มีการแสดงออกที่ชัดเจนเป็นพิเศษใน "พระผู้ช่วยให้รอด" ของเขาจาก Zvenigorod
ในงานของ Rublev "กระบวนการแยกภาพวาดรัสเซียออกจากไบเซนไทน์ซึ่งเริ่มขึ้นแล้วในศตวรรษที่ 12 และพัฒนาอย่างต่อเนื่องจนถึงศตวรรษที่ 15 ได้รับข้อสรุปเชิงตรรกะ ในที่สุด Rublev ก็ละทิ้งความรุนแรงของไบแซนไทน์และการบำเพ็ญตบะของไบแซนไทน์ เขาดึงเอามรดกจากไบแซนไทน์มาสู่แกนขนมผสมน้ำยาโบราณ... เขาแปลสีสันของธรรมชาติรัสเซียให้เป็นภาษาศิลปะชั้นสูงโดยให้สีเหล่านี้ผสมผสานกันอย่างถูกต้องไร้ที่ติซึ่งมีอยู่ในตัวเช่นเดียวกับการสร้างนักดนตรีผู้ยิ่งใหญ่ด้วยความบริสุทธิ์อย่างแท้จริง ของเสียง” นักวิจัยศิลปะรัสเซียโบราณ V N. Lazarev เขียน
การพัฒนาวัฒนธรรมของดินแดนรัสเซียในศตวรรษที่ 13-15 เป็นเวทีที่สำคัญอย่างยิ่งในการก่อตัวของวัฒนธรรมรัสเซียทั้งหมดซึ่งดูดซับความสำเร็จของวัฒนธรรมท้องถิ่น กระบวนการนี้เสร็จสิ้นตั้งแต่ปลายศตวรรษที่ 15
ในบทเรียนวันนี้คุณจะได้เรียนรู้เกี่ยวกับการพัฒนาวัฒนธรรมรัสเซียในช่วงเวลาที่ยากลำบากของแอก Golden Horde สำหรับประเทศของเรา
หัวข้อ: รัฐรัสเซียเก่า
บทเรียน:วัฒนธรรมของมาตุภูมิในศตวรรษที่ 13-14
อันเป็นผลมาจากการรุกรานของมองโกลต่อมาตุภูมิ อนุสรณ์สถานอันน่าทึ่งของวัฒนธรรมรัสเซียโบราณจึงสูญหายไป ผลงานของสถาปนิกและศิลปิน นักประวัติศาสตร์ และช่างฝีมือ ถูกทำลายในเพลิงไหม้ ช่างฝีมือที่มีพรสวรรค์หลายคนถูกจับไปเป็นเชลยของ Horde ไม่มีใครถ่ายทอดประเพณีงานฝีมือและสถาปัตยกรรมที่สั่งสมมานานหลายปีให้คนรุ่นใหม่ได้ ตัวอย่างเช่น ห้าสิบปีหลังจากการรุกรานมองโกล ไม่มีการสร้างอาคารหินในมาตุภูมิ ศิลปะการแกะสลักหินสีขาวเป็นเรื่องของอดีต ผู้ผลิตอัญมณีได้สูญเสียความลับของการเคลือบ Cloisonne ไปตลอดกาล ในวลาดิมีร์ เคียฟ และเมืองอื่นๆ การเขียนพงศาวดารหยุดลงชั่วคราว แม้แต่ในโนฟโกรอดและปัสคอฟ ซึ่งชาวมองโกลไปไม่ถึง ชีวิตทางวัฒนธรรมก็ดูเหมือนจะหยุดชะงัก “ความงามของเราสูญสิ้นไป ทรัพย์สมบัติของเราตกเป็นของผู้อื่น การงานของเราก็เสื่อมโทรมไป” นักเขียนคนหนึ่งในสมัยนั้นโศกเศร้า
การฟื้นฟูวัฒนธรรมของดินแดนรัสเซียอย่างค่อยเป็นค่อยไปเริ่มขึ้นเมื่อปลายศตวรรษที่ 13 เมืองต่างๆ ถูกสร้างขึ้นใหม่ ในตเวียร์ โนฟโกรอด มอสโก และในเมืองอื่น ๆ อาคารหินเริ่มถูกสร้างขึ้นอีกครั้ง ยานได้รับการฟื้นฟู มีการสร้างพงศาวดารใหม่
หนังสือในรัสเซียยังคงเขียนด้วยลายมือ พวกเขาถูกคัดลอกทั้งในเมืองใหญ่ - มอสโก, โนฟโกรอด, ตเวียร์และในเมืองเล็ก กฎการเขียนและการสะกดตัวอักษรเปลี่ยนไป ในศตวรรษที่ 14 พวกเขาเริ่มใช้ไม่เพียงแต่แบบอักษรกฎบัตรที่นำมาใช้ก่อนหน้านี้ แต่ยังรวมถึงกฎบัตรกึ่งด้วย การเขียนจดหมายของเขาไม่เข้มงวดมากนัก อาจเอียงได้ เส้นตัวอักษรก็น้อยลง กระบวนการเขียนเองก็เร่งขึ้นอย่างมาก ตอนนี้อาลักษณ์สามารถทำอะไรได้มากมายในหนึ่งวัน ตั้งแต่ปลายศตวรรษที่ 14 การเขียนตัวสะกดเริ่มแพร่กระจาย - จดหมายเริ่มเขียนด้วยกัน นอกจากนี้ การเขียนตัวสะกดยังอนุญาตให้ใช้คำย่อได้
ในศตวรรษที่ 14 กระดาษปรากฏในภาษา Rus' ซึ่งนำมาจากอิตาลีและฝรั่งเศส ราคาถูกกว่ากระดาษหนังและเขียนได้สะดวกกว่า การกำเนิดของกระดาษทำให้เกิดหนังสืออีกมากมาย
นักเขียนที่สำคัญที่สุดคนหนึ่งของ Rus ในช่วงปลายศตวรรษที่ 14 และต้นศตวรรษที่ 15 คือพระภิกษุของอารามทรินิตี้ - เซอร์จิอุส Epiphanius the Wise เขายังใช้เวลาส่วนหนึ่งในชีวิตในมอสโกวและตเวียร์ เอพิฟาเนียสเป็นหนึ่งในนักเขียนหนังสือที่เก่งที่สุดในยุคนั้น โดยตกแต่งหนังสือด้วยภาพขนาดย่อที่แสดงออกถึงความรู้สึก เขารวบรวมข้อมูลอย่างระมัดระวังเกี่ยวกับผู้ร่วมสมัยที่ยิ่งใหญ่เกี่ยวกับลักษณะเฉพาะของธรรมชาติและชีวิตของผู้คนในดินแดนรัสเซียต่างๆ Epiphanius เขียนผลงานของเขาในภาษาที่หรูหราแปลกตาซึ่งเป็นพยานถึงความรู้พิเศษของผู้เขียนตามที่พวกเขาเชื่อในตอนนั้น ปากกาของเขารวมถึงชีวิตของ Sergius of Radonezh และ Dmitry Donskoy ไม่ใช่เรื่องบังเอิญที่ Epiphany หันไปหาชื่อของผู้ที่มีบทบาทสำคัญในการฟื้นฟูประเทศและการต่อสู้เพื่ออิสรภาพของประเทศ หลังจากการต่อสู้ที่ Kulikovo หัวข้อของความสำเร็จที่กล้าหาญของผู้เข้าร่วมก็กลายเป็นผู้นำในวรรณคดีรัสเซีย
เรื่องราวพงศาวดารเกี่ยวกับการต่อสู้กับ Mamai เขียนขึ้นในมอสโก เป็นที่รู้จักอย่างกว้างขวางและรวมอยู่ในพงศาวดารหลายฉบับ ผู้เขียนเรื่องราวได้ยกย่องความกล้าหาญส่วนตัวของ Dmitry Donskoy “ฉันต้องการทั้งคำพูดและการกระทำ นำหน้าทุกคนและต่อหน้าทุกคนเพื่อวางศีรษะเพื่อพี่น้องและคริสเตียนทุกคน แล้วที่เหลือเมื่อเห็นเช่นนี้ก็จะเริ่มแสดงความกล้าหาญอย่างกระตือรือร้น” เจ้าชายกล่าวกับเพื่อนฝูงก่อนการต่อสู้ ผู้เขียนเรื่องราวพงศาวดารไม่เพียง แต่พูดคุยเกี่ยวกับการกระทำที่กล้าหาญเท่านั้น แต่ยังวิเคราะห์สาเหตุของชัยชนะเหนือมาไมด้วย มุมมองของเขาสะท้อนถึงโลกทัศน์ของชาวดินแดนรัสเซียในยุคนั้น ตามที่ผู้เขียนกล่าวไว้ ชัยชนะบนสนาม Kulikovo นั้นถูกกำหนดไว้ล่วงหน้าโดยพระประสงค์ของพระเจ้า และประการแรกเจ้าชายมิทรีถูกขับเคลื่อนด้วยความรักต่อพระเจ้าและคริสตจักรออร์โธดอกซ์ หลักการอันศักดิ์สิทธิ์และอุดมคติของการรับใช้คริสเตียนแก่ผู้คนช่วยให้ชาวมาตุภูมิเข้มแข็งขึ้นในจิตวิญญาณของพวกเขาในยุคแห่งการทดลองที่ยากลำบากพวกเขาพบพวกเขาในความบริสุทธิ์และศักดิ์สิทธิ์ของศาสนา
ในตอนท้ายของศตวรรษที่ 14 ผลงานบทกวีชิ้นแรกเกี่ยวกับ Battle of Kulikovo ปรากฏขึ้นซึ่งต่อมาได้ก่อให้เกิดวงจรวรรณกรรมที่กว้างขวาง - "Zadonshchina" ตามที่นักวิทยาศาสตร์แนะนำ มันเริ่มต้นด้วยเพลงที่แต่งโดย Ryazan boyar Sophony เขาคุ้นเคยกับวรรณกรรมรัสเซียโบราณเป็นอย่างดี “ Zadonshchina” สะท้อนถึง “ The Tale of Igor's Campaign” “ แล้วเหยี่ยวและไจร์ฟัลคอนเหยี่ยว Belozersk... พวกมันบินไปใต้ท้องฟ้าสีครามระฆังทองคำสั่นบนดอนที่รวดเร็วพวกเขาต้องการโจมตีฝูงห่านและหงส์จำนวนมาก คนเหล่านี้คือวีรบุรุษ นักรบบ้าระห่ำชาวรัสเซีย ที่ต้องการโจมตีกองกำลังอันยิ่งใหญ่ของซาร์มาไม”
ข้าว. 3. “ เรื่องราวของการสังหารหมู่ Mamaev” ()
อนุสรณ์สถานทางสถาปัตยกรรมที่โดดเด่นถูกสร้างขึ้นหลังจากการกลับมาดำเนินการก่อสร้างด้วยหินอีกครั้งโดยสถาปนิกของ Veliky Novgorod แห่งแรกคือโบสถ์เซนต์นิโคลัสบนลิพเน สร้างขึ้นเมื่อปลายศตวรรษที่ 13 ซึ่งอยู่ไม่ไกลจากเมืองบนเกาะที่อยู่ท่ามกลางหนองน้ำ (“ลิปนี”) โบสถ์ทรงโดมหลังเล็กๆ แห่งนี้ดูเพรียวบางและสง่างาม แต่ในขณะเดียวกันก็ยังคงรักษาลักษณะเฉพาะของโบสถ์โนฟโกรอดซึ่งทำให้มีลักษณะคล้ายกับป้อมปราการและโครงสร้างการป้องกัน
ในศตวรรษที่ 14 ชาวโนฟโกโรเดียนได้พัฒนารูปแบบสถาปัตยกรรมพิเศษ อนุสาวรีย์ที่โดดเด่นที่สุดคือโบสถ์ของฟีโอดอร์ สเตรทิเลตส์ และพระผู้ช่วยให้รอดบนถนนอิลยิน อาคารเหล่านี้มีขนาดไม่ใหญ่เท่า เช่น มหาวิหารเซนต์โซเฟีย ความเรียบง่ายของรูปแบบผสมผสานกับความสง่างาม ผนังได้รับการตกแต่งอย่างเรียบง่าย หัวโบสถ์ก็หรูหรามากขึ้น ช่างก่อสร้างใช้วัสดุหลากหลาย เช่น แผ่นหินปูน ก้อนหิน และอิฐ สิ่งนี้ทำให้อาคารมีเอกลักษณ์เฉพาะตัวเป็นพิเศษ
ต้นกำเนิดของการก่อสร้างด้วยหินในมอสโกมีมาตั้งแต่สมัยของพระเจ้าอีวานคาลิตา ตามคำสั่งของเขาที่เกี่ยวข้องกับการย้ายนครหลวงปีเตอร์อาสนวิหารอัสสัมชัญถูกสร้างขึ้นแห่งแรก (ต่อมาก็มีคนอื่น ๆ ) เจ้าชายต้องการแสดงให้เห็นว่ามอสโกกลายเป็นศูนย์กลางทางจิตวิญญาณของดินแดนรัสเซีย อาสนวิหารอัสสัมชัญที่มีชื่อเสียงในวลาดิเมียร์ดูเหมือนจะส่งกระบองไปให้มอสโก
ข้าว. 4. อาสนวิหารอัสสัมชัญ (มอสโก) ()
ในสมัยของ Ivan Kalita ได้มีการสร้างอาสนวิหารประกาศซึ่งต่อมาได้กลายเป็นหลุมฝังศพของเจ้าชายมอสโก ในช่วงปลายศตวรรษที่ 14 มอสโกเครมลินถูกสร้างขึ้นโดยมีโบสถ์หินสีขาวทรงโดมเดี่ยวหลายแห่ง ลักษณะทางสถาปัตยกรรมอันเป็นเอกลักษณ์ของเมืองหลักของมาตุภูมิเริ่มเป็นรูปเป็นร่าง น่าเสียดายที่อาคารในศตวรรษที่ 14 ยังไม่รอดมาจนถึงทุกวันนี้
บรรพบุรุษของเราพยายามที่จะดูแลมรดกทางสถาปัตยกรรมในอดีต ในเวลาเดียวกันพวกเขาไม่เพียงแค่ศึกษาและทำซ้ำแบบจำลองโบราณในบางวิธี ในตอนท้ายของศตวรรษที่ 14 มีการบูรณะอาคารโบราณใน Vladimir, Pereyaslavl-Zalessky และ Rostov
การฟื้นฟูการวาดภาพไอคอนมีความเกี่ยวข้องกับชื่อของ Theophanes the Greek ปรมาจารย์ชาวไบแซนไทน์ซึ่งได้รับเชิญให้มาตุภูมิ เขาสามารถรวมตัวอย่างงานศิลปะและเทคนิคไบแซนไทน์ที่พัฒนาโดยปรมาจารย์ชาวรัสเซียไว้ในผลงานของเขา ในตอนท้ายของศตวรรษที่ 14 Theophanes ทำงานใน Novgorod และ Moscow โดยศึกษาการวาดภาพไอคอน Vladimir พู่กันของศิลปินประกอบด้วยไอคอนของแม่พระดอน นักบุญเปโตรและพอล และการหลับใหลของพระมารดาแห่งพระเจ้า ธีโอฟาเนสยังทาสีผนังวิหารด้วย จิตรกรรมฝาผนังของเขาในโบสถ์ Novgorod แห่งพระผู้ช่วยให้รอดบนถนน Ilyin สร้างความประทับใจอย่างยิ่ง ภาพที่สร้างขึ้นโดยศิลปินดูรุนแรงและน่ากลัว แต่ในขณะเดียวกันก็เต็มไปด้วยจิตวิญญาณราวกับเปล่งประกายจากภายใน
ศิลปินชาวรัสเซียหลายคนศึกษากับธีโอฟาเนสชาวกรีก คนที่มีความสามารถมากที่สุดคือ Andrei Rublev Feofan และลูกศิษย์ของเขาได้เปลี่ยนแปลงการตกแต่งโบสถ์รัสเซีย บนฉากกั้นที่แยกสถานที่หลักในโบสถ์ - แท่นบูชา - ออกจากส่วนที่เหลือ ศิลปินได้สร้างสัญลักษณ์ขึ้นมา ไอคอนถูกวางไว้หลายแถว ตอนนี้พวกเขาได้รับคำสั่งที่เข้มงวดและสร้างองค์ประกอบเดียว
หลังจากรอดพ้นจากยุคที่ยากลำบากของการรุกรานมองโกล ชาวรัสเซียเริ่มฟื้นฟูวัฒนธรรมของตน วรรณกรรมและวิจิตรศิลป์ของศตวรรษที่ 13-14 เต็มไปด้วยความปรารถนาในอุดมคติทางจิตวิญญาณอันสูงส่งแนวคิดของการต่อสู้เพื่อการปลดปล่อยมาตุภูมิ
- กราบาร์ I.E. เกี่ยวกับศิลปะรัสเซียโบราณ ม., 1966.
- อัลปาตอฟ เอ็ม.วี. ธีโอฟาเนสชาวกรีก ม., 1979.
- Historic.ru)
- สถาบันยุติธรรมแห่งรัสเซีย ()
- ชาวรัสเซียต้องเอาชนะผลที่ตามมาจากการรุกรานมองโกลอย่างไร?
- ทำไมคุณถึงคิดว่า "Zadonshchina" เริ่มต้นด้วยคำเหล่านี้: "มาเถิดพี่น้องและเพื่อน ๆ ปีนภูเขาเคียฟและขยายดินแดนรัสเซียกันเถอะ"?
- เหตุใดคุณจึงคิดว่าการทำซ้ำไอคอน Vladimir ของพระมารดาแห่งพระเจ้านั้นถูกสร้างขึ้นโดยเฉพาะสำหรับอาสนวิหารอัสสัมชัญในมอสโกเครมลิน
- บอกเราเกี่ยวกับชีวิตและผลงานของธีโอฟาเนสชาวกรีก
การรุกรานของชาวมองโกล - ตาตาร์และแอก Golden Horde ทำให้การก้าวและความก้าวหน้าของการพัฒนาของชาวรัสเซียโบราณช้าลง ผู้คนหลายพันคนเสียชีวิตในกองไฟแห่งการรุกราน ช่างฝีมือที่รอดชีวิตถูกจับไปเป็นทาส งานฝีมือลดลง: ทักษะในการทำวงหินชนวน ลูกปัดคาร์เนเลี่ยน กำไลแก้ว แอมโฟเรคอร์ชาก และเซรามิกโพลีโครม (หลากสี) หายไป การก่อสร้างหินหยุดไปครึ่งศตวรรษ ผู้บุกรุกได้ทำลายโครงสร้างทางสถาปัตยกรรมหลายแห่ง และเหนือสิ่งอื่นใดคือมหาวิหารในเมือง ซึ่งตามกฎแล้วคือป้อมปราการสุดท้ายที่ผู้ปกป้องเมืองรัสเซียขับไล่การโจมตีของกองทหารศัตรู อนุสรณ์สถานวรรณกรรมหลายแห่งถูกไฟไหม้ การเขียนพงศาวดารเริ่มพูดน้อยและถูกขัดจังหวะในดินแดนรัสเซียเกือบทั้งหมด (ยกเว้นโนฟโกรอด)
วัฒนธรรมรัสเซียในระดับสูงทำให้รัสเซียมีโอกาสที่จะอยู่รอดในช่วงเวลาที่ยากลำบากที่สุดในประวัติศาสตร์ แม้ว่าการพิชิตมองโกลจะน่าสะพรึงกลัว แต่วัฒนธรรมรัสเซียก็ยังคงรักษาลักษณะดั้งเดิมเอาไว้ ดินแดนที่ไม่ได้รับความพ่ายแพ้ทางทหารแม้ว่าจะอยู่ใต้บังคับบัญชาของ Horde (Pskov, Novgorod) ก็ตามก็มีบทบาทสำคัญในการถ่ายทอดประเพณีและประสบการณ์ทางวัฒนธรรมและประวัติศาสตร์
การรุกรานของมองโกลทำให้ความสัมพันธ์ระหว่างแต่ละส่วนของประเทศหยุดชะงัก สัญชาติรัสเซียเก่าเพียงสัญชาติเดียวกลายเป็นพื้นฐานที่ก่อตั้งสัญชาติรัสเซียผู้ยิ่งใหญ่ (รัสเซีย) เบลารุสและยูเครนและวัฒนธรรมของพวกเขา
วัฒนธรรมรัสเซีย ศตวรรษที่ 13-15
ในวัฒนธรรมรัสเซียของศตวรรษที่ 13-15 มองเห็นได้ชัดเจนถึงสองขั้นตอน ขอบเขตภายในในการพัฒนาวัฒนธรรมของศตวรรษที่ 13-15 การต่อสู้ของ Kulikovo ปรากฏขึ้น (1380) หากระยะแรกมีลักษณะเฉพาะด้วยความเมื่อยล้าและการลดลงหลังจากการโจมตีอย่างรุนแรงของฝูงมองโกลจากนั้นหลังจากปี 1380 การเพิ่มขึ้นของแบบไดนามิกก็เริ่มขึ้นซึ่งจุดเริ่มต้นของการรวมโรงเรียนศิลปะในท้องถิ่นเข้ากับมอสโกทั้งหมดวัฒนธรรมรัสเซียทั้งหมดสามารถเกิดขึ้นได้ ติดตาม
คติชนวิทยาในช่วงระยะเวลาของการต่อสู้กับผู้พิชิตชาวมองโกลและแอก Golden Horde กลายเป็นมหากาพย์และตำนานของวงจรเคียฟซึ่งมีการอธิบายการต่อสู้กับศัตรูของรัสเซียโบราณด้วยสีสันสดใสและความสามารถทางทหารของผู้คนได้รับเกียรติให้ ความแข็งแกร่งใหม่ของชาวรัสเซีย มหากาพย์โบราณได้รับความหมายอันลึกซึ้งและมีชีวิตที่สอง ตำนานใหม่ (เช่น "The Tale of the Invisible City of Kitezh" - เมืองที่จมลงสู่ก้นทะเลสาบพร้อมกับผู้พิทักษ์ผู้กล้าหาญที่ไม่ยอมแพ้ต่อศัตรูและมองไม่เห็นพวกเขา) เรียกร้องให้ชาวรัสเซียต่อสู้เพื่อโค่นแอก Golden Horde ที่เกลียดชัง แนวเพลงประวัติศาสตร์บทกวีกำลังเกิดขึ้น ซึ่งรวมถึง "เพลงของ Shchelkan Dudentievich" ซึ่งเล่าเกี่ยวกับการจลาจลในตเวียร์ในปี 1327
พงศาวดาร
เนื่องจากการเติบโตทางเศรษฐกิจ บันทึกทางธุรกิจจึงมีความจำเป็นมากขึ้น ตั้งแต่ศตวรรษที่ 14 กระดาษเริ่มถูกนำมาใช้แทนกระดาษที่มีราคาแพง ความต้องการบันทึกที่เพิ่มขึ้นและการถือกำเนิดของกระดาษนำไปสู่การเร่งการเขียน "กฎบัตร" เมื่อเขียนตัวอักษรสี่เหลี่ยมด้วยความแม่นยำทางเรขาคณิตและความเคร่งขรึมจะถูกแทนที่ด้วยกึ่งกฎบัตรซึ่งเป็นตัวอักษรที่อิสระและคล่องแคล่วมากขึ้นจากศตวรรษที่ 15 การเขียนตัวสะกดปรากฏขึ้น ใกล้เคียงกับการเขียนสมัยใหม่ นอกจากกระดาษแล้ว กระดาษ parchment ยังคงใช้ในกรณีที่สำคัญโดยเฉพาะอย่างยิ่ง มีการทำบันทึกหยาบและบันทึกรายวันประเภทต่าง ๆ บนเปลือกไม้เบิร์ชเหมือนเมื่อก่อน
ตามที่ระบุไว้แล้วการเขียนพงศาวดารใน Novgorod ไม่ได้ถูกขัดจังหวะแม้แต่ในช่วงที่มีการรุกรานและแอกของชาวมองโกล - ตาตาร์ ในตอนท้ายของศตวรรษที่สิบสาม - ต้นศตวรรษที่สิบสี่ ศูนย์กลางใหม่ของการเขียนพงศาวดารเกิดขึ้น ตั้งแต่ปี 1325 บันทึกพงศาวดารเริ่มถูกเก็บไว้ในมอสโก ในระหว่างการก่อตัวของรัฐเดียวที่มีศูนย์กลางในมอสโก บทบาทของการเขียนพงศาวดารก็เพิ่มขึ้น เมื่อ Ivan III ไปรณรงค์ต่อต้าน Novgorod ไม่ใช่เรื่องบังเอิญที่เขาพาเสมียน Stepan the Bearded ไปด้วยเขาสามารถ "พูดไวน์ Novgorod ตามบันทึกประวัติศาสตร์" ได้เป็นอย่างดีนั่นคือ พิสูจน์บนพื้นฐานของพงศาวดารถึงความจำเป็นในการผนวกโนฟโกรอดเข้ากับมอสโก
ในปี 1408 มีการรวบรวมพงศาวดารรัสเซียทั้งหมดที่เรียกว่า Trinity Chronicle ซึ่งถูกทำลายในเหตุเพลิงไหม้ที่มอสโกในปี 1812 และการสร้างพงศาวดารมอสโกมีอายุย้อนไปถึงปี 1479 มีพื้นฐานอยู่บนแนวคิดเรื่องเอกภาพของรัสเซียทั้งหมด บทบาททางประวัติศาสตร์ของมอสโกในการรวมรัฐของดินแดนรัสเซียทั้งหมด และความต่อเนื่องของประเพณีของเคียฟและวลาดิเมียร์
ความสนใจในประวัติศาสตร์โลกและความปรารถนาที่จะกำหนดสถานที่ของตนเองในหมู่ผู้คนทั่วโลกทำให้เกิดรูปลักษณ์ของโครโนกราฟซึ่งเป็นผลงานเกี่ยวกับประวัติศาสตร์โลก โครโนกราฟรัสเซียเครื่องแรกถูกรวบรวมในปี 1442 โดย Pachomius Logofet
เรื่องราวทางประวัติศาสตร์วรรณกรรมทั่วไปในยุคนั้นคือเรื่องราวทางประวัติศาสตร์ พวกเขาเล่าถึงกิจกรรมของบุคคลในประวัติศาสตร์ที่แท้จริง ข้อเท็จจริงและเหตุการณ์ทางประวัติศาสตร์ที่เฉพาะเจาะจง เรื่องนี้มักเป็นส่วนหนึ่งของข้อความพงศาวดาร ก่อนชัยชนะของ Kulikovo เรื่องราว "เกี่ยวกับ Battle of Kalka", "The Tale of the Ruin of Ryazan โดย Batu" (เล่าเกี่ยวกับความสำเร็จของ Evpatiy Kolovrat ฮีโร่ Ryazan) เรื่องราวเกี่ยวกับ Alexander Nevsky และคนอื่น ๆ กลายเป็นที่รู้จักอย่างกว้างขวาง .
เรื่องราวทางประวัติศาสตร์หลายชุดอุทิศให้กับชัยชนะอันยอดเยี่ยมของ Dmitry Donskoy ในปี 1380 (ตัวอย่างเช่น "The Tale of the Massacre of Mamaev") Sophony Ryazanets ได้สร้างบทกวีที่น่าสมเพชที่มีชื่อเสียง "Zadonshchina" ซึ่งจำลองมาจาก "The Tale of Igor's Campaign" แต่ถ้า "The Lay" บรรยายถึงความพ่ายแพ้ของรัสเซีย "Zadonshchina" ก็บรรยายถึงชัยชนะของพวกเขาด้วย
ในช่วงระยะเวลาของการรวมดินแดนรัสเซียรอบ ๆ กรุงมอสโก ประเภทของวรรณกรรมฮาจิโอกราฟิกก็เจริญรุ่งเรือง นักเขียนผู้มีความสามารถ Pachomius Logofet และ Epiphanius the Wise รวบรวมชีวประวัติของบุคคลสำคัญในคริสตจักรที่ใหญ่ที่สุดของ Rus ': Metropolitan Peter ซึ่งย้ายศูนย์กลางของเมืองหลวงไปยังมอสโก Sergius of Radonezh ผู้ก่อตั้งอาราม Trinity-Sershev ผู้สนับสนุน Grand Duke ของกรุงมอสโกในการต่อสู้กับ Horde
“การเดินข้ามทะเลทั้งสาม” (1466-1472) โดยพ่อค้าชาวตเวียร์ Afanasy Nikitin เป็นคำอธิบายแรกของอินเดียในวรรณคดียุโรป Afanasy Nikitin เดินทาง 30 ปีก่อนที่ Vasco da Gama ชาวโปรตุเกสจะค้นพบเส้นทางสู่อินเดีย
สถาปัตยกรรม.การก่อสร้างด้วยหินกลับมาดำเนินการอีกครั้งในโนฟโกรอดและปัสคอฟเร็วกว่าในดินแดนอื่น โดยใช้ประเพณีก่อนหน้านี้ ชาวเมือง Novgorod และ Pskov ได้สร้างวัดขนาดเล็กหลายสิบแห่ง ในบรรดาพวกเขามีอนุสรณ์สถานที่สำคัญของสถาปัตยกรรมและภาพวาดในยุคนั้นเช่นโบสถ์ของ Fyodor Stratelates บน Ruche (1361) และโบสถ์แห่งพระผู้ช่วยให้รอดบนถนน Ilyin (1374) ใน Novgorod และโบสถ์ Vasily บน Gorka (1410) ใน ปัสคอฟ การตกแต่งมากมายบนผนัง ความสง่างามโดยทั่วไป และความรื่นเริงเป็นคุณลักษณะเฉพาะของอาคารเหล่านี้ สถาปัตยกรรมที่สดใสและดั้งเดิมของ Novgorod และ Pskov ยังคงไม่เปลี่ยนแปลงมานานหลายศตวรรษ ผู้เชี่ยวชาญอธิบายความมั่นคงของรสนิยมทางสถาปัตยกรรมและศิลปะโดยนักอนุรักษ์นิยมของโบยาร์โนฟโกรอดซึ่งพยายามรักษาเอกราชจากมอสโก จึงเน้นไปที่ประเพณีท้องถิ่นเป็นหลัก
อาคารหินหลังแรกในอาณาเขตมอสโกมีอายุย้อนไปถึงศตวรรษที่ XIV-XV คริสตจักรที่ลงมาหาเราใน Zvenigorod - อาสนวิหารอัสสัมชัญ (1400) และอาสนวิหารของอาราม Savvino-Storozhevsky (1405), มหาวิหารทรินิตี้ของอารามทรินิตี้ - เซอร์จิอุส (1422), วิหารของอาราม Andronikov ใน มอสโก (1427) สานต่อประเพณีของสถาปัตยกรรมหินสีขาว Vladimir-Suzdal ประสบการณ์ที่สั่งสมมาทำให้สามารถปฏิบัติตามคำสั่งที่สำคัญที่สุดของแกรนด์ดุ๊กแห่งมอสโกได้สำเร็จ - เพื่อสร้างมอสโกเครมลินอันยิ่งใหญ่ซึ่งเต็มไปด้วยความยิ่งใหญ่ ศักดิ์ศรี และความแข็งแกร่ง
กำแพงหินสีขาวแห่งแรกของมอสโกเครมลินถูกสร้างขึ้นภายใต้ Dmitry Donskoy ในปี 1367 อย่างไรก็ตาม หลังจากการรุกราน Tokhtamysh ในปี 1382 ป้อมปราการเครมลินได้รับความเสียหายอย่างหนัก หนึ่งศตวรรษต่อมาการก่อสร้างที่ยิ่งใหญ่ในมอสโกโดยการมีส่วนร่วมของช่างฝีมือชาวอิตาลีซึ่งต่อมาได้ครองตำแหน่งผู้นำในยุโรปได้สิ้นสุดในการสร้างสรรค์เมื่อปลายศตวรรษที่ 15 - ต้นศตวรรษที่ 16 วงดนตรีของมอสโกเครมลินซึ่งรอดมาจนถึงทุกวันนี้
ดินแดนเครมลินขนาด 27.5 เฮกตาร์ได้รับการปกป้องด้วยกำแพงอิฐสีแดงซึ่งมีความยาวถึง 2.25 กม. ความหนาของผนัง 3.5-6.5 ม. และความสูง 5-19 ม. ในเวลาเดียวกันในวันที่ 15 ศตวรรษ มีการสร้างหอคอย 18 หลังจากที่มีอยู่ในปัจจุบัน 20 หอคอยมีหลังคาทรงปั้นหยา เครมลินครอบครองสถานที่บนแหลมที่จุดบรรจบของแม่น้ำเนกลินนายา (ปัจจุบันอยู่ในที่สะสม) ลงสู่แม่น้ำมอสโก ฝั่งจัตุรัสแดงมีคูน้ำถูกสร้างขึ้นเพื่อเชื่อมแม่น้ำทั้งสองสาย ด้วยเหตุนี้เครมลินจึงพบว่าตัวเองอยู่บนเกาะแห่งหนึ่ง มันเป็นหนึ่งในป้อมปราการที่ใหญ่ที่สุดในโลก สร้างขึ้นตามกฎของวิทยาศาสตร์ป้อมปราการในขณะนั้น ภายใต้กำบังของกำแพงอันทรงพลัง พระราชวังของแกรนด์ดุ๊กและนครหลวง อาคารของสถาบันรัฐบาล และอารามต่างๆ ถูกสร้างขึ้น
หัวใจของเครมลินคือจัตุรัส Cathedral ซึ่งมหาวิหารหลักต่างๆ เปิดทำการ โครงสร้างกลางของมันคือหอระฆังของ Ivan the Great (ในที่สุดก็สร้างเสร็จภายใต้ Boris Godunov ซึ่งมีความสูงถึง 81 ม.)
ในปี ค.ศ. 1475-1479 อาสนวิหารหลักของมอสโกเครมลิน, อาสนวิหารอัสสัมชัญถูกสร้างขึ้น ปรมาจารย์ Pskov เริ่มสร้างวิหาร (1471) “คนขี้ขลาด” ตัวเล็ก (แผ่นดินไหว) ในมอสโกทำลายเสากระโดงสูงสุดของอาคาร การก่อสร้างอาสนวิหารอัสสัมชัญได้รับความไว้วางใจจากสถาปนิกผู้มีความสามารถแห่งยุคเรอเนซองส์ชาวอิตาลีอย่าง Aristotle Fiorovanti แบบจำลองของเขาคืออาสนวิหารอัสสัมชัญในวลาดิเมียร์ ในอาสนวิหารอัสสัมชัญแห่งมอสโกเครมลิน ฟิโอโรวันติสามารถผสมผสานประเพณีและหลักการของสถาปัตยกรรมรัสเซีย (ส่วนใหญ่เป็นวลาดิมีร์-ซูสดาล) เข้ากับความสำเร็จทางเทคนิคขั้นสูงของสถาปัตยกรรมยุโรปได้อย่างเป็นธรรมชาติ อาสนวิหารอัสสัมชัญที่มีโดมห้าโดมอันสง่างามเป็นอาคารสาธารณะที่ใหญ่ที่สุดในยุคนั้น ที่นี่กษัตริย์ได้รับการสวมมงกุฎเป็นกษัตริย์ สภา Zemsky พบกันและมีการประกาศการตัดสินใจที่สำคัญที่สุดของรัฐ
ใน พ.ศ. 1481-1489 ฉบับ ช่างฝีมือ Pskov ได้สร้างอาสนวิหารประกาศซึ่งเป็นโบสถ์ประจำของกษัตริย์มอสโก ไม่ไกลจากนั้นที่ Cathedral Square ภายใต้การนำของ Aleviz Novy ชาวอิตาลี หลุมฝังศพของ Moscow Grand Dukes ถูกสร้างขึ้น - มหาวิหาร Archangel (1505-1509) หากแผนผังของอาคารและการออกแบบเป็นไปตามประเพณีของสถาปัตยกรรมรัสเซียโบราณ การตกแต่งภายนอกของมหาวิหารจะมีลักษณะคล้ายกับการตกแต่งผนังของพระราชวังเวนิส ในเวลาเดียวกัน ก็มีการสร้าง Chamber of Facets (ค.ศ. 1487-1491) ได้ชื่อมาจาก “ขอบ” ที่ประดับผนังด้านนอก ห้อง Faceted เป็นส่วนหนึ่งของพระราชวังซึ่งเป็นห้องบัลลังก์ ห้องโถงเกือบเป็นสี่เหลี่ยมซึ่งมีผนังวางอยู่บนเสาจัตุรมุขขนาดใหญ่ที่สร้างขึ้นตรงกลาง ครอบคลุมพื้นที่ประมาณ 500 ตารางเมตร ม. ม. และมีความสูง 9 ม. ที่นี่มีการแนะนำเอกอัครราชทูตต่างประเทศต่อซาร์ มีงานเลี้ยงรับรองและมีการตัดสินใจที่สำคัญ
จิตรกรรม.การควบรวมกิจการของโรงเรียนศิลปะในท้องถิ่นเข้ากับโรงเรียนแบบรัสเซียทั้งหมดก็พบเห็นได้ในการวาดภาพเช่นกัน นี่เป็นกระบวนการที่ยาวนาน โดยมีการพบร่องรอยของมันทั้งในศตวรรษที่ 16 และ 17
ในศตวรรษที่สิบสี่ ศิลปินที่ยอดเยี่ยม Theophanes the Greek ซึ่งมาจาก Byzantium ทำงานใน Novgorod และ Moscow ภาพเขียนปูนเปียกของธีโอฟานชาวกรีกที่มาถึงเราในโบสถ์โนฟโกรอดแห่งพระผู้ช่วยให้รอดบนถนนอิลยินนั้นโดดเด่นด้วยพลังการแสดงออกที่ไม่ธรรมดา การแสดงออก การบำเพ็ญตบะ และความประเสริฐของจิตวิญญาณมนุษย์ เฟโอฟานชาวกรีกสามารถใช้พู่กันลากยาวและแรงและ "ช่องว่าง" ที่แหลมคมเพื่อสร้างความตึงเครียดทางอารมณ์ที่นำไปสู่โศกนาฏกรรม ชาวรัสเซียมาเพื่อชมผลงานของธีโอฟาเนสชาวกรีกโดยเฉพาะ ผู้ชมประหลาดใจที่ปรมาจารย์ผู้ยิ่งใหญ่เขียนผลงานของเขาโดยไม่ต้องใช้ตัวอย่างสัญลักษณ์
ภาพวาดไอคอนรัสเซียที่สูงที่สุดมีความเกี่ยวข้องกับผลงานร่วมสมัยของ Theophanes ชาวกรีก - Andrei Rublev ศิลปินชาวรัสเซียผู้เก่งกาจ น่าเสียดายที่แทบไม่มีข้อมูลเกี่ยวกับชีวิตของปรมาจารย์ที่โดดเด่นเลย
Andrei Rublev อาศัยอยู่ในช่วงเปลี่ยนศตวรรษที่ XIV-XV ผลงานของเขาได้รับแรงบันดาลใจจากชัยชนะอันน่าทึ่งในสนาม Kulikovo การเพิ่มขึ้นทางเศรษฐกิจของ Muscovite Rus' และการตระหนักรู้ในตนเองที่เพิ่มมากขึ้นของชาวรัสเซีย ความลึกทางปรัชญา ศักดิ์ศรีและความแข็งแกร่งภายใน แนวคิดเรื่องความสามัคคีและสันติภาพระหว่างผู้คน มนุษยชาติ สะท้อนให้เห็นในผลงานของศิลปิน การผสมผสานสีที่ละเอียดอ่อนและบริสุทธิ์ที่กลมกลืนและนุ่มนวลทำให้เกิดความรู้สึกถึงความสมบูรณ์และความสมบูรณ์ของภาพของเขา "Trinity" ที่มีชื่อเสียง (เก็บไว้ใน Tretyakov Gallery) ซึ่งได้กลายเป็นหนึ่งในจุดสุดยอดของศิลปะโลกรวบรวมคุณสมบัติหลักและหลักการของสไตล์การวาดภาพของ Andrei Rublev ภาพที่สมบูรณ์แบบของ "ทรินิตี้" เป็นสัญลักษณ์ของแนวคิดเรื่องความสามัคคีของโลกและมนุษยชาติ
พู่กันของ A. Rublev ยังเป็นของภาพวาดปูนเปียกของอาสนวิหารอัสสัมชัญในวลาดิเมียร์ที่ลงมาหาเราไอคอนของอันดับ Zvenigorod (เก็บไว้ในแกลเลอรี Tretyakov) และมหาวิหารทรินิตี้ใน Sergiev Posad
วัฒนธรรมของประเทศเราน่าสนใจและหลากหลายมากจนอยากศึกษาให้ลึกซึ้งยิ่งขึ้นเรื่อยๆ มาดำดิ่งสู่ประวัติศาสตร์ของประเทศเราในศตวรรษที่ 13 กันดีกว่า
คนรัสเซียเป็นคนดีเขาต้องรู้ประวัติศาสตร์มาตุภูมิของเขา
หากไม่ทราบประวัติศาสตร์ของประเทศของตน ก็จะไม่มีสังคมที่มีอารยะเพียงแห่งเดียวที่จะพัฒนา แต่ในทางกลับกันจะเริ่มล้าหลังในการพัฒนาและอาจหยุดไปเลย
ช่วงเวลาวัฒนธรรมของศตวรรษที่ 13 มักเรียกว่ายุคก่อนมองโกลนั่นคือก่อนการมาถึงของชาวมองโกลในรัฐของเรา ในช่วงเวลานี้ ไบแซนเทียมมีอิทธิพลอย่างมากต่อการพัฒนาวัฒนธรรม ต้องขอบคุณไบแซนเทียมที่ทำให้ออร์โธดอกซ์ปรากฏใน Rus '
วัฒนธรรมของ Ancient Rus' แห่งศตวรรษที่ 13 ถือเป็นการสร้างสรรค์ที่ยิ่งใหญ่จากอดีต แต่ละช่วงเวลาในประวัติศาสตร์ไม่สามารถทำซ้ำได้จนแต่ละช่วงเวลาควรค่าแก่การศึกษาเชิงลึกแยกกัน เมื่อดูอนุสรณ์สถานทางประวัติศาสตร์แล้ว เราสามารถพูดได้ว่าวัฒนธรรมได้เข้ามาสู่ชีวิตทางจิตวิญญาณสมัยใหม่ แม้ว่างานศิลปะจำนวนมากจะไม่รอดพ้นจากสมัยของเรา แต่ความงามของเวลานั้นยังคงทำให้เราพึงพอใจและประหลาดใจด้วยขนาดของมัน
คุณสมบัติของวัฒนธรรมของศตวรรษที่ 13:
- โลกทัศน์ทางศาสนามีชัย
- ในช่วงเวลานี้ มีการประดิษฐ์สัญญาณมากมาย ไม่มีคำอธิบายทางวิทยาศาสตร์ และจนถึงทุกวันนี้ก็ไม่สามารถอธิบายได้
- ให้ความสนใจอย่างมากต่อประเพณีปู่ได้รับการเคารพนับถือ
- การพัฒนาช้า;
ภารกิจที่เจ้านายต้องเผชิญในสมัยนั้น:
- ความสามัคคี - ความสามัคคีของชาวรัสเซียทั้งหมดในขณะนั้นในการต่อสู้กับศัตรู
- การเชิดชูเจ้าชายผู้ยิ่งใหญ่และโบยาร์
- ประเมินเหตุการณ์ทางประวัติศาสตร์ก่อนหน้านี้ทั้งหมด วัฒนธรรมแห่งศตวรรษที่ 13 มีความเชื่อมโยงอย่างใกล้ชิดกับอดีต
ในช่วงเวลานี้ วรรณกรรมยังคงพัฒนาต่อไป งาน "คำอธิษฐาน" เขียนโดย Daniil Zatochnik หนังสือเล่มนี้อุทิศให้กับเจ้าชาย Yaroslav Vsevolodovich บุตรชายของ Vsevolod the Big Nest หนังสือเล่มนี้ใช้คำพูดผสมกับถ้อยคำเสียดสี ในนั้นผู้เขียนประณามการครอบงำของโบยาร์ซึ่งเป็นเผด็จการที่พวกเขากระทำ พระองค์ทรงสร้างเจ้าชายที่คอยปกป้องเด็กกำพร้าและหญิงม่าย ดังนั้นจึงพยายามแสดงให้เห็นว่าคนดีและมีอัธยาศัยดีไม่สูญพันธุ์ในมาตุภูมิ
ศูนย์จัดเก็บหนังสือยังคงเป็นอารามและโบสถ์ หนังสือถูกคัดลอกและเก็บพงศาวดารไว้ในอาณาเขตของตน
ประเภท - ชีวิต แนวคิดหลัก - แพร่หลายไปแล้ว งานเหล่านี้เป็นการพรรณนาถึงชีวิตของนักบุญ ให้ความสนใจเป็นพิเศษกับชีวิตของพระภิกษุและประชาชนทั่วไป
พวกเขาเริ่มเขียนคำอุปมา
สถานที่สำคัญในการพัฒนาวรรณกรรมถูกครอบครองโดยพงศาวดารซึ่งมีการเขียนทุกสิ่งที่เกิดขึ้นในชีวิตของผู้คนทุกอย่างถูกอธิบายทุกปีมหากาพย์เชิดชูการหาประโยชน์ของทหารที่ปกป้องบ้านเกิดเมืองนอนของพวกเขา มหากาพย์มีพื้นฐานมาจากเหตุการณ์ที่เกิดขึ้นจริง
สถาปัตยกรรม.
ในช่วงเวลานี้ การก่อสร้างเริ่มมีการพัฒนา ดังที่ได้กล่าวไปแล้ววัฒนธรรมทั้งหมดในช่วงเวลานี้เต็มไปด้วยกระแสของไบแซนเทียมซึ่งไม่สามารถส่งผลเชิงบวกต่อวัฒนธรรมของมาตุภูมิได้ การเปลี่ยนจากการก่อสร้างไม้เป็นหินเริ่มต้นขึ้นนอกจากนี้ วัฒนธรรมไบแซนไทน์ยังให้ความสำคัญกับภาพวาดของโบสถ์และไอคอนเป็นอันดับแรกเสมอ โดยตัดทุกสิ่งที่ขัดแย้งกับหลักการของคริสเตียนออกไป
หลักการทางศิลปะที่กำลังจะมาถึงขัดแย้งกับความจริงที่ว่าชาวสลาฟตะวันออกบูชาดวงอาทิตย์และลม แต่พลังของมรดกทางวัฒนธรรมของ Byzantium ได้ทิ้งร่องรอยไว้บนวัฒนธรรมของ Ancient Rus
สัญลักษณ์หลักของการก่อสร้างในช่วงเวลานี้คืออาสนวิหารเซนต์โซเฟีย ผนังของอาสนวิหารเป็นครั้งแรกในมาตุภูมิ ทำด้วยอิฐสีแดง โบสถ์มีโดมห้าโดม ด้านหลังมีโดมเล็กๆ อีกแปดโดม เพดานและผนังตกแต่งด้วยจิตรกรรมฝาผนังและกระเบื้องโมเสค จิตรกรรมฝาผนังจำนวนมากไม่ได้อยู่ในธีมทางศาสนา มีภาพวาดมากมายในชีวิตประจำวันที่อุทิศให้กับครอบครัวของแกรนด์ดุ๊ก
การแกะสลักไม้มีการพัฒนาอย่างมาก บ้านของโบยาร์ตกแต่งด้วยการตัด
นอกจากโบสถ์ในเวลานี้แล้ว ประชากรกลุ่มที่ร่ำรวยยังเริ่มสร้างบ้านหินที่ทำจากอิฐสีชมพู
จิตรกรรม.
ภาพวาดของศตวรรษที่ 13 ถูกกำหนดโดยเมืองต่างๆ ที่ปรมาจารย์ทำงาน ดังนั้นจิตรกรโนฟโกรอดจึงพยายามทำให้รูปแบบงานฝีมือของตนง่ายขึ้น เขาบรรลุการแสดงออกที่ยิ่งใหญ่ที่สุดของเขาในภาพวาดของโบสถ์เซนต์จอร์จใน Staraya Ladogaในเวลาเดียวกันพวกเขาเริ่มทาสีกระเบื้องโมเสคบนผนังวัดโดยตรง จิตรกรรมฝาผนังเริ่มแพร่หลาย ปูนเปียกเป็นภาพวาดที่วาดด้วยสีน้ำโดยตรงบนผนังที่ปูด้วยปูนปลาสเตอร์
คติชนวิทยา
ประวัติศาสตร์ของมาตุภูมินั้นยิ่งใหญ่มากจนเป็นไปไม่ได้ที่จะไม่พูดถึงนิทานพื้นบ้าน นิทานพื้นบ้านครอบครองพื้นที่ขนาดใหญ่ในชีวิตของชาวรัสเซีย ด้วยการอ่านมหากาพย์คุณสามารถเรียนรู้เกี่ยวกับชีวิตทั้งชีวิตของชาวรัสเซียได้ พวกเขาเชิดชูการหาประโยชน์ของฮีโร่ ความเข้มแข็ง และความกล้าหาญของพวกเขา Bogatyrs ได้รับการยกย่องว่าเป็นผู้ปกป้องประชากรรัสเซียมาโดยตลอดวิถีชีวิตและประเพณีของผู้คน
วัฒนธรรมของประเทศเรามีความเชื่อมโยงกับผู้คน วิถีชีวิต และศีลธรรมอย่างแยกไม่ออก ผู้คนอาศัยอยู่ในเมืองและหมู่บ้าน ที่อยู่อาศัยประเภทหลักคือที่ดินบ้านสร้างจากกรอบไม้ซุง เคียฟในศตวรรษที่ 13 เป็นเมืองที่ร่ำรวยมาก มีพระราชวัง ที่ดิน คฤหาสน์ของโบยาร์ และพ่อค้าผู้มั่งคั่ง งานอดิเรกยอดนิยมของคนรวยคือการล่าเหยี่ยวและเหยี่ยว ประชากรทั่วไปมีการต่อสู้ชกต่อยและการแข่งม้าเสื้อผ้าก็ทำจากผ้า เครื่องแต่งกายหลักคือเสื้อเชิ้ตยาวและกางเกงขายาวสำหรับผู้ชาย
ผู้หญิงสวมกระโปรงยาวที่ทำจากผ้า ผู้หญิงที่แต่งงานแล้วสวมผ้าคลุมศีรษะ เด็กผู้หญิงที่ยังไม่ได้แต่งงานมีผมเปียยาวสวยงาม จะตัดออกได้ก็ต่อเมื่อแต่งงานแล้วเท่านั้น
งานแต่งงานจัดขึ้นเป็นจำนวนมากในหมู่บ้านทั้งหมู่บ้านมารวมตัวกันเพื่อพวกเขา โต๊ะยาวขนาดใหญ่ถูกจัดวางไว้ตรงลานบ้าน
เนื่องจากคริสตจักรมีบทบาทสำคัญในชีวิตของประชากรในศตวรรษที่ 13 ผู้อยู่อาศัยจึงถือศีลอดและวันหยุดในโบสถ์อย่างศักดิ์สิทธิ์
ในขณะที่วัฒนธรรมและวรรณกรรมของยุคเรอเนซองส์สูงเฟื่องฟูในอิตาลี และทางตอนเหนือของยุโรป ในเยอรมนีและฮอลแลนด์ ยุคเรอเนซองส์ตอนเหนือมาถึงจุดสูงสุด แต่ในรัสเซียระดับการพัฒนาศิลปะและวรรณกรรมก็ต่ำมาก
อาณาเขตของรัสเซียเพิ่งเริ่มสลัดความเสื่อมโทรมของแอกตาตาร์ - มองโกลที่ยาวและเจ็บปวดออกจากไหล่ของพวกเขา ไม่น่าแปลกใจเลยที่วรรณกรรมในยุคนี้แตกต่างเพียงเล็กน้อยจากพงศาวดารแห่งยุคมืด
วรรณคดีรัสเซียตอนต้น
วรรณกรรมยุคกลางของอาณาเขตรัสเซียส่วนใหญ่ประกอบด้วยพงศาวดาร ซึ่งส่วนใหญ่ไม่เปิดเผยชื่อ และชีวประวัติของนักบุญ วัฒนธรรมพื้นบ้านในช่องปากของรัสเซียประกอบด้วยมหากาพย์และเพลง วรรณกรรมของศตวรรษที่ 14 และ 15 ตามลำดับประกอบด้วยวรรณกรรมปากเปล่า พงศาวดาร และชีวิต ในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 15 ความสนใจในตำนานต่างประเทศและความคิดสร้างสรรค์ทางโลกปรากฏขึ้น
ความคิดสร้างสรรค์ในช่องปาก (หรือนิทานพื้นบ้าน) เป็นศิลปะพื้นบ้านโดยรวมที่ถ่ายทอดจากปากต่อปาก คติชนถ่ายทอดประเพณีและโลกทัศน์ของผู้คน สร้างสรรค์ภาพและรูปแบบคำพูดที่เป็นเอกลักษณ์ ในบรรดาประเภทหลัก ๆ มหากาพย์ นิทาน และเพลงประวัติศาสตร์มีอิทธิพลพิเศษต่อการพัฒนาวรรณกรรมต่อไป
ประเภทของศิลปะพื้นบ้านปากเปล่า
แตกต่างจากวรรณกรรมเขียนซึ่งน่าเบื่อหน่ายและเกือบจะเป็นฆราวาสโดยสิ้นเชิงวรรณกรรมปากเปล่าของศตวรรษที่ 14-15 ในมาตุภูมินั้นเต็มไปด้วยรูปแบบและประเภทที่หลากหลาย ผลงานที่เป็นบทสวดพิธีกรรม มหากาพย์มหากาพย์ เทพนิยาย และสุภาษิต คำพูด ตลกขบขัน และเพลงกล่อมเด็กที่รู้จักกันดียังคงหลงเหลือมาจนถึงทุกวันนี้
Bylinas เป็นประเภทดั้งเดิมของศิลปะพื้นบ้านแบบปากเปล่าของรัสเซีย ซึ่งเป็นเวอร์ชันพิเศษที่สะท้อนถึงความสำเร็จทางประวัติศาสตร์และผู้คนที่แท้จริง เรื่องราวมหากาพย์มักจะเสริมด้วยองค์ประกอบของนิยายและทำให้ความแข็งแกร่งของฮีโร่เกินจริง
เทพนิยายเป็นเรื่องราวสมมติหรือมหากาพย์ ที่เล่าขานใหม่ด้วยภาษาที่เรียบง่าย และมุ่งเน้นไปที่การกระทำหรือความสำเร็จประการเดียว ซึ่งเต็มไปด้วยตัวละครในตำนานและเวทมนตร์
เพลงประวัติศาสตร์เป็นแนวเพลงที่เกิดขึ้นในศตวรรษที่ 14 และเป็นมหากาพย์ที่ได้รับการปรับปรุงใหม่ บุคลิกที่เกี่ยวข้องกับพวกเขาก็ถูกร้องเพลงด้วย
วรรณกรรมเขียน
วรรณกรรมของศตวรรษที่ 14-15 มีรูปแบบที่เป็นเอกลักษณ์ - งานทั้งหมดรวมถึงพงศาวดารขนาดใหญ่ถูกคัดลอกด้วยมือโดยพระ มีหนังสือไม่กี่เล่ม และแทบจะไม่มีการแจกจ่ายนอกคริสตจักรเลย
นอกเหนือจากความยากลำบากในการคัดลอกงานแล้ว วรรณกรรมของศตวรรษที่ 14 และ 15 ในมาตุภูมิแทบไม่พบกับแนวคิดเรื่องลิขสิทธิ์เลย พระภิกษุคนใดที่เขียนงานใหม่สามารถเพิ่มหรือลบส่วนที่เขาคิดว่าจำเป็นในเวลานั้นได้ ดังนั้นจึงไม่มีงานใดที่เขียนก่อนกลางศตวรรษที่ 16 ที่เหมือนกันเป็นสองชุด
นักภาษาศาสตร์และนักวิชาการวรรณกรรมหลายคนสงสัยว่าพงศาวดารบางเล่มเป็นผลมาจากความคิดสร้างสรรค์ร่วมกัน เหตุผลก็คือความแตกต่างทางภาษาและโวหารในงานเดียวกัน สิ่งนี้ไม่เพียงแต่ใช้กับพงศาวดารเท่านั้น แต่ยังรวมถึงชีวิตของวิสุทธิชนด้วย
ประเภทความสม่ำเสมอและความร่ำรวยทางอารมณ์
วรรณกรรมรัสเซียในศตวรรษที่ 14-15 และแม้กระทั่งจนถึงศตวรรษที่ 17-18 ก็มีการพัฒนาแบบอนุรักษ์นิยมมาก ประเพณีและแบบแผนวรรณกรรมจำเป็นต้องมีงานเขียนบางประเภท ดังนั้นลักษณะโวหารและประเภทของงานจึงไม่เปลี่ยนแปลงอย่างกะทันหัน แต่ราบรื่นราวกับไหลจากกัน นี่เป็นวิธีที่วรรณกรรมคริสตจักรที่แห้งแล้งและเข้มงวดกลายเป็นอารมณ์และใกล้ชิดกับผู้คน
อิทธิพลที่เป็นอันตรายของแอกตาตาร์ - มองโกลทำให้ทั้งชาวนาหรือช่างฝีมือธรรมดา ๆ และพระที่มีความรู้และศรัทธาตกตะลึงจนถึงแก่นแท้ วรรณกรรมรัสเซียฉบับใหม่ในศตวรรษที่ 14-15 ได้ถือกำเนิดขึ้นในเสียงร้องครั้งเดียวความโศกเศร้าร่วมกันและการไม่เชื่อฟังชั่วนิรันดร์ผสมผสานรูปแบบการนำเสนอพงศาวดารแบบแห้งภาษาที่หลากหลายของชีวิตตลอดจนภาพและนิทานพื้นบ้านของความคิดสร้างสรรค์ในช่องปาก
มรดกของวรรณคดียุคแรก
เช่นเดียวกับศาสนาคริสต์ การเขียนและวรรณกรรมมาถึงอาณาเขตของรัสเซียจากภายนอก ซึ่งอาจเป็นสาเหตุว่าทำไมพงศาวดารและชีวิตยุคแรกจึงคล้ายกับไบแซนไทน์มากและแตกต่างอย่างมากจากศิลปะพื้นบ้านในช่องปาก แม้ว่าภาษาของพงศาวดารจะแห้งและซับซ้อน แต่เพลงพื้นบ้าน เทพนิยาย และมหากาพย์ แม้จะเป็นภาษาท้องถิ่น แต่ก็เต็มไปด้วยภาพที่สดใสและจดจำได้ง่าย
นักวิชาการและนักวิจารณ์หลายคนโดยเฉพาะชาวสลาฟฟีลและผู้ที่นับถือแนวคิดของพวกเขาเชื่อว่าวรรณกรรมรัสเซียในยุคปัจจุบันรวมถึงยุคทองของมันนั้นเป็นหนี้ความคิดริเริ่มไม่มากนักต่อเอกลักษณ์ของจิตวิญญาณรัสเซีย แต่เป็นการผสมผสานระหว่างการนำเสนอที่แปลกประหลาดและไม่คาดคิด ข้อเท็จจริง ความศรัทธาอันลึกซึ้ง และจินตภาพอันอุดมสมบูรณ์ สิ่งที่เข้ากันไม่ได้ในศตวรรษที่ 11 เหมือนสวรรค์และโลก เริ่มผสมปนเปกันในศตวรรษที่ 14 และ 15
วรรณกรรมยุคแรกเป็นแหล่งกำเนิดของจิตวิญญาณแห่งรัสเซีย ความคิดระดับชาติ สัญชาติ และศีลธรรมดั้งเดิม ทุกสิ่งที่ทำให้วรรณกรรมรัสเซียแตกต่างในปัจจุบันมาจากศตวรรษแรกของการดำรงอยู่ มันเป็นวรรณกรรมของศตวรรษที่ 14 และ 15 ที่ปูทางไปสู่เทพนิยายอันงดงามของพุชกินเรื่องราวอันน่าทึ่งของโกกอลและบทกวีของ Lermontov ซึ่งในทางกลับกันก็มีอิทธิพลต่ออนาคตของวัฒนธรรมรัสเซีย