Wolfgang Amadeus Mozart - ชีวประวัติข้อมูลชีวิตส่วนตัว ชีวประวัติของโมสาร์ท สั้น ๆ เกี่ยวกับสิ่งสำคัญ ชีวประวัติโดยย่อของนักแต่งเพลงโมสาร์ท

โมซาร์ท โวล์ฟกัง อะมาเดอุส (1756-1791) นักแต่งเพลงชาวออสเตรีย

เกิดเมื่อวันที่ 27 มกราคม พ.ศ. 2299 ในเมืองซาลซ์บูร์ก ครูสอนดนตรีคนแรกของเด็กชายคือพ่อของเขา ลีโอโปลด์ โมซาร์ท ตั้งแต่วัยเด็ก Wolfgang Amadeus เป็น "เด็กปาฏิหาริย์" เมื่ออายุได้สี่ขวบเขาพยายามเขียนฮาร์ปซิคอร์ดคอนแชร์โตและตั้งแต่อายุหกขวบเขาก็แสดงคอนเสิร์ตได้อย่างยอดเยี่ยมทั่วยุโรป โมสาร์ทมีความทรงจำทางดนตรีที่ไม่ธรรมดา เขาเพียงแค่ต้องฟังเพลงชิ้นใดชิ้นหนึ่งเพียงครั้งเดียวเพื่อที่จะเขียนมันได้อย่างถูกต้องแม่นยำ

ชื่อเสียงมาสู่โมสาร์ทตั้งแต่เช้าตรู่ ในปี พ.ศ. 2308 ซิมโฟนีชุดแรกของเขาได้รับการตีพิมพ์และแสดงในคอนเสิร์ต โดยรวมแล้วผู้แต่งเขียนซิมโฟนี 49 เพลง ในปี ค.ศ. 1769 เขาได้รับตำแหน่งเป็นนักดนตรีในราชสำนักของอาร์คบิชอปในซาลซ์บูร์ก ในปี 1770 โมซาร์ทได้เข้าเป็นสมาชิกของ Philharmonic Academy ในเมืองโบโลญญา (อิตาลี) และสมเด็จพระสันตะปาปาเคลมองต์ที่ 14 ได้ยกระดับเขาให้เป็นอัศวินแห่งเดือยทองคำ ในปีเดียวกันนั้นเอง โอเปร่าเรื่องแรกของโมสาร์ท Mithridates, Rex Pontus ได้จัดแสดงที่มิลาน ในปี พ.ศ. 2315 โอเปร่าเรื่องที่สองชื่อ Lucius Sulla ได้จัดแสดงที่นั่น และในปี พ.ศ. 2318 โอเปร่าเรื่อง The Imaginary Gardener ได้จัดแสดงในมิวนิก ในปี พ.ศ. 2320 อาร์คบิชอปอนุญาตให้นักแต่งเพลงเดินทางไกลไปยังฝรั่งเศสและเยอรมนีซึ่งโมสาร์ทจัดคอนเสิร์ตด้วยความสำเร็จอย่างต่อเนื่อง

ในปี พ.ศ. 2322 เขาได้รับตำแหน่งออร์แกนภายใต้อาร์ชบิชอปแห่งซาลซ์บูร์ก แต่ในปี พ.ศ. 2324 เขาปฏิเสธและย้ายไปเวียนนา ที่นี่โมสาร์ทแสดงโอเปร่า Idomeneo (1781) และ The Abduction from the Seraglio (1782) เสร็จ ในปี พ.ศ. 2329-2330 บางทีโอเปร่าที่โด่งดังที่สุดของนักแต่งเพลงสองคนอาจเขียนขึ้น - "The Marriage of Figaro" ซึ่งจัดแสดงในกรุงเวียนนาและ "Don Giovanni" ซึ่งจัดแสดงครั้งแรกในปราก

ในปี ค.ศ. 1790 โอเปร่า "นี่คือสิ่งที่ทุกคนทำ" ถูกจัดแสดงอีกครั้งในกรุงเวียนนา และในปี พ.ศ. 2334 มีการเขียนโอเปร่าสองเรื่องพร้อมกัน - "The Mercy of Titus" และ "The Magic Flute" ผลงานชิ้นสุดท้ายของโมสาร์ทคือ "บังสุกุล" อันโด่งดังซึ่งผู้แต่งไม่มีเวลาทำให้เสร็จ

งานนี้เสร็จสมบูรณ์โดย F.K. Süssmayer ลูกศิษย์ของ Mozart และ A. Salieri มรดกทางความคิดสร้างสรรค์ของ Mozart แม้จะอายุสั้น แต่ก็มีมหาศาล: ตามแคตตาล็อกเฉพาะเรื่องของ L. von Köchel (ผู้ชื่นชมผลงานของ Mozart และผู้เรียบเรียงดัชนีผลงานของเขาที่สมบูรณ์และเป็นที่ยอมรับโดยทั่วไปที่สุด) ผู้แต่งได้สร้างผลงาน 626 ชิ้นซึ่งรวมถึง คอนแชร์โต 55 อัน, โซนาตาคีย์บอร์ด 22 อัน, โซนาตาสาย 32 อัน

Wolfgang Amadeus Mozart (1756-1791) - นักแต่งเพลงและผู้ควบคุมวงชาวออสเตรียผู้ยิ่งใหญ่ ตัวแทนของ Vienna Classical School of Music ผู้แต่งผลงานดนตรีมากกว่า 600 ชิ้น

ช่วงปีแรก ๆ
โมสาร์ท (Johann Chrysostom Wolfgang Theophilus (Gottlieb) Mozart) เกิดเมื่อวันที่ 27 มกราคม พ.ศ. 2299 ในเมืองซาลซ์บูร์กเข้าสู่ครอบครัวนักดนตรี

ในชีวประวัติของ Mozart ความสามารถทางดนตรีถูกค้นพบในวัยเด็ก พ่อของเขาสอนให้เขาเล่นออร์แกน ไวโอลิน และฮาร์ปซิคอร์ด ในปี พ.ศ. 2305 ครอบครัวเดินทางไปเวียนนาและมิวนิก มีการแสดงคอนเสิร์ตของ Mozart และ Maria Anna น้องสาวของเขาที่นั่น จากนั้น ขณะเดินทางผ่านเมืองต่างๆ ของเยอรมนี สวิตเซอร์แลนด์ และฮอลแลนด์ ดนตรีของโมสาร์ทก็ทำให้ผู้ฟังประหลาดใจด้วยความงดงามอันน่าทึ่ง เป็นครั้งแรกที่ผลงานของผู้แต่งได้รับการตีพิมพ์ในปารีส

ในอีกไม่กี่ปีข้างหน้า (พ.ศ. 2313-2317) Amadeus Mozart อาศัยอยู่ในอิตาลี โอเปร่าของเขา (“Mithridates – King of Pontus”, “Lucius Sulla”, “The Dream of Scipio”) ถูกจัดแสดงที่นั่นเป็นครั้งแรก และได้รับความสำเร็จอย่างยิ่งใหญ่ต่อสาธารณชน

โปรดทราบว่าเมื่ออายุ 17 ปี ผลงานอันกว้างขวางของผู้ประพันธ์มีผลงานหลักๆ มากกว่า 40 ชิ้น

ความคิดสร้างสรรค์เจริญรุ่งเรือง
ตั้งแต่ปี 1775 ถึง 1780 ผลงานอันโดดเด่นของ Wolfgang Amadeus Mozart ได้เพิ่มการเรียบเรียงที่โดดเด่นจำนวนหนึ่งให้กับผลงานของเขา หลังจากเข้ารับตำแหน่งนักเล่นออร์แกนประจำศาลในปี พ.ศ. 2322 ซิมโฟนีและโอเปร่าของโมสาร์ทก็มีเทคนิคใหม่ๆ เพิ่มมากขึ้น

ในชีวประวัติสั้น ๆ ของ Wolfgang Mozart เป็นที่น่าสังเกตว่าการแต่งงานของเขากับ Constance Weber ก็ส่งผลต่องานของเขาเช่นกัน โอเปร่าเรื่อง "The Abduction from the Seraglio" เต็มไปด้วยความโรแมนติกในสมัยนั้น

โอเปร่าของโมสาร์ทบางเรื่องยังสร้างไม่เสร็จเนื่องจากสถานการณ์ทางการเงินที่ยากลำบากของครอบครัวทำให้ผู้แต่งต้องทุ่มเทเวลาให้กับงานพาร์ทไทม์ต่างๆ คอนเสิร์ตเปียโนของโมสาร์ทจัดขึ้นในแวดวงชนชั้นสูง นักดนตรีเองถูกบังคับให้เขียนบทละคร เล่นเพลงวอลทซ์ตามสั่ง และสอน

จุดสูงสุดแห่งความรุ่งโรจน์
ผลงานของ Mozart ในปีต่อๆ มาสร้างความประหลาดใจให้กับผลงานและทักษะของมัน โอเปร่าที่มีชื่อเสียงเรื่อง "The Marriage of Figaro" และ "Don Giovanni" (ทั้งสองโอเปร่าเขียนร่วมกับกวี Lorenzo da Ponte) โดยนักแต่งเพลง Mozart จัดแสดงในหลายเมือง

ในปี พ.ศ. 2332 เขาได้รับข้อเสนอที่มีกำไรมากให้เป็นหัวหน้าโบสถ์ประจำศาลในกรุงเบอร์ลิน อย่างไรก็ตามการปฏิเสธของผู้แต่งทำให้ปัญหาการขาดแคลนวัสดุรุนแรงขึ้นอีก

สำหรับโมสาร์ท ผลงานในยุคนั้นประสบความสำเร็จอย่างมาก “ The Magic Flute”, “La Clemenza di Tito” - โอเปร่าเหล่านี้เขียนขึ้นอย่างรวดเร็ว แต่มีคุณภาพสูงมากอย่างชัดเจนด้วยเฉดสีที่สวยที่สุด พิธีมิสซา "บังสุกุล" อันโด่งดังไม่เคยเสร็จสิ้นโดยโมสาร์ท งานนี้เสร็จสมบูรณ์โดยSüssmayer นักเรียนของนักแต่งเพลง

ความตาย
ตั้งแต่เดือนพฤศจิกายน พ.ศ. 2334 โมสาร์ทป่วยหนักและไม่ยอมลุกจากเตียงเลย นักแต่งเพลงชื่อดังเสียชีวิตเมื่อวันที่ 5 ธันวาคม พ.ศ. 2334 ด้วยอาการไข้เฉียบพลัน โมสาร์ทถูกฝังอยู่ในสุสานเซนต์มาร์กในกรุงเวียนนา

ข้อเท็จจริงที่น่าสนใจ
จากเด็กเจ็ดคนในครอบครัวโมสาร์ท มีเพียงสองคนเท่านั้นที่รอดชีวิต: โวล์ฟกังและมาเรีย อันนา น้องสาวของเขา
นักแต่งเพลงแสดงความสามารถด้านดนตรีของเขาในขณะที่ยังเป็นเด็ก เมื่ออายุได้ 4 ขวบ เขาเขียนฮาร์ปซิคอร์ดคอนแชร์โต ตอนอายุ 7 ขวบ เขาเขียนซิมโฟนีครั้งแรก และเมื่ออายุ 12 ปี เขาเขียนโอเปร่าเรื่องแรก
Mozart เข้าร่วม Freemasonry ในปี 1784 และเขียนเพลงสำหรับพิธีกรรมของพวกเขา และต่อมาบิดาของเขา ลีโอโปลด์ ก็เข้าร่วมบ้านพักแห่งเดียวกัน
ตามคำแนะนำของบารอน ฟาน สวีเตน เพื่อนของโมสาร์ท นักแต่งเพลงไม่ได้รับงานศพราคาแพง Wolfgang Amadeus Mozart ถูกฝังตามประเภทที่สามในฐานะชายยากจน: โลงศพของเขาถูกฝังอยู่ในหลุมศพทั่วไป
โมสาร์ทสร้างสรรค์ผลงานที่เบา กลมกลืน และสวยงาม จนกลายมาเป็นผลงานคลาสสิกสำหรับเด็กและผู้ใหญ่ ได้รับการพิสูจน์ทางวิทยาศาสตร์แล้วว่าโซนาตาและคอนแชร์โตของเขามีผลเชิงบวกต่อกิจกรรมทางจิตของบุคคล ช่วยให้เป็นคนรวบรวมและคิดอย่างมีเหตุผล
ที่มา all-biography.ru

ในบทความนี้เราจะเล่าข้อเท็จจริงที่น่าสนใจจากชีวิตของโมสาร์ทให้คุณทราบ นักแต่งเพลงคนนี้ได้กลายเป็นตำนานที่แท้จริง เขาเกิดเมื่อปี 1756 วันที่ 27 มกราคม ในเมืองซาลซ์บูร์ก ในช่วงชีวิตอันแสนสั้นของเขา นักแต่งเพลงคนนี้สามารถเขียนคอนเสิร์ต โอเปร่า ซิมโฟนี และโซนาตาได้มากมาย (รวมผลงานที่แตกต่างกันมากกว่า 600 ชิ้น) ผลงานของ Mozart มีความหลากหลายและกว้างขวางอย่างแท้จริง ในแต่ละงานที่เขาทำงานเขาสามารถบรรลุความสำเร็จอย่างที่ไม่เคยมีมาก่อน ผู้ร่วมสมัยของนักแต่งเพลงกล่าวว่าเขาเป็นผู้เชี่ยวชาญในเครื่องดนตรีหลายชนิดและยังมีความทรงจำอันเหลือเชื่อและระดับเสียงที่สมบูรณ์แบบอีกด้วย อย่างไรก็ตามข้อเท็จจริงที่น่าสนใจจากชีวิตของโมสาร์ทยังห่างไกลจากจุดสิ้นสุด ตามความเห็นของเราเราได้เลือกสิ่งที่น่าสนใจที่สุดแล้วและขอเชิญชวนให้คุณทำความคุ้นเคยกับรายละเอียดบางอย่างเกี่ยวกับชีวประวัติของอัจฉริยะนี้

ความสามารถทางดนตรีของตระกูลโมสาร์ท

ทั้งครอบครัวมีพรสวรรค์ด้านดนตรี ตัวอย่างเช่น พ่อของเขา ลีโอโปลด์ เล่นออร์แกนและไวโอลิน และยังทำหน้าที่เป็นนักแต่งเพลงในราชสำนักของอาร์ชบิชอปแห่งซาลซ์บูร์ก และเป็นผู้นำคณะนักร้องประสานเสียงในโบสถ์ นอกจากนี้เขายังเขียนหนังสือเกี่ยวกับการเล่นไวโอลินซึ่งถือว่าเป็นหนึ่งในอุปกรณ์ช่วยสอนที่ดีที่สุดสำหรับเครื่องดนตรีนี้ในเวลานั้น

ชายคนนี้ปลูกฝังความรักในดนตรีให้กับลูกๆ ของเขา ลูกชายของเขาซึ่งเริ่มเล่นฮาร์ปซิคอร์ดเมื่ออายุได้ 3 ขวบ และต่อมาเชี่ยวชาญด้านออร์แกนและไวโอลิน และลูกสาวของเขาซึ่งเล่นฮาร์ปซิคอร์ดและเปียโนได้อย่างยอดเยี่ยมเช่นกัน

จากเด็กทั้งเจ็ดคน มีเพียงสองคนเท่านั้นที่รอดชีวิตในครอบครัวโมสาร์ท ได้แก่ โวล์ฟกังและพี่สาวของเขา

อัจฉริยะหนุ่ม

เพื่อนในครอบครัว Schachtner Johann Andreas นักเป่าแตรในศาลซาลซ์บูร์กเล่าเรื่องราวต่อไปนี้ ซึ่งควรรวมอยู่ในเรื่องราวของเราในหัวข้อ "ข้อเท็จจริงที่น่าสนใจจากชีวิตของโมสาร์ท" อย่างแน่นอน วันหนึ่ง Leopold Mozart มาที่บ้านของเขาพร้อมกับ Schachtner และเห็น Wolfgang วัยเพียง 4 ขวบ (ซึ่งอายุเพียง 4 ขวบ) กำลังเขียนอะไรบางอย่างบนกระดาษโน้ตดนตรี ลูกชายไม่เพียงจุ่มปากกาด้วยหมึกเท่านั้น แต่ยังจุ่มนิ้วด้วย โมสาร์ท จูเนียร์บอกกับผู้ใหญ่ว่าเขากำลังเขียนคอนแชร์โต พ่อหยิบกระดาษที่มีรอยเปื้อนแล้วร้องไห้ - ทุกอย่างสอดคล้องกันมากในเรียงความ

โมสาร์ทและบาค

เมื่อเด็กชายอายุประมาณ 8 ขวบ พรสวรรค์ของเขาได้รับการชื่นชมอย่างสูงจากโยฮันน์ คริสเตียน บาค ซึ่งเป็นลูกชายของโยฮันน์ เซบาสเตียน บาค ผู้โด่งดัง พวกเขาเล่นด้วยกันในที่สาธารณะหลายครั้ง: บาคนั่งอัจฉริยะตัวน้อยบนตักของเขาและแสดงโซนาตาบนฮาร์ปซิคอร์ดร่วมกับเขา บาคเล่นอยู่ไม่กี่บาร์ ส่วนโมสาร์ทเล่นอยู่ไม่กี่บาร์ ดูเหมือนว่ามีนักดนตรีเพียงคนเดียวที่อยู่เบื้องหลังเครื่องดนตรี - คู่นี้ฟังดูกลมกลืนกันมาก ศิลปินยังเล่นสี่มือและพูดคุยเกี่ยวกับดนตรีมากมาย

คำพูดในช่วงเข้าพรรษา

โวล์ฟกังมักเดินทางไปประเทศอื่นตั้งแต่ยังเป็นเด็ก ทริปเหล่านี้จัดโดยพ่อของเด็กชายเพื่อให้ลูกชายของเขาได้จัดคอนเสิร์ตต่อสาธารณชน ฟังนักดนตรีชื่อดัง และเรียนรู้สิ่งใหม่ ๆ ในฮอลแลนด์ หนึ่งในประเทศที่พวกเขาไปเยือน ห้ามเล่นดนตรีระหว่างอดอาหารโดยเด็ดขาด อย่างไรก็ตาม มีข้อยกเว้นเกิดขึ้นสำหรับโมสาร์ท นักบวชมองเห็นของประทานจากพระเจ้าในพรสวรรค์ของเขา

โอเปร่าเพื่อจักรพรรดิ

โจเซฟที่ 2 รับหน้าที่แสดงโอเปร่าจากโมสาร์ทเมื่อเด็กชายอายุเพียง 12 ปี มันถูกเรียกว่า "The Imaginary Simpleton" และมีไว้สำหรับคณะละครชาวอิตาลี นักแต่งเพลงหนุ่มแต่งผลงานในเวลาเพียงไม่กี่สัปดาห์ อย่างไรก็ตามนักร้องไม่ชอบมันดังนั้นจึงไม่เคยมีการแสดงรอบปฐมทัศน์ของโอเปร่า

นักแต่งเพลงและ Freemasons

ข้อเท็จจริงที่น่าสนใจจากชีวิตของโมสาร์ทไม่เพียงเกี่ยวข้องกับอาชีพนักดนตรีของเขาเท่านั้น ชายคนนี้กลายเป็น Freemason และพาพ่อของเขาเข้าไปในบ้านพักด้วย ผู้แต่งแต่งเพลงสำหรับพิธีกรรม Masonic หลายครั้ง แม้แต่ในโอเปร่าชื่อดังชื่อ "The Magic Flute" ก็ยังได้ยินธีมของการเคลื่อนไหวนี้

โมซาร์ทและซาลิเอรี

วันหนึ่งพระเอกในเรื่องของเราตัดสินใจเล่นมุกตลกกับซาลิเอรี เขาบอกเพื่อนของเขาว่าเขาได้สร้างผลงานสำหรับนักเปียโนซึ่งไม่มีใครในโลกนี้นอกจากตัวของโมสาร์ทเองที่สามารถทำได้ เมื่อดูโน้ตแล้ว Salieri ก็อุทานว่านักดนตรีหนุ่มไม่สามารถทำเช่นนี้ได้เนื่องจากเขาจะต้องแสดงข้อความที่ยากที่สุดด้วยมือทั้งสองข้างและยิ่งไปกว่านั้นที่ปลายอีกด้านของคีย์บอร์ด ในเวลาเดียวกันคุณต้องจดบันทึกอีกสองสามจุดตรงกลาง แม้ว่าคุณจะเล่นโดยใช้เท้า คุณก็ยังไม่สามารถทำตามสิ่งที่คุณเขียนได้ เนื่องจากจังหวะของเพลงเร็วเกินไป ดีใจมากโมสาร์ทหัวเราะ เขานั่งลงที่เครื่องคลาเวียร์และแสดงผลงานชิ้นนี้ตรงตามที่ระบุไว้ในบันทึก และมีการเล่นโน้ตที่ซับซ้อนด้วยจมูก!

คอนสแตนซ์ ภรรยาของโมสาร์ท

แม้ว่างานของเขาจะได้รับค่าธรรมเนียมที่เหมาะสม แต่โมสาร์ทซึ่งบางครั้งประวัติก็ขัดแย้งกันมักถูกบังคับให้ยืมเงินจากเพื่อนของเขา ตัวอย่างเช่น เมื่อได้รับเงินจำนวนหนึ่งพันกิลเดอร์ (จำนวนเงินมหาศาลในเวลานั้น) จากการแสดงคอนเสิร์ตครั้งหนึ่ง เขาพบว่าตัวเองไม่มีเงินภายในสองสัปดาห์ เพื่อนของโมสาร์ทซึ่งนักแต่งเพลงพยายามยืมมาสังเกตเห็นด้วยความประหลาดใจว่าอัจฉริยะทางดนตรีคนนี้ไม่มีทั้งคอกม้า ไม่มีปราสาท ไม่มีลูกๆ มากมาย หรือเมียน้อยราคาแพง “ทำไมคุณถึงต้องการเงิน?” - เขาถาม. โมสาร์ทตอบว่าเขามีคอนสแตนซ์เป็นภรรยาของเขา “เธอเป็นฝูงม้าพันธุ์แท้ของฉัน เป็นปราสาทของฉัน เป็นลูกๆ ของฉัน และเป็นเมียน้อยของฉัน” นักแต่งเพลงกล่าว

คอนเสิร์ตที่ยากลำบาก

โมสาร์ทซึ่งมีชีวประวัติเช่นเดียวกับเด็กอัจฉริยะคนอื่นๆ มีประวัติตั้งแต่วัยเด็กโดยมีข้อเท็จจริงที่พิสูจน์ถึงพรสวรรค์อันเป็นเอกลักษณ์ของเขา ได้เขียนคอนแชร์โตครั้งแรกเมื่ออายุสี่ขวบ นี่เป็นผลงานชิ้นหนึ่งสำหรับคลาเวียร์ มันซับซ้อนมากจนแทบไม่มีผู้เชี่ยวชาญชาวยุโรปคนใดสามารถทำได้ เมื่อพ่อหยิบบันทึกที่ยังทำไม่เสร็จจากเด็กชายโดยอธิบายว่าในความเห็นของเขาไม่สามารถเล่นคอนแชร์โตที่ยากลำบากเช่นนี้ได้ โมสาร์ทตอบว่าทั้งหมดนี้เป็นเรื่องไร้สาระ ท้ายที่สุดแม้แต่เด็กก็สามารถทำเช่นนี้ได้ เขาเช่น

โมสาร์ทเล่นกับแมว

ทุกสิ่งสำหรับอัจฉริยะรุ่นเยาว์คือชุดการศึกษาดนตรีและการแสดง ในส่วนต่างๆ ของยุโรป ในคอนเสิร์ตต่างๆ มากมาย เด็กอัจฉริยะคนนี้ให้ความบันเทิงแก่ผู้ชมจากสังคมชั้นสูง เขาเล่นเปียโนโดยหลับตา พ่อปิดหน้าเด็กด้วยผ้าเช็ดหน้า พวกเขายังปกปิดคีย์บอร์ดด้วย แต่อัจฉริยะรุ่นเยาว์ยังคงสามารถเล่นเกมได้ ทุกคนชื่นชมผลงานของ Mozart มีแมวตัวหนึ่งขึ้นมาบนเวทีในคอนเสิร์ตของนักแต่งเพลงคนนี้ จากนั้นโมสาร์ทก็หยุดเล่นและรีบวิ่งไปหาเธอให้เร็วที่สุด เขาเริ่มเล่นกับสัตว์ตัวนี้โดยลืมผู้ฟังไป อัจฉริยะหนุ่มตอบกลับด้วยเสียงตะโกนของพ่อว่าฮาร์ปซิคอร์ดจะไม่ไปไหนอยู่แล้ว แต่แมวกำลังจะจากไปแล้ว

เรื่องราวของพระนางมารี อองตัวเน็ตต์

หลังจากที่โมสาร์ทตัวน้อย (นักแต่งเพลงที่เรากำลังพูดถึง) แสดงในพระราชวังอิมพีเรียล Marie Antoinette ดัชเชสหนุ่มก็ตัดสินใจแสดงให้เขาเห็นบ้านอันหรูหราของเธอ เด็กผู้ชายคนหนึ่งในห้องโถงแห่งหนึ่งล้มลงบนพื้นปาร์เก้ จากนั้นดัชเชสก็ช่วยโมสาร์ทลุกขึ้น เขาสังเกตเห็นว่าดัชเชสใจดีกับเขา “ฉันเดาว่าฉันจะแต่งงานกับคุณ” นักดนตรีกล่าว เด็กผู้หญิงบอกเรื่องนี้กับแม่ของเธอ จักรพรรดินียิ้มถาม “เจ้าบ่าว” ตัวน้อยว่าทำไมเขาถึงพูดอย่างนั้น โมสาร์ทตอบว่า: "ด้วยความกตัญญู"

พบกับโมสาร์ทกับเกอเธ่

ครั้งหนึ่งโมสาร์ทวัย 7 ขวบได้แสดงคอนเสิร์ตที่แฟรงก์เฟิร์ตอัมไมน์ เด็กชายอายุ 14 ปีเดินเข้ามาหาเขาหลังการแสดง เขาชื่นชมการแสดงของเขา โดยบอกว่าเขาจะไม่มีวันได้เรียนรู้ทักษะดังกล่าว เพราะมันยากมาก หนุ่มโวล์ฟกังประหลาดใจและถามเขาว่าเขาพยายามเขียนบันทึกหรือไม่ คู่สนทนาตอบว่าไม่เพราะมีเพียงบทกวีเท่านั้นที่อยู่ในใจ จากนั้นโมสาร์ทก็โต้กลับ: “การเขียนบทกวีคงจะยากมากใช่ไหม?” เด็กชายตอบว่าตรงกันข้ามมันง่ายมาก คู่สนทนาของโมสาร์ทกลายเป็นเกอเธ่

สาเหตุการเสียชีวิตของผู้แต่ง

สาเหตุการเสียชีวิตของนักประพันธ์เพลงที่ยิ่งใหญ่ที่สุดรายนี้ยังคงก่อให้เกิดข้อโต้แย้งและคำถาม รายงานทางการแพทย์ระบุว่าโวล์ฟกังเสียชีวิตด้วยไข้รูมาติก ซึ่งอาจมีความซับซ้อนจากภาวะไตวายเฉียบพลัน หรืออย่างไรก็ตาม นักประวัติศาสตร์ศิลปะบางคนเชื่อว่าเขาถูกวางยาพิษโดยคู่แข่งของเขา แต่ไม่มีเหตุผลมากนักที่จะเชื่อได้ว่ามีคนสองคนนี้เป็นศัตรูกัน ในปี 1997 แม้ว่าจะเป็นเช่นนี้ 200 ปีหลังจากการเสียชีวิตของโวล์ฟกัง การพิจารณาคดีของ Salieri ก็จัดขึ้นที่มิลาน ผู้พิพากษาได้ยินนักวิจัยผลงานของนักดนตรีสองคนนี้รวมถึงแพทย์ซึ่งต่อมาตัดสินว่า Salieri ไม่มีความผิดต่อการเสียชีวิตของนักแต่งเพลงชื่อดัง

โมสาร์ทถูกฝังอย่างไร?

นักแต่งเพลงแม้จะมีข้อดีและพรสวรรค์ที่ยิ่งใหญ่ที่สุดของเขา แต่ก็ถูกฝังในฐานะคนอนาถา ศพของโมสาร์ทถูกฝังไว้ในหลุมศพหมู่พร้อมกับโลงศพอื่นๆ อีกหลายแห่ง ยังไม่ทราบตำแหน่งที่แน่นอนของการฝังศพ ในเวลานั้น ป้ายหลุมศพและแผ่นหินถูกวางไว้ใกล้กำแพงสุสาน ไม่ใช่บนหลุมศพ ในวันงานศพไม่มีใครจากญาติของเขามาที่สุสานของนักแต่งเพลง หญิงม่ายที่ป่วยของโมสาร์ทไม่สามารถบอกลาสามีของเธอได้ แขกที่มาร่วมกับนักประพันธ์เพลงผู้ยิ่งใหญ่อย่างโวล์ฟกัง อะมาเดอุส โมสาร์ทไปไกลถึงประตูเมืองเท่านั้น

ข้อเท็จจริงที่น่าสนใจจากชีวิตของชายคนนี้ไม่ได้จบเพียงแค่นั้น มีค่อนข้างมาก บางส่วนเกิดขึ้นจริง ในขณะที่บางส่วนเป็นกึ่งตำนาน สิ่งที่น่าสนใจเกี่ยวกับโมสาร์ทไม่เพียงน่าสนใจสำหรับนักดนตรีมืออาชีพและแฟนผลงานของเขาเท่านั้น อัจฉริยะมักดึงดูดความสนใจเพิ่มขึ้นเสมอ ชีวิตของโมสาร์ทนั้นสั้น เขาเกิดเมื่อปี พ.ศ. 2299 และเสียชีวิตในปี พ.ศ. 2334 นั่นคือเมื่ออายุ 35 ปี แต่ในช่วงเวลานี้อัจฉริยะสามารถสร้างผลงานอมตะมากมายที่มีอายุยืนยาวกว่าผู้แต่งของพวกเขาซึ่งก็คือโมสาร์ท เปียโน ไวโอลิน คลาริเน็ต ฟลุต - สำหรับเครื่องดนตรีทั้งหมดนี้ผู้แต่งได้สร้างผลงานมากมายที่ได้รับการแสดงและได้รับการตอบรับอย่างกระตือรือร้นจากสาธารณชนจนถึงทุกวันนี้

โมสาร์ทเกิดเมื่อวันที่ 27 มกราคม พ.ศ. 2299 ในเมืองซาลซ์บูร์กซึ่งขณะนั้นเป็นเมืองหลวงของอัครสังฆราชอิสระ ปัจจุบันเมืองนี้ตั้งอยู่ในออสเตรีย วันที่สองหลังประสูติ พระองค์ทรงรับบัพติศมาในอาสนวิหารนักบุญเปโตร รูเพิร์ต. รายการในหนังสือบัพติศมาทำให้ชื่อของเขาเป็นภาษาละตินว่าโยฮันเนส Chrysostomus Wolfgangus Theophilus (กอตต์ลีบ) โมสาร์ท. ในชื่อเหล่านี้ สองชื่อแรกเป็นชื่อของนักบุญที่ไม่ได้ใช้ในชีวิตประจำวัน และชื่อที่สี่แตกต่างกันไปในช่วงชีวิตของโมสาร์ท: lat. อมาดิอุส, เยอรมัน ก็อทลีบ, อามาเดะ(อมาเดอุส). โมสาร์ทเองก็ชอบที่จะเรียกว่าโวล์ฟกัง

ความสามารถทางดนตรีของโมสาร์ทแสดงออกมาตั้งแต่อายุยังน้อยเมื่อเขาอายุประมาณสามขวบ พ่อของเขาเลียวโปลด์เป็นหนึ่งในครูสอนดนตรีชั้นนำของยุโรป หนังสือของเขา "Veruch einer grundlichen Violinschule" (เรียงความเกี่ยวกับความรู้พื้นฐานของการเล่นไวโอลิน) ตีพิมพ์ในปี 1756 ซึ่งเป็นปีเกิดของโมสาร์ท พ่อของโวล์ฟกังสอนเขาถึงพื้นฐานการเล่นฮาร์ปซิคอร์ด ไวโอลิน และออร์แกน

ในลอนดอน โมสาร์ทรุ่นเยาว์เป็นหัวข้อของการวิจัยทางวิทยาศาสตร์ และในฮอลแลนด์ ซึ่งดนตรีถูกห้ามอย่างเคร่งครัดในช่วงเข้าพรรษา จึงมีข้อยกเว้นสำหรับโมสาร์ท เนื่องจากนักบวชเห็นนิ้วของพระเจ้าในพรสวรรค์พิเศษของเขา

ในปี ค.ศ. 1762 พ่อของโมสาร์ทซึ่งเป็นครูเพียงคนเดียวของเขา พาลูกชายและลูกสาวของเขา แอนนา ซึ่งเป็นนักดนตรีฮาร์ปซิคอร์ดที่น่าทึ่งเช่นกัน ออกเดินทางท่องเที่ยวเชิงศิลปะสู่มิวนิกและเวียนนา จากนั้นไปยังเมืองอื่นๆ อีกหลายแห่งในเยอรมนี ปารีส ลอนดอน ฮอลแลนด์ และ สวิตเซอร์แลนด์ ทุกที่ที่โมสาร์ทปลุกเร้าความประหลาดใจและความสุขใจโดยได้รับชัยชนะจากงานที่ยากที่สุดที่ผู้เชี่ยวชาญเสนอให้เขา ในปี 1763 โซนาตาชุดแรกของ Mozart ได้รับการตีพิมพ์ในปารีส ตั้งแต่ปี 1766 ถึง 1769 ขณะที่อาศัยอยู่ในซาลซ์บูร์กและเวียนนา โมซาร์ทได้ศึกษา Bach, Handel, Stradella, Carissimi, Durante และปรมาจารย์ผู้ยิ่งใหญ่คนอื่นๆ ตามคำร้องขอของจักรพรรดิโจเซฟที่ 2 โมซาร์ทได้เขียนโอเปร่า "La Finta semplice" ในเวลาไม่กี่สัปดาห์ แต่สมาชิกของคณะอิตาลีซึ่งผลงานของนักแต่งเพลงวัย 12 ปีตกไปอยู่ในมือของเขาไม่ต้องการแสดง ดนตรีของเด็กชายและการวางอุบายของพวกเขาแข็งแกร่งมากจนพ่อของเขาไม่ได้ตัดสินใจที่จะยืนกรานที่จะแสดงโอเปร่า

พ.ศ. 2313-1774 โมสาร์ทใช้เวลาอยู่ในอิตาลี ในมิลานแม้จะมีแผนการมากมาย แต่โอเปร่า "Mitridate, Re di Ponto" ของโมซาร์ท (Mithridates, King of Pontus) ซึ่งจัดแสดงในปี 1771 ก็ได้รับการตอบรับอย่างกระตือรือร้นจากสาธารณชน โอเปร่าเรื่องที่สองของเขา "Lucio Sulla" (Lucius Sulla) (1772) ก็ประสบความสำเร็จเช่นเดียวกัน สำหรับซาลซ์บูร์ก โมสาร์ทเขียน "Il sogno di Scipione" (เนื่องในโอกาสการเลือกตั้งอาร์คบิชอปคนใหม่ พ.ศ. 2315) สำหรับมิวนิก - โอเปร่า "La bella finta Giardiniera" 2 มวลชนเสนอ (พ.ศ. 2317) ตอนที่เขาอายุ 17 ปี ในบรรดาผลงานของเขามีโอเปร่าสี่เรื่อง บทกวีจิตวิญญาณหลายบท ซิมโฟนี 13 เรื่อง โซนาต้า 24 เรื่อง ไม่ต้องพูดถึงการเรียบเรียงเพลงเล็กๆ น้อยๆ อีกจำนวนหนึ่ง

ในปี พ.ศ. 2318-2323 แม้จะกังวลเกี่ยวกับการสนับสนุนด้านวัตถุ การเดินทางไปมิวนิก มันน์ไฮม์ และปารีสอย่างไร้ผล การสูญเสียแม่ของเขา โมซาร์ทเขียนเหนือสิ่งอื่นใด โซนาตา 6 ตัว พิณหนึ่งชิ้น ซิมโฟนีขนาดใหญ่ใน re ชื่อเล่นว่า ชาวปารีส, คณะนักร้องประสานเสียงฝ่ายวิญญาณหลายคณะ, หมายเลขบัลเลต์ 12 ตัว

ในปี พ.ศ. 2322 โมสาร์ทได้รับตำแหน่งออร์แกนประจำศาลในซาลซ์บูร์ก เมื่อวันที่ 26 มกราคม พ.ศ. 2324 โอเปร่า "Idomeneo" ได้รับการนำเสนอในมิวนิกด้วยความสำเร็จอย่างมากซึ่งผู้เขียนเองก็ให้ความสำคัญเป็นอย่างมากโดยเทียบได้กับ "Don Giovanni" ด้วย "Idomeneo" การปฏิรูปศิลปะโคลงสั้น ๆ และนาฏศิลป์จึงเริ่มต้นขึ้น ในโอเปร่านี้ ยังคงมองเห็นร่องรอยของละครโอเปร่าอิตาลีเก่า (เพลง coloratura arias จำนวนมาก ซึ่งเป็นส่วนหนึ่งของ Idomante ที่เขียนสำหรับบทเพลงคาสตราโต) แต่รู้สึกถึงกระแสใหม่ในการท่องบทและโดยเฉพาะอย่างยิ่งในท่อนคอรัส การก้าวไปข้างหน้าครั้งใหญ่ยังเห็นได้ชัดเจนในเครื่องมือวัดอีกด้วย ระหว่างที่เขาอยู่ในมิวนิก โมสาร์ทได้เขียนเพลงบูชา "Misericordias Domini" ให้กับโบสถ์ในมิวนิก ซึ่งเป็นหนึ่งในตัวอย่างดนตรีคริสตจักรที่ดีที่สุดในช่วงปลายศตวรรษที่ 18 ด้วยโอเปร่าใหม่แต่ละครั้ง พลังสร้างสรรค์และความแปลกใหม่ของเทคนิคของ M. ดูสดใสยิ่งขึ้น โอเปร่า "The Abduction from the Serail" ("Die Entfuhrung aus dem Serail") เขียนในนามของจักรพรรดิ โจเซฟที่ 2 ในปี พ.ศ. 2325 ได้รับการตอบรับด้วยความกระตือรือร้นและในไม่ช้าก็แพร่หลายในเยอรมนีซึ่งด้วยจิตวิญญาณของดนตรีจึงเริ่มถือเป็นโอเปร่าเยอรมันเรื่องแรก มันถูกเขียนขึ้นในช่วงความรักโรแมนติกของ Mozart ซึ่งลักพาตัวเจ้าสาวของเขา Constance Weber และแต่งงานกับเธออย่างลับๆ

แม้ว่า Mozart จะประสบความสำเร็จ แต่สถานการณ์ทางการเงินของเขาก็ยังไม่สดใสนัก โมสาร์ทออกจากตำแหน่งออร์แกนในซาลซ์บูร์กและใช้ประโยชน์จากเงินรางวัลอันน้อยนิดของราชสำนักเวียนนา เพื่อเลี้ยงดูครอบครัวของเขา ต้องให้บทเรียน แต่งเพลงเต้นรำคันทรี่ เพลงวอลทซ์ และแม้แต่เล่นนาฬิกาแขวนพร้อมดนตรีและการเล่น ในตอนเย็นของขุนนางเวียนนา (ด้วยเหตุนี้เปียโนคอนแชร์โตของเขามากมาย) โอเปร่า "L"oca del Cairo" (178З) และ "Lo sposo deluso" (1784) ยังคงสร้างไม่เสร็จ

ในปี ค.ศ. 1783-85 มีการสร้างวงเครื่องสายหกวงขึ้นซึ่งเขาเรียกผลงานของการทำงานหนักมายาวนานในการอุทิศให้กับ Haydn คำปราศรัยของเขา "Davide penitente" มีอายุย้อนไปถึงช่วงเวลาเดียวกัน

ในปี พ.ศ. 2329 กิจกรรมที่อุดมสมบูรณ์และไม่เหน็ดเหนื่อยของ Mozart เริ่มขึ้นอย่างผิดปกติซึ่งเป็นสาเหตุหลักที่ทำให้สุขภาพของเขาทรุดโทรม ตัวอย่างของความเร็วในการเรียบเรียงเพลงที่น่าทึ่งคือโอเปร่า "The Marriage of Figaro" ซึ่งเขียนขึ้นในปี 1786 ภายในเวลาหกสัปดาห์และยังคงโดดเด่นด้วยความเชี่ยวชาญด้านรูปแบบ ความสมบูรณ์แบบของลักษณะทางดนตรี และแรงบันดาลใจที่ไม่สิ้นสุด ในกรุงเวียนนา ความสำเร็จของ "The Marriage of Figaro" เป็นเรื่องที่น่าสงสัย แต่ในปรากกลับทำให้เกิดความยินดี ก่อนที่ดา ปอนเตจะมีเวลาเขียนบทเพลง "The Marriage of Figaro" ให้จบ ตามคำขอของโมสาร์ท เขารีบเร่งร้องเพลงบท "Don Giovanni" ซึ่งโมสาร์ทเขียนให้ปรากเสียก่อน ผลงานอันยิ่งใหญ่ชิ้นนี้ซึ่งมีความสำคัญอย่างลึกซึ้งในด้านศิลปะดนตรี ปรากฏครั้งแรกในปี 1787 และประสบความสำเร็จในกรุงปรากมากกว่างาน The Marriage of Figaro เสียอีก

โอเปร่านี้ประสบความสำเร็จน้อยกว่ามากในกรุงเวียนนา ซึ่งโดยทั่วไปถือว่าโมสาร์ทเย็นกว่าศูนย์ดนตรีอื่นๆ ตำแหน่งนักแต่งเพลงประจำศาลซึ่งมีเงินเดือน 800 ฟลอริน (พ.ศ. 2330) ถือเป็นรางวัลที่เจียมเนื้อเจียมตัวมากสำหรับผลงานทั้งหมดของโมสาร์ท ถึงกระนั้นเขาก็ถูกผูกติดอยู่กับเวียนนาและเมื่อในปี พ.ศ. 2332 เมื่อไปเยือนเบอร์ลินเขาได้รับคำเชิญให้เป็นหัวหน้าศาลของเฟรดเดอริกวิลเลียมที่ 2 ด้วยเงินเดือน 3 พันคน thalers เขาไม่กล้าแลกเวียนนาเป็น เบอร์ลิน หลังจาก Don Giovanni โมสาร์ทได้แต่งซิมโฟนีที่โดดเด่นที่สุดของเขาสามเพลง: หมายเลข 39 ใน E-flat major (KV 543), หมายเลข 40 ใน G minor (KV 550) และหมายเลข 41 ใน C Major (KV 551) ซึ่งเขียนทับ หนึ่งเดือนครึ่งในปี พ.ศ. 2331.; อันสุดท้ายที่เรียกว่า "ดาวพฤหัสบดี" มีชื่อเสียงเป็นพิเศษ ในปี พ.ศ. 2332 โมซาร์ทได้อุทิศวงเครื่องสายที่มีท่อนเชลโลคอนเสิร์ต (ในดีเมเจอร์) ให้กับกษัตริย์ปรัสเซียน

หลังจากการสิ้นพระชนม์ของโจเซฟที่ 2 (พ.ศ. 2333) สถานการณ์ทางการเงินของโมสาร์ทกลายเป็นสิ้นหวังมากจนต้องออกจากเวียนนาจากการถูกข่มเหงเจ้าหนี้และอย่างน้อยก็ปรับปรุงกิจการของเขาเล็กน้อยผ่านการเดินทางทางศิลปะ โอเปร่าเรื่องสุดท้ายของโมสาร์ทคือ "Cosi fan tutte" (1790) ดนตรีไพเราะที่ได้รับความเสียหายจากบทเพลงที่อ่อนแอ "La Clemenza di Titus" (1791) ซึ่งมีหน้าที่ยอดเยี่ยมแม้ว่าจะเขียนใน 18 วันก็ตาม สำหรับการราชาภิเษกของจักรพรรดิลีโอโปลด์ที่ 2 และสุดท้ายคือ “ขลุ่ยวิเศษ” (พ.ศ. 2334) ซึ่งประสบความสำเร็จอย่างมากและแพร่กระจายอย่างรวดเร็วมาก โอเปร่านี้เรียกอย่างสุภาพว่าโอเปร่าในสิ่งพิมพ์เก่าๆ ร่วมกับ The Abduction from the Seraglio ทำหน้าที่เป็นพื้นฐานสำหรับการพัฒนาอิสระของโอเปร่าเยอรมันระดับชาติ ในกิจกรรมที่หลากหลายและหลากหลายของโมสาร์ท โอเปร่าครองตำแหน่งที่โดดเด่นที่สุด โดยธรรมชาติแล้วเขาเป็นคนลึกลับ เขาทำงานให้กับคริสตจักรมาก แต่เขาทิ้งตัวอย่างที่ดีไว้สองสามอย่างในพื้นที่นี้: ยกเว้น "Misericordias Domini" - "Ave verum corpus" (KV618), (1791) และพิธีศพอันงดงามและโศกเศร้า (KV 626) ซึ่งในวันสุดท้ายของชีวิต โมสาร์ททำงานอย่างไม่รู้จักเหน็ดเหนื่อยด้วยความรักเป็นพิเศษ ผู้ช่วยของโมสาร์ทในการแต่งเพลงบังสุกุลคือนักเรียนของเขา Süssmeyer ซึ่งเคยมีส่วนร่วมในการแต่งโอเปร่า La Clemenza di Tito มาก่อน โมสาร์ทเสียชีวิตเมื่อวันที่ 5 ธันวาคม พ.ศ. 2334 จากการเจ็บป่วยที่อาจเกิดจากการติดเชื้อในไต (แม้ว่าสาเหตุของการเสียชีวิตยังคงเป็นที่ถกเถียงกันอยู่ รวมถึงเวอร์ชันของการเป็นพิษโดยนักแต่งเพลงชาวออสเตรียอีกคนหนึ่ง อันโตนิโอ ซาลิเอรี) เขาถูกฝังในกรุงเวียนนาในสุสานเซนต์มาร์กในหลุมศพที่ไม่มีเครื่องหมาย ดังนั้นสถานที่ฝังศพจึงยังไม่รอดมาจนถึงทุกวันนี้

Wolfgang Amadeus Mozart หนึ่งในนักประพันธ์เพลงที่ยิ่งใหญ่ที่สุดในโลก เป็นอัจฉริยะที่ได้รับการยอมรับซึ่งไม่เพียงแต่ทิ้งงานศิลปะอันงดงามเท่านั้น แต่ยังมีตำนานและข่าวลือมากมายอีกด้วย อย่างไรก็ตาม ชีวประวัติของ Mozart ไม่ได้มีความน่าสนใจมากนักสำหรับความลึกลับของมันในเรื่องความสามารถในการให้ความกระจ่างเกี่ยวกับเส้นทางชีวิตของบุคคลที่มีความสามารถมากที่สุดและทำความเข้าใจว่าอะไรทำให้ผู้แต่งเป็นแบบที่เรารู้จักเขา โมสาร์ทซึ่งชีวประวัติโดยย่อของเราสนใจในตอนนี้ปรากฏต่อหน้าเราในฐานะชายที่ไม่เพียงได้รับความโปรดปรานจากโชคชะตาเท่านั้น แต่ยังรวมถึงการโจมตีที่โหดร้ายอีกด้วย

วัยเด็กและเยาวชน

นักแต่งเพลงผู้ยิ่งใหญ่ในอนาคต Johann Chrysostom Wolfgang Theophilus Mozart เกิดที่เมือง Salzburg ของออสเตรียเมื่อวันที่ 27 มกราคม พ.ศ. 2299 วันรุ่งขึ้น ทารกก็รับบัพติศมาที่อาสนวิหารคาทอลิกเซนต์รูเพิร์ตและเวอร์จิล

เป็นที่ยอมรับกันโดยทั่วไปว่าความสามารถทางดนตรีครั้งแรกปรากฏในโมสาร์ทเมื่ออายุสามขวบ ลีโอโปลด์พ่อของนักดนตรีหนุ่มเป็นครูสอนดนตรีชื่อดังที่สอนทั่วยุโรป สำหรับพ่อของเขา โมสาร์ทเป็นหนี้บทเรียนแรกในการเล่นไวโอลิน ฮาร์ปซิคอร์ด และออร์แกน Young Mozart มีหูที่น่าทึ่งในด้านดนตรีและความจำที่ยอดเยี่ยม ไม่เพียงแต่เชี่ยวชาญการเล่นเครื่องดนตรีหลายอย่างอย่างสมบูรณ์แบบเท่านั้น แต่ยังแสดงให้เห็นถึงความสามารถที่โดดเด่นในการแสดงด้นสดอีกด้วย

ปี 1762 เป็นปีที่น่าจดจำสำหรับโมสาร์ทด้วยการเดินทางศิลปะครั้งแรกของเขาไปยังยุโรปร่วมกับแอนนา พ่อและน้องสาวของเขา ในเวลาเดียวกันนักดนตรีหนุ่มได้เขียนผลงานชิ้นแรกของเขาและได้รับความชื่นชมจากสาธารณชนทั่วไป ในปี ค.ศ. 1763 โซนาตาสำหรับไวโอลินและฮาร์ปซิคอร์ดของเขาได้รับการตีพิมพ์ในปารีส เมื่อกลับไปยังบ้านเกิด โมสาร์ทยังคงศึกษาและพัฒนาทักษะของเขาต่อไป โดยศึกษามรดกทางความคิดสร้างสรรค์ของ Durante, Handel, Stradella และ Carissimi

เริ่มต้นในปี 1770 โมซาร์ทใช้เวลา 4 ปีในอิตาลี ซึ่งเขาประสบความสำเร็จอย่างมากในการเปิดการแสดงรอบปฐมทัศน์ของโอเปร่าสองเรื่องแรกของเขา ได้แก่ Lucius Sulla และ Mithridates ราชาแห่งปอนทัส ที่นั่นเขายังได้พบกับนักแต่งเพลง Josef Mysliveček ซึ่งมีอิทธิพลต่อเขาอย่างมาก เมื่อ Mozart อายุ 17 ปี ผลงานสร้างสรรค์ของเขาประกอบด้วยซิมโฟนี 13 เรื่องและโอเปร่า 4 เรื่อง การเรียบเรียงเล็กๆ น้อยๆ มากมาย โซนาต้า 24 เรื่อง และแม้แต่บทกวีทางจิตวิญญาณ โมสาร์ทยังคงสร้างสรรค์ผลงานด้วยแรงบันดาลใจและสร้างโซนาต้า 6 ชิ้นสำหรับคลาเวียร์, Paris Symphony และคอนเสิร์ตสำหรับฟลุตและฮาร์ป รวมถึงบัลเลต์ 12 ตัวและคณะนักร้องประสานเสียงอันศักดิ์สิทธิ์ การตายของแม่ของเขา ความยากลำบากทางการเงิน และการเดินทางไปยุโรปที่ไม่ประสบความสำเร็จซึ่งเกิดขึ้นในช่วงเวลานั้นไม่ได้ขัดขวางไม่ให้โมสาร์ทสร้าง แต่พวกเขาทำให้ชีวิตของเขามืดมนลงอย่างมาก

ปีที่เป็นผู้ใหญ่

ในปี ค.ศ. 1779 โมสาร์ทได้เป็นออร์แกนประจำศาลในเมืองซาลซ์บูร์กซึ่งเป็นบ้านเกิดของเขา และในปี พ.ศ. 2324 เขาประสบความสำเร็จในการนำเสนอโอเปร่า "Idomeneo" ต่อสาธารณชนซึ่งถือเป็นการปฏิวัติศิลปะโคลงสั้น ๆ และนาฏศิลป์ การเกี้ยวพาราสีของเขากับคอนสแตนซ์ เวเบอร์ ภรรยาในอนาคตของโมสาร์ท เป็นแรงบันดาลใจให้เขาสร้างโอเปร่าเรื่อง The Abduction from the Seraglio ซึ่งพิชิตเยอรมนีในปี 1782

สถานการณ์ทางการเงินที่ไม่มีใครอยากได้ของโมสาร์ททำให้เขาต้องลาออกจากตำแหน่งนักออร์แกนและเริ่มสอนบทเรียนรวมทั้งแต่งเพลงเพื่อความบันเทิงและเต้นรำสำหรับชนชั้นสูงซึ่งทำให้เขาไม่มีเวลาสำหรับงานศิลปะอย่างจริงจังและทำให้เขาไม่สามารถแสดงโอเปร่าสองเรื่องให้เสร็จได้

ในปี พ.ศ. 2329 ช่วงเวลาแห่งความคิดสร้างสรรค์ที่อุดมสมบูรณ์ที่สุดเริ่มต้นขึ้นซึ่งทำให้โลก "The Marriage of Figaro" เขียนขึ้นใน 1.5 เดือนและโอเปร่า "Don Giovanni" ที่ประสบความสำเร็จไม่น้อยและยังบ่อนทำลายสุขภาพของอัจฉริยะอย่างมีนัยสำคัญอีกด้วย โอเปร่าทั้งสองเรื่องทำให้โมสาร์ทประสบความสำเร็จอย่างน่าอัศจรรย์ในกรุงปราก อย่างไรก็ตาม เวียนนา เมืองหลวงของบ้านเกิดของเขา ไม่ได้แบ่งปันความชื่นชมในความสามารถของนักแต่งเพลง และทำให้เขามีรายได้น้อยมาก แต่โมสาร์ทไม่ต้องการออกจากเวียนนาเพื่อตอบรับคำเชิญไปทำงานในกรุงเบอร์ลิน

หลังจากการสิ้นพระชนม์ของผู้ปกครองชาวออสเตรีย โจเซฟที่ 2 ในปี พ.ศ. 2333 โมสาร์ทก็ถูกทิ้งไว้โดยไม่มีงานทำ หลังจากการทัวร์ชมงานศิลปะเป็นเวลาหนึ่งปี โมซาร์ทตัดสินใจเป็นผู้ช่วย Kapellmeister ของมหาวิหารเซนต์สตีเฟน ซึ่งเป็นโบสถ์หลักของเวียนนา โดยหวังว่าจะได้รับตำแหน่ง Kapellmeister เมื่อผู้ดำรงตำแหน่ง Leopold Hofmann เสียชีวิต ความคิดนี้ไม่ประสบความสำเร็จ - ไม่ได้รับค่าตอบแทนในตำแหน่งผู้ช่วยและโมสาร์ทไม่เคยได้รับการเลื่อนตำแหน่งโดยออกจากโลกนี้ไปต่อหน้าหัวหน้าวงดนตรี

บังสุกุลและความตายของอัจฉริยะ

โมสาร์ทเป็นคนเคร่งศาสนามาก เขาชอบสร้างสรรค์ผลงานให้กับคริสตจักร วันหนึ่งชายไม่ทราบชื่อในชุดดำมาเยี่ยมโมสาร์ทและสั่งให้เขาเขียนเพลงบังสุกุล เมื่อปรากฏในภายหลังนี่คือทูตของ Count von Walsegg-Stuppach ซึ่งวางแผนจะมอบหมายให้เป็นผู้ประพันธ์ผลงานที่เขาสั่งให้กับตัวเอง

เคานต์มักทำเช่นนี้กับผลงานของคนอื่นโดยเป็นเพียงนักแสดงธรรมดาๆ เคานต์จำเป็นต้องมีพิธีศพนี้เพื่อเป็นเกียรติแก่ความทรงจำของภรรยาที่เสียชีวิตของเขา อย่างไรก็ตาม โมสาร์ทได้สร้างบังสุกุลขึ้นโดยมีลางสังหรณ์ครอบงำว่าเขากำลังเขียนบังสุกุลนี้สำหรับตัวเขาเอง ความแข็งแกร่งของนักประพันธ์เพลงที่เก่งกาจละทิ้งเขา และเขาเสียชีวิตในวันที่ 5 ธันวาคม พ.ศ. 2334 และการสร้างบังสุกุลเสร็จสมบูรณ์โดย Franz Xaver Süssmayer ลูกศิษย์ของเกจิ

โมซาร์ทเสียชีวิตเมื่ออายุ 35 ปี และสถานการณ์ลึกลับของการเสียชีวิตของเขายังคงปกคลุมไปด้วยความลึกลับ เวอร์ชันที่เป็นไปได้มากที่สุดคือนักดนตรีเสียชีวิตเนื่องจากไข้รูมาติกที่ซับซ้อนด้วยหัวใจหรือไตวาย เวอร์ชันของการวางยาพิษจากมือของ Salieri ถูกนักประวัติศาสตร์ปฏิเสธ

พิธีอำลานักแต่งเพลงเกิดขึ้นในโบสถ์เล็ก ๆ ของมหาวิหารเซนต์สตีเฟน โมสาร์ทถูกฝังอยู่ในสุสานของเซนต์มาร์กในหลุมศพทั่วไป - ตลอดชีวิตของเขานักแต่งเพลงไม่สามารถได้รับความเคารพต่อนักดนตรีซึ่งปรากฏในสังคมในเวลาต่อมา

โมสาร์ทซึ่งเป็นที่รู้จักของทุกคนและเป็นที่รักของผู้ที่ชื่นชอบดนตรีไพเราะ ซึ่งมีประวัติสั้นๆ พูดถึงชีวิตแห่งการทำงานและการเอาชนะความยากลำบาก ยังคงสร้างความพึงพอใจให้กับผู้ฟังด้วยผลงานศิลปะทางดนตรีอันงดงาม ดนตรีคลาสสิกมีชีวิตอยู่ตลอดไปและเป็นที่รักของหัวใจของเรา และชะตากรรมของผู้สร้างไม่เพียงเผยให้เห็นถึงอัจฉริยภาพในความสามารถของพวกเขาเท่านั้น แต่ยังเป็นตัวอย่างของการรับใช้งานศิลปะอย่างไม่เห็นแก่ตัวอีกด้วย

ดาวน์โหลดเอกสารนี้:

(ยังไม่มีการให้คะแนน)