ปลูกฝังความรู้สึกนึกคิดผ่านงานศิลปะให้กับผู้คน ศิลปะคือการปลูกฝังระบบความคิดและความรู้สึกบางอย่าง - การนำเสนอ ข้อเสนอแนะโดยเจตนา การสะกดจิต

หน้าที่ 10 จาก 13

9. ฟังก์ชั่นการชี้นำ (ศิลปะตามข้อเสนอแนะ)

ศิลปะคือการปลูกฝังระบบความคิดและความรู้สึกบางอย่าง ซึ่งเกือบจะสะกดจิตต่อจิตใต้สำนึกและจิตใจของมนุษย์ทั้งหมด บ่อยครั้งที่งานนี้มีเสน่ห์ชวนหลงใหลอย่างแท้จริง การเสนอแนะ (อิทธิพลเชิงชี้นำ) มีอยู่แล้วในศิลปะยุคดึกดำบรรพ์ ในคืนก่อนการสู้รบ ชนเผ่าออสเตรเลียต่างปลุกเร้าความกล้าหาญด้วยการร้องเพลงและเต้นรำ ตำนานกรีกโบราณเล่าว่า: ชาวสปาร์ตันซึ่งเหน็ดเหนื่อยจากสงครามอันยาวนานหันไปขอความช่วยเหลือจากชาวเอเธนส์ซึ่งในการเยาะเย้ยได้ส่งนักดนตรีที่อ่อนแอและอ่อนแอ Tyrtaeus แทนที่จะเสริมกำลัง อย่างไรก็ตาม ปรากฎว่านี่เป็นความช่วยเหลือที่มีประสิทธิภาพมากที่สุด: Tyrtaeus ปลุกขวัญกำลังใจของชาวสปาร์ตันด้วยเพลงของเขา และพวกเขาก็เอาชนะศัตรูของพวกเขาได้

ด้วยการทำความเข้าใจประสบการณ์วัฒนธรรมทางศิลปะของประเทศของเขา K.K. นักวิจัยชาวอินเดีย Pandey ให้เหตุผลว่าข้อเสนอแนะมีอิทธิพลเหนืองานศิลปะเสมอ ผลกระทบหลักของคาถา คาถา และความคร่ำครวญของชาวบ้านคือการเสนอแนะ

สถาปัตยกรรมของวัดแบบโกธิกสร้างแรงบันดาลใจให้ผู้ชมรู้สึกทึ่งในความยิ่งใหญ่อันศักดิ์สิทธิ์

บทบาทที่สร้างแรงบันดาลใจของศิลปะปรากฏให้เห็นอย่างชัดเจนในการเดินขบวน ซึ่งออกแบบมาเพื่อปลูกฝังความร่าเริงในขบวนของนักสู้ ใน “ชั่วโมงแห่งความกล้าหาญ” (Akhmatova) ในชีวิตของผู้คน หน้าที่สร้างแรงบันดาลใจของศิลปะมีบทบาทสำคัญอย่างยิ่ง นี่เป็นกรณีระหว่างมหาสงครามแห่งความรักชาติ Koussevitzky หนึ่งในนักแสดงชาวต่างชาติกลุ่มแรกๆ ของซิมโฟนีที่เจ็ดของโชสตาโควิชกล่าวว่า: "ไม่ใช่ตั้งแต่ที่เบโธเฟนมีนักแต่งเพลงที่สามารถพูดคุยกับมวลชนด้วยพลังแห่งการเสนอแนะเช่นนี้" การมุ่งเน้นไปที่อิทธิพลที่สร้างแรงบันดาลใจก็มีอยู่ในเนื้อเพลงของช่วงเวลานี้เช่นกัน นี่คือตัวอย่างบทกวียอดนิยมของ Simonov "รอฉัน":

รอฉันก่อนแล้วฉันจะกลับมา
เพียงแค่รอมาก
รอเมื่อพวกเขาทำให้คุณเศร้า
ฝนเหลือง,
รอให้หิมะพัด
รอให้ร้อนก่อน
รอเมื่อคนอื่นไม่รอ
ลืมเมื่อวาน.
รอเมื่อมาจากที่ห่างไกล
จะไม่มีจดหมายมาถึง
รอจนกว่าคุณจะเบื่อ
ถึงทุกคนที่รอคอยด้วยกัน

ในสิบสองบรรทัด คำว่า "รอ" ซ้ำแปดครั้งเหมือนคาถา ความหมายเชิงความหมายทั้งหมดของการทำซ้ำนี้ เวทมนตร์ที่สร้างแรงบันดาลใจทั้งหมดได้รับการกำหนดไว้ในตอนจบของบทกวี:

ผู้ที่ไม่รอก็ไม่เข้าใจ
เหมือนอยู่กลางไฟ
ตามความคาดหวังของคุณ
คุณช่วยฉันไว้.

(ไซมอนอฟ. 1979. หน้า 158).

มีการแสดงความคิดเชิงกวีซึ่งมีความสำคัญต่อผู้คนหลายล้านคนที่แยกจากกันด้วยสงครามที่นี่ ทหารส่งบทกวีเหล่านี้กลับบ้านหรืออุ้มไว้ในกระเป๋าเสื้อคลุมแนบชิดหัวใจ เมื่อ Simonov แสดงความคิดแบบเดียวกันในบทภาพยนตร์ ผลลัพธ์ที่ได้คืองานธรรมดาๆ โดยมีธีมเฉพาะที่เหมือนกัน แต่ความมหัศจรรย์ของการเสนอแนะก็หายไป

ฉันจำได้ว่า Ehrenburg ในการสนทนากับนักศึกษาที่ Literary Institute ในปี 1945 แสดงความคิดเห็นว่าแก่นแท้ของบทกวีอยู่ในมนต์สะกด แน่นอนว่านี่เป็นการจำกัดความเป็นไปได้ของบทกวี อย่างไรก็ตาม นี่เป็นความเข้าใจผิดที่เป็นลักษณะเฉพาะ ซึ่งกำหนดโดยความรู้สึกที่แม่นยำของแนวโน้มในการพัฒนากวีนิพนธ์ทางทหาร ซึ่งแสวงหาการแทรกแซงที่มีประสิทธิผลทันทีในชีวิตทางจิตวิญญาณ ดังนั้นจึงอาศัยรูปแบบคติชนที่พัฒนาขึ้นโดยประสบการณ์ทางศิลปะที่มีมาหลายศตวรรษของผู้คน เช่น เป็นคำสั่ง คำสาบาน นิมิต ความฝัน การสนทนากับคนตาย อุทธรณ์ไปยังแม่น้ำ เมือง คำศัพท์ของคาถาคำสาบานคำอวยพรความผิดสมัยของคำพูดในพิธีกรรมได้ยินในบทกวีทหารของ Tychina, Dolmatovsky, Isakovsky, Surkov ดังนั้นลักษณะพื้นบ้านของการทำสงครามกับผู้รุกรานจึงแสดงออกมาในรูปแบบบทกวี

การเสนอแนะเป็นหน้าที่ของศิลปะ ใกล้เคียงกับการศึกษา แต่ไม่สอดคล้องกัน การศึกษาเป็นกระบวนการที่ยาวนาน การเสนอแนะเกิดขึ้นเพียงครั้งเดียว ในช่วงที่ตึงเครียดของประวัติศาสตร์ ฟังก์ชั่นการชี้นำมีบทบาทอย่างมาก และบางครั้งก็มีบทบาทนำในระบบการทำงานโดยรวมของศิลปะด้วยซ้ำ

ศิลปะทำให้เราประหลาดใจด้วยทักษะและความซับซ้อนของมัน หรือไม่ใช่แค่งานศิลปะเท่านั้น แต่ยังรวมถึงคนที่สร้างมันด้วย โดยธรรมชาติแล้วทุกคนสามารถวาด ร้องเพลง เต้นรำ เล่นเครื่องดนตรีได้ แต่พวกเขาไม่สามารถทำได้อย่างชำนาญและสวยงาม ไม่ใช่ทุกคนที่สามารถพรรณนาสิ่งที่สวยงามได้ ถ่ายทอดจิตวิญญาณของเพลง ถ่ายทอดภาพ ความหมายของการเต้นรำ เล่นได้ไพเราะ และไม่ดีด ปรากฎว่าในงานศิลปะมีสองบทบาท: บทบาทของผู้สร้างและบทบาทของผู้ชม แน่นอนว่าบางครั้งทั้งสองก็สามารถอยู่ในคนๆ เดียวได้


ศิลปะมีความสามารถในการดึงดูดผู้คนและ "จับภาพ" พวกเขาเข้าสู่โลกของพวกเขา ดูเหมือนว่าจะรบกวนจิตใต้สำนึกของบุคคลและกระตุ้นความคิดและความรู้สึกบางอย่าง ทุกคนในหมู่ประชาชนตัดสินสิ่งนี้หรืองานศิลปะนั้นด้วยวิธีของตนเอง การสะกดจิตตัวเองก็เกิดขึ้นเช่นกัน บุคคลพิจารณาแง่มุมต่าง ๆ ของงาน รับฟังความคิดเห็นของผู้อื่น ไม่ว่าเขาจะเปลี่ยนทัศนคติของเขาหรือยังคงเหมือนเดิม


บ่อยครั้งที่เจ้าหน้าที่เข้ามาแทรกแซงงานศิลปะ ท้ายที่สุดแล้ว มีผู้เขียนที่ต้องการถ่ายทอดความจริงทั้งหมด และอำนาจนั้นถือว่ารุนแรงและหลอกลวงในงานศิลปะ เนื่องจากอำนาจกำหนดเจตจำนงของมัน และผู้คนไม่มีทางเลือกอื่นนอกจากต้องเชื่อฟังมัน แน่นอนว่ามีคนที่ต่อต้านเจ้าหน้าที่ แต่อำนาจไม่สามารถทำได้หากไม่มีศิลปะ ศิลปะในหลาย ๆ ด้านช่วยสะท้อนทุกสิ่งที่มีอยู่ในยุคนั้น


ศิลปะช่วยมีอิทธิพลต่อร่างกายมนุษย์ รูปภาพสามารถมีอิทธิพลต่อบุคคลได้ สีสามารถเปลี่ยนแปลงอารมณ์ของผู้คนได้ไม่ว่าจะดีหรือไม่ดี พลังงานดังกล่าวเล็ดลอดออกมาจากภาพวาดที่บุคคลสามารถรู้สึกดีขึ้นหรือแย่ลงได้ขึ้นอยู่กับภาพวาดนั้น อย่างที่เรารู้ดนตรีทำให้เราอารมณ์ดี และดนตรีคลาสสิกโดยทั่วไปก็มีประโยชน์ต่อร่างกาย เช่น ถ้าเด็กๆ ฟังเพลงของโมสาร์ท พวกเขาจะพัฒนาสติปัญญาเร็วขึ้น

เอกสารที่คล้ายกัน

    ความหมาย แก่นแท้ และรูปแบบของการสำรวจโลกด้วยสุนทรียศาสตร์โดยมนุษย์ แนวคิด ประเภทของศิลปะ หน้าที่ของศิลปะ ความรู้ของมนุษย์สามวิธี ลักษณะของศิลปะ แนวคิดของ “ศิลปะ” ในการพัฒนาประวัติศาสตร์ แหล่งศิลปะที่แท้จริงและจิตวิญญาณ

    รายงาน เพิ่มเมื่อ 23/11/2551

    แก่นแท้ของศิลปะ ต้นกำเนิดของงานศิลปะ คำจำกัดความทางทฤษฎีของศิลปะ: ทฤษฎีศักดิ์สิทธิ์ สุนทรียศาสตร์ ทฤษฎีทางจิตสรีรวิทยา หน้าที่ของศิลปะ คำจำกัดความของศิลปะ คำจำกัดความของความงาม การผสมผสานระหว่างศิลปะและความงาม

    ทดสอบเพิ่มเมื่อ 10/03/2550

    ศึกษาศิลปะการวาดภาพประติมากรรมโรมันในฐานะผลงานศิลปะวิจิตรศิลป์แห่งยุคจักรวรรดิโรมันอันโดดเด่น ได้แก่ ภาพบุคคล รสนิยมทางสุนทรีย์ อุดมคติ และโลกทัศน์ของชาวโรมัน บทบาทของการวาดภาพบุคคลของโรมันในประวัติศาสตร์ศิลปะโลก

    ทดสอบเพิ่มเมื่อ 12/02/2010

    การเกิดขึ้นของวัฒนธรรมและการมีปฏิสัมพันธ์กับมนุษย์เป็นเรื่องของมานุษยวิทยา สาเหตุและสมมติฐานเกี่ยวกับต้นกำเนิดของศิลปะ จุดเริ่มต้นของศิลปะในหมู่มนุษย์นีแอนเดอร์ทัล ศิลปะยุคหินและหินหิน แก่นแท้ของศิลปะและบทบาทของความรู้สึกทางสุนทรีย์ในวิวัฒนาการ

    บทคัดย่อเพิ่มเมื่อ 24/01/2010

    สาเหตุของการเกิดขึ้นของศิลปะ ความเชื่อมโยงกับประเพณีและพิธีกรรม ประวัติความเป็นมาของการพัฒนา การจำแนกประเภทศิลปะตามเกณฑ์ต่าง ๆ การแบ่งประเภท นักทฤษฎีศิลปะที่มีชื่อเสียง หน้าที่และวัตถุประสงค์ของศิลปะ การอภิปรายเกี่ยวกับความสำคัญของงาน

    บทคัดย่อ เพิ่มเมื่อ 10/20/2010

    การทำลูกไม้ถือเป็นศิลปะประยุกต์ประเภทหนึ่งที่วิจิตรงดงามที่สุด ลักษณะทั่วไปของประวัติศาสตร์การพัฒนาเทคนิคการทอผ้าในโลกและในรัสเซีย คุณสมบัติที่โดดเด่นของงานฝีมือลูกไม้ที่มีชื่อเสียงที่สุด: Vologda, Yelets, Kirov, Mikhailovsky

    บทคัดย่อ เพิ่มเมื่อ 12/13/2010

    ข้อมูลชีวประวัติโดยย่อจากชีวิตของ S.P. Diaghilev ปีการศึกษา "ฤดูกาลรัสเซีย" การโฆษณาชวนเชื่อศิลปะรัสเซียในต่างประเทศ การแสดงบัลเล่ต์ครั้งแรกในปี พ.ศ. 2452 อิทธิพลขององค์กรของ Diaghilev ต่อการพัฒนาศิลปะการออกแบบท่าเต้นระดับโลก

    บทคัดย่อเพิ่มเมื่อ 13/07/2013

    ต้นกำเนิดของศิลปะ ประเภทและลักษณะของวัฒนธรรมดั้งเดิม ความสัมพันธ์ระหว่างศิลปะกับศาสนา คุณสมบัติและความรู้สึกของมนุษย์ถูกบันทึกไว้ในการวาดภาพและประติมากรรม ปัญหาการดำรงอยู่ ศาสนา โลกทัศน์ สะท้อนให้เห็นในงานศิลปะ

    บทคัดย่อเพิ่มเมื่อ 21/03/2547

    หุ่นนิ่งเป็นหนึ่งในประเภทของวิจิตรศิลป์ ความคุ้นเคยกับทักษะการวาดภาพ คุณสมบัติของการใช้สีอะครีลิคเหลว ความรู้เบื้องต้นเกี่ยวกับงานจิตรกรรม การวิเคราะห์ศิลปะนักพรตอันเข้มข้นของไบแซนเทียม

    งานหลักสูตร เพิ่มเมื่อ 09/09/2013

    ที่เก็บศิลปะภาพยนตร์ หลากหลายแนวในภาพยนตร์ บทวิจารณ์ภาพยนตร์ที่โด่งดังที่สุดซึ่งแสดงถึงทิศทางหลักของการพัฒนา ชีวประวัติและความคิดสร้างสรรค์ของ A.A. Alova และ V.N. Naumov สหภาพสร้างสรรค์และผลงานกำกับที่โด่งดังที่สุด


ศิลปะคือการปลูกฝังระบบความคิดและความรู้สึกบางอย่าง ซึ่งเกือบจะสะกดจิตต่อจิตใต้สำนึกและจิตใจของมนุษย์ทั้งหมด บ่อยครั้งที่งานนี้มีเสน่ห์ชวนหลงใหลอย่างแท้จริง การเสนอแนะ (อิทธิพลเชิงชี้นำ) มีอยู่แล้วในศิลปะยุคดึกดำบรรพ์


ในศตวรรษที่ 19 และ 20 มีการใช้วรรณกรรมเพื่อทำให้ผู้คนต่อต้านเจ้าหน้าที่และเตรียมพวกเขาให้พร้อมสำหรับการปฏิวัติ ตัวอย่างเช่น วรรณกรรม - Gorky, Mayakovsky พุชกินมีผลงานเช่นนี้ซึ่งเป็นเหตุผลว่าทำไมในฤดูใบไม้ผลิปี 1820 เขาจึงถูกเรียกตัวไปยังผู้ว่าราชการทหารแห่งเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก เคานต์ M.A. Miloradovich เพื่ออธิบายเกี่ยวกับเนื้อหาของบทกวีของเขา (รวมถึง epigrams บน Arakcheev, Archimandrite Photius และ Alexander ฉันเอง)


ในคืนก่อนการสู้รบ ชนเผ่าออสเตรเลียต่างปลุกเร้าความกล้าหาญด้วยการร้องเพลงและเต้นรำ ตำนานกรีกโบราณเล่าว่า: ชาวสปาร์ตันซึ่งเหน็ดเหนื่อยจากสงครามอันยาวนานหันไปขอความช่วยเหลือจากชาวเอเธนส์ซึ่งในการเยาะเย้ยได้ส่งนักดนตรีที่อ่อนแอและอ่อนแอ Tyrtaeus แทนที่จะเสริมกำลัง อย่างไรก็ตาม ปรากฎว่านี่เป็นความช่วยเหลือที่มีประสิทธิภาพมากที่สุด: Tyrtaeus ปลุกขวัญกำลังใจของชาวสปาร์ตันด้วยเพลงของเขา และพวกเขาก็เอาชนะศัตรูของพวกเขาได้


โปสเตอร์โฆษณาชวนเชื่อเป็นรูปแบบหลักของวิจิตรศิลป์ในช่วงสงครามโลกครั้งที่สอง หนึ่งในโปสเตอร์ที่มีชื่อเสียงที่สุดในช่วงสงครามคือ “The Motherland Calls” สร้างสรรค์โดยศิลปิน Irakli Toidze เมื่อปลายเดือนมิถุนายน พ.ศ. 2484 เห็นได้ชัดว่าภาพของมาตุภูมิมีความเกี่ยวข้องกับภาพลักษณ์ของแม่รัสเซียซึ่งใช้กันอย่างแพร่หลายในช่วงสงครามโลกครั้งที่หนึ่งและสงครามกลางเมืองในการโฆษณาชวนเชื่อ

การนำเสนอในหัวข้อ: “การปลูกฝังความรู้สึกและความคิดบางอย่างให้กับผู้คนผ่านวิถีทางศิลปะ” การนำเสนอในหัวข้อ:
“แรงบันดาลใจให้กับผู้คน
ความรู้สึกและความคิดบางอย่าง
ด้วยวิถีแห่งศิลปะ"
เตรียมไว้
นักเรียนชั้นประถมศึกษาปีที่ 9
สถาบันการศึกษางบประมาณเทศบาล "โรงเรียนสาธารณะ Shaturtorf"
บิชโควา เอเลน่า

ศิลปะคืออะไร?

ศิลปะคืออะไร?
ศิลปะคือภาพของโลกและมนุษย์ที่ถูกประมวลผลในจิตใจ
ศิลปินและแสดงออกมาเป็นเสียง สี ภาพ และรูปแบบ ใน
ภาพเชิงศิลปะไม่เพียงสะท้อนถึงความเป็นจริงเท่านั้น แต่ยังสะท้อนถึงความเป็นจริงด้วย
โลกทัศน์ของยุควัฒนธรรม
ราฟาเอล สันติ "โรงเรียนแห่งเอเธนส์"
เลโอนาร์โด ดา วินชี "ลา จิโอคอนดา"

วิธีการเสนอแนะ

วิธีการเสนอแนะ
ปัจจุบันมีจำนวนมาก
วิธีการปลูกฝังความรู้สึกบางอย่างให้กับบุคคลและ
ความคิด วิธีการที่พบบ่อยที่สุดคือ
- ศิลปะ.
หน้าที่ของศิลปะ:
ฟังก์ชั่นสุนทรียภาพช่วยให้คุณสร้างความเป็นจริงตาม
กฎแห่งความงาม สร้างรสนิยมทางสุนทรีย์
หน้าที่ทางสังคมนั้นแสดงออกมาในความจริงที่ว่าศิลปะมี
ผลกระทบทางอุดมการณ์ต่อสังคมจึงทำให้เกิดการเปลี่ยนแปลง
ความเป็นจริงทางสังคม
ฟังก์ชั่นทางจิตวิทยาช่วยให้คุณฟื้นฟูสุขภาพจิตได้
ปรับสมดุล แก้ปัญหาด้านจิตใจ
ฟังก์ชั่น hedonic สะท้อนถึงความสามารถของศิลปะ
นำความสุขมาสู่บุคคล
ฟังก์ชั่นการรับรู้ช่วยให้คุณเข้าใจความเป็นจริงและ
วิเคราะห์โดยใช้ภาพศิลปะ
ฟังก์ชั่นการศึกษาแสดงออกมาในความสามารถในการทำงาน
ศิลปะแห่งการสร้างบุคลิกภาพของบุคคล

ประเภทของศิลปะ:

ประเภทของศิลปะ:
วรรณกรรมใช้วาจาและลายลักษณ์อักษรเพื่อ
ภาพอาคาร วรรณกรรมมีสามประเภทหลัก
- ละคร มหากาพย์ และเนื้อเพลง และแนวเพลงมากมาย
ดนตรีใช้เสียง. ดนตรีแบ่งออกเป็น
เสียงร้อง (มีไว้สำหรับร้องเพลง) และเครื่องดนตรี
การวาดภาพสะท้อนความเป็นจริงบนเครื่องบินด้วยวิธีการ
สี ประเภทของจิตรกรรม - ภาพบุคคล หุ่นนิ่ง ทิวทัศน์ และ
ในชีวิตประจำวันและประวัติศาสตร์ด้วย
สถาปัตยกรรมกำหนดสภาพแวดล้อมเชิงพื้นที่ในรูปแบบ
โครงสร้างและสิ่งปลูกสร้างสำหรับชีวิตมนุษย์ แบ่งเป็นที่อยู่อาศัยและ
สาธารณะ
ประติมากรรมสร้างสรรค์งานศิลปะ
มีปริมาตรและรูปทรงสามมิติ
โรงละครจะจัดการแสดงบนเวทีพิเศษ
ผ่านการแสดง โรงละครบางที
ละคร โอเปร่า หุ่นเชิด ฯลฯ

ภาพวรรณกรรมและข้อเสนอแนะ

ภาพวรรณกรรมและข้อเสนอแนะ
ภาพวรรณกรรมไม่เพียงเท่านั้น
ภาพสะท้อนของความเป็นจริง แต่ยัง
ลักษณะทั่วไป ผู้เขียนไม่เพียงแต่แสดงให้เห็นเท่านั้น
เขามองเห็นความเป็นจริงที่แท้จริงได้อย่างไร
สร้างโลกสมมุติใหม่ของเขาเอง กับ
ด้วยความช่วยเหลือของภาพที่ศิลปินพรรณนา
ความคิดส่วนตัวของคุณเกี่ยวกับความเป็นจริง
ชีวิตการรับรู้ถึงเหตุการณ์ทางธรรมชาติ

ภาพลักษณ์ทางศิลปะเกิดขึ้นได้อย่างไร?

ภาพเชิงศิลปะถูกสร้างขึ้นมาได้อย่างไร?
ในวรรณคดี ภาพลักษณ์ของวีรบุรุษถูกสร้างขึ้นจากการใช้ของผู้เขียน
บางอย่างที่ช่วยแนะนำและทำความเข้าใจกับบุคคลว่าบุคคลนี้ไม่ดีหรือไม่
ตัวละครหรือในทางกลับกัน:
1. ตัวละครจะต้องมีชื่อ นามสกุล และนามสกุล อีกด้วย
การพูดชื่อและนามสกุลเป็นเรื่องธรรมดามาก
โดยเฉพาะในหมู่คลาสสิก ตัวอย่างเช่น นางพรอสตาโควา และ
Mitrofan จากภาพยนตร์ตลกของ D. I. Fonvizin เรื่อง The Minor
2. ภาพเหมือนของฮีโร่ ผู้เขียนบรรยายลักษณะ ลักษณะ หรือ
รายละเอียดบางอย่างที่แสดงลักษณะของตัวละคร
ตัวอย่างเช่นภาพเหมือนขยายของ Chichikov เป็นตัวแทน
พวกเรา N.V. Gogol ในบทกวีของเขา "Dead Souls"
3. ภายในที่บ่งบอกความเป็นตัวละคร ในนวนิยายของ I.A.
Goncharov "Oblomov" ผู้เขียนให้คำอธิบายเกี่ยวกับอพาร์ทเมนท์แก่เรา
ที่ตัวละครหลักอาศัยอยู่
4. การกระทำของตัวละครสะท้อนถึงแก่นแท้ของเขา
5. รายละเอียดทางศิลปะ ในนวนิยายเรื่อง "Oblomov" นี้
เสื้อคลุมที่สวมใส่ของฮีโร่และรองเท้าแตะขนาดใหญ่ของเขา ก
ในงานของ I. S. Turgenev“ Fathers and Sons” เช่นนี้
มือที่ผุกร่อนของ Bazarov ไม่มี
ถุงมือ

การแสดง

การแสดง
นักแสดงเกือบทั้งหมดมีความอ่อนไหวต่อผลของข้อเสนอแนะ นักแสดงทุกคน
พยายามเล่นอย่างมั่นใจและจริงใจ มีนักแสดงอยู่ที่บ้านด้วย
ซ้อมในชุด เครื่องแต่งกายเป็นแรงบันดาลใจให้พวกเขามีบทบาทและมีสมาธิ
จิตสำนึกของพวกเขาต่อบทบาท ในแง่นี้สภาพแวดล้อมมีอิทธิพลมากยิ่งขึ้น
ตกแต่ง ฯลฯ โปสเตอร์การขยายพันธุ์ของโซเวียต AS
หมายถึงข้อเสนอแนะ
ในรัสเซียก่อนการปฏิวัติ แผ่นพับและอื่นๆ
สื่อสิ่งพิมพ์ รวมทั้งโปสเตอร์
ทางการไม่ค่อยได้ใช้
แต่ในปีแรกของอำนาจโซเวียตประเภทนี้
การโฆษณาชวนเชื่อได้รับความสำคัญเป็นพิเศษได้รับ
พัฒนาอย่างรวดเร็วและถึงขั้นแยกจากกัน
ศิลปะแห่งอนาคต ประชาชนควรจะได้
สรุปโอกาสอันน่ายินดีของโลกใหม่
สร้างความประทับใจให้กับลวดลาย
การเปลี่ยนแปลงอย่างต่อเนื่องและปลูกฝังแนวคิดที่หลีกเลี่ยงไม่ได้
และการต่อสู้อันนองเลือดที่ยากลำบาก ที่จำเป็น
สีสันสดใสและโดดเด่น แนวทางที่ไม่ธรรมดา
การออกแบบงานศิลปะเหล่านี้
โปสเตอร์โฆษณาชวนเชื่อของสหภาพโซเวียตในช่วงหลายปีที่ผ่านมานั้นแตกต่างออกไป
การแสดงออกและจิตวิญญาณแห่งการปฏิวัติไม่เพียงเท่านั้น
เนื้อหาแต่ยังมีรูปแบบ พวกเขาเรียก
ลงทะเบียนเป็นอาสาสมัครของกองทัพแดง
ทุบตีชนชั้นกระฎุมพี มอบขนมปังให้ชนชั้นกรรมาชีพ
การแยกอาหารและอย่าดื่มน้ำดิบ เพื่อสร้างสิ่งเหล่านี้
ผลงานชิ้นเอกที่ถูกสร้างขึ้นโดยศิลปินที่มีชื่อเสียงและ
กวี (Denny, Mayakovsky และคนอื่น ๆ ) มากกว่า
อธิบายศิลปะชั้นสูงของพวกเขา
ศักดิ์ศรี แต่โปสเตอร์ดังกล่าวไม่ได้ถูกถือเสมอไป
เป็นการโทรเชิงบวก