วันเข้าชมพิพิธภัณฑ์ฟรี
ทุกวันพุธ การเข้าชมนิทรรศการถาวร "ศิลปะแห่งศตวรรษที่ 20" และนิทรรศการชั่วคราวใน (Krymsky Val, 10) ฟรีสำหรับผู้เยี่ยมชมโดยไม่ต้องมีทัวร์ (ยกเว้นนิทรรศการ "Ilya Repin" และโครงการ "Avant-garde in three" มิติข้อมูล: Goncharova และ Malevich”)
สิทธิ์ในการเข้าชมนิทรรศการฟรีในอาคารหลักบนถนน Lavrushinsky, อาคารวิศวกรรม, หอศิลป์ New Tretyakov, พิพิธภัณฑ์บ้านของ V.M. Vasnetsov พิพิธภัณฑ์อพาร์ตเมนต์ของ A.M. Vasnetsov มีให้ในวันต่อไปนี้สำหรับพลเมืองบางประเภท:
วันอาทิตย์แรกและที่สองของทุกเดือน:
สำหรับนักศึกษาของสถาบันอุดมศึกษาแห่งสหพันธรัฐรัสเซีย โดยไม่คำนึงถึงรูปแบบการศึกษา (รวมถึงชาวต่างชาติ-นักศึกษาของมหาวิทยาลัยในรัสเซีย, นักศึกษาระดับบัณฑิตศึกษา, ผู้ช่วย, ผู้พักอาศัย, ผู้ช่วยฝึกหัด) เมื่อแสดงบัตรนักศึกษา (ใช้ไม่ได้กับบุคคลที่นำเสนอ บัตรนักเรียน “นักเรียนฝึกหัด” );
สำหรับนักเรียนของสถาบันการศึกษาเฉพาะทางระดับมัธยมศึกษาและมัธยมศึกษา (อายุ 18 ปี) (พลเมืองของประเทศรัสเซียและ CIS) นักเรียนที่ถือบัตร ISIC ในวันอาทิตย์แรกและที่สองของแต่ละเดือนมีสิทธิ์เข้าชมนิทรรศการ "ศิลปะแห่งศตวรรษที่ 20" ที่ New Tretyakov Gallery ได้ฟรี
ทุกวันเสาร์ - สำหรับสมาชิกในครอบครัวใหญ่ (พลเมืองของรัสเซียและกลุ่มประเทศ CIS)
โปรดทราบว่าเงื่อนไขในการเข้าชมนิทรรศการชั่วคราวฟรีอาจแตกต่างกันไป ตรวจสอบหน้านิทรรศการสำหรับข้อมูลเพิ่มเติม
ความสนใจ! ที่บ็อกซ์ออฟฟิศของแกลเลอรี มีการจัดเตรียมตั๋วเข้าชมในราคา "ฟรี" (เมื่อนำเสนอเอกสารที่เหมาะสม - สำหรับผู้เยี่ยมชมดังกล่าวข้างต้น) ในกรณีนี้ บริการทั้งหมดของแกลเลอรี รวมถึงบริการทัศนศึกษา จะได้รับการชำระเงินตามขั้นตอนที่กำหนด
เยี่ยมชมพิพิธภัณฑ์ในวันหยุด
เรียนผู้เยี่ยมชม!
โปรดตรวจสอบเวลาทำการของ Tretyakov Gallery ในช่วงวันหยุด มีค่าธรรมเนียมในการเยี่ยมชม
โปรดทราบว่าการเข้าด้วยตั๋วอิเล็กทรอนิกส์จะยึดหลักมาก่อนได้ก่อน คุณสามารถทำความคุ้นเคยกับกฎการคืนตั๋วอิเล็กทรอนิกส์ได้ที่
ขอแสดงความยินดีในวันหยุดที่กำลังจะมาถึงและเรากำลังรอคุณอยู่ในห้องโถงของ Tretyakov Gallery!
สิทธิในการเข้าเยี่ยมชมพิเศษแกลเลอรี ยกเว้นในกรณีที่ได้รับคำสั่งแยกต่างหากจากฝ่ายบริหารของแกลเลอรี จะมีการจัดเตรียมไว้เมื่อมีการนำเสนอเอกสารยืนยันสิทธิ์ในการเข้าชมพิเศษของ:
- ผู้รับบำนาญ (พลเมืองของรัสเซียและประเทศ CIS)
- ผู้ถือเครื่องราชอิสริยาภรณ์เต็ม
- นักเรียนของสถาบันการศึกษาเฉพาะทางระดับมัธยมศึกษาและมัธยมศึกษา (อายุ 18 ปีขึ้นไป)
- นักเรียนของสถาบันอุดมศึกษาของรัสเซียรวมถึงนักเรียนต่างชาติที่กำลังศึกษาอยู่ในมหาวิทยาลัยของรัสเซีย (ยกเว้นนักศึกษาฝึกงาน)
- สมาชิกของครอบครัวใหญ่ (พลเมืองของรัสเซียและประเทศ CIS)
เข้าชมฟรีได้เลยนิทรรศการหลักและชั่วคราวของแกลเลอรี ยกเว้นในกรณีที่ได้รับคำสั่งแยกต่างหากจากฝ่ายบริหารของแกลเลอรี จะมอบให้กับพลเมืองประเภทต่อไปนี้เมื่อมีการนำเสนอเอกสารยืนยันสิทธิ์ในการเข้าชมฟรี:
- ผู้ที่มีอายุต่ำกว่า 18 ปี;
- นักศึกษาของคณะที่เชี่ยวชาญด้านวิจิตรศิลป์ในสถาบันการศึกษาเฉพาะทางระดับมัธยมศึกษาและระดับสูงในรัสเซีย โดยไม่คำนึงถึงรูปแบบการศึกษา (รวมถึงนักศึกษาต่างชาติที่กำลังศึกษาในมหาวิทยาลัยของรัสเซีย) ข้อนี้ไม่ใช้บังคับกับผู้แสดงบัตรนักศึกษาของ “นักศึกษาฝึกงาน” (หากไม่มีข้อมูลเกี่ยวกับคณะในบัตรนักศึกษา จะต้องแสดงใบรับรองจากสถาบันการศึกษาโดยมีข้อบ่งชี้ของคณะ);
- ทหารผ่านศึกและผู้พิการในมหาสงครามแห่งความรักชาติ นักรบ อดีตนักโทษรายย่อยในค่ายกักกัน สลัม และสถานที่คุมขังอื่น ๆ ที่สร้างขึ้นโดยพวกนาซีและพันธมิตรในช่วงสงครามโลกครั้งที่สอง ปราบปรามและฟื้นฟูพลเมืองอย่างผิดกฎหมาย (พลเมืองของรัสเซียและ ประเทศ CIS);
- ทหารเกณฑ์ของสหพันธรัฐรัสเซีย
- วีรบุรุษแห่งสหภาพโซเวียต, วีรบุรุษแห่งสหพันธรัฐรัสเซีย, อัศวินแห่งเกียรติยศ (พลเมืองของรัสเซียและประเทศ CIS);
- คนพิการของกลุ่ม I และ II ผู้เข้าร่วมในการชำระบัญชีผลที่ตามมาจากภัยพิบัติที่โรงไฟฟ้านิวเคลียร์เชอร์โนบิล (พลเมืองของรัสเซียและประเทศ CIS)
- คนพิการกลุ่ม I ที่มาด้วยหนึ่งคน (พลเมืองของรัสเซียและกลุ่มประเทศ CIS)
- เด็กพิการที่เดินทางด้วยหนึ่งคน (พลเมืองของรัสเซียและกลุ่มประเทศ CIS)
- ศิลปิน สถาปนิก นักออกแบบ - สมาชิกของสหภาพสร้างสรรค์ที่เกี่ยวข้องของรัสเซียและหน่วยงานที่เป็นส่วนประกอบ นักวิจารณ์ศิลปะ - สมาชิกของสมาคมนักวิจารณ์ศิลปะแห่งรัสเซียและหน่วยงานที่เป็นส่วนประกอบ สมาชิกและพนักงานของ Russian Academy of Arts
- สมาชิกของสภาพิพิธภัณฑ์นานาชาติ (ICOM);
- พนักงานของพิพิธภัณฑ์ของระบบกระทรวงวัฒนธรรมแห่งสหพันธรัฐรัสเซียและแผนกวัฒนธรรมที่เกี่ยวข้อง พนักงานของกระทรวงวัฒนธรรมแห่งสหพันธรัฐรัสเซีย และกระทรวงวัฒนธรรมของหน่วยงานที่เป็นส่วนประกอบของสหพันธรัฐรัสเซีย
- อาสาสมัครพิพิธภัณฑ์ - ทางเข้านิทรรศการ "ศิลปะแห่งศตวรรษที่ 20" (Krymsky Val, 10) และพิพิธภัณฑ์ - อพาร์ทเมนต์ของ A.M. Vasnetsova (พลเมืองของรัสเซีย);
- มัคคุเทศก์-นักแปลที่มีบัตรรับรองของสมาคมมัคคุเทศก์-นักแปลและผู้จัดการทัวร์แห่งรัสเซีย รวมถึงผู้ที่เดินทางมากับกลุ่มนักท่องเที่ยวชาวต่างชาติด้วย
- ครูหนึ่งคนของสถาบันการศึกษาและอีกหนึ่งคนที่มาพร้อมกับกลุ่มนักเรียนจากสถาบันการศึกษาเฉพาะทางระดับมัธยมศึกษาและมัธยมศึกษา (พร้อมบัตรกำนัลทัศนศึกษาหรือการสมัครสมาชิก) ครูหนึ่งคนของสถาบันการศึกษาที่ได้รับการรับรองจากรัฐในกิจกรรมการศึกษาเมื่อดำเนินการฝึกอบรมที่ตกลงกันและมีตราสัญลักษณ์พิเศษ (พลเมืองของรัสเซียและประเทศ CIS)
- ผู้ที่เดินทางร่วมกับกลุ่มนักเรียนหรือกลุ่มทหารเกณฑ์ (หากพวกเขามีแพ็คเกจท่องเที่ยว การสมัครสมาชิก และระหว่างการฝึกอบรม) (พลเมืองรัสเซีย)
ผู้เข้าชมพลเมืองตามประเภทข้างต้นจะได้รับตั๋วเข้าชม "ฟรี"
โปรดทราบว่าเงื่อนไขในการรับส่วนลดค่าเข้าชมนิทรรศการชั่วคราวอาจแตกต่างกันไป ตรวจสอบหน้านิทรรศการสำหรับข้อมูลเพิ่มเติม
พี่น้อง Tretyakov มาจากตระกูลพ่อค้าเก่าแก่แต่ไม่ได้ร่ำรวยมาก มิคาอิล ซาคาโรวิช พ่อของพวกเขาให้การศึกษาที่บ้านที่ดีแก่พวกเขา ตั้งแต่วัยเยาว์ พวกเขาเริ่มทำธุรกิจของครอบครัว โดยเริ่มจากการค้าขายก่อน จากนั้นจึงเข้าสู่อุตสาหกรรม พี่น้องทั้งสองได้สร้างโรงงานผลิตผ้าลินิน Greater Kostroma ที่มีชื่อเสียงและมีส่วนร่วมในกิจกรรมการกุศลและสังคมมากมาย พี่ชายทั้งสองเป็นนักสะสม แต่ Sergei Mikhailovich ทำสิ่งนี้ในฐานะมือสมัครเล่น แต่สำหรับ Pavel Mikhailovich มันกลายเป็นงานในชีวิตของเขาซึ่งเขาได้เห็นภารกิจของเขา
Pavel Mikhailovich Tretyakov ไม่ใช่นักสะสมงานศิลปะรัสเซียคนแรก นักสะสมที่มีชื่อเสียง ได้แก่ Kokorev, Soldatenkov และ Pryanishnikov ครั้งหนึ่งมีแกลเลอรี Svinin แต่เป็น Tretyakov ที่ไม่เพียงโดดเด่นด้วยไหวพริบทางศิลปะเท่านั้น แต่ยังรวมถึงความเชื่อมั่นในระบอบประชาธิปไตย ความรักชาติที่แท้จริงอย่างลึกซึ้ง และความรับผิดชอบต่อวัฒนธรรมพื้นเมืองของเขา สิ่งสำคัญคือเขาเป็นทั้งนักสะสมและผู้อุปถัมภ์ศิลปินและบางครั้งก็เป็นแรงบันดาลใจซึ่งเป็นผู้ร่วมเขียนผลงานของพวกเขา เราเป็นหนี้เขาในแกลเลอรีภาพวาดบุคคลอันงดงามของบุคคลสำคัญทางวัฒนธรรมและสาธารณะที่โดดเด่น เขาเป็นสมาชิกกิตติมศักดิ์ของ Society of Art Lovers and Musical Society นับตั้งแต่วันที่ก่อตั้ง และบริจาคเงินก้อนโตเพื่อสนับสนุนความพยายามด้านการศึกษาทั้งหมด
ภาพวาดชิ้นแรกของศิลปินชาวรัสเซียถูกซื้อโดย Tretyakov ย้อนกลับไปในปี พ.ศ. 2399 (วันนี้ถือเป็นปีที่ก่อตั้งแกลเลอรี) ตั้งแต่นั้นเป็นต้นมา คอลเลกชันก็ได้รับการเติมเต็มอย่างต่อเนื่อง ตั้งอยู่ในบ้านของครอบครัวใน Zamoskvorechye บน Lavrushinsky Lane อาคารนี้เป็นอาคารหลักของพิพิธภัณฑ์ มีการขยายและสร้างใหม่อย่างต่อเนื่องเพื่อให้เหมาะกับความต้องการของนิทรรศการ และเมื่อต้นศตวรรษที่ 20 ก็ได้รับรูปลักษณ์ที่คุ้นเคย ด้านหน้าของอาคารสร้างในสไตล์รัสเซียตามการออกแบบของศิลปิน Viktor Vasnetsov
นับตั้งแต่ก่อตั้งแกลเลอรี Pavel Tretyakov ตัดสินใจโอนไปที่เมืองและตามพินัยกรรมของเขาในปี 1861 เขาได้กำหนดเงื่อนไขของการโอนนี้โดยจัดสรรเงินก้อนใหญ่สำหรับการบำรุงรักษา เมื่อวันที่ 31 สิงหาคม พ.ศ. 2435 ในใบสมัครของเขาต่อ Moscow City Duma เกี่ยวกับการโอนแกลเลอรีของเขาและแกลเลอรีของพี่ชายผู้ล่วงลับไปมอสโคว์เขาเขียนว่าเขากำลังทำสิ่งนี้ "ปรารถนาที่จะมีส่วนร่วมในการก่อตั้งสถาบันที่มีประโยชน์ในที่รักของฉัน เมืองนี้เพื่อส่งเสริมความเจริญรุ่งเรืองของศิลปะในรัสเซียและในขณะเดียวกันก็รักษาคอลเลกชันที่ฉันรวบรวมไว้ตลอดกาลเวลา" City Duma ยอมรับของขวัญชิ้นนี้อย่างสุดซึ้งโดยตัดสินใจจัดสรรเงินห้าพันรูเบิลต่อปีสำหรับการซื้อนิทรรศการใหม่จากคอลเลกชัน ในปีพ.ศ. 2436 หอศิลป์แห่งนี้ได้เปิดให้บุคคลทั่วไปเข้าชมอย่างเป็นทางการ
Pavel Tretyakov เป็นคนถ่อมตัวมากซึ่งไม่ชอบการโอ้อวดชื่อของเขา เขาต้องการเปิดร้านแบบเงียบๆ และเมื่อมีการจัดงานเฉลิมฉลอง เขาก็เดินทางไปต่างประเทศ เขาปฏิเสธความสูงส่งที่จักรพรรดิมอบให้เขา “ ฉันเกิดมาเป็นพ่อค้าและฉันจะตายเป็นพ่อค้า” Tretyakov อธิบายการปฏิเสธของเขา อย่างไรก็ตาม เขายอมรับตำแหน่งพลเมืองกิตติมศักดิ์ของมอสโกด้วยความซาบซึ้งใจ ตำแหน่งนี้มอบให้เขาโดย City Duma ซึ่งเป็นสัญลักษณ์ของความแตกต่างและความกตัญญูอย่างสูงสำหรับคุณธรรมอันสูงส่งของเขาในการรักษาวัฒนธรรมศิลปะรัสเซีย
ประวัติความเป็นมาของพิพิธภัณฑ์
เหตุการณ์สำคัญในประวัติศาสตร์ของ Tretyakov Gallery คือการแต่งตั้ง Igor Grabar ในปี 1913 ซึ่งเป็นศิลปิน นักวิจารณ์ศิลปะ สถาปนิก และนักประวัติศาสตร์ศิลป์ ให้ดำรงตำแหน่งผู้ดูแลทรัพย์สิน ภายใต้การนำของเขา Tretyakov Gallery กลายเป็นพิพิธภัณฑ์ระดับยุโรป ในช่วงปีแรกของอำนาจโซเวียต Grabar ยังคงเป็นผู้อำนวยการของพิพิธภัณฑ์ ซึ่งได้รับการกำหนดให้เป็นสมบัติของชาติตามคำสั่งของสภาผู้บังคับการประชาชนในปี พ.ศ. 2461
Alexey Shchusev ซึ่งเป็นผู้อำนวยการแกลเลอรีในปี 1926 ยังคงขยายพิพิธภัณฑ์ต่อไป Tretyakov Gallery ได้รับอาคารใกล้เคียงซึ่งเป็นที่ตั้งของฝ่ายบริหารต้นฉบับและแผนกอื่น ๆ หลังจากการปิดโบสถ์เซนต์นิโคลัสในโทลมาชิ โบสถ์นี้ก็ถูกดัดแปลงให้เป็นห้องเก็บของสำหรับพิพิธภัณฑ์ และในปี 1936 ก็มีอาคารใหม่ที่เรียกว่า "Shchusevsky" ปรากฏขึ้น ซึ่งถูกใช้ครั้งแรกเป็นอาคารนิทรรศการ แต่หลังจากนั้นก็เป็นที่ตั้งของอาคารดังกล่าวด้วย นิทรรศการหลัก
ในช่วงปลายทศวรรษ 1970 อาคารใหม่ของพิพิธภัณฑ์ได้เปิดขึ้นที่ Krymsky Val มีการจัดนิทรรศการศิลปะขนาดใหญ่อย่างต่อเนื่องที่นี่และยังมีการจัดเก็บสะสมงานศิลปะรัสเซียแห่งศตวรรษที่ 20 อีกด้วย
สาขาของหอศิลป์ Tretyakov ยังรวมถึงบ้าน-พิพิธภัณฑ์ของ V. M. Vasnetsov, พิพิธภัณฑ์-อพาร์ทเมนต์ของพี่ชายของเขา - A. M. Vasnetsov, พิพิธภัณฑ์-อพาร์ทเมนต์ของประติมากร A. S. Golubkina, บ้าน-พิพิธภัณฑ์ของ P. D. Korin รวมถึงพิพิธภัณฑ์วัด เซนต์นิโคลัสในโทลมาชิ ซึ่งกลับมาให้บริการอีกครั้งตั้งแต่ปี 1993
คอลเลกชันพิพิธภัณฑ์
คอลเลกชั่นงานศิลปะที่สมบูรณ์ที่สุดในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 19 นั้นไม่มีใครเทียบได้ บางที Pavel Mikhailovich Tretyakov อาจเป็นผู้ซื้อหลักของผลงานของ Itinerants จากนิทรรศการครั้งแรกของพวกเขา ภาพวาดของ Perov, Kramskoy, Polenov, Ge, Savrasov, Kuindzhi, Vasiliev, Vasnetsov, Surikov, Repin ซึ่งผู้ก่อตั้ง Tretyakov Gallery ได้มานั้นเป็นความภาคภูมิใจของพิพิธภัณฑ์ ตัวอย่างที่ดีที่สุดของยุคทองของการวาดภาพรัสเซียถูกรวบรวมไว้ที่นี่
งานศิลปะของศิลปินที่ไม่ได้อยู่ในกลุ่มผู้เดินทางก็นำเสนอได้ดีเช่นกัน ผลงานของ Nesterov, Serov, Levitan, Malyavin, Korovin รวมถึง Alexander Benois, Vrubel, Somov และ Roerich ต่างภาคภูมิใจในนิทรรศการนี้ หลังเดือนตุลาคม พ.ศ. 2460 คอลเลกชันของพิพิธภัณฑ์ได้รับการเติมเต็มทั้งผ่านคอลเลกชันที่เป็นของกลางและผ่านผลงานของศิลปินร่วมสมัย ผืนผ้าใบของพวกเขาให้แนวคิดเกี่ยวกับพัฒนาการของศิลปะโซเวียต การเคลื่อนไหวอย่างเป็นทางการ และเปรี้ยวจี๊ดใต้ดิน
หอศิลป์ Tretyakov ยังคงเติมเงินอย่างต่อเนื่อง ตั้งแต่ต้นศตวรรษที่ 21 มีแผนกเทรนด์ล่าสุดที่รวบรวมผลงานศิลปะร่วมสมัย นอกจากภาพวาดแล้ว แกลเลอรีนี้ยังมีคอลเลกชั่นกราฟิก ประติมากรรม และเอกสารต้นฉบับอันทรงคุณค่าของรัสเซียจำนวนมาก คอลเลกชันศิลปะและไอคอนรัสเซียโบราณอันหลากหลายเป็นหนึ่งในคอลเลกชันที่ดีที่สุดในโลก เริ่มต้นโดย Tretyakov หลังจากท่านมรณภาพแล้วมีประมาณ 60 องค์ และขณะนี้มีประมาณ 4,000 ยูนิต
- หอศิลป์ที่ใหญ่ที่สุดแห่งหนึ่งในรัสเซียและ.
- นิทรรศการ-ผลงาน ศิลปะคลาสสิกของรัสเซียในศตวรรษที่ 11 - ต้นศตวรรษที่ 20.
- หอศิลป์ Tretyakov ประกอบด้วยอาคารสองหลังตั้งอยู่ตามที่อยู่ที่แตกต่างกัน
- อาคารหลัก (Lavrushinsky Lane) จัดแสดงคอลเลกชั่นต่างๆ จาก 170,000 ผลงาน- ผลงานชิ้นเอกระดับโลก
- นักท่องเที่ยวสามารถชมภาพวาดไอคอนรัสเซียโบราณ - ไอคอนออร์โธดอกซ์ของศตวรรษที่ 11-13 "ทรินิตี้" อันเดรย์ รูเบเลฟ(ค.ศ. 1420) เป็นต้น
- ภาพวาดโดยปรมาจารย์ชาวรัสเซีย ประติมากรรม และงานศิลปะการตกแต่งและประยุกต์ที่มีชื่อเสียงที่สุดของรัสเซีย
- ร้านขายของที่ระลึก และ ร้านหนังสือ, ร้านกาแฟและร้านอาหาร "Tretyakov Brothers"
หอศิลป์ State Tretyakov เป็นหนึ่งในพิพิธภัณฑ์ศิลปะที่ใหญ่ที่สุดในรัสเซีย ซึ่งแตกต่างจากพิพิธภัณฑ์สำคัญอื่น ๆ ของมอสโก พิพิธภัณฑ์วิจิตรศิลป์แห่งรัฐพุชกิน ซึ่งมีงานศิลปะต่างประเทศมากมาย หอศิลป์ Tretyakov จัดแสดงงานศิลปะคลาสสิกของรัสเซียเป็นหลัก มีการนำเสนอภาพวาด ประติมากรรม ไอคอน และงานศิลปะมัณฑนศิลป์และประยุกต์ตั้งแต่ศตวรรษที่ 11 ถึงต้นศตวรรษที่ 20 โปรดทราบทันทีว่า Tretyakov Gallery มักจะหมายถึงอาคารหลักที่ตั้งอยู่ในถนน Lavrushinsky และภาพวาดของรัสเซียในศตวรรษที่ 20 (รวมถึงผลงานของ K. Malevich, M. Larionov และคนอื่น ๆ ) จัดแสดงแยกกันในอาคาร Tretyakov Gallery บน Krymsky Val (Krymsky Val หมายเลข 10) นอกจากนี้ อาคารวิศวกรรมของ Tretyakov Gallery ซึ่งตั้งอยู่ที่ 12 Lavrushinsky Lane ยังจัดแสดงนิทรรศการชั่วคราวที่น่าสนใจอีกด้วย
พื้นที่จัดแสดงของอาคารหลักมีพื้นที่มากกว่า 12,000 ตารางเมตร และแบ่งออกเป็นห้องโถงตามธีม 62 ห้อง คอลเลกชันของ Tretyakov Gallery มีผลงานมากกว่า 170,000 ชิ้น ที่นี่รวบรวมผลงานชิ้นเอกของภาพวาดไอคอนรัสเซียในยุคกลาง เช่นเดียวกับภาพวาดของ I. Aivazovsky, M. Vrubel, K. Bryullov, V. Vasnetsov และปรมาจารย์ชาวรัสเซียผู้โด่งดังอีกหลายสิบคน พิพิธภัณฑ์จัดแสดงผลงานชิ้นเอกระดับโลก เช่น ไอคอน “Trinity” โดย A. Rublev, ภาพวาดที่ยิ่งใหญ่ “The Appearance of Christ to the People” โดย A. Ivanov และ “Boyaryna Morozova” โดย V. Surikov, ทิวทัศน์ที่น่าทึ่งโดย I . เลวีแทน และ ก. คูอินด์ซี พิพิธภัณฑ์มีร้านหนังสือและร้านขายของที่ระลึก ร้านกาแฟ และร้านอาหาร Tretyakov Brothers
อาคาร Tretyakov Gallery ใน Lavrushinsky Lane ตั้งอยู่ในหนึ่งในย่านประวัติศาสตร์ที่สวยที่สุดของมอสโก - นี่เป็นหนึ่งในพื้นที่ไม่กี่แห่งที่อาคารต่างๆ ในศตวรรษที่ 18-19 ได้รับการอนุรักษ์ไว้เป็นส่วนใหญ่ เพียงไม่กี่ก้าวจากแกลเลอรี Tretyakov คุณจะพบคอนแวนต์ Marfo-Mariinskaya, โบสถ์ St. Clement of the Pope และโบสถ์แห่งการฟื้นคืนชีพของพระคริสต์ใน Kadashevskaya Sloboda ซึ่งมีเอกลักษณ์ในด้านสถาปัตยกรรม ในบริเวณถนนคนเดิน Pyatnitskaya ที่สวยงามมีร้านกาแฟและร้านอาหารมากมายสำหรับทุกรสนิยม
ประวัติความเป็นมาของการก่อตั้งพิพิธภัณฑ์
การเปิดพิพิธภัณฑ์ในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 19 กลายเป็นเหตุการณ์สำคัญในชีวิตทางวัฒนธรรมของรัสเซีย ด้วยความคิดริเริ่มของคนคนหนึ่ง - P. Tretyakov (พ.ศ. 2375-2441) - พิพิธภัณฑ์ศิลปะแห่งชาติจึงถูกสร้างขึ้น Peter Tretyakov ไม่เพียง แต่เป็นผู้ประกอบการที่ประสบความสำเร็จ แต่ยังเป็นนักสะสมที่มีรสนิยมดีอีกด้วย เขาสนใจผลงานของศิลปินแนวสัจนิยมรุ่นเยาว์ในยุคของเขาเป็นพิเศษและสนับสนุนพวกเขาในทุกวิถีทาง Tretyakov เขียนว่า: “ฉันไม่ต้องการธรรมชาติอันอุดมสมบูรณ์ ไม่มีองค์ประกอบที่งดงาม ไม่มีปาฏิหาริย์ อย่างน้อยให้ฉันแอ่งน้ำสกปรกเพื่อให้มีความจริงและบทกวีอยู่ในนั้น และอาจมีบทกวีอยู่ในทุกสิ่งนี่คือผลงานของศิลปิน” ด้วยการสื่อสารอย่างใกล้ชิดกับผู้เขียน Pavel Mikhailovich ได้รับผลงานมากมายจากศิลปินของ Association of Traveling Exhibitions (I. Repin, V. Surikov, A. Savrasov ฯลฯ ) ซึ่งบางส่วนกลายเป็นสัญลักษณ์ของพิพิธภัณฑ์ นอกจากพิพิธภัณฑ์รัสเซียในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กแล้ว หอศิลป์ Tretyakov ยังเป็นหนึ่งในสองคอลเลกชันภาพวาดรัสเซียที่ดีที่สุดในโลก
เหตุการณ์สำคัญในประวัติศาสตร์ของแกลเลอรีนี้คือปี 1904 เมื่อมีการสร้างส่วนหน้าอาคารใหม่ในสไตล์นีโอรัสเซีย ซึ่งออกแบบโดย เมื่อเวลาผ่านไป ด้านหน้าอาคารนี้กลายเป็น "บัตรโทรศัพท์" ของพิพิธภัณฑ์ หลังการปฏิวัติสังคมนิยมในปี 1917 คอลเล็กชั่นของพิพิธภัณฑ์ได้ขยายตัวอย่างมีนัยสำคัญเนื่องจากการรวมคอลเลกชั่นระดับภูมิภาคของเอกชนและแบบรวมศูนย์ไว้เป็นของรัฐ และมีการเติมเต็มอย่างต่อเนื่องตลอดช่วงต่อมา ในปี 1995 อาคารหลักของแกลเลอรีบนถนน Lavrushinsky Lane ได้รับการบูรณะครั้งใหญ่
คอลเลกชันและผลงานชิ้นเอก
หอศิลป์ Tretyakov เปิดโอกาสให้ผู้มาเยี่ยมชมได้ทำความคุ้นเคยกับภาพวาดไอคอนรัสเซียโบราณ พิพิธภัณฑ์แห่งนี้เป็นที่รวบรวมคอลเลกชันไอคอนออร์โธดอกซ์ซึ่งมีผลงานอันงดงามทั้งจำนวนและคุณภาพ ที่นี่คุณจะเห็นไอคอนย้อนหลังไปถึงสมัยก่อนมองโกล - ศตวรรษที่ XI-XIII ไอคอนมหัศจรรย์อันโด่งดัง“ Our Lady of Vladimir” ตั้งอยู่ในบริเวณใกล้เคียง (Maly Tolmachevsky Lane, 9) ซึ่งสามารถเข้าถึงได้โดยตรงจากอาคารแกลเลอรี หอศิลป์ Tretyakov เป็นที่จัดแสดงผลงาน "Trinity" โดย A. Rublev (ทศวรรษ 1420) ซึ่งเป็นผลงานของ Dionysius ในตำนานและ Theophan ชาวกรีก ไอคอนของศตวรรษที่ 17 สมควรได้รับการกล่าวถึงเป็นพิเศษ โดยมีความโดดเด่นด้วยรายละเอียดมากมาย การอธิบายรายละเอียดอย่างละเอียดที่สุด และลักษณะการเล่าเรื่องของภาพ นอกจากไอคอนต่างๆ แล้ว ในห้องโถงที่มีงานศิลปะรัสเซียโบราณ คุณยังสามารถเห็นโมเสก "Dmitry of Thessaloniki" จากอาราม St. Michael's Golden-Domed ในเคียฟ
ในศตวรรษที่ 18 ภาพวาดฆราวาสเริ่มพัฒนาในรัสเซีย ภาพวาดที่ไม่ใช่เนื้อหาในโบสถ์ วาดบนผืนผ้าใบด้วยสีน้ำมัน ปรากฏขึ้น แนวภาพบุคคลได้รับความนิยมเป็นพิเศษในขณะนั้น ในห้องโถงที่อุทิศให้กับการวาดภาพของศตวรรษที่ 18 คุณยังสามารถเห็นหุ่นนิ่งและภูมิทัศน์ได้ด้วย: ในเวลานี้ในรัสเซียกระบวนการสร้างลำดับชั้นของประเภทที่ผู้ชมยุคใหม่คุ้นเคยเริ่มต้นขึ้น อย่างไรก็ตาม มีการนำเสนอคอลเลกชันภาพวาดบุคคลที่น่าสนใจมากของศตวรรษที่ 19 ไม่ไกลจากแกลเลอรี Tretyakov ในพิพิธภัณฑ์ V.A. ศิลปิน Tropinin และมอสโกในสมัยของเขา
ห้องโถงส่วนใหญ่ของแกลเลอรีจัดแสดงนิทรรศการภาพวาดของศตวรรษที่ 19 ซึ่งกลายเป็นยุครุ่งเรืองของโรงเรียนศิลปะรัสเซีย ครึ่งแรกของศตวรรษถูกทำเครื่องหมายด้วยชื่อของปรมาจารย์เช่น O. Kiprensky, A. Ivanov, K. Bryullov หอศิลป์ Tretyakov จัดแสดง "การปรากฏของพระคริสต์ต่อประชาชน" ซึ่งเป็นผลงานชิ้นเอกของ Alexander Ivanov ซึ่งเขาทำงานมาเป็นเวลา 20 ปี ขนาดของผืนผ้าใบคือ 540*750 ซม. และมีการเพิ่มห้องแยกต่างหากในปี พ.ศ. 2475 โดยเฉพาะสำหรับภาพวาดนี้ ในภาพ ช่วงเวลาแห่งการเสด็จมาของพระเมสสิยาห์ปรากฏต่อหน้าผู้ชม ศิลปินไม่ได้สนใจพระคริสต์มากนักเหมือนกับคนที่เห็นพระองค์ อาจารย์เสนอเรื่องราวของตัวเองสำหรับตัวละครแต่ละตัวในภาพและจำลองปฏิกิริยาของเขาต่อสิ่งที่เกิดขึ้น มีการแสดงภาพร่างจำนวนมากสำหรับ "การปรากฏของพระคริสต์" ในห้องโถงด้วย และผู้เยี่ยมชมมีโอกาสได้เห็นภารกิจสร้างสรรค์ของศิลปินขณะทำงานวาดภาพ
หอศิลป์ Tretyakov นำเสนอภาพวาดที่สำคัญที่สุดสำหรับประวัติศาสตร์ศิลปะรัสเซีย "Bogatyrs" ศิลปิน Viktor Vasnetsov วาดภาพนี้ด้วยภาพที่กล้าหาญของนักรบในตำนานมาเกือบยี่สิบปี นักวิจัยเชื่อว่าศิลปินวาดภาพตัวเองในรูปของโดบรินยา และ Ilya Muromets ไม่ใช่ฮีโร่ผู้ยิ่งใหญ่ แต่เป็นตัวละครในประวัติศาสตร์ที่แท้จริงของศตวรรษที่ 12 จริงๆ แล้วเขามีชื่อเสียงด้านการทหาร และในวัยชรา Ilya ก็กลายเป็นพระในอารามเคียฟ Pechersk
ผลงานชิ้นเอกที่ได้รับการยอมรับคือ "The Apotheosis of War" โดย Vasily Vereshchagin ภาพวาดที่มีปิรามิดกะโหลกวาดขึ้นในปี พ.ศ. 2414 โดยได้รับแรงบันดาลใจจากการสังหารหมู่อันโหดร้ายใน Turkestan ศิลปินอุทิศผลงานของเขาให้กับ “ผู้พิชิตผู้ยิ่งใหญ่” ทั้งในอดีต ปัจจุบัน และอนาคต
ดังที่ได้กล่าวไปแล้ว Pavel Tretyakov สนใจสมาคมนิทรรศการศิลปะการเดินทางซึ่งเป็นสมาคมศิลปะที่ก่อตั้งขึ้นในปี พ.ศ. 2413 เป็นอย่างมาก ครูคนหนึ่งของ Peredvizhniki คือ V. Perov ซึ่งผลงานของเขาอยู่ในห้องแยกต่างหาก จากนั้นจะมีการจัดแสดงผลงานของ V. Surikov, I. Repin, I. Kramskoy, N. Ge ในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 19 การวาดภาพทิวทัศน์ได้รับการพัฒนาอย่างแข็งขันในรัสเซีย แฟน ๆ ของประเภทนี้สามารถเพลิดเพลินกับผลงานของ A. Savrasov, A. Kuindzhi, I. Aivazovsky, I. Levitan และคนอื่น ๆ
นิทรรศการที่สำคัญอย่างหนึ่งในส่วนนี้คือ "Boyaryna Morozova" โดย Vasily Surikov ภาพวาดขนาดยักษ์นี้แสดงถึงเหตุการณ์แห่งความแตกแยกในโบสถ์ในศตวรรษที่ 17 และอุทิศให้กับ Feodosia Morozova ผู้สนับสนุนศรัทธาเก่าแก่ผู้มีชื่อเสียง ในปี 1671 หญิงสูงศักดิ์คนนี้ถูกจับกุมและเนรเทศไปยังอาราม Pafnutyev-Borovsky อันห่างไกล ซึ่งต่อมาเธอเสียชีวิตด้วยความอดอยาก ผืนผ้าใบแสดงให้เห็นฉากที่ Morozova ถูกส่งตัวไปยังสถานที่คุมขัง
ห้องโถงของ Mikhail Vrubel หนึ่งในศิลปินชาวรัสเซียที่เก่งที่สุดตลอดกาลมีความน่าสนใจและมีเอกลักษณ์เฉพาะตัว ห้องโถงนี้มีขนาดไม่ธรรมดา สร้างขึ้นเป็นพิเศษเพื่อรองรับแผง "Princess of Dreams" ขนาดใหญ่ ในห้องเดียวกัน คุณสามารถชมภาพวาดของศิลปิน รวมถึงภาพวาดชื่อดัง "ปีศาจ (นั่ง)" กราฟิกของเขา และ majolica ภาพวาด "The Swan Princess" วาดโดย Vrubel ในปี 1900 จากผลงานของ A. S. Pushkin "The Tale of Tsar Saltan" และโอเปร่าในชื่อเดียวกันโดย N. A. Rimsky-Korsakov โอเปร่านี้ได้รับการออกแบบมาเพื่อการผลิตละครเวทีโดย Mikhail Vrubel และบทบาทของเจ้าหญิงหงส์ในการแสดงแสดงโดย Nadezhda ภรรยาของเขา Vrubel พูดเกี่ยวกับเสียงของเธอดังนี้:“ นักร้องคนอื่นร้องเพลงเหมือนนก แต่ Nadya ร้องเพลงเหมือนคน”
ถัดจาก M. Vrubel Hall มีบันไดซึ่งคุณสามารถกลับไปที่ชั้น 1 ซึ่งมีการจัดแสดงภาพวาดและประติมากรรมของต้นศตวรรษที่ 20 ในศิลปะในช่วงหลายปีที่ผ่านมามีความปรารถนาที่จะค้นหารูปแบบใหม่แนวทางแก้ไขใหม่ ศิลปะที่มุ่งเน้นสังคมของ Itinerants ซึ่งต้องการให้ผู้ชมเข้าใจปัญหาสังคมอย่างมีวิจารณญาณกำลังถูกแทนที่ด้วยความเป็นธรรมชาติและความเบาของภาษาของศิลปินรุ่นใหม่ ความรักต่อแสงสว่างเพื่อชีวิตเพื่อความงาม - ทั้งหมดนี้มองเห็นได้ชัดเจนเช่นใน "Portrait of a Girl with Peaches" อันโด่งดังของ V. Serov
สุดท้ายนี้ ควรกล่าวถึงห้องที่ 49-54 ซึ่งจัดแสดงภาพกราฟิกและมัณฑนศิลป์ นิทรรศการในห้องโถงเหล่านี้มีการเปลี่ยนแปลงเป็นประจำ ดังนั้นทุกครั้งที่มาเยี่ยมชม คุณจะได้พบกับสิ่งใหม่ๆ สำหรับตัวคุณเอง ในห้อง 54 มีคลังสมบัติของแกลเลอรี - คอลเลกชันสิ่งของที่ทำจากโลหะมีค่าและอัญมณี: ไอคอน หนังสือ การตัดเย็บ งานศิลปะพลาสติกขนาดเล็ก เครื่องประดับจากศตวรรษที่ 12 ถึง 20
ศิลปะ
112904
หอศิลป์ State Tretyakov เป็นหนึ่งในพิพิธภัณฑ์ศิลปะที่ใหญ่ที่สุดด้านวิจิตรศิลป์รัสเซีย ปัจจุบันคอลเลกชัน Tretyakov มีจำนวนประมาณหนึ่งแสนรายการ
ด้วยการจัดแสดงมากมาย คุณสามารถเดินชมนิทรรศการได้หลายวัน ดังนั้น Localway จึงเตรียมเส้นทางผ่าน Tretyakov Gallery ผ่านห้องโถงที่สำคัญที่สุดของพิพิธภัณฑ์ อย่าหลงทาง!
การตรวจสอบเริ่มต้นจากทางเข้าหลัก หากคุณยืนหันหน้าไปทางห้องจำหน่ายตั๋ว จะมีบันไดทางด้านซ้ายขึ้นไปยังชั้นสอง หมายเลขห้องโถงเขียนไว้ที่ทางเข้า เหนือทางเข้าประตู
ฮอลล์ 10 เกือบทั้งหมดอุทิศให้กับภาพวาด "การปรากฏของพระเมสสิยาห์" โดย Alexander Andreevich Ivanov (ชื่อที่รู้จักกันดีคือ "การปรากฏของพระคริสต์ต่อผู้คน") ผืนผ้าใบนั้นกินพื้นที่ทั้งผนังพื้นที่ที่เหลือเต็มไปด้วยภาพร่างและภาพร่างซึ่งมีคนจำนวนมากสะสมผลงานจิตรกรรมมายี่สิบปี ศิลปินวาดภาพ "The Appearance of the Messiah" ในอิตาลีจากนั้นก็ส่งผืนผ้าใบไปยังรัสเซียโดยไม่เกิดอุบัติเหตุและหลังจากการวิพากษ์วิจารณ์และไม่ยอมรับภาพวาดในบ้านเกิดของเขาเขาก็เสียชีวิตกะทันหัน เป็นที่น่าสนใจที่ผืนผ้าใบแสดงให้เห็น Nikolai Vasilyevich Gogol และ Ivanov เองรวมถึงคนอื่นๆ ด้วย
อ่านให้ครบถ้วน ทรุด
ในห้องที่ 16 ทางด้านขวาในทิศทางการเดินทางมีภาพวาดที่น่าประทับใจโดย Vasily Vladimirovich Pukirev เรื่อง "การแต่งงานที่ไม่เท่าเทียมกัน" มีข่าวลือว่าภาพวาดนี้เป็นอัตชีวประวัติ: เจ้าสาวที่ล้มเหลวของ Pukirev แต่งงานกับเจ้าชายผู้ร่ำรวย ศิลปินทำให้ตัวเองเป็นอมตะในภาพวาด - เบื้องหลังชายหนุ่มที่มีแขนกอดอกอยู่ที่หน้าอก จริงอยู่ที่เวอร์ชันเหล่านี้ไม่มีการยืนยันข้อเท็จจริง
อ่านให้ครบถ้วน ทรุดฮอลล์หมายเลข 16
ทางด้านซ้ายในห้องเดียวกันคือผืนผ้าใบ “Princess Tarakanova” โดย Konstantin Dmitrievich Flavitsky ภาพวาดนี้แสดงให้เห็นนักต้มตุ๋นในตำนานที่พยายามหลอกตัวเองในฐานะลูกสาวของจักรพรรดินีเอลิซาเบธ เปตรอฟนา การสิ้นพระชนม์ของเจ้าหญิงทาราคาโนวามีหลายเวอร์ชัน (ไม่ทราบชื่อจริง) อย่างเป็นทางการคือการสิ้นพระชนม์จากการบริโภค อย่างไรก็ตามมีอีกคนหนึ่งไป "หาผู้คน" (รวมถึงผลงานของ Flavitsky): นักผจญภัยเสียชีวิตระหว่างน้ำท่วมในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กในห้องขังในป้อมปีเตอร์และพอล
อ่านให้ครบถ้วน ทรุดฮอลล์หมายเลข 16
ในห้องที่ 17 มีภาพวาดโดย Vasily Grigorievich Perov เรื่อง "Hunters at a Rest" ผืนผ้าใบนำเสนอองค์ประกอบโครงเรื่องทั้งหมด: ตัวละครที่มีอายุมากกว่า (ด้านซ้าย) เล่าเรื่องราวสมมติบางประเภทซึ่งนักล่าหนุ่ม (ด้านขวา) เชื่ออย่างจริงใจ ชายวัยกลางคน (กลาง) ไม่เชื่อเกี่ยวกับเรื่องราวและเพียงแต่หัวเราะเบาๆ
ผู้เชี่ยวชาญมักวาดเส้นขนานระหว่างภาพวาดของ Perov กับ "Notes of a Hunter" ของ Turgenev
อ่านให้ครบถ้วน ทรุดฮอลล์หมายเลข 17
ในห้องที่ 18 มีภาพวาดที่มีชื่อเสียงที่สุดของ Alexei Kondratyevich Savrasov เรื่อง "The Rooks Have Arrival" ซึ่งเขียนขึ้นในภูมิภาค Kostroma โบสถ์แห่งการฟื้นคืนชีพที่ปรากฎในภาพยังคงมีอยู่จนถึงทุกวันนี้ - ปัจจุบันมีพิพิธภัณฑ์ Savrasov ตั้งอยู่ที่นั่น
น่าเสียดายที่แม้จะมีผลงานที่ยอดเยี่ยมมากมาย แต่ศิลปินยังคงอยู่ในความทรงจำของผู้คนในฐานะ "ผู้แต่งภาพเดียว" และเสียชีวิตด้วยความยากจน อย่างไรก็ตาม "Rooks" เองที่กลายเป็นจุดเริ่มต้นของโรงเรียนภูมิทัศน์แนวใหม่ในรัสเซีย - ภูมิทัศน์ที่เป็นโคลงสั้น ๆ ต่อจากนั้น Savrasov ได้วาดภาพจำลองหลายภาพ
อ่านให้ครบถ้วน ทรุดฮอลล์หมายเลข 18
ในห้องที่ 19 มีภาพวาดโดย Ivan Konstantinovich Aivazovsky "Rainbow" น่าแปลกที่ศิลปินที่วาดภาพผืนผ้าใบประมาณหกพันผืนในช่วงชีวิตของเขายังคงซื่อสัตย์ต่อแนวเพลงที่เขาเลือกมาโดยตลอด - การเดินเรือ รูปภาพที่นำเสนอไม่แตกต่างจากโครงเรื่องจากผลงานส่วนใหญ่ของ Aivazovsky: ผืนผ้าใบพรรณนาถึงซากเรืออัปปางในพายุ ความแตกต่างอยู่ที่สี โดยปกติแล้วศิลปินจะใช้สีสดใส โดยจะเลือกโทนสีที่นุ่มนวลกว่าสำหรับ “สีรุ้ง”
อ่านให้ครบถ้วน ทรุดฮอลล์หมายเลข 19
ในห้อง 20 มีภาพวาดชื่อดังของ Ivan Nikolaevich Kramskoy เรื่อง "Unknown" (มักเรียกผิดว่า "คนแปลกหน้า") ภาพวาดนี้แสดงถึงสตรีผู้สง่างามและเก๋ไก๋ที่กำลังเดินทางในรถม้า เป็นที่น่าสนใจที่ตัวตนของผู้หญิงคนนั้นยังคงเป็นปริศนาทั้งต่อศิลปินรุ่นราวคราวเดียวกันและนักวิจารณ์ศิลปะ
Kramskoy เป็นหนึ่งในผู้ก่อตั้งสังคม "Itinerants" ซึ่งเป็นสมาคมของศิลปินที่ต่อต้านตนเองกับตัวแทนศิลปะเชิงวิชาการในการวาดภาพและจัดนิทรรศการการเดินทางผลงานของพวกเขา
อ่านให้ครบถ้วน ทรุดฮอลล์หมายเลข 20
ทางด้านขวาในทิศทางการเดินทางในห้องที่ 25 มีภาพวาดของ Ivan Ivanovich Shishkin เรื่อง "ยามเช้าในป่าสน" (บางครั้งผืนผ้าใบก็เรียกผิดว่า "ยามเช้าในป่าสน") แม้ว่าตอนนี้การประพันธ์จะเป็นของศิลปินคนหนึ่ง แต่มีคนสองคนทำงานในภาพวาด: จิตรกรภูมิทัศน์ Shishkin และจิตรกรประเภท Savitsky Konstantin Apollonovich Savitsky วาดภาพลูกหมีนอกจากนี้บางครั้งความคิดในการสร้างภาพวาดก็มาจากเขาเช่นกัน มีหลายเวอร์ชันที่ลายเซ็นของ Savitsky หายไปจากผืนผ้าใบ ตามที่หนึ่งในนั้นคอนสแตนตินอพอลโลโนวิชเองก็ลบนามสกุลของเขาออกจากงานที่เสร็จแล้วจึงสละการประพันธ์ ลายเซ็นของศิลปินถูกลบโดยนักสะสม Pavel Tretyakov หลังจากซื้อภาพวาด
อ่านให้ครบถ้วน ทรุดฮอลล์หมายเลข 25
ในห้อง 26 มีภาพวาดที่ยอดเยี่ยมสามภาพโดย Viktor Mikhailovich Vasnetsov: "Alyonushka", "Ivan Tsarevich บนหมาป่าสีเทา" และ "Bogatyrs" วีรบุรุษสามคน - Dobrynya Nikitich, Ilya Muromets และ Alyosha Popovich (จากซ้ายไปขวาในภาพ) - อาจเป็นวีรบุรุษที่มีชื่อเสียงที่สุดในมหากาพย์รัสเซีย บนผืนผ้าใบของ Vasnetsov ผู้กล้าที่พร้อมจะออกรบทุกเมื่อ คอยมองหาศัตรูที่ขอบฟ้า
เป็นที่น่าสนใจที่ Vasnetsov ไม่เพียง แต่เป็นศิลปินเท่านั้น แต่ยังเป็นสถาปนิกด้วย ตัวอย่างเช่นส่วนขยายของห้องโถงทางเข้าหลักของ Tretyakov Ball Gallery ได้รับการออกแบบโดยเขา
อ่านให้ครบถ้วน ทรุดฮอลล์หมายเลข 26
ในห้องที่ 27 มีภาพวาดของ Vasily Vasilyevich Vereshchagin "The Apotheosis of War" ซึ่งเป็นของชุดภาพวาด "Barbarians" ที่เขียนโดยศิลปินภายใต้ความประทับใจของการปฏิบัติการทางทหารใน Turkestan มีหลายเวอร์ชันว่าทำไมจึงมีการจัดวางปิรามิดกะโหลกเช่นนี้ ตามตำนานหนึ่ง Tamerlane ได้ยินเรื่องราวจากผู้หญิงในกรุงแบกแดดเกี่ยวกับสามีนอกใจของพวกเขาและสั่งให้ทหารแต่ละคนนำศีรษะของผู้ทรยศที่ถูกตัดขาด เป็นผลให้มีภูเขากะโหลกหลายลูกเกิดขึ้น
อ่านให้ครบถ้วน ทรุดฮอลล์หมายเลข 27
ในห้องที่ 28 มีภาพวาดที่มีชื่อเสียงและสำคัญที่สุดชิ้นหนึ่งของ Tretyakov Gallery - “ Boyaryna Morozova” โดย Vasily Ivanovich Surikov Feodosia Morozova เป็นผู้ร่วมงานของ Archpriest Avvakum ผู้นับถือ Old Believers ซึ่งเธอจ่ายด้วยชีวิตของเธอ บนผืนผ้าใบ หญิงผู้สูงศักดิ์ซึ่งเป็นผลมาจากความขัดแย้งกับซาร์ - Morozova ปฏิเสธที่จะยอมรับศรัทธาใหม่ - กำลังถูกนำตัวผ่านจัตุรัสแห่งหนึ่งในมอสโกไปยังสถานที่คุมขังของเธอ ธีโอดอร่าชูสองนิ้วเป็นสัญญาณว่าศรัทธาของเธอไม่ถูกทำลาย
หนึ่งปีครึ่งต่อมา Morozova เสียชีวิตด้วยความอดอยากในคุกดินของอาราม
อ่านให้ครบถ้วน ทรุดฮอลล์หมายเลข 28
ที่นี่ในห้องที่ 28 มีภาพวาดมหากาพย์อีกชิ้นของ Surikov - "The Morning of the Streltsy Execution" กองทหาร Streltsy ถูกตัดสินประหารชีวิตอันเป็นผลมาจากการกบฏที่ล้มเหลวซึ่งเกิดจากความยากลำบากในการรับราชการทหาร ภาพวาดนี้จงใจไม่ได้พรรณนาถึงการประหารชีวิต แต่มีเพียงคนที่รอคอยเท่านั้น อย่างไรก็ตาม มีตำนานว่าในตอนแรกภาพร่างของผืนผ้าใบนั้นเขียนถึงนักธนูที่ถูกประหารชีวิตโดยการแขวนคอแล้ว แต่วันหนึ่ง เมื่อเข้าไปในสตูดิโอของศิลปินและเห็นภาพร่างนั้น สาวใช้ก็หมดสติไป Surikov ซึ่งไม่ต้องการทำให้สาธารณชนตกใจ แต่เพื่อถ่ายทอดสภาพจิตใจของผู้ถูกประณามในช่วงนาทีสุดท้ายของชีวิตได้ลบภาพของผู้ถูกแขวนคอออกจากภาพวาด
Tretyakov Gallery (มอสโก, รัสเซีย) - นิทรรศการ เวลาเปิดทำการ ที่อยู่ หมายเลขโทรศัพท์ เว็บไซต์อย่างเป็นทางการ
- ทัวร์ในนาทีสุดท้ายในประเทศรัสเซีย
รูปภาพก่อนหน้า รูปภาพถัดไป
Lavrushinsky Lane ในมอสโกมีชื่อเสียงเพียงเพราะพ่อค้าชาวรัสเซีย เศรษฐี และผู้ใจบุญ Pavel Mikhailovich Tretyakov ได้สร้างอาคารพิเศษที่นี่เพื่อสะสมภาพวาดของเขา เป็นพื้นฐานของคอลเลกชันงานศิลปะที่ใหญ่ที่สุดในโลกแห่งหนึ่ง หอศิลป์ Tretyakov ยังคงอนุรักษ์ สำรวจ และเผยแพร่งานศิลปะรัสเซียอย่างต่อเนื่อง ซึ่งจะช่วยกำหนดเอกลักษณ์ทางวัฒนธรรมของเรา
ประวัติเล็กน้อย
Tretyakov ได้รับภาพวาดชุดแรกของคอลเลกชันในอนาคตในปี พ.ศ. 2399 อีกหนึ่งทศวรรษต่อมาแกลเลอรีเปิดให้บุคคลทั่วไปเข้าชมและในปี พ.ศ. 2435 เจ้าของได้บริจาคให้กับมอสโกพร้อมกับอาคาร ในช่วงปีแรกของศตวรรษที่ 20 ด้านหน้าอาคารได้รับการสร้างขึ้นใหม่ตามแบบร่างของ Vasnetsov
พนักงานของ Tretyakov Gallery มีความกระตือรือร้นในการปฏิบัติหน้าที่มาโดยตลอด หลังจากที่คนคลั่งไคล้ตัดภาพวาดของ Repin ด้วยมีด ผู้ดูแลแกลเลอรีก็คิดว่าตัวเองมีความผิดในเหตุการณ์นี้และโยนตัวเองลงใต้รถไฟ
หลังการปฏิวัติ ของสะสมกลายเป็นของกลาง อาคารนี้สร้างเสร็จและสร้างขึ้นใหม่หลายครั้ง และมีการเพิ่มสถานที่ของโบสถ์เซนต์นิโคลัสที่ปิดอยู่ในโทลมาชิเข้าไปด้วย ในช่วงสงคราม ภาพวาดและรูปปั้นถูกอพยพไปยังไซบีเรีย ในปี 1985 ได้รวมเข้ากับ State Art Gallery บน Krymsky Val นิทรรศการหลักถูกย้ายไปที่นั่น และอาคารหลักได้รับการบูรณะเป็นเวลา 11 ปี ขณะนี้มีการสร้างอาคารใหม่สำหรับ Tretyakov Gallery บนเขื่อน Kadashevskaya
มีอะไรให้ดูบ้าง
อาคารเก่าแก่บนถนน Lavrushinsky Lane จัดแสดงผลงานมากกว่า 1,300 ชิ้นของศิลปินชาวรัสเซียตั้งแต่ศตวรรษที่ 11 ถึงต้นศตวรรษที่ 20 ห้องโถงภาพวาดรัสเซียโบราณตกแต่งด้วย "Trinity" ของ Rublev ซึ่งตั้งอยู่ในตู้กระจกที่รักษาปากน้ำแบบพิเศษไว้ ภาพวาดของ Ivanov เรื่อง "การปรากฏของพระคริสต์ต่อผู้คน" แสดงอยู่ในห้องแยกต่างหาก บนผนังมีผลงานมากมายโดย I. E. Repin, V. I. Surikov, V. A. Serov, V. V. Vereshchagin
โบสถ์เซนต์นิโคลัสในโทลมาชิผสมผสานวิหารที่ยังใช้งานอยู่และห้องนิทรรศการเข้าด้วยกัน การตกแต่ง ความโดดเด่น และเครื่องใช้ต่างๆ เป็นส่วนหนึ่งของคอลเลคชันของพิพิธภัณฑ์ ไข่มุกแห่งนิทรรศการนี้คือสัญลักษณ์แห่งศตวรรษที่ 12 “พระแม่แห่งวลาดิเมียร์” ซึ่งเป็นศาลเจ้ารัสเซียและผลงานศิลปะระดับโลก
หอศิลป์ New Tretyakov บน Krymsky Val จัดแสดงภาพวาดของศิลปินชาวรัสเซียในศตวรรษที่ 20 นิทรรศการนี้ครอบคลุมถึงความเคลื่อนไหวทางศิลปะทั้งหมดตั้งแต่แนวปฏิวัติแนวหน้าไปจนถึงแนวใต้ดินสมัยใหม่ ซึ่งเป็นการจัดแสดงผลงานย้อนหลังที่กว้างที่สุดในรูปแบบของสัจนิยมสังคมนิยม นอกจากนี้ยังมีการจัดนิทรรศการของศิลปินที่ได้รับการยอมรับและพรสวรรค์รุ่นเยาว์อีกด้วย มีห้องบรรยายและเวิร์คช็อปเชิงสร้างสรรค์ที่เด็กและผู้ใหญ่จะได้ทำความคุ้นเคยกับศิลปะของศตวรรษที่ผ่านมาและค้นพบความสามารถในการวาดภาพและแกะสลัก
ผู้เยี่ยมชมแกลเลอรี New Tretyakov มากขึ้นถามว่า: "จัตุรัสสีดำของ Kazimir Malevich อยู่ที่ไหน" การแสดงศิลปะของลัทธิซูพรีมาติสม์อยู่ในห้องที่ 6 ถัดจากภาพวาดของ Marc Chagall และ Wassily Kandinsky ไกด์จะบอกคุณเกี่ยวกับสัญลักษณ์ที่ซับซ้อนและความหมายอันลึกซึ้ง ข้อเท็จจริงที่น่าสนใจคือไม่มีสีดำแม้แต่เส้นเดียวในภาพสีของมันเกิดจากการผสมสีที่ต่างกัน การสแกนด้วยรังสีเอกซ์เผยให้เห็นภาพอีกสองภาพและคำว่า "การต่อสู้ของชาวนิโกรในเวลากลางคืน" ใต้ชั้นบนสุด
เกี่ยวกับหอศิลป์ Tretyakov
ข้อมูลที่เป็นประโยชน์
ที่อยู่ของอาคารประวัติศาสตร์ของ Tretyakov Gallery: Lavrushinsky lane, 10 (สถานีรถไฟใต้ดิน Tretyakovskaya)
เวลาเปิดทำการ: วันอังคาร วันพุธ และวันอาทิตย์ - เวลา 10.00 น. - 18.00 น. วันพฤหัสบดี วันศุกร์ และวันเสาร์ - เวลา 10.00 น. - 21.00 น. วันจันทร์เป็นวันหยุด สำนักงานขายตั๋วปิดเร็วขึ้นหนึ่งชั่วโมง
ที่อยู่ของ New Tretyakov Gallery: Krymsky Val, 10 (สถานีรถไฟใต้ดิน Park Kultury)
เวลาเปิดทำการ: วันอังคารและวันพุธ - เวลา 10.00 น. - 18.00 น. วันพฤหัสบดีวันศุกร์วันเสาร์และวันอาทิตย์ - เวลา 10.00 น. - 21.00 น. วันจันทร์เป็นวันหยุด
ราคาตั๋วสำหรับผู้ใหญ่คือ 500 RUB สำหรับผู้รับบำนาญ นักเรียน นักศึกษา - 250 RUB เข้าชมฟรีสำหรับผู้เข้าชมที่มีอายุต่ำกว่า 18 ปี เช่าเครื่องบรรยายออดิโอไกด์ - 350 RUB ราคาในหน้าเป็นข้อมูล ณ เดือนพฤศจิกายน 2018