อาคารที่น่าทึ่งตั้งอยู่ในอาคารตรงหัวมุมถนน Zemlyanny Val และ Verkhnyaya Radishchevskaya เขาประสบความสำเร็จในการเอาชีวิตรอดจากการทดสอบทั้งชื่อเสียงและความแตกแยก และในปัจจุบันยังคงปกป้องสิทธิ์ในวิสัยทัศน์และการตีความของเขาเอง โดยรักษาประเพณีของผู้อำนวยการผู้ก่อตั้ง ยูริ ลิวบิมอฟ อย่างระมัดระวัง การแสดงของ Taganka มีความโดดเด่นด้วยบุคลิกที่สดใสของนักแสดง การแสดงที่หลงใหลและชาญฉลาด และการใช้ศิลปะทั้งหมดในการผลิต: ดนตรี การเต้นรำ ละครสัตว์
โรงละครแห่งนี้ก่อตั้งขึ้นอย่างเป็นทางการในปี 1946 และกลับมาอีกครั้งในปี 1964 ด้วยการมาถึงของผู้กำกับระดับตำนาน ยูริ ลิวบิมอฟ ในช่วงหลายปีที่ผ่านมา มอสโกกำลังประสบกับชีวิตทางวัฒนธรรมที่หลั่งไหลเข้ามาอย่างแท้จริง - นักแสดงรุ่นเยาว์ผู้ทะเยอทะยานทั้งกาแล็กซี่ปรากฏตัวในเมืองหลวงสร้างความพึงพอใจให้กับผู้ชมด้วยผลงานใหม่ แต่ถึงแม้จะเทียบกับพื้นหลังนี้ Taganka ก็สามารถออกแถลงการณ์ดัง ๆ เกี่ยวกับตัวเองได้ทันที: การแสดงครั้งแรกของ Yu. Lyubimov "The Good Man จาก Szechwan" จากบทละครของ Bertolt Brecht ทำให้โรงละครได้รับเกียรติในทันทีและยังคงดึงดูดคนเต็มบ้าน โรงละครยังคงชื่นชมอดีตของ Taganka ที่ซึ่ง Vladimir Vysotsky ในตำนาน, Valery Zolotukhin, Veniamin Smekhov เล่นและสถานที่ที่มีการแสดงที่ดีที่สุดในยุคนั้น
ยุคของ Lyubimov และ Vysotsky
โรงละคร Taganka ได้ฟื้นฟูประเพณีของ Vakhtangov และ Meyerhold การแสดงที่กล้าหาญของเขาเต็มไปด้วยความรู้สึกอิสระในการสร้างสรรค์: พวกเขาโดดเด่นด้วยแนวทางที่เป็นนวัตกรรมและการอ่านงานศิลปะตามหัวข้อเสมอ Yuri Lyubimov ซึ่งคุ้นเคยกับระบบของ E. Vakhtangov และได้รวมแนวคิดเหล่านี้ไว้ในงานของเขาและแนะนำองค์ประกอบของโรงละครที่ยิ่งใหญ่ของ Brecht เข้ามา ผู้ชมมีส่วนร่วมอย่างแข็งขันกับสิ่งที่เกิดขึ้นบนเวที รู้สึกเหมือนมีส่วนร่วมอย่างเต็มที่ในการแสดง
การแสดงส่วนใหญ่ดำเนินการโดยไม่มีม่าน ในการตกแต่งแบบมินิมอลลิสต์โดยใช้โครงสร้างทางเทคนิคที่ซับซ้อน ศิลปินชั้นนำของประเทศทำงานกับพวกเขา: S. Barkhin, D. Borovsky, E. Kochergin, E. Stenberg พวกเขาร่วมกับ Yuri Lyubimov พวกเขาสร้างประวัติศาสตร์ของ Taganka สร้างการแสดงที่มีชื่อเสียงสูง - "Hero of Our Time" (อิงจาก), "Anti-Worlds" (อิงจาก A. A. Voznesensky), "The Master and Margarita" (อิงจาก M. A. Bulgakov) ถูกแบนโดยการเซ็นเซอร์ "Alive" (อ้างอิงจาก B.P. Mozhaev) และอื่น ๆ อีกมากมาย
นักแสดงของ Taganka ที่สดใสและหลากหลายแสดงให้เห็นถึงความสามารถที่หลากหลาย: ทักษะการร้องที่ยอดเยี่ยม การแสดงพลาสติก การแสดงละครใบ้; โปรดักชั่นบางรายการเกี่ยวข้องกับโรงละครเงาด้วยซ้ำ หลายคนเปิดตัวบนเวทีนี้และได้รับการยอมรับและชื่อเสียงยอดนิยม: Alla Demidova, Boris Khmelnitsky, Anatoly Vasiliev ฯลฯ แต่บางทีหนึ่งในดาราที่สว่างที่สุดในโรงละครก็คือ Vladimir Vysotsky แต่ละบทบาทของเขากลายเป็นเหตุการณ์จริงในชีวิตทางวัฒนธรรมของมอสโก การแสดงที่มีส่วนร่วมของเขาดึงดูดฝูงชนที่ขายหมดอย่างไม่น่าเชื่อพร้อมแถวยาวสำหรับ "ตั๋วพิเศษ" ในปี 1971 Hamlet ซึ่งแสดงโดย Lyubimov โดยมี Vladimir Vysotsky รับบทนำ, Alla Demidova รับบทเกอร์ทรูดและ Veniamin Smekhov รับบท Claudius ดังฟ้าร้องไปทั่วประเทศ
แยกทางและค้นหาเส้นทางใหม่
อาคารโรงละคร
อาคารโรงละครแห่งนี้สร้างขึ้นใหม่จากโรงภาพยนตร์วัลแคน ซึ่งเป็นหนึ่งในอาคารแห่งแรกๆ ในมอสโก ในช่วงทศวรรษที่ 70 - 80 ของศตวรรษที่ XX โรงละครได้รับการสร้างขึ้นใหม่ สำหรับงานนี้ผู้เขียนโครงการ - สถาปนิก A. Anisimov, Yu. Gnedovsky และคนอื่น ๆ - ได้รับรางวัล USSR State Prize และ International Academy of Architecture Prize ปัจจุบัน โรงละครมี 3 ห้องโถง ความจุ 800, 500 และ 150 ที่นั่ง เวทีหลักคือห้องโถงที่ปรับเปลี่ยนได้ ในปี 2558 ถนน Vysotsky ปรากฏถัดจากโรงละครซึ่งศูนย์วัฒนธรรมแห่งรัฐ "พิพิธภัณฑ์ V. S. Vysotsky" ตั้งอยู่ในบ้านหมายเลข 3
2016-2019 moscovery.com“เราต้องการให้คิบอฟสกีหรือเจ้าหน้าที่คนหนึ่งของเขาฟังเราและเห็นด้วยกับข้อโต้แย้งของเรา กับการแต่งตั้งผู้อำนวยการฝ่ายศิลป์ของโรงละครในขณะนี้. ตอนนี้ไม่ใช่เวลาสำหรับเรื่องนี้” Felix Antipov ประธานสภาศิลปะกล่าว
ในหัวข้อนี้
คณะละครกระตุ้นการตัดสินใจโดยข้อเท็จจริงที่ว่าโรงละครกำลังอยู่ระหว่างการปรับปรุงครั้งใหญ่และมีการแสดงในสถานที่ต่างประเทศ “จะไม่มีการฉายรอบปฐมทัศน์ในตอนนี้ สิ่งสำคัญคือการซ่อมแซม จากนั้นคุณสามารถคิดถึงด้านศิลปะของสิ่งต่างๆ ได้" Antipov อธิบาย
โปรดทราบว่า ในช่วงต้นเดือนมีนาคม นักแสดงหญิง Irina Apeksimova ได้รับการแต่งตั้งให้เป็นผู้อำนวยการคนใหม่ของโรงละคร Tagankaซึ่งเข้ามาแทนที่ วลาดิเมียร์ เฟลเชอร์ ในโพสต์นี้ หลังจากนั้นเป็นที่ทราบกันดีว่าพนักงานโรงละครหลายคนเขียนจดหมายถึงกระทรวงวัฒนธรรมโดยขอให้แต่งตั้ง Yevgeny Gerasimov ประธานคณะกรรมาธิการวัฒนธรรม Moscow City Duma เป็นผู้อำนวยการฝ่ายศิลป์ อย่างไรก็ตามคณะส่วนใหญ่ไม่สนับสนุนผู้สมัครรับเลือกตั้งรายนี้ซึ่งทำให้เกิดความขัดแย้งในโรงละคร
จากข้อมูลของ Antipov ในอนาคตอันใกล้นี้ Apeksimova จะไปงานเลี้ยงต้อนรับกับ Kibovsky พร้อมคำร้องขอเลื่อนการแต่งตั้งผู้กำกับศิลป์ ให้เราเสริมว่าหลังจากยูริ Lyubimov ออกจากโรงละครในปี 2554 ผู้กำกับและผู้กำกับศิลป์คือ Valery Zolotukhin ซึ่งเสียชีวิตในปี 2556 ตั้งแต่นั้นมาโรงละครก็ไม่มีผู้กำกับศิลป์
โรงละครทากันกาโรงละครมอสโกทากันกา - สร้างขึ้นในปี 2507 บนพื้นฐานของคณะละครและละครตลกมอสโก (จัดในปี 2489) ซึ่งรวมถึงผู้สำเร็จการศึกษาจากโรงเรียนโรงละคร ชูคิน. ผู้กำกับหลัก: Y.P. Lyubimov (2507-2527), A.V. Efros (2527-2530), N.N. Gubenko (2530-2532), Yu.P. Lyubimov (ตั้งแต่ปี 2532) แต่ละชื่อเหล่านี้มีความเกี่ยวข้องกับช่วงเวลาที่มีพายุและดราม่าของตัวเองในประวัติศาสตร์ของโรงละคร
ต้นทศวรรษ 1960 เป็นช่วงเวลาแห่งการปฏิรูปในโรงละครโซเวียต มีการสร้างสุนทรียภาพใหม่ขึ้นชื่อของผู้กำกับรุ่นเยาว์ O. Efremov, A. Efros และในเลนินกราด - G. Tovstonogov ฟ้าร้อง โรงละครพร้อมด้วยบทกวีกลายเป็นศิลปะหลักของยุคครุสชอฟละลายซึ่งเป็นลางสังหรณ์ของแนวคิดใหม่ ๆ และฐานที่มั่นของปัญญาชนเสรีนิยม
ในปี 1963 ปีที่สามของโรงเรียน Shchukin ภายใต้การดูแลของ Yu. Lyubimov แสดงการแสดง คนดีจากเสฉวนบี. เบรชท์. ความสวยงามของการแสดงไม่สอดคล้องกับกระแสนิยมในขณะนั้นอย่างชัดเจน มันประกาศถึงการแสดงละครที่สดใส การไม่มี "กำแพงที่สี่" โดยพื้นฐาน ความหลากหลาย แม้กระทั่งเทคนิคการแสดงบนเวทีที่ซ้ำซ้อน ซึ่งหลอมรวมการแสดงให้กลายเป็นความสมบูรณ์เพียงหนึ่งเดียวอย่างน่าอัศจรรย์ เห็นได้ชัดว่ารู้สึกถึงการฟื้นฟูประเพณีการแสดงละครในช่วงทศวรรษที่ 1920 ซึ่งเป็นทิศทางของ V.E. Meyerhold และ E. Vakhtangov Yu. Lyubimov ถูกขอให้เป็นหัวหน้าโรงละครมอสโกดราม่าและคอมเมดี้และเขาได้จัดคณะขึ้นใหม่จากผู้สำเร็จการศึกษาหลักสูตรของเขา
การเตรียมการเปิดโรงละครที่ได้รับการปรับปรุงใหม่ใช้เวลาประมาณหนึ่งปี ภาพบุคคลที่วางไว้ในห้องโถงของโรงละครกลายเป็นสัญลักษณ์ของเขา: V. Meyerhold, E. Vakhtangov, B. Brecht, K. Stanislavsky พวกเขายังคงตกแต่งห้องโถงโรงละครต่อไป
ละครและละครตลก Taganka เปิดเมื่อวันที่ 23 เมษายน พ.ศ. 2507 พร้อมการแสดง คนดีจากเสฉวน. อย่างไรก็ตาม นักแสดงของมันแตกต่างออกไปบ้างแล้ว Yu. Lyubimov ก่อตั้งคณะละครอย่างระมัดระวังโดยคัดเลือกนักแสดงที่อยู่ใกล้เขาตามหลักสุนทรียภาพพร้อมที่จะปรับปรุงเทคนิคของพวกเขาฝึกฝนเทคนิคใหม่ ๆ และวิธีการดำรงอยู่บนเวที ความสำเร็จหลักของการแสดงครั้งแรกของ Tagankov อาจเป็นความเป็นไปไม่ได้ที่จะแบ่งผู้เข้าร่วมออกเป็น "คนใน" และ "คนนอก": พวกเขาทั้งหมดพูดภาษาเดียวกันโดยรักษาความสามัคคีของสุนทรียภาพของการแสดงและเพิ่มคุณค่าด้วยประสบการณ์ส่วนตัวและการแสดง
เวทีแรกในชีวิตของโรงละครมอสโกที่ดังที่สุด - โรงละครทากันกาจึงเริ่มต้นขึ้น หลักการของ "อายุหกสิบเศษ" ที่ B. Okudzhava ร้องเพลงสะท้อนให้เห็นมากที่สุด: "มาร่วมมือกันเพื่อน ๆ เพื่อไม่ให้พินาศเพียงลำพัง ... " Lyubimov รวมตัวกันในกลุ่มการผลิตของนักเขียนและกวีการแสดงของเขาที่ใกล้ชิดกับเขา ในจิตวิญญาณ (A. Voznesensky, B .Mozhaev, F.Abramov, Y.Trifonov), ศิลปินละคร (B.Blank, D.Borovsky, E.Stenberg, Y.Vasiliev, E.Kochergin, S.Barkhin, M.Anikst ) นักแต่งเพลง (D.Shostakovich, A. Schnittke, E. Denisov, S. Gubaidulina, N. Sidelnikov) สภาศิลปะของโรงละครกลายเป็นปรากฏการณ์พิเศษ โดยสมาชิกแต่ละคนมีอำนาจทางวิชาชีพและสาธารณะที่สำคัญ และพร้อมที่จะปกป้องการแสดงของ Taganka ในสำนักงาน "สูงสุด"
ทิศทางสร้างสรรค์หลักของ Taganka กลายเป็นโรงละครบทกวี แต่ไม่ใช่บทกวีในห้อง แต่เป็นบทกวีวารสารศาสตร์ แนวโน้มนี้ในแง่หนึ่ง "ถึงวาระที่จะประสบความสำเร็จ": มันเป็นนักกวี - นักประชาสัมพันธ์ที่รวบรวมผู้ชมและผู้ฟังอย่างเต็มรูปแบบในช่วงปลายทศวรรษ 1960 และกลายเป็นไอดอลของคนรุ่นเดียวกัน ไม่ใช่เรื่องบังเอิญที่ละครของโรงละครรวมการแสดงสองรายการจากผลงานของ A. Voznesensky - ต่อต้านโลกและ ดูแลใบหน้าของคุณ(อันที่สองถูกแบนหลังจากฉายรอบปฐมทัศน์ไม่นาน ซึ่งเพิ่มความนิยมให้กับการแสดงเท่านั้น) กระจกเงาของรายการศิลปะของโรงละครคือการแสดงบทกวี ล้มลงและมีชีวิตอยู่ ฟังนะ ปูกาเชฟเป็นต้น อย่างไรก็ตาม แม้แต่ในการผลิตงานร้อยแก้วหรืองานละคร จิตวิญญาณของบทกวีที่เสรีและมีความสำคัญทางสังคม อุปมาบนเวทีที่ชัดเจน เต็มไปด้วยคำพาดพิงถึงสมัยใหม่ ก็ครอบงำอยู่ การแสดงก็เป็นเช่นนั้น สิบวันที่สั่นสะเทือนโลก และรุ่งอรุณที่นี่เงียบสงบ หมู่บ้านเล็ก ๆ ม้าไม้ การแลกเปลี่ยน อาจารย์และมาร์การิต้า บ้านบนเขื่อนและอื่น ๆ.
โรงละครทากันกาทำให้นักแสดงได้รับความนิยมอย่างมาก หลายคนเริ่มแสดงในภาพยนตร์มากมาย (V. Zolotukhin, L. Filatov, I. Bortnik, S. Farada, A. Demidova, I. Ulyanova ฯลฯ ) อย่างไรก็ตาม ชื่อของศิลปินทากันกาที่ชีวิตในวงการภาพยนตร์ไม่ค่อยประสบความสำเร็จก็กลายเป็นตำนานเช่นกัน ตัวอย่างที่ชัดเจนที่สุดคือ Z. Slavina ซึ่งแทบไม่มีบทบาทสำคัญในภาพยนตร์ แต่ไม่ต้องสงสัยเลยว่าเป็นดาราที่มีความสำคัญอันดับแรกในช่วงหลายปีที่ผ่านมา และแน่นอนว่า V. Vysotsky ซึ่งมีชื่อเสียงอย่างแน่นอนและ "อื้อฉาว" พอ ๆ กับความรุ่งโรจน์ของโรงละคร Taganka ทั้งหมด ผลงานการแสดงของโรงละครไม่เพียงสร้างความประหลาดใจให้กับอารมณ์นักข่าวและวิธีการแสดงบนเวทีที่ไม่ธรรมดาเท่านั้น แต่ยังรวมถึงการพัฒนาภาพลักษณ์พลาสติกที่เป็นเอกลักษณ์อีกด้วย ตัวอย่างเช่นบทพูดคนเดียวที่มีชื่อเสียงของ Khlopushi ในบทละครที่สร้างจาก S. Yesenin ปูกาเชฟ V. Vysotsky ดูเหมือนจะเกินขีดจำกัดความสามารถทางกายภาพของมนุษย์
การแสดงของ Y. Lyubimov นั้นมีความแปลกใหม่อยู่เสมอและโดดเด่นด้วยงานข้อความที่น่าสนใจอย่างยิ่ง ผู้แต่งเรียงความมากมายคือภรรยาของ Lyubimov ซึ่งเป็นนักแสดงของโรงละคร Vakhtangov, L. Tselikovskaya ( และรุ่งเช้าที่นี่ก็เงียบสงบ ม้าไม้ สหาย เชื่อว่า...และอื่น ๆ.).
ในช่วงปลายทศวรรษ 1970 โรงละคร Taganka มีชื่อเสียงไปทั่วโลก ในเทศกาลละครนานาชาติ "BITEF" ในยูโกสลาเวีย (2519) ละครเรื่อง "Hamlet" กำกับโดย Y. Lyubimov ร่วมกับ V. Vysotsky ในบทนำได้รับรางวัลกรังด์ปรีซ์ Yu. Lyubimov ได้รับรางวัลชนะเลิศในเทศกาลละครนานาชาติ II "การประชุมโรงละครวอร์ซอ" (1980) เทคนิคความงามหลายประการของโรงละคร Taganka กลายเป็นนวัตกรรมอย่างแท้จริงและกลายเป็นส่วนหนึ่งของโรงละครคลาสสิกสมัยใหม่ (ม่านแสง ฯลฯ ) หนึ่งในนักออกแบบฉากที่ดีที่สุดในยุคของเรา D. Borovsky ศิลปินละครถาวรมีส่วนช่วยอย่างมากในการพัฒนาภาพลักษณ์ของการแสดง
อย่างไรก็ตาม นอกเหนือจากงานศิลปะแล้ว อำนาจสาธารณะและสังคมของโรงละคร Taganka ในยุคนั้นยังเป็นที่สนใจเป็นพิเศษ ด้วยการแสดงแต่ละครั้ง น้ำเสียงทางการเมืองของเขารุนแรงและเปิดเผยมากขึ้น โรงละครได้พัฒนาความสัมพันธ์ที่ขัดแย้งและคลุมเครือกับเจ้าหน้าที่ทางการ ในอีกด้านหนึ่ง Yu. Lyubimov เข้ารับตำแหน่ง "ผู้ไม่เห็นด้วยอย่างเป็นทางการ": เกือบทุกการแสดงของเขามีปัญหาในการเข้าหาผู้ชมประสบกับความกดดันอย่างรุนแรงและอยู่ภายใต้การคุกคามของการห้าม ในเวลาเดียวกันภายในปี 1980 เจ้าหน้าที่ได้สร้างอาคารใหม่พร้อมอุปกรณ์ทางเทคนิคที่ทันสมัยสำหรับโรงละคร Taganka การแสดงละครที่เป็นประชาธิปไตย ต่อต้านชาวฟิลิสเตีย และมีความซับซ้อนทางสุนทรีย์นั้นนับในหมู่แฟน ๆ ของพวกเขา ไม่เพียงแต่กลุ่มปัญญาชนเสรีนิยมเท่านั้น แต่ยังรวมถึงกลุ่มผู้บริหารและระบบราชการด้วย ในปี 1970 ตั๋วเข้าชมโรงละคร Taganka กลายเป็นสัญลักษณ์ของศักดิ์ศรีในหมู่สิ่งที่เรียกว่า เลเยอร์ "ชนชั้นกลาง" - พร้อมด้วยเสื้อโค้ตหนังแกะ กางเกงยีนส์แบรนด์ รถยนต์ อพาร์ตเมนต์สหกรณ์
ช่วงชีวิตของโรงละครนี้มาพร้อมกับเรื่องอื้อฉาวอันโด่งดัง ก่อนการเปิดตัว การแสดงของเขาเป็นส่วนหนึ่งของบริบทของชีวิตศิลปะในมอสโก สถานการณ์นี้อยู่ได้ไม่นาน ในแง่หนึ่งสัญญาณที่เป็นจุดสิ้นสุดของช่วงชีวิตของโรงละครนี้คือการเสียชีวิตของ V. Vysotsky ในปี 1980 ในปีเดียวกันตามคำเชิญของ Yu. Lyubimov N. Gubenko กลับไปที่โรงละคร Taganka
ในช่วงต้นทศวรรษ 1980 มีการแสดง วลาดิมีร์ ไวซอตสกี้ซึ่งอุทิศให้กับความทรงจำของ Lyubimov เกี่ยวกับกวีและศิลปินถูกห้ามไม่ให้แสดงโดยเด็ดขาด การแสดงครั้งต่อไปก็ปิดเช่นกัน บอริส โกดูนอฟรวมถึงการฝึกซ้อม นวนิยายละคร. และในปี 1984 ขณะที่ Yu. Lyubimov อยู่ในอังกฤษในการผลิตละคร อาชญากรรมและการลงโทษเขาได้รับการปล่อยตัวจากตำแหน่งในฐานะผู้อำนวยการฝ่ายศิลป์ของโรงละคร Taganka และถูกลิดรอนสัญชาติโซเวียต
เจ้าหน้าที่โรงละคร Taganka ขาดทุนอย่างสิ้นเชิง และในเวลานี้ เจ้าหน้าที่กำลังเคลื่อนไหวทางการเมืองที่เข้มแข็งมาก โดยนำโรงละครไปที่ zugzwang ไปสู่สถานการณ์ที่ไม่สามารถชนะได้ไม่ว่าในสถานการณ์ใด: A. Efros ได้รับการแต่งตั้งเป็นหัวหน้าผู้อำนวยการ บุคลิกลักษณะที่สร้างสรรค์ของ A. Efros นั้นแตกต่างกันมากหากไม่ขัดแย้งกับบุคลิกลักษณะของ Yu. Lyubimov จริงอยู่ที่ย้อนกลับไปในปี 1975 Lyubimov เชิญ A. Efros ไปที่โรงละคร Taganka เพื่อถ่ายทำ สวนเชอร์รี่. ไม่ต้องสงสัยเลยว่านี่เป็นก้าวหนึ่งของความเป็นน้ำหนึ่งใจเดียวกันกับผู้อำนวยการที่น่าอับอาย และการทำงานเพียงครั้งเดียวของนักแสดงกับตัวแทนของขบวนการทางสุนทรีย์ที่แตกต่างกันนั้นถือเป็นการเติมเต็มชุดสีที่สร้างสรรค์ของกลุ่ม แต่ในปี 1984 การเปลี่ยนแปลงในการจัดการทางศิลปะน่าจะหมายถึงการเปลี่ยนแปลงครั้งใหญ่ในเวทีด้านสุนทรียภาพทั้งหมดของโรงละคร อย่างไรก็ตามสาเหตุของความขัดแย้งอันลึกซึ้งระหว่าง Taganka และ Efros ในช่วงกลางทศวรรษ 1980 นั้นไม่สร้างสรรค์อย่างไม่ต้องสงสัย แต่เป็นทางสังคมและศีลธรรม: หลักการสำคัญของ "อายุหกสิบเศษ" - ความสามัคคี - ถูกละเมิด
Lyubimov เองถือว่าการมาถึงของ A. Efros ที่ Taganka เป็นการหยุดงานและเป็นการละเมิดความสามัคคีขององค์กร ศิลปินบางคนที่เข้าร่วมกับความคิดเห็นของเขาออกจากคณะอย่างท้าทาย (เช่น L. Filatov) มีเพียงไม่กี่คนที่สามารถร่วมมืออย่างสร้างสรรค์ได้ - V. Zolotukhin, V. Smekhov, A. Demidova ศิลปินส่วนใหญ่ของ Lyubimov คว่ำบาตร Efros จริงๆ ในความขัดแย้งครั้งนี้ไม่มีถูกหรือผิด ทุกคนถูก; และพวกเขาทั้งหมดก็พ่ายแพ้เช่นกัน A. Efros ได้รับการบูรณะที่โรงละคร Taganka สวนเชอร์รี่, ใส่ At the Bottom, Misanthrope, วันอาทิตย์อันแสนสุขสำหรับการปิกนิก. และในปี 1987 A. Efros เสียชีวิต
ตามคำร้องขอของกลุ่ม N. Gubenko กลายเป็นผู้อำนวยการฝ่ายศิลป์ของโรงละคร Taganka นอกจากนี้เขายังเป็นผู้นำการต่อสู้สองปีเพื่อกลับไปยังบ้านเกิดของเขาและไปที่โรงละคร Yu. Lyubimov ในปี 1989 Yu. Lyubimov กลายเป็นผู้อพยพที่มีชื่อเสียงคนแรกที่ได้รับการคืนสัญชาติ ชื่อของเขากลับคืนสู่บริบทของชีวิตศิลปะรัสเซียอย่างเป็นทางการ การแสดงที่ถูกแบนก่อนหน้านี้ได้รับการฟื้นฟูแล้ว อย่างไรก็ตาม ไม่มี "การกลับสู่ภาวะปกติ" Yu. Lyubimov ไม่สามารถอุทิศเวลาให้กับโรงละคร Taganka ได้มากเหมือนเมื่อก่อน - เขาถูกบังคับให้รวมงานเข้ากับโปรดักชั่นภายใต้สัญญาต่างประเทศที่ได้สรุปไว้แล้ว การดำรงอยู่ของนักแสดงยังมีความซับซ้อนจากการเปลี่ยนแปลงทางสังคมในช่วงเวลานั้นที่เกี่ยวข้องกับภาวะเงินเฟ้อรุนแรงและการเปลี่ยนแปลงในรูปแบบทางการเมือง โรงละครถูกแบ่งอีกครั้ง คราวนี้ความขัดแย้งกับ Yu. Lyubimov เพิ่มขึ้น
ในปี 1993 ส่วนสำคัญของทีม Taganka (รวมถึงนักแสดง 36 คน) ได้ก่อตั้งโรงละครแยกต่างหากภายใต้การดูแลของ N. Gubenko “เครือจักรภพแห่งนักแสดงทากันกา” ทำงานบนเวทีใหม่ของโรงละคร Yu. Lyubimov พร้อมด้วยนักแสดงที่เหลือและได้รับคัดเลือกใหม่ทำงานในอาคารเก่า ในบรรดาพวกเขามี "ทหารผ่านศึก" ของ Taganka เช่น V. Zolotukhin, V. Shapovalov, B. Khmelnitsky, A. Trofimov, A. Grabbe, I. Bortnik และคนอื่น ๆ
ตั้งแต่ปี 1997 Yu. Lyubimov ปฏิเสธสัญญาต่างประเทศโดยตัดสินใจอุทิศตัวเองให้กับโรงละคร Taganka อีกครั้ง หลังจากที่เขากลับมา เขาได้แสดงละครคลาสสิกมากมาย: เฉลิมฉลองในช่วงเวลาแห่งโรคระบาดเอ.เอส. พุชกิน การฆ่าตัวตายเอ็น. เอิร์ดแมน อีเล็กตร้าโซโฟคลีส ชิวาโก (หมอ)บี. ปาสเตอร์นัก มีเดียยูริพิดีส วัยรุ่นเอฟ.เอ็ม.ดอสโตเยฟสกี พงศาวดารดับเบิลยูเชคสเปียร์, ยูจีน โอเนจินเอ.เอส. พุชกิน นวนิยายละครเอ็ม. บุลกาโควา เฟาสท์ไอ.วี. เกอเธ่ ละครยังรวมถึงผลงานร่วมสมัย: มารัตและมาร์ควิสเดอซาดพี. ไวส์, ชาราชกาตามที่ A. Solzhenitsyn และคนอื่น ๆ กล่าวไว้ โรงละคร Taganka ได้รับความนิยมในหมู่ผู้ชมอย่างไรก็ตามนี่เป็นโรงละครที่แตกต่างไปจากเดิมอย่างสิ้นเชิงอย่างไม่ต้องสงสัย
ในเดือนธันวาคม 2553 Lyubimov ลาออก เหตุผลในการจากไปของเขาคือความขัดแย้งกับคณะ
ในเดือนกรกฎาคม 2554 Valery Zolotukhin กลายเป็นผู้อำนวยการโรงละครและผู้กำกับศิลป์ ในเดือนมีนาคม 2013 Zolotukhin ออกจากตำแหน่งเนื่องจากปัญหาด้านสุขภาพ
หลายแง่มุมของศตวรรษที่ 20 รวมอยู่ในคนๆ เดียว พ่อตาของเขาคือผู้บัญชาการกองพลในตำนาน Vasily Chapaev เขาทำงานร่วมกับ Yuri Lyubimov และ Vladimir Vysotsky บทบาทภาพยนตร์เรื่องแรกของเขาถูกตัดให้สั้นลงเนื่องจากการทิ้งระเบิดเมื่อวันที่ 22 มิถุนายน พ.ศ. 2484 เขาอายุเกือบ 95 ปี และเขาขับรถเป็นระยะทาง 200 กิโลเมตรต่อวันใน Zhiguli
บุตรแห่งการเนรเทศ
ฉันเป็นบุตรชายของผู้ถูกเนรเทศ พ่อของฉันถูกเนรเทศจากยูเครนไปยังภูมิภาค Arkhangelsk ภูมิภาคโดเนตสค์ต้องการป่าไม้ และพรรคก็ตัดสินใจทุกอย่างอย่างง่ายดาย: รถทำความร้อน 18 คันอัดแน่นไปด้วยชายหนุ่มและส่งไปทางเหนือ ตัดไม้ทำลายป่า. พวกเขาผลักพ่อของฉันเข้าไปในรถม้าคันหนึ่ง เขาเพิ่งถูกจับได้
คุณรู้ไหมว่าเมื่อใกล้ถึง 95 ปีของการดำรงอยู่ทางโลกของฉันฉันได้ข้อสรุปที่ไม่สั่นคลอนว่าแหล่งที่มาของอาชญากรรมคือมนุษย์ ไม่มีสิ่งมีชีวิตที่ไม่สมบูรณ์บนโลกมากไปกว่ามนุษย์ และฉันมั่นใจว่าจะไม่มีวันเป็นเช่นนั้น
พ่อของฉันกลับมาที่โดเนตสค์ทั้งเป็นอย่างปาฏิหาริย์ พวกผู้ชายสร้างช่องในรถม้าด้วยไม้ซุงแน่นราวกับรู และมอบขวดน้ำหลายขวดและแครกเกอร์ให้เขา นั่นคือวิธีที่เขาใช้เวลา 10 วันในห้องใต้ดินไม้หลังนี้และขี่ม้ากลับบ้าน
เราใช้ชีวิตอย่างเรียบง่ายอย่างโหดร้ายมีคน "เคาะ" ว่าพ่อของเราเป็นศัตรูของประชาชนและครอบครัวของเราต้องหนีไปที่ Taganrog ฉันคิดว่ามันเป็นปาฏิหาริย์ที่แท้จริงที่เรารอดชีวิต แต่ถึงแม้จะอยู่ในบรรยากาศที่เต็มไปด้วยความกลัว ฉันก็ยังสนใจการแสดงเสมอ ฉันอ่านหนังสือเยอะมาก และไม่เคยทำให้สาธารณชนอับอายเลย ฉันไปที่ชมรมละครและได้รับคำชมจากบทบาทของฉันในฐานะเด็กผู้ชายในละคร Borodino
หลังจากการแสดงครั้งหนึ่ง ผู้อำนวยการโรงละครในเมืองเข้ามาหาฉันและเสนอบทบาทของดามิสในละครเรื่อง "Tartuffe" ที่สร้างจาก Moliere โดยไม่คาดคิด ความสำเร็จนั้นน่าทึ่งมาก จากนั้นผู้ชมก็เชื่อทุกสิ่งที่อยู่บนเวทีอย่างมาก ในหอประชุม อาการตีโพยตีพายแทบจะเป็นเรื่องปกติ
ผู้อำนวยการ Yuri Aleksandrovich Zavadsky มาหาเราที่ Taganrog เขาทำงานใน Rostov-on-Don เขามีโรงละครที่ยอดเยี่ยม Vera Maretskaya, Rostislav Plyatt, Nikolai Mordvinov เล่นที่นั่น ดังนั้น Zavadsky ได้ดูการแสดงครั้งหนึ่งของเราและทันใดนั้นก็พูดกับฉันว่า: "หนุ่มน้อย คุณไม่อยากเรียนเพื่อเป็นศิลปินเหรอ?" ฉันจำได้ว่าฉันทำได้เพียงหายใจออกว่านี่คือความฝันที่ยิ่งใหญ่ที่สุดในชีวิตของฉัน
โทรเลขจาก Dovzhenko
ในปีนั้นมีคนประมาณ 300 คนที่ต้องการลงทะเบียนเรียนหลักสูตรกับ Zavadsky ใน Rostov Theatre School ฉันลงทะเบียนแล้วและเพื่อที่อยู่อาศัยเราเช่าห้องในภาคเอกชน มันเกิดขึ้นที่ฉันกับ Seryozha Bondarchuk อาศัยอยู่ในห้องเดียวกัน
ฉันจำได้ว่าเขาเดินมาหาฉันแล้วพูดว่า: "โอ้ ศิลปะที่ยอดเยี่ยม มารวมตัวกันในห้องเดียวกันกันเถอะ คุณเป็นศิลปินของโรงละคร Taganrog และฉันเป็นศิลปินของโรงละคร Yeisk" นี่คือจุดเริ่มต้นของมิตรภาพนักเรียนของเรา
Bondarchuk สูบบุหรี่ แต่มีบุหรี่ไม่เพียงพอหรือมีเงินไม่เพียงพอสำหรับพวกเขา เขาสามารถบอกฉันว่า: “มิโคลา ไปเดินเล่นกันเถอะ” และสิ่งที่เราเรียกว่า “เดินเล่น” คือการไปป้ายรถเมล์และหยิบวัวที่บางคนยังสูบบุหรี่ไม่หมด เราเก็บมัน กลับถึงบ้าน เขาปอกมันทั้งหมด ตั้งไฟบนเตา และมวนบุหรี่ จากนั้นเขาก็สูบบุหรี่
ชีวิตก็เป็นอย่างนี้ เราก็เป็นอย่างนั้น และความสัมพันธ์ของเรากับ Bondarchuk ก็ถูกฉีกออกจากชีวิต: ที่ไหนสักแห่งเมื่อปลายเดือนมีนาคมชายหนุ่มสองคนมาหาเรามองดูฉันอย่างใกล้ชิดถ่ายรูปสองสามรูปแล้วจากไป หนึ่งสัปดาห์ต่อมาฉันได้รับโทรเลข:“ ฉันขอให้คุณออดิชั่นอย่างเร่งด่วนสำหรับบทบาทของ Andrei ในภาพยนตร์เรื่อง Taras Bulba” ลงนามโดย Alexander Dovzhenko
ในวันเดียวกันนั้น มิตรภาพของเรากับ Sergei Bondarchuk สิ้นสุดลงอย่างที่คุณเข้าใจ ไม่ใช่ตามความคิดริเริ่มของฉัน นี่ไม่ใช่ศิลปะศักดิ์สิทธิ์ อนิจจา...
หนังเรื่องนี้ถ่ายทำที่เคียฟ ฉันมาถึงโดยเครื่องบิน พวกเขาพาฉันไปที่โรงแรมหรู และบอกให้ฉันพักผ่อนจนถึงวันพรุ่งนี้ ฉันตะลึงอย่างสมบูรณ์กับทุกสิ่ง จากนั้นพวกเขาก็ตัดผมทรงชามให้ฉัน และไม่นานการถ่ายทำก็เริ่มขึ้น
เพลงนี้หายขาดแล้ว
ฉันพบกับสงครามในเคียฟในฉากของหนังเรื่องนี้ ฉันจำได้ว่าในตอนเช้าฉันได้ยินเสียง เสียงกรีดร้อง เสียงปืน ฉันเปิดประตูออกไประเบียงก็เห็นเครื่องบินลำหนึ่งบินต่ำและมีไม้กางเขนอยู่ข้างๆ ทหารที่ง่วงนอนออกมาที่ระเบียงที่อยู่ติดกัน
ฉันถาม: นี่คืออะไร? “การซ้อมรบในเขตทหารเคียฟ ใกล้กับสถานการณ์การต่อสู้” เขาตอบ และหลังจากคำพูดเหล่านี้ ระเบิดก็บินไปที่เคียฟที่กำลังหลับใหล...
ฉันไปที่สำนักงานทะเบียนและเกณฑ์ทหารของเคียฟแล้วขอให้ไปที่แนวหน้า “คุณเกิดที่ไหน” พวกเขาถาม เขาตอบว่าอยู่ในหมู่บ้าน เขาขอเข้าร่วมเป็นทหารม้า โดยบอกว่าเขาแสดงภาพยนตร์มาได้หนึ่งเดือนและได้รับการฝึกฝนด้านการขี่ม้า
ม้าตัวนี้ช่วยชีวิตฉันไว้ในปี 1942 ที่แนวรบ Bryansk ไม่ไกลจาก Bezhin Meadow ที่มีชื่อเสียง เราถูกยิงด้วยปืนครก และหนึ่งในเหมืองระเบิดอยู่ใต้กลุ่มม้าของฉัน Cavalier เขาผู้น่าสงสารเสียชีวิตและฉันได้รับบาดเจ็บ แต่ยังมีชีวิตอยู่
นอกจากนี้ยังมีอาการช็อคด้วย ฉันพูดไม่ได้นาน แทบไม่ได้ยินอะไรเลย เขาได้รับการรักษาในโรงพยาบาลแห่งหนึ่งในมอสโก แต่การได้ยินของเขาไม่กลับมา หมออนุญาตให้ฉันเดินเล่นได้ และฉันก็ไปถึงจัตุรัสแดงได้ ทันใดนั้นก็มีเพลงหนึ่งดังขึ้น: “จงลุกขึ้นเถิด ประเทศอันกว้างใหญ่ ลุกขึ้นสู้กับมนุษย์…”
และปาฏิหาริย์! ฉันได้ยินแล้วมันทำให้ฉันขนลุก นั่นคือวิธีที่การได้ยินของฉันกลับมา นี่ไม่ใช่ปาฏิหาริย์ใช่ไหม? สำหรับฉันผลงานที่ยอดเยี่ยมที่สุดของ Great Patriotic War ยังคงเป็นเพลง "Holy War" และบทกวีของ Alexander Tvardovsky "ฉันถูกฆ่าตายใกล้ Rzhev"...
ทำงานให้กับ Lyubimov
ฉันทำงานที่โรงละคร Stanislavsky คณะรวมศิลปินแนวหน้า Pyotr Glebov, Arkady Kruglyak, Lev Elagin บรรยากาศช่างสร้างสรรค์มาก Vasily Ivanovich Kachalov สามารถอ่านบทกวีได้หลายชั่วโมง
โดยทั่วไปแล้ว คนรุ่นของฉันคือคนรุ่นที่ไม่มีองค์ประกอบของการเหยียดหยามเหยียดหยามและการค้าขาย คุณคิดว่าฉันไปโรงละคร Taganka ได้อย่างไร จากนั้นขบวนการ Vaganova ก็ได้รับความนิยมอย่างมาก: ผู้คนในงานศิลปะสมัครใจไปทำงานในพื้นที่ที่ยากที่สุด ฉันขอทำงานใน "โรงละครที่เลวร้ายที่สุดในมอสโก" จากนั้นละครทากันกาและโรงละครตลกก็ถูกฉีกออกจากกันด้วยการวางอุบายการทะเลาะวิวาทและปัญหา นั่นคือเหตุผลที่ฉันลงเอยที่โรงละครแห่งนี้ในเดือนกันยายน พ.ศ. 2506 เจอกันครั้งแรกบอกตรงๆกับคณะละครว่าไม่คิดว่าตัวเองเป็นศิลปินที่ดีแต่จะพยายามเป็นผู้กำกับ เขาสัญญาว่าจะทำงานอย่างมีสติ และเขาก็รักษาคำพูดของเขา
ยูริ ลิวบิมอฟ? ฉันเป็นคนชักชวนให้เขามาทำงานที่โรงละครทากันกา ฉันจำได้ว่าฉันชอบการแสดงครั้งหนึ่งของเขามาก เราพบกันที่งานปาร์ตี้แห่งหนึ่งในเขตที่เป็นกลาง Yuri Petrovich มาพร้อมกับนักแสดง Lyudmila Tselikovskaya ตอนนั้นเธอเป็นภรรยาของเขา เราเริ่มคุยกัน Lyubimov ได้รับเชิญไปที่ Dubna และได้รับสัญญาว่าจะให้พักที่นั่น ฉันบอกเขาว่า Dubna อยู่ห่างจากมอสโกวเกือบ 100 กิโลเมตร และจากหลังคาโรงละครของเราก็มองเห็นเครมลินได้ ในระยะสั้นฉันชักชวนเขา
ยังคงจำเป็นต้องโน้มน้าวเจ้าหน้าที่ฝ่ายวัฒนธรรมและพรรคในมอสโก และนั่นก็ถูกตัดสินใจ เมื่อร่วมกับ Lyubimov ความคิดสร้างสรรค์ระดับใหม่และการแสดงใหม่ก็มาถึงโรงละคร Theatre Moscow เริ่มพูดคุยเกี่ยวกับการแสดงของ Lyubimov และไม่ใช่แค่มอสโกเท่านั้น...
ผลงานหลายชิ้นของเขาต้องถูกแย่งชิงไปจากเงื้อมมือของเซ็นเซอร์ พวกเขาต่อสู้เพื่อทุกฉากและทุกบทอย่างแท้จริง Lyubimov รีบเข้าสู่ความขัดแย้งทันทีและฉันก็เชื่อและเจรจา ยอดคงเหลือนี้ช่วยรักษาสาเหตุทั่วไปของเรา
Lyubimov ไม่ต้องการจ้าง Volodya Vysotsky อย่างเด็ดขาด:“ แล้วทำไมเราถึงต้องการแอลกอฮอล์อีก?”... และ Taya Dodina เพื่อนร่วมชั้นของเขาแนะนำ Vysotsky ให้ฉัน เธอบอกว่าเขาเก่งมาก
ทายา - ฉันบอกเธอว่า - ฉันจะพาเขาไปที่ไหน? เรามีพนักงาน 50 คน แต่จริงๆ แล้วมี 75 คน!
เธอพบคำพูดที่โดนใจฉัน และฉันก็เชิญ Vysotsky มาออดิชั่น เขามาแสดงให้ Chelkash ฮีโร่ของ Gorky เห็น มันดูเหมือนไม่มาก จากนั้น Vysotsky ก็หยิบกีตาร์และร้องเพลงสามเพลง Lyubimov ถามว่าคำพูดเหล่านี้เป็นของใคร Volodya ตอบว่าเป็นของเขา นั่นแหละที่เราเลิกกัน...
ฉันโน้มน้าวให้ Lyubimov พาเขาไปสามเดือนแล้วเราจะได้เห็นกัน จากนั้นเราก็ทำงานใน "A Hero of Our Time" เพื่อฉลองวันครบรอบของ Lermontov Vysotsky ได้รับบทบาทเล็กๆ ในฐานะกัปตันทีม โดยมีประโยคหนึ่งว่า “ธรรมชาติคือคนโง่ โชคชะตาคือไก่งวง และชีวิตคือเงินหนึ่งสตางค์ คุณเป็นคนโง่จริงๆ น้องชาย” เขาทำทุกอย่างได้อย่างยอดเยี่ยม และเขาก็อยู่ในโรงละคร
ปีศาจไม่ยอมปล่อย Vysotsky
Volodya เป็นคนใจดีและเชื่อถือได้อย่างไม่สิ้นสุดเขามาช่วยเหลือเสมอ วิธีที่เขาช่วยฉันในฐานะผู้อำนวยการในโครงการก่อสร้างและการซ่อมแซมที่ไม่มีที่สิ้นสุดนั้นเกินคำบรรยาย คอนเสิร์ตครั้งหนึ่งของเขาเปิดประตูมากมาย... พระเจ้า สิ่งที่เราไม่มีกับ Vysotsky
การประชุมพรรคครั้งต่อไป โรงละครแห่งนี้ได้รับคณะผู้แทนคอมมิวนิสต์จากยี่สิบสามประเทศทั่วโลก ก่อนการแสดงผู้ช่วยของฉันวิ่งมาและพูดว่า: "Vysotsky ยืนด้วยเท้าของเขาไม่ได้"... พระเจ้า! ฉันวิ่งไปที่ห้องแต่งตัวของ Vysotsky แต่เขาไม่สนอะไร “ Nikolai Lukyanovich ยกโทษให้ฉันด้วย”... ฉันตบหัวเขาเหมือนเด็ก:“ คุณบ้าไปแล้วเหรอ! Politburo อยู่ในห้องโถง!” เพื่อตอบสนอง - ท่าจอดเรือ
ฉันบอกเขาว่า: ตอนนี้เรากำลังขึ้นเวที - งานของคุณคือยืนก้มหน้าลง ฉันจะทำส่วนที่เหลือ ฉันจะบอกว่าน่าเสียดายที่การแสดงไม่สามารถเกิดขึ้นได้: ศิลปิน Vysotsky สูญเสียเสียงของเขา แสดงท่าทางขอโทษแต่อย่าตกจากเวที และพวกเขาก็ทำอย่างนั้น ฉันสัญญาว่าจะแสดงการแสดงในอีกสามวัน (ในช่วงเวลานี้เสียงของศิลปิน Vysotsky สัญญาว่าจะกลับมา) ผู้ฟังยืนขึ้นและทำให้เราหูหนวกด้วยเสียงปรบมือ ไม่ใช่คนเดียวที่มอบตั๋วของเขา! หลังจากนั้น ฉันพาเขาขึ้นรถแล้วส่งเขาไปหาหมอที่ฉันรู้จัก ซึ่งได้ดึงเขาออกมามากกว่าหนึ่งครั้ง สามวันต่อมา ห้องโถงเต็ม และ Vysotsky เล่นได้อย่างยอดเยี่ยม
มักจะมีการตีโพยตีพายกับศิลปินละครคนอื่น ๆ ทำไม Vysotsky ถึงยอมทำทุกอย่าง! พูดตามตรงบางครั้งฉันก็ไม่รู้ว่าจะตอบอะไร ฉันจำได้ว่าระหว่างทัวร์ในเลนินกราดเมื่อ Vysotsky ดื่มสุราอีกครั้งคณะละครเกือบจะมีมติเป็นเอกฉันท์ให้ไล่เขาออกจากโรงละคร
เขาสามารถเข้ามาหาฉันแล้วพูดว่า: "นิโคไล ลุคยาโนวิช ให้ฉันไปสามวัน เราต้องบินไปมากาดาน คนขุดทองจ่ายค่าคอนเสิร์ต 10,000" ฉันจะไม่ปล่อยเขาไปได้อย่างไร? รถโวลก้ามีราคาน้อยกว่าที่เขาจ่ายสำหรับการแสดงหนึ่งครั้ง! เขากลับมาไปที่ร้านมือสองซื้อจี้ Marina Vladi ในราคา 6 พันและมีความสุขมาก ฉันก็มีความสุขเช่นกันที่ตระหนักว่าฉันมีบางอย่างที่เกี่ยวข้องกับความสุขของชาวนาของเขา และนี่ทำให้หลายคนโกรธ
ระหว่างทัวร์โปแลนด์ Vysotsky บอกว่าเขามาไม่ได้ เราพบว่าเขาอยู่กับมารีน่าในฝรั่งเศสในเทศกาลภาพยนตร์เมืองคานส์ เกิดจลาจลในคณะ!
ประกาศ "แฮมเล็ต" แล้ว แต่ยังไม่มีใครเล่น จะทำอย่างไร? เราแนะนำ Valery Zolotukhin ให้รู้จักกับบทบาทของ Hamlet - เขาเล่นได้อย่างยอดเยี่ยม และ Vysotsky ก็ออกมาแสดงครั้งต่อไปทันที การทดแทนนี้มีผลดีต่อเขามาก... Volodya เข้าใจดีว่าเขาป่วย แต่มีสิ่งที่เลวร้ายอย่างยิ่งที่ไม่มียาสามารถช่วยได้ เขาร้องไห้และดิ้นรน แต่ปีศาจก็ไม่ปล่อยเขาไป
หลังจากเหตุการณ์อื่นกับ Vysotsky ยูริ Lyubimov ก็โยนเรื่องอื้อฉาวครั้งใหญ่มาที่ฉันโดยตะโกนว่าฉันยอมให้ตัวเองมากจนในที่สุดเขาก็อยากจะแย่งชิงอำนาจไปอยู่ในมือของเขาเอง ซึ่งฉันตอบกลับไปว่า: “ยูริ เปโตรวิช ฉันได้รับเกียรติ” และซ้าย. เมื่อปีที่แล้วพวกเขาโทรหาฉันและเสนอว่าจะช่วยฉันหางานทำ ฉันตอบว่าในฐานะที่เป็นทหารผ่านศึกพิการ ฉันมีเงินบำนาญที่ดี ฉันยังขับรถและสามารถทำงานเป็นคนขับรถแท็กซี่ได้
ในที่สุดพวกเขาก็ชักชวนให้ฉันเป็นผู้อำนวยการโรงละครบนแหลมมลายาบรอนนายา ทีมที่มีความสามารถมากมารวมตัวกันที่นั่น: Alexey Petrenko, Oleg Dal, Elena Koreneva...
แน่นอนว่า Vysotsky เป็นที่รัก แต่ความหลงใหลก็พุ่งพล่านไปทั่ว ไม่ใช่แค่บนเวทีเท่านั้น เบื้องหลัง...ภาพ: ข่าวอาร์ไอเอ
สิ่งที่เช็กฮอฟผิด
เหตุใดฉันจึงกลับมาที่โรงละครทากันกาอีกครั้ง ลิวบีมอฟ! Lyubimov... เขาชักชวนให้ฉันไปพบกันที่โบสถ์ริมเขื่อน Frunzenskaya ทั้งสองมาถึงรถ พวกเขาหยุดตรงข้ามกัน ฉันคิดว่าฉันจะไม่เป็นคนแรกที่ออกไปอย่างแน่นอน ฉันเห็น Lyubimov ออกมา ฉันออกไปข้างนอก เราทักทาย และเขาก็บอกว่าเขายุ่งแค่ไหน พวกเขาเล่าให้เขาฟังเกี่ยวกับฉันอย่างไร...
ฉันกลับมาเพียงเพราะมีความคิดที่จะสร้างโรงละครที่นั่น ซึ่งเป็นเมืองเมกกะที่มีทิวทัศน์สวยงาม ถ้าคุณชอบ... ตามแผนของฉัน โรงเรียนการละครนานาชาติควรปรากฏที่นั่น ซึ่งจะนำโดย Lyubimov และนักเรียนของเขา แต่โรงเรียนไม่ได้ผล และไม่ใช่ความผิดของฉัน
ความหลงใหลของเราที่ Taganka นั้นจริงจังและเป็นอันตราย ทำไมต้องทำลาย? ที่แก่นแท้และความลึกของความปรารถนาทั้งหมดนั้นมีความทะเยอทะยาน...
เหตุใด Alexander Kalyagin จึงออกจากโรงละคร? ฉันมอบหมายให้เขารับบทเป็นแฮมเล็ตและ Lyubimov - อยู่ด้านหลัง! ไม่เลย. เขาเชิญนักแสดงชาวฝรั่งเศสมารับบทนี้ และโรงละครก็สูญเสีย Kalyagin แต่ซาชาสร้างโรงละครของเขาเอง
คุณรู้ไหมฉันไม่เห็นด้วยกับเชคอฟ: จำคำพูดอันโด่งดังของเขาที่ว่านักแสดงเป็นลูกหมาได้ไหม? ดังนั้นคนที่มีข้อบกพร่องที่สุดคือศิลปิน สิ่งที่ยากที่สุดคือการเป็นศิลปิน ศิลปินเป็นอาชีพที่เขาพร้อมที่จะขายใครก็ตามเพื่อปรบมือ ประณามพวกเขาเหรอ? นี่เป็นสถานะที่แย่มากของการเป็นนักแสดงที่น้อยคนจะเข้าใจ ฉันคิดว่า Anton Pavlovich แม้ว่าเขาจะเป็นอัจฉริยะ แต่ก็ไม่สามารถเข้าใจสิ่งนี้ได้
ใครคือความจริงในความขัดแย้งของ Lyubimov กับนักแสดง? แน่นอนว่าอยู่ข้างนักแสดง
คุณคงเห็นว่ายูริ เปโตรวิชได้รับเครื่องราชอิสริยาภรณ์ธงแดงแห่งแรงงาน หลังจากที่เขาถูกเพิกถอนสัญชาติของสหภาพโซเวียต พวกเขามอบรางวัลให้กับผู้ได้รับรางวัล ใครรบกวน? คุณจัดการทัวร์ต่างประเทศได้อย่างไร? หากต้องการไปบัลแกเรียลูกสาวของผู้นำ Lyudmila Zhivkova ช่วย ใครเป็นคนเคาะประตูเหล่านี้? ดูพัค!
Lyubimov ไม่เข้าใจหลายสิ่งหลายอย่างเขารังเกียจพวกเขา Lyudmila Tselikovskaya บอกฉันว่า: “Nikolai Lukyanovich คุณกำลังอธิบายอะไรให้เขาฟังเขาเป็นช่างฟิตกว่า เมื่อเขาไม่เห็นด้วยกับฉันที่บ้านฉันก็ถอดรองเท้าออก - และรองเท้านั้นเป็นของเขา จากนั้นเขาจะเข้าใจ.. ”
ฉันซาบซึ้งอย่างยิ่งสำหรับการมีส่วนร่วมของ Yuri Petrovich ในธุรกิจโรงละครในรัสเซีย แต่ฉันไม่เข้าใจเลยว่าเขาสามารถขับไล่ศิลปินออกจากโรงละครได้อย่างไร! โรงละครแห่งนี้สร้างขึ้นโดยนักแสดง ไม่ใช่ Lyubimov เขาไม่ต้องการที่จะเข้าใจสิ่งนี้
เมื่อเขาเสียชีวิตในวันอำลาฉันได้ยกเลิกค่ำคืนแห่งการสร้างสรรค์และไปบอกลายูริเปโตรวิช เขาเข้าหาภรรยาคนสุดท้ายของเขา เริ่มพูดแสดงความเห็นอกเห็นใจ และเธอก็ลุกขึ้นยืนอย่างท้าทายและเดินจากไป ฉันก็แค่ตะลึง...คนรู้จักพูดว่า “นายนี่โง่จริงๆ นะพี่มิโคล่า ขึ้นมาทำไม หวังจะผ่านเหรอ?”...
เหตุผลหลักที่ฉันลาออกจากตำแหน่งผู้อำนวยการโรงละครคือการเคลื่อนไหวแบบ "โลภ" ที่เพิ่มขึ้นของยูริ เปโตรวิช มันยากที่จะจากไปราวกับทิ้งลูกของฉัน ฉันรวบรวมเพื่อนแถวหน้า ดื่มแก้ว และขอคำแนะนำจากพวกเขา พวกเขากล่าวว่า: "Kolya ไปให้พ้น ... "
จากโจรสู่โรงพยาบาลจิตเวช
หลังจากนั้นผมเริ่มทำงานที่ศูนย์วัฒนธรรมทากันกาและดูแลการก่อสร้าง เราสร้าง Artist's House ในใจกลางกรุงมอสโก ตามโครงการนี้มีอพาร์ทเมนท์ 10 ห้อง เวิร์คช็อปเชิงสร้างสรรค์ ห้องโถงที่ดีพร้อมระบบเสียง
พวกโจรเริ่มมาหาฉัน พวกเขาพูดอย่างเปิดเผย: ยอมแพ้สถานที่ก่อสร้าง ไม่เช่นนั้นเราจะจัดการคุณให้เสร็จ พวกเขาวางปืนลงบนโต๊ะแล้วมองตาฉัน ฉันบอกพวกเขาว่า: "ไอ้สารเลว ออกไปจากที่นี่ ฉันได้รับบาดเจ็บสามครั้งที่ด้านหน้า - คุณคิดว่าคุณจะทำให้ฉันกลัวด้วยปืนไหม" แต่ความกดดันมันมากจนฉันต้องออกจากมอสโกวทันที Zhenya บอกว่าเขาถูกเรียกตัวไปถ่ายทำ ฉันบอกรองของฉันว่าอย่าลงนามในเอกสารแม้แต่ฉบับเดียวโดยไม่มีฉัน แต่... เธอได้รับค่าจ้างพอสมควร และเธอก็เซ็นสัญญาทุกอย่าง กลับมาแล้วเรื่องวุ่นวายแบบนี้...
เพื่อนของฉันพาฉันไปโรงพยาบาลจิตเวชแบบปิดโดยใช้ชื่อสมมุติ พวกเขาซ่อนตัวอยู่เป็นเวลาสองสัปดาห์ ในช่วงเวลานี้ รองของฉันซึ่งลงนามในเอกสารให้พวกโจรได้ออกเดินทางไปยังอีกโลกหนึ่ง นั่นคือ พวกเขาช่วยเธอไปที่นั่น...
ฉันเป็นนักแต่งเพลงในดวงใจ
คุณสามารถเป็นเพื่อนกับผู้หญิงได้โดยไม่ต้อง "ชูร์มูร์" ฉันมีสองสิ่งนี้ Olga Vasilievna Lepeshinskaya และ Natalya Yuryevna Durova
ฉันรู้จัก Olga Vasilievna มาตั้งแต่ปี 1936 เธอไม่เพียงแต่เป็นนักบัลเล่ต์ที่เก่งกาจเท่านั้น แต่ยังเป็นเพื่อนที่เก่งอีกด้วย เธอสามารถโทรหา:“ Nikolai Lukyanovich มาอ่านอะไรบางอย่างให้ฉันหน่อย” ฉันแวะมา ดื่มชา อ่านบทกวี และเลเปชินสกายาก็ร้องไห้...
เขาเป็นเพื่อนสนิทกับ Natalya Yuryevna Durova เธอเป็นนักบุญ มีเสือและสิงโตคลานเหมือนลูกแมวอยู่ที่เท้าของเธอ ฉันพูดเสมอว่าสัตว์ร้ายที่สุดคือมนุษย์
และภรรยาคนแรกของฉันคือ Vera Vasilievna Chapaeva ลูกสาวของผู้บัญชาการแผนกในตำนาน เธอจำพ่อของเธอไม่ได้ แต่วิญญาณของเขาวนเวียนอยู่ในครอบครัวของเราตลอดเวลา มันไม่ง่ายเลยที่จะอยู่กับจิตวิญญาณนี้และฉันก็ออกเดินทางพร้อมกับกระเป๋าเดินทางใบเดียวเพื่อพบกับความรักครั้งใหม่... Raisa Mikhailovna ทำงานเป็นพนักงานเสิร์ฟธรรมดา ๆ ในโรงละครของเรา เธอกับฉันมีความรักอันบ้าคลั่งและความเข้าใจที่สมบูรณ์...
ตอนนี้ฉันเป็นม่าย อยู่คนเดียว ฉันยังขับรถอยู่ วันนี้ผมวิ่งไปแล้ว 120 กิโลเมตร และยังต้องไปอีกสองแห่ง ฉันใช้ชีวิตอิสระโดยสมบูรณ์ ลูกสาวของฉันอยู่ในอาคารถัดไป เธอมักจะมาตรวจดูฉัน แต่ฉันก็ยังทำทุกอย่างด้วยตัวเอง
ฉันเข้าใจว่าเข็มแห่งเข็มทิศแห่งชีวิตกำลังเข้าใกล้ขอบเขตของ "โลกที่ดีกว่า"
ผู้คนที่รักของฉันได้ไปที่โลกนั้นแล้ว Nastya หลานสาวแสนวิเศษของฉันได้จากไปแล้ว ฉันหมดสติในโบสถ์ และลูกสาวของฉันก็เสียชีวิต
บ่อยครั้งฉันตื่นขึ้นมาตอนกลางคืนและพูดคุยภายในกับคนที่ฉันจากไป
ไม่ ฉันไม่ได้บ้า ฉันแค่มีจิตวิญญาณที่เป็นโคลงสั้น ๆ แม้ว่าชีวิตจะเป็นร้อยแก้วที่บริสุทธิ์
ช่วย "อาร์จี"
นิโคไล ดูพัค เกิดเมื่อปี 1921 คนพิการในมหาสงครามแห่งความรักชาติ กลุ่มที่ 2 เขาเป็นผู้อำนวยการโรงละคร Taganka เป็นเวลา 25 ปี
เขาแสดงในภาพยนตร์ 30 เรื่อง รวมถึง "Love with Privileges", "Bumbarash", "The One and Only" ศิลปินผู้มีเกียรติแห่งรัสเซียและยูเครน
มรดกอันยอดเยี่ยมของผู้กำกับยูริ Lyubimov กำลังถูก "ทิ้งลงถังขยะ" เพื่อ "ตัด" งบประมาณใช่ไหมในชีวิตการแสดงละครของ "ช่วงต่อต้านวิกฤติ" ของประเทศมีความขัดแย้งมากมายเกิดขึ้น สิ่งเหล่านี้จะขึ้นอยู่กับความแตกต่างระหว่างมาตรฐานของระบบคำสั่งการบริหารและความต้องการของผู้สร้างเสมอ ความเป็นจริง "ประกาศ": "อัจฉริยะ" ได้จากไปแล้ว และผู้จัดการที่ได้รับการแต่งตั้ง "จากเบื้องบน" กำลังโน้มเอียงวัฒนธรรมที่บริสุทธิ์และบริสุทธิ์ไปสู่ "การล่มสลาย" เป็นเรื่องยากที่จะจินตนาการถึงความคิดเห็นสาธารณะเกี่ยวกับสิ่งนี้หรือผลิตภัณฑ์ทางวัฒนธรรมในปัจจุบันโดยไม่ต้อง "คำนวณ" การจัดสรรงบประมาณ โรงละครสมัยใหม่มีลักษณะเฉพาะของละครในชีวิตประจำวัน โดยที่ "การปรับปรุงใหม่อย่างสิ้นเปลือง" กลายเป็นอุปสรรคระหว่าง "ผู้สร้าง" และ "ผู้ทำลาย" อ่านว่า “การซ่อมแซม” ในสถาบันวัฒนธรรมคืออะไร – การศึกษาประดิษฐ์ของข้าราชการและเจ้าหน้าที่ทุจริต หรือ “การศึกษาใหม่สำหรับการพัฒนาศิลปะ” Nakanune.RU.
ปัจจุบันเมืองหลวง (และรัสเซียโดยรวม) ตามที่ผู้เชี่ยวชาญโรงละครส่วนใหญ่ระบุว่ากำลังเผชิญกับปัญหาการขาดแคลนผู้นำที่เข้มแข็งและมีความสามารถ ดังนั้น, ผู้อำนวยการโรงละคร Lenkom Mark Varshaverตั้งข้อสังเกตว่าเขาพร้อมที่จะทำงาน “ตั้งแต่เช้าจรดค่ำ” แต่เพียง “เพื่ออัจฉริยะเท่านั้น” อย่างไรก็ตาม ปัจจุบันไม่มีผู้นำเช่นนี้ เขาเชื่อ “นี่คือความโชคร้ายที่มีอยู่ในมอสโก หากไม่มีความคิดสร้างสรรค์ ก็ไม่ใช่โรงละคร มีกำแพง การซ่อมแซม วัสดุ “ชัยชนะ” ซึ่งโรงละครหลายแห่งไม่มี สิ่งสำคัญคือ จะหาผู้กำกับได้ที่ไหน เพื่อให้ได้ผู้สร้าง?”- Warshaver แสดงความคิดเห็น
ในมอสโกเพียงแห่งเดียว มหาวิทยาลัยเฉพาะทางจะสำเร็จการศึกษาผู้เชี่ยวชาญด้านการบริหาร 60-80 คนทุกปี อย่างไรก็ตาม เป็นเรื่องยากมากสำหรับโรงภาพยนตร์ที่จะหาพนักงานที่ชาญฉลาดใน "สายงานนี้" หัวหน้า "ฝ่ายบริหาร" ของ Lenkom กล่าว
ขณะที่พวกเขาคิดว่าตัวเองเป็นผู้กำกับที่ "มีความสุข" ของโรงละครมอสโกก็พูดซ้ำอีกครั้งว่าการที่ผู้กำกับศิลป์และผู้กำกับควบคู่กันเป็นสิ่งจำเป็นเพื่อความเจริญรุ่งเรือง หากไม่เป็นเช่นนั้น ให้ใช้รูปแบบ "โรงละครของผู้กำกับ"
เมื่อเร็ว ๆ นี้ กระทรวงวัฒนธรรมและแผนกวัฒนธรรมของเมืองได้ใช้แนวทางปฏิบัตินี้กันอย่างแพร่หลาย อย่างไรก็ตาม ไม่ใช่ทุกคนที่สนับสนุนแนวคิดเรื่องการไม่มีผู้กำกับศิลป์ ยิ่งไปกว่านั้น หากบทบาทของ “อินทรีสองหัว” ในการจัดการโรงละครถูกเล่นโดยบุคคลที่ “อยู่นอกระบบ” ผลลัพธ์ที่เรียกว่า “การก้าวข้ามการแต่งตั้ง” ที่ริเริ่มโดยหน่วยงานด้านวัฒนธรรม
"ผลที่ตามมา" ของสิ่งนี้หากกล่าวอย่างอ่อนโยนและนโยบายที่มีความเสี่ยงคือการแต่งตั้งนักแสดง อิรินา เอเปคซิโมวาในเดือนมีนาคม 2558 สู่ตำแหน่งผู้อำนวยการโรงละคร Taganka ซึ่งเป็นสถานที่ที่ก่อนหน้านี้ "Varangians" ซึ่งสัญญาว่าจะ "การเปลี่ยนแปลงครั้งใหญ่" ไม่ได้รับการต้อนรับมากนัก หัวหน้าคนใหม่ของ Taganka - การตัดสินใจของบุคลากร อดีตหัวหน้าแผนกวัฒนธรรมของเมืองหลวง Sergei Kapkovยอมรับ "บั้นปลาย" อาชีพของเขา เชื่อกันว่าผู้จัดการฝ่ายวิกฤต Apeksimova จะต้องปรับปรุงสถานที่ของอาคารโรงละครประวัติศาสตร์ให้เสร็จสิ้นตลอดจนประสานกระบวนการสร้างสรรค์ในทีม
ศิลปินของคณะละครให้ความสำคัญกับการมาถึงโรงละครของ Apeksimova อย่างจริงจังแน่นอนว่าการกระทำแรกของเธอที่จะไล่พนักงานจำนวนหนึ่งออกจากฝ่ายบริหารและบัญชีกลับไม่ได้รับเสียง “ปรบมือ” นักแสดงยังรู้สึกไม่พอใจกับแนวทาง "ใหม่" ของการบูรณะโรงละคร "เก่า" ต่อไปแทนแผนละครที่ได้รับอนุมัติและอนุรักษ์พื้นที่เวทีพื้นเมืองซึ่งเป็น "ความรู้" ของพื้นที่ที่คิดค้นโดยปรมาจารย์ ศิลปะ "ไททันส์" ประกาศล้อมรั้วเมื่อวันที่ 23 เมษายน และหากจำเป็น ก็จะมีการประท้วงต่อเนื่องในรูปแบบของการประท้วงด้วยความหิวโหย นอกจากนี้ ศิลปิน Taganka ได้ยื่นอุทธรณ์ต่อองค์กรสิทธิมนุษยชนและตั้งใจที่จะร้องเรียนต่อสำนักงานอัยการ
ผู้อำนวยการสำนักงานสิทธิมนุษยชนแห่งมอสโก สมาชิกสภาสิทธิมนุษยชนภายใต้ประธานาธิบดีแห่งสหพันธรัฐรัสเซีย อเล็กซานเดอร์ บรอดยืนยันว่าเขาได้รับโทรศัพท์จากสหภาพแรงงานวัฒนธรรมรัสเซีย ระบุไว้ในบางส่วน:
“สถานการณ์ในโรงละครเป็นหายนะ การซ่อมแซมเริ่มผิดสัญญาของรัฐ ตารางงานถูกละเมิด ผู้เชี่ยวชาญระบุว่าในโรงละครไม่มีภาวะฉุกเฉิน อย่างไรก็ตาม มีการจัดทำเอกสารเท็จเกี่ยวกับอุบัติเหตุ น่าจะเป็นได้” เพื่อพิสูจน์การใช้จ่ายเงินอย่างไม่สมเหตุสมผลในการซ่อมแซมจากงบประมาณของมอสโก”
“ ผู้ลงนาม” ยังอ้างว่ามรดกอันยอดเยี่ยมของผู้กำกับยูริ Lyubimov (เสียชีวิตเมื่อวันที่ 5 ตุลาคม 2014 ด้วยวัย 97 ปี) นั้น“ ถูกโยนลงถังขยะ” และการไม่มีผู้กำกับศิลป์และนโยบายทางศิลปะที่ชัดเจนก็“ ทำลาย” โรงละคร
เพื่อความชัดเจน: ตั้งแต่ฤดูร้อนปี 2014 โรงละคร Taganka ไม่ได้เปิดดำเนินการเต็มรูปแบบ: ไม่มีการแสดงเก่าและไม่ได้จัดฉากใหม่
“ เพื่อตอบสนองต่อคำวิงวอนและคำขอของเราที่จะให้ [ผู้กำกับ] ที่เป็นศิลปะแก่เราเพื่อรักษาละครในตำนานของ Lyubimov รวมถึงการแสดง 11 รายการที่จัดแสดงภายใต้ Zolotukhin คณะละครและเวิร์กช็อปเชิงสร้างสรรค์เราได้รับเพียงความเงียบงันหรืออย่างเป็นทางการ ตอบว่าไม่พิจารณาประเด็นนี้ มีความมั่นใจว่า แนะนำให้ใช้เงินบูรณะโรงละครเนื่องจากอุบัติเหตุในจินตนาการ ต้องการฆ่าคณะละครที่มีชื่อเสียงที่สุดแห่งหนึ่งของโลก”- เน้นย้ำ นักแสดงละครเวที Tatyana Sidorenko.
ศิลปินมีจุดยืนที่มั่นคง โดยเชื่อว่าข้อความที่ว่าอาคารไม่ปลอดภัยนั้นเป็น "การหลอกลวงโดยสิ้นเชิง" ตามข้อมูลของพวกเขาในปี 2555-2557 มีการศึกษามูลนิธิพบว่ามีความพึงพอใจ ยกเว้นบางด้าน
“ใครต้องใช้เงินภาษีของเราหลายร้อยล้านคน ยังไม่ชัดเจน เหตุใดพวกเขาต้องการเปลี่ยนโครงการฟื้นฟูที่ได้รับอนุมัติก่อนหน้านี้ ซึ่งจะทำให้โรงละครถูกปิดเป็นเวลา 3-4 ปี และผลก็คือ การทำลายล้างของมัน”- เพิ่มซิโดเรนโก
ราคาสัญญาของรัฐบาลสำหรับการปรับปรุงอาคารคือ 157 ล้าน 610,000 รูเบิล เมื่อทำการรื้อโครงสร้าง องค์กรที่ทำสัญญาพบว่าบางส่วนของอาคารโรงละครอยู่ในสภาพทรุดโทรม อย่างไรก็ตาม พวกเขาไม่ได้สะท้อนให้เห็นในเอกสารการออกแบบและการประมาณการ เขากล่าว รองหัวหน้าแผนกวัฒนธรรมมอสโก Dmitry Ipatov. ทั้งนี้จำเป็นต้องทำการสำรวจเพิ่มเติมเพื่อหยุดการซ่อมแซมหรือปรับปรุงโครงการฟื้นฟู ตามที่เขาพูดผู้เชี่ยวชาญจากกรมมรดกทางวัฒนธรรมได้ทำการตรวจสอบสภาพของวัตถุด้วยสายตาและจัดทำรายงานซึ่งสรุปข้อสรุปดังต่อไปนี้: สำหรับการศึกษาโดยละเอียดจำเป็นต้องทำการตรวจสอบโครงสร้างด้วยเครื่องมืออย่างครอบคลุม และดิน ดังนั้นสัญญาของรัฐบาลจึงถูกระงับ ซึ่งรวมถึงการปรากฏตัวของ "ลูกจ้าง" ใต้หลังคาของโรงละครทากันกา Ipatov ชี้แจง
Apeksimova รายงานว่าตอนที่เธอมาถึง - 6 มีนาคม 2558 - งานของรัฐสำหรับไตรมาสแรกของปี 2558 ยังไม่บรรลุผล “ละครเพิ่มเติมไม่ได้วางแผน สถานที่ไม่เช่า จนถึงสิ้นฤดูกาลนี้ (เมษายน-พฤษภาคม) ไม่สามารถเช่าสถานที่อื่นได้เนื่องจากการทำเช่นนี้ค่อนข้างช้าละครจึงถูกจัดวางทุกที่ ฉันกำลังทำความคุ้นเคยกับข้อมูลนี้แล้วว่าทำไมการปรับปรุงจึงถูกระงับ เช่นเดียวกับคุณ ฉันถามคำถามกับกระทรวงวัฒนธรรมว่าเราจะยังคงดำรงอยู่ต่อไปได้อย่างไร"- ผู้อำนวยการโรงละครคนใหม่ให้ความเห็นเกี่ยวกับสถานการณ์
นักแสดงอีวาน Ryzhikovในทางกลับกัน ตั้งข้อสังเกตว่าหากเราพิจารณากรณีนี้เป็น “โครงการธุรกิจบางประเภท” ก็จะมี “สัญญาณของการครอบครองของผู้บุกรุก”
“ ในช่วงสองปีที่ผ่านมามีการใช้เงินงบประมาณอย่างไร้เหตุผลการมอบหมายงานของรัฐบาลลดลงและประสิทธิภาพของตัวบ่งชี้ประสิทธิภาพลดลงอย่างมาก ศิลปินไม่ได้รับโบนัส มีการล็อบบี้อย่างชัดเจนเพื่อขยายขอบเขตงานซ่อมแซมที่โรงละครของเรา “ต้องการ”", - เขาบ่น เมื่อแต่งตั้งผู้อำนวยการ ไม่มีใครปรึกษากับคณะละคร การตัดสินใจเกิดขึ้น "เบื้องหลัง" “ ณ วันนี้ทีมผู้บริหารเกือบทั้งหมดถูกไล่ออก - แผนกบัญชีและเศรษฐกิจผู้มีคุณสมบัติสูงซึ่งทำงานภายใต้ Lyubimov และ Zolotukhin พวกเขากำลังทำความสะอาดหางสำหรับการละเมิดทั้งหมดที่กระทำภายใต้ผู้อำนวยการคนก่อนหรือไม่ ของโรงละคร? ขณะเดียวกัน ก็มีการจ้างพนักงานใหม่ที่ได้รับการปลดประจำการซึ่งคุณสมบัติยังมีข้อสงสัยอยู่”- Ryzhikov กล่าว
ในประวัติศาสตร์ Taganka ได้รับการซ่อมแซมครั้งใหญ่ 4-5 ครั้ง แต่ไม่เคยหยุดทำงาน ผู้บริหารชุดใหม่ "เพื่อหลีกเลี่ยงเอฟเฟกต์บ้านไพ่" ห้ามการซ้อมและการติดต่อเชิงสร้างสรรค์ในโรงละคร ศิลปินเน้นย้ำ โรงละครที่นำเสนอโดย Apeksimova ไม่มีแผนการพัฒนา เขากล่าวเสริม
ตามที่ Ryzhikov กล่าว ศิลปินไม่มีทางเลือกอื่นนอกจาก "ใส่ร้าย" “เรามักถูกกล่าวหาว่าเขียนจดหมาย เราเป็นศิลปิน เราอยากเล่น ไม่ใช่เขียนจดหมาย แต่มันทำให้เราไม่มีความหวัง เราเขียนถึง Sobyanin ทั้งหมดนี้หยุดอยู่ที่ระดับของนาย Pechatnikov ที่ตอบฉันว่า คณะละครเล่นได้อย่างปลอดภัยในสถานที่อื่นๆ ทั้งหมดในมอสโก" -ศิลปินกล่าว “ความเป็นอยู่ที่ดี” วัดจากการแสดง 4-5 ครั้งต่อเดือน
ศาสตราจารย์แห่งมหาวิทยาลัยแห่งรัฐมอสโก Lomonosov นักวิทยาศาสตร์ทางการเมือง Sergei Chernyakhovskyฉันแน่ใจว่าเราต้องพยายามรักษาโรงละครไว้ เพราะท้ายที่สุดแล้ว ในข้อพิพาทระหว่างนักแสดงกับผู้บริหาร นักแสดงจะต้องถูกเสมอ “ไม่ใช่เรื่องปกติที่ผู้กำกับละครจะได้รับการแต่งตั้งโดยไม่ได้รับการอนุมัติจากเจ้าหน้าที่ เป็นเรื่องน่าเศร้าหากผู้กำกับไม่สามารถหาภาษาที่เหมือนกันกับนักแสดงได้ ในทางการเมืองก็มีหลักการเป็นผู้นำทางละคร มีหัวหน้าผู้กำกับ พรีมาและผู้กำกับ ภัยพิบัติทั้งหมดเกิดขึ้นเพราะเราต้องการรวมทุกอย่างเข้าด้วยกัน ความจริงที่ว่าสิ่งนี้เป็นไปได้ในแวดวงละครนั้นเป็นที่น่าสงสัยเนื่องจากธรรมชาติของทรงกลมนี้ การตัดสินใจทางเศรษฐกิจและการบริหารควรขึ้นอยู่กับศิลปะ”- เขาแสดงความคิดเห็น
ตามที่ผู้เชี่ยวชาญกล่าวว่า "ขา" ของความขัดแย้ง "เติบโต" จากกรมวัฒนธรรมมอสโกซึ่งสร้างความขัดแย้งอีกครั้งในสภาพแวดล้อมการแสดงละคร . “โครงการก่อสร้างและโรงละครมีความแตกต่างกัน แผนกพูดถึงข้อสรุป หมายเลขสัญญา แต่ไม่ใช่คำพูดเกี่ยวกับกระบวนการสร้างสรรค์และนักแสดง” - Chernyakhovsky กล่าวว่า หน่วยงานที่ถูกกล่าวหาว่าปฏิบัติตาม "โครงการคอร์รัปชั่น" ตามปกติ: ทำสัญญาเริ่มทำงานแล้วขอเงินทุนเพิ่มเติม ในความเห็นของเขาในกรณีนี้ค่อนข้างสมเหตุสมผลที่จะพูดคุยเกี่ยวกับการสอบสวนพิเศษและติดต่อกับสำนักงานอัยการ
ผู้อำนวยการฝ่ายศิลป์ของ "Theatre at the Nikitsky Gate" Mark Rozovskyแนะนำว่านักแสดงใช้พลังงาน ความเครียด และเวลาน้อยลงกับ "กระดาษเกา" และมุ่งเน้นไปที่การอนุรักษ์และพัฒนาประเพณีที่สร้างสรรค์ของโรงละครในตำนาน - โรงละคร "ที่มีชีวิต บทกวี เชิงเปรียบเทียบ" “โรงละครคือขบวนการ ถ้าไม่มี ย่อมมีความตาย”- เขาพูดว่า. ผู้กำกับอยากให้ศิลปิน "ฟื้น" ลัทธิความเชื่อทางศิลปะที่จะช่วยให้พวกเขาสร้างแบบอย่างและดึงดูดความสนใจของสาธารณชนผ่านการแสดงออกที่สร้างสรรค์ แม้กระทั่งการแสดง "บนโขดหิน" . “ คุณต้องมีความคิดสร้างสรรค์เริ่มสร้างโปรเจ็กต์ละครที่น่าทึ่งให้เร็วที่สุด จากนั้นคุณจะมีชีวิตขึ้นมาและเริ่มเชื่อในหน้านี้ ผู้ที่หลงใหล เป็นผู้นำ จะเป็นแรงผลักดันในการพัฒนาโรงละครทากันกา ไม่มีการซ่อมแซมใดสามารถขัดขวางความคิดสร้างสรรค์ได้” -เขาพูดว่า.
ชาวตากันไม่สนับสนุนแนวคิดนี้ โดยอาศัยสิทธิ์ของตนที่รับประกันตามเงื่อนไขของข้อตกลงร่วม ศิลปินไม่ต้องการเห็น “นักแสดงสาว ยอดนิยม สาวทรงเสน่ห์” ที่มีนโยบายเศรษฐกิจใหม่ “อยู่ในกระเป๋า” พวกเขาต้องการผู้นำที่สร้างสรรค์จากหน่วยงานในเมืองหลวง
ศิลปินคนเดียวกันเหล่านี้เองก็กลายเป็นตัวเร่งให้เกิดสถานะปัจจุบันของตากันกา ก่อนหน้านี้พวกเขาสนับสนุนอย่างแข็งขันให้ Yuri Petrovich Lyubimov ออกจากบ้านของเขาเขาเล่า หัวหน้าโรงละครวิชาการแห่งรัฐตั้งชื่อตาม อี. วาคแทงอฟ คิริลล์ ครอก. วันนี้พวกเขากำลังคาดเดาชื่อผู้กำกับ “สิ่งนี้ก็ไม่ควรลดราคาเช่นกัน”- เขาตั้งข้อสังเกต ผู้ก่อตั้งไม่ต้องประสานงานแต่งตั้งกรรมการกับทีมงาน สิ่งนี้ไม่เคยเกิดขึ้นและจะไม่เกิดขึ้น Krokk เน้นย้ำ “ผู้อำนวยการเป็นอาชีพ ไม่ใช่ผู้นำสหภาพแรงงานที่เราเลือก ผู้ก่อตั้งที่ไว้วางใจบุคคลนี้ มอบความรับผิดชอบต่อโรงละครให้เขา การเลือกตั้งอยู่นอกเหนือกฎหมายที่บังคับใช้ในรัสเซีย”- อธิบายผู้อำนวยการ
สิ่งแรกที่ต้องทำคือพยายามเริ่มทำงานร่วมกับ Apeksimova และไม่ทะเลาะวิวาทและเขียนเรื่องร้องเรียน Krokk มั่นใจ “ฉันเข้าใจว่านี่เป็นบรรทัดฐานสำหรับคุณแล้ว ใครก็ตามที่กรมวัฒนธรรมแต่งตั้ง ฉันเชื่อว่าสหภาพแรงงานจะดำเนินตามแนวทางที่เป็นหายนะสำหรับโรงละครนี้ แม้จะต่อต้านผู้กำกับที่มีทั้งประสบการณ์และประสบการณ์ นี่คือ ที่ได้รับในวันนี้”- เขาสรุป
มอสโกซิตี้ดูมา เป็นตัวแทนโดย ประธานคณะกรรมาธิการวัฒนธรรมและสื่อสารมวลชน Evgeniy Gerasimovรับผิดชอบดูแลปัญหานี้ด้วยตัวเองและขอให้ Apeksimova "จัดหา" แนวคิดที่สร้างสรรค์สำหรับการพัฒนาโรงละคร Taganka ภายในสองสัปดาห์ โอกาสในการ "เป็นครอบครัวเดียวกัน" และการสร้างการเจรจาในนามของการอนุรักษ์มรดกทางความคิดสร้างสรรค์ของ Lyubimov ยังคงคลุมเครือ "Taganka" ที่เต็มไปด้วย "ไฟแห่งความโกรธ" ทำลายกระบวนการสร้างสรรค์โดยสิ้นเชิง และผู้กำกับคนใหม่ก็ไม่มีอะไรจะเสนอเป็นทางเลือกอื่น